모든 사람은 인생에서 적어도 한 번은 사랑을 경험했습니다. 어머니 또는 아버지, 남자 또는 여자, 자녀 또는 친구에 대한 사랑입니다. 이 모든 것을 소비하는 느낌 덕분에 사람들은 더 친절하고 더 영혼이 풍부해집니다. 많은 위대한 작가와 시인의 작품에서 사랑이라는 주제가 다루어지며, 그들이 불멸의 작품을 창작하도록 영감을 준 것은 바로 이 주제입니다.

위대한 러시아 작가 A.I. Kuprin은 순수하고 이상적이고 숭고한 사랑을 노래한 여러 작품을 썼습니다. A.I.

이러한 멋진 작품은 석류 팔찌, Shulamith, Olesya, The Duel 등이 밝은 느낌에 전념하는 이야기로 탄생했습니다. 이 작품에서 작가는 다양한 캐릭터와 다양한 사람에 대한 사랑을 보여 주었지만 그 본질은 변하지 않고 무한합니다.

1898년 A.I. Kuprin이 쓴 이야기 "Olesya"는 마스터 Ivan Timofeevich에 대한 외딴 Polesie 마을 출신의 소녀 Olesya의 열렬한 사랑을 보여줍니다. 사냥 중에 Ivan Timofeevich는 마녀 Manuilikha의 손녀 Olesya를 만납니다. 그 소녀는 자신의 아름다움으로 그를 매료시키고 자부심과 자신감으로 그를 기쁘게합니다. 그리고 Ivan Timofeevich는 친절과 지능으로 Olesya를 매료시킵니다. 주인공들은 서로 사랑에 빠지고 자신의 감정에 완전히 굴복합니다.

사랑에 빠진 Olesya는 감수성, 섬세함, 관찰력, 타고난 지능 및 삶의 비밀에 대한 잠재 의식 지식과 같은 최고의 특성을 보여줍니다. 그녀의 사랑을 위해 그녀는 무엇이든 할 준비가되어 있습니다. 그러나 이 느낌은 Olesya를 무방비 상태로 만들어 그녀를 죽음으로 이끌었습니다. Olesya의 사랑에 비해 Ivan Timofeevich의 그녀에 대한 감정은 덧없는 매력에 가깝습니다.

주인공은 소녀에게 손과 마음을 바침으로써 자연을 떠나 살 수 없는 올레샤가 그와 함께 도시로 이사할 것임을 암시한다. Vanya는 Olesya를 위해 문명을 포기할 생각조차하지 않습니다. 그는 약한 것으로 판명되었고 현재 상황에 사임했으며 사랑하는 사람과 함께하기 위해 어떤 조치도 취하지 않았습니다.
이야기 "가넷 팔찌"에서 사랑은 베라 니콜라에브나 셰이나 공주를 위해 하급 직원인 주인공 젤트코프가 경험한 짝사랑, 무관심, 낭만적인 감정으로 표현됩니다.

Zheltkov의 삶의 의미는 순수하고 사심없는 사랑으로 가득 찬 사랑하는 여성에게 보내는 편지가되었습니다. 공정하고 친절한 사람인 공주의 남편은 Zheltkov를 동정심으로 대하고 모든 편견을 버리고 그의 감정을 존중합니다. 그러나 Zheltkov는 자신의 꿈이 불가능하다는 것을 깨닫고 호혜에 대한 모든 희망을 잃은 후 자살합니다.

게다가 인생의 마지막 순간에도 그는 사랑하는 사람에 대해서만 생각합니다. 그리고 주인공이 죽은 후에야 Vera Nikolaevna는 "모든 여성이 꿈꾸는 사랑이 그녀를 지나갔다"는 사실을 깨닫게됩니다. 이 작품은 매우 비극적이며, 시간에 맞춰 다른 사람의 사랑을 이해하고 보답하는 것이 얼마나 중요한지 이야기합니다.

그의 작품에서 A.I. Kuprin은 진실하고 헌신적이며 이타적인 감정으로 사랑을 보여주었습니다. 이 느낌은 모든 사람의 꿈이며 모든 것을 희생할 수 있습니다. 이것은 사람들을 행복하고 친절하게 만들고 우리 주변의 세상을 아름답게 만드는 영원하고 모든 것을 정복하는 사랑입니다.

A.I. 작품을 공부할 때 학생들의 검색 활동. Kuprin "Olesya", "가넷 팔찌"

나는 수업에 갈거야

올가 수카리나

Olga Nikolaevna SUKHARINA (1965) - 예카테린부르크의 71번 학교에서 러시아어 및 문학 교사.

