Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Noong gabi ng Nobyembre 30, namatay ang direktor ng kulto ng pelikula at tagasulat ng senaryo na si Eldar Ryazanov. Siya ay 88 taong gulang. Sa kanyang karera sa pelikula, nag-shoot siya ng mga 30 pelikula, halos lahat ay naging box office. Kami ay nag-compile para sa iyo ng isang seleksyon ng sampung mga pelikulang Ryazanov na talagang dapat mong panoorin kung hindi mo pa nagagawa. O muling isaalang-alang.

"Pag-iibigan sa trabaho"

Ang dalawang bahaging tragicomedy ay nilikha ni Eldar Ryazanov sa Mosfilm noong 1977, at naging pinuno ng box office noong sumunod na 1978. Ang mga pangunahing tauhan ay ang direktor ng Institute of Statistics, Lyudmila Kalugina, isang malungkot na babae sa kanyang thirties, at Anatoly Novoseltsev, ang kanyang subordinate, isang apatnapung taong gulang na lalaki na nagpapalaki ng dalawang anak na lalaki. Ang isang bagong empleyado ng institusyon (Yuri Samokhvalov, kinatawan ni Kalugina at kaibigan sa institute ni Novoseltsev) ay nagpasya na itaguyod ang kanyang kasama sa lahat ng mga gastos, na nag-aalok sa kanya, mahiyain at hindi mapag-aalinlanganan, upang tamaan ang boss ... Snow sa mga puno na may berdeng mga dahon, na kung saan ay sa pelikula, nahulog sa Moscow noong Setyembre 18, 1976. Ang ganitong eksena ay hindi binalak, ngunit nagpasya si Ryazanov na huwag palampasin ang kapritso ng kalikasan at para sa kapakanan nito ay pinalawig ang pelikula ng tatlo at kalahating minuto.

"Garahe"

Nagaganap ang aksyon noong huling bahagi ng dekada 70 sa isang kathang-isip na organisasyon - ang Research Institute para sa Proteksyon ng mga Hayop mula sa Kapaligiran. Ayon sa kuwento, ang mga miyembro ng Fauna garage cooperative, na inorganisa ng mga empleyado ng institute, ay nagtipon para sa isang pulong upang bawasan ang bilang ng mga garahe - isang highway ay dapat na malapit nang dumaan sa teritoryo kung saan isinasagawa ang pagtatayo. Ang mga kalahok ay kailangang pumili ng apat na empleyado na hindi makakatanggap ng isang garahe ... Ang view ng mga garahe sa ilalim ng konstruksiyon sa simula ng pelikula ay kinukunan sa 2nd Mosfilmovsky Lane (mga bahay 18 at 22), at ang panlabas ng gusali ng Research Institute for the Protection of Animals from the Environment - sa address: st. Petrovka, 14. Ang satirical film ay inilabas noong 1979.

"Istasyon para sa dalawa"

Sa isang corrective labor colony sa Siberia, nagaganap ang isang pag-verify sa gabi, kung saan ipinaalam sa musikero na si Platon Ryabinin na ang kanyang asawa ay dumating sa kanya, at inutusan din na pumunta sa lokal na workshop para sa isang akurdyon. Maaaring hindi siya makipag-date, ngunit tumanggi na tuparin ang utos ng kanyang mga nakatataas - hindi ... Si Ryazanov ang unang nag-shoot ng huling eksena, kung saan ang mga pangunahing tauhan ay tumakbo sa buong larangan patungo sa kolonya. Ayon kay Lyudmila Gurchenko, na gumanap sa pangunahing papel ng babae, ang pagbaril ay naganap sa isang lugar sa Lyubertsy sa 28-degree na hamog na nagyelo. Ang papel ng kolonya kung saan naglilingkod si Ryabinin sa kanyang termino ay ginampanan ng kolonya ng edukasyong Iksha para sa mga menor de edad sa nayon ng Novoe Grishino, distrito ng Dmitrovsky, rehiyon ng Moscow. Ang pelikula ay pumasok sa opisyal na programa ng kompetisyon ng 1983 Cannes Film Festival.

"Irony of Fate or Enjoy Your Bath"

Ang pinakasikat na pelikula sa telebisyon ng Sobyet, na kinunan ni Ryazanov noong 1975, pinapanood namin ang tragikomedya na ito sa Bisperas ng Bagong Taon sa loob ng maraming taon. Ang doktor na si Zhenya Lukashin, ang tradisyon ng pag-inom ng vodka sa banyo sa Bisperas ng Bagong Taon, ang guro na si Nadya Sheveleva, mga karaniwang panel na may parehong kasangkapan, mga kababaihan na hindi nagtanggal ng kanilang mga sumbrero sa taglamig sa loob ng bahay, ang tula ni Bella Akhmadulina at ang kasiya-siyang boses ng batang Alla Pugacheva - lahat ng ito ay mula rito. Ang papel ni Zhenya Lukashin sa pelikula ay maaaring gampanan ni Andrei Mironov, ngunit imposibleng sabihin na hindi siya matagumpay sa mga kababaihan - walang sinuman ang maniniwala dito. Ginampanan ni Eldar Ryazanov ang isa sa mga episodic na tungkulin sa kanyang pelikula - isang pasahero sa isang eroplano, kung saan nahulog ang natutulog na si Zhenya Lukashin.

"Mga Matandang Magnanakaw"

Ang komedya na ito ay kinunan ni Ryazanov sa Mosfilm noong 1971. Ang matandang imbestigador na si Myachikov, kasama ang kanyang matalik na kaibigang inhinyero na si Vorobyov, ay nagpasya na ayusin ang isang "krimen ng siglo" upang patunayan sa mga awtoridad ang kanilang propesyonal na pagiging angkop at hindi ipadala sa pagreretiro ... Karamihan sa mga eksena sa kalye ng pelikula ay kinunan ng pelikula sa Lvov. Ang isang matulungin na manonood ay makakakita ng mga architectural ensemble sa Rynok Square, sa Royal Arsenal, sa Lviv City Hall, sa Powder Tower, at sa Latin Cathedral. Ang hagdanan ng museo ay nakunan sa Faculty of Journalism ng Moscow State University. Ang pagpipinta ni Rembrandt na "Portrait of a Young Man with a Lace Collar", na ninakaw ng mga bayani ng pagpipinta, ay itinatago sa Ermita.

