Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Pagkabata at pamilya ni Dmitry Shostakovich

Si Dmitri Shostakovich ay ipinanganak sa St. Petersburg noong 1906. Ang kanyang mga magulang ay mula sa Siberia, kung saan ang lolo (sa panig ng ama) ng hinaharap na kompositor ay ipinatapon dahil sa pakikilahok sa kilusang People's Will.

Ang ama ng batang lalaki, si Dmitry Boleslavovich, ay isang inhinyero ng kemikal at isang madamdaming mahilig sa musika. Ina - Si Sofya Vasilyevna, isang beses na nag-aral sa conservatory, ay isang mahusay na pianista at guro ng piano para sa mga nagsisimula.

Sa pamilya, bukod kay Dmitry, dalawa pang batang babae ang lumaki. Ang nakatatandang kapatid na babae ni Mitya, si Maria, ay naging isang pianista, at ang nakababatang Zoya ay naging isang beterinaryo. Noong 8 taong gulang si Mitya, nagsimula ang Unang Digmaang Pandaigdig. Nakikinig sa patuloy na pag-uusap ng mga matatanda tungkol sa digmaan, isinulat ng batang lalaki ang kanyang unang piraso ng musika na "Kawal".

Noong 1915, ipinadala si Mitya upang mag-aral sa gymnasium. Sa parehong panahon, ang batang lalaki ay naging seryosong interesado sa musika. Ang kanyang ina ay naging kanyang unang guro, at pagkalipas ng ilang buwan, ang maliit na Shostakovich ay nagsimulang mag-aral sa paaralan ng musika ng sikat na guro na si I. A. Glyasser.

Noong 1919, pumasok si Shostakovich sa Petrograd Conservatory. Ang kanyang mga guro sa piano ay sina A. Rozanova at L. Nikolaev. Nagtapos si Dmitry mula sa conservatory sa dalawang klase nang sabay-sabay: noong 1923 sa piano, at makalipas ang dalawang taon sa komposisyon.

Malikhaing aktibidad ng kompositor na si Dmitry Shostakovich

Ang unang makabuluhang gawain ni Shostakovich ay Symphony No. 1 - ang thesis work ng isang nagtapos ng conservatory. Noong 1926, naganap ang premiere ng symphony sa Leningrad. Binanggit ng mga kritiko ng musika si Shostakovich bilang isang kompositor na may kakayahang bumawi sa pagkawala ng Unyong Sobyet nina Sergei Rachmaninov, Igor Stravinsky at Sergei Prokofiev, na lumipat mula sa bansa.

Ang sikat na konduktor na si Bruno Walter ay natuwa sa symphony at hiniling kay Shostakovich na ipadala sa kanya ang marka ng trabaho sa Berlin.

Noong Nobyembre 22, 1927, naganap ang premiere ng symphony sa Berlin, at makalipas ang isang taon sa Philadelphia. Ang mga dayuhang premier ng Symphony No. 1 ay ginawang sikat sa buong mundo ang kompositor ng Russia.

Sa inspirasyon ng tagumpay, isinulat ni Shostakovich ang Pangalawa at Ikatlong Symphonies, ang mga opera na The Nose at Lady Macbeth ng Mtsensk District (batay sa mga gawa ni N.V. Gogol at N. Leskov).

Shostakovich. Waltz

Kinuha ng mga kritiko ang opera ni Shostakovich na Lady Macbeth ng Distrito ng Mtsensk na halos may kasiyahan, ngunit hindi ito nagustuhan ng "pinuno ng mga tao". Naturally, ang isang negatibong artikulo ay agad na nai-publish - "Guddle sa halip na musika." Pagkalipas ng ilang araw, lumitaw ang isa pang publikasyon - "Ballet Falsity", kung saan ang ballet ni Shostakovich na "The Bright Stream" ay sumailalim sa mapangwasak na pagpuna.

Si Shostakovich ay nailigtas mula sa karagdagang problema sa pamamagitan ng paglitaw ng Fifth Symphony, na si Stalin mismo ay nagkomento sa: "Ang sagot ng isang artista ng Sobyet sa patas na pagpuna."

Leningrad Symphony ni Dmitri Shostakovich

Ang digmaan noong 1941 ay natagpuan ang Shostakovich sa Leningrad. Nagsimulang magtrabaho ang kompositor sa Seventh Symphony. Ang gawain, na tinatawag na "Leningrad Symphony", ay unang ginanap noong Marso 5, 1942 sa Kuibyshev, kung saan inilikas ang kompositor. Pagkalipas ng apat na araw, ang symphony ay ginanap sa Hall of Columns sa Moscow House of the Unions.

Leningrad Symphony ni Dmitri Shostakovich

Noong Agosto 9, ginanap ang symphony sa kinubkob na Leningrad. Ang gawaing ito ng kompositor ay naging simbolo ng pakikibaka laban sa pasismo at katatagan ng mga Leningraders.

Ang mga ulap ay muling nagtitipon

Hanggang 1948, ang kompositor ay walang problema sa mga awtoridad. Bukod dito, nakatanggap siya ng maraming Stalin Prize at honorary titles.

Ngunit noong 1948, sa Decree of the Central Committee of the All-Union Communist Party of Bolsheviks, na nagsalita tungkol sa opera ng kompositor na si Vano Muradeli na The Great Friendship, ang musika ng Prokofiev, Shostakovich, Khachaturian ay kinilala bilang "dayuhan sa mga taong Sobyet. ."

Ang pagsusumite sa mga dikta ng partido, "napagtanto ni Shostakovich ang kanyang mga pagkakamali." Sa kanyang trabaho, lumilitaw ang mga gawa ng militar-makabayan at "alitan" sa mga awtoridad ay tumigil.

Personal na buhay ni Dmitri Shostakovich

Ayon sa mga alaala ng mga taong malapit sa kompositor, si Shostakovich ay mahiyain at hindi sigurado sa pakikitungo sa mga kababaihan. Ang kanyang unang pag-ibig ay isang 10-taong-gulang na batang babae, si Natasha Kube, kung saan ang labintatlong taong gulang na si Mitya ay nag-alay ng isang maliit na musikal na pasimula.

