Individualität und die Trennungen von The Verve. Individualität und Trennungen von The Verve Die Verve-Gruppe

Richard Ashcroft beschloss, bereits als Student eine eigene Gruppe zu gründen. In der Startformation von Verve teilten seine Schulkameraden – Bassist Simon Jones und Schlagzeuger Peter Salisbury – seine Interessen. Gitarrist Nick McCabe, ebenfalls Student, kam als Vierter hinzu. Profi hochklassig McCabe spielte eine kolossale Rolle bei der Schaffung des einzigartigen Sounds von Verve. Owen Morris, Produzent der Band Oasis, nannte ihn später den talentiertesten Musiker, mit dem er zusammenarbeiten musste. In ihren musikalischen Vorlieben waren sich die Verve-Mitglieder äußerst einig: in erster Linie Die Beatles, dann Funkadelic und Can und dann alle Arten von Psychedelik. Der einzige Unterschied war der Geschmack von McCabe, der fanatisch Joy Division, Led Zeppelin und Pink Floyd hörte.

Mehrere Jahre vergingen mit Proben und Gewöhnung aneinander. In dieser Zeit gelang es den Musikern, einen völlig einzigartigen Sound zu zaubern, der in der damaligen Rockszene nur schwer eine Entsprechung finden konnte. Lange vor der Erstveröffentlichung bezeichneten Journalisten, die Verve auftreten hörten, ihren Sound als „gigantisch“ und „unsterblich“. 1991 unterzeichnete die Band einen Plattenvertrag mit Hut Recordings, das die Aufnahmen der Band als „einen fließenden Auszug des Rock’n’Roll“ ansah. Die Debütsingle „All In The Mind“ erschien im März 1992. Es markierte den Beginn einer Reihe von Veröffentlichungen, die ursprünglich vom Designer Brian Cannon entworfen wurden und souverän die Independent-Charts eroberten. Alles an ihnen war ungewöhnlich – angefangen von magische Musik mit seinen ozeanischen Gitarrenklängen und endet mit den Zeichnungen auf den Covern der CDs. Auch die Live-Auftritte der Band waren unkonventionell. Um ihnen zuzuhören, versammelte sich ein eher seltsames Publikum, passend zu den Musikern, die das Konzert an jeder beliebigen Stelle problemlos unterbrechen konnten, wenn etwas nicht so passierte, wie sie es sich vorgestellt hatten. Als die Singles „She“s a Superstar“ und „Gravity Grave“ veröffentlicht wurden, wurde klar, dass mit Verve ein ganz einzigartiges Team mit einer spezifischen Einstellung zum Sound in die Rockmusik gekommen war. Die attraktivsten Elemente ihres Sounds waren der kraftvolle, ungestüme Gesang von Richard Ashcroft und die mitreißende Leadgitarre von Nick McCabe.

Im Mai 1993 ging das Team zum Ersten Konzertreise in Amerika Eröffnung für Das Schwarze Crowes, und zu dieser Zeit wurde in ihrer Heimat eine weitere Single „Blue“ veröffentlicht. Indie-Musikfans schätzten Verves schnelle, geschickte Läufe und Mainstream-Kritiker lobten ihr 1993 veröffentlichtes Debütalbum „A Storm In Heaven“. Obwohl diese ehrgeizige Platte bald als psychedelischer Klassiker der 90er Jahre gefeiert wurde, waren die Verantwortlichen des Pop-Radios unbeeindruckt. Die eher schleppende Werbung für die Scheibe im Radio trug überhaupt nicht zum Umsatzwachstum bei. Und die Musiker selbst waren zu sehr mit ihrer eigenen Vision von Musik beschäftigt, zu tief in ihren Ideen versunken, um sofort in die eher standardisierte Showbusiness-Maschine einzusteigen. Bei allem Idealismus war Ashcroft jedoch keineswegs blind gegenüber dem, was geschah: „Ich glaube nicht, dass wir jemals erreichen können, was wir wollen. Ich denke, es ist völlig unmöglich, aber es ist ein Ziel, das es wert ist, angestrebt zu werden.“ ”

Im Sommer 1994 erhielt Verve eine neue Einladung in die USA – nach kleine Bühne Lollapalooza-Festival. Es scheint, dass die Musiker mehr als genug Grund zur Freude haben. Doch die Tournee innerhalb des Festivals führte zu einer Reihe von Skandalen und Problemen. Schlagzeuger Peter Selsbury wurde in Kansas verhaftet, weil er sein Hotelzimmer verwüstet hatte, und Ashcroft wurde wegen schwerer Dehydrierung ins Krankenhaus eingeliefert. Eines der amerikanischen Jazzlabels bereitete den Briten eine weitere Überraschung vor: Unter Androhung eines Gerichts mussten sie ihren Namen offiziell ändern, da die Verve-Gruppe in Amerika bereits existierte. Zu diesem Zeitpunkt erschien der Artikel „The“ im Teamnamen.

