Hindi kilalang pagsusuri ng obra maestra. Isang hindi kilalang obra maestra

Noong 1832, sumulat si Balzac ng isang maikling kuwento, "Ang Hindi Kilalang Obra Maestra," na kalaunan, kapag binuo ang konsepto ng "The Human Comedy," pagsasamahin niya ang "Shagreen Skin" sa isang cycle, "Philosophical Etudes." Nais kong iguhit ang iyong pansin sa kuwentong ito, dahil sa loob nito ay nagpapahayag si Balzac ng napaka-kagiliw-giliw na mga opinyon tungkol sa mga prinsipyo ng sining sa pangkalahatan at sa partikular na sining. Ang debate sa kwentong ito ay tungkol sa problema ng pagpapakita ng katotohanan sa sining. Ang bayani nito, isang makinang na pintor, ang matandang si Frenhofer, ay sumasalungat sa bulag na panggagaya sa kalikasan. Nakikita ni Frenhofer ang prinsipyo ng imitasyon sa pagsunod sa "mga panlabas na tampok" - at tinanggihan niya ito, na inihambing ito sa prinsipyo ng "pagpapahayag ng kakanyahan": "Ang aming layunin ay makuha ang kahulugan, ang kakanyahan ng mga bagay at tao."

Hindi mahirap makita na, bagama't pormal na naganap ang kuwento noong ika-17 siglo, ito ay humipo sa mga problemang lubhang nauugnay sa estado ng sining noong panahon na nilikha ni Balzac ang kanyang kuwento, at, higit pa rito, mga problemang nauugnay sa sining. ni Balzac mismo. Inaatake ng Frenhofer ang prinsipyo ng paglalarawan ng mga panlabas na tampok, maliliit na bagay, ngunit alam na natin na para sa malikhaing prinsipyo ni Balzac ang lahat ng maliliit na bagay na ito, tiyak na ang mga tila random na panlabas na tampok, ay may pangunahing kahalagahan. Itinuring ni Frenhofer ang maliliit na bagay bilang mga aksidente - para mismo kay Balzac, sa sandaling ito ay malapit na sa napakalaking plano ng "Human Comedy", ang kategorya ng pagkakataon ay tila nawawalan ng kahulugan - para sa kanya ang bawat maliit na bagay ay tiyak na mahalaga dahil nakakatulong ito upang mas malalim na ibunyag ang kakanyahan ng kababalaghan. Nang matanto ito, mauunawaan natin na ang tunay na nakatagong kausap at ideolohikal na kalaban ni Frenhofer sa kwento ay si Balzac mismo. Totoo, silang dalawa - kapwa ang kathang-isip na bayani at ang kanyang tunay na tagalikha - ang manunulat na si Balzac - sa huli ay nagsusumikap para sa parehong layunin: kapag hiniling ni Frenhofer na "ibigay ang kabuuan ng buhay, umaapaw," ito ay walang alinlangan na sinabi mismo ni Balzac . Ngunit may iba't ibang pananaw sila sa paraan ng pagkamit at pagpapahayag ng pagiging ganap na ito.

Ang prinsipyo ni Frenhofer - upang ilarawan ang hindi mga random na tampok, ngunit ang kakanyahan - ay tila imposibleng pabulaanan. Ito ang pinakabuod ng lahat ng tunay na sining, kabilang ang makatotohanang sining. Ngunit iginigiit ng maagang realista na si Balzac ang karapatan ng artist na ilarawan ang "mga detalye." At samakatuwid ay pinipilit niya ang kanyang bayani-kalaban mula sa panimulang puntong ito na dumating sa malikhaing pagkasira. Tingnan natin kung paano ito nangyayari.

Si Frenhofer ay isang kumbinsido na mangangaral at tagapagtanggol ng intuitive na prinsipyo ng pagkamalikhain, siya ay isang apostol ng isang sining na sa panimula ay subjective at hindi makatwiran, hindi kinikilala ang mga karapatan ng katwiran. Ang Frenhofer ay, siyempre, isang uri ng romantiko, sila ang nagtanggol sa walang ingat na kalikasan ng sining, sila ang nakakita ng "buong mga epiko, mga magic castle" kung saan ang "cold-minded philistines" ay naiinip. At sa pamamagitan ng paraan, sila ang tumutol kay Balzac para sa makamundong, para sa kanyang pansin sa "mga panlabas na tampok, mga bagay na walang kabuluhan, mga random na pagpapakita ng buhay." Lumalabas na sa "pilosopikal na pag-aaral" na ito, sadyang inilipat sa ika-17 siglo, na sadyang inilalagay ang isang tunay na makasaysayang pigura - Poussin - laban sa isang kathang-isip na tao (na lumilikha ng epekto ng "kawalang-panahon" at "unibersalidad"), lumalabas na sa likod nito ay namamalagi ang isang ganap na nauugnay at personal na aesthetic na kontrobersya!

Balzac ay malayo sa kategorya at walang pasubali na pagtanggi sa intuitive na prinsipyo ng sining, na ipinagtanggol ng kanyang antagonist sa kuwento. Gayunpaman, sinusubukan na maunawaan ang lohika ng naturang prinsipyo, kung saan ito ay humahantong sa huli, natuklasan niya sa landas na ito hindi lamang ang posibilidad ng mga bagong tagumpay para sa sining, kundi pati na rin ang mga seryosong panganib.

Binabalangkas at pinabubuo nang mas partikular ang kanyang mga malikhaing prinsipyo, ang Frenhofer ni Balzac ay nagpapahayag ng mga pananaw na tiyak na hindi pangkaraniwan hindi lamang para sa ika-17 siglo, kundi maging sa unang ikatlong bahagi ng ika-18 siglo. Gayunpaman, ang mga pananaw na ito ay maaaring tila pamilyar sa iyo at sa akin. Dito ay nagsasalita si Frenhofer tungkol sa sining, tungkol sa pagpipinta at eskultura: “Ang katawan ng tao ay hindi limitado ng mga linya. Sa ganitong diwa, ang mga eskultura ay maaaring mas malapit sa katotohanan kaysa sa ating mga artista. Sa mahigpit na pagsasalita, ang pagguhit ay hindi umiiral... Ang isang linya ay isang paraan lamang kung saan nakikita ng isang tao ang pagmuni-muni ng liwanag sa isang bagay, ngunit ang mga linya ay hindi umiiral sa kalikasan, kung saan ang lahat ay may lakas ng tunog; "ang pagguhit ay nangangahulugan ng paglilok, iyon ay, paghiwalayin ang isang bagay mula sa kapaligiran kung saan ito matatagpuan."

Ito ang parehong prinsipyo na sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. Ginabayan si Rodin sa kanyang trabaho nang itakda niya sa kanyang sarili ang layunin na isama ang nakapaligid na liwanag na kapaligiran sa kanyang mga larawang eskultura; para kay Rodin, ito ay "ang pagmuni-muni ng liwanag sa isang bagay" na isa sa mga napakahalagang bahagi ng panloob na anyo ng isang bagay; Si Rodin, sa madaling salita, ay isinasaalang-alang hindi lamang ang kanyang sariling plasticity ng sculptural na imahe, kundi pati na rin ang pakikipag-ugnayan nito sa liwanag na kapaligiran. Malinaw na inaasahan ng Balzac dito ang mga susunod na anyo ng pinong sining. Ito ay hindi nagkataon, tila, na ang pigura ni Balzac ay interesado kay Rodin, at nagtayo siya ng isang kahanga-hangang monumento sa kanya, sa base kung saan mayroong inskripsyon: "Para kay Balzac - mula kay Rodin."

Ngunit hindi lang iyon. Si Frenhofer ay patuloy na nagpapaunlad ng kanyang mga iniisip. Ang sumusunod ay isang kamangha-manghang tumpak na paglalarawan ng mga prinsipyo at pamamaraan ng mga Pranses na artista ng huling ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo na naging kilala bilang mga Impresyonista. Napakatumpak ng paglalarawang ito na may tukso na ipalagay na si Monet, Renoir, Pizarro, at Signac ay "lumabas lang sa Balzac." Ngunit ito ay isang bagay na para sa kasaysayan ng sining. Ikaw at ako ay mapapansin lamang na dito rin inilalantad ni Balzac ang isang napakatalino na pananaw; sa anumang kaso, hindi nakakagulat na ang pamamaraan ng pictorial impressionism ay unang nabuo hindi lamang saanman, ngunit sa France, kung ito ay inilarawan na ng mga manunulat na Pranses noong 1832.

Gayunpaman, hindi lang iyon. Sa ngayon, ang lahat ng ito ay mga teoretikal na argumento ni Frenhofer, at maaari lamang ipagpalagay ng isa na, sa pagsunod sa kanila, ang artist ay maaaring lumikha ng gayong kahanga-hangang mga eskultura at canvases, na kalaunan ay naging mga eskultura ni Rodin at mga impresyonistang pagpipinta.

Ngunit ang balangkas ng kuwento ni Balzac ay nakabalangkas sa paraang hindi natin nakikita ang sarili nating mga likha ng napakatalino na artista hanggang sa pinakadulo ng kuwento, bagama't lalong pinatalas ng manunulat ang ating interes sa kanila. Masasabi nating ang balangkas na ito ay itinayo sa misteryo - sinabi sa amin na si Frenhofer ay isang napakatalino na artista na kayang-kaya pang tawagin si Rubens na "isang bundok ng karne ng Flemish" - ang taong ito, na halos walang awtoridad sa nakaraan at kasalukuyan, gumagana Sa loob ng maraming taon na ngayon ay nagtatrabaho siya sa kanyang pangunahing pagpipinta, ang obra maestra ng kanyang buhay, isang larawan ng isang magandang babae, kung saan ang lahat ng bagay na makalupa at makalangit na kagandahan ay makikita, na magiging tuktok, ang limitasyon ng larawan. sining. Naturally, kami, kasama si Poussin, ay lalong umaasa na makilala ang obra maestra na ito.

At sa wakas, kami, kasama si Poussin at ang kanyang kaibigang artista na si Porbus, ay pinahihintulutan sa banal na kabanal-banalan. Itinabi ang kumot sa harap namin. Ang sumusunod na eksena ay sumusunod: Si Poussin ay nasa kawalan, hindi pa niya napagtanto ang nangyayari. Sinabi niya: "Nakikita ko lamang ang isang hindi maayos na tambak ng mga kulay, na pinag-intersect ng isang buong network ng mga kakaibang linya - ito ay bumubuo ng tuluy-tuloy na pininturahan na ibabaw."

Ang Porbus ang unang nakabawi. "Sa ilalim ng lahat ng ito ay may isang babae," bulalas ni Porbus, na itinuro kay Poussin ang mga layer ng pintura na inilalagay ng matanda sa isa't isa, na iniisip na pinagbubuti niya ang kanyang trabaho. At kaya, nang maalis ang kanyang pagkahumaling, si Poussin ay naglakas-loob na sabihin kay Frenhofer sa kanyang mukha ang malupit ngunit hindi maikakaila na katotohanan: "Walang anuman dito!" - Si Frenhofer ay nagngangalit na sumigaw: "Wala kang nakikita, tanga, ignoramus, tanga, walang kwenta bakit ka pumunta dito?" - At "umiiyak" siya ay nagpatuloy: "Nakikita ko siya!"

Paanong ang eksenang ito ay kahawig ng mga debate noong ika-20 siglo, mga debate sa harap ng mga pintura “na may hindi maayos na tambak ng mga kulay, na may network ng kakaibang mga linya, na may tuluy-tuloy na pininturahan na ibabaw”? Doon din, madalas sabihin ng mga tao na wala silang nakikita, habang ang iba ay nagsabi sa kanila na sila ay mga mangmang at mga hangal. At doon din, ang mga artista ay hindi maikakaila na nanindigan - ngunit nakikita ko siya, at siya ay maganda!

Si Balzac ay naging isang tagakita din dito; siya rin ay inasahan ang trahedya ng abstract, non-objective art (sa bahaging iyon, siyempre, kung saan ito ay isang tunay na pagtatangka sa paghahanap, at hindi charlatanism - kung saan ang artist ay talagang kumbinsido na iyon. nakita niya ang kagandahan dito).

At ngayon ay dapat nating mapagtanto na ang mga Balzacian na pananaw na ito ay hindi lamang hindi sinasadya, ngunit malinaw na konektado sa isa't isa, at ang koneksyon na ito ay sanhi-at-bunga: ang isa ay nabuo ng isa, nagmumula sa isa, at kung ano ang pinaka kapansin-pansin na ang lohika ng mga prinsipyo ni Frenhofer ay lumilitaw sa harap natin sa balangkas ng kuwento sa parehong pagkakasunud-sunod kung saan ang mga ito ay inulit sa totoong kasaysayan ng sining. Si Balzac, ulitin ko, ay nakakuha ng ilang napakahalagang uso sa lohika ng subjective na sining - tila siya ay nag-tsart ng landas mula sa romantikismo hanggang sa impresyonismo hanggang sa abstractionism. Malinaw na nakita ni Balzac ang panloob na lohika dito sa katotohanan na ang prinsipyo ng subjective na pagpapahayag ng sarili, na namamalagi sa batayan ng romantikong sining, ay hindi maiiwasang mahilig sa isang purong pormal na prinsipyo. Ang mga Romantiko mismo ay nagsikap pa ring ipahayag ang kalikasan, iyon ay, hindi sa isang anyo. Ngunit ang pag-alis mula sa realidad, mula sa paggaya sa kalikasan - kung ang prinsipyong ito ay mahigpit at walang pag-aalinlangan na sinusunod - ay palaging puno, ayon kay Balzac, na may panganib ng pagkawala ng kalikasan mismo, iyon ay, ang nilalaman sa sining, at dinadala sa unahan ng isang purong pormal na prinsipyo. At pagkatapos ay isang araw ay masusumpungan ng artista ang kanyang sarili sa isang punto na, sa pagtugis ng pinakatumpak na anyo upang ipahayag ang kanyang pansariling pananaw sa kalikasan, ang kanyang kamalayan ay ganap na magpapasakop lamang sa anyo, at kung saan siya mismo ay nakakakita ng isang magandang babae, lahat. ang iba ay makikita lamang ng "isang hindi maayos na paghalu-halo ng mga kulay." At kaya namatay si Frenhofer, nasunog ang kanyang buong studio. At si Porbus, na tumitingin sa kanyang hindi kilalang obra maestra, ay malungkot na nagbubuod: "Narito sa harap natin ang limitasyon ng sining ng tao sa lupa."

Makalipas ang kalahating siglo, nakuha ni Emile Zola ang eksaktong parehong proseso sa kanyang nobelang "Creativity." Ang pangunahing karakter ng nobelang ito ay isa ring artista, at siya rin ay uubusin at susunugin ang kanyang sarili sa isang walang kabuluhang pagtatangka na lumikha ng perpektong larawan ng isang magandang babae. Siya rin, ay magiging mas at higit na mabubuhol sa mga network ng pormal na prinsipyo at maaabot din ang limitasyon kung saan magsisimula ang kabaliwan. Ngunit aasa na si Zola sa totoong karanasan ng sining - ang prototype ng kanyang bayani ay si Claude Monet, i.e. ang pinaka-pare-pareho at perpektong kinatawan ng impresyonismo sa pagpipinta. Ngunit inaasahan ni Balzac ang gayong lohika at modelo ng masining na pag-iisip bago pa ang Monet, Zola, at lalo na ang abstract na sining.

Siyempre, para kay Balzac Frenhofer ay isa lamang utopia, isang pantasya, isang laro ng isip. Siyempre, walang ganito sa kasaysayan ng sining bago si Balzac at noong panahon ni Balzac. Ngunit gaano kalalim ang kinakailangan upang maunawaan ang kakanyahan ng sining sa pangkalahatan at ang lohika ng romantikong sining sa partikular upang gumuhit ng halos nakikitang mga larawan ng kung ano ang mangyayari halos isang siglo mamaya! Ngunit kamakailan lamang, isang Amerikanong tagasunod, sa kanyang aklat sa pakikipag-ugnayan ng panitikan at musika, ay nagpakita na sa kanyang pilosopikal na pag-aaral na "Gambara" Balzac ay katulad na inaasahan ang musika ni Wagner kasama ang mga dissonance nito at ang atonal na musika ng Schoenberg. At uulitin ko, tiyak na nakikita ni Balzac ang lohika na ito sa katotohanan na ang mga romantiko ay umaasa lamang sa isang panig lamang sa intuitive, hindi makatwiran na bahagi ng sining, sa panimula ay napapabayaan ang parehong dahilan at totoong buhay. Pagkatapos, maaga o huli, sila ay nasa panganib na masangkot sa mga network ng isang puro pormal na paghahanap, at ang pakikibaka na ito ay magiging walang bunga at magdadala sa sining sa isang patay na dulo, sa wala.

Sinabi ni Porbus tungkol kay Frenhofer: "Siya ay nagpakasawa sa mahaba at malalim na pag-iisip tungkol sa mga kulay, tungkol sa perpektong katapatan ng mga linya, ngunit naghanap siya nang labis na sa wakas ay nagsimula siyang pagdudahan ang mismong layunin ng kanyang paghahanap." Ito ay isang napaka-tumpak at malawak na formula! Binabalaan dito ni Balzac ang panganib ng pormal na pagkapagod sa sarili na nagbabanta sa subjective na sining.

Ang dahilan at pakiramdam ay pangalawa, hindi sila dapat makipagtalo sa brush, sabi ni Balzac, hindi nila dapat unahan ang gawain ng brush, hindi nila dapat, sabihin, sadyang itakda ito para sa anumang bagay, iyon ay, lituhin ito. Ang tanging bagay na mahalaga sa iyo ay ang bagay na iyong inoobserbahan at ang brush na iyong ginagamit. Ang pagmuni-muni ay hindi dapat mauna sa pagkilos ng pagkamalikhain, maaari itong, sa pinakamainam, samahan ito (kung sa tingin mo, pagkatapos ay may brush lamang sa iyong kamay). Ito ay, siyempre, posible, mula sa punto ng view ng sikolohiya ng sining, upang makahanap ng mga seryosong pagtutol sa tulad ng isang prinsipyo bilang ang iba pang mga extreme. Ngunit mahalagang tandaan natin ngayon na ito ay, siyempre, bagama't mariin, isang polemically pointed na programa ng makatotohanan, layunin na sining, na umaasa lamang sa pagmamasid at trabaho.

