Ang Tretyakov Gallery ay ang pinakabinibisitang museo sa bansa. Ang gallery ay itinatag sa pagtatapos ng ika-19 na siglo ng mga sikat na mangangalakal at pilantropo - sina Pavel at Sergey Tretyakov, na nag-donate ng kanilang mga koleksyon sa lungsod. Ang gallery ay matatagpuan sa dating estate ng Tretyakov brothers sa Lavrushinsky Lane. Ang pondo ng museo ay makabuluhang napunan pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre ng 1917 na may mga koleksyon ng mga mayayamang pamilyang maharlika at mangangalakal. Ang mga maluluwag na bulwagan ng Tretyakov Gallery ay nagpapakita ng mga sinaunang Russian icon at mga painting mula sa Russian school of painting. Sa paglipat sa mga bulwagan ng museo na nakaayos ayon sa pagkakasunud-sunod, maaaring pag-aralan ng isa ang detalyadong sining ng Russian mula ika-17 siglo hanggang sa simula ng ika-20 siglo.

Nawalan ng ama ang magkapatid na Tretyakov nang ang panganay - si Pavel - ay labing pitong taong gulang, at ang bunso - si Sergei - labinlimang. Sila pala ay mga negosyante mula sa Diyos. Di-nagtagal, pinalawak ng magkapatid ang kanilang negosyo mula sa ordinaryong pangangalakal sa mga tindahan tungo sa sarili nilang malalaking tindahan ng linen, papel at lana sa sikat na merchant street na Ilyinka. Inayos nila ang bahay ng kalakalan na "P. at S. ang magkapatid na Tretyakov. Noong kalagitnaan ng 1860s, nakuha nila ang Novo-Kostroma Linen Manufactory, na kalaunan ay ginawa nilang isa sa pinakamahusay sa Russia. Ang mananalaysay ng mga mangangalakal ng Moscow na si P.A. Tinawag ni Buryshkin ang mga Tretyakov sa limang pinakamayamang pamilyang mangangalakal sa Moscow

Ang mga Tretyakov ay mga kilalang donor at pilantropo. Si Pavel Mikhailovich ay isang tagapangasiwa ng Arnold School for the Deaf and Dumb, nagbigay ng pinansiyal na tulong sa mga ekspedisyon ng pananaliksik, nagbigay ng pera para sa pagtatayo ng mga simbahan. Minsan ang mga donasyon ni Tretyakov ay lumampas sa halaga ng pagkuha ng mga pintura. Si Sergei Mikhailovich ay aktibong lumahok sa pampublikong buhay ng Moscow. Siya ay isang miyembro ng Moscow City Duma at ang alkalde. Sa posisyon na ito, marami siyang ginawa para sa Moscow. Salamat kay Tretyakov, ang Sokolnicheskaya Grove ay naging Sokolniki City Park: binili niya ito gamit ang kanyang sariling pera.

Noong 1851, binili ng Tretyakovs mula sa mga mangangalakal ang Shestovs ng isang estate sa Lavrushinsky Lane na may dalawang palapag na mansyon, pinalamutian ng isang classicist attic, at isang malawak na hardin. Si Alexandra Danilovna ang buong may-ari ng bahay, at ang mga kapatid na Tretyakov ay nakatuon sa kalakalan. Ito ay isang perpektong unyon ng pamilya at negosyo, na bihira sa mga mangangalakal. Kasabay nito, ang mga Tretyakov ay naiiba sa karakter. Nakareserba si Pavel, gusto niyang magtrabaho at magbasa nang mag-isa, maaari niyang tingnan at pag-aralan ang mga pagpipinta at mga ukit nang maraming oras. Si Sergey, mas palakaibigan at masayahin, ay palaging nakikita, gusto niyang ipagmalaki.

Minsan si Pavel Mikhailovich Tretyakov ay dumating sa St. Petersburg para sa negosyo at napunta sa Hermitage. Siya ay labis na humanga sa yaman ng koleksyon ng sining na tiyak na gusto niyang magsimulang mangolekta. Hindi nagtagal ay nakakuha siya ng siyam na mga kuwadro na gawa ng hindi kilalang mga artista sa Kanluran. "Ang unang dalawa o tatlong pagkakamali sa isang mahirap na bagay gaya ng pagtukoy sa pagiging tunay ng mga lumang kuwadro na gawa magpakailanman ay tumalikod sa kanya mula sa pagkolekta ng mga kuwadro ng mga lumang masters," isinulat ni I.S. Ostroukhov pagkatapos ng kamatayan ng kolektor. "Ang pinaka-tunay na pagpipinta para sa akin ay ang personal kong binili mula sa artist," gustong sabihin ni Tretyakov. Di-nagtagal, nakilala ni Tretyakov ang koleksyon ng F.I. Pryanishnikov at nagpasya na mangolekta ng mga kuwadro na gawa ng mga artistang Ruso.

Sa Tretyakov Gallery, ang taon ng pundasyon ng museo ay itinuturing na 1856, nang si Pavel Mikhailovich Tretyakov ay nakuha ang unang dalawang kuwadro na "Temptation" ni N.G. Schilder at "Clash with Finnish smugglers" ni V.G. Khudyakov. Ngayon ay magkatabi sila sa iisang kwarto. Ang kondisyon kung saan pinili ni Pavel Mikhailovich ang mga pagpipinta para sa kanyang gallery ay matatagpuan sa kanyang mga salita na tinutugunan sa mga artista: "Hindi ko kailangan ng mayamang kalikasan, o kahanga-hangang komposisyon, o epektibong pag-iilaw, walang mga himala, bigyan ako ng hindi bababa sa isang maruming puddle, ngunit sa gayon ay may katotohanan dito, tula, at tula sa lahat ng bagay, ito ay gawa ng pintor.

Ngunit hindi ito nangangahulugan na binili lamang ni Tretyakov ang lahat ng mga pagpipinta na gusto niya. Siya ay isang matapang na kritiko na hindi kumikilala sa awtoridad ng ibang tao, madalas na nagkokomento sa mga artista, at kung minsan ay humingi pa ng mga pagbabago. Karaniwang bumili si Pavel Mikhailovich ng isang pagpipinta bago ang pagbubukas ng mga eksibisyon, sa mismong pagawaan, nang ang mga kritiko, o ang madla, o ang mga mamamahayag ay hindi pa nakakita ng pagpipinta. Si Tretyakov ay bihasa sa sining, ngunit hindi ito sapat upang piliin ang pinakamahusay. Si Pavel Mikhailovich ay may kakaibang regalo ng isang tagakita. Walang awtoridad ang makakaimpluwensya sa kanyang desisyon. Ang isang indicative na kaso ay inilarawan ni S.N. Durylin sa aklat na "Nesterov sa buhay at trabaho":

"Sa paunang, sarado, vernissage ng XVIII Travelling Exhibition, kung saan pinasok ang ilang mga piling kaibigan ng Wanderers, dinala ni Myasoedov ang V.V. Stasov, tribune-apologist ng Wanderers, D.V. Grigorovich, kalihim ng Society for the Encouragement of Arts, at A.S. Suvorin, editor ng pahayagan ng Novoye Vremya. Lahat ng apat ay hinuhusgahan ang larawan na may kakila-kilabot na paghatol; lahat ng apat ay sumang-ayon na ito ay nakakapinsala... Ang kasamaan ay dapat bunutin. Nagpunta kami upang maghanap ng isang tahimik na lalaki sa Moscow sa eksibisyon, natagpuan nila sa isang lugar sa malayong sulok, sa harap ng ilang uri ng larawan. Si Stasov ang unang nagsalita: ang pagpipinta na ito ay dumating sa eksibisyon dahil sa isang hindi pagkakaunawaan, wala itong lugar sa eksibisyon ng Partnership.

Ang mga gawain ng Partnership ay kilala, ngunit ang larawan ni Nesterov ay hindi sumasagot sa kanila: nakakapinsalang mistisismo, ang kawalan ng tunay, ang nakakatawang bilog na ito sa paligid ng ulo ng matandang lalaki ... Ang mga pagkakamali ay palaging posible, ngunit dapat itong itama. At sila, ang mga dati niyang kaibigan, ay nagpasya na hilingin sa kanya na isuko ang larawan... Maraming matalino, nakakumbinsi na mga bagay ang sinabi. Ang bawat isa ay nakahanap ng isang salita upang stigmatize ang mahirap "Bartholomew." Si Pavel Mikhailovich ay nakinig sa katahimikan, at pagkatapos, nang maubos ang mga salita, mahinhin silang tinanong kung natapos na sila; nang malaman niyang naubos na nila ang lahat ng ebidensya, sumagot siya: “Salamat sa sinabi mo. Binili ko ang larawan pabalik sa Moscow, at kung hindi ko ito binili doon, binili ko ito ngayon, pagkatapos makinig sa lahat ng iyong mga akusasyon.

Sinimulan ni Sergei Mikhailovich Tretyakov na kolektahin ang kanyang koleksyon labinlimang taon na ang lumipas kaysa sa kanyang kapatid at nakakuha lamang ng halos isang daang piraso. Gayunpaman, ang kanyang koleksyon ay ang isa lamang sa uri nito, dahil interesado siya sa modernong Western painting - J.-B. C. Corot, Sh.-F. Daubigny, F. Milet at iba pa. Si Pavel Mikhailovich, hindi katulad ng kanyang kapatid, na nangolekta ng mga pagpipinta para sa kanyang sarili, ay naghangad na lumikha ng isang pampublikong museo ng pambansang sining. Noong 1860 (at siya ay dalawampu't walong taong gulang lamang), gumawa siya ng isang testamento, ayon sa kung saan ipinamana niya ang isang daan at limampung libong rubles para sa pagtatatag ng isang "museo ng sining" sa Moscow. Hinikayat ni Pavel Mikhailovich ang kanyang kapatid na gawin din ito.

Noong 1865, naganap ang kasal nina Pavel Mikhailovich at Vera Nikolaevna Mamontova, ang pinsan ng sikat na pilantropo na si Savva Ivanovich Mamontov. Ang mga Tretyakov ay may anim na anak - apat na anak na babae at dalawang anak na lalaki. Ang bawat isa sa pamilya ay nagmamahalan. Sumulat si Pavel Mikhailovich sa kanyang asawa: "Taos-puso akong nagpapasalamat sa Diyos at sa iyo nang buong puso na napasaya kita, gayunpaman, ang mga bata ay may malaking kasalanan dito: kung wala sila ay walang kumpletong kaligayahan!" Si Sergei Mikhailovich ay nagpakasal nang mas maaga kaysa sa kanyang kapatid, noong 1856, ngunit namatay ang kanyang asawa pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang anak. Pagkalipas lamang ng sampung taon, pumasok si Sergei Mikhailovich sa pangalawang kasal.

Si Pavel Mikhailovich ay sumunod sa mga tradisyonal na pananaw ng mangangalakal sa pagpapalaki ng mga bata. Binigyan niya ang mga bata ng mahusay na edukasyon sa tahanan. Siyempre, ang mga artista, musikero at manunulat na bumisita sa Tretyakov halos araw-araw ay may mahalagang papel sa paghubog ng mga bata. Noong 1887, ang anak ni Pavel Mikhailovich na si Vanya, ang paborito at pag-asa ng kanyang ama, ay namatay sa scarlet fever na kumplikado ng meningitis. Masakit na tiniis ni Tretyakov ang matinding pagkawala na ito. Ang pangalawang anak na si Mikhail ay nagdusa mula sa demensya at hindi maaaring maging ganap na tagapagmana at tagapagpatuloy ng negosyo ng pamilya. Naalala ng anak na babae ni Alexander: "Mula noong panahong iyon, ang karakter ng aking ama ay nagbago nang malaki. Naging matampuhin siya at tumahimik. Ang mga apo lamang ang nagpakita sa kanyang mga mata ng dating pagmamahal.

Sa loob ng mahabang panahon, si Tretyakov ang nag-iisang kolektor ng sining ng Russia, kahit sa ganoong sukat. Ngunit noong 1880s, mayroon siyang higit sa karapat-dapat na karibal - si Emperor Alexander III. Maraming mga alamat na nauugnay sa paghaharap sa pagitan ng Tretyakov at ng Tsar. Si Pavel Mikhailovich nang maraming beses na literal mula sa ilalim ng ilong ni Alexander ay inalis ang mga pagpipinta ng mga artista na, sa lahat ng nararapat na paggalang sa august na tao, ay ginusto si Tretyakov. Si Alexander III, na tinawag na "peasant tsar", ay nagalit kung, sa pagbisita sa mga naglalakbay na eksibisyon, nakita niya ang mga marka na "pag-aari ng P.M. Tretyakov.

