Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga estudyante, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Mga Katulad na Dokumento

Medyo tungkol sa kasaysayan ng papet na teatro. Ang Batleyka ay isang folk puppet theater sa Belarus. Puppet theater at paaralan. Mga klasipikasyon ng mga papet na sinehan ayon sa mga prinsipyo ng panlipunang paggana, ayon sa mga uri ng mga papet at kung paano kinokontrol ang mga ito. Puppet theater magic.

term paper, idinagdag noong 11/08/2010


Puppet theater bilang isang espesyal na uri ng theatrical performance, ang kasaysayan at pag-uuri nito ayon sa mga prinsipyo ng social functioning, mga uri ng puppet at mga paraan upang makontrol ang mga ito. Mga tampok na katangian ng ritwal-seremonyal at katutubong satirical puppet theater.

pagtatanghal, idinagdag noong 12/24/2011


Ang pinagmulan ng papet na teatro sa Russia. Paghahambing ng buhay ng tao sa isang papet, na hinihila ng tali. Home theater ng pre-revolutionary Russia. Pagsusuri sa dulang nativity "Death of King Herodes". Pagtatanghal para sa publiko na may pag-awit at mga kuwento.

term paper, idinagdag noong 03/19/2012


Ang kasaysayan ng pag-unlad ng papet na teatro sa Russia. Mga pagtatanghal sa bahay at studio. Puppet na teatro ni Sergei Vladimirovich Obraztsov. Organisasyon ng mga aktibidad sa teatro sa isang modernong teatro sa halimbawa ng Sakhalin Puppet Theater. Mga malikhaing koneksyon ng teatro.

pagsubok, idinagdag noong 03/20/2017


Kakanyahan ng mga pangunahing konsepto at termino, pre-theatrical na anyo ng dramatikong pagkamalikhain. Folk puppet theater, mga uri, anyo at mga karakter nito. Ang pagbuo ng katutubong dramatikong sining sa mga modernong anyo ng propesyonal at amateur na teatro.

kontrol sa trabaho, idinagdag 03/09/2009


Buffoons bilang ang unang sinaunang Russian wandering aktor. People's fair theater, puppet theater-nativity scene. Ang drama sa paaralan na "Muling Pagkabuhay ng mga Patay". Mga tampok ng musicality ng Ukrainian theater. Aktibidad ng mga teatro ng kuta sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo.

pagtatanghal, idinagdag noong 11/03/2013


Kasaysayan, repertoire, sikat na pagtatanghal ng pinakamahusay na mga sinehan ng Ukraine. National Academic Drama Theatre. Ivan Franko. Puppet theater sa Kiev. Kharkov Opera Theatre. National Academic Theater ng Russian Drama na pinangalanang Lesya Ukrainka.

pagtatanghal, idinagdag noong 10/28/2012


Ang unang mga laro sa pagsusugal ng Tsino, ang kanilang pamamahagi sa buong mundo. Shadow theater o leather silhouette plays. Puppet theater "kuyleisi". Football sa Sinaunang Tsina. Mga saranggola at rockets. Ang kasikatan ng chess sa mga Intsik. Larong paglalagay ng ladrilyo - majiang.

slide 1

Presentasyon ng MHK sa paksa: Henrik Ibsen

Nakumpleto ni: Lukoyanova Marina, 11 klase



slide 2



slide 3

Sikat na manunulat ng dulang Norwegian. Isa sa mga tagapagtatag ng pambansang teatro ng Norwegian. Mga romantikong drama batay sa Scandinavian sagas, mga makasaysayang dula. Pilosopikal at simbolikong dramatikong mga tula na "Brand" (1866) at "Peer Gynt" (1867). Ang matalas na kritikal na panlipunang makatotohanang mga drama na A Doll's House (The Burrow, 1879), Ghosts (1881), Enemy of the People (1882).



slide 4

Si Henrik Ibsen ay ipinanganak noong Marso 20, 1828 sa maliit na bayan ng Skien, sa baybayin ng Christiania Bay (timog Norway). Siya ay nagmula sa isang sinaunang at mayayamang Danish na pamilya ng mga may-ari ng barko na nanirahan sa Norway noong mga 1720. Ang ama ni Ibsen, si Knud Ibsen, ay aktibo sa isang malusog na kalikasan; ang ina, isang Aleman sa pamamagitan ng kapanganakan, ang anak na babae ng isang mayamang mangangalakal ng Skien, ay lalo na mahigpit, tuyo ang disposisyon at lubhang banal. Noong 1836, nabangkarote si Knud Ibsen, at ang buhay ng isang mayaman, matatag na pamilya ay nagbago nang malaki. Ang mga dating kaibigan at kakilala ay unti-unting lumayo, nagsimula ang tsismisan, pangungutya at lahat ng uri ng paghihirap. Ang kalupitan ng tao ay naipakita nang husto sa hinaharap na manunulat ng dula. At kaya likas na hindi palakaibigan at ligaw, nagsimula na siyang maghanap ng pag-iisa nang higit pa sa hardened.



