"மனிதனும் சமூகமும்" என்ற கலவைக்கான பொருட்கள். "மனிதனும் சமூகமும்" என்ற கட்டுரைக்கான பொருட்கள் ஒரு நபரும் சமூகமும் ஒற்றுமையாக இருக்கும்போது உறவுகள் இணக்கமாக இருக்கும், மோதல், தனிநபர் மற்றும் சமூகத்தின் போராட்டத்தின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்படலாம் மற்றும் வெளிப்படையாக இருக்கலாம்.

திட்டம்


அறிமுகம்

Griboyedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" இல் "புதிய மனிதனின்" பிரச்சனை

N.A இன் வேலையில் ஒரு வலுவான நபரின் தீம். நெக்ராசோவ்

கவிதை மற்றும் உரைநடையில் ஒரு மதச்சார்பற்ற சமுதாயத்தில் "ஒரு தனிமையான மற்றும் மிதமிஞ்சிய நபர்" பிரச்சனை M.Yu. லெர்மொண்டோவ்

எப்.எம் நாவலில் "ஏழையின்" பிரச்சனை. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "குற்றம் மற்றும் தண்டனை"

A.N இன் சோகத்தில் ஒரு நாட்டுப்புற பாத்திரத்தின் தீம். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "இடியுடன் கூடிய மழை"

எல்.என் எழுதிய நாவலில் உள்ள மக்களின் தீம். டால்ஸ்டாய் "போர் மற்றும் அமைதி"

M.E இன் வேலையில் சமூகத்தின் தீம். சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் "லார்ட் கோலோவ்லெவ்ஸ்"

ஏ.பி.யின் கதைகளிலும் நாடகங்களிலும் “சின்னவன்” பிரச்சனை. செக்கோவ்

முடிவுரை

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்


அறிமுகம்

மனித சமூகம் ரஷ்ய இலக்கியம்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம் முழு உலகிற்கும் கொண்டுவந்தது போன்ற சிறந்த எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் படைப்புகளை A.S. Griboyedov, A.S. புஷ்கின், எம்.யூ. லெர்மொண்டோவ், என்.வி. கோகோல், ஐ.ஏ. கோஞ்சரோவ், ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, ஐ.எஸ். துர்கனேவ், என்.ஏ. நெக்ராசோவ், எம்.இ. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின், எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, எல்.என். டால்ஸ்டாய், ஏ.பி. செக்கோவ் மற்றும் பலர்.

இவர்கள் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் பல படைப்புகளில், மனிதன், ஆளுமை, மக்கள் பற்றிய கருப்பொருள்கள் உருவாக்கப்பட்டன; ஆளுமை சமூகத்திற்கு எதிரானது (ஏ.எஸ். கிரிபோயோடோவ் எழுதிய "வோ ஃப்ரம் விட்"), "ஒரு கூடுதல் (தனியான) நபர்" பிரச்சனை நிரூபிக்கப்பட்டது ("யூஜின் ஒன்ஜின்" ஏ.எஸ் புஷ்கின், "எ ஹீரோ ஆஃப் எவர் டைம்" எம்.யு லெர்மண்டோவ்), "ஒரு ஏழை"("குற்றமும் தண்டனையும் பெரும்பாலான படைப்புகளில், மனிதன் மற்றும் சமூகத்தின் கருப்பொருளின் வளர்ச்சியின் கட்டமைப்பிற்குள், ஆசிரியர்கள் ஆளுமையின் சோகத்தை நிரூபித்துள்ளனர்.

இந்த கட்டுரையின் நோக்கம் XIX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளைக் கருத்தில் கொள்வது, மனிதன் மற்றும் சமூகத்தின் பிரச்சினையைப் பற்றிய அவர்களின் புரிதலைப் படிப்பது, இந்த சிக்கல்களைப் பற்றிய அவர்களின் உணர்வின் அம்சங்கள். ஆராய்ச்சி விமர்சன இலக்கியங்களையும், வெள்ளி யுகத்தின் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் படைப்புகளையும் பயன்படுத்தியது.


Griboyedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" இல் "புதிய மனிதனின்" பிரச்சனை


உதாரணமாக, A.S இன் நகைச்சுவையைக் கவனியுங்கள். Griboyedov "Woe from Wit", இது பல தலைமுறை ரஷ்ய மக்களின் சமூக-அரசியல் மற்றும் தார்மீக கல்வியில் ஒரு சிறந்த பங்கைக் கொண்டிருந்தது. சுதந்திரம் மற்றும் பகுத்தறிவின் பெயரால், மேம்பட்ட கருத்துக்கள் மற்றும் உண்மையான கலாச்சாரத்தின் வெற்றியின் பெயரில் வன்முறை மற்றும் தன்னிச்சையான தன்மை, முட்டாள்தனம் மற்றும் அறியாமைக்கு எதிராக போராட அவர்களுக்கு ஆயுதம் கொடுத்தார். நகைச்சுவை சாட்ஸ்கியின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் படத்தில், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முதன்முறையாக கிரிபோடோவ் ஒரு "புதிய மனிதனை" உயர்ந்த கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்டு, சுதந்திரம், மனிதநேயம், புத்திசாலித்தனம் மற்றும் கலாச்சாரத்தைப் பாதுகாப்பதில் ஒரு பிற்போக்கு சமூகத்திற்கு எதிராக கிளர்ச்சியை எழுப்பினார். ஒரு புதிய ஒழுக்கம், உலகம் மற்றும் மனித உறவு பற்றிய புதிய பார்வையை வளர்த்தல்.

சாட்ஸ்கியின் படம் - ஒரு புதிய, புத்திசாலி, வளர்ந்த நபர் - "ஃபேமஸ் சொசைட்டி" உடன் முரண்படுகிறது. Woe From Wit இல், Famusov இன் அனைத்து விருந்தினர்களும் பிரெஞ்சு மில்லினர்களின் பழக்கவழக்கங்கள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் ஆடைகளை நகலெடுக்கிறார்கள் மற்றும் ரஷ்ய ரொட்டியைப் பிடித்த வேரற்ற வருகை முரடர்கள். அவர்கள் அனைவரும் "நிஸ்னி நோவ்கோரோடுடன் பிரெஞ்ச் கலந்த கலவை" என்று பேசுகிறார்கள், மேலும் "போர்டாக்ஸில் இருந்து பிரஞ்சு" வருகை தரும் எவரையும் பார்த்து மகிழ்ச்சியில் உணர்ச்சியற்றவர்களாக இருக்கிறார்கள். சாட்ஸ்கியின் உதடுகளின் மூலம், கிரிபோடோவ், மிகுந்த ஆர்வத்துடன், இந்த தகுதியற்ற அடிமைத்தனத்தை அந்நியருக்கு வெளிப்படுத்தினார் மற்றும் அவரது சொந்த அவமதிப்பு:


அதனால் கர்த்தர் இந்த அசுத்த ஆவியை அழிக்கிறார்

வெற்று, அடிமைத்தனமான, குருட்டு சாயல்;

அதனால் அவர் ஒரு ஆத்மாவுடன் ஒரு தீப்பொறியை விதைத்தார்.

வார்த்தை மற்றும் உதாரணத்தால் யாரால் முடியும்

ஒரு வலுவான கடிவாளத்தைப் போல எங்களைப் பிடித்துக் கொள்ளுங்கள்,

பரிதாபகரமான குமட்டல் இருந்து, வேறொருவரின் பக்கத்தில்.

சாட்ஸ்கி தனது மக்களை மிகவும் நேசிக்கிறார், ஆனால் நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் அதிகாரிகளின் "ஃபேமஸ் சொசைட்டி" அல்ல, ஆனால் ரஷ்ய மக்கள், கடின உழைப்பாளிகள், புத்திசாலிகள், சக்திவாய்ந்தவர்கள். முதன்மையான ஃபேமுசியன் சமூகத்திற்கு மாறாக வலுவான நபராக சாட்ஸ்கியின் தனித்துவமான அம்சம் உணர்வுகளின் முழுமையில் உள்ளது. எல்லாவற்றிலும் அவர் உண்மையான ஆர்வத்தைக் காட்டுகிறார், அவர் எப்போதும் ஒரு தீவிர ஆத்மாவாக இருக்கிறார். அவர் வெப்பமானவர், நகைச்சுவையானவர், பேச்சாற்றல் மிக்கவர், உயிர் நிறைந்தவர், பொறுமையற்றவர். அதே நேரத்தில், கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையில் சாட்ஸ்கி மட்டுமே வெளிப்படையான நேர்மறையான பாத்திரம். ஆனால் நீங்கள் அவரை விதிவிலக்காகவும் தனிமையாகவும் அழைக்க முடியாது. அவர் இளம், காதல், தீவிரமானவர், அவருக்கு ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்: எடுத்துக்காட்டாக, கல்வியியல் நிறுவனத்தின் பேராசிரியர்கள், இளவரசி துகோஹோவ்ஸ்காயின் கூற்றுப்படி, “பிளவுகள் மற்றும் அவநம்பிக்கையைப் பயிற்சி செய்யுங்கள்”, இவர்கள் “பைத்தியம் பிடித்தவர்கள்” கற்றுக்கொள்வதில் சாய்ந்தவர்கள், இது இளவரசியின் மருமகன், இளவரசர் ஃபியோடர், " வேதியியலாளர் மற்றும் தாவரவியலாளர் ". சாட்ஸ்கி தனது தொழிலை சுதந்திரமாகத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான மனித உரிமைகளைப் பாதுகாக்கிறார்: பயணம் செய்ய, கிராமப்புறங்களில் வாழ, அறிவியலில் "தனது மனதை வைக்கவும்" அல்லது "படைப்பு, உயர் மற்றும் அழகான கலைகளில்" தன்னை அர்ப்பணிக்கவும்.

சாட்ஸ்கி "பிரபலமான சமுதாயத்தை" பாதுகாத்து, "Famus Society", அதன் வாழ்க்கை மற்றும் நடத்தையை கேலி செய்கிறார்.


இவை கொள்ளைச் செல்வம் அல்லவா?

அவர்கள் நீதிமன்றத்திலிருந்து நண்பர்கள், உறவில் பாதுகாப்பைக் கண்டனர்.

அற்புதமான அறைகளைக் கட்டுதல்,

எங்கே அவர்கள் விருந்துகளிலும் களியாட்டங்களிலும் ஊற்றப்படுகிறார்கள்.


நகைச்சுவையில் சாட்ஸ்கி ரஷ்ய சமுதாயத்தின் இளம் சிந்தனை தலைமுறையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார், அதன் சிறந்த பகுதியாகும். AI ஹெர்சன் சாட்ஸ்கியைப் பற்றி எழுதினார்: “சாட்ஸ்கியின் உருவம், சோகமான, அவரது முரண்பாட்டில் அமைதியற்ற, கோபத்தில் நடுங்குவது, கனவு காணும் இலட்சியத்திற்கு அர்ப்பணித்தது, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் எழுச்சிக்கு முன்னதாக அலெக்சாண்டர் I இன் ஆட்சியின் கடைசி தருணத்தில் தோன்றுகிறது. ஐசக்கின் சதுக்கம். இது ஒரு டிசம்பிரிஸ்ட், இது பீட்டர் தி கிரேட் சகாப்தத்தை முடித்துவிட்டு, குறைந்தபட்சம் அடிவானத்தில், வாக்குறுதியளிக்கப்பட்ட நிலத்தை அறிய முயற்சிக்கும் ஒரு மனிதர்.


N.A இன் வேலையில் ஒரு வலுவான நபரின் தீம். நெக்ராசோவ்


ஒரு வலிமையான நபரின் கருப்பொருள் N.A இன் பாடல் வரிகளில் காணப்படுகிறது. நெக்ராசோவ், அவரது படைப்புகள் ரஷ்ய இலக்கியம் மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் முழு சகாப்தத்தையும் அழைக்கின்றன. நெக்ராசோவின் கவிதையின் ஆதாரம் வாழ்க்கையே. நெக்ராசோவ் ஒரு நபரின் தார்மீகத் தேர்வின் சிக்கலை தனது கவிதைகளில் நிலைநிறுத்துகிறார், ஒரு பாடல் ஹீரோ: நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையிலான போராட்டம், உயர்ந்தவற்றின் பின்னிப்பிணைப்பு, வெற்று, அலட்சிய, சாதாரணத்துடன் வீரம். 1856 ஆம் ஆண்டில், சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகை நெக்ராசோவின் "கவிஞரும் குடிமகனும்" என்ற கவிதையை வெளியிட்டது, இதில் கவிதையின் சமூக முக்கியத்துவம், அதன் பங்கு மற்றும் வாழ்க்கையில் செயலில் பங்கேற்பதை ஆசிரியர் வலியுறுத்தினார்:


தந்தையின் மரியாதைக்காக நெருப்புக்குள் செல்லுங்கள்,

நம்பிக்கைக்காக, காதலுக்காக...

பிழையில்லாமல் போய் அழியும்

நீங்கள் சும்மா இறக்க மாட்டீர்கள்: விஷயம் திடமானது,

இரத்தம் கீழே ஓடும் போது.


இந்த கவிதையில் நெக்ராசோவ் ஒரே நேரத்தில் ஒரு குடிமகன், ஒரு நபர், ஒரு போராளியின் உயர்ந்த கருத்துக்கள், எண்ணங்கள் மற்றும் கடமைகளின் சக்தியைக் காட்டுகிறார், அதே நேரத்தில் ஒரு நபர் கடமையிலிருந்து பின்வாங்குவதையும், தாய்நாட்டிற்கும் மக்களுக்கும் சேவை செய்வதையும் மறைமுகமாக கண்டிக்கிறார். "எலிஜி" என்ற கவிதையில் நெக்ராசோவ் அவர்கள் கடினமான நிலையில் உள்ள மக்களுக்கு மிகவும் நேர்மையான, தனிப்பட்ட அனுதாபத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். நெக்ராசோவ், விவசாயிகளின் வாழ்க்கையை அறிந்தவர், மக்களில் உண்மையான வலிமையைக் கண்டார், ரஷ்யாவை புதுப்பிக்கும் திறனை நம்பினார்:

எல்லாவற்றையும் தாங்கும் - மற்றும் பரந்த, தெளிவான

அவன் மார்போடு தனக்கென ஒரு வழியை ஏற்படுத்திக் கொள்வான்...


ஃபாதர்லேண்டிற்கு சேவை செய்வதற்கான ஒரு நித்திய உதாரணம் N.A. Dobrolyubov ("Dobrolyubov நினைவகத்தில்"), T.G. ஷெவ்செங்கோ ("ஷெவ்செங்கோவின் மரணத்திற்கு"), வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி ("பெலின்ஸ்கியின் நினைவகத்தில்").

நெக்ராசோவ் ஒரு எளிய நிலப்பிரபுத்துவ கிராமத்தில் பிறந்தார், அங்கு "ஏதோ அழுத்தியது," "என் இதயம் வலித்தது." அவர் தனது தாயை தனது "பெருமை, பிடிவாதமான மற்றும் அழகான ஆன்மாவுடன்" வேதனையுடன் நினைவு கூர்ந்தார், இது எப்போதும் "ஒரு இருண்ட அறியாமைக்கு ... மற்றும் ஒரு அடிமையாக மௌனமாக அவளைச் சுமந்தது." கவிஞர் அவளுடைய பெருமையையும் வலிமையையும் பாராட்டுகிறார்:


வாழ்க்கையின் புயல்களுக்கு திறந்த தலையுடன்

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஒரு கோபமான புயலின் கீழ்

நீ நின்றாய், - உன் மார்போடு

அன்பான குழந்தைகளைப் பாதுகாத்தல்.


என்.ஏ.வின் பாடல் வரிகளில் மைய இடம். நெக்ராசோவ் ஒரு "வாழும்", சுறுசுறுப்பான, வலிமையான நபரால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டார், அவர் செயலற்ற தன்மை மற்றும் சிந்தனைக்கு அந்நியமானவர்.


கவிதை மற்றும் உரைநடையில் ஒரு மதச்சார்பற்ற சமுதாயத்தில் "ஒரு தனிமையான மற்றும் மிதமிஞ்சிய நபர்" பிரச்சனை M.Yu. லெர்மொண்டோவ்


சமூகத்துடன் போராடும் ஒரு தனிமையான நபரின் கருப்பொருள் எம்.யுவின் படைப்பில் நன்கு வெளிப்படுகிறது. லெர்மண்டோவ் (வலேரிக்):


நான் நினைத்தேன், "ஒரு பரிதாபகரமான நபர்.

அவருக்கு என்ன வேண்டும்! ”, வானம் தெளிவாக உள்ளது,

அனைவருக்கும் வானத்தின் கீழ் நிறைய இடம் உள்ளது

ஆனால் இடைவிடாமல் மற்றும் வீண்

தனியாக அவர் பகையில் இருக்கிறார்- ஏன்?"


அவரது பாடல் வரிகளில், லெர்மொண்டோவ் தனது வலியைப் பற்றி மக்களிடம் கூற முற்படுகிறார், ஆனால் அவரது அறிவு மற்றும் எண்ணங்கள் அனைத்தும் அவரை திருப்திப்படுத்தவில்லை. அவர் வயதாகும்போது, ​​​​உலகம் அவருக்கு கடினமாகத் தெரிகிறது. அவர் தனக்கு நடக்கும் அனைத்தையும் ஒரு முழு தலைமுறையின் தலைவிதியுடன் இணைக்கிறார். புகழ்பெற்ற டுமாவின் பாடல் ஹீரோ நம்பிக்கையற்ற தனிமையில் இருக்கிறார், ஆனால் அவர் ஒரு தலைமுறையின் தலைவிதியைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார். அவர் வாழ்க்கையை எவ்வளவு கூர்மையாகப் பார்க்கிறார்களோ, அவ்வளவு தெளிவாக அவர் மனித பிரச்சனைகளில் அலட்சியமாக இருக்க முடியாது. தீமைக்கு எதிராக போராடுவது அவசியம், அதிலிருந்து தப்பி ஓடக்கூடாது. செயலற்ற தன்மை தற்போதுள்ள அநீதியுடன் சமரசம் செய்கிறது, அதே நேரத்தில் தனிமை மற்றும் ஒருவரின் சொந்த சுயத்தின் மூடிய உலகில் வாழ ஆசை ஆகியவற்றைக் கட்டுப்படுத்துகிறது. மேலும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது உலகம் மற்றும் மக்கள் மீது அலட்சியத்தை ஏற்படுத்துகிறது. போராட்டத்தில் மட்டுமே ஒரு நபர் தன்னைக் கண்டுபிடிக்கிறார். தி டுமாவில், கவிஞர் தனது சமகாலத்தவர்களை அழித்தது செயலற்ற தன்மை என்று தெளிவாகக் கூறுகிறார்.

"எதிர்காலத்தை அச்சத்துடன் பார்க்கிறேன்..." என்ற கவிதையில் எம்.யு. லெர்மொண்டோவ் உணர்வுகளுக்கு அந்நியமான ஒரு சமூகத்தை, ஒரு அலட்சிய தலைமுறையை வெளிப்படையாகக் கண்டிக்கிறார்:


துரதிர்ஷ்டவசமாக நான் எங்கள் தலைமுறையைப் பார்க்கிறேன்!

அது வருகிறது- நான் காலியாக இருக்கிறேன், இருட்டாக இருக்கிறது...

நல்லது கெட்டது என்பதில் அவமானகரமான அலட்சியம்,

எங்கள் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில், நாங்கள் சண்டையின்றி வாடிவிடுகிறோம் ...


லெர்மொண்டோவின் படைப்பில் ஒரு தனிமையான நபரின் கருப்பொருள் தனிப்பட்ட நாடகம் மற்றும் கடினமான விதியால் தீர்மானிக்கப்படவில்லை, ஆனால் இது பெரும்பாலும் எதிர்வினை காலத்தில் ரஷ்ய சமூக சிந்தனையின் நிலையை பிரதிபலிக்கிறது. அதனால்தான் ஒரு தனியான கிளர்ச்சியாளர், ஒரு புராட்டஸ்டன்ட், "வானம் மற்றும் பூமியுடன்" போரிட்டு, மனித சுதந்திரத்திற்காக போராடி, தனது சொந்த அகால மரணத்தை எதிர்பார்த்து, லெர்மொண்டோவின் பாடல் வரிகளில் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்தார்.

கவிஞர் தன்னை, "வாழும்" ஒருவராக, தான் வாழும் சமூகத்துடன் - "இறந்த" தலைமுறையுடன் முரண்படுகிறார். ஆசிரியரின் "வாழ்க்கை" உணர்வுகளின் முழுமையால், வெறுமனே உணர, பார்க்க, புரிந்துகொள்ள மற்றும் சண்டையிடும் திறனால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் சமூகத்தின் "மரணம்" அலட்சியம் மற்றும் குறுகிய எண்ணம் கொண்ட சிந்தனையால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. "நான் தனியாக சாலையில் செல்கிறேன்..." என்ற கவிதையில் கவிஞர் சோகமான நம்பிக்கையின்மை நிறைந்தவர், இந்த கவிதையில் சமூகத்தின் நோய் எவ்வளவு தூரம் சென்றது என்பதை அவர் பிரதிபலிக்கிறார். வாழ்க்கையை "இலக்கு இல்லாத சமமான பாதை" என்ற எண்ணம் ஆசைகளின் பயனற்ற தன்மையின் உணர்வைத் தூண்டுகிறது - "வீண் மற்றும் என்றென்றும் விரும்புவதில் என்ன பயன்? .." வரி: "நாங்கள் இருவரும் வெறுக்கிறோம், நாங்கள் இருவரும் தற்செயலாக காதல்" தர்க்கரீதியாக கசப்பான முடிவுக்கு வழிவகுக்கிறது: "சிறிது காலத்திற்கு அது உழைப்புக்கு மதிப்புள்ளது, அது எப்போதும் நேசிப்பது சாத்தியமில்லை."

மேலும் "அது சலிப்பாகவும் சோகமாகவும் இருக்கிறது ..." என்ற கவிதையிலும், "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" நாவலிலும், கவிஞர், நட்பைப் பற்றி, உயர்ந்த ஆன்மீக அபிலாஷைகளைப் பற்றி, வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி, உணர்ச்சிகளைப் பற்றி, ஆராய முற்படுகிறார். அவரது நோக்கத்தில் அதிருப்திக்கான காரணங்கள். உதாரணமாக, க்ருஷ்னிட்ஸ்கி ஒரு மதச்சார்பற்ற சமுதாயத்தைச் சேர்ந்தவர், இதன் சிறப்பியல்பு அம்சம் ஆன்மீகம் இல்லாதது. பெச்சோரின், விளையாட்டின் நிபந்தனைகளை ஏற்றுக்கொண்டு, "சமூகத்திற்கு மேலே" இருப்பது போல், "ஆன்மா இல்லாதவர்களின் உருவங்கள், கண்ணியமான முகமூடிகள் ஒன்றாக இழுக்கப்படுகின்றன" என்பதை நன்கு அறிந்திருக்கிறார். பெச்சோரின் தலைமுறையின் அனைத்து சிறந்த நபர்களுக்கும் ஒரு நிந்தை மட்டுமல்ல, சிவில் சாதனைக்கான அழைப்பும் ஆகும்.

ஒரு வலுவான, சுதந்திரமான, தனிமையான மற்றும் சுதந்திரமான ஆளுமை எம்.யுவின் கவிதையால் அடையாளப்படுத்தப்படுகிறது. லெர்மொண்டோவின் "பரஸ்":

ஐயோ!- அவர் மகிழ்ச்சியைத் தேடுவதில்லை

மேலும் அவர் மகிழ்ச்சியை இழக்கவில்லை!


ஒரு தனிமையான நபரின் கருப்பொருள், சோகத்தால் ஊடுருவி, நடிப்பின் அழகில் மீறமுடியாது, லெர்மொண்டோவின் பாடல் வரிகளில் தெளிவாகக் கண்டறியப்பட்டுள்ளது, அவரது உணர்வுகள் மற்றும் அவரைச் சுற்றியுள்ள சமூகம்.

