Iguhit ang numero 2 sa anyo ng isang tao. Paano gumuhit ng magagandang numero

Ang kaarawan ng isang sanggol ay isang espesyal na holiday na dapat maganap sa isang kapaligiran ng kagalakan at kasiyahan.

Ang mga lobo, garland at iba't ibang mga inskripsiyon na nakasabit sa silid mula sa umaga ay sisingilin ang taong may kaarawan ng positibo at kaligayahan.

Ang pagbili ng alahas ay hindi mahirap, ngunit hindi lahat ay kayang bayaran ito. Ito ay mas kumikita at mas kawili-wiling lumikha ng kagandahan gamit ang iyong sariling mga kamay.

Ang bilang na tumutugma sa edad ng taong may kaarawan ay isang orihinal na paraan upang baguhin ang silid at pasayahin ang maliit na nilalang.

Gumagawa ng figure

Kadalasan, ang maliliit na bola ay ginagamit upang lumikha ng gayong alahas. Ngunit hindi lahat ay maaaring gumawa ng isang air figure para sa isang kaarawan sa kanilang sarili.

Mayroong iba pang, pantay na magagandang pagpipilian:

Mula sa karton

Kakailanganin mo ang isang malaking (o hindi kaya) hindi kinakailangang kahon. Dito dapat kang gumuhit ng isang magandang numero na naaayon sa edad ng bata, at pagkatapos ay gupitin ito.

Mula sa mga larawan

Isang uri ng collage na ginawa sa isang karton na pigura.

Ang mga photocard ay dapat na mapili nang maaga at nakahanay ayon sa nais na pamamaraan.

Mula sa mga bulaklak

Ang blangko ng karton ay dapat na idikit sa ibabaw ng maraming bulaklak na gawa sa kulay o corrugated na papel.

Ikalat ang mga dekorasyon ay dapat na mas malapit sa isa't isa, at sa ganitong paraan punan ang buong base sa kanila.

Mula sa pom-poms

Ang kahulugan ay kapareho ng sa nakaraang bersyon, tanging ito ay kinakailangan upang i-paste sa ibabaw ng maraming kulay na mga pompom na gawa sa mga sinulid na lana.

Mula sa satin ribbon

Takpan ang numero mula sa karton na may maliwanag na satin ribbon. Bilang karagdagan, maaari mong palamutihan ng mga kuwintas o sequin.

Mula sa mga pindutan

Kung mayroong isang malaking bilang ng mga pindutan, maaari silang idikit sa isang base ng karton.

Mula sa nadama

Magtahi ng dalawang piraso ng maliwanag na tela sa hugis ng isang numero, tulad ng isang laruan, at punuin ng padding polyester. Bilang karagdagan, maaari mong palamutihan ng maliliit na nadama na mga figure.

Sa gayong pigura, makakapaglaro pa ang birthday boy pagkatapos ng holiday.

Tandaan!

Mga volumetric na numero

Kung mayroon pa ring oras bago ang araw ng pangalan, maaari kang gumawa ng isang napakalaking figure ng kaarawan gamit ang iyong sariling mga kamay, kung saan ang sanggol ay maaaring maglaro at lumipat sa paligid ng silid.

Ang parehong karton ay kinuha bilang batayan, tanging sa oras na ito dalawang magkaparehong bahagi ang kinakailangan. Bilang karagdagan sa mga ito, kinakailangan upang maghanda ng ilang mga karton na piraso ng nais na lapad - ito ang mga panig ng kagandahan sa hinaharap.

Maaari mong tipunin ang numero gamit ang masking tape o adhesive tape: para dito, idikit ang mga bahagi nang paisa-isa sa isa't isa.

palamuti ng frame

Mula sa mga napkin

Upang lumikha ng isang "mahimulmol" na pigura, bilang karagdagan sa mga napkin, kakailanganin mo ng maraming pasensya. Ngunit ito ay wala kung ihahambing sa kung paano magsasaya ang batang may kaarawan.

Ang proseso ng paglikha ng alahas ay medyo simple: ang isang napkin (single-layer) ay dapat na nakatiklop sa apat at gupitin - apat na parisukat ang dapat makuha. Dapat silang isalansan sa ibabaw ng bawat isa at ikabit sa gitna. Makakatulong ito sa wire, stapler o thread.

Sa nagresultang bahagi, kailangan mong putulin ang mga matutulis na bahagi, upang sa wakas ay lumabas ang isang bilog. Pagkatapos ay gupitin ang mga gilid nang hindi hinahawakan ang gitnang bahagi. Ito ay nananatiling lamang upang iangat at ituwid ang mga petals.

Tandaan!

Lumilikha ito ng isang bulaklak. Upang ganap na masakop ang figure, kakailanganin nila ng marami. Ang pagkakaroon ng paghahanda ng kinakailangang halaga, kailangan mong idikit ang mga bulaklak sa base, pinupunan ang buong espasyo sa kanila.

Corrugated na papel

Ang isang malaking figure ng kaarawan na pinalamutian sa ganitong paraan ay magiging hindi maihahambing.

Upang lumikha ng kagandahan, kailangan mo ng isang malaking halaga ng corrugated na papel. Mas maganda kung multi-colored. Gupitin ang papel sa mga piraso ng kalahating metro.

Ang pinakamainam na lapad ay 3.5 cm Sa yugtong ito, kailangan mong sundin ang mga ugat sa papel: dapat silang idirekta sa hinaharap na bulaklak.

