Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ipinapakita ang sarili ni McDonagh

Sa screening ng mga independiyenteng gawa batay sa mga gawa ni McDonagh, na nararapat na isa sa mga natitirang kinatawan ng modernong drama, mga 3rd year na mag-aaral ng Acting Department - ang workshop ng People's Artist ng Russian Federation K.A. Raikin, 11 sipi ang ipinakita:

1. "Beauty Queen" (Rybolovleva A., Ershova L., Khanjyan A.)
2. "Pillow Man" (Grigoriev N., Teplov D.)
3. "Isang pilay mula sa isla ng Inishmaan" (Zolotukhina M., Teplov D.)
4. "Man-unan" (Khanjyan A., Grigoriev N., Zenin Ya.)
5. "Beauty Queen" (Zolotukhina M., Musa K., Zenin Ya.)
6. "Tenyente mula sa isla ng Inishmore" (Rogozhan S., Kurandin P., Alekseev P.)
7. "Tenyente mula sa isla ng Inishmore" (Potapova E., Nazarov D.)
8. "Lonely West" (Nazarov D., Iskhakova A.)
9. "Lonely West" (Voitovich A., Zenin Ya.)
10. "Tenyente mula sa isla ng Inishmore" (Voitovich A., Kurandin P.)
11. "Mga Berdugo" (Popov V., Grigoriev N.)

Inaanyayahan ka namin sa isang palabas para sa madla ng mga independiyenteng gawa sa Nobyembre 25 sa 19.00, room 307

"Nabuhay lang tayo..."

Noong Nobyembre 18, ang Educational Theatre ng Higher School of Performing Arts ay nag-host ng premiere ng isang bagong pagtatanghal ng mga 3rd year na mag-aaral ng Acting Department (workshop ng KA Raikin) "In the Shadow of Brodsky" na itinanghal ni Svetlana Vasilievna Zemlyakova (Kuznetsova) . Ang mga kapalaran ng mga pinaka-kagiliw-giliw na kinatawan ng patula sa ilalim ng lupa ng Leningrad noong 1950-1980s, ang mga makata ng "panahon ng cafe ng panitikang Ruso" (K. Kuzminsky) ay ipinakita ng mga aktor nang malinaw, walang malasakit, maliwanag.

Ang pagtatanghal ay nagpukaw ng pinaka-positibong emosyon sa mga manonood, na masigasig na sumunod sa buhay at malikhaing pagtaas at pagbaba ng mga sirang kapalaran nina Gleb Gorbovsky, Leonid Aronzon, Oleg Grigoriev, Alexei Khvostenko, Alexander Mironov sa anino ng dakilang Joseph Brodsky.

Tungkol saan ang dula? Tungkol sa mga tampok ng mala-tula na kaligayahan sa ilalim ng lupa, tungkol sa tiyak na kagalakan na sinamahan ng gawain ng maraming mga uncensored na makata at nauugnay sa kalayaan sa isang oras na makitid ang koridor ng mga posibilidad, ngunit ang mga makata ay nakahanap ng mga puwang kung saan sila naiwan. sa kanilang sarili.

Halika at lumusot sa napakagandang mundong ito at manatili nang kaunti sa anino ni Brodsky...

THEATER MAY

Mga kaibigan, sa Mayo ay inaanyayahan namin kayo sa mga pagtatanghal ng Educational Theater.

Sa Mayo 17 at 26, ang 2nd year ng workshop ni Konstantin Raikin ay maglalaro ng isang class-concert na "SCHOOL. METRO. DREAMS." - isang matingkad na pagtatanghal na ipinanganak mula sa maraming mga acting fantasies at obserbasyon, sayaw at speech composition.
Ang 4th year workshop nina Oleg Topolyansky at Kama Ginkas ay magpapakita ng kanilang mga thesis:
Mayo 18, 22 at 27 - "TWO VERONES" - isang pagtatanghal batay sa isang nakakatawa at magaan na romantikong komedya ng batang William Shakespeare.
Mayo 19 at 28 - "Oh, kay ganda ng vaudeville!". Ang pagganap sa genre ng vaudeville ay puno ng musika, katatawanan at magandang kalooban.
Mayo 20 - "PATAY NA KALULUWA". Performance-winner ng Grand Prix ng XV Moscow International Festival ng Student Performances na "Your Chance".
Mayo 21 at 29 - "FANTY FANTASIES" - isang kwento tungkol sa pagpapahirap para maging masaya at magpasaya ng iba. Isang kwento tungkol sa kung paano ang mga tao, kahit na napakalapit, ay hindi nagkakaintindihan, tungkol sa kung gaano kahirap para sa kanila na gumawa ng kanilang paraan sa pagkakaunawaan.
Naghihintay sa iyo!
Magsisimula ang lahat ng pagtatanghal ng 7:30 ng gabi.

