Bartolome Esteban Murillo. "Boy with dog" 1650s. Hermitage, St. Petersburg.

Ang sikat na painting ni Murillo na Boy with a Dog ng Spanish master ay isa sa mga perlas ng koleksyon ng mga painting ng State Hermitage. Ang pagpipinta na ito ay nakuha ni Catherine II sa mga unang pormasyon ng koleksyon ng mga kuwadro na gawa para sa Hermitage Museum.
Si Murillo ay isa sa pinakamahalagang artistang Espanyol noong ika-17 siglo. Ang sining ng master ay autobiographical. Ang kakanyahan ng pagiging kaakit-akit ng kanyang mga kuwadro na gawa ay nasa espesyal na panloob na init na kanilang pinalalabas, na pinipilit kang bumalik sa kanila nang paulit-ulit. mga prototype para sa mga larawang nakita niya sa mga lansangan. Mga simpleng eksena ng pang-araw-araw na buhay - iyon ang pangunahing kilala ni Murillo.

Ang isang halimbawa ng gayong pagkamalikhain ay ang pagpipinta na "Boy with a Dog", na naglalarawan ng isang anak ng isang mahirap na tao. Ang isang simpleng ginupit na dark jacket, isang dilaw na waistcoat at isang puting kamiseta ay ang tradisyonal na kasuotan ng mga karaniwang tao. Sa mga kamay ng batang lalaki ay isang basket na may luwad, at sa kanyang mga mata ay may gayong kaligayahan na mayroon lamang mga bata.

Siya ay bukas na ngumiti at nagpapalabas ng napakaraming positibong enerhiya na hindi mo sinasadyang ngumiti sa iyong sarili. Hinawakan ang aso, na inaalok ng bida sa larawan - napuno din siya ng kagalakan mula sa pakikipagkita sa kanyang panginoon at matapat na tumingin sa kanya. Ang hayop na ito ay hindi isang thoroughbred, ngunit ang pinaka-karaniwan, na tumakbo sa daan-daang sa pamamagitan ng mga kalye ng Seville, ngunit ito ang umaakit sa mga manonood.

Sa kabila ng masasamang mata ng bata, nakahanap siya ng oras para sa aso ng kanyang kaibigan. Siya ay puno ng buhay, paggalaw at kaligayahan, at si Murillo sa larawang ito ay nagpakita ng isang nakamamanghang balanse ng kulay.

Ang asul na kulay ng langit at ang dilaw na vest ng batang lalaki ay napaka-harmonya na pinagsama sa malalim na kayumanggi na kulay ng dyaket, na binibigyang diin ng balat ng ina-ng-perlas. Ang artist mismo ay humanga sa batang lalaki, at kahit na ang mga pintura na ginamit ay medyo naka-mute na mga tono, nagbibigay sila ng impresyon ng init ng damdamin at pagmamahal sa mga bata.

Tingnang mabuti kung paano nagiging kulay abo ang asul na kulay ng langit sa larawan at sumanib sa linya ng abot-tanaw, kung gaano kaganda ang hindi maipaliwanag na pader na may kupas na berdeng puno. Ang kalinawan ng imahe ng mga manggas ng jacket, ang buhok ng aso at ang istraktura ng basket ay kapansin-pansin.

Ang canvas na ito ay isa sa mga pambihirang sandali na ang isang sandali ay pinahahalagahan nang higit pa sa kawalang-hanggan, kapag ang mga emosyon ay nagsasalita nang mas mahusay kaysa sa anumang mga salita. Ang batang lalaki ay tumitingin sa mongrel sa kalahating pagliko, na para bang hinihikayat siyang maghintay ng isang treat. Alam ng aso na hindi ka pababayaan ng isang kaibigan at umaasa ng regalo. Ang di-berbal na komunikasyong ito, ang walang interes na pagkakaibigan ay nakakaakit.

Iniunat ng bata ang kanyang kamay sa hayop, na parang gustong haplusin ito, at ang aso ay natutuwa lamang tungkol dito - siya, malinaw naman, ay naghihintay sa may-ari sa loob ng mahabang panahon. Bumaba ang katawan nito sa kanya at tila ba malapit na niyang ibabaon ang kanyang ilong sa kamay ng kanyang kaibigang tao.

Ang artista, na marahil ay nakasaksi ng gayong pang-araw-araw na eksena, ay sobrang inspirasyon ng bukas na pagkakaibigan na ito na hindi niya binibigyang pansin ang mga detalye, ngunit, sa kabaligtaran, ay binibigyang pansin ang pigura ng isang batang lalaki at ang kanyang apat na paa na kaibigan. At ang mga detalye ay hindi mahalaga kapag tinitingnan mo ang bukas, palakaibigan at malinis na mukha ng isang bata. Ang ganitong kaiklian ng komposisyon ay ang pinaka-katangian na katangian ni Murillo.

