Mga direksyon at istilo ng musika. Mga gawang pangmusika at mga genre ng musika

mga genre ng musika.

musika(Griyego μουσική, pang-uri mula sa Greek Μούσα - muse) - sining, ang paraan ng pagsasakatuparan ng mga masining na imahe na kung saan ay tunog at katahimikan, na nakaayos sa isang espesyal na paraan sa oras.

Genre ng musika- isang uri ng musika, mga musikal na gawa, na nailalarawan sa pamamagitan ng mga espesyal na tampok na pangkakanyahan na kakaiba lamang dito. Ang konsepto ng isang genre sa musika ay nakatayo sa hangganan sa pagitan ng mga kategorya ng nilalaman at anyo at ginagawang posible na hatulan ang layunin ng nilalaman ng isang akda batay sa kumplikadong mga paraan ng pagpapahayag na ginamit. Nailalarawan, bilang panuntunan, ang makasaysayang itinatag na genera at mga uri ng mga gawang musikal. Sa musicology, nabuo ang iba't ibang mga sistema para sa pag-uuri ng isang genre ng musika, na nakasalalay sa kung alin sa mga salik na sanhi ng genre ang itinuturing na pangunahing isa. Kadalasan ang parehong trabaho ay maaaring mailalarawan mula sa iba't ibang mga punto ng view, o ang parehong genre ay maaaring maiugnay sa ilang mga grupo ng genre. Posible ring iisa ang "mga genre sa loob ng mga genre", halimbawa, iba't ibang genre ng vocal at instrumental na musika na kasama sa opera. Ang Opera, sa kabilang banda, ay mahalagang sintetikong genre na pinagsasama ang iba't ibang anyo ng sining. Samakatuwid, kapag nag-uuri, kinakailangang tandaan kung aling salik o kumbinasyon ng ilang mga kadahilanan ang mapagpasyahan. Ang mga tampok ng genre ay maaaring magkakaugnay: halimbawa, mga genre ng kanta at sayaw. Ang komposisyon ng mga gumaganap at ang paraan ng pagganap ay tumutukoy sa pinakakaraniwang pag-uuri ng mga genre. Ito ay, una sa lahat, ang paghahati sa vocal at instrumental na genre. Ang ilang mga genre ay may masalimuot na kasaysayan na nagpapahirap sa kanila sa pag-uuri. Kaya, ang isang cantata ay maaaring parehong isang chamber solo work at isang malaking komposisyon para sa isang halo-halong komposisyon (xop, soloists, orchestra).

Genre- isang uri ng modelo kung saan nauugnay ang partikular na musika. Ito ay may ilang mga kundisyon ng pagpapatupad, layunin, anyo at katangian ng nilalaman. Kaya, ang layunin ng isang oyayi ay kalmado ang sanggol, kaya ang "pag-ugoy" na mga intonasyon at isang katangian na ritmo ay tipikal para dito; sa martsa - lahat ng nagpapahayag na paraan ng musika ay iniangkop sa isang malinaw na hakbang.

Ang pinakasimpleng pag-uuri ng mga genre ay sa pamamagitan ng paraan ng pagpapatupad. Ito ang dalawang malalaking grupo:

instrumental(martsa, waltz, etude, sonata, fugue, symphony);

mga genre ng boses(aria, kanta, romansa, cantata, opera, musikal).

Ang isa pang tipolohiya ng mga genre ay nauugnay na may kapaligiran sa pagganap. Ito ay pag-aari ni A. Sohor, isang siyentipiko na nagsasabing ang mga genre ng musika ay:

1. Ritual at iconic(mga salmo, misa, requiem) - ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga pangkalahatang imahe, ang pangingibabaw ng prinsipyo ng koro at ang parehong mood sa karamihan ng mga tagapakinig.

Awit(Griyego "papuri") - mga himno ng Hudyo at Kristiyanong relihiyosong tula at mga panalangin mula sa Lumang Tipan.

Ang misa- ang pangunahing liturgical service sa Latin na ritwal ng Simbahang Katoliko. Binubuo ng opening rites, Liturgy of the Word, Eucharistic Liturgy at closing rites

Requiem(lat. "patay") - isang serbisyo sa libing (misa) sa mga simbahang Katoliko at Lutheran, ay tumutugma sa liturhiya ng libing sa Simbahang Ortodokso.

2. Mass-household mga genre(mga uri ng kanta, martsa at sayaw: polka, waltz, ragtime, ballad, anthem) - sila ay nakikilala sa pamamagitan ng isang simpleng anyo at pamilyar na mga intonasyon;

3. Mga genre ng konsiyerto(oratorio, sonata, quartet, symphony) - katangiang pagganap sa isang concert hall, liriko na tono bilang pagpapahayag ng sarili ng may-akda;

Oratorio- isang malaking piraso ng musika para sa koro, soloista at orkestra. Naiiba ito sa opera dahil sa kawalan ng aksyon sa entablado, at sa cantata sa mas malaking sukat at sumasanga ng balangkas.

Sonata(ital. sound) - isang genre ng instrumental na musika, gayundin ang isang musical form na tinatawag na sonata form. Binubuo para sa komposisyon ng silid ng mga instrumento at piano. Kadalasan solo o duet.

Quartet- isang musical ensemble ng 4 na musikero, vocalist o instrumentalist.