Pagkatapos ay iunat ang strip sa isang gilid. Hawakan ang workpiece na may mga alon at, hawakan ang base, balutin ito sa paligid ng axis nito. Ikabit ang ilalim ng bulaklak gamit ang sinulid o kawad. Ikalat ang mga petals ng nagresultang rosas.

Tandaan!

Idikit ang karton na frame na may mga bulaklak. Para sa kaginhawahan, maaari kang gumamit ng pandikit na baril.

quilling

Maaari kang gumawa ng isang magandang figure para sa kaarawan ng isang bata sa pamamagitan ng paggamit ng naaangkop na pamamaraan. Ang mga bulaklak na papel na nakakabit sa isang karton na frame ay lilikha ng nais na komposisyon.

Kapag nagtatrabaho sa isang numero, hindi mo dapat ikinalulungkot ang oras na ginugol. Ito ay higit pa sa binabayaran ng ngiti at saya ng iyong pinakamamahal na anak. At para sa inspirasyon, inirerekumenda na tingnan ang isang larawan ng isang pigura ng kaarawan.

Do-it-yourself na larawan ng mga numero ng kaarawan

Oras ng produksyon: 1 linggo para sa 4-5 oras sa isang gabi.

materyales: makapal na karton (malaking kahon), magandang malalaking gunting, double-sided adhesive tape, PVA glue (o super glue), isang simpleng lapis, isang compass, isang protractor, isang mahabang ruler - 50 cm, manipis na kulay na papel ng opisina, mga palamuting palamuti kung gusto.

1. Gumuhit ng magandang numero 2 . Upang magsimula, inilatag namin ang kahon ng Cardboard, sukatin at iguhit dito ang mga kinakailangang hangganan ng figure (lapad: taas). Susunod, kumuha kami ng isang compass at gumuhit ng 2 bilog sa itaas na bahagi ng workpiece sa ganitong paraan - una ang isang maliit, pagkatapos ay itakda ang distansya sa pagitan ng mga ito (ito ang magiging kapal ng numero) at gumuhit ng isang malaking bilog. Susunod, gumuhit ng isang tuwid na linya mula sa gitna ng isang maliit na bilog na humahati sa 90 anggulo. Dagdag pa, ang lahat ay malinaw mula sa figure.

Kailangan ko ng figure na may monograms, at samakatuwid kailangan ko ring gumuhit ng mga outline sa pamamagitan ng kamay batay sa figure na iginuhit gamit ang compass at rulers. Ito ay naging ganito

Dito makikita mo ang mga puwang sa mga fold ng kahon, pagkatapos putulin ang mga ito, kailangan nilang i-sealed sa mga labi ng karton.

2. Pagputol. Kailangan mong i-cut sa maliliit na hakbang, unti-unting baluktot ang numero pataas.

3. Idikit ang workpiece gamit ang papel at adhesive tape . Bago lumipat sa dekorasyon sa harap na may mga bulaklak, kinakailangang idikit ang likod ng papel ng nais na kulay.

Ang harap na bahagi ay dapat na ganap na nakadikit sa double-sided adhesive tape. Habang gumagalaw ka, kakailanganin mong alisan ng balat ang hindi malagkit na papel mula dito (kulay ng mustasa, hindi ko alam kung paano ipaliwanag;)).

ang nakaraang larawan ay nagpapakita kung paano Sa una ay nag-eksperimento ako sa papel para sa mga bulaklak - Sinubukan ko ang corrugated na papel, papyrus, ngunit sa huli ay nanirahan ako sa papel ng opisina. Siya ang pinakabagay.

4. palamuti ng bulaklak .

Ang mga paghahanda ng bulaklak ay pinakamahusay na ginawa sa kurso ng mga aksyon, at hindi nang maaga, dahil ang kanilang mga sukat ay iba, at sa ilang mga lugar ay kinakailangan ang napakaliit na mga bulaklak.

Kaya, gumawa kami ng isang bulaklak: kumuha kami ng isang sheet ng papel sa opisina at gupitin ang isang di-makatwirang bilog.

Pagkatapos ay i-twist namin ang spiral na ito mula sa panlabas na gilid hanggang sa base (sa larawan ay minarkahan ko ito ng isang krus), grasa ang base na may pandikit, pindutin ang nakatiklop na bahagi at idikit ito sa numero (sa tape).

Ang laki ng bulaklak ay depende sa kung gaano kalayo ang spiral ay binabaan at sa lapad ng spiral. Mas mahigpit - isang maliit na bulaklak, mas malawak at mas nakakarelaks - isang malaki. Kaya, pinalamutian namin ang buong pigura.