1995 begannen The Verve mit den Aufnahmen zu ihrem zweiten Album „A Northern Soul“. Die Situation im Team hat schon lange Ängste geweckt in gewissem Sinne Diese Aufnahme war der Tropfen, den Ertrinkende zum Überlaufen brachten. Der Datenträger wurde nicht erstellt bessere Konditionen. Wie die Teilnehmer selbst zugaben, wurden Ecstasy und Heroin während der Studiositzungen nicht übertragen. Der Großteil der Produktion fand in Wales statt, der letzte Schliff erfolgte in den berühmten Abbey Road Studios unter der Anleitung des Produzenten Owen Morris. Dieses gestalterisch ungewöhnliche und daher wohl unterschätzte Werk stieß sowohl bei der Presse als auch bei Musikliebhabern auf Skepsis. Die drei Singles, die der Veröffentlichung des Albums vorausgingen, „This Is Music“, „On Your Own“ und „History“, schafften es in die Top 40 Großbritanniens, aber das war das Ende ihrer Erfolge. The Verve betonte erneut den traditionellen psychedelischen Sound und erfüllte ihn mit der Energie der Jugend und brodelnden Emotionen, spiralförmigen Gitarrenpassagen und schamanischem Gesang. Richard Ashcroft beschrieb „A Northern Soul“ als eine Erkundung der Seele, „die Schmerz, Hochgefühl, Verlust, Romantik, Liebe und eine Vielzahl anderer Gefühle erlebt, die in diesen Liedern verschmelzen“.

The Verve hatten einen großartigen Auftritt beim T in the Park Festival in Glasgow und dann, nach einer Reihe von negative Bewertungen in der Presse und die gleichen schleppenden kommerziellen Erträge, beschloss Ashcroft, sich von seinem Team zu trennen.

Obwohl die einsame Wanderung des Frontmanns nur wenige Wochen dauerte und er wohlbehalten zu seinen Kameraden zurückkehrte, gelang es der Band in dieser Zeit, sich vom Gitarristen Nick McCabe zu verabschieden. Er hatte es nicht eilig, zurückzukehren, und sein Platz wurde vom Gitarristen und Keyboarder Simon Tong eingenommen. Schulfreund Musiker. McCabe änderte seine Meinung erst, als The Verve mit den Proben begann. Neues Material für ein zukünftiges Longplay. Die fünf Musiker nahmen ihr Abschlussalbum „Urban Hymns“ (1997) auf. Der Standard-Rocksound der zweiten Hälfte der 90er Jahre entstand unter der Anleitung des Produzenten Chris Potter, aber die Band selbst steckte ihr Bestes in die Arrangements und den Mix der Aufnahme. Der Großteil des Materials bestand aus Kompositionen, die der Frontmann für seine Hypothese geschrieben hatte Soloprojekt, was er nie in Angriff nehmen wollte. Dennoch klang die LP „Urban Hymns“ stimmig und integral, wie das Werk eines einzelnen Teams, das es geschafft hat, grandiose akustische Landschaften zu erschaffen und, im Rückgriff auf alte Rocktraditionen, durchaus relevant zu klingen.

Der erste Schlag für Musikliebhaber war die Werbesingle „Bitter Sweet Symphony“, ausgestattet mit einer wunderschönen Streichersektion und basierend auf einem Sample aus der symphonischen Version von „ Das Letzte Zeit“ Die Rollende Steine. Die Komposition wurde im Sommer 1997 ein großer Hit. Es stieg auf Platz zwei der britischen Charts ein und blieb drei Monate lang in den Pop-Charts. Das Interesse am Team wuchs nach dem brillanten Auftritt von The Verve (jetzt als Headliner) beim Reading Festival enorm, sodass die neue Single aus demselben Album, „The Drugs Don't Work“, der erste Nummer-eins-Hit von The Verve in Großbritannien wurde. Sie warteten mit unverhohlener Ungeduld. Kein Wunder, dass das im Herbst 1997 erschienene Longplay-Album „Album artist=the verve]Urban Hymns zu einem der am schnellsten verkauften Alben in der Geschichte der britischen Musik wurde.

Erst jetzt ist in den Vereinigten Staaten ein echtes Interesse an The Verve entstanden. Die wunderschöne Komposition „Bitter Sweet Symphony“ erschien 1998 in zahlreichen amerikanischen Charts und landete auf Platz 12 der Billboard Hot 100. Dank guter Radiowerbung stieg das Album „Urban Hymns“ auf Platz 23 der US-Charts und stieg in die US-Charts ein Top 20 in Kanada. Nach der Veröffentlichung von „Urban Hymns“ wurde The Verve automatisch zu einem der beliebtesten Britische Rockbands in der Welt. Dies rettete das Team jedoch nicht vor Problemen. Ironischerweise war ein weiterer Prozess mit dem größten Erfolg in der Karriere des Teams verbunden. ABKCO Music, das den Backkatalog der Rolling Stones kontrolliert, hat gerichtlich durchgesetzt, um sicherzustellen, dass ihm alle Rechte zur Veröffentlichung des Songs „track artist=the verve]Bitter Sweet Symphony“ gehören. Dieses Lied brachte den Musikern keinen Cent ein.

Trotz des Erfolgs und des klaren Gespürs für die enormen Perspektiven, die sich dem Team eröffneten, war die Stimmung der Musiker nicht gerade rosig. Sie tourten erfolgreich mit Konzerten durch die USA (die Karten waren im Voraus zu einem beneidenswerten Preis ausverkauft) und absolvierten eine große Tournee durch Großbritannien.

Allerdings inmitten des neuen Amerikaners Tour McCabe verließ die Gruppe 1998. Dies war der letzte Schlag, von dem sich das Team eigentlich nie mehr erholte. Nach Monaten vager Gerüchte und Unsicherheit gaben The Verve Anfang 1999 offiziell ihre Auflösung bekannt. „Die Entscheidung, die Gruppe aufzulösen, fiel mir persönlich nicht leicht“, kommentierte Richard Ashcroft die Situation. „Ich habe dem Team meine ganze Kraft gegeben und wollte nichts ändern, aber die Umstände haben sich so entwickelt, dass es unmöglich wurde.“ Dennoch bin ich froh, dass die Entscheidung endlich gefallen ist und ich weitermachen kann neue Energie Schreibe neue Songs und bereite ein neues Album vor.