Symphony(Greek "consonance", "euphony") - isang piraso ng musika para sa orkestra. Bilang isang tuntunin, ang mga symphony ay isinulat para sa isang malaking halo-halong orkestra (symphony), ngunit mayroon ding mga symphony para sa string, chamber, wind at iba pang mga orkestra; ang isang koro at solong boses na boses ay maaaring ipakilala sa symphony.

katutubong musika, musical folklore, o folk music (eng. folk music) - ang musikal at patula na pagkamalikhain ng mga tao, isang mahalagang bahagi ng katutubong sining (folklore), na umiiral, bilang panuntunan, sa oral (hindi nakasulat) na anyo, naipasa pababa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon.

Espirituwal na musika- mga musikal na gawa na may kaugnayan sa mga teksto ng isang relihiyosong kalikasan, na nilalayon na itanghal sa panahon ng isang serbisyo sa simbahan o sa bahay.

Klasikong musika(mula sa lat. сlassicus - huwarang) - huwarang mga gawang musikal ng mga kilalang kompositor ng mga nakaraang taon, na tumayo sa pagsubok ng panahon. Mga gawang musikal na isinulat alinsunod sa ilang mga patakaran at canon alinsunod sa mga kinakailangang proporsyon at inilaan para sa pagganap ng isang symphony orchestra, ensemble o soloista.

Latin American na musika(Spanish música latinoamericana) ay isang pangkalahatang pangalan para sa mga istilo ng musikal at genre ng mga bansa sa Latin America, gayundin ang musika ng mga tao mula sa mga bansang ito na siksik na naninirahan sa teritoryo ng ibang mga estado at bumubuo ng malalaking komunidad ng Latin America (halimbawa, sa USA).

Mga asul- Ito ay isang musikal na istilo na nilikha ng mga itim na musikero na naninirahan sa United States of America. Ang blues ay unang nilalaro sa pagtatapos ng ikalabinsiyam na siglo sa katimugang mga estado, sa paligid ng Mississippi River Delta. Ang musika ng estilo na ito ay napaka-magkakaibang, maraming mga musikero ang lumikha ng kanilang sariling estilo ng pagganap.

Jazz(English jazz) - isang anyo ng musikal na sining na lumitaw sa huling bahagi ng XIX - unang bahagi ng XX siglo sa Estados Unidos bilang isang resulta ng synthesis ng mga kulturang Aprikano at Europa at pagkatapos ay naging laganap. Ang mga tampok na katangian ng musikal na wika ng jazz sa una ay improvisasyon, polyrhythm batay sa mga syncopated rhythms, at isang natatanging hanay ng mga diskarte para sa pagganap ng rhythmic texture - swing. Ang karagdagang pag-unlad ng jazz ay naganap dahil sa pagbuo ng mga bagong ritmiko at harmonic na modelo ng mga musikero at kompositor ng jazz.

Bansa(English country music mula sa country music - rural music) - ang pinakakaraniwang iba't ibang North American folk music, sa katanyagan sa United States ay hindi mas mababa sa pop music.

Romansa sa musika- isang tinig na komposisyon na nakasulat sa isang maikling tula ng nilalamang liriko, karamihan ay pag-ibig.

Electonic na musika(German Elektronische Musik, English Electronic music, colloquially also “electronics”) ay isang malawak na genre ng musika na tumutukoy sa musikang nilikha gamit ang mga elektronikong instrumentong pangmusika at mga teknolohiya (kadalasan sa tulong ng mga espesyal na programa sa computer).

Rock music(Eng. Rock music) - isang pangkalahatang pangalan para sa ilang lugar ng sikat na musika. Ang salitang "rock" - (isinalin mula sa Ingles na "rock, rock, swing") - sa kasong ito ay nagpapahiwatig ng mga ritmikong sensasyon na katangian ng mga direksyong ito na nauugnay sa isang tiyak na anyo ng paggalaw, sa pamamagitan ng pagkakatulad sa "roll", "twist", " swing ”, “shake” at iba pa. Ang ilang mga natatanging tampok ng musikang rock, tulad ng paggamit ng mga de-kuryenteng instrumentong pangmusika o pagiging malikhain sa sarili (karaniwang para sa mga musikero ng rock na magtanghal ng mga komposisyon ng kanilang sariling komposisyon), ay pangalawa at kadalasang nakakapanlinlang.

reggae(English reggae; isa pang spelling ay "reggae") - Jamaican popular music na lumabas noong 1960s at naging tanyag mula noong 1970s.

Pop music(Ingles na pop-music mula sa sikat na musika) - ang direksyon ng modernong musika, isang uri ng modernong kultura ng masa. Ito ay isang hiwalay na genre ng sikat na musika, ibig sabihin, isang kanta na madaling tandaan.

Ang paglitaw ng musika noong sinaunang panahon ay pinatunayan ng mga natagpuang antigong bagay na naglalarawan ng iba't ibang instrumento at tagapagtanghal. Nangangahulugan ito na kahit noon pa man ang musika ay kinilala bilang ang pinakamahalagang paraan ng paglikha, gayundin ang pagpapahayag ng mga damdamin at damdamin.