Ang aming natapos na bersyon

Paglalarawan iguhit ang numero 2

Paano Gumuhit ng Number 2 nang Maganda gamit ang Pencil Step by Step! Ang numero 2 ay medyo madaling gumuhit, kailangan mo munang magpasya sa estilo ng pagguhit. Ang pagguhit ng mga numero na mukhang mga bula ay napakadali. Upang gumamit ng stencil upang gumuhit ng isang numero, ang halaga ng pagpili ay 2. Ito ay isang serbisyo kung saan ang mga user ay mabilis na nag-aambag sa isa't isa. Ang hakbang-hakbang na pagguhit ng numero 3 ay hindi mahirap! Kahit na kailangan mong gumawa ng isang figure nang mapilit, malamang na magkakaroon ka ng karton. Paano Gumuhit ng Cartoon Number Zero - 0 - Tagal: 2:32. Ang pigura sa kaarawan ng isang tela - Tagal: 5:54. Isang koleksyon ng mga larawan kung paano gumuhit ng mga numero ni Anton Shabanov Una, iginuhit ko ang numero 2 sa isa sa mga karton na kahon. Iguhit ang numero 2 sa anyo ng isang tao Ang matematika ay hindi palaging isang kawili-wiling paksa. Paano gumuhit ng numero 1 sa anyo ng isang lalaki 22. Wall, desktop, wrist dial. Koleksyon ng mga larawan gumuhit ng magagandang numero. Paano gumuhit ng tatlong-dimensional na numero 2 sa karton Ano ang gagawin sa Mayo 9 gamit ang iyong sariling mga kamay, kung paano gumuhit. Video tutorial kung paano gumuhit ng numero 9 sa 3d gamit ang lapis. Paano gumuhit ng three-dimensional figure 2 sa karton Paano gumawa ng three-dimensional figure. Ang pinakamahalaga kapag natutong sumulat ng mga numero ay ang kahulugan ng tama. Gagawin namin iyon at isaalang-alang nang detalyado 2. Iguhit ang nais na numero sa edad ng bata. Mga numero para sa pangkulay o pagdidisenyo ng mga poster para sa mga pista opisyal ng mga bata. Mga sagot sa tanong Paano gumuhit ng numero 7 nang maganda (na may lapis sa mga yugto)? sa ilalim ng Art. Ang mga volumetric figure ay mukhang napakaganda at orihinal, kaya naman maraming mga pista opisyal ngayon. Gumuhit ng numero o kulayan ng blangko ang stencil. Blind a number from plasticine Iguhit ang numero 8. Upang gumuhit ng numero gamit ang stencil, ikabit ito sa sheet. Arabic at Roman numeral para sa pag-print at pangkulay. Paano gumuhit ng numero 1 bilang isang tao sa mga larawan 16. Hakbang-hakbang na mga tagubilin kung paano gumuhit ng numerong lima. Pagguhit gamit ang mga pintura sa lupa ng digmaan Kumpetisyon ng pagguhit ng mga bata Mga pintura ng langit at lupa Lahat ng mga kumpetisyon. Sa St. Petersburg Paano gumuhit ng magandang numero 2 - Marahil ay may darating na madaling gamitin! Sitwasyon mula sa. Pagkatapos ay tiyak na makikita mo ang napakagandang pigurang ito sa mga lamina.Ang numerong anim, manalangin sabihin, ay naging numero siyam. Gumuhit sa isang karton sheet. Sa pahinang ito matututunan mo kung paano gumuhit ng isang sisne gamit ang isang lapis nang sunud-sunod. O maaari mong ilakip ang bawat numero sa dingding sa silid ng bata, at pagkatapos ay kulayan ang numero 2. Isa pang ideya kung paano gumawa ng pandekorasyon na pigura. Sa aralin ng paggawa, ang batang lalaki ay gumawa ng 6 na bituin, at crackers 2 beses na mas kaunti Gaano karami. Paano gumuhit ng isang tao akademikong pagguhit Paano gumuhit ng cartoon. Gupitin ang numero gamit ang isang utility na kutsilyo. Ngunit ito ang numero dalawa: May buntot at ulo, May mahabang leeg ng sisne Ang pigurang ito. Kahit na ang iyong anak ay hindi pa marunong magsulat ng mahusay, subukang gumuhit ng isang numero.

MGA TAO

Paano gumuhit ng HEAD

Ang pagguhit ng ulo ay medyo madali kung magsasanay ka. Sa ibaba ay makikita mo ang dalawang sketch... ang pagguhit sa kaliwa ay ginawa sa tradisyonal na paraan, at ang isa sa kanan ay ginawa sa digital na format. Bago ka magsimula sa pagguhit, mainam na matutunan kung paano gumawa ng gayong mga sketch.
Kapag sinimulan mo ang pagguhit, tiyaking ginamit mo nang tama ang proporsyon at pananaw. Ang sketch sa kanan ay nagpapakita na ang ulo ay maaaring iguhit kahit na may bilog. Kung gumuhit ka ng isang linya sa gitna ng ulo, magiging mas madaling gawing pareho ang parehong kalahati ng ulo.

Hanggang sa makita mo kung paano ko i-sketch ang ulo:
1. Gumuhit muna ako ng bilog. Well, oo, hindi ang pinakaperpektong bilog ... mas katulad ng isang patatas, ngunit ito ay isang sketch, kaya laktawan natin ang puntong ito.
2. Pagkatapos ay gumuhit ako ng isang linya sa gitna na bumababa sa gitna ng ulo. Mula dito, mauunawaan natin kung saan titingnan ang karakter (kaliwa o kanan).
3. Pagkatapos nito, minarkahan ko ang mga lugar kung saan matatagpuan ang ilong, bibig, mata at baba. Ang aking karakter ay nakatingin sa ibabang kaliwang sulok, kaya ang pananaw ay angkop.

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

4. Pagkatapos nito ay sinimulan kong iguhit ang bibig. Lagi akong nagsisimula sa kanya... hindi ko alam kung bakit. Ngunit maaari kang magsimula kahit saan mo gusto.
5. Pagkatapos ay iginuhit ko ang ilong. Tandaan, laging panatilihin ang pananaw.
6. Ngayon ay lumipat tayo sa baba. Itakda ang mga proporsyon tulad ng ipinapakita sa larawan.