Im Jahr 2007 erschienen Informationen über die Wiedervereinigung der Gruppe. Am 2. November 2007 spielten The Verve ihr erstes Konzert seit 9 Jahren nach der Auflösung der Band. Die Musikshow fand in der Glasgow Academy statt. Die Zusammensetzung des Rockteams hat sich nicht verändert – Richard Ashcroft, Nick McCabe, Simon Jones und Pete Sailsbury.

Die anderthalbstündige Setlist von The Verve bestand aus 17 Titeln, darunter die klassischen Hits Bitter Sweet Symphony und The Drugs Don't Work sowie seltene Songs wie This Is Music und Let the Damage Begin.

Die Gruppe „Verve“ wurde 1989 in der nordenglischen Stadt Wigan geboren. Sie bestand aus Sänger Richard Ashcroft, Gitarrist Nick McCabe, Bassist Simon Jones und Schlagzeuger Peter Salisbury, die ihre Liebe zu den Beatles, Krautrock, Psychedelia wie Pink Floyd und ... Drogen verband. Wenige Monate nach der Gründung unterzeichnete das Team einen Vertrag mit dem Label Hut Records und begann mit der Veröffentlichung von Singles und EPs. „All In The Mind“, „She“s A Superstar“ und „Gravity Grave“ erhielten positive Kritiken und platzierten sich weit oben in den Indie-Charts, galten aber nicht als große Erfolge. „Verve“ tourte ausgiebig in ihrem Heimatland und veröffentlichte ihr Debüt in voller Länge „A Storm In Heaven“ im Jahr 1993. Das von John Leckie produzierte Werk löste einen Sturm von Underground-Applaus aus, der leider nicht zu zuversichtlichen Verkäufen der Platte führen konnte.

Die anschließende Amerika-Tournee brachte eine Reihe von Problemen für die Gruppe mit sich. Salisbury wurde inhaftiert, weil er ein Hotelzimmer verwüstet hatte, und Ashcroft wurde wegen Dehydrierung, die durch übermäßigen Ecstasy-Konsum verursacht wurde, ins Krankenhaus eingeliefert.

Um diese Missgeschicke noch zu krönen, machte das ausländische Label „Verve Records“ einen Wirbel um die Rechte an dem Namen und erhob in dieser Angelegenheit Anspruch auf die Palme. Die Jungs waren beleidigt und wollten sich in „Verv“ umbenennen und das Album mit den B-Seiten von 1994 „Dropping E For America“ taufen, aber später wurde die Angelegenheit durch das Hinzufügen des Präfixes „The“ gelöst und die Platte wurde als „Dropping E For America“ veröffentlicht. „Nein, komm runter“. Der Aufruhr ging weiter, nachdem das Team nach Hause zurückgekehrt war. Die Sessions für das neue Album begannen in einem günstigen Umfeld, doch nach drei Wochen führte die Drogenatmosphäre zu einer ernsthaften Verschlechterung der Beziehung zwischen Ashcroft und McCabe. Auf „A Northern Soul“ bewegte sich die Band übrigens weg von der Neo-Psychedelia von „A Storm In Heaven“ hin zu traditionellem Alternative-Rock.

Obwohl die dazugehörigen Singles „This Is Music“, „On Your Own“ und „History“ in den britischen Top 40 landeten, sorgte das Album selbst nicht für Aufsehen Großes Interesse und die Verkäufe liefen sehr schlecht. Drei Monate nach der Freilassung löste Ashcroft, unzufrieden mit dem aktuellen Stand der Dinge, seine Bande auf, doch keine drei Wochen später fand „Verve“ wieder zusammen, allerdings ohne McCabe.

Die dadurch entstandene Lücke wurde durch Ex-Suede-Mitglied Bernard Butler geschlossen, der jedoch schnell durch einen Freund von Ashcroft und Jones, den Gitarristen und Keyboarder Simon Tong, ersetzt wurde. Mit dieser Besetzung absolvierte die Gruppe die nächste Tournee und Anfang 1997 kehrte McCabe in seine Heimat zurück. Mit dem neuen Album „Urban Hymns“ gelang der Band endlich der kommerzielle Erfolg, nicht nur in Europa, sondern auch in Übersee. Der Hauptdarsteller des Anlasses war die Single „Bitter Sweet Symphony“, die in den britischen Charts den zweiten und in den amerikanischen Charts den zwölften Platz belegte. Die Tour zur Unterstützung von „Urban Hymns“ fand mit statt großer Erfolg, doch schon bald standen The Verve erneut am Rande des Zusammenbruchs. Die Drogen machten Jones zunächst zu schaffen, und nachdem sich der Bassist etwas erholt hatte, gab McCabe seinen Rücktritt bekannt.

Sie versuchten, den Gitarristen durch BJ Cole zu ersetzen, aber es kam nichts Gutes dabei heraus, und im Frühjahr 1999 veröffentlichte die Gruppe die Nachricht von ihrer Selbstauflösung. Mehrere Jahre lang waren die Musiker an verschiedenen anderen Projekten beteiligt, und erst im Sommer 2007 erfuhren Verve-Fans die gute Nachricht, dass sich die ursprüngliche Besetzung ihres Lieblingsteams wieder vereint hatte und sogar beabsichtigte, ein neues Album zu veröffentlichen.