Konsepto at pag-andar

Sa pangkalahatang kahulugan, ang musika ay isang partikular na uri ng aktibidad ng tunog ng tao. Ginagawa nitong posible na ipahayag ang mga saloobin at kusang pagpapakita ng isang tao sa isang naririnig na anyo. Ang musika, tulad ng kultura sa pangkalahatan, ay gumaganap ng isang tiyak na panlipunan at sikolohikal na papel. Naglalayon sa lipunan at indibidwal, ito ay isang kasangkapan para sa pagbuo ng iba't ibang mga katangian. Depende sa maraming mga kadahilanan, kabilang ang kung anong mga uso at uri ng musika ang nangingibabaw sa lipunan, maaari itong magsilbi bilang isang paraan ng pag-unlad ng kultura, at kabaliktaran, isang paraan ng pagsugpo sa mga bahagi ng aesthetic. Kaya, kabilang sa mga pag-andar maaari nating makilala ang mga pag-andar tulad ng:

Pang-edukasyon;

Aesthetic;

pag-oorganisa;

Compensatory;

Kawili-wili.

Sa tulong ng musika, maimpluwensyahan mo ang mga katangian at mood ng isang tao. Kaya't ang ilang mga himig ay bumubuo ng tibay at lakas ng loob, wika nga, magpakilos ng mga panloob na pwersa. Iba pang mga uri ng musika, sa kabaligtaran, palayawin o itakda sa isang romantikong mood.

Mga pangunahing uri ng musika

Ang kultura ng musika ay hindi kapani-paniwalang magkakaibang at, nang naaayon, mayroong isang tiyak na pag-uuri batay sa temporal pati na rin sa spatial na mga kadahilanan. Mayroong mga uri ng musika gaya ng etniko, klasikal, jazz, blues, pop music, hip-hop, rock, country, punk, reggae, moderno, electronic at instrumental na musika. Sa turn, ang mga direksyong ito ay nahahati sa magkakahiwalay na subspecies. Halimbawa, itinatampok ng etniko ang mga istilo ng musika ng iba't ibang mga tao sa mundo: mga melodies ng Russia, Espanyol, gypsy, Celtic, atbp.

Ang musikang rock ay kinakatawan ng mga istilo gaya ng rock and roll, alternative rock, punk at techno rock, Russian rock. Mayroon ding mga tinatawag na mixed genres, kabilang ang disco, funk, rhythm at blues. Ang ganitong pagkakaiba-iba ay bunga ng kakayahan ng tao na indibidwal na ipahayag ang kanyang panloob na mundo at ang posibilidad ng mastering iba't ibang mga aspeto ng isang solong sound space.

Ang musika bilang isang anyo ng sining

Hindi walang dahilan, ang musika ay itinuturing na isa sa mga anyo ng sining. Ito ay may malakas na epekto sa pang-unawa at hindi malay na antas ng kaluluwa at isip ng isang tao. Ang ganitong uri ng malikhaing aktibidad ay nakikilala sa pamamagitan ng kakayahang baguhin ang espirituwal na kamalayan ng lipunan ayon sa mga batas ng kagandahan at moral na mga halaga.

Tulad ng sa anumang iba pang sining, ang nilalamang musikal ay hindi mapaghihiwalay at nakasalalay sa makasaysayang, pambansa, aesthetic na mga mithiin ng panahon at ang mismong lumikha. Posible sa loob nito na muling magkaisa at makipag-ugnayan sa mental, sensual, intelektwal, empirical, kultural na mga prinsipyo ng lipunan at indibidwal. Ang musika bilang isang anyo ng sining ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa mga konsepto tulad ng halaga, inspirasyon at kagandahan. Gayundin, kinikilala ito ng marami sa likas na katangian ng ganap na espiritu.

Klasikal at sagradong musika

Kadalasan, ang klasikal na musika ay kinabibilangan ng mga gawang nilikha sa isang tiyak na makasaysayang panahon sa sining. Ang mga gawa ng direksyong ito ay nakakatugon sa pinakamataas na pangangailangang masining at pinagsasama ang lalim, nilalaman at ang konsepto ng pagiging perpekto ng anyo. Ang mga ito ay isinulat ayon sa ilang mga patakaran at canon, habang pinapanatili ang mga kinakailangang proporsyon.

Ang mga pangunahing instrumento kung saan ginaganap ang klasikal na musika ay espirituwal, may kuwerdas, mga instrumentong keyboard. Gayundin, ang musikang ito ay magkakaiba sa mga genre - kabilang dito ang mga symphony, suite, opera, sonata, pati na rin ang sagradong musika. Ang mga uri ng musikang ito ay tumayo sa pagsubok ng panahon at may malaking madla sa lipunan ngayon.

Mga modernong direksyon

Ang modernong musika ay napaka-iba-iba at multifaceted na mahirap kahit na bawasan ang lahat ng mga genre sa isang solong lohikal na pag-uuri. Ang ilan sa mga ito ay kultural na kawili-wili, habang ang iba ay komersyal na interesante. Kung pinag-uusapan natin ang huling kadahilanan, kung gayon una sa lahat ang ibig nating sabihin ay pop music. Sa isang banda, maaari itong magsama ng anumang sikat na musika: hip-hop, rock, jazz. Gayunpaman, ang mas makitid na kahulugan ng konseptong ito ay nagpapahiwatig ng ilang partikular na katangian. Ang mga ito ay pangunahing tinutukoy ng pagiging simple at melodiousness ng mga pag-aayos, kung saan ang diin ay sa vocals at ritmo, sa halip na ang instrumental na bahagi. Kasama rin sa mga uri ng modernong musika ang genre ng R'n'B, disco, ragtime, chanson.

