Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Kasalukuyang pahina: 1 (ang aklat ay may kabuuang 6 na pahina)

Font:

100% +

Daria Nikolaevna Koldina
Pagguhit kasama ang mga batang 5-6 taong gulang. Mga tala ng aralin

Mula sa may-akda

Ang aktibidad ng visual ay nagpapakilala sa bata sa mundo ng kagandahan, nag-aambag sa pagbuo ng isang maayos na personalidad, bubuo ng pagkamalikhain. Sa mga klase sa pagguhit, pinagkadalubhasaan ng mga bata ang iba't ibang mga visual na paraan, ginagamit ang kanilang imahinasyon, ihatid ang kanilang indibidwal na pangitain ng mga bagay.

Ang mga batang 5-6 taong gulang, na nakikilala sa iba't ibang uri ng sining (pagpinta, graphics, eskultura), malinaw na nakikita ang mga imahe. Kung ikukumpara sa isang mas maagang edad, ang kanilang aktibidad ay nagiging mas may kamalayan. Ang ideya ay nagsisimulang lumampas sa imahe. Pinagsama-sama ang mga dating nakuhang visual na kasanayan. Ang mga paggalaw ng kamay ay nagiging mas kumpiyansa. Sa kolektibong gawain, ang mga bata ay nagsisimulang magplano at mag-coordinate ng kanilang mga aksyon. Sa edad na ito, kinakailangan na magpatuloy sa pagtuturo kung paano ilarawan ang mga bagay mula sa kalikasan at bumuo ng imahinasyon. Dapat mong bigyang-pansin ang paglipat ng mga hugis at kulay, mahahalagang detalye. Simula sa mas matandang grupo, dapat turuan ang mga bata kung paano magkulay ng papel at maghalo ng mga pintura. Ito ay kapaki-pakinabang upang bigyan ang mga bata ng pagkakataon na gumuhit gamit ang iba't ibang mga materyales (wax at pastel crayons, charcoal pencils, sanguine, felt-tip pens) at gumamit ng dati na hindi pamilyar na mga diskarte sa pagguhit.

Sa aklat na ito, nagbibigay kami ng mga buod ng kapana-panabik na mga aralin sa pagguhit. Ang mga klase ay inayos ayon sa thematic na prinsipyo: ang parehong tema ay tumatagos sa lahat ng mga klase sa buong linggo (sa mundo sa paligid, sa pagbuo ng pagsasalita, sa pagmomolde, sa mga aplikasyon, sa pagguhit). Kaya, ang mga bata ay nag-aaral ng isang paksa sa lahat ng klase bawat linggo.

Ang mga klase sa pagguhit para sa mga batang may edad na 5-6 ay ginaganap 2 beses sa isang linggo; Ang session ay tumatagal ng 20-25 minuto. Ang manwal ay naglalaman ng 72 abstracts ng mga kumplikadong klase na idinisenyo para sa akademikong taon (mula Setyembre hanggang Mayo).

Bago ang klase, basahin nang mabuti ang buod at, kung may hindi angkop sa iyo, gumawa ng mga pagbabago. Ihanda ang kinakailangang materyal at kagamitan. Ang paunang gawain bago ang aralin ay mahalaga (pagbasa ng isang gawa ng sining, pamilyar sa mga nakapaligid na phenomena o pagtingin sa mga guhit at pagpipinta). Maipapayo na magsagawa ng isang aralin sa pagguhit pagkatapos na ang mga bata ay lumilok at nag-apply sa parehong paksa.

Ang mga aralin sa pagguhit ay binuo ayon sa sumusunod na tinatayang plano.

1. Paglikha ng isang sitwasyon sa laro upang maakit ang atensyon at bumuo ng emosyonal na pagtugon (mga sandali ng sorpresa, bugtong, tula, kanta, nursery rhymes, isang fairy-tale na karakter na nangangailangan ng tulong, mga laro sa pagsasadula, mga pagsasanay upang bumuo ng memorya, atensyon at pag-iisip; mga laro sa labas ).

2. Ang proseso ng paggawa ng gawain ay nagsisimula sa isang pagsusuri ng itinatanghal na bagay, payo ng guro at mga mungkahi ng mga bata para sa paggawa ng gawain (sa ilang mga kaso, dapat ipakita ng guro ang mga pangunahing pamamaraan para sa paglikha ng isang imahe sa isang hiwalay na sheet). Maaaring idirekta ng guro ang mga aksyon ng mga bata na nangangailangan ng suporta at tulong. Kapag tinatapos ang larawan na may karagdagang mga elemento, kailangan mong iguhit ang atensyon ng mga bata sa mga nagpapahayag na paraan (halimbawa, sa magkakatugma na mga kulay).

3. Pagsasaalang-alang sa natapos na gawain (positibong pagsusuri lamang). Dapat magalak ang bata sa resulta at matutong suriin ang kanyang craft at ang gawain ng ibang mga bata, mapansin ang mga bagong kawili-wiling solusyon, tingnan ang pagkakahawig sa kalikasan.

Para sa mga aralin sa pagguhit kakailanganin mo:

Ang papel ay payak;

Papel ng watercolor;

Mga simpleng lapis;

Mga lapis ng kulay;

nadama-tip panulat;

Mga pintura ng gouache;

Mga pintura ng watercolor;

Mga krayola ng waks;

Mga krayola ng pastel;

Mga lapis ng sanguine at uling;

Malambot at matitigas na brush na may iba't ibang laki;

Mga baso (mga garapon) para sa tubig;

Mga palette;

Oilcloths-linings;

Mga basahan;

Mga toothbrush;

Malawak na mga mangkok para sa pag-aanak ng gouache sa kanila.

diumano kakayahan at kakayahan ng bata sa 6 na taon:

Alam at alam kung paano gumamit ng watercolor, gouache, colored pencils, wax at pastel crayons, charcoal at sanguine;

Alam kung paano gamitin ang mga kulay at ang kanilang mga kulay upang ihatid ang kulay ng imahe;

Alam kung paano paghaluin ang mga pintura sa isang palette;

Pamilyar sa spectrum ng kulay;

Pamilyar sa mga konsepto ng "mainit" at "malamig na tono";

Magagawang tint ang background;

May kakayahang mag-sketch sa lapis;

May kakayahang gumuhit ng malalapad at manipis na mga linya gamit ang isang brush;

Pamilyar sa tradisyonal at di-tradisyonal na paraan ng pagguhit;

Nagagawang ihatid ang hugis, sukat at kulay ng mga bagay.

Nakapagbibigay sa pagguhit ng mga simpleng galaw ng tao at hayop;

Pamilyar sa mga genre gaya ng still life, portrait at landscape;

May kakayahang gumuhit mula sa ulo at mula sa kalikasan;

May kakayahang ilarawan ang kalikasan;

Marunong gumuhit ng mga eksena sa genre (mga ilustrasyon para sa mga fairy tale);

Tamang iposisyon ang larawan sa sheet.

Sa pandekorasyon na pagpipinta:

Pamilyar sa Dymkovo, Filimonovo, Gzhel, Gorodets, Khokhloma, Polkhov-Maidan crafts;

Pamilyar sa Russian matryoshka (Sergiev Posad at Semenov);

Alam kung paano gumawa ng mga pattern batay sa mga kuwadro na ito;

Pinipili ang pagtutugma ng mga kulay kapag gumuhit ng mga pattern;

May kakayahang lumikha ng iyong sariling pattern;

Pamilyar sa mga geometric na pattern ng pagbuburda.

Taunang pampakay na pagpaplano ng mga klase sa pagguhit

Mga tala ng aralin

Ang tema ng linggo ay "I take one berry"

Nilalaman ng software. Patuloy na ipakilala sa mga bata ang iba't ibang mga berry. Matutong gumuhit mula sa isang larawan, ihatid nang tama ang hugis ng mga dahon, ang lokasyon at kulay ng mga berry. Upang pagsamahin ang kakayahang punan ang sheet sa komposisyon.

Demo na materyal. Mga larawan ng paksa na may pininturahan na mga sanga o bushes na may mga berry (red currant, black currant, gooseberry, raspberry, strawberry, wild strawberry, atbp.).

Handout. Halves ng landscape sheet, lapis at kulay na lapis.