எம்.யுவின் புகழ்பெற்ற நாவலில். லெர்மொண்டோவின் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ", புத்திசாலி மற்றும் மொபைல் மக்கள் ஏன் அவர்களின் குறிப்பிடத்தக்க திறன்களைப் பயன்படுத்துவதில்லை மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்திலேயே "சண்டை இல்லாமல் வாடி" என்ற சிக்கலைத் தீர்க்கிறது? 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 30 களின் தலைமுறையைச் சேர்ந்த பெச்சோரின் என்ற இளைஞனின் வாழ்க்கைக் கதையுடன் இந்த கேள்விக்கு லெர்மொண்டோவ் பதிலளிக்கிறார். பெச்சோரின் படத்தில், ஆசிரியர் ஒரு கலை வகையை வழங்கினார், இது நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இளைஞர்களின் முழு தலைமுறையையும் உள்வாங்கியது. "பெச்சோரின் ஜர்னலின்" முன்னுரையில் லெர்மொண்டோவ் எழுதுகிறார்: "மனித ஆன்மாவின் வரலாறு, மிகச்சிறிய ஆன்மா கூட, ஒரு முழு மக்களின் வரலாற்றை விட மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளது மற்றும் மிகவும் பயனுள்ளதாக இல்லை ...".

இந்த நாவலில், லெர்மொண்டோவ் "ஒரு கூடுதல் நபர்" என்ற கருப்பொருளை வெளிப்படுத்துகிறார், ஏனெனில் பெச்சோரின் "ஒரு கூடுதல் நபர்". அவரது நடத்தை அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கு புரிந்துகொள்ள முடியாதது, ஏனென்றால் அது அவர்களின் அன்றாட வாழ்க்கைக்கு ஒத்ததாக இல்லை, உன்னத சமுதாயத்தில் வாழ்க்கையைப் பற்றிய பார்வையில் பொதுவானது. தோற்றம் மற்றும் குணநலன்களில் அனைத்து வேறுபாடுகளுடன், யூஜின் ஒன்ஜின் நாவலில் இருந்து ஏ.எஸ். புஷ்கின் மற்றும் நகைச்சுவையின் ஹீரோ ஏ.எஸ். Griboyedov "Woe from Wit" Chatsky, மற்றும் Pechorin M.Yu. லெர்மொண்டோவ் "மிதமிஞ்சிய மக்கள்" வகையைச் சேர்ந்தவர்கள், அதாவது அவர்களைச் சுற்றியுள்ள சமூகத்தில் இடமோ வணிகமோ இல்லாதவர்கள்.

Pechorin மற்றும் Onegin இடையே தெளிவான ஒற்றுமை உள்ளதா? ஆம். இருவரும் உயர் சமூகத்தின் பிரதிநிதிகள். இந்த மாவீரர்களின் வரலாறு மற்றும் இளமைப் பருவத்தில் மிகவும் பொதுவானவற்றைக் குறிப்பிடலாம்: முதலில் மதச்சார்பற்ற இன்பங்களைப் பின்தொடர்வது, பின்னர் அவற்றில் ஏமாற்றம், அறிவியல் முயற்சி, புத்தகங்களைப் படிப்பது மற்றும் அவர்களை நோக்கி குளிர்ச்சியடைவது, அதே சலிப்பு அவர்களுக்கு சொந்தமானது. Onegin ஐப் போலவே, Pechorin சுற்றியுள்ள உன்னத சூழலை விட அறிவுசார் மட்டத்தில் உள்ளது. இரண்டு ஹீரோக்களும் தங்கள் காலத்தின் சிந்தனையாளர்களின் பொதுவான பிரதிநிதிகள், வாழ்க்கையையும் மக்களையும் விமர்சிக்கிறார்கள்.

மேலும், அவர்களின் ஒற்றுமைகள் முடிவடைகின்றன மற்றும் வேறுபாடுகள் தொடங்குகின்றன. பெச்சோரின் தனது ஆன்மீக வழியில் ஒன்ஜினிலிருந்து வேறுபடுகிறார், அவர் வெவ்வேறு சமூக-அரசியல் நிலைகளில் வாழ்கிறார். ஒன்ஜின் 1920 களில், டிசம்பிரிஸ்ட் எழுச்சிக்கு முன்னர், சமூக மற்றும் அரசியல் மறுமலர்ச்சியின் போது வாழ்ந்தார். Decembrists தோற்கடிக்கப்பட்ட போது Pechorin 30 களின் மனிதர், மற்றும் புரட்சிகர ஜனநாயகவாதிகள் ஒரு சமூக சக்தியாக தங்களை இன்னும் அறிவிக்கவில்லை.

ஒன்ஜின் டிசம்பிரிஸ்டுகளுக்கு செல்ல முடியும், பெச்சோரின் அத்தகைய வாய்ப்பை இழந்தார். பெச்சோரின் நிலை மிகவும் சோகமானது, ஏனெனில் அவரது இயல்பிலேயே அவர் ஒன்ஜினை விட அதிக திறமையும் ஆழமும் கொண்டவர். இந்த ஆசீர்வாதம் பெச்சோரின் ஆழ்ந்த மனம், வலுவான உணர்வுகள் மற்றும் எஃகு விருப்பத்தில் வெளிப்படுகிறது. ஹீரோவின் கூர்மையான மனம், மக்களை சரியாக மதிப்பிடவும், வாழ்க்கையைப் பற்றியும், தன்னைப் பற்றி விமர்சிக்கவும் அனுமதிக்கிறது. அவர் மக்களுக்கு வழங்கும் பண்புகள் மிகவும் துல்லியமானவை. பெச்சோரின் இதயம் ஆழமாகவும் வலுவாகவும் உணரக்கூடியது, இருப்பினும் வெளிப்புறமாக அவர் அமைதியாக இருக்கிறார், ஏனெனில் "உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்களின் முழுமையும் ஆழமும் வெறித்தனமான தூண்டுதல்களை அனுமதிக்காது." லெர்மண்டோவ் தனது நாவலில் ஒரு வலுவான, வலுவான விருப்பமுள்ள ஆளுமை, செயலுக்கான தாகத்தைக் காட்டுகிறார்.

ஆனால் அவரது திறமை மற்றும் ஆன்மீக வலிமையின் செல்வம் அனைத்திற்கும், பெச்சோரின், அவரது சொந்த நியாயமான வரையறையின்படி, ஒரு "தார்மீக ஊனமுற்றவர்." அவரது தன்மை மற்றும் அனைத்து நடத்தைகளும் தீவிர முரண்பாடுகளால் வேறுபடுகின்றன, இது அவரது தோற்றத்தை கூட பாதிக்கிறது, எல்லா மக்களையும் போலவே, ஒரு நபரின் உள் தோற்றத்தை பிரதிபலிக்கிறது. பெச்சோரின் கண்கள் "அவர் சிரிக்கும்போது சிரிக்கவில்லை." லெர்மொண்டோவ் கூறுகிறார்: "இது ஒரு தீய மனப்பான்மை அல்லது ஆழ்ந்த, நிலையான சோகத்தின் அடையாளம் ...".

Pechorin, ஒருபுறம், சந்தேகம், மறுபுறம், அவர் நடவடிக்கை தாகம்; அவனில் உள்ள மனம் உணர்வுகளுடன் போராடுகிறது; அவர் சுயநலவாதி, அதே நேரத்தில் ஆழமான உணர்வுகளுக்கு திறன் கொண்டவர். வேரா இல்லாமல், அவளைப் பிடிக்க முடியாமல், "அவர் ஈரமான புல் மீது விழுந்து, ஒரு குழந்தையைப் போல அழுதார்." லெர்மொண்டோவ் பெச்சோரினில் ஒரு ஆளுமை, "தார்மீக ஊனமுற்றவர்", ஒரு புத்திசாலி மற்றும் வலிமையான நபர் ஆகியவற்றின் சோகத்தைக் காட்டுகிறார், இதில் மிகவும் பயங்கரமான முரண்பாடு "ஆன்மாவின் மகத்தான சக்திகள்" மற்றும் சிறிய, முக்கியமற்ற செயல்களின் கமிஷன் முன்னிலையில் உள்ளது. Pechorin "முழு உலகையும் நேசிக்க" முயல்கிறார், ஆனால் மக்களுக்கு தீமை மற்றும் துரதிர்ஷ்டத்தை மட்டுமே கொண்டு வருகிறார்; அவரது அபிலாஷைகள் உன்னதமானவை, ஆனால் அவரது உணர்வுகள் உயர்ந்தவை அல்ல; அவர் வாழ்க்கை தாகம், ஆனால் அவரது அழிவு உணர்தல் இருந்து முழு நம்பிக்கையற்ற அவதிப்படுகிறார்.

எல்லாம் ஏன் அப்படி இல்லை, இல்லையெனில் இல்லை என்ற கேள்விக்கு, ஹீரோவே நாவலில் பதிலளிக்கிறார்: “என் ஆன்மா ஒளியால் கெட்டுப்போனது,” அதாவது, அவர் வாழ்ந்த மதச்சார்பற்ற சமூகத்தால் அவர் தப்பிக்க முடியவில்லை. ஆனால் இங்கே புள்ளி வெற்று உன்னத சமுதாயம் மட்டுமல்ல. 1920 களில், டிசம்பிரிஸ்டுகள் இந்த சமூகத்தை விட்டு வெளியேறினர். ஆனால் பெச்சோரின், ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, 1930 களின் மனிதர், அவரது காலத்தின் பொதுவான பிரதிநிதி. நேரம் அவரை ஒரு தேர்வுக்கு முன் வைத்தது: "தீர்மானமான செயலற்ற தன்மை, அல்லது வெற்று செயல்பாடு." ஆற்றல் அவருக்குள் ஊடுருவுகிறது, அவர் சுறுசுறுப்பான செயலை விரும்புகிறார், அவர் ஒரு "உயர்ந்த நோக்கம்" இருக்க முடியும் என்பதை அவர் உணர்ந்தார்.

உன்னத சமுதாயத்தின் சோகம் மீண்டும் அதன் அலட்சியம், வெறுமை, செயலற்ற தன்மையில் உள்ளது.

பெச்சோரின் தலைவிதியின் சோகம் என்னவென்றால், அவர் வாழ்க்கையில் முக்கிய, தகுதியான இலக்கைக் காணவில்லை, ஏனெனில் அவரது காலத்தில் சமூக ரீதியாக பயனுள்ள காரணத்திற்காக அவரது வலிமையைப் பயன்படுத்துவது சாத்தியமில்லை.


எப்.எம் நாவலில் "ஏழையின்" பிரச்சனை. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "குற்றம் மற்றும் தண்டனை"


இனி எஃப்.எம்.யின் நாவலுக்கு வருவோம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "குற்றம் மற்றும் தண்டனை". இந்த படைப்பில், ஆசிரியர் "ஏழையின்" பிரச்சனைக்கு வாசகரின் கவனத்தை ஈர்க்கிறார். "சுத்தியப்பட்ட மக்கள்" என்ற கட்டுரையில் என்.ஏ. டோப்ரோலியுபோவ் எழுதினார்: “எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, அவர் எழுதிய எல்லாவற்றிலும் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ கவனிக்கக்கூடிய ஒரு பொதுவான அம்சத்தைக் காண்கிறோம். தன்னால் முடியாது என்று ஒப்புக் கொள்ளும் ஒரு நபரைப் பற்றிய வேதனை இது, அல்லது, இறுதியாக, ஒரு நபராக, உண்மையான, முழுமையான சுதந்திரமான நபராக இருக்க உரிமை கூட இல்லை.

FM தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "குற்றமும் தண்டனையும்" என்ற நாவல் பின்தங்கிய ஏழைகளின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய புத்தகம், "சிறிய" நபரின் அவமதிக்கப்பட்ட மரியாதைக்காக எழுத்தாளரின் வலியைப் பிரதிபலிக்கும் புத்தகம். "சிறிய" மக்கள் படும் துன்பங்கள் வாசகர்கள் முன் விரிகின்றன. அசுத்தமான அலமாரிகளில்தான் அவர்களின் வாழ்க்கை கழிகிறது.

நன்கு ஊட்டப்பட்ட பீட்டர்ஸ்பர்க் பின்தங்கிய மக்களை குளிர்ச்சியாகவும் அலட்சியமாகவும் பார்க்கிறது. உணவகம் மற்றும் தெரு வாழ்க்கை மக்களின் தலைவிதியில் தலையிடுகிறது, அவர்களின் அனுபவங்கள் மற்றும் செயல்களில் ஒரு முத்திரையை விட்டுச்செல்கிறது. கால்வாயில் விரைந்த ஒரு பெண் இங்கே இருக்கிறாள் ... இங்கே ஒரு குடிபோதையில் பதினைந்து வயது சிறுமி பவுல்வார்டு வழியாக நடந்து கொண்டிருக்கிறாள் ... தலைநகரின் ஏழைகளின் பொதுவான தங்குமிடம் மர்மலாடோவ்ஸின் பரிதாபகரமான அறை. இந்த அறையைப் பார்க்கும்போது, ​​​​மக்களின் வறுமை, மர்மெலடோவ் பல மணிநேரங்களுக்கு முன்பு ரஸ்கோல்னிகோவிடம் தனது வாழ்க்கையின் கதையை, அவரது குடும்பத்தின் கதையைச் சொன்ன கசப்பு புரிந்துகொள்ளத்தக்கது. ஒரு அழுக்கு உணவகத்தில் தன்னைப் பற்றிய மர்மெலடோவின் கதை "ஒரு இறந்த மனிதன், சூழ்நிலைகளின் அடக்குமுறையால் அநியாயமாக நசுக்கப்பட்டான்" என்ற கசப்பான ஒப்புதல் வாக்குமூலம்.

ஆனால் மர்மலாடோவின் துரதிர்ஷ்டங்களின் மகத்தான தன்மை, அவரது சொந்த இழப்பு பற்றிய விழிப்புணர்வு, வறுமை அவரைக் கொண்டுவரும் அவமானம் ஆகியவற்றால் விளக்கப்படுகிறது. "அன்புள்ள ஐயா," அவர் கிட்டத்தட்ட ஆணித்தரமாகத் தொடங்கினார், "வறுமை ஒரு துணை அல்ல, அது உண்மை. குடிப்பழக்கம் ஒரு நல்லொழுக்கம் அல்ல என்பதை நான் அறிவேன், இன்னும் அதிகமாக. ஆனால் ஏழ்மை, என் அன்பே ஐயா, வறுமை ஒரு துணை சார். வறுமையில், நீங்கள் இன்னும் உங்கள் உள்ளார்ந்த உணர்வுகளின் உன்னதத்தை, வறுமையில் - ஒருபோதும் மற்றும் யாரும் இல்லை." மர்மெலடோவ் "எங்கும் செல்ல முடியாத" ஒரு ஏழை. மர்மெலடோவ் தொடர்ந்து கீழ்நோக்கிச் செல்கிறார், ஆனால் இலையுதிர்காலத்தில் கூட, அவர் சிறந்த மனித தூண்டுதல்களைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறார், வலுவாக உணரும் திறன், எடுத்துக்காட்டாக, கேடரினா இவனோவ்னா மற்றும் சோனியாவிடம் மன்னிப்புக்கான அவரது வேண்டுகோளில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், கேடரினா இவனோவ்னா தனது குழந்தைகளுக்கு என்ன, எப்படி உணவளிப்பது, தேவை மற்றும் கஷ்டங்களைத் தாங்கிக் கொண்டார். பெருமிதம் கொண்டவர், உணர்ச்சிவசப்பட்டவர், அடிபணியாதவர், மூன்று குழந்தைகளுடன் ஒரு விதவையை விட்டுச் சென்றார், பசி மற்றும் வறுமையின் அச்சுறுத்தலின் கீழ், அவள் "அழுது அழுது, கைகளை இறுகப் பற்றிக் கொண்டாள்" என்று கட்டாயப்படுத்தப்பட்டாள். மகள் சோனியா, இதையொட்டி, கேடரினா இவனோவ்னாவை பரிதாபம் மற்றும் இரக்க உணர்வுடன் மணந்தார். வறுமை மர்மெலடோவ் குடும்பத்தை படுகொலை செய்கிறது, ஆனால் அவர்கள் சண்டையிடுகிறார்கள், வாய்ப்பு இல்லாமல். கேடரினா இவனோவ்னாவைப் பற்றி தஸ்தாயெவ்ஸ்கி கூறுகிறார்: "மேலும், கேடரினா இவனோவ்னா தாழ்த்தப்பட்டவர்களில் ஒருவரல்ல, சூழ்நிலைகளால் அவள் முற்றிலும் கொல்லப்பட முடியும், ஆனால் அவளை அடிப்பது தார்மீக ரீதியாக சாத்தியமற்றது, அதாவது அவளை பயமுறுத்துவது மற்றும் அடிபணியச் செய்வது சாத்தியமில்லை. விருப்பம்." ஒரு முழு நீள நபராக உணர வேண்டும் என்ற இந்த ஆசை கேடரினா இவனோவ்னாவை ஒரு அழகான எழுச்சியை ஏற்பாடு செய்தது.

கேடரினா இவனோவ்னாவின் ஆத்மாவில் சுயமரியாதை உணர்வுடன், மற்றொரு பிரகாசமான உணர்வு வாழ்கிறது - இரக்கம். அவர் தனது கணவரை நியாயப்படுத்த முயற்சிக்கிறார்: “பாருங்கள், ரோடியன் ரோமானோவிச், நான் அவரது சட்டைப் பையில் ஒரு கிங்கர்பிரெட் சேவலைக் கண்டேன்: அவர் குடிபோதையில் இறந்துவிட்டார், ஆனால் குழந்தைகளைப் பற்றி நினைவில் கொள்கிறார்.” , கூறுகிறார்: “சோனியா! சோனியா! நான் நம்பவில்லை! ”... கணவரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, தனது குழந்தைகள் பட்டினியால் இறக்க நேரிடும் என்பதை அவள் புரிந்துகொள்கிறாள், விதி அவர்களுக்கு இரக்கமில்லை. எனவே தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ஆறுதல் மற்றும் மனத்தாழ்மையின் கோட்பாட்டை மறுக்கிறார், இது அனைவரையும் மகிழ்ச்சி மற்றும் நல்வாழ்வுக்கு இட்டுச் செல்கிறது, ஏனெனில் கேடரினா இவனோவ்னா ஒரு பாதிரியாரின் ஆறுதலை நிராகரிக்கிறார். அதன் முடிவு சோகமானது. மயக்கத்தில், அவள் உதவி கேட்க ஜெனரலிடம் ஓடுகிறாள், ஆனால் "அவர்களின் உன்னதமானவர் இரவு உணவு சாப்பிடுகிறார்" மற்றும் கதவுகள் அவளுக்கு முன்னால் மூடப்பட்டன, இனி இரட்சிப்பின் நம்பிக்கை இல்லை, மேலும் கேடரினா இவனோவ்னா கடைசி படியை எடுக்க முடிவு செய்கிறார்: அவள் பிச்சை எடுக்க செல்கிறார். ஏழைப் பெண்ணின் மரணக் காட்சி சுவாரஸ்யமாக உள்ளது. அவள் இறக்கும் வார்த்தைகள், "நாக் போய்விட்டன", ரஸ்கோல்னிகோவ் ஒருமுறை கனவு கண்ட சித்திரவதை செய்யப்பட்ட, அடித்து கொல்லப்பட்ட குதிரையின் உருவத்தை எதிரொலிக்கிறது. எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் கடினமான குதிரையின் படம், குதிரை அடிக்கப்படுவது பற்றிய என். நெக்ராசோவின் கவிதை, எம். சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் விசித்திரக் கதை "குதிரை" - இது வாழ்க்கையால் சித்திரவதை செய்யப்பட்ட மக்களின் பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட, சோகமான படம். கேடரினா இவனோவ்னாவின் முகம் துக்கத்தின் சோகமான படத்தைப் பிடிக்கிறது, இது ஆசிரியரின் சுதந்திர ஆன்மாவின் தெளிவான எதிர்ப்பாகும். இந்த படம் உலக இலக்கியத்தின் நித்திய உருவங்களின் வரிசையில் உயர்கிறது, நிராகரிக்கப்பட்டவர்களின் இருப்பின் சோகம் சோனெக்கா மர்மெலடோவாவின் உருவத்தில் பொதிந்துள்ளது.

"ஒரு ஏழை ஆனால் நேர்மையான பெண் நேர்மையான உழைப்பால் எவ்வளவு சம்பாதிக்க முடியும்" என்று மர்மலாடோவின் கூற்றுப்படி, இந்த பெண்ணுக்கு இந்த உலகில் சென்று ஓட எங்கும் இல்லை. இந்த கேள்விக்கு வாழ்க்கையே எதிர்மறையாக பதிலளிக்கிறது. சோனெக்கா தனது குடும்பத்தை பசியிலிருந்து காப்பாற்ற தன்னை விற்கச் செல்கிறாள், ஏனென்றால் வேறு வழியில்லை, தற்கொலை செய்ய அவளுக்கு உரிமை இல்லை.

அவளுடைய உருவம் முரண்படுகிறது. ஒருபுறம், அவர் ஒழுக்கமற்றவர் மற்றும் எதிர்மறையானவர். மறுபுறம், சோனியா ஒழுக்க விதிகளை மீறவில்லை என்றால், அவர் குழந்தைகளை பட்டினிக்கு ஆளாக்கியிருப்பார். எனவே, சோனியாவின் படம் நித்திய பாதிக்கப்பட்டவர்களின் பொதுவான உருவமாக மாறும். எனவே, ரஸ்கோல்னிகோவ் இந்த பிரபலமான வார்த்தைகளை கூச்சலிடுகிறார்: “சோனெக்கா மர்மெலடோவா! நித்திய சோனெக்கா "...

எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி இந்த உலகில் சோனெச்சாவின் அவமானகரமான நிலையைக் காட்டுகிறார்: "சோன்யா உட்கார்ந்து, கிட்டத்தட்ட பயத்தால் நடுங்கி, இரு பெண்களையும் கூச்சத்துடன் பார்த்தாள்." இந்த பயமுறுத்தும், தாழ்த்தப்பட்ட உயிரினம் தான் வலுவான தார்மீக வழிகாட்டியாக மாறுகிறது, எஃப்.எம். தஸ்தயேவ்ஸ்கி! சோனியாவின் கதாபாத்திரத்தில் முக்கிய விஷயம் பணிவு, மக்கள் மீது மன்னிக்கும் கிறிஸ்தவ அன்பு, மதம். நித்திய மனத்தாழ்மை, கடவுள் நம்பிக்கை அவளுக்கு பலத்தைக் கொடுக்கும், வாழ உதவுங்கள். எனவே, அவள் தான் ரஸ்கோல்னிகோவை குற்றத்தை ஒப்புக்கொள்கிறாள், வாழ்க்கையின் உண்மையான அர்த்தம் துன்பத்தில் இருப்பதைக் காட்டுகிறது. சோனெக்கா மர்மெலடோவாவின் உருவம் மட்டுமே எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி நம்பிக்கையின்மையின் பொது இருளில், அதே வெற்று உன்னத சமுதாயத்தில், முழு நாவலிலும்.

"குற்றமும் தண்டனையும்" நாவலில் எப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மக்கள் மீதான தூய அன்பின் உருவத்தை உருவாக்குகிறார், நித்திய மனித துன்பத்தின் படம், அழிந்துபோன பாதிக்கப்பட்டவரின் படம், ஒவ்வொன்றும் சோனெக்கா மர்மெலடோவாவின் உருவத்தில் பொதிந்துள்ளது. சோனியாவின் தலைவிதி என்பது அருவருப்புகள், தனியுரிம அமைப்பின் குறைபாடுகள் ஆகியவற்றால் பாதிக்கப்பட்டவரின் தலைவிதியாகும், இதில் ஒரு பெண் விற்பனை மற்றும் வாங்கும் பொருளாக மாறுகிறார். அதே வழியில் செல்ல வேண்டிய துனா ரஸ்கோல்னிகோவாவுக்கும் இதேபோன்ற விதி இருந்தது, ரஸ்கோல்னிகோவ் இதை அறிந்திருந்தார். மிக விரிவாக, சமூகத்தில் "ஏழை மக்களை" உளவியல் ரீதியாக சரியாக சித்தரித்து, எப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி நாவலின் முக்கிய யோசனையைப் பின்தொடர்கிறார்: இனி இப்படி வாழ முடியாது. இந்த "ஏழை மக்கள்" தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் அக்காலத்திற்கும் சமூகத்திற்கும் எதிர்ப்பு, கசப்பான, கனமான, தைரியமான எதிர்ப்பு.


