Georgy Lvovich Catuar: talambuhay. Genghis Khan, aka Georgy, aka Rurik Ang prototype ni Genghis Khan - Grand Duke Georgy Danilovich ng Moscow

Ipinanganak sa isang pamilya ng malalaking negosyante, pareho ng kanyang mga kapatid, sina Andrei at Lev, ay kilalang mga mangangalakal sa Moscow. Sa kanyang kabataan, nag-aral siya ng piano kay Karl Klindworth, isang kaibigan ni Wagner, na nanirahan sa Moscow, at noong 1879 ay sumali sa Wagner Society. Kasabay nito, nagtapos si Catoire mula sa Moscow University (1884) sa matematika; sa loob ng ilang panahon sinubukan niyang lumahok sa negosyo ng pamilya, ngunit ang interes sa musika ang pumalit, at nagpunta si Catoire sa Berlin upang ipagpatuloy ang kanyang edukasyon sa musika kasama si Klindworth, na lumipat doon; sa Klindworth at Scharwenka Conservatory ay nag-aral din siya kay Philipp Ruefer. Noong 1886, sa isa sa kanyang mga paglalakbay sa Moscow, ipinakilala siya kay Tchaikovsky, na lubos na pinahahalagahan ang kanyang mga kakayahan. Noong 1887, sa wakas ay bumalik si Catoire sa Moscow, ngunit hindi naging isang pianist ng konsiyerto, ngunit nakilala niya muli si Tchaikovsky at ipinakita sa kanya ang kanyang unang karanasan sa pag-compose - isang string quartet. Sa rekomendasyon ni Tchaikovsky, pumunta si Catoire sa St. Petersburg upang makita si Rimsky-Korsakov, na pagkatapos ay inilipat siya sa Anatoly Lyadov; Ang komunikasyon sa dalawang natatanging kompositor na ito ay nagtapos sa pag-aaral ng pagbubuo ni Catoire, kahit na ang pagbuo ng kanyang malikhaing personalidad ay malakas na naimpluwensyahan noong 1890s. rapprochement kay Anton Arensky.

Noong 1900s Namuhay si Catoire bilang isang recluse. Pagkatapos ng 1919 siya ay propesor ng komposisyon sa Moscow Conservatory, kabilang sa kanyang mga mag-aaral ay sina Dmitry Kabalevsky, Leonid Polovinkin, Dmitry Tsyganov at Sergei Evseev.

Ang kanyang pamangkin ay ang Pranses na kompositor na si Jean Catoire.

Paglikha

Ang mga pangunahing gawa ni George Catoire: symphony in c-moll, symphonic poem "Mtsyri", cantata "Mermaid" para sa solo, choir at orchestra, piano trio, romances sa mga taludtod ni Lermontov, Tyutchev, AK Tolstoy, Apukhtin, V. Solovyov, K .Balmont.