"Zigzag ng Suwerte"

Sa isang bayan ng probinsya mayroong isang photo studio na "Sovremennik". Ang photographer na si Volodya Oreshnikov ay nanalo ng loan na 10,000 rubles at planong bumili ng camera na matagal na niyang pinangarap. Ang catch ay kumuha siya ng 20 rubles upang bilhin ang bono mula sa mutual benefit fund, kung saan lahat ng mga kasamahan ay naglalagay ng pera. Ang huli ay nag-ayos ng isang pagsubok para kay Volodya: sa kanilang opinyon, ang mga panalo ay dapat na hatiin sa lahat ng mga regular na nagbabayad ng mga dues ... Tinawag ng mga kritiko ang pelikula na isang walang kapantay na pangungutya tungkol sa kasakiman, "inggit ng babae", "kawalang-halaga ng tao", "kagandahan at kapangitan". Ang komedya ay kinukunan sa Mosfilm noong 1968.

"Ingat sa sasakyan"

Ang balangkas ay batay sa isang alamat tungkol sa isang tao na nagnakaw ng mga kotse mula sa mga nanunuhol, ipinagbili ang mga ito, at naglipat ng pera sa mga ampunan. Narito ang isinulat ng direktor tungkol sa pelikulang ito: “Nais naming gumawa ng isang malungkot na komedya tungkol sa isang mabuting tao na tila abnormal, ngunit sa katunayan siya ay mas normal kaysa sa marami pang iba. Ang lalaking ito ay isang malaki at dalisay na bata. Ang kanyang mga mata ay dilat sa mundo, ang kanyang mga reaksyon ay kusang-loob, ang kanyang mga salita ay simple-puso, ang restraining centers ay hindi nakakasagabal sa kanyang taos-pusong salpok. Binigyan namin siya ng apelyido na Detochkin. Ang komedya ay kinukunan ni Eldar Ryazanov sa Mosfilm noong 1966.

"Ang Hindi kapani-paniwalang Pakikipagsapalaran ng mga Italyano sa Russia"

Isang pinagsamang komedya ng pakikipagsapalaran ng Soviet-Italian ang kinunan noong 1973 nina Eldar Ryazanov at Franco Prosperi. Sa Union, ang pelikula ay pinanood ng humigit-kumulang 50 milyong mga manonood sa unang taon ng pamamahagi. Ang balangkas ay ang mga sumusunod: sa isang ospital sa Roma, sa edad na 93, namatay ang isang emigrante ng Russia, na bago ang kanyang kamatayan ay nagawang sabihin sa kanyang apo na si Olga ang tungkol sa 9 bilyong Italian liras na nakatago sa Leningrad. Ang sikreto ay narinig ng mga orderlies Antonio at Giuseppe, isang doktor, isa pang pasyente, at mafia Rosario Agro. Sa eroplano, patungo sa Russia, lahat sila ay nagkita, at nagsimula ang buffoonery, ang pamagat ng trabaho kung saan ay "Russian Spaghetti".

"Hussar ballad"

Ang aksyon ay naganap noong 1812. Ang tenyente ng Hussar na si Dmitry Rzhevsky ay dumating sa retiradong Major Azarov. Siya ay nakikibahagi sa absentia sa pamangkin ni Azarov na nagngangalang Shurochka at ang isang priori ay hindi masaya tungkol sa hinaharap na pakikipagkita sa nobya, sa paniniwalang siya ay isang cutesy girl. Gayunpaman, si Shurochka ay nananatiling maayos sa saddle, marunong magbiro tulad ng isang hussar at humawak ng espada ... Sinabi nila na ang prototype ng Shurochka Azarova ay si Nadezhda Durova, isang babaeng kabalyerya ng Patriotic War noong 1812. Nag-debut si Larisa Golubkina sa kanyang papel sa pelikula. At kinunan ni Ryazanov ang komedya mismo sa Mosfilm noong 1962.

"Gabi ng Carnival"

Ang "Carnival Night" ay naging pinuno ng pamamahagi ng pelikula ng Sobyet noong 1956. Ayon sa kuwento, ang mga empleyado ng House of Culture ay naghahanda para sa isang naka-costume na New Year's carnival. Si Kasamang Ogurtsov, kumikilos na direktor ng Palasyo ng Kultura, ay hindi aprubahan ang programa ng libangan sa gabi na may mga sayaw, circus acts at clowns, pinapalitan ito ng isang pagtatanghal ng isang astronomer lecturer at klasikal na musika. Ngunit hindi sang-ayon ang mga manggagawa ng House of Culture sa tuyo at seryosong programa. Ang pangunahing papel sa pelikula ay ginampanan ng batang si Lyudmila Gurchenko (ang kanyang pangalawang papel sa pelikula). Sa pamamagitan ng isang trahedya na pagkakataon, ang tagapalabas ng isa sa mga pangunahing tungkulin ng pelikulang ito ng Bagong Taon, si Yuri Belov, ay namatay noong Bisperas ng Bagong Taon noong Disyembre 31, 1991.

Napansin ang isang pagkakamali sa teksto - piliin ito at pindutin ang Ctrl + Enter

Eldar Ryazanov Larawan: Instagram

Ang direktor ng pelikula na si Eldar Ryazanov ay namatay sa Moscow sa edad na 89. Mayroon siyang humigit-kumulang 30 mga pelikula sa kanyang kredito, kasama ng mga ito ang mga kilalang-kilala gaya ng "Beware of the Car", "The Irony of Fate, or Enjoy Your Bath", "Office Romance", "Garage", atbp.

