No Teatro Bolshoi - uma grandiosa estreia, a famosa ópera de Puccini "Manon Lescaut". A inimitável Anna Netrebko fará sua estreia no papel-título no Palco Histórico. Juntamente com seu marido e parceiro Yusif Eyvazov. A inovação da produção é tanta que já é chamada de “hooligan”, e os figurinos e cenários podem chocar.

Um terno formal preto, mas um sorriso suave e encantador no rosto: Anna Netrebko saiu para a imprensa de bom humor. Afinal, no Bolshoi ela canta a estreia da ópera favorita de Puccini, Manon Lescaut.

“Eu a interpreto com muita alegria e prazer todas as vezes, e ainda mais quando tenho uma parceira tão maravilhosa, forte e apaixonada comigo”, diz a cantora.

Na mesa ele senta perto, no palco ele canta perto, na vida ele anda perto. Afinal, este é o marido dela, Yusif Eyvazov, o intérprete da parte masculina principal - o cavaleiro de Grieux.

Para Anna Netrebko e Yusif Eyvazov esta ópera é especial. O fato é que eles se conheceram há dois anos em um ensaio de Manon Lescaut em Roma. A história de amor do século 18 foi o início da história romântica moderna. Foi o primeiro trabalho conjunto - uma ópera saturada de paixão e desespero, onde cada palavra é sobre amor. Cavalier de Grieux, também conhecido como Yusif Eyvazov, descobriu Manon Lesko, também conhecida como Anna Netrebko, tanto como cantora quanto como mulher.

“Eu sabia que ela cantava um certo repertório, bastante leve, que eu não canto. Portanto, de particular interesse nela - eu sabia que havia uma estrela, uma cantora e assim por diante ... Mas esse conhecimento se transformou em amor. E estamos muito felizes!” - diz o cantor.

O dueto deles não toca paixão, ele a experimenta. Quando Manon abandona seu amado por causa de um rico patrono, isso é uma traição. Quando Manon percebe que o dinheiro não lhe trouxe felicidade e retorna - isso é perdão. Quando ele vai para o exílio por ela, isso é amor.

Esta produção já foi apelidada um pouco de "hooligan". Aqui estão os trajes dos heróis - vestidos longos e sobrecasacas na moda do século XIX e, ao mesmo tempo - tênis, chapéus de malha e óculos pretos. E o solista do Bolshoi Marat Gali saiu para cantar em seu palco natal em um tutu de balé! Nesta produção, ele é professor de dança.

“Toda a minha vida eu quis me sentir uma bailarina, e agora, depois de 14 anos de carreira no Teatro Bolshoi, finalmente saio de tutu. É muito agradável e fácil para mim!” - a cantora ri.

Anna Netrebko, aparentemente, sente o mesmo: na mesma cena com um professor de dança, ela fica em uma bola sem nenhum seguro e canta ao mesmo tempo!

“Quando fizemos essa cena com Anna, esse momento de risco veio dela: “Posso tentar estar na bola!” Mas, em geral, uma ideia que não está diretamente relacionada - uma garota em uma bola - está presente ”, diz a coreógrafa Tatyana Baganova.

E tudo isso é imperturbavelmente observado por uma boneca de seis metros. Este é um símbolo de luxo - Manon realmente queria brinquedos caros para si mesma - e, em parte, a própria heroína. A imagem de uma "boneca com uma boneca" torna-se uma farsa.

“Uma transmissão ao vivo, jovem e moderna. Especialmente no primeiro ato, ela de alguma forma levanta um pouco o clima antes de reduzi-lo completamente a um drama completo ”, diz Anna Netrebko.

Mas ainda assim, os figurinos, o cenário - apenas os arredores. A música imortal de Puccini reina sobre tudo. E os atores dos papéis principais preferem não pensar na próxima estreia para reduzir o grau de excitação.

“Se alguém lhe disser que o cantor não se preocupa antes de cantar “Manon Lescaut” - não acredite! Todo mundo está preocupado”, diz Yusif Eyvazov.