Pag-unlad ng aralin

Tingnan ang mga larawan na may mga berry kasama ang mga bata, ilarawan ang lahat ng mga sanga. Anyayahan ang bawat bata na isipin ang tungkol sa sangay kung aling mga berry ang gusto niyang ilarawan. Dapat may mga sample na larawan na may mga berry sa harap ng mga bata. Ang mga lalaki ay kailangang nakapag-iisa na gumawa ng isang sketch ng isang hubog na sanga na may mga berry na may isang simpleng lapis, at pagkatapos ay palamutihan ito ng mga kulay na lapis.

Nilalaman ng software. Upang itanim sa mga bata ang pagmamahal sa katutubong sining. Alamin na i-highlight ang isang halaman-herbal ornament: cilia, blades ng damo, antennae, kulot, dahon, berries. Paunlarin ang kakayahang gumuhit ng pattern sa isang parihaba. Matutong magpalit-palit ng kulay. Bumuo ng masining na panlasa.

Demo na materyal. Mga produkto ng Khokhloma: mangkok, salt shaker, ladle, mug, vase, kutsara; mga halimbawa ng mga elemento ng pagpipinta ng Khokhloma.

Handout. Mga guhit ng dilaw na papel, manipis na mga brush, pula, itim at berdeng gouache, mga garapon ng tubig, mga basahan.

Pag-unlad ng aralin

Sabihin sa mga bata na ang nayon ng Khokhloma ay matatagpuan malapit sa lungsod ng Nizhny Novgorod. Dati, maraming kagubatan sa paligid ng nayon, pinutol sa kahoy ang mga kutsara, tasa, mangkok, sandok at mga salt shaker. Para maging elegante ang mga pinggan, pininturahan nila ito ng itim, pula, berde at dilaw na pintura.

Isaalang-alang ang mga produkto ng Khokhloma kasama ang mga bata at bigyang-pansin ang pagpipinta: ang pagpipinta ay nahuhulog tulad ng isang kulot na sanga. Sa sangay ay mga kulot, berry (abo ng bundok, raspberry, strawberry, seresa, currant, gooseberries), mga dahon at bulaklak na naaayon sa mga berry.

Ipakita sa mga bata ang mga pamamaraan sa pagguhit ng kulot na linya gamit ang dulo ng brush, pagguhit ng mga talim ng damo at berry. Pagkatapos ay mag-alok na gumawa ng maindayog na pagguhit sa isang dilaw na piraso ng papel.

Ang tema ng linggong "Mga prutas ng hardin"

Nilalaman ng software. Ipakilala ang mga bata sa isang bagong genre ng pagpipinta - buhay pa; magbigay ng ideya kung anong mga bagay ang inilalarawan sa mga still life (bulaklak, prutas, gulay, berry, gamit sa bahay). Matuto tungkol sa still life reproductions. Upang turuan ang mga bata na mag-sketch sa isang sheet na may isang simpleng lapis, na nagbibigay ng hugis, sukat at lokasyon ng mga bagay.

Demo na materyal.

Handout. Mga sheet ng album, mga lapis, mga krayola ng waks.

Pag-unlad ng aralin

Isaalang-alang ang isang still life painting kasama ang mga bata. Pansinin kung ano ang ipinapakita, kung paano matatagpuan ang mga bagay, anong kulay, sukat at hugis ang mga ito. Bumuo ng isang pangalan para sa larawan at itugma ito sa totoong pangalan, pangalanan ang artist.

Kasama ang mga bata, isabit ang tela bilang isang backdrop at subukan ang ilang mga pagpipilian para sa mga tela ng iba't ibang kulay, lumikha ng isang komposisyon mula sa mga dummies ng mga gulay, na inilalagay ang mga ito sa parehong linya.

Anyayahan ang mga bata na gumawa ng sketch gamit ang isang simpleng lapis. Ang mga gulay ay dapat na iguguhit nang malaki at sakupin ang buong sheet, na nakaayos sa parehong pagkakasunud-sunod tulad ng sa kalikasan.

Nilalaman ng software. Alamin kung paano gumuhit gamit ang wax crayons.

Demo na materyal. Pagpaparami ng isang pagpipinta na naglalarawan ng isang still life, mga modelo ng 3-4 na gulay, tela.

Handout. Still lifes ng mga bata (sa lapis), wax crayons.

Pag-unlad ng aralin

Tandaan kasama ng mga bata kung ano ang tawag sa genre ng pagpipinta, na pinagkadalubhasaan nila sa huling aralin (still life). Mag-alok na gumawa ng mga still life gamit ang mga may kulay na krayola. Ang mga bata ay nagpinta sa mga gulay gamit ang mga krayola ng waks, inaayos ang presyon sa krayola at inihahatid ang mga naaangkop na kulay at mga kulay. Ang isang gulay ay maaaring lagyan ng kulay na may maraming kulay, na maayos na nagiging isa't isa. Ang imahe ng tela ay pantay na may kulay sa nais na kulay (maaari mong gamitin ang gilid ng wax crayon).

Tema ng linggong "Fruits of the Garden"

Nilalaman ng software. Patuloy na kilalanin ang mga bata sa genre ng still life at still life reproductions. Upang turuan ang mga bata na gumuhit ng isang still life, na binubuo ng isang serving item at prutas, conveying ang hugis, sukat at pag-aayos ng mga bagay.

Demo na materyal.

Handout. Mga sheet ng album, mga simpleng lapis.

Pag-unlad ng aralin

Tingnan ang still life painting kasama ang mga bata at pag-usapan ito:

- Ano ang inilalarawan ng artista?

- Anong mga kulay ang ginamit mo?

Anong mood ang dulot ng larawang ito sa iyo? Bakit?

- Alin sa mga item dito ang pinakamaganda? Bakit, sa tingin mo?

Kasama ng mga bata, ilagay ang mga prutas sa tabi o sa plato, gamitin ang tela bilang backdrop, anyayahan silang gumuhit ng mga bagay gamit ang isang simpleng lapis, na pinagmamasdan ang laki, hugis, at posisyon sa kalawakan.

Nilalaman ng software. Patuloy na ipakilala sa mga bata ang genre ng still life. Matutong gumuhit ng still life gamit ang gouache.

Demo na materyal. Still life reproduction, tela, dummies ng 2-3 prutas sa isang mababang plain na plorera o plato.

Handout. Still lifes ng mga bata (sa lapis), brushes, gouache, palettes, garapon ng tubig, basahan.

Pag-unlad ng aralin

Tandaan kasama ng mga bata ang pangalan ng genre kung saan ipininta nila sa huling aralin (still life). Mag-alok na magsulat ng gouache still lifes ayon sa sketch ng lapis. Ito ay kanais-nais na ang mga bata ay maghalo ng mga pintura upang makuha ang ninanais na mga kulay at ang kanilang mga lilim, kung gayon ang mga prutas ay magmukhang makatas at malasa. Sabihin sa mga bata na hayaang matuyo ang pintura upang hindi ito kumalat mula sa isang prutas patungo sa isa pa. Para sa tela, gumamit ng mga naka-mute na kulay upang hindi lumabas sa unahan ang background.

Ang tema ng linggo ay "Protektahan ang Kagubatan"

Nilalaman ng software. Matutong gumuhit ng mga silweta ng mga dahon mula sa buhay at maingat na ipinta ang mga ito gamit ang mga pintura ng gouache, na maayos na lumilipat mula sa isang kulay patungo sa isa pa. Palakasin ang kakayahang magkasya ang isang guhit sa isang sheet. Ipagpatuloy ang pag-aaral upang ipinta ang mga dahon gamit ang mga kulay na lapis, pagtatabing sa isang direksyon nang walang mga puwang at pagtaas ng presyon sa mas madilim na mga lugar. Bumuo ng aesthetic perception. Ipagpatuloy ang pagtuturo upang maunawaan at suriin ang nilalaman ng tula.

Handout. Mga tuyong dahon ng iba't ibang puno, landscape sheet, lapis at kulay na lapis.

Pag-unlad ng aralin

Para sa aktibidad na ito, hilingin sa mga bata na magdala ng mga tuyong dahon ng taglagas.

Sa simula ng aralin, basahin sa mga bata ang tula ni I. Tokmakova na "Wind".

