아름다움이 세상을 구합니다. "아름다움이 세상을 구할 것입니다" - 누가 이 진술을 소유하고 있습니까? 제가 알기로는 둘 다 종교가 깊은 사람들입니다.

아름다움이 세상을 구할 것이다

"끔찍하고 신비로운"

"아름다움이 세상을 구할 것입니다." - 도스토예프스키의 이 불가사의한 구절이 자주 인용됩니다. 이 단어가 소설 "바보"의 영웅 중 한 명인 Myshkin 왕자에게 속한다는 것은 훨씬 덜 자주 언급됩니다. 작가는 자신의 문학 작품에서 다양한 등장인물에 대한 견해에 반드시 동의하지는 않습니다. 이 경우 Myshkin 왕자는 실제로 Dostoevsky 자신의 신념을 표명하는 것처럼 보이지만 Karamazov 형제와 같은 다른 소설은 아름다움에 대해 훨씬 더 신중한 태도를 나타냅니다. "아름다움은 끔찍하고 끔찍한 것입니다."라고 Dmitry Karamazov는 말합니다. - 끔찍하지만 정의할 수 없기 때문에 신이 수수께끼만 냈기 때문에 결정할 수 없습니다. 여기에서 은행이 수렴하고 모든 모순이 함께 삽니다. Dmitry는 아름다움을 추구하는 사람이 "마돈나의 이상으로 시작하여 소돔의 이상으로 끝납니다."라고 덧붙입니다. 그리고 그는 다음과 같은 결론에 도달합니다. “끔찍한 것은 아름다움이 끔찍할 뿐만 아니라 신비로운 것이기도 하다는 것입니다. 여기서 마귀는 신과 싸우고 전장은 사람의 마음이다.”

Myshkin 왕자와 Dmitry Karamazov 모두가 옳을 수 있습니다. 타락한 세상에서 아름다움은 위험하고 이중적인 성격을 가지고 있습니다. 아름다움은 구원할 뿐만 아니라 깊은 유혹으로 이어질 수도 있습니다. "당신이 어디에서 왔는지 말해주세요, 미녀? 당신의 시선은 하늘의 하늘입니까 아니면 지옥의 산물입니까? 보들레르가 묻는다. 하와를 유혹한 것은 뱀이 그녀에게 제공한 과일의 아름다움이었습니다. 그녀는 그것이 보기에 아름다운 것을 보았습니다(참조, 창 3:6).

피조물의 아름다움의 위대함에서

(...) 그들의 존재의 창조주가 알려져 있습니다.

그러나 그는 계속해서 이것이 항상 일어나는 것은 아닙니다. 아름다움은 또한 우리를 잘못된 길로 인도하여 우리가 현세적인 것의 "겉보기 완벽함"에 만족하고 더 이상 그것들의 창조주를 찾지 않게 할 수 있습니다(지혜 13:1-7). 아름다움에 대한 바로 그 매력은 세상을 이해할 수 없고 명확하지 않은 것으로 묘사하여 아름다움을 성례전에서 우상으로 바꾸는 함정이 될 수 있습니다. 아름다움은 위로 향하지 않고 그 자체가 목적이 될 때 정화의 원천이 아닙니다.

바이런 경이 "놀라운 아름다움의 해로운 선물"에 대해 말한 것이 완전히 잘못된 것은 아닙니다. 그러나 그는 완전히 옳지 않았습니다. 아름다움의 이중성을 잠시라도 잊지 않고 우리는 유혹보다 생명을 주는 힘에 더 집중할 것입니다. 그림자보다 빛을 보는 것이 더 흥미롭습니다. “아름다움이 세상을 구한다”는 말은 언뜻 보기에 감상적이고 삶과 동떨어져 보일 수 있다. 질병, 기근, 테러, 인종청소, 아동학대 등 우리가 직면한 수많은 비극 앞에서 아름다움을 통한 구원에 대해 이야기하는 것이 말이 됩니까? 그러나 도스토예프스키의 말은 타락한 피조물의 고통과 슬픔이 구속되고 변형될 수 있음을 나타내는 매우 중요한 단서를 제공할 수 있습니다. 이를 바라는 마음으로 아름다움의 두 가지 수준을 고려하십시오. 첫 번째는 신의 창조되지 않은 아름다움이고 두 번째는 자연과 사람의 창조된 아름다움입니다.

신은 아름다움

"하나님은 좋은; 그는 선 그 자체입니다. 하나님은 진실하십니다. 그는 진리 그 자체이시다. 하나님은 영광을 받으시고 그의 영광은 아름다움 그 자체이다." 아마도 20세기의 가장 위대한 정교회 사상가인 세르지오 불가코프(Sergius Bulgakov, 1871-1944)의 이 말은 우리에게 적절한 출발점을 제공합니다. 그는 그리스 철학의 유명한 3요소인 선, 진리, 미를 연구했습니다. 이 세 가지 속성은 하나님과 완벽하게 일치하여 하나의 불가분의 실재를 이루지만, 동시에 각각은 신성한 존재의 특정한 면을 표현합니다. 그러면 하나님의 선하심과 진실하심을 떠나서 하나님의 아름다움은 무엇을 의미합니까?

그 대답은 "아름다운"을 의미하는 그리스어 kalos에서 왔습니다. 이 단어는 "좋은"으로 번역될 수도 있지만 위에서 언급한 삼화음에서는 "좋은"으로 다른 단어가 사용됩니다. 아가토스. 그럼, 지각 칼로스"아름다운"이라는 의미에서 플라톤을 따라 어원적으로 동사와 연결되어 있음을 알 수 있습니다. 칼레오, "나는 부르다" 또는 "부르다", "기도하다" 또는 "부르다"를 의미합니다. 이 경우 아름다움의 특별한 품질이 있습니다. 그것은 우리를 부르고, 매료시키고, 매료시킵니다. 그것은 우리를 우리 자신을 넘어서 타자와의 관계로 이끕니다. 그녀는 우리 안에서 깨어난다 에로스, C. S. 루이스가 자서전에서 "기쁨"이라고 부르는 그리움과 동경. 우리 각자에게는 아름다움에 대한 갈망, 잠재 의식 깊숙이 숨겨진 것에 대한 갈증, 먼 과거에 우리에게 알려졌지만 지금은 어떤 이유로 우리에게 종속되지 않는 것에 대한 갈증이 있습니다.

따라서 우리의 대상이나 주체로서의 아름다움은 에로스'그 매력과 매력으로 우리를 직접적으로 끌어당기고 방해하므로 덕과 진리의 틀이 필요하지 않습니다. 한마디로 신성한 아름다움은 하나님의 매력적인 능력을 표현합니다. 아름다움과 사랑 사이에 본질적인 연결이 있다는 것이 즉시 명백해집니다. 성 아우구스티누스(354-430)가 그의 "고백"을 쓰기 시작했을 때 그는 무엇보다도 그가 신성한 아름다움을 사랑하지 않았다는 사실에 괴로워했습니다. !"

이 하나님 나라의 아름다움은 기조시편. 다윗의 유일한 소망은 하나님의 아름다움을 묵상하는 것입니다.

나는 주님께 하나를 구했다

나는 단지 찾고있다

내가 여호와의 집에 거하게 하려 함이라

내 인생의 모든 날,

여호와의 아름다움을 보라(시 27/26:4)

다윗은 메시아 왕에게 연설하면서 “당신은 인생보다 아름답습니다”(시 45/44:3)라고 말합니다.

하나님 자신이 아름다우시면 그분의 성소도 그러합니다. : "...그의 성소에 권세와 영화가 있도다"(시 96/95:6). 따라서 아름다움은 예배와 관련이 있습니다.

하나님은 아름다움으로 자신을 드러내십니다. "아름다움의 극치인 시온에서 하나님이 나타나십니다"(시편 50/49:2).

이와 같이 아름다움이 현시적인 본성을 갖는다면, 하나님의 가장 높은 자기 현시이신 그리스도는 선(막 10:18)과 진리(요 14:6)로 알려질 뿐만 아니라 아름다움으로도 똑같이 알려져 있습니다. 신인의 신성한 아름다움이 가장 극도로 드러났던 다볼 산에서 그리스도의 변형에서 성 베드로는 다음과 같이 지적했습니다. 칼론우리가 여기 있어야 합니다”(마 17:4). 여기서 우리는 형용사의 이중 의미를 기억해야 합니다. 칼로스. 베드로는 하늘의 환상의 본질적인 선함을 확언할 뿐만 아니라 그것이 아름다운 곳이라고 선언합니다. 따라서 예수님의 말씀: "나는 선한 목자( 칼로스)”(요한복음 10:11)은 다음과 같이 더 정확하지는 않더라도 동일하게 해석될 수 있습니다. 호 포멘 호 칼로스)". 대주교 레오 질레(Leo Gillet, 1893-1980)는 이 버전을 고수했는데, 종종 "동방 교회의 수도사"라는 가명으로 출판된 성경에 대한 성찰이 우리 형제단의 회원들에게 매우 높이 평가됩니다.

성경과 플라톤주의의 이중적 유산으로 인해 그리스 교부들은 신성한 아름다움을 모든 것을 아우르는 매력 포인트로 말할 수 있었습니다. 성 디오니시우스 아레오파고스(c. A.D. 500년)에게 신의 아름다움은 모든 피조물의 원인이자 동시에 목표입니다. 그는 다음과 같이 씁니다. 아름다움에 대한 고유의 갈망을 통해 세계를 일깨우고 만물의 존재를 보존하는 것은 위대한 창조의 제1위업입니다. Thomas Aquinas(1225~1274년경)에 따르면, " omnia… ex divina pulchritudine 절차"-" 모든 것은 신성한 아름다움에서 발생합니다."

존재의 근원이자 "창조적 근본 원인"인 Dionysius에 따르면 존재는 동시에 모든 것의 목표이자 "궁극적인 한계"이며 "궁극적인 원인"입니다. 시작점은 끝점이기도 합니다. 갈증( 에로스) 창조되지 않은 아름다움은 모든 창조된 존재를 하나로 묶어 하나의 강하고 조화로운 전체로 만듭니다. 사이의 관계를 살펴보면 칼로스그리고 칼레오, Dionysius는 다음과 같이 씁니다. "아름다움은 모든 것을 자신에게 "부르며"(이 때문에 "아름다움"이라고 함) 모든 것을 그 자체로 수집합니다."

따라서 신성한 아름다움은 조형 원리와 통합 목표 모두의 주요 원천이자 실현입니다. 비록 거룩한 사도 바울이 골로새서에서 "아름다움"이라는 단어를 사용하지 않았지만 그리스도의 우주적 의미에 대해 그가 말한 것은 정확히 신성한 아름다움과 일치합니다: 1:16-17).

어디서나 그리스도를 찾으십시오

그것이 신의 아름다움의 모든 것을 포괄하는 규모라면, 창조의 아름다움은 무엇이라고 말할 수 있겠습니까? 그것은 주로 사물, 사람, 신성한 의식의 세 가지 수준에 존재합니다. 즉, 자연의 아름다움, 천사와 성인의 아름다움, 전례 예배의 아름다움입니다.

자연의 아름다움은 창세기의 창조 이야기의 끝 부분에서 특히 강조됩니다. “하나님이 그 지으신 모든 것을 보시니 보시기에 심히 좋았더라”(창세기 1:31) . 구약의 헬라어 번역본(칠십인역)에서 "아주 좋다"라는 표현은 다음과 같이 번역됩니다. 칼라 리안, 따라서 형용사의 이중 의미 때문에 칼로스창세기의 말씀은 "매우 좋다"뿐만 아니라 "매우 아름답다"로도 번역될 수 있습니다. 두 번째 해석을 사용하는 데는 의심의 여지가 없습니다. 현대 세속 문화의 경우 대부분의 서구 동시대 사람들이 초월에 대한 멀리 떨어진 아이디어에서 도달하는 주요 수단은 정확히 시뿐만 아니라 자연의 아름다움입니다. 그림과 음악. 러시아 작가 Andrei Sinyavsky(Abram Tertz)는 소비에트 수용소에서 5년을 보낸 이후로 삶의 감상적 은신과는 거리가 멀며 "숲, 산, 하늘과 같은 자연은 우리에게 가장 접근하기 쉽고 유형적인 형태로 주어진 무한대입니다. ."