Ngunit may mga kaso kapag ang mga kinatawan ng emperador ay nagambala lamang sa presyo ng Tretyakov. Halimbawa, pagkatapos ng pagkamatay ni Alexander III, ang kanyang anak na si Nicholas II ay nag-alok ng isang hindi kapani-paniwalang halaga para sa mga oras na iyon para sa pagpipinta na "The Conquest of Siberia by Yermak" ni V.I. Surikov - apatnapung libong rubles. Ang bagong lumitaw na emperador ay hindi nais na magtipid sa memorya ng kanyang ama, na nangarap na makuha ang pagpipinta na ito. Si Surikov ay mayroon nang kasunduan kay Pavel Mikhailovich, ngunit hindi niya maaaring tanggihan ang gayong kapaki-pakinabang na pakikitungo. Hindi lang makapag-alok ng higit pa si Tretyakov. Bilang isang aliw, binigyan ng artista ang kolektor ng isang sketch para sa pagpipinta nang libre, na nakabitin pa rin sa museo.

Namatay si Sergei Mikhailovich noong 1892. Bago pa man siya mamatay, nagpasya ang magkakapatid na Tretyakov na ibigay ang kanilang mga koleksyon sa Moscow. Sa kanyang kalooban, nag-donate si Sergei Mikhailovich sa kalahati ng lungsod ng bahay sa Lavrushinsky Lane, lahat ng mga kuwadro na gawa at ang halaga ng isang daang libong rubles. Ibinigay ni Pavel Mikhailovich ang kanyang malaking koleksyon (higit sa tatlong libong mga gawa) sa Moscow sa kanyang buhay kasama ang koleksyon ng kanyang kapatid. Noong 1893, naganap ang pagbubukas ng Moscow Gallery ng Pavel at Sergei Tretyakov, na may isang koleksyon ng Western art na nakabitin sa tabi ng mga pagpipinta ng mga artistang Ruso. Noong Disyembre 4, 1898, namatay si Tretyakov. Ang kanyang huling mga salita ay: "Alagaan ang gallery at maging malusog."

Matapos ang pagkamatay ni Tretyakov noong 1899-1906, ang pangunahing bahay ay na-convert sa mga exhibition hall. Ang facade, na idinisenyo ayon sa pagguhit ni V.M. Vasnetsov, ay naging sagisag ng Tretyakov Gallery sa loob ng maraming taon. Ang gitnang bahagi ng harapan ay na-highlight ng isang chic kokoshnik na may isang relief na imahe ng George the Victorious - ang sinaunang coat of arms ng Moscow. Sa oras na iyon, ang mga artista ay nagpakita ng interes sa mga anyo ng sinaunang sining ng Russia. Mga portal na pinalamutian nang marangyang, malago na mga frame ng bintana, maliwanag na mga pattern at iba pang mga dekorasyon - lahat ng ito ay nagsasalita ng pagnanais ni Vasnetsov na gawing isang lumang Russian fairy-tale tower ang Tretyakov Gallery.

Noong 1913, ang artist na si I.E. Grabar. Nagsimula ang pagbabago ng eksposisyon ayon sa prinsipyong siyentipiko, tulad ng sa pinakamagandang museo sa mundo. Ang mga gawa ng isang artista ay nagsimulang mag-hang sa isang hiwalay na silid, at ang pag-aayos ng mga pagpipinta ay naging mahigpit na magkakasunod. Noong 1918, ang Tretyakov Gallery ay nasyonalisado at inilipat sa pangangasiwa ng People's Commissariat for Education. Sa oras na ito na ang museo ay makabuluhang napunan ng malalaking koleksyon ng P.I. at V.A. Kharitonenko, E.V. Borisova-Musatova, A.P. Botkina, V.O. Girshman, M.P. Ryabushinsky at mga koleksyon mula sa mga estate malapit sa Moscow.

Noong 1980s, isang engrande na muling pagtatayo ng gallery ang naganap. Ang proyekto ay nagplano ng "paglikha ng isang malaking museo complex, kabilang ang mga pasilidad ng imbakan, isang malawak na espasyo sa eksibisyon, isang conference hall sa pamamagitan ng pagbuo ng mga courtyard at ang pagsasaayos ng isang lumang gusali habang pinapanatili ang makasaysayang hitsura nito." Sa kasamaang palad, ang bagong gusali, na itinayo sa intersection ng Lavrushinsky at Bolshoi Tolmachevsky lane, ay naging dayuhan sa arkitektural na grupo ng mga lumang gusali ng Tretyakov Gallery. Ang muling pagtatayo ay naging aktwal na pagkamatay ng monumento. Ang bagong gusali sa sulok ay lumabas sa labas ng tradisyonal na ugnayan sa kapaligiran.

Bilang resulta ng muling pagtatayo, ang lugar ng eksibisyon ng Tretyakov Gallery ay tumaas ng isa at kalahating beses. Noong 1998, ang unang permanenteng eksibisyon ng sining noong ika-20 siglo ay binuksan sa bagong gusali ng museo sa Krymsky Val, na itinayo ayon sa makasaysayang, kronolohikal at monograpikong mga prinsipyo. Ang koleksyon ng museo ngayon ay may humigit-kumulang isang daan at limampung libong mga gawa. Ang koleksyon ni Pavel Mikhailovich ay tumaas ng higit sa limampung beses. Ang Tretyakov Gallery ay isang malaking sentrong pang-edukasyon at pangkultura na nakikibahagi sa siyentipiko, pagpapanumbalik, pang-edukasyon, paglalathala, pagpapasikat at iba pang aktibidad.

Sa isa sa mga liham sa artist na si Vasily Vasilievich Vereshchagin P.M. Sumulat si Tretyakov: "Ang iyong galit laban sa Moscow ay naiintindihan, ako mismo ay nagagalit at tatalikuran ang aking layunin na mangolekta ng mga gawa ng sining noong unang panahon kung nasa isip ko lamang ang ating henerasyon, ngunit naniniwala na ang Moscow ay hindi mas masama kaysa sa St. : Ang Moscow ay mas simple lamang at, kumbaga, ignorante . Bakit mas mahusay ang Petersburg kaysa sa Moscow? Sa hinaharap, ang Moscow ay magiging malaki, napakalaking kahalagahan (siyempre, hindi tayo mabubuhay upang makita ito). Si Pavel Mikhailovich Tretkov ay isang tunay na makabayan at pinakamarangal na tao. At pagkatapos siya ay naging isang tunay na visionary.

Sa tuwing pupunta kami sa gallery, naaalala namin ang dakilang lumikha nito, hindi lamang dahil mayroong isang monumento sa Tretyakov sa harap ng pasukan (isang kahanga-hangang monumento, sa pamamagitan ng paraan). Si Pavel Mikhailovich ay hindi lamang isang kolektor, ang tagapagtatag ng museo, siya, kasama ang mga artista, ay lumikha ng pinong sining ng Russia, at ang papel ni Tretyakov dito ay higit na mas malaki kaysa sa papel ng alinman sa kanila. I.E. Si Repin (at marami siyang alam tungkol dito) ay minsang nagsabi: "Dinala ni Tretyakov ang kanyang trabaho sa isang engrande, walang kapantay na sukat at dinala ang tanong ng pagkakaroon ng isang buong paaralan ng pagpipinta ng Russia sa kanyang mga balikat."

Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga mag-aaral, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Nai-post sa http://www.allbest.ru

Panimula

Ang State Tretyakov Gallery ay isa sa pinakamalaking museo sa mundo. Ang kanyang kasikatan ay halos maalamat. Upang makita ang mga kayamanan nito, daan-daang libong tao ang pumupunta taun-taon sa tahimik na Lavrushinsky Lane, na matatagpuan sa isa sa mga pinakalumang distrito ng Moscow, sa Zamoskvorechye. Ang koleksyon ng Tretyakov Gallery ay nakatuon lamang sa pambansang sining ng Russia, sa mga artista na nag-ambag sa kasaysayan ng sining ng Russia o malapit na nauugnay dito. Ito ay kung paano ang gallery ay ipinaglihi ng tagapagtatag nito, ang Moscow merchant at industrialist na si Pavel Mikhailovich Tretyakov 1832-1898, at ito ay kung paano ito nakaligtas hanggang sa araw na ito.

Pavel Mikhailovich Tretyakov

Si Pavel Tretyakov ay ipinanganak noong Disyembre 15 (27), 1832 sa Moscow, sa isang pamilyang mangangalakal. Nag-aral sa bahay, nagsimula siya ng isang karera sa kalakalan, nagtatrabaho kasama ang kanyang ama. Ang pagbuo ng negosyo ng pamilya, si Pavel, kasama ang kanyang kapatid na si Sergei, ay nagtayo ng mga gilingan ng papel, na nagtatrabaho ng ilang libong tao. Ang estado ng P. M. Tretyakov sa oras ng kanyang kamatayan ay tinatayang 3.8 milyong rubles.

Si Pavel Mikhailovich ay hindi nag-asawa ng mahabang panahon. Noong Agosto 1865 lamang naganap ang kanyang kasal kay Vera Nikolaevna Mamontova, isang pinsan ng sikat na pilantropo na si Savva Ivanovich Mamontov. Noong 1866, ipinanganak ang panganay na anak na babae na si Vera (1866-1940), pagkatapos ay si Alexandra (1867-1959), Lyubov (1870-1928), Mikhail (1871-1912), Maria (1875-1952), Ivan (1878 --1887). ). Noong 1887, si Ivan, ang paborito ng lahat, ang pag-asa ng kanyang ama, ay namatay sa scarlet fever na kumplikado ng meningitis. Walang limitasyon sa kalungkutan ni Pavel Mikhailovich. Ang panganay na anak na lalaki, si Mikhail, ay ipinanganak na may sakit, mahina ang pag-iisip at hindi kailanman nagbigay ng saya sa kanyang mga magulang.

Noong 1850s, nagsimulang magtipon si Pavel Tretyakov ng isang koleksyon ng sining ng Russia, na nilayon niya halos mula sa simula upang mag-abuloy sa lungsod. Ito ay pinaniniwalaan na nakuha niya ang mga unang pagpipinta noong 1856 - ito ang mga gawa na "Temptation" ni N. G. Schilder at "Clash with Finnish smugglers" (1853) ni V. G. Khudyakov. Pagkatapos ang koleksyon ay napunan ng mga kuwadro na gawa ni I. P. Trutnev, A. K. Savrasov, K. A. Trutovsky, F. A. Bruni, L. F. Lagorio at iba pang mga masters. Noong 1860, ang pilantropo ay gumawa ng isang testamento, na nagsabi: "Para sa akin, na tunay at masigasig na nagmamahal sa pagpipinta, wala nang mas mahusay na pagnanais kaysa maglagay ng pundasyon para sa isang publiko, naa-access na imbakan ng sining, na nagdadala ng mga benepisyo sa marami, lahat ng kasiyahan.”

Noong 1860s, nakuha ni Tretyakov ang mga kuwadro na "Halt of Prisoners" ni V. I. Jacobi, "Last Spring" ni M. P. Klodt, "Grandmother's Tales" ni V. M. Maksimov at iba pa. Lubos na pinahahalagahan ni Pavel Mikhailovich ang gawain ni V. G. Perov, kung saan isinulat niya noong Oktubre 1860: "Alagaan ang iyong sarili para sa serbisyo ng sining at para sa iyong mga kaibigan." Noong 1860s, nakuha ang mga gawa ni Perov bilang "Rural religious procession at Easter", "Troika" at "Amateur"; sa hinaharap, si Tretyakov ay patuloy na nakakuha ng mga pagpipinta ni Perov, nag-atas ng mga larawan para sa kanya, at aktibong lumahok sa pag-aayos ng isang posthumous exhibition ng mga gawa ng artist.

Noong 1864, ang unang pagpipinta ay lumitaw sa koleksyon, na isinulat sa balangkas ng kasaysayan ng Russia, "Princess Tarakanova" ni K. D. Flavitsky. Sa pagtatapos ng 1860s, inutusan ni Pavel Mikhailovich ang F. A. Bronnikov ng isang gawa, na kalaunan ay naging paboritong pagpipinta ni Vera Nikolaevna Tretyakova, "The Hymn of the Pythagoreans to the Rising Sun".

Noong 1874, nagtayo si Tretyakov ng isang gusali para sa nakolektang koleksyon - isang gallery, na noong 1881 ay binuksan sa publiko. Noong 1892, inilipat ni Tretyakov ang kanyang koleksyon, kasama ang gusali ng gallery, sa pagmamay-ari ng Moscow City Duma. Pagkalipas ng isang taon, ang institusyong ito ay pinangalanang "City Art Gallery of Pavel at Sergei Mikhailovich Tretyakov." Si Pavel Tretyakov ay hinirang na panghabang-buhay na tagapangasiwa ng gallery at natanggap ang titulong Honorary Citizen ng Moscow. Shareholder ng Moscow merchant bank.

