Ang posisyon ng pananaw sa mundo ng L.N. Tolstoy noong 1870-1900 Relihiyoso at moral na pagtuturo. Pagsusuri ng mga kwentong "Kamatayan ni Ivan Ilyich", "Kreutzer Sonata".

Ang mga pangunahing tema at problema sa kwento ni Tolstoy na "The Death of Ivan Ilyich"
Ang gitnang lugar sa gawain ni Tolstoy noong dekada 80 ay kabilang sa kuwento
"Kamatayan ni Ivan Ilyich" (1884-1886). Nilalaman nito ang pinakamahalagang katangian ng pagiging totoo ni Tolstoy. Mula sa kuwentong ito, bilang mula sa isang mataas at maaasahang modelo, maaaring hatulan ng isa kung ano ang pinag-iisa ang huli at maagang mga gawa ni Tolstoy, kung ano ang nakikilala sa kanila, kung ano ang pagka-orihinal ng huli na si Tolstoy kung ihahambing sa iba pang mga realistang manunulat ng mga taong iyon.
Ang pagsubok ng isang tao sa pamamagitan ng kamatayan ay ang paboritong sitwasyon ng balangkas ni Tolstoy.
Kaya ito ay sa "Kabataan", kung saan ang lahat ng mga karakter ay, kumbaga, nasubok sa paraan ng kanilang pag-uugali sa kabaong; sa mga kuwento ng Caucasian at Sevastopol - kamatayan sa digmaan; sa mga nobelang "Digmaan at Kapayapaan" at "Anna Karenina". Sa The Death of Ivan Ilyich, nagpapatuloy ang tema, ngunit tila puro, lumapot: ang buong kuwento ay nakatuon sa isang kaganapan - ang masakit na pagkamatay ni Ivan Ilyich Golovin.
Ang huling pangyayari ay nagbigay-daan sa mga makabagong burgis na kritikong pampanitikan upang isaalang-alang ang kuwento bilang eksistensyal, iyon ay, naglalarawan sa walang hanggang trahedya at kalungkutan ng tao. Sa diskarteng ito, ang mga socio-moral pathos ng kwento, ang pangunahing para kay Tolstoy, ay nabawasan at, marahil, ganap na tinanggal. Ang kakila-kilabot ng isang maling nabuhay na buhay, ang pagsubok nito - ito ang pangunahing kahulugan ng "Ang Kamatayan ni Ivan Ilyich".
Conciseness, brevity, focus sa pangunahing bagay - isang katangian na katangian ng estilo ng pagsasalaysay ng yumaong Tolstoy. Sa The Death of Ivan Ilyich, ang pangunahing paraan ng kaalaman at pagkakatawang-tao ni Tolstoy sa mundo ay napanatili - sa pamamagitan ng sikolohikal na pagsusuri. Ang "dialectics of the soul" dito (tulad ng iba pang kwento noong 1980s) ay isa ring instrumento ng artistikong representasyon. Gayunpaman, ang panloob na mundo ng mga yumaong bayani ni Tolstoy ay nagbago nang malaki - ito ay naging mas matindi, mas dramatiko. Alinsunod dito, nagbago din ang mga anyo ng sikolohikal na pagsusuri.
Ang salungatan ng tao sa kapaligiran ay palaging sinasakop ni Tolstoy. Ang kanyang pinakamahusay na mga bayani ay karaniwang sumasalungat sa kapaligiran kung saan sila nabibilang sa pamamagitan ng kapanganakan at pagpapalaki, naghahanap ng mga paraan sa mga tao, sa mundo. Pangunahing interesado si Late Tolstoy sa isang sandali: ang pagkabulok ng isang tao mula sa mga privileged classes, na nalaman ang kawalan ng katarungan sa lipunan at kababaang-loob sa moral, ang kasinungalingan ng buhay sa paligid niya. Ayon kay Tolstoy, ang isang kinatawan ng mga naghaharing uri (maging isang opisyal na Ivan Ilyich, isang mangangalakal na Brekhunov o isang maharlika na si Nekhlyudov) ay maaaring magsimula ng isang "tunay na buhay" kung napagtanto niya na ang kanyang buong nakaraang buhay ay "hindi tama".
Sa kuwento, sinisingil ni Tolstoy ang lahat ng modernong buhay sa katotohanang ito ay walang tunay na nilalaman ng tao at hindi makatiis sa pagsubok ng kamatayan. Sa harap ng kamatayan, ang lahat sa Ivan Ilyich, na namuhay ng pinaka-ordinaryong buhay, na katulad ng maraming iba pang mga buhay, ay lumalabas na "hindi tama". Ang pagkakaroon ng isang serbisyo, isang pamilya, mga kaibigan, isang pananampalataya na minana ng tradisyon, siya ay ganap na namatay na nag-iisa, nakakaranas ng hindi magagapi na kakila-kilabot at hindi alam kung paano tutulungan ang batang lalaki na nananatiling buhay - ang kanyang anak. Ang hindi matitinag na kalakip sa buhay ay nagpilit "ang manunulat na tanggihan ito sa mga anyo kung saan ito nagpakita sa kanya.

31. Kuwento l. N. Tolstoy "Ang Kamatayan ni Ivan Ilyich", ang kahulugan ng ideolohikal at artistikong pagka-orihinal.

Sa kwentong "The Death of Ivan Ilyich" (1881-1886), tulad ng sa "Kholstomer", ang problema sa moral ay pinagsama sa panlipunan. Ang trahedya ng bayani, na bago lamang ang kanyang kamatayan ay natanto ang buong kakila-kilabot ng kanyang nakaraang pag-iral, ay itinuturing bilang isang ganap na hindi maiiwasan, natural na kahihinatnan ng paraan ng pamumuhay na siya at lahat ng mga nakapaligid sa kanya ay napagtanto bilang isang bagay na ganap na normal, karaniwang tinatanggap at ganap na tama.

Tungkol sa "nakaraang kasaysayan ng buhay ni Ivan Ilyich", na, ayon kay Tolstoy, ay "ang pinakasimpleng, pinakakaraniwan at pinaka-kahila-hilakbot", ay hindi sinabi sa kuwento nang mas detalyado kaysa tungkol sa tatlong buwan ng kanyang sakit. Sa pinakahuling panahon lamang na ang bayani ay pinagkalooban ng indibidwal, personal na mga katangian, sa madaling salita, napupunta siya mula sa isang opisyal patungo sa isang tao, na humahantong sa kanya sa kalungkutan, paghiwalay sa kanyang pamilya at, sa pangkalahatan, mula sa lahat ng dati niyang pamilyar na pag-iral. . Ang oras, hanggang kamakailan para kay Ivan Ilyich, ay nagmamadali nang napakabilis, ngayon ay bumagal. Sa napakatalino na karunungan, inihayag ni Tolstoy ang huli na pananaw ng kanyang bayani, ang walang pag-asa na kawalan ng pag-asa ng isang malungkot na tao na bago lamang siya namatay ay napagtanto na ang kanyang buong nakaraang buhay ay isang panlilinlang sa sarili. Binuksan ni Ivan Ilyich ang kakayahan para sa pagpapahalaga sa sarili, pagsusuri sa sarili. Sa buong buhay niya ay pinigilan niya sa kanyang sarili ang lahat ng indibidwal, natatangi, personal. Ang kabalintunaan ng sitwasyon ay nakasalalay sa katotohanan na ang isang pakiramdam lamang ng kalapitan ng kamatayan ay nag-aambag sa paggising ng kamalayan ng tao sa kanya. Ngayon lang niya naiintindihan na kahit ang mga taong pinakamalapit sa kanya ay namumuhay ng huwad, artipisyal, multo. Isang magsasaka na si Gerasim, na nanliligaw kay Ivan Ilyich, ang nagdala sa kanya ng kapayapaan ng isip.

Sa mga gawa ng sining na nilikha pagkatapos ng punto ng pagbabago, inihayag ni Tolstoy ang lahat ng kakila-kilabot ng mga kasinungalingan, panlilinlang, kawalan ng espirituwalidad na namayani sa buhay noong panahong iyon, na pinipilit ang pinaka-sensitibo at matapat na mga tao na magdusa, magdusa at kahit na gumawa ng mga krimen ( "Kreutzer Sonata", "Devil", "Father Sergius") . Ang mga bagong kalooban ni Tolstoy ay lubos at masining na ipinahayag sa kanyang nobelang Pagkabuhay na Mag-uli.

Ang talagang mahusay, pilosopiko na pag-iisip ni Leo Tolstoy ay naihatid sa pamamagitan ng isang kuwento tungkol sa pinaka hindi kawili-wili, pinaka-karaniwang mga naninirahan sa panahong iyon. Ang lalim ng kaisipang ito ay dumaan sa buong kuwento bilang isang magandang background para sa isang hindi gaanong mahalaga, maliit na papet na teatro, na siyang mga bayani ng gawaing ito. Ang miyembro ng Judicial Chamber na si Ivan Ilyich Golovin, na ikinasal sa isang pagkakataon nang walang pag-ibig, ngunit lubhang kapaki-pakinabang para sa kanyang sariling posisyon, ay gumagawa ng isang napakahalagang hakbang sa buhay - paglipat. Ang kanyang mga gawain sa serbisyo ay maayos, at, sa kasiyahan ng kanyang asawa, lumipat sila sa isang mas karapat-dapat at prestihiyosong apartment.

Ang lahat ng mga alalahanin at alalahanin tungkol sa pagbili ng mga muwebles, ang mga kasangkapan sa apartment ay nauuna sa mga kaisipan ng pamilya: "Upang maging hindi mas masahol pa kaysa sa iba." Ano ang dapat na mga upuan sa silid-kainan, kung i-upholster ang sala na may kulay rosas na cretonne, ngunit ang lahat ng ito ay dapat na tiyak na "sa antas", sa madaling salita, eksaktong ulitin ang daan-daang mga parehong apartment. Ito ay pareho sa mga oras ng "stagnation" - mga karpet, kristal, dingding; at sa ating panahon - pagsasaayos. Lahat meron. Ang pangunahing bagay ay prestihiyoso at karapat-dapat.

Ngunit mayroon bang kaligayahan ang mga taong ito? Si Praskovya Fyodorovna, ang kanyang asawa, ay patuloy na "nagyayari" kay Ivan Ilyich upang siya ay sumulong sa kanyang paglilingkod tulad ng iba. Ang mga bata ay may sariling interes. At si Ivan Ilyich ay nakatagpo ng kagalakan sa isang masarap na hapunan at tagumpay sa trabaho.

Si Tolstoy ay hindi nagsusulat tungkol sa ilang random na pamilya. Ito ay nagpapakita ng mga henerasyon ng gayong mga tao. Karamihan sa kanila. Sa ilang lawak, ang kuwento ni Tolstoy ay isang pangangaral ng espirituwal na kaisipan. Marahil ang gayong Ivan Ilyich, pagkatapos basahin ang aklat na ito ngayon, ay mag-iisip tungkol sa kung sino talaga siya: siya ba ay isang opisyal lamang, isang asawa, isang ama, o mayroon ba siyang mas mataas na kapalaran?

Natuklasan ng ating Ivan Ilyich ang kadakilaan na ito bago siya mamatay. Ngunit sa lahat ng oras ng kanyang karamdaman, at sa katunayan para sa kanyang buong buhay, ang gayong pag-iisip ay hindi dumarating sa kanya.

Pinalamutian ang kanyang bagong tahanan, isinabit ni Ivan Ilyich ang isang naka-istilong larawan, ngunit nahulog at nahulog mula sa taas. "Absolutely successfully fell", medyo nasira lang yung side. Ang ating bayani ay tumatawa nang walang ingat, ngunit ang mambabasa ay nakakarinig na ng kahila-hilakbot na musika, ang leitmotif ng providence, kamatayan. Lumiliit ang eksena, nagiging cartoonish, peke ang mga karakter.

Ang nasaktang bahagi paminsan-minsan ay nagsimulang ipaalala sa sarili. Di-nagtagal, kahit na ang masarap na pagkain ay tumigil sa pagpapasaya sa miyembro ng Judicial Chamber. Pagkatapos kumain, nagsimula siyang makaranas ng matinding sakit. Ang kanyang mga reklamo ay labis na ikinairita ni Praskovya Fyodorovna. Hindi siya nakaramdam ng anumang awa, lalo na ang pagmamahal sa kanyang asawa. Ngunit nakaramdam siya ng matinding awa sa sarili. Siya, kasama ang kanyang marangal na puso, ay kailangang tiisin ang lahat ng mga hangal na kapritso ng kanyang layaw na asawa, at tanging ang kanyang pagiging sensitibo ang nagpapahintulot sa kanya na pigilan ang kanyang pangangati at tumugon nang pabor sa kanyang hangal na pag-ungol. Ang bawat pagpipigil na paninisi ay tila sa kanya ay isang napakalaking gawa at pagsasakripisyo sa sarili.

Nang walang pagmamahal, sinubukan din ng asawa na huwag magsimulang magsalita tungkol sa sakit, ngunit nang, nanghihina, na may patuloy na sakit, hindi na siya makakapasok sa trabaho at ang iba't ibang mga katamtamang doktor ay nagreseta sa kanya ng mga poultices, ang lahat ay nagsimulang maunawaan na ang bagay ay seryoso. At ang isang mas masikip na kapaligiran ay nabubuo sa pamilya, dahil ang isang konsensya na hindi masyadong natutulog ay pumipigil sa mga anak at asawa na magsaya, tulad ng dati. isang mas masikip na kapaligiran, dahil ang isang hindi masyadong tulog na konsensya ay pumipigil sa mga anak at asawa na magsaya tulad ng dati. Ang mga bata, na nasaktan sa kanilang mga puso ng kanilang ama, ay mapagkunwari na nagtanong sa kanya tungkol sa kanyang kalusugan, ang asawa ay itinuturing din na kanyang tungkulin na magkaroon ng interes, ngunit ang tanging nakikiramay sa pasyente ay ang barman na si Gerasim. Siya ay naging parehong nars sa tabi ng kama ng naghihingalo at isang aliw sa kanyang pagdurusa. Ang walang katotohanan na kahilingan ng master - na hawakan ang kanyang mga binti, sabi nila, mas madali para sa kanya, ay hindi nagiging sanhi ng alinman sa sorpresa o pangangati ng magsasaka. Nakikita niya sa harap niya na hindi isang opisyal, hindi isang panginoon, ngunit una sa lahat isang namamatay na tao, at natutuwa na kahit papaano ay paglingkuran siya.

Pakiramdam na parang pasanin, si Ivan Ilyich ay naging mas inis at paiba-iba, ngunit sa wakas, ang tagapagligtas ng kamatayan ay lumapit sa kanya. Matapos ang mahabang paghihirap, isang himala ang biglang nangyari - hindi naisip ang tungkol sa napaka "mahusay", nadama ni Ivan Ilyich ang isang hindi kilalang pakiramdam ng unibersal na pag-ibig at kaligayahan. Hindi na siya nasaktan sa kakulitan ng kanyang mga kamag-anak, sa kabaligtaran, nakaramdam siya ng lambing sa kanila at masayang nagpaalam sa kanila. Sa kagalakan, pumunta siya sa isang kahanga-hanga, kumikinang na mundo, kung saan, alam niya, siya ay minamahal at tinatanggap. Ngayon lang niya natagpuan ang kanyang kalayaan.

Ngunit nanatili ang kanyang anak, ang pagpupulong kung kanino pagkatapos ng libing ay panandalian, ngunit lubhang tiyak: "Ito ay maliit na Ivan Ilyich, dahil naalala siya ni Pyotr Ivanovich sa Jurisprudence. ".

Araw-araw, libu-libong Ivanov Ilyich ang namamatay sa planeta, ngunit ang mga tao ay patuloy na nag-aasawa at nag-aasawa para sa kaginhawahan, napopoot sa isa't isa at pinalaki ang parehong mga anak. Iniisip ng lahat na kaya nila ang isang gawa. At ang mga gawa ay namamalagi sa pinaka-ordinaryong buhay, kung ito ay iluminado, napuno ng pagmamahal at pangangalaga sa iba.

Ang kwento ni L. N. Tolstoy "The Death of Ivan Ilyich" ay isang tunay na obra maestra ng makatotohanang prosa ng mundo. Sa tingin ko ito ay isang kuwento, hindi isang maikling kuwento. Magkakaroon tayo ng mas maraming ebidensya para sagutin ang tanong na ito sa pagtatapos ng pagsusuri.

Ang isang holistic aesthetic analysis ng isang gawa ay dapat magsimula sa pamamaraan.

Dahil ang isang pamamaraan ay palaging ipinapatupad sa isang istilo, ang pag-parse ng pamamaraan ay magiging pag-parse din ng estilo. Ngunit sa kung ano ang eksaktong makita ang "butil ng pamamaraan", ibig sabihin, ang pangunahing konsepto, pagpapahayag, eksena na nagpapakilala sa pamamaraan ng trabaho, ay palaging isang problema sa pananaliksik. Sa pinakadulo simula ng trabaho, nalaman namin na si Ivan Ilyich ay namatay. Nabuhay siya sa isang buhay na hindi partikular na kapansin-pansin -

bilang lahat. Ang mga napaka-ordinaryong salita na ito ang susi sa kuwento. "Ang nakaraang kuwento ng buhay ni Ivan Ilyich ay ang pinakasimple at karaniwan..." (Pagkatapos nito, lahat ng mga salita sa teksto ay itinampok ko - AA) Sa simula ng kuwento, mariing binibigyang-diin ni Tolstoy ang tipikal na katangian ng kung ano ang nangyayari. "... ang mismong katotohanan ng pagkamatay ng isang malapit na kakilala na sanhi sa lahat ng natutunan tungkol sa kanya, gaya ng dati, isang pakiramdam ng kagalakan na siya ay namatay, at hindi ako."

Ang katotohanan na ang lahat ay nangyayari gaya ng dati, gaya ng dati, ay napakahalaga. Mula dito ay susundin ang pangunahing prinsipyo ng kondisyon ng pag-uugali ng kalaban (at halos lahat ng iba pang mga character din). Ang isang kasamahan ni Ivan Ilyich ay dumating sa serbisyo ng pang-alaala: "Si Peter Ivanovich ay pumasok, gaya ng palaging nangyayari, na may pagkalito tungkol sa kung ano ang dapat niyang gawin doon. Isang bagay na alam niya na sa mga kasong ito ay hindi ito nakakasagabal sa pagpapabinyag." "Ang mga patay ang tao ay nakahiga, tulad ng palagi nilang kasinungalingan sa patay, lalo na mahirap ... at ipinakita, tulad ng mga patay na lalaki ay palaging nagpapakita, ang kanyang dilaw na waksi na noo ... "" Siya ay nagbago ng maraming, nawalan ng timbang mula noong hindi siya nakita ni Pyotr Ivanovich, ngunit, tulad ng lahat ng mga patay, ang kanyang mukha ay mas maganda, ang pinakamahalaga - mas makabuluhan kaysa sa mga buhay.

Ang motif na "gaya ng dati" at "tulad ng iba" ay tumatakbo sa buong kuwento - hanggang sa espirituwal na krisis, nang si Ivan Ilyich ay pinilit na indibidwal na lutasin ang kanyang problema. Ang motibong ito ay umabot sa kasukdulan nito nang makatanggap si Ivan Ilyich ng bagong appointment, lumipat mula sa mga probinsya patungo sa kabisera, at nanirahan sa isang bagong apartment. Sa tingin niya ay dito talaga siya nag-stand out. "Sa esensya, ito ay ang parehong bagay na nangyayari sa lahat ng hindi masyadong mayaman, ngunit ang mga nais na maging tulad ng mayaman at samakatuwid ay kamukha lamang ng isa't isa: mga damask, itim na kahoy, mga bulaklak, mga karpet at tanso, madilim at makintab - lahat. na ginagawa ng lahat ng tao ng isang uri upang maging katulad ng lahat ng tao ng isang tiyak na uri. Ang pagnanais na maging "katulad ng iba", maging tulad ng "lahat" ("tulad ng lahat ng tao ng isang tiyak na uri", iyon ay, mas mayaman at superior) - ito ang pangunahing prinsipyo ng kondisyon ng pag-uugali ni Ivan Ilyich.