A.I. 작품을 공부할 때 학생들의 검색 활동. Kuprin "Olesya", "가넷 팔찌"

A.I의 창의성 수업 Kuprin은 자료에 대한 강의 프레젠테이션으로 시작할 수 있습니다. 교사는 작가의 창작 경로에 대한 개요를 I.A.의 작업과 비교하여 설명합니다. Bunina. 매칭의 목적은 학생들이 검색하도록 유도하는 것입니다. Kuprin에 대한 대화를 시작할 때와 작가의 작업에 대한 자료 발표가 끝날 때 문제가 있는 질문을 할 수 있습니다.

다음 수업에서는 정말 집중해서 듣습니다 학생들의 검색 활동. 이를 위해 나는 기존 지식 기반을 기반으로 하지만 이전 지식에 포함되지 않은 문제 질문 시스템을 통해 생각하고 있습니다. 교사는 간접적인 힌트와 유도질문을 제시할 수도 있고, 학생의 답변을 바탕으로 직접 주요 내용을 요약할 수도 있습니다. 교사가 준비된 답변을 제공하지 않을 수도 있습니다. 멘토의 임무는 학생을 협력하도록 유도하는 것입니다.

"가넷 팔찌" 이야기를 공부할 때 샘플 질문과 문제 검색 작업:

풍경은 Vera Nikolaevna의 분위기와 내면 세계를 이해하는 데 어떻게 도움이 됩니까?

작업에서 Anosov 장군의 이미지는 얼마나 중요합니까?

Vera의 이름 날에 대한 설명과 Zheltkov의 방에 대한 설명을 비교 분석하십시오.

손님의 선물을 Zheltkov의 선물과 비교하십시오. 비교의 요점은 무엇입니까?

이야기의 결말은 어떤 분위기를 갖게 될까요? 이러한 분위기를 조성하는 데 음악은 어떤 역할을 합니까?

검색 방법은 다음 활동 형태를 기반으로 합니다.

텍스트 작업

견적의 선택;

텍스트 분석:

전체적인 분석,

에피소드 분석,

비교 분석;

텍스트의 예술적 특징 식별.

각 질문에 대해 저는 학생들에게 자료를 수집하라고 조언합니다. 수집된 정보를 다이어그램 형식으로 정리합니다.

"Olesya"이야기를 분석하면서 우리는 다음 질문에 대해 생각했습니다. "Ivan Timofeevich는 친절한 사람이지만 약합니다. 이 말이 사실인가요?” 나는 그러한 추론의 예를 다이어그램 형태로 제시합니다.

결론. Ivan Timofeevich의 감정은 너무 약한 것으로 판명되었습니다. 그의 사랑을 지키지 못했습니다. 의심을 가리고 모든 고난과 슬픔에서 살아남는 데 도움이 될 진정한 사랑이 없었을 수도 있습니다.

결론. Olesya는 자신이 선택한 것보다 더 강한 감정을 가질 수 있습니다. 여주인공에게 사랑은 삶이 되었습니다. Ivan Timofeevich는이 느낌을 저장할 수 없었고 원하지 않았습니다.

Zheltkov에 관한 Anosov 장군 : “미치광이... 베로치카, 여자들이 꿈꾸는 바로 그 사랑, 남자들은 더 이상 할 수 없는 사랑 때문에 당신의 인생 길은 막혔을지도 모릅니다.”

Zheltkov에 관한 Shein 왕자 :“이 사람은 속이거나 거짓말을 할 능력이 없는 사람인 것 같아요... 영혼의 엄청난 비극을 겪고 있다는 느낌이 듭니다...”

결론. Kuprin은 평범한 사람의 영혼의 고귀함, 깊고 숭고한 감정을 갖는 능력을 보여줍니다. 사랑은 사람을 고양시키고 그의 영혼을 변화시킵니다. "천년에 한 번" 일어나는 사람인 Lyubov Zheltkova는 불멸의 존재로 남아 있습니다. Kuprin이 칭찬하는 것은 이런 종류의 사랑입니다.

연관 시리즈:차갑다 - 오만하다 - 자랑스럽다 - 거만하다 - 귀족적이다

2. 처음부터 주인공을 중심으로 냉기가 집중된다면, 이것은 어떤 특징을 갖는가? 그녀의 삶에 대한 인식의 특징?

나쁜 날씨는 따뜻한 날이 될 것입니다

여름은 가을에게 자리를 내줄 것이다

청소년 - 노년기

가장 아름다운 꽃은 시들고 죽을 운명이다

베라 공주는 시간의 흐름을 감지할 수 있을까요?

