Ang isinulat ni Bunin sa kanyang mga gawa. Ivan Bunin: talambuhay, personal na buhay, pagkamalikhain, kawili-wiling mga katotohanan

Ivan Alekseevich Bunin Ang Ruso na manunulat, makata, honorary academician ng St. Petersburg Academy of Sciences (1909), ang unang Ruso na nagwagi ng Nobel Prize sa Literatura (1933), ay ipinanganak noong Oktubre 22 (Old Style - Oktubre 10), 1870 sa Voronezh, sa pamilya ng isang mahirap na maharlika na kabilang sa matandang maharlikang pamilya Ang ama ni Bunin ay isang menor de edad na opisyal, ang kanyang ina ay si Lyudmila Aleksandrovna, nee Chubarova.

Sa kanilang siyam na anak, lima ang namatay sa murang edad. Ginugol ni Ivan ang kanyang pagkabata sa bukid ng Butyrki sa lalawigan ng Oryol, na nakikipag-usap sa mga kapantay na magsasaka.

Noong 1881, nagpunta si Ivan sa unang baitang sa gymnasium. Sa Yelets, ang batang lalaki ay nag-aral ng halos apat at kalahating taon - hanggang sa kalagitnaan ng taglamig 1886, nang siya ay pinatalsik mula sa gymnasium dahil sa hindi pagbabayad ng matrikula. Ang paglipat sa Ozerki, sa ilalim ng gabay ng kanyang kapatid na si Yuli, isang kandidato sa unibersidad, matagumpay na naghanda si Ivan na makapasa sa mga pagsusulit sa matrikula.

Noong taglagas ng 1886, sinimulan ng binata ang pagsulat ng nobelang "Passion," na natapos niya noong Marso 26, 1887. Hindi nai-publish ang nobela.

Mula noong taglagas ng 1889, nagtrabaho si Bunin sa Orlovsky Vestnik, kung saan nai-publish ang kanyang mga kwento, tula at kritikal na artikulo sa panitikan. Nakilala ng batang manunulat ang proofreader ng pahayagan, si Varvara Pashchenko, na pinakasalan siya noong 1891. Totoo, dahil sa katotohanan na ang mga magulang ni Paschenko ay tutol sa kasal, ang mag-asawa ay hindi kailanman nagpakasal.

Matapos makasama ang asawa sa kaibigan ni Bunin na si A.I. Bibikov, iniwan ng manunulat ang Poltava. Sa loob ng ilang taon ay namumuhay siya ng isang abalang-abala, na hindi nagtagal kahit saan. Noong Enero 1894, binisita ni Bunin si Leo Tolstoy sa Moscow. Ang mga dayandang ng etika ni Tolstoy at ang kanyang pagpuna sa sibilisasyong lunsod ay maririnig sa mga kuwento ni Bunin. Ang post-reform na kahirapan ng maharlika ay nagbunsod ng mga nostalhik na tala sa kanyang kaluluwa ("Antonov Apples", "Epitaph", "New Road"). Ipinagmamalaki ni Bunin ang kanyang pinagmulan, ngunit walang malasakit sa "asul na dugo," at ang pakiramdam ng pagkabalisa sa lipunan ay lumago sa pagnanais na "paglingkuran ang mga tao sa lupa at ang Diyos ng sansinukob, - Diyos, na tinatawag kong Kagandahan, Dahilan. , Pag-ibig, Buhay at kung sino ang tumatagos sa lahat ng bagay na umiiral.”

Noong 1896, inilathala ang salin ni Bunin ng tula ni G. Longfellow na "The Song of Hiawatha". Isinalin din niya ang Alcaeus, Saadi, Petrarch, Byron, Mickiewicz, Shevchenko, Bialik at iba pang makata. Noong 1897, ang aklat ni Bunin na "To the End of the World" at iba pang mga kuwento ay inilathala sa St.

Ang paglipat sa baybayin ng Black Sea, nagsimulang makipagtulungan si Bunin sa pahayagan ng Odessa na "Southern Review", na inilathala ang kanyang mga tula, kwento, kritisismo sa panitikan. Ang publisher ng pahayagan N.P. Inanyayahan ni Tsakni si Bunin na makibahagi sa paglalathala ng pahayagan. Samantala, si Ivan Alekseevich ay nagustuhan ang anak ni Tsakni na si Anna Nikolaevna. Noong Setyembre 23, 1898, naganap ang kanilang kasal. Ngunit hindi naging maayos ang buhay para sa mga kabataan. Noong 1900 naghiwalay sila, at noong 1905 namatay ang kanilang anak na si Kolya.

Noong 1898, isang koleksyon ng mga tula ni Bunin na "Under the Open Air" ay nai-publish sa Moscow, na nagpalakas sa kanyang katanyagan. Ang koleksyon na "Falling Leaves" (1901), na kasama ang pagsasalin ng "The Song of Hiawatha" ay iginawad sa Pushkin Prize ng St. Petersburg Academy of Sciences noong 1903, nakatanggap ng masigasig na mga pagsusuri at nakuha kay Bunin ang katanyagan ng "ang makata ng tanawin ng Russia." Ang isang pagpapatuloy ng tula ay ang liriko na prosa ng simula ng siglo at mga sanaysay sa paglalakbay ("Shadow of a Bird," 1908).

“Ang tula ni Bunin ay nakilala na sa pamamagitan ng debosyon nito sa klasikal na tradisyon; Stepanyan. - Ang tula na nagdala sa kanya ng katanyagan ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ni Pushkin, Fet, Tyutchev. Ngunit taglay niya lamang ang kanyang mga likas na katangian. Kaya't, si Bunin ay nakahilig sa isang sensually kongkretong imahe; Ang larawan ng kalikasan sa tula ni Bunin ay binubuo ng mga amoy, malinaw na nakikitang mga kulay, at mga tunog. Ang isang espesyal na papel ay ginampanan sa tula at prosa ni Bunin sa pamamagitan ng epithet, na ginamit ng manunulat na parang mariin na subjective, arbitrary, ngunit sa parehong oras ay pinagkalooban ng panghihikayat ng pandama na karanasan.

Hindi tumatanggap ng simbolismo, sumali si Bunin sa mga neorealist association - ang Knowledge partnership at ang Moscow literary circle na Sreda, kung saan binasa niya ang halos lahat ng kanyang mga gawa na isinulat bago ang 1917. Noong panahong iyon, itinuring ni Gorky si Bunin na "unang manunulat sa Rus'."

Tumugon si Bunin sa rebolusyon noong 1905–1907 gamit ang ilang mga tula na paturol. Isinulat niya ang tungkol sa kanyang sarili bilang “isang saksi sa dakila at kasuklam-suklam, isang walang kapangyarihang saksi sa mga kalupitan, pagbitay, pagpapahirap, pagbitay.”

Kasabay nito, nakilala ni Bunin ang kanyang tunay na pag-ibig - si Vera Nikolaevna Muromtseva, ang anak na babae ni Nikolai Andreevich Muromtsev, isang miyembro ng Moscow City Council, at ang pamangking babae ni Sergei Andreevich Muromtsev, ang Chairman ng State Duma. G.V. Si Adamovich, na kilala ng mabuti ang mga Bunin sa France sa loob ng maraming taon, ay sumulat na si Ivan Alekseevich ay natagpuan sa Vera Nikolaevna "isang kaibigan na hindi lamang mapagmahal, ngunit tapat din sa kanyang buong pagkatao, handang isakripisyo ang kanyang sarili, sumuko sa lahat, habang nananatiling buhay na tao, nang hindi nagiging anino na walang boses."

Mula noong katapusan ng 1906, halos araw-araw ay nagkita sina Bunin at Vera Nikolaevna. Dahil ang kasal sa kanyang unang asawa ay hindi natunaw, sila ay nakapagpakasal lamang noong 1922 sa Paris.

Kasama si Vera Nikolaevna, naglakbay si Bunin sa Egypt, Syria at Palestine noong 1907, at binisita ang Gorky sa Capri noong 1909 at 1911. Noong 1910–1911 binisita niya ang Egypt at Ceylon. Noong 1909, si Bunin ay iginawad sa Pushkin Prize sa pangalawang pagkakataon at siya ay nahalal na isang honorary academician, at noong 1912 - isang honorary member ng Society of Lovers of Russian Literature (hanggang 1920 - isang kapwa chairman).

Noong 1910, isinulat ng manunulat ang kuwentong "Ang Nayon". Ayon mismo kay Bunin, ito ang simula ng "isang buong serye ng mga gawa na malinaw na naglalarawan sa kaluluwa ng Russia, ang mga kakaibang interweaving nito, ang liwanag at madilim nito, ngunit halos palaging trahedya na pundasyon." Ang kwentong "Sukhodol" (1911) ay ang pag-amin ng isang babaeng magsasaka, kumbinsido na "ang mga panginoon ay may parehong katangian ng mga alipin: maaaring mamuno o matakot." Ang mga bayani ng mga kuwentong "Lakas", "Ang Mabuting Buhay" (1911), "Prinsipe sa mga Prinsipe" (1912) ay mga alipin ng kahapon na nawawala ang kanilang anyo ng tao sa pagiging acquisitiveness; ang kwentong "The Gentleman from San Francisco" (1915) ay tungkol sa miserableng pagkamatay ng isang milyonaryo. Kasabay nito, pininturahan ni Bunin ang mga tao na walang lugar upang magamit ang kanilang likas na talento at lakas ("Cricket", "Zakhar Vorobyov", "Ioann Rydalets", atbp.). Ipinahayag na siya ay "pinaka interesado sa kaluluwa ng taong Ruso sa isang malalim na kahulugan, ang imahe ng mga tampok ng pag-iisip ng Slav," hinanap ng manunulat ang core ng bansa sa elemento ng alamat, sa mga ekskursiyon sa kasaysayan ( "Six-Winged," "Saint Procopius," "The Dream of Bishop Ignatius of Rostov," "Prince Vseslav") Ang paghahanap na ito ay pinatindi ng Unang Digmaang Pandaigdig, kung saan ang saloobin ni Bunin ay lubhang negatibo.

Ang Rebolusyong Oktubre at ang Digmaang Sibil ay nagbubuod sa sosyo-artistikong pananaliksik na ito. "Mayroong dalawang uri sa mga tao," ang isinulat ni Bunin. - Sa isa, nangingibabaw si Rus, sa isa pa - Chud, Merya. Ngunit sa parehong mayroong isang kahila-hilakbot na pagbabago ng mga mood, hitsura, "kawalang-tatag," tulad ng sinabi nila sa mga lumang araw. Ang mga tao mismo ang nagsabi sa kanilang sarili: "Mula sa amin, tulad ng mula sa kahoy, mayroong parehong club at isang icon," depende sa mga pangyayari, kung sino ang magpoproseso ng kahoy."

Mula sa rebolusyonaryong Petrograd, pag-iwas sa "kakila-kilabot na kalapitan ng kaaway," umalis si Bunin patungong Moscow, at mula doon noong Mayo 21, 1918, hanggang Odessa, kung saan isinulat ang talaarawan na "Cursed Days" - isa sa pinaka galit na galit na pagtuligsa ng rebolusyon. at ang kapangyarihan ng mga Bolshevik. Sa kanyang mga tula, tinawag ni Bunin ang Russia na isang "patutot" at sumulat, na tinutugunan ang mga tao: "Aking bayan! Inakay ka ng iyong mga patnubay sa kamatayan.” "Ang pagkakaroon ng lasing sa tasa ng hindi masabi na pagdurusa sa isip," noong ikadalawampu't anim ng Enero 1920, ang mga Bunin ay umalis patungong Constantinople, mula roon patungong Bulgaria at Serbia, at dumating sa Paris noong katapusan ng Marso.

Noong 1921, isang koleksyon ng mga kuwento ni Bunin, "The Gentleman from San Francisco," ay inilathala sa Paris. Narito ang isa lamang sa kanila: "Bunin... isang tunay na talento ng Russia, dumudugo, hindi pantay at sa parehong oras ay matapang at malaki. Ang kanyang libro ay naglalaman ng ilang mga kuwento na karapat-dapat kay Dostoevsky sa kapangyarihan" (Nervie, Disyembre 1921).

“Sa France,” isinulat ni Bunin, “Ako ay nanirahan sa unang pagkakataon sa Paris, at noong tag-araw ng 1923 lumipat ako sa Alpes-Maritimes, bumalik sa Paris para lamang sa ilang buwan ng taglamig.”

Si Bunin ay nanirahan sa Belvedere villa, at sa ibaba ay isang amphitheater ng sinaunang Provençal na bayan ng Grasse. Ang kalikasan ng Provence ay nagpaalala kay Bunin ng Crimea, na mahal na mahal niya. Binisita siya ni Rachmaninov sa Grasse. Ang mga naghahangad na manunulat ay nanirahan sa ilalim ng bubong ni Bunin - tinuruan niya sila ng mga kasanayang pampanitikan, pinuna ang kanilang isinulat, at ipinahayag ang kanyang mga pananaw sa panitikan, kasaysayan at pilosopiya. Nakipag-usap siya tungkol sa kanyang mga pagpupulong kay Tolstoy, Chekhov, Gorky. Ang pinakamalapit na bilog na pampanitikan ni Bunin ay kasama sina N. Teffi, B. Zaitsev, M. Aldanov, F. Stepun, L. Shestov, pati na rin ang kanyang "mga mag-aaral" na sina G. Kuznetsova (huling pag-ibig ni Bunin) at L. Zurov.

Sa lahat ng mga taon na ito, maraming isinulat si Bunin, ang kanyang mga bagong libro ay lumitaw halos bawat taon. Kasunod ng "Mr. from San Francisco," ang koleksyon na "Initial Love" ay nai-publish sa Prague noong 1921, "Rose of Jericho" sa Berlin noong 1924, "Mitya's Love" sa Paris noong 1925, at "Mitya's Love" sa parehong lugar noong 1929. Selected Poems" - Ang tanging koleksyon ng tula ni Bunin sa pangingibang-bansa ay nagdulot ng mga positibong tugon mula kay V. Khodasevich, N. Teffi, V. Nabokov. Sa "maligayang panaginip ng nakaraan," bumalik si Bunin sa kanyang tinubuang-bayan, naalala ang kanyang pagkabata, kabataan, kabataan, "hindi mapawi na pag-ibig."

Tulad ng nabanggit ni E.V. Stepanyan: "Ang binary na kalikasan ng pag-iisip ni Bunin - ang ideya ng drama ng buhay, na nauugnay sa ideya ng kagandahan ng mundo - ay nagbibigay ng intensity ng pag-unlad at pag-igting sa mga plot ni Bunin. Ang parehong intensity ng pagiging ay makikita sa artistikong detalye ni Bunin, na nakakuha ng mas higit na sensory authenticity kumpara sa mga gawa ng maagang pagkamalikhain."

Hanggang 1927, nagsalita si Bunin sa pahayagang Vozrozhdenie, pagkatapos (para sa mga pinansiyal na dahilan) sa Pinakabagong Balita, nang hindi sumasali sa alinman sa mga grupong pampulitika ng emigrante.

Noong 1930, isinulat ni Ivan Alekseevich ang "The Shadow of a Bird" at natapos, marahil, ang pinakamahalagang gawain sa panahon ng paglilipat - ang nobelang "The Life of Arsenyev."

Sumulat si Vera Nikolaevna noong huling bahagi ng twenties sa asawa ng manunulat na si B.K. Zaitseva tungkol sa gawain ni Bunin sa aklat na ito:

“Si Ian ay nasa isang panahon ng (huwag mag-jinx it) binge work: wala siyang nakikita, wala siyang naririnig, nagsusulat buong araw nang walang tigil... Gaya ng nakasanayan sa mga panahong ito, napakaamo niya, banayad sa akin lalo na, kung minsan. binabasa niya sa akin ang kanyang isinulat - ito ang kanyang "dakilang karangalan." At napakadalas niyang uulitin na hindi niya ako nagawang ikumpara kahit kanino sa buhay ko, na ako lang, atbp.”

Ang paglalarawan ng mga karanasan ni Alexei Arsenyev ay puno ng kalungkutan tungkol sa nakaraan, tungkol sa Russia, "na namatay sa harap ng ating mga mata sa napakaikling panahon." Nagawa ni Bunin na isalin ang kahit na puro prosaic na materyal sa patula na tunog (isang serye ng mga maikling kwento mula 1927–1930: "The Calf's Head", "The Hunchback's Romance", "The Rafters", "The Killer", atbp.).

Noong 1922, hinirang si Bunin para sa Nobel Prize sa unang pagkakataon. Ang kanyang kandidatura ay hinirang ni R. Rolland, gaya ng iniulat kay Bunin ni M.A. Aldanov: “...Ang iyong kandidatura ay inihayag at inihayag ng isang taong lubos na iginagalang sa buong mundo.”

Gayunpaman, ang Nobel Prize noong 1923 ay iginawad sa Irish na makata na si W.B. Yeats. Noong 1926, muling isinasagawa ang mga negosasyon para i-nominate si Bunin para sa Nobel Prize. Mula noong 1930, ipinagpatuloy ng mga manunulat na emigrante ng Russia ang kanilang mga pagsisikap na imungkahi si Bunin para sa premyo.

Ang Nobel Prize ay iginawad kay Bunin noong 1933. Ang opisyal na desisyon na igawad kay Bunin ang premyo ay nagsasaad:

"Sa pamamagitan ng desisyon ng Swedish Academy noong Nobyembre 9, 1933, ang Nobel Prize sa Literatura para sa taong ito ay iginawad kay Ivan Bunin para sa mahigpit na artistikong talento kung saan muli niyang nilikha ang tipikal na karakter na Ruso sa literary prosa."

Namahagi si Bunin ng malaking halaga ng premyong natanggap niya sa mga nangangailangan. Ang isang komisyon ay nilikha upang ipamahagi ang mga pondo. Sinabi ni Bunin sa koresponden ng pahayagan ng Segodnya na si P. Nilsky: “... Sa sandaling matanggap ko ang premyo, kailangan kong mamigay ng mga 120,000 franc. Oo, hindi ko alam kung paano humawak ng pera. Ngayon ito ay lalong mahirap. Alam mo ba kung ilang sulat ang natanggap ko na humihingi ng tulong? Sa pinakamaikling posibleng panahon, hanggang 2,000 ganoong mga sulat ang dumating.”

Noong 1937, natapos ng manunulat ang pilosopikal at pampanitikan na treatise na "The Liberation of Tolstoy" - ang resulta ng mahabang pagmumuni-muni batay sa kanyang sariling mga impression at patotoo ng mga taong malapit na nakakakilala kay Tolstoy.

Noong 1938, binisita ni Bunin ang mga estado ng Baltic. Matapos ang paglalakbay na ito, lumipat siya sa isa pang villa - "Zhannette", kung saan ginugol niya ang buong Ikalawang Digmaang Pandaigdig sa mahirap na mga kondisyon. Si Ivan Alekseevich ay labis na nag-aalala tungkol sa kapalaran ng kanyang Inang-bayan at masigasig na tinanggap ang lahat ng mga ulat tungkol sa mga tagumpay ng Pulang Hukbo. Pinangarap ni Bunin na bumalik sa Russia hanggang sa huling minuto, ngunit ang pangarap na ito ay hindi nakalaan upang matupad.

Nabigo si Bunin na makumpleto ang aklat na "About Chekhov" (nai-publish sa New York noong 1955). Ang kanyang huling obra maestra, ang tula na "Gabi," ay nagmula noong 1952.

Noong Nobyembre 8, 1953, namatay si Bunin at inilibing sa sementeryo ng Russia ng Saint-Genevieve-des-Bois malapit sa Paris.

Batay sa mga materyales mula sa "100 Great Nobel Laureates" Mussky S.

Talambuhay

Mga gawa ni Ivan Bunin (1870-1953)

Ang simula ng trabaho ni Bunin
Ang lyrics ng pag-ibig ni Bunin
Mga liriko ng magsasaka ni Bunin
Pagsusuri ng kwentong "Antonov Apples"
Bunin at rebolusyon
Pagsusuri sa kwentong "Nayon"
Pagsusuri ng kwentong "Sukhodol"
Pagsusuri sa kwentong "Mr.
Pagsusuri sa kwentong "Mga Pangarap ni Chang"
Pagsusuri ng kwentong "Madaling Paghinga"
Pagsusuri sa aklat na "Cursed Days"
Pangingibang-bayan ng Bunin
Dayuhang tuluyan ng Bunin
Pagsusuri ng kwentong "Sunstroke"
Pagsusuri ng koleksyon ng mga kwento na "Dark Alleys"
Pagsusuri ng kwentong "Clean Monday"
Pagsusuri ng nobelang "Ang Buhay ni Arsenyev"
Buhay ni Bunin sa France
Bunin at ang Great Patriotic War
Ang kalungkutan ni Bunin sa pagkatapon
Ang pagkamatay ni Bunin

Ang simula ng trabaho ni Bunin

Ang malikhaing landas ng pambihirang manunulat ng prosa ng Russia at makata noong huling bahagi ng ika-19 - unang kalahati ng ika-20 siglo, isang kinikilalang klasiko ng panitikang Ruso at ang unang Nobel laureate na si I. A. Bunin ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na pagiging kumplikado, pag-unawa na hindi isang madaling gawain, dahil ang kapalaran ng manunulat at mga libro ay na-refracted sa kanilang sariling paraan ang kapalaran ng Russia at ng mga tao nito, ang pinaka matinding mga salungatan at kontradiksyon ng panahon.

Si Ivan Alekseevich Bunin ay ipinanganak noong Oktubre 10 (22), 1870 sa Voronezh, sa isang mahirap na marangal na pamilya. Ginugol niya ang kanyang pagkabata sa bukid ng Butyrki sa distrito ng Yelets ng lalawigan ng Oryol.

Ang pakikipag-usap sa mga magsasaka, kasama ang kanyang unang tagapagturo, ang guro ng tahanan na si N. Romashkov, na nagtanim sa batang lalaki ng pag-ibig sa magagandang panitikan, pagpipinta at musika, ang buhay sa gitna ng kalikasan ay nagbigay sa hinaharap na manunulat ng hindi mauubos na materyal para sa pagkamalikhain, at tinutukoy ang mga tema ng marami sa kanyang mga gawa.

Ang mga pag-aaral sa Yeletsk gymnasium, kung saan pumasok si Bunin noong 1881, ay naantala dahil sa pangangailangang pinansyal at sakit.

Natapos niya ang kanyang kurso sa high school sa agham sa bahay, sa nayon ng Yelets ng Ozerki, sa ilalim ng patnubay ng kanyang kapatid na si Julius, isang edukadong tao na nakikilala sa kanyang mga demokratikong pananaw.

Noong taglagas ng 1889, nagsimulang makipagtulungan si Bunin sa pahayagan na Orlovsky Vestnik, pagkatapos ay nanirahan nang ilang oras sa Poltava, kung saan, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, "marami siyang nakipag-ugnayan sa mga pahayagan, nag-aral nang mabuti, nagsulat ...".

Ang isang espesyal na lugar sa buhay ng batang Bunin ay inookupahan ng isang malalim na damdamin para kay Varvara Pashchenko, ang anak na babae ng isang doktor ng Yelets, na nakilala niya noong tag-araw ng 1889.

Sa kalaunan ay sasabihin ng manunulat ang kuwento ng kanyang pag-ibig sa babaeng ito, kumplikado at masakit, na nagtatapos sa isang kumpletong pahinga noong 1894, sa kuwentong "Lika," na nabuo ang huling bahagi ng kanyang autobiographical na nobelang "The Life of Arsenyev."

Sinimulan ni Bunin ang kanyang aktibidad sa panitikan bilang isang makata. Sa mga tula na isinulat sa kanyang kabataan, ginaya niya si Pushkin, Lermontov, pati na rin ang idolo ng kabataan noong panahong iyon, ang makata na si Nadson. Noong 1891, ang unang libro ng mga tula ay nai-publish sa Orel, noong 1897 - ang unang koleksyon ng mga kuwento "Hanggang sa Dulo ng Mundo", at noong 1901 - muli ang koleksyon ng mga tula na "Falling Leaves".

Ang nangingibabaw na motif ng tula ni Bunin noong 90s - unang bahagi ng 900s ay ang mayamang mundo ng katutubong kalikasan at damdamin ng tao. Ang mga tula sa tanawin ay nagpapahayag ng pilosopiya sa buhay ng may-akda.

Ang motif ng kahinaan ng pag-iral ng tao, na tumutunog sa isang bilang ng mga tula ng makata, ay balanse ng kabaligtaran na motif - ang paninindigan ng kawalang-hanggan at hindi pagkasira ng kalikasan.