slide 5

Nag-aral si Henrik Ibsen sa isang elementarya, kung saan humanga siya sa mga guro na may mahusay na komposisyon. Sa ika-16 na taon ng kanyang buhay, kinailangang mag-aprentis si Henryk sa isang parmasya sa kalapit na bayan ng Grimstadt, na may populasyon na 800 lamang ang naninirahan. Sa parmasya, kung saan nanatili si Henrik Ibsen sa loob ng 5 taon, lihim na pinangarap ng binata ang karagdagang edukasyon at makakuha ng isang degree sa doktor. Napukaw niya ang opinyon ng publiko ng bayan laban sa kanyang sarili sa pamamagitan ng kanyang mga rebolusyonaryong teorya, malayang pag-iisip at kalupitan. Sa wakas, nagpasya si Ibsen na umalis sa parmasya at pumunta sa Christiania, kung saan kailangan niyang mamuhay ng puno ng lahat ng uri ng paghihirap sa simula. Itinatag ni Ibsen ang lingguhang pahayagan na Andhrimner noong 1851, na tumagal ng ilang buwan. Dito inilagay ni Henryk ang ilang mga tula at isang 3-act na dramatikong satirical na gawa na "Norma".



slide 6

Ang unang dula ni Henrik Ibsen, na mas sikolohikal kaysa sa makasaysayang drama na Catilina, ay nagsimula noong 1850. Sa parehong taon, nakamit ni Ibsen na itinanghal ang kanyang trahedya na "Kamphojen". Simula noon, nagsimula siyang magsulat ng play pagkatapos ng play, ang mga plot na kinuha niya mula sa kasaysayan ng Middle Ages. Ang "Gildet pa Solhoug", na ipinakita sa Christiania noong 1856, ay ang una sa mga drama ni Ibsen na nagkaroon ng makabuluhang tagumpay.



Slide 7

Ang mga dula ni Henrik Ibsen ay nakilala sa Europa medyo kamakailan lamang, ngunit ang katanyagan ng manunulat na ito ay lumago nang may kamangha-manghang bilis, at sa mga nagdaang taon, ang mga kritiko, na nagsasalita tungkol sa taas ng modernong panitikan, ay binanggit ang Norwegian na manunulat ng dula sa tabi ng mga pangalan nina Tolstoy at Zola . Sa parehong oras, gayunpaman, sa mga panatikong tagahanga, mayroon din siyang masigasig na mga kalaban na itinuturing na ang kanyang tagumpay ay isang masakit na kababalaghan.



Slide 8

Ang kanyang mga pag-play ay kahanga-hanga, pati na rin ang hindi nagkakamali na mga halimbawa ng diskarte sa entablado. Ibinalik ni Henrik Ibsen ang mga klasikal na anyo sa modernong drama - ang pagkakaisa ng oras at lugar, at tungkol sa pagkakaisa ng aksyon, pinalitan ito ng pagkakaisa ng intensyon, isang panloob na pagsasanga ng pangunahing ideya, tulad ng isang hindi nakikitang sistema ng nerbiyos na tumatagos sa bawat parirala. , halos bawat salita ng dula.

Pagsusulat

Ang unang drama kung saan ganap na ipinakita ang mga bagong prinsipyo ay A Doll's House. Ang taong 1879, nang ito ay isinulat, ay maaaring ituring na taon ng kapanganakan ng "drama ng mga ideya", iyon ay, isang makatotohanang socio-psychological na drama na may matinding pag-aaway sa ideolohiya. Sa A Doll's House, ang problema ng mga karapatan ng kababaihan ay nagiging problema ng hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan sa pangkalahatan, dahil ang trahedya ni Nora ay naging isang tiyak na panukalang paulit-ulit sa landas ng buhay nina Krogstad at Kristini. Ang aksyon, na nagsimula sa pagpaparami ng buhay-play ng pangunahing tauhan-manika sa isang bahay-manika, ay hindi inaasahang inaasahan sa nakaraan, ang isang retrospective na komposisyon ay lumilikha ng isang pagkakataon na tumagos sa tunay na kakanyahan ng panlipunan at moral na mga relasyon, na nakatago mula sa prying eyes, kapag ang isang babae ay natatakot na aminin na siya ay may kakayahang gumawa ng mga independiyenteng marangal na gawa - ang pagliligtas sa isang maysakit na asawa at pagprotekta sa isang naghihingalong ama mula sa kaguluhan - at ang mga batas ng estado at opisyal na moralidad ay nagpapangyari lamang sa mga pagkilos na ito bilang isang krimen.

Ang huwad na lagda sa panukalang batas ay kumakatawan sa "lihim" na katangian ng pamamaraan ni Ibsen. Ang paglilinaw ng panlipunan at moral na esensya ng "lihim" na ito ang tunay na nilalaman ng drama. Ang salungatan ay lumitaw walong taon bago ang simula ng aksyon sa entablado, ngunit hindi nakilala. Ang mga pangyayaring dumaan sa ating mga mata ay nauwi sa paglilinaw ng esensya ng hindi pagkakasundo na lumitaw sa nakaraan. Ang mga opisyal na pananaw at natural na pangangailangan ng tao ay magkasalungat.

Gayunpaman, ang pangwakas ng drama ay hindi nagbibigay, tulad ng tipikal ng dramaturgy bago si Ibsen, ang denouement ng tunggalian: Si Nora ay umalis sa bahay ng kanyang asawa, hindi nakahanap ng isang positibong solusyon, ngunit umaasa na mahinahon na malaman kung ano ang nangyari at mapagtanto ito. Ang hindi pagkakumpleto ng aksyon ay binibigyang diin ng katotohanan na si Helmer, ang kanyang asawa, ay nananatiling naghihintay sa "himala ng mga himala" - ang pagbabalik ni Nora, ang kanilang muling pagsilang sa isa't isa.

