코미디“Woe from Wit. 세대 갈등 - 코미디 A의 주요 갈등

연극 "Woe from Wit"에는 여러 가지 갈등이 있지만 고전 연극의 필수 조건은 단 하나의 갈등이 존재한다는 것입니다.

"Woe from Wit"는 두 가지 줄거리로 구성된 코미디로, 언뜻 보면 극에 두 가지 갈등이 있는 것처럼 보입니다. Chatsky와 Sophia 사이의 사랑, Chatsky와 Famus 사회 사이의 사회적 갈등입니다.

연극은 사랑 갈등의 시작으로 시작됩니다. Chatsky는 사랑하는 소녀를 만나기 위해 모스크바에옵니다. 점차적으로 사랑의 갈등은 사회적 갈등으로 발전합니다. Sophia가 그를 사랑하는지 알아 낸 Chatsky는 Famus 사회를 만납니다. 코미디에서 Chatsky의 이미지는 19세기 초의 새로운 성격 유형을 나타냅니다. Chatsky는 Famusovs의 보수적이고 골화 된 세계 전체에 반대합니다. 그의 독백에서 Chatsky는 옛 모스크바 사회의 삶, 관습 및 이데올로기를 조롱하면서 Famusov와 다른 모든 사람들의 삶의 방식과 삶의 방식에 대해 눈을 뜨려고 노력합니다. 사회적 갈등 "Woe from Wit"는 해결되지 않습니다. 옛 영주 사회는 자유를 사랑하고 지적인 Chatsky의 말을 듣지 않고 그를 이해하지 못하고 그를 미쳤다고 선언합니다.

A. S. Griboyedov의 연극 속 사회적 갈등은 "현재 세기"와 "지난 세기"사이의 또 다른 갈등과 연결되어 있습니다. Chatsky는 일종의 새로운 인물이며 새로운 시대, 즉 "현재 세기"의 새로운 이데올로기를 대표하는 사람입니다. 그리고 Famusovs의 오래된 보수 사회는 "지난 세기"에 속합니다. 낡은 것은 자신의 입장을 포기하고 역사적 과거로 가고 싶지 않은 반면, 새로운 것은 적극적으로 삶에 침입하여 자신의 법칙을 확립하려고 노력합니다. 오래된 것과 새로운 것 사이의 갈등은 당시 러시아 생활의 주요 갈등 중 하나였습니다. 이 영원한 갈등은 예를 들어 "Fathers and Sons", "The Thunderstorm"과 같은 작품에서 19 세기 문학에서 큰 위치를 차지합니다. 그러나 이 갈등이 코미디의 모든 갈등을 소진시키는 것은 아닙니다.

Griboyedov의 연극 영웅 중에는 아마도 어리석은 사람들이 없을 것입니다. 그들 각자는 자신의 세속적 인 마음, 즉 삶에 대한 아이디어를 가지고 있습니다. "Woe from Wit"의 각 캐릭터는 자신이 인생에서 필요한 것이 무엇인지, 무엇을 위해 노력해야 하는지를 알고 있습니다. 예를 들어, Famusov는 Ya Aleksevna 및 Tatyana Yuryevna와 같은 강력한 사교계 명사로부터 비난받을 이유를 제공하지 않기 위해 세속 법률을 초월하지 않고 자신의 삶을 살고 싶어합니다. 그렇기 때문에 Famusov는 딸을 위해 합당한 남편을 찾는 데 관심을 갖고 있습니다. Molchalin의 인생 목표는 느리더라도 조용히, 그러나 확실하게 경력 사다리를 올라가는 것입니다. 그는 자신의 목표인 부와 권력을 달성하기 위한 투쟁에서 자신이 많은 굴욕을 당할 것이라는 사실을 부끄러워하지도 않습니다. 그는 소피아를 사랑하지 않지만 그녀를 수단으로 여깁니다. 그의 목표를 달성하십시오.

Famus 사회의 대표자 중 한 명인 Sophia는 감상적인 소설을 읽은 후 소심하고 조용하며 온화한 사랑하는 사람을 꿈꾸며 결혼하여 그를 "남편", "남편"으로 만들 것입니다. 미래 남편에 대한 그녀의 기준에 맞는 것은 Chatsky가 아니라 Molchalin입니다.

따라서 그의 코미디에서 그리보예도프는 모스크바 사회의 전형적인 대표자들이 얼마나 부도덕하고 보수적인지를 보여줄 뿐만 아니라. 또한 그들 모두가 삶과 그 의미, 이상에 대해 서로 다른 이해를 갖고 있다는 점을 강조하는 것도 중요합니다.

코미디의 마지막 장면을 보면 각 영웅이 결국 불행해지는 것을 볼 수 있습니다. Chatsky, Famusov, Molchalin, Sophia-모두가 자신의 슬픔을 안고 있습니다. 그리고 그들은 삶에 대한 잘못된 생각, 삶에 대한 잘못된 이해 때문에 불행합니다. Famusov는 항상 세계의 법칙에 따라 살려고 노력했으며 세상에 대한 비난이나 반대를 일으키지 않으려 고 노력했습니다. 그리고 그는 결국 무엇을 얻었습니까? 그는 자신의 딸 때문에 수치를 당했습니다! "오! 맙소사! Aleksevna 공주는 뭐라고 말할까요? "그는 자신이 모든 사람들 중에서 가장 불행하다고 생각하며 외칩니다.

Molchalin은 그다지 불행하지 않습니다. 그의 모든 노력은 헛된 것이었습니다. 소피아는 더 이상 그를 돕지 않을 것이며 아마도 더 나쁜 것은 아빠에게 불평할 것입니다.

그리고 소피아에게는 자신만의 슬픔이 있습니다. 그녀는 사랑하는 사람에게 배신당했습니다. 그녀는 합당한 남편이라는 이상에 환멸을 느꼈습니다.

그러나 가장 불행한 사람은 열렬하고 자유를 사랑하는 교육자이자 당시의 지도자이자 러시아 생활의 경직성과 보수주의를 폭로하는 Chatsky로 밝혀졌습니다. 코미디에서 가장 똑똑한 그는 그의 모든 지능으로 소피아가 그를 사랑하게 만들 수 없습니다. 똑똑한 소녀는 똑똑한 소녀보다 바보를 더 좋아할 수 없다는 사실에 자신의 마음만을 믿었던 Chatsky는 결국 너무 실망합니다. 결국, 그가 믿었던 모든 것, 즉 그의 마음과 진보 된 아이디어는 사랑하는 소녀의 마음을 얻는 데 도움이되었을뿐만 아니라 반대로 그녀를 영원히 그에게서 멀어지게 만들었습니다.
또한 Famus 사회가 그를 거부하고 그를 미쳤다고 선언하는 것은 바로 그의 자유를 사랑하는 의견 때문입니다.