Kaya, ang fulcrum ay natagpuan. Ano ang espesyal na interes ng nangyari "gaya ng nakasanayan" ay makikita sa ibang pagkakataon, ngunit ngayon ay mapapansin natin ang isa pang pang-istilong tampok na labis na nagpapatibay, sinasadyang tumutok sa tipikal ng kung ano ang nangyayari: ang mga patula ng mga pangalan ng kuwento.

Una sa lahat, tandaan namin na ang alinman sa pangalan, o patronymic, o apelyido ni Ivan Ilyich Golovin ay kahit papaano ay konektado sa mga pangalan ng lahat ng mga character sa kuwento.

"Mga Kasama" ni Ivan Ilyich: Ivan Yegorovich Shebek, Petr Ivanovich, Fedor Vasilyevich. Ang huli, tila, ay "walang kinalaman" sa pangalan ng pangunahing tauhan. Gayunpaman, inihayag ni Tolstoy ang isang nakatagong koneksyon sa pagitan ng "mga kasama": ang katotohanan ay ang pangalan ng asawa ni Ivan Ilyich ay Praskovya Fedorovna (nee Mikhel). Samakatuwid, si Fedor Vasilievich ay hindi nahuhulog sa malapit na bilog ng mga nabubuhay "tulad ng iba." Sa simula ng flash ng kuwento - isang beses - ang mga pangalan ng mga ginoo, na inaangkin ang mga lugar na nabakante bilang resulta ng pag-aalis na dulot ng pagkamatay ni Ivan Ilyich Golovin: Vinnikov, Shtabel. Ang apelyido ng una ay naglalaman ng bahagi ng apelyido ng Golovin (Vinnikov), ang apelyido ng pangalawa ay kahawig ng pangalan ng dalaga ng asawa ni Golovin.

Sa panahon ng pinakamatinding krisis sa serbisyo, ang mga kaibigan at patron ay nagkaroon ng mapagpasyang impluwensya sa karera ni Ivan Ilyich. Ang "pagtaas" ni Ivan Ilyich ay lubos na nakapagpapaalaala sa karera ni Vinnikov o Stabel. "Sa Kursk, umupo ako sa unang klase (lahat ng mga ginoo na nakalista hanggang sa puntong ito at higit pa ay kabilang sa una, pinakamahusay na klase - AA) FS Ilyin, isang kakilala, at ipinaalam ang isang sariwang telegrama na natanggap ng gobernador ng Kursk na ang ang ministeryo ay mga araw, isang kudeta: sa lugar ni Peter Ivanovich, si Ivan Semenovich ay hinirang.

Ang iminungkahing kudeta, bilang karagdagan sa kahalagahan nito para sa Russia, ay partikular na kahalagahan para kay Ivan Ilyich dahil siya, na naglalagay ng isang bagong tao, si Pyotr Ivanovich, at malinaw na ang kanyang kaibigan na si Zakhar Ivanovich, ay labis na pabor kay Ivan Ilyich. Si Zakhar Ivanovich ay isang kasama at kaibigan ni Ivan Ilyich.

Si Ivan Ilyich ay ang pangalawang anak na lalaki ng ganoon kalaki, tulad ng sa kalaunan, ang opisyal na lihim na tagapayo na si Ilya Efimovich Golovin. Ang panganay na anak na si Dmitry Ilyich, ay "ginawa ang parehong karera bilang kanyang ama": ang bunso, si Vladimir Ilyich, ay isang talunan, iyon ay, hindi tulad ng lahat ng mga kilalang tao: "ginulo niya ang kanyang sarili sa iba't ibang mga lugar at ngayon ay nagsilbi sa ang mga riles" (i.e., opisyal pa rin siya).

Sister, Ekaterina Ilyinichna, "nasa likod ni Baron Gref, ang parehong opisyal ng St. Petersburg bilang kanyang biyenan." Ang pinaka-tila exotic na "Baron Gref" sa katunayan ay naging isang kamag-anak ni Ivan Ilyich at ang parehong opisyal.

Si Ivan Ilyich ay may tatlong anak: sina Elizaveta Ivanovna, Pavel Ivanovich at Vasily Ivanovich. Si Fyodor Dmitrievich Petrishchev, anak ni Dmitry Ivanovich Petrishchev, ay nililigawan si Elizaveta Ivanovna. Ang hinaharap na manugang na lalaki ni Ivan Ilyich ay isang hudisyal na imbestigador, iyon ay, literal niyang sinusunod ang mga yapak ng hinaharap na biyenan.

Posibleng pag-uri-uriin ang lahat ng mga karakter sa kuwento at matuklasan ang hindi random na pangalan ng kanilang mga pangalan. Ngunit ang nasabi ay sapat na upang ibuod: ang pagkakatulad, pagkakaisa, panloob na tula ng mga pangalan ay binibigyang diin ang pagkakatulad ni Ivan Ilyich sa lahat. Ang lahat ng natitira ay ang parehong Ivan Ilyichs, at ito ay sapat na upang maunawaan ang isang Ivan Ilyich upang maunawaan ang lahat. Hindi sinasadya na ang pangalang Ivan ay halos isang pangkaraniwang pangngalan na may kaugnayan sa mga Ruso.

Bilang karagdagan sa "nagkakaisa" na code sa poetics ng mga pangalan, mayroon ding isang social code: ang pamagat ng akdang "The Death of Ivan Ilyich" ay sumasalungat sa mga posibleng variant ng pangalan bilang "The Death of an Opisyal" o "Ang Kamatayan ni Golovin". Ang ganitong apela - Ivan Ilyich - ay ginawang legal sa mga taong naglalakbay sa unang klase, na nakakaimpluwensya sa kapalaran ng Russia. Nasa harap natin ang kwento ng buhay at kamatayan ng isang opisyal na naging tao, ngunit nagtataglay ng mga birthmark ng kanyang kapaligiran, ang kanyang bilog. Nasa harap natin ang kasaysayan ng isang tao ng pinakamahusay, pinakamataas, piniling lipunan. (Sa pamamagitan ng paraan, si Ivan Ilyich Mechnikov, ang tagausig ng Tula District Court, na namatay sa isang malubhang sakit, ay nagsilbing prototype para sa bayani ng kuwento.)

Laban sa background na ito, ang pangalan ng isang karakter ay nakatayo bukod - ang batang bartender na si Gerasim. (Ang pangalang Peter the lackey, na ginamit din nang walang patronymic, ay, una, hindi natatangi, at pangalawa, madali itong nagiging patronymics at apelyido ng mga marangal na ginoo (halimbawa, sa apelyido ng lalaking ikakasal na si Elizaveta Ivanovna). Ang pangalang Gerasim ay simpleng imposibleng isipin sa mga Ivanovichi at Ilyich.) Para sa kung anong layunin ibinukod ni Tolstoy ang karakter na ito, pag-uusapan natin mamaya.

Mayroong iba pang mga semantic code sa poetics ng mga pangalan. Kaya, ang pangalang Ivan (Juan) sa Hebrew ay nangangahulugang: Ang Diyos ay maawain; Si Elijah (Elijah) ay isinalin bilang sumusunod: Si Jehova ay Diyos. Ang "divine" na subtext ng pangalan at patronymic ng pangunahing tauhan ay magiging malinaw sa dulo ng kuwento.

At ngayon bumalik tayo sa mainstream at ipagpatuloy ang thread ng pangangatwiran: bakit kailangan ni Tolstoy na bumaling sa "pinakasimple at ordinaryong buhay" - ang buhay na nabubuhay, may pinag-aralan, pinag-aralan ng lahat ng "pinakamahusay" na mga tao sa Russia? At ano ang ibig sabihin ng mamuhay tulad ng iba?

Ang katotohanan ay: "Ang nakaraang kasaysayan ng buhay ni Ivan Ilyich ay ang pinakasimple at pinakakaraniwan at ang pinaka-kahila-hilakbot." Ang buhay na nabubuhay ng lahat - bukod dito, ang lahat ng mga napili - ay kakila-kilabot, mabisyo sa kakanyahan nito - ito ang pangunahing "paksa" ni Tolstoy.

Bigyang-pansin natin kaagad: mula sa pariralang sinipi nang buo, ang "itinuro ang daliri" ng isa na kinuha sa kanyang sarili ang karapatan, lakas ng loob at responsibilidad na hatulan kung ano ang tunay na mabuti at masama para sa isang tao. Ang daliri na ito - patuloy, mapanghamong itinuturo - ay kabilang sa tagapagsalaysay, ang imahe ng may-akda, na sa kuwentong ito marahil sa maraming paraan ay kahawig ng yumaong si Tolstoy. Didactic, didactic, halos biblikal na intonasyon ay kinakailangan para kay Tolstoy na lumikha at suriin ang kinakailangang konsepto ng personalidad.

Paano inilalarawan ni Tolstoy ang "ordinaryo" at sa parehong oras "kakila-kilabot" na buhay ng indibidwal?

Upang mailarawan ang isang ordinaryong, nakagawian, hindi kapansin-pansin na buhay, pumili si Tolstoy ng isang napaka orihinal, malawak na kagamitang pangkakanyahan na tumutugma sa lahat ng mga gawaing masining nang sabay-sabay: ang manunulat ay hindi nakatuon sa mga indibidwal na eksena ng pamilya, trabaho at iba pang buhay, ngunit sa pangunahing moral at mga sikolohikal na mekanismo na tumutukoy sa mga batas ng kaukulang bahagi ng buhay. Ang mekanismo ng pag-uugali tulad nito ay interesado sa tagapagsalaysay. Ang ilang mga link ng mga mekanismo - iyon lang ang itinuturing ng tagapagsalaysay na mahalaga at kinakailangan upang sabihin tungkol sa buong buhay ng kanyang bayani - hanggang sa sandaling ang mismong kahulugan at paraan ng gayong buhay ay nagdala sa bayani sa kamatayan.

Ngunit pagkatapos, sa tulong ng parehong mga mekanismong ito, ipinakita ni Tolstoy ang proseso ng pagkamatay - at kasabay nito ang pagbabago ng prosesong ito sa isang proseso ng muling pagbabangon sa moral. Sa huli, ang pagkamatay ni Ivan Ilyich ay nagiging isang tagumpay ng buhay laban sa kamatayan, ng espirituwal sa pisikal. Bigyang-pansin natin: ang parehong mga sikolohikal na mekanismo ay nagpapatupad ng iba't ibang mga espirituwal na gawain. Ang kahulugan ng pagtanggap ay upang bigyang-diin din ang magkasalungat na pagkakaisa ng isang tao, upang ipakita: mayroon siyang lahat upang maging sinuman. At kung ano ang nagiging isang tao ay nakasalalay sa maraming mga kadahilanan, ngunit higit sa lahat - sa kanyang sarili. Si Tolstoy, na ibinigay sa isang tao ang lahat, ginagawa siyang responsable para sa kung sino siya ay nagpasya na maging.

Iyon ang dahilan kung bakit sa unang kabanata ang mukha ng yumaong si Ivan Ilyich "ay mas maganda, pinakamahalaga - mas makabuluhan kaysa sa buhay." Ang mukha ay sumasalamin sa resulta ng pinakamatinding panloob na pakikibaka na naganap. "May ekspresyon sa mukha na ang kailangang gawin ay ginawa, at ginawa nang tama. Dagdag pa rito, sa ekspresyong ito ay mayroon ding paninisi o paalala sa mga nabubuhay." Gayunpaman, hindi nais ni Pyotr Ivanovich na isipin ang kahulugan ng panunumbat o paalala. Ang bilog ay sarado. At ang susunod na "Ilyich" ay lalaban din sa kamatayan nang mag-isa, at ang kanyang buhay ay magpapatuloy na "simple, karaniwan at kakila-kilabot." Ito ang napakalaking gawain ng tagapagsalaysay (at kasama niya ang may-akda) na tumulong na masira ang mabisyo na bilog na ito, upang gawing lihim na halata ang trahedya na naranasan - at sa gayon ay subukang iligtas ang mga buhay na tao sa tulong ng "artipisyal", "gawa ng tao. "gumana. Ang espirituwal na sobrang gawain ni Tolstoy ay ipinakita sa masining na anyo. At ang isang aesthetic analysis lamang ng kwento ay makakatulong upang maihayag ang maraming aspeto na espirituwal na nilalaman.

Kaya, sundan natin ang mga bilog ng impiyerno ni Ivan Ilyich. Sa simula pa lang, nabuhay ang ating bayani tulad ng iba: "madali, kaaya-aya at disente." Kasabay nito, mahigpit niyang tinupad ang "kung ano ang itinuturing niyang kanyang tungkulin; itinuring niya ang kanyang tungkulin sa lahat ng bagay na itinuturing na ganoon ng pinakamataas na tao." Kaya, upang matupad ang tungkulin - at nilalayong mamuhay nang "madali, kaaya-aya at disente." Sa paglipas ng panahon, nagsimulang isipin ni Ivan Ilyich na ang "karakter ng buhay" na ito ay "katangian ng buhay sa pangkalahatan," at hindi lamang ng kanyang buhay. Ang ganitong saloobin sa "tungkulin" (sa AI) ay tipikal para sa mga satirical na bayani. Si Ivan Ilyich ay, hanggang sa ikalimang kabanata (halos kalahati ng kuwento), isang pangunahing satirical na bayani. Sa mga lugar, ang pangungutya ay nagiging comic irony (tingnan ang simula ng ikatlong kabanata).

Kaya, ang malikhaing paraan ng kuwento ni Tolstoy ay upang ipakita ang bayani na nagsusumikap na mabuhay "tulad ng lahat ng kilalang uri ng mga tao" (ibig sabihin: mamuhay nang madali, kaaya-aya at disente), kasabay nito ay upang ipakita ang satirical na kakanyahan ng naturang programa. . Ang mamuhay tulad ng iba ay nangangahulugan na kunin ang mga alituntunin ng buhay mula sa isang partikular na lipunan at sa parehong lipunan, alinsunod sa mga indibidwal na katangian ng isang tao, subukang ilapat ang mga ito, na bumubuo sa daan ng isang "hindi masisira" na nagbibigay-katwiran na ideolohiya. Sa madaling salita, nasa harap natin ang isang variant ng makatotohanang pagkondisyon ng pag-uugali, isang variant ng realismo.

Ito ay tiyak upang mapagtanto ang gayong ideolohikal na programa ng karakter at sa parehong oras suriin ito bilang satirical na kailangan ni Tolstoy ng "mga mekanismo" (ito ay kung paano itinapon ang tulay sa istilo). Ang tagapagsalaysay ng tuyo, "sa protocol" ay binabalangkas ang balangkas ng buhay ni Ivan Ilyich, simula sa kanyang pag-aaral sa Jurisprudence. Ang mismong paraan ng pagtatanghal, kumbaga, ay nagpapahiwatig sa katotohanan na tayo ay nakikitungo, kung hindi man sa nasasakdal, at least sa isang tao na nakagawa ng malubhang maling pag-uugali. Ironically (at ang bayani, tulad ng alam mo, ay hindi makatakas mula sa kanyang awtoritaryan na paghihiganti), ang nasasakdal na si Ivan Ilyich mismo ay naging isang masigasig na lingkod ng batas - isang hukom. (Tandaan: huwag humatol, baka ikaw ay hatulan.)

Nasa harap natin ang mekanismo ng pagbuo ng binatang si Ivan Golovin sa Jurisprudence; ang mekanismo ng pagsisimula ng karera sa lalawigan; ang mekanismo ng pagbabago ng isang batang abogado sa isang matigas na opisyal, isang bihasang serbisyo ng bison; ang mekanismo ng kasal ni Ivan Ilyich sa batang babae na si Praskovya Fyodorovna dahil sa hindi pagkakaunawaan ng tungkulin, at hindi dahil sa pangangailangang moral; mekanismo ng paggiling sa paunang yugto ng buhay may-asawa; isang mekanismo para sa pagbuo ng isang diskarte ng kasigasigan sa paglilingkod sa ilalim ng impluwensya ng paghihirap ng pamilya. Ang lahat ng ito ay nasa ikalawang kabanata (sa kabuuan ay may labindalawang kabanata sa kuwento). Ang ikatlong kabanata ay nagsisimula tulad ng sumusunod: "Kaya ang buhay ni Ivan Ilyich ay nagpatuloy sa labimpitong taon mula sa panahon ng kanyang kasal." Hanggang 1880. Sa taong ito ay nakatanggap si Ivan Ilyich ng isang hindi inaasahang malaking promosyon. Noong unang bahagi ng 1882, namatay si Ivan Ilyich sa edad na apatnapu't lima. Sa madaling salita, ang ikalawang kabanata ay naglalaman ng halos buong kasaysayan ng buhay - kakaunti, talagang "kakila-kilabot", hindi karapat-dapat sa isang tao.

Maaaring hindi dumating ang epipanya: sa paghusga sa konsepto na tumutukoy sa pag-uugali ng bayani, mapayapang mabubuhay siya hanggang sa pagtanda, na inuulit ang kapalaran ng kanyang ama. Gayunpaman, alinsunod sa isang tiyak na batas ng mas mataas na hustisya (ironically), lahat ng naipon, nakuha ng bayani, ay lumiliko laban sa kanya. Ang batas ng mas mataas na hustisya ay ang prinsipyo na tumutukoy sa pag-uugali at kapalaran ng mga tao, na ipinapahayag ng tagapagsalaysay, ngunit hindi si Ivan Ilyich mismo; at ito ang kinakailangang moral na kataasan na nagpapahintulot sa tagapagsalaysay na magkaroon ng "karapatan na magkaroon" na tratuhin si Ivan Ilyich nang labis na malupit. Kaya't ang kamalayan ni Ivan Ilyich ay nagniningning sa kamalayan ng tagapagsalaysay.

Ang nakamamatay na sakit ni Ivan Ilyich ay nagsisimula sa isang "ordinaryo", ngunit "kakila-kilabot", tulad ng sa kalaunan ay lumalabas, pasa: tinamaan niya ang mismong mga bagay na kanyang matigas ang ulo na natipon upang maging katulad ng iba. Ang plot move na ito ay "nagpapatunay lamang ng katuwiran" ng tagapagsalaysay.

Gayunpaman, ang nilalaman ng kuwento ay mas malalim, mas pilosopiko. Ito ay hindi limitado sa isang kritikal na pagtanggi sa elementarya na programa ng pag-iral ng tao, ngunit nagpapakita ng isang espirituwal na kaguluhan na humahantong sa moral na pananaw, sa Katotohanan. At dito ang paraan na pinili ni Tolstoy ay nagpapakita ng mga kamangha-manghang artistikong posibilidad. Hindi lamang tinatalikuran ni Tolstoy ang napiling pamamaraan, ngunit, sa kabaligtaran, ay higit na nakatuon sa mga mekanismo - ngunit ano!: ang mga mekanismo ng simula ng isang moral at sikolohikal na krisis, ang pag-unlad nito, paghantong at, sa wakas, paglutas.

Kailangan din ito ni Tolstoy para sa sumusunod na dahilan: ang napiling stylistic dominant ay nagpapahintulot sa amin na makita sa likod ng buhay tulad ng kamatayan, at kamatayan na nagbabalik sa buhay, hindi lamang ang kamatayan at buhay ng isang partikular na Ivan Ilyich, at hindi lamang ang buhay at kamatayan ni Ivanovich at Ilyich, ngunit isang tao sa pangkalahatan, ang taong tulad nito. Ang lahat ng mga indibidwal na pambansa, panlipunan, sikolohikal na mga palatandaan ng personalidad at katangian ni Ivan Ilyich ay gumagana upang ibunyag ang unibersal na kakanyahan, upang ipakita ang lohika ng buhay at kamatayan ng tao.

Iyon ang dahilan kung bakit nasa harap natin ang mga mekanismo ng paggana ng isang opisyal, isang lalaki ng pamilya, ang mga mekanismo ng mga salungatan sa pamilya, ang mekanismo ng sakit (at higit pa, sa iba't ibang yugto nito: una, sa pag-unlad at pangwakas); ang mekanismo ng pagkamatay, moral na paliwanag, paggamot, ang saloobin ng iba patungo sa isang taong may karamdaman sa wakas, atbp. Nasa harap natin ang mga archetype ng lahat ng mga sitwasyong ito at ang mga archetype ng pag-uugali sa kanila ng isang taong nabubuhay "sa isang kasinungalingan."