Ang hindi kumpleto ng aksyon, ang "bukas na pagtatapos" ay isang kinahinatnan ng katotohanan na si Ibsen ay hindi sumasalungat sa mga indibidwal na pagkakaiba na maaaring alisin sa loob ng balangkas ng dramatikong oras, ngunit ang playwright ay ginagawa ang kanyang mga gawa sa isang forum kung saan ang mga pangunahing problema ay tinalakay, na malulutas lamang sa pamamagitan ng pagsisikap ng buong lipunan at hindi sa loob ng isang likhang sining. Ang isang retrospective na drama, hindi tulad ng isang drama na may kumbensyonal na komposisyon, ay isang kasukdulan na lumitaw pagkatapos ng mga kaganapan na nauna rito, at mga bagong kaganapan ang susunod dito. Ang isang tampok na katangian ng drama ni Ibsen ay ang pagbabago ng mga likas na hindi pagkakasundo sa lipunan tungo sa moral at ang kanilang paglutas sa isang sikolohikal na aspeto. Nakatuon ang atensyon sa kung paano nakikita ni Nora ang kanyang mga aksyon at ang mga aksyon ng iba, kung paano nagbabago ang kanyang pananaw sa mundo at mga tao. Ang kanyang pagdurusa at mabigat na pananaw ang naging pangunahing nilalaman ng gawain.

Ang pagnanais na muling isaalang-alang ang lahat ng modernong pananaw mula sa pananaw ng sangkatauhan ay naging isang serye ng mga talakayan ang mga drama ni Ibsen. Inaangkin ng mga kontemporaryo na nagsimula ang bagong drama sa mga salita ni Nora kay Helmar: "Ikaw at ako ay may pag-uusapan." Ang simbolismo ay gaganap ng isang mahalagang papel sa sikolohikal na drama ni Ibsen. Ang munting babae ay nagrerebelde sa lipunan, ayaw niyang maging manika sa isang doll house. Simboliko din ang pangalan ng dula - "A Doll's House".

Ang simbolismo ay sinusuportahan ng isang buong sistema ng "mga laro": Si Nora ay nakikipaglaro sa mga bata, kasama ang kanyang asawa, kasama ang doktor, at sila naman ay nakikipaglaro sa kanya. Ang laro ay may kinalaman sa rehearsal ng tarantella at ang kuwento ng macaroons, atbp. Ang lahat ng ito ay naghahanda sa mambabasa at manonood para sa huling pag-uusap nina Nora at Helmar, kung saan sinisiraan niya ang kanyang asawa at ama at ang buong lipunan sa ginawa niyang laruan, at ginawa niyang mga laruan ang kanyang mga anak, na nagpatuloy sa masamang tradisyon ng karaniwang paglalaro. Ang simbolo na "bahay ng manika" ay nagpapahiwatig ng pangunahing ideya ng drama - ang pagkawasak ng tao sa isang tao.

Ang katotohanan na ang isang babae ay umalis sa kanyang pamilya (ganito ang pagtatapos ng dula) ay itinuturing na isang iskandalo noong mga panahong iyon. Ang dula ni Ibsen ay nagsimula ng isang talakayan na lumipat mula sa entablado patungo sa auditorium. Nakamit ng playwright na ang manonood ay naging kanyang "co-author", at nilutas ng kanyang mga karakter ang mismong mga problema na ikinababahala ng mga manonood at mambabasa. Sa Ghosts, ipinakita ni Ibsen ang kalunos-lunos na kahihinatnan ng katotohanan na ang pangunahing tauhang babae ay hindi nakahanap ng lakas ng loob na maghimagsik, tulad ni Nora, laban sa karaniwang tinatanggap na mga batas sa moral.

Ang retrospective na komposisyon ay nagpapasakop sa buong aksyon ng drama sa pag-unawa sa nangyari. Nauunawaan ni Gng. Alving, ang pangunahing tauhan ng drama, na ang mga mithiin ay luma na, ang mga batas ay luma na, at ang pagsupil sa kanila ay nananatili pa rin.
itinuturing na isang moral na obligasyon. "Kailangan ko lang pumili ng isang pahayagan," sabi niya, "at nakikita ko na kung paano gumagala ang mga taong ito mula sa libingan sa pagitan ng mga linya. Kaya, sa katunayan, ang buong bansa ay puno ng gayong mga multo ... ". Ang "Ghosts" sa dramang ito ang naging kahulugan ng lahat ng lumang paniniwala at batas na lumampas sa kanilang sarili.