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, natanggap ni Tretyakov ang pamagat ng tagapayo sa komersyo, ay isang miyembro ng sangay ng Moscow ng Konseho ng Trade at Manufactories, at isang buong miyembro din ng St. Petersburg Academy of Arts (mula noong 1893). Namatay siya noong Disyembre 4 (16), 1898 sa Moscow. Ang huling mga salita sa kanyang mga kamag-anak ay: "Alagaan ang gallery at maging malusog." Siya ay inilibing sa Danilovsky cemetery sa Moscow sa tabi ng kanyang mga magulang at kapatid na si Sergei, na namatay noong 1892. Noong 1948, ang mga abo ng magkakapatid na Tretyakov ay muling inilibing sa Novodevichy Cemetery.

tretyakov gallery kasaysayan sining russian

Kasaysayan ng gallery

Sinimulan ni Pavel Tretyakov na kolektahin ang kanyang koleksyon ng pagpipinta noong kalagitnaan ng 1850. Ang taon ng pagkakatatag ng Tretyakov Gallery ay itinuturing na 1856, nang si Pavel Tretyakov ay nakakuha ng dalawang pagpipinta ng mga artistang Ruso: "The Temptation" ni N. G. Schilder at "Clash with Finnish Smugglers" ni V. G. Khudyakov, bagaman mas maaga noong 1854-1855 ay bumili siya ng 11 mga graphic sheet at 9 na painting ng mga matandang Dutch masters. Noong 1867, ang "Moscow City Gallery of Pavel at Sergei Tretyakov" ay binuksan para sa pangkalahatang publiko sa Zamoskvorechye sa Lavrushinsky Lane ng Zamoskvorechye, sa bahay na binili ng pamilya Tretyakov noong 1851. Ang koleksyon sa gallery ay binubuo ng 1276 painting, 471 drawings at 10 sculptures ng Russian artists, pati na rin ang 84 paintings ng foreign masters.

Noong Agosto 1892, ibinigay ni Pavel Mikhailovich ang kanyang art gallery sa lungsod ng Moscow. Sa oras na iyon, kasama sa koleksyon ang 1287 na mga kuwadro na gawa at 518 na mga graphic na gawa ng paaralang Ruso, 75 mga kuwadro na gawa at 8 mga guhit ng European school, 15 na mga eskultura at isang koleksyon ng mga icon. Noong Agosto 15, 1893, ang opisyal na pagbubukas ng museo ay naganap sa ilalim ng pangalang "Moscow City Gallery of Pavel at Sergei Mikhailovich Tretyakov."

Dahil ang paglaki ng koleksyon ay patuloy na lumampas sa mga posibilidad ng paglalahad ng Gallery, ang mga bagong lugar ay unti-unting idinagdag sa tirahan na bahagi ng mansyon, na kinakailangan para sa pag-iimbak at pagpapakita ng mga gawa ng sining. Ang mga katulad na extension ay ginawa noong 1873, 1882, 1885, 1892, at sa wakas noong 1902-1904, nang lumitaw ang sikat na facade na dinisenyo ng arkitekto na si V. N. Bashkirov ayon sa mga guhit ng artist na si V. M. Vasnetsov. Ang pagtatayo ay pinamamahalaan ng arkitekto na si A. M. Kalmykov. Ang facade na ito ay naging sagisag ng Tretyakov Gallery.

Noong Enero 16, 1913, ang pagpipinta ni Ilya Repin na "Ivan the Terrible at ang kanyang anak na si Ivan noong Nobyembre 16, 1581" na matatagpuan sa Tretyakov Gallery ay nasira ng kutsilyo ng vandal. Kinailangan talagang muling likhain ng artista ang mga mukha ng mga inilalarawan. Ang tagapangasiwa ng Tretyakov Gallery, E. M. Khruslov, nang malaman ang tungkol sa pinsala sa pagpipinta, ay itinapon ang kanyang sarili sa ilalim ng tren.

Noong Abril 2, 1913, inihalal ng Moscow City Duma si Igor Emmanuilovich Grabar, isang kilalang artista, arkitekto at istoryador ng sining, bilang isang tagapangasiwa ng Tretyakov Gallery. Ang pangunahing bagay na minarkahan ang aktibidad ng Grabar ay ang mga reporma na ginawa ang Tretyakov Gallery sa isang European-style museo na may isang eksposisyon na binuo sa isang kronolohikal na batayan. Noong unang bahagi ng Disyembre 1913, sa ikalabinlimang anibersaryo ng pagkamatay ng tagapagtatag ng Gallery, binuksan sa publiko ang binagong museo.

Noong Hunyo 3, 1918, ang Konseho ng People's Commissars ay naglabas ng isang utos na nagdedeklara sa Tretyakov Gallery bilang pag-aari ng estado ng Russian Federative Soviet Republic. Mula sa sandaling iyon ang museo ay naging kilala bilang ang State Tretyakov Gallery. Pagkatapos ng nasyonalisasyon, si Igor Emmanuilovich Grabarm ay hinirang na direktor ng Gallery. Sa mga unang taon ng kapangyarihan ng Sobyet, ang koleksyon ng Gallery ay tumaas nang malaki, na muling itinaas ang tanong ng pagpapalawak ng lugar nito. Sa kanyang aktibong pakikilahok sa parehong taon, nilikha ang State Museum Fund, na hanggang 1927 ay nanatiling isa sa pinakamahalagang mapagkukunan ng muling pagdadagdag ng koleksyon ng museo.

Ang akademya ng arkitektura na si A.V. Shchusev, na naging direktor noong 1926, ay gumawa ng maraming bagay upang mapalawak ang umiiral na lugar at magdagdag ng bago. Noong 1927, nakatanggap ang Gallery ng isang kalapit na bahay sa Maly Tolmachevsky Lane (ang dating bahay ng Sokolikov). Matapos ang muling pagsasaayos noong 1928, naging isang gusali ng serbisyo, kung saan matatagpuan ang pangangasiwa ng Gallery, mga departamentong pang-agham, isang silid-aklatan, isang departamento ng mga manuskrito, mga pondo ng graphics. Ang gusaling ito ay nakakabit sa Gallery na may espesyal na extension. Noong 1928, ang pag-init at bentilasyon ay radikal na muling nilagyan. Noong 1929, ang Gallery ay nakuryente (bago ito ay bukas sa mga bisita lamang sa araw).

Noong 1929, ang Church of St. Nicholas sa Tolmachi ay isinara, at noong 1932 ang gusali nito ay inilipat sa Gallery at naging repositoryo ng pagpipinta at eskultura. Nang maglaon, ito ay konektado sa mga bulwagan ng eksibisyon sa pamamagitan ng isang bagong itinayong dalawang palapag na gusali, ang itaas na palapag na kung saan ay espesyal na idinisenyo upang ipakita ang pagpipinta ni AA Ivanov na "The Appearance of Christ to the People (The Appearance of the Messiah)" (1837- 1857). Ang isang daanan ay itinayo din sa pagitan ng mga bulwagan na matatagpuan sa magkabilang panig ng pangunahing hagdanan, na nagsisiguro ng pagpapatuloy ng view. Bilang resulta ng mga pagbabagong ito, ang lugar ng paglalahad ng museo ay tumaas at nagsimula ang gawain sa paglikha ng isang bagong konsepto para sa paglalagay ng mga gawa.

Noong 1936, ang pagtatayo ng isang bagong dalawang palapag na gusali sa hilagang bahagi ng pangunahing gusali ay nakumpleto - ang tinatawag na "Shchusevsky building", na ang mga maluluwag na bulwagan ay unang ginamit para sa mga eksibisyon, at mula noong 1940 ay kasama sa pangunahing ruta. ng eksposisyon.

Mula sa mga unang araw ng Great Patriotic War, sinimulan ng Gallery na buwagin ang eksposisyon - tulad ng iba pang mga museo sa Moscow, naghahanda ito para sa paglisan. Ang mga canvases ay pinagsama sa mga kahoy na shaft, inilipat gamit ang tissue paper, at inilagay sa mga kahon na may linya na hindi tinatablan ng tubig na materyal. Sa kalagitnaan ng tag-araw ng 1941, isang tren ng 17 bagon ang umalis sa Moscow at inihatid ang koleksyon sa Novosibirsk. Ang paglisan ng mga gawa ng sining ay isinasagawa hanggang Setyembre 1942, ang bahagi ng eksibisyon ay inilikas sa lungsod ng Molotov. Noong Mayo 17, 1945 lamang, muling binuksan ang Gallery sa Moscow. .

Ang gusali ng Gallery ay kapansin-pansing nasira ng pambobomba noong Great Patriotic War (1941-1945): dalawang high-explosive na bomba na nahulog bilang resulta ng isang German air raid sa ilang lugar ang sumira sa glass roof covering, ang interfloor ceiling ng ilang bulwagan, at nasira ang pangunahing daanan.

Ang pagpapanumbalik ng Gallery ay nagsimula na noong 1942, at noong 1944 40 sa 52 na bulwagan ang naayos, na naging posible upang maibalik ang mga eksibit mula sa paglisan. Bilang karangalan sa ika-100 anibersaryo ng Tretyakov Gallery, na ipinagdiriwang noong 1956, natapos ang AA Ivanov Hall. Sa oras na ito, ang koleksyon ay kasama ang higit sa 35,000 mga gawa ng sining.

Noong kalagitnaan ng dekada 1980, ang tumaas na bilang ng mga bisita, mga iskursiyon, at mga bilog sa paaralan ay halos hindi na magkasya sa mga bulwagan ng museo. Muli, nagkaroon ng pangangailangan na palawakin ang lugar ng paglalahad. Si Yu.K. Korolev (1929-1992), na namuno sa Tretyakov Gallery sa loob ng isang dekada at kalahati (1980-1992), ay kinuha ang isyung ito.

Nagsimula ang konstruksiyon noong 1983. Pagkalipas ng dalawang taon, ang isang deposito ay inilagay sa operasyon - isang imbakan ng mga gawa ng sining, kung saan matatagpuan din ang mga workshop sa pagpapanumbalik.

Nang maglaon, noong 1985-1994, ang administratibong gusali ay itinayo sa 2 palapag ayon sa proyekto ng arkitekto na si A.L. Bernshtein at katumbas ng taas ng mga bulwagan ng eksibisyon.

Noong 1986, nagsimula ang muling pagtatayo ng pangunahing gusali ng Tretyakov Gallery (mga arkitekto I.M. Vinogradsky, G.V. Astafiev, B.A. Klimov at iba pa), batay sa ideya ng pagpapanatili ng makasaysayang hitsura ng gusali.

Noong 1989, isang bagong gusali ang itinayo sa timog na bahagi ng pangunahing gusali, kung saan makikita ang isang conference hall, isang information and computing center, isang children's studio at exhibition hall. Sa kanila, noong 1992-1994, ginanap ang isang eksibisyon ng mga obra maestra mula sa koleksyon ng Gallery. Karamihan sa mga sistema at serbisyo ng engineering ay puro sa parehong gusali, kaya tinawag itong Corps of Engineers.

Ang pangunahing tampok ng plano ng muling pagtatayo ay ang pagsasama sa museo ensemble ng simbahan ng St. Nicholas sa Tolmachi (isang arkitektural na monumento noong ika-17 siglo) pagkatapos ng pagpapanumbalik at pagtatalaga nito. Ang templo ay naaprubahan sa katayuan ng isang bahay templo-museum sa Tretyakov Gallery.

Mula 1986 hanggang 1995, ang Tretyakov Gallery sa Lavrushinsky Lane ay sarado sa mga bisita dahil sa malaking muling pagtatayo. Ang tanging exposition area ng museo para sa dekada na ito ay ang gusali sa Krymsky Val, 10, na noong 1985 ay pinagsama sa Tretyakov Gallery.

Ang pagtatayo sa Lavrushinsky Lane ay tumagal ng halos sampung mahabang taon: mula 1985 hanggang 1995.

Ngayon ang complex ng mga gusali ng Tretyakov Gallery, na matatagpuan sa pagitan ng Lavrushinsky at Maly Tolmachevsky lane, ay isang paboritong lugar hindi lamang para sa Muscovites, kundi pati na rin para sa maraming mga bisita ng kabisera.

Mga miyembro ng All-Russian Museum Association "State Tretyakov Gallery". Mga Tagapamahala ng Gallery

· Tretyakov Gallery sa Lavrushinsky Lane, 10

Museo-templo ng St. Nicholas sa Tolmachi

Tretyakov Gallery sa Krymsky Val, 10

Museo-workshop ng A. S. Golubkina

Bahay-Museum ng V. M. Vasnetsov

Museo-apartment ng A. M. Vasnetsov

· Bahay-Museum ng P. D. Korin.

Noong 1985, ang State Art Gallery, na matatagpuan sa Krymsky Val, 10, ay pinagsama sa Tretyakov Gallery sa isang solong museo complex sa ilalim ng pangkalahatang pangalan na "State Tretyakov Gallery". Ngayon ang gusali ay naglalaman ng isang na-update na permanenteng eksibisyon na "Sining ng ika-20 siglo".