A.N இன் சோகத்தில் ஒரு நாட்டுப்புற பாத்திரத்தின் தீம். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "இடியுடன் கூடிய மழை"


A.N இன் சோகத்தை மேலும் கவனியுங்கள். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "இடியுடன் கூடிய மழை". நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தின் சாத்தியமான கொள்கைகளின் முழுமையைத் தக்கவைத்துக்கொள்ள "இடியுடன் கூடிய மழையில்" தனியாகக் கொடுக்கப்பட்ட கேடரினா நமக்கு முன் இருக்கிறார். கேடரினாவின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில், ஸ்லாவிக் பேகன் பழங்காலமானது கிறிஸ்தவ கலாச்சாரத்துடன் இணக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இது பழைய பேகன் நம்பிக்கைகளை ஆன்மீகமயமாக்குகிறது மற்றும் தார்மீக ரீதியாக அறிவூட்டுகிறது. சூரிய உதயம் மற்றும் சூரிய அஸ்தமனம், பூக்கும் புல்வெளிகளில் பனி படர்ந்த புற்கள், பறவைகள் பறக்கும், பட்டாம்பூச்சிகள் பூவிலிருந்து பூவுக்கு படபடக்காமல் கேடரினாவின் மதம் நினைத்துப் பார்க்க முடியாதது. கதாநாயகியின் மோனோலாக்ஸில், ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்களின் பழக்கமான நோக்கங்கள் உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன. கேடரினாவின் அணுகுமுறையில், ஆரம்பகால ரஷ்ய பாடல் கலாச்சாரத்தின் வசந்தம் துடிக்கிறது மற்றும் கிறிஸ்தவ நம்பிக்கைகள் புதிய வாழ்க்கையைப் பெறுகின்றன. கதாநாயகி கோவிலில் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியை அனுபவிக்கிறாள், அவள் தோட்டத்தில் சூரியனை வணங்குகிறாள், மரங்கள், புற்கள், பூக்கள், காலை புத்துணர்ச்சி, விழிப்பு இயல்பு: நான் எதற்காக ஜெபிக்கிறேன், என்னவென்று எனக்குத் தெரியவில்லை. பற்றி அழுகிறது; அதனால் அவர்கள் என்னைக் கண்டுபிடிப்பார்கள்." ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாத்திரத்தின் சதை மற்றும் இரத்தத்தில் நுழைந்த பண்டைய பேகன் கட்டுக்கதைகள் கேடரினாவின் மனதில் விழித்திருக்கின்றன, மேலும் ஸ்லாவிக் கலாச்சாரத்தின் ஆழமான அடுக்குகள் வெளிப்படுகின்றன.

ஆனால் கபனோவ்ஸ் வீட்டில், கேடரினா ஆன்மீக சுதந்திரம் இல்லாத "இருண்ட ராஜ்யத்தில்" தன்னைக் காண்கிறாள். "இங்கே எல்லாமே அடிமைத்தனத்திற்கு வெளியே தெரிகிறது," ஒரு கடுமையான மத உணர்வு இங்கே குடியேறியுள்ளது, ஜனநாயகம் இங்கு அரிக்கப்பட்டுவிட்டது, மக்களின் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் வாழ்க்கை அன்பான பெருந்தன்மை மறைந்துவிட்டது. கபனிகாவின் வீட்டில் அலைந்து திரிபவர்கள் வித்தியாசமானவர்கள், "அவர்களின் பலவீனம் காரணமாக வெகுதூரம் செல்லவில்லை, ஆனால் நிறைய கேட்டது" அந்த பெரியவர்களிடமிருந்து. அவர்கள் "கடைசி காலங்கள்" பற்றி பேசுகிறார்கள், உலகின் வரவிருக்கும் முடிவைப் பற்றி. இந்த அலைந்து திரிபவர்கள் கேடரினாவின் தூய உலகத்திற்கு அந்நியமானவர்கள், அவர்கள் கபனிகாவின் சேவையில் உள்ளனர், அதாவது கேடரினாவுடன் பொதுவான எதையும் கொண்டிருக்க முடியாது. அவள் தூய்மையானவள், கனவு காண்பவள், விசுவாசி, கபனோவ்ஸ் வீட்டில் “அவளுக்கு சுவாசிக்க ஏறக்குறைய எதுவும் இல்லை” ... கதாநாயகிக்கு அது கடினமாகிறது, ஏனென்றால் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அவளை சமரசங்களுக்கு அந்நியமான ஒரு பெண்ணாகக் காட்டுகிறார், உலகளாவிய ரீதியில் ஏங்குகிறார். உண்மை மற்றும் குறைவான எதையும் ஒப்புக்கொள்ளவில்லை.


எல்.என் எழுதிய நாவலில் உள்ள மக்களின் தீம். டால்ஸ்டாய் "போர் மற்றும் அமைதி"


1869 இல் L.N இன் பேனாவிலிருந்து. டால்ஸ்டாய் உலக இலக்கியத்தின் அற்புதமான படைப்புகளில் ஒன்றை வெளியிட்டார் - காவிய நாவலான போர் மற்றும் அமைதி. இந்த வேலையில், முக்கிய கதாபாத்திரம் பெச்சோரின் அல்ல, ஒன்ஜின் அல்ல, சாட்ஸ்கி அல்ல. போர் மற்றும் அமைதியின் கதாநாயகன் மக்கள். “ஒரு வேலை நன்றாக இருக்க, அதில் உள்ள முக்கிய, அடிப்படையான கருத்தை ஒருவர் விரும்ப வேண்டும். "போர் மற்றும் அமைதி" இல், 1812 போரின் விளைவாக நான் பிரபலமான சிந்தனையை விரும்பினேன், - எல்.என். டால்ஸ்டாய்.

எனவே, நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம் மக்கள். 1812 இல் தாய்நாட்டைக் காக்க எழுச்சி பெற்ற மக்கள், முன்பு வெல்ல முடியாத தளபதியின் தலைமையில் ஒரு பெரிய எதிரி இராணுவத்தை விடுதலைப் போரில் தோற்கடித்தனர். நாவலின் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளை டால்ஸ்டாய் பிரபலமான பார்வையில் இருந்து மதிப்பிடுகிறார். 1805 ஆம் ஆண்டு போரின் பிரபலமான மதிப்பீட்டை இளவரசர் ஆண்ட்ரேயின் வார்த்தைகளில் எழுத்தாளர் வெளிப்படுத்துகிறார்: "ஆஸ்டர்லிட்ஸில் நடந்த போரில் நாம் ஏன் தோற்றோம்? .. நாங்கள் அங்கு போராட வேண்டிய அவசியமில்லை: நாங்கள் விரைவில் போர்க்களத்தை விட்டு வெளியேற விரும்பினோம்." 1812 தேசபக்தி போர் ரஷ்யாவிற்கு ஒரு நியாயமான, தேசிய விடுதலைப் போர். நெப்போலியன் படைகள் ரஷ்யாவின் எல்லைகளைத் தாண்டி அதன் மையமான மாஸ்கோவிற்குச் சென்றன. பின்னர் ஒட்டுமொத்த மக்களும் படையெடுப்பாளர்களை எதிர்த்துப் போராட வந்தனர். சாதாரண ரஷ்ய மக்கள் - விவசாயிகள் கார்ப் மற்றும் விளாஸ், மூத்த வாசிலிசா, வணிகர் ஃபெராபோன்டோவ், டீக்கன் மற்றும் பலர் - நெப்போலியன் இராணுவத்தை விரோதத்துடன் சந்தித்து அதற்கு சரியான எதிர்ப்பை வழங்குகிறார்கள். தாய்நாட்டின் மீதான காதல் உணர்வு ஒட்டுமொத்த சமுதாயத்தையும் ஆட்கொண்டுவிட்டது.

எல்.என். டால்ஸ்டாய் கூறுகிறார், "ரஷ்ய மக்களுக்கு இது பிரெஞ்சுக்காரர்களின் கட்டுப்பாட்டின் கீழ் நல்லதா அல்லது கெட்டதா என்பதில் எந்த சந்தேகமும் இல்லை." ரோஸ்டோவ்ஸ் மாஸ்கோவை விட்டு வெளியேறி, காயமடைந்தவர்களுக்கு வண்டிகளை கொடுத்து, தங்கள் வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள்; இளவரசி மரியா போல்கோன்ஸ்காயா தனது சொந்த ஊரான போகுசரோவோவை விட்டு வெளியேறுகிறார். ஒரு எளிய உடையில், கவுண்ட் பியர் பெசுகோவ், நெப்போலியனைக் கொல்ல எண்ணி, மாஸ்கோவில் தங்கினார்.

இதையெல்லாம் வைத்து, போரை எதிர்கொள்வதில் அனைத்து மக்களும் ஒற்றுமையாக இல்லை. தேசிய பேரழிவின் நாட்களில் சுயநல மற்றும் சுயநல நோக்கங்களுக்காக செயல்பட்ட அதிகாரத்துவ பிரபுத்துவ சமூகத்தின் சில பிரதிநிதிகள் அவமதிப்பை ஏற்படுத்துகின்றனர். எதிரி ஏற்கனவே மாஸ்கோவில் இருந்தார், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நீதிமன்ற வாழ்க்கை பழைய வழியில் நடந்து கொண்டிருந்தபோது: "அதே வெளியேறும், பந்துகள், அதே பிரஞ்சு தியேட்டர், சேவை மற்றும் சூழ்ச்சியின் அதே நலன்கள்." மாஸ்கோ பிரபுக்களின் தேசபக்தி பிரெஞ்சுக்காரர்களுக்குப் பதிலாக இருந்தது ரஷ்ய முட்டைக்கோஸ் சூப் சாப்பிட்டது, பிரெஞ்சு வார்த்தைகளுக்கு அபராதம் விதிக்கப்பட்டது.

டால்ஸ்டாய் மாஸ்கோ கவர்னர் ஜெனரல் மற்றும் மாஸ்கோ காரிஸனின் தளபதி கவுண்ட் ரோஸ்டோப்சினை கோபமாக கண்டிக்கிறார், அவர் தனது ஆணவம் மற்றும் கோழைத்தனம் காரணமாக, குதுசோவின் வீரமாக போராடும் இராணுவத்திற்கு வலுவூட்டல்களை ஒழுங்கமைக்க முடியவில்லை. வோல்சோஜென் போன்ற வெளிநாட்டு ஜெனரல்கள் - தொழில்வாதிகளைப் பற்றி ஆசிரியர் கோபமாகப் பேசுகிறார். அவர்கள் நெப்போலியனுக்கு ஐரோப்பா முழுவதையும் கொடுத்தார்கள், பின்னர் "அவர்கள் எங்களுக்கு கற்பிக்க வந்தார்கள் - புகழ்பெற்ற ஆசிரியர்கள்!" பணியாளர் அதிகாரிகளில், டால்ஸ்டாய் ஒரே ஒரு விஷயத்தை விரும்பும் நபர்களின் குழுவை தனிமைப்படுத்துகிறார்: "... தங்களுக்கு மிகப்பெரிய நன்மைகள் மற்றும் மகிழ்ச்சிகள் ... இராணுவத்தின் ட்ரோன் மக்கள் தொகை." இந்த மக்கள் Nesvitsky, Drubetskoy, Berg, Zherkov மற்றும் பலர்.

இந்த மக்கள் எல்.என். பிரெஞ்சு வெற்றியாளர்களுக்கு எதிரான போரில் முக்கிய மற்றும் தீர்க்கமான பங்கைக் கொண்டிருந்த சாதாரண மக்களை டால்ஸ்டாய் எதிர்க்கிறார். ரஷ்யர்களைப் பற்றிக் கொண்ட தேசபக்தி உணர்வுகள் தாய்நாட்டின் பாதுகாவலர்களின் பொதுவான வீரத்திற்கு வழிவகுத்தது. ஸ்மோலென்ஸ்க் அருகே நடந்த போர்களைப் பற்றி பேசுகையில், ஆண்ட்ரி போல்கோன்ஸ்கி, ரஷ்ய வீரர்கள் "ரஷ்ய நிலத்திற்காக முதன்முறையாக அங்கு போராடினர்" என்று சரியாகக் குறிப்பிட்டார், துருப்புக்களுக்கு அத்தகைய ஆவி இருந்தது. ரஷ்ய வீரர்கள் "இரண்டு நாட்கள் தொடர்ச்சியாக பிரெஞ்சுக்காரர்களை எதிர்த்துப் போரிட்டதையும், இந்த வெற்றி நமது படைகளை பத்து மடங்கு அதிகரித்ததையும்" அவர் (போல்கோன்ஸ்கி) பார்த்ததில்லை.

நாவலின் அந்த அத்தியாயங்களில் இன்னும் முழுமையாக "மக்கள் சிந்தனை" உணரப்படுகிறது, இது மக்களுக்கு நெருக்கமான ஹீரோக்களை சித்தரிக்கிறது அல்லது அவர்களைப் புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கிறது: துஷின் மற்றும் திமோகின், நடாஷா மற்றும் இளவரசி மரியா, பியர் மற்றும் இளவரசர் ஆண்ட்ரி - அழைக்கப்படக்கூடிய அனைவரும். ரஷ்ய ஆன்மா".

டால்ஸ்டாய் குதுசோவை மக்களின் உணர்வை உள்ளடக்கிய ஒரு நபராக சித்தரிக்கிறார். குதுசோவ் ஒரு உண்மையான மக்கள் தளபதி. இவ்வாறு, வீரர்களின் தேவைகள், எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் வகையில், அவர் பிரவுனாவில் மதிப்பாய்வு செய்தபோதும், ஆஸ்டர்லிட்ஸ் போரின்போதும், குறிப்பாக 1812 தேசபக்தி போரின்போதும் தோன்றினார். "குதுசோவ்," டால்ஸ்டாய் எழுதுகிறார், "அவரது ரஷ்யர்கள் அனைவரும் அறிந்திருந்தனர் மற்றும் ஒவ்வொரு ரஷ்ய சிப்பாயும் உணர்ந்ததை உணர்ந்தனர்." குதுசோவ் ரஷ்யாவிற்கு சொந்தமானவர், அன்பான நபர், அவர் நாட்டுப்புற ஞானத்தை தாங்குபவர், பிரபலமான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துபவர். அவர் "நிகழும் நிகழ்வுகளின் அர்த்தத்தில் ஊடுருவிச் செல்லும் ஒரு அசாதாரண சக்தியால் வேறுபடுகிறார், மேலும் அதன் ஆதாரம் பிரபலமான உணர்வில் உள்ளது, அவர் தனது அனைத்து தூய்மையிலும் வலிமையிலும் தன்னைத்தானே சுமந்தார்." அவருக்குள் இருந்த இந்த உணர்வை அங்கீகரிப்பது மட்டுமே, ரஷ்ய இராணுவத்தின் தளபதியாக ஜாரின் விருப்பத்திற்கு எதிராக மக்கள் அவரைத் தேர்ந்தெடுக்க வைத்தது. இந்த உணர்வு மட்டுமே மக்களைக் கொல்லவும் அழிக்கவும் அல்ல, ஆனால் அவர்களைக் காப்பாற்றவும் பரிதாபப்படவும் தனது அனைத்து சக்திகளையும் இயக்கிய உயரத்திற்கு அவரை அழைத்துச் சென்றது.

வீரர்கள் மற்றும் அதிகாரிகள் இருவரும் - அனைவரும் செயின்ட் ஜார்ஜின் சிலுவைகளுக்காக அல்ல, ஆனால் தந்தைக்காக போராடுகிறார்கள். ஜெனரல் ரேவ்ஸ்கியின் பேட்டரியின் பாதுகாவலர்கள் தார்மீக உறுதியுடன் ஆச்சரியப்படுகிறார்கள். டால்ஸ்டாய் அசாதாரண உறுதியையும், வீரர்களின் தைரியத்தையும், அதிகாரிகளின் சிறந்த பகுதியையும் காட்டுகிறார். பாகுபாடான போரைப் பற்றிய கதையின் மையத்தில் டிகோன் ஷெர்பாட்டியின் படம் உள்ளது, இதில் ரஷ்ய மக்களின் சிறந்த தேசிய பண்புகள் பொதிந்துள்ளன. அவருக்கு அடுத்ததாக பிளேட்டன் கரடேவ், நாவலில் "ரஷ்ய, நாட்டுப்புற, நல்ல அனைத்தையும் ஆளுமைப்படுத்துகிறார்." டால்ஸ்டாய் எழுதுகிறார்: "... சோதனையின் ஒரு தருணத்தில் ... எளிமையாகவும் எளிதாகவும், அவர்கள் சந்திக்கும் முதல் கிளப்பை எடுத்து, அவமானம் மற்றும் பழிவாங்கும் உணர்வுகள் அவரது ஆன்மாவில் மாற்றப்படும் வரை, மக்களுக்கு நல்லது அவமதிப்பு மற்றும் பரிதாபத்தால்."

போரோடினோ போரின் முடிவுகளைப் பற்றி பேசுகையில், நெப்போலியன் மீதான ரஷ்ய மக்களின் வெற்றியை டால்ஸ்டாய் ஒரு தார்மீக வெற்றி என்று அழைக்கிறார். இராணுவத்தின் பாதியை இழந்து, போரின் தொடக்கத்தில் இருந்ததைப் போல அச்சுறுத்தலாக நின்ற மக்களை டால்ஸ்டாய் பாராட்டுகிறார். இதன் விளைவாக, மக்கள் தங்கள் இலக்கை அடைந்தனர்: வெளிநாட்டு படையெடுப்பாளர்களிடமிருந்து ரஷ்ய மக்களால் பூர்வீக நிலம் அழிக்கப்பட்டது.

M.E இன் வேலையில் சமூகத்தின் தீம். சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் "லார்ட் கோலோவ்லெவ்ஸ்"


M.Ye எழுதிய "The Golovlevs" போன்ற பொது வாழ்க்கையைப் பற்றிய அத்தகைய நாவலையும் நினைவு கூர்வோம். சத்திகோவ்-ஷ்செட்ரின். நாவல் ஒரு உன்னத குடும்பத்தை முன்வைக்கிறது, இது முதலாளித்துவ சமூகத்தின் சிதைவை பிரதிபலிக்கிறது. முதலாளித்துவ சமுதாயத்தைப் போலவே, இந்த குடும்பத்திலும் அனைத்து தார்மீக உறவுகள், குடும்ப உறவுகள், நடத்தைக்கான தார்மீக விதிமுறைகள் வீழ்ச்சியடைகின்றன.

நாவலின் மையத்தில் குடும்பத் தலைவரான அரினா பெட்ரோவ்னா கோலோவ்லேவா, ஒரு மோசமான நில உரிமையாளர், ஒரு நோக்கமுள்ள, வலுவான எஜமானி, அவரது குடும்பம் மற்றும் பிறர் மீதான அதிகாரத்தால் கெட்டுப்போனார். அவள் தனியாக தோட்டத்தை அப்புறப்படுத்துகிறாள், வேலையாட்களை அப்புறப்படுத்துகிறாள், தன் கணவனை "கட்லர்" ஆக மாற்றுகிறாள், "வெறுக்கத்தக்க குழந்தைகளின்" வாழ்க்கையை முடக்குகிறாள், அவளுடைய "பிடித்த" குழந்தைகளை கெடுக்கிறாள். அவள் குடும்பத்திற்காகவும், குழந்தைகளுக்காகவும் செய்யும் அனைத்தையும், ஏன் என்று தெரியாமல், செல்வத்தை உருவாக்குகிறாள். ஆனால் அவர்கள் மீதான தனது அலட்சியத்தை மறைப்பதற்காக அவள் கடமை, குடும்பம், குழந்தைகள் பற்றி எல்லா நேரத்திலும் மீண்டும் சொல்கிறாள். அரினா பெட்ரோவ்னாவைப் பொறுத்தவரை, குடும்பம் என்ற சொல் ஒரு வெற்று சொற்றொடர் மட்டுமே, இருப்பினும் அது அவரது உதடுகளை விட்டு வெளியேறவில்லை. அவள் குடும்பத்தைப் பற்றி வம்பு செய்தாள், ஆனால் அதே நேரத்தில் அதை மறந்துவிட்டாள். பதுக்கல் தாகம், பேராசை அவளுக்குள் தாய்மையின் உள்ளுணர்வைக் கொன்றது, அவள் குழந்தைகளுக்கு கொடுக்கக்கூடியது அலட்சியம். அவர்கள் அவளுக்குப் பதில் சொல்ல ஆரம்பித்தார்கள். "அவர்களுக்காக" அவள் செய்த அனைத்து வேலைகளுக்கும் அவர்கள் நன்றி காட்டவில்லை. ஆனால், தொல்லைகளிலும் கணக்கீடுகளிலும் நிரந்தரமாக மூழ்கியிருந்த அரினா பெட்ரோவ்னா இந்த எண்ணத்தையும் மறந்துவிட்டார்.

இவை அனைத்தும், நேரத்துடன் சேர்ந்து, அவளுக்கு நெருக்கமான அனைவரையும், அதே போல் தன்னையும் ஒழுக்க ரீதியாக சிதைக்கிறது. மூத்த மகன் ஸ்டீபன் குடித்து இறந்தார், தோல்வியுற்றார். அரினா பெட்ரோவ்னா ஒரு இலவச கணக்காளர் செய்ய விரும்பிய மகள், வீட்டை விட்டு ஓடி விரைவில் இறந்துவிட்டார், கணவரால் கைவிடப்பட்டார். அரினா பெட்ரோவ்னா தனது இரண்டு சிறிய இரட்டை பெண்களை தனது இடத்திற்கு அழைத்துச் சென்றார். பெண்கள் மாகாண நடிகைகளாக வளர்ந்தனர். மேலும் அவர்கள் தங்கள் சொந்த விருப்பத்திற்கு விடப்பட்டனர், இதன் விளைவாக அவர்கள் ஒரு அவதூறான விசாரணையில் ஈர்க்கப்பட்டனர், பின்னர் அவர்களில் ஒருவருக்கு விஷம் கொடுக்கப்பட்டது, இரண்டாவது விஷத்தை குடிக்க இதயம் இல்லை, மேலும் அவள் தன்னை உயிருடன் கோலோவ்லெவோவில் புதைத்தாள்.

பின்னர் அடிமைத்தனத்தை ஒழிப்பது அரினா பெட்ரோவ்னாவுக்கு ஒரு வலுவான அடியைக் கொடுத்தது: அவளுடைய வழக்கமான தாளத்திலிருந்து வெளியேறி, அவள் பலவீனமாகவும் உதவியற்றவளாகவும் மாறுகிறாள். அவர் தனது விருப்பமான மகன்களான போர்ஃபைரி மற்றும் பால் இடையே தோட்டத்தை பிரித்து, தனக்கென மூலதனத்தை மட்டுமே விட்டுவிடுகிறார். ஸ்லி போர்ஃபைரி தனது தாயிடமிருந்து மூலதனத்தை ஈர்க்க முடிந்தது. பின்னர் பால் விரைவில் இறந்தார், அவரது சொத்தை வெறுக்கப்பட்ட சகோதரர் போர்ஃபிரிக்கு விட்டுவிட்டார். அரினா பெட்ரோவ்னா தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தன்னையும் தனது அன்புக்குரியவர்களையும் தனிமை மற்றும் வேதனைக்கு உட்படுத்திய அனைத்தும் ஒரு பேயைத் தவிர வேறொன்றுமில்லை என்பதை இப்போது நாம் தெளிவாகக் காண்கிறோம்.


ஏ.பி.யின் கதைகளிலும் நாடகங்களிலும் “சின்னவன்” பிரச்சனை. செக்கோவ்


A.P. லுகாஷென்கோ, இலாபத்திற்கான ஆர்வத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் ஒரு நபரின் சீரழிவு பற்றி பேசுகிறார். 1898 இல் எழுதப்பட்ட அவரது "ஐயோனிச்" கதையில் செக்கோவ்: "நாம் இங்கே எப்படி இருக்கிறோம்? வழி இல்லை. நாம் முதுமை அடைகிறோம், கொழுப்பாக வளர்கிறோம், கீழே செல்கிறோம். பகல் மற்றும் இரவு - பகலில், வாழ்க்கை மங்கலாக, பதிவுகள் இல்லாமல், எண்ணங்கள் இல்லாமல் ... ".

"ஐயோனிச்" கதையின் ஹீரோ ஒரு பழக்கமான குறுகிய எண்ணம் கொண்ட கொழுத்த மனிதர், இதன் தனித்தன்மை என்னவென்றால், அவர் பலரைப் போலல்லாமல் புத்திசாலி. டிமிட்ரி அயோனிச் ஸ்டார்ட்சேவ் தன்னைச் சுற்றியுள்ள மக்களின் எண்ணங்கள் எவ்வளவு முக்கியமற்றவை என்பதை புரிந்துகொள்கிறார், அவர்கள் உணவைப் பற்றி மட்டுமே மகிழ்ச்சியுடன் பேசுகிறார்கள். ஆனால் அதே நேரத்தில், இந்த வாழ்க்கை முறையுடன் போராடுவது அவசியம் என்ற எண்ணம் கூட அயோனிச்சிற்கு இல்லை. தன் காதலுக்காக சண்டை போடும் ஆசை கூட அவனுக்கு இருக்கவில்லை. எகடெரினா இவனோவ்னா மீதான அவரது உணர்வு உண்மையில் காதல் என்று அழைக்கப்படுவது கடினம், ஏனென்றால் அவள் மறுத்த மூன்று நாட்களுக்குப் பிறகு அது கடந்துவிட்டது. ஸ்டார்ட்சேவ் தனது வரதட்சணையைப் பற்றி மகிழ்ச்சியுடன் நினைக்கிறார், ஆனால் எகடெரினா இவனோவ்னாவின் மறுப்பு அவரை புண்படுத்துகிறது, அதற்கு மேல் எதுவும் இல்லை.