따라서 Griboyedov는 Chatsky의 비극과 코미디의 다른 영웅들의 불행의 이유가 삶과 삶 자체에 대한 그들의 생각 사이의 불일치 때문임을 증명합니다. "마음이 마음과 조화를 이루지 못한다"는 것이 "Woe from Wit"의 주요 갈등입니다. 그러나 인생에 대한 어떤 생각이 사실인지, 그것이 가능한지 의문이 생깁니다. 내 생각에 Chatsky의 이미지는 이러한 질문에 부정적인 대답을 제공합니다. Chatsky는 Griboyedov에 깊은 동정심을 가지고 있습니다. Famus 사회와 비교하면 유리합니다. 그의 이미지는 abrist의 전형적인 특징을 반영했습니다. Chatsky는 열렬하고 몽환적이며 자유를 사랑합니다. 그러나 그의 견해는 실제 생활과 거리가 멀고 행복으로 이어지지 않습니다. 아마도 Griboyedov는 이상주의 이론을 믿고 삶과 이혼 한 Abrists의 비극을 예견했을 것입니다.

따라서 "Woe from Wit"에는 사랑, 사회, "현재 세기"와 "지난 세기"의 갈등 등 여러 가지 갈등이 있지만 내 생각에 가장 큰 것은 삶에 대한 이상주의적 생각과 실생활. 그리보예도프는 이 문제를 제기한 최초의 작가였으며, 19세기의 많은 작가들이 나중에 이 문제를 다루게 되었습니다. 세기 : I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy.

A. Griboyedov의 코미디 "Woe from Wit"의 갈등 특징

19세기 20년대에 러시아는 반동적인 농노 소유주와 진보적인 귀족 사이의 극심한 정치적 투쟁에 휩싸였으며, 이들 사이에서 나중에 데카브리스트가 등장하게 되었습니다. 서로 반대되는이 두 진영 : "현재 세기"와 "지난 세기", 그들 사이의 갈등은 A. S. Griboedov가 그의 코미디 ""에서 묘사합니다.

Alexander Andreevich Chatsky는 작품의 주인공이자 진보적 귀족의 대표자이며 국가가 앞으로 나아갈 수 있도록 할 수있는 새로운 모든 것을 지지자이며 그의 행동과 사고 방식은 주변 사람들과 크게 다릅니다. 그는 어린 시절을 모스크바에서 보냈고 Famusov의 집에 자주 손님이었으며 딸 Sophia와 사랑에 빠졌습니다. 그는 처음에는 동급의 많은 젊은이들처럼 가정교사로부터 교육을 받은 다음 해외로 나갔습니다. 그는 자신의 재산에 거의 관심을 갖지 않고 "실수로" 관리하므로 재산이 적습니다. Chatsky는 한동안 공공 봉사에 참여했으며 심지어 장관들과 친분을 쌓고 군대를 방문했습니다.

Chatsky가 연극에 처음 등장한 것은 몇 년 만에 모스크바로 돌아온 것입니다. "첫 번째 새벽에" 그는 Famusovs의 집인 Sophia에게 와서 그가 어렸을 때부터 마음 속에 품고 있던 불 같은 사랑을 그녀에게 고백합니다. 이 행위는 Chatsky의 열렬하고 열정적인 성격을 알려줍니다. 사랑하는 사람과의 이별도 여행도 그의 마음을 식힐 수 없었다. 그의 연설은 표현의 정확성, 감성, 재치로 구별됩니다. 이것이 Sophia가 그에 대해 말하는 방식입니다. "Oster, 똑똑하고 웅변 적입니다." 그리고 Famusov 자신도 그를 똑똑한 사람으로 추천합니다. "...그는 똑똑한 사람이고, 글도 잘 쓰고 번역도 잘합니다."

Chatsky는 미래 Decembrists의 견해가 형성되기 시작한 러시아 역사상 그 기간을 대표합니다. 그의 에피그램에서 그는 독재정치와 농노제의 옹호자들을 비난합니다. 그는 직업주의와 아첨을 용납할 수 없습니다. 그는 진정한 깨달음의 지지자입니다. 그는 농노제가 현대 러시아의 모든 질병의 근원이라고 생각합니다. Chatsky는 봉건 지주에 대해 큰 분노로 말합니다. 한 사람은 그의 충실한 하인을 그레이하운드와 교환했고 다른 한 사람은 연극 지주였습니다.

그는 많은 마차를 타고 농노 발레단으로 운전했습니다

거절당한 아이들의 엄마, 아빠로부터?!

모스크바 전체가 그 아름다움에 감탄하게 만들었습니다!

그러나 채무자는 연기에 동의하지 않았습니다.

큐피드와 서풍 모두,

낱개판매 완료!!!

극장은 부도가 났고, 아마추어 연극인들은 꼬마 배우들을 하나둘 매진시켰다. 지주들은 그들의 농노를 사람으로 여기지 않으며 그들에게 잔인하고 무자비합니다.

모스크바 귀족은 코미디에서 영혼이없고 게으르고 저속한 사람들의 군중으로 표현됩니다.

반역자들의 사랑 속에서, 지칠 줄 모르는 적대감 속에서,

불굴의 이야기꾼,

서투른 똑똑한 사람들, 교활한 바보들,

불길한 늙은 여자, 늙은 남자,

발명품에 대한 쇠퇴, 말도 안되는 소리...

Famusov와 그의 사회에게 농노는 귀족의 이익에 해당하고 그들의 풍요와 이익에 기여하는 정상적인 현상입니다. Famusov는 다음 원칙에 따라 딸의 신랑을 찾고 있습니다.

나쁘게 굴어도 충분하다면

2천명의 조상 영혼,

그 사람이 신랑이에요.

모스크바 귀족의 대표자들은 봉사를 풍요의 원천으로 순전히 공식적으로 취급합니다. 무례한 Skalozub 대령은 자신의 봉사의 목적이 계급을 획득하는 것임을 전혀 숨기지 않습니다. "장군이 된다면 좋을 텐데...".

Famusov는 또한 대의를 제공하는 것이 아니라 개인을 수익성 있는 위치에 배치하는 개인을 제공합니다.

직원이 있으면 낯선 사람이 거의 없습니다.

점점 더 많은 자매, 시누이, 아이들...