Isang bahagi ng Tretyakov Gallery ang Museum-Temple of St. Nicholas sa Tolmachi, na isang natatanging kumbinasyon ng isang museo exposition at isang gumaganang simbahan. Kasama sa museo complex sa Lavrushinsky Lane ang Engineering Corps na inilaan para sa mga pansamantalang eksibisyon at ang Exhibition Hall sa Tolmachi. Nag-aalok ang museo ng serbisyo ng audio guide.

Mga Tagapamahala ng Gallery

Tregulova, Zelfira Ismailovna (2015 - kasalukuyan)

Lebedeva, Irina Vladimirovna (2009--2015)

Rodionov, Valentin Alekseevich (1993--2009)

Korolev, Yuri Konstantinovich (1980--1992)

Lebedev, Polikarp Ivanovich (1954--1979)

Zamoshkin, Alexander Ivanovich (1941-1951)

Lebedev, Polikarp Ivanovich (1939--1941)

Christie, Mikhail Nikolaevich (1930--1939)

Shchusev, Alexey Viktorovich (1926--1929)

Shchekotov, Nikolai Mikhailovich (1925-1926)

Grabar, Igor Emmanuilovich (1913-1925)

Ostroukhov, Ilya Semyonovich (1905 - 1913)

Pananampalataya sa paaralan ng pagpipinta ng Russia

Ang mahusay na makasaysayang merito ni Tretyakov ay ang kanyang hindi matitinag na pananampalataya sa tagumpay ng pambansang paaralan ng pagpipinta ng Russia - isang pananampalataya na bumangon noong huling bahagi ng 50s ng huling siglo at dinala niya sa buong buhay niya, sa lahat ng mga paghihirap at pagsubok. Masasabing may kumpiyansa na sa tagumpay ng pagpipinta ng Russia na dumating sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang personal na merito ni P.M. Tretyakov ay napakahusay at napakahalaga.

Ang mga liham ni Tretyakov ay nagpapanatili ng katibayan ng kanyang masigasig na pananampalataya. Narito ang isa sa kanila. Sa isang liham sa artist na si Rizzoni na may petsang Pebrero 18, 1865, isinulat niya: "Sa nakaraang liham sa iyo, ang aking ekspresyon ay maaaring tila hindi maintindihan: "Iyan ay kapag kami ay nakikipag-usap sa mga hindi naniniwala" - Ipapaliwanag ko ito sa iyo: marami positibong ayaw maniwala sa magandang kinabukasan ng sining ng Russia, at tinitiyak nila sa amin na kung minsan ang isang artista sa amin ay nagsusulat ng isang magandang bagay, kahit papaano ay hindi sinasadya, at pagkatapos ay madaragdagan niya ang bilang ng mga pangkaraniwan. Alam mo, mayroon akong ibang opinyon, kung hindi, hindi ako mangolekta ng isang koleksyon ng mga kuwadro na Ruso, ngunit kung minsan ay hindi ako maaaring sumang-ayon sa mga katotohanang ipinakita; at bawat tagumpay, bawat hakbang pasulong ay mahal na mahal ko, at ako ay magiging napakasaya kung maghihintay ako para sa holiday sa aming kalye. At pagkaraan ng halos isang buwan, bumalik sa parehong pag-iisip, isinulat ni Tretyakov: "Sa paanuman ay hindi ko sinasadyang naniniwala sa aking pag-asa: ang aming paaralan sa Russia ay hindi ang huli - ito ay talagang isang maulap na oras, at sa loob ng mahabang panahon, ngunit ngayon ang lumiliwanag ang ulap."

Ang pananampalatayang ito ni Tretyakov ay hindi isang bulag na premonisyon, ito ay batay sa isang maalalahanin na pagmamasid sa pag-unlad ng pagpipinta ng Russia, sa isang malalim, banayad na pag-unawa sa mga pambansang mithiin na nabuo sa isang demokratikong batayan.

Kaya, noong 1857, sumulat si P.M. Tretyakov sa pintor ng landscape na si A.G. Goravsky: "Tungkol sa aking tanawin, buong kababaang-loob kong hihilingin sa iyo na iwanan ito, at sa halip ay sumulat ako sa ibang araw ng bago. Hindi ko kailangan ng mayamang kalikasan, o mahusay na komposisyon, o kamangha-manghang liwanag, walang mga himala. Sa halip, hiniling ni Tretyakov na ilarawan ang simpleng kalikasan, kahit na ang pinaka-unprepossessing, "upang mayroong katotohanan dito, tula, at tula sa lahat ay maaaring maging, ito ang gawain ng artist."

Ang tala na ito ay nagpapahayag ng parehong aesthetic na prinsipyo ng pagbuo ng gallery, na lumitaw bilang isang resulta ng pag-iisip sa pamamagitan ng pag-unlad ng pambansang pagpipinta ng Russia, na hinuhulaan ang mga progresibong uso nito bago pa man ang paglitaw ng pagpipinta ni Savrasov na "The Rooks Have Arrived", mga landscape ni Vasilyev , Levitan, Sery, Ostroukhov at Nesterov - mga artista na nagawang tunay na paglalarawan ng kalikasan ng Russia upang maihatid ang likas na tula at kagandahan nito.

Tretyakov - ang kolektor ay sa isang tiyak na paraan isang kababalaghan. Ang mga kontemporaryo ay labis na nagulat sa likas na katalinuhan at hindi nagkakamali na lasa ng namamanang mangangalakal na ito. "Dapat kong aminin," isinulat ng artist na si I. N. Kramskoy noong 1873, "na ito ay isang tao na may ilang uri ng diabolical instinct." Wala kahit saan espesyal na pinag-aralan, siya ay nagtataglay, gayunpaman, malawak na kaalaman, lalo na sa larangan ng panitikan, pagpipinta, teatro at musika. "Si Tretyakov ay isang siyentipiko sa pamamagitan ng kalikasan at kaalaman," ang artist at kritiko na si A. N. Benois ay sasabihin noong 1902 sa kanyang History of Russian Art.

Hindi kailanman nagtrabaho si Tretyakov sa mga nag-uudyok. Ang pagiging malapit na pamilyar sa isang malaking bilang ng mga artista, manunulat, musikero at napaka-friendly sa marami, si Tretyakov ay kusang nakinig sa kanilang mga payo at komento, ngunit palagi siyang kumilos sa kanyang sariling paraan at, bilang isang patakaran, ay hindi nagbabago sa kanyang mga desisyon. Hindi niya pinahintulutan ang pakikialam sa kanyang mga gawain. Si Kramskoy, na hindi maikakaila ang pinakadakilang disposisyon at paggalang kay Tretyakov, ay napilitang magsabi: "Matagal ko na siyang kilala at matagal ko nang kumbinsido na walang sinuman ang nakakaimpluwensya kay Tretyakov kapwa sa pagpili ng mga pagpipinta at sa kanyang mga personal na opinyon. ... Kung may mga artista, na naniniwala na maaari siyang maimpluwensyahan, kailangan nilang itakwil ang kanilang maling akala." Sa paglipas ng panahon, ang mataas na panlasa, mahigpit na pagpili at, siyempre, ang maharlika ng mga intensyon ay nagdala kay Tretyakov ng isang karapat-dapat at hindi maikakaila na awtoridad at binigyan siya ng "mga pribilehiyo" na walang ibang kolektor: Natanggap ni Tretyakov ang karapatang maging unang tumingin sa mga bagong gawa. ng mga artista nang direkta sa kanilang mga workshop, o sa mga eksibisyon, ngunit kadalasan bago ang kanilang pampublikong pagbubukas.

Ang pagbisita ni Pavel Mikhailovich sa mga artista ay palaging isang kapana-panabik na kaganapan, at hindi nang walang espirituwal na pangamba, lahat sila, kagalang-galang at mga nagsisimula, ay naghihintay para sa katahimikan ni Tretyakov: "Hinihiling ko sa iyo na kumuha ng larawan para sa akin." Ano ang katumbas ng pagkilala sa publiko para sa lahat. "Ipinagtapat ko sa iyo nang tapat," sumulat si I. E. Repin kay P. M. Tretyakov noong 1877, "na kung ibenta mo ito (ito ay tungkol sa pagpipinta ni Repin" Archdeacon . - L. I.), pagkatapos ay sa iyong mga kamay lamang, hindi ako naaawa sa iyong gallery, dahil sinasabi ko nang walang pambobola, itinuturing kong isang malaking karangalan para sa aking sarili na makita ang aking mga bagay doon. Kadalasan, ang mga artista ay gumawa ng mga konsesyon kay Tretyakov, at si Tretyakov ay hindi kailanman bumili nang walang bargaining, at binawasan ang kanilang mga presyo para sa kanya, sa gayon ay nagbibigay ng lahat ng posibleng suporta sa kanyang gawain. Ngunit ang suporta dito ay kapwa.

Matagal nang napansin ng mga artista at istoryador ng sining na "Kung hindi lumitaw si PM Tretyakov sa kanyang panahon, kung hindi niya ibinigay ang kanyang sarili nang buo sa isang malaking ideya, ay hindi nagsimulang mangolekta ng Russian Art nang magkasama, ang kanyang kapalaran ay magiging iba: marahil ay hindi natin nakilala ang "Boyar Morozova", o ang "The Religious Procession. . . ", o ang lahat ng malaki at maliit na mga kuwadro na gawa na ngayon ay pinalamutian ang sikat na State Tretyakov Gallery. (M. Nesterov). O: ". . . Kung wala ang kanyang tulong, ang pagpipinta ng Russia ay hindi kailanman makapasok sa bukas at malayang landas, dahil si Tretyakov ay nag-iisa (o halos nag-iisa) na sumusuporta sa lahat ng bago, sariwa at mahusay sa sining ng Russia "(A. Benois)

Gallery ngayon

Noong Abril 1995, isang panibagong paglalahad ng klasikal na sining ng Russia ang binuksan para sa mga bisita sa pangunahing gusali sa Lavrushinsky Lane. Ang lugar ng eksibisyon ay tumaas Sa muling itinayong pangunahing gusali ng Tretyakov Gallery, naging posible na makabuluhang palawakin ang paglalahad ng sinaunang sining ng Russia, upang maglaan ng mga bulwagan para sa iskultura noong ika-18 - unang kalahati ng ika-19 na siglo at ang pagliko ng ika-19- ika-20 siglo.

Ang mga graphic na nangangailangan ng isang espesyal na liwanag na rehimen ay ipinakita na ngayon sa mga espesyal na kagamitan na bulwagan, ang Treasury ay lumitaw, kung saan makikita mo ang mga gawa ng inilapat na sinaunang sining ng Russia, mga miniature, mga icon sa mahalagang mga frame.

Ang pagtatayo ng mga patyo ay naging posible upang lumikha ng mga bagong bulwagan para sa mga pagpipinta ng pinakamalaking masters ng pagpipinta noong ika-19 na siglo - K.P. Bryullov, A.A. Ivanov, I.N. Kramskoy, A.I. Kuindzhi. Ang pinakamalaking sa kanila ay espesyal na idinisenyo para sa malaking pandekorasyon na panel na "Princess of Dreams" ni M.A. Vrubel (1896).

Noong 1953, isang limang metrong canvas ni IE Repin "Reception of volost elders ni Alexander III sa Petrovsky Palace sa Moscow" (1886), na nilikha ng "pinakamataas" na order, ay inilipat mula sa Grand Palace ng Moscow Kremlin sa ang Tretyakov Gallery. Kasama rin ito sa bagong eksibisyon.

Upang maipakita ang sining ng ika-20 siglo na may kapunuan na posible, naaayon sa sukat at antas ng koleksyon ng museo, napagpasyahan na hatiin ang eksposisyon sa dalawang gusali at sa gusali ng Gallery na matatagpuan sa Krymsky Val, upang lumikha ng isang pangkalahatan. paglalahad ng sining ng ika-20 siglo, mula sa avant-garde hanggang sa pinakabagong mga uso.

Noong Disyembre 16, 1998, sa araw ng ika-100 anibersaryo ng pagkamatay ni P.M. Tretyakov, ang unang permanenteng eksibisyon ng sining noong ika-20 siglo ay binuksan sa Krymsky Val, na itinayo ayon sa makasaysayang, kronolohikal at monograpikong mga prinsipyo. Sa kauna-unahang pagkakataon ay nagkaroon ng pagkakataong makita ang gawain ng mga pangunahing artista sa kabuuan, na walang patid para sa panahon bago ang 1917 at pagkatapos. Sa taong anibersaryo 2006-2007, inalok ang madla ng bagong bersyon ng eksposisyon.