Sa pagtingin sa larawan ng isang hindi pamilyar na bata, nasiyahan ka sa isang masayang pagkabata na hindi pa alam ang panlipunang strata at ang mahihirap. Ang mga lalaki ay nakikipaglaro sa mga hayop - ang kanilang pinakamatalik na kaibigan, na nagdadala sa kanila sa mundo ng maliwanag na damdamin at pagkakasundo sa kalikasan.

Ang "Boy with a Dog" ay eksakto ang pambihirang canvas ni Murillo mula sa kanyang huling panahon ng pagkamalikhain, kung saan walang kalunos-lunos at tamis, ngunit ang panandalian ay pinagtibay.

Kapansin-pansin, ang isa na tinawag na pinakanamumukod-tanging pintor ng Espanya noong ika-17 siglo - si Bartolome Esteban Murillo - ay ang ikalabing-apat na anak sa pamilya at nag-imortal sa pangalan ng kanyang ina. Siya ay tinuruan sa pagguhit ni Juan de Castillo mismo, na humanga sa mga gawa ng mga artista mula sa Italya. Tinuruan niya si Bartholomew na ilarawan ang mga monumento sa arkitektura at eskultura na tila nagyelo sa oras. Gayunpaman, si Murillo ay isa sa mga nagpapahalaga sa buhay sa lahat ng mga pagpapakita nito.

Nagpinta siya ng mga kaakit-akit at kahit na maalamat na mga eksena ng mga tema ng simbahan at buhay pamilya, na naging pinaka "hit" na artista sa Seville. Parehong hinihingi ng mahirap at mayaman ang kanyang mga canvases, na nagbabayad ng napakataas na halaga para sa mga painting ni Murillo. Bukod dito, hindi siya kumuha ng pera mula sa mahihirap, ngunit naghanap ng mga bagong larawan sa kanilang mga mukha - ang artista ay mayaman. Gumawa siya ng libu-libo sa bawat obra maestra, namumuhunan sa mga negosyo at alipin ng New World. Nang maglaon, para sa mga kadahilanan sa karera, ang artista ay pumasok sa order ng Francican at lumipat sa isang marangyang mansyon. Noong panahong iyon, nais ni Murillo na magtatag ng isang art academy sa Seville, ngunit nabigo ang ideya.

Sa kabila nito, ang artista ay walang katapusan sa mga nais na palamutihan ang kanilang sarili sa susunod na "Frail Conception" o ang Madonna ng mga simbahan at mga templo, na pinahahalagahan ang pagiging totoo ng kanyang trabaho. Sila ay nakikilala hindi lamang sa mga malinaw na anyo, kundi pati na rin sa pamamagitan ng kamangha-manghang espirituwal na lakas, emosyonal na mukha at kapunuan ng enerhiya sa buhay.

Si Murillo ay kilala noon bilang isang liriko na artist na nagpinta ng mga magagandang imahe ng pagmumuni-muni, na nagbibigay-diin sa lapit ng kalooban. Ipininta nila ang mga ordinaryong tao na may kahanga-hangang init ng damdamin, na bahagyang nag-idealize sa kanila. Ang pagiging relihiyoso ng Espanya ay hindi napigilan ang artist na lumikha ng mga larawan ng mga pulubi, mangangalakal at, siyempre, mga bata, na ang mga prototype para sa mga imahe ay natagpuan niya sa mga lansangan. Mga simpleng eksena ng pang-araw-araw na buhay - iyon ang pangunahing kilala ni Murillo.

Ang isang halimbawa ng gayong pagkamalikhain ay ang pagpipinta na "Boy with a Dog", na naglalarawan ng isang anak ng isang mahirap na tao. Ang isang simpleng gupit na dark jacket, isang dilaw na waistcoat at isang puting kamiseta ay ang tradisyonal na kasuotan ng mga karaniwang tao. Sa mga kamay ng batang lalaki ay isang basket na may luwad, at sa kanyang mga mata ay may gayong kaligayahan na mayroon lamang mga bata. Siya ay bukas na ngumiti at nagpapalabas ng napakaraming positibong enerhiya na hindi mo sinasadyang ngumiti sa iyong sarili. Hinawakan ang aso, na inaalok ng bida sa larawan - napuno din siya ng kagalakan mula sa pakikipagkita sa kanyang panginoon at matapat na tumingin sa kanya. Ang hayop na ito ay hindi isang thoroughbred, ngunit ang pinaka-karaniwan, na tumakbo sa daan-daang sa pamamagitan ng mga kalye ng Seville, ngunit ito ang umaakit sa mga manonood.