3. 자연에 대한 Vera의 태도:

바다- “처음 바다를 보면 반갑기도 하고 놀랍기도 해요”

“익숙해지면 보기가 그리워지는데…”;

숲 (소나무, 이끼, 파리 agarics) - 비교:

결론. Kuprin은 가을 정원에 대한 설명과여 주인공의 내부 상태 사이에 유사점을 그립니다. “나무들이 진정되고 온순하게 노란 잎사귀를 떨어뜨렸습니다.” 여 주인공은 무관심한 상태에 있습니다. 그녀는 모든 사람에게 엄격하게 단순하고 차갑게 친절합니다.

이야기의 끝:“베라 공주는 아카시아 나무 줄기를 껴안고 그것에 몸을 얹고 울었습니다. 나무들이 부드럽게 흔들렸다. 가벼운 바람이 불어와 동정이라도 하듯 나뭇잎을 바스락거렸다…

Olesya의 사랑은 강하고 깊으며 이타적인 느낌입니다.

A.I.의 스토리를 바탕으로 제작되었습니다. 쿠프린 "올레시아"

사랑 테스트:

Olesya는 다른 사람들에게 낯선 사람입니다.

용감하고 자유롭다.

선을 위해 노력합니다.

그녀는 자신의 마음과 조화롭게 사는 것을 두려워하지 않으므로 신중하게 선택한 것보다 더 멀리 보고 더 미묘하게 느낄 운명입니다.

선을 위해 노력합니다.

사랑은 삶의 주요 의미입니다.

올레샤와 이반 티모페비치

야심 찬 작가 Ivan Timofeevich와의 비교를 통해 Kuprin은 Oles의 주요 내용을 볼 수있게 해줍니다.

Ivan은 Olesya의 외적인 아름다움뿐만 아니라 내면의 아름다움도 존경합니다.

볼 수 있는 것뿐만 아니라 보고 싶은 욕구도 중요합니다.

결론.인생은 Ivan Timofeevich에게 자신의 정서적 충동을 지속적으로 제어하도록 가르쳤고 그 결과에 대해 생각하도록 가르치지 않았습니다. “착한 사람이지만 약하다”는 그는 진정한 사랑을 할 수 없습니다. Olesya는 옳은 것으로 판명되었습니다. "당신은 마음으로 누구도 사랑하지 않을 것이며 당신을 사랑하는 사람들에게 많은 슬픔을 안겨줄 것입니다."

사람은 자연과 하나가 되어야만 영적인 아름다움과 고귀함을 얻을 수 있습니다.

Olesya의 빨간 구슬 끈:

이것은 사랑의 기억입니다.

이것은 그녀의 순수한 감정을 상징합니다.

이것이 바로 그녀의 변함없는 사랑의 힘입니다.

각 구슬은 사랑의 불꽃입니다.

검색 활동은 다음으로의 전환을 준비합니다. 독립적인 연구 활동.

학생들은 독립적으로 문제를 공식화하고 창의적인 작품(에세이)이나 초록을 작성하여 문제를 해결합니다. 중요한 것은 아이들이 탐색 활동을 통해 직접 수집한 자료이다. 이 자료를 잃지 않고 축적하고 체계화하는 것이 중요합니다. 작업의 결과는 에세이를 작성하는 것입니다. 에세이의 기초는 학생들의 검색 활동 중 작업을 반영하는 자료, 지원 다이어그램이 될 것입니다. 각 다이어그램은 에세이의 기초, 생각의 공개, 수행된 작업의 결과, 학생의 성격, 읽은 내용에 대한 인식입니다.

