ஷபோவலோவா இரினா அனடோலியெவ்னா, ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தின் ஆசிரியர்

பெல்கோரோடில் உள்ள ஜிம்னாசியம் எண். 3

எஃப். ஷில்லரின் காதல் சோகம் "ராபர்ஸ்"

பாடம் படிப்பு

இலக்கு:மாணவர்களின் சமூகத் திறனை உருவாக்க உதவுகிறது.

மாணவர்களின் திறன்களை உருவாக்குவதற்கான பணிகள்:

கல்வி மற்றும் அறிவாற்றல் (சுயாதீன உரை பகுப்பாய்வின் திறன்களை உருவாக்குதல்; மாணவர்களின் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சியில் தொடர்ந்து பணியாற்றுதல்);

தகவல்தொடர்பு (ஒத்துழைத்தல், மற்றவர்களுக்கு உதவுதல், குழுவின் வேலையில் பங்கேற்க, தகவல் பரிமாற்றம்);
- தகவல் (சுயாதீனமாக தேடுதல், பகுப்பாய்வு செய்தல் மற்றும் தகவலைத் தேர்ந்தெடுப்பது, கட்டமைப்பு, மாற்றுதல், சேமித்தல் மற்றும் அனுப்புதல்);
- தனிப்பட்ட சுய முன்னேற்றம் (உங்கள் சாதனைகள் மற்றும் தவறுகளை பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள், வகுப்பு தோழர்களின் செய்திகளில் உள்ள சிக்கல்கள் மற்றும் சிரமங்களைக் கண்டறிதல், கடினமான சூழ்நிலைகளில் பரஸ்பர உதவி மற்றும் ஆதரவை வழங்குதல், உங்கள் செயல்பாடுகளின் முடிவுகளை விமர்சன ரீதியாக மதிப்பீடு செய்தல் மற்றும் மறு மதிப்பீடு செய்தல்)

வகுப்புகளின் போது

சிறந்த ஷில்லர் வாழ்க,

மனித குலத்தின் உன்னத வழக்கறிஞர்!

வி. பெலின்ஸ்கி

ஐ.ஏ.மதிய வணக்கம்! அன்புள்ள விருந்தினர்களே, இன்று நாங்கள் உங்களை ஒரு பாடம்-ஆராய்ச்சிக்கு அழைக்கிறோம். எங்கள் பாடம் 7-பி வகுப்பு தியேட்டரின் கலைக் குழுவின் கூட்டத்தின் வடிவத்தில் நடைபெறும், ஏனெனில் உரையாடல் ஒரு இலக்கியப் படைப்பைப் பற்றி மட்டுமல்ல, பேச்சுக் கலையும் நாடகக் கலையும் இணைந்த ஒரு நாடகத்தைப் பற்றியது. ஷில்லரின் காதல் சோகத்தைப் பற்றி பேசுவோம். ஷில்லரின் சகாப்தத்தில்தான் டேபிள் ஒத்திகை முதன்முதலில் நாடக நடைமுறையில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. நாடக ரொமாண்டிசிசத்தின் அழகியலின் அடித்தளங்களை நாம் கடைப்பிடிக்க முயற்சிப்போம்: கற்பனை மற்றும் உணர்வு.

ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லரின் சோகம் "தி ராபர்ஸ்" ஒரு காதல் சோகத்திற்கு காரணமாக இருக்கலாம் என்பதை நிரூபிக்க முயற்சிப்போம்.

ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் கிளாசிக்ஸின் அம்சங்கள் வைக்கப்படும் ஒரு கிளஸ்டர் உங்களுக்கு முன். பாடத்தின் போக்கில், கேள்விக்குரிய சோகத்தில் உள்ளார்ந்த அம்சங்களைக் கவனியுங்கள், கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய குறிப்புகளை உருவாக்கவும். பாடத்தின் போது கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க முயற்சிப்போம்: காதல் வேலை என்றால் என்ன? நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டின? நவீன காலத்தில் ஷில்லரின் நாடகங்கள் நமக்குத் தேவையா அல்லது ஆழமான சரித்திரமாகிவிட்டதா?

சரி, நாங்கள் ஒரு முன்கூட்டியே திரையைத் திறக்கிறோம். உதவி இயக்குனர் கமென்ஸ்கயா டாரினாவிடம் ஒரு வார்த்தை, அவர் நாடகத்தின் தொடக்கத்தை நமக்கு நினைவூட்டுவார். அவரது நடிப்பின் போது, ​​​​அவரது உருவத்தின் மிக முக்கியமான பணியை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கும் நடிகர்கள் அவருடன் இணைவார்கள். ஷில்லரின் சோகம் ஒரு காதல் சோகம் என்பதைக் கவனியுங்கள். ரொமாண்டிசம் நடிப்பின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது: வரலாற்றில் முதல்முறையாக, உளவியல் ஒரு பாத்திரத்தை உருவாக்குவதற்கான அடிப்படையாக அமைந்தது. கிளாசிக்ஸின் பகுத்தறிவுடன் சரிபார்க்கப்பட்ட நடிப்பு பாணி வன்முறை உணர்ச்சி, தெளிவான வியத்தகு வெளிப்பாடு, பன்முகத்தன்மை மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் உளவியல் வளர்ச்சியில் சீரற்ற தன்மை ஆகியவற்றால் மாற்றப்பட்டது.

டாரினா.நாடகத்தின் ஆசிரியருக்கு சமகாலத்தில் ஜெர்மனியில் இந்த நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது. சதி இரண்டு ஆண்டுகளில் விரிவடைகிறது.

சதி ஒரு குடும்ப சோகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பாரன்ஸ் வான் மூரின் மூதாதையர் கோட்டையில், தந்தை, இளைய மகன், ஃபிரான்ஸ் மற்றும் கவுண்டின் வார்டில், மூத்த மகனின் மணமகள் அமலியா வான் எடெல்ரிச்சின் வாழ்கின்றனர். சதி "லீப்ஜிக் நிருபரிடமிருந்து" ஃபிரான்ஸ் பெற்றதாகக் கூறப்படும் கடிதம், இது லீப்ஜிக்கில் உள்ள பல்கலைக்கழகத்தில் இருக்கும் கவுண்டின் மூத்த மகன் கார்ல் வான் மூரின் கரைந்த வாழ்க்கையைப் பற்றி கூறுகிறது. மோசமான செய்தியால் வருத்தமடைந்த முதியவர் வான் மூர் ஃபிரான்ஸை கார்லுக்கு ஒரு கடிதம் எழுத அனுமதிக்கிறார், மேலும் அவரது மூத்த மகனின் நடத்தையால் கோபமடைந்த கவுண்ட், அவரது பரம்பரை மற்றும் பெற்றோரின் ஆசீர்வாதத்தை இழக்கிறார் என்று தெரிவிக்கிறார்.

இந்த நேரத்தில், லீப்ஜிக்கில், லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழக மாணவர்கள் வழக்கமாக கூடும் ஒரு உணவகத்தில், கார்ல் வான் மூர் தனது தந்தைக்கு எழுதிய கடிதத்திற்கான பதிலுக்காகக் காத்திருக்கிறார், அதில் அவர் தனது சிதைந்த வாழ்க்கையைப் பற்றி மனதார வருந்தி, தொடர்ந்து செய்வதாக உறுதியளிக்கிறார். வணிக.

ஒரு பகுதியைப் படித்தல்/

ஸ்வார்ட்ஸ்(அவனை நோக்கி ஓடினான்.) தம்பி! சகோதரன்! கடிதம், கடிதம்! (அவரிடம் ஒரு கடிதம் கொடுக்கிறார். மூர் அவசரமாக அதைத் திறக்கிறார்). உனக்கு என்ன ஆயிற்று? நீங்கள் சுண்ணாம்பு விட வெண்மையானவர்.

கார்ல் மூர்.என் சகோதரனின் கை!

மூர் கடிதத்தைக் கைவிட்டு ஒரு பைத்தியக்காரனைப் போல வெளியே ஓடுகிறான். எல்லோரும் குதிக்கிறார்கள்.

உருளை(அவருக்குப் பிறகு). மூர்! நீங்கள் எங்கே இருக்கிறீர்கள், மூர்? உனக்கு என்ன நடந்தது?

கிரிம்.அவரைப் பற்றி என்ன? அவரைப் பற்றி என்ன? அவர் மரணம் போல் வெளிர்.

ஸ்வீட்சர்.இது நல்ல செய்தியாக இருக்க வேண்டும். நாம் பார்ப்போம்!

உருளை(தரையில் இருந்து ஒரு கடிதத்தை எடுத்து படிக்கிறார்). "துரதிர்ஷ்டவசமான சகோதரரே! உங்கள் நம்பிக்கைகள் நியாயமானவை அல்ல என்பதை நான் உங்களுக்குச் சுருக்கமாகத் தெரிவிக்க வேண்டும். போ, உன் வெட்கக்கேடான செயல்கள் உன்னை எங்கே கொண்டு செல்கிறது என்று உன் தந்தை சொல்கிறார். கழுகு இறகுகள் போல உங்கள் தலைமுடி வளரும் வரை, உங்கள் நகங்கள் பறவை நகங்களைப் போல மாறும் வரை, அவருடைய கோபுரங்களின் பாதாள அறைகளில் நீங்கள் ரொட்டி மற்றும் தண்ணீரை விருந்து செய்ய விரும்பவில்லை என்றால், அவரிடம் மன்னிப்பு கேட்க உங்கள் மண்டியிட்டு நம்ப வேண்டாம் என்று அவர் என்னிடம் கூறுகிறார். இவை அவருடைய சொந்த வார்த்தைகள். என்றென்றும் விடைபெறுங்கள். நான் உனக்காக வருத்தப்படுகிறேன்! ஃபிரான்ஸ் வான் மூர்.

ஸ்வீட்சர்.அன்புள்ள சகோதரரே! என்ன சொல்ல! இந்த ராஸ்கல் ஃபிரான்ஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறாரா?

SPIEGELBERG (அமைதியாக அவர்களை அணுகுகிறார்). நீங்கள் ரொட்டி மற்றும் தண்ணீரைப் பற்றி பேசுகிறீர்களா? ஒரு நல்ல வாழ்க்கை! உனக்கென்று ஒரு சிறந்த விஷயம் என்னிடம் உள்ளது. (அவர்கள் நடுவில் நின்று சாதிய குரலில் பேசுகிறார்). எனவே, உங்களிடம் இன்னும் ஜெர்மன் ஹீரோக்களின் ஒரு துளி இரத்தம் இருந்தால் - என்னைப் பின்தொடரவும்! நாங்கள் போஹேமியன் காடுகளில் குடியேறுவோம், ஒரு கொள்ளைக் கும்பலைக் கூட்டி...

உருளை.தூக்கு மேடையைப் பார்க்கும் முதல் வஞ்சகர் நீங்கள் அல்ல. இன்னும், உங்கள் உண்மை - எங்களுக்கு வேறு வழியில்லை.<...>

எம் ஓ ஆர்(பெரும் கிளர்ச்சியில் நுழைந்து அறையை சுற்றி விரைகிறார், தனக்குத்தானே பேசிக்கொள்கிறார்). மக்களே! மக்களே! தவறான, துரோக எக்கிட்னாக்கள்! அவர்களின் கண்ணீர் நீர்! அவர்களின் இதயம் இரும்பு! சிங்கங்களும் சிறுத்தைகளும் தங்கள் குட்டிகளுக்கு உணவளிக்கின்றன, காக்கைகள் தங்கள் குஞ்சுகளுக்கு கேரியனை எடுத்துச் செல்கின்றன, மேலும் அவன், அவன்...

உருளை.கேள், மூர்! நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள், நிலவறையில் ரொட்டியிலும் தண்ணீரிலும் உட்காருவதை விட கொள்ளையடிப்பது சிறந்ததா?

மூர்.இது ஒரு தந்தையின் உணர்வுகளா? மனந்திரும்புதல் - மற்றும் மன்னிப்பு இல்லை! அத்தகைய நம்பகத்தன்மை, அத்தகைய அசைக்க முடியாத நம்பிக்கை - மற்றும் கருணை இல்லை!

உருளை.ஆம், கேள், மூரே, நான் உனக்கு என்ன சொல்லப் போகிறேன்!<...>

மூர்.நான் அவரை சொல்ல முடியாத அளவுக்கு நேசித்தேன்! எந்த மகனும் தன் தந்தையை இவ்வளவு நேசித்ததில்லை! அவனுக்காக ஆயிரம் உயிர் கொடுப்பேன்! (அவன் ஆவேசமாகத் தன் காலால் முத்திரை குத்துகிறான்.) ஓ, ஒரு மனித இனத்தின் மீது எரியும் காயத்தை உண்டாக்க என் கைகளில் வாளைக் கொடுப்பவன், என் நண்பனாக, தேவதையாக, கடவுளாக மாறுவான்! நான் அவருக்காக பிரார்த்தனை செய்வேன்.

உருளை.நாம் அத்தகைய நண்பர்களாக மாற விரும்புகிறோம். எங்களைக் கேள்

ஸ்வார்ட்ஸ்.எங்களுடன் போஹேமியன் காடுகளுக்கு வாருங்கள்! நாங்கள் ஒரு கொள்ளை கும்பலை நியமிப்போம், நீங்கள்...

ஸ்வீட்சர்.நீங்கள் எங்கள் தலைவராக இருப்பீர்கள்! நீங்கள் எங்கள் தலைவராக இருக்க வேண்டும்!

மூர்.என் கண்களில் இருந்து முள் விழுந்தது போல. நான் என்ன ஒரு முட்டாள், மீண்டும் கூண்டுக்குள் முயற்சித்தேன்! என் ஆவி சுரண்டல்களுக்காக ஏங்குகிறது, என் சுவாசம் சுதந்திரத்திற்காக! கொலையாளிகள், கொள்ளையர்கள்! இந்த வார்த்தைகளால், நான் சட்டத்தை மீறுகிறேன். நான் மனிதநேயத்தை அழைத்தபோது மக்கள் என்னிடமிருந்து மனிதநேயத்தை பாதுகாத்தனர். என்னை விட்டு, இரக்கமும் மனித கருணையும்! எனக்கு இனி தந்தை இல்லை, அன்பு இல்லை!.. எனவே ஒரு காலத்தில் எனக்கு பிடித்த அனைத்தையும் மறக்க இரத்தமும் மரணமும் எனக்குக் கற்பிக்கட்டும்! போகலாம், போகலாம்! ஓ, நானே ஒரு பயங்கரமான மறதியைக் கண்டுபிடிப்பேன்! தீர்வு: நான் உங்கள் தலைவன்! என்னைச் சுற்றி எல்லாரும் ஆகுங்கள், எல்லோரும் கல்லறைக்கு எனக்கு விசுவாசத்தையும் கீழ்ப்படிதலையும் சத்தியம் செய்யட்டும்! கைகுலுக்குவோம்!

எல்லோரும் (அவரிடம் கைகளை நீட்டினர்). நாங்கள் உங்களுக்கு விசுவாசமாகவும் கல்லறைக்கு கீழ்ப்படிவதாகவும் சத்தியம் செய்கிறோம்.

எம் ஓ ஆர்.மேலும், என் மரணம் வரை நான் உண்மையாகவும் மாறாமல் இருப்பேன் என்பதற்கும் என் வலது கரம் உத்தரவாதமாக இருக்கும்!

டாரினாஇப்போது ஃபிரான்ஸ் வான் மூர் தனது மூத்த சகோதரனை தனது தந்தையின் அன்பான இதயத்திலிருந்து வெளியேற்ற முடிந்தது, அவர் தனது மணமகள் அமலியாவின் பார்வையில் அவரை இழிவுபடுத்த முயற்சிக்கிறார்.

ஃபிரான்ஸ். விலகிப் போகிறாயா அமலியா? கேடுகெட்ட அப்பாவின் மதிப்புக்கு நான் மதிப்பில்லையா?