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

7. Pagkatapos ay iginuhit ko ang mga mata. Kung ito ay ginagawang mas madali para sa iyo, maaari mong isipin ang mga mata bilang isang bola. Maaari kang gumuhit ng isang bilog, ngunit lahat ng iba pa (tulad ng mga pilikmata) ay iginuhit sa isang ellipse.
8. Sa yugtong ito, makikita mo na hinubog ko ang aking kilay at tenga. Ang mga tainga ay matatagpuan sa pagitan ng linya ng ilong at linya ng dulo ng mga kilay.
9. Ang huling nilagay ko sa buhok ko. Tandaan, ang pakiramdam ay dapat malikha na ang buhok ay lumalaki sa mismong ulo na ito (dapat nilang palibutan ang ulo).

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

Paano magpinta ng ULO

Pagkatapos ng sketching, oras na para magsimulang magkulay! Tiyaking hindi mo nakakalimutang magpasya sa pinagmumulan ng liwanag. Tulad ng makikita mo sa aking halimbawa, ang pinagmumulan ng ilaw ay matatagpuan sa kaliwang sulok sa itaas. Nangangahulugan ito na ang kaliwang bahagi ng karakter ang magiging pinakamaliwanag at ang kanang bahagi ang pinakamadilim.

Sa larawan sa kaliwa, mabilis akong nagpinta sa mga anino at nag-highlight gamit ang isang Hard Round Brush (Opacity sa paligid ng 60%). Pagkatapos ay kumuha ako ng malambot na round brush na may Opacity (Opacity) mga 30-40% at pinalambot ang nagresultang imahe.

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

…at BUHOK

Tulad ng makikita mo sa larawan sa kaliwa, palagi kong tinutukoy ang pangkalahatang hugis ng hairstyle na may isang base na kulay. Hindi ako pumupunta sa sobrang liwanag o masyadong madilim...pumupunta ako sa isang lugar sa pagitan dahil maglalagay ako ng mga anino at mga highlight sa base na ito mamaya. Sa buhok, nagtatrabaho ako gamit ang isang hard round brush na nakatakda sa Pen pressure (Pen pressure) na may Opacity (Opacity) 90-100%.

Tulad ng nabanggit na, ang mga linya ng mukha ay pinalambot ng isang bilog na malambot na brush. Dito ginawa ko nang walang pagguhit ng contour, kaya ang pagpipiliang ito ay mas malambot / may balahibo, mas makatotohanan.

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

Ngayon nagsisimula akong magdagdag ng mga highlight sa buhok. Sa larawan sa kaliwa makikita mo kung paano ko random na i-sketch ang mga highlight. Pagkatapos nito, gumawa ako ng mas detalyadong pag-aaral. Kumuha ako ng mas maliit na brush na may mas mababang Opacity (Opacity) (70-80%). Kadalasan, gumagamit ako ng soft round brush na nakatakda sa Pen pressure, ngunit baguhin ang Flow sa 50% at ang Hardness ng brush sa 90%.

Gumagawa kami ng kaunti pa sa mukha ng karakter na may matigas na round brush. Ang mga maliliwanag na highlight, tulad ng sa mga labi, ay nilikha na may mas mataas na antas ng Opacity (Opacity) 80-100%. Kung gusto kong i-highlight pa ang mga magagandang detalye, ginagamit ko ang Sharpen tool.

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

Matapos tapusin ang trabaho sa mga highlight at highlight, lumipat ako sa mga anino. Ipinapayo ko sa iyo na gumamit ng mga layer ... lalo na kapag nagtatrabaho sa buhok. Kapag gusto kong gawing mas makatotohanan ang buhok, ginagamit ko ang Elliptical marquee tool (K key sa keyboard). Upang gawin ito, kailangan mong piliin lamang ang layer na may buhok ... kaya't kailangan mong paghiwalayin ang mga detalye sa mga layer.

kasi Nais kong makamit ang isang maayos na paglipat ng gradient sa pagitan ng mga napiling bahagi, kailangan kong taasan ang antas ng Pag-blur (Feather) ng tool (tingnan ang figure sa ibaba). Gumagawa ako ng napakalaking mga guhit (ang nakikita mo sa ibaba ay 11000x7000 pixels), kaya para sa Feather kailangan mong pumili ng malaking bilang ng mga pixel.

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

Dito ko napili ang lugar ng anino (tingnan ang larawan sa kanan); na nangangahulugan na ang lugar na ito ay magiging mas madilim. Buksan ang Mga Antas (Ctrl+L) at baguhin ang mga antas ng output (tingnan ang figure sa ibaba) sa pamamagitan ng paggalaw sa kanang slider.

Ulitin namin ang parehong para sa mga light spot. Piliin ang mga light area at sa Mga Antas (Mga Antas) ilipat ang kaliwang slider.

Kapag gusto kong magpinta ng mas detalyadong mga buhok sa paligid ng ulo (larawan sa kaliwa), nagde-delete lang ako ng ilang bahagi at nagpinta ng bagong buhok sa ibabaw ng mga ito gamit ang mas maliit na spot brush.