사랑이라는 주제는 A.I의 작품에서 자주 다루어집니다. 쿠프리나. 이 느낌은 그의 작품에서 다양한 방식으로 드러나지만 원칙적으로 비극적이다. 우리는 그의 작품 "Olesya"와 "Garnet 팔찌"에서 특히 사랑의 비극을 분명하게 볼 수 있습니다.
이야기 "Olesya"는 1898년에 쓴 Kuprin의 초기 작품입니다. 작가가 사회와 문명의 영향을받지 않은여 주인공을 보여주기 때문에 여기에서 낭만주의의 특징을 볼 수 있습니다.
Olesya는 순수한 영혼을 가진 사람입니다. 그녀는 숲에서 자랐으며 자연스럽고 친절하며 성실한 것이 특징입니다. 여 주인공은 마음의 지시에 따라서만 살고, 가식과 성실함은 그녀에게 낯설고, 그녀의 진정한 욕망을 넘어서는 방법을 모릅니다.
Olesya는 그녀의 삶에서 완전히 다른 세계의 사람을 만납니다. Ivan Timofeevich는 야심 찬 작가이자 도시 지식인입니다. 캐릭터들 사이에 감정이 생기고, 이는 나중에 캐릭터의 본질을 드러내는 데 도움이 됩니다. 우리 앞에 등장인물들의 불평등한 사랑의 드라마가 나타난다. Olesya는 성실한 소녀이며 Ivan Timofeevich를 온 영혼을 다해 사랑합니다. 진지한 감정은 소녀를 더 강하게 만듭니다. 그녀는 연인을 위해 모든 장애물을 극복할 준비가 되어 있습니다. Ivan Timofeevich는 그의 긍정적 인 특성에도 불구하고 문명에 의해 손상되고 사회에 의해 부패되었습니다. 이 친절하지만 나약한 사람은 “게으른” 마음, 우유부단하고 신중한 사람은 자신이 처한 환경의 편견을 뛰어넘을 수 없습니다. 그의 영혼에는 어떤 결점이 있습니다. 그는 그를 사로잡은 강한 감정에 완전히 굴복할 수 없습니다. Ivan Timofeevich는 귀족이 아니며 다른 사람을 돌보는 방법을 모르며 그의 영혼은 이기심으로 가득 차 있습니다. 이것은 그가 Olesya와 선택을 대결하는 순간에 특히 두드러집니다. Ivan Timofeevich는 Olesya가 자신과 할머니 중 하나를 선택하도록 강요 할 준비가되어 있으며 교회에 가고자하는 Olesya의 욕구가 어떻게 끝날 수 있는지 생각하지 않았으며 영웅은 사랑하는 사람에게 분리의 필요성을 확신 할 기회를 제공하는 등의 작업을 수행했습니다. .
영웅의 이러한 이기적인 행동은 소녀와 Ivan Timofeevich 자신의 삶에서 실제 비극의 원인이됩니다. Olesya와 그녀의 할머니는 지역 주민들의 실제 위험에 처해 있기 때문에 마을을 떠나야 합니다. 이 영웅들의 삶은 Ivan Timofeevich를 진심으로 사랑한 Olesya의 마음은 말할 것도없이 크게 파괴 된 것으로 밝혀졌습니다.
이 이야기에서 우리는 순수하고 자연스러운 감정과 문명의 특징을 흡수한 감정 사이의 불일치의 비극을 봅니다.
1907년에 쓰여진 이야기 "가넷 팔찌"는 진실하고 강하며 무조건적이지만 짝사랑에 대해 이야기합니다. 이 작품은 Tugan-Baranovsky 왕자 가족 연대기의 실제 사건을 기반으로한다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 이 이야기는 러시아 문학에서 사랑에 관한 가장 유명하고 심오한 작품 중 하나가 되었습니다.
우리 앞에는 20세기 초 귀족의 대표적인 대표자인 셰인 가문이 있습니다. Vera Nikolaevna Sheina는 아름다운 사회 여성으로 결혼 생활에 적당히 행복하며 조용하고 품위있는 삶을 살고 있습니다. 그녀의 남편 Shein 왕자는 다소 유쾌한 사람이고 Vera는 그를 존경하고 그와 편안하지만 처음부터 독자는여 주인공이 그를 사랑하지 않는다는 인상을받습니다.
이 캐릭터의 차분한 삶의 흐름은 특정 G.S.Zh 인 Vera Nikolaevna의 익명의 추종자가 보낸 편지에 의해서만 방해받습니다. 여주인공의 동생은 결혼을 경멸하고 사랑을 믿지 않기 때문에 이 불운한 G.S.Z를 공개적으로 조롱할 준비가 되어 있습니다. 그러나 자세히 살펴보면 독자는 베라 공주를 은밀하게 숭배하는 사람만이 사랑하는 법을 잊은 저속한 사람들 사이에서 진정한 보물이라는 것을 이해합니다. "..사람들 사이의 사랑은 그러한 저속한 형태를 취하고 단순히 일종의 일상적인 편의, 약간의 오락으로 내려갔습니다."-Anosov 장군의 말로 Kuprin은 현대 상황을 전달합니다.
하급 관리인 Zheltkov는 Vera Nikolaevna의 팬으로 밝혀졌습니다. 어느 날 그의 인생에서 운명적인 만남이 열렸습니다. Zheltkov는 Vera Nikolaevna Sheina를 보았습니다. 그는 아직 미혼인 이 젊은 아가씨와는 말조차 하지 않았습니다. 그리고 그는 감히 그들의 사회적 지위가 너무 불평등했습니다. 그러나 사람은 그러한 힘을 느끼지 않으며 마음의 삶을 통제할 수 없습니다. 사랑은 Zheltkov를 너무 많이 포착하여 그의 전체 존재의 의미가되었습니다. 이 사람의 작별 편지에서 우리는 그의 감정이 “경외, 영원한 존경, 노예적인 헌신”임을 알 수 있습니다.
영웅 자신으로부터 우리는 이러한 느낌이 정신 질환의 결과가 아니라는 것을 배웁니다. 결국 그는 자신의 감정에 반응하여 아무것도 필요하지 않았습니다. 아마도 이것은 절대적이고 무조건적인 사랑일 것이다. Zheltkov의 감정이 너무 강해서 Vera Nikolaevna를 방해하지 않기 위해 자발적으로 이 삶을 떠납니다. 영웅이 죽은 후 작업이 끝날 무렵 공주는 자신의 인생에서 매우 중요한 것을 제 시간에 분별할 수 없다는 것을 막연하게 깨닫기 시작합니다. 이야기의 끝에서 여주인공이 베토벤 소나타를 들으면서 이렇게 외치는 것은 아무것도 아닙니다. “베라 공주는 아카시아 나무 줄기를 껴안고 그것에 몸을 얹고 울었습니다.” 이 눈물은 사람들이 너무나 자주 잊어버리는 진정한 사랑에 대한 여주인공의 그리움인 것 같습니다.
Kuprin의 인식에 대한 사랑은 종종 비극적입니다. 그러나 아마도 이 감정만이 인간 존재에 의미를 부여할 수 있을 것이다. 작가는 자신의 영웅을 사랑으로 시험한다고 말할 수 있습니다. 이 느낌 덕분에 강한 사람들 (예 : Zheltkov, Olesya)은 내부에서 빛나기 시작하고 어떤 일이 있어도 마음에 사랑을 전할 수 있습니다.