당신은 어떻게 당신 자신을 십자가에 바치기 시작할 것입니까?

작은 마을

글쎄, 어떻게 사랑하는 사람을 기쁘게 하지 않을 수 있겠는가!

추정상사 앞에서-이것이 모든 종류의 이익을 얻는 올바른 길입니다. 자신의 의견을 갖는 것은 완전히 불필요하고 해로울 수도 있습니다. 이에 대한 놀라운 예는 Molchalin의 사람입니다. 그는 겸손하게 다음과 같이 선언합니다.

내 나이엔 감히 그러지 말아야지

스스로 판단하십시오.

가장 중요한 것은 모든 곳에서 계속해서 기뻐하는 것입니다.

거기에서 그는 제 시간에 Moska를 쓰다듬을 것입니다.

여기에 카드가 딱 맞을 것입니다.

그리고 이 행동은 그에게 성공적인 경력을 쌓기 위한 진정한 희망을 줍니다. "... 그는 유명한 수준에 도달할 것입니다. 왜냐하면 요즘 사람들은 바보를 사랑하기 때문입니다."

그리고 실제로 그러한 사람들은 큰 경력을 쌓을 수 있고 심지어 국가를 통치할 수도 있습니다. Chatsky는 이러한 상황에 진심으로 분노하며 분개하여 외칩니다.

조국의 조상들이 어디에 있는지 보여주십시오.

어떤 사람을 모델로 삼아야 할까요?

이들은 강도가 많은 부자들이 아니냐?

또한 Chatsky와 Famus 사회는 교육 문제에 대해 반대 관점을 가지고 있습니다. Famusov는 딸의 교육에서 성공적인 결혼의 기회만을 봅니다.

우리 딸들에게 모든 것을 가르치기 위해 -

그리고 춤을 춰요! 그리고 거품! 그리고 부드러움! 그리고 한숨!

Chatsky는 사람들 사이에 진정한 학습이 확산되는 것을 지지합니다. 그는 주에서 러시아 문화를 강화하고 외국의 모든 것에 대한 맹목적인 모방을 근절할 것을 옹호합니다.

우리는 패션이라는 외계의 힘으로부터 부활할 수 있을까요?

똑똑하고 쾌활한 우리 사람들이

우리 언어로 보면 그는 우리를 독일인으로 여기지 않았지만…

Chatsky에 따르면 러시아에서는 귀족 중 다음과 같습니다.

언어의 혼란이 여전히 널리 퍼져 있습니다.

니즈니노브고로드와 프랑스어.

이러한 무지 사실은 Chatsky에 분노의 물결을 불러옵니다. 그러나 깨달은 사람으로서 그의 고귀한 항의는 모스크바의 군주들 사이에서 지지를 얻지 못했습니다. Famusov는 교육을 국가에 대한 위험으로 보고 있으며, 이는 질병처럼 싸워야 합니다.

배움은 재앙이고, 배움은 이유다.

그때보다 지금이 더 나쁜 것은,

미친 사람, 행동, 의견이있었습니다.

그리고 학습과의 싸움에서 마지막 단계를 취하는 것이 좋을 것입니다. “책을 다 가져가서 불태워라”.

Famus 사회는 공허하고 유휴 엔터테인먼트에 모든 시간을 보냅니다. 대표자들에게 봉사는 개인적인 풍요를 위한 수단일 뿐이며, 깨달음은 그들의 행복에 위험을 초래하는 적입니다.

Chatsky에게이 사회는 외계인이며 삶, 교육 및 봉사에 대한 그의 견해는 정반대입니다. 이 사회의 영웅을 정신적으로 그토록 낯설게 만드는 것은 무엇입니까? 그는 소피아에 대한 사랑 때문에 여기에 머물고 있습니다. 그러나 결과적으로 소녀는 이미 Chatsky에 대한 관심을 잃었고 심지어 그의 광기에 대한 의견을 표현했습니다.

Chatsky의 비극-이것은 자신뿐만 아니라 국가, 러시아 국민을 위해 전진하려고 노력하는 지적이고 교육받은 사람의 비극입니다. 그는 "지난 세기"사람들의 생활 원칙과 양립 할 수없는 새로운 아이디어와 견해의 대표자입니다. I. Goncharov는 사회에서 자신의 역할을 가장 정확하게 설명했습니다. Chatsky는 한 세기에서 다른 세기로 바뀔 때마다 불가피합니다... Chatskys는 살고 있으며 사회에서 이전되지 않습니다... 신선한 것과 오래된 것, 아픈 것과 건강한 것 사이의 투쟁이 계속되는 곳... 그래서 그는 ' 아직 늙지 않았고 앞으로도 늙지 않을 것 같습니다... 언젠가 그리보예도프의 Chatsky, 그리고 그와 함께 전체 코미디».

코미디 "Woe from Wit"(A.S. Griboyedov) 갈등의 특징

연극 "Woe from Wit"에는 여러 가지 갈등이 있지만 고전 연극의 필수 조건은 단 하나의 갈등이 존재한다는 것입니다.

"Woe from Wit"는 두 가지 스토리 라인으로 구성된 코미디로, 언뜻보기에는 극에 사랑 (Chatsky와 Sophia 사이)과 사회적 (Chatsky와 Famus 사회 사이)이라는 두 가지 갈등이있는 것 같습니다.

연극은 사랑 갈등의 시작으로 시작됩니다. Chatsky는 사랑하는 소녀를 방문하기 위해 모스크바로옵니다. 점차적으로 사랑의 갈등은 사회적 갈등으로 발전합니다. Sophia가 그를 사랑하는지 알아 낸 Chatsky는 Famus 사회를 만납니다. 코미디에서 Chatsky의 이미지는 19세기 초의 새로운 성격 유형을 나타냅니다. Chatsky는 Famusovs의 보수적이고 골화 된 세계 전체에 반대합니다. 그의 독백에서 Chatsky는 옛 모스크바 사회의 삶, 관습 및 이데올로기를 조롱하면서 Famusov와 다른 모든 사람들의 삶의 방식과 삶의 방식에 대해 눈을 뜨려고 노력합니다. 사회적 갈등 "Woe from Wit"는 해결되지 않습니다. 옛 영주 사회는 자유를 사랑하고 지적인 Chatsky의 말을 듣지 않고 그를 이해하지 못하고 그를 미쳤다고 선언합니다.