Electonic na musika

Siyempre, ang isa sa pinakakaraniwan at tanyag na mga lugar ng modernong musika ay elektronikong musika. Ito ay nilikha gamit ang mga elektronikong kagamitan tulad ng isang synthesizer, computer, sampler, o drum machine. Kasama sa ganitong uri ng musika ang humigit-kumulang dalawang daang estilo. Ang pinakasikat sa mga ito ay ang club music at pinapatugtog sa mga disco, club, atbp. Kasama rin sa electronic music ang techno, house, trance, dubstep.

Ang isa pang sikat na istilo ay ang Lounge. Ang terminong ito ay isinalin bilang "maliwanag na tunog sa background". Sinusubaybayan ng musika sa lounge ang mga impluwensya ng jazz, bossa nova, elektronikong direksyon, pati na rin ang improvisasyon. Karaniwan, ang gayong musika ay lumilikha ng isang magaan na hindi nakakagambalang mood sa mga bar, cafe, hotel, tindahan.

Ang iba't ibang uri ng musika ay naiiba sa mga katangian ng istruktura at kultural na mga tampok, ay naglalayon sa iba't ibang mga madla at gumaganap ng mga indibidwal na gawain at tungkulin.

Ang layunin ng artikulong ito ay ipaalam sa mga mambabasa ang iba't ibang modernong genre ng musika at ang musikal na paraan na ginagamit ng mga kompositor kapag gumagawa ng mga gawa sa loob ng isang partikular na istilo. Ang kakayahang mag-navigate sa mga genre at subgenre ng musika ay isa sa mga unang palatandaan ng propesyonalismo, kaya ang artikulong ito ay magiging interesado sa lahat ng mga taong nagsimula na sa landas ng pagpapabuti sa larangan ng musika.

Karamihan sa mga kritiko ay naghahati sa mga modernong genre ng musika sa tatlong pangunahing lugar: pop, rock at rap, na kung saan ay nag-ugat sa mga naunang istilo at nagbunga ng malaking bilang ng mga sanga ng kanilang sarili.

Pop ay kontemporaryong sikat na musika. Ito ay isang napakalawak na termino na sumasaklaw sa maraming mga genre tulad ng disco, trance, house, techno, funk, new wave at iba pa. Huminto tayo at tingnan ang mga katangian ng bawat isa sa kanila.

  • disco. Hindi pa katagal, ito ang pinakasikat na genre ng dance-pop music. Mayroon itong kasaganaan ng mga epekto, ang nangungunang papel ng seksyon ng ritmo ng mga tambol at bass, pati na rin ang pangalawang, tunog ng background ng mga string at mga instrumento ng hangin.
  • Trance. Nabibilang ito sa isa sa mga genre ng electronic music at kapansin-pansin sa mataas na emosyonal na epekto nito sa nakikinig. Ang epektong ito ay nakakamit sa pamamagitan ng paggamit ng malungkot, "kosmiko" na melodies.
  • bahay. Ito ang pangalan ng sayaw, ganap na elektronikong musika. Ang pangunahing at tanging instrumento ay isang synthesizer. Ang isang natatanging tampok ng genre na ito ay ang pagkakaroon ng mga naka-loop na mga parirala sa musika at solong melodies. Ang mga epekto ay malawakang ginagamit.
  • techno. Sa isang parirala, masasabi mo ito: futuristic na musika ng malaking lungsod. Kasama sa mga feature ng techno ang mga kamangha-manghang melodies, isang madilim na tunog ng metal, "malamig", walang emosyonal na boses.
  • Funk. Isa sa mga genre ng sayaw, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng malinaw na tinukoy percussionists dominating lahat ng iba pang mga instrumento, mababang himig, "sloppy" ritmo.
  • Bagong alon. Isang genre ng sikat na musika na nag-evolve mula sa punk rock at gumagamit ng parehong musical medium.

Bato bilang isang malayang genre ay nakaugat sa "itim" na American blues, na lumitaw noong 20-30s. Ang mga tradisyonal na blues ay binubuo ng 12 mga sukat, iyon ay, mga seksyon ng isang komposisyon na binubuo ng ilang mga tala, ang una ay may accent o accent. Sa pangunahing toolkit blues may kasamang double bass o bass na nagtatakda ng ritmo, solong gitara, mga tambol, kadalasang mga keyboard at tanso. Upang maging tumpak, ang rock ay lumitaw mula sa isang sangay ng genre na ito - ang guitar blues, na mayroon nang mas kaunting mga keyboard at mga instrumentong tanso.

Hitsura bato at Rock and roll, mga konseptong kadalasang tinutumbasan ng mga musikero gaya nina Elvis Presley at the Beatles. Ang una ay matatawag na popularizer ng genre na ito, habang ang Beatles ay ang gumawa ng rock sa sining.

Sa musika, ang rock ay nanatiling halos parehong blues, ngunit ang kanilang semantikong nilalaman ay iba: ang rock ay ang musika ng protesta laban sa lipunan, kapangyarihan, o iba pa.

Ang Rock ay nakakolekta ng maraming subgenre, ang pangunahing mga ito ay soft rock, hard rock, pop rock, folk rock, punk rock, psychedelic rock, heavy metal at thrash.