Noong 1923, nakilala ng naghahangad na kompositor ang kanyang kapantay na si Tanya Glivenko. Isang labing pitong taong gulang na batang lalaki ang nahulog sa pag-ibig sa isang maganda at edukadong babae. Ang mga kabataan ay nagsimula ng isang romantikong relasyon. Sa kabila ng masigasig na pag-ibig, hindi naisip ni Dmitry na mag-propose kay Tatyana. Sa huli, pinakasalan ni Glivenko ang isa pa niyang hinahangaan. Pagkalipas lamang ng tatlong taon, iminungkahi ni Shostakovich na iwanan ni Tanya ang kanyang asawa at pakasalan siya. Tumanggi si Tatyana - umaasa siya sa isang sanggol at hiniling kay Dmitry na kalimutan siya magpakailanman.

Napagtanto na hindi niya maibabalik ang kanyang minamahal, pinakasalan ni Shostakovich si Nina Varzar, isang batang estudyante. Binigyan ni Nina ang kanyang asawa ng isang anak na babae at isang anak na lalaki. Nabuhay sila sa kasal nang higit sa 20 taon, hanggang sa kamatayan ni Nina.

Matapos ang pagkamatay ng kanyang asawa, nagpakasal si Shostakovich ng dalawang beses. Ang kasal kay Margarita Kayonova ay maikli ang buhay, at ang ikatlong asawa, si Irina Supinskaya, ay nag-aalaga sa mahusay na kompositor hanggang sa katapusan ng kanyang buhay.

Gayunpaman, si Tatiana Glivenko ay naging muse ng kompositor, kung saan inialay niya ang kanyang Unang Symphony at Trio para sa Piano, Violin at Cello.

Ang Mga Huling Taon ng Buhay ni Shostakovich

Noong 70s ng XX century, sumulat ang kompositor ng mga vocal cycle batay sa mga tula nina Marina Tsvetaeva at Michelangelo, 13, 14 at 15 string quartets at Symphony No. 15.

Ang huling gawa ng kompositor ay ang Sonata para sa Viola at Piano.

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, si Shostakovich ay nagdusa mula sa kanser sa baga. Noong 1975, dinala ng karamdaman ang kompositor sa kanyang libingan.

Si Shostakovich ay inilibing sa Novodevichy Cemetery sa Moscow.

Mga parangal ni Dmitry Shostakovich

Hindi lang napagalitan si Shostakovich. Paminsan-minsan ay nakatanggap siya ng mga parangal ng gobyerno. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, ang kompositor ay nakaipon ng isang malaking bilang ng mga order, medalya at mga titulong honorary. Siya ay isang bayani ng Socialist Labor, nagkaroon ng tatlong order ni Lenin, gayundin ang Order of Friendship of Peoples, ang Rebolusyong Oktubre at ang Red Banner of Labor, ang Silver Cross ng Austrian Republic at ang French Order of Arts and Letters.

Ang kompositor ay iginawad sa pamagat ng Pinarangalan na Artist ng RSFSR at ng USSR, People's Artist ng USSR. Natanggap ni Shostakovich ang Lenin at limang Stalin Prizes, ang State Prizes ng Ukrainian SSR, RSFSR at USSR. Siya ay nagwagi ng International Peace Prize at ang Prize. J. Sibelius.

Si Shostakovich ay isang honorary na doktor ng musika mula sa Oxford at Evanston Northwestern Universities. Miyembro siya ng French at Bavarian Academies of Fine Sciences, English and Swedish Royal Academy of Music, Santa Cecilia Academy of Arts sa Italy, atbp. Ang lahat ng mga internasyonal na parangal at titulo ay nagsasalita ng isang bagay - ang katanyagan sa buong mundo ng mahusay na kompositor ng ika-20 siglo.

DMITRY SHOSTAKOVICH: "MAGANDA ANG BUHAY!"

Ang tunay na sukat ng kompositor Dmitri Shostakovich, malawak na kilala hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa ibang bansa, ay maaari lamang matukoy ng mga salitang "mahusay, may talento". Kung mas may talento ang isang tao, mas mababa sa likod ng lahat ng kanyang mga tagumpay na napapansin natin ang tao mismo. Ang mga kritiko at musicologist ay nagsusulat ng mahahabang artikulo tungkol sa kung ano ang gustong ipakita ng kompositor sa isa o isa pa sa kanyang mga gawa. Anong mga emosyon o karanasan ang bumabalot sa kanya habang isinusulat ang akda. Ngunit, sa pangkalahatan, ito ay hula lamang. Sa likod ng mga tuyong parirala: isang mahuhusay na kompositor, pianista, konduktor at pampublikong pigura, nawawala ang imahe ng isang tao, at nakikita lamang ang kanyang panlabas, sira-sirang panlabas na shell. walang exception sa rules...

Bulaklak

Ang personal na buhay ng kompositor ay interesado sa maraming mga biographer, musikero, art historian at maraming mga admirer. Nakakagulat na, ang pagkakaroon ng isang kamangha-manghang talento sa musika, ang regalo ng isang birtuoso na pianista, na nakamit ang katanyagan at pagkilala, Dmitry Dmitrievich Shostakovich napaka insecure at mahiyain sa mga babae.

Shostakovich ay ipinanganak sa St. Petersburg noong 1906 sa pamilya ng isang chemist at pianist at mula sa murang edad ay naging interesado na siya sa pagtugtog ng piano. Si Dmitry ay isang payat, walang salita na batang lalaki, ngunit sa piano siya ay muling isinilang sa isang matapang na musikero.