ஹீரோ மன சோம்பலால் ஆட்கொள்கிறார், இது வலுவான உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்கள் இல்லாததற்கு வழிவகுக்கிறது. காலப்போக்கில், இந்த மன சோம்பேறித்தனம் ஸ்டார்ட்சேவின் ஆன்மாவிலிருந்து நல்ல மற்றும் உன்னதமான அனைத்தையும் அழிக்கிறது. லாப மோகம் மட்டுமே அதைக் கைப்பற்றத் தொடங்கியது. கதையின் முடிவில், ஏற்கனவே வயது வந்தவரும் புத்திசாலியுமான எகடெரினா இவனோவ்னாவின் வார்த்தைகளால் தூண்டப்பட்ட பணத்தின் மீதான மோகம்தான் அயோனிச்சின் உள்ளத்தில் கடைசி ஒளியை அணைத்தது. மனித ஆன்மாவின் வலுவான சுடர் பணத்தின் மீதான ஆர்வத்தை, எளிய காகிதத் துண்டுகளை அணைக்க முடியும் என்று செக்கோவ் சோகமாக எழுதுகிறார்.

ஒரு நபரைப் பற்றி, ஒரு சிறிய நபரைப் பற்றி எழுதுகிறார் ஏ.பி. செக்கோவ் தனது கதைகளில்: "ஒரு நபரில் அனைத்தும் அழகாக இருக்க வேண்டும்: முகம், உடைகள், ஆன்மா மற்றும் எண்ணங்கள்." ரஷ்ய இலக்கியத்தின் அனைத்து எழுத்தாளர்களும் சிறிய மனிதனை வித்தியாசமாக நடத்தினார்கள். கோகோல் "சிறிய மனிதனை" அவர் போலவே நேசிக்கவும் வருத்தப்படவும் வலியுறுத்தினார். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி - அவரிடம் உள்ள ஆளுமையை பார்க்க. மறுபுறம், செக்கோவ் குற்றவாளிகளைத் தேடுவது ஒரு நபரைச் சுற்றியுள்ள சமூகத்தில் அல்ல, ஆனால் அந்த நபரிடமே உள்ளது. அந்த குட்டி மனிதனின் அவமானத்திற்கு தானே காரணம் என்கிறார். செக்கோவின் "The Man in the Case" என்ற கதையைக் கவனியுங்கள். அவரது ஹீரோ பெலிகோவ் தானே மூழ்கினார், ஏனென்றால் அவர் நிஜ வாழ்க்கையைப் பற்றி பயந்து அதிலிருந்து ஓடுகிறார். அவர் ஒரு மகிழ்ச்சியற்ற நபர், அவர் தனது மற்றும் தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களின் வாழ்க்கையை விஷமாக்குகிறார். அவருக்கான தடைகள் தெளிவானவை மற்றும் தெளிவற்றவை, மேலும் அனுமதிகள் பயத்தையும் சந்தேகத்தையும் ஏற்படுத்துகின்றன: "எப்படி நடந்தாலும் பரவாயில்லை." அவரது செல்வாக்கின் கீழ், எல்லோரும் ஏதாவது செய்ய பயப்படத் தொடங்கினர்: சத்தமாக பேசுங்கள், அறிமுகம் செய்யுங்கள், ஏழைகளுக்கு உதவுங்கள், முதலியன.

அவர்களின் வழக்குகளால், பெலிகோவ் போன்றவர்கள் அனைத்து உயிரினங்களையும் கொல்கிறார்கள். மரணத்திற்குப் பிறகுதான் அவர் தனது இலட்சியத்தைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது, சவப்பெட்டியில்தான் அவரது வெளிப்பாடு மகிழ்ச்சியாகவும், அமைதியாகவும் மாறியது, இறுதியாக அவர் வெளியேற முடியாத வழக்கைக் கண்டுபிடித்தது போல.

ஒரு முக்கியமற்ற ஃபிலிஸ்டைன் வாழ்க்கை ஒரு நபருக்கு உள் எதிர்ப்பு இல்லாவிட்டால், அவனில் உள்ள நல்ல அனைத்தையும் அழிக்கிறது. இது ஸ்டார்ட்சேவ், பெலிகோவ் உடன் நடந்தது. மேலும் செக்கோவ் மனநிலை, முழு வர்க்கங்களின் வாழ்க்கை, சமூகத்தின் அடுக்கு ஆகியவற்றைக் காட்ட முற்படுகிறார். இதை அவர் தனது நாடகங்களில் செய்கிறார். "இவனோவ்" நாடகத்தில் செக்கோவ் மீண்டும் சிறிய மனிதனின் கருப்பொருளுக்கு மாறுகிறார். நாடகத்தின் கதாநாயகன் ஒரு அறிவுஜீவி, அவர் மிகப்பெரிய வாழ்க்கைத் திட்டங்களை வகுத்தார், ஆனால் வாழ்க்கையே தனக்கு முன் வைத்த தடைகளுக்கு ஆதரவற்ற முறையில் இழந்தார். இவானோவ் ஒரு சிறிய நபர், உள் முறிவின் விளைவாக, செயலில் உள்ள தொழிலாளியிலிருந்து உடைந்த தோல்வியாளராக மாறுகிறார்.

பின்வரும் நாடகங்களில் ஏ.பி. செக்கோவின் "மூன்று சகோதரிகள்", "மாமா வான்யா" ஆகியவை சாதாரண மக்களின் உலகத்துடன், பேராசை, பேராசை, இழிந்த தன்மை ஆகியவற்றுடன் ஒழுக்க ரீதியாக தூய்மையான, பிரகாசமான ஆளுமைகளின் மோதலில் முக்கிய மோதல் உருவாகிறது. இந்த பொதுவான மோசமான தன்மையை மாற்றும் நபர்கள் தோன்றுகிறார்கள். இவர்கள் "தி செர்ரி ஆர்ச்சர்ட்" நாடகத்திலிருந்து அன்யா மற்றும் பெட்டியா ட்ரோஃபிமோவ். இந்த நாடகத்தில் ஏ.பி. அனைத்து சிறிய மக்களும் உடைந்த, சிறிய மற்றும் வரையறுக்கப்பட்டவர்களாக மாற வேண்டிய அவசியமில்லை என்று செக்கோவ் காட்டுகிறார். பெட்யா ட்ரோஃபிமோவ், நித்திய மாணவர், மாணவர் இயக்கத்தைச் சேர்ந்தவர். பல மாதங்களாக அவர் ரானேவ்ஸ்காயாவுடன் மறைந்திருந்தார். இந்த இளைஞன் வலிமையானவன், புத்திசாலி, பெருமை, நேர்மையானவன். நேர்மையான, நிலையான உழைப்பால் மட்டுமே தனது நிலையை சரி செய்ய முடியும் என்று அவர் நம்புகிறார். வாழ்க்கையை மாற்றுவதற்கான சரியான கோடுகள் அவருக்குத் தெரியாத போதிலும், அவரது சமூகம், அவரது தாயகத்திற்கு ஒரு பிரகாசமான எதிர்காலம் காத்திருக்கிறது என்று பெட்யா நம்புகிறார். பெட்யா பணத்தின் மீதான தனது அவமதிப்பைப் பற்றி மட்டுமே பெருமிதம் கொள்கிறார். ரானேவ்ஸ்காயாவின் மகள் அனியின் வாழ்க்கை நிலைகளை உருவாக்குவதில் அந்த இளைஞன் செல்வாக்கு செலுத்துகிறான். அவள் நேர்மையானவள், அவளுடைய உணர்வுகளிலும் நடத்தையிலும் அழகானவள். அத்தகைய தூய உணர்வுகளுடன், எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கையுடன், ஒரு நபர் இனி சிறியவராக இருக்கக்கூடாது, இது ஏற்கனவே அவரை பெரியதாக ஆக்குகிறது. செக்கோவ் நல்ல ("பெரிய") மனிதர்களைப் பற்றியும் எழுதுகிறார்.

எனவே, டாக்டர் டிமோவ், ஒரு நல்ல மனிதர், மற்றவர்களின் மகிழ்ச்சிக்காக வாழும் ஒரு மருத்துவர், மற்றொருவரின் குழந்தையை நோயிலிருந்து காப்பாற்றி எப்படி இறந்தார் என்பதை அவரது "குதிக்கும் பெண்" கதையில் காண்கிறோம்.


முடிவுரை


இந்த கட்டுரை வெள்ளி யுகத்தின் ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய மழை", லெர்மொண்டோவின் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ", புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்", டால்ஸ்டாயின் "போர் மற்றும் அமைதி", "குற்றம் மற்றும் தண்டனை" போன்றவற்றைக் கருதுகிறது. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் பலர். லெர்மொண்டோவ், நெக்ராசோவ், செக்கோவின் நாடகங்களின் பாடல் வரிகளில் மனிதன் மற்றும் மக்கள் பற்றிய கருப்பொருள் ஆராயப்படுகிறது.

சுருக்கமாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில், ஒரு நபர், ஆளுமை, மக்கள், சமூகம் ஆகியவற்றின் கருப்பொருள் அந்தக் காலத்தின் சிறந்த எழுத்தாளர்களின் ஒவ்வொரு படைப்பிலும் காணப்படுகிறது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். ரஷ்ய ஆசிரியர்கள் மிதமிஞ்சிய, புதிய, சிறிய, ஏழை, வலிமையான, வெவ்வேறு நபர்களின் பிரச்சினைகளைப் பற்றி எழுதுகிறார்கள். பெரும்பாலும் அவர்களின் படைப்புகளில் நாம் ஒரு வலுவான ஆளுமை அல்லது ஒரு சிறிய நபரின் சோகத்தை சந்திக்கிறோம்; ஒரு அலட்சியமான "இறந்த" சமூகத்திற்கு வலுவான "வாழும்" ஆளுமையின் எதிர்ப்புடன். அதே நேரத்தில், ரஷ்ய மக்களின் வலிமை மற்றும் கடின உழைப்பைப் பற்றி நாம் அடிக்கடி படிக்கிறோம், பல எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள் குறிப்பாகத் தொடுகிறார்கள்.


பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்


1.எம்.யு. லெர்மொண்டோவ், "தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள்", 1970

2.ஏ.எஸ். புஷ்கின், "சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்", 1989.

.ஏ.எஸ். Griboyedov, "Woe from Wit", 1999.

.ஏ.பி. செக்கோவ், "சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்", 1995.

.எம்.இ. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின், "ஜென்டில்மேன் கோலோவ்லெவ்ஸ்", 1992

.எல்.என். டால்ஸ்டாய், "போர் மற்றும் அமைதி", 1992

.எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, "குற்றம் மற்றும் தண்டனை", 1984.

.ஆன் நெக்ராசோவ், "கவிதைகளின் தொகுப்பு", 1995.

.ஒரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, "சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்", 1997.


குறிச்சொற்கள்: XIX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மனிதன் மற்றும் சமூகத்தின் பிரச்சனைசுருக்க இலக்கியம்

மனிதனும் சமூகமும்

சமூகம் ஒரு நபரை எவ்வாறு பாதிக்கிறது? ஒருவரால் சமுதாயத்தை மாற்ற முடியுமா? ஒரு நபர் சமூகத்திற்கு வெளியே நாகரீகமாக இருக்க முடியுமா? இலக்கியம் இந்த கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கிறது, இதன் பொருள் மனிதனும் ஆளுமையும் அவர்களின் உலகக் கருத்து மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் ஒற்றுமை.


இலக்கிய வாதங்கள்

கிரிபோடோவ் "மனதில் இருந்து இருப்பார்"
எனவே, சமூகம் அதன் வரலாறு, நவீனம் மற்றும் கண்ணோட்டத்தில் மனிதகுலம். ஒரு சமூகத்தில் மக்கள் ஒன்றுபடுவது என்பது ஒருவருடைய விருப்பத்தைப் பொறுத்தது அல்ல. மனித சமுதாயத்தில் நுழைவது ஒரு அறிவிப்பின் அடிப்படையில் நடைபெறாது: பிறந்த ஒவ்வொரு நபரும் சமூகத்தின் வாழ்க்கையில் இயல்பாகவே சேர்க்கப்படுகிறார்.

நகைச்சுவை ஏ.எஸ். Griboyedov இன் "Woe from Wit" பல தலைமுறை ரஷ்ய மக்களின் தார்மீக கல்வியில் ஒரு சிறந்த பங்கைக் கொண்டிருந்தது. சுதந்திரம் மற்றும் பகுத்தறிவு என்ற பெயரில், மேம்பட்ட கருத்துக்கள் மற்றும் உண்மையான கலாச்சாரத்தின் வெற்றியின் பெயரில், முட்டாள்தனம் மற்றும் அறியாமைக்கு எதிராக போராட அவர்களை ஆயுதமாக்கினாள். நகைச்சுவை சாட்ஸ்கியின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் படத்தில், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முதன்முறையாக, கிரிபோடோவ் சுதந்திரம், மனிதநேயம், புத்திசாலித்தனம் மற்றும் கலாச்சாரத்தைப் பாதுகாப்பதில் சமூகத்தின் ஒரு புதிய மனிதனைக் காட்டினார், ஒரு புதிய ஒழுக்கத்தை வளர்த்து, உலகத்தைப் பற்றிய புதிய பார்வையை வளர்த்துக் கொண்டார். மனித உறவுகள்.சாட்ஸ்கியின் படம் - ஒரு புதிய, புத்திசாலி, வளர்ந்த நபர் - ஃபேமஸ் சமூகத்துடன் முரண்படுகிறது. ஃபமுசோவின் அனைத்து விருந்தினர்களும் போர்டியாக்ஸிலிருந்து வருகை தரும் எந்தவொரு பிரெஞ்சுக்காரரையும் கண்டு மகிழ்ச்சியுடன் உணர்ச்சியற்றவர்களாகி, ரஷ்ய ரொட்டியைப் பிடித்த வெளிநாட்டு மில்லினர்கள் மற்றும் வேரற்ற வருகை முரடர்களின் பழக்கவழக்கங்களையும் ஆடைகளையும் நகலெடுக்கிறார்கள். சாட்ஸ்கியின் உதடுகளின் மூலம், கிரிபோடோவ், மிகுந்த ஆர்வத்துடன், இந்த தகுதியற்ற அடிமைத்தனத்தை அந்நியருக்கு வெளிப்படுத்தினார் மற்றும் அவரது சொந்த அவமதிப்பு. ப்ரிம் ஃபேமஸ் சமுதாயத்துடன் ஒப்பிடுகையில் ஒரு வலிமையான நபராக சாட்ஸ்கியின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் உணர்வுகளின் முழுமை. எல்லாவற்றிலும் அவர் உண்மையான ஆர்வத்தைக் காட்டுகிறார், அவர் எப்போதும் ஒரு தீவிர ஆத்மாவாக இருக்கிறார். அவர் வெப்பமானவர், நகைச்சுவையானவர், பேச்சாற்றல் மிக்கவர், உயிர் நிறைந்தவர், பொறுமையற்றவர். அதே நேரத்தில், கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையில் சாட்ஸ்கி மட்டுமே வெளிப்படையான நேர்மறையான பாத்திரம்.

சரியாக: வாழ்நாள் முழுவதும் நாம் சமூகத்துடன் தொடர்பு கொள்கிறோம், அதன் செல்வாக்கின் கீழ் மாறுகிறோம், அதை நம் கருத்துக்கள், எண்ணங்கள் மற்றும் செயல்களால் மாற்றுகிறோம். சமூகம் என்பது அதன் தனிநபர்களின் அனைத்து ஆர்வங்கள், தேவைகள் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்துடன் தொடர்பு கொள்ளும் ஒரு சிக்கலான அமைப்பாகும். மனிதன் இல்லாமல் சமூகம் இருப்பதைப் போல, சமூகம் இல்லாமல் மனிதனை நினைத்துப் பார்க்க முடியாது.

மனிதனுக்கும் சமூகத்துக்கும் இடையே மோதல்

"நமது காலத்தின் ஹீரோ"

ஒரு வலுவான, பிரகாசமான ஆளுமை சமூகத்தின் விதிகளுக்குக் கீழ்ப்படிய முடியாதபோது ஒரு நபருக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான மோதல் தோன்றும். எனவே, கிரிகோரி பெச்சோரின், M.Yu எழுதிய நாவலின் முக்கிய மலை. லெர்மொண்டோவின் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" தார்மீக சட்டங்களை சவால் செய்யும் ஒரு அசாதாரண நபர். அவர் தனது தலைமுறையின் "ஹீரோ" ஆவார், அவர் தனது மோசமான தீமைகளை உள்வாங்கினார். ஒரு இளம் அதிகாரி கூர்மையான மனமும் கவர்ச்சிகரமான தோற்றமும் கொண்டவர், அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களை அலட்சியமாகவும் சலிப்புடனும் நடத்துகிறார், அவர்கள் அவருக்கு பரிதாபமாகவும் வேடிக்கையாகவும் தெரிகிறது. அவர் தேவையில்லை என்று உணர்கிறார். தன்னைக் கண்டுபிடிப்பதற்கான வீண் முயற்சிகளில், அவர் தன்னைப் பற்றி அலட்சியமாக இல்லாத மக்களுக்கு துன்பத்தை மட்டுமே தருகிறார். முதல் பார்வையில், பெச்சோரின் மிகவும் எதிர்மறையான பாத்திரம் என்று தோன்றலாம், ஆனால், ஹீரோவின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளில் தொடர்ந்து மூழ்கி, அவர் மட்டுமல்ல, அவரைப் பெற்றெடுத்த சமூகமும் குற்றம் சாட்டப்படுவதைக் காண்கிறோம். அவரது சொந்த வழியில், அவர் மக்களைச் சென்றடைகிறார், துரதிர்ஷ்டவசமாக, சமூகம் அவரது சிறந்த தூண்டுதல்களை நிராகரிக்கிறது. இதுபோன்ற பல அத்தியாயங்களை "இளவரசி மேரி" அத்தியாயத்தில் காணலாம். பெச்சோரின் மற்றும் க்ருஷ்னிட்ஸ்கிக்கு இடையிலான நட்பு உறவு போட்டி மற்றும் பகையாக மாறுகிறது. க்ருஷ்னிட்ஸ்கி, காயமடைந்த பெருமையால் அவதிப்படுகிறார், அர்த்தமுள்ளதாக செயல்படுகிறார்: அவர் ஒரு நிராயுதபாணியை சுட்டு, காலில் காயப்படுத்துகிறார். இருப்பினும், ஷாட்டுக்குப் பிறகும், பெச்சோரின் க்ருஷ்னிட்ஸ்கிக்கு கண்ணியத்துடன் செயல்பட வாய்ப்பளிக்கிறார், அவரை மன்னிக்கத் தயாராக இருக்கிறார், அவர் மன்னிப்பு கேட்க விரும்புகிறார், ஆனால் பிந்தையவரின் பெருமை வலுவாக மாறும். டாக்டர் வெர்னர், அவரது டூலிஸ்ட் பாத்திரத்தில் நடிக்கிறார், பெச்சோரினைப் புரிந்துகொள்ளும் ஒரே நபர். ஆனால் அவர் கூட, சண்டையின் விளம்பரத்தைப் பற்றி அறிந்த பிறகு, முக்கிய கதாபாத்திரத்தை ஆதரிக்கவில்லை, நகரத்தை விட்டு வெளியேறுமாறு மட்டுமே அறிவுறுத்துகிறார். மனித அற்பத்தனமும் பாசாங்குத்தனமும் கிரிகோரியை கடினப்படுத்துகிறது, அவரை அன்பிற்கும் நட்பிற்கும் தகுதியற்றதாக ஆக்குகிறது. எனவே, சமூகத்துடனான பெச்சோரின் மோதல் என்னவென்றால், முக்கிய கதாபாத்திரம் முழு தலைமுறையினரின் உருவப்படத்தைக் காட்டும் கண்ணாடியைப் போல அவரது தீமைகளை நடிக்கவும் மறைக்கவும் மறுத்துவிட்டார், அதற்காக சமூகம் அவரை நிராகரித்தது.

இரண்டாவது விருப்பம்

ஒரு நபர் சமூகத்திற்கு வெளியே இருக்க முடியுமா? ஒரு நபர் சமூகத்திற்கு வெளியே இருக்க முடியாது. ஒரு சமூகமாக இருப்பதால், ஒரு நபருக்கு மக்கள் தேவை. எனவே, நாவலின் நாயகன் எம்.யு. லெர்மொண்டோவின் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" கிரிகோரி பெச்சோரின் சமூகத்துடன் முரண்படுகிறார். சமூகம் வாழும் சட்டங்களை அவர் ஏற்கவில்லை, பொய்யையும் பாசாங்குகளையும் உணர்கிறார். இருப்பினும், அவர் மக்கள் இல்லாமல் வாழ முடியாது, அதை கவனிக்காமல், உள்ளுணர்வாக அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களை அடைகிறார். நட்பை நம்பாமல், அவர் டாக்டர் வெர்னருடன் நெருக்கமாகி, மேரியின் உணர்வுகளுடன் விளையாடி, திகிலுடன் அவர் ஒரு பெண்ணைக் காதலிக்கிறார் என்பதை உணரத் தொடங்குகிறார். முக்கிய கதாபாத்திரம் வேண்டுமென்றே தனக்கு அலட்சியமாக இல்லாதவர்களைத் தள்ளுகிறது, சுதந்திரத்தின் அன்புடன் அவரது நடத்தையை நியாயப்படுத்துகிறது. தனக்குத் தேவையானதை விட தனக்கு மக்கள் தேவை என்பதை பெச்சோரின் புரிந்து கொள்ளவில்லை. அதன் முடிவு சோகமானது: ஒரு இளம் அதிகாரி பெர்சியாவிலிருந்து வரும் வழியில் தனியாக இறந்துவிடுகிறார், அவருடைய இருப்பின் அர்த்தத்தை ஒருபோதும் கண்டுபிடிக்கவில்லை. அவரது தேவைகளைப் பின்தொடர்வதில், அவர் தனது உயிர்ச்சக்தியை இழந்தார்.

