Teatro Bolshoi da Rússia.

PERGUNTAS DO ESTADO ACADÊMICO BOLSHOI TEATRO DA RÚSSIA

(conforme alterado pelo Decreto do Governo da Federação Russa de 23 de dezembro de 2002 N 919)

O Governo da Federação Russa decide:
1. Aprovar a carta anexa da instituição estatal federal "Teatro Acadêmico Estatal Bolshoi da Rússia".
2. O Ministério das Relações Patrimoniais da Federação Russa deve assegurar que a instituição estatal federal "Teatro Acadêmico Bolshoi da Rússia" seja designada para a gestão operacional da propriedade relevante.
3. O Ministério das Finanças da Federação Russa deverá, de acordo com o procedimento estabelecido, ao elaborar o orçamento federal para o ano correspondente, fornecer dotações para financiar as atividades da instituição estatal federal "Teatro Bolshoi Acadêmico Estadual da Rússia", conforme uma linha separada na classificação departamental das despesas do orçamento federal.
4. O Ministério da Cultura da Federação Russa deverá, de acordo com o procedimento estabelecido, apresentar propostas para tornar os atos do Governo da Federação Russa em conformidade com o Decreto do Presidente da Federação Russa de 28 de agosto de 2000 N 1579 "Sobre o Teatro Acadêmico Estatal Bolshoi da Rússia".

primeiro ministro
Federação Russa
M.KASYANOV

APROVADO
Decreto do Governo
Federação Russa
datado de 1 de setembro de 2000 N 649

Decreto do Governo da Federação Russa de 3 de setembro de 2010 N 678
"Após a aprovação da carta da instituição cultural orçamentária do estado federal "Teatro Acadêmico Bolshoi da Rússia"

O Governo da Federação Russa decide:

1. Aprovar a carta anexa da instituição orçamentária estadual federal de cultura "O Teatro Acadêmico Estadual Bolshoi da Rússia".

2. Reconhecer como inválido:

Decreto do Governo da Federação Russa de 1 de setembro de 2000 N 649 "Questões do Estado Acadêmico Teatro Bolshoi da Rússia" (Sobraniye Zakonodatelstva Rossiyskoy Federatsii, 2000, N 37, Art. 3719);

parágrafo 35 das alterações feitas aos atos do Governo da Federação Russa que regulam as relações fundiárias, aprovadas pelo Decreto do Governo da Federação Russa de 23 de dezembro de 2002 N 919 "Sobre a alteração e invalidação de certos atos do Governo da Federação Russa regulando as relações fundiárias" (Coleção de Legislação da Federação Russa, 2002, N 52, item 5225).

Carta
Instituição Orçamentária do Estado Federal de Cultura "Teatro Bolshoi Acadêmico do Estado da Rússia"
(aprovado pelo Decreto do Governo da Federação Russa de 3 de setembro de 2010 N 678)

I. Disposições gerais

1. A Instituição Orçamentária Federal da Cultura "Teatro Bolshoi Acadêmico do Estado da Rússia" (doravante denominado teatro) é uma organização sem fins lucrativos que exerce atividades profissionais no campo da arte musical, teatral, coreográfica e sinfônica.

2. Por Decreto do Presidente da Federação Russa de 18 de dezembro de 1991 N 294 "Sobre objetos especialmente valiosos do patrimônio nacional da Rússia", o teatro é classificado como um objeto particularmente valioso do patrimônio nacional, que é propriedade do povos da Rússia.

3. O teatro é guiado em suas atividades pela legislação da Federação Russa, bem como por esta carta.

4. O nome oficial do teatro:

em russo:

completo - instituição cultural orçamentária estadual federal "Teatro Bolshoi Acadêmico Estadual da Rússia";

abreviado - Teatro Bolshoi da Rússia;

em inglês - The State Academic Bolshoi Theatre Of Russia.

5. Localização do teatro - 125009, Moscou, Praça do Teatro, 1.

6. O Governo da Federação Russa, em nome da Federação Russa, exerce os poderes do fundador do teatro, garante as condições legais e materiais e técnicas para a operação do teatro, a segurança, integridade e inalienabilidade da propriedade que lhe são atribuídos, incluindo fundos, coleções de valores culturais e coleções do teatro.

Funções separadas do fundador do teatro, definidas por esta carta, são realizadas pelo Ministério da Cultura da Federação Russa, responsável pelo teatro.

7. O teatro é uma pessoa jurídica, tem o direito de gestão operacional do imóvel separado que é de propriedade federal.

8. O teatro possui balanço patrimonial independente, estimativas orçamentárias e estimativas de receitas e despesas das atividades geradoras de renda, bem como contas pessoais nos órgãos territoriais do Tesouro Federal para contabilização das dotações orçamentárias do orçamento federal e dos recursos recebidos do atividades geradoras de renda na moeda da Federação Russa e contas para contabilização de fundos em moeda estrangeira de acordo com a legislação da Federação Russa.

9. O teatro possui um selo representando o Emblema do Estado da Federação Russa e com seu nome, outros selos, selos, papéis timbrados necessários para suas atividades, bem como símbolos e uma marca registrada de acordo com a legislação da Federação Russa.

10. O apoio financeiro às atividades do teatro é realizado dentro das dotações orçamentárias do orçamento federal, bem como à custa de recursos recebidos de atividades geradoras de renda.

11. O teatro por conta própria adquire e exerce direitos patrimoniais e pessoais não patrimoniais, assume obrigações, atua como autor e réu em juízo.

O teatro é responsável por suas obrigações com os fundos à sua disposição. Em caso de insuficiência, o proprietário do bem cedido ao teatro, por direito de gestão operacional, tem responsabilidade subsidiária pelas obrigações do teatro.

II. Os objetivos e o objeto do teatro

12. Os objetivos do teatro são:

1) a preservação e desenvolvimento de valores culturais globais e nacionais, familiarizando-os com o público na Federação Russa e no exterior;

2) assegurar um alto nível internacional do teatro como centro mundial da cultura teatral e musical;

3) criação de condições para o crescimento das competências profissionais e continuidade da escola artística do teatro.

13. O objecto da actividade do teatro é a criação e apresentação pública de obras de arte musical, teatral, coreográfica e sinfónica.

14. De acordo com os objetivos e objeto de atividade, o teatro desenvolve as seguintes atividades:

1) criação e realização pública de espetáculos, concertos, realização de programas e festivais culturais, lúdicos e recreativos, noites temáticas, encontros com figuras da cultura, arte e literatura;

3) organização e realização de tours teatrais na Federação Russa e no exterior;

4) seleção e implementação de programas para aumentar o crescimento das habilidades profissionais dos trabalhadores criativos e técnicos do teatro e a sucessão da escola artística do teatro;

5) criação de condições favoráveis à preservação do potencial criativo da trupe teatral;

6) produção de palco e propriedade de produção, incluindo adereços, adereços, cenários (macios e duros), móveis, roupas de palco, figurinos de teatro e concertos, incluindo sapatos, chapelaria e produtos de estilista;

8) preservação dos objetos do patrimônio cultural (monumentos históricos e culturais) que fazem parte do patrimônio do teatro, bem como fundos de museus e bibliotecas, objetos de arte, instrumentos musicais e demais bens cedidos ao teatro no direito de gestão operacional;

10) realização de pesquisas no campo da musicologia, estudos de fontes, estudos teatrais e crítica literária;

11) criação de produtos multimídia (filme, vídeo, áudio, foto), incluindo programas.

III. Os direitos e obrigações do teatro

15. O teatro tem direito:

2) realizar:

escolha do tipo de uso das performances, concertos criados por ele;

transferir, na forma e nos casos previstos pela legislação da Federação Russa, para outros teatros, outras pessoas jurídicas e pessoas físicas dos direitos de apresentações e concertos de palco, incluindo transmissões de televisão e rádio, filmagem e gravação em filme, vídeo , áudio e outras mídias materiais, sua reprodução, implementação e distribuição, ressalvados os direitos de autores e outras pessoas cujos objetos de propriedade intelectual sejam utilizados na criação dessas performances e concertos;

emissão de permissões para cópia de filme, vídeo, áudio e outros meios materiais com gravações de performances e concertos, sujeito aos direitos de autores e outras pessoas cujos objetos de propriedade intelectual são utilizados na criação dessas performances e concertos;

3) fornecer plataformas de palco para a realização de eventos turísticos de outras organizações culturais;

5) fornecer a seus funcionários, às custas de fundos recebidos de atividades geradoras de renda, benefícios sociais adicionais de acordo com a legislação da Federação Russa e o acordo coletivo;

6) planejar suas atividades e determinar as perspectivas de desenvolvimento;

7) formar seu programa de desenvolvimento, determinar o procedimento para a venda de passagens, serviços e produtos;

8) realizar noites temáticas, encontros com figuras da cultura, arte, literatura;

9) usar objetos de propriedade intelectual de forma contratual;

10) estabelecer, de acordo com o Ministério da Cultura da Federação Russa, filiais e escritórios de representação abertos e liquidá-los;

11) aprovar o regulamento das sucursais e escritórios de representação, nomear os seus titulares;

12) celebrar acordos com pessoas jurídicas e físicas que não contrariem os objetivos e objeto das atividades do teatro;

13) organizar os trabalhos relativos à construção de capital, modernização, reconstrução e reparação dos imóveis atribuídos ao teatro;

14) de acordo com o Ministério da Cultura da Federação Russa e a Agência Federal de Gerenciamento de Propriedade Estatal, arrendar e fornecer uso temporário gratuito de imóveis sob a gestão operacional do teatro, de acordo com a legislação da Federação Russa;

15) de acordo com o procedimento estabelecido, adquirir, arrendar ou arrendar os bens necessários ao funcionamento do teatro;

16) estabelecer o modo de manutenção e uso dos edifícios e estruturas ocupadas pelo teatro, medidas de segurança e proteção contra incêndio;

17) participar das atividades de associações, sindicatos, fundações e outras organizações sem fins lucrativos na Federação Russa e no exterior, de acordo com a legislação da Federação Russa;

18) receber contribuições voluntárias de propriedade, doações, presentes, fundos legados de pessoas jurídicas e pessoas físicas russas e estrangeiras, organizações internacionais;

19) goza de outros direitos que correspondem aos objetivos estatutários e ao objeto de suas atividades e não contradizem a legislação da Federação Russa.

16. O teatro tem o direito de realizar, de acordo com a legislação da Federação Russa, os seguintes tipos de atividades geradoras de renda, se tais atividades servirem para atingir os objetivos estatutários e não prejudicarem as atividades principais do teatro :

1) preparação de espetáculos, concertos, eventos para apresentação pública em palcos próprios ou alugados, em televisão, transmitidos em rádio e filmagens em filme, vídeo, áudio e outros meios materiais;

2) realização de master classes com os principais mestres e artistas de palco, estágios para especialistas de teatros da Federação Russa e países estrangeiros e intercâmbio de especialistas;

3) implementação das atividades de edição e impressão de acordo com o procedimento estabelecido;

4) prestação de serviços de organização e realização de conferências, seminários, exposições;

5) prestação de serviços domésticos, sociais e médicos no ramo de atividade estabelecido;

6) prestação de serviços e execução de trabalho no ramo de atividade estabelecido, mediante convênios e contratos no âmbito de metas federais, programas regionais e departamentais;

8) venda de bens cenográficos e de produção, incluindo adereços, adereços, cenários (macios e duros), móveis, roupas cênicas, figurinos de teatro e concertos, incluindo sapatos, chapelaria e produtos de estilização, realizados às custas de atividades geradoras de renda;

9) venda de produtos impressos e souvenirs, produtos de áudio, audiovisual, vídeo e cinema fabricados ou adquiridos à custa de recursos recebidos de atividades geradoras de renda, inclusive mediante acordos de comissão;

10) alienação, de acordo com o procedimento estabelecido pela legislação da Federação Russa, dos direitos pertencentes ao teatro aos resultados da atividade intelectual criada no processo de realização das atividades do teatro;

12) organização da restauração pública;

13) organização de alojamento de cidadãos que exerçam atividades na área da gestão teatral, em hotéis e (ou) pousadas.

17. O direito do teatro de realizar atividades para as quais, de acordo com a legislação da Federação Russa, é necessária uma autorização especial - uma licença surge do teatro a partir do momento em que recebe uma licença ou dentro do período especificado em e termina após a sua expiração, a menos que estabelecido de outra forma pela legislação da Federação Russa.

18. Os preços (tarifas) dos serviços prestados são estabelecidos de acordo com a legislação da Federação Russa.

19. O teatro é obrigado:

1) garantir a segurança, eficiência e uso pretendido dos bens atribuídos ao teatro;

2) zelar pelo cumprimento do regime de conservação, uso e segurança dos bens e terrenos atribuídos ao teatro;

3) assegurar o cumprimento do regime de acesso de visitantes;

4) encaminhar informações sobre os bens adquiridos pelo teatro à custa de recursos recebidos de atividades geradoras de renda ao órgão executivo federal que mantém o cadastro de bens da União;

5) cumprir os requisitos de proteção do trabalho, normas sanitárias e higiênicas e requisitos de segurança contra incêndio;

6) realizar a contabilidade dos resultados das atividades financeiras, econômicas e outras, manter relatórios estatísticos e contábeis (orçamentários);

7) executar de acordo com o procedimento estabelecido as medidas de prontidão de defesa e mobilização civil.

20. Um conselho de curadores é formado no teatro.

O regulamento do conselho de administração e sua composição são aprovados pelo diretor geral do teatro em acordo com o Ministério da Cultura da Federação Russa.

4. Propriedade do teatro

21. O teatro possui, usa e aliena os bens federais que lhe são atribuídos por direito de gestão operacional, de acordo com os fins estatutários, atribuições do proprietário e finalidade do bem.

O teatro não tem o direito de alienar ou de outra forma dispor de bens federais que lhe sejam atribuídos com base no direito de gestão operacional, e bens adquiridos à custa de fundos alocados de acordo com a estimativa.

Os terrenos são fornecidos ao teatro para uso permanente (perpétuo).

22. As fontes de formação do patrimônio do teatro são:

1) bens móveis e imóveis atribuídos ao teatro com base no direito de gestão operacional;

2) bens adquiridos à custa de dotações orçamentárias do orçamento federal, bem como à custa de recursos recebidos de atividades geradoras de renda;

3) outros bens adquiridos de acordo com a legislação da Federação Russa.

23. É proibida a realização de operações cujas possíveis consequências sejam a alienação ou oneração de bens imóveis atribuídos ao teatro, ou bens imóveis adquiridos pelo teatro a expensas do proprietário.

24. Os recursos financeiros do teatro são formados por:

1) dotações orçamentárias do orçamento federal;

2) fundos recebidos de atividades geradoras de renda;

3) fundos recebidos de acordo com a legislação da Federação Russa dos orçamentos das entidades constituintes da Federação Russa e municípios no âmbito da implementação de programas regionais e municipais;

4) fundos na forma de doações recebidas de fontes extra-orçamentárias;

5) recibos gratuitos, doações voluntárias, presentes, contribuições direcionadas recebidas de pessoas físicas e jurídicas russas e estrangeiras, organizações internacionais, fundos transferidos por testamento;

6) fundos recebidos de inquilinos para reembolso de custos operacionais, utilitários e administrativos e econômicos;

7) receita recebida do arrendamento de propriedade federal garantida com base no direito de gestão operacional, de acordo com o procedimento estabelecido pela legislação da Federação Russa;

8) outros fundos recebidos de acordo com a legislação da Federação Russa.

25. Os fundos recebidos das atividades geradoras de renda previstas nesta Carta, e os bens adquiridos à custa desses fundos, estarão à disposição independente do teatro e serão contabilizados em um balanço separado.

26. O teatro organiza e mantém contabilidade, incluindo contabilidade orçamentária e estatística e relatórios de acordo com a legislação da Federação Russa.

O teatro apresenta relatórios contábeis, incluindo relatórios orçamentários e estatísticos da maneira e dentro dos prazos estabelecidos pela legislação da Federação Russa.

27. O controle das atividades financeiras e econômicas do teatro é realizado pelo Ministério da Cultura da Federação Russa e outros órgãos estatais de acordo com a legislação da Federação Russa.

28. É proibida a utilização indevida dos recursos financeiros do teatro, incluindo a sua colocação em contas de depósito de instituições de crédito e a aquisição de valores mobiliários.

O teatro não tem o direito de receber créditos (empréstimos) de instituições de crédito, outras pessoas jurídicas e pessoas físicas, dos orçamentos do sistema orçamentário da Federação Russa.

V. Gestão do teatro

29. A gestão do teatro é realizada pelo Diretor Geral, que é nomeado e demitido pelo Governo da Federação Russa sob proposta do Ministério da Cultura da Federação Russa.

30. Os diretores gerais adjuntos e diretores criativos do teatro são nomeados e demitidos pelo Ministério da Cultura da Federação Russa sob proposta do diretor geral.

31. O Diretor Geral dirige as atividades do teatro com base na unidade de comando e tem responsabilidade pessoal pelo desempenho das funções que lhe são atribuídas.

8) toma decisões relacionadas à liberação para apresentação pública de novas e renovadas produções do teatro;

9) fornece condições para a organização de apresentações públicas de apresentações e concertos como parte da participação do teatro em eventos realizados na Federação Russa e no exterior (festivais, turnês, competições, resenhas, concertos, dias de cultura, eventos oficiais, etc.) .);

10) aprova regulamentos, instruções e regulamentos, emite ordens vinculativas para todos os trabalhadores do teatro;

11) aprova a estrutura e o quadro de pessoal do teatro, regulamentos sobre suas subdivisões estruturais;

13) resolver questões relacionadas com a certificação, formação profissional, reciclagem e formação avançada dos trabalhadores teatrais;

14) de acordo com a legislação trabalhista da Federação Russa, estabelece feriados adicionais para funcionários do teatro, um dia útil mais curto;

15) aplica medidas de incentivo aos trabalhadores do teatro e impõe sanções disciplinares a eles de acordo com a legislação da Federação Russa;

16) abre contas pessoais nos órgãos territoriais do Tesouro Federal para contabilização de dotações orçamentárias do orçamento federal e fundos recebidos de atividades geradoras de renda na moeda da Federação Russa, contas para contabilização de fundos em moeda estrangeira de acordo com o legislação da Federação Russa;

17) alienar os bens e fundos do teatro, de acordo com o procedimento estabelecido;

18) organizar a execução dos trabalhos de reparação e restauro, incluindo os trabalhos de reconstrução dos edifícios teatrais;

19) determinar a composição e o volume de informações que constituem um segredo oficial ou comercial, bem como o procedimento para sua proteção de acordo com a legislação da Federação Russa;

20) garante a implementação de atividades de treinamento de defesa civil e mobilização de acordo com a legislação da Federação Russa;

21) gere diretamente o sistema de segurança contra incêndios no território do teatro e é pessoalmente responsável pelo cumprimento dos requisitos de segurança contra incêndios de acordo com os atos legais regulamentares no domínio da segurança contra incêndios, assegura o desenvolvimento de medidas para garantir a segurança contra incêndios;

22) exercer outros poderes de acordo com a legislação da Federação Russa.

33. A estrutura, o pessoal, as formas e o valor da remuneração dos trabalhadores do teatro são determinados dentro das alocações orçamentárias do orçamento federal fornecidas para esses fins ao teatro, bem como fundos recebidos de outras fontes de acordo com a legislação da Federação Russa . As taxas e salários dos trabalhadores do teatro são determinados com base nos sistemas salariais dos funcionários das instituições orçamentárias federais.

34. Por deliberação do director-geral, podem constituir-se no teatro órgãos colegiados de assessoria, cuja composição e funcionamento são aprovados pelo director-geral.

35. As disputas trabalhistas coletivas entre a administração do teatro e o coletivo de trabalho são consideradas de acordo com a legislação da Federação Russa.

VI. Reorganização e liquidação do teatro

36. A reorganização e liquidação do teatro são realizadas de acordo com a legislação da Federação Russa.

De um figurinista de longa data Andrey Nikolaevich Smirnov

A HISTÓRIA GENUÍNA DO TEATRO BOLSHOI

Com Tanislávski, que disse que o teatro começa com um cabide, não quis dizer um guarda-roupa, mas um camarim escondido de olhares indiscretos nas profundezas teatrais.Esse cabide é uma história completamente diferente.

VINDO PARA O GRANDE

Você não pode simplesmente entrar no Big One! A primeira vez, quando tentou arrumar um emprego, não o aceitaram. Não havia ninguém para dizer uma palavra para mim. Eles me aceitaram desde a segunda entrada como segurança, e daí para os adereços, e só depois para os clientes. Atenção: nunca há anúncios de emprego no Bolshoi. O teatro não precisa de pessoas de fora, que não se importam com o que fazer - lavar o chão ou colocar um casaco de pele no artista: desde que paguem. Precisamos daqueles que amam este negócio. Você não vai ganhar muito dinheiro aqui. Então eles vêm até nós principalmente por conhecimento. E tudo bem. Se eu sei que uma pessoa sinceramente ama a música, posso recomendá-la. Eu serei responsável por isso mais tarde. Noventa por cento dos atendentes do teatro são fãs de seu trabalho. Pessoas doentes, quem quer que você leve. Por exemplo, eu posso trabalhar à noite. No ano passado, quando os japoneses filmaram nosso "Boris Godunov" em vídeo, trabalhamos duro por duas noites seguidas. No início, os sets de A Dama de Espadas foram desmontados até meia-noite, depois Boris foi instalado até as duas horas, e a gravação foi concluída apenas às cinco e meia da manhã.

Parece que não importa em qual teatro trabalhar, mas não, não posso. Eu amo muito a música. Uma vez tentei sair do Bolshoi, até consegui um emprego no Helikon-Opera, mas não consegui aguentar nem meio ano. Parece que a mesma música, a mesma Carmen, mas ela fica lá no barril - selvageria! É como trabalhar em uma cafeteria depois de um restaurante. Aqui, no Bolshoi, Carmen era diferente. Mas o que! Arkhipov e Obraztsov. Eles ainda saíram em formas diferentes. Arkhipova - em sapatos de salto baixo, Obraztsova - descalço. Tanto um quanto o outro cantavam constantemente com José - Sotkilava, mas ele os matava de maneiras diferentes: Arkhipov - com uma faca na lateral. Exemplar - no peito. Não sei porque, e as mise-en-scenes foram todas encenadas de maneiras diferentes... Então, voltando ao meu serviço em "Helikon". Pensei, pensei e decidi: do que isso, melhor do que nenhuma música. Melhor cavar valas. Afinal, quando a performance começa, os cérebros não estão mais aqui, mas lá ... Todos os dias eu olhava para o programa do Teatro Bolshoi e sofria: “Hoje lá Olezhka Biktimirov, o Stargazer, canta em O Galo Dourado, e eu sou aqui, coitado.” Não aguentei - e voltei para o Bolshoi.

DEIXANDO O GRANDE

Sair do Bolshoi é mais fácil do que chegar lá. Havia um homem - e não há homem. Não é costume organizarmos banquetes de despedida, pelo menos nunca vi pessoas "grandes" serem despedidas de alguma forma. Talvez em algum lugar lá em cima, algo semelhante esteja acontecendo. E para que todo o teatro, toda a trupe e equipe - nunca. Aqui no coral, tudo é completamente diferente. Afinal, eles estão sempre juntos: em turnê, nos ensaios, jogam xadrez juntos, comem juntos. Celebre a chegada do novo e a partida do velho. Tudo é simples lá. Não existe "você é melhor que eu, eu sou pior que você"...

Não sei quanto a outros, mas pessoalmente fiquei muito triste quando Vladimir Atlantov foi embora. É como tirar um grande rubi da coroa: a coroa permanecerá, mas não é mais a mesma. Anteriormente, de acordo com o estatuto do teatro, o solista era obrigado a cantar quatro apresentações por mês. Mas, claro, ninguém o fez. Todo mundo foi trabalhar no exterior e Atlantov de alguma forma foi para a Áustria. Cantei lá uma vez e ganhei tanto quanto ganharia no teatro em três meses. Logo após esse incidente, ele teve que deixar o Bolshoi: ele saiu e levou sua esposa Tamara Milashkina. Os “grumos” se foram, e algum tipo de “zilch” foi substituído em seu lugar...

Às vezes fica tão ruim com tudo isso que o último desejo de trabalhar na performance desaparece. Quando um bom cantor canta, você ouve de boca aberta. E aqui está você apenas servindo nos bastidores pelos quarenta minutos prescritos, esperando que a ação termine. E o tempo todo você pensa: “Bem, para o inferno com ele! Ele não fugirá de você em nenhum lugar - ele mudará de roupa. Prefiro ir ao buffet enquanto tomo café. Há uma diferença: vestir talento ou mediocridade.

Ou com Liepa. Quando fui nomeado figurinista do balé, Liepa teve que trabalhar no teatro por cerca de dois meses. E então ele foi “perguntado”, e o homem morreu, em geral, por causa disso. Não porque foram demitidos, mas porque pararam de me deixar entrar no teatro. Nesse dia, Liepa chegou, como de costume, à décima quinta entrada do Teatro Bolshoi, e o segurança lhe deu uma lista dos funcionários do teatro que haviam sido demitidos no dia anterior, onde também constava seu sobrenome... lembre-se bem de seu último Spartak. Houve a mesma performance de sempre: meia hora antes do início, uma cara de Crasso estava na minha frente. Vestida e maquiada. Sentou-se com alguma "Cultura" ou "Pravda" nas mãos. Olhei para o jornal, mas acho que não vi nada lá. Só para se livrar de tudo. Reunidos - e "para lutar"...

Spartacus é a única apresentação no repertório do balé após a qual todos têm um dia para descansar. Até mesmo o corpo de balé. E então Maris passou rapidamente, ficou acima do peso, talvez seu coração não tenha mais puxado. Ele tinha então mais de quarenta anos, e a idade de aposentadoria do dançarino era trinta e cinco. Embora Vasiliev tenha exagerado ainda mais.

Não estou falando de Plisetskaya. Ela será para sempre uma menina. Muitos ficaram horrorizados quando Shchedrin fez Anna Karenina e A Gaivota para ela. Você pode imaginar a Nina Zarechnaya ou Karenina de setenta anos? Naquela época, muitos diziam que os balés de Shchedrin não eram uma dança, mas uma agitação ao redor do palco, que Shchedrin, através deles, prolongou a vida de Plisetskaya no balé. Até amigos diziam: “Bem, onde vocês estão procurando? Você não tem muito dinheiro, não é?" E os faxineiros geralmente sussurravam: "Olha, Maya Mikhailovna rastejou". É tudo por inveja... Grande mulher.

DIAS DE TRABALHO

O camarim é um lugar incrível no teatro, de onde você pode ver quase tudo. Como alguém se relaciona com seu trabalho, quem tem quais problemas, quem não dormiu o suficiente ou talvez o humor esteja ruim. Suponha que eles estão dando uma ópera. Solistas descuidados vêm correndo 15 minutos antes de subir ao palco, alguns Kolya Baskov ou Oleg Biktimirov. E, por exemplo, Zurab Lavrentievich Sotkilava - nunca! Esses solistas sólidos respeitam a si mesmos e a nós. Estamos vestindo-os. Este é um trabalho infernal! E não só físico. Todos os atendentes chegam três horas antes do início da apresentação, mas estou uma hora à frente de todos os outros. Hábito. O turno da manhã já havia preparado todas as fantasias para mim - a camiseta de Susanin, casacos de pele, cafetãs. Pego uma maca e uso um grande elevador para baixá-la até onde estão os camarins dos solistas. Eu sei que neste, por exemplo, Sotkilava se despe: ele nunca se sentará em outro. E aqui está Yuri Mazurok, seu inimigo implacável. Se um cantor mais simples como Nesterenko aparecer, ele acenará com a mão: "Bem, o meu está ocupado, vamos trocar aqui". E Sotkilava fica insatisfeito, resmunga, pede chá. O atendente de andar lhe traz uma gaivota: “Zurab Lavrentievich, talvez você queira um sanduíche? Mazurok quase trocou de roupa. Você olha, ele vai descongelar, descongelar e se acalmar. Apenas no camarim do ex-Chaliapin, todo mundo se despe, independentemente da classificação.

Minha relação com os solistas é diferente com todos. Por exemplo, com Oleg Biktimirov podemos beber champanhe após a apresentação. Enquanto estou colocando, você pode falar sobre futebol e qualquer coisa. Ele é fã do Spartak, eu fui fã do Torpedo toda a minha vida. E Sotkilava nos conta tudo sobre seu Dynamo Tbilisi. Ele costumava jogar sozinho.

Tenho quase certeza: se eu me dirigisse a Plisetskaya com um pedido: “Maya Mikhailovna, me dê cem rublos”, ela não recusaria. E eu não teria abordado Ulanova. Misha Lavrovsky, na minha opinião, todo o teatro adora. Um cara incrível, com todos: “Olá, olá” - ele cumprimenta de coração, e não apenas por dever ou com os dentes cerrados, se ele ficar para trás. Com o dançarino Irek Mukhamedov (ele agora trabalha na Áustria), apertamos as mãos, embora isso, em geral, não seja aceito aqui. Acredita-se que eles são de primeira classe, e nós somos de segunda. Mas nós fazemos parte da vida deles tanto quanto eles da nossa. Sem nós, eles não têm nada para fazer no teatro. Eles não se vestem de qualquer maneira. Eles apenas fisicamente não podem fazê-lo. Esses trajes são como o traje espacial de um astronauta. Aqui, por exemplo, está o casaco de pele de Ivan Susanin. Ah pesado. O casaco de pele de carneiro pesa cinco.

Se hoje Nesterenko canta Susanin, ele aparece no teatro às seis e meia. Ele se senta e volta a si por cerca de vinte minutos: está falando com alguém, como se não houvesse performance. Bem, estou sentado no corredor, esperando a ligação. Então ele grita para mim: "Andrey, vamos nos vestir!" Bem, estou colocando-o aos poucos. Primeiro, com um casaco de pele, no qual ele entra no primeiro ato. Parece, parece, depois diz: “Bem, tire isso: algo está muito quente”. Vou despi-lo. Ele se senta em uma camisa de baixo. Em repouso. Se houver disposição, talvez ele fale com você. Ele vai dizer o que viu na TV. E então sua cabeça dói ou outra coisa - assuntos cotidianos comuns. Ele não reclama, apenas fala. Do que ele vai reclamar? Não sou médico nem padre. Comecei a trabalhar com o coral, lá é mais fácil: homens comuns, só com vozes.

Existem, é claro, situações diferentes, o terno é apertado ou qualquer outra coisa. Mas isso já é chamado de capricho. Eu convenço Sotkilava: “Bem, veja: você tem um rótulo aqui: “Sotkilava”. Você diz que o terno é pequeno demais para você, você começa a resmungar (isso, claro, eu já penso comigo mesmo). Você cantou nele naquela época.” Ele se justifica: "Devo ter engordado". E eu lhe disse: “Não há outro: não vou pegá-lo do céu”. Por outro lado, tente dar ao mesmo Nesterenko um terno de Seleznev, um de cujos braços foi amputado. Mas uma vez aconteceu. Eu digo a Nesterenko: “Bem, me mate, bem, seu terno está rasgado, então o que fazer agora?”

Acontece que você acaba vestindo ele com “o que é”, mas ele simplesmente não consegue se acostumar com a imagem: “Bom, hoje não tenho voz, bom, não, o que posso fazer. Bebi um pouco de água e bebi café. Vou correr alguns andares para cima e para baixo, suando, talvez uma voz apareça. Muitos dizem isso. Tanto Nesterenko quanto Baskov. E antes - Evgeny Shapin, Alexander Voroshilo.

Cerca de quinze anos atrás, é claro, houve um caso terrível em que Voroshilo perdeu a voz. Todos ficaram surpresos como ele terminou de cantar sua Scarpia então. Segundo o roteiro, ao final do primeiro ato de Tosca, ele subiu a escada em caracol e terminou sua ária já no alto da torre. Foi aqui que sua voz quebrou uma vez. O condutor "desligou" urgentemente a ação, um médico apareceu imediatamente, injetou em Voroshilo algo em sua garganta. E ele, imagina, acabou de cantar, “ranhou”. Depois dessa apresentação, ele não cantou mais conosco.

PERSPECTIVAS

Tenho muita inveja do Teatro Bolshoi e acredito que está, se não entre os três primeiros, então entre os cinco melhores teatros do mundo. E o Teatro Mariinsky está em sexto lugar ... Aqui estou sentado aqui com você em completo silêncio (acontece no Grande Salão do Conservatório. - M.S.), e há um burburinho lá o dia todo. Todos nós vivemos esse zumbido há muito, muito tempo. Como a cacofonia começará ali desde a própria manhã e até a própria apresentação. À noite você chega em casa, mas ainda tem “Onegin” nos ouvidos... Uma vez, esquecendo de toda essa música, subi ao palco durante uma apresentação. Houve "Khovanshchina". Fui ao bufê, pensei em algo meu e... vejo a plateia no salão com visão periférica. E eu estou em um roupão de trabalho preto. O assistente de direção me mostra sinais: “O que você é? Anormal?" Eu penso: de volta para ir ou o quê? Então, até o final da apresentação, ele ficou no palco.

estudou história Marina SOKOLOVSKAYA

Fotos usadas no material: Yuri FEKLISTOV

Governo da Federação Russa decide:

1. Aprovar a carta anexa da instituição orçamentária estadual federal de cultura "O Teatro Acadêmico Estadual Bolshoi da Rússia".

2. Reconhecer como inválido:

Decreto do Governo da Federação Russa de 1 de setembro de 2000 N 649 "Questões do Estado Acadêmico Teatro Bolshoi da Rússia" (Legislação Coletada da Federação Russa, 2000, N 37, Art. 3719);

O parágrafo 35 das alterações feitas aos atos do Governo da Federação Russa que regulam as relações fundiárias, aprovado pelo Decreto do Governo da Federação Russa de 23 de dezembro de 2002 N 919 "Sobre a alteração e invalidação de certos atos do Governo da Federação Russa regulando as relações fundiárias" (Coleção de Legislação da Federação Russa, 2002, N 52, item 5225).

Presidente
Governo da Federação Russa
V. Putin

Carta da Instituição Orçamentária Federal da Cultura "Teatro Bolshoi Acadêmico do Estado da Rússia"

I. Disposições gerais

3. O teatro é guiado em suas atividades pela legislação da Federação Russa, bem como por esta carta.

4. O nome oficial do teatro:

Em russo:

Completo - instituição cultural orçamentária estadual federal "Teatro Bolshoi Acadêmico Estadual da Rússia";

Abreviado - Teatro Bolshoi da Rússia;

Em inglês - The State Academic Bolshoi Theatre Of Russia.

5. Localização do teatro - 125009, Moscou, Praça do Teatro, 1.

Funções separadas do fundador do teatro, definidas por esta carta, são realizadas pelo Ministério da Cultura da Federação Russa, responsável pelo teatro.

7. O teatro é uma pessoa jurídica, tem o direito de gestão operacional do imóvel separado que é de propriedade federal.

10. O apoio financeiro às atividades do teatro é realizado dentro das dotações orçamentárias do orçamento federal, bem como à custa de recursos recebidos de atividades geradoras de renda.

11. O teatro por conta própria adquire e exerce direitos patrimoniais e pessoais não patrimoniais, assume obrigações, atua como autor e réu em juízo.

II. Os objetivos e o objeto do teatro

12. Os objetivos do teatro são:

1) a preservação e desenvolvimento de valores culturais globais e nacionais, familiarizando-os com o público na Federação Russa e no exterior;

2) assegurar um alto nível internacional do teatro como centro mundial da cultura teatral e musical;

3) criação de condições para o crescimento das competências profissionais e continuidade da escola artística do teatro.

13. O objecto da actividade do teatro é a criação e apresentação pública de obras de arte musical, teatral, coreográfica e sinfónica.

14. De acordo com os objetivos e objeto de atividade, o teatro desenvolve as seguintes atividades:

2) realização de resenhas criativas e concursos;

3) organização e realização de tours teatrais na Federação Russa e no exterior;

4) seleção e implementação de programas para aumentar o crescimento das habilidades profissionais dos trabalhadores criativos e técnicos do teatro e a sucessão da escola artística do teatro;

5) criação de condições favoráveis à preservação do potencial criativo da trupe teatral;

7) produção e distribuição de todo o tipo de publicidade, informação, material impresso, material impresso (incluindo produtos e mercadorias com os símbolos do teatro e seus parceiros) relacionados com a realização pública de espetáculos e concertos pelo teatro;

9) organização de exposições e exposições permanentes pelo museu do teatro, realizando excursões;

10) realização de pesquisas no campo da musicologia, estudos de fontes, estudos teatrais e crítica literária;

11) criação de produtos multimídia (filme, vídeo, áudio, foto), incluindo programas.

III. Os direitos e obrigações do teatro

15. O teatro tem direito:

1) Exercer uma escolha independente das áreas artísticas e criativas das suas atividades, repertório, tomar decisões de forma independente sobre a realização pública de espetáculos, concertos criados pelo teatro e a publicação de materiais promocionais;

2) realizar:

A escolha do tipo de utilização das performances, concertos por ele criados;

Transferência, na forma e nos casos previstos pela legislação da Federação Russa, para outros teatros, outras pessoas jurídicas e pessoas físicas dos direitos de apresentações de palco e concertos, incluindo transmissões de televisão e rádio, filmagem e gravação em filme, vídeo , áudio e outras mídias materiais, sua reprodução, implementação e distribuição, ressalvados os direitos de autores e outras pessoas cujos objetos de propriedade intelectual sejam utilizados na criação dessas performances e concertos;

Emissão de permissões para cópia de filme, vídeo, áudio e outros suportes materiais com gravações de performances e concertos, sujeito aos direitos de autores e outras pessoas cujos objetos de propriedade intelectual são utilizados na criação dessas performances e concertos;

3) fornecer plataformas de palco para a realização de eventos turísticos de outras organizações culturais;

4) formar a composição de equipes criativas, inclusive por meio de seleção competitiva;