Pahina 3

Pilosopikal na pag-aaral. Ang "The Unknown Masterpiece" (1830) ay nakatuon sa relasyon sa pagitan ng katotohanan ng buhay at ng katotohanan ng sining. Partikular na mahalaga ang mga posisyon ng mga artista na Porbus (Francois Porbus the Younger (1570-1620) - isang Flemish artist na nagtrabaho sa Paris) at Frenhofer - isang taong gawa-gawa lamang ng may-akda. Ang pag-aaway ng kanilang mga posisyon ay nagpapakita ng saloobin ni Balzac sa pagkamalikhain. Sinabi ni Frenhofer: “Ang gawain ng sining ay hindi kopyahin ang kalikasan, kundi ipahayag ito. Kung hindi, ginawa ng iskultor ang kanyang trabaho sa pamamagitan ng paggawa ng plaster copy ng babae. Dapat nating maunawaan ang kaluluwa, kahulugan, paggalaw at buhay." Si Frenhofer mismo ay nagtatakda ng isang imposibleng layunin na salungat sa tunay na sining: nais niyang lumikha ng isang buhay na babae sa canvas sa tulong ng mga pintura. Tila sa kanya ay nakangiti ito sa kanya, na siya - ang kanyang Beautiful Noiseza - ay humihinga, ang kanyang buong hitsura, pisikal at espirituwal, ay higit pa sa hitsura ng isang tunay na tao. Gayunpaman, ang perpekto at perpektong nilalang na ito ay nakikita lamang ni Frenhofer mismo, at ang kanyang mga mag-aaral, kasama si Porbus, sa sulok ng larawan ay nakita "ang dulo ng isang hubad na binti, na nakatayo mula sa kaguluhan ng mga kulay, mga tono, hindi tiyak na mga lilim, bumubuo ng isang uri ng walang hugis na nebula - ang dulo ng isang magandang binti, buhay na binti." Ang infatuation, sa isang banda, na may anyo, at sa kabilang banda, na may pagnanais na ilagay ang sining sa itaas ng katotohanan at palitan ang katotohanan dito, ang humantong sa napakatalino na artista sa kapahamakan. Si Balzac mismo, na hindi tumatanggap ng alinman sa subjectivity o pagkopya sa sining, ay kumbinsido na dapat itong ipahayag ang kalikasan, makuha ang kaluluwa at kahulugan nito.

Tinawag ng may-akda ang pilosopikal na kuwento na "Shagreen Skin" (1831) "ang pormula ng ating kasalukuyang siglo, ang ating buhay, ang ating pagkamakasarili," isinulat niya na ang lahat ng nasa loob nito ay "isang alamat at simbolo." Ang salitang French na le chagrin mismo ay maaaring isalin bilang "shagreen" (shagreen na balat), ngunit mayroon itong homonym na halos hindi alam ng Balzac: le chagrin - "lungkot, kalungkutan." At ito ay mahalaga: ang hindi kapani-paniwala, napakalakas na balat ng shagreen, na nagbigay ng lunas sa bayani mula sa kahirapan, ay sa katunayan ang sanhi ng mas malaking kalungkutan. Sinira nito ang kakayahan para sa malikhaing pangahas, ang pagnanais na tamasahin ang buhay, ang pakiramdam ng pakikiramay na nagbubuklod sa isang tao sa kanyang sariling uri, at sa huli ay sinira ang espirituwalidad ng nagtataglay nito. Kaya naman pinilit ni Balzac ang mayamang bangkero na si Taillefer, na nakagawa ng pagpatay, na maging isa sa mga unang bumati kay Raphael de Valentin sa mga salitang: “Amin ka. Ang mga salitang: “The French are equal before the law” ay para sa kanya ngayon ang kasinungalingan kung saan nagsimula ang charter. Hindi niya susundin ang mga batas, ngunit susundin siya ng mga batas." Ang mga salitang ito ay tunay na naglalaman ng "pormula" ng buhay sa France noong ika-19 na siglo. Inilalarawan ang muling pagsilang ni Raphael de Valentin pagkatapos makatanggap ng milyun-milyon, si Balzac, gamit ang mga kombensiyon na katanggap-tanggap sa pilosopiko na genre, ay lumilikha ng halos hindi kapani-paniwalang larawan ng pagkakaroon ng isang tao na naging lingkod ng kanyang kayamanan, na naging isang automat. Ang kumbinasyon ng pilosopikal na kathang-isip at ang paglalarawan ng realidad sa mga anyo ng buhay mismo ay bumubuo ng artistikong pagtitiyak ng kuwento. Ang pagkonekta sa buhay ng kanyang bayani na may kamangha-manghang shagreen na balat, si Balzac, halimbawa, ay naglalarawan nang may katumpakang medikal ang pisikal na pagdurusa ni Raphael, na may sakit na tuberculosis. Sa "Shagreen Skin," ipinakita ni Balzac ang isang kamangha-manghang insidente bilang ang quintessence ng mga batas ng kanyang panahon at, sa tulong nito, natuklasan ang pangunahing makina ng lipunan ng lipunan - interes sa pananalapi, na sumisira sa personalidad. Ang layuning ito ay pinaglilingkuran din ng kabaligtaran ng dalawang larawang babae - si Polina, na naging sagisag ng pakiramdam ng kabaitan, walang pag-iimbot na pag-ibig, at Theodora, sa imahe ng pangunahing tauhang ito ang kawalan ng kaluluwa, narcissism, ambisyon, walang kabuluhan at nakamamatay na pagkabagot na likas sa binibigyang-diin ang lipunan, nilikha ng mundo ng pera, na kayang ibigay ng lahat, maliban sa buhay at mapagmahal na puso ng tao. Ang isa sa mga mahahalagang tauhan sa kuwento ay ang antiquarian, na ibinunyag kay Raphael ang "lihim ng buhay ng tao." Ayon sa kanya, at sinasalamin nila ang mga paghuhusga ni Balzac, na direktang ilalagay sa kanyang mga nobela, ang buhay ng tao ay maaaring tukuyin ng mga pandiwa na "magnanais", "makakaya" at "makaalam". "Ang pagnanais ay sumunog sa atin," sabi niya, "at ang kakayahang masira tayo, ngunit ang kaalaman ay nagbibigay sa ating mahinang katawan ng pagkakataong manatili magpakailanman sa isang kalmadong kalagayan." Ang lahat ng mga batang ambisyosong tao, siyentipiko at makata ay nasa isang estado ng "pagnanais" - Rastignac, Chardon, Sechard, Valentin; Ang estado ng "kakayahang" ay nakakamit lamang ng mga taong may malakas na kalooban at alam kung paano umangkop sa isang lipunan kung saan ang lahat ay binili at ibinebenta. Si Rastignac lamang ang naging ministro, kapantay, at pinakasalan ang tagapagmana ng milyun-milyon. Pansamantalang namamahala si Chardon upang makamit ang nais niya sa tulong ng nakatakas na bilanggo na si Vautrin; natatanggap ni Raphael de Valentin ang mapanirang, ngunit makapangyarihang balat ng shagreen, na kumikilos tulad ng Vautrin: ginagawang posible na sumali sa mga benepisyo ng lipunan, ngunit para dito kinakailangan nito pagpapasakop at buhay. Ang mga nasa posisyon na "makaalam" ay ang mga taong, hinahamak ang pagdurusa ng iba, ay nakakuha ng milyun-milyon - ito mismo ang antique dealer at moneylender na si Gobsek. Sila ay naging mga tagapaglingkod ng kanilang mga kayamanan, sa mga taong tulad ng automata: ang awtomatikong pag-uulit ng kanilang mga iniisip at aksyon ay binibigyang diin ng may-akda. Kung, tulad ng matandang Baron Nucingen, bigla silang nahuhumaling sa mga pagnanasa na hindi nauugnay sa akumulasyon ng pera (ang pagkahilig para sa courtesan na si Esther - ang nobelang "The Splendor and Poverty of Courtesans" ("Splendeurs et miseres des courtisanes"), pagkatapos sila ay maging mga figure parehong malas at komiks, dahil iniwan ang kanilang panlipunang papel.


Honore de Balzac

Isang hindi kilalang obra maestra

I. Gillette

Sa pagtatapos ng 1612, sa isang malamig na umaga ng Disyembre, isang binata, napakagaan ang pananamit, ay naglakad pabalik-balik sa pintuan ng isang bahay na matatagpuan sa Rue des Grandes Augustins sa Paris. Sa pagkakaroon ng sapat na ito, tulad ng isang hindi mapag-aalinlanganang magkasintahan na hindi nangahas na humarap sa unang minamahal sa kanyang buhay, gaano man siya kadali, ang binata sa wakas ay tumawid sa threshold ng pinto at nagtanong kung si Master François Porbus ay nasa bahay. Pagkatanggap ng sumasang-ayon na sagot mula sa matandang babae na nagwawalis sa pasukan, ang binata ay nagsimulang dahan-dahang bumangon, huminto sa bawat hakbang, tulad ng isang bagong courtier, abala sa pag-iisip kung anong uri ng pagtanggap ang ibibigay sa kanya ng hari. Pag-akyat sa spiral staircase, tumayo ang binata sa landing, hindi pa rin nangangahas na hawakan ang magarbong kumakatok na nagpalamuti sa pinto ng workshop, kung saan malamang nandoon ang pintor ni Henry IV, na kinalimutan ni Marie de Medici alang-alang kay Rubens. nagtatrabaho sa oras na iyon. Naranasan ng binata ang matinding damdaming iyon na tiyak na nagpatibok sa puso ng mga magagaling na artista nang, puno ng sigasig ng kabataan at pagmamahal sa sining, nilapitan nila ang isang lalaking henyo o isang mahusay na trabaho. Ang mga damdamin ng tao ay may panahon ng unang pamumulaklak, na nabuo ng mga marangal na salpok, unti-unting humihina, kapag ang kaligayahan ay nagiging alaala lamang, at ang kaluwalhatian ay isang kasinungalingan. Kabilang sa mga panandaliang damdamin ng puso, walang higit na nakapagpapaalaala sa pag-ibig kaysa sa batang pagsinta ng isang artista na nakatikim ng mga unang kahanga-hangang pagdurusa sa landas ng katanyagan at kasawian - isang pagnanasa na puno ng katapangan at pagkamahiyain, malabong pananampalataya at hindi maiiwasang pagkabigo. Sinuman na, sa mga taon ng kakulangan ng pera at ang unang mga ideyang malikhain, ay hindi nakadarama ng paghanga kapag nakatagpo ng isang mahusay na master, ay palaging nawawala ang isang string sa kaluluwa, ilang uri ng brush stroke, ilang pakiramdam sa pagkamalikhain, ilang mailap na patula lilim. Ang ilang mga mayayabang na kuntento sa sarili, na masyadong maagang naniniwala sa kanilang kinabukasan, ay tila matalinong tao lamang sa mga tanga. Sa bagay na ito, ang lahat ay nagsalita pabor sa hindi kilalang binata, kung ang talento ay nasusukat sa pamamagitan ng mga pagpapakita ng unang pagkamahiyain, sa pamamagitan ng hindi maipaliwanag na kahihiyan na ang mga tao na nilikha para sa katanyagan ay madaling mawala, na patuloy na umiikot sa larangan ng sining, tulad ng mga magagandang babae na nawala. pagiging mahiyain, patuloy na nagsasanay ng kahalayan. Ang ugali ng tagumpay ay lumulunod sa mga pagdududa, at ang pagkamahiyain, marahil, ay isa sa mga uri ng pagdududa.

Nanlumo sa kahirapan at nagulat sa sandaling iyon sa kanyang sariling kapangahasan, ang kaawa-awang bagong dating ay hindi maglalakas-loob na pumunta sa artista, kung kanino namin pinagkakautangan ang magandang larawan ni Henry IV, kung ang isang hindi inaasahang pagkakataon ay hindi dumating sa kanyang tulong. Isang matandang lalaki ang umakyat sa hagdan. Sa pamamagitan ng kanyang kakaibang suit, sa pamamagitan ng kanyang kahanga-hangang kwelyo ng puntas, sa pamamagitan ng kanyang mahalaga, kumpiyansa na lakad, nahulaan ng binata na ito ay isang patron o kaibigan ng panginoon, at, sa pag-atras upang bigyan siya ng kanyang pwesto, nagsimula siyang suriin siya nang may pagkamausisa, umaasa na makita sa kanya ang kabaitan ng isang artista o ang kagandahang-loob na katangian ng mga mahilig sa sining - ngunit sa mukha ng matanda ay may isang bagay na diyablo at ibang bagay na mahirap hulihin, kakaiba, kaya kaakit-akit sa artista. Isipin ang isang mataas, matambok na noo na may umuurong na linya ng buhok, na nakasabit sa isang maliit, patag, nakaangat na ilong, tulad ng Rabelais o Socrates; mga labi na nanunuya at kulubot; maikli, mayabang na nakataas baba; kulay abong matulis na balbas; berde, ang kulay ng tubig dagat, mga mata na tila kumupas na dahil sa edad, ngunit, sa paghusga sa pamamagitan ng pearlescent tints ng mga puti, ay pa rin kung minsan ay may kakayahang magbigay ng magnetic sulyap sa isang sandali ng galit o galak. Gayunpaman, ang mukha na ito ay tila hindi kumupas mula sa katandaan kundi sa mga kaisipang iyon na nakakapagod sa kaluluwa at katawan. Ang mga pilikmata ay nalaglag na, at ang mga kalat-kalat na buhok ay halos hindi napapansin sa mga gilid ng kilay. Ilagay ang ulong ito sa isang mahina at mahinang katawan, may hangganan ito ng puntas, kumikinang na puti at kamangha-mangha sa pagkakagawa nito ng magagandang alahas, ihagis ang isang mabigat na kadena na ginto sa ibabaw ng itim na kamiseta ng matanda, at magkakaroon ka ng hindi perpektong imahe ng lalaking ito, kung kanino ang dim lighting ng hagdanan ay nagbigay ng kamangha-manghang lilim. Masasabi mong ito ay isang larawan ni Rembrandt, na iniiwan ang frame nito at tahimik na gumagalaw sa kalahating dilim na minamahal ng mahusay na pintor. Isang matalim na sulyap ang ibinaon ng matanda sa binata, kumatok ng tatlong beses at kinausap ang may sakit na lalaki na may apatnapu't taong gulang na nagbukas ng pinto.

Available ang libreng e-book dito Isang hindi kilalang obra maestra ang may-akda na ang pangalan ay Balzac Honore. Sa ACTIVE WITHOUT TV library maaari mong i-download ang librong The Unknown Masterpiece nang libre sa mga format ng RTF, TXT, FB2 at EPUB o basahin ang online na librong Balzac Honoré - The Unknown Masterpiece nang walang rehistro at walang SMS.