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

Ito, sa prinsipyo, ang gusto kong pag-usapan tungkol sa buhok. Sa halimbawang ito (larawan sa ibaba), gumamit ako ng mga texture brush kapag nagtatrabaho sa balat, ngunit ang base ay isang regular na round hard brush na may mga setting ng presyon ng Pen (tingnan ang maliit na larawan sa kaliwa).

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

Paano gumuhit ng FABRIC

Ang pagguhit na ito ay iginuhit sa Paint Tool SAI, ngunit ang isang katulad na epekto ay maaaring makamit din sa Photoshop. Tulad ng napansin mo na, pininturahan ko ang lahat gamit ang isang simpleng kulay - Pumili ako ng isang katamtamang tono, upang sa paglaon ay mailapat ko ang mga anino at mga light spot sa ibabaw nito. Halos minarkahan ko ang mga lugar kung saan sila matatagpuan (huwag kalimutang pumili ng posisyon para sa pinagmumulan ng liwanag!).

Mabubuo ang mga wrinkles sa jacket sa paligid ng baluktot na siko.

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

Kapag lumilikha ng isang magaspang na sketch, maaari kang magtrabaho gamit ang isang pinong brush. Itakda ang Opacity sa mababa (mga 40-60%) at ilapat ang mga highlight at anino. Kung gusto mong lumikha ng higit pang tatlong-dimensional na larawan, maaari kang pumili ng isang bilog na malambot na brush na may Pen pressure (Pen pressure) (dapat malaki ang brush ... tingnan ang larawan sa ibaba, kung gusto kong palambutin ang mga linya ng kamay ng karakter, pipili ako ng brush na kasinglaki ng pulang bilog ). Gayundin, pumili ng napakababang antas ng Opacity (Opacity), mga 20-30%. Pagkatapos nito, maaari kang muling maglakad sa mga light spot at anino, pagkatapos ang bagay ay magkakaroon ng mas maraming "bilog" na mga hugis. Ang epektong ito ay maaari ding makamit gamit ang Gradient tool.

ANG BACKGROUND

Kapag gumagawa ng mga background para sa aking mga character, o para sa anumang iba pang fan art, sinusubukan kong galugarin ang pinakamaraming karakter hangga't maaari. Sinusubukan kong ihatid ang kwento ng buhay sa pamamagitan ng background, at hindi lamang isang larawan.
Sinusubukan ko ring maghanap ng isang kawili-wiling solusyon sa komposisyon. Para sa larawan sa kaliwa, pumili ako ng diagonal na komposisyon. Kapag lumilikha ng pagguhit sa kanan, nakatuon ako sa gitna at pyramidal na komposisyon. Sa tulong ng gayong mga diskarte, ang iyong mga guhit ay maaaring maging mas kawili-wili. Sa iba pang mga bagay, sinusubukan kong gamitin ang parehong mga kulay sa background na inilapat sa pangunahing karakter. Kaya, ang isang pakiramdam ng tunay na presensya ng karakter sa ilang mga kundisyon ay malilikha.

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

Paano gumuhit ng PUNO

Upang lumikha ng isang puno, isang hard round brush lamang ang ginagamit, dahil. ang puno ay walang malambot na gradients. Una, pintura ang buong puno na may karaniwang kulay-abo na kulay, pagkatapos ay magdagdag ng mga light spot at mga anino - para dito, pumili ng isang mas malaking brush. Pansinin na hindi pa ako nagsimulang gumuhit ng bark (tingnan ang larawan sa kaliwa). Kapag tapos ka na sa pagtatabing (isinasaisip ang posisyon ng pinagmumulan ng liwanag), maaari mong simulan ang pagpipinta ng balat. Kumuha ako ng maliit na brush na may mataas na antas ng Opacity (Opacity) - 80-100%. Sa yugtong ito, gumuhit ako ng mga simpleng itim na linya (sa larawan sa kanan, sa pinakadulo ng puno, ang mga itim na guhit na ito ay nakikita lamang).

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

Huwag kalimutan na ang bark ay iginuhit sa isang direksyon. Iginuhit ko ito na gumagalaw sa paligid ng puno ng kahoy. Tulad ng nakikita mo, ang direksyon ay pareho sa lahat ng dako - pahilis. Sa larawan sa kaliwa, ang lahat ay pininturahan ng base na kulay, at sa larawan sa kanan, makikita mo na ang mga itim na linya lamang ang naidagdag. Para sa kanila, lumikha ako ng isang hiwalay na layer - upang kung sakaling magkamali, hindi ko na kailangang i-redraw ang buong puno.
Kung kailangan kong magdagdag ng mga light spot at highlight, pipili lang ako ng mas maliwanag na kulay (o kahit puti) at ilapat ang parehong mga linya sa kanila (tulad ng sa kaso ng mga itim).

Mag-click sa larawan upang tingnan ang imahe sa buong laki at 100% kalidad.

Maaari kang gumuhit, alam mo ito. Maaari kang humawak ng lapis, maaari kang gumuhit ng mga linya, ngunit sa ilang kadahilanan ay hindi ka nila sinusunod. Hangga't gumuhit ka ng isang bagay na hindi nangangailangan ng katumpakan, isang bagay na magulo, lahat ay gumagana nang maayos. Ngunit sa bawat oras na nais mong gumuhit ng isang bagay, ang mga proporsyon ay sobrang baluktot na ito ay nakakatakot.

Bakit ito nangyayari? May mali ba sayo? Tila ang lahat ay maayos sa iyong mga mata, sa iyong kamay - din ... bakit hindi mo maiguhit ang iyong nakikita? Napakadali!

