Ang kahulugan ng buhay ng sinaunang genre ng panitikan ng Russia ay maikli. Hagiographic na genre sa sinaunang panitikan ng Russia

Sa panitikang inilaan para sa pagbabasa, hagiographic o hagiographic na panitikan (mula sa salitang Griyego agios - santo).

Ang Hagiographic literature ay may sariling kasaysayan na konektado sa pag-unlad ng Kristiyanismo. Noong ika-2 siglo, nagsimulang lumitaw ang mga akdang naglalarawan sa pagdurusa at pagkamatay ng mga Kristiyano na naging biktima ng kanilang mga paniniwala. Ang mga gawaing ito ay tinawag mga martir na martir. Lahat sila ay may parehong anyo, habang ang gitnang bahagi ay ang interogasyon ng martir, na ipinadala sa anyo ng isang diyalogo sa pagitan ng hukom at ng nasasakdal. Ang huling bahagi ay binubuo ng hatol at ang pagpapahayag ng pagkamatay ng martir. Dapat pansinin na ang mga martir ay walang anumang pagpapakilala, pangangatwiran o pangwakas na mga salita. Ang martir, bilang panuntunan, ay walang sinabi sa kanyang pagtatanggol.

Mula 313, ang pag-uusig sa mga Kristiyano ay tumigil, at wala nang mga martir. Ang mismong konsepto ng huwarang Kristiyano ay nagbago. Ang may-akda, na nagtakda ng isang layunin upang ilarawan ang buhay ng isang tao na kahit papaano ay namumukod-tangi sa karamihan, ay nahaharap sa mga gawain ng isang biographer. Kaya, sa panitikan hagiography. Sa pamamagitan ng buhay ng simbahan, hinangad ng simbahan na magbigay ng mga modelo ng kawan nito para sa praktikal na aplikasyon ng abstract na mga konseptong Kristiyano. Hindi tulad ng martir, ang buhay ay naglalayong ilarawan ang buong buhay ng santo. Isang hagiographical scheme ang ginawa, na tinutukoy ng mga gawaing hinahabol ng buhay. Ang buhay ay karaniwang nagsisimula sa isang paunang salita kung saan ang may-akda, kadalasan ay isang monghe, ay nagsasalita tungkol sa kakulangan ng kanyang edukasyon sa panitikan, ngunit agad na nagbigay ng mga argumento na nag-udyok sa kanya na "subukan" o "maglakas-loob" na magsulat ng isang buhay. Ang sumunod ay isang kuwento tungkol sa kanyang trabaho. Ang pangunahing bahagi ay ang kuwento na nakatuon sa santo mismo.

Ang balangkas ng kwento ay:

  • 1. Mga magulang at tinubuang-bayan ng santo.
  • 2. Ang semantikong kahulugan ng pangalan ng santo.
  • 3. Pagsasanay.
  • 4. Saloobin sa kasal.
  • 5. Asceticism.
  • 6. Mga tagubilin sa kamatayan.
  • 7. Kamatayan.
  • 8. Mga himala.

Natapos ang buhay sa isang konklusyon.

Ang may-akda ng buhay ay hinabol, una sa lahat, ang gawain ng pagbibigay ng gayong imahe ng isang santo na tumutugma sa itinatag na ideya ng isang perpektong bayani ng simbahan. Ang mga katotohanang iyon na tumutugma sa canon ay inalis sa kanyang buhay, lahat ng bagay na salungat sa mga canon na ito ay pinananatiling tahimik. Sa Russia noong ika-11-12 siglo, ang mga isinaling buhay ni Nicholas the Wonderworker, Anthony the Great, John Chrysostom, Andrei the Holy Fool, Alexei the Man of God, Vyacheslav the Czech, at iba pa ay kilala sa magkakahiwalay na listahan. Ngunit ang mga Ruso hindi maaaring limitado lamang sa pagsasalin ng mga umiiral na buhay ng Byzantine. Ang pangangailangan para sa eklesiastiko at pampulitikang kalayaan mula sa Byzantium na interesado sa paglikha ng kanilang sariling simbahan Olympus, ang kanilang mga banal, na maaaring palakasin ang awtoridad ng pambansang simbahan. Ang hagiographic na panitikan sa lupa ng Russia ay nakatanggap ng isang kakaibang pag-unlad, ngunit sa parehong oras, siyempre, ito ay batay sa Byzantine hagiographic na panitikan. Ang isa sa mga pinakaunang gawa ng hagiography sa Russia ay ang The Life of Theodosius of the Caves, na isinulat ni Nestor sa pagitan ng 1080 at 1113. Dito ay binibigyan ng isang matingkad at matingkad na imahe ng isang advanced na tao, na hinubog ng mga kondisyon ng panlipunang pakikibaka sa Kievan Rus, ang pakikibaka ng batang pyudal na estado sa hindi na ginagamit na sistema ng tribo ng mga tribong East Slavic. Sa The Life of Theodosius, nilikha ni Nestor ang imahe ng bayani ng buhay asetiko at pinuno ng monastic squad, ang tagapag-ayos ng Kristiyanong monasteryo, na nagpapakalat ng "demonyong kadiliman" ng paganismo at naglalagay ng mga pundasyon para sa pagkakaisa ng estado ng lupain ng Russia. Ang bayani ni Nestor ay napakalapit sa pagiging martir ng pananampalatayang kanyang inamin - pagpapakumbaba, pagmamahal sa kapatid at pagsunod. Ang nasabing mga martir ay mga bayani ng isa pang akda ni Nestor, Mga Pagbasa sa Buhay at Pagkasira ng Pinagpalang Tagapagdala ng Passion na sina Boris at Gleb.

Sa sinaunang panitikang Ruso mayroong dalawang Tales of Boris at Gleb - hindi nagpapakilala, na may petsang 1015, na maiugnay kay Jacob, at "Pagbasa", na isinulat ni Nestor.

"Ang Kuwento nina Boris at Gleb" (“The Tale and Passion and Praise of the Holy Martyr Boris and Gleb”) ay ang unang pangunahing gawain ng sinaunang Russian hagiography. Ang tema mismo ang nagmungkahi ng genre ng akda sa may-akda. Gayunpaman, ang "Tale" ay hindi isang tipikal na gawain ng hagiographic na panitikan. Ang istilo ng Kuwento ay naimpluwensyahan ng isinalin na Byzantine hagiography. Ngunit ang "Tale" ay lumihis mula sa tradisyonal na tatlong bahagi na anyo ng mga hagiographies ng Byzantine (pagpapakilala, talambuhay ng santo, pangwakas na papuri). Nadaig ng may-akda ang parehong anyo at ang pangunahing mga prinsipyo ng Byzantine hagiography, na siya mismo ay nakakaalam, na tinatawag ang kanyang trabaho na "Tale", at hindi "Buhay". Ang "Tale" ay walang kung ano ang karaniwan nating nakikita sa buhay - isang detalyadong pagpapakilala, isang kuwento tungkol sa pagkabata ng bayani. Sa gitna ng Tale ay may hagiographically stylized portraits nina Boris at Gleb at isang kwentong puno ng tense na drama tungkol sa kanilang trahedya na pagkamatay. Marahil ang pinaka-naglalantad na tampok ng Kuwento bilang isang akdang pampanitikan ay ang malawak na pag-unlad ng panloob na monologo sa loob nito. Ang kakaiba ng mga monologo ng mga gawa ng genre na ito ay ang mga ito ay binibigkas ng mga character na parang "mutely", "sa puso", "sa sarili", "sa isip ng isa", "sa kaluluwa ng isa". Sa "Tale" mayroon kaming panloob na monologo, hindi naiiba sa direktang pagsasalita, na binibigkas nang malakas. Ang may-akda ng Kuwento ay hindi nagbigay ng malaking kahalagahan sa makasaysayang pagiging tunay ng kanyang salaysay. Dito, tulad ng sa anumang gawaing hagiographic, marami ang may kondisyon, ang makasaysayang katotohanan ay ganap na napapailalim sa mga gawaing moral, pampulitika at eklesyastikal na ritwal na itinakda ng may-akda sa gawaing ito. At, gaya ng itinala ni N.N. Ilyin, ang "Tale" mula sa panig ng katapatan ay bahagyang naiiba sa "tunay na buhay". Sina Boris at Gleb ay ang unang mga santo ng Russia, samakatuwid, "ang unang sariling mga kinatawan para sa kanya (para sa Russia) sa harap ng Diyos at ang unang garantiya ng mabuting kalooban ng Diyos sa kanya." Sina Boris at Gleb ay hindi masyadong martir sa wasto at mahigpit na kahulugan ng salita, dahil bagaman sila ay nagdusa ng pagkamartir, ito ay kamatayan hindi para sa pananampalataya kay Kristo, ngunit para sa mga kadahilanang pampulitika na walang kinalaman sa pananampalataya. Kailangan ng may-akda ang pagkilala kay Boris at Gleb bilang mga santo ng Simbahang Ruso, samakatuwid ay sumusunod siya sa obligadong kondisyon para sa canonization ng mga santo - mga himala at inilalaan ang pangunahing bahagi ng kanyang gawain sa paglalarawan ng mga himalang ginawa ng mga labi nina Boris at Gleb. Tulad ng itinuturo ni N.N. Ilyin, ang "Tale" ay talagang hindi kumakatawan sa isang mahigpit na kanonikal na buhay na pinagsama-sama ayon sa mga pattern ng Byzantine. Ito ay isang iba't ibang uri ng pagtatangka na magkaisa at ayusin sa anyo ng pampanitikan ang mga nakakalat at magkasalungat na mga fragment ng mga tradisyon sa bibig tungkol sa pagkamatay nina Boris at Gleb, ang mga pangyayari kung saan natatakpan ng relihiyosong ulap na nabuo sa paligid ng kanilang mga libingan ng Vyshegorodsky.

"Pagbasa tungkol sa buhay at pagkawasak ng pinagpalang martir na sina Boris at Gleb", pinagsama-sama ng may-akda ng The Life of Theodosius of the Caves, si Nestor, isang monghe ng Kiev Caves Monastery, ay isang buhay ng uri ng Byzantine hagiographic na mga gawa. Kinuha ni Nestor ang paglalarawan sa diwa ng buhay ng mga monastikong Byzantine at martir. Sinimulan niya ang "Pagbasa" sa isang panalangin at sa pagkilala sa "kabastusan at kahangalan" ng kanyang puso, tungkol sa "kasamaan" ng may-akda. Pagkatapos ay pinag-uusapan niya ang tungkol sa pagbabayad-sala ng kasalanan ng tao ni Kristo, isang talinghaga tungkol sa mga alipin ang ibinigay, pagkatapos ay ang kuwento tungkol kay Boris at Gleb ay sumusunod. At dito, hindi tulad ng Tale, nakikilala natin ang mga detalye ng talambuhay ng mga kapatid, ang may-akda ay nagsasalita tungkol sa kanilang pagmamahal sa pagbabasa, na ang magkapatid ay nagbigay ng limos sa lahat ng nangangailangan; ang batang si Boris ay ikinasal, sumuko lamang sa kalooban ng kanyang ama; na si Gleb ay kasama ng kanyang ama at pagkatapos ng kanyang kamatayan sinubukan niyang magtago mula sa Svyatopolk "sa mga bansa sa hatinggabi." Iyon ay, ang "Pagbasa" ay isinulat ayon sa mahigpit na itinatag na mga hagiographic scheme. Ang impluwensya ng mga hagiographic pattern ng Byzantine ay nakaapekto rin sa wikang pampanitikan ng Mga Pagbasa, sa paraan ng pagpapalit ng mga tiyak na pangalan ng mga simbolo at epithet. Sa ibang mga kaso, ang mga personal na pangalan at heograpikal na mga pangalan ay ganap na nawawala: ang mga pangalan ng mga ilog ng Alta at Smyadina, ang mga pangalan ng mga mamamatay-tao, at maging ang pangalan ni Georgy Ugrin ay hindi nangyayari. Sa kaibahan sa maliwanag, mayaman at emosyonal na istilo ng Kuwento, ang presentasyon ni Nestor ay maputla, abstract, tuyo, ang mga imahe ng mga patay ay eskematiko at walang buhay, at samakatuwid, bilang prof. S.A. Bugoslavsky, "Pagbasa" ni Nestor, na nagbigay ng hagiographic na solusyon sa makasaysayang tema, ay hindi maaaring palitan ang mas malinaw na makasaysayang kuwento ng hindi kilalang "Tale". Ang "pagbasa" ay isang tunay na buhay, isang akdang pampanitikan, ang anyo kung saan ang may-akda ay nakabuo ng ideya mula sa pagbabasa ng mga isinaling buhay. Ngunit ang "Pagbasa" ay hindi lamang isang buhay ng uri ng simbahan. Ito ay isang gawaing may pilosopiko at makasaysayang kalikasan.

Sa pagtatapos ng ika-12 siglo o ilang sandali, bago ang pagbagsak ng estado ng Kievan, isinulat ang "The Life of Leonty of Rostov". Ang bayani ng buhay na ito ay isang misyonero na tumatagos sa mga bingi na ligaw na pinamamahayan ng mga tribo na hindi pa umaahon mula sa estado ng ganid at "paganong kadiliman". Masyadong mahirap sa mga katotohanan ng asetiko na aktibidad ng bayani, ang "Buhay" ay nagbibigay ng isang imahe sa kanya na ubos na sa nilalaman, malayong mababa, sa mga tuntunin ng pagkakumpleto at ningning ng imahe, sa mga bayani ng buhay ni Nestor. Ang imahe ng isang misyonero, umuunlad na mga lupaing birhen, ay halos hindi nakabalangkas dito, hindi malinaw na ipinakita. Siya ay isang maputlang sketch ng kung ano ang magiging siya mamaya, sa buhay ng XIV-XV siglo. Ang gawaing ito ay pinalalapit sa buhay sa pamamagitan ng pagkakaroon sa komposisyon nito ng isang malawak na afterword, katangian ng mga gawa ng hagiographic na genre, na may isang kuwento tungkol sa posthumous na mga himala na naganap sa paligid ng libingan ng bayani, at may isang pangwakas na bokabularyo.

Noong 20s ng XIII na siglo, lumitaw ang mga kahalili ng linyang iyon ng hagiographical na genre, na ang simula ay inilatag ng The Life of Theodosius of the Caves. Ang mga monghe ng Kiev-Pechersk Monastery na sina Simon at Polycarp ay sumulat ng mga alamat tungkol sa mga himala ng mga bayani ng ascetic asceticism, na lumilikha ng pangunahing katawan ng koleksyon ng mga hagiographic na kuwento, na sa kalaunan ay tatawaging Kiev-Pechersk Paterik. Kapag nilikha ang kanilang koleksyon, binigyan ito nina Simon at Polycarp ng anyo ng isang komposisyon na pinag-isang gawain - ang anyo ng pagsusulatan, kung saan ang isang string ng mga mekanikal na magkakadugtong na mga alamat tungkol sa mga himala na naganap sa Kiev-Pechersky Monastery ay nabuksan. Ang mga karakter na lumilitaw sa mga alamat na ito ay mga kinatawan ng ascetic asceticism. Ang mga ito ay ang lahat ng "faster", tulad ng Eustratius at Pimen; "recluses" - Athanasius, Nikita, Lavrenty, John; ang mga martir ng kalinisang-puri - Jonah, Moses Ugrin; "non-possessors" na namahagi ng kanilang ari-arian - ang Chernigov prince Svyatosha, Erasmus, Fedor; ang "gratuitous" na doktor na si Agapit. Lahat sila ay tumanggap ng kaloob na mga himala. Sila ay nanghuhula, nagpapagaling ng mga maysakit, bumuhay ng mga patay, nagpapalayas ng mga demonyo, nagpapaalipin sa kanila, pinipilit silang gawin ang kanilang nakatalagang gawain, pinapakain ang mga nagugutom, ginagawang tinapay ang quinoa at abo sa asin. Sa mga sulat nina Simon at Polycarp, mayroon tayong pagpapahayag ng genre ng Patericon, bilang mga koleksyon ng hagiographic na karakter, na, hindi sa mahigpit na kahulugan ng salitang hagiography, inulit sa kanilang mga alamat ang mga motif at anyo ng istilo na kinakatawan na ng Ang Buhay ni Theodosius of the Caves.

Ngunit noong ika-13-14 na siglo, nang matagpuan ng Russia ang sarili sa ilalim ng pamatok ng mga mananakop ng ibang mga pananampalataya, ang ganitong uri ng relihiyosong asetiko ay hindi kasing-lapit sa puso ng mambabasang Ruso gaya ng uri ng Kristiyanong martir, na kinakatawan sa panitikan ng panahon ng pre-Tatar ng mga bayani ng mga hagiographic na gawa tungkol kina Boris at Gleb. Noong ika-XIII na siglo, ang hagiographical na genre ay pinayaman ng isang akda na ang bayani ay walang mga nauna sa hagiographic na panitikan. Ito ang "Ang Buhay at Pasensya ni Abraham ng Smolensk", na ang bayani ay nakamit ang gawa ng isang santo na inuusig ng mga kaaway, na kumakatawan sa isang uri ng pagnanasa na hindi pa rin pamilyar sa atin. Ang bayani ay dumaan sa isang landas ng buhay na karaniwan sa lahat ng ascetics, at samakatuwid, sa salaysay tungkol sa kanya, ginagamit ng may-akda ang mga karaniwang lugar ng hagiographic na genre. Sa pagguhit ng imahe ni Abraham, lalo na binibigyang-diin ng may-akda ang kanyang asetikong debosyon sa pag-aaral at asimilasyon ng literatura ng Kristiyanong kaliwanagan, na nagmula sa paniniwala na ang isang mangmang na pastor ng simbahan ay tulad ng isang pastol na walang ideya kung saan at kung paano dapat ang kawan. manginain, at maaari lamang sirain ito. Ang atensyon ay nakuha sa kanyang talento, ang kakayahang bigyang-kahulugan ang kahulugan ng mga sagradong aklat. Si Abraham ay may mga karamay at mga kaaway, gaya ng matatandang klero. Pinamunuan nila ang pag-uusig kay Abraham, inakusahan siya ng maling pananampalataya, dinala sa kanya ang isang stream ng mapanirang-puri na mga katha, inuudyukan ang mga hierarch ng simbahan laban sa kanya, na nagbabawal sa kanyang gawaing klerikal, naghahangad na italaga siya sa isang sekular na hukuman upang sa wakas ay sirain. kanya. Si Abraham ay nagpakita sa atin bilang isang biktima ng bulag na masamang hangarin at mapanirang-puri na mga katha. Ito ay isang ganap na bagong pagganyak para sa madamdaming kapalaran ng bayani sa hagiographic na panitikan, na nagpapahiwatig na ang salungatan sa pagitan ng bayani ng "Buhay" at ang kanyang mga humahabol ay sanhi ng mga kondisyon ng panlipunang katotohanan na makabuluhang naiiba mula sa kung saan ang mga hagiographies ng ang panahon ng Kyiv ay nilikha. Ang mga hagiographical na bayani ng panahong ito ay sumalungat sa "kadiliman ng mga demonyo", sinalungat ang mga mithiin ng isang Kristiyanong matuwid na buhay sa mga konsepto at kasanayan ng paganong nakaraan. Noong ika-14 na siglo, hindi ang "kadiliman ng mga demonyo" ang sumalungat sa maydala ng Kristiyanong kaliwanagan, ngunit ang kadiliman ng mga ignorante, "na kumukuha ng ranggo ng pagkasaserdote," at ang pag-aaway na ito ay nagbunga ng isang bagong uri ng asetiko, na kinakatawan. sa pamamagitan ng imahe ni Abraham ng Smolensk, inuusig ng mga maninirang-puri para sa "malalim" na pag-aaral at "interpretasyon" ng karunungan ng Kristiyano. Sinusundan ni Abraham ang mahirap na landas ng isang pinag-uusig na matuwid na tao, matiyagang nagsusumikap na ang kanyang katuwiran ay mahayag. Ito ang pagka-orihinal at pagiging bago ng imaheng pampanitikan ni Abraham. Ang "Ang Buhay ni Abraham" ay hindi masyadong isang epikong kuwento tungkol sa buhay ng bayani kundi ang kanyang paghingi ng tawad, ang pagbibigay-katwiran sa kanyang pagkatao mula sa hindi makatarungang mga akusasyon, at ito ay isang ganap na bagong anyo ng buhay.