자연미의 영적 가치는 정교회의 일상적인 예배에서 나타납니다. 전례 시간에 새로운 하루는 자정이나 새벽이 아니라 일몰에 시작됩니다. 이것은 창세기에서 세계 창조의 역사를 설명하는 유대교에서 시간을 이해하는 방법입니다. . 이 히브리어 접근 방식은 기독교에서 보존되었습니다. 이것은 저녁 예배가 하루의 끝이 아니라 이제 막 시작되는 새로운 날로 들어가는 것임을 의미합니다. 매일 드리는 예배의 첫 번째 예배입니다. 그러면 정교회에서 저녁기도는 어떻게 시작됩니까? 부활절 주간을 제외하고는 항상 같은 방식으로 시작됩니다. 우리는 창조의 아름다움을 찬양하는 찬송가인 시편을 읽거나 노래합니다. “내 영혼아 여호와를 송축하라! 맙소사! 당신은 기이하게 위대하시며 영광과 위엄을 입으셨나이다...주님, 당신의 일이 얼마나 많은지요! 당신은 모든 것을 지혜롭게 행했습니다.”(시 104/103:1, 24).

새로운 날을 시작하면서 우리는 무엇보다도 우리 주변의 창조된 세계가 하나님의 창조되지 않은 아름다움의 명확한 반영이라고 생각합니다. Alexander Schmemann 신부(1921–1983)는 저녁 예배에 대해 다음과 같이 말했습니다.

"로 시작한다. 시작, 즉 재발견에서 신이 창조한 세계에 대한 호의와 감사를 의미합니다. 교회는 우리를 하나님의 부르심을 받은 사람이 눈을 뜨고 그의 사랑 안에서 하나님이 그에게 주신 것을 보았고 그가 서 있는 성전의 모든 아름다움과 모든 광채와 하나님께 감사했습니다. 그리고 그는 감사를 표하면서 자신이 되었다… 그리고 만약 교회가 - 그리스도 안에서, 그런 다음 그녀가 가장 먼저 하는 일은 감사하고 하나님께 평화를 돌려드리는 것입니다.

창조된 아름다움의 가치는 Origen(c. 185-254)과 Pontus의 Evagrius(346-399)를 시작으로 기독교 동방의 영적 저자들에 의해 반복적으로 언급된 기독교 생활의 삼위일체에 의해 동일하게 확인됩니다. 신성한 길은 세 단계 또는 수준을 구분합니다. 관행("활동적인 생활"), 피지키( "자연에 대한 관조") 및 신학(하나님에 대한 묵상). 그 길은 악행을 피하고 악한 생각이나 정욕을 근절하여 영적 자유를 얻기 위한 투쟁과 함께 적극적인 금욕적 노력으로 시작됩니다. 이 길은 "신학"으로 끝납니다. 이 문맥에서 하나님의 비전, 성삼위와의 사랑 안에서의 일치를 의미합니다. 그러나 이 두 수준 사이에는 중간 단계인 "자연적 관조" 또는 "자연에 대한 관조"가 있습니다.

"자연에 대한 묵상"에는 부정적인 측면과 긍정적인 측면의 두 가지 측면이 있습니다. 부정적인 면은 타락한 세상의 것들은 기만적이고 일시적인 것이므로 그것을 넘어 창조주께로 돌아갈 필요가 있다는 지식입니다. 그러나 긍정적인 면에서 이것은 만물 안에서 하나님을, 만물 안에서 하나님을 보는 것을 의미합니다. Andrei Sinyavsky의 말을 다시 한 번 인용해 보겠습니다. “자연은 하나님이 보시기에 아름답습니다. 묵묵히 멀리서 숲을 바라보는 것만으로도 충분하다.” 즉, 자연적 관상은 자연계를 신적 현존의 신비로 보는 시각입니다. 우리는 하나님을 있는 그대로 묵상하기 전에 그분의 창조물에서 그분을 발견하는 법을 배웁니다. 현세에서 하나님을 있는 그대로 관상할 수 있는 사람은 극소수이지만 우리 각자는 예외 없이 그분의 창조물에서 그분을 발견할 수 있습니다. 하나님은 우리가 일반적으로 상상하는 것보다 훨씬 더 접근하기 쉽고 우리에게 훨씬 더 가깝습니다. 우리 각자는 그의 창조를 통해 하나님께 올라갈 수 있습니다. 알렉산더 슈메만(Alexander Schmemann)에 따르면, "기독교인은 어디를 보든 어디에서나 그리스도를 발견하고 그와 함께 기뻐하는 사람입니다." 이런 의미에서 우리 각자는 그리스도인이 될 수 없습니까?

특히 '자연에 대한 명상'을 하기 쉬운 곳 중 하나는 순례자라면 누구나 증명할 수 있는 신성한 아토스 산이다. 러시아의 은둔자 Nikon Karulsky(1875-1963)는 "여기서 모든 돌은 기도로 숨쉬는 곳"이라고 말했습니다. 또 다른 그리스인 아토스 은자는 바다를 향한 서쪽을 향한 바위 꼭대기에 감방이 있었고 매일 저녁 바위 난간에 앉아 일몰을 바라보았다고 합니다. 그런 다음 그는 자신의 예배당으로 가서 야간 철야를 했습니다. 어느 날 한 학생이 그와 함께 이사를 왔는데, 그는 젊고 에너지 넘치는 성격을 지닌 실제적인 생각을 가진 승려였습니다. 장로는 매일 저녁 일몰을 바라보는 동안 옆에 앉으라고 말했습니다. 잠시 후, 그 학생은 참을성이 없어졌습니다. “아름다운 경치입니다. 하지만 우리는 어제와 그 전날에 그것을 보았습니다. 야간 관찰의 의미는 무엇입니까? 여기 앉아서 해가 지는 것을 바라보면서 무엇을 하고 계십니까?” 그러자 장로는 “연료를 모으고 있습니다”라고 대답했습니다.

그는 무엇을 의미 했습니까? 의심할 여지 없이 이것이 바로 눈에 보이는 피조물의 외적 아름다움이 그가 밤 기도를 준비하는 데 도움이 되었으며, 그 동안 그는 천국의 내적 아름다움을 갈망했습니다. 자연 속에서 하나님의 임재를 발견한 그는 자신의 마음 깊은 곳에서 쉽게 하나님을 찾을 수 있었습니다. 석양을 바라보며 그는 다가오는 신의 은밀한 지식에서 그에게 힘을 줄 재료인 "연료를 모았다". 창조를 통해 창조주에 이르기까지, "물리학"에서 "신학"으로, "자연에 대한 관조"에서 신에 대한 관조에 이르는 그의 영적 길의 모습은 이러했습니다.

그리스 속담에 "진리를 알고 싶으면 어리석은 자에게나 어린아이에게 물어보라"는 말이 있습니다. 실제로, 종종 거룩한 바보와 어린이는 자연의 아름다움에 민감합니다. 어린이에 관한 한 서양 독자는 Thomas Traherne과 William Wordsworth, Edwin Muir 및 Kathleen Rhine의 예를 기억해야 합니다. 동방 기독교의 주목할만한 대표는 스탈린의 강제 수용소 중 한 곳에서 믿음으로 순교한 신부 파벨 플로렌스키(Pavel Florensky, 1882-1937)입니다.

“어린 시절에 자신이 자연을 얼마나 사랑했는지 고백하면서, 아버지 바울은 그에게 전체 자연 영역이 “매혹적으로 축복받은” 현상과 “매우 특별한” 현상의 두 가지 범주로 나뉩니다. 두 범주 모두 그를 매료시키고 기쁘게 했으며 일부는 세련된 아름다움과 영성으로, 다른 일부는 신비한 특이함으로 인해 그를 매료시켰습니다. “광채로 눈에 띄는 은총은 밝고 극도로 가까웠다. 나는 온전한 부드러움으로 그녀를 사랑했고, 경련을 일으킬 만큼, 예리한 동정심에 사로잡힐 정도로 그녀를 존경했고, 왜 내가 그녀와 완전히 융합할 수 없었는지, 그리고 마침내 왜 그녀를 내 안에 영원히 흡수하거나 흡수할 수 없었는지 물었습니다. 그녀에서. 아름다운 대상과 완전히 병합하려는 어린이의 의식, 어린이의 전 존재에 대한 이 날카롭고 날카로운 열망은 그때부터 Florensky에 의해 보존되어 온전함을 얻었어야 했으며, 전통적으로 하나님.

성도의 아름다움

"자연을 관조한다"는 것은 모든 피조물에서 신을 찾는 것뿐만 아니라 훨씬 더 깊은 곳에서 모든 사람에게서 신을 찾는 것을 의미합니다. 사람은 하나님의 형상과 모양대로 창조되었기 때문에 모두 신성한 아름다움에 참여합니다. 그리고 이것은 모든 사람에게 예외 없이 적용되지만, 그의 외적인 타락과 죄에도 불구하고, 그것은 성도들과 관련하여 원래 그리고 최고로 사실입니다. Florensky에 따르면 금욕주의는 "아름다운" 사람만큼 "친절한" 사람을 만들지 않습니다.

이것은 우리를 창조된 아름다움의 세 가지 수준 중 두 번째 수준, 즉 성도의 무리의 아름다움으로 안내합니다. 그들은 관능적이거나 육체적인 아름다움이 아니라, 세속적인 '미학적' 기준으로 판단되는 아름다움이 아니라 추상적이고 영적인 아름다움이 아름답습니다. 이 영적 아름다움은 무엇보다도 하느님의 어머니이신 마리아에게서 나타납니다. 성 에브라임 시리아인(c. 306–373)에 따르면 그녀는 창조된 아름다움의 최고의 표현입니다.

“오 예수님, 당신은 당신의 어머니와 하나이십니다. 당신의 어머니는 모든 면에서 아름답습니다. 나의 주님, 당신의 어머니에게는 흠이 하나도 없습니다.

복되신 동정 마리아 다음으로 아름다움의 의인화는 거룩한 천사들입니다. St. Dionysius Areopagite에 따르면 엄격한 계층 구조에서 그들은 "신성한 아름다움의 상징"으로 나타납니다. 대천사 미카엘에 대해 다음과 같이 말합니다.

성도의 아름다움은 선지자 이사야서의 말씀에 의해 강조됩니다. 순례자 N. Aksakova가 제공한 Sarov의 St. Seraphim에 대한 설명에서도 분명히 강조됩니다.

“가난한 자나 부자나 다 성전 입구에 모여서 그를 기다리고 있었습니다. 그가 교회 문 앞에 나타나자 참석한 모든 사람들의 시선이 그에게로 향했습니다. 그는 천천히 계단을 내려갔고, 약간의 절뚝거림과 꼽추에도 불구하고 그는 매우 잘생겼고 실제로도 매우 잘 생겼습니다.

의심할 여지 없이, 고린도의 성 마카리우스와 성 니코딤 성산 등산가가 편집한 18세기의 유명한 영성 문헌 모음집이 성결의 길을 정경적으로 묘사한 것을 " 필로칼리아- "아름다움에 대한 사랑."

전례의 아름다움

러시아인을 기독교 신앙으로 개종시킨 것은 콘스탄티노플의 거룩한 지혜의 위대한 사원에서 거행된 신성한 전례의 아름다움이었습니다. 블라디미르 왕자의 사절은 키예프로 돌아온 후 “우리가 어디에 있는지 몰랐습니다. 하늘에 있는지 땅에 있는지 모릅니다. 그러므로 우리는 이 아름다움을 잊을 수 없습니다.”라고 말했습니다. 이 전례적 아름다움은 네 가지 주요 형식을 통해 우리의 예배에서 표현됩니다.

“해마다 이어지는 금식과 축일은 아름다운 시간.

교회 건물의 건축은 아름답게 표현된 공간.

신성한 아이콘은 아름다운 이미지. Sergius Bulgakov 신부에 따르면 "사람은 세상의 아름다움을 관조할 뿐만 아니라 그것을 표현하는 창조자로 부름을 받았습니다." 도상학은 "세계의 변화에 ​​대한 인간의 참여"입니다.

8개의 음표로 이루어진 다양한 곡들로 이루어진 교회 성가는 아름다운 소리: 밀라노의 성 암브로시우스(c. 339-397)에 따르면, "시에서 가르침은 아름다움과 경쟁합니다 ... 우리는 땅이 하늘의 음악에 반응하도록 합니다."

