Para todos e sobre tudo. Tipos de orquestras e suas diferenças É verdade que o fosso da orquestra foi inventado por Richard Wagner

A música é, antes de tudo, sons. Eles podem ser altos e baixos, rápidos e lentos, rítmicos e nem tanto…

Mas cada um deles, cada nota que soa de uma certa maneira, afeta a consciência de uma pessoa que ouve música, seu estado de espírito. E se isso é música orquestral, certamente não pode deixar ninguém indiferente!

Orquestra. Tipos de orquestras

Uma orquestra é um grupo coletivo de músicos que tocam instrumentos musicais, obras que são projetadas especificamente para esses instrumentos.

E pelo que é essa composição, a orquestra tem diferentes possibilidades musicais: em termos de timbre, dinâmica, expressividade.

Que tipos de orquestras existem? Os principais são:

sinfônico;
instrumental;
orquestra de instrumentos folclóricos;
vento;
jazz;
pop.

Há também uma banda militar (tocando canções militares), uma banda escolar (que inclui crianças em idade escolar) e assim por diante.

Orquestra Sinfónica

Este tipo de orquestra contém instrumentos de corda, sopro e percussão.

Há uma pequena orquestra sinfônica e uma grande.

Maly é quem toca a música de compositores do final do século XVIII - início do século XIX. Seu repertório pode incluir variações modernas. Uma grande orquestra sinfônica difere de uma pequena pela adição de mais instrumentos à sua composição.

A composição do pequeno contém necessariamente:

violinos;
alto;
violoncelos;
contrabaixos;
fagotes;
chifres;
tubos;
tímpanos;
flautas;
clarinete;
oboé.

O grande inclui as seguintes ferramentas:

flautas;
oboés;
clarinetes;
contrafagotes.

Aliás, pode incluir até 5 instrumentos de cada família. E também na grande orquestra há:

chifres;
trompetes (baixo, pequeno, alto);
trombones (tenor, tenorbass);
tubo.

E, claro, instrumentos de percussão:

tímpanos;
sinos;
tambor pequeno e grande;
triângulo;
prato;
tom-tom indiano;
harpa;
piano;
cravo.

Uma característica de uma pequena orquestra é que há cerca de 20 instrumentos de cordas nela, enquanto em uma grande há cerca de 60.

O maestro dirige a orquestra sinfônica. Ele interpreta artisticamente a obra executada pela orquestra com a ajuda da partitura - uma notação musical completa de todas as partes de cada instrumento da orquestra.

Orquestra instrumental

Esse tipo de orquestra difere em sua forma, pois não possui um número claro de instrumentos musicais de determinados grupos. E também ele pode tocar qualquer música (ao contrário de uma orquestra sinfônica, que toca exclusivamente clássica).

Não existem tipos específicos de orquestras instrumentais, mas convencionalmente elas incluem uma orquestra variada, bem como uma orquestra tocando clássicos em processamento moderno.

De acordo com informações históricas, a música instrumental começou a se desenvolver ativamente na Rússia apenas sob Pedro, o Grande. Ela, é claro, tinha influência ocidental sobre si mesma, mas não estava mais sob tal proibição como em épocas anteriores. E antes que chegasse a tal ponto que era proibido não apenas tocar, mas queimar instrumentos musicais. A Igreja acreditava que eles não tinham alma nem coração e, portanto, não podiam glorificar a Deus. E, portanto, a música instrumental se desenvolveu principalmente entre as pessoas comuns.

Eles tocam em uma orquestra instrumental em uma flauta, lira, cítara, flauta, trompete, oboé, pandeiro, trombone, cachimbo, bocal e outros instrumentos musicais.

A orquestra instrumental mais popular do século 20 é a Orquestra Paul Mauriat.

Ele era seu maestro, líder, arranjador. Sua orquestra tocou muitas obras musicais populares do século 20, bem como sua própria composição.

Orquestra Folclórica

Em tal orquestra, os principais instrumentos são folclóricos.

Por exemplo, para uma orquestra folclórica russa, os mais típicos são: domras, balalaikas, saltério, acordeões de botão, gaitas, zhaleika, flautas, cornetas de Vladimir, pandeiros. Além disso, instrumentos musicais adicionais para tal orquestra são uma flauta e um oboé.

Uma orquestra folclórica apareceu pela primeira vez no final do século XIX, organizada por V.V. Andreev. Esta orquestra fez muitas turnês e ganhou grande popularidade na Rússia e no exterior. E no início do século 20, as orquestras folclóricas começaram a aparecer em todos os lugares: nos clubes, nos palácios da cultura e assim por diante.

Banda de metais

Este tipo de orquestra sugere que inclui vários instrumentos de sopro e percussão. Ele vem em pequeno, médio e grande porte.

orquestra de jazz

Outra orquestra desse tipo foi chamada de banda de jazz.

Consiste em tais instrumentos musicais: saxofone, piano, banjo, guitarra, percussão, trompetes, trombones, contrabaixo, clarinetes.

Em geral, o jazz é uma direção musical que se desenvolveu sob a influência de ritmos e folclore africanos, bem como da harmonia europeia.

O jazz surgiu pela primeira vez no sul dos Estados Unidos no início do século XX. E logo se espalhou para todos os países do mundo. Em casa, essa direção musical se desenvolveu e foi complementada por novos traços característicos que surgiram em uma região ou outra.

Ao mesmo tempo na América, os termos "jazz" e "música popular" tinham o mesmo significado semântico.

As orquestras de jazz começaram a se formar ativamente na década de 1920. E assim permaneceram até os anos 40.

Via de regra, os participantes ingressavam nesses grupos musicais já na adolescência, realizando sua parte específica - memorizada ou a partir de notas.

A década de 1930 é considerada o auge da glória das orquestras de jazz. Os líderes das orquestras de jazz mais famosas da época eram: Artie Shaw, Glenn Miller e outros. Suas obras musicais soavam em todos os lugares naquela época: no rádio, nos clubes de dança e assim por diante.

Hoje em dia, orquestras de jazz e melodias escritas no estilo jazz também são muito populares.

E embora existam mais tipos de orquestras musicais, o artigo discute as principais.

