Como viver - a história de amor de Galina Vishnevskaya e Mstislav Rostropovich. Galina Pavlovna Vishnevskaya
Quarta-feira é o aniversário da grande Galina Vishnevskaya. começou com uma entrada no livro de trabalho: "Atriz de opereta de 1ª categoria no Teatro Regional de Leningrado". E depois foram 22 anos de trabalho no Teatro Bolshoi até o momento em que, em 1974, Galina Vishnevskaya, junto com Mstislav Rostropovich e suas filhas, não deixou a URSS, já sendo a figura mais marcante entre a casta da ópera incondicional prima-donas do império soviético. E somente em janeiro de 1990, Mikhail Gorbachev, por seu decreto, cancelou o decreto de 1978 e devolveu a cidadania do país a músicos de destaque, que tinham pouco mais de um ano e meio de vida. Mas Vishnevskaya e Rostropovich ainda usam os passaportes do Principado de Mônaco, dados a eles pela princesa Grace.
A comemoração do aniversário da prima donna, como seria de esperar, foi planejada no Teatro Bolshoi. Mas Galina Vishnevskaya recusou categoricamente essa ideia em protesto contra a última estreia do teatro, que ela visitou. Portanto, hoje todos os numerosos e eminentes convidados se reunirão na Sala de Concertos Tchaikovsky da capital. Na véspera do aniversário, a colunista do Izvestia, Maria Babalova, se encontrou com Galina Vishnevskaya.
pergunta: Você provocou uma séria comoção na família da ópera ao repreender publicamente o Teatro Bolshoi por "Eugene Onegin"...
responda: E não me arrependo de jeito nenhum. No final, alguém tinha que dizer algo que há muito pairava no ar. E não só na Rússia, mas em todo o mundo. Todos estão indignados, mas os cantores que trabalham nos teatros têm medo de dizer isso. Posso ser franco. Não quero resmungar para que todos pensem que sou velha e conservadora. Não. Mas há coisas que não podem ser tocadas. Afinal, por algum motivo, mesmo com a melhor das intenções, nunca ocorre a ninguém acrescentar algo a Gioconda, por exemplo. Se você não gosta de ópera, não coloque. Escreva o seu próprio e faça o que quiser com ele, e as obras-primas não são lixo.
dentro: Mas por causa disso, você se recusou a comemorar seu aniversário no Teatro Bolshoi...
cerca de: Em geral, eu era contra celebrações magníficas. Eu queria fazer uma festa em casa na minha escola. Mas todos ao meu redor começaram a me convencer de que muitas pessoas queriam vir e não conseguiriam acomodar todos na escola, e é por isso que pegamos a Sala de Concertos Tchaikovsky.
dentro: E quem você gostaria de ver entre os convidados no seu aniversário?
cerca de: Muitos não estão mais lá, a quem eu gostaria de ver. A maioria não existe mais. E daqueles que são - Boris Alexandrovich Pokrovsky, é claro. Ele já tem 95 anos.
dentro: Dizem que Mstislav Leopoldovich convocou muitas pessoas reais para o seu aniversário...
cerca de: Claro que não. Isso são rumores. Virão outros músicos, que estarão livres naquele dia, amigos. Nossa grande família, é claro, se reunirá com força total. Olga da América chegará com dois filhos e Lena com quatro de Paris. Meu neto mais velho terá 24 anos, ele nasceu no meu aniversário.
dentro: Você gosta de tarefas de aniversário?
cerca de: Os aniversários são diferentes. Por exemplo, quando meu aniversário foi no Teatro Bolshoi em 1992 - 45 anos de atividade criativa - este é um empreendimento sólido. E quando completa 80 anos, isso também não é um cuspe de gato, vale a pena notar. E quando eles festejam por todo o país por ocasião do 30º aniversário, é de alguma forma estranho. E daí, em geral? E quando você tem 80 anos, ainda há algo em que pensar.
dentro: Sobre o que em primeiro lugar?
cerca de: A vida passou muito rápido. Às vezes escrevo mentalmente "80" e penso: "Não pode ser. Não se aplica a mim. Na minha opinião, algum tipo de erro!" Não sinto tempo nenhum.
dentro: E você sente nostalgia?
UO Não tenho tempo para ser nostálgico. Minha vida sempre foi plena. Eu tinha 14 anos quando a guerra começou. Era preciso sobreviver. Eu não tinha nenhum patrono. Nunca!
dentro: Mesmo quando você era uma estrela?
cerca de: Eu não precisava deles. Meu destino foi extremamente honesto. No começo eu trabalhei em opereta. Ela cantou canções, vagando pelas aldeias, fazendas coletivas - por todos os tipos de buracos, onde eu não tinha estado! Viajou por todo o país. E então ela entrou no Teatro Bolshoi sem nenhum patrocínio. Meu caminho estava coberto de rosas.
dentro: Sem pontas?
cerca de: Sem espinhos. Mesmo estranho. Afinal, eu entrei no teatro sem educação. Eu tive sete aulas. Guerra, bloqueio - a escola acabou. O conservatório estava em evacuação por um longo tempo. E eu tinha uma voz natural, e aos 17 anos comecei a trabalhar. E, claro, foi incrível que eu fosse o único de toda a competição no Bolshoi. E ninguém sequer perguntou qual era a minha educação. Isso é Moscou. Em minha querida e querida São Petersburgo, isso seria impossível. Ele faria você ser como você deveria ser: se você quer cantar no teatro, você tem que fazer isso, isso e aquilo... E Moscou, é ampla. Eu gostava, e ninguém se importava de onde eu vinha, o que eu...
dentro: Você realmente mora em três casas - Moscou, São Petersburgo, Paris. Qual cidade é a sua favorita?
cerca de: Petersburgo, claro. Adoro, honro esta cidade, considero-a a cidade mais bonita do mundo. Eu também amo Moscou. Paris é uma cidade linda, mas sempre será uma estranha, por mais refinada que seja. Embora eu também tenha uma casa lá, meus filhos moram lá - a filha mais nova com quatro filhos. Sou grato a Paris, a todas as pessoas que nos aceitaram lá quando fomos expulsos do país sem um centavo de dinheiro. Mas minha pátria é Petersburgo, minha infância, juventude, tudo o que vivenciei junto com todos e permaneci vivo.
dentro: Você sempre teve a reputação de ser uma prima donna com caráter...
cerca de: Meu personagem desde a infância. Fui criada como órfã de pais vivos. Seis semanas de idade, fui levado para minha avó e esquecido. Antigamente uma das vizinhas me atacava: "Caprichosa, ela não sabe fazer nada, cresce como uma mão branca". E a avó respondeu: "Tudo bem, cuide dos seus! Todo mundo se lançou sobre o órfão! Eles se alegram ..." Ainda me lembro, sinto como essa palavra "órfão" me ofendeu e insultou. E eu queria provar aos meus pais que eles estavam errados em me deixar. Eu disse a todos: "Vou crescer e ser um artista!" Eu cantava o tempo todo. Fui provocado como "artista de seixos". Achei que meus pais chorariam quando percebessem quem haviam abandonado, e eu passaria por eles de cabeça erguida.
em: Em A editora Vagrius publica seu livro. Esta é uma continuação da autobiografia sensacional "Galina"?
cerca de: Não. O mesmo livro. No ano passado, acabei de escrever dois ou três episódios e adicionei mais alguns incidentes engraçados da minha vida. Por exemplo, como eu fiz "Marxismo-Leninismo" no conservatório. Mas, por enquanto, não tenho vontade de escrever uma sequência. Para tal passo, uma “bomba” deve se acumular dentro de mim, que explodirá se isso não for expresso. Foi exatamente o que aconteceu comigo com o livro. Essas intermináveis entrevistas políticas são quase a mesma coisa, o discurso de outra pessoa está ao seu redor. Se não tivesse escrito a minha "Galina", teria simplesmente "rasgado". E agora me acalmei.
dentro: Você se arrependeu de ter escrito um livro extremamente franco?
cerca de: Não. Ainda não escrevi tudo. Havia muito mais para ser escrito ali. Vários! Bem, deixe-o ficar comigo. Realmente seria um exagero. Na vida de cada pessoa há momentos que ele sempre lembrará, mas não dirá uma palavra sobre eles.
dentro: Mas ainda havia planos para filmar "Galina"...
cerca de: Literalmente uma semana após o lançamento do livro, eles vieram até mim em Washington de Hollywood com um contrato para filmá-lo. Eu concordei, mas com uma única condição - a aprovação obrigatória do roteiro de minha parte. Mas eles não foram para isso. Eles queriam me colocar na cama com todos os homens que vieram no meu caminho. Que pouca honra e absoluta inverdade. Mas eu não me importaria se eles fizessem um filme que valesse a pena com bons atores. Não seria tanto uma foto minha, mas uma história sobre o país. Algo como o Doutor Jivago.
dentro: A partida da URSS foi um momento chave no seu destino humano e artístico...
cerca de: Não queríamos ir a lugar nenhum. Fomos obrigados a fazê-lo. Quando Rostropovich defendeu Solzhenitsyn, que foi perseguido, a perseguição passou para ele. Ele não tinha permissão para falar e, se não tivéssemos saído, ele teria morrido. Tínhamos medo de denúncia, medo de falar ao telefone. Ainda não consigo falar ao telefone. "Sim", "não" - apenas informações. Eu nunca escrevi cartas para não deixar alguma evidência de que eu disse algo errado. Tudo está sob controle: cada palavra, cada passo. A vida tem sido um jogo. E no palco, você pode ser franco. Em nossa casa em Paris, temos dois dossiês da KGB marcados como "ultrasecretos" sobre mim e Rostropovich. Com eles aprendemos o lado errado da vida de muitos conhecidos. Graças a Deus que nos esquecemos deles, embora apenas alguns anos tenham se passado. É assim que a memória humana funciona. E então havia a questão de salvar minha família. E tomei a decisão de ir embora. Quando acabamos no exterior, meu nome já era bastante conhecido no mundo, pois desde 1955 eu era solista "viajante" do Teatro Bolshoi. E eu vim para o Ocidente para continuar e terminar minha carreira de cantora.
P: É verdade o que dizem que o palco é uma droga...
O: Eu não diria isso. Se eu tivesse ficado fora do palco aos 40 anos, teria sido uma verdadeira tragédia. E deixei o palco quando tinha 64 anos. E ela saiu triunfante com o papel de Tatiana em 1982, cantando oito apresentações de "Eugene Onegin" no palco da Grande Ópera de Paris. 30 anos após sua primeira atuação neste papel no Teatro Bolshoi. Mas depois disso eu cantei concertos por vários anos. Então senti que não tenho mais felicidade e desejo de estar no palco. Eu só estou cansado. Saí do palco completamente calmo. Para mim, isso não foi uma tragédia. Chega uma certa idade crítica, após a qual há apenas um esforço para subir no palco a todo custo. Uma mulher gorda, suada e exausta canta algo com uma careta de angústia no rosto. Pelo que?! Nem ela nem o público precisam disso.
P: O que você mais gostou na cantora Galina Vishnevskaya?
R: Eu percebo isso apenas como uma voz. Talvez porque eu seja um cantor. Apesar do fato de que eu, é claro, vejo: uma bela figura, traços faciais finos - tudo está lá. Além disso, ela é uma atriz. Uma mulher bonita, o que há para flertar, sou pequeno. Mas para mim, o mais importante nele é a voz de uma jovem, um timbre prateado. Sempre cantei as partes dos jovens: Natasha Rostova, Tatyana, Liza, Marfa - uma fusão absoluta de voz e imagem.
P: Quais dos cantores da geração mais jovem você reconheceria como seus herdeiros?
o: não sei. Agora tudo mudou muito. Mesmo com boas vozes, eles agora estão vagando pelo mundo sem sucesso, uma espécie de "produtos semi-acabados", sem se transformar em indivíduos. Eles só ganham dinheiro. Há muitos teatros. Não, eles são, claro, profissionais, mas isso não é feito com força total, como deveria ser no palco.
P: Qual você acha que é a fórmula para o sucesso?
R: No profissionalismo, que é alcançado apenas pelo trabalho titânico e pela atitude em relação à arte - respeito por si mesmo e pelo seu público. Depois vem a inspiração, a alegria e a felicidade de estar no palco. Você tem que trabalhar duro toda a sua vida no palco para que a impecabilidade esteja em tudo - técnico, vocal, físico. Nada é dado como um presente. E ninguém vai te carregar nos braços de palco em palco. Quando os alunos gordos vêm até mim, eu imediatamente digo: “Você vai perder metade do peso, então vamos continuar estudando, não, vamos nos despedir em três meses”. E eles estão perdendo peso. Eles derretem diante de seus olhos. O medo de ganhar peso sempre me persegue, então passo fome a vida toda.
P: Socialites e cronistas se perguntam com inveja como Vishnevskaya consegue ficar linda sem cirurgia plástica e todo tipo de outros truques?
o: não sei. Eu nunca fiz nada com o meu rosto e nunca faço. Deus salve as massagens faciais. Apenas de 15 a 16 anos, creme à noite. Barato ou caro - não importa, desde que seja gordo. Quando o bloqueio, é claro, não havia nada, mas se eu encontrasse um pequeno pedaço de gordura, não comia, mas espalhava no rosto. Talvez seja por isso que a pele foi preservada, que eu nunca a puxei. Comecei a pulverizar depois de 50 anos. E lábios para pintar ainda mais tarde. Eu sempre tive uma pele muito brilhante. A pele está clara, o blush está por toda a bochecha, os olhos estão queimando, os lábios estão vermelhos. Se eu também adicionasse cosméticos, minha aparência se tornaria terrivelmente vulgar, como se eu estivesse toda pintada.
P: Mas mesmo assim você tinha que se maquiar, e maquiagem é uma coisa muito prejudicial...
R: Sim, mas eu não usava maquiagem todos os dias. No Teatro Bolshoi a gente cantava, enfim, três vezes por mês no máximo. Eles não saíram mais deliberadamente: o suficiente de nós até três vezes por um centavo. Recebi 550 rublos. Foi a taxa mais alta no Teatro Bolshoi que eu, Arkhipova, Plisetskaya e algumas outras pessoas tivemos. Isso é tudo. Todo mundo tentou cantar o mínimo possível, porque você pode cantar cinco apresentações - 550 rublos. Nada para comer - também 550 rublos. O alinhamento era terrível. Perdi dois quilos para uma performance como "Aida", sem falar na habilidade que era preciso ter para cantar essas performances. E a diferença ficou no máximo pela metade com o artista mais "marginal". Qual é o ponto de eu me rasgar.
P: Os bastidores do Teatro Bolshoi surpreendem constantemente com seus costumes e costumes.
R: Estávamos todos no Teatro Bolshoi como escorpiões em uma jarra. Esse era o sistema. Onde deixarei o Teatro Bolshoi sob o domínio soviético? Eu sou louco?
P: Mas o Teatro Bolshoi foi o primeiro e melhor teatro do país...
O: Sem dúvida. E ele me deu muitos encontros únicos. No Bolshoi conheci Dmitri Dmitrievich Shostakovich, de quem tive a honra e a felicidade de ser por muitos anos. E o mais importante, me encontrei com Rostropovich. É assustador acreditar, estamos juntos há 52 anos. Graças a ele, ouvi tanta música maravilhosa! Em primeiro lugar, eu sempre ia aos shows dele, e tocávamos muito juntos. Ele também me acompanhou em todos os meus shows solo. Ele é um pianista absolutamente fenomenal! Um músico brilhante e único do nosso século. Não conheço ninguém tão talentoso na música. Não o tomando como violoncelista, pianista ou maestro, mas em geral. E como pianista, ele acompanhou apenas a mim. Eu terminei de cantar e ele nunca mais tocou para ninguém. E não vai jogar.
P: Você está com ciúmes?
R: Na arte, sim.
P: E a amizade e o amor?
R: Eu sou uma pessoa bastante razoável. Mas não posso dizer que sou indiferente se não gosto de algo...
P: Dizem que cargas iguais se repelem, mas como vocês conseguiram ficar juntos por 52 anos?
R: Temos viajado muito desde os primeiros dias do nosso casamento. Quando chegou a hora e nossos dois temperamentos já estavam acendendo fogo juntos, então ele foi embora, então eu fui embora. Sentimos sua falta, chegamos: "Graças a Deus, estamos juntos novamente!" Então... acho que ajudou, claro. Porque toda a minha vida assim se, de manhã à noite... Eles explodiriam, estourariam, provavelmente. Mas no começo foi difícil. Briguei, argumentei, porque sou jovem e quero ir a algum lugar, mas não vou com alguém ... Se alguém me visse do teatro para a casa, toda Moscou já estava zumbindo: “ Ah Você sabe com quem você viu Vishnevskaya?!" E ele disparou imediatamente.
P: Você deu a Rostropovich muitas razões para ciúmes?
sobre: Houve razões... Sempre há uma razão no palco, porque sou artista... Mas na ópera há sempre abraços e amor...
P: Entre seus admiradores estavam aqueles cujo namoro não era tão fácil de rejeitar...
sobre: Você quer dizer Bulganin? Era uma situação da qual você constantemente precisava sair de tal maneira que não se tornasse um inimigo e, ao mesmo tempo, não fizesse nenhuma conexão com o velho. Portanto, quando ele chamou: "Galya, venha para mim para o jantar." Eu disse: "Nós iremos, obrigado." Saímos juntos com Rostropovich e, na entrada, um carro já estava esperando por nós - um ZIS preto. Foi assim que eu tive um romance de "ménage à trois". O velho, é claro, estava terrivelmente zangado. Imediatamente com Slava, ele começou a explicar seu amor para mim.
P: Não chegou a uma briga?
R: Antes da luta, não. Mas eles ficaram bêbados, é claro, os dois decentemente. E eu sentei e observei.
P: Você não sente muito que nenhum de seus filhos ou netos tenha começado a continuar a dinastia?
R: Tive que trabalhar com crianças, mas não tive oportunidade. Eu estava ocupado, foi dado ao teatro. É um milagre ter dado à luz dois filhos. Em toda a trupe, não sei qual dos cantores teve dois filhos. Ambos se formaram na Juilliard School, então são músicos profissionais: um é pianista, o outro é violoncelista. Mas para estar no topo da arte, você tem que trabalhar como cavalos. E eles não estavam com vontade de trabalhar. Eles gostam de viver. Eles se casaram e tudo acabou com uma carreira. E os netos nem queriam se envolver seriamente na música. E forçar com validol na bochecha e com cinto nas costas, eu acho, é inútil. Bem, um bom camponês médio crescerá na melhor das hipóteses. Pelo que? Não é interessante ser mediano.
P: Foi interessante para você atuar em filmes com Sokurov?
Oh sim. Estou interessado apenas em um papel bom, isto é, forte. Eu nunca quis interpretar beldades, e agora é tarde demais para retratar essas mulheres. Mas ainda não entendo como Sokurov me inspirou a conseguir esse emprego. Diz: "Eu vou escrever um roteiro para você." Acho que ele está falando. Eu respondo: "Escreva". E de repente ele me manda esse cenário checheno. A princípio recusei devido ao fato de que esta história não tem nada a ver comigo - nem como pessoa, nem com o que fiz na vida. Esta mulher tem a minha idade, talvez um pouco mais nova. Bastante grisalha e sem a menor pintura no rosto. Ela vem para seu neto em Grozny, onde ele serve no posto de tenente-comandante. Ela quer ver com seus próprios olhos o que está acontecendo lá. E eu pensei: "Bem, e eu, na verdade, o quê? O que eu vou tocar?" Mas Sokurov ainda forçado.
P: Foi assustador em Grozny?
sobre: Bem, o que significa assustador... Já vi tudo isso. Uma cidade completamente destruída, pois Oranienbaum, Gatchina, Peterhof, Tsarskoye Selo foram destruídos durante a guerra. Há casas fantasmas com órbitas vazias nas janelas. Blocos inteiros da cidade morreram. Estávamos vigiados 24 horas por dia. Eu morava em uma unidade militar do FSB. Eles foram levados em um carro acompanhado por cinco soldados armados. E o motorista estava armado, e ao lado dele estava um guarda com uma metralhadora pronta. O primeiro dia é um pouco estranho, mas depois você se acostuma. Eu apenas perguntei: "Ouça, estamos correndo tão rápido - 80-90 km em estradas absolutamente quebradas. Pelo menos tome cuidado, caso contrário você vai sacudir toda a sua alma." Eles dizem: "Galina Pavlovna, se dirigirmos mais devagar, quando eles atirarem, eles nos atingirão. Se dirigirmos mais de 80 km, há uma chance de escaparmos". Bem, nada, eles nunca atiraram em nós. Eu fotografei todos os dias - nem um único dia de folga em 30 dias, embora o calor estivesse acima de 40 graus na sombra.
Agora que o processo de instalação está em andamento, em novembro daremos voz. Provavelmente, no Ano Novo o filme estará pronto. Em nosso filme não há sangue, nem briga, nem bombardeio - nada. Houve uma ideia, não sei como conseguimos, de ver tudo o que nos está a acontecer através dos olhos desta mulher simples. Porque tiro, sangue, miolos na calçada, todo aquele pesadelo que eles adoram nos mostrar nos noticiários, nossos problemas não serão resolvidos, mas, pelo contrário, parece-me, estamos desenvolvendo imunidade a todos esses horrores.
Q: Não vamos mais falar de coisas tristes, vamos voltar a falar sobre seu aniversário. Diga-me, o vestido da aniversariante está pronto?
O: Quase. O vestido é costurado especialmente. O tecido é muito bonito. Vishnevskaya - significa ser cereja para ele. Adoro quando costuram para mim. Eu sempre fiquei maravilhada com meus vestidos de concerto. De alguns dos meus vestidos já "cresci", mas tenho algum tipo de apego a coisas associadas a determinados episódios da vida e, portanto, significam muito para mim. Acho que não estou sozinho nessa. Portanto, há dezenas de vestidos que não posso deixar pendurados no armário para armazenamento eterno. Desde 1945 guardo meu primeiro vestido de concerto em Leningrado. Você não pode comprar nada, não tem nada nas lojas, não tem nada, tudo foi distribuído em cartões. Eu tenho algumas coisas que são 30-40 anos. Da minha costureira favorita que costura para mim há mais de 20 anos. Trouxe pano do exterior - bonito, real - e revistas de moda, na maioria das vezes - "Officiel". Minha costureira veio da Estônia junto com minha irmã. E em um mês ela costurou cerca de 20 coisas para mim. E é isso - eu estava vestido por um ano.
P: Não era mais fácil trazer roupas de viagens ao exterior?
R: Hoje, claro, compro roupas com frequência nas lojas. E então, nos tempos soviéticos, eu não podia comprar boas coisas prontas no exterior, não tinha dinheiro para isso, porque na verdade recebia um centavo. Mesmo que você recebesse um milhão, você não poderia receber mais de US$ 200 por uma performance. E todo o “excedente” se rendeu à embaixada. Portanto, ela me vestiu - minha Marta Petrovna, ela era uma magnífica artesã. Ela poderia copiar qualquer vestido - Valentino, Dior - o que você quiser. Quando no início dos anos 90 Mstislav Leopoldovich deu um concerto em Tallinn com a Orquestra de Washington, eu também fui. E liguei a televisão com um pedido para responder àqueles que pelo menos pudessem dizer algo sobre minha Marta Petrovna. Sua irmã veio - Elya, uma velha e absolutamente mendiga. Marta Petrovna já morreu. Dei dinheiro a Ela para que ela pudesse viver confortavelmente. Tive a sorte de poder ajudá-la. Isso aquece minha alma.
P: O que você deseja para o seu aniversário?
R: Eu quero me sentir desejada. Para que eu possa fazer o que eu quero e posso. Para atingir o objetivo que estabeleci para mim com a minha escola. Minha vida agora é minha escola. Quero ajudar os jovens que têm talento, mas não têm a capacidade de se expressar. Eu não quero mais nada. Bem, para manter minha família saudável. Senhor, não se esqueça de mim, como dizem.
No dia 27 de março, o lendário músico completaria 90 anos. Sua filha Elena, junto com Antenna, está olhando fotos raras de seu arquivo.
Papai nasceu em Baku. Meu avô Leopold era um violoncelista talentoso, conseguiu um emprego como professor em Baku e foi para lá de Orenburg. A avó foi com ele, na época já grávida do pai, da filha Verônica. Não sei quem teve essa ideia incrível, mas quando papai tinha um mês e meio ou dois meses, ele foi fotografado em uma caixa de violoncelo. Na foto, ele toca as cordas com a mãozinha e o arco toca seu corpo. O avô nunca impôs nenhum instrumento ao filho, e o pai aprendeu a tocar piano desde a infância (sua mãe era uma excelente pianista). E aos 10 anos começou a estudar violoncelo. E pediu ao pai que lhe desse aulas. Desde que tudo isso começou. Aos 13 anos, papai tocou seu primeiro concerto de Saint-Saens com uma orquestra. Meu avô morreu cedo, meu pai não tinha nem 14 anos, mas começou a ganhar dinheiro extra - ele ensinava aos alunos. E aos 16 ele entrou no Conservatório de Moscou na classe de S. Kozolupov. Foi fácil para ele estudar, a partir do segundo ano ele mudou imediatamente para o quinto e se formou no conservatório aos 18 anos com uma medalha de ouro.
Mstislav Rostropovich e Galina Vishnevskaya
Foto por Getty Images
Mamãe e papai, aparentemente, estavam destinados a se conhecer. Ambos moravam em Moscou, ambos já eram famosos e foram enviados para o festival da Primavera de Praga na Tchecoslováquia. Então eles não sabiam nada um do outro. Papai não tinha tempo para ir a shows e, para mamãe, violoncelista é um músico em um fosso de orquestra. No primeiro dia em Praga, papai tomou café da manhã no hotel com um amigo, o restaurante ficava no lobby em frente às escadas. E então ele viu nesta escada primeiro pernas esbeltas femininas muito bonitas, então uma figura majestosa e impressionante apareceu. Papai ficou até um pouco assustado: de repente aparece um rosto que não corresponde a este artigo, mas quando ele viu o rosto encantador da mamãe, ele até engasgou com um croissant. A partir desse momento, ele começou a cuidar dela e foi atrás de sua mãe por três dias. Ele se esqueceu da música, de tudo no mundo - ele brincava com humor, trocava de roupa várias vezes ao dia para que ela notasse seus esforços. Ele queria derrubá-la. E ele abateu ... Mamãe lembrou que o pai a presenteava infinitamente com surpresas - flores e até picles, que ela adorava. No terceiro dia, minha mãe desistiu. Oficialmente, eles já se casaram em Moscou. Mas em 15 de maio, papai e mamãe comemoraram seu casamento. Certa vez, um correspondente da Reader's Digest perguntou ao pai se ele se arrependia de ter se casado no terceiro dia de encontro com sua futura esposa. “Lamento muito ter perdido três dias”, respondeu o pai. E por esta frase espirituosa, ele recebeu $ 20, este cheque ainda está conosco. Depois de muitos anos, eles vieram especialmente a Praga para percorrer os lugares onde seu amor nasceu.
Meus pais tinham um amor verdadeiro, que eu nunca vi na vida e provavelmente não verei novamente. Eles eram muito diferentes e se complementavam perfeitamente. Se eles não estivessem no mesmo nível, um deles poderia ter um complexo de inferioridade. Mas desde que atingiram as alturas em suas esferas, houve completa harmonia entre eles. Eles sempre consultavam entre si, nunca decidiam nada sozinhos. Exceto, talvez, um caso. O próprio papai convidou Alexander Isaevich Solzhenitsyn para ficar em nossa casa. E minha mãe aceitou sua decisão. Sim, houve disputas; se não, não é uma família. Mas, na minha memória, não tivemos escândalos com portas batendo, gritos, palavrões ... Mamãe disse que eles estavam juntos há tantos anos apenas porque muitas vezes se separavam. E está certo. Você não precisa se acostumar com nada: uma vez que você se acostuma, você para de apreciá-lo. Mamãe estava cautelosa com o momento em que papai começou a trabalhar como maestro no Teatro Bolshoi. Não, ela adorava estar no mesmo palco com ele quando ele a acompanhava ou conduzia. Mas no teatro sempre há fofoca. E meu pai era muito aberto, tinha amigos por perto e trazia todo mundo para casa. E minha mãe queria manter distância das pessoas.
Mstislav Rostropovich em uma caixa de violoncelo (2 ou 3 meses)
Foto: arquivo pessoal da família de Mstislav Rostropovich e Galina Vishnevskaya
- ... Na infância, minha avó cuidava de mim e da minha irmã. Meus pais não tiveram tempo para sentar e aprender algumas brincadeiras conosco. Sim, não foi necessário, professores maravilhosos trabalharam conosco.
Enquanto estudava na escola, não sei sobre minha irmã Olga, mas não senti nenhum fardo que supostamente precisássemos de alguma forma corresponder aos nossos pais, a fama deles não nos pressionava. Fomos aos seus concertos. Eu idolatrava minha mãe, admirava-a no palco. Ela não era apenas uma cantora, mas também uma atriz extraordinária. Toda vez que eu me sentava no corredor, eu soluçava e pensava: talvez agora tudo mude na trama e Tatiana dê certo com Eugene Onegin, e Lisa não vá pular no ritmo, e Cio-Cio-San não cometa haras. kiri. Fomos bem tratados na escola, mas ninguém nos deu cinco notas por termos pais assim. Na Escola Central de Música, estudamos com Mitya Shostakovich, onde muitos de nossos colegas também tinham pais famosos.
Feriados - Ano Novo, 8 de março e aniversários - comemoramos em casa, às vezes na dacha em Zhukovka. Se encontrássemos o Ano Novo na dacha, consistia em três partes: primeiro tínhamos uma mesa com lanches, depois Dmitry Dmitrievich Shostakovich (ele morava em uma dacha vizinha) tinha o menu principal e, para a sobremesa, todos foram para a casa do Acadêmico-Físico Nikolai Antonovich Dollezhal. Mas nós, crianças, não fomos levados. Mas os presentes estavam esperando por nós debaixo da árvore e debaixo do travesseiro, e isso foi uma surpresa para nós, que também apreciamos muito.
Descansamos principalmente no campo. Meus pais trabalhavam o tempo todo. Lembro-me de uma vez, nos anos 60, que fomos ao mar em Dubrovnik, na Iugoslávia. Papai não sabia nadar, ele apenas se debateu ao longo da costa, e mamãe tomou banho de sol na praia.
Depois que meu pai escreveu uma carta aberta em defesa de Solzhenitsyn, que na época morava em nossa casa de campo, o boicote começou, meus pais não tiveram a oportunidade de falar, especialmente meu pai. Em 1974, quando foi tomada a decisão de sair por dois anos, meu pai foi o primeiro da nossa família a sair do país, e nós depois, porque eu não tinha 16 anos e não conseguia passaporte. Olga e eu ficamos encantados, porque você não precisa ir à escola. Veremos o mundo, e então viremos e nos formaremos. Estávamos dirigindo sem nada; o que podiam, colocar em uma mala - e pronto.
Mstislav Rostropovich com suas filhas
Na nossa alfândega, papai foi privado de todos os prêmios e prêmios. Papai objetou: “Que direito você tem de tirá-los de mim, eu os mereço! Esses são meus prêmios! “Estes, cidadão Rostropovich”, respondeu o funcionário da alfândega, “não são seus prêmios, mas estaduais”. “Mas e os prêmios internacionais?” “Mas eles não são feitos de latão, mas de ouro, e são metais valiosos que você quer levar para o exterior!” - respondeu ele. Mamãe, que estava por perto, pegou uma espécie de camiseta, embrulhou todos os prêmios e disse: “Não se preocupe, você vai conseguir de qualquer jeito. Ande com calma." E assim aconteceu. Mamãe era uma mulher fenomenal, não tinha medo de ninguém, era de Kronstadt e sobreviveu ao bloqueio em Leningrado. Personagem de ferro. E ela salvou seu pai. Ela viu como metodicamente destruir psicologicamente seu pai no país. Sempre lhe dizem que ele é um mau músico, que ninguém quer ouvi-lo, que ninguém precisa dele. E ele sofreu com isso. Quando lhe disseram que não conduziria a opereta "Die Fledermaus", sua mãe decidiu com firmeza: "Vamos embora".
Aos 16 anos, comecei a acompanhar meu pai e a fazer shows solo com ele. No começo, foi muito assustador subir nos melhores palcos do mundo, porque senti uma grande responsabilidade, tocando com um músico como meu pai. E entendi que era filha dele e não tinha o direito de jogar no nível errado. Eu fiz muito. Ela se formou na Juilliard School em Nova York como aluna externa. Depois estudou por 2 anos com o grande pianista Rudolf Serkin. Acompanhei meu pai por sete anos, e é uma sensação inesquecível estar no mesmo palco e tocar com um músico tão brilhante nos melhores palcos do mundo.
Papai muitas vezes comparava o amor pela música com a fé em Deus. Ele era um homem religioso, e com a idade sua fé só se intensificou. Ele sempre manteve um jejum rigoroso e, apesar de tudo, orava todas as manhãs e noites. Ele saiu em turnê com seus ícones e um livro de orações, com o tempo as páginas já começaram a se desfazer. Teve até uma audiência com o Papa Paulo VI, que lhe disse: “Você só tem um problema. Você está agora no meio da escada de sua vida, então toda vez que você tiver que tomar uma decisão importante, você deve considerar se será um degrau para cima ou para baixo. Palavras incrivelmente sábias, elas se tornaram o lema da minha vida.
Rostropovich com o Papa Paulo VI
Foto arquivo pessoal da família de Mstislav Rostropovich e Galina Vishnevskaya
Quando seus pais foram privados da cidadania (Olga e eu a deixamos), eles perceberam que nunca mais voltariam à sua terra natal. E eles se perguntavam em que país poderiam se sentir em casa. A essa altura, Papa havia se tornado o maestro principal da Orquestra Sinfônica Nacional em Washington e encontrou um lugar perto de um mosteiro russo a quatro horas e meia de Nova York. Ele chegou lá, viu muitos russos, o templo era lindo, sentiu o cheiro do nosso pão, que foi assado lá. Claro que ele gostou do lugar. E ele começou a construção, e para surpreender sua mãe, ele não disse uma palavra. A única pessoa que sabia da ideia dele era eu, meu marido e eu já morávamos em Nova York. Um ano e meio depois, a casa estava pronta. E ele deu para sua mãe em 1982 para marcar o fim de sua carreira de cantora. A casa ficava em um vasto território, no qual corriam veados. Ele se preparou detalhadamente para a chegada de sua mãe: encomendou todos os cremes e cosméticos dela, que estavam em nosso apartamento francês, e arrumou todos esses potes e caixas em seu novo quarto.
Desenvolvemos cuidadosamente um plano para conhecer a mãe. Ela deveria chegar com o pai às sete da noite. E assim que eles chegarem, acenderemos as luzes de Natal em todas as janelas ao mesmo tempo, e então, assim que eles entrarem na casa, colocaremos em plena potência um disco com uma gravação de música de Romeu e Julieta. E assim papai foi o primeiro a sair do carro, mamãe o seguiu, procurando, mas ele não estava lá, sumiu em algum lugar. Estava escuro, e meu pai se abaixou para ler sob os faróis um poema dedicado à minha mãe, que ele mesmo compôs e escreveu em papel higiênico, porque o outro não o encontrou. O Papa nomeou esta propriedade "Galino" e garantiu que o nome do assentamento com um nome russo aparecesse nos mapas americanos - a propriedade ainda leva esse nome, já sendo propriedade de outras pessoas.
Papai era uma pessoa impulsiva e tomava decisões em um segundo. Quando começaram a derrubar o Muro de Berlim, meu pai decidiu que deveria ir para lá. Ele voou para a Alemanha, dirigiu até o muro, encontrou algum lugar, pediu uma cadeira ao guarda de fronteira e tocou Sarabande e Bure da Suíte de Bach. Ele não fez isso por publicidade. Para o papa, esse muro era um símbolo de duas vidas diferentes - uma no Ocidente e outra na União. E quando o muro desabou, essas duas de suas vidas se conectaram e havia esperança de que um dia ele pudesse retornar ao seu país, assim como muitas outras pessoas com destino semelhante. A propósito, meus filhos estão muito orgulhosos que a foto de seu avô tocando violoncelo perto das ruínas do Muro de Berlim esteja na capa de seu livro de história e geografia francesa.
25 de outubro de 201625 de outubro marca o 90º aniversário de Galina Vishnevskaya, uma grande mulher russa, uma excelente atriz e uma cantora brilhante.
Parece preto, molhado, noite,
E o que não toca na mosca -
Tudo imediatamente se torna diferente.
Cheio de brilho de diamante
Em algum lugar algo prateado por um momento
E traje misterioso
Sedas sem precedentes farfalham.
E uma força tão poderosa
Como se não houvesse sepultura à frente,
E as escadas misteriosas decolam.
Ana Akhmatova. "Ouvir cantar."
19 de dezembro de 1961 (Nikola Zimny). Hospital Lenin (Vishnevskaya cantou "Brazilian Bakhiana" de E. Villa-Lobos)
Uma grande mulher, Galina Vishnevskaya sempre foi cercada por grandes homens. Ela teria sido ótima sem eles, mas eles eram.
Rostropovich
“Mel… Mtl… Desculpe, é difícil pronunciar seu nome…
E você apenas me chama de Glória. Posso te chamar de Galya?
Ok, ligue para Galya."
O principal homem de sua vida. O marido com quem ela viveu por mais de meio século. Ela passou por grande glória e duras provações. Em seu livro, Galina Vishnevskaya fala muito sobre seu relacionamento com o marido - romântico, criativo, amigável. De fato, a família de Rostropovich e Vishnevskaya por muito tempo foi considerada uma espécie de célula padrão da sociedade da intelectualidade criativa soviética. Fotos em que Slava toca violoncelo em casa circularam pela imprensa mundial.
E este casal foi exemplar não só no sentido de propaganda. Seu relacionamento é o ideal de sentimentos cívicos. Aqui está o que Vishnevskaya lembra sobre como Rostropovich decidiu assinar uma carta em apoio a Solzhenitsyn.
“Deixe ir, agora não é a hora. Eu sei que a carta não será impressa e, no entanto, um certo círculo de pessoas aprenderá sobre isso com os funcionários das redações dos jornais.
Mas você assume uma responsabilidade muito grande pelo destino de muitas pessoas próximas a você. Afinal, isso afetará não apenas você, mas também seus amigos íntimos, sua irmã violinista, que pode ser expulsa da orquestra a qualquer momento, e ela tem marido e filhos. Você não pode deixar de pensar o que os espera, e também a mim. Eu tenho um teatro e não quero listar o que vou perder... Tudo o que criei ao longo da minha vida vai virar pó.
Nada acontecerá com sua irmã, mas podemos nos divorciar fictíciamente e nada afetará você.
Divórcio falso? Onde você vai morar e o que vai dizer às crianças?
A gente vai morar junto, e eu vou explicar para as crianças, elas já são grandes, e vão entender tudo.
Mas, pelo que entendi, você está propondo o divórcio para se separar da família externamente, e então devemos viver separados. Você vai entrar secretamente nas minhas janelas à noite? Oh não? Bem, claro que é engraçado. Então vamos morar juntos, e vou pendurar no peito um anúncio de que não durmo com você na mesma cama e, portanto, não sou responsável por suas ações. Você está me oferecendo isso? Pelo menos não conte a ninguém, não se exponha ao ridículo.
Mas você entende, se eu não intervir agora, ninguém o fará.
Ninguém vai intervir abertamente de qualquer maneira. Você está sozinho contra a máquina infernal e deve ver com sobriedade e clareza todas as consequências. Não se esqueça de onde moramos, aqui qualquer um pode fazer qualquer coisa. Levante e destrua. Lá Stalin, que era mais do que Deus neste país, foi expulso do mausoléu, então Khrushchev foi levado como se pelo vento, como se não fosse chefe de Estado por dez anos. A primeira coisa que vão fazer com você é expulsá-lo silenciosamente do Teatro Bolshoi, o que não é difícil: você é um maestro convidado lá. E, claro, você pode dizer adeus às suas viagens ao exterior! Você está pronto para isso?
Pare de entrar em pânico. Tenho certeza que nada vai acontecer. Eu tenho que fazer isso, pensei muito, e você entende...
Eu te entendo muito bem, e você sabe muito bem que, como resultado, vou apoiá-lo em tudo e estar ao seu lado. Mas imagino claramente o que nos espera, e se você imaginar - duvido muito. Admito que tens razão, embora eu não o tivesse feito eu mesmo, tendo em conta todas as desgraças que recairão sobre a nossa família, de que acabei de te falar... artista, e se você sente que deve falar, você o faz.
Obrigada. Eu sabia que você me entenderia."
Shostakovich
O grande compositor, e quando conheceu Vishnevskaya, até o Comitê Central do PCUS entendeu que Shostakovich era grande, ficou tão fascinado por Galina Vishnevskaya que começou a escrever especialmente para ela. Primeiro, o ciclo vocal "Sátira" nos versos de Sasha Cherny, que era completamente diferente dos trabalhos anteriores de Shostakovich, e dificilmente entrou no palco, naturalmente, por causa do conteúdo satírico. Então o compositor fez uma orquestração para o ciclo vocal de Modest Mussorgsky "Songs and Dances of Death" - Vishnevskaya realmente gostou desse ciclo raramente executado, principalmente por causa de sua profundidade dramática.
Vishnevskaya cantou Katerina Izmailova na ópera Lady Macbeth do distrito de Mtsensk, de Shostakovich, que ele restaurou após o desastre da década de 1930 (o famoso artigo "Muddle Instead of Music" foi escrito sobre esta ópera). Primeiro, em 26 de dezembro de 1962, quando a ópera restaurada foi encenada no palco do Teatro Stanislavsky, depois na tela do cinema, em um filme de Mikhail Shapiro e, finalmente, em uma produção em 1978, quando, cumprindo a vontade de um amigo mais velho, Rostropovich encenou a ópera em sua primeira edição de 1932 .
Britten
Benjamin Britten ouviu Galina Vishnevskaya pela primeira vez durante sua apresentação no Covent Garden. Já nos anos 50, Vishnevskaya viajou por quase todo o mundo, apresentando-se nas maiores salas de ópera com os melhores músicos e cantores.
Britten ficou fascinado com o "Soviético Callas", como Vishnevskaya era chamado na imprensa burguesa, e escreveu a parte de soprano em seu "Requiem de Guerra" especialmente para ela. Supunha-se que Vishnevskaya cantou na estreia mundial de "Requiem" em Coventry - o requiem foi encomendado pela catedral desta cidade e foi realizado na inauguração da catedral restaurada, bombardeada pelos nazistas durante a guerra, a composição do cantores foi pensado, um inglês, um alemão e Vishnevskaya - russo, mas as autoridades soviéticas ordenaram o contrário, Vishnevskaya não teve permissão para a estréia em Coventry, e Galina gravou o trabalho de Britten como parte das "melhores vozes dos últimos 100 anos. "
Lá, indignada que os engenheiros de gravação a tenham sentado com um coral feminino, e não com solistas masculinos, Galina Pavlovna fez um escândalo, mas a gravação ainda é considerada ótima.
Solzhenitsyn
Alexander Isaevich viveu ao lado de Galina Vishnevskaya por quase quatro anos. No país. Galya e Slava deixaram Sanya, como ele se chamava, morar na dacha, porque ele não tinha para onde ir. É verdade que, como ela escreve em seu livro, ela raramente via Solzhenitsyn, que realmente vivia através da parede - ele trabalhava, ela não interferia com ele. O mais surpreendente é que a imprensa KGB, a fama internacional de Solzha (muito escandalosa!), A assinatura de cartas, em geral, não impediu Galina Pavlovna de receber novos prêmios e títulos.
Ela estava admirada com Solzhenitsyn, e se não fosse por Galina Pavlovna (porque, é claro, Rostropovich tomou mais decisões, mas Vishnevskaya viveu mais no país), que involuntariamente teve que participar da vida do escritor, permanece ver como teria se desenvolvido o destino da literatura russa.
Sokurov
Este é o último episódio do filme da incrível biografia de Galina Vishnevskaya. Digno de toda a sua vida anterior.
Alexander Sokurov, que fez um documentário dedicado a Rostropovich e Vishnevskaya, a convida para o papel principal em seu filme Alexandra. Este é um dos primeiros filmes sobre a guerra na Chechênia. A avó Alexandra Nikolaevna vem visitar seu neto, um oficial, no local da unidade estacionada na Chechênia. Sem maquiagem, sem música, em um filme que provavelmente pode ser chamado de "mockumentary" - imitando documentário, Galina Pavlovna faz sua última aparição na tela grande. O filme em si e sua mensagem permanecem inestimáveis até hoje, e só podemos admirar o mais alto nível de habilidade de Vishnevskaya, que já tinha 80 anos na época das filmagens.
Os últimos moicanos, que uniram os povos do espaço pós-soviético, estão partindo, mesmo quando o país chamado União Soviética não estava mais nos mapas do mundo.
Galina Pavlovna Vishnevskaya morreu aos 87 anos em Moscou.
Estes são trechos de uma das últimas entrevistas de Galina Vishnevskaya.
- Você sempre teve fama de prima donna com caráter...
“Não é um personagem prima donna. Meu personagem desde a infância. Eu cresci como um órfão com pais vivos. Seis semanas de idade, fui levado para minha avó e eles esqueceram que eu existo. Antigamente uma das vizinhas me atacava: “Caprichosa, ela não sabe fazer nada, ela cresce com a mão branca”. E a avó respondeu: “Tudo bem, é melhor você cuidar dos seus! Todos atacaram o órfão! Eles se alegram ... "Ainda me lembro, sinto como terrivelmente essa palavra" órfão "me ofendeu e me insultou. E eu queria ter certeza de provar aos meus pais o quanto eles estavam errados quando me deixaram. Eu disse a todos: “Vou crescer e me tornar um artista!” Eu cantava o tempo todo. Fui provocado pelo "artista de seixos". E pensei que meus pais chorariam quando percebessem quem haviam abandonado, e eu passaria por eles de cabeça erguida.
- E se o Teatro Bolshoi não existisse em sua vida, você se apresentaria como cantor?
- Não sei, porque, claro, tive condições especiais no teatro. Não existem tais condições no exterior, há uma luta constante, ninguém vai mergulhar em seus problemas ou bem-estar: você subiu ao palco - cante! E no Teatro Bolshoi, eu podia recusar a apresentação mesmo às três e meia. Além disso, o teatro sempre teve um conjunto único de solistas. Além disso, fiz todas as minhas partes com o grande Boris Pokrovsky! Onde eu teria essa oportunidade?
Pokrovsky, eu acreditava absolutamente na profissão. Como Pokrovsky gritava nos ensaios! "Tolo, vaca!" Outros artistas ficaram com raiva, correram para reclamar, choraram... Mas não me ofendi: voou para um ouvido, voou para o outro. Tomei isso não como grosseria, mas como droga. Se ele gritar, significa que ele quer “tirar” algo importante de mim. Todos os meus papéis - do primeiro ao último - são obra dele. Mesmo que não houvesse suas performances, eu vinha até ele para que trabalhasse comigo. Ele nunca recusou. Ele adorava trabalhar comigo. Porque eu amo ensaiar. Para mim, esta é a coisa mais importante e interessante no teatro. Afinal, quando entrei no Bolshoi, não conhecia nenhum partido. Ele decolou em um dia e imediatamente assumiu a primeira posição. Em sua primeira temporada, recebeu uma estreia - Fidelio de Beethoven com Pokrovsky e Melik-Pashaev. Acho que existem poucas histórias assim na história da ópera. Eu já vim artisticamente liberado, livre, porque antes disso eu estava no palco há oito anos - quatro anos no palco, e o mesmo na opereta.
Melhor do dia
- Muitos não gostaram de você por essa sensação de liberdade e ficaram terrivelmente ciumentos...
- Sim, foram tantas intrigas, querelas e maldades. Lembro que Slava me trouxe um casaco de pele de Londres. Foi meu primeiro casaco! Pendurei na sala de arte e fui estudar. Eu volto - as costas inteiras estão cobertas com esmalte vermelho. Algumas noites eu sentei este verniz otkolupyvaya. Foi necessário limpar todos os fiapos, mas você não pode usar acetona - haverá uma mancha ... Então quase rasguei os dedos na carne. Mas ela limpou tudo. É nojento, mas não há nada que você possa fazer sobre isso. Você se acostuma com isso. Estou no palco desde os 17 anos. Para mim, este é um modo de vida normal. E os chamados "rivais" também podem ser entendidos. Por exemplo, se "Eugene Onegin" é executado cinco vezes em uma temporada, e há sete ou até oito bons cantores interpretando a parte de Tatyana, e eles se sentam no "banco" e sonham que aquele que conseguiu a interpretação querida irá perder a voz ou sua perna quebrou. O Teatro Bolshoi tinha uma trupe de ópera de mais de cem pessoas. Todos os melhores cantores do país, assim que apareceram, foram imediatamente para o Bolshoi. E agora a moral teatral e dos bastidores se tornou ainda mais difícil.
- E o que você mais gostou na cantora Galina Vishnevskaya?
- Percebo apenas como uma voz. Talvez porque eu seja um cantor. Apesar do fato de que eu, é claro, vejo: uma bela figura, feições delicadas - tudo está lá. Além disso, ela é uma atriz. Uma mulher bonita, o que há para flertar, sou pequeno. Mas para mim, o mais importante nele é a voz de uma jovem, um timbre prateado. Sempre cantei as partes dos jovens: Natasha Rostova, Tatiana, Liza, Marfa - uma fusão absoluta de voz e imagem. O fato é que minha voz foi dada pela natureza. Abri minha boca e imediatamente todos os ressonadores necessários foram ligados. Quando aprendi a parte, instantaneamente captei a essência da imagem, musical, palco, e a partir disso comecei a trabalhar nas nuances.
- A saída da URSS foi um ponto de virada em sua vida, mas negativo ou positivo?
Não queríamos ir a lugar nenhum. Fomos forçados. Quando Rostropovich defendeu Solzhenitsyn, que estava sendo perseguido, a perseguição também se espalhou para Slava. Ele não tinha permissão para falar e, se não tivéssemos saído, ele teria morrido. Tínhamos medo de denúncia, medo de falar ao telefone. Ainda não gosto de falar ao telefone. "Sim", "não" - apenas informações. Eu nunca escrevi cartas para não deixar alguma evidência de que eu disse algo errado. Tudo está sob controle: cada palavra, cada passo. E aconteceu que na vida real havia um jogo. E no palco foi possível, finalmente, ser franco. Em nossa casa parisiense temos dois dossiês da KGB marcados como "ultrasecretos" em mim e em Rostropovich. Foi com eles que só muitos anos depois aprendemos o interior de alguns de nossos conhecidos. Graças a Deus que nos esquecemos deles, embora apenas alguns anos tenham se passado. É assim que a memória humana funciona. E então havia a questão de salvar nossa família. E tomei a decisão de ir embora. Quando acabamos no exterior, meu nome já era bastante conhecido no mundo, pois desde 1955 eu era solista “viajante” do Teatro Bolshoi. E para o Ocidente, como Slava, vim para continuar e encerrar minha carreira.
- Você ainda mora em três casas - Moscou, São Petersburgo, Paris?
Faz muito tempo que não vou a Paris. O que devo fazer lá? Eu não quero sentar sozinho em quatro paredes. Então o apartamento está vazio. Esta é uma página virada na minha vida. Mas ali eu estava feliz. Raramente visito São Petersburgo. Agora moro em Moscou, em Ostozhenka, onde fica meu Centro de Canto de Ópera, e em uma dacha em Zhukovka. A escola exige atenção redobrada. Eu trabalho no Centro todos os dias, exceto sábado e domingo. Como um simples trabalhador, um ex-soviético, um ex-inimigo do povo.
- Acontece que os gritos constantes da senhora são necessários ...
- Mãe. Vamos, vamos, vamos, vire-se, não durma em movimento. Mas estou extremamente feliz por poder ajudar jovens cantores a se encontrarem na profissão.
- Com quem você prefere trabalhar - meninos ou meninas?
- Diferente. Muito, é claro, depende do talento. Mas ainda gosto de lidar mais com baixos. Por alguma razão, eles me entendem muito bem e se abrem rapidamente. No final da temporada passada, eles chegaram a atacar Boris Godunov! Você tem que ser tão louco quanto eu para decidir encenar Boris, o que raramente é feito em grandes teatros, é uma ópera muito difícil em todos os aspectos - tanto na produção quanto no vocal. E de repente me ocorreu encenar no meu Centro, com os alunos. Isso é tudo do meu amor louco por Mussorgsky. Eu o amo, ele é um gênio dos gênios. E quando eles começaram a trabalhar, uma coisa completamente diferente começou a aparecer, o que vemos nos grandes palcos. E o desempenho incrível acabou do jeito que o autor pretendia originalmente. Qual é a principal característica de Boris? Ele tem uma consciência - isso é muito. Você pode não ter consciência, sendo um rei.
- O que você vai fazer depois de Boris?
- Ainda não sei. Agora sentamos e pensamos em quem mais podemos dar um golpe. Afinal, os novos alunos devem dominar nosso repertório, que há muito está no cartaz do Centro. E já temos sete grandes apresentações.
Qual é a coisa mais difícil de ensinar aos jovens de hoje?
- O mais difícil é “raspar as gargantas”, tirar todas as deficiências já cantadas. Via de regra, todo mundo que me procura tem uma bagagem impressionante de erros e problemas de voz. O primeiro ano de estudo é gasto apenas colocando a voz em seu lugar. Não estou falando de altos e baixos. Só para que você possa ouvir - sem falsidade e "galos". Quando a respiração correta começa, a voz floresce. E já no segundo ano podemos falar sobre o desenvolvimento de um repertório. Mas você não pode ensinar, você só pode aprender, eu sei disso com certeza por mim mesmo. E às vezes você tem que se separar dos alunos. Eles choram, estou desesperado, mas há situações em que absolutamente nada pode ser feito.
De qual dos seus alunos você mais se orgulha?
- Mas, antes de tudo, este é o nosso graduado - baixo Alyosha Tikhomirov, que agora canta com sucesso em todo o mundo. Sim, temos muitos bons alunos que trabalham, inclusive nos teatros de Moscou: Maria Pakhar - no Nome Musical Stanislavsky, Elchin Azizov - no Teatro Bolshoi, Sergey Polyakov - na Ópera Novaya ...
- E qual dos cantores modernos da última geração você gosta?
“Na verdade, eu nem sei. Quase nunca vou a teatros ou concertos. Provavelmente é ruim, mas eu sou um maximalista. Eu considero um insulto pessoal se você não sabe o que está acontecendo no palco. E hoje, entre os artistas, o domínio do camponês médio felpudo. Eles permitem que você faça o que quiser consigo mesmo, sem conhecer a palavra “não”. Agora, o critério caiu catastroficamente. Qualquer baixa auto-expressão pode ser chamada de arte. Neste caso, começo com meia volta. Eu perco completamente o controle de mim mesmo. Então eu fico doente por vários meses. É terrível se dispormos grosseiramente de nossa propriedade nacional, de acordo com o princípio "como o pé esquerdo quer" - isso, eu acho, é um crime. E toda vez vou gritar: “Devolva a censura para banir essa grosseria!” Bem, quando os malandros medíocres que se imaginam diretores param de discutir sobre a ópera! Criminosos de verdade, senão não posso nomear essas pessoas. Devemos respeitar o que está escrito pelo autor e não fazer nenhuma piada nossa. Se você não gosta, não toque, faça outra coisa.
- Mas ainda. Nenhum dos cantores atuais é do seu agrado?
– Plácido Domingo – está terminando a idade de cantar, mas, claro, foi um verdadeiro tenor em todos os aspectos: cantor, músico e excelente ator. Para mim, ele é a melhor pessoa que já conheci. Sua dedicação ao seu trabalho é fenomenal. Infelizmente, apenas uma vez, no final dos anos 70, tive a sorte de cantar com ele. Foi uma Tosca absolutamente inesquecível. Ele era meu Cavaradossi. Eu senti sua dedicação apaixonada ao seu personagem no palco. Tenho certeza de que ele sempre não apenas cantou, mas viveu verdadeiramente o caráter de seus heróis, o que, claro, foi transmitido ao público. E enquanto cantávamos a peça, algo incrível aconteceu. No momento em que fui matar Scarpia, no calor da paixão, nem percebi que meu coque pegou fogo. Scarpia foi cantada pelo barítono grego Kostas Paskalis. Ele se levanta do chão e grita alguma coisa. Parei e olhei para ele, e ele tinha horror em seus olhos. Quando percebi que minha peruca do candelabro pegou fogo, arranquei o coque junto com meu cabelo. Lembro-me que até as minhas unhas estavam queimadas. Graças a Deus foi o final do segundo ato. E durante o intervalo, gritei - “Dê-me um novo coque o mais rápido possível!” O diretor me disse: “Você está louco? Você vai cantar ou algo assim? Eu digo: "Claro!" E subiu ao palco novamente. Algum tipo de místico. A peruca de Maria Kallas também estava pegando fogo, e também na Tosca.
O que você considera ser a coisa mais valiosa em sua vida?
- Família e trabalho. Embora estas sejam coisas compatíveis muito difíceis. Bem, aqui está de qualquer maneira. Claro que gostaria de dar mais atenção às crianças, mas tinha que sair em turnê e ir ao teatro quase todos os dias: ensaios ou apresentações. Mas alimentei os dois até nove meses. A governanta do teatro arrastou a garota para mim e eu a alimentei durante os intervalos. As crianças, é claro, cresciam entre os tempos, só tinham tempo para se certificar de que não entravam em um caminho tortuoso. Mas duas meninas maravilhosas, Lena e Olya, cresceram. Já tenho seis netos.
- Você se tornou uma bisavó?
- Ainda não. Mas eu consigo, porque o neto mais velho já tem 27 anos.
- Segundo a crença russa, considera-se que quem espera pelos bisnetos vai imediatamente para o Paraíso.
- Verdade? Vou ter que dizer a eles para se apressarem e ajudarem a vovó.
- Seus netos só falam russo com você?
– Sim, mas todos falam russo mal, são estrangeiros. Este é o meu ponto sensível e, infelizmente, aqui não pude fazer nada. Enquanto eles eram pequenos, eles falavam um russo brilhante, sem sotaque, mas assim que eles foram para a escola, tudo acabou. Talvez um deles seja mais conectado com a Rússia ou se case com um russo, então as coisas vão melhorar com o idioma.
- E qual dos netos é mais parecido com você?
Não sei, acho que todos se parecem comigo. Não consigo nem destacar nenhum deles. Bem, nosso caçula é um espécime tão especial. Seu nome é Mstislav, depois de seu avô. O filho de Holguin, sim. Agora ele tem 16 anos, seu pai é francês, então temos um verdadeiro Monsieur crescendo. Ele é muito artístico, adora cantar, gosta de coisas bonitas, de fotos. Ele sente e compreende a beleza. Eu gosto disso. Talvez ele nos dê algum número, vá para algum lugar ao longo da linha da arte. Eu gostaria.
Recentemente, ele veio para a Rússia. Eu o levei para São Petersburgo, onde temos uma casa no Neva - uma mansão de quatro andares, onde fiz tudo sozinho. Então ele foi até lá com um olhar importante e concluiu: “Sim! Este é um palácio. E você nunca deve vendê-lo, porque é onde está toda a sua vida. Haverá um museu aqui algum dia. E às sextas-feiras estará fechado, porque se tudo não for verificado toda semana, tudo será levado.”
- E quais são seus planos para a casa de São Petersburgo?
- Já quebrei a cabeça, penso: “Onde colocar tudo isso? O que fazer com isso? Agora estou negociando com o Ministério da Cultura, mas sei como o Estado protege seus tesouros, Deus me livre. O que resta das cartas de Roerich? Buraco de bagel! E temos apenas um arquivo de documentos absolutamente fenomenal, inestimável. E supor que depois de mim algum dia essas coisas de nosso arquivo, que coletamos com tanto amor com Slava, de repente apareçam em algum lugar em leilões - isso está além das minhas forças. Deve pertencer a um lugar para que as pessoas possam acessar este arquivo, porque há 50 cartas de Tchaikovsky e do Caso Rasputin e cartas de Catarina II. Além disso, o arquivo pessoal de Rostropovich também é meu.
- Na família, sempre foi a última palavra para você?
- O segredo de uma mulher de verdade é que ela nunca resiste a um homem. Ele exige algo, espera resistência - e ela, para sua surpresa, recua obedientemente. E enquanto ele está surpreso, ela avança com a mesma calma. Nós mulheres sabemos quem está realmente no comando... Mas se você é inteligente, então guarde seu conhecimento para si mesma. Não entendo as mulheres que gritam: quero ser forte como um homem. Mas eu quero ser fraco. Não quero deter ninguém a galope, nem cavalos nem touros. Talvez porque isso é o que eu tive que fazer toda a minha vida ...
- Acredita-se que é impossível conviver com talentos iguais. Como você conseguiu ficar junto com Mstislav Leopoldovich por 52 anos?
“Nós nos separamos muitas vezes desde os primeiros dias de nosso casamento. Quando chegou a hora e nossos dois temperamentos já estavam acendendo fogo juntos, então ele foi embora, então eu fui embora. Sentimos sua falta, chegamos: “Graças a Deus, estamos juntos novamente!” Acho que ajudou, claro. Porque se toda a vida fosse assim de manhã à noite... Eles explodiriam, estourariam, provavelmente. Mas no começo foi difícil. Briguei, argumentei, porque sou jovem e quero ir a algum lugar, mas não vou com alguém ... Se alguém me escoltou do teatro até a casa, toda Moscou já estava zumbindo: “ Você sabe, Vishnevskaya com quem você viu?! ”. E Slava imediatamente começou.
- Você deu motivos de ciúmes para Rostropovich?
- Há sempre uma razão no palco, porque sou artista... E na ópera há sempre abraços e amor...
- Entre seus admiradores estavam aqueles cujo namoro não era tão fácil de rejeitar...
– Você quer dizer Bulganin? Era uma situação da qual você constantemente precisava sair de tal maneira que não se tornasse um inimigo e, ao mesmo tempo, não fizesse nenhuma conexão com o velho. Portanto, quando ele chamou: "Galya, venha para mim para o jantar." Eu disse: "Nós iremos, obrigado." Saímos juntos com Rostropovich e, na entrada, um carro já estava esperando por nós - um ZIS preto. Foi assim que eu tive um romance de "ménage à trois". O velho, é claro, estava terrivelmente zangado. Imediatamente com Slava, ele começou a confessar seu amor por mim.
Chegou ao ponto de uma briga?
Antes da luta, não. Mas eles ficaram bêbados, é claro, os dois decentemente. E eu sentei e observei. Sempre tive uma atitude desconfiada em relação a essa chamada elite do partido. Como diz o ditado: “Ignore-nos mais do que todas as tristezas. E a ira do senhor, e o amor do senhor. Sempre estive longe da política, de todas essas artimanhas. Não aguentei, me ofendeu. E Bulganina pediu para me poupar de falar nessas festas de bebedeira. Embora, é claro, tenha sido realizado desde os tempos antigos - ele é bem-sucedido e talentoso, com quem o rei fala. Por outro lado, os chefes de Estado são pessoas comuns. E eles também ficam entediados e querem se comunicar com pessoas interessantes. Portanto, os artistas sempre têm a oportunidade de se comunicar com eles, de serem convidados para noites diferentes.
Foi assim que surgiu sua famosa amizade com a família real espanhola?
- Conheço a Rainha Sofia da Espanha há cerca de 50 anos. Nos conhecemos no início dos anos 60, quando ela ainda era uma princesa grega. Ela é bisneta da princesa russa Olga Konstantinovna, que se casou com o rei grego George I. Mas isso não impede que ela ou o rei da Espanha Juan Carlos I sejam pessoas muito simpáticas e simples. Slava também estava familiarizado com eles. Ele é uma pessoa sociável, encontrou contato com todas as pessoas instantaneamente. Eu sou muito menos social. E ele disse duas palavras a um homem, e imediatamente ele se tornou seu amigo.
- O que você acha, você não estava com pressa de sair do palco?
- Não, não, fiz tudo certo, nunca me arrependi. Evitei a pior coisa para um artista - definhamento público, perda de voz. Nos homens, isso acontece depois dos sessenta, nas mulheres - depois dos cinquenta. Esta é uma linha que não deve ser cruzada. Mesmo que lhe pareça que você ainda está em um cavalo. Saí, talvez alguns anos antes, mas não me arrependo. Fui consumido por algum tipo de fadiga interior. Cansado, talvez. Chegou um momento em que eu simplesmente não queria cantar. Eu tinha mais de 60. A cena exige tal retorno, alegre. Se você não sentir isso, nada de bom virá disso. Só percebi que estava ficando cansado, que me bastava arrastar o mundo com malas. Cada vez um novo teatro, novos maestros, parceiros. Ela cancelou vários shows seguidos, e não levou os próximos, e acabou se apresentando. Meu último show foi em 1988 em Londres. Juntamente com Slava e Yura Bashmet - em favor das vítimas do terremoto na Armênia. Então cantei alguns romances. Desde então, nunca mais cantei em nenhum outro lugar. Nunca! Bem, eu não tenho pão? Não dependia disso, sou uma mulher rica. Subi ao palco sempre alegre, só quando queria.
- Mesmo em casa, no banheiro não cantou?
- Nunca! Eu não tinha o hábito de cantar em casa. Isso é bem natural. Sou profissional, tenho que subir ao palco e cantar para o público. Nunca tive outra necessidade. Saí da alta posição que havia alcançado. Ninguém nunca me viu mergulhando. Fechei este livro.
Galina Vishnevskaya é uma cantora de ópera incrivelmente talentosa e uma excelente professora. Por muito tempo, sua voz foi admirada não apenas na Rússia, mas também muito além de suas fronteiras. A biografia de Galina Vishnevskaya é um exemplo vívido de como uma pessoa deve e pode suportar todas as vicissitudes do destino.
Infância
Galina Pavlovna Vishnevskaya nasceu em Leningrado em 25 de outubro de 1926. Quase nada se sabe sobre seu pai e sua mãe. A infância da futura diva da ópera foi ofuscada pelo divórcio de seus pais, que ela experimentou muito. Para aliviar um pouco a dor, ela foi enviada para a avó, que na verdade criou a menina.
Mais tarde, em uma entrevista, Galina Pavlovna admitiu que seus pais eram completos estranhos para ela. O pai foi reprimido. E quando, após 13 anos de separação, a menina finalmente conheceu sua mãe, ela simplesmente não a reconheceu. O bloqueio de Leningrado tornou-se outro teste do destino - neste momento extremamente difícil, a amada avó de Vishnevskaya, seu único parente na época, morreu.
Aos 16 anos, durante os anos de guerra, Galina Vishnevskaya foi matriculada em uma das unidades de defesa aérea. Seu talento foi imediatamente notado aqui - a garota tinha uma voz incrivelmente forte e bonita. Apesar da guerra, Galina teve a oportunidade de ser criativa: participava constantemente de shows para os defensores. Um pouco mais tarde, ela conseguiu um emprego na Casa da Cultura em Vyborg, onde também eram realizados concertos constantemente.
Pouco antes do fim da guerra, a menina começou a estudar em uma escola de música. E depois de um pouco mais de tempo ela se tornou solista do coro do Teatro de Opereta de Leningrado. Foi um momento fatídico na vida da cantora e o início de sua brilhante carreira.
A vida no palco
Ela foi aceita no teatro como estagiária, mas logo foi oferecida para interpretar um dos principais papéis da ópera Fidelio. A atuação do jovem intérprete foi um sucesso retumbante: tanto o público quanto a crítica ficaram encantados. A talentosa cantora rapidamente se tornou a prima do teatro - eles começaram a oferecer a ela os papéis principais nas produções de ópera mais populares. Entre as obras notáveis de Vishnevskaya estão as óperas:
- "Eugene Onegin".
- "Donzela de neve".
- "As Bodas de Fígaro"
- "Aida".
- "Guerra e Paz".
- "Fausto".
Galina Vishnevskaya é uma das poucas personalidades entre os artistas dos teatros russos que conseguiram alcançar o sucesso não apenas em casa, mas também muito além de suas fronteiras. Ela excursionou muito, nos anos 50-60 uma parte significativa das apresentações da cantora ocorreu nos melhores palcos do mundo. Ela foi convidada para se apresentar nos EUA, Itália, França, Grã-Bretanha - e em todos os lugares as peças de Galina Vishnevskaya foram admiradas. Ela trabalhou com os melhores maestros da época, e seus parceiros de palco eram artistas de ópera mundialmente famosos.
Mas, apesar do grande amor do público, a carreira de Vishnevskaya de repente começou a declinar. Não lhe ofereceram mais participações em espetáculos, foi proibida de gravar discos. O motivo era político: Galina Vishnevskaya e seu marido se ofereceram para morar em sua dacha ao dissidente Alexander Solzhenitsyn e depois publicaram uma carta aberta na qual o apoiavam francamente. Isso não poderia passar despercebido pelo governo.
A cantora não podia e não queria morar fora dos palcos. Portanto, vendo a oposição ativa das autoridades, ela decidiu dar um passo desesperado - deixar a Rússia. E ela convenceu seu marido, o violoncelista Mstislav Rostropovich, a se mudar para a Europa - ela era reverenciada lá, independentemente de opiniões políticas. Como resultado, em 1974, Vishnevskaya com o marido e as filhas se estabeleceram na França, depois morou por algum tempo nos EUA e na Grã-Bretanha.
Em 1982, a diva da ópera cantou no palco pela última vez. No Grand Opera Theatre em Paris, Galina Vishnevskaya interpretou o papel-título em Eugene Onegin. No futuro, ela se dedicou exclusivamente ao ensino.
Pouco antes do colapso da URSS, Vishnevskaya e sua família ainda podiam retornar à Rússia. Além disso, não apenas a cidadania foi devolvida a ela e ao marido, mas também todas as honras anteriormente tiradas. No entanto, os músicos famosos não aceitaram esses favores do Estado: "Não pedimos para nos privar da cidadania e não pedimos para devolvê-la". E até sua morte, Galina Pavlovna viveu na Rússia com um passaporte suíço.
Seu talento continua sendo admirado. Portanto, apesar de sua idade avançada, Galina Vishnevskaya voltou ao palco. É verdade, já como atriz de um teatro de drama - o Teatro de Arte de Moscou. Tchekhov. Ela desempenhou papéis principais em muitas performances, estrelou vários filmes.
Além disso, a cantora lançou vários livros. O primeiro - "Galina" - foi publicado em 1984 no exterior. Nele, o cantor escreve de forma bastante dura, de forma negativa, sobre o sistema político na URSS. Alguns anos depois, na era da perestroika, o livro também foi publicado na Rússia. O segundo livro de Vishnevskaya é “Galina. A História da Vida” foi publicado na véspera do aniversário da lenda do palco da ópera em 2011.
Em 2002, o Opera Singing Center foi fundado em Moscou. Galina Pavlovna o liderou até sua morte.
Família e filhos
A vida pessoal de Galina Vishnevskaya foi bastante agitada. Incrivelmente linda, pequena, ela sempre atraiu a atenção dos homens.
O segundo casamento da diva da ópera também terminou em separação - em 1944 ela se tornou a esposa de Mark Rubin, chefe do Teatro de Opereta de Leningrado. Por algum tempo eles viveram em um casamento civil, depois formalizaram o relacionamento. Em 1945, uma mulher se tornou mãe pela primeira vez - ela teve um filho, Ilya, que, infelizmente, viveu bastante (o menino morreu em 1945 de tuberculose). Em 1955, o casal se separou.
E apenas o terceiro casamento ficou feliz para o cantor. Galina Vishnevskaya e Mstislav Rostropovich se conheciam há apenas quatro dias, mas mesmo isso foi o suficiente para entender que eles foram literalmente feitos um para o outro. Eles trabalharam juntos, sofreram repressão severa do governo juntos, deixaram o país juntos e, depois de muitos anos, todos voltaram juntos. No casamento, Galina teve duas filhas - Olga e Elena.
Galina Vishnevskaya recebeu um grande número de prêmios (a lista completa pode ser encontrada na página da Wikipedia da cantora), ruas, escolas de música e até um avião levam seu nome. E o planeta menor nº 4919 leva seu nome Autor: Natalya Nevmyvakova