Ang pangunahing diin ay inilagay ngayon sa pagkakaiba-iba ng mga estilo sa pagpipinta sa unang kalahati ng ika-20 siglo. Ang non-objectivity at neoclassicism ng 1910s, monumentalism at chamber lyrics ng 1920s, social realism at post-avant-garde painting ng 1930s ay bumubuo ng isang nagpapahayag na kaibahan at nagpapayaman sa ideya ng artistikong proseso at ebolusyon ng mga masters sa Soviet kapanahunan. Sa unang pagkakataon, kasama ang mga gawa ng mga artista ng Sobyet noong 1930s - 1950s, ipinakita ang mga gawa ng mga artistang Ruso sa ibang bansa. Bilang karagdagan sa mga tradisyonal na eksibit, ang mga rekonstruksyon ay ipinakilala sa bagong eksposisyon. Makikita ng mga manonood ang sikat na counter-relief ng V.E. Tatlin, ang "spatial objects" ng mga constructivist, na hindi pa nakaligtas hanggang ngayon; ang imahe ng 1920s ay kinumpleto ng mga larawan ni A. Rodchenko.

Ang mga aktibidad sa eksibisyon ng Gallery ay nagiging mas magkakaibang at kawili-wili. Bawat taon, ang mga eksibisyon ay isinaayos na pumukaw ng malaking interes ng publiko, kasama ng mga ito ang mga eksposisyon na "Revived Treasures of Russia" (1995), "To the 150th Anniversary of IE Tsvetkov" (1995), "Treasures of Museums of the Moscow Region" (1996), " Hindi malilimutang Russia. Russia at Russian sa pamamagitan ng Mata ng British Artists. XVIII - ang unang kalahati ng siglo XIX "(1997)," M. Larionov - N. Goncharova. Mga obra maestra mula sa pamana ng Paris. Pagpipinta" (1999), "K.P. Bryullov. To the 200th Anniversary of the Birth” (2000), “Western European Art of the 16th-18th Centuries from the Collection of the Tula Museum of Fine Arts” (2000), “Return the Grozny Museum” (2002), gawa ng NN Sapunov (2003), "Propeta at mapangarapin. M.A. Vrubel, V.E. Borisov-Musatov. Mga graphic" (2005).

Ang mga gawa mula sa koleksyon ng Gallery ay regular na ipinapakita kapwa sa mga internasyonal at lokal na eksibisyon sa iba't ibang lungsod.

Mula noong kalagitnaan ng 1990s, ang Tretyakov Gallery ay nagsasagawa ng seryosong gawaing pananaliksik sa paghahanda at paglalathala ng isang pinagsama-samang katalogo ng koleksyon. Ito ay isang siyentipiko at pinakakumpletong multi-volume na publikasyon, na kumakatawan sa buong koleksyon ng Gallery.

Ang Tretyakov Gallery ay gumagawa ng maraming paglalathala at gawaing pang-promosyon: ang mga aklat, album, at iba pang nakalimbag na bagay ay nai-publish. Noong 2004, nilikha ang isang makabagong departamento para sa mga proyektong multimedia at Internet upang lumikha ng isang modernong website para sa Tretyakov Gallery at mag-publish ng mga electronic exhibition catalog.

Kasama na ngayon sa koleksyon ng Tretyakov Gallery ang higit sa 170 libong mga gawa.

Konklusyon

Ang pag-on sa sitwasyon ng modernong Russia, mahirap isipin ang isang tao na maaaring gumawa ng isang bagay tulad ng paglikha ng isang gallery. And the point is not even that, as many will say, “it’s not really needed,” but that now is just a different time, other problems, other tasks that need to be addressed. Bagama't ang pahayag na ito ay hindi mapag-aalinlanganan.

Sa mga tuntunin ng pamana ng kultura, ang pag-unlad ng siyensya at teknolohikal na araw-araw ay nagbubukas sa atin ng higit at higit pang mga bagong anyo at resulta ng aktibidad ng tao sa larangan ng kultura at sining. At tayo, sa ating panahon, ay kailangang pangalagaan, pangalagaan at palakihin sila, kasabay nito ay huwag kalimutan ang nakaraan, upang ipaubaya ang ating pananaw sa mundo, ang ating buhay sa ating mga inapo, tulad ng ginawa ng isang tunay na dakilang tao. - Pavel Mikhailovich Tretyakov.

Bibliograpiya

1. Botkina, A.P. Pavel Mikhailovich Tretyakov / A.P. Botkin - M: State Tretyakov Gallery, 1951. - 310 s

2. [Electronic na mapagkukunan] - Access mode: http://www.tretyakovgallery.ru/ - Access date: 10/30/2015

3. [Electronic na mapagkukunan] - Access mode: https://ru.wikipedia.org/wiki/State_Tretyakov_gallery - Access date: 10/29/2015.

Naka-host sa Allbest.ru

...

Mga Katulad na Dokumento

Ang kasaysayan ng paglikha ng State Tretyakov Gallery, pati na rin ang talambuhay ng pangunahing tagapagtatag nito, si Pavel Mikhailovich Tretyakov. Ang imahe ng walang hanggang kabataan sa pagpipinta na "Girl with Peaches" ni V.A. Serov. Equestrian portrait "Zhovanin on horseback" K.P. Bryullov.

term paper, idinagdag noong 05/23/2012


Ang kasaysayan ng Tretyakov Gallery, ang treasury ng pambansang sining. Paglalarawan ng mga plot ng ilang mga pagpipinta na ipinakita sa museo (mga artista Vasilyeva T.A., Matveeva F.A., Shchedrin S.F., Venetsianova A.G., Zaryanko S.K., Yakobi V.I., Ivanova A.A. )

sanaysay, idinagdag noong 11/21/2013


Pagsusuri ng bahagi ng mga personal na eksibisyon sa kabuuang bilang ng mga proyekto. Isang kumpletong listahan ng mga eksibisyon ng Tretyakov Gallery, na pinagsama ayon sa direksyon ng sining. Pagsusuri ng lugar at tagal ng mga eksibisyon. Pagsusuri ng katanyagan ng mga artista.

abstract, idinagdag noong 01/13/2017


Mga sikat na museo ng sining sa mundo. Koleksyon ng Tretyakov Gallery, ang petsa ng pundasyon nito. Iskursiyon sa Tretyakov Gallery, na nagpapanatili ng magagandang gawa ng sining ng Russia mula noong sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan. Koleksyon ng mga monumento ng sinaunang sining ng Russia.

pagtatanghal, idinagdag noong 09/23/2014


Ang kasaysayan ng pag-unlad ng State Tretyakov Gallery. Ang landas mula sa Russian Museum of Emperor Alexander III hanggang sa State Russian Museum sa simula ng ikatlong milenyo. Paghahambing ng mga pamamaraan at resulta ng gawain ng mga museo sa panahon ng malalaking pagbabago noong 1980-1990.

thesis, idinagdag noong 10/29/2017


Talambuhay ni P.M. Dogadin, na nagpakita sa lungsod ng isang napakahalagang koleksyon ng mga gawa ng sining. Ang paggana ng Astrakhan State Art Gallery sa USSR, ang modernong istraktura at aktibidad nito. Pag-unlad ng proyektong "Open Funds".

term paper, idinagdag noong 02/17/2014


Kasaysayan at pangunahing yugto ng pagbuo ng National Gallery of Ancient Art sa Roma, ang mga direksyon ng prosesong ito at ang kasalukuyang estado. Istraktura: Palazzo Barberini, Corsini. Paglalarawan ng eksposisyon ng gallery at pagsusuri ng mga sikat na gawa na ipinakita dito.

abstract, idinagdag noong 06/06/2013


Ang mga yugto ng pagbuo ng National Gallery of Ancient Art sa Roma, ang paglalagay ng mga koleksyon nito sa dalawang palasyo - Barberini at Corsini. Ang kasaysayan ng pagtatayo ng mga palasyo. Mga gawa ng mga sikat na artista. Ang katangian ng exposition ng gallery ay isa sa pinakabata sa Italy.

pagtatanghal, idinagdag noong 02/27/2013


Mga natitirang halimbawa ng arkitektura at iskultura ng Russia noong ika-19 na siglo. Ang kasaysayan ng paglikha ng Mighty Handful, mga sikat na kompositor at ang kanilang kontribusyon sa pag-unlad ng musika. Ang pag-usbong ng sining sa teatro, mga sikat na artista at manunulat ng dula. Pagbubukas ng Tretyakov Gallery sa Moscow.

pagtatanghal, idinagdag noong 02/16/2013


Ang mga museo bilang isang proyektong hindi pangkomersyal. Ang terminong "produkto ng museo". Banyagang karanasan sa paggamit ng marketing sa mga museo bilang isang medyo bagong tool para sa pag-akit ng mga bisita. Ang paggamit ng marketing at PR sa mga aktibidad ng State Tretyakov Gallery.

1851

Ang pangunahing gusali ng Gallery ay matatagpuan sa Lavrushinsky Lane, sa Zamoskvorechye, isang tradisyonal na distrito ng mangangalakal ng Moscow. Binili ng pamilyang Tretyakov ang bahay na ito sa pagtatapos ng 1851. Noong 1856, nakuha ni Pavel Mikhailovich ang mga unang pagpipinta, na naglatag ng pundasyon para sa sikat na koleksyon. Habang lumalaki ang koleksyon, ang mga silid na espesyal na idinisenyo para sa mga gawa ng sining ay idinagdag sa tirahan na bahagi ng mansyon. Gayunpaman, ang paglaki ng koleksyon ng Tretyakov Gallery ay patuloy na nalampasan ang mga posibilidad ng paglalahad nito.

Ang pagtatayo ng unang extension, na katabi ng timog na dingding ng bahay at lumiko patungo sa Simbahan ng St. Nicholas sa Tolmachi, ay isinagawa sa buong 1873. Noong 1874 binuksan ang Gallery sa publiko. Noong 1882, naging kinakailangan upang palawakin muli ang mga lugar ng paglalahad sa gastos ng teritoryo ng hardin na nakapaligid sa bahay. Tatlong bagong bulwagan ang lumitaw sa itaas at ang parehong numero sa ibaba, na matatagpuan sa isang anggulo sa lumang gusali ng Gallery, parallel sa Maly Tolmachevsky Lane. Ang susunod na karagdagan ay ginawa noong 1885. Salamat sa kanya, tatlong bulwagan ang lumitaw sa itaas na palapag at lima sa ibaba. Ito ay naging posible upang medyo i-streamline ang paglalahad na umiiral hanggang noon. Ang ikaapat na extension ay natapos noong 1892. Dalawang malaki at isang maliit na bulwagan ang idinagdag sa itaas na palapag, at tatlong maliliit sa ibaba. Ang mga bagong bulwagan na ipinakita ay pangunahing mga gawa mula sa huling bahagi ng 1880s at mga gawa mula noong 1890s nang maging available ang mga ito.

Facade ng V.M.Vasnetsov

Matapos ang pagkamatay ni PM Tretyakov, sa muling itinayong bahay kung saan nakatira ang kanyang pamilya, ang silid-aklatan ni Pavel Mikhailovich, isang silid para sa pagbebenta ng mga katalogo at mga larawan mula sa mga pagpipinta ng Gallery, isang aparador, isang opisina at iba pang mga serbisyo ay inilagay sa ground floor. . Noong Mayo 1900, sa isang pagpupulong ng Konseho ng Gallery sa pagkakaroon ng mga artista na sina V.M. Vasnetsov, V.D. Polenov at isang bilang ng mga arkitekto ng Moscow, ang ideya ay ipinahayag na ang harapan ng Gallery ay dapat itayo sa "istilo ng Ruso". Ang gawaing ito ay ipinagkatiwala kay V.M. Vasnetsov. Ang pagtatayo ng isang bagong harapan ay nagsimula noong 1902 at natapos noong 1904. Ang Vasnetsovsky facade ay naging sagisag ng Tretyakov Gallery.

Sketch ng façade ng Gallery sa "istilong Ruso". V.M.Vasnetsov

Noong Abril 2, 1913, inihalal ng Moscow City Duma si Igor Emmanuilovich Grabar, isang kilalang artista, arkitekto at istoryador ng sining, bilang isang tagapangasiwa ng Tretyakov Gallery. Ang pangunahing bagay na minarkahan ang aktibidad ng Grabar ay ang mga reporma na ginawa ang Tretyakov Gallery sa isang European-style museo na may isang eksposisyon na binuo sa isang kronolohikal na batayan. Noong unang bahagi ng Disyembre 1913, sa ikalabinlimang anibersaryo ng pagkamatay ng tagapagtatag ng Gallery, binuksan sa publiko ang binagong museo.