Mahangin, mahangin
Ang buong lupa ay maaliwalas
Mga dahon ng hangin mula sa mga sanga
Nagkalat sa buong mundo:
kalamansi,
Birch,

dilaw na dahon
At pink
pula,
makulay,
Lumang sheet ng pahayagan.
Maaraw, mahangin
Mahangin, mahangin!

Tanungin ang mga bata:

Ano ang ginagawa ng hangin sa tula? (Ang mga luha ay umalis mula sa mga puno at ikinakalat ang mga ito sa buong mundo.)

- Kaya ngayon dinala mo sa klase ang mga dahon na nabunot ng hangin mula sa mga puno. Tingnan natin ang mga ito, at pagkatapos ay gumuhit.

Tukuyin kasama ng mga bata kung saang puno ang kanilang mga dahon, anong hugis ang mga ito (bilog, pahaba, inukit, atbp.), kung anong kulay ang mga ito. Pansinin ang maraming kulay na mga dahon, kung saan mayroong ilang mga bulaklak nang sabay-sabay.

Mag-alok na gumuhit ng isang bilugan na dahon (linden, birch, aspen o alder). Ipakita sa mga bata kung paano balangkasin ang hugis ng isang dahon gamit ang isang simpleng lapis: una ang isang bilog ay iguguhit, na hinati ng isang linya (rod) sa dalawang bahagi, at pagkatapos ay ang dahon ay binibigyan ng nais na hugis. Ang isang pinahabang dahon (willow, willow) ay iginuhit mula sa isang hugis-itlog. Pagkatapos ay maaari mong subukang ilarawan ang isang dahon ng oak. Upang gawin ito, kailangan mong magbalangkas ng isang rektanggulo, hatiin ito sa mga guhitan, gumuhit ng isang gitnang linya sa loob nito, at pagkatapos ay bilugan ang bawat cell na may mga alon, na nagdadala ng hugis ng isang dahon ng oak.

Ito ay nananatiling magpinta sa mga natapos na dahon na may kulay na mga lapis. Turuan ang mga bata na hindi lamang magpinta sa ibabaw ng mga dahon na may isang kulay, ngunit gumamit din ng ilang mga kulay sa pagguhit, maayos na paglipat mula sa isa patungo sa isa pa o magkakapatong sa isa't isa. Maaari kang magdagdag ng mga dahon na may manipis na mga ugat.

Nilalaman ng software. Ipakilala sa mga bata ang genre ng landscape. Matutong lumikha ng isang imahe ng isang mahiwagang kagubatan sa isang guhit, gamit ang hindi pangkaraniwang istraktura ng mga puno, kamangha-manghang mga pattern. Upang ayusin ang mga diskarte sa pagguhit gamit ang gouache. Alamin na ilapat ang isang kulay sa isa pa habang ito ay natuyo. Bumuo ng imahinasyon at pagkamalikhain.

Demo na materyal. Ang aklat ni Z. Ezhikova "The Mole and Paints" na may mga guhit.

Handout.

Pag-unlad ng aralin

Una, ipakilala sa mga bata ang fairy tale ni Z. Ezhikova na "The Mole and Paints" at mga guhit para sa aklat.

Isaalang-alang ang mga larawan ng isang fairy forest. Isipin kasama ng mga bata kung paano maipinta ang mga puno sa isang mahiwagang kagubatan (ang mga dahon sa mga puno ay maaaring maging asul, pula, lila, may tuldok, bilog; ang mga puno ng kahoy ay maaaring kumplikadong hubog, pinalamutian ng mga krus, rhombus, maraming kulay na mga guhit, atbp.)

Anyayahan ang mga bata na bumuo at gumuhit ng kanilang sariling engkanto kagubatan. Turuan ang mga bata na mag-isip sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng kanilang trabaho upang ang pintura ay may oras na matuyo at mailapat dito ang ibang kulay. Kailangan mong magsimula sa kalangitan at damo, kapag ang buong sheet ay napuno at ang pintura ay natuyo dito, maaari kang gumuhit ng mga kamangha-manghang mga puno. Sabihin sa mga bata na ang tanawin ay maaaring dagdagan ng fly agarics sa isang clearing o isang kuwago sa isang sanga ng puno.

Tema ng linggong "Mga puno at palumpong"

Nilalaman ng software. Matutong gumuhit ng isang puno, ihatid ang istraktura nito (puno ng kahoy, sanga, karayom), una gamit ang isang simpleng lapis, at pagkatapos ay iguhit ang gawain sa kulay. Matutong maghalo ng mga pintura para makakuha ng iba't ibang kulay ng parehong kulay. Patuloy na matutong gumuhit ng malalawak na linya gamit ang buong pile at manipis na linya gamit ang dulo ng brush. Upang pagsamahin ang kakayahang gamitin ang paraan ng pagdikit.

Demo na materyal. Pagpaparami ng "Rye" o "Morning in a Pine Forest" na pagpipinta ni I. Shishkin.

Handout. Mga sheet ng album, simpleng lapis, brush, gouache, palette, banga ng tubig, basahan.

Pag-unlad ng aralin

Isaalang-alang ang isa sa mga kuwadro na gawa ni I. Shishkin at itanong:

Anong oras ng taon ang inilalarawan ng artist sa larawan? (Tag-init.)

- Ano ang nasa larawan? Anong klaseng pines? (matangkad, makapangyarihan, malakas, atbp.)

Basahin sa mga bata ang isang tula ni I. Tokmakova:

Ang mga pine ay gustong lumaki hanggang sa langit,
Nais nilang walisin ang langit ng mga sanga,
Kaya na sa panahon ng taon
Maaliwalas ang panahon.

Mag-alok na ilarawan ang isang malungkot na puno ng pino na umaabot sa kalangitan. Ngunit kailangan mo munang gumuhit ng background - ang kalangitan (mas mahusay na gumamit ng iba't ibang kulay: asul, asul, kulay abo, lila).

Pagkatapos ang isang mataas na puno ng pino ay iginuhit sa buong sheet, ang mga sanga ay umaabot mula dito sa iba't ibang direksyon. Ang mga sanga ay maikli sa itaas, at nagiging mas mahaba patungo sa gitna ng puno ng kahoy; walang mga sanga sa ibabang bahagi ng puno ng kahoy. Sa mga sanga, kailangan mong gumuhit ng mga karayom ​​sa tulong ng pagdikit (ang brush ay pinindot laban sa dahon sa gilid ng pile). Sa parehong paraan, maaari kang gumuhit ng damo sa ibaba, sinusubukang gumamit ng iba't ibang kulay ng berde.

Nilalaman ng software. Upang turuan ang mga bata na gumuhit ng isang puno ng prutas, na naghahatid ng mga katangian nito: isang puno ng kahoy na may mga sanga na nag-iiba pataas. Upang pagsamahin ang kakayahang lumikha ng isang komposisyon ng balangkas, upang magkasya ang isang guhit sa isang sheet. Linangin ang pakikiramay at kabaitan

Handout. Mga sheet ng album, simpleng lapis, brush, gouache, palette, banga ng tubig, basahan.

Pag-unlad ng aralin

Basahin nang maaga sa mga bata ang fairy tale ni V. Suteev "Isang bag ng mansanas". Ngayon sa aralin, tandaan ang gawaing ito, batay sa mga ilustrasyon sa aklat.

Mag-alok na gumuhit ng isa pang puno ng mansanas para sa liyebre, sa tabi ng kanyang bahay. Kailangan mong gumuhit ng isang puno ng kahoy na may mga sanga na naghihiwalay mula dito, gumuhit ng mga dahon at bilog na mansanas sa mga spot sa puno. Sa tabi ng puno, maaari kang gumuhit ng isang liyebre na may isang bag, damo, pintura sa kalangitan.

Ang tema ng linggo ay "Mga Ibon sa Taglagas"

Nilalaman ng software. Alamin na subaybayan ang tabas ng palad gamit ang isang kulay na lapis. Matutong magbigay ng isang pamilyar na paksa ng bagong larawan sa tulong ng mga karagdagang detalye. Bumuo ng pagmamasid at imahinasyon. Linangin ang pagmamahal sa mga ibon. Ipagpatuloy ang pagtuturo upang maunawaan at suriin ang nilalaman ng tula.

Handout. Halves ng landscape sheet, mga kulay na lapis.