"Irony of Fate or Enjoy Your Bath!" - isa sa mga pinakasikat na pelikulang Sobyet. Sa "The Irony of Fate" sa gawain ni Ryazanov, nagsimula ang isang panahon ng mga pelikula, kung saan pinagsama ang komiks at seryoso, na lumalapit sa melodrama at maging sa tragikomedya. Ang pelikula ay kinunan noong Pebrero-Marso 1975 at halos walang niyebe. Ang mga cotton ball mula sa mga parmasya, pinong pinutol na papel at iba pang mga materyales ay ginamit bilang niyebe. Ayon sa pelikula, si Nadya ay isang guro ng wikang Ruso, ngunit sa halip na sabihing "Nakalimutan kong magsuot ng maligaya na damit," sabi niya, "Nakalimutan kong magsuot ng maligaya na damit."

Ang "Carnival Night" ay ang unang pelikula ni Eldar Ryazanov, isang pelikula na inilabas sa malawak na screen ng mga sinehan, at ang pangalawang papel ni Lyudmila Gurchenko (pagkatapos ng kanyang debut sa pelikulang "The Road of Truth"). Ang pelikula ay naging pinuno ng pamamahagi ng pelikulang Sobyet noong 1956 na may kabuuang 48.64 milyong tiket na naibenta. Sa pamamagitan ng isang trahedya na pagkakataon, ang tagapalabas ng isa sa mga pangunahing tungkulin sa isa sa pinaka "Bagong Taon" na pelikula, si Yuri Belov, ay namatay noong Bisperas ng Bagong Taon - Disyembre 31, 1991.

Ang "The Hussar Ballad" ay isang tampok na pelikulang komedya ng Sobyet, na itinanghal sa Moscow Order of Lenin film studio na "Mosfilm" noong 1962 ni Eldar Ryazanov batay sa dulang "A long time ago" ni Alexander Gladkov. Ang debut ng pelikula ng aktres na si Larisa Golubkina. Ang pelikula ay partikular na kinunan para sa ika-150 anibersaryo ng Labanan ng Borodino. Sa set ng pelikula, ginamit ang isang maliit na bahagi ng mga costume na tinahi para sa "Digmaan at Kapayapaan".

Ang Beware of the Car ay isang tampok na pelikula ng Sobyet na idinirek ni Eldar Ryazanov sa Mosfilm studio noong 1966. Ang liriko na komedya ay ang unang pakikipagtulungan sa pagitan ni Eldar Ryazanov at tagasulat ng senaryo na si Emil Braginsky. Tulad ng naalala ng direktor, ang balangkas ay batay sa isang "wandering legend" ng mga taong iyon - tungkol sa isang tao na nagnakaw ng mga kotse mula sa mga taong nabubuhay sa hindi kinikita na kita (suhol, speculators, embezzlers ng sosyalistang pag-aari, atbp.), ipinagbili sila, at naglipat ng pera sa mga ampunan. Narinig nina Ryazanov at Braginsky ang kuwentong ito sa iba't ibang lungsod - sa Moscow, Leningrad, Odessa; Gustong marinig ito mismo, bumaling sila sa iba't ibang mga ahensya ng pagpapatupad ng batas, ngunit lumabas na ang kuwento ay ganap na kathang-isip: "Ito lang na ang mga tao ay nag-imbento ng alamat ng modernong marangal na magnanakaw - Robin Hood, kung saan nais niyang ito ay. totoo."

Ang "The Incredible Adventures of Italians in Russia" ay isang pinagsamang pelikulang Soviet-Italian comedy-adventure sa genre ng buffooner, na kinunan noong 1973 ng mga direktor na sina Eldar Ryazanov at Franco Prosperi. Matapos gamitin ang "Law on Information", nakatanggap ito ng rating na 12+ (para sa mga manonood na umabot sa edad na 12). Sa USSR, ang pelikula ay pinanood ng halos 50 milyong mga manonood sa unang taon ng pamamahagi. Para sa pag-film ng pagsabog ng isang gasolinahan, ang artista na si Mikhail Bogdanov ay nagtayo ng isang istasyon ng gasolina na hindi naiiba sa tunay. Dahil dito, maraming sasakyan ang nagmaneho para mag-refuel.

Ang Office Romance ay isang tampok na pelikula ng Sobyet, isang liriko na tragikomedya sa dalawang yugto na idinirek ni Eldar Ryazanov. Ang mga aktor para sa pelikula ay napili nang napakabilis, dahil si Ryazanov ay may ilang uri ng "mga reserba" pagkatapos ng mga pagsubok sa screen sa kanyang iba pang mga pelikula: Si Svetlana Nemolyaeva ay nag-audition para sa papel ni Nadia sa pelikulang "The Irony of Fate, o Enjoy Your Bath!" , kung saan kabilang sila sa mga contenders para sa mga tungkulin ni Oleg Basilashvili (dapat gumanap na Ippolit, ngunit sa bisperas ng paggawa ng pelikula ay namatay ang kanyang ama) at Alisa Freindlikh (na nag-audition din sa mga pelikula ni Ryazanov na "Hussar Ballad" at "Zigzag of Fortune "). Ang hitsura nina Andrey Myagkov at Leah Akhedzhakova sa "Office Romance" ay konektado din sa "Irony of Fate". Ayon kay Ryazanov, ang eksena ng "romantikong kapistahan" nina Kalugina at Novoseltsev sa kanyang bahay ay isang pambihirang improvisasyon ng dalawang aktor na ito, na ginampanan sa pinakamataas na antas. Improvised din ang eksena ng address ni Novoseltsev na may "propose na rasyonalisasyon" kay Kalugina, sa isang pagdiriwang sa Samokhvalov's.

Ang "Give me a plaintive book" ay isang tampok na pelikula ng Sobyet na ginawa sa Mosfilm studio noong 1964. Ang sikat na trio ng mga aktor ay lumahok sa pelikula: Vitsin, Nikulin, Morgunov. Naglalaro sila ng mga trabahador sa tindahan na mahilig uminom at magulo (Coward, Dunce and Seasoned). At lahat ng ito ay nangyayari sa kanila sa Dandelion restaurant. Sa pelikula, kinakanta ng mga karakter ang kantang "Come out, Tatiana ..." sa tono ng Mexican song na "Cielito Lindo".

