„Die Geschichte von Igors Feldzug“ - altes russisches Denkmal. Literaturen des späten 12. Jahrhunderts. Geschrieben von einem unbekannten Autor kurz nach dem Feldzug von Igor Swjatoslawitsch, Fürst von Nowgorod-Sewerski, gegen die Polowzianer im Jahr 1185, unter einem frischen Eindruck der Ereignisse. Unter den Lebenden erwähnt der Laie den am 1. Oktober verstorbenen galizischen Fürsten Jaroslaw Wladimirowitsch (Osmomysl). 1187. Der Feldzug, von dem der Slovo spricht, begann Ende April. 1185. Cousins ​​​​nahmen daran teil Prinz von Kiew Svyatoslav Vsevolodovich – Igor Svyatoslavich mit seinem Sohn und Neffen, Fürst von Trubchev und Kursk Vsevolod Svyatoslavich („Tour kaufen“). Die schwere Niederlage, die den Feldzug auf der Krim beendete, gab dem Autor Anlass zu bitteren Gedanken über das Schicksal des russischen Landes und zu einem leidenschaftlichen Appell an die Fürsten, den Streit zu beenden und sich zu vereinen, um die Nomaden abzuwehren.

K. Marx schrieb über die patriotische Idee der „Märchen“: „Die Essenz des Gedichts ist der Aufruf der russischen Fürsten zur Einheit kurz vor dem Einmarsch der eigentlichen mongolischen Horden“ (Marx K. und Engels F., Works, 2. Aufl., Bd. 29, S. 16). Über ideologisches und künstlerisches Zu den Inhalten des Lay hat sich eine umfangreiche Forschung angesammelt. Liter. Dieses Werk ist lyrisch und episch zugleich. Mn. Bilder (Bilder der Schlacht, Igors Flucht aus der Gefangenschaft) gehen auf die Volkssymbolik zurück; Jaroslawnas Schrei – an das Volk. Wehklagen. Die spontane Verbindung des Menschen mit der Natur und die Erwähnung heidnischer Götter zeugen von den poetischen Ansichten der Menschen dieser Zeit. Es vereinte die Traditionen der mündlichen und schriftlichen Kreativität, was dem Denkmal die Unsicherheit in der Gattung verlieh, die typisch für das 11.-12. Jahrhundert war, als das Gattungssystem der russischen Literatur noch nicht ausreichend definiert war. Zusammen mit der Produktion Kirill Turovsky, „Das Wort über die Zerstörung des russischen Landes“, „Kievo-Pechersk Patericon“ und viele andere. Seiten der Ipatiev-Chronik „The Lay“ zeugen von hoher Beleuchtung. Kultur der Rus im 11. und 12. Jahrhundert. Künstler die Höhe des „Wortes“ entspricht dem Künstlerischen Russisches Niveau Malerei aus derselben Zeit (Ikonen, Fresken in den Kirchen von Kiew, Nowgorod, Pskow, Wladimir-Susdal-Rus usw.), Architektur (Fürbittekirche am Nerl, St.-Georgs-Kathedrale des Jurjew-Klosters in Nowgorod, die Kathedrale in Jurjew-Polski usw.). Das „Wort“ hat das Denkmal des Anfangs stark beeinflusst. 15. Jahrhundert - „Zadonshchina“ und über sie zu bestimmten anderen Denkmälern des 15.-17. Jahrhunderts, aber zu diesem Zeitpunkt war das „Wort“ selbst bereits zu schwer zu verstehen und für sein Thema von relativ geringem Interesse; daher blieb es nur in einer Liste erhalten, die in altrussischer Sprache verfasst war. Kollektion, eröffnet mit einem umfangreichen Chronographen. Die Sammlung wurde am Anfang gekauft. 90er Jahre 18. Jahrhundert Russischer Sammler Antiquitäten von Graf A.I. Musin-Puschkin bei b. Archimandrit des damals aufgelösten Spaso-Jaroslawl-Klosters Joel. Die erste Ausgabe erschien im Jahr 1800. „Worte“, erstellt von Musin-Puschkin in Zusammenarbeit mit den besten Archäographen dieser Zeit, H. N. Bantysh-Kamensky und A. F. Malinovsky. Die Kopie der Laien, die sich im Haus von Musin-Puschkin in Moskau befand, kam 1812 bei einem Brand um. Eine Kopie der Kopie der Laien und die für Katharina II. angefertigte Übersetzung (veröffentlicht 1864 von P. P. Pekarsky) sind erhalten . Paläographisch Die Analyse der Daten der Totenliste legt nahe, dass sie aus dem 16. Jahrhundert stammt. Die Liste der „Wörter“ wurde von Experten des Altrussischen eingesehen. Manuskripte von N. M. Karamzin und A. I. Ermolaev. Da die Liste „Wörter“ ziemlich spät erschien, enthielt sie bereits Fehler und dunkle Stellen. Die Zahl der Fehler nahm im Exemplar und in der Erstausgabe zu. Die Verlage verstanden die Abteilung nicht. Schreibweisen, falsch unterteilter Text (in der Liste ist der Text vollständig geschrieben - ohne Unterteilung in Wörter), bestimmte geografische Merkmale falsch interpretiert. Namen, Namen von Fürsten. Die meisten Irrtümer und dunklen Orte wurden von Forschern des 19. und 20. Jahrhunderts erklärt.

Bald nach der Veröffentlichung des Lay, aber noch vor dem Tod der Liste, kamen Zweifel an der Antike des Denkmals auf. Es wurde angenommen, dass das „Lay“ später als im 12. Jahrhundert geschrieben wurde, aber nicht späteren Zeitpunkt Liste (d. h. 16. Jahrhundert). Ähnliche Urteile wurden in Bezug auf andere Denkmäler („Die Geschichte vergangener Jahre“, „Russische Wahrheit“) gemäß den Bestimmungen der skeptischen Schule des Russischen gefällt. Geschichtsschreibung dieser Zeit. CH. Skeptiker nach dem Tod der „Words“-Liste waren O. I. Senkovsky und M. T. Kachenovsky. Nach der Eröffnung Mitte. 19. Jahrhundert „Zadonshchina“ – ein Denkmal für den Anfang. Als man im 15. Jahrhundert das „Wort“ nachahmte, hörten die Zweifel für eine gewisse Zeit auf. Allerdings am Ende des 19. Jahrhunderts. Französisch Slawist L. Leger und in den 30er Jahren. 20. Jahrhundert Französisch Der Slawist A. Mazon begann zu argumentieren, dass nicht „Zadonshchina“ in Nachahmung des „Wortes“ geschrieben wurde, sondern dass das „Wort“ Ende des 18. Jahrhunderts geschaffen wurde. in Anlehnung an „Zadonshchina“, deren Liste angeblich von den Slovo-Fälschern zerstört wurde. Beweise vorgelegt von Sowjets, Westeuropäern. und Amer. Forscher, die die Authentizität des Laien verteidigten, erzwangen das Moderne. Skeptiker verkomplizieren die Argumentation und zeichnen ein verwirrendes und wenig überzeugendes Bild von der Entstehung des Laien.

Die Entstehung des „Wortes“ bezieht sich auf das Geschichtliche. die Zeit, als andere Russen Die Literatur wurde bisher nicht in russische, ukrainische und weißrussische Literatur unterteilt. Es gehört allen drei Brudervölkern gleichermaßen und hat alle drei Literaturen beeinflusst. Die Motive und Bilder von „The Lay“ spiegelten sich in den Werken von A. N. Radishchev, V. A. Schukowski, A. S. Puschkin, N. V. Gogol, K. F. Ryleev, N. M. Yazykov, A. N. Ostrovsky, A. A. Blok, I. A. Bunin, B. A. Lavrenev, in der Poesie von T . Shevchenko, I. Franko, P. Tychyna, M. Rylsky, Y. Kolas und andere. Poetisch. Übersetzungen des Wortes gehören V. A. Zhukovsky, A. N. Maikov, K. D. Balmont, N. A. Zabolotsky, L. I. Timofeev, V. I. Stelletsky, A. Stepane, A. K. Yugov und anderen.

Veröffentlichungen: The Tale of Igor's Campaign, hrsg. N. Tikhonravov, 2. Aufl., M., 1868; Eine Geschichte von Igors Kampagne, hrsg. V. P. Adrianova-Peretz, M. - L., 1950; Dmitriev L. A., Geschichte der ersten Ausgabe von „The Tale of Igor’s Campaign“. Materialien und Forschung, M. - L., 1960; Ein Wort zu Igors Regiment. Altrussisch Text und Übersetzungen., M., 1965; Ein Wort zu Igors Regiment. Komp. und Vorbereitung Texte von L. A. Dmitriev und D. S. Likhachev, 2. Aufl., Leningrad, 1967.

Lit.: Miller Vs., A Look at the Tale of Igor’s Campaign, M., 1877; Potebnya A., The Tale of Igor’s Campaign, 2. Aufl., X., 1914; Smirnov A., About the Tale of Igor’s Campaign, 1-2, Woronesch, 1877-79; Barsov E.V., Die Geschichte von Igors Feldzug als Künstler. Denkmal für Kiewer Druschina Rus, Teile 1-3, M., 1887-89; Peretz V. M., Ein Wort über Igorevims Regiment. Denkmal für die feudale Ukraine-Rus des 12. Jahrhunderts, K., 1926; Orlov A.S., The Tale of Igor’s Campaign, 2. Auflage, M. – L., 1946; Likhachev D.S., The Tale of Igor’s Campaign, 2. Auflage, M. – L., 1955; „Die Geschichte von Igors Feldzug“ ist ein Denkmal aus dem 12. Jahrhundert. Sa. Art., M. - L., 1962; Wörterbuch-Nachschlagewerk „Tales of Igor’s Campaign“, v. 1-3, M. - L., 1965-69; Ein Wort zu Igors Feldzug und den Denkmälern des Kulikovo-Zyklus. Zur Frage der Entstehungszeit von „The Lay“, M. - L., 1966; Zimin A. A., Nachwort zum Pskower Apostel von 1307 und „Die Geschichte von Igors Feldzug“, „Rus. Literatur“, 1966, Nr. 2; sein, Kontroverse Fragen der Textkritik von „Zadonshchina“, ebenda, 1967, Nr. 1; Mazon A., Le Slovo d’Igor, P., 1940; Jakobson R., „La Geste du Prince Igor“, in seinem Buch: Selected Writings, Den Haag – P., 1966; „Die Geschichte von Igors Feldzug.“ Bibliographie der Veröffentlichungen, Übersetzungen und Forschung, comp. V. P. Adrianova-Peretz, M. – L., 1940: ihr eigenes Werk, „Die Geschichte von Igors Feldzug“ und russische Denkmäler. Literaturen des 11.-13. Jahrhunderts, Leningrad, 1968; „Die Geschichte von Igors Feldzug.“ Bibliographisch Index, hrsg. S. K. Shambinago, M., 1940; „Die Geschichte von Igors Feldzug.“ Bibliographie von Veröffentlichungen, Übersetzungen und Forschung. 1938-1954, vgl. L. A. Dmitriev, M. - L., 1955.

Quelle: Lavretsky A., Gusev V. Belinsky V. // Kurze literarische Enzyklopädie / Kap. Hrsg. A. A. Surkow. - M.: Sov. Enzykl., 1962-1978. T. 1: Aarne – Gavrilov. 1962. Stb. 503-510.