Letzte Aktualisierung 11.07.07

Britische Indie-Rockband, die durch den Hit „“ von 1997 weltweite Berühmtheit erlangte. Bitter-süße Symphonie». Der Schwung 1990 von Sänger und Gitarrist organisiert Richard Ashcroft(Richard Ashcroft), Gitarrist Nick McCabe(Nick McCabe), Bassist Simon Jones(Simon Jones) und Schlagzeuger Peter Salisbury(Peter Salisbury). Später nahm der Gitarrist eine Zeit lang mit ihnen auf Simon Tong(Simon Tong). Wegen interne Konflikte Der Schwung Sie trennten sich dreimal, schafften es aber trotzdem, vier Alben zu veröffentlichen. IN dieser Moment Die Gruppe funktioniert nicht.

Entstehung von The Verve

Die Gründer der Band lernten sich im College kennen Winstanley V Wigan, Vorort Manchester. Der Uraufführung in der klassischen Besetzung fand am 15. August 1990 auf der Geburtstagsfeier eines Freundes der Musiker in einer der Kneipen statt Wigan. Die Jungs komponierten aktiv, hauptsächlich während Jam-Sessions. Anfang 1991 war die Band dank ihrer ungewöhnlichen Gitarrentechnik zu einer festen Größe in der Manchester-Szene geworden. McCabe und faszinierenden Gesang Ashcroft.

Im Jahr 1991 Der Schwung unterzeichneten einen Vertrag mit dem Label und veröffentlichten ein Jahr später ihre ersten Aufnahmen: „ Alles im Kopf», « Sie ist ein Superstar», « Schwerkraftgrab», « Verve" Die Gruppe wurde bemerkt, die ersten drei Singles stiegen in die britischen Indie-Charts ein und die Komposition „ Sie ist ein Superstar„kam sogar in die Top 75.

Debüt-CD " Ein Sturm im Himmel„wurde 1993 unter Beteiligung des Produzenten veröffentlicht John Leckie(John Leckie), der zuvor bei Radiohead und gearbeitet hat Die steinernen Rosen. Erste Single " Blau„erreichte den zweiten Platz der Indie-Charts und die nächste Single“, Wegrutschen", führte diese Hitparade an. Das Album wurde von der Kritik hoch gelobt, ein kommerzieller Erfolg war es jedoch nicht.

1994 veröffentlichte die Gruppe „ Nein, komm runter„ – eine Zusammenstellung von B-Seiten und eine Live-Version“ Schwerkraftgrab", aufgezeichnet am Glastonbury ein Jahr zuvor. Diese CD ist die erste Aufnahme, die die Gruppe unter diesem Namen veröffentlichte Der Schwung.

1995, nach einer schwierigen Phase der Session-Arbeit, nahm die Gruppe ihr zweites Album auf: „ Eine nordische Seele" Die Musiker entfernten sich allmählich von neopsychedelischer Musik und wandten sich eher traditionellem Rock zu.

Zu dieser Zeit war der Gitarrist eines anderen berühmten Britische Gruppe Oase Und guter Freund Ashcroft Noel Gallagher(Noel Gallagher) gewidmet Richard Lied " Wirf keinen Schatten„aus dem Album“ (Was ist die Geschichte) Morning Glory?" Als Antwort auf Ashcroft gewidmet Gallagher « Eine nordische Seele».

Einzel " Das ist Musik„wurde das erste Lied Der Schwung, kam in die Top 40. Nächste Single: „ Allein", kletterte noch höher - auf Platz 28, und das Album schaffte es in die Top 20. Es schien, dass alles so gut wie möglich lief, aber drei Monate nach der Veröffentlichung der CD, am Vorabend der Veröffentlichung der dritten Single „ Geschichte», Der Schwung Der Leadsänger wird gehen.

Ashcroft über den Austritt aus der Band: „Ich wusste schon lange, dass ich es tun musste, aber ich konnte mich lange nicht entscheiden – ich hing so sehr an der Gruppe, am Auftritt und Schreiben von Songs.“ Wenn man irgendwo unglücklich ist, welchen Sinn hat es dann, dort zu bleiben? Ich fühlte mich schrecklich, obwohl dies der beste Moment meines Lebens hätte sein können: „History“ hatte einen großartigen Start und alles lief gut. Ich bin immer noch zuversichtlich, dass ich damals das Richtige getan habe. Den anderen ging es ähnlich. Wir empfanden Traurigkeit und Bedauern, waren aber gleichzeitig erleichtert, dass wir Zeit für alles andere gewonnen hatten.“

Anfang 1997 begannen die Musiker wieder miteinander zu kommunizieren. Es wurde klar, dass sie zur Rückkehr bereit waren, der Letzte, der zögerte, war McCabe, der schließlich überzeugt wurde Ashcroft. Zu dieser Zeit gesellte sich ihr alter Freund zu ihnen Simon Tong, der Gerüchten zufolge in der Schule unterrichtete Ashcroft Und Jones Gitarre spielen. In dieser Besetzung nahmen sie ihr drittes und erfolgreichstes Album überhaupt auf „ Urbane Hymnen».