Ang isang kakaibang yugto sa pagbuo ng hagiographical na genre sa Russia ay ang paglikha ng tinatawag na princely hagiographies. Ang isang halimbawa ng ganitong mga buhay ay "Ang Buhay ni Alexander Nevsky". Ang pangalan ni Alexander Yaroslavich, ang nagwagi ng Swedish pyudal lords sa Neva at ang Aleman na "dog-knights" sa yelo ng Lake Peipus, ay napakapopular. Tungkol sa mga tagumpay na napanalunan niya, ang mga kwento at alamat ay binubuo, na, pagkatapos ng pagkamatay ng prinsipe noong 1263, ay muling ginawa sa isang buhay. Ang may-akda ng "Buhay", na itinatag ni D.S. Likhachev, ay isang residente ng Galicia-Volyn Rus, na lumipat kasama ang Metropolitan Cyril III sa Vladimir. Ang layunin ng buhay ay upang luwalhatiin ang tapang at kagitingan ni Alexander, upang bigyan ang imahe ng isang perpektong Kristiyanong mandirigma, tagapagtanggol ng lupain ng Russia. Sa gitna ay isang kuwento tungkol sa mga labanan sa Neva River at sa yelo ng Lake Peipus. Ang mga dahilan para sa pag-atake ng mga Swedes sa lupain ng Russia ay ipinaliwanag nang napaka-naively: ang hari ng Suweko, na natutunan ang tungkol sa paglaki at katapangan ni Alexander, ay nagpasya na bihagin ang "lupain ng Alexandrov". Sa isang maliit na retinue, pumasok si Alexander sa paglaban sa mga nakatataas na pwersa ng kaaway. Ang isang detalyadong paglalarawan ng labanan ay ibinigay, isang malaking lugar ang ibinigay sa mga pagsasamantala ni Alexander at ng kanyang mga mandirigma. Ang labanan sa Lake Peipsi kasama ang mga kabalyerong Aleman ay inilalarawan sa tradisyonal na istilo ng mga kuwentong militar. Sa labanang ito, ipinakita ni Alexander ang husay ng pagmamaniobra ng militar, na nag-unrave sa taktikal na plano ng kaaway. Ang pangunahing nilalaman ng "Buhay" ay binubuo ng mga sekular na yugto, ngunit ang mga elemento ng istilong hagiographic ay ginagamit dito nang napakalawak. Ang isang maliit na pagpapakilala ay nakasulat sa istilong hagiographical, kung saan ang may-akda ay nagsasalita tungkol sa kanyang sarili bilang isang "masama, makasalanan, hindi karapat-dapat" na tao, ngunit sinimulan niya ang kanyang gawain tungkol kay Alexander, dahil hindi lamang niya narinig ang tungkol sa kanya "mula sa kanyang mga ama", kundi pati na rin sa personal. kilala ang prinsipe. Binigyang-diin ang pinanggalingan ng bayani mula sa mga banal na magulang. Kapag nagpapakilala sa bayani, ang may-akda ay gumagamit ng mga karakter sa Bibliya. Ang mga religious-fiction na larawan ay ipinakilala sa mga paglalarawan ng mga labanan. Sa isang pakikipag-usap sa mga embahador ng papa, si Alexander ay nagpapatakbo gamit ang teksto ng "Banal na Kasulatan" mula kay Adan hanggang sa ikapitong Ecumenical Council. Ang banal na pagkamatay ni Alexander ay inilarawan sa istilong hagiograpikal. Ang "Ang Buhay ni Alexander Nevsky" ay naging isang modelo para sa paglikha ng mga susunod na pangunahing talambuhay, lalo na ang buhay ni Dmitry Donskoy.

Sa pagtatapos ng ika-14 - simula ng ika-15 siglo, isang bagong istilong retorika-panegyric ang lumitaw sa hagiographic na panitikan, o, bilang tawag dito ni D.S. Likhachev, "nagpapahayag-emosyonal". Ang istilo ng retorika ay lumilitaw sa Russia na may kaugnayan sa pagbuo ng ideolohiya ng isang sentralisadong estado at ang pagpapalakas ng awtoridad ng kapangyarihan ng prinsipe. Ang katwiran para sa mga bagong anyo ng pamahalaan ay nangangailangan ng isang bagong anyo ng masining na pagpapahayag. Sa paghahanap ng mga form na ito, ang mga eskriba ng Russia ay una sa lahat ay bumaling sa mga tradisyon ng panitikan ng Kievan, at pinagkadalubhasaan din ang mayamang karanasan ng mga panitikan ng South Slavic. Ang isang bagong nagpapahayag-emosyonal na istilo ay nabuo sa simula sa hagiographic na panitikan. Ang buhay ay nagiging isang "solemne na salita", isang kahanga-hangang panegyric sa mga santo ng Russia, na nagpapakita ng espirituwal na kagandahan at lakas ng kanyang mga tao. Ang istraktura ng komposisyon ng buhay ay nagbabago: lumilitaw ang isang maliit na pagpapakilala ng retorika, ang gitnang bahagi ng biograpikal ay nabawasan sa isang minimum, ang panaghoy para sa namatay na santo ay nakakakuha ng independiyenteng kahalagahan ng komposisyon, at sa wakas ay papuri, na ngayon ay binibigyan ng pangunahing lugar. Ang isang tampok na katangian ng bagong istilo ay malapit na pansin sa iba't ibang sikolohikal na estado ng isang tao. Ang mga sikolohikal na motibasyon para sa mga aksyon ng mga character ay nagsimulang lumitaw sa mga gawa, ang imahe ng kilalang dialectic ng mga damdamin. Ang talambuhay ng isang Kristiyanong asetiko ay itinuturing na isang kasaysayan ng kanyang panloob na pag-unlad. Isang mahalagang paraan ng paglalarawan ng mga estado ng pag-iisip, ang mga motibo ng tao ay ang kanyang mahahaba at magarbong monologo na mga talumpati. Ang paglalarawan ng damdamin ay nakakubli sa paglalarawan ng mga detalye ng mga pangyayari. Ang mga katotohanan sa buhay ay hindi binigyan ng malaking kahalagahan. Ang mahabang retorika na mga digression at argumento ng may-akda na may moral at teolohikong kalikasan ay ipinakilala sa teksto. Ang anyo ng pagtatanghal ng gawain ay idinisenyo upang lumikha ng isang tiyak na kalooban. Para sa layuning ito, ginamit ang mga evaluative epithets, metaporikal na paghahambing, paghahambing sa mga karakter sa Bibliya. Ang mga tampok na katangian ng bagong istilo ay malinaw na ipinakita sa "Isang Sermon sa Buhay at Pagpapahinga ni Dmitry Ivanovich, Tsar ng Russia" Ang solemne panegyric na ito sa mananakop ng mga Tatar ay nilikha, tila, sa ilang sandali pagkatapos ng kanyang kamatayan (siya ay namatay noong Mayo 19, 1389). Ang "Salita tungkol sa Buhay" ay hinabol, una sa lahat, ang isang malinaw na gawaing pampulitika: upang luwalhatiin ang prinsipe ng Moscow, ang mananakop ng Mamai, bilang pinuno ng buong lupain ng Russia, ang tagapagmana ng estado ng Kyiv, upang palibutan ang kapangyarihan ng prinsipe ng isang aura ng kabanalan at sa gayon ay itinaas ang kanyang pampulitikang awtoridad sa isang hindi matamo na taas.

Ang isang mahusay na papel sa pagbuo ng istilong panegyric ng retorika sa hagiographic na panitikan noong huling bahagi ng ika-14 at unang bahagi ng ika-15 siglo ay ginampanan ng mahuhusay na manunulat na si Epiphanius the Wise. Dalawang gawa ang nabibilang sa kanyang panulat: "The Life of Stephen of Perm" at "The Life of Sergius of Radonezh". Ang aktibidad sa panitikan ng Epiphanius the Wise ay nag-ambag sa pagtatatag ng isang bagong istilo ng hagiographic sa panitikan - "paghahabi ng salita". Ang istilong ito sa isang tiyak na lawak ay nagpayaman sa wikang pampanitikan, nag-ambag sa karagdagang pag-unlad ng panitikan, inilalarawan ang sikolohikal na kalagayan ng isang tao, ang dinamika ng kanyang mga damdamin. Ang karagdagang pag-unlad ng istilong retorika-panegyric ay pinadali ng aktibidad na pampanitikan ni Pachomius Logofet. Ang buhay ni Sergius ng Radonezh (muling paggawa ng buhay na isinulat ni Epiphanius), Metropolitan Alexy, Cyril ng Belozersky, Varlaam Khutynsky, Arsobispo John, at iba pa ay kay Pachomius. pinalalakas ang retorika, pinalawak ang paglalarawan ng "mga himala".

Sa lahat ng mga gawa sa itaas, pati na rin sa sinaunang panitikan ng Russia sa pangkalahatan, ang isang tao, isang tao, ay hindi sumasakop sa isang malaking lugar. Karaniwang natutunaw ang personalidad sa isang kaleidoscope ng mga kaganapan na sinubukan ng may-akda na ihatid nang may katumpakan ng protocol, habang hinahabol niya ang mga layuning nagbibigay-kaalaman. Ang mga kaganapan ay binubuo ng mga aksyon ng ilang mga tao. Ang mga aksyon na ito ay ang pokus ng may-akda. Ang isang tao sa kanyang sarili, ang kanyang panloob na mundo, ang kanyang paraan ng pag-iisip ay bihirang naging object ng imahe, at kung ginawa niya, pagkatapos lamang kung kinakailangan para sa isang mas kumpleto at komprehensibong pagtatanghal ng mga kaganapan, habang ginagawa ito sa daan, kasama ng iba pang katotohanan.at mga pangyayari. Ang tao ay naging sentral na pigura ng salaysay lamang kapag kailangan siya ng may-akda upang isagawa ang pangunahing gawaing masining: i.e. kinailangan na gawin ang isang tao bilang tagadala ng ideyal ng kanyang may-akda. At tanging sa kasong ito, sa mundo ng perpekto, nakuha ng isang tao ang lahat ng mga katangian ng isang masining na imahe. Ngunit dapat tandaan na sa pagbuo ng kanyang imahe, ang sinaunang manunulat na Ruso ay binubuo, imbento, sa halip na ihatid ang katotohanan.

Sa pagsasalita tungkol sa sinaunang panitikan, sinabi ni O. Balzac na ang mga manunulat ng sinaunang panahon at ang Middle Ages ay "nakalimutan" na ilarawan ang pribadong buhay. Ngunit ang punto, siyempre, ay hindi pagkalimot, ngunit ang katotohanan na ang istraktura ng sinaunang at pyudal na lipunan mismo ay hindi nagbibigay ng mga batayan para sa pribadong buhay. "Ang bawat pribadong lugar," sabi ni K. Marx, "ay may katangiang pampulitika o isang larangang pampulitika."

Sa parehong paraan, sa sinaunang panitikan ng Russia, ang pribadong buhay ay hindi maaaring maging object ng paglalarawan ng manunulat. Ang mga pangunahing tauhan ay "mga kinatawan ng mga elemento ng estado: mga hari, bayani, pinuno ng militar, pinuno, pari", at sila ay pangunahing nailalarawan mula sa punto ng view ng kanilang pampulitikang, opisyal na pag-iral. Tulad ng sinabi ni D.S. Likhachev, ang sinaunang panitikang Ruso, sa opisyal at solemne nitong linya, ay naghangad na i-abstract ang mga phenomena ng realidad. Sinubukan ng mga lumang may-akda na Ruso na kunin ang isang "walang hanggan" na kahulugan mula sa mga phenomena, upang makita sa lahat ng bagay sa paligid nila ang mga simbolo ng "walang hanggan" na mga katotohanan, isang pagkakasunud-sunod na itinatag ng Diyos. Nakikita ng manunulat ang isang walang hanggang kahulugan sa pang-araw-araw na phenomena, samakatuwid, ang ordinaryong, materyal na mga bagay ay hindi interesado sa mga sinaunang manunulat na Ruso, at palagi silang nagsisikap na ilarawan ang marilag, kahanga-hanga, makabuluhan, na, ayon sa kanila, ay perpekto. Ito ang dahilan kung bakit ang panitikan sa sinaunang Russia ay higit na nakabatay sa mga kondisyonal na anyo, ang panitikang ito ay unti-unting nagbabago at binubuo pangunahin sa pagsasama-sama ng ilang mga diskarte, tradisyonal na mga pormula, mga motif, mga plot, at mga paulit-ulit na probisyon. Ito ay tiyak kung ano ang nakikita kapag isinasaalang-alang ang hagiographic literature na isinulat ayon sa isang tiyak na hagiographic formula. Minsan ang isa o ibang may-akda ay maaaring makakita ng ilang mga paglihis mula sa canon, ngunit ang mga paglihis na ito ay hindi makabuluhan, hindi sila lumalampas sa "hagiographic formula".

Ngunit, ang pagtawag sa Old Russian literature na "abstracting, idealizing reality at madalas na lumilikha ng mga komposisyon sa mga ideal na tema" (D.S. Likhachev), dapat tandaan na ang Old Russian literature ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga paglihis mula sa canon at mga pagbubukod sa likas na katangian ng ito o ang genre na iyon. Ang mga paglihis at pagbubukod na ito ay mapapansin na sa panitikan noong ika-17 siglo, kahit man lang sa parehong genre ng hagiographic na panitikan.

Sa pamamagitan ng ika-17 siglo, ang mga hagiographies ay umaalis mula sa itinatag na pattern, nagsusumikap na punan ang paglalahad ng mga tunay na biographical na katotohanan. Kasama sa mga buhay na ito "Ang Buhay ni Yuliana Lazarevskaya", isinulat noong 20-30s ng ika-17 siglo ng kanyang anak, ang Murom nobleman na si Kalistrat Osoryin. Ito ay isang kuwento, hindi isang buhay, kahit isang uri ng salaysay ng pamilya. Ang buhay na ito, hindi tulad ng lahat ng nakaraang buhay, ay isinulat ng isang sekular na may-akda na alam ang mga detalye ng talambuhay ng bayani. Ang gawain ay isinulat nang may pagmamahal, nang walang malamig, stereotyped na retorika. Sa loob nito, nahaharap tayo sa isang salamin ng buhay at makasaysayang panahon kung saan nanirahan si Yuliana Lazarevskaya. Ang buhay ay hindi walang mga tradisyonal na elemento, dito tayo nakikipagkita sa demonyo, na kumikilos bilang isang aktibong puwersa. Ang demonyo ang nagdudulot ng matinding sakuna sa pamilya ni Juliana - pinatay nito ang kanyang mga anak, hinahabol at tinatakot si Juliania, at umatras lamang pagkatapos ng interbensyon ni St. Nicholas. Ang isang tiyak na papel sa gawain ay ginagampanan ng mga elemento ng isang himala. Tinalikuran ni Juliana ang mga tukso ng makamundong buhay at pinili ang landas ng isang asetiko (tumanggi sa pagpapalagayang-loob sa kanyang asawa, pinalakas ang pag-aayuno, pinalaki ang kanyang pananatili sa panalangin at trabaho, natutulog sa matalim na troso, naglalagay ng mga walnut shell at matalim na shards sa kanyang bota, pagkatapos ng kamatayan ng kanyang asawa ay huminto siya sa pagligo). Ginugugol niya ang kanyang buong buhay sa paggawa, palaging inaalagaan ang mga serf, tinatangkilik ang kanyang mga nasasakupan. Tinanggihan ni Juliana ang karaniwang mga serbisyo, ay nakikilala sa pamamagitan ng delicacy at emosyonal na sensitivity. Ang pinakamahalagang bagay sa imaheng ito, bilang isang imahe ng buhay, ay pinamumunuan niya ang isang banal na buhay sa mundo, at hindi sa isang monasteryo, nabubuhay siya sa isang kapaligiran ng pang-araw-araw na pag-aalala at pang-araw-araw na problema. Siya ay isang asawa, ina, maybahay. Hindi siya nailalarawan sa tradisyonal na talambuhay ng santo. Ang ideya ay dinadala sa buong buhay na posible na makamit ang kaligtasan at maging ang kabanalan, hindi pagkulong sa isang monasteryo, ngunit banal, sa trabaho at mapagsakripisyong pag-ibig para sa mga tao, na nabubuhay sa buhay ng isang karaniwang tao.

Ang kwento ay isang matingkad na katibayan ng lumalagong interes sa lipunan at panitikan sa pribadong buhay ng isang tao, ang kanyang pag-uugali sa pang-araw-araw na buhay. Ang mga makatotohanang elementong ito, na tumatagos sa genre ng buhay, sinisira ito at nag-aambag sa unti-unting pag-unlad nito sa genre ng isang sekular na biyograpikal na kuwento. Ang "kabanalan" dito ay gumaganap bilang isang pahayag ng kabaitan, kaamuan, hindi pag-iimbot ng isang tunay na tao na nabubuhay sa makamundong kalagayan. Nagawa ng may-akda na isama ang tunay na katangian ng tao sa kanyang panahon. Hindi niya hinahangad na gawin itong tipikal, naghanap siya ng pagkakahawig ng larawan, at ang layuning ito ay nakamit niya. Ang "Filial Feeling" ay nakatulong sa may-akda na malampasan ang makitid ng mga hagiographic na tradisyon at lumikha ng isang talambuhay ng kanyang ina, isang larawan ng kanyang ina, at hindi isang icon, na totoo sa batayan.

Kasama rin sa mga artistikong merito ang katotohanan na ang pangunahing tauhang babae ay inilalarawan sa tunay na pang-araw-araw na buhay ng isang pamilya ng may-ari ng lupa noong ika-17 siglo, ang ugnayan sa pagitan ng mga miyembro ng pamilya at ilang mga legal na pamantayan ng panahon ay makikita. Ang proseso ng pagkawasak ng tradisyonal na relihiyosong idealisasyon ay makikita sa katotohanan na ang may-akda ay konektado sa buhay sa ideal na simbahan.

Inihanda ng kwentong ito ang direksyong pampanitikan ng isang ganap na bagong genre - isang autobiography, ang bayani kung saan mas malapit na konektado sa pang-araw-araw na buhay at makasaysayang mga pangyayari, at ang kanyang salungatan sa opisyal na simbahan ay umabot sa isang hindi pa naganap na kalubhaan. Ang ganitong gawain ay isang monumento ng ikalawang kalahati ng ika-17 siglo - "Ang Buhay ni Archpriest Avvakum, Isinulat ng Kanyang Sarili". Avvakum Petrov (1621-1682) - ang anak ng isang simpleng pari ng nayon, isang manunulat na nakipaglaban sa ritwal na bahagi ng panitikan, kasama ang lahat ng uri ng mga kombensiyon, na naghangad na muling buuin ang katotohanan hindi sa maginoo na anyo, ngunit mas malapit dito. Sinubukan ni Avvakum na hanapin ang mga tunay na dahilan, nagtutulak sa mga ito o sa kaganapang iyon. Ang akda ni Avvakum, na puno ng mga elemento ng "realismo" (D.S. Likhachev), ay may progresibong kahalagahan, dahil niyanig niya ang hindi masusunod na istruktura ng panitikan sa medieval, niyanig ang kumbensyonalidad ng panitikan. Archpriest Avvakum, ang ideologist ng relihiyon at panlipunang kilusan, na bumaba sa kasaysayan sa ilalim ng pangalan ng "schism", ay ipinanganak noong 1621 sa nayon ng Grigorov, Nizhny Novgorod Territory. Sa kalagitnaan ng siglo, si Avvakum ay naging isang kilalang tao sa simbahan at masigasig na nakatuon ang kanyang sarili sa kanyang trabaho.

