Griboyedov의 "마음의 비애"에서 Chatsky의 특성. 코미디 "Woe from Wit"의 Chatsky 이미지 Chatsky의 전기를 작성하고 코미디에서 데이터를 수집하십시오.

A.S.의 코미디 "Woe from Wit" 그리보예도프는 러시아 문학사에서 특별한 위치를 차지합니다. 이는 나가는 고전주의의 특징과 새로운 예술적 방법인 사실주의와 낭만주의를 결합합니다. 이와 관련하여 문학 학자들은 극중 인물 묘사의 특징에 주목합니다. 고전주의 코미디에서 모든 캐릭터가 선과 악으로 명확하게 구분되기 전에는 "Woe from Wit"Griboyedov에서 캐릭터를 실제 생활에 더 가깝게 만들어 긍정적이고 부정적인 특성을 모두 부여합니다. 연극 "Woe from Wit"의 주인공 인 Chatsky의 이미지입니다.

연극 'Woe from Wit'의 주인공 배경

첫 번째 막에서 Alexander Andreevich Chatsky는 전 세계의 긴 여행을 마치고 돌아와 "자신의 마음을 찾으러"갔습니다. 그는 집주인의 딸에 대한 진심 어린 사랑에 이끌려 집에 들르지 않고 Famusov의 집에 도착합니다. 그들은 한때 함께 자랐습니다. 하지만 이제 그들은 3년 동안 서로를 보지 못했습니다. Chatsky는 자신에 대한 Sophia의 감정이 식었고 그녀의 마음은 다른 것으로 가득 차 있다는 것을 아직 알지 못합니다. 이 연애는 이후 진보적 견해를 지닌 귀족인 Chatsky와 농노 소유자 및 계급 숭배자로 구성된 Famus 사회 사이의 사회적 충돌을 불러일으킵니다.

Chatsky가 무대에 등장하기 전에도 Sophia와 가정부 Lisa와의 대화를 통해 그가 "민감하고 쾌활하며 예민하다"는 사실을 배웁니다. 대화가 정보로 바뀌었을 때 Lisa가 이 영웅을 기억했다는 점은 주목할 만합니다. Chatsky를 다른 캐릭터와 차별화하는 특성은 바로 지능입니다.

Chatsky 캐릭터의 모순

연극 'Woe from Wit'의 주인공과 그가 상호 작용하도록 강요받은 사람들 사이의 갈등의 전개를 추적하면 Chatsky의 성격이 모호하다는 것을 이해할 수 있습니다. Famusov의 집에 도착한 그는 Sophia와 대화를 시작하면서 냉소적인 어조와 풍자를 사용하여 친척에 대해 묻습니다. "당신의 삼촌이 그의 삶에서 뛰어 내렸습니까?"
실제로 연극 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 이미지는 다소 화끈하고 어떤 순간에는 재치가 없는 젊은 귀족을 나타냅니다. 연극 전체에서 Sophia는 다른 사람들의 악을 조롱하는 습관에 대해 Chatsky를 비난합니다. "누군가의 사소한 이상한 점은 거의 눈에 띄지 않으며 당신의 재치가 즉시 준비됩니다."

그의 가혹한 어조는 영웅이 자신이 속한 사회의 부도덕함에 진심으로 분노한다는 사실에 의해서만 정당화 될 수 있습니다. 그녀와 싸우는 것은 Chatsky에게 명예의 문제입니다. 대담자를 찌르는 것이 그의 목표가 아닙니다. 그는 놀라서 소피아에게 묻습니다. “...내 말이 정말 모두 신랄한 말인가요? 그리고 누군가에게 해를 끼치는 경향이 있습니까?” 사실 제기 된 모든 문제는 영웅의 영혼에 울려 퍼지며 분노로 자신의 감정에 대처할 수 없습니다. 그의 “정신과 마음이 조화를 이루지 못하였”습니다.

따라서 영웅은 자신의 주장을 받아들일 준비가 전혀 되어 있지 않은 사람들에게도 자신의 웅변을 아낌없이 쏟아 붓습니다. 처럼. 코미디를 읽은 후 푸쉬킨은 이에 대해 다음과 같이 말했습니다. "지적인 사람의 첫 번째 징후는 당신이 상대하고 있는 사람이 누구인지 한눈에 아는 것이며 Repetilovs 앞에 진주를 던지지 않는 것입니다..." 그리고 I.A. 반대로 Goncharov는 Chatsky의 연설이 "재치로 끓어 오르고" 있다고 믿었습니다.

영웅 세계관의 독창성

코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 이미지는 작가 자신의 세계관을 크게 반영합니다. Griboyedov와 마찬가지로 Chatsky는 외국의 모든 것에 대한 러시아 국민의 노예적인 존경을 이해하지 못하고 받아들이지 않습니다. 극중 주인공은 아이들을 교육하기 위해 외국인 교사를 집에 초대하는 전통을 반복적으로 비웃는다.

Chatsky는 또한 서비스에 대한 특별한 태도를 가지고 있습니다. Griboedov의 코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 상대 인 Famusov의 경우 영웅에 대한 그의 태도는 그가 "봉사하지 않습니다. 즉, 그로부터 어떤 이점도 찾지 못한다"는 사실에 의해 결정됩니다. Chatsky는 이 문제에 대한 자신의 입장을 명확하게 설명합니다. "봉사하게 되어 기쁘지만 봉사를 받는 것은 역겹습니다."

그렇기 때문에 Chatsky는 소외 계층을 경멸하고 영향력있는 사람들에게 호의를 베푸는 Famus 사회의 습관에 대해 분노로 이야기합니다. Famusov에게 그녀와 법원을 기쁘게하기 위해 황후와의 리셉션에서 의도적으로 떨어진 그의 삼촌 Maxim Petrovich가 롤 모델이라면 Chatsky에게 그는 단지 어릿광대입니다. 그는 보수 귀족들 사이에서 모범을 따를 가치가 있는 사람들을 보지 못했습니다. 자유로운 삶의 적, "계급에 대한 열정", 사치와 게으름에 취약한 것-이것이 Chatsky의 코미디 "Woe from Wit"의 주인공을위한 오래된 귀족의 모습입니다.

Chatsky는 또한 Old Moscow 귀족들이 모든 곳에서 유용한 지인을 사귀려는 열망에 짜증을 냈습니다. 그리고 그들은 이를 위해 무도회에 참석합니다. Chatsky는 비즈니스와 재미를 혼합하지 않는 것을 선호합니다. 그는 모든 일에는 제때와 장소가 있어야 한다고 믿습니다.

그의 독백 중 하나에서 Chatsky는 계급 추구가 아닌 과학이나 예술에 헌신하기를 원하는 귀족들 사이에 청년이 나타나 자마자 모든 사람이 그를 두려워하기 시작한다는 사실에 불만을 표현합니다. 그리고 그들은 귀족의 안녕과 위안을 위협하기 때문에 Chatsky 자신과 같은 사람들을 두려워합니다. 그들은 사회 구조에 새로운 아이디어를 도입하지만 귀족들은 낡은 생활 방식과 헤어질 준비가 되어 있지 않습니다. 따라서 Sophia가 시작한 Chatsky의 광기에 대한 소문은 매우 적절한 것으로 판명되었습니다. 이를 통해 그의 독백을 안전하게 만들고 귀족의 보수적 견해에 대한 적을 무장 해제할 수 있었습니다.

영웅의 내적 경험의 감정과 특징

코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky를 특성화할 때 그의성에 주목할 수 있습니다. 그녀는 말하고 있습니다. 처음에 이 영웅은 "chad"라는 단어에서 Chadsky라는 성을지었습니다. 이는 주인공이 자신의 희망과 충격의 구름 속에 있다는 사실 때문입니다. 코미디 "Woe from Wit"의 Chatsky는 개인 드라마를 경험합니다. 그는 실현되지 않은 어떤 희망을 안고 소피아에 왔습니다. 또한 그의 사랑하는 사람은 지능면에서 Chatsky보다 분명히 열등한 Molchalin을 선호했습니다. Chatsky는 또한 자신의 견해를 공유하지 않고 저항해야하는 사회에 있다는 부담을 안고 있습니다. 영웅은 끊임없는 긴장 상태에 있습니다. 하루가 끝날 무렵, 그는 마침내 자신이 소피아와 러시아 보수 귀족들과 헤어졌다는 것을 이해합니다. 영웅이 받아 들일 수없는 단 한 가지가 있습니다. 운명은 모든 것에서 개인적인 이익을 추구하는 냉소적 인 사람들에게 유리하고 계산이 아닌 영혼의 지시에 따라 인도되는 사람들에게는 왜 그토록 무자비합니까? 연극이 시작될 때 Chatsky가 꿈을 꾸고 있다면 이제 실제 상황이 그에게 드러났고 그는 "깨어났습니다".