புஷ்கின் "எவ்ஜெனி ஒன்ஜின்"

யூஜின் ஒன்ஜின், நிச்சயமாக, நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம். வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி அவரை "விரும்பாமல் தவிக்கும் அகங்காரவாதி" என்று அழைத்தார், ஏனென்றால், பணக்கார ஆன்மீக மற்றும் அறிவுசார் ஆற்றலைக் கொண்டிருப்பதால், அவர் வாழ்ந்த சமூகத்தில் அவரது திறன்களுக்கான பயன்பாட்டைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. நாவலில், புஷ்கின் ஒரு கேள்வியை முன்வைக்கிறார்: இது ஏன் நடந்தது? அதற்கு பதிலளிக்க, கவிஞர் ஒன்ஜினின் ஆளுமை, 10 களின் இளம் பிரபு - XIX நூற்றாண்டின் 20 களின் முற்பகுதி மற்றும் அவரை உருவாக்கிய வாழ்க்கை சூழல் இரண்டையும் ஆராய வேண்டியிருந்தது. எனவே, யூஜினின் வளர்ப்பு மற்றும் கல்வி பற்றி நாவல் மிகவும் விரிவாகக் கூறுகிறது, இது அவரது வட்டத்தில் உள்ளவர்களுக்கு பொதுவானது. அவரது வளர்ப்பு மேலோட்டமானது மற்றும் பயனற்றது, ஏனெனில் அது தேசிய அடித்தளங்கள் அற்றது. முதல் அத்தியாயத்தில், கவிஞர் ஒன்ஜினின் பொழுது போக்கு, அவரது அலுவலகம், பெண்களின் பூடோயர் போன்றது, மதிய உணவு மெனு போன்றவற்றை விரிவாக விவரிக்கிறார், இது நம்மை முடிக்க அனுமதிக்கிறது: எல்லோரையும் போலவே நாமும் ஒரு இளம் பிரபுவை எதிர்கொள்கிறோம். வேடிக்கை மற்றும் ஆடம்பர குழந்தை." பீட்டர்ஸ்பர்க் "ஒளி" வாழ்க்கை - ஒப்பீட்டளவில் சிறிய தனிமைப்படுத்தப்பட்ட மக்கள் குழு - தேசிய வாழ்க்கையுடன் இணைக்கப்படவில்லை, "சலிப்பான மற்றும் மாறுபட்ட", செயற்கை மற்றும் வெற்று என்று வாசகர் காண்கிறார். அறிவும் உணர்வுகளும் இங்கு ஆழமற்றவை. வெளிப்புற வம்புகளுக்கு மத்தியில் மக்கள் தங்கள் நேரத்தை செயலற்ற நிலையில் கழிக்கிறார்கள். ஒரு புத்திசாலித்தனமான மற்றும் செயலற்ற வாழ்க்கை எவ்ஜெனியை "சுதந்திரம், அவரது சிறந்த ஆண்டுகளில்" மகிழ்ச்சியாக மாற்றவில்லை. முதல் அத்தியாயத்தின் முடிவில், நாம் இனி "தீவிரமான ரேக்" அல்ல, மாறாக புத்திசாலி, விமர்சன நபர், தன்னையும் "ஒளியையும்" தீர்மானிக்கும் திறன் கொண்டவர். ஒன்ஜின் உலகின் சலசலப்பில் ஏமாற்றமடைந்தார், அவர் "ரஷியன் ப்ளூஸால்" கைப்பற்றப்பட்டார், வாழ்க்கையின் குறிக்கோளற்ற தன்மை, அதன் மீதான அதிருப்தி ஆகியவற்றால் பிறந்தார். யதார்த்தத்திற்கான இந்த விமர்சன மனப்பான்மை யூஜினை அவரது வட்டத்தில் உள்ள பெரும்பாலான மக்களுக்கு மேலே வைக்கிறது. ஆனால் புஷ்கின் தனது அவநம்பிக்கையையும் "இருண்டதையும்" ஏற்கவில்லை. அவரது படைப்பில், கவிஞர் ஆன்மீக செயல்பாட்டின் சாத்தியமான கோளங்களை அடையாளம் கண்டார். இது சுதந்திரத்திற்கான ஆசை (தனிப்பட்ட மற்றும் சமூகம்), நாட்டின் நன்மைக்காக வேலை, படைப்பாற்றல், அன்பு. அவை ஒன்ஜினுக்குக் கிடைத்திருக்கலாம், ஆனால் சமூகம் மற்றும் கலாச்சாரத்தால் அவரை வடிவமைத்த சூழல், வளர்ப்பு ஆகியவற்றால் அவனில் மூழ்கிவிட்டன. நாவலின் முடிவில் தார்மீக அதிர்ச்சிக்குப் பிறகு, ஒன்ஜின் ஒரு புதிய வாழ்க்கையைத் தொடங்க வேண்டும்; அது இனி அதே திசையில் வளர முடியாது. இறுதிப் போட்டி திறந்துள்ளது. எவ்ஜெனியின் எதிர்காலம் தீர்மானிக்கப்படவில்லை. புஷ்கின் 10 வது அத்தியாயத்தை அழித்தார், ஒன்ஜின் ஒரு டிசம்பிரிஸ்ட் ஆகவில்லை. யெவ்ஜெனியின் விதியின் இறுதி முடிவு தெளிவாக இல்லை என்பது ஆசிரியரின் கொள்கை நிலைப்பாடு. நேரம் கடந்து செல்கிறது, பல எதிர்பாராத விஷயங்களைக் கொண்டு வருகிறது. சமூக நிலைமைகள் ஒரு புதிய வழியில் வடிவம் பெறுகின்றன, மேலும் ஹீரோவின் மேலும் வாழ்க்கை - அவரது ஆன்மா மறுபிறவி எடுத்தாலும் அல்லது முற்றிலும் அணைக்கப்பட்டாலும் - நாவலுக்கு வெளியே உள்ளது.

சமூகம் காரணம், பொருள் மற்றும் விருப்பத்தை உருவாக்குகிறது . சமூகம் ஒரு மனித ஆளுமையை உருவாக்குகிறது, சமூகத்தின் உறுப்பினராக ஒரு நபரின் சமூக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த பண்புகளின் அமைப்பு. ஒழுக்கமான மற்றும் நல்ல நடத்தை கொண்ட மக்களிடையே, எல்லோரும் மோசமாக இருக்க முயற்சிக்கிறார்கள். அதேபோல், ஒரு மோசமான சமூகத்தில் ஒரு நபருக்கு நேர்மையின் மதிப்பு இழக்கப்படுகிறது, தீய உள்ளுணர்வுகள் வெளிப்படுகின்றன, பாரபட்சமற்ற செயல்கள் அனுமதிக்கப்படுகின்றன. ஒரு சாதகமற்ற சூழல் இதை கண்டிக்காது, சில சமயங்களில் எதிர்மறை மற்றும் கோபத்தை ஊக்குவிக்கிறது. ஒரு மோசமான சமூகம் மற்றும் சுற்றுச்சூழலால் எளிதாக்கப்படாவிட்டால், ஒரு நபர் தனக்குள்ளேயே இந்த எதிர்மறையான பண்புகளை கண்டுபிடித்திருக்க முடியாது.

மனிதன் மற்றும் சமூகத்தின் பரஸ்பர செல்வாக்கு முற்றிலும் வெளிப்படையானது. இந்த செல்வாக்கு இணக்கமான தொடர்பு, மோதல் அல்லது போராட்டத்தின் வடிவத்தை எடுக்கலாம். இறுதியில், இந்த உறவுகள் ஒரு நபருக்கும் முழு நாகரிகத்திற்கும் ஆக்கபூர்வமானவை அல்லது அழிவுகரமானவை. சமூகத்தின் ஒவ்வொரு உறுப்பினரும் ஒரு குறிப்பிட்ட சமூகப் பாத்திரத்தை வகிக்கிறார்கள், சமூகத்தின் விதிகளின்படி வாழ்கிறார்கள், சமூகத்தால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிமுறைகளின் அடிப்படையில் தன்னையும் மற்றவர்களையும் மதிப்பீடு செய்கிறார்கள், அவர்களுடன் உடன்படுகிறார்கள் அல்லது அவர்களுடன் மோதலில் நுழைகிறார்கள். இவை அனைத்தும், ஒரு கண்ணாடியைப் போலவே, உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு இலக்கியங்களின் எண்ணற்ற படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கின்றன.

எடுத்துக்காட்டுகள் ஆக்கபூர்வமானவை

வரலாற்றில் பல பெரிய மனிதர்கள் இருந்திருக்கிறார்கள், அவர்களுக்கு நன்றி அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றம் மற்றும் அரசியல் மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. சில நேரங்களில் மில்லியன் கணக்கான மக்களின் தலைவிதியில் ஒரு நபரின் பங்கை மிகைப்படுத்த முடியாது. உதாரணமாக, வின்ஸ்டன் சர்ச்சில் மேற்கொண்ட பல்வேறு நாடுகளின் முயற்சிகளை ஒருங்கிணைக்கும் முயற்சிகளுக்கு நன்றி, இரண்டாம் உலகப் போர் முடிவுக்கு வந்தது. பென்சிலினைக் கண்டுபிடித்த அலெக்சாண்டர் ஃப்ளெமிங்கிற்கு நன்றி, தொற்று நோய்களுக்கு எதிராக மனிதகுலம் நிராயுதபாணியாக இல்லை. இது சமூகத்தில் ஒரு நபரின் பங்காக இருக்கலாம். மைக்கேல் ஃபாரடே மின்சாரத்தை வளர்ப்பதற்கு நாங்கள் கடமைப்பட்டுள்ளோம், அது இல்லாமல் இப்போது கற்பனை செய்வது கடினம். ஐ.பி. பாவ்லோவ் - அதிக நரம்பு செயல்பாட்டின் அறிவியலின் உருவாக்கம். ஏ.எஸ். நவீன ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தின் நிறுவனர் புஷ்கினை நாங்கள் நினைவுகூருகிறோம், மதிக்கிறோம்.

சமூகத்தில் தனிநபரின் அழிவுகரமான தாக்கத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள்.

அவருடைய பேச்சுக்களை மக்கள் கேட்கும்போது, ​​"மந்தை உணர்வுகள்" அடிக்கடி பாதிக்க ஆரம்பித்தன. அதே நேரத்தில், பார்வையாளர்கள் அதிகமாக இருந்ததால், இந்த உணர்வு வலுவாக வெளிப்பட்டது. கேட்போர் படிப்படியாக ஒரே மாதிரியான, நெகிழ்வான வெகுஜனமாக மாறினர். ஹிட்லர் இதை தனது சொற்பொழிவால் அடையவில்லை, ஆனால் முதன்மையாக அவரது பார்வையாளர்களின் ஆழ் மனதில் செல்வாக்கு செலுத்துவதன் மூலம். அவரது பேச்சுகள் தர்க்கரீதியான நிலைத்தன்மை மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் தெளிவு ஆகியவற்றில் வேறுபடவில்லை, அவரது குரல் கரடுமுரடான, கரடுமுரடான மற்றும் கூச்சமாக இருந்தது, சிந்தனை மெதுவாக வளர்ந்தது, ஆஸ்திரிய உச்சரிப்பு அவரது பேச்சில் பிரதிபலித்தது, ஆனால் அவர் பார்வையாளர்களை நன்கு உணர்ந்தார் மற்றும் அதை தனது விருப்பத்திற்கு எவ்வாறு அடக்குவது என்று அவருக்குத் தெரியும். . மக்கள் மீது செல்வாக்கு செலுத்தும் அத்தகைய திறனில், ஹிட்லர் மற்ற பேச்சாளர்களை விட தனது நன்மையைக் கண்டார் மற்றும் அதை தனது சொந்த நோக்கங்களுக்காக எவ்வாறு பரவலாகப் பயன்படுத்துவது என்பதைக் கற்றுக்கொண்டார். ஹிட்லரிசத்தின் கருத்துக்களை இன்னும் பகிர்ந்து கொள்ளும் நபர்களை நீங்கள் இன்னும் சந்திக்கலாம் ... ..

ISIS என்பது சர்வதேச பயங்கரவாத அமைப்பு "இஸ்லாமிக் ஸ்டேட்".மக்களை ஈர்ப்பது எது, அவர்கள் ஏன் ஐஎஸ்ஐஎஸ் பதாகையின் கீழ் செல்கிறார்கள்? ஷரியா சட்டத்தின் அடிப்படையில் இஸ்லாமிய அரசை உருவாக்குவது என அமைப்பின் சித்தாந்தம் முன்வைக்கப்படுகிறது. ஆனால் இது வெகுஜனங்களுக்கு ஒரு முழக்கம் மட்டுமே. சுன்னி முஸ்லிம்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட சிரியா மற்றும் ஈராக்கில் ஒரு ஆட்சியை உருவாக்குவதும், மற்ற மத இயக்கங்கள், முக்கியமாக ஷியாக்கள், குர்துகள் மற்றும் கிறிஸ்தவர்களின் இந்த பிரதேசத்தை அழிப்பதும், பின்னர் முழு பாரசீக வளைகுடாவையும் கைப்பற்றுவதும் உண்மையான குறிக்கோள். ISIL சட்டவிரோத எண்ணெய் வர்த்தகம் (முதன்மையாக துருக்கியுடன்), அடிமை வர்த்தகம், மீட்கும் பணத்திற்காக கடத்தல் மற்றும் போதைப்பொருள் மற்றும் கலாச்சார மதிப்புகளின் சட்டவிரோத வர்த்தகம் ஆகியவற்றிலிருந்து பயங்கரவாத நடவடிக்கைகளுக்கு நிதி பெறுகிறது. ISIS ரஷ்யாவிற்கு அச்சுறுத்தலா? சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி. அரசாங்கப் படைகளின் பக்கத்தில் சிரியாவில் போரில் ரஷ்யா பங்கேற்பதற்கு முன்பே, ஐ.எஸ்.ஐ.எஸ் தலைவர்கள் ரஷ்ய "ஆக்கிரமிப்பிலிருந்து" செச்சினியாவையும் காகசஸையும் "விடுதலை" செய்வதே தங்கள் இலக்குகளில் ஒன்று என்பதை மறைக்கவில்லை. இது சாத்தியமான அனைத்து வழிகளிலும், ரஷ்யாவின் நகரங்களில் நேரடி விரோதங்கள் மற்றும் பயங்கரவாத தாக்குதல்கள், மக்கள் மத்தியில் அச்சத்தையும் பீதியையும் விதைக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

மிகவும் எதிரொலிக்கும் வழக்குகள் மாணவர் வர்வாரா கரௌலோவாவின் ஆட்சேர்ப்பு மற்றும் இஸ்லாமிய அரசின் கொள்கைகளுக்காக ரஷ்ய நடிகர் வாடிம் டோரோஃபீவின் மரணம். MSU மாணவர் Varvara Karaulova ஆட்சேர்ப்பு செய்யப்பட்டு சிரியாவிற்கு அனுப்பப்பட்டார். துருக்கியில், எல்லை சேவைகளால் சிறுமி நிறுத்தப்பட்டார், மேலும் பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தையை மீண்டும் அழைத்து வர முடிந்தது. ஆனால் நடிகர் வாடிம் டோரோஃபீவ் இன்னும் ஐ.எஸ்.ஐ.எஸ்-க்கு சென்று ஒரு பயங்கரவாத அமைப்பின் வரிசையில் சேர முடிந்தது. இந்த ஆண்டு ஜனவரியில், சிரியாவில் டோரோஃபீவ் இறந்தது பற்றி அறியப்பட்டது

ஐ.எஸ்.ஐ.எஸ் தலைவர்கள் தங்கள் பிரதேசங்களில் முஸ்லீம் அல்லாத பெண்களுக்கு அடிமைத்தனத்தை அதிகாரப்பூர்வமாக மீட்டெடுத்துள்ளனர், அதே போல் பெண்களை பரவலாக கடத்துகின்றனர். ஐ.எஸ்.ஐ.எஸ் போராளிகள் குழந்தைகள் மற்றும் இளம் பருவத்தினர் மீது கருத்தியல் மற்றும் உளவியல் அழுத்தத்தை செலுத்துகிறார்கள், கைதிகள் மற்றும் பணயக்கைதிகளின் மரணதண்டனை மற்றும் மரணதண்டனைகளில் பங்கேற்க கட்டாயப்படுத்துகிறார்கள். ISIS மிகவும் காட்டுமிராண்டித்தனமான முறைகள் மூலம் பொது மரணதண்டனையை பரவலாக நடைமுறைப்படுத்துகிறது: உயிருடன் எரித்தல், தலை துண்டித்தல், கல்லெறிதல் போன்றவை. சிரியாவில் ஆயிரக்கணக்கான ஷியா முஸ்லிம்கள், கிறிஸ்தவர்கள் மற்றும் யெசிதிகளை ஐஎஸ்ஐஎஸ் தூக்கிலிட்டுள்ளது. பல்லாயிரக்கணக்கான வெவ்வேறு விசுவாசிகள் தங்கள் வீடுகளை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. பயங்கரவாதிகளின் கட்டுப்பாட்டில் உள்ள பிரதேசத்தில், உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்தின் நினைவுச்சின்னங்கள் இரக்கமின்றி அழிக்கப்பட்டு கொள்ளையடிக்கப்படுகின்றன, யுனெஸ்கோவின் கலாச்சார பாரம்பரிய தளமான பால்மைராவை அழிப்பது ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

பால்சாக்கின் மிகச் சரியான எடுத்துக்காட்டுகள் லாஸ்ட் இல்யூஷன்ஸ் மற்றும் தி பெசண்ட்ஸ் நாவல்கள். இந்த படைப்புகளில், சமூகமே உண்மையில் வரலாற்றாசிரியராக மாறுகிறது. லாஸ்ட் மாயைகளில், முதன்முறையாக, எழுத்தாளரும் அக்கால இலக்கியமும் சமூகத்தின் ஒரு வகையான “சுய இயக்கம்” கொண்டிருந்தன: நாவலில் அவர்கள் சுதந்திரமாக வாழத் தொடங்கினர், அவர்களின் தேவைகள், அவற்றின் சாராம்சம், மிகவும் மாறுபட்ட சமூக அடுக்குகளைக் காட்டுகிறார்கள். .

Cuente சகோதரர்கள் மற்றும் சேஷரின் தந்தையால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படும் மாகாண முதலாளித்துவ வர்க்கம், நேர்மையான திறமையான கண்டுபிடிப்பாளர் டேவிட் சேஷரை அழித்து அவமதிக்க முடிந்தது.

மாகாண பிரபுக்களும் மாகாண முதலாளித்துவ வர்க்கமும் பாரிசியன் சலூன்களில் ஊடுருவி, தங்கள் தொழில் செய்யும் வழிகளைக் கடன் வாங்கி, போட்டியாளர்களை அழித்து விடுகிறார்கள். பாரிசியர்களே ... இரத்தம் இல்லாதவர்கள், ஆனால் கடுமையான போராட்டத்தில், ஸ்வகர், அரசியல் மற்றும் சலூன் சூழ்ச்சிகளின் மாநிலங்கள் ஒரு சலுகை பெற்ற நிலையைப் பெறுகின்றன, இதன் மூலம் தோல்வியுற்றவர்களின் பொறாமை மற்றும் வெறுப்பை ஏற்படுத்துகின்றன.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை, கலை, அரசியல், வர்த்தகம் போன்றவற்றில் வெற்றி எவ்வாறு வாங்கப்படுகிறது மற்றும் விற்கப்படுகிறது என்பதை பால்சாக் காட்டுகிறது. இந்த உலகில் வலிமை மற்றும் கொள்கையின்மை மட்டுமே மதிக்கப்படுவதைக் காண்கிறோம், அவை வெளிப்புற பிரகாசத்தை உருவாக்குகின்றன. மனிதாபிமானம், நேர்மை, திறமை இந்த சமூகத்திற்கு தேவையில்லை. மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது

சமூகத்தின் சட்டங்களைப் பொறுத்தவரை, டேவிட் செச்சார்ட், ஒரு திறமையான கண்டுபிடிப்பாளரின் கதை, அவர் தனது கண்டுபிடிப்புக்கான வேலையை விட்டுவிட வேண்டியிருந்தது, குறிப்பாக - கவிஞர் லூசியன் சார்டன்.

இது அவர்களின் பாதை - மாயைகளை இழக்கும் பாதை, பிரான்சில் ஒரு சிறப்பியல்பு நிகழ்வு. லூசியன் ஒரு இளம் ரஸ்டிக்னாக் போன்றவர், ஆனால் மன உறுதியும், தன்னை விற்கும் இழிந்த விருப்பமும் இல்லாமல், ரபேல் டி வாலண்டைனைப் போல - எடுத்துச் செல்லப்பட்டவர், ஆனால் இந்த உலகத்தை தானே கைப்பற்றும் அளவுக்கு வலிமை இல்லை.

மரியாதை மற்றும் சுயநலத்திற்கான தாகத்தால் லூசியன் டேவிட் சேஷரிடமிருந்து உடனடியாக வேறுபடுத்தப்படுகிறார். அவரது அப்பாவித்தனம், பகல் கனவு, மற்றவர்களின் செல்வாக்கின் கீழ் விழும் திறன் ஆகியவை பேரழிவுக்கு வழிவகுக்கும்: அவர் உண்மையில் தனது திறமையைத் துறந்து, ஊழல் நிறைந்த பத்திரிகையாளராகி, அவமானகரமான செயல்களைச் செய்து சிறையில் தற்கொலை செய்துகொள்கிறார், அவரது செயல்களின் சங்கிலியால் திகிலடைந்தார். நவீன உலகின் மனிதாபிமானமற்ற சட்டங்களைக் கற்றுக்கொண்ட ஒரு இளைஞனின் மாயைகள் எவ்வாறு அகற்றப்படுகின்றன என்பதை பால்சாக் காட்டுகிறார்.

இந்தச் சட்டங்கள் மாகாணம் மற்றும் தலைநகர் ஆகிய இரண்டிற்கும் ஒரே மாதிரியானவை - பாரிஸில் அவை மிகவும் இழிந்ததாகவும் அதே நேரத்தில் பாசாங்குத்தனத்தின் மறைவின் கீழ் மறைக்கப்பட்டதாகவும் உள்ளன.

ஒரு மனிதனை மாயையை விட்டுவிடுமாறு சமூகம் கண்டிக்கிறது என்பதற்கு பால்சாக்கின் நாவல்கள் சாட்சியமளிக்கின்றன. நேர்மையான நபர்களுக்கு, டேவிட் சேஷர் மற்றும் அவரது மனைவி எவோயாவுடன் நடந்ததைப் போல இது அவர்களின் தனியுரிமையை ஆழப்படுத்துவதாகும். சில ஹீரோக்கள் தங்கள் நம்பிக்கைகளையும் திறமையையும் லாபகரமாக வர்த்தகம் செய்ய கற்றுக்கொள்கிறார்கள்.

ஆனால், ராஸ்டிக்னாக்கைப் போலவே, வலுவான விருப்பமும், சிற்றின்பத்தின் தூண்டுதலுக்கு ஆளாகாதவர்களும் மட்டுமே வெற்றி பெற முடியும். விதிவிலக்கு காமன்வெல்த் உறுப்பினர்கள், லூசியன் சார்டன் ஒரு குறிப்பிட்ட காலத்திற்கு இணைகிறார். இது ஆர்வமற்ற மற்றும் திறமையான அறிவியல், கலை அமைச்சர்கள், குளிர் அறையில் வாழும் பொது நபர்கள், கையிலிருந்து வாய் வரை வாழும், ஆனால் தங்கள் நம்பிக்கைகளை கைவிடாத சங்கம்.

இந்த மக்கள் ஒருவருக்கொருவர் உதவுகிறார்கள், புகழைத் தேட மாட்டார்கள், ஆனால் சமூகத்திற்கு நன்மை பயக்கும் மற்றும் அவர்களின் அறிவு அல்லது கலைத் துறையை மேம்படுத்துவதற்கான யோசனையால் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள்.

அவர்களின் வாழ்க்கை தொழிலை அடிப்படையாகக் கொண்டது. காமன்வெல்த் தலைவர் டேனியல் டி'ஆர்டெஸ், ஒரு எழுத்தாளர் மற்றும் தத்துவஞானி ஆவார், அவரது அழகியல் திட்டம் பால்சாக்கின் திட்டத்தைப் போன்றது. பொதுநலவாய அமைப்பில் குடியரசுக் கட்சியைச் சேர்ந்த Michel Chretien, ஐரோப்பிய கூட்டமைப்பைக் கனவு காண்கிறார். ஆனால் காமன்வெல்த் ஒரு கனவு என்பதை ஆசிரியரே அறிவார், இதன் காரணமாக, அதன் உறுப்பினர்கள் பெரும்பாலும் திட்டவட்டமாக மட்டுமே சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள், அவர்களின் சந்திப்புகளின் காட்சிகள் ஓரளவு உணர்ச்சிவசப்பட்டவை, இது மனித நகைச்சுவை ஆசிரியரின் திறமைக்கு அசாதாரணமானது.

பால்சாக் தானே "விவசாயிகள்" நாவலை "ஆராய்ச்சி" என்று அழைத்தார், அவர் நெப்போலியன் காலத்தில் தோன்றிய புதிய பிரபுக்களின் எதிர்ப்பை ஆராய்ந்தார், முதலாளித்துவம் மற்றும் விவசாயிகள், மேலும் இது அவருக்கு ஒரு வர்க்கம் "எப்போதாவது முதலாளித்துவத்தை விழுங்கும். முதலாளித்துவம் ஒரு காலத்தில் பிரபுக்களை விழுங்கியது."

பால்சாக் விவசாயிகளை இலட்சியப்படுத்தவில்லை - ஆயினும்கூட, அவர்கள் சிறிய மிரட்டி பணம் பறிப்பவர்கள் மற்றும் ஏமாற்றுபவர்கள் மட்டுமல்ல: அவர்கள் 1789 ஐ நன்றாக நினைவில் வைத்திருக்கிறார்கள், புரட்சி அவர்களை விடுவிக்கவில்லை என்பது அவர்களுக்குத் தெரியும், அவர்களின் செல்வம் அனைத்தும் ஒரு காலத்தில் ஒரு மண்வெட்டி, அதையே எஜமானர் , இது இப்போது அழைக்கப்படுகிறது என்றாலும் - வேலை. அசுத்தமான, வஞ்சக மற்றும் இருண்ட விவசாயி ஃபர்ச்சோன் ஒரு வகையான தத்துவஞானி, அவரது ஆத்மாவில் ஒரு புரட்சியாளர், புரட்சியின் ஆண்டுகளை நினைவு கூர்ந்தார்: "வறுமையின் சாபம், உங்கள் மேன்மை" என்று அவர் கூறுகிறார், ஜெனரலைக் குறிப்பிடுகிறார். "உங்கள் உயரமான ஓக் மரங்களை விட வேகமாக வளர்ந்து, மிக உயரமாக வளர்கிறது, மேலும் அவை ஓக்ஸிலிருந்து தூக்கு மேடையை உருவாக்குகின்றன...".

புரட்சியின் ஆவி மக்களின் நினைவில் வாழ்ந்தது. அதனால்தான் ஒடுக்கப்பட்ட விவசாயி தன்னை மதிக்காத எஜமானர்களின் குற்றச்சாட்டாக மாறுகிறான். இந்த நாவலில் பால்சாக் மேற்கொண்ட “ஆராய்ச்சி”யின் விளைவு இது.

படைப்பின் மெலோடிராமாடிக் இறுதியானது அதன் ஆசிரியருக்கு சொந்தமானது அல்ல, ஆனால் எழுத்தாளர் எவெலினா கன்ஸ்காயாவின் விதவையின் வேண்டுகோளின் பேரில் முடிக்கப்பட்டது.

1843 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்ற பால்சாக், ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் எவரையும் சந்திக்கவில்லை; ஏ. புஷ்கின், என். கோகோல், எம். லெர்மண்டோவ் ஆகியோரின் பெயர்கள் அவருக்குத் தெரியவில்லை. அவரைச் சந்திக்க நேர்ந்தவர்கள், வி.கே. குசெல்பெக்கரின் மருமகள் அனுப்பிய விதத்தில், பரிதாபகரமான மற்றும் படிப்பறிவில்லாத சாட்சியங்களை விட்டுச் சென்றனர்: “சமீபத்தில் நாங்கள் ரஷ்யாவிற்கு பல மாதங்கள் வந்திருந்த பால்சாக்கைப் பார்த்தோம்; இல்லை, இந்த மோசமான உடலியல் என்ன என்பதை உங்களால் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. ரோபஸ்பியர், டான்டன் மற்றும் பிரெஞ்சுப் புரட்சியின் பிற ஒத்த முகங்களைப் பற்றி நாம் படிக்கும் உருவப்படங்கள் மற்றும் விளக்கங்களைப் போல அவர் இருக்கிறார் என்பதை அம்மா கவனித்தார், நான் அவளுடன் முற்றிலும் உடன்படுகிறேன்: அவர் குட்டையானவர், கொழுத்தவர், அவரது முகம் புதியது, ரோஜா, அவரது கண்கள் புத்திசாலி, ஆனால் முழு முகபாவனையிலும் ஏதோ மிருகத்தனம் இருக்கிறது."

விளக்கக்காட்சியின் பாதுகாக்கப்பட்ட பாணியின் படி கடிதத்தின் "ஆசிரியர்" கலாச்சார நிலை. உத்தியோகபூர்வ ரஷ்யா பிரெஞ்சு எழுத்தாளரின் நிராகரிப்பை இன்னும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய வகையில் வெளிப்படுத்தியது: அவர் இரகசிய பொலிஸ் கண்காணிப்பில் இருந்தார், பிரான்சில் இருந்து அவருக்கு வந்த புத்தகங்கள் நீண்ட மற்றும் முழுமையான சோதனைக்கு உட்படுத்தப்பட்டன. பால்சாக் மீதான விமர்சனத்தின் அணுகுமுறையும் தெளிவற்றதாக இருந்தது.

ரஷ்யாவில் 30 களில், அவர் முக்கியமாக மனித இதயத்தின் அறிவாளியாகக் கருதப்பட்டார், மாஸ்டர் உளவியலாளர் வி. பெலின்ஸ்கி, முதலில் பிரெஞ்சு நாவலாசிரியரின் படைப்புகளைப் பாராட்டினார், ஆன்மாவின் மிகவும் சிக்கலான தூண்டுதல்களை சித்தரிப்பதில் எழுத்தாளரின் திறமையைப் பார்த்தார். மீண்டும் மீண்டும் வராத கதாபாத்திரங்களின் கேலரியை உருவாக்கி, விரைவில் அவரது சட்டபூர்வமான தன்மையின் காரணமாக அவருக்கு கடுமையான விரோதமாக மாறியது.

தாராஸ் ஷெவ்செங்கோ "தி மியூசிஷியன்" கதையில் பால்சாக்கின் படைப்புகளை நினைவு கூர்ந்தார். ஐ. ஃபிராங்கோ பல கட்டுரைகளில் பால்சாக்கை உலக இலக்கியத்தில் யதார்த்த பாரம்பரியத்தின் மிகப் பெரிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவராகக் கருதினார். லெசியா உக்ரைங்கா, 1889 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் தனது சகோதரர் எம். கோசாச்சிற்கு எழுதிய கடிதத்தில், சிறந்த எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் பற்றிய விரிவான ப்ரோஸ்பெக்டஸை சமர்ப்பித்தார், அதை உக்ரேனிய மொழியில் மொழிபெயர்ப்பது விரும்பத்தக்கது.

குறிப்பாக, பால்சாக்கின் "முப்பது வயதான பெண்", "இழந்த மாயைகள்", "விவசாயிகள்" ஆகிய நாவல்களை மொழிபெயர்க்குமாறு பிளேயட் வட்டத்தின் உறுப்பினர்களுக்கு அவர் அறிவுறுத்தினார்.


(இன்னும் மதிப்பீடுகள் இல்லை)


தொடர்புடைய இடுகைகள்:

  1. Honore de Balzac, Touré இல் பிறந்த ஒரு பிரெஞ்சு நாவலாசிரியர். பால்சாக் நாவல்களின் சிறந்த மாஸ்டர்களில் ஒருவர். ஒரு உன்னத குடும்பத்தைச் சேர்ந்த அவர், பின்னர் தனது பெயருடன் ஒரு பகுதியைச் சேர்த்தார். குழந்தைப் பருவத்தில் குழந்தையின் கல்வியைக் கவனிக்காமல், அவரது பெற்றோர்கள் அவரை டூர்ஸில் உள்ள இலக்கணப் பள்ளிக்கும், பின்னர் வென்டோம் கல்லூரிக்கும் அனுப்பினர், அங்கு அவர் பலவீனமான மாணவராக இருந்தார், [...] ...
  2. போர் மற்றும் அமைதியின் முடிவிற்குப் பிறகு, டால்ஸ்டாய் பீட்டர் தி கிரேட் சகாப்தத்தைப் பற்றிய விஷயங்களை தீவிரமாக ஆய்வு செய்தார், அவருடைய புதிய வேலையை அவருக்கு அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார். இருப்பினும், நவீனத்துவம் விரைவில் எழுத்தாளரைக் கைப்பற்றியது, அவர் ஒரு படைப்பை உருவாக்கத் தொடங்கினார், அதில் அவர் சீர்திருத்தத்திற்குப் பிந்தைய ரஷ்ய வாழ்க்கையை பரந்த மற்றும் பன்முகத்தன்மையுடன் காட்டினார். "அன்னா கரேனினா" நாவல் இப்படித்தான் தோன்றியது, இது சமகாலத்தவர்கள் மீது வழக்கத்திற்கு மாறாக வலுவான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தியது. பிற்போக்கு விமர்சகர்கள் பயந்து [...] ...
  3. நாம் ஒவ்வொருவரும் வெவ்வேறு வயதுகளில் ஹானோர் பால்சாக்கின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறோம். எனவே, அவை வித்தியாசமாக உணரப்படுகின்றன. யாரோ ஒருவர், ஒரு குழந்தையைப் போல, மெல்லிய தோலைக் கற்பனை செய்து, பாட்டியின் உதடுகளிலிருந்து ஒரு விசித்திரக் கதையாக வேலையை உணர்கிறார், மேலும் யாரோ இளமைப் பருவத்தில் பிரெஞ்சு சமுதாயத்தின் வாழ்க்கையை கற்பனை செய்கிறார்கள். ஆனால் பால்சாக்கின் படைப்புகள் ஒரு நபர் ஒரு முறைக்கு மேல் திரும்பும் படைப்புகள் [...] ...
  4. "யூஜின் ஒன்ஜின்" நாவல் அலெக்சாண்டர் புஷ்கினின் மையப் படைப்பு. அதனுடன் தொடர்புடையது எழுத்தாளரின் படைப்புகளிலும் அனைத்து ரஷ்ய இலக்கியங்களிலும் ஒரு திருப்பம் - யதார்த்தத்தை நோக்கி ஒரு திருப்பம். நாவலில், ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, "நூற்றாண்டு பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் நவீன மனிதன் மிகவும் சரியாக சித்தரிக்கப்படுகிறான்". புஷ்கினின் நாவல், யூஜின் ஒன்ஜினின் படங்கள் போன்ற கலைப் பொதுமைப்படுத்தல்களுடன் ரஷ்ய சமூக நாவலுக்கு அடித்தளம் அமைத்தது, [...] ...
  5. A. S. Griboyedov, ஒரு முழுமையான வியத்தகு படைப்பை உருவாக்கி, புஷ்கின், லெர்மண்டோவ், டால்ஸ்டாய் மற்றும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ஆகியோருடன் ஒரு தகுதியான இடத்தைப் பிடித்தார். அவர் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் உன்னத சமுதாயத்தின் வாழ்க்கையையும் பார்வைகளையும் யதார்த்தமாகக் காட்டினார் மற்றும் அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரேவிச் சாட்ஸ்கியின் நபரின் புதிய, முற்போக்கான தலைமுறையின் பிரதிநிதிகளின் தீர்ப்புகள் மற்றும் பார்வைகளுடன் அவற்றை வேறுபடுத்தினார். Griboyedov தனது நகைச்சுவையில் ஒரு சண்டையைக் காட்டுகிறார் [...] ...
  6. பண்டைய பிரெஞ்சு நகரமான டூர்ஸில் பிறந்தார். ஒரு பதினாறு வயது சிறுவனாக, பால்சாக் சட்டம் படிக்க பாரிஸ் வருகிறார். நீண்ட காலமாக, அந்த இளைஞனால் நீதித்துறையில் ஈடுபட முடியவில்லை: அவர் தனது நோக்கத்தை புரிந்துகொண்டு, ஒரு எழுத்தாளராக விரும்புவதாக அறிவித்தார். ஆரம்பத்தில், அவர் நாடகத் துறையில் தன்னை முயற்சித்தார். பால்சாக்கின் முதல் நாடகம், ஆலிவர் க்ராம்வெல், அரங்கேற்றப்பட்டபோது தோல்வியடைந்தது. கோபமடைந்த தந்தை தனது மகனுக்கு தார்மீக மற்றும் பொருள் ஆதரவை இழந்தார். [...] ...
  7. ஒரு நபர் எதிர்காலத்தைப் பற்றி சிந்திப்பது இயற்கையானது, அதன் வெளிப்புறங்களைக் கண்டறிய முயற்சிக்கிறது. வெவ்வேறு வரலாற்று சகாப்தங்களில் எத்தனை எழுத்தாளர்கள் எதிர்காலம் மறைந்திருக்கும் திரையைத் தூக்கி எறிய முயன்றனர், யாருக்கும் தெரியாததைக் கணிக்க முயன்றனர்: காம்பனெல்லா ("சூரியனின் நகரம்"), ஜூல்ஸ் வெர்னின் நாவல்கள், NG செர்னிஷெவ்ஸ்கி "என்ன செய்வது செய்?" மற்றவை. இ. ஜம்யாதீன் அத்தகைய அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளர். நிகழ்காலத்தின் மீதான அதிருப்தி, சோவியத் யதார்த்தம் அவரை [...] ...
  8. குறிப்பு. சுல்மா காரோ (1796-1889) - பால்சாக்கின் நண்பர். "The Banking House of Nucingen" நாவல் 1838 இல் அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. அர்ப்பணிப்பில், பின்வரும் வரிகள் அவளுக்கு உரையாற்றப்பட்டுள்ளன: "உயர்ந்த மற்றும் அழியாத மனது நண்பர்களுக்கு ஒரு பொக்கிஷமாக இருக்கும் உங்களுக்கு, எனக்கு பொது மற்றும் சகோதரிகளில் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கும் உங்களுக்கு." டச்சஸ் டி'அப்ரன்டெஸுடன் எழுத்தாளரின் குறுகிய கால உறவு தொடங்கியபோது, ​​[...] ...
  9. காவியத்தின் பொதுத் திட்டத்தின் படி உருவாக்கப்பட்ட முதல் படைப்பு - "ஃபாதர் கோரியட்" (1834) நாவல் - ஒரு சிறந்த வாசகரின் வெற்றியைப் பெற்றது. பால்சாக்கின் மிக முக்கியமான நாவல் இதுவாக இருக்கலாம். மேலும் இங்கு முதன்முறையாக டஜன் கணக்கான கதாப்பாத்திரங்கள் சந்திப்பதால், அவர்கள் மனித நகைச்சுவையின் பக்கங்களில் பயணிப்பார்கள்; மேலும் அடுத்தடுத்த நிகழ்வுகளின் பிணைப்பு இங்கே உருவாக்கப்படுவதால்; மற்றும் சதி வழக்கமான மையமாக இருப்பதால் [...] ...
  10. லாரா டி'அப்ரான்டெஸ் (நீ பெர்மான்ட்) (1784-1838), பால்சாக்கின் பிரியமான, ஆகஸ்ட் 1835 இல் லாரா டி'அப்ரன்டெஸ் "கைவிடப்பட்ட பெண்ணுக்கு" அர்ப்பணிக்கப்பட்டவர். ஜெனரல் ஜூனோட்டின் விதவையான டச்சஸ் டி'அப்ரான்டெஸ் உடன், பால்சாக் 1829 இல் வெர்சாய்ஸில் சந்தித்தார். போர்பன் நீதிமன்றத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை மற்றும் சமூகத்தில் மதிக்கப்படவில்லை, டச்சஸ் நம்பிக்கையற்ற முறையில் கடனில் மூழ்கினார். அவள் தன் நினைவுகளை அள்ளி வீசுகிறாள். விரைவில் அவள் இல்லாமல் [...] ...
  11. எல்.என். டால்ஸ்டாய் எழுதிய "அன்னா கரேனினா" நாவலில் உள்ள ஆளுமை மற்றும் சமூகம் "அன்னா கரேனினா" மூன்று காவிய படைப்புகளில் ஒன்றாகும் மற்றும் சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர் லியோ நிகோலாவிச் டால்ஸ்டாயின் படைப்பாற்றலின் உயரம். இந்த நாவல் 1870 களில் ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையை மிகவும் வண்ணமயமான மற்றும் மாறுபட்ட முறையில் சித்தரிக்கிறது. புகழ்பெற்ற வரலாற்று நபர்கள் அல்லது புகழ்பெற்ற ஹீரோக்கள் இல்லாத போதிலும், [...] ...
  12. பிரெஞ்சு யதார்த்தவாதத்தின் உருவாக்கம், ஸ்டெண்டலின் வேலையில் தொடங்கி, பிரான்சில் காதல்வாதத்தின் மேலும் வளர்ச்சிக்கு இணையாக நடந்தது. விக்டர் ஹ்யூகோ (1802-1885) மற்றும் ஜார்ஜஸ் சாண்ட் (1804-1876) ஆகியோர் முதலில் ஆதரவுடன் வெளிவந்தவர்கள் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது மற்றும் பொதுவாக ஸ்டெண்டல் மற்றும் பால்சாக்கின் யதார்த்தமான தேடல்களை சாதகமாக மதிப்பீடு செய்தனர். அது பின்வருமாறு [...] ...
  13. தொகுதியில் சிறியது, ஒரு கதைக்குள் ஒரு கதையின் வடிவத்தில் எழுதப்பட்டது, "கோப்செக்" கதை "ஃபாதர் கோரியட்" நாவலுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. இந்தக் கதையில், Honoré de Balzac இன் தி ஹ்யூமன் காமெடியின் சில "திரும்பி வரும் ஹீரோக்களை" மீண்டும் சந்திக்கிறோம். அவர்களில் ஃபாதர் கோரியட்டின் மூத்த மகள் கவுண்டெஸ் டி ரெஸ்டோ, அதே போல் ஃபாதர் கோரியட் நாவலில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள கந்து வட்டிக்காரர் கோப்செக் மற்றும் வழக்கறிஞர் டெர்வில் ஆகியோர் அடங்குவர். [...] ...
  14. லெர்மொண்டோவின் பணி XIX நூற்றாண்டின் 30 களின் வரலாற்றில் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. மேதை படைப்பாளியின் சமகாலத்தவர்கள் "காலமற்ற" சகாப்தத்தில் வாழ்ந்தனர்: டிசம்பிரிஸ்ட் எழுச்சி இன்னும் மறக்கப்படவில்லை, புத்திஜீவிகள் கடந்த காலத்தின் கொள்கைகளை படிப்படியாக கைவிட்டனர், ஆனால் சமூகத்தில் அதன் சொந்த சக்திகளுக்கு பயன்பாட்டைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. அவரது படைப்புகளில், லெர்மொண்டோவ் நேரத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் இருக்கும் சமூகத்தின் உள்ளார்ந்த பிரச்சினைகளை வெளிப்படுத்தினார். ஒரு நபரின் உறவின் சிக்கல்கள் பற்றிய ஆய்வுகளில் [...] ...
  15. "The Last Chuan, or Brittany in 1799" என்ற நாவல் (அடுத்தடுத்த பதிப்புகளில் Balzac அதை சுருக்கமாக அழைத்தார் - "Chouans") மார்ச் 1829 இல் வெளியிடப்பட்டது. பால்சாக் இந்த படைப்பை தனது உண்மையான பெயரில் வெளியிட்டார். சகாப்தத்தின் காற்று மற்றும் பகுதியின் வண்ணங்கள் இரண்டையும் இந்த நாவலில் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. எழுத்தாளர் தன்னைக் கண்டுபிடித்தார், படைப்பு முதிர்ச்சியின் காலகட்டத்தில் நுழைந்தார். 1830 இல் [...] ...
  16. லியோ டால்ஸ்டாயின் கதை "பந்துக்குப் பிறகு", 1903 இல் எழுதப்பட்ட அவரது பிற்கால படைப்பு, நாட்டில் நெருக்கடி உருவாகும் சகாப்தத்தில், ரஷ்ய-ஜப்பானியப் போருக்கு முன்பு, ரஷ்யா அவமானகரமாக இழந்தது மற்றும் முதல் புரட்சி. இந்த தோல்வி மாநில ஆட்சியின் தோல்வியைக் காட்டியது, ஏனெனில் இராணுவம் முதன்மையாக நாட்டின் நிலைமையை பிரதிபலிக்கிறது. XIX இன் 40 களில் கதை நடப்பதை நாம் பார்த்தாலும் [...] ...
  17. "கோப்செக்" கதை 1830 இல் எழுதப்பட்டது. பின்னர், 1835 ஆம் ஆண்டில், பால்சாக் அதைத் தொகுத்து "மனித நகைச்சுவை" இல் சேர்த்தார், "உருளும் பாத்திரம்" என்று அழைக்கப்படும் உதவியுடன் "ஃபாதர் கோரியட்" நாவலுடன் அதை இணைத்தார். இவ்வாறு, அழகான கவுண்டஸ் அனஸ்டாசி டி ரெஸ்டோ, கடனாளியான கோப்செக்கின் கடனாளிகளில் ஒருவரான, திவாலான உற்பத்தியாளரின் மகளாக மாறுகிறார் - "வெர்மிசெல்லி" கோரியட். கதையிலும் சரி, நாவலிலும் சரி [...] ...
  18. மே 20, 1799 இல், பண்டைய பிரெஞ்சு நகரமான டூர்ஸில், இத்தாலிய இராணுவத்தின் தெருவில், மேயர் மற்றும் தொண்டு நிறுவனங்களின் அறங்காவலர் பெர்னார்ட்-ஃப்ரார்சுவாவின் உதவியாளரின் வீட்டில், அவர் தனது பிளேபியன் குடும்பப்பெயரான பால்சாவை உன்னதமான பாணியாக மாற்றினார். டி பால்சாக் என்ற ஆண் குழந்தை பிறந்தது. பணக்கார வணிகர்களின் குடும்பத்திலிருந்து வந்த வருங்கால எழுத்தாளர் லாரா சலாம்பியரின் தாய், குழந்தைக்கு ஹானர் என்று பெயரிட்டார் மற்றும் ... அவரை ஒரு செவிலியரிடம் ஒப்படைத்தார். பால்சாக் நினைவு கூர்ந்தார்: [...] ...
  19. குறிப்பு. ஹென்றிட் டி காஸ்ட்ரீஸ் (1796-1861), மார்க்யூஸ், பின்னர் டச்சஸ், பால்சாக்கின் காதலர், "தி இல்லஸ்ட்ரியஸ் காடிசார்ட்" (1843) அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. பால்சாக்கின் சாட்சியத்தை நீங்கள் நம்பினால், மேடம் டி காஸ்ட்ரீஸுடனான அவரது கதை அவருக்கு ஆறாத காயங்களை ஏற்படுத்திய ஒரு சோகம். "நான் மேடம் டி காஸ்ட்ரீஸை வெறுக்கிறேன், அவள் எனக்கு புதிய கடன் கொடுக்காமல் என் வாழ்க்கையை அழித்துவிட்டாள்," என்று அவர் எழுதினார். மற்றும் அறியப்படாத நிருபருக்கு [...] ...
  20. கஞ்சன், குவிப்பவன் என்ற உருவம் உலக இலக்கியத்தில் புதிதல்ல. W. ஷேக்ஸ்பியரின் "The Merchant of Venice" நாடகத்திலும், ஜே.பி. மோலியர் எழுதிய "The Miser" என்ற நகைச்சுவையிலும் இதே போன்ற வகை சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. முதலாளித்துவ சமூகத்தின் வாழ்க்கையின் அவதானிப்புகள் ஆசிரியரை கோப்செக்கின் உருவத்தை உருவாக்க வழிவகுத்தது; கதையின் சில தருணங்கள் சுயசரிதை. பால்சாக்கின் ஹீரோ சோர்போனில் உள்ள சட்ட பீடத்தில் படிக்கிறார் மற்றும் வழக்குரைஞரின் அலுவலகத்தில் எழுத்தராக பணிபுரிகிறார், [...] ...
  21. ஹானோர் டி பால்சாக் மே 20, 1799 இல் டூர்ஸில் பிறந்தார். அவரது தாத்தா, ஒரு விவசாயி, குடும்பப்பெயர் பால்சா, ஆனால் அவரது தந்தை, ஒரு அதிகாரியாகி, அதை ஒரு பிரபுத்துவ பெயராக மாற்றினார் - பால்சாக். 1807 முதல் 1813 வரை பால்சாக் வெண்டோம் கல்லூரியில் படித்தார், இங்குதான் இலக்கியத்தின் மீதான அவரது காதல் வெளிப்பட்டது. 1814 இல் தனது தந்தையுடன் பாரிஸுக்குச் சென்ற பிறகு, [...] ...
  22. நாம் ஒவ்வொருவரும் வெவ்வேறு வயதுகளில் ஹானோர் பால்சாக்கின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறோம். எனவே, அவை வித்தியாசமாக உணரப்படுகின்றன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மனித வாழ்க்கையின் அனைத்து சிக்கல்களையும் நேரத்துடன் மட்டுமே புரிந்து கொள்ள முடியும். இருப்பினும், பால்சாக்கின் "தி ஹ்யூமன் காமெடி" மனித மேதைகளின் படைப்புகளில் ஒன்றாகும், இது முதலில் நித்திய மதிப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. ஹானோர் டி பால்சாக்கின் "தி ஹ்யூமன் காமெடி" அன்று மற்றும் இன்னும் அரிதாகவே [...] ...
  23. தத்துவ ஆய்வுகள் படைப்பாற்றல் ("தெரியாத தலைசிறந்த படைப்பு"), உணர்வுகள் மற்றும் மனித மனம் ("முழுமையானதைத் தேடு"), "அனைத்து நிகழ்வுகளின் சமூக இயக்கம்" ("ஷாக்ரீன்" பற்றிய பிரதிபலிப்புகள் பற்றிய ஆசிரியரின் அணுகுமுறை பற்றி ஒரு யோசனை - மிகவும் பொதுவானது - தோல்"). வாழ்க்கையின் வடிவங்களில் உள்ள பழக்கவழக்கங்களின் காட்சிகள் யதார்த்தத்தை மீண்டும் உருவாக்குகின்றன, அதன் உண்மையான சாரத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன. நவீனத்துவத்தின் பக்கச்சார்பான சித்தரிப்பு காரணமாக, விமர்சகர்கள் பெரும்பாலும் பால்சாக்கை ஒரு ஒழுக்கக்கேடான எழுத்தாளர் என்று அழைத்தனர், அதற்கு [...] ...
  24. "ராபின்சன் க்ரூசோ", "கல்லிவர்ஸ் டிராவல்ஸ்" அவை சுவாரஸ்யமானவை, ஏனென்றால் இரண்டும் உலகம் மற்றும் ஒரு நபரின் திறன்கள், திறன்கள், நடத்தை, அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய ஒரு குறிப்பிட்ட யோசனையை வழங்குகின்றன. இந்த கருத்துக்கள் எதிர் துருவமானவை, ஆனால் இரண்டும் அறிவொளிக் கொள்கைகளுடன் தொடர்புடையவை. டெஃபோ நம்பிக்கையானவர், ஸ்விஃப்ட் அவநம்பிக்கையானவர். சாகச வகையைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டாம், 18 ஆம் நூற்றாண்டில் [...] ...
  25. இந்த வார்த்தைகள் ஹானோர் பால்சாக் - கோப்செக்கின் ஹீரோக்களில் ஒருவருக்கு சொந்தமானது. அதே பெயரில் நாவலின் ஹீரோ கோப்செக். பதுக்கல் மீதான கட்டுக்கடங்காத ஆசையின் அடையாளமாக அவரது பெயர் வீட்டுப் பெயராகிவிட்டது. பதுக்கல் மீதான ஆர்வம் கோப்செக்கை அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் கிட்டத்தட்ட பைத்தியக்காரத்தனத்திற்கு இட்டுச் சென்றது. மரணப் படுக்கையில் கிடக்கும் அவர், அருகில் எங்கோ தங்கக் காசுகள் சுருட்டப்பட்டிருப்பதைக் கேள்விப்பட்டு, அவற்றைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார். "Zhivoglost", "மேன்-பில்", "கோல்டன் [...] ...
  26. வெல்ஸ் சமூக மாற்றங்கள் மற்றும் உலகப் பேரழிவுகள், போர்களின் கொடூரம் மற்றும் காலனித்துவ வெற்றிகள், அறிவியலின் சாத்தியக்கூறுகள் மற்றும் மனித மனதின் ஆற்றல் பற்றி எழுதினார். XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கூட. விண்வெளி ஆய்வு, கிரகங்களுக்கு இடையேயான பயணம் தொடர்பான ஒரு சிறந்த எதிர்கால கண்டுபிடிப்பை அவர் முன்னறிவித்தார், விமானம் வகிக்கும் பங்கு பற்றி எழுதினார், விஞ்ஞான கண்டுபிடிப்புகளின் விளைவுகளுக்கு விஞ்ஞானிகளின் பொறுப்பு பற்றி எழுதினார். தத்தெடுத்து [...] ...
  27. ஹானோர் பால்சாக் ஒரு சிறந்த யதார்த்த எழுத்தாளராக உலக இலக்கியத்தில் நுழைந்தார். பால்சாக் ஒரு குட்டி முதலாளியின் மகன், ஒரு விவசாயியின் பேரன், பிரபுக்கள் தங்கள் குழந்தைகளுக்கு கொடுக்கும் வளர்ப்பையும் கல்வியையும் அவர் பெறவில்லை ("டி" துகள் அவர்களுக்கு ஒதுக்கப்பட்டது). எழுத்தாளர் தனது படைப்பின் முக்கிய இலக்கை "அவரது நூற்றாண்டின் பிரமாண்டமான முகத்தின் அம்சங்களை அதன் பிரதிநிதிகளின் கதாபாத்திரங்களை சித்தரிப்பதன் மூலம் மீண்டும் உருவாக்க வேண்டும்." அவர் நூறாவது, ஆயிரக்கணக்கான [...] ...
  28. நாற்பது நாட்கள் வெறித்தனமான வேலையில் முடிக்கப்பட்ட "ஃபாதர் கோரியட்" இல், அதன் மூன்று முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் இந்த நாவலின் ஒப்பீட்டளவில் சிறிய இடத்தில் தடைபட்டதாகத் தோன்றும் அளவுக்கு உள்ளடக்கம் குவிந்திருந்தது. ஒரு முன்னாள் மாவு வியாபாரி, அவர் தனது இரண்டு மகள்களை உணர்ச்சியுடன் மற்றும் கண்மூடித்தனமாக நேசிக்கிறார்; அவர் இன்னும் செலுத்த முடியும் போது அவர்கள் குழந்தை கவனத்தை சிறு துண்டுகள் விற்று, பின்னர் அவர்கள் அதை வெளியே எறிந்தனர்; அவர்கள் அவரை துன்புறுத்தினார்கள், "போன்ற [...] ...
  29. விளாடிமிர் செமனோவிச் மக்கானின் உரையில் ஒரு பக்கம் அல்லது இரண்டு பக்கங்கள், முதல் முறையாக வாசிக்கப்பட்டவை, வி. பெலெவின் ஆவி அல்லது சாஷா சோகோலோவின் புத்திசாலித்தனமான மெதுவான கவிதைகளில் குளிர்-பகுத்தறிவு கட்டுமானங்களின் காதலரை ஈர்க்க வாய்ப்பில்லை. அவருக்கு பிடித்த அடைப்புக்குறிகள் ஒரு சொற்றொடருடன் பாணி வேலையின் வரம்பு அல்ல. ஆனால் இதே அடைப்புக்குறிகள் ஒரு அறிக்கையின் சிறப்பு, உடனடி முழுமையின் அடையாளம், ஒரு “வர்த்தக முத்திரை” அடையாளம், மாகனின் உரைநடையின் “லோகோ”. விமர்சகர்கள் நீண்ட காலமாக மக்கானின் [...] ...
  30. பிரபல விமர்சகரின் வார்த்தைகளுடன் உடன்படாதது கடினம், மேலும் அவற்றை மறுப்பது இன்னும் கடினம். ஒரு நபர் இந்த உலகத்திற்கு தெளிவான, தெளிவான தலை மற்றும் இதயத்துடன் வருகிறார், சமூக விதிமுறைகள், கட்டளைகள் மற்றும் ஸ்டீரியோடைப்களின் அழுத்தத்தால் சுமக்கப்படுவதில்லை. தீமை, துரோகம், மானம், பிரபுக்கள்... போன்ற கருத்துகளை அவர் இன்னும் அறியவில்லை, செல்வாக்கு சுற்றுச்சூழலின் எல்லைகள் விரிவடையும் போது இவை அனைத்தும் அவரது மனதில் வைக்கப்படும். [...] ...
  31. பால்சாக்கின் "மனித நகைச்சுவை". யோசனைகள், வடிவமைப்பு, உருவகம் ஹானோர் டி பால்சாக்கின் படைப்புகளின் நினைவுச்சின்னத் தொகுப்பு, ஒரு பொதுவான கருத்து மற்றும் தலைப்பால் ஒன்றுபட்டது - "தி ஹ்யூமன் காமெடி", 98 நாவல்கள் மற்றும் சிறுகதைகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் இரண்டாவது காலாண்டில் பிரான்சின் நிகழ்வுகளின் பிரமாண்டமான வரலாற்றாகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டு. இது ஒரு வகையான சமூக காவியமாகும், இதில் பால்சாக் சமூகத்தின் வாழ்க்கையை விவரித்தார்: பிரெஞ்சு முதலாளித்துவத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் செறிவூட்டலின் செயல்முறை, ஊடுருவல் [...] ...
  32. 1. கவுண்டஸ் ரெஸ்டோவின் கலைந்த நடத்தைக்கான சாத்தியமான காரணங்கள். 2. நீங்கள் விதைக்கும்போது, ​​நீங்கள் அறுவடை செய்வீர்கள்: பாவத்தின் விளைவுகள். 3. பரிகாரம். ஒருபோதும் தீய செயல்களைச் செய்யாதீர்கள், அதனால் நீங்கள் வெட்கப்பட வேண்டியதில்லை, அவமானத்தால் எரியும்: நீங்கள் வருந்துகிறீர்கள், எல்லா வதந்திகளும் உங்களைக் கண்டிக்கும், மேலும் இந்த தீர்ப்பிலிருந்து உலகம் சிறியதாகிவிடும். ஓ. கய்யாம் "கோப்செக்" கதையில் ஓ. டி பால்சாக் மிகவும் பொதுவான சூழ்நிலையைக் காட்டினார் [...] ...
  33. பேராசைக்காரன், குவிப்பவன் என்ற உருவம் உலக இலக்கியத்தில் புதிதல்ல. ஜே. பி. மோலியர் எழுதிய "தி மிசர்" நகைச்சுவையில் டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியரின் "தி மெர்ச்சன்ட் ஆஃப் வெனிஸ்" நாடகத்தில் இதேபோன்ற வகை சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. முதலாளித்துவ சமூகத்தின் வாழ்க்கையின் அவதானிப்புகள் ஆசிரியரை கோப்செக்கின் உருவத்தை உருவாக்க வழிவகுத்தது; கதையின் சில தருணங்கள் சுயசரிதை. பால்சாக்கின் ஹீரோ சோர்போனில் உள்ள சட்ட பீடத்தில் படிக்கிறார் மற்றும் வழக்கறிஞர் அலுவலகத்தில் எழுத்தராக பணிபுரிகிறார், அங்கு [...] ...
  34. ரோலண்ட், மற்ற கலைஞர்களைப் போலவே, மனிதனின் உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்த ஒரு வடிவத்தைத் தேடினார். ஆனால் ரோலண்ட் தனது ஹீரோ ஒரு புதிய, புரட்சிகர யுகத்தின் மட்டத்தில் இருப்பதை உறுதி செய்ய பாடுபட்டார், ப்ரூஸ்டின் ஹீரோக்கள் ஆனது போல் ஒரு சார்புடையவர் அல்ல, ஆனால் சமூகப் பொறுப்பின் சுமையை ஏற்றுக்கொள்ளும் திறன் கொண்ட ஒரு படைப்பாளி. கிறிஸ்டோஃப், கோலா மற்றும் பீத்தோவனில் ரோலண்ட் அத்தகைய ஹீரோக்களைப் பார்த்தார், [...] ...
  35. 1834 இல் "ஃபாதர் கோரியட்" நாவலை முடித்த பிறகு, பால்சாக் அடிப்படையில் ஒரு முக்கியமான முடிவை எடுத்தார்: புரட்சிக்குப் பிந்தைய காலத்தில் பிரெஞ்சு சமுதாயத்தின் வாழ்க்கையின் பிரமாண்டமான கலைப் பனோரமாவை உருவாக்க அவர் கருத்தரித்தார், இதில் நாவல்கள், கதைகள் மற்றும் கதைகள் ஆகியவை அடங்கும். மற்றவை. இந்த நோக்கத்திற்காக, முன்னர் எழுதப்பட்ட படைப்புகள், பொருத்தமான செயலாக்கத்திற்குப் பிறகு, அவர் "மனித நகைச்சுவை" - ஒரு தனித்துவமான காவிய சுழற்சி, வடிவமைப்பு மற்றும் தலைப்பு [...] ...
  36. உலக இலக்கியத்தில், எழுத்தாளர்கள் தங்கள் சமகால சமூகத்தை அதன் அனைத்து குறைபாடுகள் மற்றும் நேர்மறையான அம்சங்களுடன் விரிவாக சித்தரிக்கும் பல எடுத்துக்காட்டுகளை நாம் அறிவோம். எழுத்தாளர்கள் அவரது மக்களுக்கு நடந்த நிகழ்வுகளுக்கு கடுமையாக பதிலளித்தனர், அவற்றை அவர்களின் நாவல்கள், நாவல்கள், சிறுகதைகள் மற்றும் கவிதைகளில் சித்தரித்தனர். Honore de Balzac 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தலைசிறந்த பிரெஞ்சு எழுத்தாளர். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், அவர் செயல்படுத்த முயன்றார் [...] ...
  37. ஹானோர் டி பால்சாக்கின் பணி 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மேற்கு ஐரோப்பிய யதார்த்தவாதத்தின் வளர்ச்சியின் உச்சமாக மாறியது. ரபேலாய்ஸ், ஷேக்ஸ்பியர், ஸ்காட் மற்றும் பலர் போன்ற கலைச் சொல்லின் மாஸ்டர்களிடமிருந்து எழுத்தாளரின் படைப்பு முறை அனைத்து சிறந்ததையும் உள்வாங்கியது. அதே சமயம் பால்சாக் நிறைய புதிய விஷயங்களை இலக்கியத்தில் புகுத்தினார். இந்த சிறந்த எழுத்தாளரின் மிக முக்கியமான நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்று "கோப்செக்" கதை. கதையில் [...] ...
  38. சுய விழிப்புணர்வின் வழிமுறைகளில் முதன்மையானது மன நிகழ்வுகளை அறிந்து கொள்ளும் திறன் ஆகும். ஏற்கனவே வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டில், ஒரு குழந்தை உலகம் தன்னிடமிருந்து சுதந்திரமாக வாழ்கிறது என்ற உண்மையை உணர முடிகிறது, ஆனால் அவர் உருவங்களின் உதவியுடன் உணரப்படுகிறார். இவ்வாறு, ஒரு நபர் உலகத்திலிருந்தும் மற்றவர்களிடமிருந்தும் தனித்தனியாக இருப்பதை உணர முடிகிறது, அவர் தனது சொந்த "நான்" என்பதை வேறுபடுத்தி அறிய முடியும். ஆனால் சிறப்பம்சமாக இருந்தாலும் [...] ...
  39. மேடம் ஜிரார்டினின் இலக்கிய நிலையம் தேன்கூடு போல முணுமுணுக்கிறது. இங்கு எத்தனை பிரபலங்கள்! கவிதைகள் பாய்கின்றன, இசை ஒலிக்கிறது, சர்ச்சைகள் எரிகின்றன, கூர்மை பிரகாசிக்கிறது. யாரோ ஒருவரின் ஒலியான குரல் திடீரென்று சீரான ஓசையிலிருந்து வெளியேறுகிறது, யாரோ உருளும் சிரிப்பு அளவிடப்பட்ட சிறிய பேச்சை மூழ்கடிக்கிறது. இது பால்சாக் சிரிக்கிறார். அவர் ஒரு வட்டத்தின் மையத்தில் நின்று ஏதோ சொல்கிறார், வெறித்தனமாக சைகை செய்கிறார். அவர் தங்க பொத்தான்கள் கொண்ட பிரகாசமான நீல நிற கோட் அணிந்துள்ளார், [...] ...