Mga piling gawa

  • Op. 1 no. 4 Nagsinungaling para sa boses at piano kay Lermontov "Hindi, hindi kita mahal na mahal ..."
  • Op. 2 Trois Morceaux para sa piano: 1. Chant intime, E major 2. Loin du Foyer, E? major 3. Soiree d "Hiver D major
  • Op. 3 Caprice para sa piano G? major
  • Op. 5 "Rusalka" cantata para sa solong boses, koro ng kababaihan, orkestra
  • Op. 6 Anim na Morceaux para sa piano: 1. R?verie, A major 2. Pr?lude, G? major, 3. Scherzo, B? major 4. Paysage, A major 5. Intermezzo, B? major 6. Contraste, B minor
  • Op. 7 Symphony
  • Op. 8 Vision (Etude) para sa piano
  • Op. 9 hindi. 1 Nagsinungaling para sa boses at piano sa "Spring Again" ni Apukhtin
  • Op. 9 hindi. 4 Nagsinungaling para sa boses at piano sa "Evening" ni Apukhtin
  • Op. 10 Cinq Morceaux para sa piano: 1. Prelude 2. Prelude 3. Capriccioso 4. Reverie 5. Legende
  • Op. 11 no. 1 Nagsinungaling para sa boses at piano sa "Song of the Mermaid" ni Lermontov
  • Op. 11 no. 4 Nagsinungaling para sa boses at piano sa A. Tolstoy "s "Hindi ang hangin, umiihip mula sa itaas ..."
  • Op. 12 Quatre Morceaux para sa piano: 1. Chant du soir 2. Meditation 3. Nocturne 4. Etude fantastique
  • Op. 14 Piano Trio sa F minor
  • Op. 15 Unang sonata para sa violin at piano
  • Op. 16 Quintet in c minor para sa dalawang violin, viola, at dalawang violoncello
  • Op. 17 Quatre Morceaux para sa piano
  • Op. 19 hindi. 1 Nagsinungaling para sa boses at piano sa F. Tiutchev "s "As over hot ashes ..."
  • Op. 19 hindi. 2 Nagsinungaling para sa boses at piano sa F. Tiutchev na "Silentium! (Tahimik!)"
  • Op. 20 Second sonata para sa violin at piano "Tula"
  • Op. 21 Piano Concertos
  • Op. 23 String quartet
  • Op. 24 Chants du Crepuscle para sa piano
  • Op. 26 Elegie para sa violin at piano
  • Op. 29 hindi. 3 Nagsinungaling para sa boses at piano sa F. Tiutchev "s "This day, I remember ..."
  • Op. 29 hindi. 6 Nagsinungaling para sa boses at piano sa "Noon" ni F. Tiutchev
  • Op. 30 Valse para sa piano
  • Op. 31 Piano Quartet sa Isang menor de edad
  • Op. 32 hindi. 4 Nagsinungaling para sa boses at piano sa K. Balmont's "The words fell silent..."
  • Op. 33 Anim na tula ni Vladimir Soloviev para sa boses at piano
  • Op. 34 Quatre Morceaux para sa piano: 1. Tula 2. Tula 3. Prelude 4. Etude
  • Op. 35 Tempete para sa piano
  • Op. 36 Etude para sa piano
  • Concert transcription ng J.S. Passacaglia ni Bach sa C minor para sa piano

Mga teoretikal na sulatin

Catoire Georgy Lvovich, kompositor ng Russia, teorista ng musika. Ipinanganak sa isang pamilya ng Russified French. Noong 1884 nagtapos siya sa matematikal na faculty ng Moscow University. Sa loob ng ilang panahon nag-aral siya ng komposisyon, kasama sina N. A. Rimsky-Korsakov at A. K. Lyadov sa St. Petersburg. May-akda ng symphony sa C minor (1899), ang symphonic painting na "Mtsyri" (1899, pagkatapos ng M. Yu. Lermontov), ​​​​ang concerto para sa piano at orchestra (1909), quintets, quartets, trios, sonatas para sa violin at piano, atbp. Mga unang gawa ng K na estilistang malapit sa mga klasikong musikal ng Russia, lalo na sa gawa ni P. I. Tchaikovsky. Sa mga susunod na komposisyon (pangunahin na chamber-instrumental), ang impluwensya ng modernismo ay nagpakita mismo. May-akda ng mga gawa na "Theoretical Course of Harmony" (mga bahagi 1-2, 1924-25), "Musical Form" (mga bahagi 1-2, 1934-36). Mula noong 1917 propesor sa Moscow Conservatory (klase ng komposisyon). Kabilang sa mga mag-aaral ang mga kompositor at musicologist na V. A. Vlasov, S. V. Evseev, D. B. Kabalevsky, L. A. Mazel, L. A. Polovinkin, V. G. Fere.

Lit.: Belyaev V., G. L. Catuar, Moscow, 1926; Fere V. G., G. L. Catuar, sa aklat: Mga Natitirang figure ng theoretical at compositional faculty ng Moscow Conservatory, M., 1966.

Great Soviet Encyclopedia M.: "Soviet Encyclopedia", 1969-1978

Georgy Lvovich Catoire (Abril 27, 1861, Moscow - Mayo 21, 1926, ibid.) - Ruso na kompositor ng Pranses na pinagmulan, ang kanyang mga ninuno sa simula ng ika-19 na siglo. lumipat sa Russia mula kay Lorraine.