Marami sa mga bagay na ginagawa natin araw-araw ay tila madali dahil awtomatiko nating ginagawa ang mga ito. Ngunit kung sinubukan mong ipaliwanag ang mga ito sa isang taong hindi pa nagagawa ang mga ito, mauunawaan mo kung gaano sila kakomplikado. Subukan lamang na tumutok sa mga hakbang habang naglalakad ka!

Ang automatismo ay mabuti, pinapayagan ka nitong gawin ang ilang bagay nang walang kahirap-hirap, halos parang magic. Gayunpaman, upang makarating sa ganitong estado, kailangan mo munang magsikap. Noong una kang natutong magmaneho, napakaraming atensyon ang kailangan na napakalaki. Ngunit pagkatapos mong magsanay, maaari kang makipag-usap at makinig sa radyo habang nagmamaneho at maging alerto pa rin upang makita ang pedestrian na iyon.

Ang pagguhit ng mga propesyonal na artista ay mukhang madali, ngunit iyon ay dahil mas mahirap para sa kanila noon. Kapag pinilit mo ang iyong sarili na gumuhit ng mga kumplikadong bagay nang paulit-ulit at hindi ito naging ayon sa nilalayon, ito ay dahil hindi mo pinapansin ang isang simpleng katotohanan - kailangan mong matutunan kung paano gumuhit upang gumuhit.

Ito ang ikalawang bahagi ng serye ng mga aralin tungkol sa mga pangunahing kaalaman sa pagguhit. Sa unang bahagi, natutunan naming kontrolin ang instrumento upang hindi ito makagambala sa iyo sa mga susunod na pagsasanay. Kung ito ay may problema pa rin para sa iyo, huwag simulan ang bahaging ito nang hindi nakumpleto ang nauna! Mahalagang gawin ang lahat sa sarili mong bilis. Bumalik sa araling ito kapag handa ka na, kung hindi ay mahihirapan ka kaysa sa nararapat.

Gayundin, kung bago ka sa seryeng ito at sigurado ka na hindi mo kailangang magsanay ng mga mekanikal na kasanayan, basahin mo pa rin ang unang bahagi. Doon ay makikita mo ang isang napakahalagang panimula at mga pangunahing tip para sa pag-aaral.

Ano ang pag-aaralan

May mga bagay na natutunan mo nang may kamalayan na lubos na mauunawaan. Ang "tumpak" na pagguhit ay hindi isa sa kanila. Ito ay isa sa mga "subconscious na kakayahan", na nangangahulugan na ito ay natutunan sa pamamagitan ng iyong kamalayan sa halip na sa pamamagitan ng iyong sarili sinasadya. Halimbawa, bilang isang bata natutunan mo kung ano ang pananaw. Samakatuwid, ngayon hindi ka natatakot sa patuloy na gumagalaw na mundo at kung paano nagbabago ang mga sukat kapag lumipat ka. Ngunit alam mo ba talaga ang mga patakaran ng pananaw?

Ang mga "subconscious na kakayahan" na ito ay napakadaling matutunan - at napakahirap sa parehong oras. Ang mga ito ay mahirap dahil hindi mo matutunan ang mga ito nang may kamalayan. Hindi ka makakabasa ng libro tungkol sa kanila, hindi ka makakarinig ng lecture, makauwi, at kilalanin mo lang sila. Hindi mo matututuhan ang mga ito - tanging ang iyong kamalayan lamang ang maaaring.

Ang iyong isip, sa kabilang banda, ay pinakamahusay na natututo sa pamamagitan ng pag-uulit. Ito ang madaling bahagi. Kailangan mo lang ng pagsasanay at higit pang pagsasanay hanggang sa ito ay maging awtomatiko. Ito ay magiging isang senyales na natutunan ito ng iyong kamalayan! Madali lang diba?

Siyempre, kung ganoon lang kadali, magiging master ka na sa sketching. Hindi mo ba ginawa ito ng maraming beses? Ang iyong mga kasanayan sa makina ay malinaw na umunlad, ngunit ang iyong problema sa mga proporsyon ay nanatiling hindi nalutas. Ito ay dahil nagsasanay ka ng maraming ehersisyo sa parehong oras. Kahit na nagtagumpay ka sa isa sa mga ito, hindi ito napansin dahil sa iba pang mga pagkakamali.

Ang araling ito ay tungkol lamang doon. Ipapakita ko sa iyo ang mga simpleng pagsasanay, na ang bawat isa ay nakakaapekto sa ibang aspeto ng problema. Sa ganitong paraan, tiyak na makikita mo ang pag-unlad, at kahit na ang mga guhit na ito ay hindi magiging isang bagay na karapat-dapat sa paghanga, magagawa mong ilapat ang nakuha na mga kasanayan sa iyong "tunay" na mga gawa - at nalalapat ito hindi lamang sa sketching, ngunit sa lahat ng pagguhit sa pangkalahatan!