அமலியா.விலகி! ஓ, ஓநாய்கள் மற்றும் அரக்கர்களால் தனது மகனை சாப்பிடக் கொடுத்த இந்த குழந்தை அன்பான, கருணையுள்ள தந்தை! வீட்டில் உட்கார்ந்து, அவர் விலையுயர்ந்த ஒயின்களால் தன்னை மகிழ்வித்து, இறகு தலையணைகளில் தனது சிதைந்த உடலை ஓய்வெடுக்கிறார், அதே நேரத்தில் அவரது பெரிய, அழகான மகன் தேவையின் பிடியில் இருக்கிறார்! வெட்கப்படுங்கள், அரக்கர்களே! வெட்கப்படுங்கள், டிராகன் இதயங்களே! நீங்கள் மனித குலத்திற்கே அவமானம்! அவருடைய ஒரே மகன்...

பிரெஞ்சு அவங்க ரெண்டு பேரும் இருக்காங்கன்னு நினைச்சேன்... என்னை மாதிரியே உன்னை காதலிக்கிறேன் அமலியா!

நீங்கள் கார்லைப் பற்றி நினைக்கிறீர்கள், ஆனால் எங்கள் சகோதர இதயங்கள் ஒற்றுமையாக துடிக்கின்றன!

அமலியா.ஐயோ, அப்படி நடக்கவே இல்லை!

ஃபிரான்ஸ். சாய்வுகளில் நாங்கள் மிகவும் ஒத்தவர்கள்! ரோஜா அவருக்கு மிகவும் பிடித்த மலர். ரோஜாவை விட எனக்கு பிடித்த மலர் எது? அவர் சொல்ல முடியாத அளவுக்கு இசையை நேசித்தார். பரலோக நட்சத்திரங்களே, நான் உங்களை சாட்சியாக அழைக்கிறேன், இரவின் இறந்த நிசப்தத்தில், சுற்றியுள்ள அனைத்தும் இருளிலும் உறக்கத்திலும் மூழ்கியபோது, ​​​​நான் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிப்பதை நீங்கள் கேட்டீர்கள்! இன்னும் எப்படி சந்தேகம் வரும் அமலியா? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எங்கள் காதல் முழுமையின் ஒரு கட்டத்தில் ஒன்றிணைந்தது; மேலும் அன்பு ஒன்று என்றால், அது எப்படி இதயங்களில் கூடு கட்டுகிறதோ அவர்கள் எப்படி வித்தியாசமாக இருக்க முடியும்?

உனக்கு என்னைத் தெரியாது அமலியா, உனக்கு என்னைத் தெரியாது! நீ என்னை வெறுக்கிறாய்!

ஏ எம் ஏ எல் ஐ. நான் வெறுக்கிறேன்! புறப்படு!

ஃபிரான்ஸ் (கால்களை மிதிப்பது).என் முன் நடுங்குவீர்கள்! நான் பிச்சைக்காரனை விரும்ப வேண்டுமா?! (வெளியேறுகிறது.)

அமலியா. போ, அயோக்கியன்! இப்போது நான் மீண்டும் கார்லுடன் வந்துள்ளேன். "பிச்சைக்காரர்கள்," என்று அவர் கூறினார்? இந்த உலகில் எல்லாமே தலைகீழாக மாறிவிட்டது! பிச்சைக்காரர்கள் அரசர்களாகவும், அரசர்கள் பிச்சைக்காரர்களாகவும் ஆனார்கள். அவர் அணிந்திருக்கும் கிழிசல்களை நான் கடவுளின் அபிஷேகம் செய்யப்பட்டவர்களின் ஊதா நிறத்திற்கு மாற்ற மாட்டேன்! அவன் கெஞ்சும்போது அவனது தோற்றம் - ஓ, அந்த பெருமை, ராஜரீகமான தோற்றம், ஆடம்பரம், மகத்துவம், பணக்காரர் மற்றும் வலிமையானவர்களின் வெற்றி சாம்பலாகும்! தூசி பளபளக்கும் கழுத்தில் சுவர்! (அவள் கழுத்தில் இருந்து கண்ணீர் முத்துக்கள்.) அதை அணியுங்கள், செல்வந்தர்களே! அழிந்த தங்கம் மற்றும் வெள்ளியை அணியுங்கள், அந்த மோசமான வைரங்கள்! ஆடம்பரமான உணவுகளால் உங்களை திருப்திப்படுத்துங்கள், உங்கள் உடலை மென்மையான படுக்கையில் வையுங்கள்! சார்லஸ்! சார்லஸ்! இப்போது நான் உங்களுக்கு தகுதியானவன்!

ஐ.ஏ. நன்றி. ரொமாண்டிஸம் தியேட்டரின் மேடை மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் தட்டுகளை வளப்படுத்தியது. முதன்முறையாக, கலைஞரின் கலைக் கொள்கைகள், அலங்கரிப்பாளர் பார்வையாளரின் உணர்ச்சித் தாக்கத்தின் பின்னணியில் கருத்தில் கொள்ளத் தொடங்கினர், இது செயலின் இயக்கவியலை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஆடை வடிவமைப்பாளர் அனஸ்தேசியா பெரெஸ்னியாக் உங்களுக்கு மேக்கப் விருப்பங்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களுக்கான ஆடை வடிவமைப்புகளை அறிமுகப்படுத்துவார். நடிகர்கள் தங்கள் கதாபாத்திரங்களை விவரிப்பார்கள். எனவே, ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் உருவத்தின் மிக முக்கியமான பணியை பகுப்பாய்வு செய்வதன் மூலம் கலைஞரின் வேலையை மதிப்பீடு செய்ய முடியும்.

/விளக்கக்காட்சி/

ஓல்ட் மூர் நேர்மையானவர், கீழ்த்தரமானவர். அவரது வீடு அனாதைகளுக்கு புகலிடமாகவும், துக்கப்படுபவர்களுக்கு புகலிடமாகவும் இருந்தது. அவருக்கு சுமார் 70 வயது இருக்கும், ஆனால் அவர் ஒரு எட்டு வயது முதியவராக உணர்கிறார்.

ஸ்லைடு 3-5

ஒன்று செயல்படுங்கள். காட்சி 2

சாக்சனியில் உள்ள உணவகம்.

கார்ல் மூருக்கு வீட்டிலிருந்து ஒரு கடிதம் வந்தது, அது அவரது முழு வாழ்க்கையையும் தலைகீழாக மாற்றியது.

சட்டம் இரண்டு. போஹேமியன் காடுகள். மூர் கொள்ளைக் கும்பலின் தலைவரானார்

சார்லஸ்- வாழ்க்கையில் ஒரு காதல் கண்ணோட்டத்தின் உருவகம். அவர் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையின் இழிநிலையை வெறுக்கிறார் மற்றும் ஏழை மக்களை ஒடுக்கும் அதே வேளையில் சக்திவாய்ந்த ஆட்சியாளர்களை முகஸ்துதி செய்யும் பாசாங்குக்காரர்களை வெறுப்புடனும் அவமதிப்புடனும் குறிப்பிடுகிறார். ஏமாற்றுபவர்களும் வில்லன்களும் சாதகமாகப் பயன்படுத்தும் சட்டங்களின்படி வாழ கார்ல் விரும்பவில்லை.

இதயத்தில், இளைஞன் ஒரு கனிவான மற்றும் தூய்மையான நபராகவே இருக்கிறான். கார்ல் மூர், கவுண்டின் மகன், பணக்காரர்களையும் பிரபுக்களையும் கொள்ளையடித்து, ஒதுக்கப்பட்டவர்களுக்கும் ஆதரவற்றவர்களுக்கும் உதவுகிறார். உயர் பழிவாங்கும் மற்றும் உன்னதமான கொலை இல்லை என்பதை கார்ல் புரிந்துகொள்கிறார்.

ஸ்லைடு 6.

ஃபிரான்ஸ் மூர்- ஒரு அகங்காரவாதி, ஒரு இழிந்தவர், மரியாதை மற்றும் மனசாட்சி இல்லாதவர். அவர் அழகாக இல்லை. "இயற்கை எல்லா மனித இனங்களிலிருந்தும் மிகவும் மோசமான விஷயங்களை எடுத்து, அவற்றை ஒரு குவியலாகக் கலந்து, அத்தகைய மாவிலிருந்து என்னை சுட்டதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது." "நான் ஆட்சியாளராக இருப்பேன், முன்கூட்டிய தோற்றத்துடன் என்னால் சாதிக்க முடியாததை பலத்தால் அடைவேன்," என்று அவர் கூறுகிறார். அவரது தந்தை சார்லஸைப் பிரித்தெடுத்ததற்குக் காரணம் ஃப்ரான்ஸ் தான். அவர் தனது சகோதரனை அவமதித்து அவதூறாகப் பேசினார், இரண்டு இரகசிய இலக்குகளை வைத்திருந்தார்: அவரது தந்தையின் அனைத்து சொத்துக்களையும் பெறுவது மற்றும் கார்லின் மணமகளை திருமணம் செய்வது. ஃபிரான்ஸின் வாழ்க்கையின் நோக்கம் அவனது ஆசைகளை பூர்த்தி செய்வதே.

ஸ்லைடு 7-9.

அமலியா வான் எடெல்ரீச்

அனாதை, கவுண்ட் மூரின் வீட்டில் வசிக்கிறார். அவளுக்கு 23 வயதுக்கு மேல் இல்லை. அவர் இசையை விரும்புகிறார், இசைக்கருவிகளை வாசிப்பார், பாடுகிறார். இவர் கார்ல் மோராவை நீண்ட நாட்களாக காதலித்து வந்தார். அவள் ஃபிரான்ஸின் கதைகளை நம்பவில்லை, அவள் "அன்பே தெய்வத்தின் பிரதிபலிப்பு, மற்றும் தெய்வம் கருணை மற்றும் பரிதாபம்! அவர் ஒரு ஈயையும் காயப்படுத்த மாட்டார்! நள்ளிரவில் இருந்து நண்பகல் போன்ற இரத்தக்களரி எண்ணங்களிலிருந்து அவரது ஆன்மா வெகு தொலைவில் உள்ளது.

ஸ்லைடு 10

ஸ்பீகல்பெர்க் ஏழை, ஜோர்டானில் இருந்து லெப்சிக் வந்தான், அவன் ஒரு திருடன். ஸ்பீல்பெர்க் தான் இளைஞர்களை கொள்ளையர்களாக அழைக்கிறார். ஏதோ ஒரு நகரத்திற்கு வந்த அவர், முதலில் பிச்சைக்காரர்களைப் பற்றி காவலர்களிடமிருந்தும், மோசடி செய்பவர்கள், மோசடி செய்பவர்கள் மற்றும் பிற கொள்ளைக்காரர்களைப் பற்றி ஜாமீன்கள் மற்றும் காவலாளிகளிடமிருந்தும் கண்டுபிடித்தார், அவர் இந்த குண்டர்களைத் தேடி அவர்களை ஒரு கும்பலில் சேர்த்தார். ஸ்பீல்பெர்க் ஒரு கோழை, அவரது உடலில் ஒரு வடு கூட இல்லை என்று அவரைப் பற்றி சொல்கிறார்கள்.

ராட்ஸ்மேன்.ஸ்பீல்பெர்க்கின் நிலையான உரையாசிரியர். இந்த சந்தர்ப்பத்தில், அவர்கள் அவரிடம் கூறுகிறார்கள்: நீங்கள், உங்கள் தெய்வீக ஆத்மா, நீங்கள் அவருடன் ஒன்றாக இருந்தீர்கள்! அவரது குறிக்கோள்: இளைஞனை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், ஆம்,

அதனால் அவனிடம் ஒரு பங்கு அல்லது ஒரு முற்றம் இல்லை.

ஸ்லைடு 11

ஷஃப்டர்லே.ஏழை, வேறொருவரின் தோளில் இருந்து உடையணிந்தவர். நான் வாராந்திர பேச்சுக்களை நடத்த விரும்பினேன். ஊரில் ஏற்பட்ட தீவிபத்தின் போது மூர்க்கத்தனமாக நடந்துகொண்டு தன்னை வில்லனாகக் காட்டிக் கொண்டார்: குழந்தையைத் தீயில் வீசி எறிந்தார்.அவரது செயலை ரசித்தார். தூக்கு மேடையை விடமாட்டேன் என்று கூறி அவரை கும்பலில் இருந்து வெளியேற்றினார் மூர். அதனால் அது நடந்தது: ஷாஃப்டர்லே சுவிட்சர்லாந்தில் தூக்கிலிடப்பட்டார்.

கிரிம். பலவீனமான விருப்பமுள்ள நபர்: எல்லோரும் ஒப்புக்கொண்டால், நான் முரண்பட மாட்டேன். ஸ்பீகல்பெர்க்கின் நண்பர். ஸ்பீகல்பெர்க்குடன் மடாலயத்தில் அழுக்கு தந்திரங்களில் பங்கேற்றார். அவருடைய பொன்மொழி: யார் அதிகமாகக் கொடுத்தாலும், நான் பின்பற்றுவேன்.

ஸ்லைடு 12

உருளைமோருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவர், மேலும் அட்டமான் எப்போதும் ரோலரை வேறுபடுத்திக் காட்டினார்.

ரோலர் மூன்று வாரங்கள் சிறையில் கழித்தார், மூன்று முறை விசாரணைக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார், தலைவன் இருந்த இடத்தில் சித்திரவதையின் கீழ் விசாரிக்கப்பட்டார். அவர் யாருக்கும் துரோகம் செய்யவில்லை.

மூர் அவரை நம்பினார். போஹேமியன் காட்டில் நடந்த சண்டையின் போது, ​​ரோலர், ஸ்வீட்சர் மற்றும் மூர் ஆகியோர் சண்டையிட்டனர்.

அடர்த்தியான. ரோலர் வீர மரணம் அடைந்தார்.

ஸ்வீட்சர்.பொறுப்பற்ற நிலைக்கு மோராவுக்கு அர்ப்பணித்தார். வலிமையான, தைரியமான. அவர் மோர்ட்டின் மீது தனது சப்பரை உயர்த்தியபோது ஒரு போஹேமியன் டிராகனின் மண்டையை உடைத்தார். ஃபிரான்ஸை உயிருடன் கொண்டு வர ஷ்வீட்சர் மோஹருக்கு வார்த்தையைக் கொடுக்கிறார், ஆனால் ஃபிரான்ஸ் கழுத்தை நெரித்து கொல்லப்பட்டார், மேலும் ஷ்வீட்சர் தனது வார்த்தைக்கு உண்மையாக இருக்கிறார்.

கோவிலில் தன்னைத்தானே சுட்டுக் கொள்கிறான்.

ஸ்லைடு 13

கோசின்ஸ்கி.கோசின்ஸ்கி மூரைப் பற்றி கேள்விப்பட்டு கும்பலில் சேரும்படி கேட்டார். அவருக்கு இருபத்தி நான்கு வயது, அவர் ஒரு போஹேமியன் பிரபு. அவரது தந்தையின் ஆரம்பகால மரணம் அவரை கணிசமான உன்னத தோட்டத்தின் உரிமையாளராக்கியது. அந்த இளைஞன் திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டும், ஆனால் அவர் தேசத்துரோக குற்றம் சாட்டப்பட்டார்.

ஒரு மாதம் சிறையில் இருந்தார். கோசின்ஸ்கி தனது மணமகளை தனது எஜமானியாக மாற்றியதால் இளவரசரை கொல்ல முயற்சிக்கிறார்

ஸ்லைடு 14

ஹெர்மன்"தீர்க்கமான சக, சிப்பாயின் இதயம். ஒரு பிரபுவின் முறைகேடான மகன், ஏழை.

இவர் அமலியாவை காதலித்து வந்தார். அமலியா மீதான காதலுக்காக அவர் ஒரு மோசமான செயலைச் செய்தார். ஃபிரான்ஸின் நோக்கங்களை உணர்ந்த அவர், தனது செயலை ஒப்புக்கொண்டார்.