Ang estado ng Russia at lipunan ng Russia noong ika-17 siglo ay nakaranas ng magulong panahon ng kanilang pag-unlad. Sa simula ng siglo, ang tsarist na pamahalaan, sa ilalim ng pamumuno ng bagong dinastiya ng Romanov, ay gumawa ng mahusay na pagsisikap upang madaig ang pagkawasak at kalituhan sa bansa pagkatapos ng maraming taon ng mga digmaan at panloob na pakikibaka. Sa kalagitnaan ng siglo, nagkaroon ng reporma sa simbahan, na inihanda ng mga aktibidad ng "mga espirituwal na kapatid", na binuo sa paligid ng Archpriest Stefan Venifatiev. Kasama sa "mga kapatid" ang bata at masiglang Avvakum. Itinakda mismo ng "Kapatiran" ang gawain ng pagsasagawa ng mga hakbang sa pambatasan upang palakasin ang kabanalan ng simbahan, sa kanilang mga reporma ay nais nilang magtatag ng mahigpit at pare-parehong mga orden ng simbahan, na may direktang pagpapakilala ng mga kautusang ito sa buhay ng mga tao.

Ang Peru Avvakum Petrov ay nagsulat ng higit sa walumpung mga gawa, at ang karamihan sa mga ito ay umabot sa mga huling dekada ng kanyang buhay, pangunahin sa mga taon ng pagkatapon sa Pustozero. Dito, sa "Pustozersky log house" nagsimula ang mabungang aktibidad ng Avvakum. Ang nakasulat na salita ay naging tanging paraan upang ipagpatuloy ang pakikibaka kung saan inilaan niya ang kanyang buong buhay. Ang mga gawa ni Avvakum ay hindi bunga ng walang ginagawang pagmumuni-muni o pagmumuni-muni ng buhay mula sa isang "makalupang" bilangguan, ngunit ito ay isang madamdaming tugon sa katotohanan, sa mga kaganapan ng katotohanang ito.

Ang mga gawa ng Avvakum "The Book of Conversations", "The Book of Interpretations", "The Book of Reproofs", "Notes", ang kanyang mga kahanga-hangang petisyon at ang niluwalhati na "Buhay" - ang parehong sermon, pag-uusap, pagtuturo, pagtuligsa, lamang hindi pasalita, ngunit nakasulat, kung saan siya ay sumisigaw pa rin. Pag-isipan natin ang pangunahing gawain - "Buhay".

Sa lahat ng mga gawa ng Avvakum, ang isang tao ay nakakaramdam ng isang malaking interes sa buhay ng Russia, sa katotohanan, sa kanila ang isang tao ay nakakaramdam ng isang malakas na koneksyon sa buhay. Sa "Buhay" ang lohika ng realidad, ang lohika ng realidad mismo, kumbaga, ang nagdidikta sa manunulat. Tulad ng anumang sinaunang kilusang panlipunang relihiyon, kailangan din ng kilusang schism ang mga "santo" nito. Ang pakikibaka, pagdurusa, "pangitain" at "mga hula" ng mga ideologo at pinuno ng schism ay naging pag-aari ng unang salita ng bibig, at pagkatapos ay ang object ng pampanitikan na paglalarawan. Ang pagkakapareho ng mga layunin sa ideolohiya ay nagtulak sa mga indibidwal na manunulat na makipag-ugnayan. Ang mga gawa ng order na ito ay sumasalamin hindi lamang sa mga ideya ng mga tagalikha nito, kundi pati na rin sa kanilang mga tadhana, habang puspos ng mga elemento ng buhay na biographical na materyal. At ito, sa turn, ay naging posible na lumipat sa autobiographical na pagkamalikhain sa wastong kahulugan ng salita. Ang pangangailangan para sa autobiographical na pagkamalikhain ay lumitaw nang ang mga pinuno ng kilusan ay nagsimulang sumailalim sa malupit na pag-uusig at mga pagpatay, at halos ng mga martir para sa pananampalataya ay nilikha sa kanilang paligid. Sa panahong ito nabuhay ang mga abstract na ideya tungkol sa mga martir at ascetics ng Kristiyanismo, na puno ng pangkasalukuyan na nilalamang panlipunan. Alinsunod dito, muling nabuhay ang panitikang hagiographic, ngunit sa ilalim ng panulat ni Epiphanius, at sa partikular na Avvakum, ang panitikang ito ay muling binuhay at binago at umatras mula sa dati nang itinatag na "hagiographic formula". Ang paglitaw ng autobiography bilang isang akdang pampanitikan ay sinamahan ng isang matalim na sagupaan ng pagbabago at tradisyon sa larangan ng mga ideya at artistikong anyo. Sa isang banda, ang mga ito ay mga bagong tampok ng pananaw sa mundo, na ipinahayag sa pagsasakatuparan ng panlipunang kahalagahan ng pagkatao ng tao, isang personalidad na palaging nahuhulog sa paningin ng mga sinaunang manunulat na Ruso; sa kabilang banda, medieval pa rin ang mga ideya tungkol sa isang tao at mga tradisyonal na anyo ng hagiography.

Ang "Buhay" ng Avvakum, na humahabol sa mga gawaing propaganda, ay dapat na sumasalamin sa mga pangyayari sa buhay na pinakamahalaga at nakapagtuturo sa kanyang opinyon. Ito ay eksakto kung ano ang ginawa ng mga may-akda ng sinaunang buhay ng Russia, na inilarawan at inihayag ang mga yugto mula sa buhay ng mga "santo" na pinakamahalaga at nakapagtuturo, na nawawala sa paningin ng lahat ng iba pa. Pinipili ni Avvakum ang materyal para sa kanyang pagsasalaysay sa isang ganap na naiibang paraan, lubhang naiiba sa pagpili ng materyal sa mga tradisyonal na hagiographies. Ang sentral na lugar ay ibinibigay sa paglalarawan ng pakikibaka laban sa mga reporma ni Nikon, ang pagkatapon sa Siberia at ang pagpapatuloy ng pakikibaka pagkatapos ng pagkatapon na ito. Sinabi niya nang detalyado ang tungkol sa kanyang buhay sa Moscow, na puno ng mga pag-aaway sa mga kaaway. Ang salaysay sa bahaging ito ay napaka detalyado, at ang imahe ng Avvakum mismo ay umabot sa pinakamataas na pag-unlad nito. Sa kabaligtaran, ang autobiographical na materyal ay natutuyo sa sandaling mahanap ni Avvakum ang kanyang sarili sa bilangguan. Hindi tulad ng mga hagiographer, sinasaklaw ni Avvakum ang higit pang mga bagay ng katotohanan sa kanyang trabaho. Samakatuwid, kung minsan ang kanyang sariling talambuhay ay bubuo sa kasaysayan ng mga unang taon ng paghihiwalay. Sa hagiographic na panitikan, na nagtakda mismo ng gawain ng pagpapakita ng "kabanalan" ng bayani at ang kapangyarihan ng "makalangit na" pwersa, ang "mga himala" at "mga pangitain" ay sumasakop sa isang mahalagang lugar. Ngunit ang mga ito ay inilalarawan doon para sa karamihan sa panlabas na paglalarawan, tulad ng mga ito sa hagiographer. Ang resulta ng "himala" ay inihayag sa halip na ang proseso ng pagbuo nito. Ang pagsasalaysay ng autobiograpikal ay lumilikha ng mga kanais-nais na pagkakataon para sa muling pagkabuhay ng tradisyonal na "mga himala". Ang "mga himala" at "mga pangitain" ay naging isa sa mga anyo para sa paglalarawan ng katotohanan. Dito, ang proseso ng pagbuo ng "himala" ay ipinahayag na parang mula sa loob, dahil ang may-akda ay kumikilos bilang isang direktang saksi at kalahok sa "himala" at "pangitain". Sa kanyang sariling talambuhay, nakamit ng may-akda ang pagtagumpayan ng hagiographic abstraction at nagkamit ng "mga himala" at "mga pangitain". Sa Avvakum, na palaging nakabukas sa realidad mismo, ang "himala" ay autobiographically na inihayag sa mga mambabasa bilang isang resulta ng may malay na aktibidad ng may-akda (ang pakikipagpulong ni Abvakum sa mga demonyo ay hindi nagaganap sa isang panaginip, tulad ng sa Epiphanius, isang kontemporaryo ng Avvakum, ngunit sa totoong katotohanan at ang pakikipaglaban sa kanila, ito ay hindi direktang pakikibaka, ngunit pakikibaka sa mga taong kinauupuan ng mga "demonyo"). Bilang karagdagan, hindi ipinataw ni Avvakum ang kanyang "mga himala" sa mambabasa, tulad ng ginawa ng mga hagiographer, ngunit, sa kabaligtaran, itinatanggi niya ang kanyang paglahok sa kanila. Sa pagsasalita tungkol sa pagbabago ng "Buhay" ng Avvakum, tungkol sa paglihis mula sa "hagiographic formula", dapat tandaan na ang matingkad na pagbabago ng Avvakum ay ang paglalarawan ng isang tao, lalo na ang pangunahing karakter. Ang imahe ng autobiography na ito ay maaaring ituring na unang nakumpletong sikolohikal na self-portrait sa sinaunang panitikang Ruso. Ipinakita ng Avvakum ang imaheng ito sa lahat ng hindi pagkakapare-pareho at kabayanihan nito, sa walang hanggang koneksyon sa isang tiyak na kapaligiran. Hindi kailanman nag-iisa si Avvakum. Ang atensyon ng may-akda ay nakatuon sa sentral na pigura, ngunit ang larawang ito ay hindi nalulula sa iba pang mga tauhan ng "Buhay" na may higit na kahusayan, gaya ng tipikal ng hagiographic na panitikan. Ang imahe ng pangunahing karakter ay palaging napapalibutan ng iba pang mga character.

Ang malapit na koneksyon ni Avvakum sa demokratikong strata ng populasyon na lumahok sa schismatic movement ay nagpasiya sa demokrasya, pagbabago at kahalagahan ng Buhay.

Ang "Buhay" ni Avvakum ay itinuturing na "swan song" ng hagiographic na genre, at tinawag ni Gusev ang gawaing ito na "ang forerunner ng nobelang Ruso."

Ang sinaunang nakasulat na panitikan ay nahahati sa sekular at eklesiastiko. Ang huli ay tumanggap ng espesyal na pamamahagi at pag-unlad pagkatapos magsimulang sakupin ng Kristiyanismo ang isang lalong malakas na posisyon sa iba pang mga relihiyon sa mundo.

Mga genre ng relihiyosong panitikan

Ang sinaunang Russia ay nakakuha ng sarili nitong nakasulat na wika kasama ng mga dinala mula sa Byzantium ng mga paring Griyego. At ang unang alpabetong Slavic, tulad ng alam mo, ay binuo ng magkapatid na Thessalonica, Cyril at Methodius. Samakatuwid, ang mga teksto ng simbahan ang naging isa kung saan naunawaan ng ating mga ninuno ang karunungan sa aklat. Kasama sa mga genre ng sinaunang relihiyosong panitikan ang mga salmo, buhay, panalangin at sermon, alamat ng simbahan, turo at kwento. Ang ilan sa mga ito, tulad ng kuwento, ay nabago sa mga genre ng sekular na mga gawa. Ang iba ay nanatiling mahigpit sa loob ng balangkas ng simbahan. Tingnan natin kung ano ang buhay. Ang kahulugan ng konsepto ay ang mga sumusunod: ito ay mga gawa na nakatuon sa paglalarawan ng buhay at mga gawa ng mga santo. Hindi lamang tungkol sa mga apostol na nagpatuloy sa pangangaral ni Kristo pagkatapos ng kanyang kamatayan ang pinag-uusapan natin. Ang mga bayani ng hagiographic na mga teksto ay mga martir na naging tanyag sa kanilang mataas na moral na pag-uugali at nagdusa para sa kanilang pananampalataya.

Mga katangiang palatandaan ng buhay bilang isang genre

Mula dito ay sinusundan ang unang natatanging katangian ng kung ano ang buhay. Kasama sa kahulugan ang ilang paglilinaw: una, ito ay tungkol sa isang tunay na tao. Ang may-akda ng akda ay kailangang sumunod sa balangkas ng talambuhay na ito, ngunit tiyak na bigyang-pansin ang mga katotohanang iyon na magpahiwatig ng espesyal na kabanalan, pagpili at asetismo ng santo. Pangalawa, ano ang buhay (depinisyon): ito ay isang kuwento na binubuo para sa pagluwalhati ng isang santo para sa ikatitibay ng lahat ng mananampalataya at hindi mananampalataya, upang sila ay mabigyang inspirasyon ng isang positibong halimbawa.

Isang obligadong bahagi ng kuwento ang mga ulat ng mahimalang kapangyarihan na ipinagkaloob ng Diyos sa kanyang pinakamatapat na mga lingkod. Salamat sa awa ng Diyos, nakapagpagaling sila, nakasuporta sa pagdurusa, nagagawa nila ang pagpapakumbaba at asetisismo. Kaya't iginuhit ng mga may-akda ang imahe ng isang perpektong tao, ngunit, bilang isang resulta, maraming impormasyon sa talambuhay, mga detalye ng pribadong buhay ay tinanggal. At sa wakas, isa pang natatanging tampok ng genre: estilo at wika. Mayroong maraming mga sanggunian, mga salita at mga expression na may mga simbolo ng Bibliya.

Batay sa nabanggit, ano ang buhay? Ang kahulugan ay maaaring bumalangkas bilang mga sumusunod: ito ay isang sinaunang genre ng nakasulat na panitikan (kumpara sa oral folk art) sa isang relihiyosong tema, na niluluwalhati ang mga gawa ng mga Kristiyanong santo at martir.

Buhay ng mga Banal

Ang mga hagiographic na gawa ay ang pinakasikat sa sinaunang Russia sa mahabang panahon. Ang mga ito ay isinulat ayon sa mahigpit na mga canon at, sa katunayan, inihayag ang kahulugan ng buhay ng tao. Isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na halimbawa ng genre ay ang "Buhay ni St. Sergius ng Radonezh", na itinakda ni Epiphanius the Wise. Mayroong lahat ng bagay na dapat sa ganitong uri: ang bayani ay nagmula sa isang banal na pamilya ng matuwid, masunurin sa kalooban ng Panginoon. Ang pag-aalaga, pananampalataya at mga panalangin ng Diyos ay sumusuporta sa bayani mula pagkabata. Maamo niyang tinitiis ang mga pagsubok at nagtitiwala lamang sa awa ng Diyos. Napagtatanto ang kahalagahan ng pananampalataya, ginugugol ng bayani ang kanyang malay-tao na buhay sa espirituwal na mga gawain, hindi nagmamalasakit sa materyal na bahagi ng buhay. Ang batayan ng kanyang pag-iral ay pag-aayuno, pagdarasal, pagpapaamo ng laman, pakikipaglaban sa marumi, asetisismo. Binigyang-diin ng mga buhay na ang kanilang mga karakter ay hindi natatakot sa kamatayan, unti-unting naghanda para dito at tinanggap ang kanilang pag-alis nang may kagalakan, dahil pinapayagan nito ang kanilang mga kaluluwa na makipagkita sa Diyos at mga anghel. Ang gawain ay natapos, tulad ng pagsisimula nito, na may isang doxology at papuri sa Panginoon, kay Kristo at ng Banal na Espiritu, pati na rin ang matuwid na tao mismo - ang kagalang-galang.

Listahan ng mga hagiographic na gawa ng panitikan ng Russia

Ang Peru ng mga may-akda ng Russia ay nagmamay-ari ng humigit-kumulang 156 na teksto na may kaugnayan sa genre ng hagiography. Ang una sa kanila ay konektado sa mga pangalan ng mga prinsipe na sina Boris at Gleb, na mapanlinlang na pinatay ng kanilang sariling kapatid. Sila rin ang naging unang Russian Christian martyrs-passion-bearers, na na-canonize ng Orthodox Church at itinuturing na mga tagapamagitan ng estado. Dagdag pa, ang buhay ni Prince Vladimir, Alexander Nevsky, Dmitry Donskoy at maraming iba pang mga kilalang kinatawan ng lupain ng Russia ay nilikha. Ang isang espesyal na lugar sa seryeng ito ay inookupahan ng talambuhay ni Archpriest Avvakum, ang recalcitrant na pinuno ng Old Believers, na isinulat ng kanyang sarili sa kanyang pananatili sa bilangguan ng Pustozersky (ika-17 siglo). Sa katunayan, ito ang unang autobiography, ang kapanganakan ng isang bago

Ang panitikang Ruso ay halos isang libong taon na. Ito ay isa sa mga pinakalumang panitikan sa Europa. Ito ay mas matanda kaysa sa French, English, German literature. Ang simula nito ay nagsimula noong ikalawang kalahati ng ika-10 siglo. Sa dakilang milenyo na ito, mahigit pitong daang taon ang nabibilang sa panahon na karaniwang tinatawag na "sinaunang panitikang Ruso."

"Ang lumang panitikang Ruso ay maaaring ituring na panitikan ng isang tema at isang balangkas. Ang balangkas na ito ay kasaysayan ng daigdig, at ang paksang ito ay ang kahulugan ng buhay ng tao,” ang isinulat ni D. S. Likhachev.

Ang sinaunang panitikan ng Russia ay isang epiko na nagsasabi sa kasaysayan ng sansinukob at kasaysayan ng Russia.

Wala sa mga gawa ng Sinaunang Russia - isinalin o orihinal - ang natatangi. Lahat sila ay nagpupuno sa isa't isa sa larawan ng mundong kanilang nilikha. Ang bawat kuwento ay isang kumpletong kabuuan, at sa parehong oras ito ay konektado sa iba. Ito ay isa lamang sa mga kabanata sa kasaysayan ng mundo.

Ang pag-ampon ng Kristiyanismo ng sinaunang paganong Russia sa pagtatapos ng ika-10 siglo ay isang gawa ng pinakamalaking progresibong kahalagahan. Salamat sa Kristiyanismo, ang Russia ay sumali sa advanced na kultura ng Byzantium at pumasok bilang isang pantay na Kristiyanong soberanya na kapangyarihan sa pamilya ng mga taong European, naging "kilala at pinamunuan" sa lahat ng sulok ng mundo, bilang ang unang sinaunang Russian rhetorician at publicist na kilala sa amin , Metropolitan Hilarion, ay nagsabi sa kanyang "Sermon on Law and Grace "(mid-XI century).

Ang umuusbong at lumalagong mga monasteryo ay may mahalagang papel sa pagpapalaganap ng kulturang Kristiyano. Ang mga unang paaralan ay nilikha sa kanila, ang paggalang at pagmamahal sa aklat, "pagtuturo sa aklat at paggalang" ay pinalaki, ang mga deposito ng aklat-mga aklatan ay nilikha, ang mga talaan ay itinatago, ang mga isinalin na koleksyon ng moralizing at pilosopikal na mga gawa ay kinopya. Narito ang ideyal ng isang monghe na Ruso, isang asetiko na nakatuon sa kanyang sarili sa paglilingkod sa Diyos, iyon ay, sa pagiging perpekto sa moral, pagpapalaya mula sa masasamang hilig, naglilingkod sa matayog na ideya ng tungkuling sibiko, kabutihan, katarungan, at kabutihan ng publiko, ay nilikha at napapaligiran ng isang halo ng banal na alamat. Ang ideyal na ito ay konkretong nakapaloob sa hagiographic (hagiographic) na panitikan. Ang buhay ay naging isa sa pinakasikat na mass form ng propaganda ng bagong Kristiyano, moral ideal sa Russia. Ang mga buhay ay binasa sa simbahan sa panahon ng serbisyo, ipinakilala sa pagsasanay ng indibidwal na pagbabasa, kapwa monghe at layko.

Ang sinaunang Russia ay minana mula sa Byzantium na mayaman, malawak na binuo na mga tradisyon ng hagiography. Pagsapit ng X siglo. ilang mga canon ng iba't ibang uri ng buhay ay matatag na naitatag doon: martir's, confessor's, hierarch's, venerable, buhay ng mga haligi at "para kay Kristo" na mga banal na tanga.

Ang buhay ng martir ay binubuo ng isang serye ng mga yugto na naglalarawan sa pinaka hindi kapani-paniwalang pisikal na pagdurusa kung saan ang Kristiyanong bayani ay sumailalim sa isang paganong pinuno, kumander. Tiniis ng martir ang lahat ng mga pagpapahirap, na nagpapakita ng lakas ng loob, pasensya at pagtitiis, katapatan sa ideya. At bagaman sa kalaunan ay namatay siya, nanalo siya ng moral na tagumpay laban sa paganong nagpapahirap.

