Pequena descrição

As formas mais antigas de arte verbal surgiram no processo de formação da fala humana no Paleolítico Superior. Nos tempos antigos, a criatividade verbal estava intimamente associada à atividade de trabalho humana e refletia idéias religiosas, míticas e históricas, bem como os rudimentos do conhecimento científico. Ações rituais através das quais o homem primitivo procurava influenciar as forças da natureza, o destino, eram acompanhadas por palavras: feitiços, conspirações foram pronunciadas, as forças da natureza foram abordadas com vários pedidos ou ameaças.

Arquivos anexados: 1 arquivo

Ministério da Educação e Ciência da República do Cazaquistão

Conservatório Nacional do Cazaquistão em homenagem a Kurmangazy

Sobre o tema: "folclore ucraniano"

Concluído por: Filyuk V.

Supervisor: Palestrante Sênior

Berdibay A.R.

Almaty, 2013

Folclore (folclore inglês) - arte popular, na maioria das vezes oral; atividade artística coletiva criativa das pessoas, refletindo suas vidas, visões, ideais; poesia criada pelo povo e predominante entre as massas (lendas, canções, cantigas, anedotas, contos de fadas, epopeias), música folclórica (canções, melodias instrumentais e peças), teatro (dramas, peças satíricas, teatro de fantoches), dança, arquitetura , visuais e artes e ofícios. O termo "folclore" foi introduzido pela primeira vez no uso científico em 1846 pelo cientista inglês William Thoms, como um conjunto de estruturas integradas por palavra, fala, independentemente dos elementos não verbais a que estão associados. Provavelmente, seria mais preciso e definitivo usar o antigo e dos anos 20-30. a frase terminológica fora de uso “literatura oral” ou a limitação sociológica não muito específica da “literatura popular oral”.

Este uso do termo é determinado por diferentes conceitos e interpretações das ligações do tema do folclore com outras formas e camadas de cultura, a estrutura desigual da cultura em diferentes países da Europa e da América naquelas décadas do século passado, quando a etnografia e surgiu a folclorística, diferentes taxas de desenvolvimento subsequente, diferentes composições do fundo principal dos textos, que era usado pela ciência em cada um dos países.

As obras folclóricas (contos de fadas, lendas, épicos) ajudam a recriar os traços característicos da fala folclórica, melódica e melodiosa. E provérbios e provérbios, por exemplo, demonstram sua concisão e sabedoria.

As formas mais antigas de arte verbal surgiram no processo de formação da fala humana no Paleolítico Superior. Na antiguidade, a criatividade verbal estava intimamente associada à atividade de trabalho humana e refletia idéias religiosas, míticas e históricas, bem como os rudimentos do conhecimento científico. Ações rituais através das quais o homem primitivo procurava influenciar as forças da natureza, o destino, eram acompanhadas por palavras: feitiços, conspirações foram pronunciadas, as forças da natureza foram abordadas com vários pedidos ou ameaças. A arte da palavra estava intimamente relacionada a outros tipos de arte primitiva - música, dança, artes decorativas. Na ciência, isso é chamado de "sincretismo primitivo".

À medida que a humanidade acumulava experiências de vida cada vez mais significativas, que precisavam ser transmitidas às gerações futuras, o papel da informação verbal aumentava. A separação da criatividade verbal em uma forma de arte independente é o passo mais importante na pré-história do folclore.

O folclore era uma arte verbal, organicamente inerente à vida popular. As diferentes finalidades das obras deram origem a gêneros, com seus diversos temas, imagens, estilos. No período mais antigo, a maioria dos povos tinha lendas ancestrais, canções de trabalho e rituais, histórias mitológicas, conspirações. O evento decisivo que pavimentou a linha entre a mitologia e o folclore propriamente dito foi o aparecimento de um conto de fadas, cujas tramas foram percebidas como ficção.

Na sociedade antiga e medieval, um épico heróico foi formado (sagas irlandesas, Kyrgyz Manas, épicos russos e outros). Também havia lendas e canções que refletiam crenças religiosas (por exemplo, poesia espiritual russa). Posteriormente, surgiram canções históricas, retratando eventos e heróis históricos reais, à medida que permaneciam na memória do povo. Se as letras rituais (rituais que acompanham o calendário e os ciclos agrícolas, rituais familiares associados a nascimento, casamento, morte) se originaram nos tempos antigos, as letras não rituais, com seu interesse por uma pessoa comum, apareceram muito mais tarde. No entanto, com o tempo, a fronteira entre a poesia ritual e não ritual é apagada. Assim, no casamento, cantam-se cantigas, ao mesmo tempo, algumas canções nupciais passam para o repertório não ritual.

Os gêneros folclóricos também diferem na forma de execução (solo, coro, coro e solista) e em várias combinações de texto com melodia, entonação, movimentos (canto, canto e dança, narrativa, atuação).

Com as mudanças na vida social da sociedade, novos gêneros surgiram no folclore russo: canções de soldado, cocheiro, burlak. O crescimento da indústria e das cidades deu origem a romances, anedotas, folclore operário, escolar e estudantil.

Existem gêneros produtivos no folclore, em cujas profundezas novas obras podem surgir. Ora, essas são cantigas, ditos, canções da cidade, anedotas, muitos tipos de folclore infantil. Existem gêneros que são improdutivos, mas continuam existindo. Assim, novos contos populares não aparecem, mas os antigos ainda são contados. Muitas canções antigas também são cantadas. Mas bylinas e canções históricas em performance ao vivo praticamente não soam mais.

Por milhares de anos, o folclore foi a única forma de poesia entre todos os povos. O folclore de cada nação é único, assim como sua história, costumes e cultura. Então, bylinas, cantigas são inerentes apenas ao folclore russo, pensamentos - em ucraniano, etc. Alguns gêneros (não apenas canções históricas) refletem a história de uma determinada nação. A composição e a forma dos cantos rituais são diferentes, podendo limitar-se aos períodos do calendário agrícola, pecuário, caça ou pesca; pode entrar em uma variedade de relacionamentos com os ritos da religião cristã, muçulmana, budista ou outras.

O folclore do período tardio é a fonte mais importante para o estudo da psicologia, visão de mundo e estética de um determinado povo.

Pela primeira vez, as pessoas se interessaram pelo folclore como fenômeno da memória histórica do povo do século XIX. Os primeiros colecionadores de canções folclóricas e lendas da antiguidade profunda ainda não tentaram determinar o que se esconde por trás das imagens misteriosas e poéticas, qual é o seu significado oculto, o que podem dizer sobre o passado. Os experimentos na análise de materiais folclóricos virão muito mais tarde - no século 20, uma "escola mitológica" especial aparecerá. O século 21 será marcado pelo surgimento do gênero "fantasia", no qual heróis tradicionalmente folclóricos se misturam aos nossos contemporâneos, tornando-se ídolos da juventude. De uma forma ou de outra, o folclore sempre atraiu o leitor, ouvinte, herdeiro. Aqui está um enredo divertido, muitas vezes assustador, e um sentimento especial de "envolvimento" (afinal, este é o legado dos ancestrais!), E uma tentativa de desvendar o mistério, e o desejo eterno de passar a experiência para o próximo geração.