Ang Station for Two ay isang 1982 Soviet melodramatic film na idinirek ni Eldar Ryazanov. Ang mga pangunahing tungkulin ay ginampanan nina Oleg Basilashvili at Lyudmila Gurchenko. Lumahok sa opisyal na programa ng kompetisyon ng 1983 Cannes Film Festival. Ang huling eksena ay unang nakunan, kung saan ang mga pangunahing tauhan ay tumakbo sa buong larangan patungo sa kolonya. Ayon kay Lyudmila Gurchenko, naganap ang pamamaril "sa isang lugar sa Lyubertsy" sa 28-degree na hamog na nagyelo. Gumagamit ang pelikula ng mga fragment ng mga kantang "Apple Trees in Bloom" ni E. Martynov, "Farewell" ni A. Celentano, "Old Clock" ni R. Pauls, "Moscow - Odessa" ni V. Vysotsky kasama ang "Melody" ensemble isinagawa ni G. Garanyan at iba pa.

Ang "Cruel Romance" ay isang feature film noong 1984 na idinirek ni Eldar Ryazanov at batay sa dula ni Alexander Ostrovsky na "The Dowry". Ang ikatlong adaptasyon ng Sobyet ng dula. Ang pangunahing papel ay ginampanan ni Larisa Guzeeva, kung kanino ang pelikulang ito ay ang kanyang debut sa pelikula. Ang "Cruel Romance" ay isang pagtatangka ni Eldar Ryazanov na lumampas sa genre ng komedya. Sa kabila ng tagumpay ng madla, ang pelikula ay nagdulot ng galit na tugon mula sa mga kritiko sa panitikan at teatro, na inakusahan ang mga tagalikha nito ng bulgarisasyon sa orihinal na dula at panunuya ng mga klasikong Ruso.

© Inter press service

Noong Nobyembre 18, ang sikat na direktor na si Eldar Ryazanov ay magiging 91 taong gulang. Daan-daang milyong tao ang nagmamahal sa kanya para sa mga pelikulang "Beware of the Car", "The Incredible Adventures of the Italians", "Forgotten Melody for Flute", at ang pagpapalabas ng "Irony of Fate" sa bisperas ng Bagong Taon ay naging tradisyon sa loob ng maraming taon. Sa bisperas ng kaarawan ng direktor, ang Inter TV channel ay magpapakita ng 4 na pelikula na ginawa ni Ryazanov. Sa Nobyembre 17, sa 8.45, panoorin ang "Hussar Ballad", sa 10.45 - ang pelikulang "Girl of Address Bases", sa 12.30 - "Give a Book of Complaints", at sa 14.10 - "Beware of the Car".

Nakolekta namin ang pinakamaliwanag na mga panipi mula kay Eldar Ryazanov at ang mga bayani ng kanyang mga pelikula.

Ang katotohanan ng buhay ni Eldar Ryazanov at ang kanyang mga bayani: ang pinakamahusay na mga panipi © Inter press service

Ang mga patakaran ng buhay ni Eldar Ryazanov:

• Kung saan may katatawanan, may katotohanan.
• Walang mga hindi mahalagang panahon sa buhay.
• Tila nakakalimutan na ng mga patuloy na nagpapagalit sa ating henerasyon kung sino ang nagpalaki nito.
• Ang mga bata ay hindi maaaring maging bargaining chip para sa mga pulitiko.
• Kapag ang mga taong mahiyain ay nawalan ng galit, dapat silang mag-ingat.
• Upang malaman ang lahat, ito ay sapat na upang sabihin sa isang tao sa isa.
• Ang mga tao ay nahahati sa mga nabubuhay hanggang sa pagreretiro, at ang iba pa.
• May mga bagay na hindi dapat magdala ng kita sa pera. Dahil nagdadala sila ng iba pang tubo - hindi materyal, ngunit espirituwal. Hindi ito masusukat ng pera.
• Tinitingnan ko nang may kawalan ng pag-asa kung paano umalis sa ating sinehan ang mga konsepto tulad ng masining na imahe, ideya, simpatiya, awa, espirituwalidad. At sa pagsingaw mula sa sinehan, iniiwan din nila ang kamalayan ng mga tao.
• Ang nakaantig sa akin noong dekada limampu, ikaanimnapung taon, pitumpu at otsenta ay nakaantig din sa napakalaking bilang ng mga tao, karamihan sa kanila. Ngayon paunti-unti na ang mga taong katulad ko. Sinabi ni Fellini noong dekada otsenta: "Ang aking madla ay patay na." Ito ang kakila-kilabot na katotohanan.

Ang katotohanan ng buhay ni Eldar Ryazanov at ang kanyang mga bayani: ang pinakamahusay na mga panipi © Inter press service

Mga panuntunan para sa buhay ng mga bayani ni Ryazanov:

• Ako mismo ay hindi mahilig magbiro, at hindi ko hahayaan ang mga tao.
• Hindi namin kukunin ang Baba Yaga mula sa labas - kami ay magtuturo sa aming koponan.
• Mga kasama! Magkaroon ng isang masayang setting para salubungin ang bagong taon! Dapat nating gugulin ang ating Bisperas ng Bagong Taon sa paraang walang makapagsasabi ng anuman.
• Kung ang isang tao ay nabulok sa moral, dapat itong sabihin nang direkta, at hindi pinagtatawanan, naiintindihan mo. ("Gabi ng Carnival")
• Ang dumi mong isda!
• Hindi ka maaaring masaktan sa katotohanan, kahit na ito ay mapait. ("The Irony of Fate")

Ang katotohanan ng buhay ni Eldar Ryazanov at ang kanyang mga bayani: ang pinakamahusay na mga panipi © Inter press service

• Tumigil ka! Huwag itaas ang iyong mga kamay! Hindi mo sila huhugasan sa buong buhay mo!
• Kung ang isang babae na may ganoong panlabas na data ay nakikipaglaban para sa katotohanan, malamang na hindi siya kasal. ("Garahe")
• Ang isang daang gramo ay hindi isang stopcran: kung humila ka, hindi ka titigil! ("Istasyon para sa dalawa").

Ang katotohanan ng buhay ni Eldar Ryazanov at ang kanyang mga bayani: ang pinakamahusay na mga panipi © Inter press service

Pasulong ang dibdib!

Dibdib? Nambobola mo ako, Vera.