Chatsky 이미지의 의미

Griboyedov는 귀족의 양조 분열을 보여주고 자하는 열망으로 Chatsky의 이미지를 만들었습니다. 코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 역할은 매우 극적입니다. 왜냐하면 그는 소수에 남아 있고 후퇴하고 모스크바를 떠나야하지만 자신의 견해를 포기하지 않기 때문입니다. 그래서 Griboyedov는 Chatsky의 시간이 아직 오지 않았음을 보여줍니다. 러시아 문학에서 그러한 영웅이 불필요한 인물로 분류되는 것은 우연이 아닙니다. 그러나 이미 갈등이 확인되었기 때문에 낡은 것의 새로운 것으로의 교체는 궁극적으로 불가피하다.

주인공 이미지에 대한 주어진 설명은 "코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 이미지"라는 주제에 대한 에세이를 쓰기 전에 9학년 학생들이 읽을 것을 권장합니다.

작업 테스트

마음으로부터의 가치

(코미디, 1824; 생략되어 출판됨 - 1833년; 완전히 - 1862년)

Chatsky 알렉산더 안드레이히 - 주인공, 젊은 귀족, 300 또는 400 영혼의 상속자; 3년 동안의 부재와 질병 때문이 아니라 지루함 때문에 "신물"에서 치료를 받은 후, 그는 고국의 모스크바인 고인이 된 아버지 안드레이 일리치의 친구이자 소피아의 부모인 파무소프의 집으로 옵니다. Ch.는 서로 사랑에 빠졌고 현재는 아첨하는 공식 Molchalin과 사랑에 빠졌습니다. 시간, 장소 및 행동의 통일이라는 연극 원칙을 관찰하는 데 필요한 기간 인 모스크바에서 정확히 하루를 보냈고 소피아의 복수심에 찬 음모의 희생자가 된 후 (Ch.는 실제로 미친 것으로 선언되었습니다) 분노에 빠져 아무데도 떠납니다. “나를 위한 마차, 마차!”

역할에서 (그러나 이미지에는 없습니다!) Ch.는 코미디 영웅의 겉보기에 반대되는 역할, 즉 결혼에서 신부의 손을 헛되이 요구하는 불운한 "거짓 신랑"과 훌륭하지만 쓸모없는 "사악한 현명한 남자"를 결합합니다. 이 연극 가면은 계몽주의 풍자 코미디의 영웅 대변자인 전형적인 영웅 추론가에게 다시 적용됩니다. (Ch.는 P. A. Vyazemsky의 Fonvizin Starodum과 비교되었습니다.) 이것은 충분하지 않습니다. 이미지에서 (그러나 역할은 아닙니다!) Ch.는 코미디 역할을 통해 문학적 유형의 돈키호테를 통해 빛을 발하며 19 세기 전반에 진실을 위해 헛되이 전투에 나섰습니다. 세르반테스의 영웅은 전혀 열정적으로 인식되지 않았습니다. 이 문학적 유형의 윤곽을 통해 사회적 유형의 특징, 즉 1810-1820년대 후반의 지능적인 회의론자가 나타납니다. Ch. (원래 "Chadsky"로 작성됨)에 젊은 사상가이자 엄격한 P. Ya. 그리고 사회적 유형의 특징에서 개별 기호가 인식되었습니다. 그리보예도프가 코미디 원고를 상트페테르부르크로 가져온 순간부터(1824년 6월) Ch. ” 자화상 또는 긍정적인 것.

이 모든 것을 통해 Griboedov는 영웅의 "얼굴"과 그가 자신을 찾는 위치 사이의 불일치를 활용할 수 있습니다. 그의 이미지가 더 진지하고 숭고할수록 상황은 더 어리 석고 저속해 보이고 Famusov의 집에서 Ch.를 기다리는 상황은 더 굴욕적입니다. 모스크바 침체에 대한 "높은"풍자적 영웅 고발자와 "낮은"코미디-보드빌 음모 사이의 연결 고리는 가성적이고 격언적인 코미디 언어로 밝혀졌습니다. 그는 Ch.의 가성 연설의 "스타일 패턴"을 반영하고 그대로 코미디의 전체 공간에 단호하게 외로운 영웅의 영향력을 퍼뜨립니다. (첫 번째 문구는 세속적 말장난의 법칙에 따라 구성됩니다. "간신히 가벼워서 나는 이미 발을 딛고 있고 당신의 발 앞에 있습니다!" 음모의 발전은 끊임없는 언어적 실수를 기반으로 하며, 이는 즉각적으로 최종 결과를 얻고 플롯의 과정을 변경합니다.

그 기원은 전통적입니다. "사랑의 광기", "사랑의 광기"는 18세기 후반부터 19세기 초까지 유럽 문화(행동 문화 포함)에서 흔히 볼 수 있는 장소였습니다. "사랑", "마음", "광기"라는 주제는 문자 그대로 첫 번째 장면부터 코미디로 표현됩니다. 이미 두 번째 에피소드에 있습니다. 하녀 Liza를 유혹하는 1st D. Famusov는 그녀의 분노를 진정 시키려고 노력합니다. “당신이 소리 지르는 방식에 자비를 베푸십시오. / 너 정말 미칠 것 같아!” 야블에서. 5 Sofia는 Ch.(아직 집에 나타나지 않은)에 대해 다음과 같이 말합니다. "왜 지금까지 정보를 찾고 여행합니까?" 7화에서는. Ch. 자신은 Sophia의 냉담함에 화가 나서 이렇게 묻습니다. “내 말이 정말 모두 가성인가요? /<...>정신과 마음이 조화를 이루지 못합니다.” 둘째 날에는 yavl. 11일, 소피아는 몰찰린이 말에서 떨어졌다는 소식을 듣고 감정을 주체할 수 없게 되자 "내 정신은 온전한가!"라는 신랄한 발언을 한다. 마침내 3일차에는 목사님이 오셨습니다. 1, 소피아에 의해 절망에 빠진 그는 동일한 치명적인 말(“나는 광기를 조심할 수 있습니다”)을 말하는데, 그녀는 처음에는 무의식적으로, 그다음에는 의식적으로 그에게 다음과 같이 지시합니다. “나는 마지 못해 그녀를 미치게 만들었습니다.” 즉, Ch. 자신이 그에 대한 음모의 토대를 마련합니다. 13 번째 등장에서 Ch.는 Molchalin에 대한 가혹한 검토를 마친 후 Famusovs의 집 무도회에 도착한 손님 중 한 명에게 "그는 정신이 나갔습니다"라고 신중하게 말합니다. 갑자기 자신이 믿을 준비가 되었음을 알아차린 그는 화가 나서 결론을 내립니다. 아, Chatsky! 당신은 모든 사람을 광대로 분장하는 것을 좋아합니다. / 직접 입어 보시겠어요?"

모스크바 소문의 끔찍한 플라이휠이 실행되었습니다. 야블에서. 16에서 21까지 Sophia의 문구는 세부 사항으로 가득 차 있습니다. G.N.(그의 이름 없음으로 인해 비인격성이 강조됨; 이것은 코미디에서 독립적인 캐릭터가 아니라 소피아의 복수의 도구일 뿐임)은 반 광대 Zagoretsky에게 Ch.<...>그리고 그들은 그를 사슬에 묶었습니다.”; Zagoretsky는 백작부인의 손녀와 할머니에게 이 사실을 보고합니다. “산에서 그는 이마에 부상을 입었고 / 상처로 인해 미쳐버렸습니다.” 결국 Famusov는 자신의 챔피언십을 방어합니다. "내가 처음입니다. 내가 발견했습니다!" -그리고 광기의 "주요" 원인을 지적합니다: "배움은 재앙이다/<...>요즘에는 그 어느 때보다 미친 사람, 사람, 의견이 더 많습니다!”

이 시점에서 새로운 일련의 연관이 전개되어(이미 설명되었지만 지금까지는 개발되지 않은 상태로 남아 있음) 의미론적 결과, 즉 어리석은 세상에는 광기처럼 보이는 마음의 주제로 이어져야 합니다. 5화에서는. 4일, Repetilov 마을(그에 대해, 아래 참조)은 Skalozub에게 자신과 같은 화자들로 구성된 "비밀 사회"에 대해 이야기합니다. (그는 방금 Chatsky에게 그들에 대해 말했습니다: Prince Grigory, Evdokim Vorkulov, Udushev Ippolit Markelych): "Ugh , 형제 님, 정말 두뇌가 많아요!” 차례로 Ch.의 광기에 대한 소식을 알게 된 Repetilov는 믿고 싶지 않지만 여섯 공주와 공주 자신의 압력을 받아 포기합니다. 10일에 Ch. 자신은 Sofia가 실제로 Molchalin과 약속을 잡았는지 확인한 후 "내가 정말 미쳤습니까? "라고 외칩니다. 이 감탄사는 "바보의 왕국"(B. L. Pasternak의 표현)에 정체되어 있는 마음의 주제를 요약합니다. Ch.의 마지막 독백에는 모든 "i"가 점으로 표시되어 있습니다. “당신은 합창단 전체에 대해 나를 미치게 찬양했습니다! / 당신 말이 맞습니다. 그는 무사히 불에서 나올 것입니다 / 누구든지 당신과 함께 하루를 보낼 수 있다면 / 같은 공기를 마실 것이고 / 그의 정신은 살아남을 것입니다.” 사랑의 광기라는 유쾌한 주제로 시작해 '똑똑한 미치광이'라는 주제로 이어지는 코미디의 줄거리는 미친 세계에 의해 거부된 놀라운 마음의 상상적 광기라는 주제로 끝난다. (원래 이 코미디의 제목은 "Woe to Wit"였습니다.)