  • Matigas na bato. Sa literal, isinasalin ito bilang "mabigat, mahirap." Ang istilong ito ay may ganoong pangalan para sa isang kadahilanan, dahil ang tunog nito ay tumutugma sa kung ano ang tawag dito. Ang bigat sa matigas na bato ay nakakamit sa pamamagitan ng nangingibabaw na tunog ng isang malakas at malakas na seksyon ng ritmo sa iba pang mga instrumento. Sa karamihan ng mga kaso, ang mga drummer, bass o rhythm guitar ay "weighted". Ang hard rock ay madalas na gumagamit ng Overdrive at Distortion effect.
  • pop rock. Sikat na bato. Ang istilong ito ay mahusay na balanse, gamit ang lahat ng uri ng mga epekto at sikat na kaayusan. Maaaring maiugnay ang pop rock sa anumang musikang rock na idinisenyo para sa malawak na madla ng mga tagapakinig.
  • katutubong bato. Ito ay musikang rock na may mga elemento ng katutubong musika.
  • Punk rock. Kasama sa genre na ito ang magaspang, madalas na hindi propesyonal, ngunit nagpapahayag ng musika, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng simple, hindi mapagpanggap, ngunit nakakagulat na melodies.
  • Psychedelic na bato. Kumplikado, hindi kinaugalian na musika, umaapaw sa iba't ibang epekto. Ang musikang ito ay may mataas na antas ng emosyonal na epekto sa nakikinig.
  • mabigat na metal tinatawag na matalas na metal na musika, na kadalasang hindi harmonic. Malayo ito sa karaniwang pamantayan.
  • Thrash. Ito ay isang napakahirap na genre, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging kumplikado at pagpapatuloy ng mga melodies, pati na rin ang improvisasyon.

Rap kung paano umunlad ang genre mula sa dance music. Mga tampok na katangian: hindi pantay na ritmo, kumplikadong mga eksperimento sa mga drummer, ang pagkakaroon ng mga naka-loop na mga fragment ng musikal. Ang isa sa mga pangunahing tampok ng rap ay ang kawalan ng mga vocal, na pinapalitan ng recitative. Ang rap ay binabasa na parang tula, hindi inaawit. Ang mga pangunahing instrumento ay mga tambol at isang kumplikadong bass, na kadalasang nangunguna. Kadalasan ginagamit ng mga rap musician ang scratch effect - ang langitngit ng mga vinyl record.

Malamang nagmula ang rap reggae- isang istilo ng sayaw na nagmula sa Jamaica. Ang dalawang estilo na ito ay may maraming pagkakatulad: ang parehong hindi pantay, gulanit na ritmo, ang pagkakaroon ng mga naka-loop na mga fragment ng musika, isang kumplikadong drummer.

Ang musika ay isang mahalagang bahagi ng buhay ng karamihan ng mga tao. Ang mga musikal na gawa ay pinakikinggan sa lahat ng sulok ng ating planeta, kahit na sa pinakamalayong lugar. Sa kabila ng malaking katanyagan at kahalagahan ng direksyon ng sining na ito, maraming tao ang hindi nag-iisip kung anong uri ng mga istilo at genre ng musika. Tinatalakay ng artikulong ito ang TOP 10 musical directions na hindi pa nawawala ang kasikatan hanggang ngayon.

Dahil sa pagkakaiba-iba ng iba't ibang genre, marami sa inyo ang nagtataka: Anong mga istilo ng musika ang nariyan? Sinubukan naming sagutin ang iyong tanong at ayusin ang mga pangunahing istilo ng musika sa isang hiwalay na listahan, na, ayon sa mga eksperto, ay palaging magiging sikat sa kabila ng maraming taon.

1 Pop music


Ang istilong ito ay nabibilang sa makabago direksyon ng musika. Ang genre na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging simple, kawili-wiling instrumento at isang pakiramdam ng ritmo, habang ang mga vocal ay malayo sa pagiging pangunahing pokus. Ang pangunahing at halos ang tanging anyo ng mga komposisyong pangmusika ay ang kanta. Kasama sa "Pop" ang mga katangian ng Europop, Latin, synthpop, dance music, atbp.

Itinatampok ng mga eksperto sa musika ang mga sumusunod na tampok ng pop music:

  • konserbatibong pamamaraan para sa pagbuo ng mga kanta na "mga taludtod + mga koro";
  • pagiging simple at kadalian ng pang-unawa ng mga melodies;
  • ang pangunahing instrumento ay ang boses ng tao, ang saliw ay gumaganap ng pangalawang papel;
  • ang ritmikong istraktura ay gumaganap ng isang mahalagang papel: karamihan sa mga komposisyon ay isinulat para sa pagsasayaw, kaya't sila ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malinaw, hindi nagbabago na kumpas;
  • sa karaniwan, ang haba ng mga kanta ay mula 3 hanggang 5 minuto, na ganap na naaayon sa format ng mga modernong istasyon ng radyo;
  • ang mga liriko ay karaniwang nakatuon sa mga personal na emosyon at karanasan (pag-ibig, kalungkutan, kagalakan, atbp.);
  • Malaki ang kahalagahan ng visual presentation ng mga gawa.

2 Bato


Tulad ng ipinahihiwatig ng pangalan (rock - "i-download"), ito genre ng musika nailalarawan sa pamamagitan ng mga ritmikong sensasyon na nauugnay sa isang tiyak na paggalaw. Ang ilang mga palatandaan ng mga komposisyon ng bato (mga instrumentong electromusical, pagiging malikhain sa sarili, atbp.) ay pangalawa, kaya naman marami ang mga istilo ng musika maling iniugnay sa bato. Ang iba't ibang mga subculture ay nauugnay sa direksyon ng musikal na ito: mga punk, hippie, metalheads, emo, goth, atbp.