Sa mga isinaling buhay ng mga martir sa Russia, ang buhay ni George the Victorious ay nakakuha ng malaking katanyagan. Sa Russia, nagsimulang igalang si George bilang patron ng mga magsasaka, ang banal na mandirigma-tagapagtanggol ng mapayapang paggawa ng ratai. Sa pagsasaalang-alang na ito, ang kanyang pagdurusa sa kanyang buhay ay nawala sa background, at ang pangunahing lugar ay inookupahan ng imahe ng isang gawa ng militar: tagumpay laban sa isang ahas - isang simbolo ng paganismo, karahasan, kasamaan. Ang "Miracle of George about the Serpent" sa sinaunang panitikan at iconograpya ng Russia ay napakapopular sa panahon ng pakikibaka ng mga Ruso sa mga steppe nomad, mga dayuhang mananakop. Ang imahe ni George na pinapatay ang dragon gamit ang isang sibat ay naging sagisag ng mga armas ng lungsod ng Moscow.

Sa gitna ng buhay kumpisalan ay isang misyonerong mangangaral ng Kristiyanong dogma. Siya ay walang takot na nakipaglaban sa mga pagano, nagtitiis ng pag-uusig, pagdurusa, ngunit sa huli ay nakamit niya ang kanyang layunin: ginawa niya ang mga pagano sa Kristiyanismo.

Malapit sa buhay ng kompesor ang buhay ng santo. Ang kanyang bayani ay isang hierarch ng simbahan (metropolitan, obispo). Siya ay hindi lamang nagtuturo at nagtuturo sa kanyang kawan, ngunit pinoprotektahan din sila mula sa mga maling pananampalataya, ang mga pakana ng diyablo.

Sa mga banal na buhay ng Byzantine, ang buhay ni St. Nicholas ng Myra ay naging malawak na kilala sa Russia. Si Nicholas the Merciful ay kumilos bilang isang tagapamagitan para sa hindi makatarungang inuusig at hinatulan, isang katulong sa mahihirap, siya ay isang tagapagligtas mula sa pagkabihag, isang patron ng mga mandaragat at manlalakbay; pinahinto niya ang mga bagyo sa dagat, nailigtas ang mga taong nalulunod. Ang kanyang maraming mga himala ay maalamat. Ayon sa isa sa kanila, si Nikola, hindi katulad ni Kasyan, ay hindi natakot na madumihan ang kanyang matingkad na damit at tumulong sa isang taong may problema. Para dito, natanggap niya ang panghihikayat ng Diyos, "Kaya ipagpatuloy mo, Nikola, tulungan mo ang magsasaka," ang sabi sa kanya ng Diyos. "At para dito ay ipagdiriwang ka ng dalawang beses sa isang taon, at ang Kasyan ay ipagdiriwang para sa iyo isang beses lamang bawat apat na taon" (Pebrero 29). Ayon sa tanyag na paniniwala, ang taon ng Kasyanov (leap year) ay itinuturing na masama, malas.

Ang talambuhay ng isang monghe, kadalasan ang nagtatag ng isang monasteryo o kanyang abbot, ay nakatuon sa buhay ng isang monghe. Ang bayani ay dumating, bilang isang patakaran, mula sa mga banal na magulang at mula sa sandali ng kanyang kapanganakan ay mahigpit na sinusunod ang mga pag-aayuno, pag-iwas sa mga laro ng mga bata; mabilis na pinagkadalubhasaan ang karunungang bumasa't sumulat at itinalaga ang sarili sa pagbabasa ng mga banal na aklat, liblib, pagninilay-nilay ang kahinaan ng buhay; tumanggi sa pag-aasawa, pumunta sa mga disyerto, naging monghe at nagtayo ng monasteryo doon; tinipon ang mga kapatid sa paligid niya, tinuruan sila; napagtagumpayan ang iba't ibang mga tukso ng demonyo: ang mga malisyosong demonyo ay nagpakita sa santo sa anyo ng mga mababangis na hayop, magnanakaw, patutot, atbp.; hinulaang ang araw at oras ng kanyang kamatayan at banal na namatay; pagkamatay, ang kanyang katawan ay nanatiling hindi nasisira, at ang mga labi ay naging mapaghimala, na nagbibigay ng kagalingan sa maysakit. Ganito, halimbawa, ang buhay ni Anthony the Great, Savva the Sanctified.

Ang buhay ng mga haligi ay malapit sa uri ng kagalang-galang na buhay. Tinatanggihan ang "nakahiga sa kasamaan" na mundo, isinara ng mga haligi ang kanilang mga sarili sa "mga haligi" - mga tore, pinutol ang lahat ng makalupang ugnayan at ganap na inilaan ang kanilang sarili sa panalangin. Ganito, halimbawa, ang buhay ni Simeon the Stylite.

Ang pinakamababang hakbang sa hierarchy ng mga santo ay inookupahan ng mga banal na tanga. Nanirahan sila sa mundo, sa mga parisukat ng lungsod, mga palengke, nagpapalipas ng gabi kasama ang mga pulubi sa mga balkonahe ng simbahan o sa bukas na hangin kasama ang mga ligaw na aso. Pinabayaan nila ang kanilang mga damit, nagkakagulo ang mga tanikala, ipinagmamalaki ang kanilang mga ulser. Ang kanilang pag-uugali ay panlabas na walang katotohanan, hindi makatwiran, ngunit nagtatago ng isang malalim na kahulugan. Ang mga banal na hangal ay walang takot na tinuligsa ang makapangyarihan sa mundong ito, nakagawa ng mga panlabas na kalapastanganan, matiyagang nagtiis ng mga pambubugbog at panlilibak. Ganito, halimbawa, ang buhay ni Andrei the Fool.

Ang lahat ng mga uri ng buhay na ito, na nagmula sa Byzantium hanggang Russia, ay nakakuha ng kanilang sariling mga espesyal na tampok dito, na malinaw na sumasalamin sa pagka-orihinal ng panlipunan, pampulitika at kultural na buhay ng Middle Ages.

Ang buhay ng pagkamartir ay hindi laganap sa Russia, dahil ang bagong relihiyong Kristiyano ay itinanim mula sa itaas, iyon ay, ng pamahalaan ng Grand Duke. Samakatuwid, ang mismong posibilidad ng isang salungatan sa pagitan ng isang paganong pinuno at isang Kristiyanong martir ay pinasiyahan. Totoo, ang mga tungkulin ng mga Kristiyanong martir ay ipinapalagay ng mga prinsipe na sina Boris at Gleb, na masasamang pinatay ng kanilang kapatid na si Svyatopolk noong 1015. Ngunit sa kanilang pagkamatay, kinumpirma nina Boris at Gleb ang tagumpay ng ideya ng seniority ng tribo, kaya kinakailangan sa ang sistema ng paghalili ng mga prinsipe sa trono. Ang "The Tale of Boris and Gleb" ay kinondena ang pangunahing pag-aaway, sedisyon, na sinisira ang lupain ng Russia.

Ang uri ng buhay ng martir ay natagpuan ang tunay na batayan sa panahon ng pagsalakay at dominasyon ng mga mananakop na Mongol-Tatar. Ang paglaban sa mga ligaw na sangkawan ng mga steppe nomad ay binibigyang kahulugan bilang isang labanan sa pagitan ng mga Kristiyano at ng marumi, iyon ay, mga pagano. Ang pag-uugali ni Prince Michael ng Chernigov sa Horde ay tinasa bilang isang mataas na makabayan na gawa ("The Tale of Mikhail of Chernigov"). Ang prinsipe ng Russia at ang kanyang boyar na si Fyodor ay tumanggi na tuparin ang kahilingan ng masamang hari na si Batu: na dumaan sa naglilinis na apoy at yumuko sa bush. Para sa kanila, ang pagsasagawa ng paganong seremonyang ito ay katumbas ng pagtataksil, at mas gusto nila ang kamatayan.

Ang Prinsipe ng Tver, si Mikhail Yaroslavich, na brutal na pinatay ng mga kampon ng Khan noong 1318, ay kumilos nang matatag at matapang sa Horde.

Ang uri ng buhay ng martir ay nakatanggap ng isang bagong interpretasyon sa Russia noong ika-16 na siglo. : ang korona ng martir ay iginawad sa mga biktima ng madugong takot ni Ivan the Terrible.

Ang kagalang-galang na buhay ay naging laganap din. Ang pinakamaagang orihinal na gawa ng ganitong uri ay Ang Buhay ni Theodosius ng mga Kuweba, na isinulat sa pagtatapos ng ika-11 siglo. Nestor.

Ang Kiev Caves Monastery, na itinatag noong kalagitnaan ng ika-11 siglo, ay may malaking papel sa pag-unlad ng kultura ng sinaunang estado ng Russia. Ang unang salaysay ng Russia, na tinatawag na The Tale of Bygone Years, ay nilikha sa monasteryo, ito ay nagtustos ng mga hierarch ng simbahan sa maraming lungsod ng Sinaunang Russia, at ang mga aktibidad sa panitikan ng isang bilang ng mga kilalang manunulat, kabilang ang Nikon the Great at Nestor, ay naganap sa loob nito. mga pader. Ang pangalan ng abbot at isa sa mga tagapagtatag ng monasteryo na si Theodosius, na namatay noong 1074, ay nagtamasa ng espesyal na paggalang at paggalang.

Ang layunin ng buhay ay lumikha ng "papuri" sa bayani, upang luwalhatiin ang kagandahan ng kanyang mga gawa. Binibigyang-diin ang katotohanan at pagiging maaasahan ng mga katotohanang ipinakita, patuloy na tinutukoy ni Nestor ang mga kwento ng "maliwanag sa sarili": ang cellar ng monasteryo na si Fedor, ang monghe na si Hilarion, si hegumen Paul, ang charioteer na nagdala kay Theodosius mula sa Kyiv patungo sa monasteryo, at iba pa. .ang imahe ng isang banal na alamat na nilikha ng isang manipis na ulap, at naging batayan ng Ang Buhay ni Theodosius ng mga Kuweba.

Ang gawain ni Nestor bilang isang manunulat ay hindi lamang isulat ang mga kwentong ito, kundi iproseso din ang mga ito sa paraang pampanitikan, upang lumikha ng isang imahe ng isang huwarang bayani na "nagbibigay ng imahe ng kanyang sarili", ibig sabihin, magsisilbing isang halimbawa at huwaran.

Sa pagkakasunud-sunod ng panahon "ayon sa serye" ng mga pangyayaring inilarawan, na nauugnay sa buhay at mga gawa ni Theodosius at ng kanyang pinakakilalang mga kasama, hindi mahirap makahanap ng mga bakas ng isang uri ng monastic oral chronicle, ang mga milestones nito ay ang pundasyon ng monasteryo, ang pagtatayo ng simbahan ng katedral at ang mga gawa ng mga abbot: Varlaam, Theodosius, Stephen, Nikon the Great.

Ang isang mahalagang lugar sa buhay ay inookupahan ng isang yugto na konektado sa pakikibaka ng batang si Theodosius sa kanyang ina. Ayon kay Nestor, isinulat ito batay sa kwento ng ina ng magiging hegumen. Ang pagnanais ng anak ng isang prinsipe tiun (maniningil ng buwis) na "manalangin", iyon ay, mahigpit na sumunod sa mga pamantayan ng Kristiyanong moralidad, pagsunod at paggaya kay Kristo sa lahat ng bagay, ay nakakatugon sa matinding pagtutol mula sa ina ni Theodosius at lahat ng tao sa paligid. kanya. Ang ina, isang banal na Kristiyano, ay nagsisikap sa lahat ng posibleng paraan upang ilayo ang kanyang anak sa layuning italaga ang sarili sa Diyos: hindi lamang sa pagmamahal, panghihikayat, kundi pati na rin sa malupit na mga parusa at kahit na mga pagpapahirap. sa mata ng lipunan, hindi lamang sa kanilang sarili, kundi pati na rin sa kanilang uri. Ang isang katulad na saloobin ay sanhi sa lipunan at ang pag-uugali ng anak ng boyar na si John. Ang lahat ng ito ay nagpapahiwatig na ang "ranggo ng monastic" ay hindi unang nakipagpulong nang may paggalang at suporta mula sa mga naghaharing lupon ng sinaunang pyudal na lipunan. Ito ay katangian na si Vladimir Monomakh, sa kanyang Pagtuturo, ay hindi nagrerekomenda na ang mga bata ay maging monghe.

Ang episode na may charioteer ay nagpapatotoo sa saloobin ng mga ordinaryong manggagawa sa mga monghe. Napagkakamalang isang simpleng monghe ang sikat na abbot, inalok siya ng driver na umupo sa mga kambing, dahil siya, ang driver, ay pagod sa patuloy na trabaho, at ginugugol ng mga monghe ang kanilang buhay sa katamaran.

Inihambing ni Nestor ang pananaw na ito sa kanyang buhay sa imahe ng mga gawa ni Theodosius at ng mga kapatid sa paligid niya, na nasa patuloy na pangangalaga at "ginagawa ang gawain sa kanilang sariling mga kamay." Ang abbot mismo ay nagbibigay sa mga monghe ng isang halimbawa ng pambihirang kasipagan. Nagdadala siya ng tubig mula sa ilog, nagsibak ng kahoy, naggigiling ng mga hayop sa gabi, nag-iikot ng sinulid para sa paghabi ng mga libro, mas maaga siyang pumunta sa simbahan kaysa sa iba at siya ang huling umalis dito. Sa pagpapakasasa sa asetisismo, si Theodosius ay hindi naglalaba, nagsusuot ng sako sa kanyang katawan, natutulog siya "sa kanyang mga tadyang", nagsusuot ng "manipis na suit".

Ang "nipis ng kasuotan" ng Caves abbot ay tinutulan ni Nestor sa kadalisayan ng kanyang buhay, ang panginoon ng kaluluwa. Ang "Lightness of the soul" ay nagpapahintulot kay Theodosius na maging hindi lamang isang guro at tagapagturo ng mga kapatid, kundi isang moral na hukom ng mga prinsipe. Pinipilit niya si Prinsipe Izyaslav na umasa sa mga patakaran at pamantayan ng charter ng monasteryo, pumasok sa isang bukas na salungatan kay Svyatoslav, na iligal na kinuha ang mesa ng grand prince at pinatalsik si Izyaslav. Tinanggihan ng Abbot of the Caves ang imbitasyon ng prinsipe sa hapunan, ayaw niyang "makilahok sa karumaldumal ng dugo at pagpatay na iyon." Tinuligsa niya ang usurper na prinsipe sa mga talumpati na naging sanhi ng pagkagalit ni Svyatoslav at balak niyang ikulong ang sutil na monghe. Pagkatapos lamang ng mahabang panghihikayat ay nagawa ng mga kapatid na ipagkasundo si Theodosius sa Grand Duke. Totoo, si Svyatoslav sa una ay tumatanggap ng hegumen nang walang paggalang. Si Theodosius ay naroroon sa kapistahan ng prinsipe, mahinhin na nakaupo sa gilid ng mesa, ang kanyang mga mata ay nalulumbay, dahil ang mas malugod na mga panauhin ng prinsipeng piging ay mga buffoon na nagpapasaya sa prinsipe. At nang binantaan lamang ni Theodosius si Svyatoslav ng mga makalangit na parusa ("kung ito ay nasa susunod na mundo"), inutusan ng prinsipe ang mga buffoon na itigil ang kanilang mga laro at nagsimulang tratuhin ang abbot nang may malaking paggalang. Bilang tanda ng pangwakas na pagkakasundo sa monasteryo, binibigyan siya ni Svyatoslav ng lupa ("kanyang bukid"), kung saan nagsisimula ang pagtatayo ng isang monasteryo ng bato na simbahan, ang pundasyon kung saan ang prinsipe mismo ay "naglalagay ng simula ng paghuhukay".

Ang isang malaking lugar sa buhay ay ibinibigay sa imahe ng pang-ekonomiyang aktibidad ng abbot. Totoo, ang hitsura ng mga bagong supply sa mga silid ng monasteryo, ang pera "para sa mga pangangailangan ng mga kapatid" ay inilalarawan ni Nestor bilang isang pagpapakita ng awa ng Diyos, na sinasabing ibinigay sa monasteryo sa pamamagitan ng panalangin ng monghe.

Gayunpaman, sa ilalim ng mystical shell ng isang himala, hindi mahirap matuklasan ang likas na katangian ng tunay na relasyon sa pagitan ng monasteryo at ng mga layko, dahil sa mga handog kung saan ang treasury at mga kamalig ng monasteryo ay napunan muli.

Bilang isang tipikal na medieval ascetic, si Theodosius ay nagkataon na pumasok sa isang pakikibaka sa mga demonyo. Lumilitaw ang mga ito alinman sa pagkukunwari ng mga buffoon, o isang itim na aso, kung minsan ay hindi nakikitang gumagawa ng maliliit na maruruming trick: nagkakalat sila ng harina sa panaderya, nagtatapon ng sourdough ng tinapay, hindi pinapayagan ang mga baka na kumain, na naninirahan sa isang kamalig.

Kaya, ang tradisyonal na canon ng buhay ay pinunan ni Nestor ng ilang tiyak na katotohanan ng buhay monastiko at prinsipe.

Ang "The Life of Theodosius of the Caves", na isinulat ni Nestor, ay, sa turn, ay isang modelo na tumutukoy sa karagdagang pag-unlad ng buhay ng mga monghe sa sinaunang panitikan ng Russia.

Batay sa modelong ito, itinayo ng Ephraim ang "Buhay ni Abraham ng Smolensk" (unang ikatlong bahagi ng ika-13 siglo). Ang gawain ay sumasalamin sa espirituwal na buhay ng isa sa mga pangunahing sentro ng pampulitika at kultura ng North-Western Russia - Smolensk sa pagtatapos ng ika-12 - simula ng ika-13 siglo.

Ang mambabasa ay ipinakita sa isang natatanging personalidad ng isang edukado, natutunang monghe. Sa suburban na monasteryo ng Smolensk, sa nayon ng Selishche, lumikha siya ng isang scriptorium, na nangangasiwa sa gawain ng maraming mga eskriba. Si Abraham mismo ay hindi limitado sa pagbabasa ng Banal na Kasulatan, ang mga gawa ng mga ama ng simbahan, siya ay naaakit sa pamamagitan ng "malalim na mga libro", iyon ay, apokripal na mga gawa na ang opisyal na simbahan ay kasama sa mga index ng huwad, "tinatakwil na mga aklat". Ang mga iskolar na pag-aaral ni Abraham ay pumukaw sa inggit at galit ng mga hegumen at mga monghe. Sa loob ng limang taon, matiyagang dinadala niya ang kahihiyan at panunumbat ng mga kapatid, ngunit sa huli ay napilitan siyang umalis sa monasteryo sa Selishche at lumipat sa lungsod, sa monasteryo ng Banal na Krus.

Dito ginagampanan ni Abraham ang papel ng isang mahusay na guro-mangangaral, "tagapagsalin" ng Kasulatan. Hindi sinabi ni Ephraim kung ano ang kakanyahan ng "interpretasyon" na ito, na binibigyang-diin lamang na ang mga sermon ng napag-aralan na monghe ay nakakuha ng atensyon ng buong lungsod. Kasabay nito, inilipat ni Ephraim ang paggawa ng pelikula sa ibang bahagi ng aktibidad ni Abraham - siya ay isang bihasang pintor.

Ang katanyagan at tagumpay ng isang taong may talento sa mga taong-bayan ay "nakakasakit ng makasariling kapakanan", at ang mga ignorante na mga pari at monghe ay inaakusahan si Abraham ng maling pananampalataya.

Napakahalaga na ang prinsipe ng Smolensk at mga maharlika ay dumating sa pagtatanggol kay Abraham, ang kanyang mga patron ay si Bishop Ignatius ng Smolensk at ang kahalili ni Bishop Lazar.