BUMILI NG MGA TICKET ONLINE DITO:
http://school-raikin.com/theatre/afisha/
MAGKITA KAYO!

SCENOGRAPH - parang proud!

Sa pagtatapos ng Abril, natapos ang pagsasanay ng mga mag-aaral sa ilalim ng propesyonal na programa sa muling pagsasanay na "Scenography in the Modern Theater".
Pitong tao mula sa iba't ibang bahagi ng Russia ang naglakbay sa isang landas na katumbas ng anim na buwan, dose-dosenang mga ideya, daan-daang mga guhit, kasama ang master ng kurso - artist ng teatro na si Boris Leonidovich Valuev at iba pang mga guro.
Ang isang bilang ng mga klase ("Pag-aayos at kagamitan ng entablado", "Teknolohiya ng masining at disenyo ng pag-iilaw ng pagganap", "Teknolohiya ng pagmamanupaktura ng tanawin. Mga modernong teknolohiya sa teatro") ay ginanap batay sa State Academic Bolshoi Theater ng Russia at mga workshop nito. Nagawa ng mga bata na panoorin ang rehearsal ng balete na "The Flames of Paris" at talakayin ang entablado at disenyo ng ilaw nito.
Gayunpaman, ang pangunahing gawain ay ginawa sa pagawaan ng Paaralan kapwa sa mga karaniwang araw at sa katapusan ng linggo - mula umaga hanggang gabi. Ang mga resulta ng gawaing ito - isang maliit na mundo, na isinama ng mga mag-aaral sa kanilang mga modelo - ay nasuri ng panghuling komisyon sa pagpapatunay.
Ang tagapangulo ng komisyon ay si Igor Vladimirovich Suvorov, Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation, pinuno ng Artistic at pagtatanghal ng bahagi ng pangunahing yugto ng State Academic Bolshoi Theatre ng Russia.
Mga miyembro ng komisyon:
Konstantin Arkadyevich Raikin, People's Artist ng Russian Federation, Propesor, Artistic Director at Pinuno ng Department of Acting and Directing ng Non-State Educational Private Institution of Higher Education "Higher School of Performing Arts";
Boris Leonidovich Valuev, theater artist, pinuno ng Architectural and Design Workshop "Art Trading Contract";
Yuri Fainkin, Assistant Director ng Russian State Theatre na "Satyricon" na pinangalanang Arkady Raikin.
Gayundin, ang mga batang direktor ay inanyayahan na ipagtanggol ang mga proyekto sa pag-asa ng kanilang sariwang "hindi nahugasan" na hitsura at matalas na mga tanong.
Kasama sa huling sertipikasyon ang pagtatanghal ng isang draft na disenyo ng scenography ng pagtatanghal batay sa mga napiling dula sa anyo ng isang layout na may paliwanag na tala. Matagumpay na ipinagtanggol ng lahat ng mga tagapakinig ang kanilang mga proyekto, naipakita nang sapat ang kanilang mga layout, sinagot ang mga tanong ng komisyon.
"Sa huling screening, ipinakita ng mga tagapakinig sa mga miyembro ng final attestation commission ang lahat ng nagawa nila sa mga session ng taglagas at tagsibol at ang internship period bilang bahagi ng programa ng propesyonal na retraining na "Scenography in the Modern Theater".
Kasama sa eksposisyon ng bawat tagapakinig, una sa lahat, ang layout ng entablado para sa isang dramatikong pagtatanghal batay sa isang dula, na maaaring piliin ng bawat artist mula sa dalawampung dula na inaalok ng mga may-akda gaya ni W. Shakespeare, J.-B. Moliere, A. Ostrovsky, A. Chekhov, E. Schwartz.
Sa mga layout na ito, sa katunayan, ang mga solusyon sa dekorasyon para sa napiling materyal na pampanitikan ay natanto, madalas na hindi inaasahan at lahat ng orihinal.
Bilang karagdagan sa mga layout mismo, ang kanilang mga stage-by-stage na litrato ay ipinakita, na nagpapakita ng lahat ng mga larawan ng mga scenographic na proyekto. Ito ay ang anyo at paraan ng mga pagbabago mula sa pagpipinta tungo sa pagpipinta, ang kanilang spatial at teknikal na istraktura, ang kanilang organiko at masining na pagpapahayag, na isa ring napakahalagang bahagi ng gawain para sa amin. Maraming naglalagay at nag-mount ng mga layout (magaling!).
Kasama rin namin sa paglalahad ang mga resulta ng trabaho sa mga karagdagang panandaliang gawain - mga sugnay, kung saan, sa karamihan, ang pagka-orihinal at pagkamalikhain ng mga artista ay ipinakita nang mas kapansin-pansin kaysa sa mga pangunahing proyekto.
Binabati ko ang aming buong pangkat ng mga mag-aaral at guro sa mahalagang resultang ito para sa ating lahat.
Salamat".