Hoje, quase todos os teatros musicais do planeta têm seu próprio fosso de orquestra. Mas houve momentos em que simplesmente não existia. Fazendo uma pergunta sobre a história de sua ocorrência, aqui está o que conseguimos descobrir.

É verdade que o fosso da orquestra foi inventado por Richard Wagner?

Não. O grande compositor alemão Richard Wagner foi de fato um reformador musical, mas não inventou o fosso da orquestra. Ele apenas fez alguns ajustes em sua localização, empurrando-o mais para baixo do palco e escondendo-o com uma viseira especial. O próprio poço surgiu em um momento em que até mesmo o conceito de " condutor' ainda não existia.

Quando surgiu o conceito de "poço"?

No Renascimento, um grupo de músicos de teatro europeus encontrou com sucesso uma linguagem com os intérpretes sem um líder especial, situando-se no mesmo nível com o público do escalão inferior até ao terceiro quartel do século XIX. O lugar que hoje chamamos de parterre, apenas no Renascimento, passou a ser chamado de "poço". É verdade que não tinha nenhum sinal de prestígio, não havia cadeiras, o público tinha que ficar de pé durante toda a ação, e o chão era muitas vezes de terra, onde os donos dos ingressos mais baratos jogavam tudo o que comiam durante as muitas horas de performances - cascas de nozes e cascas de laranja. E junto a estes terráqueos”, constituindo a plateia do “pit” por 1 centavo (custo de uma porção de carne barata), também havia músicos acompanhando os artistas que se apresentavam em uma plataforma alta. Foi apenas em 1702 que este lugar para músicos na plataforma para tocar começou a ser chamado de palavra grega antiga " orquestra" (traduzido do grego " lugar para dançar»).

Poço na plataforma do Shakespeare's Globe Theatre

Como surgiu o condutor?

No início do século XVIII, o número de participantes da orquestra continuou a crescer, revelando o grande problema de manter o ritmo. Por que havia a necessidade de um líder capaz de liderar a equipe durante o jogo. Muitas vezes eles se tornaram nativos dos músicos, realizando uma das partes. Sua principal tarefa era manter uma forte participação.

Na era da diversidade de instrumentos de violino (último terço do século XVIII), quando as violas de diferentes tamanhos foram substituídas por viola, violoncelo, contrabaixo, o primeiro violinista muitas vezes atuava como líder da orquestra, usando uma folha de papel branco dobrado em um tubo para controlar. Na virada dos séculos 18 para 19, os primeiros maestros ficavam de frente para o auditório no centro da orquestra em uma pequena colina. E a orquestra ainda estava localizada na rampa, no mesmo nível das arquibancadas. No entanto, no final do século 19, sua posição mudou. Ele ficou na fila dos primeiros violinos, de costas para a platéia, e podia ver tudo o que estava acontecendo no palco. Esta inovação pertence a Richard Wagner.

Richard Wagner (1813-1883)

O que mais Richard Wagner inventou?

Além de um novo instrumento - trompete baixo, movimentação da arquibancada do maestro e uma série de reformas na composição, harmonia, ação, ele deslocou a orquestra para um nicho especial próximo à rampa, rebaixado abaixo do nível do palco e coberto com um dispositivo especial na topo. Muitos pesquisadores sacralizam esse ato, vendo nele uma manifestação da vontade do grande Autor de fazer com a orquestra o mesmo que com os nibelungos, escondendo-os no abismo da masmorra. Vamos deixar a interpretação para os fãs do talento de Wagner, mas temos o fato real do desaparecimento do obstáculo que desvia do curioso espetáculo teatral para o magnífico, ninguém sabe onde soa a música.

De quais instrumentos uma orquestra geralmente consiste?

A tradição desenvolveu-se durante o período dos chamados "clássicos vienenses" (Haydn, Mozart, Beethoven), quando foram compostas as primeiras sinfonias, que deram o nome aos seus primeiros intérpretes - orquestras sinfónicas. Hoje, essa orquestra para o desempenho da música da Europa Ocidental é chamada de " clássico" ou " Beethoven"(já que foi formado nas partituras do compositor) e é composto por quatro grupos instrumentais: 1 ) quinteto de cordas com arcos (1º e 2º violino, viola, violoncelo, contrabaixo); 2 ) sopros emparelhados (pares de flautas, oboés, clarinetes, fagotes); 3 ) cobre duxovyx (um par de trombetas e 2-4 chifres) e 4 ) percussão (representada por tímpanos, mas hoje os tambores grandes e pequenos, triângulo, sinos orquestrais, xilofone e até tam-tams são usados adicionalmente). Ocasionalmente atrai harpa e representantes 5 ) teclados (órgão, cravo, piano) e outros. Para algumas obras de compositores do final da era romântica, foram necessários cento e cinquenta intérpretes (Wagner, Bruckner, Mahler, Strauss, Scriabin). Ao mesmo tempo, devido a atividades anteriores ao período sinfônico (Monteverdi, Handel, etc.), ainda hoje são populares os conjuntos de câmara com uma força de 4 a 12 pessoas que surgiram no século XVII nas cortes de famílias reais e nobres. Às vezes, eles não estão escondidos no fosso da orquestra, mas fazem uma parte elegante da ação do palco.

Existem ferramentas que você não pode prescindir?

Cada época tinha suas próprias preferências, refletidas na composição de instrumentos e líderes musicais. Na música renascentista, era impossível prescindir dos teclados - órgão e cravo. Surpreendentemente, a composição exata dos instrumentos em uma obra musical foi indicada pela primeira vez em 1607 na ópera “ Orfeu» Claudio Monteverdi (15 violas de tamanhos diferentes, 2 violinos, 4 flautas - um par de grandes e um par de médios), 2 oboés, 2 clarinetes, 4 trompetes, 5 trombones, harpa, 2 cravos e 3 mini-órgãos. Em meados do século XVIII, surgiu uma clara divisão em música de câmara e orquestral. Já na virada dos séculos XVIII e XIX, os compositores de música refletiam preferências instrumentais no próprio nome. No século 19, o papel das cordas aumentou novamente e tornou-se líder. Os compositores começaram a escrever partes para cada instrumento, permitindo que um ou outro soasse especial.