Laki ng archive na may aklat na Unknown Masterpiece = 25.28 KB


Mga kwento -

Honore de Balzac
Isang hindi kilalang obra maestra
I. Gillette
Sa pagtatapos ng 1612, sa isang malamig na umaga ng Disyembre, isang binata, napakagaan ang pananamit, ay naglakad pabalik-balik sa pintuan ng isang bahay na matatagpuan sa Rue des Grandes Augustins sa Paris. Sa pagkakaroon ng sapat na ito, tulad ng isang hindi mapag-aalinlanganang magkasintahan na hindi nangahas na humarap sa unang minamahal sa kanyang buhay, gaano man siya kadali, ang binata sa wakas ay tumawid sa threshold ng pinto at nagtanong kung si Master François Porbus ay nasa bahay.
Pagkatanggap ng sumasang-ayon na sagot mula sa matandang babae na nagwawalis sa pasukan, ang binata ay nagsimulang dahan-dahang bumangon, huminto sa bawat hakbang, tulad ng isang bagong courtier, abala sa pag-iisip kung anong uri ng pagtanggap ang ibibigay sa kanya ng hari. Pag-akyat sa spiral staircase, tumayo ang binata sa landing, hindi pa rin nangangahas na hawakan ang magarbong kumakatok na nagpalamuti sa pinto ng workshop, kung saan malamang nandoon ang pintor ni Henry IV, na kinalimutan ni Marie de Medici alang-alang kay Rubens. nagtatrabaho sa oras na iyon.
Naranasan ng binata ang matinding damdaming iyon na tiyak na nagpatibok sa puso ng mga magagaling na artista nang, puno ng sigasig ng kabataan at pagmamahal sa sining, nilapitan nila ang isang lalaking henyo o isang mahusay na trabaho. Ang mga damdamin ng tao ay may panahon ng unang pamumulaklak, na nabuo ng mga marangal na salpok, unti-unting humihina, kapag ang kaligayahan ay nagiging alaala lamang, at ang kaluwalhatian ay isang kasinungalingan. Kabilang sa mga panandaliang damdamin ng puso, walang higit na nakapagpapaalaala sa pag-ibig kaysa sa batang pagsinta ng isang artista na nakatikim ng mga unang kahanga-hangang pagdurusa sa landas ng katanyagan at kasawian - isang pagnanasa na puno ng katapangan at pagkamahiyain, malabong pananampalataya at hindi maiiwasang pagkabigo. Sinuman na, sa mga taon ng kakulangan ng pera at ang unang mga ideyang malikhain, ay hindi nakadarama ng paghanga kapag nakatagpo ng isang mahusay na master, ay palaging nawawala ang isang string sa kaluluwa, ilang uri ng brush stroke, ilang pakiramdam sa pagkamalikhain, ilang mailap na patula lilim. Ang ilang mga mayayabang na kuntento sa sarili, na masyadong maagang naniniwala sa kanilang kinabukasan, ay tila matalinong tao lamang sa mga tanga. Sa bagay na ito, ang lahat ay nagsalita pabor sa hindi kilalang binata, kung ang talento ay nasusukat sa pamamagitan ng mga pagpapakita ng unang pagkamahiyain, sa pamamagitan ng hindi maipaliwanag na kahihiyan na ang mga tao na nilikha para sa katanyagan ay madaling mawala, na patuloy na umiikot sa larangan ng sining, tulad ng mga magagandang babae na nawala. pagiging mahiyain, patuloy na nagsasanay ng kahalayan. Ang ugali ng tagumpay ay lumulunod sa mga pagdududa, at ang pagkamahiyain, marahil, ay isa sa mga uri ng pagdududa.
Nanlumo sa kahirapan at nagulat sa sandaling iyon sa kanyang sariling kapangahasan, ang kaawa-awang bagong dating ay hindi maglalakas-loob na pumunta sa artista, kung kanino namin pinagkakautangan ang magandang larawan ni Henry IV, kung ang isang hindi inaasahang pagkakataon ay hindi dumating sa kanyang tulong. Isang matandang lalaki ang umakyat sa hagdan. Sa pamamagitan ng kanyang kakaibang suit, sa pamamagitan ng kanyang kahanga-hangang kwelyo ng puntas, sa pamamagitan ng kanyang mahalaga, kumpiyansa na lakad, nahulaan ng binata na ito ay isang patron o kaibigan ng panginoon, at, sa pag-atras upang bigyan siya ng kanyang pwesto, nagsimula siyang suriin siya nang may pagkamausisa, umaasa na makita sa kanya ang kabaitan ng isang artista o ang kagandahang-loob na katangian ng mga mahilig sa sining - ngunit sa mukha ng matanda ay may isang bagay na diyablo at ibang bagay na mahirap hulihin, kakaiba, kaya kaakit-akit sa artista. Isipin ang isang mataas, matambok na noo na may umuurong na linya ng buhok, na nakasabit sa isang maliit, patag, nakaangat na ilong, tulad ng Rabelais o Socrates; mga labi na nanunuya at kulubot; maikli, mayabang na nakataas baba; kulay abong matulis na balbas; berde, ang kulay ng tubig dagat, mga mata na tila kumupas na dahil sa edad, ngunit, sa paghusga sa pamamagitan ng pearlescent tints ng mga puti, ay pa rin kung minsan ay may kakayahang magbigay ng magnetic sulyap sa isang sandali ng galit o galak. Gayunpaman, ang mukha na ito ay tila hindi kumupas mula sa katandaan kundi sa mga kaisipang iyon na nakakapagod sa kaluluwa at katawan. Ang mga pilikmata ay nalaglag na, at ang mga kalat-kalat na buhok ay halos hindi napapansin sa mga gilid ng kilay. Ilagay ang ulong ito sa isang mahina at mahinang katawan, may hangganan ito ng puntas, kumikinang na puti at kamangha-mangha sa pagkakagawa nito ng magagandang alahas, ihagis ang isang mabigat na kadena na ginto sa ibabaw ng itim na kamiseta ng matanda, at magkakaroon ka ng hindi perpektong imahe ng lalaking ito, kung kanino ang dim lighting ng hagdanan ay nagbigay ng kamangha-manghang lilim. Masasabi mong ito ay isang larawan ni Rembrandt, na iniiwan ang frame nito at tahimik na gumagalaw sa kalahating dilim na minamahal ng mahusay na pintor.
Matalim na sulyap ng matanda sa binata, kumatok ng tatlong beses at sinabi sa may sakit na lalaki na halos apatnapu't taong gulang na na nagbukas ng pinto:
- Magandang hapon, master.
Magalang na yumuko si Porbus; pinapasok niya ang binata, sa paniniwalang kasama niya ang matanda, at hindi na siya pinansin, lalo pa't nanlamig ang bagong dating sa paghanga, tulad ng lahat ng ipinanganak na artista na unang pumasok sa workshop, kung saan maaari silang mag-espiya sa ilan. mga teknik ng sining. Isang bukas na bintana, na tinusok sa vault, ang nagpapaliwanag sa silid ni Master Porbus. Nakatuon ang liwanag sa easel na may nakakabit na canvas, kung saan tatlo o apat na puting brushstroke lamang ang inilatag, at hindi umabot sa mga sulok ng malawak na silid na ito, kung saan naghari ang kadiliman; ngunit ang kakatwang mga pagmuni-muni ay maaaring lumiwanag sa mga kulay-pilak na kislap sa kayumangging kalahating kadiliman sa mga protuberances ng Reitar cuirass na nakasabit sa dingding, o binalangkas sa isang matalim na guhit ang pinakintab na inukit na kornisa ng isang sinaunang kabinet na puno ng mga bihirang pinggan, o may tuldok ng makintab na mga tuldok. ang bugaw na ibabaw ng ilang lumang kurtinang gawa sa gintong brokeid, pinili ng malalaking tiklop na marahil ay nagsilbing modelo para sa ilang uri ng pagpipinta.
Ang mga plaster cast ng mga hubad na kalamnan, mga fragment at torso ng mga sinaunang diyosa, na buong pagmamahal na pinakintab sa mga halik ng mga siglo, ay nagkalat sa mga istante at mga console.
Ang hindi mabilang na mga sketch at sketch, na ginawa gamit ang tatlong lapis, sanguine o isang panulat, ay nakatakip sa mga dingding hanggang sa kisame. Ang mga kahon ng mga pintura, mga bote ng mga langis at mga essences, mga nakabaligtad na mga bangko ay nag-iwan lamang ng isang makitid na daanan upang makarating sa mataas na bintana; diretsong bumagsak ang liwanag mula rito sa maputlang mukha ni Porbus at sa hubad na bungo na kulay garing ng isang kakaibang lalaki. Ang atensyon ng binata ay nasisipsip lamang ng isang larawan, na sikat na kahit na sa mga kaguluhan, kaguluhang mga panahon, kaya't ang mga matigas ang ulo ay dumating upang makita ito, kung kanino namin pinagkakatiwalaan ang pangangalaga ng sagradong apoy sa mga araw ng kawalang-panahon. Ang magandang pahina ng sining na ito ay naglalarawan kay Maria ng Ehipto na nagnanais na magbayad para sa pagpasa sa isang bangka. Ang obra maestra na inilaan para kay Marie de Medici ay ipinagbili niya sa oras ng pangangailangan.
"Gusto ko ang iyong santo," sabi ng matanda kay Porbus, "Babayaran kita ng sampung gintong korona kaysa sa ibinibigay ng reyna, ngunit subukan mong makipagkumpitensya sa kanya... sumpain ito!"
- Gusto mo ba ang bagay na ito?
- Hehe, gusto mo ba? - ungol ng matanda. - Oo at hindi. Ang iyong babae ay maganda ang pangangatawan, ngunit siya ay hindi buhay. Kayong lahat, mga artista, kailangan lang na gumuhit ng figure nang tama, upang ang lahat ay nasa lugar ayon sa mga batas ng anatomy. mas madilim kaysa sa iba - at samakatuwid lamang na paminsan-minsan ay tumingin ka sa isang hubad na babae na nakatayo sa mesa sa harap mo, naniniwala ka na nagpaparami ka ng kalikasan, iniisip mo na ikaw ay mga artista at nagnakaw ka ng isang lihim mula sa Diyos... Brrr!
Upang maging isang mahusay na makata, hindi sapat na alamin ang syntax nang perpekto at hindi magkamali sa wika! Tingnan mo ang iyong santo, Porbus! Sa unang sulyap, siya ay tila kaakit-akit, ngunit, sa pagtingin sa kanya nang mas matagal, mapapansin mo na siya ay lumaki sa canvas at na imposibleng maglakad sa paligid niya.
Ito ay isang silweta lamang na may isang harap na bahagi, tanging isang ginupit na imahe, ang pagkakahawig ng isang babae na hindi maaaring lumiko o magbago ng posisyon, hindi ko nararamdaman ang hangin sa pagitan ng mga kamay na ito at sa background ng larawan; kulang sa espasyo at lalim; gayunpaman ang mga batas ng distansya ay ganap na sinusunod, ang aerial na pananaw ay eksaktong sinusunod; ngunit, sa kabila ng lahat ng mga kapuri-puri na pagsisikap na ito, hindi ako makapaniwala na ang magandang katawan na ito ay pinasigla ng mainit na hininga ng buhay; Para sa akin, kung ilalagay ko ang aking kamay sa bilog na dibdib na ito, mararamdaman ko na ito ay malamig, tulad ng marmol! Hindi, aking kaibigan, ang dugo ay hindi dumadaloy sa kulay-ivory na katawan na ito, ang buhay ay hindi kumakalat tulad ng lilang hamog sa pamamagitan ng mga ugat at mga ugat na magkakaugnay sa isang mesh sa ilalim ng amber na transparency ng balat sa mga templo at dibdib. Ang lugar na ito ay humihinga, mabuti, ngunit ang isa pa ay ganap na hindi gumagalaw, ang buhay at kamatayan ay naglalaban sa bawat butil ng larawan; dito mo mararamdaman ang isang babae, may estatwa, at pagkatapos ay isang bangkay. Ang iyong nilikha ay hindi perpekto. Nagawa mong huminga ng bahagi lamang ng iyong kaluluwa sa iyong paboritong nilikha. Ang sulo ng Prometheus ay namatay nang higit sa isang beses sa iyong mga kamay, at ang makalangit na apoy ay hindi umabot sa maraming lugar sa iyong larawan.
- Ngunit bakit, mahal na guro? - magalang na sabi ni Porbus sa matanda, habang ang binata ay halos hindi na napigilan ang sarili na atakihin siya ng mga kamao.
- At dahil jan! - sabi ng matanda. - Nag-alinlangan ka sa pagitan ng dalawang sistema, sa pagitan ng pagguhit at pagpinta, sa pagitan ng phlegmatic pettiness, ang malupit na katumpakan ng mga matandang German masters at ang nakasisilaw na simbuyo ng damdamin, ang napakaligayang kabutihang-loob ng mga artistang Italyano. Gusto mong gayahin sina Hans Holbein at Titian, Albrecht Durer at Paolo Veronese nang sabay. Siyempre, ito ay isang kahanga-hangang pag-angkin. Ngunit anong nangyari? Hindi mo nakamit ang malupit na alindog ng pagkatuyo o ang ilusyon ng chiaroscuro. Kung paanong ang tinunaw na tanso ay bumasag sa isang anyo na masyadong marupok, kaya narito ang mayaman at ginintuang tono ng Titian na bumabagsak sa mahigpit na balangkas ng Albrecht Durer kung saan mo sila pinisil.
Sa ibang lugar ang disenyo ay humawak at nakatiis sa kahanga-hangang kagalakan ng Venetian palette. Ang mukha ay walang perpektong disenyo o perpekto ng kulay, at ito ay may mga bakas ng iyong kapus-palad na pag-aalinlangan. Dahil hindi ka nakakaramdam ng sapat na lakas upang pagsamahin ang magkakumpitensyang istilo ng pagsulat sa apoy ng iyong henyo, kung gayon kailangan mong mapagpasyang pumili ng isa o sa isa pa upang makamit ang hindi bababa sa pagkakaisang iyon na nagpaparami ng isa sa mga katangian ng buhay na kalikasan. Ikaw ay tapat lamang sa gitnang bahagi; ang mga contour ay hindi tama, hindi sila umiikot, at hindi mo inaasahan ang anumang bagay na higit pa sa kanila. "May katotohanan dito," sabi ng matanda, itinuro ang dibdib ng santo. "At dito," patuloy niya, na minarkahan ang punto kung saan natapos ang balikat sa larawan. "Ngunit narito," sabi niya, muling bumalik sa gitna ng kanyang dibdib, "lahat ay mali dito... Mag-iwan tayo ng anumang pagsusuri, kung hindi ay mawalan ka ng pag-asa..."
Umupo ang matanda sa isang bangko, isinandal ang ulo sa kanyang mga kamay at tumahimik.
"Guro," sabi ni Porbus sa kanya, "pa rin, pinag-aralan ko ang dibdib na ito sa isang hubad na katawan, ngunit, sa kasamaang-palad para sa amin, ang kalikasan ay nagbibigay ng mga impresyon na tila hindi kapani-paniwala sa canvas...
- Ang gawain ng sining ay hindi upang kopyahin ang kalikasan, ngunit upang ipahayag ito. Ikaw ay hindi isang kalunos-lunos na tagakopya, ngunit isang makata! - matingkad na bulalas ng matanda, na pinutol ang Porbus sa isang mapang-akit na kilos. "Kung hindi, gagawin ng iskultor ang kanyang trabaho sa pamamagitan ng pagtanggal ng amag ng plaster mula sa babae." Buweno, subukan ito, kunin ang amag ng plaster mula sa kamay ng iyong minamahal at ilagay ito sa harap mo - hindi mo makikita ang kaunting pagkakahawig, ito ay magiging kamay ng isang bangkay, at kailangan mong bumaling sa isang iskultor na, nang walang pagbibigay ng eksaktong kopya, ay maghahatid ng paggalaw at buhay. Dapat nating maunawaan ang kaluluwa, ang kahulugan, ang katangiang hitsura ng mga bagay at nilalang. Impression!
Impression! Ngunit ang mga ito ay mga aksidente lamang ng buhay, at hindi ang buhay mismo! Ang kamay, dahil kinuha ko ang halimbawang ito, ang kamay ay hindi lamang bumubuo ng isang bahagi ng katawan ng tao - ito ay nagpapahayag at nagpatuloy ng isang kaisipan na dapat hawakan at ihatid. Ang artist, o ang makata, o ang iskultor ay hindi dapat paghiwalayin ang impresyon mula sa dahilan, dahil sila ay hindi mapaghihiwalay - isa sa isa. Ito ang tunay na layunin ng pakikibaka. Maraming mga artista ang nananalo nang katutubo, nang hindi nalalaman ang tungkol sa gawaing ito ng sining. Gumuhit ka ng isang babae, ngunit hindi mo siya nakikita. Hindi ito ang paraan para agawin ang isang lihim sa kalikasan. Ginagawa mo, nang hindi mo namamalayan, ang parehong modelo na kinopya mo mula sa iyong guro. Hindi mo lubos na kilala ang anyo, hindi mo ito buong pagmamahal at patuloy na sinusunod sa lahat ng mga pagliko at paglihis nito. Ang kagandahan ay mahigpit at pabagu-bago, hindi ito ibinibigay nang madali, kailangan mong maghintay para sa kanais-nais na oras, subaybayan ito at, hawakan ito, hawakan nang mahigpit upang pilitin itong sumuko.