ஸ்லைடு 15

டேனியல்- கவுண்ட் வான் மூரின் வேலைக்காரன். அவருக்கு வயது எழுபத்திரண்டு. அவர் எப்பொழுதும் மதித்தார்

கார்ல் மூரின் பெற்றோர்.. அவர் யாரிடமும் ஒரு பைசா கூட ஏமாற்றி வாங்கவில்லை. அவர் நம்பிக்கையில் நேர்மையானவர். ஃபிரான்ஸ் முதியவரிடம் எண்ணைக் கொல்ல முன்வருகிறார், ஆனால் அவர் மறுக்கிறார்.

பாஸ்டர் மோசர் ஃபிரான்ஸுடன் ஆன்மாவைக் காப்பாற்றும் உரையாடலை நடத்துகிறார்.

ஐ.ஏ.நன்றி. ஒப்பனை மற்றும் ஆடைகளை நாங்கள் அங்கீகரிக்கிறோமா இல்லையா? காதல் பாணி நீடித்ததா? /பதில்/

எந்தக் காட்சிகள் உங்கள் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது? இலக்கியத்தின் காதல் போக்குக்கு அவை ஒத்துப்போகின்றனவா?

எலெனா ஷ்குரடோவா.

உள்ளூர் பிரபு ஒருவரின் இயல்பான மகனை ஃபிரான்ஸ் வற்புறுத்தும் காட்சி எனக்குப் பிடித்திருந்தது மற்றும்அன்று, ஹெர்மன், உடைகளை மாற்றிக்கொண்டு, முதியவர் மூருக்குத் தோன்றி, ப்ராக் அருகே நடந்த போரில் பங்கேற்ற சார்லஸின் மரணத்தை நேரில் பார்த்ததாகத் தெரிவித்தார். இதற்காக, ஃபிரான்ஸ் ஹெர்மனுக்கு அமாலியா வான் எடெல்ரீச்சைத் திருப்பித் தருவதாக உறுதியளிக்கிறார்.

கவுண்ட் வான் மூர் தனது மகனின் மரணத்திற்கு தன்னைக் குற்றம் சாட்டுகிறார், மேலும் அவரது இதயம் நின்றுவிட்டதாகத் தெரிகிறது. ஃபிரான்ஸ் தனது தந்தையின் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட மரணத்தில் மகிழ்ச்சியடைகிறார். ஹெர்மன், மோன் நான்ஃபிரான்ஸ் தன்னை ஏமாற்றிவிட்டதாகக் கூறியவர், அமாலியாவிடம் ஒரு "பயங்கரமான ரகசியத்தை" வெளிப்படுத்துகிறார் - கார்ல் வான் மூர் உயிருடன் இருக்கிறார், வயதான வான் மூரும் கூட. இந்த காட்சி எனக்கு பிடித்திருந்தது, ஏனெனில் அதில் சூழ்ச்சி உள்ளது, மேலும் என்ன நடக்கும் என்று வாசகர் இன்னும் சந்தேகிக்கவில்லை. கார்ல் மோரின் உருவத்தில் நாடக ஆசிரியர், ஏற்கனவே செயலின் தொடக்கத்தில், ஒரு சிக்கலான, ஆழமான மனித ஆளுமையை அறிவிக்கிறார் என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம். கார்ல் வாழ்க்கையின் பார்வையை "இதயத்தின் ப்ரிஸம் மூலம்" காட்டுகிறார்.

தாஷா.கார்ல் தனது மூதாதையர் கோட்டைக்குள் நுழையும் காட்சி எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது. அவன் அமாலியாவைச் சந்தித்து அவள் "இறந்த கார்லுக்கு" உண்மையுள்ளவள் என்று உறுதியாக நம்புகிறான். தனது முன்னோர்களின் உருவப்படங்களுக்கு மத்தியில் உள்ள கேலரியில், அவர் தனது தந்தையின் உருவப்படத்தை நிறுத்தி, திருட்டுத்தனமாக கண்ணீரைத் துடைக்கிறார். எண்ணின் மூத்த மகனை யாரும் அடையாளம் காணவில்லை, அனைவரையும் பார்க்கும் ஃபிரான்ஸ் மட்டுமே விருந்தினரில் தனது மூத்த சகோதரரை யூகிக்கிறார்.

ஃபிரான்ஸ் வயதான பட்லரிடம் வருகை தரும் எண்ணிக்கையைக் கொன்றுவிடுவேன் என்று சத்தியம் செய்கிறார். அவரது கையில் உள்ள வடு மூலம், பட்லர் கவுண்டரை கார்ல் என்று அடையாளம் காண்கிறார், அவர் தன்னை வளர்த்த பழைய வேலைக்காரனிடம் பொய் சொல்ல முடியாது, ஆனால் இப்போது அவர் கோட்டையை விட்டு நிரந்தரமாக வெளியேற வேண்டும். டேனியலுக்கும் கார்லுக்கும் இடையேயான உரையாடலை நான் ரசித்தேன். பழைய வேலைக்காரனை நினைத்து பரிதாபப்பட்டேன். இந்த காட்சியில் காதல் பண்புகளும் பொதிந்துள்ளன: இது ஆன்மாவின் இயக்கங்களின் "இரவு" பக்கத்தை பிரதிபலிக்கிறது, உள்ளுணர்வு மற்றும் மயக்கத்திற்கான ஏக்கம்.

யானா.ஐந்தாவது செயலின் மிகவும் தெளிவான, உணர்ச்சிகரமான இறுதிக் காட்சி என்று நான் நினைக்கிறேன். ஃபிரான்ஸ் அமைதியாக இருக்க முடியாது, அவர் கடைசி தீர்ப்பைப் பற்றி ஒரு கனவு கண்டார், அதில் அவர் பாவங்களுக்காக நரகத்திற்கு அனுப்பப்பட்டார். நாத்திகர் டேனியலை சாமியாரை அனுப்பும்படி கெஞ்சுகிறார். சகோதர கொலை மற்றும் பாட்ரிசைட் ஆகியவை ஒரு நபரின் மிகப்பெரிய பாவங்கள் என்று போதகரிடமிருந்து உறுதிப்படுத்தப்பட்ட ஃபிரான்ஸ் பயந்து, தனது ஆன்மா நரகத்திலிருந்து தப்பிக்க முடியாது என்பதை உணர்ந்தார்.

சார்லஸ் அனுப்பிய கொள்ளையர்கள் கோட்டையைத் தாக்குகிறார்கள், அவர்கள் கோட்டைக்கு தீ வைத்தனர், ஆனால் அவர்கள் ஃபிரான்ஸைப் பிடிக்கத் தவறிவிட்டனர். பயத்தில், அவர் தொப்பி சரிகையால் தன்னைத்தானே கழுத்தை நெரித்துக் கொண்டார். இந்த காட்சியில், நகைச்சுவையும் சோகமும் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன - இது காதல்வாதத்தின் தெளிவான அறிகுறியாகும்.

ஐ.ஏ.நன்றி. நன்றி. இப்போது நீங்கள் இயற்கைக்காட்சியின் ஓவியங்களைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள பரிந்துரைக்கிறேன். செபலேவா நாஸ்தியா மற்றும் ஷெவ்சோவா இரினா ஆகியோர் மீண்டும் உருவாக்க முயன்றனர், ஆனால் யதார்த்தத்தை மீண்டும் உருவாக்கினர்

/ விளக்கக்காட்சி /

ஸ்லைடு 1.

1. சட்டம் ஒன்று. காட்சி ஒன்றுபிராங்கோனியா. மூர்ஸ் கோட்டையில் உள்ள மண்டபம்.

2. முதல் கட்டத்தின் இயற்கைக்காட்சி தங்கம் மற்றும் கருப்பு வண்ணங்களில் வழங்கப்படுகிறது. இந்த காட்சியில் ஃபிரான்ஸ் மற்றும் முதியவர் மூர் ஈடுபட்டுள்ளனர். மாக்சிமிலியன் மோரின் ஆன்மாவின் செழுமையை வலியுறுத்தவும், கருப்பு எண்ணங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும், அதன் விளைவாக, கார்லின் கருப்பு ஆன்மாவை முன்னிலைப்படுத்தவும் விரும்புகிறோம்.

ஸ்லைடு 2.

1.காட்சி இரண்டு.சாக்சனியின் எல்லையில் உள்ள உணவகம்.

2. இந்த காட்சி ஆரஞ்சு மற்றும் கருப்பு டோன்களிலும் தீர்க்கப்படுகிறது. ஆரஞ்சு விரும்பத்தகாத உணர்வுகளிலிருந்து துடைக்கிறது, வாழ்க்கையில் எதிர்மறையான நிகழ்வுகளை ஏற்றுக்கொள்ள உதவுகிறது, மற்றொரு நபரை மன்னிக்க உதவுகிறது, தீர்க்க முடியாத சூழ்நிலையை விடுங்கள்.

1. கார்ல் மூர் ஒரு முட்டுக்கட்டையில் இருக்கிறார் மற்றும் மாற்றத்திற்கு பயப்படுகிறார், அவருடைய நிலை இந்த குறிப்பிட்ட நிறத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது.

2. இந்தக் காட்சியில் கருப்பு நிறம் ஏன்? அதில் அதிகம் இல்லை, ஆனால் இந்த நிறம் மாணவர்கள் கொள்ளையர்களாக மாறுவதற்கான முடிவைக் குறிக்கிறது, அதாவது தவறான பாதையில் செல்ல வேண்டும்.

ஸ்லைடு 3.

1.காட்சி மூன்று.மூரா கோட்டையில். அமலியாவின் அறை.

2. இந்த காட்சியில் நிறைய வெளிச்சம் உள்ளது: வெள்ளை, தங்கம், பச்சை. இருண்ட டோன்கள் இல்லை.

பாரிய மர தளபாடங்கள், பல ஓவியங்கள், விதானங்கள் இல்லாத திறந்த படுக்கை - இவை அனைத்தும் அமலியாவின் தன்மையை வலியுறுத்துகின்றன. அவள் மரியாதைக்குரிய சட்டங்களைக் கடைப்பிடிக்கிறாள், வெள்ளை நிறத்தைப் போல தூய்மையானவள், பண்டைய மரபுகளுக்கு உண்மையாக இருக்கிறாள், அவள் திறந்தவள், கலையைப் பாராட்டுகிறாள்.

ஸ்லைடு 4.

1.செயல் இரண்டு

காட்சி ஒன்று.ஃபிரான்ஸ் வான் மோரின் அறை.

2. ஒளி சுவர்கள் கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்கு தெரியாதவை. முன்புறத்தில் கருப்பு மற்றும் சிவப்பு டோன்களின் படுக்கை உள்ளது. ஒரு விதான படுக்கை தனிமை, தன்மையின் நெருக்கம் ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. உங்களுக்குத் தெரியும், சிவப்பு என்பது ஆக்கிரமிப்பு, ஆர்வம், போராட்டம், கோபம் ஆகியவற்றின் நிறம், பயம் மற்றும் சுய சந்தேகத்தை வலியுறுத்துகிறது.

1. இருண்ட நெருப்பிடம், இருண்ட கூரை. நாங்கள் ஃபிரான்ஸின் அறையில் நெருப்பிடம் வைத்தோம், அது குளிர்ச்சியாக இருக்கிறது, நெருப்பிடம், ஒருவேளை, அவரைக் கரைக்க உதவும், அவரது அழுக்கு செயல்கள், இருண்ட கூரையைப் போல, அவர் மீது அழுத்தவும்.

2. இந்த அறையில் ஹெர்மனுடன் ஒரு உரையாடல் உள்ளது. ஹெர்மன் அற்பத்தனத்தை செய்ய ஒப்புக்கொள்கிறார்.

ஸ்லைடு 5.

1.காட்சி இரண்டு.பழைய மூரின் படுக்கையறை.

2. இந்தக் காட்சி வண்ணங்களால் மிகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. ஓல்ட் மேன் மூர் பல்வேறு குணநலன்களை உள்ளடக்கியுள்ளார். அவர் மென்மையானவர், கனிவானவர், இரக்கமுள்ளவர், ஆனால் பலவீனமான விருப்பமுள்ளவர், கேப்ரிசியோஸ்.

ஸ்லைடு 6.

1. காட்சி மூன்று.போஹேமியன் காடுகள்.

2. பின்புறம் வெளிச்சத்தில் செய்யப்படுகிறது - பச்சை டோன்கள். பச்சை என்று தெரியும்இது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை இடையே இடைநிலை, எனவே இது ஒரு நடுநிலை நிறமாக கருதப்படுகிறது.

ஸ்லைடு 7.

1. சட்டம் மூன்று

காட்சி ஒன்று.தோட்டம்

2. "கார்டன்" பின்னணியில் அமலியா வீணை வாசிக்கிறார். நிறைய இளஞ்சிவப்பு. இளஞ்சிவப்பு - உத்வேகத்தின் நிறம், படைப்பாற்றல் நபர்களின் சிறப்பியல்பு, ஆன்மாவை அமைதிப்படுத்தவும், உத்வேகத்தின் ஆற்றலுடன் அதை வளர்க்கவும் உதவுகிறது, உடலையும் சிந்தனையையும் ஒன்றிணைக்கிறது.

ஸ்லைடு 8.

1.காட்சி இரண்டு."காடு" பின்னணியில் கொள்ளையர்கள் அமைந்துள்ளனர்.

ஸ்லைடு 9

1. சட்டம் நான்கு

காட்சி ஒன்று.

2. பின்னணி "கோட்டைக்கு அருகில் உள்ள பகுதி." வெளிர் மஞ்சள் நிறம் நிலவும்.இந்த நிறம் உணர்வுகளை இயக்கத்தில் அமைக்கிறது, எதிர்மறையிலிருந்து விடுபடுகிறது, தன்னம்பிக்கையை அளிக்கிறது. அவநம்பிக்கையான கொள்ளைக்காரன் மூர், ஒரு அனுமான பெயரில், அமலியா மற்றும் அவனது தந்தையின் முன் ஆஜராக முடிவு செய்கிறார்.

ஸ்லைடு 10

1.காட்சி இரண்டு.

2. "கேலரி இன் தி காசில்" பின்னணி வெளிர் சாம்பல் நிறத்தில் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. இந்தக் காட்சியில்தான் கொள்ளைக்காரன் மூர் அமலியாவிடம் பேசுகிறான். அமலியாவின் உள் உலகம் வெள்ளை நிற டோன்களால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் அதிக சாம்பல் நிற நிழல்கள் உள்ளன, ஏனென்றால் மூரின் ஆத்மாவில் உணர்வுகளின் தூய்மை இல்லை என்பதால், அவரது செயல்கள் பயங்கரமானவை. ஆம், அவர் இன்னும் அமலியாவை நேசிக்கிறார், ஆனால் அவரது இதயம் கொடூரமான சாம்பல் நிறமாக மாறிவிட்டது.

ஸ்லைடு 11

1.காட்சி மூன்று.கோட்டையில் இன்னொரு அறை.

2. தங்க நிறங்களில் அறை. வெளிப்படையாக, இது கார்லின் முன்னாள் அறை, அது அப்படியே உள்ளது, அது தங்க இதயத்துடன் முன்னாள் அழகான கார்லை சுவாசிக்கிறது. இங்கே கார்ல் மற்றும் அவரது பழைய வேலைக்காரன் டேனியலுக்கு இடையே நடந்த உரையாடல்.

ஸ்லைடு 12

1.காட்சி நான்கு. மூர் மற்றும் அமலியா.

2. பின்னணி "தோட்டம்". மூர், கவுண்ட் வான் பிராண்ட் வடிவத்தில், அமலியா என்ற பெண்ணின் மீதான தனது காதலைப் பற்றி பேசுகிறார். அமலியா தனது கார்லை இன்னும் காதலிப்பதாக ஒரு கற்பனை அந்நியனிடம் ஒப்புக்கொள்கிறாள். அவளுடைய கார்ல் தெய்வத்தின் பிரதிபலிப்பு என்றும், தெய்வம் கருணை மற்றும் இரக்கம் என்றும் அவள் நம்புகிறாள்.