잠재력의 차이, 수사적 공식과 객관적인 의미 사이의 격차에 대한 이러한 연극은 청각 장애인 왕국의 불 같은 연설가 Ch.의 엄격함이 아니었다면 불가능했을 것입니다. 적어도 두 번 그리보예도프는 자신의 영웅을 이상하게 보일 수 있는 무대 상황에 배치하여 거의 그에게 드러났습니다. 처음으로-첫째 날, Famusov와의 "대화"중 : 그는 여행에서 돌아온 (따라서 자유주의적인 아이디어를 얻은) Ch.의 비난 연설에 겁에 질려 귀를 가리고 Ch., 그것에 관심을 기울이지 않고 계속해서 모스크바 도덕을 열정적으로 비난합니다. Famusov 공 중 Ch.의 독백은 정확히 동일한 공기 충격으로 끝납니다 (d. 3, 외관 22). 러시아인의 국가적 자존심을 공격하는 "보르도 출신의 프랑스인"의 연설에 짜증을 낸 Ch.는 살롱 "야만주의"에 대해 쏟아지는 독설을 퍼붓고, 국가의 정신을 치유하기 위한 일종의 사회적 "기도"를 제공합니다. 모방은 "Old Believer"라는 제목에 미리 동의하고 (따라서 Fonvizin의 Starodum에서 그의 문학적 기원을 무의식적으로 확인함) "똑똑하고 활발한"러시아 사람들을 칭찬합니다. 그리고 마지막으로 둘러 보면 "모두가 왈츠에서 빙빙 돌고 있습니다." 최고의 열정으로.” 청취자들은 흩어진 지 오래였다. 더욱이 이 장면은 4일 5회에 반영됩니다. 수다쟁이 Repetilov는 Skalozub에게 그의 불행한 운명, 실패한 결혼 등에 대해 울기 시작했지만 "Zaretsky가 Skalozub의 자리를 차지했습니다. 지금은.”

그러나 Griboedov의 계획에 따르면 이 모든 것이 Ch.의 이미지를 최소한 감소시키지는 않습니다. 그는 "수정"을 희망하지 않기 때문에 청취자가 필요하지 않은 새로운 유형의 "설교자", "고발자"를 묘사합니다. ” 구제불능의 세계. 그는 누군가에게 영향을 미치고 싶어서 말하는 것이 아니라, 진리의 영이 그 안에 끓어올라 그로 하여금 "교육적" 교육적 의미에서 벗어나 예언적으로 진리를 말하도록 강요하기 때문에 말하는 것입니다. Repetilov의 경우 Ch.의 음모 "이중"인 패러디 섀도우 역할을하며 주인공의 성격 규모를 강조하기위한 것입니다. (코미디의 모든 중심 인물은 그러한 복식을 가지고 있습니다.) Repetilov는 Ch.가 겪은 모든 것을 패션에서 선택했습니다. Ch.는 전 세계에 반대하는 외톨이이며 자신의 체면을 잃지 않기 위해 비인격적인 사회에 도전합니다. Repetilov는 "군중"의 사람입니다 ( "우리는 소음을 내고 있습니다, 형제님, 우리는 소음을 내고 있습니다!"). 그가 들어가는 사회, 그가 만나는 모든 사람에게 알리는 사회는 일반적인 비인격성의 한 형태일 뿐이다. 그것이 충성스럽든 반대적이든 상관없습니다. 모스크바와 Muscovites를 비난하는 Ch.의 자기 눈이 먼 것은 그의 생각이 날아가는 높이를 나타냅니다. 누구도 비난하지 않는 레페틸로프의 '맹인'은 그의 자기애적 '대화'의 결과일 뿐이다.

또한 Griboyedov는 의도적으로 그들을 불평등한 무대 조건에 놓았습니다.

Ch.는 무대를 등지고 청중을 바라보며 독백을 발음해야 합니다. 그는 정말로 자기 뒤에 무슨 일이 일어나고 있는지 볼 수 없습니다. 독백의 마지막 말인 "불행히도 / 5, 6의 머리에는 건전한 생각이 있습니다. / 그리고 그는 감히 그것을 공개적으로 발표합니다. / 보세요 ..."- 저자가 완전히 다음 편에 있음을 직접적으로 나타냅니다. "눈먼" 영웅. 반대로 5 번째 yavl의 Repetilov. 4일째에 그는 변화하는 대담자를 만나야 합니다. 먼저 Skalozub와 Zagoretsky를 만나야 합니다. 따라서 공에서 출발하는 것 사이의 유사점은 Repetilov에게 특히 경멸적입니다. (그는 보병에게 "가서 나를 마차에 태워주세요. / 나를 어딘가로 데려가세요!"라고 명령합니다.) Ch.의 마지막 독백: "내가 할게 전 세계를 찾아보세요. / 불쾌한 사람의 감정이 있는 곳 코너. / 나를 위한 마차, 마차!”

그러나 작가의 의도는 독자/시청자의 인식과 완전히 일치하지 않았습니다. Ch.를 높이는 패러디로 생각되는 Repetilov가 포함된 장면은 주인공과 Repetilov 자신의 무대 노출 형태로 보일 수 있습니다. 긍정적인 Ch.에 내재된 일련의 부정적인 특성이지만 마치 마스크 아래 숨겨진 것처럼 보입니다. 귀족의. A. S. Pushkin은 1825년 1월 28일 P. A. Vyazemsky에게 보낸 편지에서 Ch.에 대해 두 번 부정적으로 말했습니다. (“구절에는 많은 지능과 재미가 있지만 전체 코미디에는 계획도, 주요 생각도, 진실도 없습니다. . Ch. 전혀 똑똑한 사람은 아니지만 Griboyedov는 매우 똑똑합니다.") 그리고 같은 해 1월 말에 A. A. Bestuzhev에게 보낸 편지에서 다음과 같이 썼습니다. “Wit의 코미디 Woe에서 주인공은 누구입니까? 대답: 그리보예도프. Chatsky가 무엇인지 아시나요? 매우 똑똑한 사람(즉, 그리보예도프)과 시간을 보내며 그의 생각과 재치, 풍자적인 말을 먹은 열렬하고 고귀하며 친절한 친구입니다.” 부분적으로 이 결론은 Ch. Griboyedov와 동일시되는 것에 반대됩니다. 부분적으로는 영웅의 일차원성과 그의 이미지가 "부정적인" 코미디 역할에 위험하게 근접하기 때문에 발생합니다. 부분적으로는 푸쉬킨의 "가정 실험실"에 의해 설명됩니다. "두 번째 Chedayev"인 Eugene Onegin ( "좋은 친구"라고도 함)에 대한 저자의 태도가 점진적으로 변화했으며, 부분적으로는 매우 사회적 유형의 "불 같은"에 대한 푸쉬킨의 부정적인 태도에 의해 설명되었습니다. 연설자"; 부분적으로는 주인공의 "높은"이미지를 무의식적으로 불신하게 만드는 코미디의 명백한 줄거리 긴장에 대한 고통스러운 반응을 나타냅니다.

그래서 Ch.는 놀라울 정도로 머리가 느리고 지나치게 순진합니다.

1월 4일까지만 둘째 날, 그는 소피아가 자신에게 불리한 것이 우연이 아니라는 것을 갑자기 깨닫습니다. "여기에 정말 어떤 신랑이 있나요?" 뭔가 잘못되었다고 의심하면서 그는 오랫동안 궁금해합니다. 누가 소피아의 마음에 자리를 잡았습니까? Skalozub? 몰 찰린? Molchalin이 말에서 떨어진 것에 대한 Sofia의 완전히 명확한 사랑의 반응 이후에 7번째 에피소드에서만 그는 "Molchalin 버전"으로 기울게 됩니다. 그리고 그는 그녀를 다시 한 번 "테스트"하기 위해 Sofia와의 대화에서 Molchalin을 가장 칭찬합니다 (D. 3, Rev. 1). 그러나 첫 번째 기회에 (Molchalin과의 대화 후-현상 3-그의 비열함과 기본성을 확신하게 된 후) 그는 다시 의심하기 시작합니다. 이 "이해 부족"은 부분적으로 Ch.의 과거 기억에 의해 유발됩니다. 그는 소피아가 3년 안에 Molchalin 수준으로 바보가 될 수 있다는 생각을 인정하고 싶지 않습니다. 그러나 주제는 너무 오랫동안 다양하며 실제 상황에 대한 Ch.의 "지속적인"무지는 궁극적으로 그에게 불리하게 작용하기 시작합니다. 시청자가 첫 장면에서 알고 있는 것을 마침내 확신하려면 그는 Molchalin과 소피아의 사랑 이별에 대한 직접적인 증인이 되어야 합니다.