A.S. 그리보예도프는 "현재 세기"와 "지난 세기" 사이의 또 다른 갈등과 관련이 있습니다. Chatsky는 일종의 새로운 인물이며 새로운 시대, 즉 "현재 세기"의 새로운 이데올로기를 대표하는 사람입니다. 그리고 Famusovs의 오래된 보수 사회는 "지난 세기"에 속합니다. 낡은 것은 자신의 입장을 포기하고 역사적 과거로 가고 싶지 않은 반면, 새로운 것은 적극적으로 삶에 침입하여 자신의 법칙을 확립하려고 노력합니다. 옛 것과 새 것 사이의 갈등은 당시 러시아 생활의 주요 갈등 중 하나였습니다. 이 영원한 갈등은 예를 들어 "Fathers and Sons", "The Thunderstorm"과 같은 작품에서 19 세기 문학에서 큰 위치를 차지합니다. 그러나 이 갈등이 코미디의 모든 갈등을 소진시키는 것은 아닙니다.

Griboyedov의 연극 영웅 중에는 아마도 어리석은 사람들이 없을 것입니다. 그들 각자는 자신의 세속적 인 마음, 즉 삶에 대한 아이디어를 가지고 있습니다. "Woe from Wit"의 각 캐릭터는 자신이 인생에서 필요한 것이 무엇인지, 무엇을 위해 노력해야 하는지를 알고 있습니다. 예를 들어, Famusov는 Marya Aleksevna 및 Tatyana Yuryevna와 같은 강력한 사교계 명사로부터 비난받을 이유를 제공하지 않기 위해 세속 법률을 초월하지 않고 자신의 삶을 살고 싶어합니다. 그렇기 때문에 Famusov는 딸을 위해 합당한 남편을 찾는 데 관심을 갖고 있습니다. Molchalin의 인생 목표는 느리더라도 조용히, 그러나 확실하게 경력 사다리를 올라가는 것입니다. 그는 부와 권력이라는 목표를 달성하기 위한 투쟁에서 자신이 많은 굴욕을 당할 것이라는 사실을 부끄러워하지도 않습니다. 그는 소피아를 사랑하지 않지만 그녀를 자신의 목표를 달성하기 위한 수단으로 여깁니다.

Famus 사회의 대표자 중 한 명인 Sophia는 감상적인 소설을 읽은 후 소심하고 조용하며 온화한 사랑하는 사람을 꿈꾸며 결혼하여 그를 "남편", "남편"으로 만들 것입니다. 미래 남편에 대한 그녀의 기준에 맞는 것은 Chatsky가 아니라 Molchalin입니다.

따라서 그의 코미디에서 그리보예도프는 모스크바 사회의 전형적인 대표자들이 얼마나 부도덕하고 보수적인지를 보여줄 뿐만 아니라. 또한 그들 모두가 삶과 그 의미, 이상에 대해 서로 다른 이해를 갖고 있다는 점을 강조하는 것도 중요합니다.

코미디의 마지막 장면을 보면 각 영웅이 결국 불행해지는 것을 볼 수 있습니다. Chatsky, Famusov, Molchalin, Sophia-모두가 자신의 슬픔을 안고 있습니다. 그리고 그들은 삶에 대한 잘못된 생각, 삶에 대한 잘못된 이해 때문에 불행합니다. Famusov는 항상 세계의 법칙에 따라 살려고 노력했으며 세상에 대한 비난이나 반대를 일으키지 않으려 고 노력했습니다. 그리고 그는 결국 무엇을 얻었습니까? 그는 자신의 딸 때문에 수치를 당했습니다! "오! 맙소사! Marya Aleksevna 공주는 뭐라고 말할까요? "그는 자신이 모든 사람 중에서 가장 불행하다고 생각하며 외칩니다.

Molchalin은 그다지 불행하지 않습니다. 그의 모든 노력은 헛된 것이었습니다. 소피아는 더 이상 그를 돕지 않을 것이며 아마도 더 나쁜 것은 아빠에게 불평할 것입니다.

그리고 소피아에게는 자신만의 슬픔이 있습니다. 그녀는 사랑하는 사람에게 배신당했습니다. 그녀는 합당한 남편이라는 이상에 환멸을 느꼈습니다.

그러나 가장 불행한 사람은 열렬하고 자유를 사랑하는 교육자이자 당시의 지도자이자 러시아 생활의 경직성과 보수주의를 폭로하는 Chatsky로 밝혀졌습니다. 코미디에서 가장 똑똑한 그는 그의 모든 지능으로 소피아가 그를 사랑하게 만들 수 없습니다. 똑똑한 소녀는 똑똑한 소녀보다 바보를 더 좋아할 수 없다는 사실에 자신의 마음만을 믿었던 Chatsky는 결국 너무 실망합니다. 결국, 그가 믿었던 모든 것, 즉 그의 마음과 진보 된 아이디어는 사랑하는 소녀의 마음을 얻는 데 도움이되었을뿐만 아니라 반대로 그녀를 영원히 그에게서 멀어지게 만들었습니다. 또한 Famus 사회가 그를 거부하고 그를 미쳤다고 선언하는 것은 바로 그의 자유를 사랑하는 의견 때문입니다.

따라서 Griboyedov는 Chatsky의 비극과 코미디의 다른 영웅들의 불행의 이유가 삶과 삶 자체에 대한 그들의 생각 사이의 불일치 때문임을 증명합니다. “이념이 마음과 조화를 이루지 못한다”는 것이 “Woe from Wit”의 주요 갈등입니다. 그러나 인생에 대한 어떤 생각이 진실인지, 그리고 행복이 과연 가능한지에 대한 질문이 생깁니다. 내 생각에 Chatsky의 이미지는 이러한 질문에 부정적인 대답을 제공합니다. Chatsky는 Griboyedov에 깊은 동정심을 가지고 있습니다. Famus 사회와 비교하면 유리합니다. 그의 이미지는 Decembrist의 전형적인 특징을 반영했습니다. Chatsky는 열렬하고 몽환적이며 자유를 사랑합니다. 그러나 그의 견해는 실제 생활과 거리가 멀고 행복으로 이어지지 않습니다. 아마도 Griboedov는 이상주의 이론을 믿고 삶과 이혼 한 Decembrists의 비극을 예견했을 것입니다.

따라서 "Woe from Wit"에는 사랑, 사회, "현재 세기"와 "지난 세기"의 갈등 등 여러 가지 갈등이 있지만 내 생각에 가장 큰 것은 삶에 대한 이상주의적 생각과 실생활. 그리보예도프는 이 문제를 제기한 최초의 작가였으며, 19세기의 많은 작가들이 나중에 이 문제를 다루게 되었습니다. 세기: I.S. 투르게네프, F.M. 도스토옙스키, L.N. 톨스토이.