Niluluwalhati ang gawa ng "pagtitiis" ni Abraham, binanggit ni Ephraim ang maraming pagkakatulad mula sa buhay ni John Chrysostom, Savva the Sanctified. Aktibo siyang nakikialam sa kurso ng salaysay, binibigyan niya ang kanyang pagtatasa ng pag-uugali ng bayani at ang kanyang mga mang-uusig sa mga retorika at pamamahayag na mga digression. Mahigpit na tinuligsa ni Ephraim ang mga mangmang na kumukuha ng pagkasaserdote, nangangatwiran na walang sinuman ang mabubuhay nang walang mga kasawian, kahirapan, at malalampasan lamang sila ng pagtitiis. Ang pasensya lamang ang nagpapahintulot sa isang tao na mag-navigate sa barko ng kanyang kaluluwa sa pamamagitan ng mga alon at bagyo ng dagat ng buhay. Sa kanyang pagtatapos ng buhay na papuri, niluwalhati ni Ephraim hindi lamang si Abraham, kundi pati na rin ang kanyang katutubong lungsod ng Smolensk.

Noong ika-XV siglo. sa Smolensk, batay sa mga tradisyon sa bibig, isa pang kamangha-manghang gawain ang nilikha - "The Tale of Mercury of Smolensk", niluluwalhati ang kabayanihan ng isang walang takot na kabataang Ruso na nag-alay ng kanyang buhay upang iligtas ang kanyang katutubong lungsod mula sa mga sangkawan ng Batu sa 1238.

Ang mga tradisyon ng hagiography ng Kievan Rus ay nagpatuloy hindi lamang sa hilagang-kanluran, kundi pati na rin sa hilagang-silangan - sa Vladimir-Suzdal principality. Ang mga relihiyosong at makasaysayang alamat ay nagsilbing isang halimbawa nito: ang mga alamat tungkol sa icon ng Vladimir ng Ina ng Diyos, tungkol sa tagapagpaliwanag ng lupain ng Rostov, si Bishop Leonty.

Mayroon ding isang alamat na konektado kay Rostov tungkol sa Prinsipe ng Horde, si Peter, ang pamangkin ni Khan Berke, na nagbalik-loob sa Kristiyanismo, nanirahan sa lupain ng Rostov, na ipinagkaloob sa kanya ng lokal na prinsipe, at nagtatag ng isang monasteryo doon. Ang alamat ay marahil ay batay sa isang family chronicle na nagsasabi hindi lamang tungkol kay Pedro, kundi pati na rin tungkol sa kanyang mga inapo, mga anak at apo. Ang kuwento ay malinaw na sumasalamin sa likas na katangian ng relasyon sa pagitan ng Golden Horde at Russia noong ika-15 siglo. Kaya, halimbawa, ayon sa alamat, ang ninuno ni Boris Godunov ay isang katutubong ng Horde, si Prince Chet, na sinasabing nagtatag ng Ipatiev Monastery malapit sa Kostroma.

Ang "The Tale of Peter, Prince of the Horde" ay nagbibigay ng ideya ng likas na katangian ng mga paglilitis sa lupa na kailangang isagawa ng mga inapo ni Peter kasama ang mga tiyak na prinsipe ng Rostov.

Ang isang bagong yugto sa pag-unlad ng sinaunang Russian hagiography ay nauugnay sa mahusay na Moscow, na may mga aktibidad ng isang mahuhusay na manunulat ng huling bahagi ng XIV - unang bahagi ng XV na siglo. Epiphanius the Wise. Sumulat siya ng dalawang pambihirang gawa ng sinaunang panitikan ng Russia - ang buhay nina Stefan ng Perm at Sergius ng Radonezh, na malinaw na sumasalamin sa pagtaas ng pambansang kamalayan sa sarili ng mga taong Ruso na nauugnay sa pakikibaka laban sa Golden Horde yoke.

Parehong si Stephen ng Perm at Sergius ng Radonezh ay isang modelo ng tiyaga at layunin. Ang lahat ng kanilang mga iniisip at kilos ay tinutukoy ng mga interes ng inang bayan, ng kabutihan ng publiko at ng estado.

Ang anak ng kleriko ng Ustyug cathedral, si Stefan, ay sadyang inihanda ang kanyang sarili nang maaga para sa hinaharap na gawaing misyonero sa Teritoryo ng Perm. Natutunan ang wikang Permian, lumikha siya ng Permian alphabet-letter at isinalin ang mga aklat na Ruso sa wikang ito. Pagkatapos nito, pumunta si Stefan sa malayong lupain ng Perm, nanirahan sa mga pagano at naiimpluwensyahan sila hindi lamang sa isang buhay na salita, kundi pati na rin sa isang halimbawa ng kanyang sariling pag-uugali. Pinutol ni Stefan ang "purple birch", na sinasamba ng mga pagano, ay nakipag-away sa mangkukulam (shaman) na si Pam. Sa harap ng isang malaking pulutong ng mga pagano, inilagay ni Stefan sa kahihiyan ang kanyang kalaban: inanyayahan niya si Pam na pumasok nang sama-sama sa nagngangalit na apoy ng isang malaking apoy at lumabas dito, pumasok sa isang butas ng yelo at lumabas sa isa pa, na matatagpuan malayo sa una. Ang lahat ng mga pagsubok na ito ay tinanggihan ni Pam, at nakikita ng mga Permian sa kanilang sariling mga mata ang kawalan ng lakas ng kanilang mangkukulam, handa silang pilasin siya. Gayunpaman, pinatahimik ni Stefan ang galit na mga mandurumog, iniligtas ang buhay ni Pamu, at pinalayas lamang siya. Kaya, ang paghahangad, pananalig, pagtitiis, ang humanismo ni Esteban ay nanalo, at tinatanggap ng mga pagano ang Kristiyanismo.

Inilalarawan ni Epiphanius the Wise si Sergius ng Radonezh (namatay noong 1392) bilang ideal ng isang bagong pinuno ng simbahan.

Ang Epiphany ay naglalahad nang detalyado at detalyado ang mga katotohanan ng talambuhay ni Sergius. Ang anak ng isang nasirang Rostov boyar na lumipat sa Radonezh (ngayon ay ang nayon ng Gorodok, dalawang kilometro mula sa istasyon ng Khotkovo ng Yaroslavl railway), si Bartholomew Sergius ay naging isang monghe, pagkatapos ay ang tagapagtatag ng Trinity Monastery (ngayon ay ang lungsod ng Zagorsk) , na naglaro sa buhay pampulitika at kultura ng umuusbong na sentralisadong estado ng Russia na hindi gaanong mahalagang papel kaysa sa Kiev Caves Monastery sa buhay ni Kievan Rus. Ang Trinity Monastery ay isang paaralan ng moral na edukasyon, kung saan nabuo ang pananaw sa mundo at talento ng napakatalino na Andrei Rublev, Epiphanius the Wise mismo, at maraming iba pang mga monghe at layko.

Sa lahat ng kanyang mga aktibidad, ang abbot ng Trinity Monastery ay nag-aambag sa pagpapalakas ng pampulitikang awtoridad ng prinsipe ng Moscow bilang pinuno ng estado ng Russia, nag-aambag sa pagtigil ng princely alitan, pinagpapala si Dmitry Ivanovich para sa tagumpay ng mga armas sa labanan. laban sa sangkawan ng Mamai.

Inihayag ni Epiphanius ang karakter ni Sergius sa pamamagitan ng paghahambing sa kanya sa kanyang kapatid na si Stefan. Ang huli ay tumanggi na manirahan kasama si Sergius sa isang desyerto na lugar, malayo sa mga pangunahing kalsada, kung saan walang mga suplay ng pagkain ang dinadala, kung saan ang lahat ay kailangang gawin sa pamamagitan ng kamay. Umalis siya sa Trinity Monastery para sa Moscow, para sa Simonov Monastery.

Pinaghambing si Sergius at ang kanyang mga kontemporaryong monghe at pari, sakim at palalo. Nang ang Metropolitan Alexei, ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, ay nag-alok kay Sergius na maging kanyang kahalili, ang Trinity Abbot ay determinadong tumanggi, na nagsasabi na siya ay hindi kailanman naging at hindi kailanman magiging isang "tagapagdala ng ginto".

Sa halimbawa ng buhay ni Sergius, sinabi ni Epiphanius na ang landas ng pagbabagong moral at edukasyon ng lipunan ay nakasalalay sa pagpapabuti ng indibidwal.

Ang estilo ng mga gawa ng Epiphany the Wise ay nakikilala sa pamamagitan ng malago na retorika, "magandang salita". Siya mismo ay tinatawag itong "paghahabi ng mga salita." Ang estilo na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng malawakang paggamit ng mga metapora-mga simbolo, simile, paghahambing, magkasingkahulugan epithets (hanggang 20-25 na may isang tinukoy na salita). Maraming pansin ang binabayaran sa mga katangian ng sikolohikal na estado ng mga karakter, ang kanilang "kaisipan" na mga monologo. Ang isang malaking lugar sa buhay ay ibinibigay sa mga panaghoy, papuri-panegyrics. Ang retorika-panegyric na istilo ng buhay ni Epiphanius the Wise ay nagsilbing mahalagang masining na paraan ng pagpapalaganap ng moral at politikal na mga ideya ng estado na nabuo sa paligid ng Moscow.

Sa buhay pampulitika at kultural ng Novgorod XII-XV siglo. Ang Novgorod hagiography ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay. Dito nilikha ang buhay ng mga lokal na ascetics-makalangit na mga patron ng libreng lungsod: Varlaam Khutyisky, arsobispo John, Moses, Euthymius II, Michael Klopsky. Ang mga buhay na ito sa kanilang sariling paraan ay sumasalamin sa pagka-orihinal ng buhay ng boyar pyudal na republika, ang relasyon sa pagitan ng espirituwal at sekular na awtoridad, ilang mga aspeto ng pang-araw-araw at panlipunang paraan ng pamumuhay ng lungsod.

Ang pinaka-kawili-wili at makabuluhang mga gawa ng panitikan ng Novgorod ng siglong XV. ay mga alamat na nauugnay sa pangalan ni Arsobispo Juan (1168-1183). Isa siya sa mga pangunahing tauhan ng "Tale of the Sign from the Icon of the Mother of God", na nagsasabi tungkol sa mahimalang pagpapalaya ng Novgorod mula sa Suzdal noong 1169. Ang pangunahing ideya ng alamat ay ang Novgorod. ay diumano'y nasa ilalim ng direktang proteksyon at pagtangkilik ng Ina ng Diyos at lahat ng uri ng mga pagtatangka ng grand-ducal Moscow na manghimasok sa malayang lungsod ay pipigilan ng mga makalangit na kapangyarihan.

Ang "The Tale of the Journey of Archbishop John of Novgorod on a Devil to Jerusalem" ay naglalayong luwalhatiin ang sikat na santo. Kasabay nito, ang kamangha-manghang, nakakaaliw na balangkas nito ay nagpapakita ng mga tunay na tampok ng buhay at mga kaugalian ng mga prinsipe ng simbahan. Ang V. ay batay sa karaniwang motif ng medieval ng pakikibaka ng isang matuwid na tao na may demonyo at mga tukso ng demonyo. Hindi lamang ikinulong ng santo ang demonyo na nagtangkang lituhin siya sa isang sisidlan, ngunit pinipilit din ang tusong manunukso na dalhin siya sa Jerusalem sa isang gabi at ibalik siya sa Novgorod.

Ang pag-uugali ng arsobispo ay nagiging paksa ng isang pambansang talakayan sa veche, na nagpasiya na ang isang pastor na namumuhay sa gayong kalaswaan ay walang lugar sa banal na trono. Pinatalsik ng mga Novgorodian si John sa pamamagitan ng paglalagay sa kanya sa isang balsa. Gayunpaman, sa pamamagitan ng panalangin ng santo, ang balsa ay lumangoy laban sa agos ng Volkhov. Kaya, ang kabanalan at kawalang-kasalanan ng pastol ay napatunayan, siya ay nahihiya, at ang mga Novgorodian ay nagsisi sa kanilang gawa at nanalangin kay John para sa kapatawaran.

Ang libangan ng balangkas, ang kasiglahan ng pagtatanghal ay nakakuha ng pansin sa "Tale of the journey of the Novgorod Archbishop John on a demon to Jerusalem" ng dakilang makatang Ruso na si A.S. Pushkin, na nagsimulang magsulat ng tula na "The Monk" sa Lyceum, at N.V. demonyo sa kwentong "The Night Before Christmas".

Isang orihinal na gawa ng panitikan ng Novgorod noong ika-15 siglo. ay "The Tale of the Life of Mikhail Klopsky", na malinaw na sumasalamin sa orihinalidad ng buhay pampulitika ng urban boyar republic ilang sandali bago ang huling pagsasanib ng Novgorod sa Moscow.

Sa unang kalahati ng siglo XVI. sa Moscow, ang "Tale of Luka Kolodsky" ay isinusulat, na isinulat batay sa isang alamat tungkol sa paglitaw noong 1413 sa Kolocha River ng mahimalang icon ng Ina ng Diyos. Gayunpaman, ang alamat ng simbahan ay umuurong sa background sa kwento, at ang pangunahing lugar dito ay ibinibigay sa kapalaran ng magsasaka na si Luka, na nakakita ng isang mapaghimalang icon sa kagubatan at nagkamal ng napakalaking kayamanan mula dito dahil sa "boluntaryong mga donasyon" ng mga mananampalataya. Ang "mga regalo" ay sapat hindi lamang para sa pagtatayo ng templo. Ang "simpleng taganayon" na si Luka ay lumikha ng mga mansyon para sa kanyang sarili mula sa mga pondo na nakolekta mula sa mga tao at nagsimulang makipagkumpitensya sa kayamanan kay Prinsipe Andrei Dmitrievich ng Mozhaisk. At pagkatapos lamang na lubusang mabulok si Luke ng isang oso na inilabas sa kanyang mga utos mula sa hawla, siya, na nakaranas ng takot sa kamatayan, nagsisi at, tinalikuran ang kanyang kayamanan, ay naging isang monghe ng Kolochsky monastery na itinatag ng prinsipe. Natagpuan namin ang pagmuni-muni ng balangkas ng alamat na ito sa tula ni I. A. Nekrasov "Vlas".

Ang taas ng mga mithiin sa moral, ang mga tula ng mga hagiographic na kwento ay paulit-ulit na nakakaakit ng atensyon ng mga manunulat na Ruso noong ika-18-19 na siglo sa kanila. Ang buhay sa gawain ni A. N. Radishchev "Ang Buhay ni Fyodor Vasilyevich Ushakov" ay nagiging isang paraan ng pagtataguyod ng mga advanced na mithiin sa edukasyon. Nakita ng rebolusyonaryong manunulat sa kanyang kapalaran ang pagkakatulad sa kapalaran ni Philaret the Merciful, na ang buhay ay kanyang inedit.

Natagpuan ni A. I. Herzen sa buhay ng "mga banal na halimbawa ng pagtanggi sa sarili", at sa kanilang mga bayani - isang madamdamin, obsessive na paglilingkod sa ideya. Tinukoy niya ang buhay ni Theodora sa kanyang maagang romantikong kuwento na "Alamat". Sa kanyang mature na mga taon, inihambing ni Herzen ang mga marangal na rebolusyonaryo - Mga Decembrist sa mga bayani ng hagiographic na panitikan, na tinawag silang "mga asetiko na mandirigma na sadyang pumunta sa malinaw na kamatayan upang gisingin ang nakababatang henerasyon sa isang bagong buhay at linisin ang mga batang ipinanganak sa isang kapaligiran ng butchery. at pagiging alipin."

Nakita ni L. N. Tolstoy ang "aming tunay na tula ng Russia" sa hagiographic na panitikan. Siya ay naaakit ng moral at sikolohikal na bahagi ng mga sinaunang gawang Ruso, ang mala-tula na katangian ng kanilang pagtatanghal, at ang mga lugar na "naively artistic." Noong 70-80s. ng huling siglo, ang mga koleksyon ng mga hagiographic na gawa - Prologues at Menaia - ang naging paborito niyang pagbabasa. "Hindi kasama ang mga himala, tinitingnan ang mga ito bilang isang balangkas na nagpapahayag ng isang kaisipan, ang pagbabasa na ito ay nagbukas ng kahulugan ng buhay sa akin," isinulat ni Leo Tolstoy sa Confession. Ang manunulat ay dumating sa konklusyon na ang tinatawag na mga santo ay mga ordinaryong tao. "Ang ganitong mga santo, kaya't sila ay napakaespesyal mula sa ibang mga tao, ang mga ang katawan ay mananatiling hindi nasisira, na gagawa ng mga himala, atbp., ay hindi kailanman naging at hindi maaaring maging," sabi niya.

Itinuring ni F. M. Dostoevsky sina Theodosius Pechensky at Sergius ng Radonezh bilang mga makasaysayang katutubong mithiin. Sa nobelang "The Brothers Karamazov" siya ay lumikha ng isang "mataas na positibong pigura" ng Russian monghe - ang nakatatandang Zosima, na pinabulaanan ang indibidwal na anarchist na "rebelyon" ni Ivan Karamazov. "Kinuha ko ang mukha at pigura ng mga sinaunang monghe at santo ng Russia," ang isinulat ni Dostoevsky, "na may malalim na pagpapakumbaba, walang hangganan, walang muwang na pag-asa tungkol sa hinaharap ng Russia, tungkol sa moral at maging politikal na tadhana nito. Hindi ba laging nasa isip ni St. Sergius, Peter at Alexei Metropolitans ang Russia sa ganitong kahulugan?

Tinukoy ni G. I. Uspensky ang mga ascetics ng Russia sa uri ng "katalinuhan ng mga tao". Sa cycle ng mga sanaysay na "The Power of the Earth", nabanggit niya na ang intelihente na ito ay nagdala ng "divine truth" sa kapaligiran ng mga tao. “Itinaas niya ang mahihina, walang magawang iniwan ng walang pusong kalikasan sa awa ng kapalaran; tumulong siya, at palaging sa pamamagitan ng gawa, laban sa masyadong malupit na presyon ng zoological katotohanan; hindi niya binigyan ng masyadong maraming espasyo ang katotohanang ito, nilagyan niya ito ng mga limitasyon. ang tipo niya ay ang tipo ng santo ng Diyos. Hindi, ang santo ng ating bayan, bagama't tinalikuran niya ang mga makamundong alalahanin, ay nabubuhay lamang para sa mundo. Siya ay isang makamundong manggagawa, siya ay palaging nasa karamihan, sa gitna ng mga tao, at hindi nagbubulungan, ngunit talagang ginagawa ang gawa.

Ang sinaunang Russian hagiography ay organikong pumasok sa malikhaing kamalayan ng isang kapansin-pansin at talagang napakahalagang manunulat bilang I. S. Leskov.

Naiintindihan ang mga lihim ng pambansang karakter ng Russia, bumaling siya sa mga alamat.

Nilapitan ng manunulat ang mga aklat na ito bilang mga akdang pampanitikan, na binanggit sa kanila ang "mga larawang hindi mo maiisip." Si Leskov ay tinamaan ng "kaliwanagan, pagiging simple, hindi mapaglabanan" ng kuwento, "ang pagpapaliit ng mga mukha."

Ang paglikha ng mga character ng "matuwid" - "positibong mga uri ng mga taong Ruso", ipinakita ni Leskov ang mahirap na landas ng paghahanap ng taong Ruso para sa isang moral na ideal. Sa kanyang mga gawa, ipinakita ni Leskov kung gaano "kahanga-hangang kalikasan ng Russia at kung gaano kaganda ang mga taong Ruso."

Ang mga mithiin ng moral na espirituwal na kagandahan ng mga mamamayang Ruso ay binuo ng ating panitikan sa halos isang libong taong pag-unlad nito. Nilikha ng sinaunang panitikang Ruso ang mga karakter ng mga asetiko na matiyaga sa espiritu, dalisay sa kaluluwa, na nag-alay ng kanilang buhay sa paglilingkod sa mga tao at sa kabutihan ng publiko. Pinuno nila ang katutubong ideal ng isang bayani - ang tagapagtanggol ng mga hangganan ng lupain ng Russia, na ginawa ng katutubong epikong tula.