Ang rock ay nahahati sa ilang direksyon o istilo, mula sa "magaan" na mga gawa ng danceable rock and roll, pop rock at Britpop, hanggang sa brutal at agresibong death metal at grindcore. Ang genre na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng "pagpapahayag ng musika", lalo na, nadagdagan ang dinamika (lakas) ng pagganap (ang ilang mga komposisyon ay ginaganap sa 120-155 dB).

Ang mga rock band ay kadalasang mayroong vocalist, gitarista (na tumutugtog ng electric guitar), bass player, at drummer (minsan keyboardist). Ang rhythm section ay binubuo ng bass guitar, drums at rhythm guitar (hindi palaging).

3 Hip Hop


Ito ay direksyon ng musika ay binubuo ng ilang mga genre: mula sa mga istilong "light" (pop-rap) hanggang sa mga agresibo (hardcore, horrorcore). Ang mga liriko ay maaari ding magkaroon ng iba't ibang nilalaman - mula sa magaan at kaswal (mga alaala ng pagkabata, kabataan, atbp.) hanggang sa mga kumplikadong problema sa lipunan.

Ang hip-hop ay batay sa mga istilo tulad ng funk, jazz, reggae, soul at ritmo at blues. Kadalasan, ang hip-hop ay nalilito sa rap, na sa panimula ay mali. Ang rap ay isang recitative performance ng mga musikal na komposisyon, habang ang hip-hop ay maaaring walang recitative. Sa USSR, ito istilo ng musika lumitaw noong 1980s.

Ang mga sumusunod na subgenre ng hip hop ay umiiral:

  • lumang paaralan: medyo pinasimple recitative, mga linya ng parehong haba, hindi nagbabago ang direksyon ng ritmo at mga beats;
  • newschool: medyo maiikling mga track, mas madamdamin na motibo (sa direksyon ng pop music);
  • gangsta rap: mga kanta tungkol sa mahirap na buhay, hooliganism, krimen, atbp.;
  • political hip-hop: ang mga liriko ay naglalaman ng panawagan para sa mga anti-sosyal na aktibidad, ang pag-iisa ng lipunan upang malutas ang iba't ibang panloob at panlabas na banta;
  • alternatibong hip-hop: ang direksyong ito ay batay sa funk, jazz, pop-rock, soul style, at ang mga komposisyon ay kumbinasyon ng musika na may recitative;
  • G-funk: Pinagsasama ng istilong ito ang pi-funk melodies at deep funk basses (synthesizer fill, manipis na tunog ng flute at recitative), diluted na may panlalaki o babaeng backing vocals;
  • horrorcore: ang direksyon na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng pinakadakilang "katigasan" at kalupitan ng mga track;
  • southern hip-hop: ang istilong ito ay may mga motibo sa timog ng mga bansang Aprikano at Latin America;
  • Grime: Nailalarawan ng madilim na kapaligiran ng track, umuusbong na mga bass, at mabilis, agresibong pagrampa.

4 RAP


Ang rap ay isang rhythmic recitative na kadalasang binabasa nang tama. Ang mga gumaganap ng naturang komposisyon ay mga rapper o MC. Ang rap ay isa sa mga pangunahing bahagi ng hip-hop. Ngunit ang istilong ito ay ginagamit din sa ibang mga genre (drum at bass, pop music, rock, rapcore, nu metal, atbp.).

Ang pinagmulan ng salitang "rap" ay batay sa Ingles na "rap" (beats, knocks) at "to rap" (talk).

Rap - medyo magkakaiba ang musika. Ang mga komposisyon ay maaaring simple, ngunit sa parehong oras ay kawili-wili at melodic. Ang mga ito ay batay sa beat - ang ritmo ng mga kanta. Kadalasan, may ilang diin sa palakpak (clap), snare (malinaw at maikling drum beat), percussion (whistles, chains, etc.) o sipa drum every beat.

Ang mga keyboard, tanso at tunog ng computer ay karaniwang ginagamit bilang mga instrumentong pangmusika.

5 R&B


Ang R&B (rhythm and blues) ay tumutukoy sa kanta at sayaw genre ng musika. Ang istilong ito ay batay sa mga blues at jazz trend ng unang kalahati ng ika-20 siglo. Ang isang natatanging tampok ng genre ay ang mga motif ng sayaw na naghihikayat sa mga tagapakinig na sumayaw nang hindi mapigilan.

Ang estilo ng R&B ay pinangungunahan ng masasayang melodies na walang anumang espesyal na pilosopikal o mental na tema.

Iniuugnay ng maraming eksperto sa musika ang ritmo at blues sa mga itim na tao, dahil ang lahat ng "itim" na genre ay nakabatay sa, maliban sa mga klasikal at relihiyosong motif.

6


Ang direksyong pangmusika na ito ay lumitaw sa pagtatapos ng ika-19 na siglo sa Estados Unidos. Pinagsasama ng istilong ito ng musika ang mga kulturang Aprikano at Europa.

Ang mga natatanging tampok ng direksyon na ito ay ang improvisasyon, sopistikadong ritmo (mga syncoped figure) at mga natatanging pamamaraan ng mga ritmikong texture.

Ang Jazz ay tumutukoy din sa dance music. Ang mga komposisyon ay masayahin, nagbibigay ng sigla at magandang kalooban. Ngunit hindi tulad ng R&B, mas kalmado ang mga melodies ng jazz.