Sa kabila ng masasamang mata ng bata, nakahanap siya ng oras para sa aso ng kanyang kaibigan. Siya ay puno ng buhay, paggalaw at kaligayahan, at si Murillo sa larawang ito ay nagpakita ng isang nakamamanghang balanse ng kulay. Ang asul na kulay ng langit at ang dilaw na vest ng batang lalaki ay napaka-harmonya na pinagsama sa malalim na kayumanggi na kulay ng dyaket, na binibigyang diin ng balat ng ina-ng-perlas. Ang artist mismo ay humanga sa batang lalaki, at kahit na ang mga pintura na ginamit ay medyo naka-mute na mga tono, nagbibigay sila ng impresyon ng init ng damdamin at pagmamahal sa mga bata.

Tingnang mabuti kung paano nagiging kulay abo ang asul na kulay ng langit sa larawan at sumanib sa linya ng abot-tanaw, kung gaano kaganda ang hindi maipaliwanag na pader na may kupas na berdeng puno. Ang kalinawan ng imahe ng mga manggas ng jacket, ang buhok ng aso at ang istraktura ng basket ay kapansin-pansin. Ang canvas na ito ay isa sa mga pambihirang sandali na ang isang sandali ay pinahahalagahan nang higit pa sa kawalang-hanggan, kapag ang mga emosyon ay nagsasalita nang mas mahusay kaysa sa anumang mga salita. Ang batang lalaki ay tumitingin sa mongrel sa kalahating pagliko, na para bang hinihikayat siyang maghintay ng isang treat. Alam ng aso na hindi ka pababayaan ng isang kaibigan at umaasa ng regalo. Ang di-berbal na komunikasyong ito, ang walang interes na pagkakaibigan ay nakakaakit. Iniunat ng bata ang kanyang kamay sa hayop, na parang gustong haplusin ito, at ang aso ay natutuwa lamang tungkol dito - siya, malinaw naman, ay naghihintay sa may-ari sa loob ng mahabang panahon. Bumaba ang katawan nito sa kanya at tila ba malapit na niyang ibabaon ang kanyang ilong sa kamay ng kanyang kaibigang tao. Ang artista, na marahil ay nakasaksi ng gayong pang-araw-araw na eksena, ay sobrang inspirasyon ng bukas na pagkakaibigan na ito na hindi niya binibigyang pansin ang mga detalye, ngunit, sa kabaligtaran, ay binibigyang pansin ang pigura ng isang batang lalaki at ang kanyang apat na paa na kaibigan. At ang mga detalye ay hindi mahalaga kapag tinitingnan mo ang bukas, palakaibigan at malinis na mukha ng isang bata. Ang ganitong kaiklian ng komposisyon ay ang pinaka-katangian na katangian ni Murillo.

Sa pagtingin sa larawan ng isang hindi pamilyar na bata, nasiyahan ka sa isang masayang pagkabata na hindi pa alam ang panlipunang strata at ang mahihirap. Ang mga lalaki ay nakikipaglaro sa mga hayop - ang kanilang pinakamatalik na kaibigan, na nagdadala sa kanila sa mundo ng maliwanag na damdamin at pagkakasundo sa kalikasan.

Ang "Boy with a Dog" ay tiyak na bihirang canvas ni Murillo mula sa kanyang huling panahon ng pagkamalikhain, kung saan walang kalunos-lunos at tamis, ngunit ang panandalian ay pinagtibay.

Kapansin-pansin na ang mga makabagong istoryador ng sining ay naglagay ng teorya na ang "The Boy in the Window" ay isinulat mula sa parehong bata, na ngayon ay "nakatira" sa National Gallery sa London. Bukod dito, ang kativ na ito ay itinuturing na hindi gaanong nagpapatuloy sa ikot ng pagpapakita ng mga tao bilang isang bagay para sa mga eksperimento na may kulay at liwanag at lilim.

Si Murillo ang pinakamisteryosong Kastila noong ika-17 siglo, dahil maaari lamang mag-isip at bumuo ng mga teorya tungkol sa kanyang buhay. Marahil dahil hindi niya na-date ang kanyang mga gawa, na hinahangaan man o hindi kinikilala. Ang kanyang mga gawa ay mga pagpipinta na wala sa oras, sila ay naninirahan sa kanilang sariling espesyal na espasyo, kung saan ang isang tao lamang na may tapat na kaluluwa ay maaaring makapasok. Ang mga canvases ni Murillo ay maaaring lubos na pahalagahan lamang sa konteksto ng kulturang Espanyol noong panahong iyon, ang makasaysayang pag-unlad nito. Oo, ang taong ito ay isang tagasunod ng relihiyon, ngunit lahat ng kanyang mga anghel at madonna ay magaganda. Oo, ang artist na ito ay umunlad bilang isang master ng brush, at hindi bilang may-akda ng isang tiyak na cycle ng mga gawa - nagtrabaho siya sa isang punto ng pagbabago sa relihiyosong Middle Ages at ang pinong Renaissance. Kung tutuusin, kilala ang Espanya bilang bansang huling lumabas mula sa inkisisyon at sa kapangyarihan ng simbahan, na nagpapatunay sa lahat ng gawain ni Murillo. Ang kanyang mga pintura ay kung ano ang nais ng sinumang Kastila: bukas ang mga mukha ng mga bata, magagandang Madonna at makalangit na mga anghel. Nagiging tanda sila ng lahat ng mabuti at maganda na nasa mundo para sa isang modernong tao.