Pag-unlad ng aralin

Basahin sa mga bata ang tula ni I. Tokmakova "Doves":

Mga kalapati, mga kalapati
Isa dalawa tatlo…
Dumating na ang mga kalapati
Sisari.
Umupo at tumawa
Sa pintuan.
Sino ang magpapakain ng mga mumo
Cesarean?

Tanungin ang mga bata:

- Tungkol kanino ang tulang ito? (Tungkol sa mga kalapati.)

Bakit namumutla ang mga kalapati? (Sila ay nilalamig at nagugutom.)

- Sino ang mga "Sizari"?

Mag-alok na gumuhit ng isang kalapati. Kailangang ilagay ng mga bata ang kanilang palad na may nakabukang mga daliri sa isang sheet ng papel at bilugan ito sa paligid ng tabas na may asul o asul na lapis. Pagkatapos ay kailangan mong tapusin ang nakabalangkas na silweta: magdagdag ng isang tuka at isang mata sa hinlalaki, at isang pakpak sa gitna ng palad. Mula sa ilalim ng mga palad - paws.

Sa malapit, maaari kang gumuhit ng mga hiwa ng tinapay o mga buto upang pakainin ang kalapati.

Nilalaman ng software. Magpatuloy na maging pamilyar sa mga handicraft, pagsamahin at palalimin ang kaalaman tungkol sa laruang Dymkovo at pagpipinta nito. Matutong makilala at lumikha ng mga elemento ng pagpipinta (mga bilog, singsing, mga cell, tuldok, rhombus, tuwid at kulot na mga linya), ang sistema ng kulay nito (pula, pula, berde, dilaw, orange, asul na mga kulay) at ang komposisyon ng mga pattern sa isang bulk na produkto . Bumuo ng visual memory.

Demo na materyal. Dymkovo clay toys (whistles: duck, cockerels, deer, horse; ladies in kokoshniks at sumbrero); mga halimbawa ng mga elemento ng pagpipinta ng Dymkovo.

Handout. Ang mga duck ay hinulma mula sa luad sa isang klase ng pagmomolde at natatakpan ng whitewash na may PVA glue, manipis na mga brush, gouache, palettes, garapon ng tubig, basahan.

Pag-unlad ng aralin

Sabihin sa mga bata ang tungkol sa pinagmulan ng laruang Dymkovo: sa pampang ng Vyatka River makikita mo ang pag-areglo ng Dymkovo. Dito noong unang panahon ay sinimulan nilang gawin ang laruang ito. Sa taglamig, kapag ang mga tao ay walang trabaho sa bukid, sila ay naglilok ng mga sipol mula sa puting luad. Mula sa isang maliit na bola, isang pato, isang cockerel, isang pabo, isang kabayo o isang usa ay nakuha. Pagkatapos ang laruan ay pinaputi ng gatas at tisa at pininturahan.

Kasama ang mga bata, tandaan kung anong mga geometric na pattern at kulay ang ginamit ng mga master ng Dymkovo.

Mag-alok na maging mga master ng Dymkovo ngayon at magpinta ng pato. Paalalahanan ka na upang gumuhit ng mga manipis na linya, kailangan mong gumuhit gamit ang dulo ng bristle ng brush. Ito ay kanais-nais na sa bawat talahanayan ay may isang sample ng isang pininturahan na laruang Dymkovo at mga sample ng mga elemento ng pagpipinta.

Tema ng linggong "Makulay na taglagas"

Nilalaman ng software. Patuloy na ipakilala ang pamamaraan ng pagguhit sa basang papel. Matutong ipakita ang kalagayan ng panahon (ulan) gamit ang mga di-tradisyonal na pamamaraan. Bumuo ng isang pakiramdam ng kulay, ihatid ang mga kulay at mga kakulay ng taglagas. Palakasin ang kakayahang gumuhit gamit ang mga pintura. Ipagpatuloy ang pagtuturo upang maunawaan at suriin ang nilalaman ng tula.

Handout. Mga sheet ng watercolor na papel, mga pintura ng watercolor, malalapad at manipis na malambot na brush, mga garapon ng tubig, mga basahan.

Pag-unlad ng aralin

Basahin sa mga bata ang tula ni Y. Akim na "Autumn":

Ulan, ulan
Buong araw
Nag-drum sa salamin.
Ang buong lupa
Buong lupa
Basa sa tubig...

Tanungin ang mga bata:

- Tungkol saan ang tulang ito? (Tungkol sa maulan na taglagas.)

Magpasya kasama ang mga bata kung anong mga kulay ang taglagas ng tag-ulan. (Dilaw, orange, pula, berde, kayumanggi, kulay abo, asul.)

Magmungkahi ng pagpipinta ng tag-ulan na taglagas gamit ang mga kulay na ito. Hayaang isipin ng mga bata kung paano ilarawan ang ulan (gumuhit sa basang kumot).

Kinakailangan na mag-aplay ng tubig sa landscape sheet na may malawak na brush. Pagkatapos ay kunin ang pintura ng watercolor sa isang manipis na brush at hawakan ito sa isang sheet ng papel sa ilang mga lugar. Magsisimulang lumawak ang tuldok. Ang mga libreng lugar ay kailangang punan ng mga kumakalat na tuldok ng iba pang mga kulay.

Ang tao ang pinakakahanga-hanga at kakaibang nilalang sa mundo. At isa rin sa pinakamaganda. Ito ay pinatunayan ng katotohanan na ang mga larawan ng mga lalaki o babae ay naroroon sa halos lahat ng kilalang pagpipinta na may kaugnayan sa mga obra maestra ng pinong sining. Tungkol sa kung paano gumuhit ng isang tao: nanay, tatay o kanyang sarili, iniisip ng bata mula sa isang maagang edad. Ang ilang mga bata ay inspirasyon upang gumuhit ng mga bilog at squiggles sa kanilang sarili, ang iba ay nangangailangan ng pagsasanay.

Itinuro nila kung paano gumuhit ng isang tao, simula sa mas batang edad ng preschool. Ang mga unang sketch ng mga sanggol ay kahawig ng mga scribble. Kung ang isang bata ay patuloy na nagsasanay, pagkatapos ay sa pangkat ng paghahanda ay mabilis siyang gumuhit ng isang tao sa iba't ibang mga poses. Ito ay kahanga-hanga kung sa parehong oras ang batang artista ay naghahatid ng mga ekspresyon ng mukha, pagkakahawig ng larawan at mga indibidwal na katangian.

Ang gawain ng mga guro sa pangkalahatang edukasyon at mga paaralan ng sining ay magturo kung paano iguhit ang katawan ng tao alinsunod sa anatomical na istraktura. Upang gawin ito, maraming oras sa programa ng kurso sa pagsasanay ay nakatuon sa pagguhit ng akademiko. Ang pinakamahusay na epekto sa pag-aaral ay ang pagpapatupad ng mga sketch mula sa kalikasan.

Maaari mong malaman kung paano gumuhit ng mga tao nang maayos sa bahay nang mag-isa. Para sa isang baguhan, ang lahat ng mga pagpipilian ay mabuti: isang imahe mula sa isang larawan, mga video tutorial, ang paggamit ng mga kuwadro na gawa at mga reproductions para sa sketching, ang pangunahing bagay ay ang pumili ng isang diskarte sa pagguhit ayon sa gusto mo. Maraming mga aspiring artist ang laging may dalang sketchbook at gumagawa ng mga sketch sa loob ng 5 minuto anumang oras. Kung hindi mo gusto ang paggawa ng mga sketch sa kalye, maaari kang gumuhit ng mga kamag-anak at kaibigan, ang iyong pagmuni-muni sa salamin.

Paano bumuo ng isang imahe ng isang tao gamit ang mga geometric na hugis

Ang pamamaraan ng aralin sa isang naibigay na paksa sa kindergarten ay batay sa pagkakapareho ng ilang bahagi ng katawan na may mga geometric na hugis. Kaya, ang ulo ng mga sanggol ay bilog, sa mga matatanda ito ay hugis-itlog, ang mga binti at braso ay parang mga parihaba, atbp.

Maaari kang gumawa ng isang silweta ng isang tao mula sa anumang mga hugis - bilog, parihaba, parisukat.

Upang malutas ang problemang ito, ang preschooler ay binibigyan ng papel o karton na mga blangko, at gumuhit siya ng isang layout ayon sa isang ibinigay na pamamaraan o gumagawa ng kanyang sariling sketch. Ang isang mas mahirap na gawain ay upang gumuhit ng isang tao sa iyong sarili gamit ang mga geometric na hugis.