Noong Hunyo 3, 1918, ang Konseho ng People's Commissars ay naglabas ng isang utos na nagdedeklara sa Tretyakov Gallery bilang pag-aari ng estado ng Russian Federative Soviet Republic. Mula sa sandaling iyon ang museo ay naging kilala bilang ang State Tretyakov Gallery. Pagkatapos ng nasyonalisasyon, si I. E. Grabar ay hinirang na direktor ng Gallery. Sa mga unang taon ng kapangyarihan ng Sobyet (1918–1922), tumaas ang koleksyon ng Gallery ng halos 50% dahil sa maraming kontribusyon mula sa State Museum Fund. Kaugnay ng pagtaas ng mga pondo, maraming mga exhibition hall ang ibinigay sa imbakan para sa mga pagpipinta.
Sa pamamagitan ng 1923, ang eksposisyon, na nilikha ng I.E. Grabar na may gayong inspirasyon, ay nagbago nang malaki.

Paglalahad ng City Art Gallery P.M. at S.M. Tretyakov. 1898

Ang akademya ng arkitektura na si A.V. Shchusev, na naging direktor noong 1926, ay gumawa ng maraming bagay upang mapalawak ang umiiral na lugar at magdagdag ng bago.
Noong 1927, nakatanggap ang Gallery ng isang kalapit na bahay sa Maly Tolmachevsky Lane (ang dating bahay ng Sokolikov). Matapos ang muling pagsasaayos noong 1928, naging isang gusali ng serbisyo, kung saan matatagpuan ang pangangasiwa ng Gallery, mga departamentong pang-agham, isang silid-aklatan, isang departamento ng mga manuskrito, mga pondo ng graphics.

Ang gusaling ito ay nakakabit sa Gallery na may espesyal na extension. Noong 1928, ang pag-init at bentilasyon ay radikal na muling nilagyan. Noong 1929, ang Gallery ay nakuryente (bago ito ay bukas sa mga bisita lamang sa araw).

Storeroom sa gusali ng saradong simbahan ng St. Nicholas sa Tolmachi. 1932

Ang gusali ng Church of St. Nicholas sa Tolmachi, na isinara noong 1929, ay inilipat sa Gallery noong 1932 at naging isang kamalig para sa pagpipinta at eskultura. Nang maglaon, ito ay konektado sa mga bulwagan ng eksibisyon sa pamamagitan ng isang bagong itinayong dalawang palapag na gusali, na ang pinakamataas na palapag ay espesyal na idinisenyo upang ipakita ang pagpipinta ni AA Ivanov na "Ang Pagpapakita ni Kristo sa mga Tao (Ang Pagpapakita ng Mesiyas)" (1837– 1857). Ang isang daanan ay itinayo din sa pagitan ng mga bulwagan na matatagpuan sa magkabilang panig ng pangunahing hagdanan, na nagsisiguro ng pagpapatuloy ng view. Bilang resulta ng mga pagbabagong ito, ang lugar ng paglalahad ng museo ay tumaas at nagsimula ang gawain sa paglikha ng isang bagong konsepto para sa paglalagay ng mga gawa.

Noong 1936, natapos ang pagtatayo ng bagong dalawang palapag na gusali sa hilagang bahagi ng pangunahing gusali. Itinayo ayon sa proyekto ng arkitekto na si A.V. Shchusev, na may kasanayang nakakaugnay sa makasaysayang bahagi at ang harapan ng Vasnetsovsky, ang "Gusali ng Shchusevsky" ay organikong pumasok sa panorama ng Lavrushinsky Lane. Ang mga maluluwag na bulwagan nito (apat sa itaas na palapag at apat sa ibabang palapag) ay unang ginamit para sa mga eksibisyon, at mula noong 1940 ay isinama na sa pangunahing ruta ng eksibisyon.

Gallery sa panahon ng digmaan

Pinsala ng bomba sa gusali ng gallery noong Agosto 1941

Sa panahon ng Great Patriotic War (1941-1945) ang Gallery ay binomba. Noong gabi ng Agosto 11-12, 1941, bilang resulta ng mga pagsalakay sa hangin ng Aleman, dalawang bombang may mataas na pagsabog ang nahulog sa gusali. Ang salamin na nakatakip sa bubong ay nawasak sa ilang lugar. Gumuho ang interfloor ceiling ng upper hall No. 6 at ang lower one No. 49. Nagdusa ang main entrance. Nabasag ang mga sahig sa basement wardrobe. Nabigo ang mga sistema ng pag-init at bentilasyon. Pagkalipas ng ilang buwan, noong gabi ng Nobyembre 12-13, 1941, isa pang high-explosive na bomba ang nahulog sa teritoryo ng Gallery. Isang dalawang palapag na residential building sa katabing pinto ang nawasak. Noong 1942, nagsimulang maibalik ang gusali ng Gallery. Sa pamamagitan ng taglagas, ang mga skylight at bintana ay pinakinang sa 13 bulwagan, ang parquet ay inayos, ang mga dingding ay pininturahan, ang pagpainit at bentilasyon ay naayos. Noong 1944, sa 52 bulwagan, 40 ang naayos, at ang mga eksibit na inilikas sa Novosibirsk at Perm noong 1941-1942 ay bumalik sa kanilang mga lugar.

Museo complex sa Lavrushinsky Lane

Noong Mayo 1956, malawak na ipinagdiriwang ang ika-100 anibersaryo ng Tretyakov Gallery. Kaugnay ng anibersaryo na ito, noong 1955-1957, natapos ang A.A. Ivanov Hall. Sa oras na ito, ang koleksyon ay kasama ang higit sa 35,000 mga gawa ng sining. Noong kalagitnaan ng dekada 1980, ang tumaas na bilang ng mga bisita, mga iskursiyon, at mga bilog sa paaralan ay halos hindi na magkasya sa mga bulwagan ng museo. Ang pangangailangan na palawakin ang lugar ng paglalahad ay naging pinakamahalagang gawain. Ang muling pagtatayo ng umiiral at pagtatayo ng mga bagong gusali ng Gallery sa Lavrushinsky Lane ay higit na nauugnay sa pangalan ng direktor na si Yu.K.Korolev (1929-1992).

Korolev Yuri Konstantinovich 1980

Nagsimula ang konstruksiyon noong 1983. Pagkalipas ng dalawang taon, ang isang deposito ay inilagay sa operasyon - isang imbakan ng mga gawa ng sining, kung saan matatagpuan din ang mga workshop sa pagpapanumbalik. Noong 1986, nagsimula ang muling pagtatayo ng pangunahing gusali ng Tretyakov Gallery (mga arkitekto I.M. Vinogradsky, G.V. Astafiev, B.A. Klimov at iba pa), batay sa ideya ng pagpapanatili ng makasaysayang hitsura ng gusali. Noong 1989, isang bagong gusali ang itinayo sa timog na bahagi ng pangunahing gusali, kung saan makikita ang isang conference hall, isang information and computing center, isang children's studio at exhibition hall. Sa kanila, noong 1992-1994, ginanap ang isang eksibisyon ng mga obra maestra mula sa koleksyon ng Gallery. Karamihan sa mga sistema at serbisyo ng engineering ay puro sa parehong gusali, kaya tinawag itong Corps of Engineers.

Konstruksyon ng Depositary. 1984

Ang pangunahing tampok ng plano ng muling pagtatayo ay ang pagsasama sa museo ensemble ng simbahan ng St. Nicholas sa Tolmachi (isang arkitektural na monumento noong ika-17 siglo) pagkatapos ng pagpapanumbalik at pagtatalaga nito. Ang templo ay naaprubahan sa katayuan ng isang bahay templo-museum sa Tretyakov Gallery. Ang pagtatayo sa Lavrushinsky Lane ay tumagal ng halos sampung mahabang taon: mula 1985 hanggang 1995.

Ngayon ang complex ng mga gusali ng Tretyakov Gallery, na matatagpuan sa pagitan ng Lavrushinsky at Maly Tolmachevsky lane, ay isang paboritong lugar hindi lamang para sa Muscovites, kundi pati na rin para sa maraming mga bisita ng kabisera. Ang mga tao ay pumupunta rito mula sa iba't ibang rehiyon, rehiyon at lungsod ng Russian Federation upang makita ang kanilang mga paboritong painting, bisitahin ang templo at manalangin sa harap ng icon ng Our Lady of Vladimir.

Sa pagkuha ng isang malaking serye ng mga pagpipinta at pag-aaral ng Turkestan ni V.V. Vereshchagin, ang tanong ng pagtatayo ng isang espesyal na gusali para sa art gallery ay nalutas mismo. Nagsimula ang konstruksiyon noong 1872, at noong tagsibol ng 1874 ang mga kuwadro na gawa ay inilipat sa dalawang palapag, na binubuo ng dalawang malalaking bulwagan (ngayon ay mga bulwagan No. 8, 46, 47, 48), ang unang silid ng Tretyakov Gallery. Ito ay itinayo ayon sa proyekto ng manugang ni Tretyakov (asawa ng kapatid na babae), arkitekto A.S. Kaminsky sa hardin ng Zamoskvoretsky Tretyakov estate at konektado sa kanilang residential building, ngunit may hiwalay na pasukan para sa mga bisita. Gayunpaman, ang mabilis na paglaki ng koleksyon sa lalong madaling panahon ay humantong sa katotohanan na sa pagtatapos ng 1880s ang bilang ng mga gallery hall ay tumaas sa 14. Ang dalawang palapag na gusali ng gallery ay nakapalibot sa residential building sa tatlong gilid mula sa gilid ng hardin hanggang sa Maly Tolmachevsky Lane. Sa pagtatayo ng isang espesyal na gusali ng gallery, ang koleksyon ng Tretyakov ay binigyan ng katayuan ng isang tunay na museo, pribado sa kaakibat, pampubliko sa kalikasan, isang museo na walang bayad at bukas para sa halos lahat ng araw ng linggo para sa sinumang bisita, anuman ang kasarian. o ranggo. Noong 1892, naibigay ni Tretyakov ang kanyang museo sa lungsod ng Moscow.

Sa pamamagitan ng desisyon ng Moscow City Duma, na ngayon ay legal na nagmamay-ari ng gallery, P.M. Si Tretyakov ay hinirang na tagapangasiwa ng buhay nito. Tulad ng dati, tinatangkilik ni Tretyakov ang halos nag-iisang karapatan na pumili ng mga gawa, na bumibili kapwa sa kapital na inilaan ng Duma at sa kanyang sariling mga pondo, na inilipat ang mga naturang pagkuha bilang isang regalo sa "Moscow City Art Gallery of Pavel at Sergei Mikhailovich Tretyakov" ( ganyan ang buong pangalan noon ng Tretyakov Gallery). Ipinagpatuloy ni Tretyakov ang pag-aalaga sa pagpapalawak ng lugar, pagdaragdag ng 8 mas maluluwag na bulwagan sa umiiral na 14 noong 1890s. Namatay si Pavel Mikhailovich Tretyakov noong Disyembre 16, 1898. Matapos ang pagkamatay ni P. M. Tretyakov, ang Lupon ng mga Tagapangasiwa, na inihalal ng Duma, ay naging namamahala sa mga gawain ng gallery. Sa iba't ibang taon, kasama dito ang mga kilalang artista at kolektor ng Moscow - V.A. Serov, I.S. Ostroukhov, I.E. Tsvetkov, I. N. Grabar. Sa halos 15 taon (1899 - unang bahagi ng 1913), ang anak na babae ni Pavel Mikhailovich, si Alexandra Pavlovna Botkina (1867-1959), ay isang permanenteng miyembro ng Konseho.

Noong 1899-1900, ang walang laman na gusali ng tirahan ng Tretyakovs ay itinayo at inangkop para sa mga pangangailangan ng gallery (ngayon ay mga bulwagan No. 1, 3-7 at vestibules ng 1st floor). Noong 1902-1904, ang buong complex ng mga gusali ay pinagsama sa kahabaan ng Lavrushinsky Lane na may isang karaniwang facade na itinayo ayon sa proyekto ng V.M. Vasnetsov at binigyan ang gusali ng Tretyakov Gallery ng isang mahusay na orihinal na arkitektura, na nakikilala pa rin ito mula sa iba pang mga tanawin sa Moscow.

PAGLIPAT NG P.M.TRETYAKOV GALLERY BILANG REGALO SA MOSCOW. 1892-1898

Noong tag-araw ng 1892, ang bunso sa magkakapatid na Tretyakov, si Sergei Mikhailovich, ay namatay nang hindi inaasahan. Nag-iwan siya ng isang testamento kung saan hiniling niyang ilakip ang kanyang mga pintura sa koleksyon ng sining ng kanyang nakatatandang kapatid; ang testamento ay naglalaman din ng mga sumusunod na linya: "Dahil ang aking kapatid na si Pavel Mikhailovich Tretyakov ay nagpahayag sa akin ng kanyang intensyon na mag-abuloy ng isang koleksyon ng sining sa lungsod ng Moscow at, dahil dito, upang bigyan ang pagmamay-ari ng Moscow City Duma sa kanyang bahagi ng bahay ... kung saan matatagpuan ang kanyang koleksyon ng sining ... kung gayon ako ay bahagi ng bahay na ito, na pag-aari ko, ibinibigay ko ito sa pag-aari ng Moscow City Duma, ngunit upang tanggapin ng Duma ang mga kondisyon kung saan ang aking ibibigay sa kanya ng kapatid ang kanyang donasyon ... ”Ang kalooban ay hindi matupad habang ang gallery ay pag-aari ni PM Tretyakov.