이 모든 형태의 창조된 아름다움, 즉 자연의 아름다움, 성인, 신성한 전례에는 두 가지 공통점이 있습니다. 창조된 아름다움은 다이어포닉그리고 테오파닉. 두 경우 모두 아름다움은 사물과 사람을 명확하게 만듭니다. 우선 아름다움은 사물과 사람을 투명하게 만든다. 사물의 고유한 본질인 각 사물의 특별한 진실이 사물을 통해 빛나도록 동기를 부여한다는 점이다. Bulgakov가 말했듯이 "모든 것이 변형되고 아름다움으로 빛납니다. 그들은 추상적인 본질을 드러냅니다. 그러나 여기서 "추상"이라는 단어를 생략하는 것이 더 정확할 것입니다. 왜냐하면 아름다움은 한정되지 않고 일반화되지 않기 때문입니다. 오히려 그녀는 젊은 Florensky가 높이 평가한 "매우 특별합니다". 둘째, 아름다움은 사물과 사람을 불투명하게 만들어 신이 그것들을 통해 빛을 발하도록 합니다. 같은 Bulgakov에 따르면 "아름다움은 신성한 영광을 우리에게 드러내는 세상의 객관적인 법칙입니다."

그러므로 아름다운 사람과 아름다운 것은 그들 너머에 있는 하나님을 가리킵니다. 보이는 것을 통해 그들은 보이지 않는 것의 존재를 증언합니다. 아름다움은 내재된 초월적인 것입니다. 디트리히 본회퍼(Dietrich Bonhoeffer)에 따르면 그녀는 "우리 너머에 있고 우리 안에 거한다". Bulgakov가 아름다움을 "객관적 법칙"이라고 부르는 것은 주목할 만합니다. 신성하고 창조된 아름다움을 이해하는 능력은 우리의 주관적인 "미학적" 선호보다 훨씬 더 많은 것을 포함합니다. 정신의 차원에서 아름다움은 진실과 공존합니다.

현시적인 관점에서 볼 때, 신의 존재와 능력의 표현으로서의 아름다움은 그 단어의 완전하고 문자적인 의미에서 "상징적"이라고 부를 수 있습니다. 심볼론, 동사에서 기호- "나는 모으다" 또는 "나는 연결한다" - 이것이 올바른 비율로 가져오고 두 가지 다른 수준의 현실을 통합하는 것입니다. 따라서 성찬례의 거룩한 선물은 그리스 교부들에 의해 "상징들"이라고 불리며, 약한 의미에서, 마치 단순한 표시나 시각적인 생각나게 하는 것처럼 약한 의미가 아니라 강한 의미에서: 그것들은 몸의 참된 현존을 직접적이고 효과적으로 나타냅니다. 그리고 그리스도의 피. 다른 한편으로, 신성한 아이콘은 상징이기도 합니다. 그것들은 숭배자들에게 그들 위에 묘사된 성도들의 임재의 ​​느낌을 전달합니다. 이것은 피조물에 있는 아름다움의 모든 표현에도 적용됩니다. 그러한 아름다움은 신을 의인화한다는 의미에서 상징적입니다. 이런 식으로 아름다움은 하나님을 우리에게, 우리를 하나님께로 인도합니다. 양면 도어입니다. 그러므로 아름다움에는 신성한 힘이 부여되어 죄와 치유의 효과적인 수단인 하나님의 은총의 지휘자 역할을 합니다. 그렇기 때문에 아름다움이 세상을 구할 것이라고 간단하게 선언할 수 있습니다.

케노틱(감소) 및 희생적 아름다움

그러나 우리는 여전히 처음에 제기된 질문에 대답하지 않았습니다. 도스토옙스키의 격언은 감상적이고 삶과 거리가 멀지 않은가? 억압, 무고한 사람들의 고통, 현대 세계의 고뇌와 절망 앞에서 아름다움을 불러일으키는 것이 어떤 해결책이 될 수 있습니까?

"나는 선한 목자입니다"(요한 10,11)라는 그리스도의 말씀으로 돌아가 봅시다. 그 직후에 “선한 목자는 양들을 위하여 목숨을 버리라”고 말씀하십니다. 목자로서의 구주의 사명은 아름다움뿐 아니라 순교자의 십자가로 옷을 입었습니다. 하나님-사람으로 의인화된 신성한 아름다움은 바로 그것이 희생적이고 감소하는 아름다움, 자기 비움과 굴욕, 자발적인 고통과 죽음을 통해 달성되는 아름다움이기 때문에 구원의 아름다움입니다. 그러한 아름다움, 고통받는 종의 아름다움은 세상에 숨겨져 있으므로 그에 대해 다음과 같이 말합니다. 우리가 그를 보았으나 그 속에 우리를 그에게로 이끄시는 형체가 없었더라”(이사야 53:2). 그러나 신자에게는 신성한 아름다움이 비록 보이지는 않지만 십자가에 못 박히신 그리스도 안에 모두 역동적으로 존재합니다.

우리는 감상이나 삶의 도피 없이 "아름다움이 세상을 구한다"고 말할 수 있습니다. 그리스도의 변모와 십자가에 못 박히심과 부활이 하나의 비극, 불가분의 미스터리. 창조되지 않은 아름다움의 표현으로서의 변형은 십자가와 밀접하게 관련되어 있습니다(참조 누가복음 9:31). 십자가는 부활과 결코 분리되어서는 안 됩니다. 십자가는 고통과 죽음의 아름다움을 드러내고 부활은 죽음 너머의 아름다움을 드러냅니다. 그러므로 그리스도의 사역에서 아름다움은 어두움과 빛, 겸손과 영광을 모두 포함합니다. 구세주 그리스도께서 구현하시고 그분께서 그의 몸의 지체들에게 전하신 아름다움은 무엇보다도 복잡하고 연약한 아름다움이며, 바로 이러한 이유 때문에 진정으로 세상을 구원할 수 있는 아름다움입니다. 신이 세상에 부여한 창조된 아름다움과 같은 신성한 아름다움은 우리에게 길을 제시하지 않습니다. 고통. 실제로 그녀는 지나가는 길을 제안합니다. 고통을 통해따라서, 고통을 넘어서.

타락의 결과와 우리의 깊은 죄에도 불구하고 세상은 여전히 ​​하나님의 창조물입니다. 그는 "완벽하게 잘생김"을 멈추지 않았습니다. 사람들의 소외와 고통에도 불구하고 여전히 우리 가운데는 여전히 활동적이고 끊임없이 치유하고 변화시키는 신성한 아름다움이 있습니다. 지금도 아름다움은 세상을 구하고 있으며 앞으로도 계속 그럴 것입니다. 그러나 이것이 하나님이 창조하신 세상의 고통을 온전히 품으신 하나님의 아름다움이며 십자가에 죽으시고 사흘 만에 죽은 자 가운데서 이기게 살아나신 하나님의 아름다움입니다.

Tatyana Chikina의 영어 번역

이 글은 소개글입니다.분파 연구 책에서 작가 드보르킨 알렉산더 레오니도비치

2. "Guru는 Shiva의 분노에서 당신을 구할 것이지만 Shiva 자신은 Guru의 분노에서 당신을 구원하지 않을 것입니다." 1989년 인도에서는 한 사드구루인 Guhai Channavasava Siddhaswami로부터 입문을 받았다.

책에서 Modern Patericon(약어) 저자 쿠체르스카야 마야

아름다움이 세상을 구할 것입니다. Asya Morozova라는 여성은 세상에서 한 번도 본 적이 없는 아름다움이었습니다. 눈은 어둡고 영혼을 들여다보고 눈썹은 검은 색이고 구부러져 있습니다. 칠한 것처럼 속눈썹에 대해서는 말할 것도 없습니다. 얼굴의 절반입니다. 글쎄, 머리카락은 밝은 금발이고 두껍고 부드럽습니다3. 아름다움 이것은 우리가 새로운 창조의 신학의 맥락에서 생각한다면 우리의 사명에 관한 또 다른 특별한 문제입니다. 창조와 새 창조에 대한 진지한 자세가 기독교의 미학적 측면과 창의성까지도 되살릴 수 있다고 확신합니다. 도전

책 유대인 세계에서 작가 텔루쉬킨 요셉

책 1115에서 사제에게 질문 작가 PravoslavieRu 웹사이트 섹션

"아름다움이 세상을 구할 것입니다." 기독교인이 지상의 역사가 적그리스도와 최후의 심판의 도래로 끝날 것이라고 믿는다면 이 말을 어떻게 받아들여야 합니까? 성 바오로 교회의 교장인 막심 코즐로프 사제. mts. 모스크바 주립 대학의 Tatiana 먼저 여기에서 속과 장르를 구별할 필요가 있습니다

책 설명 성경에서. 5권 작가 로푸킨 알렉산더

8. 사람은 영을 다스리는 영을 다스리는 권세가 없고 사망의 날을 다스리는 권세가 없고 이 싸움에서 구원을 얻지 못하리니 악인의 악이 구원하지 못하리로다 후자가 그의 삶을 지배하기 때문에 사람은 사물의 확립 된 질서와 싸울 수 없습니다. 에

책 설명 성경에서. 9권 작가 로푸킨 알렉산더

4. 오직 여호와만이 자기 백성을 구원하시리라 4. 여호와께서 내게 이같이 말씀하시되 사자 같이, 사냥한 자를 위하여 우는 척하는 자 같으니라 많은 목자가 그를 향하여 외쳐도 그는 그들의 부르짖음에 떨지 아니하리라 그들의 많은 무리에게 굴복하지 아니하고 주 만군의 여호와가 내려와서 시온 산과

성경의 책에서. 현대 번역(BTI, per. Kulakov) 저자 성경

13. 나는 태초부터 같으니 내 손에서 구원할 자가 없느니라 나는 할 것이고, 누가 그것을 취소할 것인가? 처음부터 나는 동일합니다 ... 가장 가까운 평행선은 4 tbsp입니다. 41장 (해석 참조), 우리는 영원이 여기에 표시되어 있다고 주장할 권리를 얻습니다.

책 행복의 책에서 저자 로거스 안드레이

21. 아들을 낳으리니 이름을 예수라 하라 이는 그가 자기 백성을 저희 죄에서 구원할 자이심이라 아들을 낳다 - 25절에서와 같은 동사(???????)가 사용되어 출생 행위 자체를 나타낸다(참조, 창 17:19; 눅 1:13). 동사?????? 표시해야 하는 경우에만 사용됩니다.

장로와 심리학자 책에서. Thaddeus Vitovnitsky와 Vladeta Erotich. 그리스도인의 삶에서 가장 시급한 문제에 대한 대화 저자 카바노프 일리야

하나님이 정하실 때에 율법을 아는 것이 구원을 얻지 못하리니... 17 만일 네가 스스로 유대인이라 칭하며 율법을 의지하며 18 하나님을 자랑하고 그의 뜻을 아는 것과 율법의 가르침을 받은 너희가 지혜가 있어 19 소경의 길잡이요 흑암에 유리하는 빛 20

아름다움의 신학 책에서 작가 저자 팀

... 그리고 할례는 구원을 얻지 못한다 25 그러므로 너희가 율법을 지킨다면 할례는 무슨 의미가 있는 것이지만 만일 너희가 그것을 어기면 너희의 할례는 전혀 할례가 아니다. 26 그러나 만일 무할례자가 율법의 계명을 행하면 그가 참으로 여김을 받지 아니하겠느냐

작가의 책에서

“아름다움이 세상을 구한다” 반면에 항상 감성적으로 물들어 있는 예술에서 어떤 미학을 보는 것은 매우 중요하다. 그들은 샤라슈카에 앉아 있는 유명한 항공기 디자이너 투폴레프가 비행기 날개를 그리다가 갑자기 이렇게 말했다고 합니다. “못생긴 날개. 그것은하지 않습니다

작가의 책에서

사랑은 세상을 구할 것입니다 연장자: 사랑은 가장 강력하고 모든 것을 파괴하는 무기입니다. 사랑을 이길 수 있는 그런 힘은 없습니다. 그녀는 모든 것을 이겼지만 무력으로 얻을 수 있는 것은 아무것도 없으며 폭력은 거부감과 증오를 불러일으킬 뿐입니다. 이 진술은 사실입니다.

작가의 책에서

아름다움은 세상을 구할 것입니다 "끔찍하고 신비합니다" "아름다움은 세상을 구할 것입니다" - 도스토예프스키의 이 신비한 문구는 종종 인용됩니다. 이 단어가 소설 "바보"의 영웅 중 한 명인 Myshkin 왕자에게 속한다는 것은 훨씬 덜 자주 언급됩니다. 저자가 반드시 동의하는 것은 아닙니다.

한 번도 참가한 적 없는 스피킹 대회를 위해 쓴 연설...

우리 각자는 어떤 식 으로든 선이 항상 악을 이기는 동화에 익숙합니다. 동화는 한 가지이고 현실 세계는 또 다른데, 구름이 없는 것과는 거리가 멀고 종종 가장 좋은 빛으로 우리 앞에 나타나지 않습니다. 우리는 불의, 환경 재해, 다양한 성격과 규모의 전쟁, 황폐화와 같은 삶의 부정적인 측면을 너무 자주 접하므로 “이 세상은 운명”이라는 생각에 이미 익숙해져 있는 것 같습니다.