Como a orquestra “verifica” o que está acontecendo no palco?

Olhando as notas com um olho, os músicos seguem o maestro que os conduz com o outro. Sem estrabismo, aliás. Sobre o que está acontecendo no palco, nenhum deles costuma adivinhar. Na verdade, todos eles soam muito bem. E um estrondo inesperado ou uma nota errada será notado em tempo hábil, mas por causa da excelente educação e disciplina rigorosa, eles não o mostrarão.

Maestro da orquestra do Perm Opera and Ballet Theatre. P. I. Tchaikovsky Teodor Currentzis

O que é um "poço de orquestra" hoje?

Um recesso na linha divisória entre o público e a ação cênica, projetado para acomodar os músicos cujo acompanhamento é necessário para acompanhar a trama.

Por que é colocado na parte inferior, o que dá?

Para economizar espaço do espectador e do palco e para não interferir no olhar do espectador para ver tudo o que está acontecendo no plano do palco.

Quais são as dimensões padrão?

Abertura retangular no palco 1,2 - 1,8 metros de largura, 6,1 a 12 metros de comprimento e 1,8 a 3,0 metros de profundidade. Este último valor tornou-se a causa de danos ocasionais ao público.

Com o que está equipado?

Os poços possuem os seguintes sistemas de equipamentos:
1 . Um lugar para o maestro, de frente para o espaço do palco, ver o que está acontecendo e organizar um único organismo musical.
2 . Um sistema de iluminação que permite ler partituras e ver o maestro mesmo na escuridão total.
3 . Proteção acústica da própria caixa, para que os músicos não fiquem surdos uns dos outros, com um sistema de sub-som de microfone que transmite o som através de tradutores localizados em toda a área de audiência.
4 . Elevador hidráulico ou macaco de parafuso, sistema de cremalheira ou tesoura para elevar e abaixar seções ou elevador.
5 . Sobreposição - no caso em que o poço não é usado, ele é coberto com vários tipos de materiais.

James McBay. Violinista. 1932

É apropriado olhar para o poço durante o intervalo?

É improvável que você possa ver algo interessante lá. O único lugar conhecido onde algo extraordinário acontece é o fosso da orquestra do teatro do festival em Bayreuth (Alemanha), construído durante sua vida e sob a direção de R. Wagner (1872-76) e celebrando anualmente o feriado de sua música com uma ópera festa no verão. É aqui que o poço é escondido por uma viseira e desce em degraus até as profundezas do palco, de modo que fica completamente invisível para o público. Devido ao fato de as óperas do compositor alemão serem consideradas as mais longas do mundo, quase todos os músicos preferem roupas leves - shorts e camisetas - nos dias quentes de verão do fórum. No entanto, mesmo aqueles sortudos que ficaram em uma longa fila de dez anos por ingressos e chegaram à apresentação do festival não verão isso. Em todos os outros casos, o código de vestimenta é lamentavelmente formal - tudo é preto, mas há situações em que os homens podem usar uma camisa branca por baixo de uma jaqueta ou smoking. Durante o intervalo, os músicos, assim como o público, vão descansar fora de vista.

O que acontece se um dos músicos ficar doente?

Nada perceptível. As fileiras estão ficando mais fortes e se reunindo. E com uma epidemia em massa, algumas obras também terminam mais rápido. Perscrutando a história da música sinfônica, quando a orquestra consistia em um pequeno número de instrumentos, às vezes você começa a perder o laconismo e a clareza da diferença de timbres e tons de vozes. Embora existam amantes, "para torná-lo mais alto e mais barulhento". Para eles, há uma alegria especial - o gênero da marcha. Alguém gosta dos militares, alguns gostam do casamento e alguns gostam do luto, que, no entanto, também é uma coisa grande, embora triste. O principal é não ouvi-los com frequência à noite.

É possível jogar flores e presentes no poço?

É quase o mesmo que jogar touros na sacada abaixo. A menos que raros gopniks alfabetizados, tal comportamento não causa constrangimento. No teatro, tal lançador certamente será notado e espancado, envolto em um olhar escaldante. Ainda não vale a pena jogar boliche ou gorodki, jogar um buquê na cabeça de um talentoso instrumentista de orquestra. Isso não é necessário! Use os serviços de um porteiro que conhece uma maneira não traumática de entrar no fosso da orquestra. Ele pode enviar suas flores e presentes com um cartão postal embutido neles. De cuja pessoa” nas mãos exatamente do músico que você queria assustar com ofertas. Tudo tem seu tempo e lugar.

A orquestra sinfônica é composta por três grupos de instrumentos musicais: cordas (violinos, violas, violoncelos, contrabaixos), instrumentos de sopro (latão e madeira) e um grupo de instrumentos de percussão. O número de músicos em grupos pode variar dependendo da peça que está sendo executada. Muitas vezes a composição de uma orquestra sinfônica é expandida, instrumentos musicais adicionais e atípicos são introduzidos: harpa, celesta, saxofone, etc. O número de músicos de uma orquestra sinfônica em alguns casos pode ultrapassar 200 músicos!

Dependendo do número de músicos em grupos, distinguem-se uma pequena e uma grande orquestra sinfônica; entre as variedades de pequenas, há orquestras de teatro participando do acompanhamento musical de óperas e balés.

Câmara

Tal orquestra difere de uma sinfonia por uma composição significativamente menor de músicos e uma menor variedade de grupos de instrumentos. Na orquestra de câmara, o número de instrumentos de sopro e percussão também foi reduzido.

Fragmento

Esta orquestra consiste apenas em instrumentos de arco de cordas - violino, viola, violoncelo, contrabaixo.

Vento

A composição da banda de metais inclui uma variedade de instrumentos de sopro - madeira e latão, além de um conjunto de instrumentos de percussão. A banda filarmónica inclui, a par de instrumentos musicais característicos de uma orquestra sinfónica (flauta, oboé, clarinete, fagote, saxofone, trompete, trompa, trombone, tuba), e instrumentos específicos (sopro alto, tenor, barítono, eufónio, flugelhorn, sousafone e etc.), que não são encontrados em outros tipos de orquestras.