ஸ்லைடு 13

1.காட்சி ஐந்து

2. பின்னணி "காடு". கொள்ளையர்கள் தங்கள் தலைவனுக்காகக் காத்திருக்கிறார்கள். அவர்கள் கவலைப்படுகிறார்கள், சண்டையிடுகிறார்கள். மூர் திரும்புகிறார். அவர் தனது வாக்குமூலத்தை அளிக்கிறார்.

ஸ்லைடு 14

1. சட்டம் ஐந்து. காட்சி ஒன்று.அறைகளின் அடைப்பு.

2. நிறைய நீலம். நீல நிறம் மன திறன்களை வளர்க்கிறது, சிந்தனையை அழிக்கிறது, பதட்டம் மற்றும் அச்சங்களை நீக்குகிறது, உள் குரலைக் கேட்கவும், சரியான முடிவை எடுக்கவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது.

1. இந்தக் காட்சிதான் க்ளைமாக்ஸ்: டேனியல் கடவுளின் பழிவாங்கலைப் பற்றி ஃப்ரான்ஸிடம் கூறுகிறார். ஃபிரான்ஸ் தனது இதயத்தில் வெறுமை இருப்பதை ஒப்புக்கொள்கிறார். ஃபிரான்ஸ் காலமானார்

ஸ்லைடு 15

1.காட்சி இரண்டு.நான்காவது செயலின் கடைசி காட்சியின் காட்சியமைப்பு கோட்டையின் அடித்தளமாகும்.

2. நாடகத்தில் அடித்தளத்தைப் பற்றிய குறிப்பு எதுவும் இல்லை, ஆனால் இந்த காட்சியில் இந்த இடம் மிகவும் பொருத்தமானது என்று நாங்கள் நினைக்கிறோம். அடித்தளம்-குழி, மரணம். இந்த குழி அனைவரையும் விழுங்குகிறது. முடிவு தெளிவாக உள்ளது.

ஐ.ஏ. நன்றி. அவர்களுக்கு இயற்கைக்காட்சி பிடித்திருந்தது என்று நினைக்கிறேன். இப்போது நான் ஆட்டத்தின் தொடக்கத்தை அறிவிக்க விரும்புகிறேன். ஒவ்வொரு இலக்கியப் படைப்பிலும் உரை மிக முக்கியமானது. உரையை நீங்கள் எவ்வளவு நன்றாக நினைவில் வைத்திருக்கிறீர்கள்? இப்போது உங்கள் கவனம், நினைவகம், புத்தி கூர்மை ஆகியவற்றைச் சோதிப்போம்.

1. கவுண்ட்ஸ் வான் மோரோவ் கோட்டை எங்கே உள்ளது? / ஃபிராங்கோனியாவில் /

2. நடவடிக்கை எவ்வளவு காலம் நடைபெறும்? / 2 ஆண்டுகளுக்குள் /

3. கார்ல் மூர் எந்த வரலாற்று நபர்களைப் போற்றினார்? / ஜூலியஸ் சீசர், அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் /

4. யார் சொன்னது: "கழுகு போல பறக்க வேண்டியதை சட்டம் ஊர்ந்து செல்லும்." /கார்ல் மூர்/

5. இதை யார் சொன்னார்கள்: "நான் ஆட்சியாளராக இருப்பேன், ஒரு செலவழிக்கும் தோற்றத்துடன் என்னால் அடைய முடியாததை பலவந்தமாக அடைவேன்" / ஃபிரான்ஸ் மூர் /

6. இதை யார் சொன்னார்கள்: "வெறுங்காலுடன் நரகத்தை கடந்து செல்லும் தைரியம் எனக்கு உள்ளது."/ ஸ்வீட்சர்/

6. யாருடைய பொன்மொழி இது: இளைஞனை அழைத்துச் செல்லுங்கள், அவருக்கு ஒரு பங்கு அல்லது முற்றம் இல்லை. /ரட்ஸ்மேன்/

7. அது யாரைப் பற்றி: அவர் மூன்று வாரங்கள் சிறையில் கழித்தார், அவர் மூன்று முறை விசாரணைக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார், தலைவன் இருந்த இடத்தில் சித்திரவதையின் கீழ் விசாரிக்கப்பட்டார். அவர் யாருக்கும் துரோகம் செய்யவில்லை. / ரோலர் /

8. ஒரு சிப்பாய், கிழக்கிந்திய தீவுகள் / கோசின்ஸ்கி / பயணத்தின் உறுப்பினராக இருந்தார்.

9. டேனியல் கவுண்ட்ஸ் ஆஃப் மூர் வீட்டில் எத்தனை ஆண்டுகள் பணியாற்றினார்? / நாற்பத்து நான்கு ஆண்டுகள் /

10. கொள்ளையன் மோராவை பிடிப்பதற்காக என்ன தொகை வழங்கப்பட்டது? / ஆயிரம் லூயிஸ் /

ஐ.ஏ.விளையாட்டை சுருக்கமாகக் கூறுவோம். நன்றி. இப்போது இயற்கைக்காட்சி, உடைகள் ஆகியவற்றை அங்கீகரிப்போம். யார் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள்? யாருக்கு எதிரானது?

விமர்சகர்./ஷ்பகோவ்ஸ்கி / இல்லை, நிச்சயமாக எல்லாம் நன்றாக இருக்கிறது. ஆனால் எப்படியோ போரிங். வாசிலி பர்கடோவ் தனது முதல் நாடகமாக ஷில்லரின் கொள்ளையர்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார். சிக்கலான காதல் உரை, ஒரு நவீன இயக்குனருக்குத் தகுந்தாற்போல், அவர் 21 ஆம் நூற்றாண்டில் ஐரோப்பாவிற்கு நடவடிக்கையை சுருக்கி, மாற்றினார் மற்றும் நகர்த்தினார். கூடுதலாக, நேரடி இசை சேர்க்கப்பட்டது. நடிப்பில், நடிகர்களைத் தவிர, ஷூபர்ட்டின் பியானோ படைப்புகள் ஒரு பியானோ கலைஞரால் வாசிக்கப்படுகின்றன.

எனவே, அப்பா மாக்சிமிலியன் வான் மூர், ஒரு பணக்கார ஓய்வுபெற்ற போர்வீரருக்கு இரண்டு மகன்கள் உள்ளனர், ஒருவர் (கார்ல் மூர்) ஒரு மதிப்புமிக்க பல்கலைக்கழகத்தில் படிக்கிறார், மற்றவர் (ஃபிரான்ஸ் மூர்) வீட்டில் சுற்றித் திரிகிறார். இருவரும் "தங்க இளைஞர்களை" சேர்ந்தவர்கள் மற்றும் இருவரும், சலிப்பு காரணமாக, கலை ஆத்திரமூட்டல்களை ஏற்பாடு செய்கிறார்கள், இது படிப்படியாக உண்மையான குற்றங்களாக மாறும். "கார்ல் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் மிகவும் வித்தியாசமானவர்கள், ஆனால் முடிவு ஒன்றுதான் - சடலங்களின் மலை" என்கிறார் வாசிலி பர்கடோவ். மூலம், அவர் தன்னை ஒரு கொள்ளையனாக கருதுகிறார், ஏனென்றால் அவர் பழைய ஷில்லருடன் - ஃபிரான்ஸைப் போலவே - பழைய மூருடன் செயல்படுகிறார்.

ஐ.ஏ. உங்கள் கருத்துக்கு நன்றி. சமகால இயக்குனரான வாசிலி பர்காடோவின் நாடகத்தின் அசாதாரண வாசிப்பு பார்வையாளரை கிளாசிக்ஸிலிருந்து பிரிக்கிறது. ஆம், தி ராபர்ஸ் ஒரு கலக நாடகம், அதன் ஹீரோ கார்ல் ஒரு உன்னத கொள்ளையன், மற்றும் ஃபிரான்ஸ் ஒரு தாழ்ந்த, மோசமான நபர். ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லர், பாத்திரங்களை வகைப்படுத்தும் போது, ​​நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார் முரண்பாடுகள்:சகோதரர்களின் தோற்றம், அவர்களின் உள் உலகம், அவர்களின் நடவடிக்கைகள் வேறுபட்டவை. 24 வயது டைரக்டர் செய்ததைப் போல் கிளாசிக்ஸில் செய்ய முடியாது என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. வெளிப்படையாக அவருக்கு வேறு பணி இருந்தது. கிளர்ச்சியின் தீம் காட்டப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அவரது ஹீரோ ஒரு உன்னத கொள்ளையன் அல்ல, ஆனால் ஒரு குற்றவாளி. நிச்சயமாக, பர்கடோவ் காதல் சட்டங்களை கடைபிடிக்கவில்லை.

உன்னதமான காதல் கொள்ளைக்காரனின் கருப்பொருள் நாவலில் தொடர்ந்தது ஏ.எஸ். கடந்த காலாண்டில் நாங்கள் சந்தித்த புஷ்கின் "டுப்ரோவ்ஸ்கி". வீட்டில், ஷில்லரின் நாடகத்தின் ஹீரோவை A.S. புஷ்கின் - விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கியின் பிரபல ஹீரோவுடன் ஒப்பிட நீங்கள் அழைக்கப்பட்டீர்கள்.

Voloshin Violetta:கிளர்ச்சி மற்றும் உன்னத கொள்ளைக்காரன் என்ற கருப்பொருளை ஏ.எஸ். புஷ்கின் "டுப்ரோவ்ஸ்கி". விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கி - ரஷ்ய பிரபு மற்றும் n, தனது தந்தையின் அவமதிப்பு மற்றும் மரணத்திற்கான பழிவாங்கும் உணர்வால் உண்ணப்பட்டு, குடும்ப எஸ்டேட்டை எரித்து, கொள்ளையர்களின் தலைவனாக காட்டுக்குள் செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

டுப்ரோவ்ஸ்கியும் கார்ல் மூரும் விதிகளின் ஒற்றுமையால் ஒன்றுபட்டுள்ளனர். பிரபு, நேர்மை, தாராள மனப்பான்மை இந்த ஹீரோக்களை ஒருங்கிணைக்கிறது, கார்ல் கொள்ளைக்காக கொல்லவில்லை, ஆனால் சேர் தனது நியாயமான கொள்ளைப் பகுதியை விநியோகிக்கிறார். பற்றிஅங்கு. அவை இரண்டும் பண்பு - உன்னதமானவை. அவர்களின் உள் உலகமும் குணமும் அவர்கள் இருவரும் விழும் சூழலுடன் (கொள்ளையர் கும்பல்) பொருந்தாது: விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கியின் செயல்கள், பழிவாங்குவதற்கான அவரது விருப்பம் மற்றும் அதை மறுப்பது ஹீரோ ஷில்லரின் பாதையுடன் ஒத்துப்போகிறது, அவர் மட்டுமே விளாடிமிரைப் போலல்லாமல். , நீதிக்கு சரணடைகிறார், எல்லைக்கு பின்னால் ஒளிந்து கொள்ளவில்லை.

ஐ.ஏ .நன்றி. எனவே, சுருக்கமாகக் கூறுவோம். உங்கள் கிளஸ்டர்களில் கவனம் செலுத்துங்கள். எங்கள் சோகத்தில் என்ன அம்சங்கள் மிகவும் இயல்பாக உள்ளன: யதார்த்தவாதம் அல்லது கிளாசிக்ஸின் அம்சங்கள்.

யானா.எனது கிளஸ்டரில், கிளாசிசத்தை விட ரொமாண்டிசிசத்தின் அதிக அறிகுறிகளை நான் குறிப்பிட்டேன். இது:

மனித ஆளுமை வளாகத்தின் பிரகடனம், ஆழமான, மனித தனித்துவத்தின் உள் முடிவிலியின் வலியுறுத்தல்;

"இதயத்தின் ப்ரிஸம் மூலம்" வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு பார்வை;

வலுவான, பிரகாசமான, கம்பீரமான எல்லாவற்றிலும் ஆர்வம்;

ஆன்மாவின் இயக்கங்களின் "இரவு" பக்கத்தை பிரதிபலிக்கும் ஒரு போக்கு, உள்ளுணர்வு மற்றும் மயக்கத்திற்கான ஏக்கம்;

உயர் மற்றும் தாழ்வு, நகைச்சுவை மற்றும் சோகமான, சாதாரண மற்றும் அசாதாரணமானவற்றைக் கலக்க விருப்பம்;

யதார்த்தத்துடன் முரண்பாட்டின் வலிமிகுந்த அனுபவம்;

முழுமையான சுதந்திரத்திற்கான தனிநபரின் ஆசை, ஆன்மீக முழுமைக்காக, அடைய முடியாத இலட்சியத்திற்காக, உலகின் அபூரணத்தைப் பற்றிய புரிதலுடன் இணைந்து.

கிளாசிக்ஸின் வெளிப்பாடுகள்: மொழி பரிதாபமாக புனிதமானது.

முடிவுரை.ஷில்லரின் சோகம் "தி ராபர்ஸ்" இலக்கியம் மற்றும் கலையில் காதல் போக்குக்கு சொந்தமானது.

IA ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லரின் பணி இன்றுவரை சர்ச்சையையும் தீர்ப்புகளையும் ஏற்படுத்துகிறது, அவற்றில் சில எங்கள் பாடத்தில் வழங்கப்பட்டுள்ளன. சிறந்த ஜெர்மன் கவிஞரின் பணி இசைக்கலைஞர்களால் கவனிக்கப்படாமல் போகவில்லை.

பர்மாகின் கத்யா. 1824 ஆம் ஆண்டில், ஏற்கனவே தீவிரமாக நோய்வாய்ப்பட்ட பீத்தோவன் கடைசியாக - 9 வது சிம்பொனியை எழுதினார். இது சுதந்திரத்தின் பாடல், சந்ததியினருக்கு உரையாற்றப்பட்ட ஒரு உமிழும் வேண்டுகோள். சிம்பொனியின் இறுதிப் பகுதி குறிப்பாக ஆணித்தரமாக ஒலித்தது. இசையமைப்பாளர் ஷில்லரின் ஓட் "டு ஜாய்" வார்த்தைகளுக்கு இசை அமைத்தார். ஒரே தூண்டுதலில், சிறந்த இசையமைப்பாளரும் சிறந்த கவிஞரும் அனைவரையும் அழைத்தனர்: "கட்டிப்பிடி, மில்லியன் கணக்கானவர்கள்!" (ஒரு மாணவரின் பாடலின் வெளிப்படையான வாசிப்பு.)

மிஷுஸ்டினா கத்யா:மகிழ்ச்சி, அப்பட்டமான சுடர்,
எங்களிடம் பறந்த சொர்க்க ஆவி,
உன்னால் போதை
உங்கள் பிரகாசமான ஆலயத்திற்குள் நுழைந்தோம்.
நீங்கள் சிரமமின்றி ஒன்றாக இழுக்கிறீர்கள்
அனைத்தையும் பகையால் பிரித்து,
நீங்கள் உங்கள் சிறகுகளை விரித்த இடத்தில்
மக்கள் தங்களுக்குள் சகோதரர்கள்.
கட்டிப்பிடி, மில்லியன்கள்!
ஒன்றின் மகிழ்ச்சியில் இணைக!

(பீத்தோவனின் 9வது சிம்பொனி, ஓட் "டு ஜாய்" ஒலிக்கிறது.)

ஐ.ஏ. நன்றி. நாடகத்தின் ஹீரோக்கள் "மகிழ்ச்சிக்கு" என்ற பாடலை ஏற்றுக்கொள்ள முடியுமா?

ஐ.ஏ. ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, இயக்குனரின் விளக்கங்கள் மற்றும் உடைகள் மாறுகின்றன, சில உச்சரிப்புகள் மாறுகின்றன, ஆனால் சோகத்தின் உமிழும் பரிதாபம் மாறாமல் உள்ளது. ஷில்லரும் அவரது ஹீரோவும் மனித மனசாட்சிக்கு தொடர்ந்து வேண்டுகோள் விடுக்கிறார்கள், மேலும் வாசகர்களும் பார்வையாளர்களும் இன்றுவரை உண்மையைத் தேடுகிறார்கள்.