운명을 뒤집는 세상을 구할 수 있는 약이 있을까?

우리는 단 하나의 키를 가지고 있습니다
어둠에 사로잡힌 높은 곳들 사이에서!
아름다움이 세상을 구하지 않는다면 -
그래서 아무도 당신을 구할 수 없습니다!

(무명의 작가의 시에서 발췌)

"Beauty will save the world"라는 약이 F.M.에 의해 발견되었습니다. 도스토예프스키. 그리고 아름다움으로 눈을 돌려야만 권력과 돈을 위한 미친 경쟁을 멈추고 폭력을 멈추고 자연에 더 인간적이고 서로에게 진실해지고 무지와 방탕을 극복할 수 있다고 믿습니다.

자, 뷰티... 이 단어는 당신에게 어떤 의미인가요? 아마도 누군가 이것이 건강 또는 단정 한 외모라고 말할 것입니까? 어떤 사람들에게 아름다움은 사람의 내면의 자질에 의해 결정됩니다. 현대사회는 '아름다움'이라는 개념의 진정한 의미가 크게 왜곡되는 시대에 외모에 대한 지나친 욕심의 선전으로 가득 차 있습니다.

고대인들의 이해에 따르면, 지구는 코끼리 위에 있으며 차례로 거북이 위에 서 있다고 믿어졌습니다. 이것과 유추하여 코끼리는이 세상의 기초를 구성하는 부분, 즉 아름다움 (거북이)으로 간주 될 수 있습니다.

아름다움의 구성 요소 중 하나는 자연입니다. 끝없이 펼쳐진 들판에서 피어나는 야생화, 바위투성이의 우랄 산맥 사이로 투명한 물방울이 흐르는 맑은 시냇물, 겨울 햇살에 반짝이는 무지개 빛깔의 눈 덮인 숲 , 그리고 생강 새끼 고양이는 작은 발로 눈을 비비며 즐겁게 잠에서 깨어 세상을 경이롭게 바라보고 있습니다.
이 모든 것이 자연의 아름다움이며, 삶의 충만함과 직접적인 관련이 있는 세심한 태도입니다. 산업체에 의해 생물권으로 얼마나 많은 배출량이 발생합니까? 얼마나 많은 동물이 멸종 위기에 처해 있습니까? 급격한 기후 변화와 자연 현상은 어떻습니까? 아름다움으로 이어진다?!

두 번째로 중요한 것은 아름다움의 구성 요소인 예술입니다. 뛰어난 예술가의 그림, 건축 기념물, 위대한 음악적 걸작입니다. 그들의 아름다움은 역사, 수세기, 삶에 의해 높이 평가되고 확인됩니다. 아름답고 불후의 작품의 중요성에 대한 주요 기준은 그들이 소유하고 있는 부인할 수 없는 화려함, 그림 같은 아름다움, 우아함 및 표현력입니다. 그것들은 이해될 수도 있고 이해되지 않을 수도 있고, 이에 대해 논쟁이 수행될 수 있으며, 다방면의 다재다능한 논문과 평가가 수행될 수 있습니다. 그들은 인간 영혼의 가장 깊은 끈을 만지고 다른 국가와 세대의 사람들에게 가치가 있기 때문에 무관심할 수 없습니다.

문화는 예술과 함께 합니다. 평화 - 외국 문화(아름다움)를 존중하는 다양한 민족의 공존. 다른 사람의 전통과 관습을 존중하고, 다른 사람의 행동, 신념 및 견해를 호의적으로 인식하고 수용할 준비가 되어 있는 것이 중요합니다. 이러한 신념과 견해가 귀하와 공유되지 않더라도 마찬가지입니다. 다른 사람의 관습과 관습을 존중하지 않는 역사적 사례는 많이 있습니다. 이것은 중세 유럽의 대규모 종교적 광신주의로, 십자군 전쟁으로 외국 문화를 파괴했습니다(이러한 광신자의 모든 세대는 이교도와 반대 의견을 영적 세계에 대한 위협으로 보고 신자의 정의에 속하지 않는 모든 사람을 물리적으로 근절하려고 시도했습니다) . Giordano Bruno, Joan of Arc, Jan Hus 및 기타 많은 사람들이 광신도의 손에 사망했습니다. 이것은 Bartholomew's Night - 1572년 8월 열렬한 가톨릭 Catherine de Medici에 의해 도발된 Huguenots(프랑스 개신교)의 끔찍한 학살입니다. 70여 년 전, 수정의 밤으로 알려진 유태인 학살의 물결이 나치 독일을 휩쓸며 인류 역사상 가장 관용에 반하는 범죄 중 하나(홀로코스트)의 시작을 알렸습니다...

현대 교양인은 교육을 받은 사람일 뿐만 아니라 자기 존중감이 있고 타인에게 존경을 받는 사람입니다. 관용은 높은 영적 및 지적 발달의 표시입니다. 우리는 서로 다른 종교, 문화 및 전통이 뒤섞인 중심인 국가에 살고 있으며, 이는 사회에 서로 다른 민족의 대표자를 통합할 수 있는 가능성의 예를 제공합니다...

우리 나라는 다양한 종교, 문화 및 전통이 뒤섞인 중심지이며, 이는 사회에 다양한 민족의 대표자를 통합할 수 있는 가능성의 예를 제공합니다. 현대인은 자존심이 강하고 타인에게 존경을 받는 사람이다. 관용은 높은 영적 및 지적 발달의 표시입니다.

누구나 Chekhov가 가장 좋아하는 인용문에 익숙할 것입니다. "사람의 모든 것은 아름다워야 합니다: 얼굴, 옷, 영혼, 생각 ...". 동의하십시오. 종종 다음과 같이 발생합니다. 우리는 외적으로 아름다운 사람을보고 자세히 살펴보면 그 안에있는 무언가가 우리를 놀라게합니다. 혐오스럽고 불쾌한 것입니다.
하루 종일 목적 없이 아무 것도 하지 않고 아무 것도 하지 않는 게으른 사람을 아름답다고 할 수 있습니까? 그리고 무관심합니까? 그가 진정으로 아름다울 수 있습니까? 그의 얼굴은 생각을 반영합니까, 그의 눈에는 빛이 있고, 그의 말은 얼마나 감정적입니까? 멍한 표정에 지루함이 묻어나는 사람에게 끌리시나요?
그러나 천성적으로 이상적인 아름다움은 없지만 영적인 아름다움을 부여받은 가장 겸손하고 눈에 띄지 않는 사람조차도 의심 할 여지없이 아름답습니다. 친절하고 동정심 많은 마음, 유익한 행동은 내면의 빛을 장식하고 밝힙니다.

조화와 완벽함을 지닌 아름다움은 우리를 둘러싼 거의 모든 것의 기본입니다. 그것은 사랑하고 창조하는 데 도움이되며 아름다움을 만듭니다. 그로 인해 우리는 위업을 수행하고 아름다움 덕분에 더 나아집니다.

물리학자와 화학자에 따르면 아름다움은 물질적 수준에서는 불가능하지만 인간 생활 조직의 더 높은 수준에서 작동하는 동일한 영구 운동 기계입니다.
“더러움과 사소한 이익에 싫증이 난 사람, 분개하고 기분이 상하고 분개하는 사람은 아름다움에서만 평화와 만족을 찾을 수 있습니다.” AP 체호프

텍스트의 삽화는 인터넷 리소스를 사용하여 선택되었습니다.

한때 블라디미르 리셉터가 연기한 햄릿은 거짓말, 배신, 증오로부터 세상을 구했습니다. 사진: RIA 노보스티

장소와 장소에 구애받지 않고 끝없는 사용으로 모든 내용을 잃어버린 "미녀가 세상을 구할 것"이라는 문구는 도스토옙스키에 기인합니다. 실제로 소설 '바보'에서 17세 소비심리 청년 Ippolit Terentyev는 "아름다움이 세상을 구한다!

이 구절을 언급하는 소설의 또 다른 에피소드가 있습니다. Myshkin이 Aglaya와 만나는 동안 그녀는 그에게 경고합니다. "만약 당신이 사형이나 러시아의 경제 상황에 대해 이야기하거나 "아름다움이 세상을 구할 것"에 대해 이야기한다면... . 물론 매우 기뻐하고 웃을 것이지만 ... 미리 경고합니다. 내 눈앞에 나타나지 마십시오!" 즉, 작가가 아니라 소설의 등장인물이 세상을 구할 아름다움에 대해 이야기합니다. Dostoevsky 자신은 아름다움이 세상을 구할 것이라는 Myshkin 왕자의 확신을 어느 정도 공유 했습니까? 그리고 가장 중요한 것은 - 저장될까요?

우리는 State Pushkin Theatre Center 및 Pushkin School Theatre의 예술 감독이자 배우, 감독, 작가인 Vladimir Recepter와 함께 주제에 대해 논의할 것입니다.

"미쉬킨 역 리허설"

잠시 생각한 후 이 주제에 대해 이야기할 다른 대담자를 찾지 말아야겠다고 결정했습니다. 결국 당신은 도스토옙스키의 등장인물들과 오랜 개인적인 관계를 가지고 있습니다.

Vladimir Recepter: Tashkent Gorky Theatre에서의 데뷔 역할은 Crime and Punishment의 Rodion Raskolnikov였습니다. 나중에 이미 레닌그라드에서 Georgy Aleksandrovich Tovstonogov를 임명하여 Myshkin의 역할을 연습했습니다. 그녀는 1958년 Innokenty Mikhailovich Smoktunovsky가 연기했습니다. 그러나 그는 BDT를 떠났고 60년대 초 해외 투어를 위해 공연을 재개해야 했을 때 Tovstonogov는 나를 사무실로 불러 이렇게 말했습니다. Smoktunovsky와 젊은 배우 모두 Myshkin을 연기합니다. 그래서 나는 연극에 다시 소개 된 배우의 스파링 파트너가되었습니다 : Strzhelchik, Olkhina, Doronina, Yursky ... Georgy Alexandrovich와 Innokenty Mikhailovich가 등장하기 전에 유명한 Roza Abramovna Sirota가 우리와 함께 일했습니다 ... 나는 내부적으로 준비되어있었습니다. , Myshkin의 역할은 여전히 ​​​​내 안에 살아 있습니다. 그러나 Smoktunovsky는 촬영에서 도착했고 Tovstonogov는 홀에 들어 갔고 모든 배우가 무대에 올랐고 나는 커튼의 이쪽에 남아있었습니다. 1970년 BDT의 작은 무대에서 도스토옙스키의 이야기 "보복"과 "바보같은 남자의 꿈"을 바탕으로 한 연극 "얼굴들"을 발표했는데, 그곳에서 그들은 "바보"에서처럼 아름다움에 대해 이야기합니다 .. 시간은 모든 것을 바꾸고 옛 스타일을 새 것으로 바꾸지만 여기에 "화해"가 있습니다. 우리는 2016년 6월 8일에 만납니다. 그리고 같은 날짜인 1880년 6월 8일에 Fyodor Mikhailovich는 푸쉬킨에 대한 유명한 보고서를 작성했습니다. 그리고 어제 나는 "바보같은 남자의 꿈"과 "보복"과 푸쉬킨에 대한 연설이 한 권에 모인 도스토예프스키의 책을 넘기는 데 다시 흥미를 느꼈습니다.

"인간은 악마가 영혼을 위해 신과 싸우는 들판이다"

Dostoevsky 자신도 아름다움이 세상을 구할 것이라는 Myshkin 왕자의 신념을 공유했다고 생각하십니까?

블라디미르 리셉터: 물론입니다. 연구원들은 Myshkin 왕자와 예수 그리스도 사이의 직접적인 연관성에 대해 이야기합니다. 이것은 완전히 사실이 아닙니다. 그러나 Fyodor Mikhailovich는 Myshkin이 러시아인이며 물론 부드럽고 긴장하며 강력하고 숭고하게 그리스도와 연결된 아픈 사람이라는 것을 이해합니다. 일종의 사명을 완수하고 그것을 뼈저리게 느끼는 메신저라고 말하고 싶다. 이 거꾸로 된 세계에 던져진 남자. 거룩한 바보. 따라서 성자.

그리고 Myshkin 왕자는 Nastasya Filippovna의 초상화를 살펴보고 그녀의 아름다움에 감탄하며 "이 얼굴에는 많은 고통이 있습니다."라고 말합니다. Dostoevsky에 따르면 아름다움은 고통에서 나타납니까?