Griboedov의 코미디 "Woe from Wit"는 러시아 문학의 뛰어난 작품입니다. 작품의 주요 문제는 낡은 토대를 옹호하는 '과거 세기'와 결정적인 변화를 옹호하는 '현 세기'라는 두 가지 세계관의 문제이다. 19세기 10~20년대 모스크바 옛 귀족과 선진 귀족의 세계관 차이가 코미디의 주요 갈등을 구성한다.

코미디는 농노제, 마티네티즘, 직업주의, 아첨, 관료주의, 낮은 수준의 교육, 외국의 모든 것에 대한 존경, 노예, 아첨, 사회에서 가치 있는 것은 사람의 개인적인 자질이 아니라는 사실 등 사회의 악덕을 조롱합니다. 그러나 “이천 가족의 영혼”, 계급, 돈.

지난 세기는 Famusovs, Khlestovs, Tugoukhovs 및 Skalozubs로 구성된 모스크바 귀족 사회를 나타냅니다.

사회에서 사람들은 다음 원칙에 따라 생활합니다.

내 나이엔 감히 그러지 말아야지

스스로 판단하세요.

왜냐하면

우리는 순위가 작습니다.

Famusov는 지난 세기를 대표하는 인물이며 당시의 특징적인 모든 견해, 매너 및 사고 방식을 가진 전형적인 모스크바 신사입니다. 그가 존경하는 유일한 것은 지위와 부이다. "모스크바의 모든 사람들과 마찬가지로, 당신의 아버지는 이렇습니다. 그는 별과 지위를 가진 사위를 원합니다. "하녀 Lisa가 그녀의 주인을 특징 짓습니다. Famusov는 구식 방식으로 살고 있으며 그의 삼촌 Maxim Petrovich를 "그를 순위로 승진시키고" "연금을 제공하는"이상으로 간주합니다. 그는 "은이나 금을 먹으며 금을 먹으며 그의 수종은 백 명이었으며 모두 순서대로 행하였으며 영원히 기차를 타고 다녔습니다." 그러나 그의 오만한 성격에도 불구하고 그는 상사들 앞에서 환심을 사야 할 때 “뒤로 몸을 굽혔다”.

Famusov는 이 시대의 특징인 법률과 기초를 가장 완벽하게 흡수했습니다. 그는 직업주의, 지위 존중, 노인을 기쁘게하는 것이 삶에서 받아 들여지는 주요 규범이라고 생각합니다. Famusov는 고귀한 귀족의 의견을 두려워하지만 자신은 기꺼이 의견을 퍼뜨립니다. 그는 "마리아 알렉세브나 공주가 무슨 말을 할지" 걱정하고 있다.

Famusov는 공무원이지만 그의 서비스를 Sitnov의 원천과 번영을 달성하는 수단인 수입원으로만 취급합니다. 그는 노동의 의미나 결과에 관심이 없습니다. Molchalin이 논문에 부정확성이 있다고 보고하는 경우:

그리고 나에게 무엇이 중요한지, 무엇이 중요하지 않은지,

내 습관은 이렇습니다.

서명 - 어깨에서 벗어났습니다.

친족주의는 Famusov의 마음에 너무나 소중한 또 다른 이상입니다. Kuzma Petrovich는 "열쇠를 가지고 있고 그의 아들에게 열쇠를 전달하는 방법을 알고" "부자이고 부유 한 여성과 결혼했습니다"라는 "유서 깊은 상공 회의소"이므로 Famusov로부터 깊은 존경을받습니다. Famusov는 교육을 많이받지 못했고 "프랑스 책에서 잠을 자지 않는"Sophia와는 달리 "러시아 책에서 잘 잔다". 그러나 동시에 Famusov는 외국의 모든 것에 대해 다소 유쾌한 태도를 발전 시켰습니다. 가부장적 삶의 방식을 중시하는 그는 쿠즈네츠키 모스트와 '영원한 프랑스인'을 '주머니와 마음의 파괴자'라고 부르며 낙인을 찍었습니다.

빈곤은 Famus 사회에서 큰 악덕으로 간주됩니다. 그래서 Famusov는 그의 딸인 Sophia에게 다음과 같이 직접 선언합니다. "가난한 사람은 누구와도 어울리지 않습니다."또는 "우리는 고대부터 아버지와 아들에 따르면 명예가 열등하지만 두 사람이 있으면 열등하다고 생각했습니다. 수천 명의 가족 영혼, 그는 신랑입니다.” 동시에 돌보는 아버지는 딸의 미래를 걱정하면서 진정한 세상적인 지혜를 보여줍니다.

사회의 더 큰 악덕은 배움과 교육입니다. “배움은 전염병이고 배움은 이유입니다. 사람과 행동과 의견이 미쳤던 때보다 지금이 더 나쁜 것은 무엇입니까?” Famus 사회의 이익 세계는 매우 좁습니다. 무도회, 저녁 식사, 댄스, 이름의 날로 제한됩니다. "현재 세기"의 밝은 대표자는 당시 고급 고귀한 청년의 특징을 구현 한 Alexander Andreevich Chatsky입니다. 그는 새로운 견해를 지닌 사람입니다. 그는 자신의 행동과 삶의 방식, 특히 그가 분명히 경멸하는 "지난 세기"의 기초를 비난하는 열정적인 연설을 통해 이를 증명합니다.

그리고 마치 세상이 어리석어지기 시작한 것처럼,

한숨을 쉬며 말할 수 있습니다.

비교하고 보는 방법

현 세기와 과거:

워낙 유명했던 만큼,

누구의 목이 더 자주 구부러졌는가...

Chatsky는 그 세기를 "겸손과 두려움의 세기"로 간주합니다. 그는 그러한 도덕은 과거의 일이며 오늘날에는 "웃음은 겁을 주고 수치심을 억제한다"고 확신합니다.