Hakbang-hakbang na pagguhit ng isang nakatayong tao

Ang mga batang 6-7 taong gulang ay pamilyar na sa mga pangunahing diskarte sa pagguhit. Natutunan nilang ilarawan ang isang tao sa buong paglaki, hanggang baywang, sa isang static na pose at sa paggalaw. Ang pagguhit mula sa kalikasan ay nagsisimula sa pangkat ng paghahanda at sa mga pangunahing baitang. Bilang pantulong na materyal sa aralin, dapat kang magkaroon ng mga reproduksyon ng mga kuwadro na gawa, mga larawan, mga sample ng trabaho. Bago ang klase, ipinapayong makipag-usap sa mga bata tungkol sa kagandahan at aesthetics ng isang tao, tungkol sa katotohanan na sinuman sa atin ay maganda at kakaiba.

Hakbang 1

Gaya ng dati, ang pagtatayo ng figure ay nagsisimula sa isang simpleng sketch ng lapis. Una, hinahanap nila ang tamang lokasyon ng malalaking bahagi sa papel. Pagkatapos ay ang imahe ng isang hugis-itlog na ulo at isang katawan ng tao, na binubuo ng dalawang trapezoid na magkadikit sa baywang.

Hakbang 2

Mula sa itaas na sulok ng malaking trapezoid, kailangan mong iguhit ang mga linya ng mga armas, at mula sa ilalim ng maliit na trapezoid, ang mga linya ng mga binti. Ang isang karaniwang pagkakamali ay ang parehong haba ng mga braso at binti, kailangan mong bigyang pansin ang mga bata na ang itaas na mga paa ay mas maikli.

Hakbang 3

Ang susunod na hakbang ay upang magbigay ng lakas ng tunog sa mga limbs. Ang mga balikat, bisig, hita at shins ay inilalarawan bilang mga pahabang oval, patulis pababa.

Hakbang 4

Ang isang mahirap na gawain para sa isang preschooler ay ang pagguhit ng mga kamay at paa. Samakatuwid, ang mga daliri na may palad ay madalas na inirerekomenda na ilarawan sa anyo ng mga guwantes, at ang mas mababang bahagi ng binti sa anyo ng isang tatsulok. Ngunit ang ilang mga bata ay paulit-ulit at nais ng isang tunay na makatotohanang pagguhit, maaari nilang ipaliwanag kung paano ginagawa ang maliliit na detalye.

Hakbang 5

Sa susunod na yugto, ang mga karagdagang linya ay aalisin at ang silweta ay nakumpleto. Ang sketch ng figure ay nakabalangkas sa isang lapis, ang ulo ay konektado sa katawan. Nagdagdag sila ng isang detalye ng katangian - ang bola sa kamay ng batang lalaki.

Hakbang 6

Ngayon ang maliit na lalaki ay kailangang magbihis, pagkatapos ay iguhit ang mga linya ng paglago ng mga kilay, balangkas ang lokasyon ng ilong, mata, bibig.

Hakbang 7

Ang isang magaan na pagguhit ng lapis ay nakumpleto na may detalye ng damit at kasuotan sa paa, mga tampok ng mukha. Ang buhok ay inilalarawan ng mga sirang linya.

Hakbang 8

Upang makakuha ng natural na kulay ng balat, gumamit ng beige o orange. Kapag nagkukulay, huwag pindutin nang husto ang lapis.

Hakbang 9

Kapag nagpinta ng mga damit, mas mainam na gumamit ng iba't ibang mga kulay ng parehong kulay, na nagha-highlight ng liwanag at anino, upang ang pagguhit ay magiging mas matingkad at makatotohanan.

Ang mga preschooler ay nangangailangan ng kumpletong kalayaan sa pagkamalikhain. Walang iisa at tamang pagpipilian sa pagguhit; hindi mo maaaring itama ang gawa ng bata kung gusto niyang kumilos sa sarili niyang paraan. Ang tamang solusyon, kung kinakailangan, ay matatagpuan sa pamamagitan ng pag-uusap at mga nangungunang tanong.

Paano gumuhit ng isang tao sa paggalaw

Maraming nalalaman ang mga estudyante sa middle school tungkol sa mga patakaran para sa pag-aayos ng isang bagay sa kalawakan, na isinasaalang-alang ang pananaw. Para sa mga mag-aaral sa mga baitang 5–7, ipinapayong magsimula ng aralin sa pagguhit na may pagsusuri sa istruktura ng pigura ng tao. Ito ay kinakailangan upang maihatid nang tama ang mga proporsyon sa pagguhit, propesyonal na naglalarawan ng mga bahagi ng katawan, kung hindi man ang totoong tao sa larawan ay magiging katulad ng isang mannequin. Sa kabila ng katotohanan na ang anatomy ay pinag-aralan sa ibang pagkakataon, sa edad na ito, ang mga bata ay mayroon nang ideya ng balangkas, kalamnan at kasukasuan.

Ang unang hakbang sa phased construction ng isang sketch ay ang kahulugan ng mga proporsyon. Sa mga matatanda, ang haba ng katawan mula sa korona hanggang sa balakang ay karaniwang katumbas ng haba ng mga binti. Ang taas ng ulo ay umaangkop sa layo mula sa baba hanggang sa simula ng hita mga 3 beses. Sa mga bata at kabataan, ang figure na ito ay mas mababa. Ang haba ng mga binti ng isang harmoniously built na tao ay katumbas ng taas ng ulo na pinarami ng 3.5-4.

Maaari mong ilarawan ang isang tao depende sa anggulo o lokasyon ng bagay at ng artist. Ang mga pangunahing posisyon ay nasa buong mukha, kapag ang sitter ay nakaharap sa manonood, sa profile - kapag ang inilalarawan ay matatagpuan sa gilid, kalahating nakabukas o kalahating mukha, kung saan ang mukha ay hindi ganap na nakikita.

Hakbang 1

Ang pagguhit ng lapis ay nagsisimula sa isang sketch ng ulo at katawan sa harapan. Ang gulugod ay ang batayan ng buong pigura, maaari itong i-outline na may isang hubog na linya. Ang mga malalaking joints ng mga balikat at pelvis ay schematically na inilalarawan sa mga bilog. Ang mga linya ng sketch ay madaling iguhit, nang walang presyon.

Hakbang 2

Ang susunod na hakbang ay ang pagguhit ng upper at lower limbs. Ang mga siko ay nasa antas ng baywang, ang haba ng humerus ay katumbas ng haba ng ulna, ang mga tuhod ay nasa gitna ng binti. Ang mas tumpak na sketch, mas mahusay na posibleng maihatid ang paggalaw.

Hakbang 3

Ngayon ay kailangan mong bumuo ng kalamnan. Ang pinaka-voluminous na bahagi ng bisig, hita at ibabang binti ay matatagpuan sa pangatlo sa itaas, mas malapit sa kasukasuan, ang mga limbs ay unti-unting makitid. Ang katawan ay mas madaling ilarawan sa anyo ng dalawang ovals.

Hakbang 4

Ang partikular na atensyon ay binabayaran sa mga kamay at paa. Ang mga ito ay inilalarawan din sa eskematiko, na ginagaya ang balangkas ng mga limbs. Ang paa ay dapat na mas mahaba kaysa sa kamay.

Hakbang 5

Matapos iguhit ang lahat ng bahagi ng figure, ang mga dagdag na linya ay mabubura. Ang silweta ay binibigyan ng kinakailangang mga balangkas: ang mga matutulis na sulok ay pinalabas, ang mga gilid ay nagiging sloping, ang mga bahagi ng katawan ay konektado sa pamamagitan ng mga hubog na linya.

Hakbang 6

Kapag naglalarawan ng mukha, dapat ding obserbahan ang mga proporsyon. Ang taas ng noo ay katumbas ng distansya mula sa linya ng kilay hanggang sa dulo ng ilong at mula sa dulo ng ilong hanggang sa baba. Ang distansya sa pagitan ng mga mata ay katumbas ng haba ng mata. Ang tainga ay inilalarawan sa ibaba lamang ng linya ng kilay. Upang mapangiti ang batang babae, ang mga sulok ng mga labi ay kailangang bahagyang nakataas. Sa yugtong ito, maaari mong i-sketch ang hairstyle.