마찬가지로, Famusov와의 대화에서 관료적 국가에서 봉사 할 가능성을 날카롭게 거부하는 Ch.의 "비논리성"( "나는 봉사하게되어 기쁠 것입니다. 봉사하는 것이 역겹습니다") 전 동료 군인 Platon Mikhailovich Gorichev와 이야기하는 장면은 다르게 인식 될 수 있습니다. 모스크바의 젊은 여성 Natalya Dmitrievna와 결혼하여 완전히 신맛이 나게 된 그는 빨리 돌아와 연대에서 복무하도록 요청합니다. 저자의 관점에서 Ch.는 자연스럽게 행동합니다. 그는 서비스 자체가 아니라 공식 서비스의 "구조"를 비난합니다. 군 복무는 "복무"의 필요성과 관련이 없기 때문에 그에게 허용됩니다. 그러나 불친절한 비평가의 관점에서 볼 때 이것은 몇 시간 전에 그가 말한 것을 단순히 기억하지 못하는 영웅의 "무의식"에 대한 증거인 줄거리 확장처럼 보일 수 있습니다. (게다가 군대의 '복무'는 이미 코미디에서 드러났다.)

푸쉬킨의 반응은 고립되지 않았습니다. V. G. Belinsky는 "화해"기간에 작성된 "Woe from Wit"(1840) 기사에서 코미디의 주인공을 비명을 지르는 사람, 문구 상인, 이상적인 광대라고 불렀습니다. 그 후 - O. M. Somov로 시작하여 I. A. Goncharov로 끝남 - Ch. 이미지의 "무대"결점은 심리적으로 설명됩니다. Ch.는 "두려움과 비난이없는 영웅"처럼 행동하지 않고 살아 있고 열렬하며 정직합니다. 백만 가지 고통을 겪은 사람. 1860년대 이민자 반대 집단. (A.I. Herzen, N.P. Ogarev)는 Ch.를 Decembrist 운동에 소급하여 "등록"하여 작가의 아이디어에 대한 외로운 영웅 대변자에서 시대의 혁명적 이데올로기의 대변자로 만들 것입니다. 반대로 D.I. Pisarev와 N.A. Dobrolyubov의 세대는 Ch.를 "불필요한"사람으로 경멸적으로 말할 것입니다. Ch.의 이미지에 대한 모순되고 때로는 상호 배타적인 투영은 Beltov A. I. Herzen, I. S. Turgenev의 "Fathers and Sons"의 Pavel Petrovich, "Demons"의 Stepan Trofimovich Verkhovensky 및 Stavrogin 및 "Versilov"와 같은 러시아 문학의 다양한 영웅을 연결합니다. F. M. 도스토옙스키의 『십대』.

/A.A. Grigoriev. 오래된 것의 새 판에 관해서. "위트가 화가 난다." 세인트 피터스 버그 1862/

그래서 저는 이제 두 번째 입장으로 전환합니다. Chatsky가 여전히 유일한 사람이라는 사실입니다. 과장된 감정우리 문학의 얼굴.<...>

우선 Chatsky- 솔직한그리고 활동적인본성, 그리고 전사의 본성, 즉 극도로 열정적인 본성이기도 합니다.

그들은 일반적으로 세속 사회의 세속적 인 사람이 먼저 Chatsky가 말하는 것을 말하는 것을 허용하지 않을 것이며 두 번째로 풍차와 싸우지 않고 Famusovs, Silents 및 다른 사람들에게 설교하지 않을 것이라고 말합니다.<...>

Chatsky에는 거짓말을 허용하지 않는 진실한 성격 만 있습니다. 그게 전부입니다. 그리고 그는 그의 진실한 본성이 허용하는 모든 것을 스스로 허용할 것입니다. 그리고 인생에는 진실한 본성이 있었고 또 있었다는 증거가 있습니다: 노인 Grinev 1, 노인 Bagrov 2, 노인 Dubrovsky 3. Alexander Andreevich Chatsky는 아버지가 아니더라도 할아버지 또는 증조부로부터 동일한 본성을 물려 받았음에 틀림 없습니다.

또 다른 질문은 Chatsky가 자신이 경멸하는 사람들과 대화할 것인지 여부입니다.

그리고이 질문으로 당신은 그가 "모든 담즙과 모든 성가심"을 쏟아 붓는 Famusov가 단지 그런 사람이 아니라 "절을 위해 끌려 갔을 때 어린 시절의 살아있는 기억"이라는 사실을 잊었습니다. "라고 그의 주인에게 말했다.

그는 거절당한 아이들의 어머니와 아버지로부터 많은 트럭을 타고 떠났습니다.<...>

<...>Chatsky는 자신의 설교의 이점을 당신 자신보다 덜 믿지만 담즙이 그 안에서 끓어 오르고 그의 진실감이 불쾌감을 느낍니다. 게다가 그는 사랑에 빠졌습니다 ...

그런 사람들이 어떻게 사랑하는지 아십니까?

사랑하는 대상에 대한 생각에 존재 전체를 흡수하고 이 생각에 모든 것을 희생하는 사람에게 합당하지 않은 이 사랑은 아닙니다. 심지어 도덕적 개선에 대한 아이디어까지 말입니다. Chatsky는 열정적으로 미친 듯이 사랑하며 Sophia에게 진실을 말합니다.

나는 너를 호흡했고, 살았고, 끊임없이 바빴다...

그러나 이것은 그녀에 대한 생각이 그에게 모든 고귀한 생각이나 명예와 선의 행위와 합쳐졌다는 것을 의미할 뿐입니다. 그는 그녀에게 Molchalin에 대해 물을 때 진실을 말합니다.

그러나 그 사람에게는 당신을 제외한 온 세상이 그에게 먼지와 허영처럼 보일 만큼 그 열정, 그 느낌, 그 열정이 있습니까?

그러나이 진실 아래에는 진실과 선함의 개념 이전에 "온 세상"이 "먼지와 허영"이라는 것을 이해할 수 있거나 적어도 사람에 대한 이러한 믿음을 인식할 수 있는 소피아의 꿈이 놓여 있습니다. 그녀는 그 사람을 사랑하고 사랑할 수 있습니다. 그는 그러한 이상적인 소피아만을 사랑합니다. 그는 다른 사람이 필요하지 않습니다. 그는 다른 사람을 거부하고 상한 마음으로 갈 것입니다

기분 나쁜 감정의 구석이 있는 세상을 찾아보세요.

Act III에서 Chatsky와 Sophia의 전체 대화가 얼마나 깊은 심리적 충실도를 보이는지 살펴보십시오. Chatsky는 왜 침묵하는지 계속 묻습니다. 더 높은그리고 더 나은; 그는 심지어 그와 대화를 나누며 그에게서 찾으려고 노력합니다.

빠른 두뇌, 성숙한 천재, -

그러나 그녀는 Sophia가 사소하고 저속한 속성에 대해 Chatsky의 속성과 반대되는 속성에 대해 Molchalin을 정확하게 사랑한다는 것을 이해할 수 없습니다 (그녀는 아직 Molchalin의 사악한 특성을 보지 못했습니다). 이것을 확신 한 후에야 그는 꿈을 떠났지만 남편으로 떠났습니다. 돌이킬 수 없게 그는 이미 진실을 명확하고 두려움없이보고 있습니다. 그런 다음 그는 그녀에게 이렇게 말합니다.

당신은 성숙한 반성을 한 후에 그와 화해할 것입니다. 스스로를 파괴하라!..그리고 무엇을 위해? 그를 꾸짖고 싸서 일하러 보낼 수 있습니다.

한편, 차츠키가 이토록 사소하고 하찮아 보이는 자연을 열렬히 사랑한 데에는 이유가 있다. 그 사람은 어땠나요? 어린 시절의 추억뿐만 아니라 더 중요한 이유, 적어도 생리학적 이유. 더욱이, 이 사실은 생명이라고 불리는 이상하고 아이러니한 순환의 유일한 사실이 아닙니다. Chatsky와 같은 사람들은 종종 Sophia와 같은 사소하고 하찮은 여성을 좋아합니다. 대부분의 경우 그런 식으로 좋아한다고 말할 수도 있습니다. 이것은 역설이 아닙니다. 그들은 때때로 완전히 정직하고, 자신을 이해하고, 열망을 공유할 수 있지만, 만족하지 못하는 여성들을 만납니다. 소피아는 그들의 삶에서 치명적이고 피할 수 없는 존재입니다. 이것솔직하고 따뜻한 여자를 무시하는구나...

