Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

மிகப் பெரிய ரஷ்ய நாடக ஆசிரியர் அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மார்ச் 31 (ஏப்ரல் 12), 1823 இல் மாஸ்கோவில் மலாயா ஆர்டின்காவில் பிறந்தார்.

வழியின் ஆரம்பம்

அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச்சின் தந்தை முதலில் கோஸ்ட்ரோமா இறையியல் செமினரியில் பட்டம் பெற்றார், பின்னர் மாஸ்கோ இறையியல் அகாடமி, ஆனால் இறுதியில் அவர் ஒரு வழக்கறிஞராக பணியாற்றத் தொடங்கினார். 1839 இல் அவர் உன்னதமான பதவியைப் பெற்றார்.

வருங்கால நாடக ஆசிரியரின் தாய் ஜூனியர் தேவாலய ஊழியர்களின் மகள், அலெக்சாண்டருக்கு எட்டு வயது கூட இல்லாதபோது அவர் இறந்தார்.

குடும்பம் செல்வச் செழிப்பு மிக்கதாக இருந்தது. குழந்தைகளின் கல்விக்காக நிறைய நேரமும் பணமும் செலவிடப்பட்டது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அலெக்சாண்டர் பல மொழிகளை அறிந்திருந்தார் மற்றும் நிறைய படித்தார். சிறு வயதிலிருந்தே, எழுத வேண்டும் என்ற ஆசை அவருக்கு இருந்தது, ஆனால் அவரது தந்தை அவரை ஒரு வழக்கறிஞராக மட்டுமே பார்த்தார்.

1835 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி 1 வது மாஸ்கோ ஜிம்னாசியத்தில் நுழைந்தார். 5 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு - மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் சட்ட பீடத்தின் மாணவராக ஆனார். எதிர்காலத் தொழில் அவரை ஈர்க்கவில்லை, ஒருவேளை அதனால்தான் ஆசிரியர்களில் ஒருவருடனான மோதல் 1843 இல் கல்வி நிறுவனத்தை விட்டு வெளியேற காரணமாகிறது.

அவரது தந்தையின் வற்புறுத்தலின் பேரில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி முதலில் மாஸ்கோ அரசியலமைப்பு நீதிமன்றத்தில் எழுத்தாளராக பணியாற்றினார், பின்னர் வணிக நீதிமன்றத்தில் (1851 வரை).

அவரது தந்தையின் வாடிக்கையாளர்களின் அவதானிப்பு, பின்னர் நீதிமன்றத்தில் கையாளப்பட்ட கதைகள், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு எதிர்கால படைப்பாற்றலுக்கான பணக்கார பொருளைக் கொடுத்தது.

1846 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒரு நகைச்சுவையை எழுதுவது பற்றி முதலில் நினைத்தார்.

படைப்பு வெற்றி

அவரது இலக்கியக் காட்சிகள் அவரது மாணவர் ஆண்டுகளில் பெலின்ஸ்கி மற்றும் கோகோல் - ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டன, உடனடியாக அவர் யதார்த்தமான முறையில் மட்டுமே எழுதுவார் என்று மாற்றமுடியாமல் முடிவு செய்தார்.

1847 ஆம் ஆண்டில், நடிகர் டிமிட்ரி கோரேவ் உடன் இணைந்து, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி முதல் நாடகமான நோட்ஸ் ஆஃப் எ ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி ரெசிடென்ட் எழுதினார். அடுத்த ஆண்டு, அவரது உறவினர்கள் கோஸ்ட்ரோமா மாகாணத்தில் உள்ள ஷெலிகோவோ குடும்பத் தோட்டத்தில் வசிக்கச் சென்றனர். அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச்சும் இந்த இடங்களுக்குச் செல்கிறார் மற்றும் இயற்கையின் மற்றும் வோல்கா விரிவாக்கங்களின் வாழ்க்கையின் அழியாத தோற்றத்தில் இருக்கிறார்.

1850 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது முதல் பெரிய நகைச்சுவை "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் குடியேறுவோம்!" "Moskvityanin" இதழில். இந்த நாடகம் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது மற்றும் எழுத்தாளர்களிடமிருந்து கணிசமான விமர்சனங்களைப் பெற்றது. ஆசிரியர் சேவையில் இருந்து நீக்கப்பட்டார் மற்றும் பொலிஸ் மேற்பார்வையின் கீழ் வைக்கப்பட்டார், இது இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் அரியணையில் நுழைந்த பின்னரே அகற்றப்பட்டது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் முதல் நாடகம் அவரது வியத்தகு படைப்புகளின் முக்கிய அம்சங்களை வெளிப்படுத்தியது, அவை எதிர்காலத்தில் அவரது அனைத்து படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு: தனிப்பட்ட மற்றும் குடும்ப மோதல்கள் மூலம் மிகவும் சிக்கலான அனைத்து ரஷ்ய பிரச்சினைகளையும் காண்பிக்கும் திறன், அனைத்து கதாபாத்திரங்களுக்கும் மறக்கமுடியாத கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குதல் மற்றும் கலகலப்பான பேச்சு வார்த்தையுடன் அவர்களுக்கு "குரல்".

"நம்பமுடியாத" நிலை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் ஏற்கனவே கடினமான விவகாரங்களை மோசமாக்கியது. 1849 முதல், அவரது தந்தையின் ஆசீர்வாதம் மற்றும் ஒரு தேவாலயத்தில் திருமணம் செய்து கொள்ளாமல், அவர் ஒரு எளிய முதலாளித்துவ அகஃப்யா இவனோவ்னாவுடன் வாழத் தொடங்கினார். தந்தை தனது மகனின் பொருள் ஆதரவை முற்றிலுமாக இழந்தார், மேலும் இளம் குடும்பத்தின் நிதி நிலைமை கடினமாக இருந்தது.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்க்விட்யானின் பத்திரிகையுடன் நிரந்தர ஒத்துழைப்பைத் தொடங்குகிறார். 1851 இல் அவர் தி பூர் ப்ரைட் என்ற புத்தகத்தை வெளியிட்டார்.

A. Grigoriev இதழின் முக்கிய கருத்தியலாளர் செல்வாக்கின் கீழ், இந்த காலகட்டத்தின் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்கள் வர்க்க கொடுங்கோன்மையை அம்பலப்படுத்துவதற்கான நோக்கங்கள் அல்ல, ஆனால் பண்டைய பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் ரஷ்ய ஆணாதிக்கத்தின் இலட்சியமயமாக்கல் ("உங்கள் பனியில் சறுக்கி ஓடும் வாகனத்தில் இறங்க வேண்டாம். ”, “வறுமை ஒரு துணை அல்ல” மற்றும் பிற). இத்தகைய உணர்வுகள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் விமர்சனத்தை குறைக்கின்றன.

ஆயினும்கூட, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் அனைத்து நாடகக் கலைகளிலும் ஒரு "புதிய உலகின்" தொடக்கமாகிறது. "நேரடி" கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் பேச்சு மொழியுடன் கூடிய எளிமையான அன்றாட வாழ்க்கை காட்சியில் நுழைகிறது. பெரும்பாலான நடிகர்கள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புதிய நாடகங்களை ஆர்வத்துடன் ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள், அவர்கள் தங்கள் புதுமையையும் உயிர்ச்சக்தியையும் உணர்கிறார்கள். 1853 முதல், மாஸ்கோவில் உள்ள மாலி தியேட்டர் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரில் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு சீசனிலும் 30 ஆண்டுகளாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புதிய நாடகங்கள் தோன்றும்.

1855-1860 இல், நாடக ஆசிரியர் புரட்சிகர ஜனநாயகவாதிகளுடன் நெருங்கி வருகிறார். அவர் சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகைக்கு செல்கிறார். இந்த காலகட்டத்தின் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்களின் முக்கிய "நிகழ்வு" ஒரு எளிய மனிதனின் "அதிகாரங்களை" எதிர்க்கும் நாடகமாகும். இந்த நேரத்தில், அவர் எழுதுகிறார்: "ஒரு விசித்திரமான விருந்தில், ஒரு ஹேங்கொவர்", "லாபமான இடம்", "இடியுடன் கூடிய மழை" (1860).

1856 ஆம் ஆண்டில், கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் நிகோலாவிச்சின் வழிகாட்டுதலின் பேரில், ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளில் தொழில்துறை உற்பத்தி மற்றும் வாழ்க்கையை விவரிக்கும் பணியுடன் சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் நாடு முழுவதும் வணிக பயணத்திற்கு அனுப்பப்பட்டனர். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி வோல்காவின் மேல் பகுதியிலிருந்து நிஸ்னி நோவ்கோரோட் வரை நீராவி படகில் பயணம் செய்து பல குறிப்புகளை எழுதுகிறார். அவை பிராந்தியத்தின் கலாச்சாரம் மற்றும் பொருளாதாரம் பற்றிய உண்மையான கலைக்களஞ்சிய குறிப்புகளாகின்றன. அதே நேரத்தில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இந்த வார்த்தையின் கலைஞராக இருக்கிறார் - அவர் இயற்கை மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றிய பல விளக்கங்களை தனது படைப்புகளில் மாற்றுகிறார்.

1859 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் முதல் சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள் 2 தொகுதிகளாக வெளியிடப்பட்டன.

வரலாற்றில் முறையீடு

ஹவுஸ்-மியூசியம்: ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி.

60 களில், அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் வரலாற்றில் தனது சிறப்பு ஆர்வத்தைத் திருப்பினார் மற்றும் பிரபல வரலாற்றாசிரியர் கோஸ்டோமரோவுடன் பழகினார். இந்த நேரத்தில், அவர் உளவியல் நாடகம் Vasilisa Melentyeva, வரலாற்று நாளேடுகள் Tushino, டிமிட்ரி தி ப்ரெடெண்டர் மற்றும் Vasily Shuisky மற்றும் பலர் எழுதினார்.

அவர் அன்றாட நகைச்சுவைகள் மற்றும் நாடகங்களை உருவாக்குவதை நிறுத்தவில்லை ("கடினமான நாட்கள்" -1863, "அபிஸஸ்" -1865, முதலியன), அத்துடன் பிரபுக்களின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய நையாண்டி நாடகங்கள் ("ஒவ்வொரு ஞானிக்கும் போதுமான எளிமை" -1868, "பைத்தியம் பணம்" -1869 , ஓநாய்கள் மற்றும் செம்மறி ஆடுகள் போன்றவை).

1863 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு வரலாற்று எழுத்துக்களுக்கான உவரோவ் பரிசு வழங்கப்பட்டது மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.

அடுத்த ஆண்டு அவரது முதல் மகன் அலெக்சாண்டர் பிறந்ததில் அவருக்கு மகிழ்ச்சி. மொத்தத்தில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஆறு குழந்தைகளின் தந்தையாக மாறுவார்.

1865-1866 வரை (சரியான தேதி தீர்மானிக்கப்படவில்லை), அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச் மாஸ்கோவில் ஒரு கலை வட்டத்தை உருவாக்கினார், அதில் இருந்து பல திறமையான நாடக தொழிலாளர்கள் பின்னர் வெளிவருவார்கள். 1870 ஆம் ஆண்டில் (பிற ஆதாரங்களின்படி - 1874 இல்), ரஷ்ய நாடக எழுத்தாளர்கள் மற்றும் ஓபரா இசையமைப்பாளர்கள் சங்கம் ரஷ்யாவில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது, அதன் தலைவர் நாடக ஆசிரியர் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை இருப்பார். இந்த காலகட்டத்தில், ரஷ்ய கலாச்சார சமுதாயத்தின் முழு வண்ணமும் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வீட்டில் தங்கியிருக்கிறது. I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, P.M. Sadovsky, M.N. Ermolova, L.N. Tolstoy மற்றும் நம் காலத்தின் பல முக்கிய பிரமுகர்கள் அவருடைய உண்மையான நண்பர்களாகவும் நண்பர்களாகவும் மாறுவார்கள்.

1873 ஆம் ஆண்டில், அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் இளம் இசையமைப்பாளர் பியோட்டர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கி ஆகியோர் சில மாதங்களில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்ட ஸ்னோ மெய்டன் என்ற ஓபராவை எழுதுவார்கள். நாடக ஆசிரியர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் இருவரும் தங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் தங்கள் படைப்பைப் பற்றி பெருமைப்படுவார்கள்.

தியேட்டருடன் - இறுதி வரை

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது படைப்புகளில் பெண்களின் விதிகளை அடிக்கடி குறிப்பிடுகிறார். அவர் நகைச்சுவைகளை எழுதுகிறார், ஆனால் மேலும் - நடைமுறை மற்றும் சுயநல உலகில் ஆன்மீக ரீதியில் திறமையான பெண்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய ஆழமான சமூக-உளவியல் நாடகங்கள். "வரதட்சணை", "கடைசி பாதிக்கப்பட்ட", "திறமைகள் மற்றும் அபிமானிகள்" மற்றும் பிற நாடகங்கள் வெளியிடப்படுகின்றன.

1881 ஆம் ஆண்டில், ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் இயக்குநரகத்தின் கீழ், நாடு முழுவதும் உள்ள திரையரங்குகளின் வேலையில் புதிய சட்டமன்றச் சட்டங்களை உருவாக்க ஒரு சிறப்பு ஆணையம் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி கமிஷனின் பணியில் தீவிரமாக பங்கேற்கிறார்: தியேட்டர்களில் வேலைகளை ஒழுங்கமைக்கும் தலைப்பில் அவர் பல "குறிப்புகள்", "கருத்தில்" மற்றும் "திட்டங்கள்" எழுதுகிறார். அவருக்கு நன்றி, நடிப்பின் ஊதியத்தை கணிசமாக மேம்படுத்தும் பல மாற்றங்கள் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன.

1883 முதல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பேரரசர் மூன்றாம் அலெக்சாண்டரிடமிருந்து மூவாயிரம் ரூபிள் தொகையில் வருடாந்திர ஓய்வூதியத்திற்கான உரிமையைப் பெற்றார். அதே ஆண்டில், அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச்சின் கடைசி இலக்கிய தலைசிறந்த படைப்பான கில்டி வித்தவுட் கில்டி நாடகம் வெளியிடப்பட்டது - ஒரு உன்னதமான மெலோடிராமா அதன் ஹீரோக்களின் கதாபாத்திரங்களின் வலிமையால் வியக்க வைக்கிறது மற்றும் அதன் சதித்திட்டத்தில் ஈர்க்கிறது. இது காகசஸுக்கு ஒரு மறக்கமுடியாத பயணத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் சிறந்த நாடக திறமையின் புதிய எழுச்சி.

2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ தியேட்டர்களின் திறனாய்வின் தலைவராகவும், நாடகப் பள்ளியின் தலைவராகவும் நியமிக்கப்பட்டார். நாடக ஆசிரியர் நாட்டில் ஒரு புதிய யதார்த்தமான நடிப்புப் பள்ளியை உருவாக்க முயற்சிக்கிறார், மிகவும் திறமையான நடிகர்களை முன்னிலைப்படுத்துகிறார்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி நாடக நபர்களுடன் பணிபுரிகிறார், அவருக்கு நிறைய யோசனைகள் மற்றும் திட்டங்கள் உள்ளன, அவர் வெளிநாட்டு (பழமையானது உட்பட) நாடக இலக்கியங்களை மொழிபெயர்ப்பதில் மும்முரமாக இருக்கிறார். ஆனால் அவரது உடல்நிலை அடிக்கடி தோல்வியடைகிறது. உடல் சோர்வடைகிறது.

ஜூன் 2 (14), 1886 இல், ஷெலிகோவோ தோட்டத்தில், அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஆஞ்சினா பெக்டோரிஸால் இறந்தார்.

கோஸ்ட்ரோமா மாகாணத்தின் நிகோலோ-பெரெஷ்கி கிராமத்தில் புனித நிக்கோலஸ் தி வொண்டர்வொர்க்கர் என்ற பெயரில் தேவாலயத்திற்கு அருகிலுள்ள தேவாலய கல்லறையில் அவர் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

அலெக்சாண்டர் III வழங்கிய நிதியில் இறுதி சடங்கு செய்யப்பட்டது. குழந்தைகளைக் கொண்ட விதவைக்கு ஓய்வூதியம் வழங்கப்பட்டது.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்:

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, நாடக ஆசிரியருக்கு கிரேக்கம், பிரஞ்சு மற்றும் ஜெர்மன் தெரியும். பின்னர் அவர் ஆங்கிலம், இத்தாலியன் மற்றும் ஸ்பானிஷ் கற்றார்.

"இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகம் உடனடியாக தணிக்கை செய்யப்படவில்லை. ஆனால் பேரரசி அவளை விரும்பினார், தணிக்கையாளர் ஆசிரியருக்கு சலுகைகளை வழங்கினார்.

நாடக ஆசிரியர், அவரது பணி ரஷ்ய தேசிய நாடகத்தின் வளர்ச்சியில் மிக முக்கியமான கட்டமாக மாறியது

அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி

குறுகிய சுயசரிதை

அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிஏப்ரல் 12, 1823 அன்று மாஸ்கோவில் மலாயா ஆர்டிங்காவில். அவரது தந்தை, நிகோலாய் ஃபெடோரோவிச், ஒரு பாதிரியாரின் மகன், அவரே கோஸ்ட்ரோமா செமினரியில் பட்டம் பெற்றார், பின்னர் மாஸ்கோ இறையியல் அகாடமி, ஆனால் சொத்து மற்றும் வணிக விவகாரங்களைக் கையாள்வதில் நீதிமன்ற வழக்கறிஞராகப் பயிற்சி செய்யத் தொடங்கினார்; கல்லூரி மதிப்பீட்டாளர் பதவிக்கு உயர்ந்தார், மேலும் 1839 இல் பிரபுத்துவத்தைப் பெற்றார். தாய், லியுபோவ் இவனோவ்னா சவ்வினா, செக்ஸ்டன் மற்றும் ப்ரோஸ்விரின் மகள், அலெக்சாண்டருக்கு இன்னும் ஒன்பது வயதாகாதபோது இறந்தார். குடும்பத்தில் நான்கு குழந்தைகள் இருந்தனர் (இன்னும் நான்கு குழந்தை பருவத்தில் இறந்தனர்). இளைய சகோதரர் அரசியல்வாதி எம்.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி. நிகோலாய் ஃபெடோரோவிச்சின் பதவிக்கு நன்றி, குடும்பம் செழிப்புடன் வாழ்ந்தது, வீட்டுக் கல்வியைப் பெற்ற குழந்தைகளின் படிப்பில் அதிக கவனம் செலுத்தப்பட்டது. அலெக்சாண்டரின் தாயார் இறந்து ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது தந்தை ஸ்வீடிஷ் பிரபுவின் மகளான பரோனஸ் எமிலி ஆண்ட்ரீவ்னா வான் டெசினை மணந்தார். குழந்தைகள் தங்கள் மாற்றாந்தாய் அதிர்ஷ்டசாலிகள்: அவர் அவர்களை கவனமாகச் சூழ்ந்துகொண்டு அவர்களுக்கு தொடர்ந்து கற்பித்தார்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் குழந்தைப் பருவமும் அவரது இளமைப் பகுதியும் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியின் மையத்தில் கழிந்தது. அவரது தந்தையின் பெரிய நூலகத்திற்கு நன்றி, அவர் ரஷ்ய இலக்கியத்துடன் ஆரம்பத்தில் பழகினார் மற்றும் எழுதுவதில் ஆர்வத்தை உணர்ந்தார், ஆனால் அவரது தந்தை அவரை ஒரு வழக்கறிஞராக்க விரும்பினார். 1835 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி 1 வது மாஸ்கோ மாகாண ஜிம்னாசியத்தின் மூன்றாம் வகுப்பில் நுழைந்தார், அதன் பிறகு 1840 இல் அவர் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் மாணவரானார். அவர் பல்கலைக்கழக படிப்பை முடிக்கத் தவறிவிட்டார்: ரோமானிய சட்டத்தில் தேர்வில் தேர்ச்சி பெறாமல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ராஜினாமா கடிதம் எழுதினார் (அவர் 1843 வரை படித்தார்). அவரது தந்தையின் வேண்டுகோளின் பேரில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அரசியலமைப்பு நீதிமன்றத்தில் ஒரு எழுத்தர் சேவையில் நுழைந்தார் மற்றும் 1850 வரை மாஸ்கோ நீதிமன்றங்களில் பணியாற்றினார்; அவரது முதல் சம்பளம் ஒரு மாதத்திற்கு 4 ரூபிள், சிறிது நேரம் கழித்து அது 16 ரூபிள் ஆக அதிகரித்தது (1845 இல் வணிக நீதிமன்றத்திற்கு மாற்றப்பட்டது).

1846 வாக்கில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஏற்கனவே வணிக வாழ்க்கையிலிருந்து பல காட்சிகளை எழுதி, "திவாலான கடனாளி" (பின்னர் - "சொந்த மக்கள் - தீர்த்து வைப்போம்!") நகைச்சுவையை உருவாக்கினார். முதல் வெளியீடு ஒரு சிறு நாடகம் "குடும்ப வாழ்க்கையின் படம்" மற்றும் "ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" என்ற கட்டுரை - அவை 1847 இல் மாஸ்கோ நகர பட்டியலின் இதழ்களில் ஒன்றில் வெளியிடப்பட்டன. மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் பேராசிரியர் எஸ்.பி. ஷெவிரெவ், பிப்ரவரி 14, 1847 அன்று தனது வீட்டில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகத்தைப் படித்த பிறகு, "ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு புதிய வியத்தகு வெளிச்சம் தோன்றியதற்கு" பார்வையாளர்களை மனதார வாழ்த்தினார்.

ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கான இலக்கியப் புகழ் "எங்கள் மக்கள் - குடியேறுவோம்!" என்ற நகைச்சுவையால் கொண்டு வரப்பட்டது, இது 1850 இல் பல்கலைக்கழக பேராசிரியர் எம்.பி. போகோடின் "மாஸ்க்விட்யானின்" இதழில் வெளியிடப்பட்டது. உரையின் கீழ் இருந்தது: "ஏ. ஓ." (அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி) மற்றும் "டி. ஜி". நடுத்தர முதலெழுத்துக்களின் கீழ் டிமிட்ரி கோரேவ்-தாராசென்கோவ், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒத்துழைப்பை வழங்கிய மாகாண நடிகர். இந்த ஒத்துழைப்பு ஒரு காட்சிக்கு அப்பால் செல்லவில்லை, பின்னர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு பெரும் சிக்கலை ஏற்படுத்தியது, ஏனெனில் இது அவரது எதிர்ப்பாளர்களுக்கு அவர் திருட்டு (1856) என்று குற்றம் சாட்ட ஒரு காரணத்தை அளித்தது. இருப்பினும், நாடகம் H. V. கோகோல், I. A. கோஞ்சரோவ் ஆகியோரிடமிருந்து சாதகமான பதில்களைத் தூண்டியது. செல்வாக்கு மிக்க மாஸ்கோ வணிகர்கள், தங்கள் தோட்டத்தால் புண்படுத்தப்பட்டு, "முதலாளிகளிடம்" புகார் செய்தனர்; இதன் விளைவாக, நகைச்சுவை அரங்கேற்றம் தடைசெய்யப்பட்டது, மேலும் ஆசிரியர் பணியிலிருந்து நீக்கப்பட்டார் மற்றும் நிக்கோலஸ் I இன் தனிப்பட்ட உத்தரவின் பேரில் பொலிஸ் மேற்பார்வையின் கீழ் வைக்கப்பட்டார். இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் நுழைந்த பிறகு மேற்பார்வை அகற்றப்பட்டது, மேலும் நாடகம் மட்டுமே அரங்கேற்ற அனுமதிக்கப்பட்டது. 1861 இல்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் முதல் நாடகம், மேடையில் ஏற முடிந்தது, டோன்ட் கெட் இன்டு யுவர் ஸ்லீ, 1852 இல் எழுதப்பட்டது மற்றும் ஜனவரி 14, 1853 அன்று மாலி தியேட்டரின் மேடையில் மாஸ்கோவில் முதல் முறையாக அரங்கேற்றப்பட்டது.

முப்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, 1853 இல் தொடங்கி, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புதிய நாடகங்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மாலி மாஸ்கோ மற்றும் அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி திரையரங்குகளில் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு பருவத்திலும் வெளிவந்தன. 1856 முதல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகைக்கு நிரந்தர பங்களிப்பாளராக ஆனார். அதே ஆண்டில், கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் நிகோலாயெவிச்சின் விருப்பத்திற்கு இணங்க, தொழில்துறை மற்றும் உள்நாட்டு அடிப்படையில் ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளைப் படிக்கவும் விவரிக்கவும் சிறந்த எழுத்தாளர்களின் வணிக பயணம் நடந்தது. ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி வோல்காவின் மேல் பகுதியிலிருந்து நிஸ்னி நோவ்கோரோட் வரை ஆய்வு செய்தார்.

ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, 1856

1859 ஆம் ஆண்டில், கவுண்ட் ஜி.ஏ. குஷெலெவ்-பெஸ்போரோட்கோவின் உதவியுடன், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் முதல் சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள் இரண்டு தொகுதிகளாக வெளியிடப்பட்டன. இந்த பதிப்பிற்கு நன்றி, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி N. A. டோப்ரோலியுபோவிடமிருந்து ஒரு சிறந்த மதிப்பீட்டைப் பெற்றார், இது அவருக்கு "இருண்ட இராச்சியம்" ஒரு சித்தரிக்கும் புகழைப் பெற்றது. 1860 ஆம் ஆண்டில், இடியுடன் கூடிய மழை அச்சில் தோன்றியது, அதற்கு டோப்ரோலியுபோவ் "ஒரு இருண்ட இராச்சியத்தில் ஒளியின் கதிர்" என்ற கட்டுரையை அர்ப்பணித்தார். 1860 களின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பிரச்சனைகளின் காலத்தின் வரலாற்றை எடுத்துக் கொண்டார் மற்றும் கோஸ்டோமரோவுடன் கடிதப் பரிமாற்றத்தில் நுழைந்தார். ஐந்து "வசனத்தில் வரலாற்று நாளாகமம்" படைப்பின் பலனாக மாறியது: "குஸ்மா ஜகாரிச் மினின்-சுகோருக்", "வாசிலிசா மெலண்டியேவா", "டிமிட்ரி தி ப்ரெடெண்டர் மற்றும் வாசிலி ஷுயிஸ்கி" போன்றவை.

1863 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு உவரோவ் பரிசு வழங்கப்பட்டது (தண்டர்ஸ்டார்ம் நாடகத்திற்காக) மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். 1866 ஆம் ஆண்டில் (பிற ஆதாரங்களின்படி - 1865 இல்), ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி கலை வட்டத்தை நிறுவினார், இது பின்னர் மாஸ்கோ மேடையில் பல திறமையான நபர்களை வழங்கியது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வீட்டை I. A. Goncharov, D. V. Grigorovich, I. S. Turgenev, A. F. Pisemsky, F. M. Dostoevsky, I. E. Turchaninov, P. M. N. Sadovsky, L. P. Kositskaya-Nikulina, M. P. Kositskaya-Nikulina, M. Eh. சல்டிகோவ்ஸ்கி, எல்.

1874 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய நாடக எழுத்தாளர்கள் மற்றும் ஓபரா இசையமைப்பாளர்கள் சங்கம் உருவாக்கப்பட்டது, அதில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அவர் இறக்கும் வரை நிரந்தர தலைவராக இருந்தார். இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குநரகத்தின் கீழ் 1881 இல் நிறுவப்பட்ட "தியேட்டர் நிர்வாகத்தின் அனைத்து பகுதிகளிலும் சட்ட விதிகளை திருத்துவதற்கான" கமிஷனில் பணிபுரிந்த அவர், கலைஞர்களின் நிலையை கணிசமாக மேம்படுத்தும் பல மாற்றங்களைச் செய்தார். 1885 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் திறனாய்வின் தலைவராகவும், நாடகப் பள்ளியின் தலைவராகவும் நியமிக்கப்பட்டார்.

அவரது நாடகங்கள் நல்ல வசூல் செய்த போதிலும், 1883 ஆம் ஆண்டில் பேரரசர் மூன்றாம் அலெக்சாண்டர் அவருக்கு 3 ஆயிரம் ரூபிள் வருடாந்திர ஓய்வூதியத்தை வழங்கினார் என்ற போதிலும், பணப் பிரச்சினைகள் அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்கள் வரை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை விட்டு வெளியேறவில்லை. உடல்நலம் அவர் தனக்கென நிர்ணயித்த திட்டங்களை பூர்த்தி செய்யவில்லை. கடின உழைப்பு உடலை சோர்வடையச் செய்தது.

ஜூன் 2 (14), 1886 இல், ஸ்பிரிட்ஸ் தினத்தன்று, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது கோஸ்ட்ரோமா தோட்டத்தில் ஷ்செலிகோவோவில் இறந்தார். அவரது கடைசி வேலை வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் "ஆண்டனி மற்றும் கிளியோபாட்ரா" மொழிபெயர்ப்பாகும் - அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச்சின் விருப்பமான நாடக ஆசிரியர். கோஸ்ட்ரோமா மாகாணத்தின் நிகோலோ-பெரெஷ்கி கிராமத்தில் புனித நிக்கோலஸ் தி வொண்டர்வொர்க்கர் என்ற பெயரில் கோவிலுக்கு அருகிலுள்ள தேவாலய கல்லறையில் எழுத்தாளர் தனது தந்தைக்கு அடுத்ததாக அடக்கம் செய்யப்பட்டார். அடக்கம் செய்ய, அலெக்சாண்டர் III அமைச்சரவையின் தொகையிலிருந்து 3,000 ரூபிள் வழங்கினார்; 2 குழந்தைகளுடன் பிரிக்க முடியாத விதவைக்கு 3,000 ரூபிள் ஓய்வூதியம் வழங்கப்பட்டது, மேலும் மூன்று மகன்கள் மற்றும் ஒரு மகளை வளர்ப்பதற்கு - ஆண்டுக்கு 2,400 ரூபிள். அதைத் தொடர்ந்து, எழுத்தாளர் எம்.வி. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்காயாவின் விதவை, மாலி தியேட்டரின் நடிகை மற்றும் எம்.ஏ. ஷட்லெனின் மகள் ஆகியோர் குடும்ப நெக்ரோபோலிஸில் அடக்கம் செய்யப்பட்டனர்.

நாடக ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, மாஸ்கோ டுமா மாஸ்கோவில் A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பெயரில் ஒரு வாசிப்பு அறையை அமைத்தார்.

குடும்பம்

• இளைய சகோதரர் அரசியல்வாதி எம்.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி.

அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் நடிகை லியுபோவ் கோசிட்ஸ்காயா மீது ஆழ்ந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார், ஆனால் அவர்கள் இருவருக்கும் ஒரு குடும்பம் இருந்தது. இருப்பினும், 1862 இல் விதவையான பிறகும், கோசிட்ஸ்காயா ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் உணர்வுகளைத் தொடர்ந்து நிராகரித்தார், விரைவில் அவர் ஒரு பணக்கார வணிகரின் மகனுடன் நெருங்கிய உறவைத் தொடங்கினார், இறுதியில் அவர் தனது முழு செல்வத்தையும் வீணடித்தார்; அவள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு எழுதினாள்: "... உங்கள் அன்பை யாரிடமிருந்தும் பறிக்க நான் விரும்பவில்லை."

நாடக ஆசிரியர் பொதுவான அகஃப்யா இவனோவ்னாவுடன் இணைந்து வாழ்ந்தார், ஆனால் அவர்களின் குழந்தைகள் அனைவரும் சிறு வயதிலேயே இறந்துவிட்டனர். கல்வியறிவு இல்லாத, ஆனால் ஒரு புத்திசாலி பெண்ணாக, நுட்பமான, எளிதில் பாதிக்கப்படக்கூடிய ஆன்மாவுடன், அவர் நாடக ஆசிரியரைப் புரிந்துகொண்டார் மற்றும் அவரது படைப்புகளின் முதல் வாசகர் மற்றும் விமர்சகர் ஆவார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அகஃப்யா இவனோவ்னாவுடன் சுமார் இருபது ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார், 1869 ஆம் ஆண்டில், அவர் இறந்து இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் நடிகை மரியா வாசிலியேவ்னா பக்மெத்யேவாவை மணந்தார், அவருக்கு நான்கு மகன்கள் மற்றும் இரண்டு மகள்கள் பிறந்தனர்.

உருவாக்கம்

"கொலம்பஸ் ஜமோஸ்க்வோரெச்சியே"

Poverty is Not a Vice (1853) என்ற நாடகம் முதன்முதலில் ஜனவரி 15, 1869 அன்று மாலி தியேட்டரில் Prov Mikhailovich Sadovsky இன் நன்மை நிகழ்ச்சிக்காக அரங்கேற்றப்பட்டது.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர்

ரஷ்ய நாடகம் அதன் நவீன அர்த்தத்தில் A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியுடன் தொடங்குகிறது: நாடக ஆசிரியர் ஒரு நாடகப் பள்ளியையும் நாடக உற்பத்தியின் ஒருங்கிணைந்த கருத்தையும் உருவாக்கினார்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் தியேட்டரின் சாராம்சம் தீவிர சூழ்நிலைகள் இல்லாதது மற்றும் நடிகரின் குடலுக்கு எதிர்ப்பு. அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச்சின் நாடகங்கள் சாதாரண மனிதர்களுடனான சாதாரண சூழ்நிலைகளை சித்தரிக்கின்றன, அதன் நாடகங்கள் அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் மனித உளவியலில் செல்கின்றன.

தியேட்டர் சீர்திருத்தத்தின் முக்கிய யோசனைகள்:

• தியேட்டர் மரபுகளில் கட்டப்பட வேண்டும் (நடிகர்களிடமிருந்து பார்வையாளர்களை பிரிக்கும் 4 வது சுவர் உள்ளது);
• மொழிக்கான அணுகுமுறையின் மாறாத தன்மை: பேச்சு குணாதிசயங்களில் தேர்ச்சி, கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய எல்லாவற்றையும் வெளிப்படுத்துதல்;
• ஒன்றுக்கும் மேற்பட்ட நடிகர்கள் மீது பந்தயம்;

"ஒரு நல்ல நாடகம் பொதுமக்களை மகிழ்விக்கும் மற்றும் வெற்றிபெறும், ஆனால் மோசமாக விளையாடினால் திறனாய்வில் நீண்ட காலம் நீடிக்காது: நல்ல நாடகங்களின் நல்ல நடிப்பைக் காண பொதுமக்கள் தியேட்டருக்குச் செல்கிறார்கள், நாடகம் அல்ல; நாடகம் படிக்க முடியும். ஓதெல்லோ ஒரு நல்ல நாடகம் என்பதில் சந்தேகமில்லை; ஆனால் சார்ஸ்கி ஓதெல்லோவாக நடித்தபோது பொதுமக்கள் அதைப் பார்க்க விரும்பவில்லை. செயல்திறனின் ஆர்வம் ஒரு சிக்கலான விஷயம்: நாடகம் மற்றும் செயல்திறன் இரண்டும் சமமாக அதில் ஈடுபட்டுள்ளன. இரண்டும் நன்றாக இருக்கும்போது, ​​செயல்திறன் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்; ஒரு விஷயம் மோசமாக இருந்தால், செயல்திறன் அதன் ஆர்வத்தை இழக்கிறது.

- "நாடகப் படைப்புகளுக்கான இம்பீரியல் தியேட்டர் பரிசுகளுக்கான விதிகள்" வரைவு பற்றிய குறிப்பு"

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் தியேட்டர் ஒரு புதிய மேடை அழகியல், புதிய நடிகர்களைக் கோரியது. இதற்கு இணங்க, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி நடிகர்களின் குழுவை உருவாக்குகிறார், இதில் மார்டினோவ், செர்ஜி வாசிலீவ், எவ்ஜெனி சமோலோவ், ப்ரோவ் சடோவ்ஸ்கி போன்ற நடிகர்கள் உள்ளனர்.

இயற்கையாகவே, புதுமைகள் எதிரிகளை சந்தித்தன. அவர்கள், எடுத்துக்காட்டாக, ஷ்செப்கின். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகவியல் நடிகரிடம் இருந்து அவரது ஆளுமையிலிருந்து ஒரு பற்றின்மையைக் கோரியது, அதை எம்.எஸ் ஷ்செப்கின் செய்யவில்லை. உதாரணமாக, நாடகத்தின் ஆசிரியரிடம் மிகவும் அதிருப்தி அடைந்த அவர், இடியுடன் கூடிய மழையின் ஆடை ஒத்திகையை விட்டுவிட்டார்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கருத்துக்கள் கே.எஸ்.ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் எம்.ஏ.புல்ககோவ் ஆகியோரால் தர்க்கரீதியான முடிவுக்கு கொண்டு வரப்பட்டது.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகவியலில் நாட்டுப்புற கட்டுக்கதைகள் மற்றும் தேசிய வரலாறு

1881 ஆம் ஆண்டில், என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபரா தி ஸ்னோ மெய்டனின் வெற்றிகரமான பிரீமியர், இசையமைப்பாளர் தனது சிறந்த படைப்பு என்று அழைத்தார், இது மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் நடந்தது. ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியே ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் வேலையைப் பாராட்டினார்:

"எனது தி ஸ்னோ மெய்டனின் இசை ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, அதற்கு பொருத்தமான எதையும் என்னால் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியவில்லை, மேலும் ரஷ்ய பேகன் வழிபாட்டு முறையின் அனைத்து கவிதைகளையும், இந்த முதல் பனி-குளிர்வையும், பின்னர் ஒரு விசித்திரக் கதையின் தவிர்க்கமுடியாத உணர்ச்சிமிக்க கதாநாயகியையும் தெளிவாக வெளிப்படுத்தினேன்."

ரஷ்ய கவிதையின் அற்புதமான, பாடல் மற்றும் பாடல்-சடங்கு பொருட்களின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்ட ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "தி ஸ்னோ மெய்டன்" கவிதை நாடகத்தின் தோற்றம் ஒரு சீரற்ற சூழ்நிலையால் ஏற்பட்டது. 1873 ஆம் ஆண்டில், பெரிய பழுதுபார்ப்புக்காக மாலி தியேட்டர் மூடப்பட்டது, அதன் குழு போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டிடத்திற்கு மாற்றப்பட்டது. இம்பீரியல் மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் நிர்வாகத்திற்கான ஆணையம் மூன்று குழுக்களும் பங்கேற்கும் ஒரு களியாட்ட நிகழ்ச்சியை நடத்த முடிவு செய்தது: நாடகம், ஓபரா மற்றும் பாலே. மிகக் குறுகிய காலத்தில் அத்தகைய நாடகத்தை எழுதுவதற்கான முன்மொழிவுடன், அவர்கள் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியிடம் திரும்பினர், அவர் இதை விருப்பத்துடன் ஒப்புக்கொண்டார், நாட்டுப்புறக் கதையான "தி ஸ்னோ மெய்டன் கேர்ள்" இலிருந்து சதித்திட்டத்தைப் பயன்படுத்த முடிவு செய்தார். நாடகத்திற்கான இசை, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வேண்டுகோளின் பேரில், இளம் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியால் நியமிக்கப்பட்டார். நாடக ஆசிரியர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் இருவரும் மிகவும் ஆர்வத்துடன், மிக விரைவாக, நெருக்கமான படைப்பாற்றல் தொடர்பில் நாடகத்தில் பணியாற்றினார்கள். மார்ச் 31 அன்று, அவரது ஐம்பதாவது பிறந்தநாளில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தி ஸ்னோ மெய்டனை முடித்தார். முதல் நிகழ்ச்சி மே 11, 1873 அன்று போல்ஷோய் தியேட்டரில் நடந்தது.

தி ஸ்னோ மெய்டனில் பணிபுரியும் போது, ​​​​ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி கவிதைகளின் அளவைக் கவனமாகத் தேடினார், வரலாற்றாசிரியர்கள், தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்கள், பண்டைய வாழ்க்கையில் வல்லுநர்களுடன் கலந்தாலோசித்தார், தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம் உட்பட ஏராளமான வரலாற்று மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்குத் திரும்பினார். அவர் தனது இந்த நாடகத்தை மிகவும் பாராட்டினார், மேலும் எழுதினார், "நான்<…>இந்த வேலையில் நான் ஒரு புதிய சாலையில் செல்கிறேன்"; சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசையைப் பற்றி அவர் ஆர்வத்துடன் பேசினார்: "தி ஸ்னோ மெய்டனுக்கான சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசை வசீகரமானது." ஐ.எஸ். துர்கனேவ் "ஸ்னேகுரோச்சாவின் மொழியின் அழகு மற்றும் லேசான தன்மையால் ஈர்க்கப்பட்டார்." தி ஸ்னோ மெய்டனில் பணிபுரியும் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி எழுதினார்: “நான் ஒரு மாதமாக எழுந்திருக்காமல் வேலையில் அமர்ந்திருக்கிறேன்; ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் மாயாஜால நாடகமான தி ஸ்னோ மெய்டனுக்கு நான் இசை எழுதுகிறேன்," என்று அவர் நாடகப் படைப்பை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் முத்து என்று கருதினார், மேலும் அவருக்கான இசையைப் பற்றி கூறினார்: "இது எனக்கு மிகவும் பிடித்த மூளை குழந்தைகளில் ஒன்றாகும். வசந்தம் அற்புதமாக இருந்தது, என் ஆன்மா நன்றாக இருந்தது ... நான் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகத்தை விரும்பினேன், மூன்று வாரங்களில், எந்த முயற்சியும் இல்லாமல், நான் இசையை எழுதினேன்.

பின்னர், 1880 இல், என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் அதே சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை எழுதினார். எம்.எம். இப்போலிடோவ்-இவனோவ் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் எழுதுகிறார்: “சில சிறப்பு அரவணைப்புடன், அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச் தி ஸ்னோ மெய்டனுக்கான சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசையைப் பற்றி பேசினார், இது வெளிப்படையாக, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் தி ஸ்னோ மெய்டனைப் போற்றுவதை பெரிதும் தடுத்தது. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ... சாய்கோவ்ஸ்கியின் நேர்மையான இசை ... ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் ஆன்மாவுடன் நெருக்கமாக இருந்தது, மேலும் அவர் ஒரு ஜனரஞ்சகவாதியாக அவருக்கு மிகவும் பிடித்தவர் என்ற உண்மையை அவர் மறைக்கவில்லை.

ஸ்னோ மெய்டனைப் பற்றி கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி பேசியது இங்கே: “ஸ்னோ மெய்டன் ஒரு விசித்திரக் கதை, ஒரு கனவு, ஒரு தேசிய புராணக்கதை, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அற்புதமான சோனரஸ் வசனங்களில் எழுதப்பட்டது. யதார்த்தவாதி, அன்றாட உழைப்பாளி என்று அழைக்கப்படும் இந்த நாடக ஆசிரியர், அற்புதமான கவிதைகளைத் தவிர வேறு எதையும் எழுதவில்லை, தூய கவிதை மற்றும் காதல் தவிர வேறு எதிலும் ஆர்வம் காட்டவில்லை என்று ஒருவர் நினைக்கலாம்.

திறனாய்வு

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பணி 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் விமர்சகர்களிடையே கடுமையான விவாதத்திற்கு உட்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், டோப்ரோலியுபோவ் ("இருண்ட இராச்சியம்" மற்றும் "இருண்ட இராச்சியத்தில் ஒளியின் கதிர்" கட்டுரைகள்) மற்றும் அப்பல்லோன் கிரிகோரிவ் ஆகியோர் அவரைப் பற்றி எதிர் நிலைகளில் இருந்து எழுதினர். XX நூற்றாண்டில் - மிகைல் லோபனோவ் ("ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி" புத்தகத்தில், "ZhZL" தொடரில் வெளியிடப்பட்டது), எம்.ஏ. புல்ககோவ் மற்றும் வி.யா. லக்ஷின்.

நினைவு

• மத்திய நூலகம் A. N. Ostrovsky (Rzhev, Tver பகுதி) பெயரிடப்பட்டது.
• மாஸ்கோ பிராந்திய நாடக அரங்கு A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்டது.
• A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்ட கோஸ்ட்ரோமா மாநில நாடக அரங்கம்.
• யூரல் பிராந்திய நாடக அரங்கு A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்டது.
• இர்பிட் நாடக அரங்கு A. N. Ostrovsky (Irbit, Sverdlovsk பகுதி) பெயரிடப்பட்டது.
• கினேஷ்மா நாடக அரங்கம் A. N. Ostrovsky (இவானோவோ பகுதி) பெயரிடப்பட்டது.
• தாஷ்கண்ட் ஸ்டேட் தியேட்டர் மற்றும் ஆர்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்டது.
• முன்னாள் சோவியத் ஒன்றியத்தின் பல நகரங்களில் தெருக்கள்.
• மே 27, 1929 இல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நினைவுச்சின்னம் மாலி தியேட்டருக்கு முன்னால் திறக்கப்பட்டது (சிற்பி என்.ஏ. ஆண்ட்ரீவ், கட்டிடக் கலைஞர் ஐ.பி. மாஷ்கோவ்) (ஜூரி அதை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நினைவுச்சின்னத்தை விட விரும்பினார், ஏ.எஸ். கோலுப்கினாவால் போட்டிக்கு சமர்ப்பிக்கப்பட்டது, அவர் சித்தரித்தார். நாடக ஆசிரியர் இந்த நேரத்தில் பார்வையாளரைக் கவர்ந்திழுக்கும் படைப்பு உந்துதல்).
• 1984 ஆம் ஆண்டில், ஜாமோஸ்க்வோரேச்சியில், சிறந்த நாடக ஆசிரியர் பிறந்த வீட்டில் - XIX நூற்றாண்டின் 20 களின் முற்பகுதியில் ஒரு கலாச்சார நினைவுச்சின்னம், தியேட்டர் அருங்காட்சியகத்தின் ஒரு கிளை பெயரிடப்பட்டது. A. A. Bakhrushin - A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் ஹவுஸ்-மியூசியம்.
• இப்போது ஷெலிகோவோவில் (கோஸ்ட்ரோமா பகுதி) நாடக ஆசிரியரின் நினைவுச்சின்னம் மற்றும் இயற்கை அருங்காட்சியகம் உள்ளது.
• ஒவ்வொரு ஐந்து வருடங்களுக்கும் ஒருமுறை, 1973 முதல், ஆல்-ரஷ்ய தியேட்டர் திருவிழா "கோஸ்ட்ரோமாவில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாட்கள்" மேடையை ஒளிரச் செய்கிறது, இது ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சார அமைச்சகம் மற்றும் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தியேட்டர் தொழிலாளர்கள் சங்கத்தால் மேற்பார்வையிடப்படுகிறது (அனைத்து- ரஷ்ய நாடக சங்கம்).
• சோவெட்ஸ்காயா (முன்னாள் மில்லியனாயா) தெரு, வீடு 7 இல் உள்ள ட்வெரில் உள்ள ஒரு நினைவுத் தகடு, நாடக ஆசிரியர் 1856 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்திலும் கோடைகாலத்திலும், அப்பர் வோல்கா பகுதிக்கான தனது பயணத்தின் போது இந்த வீட்டில், பார்சுகோவ் ஹோட்டலில் வாழ்ந்ததாகத் தெரிவிக்கிறது.
• ஒவ்வொரு இரண்டு வருடங்களுக்கும், 1993 முதல், மாலி தியேட்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஹவுஸ் விழாவில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை நடத்துகிறது, ரஷ்யா முழுவதிலுமிருந்து தியேட்டர்கள் நாடக ஆசிரியரின் நாடகங்களின் அடிப்படையில் தங்கள் நிகழ்ச்சிகளை மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு வருகின்றன.
• ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்கள் மேடையை விட்டு வெளியேறுவதில்லை. அவரது பல படைப்புகள் படமாக்கப்பட்டுள்ளன அல்லது திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சி ஸ்கிரிப்ட்களை உருவாக்குவதற்கான அடிப்படையாக செயல்பட்டன.
• ரஷ்யாவில் மிகவும் பிரபலமான திரைப்படத் தழுவல்களில் கான்ஸ்டான்டின் வொய்னோவின் நகைச்சுவை பால்சமினோவ்ஸ் மேரேஜ் (1964, ஜி. விட்சின் நடித்தது).
• "வரதட்சணை" (1984) அடிப்படையில் எல்டார் ரியாசனோவ் படமாக்கிய "கொடூரமான காதல்" திரைப்படம் கணிசமான புகழ் பெற்றது.
• 2005 இல், இயக்குனர் எவ்ஜெனி கின்ஸ்பர்க் முக்கிய பரிசைப் பெற்றார் ( கிராண்ட் பிரிக்ஸ் "கார்னெட் பிரேஸ்லெட்") பதினொன்றாவது ரஷ்ய திருவிழா "இலக்கியம் மற்றும் சினிமா" (கட்சினா) " "அண்ணா" திரைப்படத்தில் A. N. Ostrovsky "குற்றம் இல்லாமல் குற்றவாளி" என்ற சிறந்த நாடகத்தின் அற்புதமான விளக்கத்திற்காக"(2005, ஜி. டேனிலியா மற்றும் ருஸ்டம் இப்ராகிம்பெகோவ் ஆகியோரின் திரைக்கதை; ஓபரா பாடகர் லியுபோவ் கசார்னோவ்ஸ்கயா நடித்தார்).

தபால்தலை சேகரிப்பில்

சோவியத் ஒன்றியத்தின் தபால் தலைகள்

ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் உருவப்படம் - சோவியத் ஒன்றியத்தின் தபால்தலை. 1948

வி. பெரோவ் (1871, ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) ஓவியத்தின் அடிப்படையில் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் உருவப்படம் சோவியத் ஒன்றியத்தின் தபால்தலை. 1948

சோவியத் ஒன்றியத்தின் அஞ்சல் முத்திரை, 1959.

நாடக ஆசிரியர் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி (1823-1886), நடிகர்கள் எம்.என். எர்மோலோவா (1853-1928), பி.எஸ். மொச்சலோவ் (1800-1848), எம்.எஸ். ஷ்செப்கின் (1788-1863) மற்றும் பி.எம். சடோவ்ஸ்கி (187218). சோவியத் ஒன்றியத்தின் அஞ்சல் முத்திரை 1949.

நாடகங்கள்

• "குடும்பப் படம்" (1847)
• "சொந்த மக்கள் - எண்ணுவோம்" (1849)
• "எதிர்பாராத வழக்கு" (1850)
• "இளைஞனின் காலை" (1850)
• "ஏழை மணமகள்" (1851)
• "உங்கள் பனியில் சறுக்கி ஓடும் வாகனத்தில் ஏறாதீர்கள்" (1852)
• "வறுமை ஒரு துணை இல்லை" (1853)
• "உன் இஷ்டப்படி வாழாதே" (1854)
• "அந்நியர் விருந்தில் ஹேங்கொவர்" (1856) உரை. இந்த நாடகம் முதன்முதலில் ஜனவரி 9, 1856 அன்று மாலி தியேட்டரில் ப்ரோவ் மிகைலோவிச் சடோவ்ஸ்கியின் நன்மைக்காக அரங்கேற்றப்பட்டது, பின்னர் ஜனவரி 18 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் அரங்கேற்றப்பட்டது. விளாடிமிரோவாவின் செயல்திறன்.
• "லாபமான இடம்" (1856) உரை செப்டம்பர் 27, 1863 அன்று அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரில் லெவ்கீவாவின் நன்மைக்காக நாடக மேடையில் நாடகம் முதன்முதலில் அரங்கேற்றப்பட்டது. இது முதன்முதலில் மாலி தியேட்டரில் அதே ஆண்டு அக்டோபர் 14 அன்று ஈ.என். வாசிலியேவாவின் நன்மை நிகழ்ச்சிக்காக அரங்கேற்றப்பட்டது.
• "பண்டிகை உறக்கம் இரவு உணவிற்கு முன்" (1857)
• "சேர்ந்து போகவில்லை!" (1858)
• "மாணவர்" (1859)
• "இடியுடன் கூடிய மழை" (1859)
• "இரண்டு புதியவர்களை விட பழைய நண்பர் சிறந்தவர்" (1860)
• "உங்கள் சொந்த நாய்கள் சண்டையிடுகின்றன, வேறொருவரைத் தொந்தரவு செய்யாதீர்கள்" (1861)
• "பால்சமினோவின் திருமணம்" (1861)
• "கோஸ்மா ஜகாரிச் மினின்-சுகோருக்" (1861, 2வது பதிப்பு 1866)
• "கடினமான நாட்கள்" (1863)
• "பாவமும் பிரச்சனையும் யாரையும் வாழ்வதில்லை" (1863)
• வோவோடா (1864; 2வது பதிப்பு 1885)
• "ஜோக்கர்" (1864)
• "ஒரு பிஸியான இடத்தில்" (1865)
• "அபிஸ்" (1866)
• "டிமிட்ரி தி ப்ரெடெண்டர் மற்றும் வாசிலி ஷுயிஸ்கி" (1866)
• "துஷினோ" (1866)
• "Vasilisa Melentyeva" (S. A. Gedeonov உடன் இணைந்து எழுதியவர்) (1867)
• "ஒவ்வொரு புத்திசாலி மனிதனுக்கும் போதுமான எளிமை" (1868)
• "ஹாட் ஹார்ட்" (1869)
• "பைத்தியம் பணம்" (1870)
• "காடு" (1870)
• "பூனைக்கு எல்லாம் ஷ்ரோவெடைட் அல்ல" (1871)
• "ஒரு பைசா கூட இல்லை, திடீரென்று ஒரு ஆல்டின்" (1872) உரை டிசம்பர் 10, 1872 அன்று, முசிலின் நன்மை நிகழ்ச்சிக்காக மாலி தியேட்டரில் நகைச்சுவையின் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது.
• "17 ஆம் நூற்றாண்டின் நகைச்சுவை நடிகர்" (1873)
• "ஸ்னோ மெய்டன்" (1873) உரை. 1881 ஆம் ஆண்டில், என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய ஓபராவின் முதல் காட்சி மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் நடந்தது.
• "லேட் லவ்" (1874) உரை நவம்பர் 22, 1874 அன்று, முசிலின் நன்மை நிகழ்ச்சிக்காக மாலி தியேட்டரில் நகைச்சுவையின் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது.
• லேபர் ரொட்டி (1874) உரை நவம்பர் 28, 1874 அன்று, முசிலின் நன்மை நிகழ்ச்சிக்காக மாலி தியேட்டரில் நகைச்சுவையின் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது.
• "ஓநாய்கள் மற்றும் செம்மறி ஆடுகள்" (1875)
• "பணக்கார மணமகள்" (1876) உரை நவம்பர் 30, 1876 அன்று, முசிலின் நன்மை நிகழ்ச்சிக்காக மாலி தியேட்டரில் நகைச்சுவையின் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது.
• "உண்மை நல்லது, ஆனால் மகிழ்ச்சி சிறந்தது" (1877) உரை நவம்பர் 18, 1877 அன்று, முசிலின் நன்மை நிகழ்ச்சிக்காக மாலி தியேட்டரில் நகைச்சுவையின் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது.
• "தி மேரேஜ் ஆஃப் பெலுகின்" (1877), நிகோலாய் சோலோவியோவுடன் சேர்ந்து
• தி லாஸ்ட் விக்டிம் (1878)
• "வரதட்சணை" (1878) உரை நவம்பர் 10, 1878 அன்று, முசிலின் நன்மை நிகழ்ச்சிக்காக மாலி தியேட்டரில் நாடகத்தின் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது.
• "நல்ல மனிதர்" (1879)
• "காட்டுப் பெண்" (1879), நிகோலாய் சோலோவியோவுடன் சேர்ந்து
• "இதயம் ஒரு கல் அல்ல" (1880)
• "அடிமைகள்" (1881)
• நிகோலாய் சோலோவியோவ் உரையுடன் "பிரகாசிக்கிறது, ஆனால் சூடாகாது" (1881). பிரீமியர் நவம்பர் 14, 1881 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரில், எஃப். ஏ. பர்டினின் நன்மைக்காக.
• "குற்றம் இல்லாமல் குற்றவாளி" (1881-1883)
• "திறமைகள் மற்றும் அபிமானிகள்" (1882)
• "அழகான மனிதன்" (1883)
• "இந்த உலகில் இல்லை" (1885)

படைப்புகளின் திரை பதிப்புகள்

• 1911 - வாசிலிசா மெலண்டியேவா
• 1911 - ஒரு கலகலப்பான இடத்தில் (திரைப்படம், 1911)
• 1916 - குற்றமற்ற குற்றவாளி
• 1916 - பிஸியான இடத்தில் (திரைப்படம், 1916, சார்டினின்)
• 1916 - ஒரு கலகலப்பான இடத்தில் (திரைப்படம், 1916, சபின்ஸ்கி) (மற்றொரு பெயர் பெரிய சாலையில்)
• 1933 - புயல்
• 1936 - வரதட்சணை
• 1945 - குற்றமற்ற குற்றவாளி
• 1951 - உண்மை நல்லது, ஆனால் மகிழ்ச்சி சிறந்தது (திரைப்படம்-நாடகம்)
• 1952 - ஓநாய்கள் மற்றும் செம்மறி ஆடுகள் (தொலைக்காட்சி)
• 1952 - ஒவ்வொரு அறிவாளிக்கும் போதுமான எளிமை (தொலைக்காட்சி)
• 1952 - ஸ்னோ மெய்டன் (கார்ட்டூன்)
• 1953 - ஹாட் ஹார்ட் (திரைப்படம்-நாடகம்)
• 1955 - ஒரு கலகலப்பான இடத்தில் (திரைப்படம்-நாடகம்)
• 1955 - திறமைகள் மற்றும் அபிமானிகள் (திரைப்படம்-நாடகம்)
• 1958 - டெப்த்ஸ் (டிவி படம், லெனின்கிராட் அகாடமிக் டிராமா தியேட்டரின் நடிப்பின் திரை பதிப்பு எம்.

அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஏப்ரல் 12 அன்று (பழைய பாணியின்படி மார்ச் 31), 1823 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார்.

ஒரு குழந்தையாக, அலெக்சாண்டர் வீட்டில் ஒரு நல்ல கல்வியைப் பெற்றார் - அவர் பண்டைய கிரேக்கம், லத்தீன், பிரஞ்சு, ஜெர்மன் மற்றும் பின்னர் - ஆங்கிலம், இத்தாலியன், ஸ்பானிஷ் ஆகியவற்றைப் படித்தார்.

1835-1840 இல், அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி முதல் மாஸ்கோ ஜிம்னாசியத்தில் படித்தார்.

1840 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார், ஆனால் 1843 இல் அவர் பேராசிரியர் ஒருவருடன் மோதியதால் தனது படிப்பை விட்டுவிட்டார்.

1943-1945 இல் அவர் மாஸ்கோ மனசாட்சி நீதிமன்றத்தில் பணியாற்றினார் (ஒரு மாகாண நீதிமன்றம், சமரச நடைமுறை மற்றும் சில குற்றவியல் வழக்குகளில் சிவில் வழக்குகளை பரிசீலித்தது).

1845-1851 - மாஸ்கோ வணிக நீதிமன்றத்தின் அலுவலகத்தில் பணிபுரிந்தார், மாகாண செயலாளர் பதவியுடன் ஓய்வு பெற்றார்.

1847 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "மாஸ்கோ சிட்டி லீஃப்" செய்தித்தாளில் "எங்கள் மக்கள் - லெட்ஸ் செட்டில்" என்ற எதிர்கால நகைச்சுவையின் முதல் வரைவை "திவாலான கடனாளி" என்ற தலைப்பில் வெளியிட்டார், பின்னர் நகைச்சுவை "குடும்ப மகிழ்ச்சியின் படம்" (பின்னர் "குடும்பப் படம்" ) மற்றும் உரைநடையில் ஒரு கட்டுரை "ஜாமோஸ்க்வோரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்".

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அங்கீகாரம் "எங்கள் மக்கள் - லெட்ஸ் செட்டில்" (முதலில் "திவாலானது" என்று பெயரிடப்பட்டது), இது 1849 இன் இறுதியில் முடிக்கப்பட்டது. வெளியீட்டிற்கு முன், நாடகம் எழுத்தாளர்கள் நிகோலாய் கோகோல், இவான் கோஞ்சரோவ், வரலாற்றாசிரியர் டிமோஃபி கிரானோவ்ஸ்கி ஆகியோரிடமிருந்து சாதகமான விமர்சனங்களைப் பெற்றது. நகைச்சுவை 1950 இல் Moskvityanin இதழில் வெளியிடப்பட்டது. வணிக வர்க்கத்தை இழிவுபடுத்தும் படைப்பைக் கண்ட தணிக்கை, அதை அரங்கேற்ற அனுமதிக்கவில்லை - நாடகம் முதன்முதலில் 1861 இல் அரங்கேற்றப்பட்டது.

1847 முதல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்க்விட்யானின் இதழின் ஆசிரியராகவும் விமர்சகராகவும் ஒத்துழைத்து, அதில் தனது நாடகங்களை வெளியிட்டார்: தி மார்னிங் ஆஃப் எ யங் மேன், ஒரு எதிர்பாராத வழக்கு (1850), தி பூர் ப்ரைட் (1851), நாட் இன் யுவர் ஸ்லீ சிட் டவுன். " (1852), "வறுமை ஒரு துணை அல்ல" (1853), "நீங்கள் விரும்பியபடி வாழாதீர்கள்" (1854).

"மாஸ்க்விட்யானின்" வெளியீடு நிறுத்தப்பட்டவுடன், 1856 இல் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "ரஷ்ய புல்லட்டின்" க்கு மாறினார், அங்கு அவரது நகைச்சுவை "ஹேங்ஓவர் அட் எ அன்னியன்ஸ் ஃபீஸ்ட்" அந்த ஆண்டின் இரண்டாவது புத்தகத்தில் வெளியிடப்பட்டது. ஆனால் அவர் இந்த இதழில் நீண்ட காலம் பணியாற்றவில்லை.

1856 முதல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகைக்கு நிரந்தர பங்களிப்பாளராக இருந்து வருகிறார். 1857 ஆம் ஆண்டில், அவர் "லாபமான இடம்" மற்றும் "இரவு உணவிற்கு முன் பண்டிகை தூக்கம்", 1858 இல் - "கதாபாத்திரங்கள் ஒப்புக்கொள்ளவில்லை", 1859 இல் - "மாணவர்" மற்றும் "இடியுடன் கூடிய மழை" ஆகிய நாடகங்களை எழுதினார்.

1860 களில், அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி வரலாற்று நாடகத்திற்குத் திரும்பினார், நாடகத் தொகுப்பில் இத்தகைய நாடகங்கள் அவசியம் என்று கருதினார். அவர் வரலாற்று நாடகங்களின் சுழற்சியை உருவாக்கினார்: "கோஸ்மா ஜகாரிச் மினின்-சுகோருக்" (1861), "வோவோடா" (1864), "டிமிட்ரி தி ப்ரெடெண்டர் மற்றும் வாசிலி ஷுயிஸ்கி" (1866), "துஷினோ" (1866), உளவியல் நாடகம் "வாசிலிசா" மெலண்டியேவா" (1868).

RIA நோவோஸ்டி மற்றும் திறந்த மூலங்களின் தகவல்களின் அடிப்படையில் பொருள் தயாரிக்கப்பட்டது

அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒரு ரஷ்ய நாடக ஆசிரியர் மற்றும் எழுத்தாளர் ஆவார், அவரது பணி ரஷ்ய தேசிய நாடகத்தின் வளர்ச்சியில் முக்கிய பங்கு வகித்தது. மிகவும் பிரபலமான பல படைப்புகள் அவரது பேனாவைச் சேர்ந்தவை, அவற்றில் சில பள்ளி பாடத்திட்டத்திற்கான இலக்கியத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

எழுத்தாளர் குடும்பம்

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் தந்தை, நிகோலாய் ஃபெடோரோவிச், ஒரு பாதிரியாரின் மகன், தலைநகரில் நீதித்துறை வழக்கறிஞராக பணியாற்றினார் மற்றும் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியில் வாழ்ந்தார். அவர் மாஸ்கோ இறையியல் செமினரி மற்றும் கோஸ்ட்ரோமாவில் உள்ள செமினரியில் பட்டம் பெற்றார். அவரது தாயார் மிகவும் ஏழ்மையான குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர் மற்றும் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு ஏழு வயதாக இருந்தபோது இறந்தார். அலெக்சாண்டரைத் தவிர, குடும்பத்தில் மேலும் மூன்று குழந்தைகள் பிறந்தன. அவர்களின் தாய் இறந்தபோது, ​​​​சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, தந்தை மறுமணம் செய்து கொண்டார், மேலும் பரோனஸ் எமிலியா ஆண்ட்ரீவ்னா வான் டெசின் அவர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவராக ஆனார். அவர் குழந்தைகளை மேலும் கவனித்துக் கொண்டார், அவர்களை வளர்ப்பது மற்றும் சரியான கல்வியைப் பெறுவது போன்ற பணிகளைத் தானே எடுத்துக் கொண்டார்.

1835 ஆம் ஆண்டில், அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ ஜிம்னாசியத்தில் நுழைந்தார், 5 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு - தலைநகர் பல்கலைக்கழகத்தில் சட்டம் படிக்க. இந்த காலகட்டத்தில், அவர் நாடக தயாரிப்புகளில் அதிக ஆர்வத்தை அனுபவிக்கத் தொடங்குகிறார். இளம் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அடிக்கடி பெட்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் மாலி திரையரங்குகளுக்கு வருகை தருகிறார். ஒரு தேர்வில் தோல்வி மற்றும் ஆசிரியர்களில் ஒருவருடன் சண்டையால் அவரது படிப்பு திடீரென குறுக்கிடப்படுகிறது, மேலும் அவர் தனது சொந்த விருப்பத்தின் பேரில் பல்கலைக்கழகத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார், அதன் பிறகு அவருக்கு மாஸ்கோ நீதிமன்றத்தில் எழுத்தாளராக வேலை கிடைக்கிறது. 1845 இல் அவர் வணிக நீதிமன்றத்தில், அதிபர் துறையில் ஒரு வேலையைக் கண்டார். இந்த நேரத்தில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது எதிர்கால இலக்கியப் பணிகளுக்கான தகவல்களைக் குவிக்கிறார்.

அவரது வாழ்நாளில், எழுத்தாளர் இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார். அவரது முதல் மனைவி அகஃப்யாவுடன், அவரது குடும்பப்பெயர் இன்றுவரை பிழைக்கவில்லை, அவர் சுமார் 20 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். இந்த திருமணத்திலிருந்து அவரது குழந்தைகள், துரதிர்ஷ்டவசமாக, மிகவும் இளம் வயதிலேயே இறந்துவிட்டனர். இரண்டாவது மனைவி மரியா பக்மெத்யேவா, அவரிடமிருந்து அவருக்கு ஆறு குழந்தைகள் - இரண்டு மகள்கள் மற்றும் நான்கு மகன்கள்.

ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடு

முதல் இலக்கிய வெளியீடு - "மாப்பிள்ளைக்காக காத்திருக்கிறது", 1847 இல் "மாஸ்கோ நகர பட்டியலில்" தோன்றியது, அந்தக் காலத்தின் வணிக வாழ்க்கையின் காட்சிகளின் விளக்கத்துடன். அடுத்த ஆண்டு, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "சொந்த மக்கள் - தீர்த்து வைப்போம்!" என்ற நகைச்சுவையை எழுதி முடிக்கிறார். இது நாடக மேடையில் அரங்கேறியது மற்றும் கணிசமான வெற்றியைப் பெற்றது, இது அலெக்சாண்டருக்கு இறுதியாக முடிவுக்கு வர ஒரு ஊக்கமாக அமைந்தது - நாடகத்திற்காக தனது முழு பலத்தையும் அர்ப்பணிக்க. சமூகம் இந்த வேலைக்கு அன்பாகவும் ஆர்வமாகவும் பதிலளித்தது, ஆனால் இது அதிகாரிகளின் துன்புறுத்தலுக்கும் காரணமாக அமைந்தது, ஏனெனில் இது மிகவும் வெளிப்படையான நையாண்டி மற்றும் எதிர்ப்பின் தன்மை. முதல் காட்சிக்குப் பிறகு, நாடகம் திரையரங்குகளில் இருந்து தடைசெய்யப்பட்டது, மேலும் எழுத்தாளர் சுமார் ஐந்து ஆண்டுகள் போலீஸ் கண்காணிப்பில் இருந்தார். இதன் விளைவாக, 1859 இல் நாடகம் கணிசமாக மாற்றப்பட்டு முற்றிலும் மாறுபட்ட முடிவோடு மீண்டும் வெளியிடப்பட்டது.

1850 ஆம் ஆண்டில், நாடக ஆசிரியர் எழுத்தாளர்களின் வட்டத்தை பார்வையிட்டார், அங்கு அவர் நாகரிகத்தின் பொய்யால் தீண்டப்படாத பாடகர் என்ற சொல்லப்படாத பட்டத்தைப் பெற்றார். 1856 முதல், அவர் சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகையின் ஆசிரியரானார். அதே நேரத்தில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியும் அவரது சகாக்களும் ஒரு இனவியல் பயணத்தை மேற்கொண்டனர், இதன் பணி ரஷ்யாவின் நதிகளின் கரையில், அதன் ஐரோப்பிய பகுதியில் வாழும் மக்களை விவரிப்பதாகும். அடிப்படையில், எழுத்தாளர் வோல்காவில் வாழும் மக்களின் வாழ்க்கையைப் படித்தார், இது தொடர்பாக அவர் ஒரு சிறந்த படைப்பை எழுதினார் "வோல்காவுடன் பயணம் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் வரை", அந்த இடங்களைச் சேர்ந்த மக்களின் முக்கிய இன அம்சங்களை அதில் பிரதிபலிக்கிறது. அவர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள்.

1860 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் மிகவும் பிரபலமான நாடகம், தி இடியுடன் கூடிய மழை, வோல்காவின் கரையில் துல்லியமாக நடைபெறுகிறது. 1863 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸில் பரிசு மற்றும் கௌரவ உறுப்பினர் பதவியைப் பெற்றார்.
ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி 1886 இல் இறந்தார் மற்றும் நிகோலோ-பெரெஷ்கி கிராமத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

• தியேட்டர் பற்றிய ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கருத்தியல் பார்வையானது, ரஷ்ய பேச்சின் செழுமையையும், பாத்திரங்களை வெளிப்படுத்துவதில் அதன் திறமையான பயன்பாட்டையும் பயன்படுத்தி, மரபின் அடிப்படையில் காட்சிகளை உருவாக்குவதாகும்;
• ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி நிறுவிய நாடகப் பள்ளி, ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் புல்ககோவ் ஆகியோரின் தலைமையில் மேலும் உருவாக்கப்பட்டது;
• நாடக ஆசிரியரின் புதுமைகளுக்கு எல்லா நடிகர்களும் நன்றாக எதிர்வினையாற்றவில்லை. எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய நாடகக் கலையில் யதார்த்தவாதத்தின் நிறுவனர், நடிகர் எம்.எஸ். ஷ்செப்கின், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நடத்தப்பட்ட தி இடியுடன் கூடிய ஆடை ஒத்திகையை விட்டு வெளியேறினார்.