Ang simbolo na ito, na idinisenyo upang bigyan ng stigmatize ang mga alituntunin na salungat sa pagkatao ng tao, ay ipinakita sa pamagat ng dula at paulit-ulit na nilalaro sa mismong akda. Dito, ang mga kaisipan tungkol sa mga mithiin ay hindi inililipat sa katapusan ng drama, tulad ng sa A Doll's House, ngunit bumangon sa proseso ng pagbuo ng aksyon, na nagpapahiwatig ng pagpapabuti ng kasanayan ng manunulat. Dahil sa pagtupad sa mga tungkuling itinalaga ng simbahan, nadungisan ni Gng. Alving ang kaligayahan, talento at kalusugan ng kanyang anak, ang artistang si Oswald. Ang mga tapat at marangal na tao na hindi nakahanap ng lakas ng loob na lumaban ay napahamak sa ilalim ng pamumuno ng mga "multo". Ngunit kumbinsido si Ms. Alving na ang mga matapang na pag-iisip ay nananaig sa isipan ng parami nang paraming tao, ang mapurol na kapangyarihan ng mga lumang dogma ay malapit nang magwakas.

Ang salungatan muli, tulad ng sa A Doll's House, ay hindi pa naubos: ang mga panlipunang saloobin at moral na pagtatasa ay nananatiling hindi nagbabago, ang mga umangkop sa kanila ay nagtatagumpay, ang mga nakakaunawa sa pagiging hindi natural ng kung ano ang legal ay nagdurusa. Isang sitwasyon lamang ng salungatan ang nalutas: Ang pahayag ni Oswald ay nakatulong upang maihayag ang kakanyahan ng mga palatandaan ng anti-tao, isang bagong pagpapakita ng kanyang karamdaman ang nagbigay-diin sa trahedya ng sitwasyon. Ang drama ni Ibsen, na naglalarawan sa namamanang karamdaman ni Oswald, ay lumitaw noong kasagsagan ng naturalismo ng Kanlurang Europa at paulit-ulit na kinikilala sa mga gawa ng usong pampanitikan na ito.

Gayunpaman, ginagamit ni Ibsen ang physiological - sakit - para lamang sa pinaka matingkad at malinaw na pagpapakita ng isang panlipunang pattern na tiyak sa realismo: ang pagsunod sa mga hindi makataong batas ay humahantong sa pisikal at mental na pagkasira ng personalidad, ang pinakamahirap na parusa para sa isang ina ay makita na siya ay gumawa ng masama sa kanyang anak sa kanyang kahinaan.

GAWAIN: SUVOROVA IRINA.10 GRADE ng sekondaryang paaralan №2 Guro: Chirkova AV Henryk Ibsen.

Si Henrik Ibsen - Norwegian playwright, publicist, isa sa mga tagapagtatag ng pambansang teatro ng Norwegian, pati na rin ang bagong drama sa Europa - ay ipinanganak sa Southern Norway, ang maliit na bayan ng Skien, na matatagpuan sa mga bangko ng Christiania, noong Marso 20, 1828. Siya ay isang inapo ng isang marangal at mayamang pamilya na may pinagmulang Danish.

Pagkabata. Noong si Henryk ay 8 taong gulang, ang kanyang ama, na nakikibahagi sa komersiyo, ay nabangkarote, at ang banggaan sa pag-agaw at kalupitan ng tao ay nag-iwan ng malaking imprint sa kanyang karagdagang talambuhay, kabilang ang kanyang malikhain. Sa kanyang mga taon ng pag-aaral, nagsulat siya ng mahusay na mga komposisyon, nagkaroon ng pagkahilig sa pagpipinta, ngunit napilitang pumili ng pabor sa isang propesyon na ginagarantiyahan ang mas matatag at makabuluhang kita.

Bilang isang labinlimang taong gulang na binatilyo, iniwan ni Henrik Ibsen ang kanyang katutubong Skien (at iniwan niya si Skien nang walang anumang pagsisisi at hindi na bumalik sa kanyang bayan), dumating sa maliit na bayan ng Grimstadt, at nakakuha ng trabaho bilang isang mag-aaral sa isang parmasyutiko. Sa lahat ng 5 taon na nagtrabaho siya sa isang parmasya, pinangarap niyang makakuha ng mas mataas na edukasyon. Ang buhay sa bayang probinsyang ito, kung saan ang malayang pag-iisip at sigasig para sa mga rebolusyonaryong ideya ay bumaling sa publiko laban sa kanya, ganap na naiinis sa kanya, at umalis siya patungong Christiania.

Ang pag-ibig ng manunulat ng dula. Si Ibsen ay mahilig sa mga batang babae at kabataang babae, ngunit nagustuhan ang "purely aesthetically, na parang tumitingin siya sa isang pagpipinta o isang estatwa". Ang katanyagan ni Ibsen, at pagkatapos ay ang katanyagan na nahulog sa kanya, ay naglaro ng isang malupit na biro kay Ibsen: natagpuan niya ang kanyang sarili sa bilog ng kanyang mga hinahangaan na tumukso sa kanya, nang-akit, nagpa-excite sa kanya. Ang mga kabataang babae ay umibig sa kanya, at sinubukan niyang huwag tumugon sa kanilang mga damdamin at ginawa silang mga karakter sa kanyang mga gawa. Gustung-gusto niyang mangarap na maging napakayaman, bumili ng pinakamahusay na barko sa mundo at maglakbay sa mahabang paglalakbay dito. At sa barko upang maging "ang pinakamagandang babae sa mundo."

Gumagana. Si Ibsen ay gumugol ng isang-kapat ng isang siglo sa ibang bansa. Nakatira sa Rome, Dresden, Munich. Ang kanyang unang tanyag na dula sa mundo ay ang mga mala-tula na drama na Catalina (1850), Brand (1865) at Peer Gynt (1867).