<...>Chatsky를 돈키호테로 생각하는 여러분은 특히 3막을 끝내는 독백을 강조하고 있습니다. 그러나 첫째, 시인 자신은 자신의 영웅을 여기에 코믹한 위치에 놓고 높은 심리적 과제에 충실하면서시기 적절하지 않은 에너지가 어떤 코믹한 결과를 가져올 수 있는지 보여주었습니다. 둘째, 일종의 도덕적 에너지 성향을 가진 사람들이 어떻게 사랑하는지 생각해 본 적이 없을 것입니다. 이 독백에서 그가 말하는 모든 것은 소피아를 위해 말하는 것입니다. 그는 영혼의 모든 힘을 모아 그의 본성을 모두 드러내고 싶어하며 모든 것을 그녀에게 즉시 전달하고 싶어합니다.<...>이것은 Sophia의 본성에 대한 Chatsky의 마지막 믿음을 보여줍니다 ...; 여기 Chatsky의 경우 문제는 그의 도덕적 존재 전체 절반의 삶과 죽음에 관한 것입니다. 이 개인적인 질문이 공적인 질문과 합쳐졌다는 점은 시인이 선택한 삶의 영역에서 도덕적이고 남성적인 투쟁의 유일한 유형인 영웅의 본성에 다시 한 번 적용됩니다.<...>

예, Chatsky는 - 다시 반복합니다 - 우리의 유일한 영웅, 즉 운명과 열정이 그를 던진 환경에서 적극적으로 싸우는 유일한 사람입니다.<...>

Chatsky는 일반적인 영웅적 의미 외에도 의미도 있습니다. 역사적인. 그는 러시아 19세기 1분기의 산물이며 사람들의 동지인 Novikovs 7과 Radishchevs 8의 직계 아들이자 상속자입니다.

열두 살의 영원한 기억,

강력하고, 여전히 자신을 깊이 믿으며 따라서 환경과의 충돌로 죽을 준비가 되어 있는 완고한 힘입니다. "역사의 한 페이지"를 남길 것이기 때문에 죽을 준비가 되어 있습니다... 그는 환경이 어떤 것인지 신경 쓰지 않습니다. 그는 그를 이해하는 것뿐만 아니라 그를 진지하게 받아들이는 것조차 불가능하여 어려움을 겪고 있습니다.

그러나 위대한 시인인 그리보예도프는 이에 관심을 갖고 있습니다. 그가 자신의 드라마를 코미디라고 부르는 것도 당연합니다.

코미디 "Woe from Wit"에 대한 비평가들의 다른 기사도 읽어보세요.

A.A. Grigoriev. 오래된 것의 새 판에 관해서. "Woe from Wit"

  • Griboyedov의 코미디 "Woe from Wit"- 세속적 삶의 표현
  • Chatsky의 특징

I.A. 곤차로프

V. 벨린스키. "위트가 화가 난다." 4막의 코미디, 운문. A.S.의 에세이 그리보예도바

Chatsky는 젊은 자유인입니다. 여행자, 새로운 것을 추구하는 사람이라고 말할 수도 있습니다. 그는 부자도 아니고, 지위도 없고, 그를 아무것도 필요로 하지 않습니다. "나는 봉사하게 되어 기쁩니다. 봉사하는 것은 역겹습니다."라고 Chatsky에게 봉사하라고 요청할 때 그는 Famusov에게 말합니다. 소피아와 결혼하고 싶어. Chatsky는 똑똑하고 재치 있으며 자신의 마음 속에있는 것만 말합니다. 이것이 그의 특징입니다. 나는 그를 Khlestakov와 감히 비교할 수도 있습니다. "마음에 있는 것은 혀에 있습니다."

Chatsky는 새로운 시대, 진보적 견해, 다른 종류의 사람입니다.

"나는 당신의 나이를 무자비하게 꾸짖었습니다!" –

그는 현재 나이, 자신이 살고 있는 시간을 폭로하며, 가장 중요한 것은 그렇게 하는 것을 두려워하지 않는다는 것입니다. 이와 관련하여 "그 사람이 아니면 누가 또 누구입니까? "라는 질문이 생깁니다. “현장에서 혼자라면 전사가 아니다”라고 대중적인 지혜가 말합니다. 하지만 이 경우 전사는 Chatsky라면 전사입니다!

이것은 사실이다; 그는 치유자, 자유의 치유자입니다. 그는 자신을 이해시키려고 노력하고 있습니다. 제가 이미 말했듯이 그는 현재 시스템을 받아들이지 않습니다. 그러나 사실은 아무도 그를 이해하지 못하고 이해할 수도 없으며 그를 미치광이로 여깁니다. Chatsky 자신이 Famusov와 Skalozub에게 말합니다.

“집은 새롭지만 편견은 낡았습니다.
기뻐하십시오. 그들은 당신을 파괴하지 않을 것입니다
그들의 세월도, 패션도, 불도 아닙니다." -

그것이 문제이다! 그러나 Chatsky 자신은 자신의 모든 부름, 모든 권고, 모든 힘, 자신의 말로 표현한 모든 가성적인 정보를 이해하고 있습니까? 그는 이 모든 것이... 헛된 것 같다는 것을 이해합니까? 그는 그것이 헛되지 않다는 것을 알고 있습니다. 왜냐하면 그를 이해하는 사람은 현 시대가 아니고 이 사람들이 아니라 다른 사람들도 확실히 그를 이해할 것이기 때문입니다.

코미디에서 Chatsky는 그의 기능 측면에서 가장 중요한 캐릭터입니다. 그 없이는 아무 일도 일어나지 않았을 것이기 때문입니다. Famusov의 사회는 Famusov의 사회로 남아 있거나 일반적으로 그렇듯이 새로운 트렌드와 관련하여 약간 변경되었을 것입니다.

코미디 전반에 걸쳐 Chatsky는 자신에 대해 많은 특성을 얻었습니다. 다음은 그 중 일부입니다.

I. Chatsky에 관한 Lisa :

1) “누가 그렇게 예민하고, 명랑하고, 날카롭고,
Alexander Andreich Chatsky처럼!”

II. Chatsky에 관한 Sofya Pavlovna :

1) (D.I, Z.5)

"...그 사람 착해요
그는 모든 사람을 웃게 만드는 방법을 알고 있습니다.
그는 수다를 떨고, 농담을 합니다. 제겐 그게 재밌어요.
웃음은 누구에게나 공유될 수 있습니다.”

2) (D.도 그렇고, 나도 그렇고.)

“엄숙하고 똑똑하며 웅변적입니다.
특히 친구들과 함께 있어서 행복해요.”

3) (또한 D., I 6) Molchalin에 대한 Chatsky의 말에 화가 난 Sophia :

“사람이 아니라 뱀이에요!”

4) (D.II, I.8)

“그들의 차가움으로 치명적이다!
나는 당신을 볼 힘도, 당신의 말을 들을 힘도 없습니다.”

5) (또한 D., 또한 Y.)

“내가 무엇 때문에 필요합니까?
네, 맞습니다. 그것은 당신의 문제가 아닙니다. 당신에게는 재미있습니다.
네 아버지를 죽여라. 다 똑같다.”

6) (또한 D., I. 9)

“아, 알렉산더 안드레이치, 여기요.
당신은 꽤 관대해 보이는군요.
당신이 그렇게 편파적인 것은 이웃의 불행입니다.”

7) (또한 D., I. 11)

“...그 가식을 견디지 못할까 두렵습니다.
신은 왜 Chatsky를 여기로 데려왔습니까!”

8) Chatsky는 III D. 첫 번째 현상에서 Sophia로부터 철저한 특성화를 받습니다.

“당신의 유쾌함은 겸손하지 않습니다.
농담이 바로 준비되어 있어요.
그리고 너 자신도..."

“...위협적인 표정과 거친 말투,
그리고 당신 안에는 이러한 특징의 심연이 있습니다.
그리고 뇌우 자체는 결코 쓸모가 없습니다.” -

이를 통해 Sophia는 Chatsky가 너무 솔직하다고 비난합니다. 아마도 그녀는 Chatsky 자신이 이러한 "심연의 특성"을 보지 못한다고 믿을 것입니다. Sophia의 의견으로는 이것이 가장 강력한 단점입니다. 그녀는 Chatsky에게 그들과 싸울 것을 요청합니다. 그러나 이것이 단점입니까? Famus 사회의 의견에서만 가능하지만 Chatsky의 의견에서는 그렇지 않습니다.

“당신이 모든 사람에게 담즙을 쏟을 준비가 되어 있다는 것이 눈에 띕니다.
그리고 방해가 되지 않도록 여기서는 피하겠습니다.”

“왜 그래야 하는데, 똑바로 말해줄게.
그러므로 나는 내 혀를 금하지 않을 것이다.
너무 공개적으로 사람들을 경멸하면서,
가장 비천한 자에게도 자비가 없다는 것!.. 뭐?
누군가 그의 이름을 언급한다면:
당신의 미늘과 농담의 우박이 터질 것입니다.
농담하다! 그리고 영원히 농담하세요! 이것에 대해 어떻게 신경 쓰겠습니까!

Chatsky에 대한 힌트:

"물론 그 사람은 그런 마음이 없지
어떤 사람에게는 천재이고 다른 사람에게는 전염병인 것과 같습니다.
빠르고 훌륭하며 곧 역겹게 될 것입니다.
세상이 그 자리에서 꾸짖는 것,
세상이 적어도 그에 대해 말할 수 있도록
그런 마음이 가정을 행복하게 만들까요?

9) (D.III, I.14)

"아, 이 사람은 늘
나에게 끔찍한 고통을 안겨주고 있어요!
나는 모욕을 당하고 찌르는 것이 기쁘다. 부럽고, 자랑스럽고, 화가 난다!

"그 사람 나사가 풀렸어요"

"설마..."