Em nosso país, as bandas de metais militares são muito populares, apresentando, junto com composições pop e jazz, música militar especial aplicada: fanfarras, marchas, hinos e o chamado repertório de jardim e parque - valsas e marchas antigas. As bandas de metais são muito mais móveis do que as bandas sinfônicas e de câmara, elas podem tocar música enquanto se movem. Existe um gênero especial de performance - um desfiladeiro orquestral, no qual a execução da música por uma banda de metais é combinada com a execução simultânea de performances coreográficas complexas por músicos.

Em grandes teatros de ópera e balé, você pode encontrar bandas de metais especiais - bandas teatrais. As gangues participam diretamente da própria produção cênica, onde, de acordo com a trama, os músicos são personagens atuantes.

Pop

Via de regra, trata-se de uma composição especial de uma pequena orquestra sinfônica (orquestra sinfônica pop), que inclui, entre outras coisas, um conjunto de saxofones, teclados específicos, instrumentos eletrônicos (sintetizador, guitarra elétrica, etc.) seção rítmica.

Jazz

Uma orquestra (banda) de jazz consiste, em regra, de um grupo de sopros, que inclui grupos de trompetes, trombones e saxofones expandidos em relação a outras orquestras, um grupo de cordas, representado por violinos e contrabaixo, bem como um ritmo de jazz seção.

Orquestra de Instrumentos Folclóricos

Uma das variantes do conjunto folclórico é a orquestra de instrumentos folclóricos russos. Consiste em grupos de balalaikas e domras, inclui gusli, acordeões de botão, instrumentos de sopro russos especiais - chifres e zhaleika. Essas orquestras geralmente incluem instrumentos típicos de uma orquestra sinfônica - flautas, oboé, trompas e instrumentos de percussão. A ideia de criar tal orquestra foi proposta pelo tocador de balalaica Vasily Andreev no final do século XIX.

A orquestra de instrumentos folclóricos russos não é o único tipo de conjunto folclórico. Existem, por exemplo, orquestras de gaita de foles escocesas, orquestras de casamento mexicanas, nas quais há um conjunto de várias guitarras, trompetes, percussão étnica, etc.

Contorno histórico

A própria ideia de tocar música simultaneamente por um grupo de instrumentistas remonta aos tempos antigos: mesmo no antigo Egito, pequenos grupos de músicos tocavam juntos em vários feriados e funerais.

A palavra "orquestra" ("orquestra") vem do nome da plataforma redonda em frente ao palco do antigo teatro grego, que abrigava o antigo coro grego, participante de qualquer tragédia ou comédia. Durante o Renascimento e ainda no século XVII, a orquestra foi transformada em fosso de orquestra e, consequentemente, deu o nome ao grupo de músicos que nela se encontrava.

Orquestra Sinfónica

Orquestra Sinfônica e Coro

Uma orquestra é chamada de sinfônica, composta por vários grupos heterogêneos de instrumentos - uma família de cordas, sopro e percussão. O princípio dessa unificação tomou forma na Europa no século XVIII. Inicialmente, a orquestra sinfônica incluía grupos de instrumentos de arco, instrumentos de sopro e metais, que eram unidos por alguns instrumentos musicais de percussão. Posteriormente, a composição de cada um desses grupos se ampliou e diversificou. Atualmente, entre as diversas variedades de orquestras sinfônicas, costuma-se distinguir pequeno e ampla Orquestra Sinfónica. Uma pequena orquestra sinfônica é uma orquestra de composição predominantemente clássica (tocando música do final do século 18 - início do século 19, ou pastiche moderno). É composto por 2 flautas (raramente uma flauta pequena), 2 oboés, 2 clarinetes, 2 fagotes, 2 (raramente 4) trompas, às vezes 2 trompetes e tímpanos, um grupo de cordas de não mais de 20 instrumentos (5 primeiros e 4 segundos violinos , 4 violas, 3 violoncelos, 2 contrabaixos). A grande orquestra sinfônica (BSO) inclui trombones obrigatórios no grupo de cobre e pode ter qualquer composição. Muitas vezes os instrumentos de madeira (flautas, oboés, clarinetes e fagotes) chegam a atingir até 5 instrumentos de cada família (às vezes mais clarinetes) e incluem variedades (palheta e flautas alto, oboé cupido e oboé inglês, clarinete pequeno, alto e baixo, contrafagote). O grupo de cobre pode incluir até 8 trompas (incluindo tubas especiais de Wagner), 5 trompetes (incluindo pequeno, alto, baixo), 3-5 trombones (tenor e tenorbass) e uma tuba. Muitas vezes são usados saxofones (todos os 4 tipos, veja orquestra de jazz). O grupo de cordas atinge 60 ou mais instrumentos. Os instrumentos de percussão são numerosos (embora tímpanos, sinos, tambores pequenos e grandes, triângulo, címbalos e tam-tom indianos formem sua espinha dorsal), harpa, piano, cravo são frequentemente usados.