Der Verve: ganz oben

Neues Material ist aufgetaucht Der Schwung an die Spitze, zum ersten Mal in ihrer Karriere waren ihre Aufnahmen großartig kommerzieller Erfolg. Erste Single " Bitter-süße Symphonie„, veröffentlicht im Juni 1997, stieg auf Platz zwei der britischen Charts ein. Im August gab die Gruppe zum ersten Mal seit zwei Jahren wieder mehrere Konzerte zur Unterstützung von „ Urbane Hymnen" Zweite Single „ Die Medikamente wirken nicht„wurde das erste Lied Der Schwung, das die Spitze der britischen Charts erreichte. Das im September veröffentlichte Album erreichte ebenfalls Platz eins der Charts. Die Gruppe erfreute sich nicht nur in Europa, sondern auch im Ausland großer Beliebtheit: „ Bitter-süße Symphonie„ stieg in den amerikanischen Charts auf Platz 12 und das Album erreichte die Top 30 und erhielt Platinstatus. Im November veröffentlichte die Gruppe die Single „ Glücklicher Mann", der in Großbritannien auf Platz 7 aufstieg.

Im März 1998 erschien die Gruppe auf dem Cover des renommierten Musikmagazins Rolling Stone.

Doch dann begann eine Serie von Misserfolgen. Zunächst traten gesundheitliche Probleme auf Jones, Dann McCabe brach sich den Arm und Ashcroft Ich habe meine Stimme verloren. Zusammenfassend Nick beschloss, die Band mitten auf der Tour zu verlassen und die Band musste ihn durch einen Session-Gitarristen ersetzen BJ Cole(B. J. Cole). Nach anstrengenden Tourneen von Musikern lange Zeit nichts war zu hören. Im April 1999 gaben sie schließlich den Ausstieg bekannt. Der Schwung und begann Soloarbeit zu machen.

Das dritte Kommen von The Verve

Ein paar Jahre später kamen sie endlich wieder zusammen ( Ashcroft fungierte als Friedensstifter) und kehrte mit der ursprünglichen Zusammensetzung der Gruppe zurück und ließ sie zurück Tonga.

Jones über das Ende der Arbeit mit Tong: „Es war schon unglaublich schwierig, uns vier zusammenzubringen. Wenn jemand anderes dazugekommen wäre, wäre die Kommunikation für uns schwieriger geworden, und Kommunikation war schon immer unsere Schwachstelle.“

Im November 2007 Karten für sechs Konzerte Der Schwung waren innerhalb von 20 Minuten ausverkauft. Inspiriert setzten die Musiker ihre Tournee fort und gaben 2008 eine Reihe von Konzerten. Sie traten bei den größten Sommer-Musikshows und Headliner-Festivals auf Nordamerika , Europa, Japan Und Großbritannien. Die Gruppe hat eine neue Single veröffentlicht „ Liebe ist Lärm„, es stieg auf Platz vier der britischen Charts. Der Schwung führten das Lied am Ende ihres Auftritts auf Glastobury. Im August wurde eine neue CD veröffentlicht. Weiter„, ging es direkt auf Platz eins der Charts.

Danach verbreiteten sich jedoch Gerüchte über eine erneute Auflösung der Gruppe. Im Sommer 2010 habe ich damit Schluss gemacht Ashcroft, der bestätigte, dass die Musiker getan haben, was sie wollten und noch nicht planen, in naher Zukunft zusammenzuarbeiten.

Diskographie von The Verve

Forth (2008)
Urban Hymns (1997)
Eine nördliche Seele (1995)
Ein Sturm im Himmel (1993)

Richard Ashcroft beschloss, bereits als Student eine eigene Gruppe zu gründen. In der Startformation von Verve teilten seine Schulkameraden – Bassist Simon Jones und Schlagzeuger Peter Salisbury – seine Interessen. Gitarrist Nick McCabe, ebenfalls Student, kam als Vierter hinzu. Als erstklassiger Profi spielte McCabe eine große Rolle bei der Schaffung des einzigartigen Sounds des Verve. Owen Morris, Produzent der Band Oasis, nannte ihn später den talentiertesten Musiker, mit dem er zusammenarbeiten musste. Die Verve-Mitglieder waren sich in ihren musikalischen Vorlieben äußerst einig: Zuerst kamen die Beatles, dann Funkadelic und Can und dann alle Arten von Psychedelic. Der einzige Unterschied war der Geschmack von McCabe, der fanatisch Joy Division, Led Zeppelin und Pink Floyd hörte.

Mehrere Jahre vergingen mit Proben und Gewöhnung aneinander. In dieser Zeit gelang es den Musikern, einen völlig einzigartigen Sound zu zaubern, der in der damaligen Rockszene nur schwer eine Entsprechung finden konnte. Lange vor der ersten Veröffentlichung bezeichneten Journalisten, die Verve auftreten hörten, ihren Sound als „riesig“ und „unsterblich“. 1991 unterzeichnete die Band einen Plattenvertrag mit Hut Recordings, das die Aufnahmen der Band als „einen fließenden Auszug des Rock’n’Roll“ ansah. Die Debütsingle „All In The Mind“ erschien im März 1992. Es markierte den Beginn einer Reihe von Veröffentlichungen, die ursprünglich vom Designer Brian Cannon entworfen wurden und souverän die Independent-Charts eroberten. Alles an ihnen war ungewöhnlich – von der magischen Musik mit ihrem ozeanischen Gitarrenfluss bis zu den Zeichnungen auf den Covern der CDs. Auch die Live-Auftritte der Band waren unkonventionell. Um ihnen zuzuhören, versammelte sich ein eher seltsames Publikum, passend zu den Musikern, die das Konzert an jeder beliebigen Stelle problemlos unterbrechen konnten, wenn etwas nicht so passierte, wie sie es sich vorgestellt hatten. Als die Singles „She’s a Superstar“ und „Gravity Grave“ veröffentlicht wurden, wurde klar, dass mit Verve ein ganz einzigartiges Team mit einer spezifischen Einstellung zum Sound in die Rockmusik eingestiegen war. Die überzeugendsten Elemente ihres Sounds waren Richard Ashcrofts starker, treibender Gesang und Nick McCabes resonante Leadgitarre.