A cultura musical ucraniana origina-se dos antigos eslavos orientais. Ela evoluiu ao longo dos séculos, desde o século XIV. Foi baseado na canção folclórica original do povo ucraniano, que refletia sua história, a luta de libertação nacional. A música folclórica se desenvolveu como a arte da monofonia, bem como polifônica e harmônica, nas formas vocal, vocal-instrumental e instrumental. Os melos e o ritmo das canções ucranianas são ricos. Nas regiões central e sudeste, desenvolve-se o canto polifônico, próximo ao russo, bielorrusso. Na Podillia Ocidental e nos Cárpatos, as canções são geralmente monofônicas, contêm muitas características arcaicas, traços de laços com a arte polonesa, eslovaca, tcheca, bem como com a arte romena e húngara. A estrutura modal da entonação da música ucraniana é diversa - de escalas não semitom a maiores e menores. Entre os instrumentos populares - violino, bassola (cordas arqueadas), kobza, bandura, torban (cordas e dedilhadas), címbalos (percussão de cordas), lira (teclado de cordas), sopilka, trembita (sopro), harpa judia (drymba, cana - depenada), tambor, pandeiro, tulumbas (tambores). A composição de gênero da canção ucraniana é rica.

A musicalidade é uma das características do povo ucraniano; as tradições musicais no território da Ucrânia moderna existem desde os tempos pré-históricos. Instrumentos musicais encontrados por arqueólogos de Kiev perto de Chernigov - chocalhos de presas de mamute datam do 18º milênio aC. As flautas encontradas no sítio Molodovo na região de Chernivtsi também são atribuídas à mesma época).

Em geral, a música primitiva tinha um caráter sincrético - música, dança e poesia eram mescladas e na maioria das vezes acompanhadas de rituais, cerimônias, processos de trabalho, etc. Na mente das pessoas, a música e os instrumentos musicais desempenhavam um papel importante como amuletos durante os feitiços e orações. Na música, as pessoas viam proteção contra espíritos malignos, sono ruim, mau-olhado. Havia também melodias mágicas especiais para garantir a fertilidade do solo e a fertilidade do gado.

No jogo primitivo, solistas e outros cantores começaram a se destacar; desenvolvimento, os elementos da linguagem musicalmente expressiva são diferenciados. A recitação em um tom, mesmo sem a dimensão exata dos movimentos de intervalo (o movimento deslizante descendente de uma melodia primitiva em sons próximos, na maioria das vezes vizinhos) levou a uma expansão gradual da faixa de som: o quarto e o quinto são fixados como limites naturais de elevando e abaixando a voz e como intervalos de referência para a melodia e preenchendo-os com passagens intermediárias (estreitas). Esse processo, ocorrido na antiguidade, foi a fonte de onde surgiu a cultura musical folclórica. Ele deu origem aos sistemas musicais nacionais e às características nacionais da linguagem musical.

Músicas folk

A prática de canções folclóricas, que existiam em tempos remotos no território da Ucrânia, pode ser julgada pelas antigas canções rituais. Muitos deles refletem a visão de mundo integral do homem primitivo e revelam sua relação com a natureza e os fenômenos naturais. O estilo nacional original é mais plenamente representado pelas canções da região central do Dnieper. Eles são caracterizados por ornamentação melódica, vocalização de vogais, modos - eólico, jônico, dórico (frequentemente cromatizado), mixolídio. As ligações com o folclore bielorrusso e russo são claramente traçadas no folclore polonês.

Na região dos Cárpatos e nos Cárpatos, desenvolveram-se estilos musicais especiais. Eles são definidos como dialetos Hutsul e Lemko. O folclore hutsul se distingue pelos traços aracáicos dos melos e pela forma de execução (entonações próximas ao modo natural, glissandos descendentes no final das frases, canto com exclamações, melismática improvisada, recitativo silábico). As canções hutsul são caracterizadas por um modo especial, hutsul, assim como os modos eólico, jônico e dórico. O dialeto Lemko é caracterizado por conexões com as tradições da canção polonesa, húngara e eslovaca, que se manifestam em um ritmo sincopado de pulsação aguda, a predominância do maior sobre o menor e o domínio do recitativo silábico.

Variedade de gênero de canções ucranianas.

De acordo com sua importância na vida das pessoas, de acordo com o tema, o enredo e as características musicais, a canção folclórica ucraniana se divide em diversos gêneros, que possuem certas características. Nesse entendimento, os gêneros mais típicos de canções ucranianas são:

Ritual de calendário - vesnyanka, shchedrivka, haykov, canções de natal, kupala, grub, etc.

Ritual familiar e doméstico - casamento, quadrinhos, dança (incluindo kolomiyka), cantigas, canções de ninar, funeral, lamentações, etc.

Vida de servo - Chumak, mercenário, burlak, etc.;

Canções e pensamentos históricos

Vida dos soldados - recrutas, soldados, fuzileiros;

Canções líricas e baladas.

Nos séculos 15 a 16, pensamentos e canções históricas tornaram-se um dos fenômenos mais brilhantes da música folclórica ucraniana, uma espécie de símbolo da história e cultura nacionais. Como observou o viajante árabe Pavel Aleppsky (memorialista, filho do Patriarca de Antioquia, que visitou a Ucrânia em 1654 e 1656): “O canto dos cossacos consola a alma e cura da melancolia, porque sua melodia é agradável, vem do coração e é executado como se fosse de uma boca; eles são apaixonados por cantar música, melodias suaves e doces. "

A fonte imediata da qual os pensamentos se desenvolveram foi a tradição de canções históricas e grandiosas, que eram muito comuns mesmo na Rússia principesca. Eles geralmente glorificavam príncipes, campanhas e outros eventos históricos. Assim, mesmo no século XI, eles cantaram louvores a Mstislav, Yaroslav e outros. Os anais contêm muitas indicações da performance musical de várias narrativas históricas sobre campanhas "contra os gregos e khazares", sobre "brigas e lutas de príncipes", etc.

Os criadores e intérpretes de canções históricas e desgraças, salmos e cantos eram chamados de kobzars. Eles tocavam o kobza ou bandura, que se tornou um elemento do épico heróico-patriótico nacional, do caráter amante da liberdade e da pureza dos pensamentos morais do povo.

Já nos séculos XIV-XVII e XVIII, os músicos ucranianos tornaram-se famosos fora da Ucrânia, seus nomes podem ser encontrados nas crônicas daquela época entre os músicos da corte, inclusive na corte de reis poloneses e imperadores russos. Os kobzars mais famosos são Timofey Belogradsky (famoso tocador de alaúde, século 18), Andrey Shut (século 19), Ostap Veresai (século 19), etc.

Músicos folclóricos unidos em fraternidades: oficinas de música, que tinham estatuto próprio e defendiam seus interesses. Principalmente essas irmandades se desenvolveram nos séculos XVII-XVIII e existiram até o início do século XX, até sua destruição pelo regime soviético.

Duma é uma obra lírico-épica da literatura oral ucraniana sobre a vida dos cossacos dos séculos 16 a 17, que foi interpretada por cantores musicais itinerantes: kobzars, tocadores de bandura, tocadores de lira na Cisjordânia e Cisjordânia.