Noong Agosto 31, 1892, sumulat si Pavel Mikhailovich ng isang aplikasyon sa Moscow City Duma upang ibigay ang kanyang koleksyon sa lungsod, pati na rin ang koleksyon ni Sergei Mikhailovich (kasama ang bahay). Noong Setyembre, sa pagpupulong nito, opisyal na tinanggap ng Duma ang regalo, nagpasya na pasalamatan sina Pavel Mikhailovich at Nikolai Sergeevich (anak ni Sergei Mikhailovich) para sa regalo, at nagpasya din na magpetisyon para sa donasyon na koleksyon na pangalanan ang City Art Gallery ng Pavel at Sergei Mikhailovich Tretyakov. Naaprubahan si P. M. Tretyakov bilang isang tagapangasiwa ng Gallery. Hindi gustong lumahok sa mga pagdiriwang at makinig sa pasasalamat, nagpunta sa ibang bansa si Pavel Mikhailovich. Hindi nagtagal, talagang umulan ang mga address, sulat, telegrama ng pasasalamat. Ang lipunang Ruso ay hindi nanatiling walang malasakit sa marangal na gawa ni Tretyakov. Noong Enero 1893, nagpasya ang Moscow City Duma na maglaan ng 5,000 rubles taun-taon para sa pagkuha ng mga gawa ng sining para sa Gallery, bilang karagdagan sa mga halagang ipinamana ni Sergei Mikhailovich Tretyakov. Noong Agosto 1893 ang Gallery ay opisyal na binuksan sa publiko (Pavel

Napilitang isara ito ni Mihailović noong 1891 dahil sa pagnanakaw ng mga gawa).

Noong Disyembre 1896, si PM Tretyakov ay naging isang honorary citizen ng lungsod ng Moscow, tulad ng nakasaad sa hatol ng Moscow City Duma "... Para sa mahusay na serbisyo sa Moscow, na ginawa niyang sentro ng artistikong edukasyon sa Russia, na nagdadala ng kanyang mahalagang koleksyon ng mga gawa ng sining ng Russia bilang isang regalo sa sinaunang kabisera" .

Matapos ang paglipat ng koleksyon sa lungsod, hindi tumigil si Pavel Mikhailovich sa pag-aalaga sa kanyang Gallery, na nananatiling tagapangasiwa hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Ang mga pagpipinta ay binili hindi lamang sa pera ng lungsod, kundi pati na rin sa mga pondo ni Tretyakov, na nag-donate sa kanila sa Gallery. Noong 1890s, ang koleksyon ay napunan ng mga gawa ng N.N.Ge, I.E.Repin, A.K.Savrasov, V.A.Serov, N.A.Kasatkin, M.V.Nesterov at iba pang mga masters. Simula noong 1893, taun-taon inilathala ni P.M. Tretyakov ang mga katalogo ng koleksyon, na patuloy na dinadagdagan at pinipino ang mga ito. Upang gawin ito, nakipag-ugnayan siya sa mga artista, kanilang mga kamag-anak, mga kolektor, kumukuha ng mahalagang impormasyon nang paunti-unti, kung minsan ay nag-aalok na baguhin ang pangalan ng larawan. Kaya't sumang-ayon si N. N. Roerich kay Pavel Mikhailovich nang i-compile ang catalog ng 1898: "... Para sa wika, sa katunayan, ang isang maikling pangalan ay mas mahusay, kahit na tulad ng isang "bayan ng Slavic. Messenger". Ito ang huling katalogo na inihanda ni Tretyakov, ang pinakakumpleto at tumpak. Noong 1897-1898, muling pinalawak ang gusali ng Gallery, sa pagkakataong ito ay may panloob na hardin, kung saan gustong maglakad ni Pavel Mikhailovich, na isinakripisyo ang lahat para sa kapakanan ng kanyang minamahal na utak. Ang samahan ng koleksyon ni Sergei Mikhailovich, ang bagong pag-hangling ng mga kuwadro na gawa ay kumuha ng maraming lakas kay Tretyakov. Ang mga gawaing pangkalakalan at industriya, pakikilahok sa maraming lipunan, at kawanggawa ay nangangailangan ng oras at lakas. Si Pavel Mikhailovich ay aktibong bahagi sa mga aktibidad ng Moscow

Society of Art Lovers, Moscow Art Society, Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture. Marami siyang ginawa para sa Arnold School for the Deaf and Dumb, hindi lamang tumulong sa pananalapi, kundi pati na rin sa pagpasok sa lahat ng mga subtleties ng proseso ng edukasyon, pagtatayo at pagkumpuni ng mga gusali. Sa kahilingan ni I.V. Tsvetaev, nag-ambag din si Tretyakov sa paglikha ng Museum of Fine Arts (ngayon ay Pushkin State Museum of Fine Arts). Ang lahat ng mga donasyon ng P.M. Tretyakov ay hindi mailista, sapat na upang banggitin ang tulong ng ekspedisyon ng N.N. Miklukha-Maclay, maraming mga iskolar, mga donasyon para sa mga pangangailangan ng mahihirap. Sa mga nagdaang taon, si Pavel Mikhailovich ay madalas na hindi maganda. Labis din siyang nag-aalala sa sakit ng kanyang asawa, na paralisis. Noong Nobyembre 1898, nagpunta si Tretyakov sa negosyo sa St. Petersburg, bumalik sa Moscow, nakaramdam siya ng sakit. Noong Disyembre 4, namatay si Pavel Mikhailovich Tretyakov.

Kasaysayan ng gallery. Gallery ng Estado ng Tretyakov

MONUMENT TO P.M.TRETYAKOV

Si Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-1898) ay inilibing sa sementeryo ng Danilovsky sa tabi ng kanyang mga magulang at kapatid na si Sergei, na namatay noong 1892; noong 1948 ang kanyang mga labi ay inilipat sa sementeryo ng Serafimovskoye (Novodevichy Convent). Lapida ni sculptor I. Orlov, dinisenyo ng artist na si I. Ostroukhov (granite, bronze).

Pagkatapos ng 1917, ang isang monumento-bust kay V.I. Lenin ay inilagay sa isang hugis-parihaba na pedestal sa harap ng harapan ng Tretyakov Gallery. Pagkalipas ng ilang oras, noong 1939, isang monumento ang itinayo sa site na ito, isang iskultura na imahe ng Tagapangulo ng Konseho ng mga Ministro ng USSR. Sculpture S.D. Merkulova 3.5 metro ang taas, na naglalarawan kay Stalin sa buong paglaki, gawa sa pulang granite. Matapos i-dismantling, ito ay napanatili sa State Tretyakov Gallery, may mataas na antas ng pangangalaga at matatagpuan sa patyo ng pangunahing gusali ng Tretyakov Gallery (nakasandal sa dingding). Noong Abril 29, 1980, sa site ng inalis na monumento kay Stalin, isang monumento ang sa wakas ay itinayo sa tagapagtatag ng Tretyakov Gallery, si Pavel Tretyakov, isang iskultura na umiiral pa rin hanggang ngayon. Ito ay isang apat na metrong estatwa ng granite na idinisenyo ng iskultor na si A.P. Kibalnikov at arkitekto na si I.E. Rozhin.

ANG PAGLALAKBAY NG MGA TRETYAKOVS PAGKATAPOS NG KAMATAYAN

Ang sementeryo ng Danilovskoye ay dating sikat para sa kanyang espesyal na "third estate" na lasa, gayunpaman, hindi pa ito ganap na nawala hanggang sa araw na ito. Ang istoryador ng Moscow na si A. T. Saladin ay nagsabi noong 1916: "Ang sementeryo ng Danilovskoye ay maaaring ligtas na tawaging isang sementeryo ng mangangalakal, at hindi ito maaaring iba, na malapit sa mangangalakal na si Zamoskvorechye. Marahil, walang ibang sementeryo sa Moscow ang may kasaganaang monumento ng mga mangangalakal na gaya nito.” Maraming nagbago mula noon. Hindi mo mahahanap dito ngayon ang mga libingan ng mga sikat na mangangalakal sa Moscow na Solodovnikovs, Golofteevs, Lepeshkins ...

Marahil ang pinakasikat na merchant na libing ng Danilovsky cemetery, at marahil ang buong Moscow, ay ang site ni Tretyakov Pavel Mikhailovich, Sergei Mikhailovich at kanilang mga magulang. Iniwan ni AT Saladin ang sumusunod na paglalarawan: "Sa libingan ni Sergei Mikhailovich mayroong isang itim na marmol, medyo mataas, ngunit ganap na simpleng monumento na may inskripsiyon: "Si Sergei Mikhailovich TRETYAKOV ay ipinanganak noong Enero 19, 1834. Namatay siya noong Hulyo 25, 1892 .” Ang monumento kay Pavel Mikhailovich ay ilang hakbang ang layo, sa ilalim ng isang proteksiyon na wire grill, ito ay halos pareho, ngunit sa isang bahagyang mas pinong paggamot. Caption: “Pavel Mikhailovich TRETYAKOV 15 Dis. 1832 d. Disyembre 4 1898". Gayunpaman, ngayon ang lahat ng ito ay wala sa sementeryo ng Danilovsky. Noong Enero 10, 1948, ang mga labi ng magkapatid na lalaki, pati na rin ang asawa ni P. M. Tretyakov, Vera Nikolaevna, ay inilipat sa sementeryo ng Novodevichy.

Pormal, ang muling paglibing ay isinagawa sa inisyatiba ng Committee for Arts sa ilalim ng Konseho ng mga Ministro ng USSR. Chairman ng Committee M. B. Khrapchenko, sa isang liham sa manager ng funeral home trust sa ilalim ng Moscow City Council, nag-udyok sa kanyang inisyatiba tulad ng sumusunod: ay nahuhulog sa pagkasira. (...) Isinasaalang-alang ang petisyon ng Direktor ng State Tretyakov Gallery, pati na rin ang kahilingan ng pinakamalapit na kamag-anak ng mga tagapagtatag ng Gallery, ang Committee for Arts sa ilalim ng Konseho ng mga Ministro ng USSR, para sa bahagi, mga petisyon para sa paglipat ng mga labi nina Pavel Mikhailovich, Vera Nikolaevna at Sergei Mikhailovich Tretyakov, pati na rin ang kanilang mga artistikong gravestones mula sa sementeryo ng Danilovsky Monastery sa sementeryo ng Novodevichy Convent, kung saan ang pinakatanyag na mga pigura ng kultura at sining ng Russia ay inilibing.

Na ang chairman ng commissariat ay nalito ang mga sementeryo ng Danilovsky Monastery at Danilovsky ay hindi kakaiba - sila ay nalilito pa rin, kahit na ang una ay hindi umiral nang higit sa pitumpung taon. Ang katwiran para sa pangangailangang ilipat ang mga libingan ay parang kakaiba: sa lumang lugar, de sila ay "nahuhulog sa matinding pagtanggi." Gayunpaman, ang mga libingan na inaalagaan ay hindi kailanman "mabulok sa pagkabulok", ngunit kung sila ay abandunahin, ang pagbaba ay ginagarantiyahan, kahit na sila ay matatagpuan sa mismong pader ng Kremlin. Ang urn na may mga abo ni Mayakovsky ay nakatayo sa pinakamahusay na columbarium sa bansa ng sementeryo ng Donskoy at hindi maaaring "mabulok" sa anumang paraan - gayunpaman, inilipat pa rin ito sa Novodevichy.

Ang pinagbabatayan na dahilan para sa lahat ng mga muling paglibing na ito ay, siyempre, ganap na naiiba, at, sa paghusga sa pamamagitan ng sulat ni Khrapchenko, ang mga awtoridad ay hindi talagang nais na ibunyag ito: isang kampanya ay nagbubukas sa Moscow upang kolektahin at ituon ang mga labi ng mga sikat na personalidad sa Novodevichy panteon. Bukod dito, ang mga reburial ay ginawa hindi lamang mula sa mga sementeryo na napapailalim sa pagpuksa, ngunit sa pangkalahatan mula sa lahat ng dako, maliban, marahil, ang sementeryo ng Vagankovsky - ayon sa kaugalian ang pangalawang pinakamalaking pagkatapos ng Novodevichy.