வீட்டுப்பாடம்: "எஃப். ஷில்லரின் நாடகம் "கொள்ளையர்கள்" நவீன வாசகருக்கு எவ்வளவு நெருக்கமானது?" என்ற தலைப்பில் ஒரு சிறிய கட்டுரை-பிரதிபலிப்பு எழுதவும்.

அதனால் திரை மூடப்பட்டுள்ளது. சுருக்கமாகச் சொல்வது மதிப்பு.

நவீன இலக்கியம் படிக்கப்பட வேண்டும், ஏனென்றால் நவீன இலக்கியத்தில் உள்ளவர்கள் நாம்தான். இலக்கியம் உட்பட நம் உலகில் உள்ள அனைத்தும் அசையாமல் இருப்பதை உணர்ந்து கொள்வது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது. எல்லோரும் எழுத முடியும் என்ற உண்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளாமல் இருக்க முடியாது, ஆனால் ஒவ்வொரு நபருக்கும் திறமை இல்லை. நவீன எழுத்தாளர்கள் மற்றும் நாடக ஆசிரியர்களில் பலர் இலக்கியத்திற்கு ஒரு புதிய சுவாசத்தை கொடுக்கிறார்கள், அவர்கள் அதன் விளக்கக்காட்சியை தீவிரமாக மாற்றுகிறார்கள். நவீன இலக்கியத்தின் பல படைப்புகள் படமாக்கப்பட்டுள்ளன. நம் காலத்தில் காட்சிப்படுத்தல் சமூகத்திற்கு மிகவும் முக்கியமானது, மேலும் ஒரு படைப்பின் திரைப்படத் தழுவல் ஒரு நபரை வாசகருக்கு ஆசிரியர் வழங்கிய ஒரு சிறப்பு மெட்டாடெக்ஸ்டைப் படித்து புரிந்துகொள்ளத் தள்ளுகிறது என்பதையும் மறுக்க முடியாது. சனேவ், வைரிபேவ், பெலெவின், உலிட்ஸ்காயா போன்ற நவீன இலக்கியத்தின் நன்கு அறியப்பட்ட பெயர்கள் ஒரு நபரைத் தொடுகின்றன, முதன்மையாக அவை யதார்த்தத்திற்கு அடிபணிந்த அடுக்குகளை வழங்குவதால். ஒரு நபருக்கு நவீன உலகில் நிறைய ஒரு விளையாட்டு என்று பொருள். இலக்கியத்திலும், வாழ்க்கையைப் போலவே, ஆசிரியர் உணர்ச்சி நுண்ணறிவுடன் வாசகருக்கு ஒரு விளையாட்டை வழங்குகிறார், இது வாசகரின் முழுமையான வெளிப்படைத்தன்மை, அவரது ஆர்வம், நிச்சயமாக இன்றியமையாத சூழ்நிலைகளுக்கு அவரது வாழ்க்கை பதில் ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. நவீன இலக்கியத்தின் படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் நம்மைப் போலவே இருப்பதைக் காண்கிறோம். முடிக்கப்பட்ட வேலை முழுவதும் அவை உருவாகும் விதம் நம் ஆன்மாவுடன் எதிரொலிக்கிறது. நவீன இலக்கியங்கள் சுய வளர்ச்சிக்காக அல்ல, சுயபரிசோதனைக்காக, ஒருவரின் சொந்த உலகில் ஊடுருவுவதற்காக, சில சமயங்களில் தேவையற்ற தகவல், வம்பு மற்றும் குழப்பத்தின் பல அடுக்குகளின் கீழ் ஒரு நபரிடமிருந்து மறைக்கப்படுகின்றன. எப்போதாவது ஒரு நபர் படிப்பதை முழுவதுமாக நிறுத்திவிடுவார், புத்தகங்களை எடுப்பதை நிறுத்திவிட்டு, படிப்பதை, தனது சொந்த சூழ்நிலையில் மூழ்கி, இலக்கியத்திற்கு திறந்திருப்பதை நிறுத்துவார். ஆனால், ஆன்மாவில் செயல்படும் கவிஞர்களும் எழுத்தாளர்களும் இருக்கும் வரை இலக்கியம் உயிரோடு இருக்கும்.

1. இதுபோன்ற ஒரு கேள்வியை ஒருவர் அடிக்கடி கேட்கிறார்: “இங்கே எங்களுக்கு பெலெவின், சொரோகின், அகுனின் ஆகியோரையும் தெரியும். வேறு நல்ல எழுத்தாளர்கள் யாராவது இருக்கிறார்களா என்று சொல்லுங்கள்?”

“கன்சர்வேடிவ்”, 5.10.2002

"ஒரு சூழ்நிலையில் அதனால்தங்கள் அறியாமைக்காக வெட்கத்தால் எரியாமல் கேளுங்கள், ரஷ்ய இலக்கியம் முதல் முறையாக தோன்றியது. அவர்கள் அவள் மீது காதலில் விழுந்தனர். அவள் - சில மிகைப்படுத்தப்பட்ட பெயர்களுக்கு விதிவிலக்கு அளித்து - இனி ஆர்வம் காட்டவில்லை. அவள் புறக்கணிக்கப்படுகிறாள். இருப்பினும், அவர்கள் அவளிடம் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்கள்: அவள் இப்போது வாழட்டும் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். ஆனால் தனித்தனியாக. அவளால். தேசிய மற்றும் தனிப்பட்ட கவலைகளின் முக்கிய நீரோட்டத்திலிருந்து விலகி. அவர்களின் சொந்த, மேலும் மேலும் குறுகலான வட்டத்தில், ஒருவருக்கொருவர் விரைவில் முகம் மற்றும் பெயரால் அறியப்படும். இயற்பியலாளர்களுக்கும் பாடலாசிரியர்களுக்கும் இடையே ஏற்பட்ட மோதலில், கணக்காளர்கள் வெற்றி பெற்றனர்.

செர்ஜி சுப்ரின்

இயற்பியலாளர்களுக்கும் பாடலாசிரியர்களுக்கும் இடையே ஏற்பட்ட மோதலில், சந்தையாளர்கள் வெற்றி பெற்றனர். எக்ஸ்மோ பதிப்பகம் மரினினா, பெல்யானின், பனோவ் மற்றும் நன்கு விற்கப்பட்ட பிற கழிவு காகிதங்களுடன் மதிப்பீடுகளை நிரப்பியது, இது கலை மதிப்பின் பார்வையில், தன்னலக்குழுவின் குடிசையில் நெருப்பிடம் எரிய மட்டுமே பொருத்தமானது. இது மீண்டும் படிக்கப்படவில்லை. அவர்கள் அதைப் பற்றி சிந்திப்பதில்லை. சிந்திப்பது இப்போது நாகரீகமாக இல்லை, புத்தகச் சந்தை இந்தப் போக்கை ஊக்குவிக்கிறது. இருப்பினும், இங்கே முதன்மையானது, வாசகரின் சோம்பேறித்தனம் அல்லது வெளியீட்டாளர்களின் லாப ஆசை ஆகியவற்றைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம். ஒரு விஷயத்தை என்னால் உறுதியாகச் சொல்ல முடியும், நவீன வாசகன் ஒரு "நல்ல" எழுத்தாளனைத் தேடத் துடிக்கிறான், ஆனால் அவனைத் தேடமாட்டான். மக்கள் வில்லியாக சந்தையை நம்புகிறார்கள், மேலும் சந்தை, ஒரு சோம்பேறி வாசகரின் நம்பிக்கையுடன் விளையாடுவதற்கான வாய்ப்பை இழக்காது. 2. "ஆர்வங்களின் அடிப்படையில் ஆராயும்போது, ​​வாசகன் தனது எதிர்பார்ப்புகளுக்குப் போதுமானதாகக் கருதுவது நவீனமானது மற்றும் அவரது கேள்விகளுக்கு "பதிலை" சந்திக்கிறது. எனவே, இன்று, ஒருபுறம், டி. டோன்ட்சோவா மற்றும் ஏ. மரினின் மிகவும் நவீனமானதாகக் கருதப்படலாம், மறுபுறம், அதே பாஸ்டெர்னக் மற்றும் அக்மடோவா ஆகியோர் "பிராண்ட்களாக" மாறியுள்ளனர், மேலும் கட்டுக்கதைகள் மட்டுமல்ல, சில நேரங்களில் (மற்றும் பெருகிய முறையில், ஐயோ) அவர்களின் படைப்பாற்றல் பற்றிய நுண்ணறிவைப் பொருட்படுத்தாமல்.

இவனோவா என்.

வாசகரின் எதிர்பார்ப்புகளைப் பற்றி விவாதிப்பதற்கு முன், தெளிவற்ற "நவீனத்துவம்" உள்ளதா என்பதைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்? கலாச்சார யதார்த்தங்கள், ஆதரிக்கப்படும் மரபுகள், நியதிகள் ... ஒரு ரஷ்ய நபரின் மனதில் அவர் வாழும் யதார்த்தத்தைப் பற்றி ஒரு நிலையான யோசனை இருக்கிறதா?

நவீன மனிதன் நவீனத்தால் கைவிடப்பட்டவன். அவர் இனி ஒரு புதிய தேசிய யோசனையை உருவாக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. இப்படிப்பட்ட சூழ்நிலையில் வாசகன் சுயநலமாகி எல்லாவற்றிலும் தன்னை மட்டுமே நம்பியிருப்பதில் வியப்பில்லை. அவர் தனது தனிப்பட்ட கேள்விகள் மற்றும் அவரது தனிப்பட்ட ஆர்வங்களுக்கு என்ன பதிலளிக்கிறார் என்பதை இலக்கியத்தில் தேடுகிறார். பெண்களின் அன்பையும் பக்தியையும் பற்றி இவ்வளவு பொருத்தமாக எழுதும் அக்மடோவாவின் வாழ்க்கை துயரங்களைப் பற்றி யார் கவலைப்படுகிறார்கள்? சூழலில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட மேற்கோள்களாக கிழித்தெறியப்பட்டால், உரையின் நேர்மையைப் பற்றி யார் கவலைப்படுகிறார்கள்? சமூக வலைப்பின்னல்களில் உள்ள எந்தவொரு கருப்பொருள் சமூகத்தையும் பாருங்கள் - இலக்கிய நூல்களிலிருந்து திருடப்பட்ட சிதறிய மேற்கோள்கள் நிறைய. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இதுபோன்ற ஒவ்வொரு உரைக்கும் ஒரு நபரின் தற்போதைய நிலைக்கு ஏற்ற பொருளைக் கொடுக்கலாம். வாசகர் தான் பார்க்க விரும்புவதை மட்டுமே உரையில் பார்க்கிறார். இதற்கு முன்பும் அப்படி இருந்திருக்கலாம், ஆனால் 21 ஆம் நூற்றாண்டில் ஆசிரியருடன் உரையாடலில் நுழைய வாசகரின் விருப்பம் பலவீனமாகவும் பலவீனமாகவும் மாறி வருவதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. நிச்சயமாக, நவீன இலக்கியத்தின் முழு அடுக்கு உள்ளது, அது நம் தனிமையான வாசகருக்கு அவரது திறன்களை புதுப்பிக்க உதவுகிறது. இந்த அதி நவீன Makanin, பாடல் வரிகள் Dovlatov, L. Ulitskaya, நல்ல ஏக்கம் முறையீடு ... மற்றும் மற்றவர்கள்.

3. « புதிய தலைமுறையின் கவிதையிலும் உரைநடையிலும் குறிப்பிடத்தக்கவை பல உள்ளன, அது இன்றும் வாழ உதவுகிறது. புதிய இலக்கிய நிலப்பரப்புகள் உலகம் வளர்ந்து வருகிறது என்ற எண்ணத்தை அளிக்கிறது. உலகம் நீண்டு கொண்டே செல்கிறது. சந்தேகத்திற்கிடமான சமூக மற்றும் அன்றாட மாறுபாடுகளின் பின்னணியில், இலக்கிய வெளியின் புதிய ஆழம் கவர்ச்சிகரமான வாய்ப்புகளுடன் விரிவடைகிறது மற்றும் புனைகதைகள் மற்றும் கண்ணாடிகளின் சகாப்தத்தின் நகைச்சுவையான யதார்த்தத்தை விட உண்மையான வாழ்க்கையில் பங்கேற்பதற்கான முன்னோடியில்லாத அனுபவத்தை வழங்குவதாக உறுதியளிக்கிறது.

8 ஆம் வகுப்பு

எலெனா குடினோவ்

எலெனா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா குடினோவா - ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கிய ஆசிரியர், கொம்சோமோல்ஸ்க்-ஆன்-அமுர், கபரோவ்ஸ்க் பிரதேசம்.

எஃப். ஷில்லர் "கொள்ளையர்களின்" நாடகத்தைப் பற்றிய பாடம்-பிரதிபலிப்பு

நாடகத்தில் வேலை செய்ய நான் இரண்டு பாடங்களை எடுத்துக்கொள்கிறேன், மூன்றாவது பாடம்-சிந்தனையைப் பொதுமைப்படுத்துவது. முதல் பாடங்களில், நாடகத்தின் உரை, பாத்திரங்களின்படி வாசிப்பு பற்றிய விரிவான வேலை உள்ளது.

இறுதிப் பாடத்தைத் தயாரிக்கும் செயல்பாட்டில், குழந்தைகள் பணிகளுடன் ஆக்கப்பூர்வமான குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டனர்: நடிகர்கள் குழுவானது போஹேமியன் காடுகளின் இரண்டாவது செயலின் மூன்றாவது காட்சியை அரங்கேற்றுவதற்காகத் தயாரித்துக் கொண்டிருந்தது; "வடிவமைப்பாளர்கள்" குழு ஒரு பிளேபில் தயாரித்தது, முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் உருவப்படங்கள் - ஃபிரான்ஸ் மூர் மற்றும் கார்ல் மூர்; ஆராய்ச்சியாளர்கள் குழு A.S எழுதிய நாவலில் வேலை செய்தது. புஷ்கின் "டுப்ரோவ்ஸ்கி"; கலை விமர்சகர்கள் குழு 9 வது சிம்பொனியை உருவாக்கிய வரலாற்றில் எல்.வி. பீத்தோவன்.

பதிவு:நாடகத் திரை, எழுத்தாளரின் உருவப்படம், நாடகத்திற்கான பிளேபில், வேலைக்கான விளக்கப்படங்கள்.

இசைக்கருவி:எல்.வி. பீத்தோவன். 9வது சிம்பொனி, ஓட் டு ஜாய்.

கல்வெட்டு:"நான் உண்மையிலேயே ஆச்சரியத்தை ஏற்படுத்த முடியும்" (கார்ல் மூர்).

ஆசிரியரின் அறிமுக உரை

முந்தைய பாடங்களில், ஜெர்மன் கவிஞரும் நாடக ஆசிரியருமான ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லர் (1759-1805) தி ராபர்ஸ் என்ற எழுத்தாளரின் புகழ்பெற்ற கிளாசிக்கல் நாடகத்துடன் உங்களைப் பற்றி அறிந்தோம். ஹோமர், டான்டே, ஷேக்ஸ்பியர், ரேசின் - புஷ்கின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களின் சிறந்த நபர்களுக்கு இணையாக இருந்தார். இன்று நாடகத்தின் கடைசிப் பக்கம் திரும்பியதால் வகுப்பறையில் ஒரு திடீர் திரைச்சீலை உள்ளது, ஏனெனில் உரையாடல் ஒரு இலக்கியப் படைப்பைப் பற்றி மட்டுமல்ல, பேச்சுக் கலையும் நாடகக் கலையும் இணைந்த ஒரு நாடகத்தைப் பற்றியது. "காகசஸின் புயல் நாட்களைப் பற்றி, ஷில்லரைப் பற்றி, புகழ் பற்றி, அன்பைப் பற்றி பேசுவோம்" என்று A.S. புஷ்கின்.