Os sinais característicos da desgraça

Em termos de volume, a Duma é maior do que as canções de baladas históricas, que, como acontece com a velha epopéia de esquadrão ("The Lay of Igor's Campaign", canções antigas, epopeias), têm uma ligação genética. Uma das questões particulares do problema do gênero "The Lay of Igor's Host" na literatura sobre ele era a questão de sua relação com a Duma ucraniana. Pela primeira vez, a proximidade da estrutura rítmica de S. com o tamanho da "Pequena Duma Russa" foi notada por MA Maksimovich, que presumiu que S. contém os primórdios das dimensões contemporâneas bem conhecidas de Ucraniano e Grão-Russo poesia (Canção do Regimento de Igor). O pesquisador encontrou em S. 10 versos contendo rima e correspondendo ao tamanho do verso na Duma, que se caracteriza pela presença de versos de complexidade variada de vários tamanhos.

Para o Robô Visonal: Zentsova Iryna Viktorivna, estudante do 9º ano do ensino médio nº 292

Naukovy Kerіvnik: Dvitska Natalia Mykolaivna, professora de língua e literatura ucraniana da categoria

ZM_ST ROBOTI

І. Entrada. A caracterização do folclore ucraniano está oculta.
1. Usna folk creatividade.
2. Sinais básicos do folclore.
3. Estrutura, depósito de gênero do folclore ucraniano.

II. A parte principal. Criatividade verbal artística típica.
1. Folclore poético.
a) fotos cerimoniais:
santo Kaliti,
a primavera é sagrada,
Kolodiy,
grande santo
vir verde "i;
b) sinais de vermes da primavera e haivoks arcaicos:
Dia de São Jorge,
o verde é sagrado;
c) Fotografias russas e de banho;
d) restolho;
e) cerimônias familiares;
f) não normalidade.
2. Folclore em prosa.

ІІІ. Visnovok. Poetuvannya і desenvolvimento do folclore na nossa hora.

História popular Tse, viva,
yaskrava, spovnena barv, іstini,
história, iaque aberto
toda a vida para as pessoas.

M.V. Gogol

Em muito svіtі mi - dinі. Forma única, mais irrepetível e independente de luz étnica envolvente, um complexo único e um tipo original de luz nacional. Mi ukraїntsі, virobili em dobrar Minds etnіchnogo rozchlenuvannya i bagatovіkovogo ponevolennya ratsіonalnu perfil da empresa seredovischa zhittєdіyalnostі th zabezpechennya espiritualidade zapitіv Lyudin, vitvorili sistema Especialmente zvichaїv vіruvan, svіtorozumіnnya direitos morais etnіchnih i estetichnih forma SSMSC skladalisya uprodovzh іstorichnogo rozvitku lyudskoї spіlnostі sobre o Caminho para o formuvannya ucraniana nação e cultura nacional.
Mi é um povo soberano. E devemos afastar-nos de nós, como se a nossa missão fosse o selo dos novos valores espirituais da Santa Civilização. Que, sem um conhecimento vigoroso e sistemático da cultura espiritual e material do povo, não é sensato formular um novo valor de orientação nas mentes da independência do Estado.
Este é um grande potencial espiritual e moral e ético da cultura ucraniana, como uma substância ricamente energética de valores básicos nacionais, como uma grande oportunidade para clamar aqui pela criação de um instituto de formas modernas de modernização, a cultura espiritual.
A mudança do estado ucraniano ao inconfundível sem a formulação da independência espiritual da suspensão, e a independência espiritual da transferência do novo sistema de comunismo, o mecanismo de tradução operativa da nova manifestação cultural ao poder tradicional.
Mi, ucraniano, é um potencial espiritual e moral colossal, que é levado em consideração na tradição cultural ucraniana. Nossa linguagem gigantesca é aproveitar o potencial do Estado, a partir da autoconfiança nacional formulada dos gigantes da nova Ucrânia.

Acadêmico Mykola Zhulinsky

I. A caracterização do folclore ucraniano está em segundo plano.
1. Usna folk creatividade

Usna criatividade popular, e mais folclore (folclore da palavra inglesa folklore - sabedoria popular, criatividade) é o armazém da cultura artística do povo, cujas palavras não são escritas. Vivchennyam está envolvida em uma disciplina filológica especial - folclore. É apenas uma questão de tempo para seu caráter perverso, a ampliação e o funcionamento da arte popular estão adormecidos, estou falando sobre os pequenos dilenks, є o armazém tradicional da cultura popular-por-butovoy, e então, estabelecer a esfera do sujeito da etnografia.

Usnopoetichne palavra artística suprovodzhuvalo ludin de її pershopochatkіv, da hora de vіniknennya movi. Ele entrou na vida e se perdeu como um devido à satisfação das pessoas seduzidas a consumir do belo e como um componente orgânico da verdade e da manifestação gloriosa. Por suas atividades, eles também são há muito tempo, como bebês naskelny primitivos dos povos primordiais, e os objetos serão colocados com enfeites ornamentais atraentes.

Registros regulares de obras de literatura popular foram encontrados privados dos séculos XVIII-XIX. Isso, zrozumіlo, ricamente dos vernáculos arcaicos da tradição folclórica foi absorvido. Cerveja de material salvador, gravações scho do passado, cobra abundante, elementos figurativos do passado. Em rіznih gêneros ukrajins'koho folclore, especialmente ritual, kazkovogo, doslіdniki prostezhuyut vіdgomіn pobutovo-zvichaєvih vіdnosin maneira traste realіy genérico de Zhittya, suspіlnogo organizar, іstorichnih podіy chasіv Knyazhnoї Rusі, Tatar-mongolskogo liholіttya, pіznogo serednovіchchya, Epoch litovsko-polskogo ponevolennya Ucrânia , Kozachchini, a luta generosa do povo ucraniano contra a luta estrangeira pela liberdade e independência. Criar folclore em determinado mundo para retratar temas importantes, aspectos característicos, a manifestação de uma bunda desconfiada-política e social, para abalar as pessoas, suas vivências, humores, fomentando a própria hora, em que tentavam se prender no pessoas.

2. Sinais básicos do folclore

Para o folclore, as autoridades dormem uma forma de ampliação e transmissão entre pessoas de uma forma sem uma comunidade medíocre. Yogo funktsіonuvannya em "yazan com rituais tradicionais, zvichy, trabalhadores, vіdvіllіm, vіn tіnu as viraz as necessidades naturais e cantores que experimentam esses humores. Tilki, em algumas das lendas folclóricas, os escritos de Dzherel salvaram os nomes dos autores de solteiros pisens, por exemplo, os pequenos cossacos Marusia Churai (século XVII) e o cossaco Klimovskiy (século XVII), que foi atribuído a uma certa época.

Na hora mais recente das criações dos autores, eles se tornaram folclore, mais registrados. Ale schob individualny tvir tendo se tornado um folclore, o vinho, peredusim, é culpado de ser feito na tradição folclórica, popular e cantando o consumismo, e também não é incomum tomar consciência do processo de ampliação do processo de fabricação, retrabalho de cebolinha. Não basta escrever sobre todos os tipos de escritores, como passar à vista de uma imagem, ordens, enviar "їves, informar-nos sobre as pessoas do povo, e muitas vezes ficar ciente de um monte de cobras lembradas. Criação

Otozh, um dos sinais característicos do folclore é o seu anonimato, ou seja, a perda de autoria no processo de caminhar, enquanto as horas da água são o processo de trabalho coletivo - acrescentando “ao belo santo alheio” (Kolessa F. Lvivska versos sonolentos, 19. ...