Ang pagkakaroon ng pag-aaral ng mga tula ng mga indibidwal na gawa ng sinaunang panitikan ng Russia, maaari nating tapusin ang tungkol sa mga tampok ng genre ng hagiography. Ang buhay ay isang genre ng sinaunang panitikang Ruso na naglalarawan sa buhay ng isang santo.

Sa genre na ito, mayroong iba't ibang uri ng hagiographic:

Life-martyria (isang kwento tungkol sa pagiging martir ng isang santo)

Monastic life (isang kwento tungkol sa buong landas ng buhay ng isang matuwid na tao, mga himalang ginawa niya, atbp.)

Ang sandali ng himala, paghahayag (ang kakayahang matuto ay isang regalo mula sa Diyos) ay napakahalaga para sa genre ng buhay monastic. Ito ang himala na nagdadala ng paggalaw at pag-unlad sa talambuhay ng santo.

Ang genre ng buhay ay unti-unting dumaranas ng mga pagbabago. Ang mga may-akda ay umalis mula sa mga canon, hinahayaan ang hininga ng buhay sa panitikan, nagpasya sila sa literary fiction ("Ang Buhay ni Mikhail Klopsky"), nagsasalita sila ng isang simpleng "magsasaka" na wika ("Ang Buhay ng Archpriest Avvakum").

Ang lumang panitikang Ruso ay umunlad at nabuo kasabay ng paglago ng pangkalahatang edukasyon ng lipunan. Ang mga lumang may-akda ng Ruso ay naghatid sa mga modernong mambabasa ng kanilang mga pananaw sa buhay, mga pagmumuni-muni sa kahulugan ng kapangyarihan at lipunan, ang papel ng relihiyon, ibinahagi ang kanilang karanasan sa buhay. Ang mga gawa ng sinaunang panitikang Ruso ay nakahanap ng bagong buhay sa ating mga araw. Nagsisilbi sila bilang isang makapangyarihang paraan ng makabayang edukasyon, nagtanim ng isang pakiramdam ng pambansang pagmamataas, pananampalataya sa hindi masisira ng malikhain, sigla, enerhiya, kagandahang moral ng mga mamamayang Ruso, na paulit-ulit na nagligtas sa mga bansa ng Europa mula sa pagsalakay ng barbarian.

Ang pagka-orihinal ng mga genre ng sinaunang panitikang Ruso. buhay

Panimula

Naaalala at alam ng bawat bansa ang kasaysayan nito. Sa mga tradisyon, ang mga alamat, kanta, impormasyon at alaala ng nakaraan ay napanatili at ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon.Ang pangkalahatang pagtaas ng Russia sa XI siglo, ang paglikha ng mga sentro ng pagsulat, karunungang bumasa't sumulat, ang hitsura ng isang buong kalawakan ng mga edukadong tao sa kanilang panahon sa princely-boyar, simbahan-monastic na kapaligiran ay tinutukoy ang pag-unlad ng sinaunang panitikan ng Russia. "Ang panitikang Ruso ay halos isang libong taon na. Ito ay isa sa mga pinakalumang panitikan sa Europa. Ito ay mas matanda kaysa sa French, English, German literature. Ang simula nito ay nagsimula noong ikalawang kalahati ng ika-10 siglo. Sa dakilang milenyo na ito, mahigit pitong daang taon ang nabibilang sa panahon na karaniwang tinatawag na "sinaunang panitikang Ruso".<…>Ang lumang panitikang Ruso ay maaaring ituring na panitikan ng isang tema at isang balangkas. Ang balangkas na ito ay kasaysayan ng mundo, at ang paksang ito ay ang kahulugan ng buhay ng tao," isinulat niya. Sinaunang Panitikang Ruso hanggang ika-17 siglo. hindi alam o halos hindi alam ang mga karaniwang karakter. Ang mga pangalan ng mga aktor ay makasaysayang: Boris at Gleb, Theodosius Pechersky, Alexander Nevsky, Dmitry Donskoy, Sergius ng Radonezh, Stefan ng Perm ... Tulad ng pinag-uusapan natin ang epiko sa katutubong sining, maaari nating pag-usapan ang epiko ng sinaunang panitikang Ruso. Ang epiko ay hindi isang simpleng kabuuan ng mga epiko at makasaysayang kanta. Ang mga epiko ay may kaugnayan sa balangkas. Ipininta nila sa amin ang isang buong mahabang panahon sa buhay ng mga mamamayang Ruso. Ang panahon ay hindi kapani-paniwala, ngunit sa parehong oras ay makasaysayan. Ang panahong ito ay ang paghahari ni Vladimir the Red Sun. Ang aksyon ng maraming mga plots ay inilipat dito, na, malinaw naman, ay umiral noon, at sa ilang mga kaso ay lumitaw sa ibang pagkakataon. Ang isa pang epikong panahon ay ang panahon ng kalayaan ng Novgorod. Ang mga makasaysayang kanta ay naglalarawan sa amin, kung hindi isang solong panahon, kung gayon, sa anumang kaso, isang solong kurso ng mga kaganapan: ang ika-16 at ika-17 na siglo. par excellence. Ang sinaunang panitikan ng Russia ay isang epiko na nagsasabi sa kasaysayan ng sansinukob at kasaysayan ng Russia. Wala sa mga gawa ng Sinaunang Russia - isinalin o orihinal - ang natatangi. Lahat sila ay nagpupuno sa isa't isa sa larawan ng mundong kanilang nilikha. Ang bawat kuwento ay isang kumpletong kabuuan, at sa parehong oras, ito ay konektado sa iba. Ito ay isa lamang sa mga kabanata sa kasaysayan ng mundo. Ang mga gawa ay itinayo ayon sa "prinsipyo ng enfilade". Ang buhay ay dinagdagan sa paglipas ng mga siglo ng mga serbisyo sa santo, isang paglalarawan ng kanyang posthumous na mga himala. Maaari itong lumaki kasama ng mga karagdagang kuwento tungkol sa santo. Ang ilang buhay ng parehong santo ay maaaring pagsamahin sa isang bagong solong gawain. Ang ganitong kapalaran ay hindi pangkaraniwan para sa mga akdang pampanitikan ng Sinaunang Russia: marami sa mga kuwento sa kalaunan ay nagsisimulang maisip bilang makasaysayang, bilang mga dokumento o mga salaysay tungkol sa kasaysayan ng Russia. Ang mga eskriba ng Russia ay kumikilos din sa hagiographic na genre: noong ika-11 - unang bahagi ng ika-12 siglo. isinulat ang buhay ni Anthony of the Caves (hindi ito nakaligtas), Theodosius of the Caves, dalawang bersyon ng buhay nina Boris at Gleb. Sa mga hagiographies na ito, ang mga Ruso na may-akda, na walang alinlangan na pamilyar sa hagiographic canon at may pinakamahusay na mga halimbawa ng Byzantine hagiography, ay nagpapakita, tulad ng makikita natin sa ibaba, nakakainggit na kalayaan at nagpapakita ng mataas na kasanayan sa panitikan.


Buhay bilang isang genre ng sinaunang panitikang Ruso

Sa XI - simula ng siglo XII. ang unang buhay ng Russia ay nilikha: dalawang buhay nina Boris at Gleb, "", "Ang Buhay ni Anthony ng mga Kuweba" (hindi napanatili hanggang sa modernong panahon). Ang kanilang pagsulat ay hindi lamang isang katotohanang pampanitikan, ngunit isang mahalagang link din sa patakarang ideolohikal ng estado ng Russia. Sa oras na ito, ang mga prinsipe ng Russia ay patuloy na hinahangad ang mga karapatan ng Patriarch ng Constantinople na i-canonize ang kanilang mga santo ng Russia, na makabuluhang madaragdagan ang awtoridad ng Simbahang Ruso. Ang paglikha ng isang buhay ay isang kailangang-kailangan na kondisyon para sa canonization ng isang santo. Isasaalang-alang namin dito ang isa sa mga buhay nina Boris at Gleb - "Pagbasa tungkol sa buhay at pagkawasak" nina Boris at Gleb at "". Parehong buhay ay isinulat ni Nestor. Ang paghahambing sa mga ito ay lalong kawili-wili, dahil kinakatawan nila ang dalawang uri ng hagiographic - ang buhay ng martir (ang kwento ng pagiging martir ng isang santo) at ang buhay ng monastic, na nagsasabi tungkol sa buong landas ng buhay ng taong matuwid, ang kanyang kabanalan, asetisismo, mga himala. gumanap siya, atbp. Si Nestor, siyempre, isinasaalang-alang niya ang mga kinakailangan ng Byzantine hagiographic canon. Walang alinlangan na alam niya ang mga isinalin na Byzantine hagiographies. Ngunit sa parehong oras, ipinakita niya ang gayong artistikong pagsasarili, tulad ng isang natitirang talento, na ang paglikha ng dalawang obra maestra na ito lamang ay ginagawa siyang isa sa mga natitirang sinaunang manunulat na Ruso.

Mga tampok ng genre ng buhay ng mga unang santo ng Russia

Ang "Pagbasa tungkol kay Boris at Gleb" ay nagbukas sa isang mahabang pagpapakilala, na binabalangkas ang buong kasaysayan ng sangkatauhan: ang paglikha nina Adan at Eva, ang kanilang pagkahulog, ang "idolatrya" ng mga tao ay tinuligsa, naaalala kung paano nagturo at naging si Kristo. ipinako sa krus, na naparito upang iligtas ang sangkatauhan, kung paano sila nagsimulang mangaral ng bagong aral ng mga apostol at isang bagong pananampalataya ang nagtagumpay. Tanging ang Russia lamang ang nanatili "sa unang (dating) kagandahan ng mga idolo (nananatiling pagano)." Bininyagan ni Vladimir ang Russia, at ang pagkilos na ito ay inilalarawan bilang isang unibersal na tagumpay at kagalakan: ang mga taong nagmamadaling tanggapin ang Kristiyanismo ay nagagalak, at wala ni isa sa kanila ang lumalaban at hindi man lang "nagsasabi" "laban" sa kalooban ng prinsipe, si Vladimir mismo ay nagagalak. , na nakikita ang “mainit na pananampalataya” na mga bagong nakumberteng Kristiyano. Ganito ang prehistory ng kontrabida na pagpatay kina Boris at Gleb ni Svyatopolk. Si Svyatopolk ay nag-iisip at kumikilos ayon sa mga pakana ng diyablo. Ang "historyographical" na pagpapakilala sa buhay ay tumutugma sa ideya ng pagkakaisa ng proseso ng kasaysayan ng mundo: ang mga kaganapan na naganap sa Russia ay isang espesyal na kaso lamang ng walang hanggang pakikibaka sa pagitan ng Diyos at ng diyablo, at si Nestor ay naghahanap ng pagkakatulad. , isang prototype sa nakaraang kasaysayan para sa bawat sitwasyon, bawat aksyon. Samakatuwid, ang desisyon ni Vladimir na bautismuhan ang Russia ay humantong sa isang paghahambing kay Eustathius Plakida (ang santo ng Byzantine, na ang buhay ay tinalakay sa itaas) sa mga batayan na si Vladimir, bilang "sinaunang Plakida", ang Diyos "ay walang paraan (sa kasong ito, sakit) pagkatapos na nagpasya ang prinsipe na magpabinyag. Inihambing din si Vladimir kay Constantine the Great, na iginagalang ng historiograpiyang Kristiyano bilang isang emperador na nagpahayag ng Kristiyanismo bilang relihiyon ng estado ng Byzantium. Inihambing ni Nestor si Boris sa biblikal na si Joseph, na nagdusa dahil sa inggit ng kanyang mga kapatid, atbp. Maaaring hatulan ng isang tao ang mga tampok ng genre ng buhay sa pamamagitan ng paghahambing nito sa salaysay. Tradisyonal ang mga karakter. Walang sinasabi ang chronicle tungkol sa pagkabata at kabataan nina Boris at Gleb. Si Nestor, alinsunod sa mga kinakailangan ng hagiographic canon, ay nagsasabi kung paano, bilang isang kabataan, patuloy na binabasa ni Boris ang "mga buhay at pagdurusa ng mga santo" at pinangarap na parangalan sa parehong pagkamatay ng martir. Ang salaysay ay hindi binanggit ang kasal ni Boris. Si Nestor, sa kabilang banda, ay may tradisyonal na motibo - ang hinaharap na santo ay naghahangad na maiwasan ang pag-aasawa at magpakasal lamang sa pagpilit ng kanyang ama: "hindi para sa kapakanan ng pagnanasa sa katawan", ngunit "para sa kapakanan ng batas ng Caesar at ng pagsunod ng kanyang ama." Dagdag pa, ang mga plot ng buhay at ang mga talaan ay nagtutugma. Ngunit gaano kaiba ang dalawang monumento sa interpretasyon ng mga pangyayari! Sinasabi ng salaysay na ipinadala ni Vladimir si Boris kasama ang kanyang mga sundalo laban sa Pechenegs, ang Pagbasa ay nagsasalita nang abstract tungkol sa ilang "militar" (iyon ay, mga kaaway, kalaban); sa mga talaan, bumalik si Boris sa Kyiv, dahil hindi niya "nahanap" (hindi nakilala) ang hukbo ng kaaway, sa "Pagbasa" lumipad ang mga kaaway, dahil hindi sila nangahas na "tumayo laban sa pinagpala". Ang matingkad na relasyon ng tao ay makikita sa mga talaan: Si Svyatopolk ay umaakit sa mga tao ng Kiev sa kanyang tabi sa pamamagitan ng pagbibigay sa kanila ng mga regalo ("estate"), sila ay nag-aatubili na kunin ang mga ito, dahil ang parehong mga tao ng Kiev ("kanilang mga kapatid") ay nasa Boris's hukbo, at - kung gaano ganap na natural sa tunay na mga kondisyon ng oras na iyon - ang mga tao ng Kiev ay natatakot sa isang digmaang fratricidal: Svyatopolk ay maaaring itaas ang mga tao ng Kiev laban sa kanilang mga kamag-anak na nagpunta sa isang kampanya sa Boris. Sa wakas, alalahanin natin ang likas na katangian ng mga pangako ni Svyatopolk ("Bibigyan kita ng apoy") o ang kanyang mga negosasyon sa "Vyshegorodsky boyars". Ang lahat ng mga yugtong ito sa kwento ng salaysay ay mukhang napakahalaga, sa "Pagbasa" sila ay ganap na wala. Ito ay nagpapakita ng pagkahilig sa abstraction na idinidikta ng kanon ng literary etiquette. Hinahangad ng hagiographer na maiwasan ang pagiging konkreto, masiglang pag-uusap, mga pangalan (tandaan - binabanggit ng salaysay ang ilog Alta, Vyshgorod, Putsha - tila, ang nakatatanda ng Vyshgorodtsy, atbp.) At maging ang masiglang intonasyon sa mga diyalogo at monologo. Kapag ang pagpatay kay Boris, at pagkatapos ay si Gleb, ay inilarawan, ang napapahamak na mga prinsipe ay nagdarasal lamang, at sila ay nagdarasal nang ritwal: alinman, pag-quote ng mga salmo, o - salungat sa anumang posibilidad sa buhay - sila ay nagmamadali sa mga mamamatay-tao upang "tapusin ang kanilang gawain."Sa halimbawa ng "Pagbasa", maaari nating hatulan ang mga tampok na katangian ng hagiographic canon - ito ay malamig na katwiran, may malay na paghiwalay mula sa mga tiyak na katotohanan, pangalan, realidad, theatricality at artipisyal na pathos ng mga dramatikong yugto, ang presensya (at ang hindi maiiwasang pormal na pagtatayo. ) ng mga naturang elemento ng buhay ng isang santo, tungkol sa kung saan ang hagiographer ay walang kaunting impormasyon: isang halimbawa nito ay ang paglalarawan ng mga taon ng pagkabata nina Boris at Gleb sa Pagbasa. Bilang karagdagan sa buhay na isinulat ni Nestor, ang hindi kilalang buhay ng parehong mga santo ay kilala rin - "The Tale and Passion and Praise of Boris and Gleb." Ang posisyon ng mga mananaliksik na nakakita sa hindi kilalang "Tale of Boris and Gleb" ng isang monumento na nilikha pagkatapos ng "Pagbasa" ay tila napaka-kumbinsi; sa kanilang opinyon, sinusubukan ng may-akda ng Tale na pagtagumpayan ang eskematiko at kumbensyonal na kalikasan ng tradisyonal na buhay, upang punan ito ng mga detalye ng buhay, iginuhit ang mga ito, lalo na, mula sa orihinal na hagiographic na bersyon na bumaba sa atin bilang bahagi ng ang salaysay. Ang emosyonalidad sa The Tale ay mas banayad at mas taos-puso, sa kabila ng pagiging kumbensiyonal ng sitwasyon: Si Boris at Gleb ay maamo na isinuko ang kanilang mga sarili sa mga kamay ng mga pumatay dito, at dito ay pinamamahalaan nilang manalangin nang mahabang panahon, literal sa sandaling ang killer's nakataas na ang espada sa ibabaw nila, atbp. , ngunit sa parehong oras, ang kanilang mga replika ay pinainit ng ilang uri ng taos-pusong init at tila mas natural. Ang pagsusuri sa "Tale", isang kilalang mananaliksik ng sinaunang panitikan ng Russia ay nakakuha ng pansin sa sumusunod na stroke: Si Gleb sa harap ng mga pumatay, "nawala ang kanyang katawan" (nanginginig, nanghihina), humihingi ng awa. Nagtatanong siya, gaya ng itatanong ng mga bata: "Huwag mo akong saktan... Huwag mo akong saktan!" (dito "mga gawa" - upang hawakan). Hindi niya maintindihan kung ano at bakit kailangan niyang mamatay para sa... Ang walang pagtatanggol na kabataan ni Gleb ay napaka-elegante at nakakaantig sa paraan nito. Ito ay isa sa mga pinaka "watercolor" na imahe ng sinaunang panitikang Ruso. Sa "Pagbasa", ang parehong Gleb ay hindi nagpapahayag ng kanyang mga damdamin sa anumang paraan - siya ay sumasalamin (umaasa na siya ay dadalhin sa kanyang kapatid at na, nang makita ang kawalang-kasalanan ni Gleb, hindi niya siya "sisira"), nanalangin siya, at sa parehong oras sa halip impassively. Kahit na ang pumatay ay "kinuha ni yat (kinuha) si St. Gleb para sa isang matapat na ulo," siya "ay tahimik, tulad ng isang apoy na walang malisya, ang kanyang buong isip ay pinangalanan sa Diyos at umuungal hanggang sa langit na nananalangin." Gayunpaman, hindi ito nangangahulugang katibayan ng kawalan ng kakayahan ni Nestor na ihatid ang buhay na damdamin: sa parehong eksena na inilarawan niya, halimbawa, ang mga karanasan ng mga sundalo at tagapaglingkod ni Gleb. Kapag ang prinsipe ay nag-utos na iwanan siya sa bangka sa gitna ng ilog, pagkatapos ay ang mga sundalo ay "nanunuot para sa mga banal at madalas na lumilingon sa paligid, nais na makita na gusto nilang maging isang santo", at ang mga kabataan sa kanyang barko, sa ang paningin ng mga pumatay, "ibaba ang mga sagwan, ang uban ang pananaghoy at pagtangis para sa mga banal". Tulad ng nakikita mo, ang kanilang pag-uugali ay mas natural, at, samakatuwid, ang kawalan ng pag-asa kung saan inihahanda ni Gleb na tanggapin ang kamatayan ay isang pagkilala lamang sa etiketa sa panitikan.