Ang anyo ay Proteus, mas mailap at mayaman sa mga trick kaysa sa Proteus sa mito! Pagkatapos lamang ng mahabang pakikibaka ay mapipilitan siyang ipakita ang kanyang sarili sa kanyang tunay na anyo. Lahat kayo ay kontento na sa unang anyo kung saan siya sumasang-ayon na magpakita sa iyo, o, higit sa lahat, ang pangalawa o pangatlo; Hindi ganito ang pagkilos ng mga nanalong mandirigma. Ang mga hindi nababaluktot na pintor na ito ay hindi pinapayagan ang kanilang sarili na malinlang ng lahat ng uri ng mga paikot-ikot at nagpapatuloy hanggang sa pilitin nila ang kalikasan na ipakita ang sarili na ganap na hubad, sa tunay na diwa nito. Ito ang ginawa ni Raphael,” sabi ng matanda, tinanggal ang kanyang itim na velvet cap sa kanyang ulo upang ipahayag ang kanyang paghanga sa hari ng sining. - Ang mahusay na superyoridad ni Raphael ay bunga ng kanyang kakayahang makaramdam ng malalim, na sa kanya ay tila nasira ang anyo. Ang anyo sa kanyang mga nilikha ay kapareho ng nararapat para sa atin, isang tagapamagitan lamang para sa paghahatid ng mga ideya, sensasyon, at maraming nalalaman na tula. Ang bawat imahe ay isang buong mundo - ito ay isang larawan, ang modelo kung saan ay isang marilag na pangitain, na pinaliwanagan ng liwanag, na ipinahiwatig sa atin ng isang panloob na tinig at lumilitaw sa harap natin nang walang saplot, kung ang makalangit na daliri ay nagpapakita sa atin ng mga nagpapahayag na paraan, ang pinagmulan. na kung saan ay ang buong nakaraang buhay. Binihisan mo ang iyong mga babae ng matikas na pananamit ng laman, pinalamutian sila ng magandang balabal ng mga kulot, ngunit nasaan ang dugo na dumadaloy sa mga ugat, na nagdudulot ng kalmado o pagsinta at gumagawa ng isang napakaespesyal na visual na impresyon? Ang iyong santo ay isang morena, ngunit ang mga kulay na ito, ang aking kaawa-awang Porbus, ay kinuha mula sa isang blonde! Kaya naman ang mga mukha na iyong nilikha ay mga pininturahan lamang na mga multo na iyong dinadaanan sa isang linya sa harap ng aming mga mata - at ito ang tinatawag mong pagpipinta at sining!
Dahil lamang sa gumawa ka ng isang bagay na mas nakapagpapaalaala sa isang babae kaysa sa isang bahay, naiisip mo na nakamit mo ang iyong layunin, at, ipinagmamalaki ang katotohanan na hindi mo kailangan ng mga inskripsiyon sa iyong mga imahe - currus venustus o pulcher homo - tulad ng mga unang pintor. , akala mo ang iyong sarili ay kamangha-manghang mga artista!.. Ha ha...
Hindi, hindi mo pa ito nakakamit, mahal kong mga kasama, kailangan mong gumuhit ng maraming lapis, magpinta ng maraming canvases, bago ka maging artista.
Tamang-tama, ang babae ay humawak sa kanyang ulo sa ganitong paraan, itinaas niya ang kanyang palda sa paraang ito, ang pagod sa kanyang mga mata ay kumikinang sa gayong sunud-sunuran na lambing, ang kumikislap na anino ng kanyang mga pilikmata ay nanginginig nang ganoon sa kanyang mga pisngi. Ang lahat ng ito ay totoo - at hindi totoo! Ano ang kulang dito? Isang trifle, ngunit ang trifle na ito ay lahat. Nauunawaan mo ang hitsura ng buhay, ngunit hindi ipinahayag ang umaapaw na labis nito; hindi mo ipinapahayag kung ano, marahil, ang kaluluwa at kung ano, tulad ng isang ulap, ang bumabalot sa ibabaw ng mga katawan; sa madaling salita, hindi mo ipinapahayag ang namumulaklak na alindog ng buhay na nakuha ni Titian at Raphael. Simula sa pinakamataas na punto ng iyong mga nakamit at paglipat ng higit pa, maaari kang lumikha ng isang magandang pagpipinta, ngunit mabilis kang mapagod. Ang mga ordinaryong tao ay natutuwa, ngunit ang tunay na dalubhasa ay ngumingiti. Tungkol kay Mabuse! bulalas nitong kakaibang lalaki. "Oh, guro ko, magnanakaw ka, kinuha mo ang iyong buhay! rouge, na may mga batis ng pulang buhok at makintab na kulay.” Hindi bababa sa mayroon ka dito kulay, pakiramdam at disenyo - ang tatlong mahahalagang bahagi ng Art.
- Ngunit ang santo na ito ay kamangha-manghang, ginoo! - malakas na bulalas ng binata, nagising sa malalim na pag-iisip. - Sa magkabilang mukha, sa mukha ng santo at sa mukha ng boatman, madarama ng isa ang subtlety ng artistikong disenyo, na hindi alam ng mga Italian masters. Wala akong alam sa sinuman sa kanila na maaaring nag-imbento ng gayong pagpapahayag ng pag-aalinlangan sa isang boatman.
- Ito ba ang iyong binata? - tanong ni Porbus sa matanda.
"Naku, guro, patawarin mo ako sa aking kabastusan," sagot ng bagong dating na namumula.
- Hindi ako kilala, nagpinta ako sa pamamagitan ng pagnanais at nakarating lamang ako kamakailan sa lungsod na ito, ang pinagmulan ng lahat ng kaalaman.
- Magtrabaho! Sabi sa kanya ni Porbus sabay abot ng pulang lapis at papel.
Ang hindi kilalang binata ay kinopya ang pigura ni Maria na may mabilis na paghampas.
“Wow!” bulalas ng matanda. - Ang pangalan mo? Ang binata ay pumirma sa ilalim ng pagguhit:
“Nicolas Poussin,” “Not bad for a beginner,” sabi ng kakaibang matandang lalaki na baliw na nangangatuwiran. - Nakikita ko na maaari nating pag-usapan ang tungkol sa pagpipinta sa harap mo. Hindi kita sinisisi sa paghanga mo kay Saint Porbus. Para sa lahat, ang bagay na ito ay isang mahusay na gawain, at tanging ang mga taong nakakaalam sa pinakaloob na mga lihim ng sining ang nakakaalam kung ano ang mga bahid nito. Ngunit dahil karapat-dapat kang turuan ng leksyon at nakakaunawa, ipapakita ko ngayon sa iyo kung ano ang kailangan upang makumpleto ang larawang ito. Tumingin ng buong mata at bigyan ng buong atensyon. Marahil ay hindi ka na magkakaroon ng isa pang pagkakataon upang matuto nang tulad nito. Ibigay mo sa akin ang iyong palette, Porbus.
Nagpunta si Porbus para kumuha ng palette at brush. Ang matandang lalaki, pabigla-bigla na ibinulong ang kanyang mga manggas, ay inilagay ang kanyang hinlalaki sa butas ng motley palette, na puno ng mga pintura, na ibinigay sa kanya ni Porbus; halos dinukot niya ang isang dakot ng mga brush na may iba't ibang laki mula sa kanyang mga kamay, at biglang nagsimulang gumalaw nang mapanlinlang ang balbas ng matanda na pinutol ng matanda, na ipinapahayag sa mga paggalaw nito ang pagkabalisa ng isang madamdaming pantasya.
Pinulot ang pintura gamit ang kanyang brush, bumulung-bulong siya sa kanyang mga ngipin:
- Ang mga tono na ito ay dapat na itapon sa labas ng bintana kasama ang kanilang tagatala, ang mga ito ay kasuklam-suklam na malupit at hindi totoo - paano sumulat dito?
Pagkatapos, sa sobrang bilis, nilublob niya ang mga dulo ng kanyang mga brush sa iba't ibang kulay, kung minsan ay tumatakbo sa buong gamut na mas mabilis kaysa sa isang organista ng simbahan na tumatakbo sa mga susi sa panahon ng Easter hymn O filii.
Nakatayo sa magkabilang gilid ng canvas sina Porbus at Poussin, nahuhulog sa malalim na pagmumuni-muni.
“Nakikita mo, binata,” ang sabi ng matanda nang hindi lumilingon, “nakikita mo kung paano, sa tulong ng dalawa o tatlong hagod at isang mala-bughaw-transparent na hampas, posibleng magkaroon ng hangin na umihip sa ulo nitong mahirap. santo, na tiyak na nalagutan ng hininga.” at namatay sa isang masikip na kapaligiran.
Tingnan kung paano umuugoy ang mga fold na ito at kung paano naging malinaw na nilalaro sila ng simoy ng hangin! Bago ito tila ito ay naka-starch na linen na naka-pin na may mga pin. Napapansin mo ba kung gaano katapat ang liwanag na repleksyon na ito na inilagay ko lamang sa aking dibdib ay naghahatid ng velvety elasticity ng balat ng isang batang babae, at kung paano ang halo-halong tono na ito - pula-kayumanggi at nasusunog na sienna - ay kumalat ng init sa buong lugar na ito na may kulay abo at malamig, kung saan ang nagyelo ang dugo, sa halip na gumalaw? Binata. binata, walang guro ang makapagtuturo sa iyo ng ipinapakita ko sa iyo ngayon! Si Mabuse lang ang nakakaalam ng sikreto kung paano bibigyan ng buhay ang mga figure. Isang estudyante lang ang binilang ni Mabuse - ako. Wala man lang ako, at matanda na ako. Ikaw ay sapat na matalino upang maunawaan ang iba pa sa kung ano ang ipinapahiwatig ko.
Sa pagsasabi nito, ang lumang sira-sira samantala ay itinuwid ang iba't ibang bahagi ng larawan: naglapat siya ng dalawang stroke dito, isa doon, at sa bawat pagkakataon ay may pagkakataon na lumitaw ang isang bagong pagpipinta, isang pagpipinta na puspos ng liwanag. Siya ay nagtrabaho kaya passionately, kaya furiously, na pawis beaded sa kanyang hubad anit; kumilos siya nang napakabilis, na may ganoong matalas, walang pasensya na mga paggalaw, na tila sa batang Poussin ay parang sinakop ng isang demonyo ang kakaibang lalaki na ito at ginagalaw ang kanyang kamay laban sa kanyang kalooban ayon sa kanyang kapritso. Ang supernatural na pagkinang ng mga mata, ang mga nakakumbinsi na paggalaw ng kamay, na parang nagtagumpay sa paglaban, ay nagbigay ng ilang kredibilidad sa pag-iisip na ito, kaya nakatutukso para sa kabataang pantasya.
Ipinagpatuloy ng matandang lalaki ang kanyang trabaho, na nagsasabi:
- Pow! Pow! Pow! Ganyan ang pahid, binata! Narito, ang aking mga munting brushstroke, buhayin ang mga nagyeyelong tono. Halika na! Kaya kaya! - aniya, binuhay ang mga bahaging iyon na itinuro niyang walang buhay, inaalis ang hindi pagkakapare-pareho sa pangangatawan na may ilang mga batik ng kulay at ibinalik ang pagkakaisa ng tono na tumutugma sa masigasig na babaeng Egyptian. - Kita mo, honey, tanging ang mga huling stroke ang mahalaga. Daan-daan ang inilagay ni Porbus, ngunit isa lang ang inilagay ko. Walang magpapasalamat sa iyo para sa kung ano ang nasa ibaba. Tandaan itong mabuti!
Sa wakas ang demonyong ito ay tumigil at, lumingon kay Porbus at Poussin, na hindi makapagsalita sa paghanga, ay nagsabi sa kanila:
- Malayo pa ang bagay na ito sa aking "Beautiful Noiseza", ngunit maaari mong ilagay ang iyong pangalan sa ilalim ng ganoong gawain. Oo, pipirmahan ko ang larawang ito,” dagdag niya, bumangon para kumuha ng salamin kung saan sinimulan niya itong suriin. "Ngayon, mag-almusal na tayo," sabi niya. - Hinihiling ko sa inyong dalawa na lumapit sa akin. Ililibre kita ng pinausukang hamon at masarap na alak. Hehe, sa kabila ng masamang panahon, pag-uusapan natin ang tungkol sa pagpipinta. May ibig pa kaming sabihin! "Narito ang isang binata na walang kakayahan," dagdag niya, na hinampas si Nicolas Poussin sa balikat.
Dito, nang mapansin ang kaawa-awa na dyaket ng Norman, ang matanda ay naglabas ng isang leather na pitaka mula sa likod ng kanyang sintas, hinalungkat ito, kumuha ng dalawang piraso ng ginto at, ibinigay ang mga ito kay Poussin, sinabi:
- Bibili ako ng drawing mo.
"Kunin mo," sabi ni Porbus kay Poussin, nang makita na siya ay nanginginig at namula sa kahihiyan, dahil ang pagmamataas ng isang mahirap na tao ay nagsimulang magsalita sa batang artista. - Kunin mo, ang kanyang pitaka ay mas mahigpit kaysa sa hari!
Ang tatlo sa kanila ay umalis sa pagawaan at, pinag-uusapan ang tungkol sa sining, ay nakarating sa isang magandang bahay na gawa sa kahoy na matatagpuan hindi kalayuan sa Pont Saint-Michel, na ikinatuwa ni Poussin sa mga dekorasyon nito, door knocker, window frame at arabesques. Ang hinaharap na artista ay biglang natagpuan ang kanyang sarili sa isang silid ng pagtanggap, malapit sa isang nagniningas na fireplace, malapit sa isang mesa na puno ng masasarap na pagkain, at, sa pamamagitan ng hindi kapani-paniwalang kaligayahan, sa piling ng dalawang magagaling na artista, na napakasarap pakitunguhan.
"Binata," sabi ni Porbus sa bagong dating, nang makita siyang nakatitig sa isa sa mga painting, "huwag mong tingnang mabuti ang pagpipinta na ito, kung hindi, mahuhulog ka sa kawalan ng pag-asa."
Ito ay "Adam" - isang pagpipinta na ipininta ni Mabuse upang palayain ang kanyang sarili mula sa bilangguan, kung saan itinago siya ng kanyang mga pinagkakautangan nang napakatagal. Ang buong pigura ni Adan ay tunay na napuno ng napakalakas na katotohanan na mula sa sandaling iyon ay nagsimulang maunawaan ni Poussin ang tunay na kahulugan ng hindi malinaw na mga salita ng matanda. At tiningnan niya ang larawan nang may hitsura ng kasiyahan, ngunit walang labis na sigasig, na parang nag-iisip:
"Mas magaling akong magsulat."
"Mayroong buhay dito," sabi niya, "ang aking kaawa-awang guro ay nalampasan ang kanyang sarili dito, ngunit sa kaibuturan ng larawan ay hindi niya lubos na nakamit ang katotohanan." Buhay na buhay ang lalaki, akmang tatayo at lalapit sa amin. Ngunit ang hangin na ating nilalanghap, ang langit na ating nakikita, ang hanging ating nararamdaman ay wala! At ang lalaki dito ay isang lalaki lamang. Samantala, sa isang taong ito, na kalalabas lamang mula sa mga kamay ng Diyos, dapat ay may naramdamang banal, ngunit iyon ang kulang. Si Mabuse mismo ang malungkot na inamin ito nang hindi siya lasing.
Tiningnan muna ni Poussin ang matanda na may hindi mapakali na pag-usisa at pagkatapos ay kay Porbus.
Nilapitan niya ang huli, marahil ay nagbabalak na tanungin ang pangalan ng may-ari ng bahay; ngunit ang artist, na may isang misteryosong hitsura, ay inilagay ang kanyang daliri sa kanyang mga labi, at ang binata, na interesado, ay nanatiling tahimik, umaasa sa kalaunan, mula sa ilang hindi sinasadyang pagbagsak ng mga salita, upang hulaan ang pangalan ng may-ari, walang alinlangan na isang mayaman. at napakatalino sa mga talento, bilang ay sapat na ebedensya sa pamamagitan ng paggalang na ipinakita sa kanya Porbus, at ang mga kahanga-hangang gawa na napuno ng silid.
Nang makita ang isang kahanga-hangang larawan ng isang babae sa isang madilim na panel ng oak, napabulalas si Poussin:
- Napakagandang Giorgione!
- Hindi! - pagtutol ng matanda. - Narito ang isa sa aking mga unang bagay.
- Panginoon, ibig sabihin binibisita ko ang diyos ng pagpipinta mismo! - inosenteng sabi ni Poussin.
Ngumiti ang matanda na parang isang lalaking matagal nang nakasanayan sa ganitong klaseng papuri.
“Frenhofer, aking guro,” sabi ni Porbus, “ibibigay mo ba sa akin ang kaunti sa iyong magandang pera sa Rhine?”
"Dalawang bariles," sagot ng matanda, "isa bilang gantimpala para sa kasiyahang natanggap ko ngayong umaga mula sa iyong magandang makasalanan, at ang isa bilang tanda ng pagkakaibigan."
“Ah, kung hindi dahil sa palagi kong mga karamdaman,” patuloy ni Porbus, “at kung pinayagan mo akong tingnan ang iyong “Magandang Noiseza,” gagawa sana ako ng isang matangkad, malaki, madamdamin na obra at ipininta ang mga pigura sa tao. taas.
- Ipakita mo sa akin ang gawa ko?! - bulalas ng matanda sa sobrang pananabik. - Hindi hindi! Kailangan ko pa itong tapusin. Kahapon ng gabi," sabi ng matanda, "Akala ko natapos ko na ang Noiseza ko." Ang kanyang mga mata ay tila mamasa sa akin at ang kanyang katawan ay animated. Namilipit ang kanyang mga tirintas. Nakahinga siya! Bagama't nakahanap ako ng paraan upang ilarawan ang mga umbok at bilog ng kalikasan sa isang patag na canvas, ngayong umaga, sa liwanag, napagtanto ko ang aking pagkakamali. Ah, para makamit ang pangwakas na tagumpay, lubusan kong pinag-aralan ang mga dakilang masters ng kulay, binuwag ko, sinuri ko sa patong-patong ang mga painting ni Titian mismo, ang hari ng liwanag. Ako, tulad ng pinakadakilang artist na ito, ay inilapat ang paunang pagguhit ng mukha na may magaan at matapang na mga stroke, dahil ang anino ay isang aksidente lamang, tandaan ito, aking anak Pagkatapos ay bumalik ako sa aking trabaho at sa tulong ng penumbra at mga transparent na tono , na unti-unti kong pinakapal, naghatid ng mga anino, kahit itim, hanggang sa pinakamalalim; Pagkatapos ng lahat, para sa mga ordinaryong artista, ang kalikasan sa mga lugar kung saan nahuhulog ang isang anino ay tila binubuo ng ibang sangkap kaysa sa mga lugar na iluminado - ito ay kahoy, tanso, kahit ano, hindi lamang isang anino na katawan.
Nararamdaman ng isang tao na kung binago ng mga pigura ang kanilang posisyon, ang mga anino na lugar ay hindi lilitaw at hindi maiilaw. Naiwasan ko ang pagkakamaling ito, kung saan maraming sikat na artista ang nahulog, at sa ilalim ng pinakamakapal na anino nararamdaman ko ang tunay na kaputian. Hindi ko binalangkas ang figure na may matalim na contours, tulad ng maraming ignorante na mga artista na nag-iisip na sila ay sumulat ng tama lamang dahil sinusulat nila ang bawat linya ng maayos at maingat, at hindi ko inilantad ang pinakamaliit na anatomical na mga detalye, dahil ang katawan ng tao ay hindi nagtatapos sa mga linya. .