Ermita - Bartolome Esteban Murillo - Batang lalaki na may aso

Paglalarawan ng pagpipinta ni Bartolome Esteban Murillo "Boy with a dog"

Noong ika-17 siglo, ang mga gawa ng master na si Bartolome Eteban Murillo ay karaniwan sa Espanya. Inimbitahan pa nga siya bilang punong pintor sa monasteryo ng Seville.

Sa mga kuwadro na gawa ni Bartolomeo Murillo, hindi lamang mga relihiyosong tema ang makikita, kundi pati na rin ang mga eksena ng pang-araw-araw na buhay ng mga tao, ngunit higit sa lahat ay nalulugod siyang ilarawan ang mga bata sa kanyang mga canvases. Ang ganitong mga pagpipinta ay karaniwang nagtatampok ng dalawa o higit pang mga bata na ginagawa ang kanilang pang-araw-araw na gawain. Ang pinakasikat ay ang pagpipinta na "Boy with a dog".

Hindi sinubukan ng master na pagandahin kahit papaano ang kanyang mga karakter. Sa canvas na ito, ang batang lalaki ay inilalarawan sa kanyang karaniwang damit, na likas sa mga magsasaka. Sa panlabas, hindi siya mukhang mayaman. Ang bata ay may manipis na mukha, na nagpapakita na siya ay hindi kumakain ng maayos. Gayunpaman, ang katotohanang ito ay hindi nakakaapekto sa kanyang kalooban sa anumang paraan. Hindi siya malungkot, ngunit masaya. O ang batang lalaki ay hindi maayos sa buhay, ngunit pinapayagan siya ng aso na magsaya.

Sa kamay ng bata ay may isang malaking basket na may mga palayok na luwad. Malinaw na pupunta siya sa kanyang negosyo, ngunit nakuha ng aso ang kanyang atensyon.

Ang aso ay isang ordinaryong mongrel na random na napunta sa isang silid kasama ang isang batang lalaki. Dahil sa malabo na background sa likod, ganap na hindi malinaw kung nasaan ang batang lalaki na may aso, ngunit maaaring ito ay isang bodega. Gayundin, ang mga karakter sa larawan ay maaaring nasa kalye.

Upang ilarawan ang batang lalaki, gumamit ang artista ng mga pamamaraan na tipikal ng kanyang mga gawa. Sa tulong ng mga pintura, nagpinta siya ng maliliit na pamumula sa paligid ng mga mata. Marahil ito ay senyales ng pagod o sakit ng bata. Gayunpaman, hindi ito nakakaapekto sa kaakit-akit na hitsura ng karakter. Ang pangunahing diin sa tulong ng mga pintura ay sa kanyang mga damit, dahil kung saan imposibleng agad na mapansin ang aso sa tabi ng batang lalaki.

Bartolomeo Esteban Murillo "Boy with a dog" (sa pagitan ng 1655-1660)
Canvas, langis. 70 x 60 cm.
Hermitage, St. Petersburg, Russia

Si Bartolome Murillo, isang kilalang master ng paaralang Espanyol noong ika-17 siglo, ay nagtamasa ng mahusay na tagumpay kasama ng kanyang mga kontemporaryo at ipinroklama pa nga ang pinakamahusay na pintor ng lungsod ng kabanata ng Seville Cathedral. Ang pintor ay nagpinta ng mga relihiyoso at maliliit na pang-araw-araw na mga eksena, ngunit mas gusto niyang ilarawan ang mga bata. Minsan pininturahan niya ang mga ito sa mga grupo o pares, at kung minsan ay nag-iisa, tulad ng sa pagpipinta na "Boy with a Dog".

Hindi hinahangad ng artista ang kanyang mga karakter; para sa lahat ng kagandahan ng isang batang lalaki, ang kanyang masayang mukha ay karaniwan, at ang kanyang kasuotan ay simple at mahirap. Ang bata ay binibigkas ang mga pambansang tampok, na ipinakita sa mga postura, paggalaw, kilos. Ang hitsura ng kanyang malupit na mga mata, ekspresyon ng mukha at mga gawi ay nagbibigay-buhay. Si Murillo ay napatunayang isang mahusay na colorist: ang kumbinasyon ng asul na kalangitan at ang malambot na dilaw na tono ng vest ng batang lalaki, ang madilim na malalim na kulay ng jacket at ang malamig, bahagyang mother-of-pearl na kulay ng balat ay lumikha ng isang katangi-tanging scheme ng kulay. Hindi tulad ng mga gawa ng marami sa kanyang mga kasamahan, ang mga gawa ng pintor ay lubos na pinahahalagahan. Lalo kong nagustuhan ang kanyang mga eksena sa genre, na ngayon ay nakatago sa maraming museo sa buong mundo.