Banda de metais

Uma banda de metais é uma orquestra composta exclusivamente por instrumentos de sopro e percussão. Os instrumentos de sopro formam a base da banda de metais, o papel principal na banda de metais entre os instrumentos de sopro de bronze é desempenhado por instrumentos de sopro de sopro de grande escala do grupo flugelhorn - soprano flugelhorns, cornetas, altohorns, tenorhorns, barítono eufônios, baixo e contrabaixo tubas, (note na orquestra sinfônica apenas uma tuba contrabaixo é usada). Partes de instrumentos de metal de escala estreita, trompetes, trompas e trombones, são sobrepostos em sua base. Também em bandas de metais, são utilizados instrumentos de sopro: flautas, clarinetes, saxofones, em grandes composições - oboés e fagotes. Em grandes bandas de metais, instrumentos de madeira são duplicados muitas vezes (como cordas em uma orquestra sinfônica), variedades são usadas (especialmente pequenas flautas e clarinetes, oboé inglês, viola e clarinete baixo, às vezes clarinete contrabaixo e contrafagote, flauta alto e amurgoboé são usados). muito raramente). O grupo de madeira é dividido em dois subgrupos, semelhantes aos dois subgrupos de latão: clarinete-saxofone (instrumentos de palheta única de som brilhante - há mais alguns deles em número) e um grupo de flautas, oboés e fagotes (mais fracos em som do que clarinetes, instrumentos de palheta dupla e apito). O grupo de trompas, trompetes e trombones é frequentemente dividido em conjuntos, trompetes específicos (pequeno, raramente alto e baixo) e trombones (baixo) são usados. Em tais orquestras há um grande grupo de percussão, cuja base é a mesma tímpanos e o "grupo janízaro" tambores pequenos, cilíndricos e grandes, címbalos, um triângulo, além de um pandeiro, castanholas e tam-tam. Os instrumentos de teclado possíveis são piano, cravo, sintetizador (ou órgão) e harpas. Uma grande banda de metais pode tocar não apenas marchas e valsas, mas também aberturas, concertos, árias de ópera e até sinfonias. As bandas gigantes combinadas nos desfiles são na verdade baseadas na duplicação de todos os instrumentos e sua composição é muito pobre. São apenas pequenas bandas de metais multiplicadas sem oboés, fagotes e com um pequeno número de saxofones. Uma banda de metais se distingue por sua sonoridade poderosa e brilhante e, portanto, muitas vezes é usada não em ambientes fechados, mas ao ar livre (por exemplo, acompanhando uma procissão). Para uma banda de metais, é típico tocar música militar, bem como danças populares de origem europeia (a chamada música de jardim) - valsas, polcas, mazurcas. Recentemente, bandas de música de jardim vêm mudando sua composição, fundindo-se com orquestras de outros gêneros. Assim, ao realizar danças crioulas - tango, foxtrot, blues jive, rumba, salsa, elementos de jazz estão envolvidos: em vez do grupo de percussão janízaro, uma bateria de jazz (1 intérprete) e vários instrumentos afro-crioulos (ver jazz orquestra). Nesses casos, instrumentos de teclado (piano, órgão) e harpa são cada vez mais utilizados.

orquestra de cordas

Uma orquestra de cordas é essencialmente um grupo de instrumentos de cordas curvados de uma orquestra sinfônica. A orquestra de cordas inclui dois grupos de violinos ( primeiro violinos e segundo violinos), bem como violas, violoncelos e contrabaixos. Este tipo de orquestra é conhecido desde os séculos XVI-XVII.

Orquestra de Instrumentos Folclóricos

Em vários países, as orquestras compostas por instrumentos folclóricos se difundiram, realizando tanto transcrições de obras escritas para outras composições quanto composições originais. Um exemplo é a orquestra de instrumentos folclóricos russos, que inclui instrumentos da família domra e balalaica, além de saltério, acordeões de botão, zhaleika, chocalhos, apitos e outros instrumentos. A ideia de criar tal orquestra foi proposta no final do século 19 pelo tocador de balalaica Vasily Andreev. Em alguns casos, essa orquestra também introduz instrumentos que na verdade não estão relacionados ao folclore: flautas, oboés, vários sinos e muitos instrumentos de percussão.

Orquestra de Variedades

Orquestra de variedades - um grupo de músicos tocando música pop e jazz. A orquestra de variedades é composta por cordas, instrumentos de sopro (incluindo saxofones, que geralmente não são representados nos grupos de sopro das orquestras sinfônicas), teclados, percussão e instrumentos musicais elétricos.

Uma orquestra sinfônica de variedades é um grande conjunto instrumental capaz de combinar os princípios performáticos de vários tipos de arte musical. A parte pop é representada em tais composições por um grupo rítmico (bateria, percussão, piano, sintetizador, guitarra, baixo) e uma big band completa (grupos de trompetes, trombones e saxofones); sinfônico - um grande grupo de instrumentos de arco de cordas, um grupo de sopros, tímpanos, harpas e outros.

O precursor da orquestra sinfônica de variedades foi o jazz sinfônico, que surgiu nos EUA na década de 1920. e criou um estilo de concerto de entretenimento popular e música dance-jazz. Orquestras domésticas de L. Teplitsky ("Concerto Jazz Band", 1927), a Orquestra Estadual de Jazz sob a direção de V. Knushevitsky (1937) realizada no mainstream do symphojazz. O termo "Orquestra Sinfônica de Variedades" surgiu em 1954. Este era o nome da Orquestra de Variedades da Rádio e Televisão da União sob a direção de Y. Silantiev, criada em 1945. Em 1983, após a morte de Silantyev, foi liderado por A. Petukhov, então M. Kazhlaev. As orquestras de variedades e sinfônicas também incluíam as orquestras do Teatro Hermitage de Moscou, os Teatros de Variedades de Moscou e Leningrado, a Orquestra da Tela Azul (liderada por B. Karamyshev), a Orquestra Concerto de Leningrado (liderada por A. Badkhen), a Orquestra Estatal de Variedades da SSR letã conduzida por Raymond Pauls, a Orquestra Sinfônica de Variedades Estatais da Ucrânia, a Orquestra Presidencial da Ucrânia, etc.

Na maioria das vezes, as orquestras sinfônicas pop são usadas durante apresentações de gala de música, competições de televisão, menos frequentemente para a apresentação de música instrumental. O trabalho de estúdio (gravação de música para o fundo de rádio e cinema, em mídia sonora, criação de fonogramas) prevalece sobre o trabalho de concerto. Orquestras de variedades e sinfônicas tornaram-se uma espécie de laboratório para a música russa, leve e jazz.

orquestra de jazz

A orquestra de jazz é um dos fenômenos mais interessantes e originais da música moderna. Surgindo mais tarde do que todas as outras orquestras, começou a influenciar outras formas de música - câmara, sinfonia, música de bandas de metais. O jazz usa muitos dos instrumentos de uma orquestra sinfônica, mas tem uma qualidade radicalmente diferente de todas as outras formas de música orquestral.

A principal qualidade que distingue o jazz da música européia é o papel maior do ritmo (muito maior do que em uma marcha militar ou valsa). A este respeito, em qualquer orquestra de jazz existe um grupo especial de instrumentos - a seção rítmica. Uma orquestra de jazz tem outra característica - o papel predominante da improvisação de jazz leva a uma notável variabilidade em sua composição. No entanto, existem vários tipos de orquestras de jazz (aproximadamente 7-8): combo de câmara (embora esta seja a área do conjunto, mas deve ser indicada, pois é a essência da ação da seção rítmica ), conjunto de câmara dixieland, pequena orquestra de jazz - pequena big band , grande orquestra de jazz sem cordas - big band, grande orquestra de jazz com cordas (tipo não sinfônico) - big band estendida, orquestra de jazz sinfônica.

A seção rítmica de todos os tipos de orquestra de jazz geralmente inclui instrumentos de percussão, cordas dedilhadas e teclado. Esta é uma bateria de jazz (1 jogador) composta por vários pratos de ritmo, vários pratos de acentuação, vários tom-toms (chineses ou africanos), pratos de pedal, uma caixa e um tipo especial de bumbo de origem africana - o “ Tambor etíope (queniano) ”(seu som é muito mais suave que o bumbo turco). Muitos estilos de jazz do sul e música latino-americana (rumba, salsa, tango, samba, cha-cha-cha, etc.) usam percussão adicional: um conjunto de tambores congo-bongo, maracas (chocalo, cabasa), sinos, caixas de madeira , sinos senegaleses (agogo), clave, etc. Outros instrumentos da seção rítmica que já possuem uma pulsação melódico-harmônica: piano, guitarra ou banjo (um tipo especial de guitarra norte-africana), baixo acústico ou contrabaixo (que é tocado apenas com uma arrancada). As grandes orquestras às vezes têm vários violões, um violão junto com um banjo, ambos os tipos de baixos. A tuba raramente usada é um instrumento de contrabaixo na seção rítmica. Grandes orquestras (big bands de todos os 3 tipos e jazz sinfônico) costumam usar vibrafone, marimba, flexatone, ukulele, guitarra de blues (ambos os últimos são levemente eletrificados, junto com o baixo), mas esses instrumentos não estão mais incluídos na seção rítmica .

Outros grupos de uma orquestra de jazz dependem de seu tipo. Geralmente há 1-2 solistas em um combo (saxofone, trompete ou solista: violino ou viola). Exemplos: ModernJazzQuartet, JazzMessenjers.

Dixieland tem 1-2 trompetes, 1 trombone, clarinete ou saxofone soprano, às vezes saxofone alto ou tenor, 1-2 violinos. Na seção rítmica de Dixieland, o banjo é mais usado do que a guitarra. Exemplos: Armstrong Ensemble (EUA), Tsfasman Ensemble (URSS).

Em uma pequena big band pode haver 3 trompetes, 1-2 trombones, 3-4 saxofones (soprano = tenor, alto, barítono, todos também tocam clarinetes), 3-4 violinos, às vezes um violoncelo. Exemplos: Primeira Orquestra de Ellington 29-35 (EUA), Bratislava Hot Serenaders (Eslováquia).

Uma big band grande geralmente tem 4 trompetes (1-2 partes de soprano alto tocam no nível das pequenas com bocais especiais), 3-4 trombones (4 trombones tenor-contrabass ou tenor-bass, às vezes 3), 5 saxofones (2 altos, 2 tenores = soprano, barítono).

Em uma big band estendida pode haver até 5 tubos (com tubos específicos), até 5 trombones, saxofones e clarinetes adicionais (5-7 saxofones e clarinetes comuns), cordas arqueadas (não mais que 4 - 6 violinos, 2 violas , 3 violoncelos), às vezes chifre, flauta, flauta pequena (apenas na URSS). Experiências semelhantes no jazz foram realizadas nos EUA por Duke Ellington, Artie Shaw, Glenn Miller, Stanley Kenton, Count Basie, em Cuba por Paquito d'Rivera, Arturo Sandoval, na URSS por Eddie Rosner, Leonid Utyosov.

Uma orquestra de jazz sinfônica inclui um grande grupo de cordas (40-60 artistas), e contrabaixos curvados são possíveis (em uma big band só pode haver violoncelos curvados, o contrabaixo é um membro da seção rítmica). Mas o principal é o uso de flautas raras para o jazz (em todos os tipos, do pequeno ao baixo), oboés (todos os tipos 3-4), trompas e fagotes (e contrafagote) que não são nada típicos do jazz. Clarinetes são complementados por baixo, alto, clarinete pequeno. Tal orquestra pode executar sinfonias, concertos especialmente escritos para ela, participar de óperas (Gershwin). Sua característica é um pulso rítmico pronunciado, que não é encontrado em uma orquestra sinfônica comum. É preciso distinguir da orquestra sinfo-jazz seu completo oposto estético - uma orquestra de variedades baseada não no jazz, mas na música beat.

Tipos especiais de bandas de jazz - banda de jazz de bronze (banda de metais com uma seção rítmica de jazz, incluindo um grupo de guitarra e com uma diminuição no papel de flugelhorns), uma banda de jazz da igreja ( atualmente existe apenas na América Latina, inclui um órgão, um coro, sinos de igreja, toda a seção rítmica, bateria sem sinos e agogô, saxofones, clarinetes, trompetes, trombones, cordas curvadas), um conjunto de jazz-rock (equipe de Miles Davis, dos soviéticos Arsenal, etc.).

banda militar

Banda militar, uma banda de metais, que é uma divisão regular de uma unidade militar.

orquestra escolar

Um grupo de músicos composto por alunos do ensino fundamental, geralmente chefiados por um professor de educação musical primária. Para os músicos, muitas vezes é o ponto de partida de sua carreira musical.

Notas

Fundação Wikimedia. 2010.

Sinônimos:

Tipo de personalidade
Verges, Paul

Veja o que é "Orquestra" em outros dicionários:

ORQUESTRA- (orquestra grega). 1) tudo está conectado. vários instrumentos juntos. 2) um lugar no teatro onde os músicos são colocados. Dicionário de palavras estrangeiras incluído no idioma russo. Chudinov A.N., 1910. ORQUESTRA Grega. orquestra. a) A composição do coro de músicos... Dicionário de palavras estrangeiras da língua russa

orquestra- a, m. orquestra m., alemão. Orquestra lat. orquestra gr. 1. Conjunto de instrumentos musicais. BAS 1. Peça para orquestra de cordas. BAS 1. 2. Um grupo de músicos tocando uma peça musical juntos em diferentes instrumentos. BAIXO 1.… … Dicionário histórico de galicismos da língua russa

Fedorov Veronica e Vasyagin Alexandra

As apresentações foram feitas no âmbito do projeto "No mundo dos instrumentos musicais"

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Variedades de orquestradores Interpretada por um aluno da 7ª série B Fedorov Veronika

Orquestra Sinfônica Uma orquestra sinfônica é uma orquestra composta por vários grupos heterogêneos de instrumentos - uma família de violinos, sopros e percussão. O princípio dessa unificação tomou forma na Europa no século XVIII. Inicialmente, a orquestra sinfônica incluía grupos de instrumentos de arco, instrumentos de sopro e metais, aos quais se juntaram alguns instrumentos musicais de percussão. Posteriormente, a composição de cada um desses grupos se ampliou e diversificou. Atualmente, entre várias variedades de orquestras sinfônicas, costuma-se distinguir entre uma pequena e uma grande orquestra sinfônica.

Uma pequena orquestra sinfônica é uma orquestra de composição predominantemente clássica (tocando música do final do século 18 - início do século 19, ou pastiche moderno). É composto por 2 flautas (raramente uma flauta pequena), 2 oboés, 2 clarinetes, 2 fagotes, 2 (raramente 4) trompas, às vezes 2 trompetes e tímpanos, um grupo de cordas de não mais de 20 instrumentos (5 primeiros e 4 segundos violinos , 4 violas, 3 violoncelos, 2 contrabaixos).

Uma grande orquestra sinfônica inclui trombones obrigatórios no grupo de metais e pode ter qualquer composição. Muitas vezes os instrumentos de madeira (flautas, oboés, clarinetes e fagotes) chegam a atingir até 5 instrumentos de cada família (às vezes mais clarinetes) e incluem variedades (palheta e flautas alto, oboé cupido e oboé inglês, clarinete pequeno, alto e baixo, contrafagote). O grupo de cobre pode incluir até 8 trompas (incluindo tubas especiais de Wagner), 5 trompetes (incluindo pequeno, alto, baixo), 3-5 trombones (tenor e tenorbass) e uma tuba.

Banda de metais Uma banda de metais é uma orquestra composta exclusivamente por instrumentos de sopro e percussão. Os instrumentos de metal formam a base da banda de metais, os instrumentos de metal de larga escala do grupo flugelhorn - soprano-flugelhorns, cornetas, altohorns, tenorhorns, barítono-euphonium, tubas baixo e contrabaixo, têm um papel de liderança em uma banda de metais entre os metais instrumentos de sopro (em uma orquestra sinfônica apenas uma tuba contrabaixo).

Partes de instrumentos de metal de escala estreita, trombetas, trompas, trombones, são sobrepostas em sua base. Também em bandas de metais, são utilizados instrumentos de sopro: flautas, clarinetes, saxofones, em grandes conjuntos - oboés e fagotes. Em grandes bandas de metais, instrumentos de madeira são duplicados muitas vezes (como cordas em uma orquestra sinfônica), variedades são usadas (especialmente pequenas flautas e clarinetes, oboé inglês, viola e clarinete baixo, às vezes clarinete contrabaixo e contrafagote, flauta alto e amurgoboé são usados). muito raramente).

O grupo de madeira é dividido em dois subgrupos, semelhantes aos dois subgrupos de latão: clarinete-saxofone (instrumentos de palheta única de som brilhante - há mais alguns deles em número) e um grupo de flautas, oboés e fagotes (mais fracos em som do que clarinetes, instrumentos de palheta dupla e apito). O grupo de trompas, trompetes e trombones é frequentemente dividido em conjuntos, trompetes específicos (pequeno, raramente alto e baixo) e trombones (baixo) são usados. Em tais orquestras há um grande grupo de percussão, cuja base é a mesma tímpanos e o "grupo janízaro" tambores pequenos, cilíndricos e grandes, címbalos, um triângulo, além de um pandeiro, castanholas e tam-tam.

Orquestra de cordas Uma orquestra de cordas é essencialmente um grupo de instrumentos de cordas curvados de uma orquestra sinfônica. A orquestra de cordas inclui dois grupos de violinos (primeiros e segundos violinos), além de violas, violoncelos e contrabaixos. Este tipo de orquestra é conhecido desde os séculos XVI-XVII.

Em vários países, as orquestras compostas por instrumentos folclóricos se difundiram, realizando tanto transcrições de obras escritas para outras composições quanto composições originais. Um exemplo é a orquestra de instrumentos folclóricos russos, que inclui instrumentos das famílias domra e balalaica, além de saltério, acordeões de botão, zhaleika e outros instrumentos. A ideia de criar tal orquestra foi proposta no final do século 19 pelo tocador de balalaica Vasily Andreev. Em vários casos, essa orquestra também introduz instrumentos que na verdade não estão relacionados ao folclore: flautas, oboés, vários instrumentos de percussão.

Orquestra de Variedades Orquestra de Variedades é um grupo de músicos que tocam música pop e jazz. A orquestra de variedades é composta por cordas, instrumentos de sopro (incluindo saxofones), teclados, percussão e instrumentos musicais elétricos.

Jazz Orchestra Jazz Orchestra é um dos fenómenos mais interessantes e originais da música contemporânea. Surgindo mais tarde do que todas as outras orquestras, começou a influenciar outras formas de música - câmara, sinfonia, música de bandas de metais. O jazz usa muitos dos instrumentos de uma orquestra sinfônica, mas tem uma qualidade radicalmente diferente de todas as outras formas de música orquestral.

A principal qualidade que distingue o jazz da música européia é o papel maior do ritmo (muito maior do que em uma marcha militar ou valsa). A este respeito, em qualquer orquestra de jazz existe um grupo especial de instrumentos - a seção rítmica. A orquestra de jazz tem outra característica - a improvisação de jazz leva à imprecisão de sua composição. No entanto, existem vários tipos de orquestras de jazz (aproximadamente 7-8): combo de câmara (embora esta seja a área do conjunto, mas deve ser indicada, pois é a essência da ação da seção rítmica ), o conjunto de câmara dixieland, e a orquestra de jazz escarlate - uma big band de pequena composição, grande orquestra de jazz sem cordas - big band, grande orquestra de jazz com cordas (tipo não sinfônica) - big band estendida, orquestra de jazz sinfônica.

Banda Militar Uma banda militar é uma unidade militar especial de tempo integral destinada a executar música militar, ou seja, trabalhos musicais durante o treinamento de tropas, durante os rituais militares, cerimônias solenes e também para atividades de concerto. Existem bandas militares homogêneas, compostas por instrumentos de sopro e percussão, e mistas, que também incluem um grupo de instrumentos de sopro. A orquestra militar é liderada por um maestro militar.

No Ocidente, o arranjo de bandos militares mais ou menos organizados pertence ao século XVII. Sob Luís XIV, a orquestra consistia em tubos, oboés, fagotes, trompetes, tímpanos e tambores. Todos esses instrumentos foram divididos em três grupos, raramente reunidos: flautas e tambores, trombetas e tímpanos, oboés e fagotes. No século XVIII, o clarinete foi introduzido na orquestra militar e a música militar adquiriu um significado melódico. Até o início do século XIX. bandas militares na França e na Alemanha incluíam, além dos instrumentos acima mencionados, trompas, serpentes, trombones e música turca, ou seja, um bumbo, címbalos, um triângulo. A invenção dos pistões (uma espécie de válvula, ou a chamada válvula de pé, botão que aciona um mecanismo que abre tubos sobressalentes, ou coroas presas a um instrumento de sopro) para instrumentos de sopro (1816) teve grande influência no desenvolvimento de uma orquestra militar: surgiram tubos, cornetas, cornetas, ophicleides com pistões, tubas, saxofones. De referir ainda uma orquestra constituída apenas por instrumentos de sopro (fanfarra). Tal orquestra é usada em regimentos de cavalaria. A nova organização de bandas militares do Ocidente também se mudou para a Rússia.

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"Variedades da Orquestra". Concluído por um aluno da classe 7A Alexander Vasyagin.

Orquestra. Orquestra (do grego ορχήστρα) é um grande grupo de músicos instrumentais. Ao contrário dos conjuntos de câmara, em uma orquestra alguns de seus músicos formam grupos tocando em uníssono.

Orquestra Sinfónica. Uma orquestra sinfônica é um grande grupo de músicos para a execução de música acadêmica, predominantemente da tradição da Europa Ocidental. A orquestra sinfónica é constituída por instrumentos cuja história está indissociavelmente ligada à história da música da Europa Ocidental. A música que é escrita com uma orquestra sinfônica em mente (também chamada de "sinfônica") tende a levar em conta o estilo que se desenvolveu na cultura musical européia. A base da orquestra sinfônica é composta por quatro grupos de instrumentos: cordas curvadas, instrumentos de sopro de madeira e latão e percussão. Em alguns casos, outros instrumentos são incluídos na orquestra.

Orquestra Sinfónica.

Banda de metais. Brass band - uma orquestra composta por instrumentos de sopro e percussão. A base da banda de metais é composta por instrumentos de sopro convencionais e de larga escala - cornetas, flugelhorns, eufônios, contraltos, tenores, barítonos, baixos, trompetes, trompas, trombones. Também em bandas de metais, são utilizados instrumentos de sopro: flautas, clarinetes, saxofones, em grandes conjuntos - oboés e fagotes. No início do século XIX, sob a influência da "música janízara", alguns instrumentos musicais de percussão surgiram nas bandas de metais, principalmente bumbo e címbalos, que dão à orquestra uma base rítmica.

Banda de metais

Orquestra de cordas. Uma orquestra de cordas é essencialmente um grupo de instrumentos de cordas curvados de uma orquestra sinfônica. A orquestra de cordas inclui dois grupos de violinos (primeiros violinos e segundos violinos), além de violas, violoncelos e contrabaixos de guitarra. Este tipo de orquestra é conhecido desde os séculos XVI-XVII.

Orquestra de cordas.

Orquestra de instrumentos folclóricos. Em vários países, as orquestras compostas por instrumentos folclóricos se difundiram, realizando tanto transcrições de obras escritas para outras composições quanto composições originais. Como exemplo, podemos citar uma orquestra de instrumentos folclóricos russos, que inclui instrumentos das famílias domra e balalaica, além de saltério, acordeões de botão, zaleyki, chocalhos, apitos e outros instrumentos. A ideia de criar tal orquestra foi proposta no final do século 19 pelo tocador de balalaica Vasily Andreev. Em alguns casos, essa orquestra também introduz instrumentos que na verdade não estão relacionados ao folclore: flautas, oboés, vários sinos e muitos instrumentos de percussão.

Orquestra de instrumentos folclóricos.

Orquestra de palco. Orquestra de variedades - um grupo de músicos tocando música pop e jazz. A orquestra de variedades é composta por cordas, instrumentos de sopro (incluindo saxofones, que geralmente não são representados nos grupos de sopro das orquestras sinfônicas), teclados, percussão e instrumentos musicais elétricos.

Orquestra de palco.

Orquestra de Jazz. A orquestra de jazz é um dos fenômenos mais interessantes e originais da música moderna. Surgindo mais tarde do que todas as outras orquestras, começou a influenciar outras formas de música - câmara, sinfonia, música de bandas de metais. O jazz usa muitos dos instrumentos de uma orquestra sinfônica, mas tem uma qualidade radicalmente diferente de todas as outras formas de música orquestral.

Orquestra de Jazz.

Banda militar. Banda militar, uma banda de metais, que é uma divisão regular de uma unidade militar.

Banda militar.

Orquestra escolar. Um grupo de músicos composto por alunos do ensino fundamental, geralmente chefiados por um professor de educação musical primária. Para os músicos, muitas vezes é o ponto de partida de sua carreira musical.

Orquestra escolar.