BELINSKY, Vissarion Grigorievich [nach neuen Daten, 30.V(11.VI).1811, Sveaborg, - 26.V(7.VI).1848, St. Petersburg] – Russisch. zündete. Kritiker, Philosoph, Publizist. Seine Kindheit verbrachte er zunächst in Kronstadt, wo sein Vater als Marinearzt arbeitete, dann in der Stadt Chembar (heute die Stadt Belinsky) in der Provinz Pensa, wo B.s Vater die Stelle eines Bezirksarztes erhielt. Studierte im Distrikt Chembar

Schule (1822-24) und am Penza-Gymnasium (1825-1828). 1829 trat er in die mündliche Abteilung Moskaus ein. un-ta. Im Jahr 1832 wurde B. wegen Nichtbestehens (krankheitsbedingter) Übertrittsprüfungen vom 1. ins 2. Jahr aus ihr ausgeschlossen, und so entledigten sich die Behörden des Urhebers der Anti-Leibeigenschaft. Drama „Dmitry Kalinin“, geschrieben von B. während seines Universitätsaufenthalts. 1831 veröffentlichte B. erstmals eine Rezension und ein Gedicht. im Tagebuch "Blatt". Auch in Studentenjahre B. traf N.V. Stankewitsch, und im Jahr 1833 begann er, seinem Kreis beizutreten. Im selben Jahr 1833 begann B. systematisch mit der Zeitschrift zu arbeiten. N. I. Nadezhdin „Teleskop“. Im Jahr 1834 erschien B.s erster großer Artikel, „Literarische Träume“, in der Beilage zum Telescope, der Wochenzeitung Molva. Nachdem die Regierung das Telescope geschlossen hatte (1836), wurde B. 1838 Herausgeber der Zeitschrift. „Moscow Observer“ (bis zu seiner Schließung im Jahr 1839). Zur gleichen Zeit lernte B. M.A. kennen. Bakunin. 1839 zog B. nach St. Petersburg, wo er eine Zeitschrift leitete. „Inländische Notizen“ literarisch-kritisch. Abteilung und beteiligte sich an „Literarische Ergänzungen zum russischen behinderten Mann“. In den Zeitschriften, in denen B. arbeitete, entfaltete er eine enorme und intensive Tätigkeit und veröffentlichte in fast jeder Ausgabe. Er hat sich in allen Genres der Literatur bewährt. Kritik – aus der historischen Literatur. große Artikel bis hin zu kleinen Rezensionen, die auf fast alle neuen Phänomene in verschiedenen Bereichen der russischen Sprache reagieren. Kultur. Sein ganzes Leben lang hatte B. materielle Not. B. wurde vom Zeitschriftenverleger A. A. Kraevsky ausgebeutet und brach 1846 mit Otechestvennye Zapiski ab. Im Jahr 1847, nachdem die Zeitschrift in die Hände von N. A. Nekrasov und I. I. Panaev übergegangen war. „Zeitgenössisch“, überschrieb B. die Kritik darin. Abteilung und publizierte ebenso unermüdlich wie zuvor. Aber B.s Kraft war bereits untergraben. Eine Verschlimmerung der Tuberkulose zwang ihn, zur Behandlung ins Ausland zu gehen. Anfang Juli 1847 wurde in Salzbrunn der berühmte Brief an N.V. Gogol geschrieben. Als B. im Herbst nach St. Petersburg zurückkehrte, gelang es ihm, mehrere weitere zu veröffentlichen. werde es merken. Artikel in Sovremennik, aber bald brach ihn die Krankheit endgültig zusammen. Am Ende von B.s Leben interessierte sich die 3. Abteilung für ihn und nur der Tod rettete ihn aus der Kasematte der Peter-und-Paul-Festung.

Zündete. Die Aktivitäten von B. dauerten ca. 15 Jahre. Diese Jahre sind einerseits geprägt von der Verschärfung der Politik. Reaktionen nach der Niederlage der Dekabristen, die Stärkung des autokratischen Despotismus Nikolaus I., andererseits die Suche nach neuen Wegen zur Bekämpfung der Leibeigenschaft. eine Monarchie, der es zuvor gelungen war, adelige Revolutionäre zu unterdrücken, und die Entwicklung fortschrittlicher Gesellschaften. Gedanken, besonders am Anfang. 40er Jahre Nach der Definition von W. I. Lenin war B. „der Vorläufer der vollständigen Verdrängung des Adels durch das Bürgertum in unserer Befreiungsbewegung ...“ (Werke, Bd. 20, S. 223). B. trat mit einem leidenschaftlichen Hass auf die Leibeigenschaft in die Literatur ein. Aber bevor er der Begründer der revolutionären Ideologie wurde. Demokratie, die die Interessen der Bauernmassen zum Ausdruck brachte, ging B. einen schwierigen ideologischen Weg – vom Idealismus zum Materialismus, von den Illusionen der Aufklärung bis zur Revolution. Schauen Sie sich die Realität an. Alle R. 30er Jahre er war ein Idealist und Philosoph. Ansichten, aber bereits in „Literary Dreams“ betonte er die Dialektik. die Art der Entwicklung der Idee. Als Pädagoge glaubte er, dass das Wichtigste sei Der Motor der Geschichte ist Aufklärung, Denken und Propaganda fortschrittlicher Ansichten. All dies bildete bis zu seiner Zerstörung ein recht harmonisches System

die grausame Realität von Nikolaev, die die Hoffnungslosigkeit der Verwirklichung der subjektiven Bestrebungen einzelner fortschrittlich gesinnter Menschen zeigt. Von 1837 bis 1839 interessierte sich B. für die Philosophie Hegels, dem er in der Entwicklung seiner Ansichten viel zu verdanken hatte. Die Enttäuschung über die Möglichkeit, das Leben durch spirituellen Einfluss auf die Gesellschaft zu verbessern, war die Grundlage für B.s einseitiges Verständnis einer der Bestimmungen von Hegels Philosophie: „Alles, was real ist, ist rational.“ B. erkannte die Vernünftigkeit der bestehenden Realität und hielt alle Versuche einer fortgeschrittenen Person, sie zu ändern, für bedeutungslos und unbegründet. Die sogenannte Periode ist gekommen. Versöhnung mit der Realität, reflektiert in den Artikeln „Borodin-Jubiläum“ (1839), „Menzel, Kritiker Goethes“ (1840), „Woe from Wit“ (1840) usw., die zur Verurteilung von A. I. Herzen, T. N. Granovsky führten. Doch trotz aller Trugschlüsse der „Versöhnung“ steckte in diesen Haltungen von B. auch ein gesunder Kern: die Erkenntnis der Notwendigkeit einer objektiven Rechtfertigung seiner Ideale, der Wunsch, im Leben selbst den wahren Boden für die Verwirklichung seiner Ideale zu entdecken Ideen. Ende 1840 erkannte B. seinen Fehler, dass er die „Idee der Negation“ nicht entwickelte, das heißt, er sah tatsächlich nur Konservative und keine Revolutionäre. Kräfte, die nicht weniger real waren als die ersten. Anschließend wurde B. mit seiner charakteristischen Leidenschaft von den Ideen des Utopismus durchdrungen. Sozialismus, sah aber bald das Scheitern des Utopismus. Wunsch nach Sozialismus. Die Gesellschaft friedlich und nicht revolutionär umwandeln. Weg. Obwohl er dem im Westen etablierten Kapitalismus ablehnend gegenüberstand, war B. jedoch der für die Utopisten charakteristischen Idealisierung des Vorkapitalismus fremd. patriarchale Lebensformen. Er erkannte die Fortschrittlichkeit des Kapitalismus im Vergleich zum Feudalismus an, unterschied jedoch zwischen der gegen das alte Regime kämpfenden Bourgeoisie und der siegreichen Bourgeoisie, für die er wütende Worte fand. Für Russland hielt B. die Hauptsache. die Aufgabe des Übergangs von der Leibeigenschaft zum Kapitalismus. den Entwicklungsweg, den es durchlaufen muss, bevor es zu einer höheren Gesellschaft aufsteigt. Formationen. Ab Ende 1846 übte B. besonders heftige Kritik an den Utopisten („der gläubige Freund“ von M. A. Bakunin, bestimmte Romane von George Sand). Das Ergebnis leuchtete. Die Aktivitäten von B. erschienen im Juni 1847 in einem Brief an Gogol, einem „... der besten Werke der unzensierten demokratischen Presse...“, laut W. I. Lenin (Werke, Bd. 20, S. 223-24). ), gegen die Reaktion gerichtet Gogols Buch „Ausgewählte Passagen aus der Korrespondenz mit Freunden“. Der Brief stellt eine Art russisches Mindestprogramm dar. Revolutionär Demokratie, basierend auf der Aufgabe, die Leibeigenschaft zu beseitigen. Gemeinsam kämpfen, wie Herzen. mit Westlern gegen Slawophile und Regierungen. Reaktion formulierte B. die Ideen der Revolution. Patriotismus, feindselig wie ein Nationaler. die Exklusivität der Slawophilen (in der Polemik mit K. S. Aksakov und anderen) und die Bewunderung der westlichen Liberalen (V. P. Botkin und andere) für die bürgerliche Zivilisation. Die Aktivitäten von B. waren vom Glauben an die Geschichte geprägt. die Rolle des Russischen Menschen. Allerdings konnte er den Utopismus nicht vollständig überwinden. Ansichten, aus historischen Gründen nicht möglich. Bedingungen der Leibeigenschaft. Russland, bewerten Sie die Bedeutung objektiver sozioökonomischer Aspekte. Kräfte in der Entwicklung der Gesellschaft und blieb ein Pädagoge, der Ideen eine entscheidende Rolle in der Geschichte der Gesellschaft zuwies.

Als Philosoph war B. einer der herausragenden Vertreter des vormarxistischen Materialismus. Er war mit der Philosophie von L. Feuerbach und den ersten Werken von K. Marx und F. Engels vertraut (nach den „Deutschfranzösischen Jahrbüchern“ und möglicherweise aus bestimmten anderen Quellen). Er erkannte die geistige Welt des Menschen als Ergebnis der Arbeit des Gehirns, als Abhängigkeit des Menschen von der äußeren Umgebung, von dem Einfluss, den sie erzeugt. B. verstand den Trugschluss des Idealismus selbst in seiner höchsten Ausprägung –

in Hegels Philosophie, aber bis zu seinem Lebensende gab er die Hegelsche Dialektik nicht auf. Dadurch entwickelte sich B.s Materialismus, der völlig auf die Mitte ausgerichtet war. 40er Jahre, fremd gegenüber Mechanik. Vulgarisierung in der Frage nach dem Verhältnis zwischen geistiger und materieller Welt, zwischen Objektivem und Subjektivem. B. erkannte ihre Einheit und sah qualitative Unterschiede innerhalb dieser Einheit. Er war überzeugt von der Dominanz von Mustern sowohl in der Welt der Natur als auch der Gesellschaft, in den endlosen Entwicklungsmöglichkeiten der realen Welt. Die Rolle des Einzelnen in der Geschichte sei, so B., immer von der Geschichte bestimmt. Notwendigkeit, Bedürfnisse und Situation der Menschen. Gew. Historismus in der Annäherung an die Phänomene von Gesellschaften. Das Leben war in seinen historischen und liturgischen Werken besonders brillant. funktioniert.

