Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

செயின்ட் யூஜீனியா சமூகத்திற்கு ஆதரவாக. எஸ்பிபி., லிட். கே. கடுஷினா, 1904. ஒரு வெளியீட்டாளரின் கலைநயத்துடன் வடிவமைக்கப்பட்ட உறையில் ஏழு குரோமோலிதோகிராப் செய்யப்பட்ட திறந்த கடிதங்களின் தொடர். ஒவ்வொரு அட்டையும் வாரத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட நாளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. 9.4x14.2 செ.மீ.. "வாரம்" என்று அழைக்கப்படுவது.

செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்தை உருவாக்கிய வரலாறு

செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகம் என்ற தொண்டு நிறுவனம் 1893 இல் நிறுவப்பட்டது, இது பல அக்கறையுள்ள மற்றும் அனுதாபமுள்ள மக்களின் முயற்சியின் மூலம் துன்பத்தில் இருக்கும் இரக்க சகோதரிகளுக்கு உதவுவதற்காக நிறுவப்பட்டது. 1880 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் கவ்ரில் பாவ்லோவிச் கோண்ட்ராடென்கோ (1854-1924) பால்கனில் ஒட்டோமான் ஆட்சியிலிருந்து ஸ்லாவிக் மக்களின் விடுதலைக்காக ரஷ்ய-துருக்கியப் போரில் (1877-1878) பங்கேற்ற செவாஸ்டோபோலில் பிச்சை எடுக்கும் செவிலியரைச் சந்தித்தார். அவளிடமிருந்து கருணை சகோதரிகளின் அவலநிலையை அறிந்து கொண்டார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பியதும், கலைஞர் ஒரு பணக்கார தொழிலதிபர், கலை ஊக்குவிப்புக்கான இம்பீரியல் சொசைட்டியின் துணைத் தலைவர் - இவான் பெட்ரோவிச் பாலாஷோவ் ஆகியோரிடம் உதவி கேட்டார். அவர்தான் செஞ்சிலுவை சங்கத்தின் முதன்மை இயக்குநரகத்துடன் பரிந்து பேசி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கருணை சகோதரிகளின் பராமரிப்புக்கான குழுவை உருவாக்க அனுமதி பெற்றார். தன்னை ஐ.பி ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட குழுவின் நிதிக்கு பாலாஷோவ் 10,000 ரூபிள் பங்களித்தார். கலைஞர் ஜி.பி. குழுவிற்கு ஆதரவாக முதல் தொண்டு கண்காட்சியின் அமைப்பாளராக கோண்ட்ராடென்கோ இருந்தார். 1893 இல், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கருணை சகோதரிகளின் பராமரிப்புக்கான குழுவின் கீழ், கருணை சகோதரிகளின் சமூகம் உருவாக்கப்பட்டது.

இந்த சமூகம் ஓல்டன்பர்க்கின் (1845-1928) இம்பீரியல் ஹைனஸ் இளவரசி யூஜினியா மாக்சிமிலியானோவ்னாவால் ஆதரிக்கப்பட்டது. செயிண்ட் யூஜீனியா என்ற பெயர் சமூகத்திற்கு வழங்கப்பட்டது - புரவலர் இளவரசி ஈ.எம். ஓல்டன்பர்க். ஓல்டன்பர்க்ஸ்கியின் குடும்பப்பெயர் ரஷ்யாவில் அரச குடும்பத்தைச் சேர்ந்தது மட்டுமல்ல, அதன் தொண்டுக்காகவும் அறியப்பட்டது. இளவரசியின் கணவர் இ.எம். ஓல்டன்பர்க்ஸ்காயா, அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவிச், பாஸ்டர் ஒட்டுதல் நிலையம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள இம்பீரியல் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் எக்ஸ்பெரிமென்டல் மெடிசின் மற்றும் பிற நிறுவனங்களை நிறுவினார். சாப்பிடு. ஓல்டன்பர்க்ஸ்காயா பல அமைப்புகளின் புரவலராக இருந்தார்: செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் சகோதரிகளின் பராமரிப்புக்கான செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் குழு, செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகம், மாக்சிமிலியன் மருத்துவமனை, கலை ஊக்குவிப்புக்கான இம்பீரியல் சொசைட்டி, இதில் என்.கே. ரோரிச் (1874-1947). ரஷ்ய செஞ்சிலுவை சங்கம் 1879 இல் நிறுவப்பட்டது, இது 1867 இல் நிறுவப்பட்ட காயமுற்றோர் மற்றும் நோய்வாய்ப்பட்டவர்களின் பராமரிப்புக்கான சங்கத்தின் (OPRB) அடிப்படையில் நிறுவப்பட்டது. இது ஒரு தனியார் தொண்டு நிறுவனமாகும், அதன் தொடக்கக்காரர் மார்ஃபா ஸ்டெபனோவ்னா சபினினா, அரச நீதிமன்றத்தின் மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண். இருபத்தெட்டு ஐரோப்பிய நாடுகளில் (19 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 கள்) ரஷ்யாவால் கையெழுத்திடப்பட்ட ஜெனீவா உடன்படிக்கை, போரின் போது காயமடைந்தவர்களுக்கு மருத்துவ பராமரிப்பு ஏற்பாடு செய்ய வழங்கப்பட்டது. ரஷ்யாவில் காயமடைந்த மற்றும் நோய்வாய்ப்பட்டவர்களின் பராமரிப்புக்கான சங்கம் தோன்றியது, இதன் சின்னம், ஜெனீவா மாநாட்டின் விதிமுறைகளின்படி, ஒரு வெள்ளை பின்னணியில் சிவப்பு சிலுவையாக இருந்தது, மருத்துவ நிறுவனங்களையும் அவற்றின் பணியாளர்களையும் குறிக்கும். செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்திற்கு "வயதான சகோதரிகளுக்கான தங்குமிடம் மற்றும் போர் ஏற்பட்டால் இளைஞர்களுக்கான ஆயத்த படிப்புகளை" பராமரிக்க நிதி தேவைப்பட்டது. கருணையின் இளம் சகோதரிகள் மக்களுக்கு பணம் செலுத்திய மருத்துவ சேவையை வழங்கினர், அதே நேரத்தில் இலாபம் "தஞ்சம்" பராமரிக்க சென்றது.

சமூகம் ஒரு வெளிநோயாளர் கிளினிக், ஒரு மருத்துவமனை, ஒரு மருந்தகம், மற்றும் ஒரு பல்துறை மருத்துவமனை ஆகியவை கட்டுமானத்தில் உள்ளன. செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்தின் மேலும் வளர்ச்சி மற்றும் செழிப்பு இவான் மிகைலோவிச் ஸ்டெபனோவ் (1857-1941) என்ற பெயருடன் தொடர்புடையது, அவர் வளரும் பொருள் தளத்தின் அமைப்பாளராகவும், செயின்ட் யூஜீனியா சமூகத்தின் வெளியீட்டு இல்லத்தின் நிறுவனராகவும் ஆனார். . அவர்களுக்கு. ஸ்டெபனோவ் காது கேளாத சிறிய மாகாண நகரமான டெமியான்ஸ்க், நோவ்கோரோட் மாகாணத்தில் ஒரு முதலாளித்துவ குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் ஒரு சிறந்த அதிகாரத்துவ வாழ்க்கையை உருவாக்க முடிந்தது: ஒரு கூரியர் முதல் மாநில ஆலோசகர் வரை. வி.பி. ட்ரெட்டியாகோவ் தனது மோனோகிராஃப் "வெள்ளி யுகத்தின் திறந்த கடிதங்கள்" எழுதுகிறார்: "இவான் மிகைலோவிச் ஒரு தொழில்முறை பரோபகாரர், ஒருவித உள் மோட்டார் அவரை நல்லது செய்ய கட்டாயப்படுத்தியது, முற்றிலும் ஆர்வமின்றி." மற்றும் பிரபல கலைஞர் ஏ.என். பெனாய்ஸ் (1870-1960), வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட் பத்திரிகையின் நிறுவனர்களில் ஒருவரும், அதே பெயரில் உள்ள கலைஞர்களின் சங்கமும், ஐ.எம். ஸ்டெபனோவ்:

"ஒரு நபர் எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பதற்கான ஒருவித ஆளுமையாக நீங்கள் பல வழிகளில் எனக்காக இருக்கிறீர்கள். காரணத்திற்கான உங்கள் முழு ஈடுபாடு, உங்கள் வைராக்கியம் (இதயம் என்ற வார்த்தையிலிருந்து), அனைத்து தியாகங்களுக்கும் தயாராக இருப்பது, உங்கள் விடாமுயற்சி, ஊக்கமின்மையின் தருணங்களை கிட்டத்தட்ட அறியாதது மற்றும் தங்கள் சொந்த தைரியம் இல்லாதவர்களை உற்சாகப்படுத்த எப்போதும் தயாராக உள்ளது, இவை அனைத்தும் ஒரு அழகான மற்றும் ஒருங்கிணைந்த "உருவம்" மனிதகுலத்தின் குறைவான அவநம்பிக்கையான பார்வையை எடுக்க அனுமதிக்கிறது மற்றும் "அண்டை நாடுகளின் சமூகத்திற்கு" எவ்வாறு சேவை செய்வது என்பதற்கு ஒரு முக்கிய எடுத்துக்காட்டு.

1896 இல் ஐ.எம். ஸ்டெபனோவ் தொண்டு உறைகளை தயாரிக்கத் தொடங்கினார், அதில் வணிக அட்டைகள் அனுப்பப்பட்டன. இந்த உறைகள் "வருகைகளுக்குப் பதிலாக" என்று அழைக்கப்பட்டன. முதல் உறையின் வெளியீடு (1896) ஈஸ்டர் பண்டிகையுடன் ஒத்துப்போகும் நேரமாகி, அது பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. எல்.பாக்ஸ்ட், எம். டோபுஜின்ஸ்கி, வி. ஜமிரைலோ, பி. ஸ்வோரிகின், ஈ. லான்செர், ஜி. நர்பட், எஸ். செகோனின், எஸ்.யாரெமிச் ஆகிய கலைஞர்களால் உறைகள் வடிவமைக்கப்பட்டன. திறந்த கடிதங்களை அடுத்தடுத்து வெளியிடும் யோசனையும் ஐ.எம். ஸ்டெபனோவ். அவரது வேண்டுகோளுக்கு இணங்க, அப்போதைய பிரபல எழுத்தாளர் என்.என். கலைத்திறன் கொண்ட கராசின், நான்கு வாட்டர்கலர்களை முடித்தார் ("உழவன்", "சேப்பலில்", "ஸ்பிரிங்", "ட்ரொய்கா இன் சம்மர்"), அதில் இருந்து E.I. மார்கஸ் முதல் நான்கு எழுத்துக்களில் வண்ண லித்தோகிராஃபியில் அச்சிடப்பட்டது. ஐ.எம். ஸ்டெபனோவின் "முப்பது ஆண்டுகளாக" என்ற சிற்றேட்டில், அச்சிடப்பட்ட முதல் அஞ்சல் அட்டைகளின் தேதி குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது: "1897 வசந்த காலத்தில் அஞ்சல் அட்டைகள் அச்சிடப்படவில்லை ...". பத்திரிகைகளில் முதல் நான்கு அஞ்சல் அட்டைகளை வெளியிடுவது குறித்த அறிவிப்புகளில், 1898 ஆம் ஆண்டு குறிப்பிடப்பட்டது (“செயின்ட். அதே ஆண்டில், முதல் தொடர் வெளியிடப்பட்டது - கே. மகோவ்ஸ்கி, ஐ. ரெபின் மற்றும் செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்திற்கு தங்கள் படைப்புகளை நன்கொடையாக வழங்கிய பிற கலைஞர்களால் வாட்டர்கலர்களுடன் பத்து திறந்த கடிதங்கள். சமூகப் பதிப்பகம் பல்வேறு ஆண்டு விழாக்களுக்கான ஓவியப் போட்டிகளை அறிவிக்கத் தொடங்கியது. முதல் போட்டி ரஷ்ய கவிஞர் ஏ.எஸ் பிறந்த 100 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அறிவிக்கப்பட்டது. புஷ்கின் (1799-1837). என்.கே.யின் முதல் படைப்பு. செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்தால் வெளியிடப்பட்ட ரோரிச், ஏ.எஸ் எழுதிய கவிதைக்காக ஓவியரால் சிறப்பாக வரையப்பட்டது. புஷ்கின் "தி ஃபீஸ்ட் ஆஃப் பீட்டர் தி கிரேட்" (1902). செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் (1902) 200 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அடுத்த போட்டியில் இந்த வரைபடம் பங்கேற்றது. இந்த நிகழ்வு சமூகத்தின் பதிப்பகத்தை "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" சங்கத்தின் கலைஞர்களுடன் நெருக்கமாக கொண்டு வந்தது. எனவே கலைஞர்கள் என்.கே. ரோரிச், ஏ.என். பெனாய்ஸ் மற்றும் பலர் செயிண்ட் யூஜெனி சமூகத்தின் கலை வெளியீடுகளுக்கான ஆணையத்தில் நுழைந்தனர். "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" சங்கத்தின் கலைஞர்கள், நிறுவப்பட்ட நல்ல உறவுகளுக்கு நன்றி, செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்தின் வெளியீடுகள் மூலம் தங்கள் யோசனைகளையும் குறிக்கோள்களையும் செயல்படுத்தத் தொடங்கினர் - பரந்த பொதுமக்களிடையே கலை சுவை வளர்ச்சி, ரஷ்ய மொழியை பிரபலப்படுத்துதல் மற்றும் ரஷ்யாவில் வெளிநாட்டு கலை. 1912 ஆம் ஆண்டு மார்னிங் ஆஃப் ரஷ்யா என்ற செய்தித்தாள், பதிப்பகம் “ரஷ்ய திறந்த எழுத்தின் வரலாற்றில் ஒரு புரட்சியை உருவாக்கியது; கலையின் மிக நுட்பமான அறிவாளியின் தேவைகளின் உயரத்திற்கு அதை உயர்த்த முடிந்தது, அதை உருவாக்க முடிந்தது ... கலை வரலாற்றில் ஒரு பொது நூலகம். செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்தின் வெளியீட்டு நிறுவனம் காலெண்டர்கள், ஆல்பங்கள், பட்டியல்கள், சுவரொட்டிகள் மற்றும் புத்தகங்களைத் தயாரித்தது. எனவே, 1918 இல், எஸ். எர்ன்ஸ்ட் எழுதிய ஒரு விளக்கப்பட மோனோகிராஃப் “என்.கே. ரோரிச்", தொடர் "ரஷ்ய கலைஞர்கள்". "திறந்த கடிதம்" இதழ் F.G இன் ஆசிரியர் தலைமையில் வெளியிடப்பட்டது. பெரன்ஷ்டம் - அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் நூலகத்தின் இயக்குனர், கிராஃபிக் கலைஞர், கட்டிடக் கலைஞர். 1920 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் யூஜீனியா சமூகத்தின் வெளியீட்டு இல்லம் கலை வெளியீடுகளை மேம்படுத்துவதற்கான குழுவாக (KPI) மாற்றப்பட்டது. 1896 முதல் 1930 வரை, செயின்ட் யூஜீனியா சமூகத்தின் வெளியீட்டு இல்லம், பின்னர் KPHI, 150 க்கும் மேற்பட்ட புத்தகங்கள், ஆல்பங்கள், பிரசுரங்கள், பட்டியல்கள், பிரசுரங்கள் மற்றும் சுமார் 7,000 அஞ்சல் அட்டைகளை வெளியிட்டது, அவை ரஷ்ய அச்சிடப்பட்ட கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

ஜுரவ்லேவா ஈ.வி.

சோமோவின் புத்தக கிராபிக்ஸில் மரபுகள் மற்றும் புதுமை.

புத்தகங்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளின் கலை வடிவமைப்பு.

விக்னெட்ஸ். ஸ்கிரீன்சேவர்கள். முடிவடைகிறது. புத்தகத் தட்டுகள். விளக்கப்படங்கள்

கே. சோமோவின் வாழ்த்து அட்டை.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் சுவரொட்டியின் படி

"ரஷ்ய மற்றும் ஃபின்னிஷ் கலைஞர்களின் கண்காட்சிகள்" 1898

(செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் ஆஃப் தி கம்யூனிட்டி ஆஃப் செயின்ட் யூஜீனியா, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்).

மூவர்ண தன்னியக்கம்.

"கலை உலகம்" கலைஞர்கள் தங்களை ஒரு பெரிய மற்றும் பொறுப்பான பணியை அமைத்துக்கொள்கிறார்கள் - புத்தகம் மற்றும் பத்திரிகை வடிவமைப்பின் மரபுகளை புதுப்பிக்க, கலை திறன்களின் உயர் மட்டத்திற்கு உயர்த்த, புத்தகத்தை கலைப் பொருளாக மாற்ற. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ரஷ்யாவில் புத்தகத்தின் கலை வடிவமைப்பு சிதைந்தது. ஒரு கலைப் படைப்பாக புத்தகம் இல்லாமல் போனது. விளக்கப்படங்கள், விக்னெட்டுகள், தலைக்கவசங்கள் இல்லாமல் புத்தகங்கள் அச்சிடத் தொடங்கின. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 90 களில், பண்டைய ரஷ்யாவில் நிறுவப்பட்ட மற்றும் வளர்ந்த புத்தக அலங்காரத்தின் உயர் மரபுகள் படிப்படியாக இழந்தன, 18 ஆம் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் - புத்தகம் ஒரு ஒருங்கிணைந்த கலை உயிரினமாக இருந்தபோது புத்தக வடிவமைப்பின் உச்சம். "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" பழைய பதிப்புகள், விளக்கப்படங்கள், முன்பகுதிகள், தலைக்கவசங்கள், முடிவுகள், விக்னெட்டுகள், புத்தகப் பிணைப்புகள், எழுத்துருக்கள் ஆகியவற்றை கவனமாகப் படிக்கத் தொடங்கியது. குறிப்பாக, அவர்கள் 18 ஆம் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கலை வெளியீடுகளில் ஆர்வமாக இருந்தனர், பிந்தையவற்றில், பெரும்பாலான பிரஞ்சு. ஆனால் பழைய புத்தகங்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள் அவர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது மட்டுமல்லாமல், நவீன மேற்கின் கலையைக் கொண்டுவந்த புதிய விஷயமும் கூட. உலகின் கலை புத்தக கிராபிக்ஸ் மீது சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத செல்வாக்கு ஆங்கிலம் மற்றும் ஜெர்மன் வரைவாளர்களால் செலுத்தப்பட்டது - ஆப்ரே பியர்ட்ஸ்லி, சார்லஸ் காண்டர், சிம்ப்ளிசிமஸ் கலைஞர்கள் மற்றும் ஜுஜெண்ட் தாமஸ் தியோடர் ஹெய்ன், ஜூலியஸ் டீட்ஸ் மற்றும் பலர், குறிப்பாக பியர்ட்ஸ்லி. "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" இதழ் இந்த கலைஞர்களின் படைப்புகளை வெளியிட்டது. பியர்ட்ஸ்லியின் பல வரைபடங்கள் ஏற்கனவே 1899 இல் தி வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்டின் இரண்டாவது இதழில் வெளியிடப்பட்டன. 1906 ஆம் ஆண்டில், சோமோவின் இயக்கத்தில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பியர்ட்ஸ்லியின் அறுபது வரைபடங்கள் ரோஸ்ஷிப் பப்ளிஷிங் ஹவுஸால் வெளியிடப்பட்டன. Beardsley புத்தக வடிவமைப்பில் ஒரு கண்டுபிடிப்பாளராக இருந்தார், "அவர் வரைதல் கலையிலிருந்து புத்தக கிராபிக்ஸ்" (N. E. ராட்லோவ்) ஒரு சுயாதீனமான படைப்பாற்றல் துறையாக இருந்தார். பியர்ட்ஸ்லி தனது புத்தகப் படைப்புகளில் உளவியல் கூர்மை மற்றும் கிராஃபிக் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றை அடைந்த பல காட்சி வழிமுறைகள் மற்றும் நுட்பங்களைக் கண்டறிந்தார்.

"வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" இதழின் அட்டைப்படம். 1900

"வடக்கு மலர்கள்" என்ற இலக்கிய பஞ்சாங்கத்தின் அட்டைப்படத்திற்கான ஓவியம். 1901

அவரது படைப்புகளில், பியர்ட்ஸ்லி திறமையாக கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிற வேறுபாடு, ஒரு தட்டையான நிழல், அதே போல் நேரியல் வரைதல், சில நேரங்களில் ஒளி மற்றும் காற்றோட்டமான, சில நேரங்களில் தெளிவான மற்றும் கூர்மையாக வரையறுக்கப்பட்ட, அவரது உதவியுடன் வெளிப்படுத்தப்பட்ட உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்து. பியர்ட்ஸ்லி வரைபடத்தின் இடஞ்சார்ந்த தீர்வை வெள்ளைத் தாளின் விமானத்தின் ஒப்புதலுடன் இணைத்தார். வரைதல் புத்தகப் பக்கத்தின் இரு பரிமாணத்தை அழிக்கக்கூடாது, ஆழம் அல்லது சித்திர வடிவத்தின் மாயையை உருவாக்கக்கூடாது. அத்தகைய தேவை அலங்காரத்தன்மைக்கு வழிவகுத்தது, கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாறுபாடுகளை விளையாடுவதற்கு, நேரியல் ஆபரணத்தின் மீதான ஆர்வத்திற்கு வழிவகுத்தது. பியர்ட்ஸ்லி ஜப்பானியர்களின் கலையால் பாதிக்கப்பட்டார், இதில் ஆர்வம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் கலைஞர்களின் சிறப்பியல்பு ஆகும். புத்தகப் பக்கத்தின் தட்டையான கொள்கையை வைத்து, பியர்ட்ஸ்லி இயக்கம், வெளிப்பாடு, வடிவத்தின் உணர்வை வெளிப்படுத்த முடிந்தது, இருப்பினும், ஒரு விதியாக, அவர் சியாரோஸ்குரோவைப் பயன்படுத்தவில்லை, மாதிரி தொகுதி இல்லை. அவரது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வரைபடங்களில், பியர்ட்ஸ்லி தாளின் மேற்பரப்பை முழுமையாக மறைக்கவில்லை, பெரும்பாலும் பக்கத்தின் வெள்ளை விளிம்பை இடஞ்சார்ந்த மற்றும் வண்ண கூறுகளாகப் பயன்படுத்தினார். அவர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு வேலைப்பாடுகளைப் படித்தார், அதை தனது வடிவமைப்பு வரைகலையில் அணுக முயன்றார்.

வி.ஐ எழுதிய கவிதைப் புத்தகத்தின் முன்பகுதியின் ஓவியம். இவனோவ் "கோர் ஆர்டென்ஸ்". 1907

"தியேட்டர்" புத்தகத்தின் தலைப்புப் பக்கத்தின் ஓவியம். 1907

டி.-டி. ஹெய்ன் பொதுவாக ஒரு புத்தகத் தாளின் இரு பரிமாணத்தின் அதே கொள்கையைப் பின்பற்றினார் மற்றும் வழக்கமாக நிறத்தை ஒரு நிறமாக குறைத்தார், பெரும்பாலும் பச்சை நிற புள்ளியாக இருந்தார். கிராஃபிக் வேலைகளில், அவர் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தின் மாறுபாட்டையும் பயன்படுத்துகிறார், இது ஒரு திடமான நிரப்புதலுடன் ஒரு பெரிய ஒற்றை நிற புள்ளியுடன் ஒரு ஒளி நேரியல் வடிவத்தின் கலவையாகும். கலவையின் எல்லைகள் பெரும்பாலும் தொடர்ச்சியான விளிம்பு கோட்டால் மூடப்படும். ஹெய்ன் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆடைகளில் ஆண்களையும் பெண்களையும் சித்தரிக்க விரும்பினார், மேலும் இதில் அவர் "கலை உலகம்" மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக சோமோவுக்கு நெருக்கமானவர். மேற்கத்திய நாடுகளில் உள்ள புத்தகங்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளுக்கான பல்வேறு கலை வடிவமைப்பு நுட்பங்கள் ரஷ்யாவில் புத்தகம் மற்றும் பத்திரிகை வணிகத்தை புதுப்பிப்பதற்கு ஏங்கிய "கலை உலகத்தின்" கவனத்தை ஈர்க்கத் தவறவில்லை. பல கலைஞர்கள் இந்த வேலையை ஆர்வத்துடன் மேற்கொண்டனர், விரைவில் வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட் பத்திரிகை அவர்களின் தேடலின் பலனைக் காட்டியது. புத்தகங்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளின் வடிவமைப்பு, அத்துடன் நிகழ்ச்சிகளின் வடிவமைப்பு ஆகியவை சிறியவர்களால் அல்ல, ஆனால் வழக்கத்தை உடைத்து, கலை படைப்பாற்றலின் இந்த பகுதிகளுக்கு புதிய மற்றும் மதிப்புமிக்க விஷயங்களைக் கொண்டு வரக்கூடிய முன்னணி எஜமானர்களால் எடுக்கப்பட்டது.

விக்னெட். 1902

கே.டி.யின் கவிதைத் தொகுப்பின் அட்டைப்படத்திற்கான ஓவியம். பால்மாண்ட்

"ஃபயர்பேர்ட். ஸ்லாவின் புல்லாங்குழல்". 1907

சோமோவ் "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" பத்திரிகையின் வெளியீட்டில் தீவிரமாக பங்கேற்றார், இது வார்த்தையின் உண்மையான அர்த்தத்தில், ஒரு புதிய வகை கலை இதழாக மாறியுள்ளது. உண்மை, கலை உலகின் முதல் சிக்கல்கள் உரை மற்றும் சித்திரப் பொருட்களின் இடத்தின் தெளிவில் இன்னும் வேறுபடவில்லை, விளக்கப்படங்கள் மற்றும் அலங்கார கூறுகள் பெரும்பாலும் பக்கங்களை ஓவர்லோட் செய்தன. விளக்கப்படங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் நிறைய சீரற்ற தன்மை உள்ளது.

A.S இன் உருவப்படம் புஷ்கின். 1899

நடால்யா பாவ்லோவ்னா மற்றும் கவுண்ட் நுலின்.

கவிதையின் அறிமுகம் ஏ.எஸ். புஷ்கின் "கவுண்ட் நுலின்". 1899

ஆனால் ஒரு ஆரம்பம் செய்யப்பட்டது, தேடல் விரைவில் விரும்பிய முடிவுகளுக்கு வழிவகுத்தது.பத்திரிகை வடிவமைப்பின் புதிய வடிவங்கள் மற்றும் கொள்கைகளை முதலில் அறிமுகப்படுத்தியவர்களில் சோமோவ்வும் ஒருவர். அவரது தோழர்களுக்கு முன், அவர் தலைப்புப் பக்கங்கள், விக்னெட்டுகள், ஹெட்பீஸ்கள், முடிவுகள், எழுத்துருக்கள் ஆகியவற்றைச் செய்யத் தொடங்கினார், இந்த வேலைக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுத்து, நிறைய நேரத்தை ஒதுக்கினார். ஏற்கனவே இந்த வகையான முதல் சோதனைகளில், சோமோவ் டிராஃப்ட்ஸ்மேன் முறையின் லேசான தன்மை மற்றும் கருணை பண்பு வெளிப்படுத்தப்பட்டது, இதன் மூலம் அவர் காகிதத்தில் மிகச்சிறந்த வடிவத்தை வைத்தார், அங்கு இலைகள் மற்றும் பூக்களின் பின்னல் மென்மையான நேரியல் தாளத்திற்கு உட்பட்டது. பெனாய்ஸ் சோமோவை "ஒரு உண்மையான வரைவு கலைஞர், வடிவங்களின் உண்மையான கவிஞர்" என்று சரியாக அழைத்தார்.

ஒரு நாயுடன் பெண். ஸ்கிரீன்சேவர்.

("கோல்டன் ஃபிலீஸ்". 1906, எண். 2)

முத்தம். ஸ்கிரீன்சேவர்.

("கோல்டன் ஃபிலீஸ்". 1906, எண். 2)

"அவர் ஒரு லைன் மாஸ்டர், அவர் ஒரு லைன் மாஸ்டர்." பெனாய்ஸ் எழுதினார், "வடிவங்களைப் பற்றிய இந்த சுத்திகரிக்கப்பட்ட புரிதலுடன், அலங்காரக் கலைக்கான சோமோவின் மகத்தான பரிசு உள்ளது. ஒரு கலைஞன் தனித்தனி வரிகளால் இழுத்துச் செல்லப்பட்டால், அத்தகைய கலைஞர் அவற்றை ஒன்றிணைக்கும் திறனைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், அவர்களிடமிருந்து இயற்கையில் காணப்படாத புதிய படைப்புகளை உருவாக்க வேண்டும் - வேறுவிதமாகக் கூறினால், ஆபரணங்கள், அலங்காரங்கள், ஒரு வார்த்தையில், எல்லாம். இது பொதுவாக அலங்கார கலை என்று அழைக்கப்படுகிறது. சோமோவின் கிராஃபிக் திறமைக்கு ஒரு சிறப்பியல்பு உதாரணம் வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட் பத்திரிகையின் அட்டைப்படம் (1900).

புத்தகத்தின் தலைப்புப் பக்கம் "Das Lesebuch der Marquise.

புத்தகத்தின் Avant தலைப்பு "Le livre de la marquise". 1918

சோமோவின் விருப்பமான பூக்கள் - பகட்டான இலைகள் மற்றும் ரோஜாக்களின் மாலையை உருவாக்கும் பக்கத்தில் ஒரு மெல்லிய, அழகாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட வரைபடத்திற்கு இது வழக்கத்திற்கு மாறாக ஒளி மற்றும் அழகாகவும் அழகாகவும் தெரிகிறது. இரண்டு மன்மதன்களால் சூழப்பட்ட பூக்கள் மற்றும் பழங்களின் கூடையால் கலவை முடிக்கப்பட்டது: ஒன்று இசைக்கருவியுடன், மற்றொன்று கையில் தூரிகையுடன், கலை உலகைக் குறிக்கிறது மற்றும் இதழின் உள்ளடக்கத்துடன் தொடர்புடையது. இந்த சோமோவின் வரைதல், கலை உலக இதழின் வடிவமைப்பில் பங்கேற்ற மற்ற கலைஞர்களின் படைப்புகளிலிருந்து நுட்பமான கிராஃபிக் தரத்தில் வேறுபடுகிறது, குறிப்பாக, அதிக கடுமை, தெளிவு மற்றும் எளிமை ஆகியவற்றால் குறிக்கப்பட்ட லான்சேரின் வரைபடத்திலிருந்து (1901 அட்டைப்படம்), ஆனால் சோமோவ் போல் சுத்திகரிக்கப்படவில்லை. எழுத்துருக்களும் வரைபடத்துடன் ஒத்துப்போகின்றன: சோமோவுக்கு - கையெழுத்து, கையால் பயன்படுத்தப்பட்டது, லான்செருக்கு - அச்சிடப்பட்டது, வரைபடத்தின் தன்மைக்கு ஒத்திருக்கிறது. டோபுஜின்ஸ்கியின் அட்டைப்படம் (அப்பல்லோ பத்திரிகைக்கு) எளிமை மற்றும் சுருக்கம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது; அதனுடன் ஒப்பிடுகையில், சோம் அட்டைகள் அலங்கரிக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது, ஏராளமான அலங்கார கருப்பொருள்களால் சிக்கலானது. அவரது வடிவமைப்பு கிராபிக்ஸில், சோமோவ் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் புத்தகக் கலையின் மரபுகளிலிருந்து முன்னேறினார், அதே நேரத்தில் லான்செர் மற்றும் டோபுஜின்ஸ்கி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் புத்தகத்தின் வடிவமைப்பு கடுமையானதாகவும் கட்டிடக்கலை ரீதியாகவும் மாறியபோது கலைக்கு நெருக்கமாக இருந்தனர். சோமோவ் ரோகோகோவின் அலங்கார அழகு, அவரது "சுருள் அழகியல்" (ஏ. ஏ. சிடோரோவ்) ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்பட்டார்.

"Le livre de la marquise" புத்தகத்திலிருந்து விக்னெட். 1918

"Le livre de la marquise" புத்தகத்திலிருந்து ஆரம்பம். 1918

சோமோவின் வடிவமைப்பு கிராபிக்ஸ் நேரியல் வடிவத்தின் நுணுக்கத்தால் மட்டுமல்ல, வண்ணத்தின் செழுமையாலும் வேறுபடுகிறது. "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" இதழில் வெளியிடப்பட்ட "தங்கத்துடன் கூடிய பச்சை திராட்சைகளின் சட்டகம்" (1899, இடம் தெரியவில்லை) ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு, இதன் முதல் இரண்டு வெளியீடுகள் 1903 இல் சோமோவ் மற்றும் வரவேற்பறையில் அவரது தனி கண்காட்சிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டன " நவீன கலை". அலங்கார அழகு, தங்க இலைகள் மற்றும் அடர்த்தியான பச்சை திராட்சை கொத்துகளின் கலவையானது, அடர்த்தியான சரிகை சட்டத்தை உருவாக்குகிறது, அதே ஆண்டில் சோமோவ் எழுதிய "இன் தி போஸ்கெட்" என்ற வாட்டர்கலரை நினைவுபடுத்துகிறது. கலவையின் ஒவ்வொரு விவரத்திற்கும் அதிக முக்கியத்துவம் அளித்து, சோமோவ் ஒருமைப்பாட்டின் தோற்றத்தை அடைந்தார். அவர் விவரங்களில் வல்லவராக இருந்தார். சட்டத்தின் இலவச புலத்தில் ஆட்டோகிராப் உட்பட, சோமோவ் சிறிய மோதிரங்களுடன் கடிதங்களை வரைந்தார், இது அவர்களுக்கு லேசான மற்றும் காற்றோட்டத்தை அளித்தது, மேலும் வேலையின் பொதுவான அலங்கார கட்டமைப்பில் இணக்கமாக நுழைய அனுமதித்தது. சிறப்பு ஆர்வத்துடன், சோமோவ் விக்னெட்டுகள், ஸ்கிரீன்சேவர்கள், முடிவுகளில் பணியாற்றினார், எல்லா "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" போலவே, புத்தகத்தின் கலை வடிவமைப்பில் ஒரு பெரிய இடத்தைப் பெற்றார். பெரும்பாலும் அவரது விக்னெட்டுகள் மை பேனாவில் செயல்படுத்தப்படுகின்றன மற்றும் வடிவமைப்பில் நுட்பமானவை, பகட்டான பூக்கள், இலைகள் மற்றும் தண்டுகளால் ஆன அழகான சிறிய கலவைகள். ரோஜாக்கள் இங்கு அவருக்கு மிகவும் பிடித்த பூக்கள். ஆப்பிள்கள் மற்றும் திராட்சை கொத்துகள் நிறைந்த அழகான தீய கூடைகளும் உள்ளன. சோமோவ் விக்னெட்டுகள், ஸ்கிரீன்சேவர்கள் மற்றும் முடிவுகள் நோக்கங்களின் அடிப்படையில் மிகவும் வேறுபட்டவை. ஒரு மலர் வடிவம் மட்டுமல்ல, மனித உருவங்கள் மற்றும் முழு காட்சிகளும் கூட சோமோவ் முன்பக்க மற்றும் விக்னெட்டுகளில் சித்தரிக்கப்பட்டன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மீதான அவரது காதல் இங்கேயும் வெளிப்பட்டது. பிற்போக்கு வகைகளைப் போலவே, சோமோவ் 18 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த கதாபாத்திரங்களுடன் புத்தக கிராஃபிக் பாடல்களை உருவாக்கினார். அதன் தலைப்புப் பக்கங்களிலும், தலைக்கவசங்களிலும், அதே பெண்கள் அதிக சிகை அலங்காரம் மற்றும் பசுமையான கிரினோலின்களுடன்.

முகமூடி. "தாஸ் லெசெபுச் டெர் மார்க்யூஸ்" புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்.

Ein Rokokobuch von Franz Biei und Constantin Somoff". 1907.

திரையரங்கில். "Le livre de la marquise" புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம். 1918

கலை உலகத்திற்கான முதல் தலைக்கவசங்களில் ஒன்று இளஞ்சிவப்பு காகிதத்தில் வாட்டர்கலர், தங்கம் மற்றும் ஒயிட்வாஷ் (1898, ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) ஆகியவற்றில் வரையப்பட்டது. நீல சட்டத்தில் ஒரு ஓவல் கண்ணாடியின் பக்கங்களில் பழங்கால மங்கலான பச்சை கழிப்பறைகளில் இரண்டு பெண்கள் உள்ளனர். சோமோவின் கிராபிக்ஸில் பெரும்பாலும் மனித உருவங்கள் ரோஜாக்கள் மற்றும் இலைகளின் வடிவத்துடன் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன, அவை கனமான மடிப்புகளில் திரைச்சீலைகள் விழும் பின்னணியில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. இது ரோகோகோ கலையின் மீதான ஆர்வத்தில் பிரதிபலித்தது. படத்தின் ஒட்டுமொத்த அலங்கார அமைப்பில் மக்களின் புள்ளிவிவரங்கள் எப்போதும் ஒரு வகையான அலங்கார இணைப்பாகக் கருதப்படுகின்றன - பக்கத்தின் விமானத்தை மீறாத ஒரு இணைப்பு. எடுத்துக்காட்டாக, வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட் (1899, எண். 20) இதழின் முடிவு இதுவாகும், இதில் இரண்டு பெண் உருவங்கள் மற்றும் ஒரு ஆண், மெல்லிய கோடுகளால் நிரப்பப்பட்டு, பகட்டான கார்னேஷன் பூக்களின் ஓவலில் மூடப்பட்டிருக்கும். இது போன்ற விக்னெட் "கேர்ள்" (செபியா, 1898; மறுஉருவாக்கம்: "கலை உலகம்", 1903, எண். 2). இந்த விக்னெட் சோமோவின் வாட்டர்கலர் "தி லாஸ்ட் டால்" (மீண்டும்: "தி வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்", 1903, எண். 2) நினைவுக்கு வருகிறது. அதே குழந்தைத்தனமான சோர்வான முகம், அற்புதமான உடையில் ஒரு டீனேஜ் பெண்ணின் அதே ஊர்சுற்றல், அவள் முகத்திலும் உருவத்திலும் அதே அசைவின்மை மற்றும் விறைப்பு, அதே "கடைசி பொம்மை". பகட்டான ரோஜாக்கள் மற்றும் தண்டுகளின் வடிவமானது செபியாவுடன் தொட்டது, இது ஒரு அரை வட்டத்தில் மேலே அமைந்துள்ளது, இது கிட்டத்தட்ட வகை அடிப்படையிலான வடிவத்திற்கு அலங்கார, விக்னெட் தன்மையை அளிக்கிறது. சோமோவ் அதில் பங்கேற்காமல் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க வெளியீட்டைத் தவறவிடவில்லை.

"Le livre de la marquise" புத்தகத்திலிருந்து ஸ்கிரீன்சேவர். 1918

1901 இல் ஏ.என். பெனாய்ஸ் ரஷ்யாவின் ஆர்ட்டிஸ்டிக் ட்ரெஷர்ஸ் என்ற பத்திரிகையை வெளியிடத் தொடங்கியபோது, ​​சோமோவ் இந்த நிறுவனத்தில் அலட்சியமாக இருக்கவில்லை. A. உஸ்பென்ஸ்கியின் "The Chinese Palace in Oranienbaum" என்ற கட்டுரைக்கான தலைப்புப் பக்கத்தையும் (ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) நான்கு விக்னெட்டுகளையும் அவர் செயல்படுத்தினார். சோமோவ் மற்றும் பிற "கலை உலகம்" ஆகியவற்றின் பங்கேற்பு இல்லாமல், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் சமூகத்தின் வெளியீட்டு இல்லத்தின் செயல்பாடு போன்ற ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் மதிப்புமிக்க முயற்சி. கலை அஞ்சல் அட்டைகளை தயாரித்த எவ்ஜெனி, சாராம்சத்தில், சிறிய கிராபிக்ஸ் வடிவங்களின் பிரச்சாரகர் ஆவார். சோமோவ் இந்த பதிப்பகத்திற்காக "வாரத்தின் நாட்கள்" அஞ்சல் அட்டைகளின் வரிசையை உருவாக்கினார், அவை அலங்கார விக்னெட்டுகள், வடிவத்திலும் வண்ணத்திலும் மென்மையானவை, சிறந்த சுவை மற்றும் கருணையுடன் செயல்படுத்தப்பட்டன (எடுத்துக்காட்டாக, "ஞாயிறு", 1904, மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி).

"Le livre de la marquise" புத்தகத்திலிருந்து ஸ்கிரீன்சேவர். 1918

வானவேடிக்கை. "தாஸ் லெசெபுச் டெர் மார்க்யூஸ்" புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்.

Ein Rokokobuch von Franz Biei und Constantin Somoff". 1907.

சோமோவ் கலப்பு ஊடகத்தை நேசித்தார் மற்றும் அதை முழுமையாக தேர்ச்சி பெற்றார். அவரது படைப்புகளில், அவர் நுட்பமான மற்றும் விலைமதிப்பற்ற தோற்றத்தை அடைந்தார். ஆனால், வாட்டர்கலர், கவுச்சே, தங்கம், வெள்ளி ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி, அவர், சாராம்சத்தில், எப்போதும் ஒரு கிராஃபிக் கலைஞராகவே இருந்தார். சோமோவ் "கோல்டன் ஃபிலீஸ்" (1906, எண். 2) இதழின் அலங்காரத்தில் பங்கேற்றார், அதில் "ஒரு இளம் பெண் நாயுடன்", "ஸ்லீப்பிங் மற்றும் ஒரு பிசாசு" மற்றும் இரண்டு அலங்கார உருவங்கள் - ஒன்று எம்பிராய்டரி, தி. மற்றொன்று நகை வியாபாரிக்கு. விளிம்பு கோட்டின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட நெகிழ்வுத்தன்மை, அலங்கார வண்ணம், ஸ்டைலைசேஷன் கூறுகள், தட்டையான தன்மை, அலங்காரம் - இவை அனைத்தும் மேற்கு ஐரோப்பிய ஆர்ட் நோவியோவுடன் சோம் கிராபிக்ஸ் சிறிய வடிவங்களின் தொடர்பைப் பற்றி பேசுகின்றன. சோமோவின் பத்திரிகை ஸ்கிரீன்சேவர்கள் மற்றும் விக்னெட்டுகள் எப்போதும் உரையுடன் இணைக்கப்படுவதில்லை, அவை பெரும்பாலும் பக்கத்தின் அலங்காரம் மட்டுமே, இது கலை உலகின் கலைஞர்களின் செயல்பாட்டின் தொடக்கத்திற்கு பொதுவானது, விக்னெட்டுகள் மற்றும் ஸ்கிரீன்சேவர்களுக்கு ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை ஒதுக்கியது. புத்தக வணிகத்தின் அலங்காரப் பக்கத்தை விரும்பிய புத்தகங்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளின் வடிவமைப்பு. இது சோமோவுக்கு மட்டுமல்ல, பெனாய்ஸ், ஆரம்பகால லான்சர்ஸ் மற்றும் டோபுஜின்ஸ்கிக்கும் பொருந்தும். கலைஞர் புத்தகத் தட்டுகளுக்கு நிறைய நேரம் செலவிட்டார்.

ஒரு ரோஜா மற்றும் ஒரு குரங்குடன் அணிவகுப்பு.

"Le livre de la marquise" புத்தகத்திலிருந்து ஸ்கிரீன்சேவர். 1918

அமூர். "Le livre de la marquise" புத்தகத்தில் இருந்து முடிகிறது. 1918

அவற்றில் சில - எடுத்துக்காட்டாக, "அலெக்சாண்டர் பெனாய்ஸின் புத்தகங்களிலிருந்து" (1902, ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்) போன்ற முன்னாள் நூலகங்கள் - வாடிக்கையாளரின் கலை ரசனையை வகைப்படுத்தும் பல்வேறு பொருட்களை சித்தரிக்கின்றன: ஒரு விலைமதிப்பற்ற பெட்டி, செதுக்கப்பட்ட சட்டத்தில் ஒரு பழைய கண்ணாடி, ஒரு விரிக்கப்பட்ட மின்விசிறி , பீங்கான் சிலை. மற்ற புத்தகத் தகடுகளில், சோமோவ் மெல்லிய நேரியல் விளிம்பு ரொசெட்டுகளை உருவாக்கினார். எடுத்துக்காட்டாக, S. D. Mikhailov, A. I. Somov, O. O. Preobrazhensky (அனைத்தும் மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில்) புத்தகத் தட்டுகள் போன்றவை. அவை ஒரு நேரியல் தாளத்தால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, படத்திற்கு இணக்கத்தையும் முழுமையையும் தருகின்றன. சோமோவ் நகைகள், மின்விசிறிகள், எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட பைகள், பந்து கவுன்கள் ஆகியவற்றிற்காக ஸ்னஃப்பாக்ஸ்களுக்காக ("சுல்தானா", 1899, ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) பல ஓவியங்களை உருவாக்கினார். இதுபோன்ற "அற்ப விஷயங்களில்" ஈடுபடுவது அவருக்கு வெட்கமாகத் தெரியவில்லை, ஏனெனில் இங்கேயும் அவர் தனது சுவை மற்றும் திறமையைக் காட்ட முடியும், மோசமான சுவையை நீக்குவதற்கு பங்களிக்க முடியும். "மிரிஸ்குஸ்னிகி" கலை மற்றும் கைவினைகளில் அதிக கவனம் செலுத்தினார். தொழில்துறையின் உண்மையான கலை தயாரிப்புகளை அன்றாட வாழ்க்கையில் அறிமுகப்படுத்துவதே அவர்களின் குறிக்கோளாக இருந்தது. "கலைத் தொழில்" என்று அழைக்கப்படுபவை மற்றும் "தூய கலை" என்று அழைக்கப்படுபவை ஒரே தாயின் இரட்டை சகோதரிகள், அழகு" என்று பெனாய்ஸ் தனது "19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய ஓவியத்தின் வரலாறு" புத்தகத்தில் எழுதினார். "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" இதழில், பிரசுரத்திலிருந்தே பயன்பாட்டு கலைப் படைப்புகளின் வெளியீடு தொடங்கியது - எம்.ஏ.வ்ரூபெல், என்.யா.டேவிடோவா, வி.எம்.வாஸ்நெட்சோவ் ஆகியோரின் வரைபடங்கள்.

"Le livre de la marquise" புத்தகத்திலிருந்து ஸ்கிரீன்சேவர். 1918

புத்தகத்தகடு எஸ்.பி. ஜெங்கர். 1902

சோமோவ் முன்பக்கங்கள், அட்டைகள், தலைப்புப் பக்கங்கள் புத்தகத்தின் அலங்காரத்தால் மட்டுமே பாதிக்கப்படுவதில்லை, இருப்பினும் அவை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இந்த செயல்பாட்டைச் செய்கின்றன. சோமோவ் அவற்றை உரையின் உள்ளடக்கத்துடன் இணைக்கிறார், இதனால் அவற்றை விளக்கப்படத்திற்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறார். எடுத்துக்காட்டாக, பஞ்சாங்கம் "வடக்கு மலர்கள்" (1901, மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) அட்டைப்படம். அதில், சோமோவ் பாடல் வரிகள். அவர், நிச்சயமாக, புஷ்கின் காலத்தின் பஞ்சாங்கம் "வடக்கு மலர்கள்" அறிந்திருந்தார், கலைஞர் வி.பி. லாங்கரின் முன்பகுதிகளை அவர் அறிந்திருந்தார். அவர் பழைய எழுத்துருவைப் பயன்படுத்தினார், ஆனால் வரைபடத்தைப் பொறுத்தவரை, சோமோவ் லாங்கரைப் பின்பற்றவில்லை, ஆனால் முற்றிலும் அசல் அட்டையை உருவாக்கினார். லாங்கரின் முகப்புப் பகுதிகள் முப்பரிமாணமானவை, அதே சமயம் சோமோவின் அலங்காரமானது, அலங்காரப் பகட்டானவை, முழுக்க முழுக்க தாளின் விமானத்திற்குக் கீழ்ப்பட்டவை. லாங்கரின் முன்பகுதிகள் கலவையின் சிக்கலான தன்மையால் வேறுபடுகின்றன, இதில் பூச்செண்டுகள் கொண்ட குவளைகள் மட்டுமல்ல, நெடுவரிசைகள், வடிவமைக்கப்பட்ட லட்டுகள், இசைக்கருவிகள் மற்றும் இயற்கைக் காட்சிகள் (முன்புறம், 1827) ஆகியவை அடங்கும். சோமோவ் பூக்களை மட்டுமே சித்தரித்தார், அது வடக்கு பூக்கள் - வெளிர் இளஞ்சிவப்பு, தொடும் பாடல் மணிகள். மலர்கள் மற்றும் இலைகளின் மென்மையான மற்றும் மங்கலான டோன்கள், வடக்கின் வண்ணங்களின் வரம்பை அடையாளப்படுத்துவது போல் மெல்லிய வடிவத்தில் ஒரு சட்டத்தை உருவாக்குகின்றன. இவ்வாறு, வரைதல் தன்னை, நெகிழ்வான மற்றும் வெளிப்படையான, மற்றும் வண்ணமயமாக்கல் - எல்லாம் பஞ்சாங்கத்தின் பெயருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஸ்கார்பியன் பதிப்பகத்தால் வெளியிடப்பட்ட முதல் இரண்டு பஞ்சாங்கங்களைப் போலவே அட்டைப்படத்தையும் பிளாக் பாராட்டினார். அவர் அவர்களைப் பற்றிய அனைத்தையும் விரும்பினார்: "ருசியின் தீவிரம், தேர்வு, சோமோவ் முன்பக்கத்தின் வசீகரம், பழைய வெளியீடுகளின் தலையணைகள், காகிதம், எழுத்துரு." A. N. பெனாய்ஸ் எழுதிய புத்தகத்தின் தலைப்புப் பக்கம் "பேரரசி எலிசபெத் பெட்ரோவ்னாவின் ஆட்சியில் ஜார்ஸ்கோய் செலோ" (1902) அதன் அனைத்து உருவ அமைப்புகளுடன் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சகாப்தத்திற்கு மாற்றப்பட்டது. கலவை புனிதமானது: தீக்கோழி இறகுகள் கொண்ட திரைச்சீலை முத்து நூல்களால் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது, அற்புதமான ஆடைகளில் இரண்டு பெண்கள், அவர்களில் ஒருவரின் ரயிலைச் சுமந்து செல்லும் இளம் பக்கத்துடன். பண்டிகையின் தோற்றம் வண்ணத்தால் உருவாக்கப்படுகிறது - திரைச்சீலையின் கோல்டன்-ஓச்சர் நிறம், முத்துக்களின் ஓப்பல் டோன்கள் மற்றும் பெண்களின் கழிப்பறைகளின் மென்மையான வண்ணங்களுடன் மென்மையாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. வாட்டர்கலர் ஒரு மெல்லிய, கிட்டத்தட்ட வெளிப்படையான அடுக்கில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது சோமோவின் ஆரம்பகால படைப்புகளுக்கு பொதுவானது. பின்னர், அவரது முகப்பு மற்றும் அட்டைகளில், கலைஞர் மிகவும் தீவிரமான நிறத்திற்கு வருகிறார். எனவே, அலங்கார பிரகாசம் மற்றும் மல்டிகலர் ஆகியவை கே.டி. பால்மாண்டின் கவிதைத் தொகுப்பின் அட்டையின் சிறப்பியல்பு "தி ஃபயர்பேர்ட். பைப் ஆஃப் எ ஸ்லாவ்” (ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), 1907 இல் ஒரு தனி பதிப்பாக வெளியிடப்பட்டது. அசல் கவர் தங்கத்தால் கௌவாஷில் வரையப்பட்டது. வெள்ளை அலை அலையான மேகங்கள் கொண்ட நீல ஒளிரும் வானத்தில், கிட்டத்தட்ட அதன் முழு இடத்தையும் ஆக்கிரமித்து, அற்புதமான ஃபயர்பேர்ட் அதன் கை-இறக்கைகளை விரித்தது - பொம்மை போன்ற மற்றும் உறைந்த முகத்துடன் ஒரு பெண், பகட்டான உடையில் - பல வண்ண படபடப்புடன் ஒரு ரஷ்ய கோகோஷ்னிக் ரிப்பன்கள், விலைமதிப்பற்ற கற்கள் மற்றும் தங்கத்தின் அனைத்து வண்ணங்களால் பிரகாசிக்கும் ஒரு சண்டிரெஸ்ஸில். அவரது கோவாச்சில், பால்மாண்டின் படைப்புகளின் ஸ்டைலைசேஷன் பண்பை சோமோவ் சரியாக உணர்ந்தார். வியாசஸ்லாவ் இவனோவின் கவிதைப் புத்தகமான “கோர் ஆர்டென்ஸ்” (1907, ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) முன்பக்கமானது பெனாய்ஸ் எழுதிய “சார்ஸ்கோய் செலோ பேரரசி எலிசபெத் பெட்ரோவ்னாவின் ஆட்சியில்” மேற்கூறிய புத்தகத்தின் தலைப்புப் பக்கத்தை ஒத்திருக்கிறது, ஆனால் கலவையின் தனித்தன்மையால் வேறுபட்டது. பிரகாசமான மற்றும் அடர்த்தியான வண்ணங்களில்.

புத்தகத் தட்டு ஏ.என். பெனாய்ட். 1902

பாரிசியன் பேஷன் பத்திரிகையின் அட்டைப்படத்திற்கான ஓவியம். 1908.

சோமோவ் மிகவும் பிரியமான பொருள்கள் மீண்டும் சித்தரிக்கப்படுகின்றன: அடர்த்தியான தேன் நிற திரைச்சீலை கனமான மடிப்புகளில் விழுந்து, பகட்டான ரோஜாக்களால் பிணைக்கப்பட்டு, ஒரு வினோதமான வடிவத்தை உருவாக்குகிறது. ஒரு வெள்ளை பளிங்கு பீடத்தில் - ஒரு எரியும் இதயம். கோல்டன் டோன்கள் கருப்பு பின்னணியுடன் அழகாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அதற்கு எதிராக கடுமையான மற்றும் புனிதமான கல்வெட்டு "Cor ardens" தனித்து நிற்கிறது. "ஃப்ளேமிங் ஹார்ட்" இன் சதி, கலைஞரை வண்ணத்தின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்தத் தேவையான காட்சி வழிகளைத் தேட வழிவகுத்தது, உள் எரியும் வரைதல் அல்ல, இது வியாசஸ்லாவ் இவனோவின் கவிதைத் தொகுப்பின் கருத்தியல் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது. அதன் அழகிய தன்மை மற்றும் முழுமையால், இந்த தாள் ஒரு எளிதான வேலையாகத் தெரிகிறது. இருப்பினும், கனமான துணிகள் மற்றும் பளிங்கு பீடத்தின் அளவு இருந்தபோதிலும், வண்ண நிழற்படத்தின் கொள்கை கலவையில் பாதுகாக்கப்படுகிறது, இது சோமோவின் படைப்புகளை பெனாய்ஸ் மற்றும் லான்சரின் கிராபிக்ஸ்களிலிருந்து அதன் முப்பரிமாண தீர்வுகளுடன் வேறுபடுத்துகிறது. முன்னணிப் பகுதியான "கோரார்டன்ஸ்" கலைஞரின் வெற்றிகளில் ஒன்றாகும். தி தியேட்டர் (1907, ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) புத்தகத்தின் தலைப்புப் பக்கம் வண்ணத்தில் இன்னும் நிறைவுற்றது. இது ஒரு குறியீடாக எடுத்துக் கொள்ளப்படுகிறது. அலெக்சாண்டர் பிளாக் செப்டம்பர் 20, 1907 அன்று தனது தாயாருக்கு எழுதினார்: "நான் நாடகங்களை ரோஸ்ஷிப்பிற்கு விற்றேன் ... சோமோவின் நாடகங்களின் அட்டைப்படம் மகிழ்ச்சியுடன் வண்ணமயமானது (சிவப்பு, மஞ்சள், கருப்பு)." சோமோவ் வெளிநாட்டில் பதிப்பகங்களில் ஒத்துழைத்தார். எனவே, பெர்லினில் புருனோ காசிரரால் வெளியிடப்பட்ட "தாஸ் தியேட்டர்" (1903) பத்திரிகையின் அசல் அட்டைகளை "தாஸ் லுஸ்ட்வால்ட்சென்" புத்தகத்திற்காக உருவாக்கினார். Galante Gedichte aus der deutschen Barockzeit” (மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்), அத்துடன் “Gothes Tagebuch der Italienischen Reise” க்கான இரண்டு விக்னெட்டுகள் (ஜூலியஸ் பார்ட், பெர்லின், 1906 மூலம் வெளியிடப்பட்டது).

மூன்று உருவங்கள். முடிவு. 1898

பெண். ஸ்கிரீன்சேவர். 1898

சோமோவ் பல விளக்கப்படங்களின் ஆசிரியராகவும் அறியப்படுகிறார். விளக்கப்படங்கள் அவரது வேலையில் பங்கு வகிக்கவில்லை, எடுத்துக்காட்டாக, பெனாயிஸின் வேலையில், அவர் ஒரு புத்தகத்தை வடிவமைப்பவர் மற்றும் அலங்கரிப்பவர் என்பதை விட இயல்பிலேயே ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டராக இருந்தார். சமகாலத்தவர்கள் சோமோவை ஒரு "கிராஃபிக் விக்னெட்டிஸ்ட்" (என். ஈ. ராட்லோவ்) என்று கருதினர், புத்தகத்தின் அழகுபடுத்துபவர், உரையின் மொழிபெயர்ப்பாளர் அல்ல. சோமோவ் "உரையை அல்ல, ஆனால் சகாப்தத்தை விளக்குகிறார், ஒரு இலக்கியப் படைப்பை" ஸ்பிரிங்போர்டு" ஆகப் பயன்படுத்துகிறார் என்ற பார்வை நிறுவப்பட்டது. சோமோவின் அத்தகைய பார்வை, ஒருபுறம், புத்தகத்தின் கலை வடிவமைப்பின் மீதான அவரது விதிவிலக்கான ஆர்வத்தின் காரணமாக இருந்தது, மறுபுறம், "புக் ஆஃப் தி மார்க்யூஸ்" க்கான அவரது விளக்கப்படங்களின் தன்மை, அங்கு மிகவும் கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்கள். , 18 ஆம் நூற்றாண்டின் அவரது விருப்பமான சகாப்தத்தின் உணர்வால் ஊக்கமளிக்கப்பட்டது, அவரது பின்னோக்கி வகைகளுக்கு நெருக்கமானது. "புக் ஆஃப் தி மார்க்யூஸ்" க்கான வரைபடங்கள் சில சமயங்களில் விளக்கப்படங்களைப் போல அல்ல, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட இலக்கிய உரையுடன் இணைக்கப்படாத சுயாதீனமான படைப்புகளாக இருக்கும். ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டராக சோமோவின் செயல்பாடுகளின் ஆரம்பம் 1899 ஆம் ஆண்டிலிருந்து தொடங்குகிறது - ஏ.எஸ். புஷ்கின் பிறந்த 100 வது ஆண்டு கொண்டாட்டம். பல ரஷ்ய கலைஞர்கள் சிறந்த கவிஞரின் படைப்புகளை விளக்குவதில் பங்கேற்றனர். சோமோவும் ஒதுங்கி நிற்கவில்லை மற்றும் புஷ்கினுக்கு பல படைப்புகளை அர்ப்பணித்தார். அவற்றில், முதலில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஒரு சிறிய வாட்டர்கலர் "ஏ.எஸ். புஷ்கின் உருவப்படம்" (1899, ஏ.எஸ். புஷ்கின், புஷ்கின், லெனின்கிராட் பிராந்தியத்தின் ஆல்-யூனியன் அருங்காட்சியகம்) என்று பெயரிட வேண்டியது அவசியம். கவிஞரைப் பற்றி அவரது கால கலையின் மொழியில் பேச விரும்பிய சோமோவின் படைப்பில் இது மிகவும் வெளிப்படையான ஸ்டைலிசேஷன்களில் ஒன்றாகும். சிறந்த விரிவான எழுத்து, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உருவப்பட மினியேச்சர்களுடன் தனது படைப்பை நெருக்கமாகக் கொண்டுவர கலைஞரின் விருப்பத்தைப் பற்றி ஒரு வட்டப் பதக்கத்தின் வடிவத்தில் ஒரு கலவை பேசுகிறது. சோமோவ் சுருள் முடி மற்றும் உச்சரிக்கப்பட்ட வீங்கிய வாயுடன் கூடிய இளம் புஷ்கினின் உருவப்படத்தை மட்டும் வரையவில்லை, அவர் ஒரு கவிஞரின் உருவப்படத்தை உருவாக்கினார். ஒரு கவனம் செலுத்தும் தோற்றம், காகிதத்தில் கிடக்கும் மெல்லிய பதட்டமான கைகள், ஒரு மை, ஒரு வாத்து குயில்.. மற்றும் லைசியம் மாணவரான புஷ்கினின் உருவமும் அவர் பணிபுரிந்த சூழலும் நம் முன் உள்ளது. உருவப்படத்தில் புஷ்கினின் உருவப்படத்தின் நேரடி பயன்பாடு இல்லை; கலைஞர் முற்றிலும் சுயாதீனமான படத்தை உருவாக்கினார்.

சோமோவ் புஷ்கினின் கவிதை "கவுண்ட் நுலின்" (A. S. புஷ்கின் அனைத்து யூனியன் அருங்காட்சியகம், புஷ்கின், லெனின்கிராட் பிராந்தியம்) க்கு பல விளக்கப்படங்களையும் தலையங்கத்தையும் உருவாக்கினார். அறிமுகம் குறிப்பாக சுவாரஸ்யமானது. இது மேலே இருந்து சங்கிலியால் இணைக்கப்பட்ட வட்டப் பதக்கங்களில் நடால்யா பாவ்லோவ்னா மற்றும் கவுண்ட் நுலின் ஆகியோரின் ஜோடி "உருவப்படம்" ஆகும். இந்த ஸ்கிரீன்சேவர் வழக்கமான சோமோவ் ஸ்கிரீன்சேவர்களிலிருந்து வேறுபடுகிறது, அவை முதன்மையாக பக்கத்தின் அலங்காரமாகும். இது மற்றொரு பாத்திரத்தையும் செய்கிறது - இது கவிதையின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் வட்டத்திற்கு வாசகரை அறிமுகப்படுத்துகிறது, அதன் உரைக்கு முன். கவுண்ட் நுலின் அறிமுகத்தில், சோமோவ் கவிதையின் ஹீரோக்களின் உருவப்பட விளக்கத்தை அளிக்கிறார். நடால்யா பாவ்லோவ்னா "இனிமையான", "வழிகெட்ட", கோக்வெட்டிஷ், உடையணிந்து மற்றும் சீப்பு "ஃபேஷன் மிகவும் நெருக்கமாக." அவள் எந்த வகையிலும் எளிமையானவள், அப்பாவி அல்ல, அவள் வனாந்தரத்தில் வாழ்ந்தாலும், அவளுடைய மென்மையான கையால் (சோமோவ் இந்த கையை தற்செயலாக சித்தரிக்கவில்லை), அவளால் ஒரு எச்சரிக்கையில் அடக்கமற்ற மற்றும் காற்று எண்ணிக்கையை அச்சுறுத்த முடியாது என்று அவளுடைய தந்திரமான கண்கள் கூறுகின்றன. , ஆனால் முகத்தில் ஒரு அறை கொடுக்கவும் . கவுண்ட் நூலின் வெற்று மற்றும் முட்டாள் முகத்தைப் பார்க்கும்போது - ஒரு மதச்சார்பற்ற டான்டி, அவரது தலைமுடியில், கவிஞரின் வார்த்தைகள் அவர் "வெளிநாட்டிலிருந்து வந்தவர்", அவர் "தன்னை ஒரு அற்புதமான மிருகமாக காட்டப் போகிறார்" என்று நினைவு கூர்ந்தார். " சோமோவ் புஷ்கினின் கவிதையில் உள்ளார்ந்த முரண்பாடான தொனியைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறார், ஆனால் அவரது முரண்பாடு வேறுபட்டது, புஷ்கின் அல்ல. சோமோவ் உருவாக்கிய படங்கள் பகட்டானவை, கைப்பாவை போன்றவை, குணாதிசயங்கள் அழுத்தமாக சுட்டிக்காட்டப்பட்டு, கோரமான விளிம்பிற்கு கொண்டு வரப்படுகின்றன. ஒரு இலக்கியப் படைப்பை விளக்குவதற்கான தனது அணுகுமுறையில், "கவிஞரின் படைப்பை கலைஞரின் தனிப்பட்ட, பிரத்யேக பார்வையுடன் ஒளிரச்செய்ய" ஆரம்பகால கலை உலகத்தின் சிறப்பியல்புகளின் தேவையை சோமோவ் பகிர்ந்து கொள்கிறார். மற்ற வரைபடங்கள் ஈசல் விளக்கப்படங்கள். அவற்றில் ஒன்று - “நடாலியா பாவ்லோவ்னாவின் படுக்கையறையில்” - கவுண்ட் நுலின் படுக்கையின் மேல் உள்ள விதானத்தை கவனமாகத் திறந்து பார்க்கும் தருணத்தை சித்தரிக்கிறது: “விளக்கு சிறிது எரிந்து படுக்கையறையை ஒளிரச் செய்கிறது; தொகுப்பாளினி அமைதியாக ஓய்வெடுக்கிறார் ... ”சோமோவ் ஒரு அமைதியான, அமைதியான தூக்கத்தின் நிலையையும், அதே போல் தூங்கும் இளம் பெண்ணின் வசீகரத்தையும் கவர்ச்சியையும் தெரிவிக்க முடிந்தது. இந்த விளக்கத்தில், நடால்யா பாவ்லோவ்னா முக்கிய கதாபாத்திரம் மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, தன்னை கவனத்தை ஈர்க்கிறார். (சோமோவ் கவிதையின் வார்த்தைகளின் அடிப்படையில் மற்றொரு வாட்டர்கலரை உருவாக்கினார் - "நான் தூங்குவது போல் நடிக்கிறேன்." நடாலியா பாவ்லோவ்னாவின் முகத்தில் ஒரு தந்திரமான புன்னகை அலைகிறது, அவள் கண்கள் சற்று பாதி திறந்திருக்கும். அவள் மார்பு மட்டுமல்ல, முழங்காலும் வெளிப்படும். , வெள்ளை-நீலத் தாள்கள் மற்றும் தலையணைகள் மத்தியில் இளஞ்சிவப்பு நிறமாக மாறும்.) விளக்கப்படம் "தி டிபார்ச்சர் ஆஃப் கவுன்ட் நுலின்" ஒரு வகைக் காட்சியாகும், இது வரைகலை மற்றும் மாறாக உலர்வாக தீர்க்கப்பட்டது. இது எண்ணிக்கை மற்றும் அவரது வேலைக்காரன் பிரெஞ்சுக்காரர் பிகார்ட், உரிமையாளர் மற்றும் எஜமானி, வேலையாட்கள், சூட்கேஸ்கள் ஏற்றப்பட்ட வண்டி ஆகியவற்றை சித்தரிக்கிறது. குறிப்பிடப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகள் எந்த வகையிலும் அலங்காரங்கள் அல்ல, அவை உரையுடன் மட்டுமல்லாமல், அதை விளக்குகின்றன, அதை நெருக்கமாக வைத்து, சோமோவில் ஒரு "விக்னடிஸ்ட்" மட்டுமே பார்த்த மற்றும் அவரை ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டராக திட்டவட்டமாக மறுத்த அந்த விமர்சகர்களின் கருத்தை ஓரளவு மறுக்கிறது. சோமோவ் மற்றொரு வாட்டர்கலரை புஷ்கினுக்கு அர்ப்பணித்தார் - தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ் (1903). இந்த விளக்கம் கதாபாத்திரங்களின் குணாதிசயத்தில் சுவாரஸ்யமானது, மேலும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக பழைய கவுண்டஸ். 1901 ஆம் ஆண்டில், என்.வி. கோகோலின் "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்" - "நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்ட்" (ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), "போர்ட்ரெய்ட்" ஆகியவற்றிற்காக சோமோவ் பல விளக்கப்படங்களை உருவாக்கினார்.

"Le livre de la marquise" புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கப்படங்கள். 1918

அவற்றில் முதலாவதாக, அவர் ஒரு தெரு கூட்டத்தின் ஓவியத்திற்கு தன்னை மட்டுப்படுத்தினார், அதில் ஒரு இளம் பெண்ணின் உருவத்தை - கதையின் நாயகியை முன்னிலைப்படுத்தினார். அனைத்து ஆண் உருவங்களும் கிராஃபைட் பென்சிலில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன, அதே சமயம் பெண்ணின் உருவம் திரவ மையில் எழுதப்பட்டுள்ளது. மார்பளவு படம் முடிந்தது, குறிப்பாக முகம், சோகமான கண்களின் செறிவூட்டப்பட்ட வெளிப்பாடு நன்றாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. சோமோவ் "போர்ட்ரெய்ட்" க்கான விளக்கப்படங்களில் அதிகம் பணியாற்றினார். அவற்றில் ஒன்று, "ஒரு குப்பைக் கடையில்" (மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), சார்ட்கோவ் "ஒரு உருவப்படத்தின் முன் அசையாமல் நின்ற" தருணத்தை சித்தரிக்கிறது. மற்றொரு (மாநில இலக்கிய அருங்காட்சியகம், மாஸ்கோ) கதையில் உள்ள இடத்தைக் குறிக்கிறது, இது உருவப்படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட முதியவர் "திடீரென்று இரண்டு கைகளாலும் சட்டகத்திற்கு எதிராக ஓய்வெடுத்தார்" மற்றும் சார்ட்கோவ் "தெளிவாகப் பார்க்கிறார்: உருவப்படம் அவருக்கு நேராகத் தெரிகிறது, தெரிகிறது வெறுமனே அவருக்குள் பணி எளிதானது அல்ல, மேலும் இந்த விளக்கத்தை சோமோவின் சிறந்த படைப்புகளுக்குக் காரணம் கூற முடியாவிட்டால், அவர் படத்தில் பணியாற்றிய தீவிரத்தை ஒருவர் பார்க்கத் தவற முடியாது, அதன் வெளிப்பாட்டை அடைகிறார். கோகோலின் கதை அதன் அற்புதம், மாயவாதத்தின் கூறுகளால் சோமோவை ஈர்த்தது, மேலும் அவர் இந்த குறிப்பிட்ட உரையை விளக்குவதற்குத் தேர்ந்தெடுத்தார். 1908 ஆம் ஆண்டில் முனிச்சில் உள்ள வெபரின் பதிப்பகத்தால் ஜெர்மன் மொழியில் வெளியிடப்பட்ட ஃபிரான்ஸ் வான் ப்ளீயின் புத்தகம் "தி புக் ஆஃப் தி மார்க்யூஸ்" ஐ விளக்கி வடிவமைக்கத் தொடங்கியபோது சோமோவ் சுதந்திரமாக உணர்ந்தார்.

"Le livre de la marquise" புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கப்படங்கள். 1918

எர்ன்ஸ்டின் கூற்றுப்படி, அவர் 31 வரைபடங்களை உருவாக்கினார், ஆனால் அவை அனைத்தும் வெளியிடப்படவில்லை, ஏனெனில், தணிக்கை நிலைமைகளின் கீழ், சிற்றின்பத் தன்மையின் தாள்கள் கைப்பற்றப்பட்டன. 1918 ஆம் ஆண்டில், பெட்ரோகிராடில் உள்ள ஆர். கோலிக் மற்றும் ஏ. வில்போர்க் ஆகியோரின் பதிப்பகத்தால் தி புக் ஆஃப் தி மார்க்யூஸ் பிரெஞ்சு மொழியில் வெளியிடப்பட்டது. உரையைப் பொறுத்தவரை, புதிய புத்தகம் முந்தையதை மீண்டும் செய்யாது. இலக்கியப் பொருள் மற்றும் வரைபடங்களின் எண்ணிக்கையின் அடிப்படையில் இது மிகவும் முழுமையானது, இருப்பினும் அவற்றில் பல மற்றும் மிகவும் சுவாரஸ்யமானவை முதல் பதிப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. புத்தகங்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளின் வடிவமைப்பில் விரிவான அனுபவம், வரைதல் மற்றும் வாட்டர்கலர் கலையில் தேர்ச்சி பெற்ற சோமோவ் இப்போது புத்தகத்தை ஒரு கலைப் படைப்பாக ஏற்பாடு செய்ய முடிவு செய்தார். இதில் அவருக்கு முழு சுதந்திரம் வழங்கப்பட்டது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு இலக்கியத்தை நன்கு அறிந்த சோமோவ், வால்டேர், கைஸ், காஸநோவா, சோடெர்லோஸ் டி லாக்லோஸ் மற்றும் பிற எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளிலிருந்து ஒரு சிற்றின்பத் தொகுப்பைத் தொகுப்பதில் தீவிரமாகப் பங்கேற்றார். இரண்டு புத்தகங்களும், குறிப்பாக இரண்டாவது, செழுமையாக சித்தரிக்கப்படுவது மட்டுமல்லாமல், ஏராளமான விக்னெட்டுகள், முடிவுகள், ரோஜாக்கள் மற்றும் தண்டுகளின் அலங்கார வடிவங்கள், இலைகள் மற்றும் அந்துப்பூச்சிகள், மையத்தில் ஒரு மார்குயிஸ் தலையுடன் கூடிய பிரேம்கள் அல்லது அமர்ந்திருக்கும் சீன உருவம் ஆகியவற்றால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன. . "கலை உலகத்தின்" கலைஞர்களில் முதன்மையானவர் சோமோவ், புத்தகத்தை ஒரு ஒருங்கிணைந்த உயிரினமாக ஒழுங்கமைக்கும் பணியை அமைத்தார், இது அவரது தகுதி. சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, பெனாய்ஸ் தனது முதல் தொடர் விளக்கப்படங்களை புஷ்கினின் தி ப்ரொன்ஸ் ஹார்ஸ்மேனுக்காக உருவாக்கினார், ஆனால் அவர் அவற்றை ஒரு தனி புத்தகமாக வெளியிட முடியவில்லை.

"Le livre de la marquise" புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கப்படங்கள். 1918

விளக்கப்படங்கள் "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" இதழில் வெளியிடப்பட்டன. ஆனால் தனக்குப் பிடித்த கவிதையைத் தனிப் பதிப்பாக வெளியிடும் எண்ணத்தை பெனாய்ஸ் விடவில்லை. தி வெண்கல குதிரை வீரனுக்கான விளக்கப்படங்களில் மீண்டும் மீண்டும் வேலை செய்யத் தொடங்கினார், அவர் சோவியத் காலங்களில், 1921-1922 இல் தனது கனவை ஏற்கனவே உணர்ந்தார். பெனாய்ஸ் ஒரு ஒருங்கிணைந்த உயிரினமாக புத்தகத்தின் சிக்கலைப் பற்றி நீண்ட காலமாக யோசித்து வருகிறார். 1910 இல் கீவ் இதழான "கலை மற்றும் அச்சிடலில்" வெளியிடப்பட்ட "கிராபிக்ஸ் சிக்கல்கள்" என்ற கட்டுரையில், அவர் பல சுவாரஸ்யமான மற்றும் ஆழமான எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தினார். பெனாய்ஸ் "ஒரு புத்தகத்தை அலங்கரிப்பதில் அதன் கட்டிடக்கலை பற்றி மறந்துவிடக் கூடாது" என்று நம்பினார். "அந்த சிறிய கட்டிடத்தில், எந்த புத்தகமும், "சுவர்கள்" பற்றி, முக்கிய நோக்கம் பற்றி, இந்த பகுதியின் சிறப்பு சட்டங்களைப் பற்றி மறந்துவிடக் கூடாது" என்று அவர் எழுதினார். இந்த வார்த்தைகளில், புத்தக வடிவமைப்பில் ஒரு புதிய அணுகுமுறை, புத்தகத்தின் மீதான ஒரு புதிய அணுகுமுறை அதன் அனைத்து கூறுகளின் இணக்கமான ஒற்றுமையாக உணர்கிறது. பெனாய்ஸ் எழுதினார், "விளக்கங்கள் மற்றும் புத்தகத்தின் அனைத்து அலங்காரங்களிலும் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதவை" என்று பெனாய்ஸ் எழுதினார். பெனாய்ஸின் வேலையிலும், வெண்கலக் குதிரைவீரனுக்கான விளக்கப்படங்களின் சுழற்சியிலும், டோபுஜின்ஸ்கியின் வெள்ளைக்கான விளக்கப்படங்களின் சுழற்சியில், எல். டால்ஸ்டாயின் கதையான ஹட்ஜி முராட் (1916) லான்ஸேரின் விளக்கப்படங்கள் மற்றும் வடிவமைப்பிலும் இதே போன்ற பணிகள் தீர்க்கப்பட்டன. இரவுகள் » தஸ்தாயெவ்ஸ்கி (1922). மேலே குறிப்பிடப்பட்ட கலைஞர்களைப் போலல்லாமல், அவர் ஒரு இலக்கியப் படைப்புக்கான விளக்கப்படங்களின் சுழற்சியில் பணியாற்றவில்லை, ஆனால் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு இலக்கியத்தின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகளின் தொகுப்பான ஒரு தொகுப்பிற்கான விளக்கப்படங்களில் சோமோவின் பணி சிக்கலானது.

"Le livre de la marquise" புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கப்படங்கள். 1918

அவரது விளக்கப்படங்கள் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்படாத சுயாதீனமான இசையமைப்பாகக் கருதப்படுகின்றன. ஆயினும்கூட, அவர்கள் அனைவரும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சகாப்தத்தின் உணர்வால் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள், இது அவர்களை ஒன்றிணைத்து அவர்களை ஒன்றிணைக்கிறது. "அவரது மற்றும் எங்கள் சமகாலத்தவர்களில் யார் கடந்த காலத்தின் சகாப்தத்தையும் பாணியையும் புரிந்துகொள்வதற்காக மிகவும் வெளிச்சமாக செயல்பட்டார்கள்," A. A. சிடோரோவ் "புக் ஆஃப் தி மார்க்யூஸ்" க்கான சோமோவின் விளக்கப்படங்களைப் பற்றி சரியாக எழுதினார். செர்ஜி எர்ன்ஸ்ட் சாட்சியமளித்தபடி, வெளியீட்டின் தரத்தில் சோமோவ் திருப்தியடையவில்லை, ஏனெனில் வெளியீட்டாளர்களின் மேற்பார்வை காரணமாக, விளக்கப்படங்களிலிருந்து உரை வேறுபட்டது, அதே விக்னெட் பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது, மேலும் வண்ண இனப்பெருக்கம் திருப்தியற்றதாக இருந்தது. உண்மையில், பக்கங்கள் அடிக்கடி மீண்டும் மீண்டும் ஃபிரேம்களால் அதிக சுமையாக இருக்கும் மற்றும் சில சமயங்களில் அதில் வைக்கப்பட்டுள்ள வரைபடங்களில் தலையிடும். இது முக்கியமாக 1907 பதிப்பிற்குப் பொருந்தும். 1918 பதிப்பில், இத்தகைய குறைபாடுகள் பொதுவாக நீக்கப்பட்டன. மெல்லிய மற்றும் மிகவும் சுத்திகரிக்கப்பட்ட நிழற்படங்களில் ஒன்றான, ரோஜா மற்றும் குரங்குடன் கூடிய மார்க்யூஸ், ஒரு பிரேம் இல்லாமல் சிறந்தது, ஆனால் இந்த அலங்கார சட்டகம் எவ்வளவு சுவையாக செய்யப்படுகிறது, பக்கத்தின் விமானத்தில் எவ்வளவு நன்றாக உள்ளது என்பதை ஒருவர் கவனிக்காமல் இருக்க முடியாது. ஒரு வெளிப்படையான வெள்ளி முறை மற்றும் வெள்ளை பின்னணியுடன் கூடிய கருப்பு நிற நிழற்படத்தின் கலவையானது அழகாக இருக்கிறது, இறுதியாக, இந்த சட்டமானது புத்தகத்தில் வியக்கத்தக்க ஒத்திசைவான மற்றும் இணக்கமான பரவலை உருவாக்க உதவுகிறது. சமகாலத்தவர்கள் சரியாக எழுதினர், சோமோவ் "வேறு யாரையும் போல, வடிவத்தின் அனைத்து தனித்துவங்களையும் நிழற்படத்தில் கொடுக்கும் சிறந்த கலையைக் கொண்டுள்ளார்." உருவத்தின் பிளாஸ்டிசிட்டியின் தோற்றத்தை உருவாக்குவது விளிம்பின் நுட்பமாக உணரப்பட்ட இயக்கவியலால் மட்டுமல்லாமல், திடமான நிரப்புதலின் புள்ளிகளையும் அதில் எஞ்சியிருக்கும் ஒளிஊடுருவக்கூடிய இடங்களையும் ஒப்பிட்டுப் பார்க்க கலைஞர் பயன்படுத்தும் நுட்பத்தாலும் எளிதாக்கப்படுகிறது. மேலே குறிப்பிட்டுள்ள "மார்குயிஸ்" இல், தலைமுடியில் ஒரு சரிகை தொப்பி அதே வழியில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, ஆடையின் விளிம்பில் ஒரு வெளிப்படையான அமைப்பு. இந்த சிறிய "இடைவெளிகள்" காது கேளாத நிழற்படத்தை உயிர்ப்பித்து, ஒளியையும் காற்றோட்டத்தையும் தருகின்றன. "மார்கிஸ் வித் ரோஜா மற்றும் குரங்கு" என்பது சோமோவின் மிக நேர்த்தியான மினியேச்சர்களில் ஒன்றாகும். "புக் ஆஃப் தி மார்க்யூஸ்" இல், இந்த நிழல் அறியப்படாத ஆசிரியரின் "ரோஸ்" கவிதைக்கு அடுத்ததாக வைக்கப்பட்டுள்ளது. மினியேச்சரின் நுட்பத்தை கலைஞர் தேர்ச்சி பெற்ற நம்பிக்கையை சமகாலத்தவர்கள் சுட்டிக்காட்டினர், இதன் மூலம் அவர் "ஒரு பதக்கம் வென்றதைப் போல மெல்லிய சுயவிவரத்தை பேனாவால் வெட்டுகிறார்." வெற்றிகளில் கருப்பு நிழல் "தி கிஸ்" (1918 பதிப்பு) உள்ளது. இது பில்லார்டன் டி சாவேனியின் "தி கிஸ்" கவிதையுடன் வருகிறது. "புக் ஆஃப் தி மார்க்யூஸ்" இல் "கிஸ்" என்ற கருப்பொருளின் வரைபடங்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை காணப்படுகின்றன. இலக்கியப் படைப்புகளைப் பொருட்படுத்தாமல் இத்தகைய வரைபடங்கள் இருக்கக்கூடும், ஏனெனில் அவற்றில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் படங்கள் பொதுவாக "சோமோவ்", அவரது பின்னோக்கி வகைகளின் "ஹீரோக்கள்" போன்றவை, அதே நேரத்தில் அவை நேரத்தையும் விளக்கப்பட்ட படைப்புகளையும் மிகவும் தெளிவாக வகைப்படுத்துகின்றன. பிரெஞ்சு கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள். "தி கிஸ்" படத்தில் ஒரு மனிதர் மற்றும் ஒரு பெண் ஒரு தாழ்வான பெஞ்சில் அமர்ந்திருப்பதை சித்தரிக்கிறது. வண்ண பின்னணி - வெளிர் சாம்பல் மேகங்களுடன் வெளிர் இளஞ்சிவப்பு வானம் - காற்றோட்டத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்வை உருவாக்குகிறது. புள்ளிவிவரங்கள் ஒரு சட்டத்தால் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன - திராட்சை இலைகளால் பிணைக்கப்பட்ட ஒரு ஆர்பர். இருப்பினும், மிகவும் வெற்றிகரமானது, அதே கருப்பொருளில் விவரிக்கப்பட்ட ஒன்றிற்கு நெருக்கமான கலவையாகும், சூரியன் மறையும் மேகமூட்டமான வானத்திற்கு எதிராக இரண்டு உருவங்களின் கருப்பு நிழல் தோன்றும். 1906 ஆம் ஆண்டில் நிகழ்த்தப்பட்ட இந்த அமைப்பு, மார்க்யூஸ் புத்தகத்தின் முதல் பதிப்பிற்காகத் திட்டமிடப்பட்டது, ஆனால் அங்கு வைக்கப்படவில்லை. கோல்டன் ஃபிலீஸ் இதழில் (1906, எண். 2) வண்ணத்தில் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டது. இங்கே, 1918 பதிப்பைப் போலவே, கருப்பு நிழல் தூய வெள்ளை பின்னணியில் கொடுக்கப்பட்டால் பெரிதும் பயனடையும். ஒருவேளை அதனால்தான் நவீன ரஷ்ய கிராபிக்ஸ் (Pg 1917) புத்தகத்தின் தொகுப்பாளர்கள் N. ராட்லோவ் மற்றும் S. மகோவ்ஸ்கி இந்த கலவையை வண்ண பின்னணி இல்லாமல் மீண்டும் உருவாக்கினர். உருவங்களின் வெளிப்புறங்கள், குறிப்பாக ஒரு அற்புதமான உடையில் இருக்கும் பெண், வியக்கத்தக்க வகையில் நெகிழ்வான மற்றும் வினோதமானவை, இதற்கு நன்றி படிவம் இயக்கத்தால் நிரப்பப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. கூந்தல், ஸ்லீவ்ஸ் மற்றும் ஹேம் ஆகியவற்றில் மெல்லிய வில் இந்த தோற்றத்தை மேம்படுத்துகிறது. இருப்பினும், தாளின் விமானத்தை தொந்தரவு செய்யாமல் இருக்க, சோமோவ் புள்ளிவிவரங்களை கண்டிப்பாக கிடைமட்டமாக ஏற்பாடு செய்கிறார், மரங்களின் கருப்பு நிழல்களுடன் பக்கங்களிலும் இடத்தை மூடுகிறார்.

ஆண் உருவத்தின் விளக்கத்தில் கோரமான உறுப்பு 1905 இல் கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட "காதலர்கள்" அல்லது வாட்டர்கலர் "குளிர்காலம்" என்ற சிற்பத்தை நினைவுபடுத்துகிறது. "The Marquis with a Monkey" மற்றும் "The Kiss" போன்றவற்றில் நாம் பார்ப்பது போல, தனிப்பட்ட உருவங்கள் மற்றும் சிறு குழுக்களை மட்டுமல்ல, முழு காட்சிகளையும் சோமோவ் தனது விளக்கப்படங்களில் சித்தரிக்கிறார். அத்தகைய "மாஸ்க்வெரேட்", ஆரம்ப பதிப்பில் - மை நிரப்பப்பட்டது, பிற்பகுதியில் - ஒளி வாட்டர்கலர் வண்ணம் கொண்டது. பின்னர் வரையப்பட்டது காஸநோவாவின் கதையான "The Ball in the Monastery" இன் விளக்கமாகும், இது மடத்தின் வரவேற்பு அறையில் ஒரு முகமூடி அணிந்த பந்து எவ்வாறு ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது என்பதையும், ஹீரோ எவ்வாறு பியர்ரோட்டின் உடையில் அணிந்திருந்தார் என்பதையும் கூறுகிறது, இந்த வழியில் அவர் மறைக்க முடியும் என்று நம்புகிறார். அவரது உண்மையான முகம். இருப்பினும், வாட்டர்கலர் அல்ல, ஆனால் விவாண்ட் டெனானின் கதையான "ஒன் நைட் அண்ட் நத்திங் மோர்" உடன் வரும் மை பேனா வரைதல் (1907 பதிப்பு). இது சோமோவின் கிராஃபிக் திறமையை சிறப்பாக வெளிப்படுத்துகிறது, ஒரு வேலைப்பாடு விளைவை உருவாக்குவதற்கான அவரது விருப்பம், இது கலை உலகின் கிராபிக்ஸ் புத்தகத்தின் சிறப்பியல்பு. இந்த வரைபடத்தில், கோடுகளின் தாளம் நடனத்தின் இயக்கவியல், முதல் ஜோடியின் இயக்கங்களின் லேசான தன்மை மற்றும் கருணை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது - பியர்ரோட்டின் உடையில் ஒரு மெல்லிய இளைஞன் மற்றும் ஒரு அற்புதமான ஓரியண்டல் உடையில் அவரது பெண்மணி. இந்த விளக்கத்தில், சோமோவ் "கலை உலகத்தின்" முக்கிய கலைக் கொள்கைகளில் ஒன்றிற்கு உண்மையுள்ளவர் - வரைபடத்தின் அழகை வலியுறுத்துகிறார். ஒளிரும் கருப்பு முகமூடிகள் பல நடன ஜோடிகளைக் குறிக்கின்றன, ஆனால் அதே நேரத்தில் இவை நேரியல் வடிவத்தை வளப்படுத்தும் அலங்கார புள்ளிகள். மிகவும் சரியான வரைபடங்களில் "பட்டாசு", அதே போல் "மாஸ்க்வெரேட்", 1907 பதிப்பில் - மை, பேனா, 1918 பதிப்பில் - வாட்டர்கலர். போபெலினியேரின் கதையான "செடக்ஷன்"க்கு ஒரு ஆரம்ப வரைதல் விளக்கமாக வைக்கப்பட்டுள்ளது. இது சோமோவின் மிகச் சிறந்த ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். இங்கேதான் கலைஞர் தனது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறங்களின் மாறுபாட்டைக் காட்டும் திறனைக் காட்ட முடிந்தது, தெளிவான இணையான கோடுகளால் நிரப்பப்பட்ட கோடு வரைவதில் திறமை.

லாங்கின் நாவலான டாப்னிஸ் மற்றும் க்ளோக்கான விளக்கம். 1930

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வரைபடத்தின் சிக்கலான வளர்ச்சியில், அதன் தைரியமான அலங்கார தீர்வில், பியர்ட்ஸ்லி மற்றும் ஹெய்ன் ஆகியோருக்கு ஒரு நெருக்கம் உள்ளது, அவர்கள் இதேபோன்ற பணிகளை விரும்பினர். ஆனால் சோமோவ் அவர்களைப் பின்பற்றவில்லை, ஆனால் அவரது காலத்தின் புத்தகத்தின் கலையை எதிர்கொண்ட பிரச்சினைகளை சுயாதீனமாக தீர்த்தார். பட்டாசுகளை தாங்களே மாற்றுவதில் அவர் ஒரு சிறப்பு விளைவை அடைந்தார். அடர்த்தியான கருப்பு வானத்தில், வெள்ளை டைனமிக் கோடுகளின் முழு ஷீவ்களும் எரிந்து ஒளிரும், பின்னர் தனித்தனி கோடுகள் அல்லது சிறிய தீப்பொறிகள், தாளின் மேல் விளிம்பில் விசித்திரமாக சிதறடிக்கப்படுகின்றன. கருப்பு செதுக்கப்பட்ட லட்டு, ஒரு ஒளி பின்னணிக்கு எதிராக அழகாக வரையப்பட்ட, திறம்பட கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, மற்றும் அதன் பின்னால் மக்கள் இருண்ட நிழல்கள் உள்ளன. உற்றுப் பார்க்கையில், அவர்களில் ஒரு பெண் முகமூடி அணிந்து, ஒரு கடிதத்துடன் கம்பிகளின் வழியாக கையை வைப்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம். சோமோவ் தன்னை ஒரு சிறுகதையின் மாஸ்டர் என்று காட்டினார், அதை இரண்டு காதலர்கள் ரகசியமாக குறிப்புகளை பரிமாறிக்கொள்வதை வெளிப்படுத்தும் சைகையாகக் குறைத்தார். சோமோவைப் போலவே, இயற்கையும் மக்களும் கலையும் ஒரு இணக்கமான முழுமையுடன் இணைந்தபோது, ​​திருவிழாவின் அற்புதமான சிறப்பைப் பற்றிய பொதுவான கதையில் சதி ஒரு அழகான, சற்று புதிரான மையக்கருமாகும். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வரைதல் மூலம் இந்த அற்புதமான காட்சியின் அழகை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது என்பது சோமோவுக்குத் தெரியும். பியர்ட்ஸ்லி மற்றும் ஹெய்னுடன் ஒப்பிடுகையில், அவரது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலவை விளைவுகள் மெல்லியதாகவும், மென்மையாகவும், வண்ணம், முறை, கலவை ஆகியவற்றின் அனைத்து சித்திரக் கூறுகளின் இணக்கமான சமநிலையின் தோற்றத்தை உருவாக்குகின்றன. 1918 இல் வெளியிடப்பட்ட "புக் ஆஃப் தி மார்க்யூஸ்" இல், அதே "பட்டாசு" பார்னியின் கவிதை "குறிப்பு" க்கு அடுத்ததாக வைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் உரையின் இலவச விளக்கத்தையும் குறிக்கிறது. இது இளஞ்சிவப்பு வாட்டர்கலரில் வரையப்பட்டுள்ளது. இந்த ஆண்டுகளில், சோமோவின் படைப்புகளின் நிறம் அடர்த்தியாகவும், பிரகாசமாகவும், ஆனால் கடினமானதாகவும் மாறியது, சுட்டிக்காட்டப்பட்ட விளக்கப்படத்தை 1908 ஆம் ஆண்டின் வாட்டர்கலர் "பட்டாசு" உடன் ஒப்பிடுவதன் மூலம் காணலாம், இது சதி மற்றும் கலவையில் மிக நெருக்கமாக இருந்தது.

லாங்கின் நாவலான டாப்னிஸ் மற்றும் க்ளோக்கான விளக்கம். 1930

அதில், பளபளக்கும் உமிழும் கோடுகளின் அடுக்கையும், இருண்ட இரவு வானில் தங்கத் தீப்பொறிகளின் சிதறலும், மரங்கள் மற்றும் புதர்களின் பசுமையாக ஒளியின் ஒளிரும் ஒரு அற்புதமான காட்சியை உருவாக்குகிறது. மீண்டும், உயர் லட்டியின் "வார்ப்பிரும்பு முறை" அழகாக வரையப்பட்டுள்ளது, அதன் பின்னால் மனிதர்கள் மற்றும் பெண்களின் நிழல்கள் தெரியும். இந்த வாட்டர்கலர் ஒரு ஈசல் வேலையாகக் கருதப்படுகிறது, இது அதிக இடஞ்சார்ந்த தன்மையைக் கொண்டுள்ளது, இருப்பினும் இங்கு "கலை உலகம்" என்ற "மேடை மேடை" சிறப்பியல்பு உள்ளது, மரங்கள் மற்றும் புதர்களின் இறக்கைகளால் பக்கங்களில் மூடப்பட்டு, கண்டிப்பாக சீரான மற்றும் சமச்சீர். எல்லாவற்றிலும் நல்லிணக்கம் மற்றும் தாளத்தின் ஆவி ஆட்சி செய்கிறது, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கலையின் சிறப்பியல்பு, சோமோவ் தனது பின்னோக்கிகளில் ஆக்கப்பூர்வமாக உரையாற்றினார். பகுத்தறிவு தெளிவும் அமைதியும் குறிப்பாக இந்த வாட்டர்கலரை 1904 ஆம் ஆண்டின் கோவாச் உடன் ஒப்பிடும்போது உணரப்படுகின்றன, அதே பெயரைக் கொண்ட (EA Gunst இன் தொகுப்பு), அங்கு எல்லாமே காதல், உற்சாகம், பிரகாசமான நெருப்பு தூண்கள் மற்றும் சிறிய வானவேடிக்கைகள் இருட்டில் இருக்கும். நீல வானம், அங்கு அடர்ந்த நிழல்கள் மரங்கள் மற்றும் புதர்கள் மற்றும் முன்புறத்தில் இரண்டு உருவங்கள். "புக் ஆஃப் தி மார்க்யூஸ்" இன் வெளியிடப்பட்ட சில எடுத்துக்காட்டுகள் சிற்றின்பத்தின் முத்திரையைத் தாங்குகின்றன. எங்கள் மதிப்பாய்வில், கைவினைத்திறன் அடிப்படையில் மிகவும் சரியான மற்றும் புத்தகத்தின் உண்மையான அலங்காரமான தாள்களில் நாங்கள் நிறுத்தினோம். கலைஞரின் சமகால விமர்சகர்களில் ஒருவரான NE ராட்லோவ், சரியாகக் குறிப்பிட்டது போல், சோமோவ் "உவமைகளை எடுத்துக் கொண்டாலும் ஒரு விக்னெட்டிஸ்டாக தனது சிறந்த குணங்களை இழக்கவில்லை." தி புக் ஆஃப் தி மார்க்யூஸில், அவர் விளக்கப்படத்தை மட்டும் பயன்படுத்தவில்லை. ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் உள்ளடக்கம், ஆனால் முற்றிலும் அலங்கார நோக்கங்களுக்காக, இரு பிரச்சனைகளையும் தீர்ப்பதில் ஒற்றுமையை அடைதல். ஒரு விளக்கப்படத்தை அறிமுகம் மற்றும் முடிவோடு எவ்வாறு இணைப்பது என்பது அவருக்குத் தெரியும், ஒரு புத்தக உயிரினத்தில் ஒரு விக்னெட்டை எவ்வாறு இணைப்பது என்பது அவருக்குத் தெரியும். புத்தக அலங்கார கலையின் வளர்ச்சியில் சோமோவ் ஒரு சிறந்த பங்கைக் கொண்டிருந்தார். இந்த விஷயத்தில் முதலில் புரட்சி செய்தவர்களில் இவரும் ஒருவர். புத்தக வடிவமைப்பிற்கு முதன்மையாக கிராஃபிக் திறன்கள் தேவை. சோமோவ் வரைதல் கலையில் தேர்ச்சி பெற்றார், கருப்பு நிழல், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் ஒரு நுட்பமான நீர்வண்ண கலைஞராக இருந்தார். அடுத்தடுத்த தலைமுறை புத்தக கிராபிக்ஸ் மீது அவரது தாக்கம் அதிகம். "20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்ப ஆண்டுகளில்," A. A. சிடோரோவ் சோமோவைப் பற்றி எழுதுகிறார், "ஒருவேளை அவர் கலை, பஞ்சாங்கங்கள், கவிதைத் தொகுப்புகள் பற்றிய புத்தகங்களில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான அட்டைகள் மற்றும் அலங்கார அற்பங்களை வைத்திருந்தார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கிராபிக்ஸ் வரலாற்றில் சோமோவின் பெயர் இல்லாமல் செய்ய முடியாது.

பொருள் / செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள தொண்டு
செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் சகோதரிகளுக்கான செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அறங்காவலர் குழுவின் (ஏப்ரல் 8, 1882 தேதி) ROCC இன் முதன்மை இயக்குநரகத்தின் முடிவின் மூலம் சமூகத்தின் வரலாறு உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த உடலை உருவாக்குவதில் முக்கிய பங்கு ROKK க்கு தலைமை தாங்கிய நபர்களால் ஆற்றப்பட்டது: அட்ஜுடண்ட் ஜெனரல் எம்.பி. வான் காஃப்மேன், ஜாகர்மீஸ்டர் ஐ.பி. பாலாஷேவ் மற்றும் முதன்மை இராணுவ மருத்துவ இயக்குநரகத்தின் உதவித் தலைவர் டாக்டர் ஏ.ஐ. பெல்யாவ். RRCS இன் முதன்மை இயக்குநரகத்தின் கட்டிடத்தில் அமைந்துள்ள குழுவின் பணி (Inzhenernaya st., 9), போர் அரங்குகளுக்குச் சென்ற கருணை சகோதரிகளுக்கு உதவி வழங்குவதாகும், ஆனால் சமாதான காலத்தில் வாழ்வாதாரம் இல்லாமல் இருந்தது.
குழுவின் அனுசரணையில், ஒரு சமூகம் நிறுவப்பட்டது, இதில் ஆரம்பத்தில் போரின் போது அனுபவம் பெற்ற 12 சகோதரிகள் இருந்தனர். அவர்கள் தனியார் வீடுகளில் நோயுற்றவர்களைக் கவனிப்பதற்காக நியமிக்கப்பட்டனர் (இது முதல் முறையாக செய்யப்பட்டது) மற்றும் நிகோலேவ் இராணுவ மருத்துவமனையின் அறுவை சிகிச்சை பிரிவில் பயிற்சி செய்ய நியமிக்கப்பட்டனர். செர்கீவ்ஸ்கயா தெருவில் சகோதரிகளுக்காக ஒரு பெரிய அபார்ட்மெண்ட் வாடகைக்கு விடப்பட்டது. (இப்போது சாய்கோவ்ஸ்கி தெரு).
1887 ஆம் ஆண்டில் ஓல்டன்பர்க் இளவரசி எவ்ஜெனியா மக்ஸிமிலியானோவ்னா குழுவின் புரவலராக ஆனார். அந்த நேரத்தில், சமூகத்தில் 36 சகோதரிகளும் 9 பாடங்களும் இருந்தனர். அதே ஆண்டு நவம்பரில், 30 கலாஷ்னிகோவ்ஸ்கயா (இப்போது சினோப்ஸ்கயா) அணைக்கட்டில் உள்ள வீட்டில் ஒரு மருந்தகம் மற்றும் ஒரு வெளிநோயாளர் மருத்துவமனை திறக்கப்பட்டது, அங்கு சகோதரிகள் விடுதி இடம்பெயர்ந்தது, அதன் நிர்வாகத்தை ஏ.ஐ. பெல்யாவ் எடுத்துக் கொண்டார். வெளிநோயாளர் மருத்துவமனையின் முதல் ஆண்டில், 17 பணிபுரியும் மருத்துவர்கள் 600-க்கும் மேற்பட்ட உள்வரும் நோயாளிகளைப் பெற்றனர், முக்கியமாக அருகிலுள்ள வேலை செய்யும் புறநகர்ப் பகுதிகளில் வசிப்பவர்களிடமிருந்து. ஏழை நோயாளிகளிடம் கட்டணம் வசூலிக்கப்படவில்லை. பிப்ரவரி 21, 1889 அன்று, பேரரசர் மூன்றாம் அலெக்சாண்டர் பெயரிடப்பட்ட முதியோர் மற்றும் மரியாதைக்குரிய செஞ்சிலுவைச் சகோதரிகளுக்கான முதல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தங்குமிடம், வெளிநோயாளர் கிளினிக்கிற்கு மேலே உள்ள இரண்டு மேல் தளங்களில் வாடகை வளாகத்தில் திறக்கப்பட்டது, ஆரம்பத்தில் 20 இடங்களுக்கு வடிவமைக்கப்பட்டது.
ஜனவரி 7, 1893, ஓல்டன்பர்க்கின் அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவிச் மற்றும் எவ்ஜீனியா மாக்சிமிலியானோவ்னா ஆகியோரின் திருமணத்தின் 25 வது ஆண்டு விழாவில், குழுவின் சமூகம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் சமூகம் என மறுபெயரிடப்பட்டது. எவ்ஜெனியா. அவரது மூத்த சகோதரி, முன்பு போலவே, 1877-1878 ரஷ்ய-துருக்கியப் போரில் பங்கேற்ற N. N. லிஷினா ஆவார். 1897 ஆம் ஆண்டில், லிஷினாவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, மூத்த சகோதரி பதவியை ஏ.ஏ. ஆண்ட்ரீவ்ஸ்காயாவும், 1908 முதல் மாஸ்கோ ஐபீரிய சமூகத்தின் மடாதிபதியாக இருந்த வி.எஸ். டெர்பிகோரோவாவும் ஆக்கிரமித்தனர்.
1896-1898 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் டி.கே. தேவாலயத்தின் திட்டத்தின் படி, படிப்புகளுக்கான வகுப்பறைகள், அலெக்சாண்டர் III புகலிடத்தின் புதிய கட்டிடம், ஒரு மருந்தகம் மற்றும் மருத்துவமனையுடன் கூடிய வெளிநோயாளர் மருத்துவமனை. பிந்தையது மூன்று பெவிலியன்களைக் கொண்டிருந்தது: இரண்டு சிகிச்சை பெவிலியன்கள் - அலெக்சாண்டர் III பெயரிடப்பட்டது (இது சேம்பர்லைன் யூ. சோபியாவின் செலவில் கட்டப்பட்டது". மகளிர் மருத்துவ பிரிவும் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டிருந்தது.
அவர்களுக்கான தங்குமிடம். அலெக்சாண்டர் III, இப்போது 50 இருக்கைகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, 1898 இல் ஒரு புதிய கட்டிடத்திற்கு மாற்றப்பட்டது, மேலும் பிப்ரவரி 21, 1899 அன்று, செயின்ட் என்ற பெயரில் ஒரு தேவாலயம் இங்கு புனிதப்படுத்தப்பட்டது. நல்ல. நூல். அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி. 1914 வாக்கில், 20 சமூகங்களைச் சேர்ந்த 123 சகோதரிகள், "செவாஸ்டோபோல், துருக்கிய நிறுவனங்கள் மற்றும் அகால்-டெக்கேயில் நடந்த பிரச்சாரத்தில்" 12 பங்கேற்பாளர்கள் உட்பட, தங்குமிடத்தில் கலந்து கொண்டனர். அதன் ஆண்டு செலவு சுமார் 20,000 ரூபிள் ஆகும். மற்றும் ஓரளவு சகோதரிகளின் ஓய்வூதியத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும்.
1905-1908 ஆம் ஆண்டில், சிவில் இன்ஜினியர் எஃப். ஏ. சிட்னிகோவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் மருத்துவமனை கட்டிடங்கள் கணிசமாக மீண்டும் கட்டப்பட்டு விரிவுபடுத்தப்பட்டன. அவர்களுக்கு பெவிலியன். அலெக்சாண்டர் III இரண்டு தளங்களில் கட்டப்பட்டது. 2ம் தேதி, இலவச சிகிச்சை வார்டுகள் பெயரிடப்பட்டது ஓல்டன்பர்க் இளவரசி ஈ.எம். மற்றும் சிகிச்சைத் துறையில் இருக்கைகளின் எண்ணிக்கை 50 முதல் 80 ஆக அதிகரித்தது. 3 வது மாடியில் ஒரு இயக்க அறை, ஆய்வகங்கள், ஒரு நீர் சிகிச்சை மற்றும் மின்மயமாக்கல் அறை இருந்தது. நோயாளிகளுடன் படுக்கைகளை கொண்டு செல்வதற்கு கட்டிடத்தில் லிஃப்ட் பொருத்தப்பட்டிருந்தது. 1911-1912 இல், நினைவுச் சேவைகளை நடத்துவதற்காக 2, நோவ்கோரோட்ஸ்காயா தெருவில் ஒரு தேவாலயம் கட்டப்பட்டது.
1906 ஆம் ஆண்டு ஜூன் 1 ஆம் தேதி செஸ்ட்ரோரெட்ஸ்கிற்கு அருகிலுள்ள ரயில் நிலைய டூன் பகுதியில் திறக்கப்பட்ட தனது மருத்துவமனையில் (முக்கியமாக எலும்பு காசநோயால் பாதிக்கப்பட்ட) படிப்பை முடித்த குழந்தைகளுக்காக ஒரு நாட்டு டச்சா-சானடோரியத்தை சமூகம் கவனித்துக்கொண்டது. கட்டிடத்தின் திட்டம் டி.கே. ப்ருசாக் என்பவரால் மேற்கொள்ளப்பட்டது, கட்டுமானம் ஈ.வி. ரப் மூலம் ஓரளவு நிதியளிக்கப்பட்டது. சானடோரியம் திறக்கப்படுவதற்கு சில மாதங்களுக்கு முன்பு வாழாத கோலாச்செவ்ஸ்கியின் பெயரைப் பெற்றது, மேலும் 1911 இல், கோலாச்செவ்ஸ்கியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது பெயர் நிறுவனத்தின் பெயரில் சேர்க்கப்பட்டது. 1907 ஆம் ஆண்டில், சானடோரியத்தின் தேவைகளுக்காக மற்றொரு மர வீடு மீண்டும் கட்டப்பட்டது. நிறுவனம் ஒரே நேரத்தில் 56 குழந்தைகளை ஏற்றுக்கொள்ள முடியும் (1914 இல் இடங்களின் எண்ணிக்கை 70 ஆக அதிகரிக்கப்பட்டது); அது சிகிச்சை அறைகள், ஒரு பொழுதுபோக்கு கூடம் மற்றும் செவிலியர்களுக்கான அறைகளைக் கொண்டிருந்தது, அவர்கள் குழந்தைகளைப் பராமரிப்பதற்கும் வீட்டுப் பராமரிப்பிற்கும் பொறுப்பானவர்கள். 1909 முதல், மருத்துவர் எஸ்.யு. மாலெவ்ஸ்கி-மாலேவிச் சானடோரியத்தில் நிரந்தரமாக வசித்து வந்தார். நிறுவனத்தின் செயல்பாடு எலும்பியல் நிறுவனத்தின் இயக்குனர், அறுவை சிகிச்சை நிபுணர் ஆர்.ஆர்.வ்ரெடனால் மேற்பார்வையிடப்பட்டது, அவரது மகள் அலிசா ரோமானோவ்னா, சமூகத்தின் சகோதரி ஆனார், மேலும் சுகாதார நிலையத்தில் பணிபுரிந்தார்.
சமூகத்தின் மிக முக்கியமான செயல்பாடு இரக்கத்தின் சகோதரிகளுக்கான இரண்டு ஆண்டு ஆயத்த படிப்புகளை அமைப்பதாகும், இது ரஷ்யா முழுவதும் புகழ் பெற்றது, இது ஒரு துணை மருத்துவப் பள்ளியின் நோக்கத்தில் அறிவை வழங்கியது. அவர்களின் திட்டத்தில் கடவுளின் சட்டம், சுகாதாரம், உடற்கூறியல், உடலியல், அறுவை சிகிச்சை மற்றும் டெஸ்மர்ஜி (உடை அணிதல் கோட்பாடு), குழந்தைகள், பெண்கள் மற்றும் தோல் நோய்கள் பற்றிய விரிவுரைகள் வழங்கப்பட்டன. பயிற்சி பெற்றவர்கள் மருந்தகம், வெளிநோயாளர் கிளினிக் மற்றும் சமூக மருத்துவமனை (மற்றும் தங்கள் சொந்த மருத்துவமனையைத் திறப்பதற்கு முன்பு, ஒபுகோவ் மற்றும் கலின்கின் மருத்துவமனைகள், ஹோலி டிரினிட்டி சமூகத்தின் மருத்துவமனை மற்றும் மனநோய்க்கான கிளினிக்கில்) பயிற்சி பெற்றனர். கல்வி கட்டணம் 10 ரூபிள். ஒரு வருடம், ஆனால் ஏழைகள் இலவசமாகக் கல்வி கற்றனர். படிப்பை முடித்த அனைவரும் (வெவ்வேறு வகுப்புகள் மற்றும் மாநிலங்களின் பிரதிநிதிகள் உட்பட) ROKK இன் இருப்பில் சேர்க்கப்பட்டனர், அதில் இருந்து சமூகங்களின் அமைப்பு போர்கள் மற்றும் பிற பேரழிவுகளின் போது ஆட்சேர்ப்பு செய்யப்பட்டது, மேலும் சமூகத்தின் பாடங்களின் எண்ணிக்கையில் பதிவு செய்யப்படலாம். செயின்ட் தேர்வுகள் இல்லாமல் யூஜின்.
சமூகத்தின் மற்றொரு செயல்பாடு, அனைத்து ரஷ்ய புகழையும் கொண்டு வந்தது, கலை வெளியீடுகளின் உற்பத்தி ஆகும், இது நிதி ஆதாரங்களை அதிகரிக்க 1896 இல் தொடங்கியது, முதன்மையாக அஞ்சல் அட்டைகள் ("திறந்த கடிதங்கள்"), உறைகள் மற்றும் வணிக அட்டைகள். 1898 ஆம் ஆண்டில், பேரரசி அலெக்ஸாண்ட்ரா ஃபியோடோரோவ்னாவின் குழுவின் தலைவர், E.F. Dzhunkovskaya, பல பிரபலமான கலைஞர்களை (E.M. Bem, N. N. Karazin, K. E. Makovsky, I. E. Repin, E.P. Samokish-Sudkovskaya, SS Solomko மற்றும் பலர்) கோரிக்கையுடன் திரும்பினார். அஞ்சல் அட்டைகளில் இனப்பெருக்கம் செய்ய தங்கள் படைப்புகளை நன்கொடையாக வழங்க வேண்டும். கராசினின் வாட்டர்கலர்களுடன் கூடிய முதல் 4 அஞ்சல் அட்டைகள் ஈஸ்டர் 1898 இல் வெளியிடப்பட்டன, இது இந்த திசையில் ஒரு சிறந்த வேலையின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது. மார்ச் 7, 1899 இல், ஏ.எஸ். புஷ்கினின் 100 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அஞ்சல் அட்டைகளுக்கான வரைபடங்களுக்கான போட்டியை குழு அறிவித்தது. இதற்கு நன்றி, "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" இதழில் ஒத்துழைத்த கலைஞர்கள் அஞ்சல் அட்டைகளை வெளியிடும் தொழிலில் ஈடுபட்டனர், பின்னர் அவர்கள் இந்த பகுதியில் பல குறிப்பிடத்தக்க மாதிரிகளை உருவாக்கினர் (எல். எஸ். பக்ஸ்ட், ஏ. என். பெனாய்ஸ், ஐ.யா. பிலிபின், எம். V. Dobuzhinsky, EE Lansere, AP Ostroumova-Lebedeva, முதலியன).
1903 ஆம் ஆண்டில், ஆரம்பத்தில் ஐ.எம். ஸ்டெபனோவ் தலைமையிலான சமூகத்தின் வெளியீட்டுத் திட்டத்தை உருவாக்க, சி.யின் தலைமையில் ஒரு கமிஷன் உருவாக்கப்பட்டது. ஏ.என்.பெனாய்ஸ், வி.யா.குர்படோவ், என்.கே.ரோரிச், எஸ்.பி.யாரெமிச் மற்றும் பலர் அடங்கிய வி.பி.கான்க்ரினா, கமிஷன் உருவாக்கிய திட்டத்தின் அம்சங்களில் ஒன்று அதன் கல்வித் தன்மை. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், சமூகம் 6,400 க்கும் மேற்பட்ட அஞ்சல் அட்டைகளை மொத்தமாக சுமார் 30 மில்லியன் பிரதிகள் விநியோகித்தது, இதில் பழைய மற்றும் நவீன கலைஞர்களின் ஓவியங்கள், கட்டடக்கலை மற்றும் பழங்கால நினைவுச்சின்னங்களின் படங்கள், இலக்கியப் படைப்புகளுக்கான எடுத்துக்காட்டுகள், ஏகாதிபத்திய குடும்ப உறுப்பினர்களின் உருவப்படங்கள் ஆகியவை அடங்கும். மற்றும் கடந்த காலத்தின் முக்கிய அரசியல்வாதிகள். , 1812 ஆம் ஆண்டு போரின் 100 வது ஆண்டு நிறைவு, ரோமானோவ் வம்சத்தின் 300 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அஞ்சல் அட்டைகளின் தொடர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் அரண்மனை புறநகர் பகுதிகளுக்கு வழிகாட்டிகள் உட்பட பல விளக்கப்பட புத்தகங்கள் வெளியிடப்பட்டன. , ஹெர்மிடேஜ், ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் மற்றும் ரஷ்ய மாகாணங்களின் நகரங்கள், V. Ya. Kurbatov, AN Benois, NN Wrangel, GK Lukomsky மற்றும் பலரால் தொகுக்கப்பட்டது. மருத்துவம் பற்றிய புத்தகங்களும் வெளியிடப்பட்டன - “மருத்துவர் வருவதற்கு முன் விபத்துகளில் முதலுதவி ”, சமூகத்தின் தலைமை மருத்துவர் கே. ஏ. வால்டர் எழுதியது மற்றும் பேராசிரியர் உருவாக்கிய "முதல் உதவி அட்டவணைகள்". N. S. சமோகிஷின் விளக்கப்படங்களுடன் G. I. டர்னர்.
1904 ஆம் ஆண்டில், 38 போல்ஷாயா மோர்ஸ்கயா தெருவில் உள்ள கலை ஊக்குவிப்புக்கான சங்கத்தின் கட்டிடத்தில் சமூகத்தின் ஒரு சிறப்பு கடை திறக்கப்பட்டது, இது கலை ஆர்வலர்களிடையே பிரபலமானது. விற்பனையுடன், அஞ்சல் அட்டைகள் அச்சிடப்பட்ட அசல்களின் சிறிய கண்காட்சிகள், அத்துடன் பழைய வேலைப்பாடுகள், வாட்டர்கலர்கள் மற்றும் வரைபடங்கள் ஆகியவை அதில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன. 1914-1918 ஆம் ஆண்டில், காயமடைந்த வீரர்களுக்கு ஆதரவாக கடையில் தொண்டு ஏலம் நடத்தப்பட்டது, நவம்பர் 1914 இல், என்.கே. பெல்ஜியம் மற்றும் போலந்தின் முன்முயற்சியின் பேரில்.
முதலாம் உலகப் போர் வெடித்தவுடன், செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் சகோதரிகளுக்கான அறங்காவலர் குழுவின் சிறப்பு அணிதிரட்டல் கமிஷன் செயல்படத் தொடங்கியது, இது சமூகத்தின் பங்கேற்புடன் ஆகஸ்ட்-அக்டோபர் 1914 இல் முன்னணிக்குச் சென்ற மருத்துவ நிறுவனங்களை உருவாக்கியது; அவற்றில் - 200 படுக்கைகள் கொண்ட மருத்துவமனை மற்றும் 50 படுக்கைகளுக்கு இளவரசர்கள் வோல்கோன்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்ட மொபைல் மருத்துவமனை (கிராண்ட் டியூக் ஓல்கா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா மருத்துவமனையில் கருணை சகோதரியாக பணிபுரிந்தார்), 50 படுக்கைகளுக்கு வி.எல் கோலுபேவ் பெயரிடப்பட்ட மற்றும் பெயர் கிரேக்க காலனி, 200 உள்ளூர் மருத்துவமனைகள் gr பெயரிடப்பட்டது. ஈ.வி. ஷுவலோவா, க்ரோஸ்னி ஆயில் இன்டஸ்ட்ரியல் சொசைட்டியின் பெயர் மற்றும் ரஷ்ய உலோகவியல் ஆலைகளின் தயாரிப்புகளை விற்பனை செய்வதற்கான சொசைட்டியின் பெயர் (கிராண்ட் டியூக் மரியா பாவ்லோவ்னா பிந்தைய காலத்தில் பணியாற்றினார்). பெட்ரோகிராடில், சமூக மருத்துவமனையில் காயமடைந்த மற்றும் நோய்வாய்ப்பட்ட வீரர்களைப் பெற்றனர், அதற்காக 214 படுக்கைகள் கொண்ட ஒரு துறை கீழ்நிலை மற்றும் அதிகாரிகளுக்கு ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது, மேலும் கலாஷ்னிகோவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்டில் (இப்போது பகுனின் அவே.), 17 இல் உள்ள சமூக மருத்துவமனையின் ஒரு துறை.
1920 இல் சமூகம் கலைக்கப்பட்டது, ஆனால் அதன் மருத்துவமனை தொடர்ந்து செயல்பட்டு வந்தது. அக்டோபர் 1918 இல் இது ஃபிரெட்ரிக் அட்லரின் பெயரால் பெயரிடப்பட்டது, ஏப்ரல் 1921 இல் இது யா. எம். ஸ்வெர்ட்லோவ் மருத்துவமனை என மறுபெயரிடப்பட்டது. சமூகத்தின் வெளியீட்டு இல்லம் பொருள் கலாச்சார வரலாற்றின் ரஷ்ய அகாடமியின் அதிகார வரம்பிற்கு மாற்றப்பட்டது மற்றும் கலை வெளியீடுகளை பிரபலப்படுத்துவதற்கான குழுவாக மாற்றப்பட்டது (இது 1929 இல் கலைக்கப்பட்டது).
1990 களில், முன்னாள் சமூக மருத்துவமனைக்கு சிட்டி மருத்துவமனை எண். 46 செயின்ட் என்று பெயரிடப்பட்டது. எவ்ஜெனியா.

எழுது .: குர்படோவ் V. O. செயின்ட் சமூகத்தின் கலை வெளியீடுகளின் மதிப்பாய்வு எவ்ஜெனியா. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1909; செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் சகோதரிகள் மீதான பீட்டர்ஸ்பர்க் அறங்காவலர் குழு: கலை வெளியீடுகளின் அடைவு-குறியீடு. 6வது பதிப்பு. பக்., 1915; ட்ரெட்டியாகோவ் வி.பி. வெள்ளி யுகத்தின் திறந்த கடிதங்கள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2000; ஸ்னேகுரோவா எம். செயின்ட் சமூகம். எவ்ஜீனியா // எங்கள் பாரம்பரியம். 1991. எண். 3. பக். 27-33; ரஷ்யாவில் கருணை சகோதரிகள். SPb., 2005. S. 118-130.

செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகம் என்ற தொண்டு நிறுவனமானது 1893 ஆம் ஆண்டில், கருணையின் துயரத்தில் இருக்கும் சகோதரிகளுக்கு உதவுவதற்காக பல அக்கறையுள்ள மற்றும் அனுதாபமுள்ள மக்களின் முயற்சியால் நிறுவப்பட்டது. இந்த நிகழ்வுக்கு முன்னதாக, ஒட்டோமான் ஆட்சியிலிருந்து ஸ்லாவிக் மக்களை விடுவிப்பதற்காக ரஷ்ய-துருக்கியப் போரில் (1877-1878) பங்கேற்ற ஒரு பிச்சைக்கார செவிலியருடன் கலைஞர் கவ்ரில் பாவ்லோவிச் கோண்ட்ராடென்கோ (1854-1924) செவாஸ்டோபோலில் ஒரு சந்தர்ப்ப சந்திப்பு நடந்தது. பால்கன்கள். அவளிடமிருந்து கருணை சகோதரிகளின் அவலநிலையை அறிந்து கொண்டார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பியதும், கலைஞர் ஒரு பணக்கார தொழிலதிபர், கலை ஊக்குவிப்புக்கான இம்பீரியல் சொசைட்டியின் துணைத் தலைவர் இவான் பெட்ரோவிச் பாலாஷோவ் ஆகியோரிடம் உதவி கேட்டார். அவர்தான் செஞ்சிலுவை சங்கத்தின் முதன்மை இயக்குநரகத்துடன் பரிந்து பேசி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கருணை சகோதரிகளின் பராமரிப்புக்கான குழுவை உருவாக்க அனுமதி பெற்றார். தன்னை ஐ.பி ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட குழுவின் நிதிக்கு பாலாஷோவ் 10,000 ரூபிள் பங்களித்தார். கலைஞர் ஜி.பி. குழுவிற்கு ஆதரவாக முதல் தொண்டு கண்காட்சியின் அமைப்பாளராக கோண்ட்ராடென்கோ இருந்தார். 1893 இல், கருணை சகோதரிகளின் பராமரிப்புக் குழுவின் கீழ்

பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், கருணை சகோதரிகளின் சமூகம் உருவாக்கப்பட்டது, ஓல்டன்பர்க்கின் (1845-1928) இம்பீரியல் ஹைனஸ் இளவரசி எவ்ஜீனியா மாக்சிமிலியானோவ்னாவால் ஆதரிக்கப்பட்டது. இளவரசியின் பரலோக புரவலரின் நினைவாக சமூகத்திற்கு செயிண்ட் யூஜீனியா என்ற பெயர் வழங்கப்பட்டது. சாப்பிடு. ஓல்டன்பர்க்ஸ்காயா தனது தொண்டு நடவடிக்கைகளுக்காக அறியப்பட்டார் மற்றும் பல நிறுவனங்களுக்கு ஆதரவளித்தார்: செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் கருணை சகோதரிகளின் பராமரிப்புக்கான செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கமிட்டி, செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகம், மாக்சிமிலியன் மருத்துவமனை, கலை ஊக்குவிப்புக்கான இம்பீரியல் சொசைட்டி.

செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்திற்கு "வயதான சகோதரிகளுக்கான தங்குமிடம் மற்றும் போர் ஏற்பட்டால் இளைஞர்களுக்கான ஆயத்த படிப்புகளை" பராமரிக்க நிதி தேவைப்பட்டது. கருணையின் இளம் சகோதரிகள் மக்களுக்கு பணம் செலுத்திய மருத்துவ சேவையை வழங்கினர், அதே நேரத்தில் இலாபம் "தஞ்சம்" பராமரிக்க சென்றது. சமூகம் ஒரு வெளிநோயாளர் கிளினிக், ஒரு மருத்துவமனை, ஒரு மருந்தகம், மற்றும் ஒரு பல்துறை மருத்துவமனை ஆகியவை கட்டுமானத்தில் உள்ளன. செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்தின் மேலும் வளர்ச்சி மற்றும் செழிப்பு இவான் மிகைலோவிச் ஸ்டெபனோவ் (1857-1941) என்ற பெயருடன் தொடர்புடையது, அவர் வளரும் பொருள் தளத்தின் அமைப்பாளராகவும், செயின்ட் யூஜீனியா சமூகத்தின் வெளியீட்டு இல்லத்தின் நிறுவனராகவும் ஆனார். . 1896 இல் ஐ.எம். ஸ்டெபனோவ் தொண்டு உறைகளை வெளியிடத் தொடங்கினார்

வணிக அட்டைகளை அனுப்பினார். இந்த உறைகள் "வருகைகளுக்குப் பதிலாக" என்று அழைக்கப்பட்டன. முதல் உறையின் வெளியீடு (1896) ஈஸ்டர் பண்டிகையுடன் ஒத்துப்போகும் நேரமாகி, அது பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. எல்.பாக்ஸ்ட், எம். டோபுஜின்ஸ்கி, வி. ஜமிரைலோ, பி. ஸ்வோரிகின், ஈ. லான்செர், ஜி. நர்பட், எஸ். செகோனின், எஸ்.யாரெமிச் ஆகிய கலைஞர்களால் உறைகள் வடிவமைக்கப்பட்டன. திறந்த கடிதங்களை அடுத்தடுத்து வெளியிடும் யோசனையும் ஐ.எம். ஸ்டெபனோவ். அவரது வேண்டுகோளுக்கு இணங்க, அப்போதைய பிரபல எழுத்தாளர் என்.என். கலைத்திறன் கொண்ட கராசின், நான்கு வாட்டர்கலர்களை முடித்தார் ("உழவன்", "சேப்பலில்", "ஸ்பிரிங்", "ட்ரொய்கா இன் சம்மர்"), அதில் இருந்து E.I. மார்கஸ் 1897 வசந்த காலத்தில் வெளியிடப்பட்ட முதல் நான்கு திறந்த எழுத்துக்களில் வண்ண லித்தோகிராஃபியில் அச்சிடப்பட்டது. 1898 ஆம் ஆண்டில், முதல் தொடர் வெளியிடப்பட்டது - கே. மகோவ்ஸ்கி, ஐ. ரெபின் மற்றும் செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்திற்கு தங்கள் படைப்புகளை நன்கொடையாக வழங்கிய பிற கலைஞர்களால் வாட்டர்கலர்களுடன் பத்து திறந்த கடிதங்கள். சமூகப் பதிப்பகம் பல்வேறு ஆண்டு விழாக்களுக்கான ஓவியப் போட்டிகளை அறிவிக்கத் தொடங்கியது. ஏ.எஸ் பிறந்த 100வது ஆண்டு விழாவை முன்னிட்டு முதல் போட்டி அறிவிக்கப்பட்டது. புஷ்கின். என்.கே.யின் முதல் படைப்பு. ரோரிச் சமூகத்தால் வழங்கப்பட்டது

Saint Eugenia, A.S. எழுதிய கவிதைக்காக ஓவியரால் சிறப்பாக வரையப்பட்டது. புஷ்கின் "பெரிய பீட்டர் விருந்து". இந்த வரைபடம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் 200 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அடுத்த போட்டியில் பங்கேற்றது. இந்த நிகழ்வு சமூகத்தின் பதிப்பகத்தை "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" சங்கத்தின் கலைஞர்களுடன் நெருக்கமாக கொண்டு வந்தது. எனவே கலைஞர்கள் என்.கே. ரோரிச், ஏ.என். பெனாய்ஸ் மற்றும் பலர் செயின்ட் சமூகத்தின் கலை வெளியீடுகள் ஆணையத்தில் சேர்ந்தனர்.

எவ்ஜெனியா. "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" சங்கத்தின் கலைஞர்கள், நிறுவப்பட்ட நல்ல உறவுகளுக்கு நன்றி, செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்தின் வெளியீடுகள் மூலம் தங்கள் யோசனைகளையும் குறிக்கோள்களையும் செயல்படுத்தத் தொடங்கினர் - பரந்த பொதுமக்களிடையே கலை சுவை வளர்ச்சி, ரஷ்ய மொழியை பிரபலப்படுத்துதல் மற்றும் ரஷ்யாவில் வெளிநாட்டு கலை. கூடுதலாக, சமூகம் ரஷ்ய இடங்கள் மற்றும் நகரங்களின் பார்வைகளுடன் ஏராளமான தனித்துவமான திறந்த கடிதங்களை வெளியிட்டது.

சாதாரண மக்களின் உருவப்படங்கள்: அவர்கள் பல தசாப்தங்களாக நாட்டின் வளர்ச்சியின் ஒரு வகையான வரலாற்று வரலாற்றைப் பாதுகாத்துள்ளனர்.

ஆரம்பத்தில், அஞ்சல் அட்டைகளின் புழக்கம் சில நூறு பிரதிகள் மட்டுமே, ஆனால் அவை வாங்குபவர்களிடையே மிகவும் பிரபலமாகிவிட்டன, அவற்றின் வெளியீட்டின் எண்ணிக்கை தொடர்ந்து அதிகரித்தது, மேலும் பெரும்பாலான அஞ்சல் அட்டைகள் பல முறை மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டன.

1912 ஆம் ஆண்டு மார்னிங் ஆஃப் ரஷ்யா என்ற செய்தித்தாள், பதிப்பகம் “ரஷ்ய திறந்த எழுத்தின் வரலாற்றில் ஒரு புரட்சியை உருவாக்கியது; கலையின் மிக நுட்பமான அறிவாளியின் தேவைகளின் உயரத்திற்கு அதை உயர்த்த முடிந்தது, அதை உருவாக்க முடிந்தது ... கலை வரலாற்றில் ஒரு பொது நூலகம்.

செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்தின் வெளியீட்டு நிறுவனம் காலெண்டர்கள், ஆல்பங்கள், பட்டியல்கள், சுவரொட்டிகள் மற்றும் புத்தகங்களைத் தயாரித்தது. எனவே, 1918 இல், எஸ். எர்ன்ஸ்ட் எழுதிய ஒரு விளக்கப்பட மோனோகிராஃப் “என்.கே. ரோரிச்", தொடர் "ரஷ்ய கலைஞர்கள்". "திறந்த கடிதம்" இதழ் F.G இன் ஆசிரியர் தலைமையில் வெளியிடப்பட்டது. பெரன்ஷ்டம் - அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் நூலகத்தின் இயக்குனர், கிராஃபிக் கலைஞர், கட்டிடக் கலைஞர். 1920 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் யூஜீனியா சமூகத்தின் வெளியீட்டு இல்லம் கலை வெளியீடுகளை மேம்படுத்துவதற்கான குழுவாக (KPI) மாற்றப்பட்டது. 1896 முதல் 1930 வரை, செயின்ட் யூஜீனியா சமூகத்தின் வெளியீட்டு இல்லம், பின்னர் KPHI, 150 க்கும் மேற்பட்ட புத்தகங்கள், ஆல்பங்கள், பிரசுரங்கள், பட்டியல்கள், பிரசுரங்கள் மற்றும் சுமார் 7,000 அஞ்சல் அட்டைகளை வெளியிட்டது, அவை ரஷ்ய அச்சிடப்பட்ட கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

பழைய பாட்டியின் ஆல்பங்கள் ரெட்ரோவை விரும்புவோருக்கு ஒரு பெரிய பொக்கிஷம் மற்றும் கடந்த காலத்திலிருந்து அனைத்தையும். நிச்சயமாக, இந்த ஆல்பங்களில் இருபதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் அசாதாரண ரஷ்ய அஞ்சல் அட்டைகளுக்கு பலர் கவனம் செலுத்தினர் - கலை ரீதியாக வடிவமைக்கப்பட்டது, அவை அனைத்தும் தலைகீழ் பக்கத்தில் செஞ்சிலுவைச் சங்கம் மற்றும் கல்வெட்டு வடிவத்தில் ஒரு அடையாளத்தைக் கொண்டிருந்தன. செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகத்திற்கு ஆதரவாக". அந்த நேரத்தில் வாழ்ந்த மக்களின் நினைவுகளின்படி, ரஷ்யா உண்மையில் இந்த அஞ்சல் அட்டைகளால் நிரம்பியது, இது ஒரே நேரத்தில் இரண்டு செயல்பாடுகளைச் செய்தது - ஒரு கலாச்சார மற்றும் கல்வி செயல்பாடு மற்றும் ஒரு தொண்டு செயல்பாடு. மேலும் இவை அனைத்தும் மீண்டும் ரோமானோவ் மாளிகையுடன் இணைக்கப்பட்டன. குறிப்பாக ஓல்டன்பர்க் இளவரசர்களின் குடும்பத்துடன்.

ஓல்டன்பர்க் இளவரசி யூஜீனியா மாக்சிமிலியானோவ்னா

ஓல்டன்பர்க் குடும்பத்தின் பரம்பரை மிகவும் விரிவானது, அது மாறிவிடும், அவர்களின் குடும்ப உறவுகள் முழு ஐரோப்பா மற்றும் ரஷ்யாவிற்கும் நீண்டுள்ளது. ஆனால் இப்போது நாங்கள் இரண்டு பெயர்களில் ஆர்வமாக உள்ளோம் - ஓல்டன்பர்க்கின் இளவரசி யூஜீனியா மாக்சிமிலியானோவ்னா மற்றும் அவரது கணவர் ஓல்டன்பர்க்கின் இம்பீரியல் ஹைனஸ் அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவிச். இந்த இருவரும் ரஷ்யாவின் வரலாற்றில் ஆதரவு, கருணை மற்றும் தொண்டு துறையில் குறிப்பிடத்தக்க அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றனர்.

இளவரசி ரோமானோவ்ஸ்கயா திருமணத்திற்கு முன் 1863-1868

இளவரசி Romanovskaya Evgenia Maximilianovna, nee Duchess of Leuchtenberg, Leuchtenberg டியூக் Maximilian மற்றும் பேரரசர் Nicholas I இன் மகளான Grand Duchess Maria Nikolaevna ஆகியோரின் மூன்றாவது மகள். கூடுதலாக, அவர் நெப்போலியோனின் வளர்ப்பு மகனான Eugène Beauharnais இன் பேத்தியும் ஆவார். பிறந்த இடம் மற்றும் தேதி - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், மார்ச் 20, 1845. அவளுடைய குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமை பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை, கொள்கையளவில் அது நிலையானது: பெண் ஒரு நல்ல கல்வியைப் பெற்றார், மொழிகள் தெரியும், சமூகத்தில் எப்படி நடந்துகொள்வது என்பது தெரியும்.

இளவரசர் அலெக்சாண்டர் ஃபிரெட்ரிக் கான்ஸ்டன்டைன் அல்லது ஓல்டன்பர்க்கின் அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவிச்

ஜனவரி 7, 1868 இல், எவ்ஜீனியா மக்ஸிமிலியானோவ்னா இளவரசர் அலெக்சாண்டர் ஃபிரெட்ரிக் கான்ஸ்டான்டின் அல்லது ஓல்டன்பர்க்கின் அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவிச்சை மணந்தார், அவர் அவருடன் தொலைதூர உறவில் இருந்தார். அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவிச் தனது தந்தையின் பக்கத்தில் பேரரசர் பால் I இன் கொள்ளுப் பேரன் என்ற உண்மையைக் குறிப்பிடுவது போதுமானது.இடம் மற்றும் பிறந்த தேதி - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், மே 21, 1844. சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகளின்படி, இந்த திருமணமான ஜோடி வியக்கத்தக்க வகையில் இணக்கமாக இருந்தது: பொதுவான நலன்கள் மற்றும் வாழ்க்கையில் பொதுவான பார்வைகள் அவர்களின் திருமணத்தை மகிழ்ச்சியாகவும் நீண்டதாகவும் ஆக்கியது. அவர்களின் காதல் மற்றும் செயல்கள் மற்றும் செயல்களில் சில ஊதாரித்தனம் ஆகியவை குறிப்பிடப்பட்டன, இதை பால் I உடனான உறவோடு இணைக்கிறது. இருப்பினும், ரஷ்யாவில் தொண்டு செய்வது எப்போதும் ஆடம்பரமான மக்களாக கருதப்படுகிறது, சில வழிகளில் இந்த உலகில் இல்லை. அதனால்தான் அவர்கள் நீண்ட காலமாக நினைவில் வைக்கப்பட்டிருக்கிறார்கள், பொது வெகுஜனத்தில் அவர்கள் சாம்பல் மற்றும் கொடூரமான வாழ்க்கையின் வானத்தில் ஒளியின் கதிர் போல இருக்கிறார்கள்?

ஓல்டன்பர்க் இளவரசி யூஜீனியா மாக்சிமிலியானோவ்னா வாசிப்பு

தனது வாழ்நாள் முழுவதும், ஓல்டன்பர்க்கின் இளவரசி எவ்ஜீனியா மாக்சிமிலியானோவ்னா இதை துல்லியமாக அர்ப்பணித்தார் - மக்களின் நலனுக்காக நல்ல செயல்களுக்கு. அவரது செயல்களின் பட்டியல் மிகவும் விரிவானது, எனவே "என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் சேரிட்டி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்" என்ற குறிப்பு புத்தகத்திலிருந்து அவளைப் பற்றிய ஒரு சிறிய பகுதி: " அவர் மேரி மற்றும் கேத்தரின் நினைவாக அனாதை இல்லத்தின் புரவலர் மற்றும் அறங்காவலராக இருந்தார் (பிரின்ஸ் பி.ஜி. பீட்டர்ஸ்பர்க் ஹவுஸ் ஆஃப் மெர்சியின் (1868) செலவில் 1867 இல் திறக்கப்பட்டது), கிறிஸ்துமஸ் ஜிம்னாசியம் (1868 இல் ஜிம்னாசியமாக நிறுவப்பட்டது; 1899 முதல் - ஒரு உடற்பயிற்சி கூடம் என்று பெயரிடப்பட்டது. அவளுக்குப் பிறகு; இப்போது - பள்ளி எண் 157, ப்ரோலெட்டர்ஸ்காயா சர்வாதிகார செயின்ட், 1; அவளைப் போற்றும் வகையில் பள்ளியில் ஒரு நினைவுத் தகடு நிறுவப்பட்டது), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளியின் இம்பீரியல் மகளிர் தேசபக்தி சங்கம் (1874), செயின்ட்டில் உள்ள தொண்டு சங்கம் பீட்டர்ஸ்பர்க் சிட்டி கலின்கின்ஸ்காயா மருத்துவமனை, தொற்று நோய்களுக்கு எதிரான போராட்டத்திற்கான சமூகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பெண்களின் ஆரோக்கியத்தைப் பாதுகாப்பதற்கான சமூகம், மாக்சிமிலியன் மருத்துவமனை (1894), ஏழை கிறிஸ்துமஸ் பகுதியின் பாதுகாப்பு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சமூகம் ஊக்குவிப்பு பெண்கள் கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள். சிறைப் பாதுகாவலர்களுக்கான சங்கத்தின் பெண்கள் குழுவின் தலைவராக (1869 முதல்), அவர் குற்றவாளி குழந்தைகள்-பெண்களுக்கான தங்குமிடம் (எவ்ஜெனீவ்ஸ்கி தங்குமிடம்) மற்றும் அடைக்கப்பட்ட இடங்களை விட்டு வெளியேறும் பெண்களுக்கான தங்குமிடம் ஆகியவற்றை ஆதரித்தார்."

ஓல்டன்பர்க் இளவரசர் அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவிச்

அவரது கணவரின் பெயரும் இந்த கலைக்களஞ்சியத்தில் உள்ளது, அவரைப் பற்றி இது எழுதப்பட்டுள்ளது: " அவரது தந்தை மற்றும் தாயின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றி, அவர் சமூக நடவடிக்கைகளில் குறிப்பிடத்தக்க முயற்சிகளை அர்ப்பணித்தார். அவர் ஆண்டுதோறும் தனிப்பட்ட நிதியிலிருந்து 3,000 ரூபிள்களை வெளியிட்டார். மரியா, கேத்தரின் மற்றும் ஜார்ஜ் ஆகியோரின் நினைவாக தங்குமிடம் பராமரிப்பதற்காக, 1868 இல் அவரது திருமண நாளில் திறக்கப்பட்டது. அவர் பேரரசர் மூன்றாம் அலெக்சாண்டரின் மனநலம் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கான அறக்கட்டளையின் அறங்காவலராக இருந்தார் (1870), இம்பீரியல் ஸ்கூல் ஆஃப் லா (1881), ஓல்டன்பர்க் இளவரசர் பீட்டரின் அனாதை இல்லம் (1881), குழந்தைகளுக்கான ஜார்ஸ்கோய் செலோ சானடோரியம் (1901) , இசைக் கல்வியாளர்கள் மற்றும் பிற இசைப் பிரமுகர்களின் சங்கத்தின் புரவலர் (1900). இலவச பொருளாதார சங்கத்தின் கெளரவ உறுப்பினர் (1873), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கனிமவியல் சங்கம் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அறிவியல் அகாடமி (1890), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் தீ பேரழிவு பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு உதவிக்கான சங்கம் (1898), இராணுவ மருத்துவ அகாடமி , இம்பீரியல் ரஷியன் டெக்னிகல் சொசைட்டி, உதவி சங்கம் இளைஞர்கள் தார்மீக, மன மற்றும் உடல் வளர்ச்சி "மாயக்", செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ரஷ்ய இயற்கை ஆர்வலர்கள் மற்றும் மருத்துவர்களின் XI காங்கிரஸ் (1901), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பல பொது மற்றும் தொண்டு நிறுவனங்கள் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாகாணம், 1881 இல், அவரது தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர் அவருக்குப் பதிலாக ஹோலி டிரினிட்டி சிஸ்டர்ஸ் ஆஃப் மெர்சியின் அறங்காவலராக நியமிக்கப்பட்டார். 1886 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது கீழ் ரேபிஸ் தடுப்பூசிக்காக பாஸ்டர் நிலையத்தை உருவாக்கினார், மேலும் 1890 ஆம் ஆண்டில் அவர் மருத்துவம் மற்றும் உயிரியல் துறையில் முதல் ரஷ்ய ஆராய்ச்சி நிறுவனம் (இப்போது நிறுவனம்) - இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் எக்ஸ்பெரிமென்டல் மெடிசின் சமூகத்தின் அடிப்படையில் உருவாக்க பங்களித்தார். ஐபி பாவ்லோவின் பெயரிடப்பட்டது), அதன் புரவலர் ஆனார். இந்த நிறுவனத்தின் ஆய்வகங்களில் மேற்கொள்ளப்பட்ட ஆராய்ச்சிக்காக, ஐபி பாவ்லோவ் 1904 இல் நோபல் பரிசு பெற்றார்.

அஞ்சலட்டையின் பின்புறம் மற்றும் செயின்ட் யூஜீனியா சமூகத்தின் பதிப்பகத்தின் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்துடன் கூடிய மோனோகிராம்

ஆனால் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்துடனான எங்கள் அஞ்சல் அட்டைகளுக்குத் திரும்பு. ஓல்டன்பர்ஸ்கியின் விஷயமும் இதுதான். இந்த அஞ்சல் அட்டைகளின் தோற்றத்தின் வரலாறு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது: ஒருமுறை தெற்கில் ஓய்வெடுத்தபோது, ​​பிரபல கலைஞர் கவ்ரில் பாவ்லோவிச் கோண்ட்ராஷென்கோ தனது வழியில் ரஷ்ய-துருக்கியப் போரில் பங்கேற்ற கருணையின் முன்னாள் சகோதரியை சந்தித்தார். அந்த ஏழைப் பெண் உண்மையில் ஒரு பிச்சைக்காரி என்றும், போரில் ஈடுபட்டு காயமடைந்தவர்களைக் காப்பாற்றிய பெண்களில் பலர் அப்படித்தான் வாழ்கிறார்கள் என்றும் கலைஞரிடம் கூறினார். ரஷ்யா வெறுமனே அவர்களைப் பற்றி மறந்து விட்டது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பிய கோண்ட்ராஷென்கோ இந்தச் சந்திப்பைப் பற்றி தனது சக ஊழியர்களிடம் கூறினார் மற்றும் ஓவியங்களின் கண்காட்சி மற்றும் விற்பனையை ஏற்பாடு செய்ய முன்வந்தார். 1881 ஆம் ஆண்டில், அத்தகைய கண்காட்சி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடைபெற்றது, அதில் இருந்து முழு சேகரிப்பும் கருணையின் ஏழை சகோதரிகளின் நிதிக்கு சென்றது. ஒரு வருடம் கழித்து, செயின்ட் யூஜீனியாவின் கருணை சகோதரிகளின் சமூகம், "எவ்ஜெனின்ஸ்காயா சமூகம்" நிறுவப்பட்டது. அந்தக் காலத்தின் எந்தவொரு சமூகத்திற்கும் அதன் புரவலர் அல்லது அறங்காவலர் இருந்தார், மேலும் ஓல்டன்பர்க்கின் இளவரசி எவ்ஜீனியா மாக்சிமிலியானோவ்னா அவர்கள் ஆனார்.

செயின்ட் சமூகத்திற்கான முத்திரைகள். எவ்ஜீனியா

செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகம் RRCS இன் (ரஷ்ய செஞ்சிலுவைச் சங்கம்) முதன்மை இயக்குநரகத்தில் "செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் சகோதரிகளுக்கான செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அறங்காவலர் குழுவின்" ஒரு பகுதியாக இருந்தது மற்றும் துரதிர்ஷ்டவசமானவர்களுக்கு மட்டும் உதவாத கருணை சகோதரிகளைக் கொண்டிருந்தது. , ஆனால் தங்களுக்கு ஒரு தகுதியான மாற்றீட்டையும் தயார் செய்தார். மருத்துவமனைகள், தங்குமிடங்களைக் கட்டுவதற்கும், ஏழைகளுக்கு உதவுவதற்கும், பணம் தேவைப்பட்டது, எனவே அஞ்சல் அட்டைகளை வழங்கவும், அவற்றின் விற்பனையிலிருந்து கிடைக்கும் வருமானத்தை தொண்டு நோக்கங்களுக்காகவும் பயன்படுத்த முடிவு செய்யப்பட்டது. சதிகளை உருவாக்கியவர்கள் நன்கு அறியப்பட்ட கலைஞர்கள் - ஐ. பிலிபின், என். பெனாய்ஸ், எல். பக்ஸ்ட், ஜி. நர்பட், கே. சோமோவ், இசட். செரிப்ரியாகோவா, அத்துடன் பிரபல புகைப்படக் கலைஞர்கள் - கே.கன், ஏ. பாவ்லோவிச், கே. புல்லா, பி. ராடெட்ஸ்கி, எஸ். ப்ரோஸ்குடின்-கோர்ஸ்கி மற்றும் பலர். அட்டைகளின் வெளியீடு 1898 இல் தொடங்கியது மற்றும் சோவியத் அதிகாரத்தின் முதல் ஆண்டுகளில் கூட தொடர்ந்தது.

செயின்ட் யூஜீனியா சமூகத்தால் வெளியிடப்பட்ட பேரரசி அலெக்ஸாண்ட்ரா ஃபியோடோரோவ்னாவின் உருவப்படத்துடன் கூடிய அஞ்சல் அட்டைகளில் ஒன்று

1900 ஆம் ஆண்டில், ஓல்டன்பர்க் இளவரசி எவ்ஜீனியா மாக்சிமிலியானோவ்னாவின் தனிப்பட்ட வேண்டுகோளின் பேரில், ஏகாதிபத்திய குடும்பத்தின் எந்தவொரு நபரின் உருவப்படங்களுடன் கூடிய திறந்த கடிதங்களை ஏகபோக உரிமையின் கீழ் ரஷ்யாவில் வெளியிடவும் விநியோகிக்கவும் "எவ்ஜெனின்ஸ்காயா சமூகத்திற்கு" மிக உயர்ந்த அனுமதி வழங்கப்பட்டது. . அதே நேரத்தில், அவர்கள் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் அடையாளத்தையும், "செயின்ட் யூஜினியாவின் சமூகத்தின் நலனுக்காக" என்ற கல்வெட்டையும் வைத்திருக்க வேண்டும். இந்த ஏகபோகம் மே 1910 வரை நீடித்தது மற்றும் பேரரசர் இரண்டாம் நிக்கோலஸால் ஒழிக்கப்பட்டது.

செயின்ட் யூஜீனியா சமூகத்தால் வெளியிடப்பட்ட அஞ்சல் அட்டைகளின் சிறிய தேர்வு

மற்றொரு நன்கு அறியப்பட்ட ஸ்டாக்ஹோம் வெளியீட்டாளரின் அஞ்சல் அட்டைகள் முற்றிலும் வேறுபட்டவை - ஈ. ஸ்வான்ஸ்ட்ரேமா, யாருடன் கலைஞர் என்ற பெயரில் நிகோலேவ். பனி மூடிய கட்டிடங்களுக்கு அருகில் கிராமப்புற வாழ்க்கையின் காட்சிகள் இவை.

ரஷ்ய யதார்த்தமான கிராபிக்ஸ் மரபுகளில் வரைதல் இவான் வாசிலியேவிச் சிமகோவ் (1877-1925)கிறிஸ்துவைப் புகழ்வதற்கும் விடுமுறைக்கு அனைவருக்கும் வாழ்த்துக் கூறுவதற்கும் கிறிஸ்துமஸ் நட்சத்திரத்துடன் செல்லும் விவசாய சிறுவர்களை சித்தரிக்கும் Slavilshchiki அஞ்சல் அட்டைக்கு. கட்டிடக்கலைக் கல்வியைப் பெற்ற சிமகோவ், முக்கியமாக புத்தக விளக்கத்தில் ஈடுபட்டார்.

அஞ்சல் அட்டைகளின் மிகப்பெரிய உள்நாட்டு பதிப்பகங்களுக்கு - செயிண்ட் யூஜீனியாவின் சமூகங்கள்- அவர் மொத்தம் மூன்று அஞ்சல் அட்டைகளை உருவாக்கினார், மேலும் மூன்றின் அடுக்குகளும் அவற்றின் வெளியீட்டின் நேரமும் விடுமுறையுடன் ஒத்துப்போகின்றன: "கிறிஸ்துமஸ் மரங்களுக்கு" - நவம்பர் 1909 இல், "பாடகர்கள்" - டிசம்பர் 1910 இல், " உங்கள் பெயர் என்ன? - அவர் பார்த்து பதிலளிக்கிறார்: அகத்தான் "(புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" இல் டாட்டியானாவின் கிறிஸ்துமஸ் ஜோசியத்தின் காட்சி) - டிசம்பர் 1911 இல்

பெண் அதிர்ஷ்டம் சொல்வது என்பது கிறிஸ்தவ கிறிஸ்துமஸ் நேரத்தில் (கிறிஸ்துமஸ் மற்றும் எபிபானிக்கு இடையிலான விடுமுறைகள்) விழுந்த ஒரு பேகன் சடங்கு, அதன் காதல் அழகியல் கலைஞர்களை ஈர்த்தது மற்றும் தபால் கார்டுகளில் மீண்டும் மீண்டும் தோன்றியது.

அதே பதிப்பகம் செயிண்ட் யூஜீனியாவின் சமூகங்கள்டிசம்பர் 1907 இல், அவர் ஃபெடோர் ஃபெடோரோவிச் புச்சோல்ஸின் (1857-1942) "பார்ச்சூன் டெல்லிங்" ஐ வெளியிட்டார், மேலும் அவர் பிரபலமடைந்ததில் மிஞ்சவில்லை. நிகோலாய் கோர்னிலிவிச் பிமோனென்கோ (1862-1912)"கிறிஸ்துமஸ் கணிப்பு" 1901 மற்றும் 1905 இல் இரண்டு முறை விநியோகிக்கப்பட்டது (முதல், குரோமோலித்தோகிராஃப் செய்யப்பட்ட பதிப்பு பின்னர் குறைந்தது 12 பதிப்புகளைத் தாங்கியது). இளம் ஓவியருக்கு வெற்றியைக் கொடுத்த கேன்வாஸ் 1888 இல் வரையப்பட்டது மற்றும் 1898 முதல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. சமூகத்திற்கு கூடுதலாக, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அஞ்சல் அட்டைகளில், அவர்கள் அதை வெளியிட்டனர் மற்றும் ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், மற்றும் ஸ்வீடிஷ் கிரான்பெர்க் கூட்டு பங்கு நிறுவனம்.

"நகர்ப்புற" மற்றும் அதே நேரத்தில் "குழந்தைகள்" கிறிஸ்துமஸ் விடுமுறையின் படம் உருவாக்கப்பட்டது செயிண்ட் யூஜீனியாவின் சமூகங்கள்ஓவியர் விக்டர் அலெக்ஸீவிச் போப்ரோவ் (1842-1918). இந்த செழுமையான மாஸ்டர் - ஒரு உருவப்பட ஓவியர், வேலைப்பாடு நுட்பத்தில் பணிபுரிந்தார், வாட்டர்கலர் மற்றும் வரைதல் ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டார் - 1901 முதல் 1917 வரை சமூகத்துடன் ஒத்துழைத்தார். அவர் சலூன் பெண் "தலைகள்" மற்றும் பிரகாசமான "பருந்துகள்" ஆகியவற்றின் முழு கேலரியையும் விட்டுவிட்டார், அதற்கு எதிராக 1905 ஆம் ஆண்டு "கிறிஸ்மஸ் மரத்தில்" வரைதல் கதாபாத்திரங்களின் நேர்மை மற்றும் மரணதண்டனையின் எளிமை ஆகியவற்றிற்காக தனித்து நிற்கிறது. ஒரு வருடம் முன்பு, குழந்தைகளுக்கான கதைகளுடன் 10 அட்டைகள் கொண்ட கிறிஸ்துமஸ் தொடர் வெளியிடப்பட்டது செயின்ட் யூஜீனியாவின் சமூகம்அசல் படி ஆக்னஸ் எட்வர்டோவ்னா லிண்டெமன் (1878-?)- வாட்டர்கலரிஸ்ட், இல்லஸ்ட்ரேட்டர் மற்றும் எம்பிராய்டரி.

பிமோனென்கோ, நிகோலே கோர்னிலிவிச் (1862-1912). கிறிஸ்துமஸ் கணிப்பு = La bonne aventure pendant les fêtes de Noël: [அஞ்சல் அட்டை] / என்.கே. பிமோனென்கோ. - ஸ்டாக்ஹோம்: Granbergs Aktiebolag, [1904 மற்றும் 1917 க்கு இடையில்]. - வண்ண தானியங்கு வகை; 13.8x8.9 செ.மீ.
முழு விளக்கம்

சிமகோவ், இவான் வாசிலியேவிச் (1877-1925).
அடிமைகள்: ஒரு திறந்த கடிதம் / I. சிமகோவ். - [செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: Community of St. எவ்ஜெனியா, 1910]. - வண்ண தானியங்கு வகை; 13.9x9.1 செ.மீ.
முழு விளக்கம்

நிகோலேவ்.
[கிறிஸ்துமஸ் மரத்தை அலங்கரிக்கும் விவசாய குழந்தைகள்] : ஒரு திறந்த கடிதம். - : ஈ.ஜி.எஸ்.ஐ. எஸ்., [1904 மற்றும் 1917 க்கு இடையில்]. - வண்ண தானியங்கு வகை; 8.9x13.9 செ.மீ.
முழு விளக்கம்

நிகோலேவ்.
மெர்ரி கிறிஸ்துமஸ்: அஞ்சலட்டை. - : ஈ.ஜி.எஸ்.ஐ. எஸ்., [1904 மற்றும் 1912 க்கு இடையில்]. - வண்ண தானியங்கு வகை; 8.9x13.9 செ.மீ.