Ang dulang "Peer Gynt" (1867). Peer Gynt, ang sagisag ng kompromiso, pagbagay; ang semi-folklore na imaheng ito, na itinayo noong Scandinavian mythology, ay sumisimbolo sa natutulog na katutubong kaluluwa; ang sakripisyong Solveig, ang personipikasyon ng walang hanggang pagkababae, ay tinawag upang gisingin siya. Ang dulang "Ghosts" (1881) ay isang drama tungkol sa masalimuot na relasyon sa pagitan ng mga ama at mga anak. Ang dulang "A Doll's House" (1879) ay kwento ng isang "bagong babae" na nagsisikap na tuparin ang kanyang sarili, na nilalampasan ang tukso na maging "manika", at kasabay nito ay tinulungan ang isang lalaki na matupad ang kanyang misyon.

Mga kagiliw-giliw na katotohanan: Ang anak ni Henrik Ibsen Sigurd Ibsen ay isang sikat na politiko at mamamahayag, ang apo ni Tancred Ibsen ay isang direktor ng pelikula. Ang isang bunganga sa Mercury ay ipinangalan kay Henrik Ibsen. Mula noong 1986, ang Norway ay ginawaran ng pambansang Ibsen Prize para sa kanyang kontribusyon sa drama, at mula noong 2008 ang International Ibsen Prize. Ang Ibsen Theater ay tumatakbo sa lungsod ng Skien. Si Ibsen, na nakahiga ng ilang taon sa piping paralisis, ay tumayo at nagsabi: “Sa kabaligtaran!” - at namatay.