Vladimir Recepter: 정통 성덕이며 고통 없이는 불가능합니다. 이것은 개인의 영적 발전의 가장 높은 단계입니다. 성도는 신성한 계명과 결과적으로 도덕적 규범을 위반하지 않고 의롭게, 즉 올바르게 삽니다. 성자 자신은 거의 항상 자신을 무서운 죄인으로 여깁니다. 오직 하나님만이 구원할 수 있습니다. 아름다움에 관해서는 부패하기 쉬운 품질입니다. Dostoevsky는 아름다운 여성에게 이것을 말합니다. 그러면 주름이 생기고 아름다움이 조화를 잃을 것입니다.

소설 Karamazov 형제에서 아름다움에 대한 논쟁이 있습니다. Dmitry Karamazov는 "아름다움은 끔찍하고 끔찍한 것입니다. 끔찍합니다. 정의할 수 없지만 정의할 수는 없습니다. 신이 수수께끼를 냈기 때문입니다. 여기 해안이 수렴하고 모든 모순이 함께 공존합니다."라고 말합니다. Dmitry는 아름다움을 추구하는 사람이 "마돈나의 이상으로 시작하여 소돔의 이상으로 끝납니다."라고 덧붙입니다. 그리고 그는 이런 결론에 도달합니다. "아름다움이 끔찍할 뿐만 아니라 신비한 것이기도 하다는 것은 끔찍합니다. 여기서 악마는 신과 싸우고 전장은 사람들의 마음입니다." 그러나 Myshkin 왕자와 Dmitry Karamazov 둘 다 맞습니까? 아름다움에는 이중적 성격이 있습니다. 아름다움은 구원할 뿐만 아니라 깊은 유혹에 빠질 수도 있습니다.

블라디미르 리셉터: 맞습니다. 그리고 항상 스스로에게 물어야 합니다. 우리가 말하는 아름다움이 어떤 종류인지. Pasternak에서 기억하십시오. "나는 당신의 전투의 현장입니다 ... 밤새 나는 당신의 유언을 읽었으며 마치 기절에서 생명을 얻었습니다 ..." 유언을 읽으면 소생, 즉 생명이 회복됩니다. 그것이 구원이다! 그리고 Fyodor Mikhailovich에서 사람은 악마가 그의 영혼을 위해 신과 싸우는 "전장"입니다. 마귀는 유혹하고 당신을 못 속으로 끌어들이는 그런 아름다움을 던집니다. 그리고 주님은 누군가를 구원하시려고 하십니다. 영적으로 높은 사람일수록 자신의 죄를 깨닫게 됩니다. 그게 바로 문제 야. 어둠과 빛의 세력이 우리를 위해 싸우고 있습니다. 동화 같아요. 그의 "푸쉬킨 연설"에서 Dostoevsky는 Alexander Sergeevich에 대해 다음과 같이 말했습니다. "Boris Godunov"의 수도사와 다른 사람들, "대위의 딸"과 같은 일상적인 유형과 그의시, 이야기, 메모, 심지어 "Pugachev Rebellion의 역사"에서 깜박이는 다른 많은 이미지 ... ". "작가의 일기"에서 푸쉬킨에 대한 연설을 발표한 도스토예프스키는 그 서문에서 또 다른 "특별하고, 가장 특징적이며, 그를 제외하고는 어디에도 찾아볼 수 없는 푸쉬킨의 예술적 천재성의 특징"을 꼽았습니다. 외국 천재의 보편적 인 반응과 완전한 환생, 거의 완벽한 환생을 위해 ... 유럽에는 셰익스피어, 세르반테스, 쉴러와 같은 가장 위대한 예술계 천재가 있었지만 우리는 그들 중 누구도이 능력을 보지 못했지만 푸쉬킨에서만 볼 수 있습니다. 푸쉬킨에 대해 이야기하면서 도스토예프스키는 그의 "보편적 반응"에 대해 우리에게 가르칩니다. 다른 사람을 이해하고 사랑하는 것은 그리스도인의 언약입니다. 그리고 Myshkin은 Nastasya Filippovna를 고의로 의심합니다. 그는 그녀의 아름다움이 좋은지 확신하지 못합니다 ...

우리가 사람의 육체적 아름다움만을 염두에 둔다면 Dostoevsky의 소설에서 그것은 명백합니다. 진실과 선이 결합될 때만 완전히 파괴하고 구할 수 있습니다. 이와 별도로 육체적 아름다움은 심지어 세상에 적대적입니다. "오, 그녀가 친절했다면 모든 것이 구해졌을 것입니다 ..."-Myshkin 왕자는 우리가 알다시피 그녀 주변의 모든 것을 망친 Nastasya Filippovna의 초상화를 보면서 작업이 시작될 때 꿈을 꿉니다. Myshkin에게 아름다움은 선함과 불가분의 관계입니다. 그래야만 합니까? 아니면 미녀와 악도 상당히 양립 가능한가? 그들은 "악마처럼 아름다운", "악마 같은 아름다움"이라고 말합니다.

블라디미르 리셉터: 문제는 그들이 결합된 것입니다. 악마 자신은 아름다운 여성의 모습을 취하고 세르지오 신부처럼 다른 사람을 당황시키기 시작합니다. 와서 혼동합니다. 또는 이런 종류의 여자를 보내어 가난한 사람을 만나도록 하십시오. 예를 들어, 막달라 마리아는 누구입니까? 그녀의 과거를 살펴보자. 그녀는 무엇을 하고 있었나요? 그녀는 그녀의 아름다움으로 오랫동안 조직적으로 남자를 파괴했습니다. 이제 하나, 다음에는 세 번째 ... 그리고 나서 그녀는 그리스도를 믿고 그의 죽음의 증인이되어 돌이있는 곳으로 가장 먼저 달려갔습니다. 부활하신 예수 그리스도께서 나오신 곳에서 이미 옮겨졌습니다. 그리고 그녀의 시정과 새롭고 큰 믿음으로 인해 그녀는 구원을 받았고 그 결과 성도로 인정받았습니다. 당신은 용서의 힘이 무엇이며 Fyodor Mikhailovich가 우리에게 가르치려고 하는 선의 정도를 이해합니다! 그리고 그들의 영웅들을 통해, 푸쉬킨에 대해 이야기하고, 정교회 자체를 통해, 그리고 예수 그리스도 자신을 통해! 러시아 기도가 무엇으로 구성되어 있는지 확인하십시오. 진심으로 회개하고 용서를 구합니다. 죄를 이기고 주님께로 돌아가서 좌편이 아닌 우편에 서겠다는 사람의 정직한 의도로 구성되어 있습니다. 아름다움이 길입니다. 신에게로 가는 인간의 길.

"그 자신에게 일어난 일 이후, 도스토예프스키는 아름다움의 구원의 힘을 믿을 수밖에 없었습니다."

아름다움은 사람들을 하나로 모으는가?

블라디미르 리셉터: 그렇다고 믿고 싶습니다. 연합하기 위해 부름 받았습니다. 그러나 사람들은 자신들의 입장에서 이 통일을 준비해야 합니다. 그리고 여기 푸쉬킨에서 도스토예프스키가 발견한 "보편적인 반응성"이 있습니다. 그리고 그것은 제가 반평생 푸쉬킨을 연구하게 만들고 매번 저 자신과 청중을 위해, 제 젊은 배우들을 위해, 제 학생들을 위해 그를 이해하려고 노력하게 만듭니다. 우리가 이런 종류의 과정에 합류할 때, 우리는 그 과정에서 다소 다른 결과를 얻습니다. 그리고 이것은 모든 러시아 문화의 가장 큰 역할입니다. 그리고 Fedor Mikhailovich, 그리고 Alexander Sergeevich 특히.

"아름다움이 세상을 구한다"는 도스토예프스키의 이념은 미학적, 도덕적 유토피아가 아니었을까? 그가 세상을 변화시키는 아름다움의 무력함을 이해했다고 생각하십니까?

Vladimir Recepter: 그는 아름다움의 구원의 힘을 믿었던 것 같습니다. 그에게 일어난 일 후에 그는 믿을 수밖에 없었습니다. 그는 인생의 마지막 순간을 생각했고, 피할 수 없는 처형인 죽음이 있기 몇 분 전에 구원을 받았습니다. 아시다시피 Dostoevsky의 이야기 "어리석은 남자의 꿈"의 영웅은 자신을 쏘기로 결정했습니다. 그리고 준비되고 장전된 권총이 그의 앞에 놓여 있었다. 그리고 그는 잠들었고 자신이 총을 쏘았지만 죽지 않고 예외적으로 친절하고 아름다운 사람들이 사는 완벽에 도달 한 다른 행성에 도착하는 꿈을 꾸었습니다. 그가 이 꿈을 믿었기 때문에 그가 "Funny Man"인 이유입니다. 그리고 이것이 매력입니다. 의자에 앉아 잠자는 사람은 이것이 유토피아, 꿈이며 이것이 우스꽝 스럽다는 것을 이해합니다. 그러나 기이한 우연의 일치로 그는 이 꿈을 믿고 마치 현실처럼 이야기한다. 부드러운 에메랄드빛 바다가 조용히 해안에 부딪쳤고, 분명하고 눈에 띄며 거의 의식이 있는 사랑으로 입맞춤했습니다. 키가 크고 아름다운 나무들은 그 빛깔의 모든 화려함으로 서 있었다... "그는 절대적으로 유토피아적인 천국의 그림을 그립니다. 그러나 현실주의자들의 관점에서 유토피아적입니다. 그리고 신자들의 관점에서 이것은 결코 유토피아가 아닙니다. , 그러나 진실 그 자체와 믿음 그 자체. 나는 슬프게도, 이 가장 중요한 것들에 대해 늦게 생각하기 시작했습니다. 늦게 - 왜냐하면 소비에트 시대의 학교에서도, 대학에서도, 연극 연구소에서도 이것을 가르쳤기 때문입니다. 그러나 이것은 불필요한 러시아 종교 철학으로 러시아에서 추방된 문화의 일부를 증기선에 실어 이민, 즉 망명으로 보냈습니다... 그리고 '더 퍼니 맨'과 마찬가지로 Myshkin은 자신이 우스꽝스럽다는 것을 알고 있지만 그는 여전히 설교하러 가고 아름다움이 세상을 구할 것이라고 믿습니다.

"아름다움은 일회용 주사기가 아니다"

오늘부터 세상을 구하는 데 필요한 것은 무엇입니까?

블라디미르 리셉터: 전쟁에서. 무책임한 과학에서. 돌팔이에서. 무관심에서. 오만한 자기 감탄에서. 무례함, 분노, 침략, 질투, 비열함, 저속함에서 ... 여기에서 구하고 구하십시오 ...

아름다움이 세상은 아니더라도 적어도 이 세상에서 무엇인가를 구한 경우를 기억할 수 있습니까?

Vladimir Recepter: 아름다움은 일회용 주사기에 비유될 수 없습니다. 그것은 주입이 아니라 그 영향의 불변성으로 저장합니다. "시스티나 마돈나"가 나타나는 곳마다, 전쟁과 불행이 던지는 곳마다, 그것은 세상을 치유하고 구하고 구할 것입니다. 그녀는 아름다움의 상징이 되었습니다. 그리고 신경은 기도하는 사람이 죽은 자의 부활과 미래 시대의 생명을 믿는다는 것을 창조주에게 확신시킵니다. 저에게는 유명한 배우인 블라디미르 자만스키(Vladimir Zamansky)라는 친구가 있습니다. 그는 아흔 살이고, 그는 싸웠고, 이겼고, 곤경에 처했고, Sovremennik Theatre에서 일했고, 많은 행동을 했고, 많이 견디었지만 세상의 아름다움, 선함, 조화에 대한 믿음을 낭비하지 않았습니다. 그리고 그녀의 희귀하고 영적 아름다움을 가진 여배우이기도 한 그의 아내 Natalya Klimova가 내 친구를 구하고 구했다고 말할 수 있습니다 ...

제가 알기로는 둘 다 종교가 깊은 사람들입니다.