Im Mai 1993 ging das Team auf seine erste Konzerttournee durch Amerika, als Vorgruppe für The Black Crowes, und zu dieser Zeit wurde in ihrem Heimatland eine weitere Single, „Blue“, veröffentlicht. Indie-Musikfans schätzten Verves schnelle, geschickte Läufe und Mainstream-Kritiker lobten ihr 1993 veröffentlichtes Debütalbum „A Storm In Heaven“. Obwohl diese ehrgeizige Platte bald als psychedelischer Klassiker der 90er Jahre gefeiert wurde, waren die Verantwortlichen des Pop-Radios unbeeindruckt. Die eher schleppende Werbung für die Scheibe im Radio trug überhaupt nicht zum Umsatzwachstum bei. Und die Musiker selbst waren zu sehr mit ihrer eigenen Vision von Musik beschäftigt, zu tief in ihren Ideen versunken, um sofort in die eher standardisierte Showbusiness-Maschine einzusteigen. Bei allem Idealismus war Ashcroft jedoch keineswegs blind für das, was geschah: „Ich glaube nicht, dass wir jemals erreichen können, was wir wollen.“ Ich denke, dass dies im Allgemeinen unmöglich ist, aber dieses Ziel ist es wert, verfolgt zu werden.“

Im Sommer 1994 erhielt Verve eine erneute Einladung in die USA – auf die kleine Bühne des Lollapalooza-Festivals. Es scheint, dass die Musiker mehr als genug Grund zur Freude haben. Doch die Tournee innerhalb des Festivals führte zu einer Reihe von Skandalen und Problemen. Schlagzeuger Peter Selsbury wurde in Kansas verhaftet, weil er sein Hotelzimmer verwüstet hatte, und Ashcroft wurde wegen schwerer Dehydrierung ins Krankenhaus eingeliefert. Eines der amerikanischen Jazzlabels bereitete den Briten eine weitere Überraschung vor: Unter Androhung eines Gerichts mussten sie ihren Namen offiziell ändern, da die Verve-Gruppe in Amerika bereits existierte. Zu diesem Zeitpunkt erschien der Artikel „The“ im Teamnamen.

1995 begannen The Verve mit den Aufnahmen zu ihrem zweiten Album „A Northern Soul“. Die Situation im Team hatte schon lange Anlass zur Sorge gegeben, diese Aufnahme war gewissermaßen der Tropfen, an dem die Ertrinkenden festhielten. Die CD wurde nicht unter den besten Bedingungen erstellt. Wie die Teilnehmer selbst zugaben, wurden Ecstasy und Heroin während der Studiositzungen nicht übertragen. Der Großteil der Produktion fand in Wales statt, der letzte Schliff erfolgte in den berühmten Abbey Road Studios unter der Anleitung des Produzenten Owen Morris. Dieses gestalterisch ungewöhnliche und daher wohl unterschätzte Werk stieß sowohl bei der Presse als auch bei Musikliebhabern auf Skepsis. Drei Singles im Vorfeld der Veröffentlichung des Albums, „This Is Music“, „On Your Own“ und „History“, schafften es in die Top 40 Großbritanniens, aber das war das Ende ihrer Erfolge. The Verve betonte erneut den traditionellen psychedelischen Sound und erfüllte ihn mit der Energie der Jugend und brodelnden Emotionen, spiralförmigen Gitarrenpassagen und schamanischem Gesang. Richard Ashcroft beschrieb „A Northern Soul“ als eine Erkundung der Seele, „die Schmerz, Hochgefühl, Verlust, Romantik, Liebe und eine Vielzahl anderer Gefühle erlebt, die in diesen Liedern verschmelzen“.

The Verve hatte einen hervorragenden Auftritt beim T in the Park Festival in Glasgow, und nach einer Reihe negativer Kritiken in der Presse und den gleichen schleppenden kommerziellen Erträgen beschloss Ashcroft, sich von seinem Team zu trennen.

Obwohl die einsame Wanderung des Frontmanns nur wenige Wochen dauerte und er wohlbehalten zu seinen Kameraden zurückkehrte, gelang es der Band in dieser Zeit, sich vom Gitarristen Nick McCabe zu verabschieden. Mit der Rückkehr hatte er es nicht eilig, und an seine Stelle trat der Gitarrist und Keyboarder Simon Tong, ein Schulfreund der Musiker. McCabe änderte seine Meinung erst, als The Verve begann, neues Material für ein zukünftiges Longplay zu proben. Die fünf Musiker nahmen ihr Abschlussalbum „Urban Hymns“ (1997) auf. Der Standard-Rocksound der zweiten Hälfte der 90er Jahre entstand unter der Anleitung des Produzenten Chris Potter, aber die Band selbst steckte ihr Bestes in die Arrangements und den Mix der Aufnahme. Der Großteil des Materials bestand aus Kompositionen, die der Frontmann für sein hypothetisches Soloprojekt geschrieben hatte, zu dessen Umsetzung er sich jedoch nie entschloss. Dennoch klang die „Urban Hymns“-LP kohärent und integral, wie die Arbeit eines einzelnen Teams, das es geschafft hat, grandiose akustische Landschaften zu erschaffen und sich dabei auf alte Rocktraditionen stützend, durchaus relevant klingen ließ.