ARALIN
PAKSANG-ARALIN: Ibsen. "Bahay ng manika"
Layunin: upang ulitin at ibuod ang mga natutunan, upang matulungan ang mga mag-aaral na matanto ang mga makabagong tampok sa gawain ng manunulat ng dula, ang mga masining na tampok ng dula; bumuo ng analytical, mapanlikhang pag-iisip, ang kakayahang ipahayag ang kanyang mga saloobin at mapagparaya na ipagtanggol ang mga ito, pagbanggit ng mga quote at halimbawa mula sa teksto; upang linangin ang paggalang sa dignidad ng tao, pagkatao, pagsusumikap para sa pagpapabuti ng sarili
Sa panahon ng mga klase
I. Pagganyak sa mga gawain sa pag-aaral
Guro. “Isang lalaki at isang babae, tulad ng isang hari at reyna, bawat isa ay nakoronahan ng kanyang sariling korona. Parehong siya at siya ang namamahala sa kanilang mundo sa gitna ng sangkatauhan. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling mga espesyal na karapatan. Ang isang lalaki ay ang panlabas na bahagi ng mundo, at ang isang babae ay ang panloob, nakatago. Ang isang lalaki ay nananaig at nagpapasakop, at ang isang babae ay parang hindi mauubos na pinagmumulan sa ilalim ng lupa na nagbibigay ng lakas sa puno ng buhay,” sabi ng pantas na si Eliyahu Ki. Maaari tayong sumang-ayon o hindi sumasang-ayon dito, ngunit malamang na kinikilala ng lahat ang katotohanan na ang isang lalaki at isang babae ay pantay na kinatawan ng sangkatauhan na hindi magagawa nang wala ang isa't isa. Samakatuwid, hindi patas kapag ang isang tao ay nagtuturing na ang isang tao ay isang nilalang na may pinakamababang grado, ranggo. Ito ay pinatunayan ng pangunahing tauhang babae ni Ibsen na si Nora, na mahigpit na tinutulan ang kanyang kahihiyan bilang isang tao, sa kabila ng mga tradisyon at moral na umiiral noong panahong iyon. Ang "Doll's House" ay hindi nababagay sa kanya. Tungkol dito at marami pa - ngayon sa aralin.
II. Pagpapahayag ng paksa at layunin ng aralin
III. Pag-uulit, sistematisasyon at paglalahat ng pinag-aralan
1. Salita ng guro (o mensahe ng mag-aaral)
- Sa imahe ni Nora mayroong isang ganap na tunay na prototype. ito ang Danish-Norwegian na manunulat na si Laura Keeler (1849-1932). Sa ilalim ng impluwensya ng dula ni Ibsen na "Brand", isinulat ng 19-taong-gulang na batang babae ang aklat na "Mga Anak na Babae ng Brand", na inilathala noong 1869 sa ilalim ng isang pseudonym. Nakilala ni Ibsen ang may-akda, pinayuhan si Laura na magsimula ng isang aktibidad sa panitikan, nagsimula ang isang pagkakaibigan sa pagitan nila.
Nagpakasal si Laura para sa pag-ibig, ngunit ang kanyang hindi balanseng asawa ay masakit na nadama ang kakulangan ng pera. Samakatuwid, sinubukan ng kanyang asawa na protektahan siya mula sa mga materyal na problema, at nang siya ay magkasakit, humingi siya ng tulong sa kanyang mayamang ama, ngunit tumanggi ito sa kanyang anak na babae. Pagkatapos siya, lihim mula sa lahat, ay humiram ng pera mula sa isa sa mga bangko sa Norway, at isang maimpluwensyang kaibigan ang nag-vouch para sa kanya. Nang mawala ang perang ito, nanghiram muli si Laura, ngunit hindi niya nabayaran ang utang sa tamang oras. Sa desperasyon, nais ng babae na mag-isyu ng isang pekeng bill, at natauhan siya sa isang napapanahong paraan. Sa paglipas ng panahon, nalaman ng asawa ang lahat, na sa una ay nakiramay kay Laura, at pagkatapos, sa ilalim ng impluwensya ng mga kamag-anak, kaibigan at kakilala, kapansin-pansing nagbago ang kanyang saloobin sa kanyang asawa at nagsimulang humingi ng diborsyo. Ang kanyang mga anak ay kinuha mula sa kanya, at siya ay idineklara na may sakit sa pag-iisip. (Mamaya, sa kahilingan ng kanyang asawa, si Laura ay bumalik sa kanyang pamilya at sa literatura.) Nalaman ng asawa ni Ibsen ang tungkol sa kasaysayan ng babaeng ito, at malamang na sinabi sa kanyang asawa ang tungkol sa kanya. Malaki ang pagkakatulad nina Nora at Laura, ngunit mayroon ding makabuluhang pagkakaiba: Si Nora mismo ay umalis ng tahanan, sinasalungat niya ang kanyang sarili sa lipunan - ito ang kanyang mulat na desisyon.
2. Interactive brainstorming exercise
? Ano ang mga posibleng plot twists (iba pang sitwasyon maliban sa may-akda)?
(Inaasahang tugon: “Nalaman agad ng asawa ang tungkol sa pekeng kuwenta ni Nora at ang pinagmulan ng pera”; “Ibinigay ni Nora ang pera sa Rank”; “Hinihikayat ni Fru Linne si Krogstad na kunin ang mga liham at patahimikin ang kuwentong ito”, “Krogstad hindi ibinabalik ang bayarin at naghihintay ng pagbabalik ng utang”, “ Naisapubliko ang kwento: Si Nora ay inihain sa korte", "Pinatawad ni Nora ang kanyang asawa", "Si Helmer ang sisihin para kay Nora", "Si Nora ay nakatanggap ng malaking halaga. mana mula sa malalayong kamag-anak.")
3. Malikhaing gawain. Pagbuo ng mga bagong storyline
4. Mga problemang isyu at gawain
? Ano ang simbolismo ng pamagat ng dula ni G. Ibsen na "A Doll's House"? Ang (“Bahay ng Manika” ay isang bahay na may mga huwad na halaga, kung saan nasa likod nito ang pagiging makasarili, espirituwal na kahungkagan, hindi pagkakaisa ng mga kaluluwa ng tao. Hindi sila nakatira sa bahay na ito, ngunit naglalaro lamang ng pag-ibig, kasal, pagpayag ng pamilya, at maging ng dignidad ng tao at karangalan; sa pinakamaliit na bagyo Ang "kumportableng pugad" ng mga Helmer ay sinisira.)
? tukuyin ang kadena "anak na babae > babaeng manika > mambubuno ng tao". (Ito ang mga yugto ng posisyon sa pamilya at ang pagbuo ng pagkatao ni Nora).
Patunayan na ang "A Doll's House" ay isang socio-psychological drama. (Ang gawain ay humipo sa mga suliraning panlipunan: kayamanan at kahirapan (Helmer - Krogstad), ang mga karapatang sibil ng isang babae (Nora at ang panukalang batas na kanyang pinanday); sikolohikal, dahil ang tensyon ng trabaho ay, higit sa lahat, sikolohikal, panloob; ang Ang pag-uugali ng mga bayani ng dula ay malalim na motibasyon )
Tukuyin ang mga tampok ng "bagong drama". (Paglipat ng diin mula sa panlabas na pagkilos patungo sa panloob; ang salungatan ay nakatali bago ang mismong aksyon; "bukas na pagtatapos"; hindi pangkaraniwang paksa)
IV. Bahay
Ang pakikipanayam sa mga mag-aaral na may mga tanong mula sa guro:
-Ano ang kailangan ng Krogstad?
(Sinakusahan niya si Nora ng swindling, pagbabantaan ng kulungan kapag hindi niya ito tutulungan hindi lang manatili sa bangko, kundi kumuha pa ng mas mataas na posisyon. Bakit hindi, siya rin ang kriminal ni Nora, namemeke din siya ng dokumento).
Paano nakakadagdag ang eksenang ito sa karakterisasyon ni Nora?
(Ito ay isang marangal na babae. Hindi siya maaaring humingi ng tulong sa kanyang ama kapag ito ay may sakit).
Anong sikolohikal na kalagayan ni Nora? Bakit?
(Sa kawalan ng pag-asa. Hindi niya maaaring makipag-usap nang hayag sa kanyang asawa. Nagtiwala lamang si Nora sa isang kaibigan na taimtim na nakikiramay sa kanya, ngunit hindi niya maintindihan kung bakit hindi nagtiwala si Nora sa kanyang asawa. Itinuturing niyang tapat at disenteng tao ang kanyang asawa: "... ito magiging pagpapahirap para sa kanya, nahihiya na malaman na may utang siya sa akin).
Bakit pumunta si Christina Linne sa bahay ng mga Helmer?
(Pumunta siya upang hilingin kay Nora, ang kanyang kaibigan, na tumulong sa paghahanap ng trabaho sa isang bangko; ang pagdating nina Christina at Krogstad ay halos magkasabay ay ang pagdating mismo ng kapalaran, na nagpasya na sirain ang bahay at ang pamilyang Helmer. Ang liham ni Krogstad kay Torvald ay nagbubunyag ang sikreto ni Nora. Sa wakas, nalinaw ang lahat) .