Nambobola kayong lahat!

• Tahimik sa paligid, ang badger lang ang hindi natutulog. Isinabit niya ang kanyang mga tainga sa mga sanga at tahimik na sumasayaw sa paligid.

Ngunit ano ang tungkol sa sirko?

Sapat na sa akin ang circus sa buhay.

Hindi ka lang sinungaling, duwag at bastos, palaban ka pa!

Oo, matigas ang ulo ko!

("Pag-iibigan sa trabaho")

Ang katotohanan ng buhay ni Eldar Ryazanov at ang kanyang mga bayani: ang pinakamahusay na mga panipi © Inter press service

• Magpakasal sa isang ulila.
• Pagsilbihan ka, ngunit hindi ka nagnanakaw!
• Ang tao, tulad ng walang ibang nabubuhay na nilalang, ay gustong lumikha ng karagdagang mga paghihirap para sa kanyang sarili.
• Makinig, nagawa ko nang mabuti. Kailangan kong ilagay ang aking sarili sa isang pahalang na posisyon. ("Mag-ingat sa kotse")

Gaya ng dapat sa isang mahusay na komedyante, ang mga pelikula ni Eldar Ryazanov ay kasing nakakatawa at nakakalungkot. Hindi nagkataon na pinamagatan ng direktor ang kanyang sariling mga libro tungkol sa sinehan: "The Sad Face of Comedy" at "Funny Sad Stories." Sa pamamagitan ng katatawanan at liriko, napupunta ang direktor sa drama at maging sa trahedya. Sa mga larawan ng sira-sira na mga character ng kanyang mga pelikula, ang mga resulta ng walang hanggang mga salungatan ng panloob at panlabas na mundo ay nakikita, at ang mga komiks na plot ay humantong sa mga bayani alinman sa pangangailangan na baguhin ang mga halaga, o sa mga retorika na tanong tungkol sa buhay. Nakakagulat, si Ryazanov ay naging isang komedyante na halos labag sa kanyang kalooban - si Ivan Pyryev, isang klasiko ng nakakatawang genre ng modelo ng Stalinist, na literal na pinilit (at pagkatapos lamang sa ika-apat na pagtatangka) ang batang direktor na kumuha ng Carnival Night. Totoo, hindi malamang na si Pyryev, na ang mga bayani ay hindi alam ang kawalan ng pag-asa, ay maaaring isipin na ang kanyang "tagapagmana" ay magdaragdag ng mga tala ng intelektwal na kapanglawan sa genre na nagpapatunay sa buhay.

Gayunpaman, ang mga pelikula ni Ryazanov ay hindi lamang mga komedya, kundi pati na rin ang mga engkanto. Ang direktor ay wastong tinawag na "tagalikha ng alamat ng Sobyet." Kasama ang isang permanenteng co-author, ang screenwriter na si Emil Braginsky, si Ryazanov ay regular na kumukuha ng mga kwento at larawan mula sa buhay, pagkatapos ay binigyan sila ng anyo ng mga matatag na plot at, sa wakas, mapagbigay na pinalamutian ng mga elemento ng romansa at liriko (ang puwang ng aksyon ay patula, at ang Siguradong magkakaroon ng happy ending ang mga karakter). Salamat sa diskarteng ito, sa intersection ng realidad at fiction, ang cinematography ni Ryazanov ay sumasalamin sa mga nakikilalang archetype ng Sobyet at Ruso: mga intelektwal, maliliit na empleyado, burukrata, walang tirahan, "mga bagong Ruso". Ang pang-araw-araw na katotohanan sa mga pelikula ng direktor ay nakikilala at kasabay nito ay na-idealize, at ito marahil ang dahilan ng patuloy na pangangailangan para sa kanyang mga pelikula sa pinakamalawak na manonood.

Eccentricity at social satire

Ang intertwined comedic elements na makikita sa lahat ng mga pelikula ni Ryazanov ay eccentricity at satire. Ang direktor ay regular na bumaling sa isang parody ng katotohanan, kaya sinusubukang libakin ang umiiral na pagkakasunud-sunod. Si Igor Ilyinsky ay sira-sira sa "Carnival Night", na lumilikha ng isang karikatura na imahe ng isang burukrata at sa gayon ay kinutya ang ugali ng maliit na regulasyon ng pampublikong buhay ng estado. Kakaibang balangkas "" - natagpuan ng bayani ang kanyang sarili sa parehong apartment bilang kanyang sarili, sa ibang lungsod lamang. Kasabay nito, kitang-kita din ang sosyo-politikal na pagpuna - isang pangungutya sa mga tradisyon ng Sobyet sa pagpaplano ng lunsod at, sa pangkalahatan, isang pormal, dismissive na saloobin ng estado sa isang tao. Sa Garage, ang isang medyo conditional vicissitudes ay nagsisilbing isang dahilan para sa muling pagtatayo ng iskema ng totalitarianism, kung saan ang mga komportableng kondisyon para sa pagkakaroon ng ilan ay hindi mapaghihiwalay mula sa paglabag ng iba. Gayunpaman, hindi maaaring tandaan na ang pinakamahusay na mga gawa ni Ryazanov ay ang mga kung saan ang eccentricity ay hindi pinalala sa sukdulan, at ang social satire ay ipinahayag hindi sa literal, ngunit sa Aesopian na wika. Simula sa Forgotten Melody para sa Flute, mas malinaw na ipinapahayag ang mga elementong ito. Ang resulta ay kilala sa lahat - sa pagdating ng naturang roll, ang pinakamahusay na mga pelikula ng direktor ay naiwan.

Humanization: maliliit na tao at ang epekto ng pagkakakilanlan

Nagawa ni Eldar Ryazanov na gawing makatao ang sinehan ng Sobyet. Laban sa mapagpanggap na kabayanihan na tradisyon ng rebolusyonaryong avant-garde at Stalinist na akademya, ibinalik ng direktor sa screen ang "maliit na tao" sa harap ng mga romantikong mahihirap na kasamahan, mahinhin na manggagawa sa opisina, malas na intelektwal at modernong Don Quixotes. Bumaling sa mga canon na nabuo kahit salamat kina Pushkin at Gogol, nililok ni Ryazanov mula sa isang larawan hanggang sa larawan ang isang larawan ng isang taong mababa ang katayuan sa lipunan, hindi namumukod-tangi sa anumang paraan, ngunit mabait, kaakit-akit sa kanyang sariling paraan at karapat-dapat sa kanyang sariling bahagi ng kaligayahan. Bilang isang resulta, habang ang isang bahagi ng multi-million Ryazanov audience ay maaaring iugnay ang kanilang mga sarili sa mga bayani, ang iba ay hindi maaaring makatulong ngunit makiramay sa kanila. Kapansin-pansin, bahagyang pareho ang nalalapat sa mga may kondisyong negatibong karakter: lahat ng uri ng mga rogue, careerist, snob, bureaucrats at iba pang "mymrs". Kahit na ilantad sila, hinangad ng direktor na makahanap sa kanila ng isang bagay na tao, na karapat-dapat sa pag-unawa at pagpapalayaw.

Pagpapalagayang-loob at tula ng lungsod

Ang isang uri ng salungatan ng mga espasyo ay tumatakbo tulad ng isang pulang sinulid sa lahat ng gawain ni Ryazanov. Karamihan sa mga aksyon sa kanyang mga pagpipinta ay nagaganap sa tanawin ng pamilyar sa manonood ng pang-araw-araw na kapaligiran: mga apartment ng isang karaniwang layout, mga lugar ng mga institusyon at mga instituto ng pananaliksik, mga restawran, mga istasyon ng tren, at iba pa. Ang limitadong mga puwang sa "The Irony of Fate", "Garage" at "Dear Elena Sergeevna" ay tila binibigyang-diin ang estado ng kawalan ng kalayaan kung saan makikita natin ang mga karakter. Kasabay nito, dapat tandaan na ang mga puwang na ito ay palaging maingat na pinag-isipan at umaapaw sa mga metaporikal na bagay, hindi lamang nagsisilbing mahusay na mga palatandaan ng kanilang panahon, kundi pati na rin ang umakma sa mga katangian ng mga karakter.

Eksena mula sa Office Romance (1977)

Ang mga claustrophobic na espasyo ay pinaghahambing ng mas bihirang mga kuha sa labas. Si Ryazanov ay isang urbanist na direktor na nagawang lumikha ng kanyang sariling liriko na pananaw ng lungsod sa screen, maging ito Lvov, Kostroma, Leningrad o Moscow. Halimbawa, sa "Office Romance" direktor at cameraman Vladimir Nakhabtsev pinamamahalaang upang grab ng isang espesyal na tula sa magulong ritmo ng buhay ng kabisera. At ang mga pag-shot ng taglagas ng mga kalye na sinabugan ng unang niyebe, marahil, ay patuloy pa ring gumagana sa romantikong imahe ng Moscow.

Mga Aphorismo

Ang isa pang lihim ng katanyagan ng mga pelikula ni Ryazanov ay ang kasaganaan ng mga replika na agad na umalis sa screen para sa mga tao. "May isang setting upang ipagdiwang ang Bagong Taon nang masaya"; "Kailangan mong malaman nang personal ang mga awtoridad"; "Ibababa ka nila, ngunit hindi ka magnanakaw"; "Ibinenta ko ang aking tinubuang-bayan para sa isang kotse"; “Maganda ang suweldo ko. Maliit ngunit mabuti "- dose-dosenang mga naturang aphorism ang nahulog sa bawat isa sa mga pelikula ng direktor. Lumitaw sila sa iba't ibang paraan: ang ilan ay ipinanganak sa desk, ang iba ay hindi sinasadyang narinig, ang iba ay naging impromptu na aktor. Sa isang paraan o iba pa, itinuon nila ang talento ni Ryazanov at ng kanyang mga kasamang may-akda upang makuha at maihatid ang mga tampok ng karakter ng karakter at ang mga kondisyon na nakapaligid sa kanya. Sa madaling salita, alam ng direktor na ang isang eksaktong kopya ay maaaring maging mas kapaki-pakinabang at nagbibigay-kaalaman kaysa sa buong episode.

kolektibong bayani

Ang tampok na ito ng mga pelikula ni Ryazanov ay malamang na nag-ugat sa gawain ng kanyang panginoon, si Sergei Eisenstein. Siyempre, hindi ka makakahanap ng isang "collective protagonist" sa radikal na anyo na naroroon sa "Battleship Potemkin" sa Ryazanov, ngunit, gayunpaman, kitang-kita ang pagkahilig ng direktor para sa mga multi-figure na komposisyon. Halimbawa, nasa Carnival Night na, ang tanong ng kalaban ay pinagtatalunan - kahit na si Lena Krylova-Gurchenko ay tila sa karamihan ng mga manonood, si Ryazanov mismo ay itinuturing na si Ogurtsov-Ilyinsky ang nangungunang karakter. Sa "The Irony of Fate", "Office Romance" at "Station for Two" ang pangunahing karakter ay maaaring tawaging isang pares - dalawang karakter, na kumikilos bilang mga antagonist sa una, ay unti-unting nagbubunyag ng higit pang mga pagkakatulad, na nagiging hindi mapaghihiwalay. Sa iba pang mga pelikula - sa "Garage", "Promised Heaven" at "Old Nags" - ang mga hangganan ng isang solong protagonist ay malabo at maging sa kalahating dosenang mga character, magkasama na bumubuo ng isang solong larawan ng isang partikular na pangkat ng lipunan o edad. Tinawag pa ni Ryazanov ang mga tungkulin sa mga pelikulang ito na "episodic main" na mga tungkulin.

Nagtatrabaho kasama ang isang artista at nagkakalat ng mga bituin

Sa set pelikula"Garahe" (1979)

Tulad ng, si Ryazanov ay isang kumikilos na direktor, kung kanino ang tagapalabas sa frame ay pinakamahalaga. Nauunawaan, dahil ang sentral na tema ng kanyang gawain ay ang mga relasyon ng tao at tao laban sa backdrop ng mga pagbabago sa kasaysayan at mga partikular na kalagayang panlipunan. Malawakang kilala na si Ryazanov ay nagawang makipagkaibigan sa karamihan ng mga aktor. Bilang isang tuntunin, ito ay isang mahalagang hakbang bago magsimulang magtrabaho nang sama-sama. Kasabay nito, sa set, ang direktor ay nakikilala sa pamamagitan ng kaseryosohan at pagtaas ng mga kahilingan, na naniniwala na ang isang aktor ay maaaring pukawin ang isang tugon mula sa manonood lamang kung siya ay "ganap na umaangkop sa balat ng karakter" at sa parehong oras "nagbibigay ang kanyang makakaya hanggang sa wakas, na hindi iniligtas ang kanyang sarili sa wala.” Gayunpaman, hindi ito nakagambala sa spontaneity. "Gustung-gusto ko ang gayong mga "gags" kapag sila ay talagang improvisational, hindi binalak," sabi ni Ryazanov. Ito ay kung paano ipinanganak ang ilang mga sikat na yugto - halimbawa, ang sikat na parirala ni Yuri Yakovlev sa "The Irony of Fate": "Oh, maligamgam na nawala!".

Isinasaalang-alang na ang karera sa pelikula ni Ryazanov ay tumagal ng higit sa kalahating siglo, kapansin-pansin na dose-dosenang mga pinakamalaking bituin sa pelikula ng ilang mga cinematic na panahon ang gumanap ng kanilang pinakamahusay na mga tungkulin sa kanyang mga pelikula. Noong 50s - sina Nikolai Rybnikov at Yuri Belov, sa "thaw" ng 60s - Oleg Borisov at Innokenty Smoktunovsky, sa "stagnant" 70-80s - Andrei Myagkov at Andrei Mironov, Alisa Freindlich at Larisa Guzeeva, Nikita Mikhalkov at Oleg Basilashvili, sa perestroika - Leonid Filatov at Marina Neyolova. Nag-debut si Ryazanov sina Sergei Yursky at Anatoly Papanov, Lyudmila Gurchenko at Larisa Golubkina. Ang mga beterano ng screen, mga bituin ng 20-30s na sina Igor Ilyinsky, Erast Garin at Nikolai Kryuchkov, ay nakahanap ng pangalawang hangin mula sa kanya. Inihayag din niya ang dramatikong potensyal ng mga komedyante na sina Yuri Nikulin, Evgeny Leonov at Evgeny Evstigneev. Sa wakas, ang mga katangiang gumaganap tulad nina Liya Akhedzhakova, Valentin Gaft, Yuri Yakovlev, Georgy Burkov at Svetlana Nemolyaeva ay naging mga regular na kalahok sa kanyang mga pagpipinta. Hindi ba't nakapagtataka kung gaano kataas ang konsentrasyon ng mga iconic na pangalan sa isang talambuhay lamang ng direktor.

Cameo

Sa pagpapatuloy ng tema ng pag-arte, alalahanin natin si Ryazanov. Simula sa "Bigyan mo ako ng isang libro ng mga reklamo", ang direktor ay madalas na lumitaw sa frame ng kanyang sariling mga pagpipinta sa mikroskopiko at, bilang isang panuntunan, walang salita na mga tungkulin. Ang ilan sa mga cameo na ito ay walang iba kundi mga panloob na biro. Ang iba ay sinasagisag: halimbawa, sa "Dear Elena Sergeevna" si Ryazanov ay lumilitaw sa anyo ng isang kapitbahay na hinihiling na itigil ng mga tinedyer ang ingay - ito ay kung paano direktang nagsasalita ang direktor tungkol sa kanyang salungatan sa nakababatang henerasyon. Ang ikatlong uri ng cameo ay may makabuluhang plot function. Kaya, sa "Garage" ang bayani ni Ryazanov, na natulog sa lahat ng mga intriga, ay naging napaka "masaya sa atin", na, sa pamamagitan ng lot, ay hindi kasama sa kooperatiba. Ngunit marahil ang pinakasikat na cameo ng direktor ay nasa The Irony of Fate, kung saan lumilitaw siya nang ilang segundo bilang kasama sa paglalakbay ni Zhenya Lukashin.

Mga kanta at musika

Ang isang mahalagang elemento ng cinematography ni Ryazanov ay mga kanta. Kaya nangyari ito sa "Carnival Night", na, sa katunayan, isang musikal na nagpatuloy sa tradisyon ng mga pelikula nina Grigory Alexandrov at Ivan Pyryev - ang mga karakter ay nagsisimulang kumanta. Ang musika ay nabibigyang-katwiran sa pamamagitan ng balangkas: ang mga karakter ay lumalabas na mga kalahok sa aksyon sa entablado o, na natagpuan ang isang gitara sa sulok, sinubukan nilang ipahayag ang pinakaloob sa pamamagitan ng kanta. Ang bilang ng mga hit na lumabas sa mga pelikula ni Ryazan ay nasa dose-dosenang: ang awit ng Bagong Taon na "Five Minutes" mula sa "Carnival Night", "Detochkin's Waltz" mula sa "Beware of the Car", "This is What's Happening to Me" mula sa "Irony of Fate", "Ang kalikasan ay walang masamang panahon" mula sa "Office romance", "Huwag matakot na baguhin ang iyong buhay" mula sa "Station for two" at marami pang iba. Dito natagpuan ni Ryazanov ang mga sikat na co-authors: Anatoly Lepin, Andrei Petrov at Mikael Tariverdiev - mga kompositor na partikular na hilig sa anyo ng kanta. Nakipagtulungan si Petrov kay Ryazanov sa pinakamahabang panahon - halos apatnapung taon sa labing-apat na mga teyp. Ang sikreto ng tulad ng isang pangmatagalang unyon, siguro, ay nasa isang espesyal na liriko na intonasyon at isang tiyak na sukat ng paglalarawan, na perpektong angkop sa cinematography ni Ryazanov.