B.L. Valuev

“Isinulat ko ang mga linyang ito nang may pagmamalaki at pasasalamat, dahil nararamdaman ko pa rin ang hindi mapaghihiwalay na koneksyon sa paaralan. Ang malakas na enerhiyang ito na nagpakain sa amin sa panahon ng aming pag-aaral ay nagbukas ng mga bagong abot-tanaw para sa amin sa propesyon!
Isang mababang pagyuko sa mga guro ng paaralan at sa aking mga kasamahan na pinagtagpo ako ng tadhana! Palagi kang mananatili sa aking puso bilang pinakamaliwanag na sandali sa aking buhay.
Mikhail Kangin

Ang isang batang mahuhusay na artista ay makikita sa mga premiere performance, kung saan ginampanan ni Matsenova si Angelika at - ang papel ni Rita. Si Varvara Yuryevna ay abala din sa mga produksyon, kung saan gumaganap si Luke Skywalker, "Dowry" - naglalaman ng imahe ni Harita Ogudalova, isang plastik na pagganap, kung saan isinasama niya ang imahe ng ina ni Carmen at isang musikal at patula na produksyon.

Ang maliwanag na charismatic actress ay ganap na nakatuon sa kanyang sarili sa entablado - ang karanasan sa trabaho ni Varvara Matsenova sa sinehan ay ang tanging papel ni Oksana sa kuwento ng tiktik na "District Officer", na kinukunan noong 2011. Ang mga tagahanga ng artista ay sigurado na ang kanyang listahan ng filmography ay tiyak na mapupunan ng mga bagong pamagat ng mga pelikula at serye.

Ang mahuhusay na artista ng Satyricon Theatre ay hindi limitado sa mga dramatikong aktibidad - siya rin ang pinuno ng kurso sa pag-arte sa School of Journalism. Vl. Mezentsev sa Central House of Journalists ng kabisera.

Sinimulan ng batang mahuhusay na artista ang kanyang karera sa propesyonal na entablado sa mga pagtatanghal tulad ng Othello, kung saan ginampanan niya sina Lodovico at Don Giovanni, ang papel ng isang rower. Nakibahagi rin siya sa isang musikal at patula na produksyon. Sa "Dowry" si Yuli Kapitonych ay naging kanyang bayani, at sa premiere performance ay ginampanan niya sina Pasha at Karim.

Inilaan ni Kirill Gennadievich ang lahat ng kanyang lakas sa dramatikong sining at hindi pa kumikilos sa mga pelikula. Gayunpaman, ang kanyang mga tagahanga ay matatag na kumbinsido na malapit na nilang makita ang kanilang paboritong aktor hindi lamang sa entablado, kundi pati na rin sa pinakamahusay na mga proyekto sa pelikula.

Sa pelikula, nagsimulang umarte ang aktres noong 2004. Ang unang major role ay si Katya sa melodrama na "All for You". Noong 2013, naglaro siya ng isa pang pangunahing pangunahing tauhang babae - si Natasha sa drama ng militar na "Stalingrad". Kasama sa filmography ng aktres ang higit sa dalawampung gawa.

Sa yugtong ito, mabilis na nasanay si Alina Alekseevna at itinatag ang kanyang sarili bilang isang promising actress. Kabilang sa kanyang mga unang pagtatanghal, kung saan nakilahok siya, ay ang plastik na pagganap na "#Neballet", kung saan mahusay niyang ginampanan ang papel ni Carmen, pati na rin ang musikal at patula na pagganap na "#Nepushkin". Sa paggawa ng Game Over, gumanap si Alina ng ilang bida nang sabay-sabay - si Lyubasya, ang Babae na mukhang anghel, ang Babae na hindi mukhang anghel, at si Nanay Nelya.

Si Dotsenko ay abala din sa mga premiere performance - sa teenage drama na ginampanan niya ang Boy, sa frantic comedy si Angelika ay naging kanyang pangunahing tauhang babae, at sa produksyon ay ginampanan ni Alina Dotsenko si Rita.

Sa yugtong ito, si Shcherbakova ay abala sa isang plastik na pagganap - ang papel ng kaibigan ni Carmen, pati na rin sa isang musikal at patula na pagganap. Sa produksyon, kinakatawan niya ang imahe ni Nina. Si Shcherbakova ay abala din sa dalawang pangunahing proyekto ng teatro - sa dula ay ginampanan niya si Lisa, at sa papel ni Maturina.

Sa sinehan, si Sofya Andreevna ay gumanap ng dalawang papel - si Lydia sa kuwento ng tiktik na "The House on the Edge of the Forest", na kinukunan noong 2016, at si Dasha sa drama ng krimen na "Cain's Seal", na inilabas noong 2017.