Sa edad na 13, ang batang kompositor ay umibig sa 10 taong gulang na si Natalya Kube. Ang admirer ay nag-alay ng kaunting prelude sa kanya. Pagkatapos Dmitry Tila ang pakiramdam na ito ay mananatili sa kanyang buong buhay. Gayunpaman, ang unang pag-ibig ay unti-unting naglaho, ngunit ang pagnanais ng kompositor na bumuo at ialay ang kanyang mga gawa sa kanyang mga minamahal na babae ay nanatili habang buhay.

berries

Matapos mag-aral sa isang pribadong paaralan, ang binata ay pumasok sa Petrograd Conservatory at matagumpay na nagtapos noong 1923. Kasabay nito, isang batang babae ang lumitaw sa buhay ng baguhan na kompositor, kung saan siya ay umibig sa isang bago, nakababatang pagnanasa. Si Tatyana Glivenko ay kapareho ng edad Shostakovich, maganda, may pinag-aralan at nakikilala sa pamamagitan ng masigla at masayang disposisyon. Isang romantiko at pangmatagalang pagkakakilala ang nangyari. Sa taon ng kanyang pagpupulong kay Tatyana, ang naaakit na Dmitry ay nagtakda tungkol sa paglikha ng Unang Symphony.

Pagkalipas ng tatlong taon, naganap ang premiere ng gawaing pangmusika na ito sa St. Petersburg, na, pagkaraan ng maraming taon, kumalat sa buong mundo. Ang lalim ng damdamin na ipinahayag ng batang kompositor sa symphony ay sanhi din ng pagsisimula ng sakit. Dmitry, na lumitaw bilang resulta ng mga gabing walang tulog, mga karanasan sa pag-ibig at ang pinakamatinding depresyon na nabubuo laban sa background na ito. Nararanasan ang pinaka malambot na damdamin para sa iyong minamahal, Shostakovich Hindi ko inisip ang nalalapit na kasal kahit na ilang taon na ang pakikipag-date.

Mga nakatagong hilig ni Dmitri Shostakovich

Nais ni Tatyana ang mga anak at isang legal na asawa. At isang araw ay hayagang ipinahayag niya kay Dmitry na iiwan niya siya, na tinanggap ang isang panukala sa kasal mula sa isa pang admirer, na agad niyang ikinasal.

Hindi man lang sinubukan ng kompositor na pigilan ang batang babae na gumawa ng ganoong mapagpasyang hakbang, at pagkatapos ay pinili ni Tatyana na huwag nang mapanatili ang anumang relasyon sa kanya. Ngunit hindi malilimutan si Tatyana: ang kompositor ay patuloy na nakipagkita sa kanya sa kalye, nagsulat ng mga madamdaming liham, pinag-uusapan ang pag-ibig sa asawa ng ibang lalaki. Pagkaraan ng tatlong taon, habang nag-iipon pa rin ng lakas ng loob, hiniling niya kay Glivenko na iwan ang kanyang asawa at maging asawa nito, ngunit hindi niya tinanggap ang alok. Shostakovich Seryoso. Bukod dito, naghihintay na siya ng anak noong mga panahong iyon. Noong Abril 1932, nanganak si Tatyana ng isang anak na lalaki at nagtanong Shostakovich tanggalin mo siya sa buhay mo magpakailanman.

Sa wakas ay kumbinsido na ang kanyang minamahal ay hindi na babalik sa kanya, noong Mayo ng parehong taon, ang kompositor ay nagpakasal sa isang batang estudyante, si Nina Varzar. Ang babaeng ito ang gumastos Dmitry Dmitrievich higit sa dalawampung taon, manganak ng anak na babae at anak ng isang kompositor, makaligtas sa pagtataksil ng kanyang asawa at sa kanyang mga libangan sa ibang mga babae at mamatay bago ang kanyang minamahal na asawa.

Pagkatapos ng kamatayan ni Nina Shostakovich ikinasal ng dalawa pang beses: Margarita Kaionova, na kasama niya sa maikling panahon, at Irina Supinskaya, na pinalibutan ang kanyang may edad nang asawa na may init at pangangalaga, na nanatili sa kanilang pamilya hanggang sa katapusan ng buhay ng mahusay na kompositor ng Russia.

Shostakovich ang musikero

Ang mga gawain ng puso ay hindi nakagambala, ngunit sa kabaligtaran, palagi nilang tinutulungan ang kompositor na lumikha. Gayunpaman, napakahirap na pagsamahin ang dalawang sangay ng buhay, dahil sa bawat isa sa kanila ito ay magkaiba at pareho. Ito ay pareho sa pagkamit ng layunin, at ang pagkakaiba ay nakasalalay sa katotohanan na, gayunpaman, sa mga relasyon sa musika. Shostakovich ay mas determinado.

Kaya, pagkatapos ng pagtatapos mula sa konserbatoryo sa piano at komposisyon, Shostakovich bilang isang gawain sa pagtatapos, naipasa niya ang kilalang First Symphony. Ipagpapatuloy ni Dmitry ang kanyang karera at bilang isang pianista ng konsiyerto at bilang isang kompositor. Noong 1927, sa First International Piano Competition sa Warsaw, nakatanggap siya ng honorary diploma (ang kompositor ay naglaro ng sonata ng kanyang sariling komposisyon). Sa kabutihang palad, ang hindi pangkaraniwang talento ng musikero ay napansin ng isa sa mga miyembro ng hurado ng kumpetisyon, ang Austro-American na konduktor at kompositor na si Bruno Walter, na nagmungkahi Shostakovich patugtugin siya ng ibang bagay sa piano. Nang marinig ang First Symphony, agad na nagtanong si Walter Shostakovich ipadala ang marka sa kanya sa Berlin, at pagkatapos ay gumanap ng Symphony sa kasalukuyang panahon, at sa gayon ay naging tanyag ang kompositor na Ruso.

Noong 1927, dalawa pang makabuluhang pangyayari sa buhay ni Shostakovich. Ang pagkakakilala sa Austrian composer na si Alban Berg ay naging inspirasyon Dmitry Dmitrievich magsimulang magsulat ayon kay Gogol. Pagkatapos ng isa pang kakilala Shostakovich lumikha ng kanyang sikat na Unang Piano Concerto ngayon.

Kasabay nito, noong huling bahagi ng 1920s at unang bahagi ng 1930s, ang sumusunod na dalawang symphony ay isinulat Dmitri Shostakovich.