Vamos esclarecer o coletivo evocativo do folclore, para trazer a mensagem para o texto - o surgimento das visões de criaturas quietas. A escolha do folclore é registrada em vários folclores do número de canções amplamente populares e menos populares, Kazoks, lendas, referências, enviando "e então., Anіzh," em uma aldeia suspensa ", e encontrar outro cout da aldeia.” A opção, que é uma das marcas do folclore, está presente em todos os tipos de famílias e espécies - as mais poéticas e proverbiais.

A diversidade das criações folclóricas se encanta com um arroz tão específico da poesia popular como o empirismo, de modo que o espírito do processo de testemunhar. Com a ajuda do folclore tvir, o visitante não é apenas uma repetição de um texto pronto, formas poéticas, mas uma situação pré-singular impenitente, um palco, um especial e um dom próprio - um empoderamento. O empoderamento de poder a todas as formas de folclore, é especialmente característico das vozes louváveis ​​e curtas formas camponesas - receitas para danças, jovens diálogos, se o vencedor é culpado de responder prontamente à correção do correto

Outra característica específica do folclore é que estamos dormindo, é uma forma sonolenta de música, tremendo, transmissão síncrona e diacrônica, de forma que a criação do folclore na hora do canto e na primeira hora do dia se transmite ao longo da geração. Vou desempenhar um papel em toda uma série de visualizações. É na memória de cada pessoa no folclore, dos visitantes individuais e coletivos levar em conta toda a discussão ampla do estereótipo da informação folclórica, a formação do enredo, o texto. Não é surpreendente que, na ciência, não seja surpreendente que o folclore seja uma memória misteriosa.

Da mesma, os traços característicos da arte popular, bem como o caráter das gentes da cultura popular e do passado, a esfera contestada da literatura artística como a literatura, a criatividade, e também a falta de valorização da autoria individual - anonimato; a popularidade da cultura e o desenvolvimento de tradições folclóricas de canto, estereótipos cansados, normas naturais, formas, critérios - isto é, tradição de acordo com sua própria curiosidade, soa e tão específica do arroz, como a versatilidade de textos, melodias de grandes criações folclóricas - sua variação. Em nossos dias, há indícios do folclore para reconhecer os cantores. Por exemplo, o folclore mais amplo pode ser encontrado não apenas no sono, mas na forma de cartas, bem como para a diversão adicional da comunidade - presi, rádio, televisão. Muitas vezes, a autoria é fixada, e o criador pode gravar o conto, que em um viglyad escrito é consumido pelo folclore obig. Não é fácil para as pessoas deitarem e criarem passeios literários, especialmente autores calmos, como criar com poéticas folclóricas. Em todo o processo do novo folclore, pode haver muito mais diferença no modo de vida e na interação entre individual e coletivo, tradicional e novo. Com uma mentalidade pouco convencional, a criação do folclore (folclorização), seguindo as leis da tradição tradicional. O folclore funciona em uma ampla comunidade com a participação ativa do povo. No decorrer de todo o processo, o importante papel é desempenhado por algumas das especialidades - no chamado folclore - dotadas do espião, os sábios primeiros, que vão levando o repertório significativo do povo cazaque, o repertório de vmіut meysterno trazê-los ao auditor. Não é muito espantoso hoje, mas naquele grupo, naquele grupo, as pessoas vêem pessoas que estão dormindo em tsikave, até agora, gentilmente, com a palavra popular.

Por muito tempo, o papel e a importância dessas pessoas foram maiores. Os fedorentos viviam na aldeia de peles, enganavam, derramavam, os fedores batiam na manada de peles, as funções dos velhos, dos líderes das comunidades juvenis, Essas especialidades talanovitas, frutos de esportes populares, kobzars, lirniks, kazkars, freqüentemente aparecem como o folclore esportivo mais ativo. Por exemplo, vikonavtsi da Duma do Povo Ucraniano e canções históricas - kobzars - melodiosamente, como eu respeito o passado, eles são os principais criadores.

3. Estrutura, depósito de gênero do folclore ucraniano

Literatura popular Usna є uma das formas de svidomosty suspeito, uzagalnye vivitelnoy dosvidu, viraznik svitoglyad coletivo e instilação estética para a ação. Em folklorі znayshli vіdobrazhennya rіznі Mostrar zhittєdіyalnostі Lyudin, її materіalnі th duhovnі exigem Bundas іstorichne, sotsіalnі vіdnosini, harakternі realії sіmeynogo i Gromadska pobutu, fіlosofіya, vіruvannya, relіgіynі, moral e etichnі, zvichaєvo-pravovі nastanovi, estetichnі іdeali, experiências lyudskі i nastroї. ..

Falsamente considerado um sinal zmistu і formal de uma matriz folclórica nacional rica em facetas e em grande escala, classificada por tipos, gêneros e espécies. O folclore ucraniano é composto por dois grandes filhos: o poético (verso), as mais belas voltas e reviravoltas nos sentidos; prosa, sobre "um tipo de informação sobre criatividade artística: kazki, lendas, perekazi, relatos de sono, anedotas.

Você pode tomar conhecimento do terceiro tipo de criatividade verbal artística no folclore ucraniano - a dramática, que aparece na forma de diálogos okremikh e cenas para teatro folclórico, igor, vertep e assim por diante

II. Criatividade verbal artística típica.
1. Folclore poético

Folclore poético. Uma familiaridade característica do folclore ucraniano é a forma. Os vinhos são armazenados em diferentes grupos de espécies. Tse, peredusim, canções folclóricas. O fedor foi publicado no número de membros das canções folclóricas ucranianas. Aleksandr vidannykh vіdobrazhenie privado de uma parte dos vencedores da hora da queda, cujos registros foram retirados dos arquivos estatais e privados. Ainda uma parte menor dele - em spіvdnoshennі vivemos, uma riqueza real, verdadeiramente incomensurável de sentimento popular.

a) Rituais

Por andarem, perversos, vigilantes e funcionais, incutindo "todos os tipos de riqueza e material folclórico versátil, em seu próprio diabo, eles se enquadram em grupos e ciclos baixos. Com calendário e família." É um sentimento ritual de lançar à fundição do folclore no zagal e na arte popular ucraniana de zokrem. ganhou uma boa guarda até a nossa hora; em sua maldade, melodias de signos formais, transmitia ricos elementos do arcaico, para isso, faz muito tempo que passei o rito da proteção, passou a ter pouca importância para ela, pois estava envolto em tradições folclóricas.

Rituais do calendário da natureza, santos, santos, nos tempos antigos do Mali, com base nas divindades, as forças da natureza, esquecendo-se da vida das pessoas, o ano de vida A linguagem dos cimes nas canções rituais do calendário foi dada a os motivos chliborobsky. É mais comum ver no calendário do folclore ucraniano do novo ciclo de inverno - canções de natal e generosas, primavera - primavera, período de transição entre a primavera e o verão - russo, verão - banho, petrish. Na Polissia, é exibido o primeiro ciclo de mudas de outono, cuja exibição é datada das idades do outono: se você "pegar uma batata", "apontar um leão" e os assim chamados. (Pavlyuk S.P., Gorin G.Y., Kirchiva R.F.