அறிவொளி இலக்கியத்தில் மனிதனும் சமூகமும்

இங்கிலாந்தில் கல்வி சார்ந்த நாவல்: டி. டிஃபோ எழுதிய "ராபின்சன் குரூஸோ".

அறிவொளியின் இலக்கியம் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் கிளாசிக்ஸிலிருந்து வளர்கிறது, அதன் பகுத்தறிவு, இலக்கியத்தின் கல்வி செயல்பாடு பற்றிய யோசனை, மனிதன் மற்றும் சமூகத்தின் தொடர்புக்கு கவனம் செலுத்துகிறது. முந்தைய நூற்றாண்டின் இலக்கியத்துடன் ஒப்பிடுகையில், கல்வி இலக்கியத்தில் ஹீரோவின் குறிப்பிடத்தக்க ஜனநாயகமயமாக்கல் உள்ளது, இது கல்வி சிந்தனையின் பொதுவான திசைக்கு ஒத்திருக்கிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் ஹீரோ விதிவிலக்கான பண்புகளை உடையவர் என்ற பொருளில் ஒரு "ஹீரோ" ஆக இருப்பதை நிறுத்துகிறார் மற்றும் சமூக படிநிலையில் மிக உயர்ந்த நிலைகளை ஆக்கிரமிப்பதை நிறுத்துகிறார். அவர் வார்த்தையின் மற்றொரு அர்த்தத்தில் மட்டுமே ஒரு "ஹீரோ" ஆக இருக்கிறார் - படைப்பின் மைய பாத்திரம். அத்தகைய ஹீரோவுடன் வாசகன் தன்னை அடையாளம் கண்டுகொள்ள முடியும், அவனுடைய இடத்தில் தன்னை வைத்துக்கொள்ள முடியும்; இந்த ஹீரோ ஒரு சாதாரண, சராசரி மனிதனை விட எந்த வகையிலும் உயர்ந்தவர் அல்ல. ஆனால் முதலில், இந்த அடையாளம் காணக்கூடிய ஹீரோ, வாசகரின் ஆர்வத்தை ஈர்க்கும் வகையில், வாசகருக்கு அறிமுகமில்லாத சூழலில், வாசகரின் கற்பனையை எழுப்பும் சூழ்நிலைகளில் செயல்பட வேண்டியிருந்தது. எனவே, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் இந்த "சாதாரண" ஹீரோவுடன், அசாதாரண சாகசங்கள் இன்னும் நிகழ்கின்றன, சாதாரண நிகழ்வுகளுக்கு வெளியே, ஏனென்றால் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் வாசகருக்கு அவர்கள் ஒரு சாதாரண மனிதனின் கதையை நியாயப்படுத்தினர், அவை ஒரு வேடிக்கையானவை. இலக்கியப் பணி. ஹீரோவின் சாகசங்கள் வெவ்வேறு இடங்களில், அவரது வீட்டிற்கு அருகில் அல்லது தொலைவில், பழக்கமான சமூக சூழ்நிலைகளில் அல்லது ஐரோப்பியர் அல்லாத சமூகத்தில் அல்லது பொதுவாக சமூகத்திற்கு வெளியே கூட வெளிப்படும். ஆனால் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியம் மாநில மற்றும் சமூக கட்டமைப்பின் சிக்கல்கள், சமூகத்தில் தனிநபரின் இடம் மற்றும் தனிநபர் மீது சமூகத்தின் செல்வாக்கு ஆகியவற்றை எப்போதும் கூர்மைப்படுத்துகிறது மற்றும் காட்டுகிறது.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் இங்கிலாந்து கல்வி நாவலின் பிறப்பிடமாக மாறியது. நாவல் மறுமலர்ச்சியிலிருந்து புதிய யுகத்திற்கு மாறிய காலத்தில் எழுந்த ஒரு வகை என்பதை நினைவில் கொள்வோம்; இந்த இளம் வகை கிளாசிக் கவிதைகளால் புறக்கணிக்கப்பட்டது, ஏனெனில் இது பண்டைய இலக்கியத்தில் எந்த முன்மாதிரியும் இல்லை மற்றும் அனைத்து விதிமுறைகளையும் நியதிகளையும் எதிர்த்தது. இந்த நாவல் சமகால யதார்த்தத்தின் கலை ஆய்வை இலக்காகக் கொண்டது, மேலும் ஆங்கில இலக்கியம் வகையின் வளர்ச்சியில் ஒரு தரமான பாய்ச்சலுக்கு குறிப்பாக வளமான நிலமாக மாறியது, இது பல காரணங்களுக்காக கல்வி நாவல் ஆனது. முதலாவதாக, இங்கிலாந்து அறிவொளியின் பிறப்பிடமாகும், 18 ஆம் நூற்றாண்டில் உண்மையான சக்தி ஏற்கனவே முதலாளித்துவத்திற்கு சொந்தமானது மற்றும் முதலாளித்துவ சித்தாந்தம் ஆழமான வேர்களைக் கொண்டிருந்த ஒரு நாடு. இரண்டாவதாக, இங்கிலாந்தில் நாவலின் தோற்றம் ஆங்கில இலக்கியத்தின் சிறப்பு சூழ்நிலைகளால் எளிதாக்கப்பட்டது, முந்தைய ஒன்றரை நூற்றாண்டுகளில், அழகியல் முன்நிபந்தனைகள் படிப்படியாக வெவ்வேறு வகைகளில், தனிப்பட்ட கூறுகளில் உருவாக்கப்பட்டன, அதன் தொகுப்பு புதிய கருத்தியல் அடிப்படையை நாவல் கொடுத்தது. தூய்மையான ஆன்மீக சுயசரிதை பாரம்பரியத்திலிருந்து, நாவல் உள்நோக்கத்தின் பழக்கம் மற்றும் நுட்பத்துடன் வந்தது, ஒரு நபரின் உள் உலகின் நுட்பமான இயக்கங்களை சித்தரிக்கும் முறைகள்; பயண வகையிலிருந்து, ஆங்கில மாலுமிகளின் பயணங்களை விவரிக்கிறது, - தொலைதூர நாடுகளில் உள்ள முன்னோடிகளின் சாகசங்கள், சதி சாகசத்தை நம்பியுள்ளது; இறுதியாக, ஆங்கில இதழ்களில் இருந்து, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் அடிசன் மற்றும் ஸ்டைலின் கட்டுரைகளில் இருந்து, நாவல் அன்றாட வாழ்வின், அன்றாட விவரங்களைச் சித்தரிக்கும் முறைகளில் தேர்ச்சி பெற்றது.

இந்த நாவல், அனைத்து வாசகர்களிடையே பிரபலமாக இருந்தபோதிலும், நீண்ட காலமாக "குறைந்த" வகையாகக் கருதப்பட்டது, ஆனால் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முன்னணி ஆங்கில விமர்சகர், ரசனையில் ஒரு உன்னதமான சாமுவேல் ஜான்சன், நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ஒப்புக்கொள்ள வேண்டிய கட்டாயம்: தலைமுறை - இவை, ஒரு விதியாக, வாழ்க்கையை அதன் உண்மையான வடிவத்தில் காண்பிக்கும், ஒவ்வொரு நாளும் நடக்கும் இதுபோன்ற சம்பவங்களை மட்டுமே கொண்டிருக்கின்றன, மக்களுடன் பழகும் அனைவருக்கும் தெரிந்த உணர்ச்சிகள் மற்றும் பண்புகளை மட்டுமே பிரதிபலிக்கின்றன.

நன்கு அறியப்பட்ட பத்திரிகையாளரும் விளம்பரதாரருமான டேனியல் டெஃபோ (1660-1731), கிட்டத்தட்ட அறுபது வயது, ராபின்சன் க்ரூஸோவை 1719 இல் எழுதியபோது, ​​அவர் கடைசியாக நினைத்தது, அவர் அறிவொளி இலக்கியத்தின் முதல் நாவலான ஒரு அற்புதமான படைப்பை எழுதுகிறார். அவருடைய கையொப்பத்தின் கீழ் ஏற்கனவே வெளியிடப்பட்ட 375 படைப்புகளில் சந்ததியினர் இந்த குறிப்பிட்ட உரைக்கு முன்னுரிமை கொடுப்பார்கள் என்று அவர் எதிர்பார்க்கவில்லை, மேலும் அவருக்கு "ஆங்கில பத்திரிகையின் தந்தை" என்ற மரியாதைக்குரிய பெயரைப் பெறுவார். இலக்கிய வரலாற்றாசிரியர்கள் உண்மையில் அவர் அதிகம் எழுதினார் என்று நம்புகிறார்கள், ஆனால் 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் ஆங்கில பத்திரிகைகளின் பரந்த ஓட்டத்தில் வெவ்வேறு புனைப்பெயர்களில் வெளியிடப்பட்ட அவரது படைப்புகளை அடையாளம் காண்பது எளிதானது அல்ல. நாவலை உருவாக்கும் நேரத்தில், டெஃபோ தனது முதுகுக்குப் பின்னால் ஒரு பெரிய வாழ்க்கை அனுபவத்தைக் கொண்டிருந்தார்: அவர் கீழ் வகுப்பைச் சேர்ந்தவர், இளமையில் அவர் டியூக் ஆஃப் மான்மவுத்தின் கிளர்ச்சியில் பங்கேற்றார், மரணதண்டனையிலிருந்து தப்பினார், ஐரோப்பா முழுவதும் பயணம் செய்தார். ஆறு மொழிகளைப் பேசினார், புன்னகையையும் பார்ச்சூனின் துரோகத்தையும் கற்றுக்கொண்டார். அவரது மதிப்புகள் - செல்வம், செழிப்பு, கடவுளுக்கும் தனக்கும் முன் ஒரு நபரின் தனிப்பட்ட பொறுப்பு - பொதுவாக தூய்மையான, முதலாளித்துவ மதிப்புகள், மற்றும் டெஃபோவின் வாழ்க்கை வரலாறு பழமையான குவிப்பு சகாப்தத்தின் முதலாளித்துவத்தின் வண்ணமயமான, நிகழ்வுகள் நிறைந்த சுயசரிதை. அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவர் பல்வேறு தொழில்களைத் தொடங்கினார் மற்றும் தன்னைப் பற்றி கூறினார்: "பதின்மூன்று முறை நான் மீண்டும் பணக்காரனாகவும் ஏழையாகவும் ஆனேன்." அரசியல் மற்றும் இலக்கிய செயல்பாடு அவரை தூணில் சிவில் மரணதண்டனைக்கு இட்டுச் சென்றது. ஒரு பத்திரிகைக்கு, டெஃபோ ராபின்சன் க்ரூஸோவின் ஒரு போலி சுயசரிதையை எழுதினார், அதன் நம்பகத்தன்மையை அவரது வாசகர்கள் நம்ப வேண்டும் (மற்றும் செய்தார்).