Pag-uusig kay Dmitri Shostakovich

Ang opera Lady Macbeth ng Mtsensk District ay itinanghal sa Leningrad noong 1934. Sa una, ito ay natanggap nang may sigasig, ngunit pagkatapos ng isang season at kalahati hindi inaasahang sumailalim sa isang pagkawasak sa opisyal na pamamahayag ng Sobyet at tinanggal mula sa repertoire.

Noong 1936, magaganap ang premiere ng 4th Symphony - isang gawaing mas monumental na saklaw kaysa sa lahat ng nakaraang symphony. Shostakovich. Gayunpaman, maingat na sinuspinde ng kompositor ang mga pag-eensayo ng Symphony bago ang premiere ng Disyembre, na napagtanto na sa kapaligiran ng terorismo ng estado na nagsimula sa bansa, kapag ang mga kinatawan ng mga malikhaing propesyon ay inaresto araw-araw, ang pagganap nito ay maaaring makita ng mga awtoridad bilang isang hamon. . Ang 4th Symphony ay unang ginanap noong 1961.

At noong 1937 Shostakovich inilathala ang 5th Symphony. Ang "Pravda" ay nagkomento sa gawain na may parirala: "Malikhaing tugon ng negosyo ng isang artista ng Sobyet sa patas na pagpuna." Ang mga relasyon sa mga awtoridad ay bumuti nang ilang sandali, ngunit mula sa sandaling iyon, ang buhay Shostakovich nakakuha ng dual character.

At pagkatapos ay nagkaroon ng digmaan ...

Sa mga unang buwan ng Great Patriotic War sa Leningrad, Shostakovich nagsisimula sa trabaho sa ika-7 symphony - "Leningrad". Ito ay unang ginanap sa entablado ng Kuibyshev Opera at Ballet Theater noong Marso 5, 1942.

nakasuot ng helmet ng bumbero sa pabalat ng Time magazine, 1942

Noong 1943, lumipat ang kompositor sa Moscow at hanggang 1948 ay nagturo sa Moscow Conservatory. Matapos ang pagtatapos ng digmaan, isinulat ng kompositor ang 9th Symphony. Ang mga artikulo ay lumabas sa pamamahayag ng Sobyet ng mga nalilitong reviewer na umaasa ng isang dumadagundong na awit para sa tagumpay mula sa pangunahing musikal na "sosyalistang realista" ng bansa, ngunit sa halip ay nakatanggap ng maliit na sukat na simponya ng "nagdududa" na nilalaman.

Matapos ang kulog na unang dumagundong noong 1946 sa maraming kilalang manunulat, noong 1948 ang mga awtoridad ng Stalinist ay nagsimulang "mag-ayos ng mga bagay" sa Union of Composers, na inaakusahan ang maraming master ng "formalism", "burges decadence" at " gumulong sa harap ng Kanluran." Shostakovich ay inakusahan ng propesyonal na kawalan ng kakayahan at pinatalsik mula sa Moscow Conservatory. Muli, ang vocal cycle na "Mula sa Jewish Folk Poetry" ay nilikha "sa maling oras", at muli ang kompositor ay inatake - bilang "isang tagasuporta ng walang ugat na mga cosmopolitan at mga kaaway ng mga tao". Ang unang violin concerto na may kaugnayan sa mga kaganapang ito ay itinago ng kompositor, at ang unang pagtatanghal nito ay naganap lamang noong 1955.

Tulad ng dati, ang sitwasyon ay muling nai-save ng "tama" na piraso ng musika na inilabas sa oras.

Walang katapusan

Ito ay sa gayong mga alon na halos ang buong malikhaing buhay ay lumipas. Shostakovich. Sumunod ay pinilit pagsali sa party at marami pang ibang karanasan at pagbagsak, ngunit mas marami pa rin ang mga ups and downs (sa mga tuntunin ng tagumpay ng mga gawa ng kompositor sa kanyang sariling bansa at sa ibang bansa).

Sa mga huling taon ng kanyang buhay, ang kompositor ay napakasakit, na dumaranas ng kanser sa baga. namatay sa Moscow noong 1975 at inilibing sa sementeryo ng Novodevichy ng kabisera.

Ngayong araw Shostakovich- isa sa mga pinaka gumanap na kompositor sa mundo sa pangkalahatan, at ang una sa mga kompositor ng ika-20 siglo sa partikular. Ang kanyang mga nilikha ay mga tunay na pagpapahayag ng panloob na drama ng tao at salaysay ng kakila-kilabot na pagdurusa na nahulog noong ika-20 siglo, kung saan ang malalim na personal ay kaakibat ng trahedya ng sangkatauhan.

Ang pinakakilalang genre sa pagkamalikhain Shostakovich- mga symphony at string quartets - sa bawat isa sa kanila ay sumulat siya ng 15 mga gawa. Habang ang mga symphony ay isinulat sa buong karera ng kompositor, karamihan sa mga quartet Shostakovich sumulat sa dulo ng kanyang buhay. Kabilang sa mga pinakasikat na symphony ay ang Ikalima at Ikawalo, kabilang sa mga quartet - ang Ikawalo at Ikalabinlima.

anak na si Maxim

Sa isa sa mga liham sa kanyang ina ay isinulat niya: “Talagang libre ang pag-ibig. Ang panata na ibinigay sa harap ng altar ay ang pinakakakila-kilabot na bahagi ng relihiyon. Ang pag-ibig ay hindi magtatagal… ang layunin ko ay hindi itali ang sarili ko sa kasal.”

"Gusto kong umalis ang mga manonood na may pag-iisip pagkatapos ng pagganap ng symphony: ang buhay ay maganda!" – .

Na-update: Abril 14, 2019 ni: Elena

Dmitri Dmitriyevich Shostakovich

kompositor ng Sobyet, pianista, konduktor, guro at pampublikong pigura. Isa sa mga pinakadakilang kompositor ng ika-20 siglo. Ang gawain ni Shostakovich ay may malaking epekto sa pag-unlad ng kultura ng musika sa mundo.