Magbibigay ako ng isang tipikal na halimbawa ng gayong mekanismo. Narito kung paano sinusuri ng tagapagsalaysay ang mga pinakakaraniwang sanhi ng mga salungatan sa pamilya sa pamilya Golovin pagkatapos ng pagsisimula ng sakit ni Ivan Ilyich: "At sinabi ngayon ni Praskovya Fedorovna, hindi nang walang dahilan, na ang kanyang asawa ay may mahirap na karakter. Sa kanyang karaniwang ugali ng pagmamalabis. , sinabi niya na palagi siyang may kahila-hilakbot na karakter kaya't kinailangan niya ang kanyang kabaitan para tiisin ito sa loob ng dalawampung taon. Totoong sa kanya nagsimula ang mga away. Palaging nagsisimula ang kanyang pang-aasar bago ang hapunan, at madalas, kapag nagsimula siyang kumain. , over soup. Then he noticed that something the dishes spoiled, now the food was not right, then the son put his elbow on the table, then the daughter's hairdo. that she realized that this is a morbid state which was evoked in him. sa pamamagitan ng pagkain, at nagpakumbaba, hindi na tumutol, ngunit nagmamadali na lamang sa hapunan. Inilagay ni Feodorovna ang kanyang sarili sa mahusay na merito. Ang pagpapasya na ang kanyang asawa ay may isang kahila-hilakbot na karakter at ginawa ang kasawian ng kanyang buhay, nagsimula siyang maawa sa kanyang sarili. At lalo pang naaawa siya sa kanyang sarili, lalo siyang kinasusuklaman ng kanyang asawa. Sinimulan niyang hilingin na mamatay siya, ngunit hindi niya ito naisin, dahil wala nang suweldo. At lalo itong ikinairita nito sa kanya. Itinuring niya ang kanyang sarili na labis na hindi nasisiyahan dahil kahit na ang kanyang kamatayan ay hindi makapagligtas sa kanya, at siya ay naging inis, itinago ito, at ang nakatagong iritasyon sa kanya ay nagpatindi sa kanyang pagkairita.

Ang tagapagsalaysay ay walang pagod na pangkalahatan, naglalayong ipahiwatig ang mga pangkalahatang dahilan, mga pattern ng pag-uugali. Wala kaming anumang partikular na eksena sa harap namin; bago sa atin ay ang kakanyahan ng kung ano ang karaniwang nangyayari sa isang yugto o iba pa ng ito o ang prosesong iyon.

Ang pagsusuri ng tagapagsalaysay kung minsan ay umaabot hanggang sa ganap na alisin ang listahan ng mga partikular na sanhi (tulad ng mga sirang pinggan, siko ng anak na lalaki sa mesa, buhok ng anak na babae) at ganap na nakatuon sa kung paano ito nangyayari, sa mekanismo mismo: "Sabi ng doktor: ito at na - ito ay nagpapahiwatig na mayroon kang ganito-at-ganoon sa loob mo, ngunit kung ito ay hindi kinumpirma ng pananaliksik ng ganito-at-ganoon, dapat mong ipagpalagay na ganito-at-ganito. ", kung gayon ... atbp. Para sa Ivan Ilyich, isang tanong lang ang mahalaga: delikado ba ang kanyang posisyon o hindi? Ngunit hindi pinansin ng doktor ang walang katuturang tanong na ito. Mula sa pananaw ng doktor, ang tanong na ito ay walang ginagawa at hindi napapailalim sa talakayan; mayroon lamang isang pagtimbang ng mga probabilidad - libot bato, talamak na catarrh at sakit ng caecum. Walang tanong tungkol sa buhay ni Ivan Ilyich, ngunit nagkaroon ng pagtatalo sa pagitan ng gumagala na bato at ng cecum.

Ginawa namin ang lohika ng isang doktor na ayaw makakita ng katotohanan, iniiwasan ito, dahil ang pahayag ng isang tunay na katotohanan ay hindi nangangailangan ng isang "madali at kaaya-aya" na pagganap ng mga tungkulin, ngunit mahirap at hindi kasiya-siyang paggawa ng kaluluwa.

Ang mga mekanismong pinag-uusapan ay sikolohikal. Ito ang mga klasikong halimbawa ng tipikal na sikolohiyang Tolstoyan. Ang mga dinamikong sikolohikal (tingnan ang estado ng Praskovya Fyodorovna sa dulo ng unang sipi na sipi) ay nabaybay nang maingat at hindi nagkakamali nang tumpak. Ang pakikipag-ugnayan at pagtutulungan ng kamalayan at subconsciousness, kamalayan at mental spheres tamang ay ipinapakita brilliantly.

Gayunpaman, ang tagapagsalaysay at Tolstoy ay hindi interesado sa mga sikolohikal na pattern sa kanilang sarili. Ang sikolohiya, tulad ng palaging nangyayari, ay napagtanto ang iba pang mga halaga at mithiin sa likod nito. Ang tumpak na sikolohikal na pagsusuri sa bawat oras ay nagbibigay-daan sa iyo upang ipakita ang mga kasinungalingan ng pag-uugali ng mga tao, ang pagkakaiba sa pagitan ng kanilang mga iniisip at mga aksyon, mga iniisip at mga hangarin. Ito ang layunin at kahulugan ng sikolohiya ni Tolstoy. Nagsisinungaling si Ivan Ilyich, sinisisi si Praskovya Fyodorovna sa lahat ng kanyang mga problema. Si Praskovya Fyodorovna ay higit na nagsisinungaling (kabilang ang kanyang sarili), hindi nakakaunawa, at hindi gustong maunawaan ang tunay na motibo ng kanyang kapalaran at ng kanyang asawa. Ang doktor ay nagsisinungaling - sa kanyang sarili at sa iba, hindi nais na bungkalin ang mga mabibigat na problema ng namamatay, na nilalampasan ang tanong ng buhay at kamatayan ni Ivan Ilyich at pinapalitan ito ng tanong ng teknolohiya ng sakit. Higit pa rito (irony of fate!), Ginawa rin ni Ivan Ilyich ang parehong tusong pagpapalit noong siya ay isang hukom. Ipagpapatuloy ko ang pagsipi sa pangalawang sipi: "At ang doktor ay mahusay na nalutas ang hindi pagkakaunawaan na ito sa harap ni Ivan Ilyich pabor sa caecum, na gumawa ng isang reserbasyon na ang pag-aaral ng ihi ay maaaring magbigay ng bagong ebidensya at pagkatapos ay susuriin ang kaso. Lahat ng ito ay eksaktong katulad ng ginawa ni Ivan Ilyich ng isang libong beses sa mga nasasakdal sa napakatalino na paraan. Ginawa ng doktor ang kanyang buod nang napakatalino, at matagumpay, kahit na masaya, na sumulyap mula sa itaas ng kanyang mga salamin sa nasasakdal. Mula sa buod ng doktor, Iginuhit ni Ivan Ilyich ang konklusyon na ito ay masama at Oo, marahil, hindi mahalaga sa lahat, ngunit masama ang kanyang pakiramdam. At ang konklusyong ito ay masakit na tumama kay Ivan Ilyich, na nagdulot sa kanya ng isang pakiramdam ng matinding awa para sa kanyang sarili at matinding galit dito. doktor, na walang pakialam sa ganoong mahalagang tanong. Ang mekanismo ng komunikasyon sa mga nasasakdal (may sakit) ay nagpapakita ng mga kasinungalingan ng pag-uugali ng mga hukom (mga doktor). At nagsisinungaling sila para sa isang layunin: upang mamuhay nang "madali, kaaya-aya at disente", lampasan ang mga tanong na maaaring agad na lumalabag sa kadalian at kasiyahan ng pagiging. Ang prinsipyo ng sikolohikal na pagsusuri ay nakalantad sa limitasyon: ang pagkakaiba sa pagitan ng mga motibo at motibasyon, mga dahilan - na may mga pretext, mga dahilan.

At ang landas ni Ivan Ilyich - isang unti-unting kamalayan sa kabuuang mga kasinungalingan na nakapaligid sa kanya at ang pag-unawa na nabuhay siya tulad ng iba - nagsinungaling siya tulad ng iba. Ang pagiging isang nasasakdal mula sa isang hukom, hindi maaaring makilala ni Ivan Ilyich ang kasinungalingan, kaya kinakailangan para sa mga hukom, ang pinakamahusay na mga tao, para sa kanilang espirituwal na kaginhawahan. "Imposibleng linlangin ang sarili: isang bagay na kakila-kilabot, bago at napakahalaga, na hindi kailanman naging mas makabuluhan sa buhay ni Ivan Ilyich, ay nangyayari sa kanya. At siya lamang ang nakakaalam nito, ngunit ang mga nakapaligid sa kanya ay hindi naiintindihan o hindi gusto. upang maunawaan at isipin, na lahat ng bagay sa mundo ay nangyayari tulad ng dati. Iyon ang nagpahirap kay Ivan Ilyich higit sa lahat."

Maaaring gumawa ng ilang intermediate na konklusyon. Ang lohika ng moral na pananaw ni Ivan Ilyich, ang mga yugto ng espirituwal na landas ng bayani ay naging aesthetic na istraktura ng kuwento. Ang mga prinsipyo ng komposisyon ng balangkas ay hindi maaaring maging isang pang-istilong nangingibabaw na naaayon sa mga masining na gawain ni Tolstoy: Mahinahong inilatag ni Tolstoy ang lahat ng mga lihim ng balangkas sa simula, na inililipat ang atensyon ng mambabasa mula sa kung ano ang nangyayari sa kung paano at bakit ito nangyayari. Kung ang pinaka-ordinaryong buhay ay maaari ding maging ang pinaka-kahila-hilakbot - ito ay nangangailangan ng paliwanag at, samakatuwid, sa sarili nitong paraan ay pumukaw sa inaasahan ng mambabasa.

Mali na ipatungkol ang pananalita at detalye sa istilong nangingibabaw (bagaman kung saan ginagamit ang mga ito, ginagamit ang mga ito nang mahusay). Mayroong medyo kaunting mga diyalogo at monologue; ang detalye ay hindi rin nagdadala ng pangunahing masining na pagkarga. Ito ay lubos na nauunawaan: Si Tolstoy ay hindi interesado sa mga partikular na eksena, kung saan ang detalye at pananalita ay mahalaga, ngunit sa mga archetypes ng mga sitwasyon.

Upang mabuo ang mga mekanismo ng moral at sikolohikal, kailangan ni Tolstoy, una sa lahat, salaysay na pagsasalita sa ikatlong tao, analytical speech, pagpapaliwanag, paghihikayat, pagbubunyag ng mga kontradiksyon ng mental at espirituwal na buhay. Kaya naman - ang "siyentipikong" syntax, na may kasaganaan ng mga kumplikadong pangungusap, na nagpapatupad ng sanhi-at-epekto na mga relasyon ng mga phenomena na pinag-aaralan. Ang mga pathos ng paliwanag, pagsusuri, all-seeing ay malinaw na may mapagpasyang impluwensya sa pagpili ng mga pangkakanyahan na paraan. Ang bokabularyo ay neutral, hindi ito nakakasagabal sa pagsusuri; ang metaporikal na mga posibilidad ng pagsasalita ay tinatakpan din ng mga kalunos-lunos na pananaliksik. Maraming simula ng mga pangungusap na may unyon at sumusuporta sa isang panahunan na "biblikal" na intonasyon, na naaayon sa mga sanhi ng paglilipat at mga kadena. (Sa pamamagitan ng paraan, bilang karagdagan sa syntax, ang kuwento ay naglalaman ng maraming semantikong mga alaala mula sa Banal na Kasulatan, na malinaw na nagsisilbing moral na suporta para sa tagapagsalaysay.)

Napansin din namin ang napakahalagang katangian ng kuwento: ang istilo nito ay nababaluktot at nababago. Hindi nito sinusunod ang pormal na pangangailangan ng solididad at pagkakapareho, ngunit "bumuhay", pag-aayos ng pagbabalik sa buhay (hindi pormal na tama) buhay ni Ivan Ilyich.

Ang tagapagsalaysay ay lalong nagsisimulang magbigay daan kay Ivan Ilyich mismo sa kanyang pag-unawa sa kanyang mga paghihirap. Ang moral na aktibidad ay natural na makikita sa istilo. Mula sa ikalimang kabanata, mula sa mga sandali ng mapagpasyang pananaw, lumilitaw ang mga panloob na monologo ni Ivan Ilyich. Patuloy silang humahantong sa pangunahing panloob na salungatan. Tingnan natin kung paano ito ginagawa ni Tolstoy.

Sa ikaanim na kabanata, ang tagapagsalaysay mismo ay unang nagpapaliwanag kung ano ang nangyayari sa "malalim na kaluluwa" ni Ivan Ilyich: "Sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa, alam ni Ivan Ilyich na siya ay namamatay, ngunit hindi lamang siya nasanay dito, ngunit siya ay simple. hindi maintindihan, hindi maintindihan sa anumang paraan." Alam ni Ivan Ilyich, ngunit hindi naiintindihan. Tinatanggihan ng malalim na kamalayan ang pormal na kaalaman, na nagiging para sa dating walang iba kundi ang kasamang impormasyon. Dagdag pa, ang tagapagsalaysay ay nahihirapang ipaliwanag ang kontradiksyon na ito gamit ang halimbawa ng isang syllogism mula sa isang aklat-aralin ng lohika: Si Kai ay isang tao, ang mga tao ay mortal, samakatuwid si Kai ay mortal. At si Ivan Ilyich Golovin sa wakas ay nagsimulang mamuhay nang hindi pormal, ginagabayan hindi lamang ng pormal na lohika, hindi lamang ng ulo, kundi pati na rin ng kaluluwa, damdamin (tandaan: isa pa, at, siyempre, hindi ang huling, semantic code ng poetics. of names): "At si Kai ay tiyak na mortal at tama para sa kanya na mamatay, ngunit para sa akin, Vanya, Ivan Ilyich, kasama ang lahat ng aking mga damdamin at iniisip, ito ay isa pang bagay para sa akin. At hindi maaaring ako ay mamatay. Masyadong kakila-kilabot iyon.

Ganun ang naramdaman niya."

Si Tolstoy ay isang henyo. Si Ivan Ilyich ay pumunta sa katotohanan hindi sa isang pormal na lohikal na paraan, ngunit sa isang pandama-intuitive na paraan. Samakatuwid, ang katotohanan ni Ivan Ilyich ay magiging simple, ngunit "hindi maipaliwanag." Mas madaling intindihin kaysa ipaliwanag sa bandang huli.

Ang tagapamagitan sa pagitan ng may-akda (Tolstoy) at ng bayani ay unti-unting pinapalitan ang "galit na may awa." Ang mga satirical na intonasyon na may kaugnayan kay Ivan Ilyich ay nagbibigay daan sa mga trahedya; Si Ivan Ilyich mismo, mula sa taas ng katotohanan na naramdaman niya, ay nagsisimula sa kanyang kaluluwa na satirikong tuligsain ang "lahat." Nagiging kaalyado siya ng tagapagsalaysay, at sila, kumbaga, ay nakikilahok sa pantay na katayuan sa saklaw ng kaguluhang moral sa kaluluwa ng pangunahing tauhan.

Ang mga monologo ni Ivan Ilyich ay nagpapatotoo sa matinding panloob na buhay na nagaganap sa kanya: "Kung ako ay mamatay, tulad ni Kayu, kung gayon malalaman ko ito, iyon ang sasabihin sa akin ng aking panloob na boses ..." "Inner voice" bilang isang bagay " mas matalinong" ay nakipag-usap sa "akin" - iyon ay, ang isang "iba" sa akin ay nakipag-usap sa "ako": kay Ivan Ilyich ang tinig ng isang humanistic na budhi ay gumising.

Ang pakikipag-usap ni Ivan Ilyich sa kanyang sarili - ang paghahati ng kanyang pagkatao, ang pagsalungat ng kanyang nakaraan at ang kanyang tunay na sarili - ay sa wakas ay magiging pormal sa isang diyalogo sa kanyang sarili: "Pagkatapos ay huminahon siya, huminto hindi lamang sa pag-iyak, huminto sa paghinga at naging lahat ng atensyon. : na parang nakikinig siya hindi sa tinig na nagsasalita sa mga tunog, ngunit sa tinig ng kaluluwa, sa tren ng pag-iisip na bumangon dito.

Ano'ng kailangan mo? ang unang malinaw, madaling salita na konsepto na narinig niya. - Ano'ng kailangan mo? Ano'ng kailangan mo? ulit niya sa sarili. - Ano?

Huwag kang magdusa. Live, sagot niya.

At muli ay ibinigay niya ang kanyang sarili sa atensyon sa sobrang tensyon na kahit ang sakit ay hindi siya naaaliw. -

Oo, ang mamuhay tulad ng dati kong pamumuhay: mabuti, kaaya-aya. -

Paano ka nabuhay noon, mabuti at kaaya-aya? tanong ng boses. At sinimulan niyang ayusin sa kanyang imahinasyon ang pinakamagandang sandali ng kanyang masayang buhay. Ngunit - isang kakaibang bagay - lahat ng pinakamagagandang sandali ng isang kaaya-ayang buhay ngayon ay tila ganap na naiiba sa kung ano ang tila noon. Lahat - maliban sa mga unang alaala ng pagkabata. Doon, bilang isang bata, mayroong isang bagay na talagang masarap mabuhay kung ito ay babalik. Ngunit ang taong nakaranas ng kaaya-ayang karanasang ito ay wala na doon: ito ay, kumbaga, isang alaala ng ibang tao.

Sa sandaling nagsimula iyon, kung saan ang kasalukuyan siya, si Ivan Ilyich, ang naging resulta, lahat ng kagalakan na tila noon ay natunaw na ngayon sa kanyang mga mata at naging isang bagay na hindi gaanong mahalaga at madalas na kasuklam-suklam.

Sa talatang ito, bukod sa iba pang mga bagay, dapat nating bigyang pansin ang mga sumusunod. Una, ang tagapagsalaysay ay patuloy na naghahayag ng layer ng kamalayan, na tinatawag niyang "tinig ng kaluluwa", nagsasalita ng "hindi sa mga tunog" at hindi sa "malinaw" na mga salita, ngunit sa isang hindi makontrol na "train ng pag-iisip". Pangalawa, ang elementong ito ay pinasiyahan si Ivan Ilyich lamang sa pagkabata - at sa pagkabata lamang siya ay masaya. Pagkatapos siya, tulad ng iba, ay nakatali sa mga doktrina ng isip. At ang isip ay nilinlang, pinabayaan siya: "Sa opinyon ng publiko, nagpunta ako sa bundok, at napakaraming buhay ang naiwan sa akin mula sa ilalim ko ... At iyon nga, mamatay!"

Kaya, ang pagpapalit ng di-tuwirang pananalita ng isang monologo, isang monologo na may isang diyalogo ay hindi isang pormal na pagpipino at pamamaraan, ngunit isang malalim na motibasyon na dinamika ng estilo, na sumasalamin sa pagbabago sa mga prinsipyo ng pagkondisyon sa pag-uugali ng karakter at, siyempre, ang dinamika ng kalunos-lunos. Sa madaling salita, ang ebolusyon ng personalidad ay nangangailangan ng ebolusyon ng pamamaraan, at siya naman, ang istilo.

Naturally, ang pangunahing pinagmumulan ng pagdurusa ni Ivan Ilyich ay ang sinamba niya nang buong sigasig at tagumpay sa buong buhay niya: na kailangan lang niyang maging kalmado at tratuhin, at pagkatapos ay may lalabas na napaka.

mabuti. Alam niyang kahit anong gawin nila, walang mangyayari, maliban sa mas masakit na pagdurusa at kamatayan. At siya ay pinahirapan ng kasinungalingang ito, pinahirapan ng katotohanan na ayaw nilang aminin na alam ng lahat at alam niya, ngunit nais nilang magsinungaling tungkol sa kanya sa okasyon ng kanyang kahila-hilakbot na sitwasyon at nais at pinilit siyang makibahagi dito. kasinungalingan. Ang kasinungalingan, ang kasinungalingang ginawa laban sa kanya sa bisperas ng kanyang kamatayan, ang kasinungalingan na dapat mabawasan ang kakila-kilabot na solemne na pagkilos ng kanyang kamatayan sa antas ng lahat ng kanilang mga pagbisita, mga kurtina, sturgeon para sa hapunan ... ay napakasakit para kay Ivan Ilyich.