"ㅏ! Chatsky, 당신은 모든 사람을 광대로 꾸미는 것을 좋아합니다.
직접 시험해 보시겠어요?”

III. Chatsky 자신에 대해 :

1) (D.I, I.7)

“들어봐, 내 말이 정말 다 신랄한 말이냐?
그리고 누군가에게 해를 끼치는 경향이 있습니까?
그러나 그렇다면 마음과 마음이 조화를 이루지 못한 것입니다.
또 다른 기적에 난 괴짜야
한번 웃으면 잊어버릴 것 같아..."

2) (또한 D., Ya.9)

"오! 아니, 나는 희망에 충분히 버릇이 없습니다.”

"나는 꿈을 꾸는 사람이 아니다"

"나는 내 눈을 믿는다"

3) (D.II, I.7)

"계속 말다툼을 하고 싶은 생각은 없습니다..."

4) (D.III, I.1)

“나 자신? 재미있지 않아?”

“나는 이상하지만 이상하지 않은 사람이 누구입니까?
다 바보 같은 놈이..."

“그러나 그 사람 안에 *(Molchalin에서)* 그 열정이 있습니까?
그 느낌, 그 열정,
그 사람이 너 빼고 온 세상을 가지도록
먼지와 허영처럼 보였나요?
그래서 심장의 모든 박동이
당신을 향한 사랑이 가속화 되었습니까?
그리하여 그의 모든 생각과 그의 모든 행위가
소울 - 당신, 부탁드려요..”

"오! 맙소사! 나도 정말 그런 사람들 중 하나일까?
누구의 삶의 목표가 웃음입니까?
나는 재미있는 사람을 만나면 재미있다.
그리고 나는 그들을 그리워할 때가 더 많습니다.”

5) (D.IV, I.​​10)

“나 정말 미칠 것 같아?”

6) (또한 D., Y. 14)

"장님! 내가 수고한 모든 것에 대한 보상을 그분에게서 구하였느니라!”

IV. Chatsky에 관한 Famusov

1) (D.I, Z.10)

“...이 멋쟁이 친구;
그는 악명 높은 낭비꾼이자 말괄량이입니다.
제작자님, 커미션이 무엇인가요?
어른 딸의 아버지가 되는 것!”

2) (D.II, I.2)

“그렇습니다. 여러분 모두 자랑스럽습니다!
아버지들이 무엇을 했는지 물어보시겠습니까?
선배님들을 보면서 배우겠습니다..."

"오! 맙소사! 그 사람은 카르보나리야!”

"위험한 사람이에요!"

"그가 뭐라 했어? 그가 쓴대로 말합니다!

“그는 자유를 설교하고 싶어해요!”

"그는 당국을 인식하지 못합니다!"

"그리고 나는 당신을 알고 싶지도 않고 방탕도 용납하지 않습니다."

“여기 그들은 엄지손가락을 치며 세상을 샅샅이 뒤지고 있습니다.
그들은 돌아와서 그들로부터 질서를 기대합니다.”

3) (D.II, I.3)

"그들이 당신을 죽일거야
재판에서는 마실 것을 줄 것입니다.”

4) (D.II, I.4)

“... 안드레이 일리치의 늦은 아들:
그것은 봉사하지 않습니다. 즉, 그는 그것에서 어떤 유익도 찾지 못합니다.
안타깝다 안타깝다 그 사람 머리가 작아서
그리고 그는 아름답게 글을 쓰고 번역합니다.”

5) (D.III, I.21)

“나는 어떻게 아무도 그를 묶지 않을지 오랫동안 궁금했습니다!
당국에 문의해 보세요. 그들이 무슨 말을 할지 알 수 없을 것입니다!
조금 낮게 절하고, 반지처럼 구부리고,
스님의 얼굴 앞에서도
그럼 그 사람이 널 악당이라 부를 거야!..”

“저는 어머니 Anna Aleksevna를 따랐습니다.
고인은 여덟 번이나 미쳐버렸어요.”

6) (D.IV, I.​​15)

"정신 이상의! 그가 여기서 무슨 말도 안되는 소리를하고 있습니까!
아첨꾼! 시아버지! 그리고 모스크바에 관해서는 너무나 위협적이었습니다!”

V. Chatsky에 관한 다른 사람들:

1) (D. III, I. 10), Khlestova:

“...그는 무엇 때문에 행복합니까? 어떤 종류의 웃음이 있습니까?
늙어서 웃는 게 죄야..."
"귀를 잡아당겼지만 충분하지 않았습니다."

2) (D. III, I. 15 및 16), G. N. 및 G. D.:

"미친!"

3) (D. III, I. 16), Zagoretsky:

“... 불량배인 그의 삼촌이 그를 미친 듯이 숨겼습니다...
그들은 나를 붙잡고 노란 집으로 데려가 사슬에 묶었습니다.
그래서 그들은 그를 사슬에서 풀어주었습니다.”

"그는 미쳤다"

백작부인의 손녀:

“상상해 보세요. 제가 직접 알아차렸어요.
그리고 내기를 해도 당신은 나와 같은 입장이다.”

(I.19) 자고레츠키:

“그는 산에서 이마에 상처를 입었고 그 상처로 인해 미쳐버렸습니다.”

(I.20) 백작 부인 할머니 :

“예!.. 푸수르만에 있어요!
오! 빌어먹을 볼테르 사람!”

(Ya.21) Khlestova :

“나는 샴페인을 한잔 마시고 있었어요.”

파무소프:

"배움은 재앙이고, 배움은 이유다..."

4) (D.IV, I. ​​​7), 공주:

“...그들과 얘기하는 건 위험해요.
금지할 때가 된 지 오래인데..

내 생각엔 그 사람이 그냥 자코뱅인 것 같아..."

Famusov에 따르면, 전체 Famusov 사회의 의견으로는 Chatsky는 변태적인 성격이라고 생각합니다. 그리고 그의 변태는 말, 행동, 모든 것에서 표현되며 그는 모든 불의, 불의, 바로 Famus 사회의 변태 자체를 본다는 점에서 변태입니다. 게다가 감히 자신의 의견을 표현하는 것은 무엇입니까? “그 사람은 까르보나리예요!” – Famusov가 외칩니다. “그 사람은 자코뱅이에요.” 공주가 말했습니다. Chatsky를 어떻게 부르든 모두가 결론에 도달합니다... 더 정확하게는 Sophia가 결론에 도달했고 농담으로 복수했으며 나머지 사회는이 결론에 동의했습니다. 일반적으로 Chatsky는 사라졌습니다. 미친. 그러나 이것은 그렇지 않습니다. 우리는 이것을 아주 잘 알고 있습니다. 그는 단순히 자신의 시대보다 더 똑똑했고 앞서 있었고 오래된 명령과 싸워 정교함과 교활함으로 그들을 폭로했습니다... 그는 사회 전체에 반대했습니다. 그는 그와 싸웠습니다... 결국 그는 시간만이 이 사람들을 바꿀 것이라는 결론에 도달합니다. 그런 다음 그는 방황하기 위해 떠납니다. 다시:

“모스크바에서 나가세요! 나는 더 이상 여기에 가지 않습니다.
나는 달려간다 뒤돌아보지 않을 것이다 세계를 둘러보러 갈 것이다
불쾌한 감정을 느낄 구석이 어디에 있습니까!
마차를 주세요, 마차!”

그러나 Chatsky는 무엇을 남겼고 무엇을 바꿨습니까? 결국 Famus 사회는 Famus 사회로 남아있었습니다! 아니면 곧 열매를 맺을 자유의 씨앗을 심었나요?
민감하고 재치있는 사람인 Chatsky는 온갖 "가성적인 것"을 말하면서 Famus 사회가 자신을 이해할 수없고 변화를 원하지 않으며 그를 놀렸다 고 비난했습니다. 그는 특별한 역할, 즉 이 사회 전체를 둘러싸고 쌓이고 있는 이 모든 불의의 악덕을 폭로하는 판사의 역할을 시도했습니다. 그럼 달라진 게 있나요? “이 사람이 재능 있는 시인이 될 것인가?”라는 질문에 대답하는 것이 불가능한 것처럼 이 질문에도 대답하는 것은 불가능합니다. - 그 사람은 아직 태어나지 않았습니다. 그는 아직 성장하지 않았습니다. 아직 배아에 불과합니다...

작품 "Woe from Wit"를 기반으로 한 Chatsky의 특성

이 코미디는 19세기 20년대에 쓰여졌습니다. 1812년 나폴레옹과의 전쟁에서 승리한 후, 유럽에서 무적의 영광을 얻은 나폴레옹 군대에 러시아 국민이 치명타를 가했을 때, 일반 러시아 국민의 최고의 능력과 그들이 처한 곤경 사이의 모순은 권력의 의지에 따라 Arakcheev의 반응이 국가에 만연했습니다. 그 당시 정직한 사람들은 이것을 참을 수 없었습니다. 진보적인 생각을 가진 귀족들 사이에서는 기존 질서에 대한 항의와 불만이 조장되었고 비밀 결사들이 만들어졌습니다. 그리고 그의 코미디에서 이러한 항의 세균의 출현을 구현하여 "현재 세기와 지난 세기"를 직접 대면한 사람은 A.S. Griboyedov였습니다.

코미디의 첫 페이지를 읽었습니다... Famusov의 집에있는 모든 사람들이 나에게 그토록 관심을 갖는 사람을 기다리고 있다는 것이 분명해졌습니다. 그는 누구입니까? 왜 이 집에서 그 사람만 이야기하는 걸까요? 가정부 Liza는 그를 밝고 재치있는 사람으로 기억하지만 Famusov의 딸인 Sophia는 Chatsky에 대해 듣고 싶어하지 않는 이유는 무엇입니까? 그리고 나중에 나는 Famusov도 짜증을 내고 놀랐다는 것을 확신하게되었습니다. 왜? 이 모든 질문을 해결해야 합니다. 코미디는 첫 페이지부터 관심을 끌었습니다.

작품의 줄거리 기반은 젊은 귀족 Chatsky와 그가 온 사회 사이의 갈등입니다. 코미디 이벤트는 모스크바의 한 귀족 집에서 하루 동안 진행됩니다. 그러나 Griboedov는 작품의 시간적, 공간적 틀을 확장하여 당시 고귀한 사회의 삶에 대한 완전한 그림을 제공하고 그 깊이에서 떠오르는 새롭고 살아있는 진보를 보여주었습니다.

그래서 일찍 고아가 된 Chatsky는 아버지의 친구 인 보호자 Famusov의 집에서 살았으며 딸과 함께 자랐으며 집에서 외국 가정교사로부터 훌륭한 교육을 받았습니다. “매일 뗄래야 뗄 수 없이 함께하는 습관”이 그들을 어린 시절의 우정으로 이어주었다. 그러나 곧 청년 Chatsky는 심각한 지적 관심이 없었던 Famusov의 집에서 "지루해"졌고 "이사"했습니다. 즉, 그는 따로 독립적으로 살기 시작했고 좋은 친구를 사귀고 과학에 진지하게 참여하게되었습니다. . 이 기간 동안 소피아에 대한 그의 우호적 성향은 진지한 감정이 됩니다. 그러나 소녀에 대한 그의 사랑은 그를 지식 추구와 삶에 대한 연구에서 방해하지 않았습니다. 그는 "방황"하러 간다. 3년이 지났습니다... 그리고 이제 우리의 영웅은 다시 모스크바의 파무소프의 집에 있습니다. 그는 자신이 열렬히 사랑하는 소피아를 만나러 달려간다. 그리고 사랑하는 소녀를 만난 진심과 사랑과 기쁨이 그의 목소리에서 들립니다! 그는 활기차고 쾌활하며 재치 있고 잘 생겼습니다! Chatsky는 삶의 기쁨으로 가득 차 있으며 문제가 그를 기다리고 있다는 것을 모릅니다. 결국 Sophia는 그를 사랑하지 않고 아버지의 비서이자 교활한 거짓말 쟁이 Molchalin을 사랑합니다.

Chatsky는 부재 기간 동안 Sophia가 어떻게 변했는지 의심하지도 않습니다. 그는 어린 시절처럼 그녀를 신뢰합니다. 그리고 Sophia는 그를 사랑하지 않을뿐만 아니라 Molchalin에게 보낸 가성적인 말로 그를 미워할 준비가되어 있습니다. 그녀는 거짓말, 가식, 가십, 상처를 입히고 Chatsky에 복수할 수 있습니다. Chatsky의 장난스럽고 냉소적 인 발언에서 그녀는 조국을 진정으로 사랑하는 남자의 고통을 느낄 수 없습니다. Chatsky와 Famusov는 가까운 사람들로 만납니다. 그러나 우리는 곧 그들 사이에 끊임없는 충돌이 있다는 것을 확신하게 됩니다.

Famusov의 집에서 Chatsky는 Sophia의 손에 대한 가능한 경쟁자인 Skalozub를 만납니다. 독재 농노제의 수호자인 파무소프와 애국자이자 "자유로운 삶"의 수호자이자 Decembrists의 사상을 대변하는 Chatsky, 인간과 그의 위치에 대한 새로운 사상 사이에 격렬한 이념적 투쟁이 일어나고 타오르는 곳이 바로 여기입니다. 사회에서. 그들 사이의 분쟁은 사람의 존엄성, 가치, 명예와 정직, 봉사에 대한 태도, 사회에서 사람의 위치에 관한 것입니다.

Chatsky는 "조국의 아버지"의 봉건적 폭정, 냉소주의 및 영혼 없음, 외국 모든 것에 대한 한심한 존경, 직업주의, 더 나은 삶으로 나아가는 것에 대한 격렬한 저항을 비꼬는 말로 비판합니다.

Famusov는 Chatsky와 같은 사람들이 Famusovs의 복지의 기초가되는 삶의 질서를 침해하기 때문에 두려워합니다. 잘난 척하는 농노 주인은 막심 페트로비치와 같은 아첨꾼과 출세주의자를 예로 들어 "오늘의 자랑스러운 사람들"에게 사는 방법을 가르칩니다.

그러한 경우 Belinsky, Ryleev, Griboyedov가 침묵을 지킬 수 있습니까? 거의 ~ 아니다! 이것이 우리가 Chatsky의 비난적인 독백과 발언을 자연스럽게 인식하는 이유입니다. 영웅은 분개하고, 경멸하고, 조롱하고, 비난하며 큰 소리로 생각하면서 다른 사람들이 자신의 생각에 어떻게 반응할지주의를 기울이지 않습니다.

Chatsky는 공정한 사회를 위한 투사의 끓어오르는 열정을 가지고 있습니다. 그는 적들을 “백열”로 몰아넣고 자신의 진실을 표현하기를 원합니다.

시민의 분노와 분노는 그에게 활력을 줍니다.

코미디를 읽으면서 나는 Griboyedov가 Chatsky와 그의 라이벌을 얼마나 표현적으로 비교했는지 점점 더 존경합니다. Chatsky는 나의 동정심과 존경심을 불러 일으키고 그의 고귀한 행위를 인정합니다. 봉건 소유자의 세계에 대한 그의 진술은 나에게 가깝고 소중합니다.

그리보예도프의 펜으로 능숙하게 묘사된 세속적 군중은 비열함, 무지, 관성의 의인화입니다. 제 생각에는 우리 영웅이 그토록 사랑하는 소피아도 이 군중에 포함될 수 있습니다. 결국 Chatsky의 광기에 대한 가십을 써서 그에게 위험한 타격을 가한 것은 바로 그녀입니다. 나는 그녀가 Molchalin에 대한 그의 조롱에 대해 복수하고 싶었다는 것을 이해합니다. 하지만 그렇게 잔인하고 비인간적일 수는 없습니다! 결국 그녀는 공정한 섹스를 대표하고 갑자기 그런 비열함을 나타냅니다! Chatsky의 광기에 대한 허구는 빛의 속도로 퍼집니다. 아무도 믿지 않지만 모두가 그것을 반복합니다. 마지막으로 이 소문은 Famusov에게 전달됩니다. 손님들이 Chatsky의 광기에 대한 이유를 나열하기 시작하면 이 문구의 또 다른 의미가 드러납니다. 그들의 의견으로는 crazy는 "자유 사상가"를 의미합니다. 모두가 광기의 원인을 파악하려고 노력하고 있습니다. Khlestova는 "나는 나이가 지나도 차를 마셨다"고 말하지만 Famusov는 다음과 같이 확고히 확신합니다.

배움은 재앙이다

배움이 이유다...

그런 다음 "광기"에 맞서기 위한 다양한 조치가 제안됩니다. 장군의 계급을 꿈꾸며 자유와 깨달음의적인 자기애적이고 어리석은 스틱 드릴 대령 인 Skalozub 대령은 다음과 같이 말합니다.

너를 행복하게 해줄게: 보편적인 소문,

lyceums, 학교, 체육관을위한 프로젝트가 있습니다.

거기서 그들은 우리의 방식대로만 가르칠 것입니다: 하나, 둘;

그리고 학교는 다음과 같이 유지될 것입니다: 큰 행사를 위해.

그리고 Famusov는 깨달음에 대해 표현된 의견을 요약하는 것처럼 다음과 같이 말합니다.

악이 멈추면:

책을 모두 가져가 불태워 버리세요.

따라서 Chatsky는 그의 자유로운 사고로 인해 미친 것으로 선언되었습니다. 그는 반동사회의 이념적 적으로서, 진보적인 자유를 사랑하는 사람으로서 미움을 받고 있습니다. 그리고 사회는 그를 무력화하기 위해 조치를 취합니다. 그는 그에 대해 사악한 비방을가합니다. 곧 Chatsky는 그의 광기에 대한 소문을 들었습니다. 그는 상처 받고 씁쓸하지만 소피아가 사랑하는 사람만큼 깊이 관심을 두지 않으며 왜 그녀가 그에게 그렇게 차갑습니까?

그리고 갑자기 이러한 문제에 대한 예상치 못한 해결이 발생합니다. Chatsky는 Molchalin과 하녀 Liza 사이의 대화를 우연히 우연히 들었던 것을 목격했습니다. Molchalin은 소녀에게 자신의 사랑을 고백하지만 하녀는 젊은 아가씨 Sophia와의 결혼식을 대담하게 암시하고 Molchalin을 수치스럽게 만듭니다. 그런 다음 Molchalin은 "가면을 벗습니다": 그는 Liza에게 "Sofya Pavlovna에는 부러워할만한 것이 없습니다"라고 인정하며 "위치별로" "먹고 물을주고 때로는 그녀에게 순위를 부여하는"그녀와 사랑에 빠졌다고 인정합니다. 분노와 수치심으로 인해 Chatsky가 고통받습니다. "여기서 나는 누구에게 희생되었습니다!" 그는 소피아에서 얼마나 속았습니까! 그의 행복한 라이벌은 낮은 위선자이자 사기꾼, "바보", "유명한 하인"인 Molchalin입니다. 그는 "그의 나이에", 그의 지위에서 "그는 감히 자신의 판단을 내려서는 안 된다"고 확신했지만, “모두를 기쁘게 하고, 상도 받고, 재미있게 보내세요.”

그리고 Molchalin과 데이트하러가는 Sophia는 우연히 Lisa에게 솔직한 고백을 들었습니다. 그녀는 놀랐고, 불쾌하고, 굴욕감을 느꼈습니다! 결국, 그녀는 그를 너무나 사랑했고, 이 하찮은 사람을 이상화했습니다! 소피아는 그의 인생에서 얼마나 불쌍한 역할을 했습니까! 그러나 소녀는 자신의 망상을 영원히 포기하고 발 밑으로 기어가는 Molchalin을 밀어 낼 힘을 찾았지만 Chatsky 앞에서 자신을 방어하고 정당화 할 수는 없습니다. Chatsky는 또 다른 상처를 입었습니다. 그는 자신의 광기에 대한 터무니없는 소문이 Sophia의 것임을 알게됩니다. 아니요, 그는 그녀를 자신에게 적대적인 Famus 사회의 대표자로 간주하기 때문에 결코 그녀를 용서할 수 없습니다. Chatsky는 모스크바를 영원히 떠나기로 결정했습니다. 왜? 그는 "군중을 괴롭히는 자, 사랑에 빠진 반역자, 지칠 줄 모르는 적개심"을 떠나 "불쾌한 감정의 구석이 있는 세상을 탐색"하려고 합니다.

그리고 소피아는? 결국 그녀와의 화해는 가능했습니다! 그러나 그녀를 적의 세계로 평가 한 Chatsky는 "또 다른 선량한 아첨꾼이자 사업가가있을 것"이라고 확신합니다. 어쩌면 우리의 영웅이 맞을 수도 있습니다. 결국 진보적이고 새로운 모든 것에 대한 증오의 정신으로 자란 소피아는 농노, 교육, 봉사에 대한 확실한 의견을 가진 사람에게 행복을 가져다주지 못할 것입니다. Decembrists가 Chatsky를 같은 생각을 가진 사람으로 본 것은 아무것도 아닙니다.

나는 소피아가 나쁜 소녀도 아니고 부도덕 한 소녀도 아니기 때문에 안타깝지만 불행히도 그녀는 그녀를 파괴 한 Famus 사회의 특징적인 거짓말의 희생자로 밝혀졌습니다. Chatsky는 주변 현실의 모든 관성, 그를 둘러싼 사람들의 모든 무의미함과 공허함을 이미 알고있는 고귀한 청년의 대표자입니다. 그런 사람들이 아직 몇 명 있고 아직 기존 시스템과 싸울 수는 없지만 등장합니다. 이것이 시대의 정신입니다. 그렇기 때문에 Chatsky는 당대의 영웅이라고 정당하게 불릴 수 있습니다. 1825년 12월 14일 원로원 광장에 온 사람들이 바로 이 사람들이었습니다. Chatsky는 뛰어난 지능을 갖고 용감하고 정직하며 성실한 사람입니다. Famusov와의 논쟁에서 그의 비판적 판단에서 사회의 악과 모순을보고 그들과 싸우고 싶어하는 남자의 모습이 나타납니다 (지금은 말로).

Griboedov는 Chatsky를 낮은 아첨꾼 및 위선자 Molchalin과 대조하여 이러한 특성을 특히 명확하게 보여줍니다. 신성한 것이 아무것도 없는 이 사악한 남자는 “모든 사람을 예외 없이 기쁘게 하라”는 아버지의 명령을 정기적으로 이행하며, 심지어 “관리인의 개에게도 애정을 갖게 하라”고까지 했습니다. Molchalin은 Chatsky가 그를 특징 짓는 것처럼 "아첨꾼이자 사업가"입니다.

Famusov는 고위 관리, 핵심에 대한 보수주의자, 어리석은 마티네이자 모호한 Skalozub입니다. 이들은 Chatsky가 만나는 사람들입니다. 이 캐릭터에서 Griboyedov는 당시 고귀한 사회에 대해 정확하고 생생하게 설명했습니다.

곰팡내 나는 Famus 세계에서 Chatsky는 정화되는 뇌우처럼 나타납니다. 그는 모든면에서 Famus 사회의 전형적인 대표자들과 반대입니다. Molchalin, Famusov, Skalozub가 웰빙 ( "관료적 마을, 작은 마을")에서 삶의 의미를 본다면 Chatsky는 고국에 대한 무관심한 봉사, 그가 존경하고 "똑똑하다고 생각하는 사람들에게 이익을 가져다주는 꿈을 꿉니다." 그리고 쾌활해요.” 동시에 그는 맹목적인 숭배, 노예, 출세주의를 경멸합니다. 그는 “봉사하기를 기뻐”하지만 “섬김을 받는 것을 병들게” 합니다. Chatsky는 위선, 위선, 타락에 휩싸인이 사회를 날카롭게 비판합니다. 그는 씁쓸하게 이렇게 말합니다.

조국의 조상들이 어디에 있는지 보여주십시오.

어떤 사람을 모델로 삼아야 할까요?

이들은 강도가 많은 부자들이 아니냐?

우리는 친구, 친족 관계에서 운명으로부터 보호를 찾았습니다.

웅장한 건물 챔버,

잔치와 사치를 즐기는 곳..

이 사람들은 고국과 국민의 운명에 깊이 무관심합니다. 그들의 문화적, 도덕적 수준은 Famusov의 다음 발언으로 판단 할 수 있습니다. "그들은 모든 책을 가져다가 불 태울 것입니다." "배움이 이유입니다" "미친 사람, 행동, 의견이 있기 때문입니다." Chatsky는 "지식에 굶주린 마음을 과학에 두거나" "창의적이고 고상하며 아름다운"예술에 참여할 준비가 된 사람들을 높이 평가합니다.

Chatsky는 Famusovs, Skalozubovs 및 Mollins 사회에 반항합니다. 그러나 그의 항의는 이 사회의 근간을 흔들기에는 너무 미약하다. 사랑, 우정, 모든 강한 감정, 모든 살아있는 생각이 박해를받을 운명에 처한 환경과 젊은 영웅의 갈등은 비극적입니다. 그들은 그를 미쳤다고 선언하고 그에게서 돌아섰습니다. "나는 누구와 함께 있었는가! 운명은 나를 어디로 던졌는가! 모두가 나를 쫓는다! 모두가 나를 욕한다!" “모스크바에서 나가세요! 저는 더 이상 여기에 가지 않습니다.”라고 Chatsky는 슬프게 외칩니다.

코미디에서 Chatsky는 혼자이지만 그와 같은 사람들이 점점 더 많아지고 있습니다 ( "계급을 따랐던"Skalozub의 사촌이 갑자기 그의 봉사를 그만두고 마을에서 책을 읽기 시작했거나 Tugoukhovskaya 공주의 조카 "a"를 기억하십시오) 화학자와 식물학자”). 혁명적 해방운동의 첫 번째 단계를 수행하고, 나라를 뒤흔들고, 사람들이 노예제의 사슬에서 벗어나는 순간을 더 가까이 가져오려는 것은 바로 그들이었습니다. 그리보예도프 자신과 꿈꾸던 Decembrists가 승리할 것입니다.

코미디 "Woe from Wit"가 우리 민족 문화의 보물창고에 들어갔습니다. 지금도 그녀는 도덕적, 예술적 힘을 잃지 않았습니다. 우리 새로운 세대의 사람들은 우리 삶에서 자주 접하는 불의, 비열함, 위선에 대한 그리보예도프의 분노하고 화해할 수 없는 태도를 이해하고 이에 가깝습니다.

코미디의 주인공은 우리에게 낮고 저속한 모든 것에 대해 화해할 수 없도록 가르치고 정직하고 친절하며 원칙을 지키도록 가르칩니다.

Young Griboyedov는 비밀 사회의 주요 사람들과 밀접한 관련이 있습니다. 그의 Chatsky는 표트르 차다예프와 그리보예도프의 친구, 시인 오도옙스키, 열렬하고 자랑스러운 푸쉬킨의 초상화입니다... 당시 지도자의 초상화이자 성격입니다.