Pinarangalan na Artist ng RSFSR (1942).
People's Artist ng RSFSR (1948).
People's Artist ng USSR (1954).
People's Artist ng Bashkir ASSR (1964).

Ipinanganak noong Setyembre 25, 1906 sa St. Petersburg.
Nagtapos siya mula sa Leningrad Conservatory sa piano noong 1923 (workshop ng L.V. Nikolaev), sa komposisyon noong 1925 (workshop ng M.O. Steinberg). Nagtrabaho siya bilang pianist-illustrator sa mga sinehan.

May-akda ng 15 symphony (1925-1971), isang piano trio (1944), isang bilang ng mga string quartets; ang mga opera na The Nose (1928), Katerina Izmailova (2nd edition, 1956); ballets The Golden Age (1930), Bolt (1931); operetta "Moscow, Cheryomushki" (1959), vocal-symphonic na tula na "The Execution of Stepan Razin" (1964), 10 tula para sa koro na walang saliw sa mga taludtod ng mga makatang Ruso (1951), mga gawa sa silid (kabilang ang 15 string quartets, isang piano quintet, 24 Preludes at Fugues para sa Piano).

Noong 1928 - ang pinuno ng musikal na bahagi ng Meyerhold Theater (Moscow), noong 1930-1933 - ang Leningrad Theatre of Working Youth. Noong 1943-1948 nagturo siya sa Moscow Conservatory, mula noong 1943 siya ay isang propesor.
Mula noong 1957 - Kalihim ng Union of Composers ng USSR, mula noong 1960 - ng Union of Composers ng RSFSR (noong 1960-1968 - Unang Kalihim).
Doktor ng Sining (1965).

Sa mga huling taon ng kanyang buhay, ang kompositor ay napakasakit, na dumaranas ng kanser sa baga. Namatay si Dmitry Shostakovich sa Moscow noong Agosto 9, 1975 at inilibing sa Novodevichy Cemetery ng kabisera (plot No. 2).

mga premyo at parangal

Bayani ng Sosyalistang Paggawa (1966).
Stalin Prize ng unang degree (1941) - para sa piano quintet
Stalin Prize ng unang degree (1942) - para sa ika-7 ("Leningrad") symphony.
Stalin Prize ng pangalawang degree (1946) - para sa trio.
Stalin Prize ng unang degree (1950) - para sa musika para sa pelikulang "Meeting on the Elbe" (1949)
Stalin Prize ng pangalawang degree (1952) - para sa 10 tula para sa koro.
International Peace Prize (1954).
Lenin Prize (1958) - para sa ika-11 symphony na "1905".
USSR State Prize (1968) - para sa tula na "The Execution of Stepan Razin" para sa bass, choir at orchestra.
Tatlong utos ni Lenin (1946, 1956, 1966).
Order of the October Revolution (1971).
Order ng Red Banner of Labor (1940).
Order of Friendship of Peoples (1972).
Medalya "Para sa Magiting na Paggawa sa Dakilang Digmaang Patriotiko noong 1941-1945"
Medalya "Sa memorya ng ika-250 anibersaryo ng Leningrad" (1957)
State Prize ng RSFSR na pinangalanang M.I. Glinka (1974) - para sa ika-14 na string quartet at ang choral cycle na "Fidelity"
State Prize ng Ukrainian SSR na pinangalanang T.G. Shevchenko (1976 - posthumously) - para sa opera na "Katerina Izmailova", na itinanghal sa entablado ng T.G. Shevchenko.
Silver Commander's Cross ng Order of Honor para sa Mga Serbisyo sa Republika ng Austria (1967).
Prize ng 1st All-Union Film Festival para sa pinakamahusay na musika para sa pelikulang "Hamlet" (Leningrad, 1964).
Commander ng Order of Arts and Letters (France, 1958).
Premyo sa kanila. J. Sibelius (1958).
Leonie Sonning Award (1973).
Honorary Diploma sa I International Chopin Piano Competition sa Warsaw (1927).

Shostakovich Dmitry Dmitrievich - pianista ng Sobyet, pampublikong pigura, guro, Doctor of Arts, People's Artist ng USSR, isa sa mga pinaka-prolific na kompositor ng ika-20 siglo.

Si Dmitri Shostakovich ay ipinanganak noong Setyembre 1906. Ang batang lalaki ay may dalawang kapatid na babae. Ang panganay na anak na babae, sina Dmitry Boleslavovich at Sofya Vasilievna Shostakovichi, ay pinangalanang Maria, siya ay ipinanganak noong Oktubre 1903. Ang nakababatang kapatid na babae ni Dmitry ay nakatanggap ng pangalang Zoya sa kapanganakan. Namana ni Shostakovich ang kanyang pagmamahal sa musika mula sa kanyang mga magulang. Siya at ang kanyang mga kapatid na babae ay napaka musikal. Ang mga bata kasama ang kanilang mga magulang mula sa murang edad ay nakibahagi sa mga konsiyerto sa bahay na hindi nakahanda.

Nag-aral si Dmitri Shostakovich sa isang komersyal na gymnasium mula 1915, sa parehong oras ay nagsimula siyang dumalo sa mga aralin sa sikat na pribadong paaralan ng musika ng Ignatiy Albertovich Glyasser. Sa pag-aaral kasama ang sikat na musikero, nakakuha si Shostakovich ng mahusay na mga kasanayan sa pianista, ngunit hindi nagturo ng komposisyon ang tagapayo, at kinailangan ng binata na gawin ito sa kanyang sarili.

Naalala ni Dmitry na si Glasser ay isang boring, narcissistic at hindi kawili-wiling tao. Pagkalipas ng tatlong taon, nagpasya ang binata na umalis sa kurso ng pag-aaral, kahit na pinigilan ito ng kanyang ina sa lahat ng posibleng paraan. Si Shostakovich, kahit na sa murang edad, ay hindi nagbago ng isip at umalis sa paaralan ng musika.