Canções natalinas e canções generosas são ótimas canções, pois com suas raízes tocam muito bem antes do passado cristão. O fedor estava confinado a um dos santos-chefes de nossos ancestrais - o dia das estações de música de inverno, as composições, que em yyavi marcavam a virada "para a primavera" (M. Hrushevsky História da Literatura Ucraniana. Em 4 volumes K., 1923 -1925, T. I., p. 15.); a vitória da força vital de Sontsya, luz e vida sobre a névoa do inverno e as mortes pela natureza. Bagata de limpeza, rituais e rituais da Santa Epifania e o renascimento do Santo Dia de Cristo em um mundo significativo foi transferido para Santo Natal, Novy Rik, até a Epifania (Santo Jordão). Repertório - canções e generoso.

O nome de longa data é "Kolyada", visto que virá e irá para o nosso povo como o nome da Santa Mãe de Deus. A palavra "kolyadka", como respeito os estudiosos, é a velha maneira de nomear uma nova rocha entre os antigos romanos e entre os convidados. O nome do nome se enraizou na maioria dos povos europeus, com o surgimento das palavras "Yansky. Vona é vista nos velhos dzherels russos".

O nome "generoso" é o único nome do folclore ucraniano. Apresentadores de canções natalinas ucranianas e generosidade (O. Potebnya, V. Gnatyuk, F Kolessa) não aceitavam nenhuma das ideias mais importantes em nomes comuns, eles as respeitavam como sinônimos, mas ucraniano generoso) noite ". Aleksey também mencionou como nomear a parte cantante do repertório ritual até a hora do dia: canções natalinas - no Santo Natal, e generosas - para o Generoso Vechir, para a Riviera Nova ou outra, terrenas para o fim do dia. "As formas picantes de canções folclóricas e generosidade das autoridades são sinais de grande antiguidade. A primeira manifestação do povo, a corrupção linguística dos celestiais, as forças da natureza e os chamados." (Mitsik V. Kasha na Yarila. Cultura ucraniana No. 5, 1993, p. 14). O eixo, por exemplo, é como aparecer nas velhas canções de natal Lemkivska na espiga para a luz:

Se não houver sorte no mundo,
Então o céu não flutuou, nem a terra,
E em Lem Bulo Sinos o mar,
E no meio do mar de vegetação,
Existem três pombinhos para o pequenino,
Três pombinhos para agradar ao esplendor,
Radonka, por favor, sonho yak svit.

Por muito tempo, canções de natal e generosidade foram preservadas para seu dia mágico, comovente, pathos majestoso. Eles têm os sucessos do estado de bazhani, boa vontade, bondade e felicidade como uma realidade. Senhores "para sentar-se no novo svitlitsi", "o ouro da semente", o rakhun "o rebanho da bondade", no novo "serão todos os sexos", "os arados são todos de ouro", "todos os cedros em o quintal "," todos os cavalos dos corvos ", à mesa - convidados bazhans, e no chão -

Haverá moedas, como estrelas,
Haverá pilhas, como pilhas.

Todos os sete membros foram caçados pelo povo do povo obkolyadovuvannya. O povo ucraniano contra os ataques tártaros e turcos e a pequena nobreza polonesa com relutância. Na hora do Cristianismo, os elementos da linguagem deyakі das canções folclóricas e da generosidade tornaram-se conscientes dos vinhos cantados, especialmente de um tempo direto para o Santo Feliz Natal. Havia canções de Natal e generosidade, enquanto giravam em torno de tramas bíblicas. Eles contavam uma história sobre o povo, a vida, o tormento e a morte, a ressurreição de Cristo. І trouxeram à nossa hora uma feitiçaria arcaica intimidada e uma forma poética.

Canções folclóricas e generosidade não se perdem com as canções de igreja do autor, as proezas do livro, que agora costumam visitar um santo recém-nascido. Voni vіdomі dos séculos XVI-XVII. e por meio da igreja essa escola se expandiu entre o povo e ganhou grande popularidade. "Canções da Igreja (" Deus é grande "," Uma nova alegria se tornou "," Deus está dando à luz "àqueles que são ricos) Quero ver o entusiasmo e a forma do novo ciclo folclórico" (Mitsik V. Kolodiy. Ucraniano cultura № 3, 1992, p. 11).

Santo Kaliti

Oh, Kalita, Kalita,
Por que é o Vitita?
Canção do povo.

Eu irei ao Vicontse com um sol claro
Sento-me à mesa com um amanhecer claro.
Canções de Natal.

Sol poente em pruz celestial. Tudo o mais baixo acima da terra para gatinho. Luz do dia menshaє. Noites escuras eu acabo. Isso não cai nas mãos do povo. No final do período da mais extinção da natureza do fedor, promovendo o otimismo vivo, exaltando a alma, alcançando Soncya_Kaliti, potencializando seu poder criativo, a cal e a bondade, que se transformou em espíritos e passou adiante para nós dos espíritos. É uma hora de mau cheiro para cavalgar no "cavalo demitido" até Sontsya, e para toda a luz eles notificarão: "Boa, boa sorte Kalita! (Mitsik V. Krasne syayvo Kaliti. Escola Ridna número 11, 1993, p. 23).

O preço é sagrado nas encostas da margem direita da Ucrânia até a hora da transição do outono para o inverno - dos 13 aos 14 anos. O estilo antigo caiu no último dia do outono. Eu gostaria que Kaliti tão sagrado não tivesse um rosvoy tão grande, como Kolyada, Velikday, Kupailo, mesmo depois do zmist artístico, a estrutura figurativo-composicional do rivnotsinne. Estou ciente da natureza das mudanças que ocorrem como resultado do destino.

Desejo que as pessoas pensassem e pensassem de forma sagrada da mesma forma, na literatura científica, na década de 20 de nossa capital, foi aprovado um pensamento sobre a relevância de São Kaliti para o ciclo do sono. O proclamador de arte Vadim Shcherbakivskyi, colocando-o em pé de igualdade com os santos dos santos primordiais do povo ucraniano. Até os ovos de Páscoa, eles foram trazidos aos atributos do culto do Ratão, aquele que foi tirado de Kalita, Kolodya, Velikodni, Kupail.

Da inteligência natural do santo do ciclo Sleepyard do povo ucraniano, o mais velho da região de Uman, Boris Bezvenglinsky, escreveu: sem a necessidade de escrúpulos científicos, os chutti foram capazes de adivinhar o mês mais e menos estresse da energia sonolenta "(Mitsik V. Krasne syayvo Kaliti. Ridna school No. 12, 1993, p. 18). Aparentemente, a tília é a menos no meio do ano - 307,6, e o seio é a menos - 43,7.

O sol está na pruz celestial. Tudo o mais baixo acima da terra para gatinho. O poder de extinção é o calor.

As meninas são retiradas da cabana bilostinniy no sagrado mais puro. Levante-se nas aldeias da nossa região por causa do Kaliti vypikannya - o melhor sinal da celebração do Natal.

É cozido a partir de um bom teste em uma crosta fina. ("Rik ztonshivsya" - as pessoas parecem ser). Há muito tempo atrás, para a forma da rodada і splash, o pershokhlіb era associado à honra da Deidade Adormecida Korsh ou Khors. Em sua base está a raiz "kor", a mesma da palavra "vaca". Otzhe, Kalita treba vitvoriti so, wona bulla, mov o sol está mais vermelho. Aje vona é a imagem de um vichnogo santificado, um símbolo de yogo sobre a rocha tsiy pori. Ao seu redor, todas as etapas da ação estão encerradas.