Ang aking tagsibol ay lilipas, at ang araw na ito ay lilipas,

Ngunit nakakatuwang gumala at malaman na lumilipas ang lahat,

Samantala, ang kaligayahan ng buhay ay hindi mamamatay, -

bulalas niya sa tulang “Forest Road”.

Sa mga tula ni Bunin, hindi tulad ng mga dekada, walang pesimismo, hindi paniniwala sa buhay, o adhikain sa “ibang mundo.” Naglalaman ang mga ito ng kagalakan ng pagiging, isang pakiramdam ng kagandahan at nagbibigay-buhay na kapangyarihan ng kalikasan at ng nakapaligid na mundo, ang mga kulay at kulay na sinisikap ng makata na ipakita at makuha.

Sa tula na "Falling Leaves" (1900), na nakatuon kay Gorky, malinaw at patula na pininturahan ni Bunin ang landscape ng taglagas at inihatid ang kagandahan ng kalikasan ng Russia.

Ang mga paglalarawan ni Bunin sa kalikasan ay hindi patay, mga frozen na wax cast, ngunit dynamic na pagbuo ng mga kuwadro na gawa, na puno ng iba't ibang mga amoy, ingay at kulay. Ngunit ang kalikasan ay umaakit sa Bunin hindi lamang sa iba't ibang kulay ng mga kulay at amoy.

Sa mundo sa paligid niya, ang makata ay nakakakuha ng malikhaing lakas at sigla, at nakikita ang pinagmumulan ng buhay. Sa kanyang tula na "The Thaw" isinulat niya:

Hindi, hindi ang tanawin ang umaakit sa akin,

Hindi ito ang mga kulay na sinusubukan kong pansinin,

At kung ano ang kumikinang sa mga kulay na ito -

Pag-ibig at kagalakan ng pagiging.

Ang pakiramdam ng kagandahan at kadakilaan ng buhay sa mga tula ni Bunin ay tinutukoy ng relihiyosong pananaw sa mundo ng may-akda. Nagpapahayag sila ng pasasalamat sa Lumikha nitong buhay, masalimuot at magkakaibang mundo:

Sa lahat, Panginoon, salamat!

Ikaw, pagkatapos ng isang araw ng pagkabalisa at kalungkutan,

Bigyan mo ako ng madaling araw ng gabi,

Ang luwang ng mga bukid at ang lambot ng asul na distansya.

Ang isang tao, ayon kay Bunin, ay dapat na maging masaya dahil lamang binigyan siya ng Panginoon ng pagkakataong makita ang hindi nasisira na kagandahang ito na natunaw sa mundo ng Diyos:

At mga bulaklak, at mga bumblebee, at damo, at mga uhay ng mais,

At ang azure at ang init ng tanghali - Darating ang oras -

Tatanungin ng Panginoon ang alibughang anak:

"Masaya ka ba sa iyong buhay sa lupa?"

At kakalimutan ko ang lahat - ito lang ang tatandaan ko

Mga landas sa pagitan ng mga tainga at damo -

At mula sa matamis na luha ay wala akong oras upang sagutin,

Bumagsak sa maawaing mga tuhod.

(“At mga bulaklak at bumblebee”)

Ang tula ni Bunin ay malalim na pambansa. Ang imahe ng Inang Bayan ay nakunan dito sa pamamagitan ng maingat ngunit maliwanag na mga larawan ng kalikasan. Maibigin niyang inilalarawan ang mga kalawakan ng gitnang Russia, ang kalayaan ng kanyang katutubong mga bukid at kagubatan, kung saan ang lahat ay puno ng liwanag at init.

Sa "satin shine" ng kagubatan ng birch, kasama ng mga amoy ng mga bulaklak at kabute, na pinapanood kung paano ang mga crane ay umaabot sa timog sa huling bahagi ng taglagas, ang makata ay nararamdaman nang may partikular na puwersa sa kanyang masakit na pag-ibig para sa Inang-bayan:

Mga katutubong steppes. mahihirap na nayon -

Aking tinubuang-bayan: Ibinalik ko ito,

Pagod nang gumala mag-isa,

At napagtanto ang kagandahan sa kanyang kalungkutan

At ang kaligayahan ay nasa malungkot na kagandahan.

("Sa steppe")

Sa pamamagitan ng pakiramdam ng kapaitan sa mga kaguluhan at paghihirap na dinanas ng kanyang tinubuang-bayan, ang mga tula ni Bunin ay nagpaparinig ng pagmamahal at pasasalamat para dito, gayundin ang isang mahigpit na pagsaway sa mga taong walang malasakit sa kapalaran nito:

Kinukutya ka nila

Sila, O Inang Bayan, nanunuya

Ikaw sa iyong pagiging simple,

Kawawang mukhang itim na kubo.

Kaya anak, mahinahon at walang pakundangan,

Nahihiya sa kanyang ina -

Pagod, mahiyain at malungkot

Sa kanyang mga kaibigan sa lungsod.

Nakatingin na may ngiti ng habag

Sa taong gumala ng daan-daang milya

At para sa kanya, sa petsa ng petsa,

Nailigtas niya ang kanyang huling sentimos.

("Inang Bayan")

Ang lyrics ng pag-ibig ni Bunin

Ang mga tula ni Bunin tungkol sa pag-ibig ay kasinglinaw, malinaw at konkreto. Maliit lang ang love lyrics ni Bunin. Ngunit siya ay nakikilala sa pamamagitan ng malusog na kahalayan, pagpigil, matingkad na mga larawan ng mga liriko na bayani at mga heroine, malayo sa kagandahan at labis na sigasig, pag-iwas sa kapurihan, mga parirala, at mga poses.

Ito ang mga tula na "Pinasok ko siya sa oras ng hatinggabi...", "Kanta" ("I am a simple girl on the bashtan"), "Nagkataon kaming nagkita sa kanto...", "Loneliness" at ilang iba pa.

Gayunpaman, ang mga liriko ni Bunin, sa kabila ng panlabas na pagpigil, ay sumasalamin sa pagkakaiba-iba at kapunuan ng damdamin ng tao, isang mayamang hanay ng mga mood. Nariyan ang pait ng paghihiwalay at pag-ibig na hindi nasusuklian, at ang mga karanasan ng isang nagdurusa, malungkot na tao.

Ang mga tula ng unang bahagi ng ika-20 siglo ay karaniwang nailalarawan sa pamamagitan ng matinding suhetibismo at pagtaas ng pagpapahayag. Sapat na alalahanin ang mga liriko ng Blok, Tsvetaeva, Mandelstam, Mayakovsky at iba pang mga makata.

Sa kaibahan sa kanila, si Bunin ang makata, sa kabaligtaran, ay nailalarawan sa pamamagitan ng artistikong lihim, pagpigil sa pagpapakita ng mga damdamin at sa anyo ng kanilang pagpapahayag.

Ang isang mahusay na halimbawa ng naturang pagpigil ay ang tula na "Loneliness" (1903), na nagsasabi tungkol sa kapalaran ng isang tao na inabandona ng kanyang minamahal.

...Gusto kong sumigaw sa kanya:

"Bumalik ka, naging malapit na ako sa iyo!"

Ngunit para sa isang babae walang nakaraan:

Siya ay nahulog sa pag-ibig - at naging isang estranghero sa kanya -

Well! Sindihin ko ang fireplace at iinom...

Ang sarap bumili ng aso!

Ang nakakaakit ng pansin sa tulang ito ay, una sa lahat, ang kamangha-manghang pagiging simple ng artistikong paraan at ang kumpletong kawalan ng mga trope.

Ang istilong neutral, sadyang prosaic na bokabularyo ay binibigyang diin ang pang-araw-araw na buhay, ang pang-araw-araw na sitwasyon - isang walang laman na malamig na dacha, isang maulan na gabi ng taglagas.

Isang pintura lang ang ginagamit ni Bunin dito - kulay abo. Ang mga syntactic at rhythmic pattern ay simple din. Ang malinaw na paghalili ng tatlong pantig na metro, mahinahon na pagsasalaysay na intonasyon, kakulangan ng pagpapahayag at pagbabaligtad ay lumikha ng pantay at tila walang malasakit na tono ng buong tula.

Gayunpaman, sa isang buong hanay ng mga diskarte (patalasin, pag-uulit ng salitang "isa", gamit ang mga impersonal na form ng pandiwa "ito ay madilim para sa akin", "Gusto kong sumigaw", "masarap bumili ng aso").

Binibigyang-diin ni Bunin ang talamak, nakakulong sakit sa isip ng isang taong nakakaranas ng isang drama. Ang pangunahing nilalaman ng tula ay nawala sa subtext, na nakatago sa likod ng isang sadyang mahinahon na tono.

Medyo malawak ang range ng lyrics ni Bunin. Sa kanyang mga tula ay tinutukoy niya ang kasaysayan ng Russia ("Svyatogor", "Prinsipe Vseslav", "Mikhail", "Medieval Archangel"), muling nililikha ang kalikasan at buhay ng ibang mga bansa, pangunahin ang Silangan ("Ormuzd", "Aeschylus", " Jericho" , "Flight to Egypt", "Ceylon", "Off the Coast of Asia Minor" at marami pang iba).

Ang mga liriko na ito ay pilosopikal sa kanilang kaibuturan. Pagsilip sa nakaraan ng tao, sinisikap ni Bunin na ipakita ang mga walang hanggang batas ng pag-iral.

Hindi iniwan ni Bunin ang kanyang mga eksperimento sa patula sa buong buhay niya, ngunit sa isang malawak na bilog ng mga mambabasa ay kilala siya "pangunahin bilang isang manunulat ng prosa, kahit na ang patula na "ugat" ay tiyak na makikita sa kanyang mga akdang prosa, kung saan mayroong maraming liriko at emosyonalidad, walang alinlangang dinala sa kanila ng mala-tula na talento ng manunulat.

Nasa maagang prosa na ni Bunin ang kanyang malalim na pag-iisip tungkol sa kahulugan ng buhay at ang kapalaran ng kanyang sariling bansa. Ang kanyang mga kuwento noong dekada 90 ay malinaw na nagpapakita na ang batang manunulat ng prosa ay sensitibong nakakuha ng marami sa pinakamahalagang aspeto ng realidad ng panahong iyon.

Mga liriko ng magsasaka ni Bunin

Ang mga pangunahing tema ng mga unang kuwento ni Bunin ay ang paglalarawan ng mga magsasaka ng Russia at ang mahihirap na maliliit na maharlika. Mayroong napakalapit na koneksyon sa pagitan ng mga temang ito, na tinutukoy ng pananaw sa mundo ng may-akda.

Ipininta niya ang malungkot na mga larawan ng resettlement ng mga pamilyang magsasaka sa mga kwentong "On the Foreign Side" (1893) at "To the End of the World" (1894) ang masayang buhay ng mga batang magsasaka ay inilalarawan sa mga kwentong "Tanka" (). 1892), "Balita mula sa Inang Bayan." Ang buhay ng isang magsasaka ay naghihirap, ngunit ang kapalaran ng lokal na maharlika ay walang pag-asa ("Bagong Daan", "Pines").

Lahat sila - kapwa magsasaka at maharlika - ay pinagbabantaan ng kamatayan sa pagdating ng isang bagong master ng buhay sa nayon: isang boorish, uncultured burges na walang awa para sa mahina sa mundong ito.

Hindi tinatanggap ang alinman sa mga pamamaraan o mga kahihinatnan ng naturang capitalization ng Russian village, si Bunin ay naghahanap ng isang ideal sa ganoong paraan ng pamumuhay nang, ayon sa manunulat, mayroong isang malakas na koneksyon sa dugo sa pagitan ng magsasaka at ng may-ari ng lupa.

Ang pagkawasak at pagkabulok ng mga marangal na pugad ay nagdudulot sa Bunin ng isang pakiramdam ng pinakamalalim na kalungkutan tungkol sa nawalang pagkakaisa ng patriyarkal na buhay, ang unti-unting pagkawala ng isang buong uri na lumikha ng pinakadakilang pambansang kultura.

Pagsusuri ng kwentong "Antonov Apples"

Ang epitaph para sa lumang nayon na umuurong sa nakaraan ay malinaw na tunog lalo na sa liriko na kuwento "Antonov mansanas"(1900). Ang kwentong ito ay isa sa mga kahanga-hangang gawa ng sining ng manunulat.

Pagkatapos basahin ito, sumulat si Gorky kay Bunin: "At maraming salamat sa" Mansanas. Ito ay mabuti. Dito, kumanta si Ivan Bunin, tulad ng isang batang Diyos. Maganda, makatas, madamdamin.”

Sa "Antonov Apples," ang isa ay tinatamaan ng pinakamadaling pang-unawa sa kalikasan at ang kakayahang ihatid ito sa malinaw na visual na mga imahe.

Gaano man ang ideya ni Bunin sa buhay ng matandang maharlika, hindi ito ang pinakamahalagang bagay sa kanyang kuwento para sa modernong mambabasa. Ang pakiramdam ng tinubuang-bayan, na ipinanganak mula sa pakiramdam ng kakaiba, kakaiba, bahagyang malungkot na kalikasan ng taglagas, ay palaging lumitaw kapag binabasa ang "Antonov Apples".

Ganito ang mga yugto ng pagkolekta ng mga mansanas ng Antonov, paggiik at lalo na sa mahusay na nakasulat na mga eksena sa pangangaso. Ang mga kuwadro na ito ay organikong pinagsama sa taglagas na tanawin, ang mga paglalarawan kung saan ay puno ng mga palatandaan ng bagong katotohanan na nakakatakot kay Bunin sa anyo ng mga poste ng telegrapo, na "nag-iisang bumubuo ng kaibahan sa lahat ng bagay na nakapaligid sa lumang pugad ng tiyahin."

Para sa manunulat, ang pagdating ng mandaragit na pinuno ng buhay ay isang malupit, hindi mapaglabanan na puwersa, na nagdadala ng kamatayan ng dating, marangal na paraan ng pamumuhay. Sa harap ng gayong panganib, ang paraan ng pamumuhay na ito ay nagiging mas mahal sa manunulat, ang kanyang kritikal na saloobin sa madilim na panig ng nakaraan ay humina, at ang ideya ng pagkakaisa sa pagitan ng mga magsasaka at mga may-ari ng lupa, na ang mga tadhana, sa opinyon ni Bunin , ay nasa panganib na ngayon, lumalakas.

Marami ang isinulat ni Bunin sa mga taong ito tungkol sa mga matatanda ("Kastriuk", "Meliton", atbp.), at ang interes na ito sa katandaan, ang pagbaba ng pag-iral ng tao, ay ipinaliwanag ng tumaas na pansin ng manunulat sa mga walang hanggang problema ng buhay at kamatayan, na hindi tumigil sa pag-aalala sa kanya hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw .

Nasa unang bahagi na ng trabaho ni Bunin, ang kanyang pambihirang sikolohikal na kasanayan, ang kakayahang bumuo ng isang balangkas at komposisyon ay ipinakita, at ang kanyang sariling espesyal na paraan ng paglalarawan sa mundo at espirituwal na mga paggalaw ng tao ay nabuo.

Ang manunulat, bilang panuntunan, ay umiiwas sa mga matulis na mga aparato ng balangkas; ang aksyon sa kanyang mga kuwento ay umuunlad nang maayos, mahinahon, kahit na mabagal. Ngunit ang kabagalan na ito ay panlabas lamang. Tulad ng sa buhay mismo, ang mga hilig ay kumukulo sa mga gawa ni Bunin, iba't ibang mga karakter ang nagbanggaan, at ang mga salungatan ay lumitaw.

Isang master ng isang napakadetalyadong pangitain ng mundo, pinipilit ni Bunin ang mambabasa na maunawaan ang paligid na may literal na lahat ng mga pandama: paningin, amoy, pandinig, panlasa, paghipo, pagbibigay ng libreng kontrol sa isang buong stream ng mga asosasyon.

"Ang malamig na lamig ng bukang-liwayway" ay amoy "matamis, ng kagubatan, mga bulaklak, mga halamang-damo," ang lungsod sa isang nagyelo na araw "lahat ng mga langitngit at hiyawan mula sa mga hakbang ng mga nagdaraan, mula sa mga tumatakbo ng mga paragos ng magsasaka," ang lawa ay kumikinang " mainit at nakakainip," ang mga bulaklak ay naaamoy ng "karangyang pambabae," ang mga dahon ay "nagbubulungan tulad ng isang tahimik na dumadaloy na ulan sa labas ng mga bukas na bintana," atbp.

Ang teksto ni Bunin ay puno ng mga kumplikadong asosasyon at makasagisag na koneksyon. Ang isang partikular na mahalagang papel sa pamamaraang ito ng paglalarawan ay ginampanan ng artistikong detalye, na nagpapakita ng pananaw ng may-akda sa mundo, ang sikolohikal na kalagayan ng karakter, ang kagandahan at pagiging kumplikado ng mundo.

Bunin at rebolusyon

Hindi tinanggap ni Bunin ang rebolusyon noong 1905. Pinasindak niya ang manunulat sa kanyang kalupitan sa magkabilang panig, ang anarkikong pagkukusa ng ilan sa mga magsasaka, ang pagpapakita ng ganid at madugong malisya.

Ang mitolohiya ng pagkakaisa ng mga magsasaka at may-ari ng lupa ay nayanig, at ang ideya ng magsasaka bilang isang maamo, mapagpakumbabang nilalang ay nawasak.

Ang lahat ng ito ay nagpatalas ng interes ni Bunin sa kasaysayan ng Russia at sa mga problema ng pambansang karakter ng Russia, kung saan nakita na ngayon ni Bunin ang pagiging kumplikado at "variegation," isang interweaving ng mga positibo at negatibong katangian.

Noong 1919, pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, isinulat niya sa kanyang talaarawan: “Mayroong dalawang uri ng tao. Sa isa, nangingibabaw si Rus, sa isa pa - Chud, Merya. Ngunit sa pareho ay may isang kahila-hilakbot na pagbabago ng mga mood, hitsura, "kalungkutan," tulad ng sinabi nila noong unang panahon.

Ang mga tao mismo ay nagsabi sa kanilang sarili: "Kami, tulad ng kahoy, ay parehong isang club at isang icon," depende sa mga pangyayari, kung sino ang nagpoproseso ng kahoy na ito: Sergius ng Radonezh o Emelyan Pugachev.

Ito ang "dalawang uri ng tao" na malalim na tutuklasin ni Bunin noong 1910s sa kanyang mga akda na "Village", "Sukhodol", "Ancient Man", "Night Conversation", "Merry Yard", "Ignat", "Zakhar" Vorobyov", "John the Rydalec", "Tahimik pa rin ako", "Prinsipe sa mga prinsipe", "The Thin Grass" at marami pang iba, kung saan, ayon sa may-akda, siya ay abala sa "kaluluwa ng taong Ruso. sa isang malalim na kahulugan, ang imahe ng mga tampok ng pag-iisip ng Slav" .

Pagsusuri sa kwentong "Nayon"

Ang una sa isang serye ng naturang mga gawa ay ang kuwentong "The Village" (1910), na nagdulot ng kaguluhan ng kontrobersya sa mga mambabasa at kritiko.

Tumpak na tinasa ni Gorky ang kahulugan at kahalagahan ng gawain ni Bunin: "Ang Nayon," isinulat niya, "ay ang puwersang nagpilit sa nawasak at wasak na lipunang Ruso na mag-isip nang seryoso hindi tungkol sa magsasaka, hindi tungkol sa mga tao, ngunit tungkol sa mahigpit. tanong - maging o hindi maging Russia?

Hindi pa namin naiisip ang tungkol sa Russia sa kabuuan, ipinakita sa amin ng gawaing ito ang pangangailangang mag-isip tungkol sa buong bansa, mag-isip ayon sa kasaysayan... Walang sinuman ang kumuha ng nayon nang napakalalim, napakakasaysayan...” Ang "Village" ng Bunin ay isang dramatikong pagmuni-muni sa Russia, ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap, sa mga ari-arian ng makasaysayang itinatag na pambansang karakter.

Ang bagong diskarte ng manunulat sa kanyang tradisyonal na tema ng magsasaka ay nagpasiya rin sa kanyang paghahanap para sa mga bagong paraan ng masining na pagpapahayag. Sa halip na ang madamdaming liriko na katangian ng mga nakaraang kwento ni Bunin tungkol sa mga magsasaka, sa "Ang Nayon" ay dumating ang isang mahigpit, matino na salaysay, malawak, laconic, ngunit sa parehong oras ay mayaman sa ekonomiya sa mga paglalarawan ng pang-araw-araw na mga bagay sa buhay nayon.

Ang pagnanais ng may-akda na maipakita sa kuwento ang isang malaking panahon sa buhay ng nayon ng Durnovka, na sumisimbolo, sa pananaw ni Bunin, ang nayon ng Russia sa pangkalahatan, at mas malawak, ang buong Russia ("Oo, ito ang buong nayon, ” sabi ng isa sa mga tauhan sa kwento tungkol sa Russia), hiniling niya na magkaroon siya ng mga bagong prinsipyo para sa pagbuo ng isang gawa.

Sa gitna ng kuwento ay isang imahe ng buhay ng magkapatid na Krasov: ang may-ari ng lupain at innkeeper na si Tikhon, na bumangon mula sa kahirapan, at ang gumagala, self-taught na makata na si Kuzma.

Sa pamamagitan ng mga mata ng mga taong ito, ang lahat ng mga pangunahing kaganapan ng oras ay ipinapakita: ang Digmaang Ruso-Hapon, ang rebolusyon ng 1905, ang post-rebolusyonaryong panahon. Walang nag-iisang patuloy na umuunlad na balangkas sa gawain; ang kuwento ay isang serye ng mga larawan ng nayon, at bahagyang buhay ng county, na pinagmamasdan ng mga Krasov sa loob ng maraming taon.

Ang pangunahing linya ng balangkas ng kuwento ay ang kuwento ng buhay ng magkapatid na Krasov, ang mga apo ng isang serf. Ito ay sinasagisag ng maraming isiningit na maikling kwento at mga yugto na nagsasabi tungkol sa buhay ni Durnovka.

Ang imahe ng Kuzma Krasov ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pag-unawa sa ideolohikal na kahulugan ng gawain. Siya ay hindi lamang isa sa mga pangunahing tauhan ng akda, kundi pati na rin ang pangunahing exponent ng pananaw ng may-akda.

Si Kuzma ay isang talunan. "Nangarap siyang mag-aral at magsulat sa buong buhay niya," ngunit ang kanyang kapalaran ay palaging kailangan niyang gumawa ng isang bagay na kakaiba at hindi kasiya-siya. Sa kanyang kabataan, siya ay isang peddler, naglakbay sa buong Russia, nagsulat ng mga artikulo para sa mga pahayagan, pagkatapos ay nagtrabaho sa isang tindahan ng kandila, ay isang klerk, at, sa huli, lumipat kasama ang kanyang kapatid na lalaki, kung saan siya ay isang beses na matinding away.

Ang kamalayan ng isang buhay ay nabuhay nang walang layunin at ang malungkot na mga larawan ng nakapaligid na katotohanan ay mabigat sa kaluluwa ni Kuzma. Ang lahat ng ito ay nag-uudyok sa kanya na isipin kung sino ang dapat sisihin sa gayong istraktura ng buhay.

Ang isang pagtingin sa mga taong Ruso at ang kanilang makasaysayang nakaraan ay unang ipinahayag sa kuwento ng guro ni Kuzma, ang mangangalakal na si Balashkin. Binibigkas ni Balashkin ang mga salita na nagpapaalala sa atin ng sikat na "martyrology" ni Herzen: "Maawaing Diyos! Napatay si Pushkin, napatay si Lermontov, nalunod si Pisarev... Sinakal si Ryleev, naging sundalo si Polezhaev, na-caulked si Shevchenka sa loob ng 10 taon bilang sundalo... Kinaladkad si Dostoevsky para bitayin, nabaliw si Gogol... At si Koltsov, Reshetnikov, Nikitin, Pomyalovsky, Levitov?

Ang listahan ng mga pinakamahusay na kinatawan ng bansa na namatay nang wala sa oras ay lubos na nakakumbinsi, at ang mambabasa ay may lahat ng dahilan upang ibahagi ang galit ni Balashkin laban sa kalagayang ito.