8. Pagsusuri sa balangkas at komposisyon ng akda.
Tinutukoy ng mga mag-aaral at ng guro ang istrukturang istruktura ng dula. Pinagsasama ng balangkas ang ilang mga storyline, medyo independyente sa isa't isa, ngunit magkakaugnay.
a / Nora at Torvald - ang pag-aasawa ay naging pagsasama lamang, magkaiba ang kanilang mga landas.
b/ Kristina Linne - nawala ang lahat sa buhay, naiintindihan ang kaligayahan na iyon - upang mabuhay ng hindi bababa sa kapakanan ng isang tao. Ito ay naging Krogstad, ang buhay ni Christina ay nagbabago para sa mas mahusay.
c / Nils Krogstad - isang maliit na opisyal at tamad, nawasak sa moral na tao ay gumagawa ng mga pagtatangka na bumangon sa kanyang sarili at sa mga mata ng iba, naghahangad na makahanap ng kaligayahan sa pamilya sa tulong ni Christina, sa pagtatapos ng dula, budhi at pagkabukas-palad na gumising sa kanyang kaluluwa.
d/ Dr. Rank - mahal si Nora sa buong buhay niya, naging kaibigan ng pamilya. Tahimik na namatay, na isang halimbawa ng tunay na pagtanggi sa sarili sa pag-ibig.
Mahusay na ipinakita ni Ibsen hindi lamang ang mga panlabas na storyline, kundi pati na rin ang mga sikolohikal na salungatan na nangyayari sa kaluluwa ng mga karakter.
Halimbawa, si Nora ay nabubuhay sa isang kathang-isip na mundo, pagkatapos - pananaw, pang-unawa sa kanyang sarili bilang isang tao, ang pagnanais para sa panloob na pagbabago; Krogstad: moral fall love - ang paggising ng budhi - ang pagnanais na maging isang tao muli; Helmer: pagiging matapat sa pag-iisip at kilos - isang pagsubok sa moral - pagtataksil sa pag-ibig at pamilya.
KOMPOSISYON NG PIECE
1. Paglalahad - Bisperas ng Pasko, na nagpapakita ng buhay sa pamilyang Helmer. 2. Ang balangkas - ang hitsura nina Christina Linne at Nils Krogstad sa bahay ng Helmer: Humingi si Christina ng tulong kay Nora sa pagkuha ng trabaho, humingi din ng tulong si Krogstad.
3. Pag-unlad ng aksyon - Krogstad blackmails Nora. Siya ay nasa kawalan ng pag-asa, naghahanap ng isang paraan sa isang mahirap na sitwasyon at hindi mahanap ito,
4. Ang kasukdulan ay ang sulat ni Krogstad, nalaman ni Torvald ang tungkol sa krimen ng kanyang asawa, at nalaman ni Nora ang katotohanan tungkol kay Torvald.
5.Decoupling - ang pagbagsak ng pamilya. Umalis si Nora sa bahay.