«»

Pagkatapos ng "Pagbasa tungkol kay Boris at Gleb" isinulat ni Nestor "" - isang monghe, at pagkatapos ay hegumen ng sikat na monasteryo ng Kiev-Pechersk. Ang buhay na ito ay ibang-iba sa tinalakay sa itaas ng mahusay na sikolohiya ng mga karakter, ang kasaganaan ng buhay na buhay na makatotohanang mga detalye, ang pagiging totoo at pagiging natural ng mga replika at diyalogo. Kung sa buhay nina Boris at Gleb (lalo na sa "Pagbasa") ang canon ay nagtagumpay sa sigla ng mga sitwasyong inilarawan, kung gayon sa "Buhay ni Theodosius", sa kabaligtaran, ang mga himala at kamangha-manghang mga pangitain ay inilarawan nang malinaw at nakakumbinsi. na ang mambabasa ay tila nakikita ang nangyayari sa kanyang sariling mga mata at hindi maaaring "maniwala" sa kanya.Malamang na ang mga pagkakaibang ito ay bunga lamang ng tumaas na kasanayang pampanitikan ni Nestor o bunga ng pagbabago sa kanyang saloobin sa hagiographic canon. Malamang iba ang mga dahilan dito. Una, ito ay mga buhay ng iba't ibang uri. Ang buhay nina Boris at Gleb ay buhay martir, iyon ay, isang kuwento tungkol sa pagiging martir ng isang santo; Tinukoy din ng pangunahing temang ito ang masining na istraktura ng gayong buhay, ang talas ng oposisyon sa pagitan ng mabuti at masama, ang martir at ang kanyang mga nagpapahirap ay nagdikta ng isang espesyal na pag-igting at "poster" na tuwiran ng kasukdulan na eksena ng pagpatay: ito ay dapat na matamlay na mahaba. at moralizing sa limitasyon. Samakatuwid, sa buhay ng mga martir, bilang isang panuntunan, ang mga pagpapahirap sa martir ay inilarawan nang detalyado, at ang kanyang kamatayan ay nangyayari, tulad ng, sa ilang mga yugto, upang ang mambabasa ay makiramay sa bayani nang mas matagal. Kasabay nito, ang bayani ay bumaling sa Diyos na may mahabang panalangin, kung saan ang kanyang katatagan at kababaang-loob ay nahayag at ang buong kabigatan ng krimen ng kanyang mga pumatay ay nalantad. "" - isang tipikal na buhay monastic, isang kuwento tungkol sa isang banal, maamo, masipag na matuwid na tao, na ang buong buhay ay isang tuluy-tuloy na gawa. Naglalaman ito ng maraming araw-araw na salungatan: mga eksena ng pakikipag-usap ng santo sa mga monghe, layko, prinsipe, makasalanan; bilang karagdagan, sa mga buhay ng ganitong uri, ang mga himala na ginawa ng santo ay isang obligadong bahagi, at ito ay nagpapakilala ng isang elemento ng plot entertainment sa buhay, nangangailangan ng malaking sining mula sa may-akda upang ang himala ay inilarawan nang epektibo at pinaniniwalaan. Alam na alam ng mga medyebal na hagiographer na ang epekto ng isang himala ay lalong mahusay na nakakamit kapag ang puro makatotohanang pang-araw-araw na mga detalye ay pinagsama sa isang paglalarawan ng pagkilos ng mga hindi makamundong pwersa - ang mga phenomena ng mga anghel, maruming mga panlilinlang na ginagawa ng mga demonyo, mga pangitain, atbp. Ang komposisyon ng ang "Buhay" ay tradisyonal: mayroong parehong mahabang pagpapakilala at isang kuwento tungkol sa pagkabata ng santo. Ngunit na sa kuwentong ito tungkol sa kapanganakan, pagkabata at pagdadalaga ni Theodosius, mayroong isang hindi sinasadyang pag-aaway ng mga tradisyonal na cliché at katotohanan ng buhay. Ang kabanalan ng mga magulang ni Theodosius ay tradisyunal na binanggit, ang eksena ng pagbibigay ng pangalan sa sanggol ay makabuluhan: tinawag siya ng pari na "Theodosius" (na nangangahulugang "ibinigay sa Diyos"), dahil nakita niya sa kanyang "pusong mga mata" na "gusto niyang ibigay sa Diyos mula pagkabata.” Ayon sa kaugalian, mayroong isang pagbanggit kung paano ang batang si Theodosius ay "pumupunta sa buong araw sa simbahan ng Diyos" at hindi lumapit sa kanyang mga kasamahan na naglalaro sa kalye. Gayunpaman, ang imahe ng ina ni Theodosius ay ganap na hindi kinaugalian, puno ng hindi maikakaila na sariling katangian. Siya ay pisikal na malakas, na may magaspang, panlalaking boses; marubdob na nagmamahal sa kanyang anak, gayunpaman, hindi niya matanggap ang katotohanan na siya, isang batang lalaki mula sa isang napakayamang pamilya, ay hindi nag-iisip na magmana ng kanyang mga nayon at "mga alipin", na lumalakad siya sa maruruming damit, na walang tigil na tumanggi na ilagay. sa "liwanag" at malinis, at sa gayon ay nagdudulot ng kadustaan ​​sa pamilya na gumugugol ng oras sa panalangin o pagluluto ng prosphora. Ang ina ay tumitigil sa walang anuman upang sirain ang mataas na kabanalan ng kanyang anak (ito ang kabalintunaan - ang mga magulang ni Theodosius ay ipinakita ng hagiographer bilang mga taong makadiyos at may takot sa Diyos!), Malubhang binugbog niya siya, inilagay siya sa isang kadena, lumuha. ang mga tanikala sa katawan ng bata. Nang makaalis si Theodosius patungong Kyiv sa pag-asang magpagupit sa isa sa mga monasteryo doon, nag-anunsyo ang ina ng malaking gantimpala sa magpapakita sa kanya ng kinaroroonan ng kanyang anak. Sa wakas ay natuklasan niya siya sa isang kuweba, kung saan nagtutulungan siya kasama sina Anthony at Nikon (kalaunan ang Kiev-Pechersk Monastery ay lumaki mula sa tirahan ng mga hermit na ito). At narito siya ay gumawa ng isang panlilinlang: hinihiling niya kay Anthony na ipakita sa kanya ang kanyang anak, na nagbabanta na kung hindi ay "mawawasak" niya ang kanyang sarili "sa harap ng mga pintuan ng oven." Ngunit, nang makita si Theodosius, na ang mukha ay "nagbago mula sa kanyang labis na trabaho at pagpipigil," ang babae ay hindi na magalit: siya, niyakap ang kanyang anak, "nang-iiyak na mapait," nakikiusap sa kanya na bumalik sa bahay at gawin ang anumang nais niya ("ayon sa sa kanyang kalooban”). Si Theodosius ay matigas, at sa kanyang pagpupumilit, ang ina ay nakatonsured sa isa sa mga monasteryo ng kababaihan. Gayunpaman, naiintindihan namin na ito ay hindi masyadong resulta ng pananalig na ang landas patungo sa Diyos na kanyang pinili ay tama, ngunit sa halip ay ang pagkilos ng isang desperadong babae na natanto na sa pamamagitan lamang ng pagiging madre ay makikita niya ang kanyang anak. kahit minsan. Ang karakter mismo ni Theodosius ay kumplikado din. Siya ay nagtataglay ng lahat ng mga tradisyunal na birtud ng isang asetiko: maamo, masipag, matigas ang ulo sa kahihiyan ng laman, puno ng awa, ngunit kapag ang isang prinsipeng alitan ay nangyari sa Kyiv (tinaboy ni Svyatoslav ang kanyang kapatid na si Izyaslav Yaroslavich, mula sa grand-ducal na trono) , aktibong sumali si Theodosius sa isang purong makamundong pampulitikang pakikibaka at matapang na tinuligsa si Svyatoslav. Ngunit ang pinaka-kahanga-hangang bagay sa "Buhay" ay ang paglalarawan ng monastikong buhay at lalo na ang mga himalang ginawa ni Theodosius. Dito ipinakita ang "kaakit-akit ng pagiging simple at kathang-isip" ng mga alamat tungkol sa mga manggagawang himala ng Kyiv, na labis niyang hinangaan. Narito ang isa sa mga himalang ginawa ni Theodosius. Sa kanya, pagkatapos ay hegumen ng Kiev-Pechersk Monastery, ang nakatatanda sa mga panadero ay dumating at ipaalam sa kanya na wala nang harina na natitira at wala nang maghurno ng tinapay. Nagpadala si Theodosius sa isang panadero: "Pumunta ka, tingnan mo sa ibaba, kung gaano kaunting pagkain ang nahanap mo dito ...". Ngunit naaalala ng panadero na winalis niya ang ilalim ng bariles at nagwalis sa sulok ng isang maliit na tumpok ng bran - mula sa tatlo o apat na dakot, at samakatuwid ay may kumpiyansa na sinagot si Theodosius: isang hiwa sa sulok." Ngunit si Theodosius, na naaalala ang pagiging makapangyarihan ng Diyos at binanggit ang isang katulad na halimbawa mula sa Bibliya, ay ipinadala muli ang panadero upang tingnan kung mayroong anumang harina sa basurahan. Pumunta siya sa pantry, pumunta sa ilalim ng bariles at nakita na ang ilalim ng bariles, na dating walang laman, ay puno ng harina. Sa episode na ito, lahat ay artistikong nakakumbinsi: kapwa ang kasiglahan ng pag-uusap, at ang epekto ng isang himala, na pinahusay nang eksakto salamat sa mahusay na natagpuang mga detalye: naaalala ng panadero na may tatlo o apat na dakot ng bran ang natitira - ito ay isang konkretong nakikita. imahe at isang pantay na nakikitang imahe ng isang bin na puno ng harina: napakarami nito na natapon pa niya sa dingding hanggang sa lupa. Ang susunod na episode ay napakaganda. Nahuli si Theodosius sa ilang negosyo kasama ang prinsipe at kailangang bumalik sa monasteryo. Ang prinsipe ay nag-utos na si Theodosius ay dinala sa isang kariton ng isang tiyak na kabataan. Ang parehong isa, na nakikita ang monghe sa "kaaba-aba na damit" (Theodosius, kahit na siya ay hegumen, nakadamit nang mahinhin na ang mga hindi nakakakilala sa kanya ay kinuha siya bilang isang kusinero ng monasteryo), matapang na hinarap siya: "Chrnorizche! Narito, ikaw ay buong araw na hiwalay, ngunit ikaw ay mahirap (narito ikaw ay walang ginagawa sa lahat ng mga araw, at ako ay nagtatrabaho). Hindi ako marunong sumakay ng kabayo. Ngunit gawin natin ito sa ganitong paraan (gawin natin ito): hayaan mo akong humiga sa kariton, maaari kang sumakay sa mga kabayo. Sumasang-ayon si Theodosius. Ngunit habang papalapit ka sa monasteryo, mas marami kang nakakakilala kay Theodosius. Magalang silang yumukod sa kanya, at ang batang lalaki ay unti-unting nagsimulang mag-alala: sino ang kilalang monghe na ito, kahit na sa maruruming damit? Siya ay lubos na natakot nang makita niya kung anong karangalan ang tinatanggap ng mga kapatid sa monasteryo. Gayunpaman, hindi sinisiraan ng abbot ang driver at inutusan pa siyang pakainin at bayaran siya. Huwag nating hulaan kung may ganoong kaso kay Theodosius mismo. Walang alinlangan na kaya at alam ni Nestor kung paano ilarawan ang gayong mga banggaan, siya ay isang manunulat ng mahusay na talento, at ang pagkakatulad na nakatagpo natin sa mga gawa ng sinaunang panitikang Ruso ay hindi resulta ng kawalan ng kakayahan o espesyal na pag-iisip sa medieval. Pagdating sa mismong pag-unawa sa mga phenomena ng katotohanan, ang isa ay dapat lamang makipag-usap tungkol sa espesyal na artistikong pag-iisip, iyon ay, mga ideya tungkol sa kung paano dapat ilarawan ang katotohanang ito sa mga monumento ng ilang mga genre ng panitikan. Sa susunod na mga siglo, maraming dose-dosenang iba't ibang buhay ang isusulat - mahusay magsalita at simple, primitive at pormal, o, sa kabilang banda, mahalaga at taos-puso. Kailangan nating pag-usapan ang ilan sa kanila mamaya. Si Nestor ay isa sa mga unang hagiographer ng Russia, at ang mga tradisyon ng kanyang trabaho ay ipagpapatuloy at bubuo sa mga gawa ng kanyang mga tagasunod.


Genre ng hagiographic literature sa X IV– XVImga siglo

Ang genre ng hagiographic na panitikan ay naging laganap sa sinaunang panitikang Ruso: « Ang Buhay ni Tsarevich Peter Ordynsky, Rostov (XIII siglo)", "Ang Buhay ni Procopius ng Ustyug" (X ika-4 na siglo).

Epiphanius the Wise

Si Epiphanius the Wise (namatay noong 1420) ay pumasok sa kasaysayan ng panitikan pangunahin bilang ang may-akda ng dalawang malawak na buhay - "Ang Buhay ni Stephen ng Perm" (ang obispo ng Perm, na nagbinyag sa Komi at lumikha ng isang alpabeto para sa kanila sa kanilang sariling wika. ), na isinulat sa pagtatapos ng ika-14 na siglo, at "Ang Buhay ni Sergius ng Radonezh", na nilikha noong 1417 - 1418. Ang pangunahing prinsipyo kung saan nagpapatuloy si Epiphanius the Wise sa kanyang trabaho ay ang hagiographer, na naglalarawan sa buhay ng isang santo, ay dapat sa lahat ng paraan ay ipakita ang pagiging eksklusibo ng kanyang bayani, ang kadakilaan ng kanyang gawa, ang paghiwalay ng kanyang mga aksyon mula sa lahat ng karaniwan, makalupa. Samakatuwid ang pagnanais para sa isang emosyonal, maliwanag, pinalamutian na wika na naiiba sa ordinaryong pananalita. Ang buhay ni Epiphanius ay puno ng mga sipi mula sa Banal na Kasulatan, dahil ang gawa ng kanyang mga bayani ay dapat makahanap ng mga pagkakatulad sa kasaysayan ng Bibliya. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng demonstrative na pagnanais ng may-akda na ipahayag ang kanyang malikhaing kawalan ng lakas, ang kawalang-saysay ng kanyang mga pagtatangka upang mahanap ang kinakailangang pandiwang katumbas ng itinatanghal na mataas na kababalaghan. Ngunit tiyak na ang panggagaya na ito ang nagpapahintulot kay Epiphanius na ipakita ang lahat ng kanyang kasanayan sa panitikan, upang masindak ang mambabasa ng walang katapusang serye ng mga epithets o magkasingkahulugan na metapora, o, sa pamamagitan ng paglikha ng mahabang kadena ng mga salita na may parehong ugat, ipaisip sa kanya ang nabura na kahulugan. sa mga konseptong kanilang tinutukoy. Ang pamamaraang ito ay tinatawag na "word weaving". Inilalarawan ang istilo ng pagsulat ni Epiphanius the Wise, ang mga mananaliksik ay madalas na bumaling sa kanyang "Buhay ni Stephen ng Perm", at sa loob ng buhay na ito - sa sikat na papuri kay Stephen, kung saan ang sining ng "paghahabi ng mga salita" (nga pala, dito. ito ay tinatawag na eksakto na) hinahanap, marahil, ang pinakamalinaw na pagpapahayag. Magbigay tayo ng isang fragment mula sa papuri na ito, na binibigyang pansin ang parehong laro na may salitang "salita" at sa serye ng mga parallel grammatical constructions: Pagkolekta ng papuri, at pagkuha, at pagkaladkad, sasabihin ko muli: ano ang itatawag ko sa iyo: ang pinuno (pinuno) ng nawawala, ang tagahanap ng nawala, ang tagapagturo ng nalinlang, ang pinuno ng bulag na pag-iisip, ang nadungisan na tagapaglinis, ang maniningil na sinayang, ang mga bantay ng militar, ang malungkot na mang-aaliw, ang tagapagpakain ng gutom. , ang nagbibigay ng hinihingi...". Epiphanius strings isang mahabang garland ng epithets, na parang sinusubukan na mas ganap at tumpak na makilala ang santo. Gayunpaman, ang katumpakan na ito ay hindi nangangahulugang ang katumpakan ng pagiging konkreto, ngunit ang paghahanap para sa metaporiko, simbolikong katumbas upang matukoy, sa katunayan, ang tanging kalidad ng isang santo - ang kanyang ganap na pagiging perpekto sa lahat. Sa hagiography ng XIV - XV na siglo. ang prinsipyo ng abstraction ay malawakang ginagamit, kapag "araw-araw, pampulitika, militar, pang-ekonomiyang terminolohiya, mga titulo sa trabaho, mga tiyak na natural na phenomena ng isang partikular na bansa ay pinatalsik mula sa trabaho ..." Ang manunulat ay gumagamit ng mga paraphrase, gamit ang mga expression tulad ng " ang isang tiyak na maharlika", "namumuno ay palakpakan iyon ", atbp. Ang mga pangalan ng mga episodic na character ay tinanggal din, ang mga ito ay tinutukoy lamang bilang "asawa ng isang tao", "ilang asawa", habang ang mga karagdagan ay "ilang", "ilan", Ang "isa" ay nagsisilbing alisin ang kababalaghan mula sa nakapaligid na pang-araw-araw na kapaligiran, mula sa isang partikular na makasaysayang setting. Ang hagiographic na mga prinsipyo ng Epiphanius ay natagpuan ang kanilang pagpapatuloy sa gawain ni Pachomius Logothetes.

Pachomius Logofet

Si Pachomius, isang Serb sa pinagmulan, ay dumating sa Russia nang hindi lalampas sa 1438. Noong 40s - 80s. ika-15 siglo at ang kanyang gawain ay binibilang: siya ay nagmamay-ari ng hindi bababa sa sampung buhay, maraming mga salita ng papuri, mga serbisyo sa mga santo at iba pang mga gawa. Pachomius, sa mga salita, "walang nagpakita ng anumang makabuluhang talento sa panitikan ... ngunit siya ... nagbigay ng Russian hagiography ng maraming mga halimbawa ng kahit na, medyo malamig at monotonous na estilo, na mas madaling gayahin sa pinakalimitadong antas ng kaalaman."Ang retorikang istilo ng pagsulat na ito ni Pachomius, ang kanyang pagpapasimple ng balangkas at tradisyonalismo ay maaaring mailarawan kahit man lang sa gayong halimbawa. Malinaw at natural na inilarawan ni Nestor ang mga kalagayan ng tonsure ni Theodosius of the Caves, kung paano siya hinikayat ni Anthony, na nagpapaalala sa binata ng mga paghihirap na naghihintay sa kanya sa landas ng monastic asceticism, kung paano sinubukan ng kanyang ina sa lahat ng paraan na ibalik si Theodosius sa makamundong. buhay. Ang isang katulad na sitwasyon ay umiiral sa Buhay ni Cyril Belozersky, na isinulat ni Pachomius. Ang binata na si Kozma ay pinalaki ng kanyang tiyuhin, isang mayaman at kilalang tao (siya ay isang rotonda kasama ang Grand Duke). Nais ng tiyuhin na gawing treasurer si Kozma, ngunit ang binata ay nagnanais na ma-tonsured na isang monghe. At ngayon, "kung nangyari na dumating sa Abbot ng Makhrishch Stephen, ang asawa ng lupain sa kabutihan ay tapos na, alam nating lahat ang dakila para sa kapakanan ng buhay. Nang mamuno sa pagdating na ito, si Kozma ay dumaloy nang may kagalakan sa kanya ... at bumagsak sa kanyang tapat na mga paa, tumutulo ang mga luha mula sa kanyang mga mata at sinabi ang kanyang iniisip sa kanya, at sa parehong oras ay nakikiusap siya sa kanya na humiga sa monastikong imahen. "Bo, pananalita, oh, sagradong ulo, matagal mo nang hinihiling, ngunit ngayon ay tiniyak ng Diyos na makita ko ang iyong tapat na dambana, ngunit nananalangin ako para sa Panginoon, huwag mo akong tanggihan bilang isang makasalanan at malaswa ..." Ang matanda ay "nahawakan", inaaliw si Kozma at binansagan siya bilang isang monghe (na binibigyan siya ng pangalang Cyril). Ang eksena ay kagandahang-asal at malamig: ang mga birtud ni Stefan ay niluluwalhati, si Kozma ay nakikiusap sa kanya nang may kaawa-awa, at ang hegumen ay kusang tumugon sa kanyang kahilingan. Pagkatapos ay pumunta si Stefan kay Timothy, ang tiyuhin ni Kozma-Cyril, upang ipaalam sa kanya ang tungkol sa tono ng kanyang pamangkin. Ngunit dito rin, ang tunggalian ay bahagya lamang na binalangkas, hindi inilarawan. Si Timothy, nang marinig ang tungkol sa nangyari, "naiintindihan niya ang salita, at sa parehong oras ay napuno siya ng kalungkutan at ilang nakakainis na pananalita kay Stefan." Umalis ang mapang-insulto na iyon, ngunit si Timoteo, na nahihiya sa kanyang banal na asawa, ay agad na nagsisi "sa mga salitang sinabi kay Stephen", ibinalik siya at humingi ng kapatawaran. Sa isang salita, sa "karaniwang" mahusay na mga expression, ang isang karaniwang sitwasyon ay inilalarawan, na sa anumang paraan ay hindi nauugnay sa mga tiyak na karakter ng buhay na ito. Hindi namin mahahanap dito ang anumang mga pagtatangka upang pukawin ang empatiya ng mambabasa sa tulong ng anumang mahahalagang detalye, banayad na napansin ang mga nuances (sa halip na mga pangkalahatang anyo ng pagpapahayag) ng mga damdamin ng tao. Pansin sa mga damdamin, emosyon, na nangangailangan ng angkop na istilo para sa kanilang pagpapahayag, ang mga damdamin ng mga karakter at, hindi bababa, sa mga damdamin ng may-akda mismo - walang duda. Ngunit ito, tulad ng nabanggit na sa itaas, ay hindi pa isang tunay na pagtagos sa pagkatao ng tao, ito ay isang ipinahayag na pansin lamang dito, isang uri ng "abstract psychologism" (term). At sa parehong oras, ang mismong katotohanan ng isang pagtaas ng interes sa espirituwal na buhay ng isang tao ay makabuluhan na sa kanyang sarili. Ang estilo ng pangalawang South Slavic na impluwensya, na kung saan ay nakapaloob sa simula sa mga buhay (at pagkatapos lamang sa makasaysayang salaysay), iminungkahi na tawaging "estilo na nagpapahayag-emosyonal". Sa simula ng siglo XV. Sa ilalim ng panulat ni Pachomius Logothetes, tulad ng naaalala natin, isang bagong hagiographic canon ang nilikha - mahusay, "pinaruga" na mga buhay, kung saan ang masiglang "makatotohanan" na mga linya ay nagbigay daan sa maganda, ngunit tuyo na mga paraphrase. Ngunit kasama nito, lumilitaw ang mga buhay ng isang ganap na magkakaibang uri, matapang na sinira ang mga tradisyon, na nakakaantig sa kanilang katapatan at kadalian. Ganito, halimbawa, ang Buhay ni Mikhail Klopsky.