Ngunit ang pagtatapos ng tirade ay biglang muling naisip ang lahat ng sinabi: "Oh, mayroon pa bang ganoong bansa sa mundo, tulad ng mga tao, maaaring tatlong beses silang mapahamak?" Mariing tinututulan ito ni Kuzma: “Mga ganyang tao! Ang pinakadakilang mga tao, at hindi “ganyan,” hayaan mong sabihin ko sa iyo... Pagkatapos ng lahat, ang mga manunulat na ito ay mga anak ng mismong mga taong ito.”

Ngunit tinukoy ni Balashkin ang konsepto ng "mga tao" sa kanyang sariling paraan, na inilalagay sa tabi ng Platon Karataev at Razuvaev kasama si Kolupaev, at Saltychikha, at Karamazov kasama si Oblomov, at Khlestakov, at Nozdrev. Kasunod nito, habang in-edit ang kuwento para sa isang dayuhang publikasyon, idinagdag ni Bunin ang mga sumusunod na katangiang salita sa unang pangungusap ni Balashkin: "Sasabihin mo ba na ang gobyerno ang may kasalanan? Ngunit pagkatapos ng lahat, ang isang panginoon ay tulad ng isang alipin, at ang isang sumbrero ay tulad ng Senka. Ang pananaw na ito ng mga tao sa kalaunan ay naging mapagpasyahan para kay Kuzma. Ang may-akda mismo ay may hilig na ibahagi ito.

Ang imahe ng Tikhon Krasov ay hindi gaanong mahalaga sa kuwento. Ang anak ng isang serf peasant, si Tikhon ay naging mayaman sa kalakalan, nagbukas ng isang tavern, at pagkatapos ay binili ang ari-arian na Durnovka mula sa isang naghihirap na inapo ng kanyang mga dating amo.

Mula sa isang dating pulubi at ulila, siya ay naging isang panginoon, isang banta sa buong county. Mahigpit, matigas sa pakikitungo sa mga lingkod at lalaki, siya ay matigas ang ulo na pumunta sa kanyang layunin, yumaman. “Mabangis! Ngunit siya rin ang may-ari, "sabi ng mga Durnovite tungkol sa Tikhon. Ang pakiramdam ng pagmamay-ari ay talagang ang pangunahing bagay sa Tikhon.

Ang bawat slacker ay pumupukaw sa kanya ng matinding pakiramdam ng poot: "Ang tamad na ito ay dapat na isang empleyado!" Gayunpaman, ang lahat-ng-ubos na simbuyo ng damdamin ng akumulasyon ay nakakubli sa pagkakaiba-iba ng buhay mula sa kanya at binaluktot ang kanyang damdamin.

“We live, we don’t waste time, if you get caught, we’ll turn you around,” ang paborito niyang kasabihan, na naging gabay sa pagkilos. Ngunit sa paglipas ng panahon, nagsisimula siyang madama ang kawalang-kabuluhan ng kanyang mga pagsisikap at ng kanyang buong buhay.

Sa kalungkutan sa kanyang kaluluwa, ipinagtapat niya kay Kuzma: "Nawala ang aking buhay, kapatid! Mayroon akong, alam mo, isang piping tagapagluto, binigyan ko siya, ang tanga, isang dayuhang scarf, at kinuha niya ito at isinuot sa labas... Naiintindihan mo ba? Mula sa katangahan at kasakiman. Sayang ang pagsusuot nito kapag weekdays, - hihintayin ko ang holiday, - ngunit dumating ang holiday - mga basahan na lang ang natitira... Kaya eto ako... sa buhay ko."

Itong pagod, topsy-turvy scarf ay isang simbolo ng walang layunin na pamumuhay hindi lamang ng Tikhon. Ito ay umaabot sa kanyang kapatid, ang talunang si Kuzma, at sa madilim na pag-iral ng maraming magsasaka na inilalarawan sa kuwento.

Makikita natin dito ang maraming madilim na pahina kung saan ipinakita ang kadiliman, kawalang-malay, at kamangmangan ng mga magsasaka. Ito si Grey, marahil ang pinakamahirap na tao sa nayon, na hindi nakaahon sa kahirapan, na nabuhay sa buong buhay niya sa isang maliit na kubo na naninigarilyo, na parang isang yungib.

Ang mga ito ay episodiko, ngunit matingkad na mga larawan ng mga guwardiya mula sa ari-arian ng may-ari ng lupa, na dumaranas ng mga sakit mula sa walang hanggang malnutrisyon at isang miserableng pag-iral.

Ngunit sino ang dapat sisihin dito? Ito ay isang tanong na parehong pinaglalaban ng may-akda at ng kanyang mga pangunahing tauhan. “Kanino ko dapat kolektahin? - tanong ni Kuzma "Malungkot na tao, una sa lahat - hindi masaya!.." Ngunit ang pahayag na ito ay agad na pinabulaanan ng kabaligtaran ng pag-iisip: "Oo, ngunit sino ang dapat sisihin para dito? Ang mga tao mismo!"

Tinutuligsa ni Tikhon Krasov ang kanyang kapatid para sa mga kontradiksyon: "Buweno, hindi mo na alam ang sukat ng anuman. Ikaw mismo ang magsasabi: malungkot na tao, malungkot na tao! At ngayon - isang hayop." Si Kuzma ay talagang nalilito: "Wala akong naiintindihan: siya ay kapus-palad o hindi ...", ngunit siya ay hilig pa rin (at gayundin ang may-akda) sa pagtatapos ng "pagkakasala."

Kunin muli ang parehong Gray. Sa pagkakaroon ng tatlong ektaryang lupain, hindi niya ito magagawa at ayaw niyang pagyamanin at mas pinili niyang mamuhay sa karalitaan, nagpapakasawa sa mga kaisipang walang ginagawa na, marahil, ang kayamanan ay dumaloy sa kanyang mga kamay.

Lalo na hindi tinatanggap ni Bunin ang pag-asa ng mga Durnovita para sa awa ng rebolusyon, na, sa kanilang mga salita, ay magbibigay sa kanila ng pagkakataong "hindi mag-araro, hindi maggapas, ngunit para sa mga batang babae na magsuot ng mga dalaga."

Sino, sa pang-unawa ni Bunin, ang "puwersang nagtutulak ng rebolusyon"? Ang isa sa kanila ay ang anak ng magsasaka na si Sery, ang rebeldeng si Denisk. Naakit sa lungsod ang batang tamad na ito. Ngunit hindi rin siya nag-ugat doon, at pagkaraan ng ilang sandali ay bumalik siya sa kanyang kaawa-awang ama na may dalang walang laman na knapsack at mga bulsang puno ng mga libro.

Ngunit anong uri ng mga libro ito: ang songbook na "Marusya", "The Debaucherous Wife", "The Innocent Girl in the Chains of Violence" at sa tabi nito - "The Role of the Proletariat ("Protaleriat", gaya ng binibigkas ni Deniska) sa Russia."

Ang sariling nakasulat na mga pagsasanay ni Deniska, na iniwan niya para kay Tikhon, na nag-udyok sa kanya na sabihin: "Ang tanga, patawarin mo ako, Panginoon," ay labis na katawa-tawa at karikatura. Si Deniska ay hindi lamang tanga, kundi malupit din.

Binugbog niya ang kanyang ama "hanggang sa kamatayan" dahil hinubaran niya ang kisame, na tinakpan ni Deniska ng mga pahayagan at mga larawan, para sa sigarilyo.

Gayunpaman, ang kuwento ay naglalaman din ng mga maliliwanag na tauhan ng bayan, na iginuhit ng may-akda na may malinaw na pakikiramay. Halimbawa, ang imahe ng babaeng magsasaka na si Odnodvorka ay hindi walang kaakit-akit.

Sa eksena nang makita ni Kuzma si Odnodvorka sa gabi, na nagdadala ng mga kalasag mula sa riles na ginagamit niya para sa panggatong, ang matalino at argumentative na babaeng magsasaka na ito ay medyo nakapagpapaalaala sa matapang at mapagmahal sa kalayaan na kababaihan ng mga tao sa mga unang kuwento ni Gorky.

Sa malalim na pakikiramay at pakikiramay, iginuhit din ni Bunin ang imahe ng balo na Bote, na pumunta sa Kuzma upang magdikta ng mga liham sa kanyang anak na si Misha, na nakalimutan na siya. Nakamit ng manunulat ang makabuluhang lakas at pagpapahayag sa kanyang paglalarawan ng magsasaka na si Ivanushka.

Ang napakatandang lalaki na ito, matatag na determinadong hindi sumuko sa kamatayan at umatras sa harap nito kapag nalaman niya na ang kanyang mga kamag-anak ay naghanda na ng isang kabaong para sa kanya, isang taong may malubhang sakit, ay isang tunay na epikong pigura.

Sa paglalarawan ng mga karakter na ito, malinaw na nakikita ang pakikiramay sa kanila ng may-akda mismo at ng isa sa mga pangunahing tauhan ng kuwento, si Kuzma Krasov.

Ngunit ang mga pakikiramay na ito ay lubos na ipinahayag na may kaugnayan sa karakter na tumatakbo sa buong kuwento at pangunahing interes para sa pag-unawa sa mga positibong mithiin ng may-akda.

Isa itong babaeng magsasaka na may palayaw na Young. Siya ay namumukod-tangi mula sa masa ng mga kababaihang Durnov dahil sa kanyang kagandahan, na binanggit ni Bunin nang higit sa isang beses sa kuwento. Ngunit ang kagandahan ni Young ay lumilitaw sa ilalim ng panulat ng may-akda bilang kagandahang tinatapakan.

Ang kabataang babae, nalaman namin, ay binubugbog "araw-araw at gabi-gabi" ng kanyang asawang si Rodka, siya ay binugbog ni Tikhon Krasov, siya ay nakatali nang hubo't hubad sa isang puno, sa wakas siya ay ibinigay sa kasal sa pangit na si Deniska. Ang imahe ng Young ay isang simbolikong imahe.

Ang Bunin's Young ay ang sagisag ng nilapastangan na kagandahan, kabaitan, pagsusumikap, siya ay isang pangkalahatan ng maliwanag at mabubuting prinsipyo ng buhay magsasaka, isang simbolo ng batang Russia (ang generalization na ito ay makikita na sa kanyang mismong palayaw - Young). Ang "Village" ni Bunin ay isa ring babala. Hindi nagkataon na natapos ito sa kasal nina Deniska at Molodoy. Sa paglalarawan ni Bunin, ang kasalang ito ay kahawig ng isang libing.

Ang pagtatapos ng kuwento ay malungkot: isang blizzard ay nagngangalit sa labas, at ang tatlong kasal ay lumilipad sa isang hindi kilalang destinasyon, "sa madilim na kadiliman." Ang imahe ng isang blizzard ay isa ring simbolo, ibig sabihin ay ang pagtatapos ng maliwanag na Russia na iyon na ipinakikita ng Molodaya.

Kaya, kasama ang isang buong serye ng mga simbolikong yugto at mga kuwadro na gawa, nagbabala si Bunin kung ano ang maaaring mangyari sa Russia kung ito ay "magpapakasal" sa mga rebelde tulad ni Deniska the Grey.

Nang maglaon, sumulat si Bunin sa kanyang kaibigan, ang artist na si P. Nilus, na hinulaan niya ang trahedya na nangyari sa Russia bilang resulta ng mga kudeta noong Pebrero at Oktubre sa kuwentong "The Village".

Ang kwentong "Village" ay sinundan ng isang buong serye ng mga kwento ni Bunin tungkol sa magsasaka, nagpapatuloy at pagbuo ng mga kaisipan tungkol sa "variegation" ng pambansang karakter, na naglalarawan sa "kaluluwang Ruso, ang mga kakaibang interweaving nito."

Inilalarawan ng manunulat na may simpatiya ang mga taong mababait at bukas-palad, masipag at mapagmalasakit. Ang mga nagdadala ng anarkiya, mapanghimagsik na mga prinsipyo, kusang-loob, malupit, tamad na mga tao ay nagbubunga sa kanya ng patuloy na antipatiya.

Minsan ang mga balangkas ng mga gawa ni Bunin ay batay sa banggaan ng dalawang prinsipyong ito: mabuti at masama. Ang isa sa mga pinaka-katangiang gawa sa bagay na ito ay ang kuwentong "The Cheerful Yard," kung saan ang dalawang karakter ay magkaiba ang inilalarawan: ang mapagpakumbaba, masipag na babaeng magsasaka na si Anisya, na namuhay ng isang mapait na buhay, at ang kanyang walang kabuluhan, malas na anak na lalaki, "walang laman- usapan” Yegor.

Ang mahabang pagtitiis, kabaitan, sa isang banda, at kalupitan, anarkiya, unpredictability, self-will, sa kabilang banda - ito ang dalawang prinsipyo, dalawang kategoryang imperatives ng Russian national character, gaya ng naunawaan ni Bunin.

Ang mga positibong tauhan ng bayan ang pinakamahalaga sa akda ni Bunin. Kasabay ng paglalarawan ng mapurol na kababaang-loob (ang mga kwentong "Lichard", "Ako ay tahimik pa rin" at iba pa), sa mga gawa ng 1911 -1913 ay may lumilitaw na mga karakter na may ibang uri ng kababaang-loob, Kristiyano.

Ang mga taong ito ay maamo, mahabang pagtitiis at sa parehong oras ay kaakit-akit sa kanilang kabaitan; init, kagandahan ng panloob na anyo. Sa isang unprepossessing, kahihiyan, sa unang tingin, ang tao, tapang at moral na katatagan ay ipinahayag (“Kuliglig”).

Ang siksik na pagkawalang-kilos ay sinasalungat ng malalim na espirituwalidad, katalinuhan, at pambihirang talento sa malikhaing (“Lyrnik Rodion”, “Good Bloods”). Mahalaga sa bagay na ito ang kwentong "Zakhar Vorobyov" (1912), kung saan ipinaalam ng may-akda sa manunulat na si N.D. Teleshov: "Poprotektahan niya ako."

Ang kanyang bayani ay isang bayani ng magsasaka, ang may-ari ng napakalaking ngunit hindi kilalang potensyal: isang uhaw sa tagumpay, pananabik para sa hindi pangkaraniwang, napakalaking lakas, espirituwal na maharlika.

Hayagan na hinahangaan ni Bunin ang kanyang pagkatao: ang kanyang maganda, espirituwal na mukha, bukas na tingin, tangkad, lakas, kabaitan. Ngunit ang bayani na ito, isang taong may marangal na kaluluwa, na nag-aalab sa pagnanais na gumawa ng isang bagay na mabuti para sa mga tao, ay hindi kailanman nagagamit para sa kanyang mga kapangyarihan at namatay nang walang katotohanan at walang kabuluhan, na nakainom ng isang-kapat ng vodka sa isang pangahas.

Totoo, si Zakhar ay natatangi sa "maliit na tao". "May isa pang katulad ko," minsan niyang sinabi, "ngunit siya ay malayo, malapit sa Zadonsk." Ngunit "sa matanda, sabi nila, marami ang katulad niya, ngunit ang lahi na ito ay isinalin."

Ang imahe ni Zakhar ay sumisimbolo sa hindi mauubos na pwersa na nakatago sa mga tao, ngunit hindi pa talaga nakapasok sa kinakailangang kilusan. Kapansin-pansin ang pagtatalo tungkol sa Russia na isinagawa ni Zakhar at ng kanyang mga random na kaibigan sa pag-inom.

Sa pagtatalo na ito, si Zakhar ay tinamaan ng mga salitang "ang aming puno ng oak ay lumaki nang napakalaki ...", kung saan naramdaman niya ang isang kahanga-hangang pahiwatig ng mga kakayahan ng Russia.

Isa sa mga pinakakahanga-hangang kwento ni Bunin sa bagay na ito ay ang "The Thin Grass" (1913). Ang espirituwal na mundo ng manggagawang bukid na si Averky ay ipinahayag dito na may taos-pusong sangkatauhan.

Ang pagkakaroon ng malubhang karamdaman pagkatapos ng 30 taon ng pagsusumikap, unti-unting pumanaw si Averky, ngunit nakikita ang kamatayan bilang isang taong tumupad sa kanyang kapalaran sa mundong ito, namumuhay nang tapat at may dignidad.

Detalyadong ipinakita ng manunulat ang paghihiwalay ng kanyang pagkatao sa buhay, ang kanyang pagtalikod sa lahat ng bagay sa lupa at walang kabuluhan at ang kanyang pag-akyat sa dakila at maliwanag na katotohanan ni Kristo. Si Averky ay mahal kay Bunin dahil, sa pagkakaroon ng mahabang buhay, hindi siya naging alipin ng acquisitiveness at tubo, hindi naging masama ang loob, at hindi natukso ng pansariling interes.

Sa kanyang katapatan, kahinahunan, at kabaitan, si Averky ay pinakamalapit sa ideya ni Bunin tungkol sa uri ng karaniwang tao na Ruso na karaniwan sa Sinaunang Rus'.

Hindi sinasadya na pinili ni Bunin ang mga salita ni Ivan Aksakov, "Ang Sinaunang Rus' ay hindi pa lumilipas," bilang epigraph sa koleksyon na "John the Weeper," na kasama ang kwentong "The Thin Grass." Ngunit sa nilalaman nito, kapwa ang kuwentong ito at ang buong koleksyon ay hindi tinutugunan sa nakaraan, ngunit sa kasalukuyan.

Pagsusuri ng kwentong "Sukhodol"

Noong 1911, nilikha ng manunulat ang isa sa kanyang pinakamalaking mga gawa ng pre-Oktubre period - ang kuwentong "Sukhodol", na tinawag ni Gorky na isang "memorial service" para sa marangal na klase, isang serbisyong pang-alaala na si Bunin "sa kabila ng kanyang galit, kanyang paghamak para sa ang walang kapangyarihang namatay, naglilingkod pa rin nang may matinding awa sa kanila."

Tulad ng "Antonov Apples," ang kuwentong "Sukhodol" ay nakasulat sa unang tao. Sa kanyang espirituwal na anyo, ang tagapagsalaysay ni Bunin mula sa Sukhodol ay siya pa rin ang tao, na nananabik sa dating kadakilaan ng mga ari-arian ng mga may-ari ng lupa.

Ngunit hindi tulad ng "Antonov Apples," si Bunin sa "Sukhodol" ay hindi lamang nanghihinayang sa namamatay na mga pugad ng maharlika, ngunit muling nililikha ang Sukhodol contrasts, ang kakulangan ng mga karapatan ng mga patyo at ang paniniil ng mga may-ari ng lupa.

Sa gitna ng kuwento ay ang kuwento ng marangal na pamilya Khrushchev, ang kuwento ng unti-unting pagkasira nito.

Sa Sukhodol, isinulat ni Bunin, ang mga kakila-kilabot na bagay ay nangyayari. Ang matandang master na si Pyotr Kirillich ay pinatay ng kanyang iligal na anak na si Geraska, ang kanyang anak na babae na si Antonina ay nabaliw sa hindi nasusuktong pag-ibig.

Ang selyo ng pagkabulok ay namamalagi din sa mga huling kinatawan ng pamilya Khrushchev. Inilalarawan sila bilang mga taong nawalan hindi lamang ng mga koneksyon sa labas ng mundo, kundi pati na rin sa mga relasyon sa pamilya.

Ang mga larawan ng buhay ng Sukhodolsk ay ibinigay sa kuwento sa pamamagitan ng pang-unawa ng dating serf na si Natalya. Nalason ng pilosopiya ng pagsunod at kababaang-loob, si Natalya ay hindi bumangon hindi lamang upang magprotesta laban sa pagiging arbitraryo ng master, ngunit kahit na kundenahin lamang ang mga aksyon ng kanyang mga amo. Ngunit ang kanyang buong kapalaran ay isang sakdal laban sa mga may-ari ng Sukhodol.

Noong siya ay bata pa, ang kanyang ama ay ipinadala upang maglingkod bilang isang sundalo para sa masamang pag-uugali, at ang kanyang ina ay namatay sa isang wasak na puso, na natatakot sa parusa dahil ang mga sisiw ng pabo na kanyang inaalagaan ay pinatay ng granizo. Iniwan ang isang ulila, si Natalya ay naging isang laruan sa mga kamay ng mga amo.

Bilang isang batang babae, umibig siya sa batang may-ari na si Pyotr Petrovich sa natitirang bahagi ng kanyang buhay. Ngunit hindi lamang siya hinagupit niya ng isang latigo nang siya ay "isang beses na nasa ilalim ng kaniyang mga paa," kundi ipinatapon din niya siya sa kahihiyan sa isang liblib na nayon, na inakusahan siyang nagnakaw ng salamin.

Sa mga artistikong tampok nito, ang "Sukhodol", higit sa anumang iba pang gawain ni Bunin na manunulat ng prosa ng mga taong ito, ay malapit sa tula ni Bunin. Ang malupit at malupit na istilo ng pagsasalaysay na katangian ng "The Village" ay pinalitan sa "Sukhodol" ng malambot na lyrics ng mga alaala.

Sa isang malaking lawak, ang liriko na tunog ng akda ay pinadali ng katotohanan na ang boses ng may-akda ay kasama sa salaysay, pagkomento at pagdaragdag sa mga kuwento ni Natalya sa kanyang mga obserbasyon.

Ang 1914-1916 ay isang napakahalagang yugto sa malikhaing ebolusyon ni Bunin. Ito ang oras ng pagwawakas ng kanyang istilo at pananaw sa mundo.

Ang kanyang prosa ay nagiging malawak at pino sa kanyang artistikong pagiging perpekto, pilosopiko - sa kahulugan at kahalagahan. Ang tao sa mga kwento ni Bunin sa mga taong ito, nang hindi nawawala ang kanyang pang-araw-araw na koneksyon sa mundo sa paligid niya, ay sabay na isinama ng manunulat sa Cosmos.

Malinaw na binabalangkas ni Bunin ang pilosopikal na ideyang ito sa kanyang aklat na "The Liberation of Tolstoy": "Dapat kilalanin ng isang tao ang kanyang pagkatao hindi bilang isang bagay na kabaligtaran sa mundo, ngunit bilang isang maliit na bahagi ng mundo, malaki at walang hanggang buhay."

Ang sitwasyong ito, ayon kay Bunin, ay naglalagay ng isang tao sa isang mahirap na sitwasyon: sa isang banda, siya ay bahagi ng isang walang katapusang at walang hanggang buhay, sa kabilang banda, ang kaligayahan ng tao ay marupok at ilusyon sa harap ng hindi maunawaan na mga puwersa ng kosmiko.

Ang diyalektikong pagkakaisa ng dalawang magkasalungat na aspeto ng pananaw sa mundo ay tumutukoy sa pangunahing nilalaman ng pagkamalikhain ni Bunin sa panahong ito, na sabay na nagsasabi tungkol sa pinakadakilang kaligayahan ng pamumuhay at ang walang hanggang trahedya ng pagkakaroon.

Si Bunin ay makabuluhang pinalawak ang saklaw ng kanyang pagkamalikhain, lumingon sa paglalarawan ng mga bansa at mga tao na malayo sa Russia. Ang mga akdang ito ay bunga ng maraming paglalakbay ng manunulat sa mga bansa sa Gitnang Silangan.

Ngunit hindi ang mapang-akit na exoticism ang nakaakit sa manunulat. Sa mahusay na kasanayan sa paglalarawan ng kalikasan at buhay ng malalayong lupain, pangunahing interesado si Bunin sa problema ng "tao at mundo." Sa kanyang 1909 na tula na "Aso," inamin niya:

Ako ay isang tao: tulad ng Diyos, ako ay napapahamak

Upang maranasan ang mapanglaw ng lahat ng mga bansa at lahat ng oras.

Ang mga damdaming ito ay malinaw na makikita sa mga obra maestra ni Bunin noong 1910s - ang mga kwentong "Mga Kapatid" (1914) at "Mr.

Binuo ng may-akda ang ideya ng mga gawang ito gamit ang isang epigraph sa "Sa ginoo mula sa San Francisco""Sa aba mo, Babylon, malakas na lungsod" - ang kakila-kilabot na mga salita ng Apocalypse na ito ay walang humpay na tumunog sa aking kaluluwa nang isulat ko ang "Mga Kapatid" at ipinaglihi ang "The Gentleman from San Francisco," ilang buwan bago ang digmaan," pag-amin ng manunulat.

Ang matinding pakiramdam ng sakuna na kalikasan ng mundo at kosmikong kasamaan na taglay ni Bunin sa mga taong ito ay umabot sa sukdulan nito dito. Ngunit kasabay nito, lumalalim ang pagtanggi ng manunulat sa kasamaan sa lipunan.