Dovchata com o senhor é só misturar, adicionar um ovo, mel, papoula, abi Kalita com uma bala deliciosa. Uma coisa é fácil de disparar, um padrão são as espiguetas - prominters, rodopios giratórios. Kalita, mordida de yaku, tímida. Quanto mais gente conhece os santos, mais dentes sobre eles, faz mais sentido, mais mordida. Perto de várias aldeias Umanshchina (Grashi, Tomashivka), eles colocam Kalita na mesa. Otikana com viburnum, você se senta à mesa a noite toda, como um símbolo de um santo, como uma casa independente de Sontsya. Para assar bolos de menshi, como um eixo em Kobrinov, Zalisky. Oh, no meio do divino, veja o turvo de si mesmo para o sinal de que é um gene sagrado! Yakshcho Kalita assado com recheio (p. Pavlivka Druha), em seguida, cubra o bolo com queijo fervido com sementes de papoula raladas e mel, ou zukro, e cubra com outro bolo. De acordo com os novos, os padrões também são vitoriosos: dentes, cadeiras de balanço, espiguetas - e todos iguais no viglyad Sonya. Buvak, regou Kalita com buryak kvass (aldeia Gulyayka, Kobrinove) із tsukrom. Sinterizado, não será um chervona, mova o sol na descida.

A lenha no fogão é colocada em cruz. O dia inteiro da necessidade, a lombar ficou no lomachtsi assim mesmo. Saboroso, navskіsnykh chrest na arte popular - um símbolo do sol e do fogo. Ele também designou os meses no calendário desde a terra dos prados até o século IV.

Uma importante ação ritual é a distribuição de lenha. Aje vogon zd_ysnyu é um ato sagrado de criação de formas - vipikak Kalita. Para fazer seu pedido:

"Queime, atire, é claro, asse para nós Red Kalita! Eles me morderam e não conheciam a dor!"

Se ela inchou no fogo e atacou, é hora de Kalita sajati. Antes do tsim, borrife água na estrada para ela. Kotras і de dіvchat carrega kropiltsa і, ondulando com a água, ordenando:

Voditsya, estudante, borrife a estrada para o fogão da soleira, e do fogão para a estela, borrife a estrada para o fogão da porta, e do fogão para a estela, borrife a estrada para o fogão e a diversão.

Se você plantar um bolo próximo à comida, a garota ficará no mesmo lugar com a mesma água, e depois com uma toalha e vitirar no sinal de honra até o direito social. Tem água e uma toalha aqui.
Com a água do senhor, eu mergulho na pele da menina, que sabe disso:

Abi vi buli ruiva linda, como a nossa Kalita! O schob estava tão gloriosamente cozido, iaque você trabalhou duro!

Imediatamente no forno, cozinhe o mingau e o mingau. Para ela, adicione um pouco de papoula para saborear.

Poki Kalita está assado, a garota vai para o podvir "Eu sou uma semente de cânhamo" Eu sou. Tse sivba simbólico є mova o primeiro crochê no caminho para o final deste "i".

Potassium radia,
Estou sentado sobre maconha,
Estou arrastando,
Bo zamіzh deseja.
Dê, compartilhe, nobreza,
Z kim vida da mãe.

Anteriormente, buvalo, se houvesse alguma pessoa, como andar na rua, bater no ciu sivba, colocar a força: "Dvchata, grade pozichte", "Grade em tudo, vá fora de tudo." Sem "Eu, como fica, as meninas são culpadas de serem jogadas no seio, mas nesse rik saem.

Tim por uma hora Kalita já sinterizou. Senhor, estou enobrecido por uma ação significativa, vou ser grande, vou dar uma volta, vou estocar, com promessas, vou medir com boa saúde. Ele cobria toda a luz com beleza e calor. Ela exagerou no burro. De mão em mão, vagou longe do diabo para o diabo, tanto quanto por uma razão, aqueles que estão na estrada. A luz de Denne caiu nas costas, e agora Kalita está na bunda e nas almas.

O padrão no bolo-Kalita também é promovido sobre a essência portadora de luz. І sobre o espiritual e grande vitvir artístico. Kalita em Vishnopol pakkotit com pequeninos retorcidos, proeminentes ao redor. Kalita iz Zalisky zovsim іnsha: brincar com os dentes, promessas comoventes. Є y okata, mais sobre її área є os caroços são os olhos e as bagas são inseridas no yaki. Ao longo das bordas do bolo também há dentes, mas todos os dirki do meio são burros e torcem pelo "vuho". Com pequenos twinks e pouco sonechki, torne Kalita saudável perto das aldeias de Onopriyivtsi, Pavlovtsi-2, Legedzin, Vesely Kuty, Sokolivochtsi.

A rozmaytyam korzhiv a ser glorificado pelo hlibotvori de Kobrin. Então, em essência, imagens clássicas de Kaliti sem opções artísticas. Aqui, não é Kalita, é como se fosse perto da aldeia, então é um novo amanhecer, a liberdade de um pintor. Kalita não é apenas um bolo, mas um sol palah kotyuche. Ao longo da circunferência de uma nova área, o khvilka é infinito - é uma questão de ruína, de vida, e a abertura no meio do espaço espacial descasca alguns dos lados da luz e do espaço, como uma carta.

Um Kalita é um pródigo dentuço, o outro é o movimento da arma e o terceiro é o amanhecer da barganha de oito. Este símbolo é o principal elemento artístico do mayzhe em todos os gêneros de arte popular. Axis é um ótimo bolo. Yogo torceu continuamente sete espigas de um sol arqueado. Corrimão de rokhovy є th Rostov Kalita. Atrás da forma está o 15º passeio do sol. Na pele dos dentes da troca - nas bagas de Kalini. Do centro da abertura, espigas entram: o fedor está começando a crescer, esticando-se para queimar, quero que as imagens fiquem planas. Junto com eles - três pontas com duas bagas de viburnum. O mesmo é Kalinova Kalita! Esforço de conforto artístico para estabelecer aqui o principal símbolo criativo da arte ucraniana - o amanhecer das oito mudanças. Dignidade é taku, como um sonho na passagem de Hutsul, você pode falar sobre a espiritualidade do movimento imaginativo e o pertencimento de ambos ao ciclo do sono. Na verdade, como uma criança pode brincar com:

"Eu o enchi com meu sol e o expulsei de minha vida."

Como nos nomes dos vitvors, a preferência pelo sol pode ser vista de uma só vez, então nas ações dos outros, os símbolos são promovidos. Ao longo das bordas dos bolos, eles crescem em partes de tamanhos iguais, o terço da pele dos bolos deve ser dobrado para o meio e uma cadeira de balanço é colocada em cima deles do passado. Para fingir ser colo, como todo o meio para cruzar duas cadeiras de balanço.

Chrest é um elemento permanentemente criativo do mistério das culturas históricas - tripil, chernyakhiv, yanskoy antiquado, bem como em todos os gêneros da arte popular ucraniana.

Desceau para visitar Kaliti perto do distrito de Zvenigorodsky. Perto das aldeias de Popivtsi, Stebnoy, Khlipnivtsi її vipіkayut com recheio. Antes do discurso, em Stebny ganhou o nome de tapete, que significa pensamento, metikuvannya. Ele mesmo nas mentes da mente, escrevendo sobre a palavra I. Kotlyarevsky no "Eneid":

Sobre meu filhinho
Dirigindo o tapete sobre a música ...