Narito ang kailangan mong tandaan habang nagsasanay:

  • Huwag kalimutan na ginagawa mo ito dahil ikaw gusto. Walang pumipilit sa iyo, at wala kang obligasyon na gumuhit ng maayos.
  • Kung may mali, ito ay ganap na normal. Mag-aral ka! Kung inaasahan mong makakuha ng magagandang guhit sa bawat oras, bakit ka dapat mag-aral? Hindi ito tungkol sa resulta, ngunit tungkol sa iyong mga inaasahan sa bagay na ito.
  • Ang bawat ehersisyo ay bumubuo sa mga kakayahan na nakuha sa nakaraang ehersisyo. Samakatuwid, maaaring hindi mo makumpleto ang mga huling pagsasanay hanggang sa nagsumikap ka sa una. Huwag ipilit ang iyong sarili, dahan-dahan. Ang pagiging masyadong ambisyoso ay maaaring makahadlang sa iyong pag-unlad!
  • Aabutin ng ilang oras. Ang mga pagsasanay ay hindi nangangailangan ng maraming oras araw-araw (tingnan ang nakaraang bahagi para sa higit pang mga detalye), ngunit kailangan mong magsanay nang regular at patuloy.
  • Maaaring may mga pagkakataon na hindi ka komportable. Ang pakiramdam na ito ng kakulangan sa ginhawa sa moral ay isang malinaw na senyales na ikaw ay nagtatrabaho sa isang "muscle ng isip" na hindi mo na ginagamit nang mahabang panahon. Maaari itong maging masakit, kakaibang sakit, ngunit nangangahulugan ito na natututo ka ng bago! Alamin na tamasahin ang pakiramdam na ito, at huwag gamitin ito bilang isang dahilan upang gumawa ng isang bagay na mas maganda.
  • Magpahinga saglit sa pagguhit ng mga seryosong bagay. Sa ganitong paraan mapipigilan mo ang iyong sariling pagkabigo (kung inaasahan mong magiging mas mahusay ang mga guhit pagkatapos ng unang serye ng mga pagsasanay), at magkakaroon ka ng isang masayang sorpresa kapag handa ka na.
  • Palaging simulan ang iyong pagsasanay sa isang warm-up, na inilarawan din sa nakaraang seksyon.
  • Gumamit ng tuluy-tuloy na mga linya para lamang sa maliliit na hugis. Upang gumuhit sa mas malaking sukat, gamitin ang "malambot na mga linya" na inilarawan sa nakaraang seksyon.

1. Sukatin ang distansya sa pagitan ng mga punto

Magsimula tayo ng dahan-dahan. Gumuhit ng dalawang puntos sa anumang distansya. Pagkatapos ay gumuhit ng pangatlong punto, sinusubukang panatilihin ang parehong distansya sa pagitan ng unang dalawa. Ulitin ito nang maraming beses sa iba't ibang direksyon, kabilang ang pahilis. Habang ginagawa mo ang ehersisyong ito, subukan ang ibang distansya sa bawat oras. Kung mas malaki ang distansya, mas magiging mahirap ang ehersisyo.

Pagsasanay na ito:

  • ayusin ang iyong mga iniisip upang gumana nang may mga sukat;
  • nakatutok sa pagtingin sa distansya, ang batayan ng mga sukat;
  • napakasimple sa kalikasan - may isang uri lamang ng pagkakamali na maaari mong gawin dito!

2. Kopyahin ang haba ng mga linya

Gumuhit ng linya ng anumang haba. Pagkatapos ay subukang iguhit itong muli sa ibaba ng orihinal. Pagkatapos mong gumuhit ng column mula sa linya, ulitin ang mga ito sa gilid. Ang mga linyang ito ay hindi kailangang maging perpekto (ang akin ay tiyak na hindi!), ngunit kung nahihirapan kang gumuhit, nangangahulugan ito na hindi mo pa nakumpleto ang unang yugto.

Pagsasanay na ito:

  • ang mga alalahanin ay hindi lamang nakikita ang distansya, kundi pati na rin ang pagkopya nito;
  • "tipunin" ang iyong kamay, mata at kaisipan;
  • nagpapalawak ng mga pagsasanay mula sa unang yugto tungkol sa kontrol.

3. Sukatin ang distansya sa pagitan ng mga linya ng pantay na haba

Gumuhit ng isang linya ng anumang haba at pagkatapos ay iguhit ito muli. Ulitin ang proseso gamit ang parehong distansya sa pagitan ng unang dalawa. Kung mas mahaba ang mga linya at ang distansya sa pagitan ng mga ito, mas magiging mahirap ang ehersisyo.

Pagsasanay na ito:

  • ang susunod na antas ng nakaraang dalawang pagsasanay:
  • masahin ang iyong mga kalamnan ng kamalayan nang napakatindi, habang pinoproseso mo ang dalawang distansya; sabay-sabay. Huwag hayaang masiraan ka ng loob!

4. Gumuhit ng mga krus: mga parisukat

Mas bumibilis kami ngayon, kaya huwag mag-alala kung medyo hinihingal ka. Dapat mahirap ang simula!

Gumuhit ng isang linya ng anumang haba at pagkatapos ay i-cross ito sa gitna na may isa pang linya ng parehong haba. "Isara" ang krus sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mga linya. Kung mas mukhang isang parisukat, mas mabuti. Ulitin gamit ang mga rotated cross (45 degrees)

Pagsasanay na ito:

  • naglalaman ng tagapagpahiwatig ng iyong pag-unlad (kung gaano square ang iyong mga parisukat);
  • pinapalawak ang iyong mga kasanayan sa makina sa pamamagitan ng pagguhit ng mga parisukat;
  • nagpapakilala sa iyo sa pagtingin sa mga anggulo.