Synopsis ng aralin sa Russian sa grade 2

Uri ng aralin: Isang aral sa pag-aaral ng bagong materyal.Uri ng disorder sa pagsasalita: halo-halong dysgraphia

Paksa: Isang sanaysay batay sa isang pagpipinta ni B.-E. Murillo "Boy with dog"

Target: Pag-unlad ng pag-iisip.

Mga gawain:

Pagtuturo: upang magturo upang ipahayag ang kanilang mga impresyon, mga ideya sa isang salita, upang mabuo ang kakayahang bumuo ng isang teksto sa isang tiyak na komposisyonal na anyo;

Pagbuo: pagbutihin ang mga kasanayan sa pagbabaybay, bumuo ng malikhaing imahinasyon ng mga bata;

Pag-aaruga: turuan ang aesthetic na pang-unawa ng mga gawa ng sining, bumuo ng isang pakiramdam ng kagandahan;

Pagwawasto: bumuo ng kakayahang pumili ng paraan ng pagsasalita, matalinghagang nakikita ang mga bagay sa larawan.

Paraan: pasaklaw, bahagyang eksplorasyon.

Kagamitan: pagpaparami ng pagpipinta ni Murillo na "Boy with a dog", self-portrait, historical portrait, pamilya, equestrian.

Isinagawa ng guro-speech therapist na si Vasilyeva T.A.

Mga yugto ng aralin

Sa panahon ng mga klase

Mga Alituntunin

1. Organisasyon sandali

Pagbati, pagsuri sa kahandaan para sa aralin, pagtukoy sa mga layunin at layunin ng aralin.

Paglalahad ng paksa at layunin ng aralin.

Lumilikha ng isang positibong kapaligiran.

Sinusuri ng mga mag-aaral ang kanilang kahandaan para sa aralin.

Pormal na kahandaan para sa paparating na mga aktibidad, umaakit ng di-makatwirang pansin.

2. Paghahanda para sa pang-unawa ng larawan

1. Ang guro ay nagbibigay ng impormasyon tungkol sa pintor.

Ang mainit na maaraw na Spain ay nagbigay sa mundo ng maraming natatanging artista. Kabilang sa mga ito, isa sa pinakasikat ay si Esteban Bartolome Murillo. Ang pamilya kung saan ipinanganak si Esteban Bartolome ay nakatira sa isang inuupahang bahay ng monasteryo. Ang bata ay naging ulila nang maaga, una ang kanyang ama ay namatay, at pagkatapos ay ang kanyang ina, pagkatapos nito ang batang lalaki ay pinalaki sa pamilya ng kanyang nakatatandang kapatid na babae, ang asawa ng isang siruhano. Ang pamilya ay medyo maunlad, at siya ay nag-aprentis sa isa sa kanyang malayong kamag-anak, isang artista. Ang pagnanais na mapabuti ang nagdala sa kanya sa Madrid, kung saan ang kanyang kababayan, si Velazquez, ay nagbigay sa kanya ng pagkakataong pag-aralan at kopyahin sa mga palasyo ng hari ang mga gawa nina Titian, Rubens, van Dyck at Ribera, at ang kanyang sarili, sa kanyang libre, mahusay na pamamaraan, ay nagkaroon ng isang malakas na impluwensya sa kanyang pag-unlad.

2. Panimula sa genre.

Ngayon ay makikilala natin ang genre ng portrait. Portrait - isang imahe ng isang tao o isang pangkat ng mga tao (pagpinta, graphics, ukit, iskultura, litrato, pag-print). Mayroong iba't ibang uri ng mga larawan: ito ay mga self-portraits, kung saan ang mga artist ay naglalarawan sa kanilang sarili, mayroon ding mga equestrian portrait, makasaysayang, pamilya, at kahit na mga bata. Sino sa tingin mo ang inilalarawan sa kanila? (pamilya, mga anak). (Pagpapakita ng mga sample ng iba't ibang uri ng portrait).

3. Pagkilala sa mga pangunahing konsepto ng kasaysayan ng sining:

Komposisyon;

Kulay (kulay);

Liwanag at anino;

Foreground, gitna, likod;

pananaw;

Canvas.

4. At ngayon makinig sa isang sipi mula sa tula ni I. Severyanin na "Kaibigan"

Ang kaibigan ay isang taong nakakaintindi sa iyo.

Ang isang kaibigan ay isang taong nagdurusa kasama mo.

Hindi ka iiwan ng kaibigan

Isang kaibigan ang mananatili sa iyo magpakailanman.