Sa kanyang mga memoir, binanggit ng kompositor ang isang kaganapan noong 1917, na mahigpit na nananatili sa kanyang memorya. Sa edad na 11, nakita ni Shostakovich kung paano ang isang Cossack, na nagpapakalat ng maraming tao, ay pinutol ang isang batang lalaki gamit ang isang saber. Sa murang edad, si Dmitry, na naaalala ang batang ito, ay nagsulat ng isang dula na tinatawag na "Funeral March in Memory of the Victims of the Revolution."

Edukasyon

Noong 1919 si Shostakovich ay naging isang mag-aaral sa Petrograd Conservatory. Ang kaalaman na nakuha niya sa unang taon ng institusyong pang-edukasyon ay nakatulong sa batang kompositor na makumpleto ang kanyang unang pangunahing gawaing orkestra - ang Scherzo fis-moll.

Noong 1920, isinulat ni Dmitry Dmitrievich ang "Two Fables of Krylov" at "Three Fantastic Dances" para sa piano. Ang panahong ito ng buhay ng batang kompositor ay nauugnay sa hitsura sa kanyang entourage nina Boris Vladimirovich Asafiev at Vladimir Vladimirovich Shcherbachev. Ang mga musikero ay bahagi ng Anna Vogt Circle.

Masigasig na nag-aral si Shostakovich, kahit na nakaranas siya ng mga paghihirap. Ang oras ay gutom at mahirap. Ang rasyon ng pagkain para sa mga mag-aaral ng konserbatoryo ay napakaliit, ang batang kompositor ay nagugutom, ngunit hindi umalis sa mga aralin sa musika. Pumasok siya sa Philharmonic at mga klase sa kabila ng gutom at lamig. Walang pag-init sa conservatory sa taglamig, maraming estudyante ang nagkasakit, at may mga kaso ng kamatayan.

Sa kanyang mga memoir, isinulat ni Shostakovich na sa panahong iyon, ang pisikal na kahinaan ay nagpilit sa kanya na pumunta sa mga klase sa paglalakad. Upang makapunta sa conservatory sa pamamagitan ng tram, kinakailangan na sumiksik sa karamihan ng mga taong nais, dahil bihirang tumakbo ang transportasyon. Masyadong mahina si Dmitry para dito, umalis siya sa bahay nang maaga at naglakad nang mahabang panahon.

Ang mga Shostakovich ay lubhang nangangailangan ng pera. Ang sitwasyon ay pinalubha ng pagkamatay ng breadwinner ng pamilya, si Dmitry Boleslavovich. Upang kumita ng pera, ang anak na lalaki ay nakakuha ng trabaho bilang isang pianista sa Light Tape cinema. Naalala ni Shostakovich ang oras na ito nang may pagkasuklam. Ang trabaho ay mababa ang suweldo at nakakapagod, ngunit si Dmitry ay nagtiis, dahil ang pamilya ay lubhang nangangailangan.

Pagkaraan ng isang buwan ng musical penal servitude na ito, pumunta si Shostakovich sa may-ari ng sinehan, si Akim Lvovich Volynsky, upang makatanggap ng suweldo. Ang sitwasyon ay naging napaka hindi kanais-nais. Ang may-ari ng "Light Ribbon" ay pinahiya si Dmitry sa kanyang pagnanais na makuha ang mga pennies na kanyang kinita, kumbinsido na ang mga tao ng sining ay hindi dapat pangalagaan ang materyal na bahagi ng buhay.

Ang labing pitong taong gulang na si Shostakovich ay nakipag-usap sa bahagi ng halaga, ang natitira ay maaari lamang makuha sa korte. Makalipas ang ilang oras, nang magkaroon na ng katanyagan si Dmitry sa mga musikal na bilog, inanyayahan siya sa isang gabi bilang pag-alaala kay Akim Lvovich. Dumating ang kompositor at ibinahagi ang kanyang mga alaala sa karanasan ng pagtatrabaho kay Volynsky. Nagalit ang mga organizer ng gabi.

Noong 1923, nagtapos si Dmitry Dmitrievich sa Petrograd Conservatory sa piano, at makalipas ang dalawang taon - sa komposisyon. Ang graduation work ng musikero ay Symphony No. 1. Ang gawain ay unang isinagawa noong 1926 sa Leningrad. Ang dayuhang premiere ng symphony ay naganap makalipas ang isang taon sa Berlin.

Paglikha

Noong dekada thirties ng huling siglo, ipinakita ni Shostakovich ang opera Lady Macbeth ng Mtsensk District sa mga tagahanga ng kanyang trabaho. Sa panahong ito, natapos din niya ang trabaho sa lima sa kanyang mga symphony. Noong 1938, binubuo ng musikero ang Jazz Suite. Ang pinakasikat na fragment ng gawaing ito ay ang "Waltz No. 2".

Ang paglitaw sa pahayagan ng Sobyet ng pagpuna sa musika ni Shostakovich ay nagpilit sa kanya na muling isaalang-alang ang kanyang pananaw sa ilan sa mga gawa. Dahil dito, hindi ipinakita sa publiko ang Fourth Symphony. Itinigil ni Shostakovich ang mga pag-eensayo bago ang premiere. Narinig lamang ng publiko ang Fourth Symphony noong dekada ikaanimnapung taon ng ikadalawampu siglo.

Pagkatapos nito, isinasaalang-alang ni Dmitry Dmitrievich ang marka ng trabaho na nawala at nagsimulang iproseso ang mga sketch para sa piano ensemble na kanyang napanatili. Noong 1946, natagpuan ang mga kopya ng mga bahagi ng Fourth Symphony para sa lahat ng instrumento sa mga archive ng mga dokumento. Pagkatapos ng 15 taon, ang gawain ay ipinakita sa publiko.

Natagpuan ng Great Patriotic War ang Shostakovich sa Leningrad. Sa oras na ito, nagsimulang magtrabaho ang kompositor sa Seventh Symphony. Ang pag-alis sa kinubkob na Leningrad, si Dmitry Dmitrievich ay nagdala sa kanya ng mga sketch ng hinaharap na obra maestra. Ang Seventh Symphony ay niluwalhati si Shostakovich. Ito ay pinakakilala bilang "Leningrad". Ang symphony ay unang ginanap sa Kuibyshev noong Marso 1942.