Bem, mostre sua mente, seu som sincero, mostre a vitalidade Kalita, e com um pensamento, aperte esse sabor. Sugue sua alma até a luz!

Uma tista de balanço em um tapete, um khvilkoy povita - o sol da imagem, e dos lados do ganso voa das luzes, como uma luz e calor. O outro, o ruch íngreme, denomina-se espiral, e os vertuti - as voltas em torno do tapete - dão origem à continuidade do envoltório. Gusochki é um elemento divertido. Eles farão a vaca se sentir saudável, їх vipіkayut pelo presente. Vertuti é uma canção muito boa. Oh, leve ao forno apenas em Kolyada pelo presente da quietude, quem deve trazer o jantar: kolyadniks, apoiadores. Em St. Kaliti, o rodopio aumentará a visão do dia. E aqui você pode ouvir os motivos da amizade, como soam nos guerreiros - o cich dos atos simbolizados - pragnennyakh, ações okremikh, com os termos do Sontsya vermelho claro. O bigode é necessário para a vida humana.

Garno esfriou і Kalita, de qualquer maneira, como parece lá, "colite" de Khlipnivka. Vaughn sobre "Omna, com o grande pidkovopodіbnim" vuh ", sob bulo para scho pіdv" yazuvati. Os dentes dos pentes são adornados com losangos - o fedor na arte popular simboliza a semelhança. Otzhe, de є light, há um bigode para dar à luz. Há beleza e vida no sangue.

Pois é: Kalita na aldeia de peles, no burro de pele, com piscadelas de luz!

Até a preparação de mulheres vatnі chlibotvoriv tradicionais análogas perto das aldeias do distrito de Bagatyokh. Tse і Motrya Yakimenko (aldeia de Vishnopil), і Yakilina Ratushnyak (aldeia de Kobrinove), і Olena Bagriy (aldeia de Pavlivka Druga) e іnshі.

- Minha querida, nosso mingau está pronto?
- Pronto, menina, o bigode está pronto. Baquite de iaque, і Kalita está endurecido e o mingau está cozido. Iremos chamar o sagrado Kalita da criação.

E então os rapazes estão a caminho.
- Boa noite! Seja saudável com Kalita!
- Com o ouro Kalita, com o santo presbítero!
- Obrigado, seja saudável!
- Se você escolheu, apenas um dia para Kalita,- mesmo cavalheiros, e no coração do strichtsi não subam na sua frente.
Nazustrich yomu - o senhor do mingau para a toalha vishitim:
- Nosso Kalita, otse tobi mingau, e nos deu beleza e força, então eles viveram gloriosamente na luz.
- Otse so Kalita! Glorioso que o vermelho, com o peso da luz, é lindo.

As almofadas de algodão o ajudarão a comer até o desgraçado. O primeiro eixo já está pendurado em uma linha vermelha, como no passeio celestial. Olhando carinhosamente ao redor її, os dvchata consertam o suprimento de sono e antes que eles venham para todos, hto є no hati:

Oh Kalita, Kalita,
Por que será um pouco!
- Oh, eu sou spovita,
Oh, estou cheio de sol,
Para cor vermelha
Em uma luz branca.

A melodia da canção de Vishnopol, tal como Stetsenko trouxe aos nossos dias Yalosovet, está entrelaçada com pesos de canções alegres e canções de natal. Tse, vasne, viplya do próprio zmistu sagrado, no fogo dos corações jovens com їх mundos sobre amizade, zangado com o fogo dos sonolentos, com o fogo sobre a luz, a vida criativa.

Obedecer é o ato principal do santo - kusannya Kaliti.

Os caras já estavam em ordem: a fuligem foi adicionada e levada para o mineiro. Eles venceram Kvachik. I aço em gats kolokaliti. Її proteção є representantes da cereja, sábio, luz e o fedor conduzem o show. Se não danço, não sei se estou dançando sobre o bem, mas não sei uma palavra para definir o bem, mas estou fedendo a fuligem - sou negro depois de começar para reconhecê-lo. Os lúpulos já são privlyayutsya, de tse aquele parente, scho galopando perto do fogo. Cavalheiros para vinho dos fogões - discursos de fogo - chifres e kotsyubi e cuidadosamente colocar suas costas cruzadas, então, bala kotsyuba de cima. Vzagal kotsyuba e veado, e também uma pá, não jogue nicholas, mas apenas coloque. O fedor está pronto para um colo de fogões, um colo de vognischa. O próprio fogo é como um mensageiro no fogo celestial, e todos os seus atributos foram confiados ao sacerdócio, e para ele foram chanuvalizados.

- Quem irá para Sontsya-Kaliti?
- Permita-me,- o Yunak fala.
- Soluço de cavalo Todi vitantsyuy,- como um balconista e um tesouro escondido no veado.

- Dançando na soleira! Se você colocar um kotsyuba chi fora do tempo com seus pés na dança, vou espalhar fuligem.

As meninas estão mudando, estou cantando, estou falando:
- Talvez "Konopelki"?
- Ні, para o menino apenas "Bunny-cheberyaichik".

Oh, painço nas montanhas,
Coelhinho sentado
Win nizhkami cheberya,
Yakbi é tão nizhki pequeno,
Eu costumava brigar com eles,
Yak aquele coelho.

Para o milho, falo sobre o trigo, sobre o trigo sarraceno. Yunak, atrás das três primeiras fileiras de canções, passou por cima do kotsyuba e do veado, e atrás das três fileiras içei o dançarino, virando suas pernas por cima da cruz durante o discurso.

- Garno Vitantsyuvav.
- Agora sele o cavalo.

Vamos começar a dançar direito. Algodão "sitlak" kotsyubu, mova um cavalo, і "їde" para Kaliti:
- Eu vou, eu vou para Kalita kusati!- Spovіschaє vin sobre svіy namіr.
- E vou urinar de fuligem,- no mesmo tom do seu escriba.
- Pisnesh chi ni, e eu estou em um cavalo branco e Kalita eu,- cantou como um Yunak i, pidstribnuvshi, mordendo Kalita.

Com. Solicite o distrito de Riga Umansky da seguinte forma:
- Eu vou, eu vou para Kalita kusati!
- E eu estarei na pizza.
- E eu vou morder!
- E eu estou fazendo xixi.
Kalita é saboroso, depois de prová-lo assim, minha alma parecia um sol. Dіvchina cuida de kotsyuba і à noite até Kaliti:
- Didu, didu, Kalita kusati go.
- Você gosta disso?
- Z Kalitvi.
- O que você quer?
- Kaliti.
- Você não tem medo de coisa sangrenta?
- Eu não tenho medo.
- Todi sente-se.

Sem pensar, aí está. Kalita está nas montanhas, e a dvchina está abaixo, e o direito de fazer parte dela. Unja com fuligem.
- Agradeço por quem está sem música, e danço até que Kaliti vá embora.