Mga view: 969

I. Gillette

Sa pagtatapos ng 1612, sa isang malamig na umaga ng Disyembre, isang binata, napakagaan ang pananamit, ay naglakad pabalik-balik sa pintuan ng isang bahay na matatagpuan sa Rue des Grandes Augustins sa Paris. Sa pagkakaroon ng sapat na ito, tulad ng isang hindi mapag-aalinlanganang magkasintahan na hindi nangahas na humarap sa unang minamahal sa kanyang buhay, gaano man siya kadali, ang binata sa wakas ay tumawid sa threshold ng pinto at nagtanong kung Master Francois Porbus (Porbus) - Francois Porbus the Younger (1570-1622) ) ay isang Flemish artist na nanirahan at nagtrabaho sa Paris.).
Pagkatanggap ng sumasang-ayon na sagot mula sa matandang babae na nagwawalis sa pasukan, ang binata ay nagsimulang dahan-dahang bumangon, huminto sa bawat hakbang, tulad ng isang bagong courtier, abala sa pag-iisip kung anong uri ng pagtanggap ang ibibigay sa kanya ng hari. Pag-akyat sa spiral staircase, tumayo ang binata sa landing, hindi pa rin nangangahas na hawakan ang magarbong kumakatok na nagpalamuti sa pinto ng workshop, kung saan malamang nandoon ang pintor ni Henry IV, na kinalimutan ni Marie de Medici alang-alang kay Rubens. nagtatrabaho sa oras na iyon.
Naranasan ng binata ang matinding damdaming iyon na tiyak na nagpatibok sa puso ng mga magagaling na artista nang, puno ng sigasig ng kabataan at pagmamahal sa sining, nilapitan nila ang isang lalaking henyo o isang mahusay na trabaho. Ang mga damdamin ng tao ay may panahon ng unang pamumulaklak, na nabuo ng mga marangal na salpok, unti-unting humihina, kapag ang kaligayahan ay nagiging alaala lamang, at ang kaluwalhatian ay isang kasinungalingan. Kabilang sa mga panandaliang damdamin ng puso, walang higit na nakapagpapaalaala sa pag-ibig kaysa sa batang pagsinta ng isang artista na nakatikim ng mga unang kahanga-hangang pagdurusa sa landas ng katanyagan at kasawian - isang pagnanasa na puno ng katapangan at pagkamahiyain, malabong pananampalataya at hindi maiiwasang pagkabigo. Sinuman na, sa mga taon ng kakulangan ng pera at ang unang mga ideyang malikhain, ay hindi nakadarama ng paghanga kapag nakatagpo ng isang mahusay na master, ay palaging nawawala ang isang string sa kaluluwa, ilang uri ng brush stroke, ilang pakiramdam sa pagkamalikhain, ilang mailap na patula lilim. Ang ilang mga mayayabang na kuntento sa sarili, na masyadong maagang naniniwala sa kanilang kinabukasan, ay tila matalinong tao lamang sa mga tanga. Sa bagay na ito, ang lahat ay nagsalita pabor sa hindi kilalang binata, kung ang talento ay nasusukat sa pamamagitan ng mga pagpapakita ng unang pagkamahiyain, sa pamamagitan ng hindi maipaliwanag na kahihiyan na ang mga tao na nilikha para sa katanyagan ay madaling mawala, na patuloy na umiikot sa larangan ng sining, tulad ng mga magagandang babae na nawala. pagiging mahiyain, patuloy na nagsasanay ng kahalayan. Ang ugali ng tagumpay ay lumulunod sa mga pagdududa, at ang pagkamahiyain, marahil, ay isa sa mga uri ng pagdududa.
Nanlumo sa kahirapan at nagulat sa sandaling iyon sa kanyang sariling kapangahasan, ang kaawa-awang bagong dating ay hindi maglalakas-loob na pumunta sa artista, kung kanino namin pinagkakautangan ang magandang larawan ni Henry IV, kung ang isang hindi inaasahang pagkakataon ay hindi dumating sa kanyang tulong. Isang matandang lalaki ang umakyat sa hagdan. Sa pamamagitan ng kanyang kakaibang suit, sa pamamagitan ng kanyang kahanga-hangang kwelyo ng puntas, sa pamamagitan ng kanyang mahalaga, kumpiyansa na lakad, nahulaan ng binata na ito ay isang patron o kaibigan ng panginoon, at, sa pag-atras upang bigyan siya ng kanyang pwesto, nagsimula siyang suriin siya nang may pag-usisa, umaasa na makita sa kanya ang kabaitan ng isang artista o ang kagandahang-loob na katangian ng mga mahilig sa sining - ngunit sa mukha ng matanda ay may isang bagay na diyablo at ibang bagay na mahirap hulihin, kakaiba, kaya kaakit-akit sa artista. Isipin ang isang mataas, matambok na noo na may umuurong na linya ng buhok, na nakasabit sa isang maliit, patag, nakaangat na ilong, tulad ng Rabelais o Socrates; mga labi na nanunuya at kulubot; maikli, mayabang na nakataas baba; kulay abong matulis na balbas; berde, ang kulay ng tubig dagat, mga mata na tila kumupas na dahil sa edad, ngunit, sa paghusga sa pamamagitan ng pearlescent tints ng mga puti, ay pa rin kung minsan ay may kakayahang magbigay ng magnetic sulyap sa isang sandali ng galit o galak. Gayunpaman, ang mukha na ito ay tila hindi kumupas mula sa katandaan kundi sa mga kaisipang iyon na nakakapagod sa kaluluwa at katawan. Ang mga pilikmata ay nalaglag na, at ang mga kalat-kalat na buhok ay halos hindi napapansin sa mga gilid ng kilay. Ilagay ang ulong ito sa isang mahina at mahinang katawan, may hangganan ito ng puntas, kumikinang na puti at kamangha-mangha sa pagkakagawa nito ng magagandang alahas, ihagis ang isang mabigat na kadena na ginto sa ibabaw ng itim na kamiseta ng matanda, at magkakaroon ka ng hindi perpektong imahe ng lalaking ito, kung kanino ang dim lighting ng hagdanan ay nagbigay ng kamangha-manghang lilim. Masasabi mong ito ay isang larawan ni Rembrandt, na iniiwan ang frame nito at tahimik na gumagalaw sa kalahating dilim na minamahal ng mahusay na pintor.
Matalim na sulyap ng matanda sa binata, kumatok ng tatlong beses at sinabi sa may sakit na lalaki na halos apatnapu't taong gulang na na nagbukas ng pinto:
- Magandang hapon, master.
Magalang na yumuko si Porbus; pinapasok niya ang binata, sa paniniwalang kasama niya ang matanda, at hindi na siya pinansin, lalo pa't nanlamig ang bagong dating sa paghanga, tulad ng lahat ng ipinanganak na artista na unang pumasok sa workshop, kung saan maaari silang mag-espiya sa ilan. mga teknik ng sining. Isang bukas na bintana, na tinusok sa vault, ang nagpapaliwanag sa silid ni Master Porbus. Nakatuon ang liwanag sa easel na may nakakabit na canvas, kung saan tatlo o apat na puting brushstroke lamang ang inilatag, at hindi umabot sa mga sulok ng malawak na silid na ito, kung saan naghari ang kadiliman; ngunit ang kakatwang mga pagmuni-muni ay maaaring lumiwanag sa mga kulay-pilak na kislap sa kayumangging kalahating kadiliman sa mga protuberances ng Reitar cuirass na nakasabit sa dingding, o binalangkas sa isang matalim na guhit ang pinakintab na inukit na kornisa ng isang sinaunang kabinet na puno ng mga bihirang pinggan, o may tuldok ng makintab na mga tuldok. ang bugaw na ibabaw ng ilang lumang kurtinang gawa sa gintong brokeid, pinili ng malalaking tiklop na marahil ay nagsilbing modelo para sa ilang uri ng pagpipinta.
Ang mga plaster cast ng mga hubad na kalamnan, mga fragment at torso ng mga sinaunang diyosa, na buong pagmamahal na pinakintab sa mga halik ng mga siglo, ay nagkalat sa mga istante at mga console.
Ang hindi mabilang na mga sketch at sketch, na ginawa gamit ang tatlong lapis, sanguine o isang panulat, ay nakatakip sa mga dingding hanggang sa kisame. Ang mga kahon ng mga pintura, mga bote ng mga langis at mga essences, mga nakabaligtad na mga bangko ay nag-iwan lamang ng isang makitid na daanan upang makarating sa mataas na bintana; diretsong bumagsak ang liwanag mula rito sa maputlang mukha ni Porbus at sa hubad na bungo na kulay garing ng isang kakaibang lalaki. Ang atensyon ng binata ay nasisipsip lamang ng isang larawan, na sikat na kahit na sa mga kaguluhan, kaguluhang mga panahon, kaya't ang mga matigas ang ulo ay dumating upang makita ito, kung kanino namin pinagkakatiwalaan ang pangangalaga ng sagradong apoy sa mga araw ng kawalang-panahon. Ang magandang pahina ng sining na ito ay naglalarawan kay Maria ng Ehipto na nagnanais na magbayad para sa pagpasa sa isang bangka. Ang obra maestra na inilaan para kay Marie de Medici ay ipinagbili niya sa oras ng pangangailangan.
"Gusto ko ang iyong santo," sabi ng matanda kay Porbus, "Babayaran kita ng sampung gintong korona kaysa sa ibinibigay ng reyna, ngunit subukan mong makipagkumpitensya sa kanya... sumpain ito!"
- Gusto mo ba ang bagay na ito?
- Hehe, gusto mo ba? - ungol ng matanda. - Oo at hindi. Ang iyong babae ay maganda ang pangangatawan, ngunit siya ay hindi buhay. Kayong lahat, mga artista, kailangan lang na gumuhit ng figure nang tama, upang ang lahat ay nasa lugar ayon sa mga batas ng anatomy. mas maitim kaysa sa iba - at samakatuwid lamang na paminsan-minsan ay tumingin ka sa hubad na babae na nakatayo sa mesa sa harap mo, naniniwala ka na nagpaparami ka ng kalikasan, iniisip mo na ikaw ay mga artista at nagnakaw ka ng isang lihim mula sa Diyos... Brrr!
Upang maging isang mahusay na makata, hindi sapat na alamin ang syntax nang perpekto at hindi magkamali sa wika! Tingnan mo ang iyong santo, Porbus! Sa unang sulyap, siya ay tila kaakit-akit, ngunit, sa pagtingin sa kanya nang mas matagal, mapapansin mo na siya ay lumaki sa canvas at na imposibleng maglakad sa paligid niya.
Ito ay isang silweta lamang na may isang harap na bahagi, tanging isang ginupit na imahe, ang pagkakahawig ng isang babae na hindi maaaring lumiko o magbago ng posisyon, hindi ko nararamdaman ang hangin sa pagitan ng mga kamay na ito at sa background ng larawan; kulang sa espasyo at lalim; gayunpaman ang mga batas ng distansya ay ganap na sinusunod, ang aerial na pananaw ay eksaktong sinusunod; ngunit, sa kabila ng lahat ng mga kapuri-puri na pagsisikap na ito, hindi ako makapaniwala na ang magandang katawan na ito ay pinasigla ng mainit na hininga ng buhay; Para sa akin, kung ilalagay ko ang aking kamay sa bilog na dibdib na ito, mararamdaman ko na ito ay malamig, tulad ng marmol! Hindi, aking kaibigan, ang dugo ay hindi dumadaloy sa kulay-ivory na katawan na ito, ang buhay ay hindi kumakalat tulad ng lilang hamog sa pamamagitan ng mga ugat at mga ugat na magkakaugnay sa isang mesh sa ilalim ng amber na transparency ng balat sa mga templo at dibdib. Ang lugar na ito ay humihinga, mabuti, ngunit ang isa pa ay ganap na hindi gumagalaw, ang buhay at kamatayan ay naglalaban sa bawat butil ng larawan; dito mo mararamdaman ang isang babae, may estatwa, at pagkatapos ay isang bangkay. Ang iyong nilikha ay hindi perpekto. Nagawa mong huminga ng bahagi lamang ng iyong kaluluwa sa iyong paboritong nilikha. Ang sulo ng Prometheus ay namatay nang higit sa isang beses sa iyong mga kamay, at ang makalangit na apoy ay hindi umabot sa maraming lugar sa iyong larawan.
- Ngunit bakit, mahal na guro? - magalang na sabi ni Porbus sa matanda, habang ang binata ay halos hindi na napigilan ang sarili na atakihin siya ng mga kamao.
- At dahil jan! - sabi ng matanda. "Nag-aalinlangan ka sa pagitan ng dalawang sistema, sa pagitan ng pagguhit at pagpinta, sa pagitan ng phlegmatic pettiness, ang malupit na katumpakan ng mga matatandang German masters at ang nakasisilaw na pagnanasa, ang napakasayang kabutihang-loob ng mga artistang Italyano. Gusto mong gayahin sina Hans Holbein at Titian, Albrecht Durer at Paolo Veronese nang sabay. Siyempre, ito ay isang kahanga-hangang pag-angkin. Ngunit anong nangyari? Hindi mo nakamit ang malupit na alindog ng pagkatuyo o ang ilusyon ng chiaroscuro. Kung paanong ang tinunaw na tanso ay bumasag sa isang anyo na masyadong marupok, kaya narito ang mayaman at ginintuang tono ng Titian na bumabagsak sa mahigpit na balangkas ng Albrecht Durer kung saan mo sila pinisil.
Sa ibang lugar ang disenyo ay humawak at nakatiis sa kahanga-hangang kagalakan ng Venetian palette. Ang mukha ay walang perpektong disenyo o perpekto ng kulay, at ito ay may mga bakas ng iyong kapus-palad na pag-aalinlangan. Dahil hindi ka nakakaramdam ng sapat na lakas upang pagsamahin ang magkakumpitensyang istilo ng pagsulat sa apoy ng iyong henyo, kung gayon kailangan mong mapagpasyang pumili ng isa o sa isa pa upang makamit ang hindi bababa sa pagkakaisang iyon na nagpaparami ng isa sa mga katangian ng buhay na kalikasan. Ikaw ay tapat lamang sa gitnang bahagi; ang mga contour ay hindi tama, hindi sila umiikot, at hindi mo inaasahan ang anumang bagay na higit pa sa kanila. "May katotohanan dito," sabi ng matanda, itinuro ang dibdib ng santo. "At dito," patuloy niya, na minarkahan ang punto kung saan natapos ang balikat sa larawan. "Ngunit narito," sabi niya, muling bumalik sa gitna ng kanyang dibdib, "lahat ay mali dito... Mag-iwan tayo ng anumang pagsusuri, kung hindi ay mawalan ka ng pag-asa..."
Umupo ang matanda sa isang bangko, isinandal ang ulo sa kanyang mga kamay at tumahimik.
"Guro," sabi ni Porbus sa kanya, "pinag-aralan ko pa rin ang dibdib na ito sa isang hubad na katawan, ngunit, sa kasamaang-palad para sa amin, ang kalikasan ay nagbibigay ng mga impresyon na tila hindi kapani-paniwala sa canvas...
— Ang gawain ng sining ay hindi kopyahin ang kalikasan, ngunit ipahayag ito. Ikaw ay hindi isang kalunos-lunos na tagakopya, ngunit isang makata! - matingkad na bulalas ng matanda, na pinutol ang Porbus sa isang mapang-akit na kilos. "Kung hindi, gagawin ng iskultor ang kanyang trabaho sa pamamagitan ng pagtanggal ng amag ng plaster mula sa babae." Kaya, pagkatapos ay subukan, alisin ang amag ng plaster mula sa kamay ng iyong minamahal at ilagay ito sa harap mo - hindi mo makikita ang kaunting pagkakahawig, ito ay magiging kamay ng isang bangkay, at kailangan mong bumaling sa isang iskultor na, nang walang pagbibigay ng eksaktong kopya, ay maghahatid ng paggalaw at buhay. Dapat nating maunawaan ang kaluluwa, ang kahulugan, ang katangiang hitsura ng mga bagay at nilalang. Impression!
Impression! Ngunit ang mga ito ay mga aksidente lamang ng buhay, at hindi ang buhay mismo! Ang kamay, dahil kinuha ko ang halimbawang ito, ang kamay ay hindi lamang bumubuo ng isang bahagi ng katawan ng tao - ito ay nagpapahayag at nagpatuloy ng kaisipang kailangang hawakan at ihatid. Ang artist, o ang makata, o ang iskultor ay hindi dapat paghiwalayin ang impresyon mula sa dahilan, dahil sila ay hindi mapaghihiwalay - isa sa isa. Ito ang tunay na layunin ng pakikibaka. Maraming mga artista ang nananalo nang katutubo, nang hindi nalalaman ang tungkol sa gawaing ito ng sining. Gumuhit ka ng isang babae, ngunit hindi mo siya nakikita. Hindi ito ang paraan para agawin ang isang lihim sa kalikasan. Ginagawa mo, nang hindi mo namamalayan, ang parehong modelo na kinopya mo mula sa iyong guro. Hindi mo lubos na kilala ang anyo, hindi mo ito buong pagmamahal at patuloy na sinusunod sa lahat ng mga pagliko at paglihis nito. Ang kagandahan ay mahigpit at pabagu-bago, hindi ito ibinibigay nang madali, kailangan mong maghintay para sa kanais-nais na oras, subaybayan ito at, hawakan ito, hawakan nang mahigpit upang pilitin itong sumuko.