Minarkahan ni Shostakovich ang pagtatapos ng digmaan na may komposisyon ng Ninth Symphony. Ang premiere nito ay naganap sa Leningrad noong Nobyembre 3, 1945. Pagkalipas ng tatlong taon, ang kompositor ay kabilang sa mga musikero na nahulog sa kahihiyan. Ang kanyang musika ay kinilala bilang "alien sa mga taong Sobyet." Si Shostakovich ay binawian ng titulo ng propesor, na natanggap noong 1939.

Isinasaalang-alang ang mga uso ng panahon, ipinakita ni Dmitry Dmitrievich noong 1949 sa publiko ang cantata na "Awit ng mga Kagubatan". Ang pangunahing layunin ng gawain ay purihin ang Unyong Sobyet at ang matagumpay na pagpapanumbalik nito sa mga taon pagkatapos ng digmaan. Dinala ng cantata sa kompositor ang Stalin Prize at mabuting kalooban sa mga kritiko at awtoridad.

Noong 1950, ang musikero, na inspirasyon ng mga gawa ni Bach at ng mga tanawin ng Leipzig, ay nagsimulang bumuo ng 24 Preludes at Fugues para sa piano. Ang ikasampung symphony ay isinulat ni Dmitry Dmitrievich noong 1953, pagkatapos ng walong taong pahinga sa trabaho sa mga symphonic na gawa.

Pagkalipas ng isang taon, nilikha ng kompositor ang Eleventh Symphony, na tinatawag na "1905". Sa ikalawang kalahati ng ikalimampu, ang kompositor ay nakipag-usap sa genre ng instrumental na konsiyerto. Ang kanyang musika ay naging mas iba-iba sa anyo at mood.

Sa mga huling taon ng kanyang buhay, sumulat si Shostakovich ng apat pang symphony. Naging may-akda din siya ng ilang mga vocal works at string quartets. Ang huling gawa ni Shostakovich ay ang Sonata para sa Viola at Piano.

Personal na buhay

Naalala ng mga taong malapit sa kompositor na ang kanyang personal na buhay ay nagsimula nang hindi matagumpay. Noong 1923 nakilala ni Dmitry ang isang batang babae na nagngangalang Tatyana Glivenko. Ang mga kabataan ay may kapwa damdamin, ngunit si Shostakovich, na nabibigatan sa pangangailangan, ay hindi nangahas na magmungkahi sa kanyang minamahal. Ang batang babae, na 18 taong gulang, ay natagpuan ang kanyang sarili sa ibang partido. Pagkalipas ng tatlong taon, nang bumuti nang kaunti ang mga gawain ni Shostakovich, iminungkahi niya na iwan ni Tatyana ang kanyang asawa para sa kanya, ngunit tumanggi ang kanyang kasintahan.

Dmitri Shostakovich kasama ang kanyang unang asawa na si Nina Vazar

Pagkaraan ng ilang oras, nagpakasal si Shostakovich. Ang kanyang napili ay si Nina Vazar. Binigyan ng asawa si Dmitry Dmitrievich ng dalawampung taon ng kanyang buhay at nagsilang ng dalawang anak. Noong 1938 si Shostakovich ay naging ama sa unang pagkakataon. Nagkaroon siya ng anak na si Maxim. Ang bunsong anak sa pamilya ay ang anak na babae na si Galina. Ang unang asawa ni Shostakovich ay namatay noong 1954.

Dmitri Shostakovich kasama ang kanyang asawang si Irina Supinskaya

Tatlong beses ikinasal ang kompositor. Ang kanyang pangalawang kasal ay naging panandalian, sina Margarita Kainova at Dmitry Shostakovich ay hindi nagkasundo at mabilis na nagsampa para sa diborsyo.

Ang kompositor ay ikinasal sa ikatlong pagkakataon noong 1962. Ang asawa ng musikero ay si Irina Supinskaya. Ang ikatlong asawa ay tapat na nag-aalaga kay Shostakovich sa panahon ng kanyang karamdaman.

Sakit

Sa ikalawang kalahati ng mga ikaanimnapung taon, nagkasakit si Dmitry Dmitrievich. Ang kanyang karamdaman ay hindi pumayag sa diagnosis, at ang mga doktor ng Sobyet ay nagkibit-balikat lamang. Naalala ng asawa ng kompositor na ang kanyang asawa ay nireseta ng mga kurso ng bitamina upang pabagalin ang pag-unlad ng sakit, ngunit ang sakit ay umuunlad.

Si Shostakovich ay nagdusa mula sa sakit na Charcot (amyotrophic lateral sclerosis). Ang mga pagtatangka na pagalingin ang kompositor ay ginawa ng mga Amerikanong espesyalista at mga doktor ng Sobyet. Sa payo ni Rostropovich, pumunta si Shostakovich sa Kurgan upang makita si Dr. Ilizarov. Ang paggamot na iminungkahi ng doktor ay nakatulong sa ilang sandali. Ang sakit ay patuloy na umuunlad. Nakipaglaban si Shostakovich sa sakit, gumawa ng mga espesyal na ehersisyo, uminom ng gamot sa bawat oras. Isang aliw para sa kanya ang regular na pagdalo sa mga konsiyerto. Sa larawan ng mga taong iyon, ang kompositor ay madalas na inilalarawan kasama ang kanyang asawa.

Inalagaan ni Irina Supinskaya ang kanyang asawa hanggang sa kanyang mga huling araw

Noong 1975, pumunta si Dmitry Dmitrievich at ang kanyang asawa sa Leningrad. Dapat magkaroon ng isang konsiyerto kung saan ginampanan nila ang pag-iibigan ni Shostakovich. Nakalimutan ng performer ang simula, na labis na ikinatuwa ng may-akda. Pag-uwi, tumawag si misis ng ambulansya para sa kanyang asawa. Na-diagnose na may atake sa puso si Shostakovich at dinala ang kompositor sa ospital.