நாவலின் கதைக்களம் கேப்டன் வூட்ஸ் ரோஜர்ஸ் தனது பயணத்தின் கணக்கில் சொன்ன ஒரு உண்மைக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதை டஃபோ பத்திரிகைகளில் படிக்க முடிந்தது. கேப்டன் ரோஜர்ஸ், அட்லாண்டிக் பெருங்கடலில் உள்ள மக்கள் வசிக்காத ஒரு தீவில் இருந்து நான்கு ஆண்டுகள் மற்றும் ஐந்து மாதங்கள் தனியாகக் கழித்த பிறகு, அவரது மாலுமிகள் ஒரு மனிதனை எப்படி வெளியேற்றினார்கள் என்பதை விவரித்தார். அலெக்சாண்டர் செல்கிர்க் என்ற ஆங்கிலக் கப்பலில் இருந்த வன்முறைத் துணைவன், அவனது கேப்டனுடன் சண்டையிட்டு, துப்பாக்கி, துப்பாக்கித் தூள், புகையிலை விநியோகம் மற்றும் பைபிளுடன் தீவில் தரையிறக்கப்பட்டான். ரோஜர்ஸின் மாலுமிகளால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டபோது, ​​​​அவர் ஆட்டுத் தோலை அணிந்திருந்தார் மற்றும் "இந்த ஆடையின் கொம்புகள் கொண்ட அசல் அணிந்தவர்களை விட காட்டுத்தனமாகத் தெரிந்தார்." அவர் பேசுவது எப்படி என்பதை மறந்துவிட்டார், இங்கிலாந்து செல்லும் வழியில் அவர் கப்பலின் ஒதுங்கிய இடங்களில் பட்டாசுகளை மறைத்து வைத்தார், மேலும் அவர் ஒரு நாகரிக நிலைக்குத் திரும்புவதற்கு நேரம் பிடித்தது.

உண்மையான முன்மாதிரியைப் போலன்றி, பாலைவனத் தீவில் இருபத்தெட்டு ஆண்டுகளாக டெஃபோவின் குரூசோ தனது மனிதநேயத்தை இழக்கவில்லை. ராபின்சனின் விவகாரங்கள் மற்றும் நாட்களின் கதை உற்சாகத்துடனும் நம்பிக்கையுடனும் பரவியுள்ளது, புத்தகம் மங்காத அழகை வெளிப்படுத்துகிறது. இன்று, "ராபின்சன் குரூசோ" முதன்மையாக குழந்தைகள் மற்றும் இளம் பருவத்தினரால் ஒரு கவர்ச்சிகரமான சாகசக் கதையாகப் படிக்கப்படுகிறது, ஆனால் இந்த நாவல் கலாச்சாரம் மற்றும் இலக்கியத்தின் வரலாற்றின் அடிப்படையில் விவாதிக்கப்பட வேண்டிய சிக்கல்களை முன்வைக்கிறது.

நாவலின் கதாநாயகன், ராபின்சன், வளர்ந்து வரும் முதலாளித்துவத்தின் சித்தாந்தத்தை உள்ளடக்கிய ஒரு முன்மாதிரியான ஆங்கில தொழில்முனைவோர், ஒரு நபரின் படைப்பு, ஆக்கபூர்வமான திறன்களின் நினைவுச்சின்னமான சித்தரிப்புக்கு நாவலில் வளர்கிறார், அதே நேரத்தில் அவரது உருவப்படம் வரலாற்று ரீதியாக மிகவும் உறுதியானது.

யார்க் நகரைச் சேர்ந்த வியாபாரியின் மகனான ராபின்சன், சிறு வயதிலிருந்தே கடல் மீது கனவு கண்டவர். ஒருபுறம், இதில் விதிவிலக்காக எதுவும் இல்லை - அந்த நேரத்தில் இங்கிலாந்து உலகின் முன்னணி கடல் சக்தியாக இருந்தது, ஆங்கில மாலுமிகள் அனைத்து கடல்களிலும் பயணம் செய்தனர், ஒரு மாலுமியின் தொழில் மிகவும் பரவலாக இருந்தது மற்றும் மரியாதைக்குரிய ஒன்றாக கருதப்பட்டது. மறுபுறம், ராபின்சனை கடலுக்கு ஈர்ப்பது கடல் பயணங்களின் காதல் அல்ல; அவர் ஒரு மாலுமியாக ஒரு கப்பலில் நுழைந்து கடல் விவகாரங்களைப் படிக்க கூட முயற்சிக்கவில்லை, ஆனால் அவரது அனைத்து பயணங்களிலும் அவர் கட்டணத்தை செலுத்தும் ஒரு பயணியின் பாத்திரத்தை விரும்புகிறார்; ராபின்சன் மிகவும் புத்திசாலித்தனமான காரணத்திற்காக பயணியின் தவறான தலைவிதியை நம்புகிறார்: "தன்னை ஒரு அதிர்ஷ்டசாலி, உலகத்தை சுற்றிப்பார்க்கும் ஒரு மோசமான யோசனையால்" அவர் ஈர்க்கப்படுகிறார். உண்மையில், ஐரோப்பாவிற்கு வெளியே ஒரு சிறிய அதிர்ஷ்டத்துடன் விரைவாக பணக்காரர் ஆவது எளிதானது, மேலும் ராபின்சன் தனது தந்தையின் அறிவுரைகளை புறக்கணித்து வீட்டை விட்டு ஓடுகிறார். நாவலின் தொடக்கத்தில் தந்தை ராபின்சனின் பேச்சு முதலாளித்துவ நற்பண்புகளுக்கு, "நடுத்தர மாநிலத்திற்கு" ஒரு பாடலாகும்:

சாகச முயற்சியில் தங்கள் தாயகத்தை விட்டு வெளியேறி, அவர் கூறினார், அல்லது இழக்க எதுவும் இல்லாதவர்கள், அல்லது லட்சியம் கொண்டவர்கள், உயர்ந்த பதவியை எடுக்க ஆர்வமாக உள்ளனர்; அன்றாட வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பிற்கு அப்பாற்பட்ட நிறுவனங்களைத் தொடங்கி, அவர்கள் தங்கள் விவகாரங்களை மேம்படுத்தவும், அவர்களின் பெயரை மகிமையுடன் மறைக்கவும் பாடுபடுகிறார்கள்; ஆனால் இதுபோன்ற விஷயங்கள் என் சக்திக்கு அப்பாற்பட்டவை, அல்லது என்னை அவமானப்படுத்துகின்றன; எனது இடம் நடுத்தரமானது, அதாவது, தாழ்மையான இருப்பின் மிக உயர்ந்த கட்டம் என்று அழைக்கப்படலாம், இது பல வருட அனுபவத்தால் அவர் நம்பியபடி, உலகில் நமக்கு சிறந்தது, மனித மகிழ்ச்சிக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. தேவை மற்றும் பற்றாக்குறை, உடல் உழைப்பு மற்றும் துன்பம் ஆகிய இரண்டும் தாழ்த்தப்பட்ட வகுப்பினருக்கு விழும், மேலும் மேல்தட்டு மக்களின் ஆடம்பரம், லட்சியம், ஆணவம் மற்றும் பொறாமை ஆகியவற்றிலிருந்து. அத்தகைய வாழ்க்கை எவ்வளவு இனிமையானது என்று அவர் கூறினார், எல்லோரும் வெவ்வேறு சூழ்நிலைகளில் அவரைப் பொறாமைப்படுத்துகிறார்கள் என்பதன் மூலம் என்னால் தீர்மானிக்க முடியும்: பெரிய செயல்களுக்காகப் பிறந்தவர்களின் கசப்பானதைப் பற்றி மன்னர்கள் கூட அடிக்கடி புகார் செய்கிறார்கள், விதி அவர்களை இருவரிடையே வைக்கவில்லை என்று வருந்துகிறார்கள். உச்சநிலை - முக்கியத்துவமின்மை மற்றும் மகத்துவம், மற்றும் முனிவர் உண்மையான மகிழ்ச்சியின் அளவீடாக நடுத்தரத்திற்கு ஆதரவாக பேசுகிறார், அவருக்கு வறுமை அல்லது செல்வத்தை அனுப்ப வேண்டாம் என்று சொர்க்கம் கெஞ்சுகிறது.

இருப்பினும், இளம் ராபின்சன் விவேகத்தின் குரலுக்குச் செவிசாய்க்கவில்லை, கடலுக்குச் செல்கிறார், மற்றும் அவரது முதல் வணிக நிறுவனம் - கினியாவிற்கு ஒரு பயணம் - அவருக்கு முந்நூறு பவுண்டுகள் கொண்டு வருகிறது (பொதுவாக, அவர் எப்போதும் கதையில் பணத்தை அழைப்பது போல); இந்த நல்ல அதிர்ஷ்டம் அவனது தலையைத் திருப்பி அவனது "அழிவை" நிறைவு செய்கிறது. எனவே, எதிர்காலத்தில் அவருக்கு நிகழும் அனைத்தையும், ராபின்சன் "அவரது சிறந்த பகுதியின் நிதானமான வாதங்களுக்கு" கீழ்ப்படியாததற்காக, மகனின் கீழ்ப்படிதலுக்கான தண்டனையாக கருதுகிறார் - காரணம். அவர் ஓரினோகோவின் முகப்பில் ஒரு மக்கள் வசிக்காத தீவில் தன்னைக் காண்கிறார், "அனுமதிக்கப்பட்ட சூழ்நிலைகளை விட விரைவில் பணக்காரர் ஆக வேண்டும்" என்ற சோதனைக்கு அடிபணிந்தார்: அவர் ஆப்பிரிக்காவில் இருந்து பிரேசிலிய தோட்டங்களுக்கு அடிமைகளை வழங்குகிறார், இது அவரது செல்வத்தை மூன்று முதல் நான்காயிரமாக அதிகரிக்கும். ஸ்டெர்லிங் பவுண்டுகள். இந்தப் பயணத்தின் போது, ​​கப்பல் விபத்துக்குப் பிறகு, மக்கள் வசிக்காத தீவில் அவர் முடிவடைகிறார்.

இங்கே நாவலின் மையப் பகுதி தொடங்குகிறது, முன்னோடியில்லாத சோதனை தொடங்குகிறது, இது ஆசிரியர் தனது ஹீரோ மீது வைக்கிறது. ராபின்சன் முதலாளித்துவ உலகின் ஒரு சிறிய அணு, அவர் இந்த உலகத்திற்கு வெளியே தன்னை நினைக்கவில்லை மற்றும் உலகில் உள்ள அனைத்தையும் தனது இலக்கை அடைவதற்கான ஒரு வழிமுறையாக கருதுகிறார், அவர் ஏற்கனவே மூன்று கண்டங்களில் பயணம் செய்து, செல்வத்திற்கான பாதையில் வேண்டுமென்றே நடந்து வருகிறார்.

அவர் சமூகத்திலிருந்து செயற்கையாகக் கிழிக்கப்பட்டவராகவும், தனிமையில் வைக்கப்பட்டவராகவும், இயற்கையுடன் நேருக்கு நேர் வைக்கப்பட்டவராகவும் மாறுகிறார். வெப்பமண்டல மக்கள் வசிக்காத தீவின் "ஆய்வக" நிலைமைகளில், ஒரு நபர் மீது ஒரு பரிசோதனை மேற்கொள்ளப்படுகிறது: நாகரீகத்திலிருந்து கிழிந்த ஒரு நபர் எவ்வாறு நடந்துகொள்வார், மனிதகுலத்தின் நித்திய, முக்கிய பிரச்சனையை தனித்தனியாக எதிர்கொள்வார் - எப்படி வாழ்வது, எவ்வாறு தொடர்புகொள்வது இயற்கையோடு? க்ரூசோ ஒட்டுமொத்த மனிதகுலத்தின் பாதையை மீண்டும் கூறுகிறார்: அவர் வேலை செய்யத் தொடங்குகிறார், அதனால் வேலை நாவலின் முக்கிய கருப்பொருளாகிறது.

இலக்கிய வரலாற்றில் முதன்முறையாக ஒரு அறிவொளி நாவல் பணிக்கு அஞ்சலி செலுத்துகிறது. நாகரிக வரலாற்றில், உழைப்பு பொதுவாக ஒரு தண்டனையாகவும், ஒரு தீமையாகவும் கருதப்பட்டது: பைபிளின் படி, ஆதாம் மற்றும் ஏவாளின் சந்ததியினர் அனைவருக்கும் அசல் பாவத்திற்கான தண்டனையாக கடவுள் வேலை செய்ய வேண்டிய அவசியத்தை விதித்தார். டெஃபோவைப் பொறுத்தவரை, உழைப்பு மனித வாழ்க்கையின் உண்மையான முக்கிய உள்ளடக்கமாக மட்டுமல்ல, தேவையானதைப் பெறுவதற்கான வழிமுறையாக மட்டுமல்ல. பியூரிட்டன் ஒழுக்கவாதிகள் கூட உழைப்பை ஒரு தகுதியான, சிறந்த தொழில் என்று முதன்முதலில் பேசினர், மேலும் டெஃபோவின் நாவலில் உழைப்பு கவிதையாக்கப்படவில்லை. ராபின்சன் ஒரு பாலைவன தீவுக்கு வரும்போது, ​​​​அவருக்கு உண்மையில் எதுவும் செய்யத் தெரியாது, சிறிது பின்னடைவுகளின் மூலம், அவர் ரொட்டி வளர்க்கவும், கூடைகளை நெசவு செய்யவும், தனது சொந்த கருவிகள், மண் பானைகள், உடைகள், ஒரு குடை, ஒரு குடை, ஒரு படகு, இன ஆடுகள் போன்றவை. ராபின்சன் தனது படைப்பாளிக்கு நன்கு தெரிந்த கைவினைப்பொருட்களை வழங்குவது மிகவும் கடினம் என்பது நீண்ட காலமாக குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது: எடுத்துக்காட்டாக, டிஃபோ ஒரு காலத்தில் ஓடுகள் தயாரிக்கும் தொழிற்சாலையை வைத்திருந்தார், எனவே பானைகளை வடிவமைத்து எரிக்க ராபின்சனின் முயற்சிகள் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. விவரம். உழைப்பின் சேமிப்புப் பங்கை ராபின்சன் அறிந்திருக்கிறார்:

எனது தனிமையின் எல்லா அவநம்பிக்கையையும், மக்களிடமிருந்து முற்றிலும் தனிமைப்படுத்தப்பட்டதையும், விடுதலை கிடைக்கும் என்ற நம்பிக்கையின் துளியும் இல்லாமல் - என் சூழ்நிலையின் அனைத்து பயங்கரத்தையும் நான் உணர்ந்தபோதும் கூட, பட்டினி கிடக்காமல் உயிருடன் இருப்பதற்கான வாய்ப்பு திறக்கப்பட்டது. மரணம், என் துக்கங்கள் அனைத்தும் ஒரு கையைப் போல மறைந்துவிட்டன: நான் அமைதியாகி, என் அவசரத் தேவைகளைப் பூர்த்திசெய்து, என் உயிரைப் பாதுகாக்க வேலை செய்ய ஆரம்பித்தேன், என் தலைவிதிக்கு நான் வருந்தினால், நான் அதில் ஒரு பரலோக தண்டனையைக் கண்டேன் ...

இருப்பினும், ஆசிரியரால் தொடங்கப்பட்ட மனித உயிர்வாழ்வதற்கான சோதனையின் நிலைமைகளின் கீழ், ஒரு சலுகை உள்ளது: ராபின்சன் விரைவாக "பட்டினியால் இறக்காமல், உயிருடன் இருக்க ஒரு வாய்ப்பைத் திறக்கிறார்". நாகரீகத்துடனான அவரது அனைத்து உறவுகளும் அறுந்துவிட்டன என்று சொல்ல முடியாது. முதலாவதாக, நாகரீகம் அவரது திறமைகளில், அவரது நினைவகத்தில், வாழ்க்கையில் அவரது நிலையில் செயல்படுகிறது; இரண்டாவதாக, ஒரு சதிக் கண்ணோட்டத்தில், நாகரிகம் வியக்கத்தக்க வகையில் ராபின்சனுக்கு அதன் பலன்களை சரியான நேரத்தில் அனுப்புகிறது. உடைந்த கப்பலில் இருந்து அனைத்து உணவுப் பொருட்கள் மற்றும் கருவிகள் (துப்பாக்கிகள் மற்றும் துப்பாக்கி குண்டுகள், கத்திகள், கோடாரிகள், நகங்கள் மற்றும் ஒரு ஸ்க்ரூடிரைவர், ஷார்பனர், காக்பார்), கயிறுகள் மற்றும் பாய்மரங்கள், படுக்கை மற்றும் உடை ஆகியவற்றை உடனடியாக வெளியேற்றாவிட்டால் அவர் உயிர் பிழைத்திருக்க முடியாது. இருப்பினும், அதே நேரத்தில், நாகரீகம் விரக்தி தீவில் அதன் தொழில்நுட்ப சாதனைகளால் மட்டுமே குறிப்பிடப்படுகிறது, மேலும் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட, தனிமையான ஹீரோவுக்கு சமூக முரண்பாடுகள் இல்லை. அவர் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக தனிமையால் அவதிப்படுகிறார், மேலும் காட்டுமிராண்டித் தீவில் வெள்ளிக்கிழமை தோன்றுவது ஒரு நிவாரணமாகிறது.

ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, ராபின்சன் முதலாளித்துவத்தின் உளவியலை உள்ளடக்குகிறார்: ஐரோப்பியர்கள் எவருக்கும் சட்டப்பூர்வ உரிமை இல்லாத அனைத்தையும் மற்றும் அனைவரையும் பொருத்துவது அவருக்கு முற்றிலும் இயல்பானதாகத் தெரிகிறது. ராபின்சனின் விருப்பமான பிரதிபெயர் “என்னுடையது”, மேலும் அவர் உடனடியாக தனது வேலைக்காரனை வெள்ளிக்கிழமையிலிருந்து வெளியேற்றுகிறார்: “நான் அவருக்கு“ மாஸ்டர் ”என்ற வார்த்தையை உச்சரிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தேன், இது எனது பெயர் என்பதை தெளிவுபடுத்தினேன். வெள்ளிக்கிழமையைப் பொருத்தவும், சிறுவன் க்சூரியின் சிறையிலிருந்து தனது நண்பரை விற்கவும், அடிமை வியாபாரம் செய்யவும் அவருக்கு உரிமை இருக்கிறதா என்று ராபின்சன் கேள்விகளைக் கேட்கவில்லை. மீதமுள்ள மக்கள் ராபின்சனின் பங்குதாரர்கள் அல்லது அவரது பரிவர்த்தனைகள், வர்த்தக நடவடிக்கைகளுக்கு உட்பட்டவர்கள், மேலும் ராபின்சன் தன்னைப் பற்றி வேறு எந்த அணுகுமுறையையும் எதிர்பார்க்கவில்லை. டெஃபோவின் நாவலில், ராபின்சனின் மோசமான பயணத்திற்கு முன் அவரது வாழ்க்கையின் கதையில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள மக்கள் உலகம், பிரவுனிய இயக்கத்தின் நிலையில் உள்ளது, மேலும் வலுவானது பாலைவன தீவின் ஒளி, வெளிப்படையான உலகத்திற்கு மாறாக உள்ளது.

எனவே, ராபின்சன் க்ரூசோ சிறந்த தனிமனிதர்களின் கேலரியில் ஒரு புதிய படம், மேலும் அவர் தனது மறுமலர்ச்சி முன்னோடிகளிடமிருந்து உச்சநிலை இல்லாததால் வேறுபடுகிறார், அவர் முற்றிலும் உண்மையான உலகத்தைச் சேர்ந்தவர். க்ரூஸோவை டான் குயிக்சோட்டைப் போல கனவு காண்பவர் என்றோ அல்லது ஹேம்லெட்டைப் போல ஒரு அறிவுஜீவி, தத்துவஞானி என்றோ யாரும் அழைக்க முடியாது. அவரது கோளம் நடைமுறை நடவடிக்கை, மேலாண்மை, வர்த்தகம், அதாவது, அவர் பெரும்பான்மையான மனிதகுலத்தின் அதே காரியத்தில் ஈடுபட்டுள்ளார். அவரது அகங்காரம் இயற்கையானது மற்றும் இயற்கையானது, அவர் பொதுவாக முதலாளித்துவ இலட்சியத்தை இலக்காகக் கொண்டவர் - செல்வம். இந்த படத்தின் கவர்ச்சியின் மர்மம் ஆசிரியர் அவர் மீது செய்த கல்வி பரிசோதனையின் விதிவிலக்கான நிலைமைகளில் உள்ளது. டஃபோ மற்றும் அவரது முதல் வாசகர்களுக்கு, நாவலின் ஆர்வம் ஹீரோவின் சூழ்நிலையின் தனித்தன்மையில் துல்லியமாக இருந்தது, மேலும் அவரது அன்றாட வாழ்க்கையின் விரிவான விளக்கம், அவரது அன்றாட வேலை இங்கிலாந்திலிருந்து ஆயிரம் மைல் தூரத்தில் மட்டுமே நியாயப்படுத்தப்பட்டது.

ராபின்சனின் உளவியல் நாவலின் எளிய மற்றும் கலையற்ற பாணியுடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகிறது. அதன் முக்கிய சொத்து நம்பகத்தன்மை, முழுமையான வற்புறுத்தல். என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான நம்பகத்தன்மையின் மாயை டெஃபோவால் பல சிறிய விவரங்களைப் பயன்படுத்தி அடையப்படுகிறது, அது யாராலும் கண்டுபிடிக்க முடியாது. ஆரம்பத்தில் சாத்தியமில்லாத சூழ்நிலையை எடுத்துக் கொண்டு, டெஃபோ அதை உருவாக்கி, நம்பகத்தன்மையின் வரம்புகளை கண்டிப்பாகக் கடைப்பிடித்தார்.

வாசகர் மத்தியில் "ராபின்சன் க்ரூஸோ" பெற்ற வெற்றி என்னவென்றால், நான்கு மாதங்களுக்குப் பிறகு டெஃபோ "தி ஃபர்தர் அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் ராபின்சன் க்ரூசோ" எழுதினார், மேலும் 1720 ஆம் ஆண்டில் நாவலின் மூன்றாவது பகுதியை வெளியிட்டார் - "ராபின்சன் க்ரூசோவின் வாழ்க்கை முழுவதும் தீவிர பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் அற்புதமான சாகசங்கள். ." 18 ஆம் நூற்றாண்டின் போது, ​​சுமார் ஐம்பது "புதிய ராபின்சன்கள்" வெவ்வேறு இலக்கியங்களில் வெளியிடப்பட்டன, அதில் டெஃபோவின் யோசனை படிப்படியாக தலைகீழாக மாறியது. டெஃபோவில், ஹீரோ வெறித்தனமாக ஓடக்கூடாது, தன்னை எளிமைப்படுத்திக் கொள்ளக்கூடாது, காட்டுமிராண்டிகளை "எளிமை" மற்றும் இயற்கையிலிருந்து வெளியேற்ற முற்படுகிறார் - அவரைப் பின்பற்றுபவர்களுக்கு புதிய ராபின்சன்கள் உள்ளனர், அவர்கள் மறைந்த அறிவொளியின் கருத்துக்களின் செல்வாக்கின் கீழ், ஒரு வாழ்க்கையை வாழ்கிறார்கள். இயற்கையுடன் மற்றும் ஒரு அழுத்தமான தீய சமூகத்துடனான இடைவெளியில் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்கள். இந்த அர்த்தம் டெஃபோவின் நாவலில், நாகரிகத்தின் தீமைகளை முதலில் உணர்ச்சிவசப்பட்ட கண்டனம் செய்பவரான ஜீன்-ஜாக் ரூசோவால் குறிப்பிடப்பட்டது; டெஃபோவைப் பொறுத்தவரை, சமூகத்திலிருந்து பிரிவது மனிதகுலத்தின் கடந்த காலத்திற்கு திரும்புவதாகும் - ரூசோவைப் பொறுத்தவரை, அவர் எதிர்காலத்தின் இலட்சியமான மனிதனின் உருவாக்கத்திற்கு ஒரு சுருக்கமான எடுத்துக்காட்டு.

பிரபலமானது