Hakbang 7

Ang higit pang mga detalye sa pagguhit, mas magiging makatotohanan ito. Kailangan mong gumuhit ng mga damit, sapatos, accessories at iba pang mga elemento na lumikha ng isang matingkad na imahe. Ang mga hibla ng buhok ay maaaring makilala sa pamamagitan ng magkahiwalay na mga linya.

Hakbang 8

Maaari mong kulayan ang pagguhit gamit ang mga kulay na lapis o pintura.

Mga guhit ng isang tao sa buong paglaki para sa sketching

Dito maaari mong i-download ang mga template ng mga tao at gamitin ang mga ito para sa sketching (mag-click sa larawan - ito ay palakihin at i-download):

Matagal nang napatunayan ng mga psychologist na ang pagguhit ay hindi lamang may positibong epekto sa pagbuo ng pantasya at imahinasyon sa isang bata, ngunit nakakatulong din na matutong mag-isip, bumuo ng pagsasalita, mahusay na mga kasanayan sa motor, at koordinasyon ng mga paggalaw. At ang mga magulang na nakipag-ugnayan sa isang psychologist sa kanilang sanggol ay malamang na napansin na ang espesyalista ay una sa lahat ay humihiling sa kanya na gumuhit ng isang larawan - ang kanyang pamilya, mga kaibigan o ang kanyang sarili. Batay sa gayong pagguhit, marami kang matututuhan tungkol sa panloob na mundo ng bata, tungkol sa kung anong uri ng relasyon ang mayroon siya sa ibang mga miyembro ng pamilya at sa pangkat ng mga bata.

Pagsisimulang makisali sa pagguhit kasama ang sanggol, ang mga magulang ay karaniwang umaasa lamang sa katotohanan na siya ay magiging abala sa pagkamalikhain, matutong gumuhit ng iba't ibang mga bagay o mga plot sa papel. Ngunit ang mga naunang malikhaing klase ay sinimulan, mas mabubuo ang bata sa oras na pumasok sila sa paaralan. At sa edad ng preschool, malinaw na nakikita ang mga resulta ng malikhaing pag-unlad. Para sa mga batang 6-7 taong gulang, ang pagguhit ay hindi lamang masaya, ngunit isang paraan din upang mapabuti ang kanilang mga malikhain at intelektwal na kasanayan.

Ang isang preschooler ay nag-iisip ng makasagisag, samakatuwid, kung mas gumuhit siya at lumilikha ng mga bagong imahe, mas mahusay siyang bubuo sa intelektwal at sikolohikal. Sa proseso ng malikhaing aktibidad, ang bata ay bubuo ng pagkamalikhain, natutong lumikha ng maraming mga bagong imahe, baguhin ang mga detalye sa kalooban, iugnay ang kanyang mga obra maestra sa mga bagay, hayop, tao. Sa pamamagitan ng paraan, ang ganitong laro ng asosasyon ay perpektong nagsasanay ng pantasya, isip, pag-iisip at pinapalitan kahit na ang mga pinaka-modernong pamamaraan ng pagbuo ng isang preschooler.

Anong mga kasanayan ang nabubuo sa pagguhit sa mga bata?

Pantasya at imahinasyon

Ang pagguhit para sa mga batang 6 na taong gulang at mas matanda ay isang magandang pagkakataon upang bumuo ng imahinasyon, iyon ay, ang kakayahang lumikha ng mga imahe sa iyong isip at ilipat ang mga ito sa papel. At kung mas maraming oras ang ilalaan ng isang maliit na artista sa pagguhit, mas mabubuo ang kanyang imahinasyon.

Siyempre, ang imahe na naimbento at inilipat sa papel ay hindi maaaring maihatid ang lahat ng nakita ng bata sa pag-iisip, kaya nagsimula siyang magpantasya, mag-imbento ng kanyang sariling kuwento batay sa nagresultang imahe. Ang gawain ng mga magulang ay maingat na makinig sa kanyang kwento tungkol sa pagguhit, magpantasya sa kanya at pasiglahin ang kanyang imahinasyon.

Kasunod nito, makakatulong ito sa kanya na gumawa ng mga plano para sa hinaharap, isipin ang kanyang buhay sa loob ng ilang taon, mag-imbento at magdisenyo ng bago.

Pag-unlad ng pagsasalita

Kadalasan, ang isang batang artista, bago pa man siya magsimula sa pagguhit, ay nagsasalita tungkol sa kung ano ang nais niyang ilarawan sa isang piraso ng papel, ay nagpapakita ng balangkas ng hinaharap na larawan. At habang nagdodrowing, madalas niyang sinasabi nang malakas ang kanyang mga kilos, pinag-uusapan ang kanyang inilalarawan sa ngayon. Ang lahat ng ito ay nag-aambag sa pag-unlad ng kanyang pagsasalita, muling pagdadagdag ng bokabularyo. Ang mga magulang ay dapat makipag-ugnay sa bata, maging interesado sa balangkas ng kanyang larawan, hilingin sa kanya na sabihin nang mas detalyado tungkol sa kung ano ang gusto niyang iguhit, magtanong ng mga nangungunang tanong, at talakayin ang natapos na gawain.

Pagdama sa nakapaligid na mundo

Ang pang-unawa sa nakapaligid na mundo sa isang bata na 5-7 taon ay hindi pa perpekto tulad ng sa isang may sapat na gulang. Ang pagguhit ay nagpapasigla sa pag-unlad ng pang-unawa, ginagawang kinakailangan upang pag-aralan ang mga bagong bagay para sa imahe sa larawan, upang matuklasan sa kanila ang ilang mga bagong katangian na dati ay nanatiling hindi nakikita.

Ang pagiging kumplikado ng pagguhit para sa isang bata na 6 taong gulang at mas matanda ay maaaring magkakaiba, depende sa kanyang mga kasanayan. Maaaring hilingin sa isang preschooler na ilarawan ang mga karakter ng isang pamilyar na fairy tale, mga cartoon character, o, halimbawa, ang mundo sa ilalim ng dagat o kalawakan - kung paano ito iniisip ng bata. Sa proseso ng malikhaing aktibidad, ang artist ay hindi nakakagambala na binibigyan ng bagong kaalaman na may kaugnayan sa paksa ng pagguhit.

Mga diskarte sa pagguhit para sa isang bata 5-7 taong gulang

Ang pagguhit ay hindi lamang paglikha ng isang imahe na may mga pintura o may kulay na mga lapis. Ang isang batang artista ay maaari ding makabisado ang iba pang mga diskarte sa pagguhit gamit ang:

Ang mga pintura ay hindi kailangang ilapat sa papel na may brush; ang iyong sariling mga daliri, foam rubber sponge, cotton swab at maraming iba pang mga tool ay angkop para dito. Ang bawat diskarte sa pagguhit ay nagtuturo ng ilang mga kasanayan, isang bagay ay mas mahirap para sa isang bata, at isang bagay ay mas madali.

Kailangang maunawaan ng mga magulang na ang mga preschooler ay mahilig gumuhit kapag kaya nila. Maaari mong pigilan ang isang baguhan na artist na lumikha ng mahabang panahon kung palagi mo siyang pinupuna o pipilitin siyang gumamit ng diskarte sa pagpipinta na hindi niya gusto. Ang mga pagkabigo ay nagdudulot ng pagkabigo at pagkabigo sa isang preschooler.

Kapag pumipili ng isang pamamaraan para sa paglikha ng mga guhit para sa mga bata 6-7 taong gulang, dapat itong isipin na ang paggamit ng mga pintura, krayola, lapis ay nangangailangan ng ilang mga kasanayan, samakatuwid, sa mga unang yugto ng pagkamalikhain, mas mahusay na piliin kung ano ang gagawin. maging mas madali para sa bata.

Halimbawa, kapag gumuhit gamit ang mga lapis, felt-tip pen o may kulay na mga krayola, ang isang maliit na artist ay dapat gumawa ng ilang mga pagsisikap, at ang resultang pagguhit ay maaaring mag-iba nang malaki mula sa kung ano ang orihinal na nilayon.