B. ist der Begründer der russischen Sprache. realistisch. Ästhetik und Realismus. Kritik. Er sah das Wesen und Wesen der Kunst in der Wiedergabe der Wirklichkeit in ihren typischen Zügen. Frontgesellschaft. Der Trend, so B., mindere nicht nur den Künstler. die Vorzüge des Werks, steigert aber (bei Vorhandensein des Talents und Könnens des Autors) seinen Wert. B.s Ästhetik steht der Theorie der „reinen Kunst“ feindlich gegenüber. Inhalte aus einer Quelle schöpfen – Realität, Wissenschaft und Kunst unterscheiden sich nicht in ihrem Thema, sondern in der Form ihrer Wahrnehmung und ihres Ausdrucks. Die Wissenschaft denkt in Konzepten, die Kunst in Bildern. Ein Künstler stellt sich ein Objekt in Form separat existierender Individuen vor, ein Wissenschaftler – in Form allgemeiner Eigenschaften natürlicher und sozialer Phänomene. Das Allgemeine ist in der Kunst immer in der Form des Lebens selbst gegeben – in lebendiger individueller Form. Die Ästhetik von B. ist historisch. Er versucht, jede Phase der Kunstentwicklung anhand der Lebensbedingungen der Moderne zu erklären. ihre Gesellschaft. B.s Realismustheorie untermauerte die fortschrittliche Rolle des Russen. Liter werden freigegeben. Bewegung. Der Begriff des Realismus ist bei B. untrennbar mit der Idee der Nationalität der Literatur verbunden, die sich in ihrer Nationalität manifestiert. Identität, in seinem Schutz der Interessen des Volkes, in seiner Demokratie. Charakter. Es ist ästhetisch B. drückte seine Ideen in Artikeln wie „Die Idee der Kunst“ (1841), „Die Einteilung der Poesie in Gattungen und Typen“ (1841), „Rede zur Kritik“ (1842) und in den Artikeln „Werke“ aus von Alexander Puschkin“ (1843–46), in Literaturkritiken, von denen die wichtigsten „Ein Blick auf die russische Literatur von 1846“ (1847), „Ein Blick auf die russische Literatur von 1847“ (1848) und andere Werke sind. Die Ästhetik von B. entstand im Prozess seiner Kritik. Aktivitäten, die durch die Praxis angeregt werden, die Notwendigkeit, die von den Russen gestellten Probleme zu lösen. Leben und Russland. Liter. Schon in den 30er Jahren. er widersetzte sich der Reaktion. Romantik, romantisch Epigonismus, didaktisch. Fiktion. B. war der erste Russe. ein Kritiker, der die wahre Bedeutung neuer Phänomene in der Literatur verstand und schätzte: den Übergang von der Romantik zum Realismus, von der Vorherrschaft der Poesie zur Prosa, zur Sozialästhetik. die Bedeutung der Werke von Puschkin, Gogol, Lermontov. Ein brennender Hass auf die Leibeigenschaft, ein Kampf für die Befreiung des Einzelnen und seiner Menschlichkeit. Würde war das Leitmotiv aller Aktivitäten von B.

Auch in „Literarischen Träumen“ stellte B. die Abhängigkeit des Nationalen fest. Russische Identität Literatur vor ihrer Demokratisierung. Russische Geschichte Er betrachtet die Literatur als Einheit mit der Entwicklung ganz Russlands. Kultur. In dem Artikel „Über das russische Märchen und die Geschichten des Herrn Gogol“ (1835) erkannte B. als erster Gogol und schätzte ihn als einen brillanten Schriftsteller ein, der es versteht, aus der Prosa des Lebens Poesie zu extrahieren. B. bestimmte Gogols Platz im Prozess der russischen Entwicklung. Prosa. In dem Artikel „Zur Kritik und literarischen Meinungen des Moskauer Observer“ wandte sich B. gegen die „säkulare“ Ästhetik von S. P. Shevyrev, der die Literatur den Interessen privilegierter Leser unterordnen wollte. In einer Bewertung der Poesie von V. G. Benediktov, in einem Artikel über op. A. Marlinsky (1840) B. kritisierte Kunst, die den Leser nur durch äußere Effekte und klangvolle Phrasen in Erstaunen versetzt. In den Jahren der „Realitätsbewältigung“ hat B. dies nicht getan

schwerwiegende Fehler in kritischen Situationen vermieden Schätzungen. So verurteilte der Kritiker in einem Artikel über „Woe from Wit“ die Komödie wegen angeblich mangelnder Objektivität und wegen Chatskys protestierenden Reden. Später bereute B. seinen Fehler bitterlich; aber in diesem Artikel gab er eine wunderbare Analyse von Gogols „Der Generalinspekteur“.

Der Übergang von B. wird entscheiden. Kampf gegen die Leibeigenschaft. in Wirklichkeit bedeutete er eine neue Etappe seiner Tätigkeit. Tiefer ideologischer Inhalt und die aktive Haltung des Schriftstellers gegenüber den wichtigsten Problemen der Zeit werden in B.s Augen zu notwendigen Zeichen eines Künstlers. Nützlichkeit lit. funktioniert. In Artikeln der 40er Jahre, insbesondere im Artikel „Gedichte von M. Lermontov“ (1841), fordert B. vom Künstler „Subjektivität“, also die Reflexion der Bedürfnisse der Gesellschaft im Bewusstsein einer fortgeschrittenen Persönlichkeit, „Sympathie“. für die Moderne“; Eng persönliche Erfahrungen sind das Los der Dichter niedrigeren Ranges. In einer umfangreichen Artikelserie über Puschkin (elf Artikel, 1843–46) wurde ein Rückblick auf die russische Geschichte gegeben. Literatur von Lomonossow bis Puschkin werden die Muster ihrer Entwicklung bestimmt. B. legt in der Vergangenheit zwei Grundprinzipien fest. Richtungen: ideal und satirisch. Bereits in Cantemirs Satire sah B. Elemente des Nationalismus. Inhalt und zugleich Annäherung an die Realität. Die „ideale“ Richtung, die die hohen Ideen des Patriotismus widerspiegelte, wurde laut Kritiker durch die Begeisterung für Westeuropäer behindert. Formen. So erklärte B. diese „Rhetorik“, die negativ sei. Seite der „idealen“ Richtung. B. hielt Puschkins Poesie für ein grandioses russisches Phänomen. Kultur, in der die ursprüngliche nationale Elemente verschmolzen organisch mit neuen Formen, die als Ergebnis der Transformationen von Peter entstanden waren. B. sah in dieser Gesellschaft die Grundlage von Puschkins Kreativität. Bewegung, die untrennbar mit dem Vaterland verbunden ist. der Krieg von 1812 und führte zur Dekabristenbewegung. Blick auf den Künstler Merkmale von Puschkins Poesie enthüllte B. die wichtigsten. Ihre Eigenschaften sind Realismus, mutiger Optimismus und „seelennährende Menschlichkeit“. In Lermontovs Gedichten spürte B. deutlich die Bitterkeit der Enttäuschung, die Sehnsucht nach einem aktiven Leben. Petschorins Reflexion und das Pathos des Protests, das das gesamte Werk Lermontows durchdringt, waren für B. ein Beweis für den Übergangscharakter der Epoche, die Entstehung der Gesellschaft. Leben neuer Phänomene, Ideen des Kampfes. In Gogols Werk sah B. die vollständigste Verkörperung der Prinzipien des Realismus und der Nationalität. B. sah die Konsequenz und Tiefe von Gogols Realismus und der „Gogolschen Richtung“ im Appell an das Leben der „Massen“, an „ für einen gewöhnlichen Menschen" B. offenbarte sich fortschrittlich und demokratisch. Die Bedeutung von Gogols Kreativität wird ihn entlarven. und Anti-Leibeigenschaft. Charakter. B. kämpfte für Gogol und seine Schule und wies auf den Russen hin. Der literarische Weg ist realistisch. Gesellschaftssatire. Der Kritiker spiegelte die Angriffe der Slawophilen brillant wider natürliche Schule Er war ein Führer und Theoretiker. In einer Reihe von Artikeln der 40er Jahre, insbesondere in jährlichen Rezensionen der russischen Sprache. Literatur für 1846 und 1847 zeigte er, dass das Neue kritisch ist. Die Regie ist zutiefst patriotisch, verbunden mit den Menschen und den besten Traditionen der russischen Sprache. Liter. Er verteidigte diese Gedanken in den Artikeln „Ein paar Worte zu Gogols Gedicht „Die Abenteuer von Tschitschikow oder toten Seelen““ (1842), „Erklärung zur Erklärung ...“ (1842), „Antwort an den „Moskau““ ( 1847) usw.

B. war ein herausragender Kritiker Westeuropas. Liter. Seine Urteile über sie sind voller tiefem Respekt vor anderen Völkern und ihrer Kultur. Artikel „Hamlet“. Shakespeares Drama. Mochalov in der Rolle des Hamlet“ (1838) leistete einen großen Beitrag zur Erforschung von Shakespeares Tragödie. In einem Artikel über „Pariser Mysterien“ von E. Sue (1844) kritisierte B. die Literatur der Franzosen. triumphierende Bourgeoisie. Mit tiefer Anteilnahme nahm er die Phänomene der Demokratie zur Kenntnis. Kultur im Westen: prod. P. Beranger, J. Sand, G. Heine. Seine Urteile über J. W. Goethe, C. Dickens, E. A. T. Hoffmann, Walter Scott und andere sind tiefgreifend.

B.s Einstellung zur Folklore wurde durch den allgemeinen Charakter und die Entwicklung seiner Weltanschauung bestimmt. In Artikeln und Rezensionen der 30er Jahre. („Literarische Träume“ usw.) B. bewertete Menschen. Poesie als einzige Originalkunst und als höchster Ausdruck des Volkes. Allerdings ist er idealistisch die Ansichten jener Jahre spiegelten sich auch im Verständnis von Folklore wider; B. betrachtete es als unbewusste Kreativität und stellte in einigen Fällen Folklore der Literatur gegenüber. Von den Autoren die kreative Assimilation von Nar fordern. Poesie, B. hielt „Märchen“ von A. S. Puschkin, „Das kleine bucklige Pferd“ von P. Ershov und anderen fälschlicherweise für Pseudo-Folk. An der Wende der 30er und 40er Jahre. Im Zusammenhang mit der Veränderung von B.s Weltanschauung ändert sich auch seine Einstellung zur Folklore. In den Artikeln „Die Idee der Kunst“, „Die allgemeine Bedeutung des Wortes Literatur“, „Die Einteilung der Poesie in Gattungen und Typen“ und insbesondere in einem Zyklus von vier Artikeln über Volksdichtung(1841), verfasst in Form allgemeiner Rezensionen von „The Ancients Russische Gedichte„Kirshi Danilova und andere Folkloresammlungen, B. gab eine ausführliche Beschreibung der Menschen. Poesie. Er ging in erster Linie davon aus, dass der Schöpfer der Folklore das Volk ist. Anders als Mythologen verstand B. Kollektivität nicht als unpersönliche Kreativität, sondern als einen komplexen, langfristigen Prozess der Co-Autorenschaft zwischen dem Einzelnen und dem Team. B. offenbarte die Widersprüchlichkeit der Folklore der Zeit des Feudalismus, sah darin ein Spiegelbild der Freiheitsliebe, der unzerstörbaren Macht des Volkes einerseits und konservativer Elemente andererseits. B. kam zu dem Schluss, dass wahre Nationalität nicht darin liegt, dass sich Schriftsteller der Folklore zuwenden, sondern in einer fortgeschrittenen Ideologie und einer Kombination von Nationalitäten. und universelle Menschheit. Ideale. In der letzten Periode konzentrierte B. seine Kritik auf die Unzulänglichkeiten der Menschen. Poesie („Amaranthos oder Rosen des wiederbelebten Hellas“, 1844 usw.). Gleichzeitig bemerkte er in „Brief an Gogol“ und in „Literatur- und Tagebuchnotizen“ (1843) die Reflexion des Atheismus in der Folklore. und antiklerikale Gefühle der Massen. Während seiner gesamten Karriere kämpfte B. gegen die reaktionäre Romantik. Blicke auf Menschen Kreativität und mit Nihilismus. Haltung dazu, befürwortete seine wahrhaft wissenschaftliche Sammlung und Untersuchung.

Kritisch B.s Artikel bildeten nicht nur Leser, sondern auch Schriftsteller. Mit tiefem Interesse betrachtete er alles, was in der Literatur talentiert war: Gogol, Lermontov, Koltsov, Goncharov, Turgenev, Dostoevsky, Herzen, Nekrasov und andere wurden von ihm schon in ihren ersten Werken als große Künstler anerkannt. Charakteristisches Merkmal B. kritisierte seine hohe Integrität, seine Unnachgiebigkeit gegenüber Kompromissen und die Ablehnung jeglicher Inkonsistenz. Der ausweichenden und schüchternen Kritik stellte er jene grenzenlose Liebe zur Wahrheit gegenüber, die keine Ausschmückungen und Auslassungen kennt. B.s kreatives Genie vereinte Gesellschaften. Pathos und Philosoph. Denken, ästhetisch Gefühl und Licht. Talent, Gabe der wissenschaftlichen Verallgemeinerung und Poesie. Fantasie. Kritiker und Menschen Tribun, Revolutionär Denker und militanter Publizist, B. brachte lit. Kritik an die breite Öffentlichkeit. Leben und Kampf.

Um den Namen B. gab es bis zur Oktoberrevolution einen erbitterten ideologischen Kampf. Sowohl Liberale als auch Revolutionäre. Demokraten und Populisten bestritten den Anspruch auf Belinskys Erbe. Damals in den 50ern. 19. Jahrhundert Die Liberalen K. D. Kavelin und V. P. Botkin stellten ihn als Schüler des Westens dar. Denker bestritten die Unabhängigkeit von B.s Denken und reduzierten seine Rolle auf die talentierte Popularisierung der Ideen anderer Menschen. Die Originalität und Größe der Persönlichkeit und des Intellekts von B. wurde von A. I. Herzen in „Vergangenheit und Gedanken“ offenbart. N. G. Chernyshevsky machte in „Essays über die Gogol-Zeit“ in zensierter Form den Lesern klar, dass er die Ideen von B. entwickelte, deren Bedeutung ihre Kraft behielt. 1859–62 erschien die Erstausgabe des op. B. (Teile 1-12) hrsg. N.H. Ketcher, seit Jahrzehnten geschnitten

war das Wichtigste Quelle des Studiums von B. Viele unbekannte Materialien (insbesondere Briefe) wurden durch A. N. Pypins Buch „Belinsky, sein Leben und seine Korrespondenz“ (1876) in den wissenschaftlichen Umlauf gebracht, obwohl es aus der Sicht der Bourgeoisie geschrieben wurde. Aufklärung. Das. liberal und revolutionär-demokratisch wurden bestimmt. Standpunkte zu B. Ende des 19. und Anfang. 20. Jahrhundert Reaktion Der Standpunkt spiegelte sich in den Reden von A. L. Volynsky und Yu. I. Aikhenvald wider. Für Vertreter des Populisten. Kritik (zum Beispiel der Artikel „Proudhon und Belinsky“ von N. K. Mikhailovsky) zeichnet sich durch die Anerkennung des Adels und der Reinheit von B.s Natur und die Unterschätzung seiner selbständigen Person aus. Denker. Von großer Bedeutung waren die Aktivitäten von S. A. Vengerov, der die zweite Sammlung herausgab. op. B. (Abschluss 1948 von V. S. Spiridonov) und schrieb ein Werk über den jungen Belinsky – „Das große Herz“ (1898). Im vorrevolutionären Jahrelang waren die Artikel des liberalen Populisten R.I. Ivanov-Razumnik über B. bekannt (siehe Works, Bd. 5, 1916). Liberal-populistisch. Das Konzept wurde von G. V. Plechanow brillant widerlegt, der eine Reihe von Bemerkungen verfasste. Werke über B. („Belinsky und vernünftige Realität“, „Literarische Ansichten von V. G. Belinsky“, „V. G. Belinsky“ usw.). In ihnen fand ich zum ersten Mal eine faire Einschätzung der Zeit der „Versöhnung mit der Realität“ und der Faszination für Hegel als Ergebnis der Suche nach Mustern in der Gesellschaft. Wirklichkeit. Plechanow nannte B. einen „brillanten Soziologen“, der sich in Richtung Marxismus entwickelte. Aber bei all den großen Vorteilen in Plechanows Werken gab es auch gravierende Mängel: Er erklärte die Entwicklung von B.s Weltanschauung nicht mit dem Einfluss des Russischen. Realität und Literatur und Kap. arr. insbesondere der Einfluss ausländischer Philosophie Deutsch; Der soziale Charakter der Ansichten des großen Kritikers und Denkers blieb unklar.

Eine wahrhaft klassen- und gesellschaftliche Beschreibung der Bedeutung von B. lieferte 1914 W. I. Lenin, der in ihm ein Kreuz als Vertreter des Protests sah. die Massen gegen die Leibeigenschaft. Lenins Standpunkt erforderte Kritik. Überarbeitung früherer Studien, ohne die Werke Plechanows auszuschließen. Im Sov. Im Laufe der Zeit erschienen Bücher der Literaturwissenschaftler N. L. Brodsky, A. Lavretsky, P. I. Lebedev-Polyansky, N. I. Mordovchenko, Artikel von M. P. Alekseev, M. K. Azadovsky, V. G. Berezina und anderen. Eine Wiederbelebung der Wissenschaft von B. entstand im Zusammenhang mit dem 100. Jahrestag von sein Tod (1948). Wertvolles Forschungs- und Faktenmaterial finden sich in den B. gewidmeten Bänden von Literary Heritage (Bd. 55-57, 1948-51); Sa. herausgegeben von N. L. Brodsky „V. G. Belinsky und seine Korrespondenten“ (1948). Philosoph. Die Werke von M. T. Iovchuk, Z. V. Smirnova und anderen sind den Ansichten von B. gewidmet; wurde am Samstag veröffentlicht. „Belinsky – Historiker und Literaturtheoretiker“ (1949). Textologisch Die Arbeit an der Erforschung des Erbes von B. wurde von Yu. G. Oksman, V. S. Spiridonov, L. R. Lanskoy, V. I. Kuleshov, F. Ya. Priyma fortgesetzt. In den Jahren 1953–59 erschien die „Gesamtsammlung“. Op." (Hrsg. Akademie der Wissenschaften der UdSSR). Sammlungen von Artikeln, die von den Universitäten Leningrad und Saratow veröffentlicht wurden, zwei Bände, trugen viel zum Studium der Biologie bei.

Biografien von B., geschrieben von V. S. Nechaeva (1949-1954), „Chronik des Lebens und Werks von V. G. Belinsky“, comp. Yu. G. Oksman (1958). Sov. Literaturwissenschaftler haben die enorme Bedeutung der Literatur für die Entwicklung der Sowjetunion aufgezeigt. Ästhetik und Modernität zündete. Kritik.

Nach 1918.

Quellen des Revolutionären Erschütterungen in Deutschland 1918-23, die die Entwicklung Deutschlands beeinflussten. Gesellschaft Gedanken und Literatur standen an erster Stelle Weltkrieg, Oktoberrevolution, akute Krisen In Wirtschaft Und Kulturleben Länder. In den 10er Jahren. 20. Jahrhundert In den Tagen der Revolution und in den folgenden Jahren der Verwüstung dominierte der Expressionismus, der jedoch mit Beginn der Stabilisierungsphase (1924-25) an Einfluss verlor. Im Gegensatz zu Naturalismus, Impressionismus, Neoromantik – Bewegungen, die in N. l. entstanden sind. zunächst unter dem Einfluss von Ausländern. Primärquellen entstand daraus der Expressionismus. Boden, darin. Malerei, Literatur, Theater. Die Expressionisten betonten das Prinzip des „Ausdrucks“ zu Lasten des Erkenntnisprinzips.

Rund um expressionistische Zeitschriften. „Aktion“, „Sturm“, „Weisse Blatter“ wurden in Kap. arr. junge Schriftsteller, die eine tiefe Abneigung gegen ihn empfanden. Bourgeois Realität, im Geiste der Gier, des Chauvinismus und des Militarismus, und lehnt die snobistischen Theorien der „Klage um der Klage willen“ ab. Sie wurden von verschiedenen Philosophen beeinflusst. Ansichten - F. Nietzsche, E. Husserl, C. Darwin, E. Mach; ihre beleuchtet. Sie erklärten ihre Vorgänger zu den Dichtern und Dramatikern des Sturm und Drang, F. Hölderlin, H. D. Grabbe, G. Büchner, F. M. Dostojewski, C. Baudelaire, F. Wedekind.

In rebellisch erbärmlicher Weise. Bechers Gedichte und bewusst grausame Gedichte über Albträume große Stadt, über Tod, Missbildung, Verzweiflung, charakteristisch für die Sammlungen „Eternal Day“ (1912) von G. Heim (1887-1912) und „Morgue“ (1912) von G. Benn (1886-1956), tragisch in der Poesie. In der Einsamkeit des Österreichers G. Trakl (1887-1914) sind die Hauptmerkmale diejenigen, die später als expressionistisch bezeichnet werden. Das ist lyrisch. Rhetorik, intensiv bis zur Überhöhung, Missachtung aller bisherigen Normen des Stils, der Versifikation, der Syntax und der gewöhnlichen Logik, Kollisionen scharf kontrastierender Bilder, Motive, Sprachmuster, bewusster Prosaismus usw. In der Poetik des Expressionismus sind die Einflüsse von W. Whitman, E. Verhaerne, A. Rimbaud.

Expressionistische Züge sind charakteristisch für Schriftsteller verschiedene Generationen, oft für realistische Schriftsteller. Diese Merkmale sind G. Mann in unterschiedlichem Maße inhärent – ​​in der Kurzgeschichte „Kobes“, in den Romanen „The Loyal Subject“ (1914), „The Poor“ (1917) und „The Head“ (1925), in der Dramen „Madame Legros“ (1913) und „Der Weg zur Macht“ (1918), in seinem Journalismus (Sammlung „Macht und Mensch“, 1919); L. Frank - in den Romanen „Die Räuber“ (1914), „Der Grund“ (1915), in der Sammlung. Kurzgeschichte „Ein guter Mann“ (1917); Zur expressionistischen Prosa gehören Romane von A. Döblin (1878–1957), Erzählungen und Essays von K. Edschmid (1890–1967), R. Schickele (1883–1940) usw.

Das expressionistische Drama war für das kulturelle Leben Deutschlands und anderer Länder von größter Bedeutung.

Die Stücke „Der Bettler“ (1912) von R. Sorge (1892-1916), „Der Sohn“ (1914) von Hasenclever und anderen verkörpern eines der Hauptprobleme des Expressionismus – den Kampf der Generationen, die Aufstände der Söhne. Dramen („Bürger von Calais“, 1914, „Coral“, 1918, „Gas“, Teile 1–2, 1918–20) von Kaiser bringen in spannungsgeladenen Auseinandersetzungen die Ideen des pazifistischen Humanismus und tragisch unlösbare Widersprüche zwischen dem Bewusstsein der Not zum Ausdruck Gesellschaften zu erneuern. System und die Unfähigkeit, wirksame Mittel dafür zu finden.

Dieselben Widersprüche sind charakteristisch für Tollers Werk. Revolutionäres Mitglied In den Schlachten von 1918–19 gelang es ihm nicht, die Widersprüche zu überwinden, die sich in seinen Dramen „Change“ (1919), „Mass Man“ (1921) und „Machine Destroyers“ (1922) widerspiegelten. Träume vom Triumph des Guten und der Gerechtigkeit, die Bereitschaft, für sie zu kämpfen, aber gleichzeitig der Wunsch, so zu kämpfen, dass die unerschütterlichen Grundlagen der Menschheit in keiner Weise verletzt werden, werden zur ideologischen Grundlage des Post- Kriegszeit. Expressionismus, besonders deutlich in Stücken wie „Ohne Gewalt“ (1919) von L. Rubiner (1882-1920), „Arbeiter, Bauern, Soldaten“ (1921) von I. Becher. Die expressionistische Dramaturgie zeichnet sich am häufigsten durch Nacktheit aus ideologische Bedeutung, übermäßige Rhetorik, Schwäche oder völliges Fehlen der Darstellung individuell einzigartiger Charaktere, ekstatisch unpersönliche Sprache und manchmal mystische Züge. visionär Und doch echter Humanismus und Bürgersinn, hohe Lyrik. intensiv und dramatisch. Die Spannung der Kollisionen wird den besten Produktionen verliehen. expressionistische Vitalität. Kein Wunder, dass sie von den Nazi-Behörden brutaler Verfolgung ausgesetzt waren. Nach dem Zweiten Weltkrieg kam es in den 50er und 60er Jahren zu einer Art Wiederbelebung des Expressionismus in der DDR und Westdeutschland, in Österreich und der Schweiz. Einige Schriftsteller schlossen sich der Richtung des Dadaismus an, dessen Programm ein völliger Alogismus im Interesse der autarken „Kühnheit“ war (R. Gulsenbeck, F. Jung, R. Hausman, H. Ball, W. Mehring usw.).

In denselben Jahren, in denen die Expressionisten und Dadaisten so laut auftraten, waren sie nicht die einzigen, die die Entwicklung der literarischen Kunst bestimmten. T. Mann, G. Hauptmann, S. George, sowie die Österreicher G. von Hofmannsthal, R. M. Rilke, K. Kraus (1874-1936), die direkt mitgewirkt haben. Sie haben Einfluss auf die gesamte wissenschaftliche Literatur und schaffen Produktionen, die völlig andere ideologische und ästhetische Aspekte entwickeln. Prinzipien und polemisieren oft scharf mit dem Expressionismus. Die Meinungsverschiedenheiten hingen zunächst auch mit der Einstellung zum Krieg zusammen. Beispielsweise identifizierten sich T. Mann und Hauptmann im Journalismus einst mit dem verfeindeten Deutschland. G. Mann polemisierte während der Kriegsjahre scharf mit seinem Bruder, als er das Militär rechtfertigte. Deutsche Politik. Die erste große künstlerische Produktion. Nach dem Krieg veröffentlichte T. Mann einen philosophischen Roman, „The Magic Mountain“ (1924). Es gibt ein deutliches Gefühl des Todes, des Zusammenbruchs der Bourgeoisie. Welt, das Bewusstsein der unlösbaren Widersprüche, die zwischen Mensch und Gesellschaft, Vernunft und Vorstellungskraft entstehen, der Wunsch nach dem Guten und die Fähigkeit, es zu erschaffen. T. Mann wurde in diesen Jahren konsequent. ein Verfechter des militanten Humanismus. In dem, was er in den 20er Jahren begann. Im Romanzyklus „Joseph und seine Brüder“ (1933–43) versucht der Autor, biblische Mythen anhand lebendiger Themen unserer Zeit zu untersuchen. Nach der Satire Trilogie, begonnen mit „The Loyal Subject“ (1914–18) und abgeschlossen durch den Roman „The Head“ (1925), G. Mann, Hrsg. mittelmäßige Romane „Mutter Maria“ (1927), „Eugenia“ (1928) und ein grotesker Antibürger. Roman „Big Deal“ (1930). Als Künstler, Publizist und Kritiker ist G. Mann einer der aktivsten und einsichtigsten. zündete. Gegner des fortschreitenden Faschismus. G. Hesse, ausgebildeter Autor. der Roman „Demian“ (1919) – die Geschichte eines jungen Mannes, der in einer undurchdringlich chaotischen Umgebung vergeblich nach sich selbst sucht. Welt, war ein entschiedener Kriegsgegner, verließ Deutschland und wurde Untertan der Schweiz. Der Roman „Steppenwolf“ (1927) wurde Hesse vom Tragischen gewidmet. Entfremdung des Schriftstellers in die Bourgeoisie. Gesellschaft. Der Höhepunkt seiner Kreativität ist humanistisch. und ästhetisch Utopie in Form eines philosophischen Bildungsromans „Das Glasperlenspiel“ (1943).

Offiziell anerkannt als „lit. G. Hauptmann wurde Patriarch der Weimarer Republik. Allerdings sind seine neuen Produktionen. im Wesentlichen keinen Einfluss mehr auf die lit. Verfahren. Lyrisch. Märchendramen in Versen „Weißer Erlöser“ (1920), „Indipodi“ (1920), Roman „Insel der Großen Mutter“ (1924), autobiografisch. Geschichten und Romane („Buch der Leidenschaft“, 1930, „Im Wirbelwind einer Berufung“, 1936, „Das Abenteuer meiner Jugend“, 1937) zeugen davon hohes Können und zugleich über die Distanz des Autors zu den Problemen unserer Zeit. Lediglich im Drama „Before Sunset“ (1932) kommt es zu einem privaten Familienkonflikt zwischen einem humanistischen Vater und selbstsüchtigen Kindern, die humanistischen Prinzipien feindlich gegenüberstehen. Deutsche Traditionen Kultur, entwickelt sich zur Kunst. Verallgemeinerung dieser Katastrophe soziale und spirituelle Krise, die den Faschismus ankündigte. J. Wasserman schrieb in den Romanen „Christian Vanschaffe“ (1919), „Der Fall Mauricius“ (1928) und „Etzel Andergast“ (1931) über die schwierigen Schicksale der Deutschen. Jugend, über einsame Wahrheitssucher. Kellerman erstellt eine sozialpsychologische Romane „Die Gebrüder Schellenberg“ (1925), „Die Stadt Anatole“ (1932).

In den 20-30er Jahren. Das Interesse an Geschichte wächst. Thema. Mn. Schriftsteller, die sich dazu hingezogen fühlen soziale Probleme, schreiben Sie über Ereignisse der alten und jüngeren Vergangenheit, über Politik. Figuren, Helden, Meister der Kultur. Das sind die Produkte. L. Feuchtwanger (1884-1958) „Die hässliche Herzogin“ (1923), „Die jüdische Süße“ (1925), „Der jüdische Krieg“ (1932) – historisch. Romane der besonderen Art, geprägt von akuter Politik. Aktualität; F. Tisza (geb. 1890) „Tod in Falerna“ (1921), „John und Esther“ (1933), „Tsushima“ (1936); Geschichten und Dramen („Patriot“, 1925, „Devil“, 1926) von A. Neumann (1895-1952), fiktionalisierte Biografien – Bücher von E. Ludwig (1881-1948) über Goethe, Napoleon und andere. In der Mitte. 20er Jahre eine Schule namens „Neue Dinglichkeit“ oder „Geschäftsähnlichkeit“ (Neue Sachlichkeit). Expressionistisches Pathos und Schematismus wurden durch einen Stil des konkreten, bewusst „bodenständigen“ Erzählens und einer prosaistischen Poesie ersetzt. In Prosa, Poesie und Drama erklang lebendige Sprache, Dialekte, Jargons, Zeitungs- und Telegraphensprache; Auf der Bühne und in Filmen wurden gewöhnliche Alltagsereignisse nachgespielt. Die Kritik entdeckte die Merkmale dieser Schule in der Prosa von E. Jünger (geb. 1895), G. Kesten (geb. 1900), E. Kästner (geb. 1899) und dem neueren Dadaisten W. Mehring (geb. 1896). in Döblins Roman „Berlin, Alexanderplatz“ (1929), wo diese Merkmale am häufigsten mit expressionistischen Elementen kombiniert wurden.

In L. Feuchtwangers aktuellem Roman „Erfolg“ (1930) spielt sich die Handlung 1923 in München ab; Zum ersten Mal in N.L. realistisch gestaltet. Darstellung des Faschismus, seiner sozialen und psychologischen Aspekte. Quellen. T. Manns Kurzgeschichte „Mario und der Zauberer“ (1930) verkörpert die prophetische Angst des Künstlers, die durch den wachsenden Faschismus verursacht wurde. Gefahr. Der gleiche Geist der Angst durchdringt Werke wie „Politische Novelle“ (1928) von B. Frank, „Deutschland, Deutschland über alles“ (1929) von K. Tucholsky (1890-1935) und andere seiner politischen Werke. Broschüren in Versen und Prosa, einige Werke. Kästner, Gedichte von B. Brecht, E. Weinert, I. Becher, E. Mühsam und anderen.

Revolutionäre Kreativität Schriftsteller entwickelten sich in der Weimarer Republik und nach 1933 – in der Emigration und im Untergrund. Der Kommunismus hatte großen Einfluss auf die Literatur des Vor-Hitler-Deutschlands. Bewegung. B. Brecht (1898-1956) begann mit einer spöttischen Polemik gegen Beamtentum und bürgerliches Spießertum, rohes Soldatentum und Nationalismus („Die Ballade vom toten Soldaten“, 1918), gegen gut gemeinte Moral und zugleich gegen expressionistischen Idealismus. Illusionen („Baal“, 1918, „Trommelschlag in der Nacht“, 1922). In seiner Entwicklung kam Brecht bereits 1926–27 zur Revolution. Marxismus. In den Dramen „Die Dreigroschenoper“ (1928), „Das Ereignis“ (1930), „Mutter“ (1930-32), „Heilige Johanna von den Schlachthöfen“ (1932), in politischer Hinsicht. In seinen Texten verkörperte er die Ideen des Sozialismus und der Spanier. Revolution. Auf der Suche nach einer Behauptung, die zur Bestätigung des Historischen dienen würde. Wahrheit entwickelte Brecht die Theorie des „Epos“. Theater“, das den Zuschauer dazu anregt, nicht nur kritisch über das nachzudenken, was er auf der Bühne sieht, sondern auch über sein Leben, über die Welt, in der er lebt. Brechts Poesie und Dramaturgie werden zu einem der hellsten Phänomene N.L.s, das eng mit der Kommunistischen Partei verbunden ist.

Poesie und Prosa von I. Becher - im Buch gesammelte Gedichte. „Die Leiche auf dem Thron“ (1925), die Gedichte „Der große Plan“ (1931) und „Deutschland“ (1934), die Erzählungen und Romane „Lewisite“ (1926), „Der Bankier umkreist das Schlachtfeld“ (1925) , „Farewell“ (1940) sind von einem einzigen Wunsch durchdrungen – dem Kampf der revolutionären Arbeiterklasse zu dienen. Anna Zegers – eine Meisterin der subtilen psychologischen Zeichnung, des malerischen und plastischen Erzählens – verkörpert in ihren Romanen, Kurzgeschichten und Essays: „Der Aufstand der Fischer“ (1928), „Mitreisende“ (1932), „Der geschätzte Kopf“ ( 1933), „Der Weg durch den Februar“ (1935), „Befreiung“ (1937), die Ideen des Kommunismus und ein leidenschaftlicher Glaube an den Triumph dieser Ideen. K. Kleber (1897-1959) fing zunächst in Versen (Sammlung „Neue Aussaat“, 1919), später in Prosa (Roman „Passagiere der dritten Klasse“, 1928) die Erfahrungen eines revolutionären Arbeiters ein; das gleiche Thema wurde von a entwickelt revolutionärer Teilnehmer. Kämpfe von K. Grünberg (geb. 1891) im Roman „Das brennende Ruhrgebiet“ (1928). Autobiografisch Essay von L. Turek (geb. 1898) „The Proletarian Tells“ (1929) und autobiographisch. Die Romane von G. Marchwitz (1890-1965) „Der Sturm von Essen“ (1930), „Die Schlacht um die Kohle“ (1931) wurden von vielen wahrgenommen. Leser als Geburt einer neuen Art von Literatur - Prolet. Liter. Mit diesen Büchern sowie mit den ersten Romanen von V. Bredel (1901-64) „Maschinenbauwerke N. und K.“ (1930), „Rosenhofstraße“ (1931), „Test“ (1935), in N. l. Der Alltag des Klassenkampfes, die harte Lebens- und Arbeitserfahrung der Kommunisten und Komsomol-Mitglieder während der Krise und in den ersten Jahren des Hitlerismus wurden zum Gegenstand der Fiktion. Zu den bedeutendsten zählen die Romane von L. Renn (geb. 1889), der fast gleichzeitig zur Literatur und zur Kommunistischen Partei kam, „Der Krieg“ (1928) und „Nach dem Krieg“ (1930). zündete. sich gegen die falsche Romantisierung des „militärischen Geistes“ und des Nationalismus auszusprechen. Mythen zufolge vergiftete die Krim-Reaktion den Geist und die Seele mehrerer. Generationen von Deutschen. Auch der kommunistische Arbeiter A. Scharrer (1889-1948) schrieb Antikrieg. im Roman „Ohne Vaterland“ (1929) und im Chronikroman „Maulwürfe“ (1934) hielt er das Leben in einem bayerischen Dorf fest.

Belletristik zu Kriegsthemen nimmt einen ziemlich großen Raum ein guter Platz in N. l. 20er Jahre Hier kam es zu scharfen Auseinandersetzungen zwischen der Politik. Ansichten gab es eine Abgrenzung zwischen reaktionär und nationalistisch. und demokratisch, antifaschistisch. Stärke Eines der ersten Bücher war E. Jungers Geschichte „In Steel Storms“ (1920), geschrieben in Form eines Tagebuchs des Kommandanten einer Schockkompanie; Die Beschreibung des militärischen Alltags wird durch das Mystische erschwert. die Wahrnehmung des Krieges als vermeintlich ewiges Element, der Kult des Todes und der soldatischen Tapferkeit. Die Idealisierung des Krieges wird in der Regel mit reaktionärer Politik in Verbindung gebracht. Ansichten, ausgedrückt in den Gedichten von V. Flex, R. Binding (1867-1938) sowie J. M. Vener, P. Alverdes und bestimmten anderen Schriftstellern. Tragisch. Stoizismus wird in den Aufsätzen („Rumänisches Tagebuch“, 1924) von G. Carossa (1878-1956) verkörpert. Die Ideologie des Militarismus wurde in den pazifistischen Romanen von E. Glezer (geb. 1902) „Born in 1902“ (1928) und „The World“ (1930) kritisiert; T. Plivier (1892-1955) „Der Kuli des Kaisers“ (1929) und „Der Kaiser ist weg, die Generäle bleiben“ (1932). Das erste Buch erlangte in Deutschland und anderen Ländern größte Popularität. E. M. Remarque (geb. 1898) „All Quiet on the Western Front“ (1929), gefolgt von weniger bedeutsamen. Roman „Rückkehr“ (1931). In jenen Jahren galt Remarque zusammen mit E. Hemingway und R. Aldington als Fahnenträger der „verlorenen Generation“. Zeitweilig wurde auch A. Zweig zu ihm gezählt, doch sein Roman „Der Streit um Unter Grischa“ (1928) verkörperte nicht nur eine pazifistische Kriegsleugnung, sondern auch eine scharfe Polemik gegen die Grundlagen der Herrschaft. Moral, Rechte, Nationalismus. Ideologie. In den nachfolgenden Werken, die Zweig zum Zyklus „Der Große Krieg des Weißen Volkes“ zusammenfasste, widmete er sich ausführlich einer psychologischen Auseinandersetzung. Analyse, verkörpert die Prinzipien der Krieger. Humanismus, die Idee der Notwendigkeit einer Revolution. Transformation der Welt.

Weltwirtschaft Die Krise von 1929–33 war für Deutschland besonders hart. Die Klassengegensätze verschärften sich, das Land lebte mit einer Vorahnung der Bürger. Krieg. Sturmtruppen begannen auf der Straße Kämpfe mit Kommunisten und Sozialdemokraten. Diese Zeit spiegelte sich in der Politik wider. und satirisch. Gedichte von Kästner („Herz auf der Hüfte“, 1928, „Singen zwischen den Stühlen“, 1932), in Gedichten, Feuilletons, Broschüren, Humoresken von Tucholsky („Das Lächeln der Mona Lisa“, 1929, „Deutschland, Deutschland über alles“) “, 1929, „Studiere Lachen ohne zu weinen“, 1931), Hrsg. im Tagebuch „Weltbühne“, in Liedern, Gedichten und Satire. Couplets von E. Weinert (1890-1953) – Sammlungen „The Day Will Come“ (1934), „Cobblestones“ (1934) usw. in L. Franks Roman „Three out of Three Million“ (1932). Die Probleme und die Atmosphäre der Krisenjahre wurden mit größter Kraft in den Romanen von G. Fallada (1893-1947) „Bauern, Bonzen, Bomben“ (1929), „Kleiner Mann, was kommt als nächstes“ (1932), „Wer Versuchte die Gefängnissuppe“ (1934), in den Büchern von Irmgard Coyne (geb. 1910) „Gilgi. „One of Us“ (1931), „Viscose Girl“ (1932).

Bedeutet. Aktivität, die sich in den Jahren der Weimarer Republik entwickelte lit. Reaktionskräfte. Unter ihnen ist G. Grimm (1875-1959), Autor des Romans „Ein Volk ohne Raum“ (1926; dieser Titel wurde zu einem der Nazi-Parolen); E. Dwinger ist der Autor von Antis in der Boulevardzeitung. die Romane „Armee hinter Stacheldraht“ (1929), „Zwischen Weißen und Roten“ (1930), „Wir rufen Deutschland“ (1932); V. Beimelburg, der in den Büchern „Duamont“ (1925) und „Barrage around Germany“ (1929) militanten Chauvinismus predigte.

Von 1929 bis 1933 war die Union der Proletarisch-Revolutionäre legal tätig. Schriftsteller, die die Monatsschrift „Linkskurve“ herausgaben. Es nahmen kommunistische Schriftsteller sowie einige linke Sozialdemokraten, Anarchisten und Parteilose teil. Durch diese Gewerkschaft kamen Arbeiter zur Literatur – K. Grünberg, L. Turek, G. Marchvitsa, G. Lorber. Zusammen mit ihnen sowie mit Parteiaktivisten (W. Bredel, O. Gotsche, J. Petersen, M. Zimmering) gehörten dieser Vereinigung auch Schriftsteller an (Becher, Segers, Renn, Weinert, Kisch, Weiskopf). Nach 1933 mehrere Seit Jahren wird illegal gearbeitet. Petersen war Delegierter bei Lit. Anti faschistisch Underground im International Kongress in Paris im Jahr 1935, wo er maskiert sprach.

Zeitraum 1933-1945. Hitlers Putsch im Jahr 1933 führte zu einer Katastrophe. Konsequenzen für das Ganze. kulturell und literarisch Leben. Bei den Verhafteten handelte es sich um Renn, Bredel, K. Osetsky (1889-1938), E. Mühsam (1878-1934; gestorben im Konzentrationslager). Andere mussten sich verstecken und ins Ausland fliehen. Der große Exodus humanistischer Meister begann. Kultur. Brecht hat Deutschland verlassen, Bruder. Mann, Segers, Becher, A. Zweig, B. Frank, L. Frank, Tucholsky, Remarque, Weinert, Christa Wolf, Scharrer, Feuchtwanger, Toller, Kaiser, Hasenklever, O. M. Graf, G. Waldeck und andere 10. Mai 1933 am Quadrate Deutschlands. Bücher wurden in Städten nach speziellen Listen der Propagandaabteilung verbrannt; es enthielt op. Klassiker des Marxismus, Brecht, A. Zweig, E. Kästner, Tucholsky, Z. Freud und andere. Die Listen waren nicht vollständig. O. M. Graf ist Autor von Kurzgeschichten und Romanen über die Bauern Bayerns, nachdem er erfahren hat, dass sein Name nicht auf diesen Listen steht, Hrsg. wütender Artikel „Verbrennt mich!“ Das Leben im Exil brachte den Verbannten viele schwere Prüfungen, aber gleichzeitig in der Entwicklung von N. l. die Zeit der antifaschistischen Emigration war sehr fruchtbar. Sogar jene Schriftsteller, die versuchten, der Politik zu entkommen. Das Thema des Tages musste nun zwangsweise dem Druck der faschistischen Barbarei widerstehen. Dieser Widerstand brachte sie den besten Kräften der Deutschen näher. Menschen und die antifaschistische Weltfront bereicherten ihre Kreativität. Im Exil vollendete T. Mann die Tetralogie „Joseph und seine Brüder“, schrieb den Roman „Lotte in Weimar“ (1939) und betätigte sich als Publizist. Der Roman „Doktor Faustus“ (1947), der Höhepunkt von T. Manns Werk, verkörpert die komplexesten Probleme der modernen Geschichte. Gesellschaft und kulturelles Leben. Historische Beleuchtung Wurzeln der Mode. Die Barbarei in Deutschland vereint sich in dieser Produktion. mit tiefer Kritik an antihumanistischen. dekadente Kunst. In diesen Jahren schuf Brecht die bedeutendsten Dramen: „Angst und Verzweiflung im Dritten Reich“ (1938), „Mutter Courage und ihre Kinder“ (1939), „Das Leben des Galilei“ (1938–39), „Die Gute „Mann aus Szechwan“ (1938–40), „Herr Puntilla und sein Diener Matti“ (1940), „Die Karriere des Arturo Ui“ (1941), „Kaukasischer Kreidekreis“ (1944–45) und entwickelte die fruchtbar weiter Revolutionär. Theatertheorie. A. Zegers schrieb die Romane „Das siebte Kreuz“ (1939) und „Transit“ (1943) sowie Kurzgeschichten, die in die Sammlung aufgenommen wurden. „Dead Girls Walk“ (1946). I. Becher im Exil (in Moskau) bereicherte sein Schaffen erheblich. Erfahrung und Stil, die Traditionen des Klassikers weiterentwickelnd. und Adv. Poetik („Der Glückssucher und die sieben Sünden“, 1938, „Sonette“, 1939, Roman „Farewell“, 1940). G. Mann schuf im Exil ein historisches Werk. Romane Die Jugend von König Heinrich IV. (1935) und Die Reife von König Heinrich IV. (1938).

Historisch Themen in N. l. Diese Jahre dienten vor allem den Künstlern. Verkörperungen der akuten Moderne Probleme. Indem sie sich der Erfahrung der Geschichte zuwandten, suchten Schriftsteller nach einer Antwort auf die schmerzhafteste Frage: Wie kann man Loyalität gegenüber den Idealen des Humanismus mit der Notwendigkeit verbinden, sie vor grausamen, heimtückischen und zynischen Feinden zu verteidigen? Darüber hinaus beriefen sich antifaschistische Schriftsteller in ihrer Polemik gegen die Reaktionäre auf die Geschichte. Rassistische Mythologie. Feuchtwanger schreibt historische Romane Antikes Rom und Osten: „The False Nero“ (1936), „Sons“ (1935), „The Day Will Come“ (1942). Döblin wendet sich der Geschichte der Kolonisierung des Südens zu. Amerika: „Das Land ohne Tod“ (1937-1938), „Der blaue Tiger“ (1936), „Der neue Dschungel“ (1937) und beginnt auch eine Reihe von Romanen über den 1. Weltkrieg und über ihn. Revolutionen von 1918–19 (die Tetralogie „November 1918“ entstand von 1938 bis 1950). B. Frank (1887-1945) schreibt den Roman „Cervantes“ (1934), dann einen Roman über ihn. Antifaschistische Emigration „Ausländischer Pass“ (1937). Im Exil schrieb Remarque die Romane „Drei Kameraden“ (1938), „Liebe deinen Nächsten“ (1941) und „Arc de Triomphe“ (1945); A. Zweig hat es geschaffen. Antikrieg Romane: „Bildung bei Verdun“ (1935) usw.; V. Bredel schrieb sein bestes Buch nach dem Konzentrationslager. „Test“ (1935).

Zündete. Das Leben in Deutschland ist stark gespalten. An der Oberfläche streben loyale Schriftsteller, vereint in der „Kaiserlichen Literaturkammer“, danach. Unter ihnen ist G. Jost (geb. 1890), der oberste NS-Literaturverwalter, am aktivsten. Angelegenheiten, der Autor ist chauvinistisch. Drama „Schlageter“ (1933), G. Anakker (geb. 1901) – „Sänger der Braunen Front“ und G. Schumann (geb. 1911) – Autor von Liedern für Sturmtruppen, Hitlerjugend, Zeitungsgedichten usw. Leiter von Auch der Bund der Hitlerjugend B. von Schirach verfasst Rhetorik. Poesie. Gefördert werden Belletristik über „Blut und Boden“ (später erscheint die spöttische Abkürzung „Blubo-Literatur“), Romane und Erzählungen, die auf der Geschichte basieren. Themen oder über die Moderne. Deutsch Dorf, das die Ideale des rassistischen „Soilismus“ und der „Nationalität“ bekräftigt (Romane von G. Kolbenheyer, G. Blunk, V. Fesper, V. Beimelburg usw.). In der Regel der Künstler Das Niveau der Nazi-Fiktion ist so niedrig, dass selbst der Beamte dies nicht leugnen konnte. Kritik, die den Vorrang eines „gesunden Geistes“ und einer „korrekten Nationalität“ behauptete „Ideen“ über die Form stellen und die Anforderungen des Künstlertums in jeder Hinsicht als „ästhetischen Snobismus“ anprangern.

In den dunklen Jahren des faschistischen Terrors lebten in Deutschland wahre Meister der Worte – Hauptmann, Benn, Edschmied, Fallada, Carossa. Sie konnten sich die kannibalische Ideologie des Faschismus natürlich nicht aneignen und wurden nach und nach zu „inneren Emigranten“, wie B. Kellerman, E. Kästner, Ricarda Huch, G. Kazak (1896-1966), W. Bergengrün (geb. 1892). , R. Schneider (1903-1958), E. Wichert (1887-1950). Huh Publ. autobiografisch Roman „Frühling in der Schweiz“ (1938), Sammlung. lyrisch Gedichte „Herbstfeuer“ (1944), Bergengrün – Romane „Der große Tyrann und das Gericht“ (1935), „Auf Erden wie im Himmel“ (1940), Kurzgeschichte „Drei Falken“ (1937), Schneider – Erzählung „Las Casas und Karl V.“ (1938). In der Fantasie Jungers Roman „Auf den Marmorklippen“ (1939) schuf ein Negativ. allegorisch Bild des Nationalsozialismus.

Der Hitlerstaat versuchte, Literatur und andere Kunstgattungen zu „organisieren“. Kreativität, Mittel der ständigen Verwaltung, ideologisch. Kontrolle. Zu diesem Zweck wurde ein besonderes geschaffen. „Kaiserliche Literaturkammer“; An der Spitze standen von Goebbels ernannte Beamte. Aber die besten Wortschöpfer blieben außerhalb dieser Kammer. Huch und Junger lehnten den Beitritt ab; Bergengruen, Benn, Edschmid wurden ausgeschlossen. Auch in Deutschland gab es illegale Literatur des antifaschistischen Widerstands, deren Leserschaft allerdings begrenzt war. Schneider beteiligte sich an illegalen Veröffentlichungen und wurde wie Wiechert von der Gestapo verhaftet. A. Kuckhoff (1887-1943) drückte in seinen Romanen „Der Deutsche von Bayencourt“ (1937) und „Strogan und der Vermisste“ (1941) nationalistischen Widerstand aus. und militaristischer Propaganda und wurde von den Nazis als Teilnehmer des antifaschistischen Untergrunds hingerichtet. Auch A. Haushofer (1903–43), J. Wüsten (1896–1943) und A. Silbergleit (1881–1943) starben durch Nazi-Henker.

Nach 1945 führten der Zweite Weltkrieg und der Zusammenbruch des Hitlerreichs zur Entstehung zweier Staaten – des kapitalistischen (Deutschland) und des sozialistischen (DDR), friedliebender Volksstaaten.

Literatur in der DDR. Im Osten, in der Sowjetunion. Besatzungszone, dann in der DDR durch die bestimmenden Kräfte des neuen lit. Das Leben wurde zu antifaschistischen Emigranten, die in ihre Heimat zurückkehrten (Becher, Brecht, Segers, Wolf, Weinert, A. Scharrer, S. Hermlin, L. Renn, A. Zweig, Fürnberg, S. Geim, B. Uze, G. Marchvitsa, Kuba) sowie antifaschistische Schriftsteller, die aus Konzentrationslagern befreit wurden und aus dem Untergrund hervorgingen (P. Vince, B. Apits, O. Gotsche). Auch Hauptmann, Kellerman, Fallada und P. Huchel (geb. 1903) landeten im Osten Deutschlands. Die Schriftsteller L. Frank und G. Weisenborn, die sich nach ihrer Rückkehr in den Westen niederließen, zogen es zum DDR-Verlag. Deutschland, G. Mann, L. Feuchtwanger, der in den USA lebte. Aufgrund dieser Umstände ist der führende Trend in lit. Das Leben der DDR wurde zu einem Statement humanistischer Kontinuität. Traditionen von N. l. Zunächst war die führende Kraft des neuen lit. Das Leben wird zu alten und neuen Produkten. erfahrene Meister: Kurzgeschichten von A. Zegers, ihre Romane „The Dead Stay Young“ (1949), „Man and His Name“ (1952), Gedichte von I. Becher, sein Drama „Winter Battle“ (1952) und lit. -kritisch Journalismus; B. Brecht veröffentlichte und inszenierte erstmals im Exil geschriebene Dramen und gründete das Berliner Ensemble-Theater. In der Literatur der DDR dominieren revolutionäre Themen. Vergangenheit, antifaschistischer Untergrund, moderne Themen, sozialistisch. Konstruktion, realistisch. Traditionen und Erfahrungen der Eulen. Liter. In der DDR wächst eine Generation von Schriftstellern heran, von denen die meisten ästhetisch sind. Das Programm ist sozialistisch. Realismus. E. Strittmatter (geb. 1912) – Autor der Romane „Der Ochsentreiber“ (1950), „Tinko“ (1954), „Der Zauberer“ (1957), „Ole Binkop“ (1963), der Theaterstücke „Katzgraben“ (1954), „Die Braut des Holländers“ (1960) sowie Gedichte, Erzählungen und Essays entwickeln einen einzigartigen poetischen Stil. Prosa, in Folklore eingeschnittene Quellen. Geschichten und Lieder, in lebendiger Umgangssprache, in organischer Sprache. die Verbindungen des Künstlers zur Natur, zur Arbeit und zum Alltag. Dörfer. Bredels Roman über die Nachkriegszeit. Deutschland " Neues Kapitel„(1959), Romane von B. Apitz (geb. 1900) „Nackt unter Wölfen“ (1960), G. Jobst (geb. 1915) „Das Findelkind“ (1957) und „Der Schüler“ (1959), J. Bobrovsky (1917–65) „Levins Mühle“ (1964), G. Kant „ Aula"(1965), Gedichte von G. Kunert (geb. 1929), prod. P. Vince (geb. 1922), K. Mikkel (geb. 1935), F. Braun (geb. 1939), F. Fueman (geb. 1922), Geschichten von S. Hermlin (geb. 1915), seine Sammlung. „Die Zeit des Kollektivismus“ (1949) und journalistisch. Sa. „Meetings 1954-1959“ (1960), Text und Journalismus von P. Huchel (geb. 1903), Autor der Sammlung. die Gedichte „They Will Tell About Our Days“ (1959), die Dramen von P. Hacks (*1928) und H. Müller (*1929) werden zu literarischen Ereignissen. Leben. Besonders hervorzuheben sind die Romane von Christa Wolf (*1936) „Broken Sky“ (1963) und D. Noll (*1927) „Die Abenteuer des Werner Holt“ (1960–63); Wie in anderen genannten Werken spiegeln diese Bücher das Tragische wider. Deutsche Perioden Geschichte, katastrophal die Folgen des Militarismus, des Faschismus und des dadurch ausgelösten Raubkrieges sowie die Bewusstseinsbildung der Arbeiter in dem Teil Deutschlands, in dem sie sich in einer schwierigen ideologischen Situation befinden. Durch Kampf wird der Sozialismus aufgebaut und alles wird in den Dienst des Volkes gestellt.

Für die Entwicklung der Literatur und Ästhetik der DDR sind die Werke und Briefe von K. Marx und F. Engels, ihr Briefwechsel mit F. Lassalle zum Drama „Franz von Sickingen“ (1859), Engels' Briefe an M. Kautskaya ( 1885) sind von großer Bedeutung. M. Harkness (1888) und andere op. In der DDR werden monatliche Litas herausgegeben. und Literaturkritiker. Zeitschriften. Darüber hinaus wird den Künstlern viel Raum gewidmet. Literarische Zeitungen und allgemeine Zeitschriften. Jedes Jahr etwas Besonderes Das Komitee vergibt den nationalen Die Prämie bedeutet am meisten. Prod. Literatur und Kunst.

Literatur in Deutschland. Der Autor ist lyrisch. Prosa und Drama „Hinter der Tür“ (1947) V. Borchert (1921-1947), wurde nach dem Krieg zum Begründer der antifaschistischen deutschen Literatur. Westen. Reifere Schriftsteller wandten sich dem Fortschritt zu. Denktraditionen, z.B. E. Kreuder (geb. 1903) ist der Autor der Erzählung „Gesellschaft auf dem Dachboden“ (1946) und der Romane „Not Found“ (1948), „Come in Without Knocking“ (1954), G. Gaiser (geb. 1908) ist Autor des Romans „A Voice Rises“ (1950). Zu den Schriftstellern der älteren Generation zählen G. Benn (Sammlungen „Static Poems“, 1948, „Destillations“, 1953, philosophische Geschichte„Der Ptolemäus“, 1949), G. Carossa („Gesammelte Gedichte“, 1948, autobiografische Essays „Ungleiche Welten“, 1951), G. Kazak (surrealistische Romane „Die Stadt jenseits des Flusses“, 1947, „Das goldene Netzwerk“ , 1952), G. V. Richter (geb. 1908), Autor von Antikrieg. Romane „Broken“ (1949), „... Thou Shalt Not Kill“ (1955), „Linus Fleck, or Lost Dignity“ (1959).

In Deutschland gibt es jedoch auch neofaschistische Belletristik (E. Dwinger, J. Bauer, G. Konzalik usw.). Bibliotheken aller Art von „militärischen Abenteuern“, die von einem kaum verborgenen Geist des Chauvinismus und Militarismus durchdrungen sind, stellen eine ernsthafte Gefahr der Massenvergiftung des Geistes dar, eine Gefahr, der der Fortschritt kaum widerstehen kann. Liter.

Die meisten Mittel. Die Schriftstellerorganisation „Gruppe 47“ wurde 1947 gegründet. Dabei handelt es sich um einen überparteilichen Zusammenschluss von Schriftstellern unterschiedlicher politischer Herkunft. Überzeugungen und Ästhetik. Richtungen, die nur durch die bedingungslose Leugnung von Faschismus, Krieg, allen Arten von Rassismus und Chauvinismus miteinander verbunden sind. und militaristische Ideologie. Die Gruppe behauptet, sie habe weder ein Programm noch eine Satzung allgemeine Grundsätze Humanismus, Achtung der Menschenwürde. Mindestens einmal im Jahr treffen sich die Gruppenmitglieder, um neue Produkte zu besprechen. Vom Vorsitzenden (seit 1947 ständiger Vorsitzender G.V. Richter) eingeladene Autoren werden teilweise mit Preisen ausgezeichnet, für die der Verlag Geld beisteuert. Die Preise werden pro Person maximal einmal und nur an einen bisher unbekannten Autor vergeben. Die Preisträger dieses Preises waren G. Eich (1950), G. Böll (1951), Ilse Eichinger (1952), M. Walser (1955), G. Grass (1958), J. Bobrovsky aus der DDR (1962).

Mit dieser Gruppe sind führende Schriftsteller Deutschlands verbunden, Kap. arr. „Wehrpflicht“ der Nachkriegszeit. G. Böll (geb. 1917) ist Autor von Kurzgeschichten, Romanen, Theaterstücken und Journalismus, ein Künstler, der sanften Humor mit gnadenloser, manchmal grotesker Satire verbindet. Bölls Romane „Wo warst du, Adam?“ (1951), „And He Didn't Say a Single Word“ (1953), „The House Without a Master“ (1954), „Billiards at Half Nine“ (1959) und „Through the Eyes of a Clown“ (1963). ), satirisch. Kurzgeschichten, Essays, Hörspiele, Skizzen verkörpern die Weltanschauung eines humanistischen Künstlers, der den Faschismus leidenschaftlich hasst. Als gläubiger Katholik prangert und verspottet Böll in vielen Büchern sowohl geistliche als auch „säkulare“ Katholiken. prüde. G. Grass (geb. 1927) ist Autor der Romane „The Tin Drum“ (1959), „Dog Years“ (1963), Erzählungen und Theaterstücke, ein experimenteller Künstler, ein Sucher nach neuen Ausdrucksformen. Mittel, beispiellose Assoziationen, spöttisch und manchmal skeptisch bis zum Zynismus. V. Schnurre (geb. 1920) experimentiert mit den sogenannten Mitteln. „Literaturen des Absurden“; Er ist der Autor des Romans „When Father Was Still Redbeard“ (1958), der Geschichte „Barefoot Creatures“ (1958), einer grotesken Fantasie. der Chronikroman „Das Schicksal unserer Stadt“ (1959), Hörspiele, Parabeln, Feuilletons etc.

Unter den Schriftstellern der älteren Generation überwiegt der Realismus. oder expressionistische Ausdrucksmittel. Frank in den Büchern „The Return of Michael“ (1957) und „On the Left, Where the Heart is“ (1952), A. Guez (geb. 1908) in den Geschichten „Anxious Night“ (1950) und „The Fiery Opfer“ (1955), S. Andres (geb. 1906) in der Romanreihe „ globale Flut„(1949-52), W. Köppen (geb. 1906) in den Romanen „Tauben im Gras“ (1951), „Gewächshaus“ (1953), „Tod in Rom“ (1954) mit realistischen Mitteln. Erzählungen (bei Frank und Köppen häufig kombiniert mit expressionistischen Ausdrucksmitteln) verkörpern vielfältige stille Erfahrungen. Leben des 20. Jahrhunderts, eine Erfahrung voller Angst, oft Verzweiflung, seltener - Hoffnungen, Abscheu vor Krieg und Faschismus. Junge Prosaautoren (V. Jens, U. Jonson, K. Röhler, A. Schmidt, G. Woman) und Dichter verschiedener Generationen (G. M. Enzensberger, geb. 1929; W. Hellerer, K. Krolov, G. Eich) neigen dazu zu komplizierten formalen Experimenten. In den 50-60er Jahren. In der Poesie waren Brecht, Benn, Trakl und Zarub die vorherrschenden Einflüsse. Dichter des 20. Jahrhunderts (Garcia Lorca, P. Eluard). Charakteristisch für N. l. In diesen Jahren gab es immer mehr russische Übersetzungen. Eulen Prosa und Poesie.

In der Dramaturgie Deutschlands treten neben den alten Meistern (G. Weisenborn, K. Zuckmayer) M. Walser, R. Kiphardt, K. Hochhuth, T. Dorst auf. Der Autor ist surreal. Prosa Weiss dramatisierte in seinem ersten Stück „Das Leben und der Tod des Marat“ (1964) mit äußerst grotesken Mitteln den Streit zwischen Anhängern der Revolution. Methoden der Befreiung der Menschheit, verkörpert in Marat, und Skeptiker, vertreten durch den Marquis de Sade, die Angst vor der Zerstörung haben. die Kräfte, die in diesen Methoden verborgen sind. Weiss' zweites Stück ist dokumentarisch: „Trial“ (1965, in russischer Übersetzung „Inquiry“) – poetisch. Oratorium über den Stoff des Frankfurter Prozesses gegen die SS-Henker; 1967 wurde sein antikapitalistisches Thema inszeniert. Spielbroschüre „Die lusitanische Vogelscheuche“. M. Walser in den Stücken „Die Eiche und das Kaninchen“ (1962) und „Der schwarze Schwan“ (1964), Kiphardt im Stück „Der Hund des Generals“ (1961) lösen auf der Bühne die drängendsten Probleme der westlichen Geschichte. -Deutsch in Wirklichkeit - die Probleme der „unüberwundenen Vergangenheit“. In Kiphardts Stück „Der Fall Robert Oppenheimer“ (1964) geht diese Frage über die Grenzen Deutschlands hinaus und wird anhand konkreter Fakten aus der Geschichte der Entwicklung von Atom- und Wasserstoffbomben in den USA gelöst; In R. Hochhuths Stück „Der Vizekönig“ (1963) wird Rom zusammen mit den Nazis vor Gericht gestellt. Papst und vatikanische Würdenträger.

Am meisten Substantiv– natürlich „Abonnent“.

Adjektiv, und die Gegenwart ist fast notwendig – ein Preis, der den heiligen Tempel der Literatur in einen kommerziellen Markt verwandelt.

Aus Ziffern besonders wunderbar erste Sekunde Und dritte Warnungen.

Unbestimmte Stimmung- „Einerseits kann man nicht anders, als es zuzugeben, andererseits kann man nicht anders, als es zu gestehen...“ Umstände der Vorgehensweise– „Umstände, die außerhalb der Kontrolle des Herausgebers liegen.“

Pronomen- „sowohl unseres als auch Ihres.“

Imperative Stimmung- „schweige und verwelke“ (aus Krylows Fabeln).

Literarische Geographie

Autoren unterscheiden zwischen Orten, die nicht so abgelegen sind, und Orten, die mehr oder weniger abgelegen sind. Besonders bemerkenswerte Städte sind Pinega und Archangelsk.

Literarische Meteorologie und Physik

Das Wetter ist ständig bewölkt, die Luft ist schwer, das Atmen fällt schwer, es herrscht starker Luftdruck.

„Erfahrene“ Autoren können jederzeit herausfinden, aus welcher Richtung der Wind weht, und ihre Nase im Wind halten.

Literarische Fauna und Flora

Die Viehzucht floriert. Bekannt ist eine besondere Rasse sogenannter „sanfter Kälber“. Bitte unterscheiden Sie sie von „Makarov-Kälbern“.

„Widderhörner“ werden verarbeitet. „Moskauer Flusskrebse“ sind wunderbar.

Züchten Sie Zwietrachtäpfel, Feigen (für diejenigen, die eine Neuauflage beginnen möchten) und Erdbeeren.

Literarische Krankheiten

Trockenheit und Wassersucht. Sie können nur geheilt werden, wenn sich das Wetter ändert. Einige Moskauer Publizisten leiden unter Kopfschmerzen.

Literarischer Krieg

Es heißt „Kontroverse“ und besteht darin, dass der eine dem anderen einen traurigen „Narren“ schickt und dafür einen „Möpsen“ zurückbekommt. Schnell, bequem und nicht blutig.

Literarische Kommunikationswege

Wenn es um die Fragestellung und die Handlung geht, geht man meist „Umwege“. Auf dem literarischen Weg gibt es viele Unebenheiten, Schlaglöcher und Stolpersteine. Es ist mit Dornen übersät.

An den Seiten des literarischen Weges stehen Satzzeichen sozusagen in Form von Meilensteinen.

Literarisches Gerät

Herausgeber ist der Finanzminister, Herausgeber ist der Innenminister.

Ein Korrektor ist eine literarische Wäscherin, die die Reinheit der Rechtschreibung überwacht.

Literarischer Friedhof

Besteht aus roten Kreuzen über Gegenständen, die in ihrer Blütezeit starben.

Literarische Maskerade

Anmerkungen

1

Trockenheit und Wassersucht. Nr. 17 von „Oskolkov“ aus demselben Jahr enthält die Titelzeichnung von V. P. Porfiryev „On a Walk“ mit einem poetischen Dialog von I. Lansky.

„Er [eine russische Zeitschrift mit dem Kopf von Saltykov-Shchedrin, mit der Aufschrift „Notizen des Vaterlandes“ auf dem Cover].

Wow, Wassersucht macht mich dick
Und ich gehe nur einmal im Monat aus.

Sie [russische Zeitung mit der Aufschrift „Neuigkeiten“].

Oh, ich verliere Gewicht wegen der Trockenheit,
Ich sehe aus wie ein trockenes Blatt.
Eines kann ich jetzt sagen:
Wir brauchen Luft... für Luft!
Er. Aber wie können wir hier laufen?
Wo nur der Mist des Geistes verdunstet?