7 Instrumental na musika


Mga komposisyon nito direksyon ng musika ay ginaganap sa tulong ng mga instrumentong pangmusika, at ang boses ng tao ay hindi nakikibahagi rito. Ang MI ay maaaring solo, ensemble at orchestral.

Ang instrumental na musika ay isa sa mga pinakamahusay na istilo ng "background". Ang mga himig batay sa mga live na instrumento at modernong hit ay mainam para sa mga kalmadong istasyon ng radyo, at ang pakikinig sa mga ito ay nagbibigay ng pagkakaisa habang nagtatrabaho at nagrerelaks.

8 katutubong musika

Ang isang sikat na istilo ay ang katutubong musika na may kaugnayan sa musikal na alamat. Ang mga komposisyon ay ang musikal at patula na malikhaing ideya ng mga tao, na ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Ang mga tradisyonal na melodies ay karaniwang nilikha ng populasyon sa kanayunan. ganyan direksyon ng musika isang mabigat na pagtutol sa popular at akademikong pag-awit.

Ang mga teksto ay batay sa iba't ibang motibo, mula sa mainit na relasyon sa pag-ibig hanggang sa kakila-kilabot at kakila-kilabot na mga kaganapan sa militar.

9 Electro


Ang elektronikong musika ay isang medyo malawak na genre, na ang mga melodies ay nilikha gamit ang mga elektronikong instrumentong pangmusika at teknolohiya ng computer. Ang istilong ito ay may iba't ibang direksyon, mula sa mga pang-eksperimentong akademikong kanta hanggang sa mga sikat na electronic dance track.

Pinagsasama ng elektronikong musika ang mga tunog na nabuo ng elektronikong teknolohiya at mga electromechanical na instrumentong pangmusika (telarmonium, Hammond organ, electric guitar, theremin at synthesizer).

10 Trance Music


Ang Trance ay isang uri ng elektronikong musika na nailalarawan sa pamamagitan ng isang artipisyal na tunog, diin sa mga harmonika at timbre, at isang medyo mabilis na tempo (sa pagitan ng 120 at 150 na mga beats bawat minuto). Karaniwan ang kawalan ng ulirat ay ginagamit para sa iba't ibang mga kaganapan sa sayaw.

Kung sisimulan mong ipagpatuloy ang listahang ito, magiging walang katapusan ito, dahil lumilitaw ang daan-daang iba't ibang estilo at sub-estilo taun-taon. Nais din naming tandaan na ang aming listahan ay hindi kasama ang mga estilo ng musika gaya ng:

  • disco
  • techno
  • musika ng bansa
  • lounge
  • kawalan ng ulirat

Kami ay natutuwa kung iiwan mo ang iyong mga komento at idagdag sa listahan!

Genre(fr. genre) ay isang pangkalahatang konsepto na pumapalibot sa mga pinakamahalagang katangian at koneksyon ng mga phenomena ng mundo ng sining, isang hanay ng mga pormal at makabuluhang katangian ng isang akda. Ang lahat ng umiiral na mga gawa ay sumasalamin sa ilang mga kundisyon, habang nakikilahok sa paglikha ng kahulugan ng konsepto ng genre.

Arioso- isang maliit na aria na may malambing na declamatory o karakter ng kanta.

Aria- isang natapos na episode sa isang opera, operetta, oratorio o cantata, na ginanap ng isang soloista na sinamahan ng isang orkestra.

Balada- mga solong komposisyon ng boses gamit ang mga teksto ng mga akdang patula at pinapanatili ang kanilang mga pangunahing tampok; mga instrumental na komposisyon.

Ballet- isang uri ng sining sa entablado, na ang nilalaman nito ay ipinahayag sa mga larawang sayaw at musikal.

Mga asul- isang jazz na kanta ng malungkot, liriko na nilalaman.

Bylina- Russian folk epic song-tale.

Vaudeville- isang masayang theatrical play na may mga musical number. 1) isang uri ng sitcom na may mga couplet na kanta, romansa, sayaw; 2) ang huling couplet song sa vaudeville play.

Himno- solemne kanta

Jazz- isang uri ng improvisational, sayaw na musika.

disco- isang musikal na istilo na may pinasimple na melody at isang matigas na ritmo.

Imbensyon- isang maikling piraso ng musika, kung saan ang anumang orihinal na mahanap sa larangan ng melodic development, paghubog ay mahalaga.

Sideshow- isang piraso ng musika na pinapatugtog sa pagitan ng mga bahagi ng isang piyesa.

Intermezzo- isang maliit na free-form play, pati na rin ang isang independent episode sa isang opera o iba pang piraso ng musika.

Cantata- isang malaking vocal at instrumental na gawa ng isang solemne na kalikasan, kadalasan para sa mga soloista, koro at orkestra.

Cantilena- malambing, makinis na himig.

chamber music - (literal na "room music"). Ang mga gawa sa silid ay alinman sa mga piraso para sa mga solong instrumento: mga kanta na walang mga salita, mga variation, sonata, suite, preludes, impromptu, musical moments, nocturnes, o iba't ibang instrumental ensembles: trio, quartet, quintet, atbp., kung saan tatlo, apat, ayon sa pagkakabanggit, ay lumahok. limang instrumento at lahat ng bahagi ay pantay na mahalaga, nangangailangan ng maingat na pagtatapos mula sa mga performer at kompositor.

capriccio- isang virtuoso instrumental na piraso ng isang improvisational na warehouse na may hindi inaasahang pagbabago ng mga imahe, mood.