Ang anyo ay Proteus, mas mailap at mayaman sa mga trick kaysa sa Proteus sa mito! Pagkatapos lamang ng mahabang pakikibaka ay mapipilitan siyang ipakita ang kanyang sarili sa kanyang tunay na anyo. Lahat kayo ay kontento na sa unang anyo kung saan siya sumasang-ayon na magpakita sa iyo, o, higit sa lahat, ang pangalawa o pangatlo; Hindi ganito ang pagkilos ng mga nanalong mandirigma. Ang mga hindi nababaluktot na pintor na ito ay hindi pinapayagan ang kanilang sarili na malinlang ng lahat ng uri ng mga paikot-ikot at nagpapatuloy hanggang sa pilitin nila ang kalikasan na ipakita ang sarili na ganap na hubad, sa tunay na diwa nito. Ito ang ginawa ni Raphael,” sabi ng matanda, tinanggal ang kanyang itim na velvet cap sa kanyang ulo upang ipahayag ang kanyang paghanga sa hari ng sining. "Ang dakilang kataasan ni Raphael ay bunga ng kanyang kakayahang makaramdam ng malalim, na sa kanya ay tila nasira ang anyo. Ang anyo sa kanyang mga nilikha ay kapareho ng nararapat para sa atin, isang tagapamagitan lamang para sa paghahatid ng mga ideya, sensasyon, at maraming nalalaman na tula. Ang bawat imahe ay isang buong mundo - ito ay isang larawan, ang modelo kung saan ay isang marilag na pangitain, na pinaliwanagan ng liwanag, na ipinahiwatig sa atin ng isang panloob na tinig at lumilitaw sa harap natin nang walang saplot, kung ang makalangit na daliri ay nagpapakita sa atin ng mga nagpapahayag na paraan, ang pinagmulan. na kung saan ay ang buong nakaraang buhay. Binihisan mo ang iyong mga babae ng matikas na pananamit ng laman, pinalamutian sila ng magandang balabal ng mga kulot, ngunit nasaan ang dugo na dumadaloy sa mga ugat, na nagdudulot ng kalmado o pagsinta at gumagawa ng isang napakaespesyal na visual na impresyon? Ang iyong santo ay isang morena, ngunit ang mga kulay na ito, ang aking kaawa-awang Porbus, ay kinuha mula sa isang blonde! Kaya naman ang mga mukha na nilikha mo ay pininturahan lang na mga multo na dinadaanan mo sa isang linya sa harap ng aming mga mata - at ito ang tinatawag mong pagpipinta at sining!
Dahil lamang sa gumawa ka ng isang bagay na mas nakapagpapaalaala sa isang babae kaysa sa isang bahay, iniisip mo na nakamit mo ang iyong layunin, at, ipinagmamalaki ang katotohanan na hindi mo na kailangan ang mga inskripsiyon sa iyong mga imahe - currus venustus<Прекрасная колесница (лат.).>o pulcher homo<Красивый человек (лат.).>, - tulad ng mga unang pintor, akala mo ang iyong sarili ay kamangha-manghang mga artista!.. Ha ha...
Hindi, hindi mo pa ito nakakamit, mahal kong mga kasama, kailangan mong gumuhit ng maraming lapis, magpinta ng maraming canvases, bago ka maging artista.
Tamang-tama, ang babae ay humawak sa kanyang ulo sa ganitong paraan, itinaas niya ang kanyang palda sa paraang ito, ang pagod sa kanyang mga mata ay kumikinang sa gayong sunud-sunuran na lambing, ang kumikislap na anino ng kanyang mga pilikmata ay nanginginig nang ganoon sa kanyang mga pisngi. Ang lahat ng ito ay totoo - at hindi totoo! Ano ang kulang dito? Isang trifle, ngunit ang trifle na ito ay lahat. Nauunawaan mo ang hitsura ng buhay, ngunit hindi ipinahayag ang umaapaw na labis nito; hindi mo ipinapahayag kung ano, marahil, ang kaluluwa at kung ano, tulad ng isang ulap, ang bumabalot sa ibabaw ng mga katawan; sa madaling salita, hindi mo ipinapahayag ang namumulaklak na alindog ng buhay na nakuha ni Titian at Raphael. Simula sa pinakamataas na punto ng iyong mga nakamit at paglipat ng higit pa, maaari kang lumikha ng isang magandang pagpipinta, ngunit mabilis kang mapagod. Ang mga ordinaryong tao ay natutuwa, ngunit ang tunay na dalubhasa ay ngumingiti. Tungkol kay Mabuse! (Si Mabuse ay isang Dutch artist na si Jan Gossaert (70s ng ika-15 siglo - 30s ng ika-16 na siglo), natanggap niya ang palayaw na "Mabuse" pagkatapos ng pangalan ng kanyang isang lungsod.) bulalas ng kakaibang taong ito. "Oh, aking guro, ikaw ay isang magnanakaw, kinuha mo ang iyong buhay sa iyo! , na may mga batis ng pulang buhok at makintab na kulay.” Hindi bababa sa mayroon ka dito kulay, pakiramdam at disenyo - ang tatlong mahahalagang bahagi ng Art.
"Ngunit ang santong ito ay kasiya-siya, ginoo!" - malakas na bulalas ng binata, nagising sa malalim na pag-iisip. "Sa magkabilang mukha, sa mukha ng santo at sa mukha ng boatman, madarama ng isa ang pagiging banayad ng masining na disenyo, na hindi alam ng mga master na Italyano. Wala akong alam sa sinuman sa kanila na maaaring nag-imbento ng gayong pagpapahayag ng pag-aalinlangan sa isang boatman.
- Ito ba ang iyong binata? - tanong ni Porbus sa matanda.
"Naku, guro, patawarin mo ako sa aking kabastusan," sagot ng bagong dating na namumula.
"Ako ay hindi kilala, ako ay nagpinta sa pamamagitan ng pagnanais, at ako ay dumating kamakailan lamang sa lungsod na ito, ang pinagmulan ng lahat ng kaalaman."
- Magtrabaho! Sabi sa kanya ni Porbus sabay abot ng pulang lapis at papel.
Ang hindi kilalang binata ay kinopya ang pigura ni Maria na may mabilis na paghampas.
“Wow!” bulalas ng matanda. - Ang pangalan mo? Ang binata ay pumirma sa ilalim ng pagguhit:
"Nicolas Poussin"<Никола Пуссен (1594-1665) — знаменитый французский художник.>"Not bad for a beginner," sabi ng kakaibang matandang lalaki na baliw na nangangatuwiran. "Nakikita ko na maaari nating pag-usapan ang tungkol sa pagpipinta sa harap mo." Hindi kita sinisisi sa paghanga mo kay Saint Porbus. Para sa lahat, ang bagay na ito ay isang mahusay na gawain, at tanging ang mga taong nakakaalam sa pinakaloob na mga lihim ng sining ang nakakaalam kung ano ang mga bahid nito. Ngunit dahil karapat-dapat kang turuan ng leksyon at nakakaunawa, ipapakita ko ngayon sa iyo kung ano ang kailangan upang makumpleto ang larawang ito. Tumingin ng buong mata at bigyan ng buong atensyon. Marahil ay hindi ka na magkakaroon ng isa pang pagkakataon upang matuto nang tulad nito. Ibigay mo sa akin ang iyong palette, Porbus.
Nagpunta si Porbus para kumuha ng palette at brush. Ang matandang lalaki, pabigla-bigla na ibinulong ang kanyang mga manggas, ay inilagay ang kanyang hinlalaki sa butas ng motley palette, na puno ng mga pintura, na ibinigay sa kanya ni Porbus; halos dinukot niya ang isang dakot ng mga brush na may iba't ibang laki mula sa kanyang mga kamay, at biglang nagsimulang gumalaw nang mapanlinlang ang balbas ng matanda na pinutol ng matanda, na ipinapahayag sa mga paggalaw nito ang pagkabalisa ng isang madamdaming pantasya.
Pinulot ang pintura gamit ang kanyang brush, bumulung-bulong siya sa kanyang mga ngipin:
- Ang mga tono na ito ay dapat na itapon sa labas ng bintana kasama ang kanilang tagatala, ang mga ito ay kasuklam-suklam na malupit at hindi totoo - paano sumulat dito?
Pagkatapos, sa sobrang bilis ng lagnat ay nilublob niya ang dulo ng kanyang mga brush sa iba't ibang kulay, kung minsan ay tumatakbo sa buong gamut na mas mabilis kaysa sa isang organista ng simbahan na tumatakbo sa mga susi sa panahon ng Easter hymn O filii<О сыны (лат.).>.
Nakatayo sa magkabilang gilid ng canvas sina Porbus at Poussin, nahuhulog sa malalim na pagmumuni-muni.
"Nakikita mo, binata," sabi ng matanda, nang hindi lumingon, "nakikita mo kung paano, sa tulong ng dalawa o tatlong stroke at isang mala-bughaw-transparent na stroke, posible na makakuha ng hangin sa paligid ng ulo ng kaawa-awang santo na ito. , na tiyak na nalagutan na ng hininga.” at namatay sa masikip na kapaligiran.
Tingnan kung paano umuugoy ang mga fold na ito at kung paano naging malinaw na nilalaro sila ng simoy ng hangin! Bago ito tila ito ay naka-starch na linen na naka-pin na may mga pin. Napapansin mo ba kung gaano katapatan nitong liwanag na highlight na kakalagay ko pa lang sa dibdib ko ang velvety elasticity ng balat ng isang babae, at kung paano ang mga halo-halong tono na ito - pula-kayumanggi at nasusunog na sienna - ay kumalat ng init sa buong lugar na ito na may kulay abo at malamig, kung saan ang dugo ay nagyelo, sa halip na gumalaw? Binata. binata, walang guro ang makapagtuturo sa iyo ng ipinapakita ko sa iyo ngayon! Si Mabuse lang ang nakakaalam ng sikreto kung paano bibigyan ng buhay ang mga figure. Isang estudyante lang ang binilang ni Mabuse - ako. Wala man lang ako, at matanda na ako. Ikaw ay sapat na matalino upang maunawaan ang iba pa sa kung ano ang ipinapahiwatig ko.
Sa pagsasabi nito, ang lumang sira-sira samantala ay itinuwid ang iba't ibang bahagi ng larawan: naglapat siya ng dalawang stroke dito, isa doon, at sa bawat pagkakataon ay may pagkakataon na lumitaw ang isang bagong pagpipinta, isang pagpipinta na puspos ng liwanag. Siya ay nagtrabaho kaya passionately, kaya furiously, na pawis beaded sa kanyang hubad anit; kumilos siya nang napakabilis, na may ganoong matalas, walang pasensya na mga paggalaw, na tila sa batang Poussin ay parang sinakop ng isang demonyo ang kakaibang lalaki na ito at ginagalaw ang kanyang kamay laban sa kanyang kalooban ayon sa kanyang kapritso. Ang supernatural na pagkinang ng mga mata, ang mga nakakumbinsi na paggalaw ng kamay, na parang nagtagumpay sa paglaban, ay nagbigay ng ilang kredibilidad sa pag-iisip na ito, kaya nakatutukso para sa kabataang pantasya.
Ipinagpatuloy ng matandang lalaki ang kanyang trabaho, na nagsasabi:
- Pow! Pow! Pow! Ganyan ang pahid, binata! Narito, ang aking mga munting brushstroke, buhayin ang mga nagyeyelong tono. Halika na! Kaya kaya! - aniya, binuhay ang mga bahaging iyon na itinuro niyang walang buhay, inaalis ang hindi pagkakapare-pareho sa pangangatawan na may ilang mga batik ng kulay at ibinalik ang pagkakaisa ng tono na tumutugma sa masigasig na babaeng Egyptian. "Kita mo, honey, tanging ang mga huling stroke ang mahalaga." Daan-daan ang inilagay ni Porbus, ngunit isa lang ang inilagay ko. Walang magpapasalamat sa iyo para sa kung ano ang nasa ibaba. Tandaan itong mabuti!
Sa wakas ang demonyong ito ay tumigil at, lumingon kay Porbus at Poussin, na hindi makapagsalita sa paghanga, ay nagsabi sa kanila:
- Malayo pa ang bagay na ito sa aking "Beautiful Noiseza", ngunit maaari mong ilagay ang iyong pangalan sa likod ng naturang gawain. Oo, pipirmahan ko ang larawang ito,” dagdag niya, bumangon para kumuha ng salamin kung saan sinimulan niya itong suriin. "Ngayon, mag-almusal na tayo," sabi niya. - Hinihiling ko sa inyong dalawa na lumapit sa akin. Ililibre kita ng pinausukang hamon at masarap na alak. Hehe, sa kabila ng masamang panahon, pag-uusapan natin ang tungkol sa pagpipinta. May ibig pa kaming sabihin! "Narito ang isang binata na walang kakayahan," dagdag niya, na hinampas si Nicolas Poussin sa balikat.
Dito, nang mapansin ang kaawa-awa na dyaket ng Norman, ang matanda ay naglabas ng isang leather na pitaka mula sa likod ng kanyang sintas, hinalungkat ito, kumuha ng dalawang piraso ng ginto at, ibinigay ang mga ito kay Poussin, sinabi:
- Bibili ako ng drawing mo.
"Kunin mo," sabi ni Porbus kay Poussin, nang makita na siya ay nanginginig at namula sa kahihiyan, dahil ang pagmamataas ng isang mahirap na tao ay nagsimulang magsalita sa batang artista. - Kunin mo, ang kanyang pitaka ay mas mahigpit kaysa sa hari!
Ang tatlo sa kanila ay umalis sa pagawaan at, pinag-uusapan ang tungkol sa sining, ay nakarating sa isang magandang bahay na gawa sa kahoy na matatagpuan hindi kalayuan sa Pont Saint-Michel, na ikinatuwa ni Poussin sa mga dekorasyon nito, door knocker, window frame at arabesques. Ang hinaharap na artista ay biglang natagpuan ang kanyang sarili sa isang silid ng pagtanggap, malapit sa isang nagniningas na fireplace, malapit sa isang mesa na puno ng masasarap na pagkain, at, sa pamamagitan ng hindi kapani-paniwalang kaligayahan, sa piling ng dalawang magagaling na artista, na napakasarap pakitunguhan.
"Binata," sabi ni Porbus sa bagong dating, nang makita siyang nakatitig sa isa sa mga painting, "huwag mong tingnang mabuti ang pagpipinta na ito, kung hindi, mahuhulog ka sa kawalan ng pag-asa."
Ito ay "Adam" - isang pagpipinta na ipininta ni Mabuse upang palayain ang kanyang sarili mula sa bilangguan, kung saan itinago siya ng kanyang mga pinagkakautangan nang napakatagal. Ang buong pigura ni Adan ay tunay na napuno ng napakalakas na katotohanan na mula sa sandaling iyon ay nagsimulang maunawaan ni Poussin ang tunay na kahulugan ng hindi malinaw na mga salita ng matanda. At tiningnan niya ang larawan nang may hitsura ng kasiyahan, ngunit walang labis na sigasig, na parang nag-iisip:
"Mas magaling akong magsulat."
"Mayroong buhay dito," sabi niya, "ang aking kaawa-awang guro ay nalampasan ang kanyang sarili dito, ngunit sa kaibuturan ng larawan ay hindi niya lubos na nakamit ang katotohanan." Buhay na buhay ang lalaki, akmang tatayo at lalapit sa amin. Ngunit ang hangin na ating nilalanghap, ang langit na ating nakikita, ang hanging ating nararamdaman ay wala! At ang lalaki dito ay isang lalaki lamang. Samantala, sa isang taong ito, na kalalabas lamang mula sa mga kamay ng Diyos, dapat ay may naramdamang banal, ngunit iyon ang kulang. Si Mabuse mismo ang malungkot na inamin ito nang hindi siya lasing.
Tiningnan muna ni Poussin ang matanda na may hindi mapakali na pag-usisa at pagkatapos ay kay Porbus.
Nilapitan niya ang huli, marahil ay nagbabalak na tanungin ang pangalan ng may-ari ng bahay; ngunit ang artist, na may isang misteryosong hitsura, ay inilagay ang kanyang daliri sa kanyang mga labi, at ang binata, na interesado, ay nanatiling tahimik, umaasa sa kalaunan, mula sa ilang hindi sinasadyang pagbagsak ng mga salita, upang hulaan ang pangalan ng may-ari, walang alinlangan na isang mayaman. at napakatalino sa mga talento, bilang ay sapat na ebedensya sa pamamagitan ng paggalang na ipinakita sa kanya Porbus, at ang mga kahanga-hangang gawa na napuno ng silid.
Nang makita ang isang kahanga-hangang larawan ng isang babae sa isang madilim na panel ng oak, napabulalas si Poussin:
- Napakagandang Giorgione!
- Hindi! - pagtutol ng matanda. — Narito ang isa sa aking mga unang bagay.
- Panginoon, ibig sabihin binibisita ko ang diyos ng pagpipinta mismo! - inosenteng sabi ni Poussin.
Ngumiti ang matanda na parang isang lalaking matagal nang nakasanayan sa ganitong klaseng papuri.
“Frenhofer, aking guro,” sabi ni Porbus, “ibibigay mo ba sa akin ang kaunti sa iyong magandang pera sa Rhine?”
"Dalawang bariles," sagot ng matanda, "isa bilang gantimpala para sa kasiyahang natanggap ko ngayong umaga mula sa iyong magandang makasalanan, at ang isa bilang tanda ng pagkakaibigan."
“Naku, kung hindi dahil sa palagian kong mga karamdaman,” patuloy ni Porbus, “at kung pinayagan mo akong tingnan ang iyong “Magandang Noiseza,” gagawa ako ng isang matangkad, malaki, madamdamin na obra at ipininta ang mga pigura sa tao. taas.
- Ipakita mo sa akin ang gawa ko?! - bulalas ng matanda sa sobrang pananabik. - Hindi hindi! Kailangan ko pa itong tapusin. Kahapon ng gabi," sabi ng matanda, "Akala ko natapos ko na ang Noiseza ko." Ang kanyang mga mata ay tila mamasa sa akin at ang kanyang katawan ay animated. Namilipit ang kanyang mga tirintas. Nakahinga siya! Bagama't nakahanap ako ng paraan upang ilarawan ang mga umbok at bilog ng kalikasan sa isang patag na canvas, ngayong umaga, sa liwanag, napagtanto ko ang aking pagkakamali. Ah, para makamit ang pangwakas na tagumpay, lubusan kong pinag-aralan ang mga dakilang masters ng kulay, binuwag ko, sinuri ko sa patong-patong ang mga painting ni Titian mismo, ang hari ng liwanag. Ako, tulad ng pinakadakilang artist na ito, ay inilapat ang paunang pagguhit ng mukha na may magaan at matapang na mga stroke, dahil ang anino ay isang aksidente lamang, tandaan ito, aking anak Pagkatapos ay bumalik ako sa aking trabaho at sa tulong ng penumbra at mga transparent na tono , na unti-unti kong pinakapal, naghatid ng mga anino, kahit itim, hanggang sa pinakamalalim; pagkatapos ng lahat, sa mga ordinaryong artista, ang kalikasan sa mga lugar kung saan nahuhulog ang isang anino ay tila binubuo ng isang iba't ibang sangkap kaysa sa mga iluminadong lugar - ito ay kahoy, tanso, kahit ano, hindi lamang isang anino na katawan.
Nararamdaman ng isang tao na kung binago ng mga pigura ang kanilang posisyon, ang mga anino na lugar ay hindi lilitaw at hindi maiilaw. Naiwasan ko ang pagkakamaling ito, kung saan maraming sikat na artista ang nahulog, at sa ilalim ng pinakamakapal na anino nararamdaman ko ang tunay na kaputian. Hindi ko binalangkas ang figure na may matalim na contours, tulad ng maraming ignorante na mga artista na nag-iisip na sila ay sumulat ng tama lamang dahil sinusulat nila ang bawat linya ng maayos at maingat, at hindi ko inilantad ang pinakamaliit na anatomical na mga detalye, dahil ang katawan ng tao ay hindi nagtatapos sa mga linya. . Sa bagay na ito, ang mga iskultor ay mas malapit sa katotohanan kaysa tayong mga artista. Ang kalikasan ay binubuo ng isang serye ng mga roundness, na nagiging isa't isa. Mahigpit na nagsasalita, ang pagguhit ay hindi umiiral! Huwag tumawa, binata.