Pag-unlad ng talento sa pagguhit sa isang bata

Napansin ang pananabik ng isang bata para sa pagguhit, dapat isipin ng mga magulang ang tungkol sa pagbuo ng kanyang mga kakayahan: magpatala sa isang paaralan ng sining, isang naaangkop na bilog, o kahit na bumaling sa isang pribadong guro na nag-aalok ng indibidwal na pagsasanay.

Ngunit inirerekomenda ng mga eksperto ang pagpapatala ng isang preschooler sa mga dalubhasang institusyon lamang kung siya ay dumalo sa mga klase nang may kasiyahan. At kung ang bata ay hindi naghahangad na pumasok sa paaralan ng sining, o mas gusto ng mga magulang na pansamantalang ipagpaliban ang edukasyon, posible na bumuo ng talento ng isang preschooler sa kanilang sarili.

Hakbang-hakbang na pagguhit para sa mga bata mula 6 taong gulang

• Paano gumuhit ng dragon gamit ang lapis.
• Paano gumuhit ng peras na may mga pintura.
• Hakbang-hakbang na pagguhit ng mga hayop.

Kapag natutong gumuhit o pagbutihin ng mga bata ang kanilang mga kasanayan, dapat sundin ng mga matatanda ang mga sumusunod na alituntunin:

1. Subukang huwag magtipid sa mga materyales, pagkuha para sa iyong artist ng lahat ng kailangan para sa pagkamalikhain: mga album, mga sheet, mga brush, mga pintura, mga lapis na may iba't ibang tigas. Ang kalidad ng mga materyales at kasangkapan ay dapat ding mabuti - walang mas masahol pa kaysa sa pagguhit gamit ang mga lapis na nakakamot ng papel o mga panulat na natutuyo sa pinakadulo simula ng proseso ng paglikha. Ipakita sa iyong anak ang mga brush na may iba't ibang kapal at lambot, dahil ang bawat isa sa kanila ay maaaring ilipat ang imahe sa sheet sa isang ganap na naiibang paraan.
2. Gumawa ng komportableng sulok para sa bata, kung saan magkakaroon siya ng walang-harang na pag-access anumang oras at kung saan siya maaaring manirahan para sa pagkamalikhain. Para sa mga batang 7 taong gulang, ang pagguhit ay isa nang seryosong aktibidad na maaaring mangailangan ng pag-iisa at konsentrasyon. Ipaliwanag sa kanila kung paano mag-imbak ng mga pintura, mag-ingat ng mga brush, sabihin sa kanila kung ano at saan sila maaaring magpinta.
3. Huwag kailanman, sa anumang pagkakataon, punahin ang gawa ng isang batang artista. Maaari mong talakayin ang ilang mga bahid nang hindi nagsasalita nang negatibo tungkol sa pagguhit sa kabuuan.
4. Huwag subukang itama ang anumang bagay sa gawa ng bata nang mag-isa, mas mabuting bigyan siya ng payo, na gagamitin niya kung gugustuhin niya.

Ang bawat magulang ay maaaring bumuo ng talento ng pagguhit sa isang bata na 6-7 taong gulang!

Sa panahon ng edad ng senior preschool, maraming mga magulang ang nagsisimulang aktibong ihanda ang kanilang anak para sa paparating na edukasyon. Lalo nilang iniisip na magiging kapaki-pakinabang na turuan siyang gumuhit. Dito at pagkamalikhain, at tiyaga, at ang gawa ng kamay. Paano turuan ang isang bata na gumuhit ng 5 o 6 taong gulang?

Kapaki-pakinabang na aktibidad

Siyempre, ang mga kasanayan sa sining ay kailangang paunlarin at hikayatin sa isang bata, ang mga benepisyo ng pagguhit para sa isang mag-aaral sa hinaharap ay halata:

• pag-unlad ng mahusay na mga kasanayan sa motor, paghahanda ng kamay para sa pagsulat;
• pag-unlad ng pantasya,
• ang kakayahan ng pagdama ng mga kulay, pag-aayos ng mga bagay, paglikha ng isang komposisyon;
• sikolohikal na kaluwagan - sa pagguhit, maaaring ipahayag ng bata kung ano ang nag-aalala sa kanya, nakalulugod o nakakaganyak sa kanya;
• pagsasanay sa memorya, tiyaga;
• aesthetic na pag-unlad;
• ang kakayahan ng pagpapahayag ng sarili sa pamamagitan ng mga kinakailangang materyales;
• pag-unlad ng matalinghagang pag-iisip.

Kapag natutong gumuhit, natututo tayo, una sa lahat, upang makita ang mundo sa pamamagitan ng prisma ng ating panloob na pang-unawa at ipahayag ito sa papel. Ito ay isang proseso na kinakailangan para sa ganap na pag-unlad, na tumutulong na makahanap ng mga hindi pangkaraniwang solusyon sa mahihirap na sitwasyon sa hinaharap.

Ngunit narito ang tanong: itinuturo ba ito ng karaniwang mga aralin sa pagguhit? Pagkatapos ng lahat, sa kanila ang bata ay tumatanggap ng isang algorithm, isang malinaw na pagtuturo, ayon sa kung saan siya ay gumagana sa kanyang sheet ng papel. Isa lamang itong teknikal na pagpapatupad ng isang malinaw na tinukoy na gawain, na hinahasa ang kasanayan sa paggamit ng mga lapis o brush na may mga pintura. Pagkilos ayon sa mga tagubilin. Mayroon bang isang bagay dito mula sa tunay na pagkamalikhain, pagpapahayag ng sarili, ang sagisag ng sariling plano? Ngunit nasanay ang bata sa ganitong paraan. Pagkatapos ay "kumilos siya ayon sa mga tagubilin" sa ibang mga sitwasyon, unti-unting nalilimutan ang tungkol sa kanyang pantasya, ang kanyang panloob na mundo bilang isang bagay na hindi inaangkin.

Kaya't ang tanong: kailangan ba ang gayong pagtuturo? Imposibleng turuan ang isang bata na gumuhit. Bibigyan namin siya ng isang malinaw na pamamaraan na pumapatay sa kanyang sariling katangian, o tinutulungan lang namin siyang matutong ipahayag ang kanyang sarili sa isang pagguhit, hanapin ang kanyang sariling mga pamamaraan, paraan ng pagtatrabaho, mga plot. Bagaman sa katotohanan ay hindi ito laging madali. Paano magturo? Magmungkahi, ipakita, ipaliwanag, payuhan, lumipat...

Huwag magtipid sa mga materyales sa pagguhit. Ang mga lapis na nakakamot sa sheet at patuloy na nababasag, ang mga brush na "kupas" sa pagguhit, ang kasalukuyang mga felt-tip na panulat ay magpapahirap sa sinuman sa pagguhit.

Tumutulong kaming matuto

Kaya, ang gawain ng isang may sapat na gulang ay tulungan ang bata na matutong gumuhit at bumuo ng kasanayang ito. Kailangan mong gawin ito sa mga yugto: una, master ang pinakasimpleng mga linya, mga hugis, mga pamamaraan at materyales sa pagtatrabaho, unti-unting kumplikado ang mga gawain:

• matutong gumamit ng mga lapis, pintura, brush, felt-tip pen;
• nagpapakita kami ng mga hindi pangkaraniwang paraan ng pagguhit (stamping, abstraction, atbp.);
• tinutulungan namin na makabisado ang bawat kulay: kapwa bilang isang kongkreto at bilang isang abstract na konsepto (anong mga asosasyon ang sanhi ng bawat kulay: mga bagay, panlasa, amoy, pandamdam na sensasyon, tunog);
• tumutulong tayo na unti-unting lumipat mula sa simpleng gawain patungo sa mas kumplikado.

Halimbawa, upang gumuhit ng isang maliit na lalaki, ang isang maliit na bata ay kikilos sa prinsipyo ng "stick - stick - cucumber". Sa paunang yugto, ito ay sapat na. Sa edad, kung ang pag-unlad ng bata ay binibigyan ng kinakailangang pansin, siya, pagguhit, ay malalaman na ang ulo ay hindi lamang isang "bilog": mayroon itong mga mata, isang ilong, isang bibig, mayroon itong mga tainga, buhok. Pagkatapos ay matututo siyang gumuhit ng mga daliri, kuko, buhok sa kanyang ulo, cilia, mga mag-aaral, sapatos. Kahit na sa paglaon, mauunawaan niya na ang katawan ng tao ay may ilang magkakasuwato na proporsyon, at ang mukha ay may sariling indibidwal na mga tampok, sariling ekspresyon.