지나간 시대의 전통은 너무 강합니다. Chatsky 자신이 피해자로 밝혀졌습니다. 그는 솔직함과 재치, 대담함으로 사회 규칙과 규범을 어지럽히는 사람이 됩니다. 그리고 사회는 그에게 복수한다. 그와의 첫 만남에서 Famusov는 그를 "카르보나리"라고 부릅니다. 그러나 Skalozub와의 대화에서 그는 자신에 대해 좋은 말을하며 "머리가있는 남자", "글을 잘 쓰고 번역한다"고 말하면서 Chatsky가 봉사하지 않는 것을 후회합니다. 그러나 Chatsky는 이 문제에 대해 자신의 의견을 가지고 있습니다. 그는 개인이 아닌 대의를 위해 봉사하기를 원합니다. 처음에는 Chatsky와 Famusov 사이의 갈등이 여러 세대의 갈등, 즉 "아버지와 자녀 간의 갈등"인 것처럼 보일 수 있지만 그렇지 않습니다. 결국 Sophia와 Molchalin은 Chatsky와 거의 같은 나이이지만 완전히 "지난 세기"에 속합니다. 소피아는 바보가 아닙니다. 그녀에 대한 Chatsky의 사랑도 이에 대한 증거가 될 수 있습니다. 그러나 그녀는 아버지와 그의 사회의 철학을 흡수했습니다. 그녀가 선택한 것은 Molchalin입니다. 그도 어리지만 그 낡은 환경의 아이이기도 하다. 그는 옛 군주 모스크바의 도덕과 관습을 전적으로 지지합니다. Sofia와 Famusov는 모두 Molchalin에 대해 잘 말합니다. 후자는 "그가 사업 적이기 때문에"그를 계속 섬기고 Sophia는 그녀의 연인에 대한 Chatsky의 공격을 날카롭게 거부합니다. 그녀는 말한다:

물론 그 사람은 그런 마음이 없겠지만

어떤 사람에게는 천재이지만 다른 사람에게는 재앙입니다.

그러나 그녀에게는 지능이 중요한 것이 아닙니다. 가장 중요한 것은 Molchalin이 조용하고 겸손하며 도움이되며 침묵으로 사제를 무장 해제하고 누구에게도 화를 내지 않을 것이라는 것입니다. 일반적으로 그는 이상적인 남편입니다. 품질이 훌륭하다고 말할 수 있지만 기만적입니다. 이것은 그의 본질이 숨겨져 있는 가면일 뿐입니다. 결국 그의 모토는 "절제와 정확성"이며 아버지가 가르친 것처럼 "예외없이 모든 사람을 기쁘게"할 준비가되어 있으며 따뜻하고 돈이 많은 곳이라는 목표를 향해 지속적으로 나아갑니다. 그는 주인의 딸인 소피아 자신을 기쁘게 하기 때문에 연인 역할을 합니다.

그리고 이제 나는 연인의 모습을 취합니다

그런 남자의 딸을 기쁘게 하려고

그리고 Sophia는 그에게서 이상적인 남편을보고 "Marya Alekseevna 공주가 말할 것"에 대한 두려움없이 그녀의 목표를 향해 대담하게 나아갑니다. 오랜만에 이런 환경에 처한 Chatsky는 처음에는 매우 친절합니다. 그는 "조국의 연기"가 그에게 "달콤하고 유쾌"하기 때문에 여기에서 노력하지만 Chatsky는 오해와 거부의 벽에 직면합니다. 그의 비극은 그가 혼자서 Famus 사회에 반대한다는 사실에 있습니다. 그러나 코미디는 "이상한"Skalozub의 사촌을 언급합니다. "갑자기 그의 봉사를 떠났습니다", "마을에 가두어 책을 읽기 시작했지만"그는 "계급을 따랐습니다." "화학자이자 식물학자"인 표도르 왕자인 투고우호프스카야 공주의 조카도 있지만, 특정 비밀 사회에 참여한 것을 자랑스럽게 여기는 레페틸로프도 있습니다. 소음." 그러나 Chatsky는 그러한 비밀 조합의 회원이 될 수 없습니다.

Chatsky는 새로운 견해와 아이디어를 전달할 뿐만 아니라 새로운 삶의 기준을 옹호합니다.

공개 비극 외에도 Chatsky는 개인적인 비극을 경험하고 있습니다. 그는 "날아가서 떨었던" 사랑하는 소피아에게 거절당했습니다. 더욱이 그녀의 가벼운 손으로 그는 미쳤다고 선언됩니다.

'지난 세기'의 사상과 도덕을 받아들이지 않는 차츠키는 파무스 사회의 말썽꾼이 된다. 그리고 그것은 그를 거부합니다. Chatsky는 조롱하는 사람, 재치 있는 사람, 문제를 일으키는 사람, 심지어 모욕하는 사람입니다. 그래서 소피아는 그에게 이렇게 말합니다.

웃었던 일이 있었나요?

아니면 슬프나요?

그들이 누군가에 대해 좋은 말을 했나요?

Chatsky는 우호적 인 동정심을 찾지 못하고 받아 들여지지 않고 거부 당하고 추방되지만 영웅 자신은 그러한 조건에서 존재할 수 없습니다.

코미디에서는 '현 세기'와 '지난 세기'가 충돌한다. 과거의 시간은 여전히 ​​​​너무 강하고 그 자체의 종류를 낳습니다. 그러나 Chatsky 사람의 변화의 시간은 아직 너무 약하지만 이미 다가오고 있습니다. “현재 세기”는 “지난 세기”를 대체합니다. 왜냐하면 이것이 불변의 삶의 법칙이기 때문입니다. 역사적 시대의 전환기에 Chatsky Carbonari의 모습은 자연스럽고 자연 스럽습니다.

Chatsky의 모습이 코미디의 갈등, 즉 두 시대의 충돌을 결정한다는 Goncharov의 의견에 동의할 수밖에 없습니다. 새로운 견해, 신념, 목표를 가진 사람들이 사회에 나타나기 시작하기 때문에 발생합니다. 그러한 사람들은 거짓말을 하지 않고, 적응하지 않으며, 여론에 의존하지 않습니다. 그러므로 노예화와 숭배의 분위기 속에서 그러한 사람들의 출현은 사회와의 충돌을 불가피하게 만든다. "현재 세기"와 "지난 세기"에 대한 상호 이해의 문제는 Griboyedov가 코미디 "I 'm Burning from My Mind"를 만들 당시와 관련이 있으며 오늘날에도 여전히 관련이 있습니다.

따라서 코미디의 중심에는 "한 명의 현명한 사람"(Goncharov에 따르면)과 "보수적 다수"사이의 갈등이 있습니다. Chatsky와 그를 둘러싼 Famus 환경 사이의 갈등의 내부 발전은 이에 기반을두고 있습니다.