Ang buhay ni Dmitry Dmitrievich ay natapos noong Agosto 9, 1975. Sa araw na iyon ay manonood siya ng football kasama ang kanyang asawa sa silid ng ospital. Ipinadala ni Dmitry si Irina para sa mail, at nang bumalik siya, patay na ang kanyang asawa.

Ang kompositor ay inilibing sa sementeryo ng Novodevichy.

DD. Ipinanganak si Shostakovich sa St. Petersburg. Ang kaganapang ito sa pamilya nina Dmitry Boleslavovich Shostakovich at Sofia Vasilievna Shostakovich ay nangyari noong Setyembre 25, 1906. Napaka musical ng pamilya. Ang ina ng hinaharap na kompositor ay isang mahuhusay na pianista at nagbigay ng mga aralin sa piano sa mga nagsisimula. Sa kabila ng seryosong propesyon ng isang inhinyero, ang ama ni Dmitry ay nagmahal lamang ng musika at kumanta ng kaunti sa kanyang sarili.

Ang mga konsiyerto sa bahay ay madalas na gaganapin sa bahay sa gabi. Malaki ang papel nito sa pagbuo at pag-unlad ni Shostakovich bilang isang personalidad at isang tunay na musikero. Ipinakita niya ang kanyang debut work, isang piyesa ng piano, sa edad na siyam. Sa edad na labing-isa, marami na siya sa kanila. At sa edad na labintatlo ay pumasok siya sa Petrograd Conservatory sa klase ng komposisyon at piano.

Kabataan

Inilaan ng batang Dmitry ang lahat ng kanyang oras at lakas sa mga aralin sa musika. Binanggit nila siya bilang isang pambihirang regalo. Hindi lamang siya gumawa ng musika, ngunit pinilit ang mga tagapakinig na isawsaw ang kanilang sarili dito, maranasan ang mga tunog nito. Lalo siyang hinangaan ng direktor ng conservatory A.K. Si Glazunov, na pagkatapos, pagkatapos ng biglaang pagkamatay ng kanyang ama, ay nakakuha ng isang personal na iskolar para sa Shostakovich.

Gayunpaman, ang sitwasyon sa pananalapi ng pamilya ay nag-iiwan ng maraming naisin. At ang labinlimang taong gulang na kompositor ay nagtrabaho bilang isang musical illustrator. Ang pangunahing bagay sa kamangha-manghang propesyon na ito ay improvisasyon. At siya ay ganap na nag-improvised, bumubuo ng mga totoong musikal na larawan habang naglalakbay. Mula 1922 hanggang 1925, binago niya ang tatlong mga sinehan, at ang napakahalagang karanasang ito ay nanatili sa kanya magpakailanman.

Paglikha

Para sa mga bata, ang unang kakilala sa pamana ng musika at isang maikling talambuhay ni Dmitry Shostakovich ay nangyayari sa paaralan. Alam nila mula sa mga aralin sa musika na ang symphony ay isa sa pinakamahirap na genre ng instrumental na musika.

Binubuo ni Dmitri Shostakovich ang kanyang unang symphony sa edad na 18, at noong 1926 ay ginanap ito sa malaking entablado sa Leningrad. At makalipas ang ilang taon ay ginanap ito sa mga concert hall sa America at Germany. Ito ay isang hindi kapani-paniwalang tagumpay.

Gayunpaman, pagkatapos ng konserbatoryo, nahaharap pa rin si Shostakovich sa tanong ng kanyang kapalaran sa hinaharap. Hindi siya makapagpasya sa isang propesyon sa hinaharap: may-akda o tagapalabas. Ilang sandali pa ay sinubukan niyang pagsamahin ang isa sa isa. Hanggang sa 1930s, nag-solo siya. Bach, Liszt, Chopin, Prokofiev, Tchaikovsky ay madalas na tumunog sa kanyang repertoire. At noong 1927 nakatanggap siya ng honorary diploma sa International Chopin Competition sa Warsaw.

Ngunit sa paglipas ng mga taon, sa kabila ng lumalagong katanyagan ng isang mahuhusay na pianista, tinalikuran ni Shostakovich ang ganitong uri ng aktibidad. Tama ang kanyang paniniwala na siya ay isang tunay na hadlang sa komposisyon. Noong unang bahagi ng 30s, naghahanap siya ng kanyang sariling natatanging istilo at maraming nag-eksperimento. Sinubukan niya ang kanyang kamay sa lahat ng bagay: opera ("The Nose"), mga kanta ("Awit ng Kontra"), musika para sa sinehan at teatro, piano play, ballet ("Bolt"), symphony ("Pervomaiskaya").

Iba pang mga pagpipilian sa talambuhay

• Sa tuwing ikakasal si Dmitry Shostakovich, tiyak na mamagitan ang kanyang ina. Kaya, hindi niya pinahintulutan siyang ikonekta ang kanyang buhay kay Tanya Glivenko, ang anak na babae ng isang sikat na linguist. Hindi niya nagustuhan ang pangalawang pagpipilian ng kompositor - si Nina Vazar. Dahil sa kanyang impluwensya at kanyang mga pagdududa, hindi siya nagpakita sa kanyang sariling kasal. Ngunit, sa kabutihang palad, pagkatapos ng ilang taon ay nagkasundo sila at muling nagpunta sa opisina ng pagpapatala. Sa kasal na ito, ipinanganak ang anak na babae na si Galya at anak na si Maxim.
• Si Dmitri Shostakovich ay isang manlalaro ng baraha sa pagsusugal. Siya mismo ang nagsabi na minsan sa kanyang kabataan ay nanalo siya ng malaking halaga, kung saan bumili siya ng isang apartment ng kooperatiba.
• Bago ang kanyang kamatayan, ang mahusay na kompositor ay may sakit sa loob ng maraming taon. Ang mga doktor ay hindi makagawa ng tumpak na diagnosis. Nang maglaon ay lumabas na ito ay isang tumor. Ngunit huli na para gumaling. Namatay si Dmitri Shostakovich noong Agosto 9, 1975.