Isinasailalim ni Bunin ang buong makasagisag na sistema ng mga gawa, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang binibigkas na two-dimensionality, sa diyalektikong paglalarawan ng dalawang kasamaang ito na nangingibabaw sa tao.

Ang tanawin sa mga kwento ay hindi lamang ang background at lugar ng aksyon. Ito ay sa parehong oras ng isang kongkretong sagisag ng kosmikong buhay na kung saan ang kapalaran ng tao ay nakamamatay.

Ang mga simbolo ng buhay sa kosmiko ay ang mga larawan ng kagubatan, kung saan "naghabulan ang lahat, nagalak sa isang maikling kagalakan, sinisira ang bawat isa," at lalo na ang karagatan - "walang lalim," "hindi matatag na kalaliman," "tungkol sa kung saan ang Napakasakit ng sinasabi ng Bibliya.”

Sabay-sabay na nakikita ng manunulat ang pinagmumulan ng kaguluhan, sakuna, at kahinaan ng buhay sa kasamaan sa lipunan, na isinapersonal sa kanyang mga kuwento sa mga larawan ng isang kolonyalistang Ingles at isang negosyanteng Amerikano.

Ang trahedya ng sitwasyon na inilalarawan sa kuwentong "Mga Kapatid" ay binibigyang-diin ng epigraph sa gawaing ito, na kinuha mula sa aklat na Budista na "Sutta Nipata":

Tingnan mo ang magkapatid na naghaharutan.

Gusto kong magsalita tungkol sa kalungkutan.

Tinutukoy din nito ang tono ng kuwento, na nakalagay sa masalimuot na oriental na script. Ang kuwento ng isang araw sa buhay ng isang batang Ceylonese rickshaw puller na nagpakamatay dahil kinuha ng mayayamang Europeo ang kanyang minamahal mula sa kanya ay tunog sa kuwentong "Mga Kapatid" bilang hatol sa katigasan at pagkamakasarili.

Ang manunulat ay gumuhit ng may galit sa isa sa kanila, isang Ingles, na nailalarawan sa pamamagitan ng kawalang-awa at malamig na kalupitan. "Sa Africa," mapang-uyam niyang pag-amin, "pinatay ko ang mga tao, sa India, ninakawan ng England, at samakatuwid, sa isang bahagi ng akin, nakakita ako ng libu-libong namamatay sa gutom, sa Japan bumili ako ng mga batang babae bilang buwanang asawa, sa China natalo ko ang walang pagtatanggol na unggoy. -parang matatandang lalaki sa ulo na may patpat , sa Java at Ceylon, siya ay nagmaneho ng mga kalesa hanggang sa kanyang kamatayan ay kumakalampag.

Mapait na panunuya ang maririnig sa pamagat ng kuwento, kung saan ang isang “kapatid,” na nasa tuktok ng panlipunang hagdan, ay nagtutulak at nagtutulak sa isa pa, na nakikipagsiksikan sa paanan nito, upang magpakamatay.

Ngunit ang buhay ng kolonyalistang Ingles, na walang mataas na panloob na layunin, ay lumilitaw sa gawain bilang walang kabuluhan, at samakatuwid ay nakamamatay din na napapahamak. At tanging sa katapusan ng kanyang buhay ay darating sa kanya ang pananaw.

Sa isang masakit na nasasabik na estado, tinuligsa niya ang espirituwal na kahungkagan ng kanyang sibilisadong mga kontemporaryo, binabanggit ang kaawa-awang kawalan ng kapangyarihan ng personalidad ng tao sa mundong iyon "kung saan ang lahat ay mamamatay-tao o pinapatay": "Itinataas natin ang ating Personalidad sa itaas ng langit, tayo nais na ituon ang buong mundo sa loob nito, upang doon ay hindi nila pinag-usapan ang tungkol sa darating na kapatiran at pagkakapantay-pantay ng mundo, - at sa karagatan lamang... nararamdaman mo kung paano natutunaw, natutunaw ang isang tao sa kadiliman, tunog, amoy, sa kakila-kilabot na All-Unity, doon lamang natin nauunawaan sa mahinang paraan kung ano ang ibig sabihin ng ating pagkatao.” .

Sa monologo na ito, walang alinlangang inilagay ni Bunin ang kanyang pang-unawa sa modernong buhay, na napunit ng mga trahedya na kontradiksyon. Sa ganitong diwa na dapat nating maunawaan ang mga salita ng asawa ng manunulat na si V.N.

Ang paparating na kamatayan ng mundo, kung saan “sa loob ng maraming siglo ang nagwagi ay tumayo nang may malakas na sakong sa lalamunan ng mga natalo,” kung saan ang mga batas moral ng kapatiran ng tao ay walang awang niyapakan, ay simbolikong inilarawan sa dulo ng kuwento sa pamamagitan ng sinaunang alamat ng Silangan tungkol sa isang uwak na buong sakim na sumugod sa bangkay ng isang patay na elepante at namatay, na dinala kasama niya sa malayong dagat.

Pagsusuri sa kwentong "Mr.

Ang makatao na pag-iisip ng manunulat tungkol sa kasamaan at pagkamakasalanan ng modernong sibilisasyon ay higit na malinaw na ipinahayag sa kuwentong "The Gentleman from San Francisco."

Kapansin-pansin na ang mga patula ng pamagat ng akda. Ang bida ng kuwento ay hindi isang tao, ngunit isang "master". Ngunit siya ay isang maginoo mula sa San Francisco. Sa pamamagitan ng tumpak na pagtatalaga ng nasyonalidad ng karakter, ipinahayag ni Bunin ang kanyang saloobin sa mga negosyanteng Amerikano, na kahit noon ay para sa kanya ay magkasingkahulugan ng anti-humanismo at kawalan ng espirituwalidad.

Ang "The Mister from San Francisco" ay isang parabula tungkol sa buhay at kamatayan. At kasabay nito, ang kuwento ay tungkol sa isang taong, habang nabubuhay, ay patay na sa espirituwal.

Ang bida ng kwento ay sadyang hindi binibigyan ng pangalan ng may akda. Walang personal o espirituwal sa taong ito, na inialay ang kanyang buong buhay sa pagpaparami ng kanyang kayamanan at na, sa edad na limampu't walo, ay naging kawangis ng isang gintong diyus-diyosan: "Tuyo, maikli, mahina ang hiwa, ngunit mahigpit. natahi... Ang kanyang malalaking ngipin ay kumikinang sa gintong mga palaman, ang kanyang malalakas na ngipin na may lumang garing na kalbong ulo."

Walang anumang damdamin ng tao, ang negosyanteng Amerikano mismo ay dayuhan sa lahat ng bagay sa paligid niya. Maging ang likas na katangian ng Italya, kung saan siya pumupunta upang magpahinga at tamasahin ang "pag-ibig ng mga batang babaeng Neapolitan - kahit na hindi ganap na walang interes," ay bumabati sa kanya ng hindi palakaibigan at malamig.

Lahat ng nakapaligid sa kanya ay nakamamatay at nakapipinsala; Sa pagsisikap na bigyan ang isang partikular na kaso ng isang mahusay na panlipunang generalisasyon, upang ipakita ang kapangyarihan ng ginto na nagpapawalang-bisa sa isang tao, inalis ng manunulat ang kanyang karakter ng mga indibidwal na katangian, na nagiging simbolo ng kakulangan ng espirituwalidad, negosyo at pagiging praktikal.

Tiwala na pinili niya ang tamang landas sa buhay, isang ginoo mula sa San Francisco, na hindi kailanman naisip ang kamatayan, ay biglang namatay sa isang mamahaling Capri hotel.

Ito ay malinaw na nagpapakita ng pagbagsak ng kanyang mga mithiin at prinsipyo. Ang lakas at kapangyarihan ng dolyar, na sinamba ng Amerikano sa buong buhay niya at siya mismo ay naging wakas, ay naging ilusyon sa harap ng kamatayan.

Ang barko mismo ay sinasagisag din, kung saan nagpunta ang negosyante upang magsaya sa Italya at kung saan siya dinadala, na patay na, sa isang kahon ng soda, pabalik sa Bagong Mundo.

Ang isang bapor na lumulutang sa gitna ng walang hangganang karagatan ay isang micromodel ng isang mundo kung saan ang lahat ay itinayo sa katiwalian at kasinungalingan (kung ano ang, halimbawa, isang magandang kabataang mag-asawa na inupahan upang gumanap bilang magkasintahan), kung saan ang mga ordinaryong manggagawa ay nanghihina dahil sa pagsusumikap. at kahihiyan at ginugugol ang kanilang oras sa karangyaan at saya sa mga kapangyarihan ng mundong ito: “... ang sirena na sinasaktan ng hamog ay umuungol sa mortal na dalamhati, ang mga bantay sa kanilang tore ng bantay ay nagyeyelo sa lamig at nabaliw sa hindi mabata na pilit ng atensyon. , ang makulimlim at maalinsangan na kailaliman ng underworld, ang huli, ikasiyam na bilog nito ay parang sinapupunan sa ilalim ng tubig ng isang bapor... at dito, sa bar, maingat na inihagis ang kanilang mga paa sa mga braso ng mga upuan, humigop ng cognac at liqueur, lumangoy. sa mga alon ng maanghang na usok, ang lahat sa dance hall ay nagniningning at nagbigay ng liwanag, init at kagalakan, ang mga mag-asawa ay umiikot sa waltzes, o pinaikot-ikot sa tango - at ang musika ay mapilit, sa ilang paraan... pagkatapos ay may matamis, walang kahihiyang kalungkutan na kanyang iningatan nananalangin para sa isang bagay, lahat para sa iisang bagay...”

Ang malawak at makabuluhang panahon na ito ay perpektong naghahatid ng saloobin ng may-akda sa buhay ng mga naninirahan sa Arka ni Noah.

Ang plastik na kalinawan ng kung ano ang inilalarawan, ang iba't ibang mga kulay at visual na mga impression ay isang bagay na patuloy na likas sa artistikong istilo ni Bunin, ngunit sa mga kuwentong ito ay nakakakuha ito ng espesyal na pagpapahayag.

Ang papel ng detalye sa "Ang Panginoon mula sa San Francisco" ay partikular na mahusay, kung saan ang mga pangkalahatang pattern ay inihayag sa pamamagitan ng pribado, konkreto, at araw-araw, at isang mahusay na paglalahat ay nakapaloob.

Kaya, ang eksena ng maginoo mula sa San Francisco na nagbibihis para sa hapunan ay napaka-espesipiko at sa parehong oras ay may katangian ng isang simbolikong foreshadowing.

Detalyadong inilarawan ng manunulat kung paano isiniksik ng bayani ng kuwento ang kanyang sarili sa isang suit na pumipigil sa kanyang “malakas na katawan ng matanda,” ikinakabit ang “sobrang sikip na kwelyo na pumipiga sa kanyang lalamunan,” at masakit na sinalo ang cufflink na “mahigpit na kumagat sa malambot na balat sa recess sa ilalim ng Adam's apple."

Sa ilang minuto ay mamamatay na ang ginoo sa inis. Ang kasuutan kung saan nagsusuot ang karakter ay isang hindi magandang katangian ng isang maling pag-iral, tulad ng barkong Atlantis, tulad ng buong "sibilisadong mundo", ang mga haka-haka na halaga na hindi tinatanggap ng manunulat.

Ang kwentong "Mr. from San Francisco" ay nagtatapos sa parehong larawan kung saan ito nagsimula: ang higanteng "Atlantis" ay bumalik sa karagatan ng kosmikong buhay. Ngunit ang komposisyon ng singsing na ito ay hindi nangangahulugan na ang manunulat ay sumasang-ayon sa ideya ng walang hanggan at hindi nagbabagong siklo ng kasaysayan.

Sa buong sistema ng mga imahe at simbolo, iginiit ni Bunin ang eksaktong kabaligtaran - ang hindi maiiwasang pagkamatay ng isang mundo na nababalot sa pagkamakasarili, katiwalian at kawalan ng espirituwalidad. Ito ay pinatunayan ng epigraph sa kuwento, na gumuhit ng isang parallel sa pagitan ng modernong buhay at ang malungkot na kinalabasan ng sinaunang Babylon, at ang pangalan ng barko.

Ang pagkakaroon ng pagbibigay sa barko ng simbolikong pangalan na "Atlantis," itinuro ng may-akda ang mambabasa sa isang direktang paghahambing ng steamship - ang mundong ito sa miniature - kasama ang sinaunang kontinente, na nawala nang walang bakas sa kailaliman ng tubig. Ang larawang ito ay kinumpleto ng imahe ng Diyablo, na nanonood mula sa mga bato ng Gibraltar ng isang barko na umaalis hanggang sa gabi: Si Satanas ay "pinamamahalaan ang palabas" sa barko ng buhay ng tao.

Ang kwentong "Mr. from San Francisco" ay isinulat noong Unang Digmaang Pandaigdig. At ito ay lubos na malinaw na nagpapakilala sa kalooban ng manunulat sa panahong ito.

Pinilit ng digmaan si Bunin na tumingin nang mas malapit sa kailaliman ng kalikasan ng tao, sa isang libong taong kasaysayan na minarkahan ng despotismo, karahasan, at kalupitan. Noong Setyembre 15, 1915, sumulat si Bunin kay P. Nilus: “Hindi ko naaalala ang gayong kapuruhan at panlulumo sa isip kung saan ako ay matagal nang...

Ang digmaan ay humihina, nagpapahirap, at mga alalahanin. At marami pang iba." Sa totoo lang, halos walang mga gawa ang Bunin tungkol sa Unang Digmaang Pandaigdig, maliban sa mga kuwentong "The Last Spring" at "The Last Autumn," kung saan ang paksang ito ay nakakahanap ng ilang saklaw.

Hindi gaanong isinulat ni Bunin ang tungkol sa digmaan, ngunit, sa mga salita ni Mayakovsky, "sumulat tungkol sa digmaan," na inilalantad sa kanyang pre-rebolusyonaryong gawain ang trahedya at maging ang sakuna na kalikasan ng pagkakaroon.

Pagsusuri sa kwentong "Mga Pangarap ni Chang"

Ang kuwento ni Bunin mula 1916 ay tipikal din sa bagay na ito. "Mga Pangarap ni Chang" Pinili ng manunulat si Dog Chang bilang pangunahing karakter hindi dahil sa pagnanais na pukawin ang mabait at banayad na damdamin sa mga hayop, na karaniwang ginagabayan ng mga realistang manunulat noong ika-19 na siglo.

Mula sa mga unang linya ng kanyang trabaho, isinalin ni Bunin ang kuwento sa eroplano ng pilosopikal na pagmumuni-muni sa mga misteryo ng buhay, sa kahulugan ng pag-iral sa lupa.

At kahit na tumpak na ipinahiwatig ng may-akda ang lokasyon ng aksyon - Odessa, inilalarawan nang detalyado ang attic kung saan nakatira si Chang kasama ang kanyang may-ari - isang lasing na retiradong kapitan, mga alaala at pangarap ni Chang ang pumasok sa kuwento sa isang pantay na katayuan sa mga larawang ito, na nagbibigay ng trabaho isang pilosopikal na aspeto.

Ang kaibahan sa pagitan ng mga larawan ng dating masayang buhay ni Chang kasama ang kanyang panginoon at ang kanilang kasalukuyang kalunos-lunos na pag-iral ay isang konkretong pagpapahayag ng pagtatalo sa pagitan ng dalawang katotohanan ng buhay, ang pagkakaroon nito na natutunan natin sa simula ng kuwento.

“Minsan ay may dalawang katotohanan sa daigdig, na patuloy na nagpapalit sa isa’t isa,” ang isinulat ni Bunin, “ang una ay ang buhay ay napakaganda, at ang isa pa ay ang buhay ay maiisip lamang para sa mga baliw. Ngayon sinasabi ng kapitan na mayroon, noon at magpakailanman ay isa lamang katotohanan, ang huli...” Anong klaseng katotohanan ito?

Sinabi ng kapitan sa kanyang kaibigan na artista tungkol sa kanya: "Aking kaibigan, nakita ko ang buong mundo - ang buhay ay ganito sa lahat ng dako! Ang lahat ng ito ay kasinungalingan at katarantaduhan, kung ano ang sinasabing ikinabubuhay ng mga tao: wala silang Diyos, o konsensiya, o makatwirang layunin para sa pag-iral, o pag-ibig, o pagkakaibigan, o katapatan - ni kahit simpleng awa.

Ang buhay ay isang nakakainip na araw ng taglamig sa isang maruming tavern, wala nang iba pa..." Talagang sumasang-ayon si Chang sa mga konklusyon ng kapitan.

Sa pagtatapos ng kwento, namatay ang lasing na kapitan, at ang naulilang si Chang ay nauwi sa isang bagong may-ari - isang artista. Ngunit ang kanyang mga iniisip ay nakadirekta sa huling Guro - ang Diyos.

“Sa daigdig na ito ay dapat lamang magkaroon ng isang katotohanan, ang ikatlo,” ang isinulat ng may-akda, “at kung ano ito, ang huling isa ang nakakaalam tungkol doon. Ang may-ari, kung kanino dapat bumalik si Chang.” Ang kwento ay nagtatapos sa konklusyong ito.

Hindi siya nag-iiwan ng pag-asa para sa posibilidad na muling ayusin ang buhay sa lupa alinsunod sa mga batas ng una, maliwanag na katotohanan at nagtitiwala sa pangatlo, mas mataas, hindi makalupa na katotohanan.

Ang buong kwento ay tinatagos ng isang pakiramdam ng trahedya ng buhay. Ang biglaang pagbabago sa buhay ng kapitan na naging dahilan ng kanyang kamatayan ay naganap dahil sa pagtataksil ng kanyang asawa na kanyang mahal na mahal.

Ngunit ang asawa, sa esensya, ay hindi dapat sisihin, siya ay hindi kahit na masama, sa kabaligtaran, siya ay maganda, ang buong punto ay na ito ay paunang itinakda ng kapalaran, at walang makawala mula dito.

Isa sa mga pinakakontrobersyal na isyu sa mga pag-aaral ng Bunin ay ang tanong ng mga positibong adhikain ng manunulat ng mga taon bago ang rebolusyonaryo. Ano ang tinututulan ni Bunin - at sinasalungat ba niya ito - sa unibersal na trahedya ng pag-iral, ang sakuna na kalikasan ng buhay?

Ang konsepto ng buhay ni Bunin ay ipinahayag sa pormula tungkol sa dalawang katotohanan mula sa "Mga Pangarap ni Chang": "ang buhay ay hindi masabi na maganda" at sa parehong oras "ang buhay ay maiisip lamang para sa mga baliw na tao."

Ang pagkakaisa ng magkasalungat na ito - isang maliwanag at nakamamatay na madilim na pananaw sa mundo - ay magkakasamang nabubuhay sa marami sa mga gawa ni Bunin noong 10s, na tumutukoy sa isang uri ng "tragic major" ng kanilang ideolohikal na nilalaman.

Sa pagkondena sa kawalang-katauhan ng walang kaluluwa, egoistic na mundo, inihambing ito ni Bunin sa moralidad ng mga ordinaryong tao na nabubuhay sa mahirap, ngunit malusog sa moral, at nagtatrabaho na buhay. Ito ang matandang rickshaw puller mula sa kwentong “Mga Kapatid,” “driven by love not for himself, but for his family, para sa kanyang anak gusto niya ang kaligayahang hindi nakatadhana, na hindi ibinigay sa kanya.”

Ang malungkot na lasa ng salaysay sa kuwentong "The Gentleman from San Francisco" ay nagbibigay daan sa paliwanag pagdating sa mga ordinaryong tao ng Italy:

tungkol sa matandang boatman na si Lorenzo, "isang walang malasakit na mapagpasaya at guwapong lalaki," sikat sa buong Italya, tungkol sa bellhop ng Capri hotel na si Luigi, at lalo na tungkol sa dalawang Abruzzese highlander na nagbibigay ng "mapagpakumbaba na masayang papuri sa Birheng Maria": "lumakad sila - at ang buong bansa, masaya, maganda, maaraw, nakaunat sa kanila."

At sa mga taong ito, si Bunin ay patuloy na naghahanap ng isang positibong simula sa karakter ng isang simpleng taong Ruso, nang hindi lumalayo sa paglalarawan ng kanyang "variegation." Sa isang banda, sa walang awa na kahinahunan ng isang realista, patuloy niyang ipinapakita ang "kapal ng buhay nayon."

At sa kabilang banda, inilalarawan nito ang malusog na bagay na dumadaan sa kapal ng kamangmangan at kadiliman sa magsasaka ng Russia. Sa kwentong "Spring Evening" (1915), pinatay ng isang ignorante at lasing na lalaki ang isang matandang pulubi para sa pera.

At ito ay isang gawa ng desperasyon ng tao, kapag "kahit mamatay sa gutom." Nakagawa ng isang krimen, napagtanto niya ang katakutan ng kanyang ginawa at itinapon ang anting-anting ng pera.

Ang mala-tula na imahe ng batang babaeng magsasaka na si Parasha, na ang romantikong pag-ibig ay halos tinapakan ng mandaragit at malupit na mangangalakal na si Nikanor, ay nilikha ni Bunin sa kuwento. "Sa Daan"(1913).

Tama ang mga mananaliksik sa pagbibigay-diin sa patula, batayan ng alamat ng imahe ni Parasha, na nagpapakilala sa maliliwanag na panig ng karakter ng katutubong Ruso.

Malaki ang papel ng kalikasan sa pagtukoy sa mga prinsipyo ng buhay na nagpapatibay sa buhay sa mga kuwento ni Bunin. Siya ay isang moral na katalista para sa maliwanag, maasahin na mga katangian ng pagkakaroon.

Sa kwentong "The Mister from San Francisco," ang kalikasan ay nabago at dinadalisay pagkatapos ng pagkamatay ng isang Amerikano. Nang umalis sa Capri ang barko na may katawan ng mayamang Yankee, “idiniin ng may-akda na naghari ang kapayapaan at katahimikan sa isla.”

Sa wakas, ang pessimistic forecast para sa hinaharap ay nagtagumpay sa mga kuwento ng manunulat sa pamamagitan ng apotheosis ng pag-ibig.

Napagtanto ni Bunin ang mundo sa hindi malulutas na pagkakaisa ng mga kaibahan nito, sa pagiging kumplikado at hindi pagkakapare-pareho nito. Ang buhay ay parehong kaligayahan at trahedya.

Para kay Bunin, ang pinakamataas, misteryoso at kahanga-hangang pagpapakita ng buhay na ito ay pag-ibig. Ngunit para kay Bunin, ang pag-ibig ay isang simbuyo ng damdamin, at sa pagnanasa na ito, na siyang pinakamataas na pagpapakita ng buhay, ang isang tao ay nasusunog. Sa pagdurusa, ang sabi ng manunulat, mayroong kaligayahan, at ang kaligayahan ay napakasakit na katulad ng pagdurusa.

Pagsusuri ng kwentong "Madaling Paghinga"

Ang maikling kuwento ni Bunin noong 1916 ay nagpapahiwatig sa bagay na ito. "Madaling huminga." Ito ay isang kwentong puno ng mataas na liriko tungkol sa kung paano ang namumulaklak na buhay ng isang batang pangunahing tauhang babae - ang high school student na si Olya Meshcherskaya - ay hindi inaasahang nagambala ng isang kakila-kilabot at sa unang tingin ay hindi maipaliwanag na sakuna.

Ngunit ang sorpresang ito - ang pagkamatay ng pangunahing tauhang babae - ay may sariling nakamamatay na pattern. Upang ilantad at ibunyag ang pilosopikal na batayan ng trahedya, ang kanyang pag-unawa sa pag-ibig bilang ang pinakadakilang kaligayahan at sa parehong oras ang pinakamalaking trahedya, binuo ni Bunin ang kanyang trabaho sa isang natatanging paraan.

Ang simula ng kuwento ay nagdadala ng balita ng trahedya na kinalabasan ng balangkas: "Sa sementeryo, sa itaas ng isang sariwang putik na luwad, mayroong isang bagong krus na gawa sa oak, malakas, mabigat, makinis...".

“Naka-embed dito... ay isang matambok na porselana na medalyon, at sa medalyon ay isang photographic na larawan ng isang mag-aaral na babae na may masaya, kamangha-manghang buhay na buhay na mga mata."