இன்றைய பாடம் ஒரு பிரதிபலிப்பு பாடம். கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க முயற்சிப்போம்: 8 ஆம் வகுப்பு மாணவர்களான நாங்கள் ஒரு சிறந்த படைப்பின் பக்கங்களை எவ்வாறு புரிந்துகொண்டோம்? நவீன காலத்தில் ஷில்லரின் நாடகங்கள் நமக்குத் தேவையா அல்லது ஆழமான சரித்திரமாகிவிட்டதா? உன்னதமான, உன்னதமான படைப்பு என்றால் என்ன? நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம் உங்களுக்குள் என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டியது?

வகுப்பினருடன் உரையாடல்

The Robbers நாடகம் 18 ஆம் நூற்றாண்டு ஜெர்மனியில் அமைக்கப்பட்டது. அதன் சதி இரண்டு சகோதரர்களின் பகையில் கட்டப்பட்டுள்ளது. நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி நீங்கள் என்ன சொல்ல முடியும்?

மாணவர் பதில்கள்

முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் சகோதரர்கள் கார்ல் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் மூர்ஸ். அவர்களில் ஒருவர் - இளைய சகோதரர் ஃபிரான்ஸ் - இதயமற்ற, பாசாங்குத்தனமான, தாழ்ந்த மனிதர். அவர் தனது தந்தை கவுண்ட் வான் மூரின் பார்வையில் தனது மூத்த சகோதரனை இழிவுபடுத்த எல்லாவற்றையும் செய்கிறார். துரோக, சர்வாதிகார, வெளிப்புறமாக அசிங்கமான ஃபிரான்ஸ் ஒரே ஒரு இலக்கைத் தொடர்கிறார் - அதிகாரம் மற்றும் பணம்.

மற்றொன்று - உன்னதமான, உமிழும், வீரமான, தைரியமான கார்ல் மூர், விதியின் விருப்பத்தால், கொள்ளைக் கும்பலின் தலைவனாக மாறினான்.

சகோதரர்களின் கதாபாத்திரங்களின் கட்டுமானத்திற்கு என்ன கலை நுட்பம் அடித்தளமாக உள்ளது? அதை நியாயப்படுத்துங்கள்.

கதாபாத்திரங்களை வகைப்படுத்தும் போது, ​​ஷில்லர் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார் எதிர்ப்புகள்.சகோதரர்களின் தோற்றம், அவர்களின் உள் உலகம், அவர்களின் செயல்கள் வேறுபட்டவை.

ஒருவர் பாசாங்குத்தனமாக ஒரு சாந்தகுணமுள்ள மற்றும் அன்பான மகனாக நடிக்கிறார், உண்மையில் அவர் கார்லை இழிவுபடுத்துவதற்காக அற்பத்தனத்திற்கு தயாராக இருக்கிறார். மற்றொன்று தாராள மனப்பான்மை, உயர்ந்த உணர்வுகளுக்குத் திறன் கொண்டது. சகோதரர்களின் குணாதிசயத்தில், எதிர்ச்சொற்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: மோசமான - தாராளமான, வெட்கமற்ற - நேர்மையான, ஒழுக்கக்கேடான - உன்னதமான.

"கலைஞர்கள்" குழுவால் உருவாக்கப்பட்ட இந்த ஹீரோக்களின் உருவப்படங்களைப் பாருங்கள். கதாபாத்திரங்களின் முக்கிய குணாதிசயங்களை அவர்கள் எவ்வாறு வெளிப்படுத்த முடிந்தது என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்? உரையிலிருந்து மேற்கோள்களுடன் உங்கள் பதில்களை ஆதரிக்கவும். (மாணவர்களிடமிருந்து நீட்டிக்கப்பட்ட பதில்கள்.)

"இப்போது யார் வந்து என்னை ஒரு பதிலுக்கு இழுக்க அல்லது என் கண்களுக்குச் சொல்லத் துணிகிறார்: "நீ ஒரு அயோக்கியன்!" இப்போது சாந்தம் மற்றும் நல்லொழுக்கத்தின் பாரமான முகமூடியுடன் கீழே! உண்மையான ஃபிரான்ஸைப் பார்த்து திகிலடையுங்கள்!.. அடிப்பதும், அரவணைப்பதும் என் வழக்கம் இல்லை. வறுமை மற்றும் அடிமை பயம் என் வாழ்வின் நிறம். நான் உனக்கு இந்த லைவரியில் ஆடை அணிவிப்பேன்!” (ஃபிரான்ஸின் குணாதிசயம்; செயல் 2, காட்சி 2.)

“அமலியா.மங்கிப்போன வண்ணங்கள் அவனது உமிழும் கண்களில் பிரகாசித்த உயர்ந்த உணர்வை மீண்டும் செய்ய முடியாது.

பழைய மூர்.அந்த நட்பு, பாசமான தோற்றம். (கார்லின் குணாதிசயம்; செயல் 2, காட்சி 2.)

ஆசிரியர்.ஃபிரான்ஸின் சூழ்ச்சியின் விளைவாக, கார்ல் மூர் ஒரு குற்றவாளியாக மாறுகிறார், சுதந்திரத்திற்கான அவரது ஆசை ஒட்டுமொத்த மனிதகுலத்தின் மீதான வெறுப்பாக மாறுகிறது. நீதியை மீட்டெடுக்கவும், தனது சகோதரனைப் பழிவாங்கவும் விரும்பும் கார்ல், கொள்ளைக் கும்பலின் தலைவரானார். இருப்பினும், கொள்ளையர்களின் வாழ்க்கை "தார்மீக உலக ஒழுங்கின்" இலட்சியத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. நாடகத்தின் முக்கிய காட்சிகளில் ஒன்று போஹேமியன் காடுகளில் நடக்கும் காட்சி. 3வது செயலின் 2வது காட்சியின் பகுதிக்கு வருவோம்.

குழு "நடிகர்கள்"தந்தையின் வார்த்தைகளில் இருந்து இந்த காட்சியின் ஒரு பகுதியை முன்வைக்கிறது: "எனவே இது டிராகனின் குகை! உங்கள் அனுமதியுடன், என் ஐயா, நான் தேவாலயத்தின் மந்திரி, என் தலையில் உள்ள ஒவ்வொரு முடியையும் ஆயிரத்து எழுநூறு பேர் பாதுகாக்கிறார்கள் ... "மூரின் வார்த்தைகளுக்கு:" இப்போது நாங்கள் சுதந்திரமாக இருக்கிறோம், நண்பர்களே ... "

வகுப்பினருடன் உரையாடல்

ஒரு பாதிரியார் ஏன் கொள்ளையர்களின் முகாமுக்குள் கொண்டுவரப்படுகிறார்?

பதில். நாடக ஆசிரியர் தனது ஹீரோவை மனசாட்சியின் சோதனைக்கு உட்படுத்துகிறார்.

கதாநாயகனின் குணாதிசயத்தைப் புரிந்துகொள்ள எது சிறப்பாக உதவுகிறது?

பதில்.தி ராபர்ஸில் ஷில்லர் ஹீரோவின் மோனோலாக்ஸ் மற்றும் பிரதிகள் மூலம் ஆன்மாவின் உள் அசைவுகளைக் காட்ட முடிந்தது. வெறுப்பு மற்றும் பழிவாங்கலில் இருந்து மரணம் மற்றும் மனந்திரும்புதலின் கொடூரத்தை உணர்ந்துகொள்வது வரை ஹீரோ கடந்து செல்லும் உள்முரண்பாடான பாதை என்ன என்பதைப் புரிந்துகொள்ள கார்ல் மூரின் மோனோலாக்ஸ் உதவுகிறது. மரணதண்டனை மற்றும் மன்னிப்புக்கான உரிமையை அவர் எடுத்துக்கொள்கிறார், ஆனால் கொள்ளையர்களின் அட்டூழியங்களும் அதிகப்படியான செயல்களும் அவருக்கு ஒரே மாதிரியாக மாற வாய்ப்பளிக்கவில்லை. ஹீரோவின் மோனோலாக் அவர் மனசாட்சியுடன் எவ்வளவு ஆழமாக முரண்படுகிறார் என்பதைக் காட்டுகிறது.

“மூர்.இரவில் எனக்கு பயங்கரமான கனவுகள் இல்லை, என் மரணப் படுக்கையில் நான் வெளிறிப்போக மாட்டேன் என்று உனக்கு எப்படித் தெரியும்? நீங்கள் பொறுப்பேற்று எத்தனை காரியங்களைச் செய்திருக்கிறீர்கள்? தெரிந்து கொள்ளுங்கள், லட்சிய இளைஞனே: கொலைகாரர்களுக்கும் தீ வைப்பவர்களுக்கும் விருதுகள் பச்சையாக வளராது! கொள்ளையர்களின் வெற்றிகளை சந்திப்பது பெருமை அல்ல, ஆனால் சாபங்கள், ஆபத்துகள், மரணம், அவமானம்!

ஆசிரியர்."கொள்ளையர்கள்" ஒரு கலக நாடகம், அதன் ஹீரோ ஒரு உன்னத கொள்ளையன். என்ன வளமான தலைப்பு! ஷில்லர் அதை முதலில் கண்டுபிடித்தவர் அல்ல, ரஷ்ய இலக்கியத்தில் இது ஏ.எஸ். புஷ்கின் "டுப்ரோவ்ஸ்கி". ஷில்லரின் நாடகத்தின் ஹீரோவை பிரபல ஹீரோ விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கியுடன் இலக்கிய விமர்சகர்களின் குழுவுடன் ஒப்பிட நான் பரிந்துரைத்தேன்.

இந்த ஹீரோக்களின் வாழ்க்கை இலக்குகளைப் பற்றி என்ன சொல்ல முடியும்? கதாபாத்திரங்களின் என்ன குணங்கள் உங்களுக்கு ஒத்ததாகத் தெரிகிறது?

ஆராய்ச்சி குழுவின் பதில்.கிளர்ச்சி மற்றும் உன்னத கொள்ளைக்காரன் என்ற கருப்பொருளை ஏ.எஸ். புஷ்கின் "டுப்ரோவ்ஸ்கி", 1832-1833 இல் எழுதப்பட்டது. விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கி, ஒரு ரஷ்ய பிரபு, தனது தந்தையின் அவமதிப்பு மற்றும் மரணத்திற்கு பழிவாங்கும் உணர்வால், தனது குடும்ப எஸ்டேட்டை எரித்து, கொள்ளையர்களின் தலைவராக காட்டுக்குள் செல்ல வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார். போஹேமியன் காடுகளின் காட்சி அத்தியாயம் XIX இன் காட்சியை நினைவூட்டுகிறது: "ஒரு குறுகிய புல்வெளியில் ஒரு அடர்ந்த காட்டின் நடுவில் ஒரு சிறிய மண் கோட்டை உயர்ந்தது, ஒரு அரண் மற்றும் அகழி, அதன் பின்னால் பல குடிசைகள் மற்றும் தோண்டிகள் இருந்தன . .. கொள்ளையர்கள் ஒவ்வொருவரும் ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தை ஆக்கிரமித்தனர். இந்த நேரத்தில், மூன்று காவலர்கள் வாசலுக்கு ஓடினர். டுப்ரோவ்ஸ்கி அவர்களைச் சந்திக்கச் சென்றார். "என்ன?" என்று அவர்களிடம் கேட்டார். "காட்டில் உள்ள வீரர்கள்," அவர்கள் பதிலளித்தனர், "நாங்கள் சூழப்பட்டுள்ளோம்"..."

டுப்ரோவ்ஸ்கியும் கார்ல் மூரும் விதிகளின் ஒற்றுமையால் ஒன்றுபட்டுள்ளனர். கார்ல் கொள்ளைக்காக கொல்லவில்லை, ஆனால் தனது சட்டப்பூர்வ கொள்ளைப் பகுதியை அனாதைகளுக்கு விநியோகிக்கிறார். அவை இரண்டும் பண்புக்கு பொருந்துகின்றன - உன்னத. விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கியின் செயல்கள், பழிவாங்குவதற்கான அவரது விருப்பம் மற்றும் அதை நிராகரிப்பது ஹீரோ ஷில்லரின் பாதையுடன் ஒத்துப்போகிறது, அவர் மட்டுமே விளாடிமிர் போலல்லாமல் நீதிக்கு சரணடைகிறார், வெளிநாட்டில் மறைக்கவில்லை. உலக இலக்கியத்தின் இந்த உருவங்களைக் கருத்தில் கொண்டு, புஷ்கின் மற்றும் ஷில்லர் ஆகியோரால் கிளர்ச்சி நாயகனை சித்தரிப்பதில் ஒற்றுமையைக் காண்கிறோம். பிரபு, நேர்மை, பெருந்தன்மை இந்த ஹீரோக்களை ஒன்றிணைக்கிறது. அவர்கள் இருவரும் விழும் சூழலுடன் (கொள்ளையர் கும்பல்) அவர்களின் உள் உலகமும் குணமும் பொருந்தாது: "நான் ஒரு திருடன் அல்ல, எனது வர்த்தகம் பழிவாங்கல், எனது வர்த்தகம் பழிவாங்கல் என்று அவர்களிடம் சொல்லுங்கள்" (கார்ல் மூர்).

ஆசிரியர்.இருநூறு ஆண்டுகளாக, நாடகத்தின் இறுதிக்காட்சி வெவ்வேறு வழிகளில் விளக்கப்படுகிறது. எப்போதும், இறுதிப் போட்டியின் முக்கிய கேள்வியும் நம் முன் எழுகிறது:

கதாநாயகன் எதற்காக தன்னைக் கண்டித்துக்கொண்டான்? அவர் ஏன் நீதிக்கு சரணடைகிறார்?

கடைசி செயலின் பகுப்பாய்வின் அடிப்படையில், தோழர்கள் கதாநாயகனின் பாதையின் பேரழிவு தன்மை பற்றிய விழிப்புணர்வையும், அமலியா, தந்தை மற்றும் சகோதரரின் மரணத்திற்கு பழிவாங்கும் விருப்பத்தையும் காட்டுகிறார்கள். ஒரு நபர் தனது செயல்களுக்கு தனக்கும் சமூகத்திற்கும் பொறுப்பானவர்: “ஓ, உலகத்தை அட்டூழியங்களால் திருத்தவும், சட்டங்களை அநீதியுடன் கடைப்பிடிக்கவும் கனவு கண்ட ஒரு முட்டாள் நான்! பழிவாங்கும் என்று அழைத்தேன் சரி! தோற்கடிக்கப்பட்டவர்களை ஒருபோதும் மீட்காதே! ஆனால் நான் இன்னும் இழிவுபடுத்தப்பட்ட சட்டங்களை சமாதானப்படுத்த முடியும், காயமடைந்த உலகத்தை குணப்படுத்த முடியும்...” கசப்புடனும் வெட்கத்துடனும், கார்ல் மூர் தான் தவறான வழியில் சென்றுவிட்டதாக ஒப்புக்கொண்டார். வாள் மூலம், அவர் உலகில் நீதியை மீட்டெடுக்க முயன்றார், ஆனால் அவரது நல்ல நோக்கங்கள் அவமதிப்பு அட்டூழியங்களுடன் சேர்ந்தன.

கார்ல் மூரின் "ஆம், நான் உண்மையிலேயே ஆச்சரியத்தை ஏற்படுத்த முடியும்" என்ற வார்த்தைகளை ஏன் பாடத்தில் கல்வெட்டாக வைத்தோம்?

முக்கிய கதாபாத்திரம் உங்களை ஆச்சரியப்படுத்தியதா? அவருடைய செயல்களைப் பற்றி நீங்கள் எப்படி உணருகிறீர்கள்? (மாணவர் பதில்கள்.)

ஆசிரியர். F. ஷில்லர் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரபலமாக இருந்ததைப் போலவே 21 ஆம் நூற்றாண்டிலும் ரஷ்யாவில் பிரபலமாக இருக்கிறார். அவரது நாடகங்கள் ரஷ்ய திரையரங்குகளின் நிலைகளை விட்டு வெளியேறவில்லை: மாஸ்கோ தியேட்டர் ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாலி, பிடிடி மற்றும் பலர். நம் காலத்தின் பார்வையாளர்களும் வாசகர்களும் தொடர்ந்து கேள்விக்கான பதிலைத் தேடுகிறார்கள்: மனந்திரும்பாமல் ஒரு நபராக இருக்க முடியுமா? நாடகத்தின் கதாநாயகன் கார்ல் மூரின் செயல் இன்றுவரை சர்ச்சைகளையும் தீர்ப்புகளையும் ஏற்படுத்துகிறது, அவற்றில் சில எங்கள் பாடத்தில் வழங்கப்பட்டுள்ளன. ஒரு நபரின் செயல்களுக்கான பொறுப்பின் அளவைப் பற்றிய சிறந்த கவிஞரின் எண்ணங்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்களுக்கு நெருக்கமாக இருந்தன (எடுத்துக்காட்டாக, ஏ.எஸ். புஷ்கின் மற்றும் எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி).

சிறந்த ஜெர்மன் கவிஞரின் பணி இசைக்கலைஞர்களால் கவனிக்கப்படாமல் போகவில்லை.

குழு "கலைஞர்கள்". 1824 ஆம் ஆண்டில், ஏற்கனவே தீவிரமாக நோய்வாய்ப்பட்ட பீத்தோவன் கடைசியாக - 9 வது சிம்பொனியை எழுதினார். இது சுதந்திரத்தின் பாடல், சந்ததியினருக்கு உரையாற்றப்பட்ட ஒரு உமிழும் வேண்டுகோள். சிம்பொனியின் இறுதிப் பகுதி குறிப்பாக ஆணித்தரமாக ஒலித்தது. இசையமைப்பாளர் ஷில்லரின் ஓட் "டு ஜாய்" வார்த்தைகளுக்கு இசை அமைத்தார். ஒரே தூண்டுதலில், சிறந்த இசையமைப்பாளரும் சிறந்த கவிஞரும் அனைவரையும் அழைத்தனர்: "கட்டிப்பிடி, மில்லியன் கணக்கானவர்கள்!" (மாணவர்களுக்கான பாடலின் வெளிப்படையான வாசிப்பு.)

மகிழ்ச்சி, அப்பட்டமான சுடர்,
எங்களிடம் பறந்த சொர்க்க ஆவி,
உன்னால் போதை
உங்கள் பிரகாசமான ஆலயத்திற்குள் நுழைந்தோம்.
நீங்கள் சிரமமின்றி ஒன்றாக இழுக்கிறீர்கள்
அனைத்தையும் பகையால் பிரித்து,
நீங்கள் உங்கள் சிறகுகளை விரித்த இடத்தில்
மக்கள் தங்களுக்குள் சகோதரர்கள்.
கட்டிப்பிடி, மில்லியன்கள்!
ஒன்றின் மகிழ்ச்சியில் இணைக!

(பீத்தோவனின் 9வது சிம்பொனி, ஓட் "டு ஜாய்" ஒலிக்கிறது.)

ஷில்லரின் ஓட்-பாடலை அவரது "ராபர்ஸ்" உடன் ஒப்பிடுங்கள். நாடகத்தில் வரும் கதாபாத்திரங்கள் அதை ஏற்றுக்கொள்ள முடியுமா? (மாணவர் பதில்கள்.)

ஆசிரியரிடமிருந்து இறுதி வார்த்தை.வருடங்கள் கடந்து, இயக்குனரின் விளக்கங்கள் மற்றும் உடைகள் மாறுகின்றன, சில உச்சரிப்புகள் மாறுகின்றன, ஆனால் சோகத்தின் உமிழும் பரிதாபம் மாறாமல் உள்ளது. ஷில்லரும் அவரது ஹீரோவும் மனித மனசாட்சிக்கு தொடர்ந்து வேண்டுகோள் விடுக்கிறார்கள், மேலும் வாசகர்களும் பார்வையாளர்களும் இன்றுவரை உண்மையைத் தேடுகிறார்கள்.

வீட்டு பாடம். "F. Schiller's நாடகமான "The Robbers" இன் நவீன வாசகருக்கு என்ன நெருக்கமானது?" என்ற தலைப்பில் ஒரு சிறிய கட்டுரை-பிரதிபலிப்பு எழுதவும்.

இலக்கியம்

1. ஜெர்மன் இலக்கியத்தின் வரலாறு: 3 தொகுதிகளில் எம்.: ராடுகா, 1985. தொகுதி 1.
2. Libenzon Z.E.ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லர். மாஸ்கோ: கல்வி, 1990.
3. I. Arkin இன் பாடங்களின் பொருட்கள்: பள்ளியில் இலக்கியம், 1998.

ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லரின் தி ராபர்ஸ் நாடகத்தில் தார்மீக கடமையின் தீம்

ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லரின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட மாணவர்களின் கட்டுரை "கொள்ளையர்கள்". சிறந்த ஜெர்மன் மனிதநேயவாதி ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லர் மனித வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி சிந்தித்தார். நவீன மனிதன் தனது எளிமையையும், மற்றவர்களுடனான உறவுகளில் நேர்மையையும் இழந்துவிட்டான், நம்பிக்கையால் அல்ல, கணக்கீடு மூலம் வாழ்ந்தான் என்று அவர் நம்பினார், மேலும் அவரது அண்டை வீட்டாரில் கூட அவர் நண்பர்களைப் பார்க்கவில்லை, ஆனால் போட்டியாளர்களைப் பார்க்கிறார். தி ராபர்ஸ் ஷில்லரின் முதல் நாடகம். ஒரு இளம் மேதையால் உருவாக்கப்பட்டது, இது இன்னும் அவரது மிகவும் சுவாரஸ்யமான படைப்புகளில் ஒன்றாக உள்ளது. இது இரண்டு சகோதரர்களுக்கு இடையிலான மோதலைக் காட்டுகிறது - கார்ல் மற்றும் ஃபிரான்ஸ், கவுண்ட் மூரின் மகன்கள், இரண்டு எதிர் உலகக் காட்சிகளின் கேரியர்கள். கார்ல் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையின் இழிநிலையை வெறுக்கிறார், ஆட்சியாளர்களுக்கு கீழ்ப்படிந்தவர்களை அவமதிப்புடன் நடத்துகிறார், ஏழைகளை ஒடுக்குகிறார். அவர் அந்தச் சட்டங்களின்படி வாழ விரும்பவில்லை, அதற்கு நன்றி நயவஞ்சகர்கள், முரடர்கள், வட்டிக்காரர்கள் நன்றாக வாழ்கிறார்கள். "என் உடலை ஒரு கர்செட்டில் கசக்கிவிடுவது சாத்தியமா அல்லது என் விருப்பம் சட்டத்தால் இணைக்கப்பட்டுள்ளதா? கழுகுகள் பறக்க வேண்டியதை நத்தைகள் ஊர்ந்து செல்ல சட்டம் செய்கிறது. கார்ல் மூர் ஒரு தூய்மையான மற்றும் கனிவான இளைஞன். தனது பரம்பரையை பறிப்பதற்கான தந்தையின் முடிவை அறிந்ததும், அவர் விரக்தியில் விழுகிறார், தனிப்பட்ட அவமானத்தை அநீதியின் வெளிப்பாடாக உணர்கிறார், இது ஏற்கனவே மனித உறவுகளில் வழக்கமாகிவிட்டது. அவரும் அவரது தோழர்களும் போஹேமியன் காட்டில் ஒளிந்துகொண்டு கொள்ளையர்களின் தலைவரானார். கார்ல் பணக்காரர்கள், பிரபுக்கள், அதிகாரத்தில் இருப்பவர்கள் ஆகியோரைக் கொள்ளையடிக்கத் தொடங்குகிறார், மேலும் ஏழைகளுக்கும் துன்புறுத்தப்பட்டவர்களுக்கும் உதவுகிறார்.

அவரது சகோதரர் ஃபிரான்ஸ் முற்றிலும் எதிர் கருத்துக்கள் மற்றும் கொள்கைகளை கடைபிடிக்கிறார். இந்த படத்தில், ஷில்லர் ஒரு இழிந்த நபரைக் காட்டினார், மரியாதை இல்லாமல், மனசாட்சி இல்லாமல், ஒரு கொடூரமான அகங்காரவாதி. தனது சகோதரன் கார்லின் மாணவர் வாழ்க்கையை பாசாங்குத்தனமாக கறுப்பு நிறத்தில் அம்பலப்படுத்தி, தன் தந்தையின் முன் அவரை அவமதிக்கிறார், முழு பெற்றோரின் பரம்பரையும் அவருக்கு செல்கிறது என்று சாதிக்கிறார். மேலும், கார்லின் மணமகள் அமலியாவின் கையை அவர் கோருகிறார். ஃபிரான்ஸின் வாழ்க்கையின் நோக்கம் அவரது சொந்த உணர்வுகளின் திருப்தி. அவர் தனது எந்தவொரு குற்றத்தையும் நியாயப்படுத்துகிறார், மரியாதை, மனசாட்சி சாதாரண மக்களுக்கு மட்டுமே தேவை என்று நம்புகிறார். ஃபிரான்ஸ் அதிகாரம் மற்றும் பணத்திற்காக பாடுபடுகிறார், மேலும் தனது இலக்கை அடைவதைத் தடுக்கும் எந்த தடையும் இல்லை என்று நம்புகிறார். அவர் தனது சொந்த தந்தையை ஒரு கோபுரத்தில் மறைத்து அவரை பட்டினியால் இறக்கிறார். இதற்கிடையில், ஃபிரான்ஸ் பயங்கரமான தரிசனங்களால் வேட்டையாடத் தொடங்குகிறார், இது அவமானப்படுத்தப்பட்ட மனசாட்சியின் வேதனை என்று அழைக்கப்படலாம் - கொடுமை மற்றும் குற்றங்களுக்கான பழிவாங்கல். அவரது ஆன்மாவின்மையால், அவர் தனது சொந்த அங்கியைக் கூட அலங்கரிக்கிறார்: “வறுமையின் வெளிர் மற்றும் அடிமைத்தனமான பயம் என் அங்கியின் நிறங்கள். ஃபிரான்ஸால் வருத்தம், தவிர்க்க முடியாத தண்டனையின் பயம் ஆகியவற்றைக் கடக்க முடியவில்லை, இறுதியாக தன்னைத்தானே கைவைக்கிறான். இருப்பினும், கார்ல் வெற்றி பெறவில்லை. நாடகத்தின் முடிவில், அவர் சந்தேகத்தால் வெல்லப்படுகிறார்: அவர் சரியான பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தாரா? மேலும் அவர் தவறான வழியில் சென்றதை உணர்ந்தார். அவர் செய்த குற்றங்களுக்காக, அவர் தனது தந்தை மற்றும் மணமகள் அமாலியாவின் மரணத்துடன் பணம் செலுத்துகிறார் மற்றும் இயற்கையில் உன்னதமான கொலை அல்லது உயர் பழிவாங்கல் இல்லை என்ற முடிவுக்கு வருகிறார். அவர் பேராசை, தனது வழக்கை நியாயமற்றதாக மாற்றும் கொள்ளையர்களின் கொடுமையைப் பார்த்து, அதிகாரிகளிடம் சரணடைய முடிவு செய்கிறார். “இங்கே செல்லும் வழியில், நான் ஒரு ஏழையுடன் பேச நேர்ந்தது... அவனுக்கு பதினொன்று இருக்கிறது. பெரிய கொள்ளையனை உயிருடன் கொண்டு வருபவர்க்கு ஆயிரம் லூயிகள் வாக்குறுதி அளிக்கப்படுகிறது. ஏழைக்கு உதவ முடியும்."

சகோதரர்களுக்கிடையில், சார்லஸுக்கும் சட்டத்துக்கும் இடையிலான மோதல்களை சித்தரிக்கும் ஷில்லர் நாடகத்தில் ஒரு முக்கியமான கேள்வியை மீறுகிறார்: வன்முறையை வன்முறை முறைகளால் எதிர்த்துப் போராடினால், உன்னதமான பழிவாங்குபவர் குற்றவாளியாக மாற மாட்டார்? தார்மீக சட்டத்தை மீறும் எவருக்கும், அவர் எந்த நோக்கத்திற்காக குற்றத்தைச் செய்தார் என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல், பழிவாங்கல் தவிர்க்க முடியாதது என்று ஆசிரியர் நம்புகிறார். ஷில்லர் தனது படைப்பில், ஒருபுறம் எதிர்ப்பு தெரிவிக்கும் மனித உரிமைக்கும், மறுபுறம் எந்தவொரு வன்முறைப் போராட்டத்தின் குற்றத்தன்மைக்கும் இடையே உள்ள முரண்பாட்டைக் காட்டினார். இந்த முரண்பாடு சோகமானது, ஏனெனில், ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, இது நிஜ வாழ்க்கையில் தீர்க்கப்படவில்லை.

கொள்ளையர்கள் 1781 இல் முடிக்கப்பட்டனர். ஷில்லர் ஸ்டட்கார்ட்டில் உள்ள இராணுவ அகாடமியின் படிப்பை முடித்திருந்தார், மேலும் அவர் அதில் படிக்கும்போதே நாடகத்தை எழுதினார். இளம் எழுத்தாளர் தனது சொந்த செலவில் நாடகத்தை வெளியிட வேண்டியிருந்தது, ஏனெனில் ஸ்டட்கார்ட்டில் ஒரு வெளியீட்டாளர் கூட அதை அச்சிட விரும்பவில்லை.

ஆனால் மிங்ஹாம் தியேட்டரின் இயக்குனர் பரோன் வோன் டால்பெர்க் அதை அரங்கேற்றினார். பிரீமியர் 1882 இல் Mainheim இல் நடந்தது. ஷில்லர் உடனடியாக பிரபலமானார்.

வகை மற்றும் இயக்கம்

இளம் ஷில்லர், உணர்வுவாதத்திற்கு நெருக்கமான ஒரு சங்கமான ஸ்டர்ம் அண்ட் டிராங்கின் கருத்தியல் பின்பற்றுபவர். ஸ்டர்ம் அண்ட் டிராங்கின் உறுப்பினர்கள் ஜெர்மன் மண்ணில் கல்வி சித்தாந்தத்தை கொண்டு சென்றனர். ஷில்லருக்கு ரூசோவின் படைப்புகள் மிகவும் முக்கியமானவை, குறிப்பாக அவரது இலக்கியப் பணி. ரோக்ஸ் "இயற்கை மனிதன்", நவீன நாகரிகத்தை நிராகரித்தல் மற்றும் முன்னேற்றம் குறித்த சந்தேகங்களை பிரதிபலிக்கிறது. ஷில்லர் ரூசோவின் மதக் கருத்தைப் பகிர்ந்து கொண்டார் (ஃபிரான்ஸ் மூரின் எதிர்மறை ஹீரோவின் குணங்களில் ஒன்று கடவுள் நம்பிக்கையற்ற தன்மை). ஷில்லர் ரூசோவின் கருத்துக்களை அவரது ஹீரோக்களின் வாயில் வைக்கிறார்.

"கொள்ளையர்கள்" படைப்பின் வகை நாடகம். இறுதிப்போட்டியில், கார்லின் உறவினர்கள் அனைவரும் இறந்துவிடுகிறார்கள், அவரே அதிகாரிகளிடம் சரணடையச் செல்கிறார். அவரது வாழ்க்கையில் உள்ள முரண்பாடுகள் தீர்க்க முடியாதவை. அவர் ஒழுக்க ரீதியாக உடைந்து, உடல் ரீதியான பழிவாங்கலை எதிர்பார்க்கிறார். சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த வகையை குறிப்பிடுகின்றனர், வேலையை ஒரு கொள்ளை நாடகம் என்று அழைக்கின்றனர்.

தலைப்புகள் மற்றும் சிக்கல்கள்

நாடகத்தின் கருப்பொருள் நெருங்கிய மக்களிடையே பகைமை மற்றும் வெறுப்பு, கொல்லும் திறன் கொண்டது; ஒரு நபரின் தேர்வு மற்றும் அவரது செயல்கள், தார்மீகக் கடமைகளுக்கான பொறுப்பு.

பாதிரியார் முக்கிய யோசனையை உச்சரிக்கிறார்: பாட்ரிசைட் மற்றும் சகோதர கொலையை விட பெரிய பாவம் இல்லை. இறுதிப் போட்டியில் கார்ல் அவரை எதிரொலிக்கிறார்: "ஓ, நான் ஒரு முட்டாள், உலகத்தை அட்டூழியங்களால் திருத்த வேண்டும் மற்றும் அக்கிரமங்களுடன் சட்டங்களைக் கடைப்பிடிக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டேன்!"

முன்னுரையில், ஷில்லர் ஒரு நாடக ஆசிரியராக தனது குறிக்கோள் "ஆன்மாவின் உள் அசைவுகளை எட்டிப்பார்ப்பது" என்று ஒப்புக்கொண்டார். நாடகத்தில் எழுப்பப்படும் பிரச்சனைகள் மனித உணர்வுகள்: பழிவாங்குதல் மற்றும் துரோகம், மூத்த மகனின் அவதூறு, ஏமாற்றப்பட்ட தந்தையின் துயரம், அமலியாவின் தேர்வு, கொள்ளையர்களின் விசுவாசம் மற்றும் வார்த்தைக்கு சார்லஸ்.

சமூகப் பிரச்சினைகள் நிலப்பிரபுக்களின் சர்வ வல்லமையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன (கோசின்ஸ்கியின் கதை, அவரது காதலி இளவரசனின் எஜமானி ஆனார், மேலும் அவர் கோசின்ஸ்கியின் நிலங்களை எடுத்து அமைச்சரிடம் கொடுத்தார்). நாடகத்தின் கல்வெட்டுகளில் ஒன்று "கொடுங்கோலர்களுக்கு".

நாடகத்தில் பெண்கள் மரியாதை மற்றும் அன்புக்கு இடையே ஒரு தேர்வு செய்கிறார்கள். அமாலியா (கோசின்ஸ்கியின் வருங்கால மனைவி) அன்பைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார் (செயல்பாட்டில் தனது காதலனை இழக்கிறார்). கார்ல் சரியான நேரத்தில் வீடு திரும்புவதன் மூலம் தனது அமலியாவை அத்தகைய தேர்வில் இருந்து காப்பாற்றுகிறார்.

சதி மற்றும் கலவை

ஷுபார்ட்டின் கதையான "மனித இதயத்தின் வரலாற்றில்" இருந்து ஷில்லரால் சதி கடன் வாங்கப்பட்டது. நிலப்பிரபுத்துவ பிரபுக்களுக்கு எதிராக போராடும் உன்னத கொள்ளையர்கள் பற்றிய கதைகளால் சதி தாக்கம் செலுத்தியது. ஷில்லரின் காலத்தில் கொள்ளை என்பது அடிக்கடி நிகழ்ந்த ஒரு சமூக நிகழ்வாகும்.

இளைய மகன் ஃபிரான்ஸ் தனது தந்தையின் பார்வையில் மூத்த கார்லை அவதூறாகப் பேசினார், பின்னர் அவர் இறந்துவிட்டதாக அறிவித்தார். அவர் தனது தந்தையின் செல்வத்தை வாரிசாகப் பெறவும், தனது சகோதரரின் வருங்கால மனைவியை திருமணம் செய்யவும் விரும்பினார். நோய்வாய்ப்பட்ட தந்தை இறந்துவிட்டதாக அறிவித்து, அவரை குடும்ப மறைவில் அடைத்தார்.

கார்ல், ஒரு உன்னத கொள்ளையன், ஆனால் ஒரு கொலைகாரன், அவனது மணமகள் பற்றி கவலைப்படுகிறான், குடும்ப கோட்டைக்குள் ரகசியமாக பதுங்கி இருக்க முடிவு செய்கிறான். அவர் உயிருடன் இல்லாத ஒரு தந்தையைக் கண்டுபிடித்தார், அவர் 3 மாதங்கள் ஒரு மறைவிடத்தில் கழித்தார், இன்னும் அமலியாவை நேசிக்கிறார். கார்ல் தனது தந்தையின் துன்பத்திற்காக தனது சகோதரனைப் பழிவாங்க விரும்புகிறார், ஆனால் அவர் ஒரு சரத்தால் கழுத்தை நெரித்துக் கொள்கிறார். கார்ல் ஒரு கொள்ளைக்காரன் என்பதை அறிந்ததும் தந்தை இறந்துவிடுகிறார், மேலும் அமாலியா அவரை மீண்டும் பிரிந்து செல்லாமல் அவளைக் குத்தும்படி கேட்கிறார். கார்ல் அமலியாவின் கோரிக்கையை நிறைவேற்றி நீதியின் கைகளில் ஒப்படைக்கப்படுகிறார், வழியில் 11 குழந்தைகளின் தந்தைக்கு ஒரு நல்ல செயலைச் செய்கிறார்.

ஹீரோக்கள் மற்றும் படங்கள்

ஓல்ட் மேன் மூர்ஒரே ஒரு விஷயம் வேண்டும்: அவரது குழந்தைகள் ஒருவருக்கொருவர் நேசிக்க வேண்டும். அவர் மிகவும் மென்மையானவர், அதை ஃபிரான்ஸ் பயன்படுத்துகிறார் மற்றும் கார்லுக்கு ஒரு சாபத்தை அவரது வாயிலிருந்து வெளியேற்றுகிறார். தன் மகனைத் தன் கோட்டையில் ஏற்றுக்கொள்ள தந்தை மறுத்ததே சார்லஸைக் கொள்ளையனாகத் தூண்டியது. தந்தை தனது மகனை சபிக்கிறார், அல்லது உன்னதமானவரின் கிரீடத்தில் ஒரு முத்து மற்றும் ஒரு தேவதை என்று அழைக்கிறார். வயதானவர் தனது மகன் கார்லை ஒரு கொள்ளையனாகவும் கொலைகாரனாகவும் ஏற்றுக்கொள்ளத் தயாராக இல்லை, இந்த செய்தியிலிருந்து அவர் இறந்துவிடுகிறார்.

ஃபிரான்ஸ் மூர், இளைய மகன், தந்திரமான மற்றும் வஞ்சகமான. தந்தையின் சொத்தை கையகப்படுத்துவதே அவரது குறிக்கோள். அவரது சொந்த வார்த்தைகளில், அவர் அனைத்து மரண பாவங்களிலும் மூழ்கிவிட்டார். எல்லா மக்களும் அவரைப் போன்றவர்கள் என்று ஃபிரான்ஸ் சந்தேகிக்கிறார். ஃபிரான்ஸ் ஒரு நபரை அழுக்கு என்று கருதுகிறார், ஆனால் அவரே மனசாட்சி இல்லாதவர்.

பாதிரியார் ஃபிரான்ஸை ஒரு கொடுங்கோலன் என்று அழைக்கிறார். ஃபிரான்ஸ் ஒரு நாத்திகர், ஆனால் அவர் கடவுளை சந்திக்க பயப்படுகிறார். கடைசி தீர்ப்பின் கனவில் பிரதிபலிக்கும் பாரிசைட் பாவத்தால் அவர் வேதனைப்படுகிறார். அவரது மரணம் பாவங்களுடன் தொடர்புடையது: அவர் யூதாஸைப் போல கழுத்தை நெரித்துக் கொண்டார்.

மூத்த சகோதரர் கார்ல் மூர் ஒரு உன்னத கொள்ளையன். அவர் தன்னை ஒரு குற்றவாளி அல்லது திருடன் என்று கருதுவதில்லை, தனது வர்த்தக பழிவாங்கல் மற்றும் வர்த்தகம் - பழிவாங்கல் என்று அழைக்கிறார்.

கார்ல் பக்தியுள்ளவர், ஆனால் அவர் தேவாலயக்காரர்களை அவமதிப்புடன் நடத்துகிறார், அவர்களை பரிசேயர்கள், சத்தியத்தின் மொழிபெயர்ப்பாளர்கள், தெய்வத்தின் குரங்குகள் என்று அழைக்கிறார்.

கார்ல், தந்தையின் கூற்றுப்படி, பெருமையால் நுகரப்படுகிறது. உண்மையில், கார்ல் கொள்ளையர்களை அவமதிக்கிறார், அவர்களை கடவுளற்ற அயோக்கியர்கள் என்றும் அவரது பெரிய திட்டங்களின் கருவி என்றும் அழைக்கிறார்.

கார்ல் ஒரு இயல்பான நபர், பொது அறிவுக்கு ஏற்ப செயல்படுகிறார். தனது சகோதரனின் வஞ்சகத்தை அறிந்த கார்ல், கோபத்தில் அவனைக் கொல்லக்கூடாது என்பதற்காக தப்பி ஓடத் தயாராகிறான். அவர் தாராளமாகவும் தாராளமாகவும் இருக்கிறார், டேனியலுக்கு ஒரு பணப்பையைக் கொடுத்தார். சோகத்தின் முடிவில், கார்ல் அதிகாரிகளிடம் சரணடைவது மட்டுமல்லாமல், அந்த ஏழை மனிதனுக்குப் பணம் கொடுத்து உதவவும் முடிவு செய்கிறார்.

அதே நேரத்தில், கார்ல் ஒரு கொள்ளைக்காரன் மற்றும் கொலைகாரன். அவர் பாதிக்கப்பட்டவர்களின் அழுகையை மறக்க விரும்புகிறார், அவரது வம்சாவளி மற்றும் அவரது வளர்ப்பில் தனது செயல்களுக்கு நியாயம் தேட முயற்சிக்கிறார்.

கார்ல் ஒரு உயர்ந்த நீதி உணர்வைக் கொண்டுள்ளார். அவனே மனித சட்டங்களுக்கு எதிராக கலகம் செய்கிறான், அவற்றை நியாயமற்றதாகக் கருதுகிறான், ஆனால் ஃபிரான்ஸ் தனது தந்தையைக் கொன்று சித்திரவதை செய்யும் போது கடவுளின் சட்டங்களை மீறுகிறார் என்று கோபமடைந்தார்: “பிரபஞ்சத்தின் விதிகள் பகடைகளாக மாறிவிட்டன! இயற்கையின் தொடர்பு பிரிந்தது... மகன் தந்தையைக் கொன்றான்.

கார்லின் பார்வையில், பழிவாங்கல் அவரது கொள்ளை மற்றும் அவரது சகோதரனின் கொலையை நியாயப்படுத்துகிறது. இன்னும் அவர் பலரைக் கொன்றிருந்தால், அவர் மகிழ்ச்சியாகவும் அன்பாகவும் இருக்கத் தகுதியானவர் என்று கருதவில்லை.

டேனியல், எழுபது வயது வேலைக்காரன், விதிவிலக்காக நேர்மையானவன். கடைசி தீர்ப்பைப் பற்றி ஒரு பயங்கரமான கனவைச் சொன்ன ஃபிரான்ஸை அவர் ஆறுதல்படுத்தவில்லை, ஆனால் அவருக்காக பிரார்த்தனை செய்வதாக மட்டுமே உறுதியளிக்கிறார். ஃபிரான்ஸ் இந்த நேர்மையை கும்பலின் ஞானம் மற்றும் கோழைத்தனம் என்று அழைக்கிறார். பழிவாங்கும் நேரம் நெருங்கும் போது டேனியல் ஃபிரான்ஸைக் குத்த மறுக்கிறார், பாவம் செய்ய விரும்பவில்லை.

கொள்ளையர் படங்கள்

அவர்கள் தங்கள் தலைவருக்கு விசுவாசமாக இருக்கிறார்கள் மற்றும் கையொப்பமிடப்பட்ட மன்னிப்புக்காக கூட அதிகாரிகளிடம் ஒப்படைக்க உடன்படவில்லை. சார்லஸ் கொள்ளையர்களை தேவதூதர்கள் என்று அழைக்கிறார். அவர்களுக்கான கடமைகள் கார்லை அமலியாவைக் கொல்லும்படி கட்டாயப்படுத்துகின்றன.

அமலியா

பெண் தன் காதலனுக்கு உண்மையுள்ளவள், அவனை இலட்சியப்படுத்துகிறாள். கார்ல் மற்றும் அவரது தந்தையின் கற்பனை மரணத்தைப் பற்றி அறிந்த அமலியா மடாலயத்திற்குச் செல்லத் தயாராக இருக்கிறார், ஆனால் அவர் ஃபிரான்ஸின் மனைவியாக மாற ஒப்புக் கொள்ளவில்லை, தனது தம்பி பலவந்தமாக அவளைத் துன்புறுத்தும்போது தன்னைத்தானே குத்திக் கொள்ள விரும்புகிறாள்.

அமலியாவால் தன் காதலன் இல்லாத வாழ்க்கையை நினைத்துப் பார்க்க முடியாது. ஒரு பெண் தன் வருங்கால கணவன் ஒரு கொள்ளைக்காரன் என்பதை அறிந்ததும், அவள் அவனை ஒரே நேரத்தில் பேய் என்றும் தேவதை என்றும் அழைக்கிறாள். அவளே தன் காதலியின் கடனுக்கு பலியாகிறாள்.

மோதல்

நாடகத்தில் உள்ள முரண்பாடு வெளி மற்றும் அகம். வெளிப்புற சமூக மோதல்: நிலப்பிரபுத்துவ தன்னிச்சைக்கு எதிரான கிளர்ச்சி. அவர் கார்லை ஒரு கொள்ளையனாக ஆக்க ஊக்குவிக்கிறார், மேலும் ஃபிரான்ஸ் தனது தந்தை மற்றும் சகோதரருக்கு எதிராக சதி செய்ய ஊக்குவிக்கிறார். நாவலின் முடிவில், கார்ல் தனது பாதையின் தவறை அங்கீகரிப்பதன் மூலம் மோதல் தீர்க்கப்படுகிறது.

கார்லின் உள் மோதல் என்பது எதிர்ப்பு தெரிவிக்கும் உரிமைக்கும் வன்முறையின் அடிப்படையில் அதை செயல்படுத்தும் குற்றவியல் வழிகளுக்கும் இடையே உள்ள முரண்பாடாகும். இந்த மோதல் தீர்க்க முடியாதது.

ஒவ்வொரு ஹீரோவிற்கும் உள்ளார்ந்த மோதல்கள். கார்ல் மீதான தனது காதலுக்கும், மாறுவேடத்தில் கார்ல் மீதான அனுதாபத்திற்கும் இடையிலான மோதலை அமலியா தீர்க்கிறாள். ஃபிரான்ஸின் உள் மோதல் கடவுளின் இருப்பு பற்றிய கேள்வி. ஒவ்வொரு மகன்களையும் மன்னிப்பதா அல்லது சபிப்பதா என்பதை தந்தையால் தீர்மானிக்க முடியாது.

கலை அசல் தன்மை

இளம் ஷில்லரைப் பொறுத்தவரை, நாடகத்தின் முக்கிய விஷயம் அவரது கருத்துக்களை வாசகருக்கும் பார்வையாளருக்கும் தெரிவிப்பதாகும். சதி வாழ்க்கை உண்மைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது அல்ல, ஆனால் யோசனைகளிலிருந்து வருகிறது. ஷில்லரில் ஹீரோவின் பாத்திரம் நிபந்தனைக்கு உட்பட்டது. அவர் அதை பகுத்தறிவுடன் உருவாக்குகிறார், சமூகம் மற்றும் உலகம் பற்றிய அவரது அற்ப அறிவின் அடிப்படையில், யோசனைக்கு அடிபணிகிறார்.

ஷில்லர் ஒரு புதிய வகை நாடகத்தை உருவாக்கினார். இது ஒரு அரசியல் கூறு, பரிதாபம், உணர்ச்சி மற்றும் பாடல் வரிகளைக் கொண்டுள்ளது.

நாடகத்தில் பாடல்கள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. கார்ல் மற்றும் அமலியா பாடுகிறார்கள், வீணை வாசித்து ஏக்கத்தை ஊற்றி தங்கள் வலிமையை மீட்டெடுக்கிறார்கள். பாடல்கள் கதாபாத்திரங்களின் உண்மையான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, சார்லஸ் சீசர் மற்றும் துரோகி புருட்டஸைப் பற்றி பாடுகிறார், அவரது சகோதரனின் துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார்.