블라디미르 리셉터: 네. 큰 비밀을 하나 말씀드리겠습니다. 제게는 놀랍도록 아름다운 아내가 있습니다. 그녀는 드니프르를 떠났다. 나는 우리가 키예프와 정확히 드네프르에서 그녀를 만났기 때문에 이것을 말합니다. 둘 다 개의치 않았다. 나는 그녀를 레스토랑에서 저녁 식사에 초대했습니다. 그녀는 말했다: 나는 레스토랑에 갈 때 그렇게 옷을 입지 않았다. 나는 티셔츠를 입고 있다. 나도 티셔츠를 입고 있다고 그녀에게 말했다. 그녀는 말했다 : 글쎄, 네,하지만 당신은 수용체이고 나는 아직 아닙니다 ... 그리고 우리 둘 다 격렬하게 웃기 시작했습니다. 그리고 그것은 끝났습니다 ... 아니요, 1975 년 그날부터 그녀가 나를 구했다는 사실로 계속되었습니다 ...

아름다움은 사람들을 하나로 모으는 것입니다. 그러나 사람들은 자신들의 입장에서 이 통일을 준비해야 합니다. 아름다움이 길입니다. 신에게로 가는 인간의 길

ISIS 전사에 의한 팔미라의 파괴는 아름다움의 구원의 힘에 대한 유토피아적 믿음의 사악한 조롱입니까? 세상은 적대감과 모순으로 가득 차 있으며 위협, 폭력, 유혈 충돌로 가득 차 있습니다. 그리고 어느 누구도, 어디서나, 무엇으로부터도 구원할 수 있는 아름다움은 없습니다. 그렇다면 아름다움이 세상을 구할 것이라는 말은 그만둬도 될까요? 이 좌우명 자체가 공허하고 위선적임을 스스로 솔직하게 인정할 때가 되지 않았습니까?

블라디미르 리셉터: 아니요, 그렇게 생각하지 않습니다. Aglaya처럼 Myshkin 왕자의 주장을 차단할 필요는 없습니다. 그에게 이것은 질문이나 좌우명이 아니라 지식과 믿음입니다. 당신은 팔미라에 대한 질문을 올바르게 제기했습니다. 정말 고통스럽습니다. 야만인이 뛰어난 예술가의 캔버스를 파괴하려고 할 때 그것은 극도로 고통스럽습니다. 그는 잠을 자지 않는다, 인간의 적. 그들은 괜히 악마를 부르지 않습니다. 하지만 우리 공병들이 팔미라의 유적을 청소한 것은 헛되지 않았습니다. 그들은 아름다움 자체를 구했습니다. 대화가 시작될 때 우리는 이 진술을 문맥, 즉 그것이 만들어진 상황, 누구에 의해, 언제, 누구에게 ... 서브텍스트와 오버텍스트. Fyodor Mikhailovich Dostoevsky의 모든 작업, 그의 운명은 작가를 그런 겉보기에 우스꽝스러운 영웅으로 이끌었습니다. 아주 오랫동안 도스토옙스키가 단순히 무대에서 허용되지 않았다는 것을 잊지 말자... 기도에서 미래가 "다음 세기의 삶"이라고 불리는 것은 우연이 아닙니다. 여기서 우리는 문자 그대로의 세기가 아니라 시간의 공간, 즉 강력하고 무한한 공간으로서의 세기를 염두에 두고 있습니다. 인류가 겪은 모든 재앙, 러시아가 겪었던 불행과 불행을 돌이켜 보면 우리는 중단없는 구원의 목격자가 될 것입니다. 그러므로 아름다움은 구했고, 구하고 있으며, 세상과 인간 모두를 구하게 될 것입니다.


블라디미르 리셉터. 사진: Alexey Filippov / TASS

명함

블라디미르 리셉터 - 러시아 인민 예술가, 러시아 국가 상 수상자, 상트 페테르부르크 국립 공연 예술 연구소 교수, 시인, 산문 작가, 푸쉬 키니스트. 1957년 타슈켄트 중앙아시아대학 철학과를 졸업하고, 1960년 타슈켄트 극장예술대학 연기과를 졸업했다. 1959년부터 타슈켄트 러시아 드라마 극장 무대에서 공연하며 명성을 얻었고 햄릿 역으로 레닌그라드 볼쇼이 연극 극장 초청을 받았다. 이미 레닌그라드에서 그는 솔로 공연 "햄릿"을 만들어 거의 모든 소비에트 연방과 국내외 국가를 여행했습니다. 모스크바에서 그는 수년 동안 차이코프스키 홀 무대에서 공연했습니다. 1964년부터 그는 영화와 텔레비전에서 활동했으며 푸쉬킨, 그리보예도프, 도스토예프스키를 기반으로 한 솔로 공연을 펼쳤습니다. 1992 년부터 - 상트 페테르부르크의 State Pushkin Theatre Center와 Pushkin School Theatre의 창립자이자 영구 예술 감독으로 20 회 이상의 공연을 펼쳤습니다. 저서의 저자 : "배우의 워크샵", "햄릿의 편지", "푸쉬킨의 "인어의 귀환", "안녕, BDT!", "일본에 대한 향수", "폰탕카에서 보드카 마신", "푸쉬킨 왕자, 또는 시인의 극적인 경제", "날을 길게하는 날" 및 기타 여러 가지가 있습니다.

발레리 비주토비치

표도르 도스토예프스키. Vladimir Favorsky의 조각. 1929년 State Tretyakov 갤러리 / DIOMEDIA

"아름다움이 세상을 구한다"

“[미쉬킨] 왕자님, 한때 세상은 '아름다움'으로 구원될 것이라고 말한 것이 사실입니까? 여러분, - 그는 [Ippolit] 모두에게 큰 소리로 외쳤습니다. - 왕자는 아름다움이 세상을 구할 것이라고 주장합니다! 그리고 지금 사랑에 빠졌기 때문에 그런 장난스러운 생각을 하고 있다고 합니다. 여러분, 왕자는 사랑에 빠졌습니다. 바로 지금, 그가 들어가자마자 나는 이것을 확신했다. 얼굴 붉히지 마세요, 왕자님, 죄송합니다. 어떤 아름다움이 세상을 구할 것인가? Kolya가 나에게 이렇게 말했습니다... 당신은 열성적인 기독교인입니까? Kolya는 당신이 스스로를 기독교인이라고 말합니다.
왕자는 그를 주의 깊게 살펴보았지만 대답하지 않았습니다.

"바보"(1868)

세상을 구할 아름다움에 대한 구절은 소심한 청년 히폴리테(Hippolyte)라는 작은 인물이 말합니다. 그는 Myshkin 왕자가 정말로 그렇게 말했는지 묻고 대답을받지 못한 그는이 논문을 전개하기 시작합니다. 그러나 그러한 공식에서 소설의 주인공은 아름다움에 대해 이야기하지 않고 Nastasya Filippovna에 대해 그녀가 친절한지 한 번만 명확하게 설명합니다. "오, 그녀가 좋았더라면! 모든 것이 구원될 것입니다!”

The Idiot의 맥락에서 우선 내면의 아름다움의 힘에 대해 말하는 것이 일반적입니다. 이것이 작가 자신이 이 문구를 해석할 것을 제안한 방식입니다. 소설을 작업하는 동안 그는 시인이자 검열관인 Apollon Maikov에게 편지를 썼습니다. 동시에 소설 초안에 다음과 같은 항목이 있습니다. "세상은 아름다움으로 구원받을 것입니다. 아름다움의 두 가지 예 "그 후에 저자는 Nastasya Filippovna의 아름다움에 대해 논의합니다. 따라서 Dostoevsky에게는 사람의 내적, 영적 아름다움과 외모의 구원 능력을 평가하는 것이 중요합니다. 그러나 Idiot의 줄거리에서 우리는 부정적인 대답을 찾습니다. Myshkin 왕자의 순결과 같은 Nastasya Filippovna의 아름다움은 다른 캐릭터의 삶을 더 좋게 만들지 않고 비극을 예방하지 못합니다.

나중에 소설 "The Brothers Karamazov"에서 캐릭터들은 다시 아름다움의 힘에 대해 이야기할 것입니다. Mitya 형제는 더 이상 그녀의 구원 능력을 의심하지 않습니다. 그는 아름다움이 세상을 더 나은 곳으로 만들 수 있다는 것을 알고 느끼고 있습니다. 그러나 그 자신의 이해에는 파괴적인 힘도 있습니다. 그리고 주인공은 선과 악의 경계가 어디에 있는지 정확히 이해하지 못하기 때문에 괴로워할 것입니다.

"나는 떨고 있는 생물입니까, 아니면 권리가 있습니까?"

"그리고 돈이 아니라 가장 중요한 것은 소냐를 죽였을 때 필요했습니다. 돈은 다른 무엇보다 필요하지 않았습니다... 이제 모든 것을 알고 있습니다... 이해해 주세요. 아마도 같은 길을 따라가면 다시는 살인을 반복하지 않을 것입니다. 나는 다른 것을 찾아야 했고, 다른 무언가가 나를 팔 아래로 밀어 넣었습니다. 나는 그때 알아내고 가능한 한 빨리 알아내야 했습니다. 내가 다른 사람들처럼 이인지 아니면 남자인지? 건널 수 있을까 말까! 감히 무릎을 꿇고 받아들이겠습니까? 나는 떨고 있는 생물인가 아니면 오른쪽나는 가지고있다…"

"죄와 벌"(1866)

Raskolnikov는 그를 "살인자"라고 부르는 상인을 만난 후 처음으로 "떨리는 생물"에 대해 이야기합니다. 영웅은 겁에 질려 일부 "나폴레옹"이 자신의 자리에서 어떻게 반응할지 추론에 뛰어 들었습니다. 가장 높은 인간 "범주"를 대표하는 사람은 자신의 목표 또는 변덕을 위해 침착하게 범죄를 저지를 수 있습니다. "맞아, 맞아. "선지자여, 그는 길 건너 어딘가에 굿로이 포대를 놓고 자신을 설명할 겨를도 없이 오른쪽과 죄인을 불 때! 떨고있는 생물에 순종하고 - 바라지 마십시오. 그러므로 이것은 당신의 일이 아닙니다! .. "Raskolnikov는 93 번째 수라가 자유롭게 명시된 푸쉬킨의시 "코란의 모방"에서이 이미지를 빌렸을 가능성이 큽니다.

담대하라 거짓을 멸시하며
의의 길을 따르라,
고아와 내 꾸란을 사랑해
떨고 있는 생물에게 전하십시오.

수라의 원문에서 설교의 대상은 "생물"이 아니라 알라가 베풀어 줄 수 있는 축복에 대해 들어야 하는 사람들이어야 한다. “그러므로 고아를 학대하지 말라! 그리고 묻는 사람을 운전하지 마십시오! 그리고 주님의 자비를 선포하십시오"(꾸란 93:9-11).. Raskolnikov는 "코란 모방"의 이미지와 나폴레옹 전기의 에피소드를 의도적으로 혼합합니다. 물론 예언자 모하메드가 아니라 프랑스 사령관이 "길 건너편에 좋은 포대"를 두었습니다. 그래서 그는 1795년 왕당파 봉기를 진압했습니다. Raskolnikov에게 그들은 둘 다 위대한 사람들이며, 각자의 견해로는 어떤 방법으로든 목표를 달성할 권리가 있었습니다. 나폴레옹이 한 모든 것은 Mahomet와 다른 최고 "계급"의 대표자에 의해 구현될 수 있었습니다.

"범죄와 벌"에서 "떨리는 생물체"에 대한 마지막 언급은 Raskolnikov의 매우 저주받은 질문입니다. "나는 떨리는 생물체입니까 아니면 ...에 대한 권리가 있습니까?" 그는 Sonya Marmeladova와의 긴 설명 끝에이 문구를 말하면서 마침내 고귀한 충동과 어려운 상황으로 자신을 정당화하지 않고 자신이 속한 "범주"를 이해하기 위해 자신을 죽였다고 직접 말합니다. 이로써 그의 마지막 독백은 끝이 난다. 수백 수천 마디의 말 끝에 그는 마침내 그 말의 바닥에 도달했습니다. 이 문구의 의미는 날카로운 말투뿐만 아니라 영웅에게 다음에 일어나는 일에서도 나타납니다. 그 후, Raskolnikov는 더 이상 긴 연설을 하지 않습니다. Dostoevsky는 그에게 짧은 말만 남깁니다. 독자들은 저자의 설명을 통해 Raskolnikov의 내면 경험에 대해 알게 될 것이며, 이는 결국 그가 Sen-naya Square와 경찰서에 자백으로 이어질 것입니다. 영웅 자신은 다른 것에 대해 말하지 않을 것입니다. 결국 그는 이미 주요 질문을했습니다.

"불이 꺼지거나 차를 마시지 않아야합니까?"