Pagkatapos ay magsisimula ang isang maayos na retrospective na salaysay, na puno ng masayang kagalakan ng buhay, na pinabagal ng may-akda at pinipigilan ng mga epikong detalye: bilang isang batang babae, si Olya Meshcherskaya "ay hindi tumayo sa anumang paraan sa karamihan ng mga brown na damit ng paaralan... Pagkatapos ay nagsimula siyang mamulaklak... sa pamamagitan ng paglukso at hangganan. ...Walang sumayaw sa mga bola tulad ni Olya Meshcherskaya, walang tumakbo sa mga isketing tulad niya, walang sinuman ang nag-aalaga sa mga bola gaya niya.

Sa kanyang huling taglamig, si Olya Meshcherskaya ay nabaliw sa kasiyahan, tulad ng sinabi nila sa gymnasium ... " At pagkatapos ay isang araw, sa isang malaking pahinga, nang siya ay nagmamadali sa paligid ng bulwagan ng paaralan tulad ng isang ipoipo mula sa mga unang-graders na masigasig na humahabol sa kanya, siya ay hindi inaasahang tinawag sa pinuno ng gymnasium. Pinagsabihan siya ng amo dahil sa hindi pagkakaroon ng high school na hairstyle, ngunit sa hairstyle ng isang babae, at sa pagsusuot ng mamahaling sapatos at suklay.

“Hindi ka na babae... pero hindi rin babae,” ang iritadong sinabi ng amo kay Ole, “... tuluyang nawala sa isip mo ang katotohanan na ikaw ay isang high school student pa lamang...”. At pagkatapos ay magsisimula ang isang matalim na pagbabago sa balangkas.

Bilang tugon, binibigkas ni Olya Meshcherskaya ang mga makabuluhang salita: "Patawarin mo ako, ginang, nagkakamali ka: ako ay isang babae. At alam mo ba kung sino ang may kasalanan dito? Kaibigan at kapitbahay ni Tatay, at ang iyong kapatid ay si Alexey Mikhailovich Malyutin. Nangyari ito noong nakaraang tag-araw sa nayon."

Sa sandaling ito ng pinakamataas na interes ng mambabasa, ang storyline ay biglang nagtatapos. At nang hindi pinupunan ang pag-pause ng anuman, tinamaan kami ng may-akda ng isang bagong nakamamanghang sorpresa, sa panlabas na hindi konektado sa una - ang mga salitang binaril si Olya ng isang opisyal ng Cossack.

Ang lahat na humantong sa pagpatay, na dapat, tila, ay bumubuo sa balangkas ng kuwento, ay itinakda sa isang talata, nang walang mga detalye at walang anumang emosyonal na overtones - sa wika ng rekord ng korte: "Sinabi ng opisyal sa forensic imbestigador na si Meshcherskaya ay naakit siya, malapit sa kanya, nanumpa na maging kanyang asawa, at sa istasyon, sa araw ng pagpatay, nakita siya sa Novocherkassk, bigla niyang sinabi sa kanya na hindi niya naisip na mahalin siya... ”

Ang may-akda ay hindi nagbibigay ng anumang sikolohikal na pagganyak para sa kwentong ito. Bukod dito, sa sandaling ang atensyon ng mambabasa ay nakadirekta sa pinakapangunahing linya ng balangkas na ito (ang koneksyon ni Oli sa opisyal at sa kanyang pagpatay), pinuputol ito ng may-akda at inaalis ito sa inaasahang retrospective na pagtatanghal.

Ang kuwento tungkol sa makalupang paglalakbay ng pangunahing tauhang babae ay tapos na - at sa sandaling ito ang maliwanag na himig ni Olya, isang batang babae na puno ng kaligayahan at pag-asa ng pag-ibig, ay sumabog sa salaysay.

Naaalala ng classy lady na si Olya, isang sobrang hinog na dalaga na pumupunta sa libingan ng kanyang estudyante tuwing holiday, kung paano niya minsan nang hindi sinasadyang narinig ang pag-uusap ni Olya sa kanyang kaibigan. "Ako ay nasa isa sa mga libro ng aking ama," sabi ni Olya, at binasa kung anong uri ng kagandahan ang dapat taglayin ng isang babae.

Ang mga itim na mata ay kumukulo sa dagta, ang mga pilikmata ay itim na parang gabi, isang banayad na pamumula, isang manipis na pigura, mas mahaba kaysa sa isang ordinaryong braso... isang maliit na binti, nakahilig na mga balikat... ngunit ang pinakamahalaga, alam mo kung ano? - Madaling paghinga! Ngunit mayroon ako," pakinggan kung paano ako nagbubuntong-hininga, "Talagang mayroon ako?"

Kaya convulsively, na may matalim break, ang balangkas ay ipinakita, kung saan marami ang nananatiling hindi malinaw. Para sa anong layunin sinasadya ni Bunin na hindi obserbahan ang temporal na pagkakasunud-sunod ng mga kaganapan, at higit sa lahat, sinira ang sanhi-at-bunga na relasyon sa pagitan nila?

Upang bigyang-diin ang pangunahing ideyang pilosopikal: Si Olya Meshcherskaya ay hindi namatay dahil ang buhay ay unang humarap sa kanya sa isang "matandang babaero, at pagkatapos ay sa isang bastos na opisyal. Iyon ang dahilan kung bakit walang pag-unlad ng balangkas para sa dalawang pagtatagpo ng pag-ibig na ito, dahil ang mga dahilan ay maaaring makatanggap ng isang napaka-espesipiko, pang-araw-araw na paliwanag at akayin ang mambabasa mula sa pangunahing bagay.

Ang trahedya ng kapalaran ni Olya Meshcherskaya ay nakasalalay sa kanyang sarili, sa kanyang kagandahan, sa kanyang organikong pagkakaisa sa buhay, sa kanyang kumpletong pagpapasakop sa kanyang kusang mga impulses - masaya at sakuna sa parehong oras.

Si Olya ay itinulak patungo sa buhay na may galit na galit na ang anumang banggaan sa kanya ay hahantong sa kapahamakan. Ang labis na pag-asa sa sukdulang kapunuan ng buhay, ng pag-ibig bilang isang ipoipo, bilang dedikasyon, bilang "madaling paghinga" ay humantong sa kapahamakan.

Si Olya ay nasunog na parang gamu-gamo, galit na galit na sumugod patungo sa nakapapasong apoy ng pag-ibig. Hindi lahat nabibigyan ng ganitong pakiramdam. Para lamang sa mga may madaling paghinga - isang galit na galit na pag-asa ng buhay at kaligayahan.

"Ngayon ang mahinang hininga na ito," pagtatapos ni Bunin sa kanyang kuwento, "ay muling naglaho sa mundo, sa maulap na kalangitan na ito, sa malamig na hanging tagsibol na ito."

Pagsusuri sa aklat na "Cursed Days"

Hindi tinanggap ni Bunin ang Pebrero at pagkatapos ay ang Rebolusyong Oktubre. Noong Mayo 21, 1918, siya at ang kanyang asawa ay umalis sa Moscow patungo sa timog at halos dalawang taon ay nanirahan muna sa Kyiv at pagkatapos ay sa Odessa.

Pareho sa mga lungsod na ito ang pinangyarihan ng isang mabangis na digmaang sibil at nagpalit ng mga kamay nang higit sa isang beses. Sa Odessa, sa panahon ng mabagyo at mapanganib na mga buwan ng 1919, isinulat ni Bunin ang kanyang talaarawan - isang uri ng libro, na tinawag niyang "Cursed Days."

Nakita at itinaboy ni Bunin ang digmaang sibil mula sa isang panig lamang - mula sa gilid ng Red Terror. Ngunit sapat na ang alam natin tungkol sa puting takot. Sa kasamaang palad, ang Red Terror ay kasing-realidad ng White Terror.

Sa ilalim ng mga kundisyong ito, ang mga islogan ng kalayaan, kapatiran, at pagkakapantay-pantay ay napagtanto ni Bunin bilang isang "mapanuksong tanda," dahil sila ay nabahiran ng dugo ng daan-daan at libu-libong madalas na inosenteng mga tao.

Narito ang ilan sa mga tala ni Bunin: "Dumating si D at tumakas mula sa Simferopol. Doon, sabi niya, mayroong hindi maipaliwanag na kakila-kilabot, ang mga sundalo at manggagawa ay naglalakad hanggang tuhod sa dugo.

Ang ilang matandang koronel ay inihaw na buhay sa isang pugon ng makina... nagnanakaw sila, nanggagahasa, gumagawa ng maruming pandaraya sa mga simbahan, pinutol ang mga sinturon sa likod ng mga opisyal, nagpakasal sa mga pari sa mga kabayong babae... Sa Kyiv... ilang propesor ang pinatay, kabilang sa kanila. ang sikat na diagnostician na si Yanovsky." “Kahapon nagkaroon ng “emergency” meeting ng executive committee.

Iminungkahi ni Feldman na "gamitin ang bourgeoisie sa halip na mga kabayo upang maghatid ng mabibigat na kargada." At iba pa. Ang talaarawan ni Bunin ay puno ng ganitong uri ng mga entry. Karamihan dito, sa kasamaang-palad, ay hindi kathang-isip.

Ang katibayan nito ay hindi lamang ang talaarawan ni Bunin, kundi pati na rin ang mga liham ni Korolenko sa Lunacharsky at Gorky's "Untimely Thoughts", Sholokhov's "Quiet Don", I. Shmelev's epic na "The Sun of the Dead" at maraming iba pang mga gawa at dokumento ng oras.

Sa kanyang aklat, inilarawan ni Bunin ang rebolusyon bilang ang pagpapakawala ng pinakamababa at pinakamaligaw na instinct, bilang isang madugong paunang salita sa hindi mauubos na mga sakuna na naghihintay sa mga intelihente, mamamayan ng Russia, at bansa sa kabuuan.

"Ang aming mga anak, mga apo," ang isinulat ni Bunin, "ay hindi maiisip na ang Russia... ay talagang napakayaman at umuunlad sa napakabilis na bilis, kung saan tayo ay nanirahan minsan (iyon ay, kahapon), na hindi natin pinahahalagahan, hindi naintindihan - lahat ng kapangyarihang ito, pagiging kumplikado, kayamanan, kaligayahan...”

Ang mga artikulo, tala at kwaderno ng manunulat na journalistic at literary-kritikal, kamakailan lamang na nai-publish sa unang pagkakataon sa ating bansa (koleksiyong "The Great Datura", M., 1997), ay puno ng magkatulad na damdamin, kaisipan at mood.

Pangingibang-bayan ng Bunin

Sa Odessa, hinarap ni Bunin ang hindi maiiwasang tanong: ano ang gagawin? Tumakas mula sa Russia o, kahit na ano, manatili. Ang tanong ay masakit, at ang mga pahirap na piniling ito ay makikita rin sa mga pahina ng kanyang talaarawan.

Sa pagtatapos ng 1919, ang papalapit na mga nakakatakot na kaganapan ay humantong kay Bunin sa isang hindi na mababawi na desisyon na pumunta sa ibang bansa. Noong Enero 25, 1920, sa Greek steamship na Patras, umalis siya sa Russia magpakailanman.

Iniwan ni Bunin ang kanyang tinubuang-bayan hindi bilang isang emigrante, ngunit bilang isang refugee. Dahil kinuha niya ang Russia, ang imahe nito sa kanya. Sa "Cursed Days" isusulat niya: "Kung hindi ko mahal ang "icon" na ito, ang Rus' na ito, ay hindi nakita ito, bakit ako nabaliw sa lahat ng mga taon na ito, bakit ako magdusa nang tuluy-tuloy, napakabangis. ? "10.

Nakatira sa Paris at sa seaside town ng Grasse, naramdaman ni Bunin ang matinding sakit sa buong Russia hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Ang kanyang mga unang tula, na nilikha pagkatapos ng halos dalawang taong pahinga, ay puno ng pananabik para sa kanyang tinubuang-bayan.

Ang kanyang 1922 na tula na "Ang Ibon ay May Pugad" ay puno ng espesyal na kapaitan ng pagkawala ng kanyang tinubuang-bayan:

Ang ibon ay may pugad, ang hayop ay may butas.

Napakapait para sa batang puso,

Nang umalis ako sa bakuran ng aking ama,

Magpaalam sa iyong tahanan!

Ang hayop ay may butas, ang ibon ay may pugad.

Kung paano tumibok ang puso, malungkot at malakas,

Pagpasok ko, na binyagan, sa inuupahang bahay ng iba

Sa kanyang lumang knapsack!

Ang matinding nostalhik na sakit para sa kanyang tinubuang-bayan ay nagpilit kay Bunin na lumikha ng mga gawa na naka-address sa lumang Russia.

Ang tema ng pre-rebolusyonaryong Russia ay naging pangunahing nilalaman ng kanyang trabaho sa loob ng tatlong buong dekada, hanggang sa kanyang kamatayan.

Sa pagsasaalang-alang na ito, ibinahagi ni Bunin ang kapalaran ng maraming manunulat na emigrante ng Russia: Kuprin, Chirikov, Shmelev, B. Zaitsev, Gusev-Orenburgsky, Grebenshchikov at iba pa, na itinalaga ang lahat ng kanilang gawain sa paglalarawan ng lumang Russia, madalas na idealized, na-clear sa lahat ng bagay na magkasalungat.

Bumaling si Bunin sa kanyang tinubuang-bayan at mga alaala nito sa isa sa mga unang kwento na nilikha sa ibang bansa - "Mga Mower".

Sinasabi ang tungkol sa kagandahan ng katutubong awit ng Russia, na inaawit ng mga Ryazan mower habang nagtatrabaho sa isang batang kagubatan ng birch, inihayag ng manunulat ang pinagmulan ng kamangha-manghang espirituwal at mala-tula na kapangyarihan na nilalaman sa awit na ito: "Ang kagandahan ay tayo ay lahat ng mga anak ng aming tinubuang-bayan at lahat Kami ay magkasama at lahat kami ay nakadama ng mabuti, kalmado at mapagmahal, nang walang malinaw na pag-unawa sa aming mga damdamin, dahil hindi nila kailangang maunawaan kapag umiiral ang mga ito."

Dayuhang tuluyan ng Bunin

I. Ang dayuhang prosa ni Bunin ay pangunahing nabuo bilang liriko, iyon ay, prosa ng malinaw at natatanging pagpapahayag ng damdamin ng may-akda, na higit na tinutukoy ng matinding pananabik ng manunulat para sa kanyang inabandunang tinubuang-bayan.

Ang mga akdang ito, pangunahin sa mga maikling kwento, ay nailalarawan sa isang mahinang balangkas, ang kakayahan ng kanilang may-akda na banayad at nagpapahayag ng damdamin at mood, malalim na pagtagos sa panloob na mundo ng mga karakter, isang kumbinasyon ng liriko at musika, at katumpakan sa wika.

Sa pagpapatapon, ipinagpatuloy ni Bunin ang artistikong pag-unlad ng isa sa mga pangunahing tema ng kanyang trabaho - ang tema ng pag-ibig. Ang mga kwentong "Mitya's Love" ay nakatuon sa kanya.

"The Case of Cornet Elagin", ang mga kwentong "Sunstroke", "Ida", "Mordovian Sarafan" at lalo na ang cycle ng maikling kwento sa ilalim ng pangkalahatang pamagat na "Dark Alleys".

Sa kanyang pagtrato sa walang hanggang temang ito para sa sining, si Bunin ay napaka orihinal. Kabilang sa mga klasiko ng ika-19 na siglo - I. S. Turgenev, L. N. Tolstoy at iba pa - ang pag-ibig ay karaniwang ibinibigay sa isang perpektong aspeto, sa espirituwal, moral, kahit na intelektwal na kakanyahan nito (para sa mga pangunahing tauhang babae ng mga nobela ni Turgenev, ang pag-ibig ay hindi lamang isang paaralan ng pakiramdam. , ngunit isang paaralan din ng pag-iisip). Tulad ng para sa pisyolohikal na bahagi ng pag-ibig, ang mga klasiko ay halos hindi hinawakan ito.

Sa simula ng ika-20 siglo, sa isang bilang ng mga gawa ng panitikang Ruso, isa pang matinding lumitaw: isang hindi malinis na paglalarawan ng mga relasyon sa pag-ibig, na ninanamnam ang mga natural na detalye. Ang pagka-orihinal ni Bunin ay nakasalalay sa katotohanan na ang kanyang espirituwal at pisikal ay pinagsama sa isang hindi maihihiwalay na pagkakaisa.

Ang pag-ibig ay inilalarawan ng manunulat bilang isang nakamamatay na puwersa, na katulad ng isang primordial na natural na elemento, na, sa pagkakaloob ng nakasisilaw na kaligayahan sa isang tao, pagkatapos ay tinatrato siya ng isang malupit, madalas na nakamamatay na suntok. Ngunit gayon pa man, ang pangunahing bagay sa konsepto ng pag-ibig ni Bunin ay hindi ang kalunos-lunos na trahedya, ngunit ang apotheosis ng damdamin ng tao.

Ang mga sandali ng pag-ibig ay ang rurok ng buhay para sa mga bayani ni Bunin, nang malaman nila ang pinakamataas na halaga ng pag-iral, ang pagkakasundo ng katawan at espiritu, at ang kapunuan ng kaligayahan sa lupa.

Pagsusuri ng kwentong "Sunstroke"

Ang kuwento ay nakatuon sa paglalarawan ng pag-ibig bilang simbuyo ng damdamin, bilang isang kusang pagpapakita ng mga puwersa ng kosmiko "Sunstroke"(1925). Isang batang opisyal, na nakilala ang isang kabataang may-asawa sa isang Volga steamship, ay nag-imbita sa kanya na bumaba sa pier ng bayan na kanilang dinaraanan.

Ang mga kabataan ay nananatili sa isang hotel, at dito nagaganap ang kanilang intimacy. Sa umaga aalis ang babae nang hindi man lang sinasabi ang kanyang pangalan. "Ibinibigay ko sa iyo ang aking salita ng karangalan," sabi niya, na nagpaalam, "na hindi ako katulad ng iniisip mo sa akin.

Wala pang katulad sa nangyari sa akin na nangyari at hindi na mauulit. Talagang tinamaan ako ng eclipse... O, sa halip, pareho kaming nagkaroon ng sunstroke.” "Sa katunayan, ito ay tulad ng isang uri ng sunstroke," ang tinyente, na naiwan mag-isa, ay nagmumuni-muni, na natigilan sa kaligayahan ng nakaraang gabi.

Ang panandaliang pagkikita ng dalawang simple at hindi kapansin-pansing mga tao (“Ano ang espesyal sa kanya?” ang tanong ng tinyente sa kanyang sarili) ay nagbibigay sa kanilang dalawa ng napakalaking kaligayahan na napilitan silang aminin: “Ni isa o ang isa ay hindi nakaranas ng anumang katulad ito sa buong buhay nila."

Hindi gaanong mahalaga kung paano nabuhay ang mga taong ito at kung paano sila mabubuhay pagkatapos ng kanilang panandaliang pagkikita, ang mahalaga ay biglang pumasok sa kanilang buhay ang isang napakalaking pakiramdam na nakakaubos ng lahat - nangangahulugan ito na nangyari ang buhay na ito, dahil may natutunan sila na hindi lahat ay naibigay. pagkakataong malaman.

Pagsusuri ng koleksyon ng mga kwento na "Dark Alleys"

Ang isang koleksyon ng mga kwento ni Bunin ay nakatuon sa pilosopikal at sikolohikal na pag-unawa sa tema ng pag-ibig. "Madilim na Eskinita"(1937-1945). "Sa tingin ko ito ang pinakamahusay at pinaka orihinal na bagay na naisulat ko sa aking buhay," ito ang sinabi ng may-akda tungkol sa mga gawang ito.

Ang bawat kuwento sa koleksyon ay ganap na independyente, na may sarili nitong mga karakter, plot, at hanay ng mga problema. Ngunit mayroong isang panloob na koneksyon sa pagitan nila, na nagpapahintulot sa amin na pag-usapan ang problema at pampakay na pagkakaisa ng ikot.

Ang pagkakaisa na ito ay tinukoy ng konsepto ng pag-ibig ni Bunin bilang isang "sunstroke" na nag-iiwan ng imprint sa buong hinaharap na buhay ng isang tao.

Ang mga bayani ng "Dark Alleys" ay sumugod sa isang unos ng pagsinta nang walang takot o lumilingon. Sa maikling sandali na ito, binibigyan sila ng pagkakataon na maunawaan ang buhay sa buong kapunuan nito, pagkatapos nito ang iba ay nasusunog nang walang bakas ("Galya Ganskaya", "Saratov Steamship", "Henry"), ang iba ay nakakuha ng isang ordinaryong pag-iral, na naaalala bilang ang pinakamahalagang bagay sa buhay na bumisita sa kanila Noong unang panahon dakilang pag-ibig (“Rusya”, “Malamig na Taglagas”).

Ang pag-ibig, sa pang-unawa ni Bunin, ay nangangailangan ng isang tao na magsikap sa lahat ng kanyang espirituwal at pisikal na lakas. Samakatuwid, hindi ito maaaring pangmatagalan: madalas sa pag-ibig na ito, tulad ng nasabi na, ang isa sa mga bayani ay namamatay.

Narito ang kwentong "Henry". Nakilala ng manunulat na si Glebov ang isang babaeng tagasalin, si Heinrich, kapansin-pansin sa katalinuhan at kagandahan, banayad at kaakit-akit, ngunit sa lalong madaling panahon pagkatapos nilang maranasan ang pinakadakilang kaligayahan ng pag-ibig sa isa't isa, siya ay hindi inaasahan at walang katotohanan na pinatay dahil sa paninibugho ng isa pang manunulat - isang Austrian.

Ang bayani ng isa pang kuwento - "Natalie" - umibig sa isang kaakit-akit na batang babae, at nang siya, pagkatapos ng isang buong serye ng mga tagumpay at kabiguan, ay naging kanyang tunay na asawa, at tila nakamit niya ang ninanais na kaligayahan, siya ay naabutan ng biglaang pagkamatay mula sa panganganak.

Sa kwentong "Sa Paris" mayroong dalawa. Lonely Russians - isang babae na nagtrabaho sa isang emigrant restaurant at isang dating colonel - na nagkita ng pagkakataon, natagpuan ang kaligayahan sa isa't isa, ngunit sa lalong madaling panahon pagkatapos nilang maging malapit, ang koronel ay biglang namatay sa isang subway na kotse.

Gayunpaman, sa kabila ng kalunos-lunos na kinalabasan, ang pag-ibig ay nahayag sa kanila bilang ang pinakadakilang kaligayahan sa buhay, na hindi maihahambing sa anumang iba pang kagalakan sa lupa. Ang epigraph sa gayong mga gawa ay maaaring kunin mula sa mga salita ni Natalie mula sa kuwento ng parehong pangalan: "Mayroon bang bagay na hindi maligayang pag-ibig, hindi ba ang pinakamalungkot na musika ay nagbibigay ng kaligayahan?"

Maraming mga kwento sa cycle ("Muse", "Russia", "Late Hour", "Wolves", "Cold Autumn", atbp.) ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pamamaraan tulad ng pag-alaala, ang pagbabalik ng kanilang mga bayani sa nakaraan. At itinuturing nila ang pinakamahalagang bagay sa kanilang dating buhay, kadalasan sa panahon ng kanilang kabataan, ang panahon kung saan sila ay nagmahal, maliwanag, madamdamin at ganap.

Ang matandang retiradong militar mula sa kuwentong "Dark Alleys," na nananatili pa rin ang mga bakas ng kanyang dating kagandahan, na nagkataon na nakipagkita sa hostess ng inn, ay nakilala sa kanya ang isa na tatlumpung taon na ang nakalilipas, noong siya ay labing walong taong gulang- matandang babae, mahal na mahal niya.

Sa pagbabalik-tanaw sa kanyang nakaraan, napagpasyahan niya na ang mga sandali ng pagpapalagayang-loob sa kanya ay "ang pinakamahusay... tunay na mahiwagang sandali," na hindi maihahambing sa kanyang buong kasunod na buhay.

Sa kwentong "Cold Autumn," ang babaeng nagsasalaysay ng kanyang buhay ay nawalan ng kanyang minamahal sa simula ng Unang Digmaang Pandaigdig. Naaalala ang maraming taon na ang lumipas sa huling pagkikita sa kanya, nakarating siya sa konklusyon: "At iyon lang ang nangyari sa aking buhay - ang natitira ay isang hindi kinakailangang panaginip."

Sa pinakadakilang interes at kasanayan, inilalarawan ni Bunin ang unang pag-ibig, ang paglitaw ng pagsinta ng pag-ibig. Ito ay totoo lalo na para sa mga batang heroine. Sa mga katulad na sitwasyon, inihayag niya ang ganap na naiiba, natatanging mga karakter ng babae.