Ang sipi na ito ay perpektong nagpapakita ng pagkiling ng satirical na bayani sa direksyon ng AI at isang matinding kritikal na saloobin patungo sa AI (sa "opinyon ng publiko"). Nasa harapan natin ang isang kalunos-lunos na karakter na nahulog sa isang walang pag-asang ideological dead end. Ang emosyonalidad ng tagapagsalaysay, hanggang ngayon ay maingat na itinago sa kanya sa ilalim ng pagpigil, ay nagsisilbing moral na suporta kay Ivan Ilyich. Dito nagsasanib ang kanilang mga boses.

Nakahanap si Ivan Ilyich ng hindi inaasahang suporta kay Gerasim, na nanliligaw sa kanyang amo. Ang "consolation" ni Ivan Ilyich ay hindi nagsinungaling si Gerasim. Naunawaan niya na ang panginoon ay naghihingalo at naaawa lang sa kanya. Tila ang isang bastos na pahayag ng katotohanan ("mamamatay tayong lahat") ay dapat na magalit kay Ivan Ilyich, ngunit ang lahat ay naging kabaligtaran. Hiniling ng "disente" na huwag pansinin ang pagkamatay ng isang tao at tratuhin siya tulad ng iba. Ang gayong pormal na pagkakapantay-pantay ni Ivan Ilyich sa lahat ay talagang nangangahulugang kawalan ng pansin, kawalang-interes sa kanya. At tinatrato siya ni Gerasim na parang isang namamatay na tao, at samakatuwid ay naawa sa kanya. Itinuro ni Gerasim kay Ivan Ilyich ang awa. Ang awa na ito, hindi pormal, ngunit sa esensya, nagkakaisa ang mga tao. Hindi kailanman naisip ni Ivan Ilyich, ang ginoo, na masaktan kapag ang pantry na magsasaka ay pumunta sa "ikaw" kasama niya, tulad ng isang katumbas: "Kung wala kang sakit, bakit hindi maglingkod?"

Napakahusay na isinulat ni Tolstoy ang kapaligiran ng mga kasinungalingan na patuloy na pumapalibot kay Ivan Ilyich at walang katapusang pinahirapan siya. Narito marahil ang pinakakapansin-pansing episode, na binubuo ng ilang mga compositional fragment. Ang anak na babae at ang lalaking ikakasal ay pupunta sa teatro upang panoorin si Sarah Bernhardt. Pumasok sila sa namamatay na si Ivan Ilyich at nagsimula ng isang sekular na pag-uusap tungkol sa mga merito ng paglalaro ng sikat na artista. Ang pag-uusap na ito ay labis na nasaktan ang naghihingalong lalaki, at ito ay makikita sa kanyang mukha. Natahimik ang lahat. "Kinailangan kahit papaano na basagin ang katahimikang ito. Walang nangahas, at ang lahat ay natakot na ang isang disenteng kasinungalingan ay biglang malalabag kahit papaano, at magiging malinaw sa lahat kung ano. Si Liza ang unang nagdesisyon. Binasag niya ang katahimikan. Gusto niyang itago ang naranasan ng lahat, ngunit hinayaan niyang mawala ito.

Gayunpaman, KUNG PUMUNTA KA (na-highlight ni Tolstoy - AA), pagkatapos ay oras na, "sabi niya, tumingin sa kanyang relo, isang regalo mula sa kanyang ama, at bahagyang kapansin-pansin, makabuluhang tungkol sa isang bagay na alam nilang mag-isa, ngumiti sa binata at tumayo. pataas, gumagawa ng ingay sa kanyang damit.

Tumayo ang lahat, nagpaalam at umalis."

"Kung pupunta ka" - nangangahulugang: kung namumuhay ka sa mga lumang tuntunin, dapat kang pumunta. At kung ilantad mo ang kasinungalingan, kailangan mong kalimutan ang tungkol sa kadalian at kasiyahan ng buhay at huwag pumunta kahit saan, ngunit kumilos sa ibang paraan sa namamatay. Ang pagpili ay ginawa: lahat ay pumunta sa teatro. (Dito ay angkop na gumawa ng isang maliit na digression - isang "foray" nang direkta sa katotohanan. Ang saloobin ni Tolstoy sa kumbensyonal na teatro ay kilala. Itinuring niya ang hindi makatotohanang sining na mali at mali. At ang katotohanan na ang namamatay na tao ay inabandona sa kanyang tunay na engrande tunay na mga problemang espirituwal, ang pagpapalit sa kanya para sa teatro at kasinungalingan, na labis na kinasusuklaman ni Ivan Ilyich, ay nagpapakilala ng mga karagdagang semantic shade sa balangkas, sa pag-uugali ng mga karakter at sa pagtatasa ng kanilang pag-uugali. Gayunpaman, kung mananatili lamang tayo sa loob ng mga hangganan ng teksto at i-abstract ang ating sarili mula sa subjective na saloobin ni Tolstoy sa teatro (sa katunayan, ang teatro ay hindi kinakailangang isang kasinungalingan ), pagkatapos ay dapat nating sabihin: Mas gusto ni Ivan Ilyich ang teatro - ang ilusyon ng buhay (ngunit hindi isang kasinungalingan!). ang subtext na ito ay binabasa sa teksto.Hindi katanggap-tanggap na tukuyin ang personalidad ng manunulat at ang imahe ng may-akda. Ito ay humahantong lamang sa pagpapalit ng artistikong mundo sa tunay.

Kung susuriin ang isang akda, hindi laging tama ang pagtukoy sa personalidad ng manunulat. Ang isang apela sa mga nakatagong subjective, authorial na mga kahulugan, at hindi sa mga layunin na kahulugan, na nakikita ng lahat nang walang paunang kakilala sa talambuhay at personalidad ni Tolstoy, ay nagbabanta na gawing di-makatwirang interpretasyon ng teksto ang pagsusuri. Ngunit sa kabilang banda, ang isang kwalipikadong interpretasyon ay makatutulong upang makita ang tunay na mga implicit na kahulugan na maaaring magpayaman sa persepsyon ng isang partikular na tekstong pampanitikan nang hindi ito binabaluktot. Ang ganitong interpretasyon ay dapat umakma sa pagsusuri, ngunit hindi ito palitan.)

Ang interpretasyon ng gawain sa pamamagitan ng personalidad ni Tolstoy ay hindi kasama sa mga gawain ng aking pagsusuri.

Sa harap natin ay isang tipikal na sikolohikal na dialogue ng Tolstoyan na may mahabang analytical na komentaryo, na nagpapahintulot sa amin na makita ang likod ng pangungusap nang higit pa sa kung ano ang pormal na nilalaman nito. Ngunit bigyang-pansin: nasaksihan natin ang isang tiyak na eksena - sa pagiging isa at kakaiba nito. Ang tagapagsalaysay ay hindi interesado sa pangkalahatang mekanismo ng sama ng loob sa kawalang-interes ng iba dito, ngunit sa partikular na isang hiwalay na eksena. Parang pareho lang, ibang approach lang. Sa katunayan, ang ibang pamamaraan na ito ay puno ng iba pang mga kahulugan. Ang isang hiwalay na eksena - ayon sa batas ng imagery - ay nakakaapekto sa parehong mambabasa at bayani nang higit na emosyonal kaysa sa "archetypal" na mga larawan. Ang bayani pagkatapos ng lahat ay nagiging mas mahina; at ang mga taong malalapit sa iyo ang pinaka nasaktan. (Tandaan: muli ang isang nakatagong biblikal na "quote".) Sa huling yugto, pagkatapos ng pag-alis ng lahat ng miyembro ng sambahayan sa teatro, ipinadala ni Ivan Ilyich ang isang kakaibang magsasaka na si Gerasim.

Bilang karagdagan, ang mga bagay ay patungo sa kamatayan, at bawat sandali ay nagiging tiyak na hiwalay, natatangi; ang mga sandali ay hindi na nagsasama sa hindi mapag-iba sa isang tuluy-tuloy na walang katapusang serye (archetype), ngunit ang bawat isa ay hiwalay. Kaunti na lang ang natitira. Ito ang mga huling patak ng buhay.

Bilang karagdagan, ang mga sandaling ito ay nagiging mga yugto ng isang panandaliang espirituwal na ebolusyon.

Sa wakas: bawat sandali ay nakakakuha ng sarili nitong natatanging mukha, at higit pa para sa isang tao: narito ang isa pang malalim na semantic na subtext ng pang-araw-araw na eksenang ito.

Gayunpaman, ang mga kalunos-lunos na kontradiksyon ay hindi nagtatapos sa daan ng krus ng dating hukom, na hinatulan ang lahat nang napakadali at simple, "... mas masahol pa kaysa sa kanyang pisikal na pagdurusa ay ang kanyang mga pagdurusa sa moral, at ito ang kanyang pangunahing pagdurusa.

Ang kanyang pagdurusa sa moral ay binubuo sa katotohanan na sa gabing iyon (muli sa isang tiyak na kaganapan - A.A.), habang tinitingnan ang inaantok, mabait na mukha ni Gerasim, biglang sumagi sa isip niya: ano, tulad ng buong buhay ko, talaga, may malay na buhay. , ay "hindi iyon."

Isang bagay na makita ang kabuktutan ng mga dating mithiin ng isang tao, at isa pang bagay na determinadong tanggihan ang mga ito. Natagpuan ni Ivan Ilyich ang kanyang sarili sa isang kalunos-lunos na vacuum: ang mga dating mithiin ay nalampasan na hanggang sa wakas, ngunit wala pang mga bago. Ngunit ang batayan kung saan tinanggihan ang luma ay maaaring magsabi ng isang bagay tungkol sa bago, na hindi pa umiiral. Nakipag-ayos si Ivan Ilyich sa matandang lalaki, tinitingnan ang mukha ni Gerasim. At ang mismong paglalagay ng tanong sa paraan ni Gerasimov ay simple, na inilarawan sa pangkinaugalian bilang hindi sinasalamin na katutubong karunungan: "at kung ano, sa katunayan, ang aking buong buhay (...) ay" hindi iyon.

Ang tagapagtala ng buhay ni Ivan Ilyich na walang pag-iingat, na bumalik sa kanyang orihinal na paraan, ay nagsabi: sa sandaling sinabi ni Ivan Ilyich sa kanyang sarili na "hindi tama", "bumangon ang kanyang pagkapoot at, kasama ang poot, pisikal na pagdurusa na pagdurusa at pagdurusa, ang kamalayan. ng hindi maiiwasan, nalalapit na kamatayan." Narito ang bago - at ang huling - mabisyo na bilog na pinasok ni Ivan Ilyich: ang kakulangan ng isang pananaw, isang positibong programa, ang pagkilala sa isang kumpletong pagbagsak ng buhay ay nagdudulot ng pagkapoot sa sarili at sa "lahat"; Ang poot ay nagbubunga ng pisikal na pagdurusa, at kasama nito ang ideya ng kamatayan, iyon ay, ang kawalang-kabuluhan ng lahat ng nangyayari, isang impresyon na nagmumula sa kakulangan ng pananaw.

"Namamalayan", sa ulo, sa pamamagitan ng makatwirang mga kalkulasyon at pagpapatunay, ang bilog, malinaw naman, ay hindi mabuksan. Sa anumang kaso, ang tagapagsalaysay o si Ivan Ilyich ay hindi nakakita ng anumang mga prospect sa direksyon na ito. Obviously, hindi rin sila nakita ng author. (Sa kuwentong ito, si Tolstoy ay hindi nagbigay ng mga batayan para sa panimula na paghihiwalay sa kanyang sarili mula sa tagapagsalaysay; ang huli ay lubos na nakapagpapaalaala sa tagapagsalita ng mga ideya ng may-akda.)

Ang kawalan ng lakas ng isip ay nagpapatotoo sa kalikasan ng hayop sa tao. Sa tanging pagkakataon sa kuwento, ang phonetic level ng teksto ay nauuna: "U! U! U!" - sigaw niya (Ivan Ilyich - A. A.) sa iba't ibang intonasyon. Nagsimula siyang sumigaw: "Ayoko!" - at tuloy tuloy ang pagsigaw niya sa letrang "u".

Tila wala at hindi maaaring maging daan palabas sa kalunos-lunos na kontradiksyon (sa iminungkahing frame of reference). Ngunit ang kawalan ng lakas ng pag-iisip sa isang non-materialistic na sistema ng oryentasyon ay nangangahulugan ng omnipotence ng ibang bagay. Kapag ang lahat ay kinuha sa account, at ang isip ay hindi maaaring magmungkahi ng isang karapat-dapat na paraan out sa trahedya hindi pagkakasundo, Golovin endures ang huling - at pag-save! - pagkatalo. "Bigla na lang, may puwersang tumulak sa kanya sa dibdib, sa tagiliran, lalo pang huminga, nahulog siya sa butas, at doon, sa dulo ng butas, may lumiwanag." Sinubukan ni Ivan Ilyich na "i-rationalize" ang liwanag sa dulo ng butas. “Yes, everything was not right. (...) Ano ‘yun?” tanong niya sa sarili at biglang kumalma. Sa halip na sumagot, "naramdaman niyang may humahalik sa kanyang kamay. Binuksan niya ang kanyang mga mata at tumingin sa kanyang anak. Naawa siya rito. Lumapit sa kanya ang kanyang asawa. Tumingin siya rito. (...) Naawa siya rito. ."

Ang napakahirap na pagtatapos ng kuwento ay muling nangangailangan, una sa lahat, isang philological, aesthetic na komentaryo, kung wala ito ang espirituwal na katapusan ay hindi magiging malinaw.

Kaya, si Ivan Ilyich ay "ipinahayag na ang kanyang buhay ay hindi pareho"; siya ay "nalungkot"; "Biglang naging malinaw sa kanya na kung ano ang nagpapahirap sa kanya at hindi lumabas, na biglang lumabas ang lahat nang sabay-sabay, at mula sa dalawang panig, mula sa sampung panig, mula sa lahat ng panig." Ang mga impersonal na konstruksyon ay binibigyang-diin ang hindi makatwiran, ang hindi maunawaan kung ano ang nangyari ("biglang"!). Ang syntax ay lubos na pinasimple: analytical pretentiousness, na sumasalamin sa hindi naaangkop na makatwiran, ay nabawasan sa laconic, tapat na pagsasalita, hindi makalupa, karunungan. Ang tagapagsalaysay mismo ay tila umiiwas: "biglang" siya ay naging isang dagdag, "simple" na naghahatid ng lohika ng mga kaganapan kung saan ito ay kailangang-kailangan. Siya ay tila hindi nakaimik at tila walang motibo na binawi ang kanyang hanggang ngayon ay walang awa na komento.

Ang tagapagsalaysay ay nagbigay daan sa katotohanan na hindi niya kailangan ng anumang mga komento, at walang mga komento ang maaaring ipaliwanag. Ang dahilan ay sumuko sa himala ng supernatural na pagbabago, na humipo sa hindi maintindihan na katotohanan.

Natural, humupa agad ang sakit. "Sa halip na kamatayan ay nagkaroon ng liwanag." Namatay si Ivan Ilyich na may kagalakan na itinanggi ang lagim ng kamatayan. Joy - mula sa pinaghihinalaang "mula sa isang lugar" na katotohanan. At ang katotohanan ay si Ivan Ilyich, sa wakas, ay tinatanggihan ang walang kaluluwa na oryentasyon (ang buhay ay madali, kaaya-aya at disente) at alam ang gayong buhay (kahit sa isang sandali), pagkatapos nito ay hindi nakakatakot na mamatay. "Siya ay sumipsip ng hangin, huminto sa kalahati ng kanyang paghinga, nag-unat ng kanyang sarili at namatay."

Namatay siya sa kalahating hininga, huminga ng malalim. Ngunit kung ang isang Ivan Ilyich ay nagawang talunin ang kamatayan (mas tiyak: nakahanap siya ng isang recipe para sa tagumpay), kung gayon ang lahat ng natitira ay tiyak na magagawang malampasan ito nang maaga o huli. Namatay si Ivan Ilyich tulad ng isang bayani, pinatunayan ang AI, at kasama nila ang awtoridad na nagbigay sa kanila sa kanya. "Ito ay isang awa para sa kanila (mga tao," lahat "- A. A.), dapat nating siguraduhin na hindi sila masaktan." Ang trahedya ay nalutas sa kabayanihan - doon nagmumula ang gayong "maliwanag" na wakas. Ito, siyempre, ay ang kabayanihan ng isang relihiyoso, sakripisyo, mahabagin na uri.

Ngunit ang masining na lohika ng isang akda ay hindi isang linear, isang-dimensional na lohika. Ang huling punto ay maaaring hindi magkatugma sa tunay na wakas. Ang architectonics ng kuwento sa maraming paraan ay pinipilit tayong itama ang pagtatapos. Ang unang kabanata ng kuwento ay mahalagang huling kabanata, iyon ay, ang ikalabintatlo. Hindi bababa sa kronolohikal; at ang kronolohikal na prinsipyo ng komposisyon ng balangkas sa kwentong ito ay kasabay ng konsentriko. Parehong pormal at mahalagang isinasara ni Tolstoy ang bilog ng kuwento: komposisyonal at semantiko.

Sa tingin ko ay malinaw na ngayon kung bakit ito ay isang kuwento at hindi isang kuwento. Bago sa amin, sa detalye, sa mga yugto, ang proseso ng pagkahinog, pagbuo at paglutas ng kontradiksyon ay sinusubaybayan, habang ang pagpapakita ng kontradiksyon ay mahalaga para sa kuwento.

Ang kabaong na may katawan ng bayani, na may huling selyo ng tagumpay laban sa kamatayan sa kanyang mukha, ay napapalibutan ng mga satirical na karakter. Ang moral na karanasan ng bayani ay hindi nila hinihiling, hindi nila ito kailangan. Ang mga bagay ay nagpapakita pa rin ng kanilang matatag na kapangyarihan sa mga sambahayan; at ang tagapagsalaysay ay tumatawa pa rin ng isang mapait na satirical na tawa (napakapait na halos hindi nakakatawa) sa mga kamag-anak at kasamahan ng karapat-dapat na namatay: "Si Peter Ivanovich ay bumuntong-hininga nang mas malalim at mas malungkot, at si Praskovya Fyodorovna ay nakipagkamay nang may pasasalamat. Pagpasok sa kanyang buhay kuwartong naka-upholstered sa pink na cretonne na may isang maulap na lampara, naupo sila sa mesa: siya sa sofa, at si Pyotr Ivanovich sa mababang pouffe, na nabalisa ng mga bukal at mali ang pagkain sa ilalim ng kanyang upuan. pouffe, naalala ni Pyotr Ivanovich kung paano inayos ni Ivan Ilyich ang sala na ito at nakipag-usap sa kanya tungkol sa pink na cretonne na may berdeng dahon. ang puntas ng kanyang itim na mantle sa inukit ng mesa, tumayo si Pyotr Ivanovich upang alisin ito, at alky ito. Ang balo mismo ay nagsimulang tanggalin ang kanyang puntas, at muling umupo si Pyotr Ivanovich, na pinindot ang pouffe na naghimagsik sa ilalim nito. Ngunit hindi inalis ng balo ang lahat, at muling bumangon si Pyotr Ivanovich, at muling nagrebelde ang pouffe at nag-click pa. Nang matapos ang lahat, naglabas siya ng malinis na panyo ng cambric at nagsimulang umiyak.

Sa harap natin ay isang tunay na paghihimagsik ng mga bagay - isang paghihimagsik laban sa walang katapusang, walang katapusang kasinungalingan, kapwa sa maliliit na bagay at sa pinakamahahalagang isyu ng buhay. Ito ay isang paghihimagsik na humantong sa pagkamatay ni Ivan Ilyich. Binigyang-diin ng tagapagsalaysay na kahit ang mga bagay na walang kaluluwa ay hindi kayang tiisin ang hindi pa nagagawang pangungutya ng tao sa kanyang sariling kalikasan.