Pangarap ni Sergei Viktorovich na maging isang soloista ng opera. Ngayon ay nagtuturo siya ng talumpati sa entablado sa mga mag-aaral ng Moscow Art Theater. Sa loob ng ilang panahon ay nagtrabaho siya sa proyekto ng Star Factory bilang isang vocal teacher.

Ang artista ay aktibong kumikilos sa mga pelikula. Sa ngayon, mayroong higit sa dalawampung proyekto sa kanyang filmography. Ang mga pangunahing tauhan ng pelikula ni Sotnikov ay sina Sanya sa komedya ng militar na Tanks Are Not Afraid of Dirt at Artyom sa drama ng pamilya na All for the Better.

Sa account ng aktres labing-apat na gumagana sa sinehan. Ang papel ng debut film ay ang apo sa tuhod sa drama na "Composition for Victory Day", Vera sa detektib na kwentong "Security", Yulia sa drama na "Sinner", Alina sa drama na "Wonderworker", Lisa sa detective story " Non-random meeting" at iba pa.

Sa paglipas ng mga taon ng trabaho bilang bahagi ng maalamat na Moscow troupe na ito, si Sergei Mikhailovich ay gumanap bilang Guinea Fowl sa drama show na "Chantecler", Gremio sa "The Taming", Monsieur sa "The Maids", Tom sa "The Imaginary Sick", ang head waiter sa "Kitchen" at ang Ministro ng Tender Feelings sa "Naked King". Ngayon si Zarubin ay abala sa paglalaro na "Game Over", kung saan ginampanan niya sina Oleg Pavlovich at Konstantinov, pati na rin sa premiere production - ang papel ng Commander.

Nakipagtulungan sa Art-Partner XXI Theater Agency, ginampanan ni Zarubin si Alben sa dulang Trouble in the Dovecote. Noong 2005, ang artista ay iginawad sa pamagat ng Pinarangalan.

Sa screen ng TV, unang nakita siya ng mga tagahanga ni Sergei Mikhailovich noong 1992 - nakibahagi ang artista sa pelikulang "Your way out, girls ...". Makalipas ang isang taon, ginampanan niya ang Mouse King sa pelikulang Ballerina ng mga bata. Nang maglaon, ginampanan niya si Glen sa Kilometer Zero, George sa First Love, Inessa Feliksovna sa komedya Step by Step, Cagliostro sa historical drama na Catherine. Mga impostor."

Si Smolyaninov ay nagsimulang kumilos sa mga pelikula noong 2013 - ang kanyang unang papel ay si Sergei, ang pangunahing karakter sa melodrama na Lie If You Love. Ginampanan din niya si Matvey sa "The Curious Barbarian", Artyom sa "Jackals", Sasha sa melodrama na "Petersburg. Para lamang sa pag-ibig, atbp.

Sa sinehan, ginampanan ni Rogov ang intern na si Tolik Alenikov sa serye sa TV na Sklifosovsky-7, na kinukunan noong 2019.

Ang mahuhusay na charismatic actress ay madalas na tumatanggap ng mga alok mula sa mga direktor ng pelikula at naka-star sa mga domestic na pelikula at palabas sa TV. Ang unang gawain sa larangang ito ay ang papel ni Verka mula sa melodrama na "KostyaNika. Time of Summer", na kinunan noong 2006. Pagkalipas ng isang taon, isinama ni Zdor ang imahe ng nangungunang pangunahing tauhang babae ng liriko na komedya na "Vorozheya" - Zhenya. Nang maglaon, sa kanyang pagganap, ang mga pangunahing karakter ay lumitaw sa screen bilang Nadia mula sa serye sa TV na "My Favorite Witch", Masha sa melodrama na "The Best Summer of Our Life", Alexandra sa mystical melodrama na "The Man in Me", Si Lyuba sa melodrama na "Love and Romance" , pati na rin si Tanya sa "The Parisienne" at Natalya sa melodrama na "Turn the Page".

Si Konstantin Novichkov ay nagsimulang maging interesado sa dramatikong sining sa panahon ng kanyang mga taon ng pag-aaral - sa ikaanim na baitang nakapasok siya sa isang bilog sa teatro, kung saan nag-aral siya ng maraming taon. Ang pagkakaroon ng isang sertipiko, si Novickov ay naging isang mag-aaral ng acting department ng Higher School of Performing Arts, kung saan nag-aral siya sa workshop ng K. Raikin.

Ang artista ay nagsimulang umakyat sa entablado isang taon bago matanggap ang kanyang diploma - noong 2016. Dito, ipinakita agad ng batang karismatikong aktor ang kanyang talento sa pamamagitan ng pakikilahok sa plastik na pagganap na "#Neballet", kung saan ginampanan niya Siya, gayundin sa musikal. at mala-tula na pagtatanghal na "#Nepushkin" .

Ang isang kilalang gawain ng artista ay ang papel ni Sganarelle sa komedya na "The Doctor involuntarily". Sa teen drama na "My dad is Peter Pan" si Konstantin ay kasangkot sa papel ng Narrator, at sa isa pang premiere production, ginampanan niya sina Misha at Valentin.