9. Pagbasa ayon sa mga tungkulin o dula.
Helman at Nora ("Krogstad's letter", act III. "Nora na may palakad-lakad na tingin, pasuray-suray, palakad-lakad sa silid ...")
10. Pag-uusap sa mga tanong ng guro:
1. Si Torvald ba talaga ang iniisip ni Nora?
2. Mahal ba ni Torvaddy si Nora? Paano niya pinagbantaan ang kanyang asawa?
(Para kay Thorvald, ang karera, ang personal na prestihiyo ay ang pinakamahalagang bagay. Si Nora ay isang maganda, banayad na karagdagan sa sitwasyon. Makasariling takot na mawala ang lahat - ito ang tumutukoy sa kanyang pag-uugali /.
3. Magbigay ng paglalarawan kay Nora, Torvald, Krogstad, Christina, Dr. Rank. Makatuwiran ba ang pamamahagi ng mga karakter sa positibo at negatibo?
4. Anong masining na paraan ang ginagamit ni Ibsen upang ipakita ang tunay na karakter ng mga tao?
/ Ang mga karakter ng dula ay multifaceted at hindi maliwanag na personalidad, sa proseso ng kanilang espirituwal na ebolusyon ay magkakaugnay ayon sa prinsipyo ng kaibahan: Nora - Christina, Rank - Thornvald, Nora - Krogstad, Krogstad - Torvald.
MASINING NA PARAAN NG PAGLIKHA NG MGA LARAWAN: monologo, diyalogo, kilos ng mga bayani, kanilang saloobin sa isa't isa at sa kanilang sarili, mga pahayag ng may-akda, mga alaala sa talambuhay, pananalita ng mga tauhan, mga detalye sa loob. Ang pangunahing bagay sa dula ay hindi nabubunyag ang buong katotohanan tungkol sa krimen ni Nora, ngunit lumalabas kung sino.
Ang sitwasyon kung saan nahanap ng pangunahing tauhang babae ang kanyang sarili ay trahedya, ngunit ang tunay na trahedya ay ang kanyang buhay. At nang mapagtanto niya ito, hindi na niya maipagpatuloy ang pamumuhay tulad ng dati. Umalis si Nora sa bahay. Kung saan siya pupunta - sino ang nakakaalam? Ngunit umalis siya sa "mundo ng manika". Umaasa pa rin si Torvald na babalik ang kanyang asawa, ngunit tumugon si Nora: para dito, dapat mangyari ang isang "milagro ng mga himala" - upang ang "pagsasama-sama ay tunay na maging kasal." Hindi ba't ang lahat ng ito ay isang himala ng Pasko, na naging isang tahimik. ngunit makabuluhang background ng aksyon?
11. Pagsasadula ng huling tagpo ng dula.
12. Pangwakas na pag-uusap sa mga tanong ng guro:
1. Tukuyin ang paksa, pangunahing problema at ideya ng gawain.
2. Anong uri ng tunggalian ang ginamit sa dula? Bakit?
Z. Sa anong genre mo iuugnay ang gawaing ito? Patunayan ang iyong ideya.
4. Ano ang masining na orihinalidad ng dula ni Ibsen?
ANG TEMA NG PRODUKSIYON ay ang espirituwal na paghina ng lipunan, na ipinakita ng halimbawa ng pagbagsak ng pamilyang Helmer.
PROBLEMA - mga problema ng pamilya, ang espirituwal na pagkakaisa ng mga tao, karangalan, pag-ibig, katotohanan, budhi, pagkakaibigan, pagmamataas ng tao. Ang mga problema sa moral ay nakakakuha ng pilosopikal na kahalagahan.
ANG IDEYA NG TRABAHO ay isang panawagan para sa pangangalaga ng taimtim na relasyon sa pamilya, ang muling pagkabuhay ng mga pangkalahatang halaga - katotohanan, budhi, pag-ibig, karangalan.
TUNGKOL - dramatiko. Isang masalimuot hanggang tensiyonado na pag-aaway sa pagitan ng mga karakter, na nagpapakita ng iba't ibang moral na posisyon kaugnay ng pamilya, buhay, at iba pang tao. Ang hidwaan ng pamilya nina Nora at Torvald ay nagpapakita ng mga pagkukulang ng mga tao at lipunan.
GENRE - socio-psychological drama,
ARTISTIC INDIVIDUALITY OF THE DLAY - ang drama ay nagpapakita ng totoong buhay at totoong mga imahe, ang katayuan sa lipunan ng kababaihan at pamilya sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang pamilya ang nagiging pamantayan sa pagsukat ng lipunan. Ang dignidad ng mga karakter ay nasusukat hindi lamang ng mga batas panlipunan, ngunit, higit sa lahat, ng mga batas moral. Ang kakaiba ng dula ay ang sikolohiya nito. Mahusay na ginagamit ng may-akda ang mga anyo ng monologo at diyalogo, matagumpay na binuo ang komposisyon, na ginagawang posible na malinaw na ihayag ang dramatikong salungatan. Ang bahay ay isang uri ng masining na modelo sa drama. Ito ay isang lugar kung saan ang mga ugnayan ng pamilya ay nasisira, ngunit mayroon pa ring pag-asa para sa kanilang pangangalaga (ang bahay ng Helmer na pinag-isa sina Christina at Krogstad, na, marahil, ay magiging masaya; ang mga anak ni Nora ay nananatili sa bahay ng Helmer - bilang isang garantiya ng kanyang pagbabalik.ano ang makapagbibigay ng bagong pagkakataon sa kanyang pamilya kung si Torvald at Nora mismo ay magbabago sa loob).

Ang dulang "A Doll's House" ay makabago sa anyo nito.
Sa dulang ito, isinaalang-alang ng may-akda ang problema sa pagtawag, ang kapalaran ng isang tao sa mundong ito. Ito ang pinakakapansin-pansing halimbawa ng "bagong drama" ni Ibsen, isang halos perpektong sagisag ng realismo sa isang dramatikong gawain. Bilang karagdagan "Puppet up!,;" - isang intelektwal at analytical na paglalaro, na komprehensibong sinusuri ang mga kalagayan ng modernong buhay, na humahadlang sa pag-unlad ng sariling katangian, na pumipigil sa isang tao na ibunyag ang kanyang "I". Sa una, tila nakikita natin sa drama ang isang bahay na puno ng kaligayahan, ngunit ang ilusyong ito ay nabubuo sa ilalim ng presyon ng mahirap na mga kalagayan sa buhay. Ang hindi natapos na pagtatapos ay ang natitirang kontribusyon ni Ibsen sa world drama. Sa dula, ang denouement ay hindi ang pagpapakawala ng mga problema, ngunit ang kanilang pahayag lamang, ang tunggalian ay hindi nauubos pagkatapos makumpleto ang aksyon, ngunit nagiging mas at mas lumalala.
TAKDANG ARALIN
Maghanda ng isang kuwento sa paksang "Kailangan ba ng isang "manika" upang maging isang Tao?" Isipin ang isang bibig na sagot sa tanong na "Ano ang kailangan para sa kaligayahan ng pamilya?"