Der erste Schlag für Musikliebhaber war die Werbesingle „Bitter Sweet Symphony“, ausgestattet mit einer wunderschönen Streichersektion und basierend auf einem Sample aus der symphonischen Version von „The Last Time“ der Rolling Stones. Die Komposition wurde im Sommer 1997 ein großer Hit. Es stieg auf Platz zwei der britischen Charts ein und blieb drei Monate lang in den Pop-Charts. Das Interesse an dem Team wuchs nach dem brillanten Headliner-Auftritt von The Verve beim Reading Festival enorm, sodass die neue Single aus demselben Album, „The Drugs Don't Work“, der erste Nummer-eins-Hit von The Verve in Großbritannien wurde. Das dritte Album wurde mit unverhohlener Ungeduld erwartet. Kein Wunder, dass das im Herbst 1997 erschienene Longplay-Album „Album artist=the verve]Urban Hymns zu einem der am schnellsten verkauften Alben in der Geschichte der britischen Musik wurde.

Erst jetzt ist in den Vereinigten Staaten ein echtes Interesse an The Verve entstanden. Die wunderschöne Komposition „Bitter Sweet Symphony“ erschien 1998 in zahlreichen amerikanischen Charts und landete auf Platz 12 der Billboard Hot 100. Dank guter Radiowerbung stieg das Album „Urban Hymns“ auf Platz 23 der US-Charts und stieg in die US-Charts ein Top 20 in Kanada. Nach der Veröffentlichung von Urban Hymns wurde The Verve automatisch zu einer der beliebtesten britischen Rockbands der Welt. Dies rettete das Team jedoch nicht vor Problemen. Ironischerweise war ein weiterer Prozess mit dem größten Erfolg in der Karriere des Teams verbunden. ABKCO Music, das den Backkatalog der Rolling Stones kontrolliert, hat gerichtlich durchgesetzt, um sicherzustellen, dass ihm alle Rechte zur Veröffentlichung des Songs „track artist=the verve]Bitter Sweet Symphony“ gehören. Dieses Lied brachte den Musikern keinen Cent ein.

Doch während einer neuen Amerika-Tournee im Jahr 1998 verließ McCabe die Gruppe. Dies war der letzte Schlag, von dem sich das Team eigentlich nie mehr erholte. Nach Monaten vager Gerüchte und Unsicherheit gaben The Verve Anfang 1999 offiziell ihre Auflösung bekannt. „Die Entscheidung, die Gruppe aufzulösen, ist mir persönlich nicht leicht gefallen“, kommentierte Richard Ashcroft die Situation. „Ich habe der Mannschaft meine ganze Kraft gegeben und wollte nichts ändern, aber die Umstände haben sich so entwickelt, dass dies unmöglich wurde. Dennoch bin ich froh, dass die Entscheidung endlich gefallen ist, dass ich weitermachen, mit neuer Energie neue Songs schreiben und ein neues Album vorbereiten kann.“

Die legendäre 1990er-Jahre-Band The Verve war für ihren üppigen Sound ebenso berühmt wie für ihre dreimalige Auflösung und zweimalige Wiedervereinigung. Sie veröffentlichten 1997 ein wahrlich ikonisches Album, Urban Hymns, das Platz 17 der britischen Bestsellerliste aller Zeiten erreichte. Der berühmteste Hit „Bittersweet Symphony“ diente als Streit mit einem anderen ebenso berühmten Hit Rollende Gruppe Steine. Nach meinem zweiten Der Kollaps Verve kam 2007 für eine Welttournee wieder zusammen und veröffentlichte ein viertes Album, Forth, das bewies, dass die unglaublich talentierte Band noch in ihrer Blütezeit war. Leider währte das Glück nicht lange.

Der Verve-Stil

Die Entstehung von Verve (ursprünglich ohne den Artikel „The“) begann in einer Umkleidekabine am Wigan & Leigh College. Laut Gitarrist Nick McCabe war der Student Richard Ashcroft äußerst charismatisch.

„Ich glaube, er wusste immer, dass er ein Star werden würde, aber es war ein bisschen lustig. Nur dank der Kraft seines Charismas gelang es ihm irgendwie, der Lächerlichkeit zu entgehen.“

Zur Band kamen außerdem der Bassist Simon Jones und der Schlagzeuger Peter Salisbury hinzu. Der erste Auftritt von The Verve fand 1990 auf der Geburtstagsfeier eines Freundes im Honeysuckle Pub statt. Sie hatten damals keinen eigenen Stil. Aber Sänger Richard gab nach besonderer Klang Gruppe aufgrund der rasselnden Stimme. Sie unterzeichneten bald einen Vertrag mit Hut Records. Studioaufnahmen von „All in the Mind“, „She’s Superstar“ und „Gravity Grave“ markierten den Beginn des Erfolgs von The Verve. Es folgte das erste Album in voller Länge, A Storm in Heaven.