"Eu não sei... vou acordar depois de amanhã e vamos ver!" - diz Anna Netrebko.

- a cantora russa, aplaudida pelo mundo inteiro há mais de um ano - apresentou-se pela primeira vez no Teatro Bolshoi. A própria performer escolheu a obra para sua estreia no palco mais famoso do país, aparecendo diante do público no papel-título de "". Esta bela ópera de G. Puccini não foi encenada antes no Teatro Bolshoi, mas ocupa um lugar especial no destino: ao encená-la na Ópera de Roma, ela conheceu Yusif Eyvazov, que mais tarde se tornou seu marido. Na performance do Teatro Bolshoi, este cantor fez o papel do cavaleiro de Grieux. Artistas igualmente notáveis ​​atuaram em outras partes: Lesko - Elchin Azizov, Geronte - Alexander Naumenko, Marat Gali - Professora de Dança, Yulia Mazurova - Cantora.

Uma das principais dificuldades do papel de Manon Lescaut é a contradição entre a juventude da heroína e a parte vocal, que exige uma voz forte e muita experiência. Ambos aparecem em cantores em uma idade bastante madura. Essas qualidades estão lá - a artista encantou o público com a saturação de todos os registros, a riqueza das cores dos timbres, a sutileza das nuances e do fraseado, e sua incrível plasticidade permite que a cantora experiente pareça convincente na imagem de uma jovem. Apresentando-se a princípio muito jovem, meio criança, no segundo ato a heroína já parece uma jovem sedutora, mas assim que seu amante aparece, as feições de uma menina reaparecem em todos os seus movimentos, tão diretos na sinceridade dos sentimentos dela. Igualmente convincente é Y. Eyvazov, de 39 anos, no papel de um jovem impulsivo e apaixonado. É verdade que a voz do cantor nem sempre soou uniforme, embora em geral o artista tenha lidado com a parte.

Manon Lesko - Anna Netrebko. Cavalier de Grieux - Yusif Eyvazov. Foto de Damir Yusupov

Ele conduziu a performance de Yader Binyamini. O trabalho do maestro causou boa impressão tanto no público quanto no público, que acredita que é muito conveniente cantar com uma orquestra sob sua direção. As vozes da orquestra, coro e solistas soaram equilibradas e claras, encantando os ouvintes com riqueza e sutileza de nuances. O solo de violoncelo foi lindamente executado por B. Lifanovsky. As cenas coreográficas encenadas por Tatyana Baganova pareciam muito elegantes.

O ponto fraco da peça "" foi a direção. O diretor Adolf Shapiro - como - pela primeira vez colabora com o Teatro Bolshoi, mas - ao contrário do cantor - não mostrou seu melhor lado. A ideia do diretor em si não é ruim: enfatizar na imagem da heroína as características de uma garota que não se separou completamente de sua infância e entrou em um mundo cruel "adulto", onde ela pode ser usada como brinquedo. Mas, em vez de trabalhar psicologicamente o papel com a performer, a diretora gosta de demonstrar símbolos - como, por exemplo, uma boneca nas mãos de Manon, vestida com o mesmo vestido e chapéu da própria heroína. Levado por tais atributos externos, o diretor parece esquecer os artistas - e, como resultado, Manon parece um pouco fria. Mas ela sabe como criar imagens tão vivas e emocionais no palco - lembre-se dela Natasha Rostova! Só podemos lamentar que o diretor tenha ignorado esse lado de seu talento. Em alguns momentos da encenação, o diretor chega a um surrealismo absoluto, totalmente em descompasso com a música de G. Puccini: um boneco gigante com cabeça giratória e olhos em movimento no segundo ato, um “freak show” no terceiro ato, mais apropriado em um circo do que em uma casa de ópera...

Apesar desses erros de direção, a estreia no Teatro Bolshoi pode ser considerada um sucesso. Eu gostaria de acreditar que o primeiro papel da cantora no palco principal da Rússia não será o último, e o público do Teatro Bolshoi descobrirá novas facetas de seu talento.

“Por um segundo parecia que realmente estávamos no deserto”

Entrevista com Anna Netrebko e Yusif Eyvazov na véspera da estreia da ópera Manon Lescaut no Teatro Bolshoi

Na véspera da estreia de Manon Lescaut no Teatro Bolshoi, o vice-presidente sênior da VTB, Dmitry Breitenbikher, se encontrou com Anna Netrebko e Yusif Eyvazov, seus amigos e parceiros de longa data do VTB Private Banking.

Dmitry Breitenbikher: Boa tarde Ana e Yusif. Obrigado por tomar o tempo para me ver - eu sei que você tem uma agenda de ensaios lotada antes da estreia no Teatro Bolshoi. Aliás, pelo que me lembro, foi nos ensaios de Manon Lescaut de Puccini na Ópera de Roma que você conheceu. Você pode dizer que este é um trabalho marcante para você?

Anna Netrebko: Este trabalho em si é muito forte, dramático, sobre o amor. Eu executo esta ópera com grande alegria e prazer todas as vezes. Especialmente quando tenho um parceiro tão maravilhoso, forte e apaixonado comigo.

Yusif Eyvazov: Esse show realmente significa muito para nós. Há algo mágico nele, algum tipo de magnetismo no salão e no palco. Ontem no ensaio, quando houve a cena final - o quarto ato, eu só tinha lágrimas escorrendo. Isso acontece comigo muito raramente, porque o artista precisa controlar as emoções. E lágrimas e até mesmo a menor emoção se refletem imediatamente na voz. Eu esqueci completamente ontem. A mensagem emocional e a voz de Anya - tudo era tão forte que por um segundo me pareceu que realmente estávamos no deserto e esses eram realmente os últimos momentos da vida.

Dmitry Breitenbikher:Yusif, como foi o primeiro encontro com Anna na produção de Manon Lescaut em Roma?

Yusif Eyvazov: Três anos se passaram, não lembro mais dos detalhes (risos). Na verdade, esta era Roma. Roma insanamente romântica, casa de ópera. Para mim foi uma estreia. E, claro, foi tudo muito emocionante para uma pessoa que está apenas começando uma grande carreira. Naturalmente, me preparei com responsabilidade para isso, aprendi o jogo por um ano. O jogo é insanamente complexo, então eu tive que trabalhar muito. Eu vim para Roma, e lá acontece um encontro com Anya, que acabou sendo ... Claro, eu sabia que havia uma cantora, uma estrela, mas antes disso eu não havia acompanhado seu repertório e performance. Ela então interpretou a parte tão magnificamente que eu fiquei simplesmente chocado! Mas fiquei absolutamente feliz quando descobri que, além de um talento enorme, ela também é uma pessoa maravilhosa. Para uma estrela deste nível - uma pessoa completamente normal e fácil de se comunicar (ambos riem).

Dmitry Breitenbikher:No sentido da ausência de doença estelar?

Yusif Eyvazov:É sim. Hoje, há muito poucos cantores e cantores que podem se gabar disso. Porque na maioria dos casos começam saltos, esquisitices e tudo mais. Foi assim que esse conhecido no palco da ópera se transformou em amor. Estamos muito felizes.

Dmitry Breitenbikher: Você executou as duas versões famosas de Manon, Puccini e Massenet. Qual é a diferença deles, qual é mais difícil vocalmente e emocionalmente? E qual Manon você prefere - italiano ou francês?

Anna Netrebko: Acho que Manon é antes de tudo uma mulher. Não importa de que nacionalidade ela seja. Ela pode ser completamente diferente, loira, morena - não importa. É importante que evoque certas emoções nos homens: positivas, negativas, violentas, apaixonadas... Esta talvez seja a coisa mais importante. Quanto à imagem - eu tenho minha própria visão dessa mulher. Em princípio, não muda muito de produção para produção. Tudo está claro ali, tudo está escrito na música, no texto, no seu personagem. Apenas alguns detalhes podem ser adicionados ou alterados.

Dmitry Breitenbikher:Bem, por exemplo?

Anna Netrebko: Por exemplo, você pode torná-lo mais experiente. Então, desde o início, ela deveria entender o que é o quê. E você pode torná-la completamente inocente no início. Ou seja, já vem do desejo do performer ou diretor.

Dmitry Breitenbikher:E a primeira parte da pergunta? Qual é a diferença entre Manon Lescaut de Puccini e a ópera de Massenet?

Anna Netrebko: Anteriormente, eu muitas vezes interpretei essa parte na ópera de Massenet. Agora eu superei um pouco, é para cantores mais jovens. Além disso, não acho que a parte de Des Grieux de Massenet seja para a voz de Yusif, assim como Manon não é mais para minha voz. Ela é maravilhosa, interessante, mas diferente.

Yusif Eyvazov: A música de Massenet é menos dramática. Portanto, na parte De Grie, há uma voz mais leve e, naturalmente, ele é mais móvel na natureza da música. Bem, tente me mover no palco, será um pesadelo. A orquestração de Puccini é bastante pesada, respectivamente, e os movimentos do mesmo De Grieux são muito mais pesados ​​e tranquilos, e os vocais são completamente diferentes. Tecnicamente, posso até conseguir, mas me parece que ainda seria uma entrada de elefante em uma loja de porcelana. É melhor não.

Anna Netrebko: Não há quase nada dos alunos na ópera de Puccini, mesmo o primeiro dueto quando eles se encontram é uma música bastante pesada, é tão lenta, medida. Não há absolutamente nenhum entusiasmo juvenil que Massenet tenha. Foi projetado, é claro, para outros cantores.

Dmitry Breitenbikher: Você trabalhou com o diretor de drama Adolf Shapiro no novo Manon Lescaut. O que essa experiência trouxe para você? O que havia de novo?

Anna Netrebko: Na verdade, quero agradecer a Adolf Yakovlevich por uma produção tão maravilhosa. Foi muito confortável e fácil para nós cantarmos. O diretor levou em conta absolutamente todos os nossos problemas e dificuldades. Onde era preciso cantar - cantávamos, onde era preciso concentrar-se na música - foi feito. Mais uma vez, o desempenho foi muito bom. Acho que Adolf Shapiro é simplesmente um diretor maravilhoso.

Dmitry Breitenbikher: E que coisas interessantes ele pediu para você fazer em termos de atuação, o que foi novo para você?

Anna Netrebko: A maior conversa foi apenas sobre a última cena, que é bastante estática fisicamente, mas muito emocionalmente cheia. E foi nessa cena que Adolf Yakovlevich nos pediu para fazermos o nosso melhor através de alguns gestos mínimos, meio passos, meias voltas - tudo isso deveria ser claramente calculado de acordo com a música, e trabalhamos nisso.

Yusif Eyvazov: Em geral, é claro, é difícil trabalhar no palco quando não há nada lá. Bem, imagine um espaço completamente vazio. Não há cadeira para sentar, nem detalhes para brincar, nem areia... Não há nada. Ou seja, restam apenas música, interpretação e voz. E é isso. Eu chamaria de brilhante o conceito do último ato, onde toda a história que cantamos é simplesmente escrita em letras pretas sobre fundo branco. Isso, junto com a música, evoca emoções muito fortes. Como uma tradução simultânea adicional, como uma transcrição do que você ouve. A tragédia penetra em você em tamanho duplo.

Dmitry Breitenbikher:Esta é a sua parte favorita na ópera?

Yusif Eyvazov: Minha parte favorita é a última, quando tudo acaba, quando já cantei tudo (risos).

Anna Netrebko: (Risos) Sério, Dmitry, concordo com Yusif que a última cena foi muito forte e graças ao nosso maravilhoso diretor foi resolvido de forma muito interessante. Não foi fácil encenar, mas tivemos a oportunidade de realmente não pensar em nada e apenas cantar essa ópera maravilhosa. Aparentemente, é por isso que causa tais emoções.

Dmitry Breitenbikher: Continuando o tema da peça. Pouco se sabe até agora: os internautas ficam intrigados com a visão de uma enorme boneca sentada no palco. Como você descreveria do que se trata essa performance?

Anna Netrebko: Em geral, esta ópera raramente é apresentada ao vivo. Eu não sei porque. Provavelmente, é difícil encontrar artistas, é difícil encenar. Tem um enredo muito fragmentado e não imediatamente legível, até abstrato. E é difícil fazer um bom trabalho. Gosto muito do atual: tanto um boneco enorme quanto gafanhotos... Em algum lugar a magia e o simbolismo se manifestam nisso, em algum lugar elementos de uma farsa - como, por exemplo, na mesma dança de sedução de Geronte. Olha, vai ser muito interessante.

Dmitry Breitenbikher: Que sentimento o Teatro Bolshoi produziu - seu espaço, sua acústica? Qual é, na sua opinião, a sua peculiaridade em relação a outras casas de ópera do mundo?

Anna Netrebko: Quando pisamos no palco do Bolshoi pela primeira vez há dois dias, ficamos chocados… A acústica aqui é muito difícil para os cantores que estão no palco. Não sei como é no salão, mas não se ouve nada no palco. Então nós dois roucos ao mesmo tempo. O cenário é grande, o palco é aberto, ou seja, não tem plug de madeira, sub-som. Como resultado, nenhum som é retornado. Assim, é preciso trabalhar duplamente (risos). Bem, então de alguma forma nos acostumamos com isso.

Yusif Eyvazov: Bom, o teatro se chama "Bolshoi", então o espaço é grande. E, claro, como Anya disse corretamente, a princípio não entendemos se o som estava entrando no corredor ou não. Então eles nos acalmaram depois dos ensaios e disseram: eu posso te ouvir perfeitamente, está tudo bem. Você só precisa confiar em seus próprios sentimentos. Este é apenas o caso quando você segue seus sentimentos internos, você vai, confiando neles. No Bolshoi, você não ouvirá o retorno da voz, como acontece na Metropolitan Opera ou na Bavarian Opera. Esta é uma cena muito complexa. E não tente verbalizá-lo completamente, isso é uma coisa desastrosa. Você só precisa cantar em sua voz normal e rezar para que seja suficiente.

No dia 16 de outubro aconteceu a estreia da ópera Manon Lescaut no Teatro Bolshoi com o apoio do Banco VTB. O Teatro Bolshoi e o VTB mantêm relações amistosas de longo prazo; o Banco é membro do Conselho de Curadores do teatro e da organização sem fins lucrativos Bolshoi Theatre Fund.

Ana Netrebko. Foto - Izvestiya / Pavel Bednyakov

A estrela do palco da ópera mundial subirá ao palco do Teatro Bolshoi pela primeira vez em sua ópera favorita Manon Lescaut.

Em 16 de outubro de 2016, a ópera Manon Lescaut de Giacomo Puccini será apresentada pela primeira vez no Teatro Bolshoi.

Os papéis principais serão interpretados por Anna Netrebko (Manon) e seu marido Yusif Eyvazov (Chevalier René de Grieux).

Os ingressos esgotaram há muito tempo. E, como diz o diretor do Teatro Bolshoi, Vladimir Urin, ele não atende o telefone há vários dias, pois não poderá dar passe livre nem para seus conhecidos.

"Manon Lescaut" é um evento especial para os amantes da música. O projeto não estava nos planos do Bolshoi. Há um ano, a direção do teatro iniciou negociações com a estrela da ópera mundial Anna Netrebko. A ela foi oferecida qualquer produção no Palco Histórico do Bolshoi. Prima escolheu Manon Lescaut. Na véspera da estreia, foi realizada uma coletiva de imprensa no Teatro Bolshoi.

“É uma honra para mim atuar no palco do Teatro Bolshoi: nunca estive aqui antes. Manon Lescaut é uma das minhas óperas favoritas. É dramático, sobre o amor, e eu o executo com grande alegria e deleite”,

– surpreendeu a platéia Anna.

“Para mim, trabalhar com Anna não é apenas divertido, mas também um aprendizado. Embora em casa ela não me cante,

disse Eyvazov. Descobriu-se que não só Eyvazov está estudando com Anna.

“Aprendo muito com Anna e Yusif, admiro a paciência com que abordam seu trabalho. Apesar de serem mestres do mais alto nível, muitas vezes me pedem conselhos e algumas recomendações. Trabalhamos em um clima de respeito mútuo”,

- diz Yader Binyamini, especialmente convidado da Itália.

A ópera "Manon Lesko" foi encenada pelo diretor do Drama Theatre Adolf Shapiro. Em seu histórico de encenação no Teatro de Arte de Moscou em homenagem a Chekhov, o Snuffbox, o Teatro. Mayakovsky, RAMT, etc. Também está em demanda no exterior. Trabalhar no palco da ópera para ele é uma espécie de descoberta. E uma estrela de classe mundial no trabalho é apenas um estudante.

“Trabalho muito no exterior de Xangai a São Paulo, e para mim não há diferenças entre artistas nossos ou estrangeiros, assim como não há diferença - Smoktunovsky, Netrebko ou um estudante. Se eu me adaptar a eles, não restará nada de mim.

Quanto a trabalhar com Anna, me inspiro no jeito que ela canta. Ela é uma grande artista. O próprio fato de tal artista estar no palco torna-se arte. Mesmo que ela não tenha ido lá e feito a coisa errada. Estou interessado em sua plasticidade, reação, natureza”,

Adolf Shapiro admitiu.

Ao contrário do cantor, o diretor já visitou o Teatro Bolshoi mais de uma vez. De acordo com Adolf Yakovlevich, em sua juventude, como estudante, ele assistiu às Danças Polovtsianas de Borodin do terceiro nível. E agora ele vem ao Bolshoi para trabalhar, como se estivesse em casa. Desde que ele está dia e noite aqui há mais de um mês.

“É difícil fazer uma boa produção, mas graças a Adolf Shapiro, foi um prazer trabalhar na performance. Se eu não gostar da abordagem do diretor e de sua visão do papel, eu simplesmente saio.

- diz Anna Netrebko. Não aconteceu aqui. Anna, junto com Yusif, voou para Moscou há alguns dias. E quando ela apareceu pela primeira vez no palco do teatro, ela ficou literalmente chocada.

“A acústica no palco do Bolshoi é muito difícil para os cantores. Devido ao cenário maciço e ao grande espaço, o som não retorna ao performer. Você tem que trabalhar duas vezes. Nos primeiros dias de ensaios, tive um verdadeiro choque. Bem, então de alguma forma se acostumou com isso.”

O final da ópera é trágico.

Há cantores que adoram morrer no palco, vivem-no. Não gosto, mas quando necessário, entro nesse estado. Custa-me muito, porque realmente sinto muito estresse. Então isso afeta meu corpo. Bem, o que posso fazer, eu escolhi essa profissão,

diz Netrebko. Como Anna brinca, depois que eles fizerem uma apresentação em 22 de outubro, ela e o marido ficarão bêbados nessa ocasião.

E a direção do teatro já está fazendo planos para novos projetos com o casal. Anna e Yusif voltarão ao Bolshoi mais de uma vez, na ausência deles a segunda formação aparecerá no palco - Ainoa Arteta (Espanha) e Riccardo Massi (Itália).

Para quem não pode ir ao Teatro Bolshoi, o canal Cultura transmitirá a ópera Manon Lescaut no dia 23 de outubro de 2016.

No dia 16 de outubro, a ópera Manon Lescaut de Giacomo Puccini será apresentada pela primeira vez no Teatro Bolshoi. Os papéis principais serão interpretados por Anna Netrebko (Manon) e seu marido Yusif Eyvazov (Chevalier René de Grieux). Os ingressos esgotaram há muito tempo. E, como diz o diretor do Teatro Bolshoi, Vladimir Urin, ele não atende o telefone há vários dias, pois não poderá dar passe livre nem para seus conhecidos.

"Manon Lescaut" é um evento especial para os amantes da música. O projeto não estava nos planos do Bolshoi. Há um ano, a direção do teatro iniciou negociações com a estrela da ópera mundial Anna Netrebko. A ela foi oferecida qualquer produção no Palco Histórico do Bolshoi. Prima escolheu Manon Lescaut. Na véspera da estreia, foi realizada uma coletiva de imprensa no Teatro Bolshoi.

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“É uma honra para mim atuar no palco do Teatro Bolshoi: nunca estive aqui antes”, Anna surpreendeu o público. - Manon Lescaut é uma das minhas óperas favoritas. É dramático, sobre o amor, e eu o executo com grande alegria e deleite.

Para mim, trabalhar com Anna não é apenas um prazer, mas também um estudo”, disse Eyvazov. - Embora em casa ela não me cante.

Descobriu-se que não só Eyvazov está estudando com Anna.

“Aprendo muito com Anna e Yusif, admiro a paciência com que abordam seu trabalho”, diz o maestro Yader Binyamini, especialmente convidado da Itália. - Apesar de serem mestres do mais alto nível, muitas vezes me pedem conselhos e algumas recomendações. Trabalhamos em um clima de respeito mútuo.

A ópera "Manon Lesko" foi encenada pelo diretor do Drama Theatre Adolf Shapiro. Sua trajetória inclui apresentações no Teatro de Arte Chekhov de Moscou, Snuffbox, Teatro Mayakovsky, RAMT e outros, além de ser requisitado no exterior. Trabalhar no palco da ópera para ele é uma espécie de descoberta. E uma estrela de classe mundial no trabalho é apenas um estudante.

Trabalho muito no exterior de Xangai a São Paulo, e para mim não há diferenças entre artistas nossos ou estrangeiros, assim como não há diferença - Smoktunovsky, Netrebko ou um estudante - admitiu Adolf Shapiro ao Izvestia. - Se eu me adaptar a eles, não sobrará nada de mim. Quanto a trabalhar com Anna, me inspiro no jeito que ela canta. Ela é uma grande artista. O próprio fato de tal artista estar no palco torna-se arte. Mesmo que ela não tenha ido lá e feito a coisa errada. Estou interessado em sua plasticidade, reação, natureza.

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Ao contrário do cantor, o diretor já visitou o Teatro Bolshoi mais de uma vez. De acordo com Adolf Yakovlevich, em sua juventude, como estudante, ele assistiu às Danças Polovtsianas de Borodin do terceiro nível. E agora ele vem para o Bolshoi para trabalhar como em casa. Desde que ele está dia e noite aqui há mais de um mês.

É difícil fazer uma boa produção, mas graças a Adolf Shapiro, foi um prazer trabalhar na performance - diz Anna Netrebko. - Se eu não gostar da abordagem do diretor e de sua visão do papel, simplesmente saio.

Não aconteceu aqui. Anna, junto com Yusif, voou para Moscou há alguns dias. E quando ela apareceu pela primeira vez no palco do teatro, ela ficou literalmente chocada.

A acústica no palco do Bolshoi é muito difícil para os cantores. Devido ao cenário maciço e ao grande espaço, o som não retorna ao performer. Você tem que trabalhar duas vezes. Nos primeiros dias de ensaios, tive um verdadeiro choque. Bem, então de alguma forma se acostumou com isso.

O final da ópera é trágico.

Há cantores que adoram morrer no palco, eles vivem isso, - diz Netrebko. - Não gosto, mas quando necessário, entro nesse estado. Custa-me muito, porque realmente sinto muito estresse. Então isso afeta meu corpo. Bem, o que posso fazer, eu escolhi essa profissão.

Como Anna brinca, depois da apresentação em 22 de outubro, ela e o marido vão comemorar sua apresentação no Bolshoi em grande escala. E a direção do teatro já está fazendo planos para novos projetos com o casal. Anna e Yusif voltarão ao Bolshoi mais de uma vez, na ausência deles a segunda formação aparecerá no palco - Ainoa Arteta (Espanha) e Riccardo Massi (Itália).

Para quem não pode ir ao Teatro Bolshoi, o canal Cultura transmitirá a ópera Manon Lescaut no dia 23 de outubro.