5. Gumuhit ng mga bituin: mga bilog

Gumuhit ng linya ng anumang haba. I-cross ito sa isa pang katulad na linya, ngunit sa isang anggulo ng 45 degrees. Magdagdag ng isa pa sa pamamagitan ng pag-ikot nito ng isa pang 45 degrees. Ulitin hanggang sa magkaroon ka ng 4 na intersecting lines. Takpan ang iyong bituin ng isang bilog - kung mas maraming linya ang humahawak dito, mas mabuti.

Pagsasanay na ito:

  • naglalaman ng tagapagpahiwatig ng iyong pag-unlad (kung ang lahat ng mga linya ay hawakan ang bilog);
  • napakakomplikado: pinagsasama nito ang distansyang paningin, pagkopya ng distansya, pananaw ng anggulo at pagkopya ng anggulo;
  • pinapalawak ang iyong mga kasanayan sa makina sa pamamagitan ng pagguhit ng mga bilog.

6. Kopyahin ang mga parisukat at bilog

Gumuhit ng isang bilog, pagkatapos ay gumuhit ng isang parisukat na may parehong laki sa ibaba nito. I-duplicate ang bilog at ang parisukat, sinusubukang makamit ang parehong mga sukat. Tandaan: kung ito ay masyadong mahirap, iguhit ang mga hugis ng "malambot" na may mga linya na umuulit at nagsasapawan sa isa't isa.

Pagsasanay na ito:

  • pinapalawak ang iyong mga kasanayan sa makina sa pamamagitan ng pagguhit ng mga bilog at parisukat;
  • ipinakilala sa iyo ang konsepto ng "kabuuang laki" (pagsasama-sama ng iba't ibang haba upang lumikha ng isang pigura);
  • ang pagsasanay sa iyong "kumplikadong katumpakan" ay ang unang hakbang sa pagkopya ng mas kumplikadong mga hugis.

7. Sukatin ang mga parisukat at bilog

Gumuhit ng bilog at pagkatapos ay gumuhit ng mas maliliit na kopya nito. Gawin ang parehong sa mga parisukat.

Pagsasanay na ito:

  • pinapalawak ang iyong mga kasanayan sa makina sa pamamagitan ng pagguhit ng mga bilog at parisukat
  • ito ang unang hakbang sa pag-scale ng source na imahe

8. Kopyahin ang Pinagsamang Hugis

Oras na upang pagsamahin ang lahat ng mga kasanayang iyon na iyong natututuhan sa isang kumplikadong ehersisyo, sa ilang uri ng panggagaya sa iyong gagawin kapag gumuhit ka.

Gumuhit ng kumbinasyon ng lahat ng hugis: mga parisukat, bilog, parihaba, linya. Pagkatapos ay kopyahin ang nagresultang hugis nang tumpak hangga't maaari.

Pagsasanay na ito:

  • ito ay isang imitasyon ng pagguhit mula sa isang 1 hanggang 1 na pinagmulan.

9. Kopyahin at I-scale ang Pinagsamang Mga Hugis

Muling gumuhit ng kumbinasyon ng ilang mga hugis. Sa pagkakataong ito, huwag nang kopyahin isa-isa; sa halip, bawasan ang lahat ng bahagi nito nang proporsyonal.

Pagsasanay na ito:

  • pinagsasama ang lahat ng mga kasanayan na iyong sinanay dati;
  • ito ay isang imitasyon ng naka-scale na pagguhit - ang mismong kaso kapag ito ay pinakamadaling mawalan ng mga proporsyon.

10. Kopyahin at Paikutin ang Pinagsamang Mga Hugis

Gumuhit ng kumbinasyon ng mga hugis. Kopyahin ang lahat ng mga bahagi, sa pagkakataong ito ay paikutin ang mga ito sa parehong anggulo. Maging napaka-ingat!

Pagsasanay na ito:

  • pinagsasama ang lahat ng mga kasanayan na iyong sinanay dati;
  • sinasanay kang makakita ng mga proporsyon kahit sa isang baluktot na pinagmulan.
  • ito ay isang magandang pagtatapos ng ehersisyo: kapag ang lahat ng mga nauna ay naging boring, ito ay mananatiling stimulating.

Magaling!

Ito ang ikalawang yugto. Siguraduhing magtagal dito - ang mga pagsasanay na ito ay hindi gaanong simple, at kung mas mahirap ang mga ito para sa iyo, mas mahalaga na gawin ang mga ito. Bigyan ang iyong sarili ng maraming oras hangga't kailangan mo at higit pa!

Paano malalaman kung kailan titigil? Kapag ang mga pagsasanay na ito ay naging boring, ngunit boring hindi sa kahulugan ng hindi kawili-wili, ngunit sa halip ay mayamot sa kahulugan ng I-can-do-it-with-eyes-closed.

Ang susunod na hakbang pagkatapos ng mastering ang mga ito ay pagkopya mula sa pinagmulan. Gayunpaman, mangyaring huwag kalimutan na hindi ito magiging ganap na walang halaga para sa iyo. Depende ito sa kung gaano karaming pagsisikap ang ginawa mo sa mga pagsasanay na ito at kung ano ang iyong natutunan mula dito.

Kaya iyon ang aralin tungkol sa pagguhit mula sa pinagmulan. Sa susunod ay titingnan natin ang pagguhit mula sa imahinasyon!

Maaari mong i-print ang larawang ito bilang paalala ng lahat ng pagsasanay.