Gaano man kataka-taka ang mga salitang ito para sa iyo, balang araw ay mauunawaan mo ang kahulugan nito. Ang linya ay isang paraan kung saan nalalaman ng isang tao ang epekto ng pag-iilaw sa hitsura ng isang bagay. Ngunit sa kalikasan, kung saan ang lahat ay matambok, walang mga linya: ang pagmomodelo lamang ang lumilikha ng isang pagguhit, iyon ay, ang pag-highlight ng isang bagay sa kapaligiran kung saan ito umiiral. Tanging ang pamamahagi ng liwanag ang nagbibigay ng visibility sa mga katawan! Samakatuwid, hindi ako nagbigay ng matitigas na balangkas, itinago ko ang mga balangkas na may kaunting manipis na ulap ng liwanag at mainit na mga halftone, upang imposibleng ituro ko gamit ang aking daliri ang eksaktong lugar kung saan ang balangkas ay nakakatugon sa background. Sa malapitan, ang gawaing ito ay tila malabo, na parang kulang sa katumpakan, ngunit kung aatras ka ng dalawang hakbang, ang lahat ay agad na nagiging matatag, tiyak at naiiba, ang mga katawan ay gumagalaw, ang mga anyo ay nagiging matambok, maaari mong maramdaman ang hangin. At gayon pa man ay hindi pa rin ako nasisiyahan, ako ay pinahihirapan ng mga pagdududa. Marahil ito ay hindi kinakailangan upang gumuhit ng isang linya; marahil ito ay mas mahusay na simulan ang figure mula sa gitna, simula sa pinaka-iluminado protuberances muna, at pagkatapos ay lumipat sa mas madilim na bahagi. Hindi ba ito ang paraan ng paggawa ng araw, ang banal na pintor ng mundo? Oh kalikasan, kalikasan! sino ang nakahuli sa iyong mailap na anyo? Ngunit narito ka - ang labis na kaalaman, tulad ng kamangmangan, ay humahantong sa pagtanggi.
Duda ako sa trabaho ko.
Ang matanda ay tahimik, pagkatapos ay nagsimulang muli:
"Sampung taon na ngayon, binata, na ako ay nagtatrabaho." Ngunit ano ang ibig sabihin ng sampung maikling taon pagdating sa pag-master ng buhay na kalikasan! Hindi natin alam kung ilang oras ang ginugol ng pinunong si Pygmalion sa paglikha ng nag-iisang estatwa na nabuhay.
Ang matanda ay nahulog sa malalim na pag-iisip at, itinuon ang kanyang mga mata sa isang punto, mekanikal na pinaikot-ikot ang kutsilyo sa kanyang mga kamay.
"Siya ay nakikipag-usap sa kanyang espiritu," sabi ni Porbus sa mahinang boses.
Sa mga salitang ito, si Nicolas Poussin ay nakuha ng isang hindi maipaliwanag na artistikong pag-usisa. Ang matandang lalaki na walang kulay na mga mata, nakatutok sa isang bagay at manhid, ay naging para kay Poussin na isang nilalang na higit sa tao, ay nagpakita sa kanya bilang isang kakaibang henyo na naninirahan sa isang hindi kilalang globo. Ginising nito ang isang libong malabong pag-iisip sa aking kaluluwa. Ang mga phenomena ng espirituwal na buhay na makikita sa gayong impluwensya ng pangkukulam ay hindi matukoy nang tumpak, tulad ng imposibleng ihatid ang kaguluhan na nagdudulot ng isang kanta na nagpapaalala sa puso ng isang pagpapatapon sa kanyang tinubuang-bayan.
Ang lantad na paghamak ng matandang ito para sa pinakamahusay na mga pagsusumikap sa sining, ang kanyang mga asal, ang paggalang kung saan siya tinatrato ni Porbus, ang kanyang trabaho, na matagal nang nakatago, ang gawain ay isinasagawa sa halaga ng malaking pasensya at, malinaw naman, napakatalino, ayon sa sketch ng ang ulo ng Birhen, na naging sanhi ng gayong bukas na paghanga sa batang Poussin ay maganda kahit na kung ihahambing kay "Adam" ni Mabuse, na nagpapatotoo sa makapangyarihang brush ng isa sa mga dakilang pinuno ng sining - lahat ng bagay sa matandang ito ay lumampas sa mga limitasyon. ng kalikasan ng tao. Sa supernatural na nilalang na ito, malinaw na naisip ng masigasig na imahinasyon ni Nicolas Poussin ang isang bagay lamang: na ito ay ang perpektong imahe ng isang ipinanganak na artista, isa sa mga baliw na kaluluwa na binibigyan ng labis na kapangyarihan at madalas na inaabuso ito, na nag-aalis. ang malamig na pag-iisip ng mga ordinaryong tao at maging ang mga mahilig sa sining sa kahabaan ng isang libong mabatong kalsada, kung saan wala silang mahahanap, habang ang kaluluwang ito na may puting pakpak, baliw sa kanyang mga kapritso, ay nakikita doon ang buong mga epiko, palasyo, mga likha ng sining. Isang nilalang na likas na mapanukso at mabait, mayaman at mahirap! Kaya, para sa mahilig sa Poussin, ang matandang ito ay biglang nagbago sa sarili nitong sining, sining kasama ang lahat ng lihim, impulses at pangarap nito.
"Oo, mahal na Porbus," muling nagsalita si Frenhofer, "Hindi ko pa nakikilala ang isang hindi nagkakamali na kagandahan, isang katawan na ang mga tabas ay magiging perpektong kagandahan, at ang kulay ng balat... Ngunit saan ko siya mahahanap na buhay," siya. sinabi, interrupting kanyang sarili, - ito hindi matamo Venus ng mga sinaunang tao? Hinahanap namin siya nang buong kasakiman, ngunit halos kalat-kalat na mga butil ng kanyang kagandahan! Ah, upang makita sa isang sandali, isang beses lamang, isang banal na magandang kalikasan, ang pagiging perpekto ng kagandahan, sa isang salita - isang perpekto, ibibigay ko ang lahat ng aking kapalaran. Susundan kita sa kabilang buhay, oh makalangit na kagandahan! Tulad ni Orpheus, bababa ako sa impiyerno ng sining upang bigyan ng buhay mula doon.
"Maaari tayong umalis," sabi ni Porbus kay Poussin, "hindi na niya tayo naririnig o nakikita."
"Pumunta tayo sa kanyang workshop," sagot ng humahangang binata.
- Oh, maingat na isinara ng matandang reiter ang pasukan doon. Ang kanyang mga kayamanan ay napakahusay na binabantayan, at hindi tayo makakapasok doon. Hindi ikaw ang unang nagkaroon ng ganoong pag-iisip at ganoong pagnanais;
- So may sikreto dito?
"Oo," sagot ni Porbus. "Si Old Frenhofer lang ang gustong kunin ni Mabuse bilang kanyang estudyante." Si Frenhofer ay naging kanyang kaibigan, tagapagligtas, ama, na ginugol ang karamihan sa kanyang kayamanan upang matugunan ang kanyang mga hilig, at bilang kapalit ay binigyan siya ni Mabuse ng lihim ng kaluwagan, ang kanyang kakayahang magbigay ng mga pigura ng pambihirang sigla, na pagiging natural, kung saan tayo ay nakikipagpunyagi nang walang pag-asa - habang Ganap na pinagkadalubhasaan ni Mabuse ang kasanayang ito kung kaya't nang magkataong inumin niya ang may pattern na telang sutla na kanyang isusuot upang dumalo sa solemne na paglabas ni Charles the Fifth, sinamahan ni Mabuse ang kanyang patron doon sa mga damit na gawa sa papel na pininturahan upang magmukhang seda. Ang pambihirang karangyaan ng kasuutan ni Mabuse ay nakakuha ng pansin ng emperador mismo, na, sa pamamagitan ng pagpapahayag ng paghanga para dito sa benefactor ng matandang lasenggo, sa gayon ay nag-ambag sa pagkatuklas ng panlilinlang.
Si Frenhofer ay isang taong may hilig sa ating sining, ang kanyang mga pananaw ay mas malawak at mas mataas kaysa sa iba pang mga artista. Nag-isip siya ng malalim tungkol sa mga kulay, tungkol sa ganap na katotohanan ng mga linya, ngunit umabot sa punto kung saan nagsimula siyang mag-alinlangan kahit na ang paksa ng kanyang mga iniisip. Sa isang sandali ng kawalan ng pag-asa, nagtalo siya na ang pagguhit ay hindi umiiral, na ang mga geometric na hugis lamang ang maaaring maihatid sa pamamagitan ng mga linya. Ito ay ganap na mali dahil maaari kang lumikha ng isang imahe gamit lamang ang mga linya at itim na spot, na walang kulay. Ito ay nagpapatunay na ang ating sining ay binubuo, tulad ng kalikasan mismo, ng maraming elemento: sa pagguhit ay mayroong isang balangkas, ang kulay ay buhay, ngunit ang buhay na walang kalansay ay isang bagay na mas hindi perpekto kaysa sa isang kalansay na walang buhay. At, sa wakas, ang pinakamahalagang bagay: ang pagsasanay at pagmamasid ay ang lahat para sa isang artista, at kapag ang katwiran at tula ay hindi magkakasundo sa brush, kung gayon ang isang tao ay magdududa, tulad ng ating matanda, isang bihasang artista, ngunit parehong baliw. . Ang isang mahusay na pintor, siya ay nagkaroon ng kasawian ng pagiging mayaman, na nagpapahintulot sa kanya na magpakasawa sa pagmuni-muni. Huwag mo siyang tularan! Trabaho! Ang mga artista ay dapat mangatuwiran lamang gamit ang isang brush sa kanilang mga kamay.
- Papasok tayo sa kwartong ito! - bulalas ni Poussin, hindi na nakikinig sa Porbus, handang gawin ang lahat para sa kapakanan ng kanyang matapang na ideya.
Napangiti si Porbus, nang makita ang sigasig ng batang estranghero, at humiwalay sa kanya, inanyayahan siyang lumapit sa kanya.
Dahan-dahang naglakad si Nicolas Poussin pabalik sa Rue de la Harpe at, nang hindi napapansin, dumaan siya sa katamtamang hotel na tinitirhan niya. Nagmamadaling umakyat sa kalunos-lunos na hagdanan, pumasok siya sa isang silid na matatagpuan sa pinakatuktok, sa ilalim ng bubong na may mga naka-project na kahoy na rafters - isang simple at magaan na takip para sa mga lumang bahay sa Paris. Sa madilim at nag-iisang bintana ng silid na ito, nakita ni Poussin ang isang batang babae na, nang tumunog ang pinto, tumalon sa sobrang pag-ibig - nakilala niya ang artista sa paraan ng paghawak nito sa hawakan ng pinto.
- Anong nangyari sa'yo? - sabi ng dalaga.
"Ano ang nangyari sa akin, sa akin," sigaw niya, humihingal sa tuwa, "ay pakiramdam ko ay isang artista!" Hanggang ngayon nagdududa ako sa sarili ko, pero kaninang umaga naniwala ako sa sarili ko. Kaya kong maging dakila! Oo, Gillette, magiging mayaman at masaya tayo! Ang mga brush na ito ay magdadala sa amin ng ginto!
Pero bigla siyang natahimik. Nawala ang kagalakan sa kanyang seryoso at masiglang mukha nang ikumpara niya ang kanyang napakalaking pag-asa sa kanyang kaawa-awang paraan. Ang mga dingding ay natatakpan ng makinis na wallpaper na may tuldok na mga sketch ng lapis. Imposibleng makahanap siya ng apat na malinis na canvases. Napakamahal ng mga pintura noong panahong iyon, at halos walang laman ang palette ng mahirap na tao. Nabubuhay sa ganoong kahirapan, siya ay at kinilala ang kanyang sarili bilang ang may-ari ng hindi kapani-paniwalang espirituwal na kayamanan, isang ganap na henyo, umaapaw. Naakit sa Paris ng isang kakilala ng isang maharlika, o sa halip, sa pamamagitan ng kanyang sariling talento, hindi sinasadyang nakilala ni Poussin dito ang kanyang minamahal, marangal at mapagbigay, tulad ng lahat ng mga kababaihang nagdurusa, na nag-uugnay sa kanilang kapalaran sa mga dakilang tao, na nagbabahagi ng kahirapan sa kanila, sinusubukang maunawaan ang kanilang mga kapritso, manatiling matatag sa mga pagsubok ng kahirapan at pag-ibig - tulad ng iba na walang takot na nagmamadali sa paghahangad ng karangyaan at ipinagmamalaki ang kanilang kawalan ng pakiramdam. Ang ngiti na gumagala sa mga labi ni Gillette ay nagpaging ginintuan sa attic closet na ito at nakipagkumpitensya sa sikat ng araw. Pagkatapos ng lahat, ang araw ay hindi palaging sumisikat, ngunit siya ay palaging naririto, na nagbibigay ng lahat ng kanyang espirituwal na lakas sa pagnanasa, na nakakabit sa kanyang kaligayahan at kanyang pagdurusa, nagpapalubag-loob sa isang taong henyo na, bago ang mastering sining, ay sumugod sa mundo ng pag-ibig.
- Halika sa akin, Gillette, makinig.
Masunurin at masaya, tumalon ang batang babae sa kandungan ng artista. Ang lahat ng tungkol sa kanya ay kagandahan at kagandahan, siya ay kasing ganda ng tagsibol, at pinagkalooban ng lahat ng mga kayamanan ng kagandahang pambabae, na naliliwanagan ng liwanag ng kanyang dalisay na kaluluwa, "Oh Diyos," bulalas niya, "Hinding-hindi ako maglalakas-loob na sabihin sa kanya ...
- Isang uri ng lihim? tanong niya. - Well, magsalita ka! -Malalim ang iniisip ni Poussin. - Bakit ang tahimik mo?
- Gillette, mahal ko!
- Oh, may kailangan ka ba sa akin?
- Oo...
"Kung gusto mong mag-pose ulit ako para sa iyo, tulad ng oras na iyon," sabi niya, na naka-pout ang kanyang mga labi, "kung gayon hinding-hindi ako papayag, dahil sa mga sandaling ito ay wala nang sinasabi sa akin ang iyong mga mata." Hindi mo man lang ako iniisip, kahit na nakatingin ka sa akin...
"Mas gugustuhin mo bang ibang babae ang magpose para sa akin?"
- Siguro, ngunit lamang, siyempre, ang pinakapangit.
"Buweno, paano kung, para sa kapakanan ng aking katanyagan sa hinaharap," seryosong pagpapatuloy ni Poussin, "upang matulungan akong maging isang mahusay na artista, kailangan mong mag-pose sa harap ng iba?"
- Gusto mo bang subukan ako? - sabi niya. "Alam na alam mong ayaw ko."
Ibinagsak ni Poussin ang kanyang ulo sa kanyang dibdib, tulad ng isang lalaking tinamaan ng labis na kagalakan o hindi mabata na kalungkutan.
“Makinig ka,” sabi ni Gillette, sabay hila kay Poussin sa manggas ng kanyang suot na jacket, “Sinabi ko sa iyo, Nick, na handa akong isakripisyo ang buhay ko para sa iyo, ngunit hindi ako nangako sa iyo, habang nabubuhay ako, na susuko. mahal ko...
- Isuko ang pag-ibig?! - bulalas ni Poussin.
- Pagkatapos ng lahat, kung ipapakita ko ang aking sarili sa ganitong anyo sa iba, hihinto ka sa pagmamahal sa akin. Oo, ako mismo ay ituturing ang aking sarili na hindi karapat-dapat sa iyo. Ang pagsunod sa iyong mga kapritso ay medyo natural at simple, hindi ba? Sa kabila ng lahat, tinutupad ko ang iyong kalooban nang may kagalakan at kahit pagmamalaki. Pero para sa iba... Nakakadiri!
- Paumanhin, mahal na Gillette! - sabi ng artista, napaluhod siya. - Oo, mas mabuti para sa akin na panatilihin ang iyong pag-ibig kaysa sumikat. Ikaw ay mas mahal sa akin kaysa sa kayamanan at katanyagan! Kaya itapon ang aking mga brush, sunugin ang lahat ng mga sketch. Nagkamali ako! Ang tawag ko ay mahalin ka. Hindi ako artista, manliligaw ako. Nawa'y mawala ang sining at lahat ng lihim nito!
Hinahangaan niya ang kanyang kasintahan, natutuwa, natutuwa. Naghari siya, likas niyang napagtanto na ang sining ay nakalimutan para sa kanyang kapakanan at itinapon sa kanyang paanan.
"Gayunpaman, ang artistang ito ay medyo matanda na," sabi ni Poussin, "makikita lamang niya sa iyo ang isang magandang anyo." Napakaperpekto ng iyong kagandahan!
- Ano ang hindi mo gagawin para sa pag-ibig! - bulalas niya, na handang isakripisyo ang kanyang pagiging masusi upang gantimpalaan ang kanyang kasintahan sa lahat ng mga sakripisyo na ginawa nito para sa kanya. "Ngunit pagkatapos ay mamamatay ako," patuloy niya. - Oh, mamatay para sa iyo! Oo, ang galing! Pero makakalimutan mo ako... Oh, masamang ideya ang naisip mo!
"I came up with this, but I love you," sabi niya na may kaunting pagsisisi sa boses. "Pero ang ibig sabihin noon ay isa akong hamak."
- Kumonsulta tayo kay Uncle Arduin! - sabi niya.
- Oh hindi! Hayaan itong manatiling lihim sa pagitan natin.
"Sige, pupunta ako, pero huwag kang sumama sa akin," sabi niya. "Manatili ka sa likod ng pinto, na nakahanda ang iyong punyal." Kung makasigaw ako, tumakbo ka at patayin ang artista.
Idiniin ni Poussin si Gillette sa kanyang dibdib, ganap na hinihigop sa pag-iisip ng sining.
"Hindi na niya ako mahal," naisip ni Gillette, naiwan mag-isa.
Nagsisi na siya sa kasunduan niya. Ngunit sa lalong madaling panahon siya ay sinakop ng isang kakila-kilabot na mas malupit kaysa sa pagsisisi na ito. Sinubukan niyang iwaksi ang kakila-kilabot na kaisipang pumasok sa kanyang isipan. Tila sa kanya na siya mismo ay hindi gaanong minahal ang artista dahil pinaghihinalaan niya na hindi ito karapat-dapat na igalang.
II. Catherine Lesko