Kung gusto ng mga magulang na gumuhit ang kanilang anak ng isang tao na may anatomical accuracy, ito mismo ang maaari mong ituro. Sa parehong mga bilog sa pagguhit. Ngunit ang gawain ay naiiba - upang bumuo ng mga malikhaing kakayahan ng bata. Samakatuwid, mahalagang tulungan siyang matutunan ang mundo nang paunti-unti, hakbang-hakbang, upang maipakita ang bagong kaalaman sa tulong ng mga linya at kulay. Pagkatapos ng lahat, ang mga guhit para sa mga bata mismo ay hindi isang "photocopy" mula sa isang bagay, matagumpay o hindi sa iba't ibang antas. Ito ang kanilang paraan upang maihatid sa mga matatanda ang isang bagay na mahalaga, mga karanasan, mga tagumpay. Ito ay isang natatanging "visual na wika", isang paraan upang bumuo, mag-isip, sumulong.

Paano matutulungan ang isang bata na bumuo ng mga kasanayan sa pagguhit upang hindi masira ang kanyang pagkatao? Ang mga sumusunod na rekomendasyon ay makakatulong sa iyo na gawin ito.

• Maglaro ng drawing. Ang ganitong mga laro ay makakatulong sa pagbuo ng iba't ibang mga kasanayan. Halimbawa, tactile (pagguhit sa musika, sa dilim, nakapikit ang mga mata, gamit ang dalawang kamay o kaliwang kamay). Ang visual na pang-unawa ay sinanay sa pamamagitan ng mga guhit mula sa memorya o representasyon, pagguhit mula sa kalikasan. Matalinhagang pag-iisip - mga guhit ng isang bagay na kathang-isip, mga tauhan ng mga fairy tale. Ang konsentrasyon sa edad na 5 ay binuo ng mas kumplikadong mga gawain: gumuhit, halimbawa, isang isda na may lahat ng mga palikpik at kaliskis.
• Palaging magalak sa mga guhit ng bata, purihin ang anumang tagumpay, para sa mga malikhaing paghahanap, hindi kailanman masisi o pumupuna.
• Huwag pilitin ang iyong anak na gumuhit. Ang pagkamalikhain ay hindi maaaring pilitin at sa gayon ay may maituturo.
• Huwag makialam sa iyong payo kung hindi sila hihilingin ng bata. Hayaan siyang matutong lumikha hindi sa utos, ngunit sa tawag ng kaluluwa.
• Kolektahin ang mga gawa ng isang batang artista sa isang hiwalay na folder at maingat na iimbak ang mga ito: mahalaga ito para sa kanya at para sa iyo.
• Makisali sa pag-unlad nito sa kabuuan. Hayaan siyang, una sa lahat, alamin ang tungkol sa mundo sa paligid niya, tulungan siya dito. Pagkatapos ay matututo siyang malaman at ipahayag ang kanyang panloob na mundo.
• Ipakita ang iyong interes sa proseso: kapag gumuhit kami kasama ng mga bata, pagkatapos ay i-sculp kung ano ang aming itinatanghal, gumawa ng isang fairy tale tungkol dito, tumingin sa mga pagpipinta ng mahusay na mga artist, pumunta sa mga eksibisyon, makipag-usap tungkol sa sining - nakakakuha kami ng isang ganap na proseso ng pag-aaral .
• Subukang huwag pangunahan ang bata sa isang tiyak na landas, ngunit tulungan siyang sundin ang landas na pipiliin niya para sa kanyang sarili.
• Magpakita ng halimbawa. Kung ang iyong anak ay walang labis na pananabik para sa pagguhit, gumuhit ng isang bagay sa iyong sarili. Mula sa puso at para sa kanya.

Oo, imposibleng turuan ang isang tao na maging isang napakatalino na artista. Ngunit ang mga magulang ay lubos na may kakayahang tulungan ang isang bata na bumuo ng kanilang mga artistikong kakayahan.

Matagal na akong walang naisulat sa blog. At, siyempre, may mga dahilan para dito. Una, nagsimula kaming aktibong makisali sa aming pagawaan: gumagawa kami ng mga laruan na gawa sa kahoy, palamuti ng mga bata, kung minsan ay kasangkapan, at siyempre, nakikibahagi kami sa lahat ng mga bagay sa organisasyon. Ito ay nangangailangan ng maraming enerhiya at halos lahat ng inspirasyon. Pangalawa, ang aming mga batang babae ay lumaki at hindi na umaangkop sa format ng mga pampakay na linggo, dahil halos lahat ng araw ay nasa kindergarten, kung saan marami silang nag-aaral, naglalaro at nakikipag-usap sa mga bata. Pagkatapos ng hardin, gusto kong maglaro ng mga homemade na laruan, gumuhit, maglakad, magbasa ng mga fairy tale, manood ng mga pelikula kasama ang buong pamilya o maghurno ng cookies. Pangatlo, malapit na kaming pumasok sa paaralan, ngunit hindi sa isang simple, ngunit sa isang maliit at pribado, na kami mismo ang nag-aayos;) Nagbubukas kami sa isang buwan. Kung interesado ka, maaari mong basahin ang tungkol sa aming paaralan sa link (teksto sa Ukrainian). At kinukuha ng paaralang ito ang natitirang inspirasyon at lakas.

Kaya, aralin 1. Aerial na pananaw.

Sino ang hindi isang artista mula sa salita sa lahat - huwag matakot :) Sa katunayan, ang lahat ng ito ay napaka-simple, kawili-wili at kaakit-akit, ngunit tulad ng lahat ng iba pa sa mundo, mayroon itong sariling terminolohiya, ngunit ang mga termino ay halos palaging tunog nakakatakot (at least for me).

Kaya ano ang "perspektibo sa himpapawid"?

Ito ay kapag tumingin ka sa malayo at kung ano ang mas malapit sa abot-tanaw ay tila mas magaan, at kung ano ang mas malapit sa iyo ay may mas puspos na mga kulay.

Mula sa diksyunaryo:

panghimpapawid na pananaw – Paglabo o pagkawala ng kalinawan ng mga balangkas ng malalayong bagay na dulot ng atmospera. Ang epekto ay nangyayari dahil sa pagkawala ng kulay at ang kaibahan ng liwanag sa pagitan ng malalayong bagay at background.

Narito ang mga halimbawa ng aerial perspective:

Upang ipaliwanag sa isang bata kung ano ang pananaw sa himpapawid, sapat na upang magpakita ng mga halimbawa at iguhit ang kanyang pansin sa mga bagay na nasa malayo at sa mga malapit - ang pagkakaiba ay kapansin-pansin.

At ngayon simulan natin ang pagguhit!

Kakailanganin namin ang:

• pintura (gouache, acrylic, sa prinsipyo, posible rin ang watercolor) sa tatlong kulay - puti, dilaw at asul,
• brush,
• blangko ang ating guhit,
• banga ng tubig,
• palette o puting plato,
• mga papel na napkin upang punasan ang isang bagay o i-blot ang brush kung kinakailangan.

Pagkakasunod-sunod ng pagguhit:

1. Hinahalo namin ang puting pintura at asul sa palette para makakuha ng napakagaan na lilim. Ito ang magiging kulay ng langit.
2. Inaalok namin ang bata na kulayan lamang ang langit.
3. Pagkatapos ay kailangan mong ipinta ang mga ulap na may puti, at ang araw na may dilaw.
4. Paghaluin muli ang puti at asul (o magdagdag ng higit pang asul na pintura sa huling batch) upang makakuha ng liwanag na lilim na medyo mas puspos kaysa sa kulay ng kalangitan.
5. Nagkukulay kami sa isang hanay ng mga bundok na pinakamalapit sa kalangitan.
6. Inuulit namin ang pagmamasa, pagdaragdag ng higit pang asul at pangkulay sa susunod na hanay ng mga bundok.
7. Ang pinakaharap na hanay - mga burol at mga puno - kami ay nagpinta sa purong asul o nagdaragdag ng medyo puti dito sa iyong paghuhusga.
8. Lahat! Ang pagguhit ng mga bundok gamit ang prinsipyo ng aerial perspective ay handa na!

At narito ang naging resulta ng ating mga bundok: