조치는 봄에 Lyubov Andreevna Ranevskaya의 부동산에서 이루어지며 몇 년 동안 거주한 후프랑스 17세 딸 안야와 함께 러시아로 돌아온다..

Ranevskaya는 사실상 남은 돈이 없으며 아름다운 체리 과수원이 있는 부동산은 곧 빚을 갚기 위해 매각될 수 있습니다. 친숙한 상인 Lopakhin은 토지 소유자에게 문제에 대한 자신의 해결책을 말했습니다. 그는 토지를 구획으로 나누어 여름 거주자에게 임대할 것을 제안합니다. Lyubov Andreevna는 이 제안에 매우 놀랐습니다. 그녀는 벚나무 과수원을 자르고 자신이 자란 곳, 어린 시절을 보낸 곳, 아들인 Grisha가 사망한 곳을 여름 거주자에게 임대하는 것이 가능한지 상상할 수 없습니다.

마지막 행동은 Ranevskaya, 그녀의 형제, 딸 및 하인이 부동산에서 떠나는 데 전념합니다. 그들에게 너무나 소중했던 장소와 헤어지고 새로운 삶을 시작합니다. Lopakhin의 계획은 실현되었습니다. 이제 그가 원하는 대로 정원을 자르고 토지를 여름 거주자에게 임대할 것입니다. 모두가 떠나고 오직 늙은이만 하인모두에게 버림받은 전나무가 최후를 선언한다독백, 그 후 도끼가 나무를 두드리는 소리가 들립니다. (c) LibreBook.ru를 위한 KAWAIKA (ANIMESHECHKA) 특별히

체리 과수원은 20세기 초 러시아 드라마의 정점이자 서정적 희극이자 러시아 연극 발전의 새로운 시대를 열었던 희곡이다.

연극의 주요 주제는 자서전입니다. 파산한 귀족 가문이 가문의 재산을 경매에 부치는 것입니다. 작가는 비슷한 삶의 상황을 겪은 사람으로서 곧 집을 떠나야 하는 사람들의 심리 상태를 미묘한 심리묘사로 묘사한다. 연극의 참신함은 영웅을 긍정적인 것과 부정적인 것, 메이저와 마이너로 나누지 않는다는 것입니다. 그들은 모두 세 가지 범주로 나뉩니다.

• 과거의 사람들 - 고귀한 귀족 (Ranevskaya, Gaev 및 그들의 하찮은 전나무);
• 현재의 사람들 - 그들의 밝은 대표 상인 - 기업가 Lopakhin;
• 미래의 사람들 - 당시의 진보적 인 젊은이 (Peter Trofimov와 Anya).

창조의 역사

체호프는 1901년 연극 작업을 시작했다. 심각한 건강 문제로 인해 쓰기 작업이 다소 어려웠지만 1903년에 작업이 완료되었습니다. 연극의 첫 번째 연극 제작은 1년 후 모스크바 예술 극장 무대에서 열렸으며, 이는 극작가로서의 체호프의 작업의 정점이자 연극 레퍼토리의 교과서 고전이 되었습니다.

작품 분석

작품에 대한 설명

이 행동은 어린 딸 Anya와 함께 프랑스에서 돌아온 지주 Lyubov Andreevna Ranevskaya의 가족 재산에서 발생합니다. 기차역에서 그들은 Gaev(Ranevskaya의 형제)와 Varya(양녀)를 만납니다.

Ranevsky 가족의 재정 상황이 완전한 붕괴에 가까워지고 있습니다. 기업가 Lopakhin은 토지 계획을 몫으로 나누고 일정 비용을 지불하고 여름 거주자에게 제공하는 문제에 대한 자신의 솔루션 버전을 제공합니다. 그녀는 이 제안에 부담을 느끼고 있습니다. 이를 위해 그녀는 젊음의 많은 따뜻한 추억과 관련된 사랑하는 체리 과수원과 작별을 고해야 하기 때문입니다. 비극을 가중시키는 것은 그녀의 사랑하는 아들 그리샤가 이 정원에서 죽었다는 사실입니다. 여동생의 감정에 휩싸인 Gayev는 가족의 재산을 팔지 않겠다는 약속으로 그녀를 안심시킵니다.

두 번째 부분의 작업은 부동산 안뜰의 거리에서 발생합니다. 특유의 실용주의로 로파킨은 계속해서 자신의 재산을 구하려는 계획을 주장하지만 아무도 그에게 관심을 기울이지 않습니다. 모두가 등장한 교사 Pyotr Trofimov로 전환합니다. 그는 러시아의 운명과 미래에 대한 신나는 연설을 하고 철학적 맥락에서 행복이라는 주제를 다룹니다. 유물론자 Lopakhin은 젊은 교사에 대해 회의적이며, Anya만이 그의 고상한 아이디어에 스며들 수 있다는 것이 밝혀졌습니다.

세 번째 막은 Ranevskaya의 마지막 돈으로 오케스트라를 초대하고 댄스 저녁을 준비하는 것으로 시작됩니다. 동시에 Gaev와 Lopakhin은 부재합니다. 그들은 Ranevsky의 재산이 망치 아래에 있어야하는 경매를 위해 도시로 떠났습니다. 불안한 기다림 끝에 Lyubov Andreevna는 자신의 재산이 경매에서 Lopakhin에 의해 구입되었다는 것을 알게 되며, Lopakhin은 취득의 기쁨을 숨기지 않습니다. Ranevsky 가족은 절망에 빠졌습니다.

결승전은 전적으로 Ranevsky 가족이 집에서 출발하는 데 전념합니다. 이별하는 장면은 체호프에 내재된 모든 깊은 심리주의와 함께 보여진다. 극은 소유주가 서둘러 부동산에서 잊어버린 전나무의 놀랍도록 깊은 독백으로 끝납니다. 마지막 코드는 도끼 소리입니다. 벚나무 과수원이 베어지고 있습니다.

주인공

감정적 인 사람, 부동산의 소유자. 외국에서 몇 년 동안 살았기 때문에 그녀는 호화로운 생활에 익숙해졌으며 관성으로 인해 그녀의 비참한 재정 상태를 감안할 때 상식의 논리에 따르면 그녀가 접근 할 수 없어야 할 많은 것을 계속 허용합니다. 경솔하고 일상적인 일에 매우 무기력한 Ranevskaya는 자신의 약점과 단점을 완전히 알고 있으면서도 자신의 어떤 것도 바꾸고 싶지 않습니다.

성공한 상인인 그는 Ranevsky 가족에게 많은 빚을 지고 있습니다. 그의 이미지는 모호합니다. 근면, 신중함, 기업 및 무례함, "농부"의 시작을 결합합니다. 연극의 피날레에서 Lopakhin은 Ranevskaya의 감정을 공유하지 않으며, 자신의 농민 출신에도 불구하고 돌아가신 아버지의 소유주를 살 여유가 있어 행복합니다.

누나처럼 굉장히 예민하고 감상적이다. 이상주의자이자 낭만주의자인 그는 Ranevskaya를 위로하기 위해 가족의 재산을 구하기 위한 환상적인 계획을 세웁니다. 그는 감정적이고 장황하지만 동시에 완전히 비활동적입니다.

페트야 트로피모프

말로만 러시아의 발전을 옹호하는 영원한 학생, 허무주의자, 웅변적인 러시아 지식인의 대표. "더 높은 진실"을 추구하기 위해 그는 사랑을 얕고 유령 같은 감정으로 간주하여 사랑을 거부합니다. 이는 그를 사랑하고 있는 Ranevskaya의 딸 Anya를 엄청나게 슬프게 만듭니다.

포퓰리스트 표트르 트로피모프의 영향을 받은 로맨틱한 17세 소녀. 부모의 재산이 팔린 후 더 나은 삶을 살겠다는 무모한 믿음으로, 안야는 연인과 함께하는 행복을 위해 어떤 어려움도 감수할 준비가 되어 있습니다.

87세의 남자, 라네프스키의 집에 사는 하인. 고대의 하인 유형으로 주인을 아버지처럼 돌봅니다. 그는 농노제도가 폐지된 후에도 주인을 섬겼습니다.

러시아를 경멸하며 해외 진출을 꿈꾸는 어린 꼬맹이. 냉소적이고 잔인한 남자, 늙은 전나무에게 무례하고 심지어 자신의 어머니에게도 무례합니다.

작품의 구조

작품의 구조는 매우 간단합니다. 별도의 장면으로 나누지 않고 4막입니다. 활동 시기는 늦봄부터 가을 중순까지 몇 개월입니다. 1막에서는 설명과 설정이, 2막에서는 긴장이 고조되고, 3막에서는 절정(부동산 매각), 4막에서는 종료가 있습니다. 극의 특징은 진정한 외부 갈등, 역동성, 예측할 수 없는 반전이 없다는 점이다. 작가의 말, 독백, 멈춤, 약간의 절제된 표현은 극에 절묘한 서정성의 독특한 분위기를 부여한다. 극의 예술적 사실주의는 극적 장면과 코믹 장면의 교대로 이루어집니다.

(현대 프로덕션의 한 장면)

연극은 정서적, 심리적 계획의 발전에 의해 지배되며, 행동의 주요 원동력은 등장인물의 내적 경험입니다. 작가는 결코 무대에 등장하지 않을 다수의 등장인물들을 소개함으로써 작품의 예술적 공간을 확장시킨다. 공간적 경계를 확장하는 효과는 또한 극에 아치형을 부여하는 대칭적으로 떠오르는 프랑스 테마에 의해 주어진다.

최종 결론

체호프의 마지막 연극은 그의 "백조의 노래"라고 말할 수 있습니다. 그녀의 드라마틱한 언어의 참신함은 특별한 체호프인의 삶의 개념을 직접적으로 표현한 것인데, 영웅의 내적 경험에 초점을 맞춘 작고 사소해 보이는 세부 사항에 특별한 주의를 기울이는 것이 특징입니다.

작가는 연극 "체리 과수원"에서 당대의 러시아 사회의 심각한 분열 상태를 포착했는데, 이 슬픈 요소는 종종 등장인물이 자신의 목소리만 듣고 상호 작용의 모습만 만드는 장면에 나타납니다.

Lyubov Andreevna Ranevskaya와 그녀의 형제 Leonid Andreevich Gaev가 소유한 오래된 귀족 영지의 거의 전체가 지방 전역에 알려진 거대한 벚나무 과수원이 차지하고 있습니다. 일단 그가 소유자에게 큰 수입을 주었지만 농노가 몰락한 후 농장은 혼란에 빠졌고 정원은 매혹적인 장식에도 불구하고 그에게 하나의 비영리 단체로 남아있었습니다. Ranevskaya와 Gaev, 사람들은 이미 노인이며 유휴 귀족의 전형적인 흩어져 평온한 삶을 살고 있습니다. 그녀의 여성에 대한 열정만으로 바쁜 Ranevskaya는 곧 그녀를 깨끗하게 할 연인과 함께 프랑스로 떠납니다. 부동산은 Lyubov Andreevna의 입양 딸인 24세 Varya가 관리합니다. 그녀는 모든 것을 저축하려고 노력하지만 재산은 여전히 ​​갚지 않은 빚에 빠져 있습니다. [센티미터. 당사 웹사이트에서 체리 과수원 전문을 확인하세요.]

'벚꽃 과수원'의 첫 번째 막은 해외에서 파산한 라네프스카야의 집으로 돌아온 5월 아침의 장면으로 시작된다. 그녀의 막내딸인 17세의 Anya는 지난 몇 달 동안 프랑스에서 어머니와 함께 살았습니다. Lyubov Andreevna는 부동산에서 부유한 상인 Yermolai Lopakhin(전 농노의 아들), 이웃 지주 Simeonov-Pischik, 나이든 보병 Firs, 경박한 하녀 Dunyasha 및 "영원한 학생" Petya와 같은 지인과 하인을 만났습니다. 안야와 사랑에 빠진 트로피모프. Ranevskaya의 만남 장면 (Cherry Orchard의 다른 모든 장면과 마찬가지로)은 행동의 풍부함이 다르지 않지만 Chekhov는 탁월한 기술로 그녀의 대화에서 연극 등장 인물의 특성을 드러냅니다.

사업가인 Lopakhin은 Ranevskaya와 Gaev에게 3개월 후인 8월에 미지급 부채에 대한 경매를 위해 재산을 경매에 올릴 것이라고 상기시킵니다. 그 판매와 소유자의 파멸을 방지하는 유일한 방법은 벚나무 과수원을 벌채하고 빈 땅을 여름 별장으로 넘겨주는 것입니다. Ranevskaya와 Gaev가 이것을하지 않으면 정원은 거의 필연적으로 새 소유자에 의해 절단되므로 어떤 경우에도 정원을 저장할 수 없습니다. 그러나 의지가 약한 Gaev와 Ranevskaya는 Lopakhin의 계획을 거부하고 정원과 함께 어린 시절의 소중한 추억을 잃고 싶지 않습니다. 구름 위를 맴도는 것을 좋아하는 그들은 자신의 손으로 정원을 망치는 것을 부끄러워하며 알 수 없는 방법으로 그들을 도울 기적을 기대합니다.

Chekhov "The Cherry Orchard", 1막 - 1막 전체 텍스트 요약.

"체리 과수원". 1983년 A.P. 체호프의 희곡을 바탕으로 한 공연

체호프 "체리 과수원", 2막 - 간략하게

Ranevskaya가 돌아온 지 몇 주 후, 대부분의 같은 인물들이 버려진 오래된 예배당 근처 벤치에 들판에 모입니다. Lopakhin은 다시 Ranevskaya와 Gaev에게 부동산 매각 날짜가 다가오고 있음을 상기시키고 다시 한 번 벚나무 과수원을 베어 여름 별장을 위한 토지를 제공하도록 초대합니다.

그러나 Gaev와 Ranevskaya는 엉뚱하고 멍하니 그에게 대답합니다. Lyubov Andreevna는 "여름 거주자 - 그것은 사라졌습니다"라고 말하며 Leonid Andreevich는 야로슬라블의 부유한 이모를 신뢰합니다. 그에게서 돈을 요청할 수 있지만 부채를 갚는 데 필요한 금액의 10분의 1도 되지 않습니다. 모든 생각을 가진 Ranevskaya는 사기꾼 애호가가 매일 전보를 보내는 프랑스에 있습니다. Gaev와 Ranevskaya의 말에 충격을 받은 Lopakhin은 마음속으로 그들을 스스로를 구원하고 싶지 않은 "경박하고 이상한" 사람들이라고 부릅니다.

다른 사람들이 모두 떠난 후에도 Petya Trofimov와 Anya는 벤치에 남아있었습니다. 대학에서 끊임없이 퇴학 처분을 받아 여러 해 동안 과정을 마칠 수 없는 꼼짝도 하지 않은 Petya는 모든 물질, 심지어 사랑 자체를 초월해야 할 필요성에 대해, 그리고 어떤 사람에게 가기 위한 지칠 줄 모르는 노동으로 Anya 앞에서 무너집니다. 이해할 수 없음) 이상적입니다. 평민 Trofimov의 존재와 모습은 Ranevskaya와 Gaev의 귀족들의 생활 방식과 습관과 매우 다릅니다. 그러나 Chekhov의 묘사에서 Petya는 다른 두 사람과 마찬가지로 무가치한 몽상가로 나타납니다. Petya의 설교는 아름다운 포장지에 있는 어떤 공허함에도 도취되는 경향이 있는 그녀의 어머니를 매우 닮아 있는 Anya에 의해 열성적으로 경청됩니다.

자세한 내용은 Chekhov "The Cherry Orchard"의 별도 기사, 2막 - 요약을 참조하십시오. 웹사이트에서 2차 액션의 전체 텍스트를 읽을 수도 있습니다.

Chekhov "The Cherry Orchard", 3막 - 간략하게

8월, 벚나무 과수원이 있는 부동산 경매 당일, 기이한 변덕으로 Ranevskaya는 초청된 유대인 오케스트라와 함께 소란스러운 파티를 주최합니다. 모두들 로파킨과 가예프가 떠난 경매 소식을 애타게 기다리고 있지만, 설렘을 숨기고 싶어 흥겨운 춤과 농담을 시도한다. Petya Trofimov는 Varya가 부유한 포식자 Lopakhin의 아내가 되기를 원하는 것에 대해 맹렬히 비판하고, Ranevskaya는 명백한 사기꾼과의 사랑에 대해 진실을 직시하지 않으려고 합니다. Ranevskaya는 그의 모든 대담한 이상주의 이론이 경험의 부족과 삶의 무지에 기초하고 있다는 사실에 대해 Petya를 비난합니다. 27세의 나이에 여주인도 없고 노동을 설파하며 스스로 대학도 졸업할 수 없다. 좌절한 Trofimov는 거의 히스테리 상태로 도망칩니다.

Chekhov의 "The Cherry Orchard"를 기반으로 한 연극의 혁명 전 포스터

Lopakhin과 Gaev는 경매에서 돌아왔습니다. Gaev는 눈물을 닦으며 걸어갑니다. Lopakhin은 처음에는 자신을 억제하려고했지만 점점 더 많은 승리를 거두며 이전에는 여기 부엌에 들어가는 것이 허용되지 않은 전직 농노의 아들 인 부동산과 체리 과수원을 샀다고 말합니다. 춤이 멈춥니다. Ranevskaya는 울고 있으며 의자에 주저앉습니다. 안야는 정원 대신 아름다운 영혼을 가졌다는 말로 그녀를 위로하려 하고, 이제 그들은 새롭고 순수한 삶을 시작할 것이다.

자세한 내용은 Chekhov "The Cherry Orchard"의 별도 기사, 3막 - 요약을 참조하십시오. 우리 웹사이트에서 3차 조치의 전체 텍스트를 읽을 수도 있습니다.

Chekhov "The Cherry Orchard", 4막 - 간략하게

10월에 노부인들은 그들의 이전 사유지를 떠나는데, 재치 없는 Lopakhin은 떠날 때까지 기다리지 않고 이미 체리 과수원을 베어버리라고 명령했습니다.

부유한 Yaroslavl 이모는 Gaev와 Ranevskaya에게 약간의 돈을 보냈습니다. Ranevskaya는 자신을 위해 모든 것을 가지고 다시 프랑스로 가서 그녀의 옛 애인에게 자금 없이 러시아에 있는 그녀의 딸을 남겨둡니다. 로파킨이 한 번도 결혼하지 않은 바랴는 가사도우미로 다른 부동산으로 가야 하고 안야는 체육관 과정 시험을 치르고 일자리를 찾을 예정이다.

Gaev는 은행에 자리를 제안 받았지만 모든 사람들은 그의 게으름으로 인해 그가 오랫동안 거기에 앉아있을 것이라고 의심합니다. Petya Trofimov는 늦게 모스크바로 돌아와 공부합니다. 자신을 '강하고 자랑스러운' 사람이라고 상상하며 앞으로는 '이상에 도달하거나 그 길을 다른 사람들에게 보여주겠다'고 한다. 사실, Petya는 그의 오래된 덧신을 잃어 버리는 것에 대해 매우 걱정하고 있습니다. 그들 없이는 나아갈 것이 없습니다. Lopakhin은 일에 몰두하기 위해 Kharkov로 갑니다.

작별인사를 하고 모두 집을 나서 잠급니다. 드디어 주인에게 잊혀진 87세의 꼬마 전나무가 무대에 등장한다. 전생에 대해 중얼거리던 이 병든 노인은 소파에 누워 꼼짝도 하지 못한다. 멀리서, 마치 인생의 무엇인가가 돌아오지 않고 사라진 것처럼, 현이 끊어지는 것처럼 슬프고 희미해지는 소리가 들립니다. 찾아온 침묵은 정원에 있는 벚나무에 도끼를 두드리는 것만으로도 깨집니다.

자세한 내용은 Chekhov "The Cherry Orchard"의 별도 기사, 4막 - 요약을 참조하십시오. 우리 웹사이트에서 읽을 수 있고

1904년 1월 17일, Anton Pavlovich Chekhov의 연극 "The Cherry Orchard"가 모스크바 예술 극장에서 처음으로 상연되었습니다. 이 연극은 20세기 러시아 드라마의 상징이 될 운명이었다.

체리 과수원은 체호프의 마지막 희곡이자 극적 창의성의 정점입니다. 이 희곡이 1903년에 쓰여졌을 때 Chekhov는 이미 인정받은 사상의 대가이자 4개의 희곡의 작가였으며, 각 희곡은 "Ivanov", "The Seagull", "Uncle Vanya", "Three Sisters"가 되었습니다. .

The Cherry Orchard의 주요 극적인 특징은 상징주의입니다. 극의 주인공은 이런 저런 캐릭터가 아니라 벚나무 과수원 그 자체다. 이 정원은 이익을 위해 재배된 것이 아니라 고귀한 소유자의 눈을 즐겁게 하기 위해 재배되었습니다. 그러나 20세기 초의 경제적 현실은 그들의 법을 가차 없이 규정하고 고귀한 둥지가 붕괴되고 정원이 잘려질 것입니다. 그들과 함께 XIX 세기의 고귀한 러시아는 역사에 기록될 것이며, 그렇게 될 것입니다. 혁명으로 XX 세기의 러시아로 대체되었으며, 그 중 첫 번째는 모퉁이를 돌면 바로 이루어집니다.

Chekhov는 이미 모스크바 예술 극장과 긴밀하게 협력했습니다. 극을 작업하는 동안 그는 종종 Stanislavsky와 그것에 대해 논의했으며, Ranevskaya의 주요 역할은 원래 1901년 작가의 아내가 된 여배우 Olga Knipper-Chekhova를 위한 것이었다.

"체리 과수원"의 초연은 큰 성공을 거두었고 체호프의 기술과 명성, 모스크바 예술 극장의 명성, Stanislavsky의 감독 재능 및 뛰어난 연기로 인해 1904년 초 모스크바에서 주요 행사가 되었습니다. 모스크바 예술 극장 배우. Olga Knipper-Chekhova 외에도 Konstantin Stanislavsky 자신(Gaev의 역할), Leonid Leonidov(Lopakhin의 역할), Vasily Kachalov(Trofimov), Vladimir Gribunin(Simeonov-Pishchik의 역할), Ivan Moskvin (Epikhodov의 역할)은 초연 공연에서 연주했으며 Alexander Artem은 Chekhov가이 좋아하는 배우를 위해 특별히 쓴 전나무의 역할에서 청중을 기쁘게했습니다.

같은 1904 년에 결핵이 악화 된 Chekhov는 치료를 위해 독일로 갔지만 7 월에 사망했습니다.

그리고 '체리 과수원'은 러시아와 세계를 무대로 의기양양한 행진을 시작했고, 이는 오늘날까지 이어지고 있다. 1904 년에만 Kharkov의 Dyukova Theatre에서 상연 된 Chekhov의 연극 (1904 년 1 월 17 일 모스크바 예술 극장과 동시에 초연), Kherson의 New Drama Partnership (Trofimov - Vsevolod Meyerhold 역할의 감독이자 연기자) ), Kiev Solovtsov Theatre와 Vilna 극장에서. 그리고 1905 년 상트 페테르부르크의 청중은 Alexandrinka Theatre 무대에서 Chekhov의 연극을 Yuri Ozerovsky가 상연했으며 Konstantin Korovin은 연극 예술가로 활동했습니다.

위대한 러시아 작가 Anton Pavlovich Chekhov는 잊을 수 없는 문학 걸작의 작가입니다. "갈매기", "세 자매", 연극 "벚꽃 과수원"과 같은 무대 작품은 백 년 이상 전 세계 극장의 레퍼토리에 포함되었으며 항상 대중에게 인기가 있습니다. 그러나 모든 외국 극장이 실제 캐릭터를 전달할 수 있는 것은 아닙니다. 연극 "벚꽃 과수원"은 Chekhov의 마지막 작품입니다. 작가는 연극 예술 분야에서 그의 작업을 계속하려고했지만 질병이 예방되었습니다.

연극 '벚꽃 과수원' 이야기

19세기 후반 러시아 연극 예술의 연극학은 작가들의 헌신으로 구별되었습니다. 작가는 마지막 날까지 알차게 일했다. 그는 신경 피로로 1886년 63세의 나이로 사망했습니다. 이미 불치병에 걸린 Anton Pavlovich Chekhov는 사무실을 떠나지 않고 일하면서 자신의 독특한 걸작을 만들었습니다. 불쾌감으로 인해 악화된 감정은 작품의 예술적 수준을 높였습니다.

작가의 인생에서 불리한시기에 역사가 연결된 위대한 러시아 극작가 Anton Pavlovich Chekhov의 연극 "벚꽃 과수원"은 1903 년에 출판되었습니다. 앞서 드라마 '세자매'는 전례 없는 성공을 거둔 모스크바 예술극장 무대에서 공연됐다. 그런 다음 Chekhov는 다음 연극 작업을 시작하기로 결정했습니다. 그의 아내인 여배우 Olga Leonardovna Knipper에게 보낸 편지에서 그는 "...하지만 내가 쓰는 다음 연극은 확실히 재미있을 것입니다..."라고 썼습니다.

전혀 재미가 없다

그가 죽기 전에 만든 작가의 마지막 희곡이 '재미'가 될 수 있을까? 힘들지만 슬프다 - 네. 극 자체만큼이나 비극적인 이야기를 담고 있는 드라마 '벚꽃 과수원'은 위대한 극작가의 짧은 생애 전체의 정수가 됐다. 작품 속 등장인물들은 고도의 예술적 정확성으로 쓰여지고, 사건들은 다소 의외의 방향으로 전개되지만 특별한 음모를 담고 있지는 않다. 공연 중반쯤부터 치명적인 필연성이 느껴진다.

류보프 안드레예브나 라네프스카야

나이든 지주의 땅이 무너지는 이야기는 양가감정을 불러일으킨다. Lyubov Andreevna Ranevskaya의 상대적인 웰빙은 의심의 여지가 없지만이 인상은 간접적으로 만 지원됩니다. 그녀의 재산은 빚을 위해 팔리고 있지만 여전히 파리로 돌아갈 가능성이 있습니다. Ranevskaya는 그녀의 삶의 일부인 벚나무 과수원과 헤어졌지만 이와 함께 나이든 히로인의 미래가 희망적으로 보입니다. 작가는 Lopakhin 상인이 부동산을 취득한 에피소드를 비극적 인 절망의 범주로 번역하기 시작하지 않았습니다. 물론 도끼가 나무를 베는 노크이지만 이것은 Ranevskaya와 그녀의 가족의 운명에 타격입니다.

안톤 파블로비치 체호프(Anton Pavlovich Chekhov)가 당시의 대가를 최대한 깊숙이 보여주려는 욕망이 반영된 연극 "체리 과수원"은 지주 영지의 파멸과 방치를 드러낸다. 무너진 사람들의 삶을 지탱해 왔던 죽어가는 고귀한 영지를 작가는 소름 끼치는 솔직함으로 보여주었다. 고귀한 둥지 주민들의 삶에서 일어나는 사건의 비극은 그 당시 러시아 현실의 일부이며 우울하고 예측할 수 없습니다.

모든 창조적 삶의 결과

작가가 삶에서 취한 희곡은 극작가 체호프의 마지막 작품이다. 그 줄거리는 작가 자신의 삶과 다소 얽혀 있습니다. 한때 Anton Pavlovich의 가족은 Taganrog에서 집을 팔지 않을 수 없었습니다. 그리고 극작가와 지주 A.S.의 지인. 모스크바 근처에 위치한 Babkino 사유지의 소유자인 Kiselev는 가난한 귀족들의 문제를 더 잘 이해할 수 있게 해주었습니다. Kiselev 부동산은 부채로 팔렸고 전 지주인은 Kaluga 은행 중 한 곳에서 서비스를 시작했습니다. 따라서 Kiselev는 Gaev 캐릭터의 원형이되었습니다. 연극 "벚꽃 과수원"의 나머지 인물들도 삶에서 벗어났습니다. 문제의 작품의 캐릭터는 어디에서나 찾을 수 있습니다. 이들은 평범한 일반 사람들입니다.

창의성과 질병

극심한 권태와 질병 극복과 관련된 이야기가 담긴 연극 "벚꽃 과수원"은 몇 달 만에 집필되었습니다. 초연은 Anton Pavlovich Chekhov의 생일인 1904년 1월 17일에 이루어졌습니다. 모스크바 예술 극장은 작가에게 경의를 표했습니다. 중병에 걸린 작가는 힘을 얻어 시사회에 도착했다. 아무도 극장에서 Chekhov를 볼 것으로 예상하지 못했고 청중은 그에게 기립 박수를 보냈고 모든 예술적 문학적 모스크바가 홀에 모였습니다. Rachmaninov와 Chaliapin, Gorky 및 Bryusov-모스크바의 창조적 인 보 몽드의 모든 꽃은 Chekhov를 그들의 존재로 존경했습니다.

연극 "벚꽃 과수원", 영웅과 인물

1904년 연극 제작의 등장인물:

• 주인공은 토지 소유자 Lyubov Andreevna Ranevskaya입니다.
• 그녀의 딸 Anya(17세).
• Ranevskaya의 형제 - Gaev Leonid Andreevich.
• 24세의 Lyubov Andreevna Varya의 입양된 딸.
• 학생 - Peter Trofimov.
• 지주, 이웃 - Boris Borisovich Pishchik.
• 상인 - Ermolai Alekseevich Lopakhin.
• 가정교사는 Charlotte Ivanovna입니다.
• 서기 - Semyon Panteleevich Epikhodov.
• 하녀는 Dunyasha입니다.
• 늙은 보병은 전나무입니다.
• 젊은 보병은 야샤입니다.
• 우체국 직원.
• 통행인.
• 하인.
• 손님.

Chekhov의 걸작인 연극 "The Cherry Orchard"는 작가의 생애 말년에 만들어졌으므로 위대한 극작가가 사람들에게 고별을 고하는 연설이라고 할 수 있습니다.

Chekhov의 불후의 연극 "The Cherry Orchard"는 작가이자 극작가의 창조적 인 길을 가치있게 완성했습니다. 다음은 요약입니다.

웅장한 체리 과수원이있는 토지 소유자 Ranevskaya의 부동산은 부채로 매각되어야합니다. Lyubov Andreevna 자신은 17세의 딸 Anya와 함께 지난 5년 동안 해외에서 살고 있습니다. Ranevskaya 형제(Gaev Leonid Andreevich)와 Varya(Lyuvov Andreevna의 입양 딸)는 여전히 부동산에 살고 있으며 더 이상 구할 수 없습니다. Ranevskaya의 일은 매우 나쁘게 진행되고 있습니다. 남편이 죽은 지 6년이 지났습니다. 그런 다음 작은 아들이 죽었습니다(강에 익사). Lyubov Andreevna는 어떻게 든 잊기 위해 해외로 갔다. 그녀에게는 나중에 그의 병으로 인해 돌봐야 했던 애인이 생겼습니다.

귀가

그리고 이제 경매 전날, 부동산 소유자는 딸 Anya와 함께 집으로 돌아갑니다. 역에서 여행자들은 Leonid Andreevich와 Varya를 만납니다. 집에는 오랜 지인 상인 로파킨과 하녀 두냐샤가 기다리고 있다. 나중에 서기 에피호도프가 보고하러 온다.

마차는 부동산까지 운전하고 회의는 즐겁지 만 각자는 자신에 대해서만 말합니다. Lyubov Andreevna 자신은 눈물로 방을 방황하고 과거를 회상하며 이동 중에 뉴스를 듣습니다. Dunyasha는 Epikhodov가 그녀에게 제안한 기쁨을 여성과 공유합니다.

Lyubov Andreevna는 잠시 멈춰 숨을 고르고, Lopakhin은 그녀에게 부동산이 곧 팔릴 예정이지만 정원이 잘려나가고 토지가 여름 거주자에게 임대를 위해 부분적으로 분배된다면 여전히 구할 수 있다고 상기시킵니다. 과거에 대한 Ranevskaya의 깊은 향수를 제외하고 아이디어는 매우 합리적입니다. Lopakhin의 제안은 그녀를 두렵게 합니다. 체리 과수원에는 그녀의 전생이 모두 포함되어 있기 때문에 어떻게 파괴될 수 있습니까!

Lopakhin 가족의 친구

실망한 Lopakhin은 떠나고 그 대신 Petya Trofimov - "영원한 학생", 한때 Ranevskaya의 아들의 교사였던 여드름이 많은 청년이 나타납니다. 그는 아무 생각 없이 거실을 배회한다. Varya와 함께 홀로 남겨진 Gayev는 재산을 파멸에서 구할 방법에 대한 계획을 세우기 시작합니다. 그녀는 지난 15년 동안 아무도 들어본 적이 없는 야로슬라블의 이모를 회상하지만 동시에 모두가 그녀가 매우 부자라는 것을 알고 있습니다. Leonid Andreevich는 그녀에게 활과 함께 편지를 쓰겠다고 제안합니다.

로파킨이 돌아왔다. 그는 Ranevskaya와 그녀의 형제가 그의 말을 듣지 않았지만 부동산을 임대하도록 다시 설득하기 시작했습니다. 이 "이상하고, 사업적이지 않고, 경박한" 사람들을 설득하기 위해 필사적으로 Lopakhin은 그의 자리를 떠날 것입니다. Lyubov Andreevna는 "그와 함께 하는 것이 더 재미있기 때문에" 머물기를 요청합니다. Petya는 모두의 관심을 끌었고 철학을 좋아하고 사람을 소처럼 취급하는 지식인을 비방하기 시작했습니다. Lopakhin은 주변에 괜찮은 사람이 얼마나 적은지에 대해 몇 마디 말하려고 합니다. 그런 다음 Ranevskaya는 그를 방해하고 거래일이 곧 올 것이라고 상기시킵니다.

도끼를 두드리는 것은 일생의 마지막과 같다.

경매가 예정된 날인 8월 22일에 나옵니다. 전날 밤에는 사유지에서 무도회가 열리고 음악가가 초대되고 다과가 주문됩니다. 그러나 우체국 직원과 역장 외에는 아무도 오지 않았고, 옛날 옛적에 장군들과 고귀한 고관들이 응접실의 쪽모이 세공 마루 바닥에서 춤을 추었습니다.

Ranevskaya는 Petya Trofimov와 이야기하고 체리 과수원이 없으면 그녀의 삶이 의미를 잃을 것이라고 고백합니다. 그런 다음 그는 교사와 자신의 비밀을 나눕니다. 그들은 매일 그녀에게 전 애인으로부터 파리에서 전보를 보내며 눈물을 흘리며 그녀에게 돌아오라고 애원합니다. 속담처럼 모든 구름에는 은빛 안감이 있습니다. Petya는 그녀가 "아무것도 아닌, 하찮은 악당"에 빠져 있다고 비난합니다. Ranevskaya는 화를 내며 Petya를 "괴상하고 단정하고 지루한 사람"이라고 부릅니다. 그들은 논쟁하고 있습니다.

Lopakhin과 Gayev가 도착하여 부동산이 팔렸고 Lopakhin이 그것을 샀다고 발표합니다. 상인은 경매에서 Deriganov 자신을 제공하여 9 만 루블만큼 그를 우회했기 때문에 행복합니다. 이제 Ermolai Lopakhin은 체리 과수원을 베어내고 토지를 구획으로 나누어 여름 거주자에게 임대할 수 있습니다. 도끼 부딪치는 소리가 들립니다.

영지의 폐허

19세기 말에 화제가 되었던 "벚꽃 과수원"은 사건을 가장 사실적으로 표현한 것이 특징입니다. 귀족들은 대규모로 살았고 끊임없이 돈을 빌렸고 부동산은 항상 대출을 위한 담보였습니다. 그리고 그것이 망치 아래로 갔다는 것은 아주 자연스러운 일입니다. Ranevskaya Lyubov Andreevna에서 그들은 체리 과수원을 자르고 그녀의 영혼을 도끼로 걸었습니다. 그리고 파산한 다른 지주들은 자살했고, 이것은 꽤 자주 일어났습니다.

공공연극으로서의 "벚꽃 과수원"의 특징은 짧은 표현으로 요약할 수 있다. 즉, 누군가의 삶의 의미로 벚나무 과수원은 상류사회와 지주의 차용증이라는 조건에서 취약하고 멸망할 운명이다.