Si Konstantin Valeryevich ay hindi pa kumilos sa mga pelikula, ngunit ang kanyang mga tagahanga ay sigurado na sa lalong madaling panahon ay magsisimula siyang makabisado ang industriya ng pelikula.

“Nais kong mahawahan ka namin ng teatro, upang ito ay maging hindi lamang isang propesyon, ngunit isang paraan ng pamumuhay, isang paraan ng pagiging, isang paraan ng pag-alam sa katotohanan. Upang gawin itong hindi lamang isang serbisyo, ngunit isang serbisyo, ang pananampalataya ay katulad ng relihiyon. Konstantin Raikin

Ang Raikin Theater School ay isang medyo bago, promising non-state na unibersidad na nagsasanay ng mga espesyalista sa lahat ng larangan ng performing arts. Kung hindi ka pa nakakapagpasya kung saang institusyon mag-a-apply, siguraduhing isaalang-alang ang opsyong ito.

Ang Konstantin Raikin Higher School of Performing Arts ay tumatanggap ng mga aplikante para sa pagsasanay sa tatlong pangunahing lugar:

1. Kagawaran ng kumikilos. Inihahanda ang mga artista sa teatro at pelikula. Ang batayan ng pagsasanay ay mga disiplina: mga kasanayan sa pag-arte, talumpati sa entablado, pag-aaral sa kasaysayan at teatro, sayaw, vocal.
2. Pamamahala. Lahat ng may kaugnayan sa pamamahala at organisasyon sa larangan ng teatro at konsiyerto.
3. Teknik at teknolohiya. Sound engineering, pangkalahatang masining na disenyo ng mga pagtatanghal, ang paggamit ng mga modernong teknolohiya.

Nag-aalok din ang unibersidad ng isang malawak na programa ng karagdagang edukasyon - propesyonal na muling pagsasanay sa mga sumusunod na lugar:

• kasanayan sa pag-arte;
• pagdidirekta at pag-aayos ng mga pagtatanghal;
• sound at light engineering;
• pamamahala;
• scenography;
• muling pagsasanay ng mga guro.

Opisyal na advanced na pagsasanay sa mga sumusunod na lugar:

• magkasundo;
• oratoryo;
• senaryo at organisasyon ng direktor ng mga kaganapan;
• pedagogy.

Acting department

Sa acting department, dalawang pangunahing direksyon ang available sa aplikante: acting, ang specialty na "Drama Theater and Cinema Artist" at directing, ang specialty na "Drama Director". Bilang karagdagan sa mga espesyal na paksa, ang mga mag-aaral ay nag-aaral sa maraming makataong lugar, tulad ng mga wikang banyaga, kasaysayan, pilosopiya, kasaysayan ng kultura at iba pa.

Ang mga praktikal na klase ay gaganapin sa mga lugar ng paggalaw ng entablado, labanan sa entablado, koreograpia, vocal, pag-arte, edukasyong plastik. Para sa mga mag-aaral sa paaralan mayroong isang espesyal na Educational Theater. Bilang karagdagan, ang malapit na pakikipagtulungan ay itinatag sa Satyricon Theater, bahagi ng pagsasanay ay nagaganap sa entablado nito.

Ang pagpasok sa acting department ng Higher School of Konstantin Raikin ay nagsasangkot, bilang karagdagan sa pagsusulit, pagpasa sa isang malikhaing pagsusulit, isang pakikipanayam na colloquium. Ang programa ng pagsusulit ay binuo ng aplikante nang basta-basta, ngunit dapat kasama ang:

• awit;
• sayaw;
• pabula;
• tula;
• monologo;
• sipi mula sa tuluyan;
• acting sketch.

Faculty of Management

Ang faculty na ito ay naghahanda ng mga espesyalista sa pamamahala, organizer, producer at manager ng malalaking proyekto sa industriya ng teatro at entertainment. Ang paaralan ng teatro ng Konstantin Raikin ay nagsasanay hindi lamang sa mga negosyante sa hinaharap at mga pinuno ng mataas na antas, kundi pati na rin sa mga kultural na pigura, mga tagasunod ng mayamang tradisyon ng sining ng teatro ng Russia, mga taong may aktibong posisyon sa sibiko, isang magalang na saloobin sa pagkamalikhain.

Ang mga master class, malikhaing pagpupulong sa mga pinuno ng iba pang mga sinehan ay gaganapin para sa mga mag-aaral. Nasa yugto ng pagsasanay, mayroong isang pagkakataon upang makipagkilala, upang obserbahan ang gawain ng pagsasanay ng mga organizer mula sa loob.

Programa para sa pagsasanay:

• pamamahala at produksyon ng teatro;
• pamamahala ng sining ng pagganap.

Faculty ng Theater Technique at Technology

"Ang pangunahing gawain ng aming departamento sa paghahanda ng mga espesyalista sa yugto sa hinaharap ay turuan ang aming mag-aaral na makita ang kagandahan ng mga istruktura ng gusali sa spatial na solusyon ng mga volume ng yugto ng pagganap, ang pinakamainam ng mga teknolohikal na pamamaraan nito" Konstantin Raikin

Ang gawain ng Faculty of Theatrical Technique and Technology ay upang sanayin ang isang malawak na hanay ng mga teknikal na espesyalista: mga graphic designer, mga direktor ng liwanag, tunog, mga organizer ng theatrical na negosyo, mga dekorador. Sinasaklaw ng pagsasanay ang lahat ng teknikal na aspeto na kinakailangan para sa paggana ng isang modernong teatro, kasama ang isang malawak na programang humanitarian, dahil kahit na ang isang technologist sa teatro ay dapat mahalin ang sining ng entablado at maunawaan ito nang mabuti. Kasama sa pagsasanay ng taga-disenyo ng pag-iilaw ng pagganap ang 19 na magkakaibang disiplina. Sa pagtatapos ng kanilang pag-aaral sa institusyon, ang mga mag-aaral ay naghihintay ng trabaho sa Satyricon Theatre sa ilalim ng direksyon ni Konstantin Raikin o mga alok mula sa mga nangungunang sinehan sa Moscow.

Ayon sa opisyal na impormasyon, ang faculty ay may dalawang laboratoryo sa edukasyon:

• pang-edukasyon na laboratoryo ng mga kagamitan at teknolohiya sa entablado;
• pang-edukasyon na laboratoryo ng masining at disenyo ng pag-iilaw ng pagganap.

Kapansin-pansin din na ang kurso sa pag-arte ay tutulong sa iyo na matutunan kung paano lutasin ang mga sitwasyon ng salungatan, mapanatili ang kalmado sa isang nakababahalang kapaligiran, mapupuksa ang maraming mga kumplikadong nauugnay sa komunikasyon at pagsasalita sa publiko, ikaw ay magiging mas malaya at magagawa mong maging kaluluwa. ng kumpanya.

GSSI Konstantin Raikin: mga panuntunan sa pagpasok, mga kinakailangan para sa mga aplikante, mga kinakailangang dokumento, programa, mga bayad sa pagtuturo, mga contact

Tungkol sa Higher School of Performing Arts - Konstantin Raikin's Theater School. Ito ay isang non-state na institusyon ng mas mataas na propesyonal na edukasyon "Higher School of Performing Arts". Isinagawa ng GSSI Konstantin Raikin ang unang pagpapatala ng mga mag-aaral noong 2013, na binuo ng 30 mag-aaral. Ngayon ay pinlano na isama ang Konstantin Raikin Theatre School sa programa sa ilalim ng tangkilik ng UNESCO.
Mga Faculty ng Higher School of Performing Arts Konstantin Raikin: acting (2013), management (2013), theater technique at teknolohiya (nilikha noong 2014)
Acting Department ng Higher School of Performing Arts Konstantin Raikin.

Ang Acting Department ng Higher School of Economics Konstantin Raikin's Theater School ay naghahanda sa mga mag-aaral na may degree sa acting at isang espesyalisasyon sa drama theater at sinehan. Ang termino ng pag-aaral sa acting department ng HSSI Konstantin Raikin ay 4 na taon na may full-time o part-time na edukasyon. Ang edukasyon sa acting department ng HSSI K. Raikin ay maaaring maganap sa isang badyet at komersyal na batayan, depende sa mga resulta ng mga pagsusulit sa pasukan.

Mga panuntunan para sa pagpasok sa kumikilos na departamento ng HSSI K. Raikin:
Ang pagpasok sa Shchepkin VTU ay nagaganap sa 4 na yugto: isang qualifying round, isang praktikal na pagsusulit sa kasanayan ng isang artist, isang oral colloquium at ang pagkakaloob ng mga resulta ng USE sa Russian at panitikan:

1. Mga konsultasyon sa pagpili (mga round). Magsimula sa Marso. Ang mga aplikante ay naghahanda ng isang programa para sa pagganap mula sa isang bilang ng mga akdang pampanitikan ng iba't ibang genre: pabula, prosa, tula, monologo.

Ang mga aplikante na nakapasa sa qualifying round ay pinapapasok sa yugto ng entrance examinations:
2. Mastery ng artist (practical exam). Nasusuri sa isang 100-point scale. Kabilang dito ang pagganap sa pamamagitan ng puso ng ilang mga akdang pampanitikan: pabula, tula, tuluyan, monologo. Ito ay kanais-nais na isama sa programa ang mga maliliit na sipi mula sa mga gawa ng klasikal, modernong Ruso at dayuhang panitikan, pabula, prosa, na naiiba sa bawat isa sa nilalaman at genre.
Sa praktikal na pagsusulit sa kakayahan ng aktor ng Higher School of Performing Arts K. Raikin, ang mga sumusunod ay sinusuri: ang mga kakayahan ng aplikante, ang lawak ng hanay ng malikhaing, ang lalim ng isinagawa na gawain, ang kakayahang interesado mga tagapakinig dito.
3. Kolokyum (oral). Nasusuri sa isang 100-point scale. Nagpapakita: kaalaman sa mga pangunahing kaganapan ng internasyonal at panlipunang buhay, ang kakayahang mag-navigate nang tama sa mga isyu ng modernong buhay teatro (teatro, panitikan, musika, sining, sinehan at telebisyon, ang mga karagdagang katanungan ay maaaring itanong tungkol sa sosyo-politikal na buhay ng bansa, internasyonal na sitwasyon, atbp.).
Sa oral colloquium ng Higher School of Economics ng Theater School of K. Raikin, ang mga sumusunod ay sinusuri: ang antas ng kultura, ang mga aesthetic na pananaw ng aplikante.
4. Ang mga resulta ng Unified State Examination sa Russian at Literature ng mga mag-aaral ng 2017-2018 graduation.
Sa kaso ng mas mataas na edukasyon, pagtatapos mula sa isang sekundaryong institusyong pang-edukasyon (paaralan) bago ang 2009, pangalawang bokasyonal na edukasyon sa espesyalidad ng pagpasok o pagkamamamayan ng mga bansa ng Malapit sa Ibang Bansa, ang aplikante ay hindi nangangailangan ng mga resulta ng Pinag-isang Estado na Pagsusuri. Sa kasong ito, bilang karagdagan sa mga talata 2 at 3, kumukuha siya ng mga pagsusulit sa pangkalahatang edukasyon sa GSOM K. Raikin: wikang Ruso (komposisyon) at panitikan (oral).
Listahan ng mga dokumento sa HSSI Admissions Committee ni Konstantin Raikin para sa full-time at part-time na mga aplikante ng Acting Department ng HSSI Konstantin Raikin:
Deadline para sa mga konsultasyon sa pagpili: Marso-Hunyo
Ang pre-registration ay isinasagawa sa pamamagitan ng e-mail. Sa address [email protected] Ang mga aplikante ay dapat magpadala ng liham na nagsasabi:
Petsa ng konsultasyon (pumili ng 1 araw mula sa iminungkahing)
Apelyido
Pangalan
Gitnang pangalan
Lugar ng paninirahan sa pasaporte
Kapag kumunsulta sa iyong sarili, dapat kang magkaroon ng isang pasaporte at isang larawan 3 * 4

Pagtanggap ng mga aplikasyon mula sa mga aplikanteng tinanggap sa kumpetisyon: mula Hunyo 15 hanggang Hulyo 6, 2015 (in-person form), mula Hulyo 6 hanggang Agosto 31, 2015 (in absentia)
1. Aplikasyon na naka-address sa rektor (ayon sa iisang form);
2. Mga sertipiko ng mga resulta ng Unified State Examination sa wikang Ruso at literatura o kanilang mga kopya, na sertipikado sa inireseta na paraan (bago ang pagpapatala, dapat silang mapalitan ng mga orihinal). Ang mga taong matagumpay na nakapasa sa mga pagsusulit sa pagpasok, ngunit na, para sa mga layuning kadahilanan, ay hindi nagkaroon ng pagkakataong lumahok sa Pinag-isang Estado na Pagsusuri sa panahon ng huling sertipikasyon, ay maaaring kumuha ng Pinag-isang Estado na Pagsusuri pagkatapos ng pagtatapos ng mga pagsusulit sa pasukan sa direksyon ng Unibersidad, noong Hulyo ng taong ito. Ang mga ito ay kredito pagkatapos ng pagtatanghal ng sertipiko;
3. Sertipiko o diploma ((orihinal) o diploma);
4. 8 litrato 3x4 cm (mga larawang walang headdress, sa matte na papel);
5. Sertipikong medikal (form 286 o 086) na may petsang kasalukuyang taon;
6. Isang photocopy ng pasaporte (lahat ng nakumpletong pahina);
7. Ang mga kabataang lalaki ay nagpapakita ng military ID o registration certificate at nag-abot ng mga kopya ng mga dokumentong ito.
8. Impormasyon tungkol sa mga indibidwal na tagumpay ng aplikante (kung mayroon man, ipahiwatig ang impormasyon tungkol sa kanila)

Isang pribadong Higher School of Performing Arts ang nagbubukas sa Moscow, ang isa pang pangalan nito ay Konstantin Raikin's Theater School. Ang acting department ang unang magbubukas kung saan ang tuition fee lang ay ang talent ng aplikante. Pagkatapos ay ang iba (nabayaran na) ay hahabulin - ang faculty ng management, sound engineering at lighting engineering. Ang ganitong hanay ng mga specialty ay hindi inaalok ngayon ng anumang theatrical university sa bansa. Bilang karagdagan, ang mga departamento ng propesyonal na muling pagsasanay at karagdagang edukasyon ay magbubukas sa Higher School of Economics, kung saan nagtuturo sila ng iba't ibang mga theatrical specialty - mula sa isang make-up artist hanggang sa isang direktor ng mga programa sa palabas.

Sinabi ni Konstantin Raikin Teatro. tungkol sa mga layunin at layunin ng bagong paaralan:

"Matagal nang dumating sa akin ang ideya ng paglikha ng sarili kong paaralan, kahit na sa mahabang panahon ay tila hindi ito malamang. Nagtuturo ako sa loob ng maraming taon, ngunit isang araw ay may ilang uri ng milestone, pagkatapos nito gusto ko ng higit na kalayaan. Para sa akin, ang isang binuo na teatro ng drama sa pangkalahatan ay may posibilidad na magkaroon ng isang paaralan kasama nito: ang Vakhtangov Theater o ang Moscow Art Theater sa kanilang kapanahunan ay nadama ang pangangailangan na lumikha ng kanilang sariling paaralan. Ngayon ang "Satyricon" ay nakakuha na rin ng sarili nitong istilo, sariling imahe, at nangangailangan ito ng angkop na tauhan. Hindi ito nangangahulugan na hindi na ako manonood ng mga pagtatanghal ng pagtatapos ng ibang mga master at tatanggapin ang kanilang mga nagtapos sa tropa.

Bilang karagdagan, sa loob ng dalawampu't limang taon ng artistikong pamumuno, nakaipon ako ng malawak na karanasan sa pakikipag-usap sa mga kabataan - hindi lamang sa mga aktor, kundi pati na rin sa mga artista, technologist - sa lahat ng larangan ng aktibidad sa teatro. Pagkatapos ng lahat, ang teatro ay isang malaking pabrika na may maraming mga pagawaan, at ang bawat pagawaan ay nagtutulak sa akin na ilipat ang naipon na karanasan. Kaya plano kong lumahok sa gawain ng sound engineering, lighting engineering, at mga departamento ng pamamahala. Sa isip, gusto ko ring magkaroon ng isang departamento ng teatro - lubos akong kumbinsido sa pangangailangan para sa propesyon na ito, ngunit nais kong magdala ng isang uri ng masigla, mapagmahal na stream dito, na, sa tingin ko, ay labis na kulang ngayon. Kung nakikita kong may mga estudyanteng "direktor" ang utak, handa akong makipaghiwalay sa kanya.

Tulad ng para sa pag-arte, magtuturo ako sa parehong paraan tulad ng itinuro ko sa Moscow Art Theatre School, kung saan ako ay lubos na nagpapasalamat: para sa agarang suporta ng aking mga hangarin ni Oleg Pavlovich Tabakov (na hindi ko nakilala, halimbawa, sa ang aking katutubong Shchukin Institute nang dumating ako doon na may panukalang magtakda ng sarili mong kurso); para sa labindalawang taon ng magkasanib na trabaho sa mga taong malapit sa akin sa espiritu at mahusay na saloobin sa akin; para sa napakahalagang karanasang natamo ko doon. Ngunit ngayon ay aalis na ako sa mga dingding ng Studio School: tila sa akin na kung may pagkakataon na magsagawa ng isang independiyenteng negosyo, dapat nating gamitin ito. Lalo na kaugnay ng kasalukuyang kalakaran tungo sa pagbabawas ng mga malikhaing unibersidad, na nais kong labanan.

Bilang karagdagan, ang kamag-anak na kalayaan ng isang pribadong institusyong pang-edukasyon mula sa estado ay ginagawang posible na mag-eksperimento nang mas malaya, maghanap ng mga bagong paraan ng pag-aaral, at sa parehong oras ay hindi mag-ulat bawat segundo sa mga taong may iba't ibang antas ng pagsasanay na kumokontrol sa amin sa ngalan. ng estado. Bagaman ang mga parameter ng paglabas ay magiging "ayon sa GOST".

Kung pinag-uusapan natin ang sistema ng edukasyon, kung gayon, siyempre, magtuturo ako ayon sa sistemang Stanislavsky, tulad ng dati. Bagaman, partikular na nagsasalita tungkol sa muling pagkakatawang-tao ng aktor, dito ang sistema ni Mikhail Chekhov ay mas malapit sa akin, na naniniwala na ang imahe ay "Ako" sa mga iminungkahing kalagayan ng papel, na ang imahe ay walang kinalaman sa aktor sa lahat. Kailangan mong isipin ang larawang ito, tanungin ito ng maraming katanungan, silipin ito at sa gayon ay mapalapit dito.

Litzapis - Olga Fuchs