코미디 속 '지난 세기'는 다양한 밝은 이미지 유형으로 표현됩니다. 이들은 Famusova Skalozub, Repetilov, Molchalin 및 Liza입니다. 한마디로 그것들이 많이 있습니다. 우선 대도시권에서 폭넓은 호응을 얻은 모스크바의 노귀족 파무소프의 모습이 눈에 띈다. 그는 친절하고 정중하며 매우 총명하고 쾌활하며 일반적으로 친절한 호스트입니다. 그러나 이것은 단지 외부적인 측면일 뿐입니다. 저자는 모든 측면에서 Famusov를 보여줍니다. 그는 또한 계몽주의에 대한 확고하고 맹렬한 반대자로 나타난다. “책을 모두 가져가서 불태워 버려라!” -그는 외친다. '현 세기'를 대표하는 차츠키는 '지식에 굶주린 마음을 과학에 집중시키는 것'을 꿈꾼다. 그는 Famus 사회에 확립 된 질서에 분노합니다. Famusov가 자신의 딸 Sophia와 더 나은 가격으로 결혼하는 꿈을 꾸고 있다면 (“가난한 사람은 당신과 어울리지 않습니다”)그런 다음 Chatsky는 "온 세상이 ... 먼지와 허영에 불과한 숭고한 사랑"을 갈망합니다.

Chatsky의 소망은 "사람이 아닌 대의"인 조국에 봉사하는 것입니다. 따라서 그는 "예외없이 모든 사람"을 기쁘게하는 데 익숙한 Molchalin을 경멸합니다.

주인에게 어디에서 일어날 것이다 살다,

사장님께, 와 함께 누구에 의해 ~ 할 것이다 제공하다,

하인 그의, 어느 청소하다 복장,

도어맨, 관리인, 을 위한 기피 사악한,

개에게 관리인, 그러니까 다정한 였다.


Molchalin의 모든 것 : 행동, 말-부도덕 한 직업가의 비겁함을 강조합니다. Chatsky는 그러한 사람들에 대해 씁쓸하게 말합니다. "조용한 사람들은 세상에서 행복합니다!" 자신의 삶을 가장 잘 정리하는 것은 Molchalin입니다. 그 나름대로 재능도 있는 편이다. 그는 Famusov의 호의와 Sophia의 사랑을 얻었고 상을 받았습니다. 그는 무엇보다도 그의 성격의 두 가지 특성, 즉 절제와 정확성을 중요하게 생각합니다.

Chatsky와 Famus 사회의 관계에서 경력, 봉사 및 사람들에게 가장 가치있는 것에 대한 "지난 세기"의 견해가 드러납니다. Famusov는 친척과 친구만을 그의 서비스에 데려갑니다. 그는 아첨과 아첨을 존중합니다. Famusov는 Chatsky가 "장로들을 바라보며" "의자를 세우고 손수건을 들고"봉사하도록 설득하고 싶어합니다. Chatsky는 "봉사하는 것이 기쁘지만 봉사하는 것은 역겹습니다."라고 반대합니다. Chatsky는 서비스를 매우 진지하게 받아들입니다. 그리고 Famusov가 형식주의자이자 관료인 경우(“어깨에서 벗어나 작성되었습니다”) Chatsky는 다음과 같이 말합니다. 수많은 숙련된 사람들이 있지만 나는 그들 중 하나가 아닙니다.” Famusov는 한쪽의 일에 대해서만 걱정합니다. "많은 일이 쌓이지 않도록"치명적으로 두려워합니다.

"지난 세기"의 또 다른 대표자는 Skalozub입니다. 이것이 바로 Famusov가 꿈꾸던 사위입니다. 결국 Skalozub는 "황금 가방이자 장군을 목표로하는"자입니다. 이 캐릭터는 Arakcheev 시대의 반동적 주주의 전형적인 특징을 결합합니다. “쌕쌕거림, 교살, 바순. 기동과 마주르카의 별자리” 그는 똑같다 Famusov와 같은 교육과 과학의 적입니다. Skalozub는 “배움 때문에 기절할 수는 없습니다.”라고 말합니다.

Famus 사회의 분위기 자체가 젊은 세대의 대표자들이 부정적인 특성을 보이도록 강요한다는 것은 분명합니다. 따라서 Sophia는 "아버지"의 도덕성과 완전히 일치합니다. 그리고 그녀는 강하고 독립적인 성격, 따뜻한 마음, 순수한 영혼을 가진 지적인 소녀이지만 그들은 그녀에게서 많은 부정적인 특성을 배양하여 그녀를 보수 사회의 일부로 만들었습니다. 그녀는 Chatsky를 이해하지 못하고 그의 예리한 마음, 논리적이고 무자비한 비판을 감사하지 않습니다. 그녀는 또한 "자신의 지위 때문에 그녀를 사랑하는"Molchalin을 이해하지 못합니다. 소피아가 파무스 사회의 전형적인 젊은 여성이 된 것은 그녀의 비극이다.

그리고 그녀가 태어나고 살았던 사회는 책임이 있습니다. "그녀는 단 한 줄기의 빛도, 단 한 줄기의 신선한 공기도 침투하지 않는 답답함 속에서 망가졌습니다."(Goncharov. "A Million Torments").

또 다른 코미디 캐릭터는 매우 흥미 롭습니다. 레페틸로프입니다. 그는 완전히 원칙이 없는 사람이고 게으른 말을 하는 사람이지만 Chatsky를 "매우 지능적"이라고 생각하고 그의 광기를 믿지 않고 Famus의 손님 무리를 "키메라"와 "게임"이라고 불렀던 유일한 사람이었습니다. 따라서 그는 그들 모두보다 적어도 한 단계 위에 있었습니다.

"그래서! 나 완전히 정신이 들었어!” -코미디가 끝날 때 Chatsky를 외칩니다.

패배인가 통찰력인가? 예, 이 코미디의 결말은 유쾌한 것과는 거리가 멀지만 Goncharov가 다음과 같이 말한 것은 옳습니다. .” 그리고 저는 모든 Chatskys의 역할이 "고통"이지만 동시에 항상 "승리"한다고 믿는 Goncharov의 의견에 전적으로 동의합니다.