사랑이라는 주제는 아마도 문학과 예술 전반에서 가장 자주 다루어지는 주제일 것입니다. 역대 가장 위대한 창작자들에게 불멸의 작품을 창조하도록 영감을 준 것은 바로 사랑이었습니다. A. I. Kuprin을 포함하여 많은 작가의 작품에서 이 주제가 핵심입니다. 그의 세 가지 주요 작품인 "Olesya", "Shulamith" 및 "Pomegranate Bandage"는 사랑에 전념하지만 저자는 다양한 표현으로 제시합니다.

사랑보다 예외없이 모든 사람에게 친숙하고 신비스럽고 아름답고 모든 것을 소비하는 감정은 없을 것입니다. 왜냐하면 사람은 태어날 때부터 이미 부모에게 사랑을 받고 있으며 무의식적이지만 상호 감정을 경험하기 때문입니다. 그러나 모든 사람에게 사랑은 그 표현마다 다르고 독특하며 특별한 의미를 갖습니다. 이 세 작품에서 작가는 서로 다른 사람들의 관점에서 이러한 느낌을 묘사했으며, 각각의 성격은 다르지만 본질은 변하지 않고 경계가 없습니다.

1898년에 쓰여진 이야기 "Olesya"에서 Kuprin은 운명이 도시 지식인 "마스터"인 Ivan Timofeevich를 데려온 Polesie 외곽에 있는 Volyn 지방의 외딴 마을을 묘사합니다. 운명은 그를 지역 마법사 Manuilikha의 손녀 Olesya와 함께 데려옵니다. Olesya는 그녀의 특별한 아름다움으로 그를 매료시킵니다. 이는 사교계 여인의 아름다움이 아닌 자연의 품에 안긴 야생 휴경사슴의 아름다움이다. 그러나 Ivan Timofeevich를 Oles로 끌어들이는 것은 외모 뿐만이 아닙니다. 청년은 소녀의 자신감, 자부심 및 대담함에 기뻐합니다. 숲 깊은 곳에서 자라서 사람들과 거의 소통하지 못한 그녀는 낯선 사람을 조심스럽게 대하는 데 익숙했지만 Ivan Timofeevich를 만난 후 점차 그와 사랑에 빠졌습니다. 그는 Olesya에게는 이 모든 것이 독특하고 새롭기 때문에 그의 편안함, 친절함 및 지능으로 소녀를 사로잡습니다. 젊은 손님이 자주 찾아오자 소녀는 매우 기뻐합니다. 이러한 방문 중 그녀는 손으로 운세를 주며 독자를 "친절하지만 약할 뿐인"남자로 묘사하고 그의 친절이 "진심하지 않다"고 인정합니다. 그의 마음은 "차갑고 게으르다"고 "그를 사랑할"사람에게는 비록 무의식적으로 "많은 악"을 가져올 것입니다. 따라서 젊은 점쟁이에 따르면 Ivan Timofeevich는 깊은 감정적 경험이 불가능한 이기주의자로 우리 앞에 나타납니다. 그러나 모든 것에도 불구하고 젊은이들은 서로 사랑에 빠지고이 모든 것을 소모하는 감정에 완전히 굴복합니다. 사랑에 빠진 Olesya는 민감한 섬세함, 타고난 지능, 관찰 및 재치, 삶의 비밀에 대한 본능적 지식을 보여줍니다. 더욱이, 그녀의 사랑은 열정과 헌신의 엄청난 힘을 드러내며, 그녀에게서 이해와 관대함이라는 위대한 인간적 재능을 드러냅니다. Olesya는 그녀의 사랑을 위해 무엇이든 할 준비가되어 있습니다. 교회에 가서 마을 사람들의 괴롭힘을 견디고 떠날 힘을 찾고 영원한 사랑과 헌신의 상징 인 값싼 빨간 구슬 끈만 남깁니다. Kuprin에게 Olesya의 이미지는 개방적이고 이타적이며 깊은 성격의 이상입니다. 사랑은 그녀를 주변 사람들보다 높여 기쁨을 주지만 동시에 그녀를 무방비 상태로 만들고 피할 수 없는 죽음으로 이끈다. Olesya의 큰 사랑에 비해 Ivan Timofeevich의 그녀에 대한 감정조차도 여러면에서 열등합니다. 그의 사랑은 때로는 지나가는 취미에 가깝습니다. 그는 소녀가 이곳에서 그녀를 둘러싸고 있는 자연 밖에서는 살 수 없다는 것을 이해하지만, 여전히 그녀에게 손과 마음을 제공하면서 그녀가 도시에서 그와 함께 살 것이라고 암시합니다. 동시에 그는 문명을 버리고 여기 광야에서 Olesya를 위해 살 가능성에 대해 생각하지 않습니다.