"Ang Buhay ni Mikhail Klopsky"

Ang pinakasimula ng buhay na ito ay hindi karaniwan. Sa halip na ang tradisyonal na simula, ang kuwento ng hagiographer tungkol sa kapanganakan, pagkabata at tonsure ng hinaharap na santo, ang buhay na ito ay nagsisimula, kumbaga, mula sa gitna, at sa parehong oras mula sa isang hindi inaasahang at misteryosong eksena. Ang mga monghe ng Trinity sa Klop (malapit sa Novgorod) monasteryo ay nasa simbahan para sa panalangin. Si Pope Macarius, na bumalik sa kanyang selda, ay nalaman na ang selda ay naka-unlock, at isang matandang hindi niya kilala ang nakaupo dito at muling isinulat ang aklat ng mga gawaing apostoliko. Ang papa, "itinapon", ay bumalik sa simbahan, tinawag ang hegumen at ang mga kapatid, at kasama sila ay bumalik sa selda. Ngunit ang selda ay naka-lock na mula sa loob, at ang hindi pamilyar na matanda ay patuloy na nagsusulat. Kapag sinimulan nila siyang tanungin, kakaiba ang kanyang sagot: inuulit niya ang bawat salita sa bawat tanong sa kanya. Hindi man lang malaman ng mga monghe ang kanyang pangalan. Ang matanda ay bumisita sa simbahan kasama ang iba pang mga monghe, nanalangin kasama nila, at ang abbot ay nagpasiya: "Maging isang matanda sa amin, manirahan sa amin." Ang lahat ng natitirang bahagi ng buhay ay isang paglalarawan ng mga himala na ginawa ni Michael (ang kanyang pangalan ay iniulat ng prinsipe na bumisita sa monasteryo). Kahit na ang kuwento ng "pag-alis" ni Michael ay nakakagulat na simple, na may mga makamundong detalye, at walang tradisyonal na papuri para sa santo. Gayunpaman, ang pagkakaiba ng "Buhay ni Michael ng Klopsky", na nilikha sa edad ng mga likha ni Pachomius Logofet, ay hindi dapat ikagulat sa atin. Ang punto dito ay hindi lamang sa orihinal na talento ng may-akda nito, kundi pati na rin sa katotohanan na ang may-akda ng buhay ay isang Novgorodian, ipinagpatuloy niya sa kanyang trabaho ang mga tradisyon ng Novgorod hagiography, na, tulad ng lahat ng panitikan ng Novgorod, ay nakikilala sa pamamagitan ng higit na kamadalian, hindi mapagpanggap, pagiging simple (sa mabuting kahulugan ng mga salitang ito), kung ihahambing, halimbawa, sa panitikan ng Moscow o Vladimir-Suzdal Rus. Gayunpaman, ang "realismo" ng buhay, ang kagiliw-giliw na balangkas nito, ang kasiglahan ng mga eksena at mga diyalogo - lahat ng ito ay salungat sa hagiographic canon na ang buhay ay kailangang muling isagawa sa susunod na siglo. Ihambing lamang natin ang isang yugto - ang paglalarawan ng pagkamatay ni Michael sa orihinal na edisyon ng ika-15 siglo. at sa pagbabago ng siglo XVI. Sa orihinal na edisyon mababasa natin: “At nagkasakit si Michael noong buwan ng Disyembre noong araw ni Savin, nagpunta sa simbahan. At tumayo siya sa kanang bahagi ng simbahan, sa bakuran, sa tapat ng puntod ni Theodosius. At ang abbot at ang mga elder ay nagsimulang magsalita sa kanya: "Bakit, Michael, hindi ka nakatayo sa simbahan, ngunit nakatayo sa bakuran?" At sinabi niya sa kanila: “Gusto kong mahiga doon.” ... Oo, nagdala siya ng insenso at temyan (insenso - insenso), ngunit Shol sa selda. At pinadalhan siya ng abbot ng mga lambat at sinulid mula sa pagkain. At na-unlock nila, naninigarilyo siya ng agios temyan (naninigarilyo pa rin si temyan), pero wala siya sa tiyan (namatay siya). At nagsimula silang maghanap ng mga lugar, ang lupa ay nagyelo, kung saan ito ilalagay. At pag-alala sa mga itim sa abbot - subukan ang lugar kung saan nakatayo si Michael. Tumingin si Ino mula sa lugar na iyon, pati ang lupa ay natutunaw. At tapat nilang inilibing siya.” Ang tahimik at buhay na kwentong ito ay sumailalim sa isang matinding rebisyon. Kaya, sa tanong ng hegumen at ng mga kapatid, kung bakit siya nananalangin sa looban, sinasagot ngayon ni Michael ang ganitong paraan: "Masdan ang aking kapahingahan magpakailanman, na parang ang imam ay maninirahan dito." Ang yugto nang siya ay umalis patungo sa kanyang selda ay muling ginawa: “At itinaas niya ang insensaryo, at pagkapaglagay ng insenso sa mga baga, siya ay umalis sa kanyang selda, ngunit ang mga kapatid, na namangha, nang makita ang santo, ay nanghina, at gayon pa man napakaraming natanggap ng kuta. Ang abbot ay umalis para sa pagkain at nagpadala ng pagkain sa santo, na inuutusan siyang tikman. Nagmula sila sa hegumen at pumasok sa selda ng santo, at nang makita siya, umalis sa Panginoon, at nakayuko ang kanilang mga kamay sa hugis ng isang krus, at sa isang paraan, na parang natutulog at naglalabas ng maraming bango. Karagdagan pa, inilarawan ang pag-iyak sa paglilibing kay Michael; bukod pa rito, hindi lamang ang mga monghe at ang arsobispo "kasama ang buong sagradong katedral", kundi pati na rin ang buong sambayanan ang nagdadalamhati sa kanya: ang mga tao ay nagmamadali sa libing, "tulad ng agos ng ilog, ngunit ang mga luha ay walang humpay na tumutulo". Sa isang salita, sa ilalim ng panulat ng bagong editor, si Vasily Tuchkov, ang buhay ay nakakakuha ng eksaktong anyo kung saan, halimbawa, nilikha ito ni Pakhomiy Logofet. Ang mga pagtatangka na lumayo sa mga canon, upang hayaan ang hininga ng buhay sa panitikan, upang magpasya sa literary fiction, upang talikuran ang mga tuwirang didactics, ay ipinakita hindi lamang sa mga buhay. Ang genre ng hagiographic literature ay patuloy na umunlad sa X ika-7 - ika-18 mga siglo : "Ang alamat ng isang marangyang buhay at masaya"; "Ang Buhay ng Archpriest Avvakum" (1672); "Ang Buhay ni Patriarch Joachim Savelov" (1690); "", ang katapusan ng siglo XVII; "". Ang autobiographical na sandali ay naayos sa iba't ibang paraan sa ika-17 siglo: narito ang buhay ng ina, na pinagsama-sama ng anak na lalaki ("The Tale of Uliaia Osorgina"); at "ABC", pinagsama-sama sa ngalan ng "isang hubad at mahirap na tao"; at "Mensahe ng isang marangal na kaaway"; at ang autobiographies proper - Avvakum at Epiphany, nakasulat nang sabay-sabay sa parehong earthen na bilangguan sa Pustozersk at kumakatawan sa isang uri ng diptych. Ang "The Life of Archpriest Avvakum" ay ang unang autobiographical na gawa ng panitikang Ruso kung saan mismong si Archpriest Avvakum ay nagsalita tungkol sa kanyang sarili at sa kanyang mahabang pagtitiis na buhay. Sa pagsasalita tungkol sa komposisyon ng Archpriest Avvakum, isinulat niya: "Ito ay napakatalino na "buhay" at "mga mensahe" ng rebelde, ang galit na galit na archpriest na si Avvakum, na nagtapos sa kanyang aktibidad sa panitikan na may kakila-kilabot na pagpapahirap at pagpatay sa Pustozersk. Ang talumpati ni Avvakum ay tungkol sa kilos, ang canon ay nabasag, pisikal mong nararamdaman ang presensya ng tagapagsalaysay, ang kanyang mga kilos, ang kanyang boses.

Konklusyon

Ang pagkakaroon ng pag-aaral ng mga tula ng mga indibidwal na gawa ng sinaunang panitikan ng Russia, gumawa kami ng konklusyon tungkol sa mga tampok ng genre ng hagiography. Ang buhay ay isang genre ng sinaunang panitikang Ruso na naglalarawan sa buhay ng isang santo.Sa genre na ito, mayroong iba't ibang uri ng hagiographic: life-martyria (isang kuwento tungkol sa pagiging martir ng isang santo), monastic life (isang kuwento tungkol sa buong landas ng buhay ng isang matuwid na tao, ang kanyang kabanalan, asetisismo, mga himala na kanyang ginawa, atbp. ). Ang mga tampok na katangian ng hagiographic canon ay malamig na katwiran, may malay-tao na detatsment mula sa mga tiyak na katotohanan, pangalan, realidad, theatricality at artificial pathos ng mga dramatikong yugto, ang pagkakaroon ng mga naturang elemento ng buhay ng santo, kung saan ang hagiographer ay walang kaunting impormasyon. Ang sandali ng himala, paghahayag (ang kakayahang matuto ay isang regalo mula sa Diyos) ay napakahalaga para sa genre ng buhay monastic. Ito ang himala na nagdadala ng paggalaw at pag-unlad sa talambuhay ng santo. Ang genre ng buhay ay unti-unting dumaranas ng mga pagbabago. Ang mga may-akda ay umalis mula sa mga canon, hinahayaan ang hininga ng buhay sa panitikan, magpasya sa panitikan na kathang-isip ("Ang Buhay ni Mikhail Klopsky"), nagsasalita ng isang simpleng "magsasaka" na wika ("Ang Buhay ng Archpriest Avvakum"). Ang lumang panitikang Ruso ay umunlad at nabuo kasabay ng paglago ng pangkalahatang edukasyon ng lipunan. Ang mga lumang may-akda ng Ruso ay naghatid sa mga modernong mambabasa ng kanilang mga pananaw sa buhay, mga pagmumuni-muni sa kahulugan ng kapangyarihan at lipunan, ang papel ng relihiyon, ibinahagi ang kanilang karanasan sa buhay. Laban sa pangkalahatang kanais-nais na background sa kultura, lumitaw ang mga orihinal at independiyenteng pag-iisip na mga manunulat, medieval publicist, at makata.

Listahan ng bibliograpiya

1. . Mahusay na pamana. Mga klasikal na gawa ng panitikan ng Sinaunang Russia. - M., 1975, p. labinsiyam

2. . Panitikan ng Sinaunang Russia (mga etudes at katangian). - M.-L., 1966, p. 132-143

3. . Tao sa Panitikan ng Sinaunang Russia. - M., 1970, p. 65

4. . Panitikan ng Sinaunang Russia (mga etudes at katangian). - M.-L., 1966, p. 21-22

5. . Puno coll. op. - M., 1941, v. XIV, p. 163.

6. . Kultura ng Russia sa panahon ni Andrei Rublev at Epiphanius the Wise. - M.-L., 1962, p. 53-54

7. . Sinaunang Ruso na Buhay ng mga Banal bilang Makasaysayang Pinagmumulan. - M., 1871, p. 166

Ang sinaunang nakasulat na panitikan ay nahahati sa sekular at eklesiastiko. Ang huli ay tumanggap ng espesyal na pamamahagi at pag-unlad pagkatapos magsimulang sakupin ng Kristiyanismo ang isang lalong malakas na posisyon sa iba pang mga relihiyon sa mundo.

Nakuha ng sinaunang Russia ang nakasulat na wika nito kasama ang mga espirituwal na aklat na dinala mula sa Byzantium ng mga paring Griyego. At ang unang alpabetong Slavic, tulad ng alam mo, ay binuo ng magkapatid na Thessalonica, Cyril at Methodius. Samakatuwid, ang mga teksto ng simbahan ang naging mapagkukunan ng kaalaman kung saan nauunawaan ng ating mga ninuno ang karunungan sa aklat. Kasama sa mga genre ng sinaunang relihiyosong panitikan ang mga salmo, buhay, panalangin at sermon, alamat ng simbahan, turo at kwento. Ang ilan sa mga ito, tulad ng kuwento, ay nabago sa mga genre ng sekular na mga gawa. Ang iba ay nanatiling mahigpit sa loob ng balangkas ng simbahan. Tingnan natin kung ano ang buhay. Ang kahulugan ng konsepto ay ang mga sumusunod: ito ay mga gawa na nakatuon sa paglalarawan ng buhay at mga gawa ng mga santo. Hindi lamang tungkol sa mga apostol na nagpatuloy sa pangangaral ni Kristo pagkatapos ng kanyang kamatayan ang pinag-uusapan natin. Ang mga bayani ng hagiographic na mga teksto ay mga martir na naging tanyag sa kanilang mataas na moral na pag-uugali at nagdusa para sa kanilang pananampalataya.

Mga katangiang palatandaan ng buhay bilang isang genre

Mula dito ay sinusundan ang unang natatanging katangian ng kung ano ang buhay. Kasama sa kahulugan ang ilang paglilinaw: una, ito ay tungkol sa isang tunay na tao. Ang may-akda ng akda ay kailangang sumunod sa balangkas ng talambuhay na ito, ngunit tiyak na bigyang-pansin ang mga katotohanang iyon na magpahiwatig ng espesyal na kabanalan, pagpili at asetismo ng santo. Pangalawa, ano ang buhay (depinisyon): ito ay isang kuwento na binubuo para sa pagluwalhati ng isang santo para sa ikatitibay ng lahat ng mananampalataya at hindi mananampalataya, upang sila ay mabigyang inspirasyon ng isang positibong halimbawa.

Isang obligadong bahagi ng kuwento ang mga ulat ng mahimalang kapangyarihan na ipinagkaloob ng Diyos sa kanyang pinakamatapat na mga lingkod. Salamat sa awa ng Diyos, nakapagpagaling sila, nakasuporta sa pagdurusa, nagagawa nila ang pagpapakumbaba at asetisismo. Kaya't iginuhit ng mga may-akda ang imahe ng isang perpektong tao, ngunit, bilang isang resulta, maraming impormasyon sa talambuhay, mga detalye ng pribadong buhay ay tinanggal. At sa wakas, isa pang natatanging tampok ng genre: estilo at wika. Mayroong maraming mga retorikang tandang, mga address, mga salita at mga expression na may mga simbolo sa Bibliya.

Batay sa nabanggit, ano ang buhay? Ang kahulugan ay maaaring bumalangkas bilang mga sumusunod: ito ay isang sinaunang genre ng nakasulat na panitikan (kumpara sa oral folk art) sa isang relihiyosong tema, na niluluwalhati ang mga gawa ng mga Kristiyanong santo at martir.

Buhay ng mga Banal

Ang mga hagiographic na gawa ay ang pinakasikat sa sinaunang Russia sa mahabang panahon. Ang mga ito ay isinulat ayon sa mahigpit na mga canon at, sa katunayan, inihayag ang kahulugan ng buhay ng tao. Isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na halimbawa ng genre ay ang "Buhay ni St. Sergius ng Radonezh", na itinakda ni Epiphanius the Wise. Nariyan ang lahat ng dapat sa mga tekstong pampanitikan ng ganitong uri: ang bayani ay nagmula sa isang banal na pamilya ng mga matuwid, masunurin sa kalooban ng Panginoon. Ang pag-aalaga, pananampalataya at mga panalangin ng Diyos ay sumusuporta sa bayani mula pagkabata. Maamo niyang tinitiis ang mga pagsubok at nagtitiwala lamang sa awa ng Diyos. Napagtatanto ang kahalagahan ng pananampalataya, ginugugol ng bayani ang kanyang malay-tao na buhay sa espirituwal na mga gawain, hindi nagmamalasakit sa materyal na bahagi ng buhay. Ang batayan ng kanyang pag-iral ay pag-aayuno, pagdarasal, pagpapaamo ng laman, pakikipaglaban sa marumi, asetisismo. Ang buhay ng mga santo ng Russia ay nagbigay-diin na ang kanilang mga karakter ay hindi natatakot sa kamatayan, unti-unting naghanda para dito at tinanggap ang kanilang pag-alis nang may kagalakan, dahil pinapayagan nito ang kanilang mga kaluluwa na makipagkita sa Diyos at mga anghel. Ang gawain ay natapos, tulad ng pagsisimula nito, na may isang doxology at papuri sa Panginoon, kay Kristo at ng Banal na Espiritu, pati na rin ang matuwid na tao mismo - ang kagalang-galang.

Listahan ng mga hagiographic na gawa ng panitikan ng Russia

Ang Peru ng mga may-akda ng Russia ay nagmamay-ari ng humigit-kumulang 156 na teksto na may kaugnayan sa genre ng hagiography. Ang una sa kanila ay konektado sa mga pangalan ng mga prinsipe na sina Boris at Gleb, na mapanlinlang na pinatay ng kanilang sariling kapatid. Sila rin ang naging unang Russian Christian martyrs-passion-bearers, na na-canonize ng Orthodox Church at itinuturing na mga tagapamagitan ng estado. Dagdag pa, ang buhay ni Prince Vladimir, Alexander Nevsky, Dmitry Donskoy at maraming iba pang mga kilalang kinatawan ng lupain ng Russia ay nilikha. Ang isang espesyal na lugar sa seryeng ito ay inookupahan ng talambuhay ni Archpriest Avvakum, ang recalcitrant na pinuno ng Old Believers, na isinulat ng kanyang sarili sa kanyang pananatili sa bilangguan ng Pustozersky (ika-17 siglo). Sa katunayan, ito ang unang autobiography, ang pagsilang ng isang bagong genre ng pampanitikan.