Guys, sa tingin nyo ba pwedeng maging kaibigan ang aso? (mga sagot ng mga bata)

Ang kamalayan ng mga mag-aaral sa pangunahing layunin ng aralin.

Panimula sa paksa.

3. Paglalahad ng pagpipinta

Guro:
At ngayon ay makikita mo ang isang larawan ng Espanyol na artista na si Bartolome Esteban Murillo, na tinatawag na "Boy with a Dog."

(Sapat na dami ng oras ang inilaan para sa pang-unawa ng larawan).

Tinitingnan ng mga bata ang larawan.

4. Pag-uusap tungkol sa pagpipinta

Ang pag-uusap ay batay sa prinsipyo - "mula sa impresyon ng larawan - hanggang sa pagsusuri ng kung ano ang itinatanghal."

- Anong impresyon ang ginagawa ng larawan?

Anong damdamin ang pinupukaw niya?

Paglalarawan ng batang lalaki

Sino ang nakikita mo sa gitna ng larawan? (batang lalaki at aso);

- Bakit inilarawan ng artist ang batang lalaki sa gitna, sa harapan ng larawan? (Gusto ng pintor na bigyan natin agad siya ng pansin, siya ang pangunahing tauhan sa larawang ito);

- Ilarawan ang pose ng batang lalaki (Tumingin siya sa aso at iniunat ang kanyang kamay pasulong, na parang nag-aanyaya sa kanya);

Ano ang mood ng batang lalaki? (masayahin, masayahin, mapaglaro, mabait, maaraw)

Ano sa tingin mo ang dahilan ng kagalakan ng bata? (nakahanap siya ng kaibigan, gustong maging kanya ang tuta);

- Anong mga salita ang maaaring maglarawan sa hitsura ng batang lalaki, kung paano niya tinitingnan ang aso? (mabait, mapaglaro, taos-puso, masayahin);

- Sa palagay mo ba ang batang lalaki ay kabilang sa isang mayaman o mahirap na pamilya? Paano ito ipinakita ng artista? (luma na ang kamiseta, nakasulat sa malambot na kulay, sa mga kamay ng isang walang laman na basket at isang pitsel);

- Ano ang pakiramdam ng artista sa kanyang bayani? (Mahal niya ang batang lalaki, dahil ang mukha ay ipinapakita ng taos-puso, nakangiti. Ito ay isang mainit at mabait na batang lalaki).

Paglalarawan ng aso

- Ano ang masasabi mo tungkol sa isang aso? Ano siya?

- Ilarawan ang posisyon ng aso (tiningnan niyang mabuti ang batang lalaki, sinusubukang unawain kung ano ang sinasabi nito sa kanya, gusto niya talagang isama siya ng batang lalaki).

- Ipahayag ang iyong saloobin sa larawan, sa batang lalaki.

Natututo ang mga bata na pag-aralan ang isang gawa ng sining.

5. Talasalitaan at estilistang gawain.

- Pumili ng mga kasingkahulugan para sa mga salita: artist (pintor, landscape painter, brush master), lumilikha (nagsusulat), larawan (canvas, reproduction).

- Ang pangalan ng anong mga kulay at lilim ang maaaring gamitin sa paglalarawan? (asul na langit, malambot na dilaw na tono ng vest ng batang lalaki, madilim na malalim na kulay ng dyaket at malamig, bahagyang ina-ng-perlas na kulay ng balat).

- Bigyang-pansin ang pagbabaybay ng mga salita: dito, sa kanan, sa kaliwa, sa susunod.

Tinutulungan ng guro ang mga bata na kunin ang mga kasingkahulugan, bumuo ng ilang mga parirala.

Ang ilang mga salita ay maaaring isulat sa pisara.

Ang mga salitang hindi maintindihan ng bata ay dapat ipaliwanag sa guro, o ialok na sumangguni sa diksyunaryo.

6. Pagbuo ng plano ng sanaysay.

- Upang makagawa ng isang kuwento ayon sa larawan, gagawa tayo ng isang plano sa sanaysay.

- Paano magsimula ng isang sanaysay sa isang larawan? (Sabihin kung saan mo nakita ang larawan, tungkol sa may-akda).

- Ano ang sasabihin natin sa pangunahing bahagi? (Ilarawan natin ang bayani, ang aso, ang mga kulay).

- Paano tapusin ang kwento? Ano ang sasabihin sa huling bahagi? (About the mood, about the feelings that she evokes).

Halimbawang plano ng sanaysay:

1. Artist Bartolome Esteban Murillo.

2. Larawan ng isang batang lalaki na may aso (mood, hitsura, karakter).

3. Ang impresyon ng larawan.

Dinadala ng guro ang mga bata sa nilalaman ng plano, ipinakilala ang natapos na plano para sa pagsulat ng isang sanaysay.