Ang simula ng kwento, kakaiba, medyo natatabunan ang optimistikong pagtatapos nito. Ngunit ang simula ay laging may katapusan - isang optimistikong wakas, gaya ng naaalala natin. Ang dialectical na kumbinasyon ng magkasalungat na mga prinsipyo sa tao at ang imposibilidad ng tagumpay nang walang lasa ng kapaitan - tulad ng isang diskarte sa buhay at tao ay nagpapahintulot kay Tolstoy na lumikha ng isang makinang na makatotohanang obra maestra.

Sa pagtatapos ng ikalabindalawang kabanata, namatay si Ivan Ilyich nang walang pangalan, walang apelyido at walang patronymic. Simula sa sandaling "Nabigo si Ivan Ilyich, nakita ang liwanag," tumigil siya sa pagiging Ivan Ilyich Golovin. Tatlumpu't tatlong beses pa siyang tatawagin, ngunit sa tulong lamang ng mga personal na panghalip (karamihan ay pangatlong panauhan) sa iba't ibang kaso. Siya ay naging isang tao lamang, isang buong-tao, na namatay para sa lahat ng iba pang mga tao. Ang pagkakatulad kay Jesu-Kristo ay kitang-kita dito.

Gayunpaman, ang kahulugan ng finale (at ang buong kuwento) ay mas malawak kaysa sa hindi malabo na mga interpretasyon. Labag sa batas na bigyang-kahulugan ang makatotohanang kuwento ni Tolstoy sa isang relihiyosong eroplano (ang personal na pagiging relihiyoso ng may-akda ay hindi maaaring kumilos dito bilang isang mapagpasyang argumento), o sa isang sosyolohikal, o anumang iba pang "hiwalay na kinuha" na eroplano. Ang pangunahing polyvariance ng mga interpretasyon ay isang kailangang-kailangan na kondisyon para sa isang tunay na artistikong gawain, walang nakakagulat dito. Siyempre, pumili kami ng isang uri ng isang frame ng sanggunian, kung saan ang iba't ibang mga eroplano ay naka-link sa isa't isa, hierarchically organisado, kung saan mas "mahalaga" na eroplano ang sumisipsip ng mga menor de edad na eroplano. At sa ganitong kahulugan, ang aming interpretasyon ay isang mono-interpretasyon.

Gayunpaman, ang mismong problema sa pagpili ng isang interpretasyon (sa pamamagitan ng isang holistic na pagsusuri!) ay lumitaw lamang dahil naipakita ng manunulat ang layunin na kumplikado ng personalidad, naunawaan at sinasalamin nang makatotohanan. Bukod dito, ang layunin ng pagiging kumplikado ng personalidad ay maaaring maipakita nang mas malalim kaysa ito ay subjectively imagined ng may-akda. Pagkatapos ng lahat, interesado kami sa layunin ng masining na halaga ng akda, at hindi sa pansariling interpretasyon nito ng may-akda. Ang pangunahing bagay ay ang susi sa pinakamataas na antas ng masining ng kuwento ay ang matapang at tapat na pagtatangka ni Tolstoy na lutasin ang kardinal na "existential dichotomies" ng tao. Nabubuhay si Tolstoy sa pamamagitan ng mga pag-iisip, at hindi malabo na nagpinta ng mga salita. At ang konsepto nito ay nagiging orihinal na bersyon ng makatotohanang istilo.

Siyempre, maaaring iba ang isang holistic aesthetic analysis ng kwento ni Tolstoy. Ngunit kung ito ay isang holistic aesthetic analysis, tiyak na kasama nito ang pagsusuri sa mga konsepto ng konsepto ng personalidad, pamamaraan, estilo.

Sa wakas, ang huli. Ang pag-aaral na ito ng poetics at ideolohikal na potensyal ng akda ay hindi maaaring mag-claim na ito ay isang kumpletong pag-unawa sa obra maestra ni Tolstoy. Mahalagang ituro ko ang paraan ng pagsasaliksik ng mga patula na ipinagtanggol.

Ang karagdagang pag-aaral ng gawain ay nangangailangan ng pare-parehong pagpapalawak ng mga konteksto. Ang gawain ay maaaring pag-aralan nang lubusan hangga't maaari lamang kapag napagtanto natin ito bilang isang sandali ng integridad ng iba pang mga antas at mga order. Ang kwentong "The Death of Ivan Ilyich" ay kasabay:

ang sandali ng malikhain at espirituwal na talambuhay ng manunulat; ang sandali ng klasikal na panitikan ng Russia ng isang tiyak na yugto ng pag-unlad nito;

ang sandali ng panitikang Ruso sa kabuuan; ang sandali ng pagiging totoo bilang ang pinakadakilang sistema ng sining ng Russia, Europeo at mundo; isang obra maestra ng pandaigdigang panitikan sa pangkalahatan; ang sandali ng espirituwal na buhay ng lipunang Ruso ng isang partikular na panahon;

isang halimbawa ng mabisang kapangyarihang pang-edukasyon ng gawain;

atbp.

Ang bawat anyo ng kamalayang panlipunan ay maaaring mag-alok ng sarili nitong hanay ng mga konteksto. Ang lahat ng ito ay makikita at dapat makita sa kwento ni Tolstoy. Gayunpaman, ito na ang gawain ng pag-aaral ng iba pang mga konteksto, iba pang integral na pormasyon, na may iba pang mga layunin. Sa pagsasagawa, ang mga kahulugan ng gawaing ito ay hindi mauubos, tulad ng mga kahulugan ng lahat ng mahahalagang gawa ng sining.

Malinaw na ang mga pahayag tungkol sa mga detalye ng isang holistic na pagsusuri ay ganap na nalalapat sa sumusunod na gawaing sinusuri.

Bilang isang manuskrito

FET Natalia Abramovna

TUNGKOL SA MGA POETICS NG KWENTO NI L.N TOLSTOY "The DEATH OF IVAN ILYICH"

St. Petersburg - 1995

Nakumpleto ang disertasyon sa Kagawaran ng Panitikan ng Russia, Novosibirsk State Pedagogical University

Siyentipikong tagapayo:

Mga opisyal na kalaban:

Doktor ng Pilolohiya, Propesor Ya.S. Bilinkis

Doktor ng Pilolohiya, Propesor E.V.Dushechkina

Kandidato ng Philology, Associate Professor L.N. Morozenko

Nangunguna sa organisasyon: Institute of Russian Literature

(Pushkinsky I

Ang pagtatanggol ay magaganap "___

sa pulong ng konseho ng disertasyon at 113.05.05 para igawad ang antas ng kandidato ng mga agham philological sa ilalim ng Russia! Pamantasang Pedagogical ng Estado na pinangalanan A.I. Hertseng

Address: 119053, St. Petersburg. V.O., 1st line, d.! silid ¿U

Ang disertasyon ay matatagpuan sa pundasyon, library ng Russian State Pedagogical University. A.I. Herzen.

Scientific Secretary ng Dissertation Council Candidate of Philological Sciences, Associate Professor N.N.K?

PANGKALAHATANG PAGLALARAWAN NG GAWAIN

Ang kaugnayan ng pag-aaral ng poetics ng "The Death of Ivan Ilyich" ay dahil sa "gap" na umiiral pa rin sa panitikan na kritisismo sa pagitan ng mayaman at kumpletong pag-aaral ng poetics ng L.N.

Ang "The Death of Ivan Ilyich" ay palaging umiral "sa anino" ng mga malalaking gawa ni L. Tolstoy. Maliit sa dami, ito ay nagsilbi, kumbaga, bilang karagdagan sa mga binuo na sistema ng kanyang artistikong o relihiyosong-pilosopikal na pagkamalikhain. Nalaman ng mga kritiko na ang "The Death of Ivan Ilyich" ay walang idinagdag pagkatapos ng "War and Peace" at "Anna Karenina" sa paglalarawan ng artistikong talento ni Count L.N. Tolstoy, ngunit nagbibigay ito ng maraming upang matukoy ang kanyang pananaw sa mundo" (R.A. Disterlo, 1886 , p. 149). Sa turn, ang mga pilosopo na muling itinayo ang relihiyosong pananaw ni L. Tolstoy ay ibinatay lamang ang kanilang mga konklusyon sa pagsusuri ng kanyang mga treatise at mga artikulo sa pamamahayag, na naniniwala rin, tila, na ang kuwento ay hindi nagdaragdag ng anuman sa kanila. Kaya, halos kasabay ng paglitaw ng kuwento, ang pilosopiko at kritikal nito, at kalaunan ang paghihiwalay ng literatura, na hindi pa napapagtagumpayan, ay bumangon.

Sa kritisismong pampanitikan ng Sobyet, ang mga bahagi ng kuwento at ilang aspeto ng mga patula nito ay paulit-ulit na kasangkot sa pag-aaral ng mga pangkalahatang problema ng akda ni L. Tolstoy. Ang ibig naming sabihin ay ang mga gawa ni D.S. Merezhkovsky, Yu.I. Aikhenvald, M.A. Aldanova, M.M. Bakhtin, L.Ya. .Galagan at iba pa.

Sa mga gawa na ganap na nakatuon sa "The Death of Ivan Ilyich" ang kuwento ay isinasaalang-alang sa pamamagitan ng isa, ang pinaka-pangunahing mula sa punto ng view ng mga may-akda, kategorya ng artistikong kamalayan ni L. Tolstoy: detalye - NP Eremin, indibidwalistikong kamalayan - B. Tarasov, oras - EF Volodin . Ang mga paglalarawang ito ay nag-iiwan ng pakiramdam ng hindi kumpletong kasapatan sa teksto ni L. Tolstoy, kung dahil lamang sa wala sa mga ito ang nagpapaliwanag ng lawak ng emosyonal na epekto nito. Ang mga sandali na nagbubuklod sa mga iskolar sa panitikan ay naging tiyak na pagnanais na mapanatili ang higpit at pagkakatugma ng pag-aaral, na ginagamit ito mula sa isang

center, pati na rin ang mismong pagpili ng sentral na kategorya: ito ay ginagawa nang intuitive at sa karamihan ng mga kaso, anuman ang pangkalahatang pag-aaral ng mga tula ni L. Tolstoy.

Kaya, sa isang banda, walang isang seryosong problema ng pagkamalikhain ni Tolstoy ang ipinakita at nalutas lamang sa materyal ng The Death of Ivan Ilyich; sa kabilang banda, ang kanyang mga holistic na paglalarawan, na naghahanap upang makahanap ng isang solong prinsipyo na sumasaklaw sa buong nilalaman ng kuwento, ay hindi nakakamit ang layuning ito.

Sa aming opinyon, ang kontradiksyon na ito ay tinanggal sa pamamagitan ng pagpapalawak ng balangkas ng pananaliksik. Nagpapatuloy kami mula sa katotohanan na "ang pagkakaisa ng teksto (bilang isang panuntunan, ambivalent, panloob na kontradiksyon), na dati nang hinahangad sa immanent core nito, ay ipinapalagay na ngayon na sumasakop sa kung ano ang nasa labas. iba pang mga phenomena ng buhay at sining. Ang katangiang kilos ng paggalugad - "Paano kung basahin mo ang teksto A na may tekstong B sa iyong mga kamay?!" - ay naglalayong ipakita ang aksyon na ginawa sa teksto A sa teksto B; upang maitaguyod kung anong mga aksyon ang ginawa nang sabay-sabay at may kaugnayan sa mga teksto C, D, E "(AK Zholkovsky, 1992, p. 7).

Ang "The Death of Ivan Ilyich" ay isinasaalang-alang sa disertasyon sa konteksto ng iba pang mga genre at iba pang mga uri ng sining. Sa pamamagitan ng paglalagay ng kuwento sa sadyang magkakaibang konteksto ng isang talinghaga (isa pang genre) at sinehan (isa pang anyo ng sining), sinisikap naming tiyakin na ang balangkas ng pananaliksik ay hindi pinipigilan ang dami ng teksto ni Tolstoy at itinatampok ang dati nitong hindi isinasaalang-alang na mga facet. Dinaig din nito ang paghihiwalay ng kwento, na pinag-usapan natin sa itaas. Sa ganitong paraan, lumilitaw ang teksto ng kuwento bilang isang kumplikadong pagkakaisa, na nabuo mula sa interaksyon ng mga istruktura ng teksto na naiiba sa pinagmulan at oras ng paglitaw (mula sa mga tradisyonal na genre - parabula - hanggang sa mga prototype ng umuusbong na sinehan). Ang partikular na kahalagahan ay ang tanong kung paano sinasadya ng may-akda ang pagbuo ng iba't ibang mga layer at antas ng teksto. Samakatuwid, sa isang hiwalay na kabanata ng disertasyon, ang problema ay isinasaalang-alang

ang relasyon sa pagitan ng may malay at walang malay ay nagsimula sa gawain ng yumaong Tolstoy.

Ang mga konteksto kung saan ang "The Death of Ivan Ilyich" ay isinasaalang-alang (ang genre ng talinghaga, sinehan at ang sensual na prinsipyo sa mga tula ni Leo Tolstoy) ay pinalakas ng tradisyong pampanitikan. Kahit na ang pre-revolutionary criticism ay lumikha ng ilang mga imahe ng manunulat, kung saan ang mga kritiko ay nakumpleto at pinagsama-sama (ang imahe ay naging) ang kanilang mga damdamin mula sa trabaho ni Tolstoy. "Isang simpleng Hudyo noong unang siglo, naghihintay sa maalinsangang disyerto para sa salita ng dakilang Guro ng buhay" (VG Korolenko, 1927, p. 45) ay nakatago sa kabanata tungkol sa talinghaga; ang paganong Pan na may pagmamahal sa kanyang buhay sa katawan at may "paganong kaluluwa" (D.S. Merezhkovsky) ay hinuhulaan bilang isang prototype ng "corporeal poetics", at ang Modernist V.V. Nabokova ay nauugnay sa cinematic poetics.

Ang mga layunin at layunin ng pag-aaral ay kinabibilangan ng: upang malaman kung paano nababago ang pangkalahatang ideya ng hindi pagkakapare-pareho ng manunulat sa istruktura ng kuwento; kung paanong ang rasyonalismo ni Tolstoy at ang prinsipyo ng emosyonal na pagkalat ng isang akda, na ipinahayag mismo ni Tolstoy, ay konektado dito; hanggang saan ang kwento, na nilikha sa mga taon ng pagbabago nang sabay-sabay sa mga Kwentong Bayan, ay, tulad nila, isang "pang-eksperimentong" teksto sa mga tuntunin ng paghahanap ng mga bagong anyo. Ang makabagong pang-agham ay binubuo ng isang panimula na bagong pagtingin sa isang tiyak na hanay ng mga problema at tanong na binuo ng modernong fat science. Sa partikular, ang isyu ng relasyon sa pagitan ng pilosopikal at masining na mga prinsipyo ng akda ni Leo Tolstoy ay nilulutas sa bagong paraan; kasabay nito, ang isang bagong interpretasyon ng kalikasan ng mga kontradiksyon sa loob ng masining na sistema ng manunulat ay iminungkahi. Ang konsepto na nakabalangkas sa sanaysay ng disertasyon ay ginagawang posible na ipaliwanag ang indibidwal na pagka-orihinal ng malikhaing pamamaraan ng yumaong Tolstoy at nagbubukas ng mga bagong pananaw para sa karagdagang gawain sa direksyong ito.

Praktikal na kahalagahan. Ang mga resulta ng pananaliksik sa disertasyon ay maaaring magamit sa paghahanda ng mga kurso sa panayam sa unibersidad, mga espesyal na kurso at mga espesyal na seminar, mga praktikal na klase sa kasaysayan ng panitikan ng Russia at teoryang pampanitikan, pati na rin ang kasaysayan at teorya ng sinehan. Bilang karagdagan, ang mga konklusyon na ginawa sa gawaing ito

gagamitin sa karagdagang pananaliksik na nakatuon sa pag-aaral ng mga problema ng pagkamalikhain ni LN Tolstoy.

Pag-apruba ng mga resulta ng pananaliksik. Ang mga pangunahing probisyon ng disertasyon ay ipinakita sa pang-agham na interuniversity conference (Tomsk, 1988) at ang interuniversity conference sa mga problema ng mas mataas na edukasyon (Novosibirsk, 1993), na makikita sa apat na publikasyon. Ang disertasyon ay tinalakay sa isang pulong ng Kagawaran ng Panitikang Ruso ng Pamantasang Pedagogical ng Estado ng Russia na pinangalanang A.I. Herzen at isang pagpupulong ng Kagawaran ng Panitikang Ruso ng Pamantasang Pedagogical ng Estado ng Estado.

Istraktura ng disertasyon. Ang gawain ay binubuo ng isang panimula, tatlong kabanata, isang konklusyon at isang bibliograpiya. Ang bawat kabanata ay binibigyan ng mga komento. Kasama sa listahan ng bibliograpiko ang 163 mga pamagat.

Ang panimula ay nagpapatunay sa kaugnayan ng paksa ng pananaliksik, bumubuo ng mga layunin at layunin ng gawain, nagpapakita ng pang-agham at praktikal na kahalagahan nito, tumutukoy sa metodolohikal at teoretikal na mga pundasyon ng disertasyon, binabalangkas ang mga paraan upang malutas ang mga problema sa pananaliksik.

Sa unang kabanata, "Ang Kamatayan ni Ivan Ilyin Bilang Isang Parabula," ang mga ideyal na kahulugan na ipinahayag sa kuwento sa pamamagitan at sa tulong ng mga bagay ay isinasaalang-alang. Sa unang pagkakataon, ang imahe ng isang nakamamatay na sakit, susi sa kuwento, ay lilitaw sa "Confession" ni L. Tolstoy (1879). Ang pagbaling sa isang handa, madaling katawanin na imahe upang makilala ang isang bagay na naiiba, hindi mailarawan ng isip at "hindi pinapayagan ang simbolikong pagpapahayag" sa pamamagitan ng pagkakahawig ng isip (NL. Muskhelishvili, Yu.A. Shreyder, p. 101), ay muling gumagawa ng lohika ng mga talinghaga ng Ebanghelyo: "Ito ay katulad ng Kaharian ng Langit na lebadura, butil, atbp."

Ang paglalarawan ng mga larawan ng sariling talinghaga ni Tolstoy ay nauuna sa pagsusuri ng mga archetype ng Bibliya sa teksto ng kuwento: Si Lazarus, na binuhay muli ni Jesus noong ikalimang araw pagkatapos ng kanyang kamatayan; mga hukom (ang talinghaga ng di-makatarungang hukom, Lk. XVIII, 2-8); Pariseo at publikano (Lk. XVIII, 10-14); Job at Kristo. Ang bawat isa sa kanila ay umiiral sa espasyo ng kultura

bilang isang imahe ng isang ideya o isang kaganapan na nagpabago sa kosmos na ito.

Ipinakita namin na makabuluhang binabago ni L. Tolstoy ang mga ideyang ito: ang posibilidad ng "walang batas na batas" (N.L. Muskhelishvili, Yu.A. ay iling ang isipan ng mga tagapakinig, na pinipilit silang baguhin ang mismong paraan ng pag-unawa, ay ginawang mga larawan ni LN Tolstoy. ng obligado at hindi maiiwasang paghihiganti ng "hindi maiiwasang puwersa", pareho para kay Ivan Ilyich at Anna Karenina. Matapos ang isang paghahambing na pagsusuri ng mga yugto ng "The Death of Ivan Ilyich" at "Anna Karenina", napagpasyahan na ang mga aksyon ng isang hindi maiiwasang puwersa na "nagbabalik" sa isang tao sa bawat pag-atake niya ay isang muling nabuhay na mekanismo ng kategoryang kinakailangan na itinuro sa mga bayani ni Leo Tolstoy ang etikal na utos: "Iugnay ang pakikitungo sa iba sa paraang gusto mong tratuhin ka niya." Kaya, ang mga tula ni Leo Tolstoy ay nagmomolde ng etikal kaysa sa kamalayan sa relihiyon.