"... 사실, 내가 필요합니다. 당신이 무엇을 알고 있는지 알고 있습니다. 그래서 당신이 실패하는 것입니다! 나는 평화가 필요합니다. 네, 저는 방해받지 않는 것을 찬성합니다. 지금 당장 1페니에 전 세계를 팔겠습니다. 불이 꺼지나요, 아니면 차를 마시지 말아야 하나요? 나는 빛이 꺼지지 않을 것이라고 말하지만 나는 항상 차를 마신다. 이 사실을 알고 있었습니까? 글쎄, 나는 이제 내가 깡패, 깡패, 이기적이고 게으른 사람이라는 것을 압니다.

"지하에서 온 메모"(1864)

이것은 뜻밖에 집에 찾아온 창녀에게 '지하에서 온 음표'의 이름 없는 주인공의 독백의 일부이다. 차에 대한 문구는 지하 남자의 보잘것없는 이기심의 증거처럼 들립니다. 이 단어들은 흥미로운 역사적 맥락을 가지고 있습니다. 번영의 척도로서의 차는 도스토예프스키의 가난한 사람들에 처음 등장합니다. 소설 Makar Devushkin의 영웅이 재정 상황에 대해 이야기하는 방법은 다음과 같습니다.

“그리고 내 아파트는 지폐로 7루블, 테이블에 5루블이 있습니다. 여기에 24.5루블이 있습니다. 그 전에는 정확히 30달러를 지불했지만 여러 면에서 자신을 부인했습니다. 그는 항상 차를 마시지는 않았지만 지금은 차와 설탕 값을 지불합니다. 자기야, 차를 마시지 않는 것은 어찌보면 부끄러운 일이다. 여기 사람은 충분하고 유감입니다."

도스토예프스키 자신도 젊었을 때 비슷한 경험을 했습니다. 1839년에 그는 상트페테르부르크에서 마을에 있는 아버지에게 다음과 같이 썼습니다.

"뭐; 차를 마시지 않으면 굶어 죽지 않을 것입니다! 어떻게든 살거야!<…>군사 교육 기관의 각 학생의 캠프 생활에는 최소 40 루블이 필요합니다. 돈의.<…>이 합계에서, 예를 들어 차, 설탕 등을 마셔야 하는 것과 같은 요구 사항은 포함하지 않습니다. 이것은 이미 필요하고 필요하며, 적절성 때문이 아니라 필요합니다. 리넨 텐트에서 비에 젖은 날씨에 젖거나 그런 날씨에 피곤하고 추울 때 학교에서 집에 돌아올 때 차 없이는 아플 수 있습니다. 작년 하이킹에서 나에게 일어난 일. 그러나 여전히 당신의 필요를 존중하여 나는 차를 마시지 않을 것입니다.

차르 러시아의 차는 정말 비싼 제품이었습니다. 중국에서 직송된 유일한 육로 루트로, 이 루트는 -------- 약 1년 동안 소규모입니다. 운송 비용과 막대한 관세로 인해 중부 러시아의 차는 유럽보다 몇 배 더 비쌉니다. 상트페테르부르크 시 경찰의 Vedomosti에 따르면 1845년 상인 Piskarev의 중국 찻집에서 제품의 파운드(0.45kg)당 가격은 지폐로 5~6.5루블 범위였으며 녹차 가격은 50 루블에 도달했습니다. 동시에 6-7 루블의 경우 1 파운드의 일급 쇠고기를 살 수 있습니다. 1850년 Otechestvennye Zapiski는 러시아의 연간 차 소비량이 800만 파운드라고 썼지만 이 제품은 주로 도시와 상류층 사이에서 인기가 있었기 때문에 1인당 얼마인지 계산하는 것은 불가능합니다.

"신이 없다면 모든 것이 허용된다"

"... 그는 예를 들어 신이나 그의 불멸을 믿지 않는 우리가 지금 있는 것처럼 모든 사적인 사람에 대해 자연의 도덕법칙이 완전히 반대되는 것으로 즉시 변경되어야 한다는 주장으로 끝맺었습니다. 그 이기주의는 심지어 사악하다 --- 행위는 사람에게 허용되어야 할 뿐만 아니라 필요하다고 인정되기까지 하며, 그 사람의 입장에서 가장 합리적이고 거의 가장 고귀한 결과이다.

카라마조프 형제 (1880)

도스토예프스키에서 가장 중요한 단어는 일반적으로 주인공이 말하지 않습니다. 따라서 Porfiry Petrovich는 인류를 범죄와 처벌의 두 범주로 나누고 그 다음에야 Ras-kol-nikov로 나누는 이론에 대해 이야기한 최초의 사람입니다. Ippolit는 The Idiot에서 아름다움의 구원하는 힘에 대해 질문하고 Karamazovs의 친척인 Pyotr Miusov는 하나님과 그에게 약속된 구원이 사람들이 도덕률을 준수하도록 하는 유일한 보증인이라고 지적합니다. 동시에 Miusov는 그의 형제 Ivan을 언급하고, 그 다음에야 다른 등장인물들이 Karamazov가 그것을 발명할 수 있었는지에 대해 논쟁하면서 이 도발적인 이론에 대해 논의합니다. Mitya 형제는 그것을 흥미롭다고 생각하고, 신학생 Raki-tin은 비열하고, 온유한 Alyosha는 거짓입니다. 그러나 소설에서 "신이 없으면 모든 것이 허용된다"는 문구는 아무도 발음하지 않는다. 이 "인용문"은 나중에 문학 평론가와 독자에 의해 다양한 복제품으로 구성될 것입니다.

Karamazov 형제가 출판되기 5년 전, Dostoevsky는 이미 인간이 신 없이 무엇을 할 것인지에 대한 환상을 갖고 있었습니다. 소설 The Teenager(1875)의 주인공인 Andrei Petrovich Versilov는 더 높은 힘이 없고 불멸이 불가능하다는 분명한 증거는 반대로 사람들이 서로를 더 사랑하고 감사하게 만들 것이라고 주장했습니다. 사랑할 또 하나. 다음 소설에서 눈에 띄지 않게 미끄러진 이 말은 이론으로, 그리고 다시 실제 테스트로 성장합니다. 신의 가식적인 생각에 지친 이반 형제는 도덕법을 포기하고 아버지를 살해하도록 허용합니다. 그 결과를 견디지 ​​못하고 거의 미쳐버릴 뻔했다. 자신에게 모든 것을 허용하면서 Ivan은 신에 대한 믿음을 멈추지 않습니다. 자신에게도 증명할 수 없었기 때문에 그의 이론은 작동하지 않습니다.

"마샤는 테이블 위에 있습니다. 마샤를 볼까?

사람을 사랑 너 자신으로그리스도의 명령에 따르면, 그것은 불가능합니다. 지상에 있는 인격의 법칙은 구속합니다. 방해한다. 오직 그리스도만이 할 수 있었지만 그리스도는 인간이 열망하고 자연의 법칙에 따라 노력해야 하는 시대부터 이상이었습니다.

수첩에서 (1864)

Masha 또는 Maria Dmitrievna, nee Constant와 Dostoevsky의 첫 번째 아내 Isaev의 첫 번째 남편. 그들은 1857년 시베리아의 쿠즈네츠크 시에서 결혼한 후 중앙 러시아로 이주했습니다. 1864년 4월 15일 Maria Dmitrievna는 소비로 사망했습니다. 최근 몇 년 동안 부부는 별거하며 거의 말을 하지 않았습니다. Maria Dmitrievna는 블라디미르에 있고 Fedor Mikhailovich는 상트페테르부르크에 있습니다. 그는 잡지 출판에 열중했고, 그곳에서 무엇보다도 그는 작가 지망생 Apollinaria Suslova의 여주인의 텍스트를 출판했습니다. 아내의 질병과 죽음이 그를 엄습했습니다. 그녀가 죽은 지 몇 시간 후에 Dostoevsky는 사랑, 결혼 및 인간 발달의 목표에 대한 자신의 생각을 노트에 기록했습니다. 간단히 말해서 그들의 본질은 다음과 같습니다. 추구해야 할 이상은 다른 사람을 위해 자신을 희생할 수 있는 유일한 분인 그리스도입니다. 사람은 이기적이어서 이웃을 자기 몸과 같이 사랑할 수 없습니다. 그럼에도 불구하고 지상낙원은 가능합니다. 적절한 영적 사역을 통해 새로운 세대는 이전 세대보다 더 나아질 것입니다. 발달의 가장 높은 단계에 도달하면 사람들은 그리스도의 이상과 모순되기 때문에 결혼을 거부합니다. 가족 결합은 부부의 이기적인 고립이며, 사람들이 다른 사람을 위해 자신의 이익을 포기할 준비가 된 세상에서 이것은 필요하지도 않고 불가능하지도 않습니다. 게다가 인류의 이상적인 상태는 발전의 마지막 단계에서만 도달하기 때문에 번식을 멈출 수 있을 것이다.

"마샤는 탁자 위에 누워 있다..."는 사려 깊은 작가의 선언문이 아니라 친밀한 일기장입니다. 그러나 도스토예프스키가 나중에 그의 소설에서 발전시킬 아이디어가 요약된 것은 바로 이 텍스트에서입니다. 자신의 "나"에 대한 사람의 이기적인 애착은 Raskolnikov의 개인주의 이론과 이상에 대한 도달 불가능성에 반영됩니다. 초안에서 "왕자 그리스도"라고 불린 Myshkin 왕자는 자기 희생과 겸손.

"콘스탄티노플 - 조만간 우리의 것이 되어야 한다"

“페트린 이전 러시아는 정치적으로 천천히 형성되기는 했지만 활동적이고 강력했습니다. 그녀는 스스로 단결을 이루었고 주변을 통합할 준비를 하고 있었습니다. 그녀는 자신이 다른 곳에서는 찾을 수 없는 귀중한 가치를 자신 안에 지니고 있음을 이해했습니다. 정교회, 그녀는 그리스도의 진리의 수호자이지만 이미 참된 진리, 다른 모든 신앙과 다른 모든 신앙에는 가려져 있는 진정한 그리스도의 형상입니다. 온로다.<…>그리고 이 단결은 포로를 위한 것도, 폭력을 위한 것도, 러시아의 거상 앞에서의 슬라브인들의 파괴를 위한 것도 아닙니다. 그러나 그들을 재창조하고 유럽 및 인류와 적절한 관계를 맺기 위해 마지막으로 그들에게 진정하고 쉴 수 있는 기회 - 수 세기에 걸친 고통 끝에 ...<…>물론, 그리고 같은 목적으로 콘스탄티노플은 조만간 우리 것이 되어야 합니다 ... "

"작가의 일기"(1876년 6월)

1875-1876년에 러시아와 외국 언론은 콘스탄티노플 함락에 대한 아이디어로 넘쳐났습니다. 이때 포르투 영토에서 오스만 포르타 또는 포르타,오스만 제국의 다른 이름.터키 당국이 잔인하게 진압 한 슬라브 사람들의 봉기가 차례로 일어났습니다. 전쟁을 하는 것이었습니다. 모든 사람들은 러시아가 발칸 국가를 방어하기 위해 나오기를 기다리고 있었습니다. 그들은 러시아의 승리와 오스만 제국의 붕괴를 예측했습니다. 그리고 물론 모든 사람들은이 경우 누가 고대 비잔틴 수도를 얻을 것인지에 대한 질문에 대해 걱정했습니다. 콘스탄티노플이 국제 도시가 될 것인지, 그리스인이 점령할 것인지, 러시아 제국의 일부가 될 것인지 등 다양한 옵션이 논의되었습니다. 마지막 옵션은 유럽에 전혀 어울리지 않았지만 주로 정치적 이익으로 여겼던 러시아 보수주의자들에게 매우 인기가 있었습니다.

Vol-no-vali 이러한 질문과 Dostoevsky. 논란에 휩싸인 그는 즉각 논란에 휩싸인 모든 참가자들을 틀렸다고 비난했다. 1876년 여름부터 1877년 봄까지 The Writer's Diary에서 그는 계속해서 동부 문제로 돌아갑니다. 보수파와 달리 그는 러시아가 진심으로 동료 신자를 보호하고 무슬림의 멍에에서 해방시키기를 원하므로 정교회 세력으로서 콘스탄티노플에 대한 독점적 권리를 갖고 있다고 믿었습니다. 도스토예프스키는 1877년 3월 일기에서 "우리 러시아는 동방 기독교 전체와 지상의 미래 정교회 운명 모두에 정말로 필요하고 불가피하다"고 적었다. 작가는 러시아의 특별한 기독교 사명을 확신했습니다. 훨씬 더 일찍 그는 Possessed에서 이 아이디어를 발전시켰습니다. 이 소설의 영웅 중 한 명인 Shatov는 러시아 사람들이 신을 지닌 사람들이라고 확신했습니다. 같은 아이디어가 1880년 Writer's Diary에 실린 유명한 책에 바칠 것입니다.