7. Talagang pagsulat ng isang sanaysay

Canvas, langis.
Sukat: 70 x 60 cm

Paglalarawan ng likhang sining na "Boy with a dog" B. Murillo

Illustrator: Bartolome Esteban Murillo
Pangalan ng pagpipinta: "Boy with a dog"
Ang larawan ay pininturahan: 1655-1660
Canvas, langis.
Sukat: 70 x 60 cm

Kapansin-pansin, ang isa na tinawag na pinakanamumukod-tanging pintor ng Espanya noong ika-17 siglo - si Bartolome Esteban Murillo - ay ang ikalabing-apat na anak sa pamilya at nag-imortal sa pangalan ng kanyang ina. Siya ay tinuruan sa pagguhit ni Juan de Castillo mismo, na humanga sa mga gawa ng mga artista mula sa Italya. Tinuruan niya si Bartholomew na ilarawan ang mga monumento sa arkitektura at eskultura na tila nagyelo sa oras. Gayunpaman, si Murillo ay isa sa mga nagpapahalaga sa buhay sa lahat ng mga pagpapakita nito.

Nagpinta siya ng mga kaakit-akit at kahit na maalamat na mga eksena ng mga tema ng simbahan at buhay pamilya, na naging pinaka "hit" na artista sa Seville. Parehong hinihingi ng mahirap at mayaman ang kanyang mga canvases, na nagbabayad ng napakataas na halaga para sa mga painting ni Murillo. Bukod dito, hindi siya kumuha ng pera mula sa mahihirap, ngunit naghanap ng mga bagong larawan sa kanilang mga mukha - ang artista ay mayaman.

Gumawa siya ng libu-libo sa bawat obra maestra, namumuhunan sa mga negosyo at alipin ng New World. Nang maglaon, para sa mga kadahilanan sa karera, ang artista ay pumasok sa order ng Francican at lumipat sa isang marangyang mansyon. Noong panahong iyon, nais ni Murillo na magtatag ng isang art academy sa Seville, ngunit nabigo ang ideya.

Sa kabila nito, ang artista ay walang katapusan sa mga nais na palamutihan ang kanilang sarili sa susunod na "Frail Conception" o ang Madonna ng mga simbahan at mga templo, na pinahahalagahan ang pagiging totoo ng kanyang trabaho. Sila ay nakikilala hindi lamang sa mga malinaw na anyo, kundi pati na rin sa pamamagitan ng kamangha-manghang espirituwal na lakas, emosyonal na mukha at kapunuan ng enerhiya sa buhay.

Si Murillo ay kilala noon bilang isang liriko na artist na nagpinta ng mga magagandang imahe ng pagmumuni-muni, na nagbibigay-diin sa lapit ng kalooban. Ipininta nila ang mga ordinaryong tao na may kahanga-hangang init ng damdamin, na bahagyang nag-idealize sa kanila.

Ang pagiging relihiyoso ng Espanya ay hindi napigilan ang artist na lumikha ng mga larawan ng mga pulubi, mangangalakal at, siyempre, mga bata, na ang mga prototype para sa mga imahe ay natagpuan niya sa mga lansangan. Mga simpleng eksena ng pang-araw-araw na buhay - iyon ang pangunahing kilala ni Murillo.

Ang isang halimbawa ng gayong pagkamalikhain ay ang pagpipinta na "Boy with a Dog", na naglalarawan ng isang anak ng isang mahirap na tao. Ang isang simpleng gupit na dark jacket, isang dilaw na waistcoat at isang puting kamiseta ay ang tradisyonal na kasuotan ng mga karaniwang tao. Sa mga kamay ng batang lalaki ay isang basket na may luwad, at sa kanyang mga mata ay may gayong kaligayahan na mayroon lamang mga bata. Siya ay bukas na ngumiti at nagpapalabas ng napakaraming positibong enerhiya na hindi mo sinasadyang ngumiti sa iyong sarili. Hinawakan ang aso, na inaalok ng bida sa larawan - napuno din siya ng kagalakan mula sa pakikipagkita sa kanyang panginoon at matapat na tumingin sa kanya. Ang hayop na ito ay hindi isang thoroughbred, ngunit ang pinaka-karaniwan, na tumakbo sa daan-daang sa pamamagitan ng mga kalye ng Seville, ngunit ito ang umaakit sa mga manonood.

Sa kabila ng masasamang mata ng bata, nakahanap siya ng oras para sa aso ng kanyang kaibigan. Siya ay puno ng buhay, paggalaw at kaligayahan, at si Murillo sa larawang ito ay nagpakita ng isang nakamamanghang balanse ng kulay. Ang asul na kulay ng langit at ang dilaw na vest ng batang lalaki ay napaka-harmonya na pinagsama sa malalim na kayumanggi na kulay ng dyaket, na binibigyang diin ng balat ng ina-ng-perlas. Ang artist mismo ay humanga sa batang lalaki, at kahit na ang mga pintura na ginamit ay medyo naka-mute na mga tono, nagbibigay sila ng impresyon ng init ng damdamin at pagmamahal sa mga bata.