Ang isa pang pagpapakita ng boluntaryo ni Tolstoy ay ang kanyang pag-edit ng pag-uugali ng mga bayani sa Bibliya. Ang mga tunay na kalahok sa kuwento ay binago ni Tolstoy sa mga karakter ng kanyang sariling likha. Inilalarawan natin ito sa ikalabindalawang kabanata ng kuwento. Ang paghihirap ni Ivan Ilyich, na kahawig ng paghihirap ni Kristo, ay nagtatapos sa salitang "Tapos na" na binibigkas ng isang tao na "nasa itaas niya". Halos ganoon din ang naririnig ni Nikolai Levin. Sa kanyang "Pag-iisa at Pagsasalin ng Apat na Ebanghelyo" itinutuwid ni LN Tolstoy ang "Natapos na" (Juan 19:13) na binibigkas ni Kristo sa krus hanggang sa kanyang "Tapos na", pinipilit si Jesus na magsalita tulad ng may-akda at masunuring inuulit si Ivan Ilyich pagkatapos nya.

Ang unang bagay na pinangalanan dito ay ang imahe ng isang "may sakit, naghihirap na katawan" bilang isang tunay (kumpara sa haka-haka) na nilalang.

Ang nagdurusa na katawan ay isang imahe ng isang makasalanang nilalang, pinarusahan ng Diyos, at - sa parehong oras - isang imahe ng isang makasalanang mundo, kung saan ang inosenteng katawan ng matuwid ay nagdurusa. Ang kaugnayan ng pangalawang kahulugan ay nakumpirma, halimbawa, sa pamamagitan ng mga teksto ng "Folk Tales": "Lahat ng ginagawa natin sa ibang tao, gagawin natin sa Kanya ... Kapag tayo

kapag pinahirapan natin ang mga tao at nagbuhos ng dugo ng tao, hindi ba natin pinahihirapan ang ating Panginoon, ang nagsabi sa atin na huwag lumaban sa kasamaan."

Ang parehong kahulugan ay pinagsama ng tema ng landas tungo sa katotohanan. "Nagsalita siya ng isa pang talinghaga sa kanila: Ang kaharian ng langit ay tulad ng lebadura, na kinuha ng isang babae at isinilid sa tatlong takal na harina, hanggang sa ang lahat ay maalsa" (Mateo 13:33). "Ang proseso ng pagkaasim ay isang proseso ng pagkabulok, ... at sa ganitong diwa ito ay may kaugnayan sa pagkabulok at pagkabulok, na may kinalaman sa kamatayan." Kaya, ang landas tungo sa Katotohanan (Diyos) ay dumadaan sa marumi, ang hangganan nito ay isang kahiya-hiyang kamatayan, ang tanda nito ay nabubulok. Sinusundan din ni Ivan Ilyich ang parehong landas, ngunit ang mga palatandaan ng Bibliya (pagkabulok) ay matatagpuan sa anyo ng isang "magaan na amoy ng isang nabubulok na bangkay", nadama ni Peter Ivanovich, at sa anyo ng isang katangian ng "buhay na patay": ang bango sa bibig ng asawa. Ang nabubulok na katawan ng patay na lalaki ay lumalaki sa isang pangit, malaswa, hubad na katawan ng katotohanan, at ang "maputi, makinis" na katawan ng asawa ay nagiging tanda ng panlilinlang.

Ang katawan ng katotohanan ay hubad. Sinubukan ni Ivan Ilyich na mapunit ang kanyang mga damit, na "pinipilit at sinasakal siya." "Hubad akong lumabas sa aking katutubong kalaliman at hubad akong babalik" (Aklat ni Job).

Si Tolstoy ay may mga hubad na ulila at mga anghel na itinapon sa lupa ("Para saan nabubuhay ang mga tao"). Ang kahubaran dito ay nagpapahiwatig ng makalangit na pagiging ama at, kasabay nito, ang makalupang pagkaulila: "Sa harap ng kawalang-hanggan, ang bawat isa ay dapat maghubad ng lahat ng bagay na nasisira at maging hubad. At dahil dito ang kahungkagan ng kaluluwa, na nawala ang karamihan sa nilalaman nito sa loob. , ay naiintindihan." Ngunit ang pagtanggal ng damit ay may ibang kahulugan: "Makipot ang pintuan at makitid ang daan na patungo sa buhay, at kakaunti ang nakasusumpong nito" (Mateo 7:13). "Ang makitid na sukat ng buong silid" ay binibigyang diin sa Arzamas Horror. "Habang mas nabubuhay ka, nagiging mas maikli ang oras at espasyo: alam ng lahat na ang oras ay mas maikli, ngunit ang espasyong iyon ay mas maliit, ngayon ko lang naunawaan ito. Ang lahat ay tila mas maliit at mas maliit, at ang mundo ay nagiging masikip ... Ang tao ay laging nagsusumikap upang makaalis sa kanyang mga limitasyon ... Laging isa sa kapinsalaan ng isa: siya lamang ang nag-uunat ng bag kung saan siya nakaupo. Ang bag kung saan si Ivan Ilyich ay itinulak ng "isang hindi nakikita, hindi mapaglabanan na puwersa" ay hindi lamang isang metapora para sa sinapupunan ng ina, kundi pati na rin ang katiyakan ng isang tao sa kanyang katawan, materyalidad sa pangkalahatan. Samakatuwid, ang kamatayan ay, siyempre,

"kapanganakan sa buhay na walang hanggan", ngunit inilarawan bilang "pag-alog sa labas ng bag", sa labas ng bag ng space-time at maging sa labas ng bag ng katawan ng isang tao. Kaugnay nito, alalahanin natin na sinaktan ni Ivan Ilyich ang sarili habang tinatakpan ang kurtina; ang bayani ng Notes of a Madman ay pinagmumultuhan ng bintana na may pulang kurtina; sa silid ng pagguhit ng mga Golovins, ang balo ni Ivan Ilyich ay "nahuli sa itim na puntas ng kanyang itim na mantle sa inukit ng mesa"; at "Naalala ni Peter Ivanovich kung paano inayos ni Ivan Ilyich ang drawing room na ito at kumunsulta sa kanya tungkol sa napaka-rosas na cretonne na may berdeng dahon."

Mga kurtina, kurtina, wallpaper, mantillas - lahat ito ay mga uri ng mga canopy, belo. "Ang belo ay isang metapora para sa kamatayan, ang sinapupunan." Sabay belo ni Maya. "Mayroong dalawang napakasama at nakakapinsalang pamahiin... na ang mundo, hahim, ay lumilitaw sa atin, at ang ating buhay, iyon ay, ang batas ng ating buhay, ay tinutukoy ng ating saloobin sa mundong ito" (LN Tolstoy, vol. 57, p. 72).

Sa loob ng "canopies" ay nakatayo sa isang hiwalay na grupo ng mga puntas, pouffe, bag. Nasa sound shell na, ang salitang "lace" ay nag-uugnay sa "circle" at "horror". Ang naka-hook na puntas, na dapat, ngunit hindi madaling ma-unhook, ay unang lumitaw sa Anna Karenina pagkatapos ng tahimik na pag-amin ni Anna kay Vronsky: "Inalis ni Anna Arkadyevna ang puntas ng kanyang manggas mula sa kawit ng kanyang fur coat gamit ang isang mabilis na kamay at, baluktot ang kanyang ulo , nakinig nang may paghanga sa kanyang sinabi, nakikita siyang umalis. Vronsky" (part 2, ch. 7).

Ang puntas na sinamahan ng "paghanga" (ang orihinal na kahulugan ng pandiwa na "kasiyahan" - magnakaw, mahuli) ay lumikha ng imahe ni Anna na nahuli sa lambat. Hindi aksidente, samakatuwid, na ang salitang "break" ay inulit ng maraming beses pagkatapos niya at ni Vronsky.

Sa The Death of Ivan Ilyich, lumilitaw ang lace kasabay ng "isang pouffe na wala sa tono at maling inilagay sa ilalim ng upuan." Pareho silang "kumakapit" at hindi pinapasok ang mga tao, i.e. kumilos bilang mga pandaraya na kanilang ginagawa kapag nagsisinungaling. Ang isang serye ng mga nakabalot na ibabaw, kung saan ang isang makasalanang tao ay hindi maalis at kung saan ang isang makasalanang tao ay hindi makakalabas, ay nakumpleto ang itim na bag kung saan si Ivan Ilyich ay hindi maaaring gumapang - ang panlilinlang ng oras at espasyo, at kasama nila ang katawan na anyo ng pagkakaroon ng tao.

Ang "masakit at walang awa na puwersa" ng paghihiganti ay lumilitaw sa kuwento sa anyo ng isang mekanikal na walang buhay na kilusan.

Kaya, ang talinghaga ni L.N. Tolstoy ay binuo mula sa mga sumusunod na larawan:

(1) ang sakit, pagdurusa at hubad na katawan ay ang tunay na pagkatao at ang daan patungo dito sa pamamagitan ng karanasan (bilang ang outliving) ng pagiging makasalanan ng isang tao;

(2) mga belo at kurtina (mga kurtina, wallpaper, kurtina, scarves) - mga screen na pansamantalang naghihiwalay sa isang tao mula sa katotohanan;

(3) lambat (lace, pouf, bag) - panlilinlang at kasinungalingan na lumalaban sa pagkakalantad at humahadlang sa paggalaw patungo sa katotohanan;

(4) bato, tornilyo, kariton (riles) - mga larawan ng walang buhay na paggalaw at ang hindi maaalis na puwersa na gumagalaw sa kanila, iyon ay, paghihiganti;

(5) fly, hellish worm (caecum) - kasalanan at kabayaran para dito.

Ang mga imahe ng talinghaga ni Tolstoy ay halos hindi nag-tutugma sa mga tradisyonal, bagaman sila ay nasa iba't ibang distansya mula sa kanila: ang mga grupo (1), (2) at (5) ay mayroon pa ring mga prototype sa espirituwal na kultura, at (3) at (4) tama si Tolstoy. Sa pagpapapangit ng tradisyonal na genre na isinasagawa sa ganitong paraan, makikita ang isang pangkalahatang modelo ng relasyon ni L. Tolstoy sa kulturang Kristiyano. Pakiramdam niya ay imposibleng tanggapin ito nang walang kabuluhan, sinimulan niyang siyasatin ito upang maitama ito. Ito sa huli ay humahantong sa muling pagsulat ng Ebanghelyo at ang pag-angkop ng mga katotohanang Kristiyano sa kanilang sariling pananaw sa mundo.

Kabanata 2. Cinematic poetics ng kwentong "The Death of Ivan Ilyich"

Ang Kamatayan ni Ivan Ilyich ay nakumpleto noong 1886. Samakatuwid, hindi natin maaaring pag-usapan ang impluwensya ng sinehan sa mga tula ng kuwento. Ngunit kung tatanggapin natin na ang imahe ay maaaring magkaroon ng hugis hindi lamang bilang isang "kahalintulad" sa umiiral at handa, kundi pati na rin bilang pag-asam nito, na ang bagong pananaw sa mundo na humahantong sa kasaysayan ng espiritu ng tao ay nagiging mga imahe na biglang lumitaw sa naitatag na ang mga uri ng pagkamalikhain, mas maaga kaysa sa isang hiwalay na anyo ng sining, pagkatapos ay maaari mong subukang makita ang sinehan na parang sa bisperas ng iyong kapanganakan at sa paghahanap ng iyong sariling wika. Sa ganitong diwa, pag-uusapan natin ang tungkol sa mga cinematic na imahe at cinematic ™ "The Death of Ivan

Ilyich".(Pagsasabi ng "cinema", ang ibig naming sabihin ay mga silent films lang).

Ang aming pangangatwiran sa kabanatang ito ay batay sa isang pagsusuri sa pinangyarihan ng labanan sa pagitan ni Pyotr Ivanovich at ng pouffe at ang pag-unhook ni Praskovya Fedorovna ng puntas mula sa unang kabanata ng kuwento. Ang stylistic coherence ng episode ay isinasagawa sa pamamagitan ng ritmo nito, o ang pagkakatulad ng syntactic na istraktura ng mga replika sa pangkalahatang semantika - "pagmamay-ari ng isang bagay." Ito ay isa sa pinakamahalagang istrukturang semantiko ng buong salaysay, at sa partikular, ang unang kabanata.

Ang panloob na paggalaw ng nasuri na eksena ay binubuo sa bahagyang "pagpalaya" mula sa kontrol ng tao ng bagay kung saan inilipat ang aksyon (III): sa mga pangungusap 1-3, ito ay ganap na pasibo at nakikita lamang ang aksyon na umaabot. ito; sa pangungusap 4, isang mas aktibong creative instrumental - "itim na puntas" ay lilitaw, at sa 5 at 7 ang pouf ay nagiging isang independiyenteng paksa ng aksyon, habang nabubuhay.

"Kung mas malinaw na napagtanto natin na ang mga bagay ay hindi maiiwasang umiiral bilang konkreto at ang higit na pag-iral na matatagpuan natin sa kanila, mas maraming pag-iral ay nahuhulog mula sa atin, mas bumababa ang aking "Ako" (Yu.S. Stepanov, 1973, p. 18).

Ang buhay ay naglalarawan lamang ng pagkakaroon nito; parang wala. Ang pakiramdam ng "ilusyon" at kawalan ng pagkakaisa ng pang-unawa sa sarili (ng sarili bilang isang emosyonal-katawan na pagkakaisa) at pagpapahayag ng sarili (isang panlabas na pagpapakita ng pagkakaisa na ito, halimbawa, isang kilos) ay ang unang sandali ng cinematic worldview na ipinakilala ni LN Tolstoy.

Ang kawalan ng kakayahang madama ang interlocutor, iyon ay, upang makita ang kanyang reaksyon sa kanyang sarili, ay nag-aalis sa mga bayani ni Tolstoy ng kamalayan sa sarili (dahil alam nating sigurado na tayo ay umiiral lamang sa pamamagitan ng katotohanan na tayo ay tumutugon sa iba). At ang "partition" na ito, na pumipigil sa iyong pakiramdam na buhay, ay may sariling parallel sa sinehan: ang aktor ng pelikula at ang manonood ay umiral sa magkakaibang space-time continuum.

Ang aksyon na pinagtibay nina Praskovya Fyodorovna at Pyotr Ivanovich ay ganap na walang salita. Ang mga bayani ay hindi lamang nabigo sa pakikipag-usap. Pagdurusa ng isang kabiguan at ang kanilang patuloy na "paglipat" ng kanilang mga sarili sa isang bagay (tingnan ang syntactic na istraktura ng sipi). Ang pagnanais na makilala sa bagay ay ang pagnanais para sa pangwakas na pagkakatawang-tao (dahil ang bagay ay totoo, hindi katulad

maliwanag na tao). Ngunit ang pagbabago ng isang tao sa isang daang porsyento na bagay ay imposible: mayroong kamatayan, at naglalagay ito ng hindi malulutas na hadlang sa pagitan ng isang mortal na tao at isang walang kamatayang bagay.

Praskovya Fedorovna at Pyotr Ivanovich ay ganap na kinutya dahil sila ay hindi perpekto kapwa mula sa punto ng view ng "ideal", "harmonious" na tao, at mula sa "point of view" ng bagay. Gayunpaman, sa kanyang pagtatangka na "pagsamahin" ang tao at bagay, muling inaasahan ni L.N. Tolstoy ang sinehan. Umaasa kami sa mga pag-aaral ni Z. Krakauer, V. Pudovkin, A. Pirandello, na nagpapakilala sa panig ng imahe ng pelikula na interesado sa amin.

Ang pakikipag-ugnayan sa pagitan ng isang tao at isang bagay ay nangyayari sa loob ng balangkas ng isang sitwasyong komiks (V.Ya. Propp, 1976, A. Bergson, 1992). "Kami ay katawa-tawa kapag ang panlabas, pisikal na anyo ng pagpapakita ng mga gawa at adhikain ng tao ay nakakubli sa kanilang panloob na kahulugan" (V.Ya. Propp, p.30). Ang diin sa "panlabas, pisikal na anyo" ay nahuhulog sa nasuri na eksena dahil sa pagiging pipi nito. Ngunit maaari mong tukuyin ang nakakatawa nang mas tumpak. Ayon kay A. Bergson, "ang buhay, na sakop ng isang layer ng mekanikal" ay nakakatawa (A. Bergson, p. 31). Sa aming mga halimbawa, kung ang mga ito ay mga trick ni Charlie Chaplin o ang pouf ni Praskovya Fyodorovna, ito ay sa halip ay kabaligtaran: ang nakakatawang hindi inaasahang, nagkukubli sa mekanikal. Ang isang biglaang pagbabagong-buhay ay agad na nagiging isang aktor na naglalarawan sa kanyang sarili at - iba pa. Kaya, ang bagay ay nakakakuha ng kakayahang makipagsosyo sa isang tao. Ang komiks sa larangan ng partnership na ito ay palaging nauugnay sa hindi inaasahang paggalaw ng hindi natitinag.

Ang pagiging nasa espasyo ng isang komiks na sitwasyon na nagpapakita ng cinematic na kalikasan ng eksena na aming sinusuri, mauunawaan namin kung bakit literal na "pinutol" ni L. Tolstoy ang mga umuusbong na poetics, hindi gumagamit ng mga diskarte nito sa labas ng ibinigay na episode, at sa gayon ay hindi hayaang mabuo ito sa kabuuan.

Ang komiks na sitwasyon ni L. Tolstoy ay halos masira sa likas na katangian ng pagtawa na dulot nito. Ni Praskovya Fyodorovna o Pyotr Ivanovich ay hindi tumawa. Ito ay hindi posible para sa kanila na pagtawanan ang kanilang attachment sa mga bagay at sa gayon ay palayain ang kanilang mga sarili mula dito. Samakatuwid, pinagtatawanan sila ng may-akda, sinisira sila para sa kalakip na ito.

Ang mga tao para kay L. Tolstoy ay mahigpit na nahahati sa mga tumatawa at sa mga pinagtatawanan, at ang panlilibak ay ang pagtuklas at pagtuligsa sa bisyo, halos sa etimolohikong kahulugan ng mga salitang ito:

"pagdadala" ng bisyo palabas, na inilalantad ang imahe nito, kung saan ito (bisyo) ay nakikita kapwa sa iba (pagtawa) at sa sarili (kahiya). Ang mabisyo ay hinahatulan at nalalantad, nagiging kahihiyan at pagsisisi ng kinutya. Ngunit hindi nawasak. Maaari mong malaman ang iyong kasalanan at hindi mo magawang "makalabas" dito. Isinulat ni Tolstoy ang kuwentong "The Devil" tungkol dito. Kaya't ang kultura ng pag-iisip, na hindi nagtitiwala sa pakiramdam at sa katawan (pagtatawanan sa bisyo sa sarili nito) at "nagdudulot" ng pagwawasto ng mga kasalanan sa larangan ng moralistikong mga tagubilin, ay lumalabas na walang kapangyarihan sa harap ng " materyal at ilalim ng katawan." At kung mas walang kapangyarihan siya, mas malakas ang takot at kawalan ng tiwala sa kanya. At mas malakas ang takot at kawalan ng tiwala, mas hindi makontrol ang bagay na ito na pumupuno sa espasyo ng kuwento ni Tolstoy.

Sinasalungat ni L. Tolstoy ang mga pagtatangka na makakuha ng imortalidad sa pamamagitan ng pagkakaroon (pagmamay-ari) ng mga imortal na bagay sa gitnang ika-6 na kabanata ng kuwento at muli sa kabanata 10 na may pagkakakilanlan na may ganap na magkakaibang mga bagay: "Naalala ba ni Ivan Ilyich ang mga pinakuluang prun na inalok sa kanya kumain ngayon, naalala niya ang mga hilaw na natuyot na French prun sa pagkabata, tungkol sa espesyal na lasa nito at kasaganaan ng laway pagdating sa bato, at sa tabi ng memorya ng panlasa na ito ay lumitaw ang isang buong serye ng mga alaala noong panahong iyon: isang yaya, isang kapatid, mga laruan. "Huwag mo itong pag-usapan ... masyadong masakit ", sabi ni Ivan Ilyich sa kanyang sarili, at muling inilipat sa kasalukuyan" (ch. 10).

Ikinukumpara namin ang paggising na ito ng kaluluwa at ang karanasan ng pagkalugi sa mga tula ni A. Fet "When my dreams are beyond the past days", "The night was shining. The garden was full of moon", "Alter ego", naglalahad ng pagkakatulad ng liriko na damdamin ng nabanggit na sipi at ng mga pinangalanang tula.

Kaya, muli naming itinatag ang hangganan ng cinematic ™ ni Tolstoy: ang paglalarawan ng totoong karanasan L.N. Tolstoy ay nagtitiwala sa sinubukan at tunay na poetics ng isang liriko na tula.

Ngunit ang teorya ng pelikula ay sumasalamin din sa sandali ng paglipat mula sa isang natatanging bagay tungo sa isang muling ginawa. Ginawa ito ni V. Benjamin, na noong 1930s ay nag-aral ng istruktura ng persepsyon ng isang gawa ng sining at, sa mas malawak, mga bagay at pagbabago sa istrukturang ito sa panahon ng paglitaw ng sinehan. Ang kanyang gawain ay naaakit sa amin upang lumikha

historikal at kultural na pananaw at nagpapakita ng mga katangian ng iba pang uri at uri ng sining sa sariling paglalarawan ni Tolstoy sa bagay.

Ang ika-2 kabanata ng trabaho ay nagpapakita kung paano, mula sa mga translucent na screen ng "white square horror" at ang kuweba ni Plato, na aktibong naroroon sa isipan ng mga artista noong huling bahagi ng huling siglo, sa mga kwento ni Leo Tolstoy noong 80s. halos nabuo na ang modelo at imahe ng screen ng sinehan at ilang elemento ng wika ng pelikula. Kabilang dito ang:

1. Mga larawan ng walang buhay na paggalaw. Sa sinehan, nalilikha ang pakiramdam ng ilusyon at mekanismo ng mga nangyayari dahil ang mga space-time continuum ng manonood at ng aktor ay hindi nagsasalubong sa anumang punto.

2. Pagbuo ng isang komiks na sitwasyon sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng katotohanan, iyon ay, sa pamamagitan ng pagsasalin ng kahulugan sa isang imahe.

3. Absolute, iyon ay, ang di-sign na katangian ng bagay, na nabubuhay ayon sa sarili nitong mga batas sa panahon.

4. Maraming mga panlilinlang sa mga bagay at ginagawang buhay ang mga bagay: mga bagay na kumikilos.

5. Ang literalisasyon ng mga metapora, na nauugnay kay LN Tolstoy sa kanyang hindi pagkagusto sa mga kombensiyon sa pangkalahatan at para sa mga kombensiyon ng isang tanda sa partikular, at sa sinehan - na may pagtatangka na lumikha ng isang unibersal na wika na naiintindihan ng lahat, iyon ay, sa esensya, na may parehong pagnanais na bawasan ang mga kombensiyon.

Ang ikatlong kabanata na "Sensual at rational sa poetics ng kwento" ay binubuo ng dalawang talata.

Unang talata - "Poetics of corporality". Ang layunin ng talatang ito ay tukuyin ang mga nagpapahayag na paraan na lumikha ng pinakamalakas na emosyonal na epekto ng kuwento. Ang kanilang kabuuan ay tinatawag nating "potika sa katawan".

Sa kabila ng pangkalahatang ideya ng ​​​​​​​​​​​​​si LN Tolstoy bilang isang ideolohikal at mahilig na manunulat, na may kakayahang kahit na lumabag sa mga kinakailangan ng artistikong katotohanan para sa kapakanan ng pagtataguyod ng kanyang mga ideya, si LN Tolstoy mismo ay hindi kailanman naglagay ng mga ideya sa isang gawa ng sining kaysa sa damdamin, na kung saan pagkatapos ay nakatanggap ng teoretikal na pagbibigay-katwiran sa kanyang treatise na "Ano ang Art": "Ang aktibidad ng sining ay batay sa katotohanan na ang isang tao, na nakikita sa pamamagitan ng pakikinig o nakikita ang mga pagpapahayag ng damdamin ng ibang tao, ay nakakaranas ng pareho.

ang mismong pakiramdam na nararanasan ng isang tao na nagpapahayag ng kanyang damdamin ... "; "Ang sining ay nagsisimula kapag ang isang tao, upang maiparating sa ibang tao ang pakiramdam na naranasan niya, muli itong pinupukaw sa kanyang sarili at ipinahayag ito sa mga kilalang panlabas na palatandaan" ( Ch. 5).

Ang dahilan ay itinalaga ang papel na ginagampanan ng "pagpuna" ng nahayag na mga damdamin, na naghahati sa kanila sa "mas mabait", iyon ay, "mas kailangan para sa ikabubuti ng mga tao" at "hindi gaanong uri" - at depende sa pamamayani ng isa o isa pa sa isang gawa ng sining - ang huling pagtatasa nito. Ang papel ng isip na sinusuri ang mga damdamin ay malinaw na pangalawa; ang mga damdamin ay nauuna, o, mas tiyak, mula sa punto ng pananaw ng sikolohiya ngayon, emosyonal at katawan na mga reaksyon (na ang isip, nauunawaan, ay nagiging damdamin).

Ang mga prinsipyo ng "paglilipat sa iba ng mga damdaming naranasan ng manunulat" o, tulad ng mas matalas na sinabi sa ibang lugar - "impeksyon" sa kanya, ay nabibigyang katwiran sa pamamagitan ng pangunahing pag-alis ng mambabasa mula sa mga lohikal na pagmumuni-muni at paglulubog sa lugar ng ang senswal na karanasan na isinagawa sa kwento. Malabo ang linya sa pagitan ng text at reader. Ang teksto ay literal na nagpapataw sa mambabasa ng isang tiyak na estado, at sa pamamagitan nito - isang saloobin sa kung ano ang nangyayari.

Ang mga pamamaraan na ginamit ni L. Tolsgym upang "hulihin" ang mambabasa ay katulad ng mga elemento ng "senswal na pag-iisip" na inilarawan sa mga gawa ni Levy-Bruhl, K. Levy-Strauss, V. Turner at iba pang mga mananaliksik ng "primitive" na mga kultura: 1. Ang lahat ng emosyonal na estado ng bayani ay inilalarawan bilang kanyang mga reaksyon sa katawan: pagkasuklam - bilang pagtalikod sa mukha, poot - ang imposibilidad o ayaw tumingin. Ang koneksyon ng damdamin sa isang pisikal na kilos ay naayos na sa panloob na anyo ng mga salita, samakatuwid, sa kasong ito, bumalik si L. Tolstoy sa sinaunang imahe ng pakiramdam. 2. Sinusubukan ni Ivan Ilyich na "kausapin" ang bato o ang caecum. Ipinapakita ng gawain na ang kabiguan ng balangkas ay tiyak na konektado sa paglabag sa mga patakaran nito, kasama ang hindi tama ng wikang ginamit ni Ivan Ilyich. 3. Ang galit ng bayani ay isang imitasyon ng kanyang sariling pagkamatay ng katawan upang ang mundo (mas tiyak, ang mga kinasusuklaman niya sa mundong ito) ay hindi na umiral para sa kanya. 4. Ang "kalikasan ng hayop" sa tao ay inilalarawan ni L. Tolstoy bilang mga katangian ng hayop sa anyo ng tao o sa pamamagitan ng paghahambing ng tao sa isang hayop. Partikular na matatag ay ang pagkakakilanlan ng pagsinta at karnal na kasalanan sa

kabayo. Ang maliit na prinsesa sa "Digmaan at Kapayapaan", Anna Karenina, asawa ni Pozdnyshev ("Kreutzer Sonata") at ... Ivan Ilyich ay inihambing sa kanya. Ang lahat ng mga babaeng ito ay namamatay na hindi nagsisisi at hindi napatawad, ang kanilang mga patay na mukha ay baluktot (isang katangian ng "hayop"), at ang nabubuhay na mga mahal sa buhay ay napapahamak sa kanilang kamatayan sa walang hanggang pagdurusa ng budhi. Si Ivan Ilyich ang unang binalikan ng kamatayan ang mukha ng tao, hindi binaluktot ng kasalanan. Nakikipag-ugnay din ito sa klasikal na physiogomics. Tingnan, halimbawa, ang interes ni Lavater sa pag-aaral ng namamatay at "mga maskara ng kamatayan", na sinasabing "pagbabalik sa isang tao ng kanyang tunay na physiognomy" (MB Yampolsky, 1989, p. 79). 5. Ang teksto ng kuwento ay puno ng mga larawan ng katawan ng tao. Sa handwritten editions at versions ng story na na-review natin, mas makapal pa ang corporality. Ang panoorin ng katawan ng tao ay parehong kaakit-akit at poot sa lahat ng mga bayani ng kuwento na nakikita nang malinaw. Mula sa pangalawang bersyon ng draft, tinawid ni L. Tolstoy ang isang parirala na pagmamay-ari ni Pyotr Ivanovich (pagkatapos ay si Mikhail Semenovich Tvorogov) tungkol sa hitsura ng isang patay na tao na nakakaakit sa kanya.

Ang katawan ni Tolstoy ay ang hitsura ng kamatayan. Pinuno ng kamatayan ang buong interobjective space ng kuwento: ang hindi materyal na presensya nito ay matatagpuan sa galit at takot ni Ivan Ilyich, sa maraming bagay-screen na naka-set upang bakod mula dito, at sa napakakapal ng katawan ng tao, na kung saan ay ang hangganan ng mortalidad na nakikita natin: "Ang buhay, na inilalarawan ng kamatayan, na ipinakita sa kababalaghan ng tao bilang isang nilalang ng Diyos: isang walang kamatayang kaluluwa na kinakatawan (sinasaad, inilalarawan) ng isang mortal na katawan" (K.G. Yusupov, p.35).

Ang mga tula ng kuwento ay ipinakita sa akda bilang isang sistema ng pagsali ng mambabasa sa bilog ng mga estado ng mortal na dalamhati at pagkabalisa na naranasan ng bayani. Samakatuwid, ang mga estadong ito ay hindi ang tema at paksa ng imahe, "pinalamig" ng anyo-paglikha ng may-akda na aesthetically sa labas ng mga damdaming ito, ngunit ang simula kung saan at sa pakikibaka kung saan ang anyo ng akda ay nagbubukas.

Ang lohika ng paggalaw ng kwento ay binubuo sa pare-parehong pagtuklas ng kamatayan sa kung ano ang tila buhay, at ang imahe na nagpasimula ng lohika na ito ay ito (mga italics ni LN Tolstoy) - kamatayan, na tinitingnan si Ivan Ilyich sa pamamagitan ng mga screen, "na kung saan ay hindi gaanong nawasak bilang translucent, na para bang natagos niya ang lahat, at walang makakubli sa kanya."

Ang "step-by-step" approach sa kamatayan ay binubuo ng isang magkakaibang paghahambing ng buhay at kamatayan na may obligadong epekto ng huli at "pagtanggi" na mga paggalaw (SM Eisenstein), na sumasalamin sa kanilang istraktura ng emosyonal na hindi katanggap-tanggap at lohikal na antinomy ng kamatayan.

Bilang karagdagan, ang mekanismo ng paggalaw ng pagtanggi, na nauunawaan, kasama ang nabigla na kamalayan, ay isang modelo ng damdamin ng kawalang-kasiyahan, kung saan ang kuwento ay labis na puspos. Parehong ang pangkalahatang pampakay-nagpapahayag na paggalaw ng kuwento ("ang paglitaw ng kamatayan sa lahat ng mga belo") at ang dinamikong modelo nito - ang paggalaw ng pagtanggi - ay "inspirasyon" ng damdaming ito at mga reproduksyon ng istraktura nito. Isinasaalang-alang pa ang talinghaga ng "puting liwanag ng kamatayan", na nagbibigay-liwanag sa katotohanan sa namamatay na mga bayani ni L. Tolstoy, dumating tayo sa konklusyon na tinatawag ni L. Tolstoy ang kakayahang makita ang kasinungalingan bilang pakikilahok sa katotohanan. Ang pagtuligsa ni Tolstoy sa mga kasinungalingan ay nangyayari sa parehong mga intonasyon, syntactic constructions at may parehong lohika ng pag-unlad bilang emosyonal na karanasan ng nalalapit na kamatayan, samakatuwid ito ay ang pagtatangka ng may-akda na mangatwiran at mapagtagumpayan ang karanasang ito.

Ang layunin ng talatang ito ay pag-aralan ang mga mekanismo ng emosyonal na epekto ng teksto ng kuwento sa mambabasa. Ang kamalayan at pag-iisip ng mga pamamaraan ng impluwensyang ito ay naging posible upang pagsamahin ang mga ito sa isang espesyal na prinsipyo ng poetics, na tinatawag sa akdang "ang poetics ng corporality". Sa kurso ng pag-aaral, nalaman namin na ang papel ng mga emosyon sa istruktura ng kuwento ay mas mataas, na ang mga rational na antas ng teksto tulad ng plot at motive structure, pati na rin ang axiological na tema ng katotohanan at kasinungalingan, ay mayroon ding isang emosyonal na background at muling gawin ang damdamin ng kawalang-kasiyahan sa kanilang istraktura.

Ang tanong ng antas ng pagmuni-muni ng sandaling ito ng may-akda at isa pang nauugnay - tungkol sa interpretasyon ng may-akda ng mga emosyonal na kumplikado - ay magiging paksa ng karagdagang pananaliksik.

Sa ikalawang talata - "Ang problema ng may-akda at ang bayani" - isinasaalang-alang ang sariling rasyonalisasyon ni Tolstoy ng emosyonal na nilalaman ng kuwento. Ang mga ito ay higit na tinutukoy ng pangkalahatang katangian ng rasyonalismo ni Leo Tolstoy. Tinawag ni M.M. Bakhtin ang kamalayan ng namamatay na mga bayani ni Tolstoy na "nag-iisa": "Siya (L.N. Tolstoy - N.F.) ay naglalarawan ng kamatayan hindi lamang

mula sa labas, ngunit din mula sa loob, iyon ay, mula sa mismong kamalayan ng isang namamatay na tao, halos bilang isang katotohanan ng kamalayan na ito. Interesado siya sa kamatayan para sa kanyang sarili, iyon ay, para sa kanyang sarili na namamatay, at hindi para sa iba, para sa mga nananatili "(MM Bakhtin, 1979, p. 314). Inilalagay ng akda ang prinsipyo ng atomicity ng lahat ng mga karakter sa Ang kuwento. Ang pagiging maprinsipyo at pangangailangan nito ay namamalagi na sa matalas na evaluative ™ na hindi matitinag sa masining na mundo ng L. Tolstoy na pagsalungat na "panlabas - panloob". - sa tunay, hitsura - sa kakanyahan. Ang kilusan na "paloob" ay nangangahulugan, samakatuwid, ang kilusan tungo sa katotohanan, tungo sa kakanyahan.

Ang "inner space" at "voluminousness" ng mga character ay sinubok ni Leo Tolstoy sa pamamagitan ng kanilang pagtugon (ang kakayahang tumugon sa...) at ang pagkakaroon ng isang bagay sa loob. Ang bagay ay pag-aari ng isang tao, ang kaluluwa (katawan) ay naglalaman ng isang bagay sa sarili nito. Ang isang bagay na nasa loob ni Ivan Ilyich ("isang bagay ... na hindi nabalitaan ay nasugatan sa kanya at sumisipsip sa kanya nang walang tigil") ay gumaganap bilang isang garantiya ng nilalamang ito, na sinusukat hindi sa haba, anyo o mga hangganan, ngunit sa pamamagitan ng karanasan. Ang sakit ay ang pagpapahayag ng sarili ng panloob, na kung saan nararamdaman ng panloob na ito ang sarili nito. Ang sandali ng kamadalian ng pakiramdam at ang kumpletong konsentrasyon nito sa pang-unawa ay sumisira sa posibilidad ng isang kasinungalingan. Kaya, ayon kay L. Tolstoy, ang katotohanan ay dapat maranasan.

Si Ivan Ilyich ay nasa loob ng kanyang damdamin. Ang kanyang kawalan ng pag-asa ay tila ganap at ganap. Sa katunayan, ang limitasyon ng kawalan ng pag-asa ay ang kawalang-kasiyahan ng bayani. Ngunit mukhang hindi siya napansin ni Ivan Ilyich. Kaya't pinapanatili ni L.N. Tolstoy ang kanyang katapatan at pagkakaisa. Si Ivan Ilyich ay taos-puso, hangga't sinasabi niya ang kanyang nararamdaman, at hindi makatotohanan, hangga't iniuugnay niya ang kanyang mga damdamin sa layunin ng katotohanan.

Ang kabalintunaan ng "taos-puso ngunit hindi makatotohanang bayani" ay bunga ng pagbabawal na lumampas sa mga hangganan ng kamalayan ng isang tao. Ang bayani ni L. Tolstoy ay hindi maaaring magsagawa ng pagsusuri sa sarili na isinasagawa sa pagmuni-muni, dahil ang anumang pag-alis mula sa panloob ay humahantong sa pagbaluktot nito. Samakatuwid, ang kumpirmasyon ng kawastuhan ng bayani ay naayos nang iba sa kuwento: sa pamamagitan ng unti-unting pagsasama-sama at pagkatapos ay pagsasama-sama ng mga punto ng pananaw ng may-akda at

bayani. Inilalarawan ng papel ang unti-unting pakikipag-ugnayan ng may-akda sa bayani at binanggit na ito ay "naka-overlay" sa biographical na pagkakalapit nina I.I. Golovin at L.N. Tolstoy, na hindi limitado sa linya ng balangkas, ngunit umaabot pa sa matalik na damdamin at sa kanilang mga ekspresyon sa salita. Ang isa pang kahihinatnan ng kawalan ng pagpipigil sa sarili ng kamalayan ay ang agwat sa pagitan ng mga damdamin at aksyon ng bayani at ang kanilang interpretasyong iniaalok ng may-akda. Mukhang pare-pareho at sistematiko ang interpretasyon ng may-akda sa damdamin ng bayani.

Ang pinaka makabuluhang pagkakaiba ay nasa dulo ng kwento. Ang pigura ng Vasya/Volodya ay isang kamangha-manghang pagbabago ng pag-ibig ng ama sa pamamagitan ng isang "subconscious-archaic" na simula. Siya - ang nag-iisang "naunawaan at naawa", na sa pamamagitan ng kamay ay inilipat si Ivan Ilyich mula sa mundo ng mga buhay patungo sa kaharian ng mga patay - ay lumilitaw bilang isang tahimik na nagtatago na nilalang.

Ang hitsura mula sa ibaba, ang lihim na hawakan at ang "kakila-kilabot na asul sa ilalim ng mga mata" (walang laman na eye sockets ng mga patay) ay ang mga tampok ng isang chthonic na nilalang. Ang mag-aaral sa gymnasium ay nagtataglay din ng "shamanic" na dalawang panig, na nakikita ito at ang mundong iyon. Sa pamamagitan nito, makikita ang mundo. Ang hitsura ng Vasya / Volodya ay kahila-hilakbot para kay Ivan Ilyich: nakikita niya ang hindi maiiwasang kamatayan. Ang pananaw sa mundo ng "huli" na si LN Tolstoy ay nagbibigay sa bata ng ganoong lugar: ang mga bata ay isang walang kabuluhang pagpapalawig ng buhay (naniniwala si LN Tolstoy na kapag naabot ng mga tao ang pagiging perpekto, hihinto sila sa panganganak ng mga bago), isang tanda ng hindi sapat na pagiging perpekto ng magulang, sa madaling salita, ang kanilang pagiging makasalanan. Sa ganitong diwa, ang pagsilang ng isang bata ay talagang humahantong sa pagkamatay ng mga magulang.