Ang ilang mga mapagkukunan (halimbawa, ang encyclopedia na "Moscow") ay nagpapahiwatig na si Sergei Mikhailovich Tretyakov ay nagpapahinga pa rin sa Danilovsky cemetery. Hindi ito totoo. Sa archive ng Tretyakov Gallery mayroong isang "Act on the reburial of the remains of P. M. Tretyakov, V. N. Tretyakov at S. M. Tretyakov mula sa Danilovsky cemetery sa sementeryo ng Novodevichy Convent na may petsang Enero 11, 1948." Bilang karagdagan sa kilos at iba pang mga papel, mayroong ilang mga larawan sa archive: ang ilan ay nagpapakita ng sandali ng paghukay, ang iba ay nakuha na sa sementeryo ng Novodevichy sa gilid ng isang bagong humukay na libingan. Ang mga larawan ay hindi nag-iiwan ng puwang para sa pagdududa.

Ngunit narito ang kakaiba: sa mga archive ng kalapit na Danilovsky Monastery, kabilang sa mga card para sa mga inilibing dito, mayroon ding card ni Sergei Mikhailovich Tretyakov. Ito ay lumiliko na ang Danilovsky monastery churchyard din inaangkin na ang lugar ng kanyang libing? Syempre hindi. Ang pagkakaroon ng katibayan ng AT Saladin at ang nabanggit na Batas, ang bersyon na ito ay maaaring ligtas na itapon, ngunit gumawa ng pinaka-kagiliw-giliw na konklusyon: dahil si Sergei Mikhailovich ay hindi inilibing sa monasteryo, ngunit ang mga dokumento ay gayunpaman ay "dinala sa kanya" doon, malinaw naman. , ang sementeryo ng Danilovskoye ay isang uri ng sangay ng monasteryo - marahil hindi palaging, ngunit sa loob ng ilang panahon.

Sa sementeryo ng Danilovsky, ang libingan ng mga magulang ng mga sikat na parokyano ay napanatili. Sa halip, ang kanilang monumento. Sa kaliwa ng pangunahing landas, halos kaagad sa likod ng alaala sa mga namatay sa Dakilang Digmaang Patriotiko, na napapaligiran ng labis na kalawangin na mga fragment ng isang huwad na bakod, mayroong isang malakas, bahagyang nakatagilid na obelisk, na nakapagpapaalaala sa isang kalan ng Russia, na may inskripsiyon:

Mikhail Zakharovich Tretyakov
mangangalakal sa Moscow
namatay noong 1850 Disyembre 2 araw.
Ang kanyang buhay ay 49 taon, 1 m. at 6 na araw.
Alexandra Daniilovna Tretyakova
ay ipinanganak noong 1812.
namatay noong Pebrero 7, 1899."

Kung ang mga labi ng isang tao ay nasa ilalim ng obelisk ngayon - hindi natin alam kung sigurado. Tila, sino ang nag-iisip na guluhin ang mga buto ng mga nakatatandang Tretyakov? Ah, tila maaari. Ang paglipat ng mga tagapagtatag ng pinakamalaking art gallery sa elite cemetery ay kahit papaano ay maipaliwanag pa rin, ngunit narito kung ano pa ang naisip ng kanilang mga hinahangaan: ayon sa "sulat ng garantiya" na nakaimbak sa archive ng Tretyakov Gallery, Mytishchi Sculpture Factory No. 3 ay obligadong gumawa sa sementeryo ng Danilovsky: Tretyakov PM at ang kanyang libing sa Novo-Devichy cemetery, b) Ang pag-alis ng mga abo ng Tretyakov MZ at paglilibing sa libingan sa halip na ang mga abo ng Tretyakov PM, c) Ang paggalaw ng ang monumento kay Tretyakov MZ sa lugar ng monumento kay Tretyakov P. M."

Nakuha ito ng mga Tretyakov! Parehong mas matanda at mas bata. Sa pamamagitan ng paraan, sa ilang kadahilanan, walang isang salita ang sinabi tungkol kay Alexandra Daniilovna sa "sulat ng garantiya". Ang ama pala, ay muling inilibing sa lugar ng anak (kung sila ay muling inilibing), ngunit ang ina ay hindi? Misteryo. Kaya lumalabas na imposibleng matiyak kung ang mga lumang Tretyakov ay inilibing na ngayon sa ilalim ng kanilang "nominal" na lapida.

Sa kailaliman ng sementeryo ng Danilovsky, sa pinakadulo ng St. Nicholas Church-chapel, mayroong isang halos hindi kapansin-pansin na monumento - isang mababang haligi ng pink na granite. May mga inilibing na kapatid na lalaki at babae nina Pavel Mikhailovich at Sergei Mikhailovich, na namatay halos sabay-sabay sa pagkabata noong 1848 sa panahon ng isang epidemya ng iskarlata na lagnat - sina Daniil, Nikolai, Mikhail at Alexandra. Ito ang nag-iisang libingan ng pamilyang Tretyakov, na walang sinuman ang nakapasok.

Ang State Tretyakov Gallery ay isa sa pinakamalaking museo sa mundo. Daan-daang libong tao ang nakikilala taun-taon sa koleksyon ng Tretyakov Gallery, na eksklusibong nakatuon sa pambansang sining ng Russia, ang mga artista na gumawa ng malaking kontribusyon sa kasaysayan ng sining ng Russia.
Tinatawag ng mga Muscovite ang museo na ito nang mainit at may pagmamahal - "Tretyakovka". Pamilyar at malapit siya sa amin simula pagkabata, nang magsimula kaming pumunta doon kasama ang aming mga magulang. Maginhawa, mainit-init sa istilong Moscow, na matatagpuan sa isang tahimik na Lavrushinsky lane sa mga kalye at lane ng Zamoskvorechye, ang pinakalumang distrito ng Moscow.
Ang nagtatag ng Tretyakov Gallery ay ang Moscow merchant at industrialist na si Pavel Mikhailovich Tretyakov. Sa una, ang lahat ng binili ni Pavel Mikhailovich Tretyakov ay inilagay sa mga silid ng kanyang apartment building sa Lavrushinsky Lane, na binili ng pamilya Tretyakov noong unang bahagi ng 1850s. Ngunit sa pagtatapos ng 1860s, napakaraming mga pagpipinta na imposibleng ilagay ang lahat sa mga silid.
Ang petsa ng pagkakatatag ng Tretyakov Gallery ay itinuturing na 1856, nang si Pavel Tretyakov ay nakakuha ng dalawang pagpipinta ng mga artistang Ruso: "The Temptation" ni NG Schilder at "Clash with Finnish Smugglers" ni VG Khudyakov, bagaman mas maaga noong 1854-1855 ay bumili siya ng 11 mga graphic sheet at 9 na painting ng mga matandang Dutch masters. Noong 1867, ang Moscow City Gallery ng Pavel at Sergei Tretyakov ay binuksan sa pangkalahatang publiko sa Zamoskvorechye. Kasama sa kanyang koleksyon ang 1276 na mga kuwadro na gawa, 471 na mga guhit at 10 mga eskultura ng mga artistang Ruso, pati na rin ang 84 na mga pintura ng mga dayuhang master.
P. M. Tretyakov, na nagtatakda upang lumikha ng isang koleksyon na sa hinaharap ay maaaring maging isang museo ng pambansang sining. "Para sa akin, na tunay at masigasig na mahilig sa pagpipinta, wala nang mas mabuting hangarin kaysa maglagay ng pundasyon para sa isang publiko, naa-access na imbakan ng mga sining na magdadala ng mga benepisyo sa marami, kasiyahan sa lahat," isinulat ni PM Tretyakov noong 1860, idinagdag : "... Gusto kong umalis sa pambansang gallery, iyon ay, na binubuo ng mga pagpipinta ng mga artistang Ruso." Sa buong buhay niya, si Tretyakov ay nanatiling isang pangunahing negosyante na walang espesyal na edukasyon sa larangan ng pagpipinta. Ang mga kontemporaryo ay labis na nagulat sa likas na katalinuhan at hindi nagkakamali na lasa ng namamanang mangangalakal na ito. Sa paglipas ng panahon, ang mataas na panlasa, higpit ng pagpili, ang maharlika ng mga intensyon ay nagdala kay Tretyakov ng isang karapat-dapat at hindi maikakaila na awtoridad at binigyan siya ng "mga pribilehiyo" na walang ibang kolektor: Natanggap ni Tretyakov ang karapatang maging unang tumingin sa mga bagong gawa ng mga artista alinman. direkta sa kanilang mga studio o sa mga eksibisyon, ngunit kadalasan bago ang kanilang pampublikong pagbubukas. Binili ni P. M. Tretyakov ang mga kuwadro na interesado sa kanya, anuman ang mga opinyon ng mga kritiko at ang kawalang-kasiyahan ng mga censor. Ito ay kasama ng mga pagpipinta gaya ng "Rural Procession for Easter" ni V. G. Perov, "Ivan the Terrible" ni I. E. Repin. Malinaw na naunawaan ni P. M. Tretyakov na ang museo na kanyang nilikha ay hindi dapat tumutugma sa kanyang personal na panlasa at pakikiramay bilang sumasalamin sa isang layunin na larawan ng pag-unlad ng sining ng Russia. At hanggang ngayon, halos lahat ng nakuha ni P. M. Tretyakov ay bumubuo ng isang tunay na gintong pondo hindi lamang ng Tretyakov Gallery, kundi ng lahat ng sining ng Russia.

Noong 1892, ibinigay ni Pavel Mikhailovich ang kanyang art gallery sa lungsod ng Moscow. Sa oras na iyon, kasama sa koleksyon ang 1287 na mga kuwadro na gawa at 518 na mga graphic na gawa ng paaralang Ruso, 75 mga kuwadro na gawa at 8 mga guhit ng European school, 15 na mga eskultura at isang koleksyon ng mga icon.
Si Pavel Tretyakov hanggang sa kanyang kamatayan ay ang tagapamahala ng gallery. Noong 1898, nilikha ang isang konseho upang pamahalaan ang gallery, na pinamumunuan ng isang tagapangasiwa, na sa simula ay I. S. Ostroukhov, at mula noong 1913 - I. E. Grabar.
Noong unang bahagi ng 1913, inihalal ng Moscow City Duma si Igor Grabar bilang isang tagapangasiwa ng Tretyakov Gallery.

Noong Hunyo 3, 1918, ang Tretyakov Gallery ay idineklara na "state property of the Russian Federative Soviet Republic" at pinangalanang State Tretyakov Gallery. Si Igor Grabar ay muling hinirang na direktor ng museo.
Noong 1926, ang Academician of Architecture A.V. Shchusev. Nang sumunod na taon, nakatanggap ang gallery ng isang kalapit na bahay sa Maly Tolmachevsky Lane (ang dating bahay ng mangangalakal na si Sokolikov). Pagkatapos ng perestroika, ang pangangasiwa ng Gallery, mga departamentong pang-agham, isang silid-aklatan, isang departamento ng mga manuskrito, at mga pondo ng graphics ay matatagpuan dito.
Noong 1932, ang gusali ng simbahan ng St. Nicholas sa Tolmachi ay inilipat sa Gallery, na naging isang kamalig ng pagpipinta at iskultura. Nang maglaon, ito ay konektado sa mga bulwagan ng eksibisyon ng isang dalawang palapag na gusali, ang itaas na palapag na kung saan ay espesyal na idinisenyo upang ipakita ang pagpipinta ni A. A. Ivanov na "The Appearance of Christ to the People" (1837-1857). Isang daanan din ang ginawa sa pagitan ng mga bulwagan na matatagpuan sa magkabilang gilid ng pangunahing hagdanan. Tiniyak nito ang pagpapatuloy ng pagsusuri sa pagkakalantad.
Noong 1936, isang bagong dalawang palapag na gusali ang binuksan sa hilagang bahagi ng pangunahing gusali - ang tinatawag na "Shchusevsky building". Ang mga bulwagan na ito ay unang ginamit para sa mga eksibisyon, at mula noong 1940 sila ay kasama sa pangunahing ruta ng eksibisyon.
Noong 1956, bilang parangal sa ika-100 anibersaryo ng Tretyakov Gallery, ang A.A. Ivanova. Noong 1980, isang monumento kay P. M. Tretyakov, na nilikha ng iskultor na si A.P. Kibalnikov at arkitekto na si I.E. Rogozhin.
Sa paglipas ng mga taon ng muling pagtatayo, isang bagong konsepto ng Tretyakov Gallery ang binuo bilang isang museo sa dalawang teritoryo: sa Lavrushinsky Lane, kung saan ang mga paglalahad at imbakan ng lumang sining ay puro, mula sa sinaunang panahon hanggang sa unang bahagi ng 1910s, at sa isang gusali sa Krymsky Val, ang mga lugar ng paglalahad kung saan ibinibigay sa sining XX siglo. Ang mga eksibisyon, parehong luma at bagong sining, ay ginaganap sa parehong mga teritoryo.
Ang kasalukuyang koleksyon ng Tretyakov Gallery ay may higit sa 100 libong mga gawa.