Ito ang Muse, Rusya, Natalie, Galya Ganskaya, Styopa, Tanya at iba pang mga bayani mula sa mga kwento ng parehong pangalan. Ang tatlumpu't walong maikling kwento sa koleksyong ito ay nagpapakita sa atin ng napakagandang iba't ibang uri ng hindi malilimutang babae.

Sa tabi ng inflorescence na ito, ang mga character na lalaki ay hindi gaanong nabuo, kung minsan ay nakabalangkas lamang at, bilang isang panuntunan, static. Ang mga ito ay nailalarawan sa halip na mapanimdim, na may kaugnayan sa pisikal at mental na hitsura ng babaeng mahal nila.

Kahit na "siya" lamang ang gumaganap sa kuwento, halimbawa, ang opisyal na umiibig mula sa kuwentong "Steamboat "Saratov"", "siya" ay nananatili pa rin sa memorya ng mambabasa - "mahaba, kulot", at ang kanyang "hubad na tuhod sa section hood."

Sa mga kwento ng seryeng "Dark Alleys", si Bunin ay nagsusulat ng kaunti tungkol sa Russia mismo. Ang pangunahing lugar sa kanila ay inookupahan ng tema ng pag-ibig - "sunstroke", pag-iibigan na nagbibigay sa isang tao ng isang pakiramdam ng kataas-taasang kaligayahan, ngunit sinusunog siya, na nauugnay sa ideya ni Bunin ng eros bilang isang malakas na puwersa ng elemento at ang pangunahing. anyo ng pagpapakita ng buhay kosmiko.

Ang isang pagbubukod sa bagay na ito ay ang kuwentong "Clean Monday," kung saan ang malalim na pag-iisip ni Bunin tungkol sa Russia, ang nakaraan at posibleng mga landas ng pag-unlad nito ay lumiwanag sa pamamagitan ng panlabas na plot ng pag-ibig.

Kadalasan, ang kuwento ni Bunin ay naglalaman, parang, dalawang antas - isang balangkas, itaas, ang isa pa - malalim, subteksto. Maaari silang ihambing sa mga iceberg: sa kanilang nakikita at pangunahing, mga bahagi sa ilalim ng tubig.

Nakikita natin ito sa "Easy Breathing" at, sa ilang lawak, sa "Brothers", "The Mister from San Francisco", "Chang's Dreams". Ganoon din ang kwentong "Clean Monday", na nilikha ni Bunin noong Mayo 12, 1944.

Itinuring mismo ng manunulat ang gawaing ito na pinakamaganda sa lahat ng kanyang naisulat. “Nagpapasalamat ako sa Diyos,” sabi niya, “na binigyan niya ako ng pagkakataong magsulat ng “Clean Monday.”

Pagsusuri ng kwentong "Clean Monday"

Ang panlabas na balangkas ng kaganapan ng kuwento ay hindi masyadong kumplikado at angkop na angkop sa tema ng siklo ng "Madilim na Eskinita". Ang aksyon ay naganap noong 1913.

Ang mga kabataan, siya at siya (hindi binanggit ni Bunin ang kanilang mga pangalan), ay nagkita isang araw sa isang panayam sa isang pampanitikan at artistikong bilog at nahulog sa pag-ibig sa isa't isa.

He is open in his feelings, pinipigilan nito ang pagkahumaling sa kanya. Ang kanilang matalik na pagkakaibigan ay nangyayari pa rin, ngunit pagkatapos na gumugol lamang ng isang gabi na magkasama, ang mga magkasintahan ay naghiwalay magpakailanman, para sa pangunahing tauhang babae sa Clean Monday, ibig sabihin, sa unang araw ng pre-Easter Lent noong 1913, ay gumagawa ng pangwakas na desisyon na pumunta sa monasteryo, na humiwalay. kasama ang kanyang nakaraan.

Gayunpaman, ang manunulat, sa tulong ng mga asosasyon, makabuluhang mga detalye at subtext, ay nagpasok ng kanyang mga saloobin at mga pagtataya tungkol sa Russia sa balangkas na ito.

Tinitingnan ni Bunin ang Russia bilang isang bansa na may espesyal na landas ng pag-unlad at isang natatanging kaisipan, kung saan ang mga tampok na European ay magkakaugnay sa mga tampok ng Silangan at Asya.

Ang ideyang ito ay tumatakbo tulad ng isang pulang sinulid sa buong gawain, na batay sa isang makasaysayang konsepto na nagpapakita ng pinakamahalagang aspeto ng kasaysayan ng Russia at pambansang karakter para sa manunulat.

Sa tulong ng pang-araw-araw at sikolohikal na mga detalye na marami sa kuwento, binibigyang-diin ni Bunin ang pagiging kumplikado ng paraan ng pamumuhay ng mga Ruso, kung saan ang mga tampok ng Kanluran at Silangan ay magkakaugnay.

Sa apartment ng pangunahing tauhang babae mayroong isang "malawak na Turkish sofa", sa tabi nito ay may "mahal na piano", at sa itaas ng sofa, binibigyang diin ng may-akda, "sa ilang kadahilanan ay mayroong isang larawan ng isang walang sapin na si Tolstoy."

Ang isang Turkish sofa at isang mamahaling piano ay East at West (mga simbolo ng Eastern at Western na paraan ng pamumuhay), at ang walang sapin ang Tolstoy ay Russia, Rus' sa kanyang hindi pangkaraniwang, kakaiba, hitsura na hindi umaangkop sa anumang balangkas.

Pagdating sa gabi ng Linggo ng Pagpapatawad sa tavern ni Egorov, na sikat sa mga pancake nito at aktwal na umiral sa Moscow sa simula ng siglo, sabi ng batang babae, na itinuro ang icon ng Ina ng Diyos na may tatlong kamay na nakabitin sa sulok: “Mabuti! May mga ligaw na lalaki sa ibaba, at narito ang mga pancake na may champagne at ang Ina ng Diyos ng Tatlong Kamay. Tatlong kamay! Pagkatapos ng lahat, ito ay India!

Ang parehong duality ay binibigyang-diin dito ni Bunin - "mga ligaw na lalaki", sa isang banda (Asyano), at sa kabilang banda - "mga pancake na may champagne" - isang kumbinasyon ng pambansa at European. At higit sa lahat ito ay Rus', na sinasagisag sa imahe ng Ina ng Diyos, ngunit muli ay hindi pangkaraniwan: ang Kristiyanong Ina ng Diyos na may tatlong braso ay kahawig ng Buddhist Shiva (muli isang kakaibang kumbinasyon ng Rus', Kanluran at Silangan).

Sa mga tauhan sa kwento, ang pangunahing tauhang babae ay naglalaman ng kumbinasyon ng mga tampok na Kanluranin at Silangan. Ang kanyang ama ay "isang napaliwanagan na tao ng isang marangal na pamilyang mangangalakal, siya ay nanirahan sa pagreretiro sa Tver," ang isinulat ni Bunin.

Sa bahay, ang pangunahing tauhang babae ay nagsusuot ng arkhaluk - oriental na damit, isang uri ng maikling caftan na pinutol ng sable (Siberia). "Ang mana ng aking lola sa Astrakhan," ipinaliwanag niya ang pinagmulan ng mga damit na ito.

Kaya, ang ama ay isang mangangalakal ng Tver mula sa gitnang Russia, ang lola ay mula sa Astrakhan, kung saan orihinal na nanirahan ang mga Tatar. Ang dugong Ruso at Tatar ay pinagsama sa babaeng ito.

Sa pagtingin sa kanyang mga labi, sa "madilim na himulmol sa itaas ng mga ito," sa kanyang pigura, sa garnet velvet ng kanyang damit, na amoy ang ilang maanghang na amoy ng kanyang buhok, ang bayani ng kuwento ay nag-iisip: "Moscow, Persia, Turkey. Siya ay may isang uri ng Indian, Persian na kagandahan, "pagtatapos ng bayani.

Nang minsang dumating sila sa Moscow Art Theater skit, nilapitan siya ng sikat na aktor na si Kachalov na may dalang isang baso ng alak at sinabi: "Tsar Maiden, Queen of Shamakhan, ang iyong kalusugan!" Sa bibig ni Kachalov, inilagay ni Bunin ang kanyang pananaw sa hitsura at katangian ng pangunahing tauhang babae: siya ay kasabay ng "Tsar-Maiden" (tulad ng sa Russian fairy tales), at sa parehong oras ang "Shamakhan Queen" ( tulad ng oriental na pangunahing tauhang babae ng Pushkin na "The Tale of the Golden Cockerel") . Ano ang espirituwal na mundo ng "Shamakhan queen" na ito na puno?

Sa gabi, binabasa niya ang Schnitzler, Hoffmann-stahl, Przybyszewski, at gumaganap ng "Moonlight Sonata" ni Beethoven, ibig sabihin, malapit siya sa kultura ng Kanlurang Europa. Kasabay nito, naaakit siya sa lahat ng primordially Russian, lalo na sinaunang Russian.

Ang bayani ng kuwento, sa ngalan kung saan ang kuwento ay sinabi, ay hindi tumitigil sa pagkamangha na ang kanyang minamahal ay bumisita sa mga sementeryo at Kremlin cathedrals, ay bihasa sa Orthodox at schismatic na mga ritwal ng Kristiyano, nagmamahal at handa na walang katapusang sumipi ng mga sinaunang kasaysayan ng Russia, kaagad. nagkomento sa kanila.

Ang ilang mga uri ng panloob na matinding gawain ay patuloy na nangyayari sa kaluluwa ng batang babae at mga sorpresa, kung minsan ay nagpapahina sa kanyang kasintahan. "Siya ay misteryoso, hindi maintindihan sa akin," ang tala ng bayani ng kuwento nang higit sa isang beses.

Nang tanungin ng kanyang kasintahan kung paano niya alam ang tungkol sa Ancient Rus', ang pangunahing tauhang babae ay sumagot: "Ikaw ang hindi nakakakilala sa akin." Ang resulta ng lahat ng gawaing ito ng kaluluwa ay ang pag-alis ng pangunahing tauhang babae sa monasteryo.

Sa imahe ng pangunahing tauhang babae, sa kanyang espirituwal na paghahanap, ang sariling paghahanap ni Bunin para sa isang sagot sa tanong ng mga paraan ng kaligtasan at pag-unlad ng Russia ay puro. Nang lumingon noong 1944 sa paglikha ng isang gawain kung saan nagaganap ang aksyon noong 1913, ang orihinal na taon para sa Russia, nag-aalok si Bunin ng kanyang sariling paraan upang iligtas ang bansa.

Ang paghahanap ng sarili sa pagitan ng Kanluran at Silangan, sa punto ng intersection ng medyo salungat na mga uso sa kasaysayan at mga istrukturang pangkultura, pinanatili ng Russia ang mga tiyak na tampok ng pambansang buhay nito, na nakapaloob sa mga salaysay at Orthodoxy.

Ang ikatlong bahagi ng espirituwal na hitsura ay lumalabas na nangingibabaw sa pag-uugali at panloob na mundo ng kanyang pangunahing tauhang babae. Pinagsasama ang Kanluran at Silangan na mga katangian sa kanyang hitsura, pinili niya ang paglilingkod sa Diyos bilang resulta ng kanyang buhay, iyon ay, kababaang-loob, kadalisayan ng moralidad, pagiging matapat, at malalim na pagmamahal para sa Sinaunang Rus'.

Ang Russia ay maaaring pumunta nang eksakto sa ganitong paraan, kung saan, tulad ng sa pangunahing tauhang babae ng kuwento, tatlong pwersa din ang nagkakaisa: Asian spontaneity at passion; Ang kultura at pagpigil ng Europa at primordial na pambansang pagpapakumbaba, pagiging matapat, patriarchy sa pinakamainam na kahulugan ng salita at, siyempre, ang pananaw sa mundo ng Orthodox.

Ang Russia, sa kasamaang-palad, ay hindi sumunod sa Bunin, pangunahin ang unang landas, na humantong sa isang rebolusyon kung saan nakita ng manunulat ang sagisag ng kaguluhan, pagsabog, at pangkalahatang pagkawasak.

Sa pamamagitan ng pagkilos ng kanyang pangunahing tauhang babae (sa pamamagitan ng pagpasok sa isang monasteryo), ang manunulat ay nag-alok ng isang iba't ibang at tunay na paraan sa labas ng kasalukuyang sitwasyon - ang landas ng espirituwal na pagpapakumbaba at paliwanag, pagpigil sa mga elemento, pag-unlad ng ebolusyon, pagpapalakas ng kamalayan sa sarili sa relihiyon at moral. .

Sa landas na ito nakita niya ang kaligtasan ng Russia, ang paggigiit ng lugar nito sa iba pang mga estado at mamamayan. Ayon kay Bunin, ito ay isang tunay na orihinal, hindi naaapektuhan ng mga dayuhang impluwensya, at samakatuwid ay isang promising, nagliligtas na landas na magpapalakas sa pambansang pagtitiyak at kaisipan ng Russia at ng mga tao nito.

Sa ganoong kakaibang paraan, sa banayad na paraan ni Bunin, sinabi sa amin ng manunulat sa kanyang trabaho hindi lamang tungkol sa pag-ibig, ngunit, higit sa lahat, tungkol sa kanyang mga pananaw at pagtataya sa pambansa-kasaysayan.

Pagsusuri ng nobelang "Ang Buhay ni Arsenyev"

Ang pinakamahalagang gawain ni Bunin na nilikha sa ibang bansa ay ang nobela "Ang Buhay ni Arsenyev" kung saan siya nagtrabaho nang higit sa 11 taon, mula 1927 hanggang 1938.

Ang nobelang "The Life of Arsenyev" ay autobiographical. Nag-reproduce ito ng maraming katotohanan mula sa sariling pagkabata at kabataan ni Bunin. Kasabay nito, ito ay isang libro tungkol sa pagkabata at kabataan ng isang tao mula sa isang pamilyang may-ari ng lupa sa pangkalahatan. Sa ganitong diwa, ang "The Life of Arsenyev" ay katabi ng mga autobiographical na gawa ng panitikang Ruso bilang "Kabataan. Pagbibinata. Kabataan". L. N. Tolstoy at "The Childhood Years of Bagrov the Grandson" ni S. T. Aksakov.

Si Bunin ay nakalaan na lumikha ng huling autobiographical na libro sa kasaysayan ng panitikang Ruso ng isang namamana na manunulat-maharlika.

Anong mga tema ang may kinalaman kay Bunin sa gawaing ito? Pag-ibig, kamatayan, kapangyarihan sa kaluluwa ng isang tao ng mga alaala ng pagkabata at kabataan, katutubong kalikasan, ang tungkulin at pagtawag ng manunulat, ang kanyang saloobin sa mga tao at tinubuang-bayan, ang saloobin ng isang tao sa relihiyon - ito ang pangunahing saklaw ng mga paksang sakop ni Bunin sa "The Life of Arsenyev".

Ang libro ay nagsasabi tungkol sa dalawampu't apat na taon ng buhay ng autobiographical na bayani, ang binata na si Alexei Arsenyev: mula sa kapanganakan hanggang sa pahinga kasama ang kanyang unang malalim na pag-ibig - si Lika, ang prototype kung saan ay ang unang pag-ibig ni Bunin mismo, si Varvara Pashenko.

Gayunpaman, sa esensya, ang time frame ng trabaho ay mas malawak: ang mga ito ay pinalawak ng mga iskursiyon sa prehistory ng pamilya Arsenyev at mga indibidwal na pagtatangka ng may-akda na iunat ang thread mula sa malayong nakaraan hanggang sa kasalukuyan.

Ang isa sa mga tampok ng libro ay ang monologo nito at kakaunti ang populasyon na mga character, sa kaibahan sa mga autobiographical na libro ni L. Tolstoy, Shmelev, Gorky at iba pa, kung saan nakikita natin ang isang buong gallery ng iba't ibang mga character.

Sa aklat ni Bunin, pangunahing pinag-uusapan ng bayani ang tungkol sa kanyang sarili: ang kanyang mga damdamin, sensasyon, mga impression. Ito ang pagtatapat ng isang tao na namuhay ng isang kawili-wiling buhay sa kanyang sariling paraan.

Ang isa pang katangian ng nobela ay ang pagkakaroon nito ng mga matatag na imahe - mga leitmotif - na tumatakbo sa buong akda. Ikinonekta nila ang magkakaibang mga larawan ng buhay na may isang solong konseptong pilosopikal - hindi gaanong sumasalamin sa bayani, ngunit sa may-akda mismo tungkol sa kaligayahan at sa parehong oras ang trahedya ng buhay, ang kaiklian at paglilipat nito.

Ano ang mga motibong ito? Isa sa mga ito ay ang motif ng kamatayan na tumatakbo sa buong gawain. Halimbawa, ang pang-unawa ni Arsenyev sa imahe ng kanyang ina sa maagang pagkabata ay pinagsama sa kasunod na memorya ng kanyang kamatayan.

Ang pangalawang libro ng nobela ay nagtatapos din sa tema ng kamatayan - ang biglaang pagkamatay at libing ng kamag-anak ni Arsenyev na si Pisarev. Ang ikalimang, pinakamalawak na bahagi ng nobela, na orihinal na nai-publish bilang isang hiwalay na gawain sa ilalim ng pamagat na "Lika," ay nagsasabi sa kuwento ng pag-ibig ni Arsenyev para sa isang babae na may mahalagang papel sa kanyang buhay. Nagtatapos ang kabanata sa pagkamatay ni Lika.

Ang tema ng kamatayan ay konektado sa nobela, tulad ng sa lahat ng mga huling gawa ni Bunin, na may tema ng pag-ibig. Ito ang pangalawang leitmotif ng libro. Ang dalawang motibo na ito ay konektado sa dulo ng nobela sa pamamagitan ng mensahe tungkol sa pagkamatay ni Lika sa ilang sandali matapos niyang iwan si Arsenyev, pagod mula sa mga pagdurusa ng pag-ibig at paninibugho.

Mahalagang tandaan na ang kamatayan sa gawain ni Bunin ay hindi pinipigilan o sinasakop ang pag-ibig. Sa kabaligtaran, ito ay pag-ibig bilang ang pinakamataas na pakiramdam na nagtatagumpay sa pananaw ng may-akda. Sa kanyang nobela, si Bunin ay paulit-ulit na kumikilos bilang isang mang-aawit ng malusog, sariwang pag-ibig ng kabataan, na nag-iiwan ng isang pasasalamat na alaala sa kaluluwa ng isang tao sa buong buhay.

Ang mga interes ng pag-ibig ni Alexei Arsenyev ay dumaan sa tatlong yugto sa nobela, na karaniwang tumutugma sa mga yugto ng pagbuo at pagbuo ng karakter ng kabataan.

Ang kanyang unang pag-ibig para sa babaeng Aleman na si Ankhen ay isang pahiwatig lamang ng isang pakiramdam, ang unang pagpapakita ng pagkauhaw sa pag-ibig. Ang maikling, biglang naputol na relasyon ni Alexei kay Tonka, ang kasambahay ng kanyang kapatid, ay walang espirituwal na prinsipyo at itinuturing niya bilang isang kinakailangang pangyayari "kapag ikaw ay 17 taong gulang na." At, sa wakas, ang pag-ibig para kay Lika ay ang lahat-ng-ubos na pakiramdam kung saan ang parehong espirituwal at senswal na mga prinsipyo ay hindi mapaghihiwalay.

Ang pag-ibig nina Arsenyev at Lika ay ipinakita nang komprehensibo sa nobela, sa kumplikadong pagkakaisa at sa parehong oras ay hindi pagkakasundo. Mahal nina Lika at Alexey ang isa't isa, ngunit lalong naramdaman ng bayani na sila ay magkaibang mga tao sa espirituwal. Madalas na tinitingnan ni Arsenyev ang kanyang minamahal na parang isang panginoon sa isang alipin.

Ang isang unyon sa isang babae ay lumilitaw sa kanya bilang isang gawa kung saan ang lahat ng mga karapatan ay tinukoy para sa kanya, ngunit halos walang mga responsibilidad. Ang pag-ibig, naniniwala siya, ay hindi pinahihintulutan ang kapayapaan o ugali;

Sa turn, si Lika ay malayo sa mundo kung saan nakatira si Arsenyev. Hindi niya ibinabahagi ang kanyang pag-ibig sa kalikasan, kalungkutan para sa pagpanaw ng lumang marangal na buhay ari-arian, bingi sa tula, atbp.

Ang espirituwal na hindi pagkakatugma ng mga bayani ay humahantong sa katotohanan na nagsisimula silang mapagod sa isa't isa. Nagtatapos ang lahat sa paghihiwalay ng magkasintahan.

Gayunpaman, ang pagkamatay ni Lika ay nagpatalas sa pang-unawa ng bayani sa nabigong pag-ibig at itinuturing niya bilang isang hindi na mapananauli na pagkawala. Ang mga huling linya ng trabaho ay napaka-nagpapahiwatig, na nagsasabi tungkol sa kung ano ang naranasan ni Arsenyev nang makita niya si Lika sa isang panaginip, maraming taon pagkatapos makipaghiwalay sa kanya: "Nakita ko siya nang malabo, ngunit may gayong kapangyarihan ng pag-ibig, kagalakan, na may gayong pisikal at mental closeness, na hindi kailanman nadama para sa sinuman."

Ang patula na pagpapatibay ng pag-ibig bilang isang pakiramdam kung saan kahit ang kamatayan ay walang kapangyarihan ay isa sa mga pinaka-kahanga-hangang tampok ng nobela.

Ang mga sikolohikal na larawan ng kalikasan ay maganda rin sa trabaho. Pinagsasama nila ang ningning at kayamanan ng mga kulay sa mga damdamin at kaisipan ng bayani at may-akda na tumatagos sa kanila.

Ang tanawin ay pilosopiko: pinalalim at inilalantad nito ang konsepto ng buhay ng may-akda, ang mga prinsipyo ng kosmiko ng pagkakaroon at ang espirituwal na kakanyahan ng tao, kung saan ang kalikasan ay isang mahalagang bahagi ng pag-iral. Ito ay nagpapayaman at nagpapaunlad sa isang tao, nagpapagaling sa kanyang espirituwal na mga sugat.

Ang tema ng kultura at sining, na napansin ng kamalayan ng batang Arsenyev, ay may malaking kahalagahan din sa nobela. Ang bayani ay masigasig na nagsasalita tungkol sa silid-aklatan ng isa sa mga kalapit na may-ari ng lupa, na naglalaman ng maraming "kahanga-hangang mga volume sa makapal na mga binding na gawa sa madilim na ginintuang katad": mga gawa ni Sumarokov, Anna Bunina, Derzhavin, Zhukovsky, Venevitinov, Yazykov, Baratynsky.

Naalala ng bayani nang may paghanga at paggalang ang mga unang gawa nina Pushkin at Gogol na binasa niya bilang isang bata.

Binibigyang pansin ng manunulat sa kanyang gawain ang papel ng relihiyon sa pagpapalakas ng mga espirituwal na prinsipyo ng pagkatao ng tao. Nang hindi nanawagan para sa relihiyosong asetisismo, gayunpaman ay itinuturo ni Bunin ang pagnanais para sa relihiyoso at moral na pagpapabuti ng sarili na nagpapagaling sa kaluluwa ng tao.

Ang nobela ay naglalaman ng maraming mga eksena at mga yugto na may kaugnayan sa mga relihiyosong pista opisyal, at lahat ng mga ito ay puno ng mga tula, isinulat nang maingat at espirituwal. Isinulat ni Bunin ang tungkol sa "bagyo ng kagalakan" na palaging umusbong sa kaluluwa ni Arsenyev sa tuwing bumibisita siya sa simbahan, tungkol sa "pagsabog ng ating pinakamataas na pagmamahal kapwa sa Diyos at sa ating kapwa."

Lumilitaw din ang tema ng mga tao sa mga pahina ng akda. Ngunit tulad ng dati, tinutula ni Bunin ang mga abang magsasaka, mabait sa puso at kaluluwa. Ngunit sa sandaling magsimulang magsalita si Arsenyev tungkol sa mga taong nagpoprotesta, lalo na sa mga nakikiramay sa rebolusyon, ang lambing ay nagbibigay daan sa pangangati.

Sinasalamin nito ang pampulitikang pananaw ng mismong manunulat, na hindi kailanman tinanggap ang landas ng rebolusyonaryong pakikibaka at lalo na ang karahasan laban sa indibidwal.