Chatsky는 무지와 농노 소유자 사회에 반대합니다. 그는 고귀한 악당과 아첨꾼, 사기꾼, 사기꾼 및 정보원과 싸우고 있습니다. 그의 유명한 독백인 "판사는 누구인가?" 그는 사악하고 저속한 Famus 세계의 가면을 찢었습니다.그런 다음 러시아 사람들은 매매 대상으로 변했고, 지주들은 "명예와 생명을... 한 번 이상" 구한 인간 농노를 "그레이하운드 세 마리"로 교환했습니다. Chatsky는 인간성과 정직성, 지능과 문화 등 실제 인간의 자질을 옹호합니다. 그는 러시아 국민과 그의 러시아를 모든 불활성 및 후방으로부터 보호합니다. Chatsky는 러시아가 계몽되는 것을 보고 싶어합니다. 그는 코미디 "Woe from Wit"의 모든 캐릭터와의 논쟁과 대화에서 이것을 옹호하며 그의 모든 지능, 악, 열정 및 결단력을 이것에 지시합니다. 따라서 환경은 일상 생활 방식을 방해하려는 진실을 위해 Chatsky에 복수합니다. "지난 세기", 즉 Famus 사회는 Chatsky와 같은 사람들이 농노 소유자의 복지의 기초가되는 삶의 시스템을 침해하기 때문에 두려워합니다. Chatsky는 Famusov가 그토록 존경하는 지난 세기를 "겸손과 두려움"의 세기라고 부릅니다. Famus 커뮤니티는 강력하고 원칙이 확고하지만 Chatsky에도 같은 생각을 가진 사람들이 있습니다. Tugoukhovskaya 공주의 조카 인 Skalozub의 사촌 ( "계급이 그를 따랐습니다. 그는 갑자기 서비스를 떠났습니다 ...")입니다. Chatsky 자신은 끊임없이 "우리", "우리 중 하나"라고 말하면서 자신을 위해서만 말하는 것이 아닙니다. 그래서 A. S. Griboedov는 독자들에게 "지난 세기"의 시대가 지나가고 있으며 강하고 똑똑하며 교육받은 "현재 세기"로 대체되고 있음을 암시하고 싶었습니다.

코미디 "Woe from Wit"는 큰 성공을 거두었습니다. 인쇄되기도 전에 손으로 직접 쓴 사본이 수천 부나 팔렸습니다. 당시 진보적인 사람들은 이 작품의 등장을 열렬히 환영했고, 반동귀족의 대표자들은 분노했다. 이것이 무엇입니까 – "지난 세기"와 "현재 세기"의 충돌? 물론 예.

그리보예도프는 자신의 조국인 러시아를 열렬히 믿었고, 작가의 묘비에 적힌 말은 절대적으로 사실입니다. "당신의 정신과 행동은 러시아의 기억 속에서 불멸의 존재입니다."

"Woe from Wit"는 작품에서 사회적 계획과 사랑 계획 사이에 상호 작용이 있다는 사실에 있습니다. 갈등은 이중성을 획득하는 것 같습니다. I. A. Goncharov는 "A Million Torments"라는 기사에서 다음과 같이 썼습니다. "두 개의 코미디가 서로 내장되어 있는 것 같습니다. 하나는 말하자면, 개인, 집, Chatsky, Sophia, Molchalin 및 Liza 사이입니다. 이것은 사랑의 음모입니다. 모든 코미디의 일상적인 동기. 첫 번째가 중단되면 그 간격에 또 다른 하나가 예기치 않게 나타나고 다시 액션이 시작되고 특정 하나는 일반 전투로 진행되어 하나의 매듭으로 묶입니다.” "Woe from Wit"에서 A. S. Griboyedov는 이미지, 캐릭터, 언어, 특수 문제 생성 수준 및 갈등 자체 수준에서 표현되는 고전주의 및 낭만주의 시대와 관련된 전통을 다시 생각합니다.

고전주의 코미디의 전통은 두 청년이 이미지가 대조되는 고귀한 처녀의 손을 놓고 경쟁하고 있으며 그중 한 명은 자신의 우월함을 확신하고 수다스럽고 조롱하고 두 번째는 겸손하고 겸손한 줄거리 구성입니다. 정중하다; 그는 같은 자질을 가진 신부에게 사랑을 받고, 연극이 끝나면 그녀의 손을 잡게 된다. 이 계획을 유지한 Griboyedov는 캐릭터의 해석을 변경하여 특성을 그대로 유지했습니다. 그의 코미디에서는 성공을 즐기는 Chatsky와 Molchalin이 각각 대조되며 그의 주요 특성은 "절제와 정확성"으로 유지됩니다. 낭만주의 시대에는 어떤 낭만주의 시나 드라마에도 분명히 존재하는 전통적인 갈등이 있었다. 그것은 높고 낮은 것의 대립으로 구성되었습니다. 예외적이고 가벼운, 사회, 세계 전체.

이 갈등은 해결되지 않았습니다. 그의 행동과 비극을 지닌 Chatsky는 "잔인한 도덕"에 맞서 싸우는 낭만적 인 영웅과 비슷합니다. 그러나 A. S. Griboyedov의 갈등은 역사적으로 구체적입니다. 따라서 에 묘사된 시대는 한편으로는 비밀 동맹의 시대이고, 다른 한편으로는 아라크체비즘의 시대임을 이해할 수 있다.

Chatsky는 Decembrists와 많은 공통점을 가지고 있습니다 (러시아 국민에 대한 사랑, "개인이 아닌 대의를 위해 봉사하려는 열망", 농노에 대한 증오, 진실하고 깨달은 정신, "그는 자신의 요구에 매우 긍정적이며 준비된 상태로 선언합니다) -그가 개발한 프로그램이 아니라 이미 세기 자체가 개발한 프로그램입니다.”) 그러나 그 뒤에는 Decembrist 사회 전체에 대한 권력이 없습니다. 그는 모든 사람에 대해 혼자입니다. "Woe from Wit"의 이 특이한 갈등은 코미디의 줄거리에 담겨 있습니다. 첫 번째 막은 갈등 발전에 ​​대한 설명입니다. 이 행동의 처음 5가지 현상은 Chatsky가 도착하기 전 Famusov와 Sophia의 삶에 대한 상당히 상세한 그림을 그려서 미래 갈등이 점점 더 강력하게 발전할 배경을 준비합니다.

우리는 Famusov에게 숨겨진 Molchalin에 대한 Sophia의 사랑과 Sophia에 대한 Molchalin의 가짜 태도에 대해 배웁니다 (Lisa는 이모와 젊은 프랑스 인에 대해). 7-9 현상 - 연애 관련 시작 와 함께소피아를 사랑하는 Chatsky의 도착. 개인적 갈등은 동시에 모스크바 도덕에 대한 Chatsky의 풍자적 발언에서 식별할 수 있는 사회적 갈등의 표현 역할을 합니다(이미 7회 에피소드에서 Sophia는 "모스크바에 대한 박해. 빛을 본다는 것은 무엇을 의미합니까!"라고 말합니다). 사회적 갈등의 발생과 개인선의 복잡화는 두 번째 현상을 말한다.

치트 시트가 필요하십니까? 그런 다음 저장 - "A. S. Griboyedov의 코미디 "Woe from Wit"에서 갈등의 독창성. 문학 에세이!