그는 아무것도 바꾸려는 시도조차 하지 않고 상황에 몸을 맡기고 현재 상황에 도전합니다. 아마도 그것이 진정한 사랑이라면 Ivan Timofeevich는 이것을 위해 가능한 모든 일을하면서 사랑하는 사람을 찾았을 것이지만 불행히도 그는 자신이 놓친 것을 결코 깨닫지 못했습니다.

A. I. Kuprin은 또한 가장 부유 한 솔로몬 왕과 포도원에서 일하는 가난한 노예 Sulamith의 무한한 사랑을 이야기하는 "Sulamith"이야기에서 상호적이고 행복한 사랑이라는 주제를 공개했습니다. 흔들리지 않을 만큼 강렬하고 열정적인 감정은 그들을 물질적 차이 위로 끌어올리고, 연인들을 가르는 경계를 없애고, 다시 한 번 사랑의 힘과 힘을 입증합니다. 그러나 작품의 마지막 부분에서 저자는 영웅들의 안녕을 파괴하고 술라미스를 죽이고 솔로몬을 내버려 둡니다. Kuprin에 따르면 사랑은 인간 성격의 영적 가치를 드러내고 당분간 영혼 깊숙한 곳에 숨겨진 모든 최고를 깨우는 빛의 섬광입니다.

Kuprin은 "가넷 팔찌" 이야기에서 완전히 다른 종류의 사랑을 묘사합니다. 사회 여성 Vera Nikolaevna Sheina 공주의 "작은 남자"인 사소한 직원 인 주인공 Zheltkov의 깊은 감정은 그에게 많은 고통과 괴로움을 안겨줍니다. 그녀는 그를 고양시켜 그의 영혼을 자극하고 기쁨을 줍니다. 그것은 사랑이 아니라 숭배일 가능성이 높습니다. 그것은 너무 강하고 무의식적이어서 조롱조차도 그것을 손상시키지 않습니다. 결국 그의 아름다운 꿈이 불가능하다는 것을 깨닫고 그의 사랑에 대한 호혜에 대한 희망을 잃었고 또한 주변 사람들의 압력을 크게 받아 Zheltkov는 자살하기로 결정했지만 마지막 순간에도 그의 모든 생각은 그의 사랑하는 사람이자 이생을 떠나면서도 그는 계속해서 Vera Nikolaevna를 우상화하며 마치 신에게 "이름이 거룩히 여김을 받으시오며"라고 그녀에게 말합니다. 영웅이 죽은 후에야 절망적으로 사랑에 빠진 사람은 "모든 여성이 꿈꾸는 사랑이 그녀를 지나쳤다"는 사실을 깨닫고 너무 늦었다는 것이 안타깝습니다. 이 작품은 매우 비극적입니다. 저자는 시간에 따라 다른 사람을 이해하는 것뿐만 아니라 자신의 영혼을 들여다보고 그곳에서 상호 감정을 찾는 것이 얼마나 중요한지 보여줍니다. 『가넷 팔찌』에는 “사랑은 비극이어야 한다”는 말이 있다. 저자는 사람이 사랑이 행복과 즐거움이라는 수준을 깨닫고 영적으로 도달하기 전에 어떻게 든 그와 관련된 모든 어려움과 역경을 통과해야한다고 말하고 싶었던 것 같습니다.