Konsiyerto- isang gawa para sa isa o (bihirang) ilang solong instrumento at isang orkestra, pati na rin ang pampublikong pagtatanghal ng mga musikal na gawa.

Madrigal- isang maliit na musikal at patula na gawa ng pag-ibig at liriko na nilalaman noong ika-14-16 na siglo.

Marso- isang piraso ng musika na may sinusukat na tempo, isang malinaw na ritmo, kadalasang kasama ng isang kolektibong prusisyon.

Musikal- isang piraso ng musika na pinagsasama ang mga elemento ng opera, operetta; ballet, pop music.

Nocturne- sa XVIII - unang bahagi ng XIX na siglo. isang multi-part instrumental piece, karamihan ay para sa wind instruments, kadalasang ginagawa sa labas sa gabi o sa gabi, mula sa ika-19 na siglo. isang maliit na lyrical instrumental piece.

Ay oo- isang solemne na piraso ng musika na nakatuon sa ilang makabuluhang kaganapan o tao.

Opera- isang musikal at dramatikong gawain batay sa synthesis ng mga salita, aksyon sa entablado at musika.

Operetta- isang musical stage comedy work, kabilang ang vocal at dance scenes, orchestral accompaniment at conversational episodes.

Oratorio- isang gawa para sa mga soloista, koro at orkestra, na nilayon para sa pagtatanghal ng konsiyerto.

bahay ay isang istilo at galaw sa elektronikong musika. Ang bahay ay inapo ng mga istilo ng sayaw noong unang bahagi ng post-disco era (electro, high energy, soul, funk, atbp.) Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng house music ay paulit-ulit na ritmo na beat, kadalasan sa 4/4 na oras, at sampling - gumana sa mga pagsingit ng tunog, na paulit-ulit paminsan-minsan sa musika, na bahagyang tumutugma sa ritmo nito. isa sa pinakamahalagang kontemporaryong sub-estilo ng bahay ay progresibong bahay.

koro - isang gawain para sa isang malaking grupo ng pag-awit. Ang mga komposisyon ng koro ay nahahati sa dalawang malalaking grupo - mayroon man o walang instrumental (o orkestra) saliw (a cappella).

Kanta- isang piraso ng tula na nilalayong kantahin. ang anyo ng musika nito ay karaniwang couplet o strophic.

potpourri- isang dula na binubuo ng mga sipi mula sa ilang sikat na melodies.

Maglaro- isang natapos na gawaing musikal na maliit ang sukat.

Rhapsody- isang gawaing pangmusika (instrumental) sa mga tema ng mga awiting bayan at mga epikong kuwento, na parang nagre-reproduce ng pagganap ng isang rhapsod.

Requiem- pagluluksa choral work (funeral mass).

Romansa- isang liriko na gawa para sa boses na may saliw ng musika.

R&B (Rhythm-N-Blues, English Rhythm at Blues)- Ito ay isang musikal na istilo ng genre ng kanta at sayaw. orihinal, isang pangkalahatang pangalan para sa mass music batay sa mga blues at jazz trend ng 1930s at 1940s. sa kasalukuyan, ang pinaikling pagdadaglat ng ritmo at blues (English r&b) ay ginagamit upang tumukoy sa modernong ritmo at blues.

Rondo- isang piraso ng musika kung saan ang pangunahing bahagi ay inuulit ng ilang beses.

Serenade- isang liriko na kanta sa saliw ng isang lute, mandolin o gitara, na ginanap bilang parangal sa minamahal.

Symphony- isang piraso ng musika para sa orkestra, na nakasulat sa cyclic sonata form, ang pinakamataas na anyo ng instrumental na musika.

Symphonic musika- hindi tulad ng isang silid, ito ay ginaganap sa malalaking silid at inilaan para sa isang symphony orchestra. Ang mga symphonic na gawa ay nailalarawan sa lalim at versatility ng content, kadalasang grandiosity of scale at, sa parehong oras, accessibility ng musical language.

Katinig- isang kumbinasyon sa sabay-sabay na tunog ng ilang mga tunog ng iba't ibang taas.

Sonata- isang musikal na gawain ng tatlo o apat na bahagi ng iba't ibang tempo at karakter.

Sonatina- munting sonata

Suite- isang akda para sa isa o dalawang instrumento mula sa ilang magkakaibang piraso na konektado ng isang karaniwang ideya.

Symphonic Tula- isang genre ng symphonic music na nagpapahayag ng romantikong ideya ng synthesis ng sining. ang isang symphonic na tula ay isang bahaging orkestra na gawa na nagbibigay-daan para sa iba't ibang mapagkukunan ng programa (panitikan at pagpipinta, mas madalas na pilosopiya o kasaysayan; mga larawan ng kalikasan).

Toccata- isang birtuoso na piraso ng musika para sa isang instrumento sa keyboard sa mabilis na paggalaw at isang malinaw na tempo.

tono- isang tunog ng isang tiyak na pitch.

tush- isang maikling musikal na pagbati.

Overture ay isang orkestra na piyesa na idinisenyo upang magsilbing panimula sa opera, ballet, drama. sa kanilang mga imahe at anyo, maraming mga klasikal na overture ang malapit sa mga unang paggalaw ng symphony.

Pantasya ay isang malayang anyo ng musika.

Elehiya- isang piraso ng musika ng isang malungkot na kalikasan.

Etude- isang piraso ng musika batay sa mga sipi ng birtuoso.