Sa isang salita, ang buong aklat na "The Life of Arsenyev" ay isang uri ng salaysay ng panloob na buhay ng bayani, simula sa pagkabata at nagtatapos sa pangwakas na pagbuo ng karakter.

Ang pangunahing bagay na tumutukoy sa pagka-orihinal ng nobela, genre nito, at artistikong istraktura ay ang pagnanais na ipakita kung paano, sa pakikipag-ugnay sa magkakaibang mga phenomena sa buhay - natural, pang-araw-araw, kultura, sosyo-historikal - ang pagkakakilanlan, pag-unlad at pagpapayaman ng emosyonal at nangyayari ang mga katangian ng intelektwal na personalidad.

Ito ay isang uri ng pag-iisip at pag-uusap tungkol sa buhay, na naglalaman ng maraming mga katotohanan, phenomena at emosyonal na paggalaw. Sa nobelang "The Life of Arsenyev", sa pamamagitan ng mga kaisipan, damdamin, at mood ng pangunahing karakter, maririnig ng isang tao ang mala-tula na damdamin ng tinubuang-bayan na palaging likas sa pinakamahusay na mga gawa ni Bunin.

Buhay ni Bunin sa France

Paano umunlad ang personal na buhay ni Bunin sa mga taon niya sa France?

Nang manirahan sa Paris mula noong 1923, ginugugol ni Bunin ang karamihan sa kanyang oras, tag-araw at taglagas, kasama ang kanyang asawa at isang makitid na bilog ng mga kaibigan sa Alpes-Maritimes, sa bayan ng Grasse, kung saan bumili siya ng isang sira-sirang villa na "Jeanette".

Noong 1933, isang hindi inaasahang pangyayari ang sumalakay sa kakarampot na pag-iral ng mga Bunin - ginawaran siya ng Nobel Prize - ang una sa mga manunulat na Ruso.

Medyo pinalakas nito ang posisyon sa pananalapi ni Bunin, at nakakaakit din ng malawak na atensyon sa kanya hindi lamang sa mga emigrante, kundi pati na rin sa publiko ng Pransya. Ngunit hindi ito nagtagal. Ang isang makabuluhang bahagi ng premyo ay ibinahagi sa mga kapwa emigrante sa pagkabalisa, at ang interes ng mga kritiko ng Pranses sa Nobel laureate ay panandalian.

Hindi pinabayaan ng homesick si Bunin. Noong Mayo 8, 1941, sumulat siya sa Moscow sa kanyang matandang kaibigan, ang manunulat na si N.D. Teleshov: "Ako ay kulay abo, tuyo, ngunit nakakalason pa rin. Gusto ko na talagang umuwi." Isinulat din niya ang tungkol dito kay A.N.

Sinubukan ni Alexey Tolstoy na tulungan si Bunin sa kanyang pagbabalik sa kanyang tinubuang-bayan: nagpadala siya ng isang detalyadong liham kay Stalin. Ang pagkakaroon ng isang detalyadong paglalarawan ng talento ni Bunin, tinanong ni Tolstoy si Stalin tungkol sa posibilidad na bumalik ang manunulat sa kanyang tinubuang-bayan.

Ang liham ay ibinigay sa ekspedisyon ng Kremlin noong Hunyo 18, 1941, at pagkaraan ng apat na araw ay nagsimula ang digmaan, itinutulak ang lahat ng bagay na walang kinalaman dito.

Bunin at ang Great Patriotic War

Sa panahon ng Great Patriotic War, walang pag-aalinlangan si Bunin ay kumuha ng isang makabayan na posisyon. Gamit ang mga ulat sa radyo, masigasig niyang sinundan ang pagsulong ng dakilang labanan na naganap sa kalawakan ng Russia. Ang kanyang mga talaarawan sa mga taong ito ay puno ng mga mensahe mula sa Russia, dahil kung saan lumipat si Bunin mula sa kawalan ng pag-asa hanggang sa pag-asa.

Hindi itinatago ng manunulat ang kanyang pagkamuhi sa pasismo. “Ang mga bestial na tao ay nagpatuloy sa kanilang mala-demonyong gawain - pagpatay at pagsira sa lahat, lahat! At ito ay nagsimula sa pamamagitan ng kalooban ng isang tao - ang pagkawasak ng buong mundo - o sa halip, ang isa na sumaklaw sa kalooban ng kanyang mga tao, na hindi dapat patawarin hanggang sa ika-77 henerasyon, "isinulat niya sa kanyang talaarawan noong Marso 4, 1942. "Tanging isang baliw na cretin ang makakapag-isip na siya ang maghahari sa Russia," kumbinsido si Bunin.

Noong taglagas ng 1942, nakipagpulong siya sa mga bilanggo ng digmaang Sobyet, na ginamit ng mga Nazi para sa paggawa sa France. Kasunod nito, binisita nila ang Bunin nang maraming beses, lihim na nakikinig sa mga ulat ng radyo ng militar ng Sobyet kasama ang kanilang mga may-ari.

Sa isa sa kanyang mga liham, binanggit ni Bunin ang tungkol sa kanyang mga bagong kakilala: "Ang ilan... ay napaka-kaakit-akit na hinahalikan namin sila araw-araw na parang mga kamag-anak... Marami silang sumayaw at kumanta - "Moscow, minamahal, hindi magagapi."

Ang mga pagpupulong na ito ay nagpatindi sa matagal nang pangarap ni Bunin na makabalik sa kanyang sariling bayan. “Madalas kong naiisip na umuwi. Gagawin ko ba?" - sumulat siya sa kanyang talaarawan noong Abril 2, 1943.

Noong Nobyembre 1942, sinakop ng mga Nazi ang France. Sinasamantala ang mahirap na sitwasyon sa pananalapi ni Bunin, ang mga maka-pasistang pahayagan ay nag-agawan sa isa't isa upang mag-alok sa kanya ng kooperasyon, na nangangako ng mga bundok ng ginto. Ngunit lahat ng kanilang mga pagtatangka ay walang kabuluhan. Halos himatayin si Bunin sa gutom, ngunit ayaw gumawa ng anumang kompromiso.

Ang matagumpay na pagkumpleto ng Digmaang Patriotiko ng Unyong Sobyet ay sinalubong ng malaking kagalakan. Tinitingnang mabuti ni Bunin ang panitikang Sobyet.

Ang kanyang mataas na pagtatasa ng tula ni Tvardovsky na "Vasily Terkin" at ang mga kuwento ni K. Paustovsky ay kilala. Ang kanyang mga pagpupulong sa Paris kasama ang mamamahayag na si Yu Zhukov at ang manunulat na si K. Simonov ay nagsimula sa panahong ito. Bumisita siya sa USSR Ambassador sa France Bogomolov. Binigyan siya ng pasaporte bilang isang mamamayan ng USSR.

Ang kalungkutan ni Bunin sa pagkatapon

Ang mga hakbang na ito ay nagdulot ng isang matinding negatibong saloobin kay Bunin sa mga anti-Soviet emigrant circles. Sa kabilang banda, naging imposible ang pagbabalik ng manunulat sa Unyong Sobyet, lalo na pagkatapos ng mapaniil na kautusan ng partido sa larangan ng panitikan noong 1946 at ang ulat ni Zhdanov.

Nag-iisa, may sakit, kalahating naghihirap, natagpuan ni Bunin ang kanyang sarili sa pagitan ng dalawang apoy: maraming mga emigrante ang tumalikod sa kanya, habang ang panig ng Sobyet, na inis at nabigo na si Bunin ay hindi nagmakaawa na pauwiin, nanatiling malalim na tahimik.

Ang pait na ito ng sama ng loob at kalungkutan ay pinatindi ng mga pag-iisip ng hindi maiiwasang paglapit ng kamatayan. Ang mga motif ng paalam sa buhay ay naririnig sa tula na "Two Wreaths" at sa mga huling akdang prosa ni Bunin, ang mga pilosopikal na pagmumuni-muni na "Mistral", "Sa Alps", "Alamat" kasama ang kanilang mga detalye at larawan ng katangian: isang silid ng libingan, mga krus, isang patay na mukha na katulad ng maskara, atbp.

Sa ilan sa mga gawaing ito, tila ibinubuod ng manunulat ang kanyang sariling mga gawain at araw sa lupa. Sa maikling kuwentong "Bernard" (1952), ikinuwento niya ang isang simpleng mandaragat na Pranses na walang pagod na nagtrabaho at namatay na may pakiramdam ng tapat na pagtupad sa kanyang tungkulin.

Ang kanyang huling mga salita ay: "Sa tingin ko ako ay isang mahusay na mandaragat." “Ano ang gusto niyang ipahiwatig sa mga salitang ito? Ang kagalakan ng malaman na, habang nabubuhay sa lupa, nagdala siya ng pakinabang sa kanyang kapwa, bilang isang mahusay na mandaragat? - tanong ng may-akda.

At sumagot siya: “Hindi: ang katotohanang binibigyan ng Diyos ang bawat isa sa atin, kasama ng buhay, ito o iyon na talento at inilalagay sa atin ang sagradong tungkulin na huwag itong ibaon sa lupa. Bakit, bakit? Hindi namin alam. Ngunit dapat nating malaman na ang lahat ng bagay sa mundong ito, na hindi natin maunawaan, ay tiyak na may ilang kahulugan, ilang mataas na intensyon ng Diyos, na naglalayong tiyakin na ang lahat ng bagay sa mundong ito ay "mabuti" at na ang masigasig na katuparan ng layunin ng Diyos na ito ay ang lahat ng ating merito. ay nasa harapan Niya, at samakatuwid ay kagalakan at pagmamataas.

At alam at naramdaman ito ni Bernard. Sa buong buhay niya ay masigasig, karapat-dapat, matapat niyang tinupad ang katamtamang tungkuling ipinagkatiwala sa kanya ng Diyos, naglilingkod sa Kanya hindi dahil sa takot, kundi dahil sa budhi. At paanong hindi niya sasabihin ang sinabi niya sa huling minuto niya?"

"Sa palagay ko," pagtatapos ni Bunin sa kanyang kuwento, "na ako, bilang isang artista, ay nakakuha ng karapatang sabihin tungkol sa aking sarili, sa aking mga huling araw, isang bagay na katulad ng sinabi ni Bernard noong siya ay namatay."

Ang pagkamatay ni Bunin

Noong Nobyembre 8, 1953, sa edad na 83, namatay si Bunin. Isang pambihirang artista ng mga salita, isang kahanga-hangang master ng prosa at tula, ay pumanaw na. "Ang Bunin ang pinakahuli sa mga klasiko ng panitikang Ruso, na ang karanasan ay wala tayong karapatang kalimutan," isinulat ni A. Tvardovsky.

Ang pagkamalikhain ni Bunin ay hindi lamang filigree skill, ang kamangha-manghang kapangyarihan ng plastic na imahe. Ito ay pag-ibig para sa katutubong lupain, para sa kulturang Ruso, para sa wikang Ruso. Noong 1914, lumikha si Bunin ng isang kahanga-hangang tula kung saan binigyang-diin niya ang walang hanggang kahalagahan ng Salita sa buhay ng bawat tao at sangkatauhan sa kabuuan:

5 / 5. 1

Bunin Ivan Alekseevich (1870-1953) - Ruso na manunulat, makata. Ang unang manunulat na Ruso na nanalo ng Nobel Prize (1933). Ginugol niya ang bahagi ng kanyang buhay sa pagkatapon.

Buhay at pagkamalikhain

Si Ivan Bunin ay ipinanganak noong Oktubre 22, 1870 sa isang mahirap na pamilya ng isang marangal na pamilya sa Voronezh, kung saan lumipat ang pamilya sa lalawigan ng Oryol. Ang edukasyon ni Bunin sa lokal na Yeletsk gymnasium ay tumagal lamang ng 4 na taon at tinapos dahil sa kawalan ng kakayahan ng pamilya na magbayad para sa kanyang pag-aaral. Ang edukasyon ni Ivan ay kinuha ng kanyang nakatatandang kapatid na si Yuli Bunin, na nakatanggap ng edukasyon sa unibersidad.

Ang regular na paglitaw ng mga tula at prosa ng batang si Ivan Bunin sa mga peryodiko ay nagsimula sa edad na 16. Sa ilalim ng pakpak ng kanyang nakatatandang kapatid, nagtrabaho siya sa Kharkov at Orel bilang isang proofreader, editor, at mamamahayag sa mga lokal na publishing house. Matapos ang isang hindi matagumpay na kasal sa sibil kay Varvara Pashchenko, umalis si Bunin patungong St. Petersburg at pagkatapos ay sa Moscow.

Pagtatapat

Sa Moscow, si Bunin ay kabilang sa mga sikat na manunulat ng kanyang panahon: L. Tolstoy, A. Chekhov, V. Bryusov, M. Gorky. Ang unang pagkilala ay dumating sa baguhan na may-akda pagkatapos ng paglalathala ng kuwentong "Antonov Apples" (1900).

Noong 1901, para sa nai-publish na koleksyon ng mga tula na "Falling Leaves" at ang pagsasalin ng tula na "The Song of Hiawatha" ni G. Longfellow, si Ivan Bunin ay iginawad sa Pushkin Prize mula sa Russian Academy of Sciences. Ang Pushkin Prize ay iginawad kay Bunin sa pangalawang pagkakataon noong 1909, kasama ang pamagat ng honorary academician ng pinong panitikan. Ang mga tula ni Bunin, na naaayon sa klasikal na tula ng Russia ng Pushkin, Tyutchev, Fet, ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal na sensuality at ang papel ng mga epithets.

Bilang tagasalin, bumaling si Bunin sa mga gawa nina Shakespeare, Byron, Petrarch, at Heine. Ang manunulat ay nagsasalita ng mahusay na Ingles at nag-aral ng Polish sa kanyang sarili.

Kasama ang kanyang pangatlong asawang si Vera Muromtseva, na ang opisyal na kasal ay natapos lamang noong 1922 pagkatapos ng diborsyo mula sa kanyang pangalawang asawa na si Anna Tsakni, maraming naglalakbay si Bunin. Mula 1907 hanggang 1914, binisita ng mag-asawa ang mga bansa sa Silangan, Ehipto, isla ng Ceylon, Turkey, Romania, at Italya.

Mula noong 1905, pagkatapos ng pagsugpo sa unang rebolusyong Ruso, ang tema ng makasaysayang kapalaran ng Russia ay lilitaw sa prosa ni Bunin, na makikita sa kwentong "The Village". Ang kuwento ng hindi kasiya-siyang buhay ng nayon ng Russia ay isang matapang at makabagong hakbang sa panitikang Ruso. Kasabay nito, sa mga kwento ni Bunin ("Easy Breathing," "Klasha"), nabuo ang mga babaeng imahe na may mga nakatagong hilig.

Noong 1915-1916, inilathala ang mga kuwento ni Bunin, kabilang ang "The Gentleman from San Francisco," kung saan tinalakay niya ang napapahamak na kapalaran ng modernong sibilisasyon.

Pangingibang-bayan

Ang mga rebolusyonaryong kaganapan noong 1917 ay natagpuan ang mga Bunin sa Moscow. Itinuring ni Ivan Bunin ang rebolusyon bilang pagbagsak ng bansa. Ang pananaw na ito, na inihayag sa kanyang mga talaarawan na mga entry noong 1918-1920s. naging batayan ng aklat na “Cursed Days”.

Noong 1918, umalis ang mga Bunin patungo sa Odessa, at mula doon sa Balkans at Paris. Ginugol ni Bunin ang ikalawang kalahati ng kanyang buhay sa pagpapatapon, nangangarap na bumalik sa kanyang tinubuang-bayan, ngunit hindi napagtanto ang kanyang pagnanais. Noong 1946, sa pagpapalabas ng isang utos sa pagbibigay ng pagkamamamayan ng Sobyet sa mga sakop ng Imperyong Ruso, naging sabik si Bunin na bumalik sa Russia, ngunit ang pagpuna sa pamahalaang Sobyet ng parehong taon laban kina Akhmatova at Zoshchenko ay pinilit siyang talikuran ang ideyang ito.

Ang isa sa mga unang makabuluhang gawa na natapos sa ibang bansa ay ang autobiographical na nobelang "The Life of Arsenyev" (1930), na nakatuon sa mundo ng maharlikang Ruso. Para sa kanya, noong 1933, si Ivan Bunin ay iginawad sa Nobel Prize, na naging unang manunulat na Ruso na nakatanggap ng gayong karangalan. Ang malaking halaga ng perang natanggap ni Bunin bilang bonus ay kadalasang ipinamahagi niya sa mga nangangailangan.

Sa mga taon ng pangingibang-bansa, ang pangunahing tema sa akda ni Bunin ay naging tema ng pag-ibig at pagsinta. Natagpuan niya ang pagpapahayag sa mga akdang "Mitya's Love" (1925), "Sunstroke" (1927), at sa sikat na cycle na "Dark Alleys," na inilathala noong 1943 sa New York.

Sa pagtatapos ng 1920s, sumulat si Bunin ng isang bilang ng mga maikling kwento - "Elephant", "Roosters", atbp., kung saan pinarangalan niya ang kanyang wikang pampanitikan, sinusubukan na pinakasimpleng ipahayag ang pangunahing ideya ng .

Sa panahon ng 1927-42. Si Galina Kuznetsova, isang batang babae na ipinakilala ni Bunin bilang kanyang mag-aaral at ampon na anak na babae, ay nanirahan kasama ang mga Bunin. Nagkaroon siya ng isang relasyon sa pag-ibig sa manunulat, na ang manunulat mismo at ang kanyang asawang si Vera ay naranasan nang masakit. Kasunod nito, iniwan ng dalawang babae ang kanilang mga alaala kay Bunin.

Nabuhay si Bunin sa mga taon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig sa labas ng Paris at malapit na sinundan ang mga kaganapan sa harapan ng Russia. Palagi niyang tinatanggihan ang maraming alok mula sa mga Nazi na dumating sa kanya bilang isang sikat na manunulat.

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, halos walang nai-publish si Bunin dahil sa isang mahaba at malubhang sakit. Ang kanyang mga huling gawa ay "Memoirs" (1950) at ang aklat na "About Chekhov," na hindi nakumpleto at nai-publish pagkatapos ng kamatayan ng may-akda noong 1955.

Namatay si Ivan Bunin noong Nobyembre 8, 1953. Ang lahat ng mga pahayagan sa Europa at Sobyet ay naglathala ng malawak na mga obitwaryo bilang memorya ng manunulat na Ruso. Siya ay inilibing sa isang sementeryo ng Russia malapit sa Paris.

IVAN ALEXEEVICH BUNIN (1870 - 1953) BUHAY AT PAGKAKALIKHA Ginawa ng isang mag-aaral ng klase 3-1 Zaitsev Gordey

Si Ivan Alekseevich Bunin ay ipinanganak noong Oktubre 22, 1870 sa Voronezh sa isang marangal na pamilya. Ang kanyang ama, si Alexey Nikolaevich, isang may-ari ng lupa sa mga lalawigan ng Oryol at Tula, ay mainitin ang ulo, madamdamin, at higit sa lahat ay mahilig siya sa pangangaso at pagkanta ng mga lumang romansa gamit ang isang gitara. Ang ina ni Ivan Bunin ay ganap na kabaligtaran ng kanyang asawa: isang maamo, banayad at sensitibong kalikasan, pinalaki ang mga liriko nina Pushkin at Zhukovsky at pangunahin na nakikibahagi sa pagpapalaki ng mga bata na ginugol ni Bunin ang kanyang pagkabata sa bukid ng Butyrka sa lalawigan ng Oryol kasama ang mga kapantay na magsasaka.

Natuto siyang magbasa nang maaga, nagkaroon ng imahinasyon mula pagkabata at napaka-impressionable. Nagsimula siyang magsulat ng kanyang mga unang tula noong siya ay 7-8 taong gulang, ginagaya sina Pushkin at Lermontov. Ang pagpasok sa gymnasium sa Yelets noong 1881, nag-aral siya doon sa loob lamang ng limang taon, dahil ang pamilya ay walang pondo para dito, kailangan niyang tapusin ang kurso sa gymnasium sa bahay. Ang nakatatandang kapatid ni Bunin, si Yuli Alekseevich, ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng manunulat. Para siyang home teacher para sa kanyang kapatid. Tinulungan niya siyang makabisado ang kurikulum ng gymnasium, at pagkatapos ay ang unibersidad. Isang maharlika sa kapanganakan, si Ivan Bunin ay hindi man lamang nakatanggap ng edukasyon sa mataas na paaralan. Nasa pagkabata, ang pambihirang impressionability at sensitivity ni Bunin ay nagpakita mismo, mga katangian na naging batayan ng kanyang artistikong personalidad at nagpukaw ng isang imahe ng nakapaligid na mundo na walang uliran sa panitikang Ruso sa mga tuntunin ng talas at ningning, pati na rin ang kayamanan ng mga lilim.

Noong 1898, ang koleksyon ng mga tula na "Under the Open Air" ay nai-publish, noong 1901 - ang koleksyon na "Leaf Fall", kung saan siya ay iginawad sa pinakamataas na premyo ng Academy of Sciences - ang Pushkin Prize (1903). Noong 1899 nakilala niya si M. Gorky, na umakit sa kanya upang makipagtulungan sa publishing house na "Knowledge", kung saan lumitaw ang pinakamahusay na mga kuwento noong panahong iyon: "Antonov Apples" (1900), "Pines" at "New Road" (1901), "Chernozem" "(1904). Matapos ang paglalathala ng kwentong "Antonov Apples," na nilikha sa materyal na pinakamalapit sa manunulat mula sa buhay nayon, nagsimula ang katanyagan ng prosa ni Bunin. Ang mambabasa ay tila nakikita sa lahat ng kanyang mga pandama sa unang bahagi ng taglagas, ang oras ng pagkolekta ng mga mansanas ng Antonov. Ang amoy ng Antonovka at iba pang mga palatandaan ng buhay sa kanayunan na pamilyar sa may-akda mula pagkabata ay nangangahulugan ng tagumpay ng buhay, kagalakan, at kagandahan. Ang pagkawala ng amoy na ito mula sa mga marangal na lupaing mahal sa kanyang puso ay sumisimbolo sa kanilang hindi maiiwasang pagkasira at pagkalipol.

Noong 1889, nagsimula ang malayang buhay. Umalis siya sa ari-arian at napilitang maghanap ng trabaho upang matiyak ang isang katamtamang pag-iral. Nagtrabaho siya bilang isang proofreader, statistician, at librarian. Noong 1891, nai-publish ang unang koleksyon ng mga tula ni Bunin, puno ng mga impression mula sa kanyang katutubong rehiyon ng Oryol. Ang taong 1895 ay naging isang punto ng pagbabago sa kapalaran ng manunulat; Tolstoy, na ang personalidad at pilosopiya ay may malakas na impluwensya kay Bunin at kay A.P. Chekhov. Sa parehong taon, ang kuwentong "To the End of the World" ay nai-publish, na mahusay na tinanggap ng mga kritiko. Dahil sa inspirasyon ng tagumpay, bumaling si Bunin sa pagkamalikhain sa panitikan. Nakipagkaibigan din si Bunin sa maraming sikat na artista;

Noong 1907, naglakbay si Bunin sa mga bansa sa Silangan - Syria, Egypt, Palestine. Hindi lamang ang maliwanag, makulay na mga impresyon ng paglalakbay, kundi pati na rin ang pakiramdam ng isang bagong yugto ng kasaysayan na dumating ang nagbigay sa trabaho ni Bunin ng bago, sariwang puwersa. Ang pinakamahalagang gawain ng pre-Oktubre na panahon ng gawain ni Bunin ay ang kuwentong "The Village" (1910). Sinasalamin nito ang buhay ng mga magsasaka, ang kapalaran ng mga taong nayon noong mga taon ng unang rebolusyong Ruso. Ang kuwento ay isinulat sa panahon ng pinakamalapit na relasyon sa pagitan ng Bunin at Gorky. Ipinaliwanag mismo ng may-akda na dito niya hinahangad na magpinta, "bukod sa buhay ng nayon, at isang larawan ng lahat ng buhay ng Russia sa pangkalahatan." Noong 1911, ang kwentong "Sukhodol" ay nai-publish - isang salaysay ng pagkabulok ng maharlika ng ari-arian. Sa mga sumunod na taon, lumitaw ang isang serye ng mga makabuluhang kwento at nobela: "The Ancient Man", "Ignat", "Zakhar Vorobyov", "The Good Life", "The Gentleman from San Francisco".