진정한 사랑은 순수하고 숭고하며 모든 것을 다 소모하는 사랑입니다.
그러한 사랑은 A. I. Kuprin의 "Garnet Bandage", "Shulamith", "Olesya" 등의 많은 작품에 묘사되어 있습니다. 세 가지 이야기는 모두 비극적으로 끝납니다. "석류 팔찌"와 "Shulamith"는 주인공의 죽음으로 해결되고 "Oles"에서는 줄거리 작업이 Olesya와 내레이터의 분리로 끝납니다. Kuprin에 따르면 진정한 사랑은 이 세상에 자리가 없기 때문에 운명이 정해져 있습니다. 악순환의 사회 환경에서는 항상 비난을 받게 될 것입니다.
『올레스』에서 영웅들의 사랑을 가로막는 장애물은 그들의 사회적 차이와 사회의 편견이었다. Olesya는 야생이고 교육을받지 못하고 사람들로부터 소외된 Polesie 덤불에서 태어나 어린 시절을 보낸 소녀입니다. 지역 주민들은 그녀를 마녀로 여겼고, 그녀를 경멸하고 미워했습니다 (그녀가 교회 울타리에서받은 잔인한 환대를 나타냅니다). Olesya는 상호 증오로 그들에게 반응하지 않았으며 단순히 그들을 두려워하고 고독을 선호했습니다. 그러나 그녀는 첫 만남부터 화자에 대한 신뢰를 얻었다. 그들의 상호 매력은 빠르게 커졌고 점차 실제 감정으로 발전했습니다.
화자(이반)는 그녀의 자연스러움, "숲의 영혼", 고귀함의 조합에 충격을 받았습니다. "물론 이 다소 저속한 단어의 가장 좋은 의미에서". Olesya는 공부한 적도 없고 읽는 법도 몰랐지만 "진짜 젊은 아가씨보다 나쁘지 않은" 유창하고 유창하게 말했습니다. 그리고 그를 Polesie 마법사에게 매료시킨 가장 중요한 것은 민속 전통에 대한 매력, 강하고 의지가 강한 성격, 자유를 사랑하고 진지한 사랑이 가능한 민감한 영혼이었습니다. Olesya는 척하는 방법을 몰랐기 때문에 그녀의 사랑은 기본 충동이나 가면이 될 수 없습니다. 그리고 영웅은 그녀에 대한 진정한 감정을 가지고 있었고 매우 진실했습니다. 그는 소녀에게서 친절한 정신을 찾았고 그들은 말없이 서로를 이해했습니다. 아시다시피 진정한 사랑은 상호 이해를 바탕으로 이루어집니다.
Olesya는 Ivan을 사심없이 희생적으로 사랑했습니다. 사회가 그를 판단할까 봐 두려워서 소녀는 그를 떠나 자신의 행복을 버리고 그의 행복을 더 좋아했습니다. 각 영웅은 서로의 안녕을 선택했습니다. 그러나 그들의 개인적인 행복은 상호 사랑 없이는 불가능한 것으로 판명되었습니다. 이것은 이야기의 결말을 확인시켜줍니다. “주님! 무슨 일이에요?" - 이반은 "가슴이 가라앉은 채 입구로 들어선다"고 속삭였다. 이것이 영웅의 불행의 정점이었습니다.
사랑은 그들을 영원히 하나로 묶고 영원히 분리했습니다. 강한 감정만이 Olesya가 Ivan을 떠나게 만들었고 Ivan은 그녀가 그렇게하도록 허용했습니다. 그들은 자기 자신을 두려워하지 않았지만 서로를 두려워했습니다. Olesya는 Ivan을 위해 교회에 갔고 그곳에서 위험이 그녀를 기다리고 있다는 것을 깨달았습니다. 그러나 그녀는 이반을 화나게 하지 않기 위해 자신의 두려움을 이반에게 드러내지 않았습니다. 마지막 데이트 장면에서 그녀는 연인을 화나게 하고 실망시키고 싶지 않았기 때문에 그가 "부드러운 감정으로 베개에서 머리를 떼어낼 때까지" 그에게 얼굴을 돌리지 않았습니다. 그녀는 소리쳤습니다: "저를 보지 마세요... 부탁드립니다... 지금은 역겨워요..." 그러나 이반은 그녀의 이마, 뺨, 목에 주름이 잡힌 길고 붉은 찰과상에도 당황하지 않았습니다. 그는 받아들였습니다. 그녀가 그랬던 것처럼, 그는 상처를 입고 그녀에게서 돌아서지 않았습니다. 그에게는 그 당시에도 그녀가 가장 아름다웠기 때문입니다. 그는 그녀를 조건 없이 사랑했고, 그녀와 결혼할 의사를 포기하지 않았습니다. 그러나 편견으로 굳어진 잔인한 사회에서는 이것이 불가능했다.
Olesya는 사회에서 버림받은 사람이었습니다. 사람들은 Olesya가 문제를 일으키고 주문을 걸고 있다고 믿었고 그녀를 경멸하고 두려워했지만 Ivan은 그녀를 믿었습니다. 그녀 자신이 마법의 힘을 가지고 있다고 확신하기 시작했을 때에도 그는 그녀가 친절하고 누구에게도 해를 끼칠 수 없으며 그녀가 담고 있는 힘은 가볍고 그녀에 대한 소문은 미신적인 허구라는 것을 의심하지 않았습니다. 그는 Olesya가 나쁜 것을 의심 할 수 없었고 그녀를 믿었습니다. 즉 그는 진정한 사랑, 믿음, 희망 및 용서를 바탕으로 한 사랑을 경험했음을 의미합니다.
Olesya는 또한 어떤 상황에서도 Ivan을 용서하고 자신을 비난하지만 그를 보호 할 준비가되어 있습니다 (Ivan 때문에 교회에 갔지만 그녀는 그녀에게 일어난 불행에 대해 자신을 비난했습니다). 영웅의 용서 요청에 대한 Olesya의 대답으로 인해 독자의 마음에 눈물과 냉혹 한 떨림이 발생합니다. “뭐하는거야!.. 뭐하는거야, 얘야?.. 생각만 해도 부끄럽지 않니? 여기서 당신의 잘못은 무엇입니까? 난 혼자야, 바보야... 그런데 왜 내가 정말 귀찮게 했지? 아뇨, 자기 자신을 탓하지 마세요...' 소녀는 일어난 일에 대해 모든 책임과 책임을 자신에게 전가했습니다. 그리고 후속 조치에도 마찬가지입니다. 아무것도 두려워하지 않았던 Olesya는 갑자기 두려워졌습니다 ... Ivan. Ivan은 Olesya에게 그와 결혼하도록 반복적으로 초대하고 행복하고 함께하는 미래에 대해 그녀에게 확신을 표명했지만 소녀는 그를 법과 소문에 노출시키고 그의 명성에 그림자를 드리우는 것을 두려워했습니다. 그리고 이반은 사랑이라는 이름으로 자신의 명성을 무시했습니다.
그들의 감정은 그들에게 행복을 가져다주지 못했고, 서로의 이름으로 희생을 치르지도 않았습니다. 사회는 그들에게 너무 많은 압력을 가했습니다. 그러나 어떤 편견도 그들의 사랑을 극복할 수는 없었습니다. Olesya가 사라진 후 내레이터는 다음과 같이 말합니다. “나는 눈물로 가득 찬 마음으로 오두막을 떠나려고했는데 갑자기 창틀 모서리에 일부러 매달린 것으로 보이는 밝은 물체에 내 관심이 끌 렸습니다. 그것은 Polesie에서 "산호"로 알려진 일련의 값싼 빨간 구슬이었습니다. 그것은 Olesya와 그녀의 부드럽고 관대 한 사랑에 대한 기억으로 나에게 남아있는 유일한 것입니다. 이 잊을 수 없는 것은 Ivan Olesya의 사랑을 상징하며, 그녀는 헤어진 후에도 그에게 전하려고 노력했습니다.
두 영웅의 '영혼'과 '사랑'이라는 개념은 뗄래야 뗄 수없는 관계 였기 때문에 그들의 영혼이 순수하고 밝은 것처럼 그들의 사랑은 순수하고 흠이 없으며 숭고하고 진실합니다. 그들에 대한 사랑은 영혼의 창조입니다. 불신과 질투가 없는 감정: “나를 질투했나요?” -“절대 안 돼요, Olesya! 절대!" 순수하고 밝은 Olesya를 어떻게 질투할 수 있겠습니까?! 그들의 상호 사랑은 이기적인 본능, 즉 질투를 허용하기에는 너무 숭고하고 강하고 강했습니다. 그들의 사랑 자체는 세속적이고 저속하고 진부한 모든 것을 배제했습니다. 영웅들은 자신을 사랑하지 않았고 자신의 사랑을 소중히 여기지 않고 서로에게 영혼을 바쳤습니다.
그러한 사랑은 영원하지만 사회에서 이해받지 못하고, 희생적이지만 행복을 가져다주지 않으며, 많은 사람에게 줄 수 없으며 일생에 한 번만 줄 수 있습니다. 그러한 사랑은 인간의 가장 높은 표현이기 때문입니다. 그리고 사람은 한 번만 태어납니다.