workaholism

Si Eldar Ryazanov ay madalas na tinatawag na isang masayang direktor. Hindi nakakagulat, dahil halos hindi niya alam ang downtime, na nag-shoot ng dalawampu't limang full-length na mga tampok na pelikula sa kalahating siglo (ito ay bilang karagdagan sa pagtatrabaho sa telebisyon, aktibidad sa panitikan at tula). Kasabay nito, si Ryazanov, tulad ng lahat ng kanyang mga kasamahan, ay nahaharap sa mga kasiyahan ng paggawa ng pelikulang Sobyet: censorship, panghihimasok ng estado sa proseso ng malikhaing, at kahit na mga pagbabawal ("The Man from Nowhere" ay nakalagay sa istante nang mahabang panahon). Ang dahilan para sa isang nakakainggit na pagganap, siguro, ay simple. At siya ay hindi lamang sa matatag na tagumpay sa takilya at ang katayuan ng isang master, na sa isang tiyak na lawak ay pinadali ang paglulunsad ng mga bagong proyekto. Ipinaliwanag mismo ni Ryazanov ang kanyang pagganap sa pamamagitan ng kalusugan at ang kawalan ng kakayahan na hindi lumikha: "Kapag gumawa ako ng mga pelikula, wala akong oras para magkasakit. Sa sandaling matapos ang pelikula, ang sakit at karamdaman ay nagsisimulang gumapang sa lahat ng mga bitak. Samakatuwid, para sa akin - ito ay isang recipe lamang para sa akin - kailangan kong magtrabaho sa lahat ng oras.

Noong Nobyembre 18, ang sikat na direktor na si Eldar Ryazanov ay magiging 91 taong gulang. Daan-daang milyong tao ang nagmamahal sa kanya para sa mga pelikulang "Beware of the Car", "The Incredible Adventures of Italians", "Forgotten Melody for Flute", at ang pagpapalabas ng "Irony of Fate" sa bisperas ng Bagong Taon ay naging isang tradisyon sa loob ng maraming taon. Sa bisperas ng kaarawan ng direktor, ang Inter TV channel ay magpapakita ng 4 na pelikula na ginawa ni Ryazanov.

Sa Nobyembre 17, sa 8.45, panoorin ang "Hussar Ballad", sa 10.45 - ang pelikulang "Girl of Address Bases", sa 12.30 - "Give a Book of Complaints", at sa 14.10 - "Beware of the Car".

Nakolekta namin ang pinakamaliwanag na mga panipi mula kay Eldar Ryazanov at ang mga bayani ng kanyang mga pelikula.

Ang mga patakaran ng buhay ni Eldar Ryazanov

Kung saan may katatawanan, may katotohanan.
Walang mga hindi mahalagang panahon sa buhay.
“Mukhang nakakalimutan na ng mga patuloy na pinapagalitan ang ating henerasyon.
"Ang mga bata ay hindi maaaring maging bargaining chip para sa mga pulitiko.
- Kapag ang mga taong mahiyain ay nawalan ng galit, dapat silang mag-ingat.
- Upang malaman ang lahat, sapat na ang sabihin sa isang tao nang mag-isa.
"Ang mga tao ay nahahati sa mga nabubuhay hanggang sa pagreretiro, at ang iba pa.
- May mga bagay na hindi dapat magdala ng kita. Dahil nagdadala sila ng iba pang tubo - hindi materyal, ngunit espirituwal. Hindi ito masusukat ng pera.
- Tinitingnan ko nang may kawalan ng pag-asa kung paano ang mga konsepto bilang isang masining na imahe, isang ideya, pakikiramay, awa, espirituwalidad ay umalis sa aming sinehan. At sa pagsingaw mula sa sinehan, iniiwan din nila ang kamalayan ng mga tao.
- Ano ang naantig sa akin noong ikalimampu, ikaanimnapung taon, pitumpu at otsenta - ang parehong nakaantig sa isang malaking bilang ng mga tao, karamihan. Ngayon paunti-unti na ang mga taong katulad ko. Sinabi ni Fellini noong dekada otsenta: "Ang aking madla ay patay na." Ito ang kakila-kilabot na katotohanan.

Mga panuntunan para sa buhay ng mga bayani ni Ryazanov

- Ako mismo ay hindi mahilig magbiro, at hindi ko hahayaan ang mga tao
- Hindi namin kukunin ang Baba Yaga mula sa labas - magtuturo kami sa aming koponan
— Mga kasama! Magkaroon ng isang masayang setting para salubungin ang bagong taon! Dapat nating gugulin ang ating Bisperas ng Bagong Taon sa paraang walang makapagsasabi ng anuman.
- Kung ang isang tao ay nasira sa moral, dapat mong sabihin ito nang direkta, at hindi tumawa, naiintindihan mo.
("Gabi ng Carnival")

- Anong kasuklam-suklam na bagay itong iyong aspic fish!
Hindi ka maaaring masaktan sa katotohanan, kahit na ito ay mapait.
("The Irony of Fate")

- Tumigil ka! Huwag itaas ang iyong mga kamay! Hindi mo sila huhugasan sa buong buhay mo!
- Kung ang isang babae na may ganoong panlabas na data ay nakikipaglaban para sa katotohanan, malamang na hindi siya kasal.
("Garahe")

- Ang isang daang gramo ay hindi isang stopcock: kung hinila mo ito, hindi ka titigil!
("Istasyon para sa dalawa")
- Dibdib pasulong!
- Dibdib? Nambobola mo ako, Vera.
- Lahat ay nambobola ka!

Tahimik sa paligid, ang badger lang ang hindi natutulog.
Isinabit niya ang kanyang mga tainga sa mga sanga at tahimik na sumasayaw sa paligid.

- Ano ang tungkol sa sirko?
- Ang sirko ay sapat na para sa akin sa buhay.

- Hindi ka lang sinungaling, duwag at walang pakundangan, palaban ka pa!
Oo, matigas ang ulo ko!
("Pag-iibigan sa trabaho")

- Magpakasal sa isang ulila.
"Ilalagay ka nila, ngunit huwag magnakaw!"
- Ang tao, tulad ng walang ibang nabubuhay na nilalang, ay gustong lumikha ng karagdagang mga paghihirap para sa kanyang sarili.
“Makinig, naging magaling talaga ako. Kailangan kong ilagay ang aking sarili sa isang pahalang na posisyon
("Mag-ingat sa kotse")