Tingnang mabuti kung paano nagiging kulay abo ang asul na kulay ng langit sa larawan at sumanib sa linya ng abot-tanaw, kung gaano kaganda ang hindi maipaliwanag na pader na may kupas na berdeng puno. Ang kalinawan ng imahe ng mga manggas ng jacket, ang buhok ng aso at ang istraktura ng basket ay kapansin-pansin.

Ang canvas na ito ay isa sa mga pambihirang sandali na ang isang sandali ay pinahahalagahan nang higit pa sa kawalang-hanggan, kapag ang mga emosyon ay nagsasalita nang mas mahusay kaysa sa anumang mga salita. Ang batang lalaki ay tumitingin sa mongrel sa kalahating pagliko, na para bang hinihikayat siyang maghintay ng isang treat. Alam ng aso na hindi ka pababayaan ng isang kaibigan at umaasa ng regalo. Ang di-berbal na komunikasyong ito, ang walang interes na pagkakaibigan ay nakakaakit.

Iniunat ng bata ang kanyang kamay sa hayop, na parang gustong haplusin ito, at ang aso ay natutuwa lamang tungkol dito - siya, malinaw naman, ay naghihintay sa may-ari sa loob ng mahabang panahon. Bumaba ang katawan nito sa kanya at tila ba malapit na niyang ibabaon ang kanyang ilong sa kamay ng kanyang kaibigang tao. Ang artista, na marahil ay nakasaksi ng gayong pang-araw-araw na eksena, ay sobrang inspirasyon ng bukas na pagkakaibigan na ito na hindi niya binibigyang pansin ang mga detalye, ngunit, sa kabaligtaran, ay binibigyang pansin ang pigura ng isang batang lalaki at ang kanyang apat na paa na kaibigan. At ang mga detalye ay hindi mahalaga kapag tinitingnan mo ang bukas, palakaibigan at malinis na mukha ng isang bata. Ang ganitong kaiklian ng komposisyon ay ang pinaka-katangian na katangian ni Murillo.

Sa pagtingin sa larawan ng isang hindi pamilyar na bata, nasiyahan ka sa isang masayang pagkabata na hindi pa alam ang panlipunang strata at ang mahihirap. Ang mga lalaki ay nakikipaglaro sa mga hayop - ang kanilang pinakamatalik na kaibigan, na nagdadala sa kanila sa mundo ng maliwanag na damdamin at pagkakasundo sa kalikasan.

Ang "Boy with a Dog" ay eksakto ang pambihirang canvas ni Murillo mula sa kanyang huling panahon ng pagkamalikhain, kung saan walang kalunos-lunos at tamis, ngunit ang panandalian ay pinagtibay.

Kapansin-pansin na ang mga makabagong istoryador ng sining ay naglagay ng teorya na ang "The Boy in the Window" ay isinulat mula sa parehong bata, na ngayon ay "nakatira" sa National Gallery sa London. Bukod dito, ang kativ na ito ay itinuturing na hindi gaanong nagpapatuloy sa ikot ng pagpapakita ng mga tao bilang isang bagay para sa mga eksperimento na may kulay at liwanag at lilim.

Si Murillo ang pinakamisteryosong Kastila noong ika-17 siglo, dahil maaari lamang mag-isip at bumuo ng mga teorya tungkol sa kanyang buhay. Marahil dahil hindi niya na-date ang kanyang mga gawa, na hinahangaan man o hindi kinikilala. Ang kanyang mga gawa ay mga pagpipinta na wala sa oras, sila ay naninirahan sa kanilang sariling espesyal na espasyo, kung saan ang isang tao lamang na may tapat na kaluluwa ay maaaring makapasok.

Ang mga canvases ni Murillo ay maaaring lubos na pahalagahan lamang sa konteksto ng kulturang Espanyol noong panahong iyon, ang makasaysayang pag-unlad nito. Oo, ang taong ito ay isang tagasunod ng relihiyon, ngunit lahat ng kanyang mga anghel at madonna ay magaganda. Oo, ang artist na ito ay umunlad bilang isang master ng brush, at hindi bilang may-akda ng isang tiyak na cycle ng mga gawa - nagtrabaho siya sa isang punto ng pagbabago sa relihiyosong Middle Ages at ang pinong Renaissance. Kung tutuusin, kilala ang Espanya bilang bansang huling lumabas mula sa inkisisyon at sa kapangyarihan ng simbahan, na nagpapatunay sa lahat ng gawain ni Murillo. Ang kanyang mga pintura ay kung ano ang nais ng sinumang Kastila: bukas ang mga mukha ng mga bata, magagandang Madonna at makalangit na mga anghel. Nagiging tanda sila ng lahat ng mabuti at maganda na nasa mundo para sa isang modernong tao.