Ipinanganak sa isang pamilya ng malalaking negosyante, pareho ng kanyang mga kapatid, sina Andrei at Lev, ay kilalang mga mangangalakal sa Moscow. Sa kanyang kabataan, nag-aral siya ng piano kay Karl Klindworth, isang kaibigan ni Wagner, na nanirahan sa Moscow, at noong 1879 ay sumali sa Wagner Society. Kasabay nito, nagtapos si Catoire mula sa Moscow University (1884) sa matematika; sa loob ng ilang panahon sinubukan niyang lumahok sa negosyo ng pamilya, ngunit ang interes sa musika ang pumalit, at nagpunta si Catoire sa Berlin upang ipagpatuloy ang kanyang edukasyon sa musika kasama si Klindworth, na lumipat doon; sa Klindworth at Scharwenka Conservatory ay nag-aral din siya kay Philip Ruefer. Noong 1886, sa isa sa kanyang mga paglalakbay sa Moscow, ipinakilala siya kay Tchaikovsky, na lubos na pinahahalagahan ang kanyang mga kakayahan. Noong 1887, sa wakas ay bumalik si Catoire sa Moscow, ngunit hindi naging isang pianist ng konsiyerto, ngunit nakilala niya muli si Tchaikovsky at ipinakita sa kanya ang kanyang unang karanasan sa pag-compose - isang string quartet. Sa rekomendasyon ni Tchaikovsky, nagpunta si Catoire sa St. Petersburg kay Rimsky-Korsakov, na pagkatapos ay inilipat siya sa Anatoly Lyadov; Ang komunikasyon sa dalawang natatanging kompositor na ito ay nagtapos sa pag-aaral ng pagbubuo ni Catoire, kahit na ang pagbuo ng kanyang malikhaing personalidad ay malakas na naimpluwensyahan noong 1890s. rapprochement kay Anton Arensky.

Noong 1900s Namuhay si Catoire bilang isang recluse. Pagkatapos ng 1919 siya ay propesor ng komposisyon sa Moscow Conservatory, kabilang sa kanyang mga mag-aaral ay sina Dmitry Kabalevsky, Leonid Polovinkin, Dmitry Tsyganov at Sergei Evseev.

Ang kanyang pamangkin ay ang Pranses na kompositor na si Jean Catoire.

Ang mga pangunahing gawa ni George Catoire: symphony in c-moll, symphonic poem "Mtsyri", cantata "Mermaid" para sa solo, choir at orchestra, piano trio, romances sa mga taludtod ni Lermontov, Tyutchev, AK Tolstoy, Apukhtin, V. Solovyov, K .Balmont.

Ang mga gawa ni Catoire ay isinagawa ni David Oistrakh, Alexander Goldenweiser, Marc Andre Hamelin, Anna Zasimova, Laurent Breuninger.

Hanggang ngayon, hindi tayo sapat na nag-iingat tungkol sa mga mayamang akumulasyon ng domestic artistikong kultura. Kabilang sa mga hindi nararapat na nakalimutang artista ay si Georgy Lvovich Katouar, na ang pangalan ngayon ay kilala lamang sa mga espesyalista. Hindi masasabi na kahit na sa buhay ng kompositor, isang napakahinhin na tao, ang kanyang mga gawa ay madalas na ginanap sa entablado ng konsiyerto. Gayunpaman, kasama sila sa repertoire ng Beethoven Quartet, nilalaro sila ni A. Goldenweiser, G. Neuhaus, S. Feinberg at hindi lamang sa ating bansa, kundi pati na rin sa ibang bansa. Ngayon ang malikhaing pamana ng Catoire ay halos nakalimutan, at ito ay maaari lamang pagsisihan.

Ang mga unang eksperimento ng batang musikero ay lubos na pinahahalagahan ni Tchaikovsky mismo. Mula sa isang liham kay N. von Meck na may petsang 1885: “Dahil marahil ay sumulat ako sa iyo nang higit sa isang beses, nalulula ako sa iba't ibang kabataang kompositor na nais ng payo at patnubay. Para sa karamihan, ito ay mga kabataang lalaki na nagkakamali sa laki ng kanilang mga kakayahan. Sa pagkakataong ito ay inatake ko ang isang binatang may likas na talento sa pagkamalikhain. Anak ito. Catuara". Sa lalong madaling panahon sumulat siya sa kanyang kapatid na si Modest: "... sa tindahan ni Jurgenson sa ilalim ni Taneyev at Hubert, ang Catoire quartet ay nilalaro. Sila, tulad ko, ay lubos na natutuwa (lalo na si Taneyev) sa kanyang talento. Sa wakas, inirerekumenda ang batang kompositor kay Rimsky-Korsakov: "... sa palagay ko, si Catoire ay napakatalino, at dapat siyang dumaan sa isang seryosong paaralan."

Ang gayong saloobin ng isang natitirang master sa kanyang nakababatang kasamahan ay nagsasalita ng mga volume. Ang pakikiramay na ito ay ipinaliwanag din sa pamamagitan ng katotohanan na ang impluwensya ni Tchaikovsky ay gumaganap ng isang partikular na malaking papel sa paghubog ng malikhaing istilo ng Catoire. Nabigo siyang makatanggap ng isang sistematikong edukasyon sa musika. Habang nag-aaral sa gymnasium, at pagkatapos ay sa Faculty of Mathematics ng Moscow University, nag-aral siya ng pagtugtog ng piano sa ilalim ng gabay ni K. Klindworth, kalaunan ay pinahusay ang kanyang komposisyon sa Berlin, kabilang sa kanyang mga guro ay sina N. A. Rimsky-Korsakov at A. K. Lyadov. Sa kabila ng gayong pagkapira-piraso ng propesyonal na pagsasanay, si Catoire ay naging isa sa mga pinaka-edukadong musikero sa kanyang panahon, na nakabuo ng magkakaugnay na sistema ng mga masining na pananaw. Sila ang naging batayan ng kanyang pangunahing mga akdang pang-agham na "Theoretical Course of Harmony" at "Musical Form", na nagpapanatili ng kanilang kahalagahan hanggang sa kasalukuyan.

Ang lahat ng ito ay nakatulong kay Catoire na palitan ang isa sa mga nangungunang guro ng Moscow Conservatory, kung saan nagturo siya mula 1917. Maraming mga pangunahing musikero ng Sobyet ang nag-aral sa kanya dito - D. Kabalevsky, L. Polovinkin, S. Evseev, M. Starokadomsky, V. Shirinsky, V. Vlasov, V. Gaigerova, L. Mazel, L. Oborin at iba pa. Ang kompositor na si V. Fere, isa sa mga mag-aaral ng Catoire, ay sumulat tungkol sa kanyang guro noong 1926: "Ito ay isang mahusay na merito, na gumanap ng isang mahalagang papel sa kanyang aktibidad sa pedagogical, ngunit hindi pa rin sapat na pinahahalagahan, na si Catoire ay dapat bigyan ng kredito sa pambihirang kalinawan ng mga artistikong mithiin na ibinalangkas niya sa bandila ng kanyang paglilingkod sa sining, malalim na pananampalataya at hindi matitinag na pananalig sa kanila, salamat sa kung saan ipinangaral niya ang mga ito nang may sigasig at sigasig ng isang batang mahilig, isa nang matanda. Kasabay nito, dapat tandaan na hindi siya lumihis mula sa mga mithiing ito para sa kapakanan ng mga pansamantalang libangan, o para sa kapakanan ng mga naka-istilong mood, o sa pangkalahatan para sa anumang mga random na impluwensya. Ang huling katangiang ito ay hindi naiintindihan ng marami at kadalasang binibigyang-kahulugan bilang hindi pagpaparaan, bilang konserbatismo, at maging bilang routine. Samantala, ang katatagan na ito ay nagpatotoo hindi lamang sa katapatan at pagkamaalalahanin ni G.L. kapwa sa mga halimbawa ng panitikan sa mundo, at sa pagsasanay ng kanyang sariling kompositor. Hindi ito sumusunod sa lahat na si Catoire ay walang nakilalang bago. Nilapitan lamang niya ang mga bagong phenomena sa larangan ng sining nang may matinding pag-iingat at tinanggap ang mga mula sa kanila na sumunod, o hindi bababa sa hindi nasira sa lahat ng ebolusyon ng musikal na nauna sa mga phenomena na ito.

Lahat ng ginawa ni Catoire ay minarkahan ng hindi nagkakamali na artistikong panlasa. At ang lahat ng kanyang mga gawa ay minarkahan ng pinakamataas na kultura, katapatan ng pagpapahayag, init, pagiging bago ng pag-iisip. Ang mga katangiang ito ay katangian ng cantata na "Mermaid" (ayon kay M. Lermontov), ​​​​at ang Symphony, at ang orchestral na tula na "Mtsyri", at ang piano concerto, at maraming chamber-instrumental ensembles, at mga piraso ng piano, at, sa wakas, mga romansa sa mga taludtod ni F. Tyutchev , A. Tolstoy, V. Solovyov, A. Apukhtin, K. Balmont, E. Verharn. Ang pag-asa sa mga klasikal na tradisyon, hindi pumasa si Catoire sa mga tagumpay ng pamamaraan ng kompositor noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo. Ang pagpapahayag ng melody ay pinagsama sa kanyang musika sa pagpipino ng harmonic warehouse, polyphonic clarity na may kakaibang rhythmic pattern. Ang lahat ng ito ay nagdudulot ng medyo mahirap na mga gawain para sa mga gumaganap, na binigyang pansin ni A. B. Goldenweiser: "Ang musika ng Catoire ay nakikilala sa pamamagitan ng pambihirang emosyonal na kayamanan, perpektong anyo, kawili-wiling nilalamang pampakay at kayamanan ng harmonic na wika. Ang lahat ng mga katangiang ito, tila, ay dapat lumikha ng isang kinakailangan para sa mga gawa ni Catoire na maging matagumpay at popular. Samantala, ang kanyang mga komposisyon ay hindi gaanong gumanap sa panahon ng buhay ng kompositor, at halos hindi gumanap kahit pagkatapos ng kanyang kamatayan. Ang dahilan nito ay hindi lamang sa hindi patas na pagtrato sa mga gumaganap, bagama't isang malaking pagkakamali ang nahuhulog sa kanilang kapalaran; sa isang malaking lawak, ang dahilan ay nakasalalay sa mga tampok ng mga gawa ng Catoire mismo. Para sa lahat ng kalinawan at katiyakan ng nilalaman at pangkalahatang plano ng kanyang mga gawa, ang kanilang texture ay nakikilala sa pamamagitan ng hindi pangkaraniwang pagiging kumplikado, sasabihin ko pa nga - pagiging sopistikado. Dahil dito, ang mga komposisyon ni Catoire ay lubhang mahirap gawin, lalo na para sa isang grupo. Ang pagganap ng kanyang mga komposisyon ay nangangailangan ng maraming paunang gawain at isang malaking bilang ng mga pag-eensayo. Ito ay kadalasang nangyayari tulad nito: ang mga gumaganap ay kumukuha ng ilang komposisyon ni Catoire at subukang i-play ito. Hindi sila nagtagumpay. Ngunit sa halip na sisihin ang kanilang sarili, huminto na lamang sila sa paggawa at hindi ginaganap ang komposisyon. Samantala, kung naiintindihan mo ang masalimuot na tela ng musikal ng mga gawa ni Catoire at lubos mong nararamdaman ang kanyang musika, ito ay magkakaroon ng isang masiglang buhay at magiging, sa esensya, hindi sa lahat ay kumplikado at hindi maintindihan, ngunit, sa kabaligtaran, sa marami. nirerespeto ang malinaw at naiintindihan.

Si Catoire ay isang lalaking may dakilang kagandahan. Mataas ang kultura, mataas ang pinag-aralan, nagtataglay siya ng pambihirang kahinhinan. Nakilala sa morbid na nerbiyos, si Catoire ay sa parehong oras ay hindi karaniwang pinigilan, maselan at madaling hawakan. Gustung-gusto niya ang kalikasang Ruso, naramdaman ito nang hindi pangkaraniwang banayad at malalim, palagi niyang ginugugol ang tag-araw sa isang lugar sa kanayunan, kusang-loob na nakikipag-usap sa mga magsasaka, alam ang kanilang mga asal at kaugalian. Ang mga taong hindi nakakakilala kay G.L. ay lubos na pinahahalagahan at hindi gaanong nakapansin sa kanya, pati na rin ang kanyang trabaho. At ang mga may magandang kapalaran na maging malapit sa kanya, na naging sa kanyang pamilya, mapagmahal at may kultura, alien sa lahat ng mahalay at mahalay, siya lamang ang makakapagpahalaga sa maganda, malalim na taong ito.
Ako ay lubos na masaya na ako ay malapit sa Catoire. Ang kanyang alaala ay palaging magiging mahal sa akin. Ako ay lubos na kumbinsido na ang gawa ni Catoire ay naghihintay pa rin para sa pagkilala nito at ang pagkilalang iyon ay darating sa lalong madaling panahon!
Nais kong maniwala na ang pag-asa na ito ay magkakatotoo, at ang musika ng mahuhusay na kompositor ng Russia ay makakarating sa yugto ng konsiyerto.