Subconsciously at consciously, ang bata ay nauugnay sa kamatayan. Ano ang mangyayari sa huling eksena? Ang pigura ng isang bulag na lalaki, "ibinabato" ang kanyang mga braso hanggang sa may matamaan (mga) - kahawig ng isang bulag. Ipinakita ni A.A. Potebnya na ang laro ng buff ng bulag ay nangangahulugan ng pagdukot sa mga bata sa pamamagitan ng kamatayan. Bilang karagdagan, ang kilos ni Ivan Ilyich - isang kamay na bumabagsak sa ulo ng kanyang anak, ay kasabay ng larawan ng kamatayan mula sa tula ni A. Fet na "Kamatayan": "Hayaan ang iyong kamay na hawakan ang aking ulo." Ang hindi malay na kaligtasan ng bayani hindi sa pamamagitan ng kanyang sarili, ngunit sa pamamagitan ng pagkamatay ng ibang tao, at ang nagliligtas na pagpapalit na isinagawa ng kamalayan sa parehong oras, ay ang aktwal na nilalaman ng hindi pagkakapare-pareho ni Tolstoy, ang panlabas na pagpapahayag na kung saan sa kuwento ay ang hindi pagkakapare-pareho ng nito. pagtatapos at ang pangunahing teksto, na nakita ng mga mananaliksik.

Kaya, ang mga kakaibang katangian ng rasyonalismo ni Tolstoy ay nagpapaliwanag ng "substitutive" at "reviewing" na karakter ng kamalayan ng may-akda. "Binubuo" ni LN Tolstoy ang kanyang mga interpretasyon sa isang ganap na naiibang deskriptibong teksto (tingnan ang pagsusuri sa eksena ng pagkamatay ng bayani), hindi pinapayagan ang mga imahe ng umuusbong na cinematic poetics na mabuo sa isang sistema lamang dahil sa elemento ng pormal na paglalaro na nakapaloob sa kanila. (Kabanata 2), muling isinulat ang mga kuwento ng ebanghelyo at lumikha ng sarili niyang mga teksto sa mga genre na inilaan at itinakda ng tradisyon (ch. 1).

Sa pagtatapos ng disertasyon, ang mga resulta ay buod.

Ang gawain ay nagsagawa ng maraming pagbabasa ng kuwentong "Ang Kamatayan ni Ivan Ilyich". Bilang resulta ng pag-aaral, lumitaw ang kuwento bilang isang masalimuot at magkakaibang istruktura, na nagtataglay sa sarili ng mga bakas ng mga larawan ng kultura na umunlad sa iba't ibang panahon (mga archetype sa Bibliya at ang istraktura ng isang talinghaga, ang liriko na karanasan ni A. Fet at ang matuwid. ng tradisyunal na espirituwal na kultura), na ang bawat isa ay bumuo ng isang espesyal na relasyon si L. Tolstoy . Nakuha namin ang ilang sandali ng kasaysayan ng mga relasyong ito.

Isinasaalang-alang ang mga tula ng isang gawa ng manunulat, malawak kaming bumaling sa kanyang iba pang mga teksto, na magkakasunod na matatagpuan sa isang ganap na naiibang distansya mula sa kuwento. Sa lahat ng mga ito, hindi magkatulad, ngunit magkaparehong mga motif, linkage, larawan, at buong episode ay matatagpuan. Ang mga ito ay umiiral sa iba't ibang mga kumbinasyon, sa ilang mga plot sila ay ganap na ipinakita, at sa iba pa - bahagyang. Ngunit sa pangkalahatan, maaari nating sabihin na si Tolstoy ay kabilang sa uri ng mga artista na muling isinulat ang kanilang sariling mga impression nang maraming beses.

Ang pagbuo ng mga kahulugan sa kanyang mga teksto ay katulad ng prinsipyo ng isang kaleidoscope na inilarawan ni K. Levi-Strauss, "kung saan ang mga fragment ng iba't ibang mga materyales sa gusali ay sumasailalim sa walang katapusang pag-aayos, dumaan sa maraming mga salamin na salamin at, bilang isang resulta, nagiging natatanging mga pigura (mga modelo)" (sinipi mula sa: B .M.Gasparov, 1984, p.329).

Ang muling pagtatayo ng mga kahulugang ito ay maaaring lumikha ng mga bagong batayan para sa paglalarawan ng poetics ni Tolstoy sa kabuuan.

a) Dvorkina H.A. Kodigo at teksto ng "Pagkabuhay na Mag-uli" // Mga materyales ng kumperensya ng siyentipikong mag-aaral. - Novosibirsk, 1986. - S.81-87.

b) Dvorkina H.A. Ang problema ng kamatayan sa kwento ni L. Tolstoy na "The Death of Ivan Ilyich" // Mga Problema ng Paraan at Genre. Mga abstract ng mga ulat ng interuniversity scientific conference. - Tomsk, 1988. - S.118-119.

c) Dvorkina H.A. Mga genre ng pag-amin at talinghaga sa kwento ni L. Tolstoy na "The Death of Ivan Ilyich" // panitikang Ruso noong XI-XX na siglo. Mga problema sa pag-aaral. Abstract ng mga ulat. - SPb., 1992. - S.25-26.

Ang pagkamatay ni Ivan Ilyich- ang kwento ni L. N. Tolstoy, kung saan nagtrabaho siya mula 1882 hanggang 1886, na ginawa ang mga pangwakas na pagpindot na nasa yugto ng pagwawasto. Ang gawain ay nagsasabi tungkol sa masakit na pagkamatay ng isang hudisyal na opisyal ng gitnang kamay. Ang kwento ay malawak na kinikilala bilang isa sa mga tugatog ng panitikan sa daigdig at ang pinakadakilang tagumpay ni Tolstoy sa larangan ng maliit na anyo ng panitikan. ang pangalawa sa cursive ay binabalangkas ang kuwento ng "disente at kaaya-aya" na buhay ng kanyang bayani, na ang pinakamataas ay ang pagkuha niya ng isang "kaakit-akit na apartment" na nilagyan ng "comme il faut style". Ang prototype ng protagonist, sa kabila ng kanyang pangunahing generalization, ay si Ivan Ilyich Mechnikov, ang tagausig ng Tula, kung saan naramdaman ni Tolstoy ang isang natatanging tao. Ang malubhang may sakit na si Mechnikov ay namangha sa mga nakapaligid sa kanya sa "pag-uusapan tungkol sa kawalang-kabuluhan ng kanyang buhay"; ang kanyang tanyag na kapatid na si Ilya Ilyich ay naniniwala na sa kanyang kuwento si Tolstoy "nagbigay ng pinakamahusay na paglalarawan ng takot sa kamatayan." na naglalarawan sa apartment na inayos ni Ivan Ilyich nang may ganoong pag-iingat, isinulat ni L. Tolstoy: "Sa esensya, ito ay parehong bagay na nangyayari sa lahat ng hindi masyadong mayaman, ngunit sa mga nais na maging tulad ng mayaman, at samakatuwid ay kamukha lamang ng bawat isa. iba pa". Sa pagpapalakas sa huling edisyon ng nagsisiwalat na pagpuna sa burukrasya sa kabuuan, si L. Tolstoy sa ilang lawak ay sumusunod sa mga yapak ni Gogol, na hindi inaasahang inulit maging ang pananalita ni Gogol: “Ang kapayapaan ay may isang tiyak na uri; sapagka't ang bahay-tuluyan ay kilalang-kilala rin.”

Ang bayani ng kwentong "The Death of Ivan Ilyich", ang kanyang may-ari, si Nikoi, ay lumilitaw sa lahat ng kasinungalingan at kawalan ng laman sa harap ng kamatayan. Naghihingalo na, binalikan ng bida ang nakaraan at hindi maiwasang matakot. Nakakakilabot din ang author ng story. Gusto niyang matakot din ang mga mambabasa. Si Tolstoy ay may isang kapansin-pansing pagnanais na palayawin ang mambabasa, upang maihatid sa kanyang kamalayan, sa kanyang mga damdamin ang katotohanan at kasinungalingan ng buhay. Ang kwentong ito ni Tolstoy tungkol sa pagkamatay ng pinakakaraniwan, ordinaryong tao ay isang aral at aral sa mga nabubuhay. Minsan ay sinabi ni Tolstoy: "Ang lahat ng mga pag-iisip tungkol sa kamatayan ay kailangan lamang para sa buhay." Nalalapat din ito sa kanyang kuwento. Tulad ng nabanggit ni N. Ya. Berkovsky, sa kuwento ni Tolstoy na "ang kamatayan ay kinuha upang subukan ang buhay", ito ay isang kuwento tungkol sa kamatayan "na may reverse na paggalaw sa buhay."

Si Ivan Ilyich ay tinulungan na maging isang tao sa pamamagitan ng kamalayan sa kalapitan ng kamatayan. Ngayon lang niya nauunawaan kung gaano kahirap ang kanyang buhay, kung gaano ito kawala ng nilalaman ng tao: "Bumangon siya sa 9, uminom ng kape, nagbasa ng pahayagan, pagkatapos ay nagsuot ng kanyang uniporme at pumunta sa korte. May lukot na ang kwelyo na pinagtatrabahuan niya, agad siyang nahulog dito. Ang mga petitioner, mga sertipiko sa opisina, ang opisina mismo, mga pagpupulong - pampubliko at administratibo. Sa lahat ng ito, kailangang maibukod ang lahat ng bagay na hilaw, mahalaga, na laging lumalabag sa tamang daloy ng mga opisyal na gawain: hindi dapat pahintulutan ang anumang relasyon sa mga tao maliban sa mga opisyal at ang dahilan ng mga relasyon ay dapat na opisyal lamang, at ang mga relasyon mismo ay opisyal lamang ... ".

Ang buhay ni Ivan Ilyich ay nabihag ng anyo, ito ay wala ng isang tunay na buhay na simula - at samakatuwid ito ay (ang pinakasimple at karaniwan, ngunit din ang pinaka-kahila-hilakbot na buhay. Ang buhay na ito ay maaaring tawaging isang ugali !!, kung titingnan mo ito na may pamilyar na hitsura. Siya ay tila kakila-kilabot kapag naliwanagan ng isang mas mataas na kamalayan, isang hindi kompromiso na paghuhusga ng budhi.

Ang "The Death of Ivan Ilyich" ay isang kuwento na parehong sikolohikal, pilosopiko, at panlipunan. Ang panlipunang elemento sa kuwento ay hindi lamang naroroon - hindi ito palaging naroroon sa Tolstoy, ngunit sa maraming aspeto ito ay mapagpasyahan, susi. Si Tolstoy sa kanyang kwento ay naglalarawan hindi lamang ng isang ordinaryong buhay ng tao, ngunit ang buhay ng isang master. Tinutuligsa niya ang mga kasinungalingan ng anumang pormal at di-espirituwal na buhay, ngunit ganito niya nakikita ang buhay ng isang tao ng naghaharing uri. Hindi nakakagulat na ang kanyang bayani ay isang opisyal ng departamento ng hudikatura. Kinakatawan niya ang naghaharing uri bilang isang nagmamay-ari. Siya ay, kumbaga, dobleng kinatawan ng naghaharing uri, dahil sa kanyang mga kamay, bilang isang hudisyal na opisyal, mayroong direktang kapangyarihan sa mga tao - kasama si G. at higit sa lahat sa mga manggagawa, sa mga magsasaka.

At ang bayani ng kuwento, at ang mga nakapaligid sa kanya, ang mga tao sa kanyang klase, ay namumuhay ng hindi matuwid, huwad na buhay. Isang tao lamang ang namumuhay ng natural at wastong buhay sa kwento: isang simpleng magsasaka, ang barman na si Gerasim. Siya ay naglalaman ng isang malusog, moral na prinsipyo. Siya lang ang hindi nagsisinungaling sa salita man o sa gawa at ginagawa ng maayos ang kanyang buhay. Tanging si Gerasim lamang ang nakapagbigay ng kahit kaunting katiyakan sa maysakit at nakikitang si Ivan Ilyich: “... Minsan ay naging ina ni Gerasim si Ivan Ilyich at pinilit siyang hawakan ang mogi sa kanyang mga balikat at mahilig makipag-usap sa kanya. Ginawa ito ni Gerasim nang madali, kusang-loob, simple at may kabaitan na humipo kay Ivan Ilyich. Ang kalusugan, lakas, kagalakan ng buhay sa lahat ng iba pang mga tao ay nasaktan kay Ivan Ilyich; tanging ang lakas at sigla ng buhay ni Gerasim ay hindi nabalisa, ngunit pinatahimik si Ivan Ilyich ... "; "... ang kakila-kilabot, kakila-kilabot na pagkilos ng kanyang pagkamatay, nakita niya, ay nabawasan ng mga nakapaligid sa kanya sa antas ng isang di-sinasadyang istorbo, bahagyang bastos (sa paraan ng pagtrato sa isang tao na, pagpasok sa sala, kumakalat. isang masamang amoy mula sa kanyang sarili), sa gayon ay "disente", na pinaglingkuran niya sa buong buhay niya; nakita niyang walang maaawa sa kanya, dahil wala man lang gustong umunawa sa kanyang posisyon. Si Gerasim lamang ang nakaunawa sa sitwasyong ito at naawa sa kanya.

Gumaganap si Gerasim sa kwento ni Tolstoy hindi isang episodiko, ngunit isang papel na mapagpasyang ideolohikal. Nilalaman niya ang tanging katotohanan ng buhay. Ang katotohanan na natagpuan ni Tolstoy sa landas ng kanyang mga paghahanap at sa pangalan kung saan tinutuligsa niya ngayon ang mga kasinungalingan ng parehong indibidwal na pag-iral ng tao at ng buong kaayusan sa lipunan.

37. Upang makilala ang malikhaing pamamaraan ni L. Tolstoy (typology ng mga bayani, ang konsepto ng isang tao at ang mga prinsipyo ng kanyang imahe, "dialectics ng kaluluwa", epikong pag-iisip, atbp.)

Sinasaklaw ng gawa ni Tolstoy ang isang malaking yugto ng panahon, mula sa 50s ng ika-19 na siglo hanggang sa 10s ng ika-20 siglo. Nakibahagi siya sa Digmaang Crimean, nakita niya ang buhay alipin, ay isang saksi sa reporma ng 1861 at ang paglago ng rebolusyonaryong kilusan noong 90s ng XIX na siglo.
Ang paglalarawan ng espirituwal na paglago ng isang tao, ang "dialectic ng kaluluwa" ay, marahil, ang pinaka-katangian sa gawain ni Tolstoy. Ngunit sa tunay na katangiang ito ng tao - ang yaman ng espirituwal na mundo - pinagkalooban lamang niya ang mga taong gusto niya. Ang kakaibang tradisyon na ito ay maaaring masubaybayan sa buong malikhaing landas ng manunulat. Sumulat si Tolstoy sa paraang malinaw na nakikita: ang mas sekular na lipunan ay nakakaimpluwensya sa isang tao, mas mahirap ang kanyang panloob na mundo, ang isang tao ay maaaring makamit ang panloob na pagkakaisa sa pakikipag-usap sa mga tao, sa kalikasan. Kumbinsido si Tolstoy na ang mga hadlang sa klase ay may nakapanlulumong epekto sa pag-unlad ng pagkatao.
Sa kwentong "Cossacks" ipinakita ni Tolstoy na ang isang tao, kung mayroon siyang mga positibong katangian, ay nagiging kanyang sarili lamang sa pagsasama sa kalikasan. Ito ay nagpapadalisay at nagpapayaman sa panloob na mundo. Ang taong may kakayahang mag-isip at makaramdam lamang ang makakaranas ng kasiyahan sa pakikipag-usap sa kalikasan. Si Olenin ay nasa landas na ng pag-unawa hindi lamang sa likas na katangian ng Caucasus, kundi pati na rin Maryana, Eroshka, Lukashka. Ang espirituwal na mundo ng Grebensky Cossacks ay malinaw, dalisay, ang mga pagdududa na nagpapahirap sa kaluluwa ni Olenin ay dayuhan sa kanya. Sa The Cossacks, ang "kaisipan ng mga tao" ni Tolstoy ay malinaw na nahayag, ang ideya na ang paghahanap para sa pinakamahusay na mga tao ay humahantong sa kanila sa kaibuturan ng mga tao bilang ang pinagmulan ng pinakadalisay at pinakamarangal na motibo. Pagkatapos ang kaisipang ito ay lubos na malinaw na ipinakita sa "Digmaan at Kapayapaan". Ang "Digmaan at Kapayapaan" ay ang resulta ng mga moral na paghahanap ni Tolstoy, ang tuktok ng karunungan sa paglalarawan ng "dialectic ng kaluluwa", "ang buhay ng puso at ang mga interes ng pag-iisip." Ang nobelang ito ay binuo sa antithesis, simula sa pamagat, pagkatapos ay sa imahe ng kailaliman sa pagitan ng mundo ng A.P. Sherer, ang mga Kuragin at ang mundo ng Bolkonsky, Bezukhov, ang Rostovs. Sinusubaybayan ni Tolstoy ang kumplikadong espirituwal na ebolusyon ng kanyang mga paboritong karakter. Ang patuloy na kawalang-kasiyahan sa katotohanan, ang pagnanais na mabuhay sa paraang maibalik ang pagkakaisa sa loob, ay humahantong kay Prinsipe Andrei sa ideya na imposibleng mabuhay "sa mundo ng mga intriga at kababaihan, mga pariralang Pranses at kawalan ng laman na nag-abala sa kanya." Nagsisimula siyang maunawaan na mahahanap niya ang kahulugan ng buhay sa hukbo, kasama ng mga sundalo.
Ang mga bayani ng "Digmaan at Kapayapaan", tulad ng mga bayani ng mga naunang gawa ni Tolstoy, ay napaka banayad na nararamdaman ang kalikasan at kagandahan. Ito ay isang mahalagang bahagi ng kanilang espirituwal na buhay. Isang malalim na kaguluhan ang naganap sa kaluluwa ni Prinsipe Andrei, nang siya, na nasugatan sa Austerlitz, ay napagtanto na si Napoleon at ang kanyang mga pangarap ng kanyang sariling Toulon ay lahat ay maliit bago ang kawalang-hanggan ng mataas na kalangitan na umaabot sa kanyang ulo. Nagagawa niyang, nakakakita ng berdeng oak, na maramdaman ang pagkakatulad sa pagitan ng paggising ng kalikasan at kung ano ang nangyayari sa kanyang kaluluwa. Si Natasha, na nabigla sa kagandahan ng gabi ng tag-araw, ay hindi makatulog, sinusubukan ng kanyang kaluluwa na maunawaan ang kagandahan at kapangyarihan ng kalikasan.
Ang mga bayani ng Tolstoy ay hindi dayuhan sa mga kontradiksyon, isang matigas na panloob na pakikibaka ang nagaganap sa kanila, ngunit ang pinakamahusay na mga espirituwal na katangian ay hindi kailanman ipinagkanulo sila. Ang intuitive na espirituwal na sensitivity ni Natasha, ang maharlika ni Pierre, ang analitikal na pag-iisip at kagandahang moral ni Prince Andrei, ang banayad na kaluluwa ni Prinsesa Mary - lahat ng ito ay nagkakaisa sa kanila, sa kabila ng sariling katangian ng bawat karakter, pinagsasama ang kayamanan ng espirituwal na mundo at ang pagnanais para sa kaligayahan.
Si Tolstoy ay natural na nagpapakita na ang panloob na kagandahan ng kanyang mga karakter ay ipinahayag nang may pinakamalalim na kalaliman sa panahon ng pinakamataas na espirituwal na pagtaas at pagbaba, lalo na sa pag-ibig. Tungkol kay Natasha Tolstoy, sinabi niya na "hindi niya ipinapalagay na maging matalino na may katwiran", siya ay matalino sa mga damdamin, na ang espiritu ng Russia ay malinaw na ipinakita sa kanya, na maaaring mahuli sa Cossack Maryana, sa
Si Katyusha Maslova, sa Levin, sa tiyuhin ni Natasha, sa matandang prinsipe na si Nikolai Andreevich Bolkonsky.
Higit sa lahat ng iba't ibang mga character na nilikha ni Tolstoy, nakatayo ang may-akda mismo, na, tila, naiintindihan ang lalim ng mga relasyon ng tao, nakita ang pinakamagandang nuances ng mga espirituwal na impulses, tumataas sa lahat, ngunit nagsasalita sa parehong paraan bilang isa sa mga bayani. ng kanyang kuwento: "Hindi maintindihan ang paglikha ng tao" .