Das Genre der Band wurde als Alternative Rock, Shoegaze, Dream Pop und Britpop beschrieben. Die Band erlebte Anfang der 1990er Jahre eine Welle der Popularität und spielte eine Reihe von Auftritten mit Oasis, die damals noch relativ unbekannt waren. Die gegenseitige Bewunderung der Band füreinander führte dazu, dass er Richard das Lied „Cast No Shadow“ widmete. Es war im Album „(What's The Story) Morning Glory?“ enthalten. Ashcroft wiederum widmete Gallagher das Lied „A Northern Soul“ aus seinem zweiten gleichnamigen Album. Darüber hinaus unterstützte die Band The Smashing Pumpkins auf ihrer Tour im Herbst 1993.

Die Verve Urban Hymns

Während einer Tournee durch die Vereinigten Staaten im Sommer 1994 zeigten The Verve das schlechte Benehmen, das man von einer Rockband erwartet. Dies war der Vorbote ihrer ersten Trennung. Alles folgte dem Muster: Drogen, Alkohol und die Zerstörung von Hotelzimmern. Schlagzeuger Peter Salisbury wurde in Kansas inhaftiert und Richards sogenannte „Dehydrierung“ brachte ihn in ein Krankenhausbett. Ashcroft sagte Jahre später: „Amerika hätte uns fast umgebracht.“

In dieser Zeit beschloss der Sänger, die Gruppe zu verlassen. Er verschwand mehrere Wochen lang und erklärte sich unglücklich, kehrte aber bald zurück. Allerdings gelang es einem anderen Teilnehmer, McCabe, gleichzeitig zu gehen. Er wurde durch den Gitarristen und Keyboarder Simon Tong ersetzt. Dann kehrte Nick zurück und sie veröffentlichten ihr erfolgreichstes Album, Urban Hymns. Auf dem Cover war die gesamte Band von der Kamera abgewandt zu sehen. Gerade als die Beastie-Jungs aufgrund ihrer Fotos an Popularität gewannen, hob The Verve die damals seltenen Clarks Wallabee-Stiefel hervor. Darin saß Richard Ashcroft auf dem Titelfoto im Gras. In ähnlichen Schuhen trat der Sänger im Video zum unbestrittenen Hit „Bitter Sweet Symphony“ auf.

Neben der ikonischen Single enthielt das Album weitere ikonische Songs. Der Titel „The Drugs Don’t Work“ wurde am Tag danach veröffentlicht Tragischer Tod„Prinzessin Diana“ fing den Geist der Nation ein und schoss auf Platz eins der Charts. Im November 1997 veröffentlichte die Band den Song „Lucky Man“ und begann anschließend eine ausgedehnte Tournee. Es stand eine weitere Spaltung bevor, die dieses Mal acht Jahre dauern sollte.

The Verve - Bitter Sweet Symphony

Der verheerende Titel „Bittersweet symphony“ von The Verve wurde in den 1990er Jahren ein großer Hit. Er bleibt jedoch immer noch einer. Bei der Probe war es jedoch nicht so einfach. Es basierte auf einer geloopten Aufnahme von „The Last Time“ der Rolling Stones, aufgeführt vom Andrew Oldham Orchestra. Das Gerichtsverfahren wies auf das Urheberrecht des Labels ABKCO Music hin, das die Stones kontrollierte. Obwohl der Text von Richard geschrieben wurde, wurde das Lied letztendlich als Co-Autor von Ashcroft, Mick Jagger und Keith Richards anerkannt.

Der Song scheiterte trotz seiner Probleme an den Grammys, wo er 1999 als bester Rocksong nominiert wurde. Wenn sie gewonnen hätten, hätten The Verve und die Stones mithalten müssen. Die Komplexität der Situation wurde dank des Sieges von Alanis Morissette und ihrem Hit „Uninvited“ gelöst.

Was ist mit The Verve passiert?

Ende der 1990er Jahre verließ McCabe die Gruppe erneut, was diesmal den jahrelangen Zerfall der Gruppe zur Folge hatte. Im Jahr 2007 kam sie jedoch wieder zusammen. Während der ruhigen Zeit arbeitete Ashcroft an Solomaterial. Er veröffentlichte die Alben Alone with Everybody, Human Conditions und Keys to the World. Salisbury wurde auf ihrer Tour 2004 Schlagzeuger des Black Rebel Motorcycle Club. Er besitzt auch einen Schlagzeugladen in Stockport. Tong und Jones formierten sich Neue Gruppe unter genannt Die Glänzend, was ursprünglich enthalten war ehemaliger Gitarrist Die steinernen Rosen John Squire. Jones trat später der Band von Katy Davey bei und Tong war der Ersatz des ehemaligen Gitarristen Graham Coxon bei Blur und zusätzlicher Gitarrist bei . Er ist außerdem Mitglied von The Good, the Bad & the Queen. Nick McCabe hat mit Neotropis zusammengearbeitet und mit einigen gespielt berühmte Künstler, darunter The Music, The Beta Band und Faultline.

Im Rahmen einer Welttournee veröffentlichten The Verve 2008 ihr neuestes Album „Forth“. Sie haben auf den meisten großen Festivals und Shows in Nordamerika, Europa, Japan und Großbritannien gespielt. Die Lead-Single „Love Is Noise“ erreichte Platz vier der britischen Charts. Aber die Spaltung kam erneut. Jones und McCabe sprachen nicht mehr mit Ashcroft, da sie das Gefühl hatten, dass er das Wiedersehen zu Werbezwecken nutzte Solokarriere. Richard selbst hat gesagt, dass er in naher Zukunft keine Pläne hat, etwas anderes mit The Verve zu machen. Seitdem arbeiten Nick und Simon an ihrem Projekt „Black Submarine“.