Tatlong buwan pagkatapos ng kanyang pakikipagpulong kay Poussin, binisita ni Porbus si Master Frenhofer. Ang matanda ay nasa mahigpit na pagkakahawak ng malalim at biglaang kawalan ng pag-asa, ang sanhi nito, ayon sa mga medikal na matematiko, ay mahinang panunaw, hangin, init o pamamaga sa rehiyon ng epigastriko, at ayon sa mga espiritista - ang di-kasakdalan ng ating espirituwal na kalikasan. Napagod lang ang matanda sa pagtatapos ng kanyang misteryosong pagpipinta. Napapagod siyang umupo sa isang maluwang na inukit na oak na armchair, na naka-upholster sa itim na katad, at, nang hindi binabago ang kanyang mapanglaw na pose, ay tumingin kay Porbus sa paraan ng isang lalaki na nasanay na sa mapanglaw na hitsura.
"Buweno, guro," sabi ni Porbus sa kanya, "ang ultramarine na pinuntahan mo sa Bruges ay naging masama?" O hindi mo nagawang gilingin ang aming bagong puti? O nagkamali ka ba ng langis? O ang mga brush ay hindi nababaluktot?
- Naku! - bulalas ng matanda. "Mukhang sa isang pagkakataon ay natapos na ang aking trabaho, ngunit malamang na nagkamali ako sa ilang mga detalye, at hindi ako magpapahinga hanggang sa malaman ko ang lahat." I decided to take a trip, I’m going to go to Turkey, Greece, Asia, para maghanap ng model doon at ikumpara ang picture ko sa iba't ibang klase ng babaeng kagandahan. Siguro, sa itaas, mayroon ako, sabi niya na may ngiti ng kasiyahan, "living beauty itself." Minsan natatakot ako na baka magising ang babaeng ito at mawala siya...
Pagkatapos ay bigla siyang tumayo, na parang naghahanda na umalis, "Wow," bulalas ni Porbus, "Nakarating ako upang iligtas ka sa mga gastos sa paglalakbay at kahirapan.
- Paano kaya? - nagtatakang tanong ni Frenhofer.
"Lumalabas na ang isang babaeng walang kapantay, hindi nagkakamali na kagandahan ay nagmamahal sa batang Poussin. Ngunit lamang, mahal na guro, kung siya ay sumang-ayon na hayaan siyang pumunta sa iyo, kung gayon, sa anumang kaso, kailangan mong ipakita sa amin ang iyong canvas.
Ang matandang lalaki ay nakatayong nakaugat sa lugar, nanlamig sa pagkamangha, "Paano?!" - sa wakas ay malungkot na bulalas niya. — Ipakita ang aking nilikha, aking asawa? Tanggalin ang tabing na aking tinakpan ng malinis na kaligayahan? Ngunit iyon ay magiging kasuklam-suklam na kahalayan! Sampung taon na rin ang buhay ko kasama ang babaeng ito, akin siya at akin lang, mahal niya ako. Hindi ba siya ngumiti sa akin sa bawat bagong highlight na nilalagay ko? May kaluluwa siya, I gave her this soul. Mamumula ang babaeng ito kung may tumingin sa kanya maliban sa akin. Ipakita sa kanya?! Ngunit sinong asawang lalaki o manliligaw ang napaka-base para ilantad ang kanyang asawa sa kahihiyan? Kapag nagpinta ka ng isang larawan para sa korte, hindi mo inilalagay ang iyong buong kaluluwa dito, nagbebenta ka lamang ng mga pinturang mannequin sa mga maharlika sa korte. Ang aking pagpipinta ay hindi pagpipinta, ito ay ang pakiramdam mismo, ang hilig mismo! Ipinanganak sa aking pagawaan, ang magandang Noiseza ay dapat manatili doon, pinapanatili ang kalinisang-puri, at maaari lamang umalis doon na nakadamit.
Ang tula at babae ay hubad lamang sa harap ng kanilang kasintahan. Alam ba natin ang modelo ni Raphael o ang hitsura ni Angelica, na nilikha muli ni Ariosto, Beatrice, na nilikha muli ni Dante? Hindi! Isang imahe lang ng mga babaeng ito ang nakarating sa amin. Buweno, ang aking trabaho, na itinatago ko sa itaas sa likod ng matibay na mga kandado, ay isang pagbubukod sa aming sining. Ito ay hindi isang pagpipinta, ito ay isang babae - isang babaeng kasama ko sa pag-iyak, pagtawa, pakikipag-usap at pag-iisip. Gusto mo bang ihiwalay ko agad ang aking sampung taong kaligayahan na kasingdali ng pagtanggal ng balabal? Kaya't bigla akong tumigil sa pagiging isang ama, isang manliligaw at isang diyos! Ang babaeng ito ay hindi lamang isang nilikha, siya ay isang nilikha. Hayaan mong dumating ang iyong binata, ibibigay ko sa kanya ang aking mga kayamanan, mga pintura ni Correggio mismo, Michelangelo, Titian, hahalikan ko ang kanyang mga yapak sa alabok; ngunit ang gawin siyang iyong karibal ay isang kahihiyan! Haha mas manliligaw pa ako sa artista. Oo, may lakas akong sunugin ang aking magandang Noiseza sa aking huling hininga; ngunit dapat ko bang payagan ang isang kakaibang lalaki, isang binata, isang artista na tumingin sa kanya? - Hindi! Hindi! Papatayin ko sa susunod na araw ang sinumang dudungisan siya sa kanyang tingin! Papatayin na sana kita sa sandaling iyon, ikaw, aking kaibigan, kung hindi ka lumuhod sa harap niya. Kaya gusto mo bang ilantad ko ang aking idolo sa malamig na tingin at walang habas na pambabatikos ng mga tanga! Oh! Ang pag-ibig ay isang misteryo, ang pag-ibig ay nabubuhay lamang sa kaibuturan ng puso, at ang lahat ay nawawala kapag sinabi ng isang tao kahit sa kanyang kaibigan: ito ang mahal ko...
Ang matanda ay tila mas bata: ang kanyang mga mata ay lumiwanag at naging animated, ang kanyang maputlang pisngi ay natatakpan ng maliwanag na pamumula. Nanginginig ang mga kamay niya. Si Porbus, na nagulat sa madamdaming puwersa kung saan binibigkas ang mga salitang ito, ay hindi alam kung paano tumugon sa gayong hindi pangkaraniwang ngunit malalim na damdamin. Matino ba si Frenhofer, o baliw ba siya? Sinapian ba siya ng imahinasyon ng isang artista, o ang mga kaisipang ipinahayag niya ay bunga ng labis na panatisismo na nagmumula kapag ang isang tao ay may malaking gawain sa loob ng kanyang sarili? Mayroon bang anumang pag-asa na maabot ang isang kasunduan sa isang sira-sira na nahuhumaling sa gayong walang katotohanan na pagnanasa?
Dahil sa labis na pag-iisip, sinabi ni Porbus sa matanda:
- Ngunit narito ito ay isang babae para sa isang babae! Hindi ba iniiwan ni Poussin ang kanyang maybahay sa harap ng iyong mga mata?
- Ano ang isang maybahay! - Tumutol si Frenhofer. - Sa malao't madali ay manloloko siya sa kanya. Ang akin ay palaging magiging tapat sa akin.
"Buweno," sabi ni Porbus, "huwag na nating pag-usapan ito." Ngunit bago ka makatagpo, kahit sa Asia, isang babaeng kasing ganda ng sinasabi ko, maaari kang mamatay nang hindi mo natapos ang iyong larawan.
"Oh, tapos na," sabi ni Frenhofer. - Kahit sinong tumingin sa kanya ay makikita ang isang babae na nakahiga sa ilalim ng canopy sa isang velvet bed. Malapit sa babae ang isang golden tripod na naglalagasan ng insenso. Magkakaroon ka ng pagnanais na hawakan ang kurdon na nakahawak sa kurtina para sa iyo na nakikita mo ang dibdib ng magandang courtesan na si Catherine Lescaut, na binansagang "Beautiful Noiseza," na humihinga. Gayunpaman, nais kong makasigurado...
"Pagkatapos ay pumunta sa Asya," sagot ni Porbus, napansin ang ilang pag-aalinlangan sa mga tingin ni Frenhofer.
At si Porbus ay patungo na sa mga pintuan.
Sa sandaling iyon, lumapit sina Gillette at Nicolas Poussin sa tahanan ni Frenhofer.
Habang naghahanda siyang pumasok, binitawan ng dalaga ang kamay mula sa artista at umatras, na parang dinaig ng isang biglaang premonisyon.
- Pero bakit ako pupunta dito? - Tinanong niya ang kanyang kasintahan na may pag-aalala sa kanyang boses, nakatutok ang kanyang mga mata sa kanya.
"Gillette, iniwan kitang magdesisyon para sa iyong sarili at gusto kitang sundin sa lahat ng bagay." Ikaw ang aking budhi at aking kaluwalhatian. Umuwi ka na, baka mas masaya ako kaysa kung...
"Maaari ba akong magdesisyon kapag kinausap mo ako ng ganyan?" Hindi, nagiging bata lang ako. Tayo na,” patuloy niya, na tila nagsusumikap sa sarili, “kung ang ating pag-ibig ay maglaho at malupit kong pinagsisihan ang aking ginawa, kung gayon ang iyong kaluwalhatian ay hindi pa rin ba magiging gantimpala sa katotohanan na ako ay sumuko sa iyong mga hangarin?.. Pumasok tayo!" Mabubuhay pa rin ako, dahil ang isang alaala sa akin ay nananatili sa iyong palette.
Pagbukas ng pinto, nakilala ng mga magkasintahan si Porbus, at siya, natamaan ng kagandahan ni Gillette, na ang mga mata ay puno ng luha, hinawakan ang kanyang kamay, dinala siya, lahat nanginginig, sa matanda at sinabi:
- Narito siya! Hindi ba sulit ang lahat ng obra maestra sa mundo?
Kinilig si Frenhofer. Sa harap niya, sa isang napaka-simpleng pose, nakatayo si Gillette, tulad ng isang batang Georgian, mahiyain at inosente, inagaw ng mga magnanakaw at dinala nila sa isang mangangalakal ng alipin. Isang nahihiyang pamumula ang napuno sa kanyang mukha, ibinaba niya ang kanyang mga mata, ang kanyang mga kamay ay nakalaylay, tila siya ay nawalan ng lakas, at ang kanyang mga luha ay isang tahimik na pagsisisi sa karahasan laban sa kanyang kahinhinan. Sa sandaling iyon, isinumpa ni Poussin ang kanyang sarili sa kawalan ng pag-asa sa pagtanggal ng kayamanang ito sa kanyang aparador.
Ang magkasintahan ay nakakuha ng higit na mahusay sa artist, at libu-libong masakit na pag-aalinlangan ang pumasok sa puso ni Poussin nang makita niya kung paano naging mas bata ang mga mata ng matanda, kung paano niya, ayon sa ugali ng mga artista, wika nga, hinubaran ang batang babae sa kanyang titig, hinuhulaan ang lahat sa kanyang pangangatawan, hanggang sa pinakakilala. Alam noon ng batang artista ang malupit na selos ng tunay na pag-ibig.
- Gillette, umalis na tayo dito! - bulalas niya. Sa bulalas na ito, sa sigaw na ito, masayang itinaas ng kanyang minamahal ang kanyang mga mata, nakita ang kanyang mukha at sumugod sa kanyang mga bisig.
- Oh, ibig sabihin mahal mo ako! - sagot niya habang umiiyak.
Palibhasa'y nagpakita ng labis na katapangan kung kailan kailangang itago ang kanyang pagdurusa, wala na siyang lakas sa kanyang sarili na itago ang kanyang kagalakan.
"Oh, ibigay mo siya sa akin sandali," sabi ng matandang artista, "at ihahambing mo siya sa aking Catherine." Oo Sumasang-ayon ako!
Sa bulalas ni Frenhofer ay ramdam pa rin ang pagmamahal sa pagkakahawig ng isang babaeng nilikha niya. Iisipin ng isa na ipinagmamalaki niya ang kagandahan ng kanyang Noiseza at inaasahan ang tagumpay na ang kanyang nilikha ay mananalo sa isang buhay na babae.
- Kunin siya sa kanyang salita! - sabi ni Porbus, pumalakpak si Poussin sa balikat. "Ang mga bulaklak ng pag-ibig ay panandalian, ang mga bunga ng sining ay walang kamatayan."
- Babae lang ba talaga ako para sa kanya? - sagot ni Gillette, tinitigan ng mabuti sina Poussin at Porbus.
Ipinagmamalaki niyang itinaas ang kanyang ulo at tinitigan si Frenhofer ng isang kumikinang na sulyap, ngunit biglang napansin na hinahangaan ng kanyang kasintahan ang pagpipinta, na sa kanyang unang pagbisita ay napagkamalan niyang gawa ni Giorgione, at pagkatapos ay nagpasya si Gillette:
- Oh, akyat na tayo. Never niya akong tinignan ng ganyan.
"Matanda," sabi ni Poussin, na naalis sa kanyang pag-iisip ng boses ni Gillette, "nakikita mo ba itong punyal?" Tusukin niya ang puso mo sa unang reklamo nitong babaeng ito, susunugin ko ang bahay mo, para walang lalabas dito. Naiintindihan mo ba ako?
Malungkot si Nicolas Poussin. Ang kanyang pananalita ay tila banta. Ang mga salita ng batang artista, at lalo na ang kilos na kanilang sinamahan, ay nagpatibay kay Gillette, at halos patawarin niya ito sa pagsasakripisyo sa kanya sa sining at sa kanyang maluwalhating hinaharap.
Nakatayo sina Porbus at Poussin sa pintuan ng workshop at tahimik na nagkatinginan. Sa una, pinahintulutan ng may-akda ng Mary of Egypt ang kanyang sarili na gumawa ng ilang mga komento: "Ah, siya ay naghuhubad... Sinabi niya sa kanya na lumiko sa liwanag!.. Inihambing niya siya..." - ngunit hindi nagtagal ay tumahimik siya, nakakakita ng malalim na kalungkutan sa mukha ni Poussin; kahit na sa katandaan ang mga artista ay dayuhan na sa gayong mga pagkiling, hindi gaanong mahalaga kung ihahambing sa sining, gayunpaman hinahangaan ni Porbus si Poussin: siya ay napakatamis at walang muwang. Pinisil-pisil ang hawakan ng punyal, inilapit ng binata ang kanyang tenga halos sa pinto. Nakatayo dito sa mga anino, pareho silang nagmistulang magkasabwat na naghihintay ng oras para patayin ang maniniil.
- Pasok, pasok! - ang sabi ng matanda sa kanila, nagniningning sa kaligayahan. "Ang aking trabaho ay perpekto, at ngayon ay maaari kong ipagmalaki ito." Ang pintor, mga pintura, mga brush, canvas at liwanag ay hindi kailanman lilikha ng isang karibal para sa aking Catherine Lescaut, ang magandang courtesan.
Dahil sa naiinip na pag-usisa, tumakbo si Porbus at Poussin sa gitna ng maluwang na pagawaan, kung saan ang lahat ay nagkagulo at natatakpan ng alikabok, kung saan ang mga pintura ay nakasabit dito at doon sa mga dingding. Huminto muna silang dalawa sa harap ng isang kalakihan ng tao na imahe ng isang babaeng kalahating hubad, na ikinatuwa nila.
"Oh, huwag pansinin ang bagay na ito," sabi ni Frenhofer, "Gumawa ako ng mga sketch upang pag-aralan ang pose, ang larawan ay walang halaga." At narito ang aking mga maling akala,” patuloy niya, na ipinakita sa mga artista ang magagandang komposisyon na nakasabit sa buong dingding.
Sa mga salitang ito, si Porbus at Poussin, na namangha sa paghamak ni Frenhofer sa gayong mga kuwadro, ay nagsimulang hanapin ang larawang pinag-uusapan, ngunit hindi nila ito mahanap.
- Tingnan mo! - sabi ng matanda, na ang buhok ay gusot, ang kanyang mukha ay nag-aapoy sa kung anong uri ng supernatural na animation, ang kanyang mga mata ay kumikinang, at ang kanyang dibdib ay kumakabog, parang sa isang binata na lango sa pag-ibig. - Oo! - bulalas niya, - hindi mo inaasahan ang gayong pagiging perpekto? May babae sa harap mo, at naghahanap ka ng painting. Napakalalim ng canvas na ito, ang hangin ay tapat na naihatid na hindi mo ito makilala sa hangin na iyong nilalanghap. Nasaan ang sining? Wala na, wala na. Narito ang katawan ng batang babae. Hindi ba't ang pangkulay, ang mga buhay na balangkas, kung saan ang hangin ay dumarating sa katawan at, kumbaga, bumabalot dito, ay nakuha nang tama? Hindi ba ang mga bagay ay kumakatawan sa parehong kababalaghan sa atmospera tulad ng isda sa tubig?
Isaalang-alang kung paano namumukod-tangi ang mga balangkas mula sa background. Hindi mo ba naisip na maaari mong takpan ang baywang na ito gamit ang iyong kamay? Oo, hindi para sa wala na ginugol ko ang pitong taon sa pag-aaral kung anong impresyon ang nalilikha kapag ang mga sinag ng liwanag ay pinagsama sa mga bagay. At ang buhok na ito - kung gaano ito puspos ng liwanag! Pero bumuntong hininga siya, parang!.. Itong mga suso... tingnan mo! Oh, sinong hindi luluhod sa harap niya? Nanginginig ang katawan! Babangon siya ngayon, teka...
- May nakikita ka ba? - tanong ni Poussin kay Porbus.
- Hindi. At ikaw?
- Wala…
Iniwan ang matanda upang humanga, ang parehong mga artista ay nagsimulang suriin kung ang liwanag, na bumagsak nang direkta sa canvas na ipinakita sa kanila ni Frenhofer, ay hindi nasira ang lahat ng mga epekto. Sinuri nila ang larawan, lumalayo sa kanan, sa kaliwa, ngayon ay nakatayo sa tapat, ngayon ay nakayuko, ngayon ay tumutuwid.
"Oo, oo, ito ay isang pagpipinta," sinabi ni Frenhofer sa kanila, na nagkakamali tungkol sa layunin ng gayong masusing pagsusuri. - Tingnan mo, narito ang frame, ang easel, at sa wakas narito ang aking mga pintura at brush...
At, hinawakan ang isa sa mga brush, inosenteng ipinakita niya ito sa mga artista.
"Ang lumang landsknecht ay pinagtatawanan kami," sabi ni Poussin, na muling lumapit sa tinatawag na pagpipinta. "Ang nakikita ko dito ay isang magulong kumbinasyon ng mga stroke, na binalangkas ng maraming kakaibang linya, na bumubuo, kumbaga, isang bakod ng mga pintura."
"Mali kami, tingnan mo!" pagtutol ni Porbus. Papalapit na papalapit, napansin nila sa sulok ng larawan ang dulo ng isang hubad na binti, na nakatayo mula sa kaguluhan ng mga kulay, tono, hindi tiyak na mga lilim, na bumubuo ng isang uri ng walang hugis na nebula - ang dulo ng isang magandang binti, isang buhay na binti. Sila ay natigilan sa pagkamangha sa fragment na ito, na nakaligtas sa hindi kapani-paniwala, mabagal, unti-unting pagkawasak.
Ang binti sa larawan ay gumawa ng parehong impresyon sa katawan ng ilang Venus na gawa sa marmol ng Parian sa mga guho ng isang nasunog na lungsod.
- May babaeng nakatago sa ilalim nito! - bulalas ni Porbus, na itinuro kay Poussin ang mga layer ng mga pintura na inilagay ng matandang pintor sa isa't isa upang makumpleto ang larawan.
Ang parehong mga artista ay hindi sinasadyang lumingon kay Frenhofer, na nagsimulang maunawaan, kahit na malabo pa rin, ang lubos na kaligayahan kung saan siya nabuhay.
"Naniniwala siya sa sinasabi niya," sabi ni Porbus.
"Oo, aking kaibigan," sagot ng matanda, na natauhan, "kailangan mong maniwala."
Kailangan mong maniwala sa sining at kailangan mong masanay sa iyong trabaho upang makalikha ng ganitong gawain. Ang ilan sa mga patak ng anino na ito ay labis na nakawala sa akin. Tingnan, narito, sa pisngi, sa ilalim ng mata, ay namamalagi sa isang liwanag na penumbra, na sa kalikasan, kung bibigyan mo ito ng pansin, ay tila halos hindi mailalarawan sa iyo. At ano sa palagay mo, hindi ba ang epektong ito ay nagdulot sa akin ng hindi kapani-paniwalang dami ng trabaho? At pagkatapos, mahal kong Porbus, tingnan mo nang mabuti ang aking trabaho, at mas mauunawaan mo ang sinabi ko sa iyo tungkol sa pag-ikot at mga contour.
Tingnang mabuti ang pag-iilaw sa dibdib at pansinin kung paano, sa tulong ng isang serye ng mga highlight at convex, makapal na inilapat na mga stroke, pinamamahalaang kong ituon ang tunay na liwanag dito, pinagsama ito sa makinang na kaputian ng maliwanag na katawan, at kung paano, sa sa kabaligtaran, ang pag-alis ng mga umbok at pagkamagaspang ng pintura, na patuloy na pinapakinis ang mga contour ng aking pigura kung saan ito ay nahuhulog sa takipsilim, nakamit ko na ganap kong sinira ang pagguhit at lahat ng artificiality at binigyan ang mga linya ng katawan ng bilog na umiiral sa kalikasan. Lumapit ka, mas makikita mo ang texture. Hindi mo siya makikita sa malayo. Dito, sa tingin ko, siya ay karapat-dapat ng pansin.
At sa dulo ng kanyang brush ay itinuro niya sa mga artista ang isang makapal na layer ng light paint...
Tinapik ni Porbus ang matanda sa balikat at, lumingon kay Poussin, sinabi:
- Alam mo ba na itinuturing namin siyang isang tunay na mahusay na artista?
"Siya ay higit na isang makata kaysa isang artista," seryosong sabi ni Poussin.
"Dito," patuloy ni Porbus, hinawakan ang pagpipinta, "natatapos ang ating sining sa mundo...
"At, simula dito, nawala ito sa kalangitan," sabi ni Poussin.
- Gaano karaming mga karanasang kasiyahan ang nasa canvas na ito! Sa kanyang pag-iisip, hindi nakinig ang matanda sa mga artista: ngumiti siya sa isang haka-haka na babae.
"Ngunit maya-maya ay mapapansin niya na wala sa kanyang canvas!" - bulalas ni Poussin.
— Wala ba sa aking canvas? - tanong ni Frenhofer, salit-salit na nakatingin sa artista at sa haka-haka na pagpipinta.
- Ano ang ginawa mo! - Lumingon si Porbus kay Poussin. Hinawakan ng matanda ang kamay ng binata at sinabi sa kanya:
"Wala kang nakikita, redneck ka, magnanakaw, nonentity, basura!"
Bakit ka napunta dito?.. My good Porbus,” patuloy nito na lumingon sa artista, “at ikaw, ikaw din, kinukutya ako? Sagot! kaibigan mo ako.
Tell me, baka nasira ko ang painting ko?
Si Porbus, nag-aalangan, ay hindi nangahas na sumagot, ngunit ang matinding pagkabalisa ay nakaukit sa maputlang mukha ng matanda na itinuro ni Porbus ang canvas at sinabi:
- Tingnan mo ang iyong sarili!
Saglit na tiningnan ni Frenhofer ang kanyang pagpipinta at biglang nagsimulang sumuray-suray.
- Wala! Wala talaga! At nagtrabaho ako ng sampung taon! Napaupo siya at umiyak.
- Kaya, ako ay isang tanga, isang baliw! Wala akong talino o kakayahan, isa lang akong mayaman na nabubuhay ng walang kwenta sa mundo. At, samakatuwid, walang nilikha sa akin!
Naluluha niyang tiningnan ang kanyang painting. Bigla siyang bumangon nang may pagmamalaki at tumingin sa magkabilang artista na may kumikinang na tingin.
- Sumusumpa ako sa laman at dugo ni Kristo, naiinggit ka lang! Gusto mo akong kumbinsihin na nasira ang painting para nakawin sa akin! Pero ako, nakikita ko siya,” sigaw niya, “napakaganda niya!”
Sa sandaling iyon narinig ni Poussin ang sigaw ni Gillette, nakalimutan sa sulok.
- Ano ang nangyayari sa iyo, aking anghel? - ang artista, na muling naging magkasintahan, ay nagtanong sa kanya.
"Patayin mo ako," sabi niya. "Ang mahalin ka pa rin ay nakakahiya, dahil hinahamak kita." Hinahangaan kita, at naiinis ka sa akin. Mahal kita at, sa tingin ko, kinasusuklaman na kita.
Habang nakikinig si Poussin kay Gillette, isinara ni Frenhofer ang kanyang Catherine na may berdeng serge nang mahinahon at maingat habang isinasara ng isang mag-aalahas ang kanyang mga drawer, sa paniniwalang nakikipag-ugnayan siya sa mga matatalinong magnanakaw. Tiningnan niya ang dalawang artista na may malungkot na tingin, puno ng paghamak at kawalan ng tiwala, pagkatapos ay tahimik, na may ilang uri ng pagkabigla na pagmamadali, sinamahan sila palabas ng pinto ng pagawaan at sinabi sa kanila sa threshold ng kanyang bahay:
- Paalam, aking mga mahal!
Ang naturang pamamaalam ay nagdulot ng mapanglaw sa kapwa artista.
Kinabukasan, si Porbus, na nag-aalala tungkol kay Frenhofer, ay muling binisita siya at nalaman na ang matanda ay namatay nang gabing iyon, na sinunog ang lahat ng kanyang mga pintura.
Paris, Pebrero 1832