“...아름다움은 무엇이며 왜 사람들은 그것을 신격화하는가? 그녀는 허공이 있는 그릇인가, 그 그릇 안에서 흔들리는 불이 있는가? 시인 N. Zabolotsky는 "아름다움이 세상을 구할 것입니다."라고 썼습니다. 그리고 제목의 캐치프레이즈는 거의 모든 사람에게 알려져 있습니다. 그녀는 아마도 아름다움에 매료 된 남성의 입술에서 날아가는 아름다운 여성과 소녀의 귀를 두 번 이상 만졌을 것입니다.

이 멋진 표현은 유명한 러시아 작가 F. M. Dostoevsky의 것입니다. 그의 소설 "The Idiot"에서 작가는 그의 영웅인 Myshkin 왕자에게 아름다움과 그 본질에 대한 생각과 추론을 부여합니다. 이 작품은 Myshkin 자신이 아름다움이 세상을 구할 것이라고 말하는 방법을 나타내지 않습니다. 이 말은 그에게 속하지만 간접적으로 들립니다. "왕자님, 정말입니까?" Ippolit은 Myshkin에게 묻습니다. "그 "아름다움"이 세상을 구할 것입니까?" 여러분," 그는 모든 사람에게 큰 소리로 외쳤다. "왕자는 아름다움이 세상을 구한다고 왕자님이 말씀하십니다!" 소설의 다른 곳에서 왕자가 Aglaya와 만나는 동안 그녀는 마치 경고라도 하듯 그에게 이렇게 말합니다. 세상을 구할 것입니다 ", 그러면 ... 나는 물론 매우 기뻐하고 웃을 것이지만 ... 미리 경고합니다. 나중에 내 눈앞에 나타나지 마십시오! 들어봐: 난 진심이야! 이번엔 진심이야!"

아름다움에 대한 유명한 말을 이해하는 방법?

"아름다움이 세상을 구할 것입니다." 진술은 어떻습니까? 이 질문은 그가 공부하는 수업에 관계없이 모든 연령의 학생이 던질 수 있습니다. 그리고 각 부모는 완전히 개별적으로 완전히 다른 방식으로 이 질문에 대답할 것입니다. 아름다움은 사람마다 다르게 인식되고 인식되기 때문입니다.

물체를 함께 볼 수는 있지만 완전히 다른 방식으로 볼 수 있다는 말은 누구나 알고 있을 것입니다. 도스토옙스키의 소설을 읽고 나면 내면에 아름다움이 무엇인가에 대한 모호한 감정이 생긴다. "아름다움은 세상을 구할 것입니다." Dostoevsky는 까다롭고 필멸의 세상을 구하는 방법에 대한 자신의 이해로 영웅을 대신하여 이 말을 했습니다. 그럼에도 불구하고 저자는 각 독자에게 독립적으로 이 질문에 답할 기회를 줍니다. 소설 속 '아름다움'은 자연이 만들어낸 풀리지 않는 수수께끼이자, 당신을 미치게 할 수 있는 힘으로 제시된다. Myshkin 왕자는 또한 아름다움의 단순함과 세련된 화려함을 보고 있습니다. 그는 세상의 모든 부분이 너무 아름다워 길을 잃은 사람도 그 아름다움을 볼 수 있다고 말합니다. 그는 아이를 바라보고, 새벽에, 잔디를, 사랑으로 바라보는 눈으로 바라보라고 합니다. .... 참으로 신비롭고 갑작스러운 자연 현상이 없는 우리의 현대 세계는 사랑하는 사람의 시선 없이는 상상하기 어렵습니다. 자녀에 대한 부모의 사랑, 부모에 대한 자녀의 사랑 없이 자석처럼 끌리는 것.

그렇다면 무엇을 살 가치가 있으며 어디에서 힘을 끌어야합니까?

삶의 모든 순간의 이 매혹적인 아름다움이 없는 세상을 어떻게 상상할 수 있습니까? 불가능합니다. 인류의 존재는 그것 없이는 생각할 수 없습니다. 일상적인 일이나 다른 부담스러운 일을 하는 거의 모든 사람은 일상의 번잡함 속에서 마치 부주의하게 거의 눈치채지 못한 채 매우 중요한 것을 놓치고 순간의 아름다움을 알아차릴 시간이 없다고 반복해서 생각합니다. 그럼에도 불구하고 아름다움은 신성한 기원을 가지고 있으며 모든 사람에게 그와 결합하고 그와 같이 될 수 있는 기회를 주는 창조주의 진정한 본질을 표현합니다.

신자들은 주님과의 기도를 통한 소통, 주님이 창조하신 세계에 대한 관상, 인간의 본질 개선을 통해 아름다움을 이해합니다. 물론 기독교인의 아름다움에 대한 이해와 비전은 다른 종교를 믿는 사람들의 일반적인 생각과 다를 것입니다. 그러나 이러한 이념적 모순 사이 어딘가에는 여전히 모든 사람을 하나의 전체로 연결하는 가느다란 실이 있습니다. 이 신성한 일치 안에도 조화의 고요한 아름다움이 있습니다.

아름다움에 대한 톨스토이

아름다움은 세상을 구할 것입니다 ... Tolstoy Lev Nikolaevich는 "전쟁과 평화"라는 작품에서이 문제에 대한 자신의 의견을 표현했습니다. 작가는 우리 주변 세계에 존재하는 모든 현상과 대상을 정신적으로 두 가지 주요 범주로 나눕니다. 이것은 내용 또는 형식입니다. 분할은 자연에서 이러한 요소의 대상 및 현상의 더 큰 우세에 따라 발생합니다.

작가는 형태의 형태로 주요 ​​현상이 존재하는 현상과 사람들을 선호하지 않습니다. 따라서 그의 소설에서 그는 영원히 확립된 삶의 규범과 규칙으로 상류 사회에 대한 자신의 혐오감과 작품의 텍스트에 따르면 모두가 비정상적으로 아름답다고 여겼던 Helen Bezukhova에 대한 동정심이 결여되어 있음을 분명히 보여줍니다.

사회와 여론은 사람과 삶에 대한 개인적인 태도에 영향을 미치지 않습니다. 작가는 내용을 본다. 이것은 그의 지각에 중요하며 그의 마음에 관심을 불러 일으키는 것입니다. 그는 사치의 껍질 속에서 움직임과 삶의 부재를 인식하지 못하지만 나타샤 로스토바의 불완전함과 마리아 볼콘스카야의 추함을 끝없이 존경합니다. 위대한 작가의 견해에 따르면 아름다움이 세상을 구할 것이라고 주장하는 것이 가능합니까?

아름다움의 찬란한 바이런 경

또 다른 유명하고 진실한 바이런 경에게 아름다움은 해로운 선물로 여겨집니다. 그는 그녀가 사람을 유혹하고 중독시키고 잔학 행위를 저지를 수 있다고 생각합니다. 그러나 이것은 완전히 사실이 아니며 아름다움에는 이중성이 있습니다. 그리고 그 악의와 속임수가 아니라 우리의 마음과 정신과 몸을 치유할 수 있는 생명을 주는 힘을 알아차리는 것이 우리 국민들에게 더 좋습니다. 사실, 많은 면에서 우리의 건강과 세상에 대한 올바른 인식은 사물에 대한 우리의 직접적인 정신적 태도의 결과로 발전합니다.

그럼에도 불구하고 아름다움이 세상을 구할 것인가?

사회적 모순과 이질성이 너무나 많은 현대사회... 부자와 가난한자, 건강한 사람과 병자, 행복한 사람과 불행한 사람, 자유로운 사람과 의존하는 사람이 있는 세상... 그리고 그 모든 어려움에도 불구하고 아름다움은 세상을 구할 것인가? 당신이 옳은 것 같다. 그러나 아름다움은 말 그대로 밝은 타고난 개성의 외적 표현이나 몸단장으로 이해되어서는 안되며, 아름다운 고귀한 행위를 하고 이러한 다른 사람들을 도우며 사람을 바라보는 것이 아니라 그의 아름답고 콘텐츠 내부 세계가 풍부합니다. 우리는 살아가면서 흔히 "아름다움", "아름답다" 또는 단순히 "아름답다"라는 단어를 발음합니다.

주변 세계의 평가 자료로서의 아름다움. 이해 방법 : "아름다움이 세상을 구할 것입니다"- 성명서의 의미는 무엇입니까?

그것에서 파생 된 다른 단어의 원래 소스 인 "아름다움"이라는 단어에 대한 모든 해석은 화자에게 우리 주변 세계의 현상을 거의 가장 간단한 방식으로 평가하는 특이한 능력, 문학 작품에 감탄하는 능력을 부여합니다. , 예술, 음악; 상대방을 칭찬하고 싶은 욕구. 일곱 글자 중 단 한 단어에 숨겨진 수많은 즐거운 순간들!

사람마다 아름다움에 대한 자신만의 정의가 있습니다.

물론 미는 각자의 방식으로 이해하고 있고, 각 세대마다 미의 기준이 있다. 아무 문제가 없다. 사람, 세대, 국가 간의 모순과 분쟁 덕분에 오직 진실만이 태어날 수 있다는 것을 누구나 알고 있습니다. 천성적으로 사람들은 태도와 세계관 면에서 절대적으로 다릅니다. 하나는 단순히 단정하고 멋지게 차려입었을 때 좋고, 또 다른 하나는 겉보기에만 사이클을 타는 것은 나쁘고, 다른 하나는 자신을 발전시키고 지적 수준을 높이는 것을 선호합니다. 주변 현실에 대한 개인적인 인식을 기반으로 모든 사람의 입술에서 나오는 아름다움 소리의 이해와 관련된 모든 것. 낭만적이고 관능적 인 본성은 자연이 만든 현상과 대상을 가장 자주 존경합니다. 비온 뒤의 상쾌한 공기, 가지에서 떨어진 단풍, 불의 불, 맑은 계류 이 모든 것이 끊임없이 즐길 가치가 있는 아름다움입니다. 물질계의 사물과 현상에 기초한 보다 실용적인 본성의 경우, 아름다움은 예를 들어 중요한 거래가 체결되거나 일련의 건설 작업이 완료되는 결과일 수 있습니다. 아이는 아름답고 밝은 장난감에 말할 수 없이 기뻐할 것이고, 여자는 아름다운 보석 조각에 기뻐할 것이고, 남자는 그의 차에 있는 새 합금 바퀴에서 아름다움을 볼 것입니다. 하나의 단어처럼 보이지만 얼마나 많은 개념, 얼마나 많은 다른 인식!

"아름다움"이라는 단순한 단어의 깊이

아름다움은 또한 깊은 관점에서 볼 수 있습니다. "아름다움은 세상을 구할 것입니다"-이 주제에 대한 에세이는 모든 사람이 완전히 다른 방식으로 작성할 수 있습니다. 그리고 삶의 아름다움에 대한 많은 의견이 있을 것입니다.

어떤 사람들은 세상이 아름다움에 달려 있다고 정말로 믿는 반면 다른 사람들은 "아름다움이 세상을 구할 것입니까? 누가 그런 말도 안되는 소리를 했어?" 당신은 이렇게 대답할 것입니다: “누구처럼? 그의 유명한 문학 작품 "바보"에서 위대한 러시아 작가 도스토옙스키! 그리고 당신에 대한 응답으로 : "글쎄, 어쩌면 아름다움이 세상을 구했지만 지금은 중요한 것이 다릅니다!" 그리고 아마도 그들은 그들에게 가장 중요한 이름을 지을 것입니다. 그게 전부입니다. 아름답다는 생각을 증명하는 것은 의미가 없습니다. 당신과 당신의 대화 상대는 그의 교육, 사회적 지위, 나이, 성별 또는 기타 인종으로 인해 이 또는 저 사물이나 현상에 아름다움이 있다는 것을 알아차리거나 생각해본 적이 없기 때문입니다.

드디어

아름다움이 세상을 구하고 우리도 세상을 구할 수 있어야 합니다. 가장 중요한 것은 파괴하는 것이 아니라 창조주께서 주신 세상의 아름다움, 그 대상과 현상을 보존하는 것입니다. 삶의 마지막 순간인 듯 아름다움을 보고 느낄 수 있는 모든 순간을 즐기세요. 그러면 "왜 아름다움이 세상을 구할 것인가?"라는 질문조차 하지 않을 것입니다. 답은 당연할 것입니다.