Nang matugunan ang Rebolusyong Oktubre nang may poot, iniwan ng manunulat ang Russia magpakailanman noong 1920. Sa pamamagitan ng Crimea, at pagkatapos ay sa pamamagitan ng Constantinople, lumipat siya sa France at nanirahan sa Paris. Dito isinulat niya ang nobelang "The Life of Arsenyev" (1930) at ang ikot ng mga kwento na "Dark Alleys" (1943). Noong 1933, si Bunin ay ginawaran ng Nobel Prize sa Literatura "para sa mahigpit na artistikong talento kung saan muli niyang nilikha ang karaniwang karakter na Ruso sa literary prosa." Sa mga huling taon ng kanyang buhay, lumikha ang manunulat ng mga libro ng mga memoir - ang orihinal na gawaing pilosopikal na "The Liberation of Tolstoy" (1937) at isang libro tungkol kay A.P. Chekhov (nai-publish posthumously, 1955). Si Bunin ay nabuhay ng mahabang buhay at namatay noong Nobyembre 8, 1953 sa Paris.

Mahusay na manunulat na Ruso, nagwagi ng Nobel Prize, makata, publicist, kritiko sa panitikan at tagasalin ng prosa. Ang mga salitang ito ang sumasalamin sa mga aktibidad, tagumpay at pagkamalikhain ni Bunin. Ang buong buhay ng manunulat na ito ay multifaceted at kawili-wili, palagi niyang pinipili ang kanyang sariling landas at hindi nakikinig sa mga sinubukang "muling ayusin" ang kanyang mga pananaw sa buhay, hindi siya miyembro ng anumang lipunang pampanitikan, higit na hindi isang partidong pampulitika. Maaari siyang ituring na isa sa mga indibidwal na natatangi sa kanilang pagkamalikhain.

Pinakamaagang pagkabata

Noong Oktubre 10 (Old Style), 1870, isang maliit na batang lalaki na si Ivan ang ipinanganak sa lungsod ng Voronezh, na ang trabaho ay mag-iiwan ng maliwanag na marka sa panitikan ng Russia at mundo sa hinaharap.

Sa kabila ng katotohanan na si Ivan Bunin ay nagmula sa isang sinaunang marangal na pamilya, ang kanyang pagkabata ay hindi pumasa sa isang malaking lungsod, ngunit sa isa sa mga estates ng pamilya (ito ay isang maliit na sakahan). Kayang-kaya ng mga magulang na kumuha ng home teacher. Naalala ng manunulat nang higit sa isang beses sa kanyang buhay ang oras na si Bunin ay lumaki at nag-aral sa bahay. Nagsalita lamang siya nang positibo tungkol sa "ginintuang" yugto ng kanyang buhay. Sa pasasalamat at paggalang, naalala niya ang mag-aaral na ito ng Moscow University, na, ayon sa manunulat, ay nagising sa kanya ng isang pagkahilig sa panitikan, dahil, sa kabila ng murang edad, binasa ng maliit na Ivan ang "The Odyssey" at "Mga Makatang Ingles". Maging si Bunin mismo ay nagsabi na ito ang pinakaunang impetus para sa tula at pagsulat sa pangkalahatan. Ipinakita ni Ivan Bunin ang kanyang kasiningan nang maaga. Nakikita ang pagkamalikhain ng makata sa kanyang talento bilang isang mambabasa. Binasa niya ang kanyang sariling mga gawa nang mahusay at interesado ang pinaka-mapurol na mga tagapakinig.

Nag-aaral sa gymnasium

Noong sampung taong gulang si Vanya, nagpasya ang kanyang mga magulang na naabot na niya ang edad kung kailan posible na siyang ipadala sa isang gymnasium. Kaya nagsimulang mag-aral si Ivan sa Yelets gymnasium. Sa panahong ito, namuhay siya malayo sa kanyang mga magulang, kasama ang kanyang mga kamag-anak sa Yelets. Ang pagpasok sa gymnasium at ang pag-aaral mismo ay naging isang uri ng pagbabago para sa kanya, dahil para sa batang lalaki, na nanirahan kasama ang kanyang mga magulang sa buong buhay niya at halos walang mga paghihigpit, talagang mahirap masanay sa bagong buhay sa lungsod. Bagong alituntunin, mahigpit at pagbabawal ang pumasok sa kanyang buhay. Nang maglaon ay nanirahan siya sa mga inuupahang apartment, ngunit hindi rin komportable sa mga bahay na ito. Ang kanyang pag-aaral sa gymnasium ay tumagal ng medyo maikli, dahil pagkatapos lamang ng 4 na taon ay pinatalsik siya. Ang dahilan ay hindi pagbabayad ng tuition at pagliban sa bakasyon.

Ang panlabas na landas

Matapos ang lahat ng naranasan niya, nanirahan si Ivan Bunin sa ari-arian ng kanyang namatay na lola sa Ozerki. Sa patnubay ng kanyang kuya Julius, mabilis niyang natapos ang kursong gymnasium. Mas masipag niyang pinag-aralan ang ilang asignatura. At kahit isang kurso sa unibersidad ay itinuro sa kanila. Si Yuli, ang nakatatandang kapatid ni Ivan Bunin, ay palaging nakikilala sa pamamagitan ng kanyang edukasyon. Kaya naman, siya ang tumulong sa kanyang nakababatang kapatid sa kanyang pag-aaral. Si Yuliy at Ivan ay nagkaroon ng medyo mapagkakatiwalaang relasyon. Para sa kadahilanang ito, siya ang naging unang mambabasa, pati na rin ang isang kritiko ng pinakaunang gawain ni Ivan Bunin.

Mga unang linya

Ayon mismo sa manunulat, nabuo ang kanyang talento sa hinaharap sa ilalim ng impluwensya ng mga kuwento ng mga kamag-anak at kaibigan na narinig niya sa lugar kung saan niya ginugol ang kanyang pagkabata. Doon niya natutunan ang mga unang subtleties at tampok ng kanyang sariling wika, nakinig sa mga kwento at kanta, na sa hinaharap ay nakatulong sa manunulat na makahanap ng mga natatanging paghahambing sa kanyang mga gawa. Ang lahat ng ito ay may pinakamahusay na impluwensya sa talento ni Bunin.

Nagsimula siyang magsulat ng tula sa murang edad. Ang akda ni Bunin ay isinilang, masasabi ng isa, noong pitong taong gulang pa lamang ang magiging manunulat. Noong ang lahat ng iba pang mga bata ay natututong bumasa at sumulat, ang maliit na si Ivan ay nagsimula nang magsulat ng tula. Talagang nais niyang makamit ang tagumpay, sa pag-iisip na inihambing ang kanyang sarili kay Pushkin at Lermontov. Binasa ko nang may sigasig ang mga gawa ni Maykov, Tolstoy, Fet.

Sa pinakadulo simula ng propesyonal na pagkamalikhain

Si Ivan Bunin ay unang lumitaw sa pag-print sa medyo murang edad, lalo na sa 16 taong gulang. Ang buhay at trabaho ni Bunin ay palaging malapit na magkakaugnay sa isa't isa. Well, ang lahat ay nagsimula, siyempre, maliit, nang ang dalawa sa kanyang mga tula ay nai-publish: "Sa ibabaw ng libingan ni S. Nadson" at "Ang Nayon na Pulubi." Sa loob ng isang taon, ang sampu sa kanyang pinakamahusay na mga tula at ang kanyang mga unang kuwento, "Two Wanderers" at "Nefedka," ay nai-publish. Ang mga pangyayaring ito ang naging simula ng gawaing pampanitikan at pagsulat ng dakilang makata at manunulat ng tuluyan. Sa unang pagkakataon, lumitaw ang pangunahing tema ng kanyang mga sinulat - tao. Sa gawa ni Bunin, ang tema ng sikolohiya at ang mga misteryo ng kaluluwa ay mananatiling susi hanggang sa huling linya.

Noong 1889, ang batang Bunin, sa ilalim ng impluwensya ng rebolusyonaryo-demokratikong kilusan ng mga intelihente - ang mga populist, ay lumipat sa kanyang kapatid sa Kharkov. Ngunit sa lalong madaling panahon siya ay naging disillusioned sa paggalaw na ito at mabilis na lumayo mula dito. Sa halip na makipagtulungan sa mga populist, umalis siya patungo sa lungsod ng Orel at doon niya sinimulan ang kanyang trabaho sa Orlovsky Vestnik. Noong 1891, nai-publish ang unang koleksyon ng kanyang mga tula.

Unang pag-ibig

Sa kabila ng katotohanan na sa buong buhay niya ang mga tema ng gawa ni Bunin ay iba-iba, halos ang buong unang koleksyon ng mga tula ay napuno ng mga karanasan ng batang Ivan. Sa panahong ito nagkaroon ng unang pag-ibig ang manunulat. Nanirahan siya sa isang sibil na kasal kasama si Varvara Pashchenko, na naging muse ng may-akda. Ganito unang lumitaw ang pag-ibig sa akda ni Bunin. Ang mga kabataan ay madalas na nag-aaway at hindi nakahanap ng isang karaniwang wika. Lahat ng nangyari sa buhay nilang magkasama sa bawat pagkakataon ay nadidismaya siya at nagtataka, sulit ba ang pag-ibig sa mga ganitong karanasan? Minsan parang may isang tao sa itaas na ayaw silang magkasama. Sa una ay ang pagbabawal ng ama ni Varvara sa kasal ng mga kabataan, pagkatapos, nang sa wakas ay nagpasya silang manirahan sa isang sibil na kasal, si Ivan Bunin ay hindi inaasahang nakahanap ng maraming mga kawalan sa kanilang buhay na magkasama, at pagkatapos ay naging ganap na nabigo dito. Nang maglaon, dumating si Bunin sa konklusyon na siya at si Varvara ay hindi angkop para sa bawat isa sa karakter, at sa lalong madaling panahon ang mga kabataan ay naghiwalay lamang. Halos kaagad, pinakasalan ni Varvara Pashchenko ang kaibigan ni Bunin. Nagdala ito ng maraming karanasan sa batang manunulat. Siya ay nagiging ganap na disillusioned sa buhay at pag-ibig.

Mabungang gawain

Sa oras na ito, ang buhay at trabaho ni Bunin ay hindi na magkatulad. Nagpasya ang manunulat na isakripisyo ang personal na kaligayahan at italaga ang kanyang sarili nang buo sa trabaho. Sa panahong ito, ang trahedya na pag-ibig ay lumilitaw nang higit at mas malinaw sa gawain ni Bunin.

Halos sa parehong oras, tumakas sa kalungkutan, lumipat siya sa kanyang kapatid na si Julius sa Poltava. Mayroong isang pagtaas sa larangan ng panitikan. Ang kanyang mga kuwento ay nai-publish sa mga nangungunang magazine, at siya ay nakakakuha ng katanyagan bilang isang manunulat. Ang mga tema ng gawain ni Bunin ay pangunahing nakatuon sa tao, ang mga lihim ng Slavic na kaluluwa, ang marilag na kalikasan ng Russia at walang pag-iimbot na pag-ibig.

Matapos bumisita si Bunin sa St. Petersburg at Moscow noong 1895, unti-unti siyang nagsimulang pumasok sa mas malaking kapaligirang pampanitikan, kung saan siya ay magkasya nang organiko. Dito niya nakilala si Bryusov, Sologub, Kuprin, Chekhov, Balmont, Grigorovich.

Nang maglaon, nagsimulang makipag-ugnayan si Ivan kay Chekhov. Si Anton Pavlovich ang naghula kay Bunin na siya ay magiging isang "mahusay na manunulat." Nang maglaon, nadala ng mga moral na sermon, ginawa niya itong kanyang idolo at kahit na sinusubukang mamuhay ayon sa kanyang payo sa isang tiyak na oras. Humingi si Bunin ng madla kasama si Tolstoy at pinarangalan na makilala nang personal ang mahusay na manunulat.

Isang bagong hakbang sa malikhaing landas

Noong 1896, sinubukan ni Bunin ang kanyang sarili bilang isang tagasalin ng mga gawa ng sining. Sa parehong taon, inilathala ang kanyang pagsasalin ng "The Song of Hiawatha" ni Longfellow. Sa pagsasaling ito, nakita ng lahat ang gawa ni Bunin mula sa ibang pananaw. Kinilala ng kanyang mga kontemporaryo ang kanyang talento at lubos na pinahahalagahan ang gawa ng manunulat. Natanggap ni Ivan Bunin ang Pushkin Prize ng unang degree para sa pagsasalin na ito, na nagbigay sa manunulat, at ngayon din sa tagasalin, isang dahilan upang mas ipagmalaki ang kanyang mga nagawa. Upang makatanggap ng ganoong mataas na papuri, si Bunin ay literal na gumawa ng titanic na gawain. Pagkatapos ng lahat, ang pagsasalin ng naturang mga gawa mismo ay nangangailangan ng tiyaga at talento, at para dito kinailangan din ng manunulat na matuto ng Ingles sa kanyang sarili. Gaya ng ipinakita ng resulta ng pagsasalin, nagtagumpay siya.

Pangalawang pagsubok na magpakasal

Nananatiling libre sa mahabang panahon, nagpasya si Bunin na magpakasal muli. Sa pagkakataong ito ang kanyang pinili ay nahulog sa isang babaeng Griyego, ang anak ng isang mayamang emigrant na si A. N. Tsakni. Ngunit ang kasal na ito, tulad ng huli, ay hindi nagdulot ng kagalakan sa manunulat. Matapos ang isang taon ng buhay may asawa, iniwan siya ng kanyang asawa. Sa kanilang kasal ay nagkaroon sila ng isang anak na lalaki. Ang maliit na Kolya ay namatay nang napakabata, sa edad na 5, mula sa meningitis. Labis na nalungkot si Ivan Bunin sa pagkawala ng kanyang nag-iisang anak. Ang hinaharap na buhay ng manunulat ay hindi na siya nagkaroon ng mga anak.

Mature years

Ang unang aklat ng mga kuwento na pinamagatang "To the End of the World" ay inilathala noong 1897. Halos lahat ng mga kritiko ay tinasa ang nilalaman nito nang napakapositibo. Pagkalipas ng isang taon, isa pang koleksyon ng mga tula, "Under the Open Air," ay nai-publish. Ang mga gawang ito ang nagdulot ng katanyagan ng manunulat sa panitikang Ruso noong panahong iyon. Ang gawa ni Bunin ay maikli, ngunit sa parehong oras ay maikli, ipinakita sa publiko, na lubos na pinahahalagahan at tinanggap ang talento ng may-akda.

Ngunit ang prosa ni Bunin ay talagang nakakuha ng mahusay na katanyagan noong 1900, nang ang kuwentong "Antonov Apples" ay nai-publish. Ang gawaing ito ay nilikha batay sa mga alaala ng manunulat sa kanyang pagkabata sa kanayunan. Sa unang pagkakataon, ang kalikasan ay malinaw na inilalarawan sa gawa ni Bunin. Ito ay ang walang malasakit na panahon ng pagkabata na gumising sa kanya ng pinakamagagandang damdamin at alaala. Ang mambabasa ay nahuhulog sa napakagandang unang bahagi ng taglagas na umaakit sa manunulat ng tuluyan, sa oras lamang ng pagkolekta ng mga mansanas ng Antonov. Para kay Bunin, ito, gaya ng inamin niya, ang pinakamahalaga at hindi malilimutang alaala. Ito ay kagalakan, totoong buhay at walang pakialam. At ang pagkawala ng kakaibang amoy ng mga mansanas ay, kumbaga, ang pagkalipol ng lahat ng bagay na nagdala ng maraming kasiyahan sa manunulat.

Mga paninisi para sa marangal na pinagmulan

Marami ang hindi malinaw na tinasa ang kahulugan ng alegorya na "ang amoy ng mga mansanas" sa akdang "Antonov Apples", dahil ang simbolo na ito ay napakalapit na nauugnay sa simbolo ng maharlika, na, dahil sa pinagmulan ni Bunin, ay hindi naman dayuhan sa kanya. . Ang mga katotohanang ito ay naging dahilan na marami sa kanyang mga kontemporaryo, halimbawa M. Gorky, ay pinuna ang gawain ni Bunin, na sinasabi na ang mga mansanas ng Antonov ay mabango, ngunit hindi sila amoy demokratiko. Gayunpaman, ang parehong Gorky ay nabanggit ang kagandahan ng panitikan sa trabaho at ang talento ni Bunin.

Ito ay kagiliw-giliw na para kay Bunin, ang mga paninisi tungkol sa kanyang marangal na pinagmulan ay walang ibig sabihin. Ang pagmamayabang o kayabangan ay dayuhan sa kanya. Maraming mga tao sa oras na iyon ang naghahanap ng mga subtext sa mga gawa ni Bunin, na gustong patunayan na pinagsisihan ng manunulat ang pagkawala ng serfdom at ang pag-leveling ng maharlika. Ngunit hinabol ni Bunin ang isang ganap na naiibang ideya sa kanyang trabaho. Hindi siya nagsisisi sa pagbabago ng sistema, ngunit nagsisisi sa katotohanang lumilipas ang lahat ng buhay, at lahat tayo minsan ay nagmahal nang buong puso, ngunit ito ay nagiging isang bagay na rin sa nakaraan... Nalungkot siya na siya hindi na tinatangkilik ang kagandahan nito.

Ang Paglalagalag ng Isang Manunulat

Si Ivan Bunin ay nasa kaluluwa sa buong buhay niya, marahil ito ang dahilan na hindi siya nanatili kahit saan sa loob ng mahabang panahon, gustung-gusto niyang maglakbay sa iba't ibang mga lungsod, kung saan madalas siyang nakakuha ng mga ideya para sa kanyang mga gawa.

Simula noong Oktubre, naglakbay siya kasama si Kurovsky sa buong Europa. Bumisita sa Germany, Switzerland, France. Literal na 3 taon mamaya, kasama ang isa pang kaibigan niya - ang playwright na si Naydenov - muli siyang nasa France at bumisita sa Italya. Noong 1904, naging interesado sa likas na katangian ng Caucasus, nagpasya siyang pumunta doon. Ang paglalakbay ay hindi walang kabuluhan. Ang paglalakbay na ito, pagkalipas ng maraming taon, ay nagbigay inspirasyon kay Bunin na magsulat ng isang buong serye ng mga kuwento, "Ang Anino ng Isang Ibon," na nauugnay sa Caucasus. Nakita ng mundo ang mga kuwentong ito noong 1907-1911, at nang maglaon ay lumitaw ang kuwentong “Many Waters” noong 1925, na inspirasyon din ng kamangha-manghang kalikasan ng rehiyong ito.

Sa oras na ito, ang kalikasan ay malinaw na nakikita sa gawain ni Bunin. Ito ay isa pang aspeto ng talento ng manunulat - mga sanaysay sa paglalakbay.

"Kung sino man ang nakatagpo ng iyong pag-ibig, panatilihin ito..."

Pinagsama ng buhay si Ivan Bunin kasama ang maraming tao. Ang iba ay pumasa at namatay, ang iba ay nanatili ng mahabang panahon. Ang isang halimbawa nito ay si Muromtseva. Nakilala siya ni Bunin noong Nobyembre 1906, sa bahay ng isang kaibigan. Matalino at edukado sa maraming larangan, ang babae ay talagang matalik niyang kaibigan, at kahit pagkamatay ng manunulat ay inihanda niya ang kanyang mga manuskrito para sa publikasyon. Sumulat siya ng isang libro, "The Life of Bunin," kung saan isinama niya ang pinakamahalaga at kawili-wiling mga katotohanan mula sa buhay ng manunulat. Sinabi niya sa kanya ng higit sa isang beses: "Hindi ako magsusulat ng anuman kung wala ka. mawawala na sana ako!

Dito natatagpuan muli ang pag-ibig at pagkamalikhain sa buhay ni Bunin. Malamang, sa sandaling iyon napagtanto ni Bunin na natagpuan na niya ang matagal na niyang hinahanap. Natagpuan niya sa babaeng ito ang kanyang minamahal, isang taong laging susuporta sa kanya sa mahihirap na panahon, isang kasamang hindi magtataksil sa kanya. Dahil si Muromtseva ay naging kanyang kasosyo sa buhay, ang manunulat na may panibagong lakas ay nais na lumikha at bumuo ng isang bagay na bago, kawili-wili, nakakabaliw, nagbigay ito sa kanya ng sigla. Sa sandaling iyon na ang manlalakbay sa kanya ay nagising muli, at mula noong 1907 ay naglakbay si Bunin sa kalahati ng Asia at Africa.

Pagkilala sa mundo

Sa panahon mula 1907 hanggang 1912, hindi tumigil si Bunin sa paglikha. At noong 1909 siya ay iginawad sa pangalawang Pushkin Prize para sa kanyang "Mga Tula 1903-1906". Dito naaalala natin ang tao sa gawain ni Bunin at ang kakanyahan ng mga aksyon ng tao, na sinubukan ng manunulat na maunawaan. Napansin din ang maraming salin, na hindi gaanong mahusay ang kanyang ginawa kaysa sa pag-gawa niya ng mga bagong akda.

Noong Nobyembre 9, 1933, naganap ang isang pangyayari na naging tugatog ng aktibidad ng pagsulat ng manunulat. Nakatanggap siya ng liham na nagpapaalam sa kanya na si Bunin ay ginawaran ng Nobel Prize. Si Ivan Bunin ang unang manunulat na Ruso na ginawaran ng mataas na parangal at premyo na ito. Ang kanyang pagkamalikhain ay umabot sa tuktok nito - nakakuha siya ng katanyagan sa buong mundo. Mula noon, nagsimula siyang makilala bilang pinakamahusay sa pinakamahusay sa kanyang larangan. Ngunit hindi itinigil ni Bunin ang kanyang mga aktibidad at, tulad ng isang tunay na sikat na manunulat, ay nagtrabaho nang may panibagong enerhiya.

Ang tema ng kalikasan sa gawain ni Bunin ay patuloy na sumasakop sa isa sa mga pangunahing lugar. Marami ring isinulat ang manunulat tungkol sa pag-ibig. Naging dahilan ito para ihambing ng mga kritiko ang mga gawa nina Kuprin at Bunin. Sa katunayan, maraming pagkakatulad sa kanilang mga gawa. Ang mga ito ay nakasulat sa simple at tapat na wika, puno ng liriko, kadalian at pagiging natural. Ang mga tauhan ng mga tauhan ay isinulat nang napaka banayad (mula sa sikolohikal na pananaw.) Mayroong antas ng senswalidad, maraming sangkatauhan at pagiging natural.

Ang paghahambing ng mga gawa nina Kuprin at Bunin ay nagbibigay ng dahilan upang i-highlight ang mga karaniwang tampok ng kanilang mga gawa bilang ang kalunos-lunos na kapalaran ng pangunahing karakter, ang paggigiit na magkakaroon ng kabayaran para sa anumang kaligayahan, ang kadakilaan ng pag-ibig sa lahat ng iba pang damdamin ng tao. Parehong manunulat, sa pamamagitan ng kanilang trabaho, ay nangangatuwiran na ang kahulugan ng buhay ay pag-ibig, at ang isang taong pinagkalooban ng talento sa pag-ibig ay karapat-dapat sambahin.

Konklusyon

Ang buhay ng mahusay na manunulat ay nagambala noong Nobyembre 8, 1953 sa Paris, kung saan siya at ang kanyang asawa ay lumipat pagkatapos magsimula sa USSR. Siya ay inilibing sa Russian cemetery ng Sainte-Genevieve-des-Bois.

Imposibleng ilarawan nang maikli ang gawa ni Bunin. Marami siyang nilikha sa panahon ng kanyang buhay, at ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay karapat-dapat ng pansin.

Mahirap i-overestimate ang kanyang kontribusyon hindi lamang sa panitikang Ruso, kundi pati na rin sa panitikang pandaigdig. Ang kanyang mga gawa ay sikat sa ating panahon kapwa sa mga kabataan at sa mas lumang henerasyon. Tunay na ito ang uri ng panitikan na walang edad at laging may kaugnayan at nakakaantig. At ngayon sikat si Ivan Bunin. Ang talambuhay at gawa ng manunulat ay pumukaw ng interes at taos-pusong pagsamba sa marami.

Sikat

Schnitzel - ano ito? Paano magluto ng schnitzel? Pork schnitzel sa isang kawali: recipe. Paano magluto ng schnitzel - ang pinakamahusay na klasiko at hindi tradisyonal na mga recipe Masarap na schnitzel

Salon 2024-09-12 01:58:39

Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong