Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

"குளிர்கால கனவு (குளிர்காலம்)" 1908-1914 "பருவங்கள்" தொடரிலிருந்து

கேன்வாஸ், எண்ணெய். தனிப்பட்ட சேகரிப்பு

A.M. Vasnetsov வரைந்த ஓவியத்தின் விளக்கம் "குளிர்கால தூக்கம்"

"குளிர்கால கனவு" ஓவியத்தில் வாஸ்னெட்சோவ் ஏ.எம். குளிர்கால காடுகளின் விளிம்பை சித்தரிக்கிறது. இடதுபுறம், கிராமத்தை நோக்கிச் செல்லும் சறுக்கு வண்டிகள் விட்டுச் செல்லும் பாதையின் தெளிவான கோடுகள், சற்றுத் தொலைவில் தெரியும். உயரமான வற்றாத மற்றும் மிகச் சிறிய, புதிதாக வளர்ந்த ஃபிர் மரங்களின் ஷகி பாதங்களில் ஒரு பெரிய பஞ்சுபோன்ற போர்வையில் பனி மென்மையாக உள்ளது.

ஒரு வகையான ஒலி எழுப்பும் நிசப்தம் உள்ளது, அது கீழே விழுந்த கிளையின் எந்த சலசலப்பினாலும் அல்லது ஓடிய முயலின் பாதங்களுக்கு அடியில் பனியின் முறுக்கினாலும் எளிதில் உடைந்துவிடும். வலது பக்கத்தில் அமைந்துள்ள காட்டின் ஆழம், அழைக்கிறது, அதே நேரத்தில் கொஞ்சம் பயமாக இருக்கிறது.

ஏற்கனவே மாலை. வானத்தின் ஆரஞ்சு-எலுமிச்சை தொனி மென்மையாக பனிப்பொழிவுகளின் நீல நிற நிழல்களாக மாறும். அமைதியும் அமைதியும் சுற்றி ஆட்சி செய்கிறது. படைப்பு நவீனத்துவத்தின் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. படத்திற்கு சில செயற்கைத்தன்மை மற்றும் அற்புதமான தன்மையைக் கொடுப்பதன் மூலமும், படத்தின் தனிப்பட்ட கூறுகளுக்கு அளவைச் சேர்ப்பதன் மூலமும் இது சான்றாகும்.

ஆசிரியர் வேண்டுமென்றே படத்தின் சில விவரங்களுக்கு வண்ணத் தீவிரத்தைச் சேர்த்து அவற்றின் வெளிப்புறத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தார். இதன் காரணமாக, பனி மற்றும் கடுமையான உறைபனியின் பஞ்சுபோன்ற தன்மை உடனடியாக உணரத் தொடங்குகிறது. நான் பனிப்பந்துகளை விளையாடி ஒரு பனி பெண்ணை உருவாக்க விரும்புகிறேன். இந்த படைப்பில் உள்ள அனைத்து ஆழத்தையும் உணர்வுகளையும் ஆசிரியர் காட்டிக் கொடுக்க முடிந்தது.

குளிர்காலம்

அவரது ஓவியத்தில், சிறந்த கலைஞர் இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் ஒரு பனி குளிர்காலத்தின் சிறப்பை சித்தரித்தார். அடர்த்தியான, குளிர்கால காடு, அடர்த்தியாக வெள்ளை, பஞ்சுபோன்ற பனியால் மூடப்பட்டிருக்கும்.

வலிமைமிக்க மரங்கள் குளிர்காலக் குளிரினால் கல்லாக மாறிவிட்டன. பெரிய பைன்களின் இருண்ட, பரந்த டிரங்க்குகள் பனி-வெள்ளை போர்வையின் பின்னணியில் தெளிவாக நிற்கின்றன. இளம், மெல்லிய மரங்கள் தங்கள் மீது விழும் குளிர்கால பனியின் எடையிலிருந்து கீழே வளைந்தன. பல மரங்களின் ஒவ்வொரு கிளையும் பஞ்சுபோன்ற பனியால் மூடப்பட்டிருக்கும். ஒரு சிறிய பறவை ஒரு கிளையில் அமர்ந்திருக்கிறது.

முன்புறத்தில் ஒரு சிறிய காடுகளை அகற்றுவது குளிர்கால போர்வையால் மூடப்பட்டிருக்கும். பெரிய பனிப்பொழிவுகளுக்கு அடியில் இருந்து, பனிப் புயலால் உடைந்த பைன் மரங்களின் கிளைகள் மற்றும் டிரங்குகள் தெரியும்.

வலதுபுறம், காடு அடர்த்தியான, ஊடுருவ முடியாத, கருப்பு சுவராக நிற்கிறது. இடதுபுறத்தில், மரங்களின் கிளைகளில் ஒளி பிரகாசிக்கிறது. மேலும், தூரத்தில், நீங்கள் ஒரு வெள்ளை நிற ஒளியைக் காணலாம், இது காடுகளின் முடிவில்லாத விரிவுகளின் ஆழத்தை அழைக்கிறது.

குளிர்கால காட்டில் அமைதியும் அமைதியும் ஆட்சி செய்கின்றன. பனி முற்றிலும் சுத்தமாகவும் தீண்டப்படாததாகவும் இருக்கிறது; மனித அல்லது விலங்குகளின் கால்தடங்கள் அதில் தெரியவில்லை. ஊசியிலையுள்ள மரங்கள், வசந்த காலத்தின் துவக்கத்திற்கு முன், ஆழ்ந்த, குளிர்கால தூக்கத்தில் தூங்கின.

ஒரு திறமையான ரஷ்ய கலைஞர், படத்தை வரைவதற்கு, வெள்ளை, சாம்பல் நிற நிழல்கள், அதே போல் சற்று மஞ்சள் நிறம் மற்றும் பல பழுப்பு நிற நிழல்களைப் பயன்படுத்தினார். கேன்வாஸில் வெள்ளை, குளிர் நிறத்தின் ஆதிக்கம் இருந்தபோதிலும், படம் கடுமையாகத் தெரியவில்லை.

நிலப்பரப்பு அமைதியடைகிறது மற்றும் குளிர்கால அடர்ந்த அற்புதமான வளிமண்டலத்தில் உங்களை தலைகீழாக மூழ்கடிக்கச் செய்கிறது. படத்தின் யதார்த்தம் மர்மமான காட்டின் மிருதுவான குளிர்கால முக்காடு மீது நடக்க ஆசை எழுப்புகிறது.

ஜிமா ஷிஷ்கின் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை

கண்காட்சி அரங்கில் அல்லது பாடப்புத்தகத்தின் பக்கங்களில் இவான் இவான் ஷிஷ்கின் "குளிர்காலம்" வேலைகளைச் சந்தித்த பிறகு, படத்தின் முழு ஆழத்தையும் உடனடியாக உணர்கிறீர்கள். ஒரு சிறந்த இயற்கை ஓவியர், அவரது குடும்பப்பெயர் கூட அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகின் அழகுக்கான அவரது ஆர்வத்தைப் பற்றி பேசுகிறது. ஆசிரியர் இந்த தொகுப்பை 1890 இல் எழுதினார். அனைத்து ஓவியர்களின் ஓவியங்களைப் போலவே, ஓவியமும் அதன் சொந்த குணாதிசயங்கள் மற்றும் தொடுதல்களைக் கொண்டுள்ளது. பனி மூட்டம் மரத்தின் தண்டுகள், வான்வெளி மற்றும் தரை அனுமதியின் மெல்லிய பாதையை சூழ்ந்துள்ளது. மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க விஷயம் என்னவென்றால், படத்தின் ஆழம். முன்னோக்கு உங்களை பைன் காட்டிற்குள் அழைத்துச் செல்கிறது, மேலும் அடர்ந்த இருண்ட அமைப்பு இயற்கையின் உண்மையான ஆன்மாவை மறைக்கிறது.

ஒவ்வொரு பொருளின் தெளிவான விளக்கமும் குளிர்கால காடுகளின் உண்மையான படத்தை உருவாக்குகிறது. பின்னணியில் உள்ள இருண்ட ஆழம் அந்த இடம் எவ்வளவு பெரியது என்பதைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. படத்தின் முன்புறத்தில் ஒரு சிறிய தெளிவு வெள்ளை நிற மாறுபாடாக செயல்படுகிறது. பைன் தோப்பு ஒப்பீட்டளவில் இளம் மரங்களைக் கொண்டுள்ளது, சில டிரங்குகள் தரையில் கவிழ்ந்தன, பெரும்பாலும், பனிப்பொழிவு தொடங்குவதற்கு முன்பே, அவை பனியின் போர்வையால் சமமாக மூடப்பட்டிருக்கும். இடது மூலையில் உள்ள ஒரு சிறிய புதரின் கூர்மையான கிளைகள், இந்த அற்புதமான இடத்தின் மனிதனால் உருவாக்கப்படாத தோற்றத்தை மீண்டும் வலியுறுத்துகின்றன.

முதல் பார்வையில் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை என்று அழைக்கப்பட்டாலும் படம் வண்ணங்களால் நிரம்பியுள்ளது. கலைஞர் நிழல் மற்றும் அளவீட்டு படங்களை உருவாக்க ஒரு பணக்கார தட்டு பயன்படுத்துகிறார். மரங்கள் கருப்பு நிறத்தில் மட்டுமல்ல, பழுப்பு மற்றும் சாம்பல் நிறத்தின் பல நிழல்களிலும் செய்யப்படுகின்றன. பனியும் பழமையானது அல்ல. இங்கே பல்வேறு வண்ணங்கள் உள்ளன, குறிப்பாக மஞ்சள்.

நம் காலத்தில் படத்தின் நம்பமுடியாத யதார்த்தமானது ஒரு புகைப்பட நகல் என்று தவறாகக் கருதப்படலாம், ஆனால் கலைஞரின் காலத்தில் அத்தகைய நுட்பம் இன்னும் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை மற்றும் மக்கள் தங்கள் சொந்த வலிமை மற்றும் திறமையை முழுமையாக நம்பியிருந்தனர். அதனால்தான் ரஷ்ய நிலப்பரப்பு ஓவியர்களில், ஷிஷ்கின் சிறந்த வரைவு கலைஞராக உள்ளங்கையைத் தாங்குகிறார்.

கிரேடு 3, கிரேடு 7

• ஆஸ்ட்ரூகோவின் முதல் பசுமை ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை

  படத்தில், எந்தவொரு கிராமத்திலோ அல்லது புறநகர்ப் பகுதியிலோ இயல்பான நிலப்பரப்பைக் காண்கிறோம். கலைஞரால் கைப்பற்றப்பட்ட இயல்பு, சிறப்பு வண்ணங்களில் வேறுபடுவதில்லை, அது சற்று மந்தமான மற்றும் தெளிவற்றது.

• ரொமாடின் முதல் பூக்கும் படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை (விளக்கம்)

  முதல் பார்வையில், படம் சாம்பல் மற்றும் மந்தமானதாக தெரிகிறது. ஆனால் ஒருவர் அதை உன்னிப்பாகக் கவனிக்க வேண்டும், கலைஞர் என்ன சொல்ல முயற்சிக்கிறார் என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம்.

• Polenov மாஸ்கோ முற்றத்தின் தரம் 5 விளக்கத்தின் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை

  மிகவும் பிரகாசமான படம். அவள் வெயில் மற்றும் இனிமையானவள். நிறைய இடம், நிறைய பசுமை. மாஸ்கோவில் உள்ள பல முற்றங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும்.

• Bogdanov-Belsky புதிய உரிமையாளர்கள் தரம் 5 வரைந்த ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை

  20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரஷ்யா கடினமான காலங்களில் சென்று கொண்டிருந்தது. அவரது ஓவியமான "புதிய உரிமையாளர்கள்" ரஷ்ய ஓவியர் நிகோலாய் பெட்ரோவிச் போக்டானோவ்-பெல்ஸ்கி அந்தக் காலத்தின் மேற்பூச்சு கருப்பொருளை வெளிப்படுத்துகிறார்.

• லெமோக் பாட்டி மற்றும் பேத்தியின் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலவை

  19 ஆம் நூற்றாண்டின் திறமையான ரஷ்ய ஓவியரான கிரில் விகென்டிவிச் லெமோக்கின் அற்புதமான ஓவியம் எனக்கு முன்னால் உள்ளது, இது "பாட்டி மற்றும் பேத்தி" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது மிகவும் இருண்ட நிறங்களில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்டது.

I. ஷிஷ்கின் ஓவியம் "குளிர்காலம்" 1890 இல் எழுதப்பட்டது. ஏற்கனவே முதிர்ந்த இயற்கை ஓவியரின் வேலையில் இது ஒரு தனி கட்டமாக இருந்தது. அவரது வாழ்க்கையின் இந்த காலகட்டத்தில், கலைஞர் முன்பு அவரை ஆக்கிரமித்திருக்காத ஒரு தலைப்பிற்கு திரும்பினார் - இயற்கையின் குளிர்கால வலியின் சித்தரிப்புக்கு.

அநேகமாக, இது கலைஞரின் புதிய கதைக்களம் மற்றும் எழுதும் முறைகளின் தேடலின் தவறு. கேன்வாஸ் "குளிர்காலத்தில்" ஓவியர் ஒரு கடினமான சிக்கலை தீர்க்கிறார் - வெள்ளை நிற நிழல்களைப் பயன்படுத்தி இயற்கையின் நுட்பமான இயக்கங்களின் பரிமாற்றம்.

குளிர்கால காடு உறைந்துவிட்டது, அது உறைந்து, பீதியடைந்தது போல் தோன்றியது. பல நூறு ஆண்டுகள் பழமையான பைன்கள் கொண்ட முன்புறம் கவனமாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. பிரகாசமான வெள்ளை பனியின் பின்னணியில் அவற்றின் சக்திவாய்ந்த டிரங்குகள் கருமையாகின்றன. ஷிஷ்கின் வன ராட்சதர்களின் அமைதியான கம்பீரத்தை அற்புதமாகப் பிடித்து வெளிப்படுத்துகிறார். வலதுபுறம் ஒரு இருண்ட காட்டின் ஒரு அசாத்தியமான சுவர். சுற்றியுள்ள அனைத்தும் நிழலில் மூழ்கியுள்ளன. ஆனால் இப்போது சூரியனின் ஒரு அரிய கதிர் பனியின் ராஜ்யத்திற்குள் ஊடுருவி, தெளிவை ஒளிரச் செய்து, இளஞ்சிவப்பு-தங்க நிறத்தில் வண்ணம் தீட்டுகிறது.

அமைதியான குளிர்கால அமைதியை கலைஞர் திறமையாக வரைகிறார். இந்த அற்புதமான நாளின் அமைதியை எதுவும் உடைக்கவில்லை. மேலும் கிளையில் உள்ள பறவை கூட உயிருடன் இருப்பதாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் ஒருவித படிகம்.

வெளிப்படையான கலை நுட்பங்களின் உதவியுடன், ஷிஷ்கின் ஒரு குளிர்கால காடுகளின் நினைவுச்சின்ன கூட்டு உருவத்தை உருவாக்குகிறார். "குளிர்காலம்" என்ற ஓவியம் காவிய ஒலியால் நிரம்பியுள்ளது மற்றும் சிறந்த கலைஞரின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளுக்கு சொந்தமானது.

II ஷிஷ்கின் "குளிர்காலம்" வரைந்த ஓவியத்தை விவரிப்பதோடு மட்டுமல்லாமல், எங்கள் வலைத்தளத்தில் பல்வேறு கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் பல விளக்கங்கள் உள்ளன, அவை ஓவியம் குறித்த கட்டுரையை எழுதுவதற்கும், வேலையைப் பற்றிய முழுமையான அறிமுகத்திற்கும் பயன்படுத்தப்படலாம். கடந்த காலத்தின் பிரபலமான எஜமானர்கள்.

ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லி ஸ்னோ லூவெசியன்ஸில், 1873.

ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லி- ஆங்கில வம்சாவளியைச் சேர்ந்த பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் அயனிஸ்ட் தனது வாழ்நாளில் ஆண்டின் வெவ்வேறு நேரங்களில் பல நிலப்பரப்புகளை வரைந்தார். அவற்றில் கோடையின் வண்ணமயமான ஓவியங்கள், மனச்சோர்வு இலையுதிர் நிலப்பரப்புகள் மற்றும் மென்மை நிறைந்த வசந்த இயற்கையின் படங்கள் உள்ளன. கலைஞரின் சிறப்பு முறையின் சிறப்பியல்பு, கட்டுப்படுத்தப்பட்ட, முடக்கிய வண்ணத் தட்டுகளின் உதவியுடன் இந்த அனைத்து நிலைகளையும் அவர் தெரிவித்தார். அவர் தனது பெரும்பாலான ஓவியங்களை திறந்த வெளியில் உருவாக்கினார், இயற்கையுடன் நேரடியாக தொடர்பு கொண்டார், அதனால்தான் அவை இயற்கையாகவும், இயற்கையாகவும், உயிருடனும் நமக்குத் தோன்றுகின்றன.

"லூவெசியன்ஸில் பனி" - ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லியின் மிகவும் பிரபலமான குளிர்கால நிலப்பரப்புகளில் ஒன்று. எங்களுக்கு முன்னால் ஒரு பனி சாலையைக் காண்கிறோம், அதன் முடிவில் ஒரு மனித உருவம் உள்ளது. பாதை தாழ்வான சுவர்கள் மற்றும் ஒரு வாயிலால் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, அதன் பின்னால் நீங்கள் மரங்களின் பனி மூடிய கிளைகளைக் காணலாம். பின்னணி ஒரு இருண்ட நிறத்தின் மரங்களின் முன்னிலையில் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் தொலைதூர மரங்கள் நடைமுறையில் வானத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதவை.

நிலப்பரப்பு பல்வேறு நிழல்களில் வேறுபடுவதில்லை, இது மிகவும் குறைந்த அளவிலான வண்ணங்களில் செய்யப்படுகிறது. வெள்ளை கலந்த குளிர் நிறங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, மேலும் வெள்ளை நிறமே ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. ஒரு வகையில், படம் கொஞ்சம் கனமாகவும் மிகவும் இரைச்சலாகவும் தெரிகிறது. அதில் சூரிய ஒளிக்கு இடமில்லை, ஆதிக்கம் செலுத்தும் வெள்ளை நிறம் மற்றும் அதன் வழித்தோன்றல்கள் இருந்தபோதிலும், நமக்கு முன் ஒரு இருண்ட, இருண்ட நிலப்பரப்பு உள்ளது.

எல்லாம் மூடுபனி மற்றும் இருண்ட மூடுபனியால் மூடப்பட்டிருக்கும். கலைஞர் வெளிப்படையான தூரிகையின் நுட்பத்தை தீவிரமாகப் பயன்படுத்துகிறார், மேலும் இது இந்த ஓவியத்தில் குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது. அதில் சிறிய கண்டுபிடிக்கப்பட்ட விவரங்கள் எதுவும் இல்லை, இது முற்றிலும் கடினமான, ஒருவருக்கொருவர் தடிமனான பக்கவாதம் மீது "கொண்டுள்ளது". அவை ஒருவருக்கொருவர் மிகவும் இறுக்கமாக அமைந்துள்ளன, கேன்வாஸில் பயன்படுத்தப்படாத ஒரு புள்ளி கூட இல்லை.

படத்தின் செயல் ஒரு வார நாள் குளிர்கால நாளில் நடைபெறுகிறது, குறிப்பிடத்தக்கது மற்றும் இயற்கையின் நிலையில் எந்த மாற்றத்தையும் பிரதிபலிக்கவில்லை. இது குளிர்காலத்தின் உச்சம், அதன் நடுப்பகுதி, ஒவ்வொரு நாளும் பனிப்பொழிவு மற்றும் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் பெருமளவில் உள்ளடக்கியது என்று நாம் கருதலாம். வெப்பமான மற்றும் வெயில் காலத்தின் தொடக்கத்திற்கு நம்பிக்கை இல்லை என்றாலும் - வசந்தம் மற்றும் குளிர்காலம் எல்லையற்ற இடைவெளிகளை உள்ளடக்கியது.

"Snow in Louveciennes" என்பது ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லியின் ஒரு நிலையான, "நேரான" நிலப்பரப்பாகும், இது அற்புதமான சூழ்நிலை இல்லாதது. இருப்பினும், சிறந்த பிரெஞ்சு கலைஞரின் படைப்புகளில் இத்தகைய ஓவியங்கள் விதிவிலக்கல்ல. பாடல் வரிகளுடன், சிஸ்லி "வாழ்க்கையின் உரைநடை" சித்தரிப்பதில் அதிக கவனம் செலுத்தினார் மற்றும் கேன்வாஸ்களில் மந்திரம் மற்றும் மர்மம் நிறைந்த கற்பனை உலகங்களை உருவாக்க முயற்சிக்கவில்லை. அவரது பல ஓவியங்கள் யதார்த்தமானவை மற்றும் உறுதியானவை, கற்பனையின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் விளையாட்டுக்கு இடமில்லை.