A menina e o menino estão familiarizados com o "Bunny-cheberyaichik". Yunak dança e niyak não come com o ritmo, eu vou pegar veados ou kotsyuba. Pisar da fuligem na escuridão já está aqui:
- Essa é a dançarina, aquela que conhece na reshty.
- Bachu, não estou sendo roubado para dançar. Eu não me preparei para o santo, - mesmo um escriba e o simbolizei pela fuligem.
- Vá para o mato e dance nas proximidades.
- Peço-lhe que beba para mim "Konopelka",- não há necessidade de pedir aos rapazes, e a melodia da música de todos os matos vem à tona:

As mulheres de outra pessoa tomam maconha,
Meu chepuruha não vai pensar.
Vaughn está esfregando aquele amassado.
Vaughn pensa, por que explodir,
Vaughn pensa, merda,
Minha cota de maldiçõesє.
Oh, shchob tobi, compartilhe,
Essa bunda tobi, compartilhe,
Que eu dei à luz
Na tristeza lamentável.
Para uma boa farinha,
Mas eu tomei uma chepura,
Chepuruha tomando -
Navegação ausente.

Vesnyany é sagrado

Rituais e rituais do povo, na "linguagem dos despertares primaveris da natureza, superjubilantes com giros, jogos e danças circulares, chamarei de lar na Ucrânia - flores da primavera. Na Galiza, eles chamam hayvki (" gagilki "). Zelene vir "i. cultura ucraniana No. 3, 1993, p.9).

Tradicionalmente, as mulheres da primavera espiavam (ralhavam) para promover a primavera, consertá-la da Santa Anunciação (7 de abril) e ir para a rua (15 de feroz), se de acordo com o calendário populista "o inverno no verão desenvolve a cultura" (Mitsyk Ucrânia 3.. Treze).

Kolodiy

A primavera começou a partir do inverno. A primavera está no chavnik, o inverno está no sanchat. Em primeiro lugar, a vida passou a resistir ao frio e ao calor, ao escuro e à luz. Um inverno violento com geadas e notícias, e sorrisos mais quentes da primavera. As pessoas ficam maravilhadas por ficarem zangadas com essa ordem:
- Árvores, não caminhe - Vodokhreshchis se foram.

Yaka b não escureceu, mas o dia claro estava melhorando. Até então, eu já sabia há muito tempo:
- Ilumine no escuro, não fique desamparado!

Aqui, ali, no céu azul, é inocentemente para onde você vai: um avança e o outro descansa. O chumatskiy shlyakh entrou no fogo. Uma roda balançou uma a uma e balançou, balançou ...
O espírito do inverno começou a entrar. Cordialidade. Água Zadzyurkotila. Gomon se encheu de alegria. As meninas dormiam nos burros dos mais novos:

Verboveє roda, roda
Popid oscilou, oscilou.
Popid pequenininho oscilou, oscilou,
Para Herman comeu, comeu:
- Kudi їdesh, alemão, alemão?
- Nas feiras, minha panela, minha panela ...

Nesta feira de garotas gloriosas, eles brincam em vatnost. Se uma roda de recrutamento chegar a um amigo, um ledar aparecerá no comerciante comandante.
Kolo dіє - o inverno está chegando. Pegamos os rapazes na festa da noite. Nós nos sentamos em um círculo. As meninas estão fixando a primavera e dizendo o nome de quem deve ser arrogante.

Por roda, por roda
Sonechko está no alto da colina.
Ouça, Ivane,
De blue gule.

Ouça um casal. Se a canção é o vale para a alma da menina, a pomba voará para a pomba. Bere divchin para Merezhan Khustin e prendeu um querido coração - "bloco chiplyak". A khustinka estava vagando um coração jovem, ela era "yazuvala".
As meninas foram distribuídas entre os filhos das mulheres da primavera. O inverno estava vindo daquela visão sincera. Dizendo adeus a ela de repente havia bolinhos com o pai que está na manteiga.
Sinto-me bem na minha alma e é masculino nos meus lábios. Assim que tiraram o eixo da pequena pisenka, também houve um sinal: é hora de ir.

No bloco foi -
Eu olhei em volta.
No poço de um boi -
Compassivo.
E das almofadas foi -
Tsiluvalasya.

Dentre as idéias mais obscuras da poesia popular, Kolodya foi trazido à tona há muito tempo ucraniano. Foi pensado na transição do inverno até a primavera, quando o sol apareceu, já que toda a comida e comida vinham de vez em quando. Qia é natural, zmіna bula está incluída em mitos, rituais, canções.

O artista Vadim Shcherbakivskyi, até os ovos de Páscoa, passou aos atributos do culto sonolento - aquele que foi tirado de Kalita, Kolyada, Kolodya, Velikodni, Kupaili.

Os três primeiros são sagrados, como bachimo, prakorin sonolento.

Vishnopol tem um tal elástico:

Oh, estou bem,
Piscou para os meninos:
- Cara, cara, cara,
Garni brivonki maio.
Garni Brivonki pode,
Eu aceno para eles rapazes ...

A roda dos sonhos de um gato estava longe da vastidão celestial. Yogo pidhoplyuvav no fogo. O fedor alcançou o carrinho. A roda subiu até o eixo. Dalі na carruagem aproveitou o livro e vіz її no distante celestial e vysokostі.

Tsei vidgomin palavras antigas "Yanskie viruvan vbachayut nos corredores de atividades rituais, como a memória" yataut em Kolodistoy. Aqui o povo celebrava sagradamente como "Kolodiy nasceu". Então descemos para o chão. Kotras de uma fêmea foi cruzado por um cossaco de olhos grossos e em uma comitiva branca "Eu fui a cavalo".

E já primavera, e até vermelha,
Da água forte a uma gota.
Para uma cabra jovem
Cheiros de Mandrіvochka.
Tendo feito uma cabra
O campo está livre,
A menina vai segui-lo:
- Volte, falcão!

Para a pintura, todos os três vigukuvali: "Kolodiy ide!" As mulheres olharam em um piscar de olhos, tateando:

Estou em voce, Kolodiya,
Eu tenho todas as minhas esperanças
E sem você, Kolodiya,
Eu não vejo nada.

As palavras "os deuses de yanskie, que invocaram o poder e a energia adormecidos", apareceram no amado e no amado cavalo, e em nosso santo - beliy. Sama, pelas manifestações dos ancestrais, carregando o sol com o céu. Eu alce em cerâmica popular igrashkah (por exemplo, como um eixo em assobios de trovão na região de Uman), deve ser desgastado com letras pequenas nas laterais. Obviamente, é sobre novas palavras de "Vles-knizi", encontrei as palavras "memória yanskiy" por escrito: "Gosto da glória de surazhzhu (sonyachnu - V. Mitsik).

Antes da hora do hotel, eles experimentaram bolinhos com senhor, creme de leite, leite (ao mesmo tempo vacas pareciam, gatos ferviam, cabras), mulheres os mostravam e pintavam ovos de Páscoa. Desde o início do dia, eles consertam os rosmalyovuvati e os glorificam com o colo solar. No meio do padrão, na maioria das vezes, havia "meia face", "face trançada". Em Romanivtsi, os símbolos do sol são chamados de "amanheceres". E foram alargados os ovos de Páscoa com "trilisnik", "lamanim chrest". Imediatamente, as mulheres trocaram-se pelos ovos de Páscoa, entregaram-nos aos filhos, para quem era tão bom, um sinal de que a primavera não está chegando.

Oh, eu sou pequeno, sou mudo.
Eu vendi minha pysanka
Eu vendi minha pysanka
Peguei um centavo pela música.

Pysanka escreveu durante toda a primavera em santos até a Semana Verde. Durante a visita, as mulheres atrás das placas descobriram, como se fosse primavera, como se você fosse me trazer esperanças. Com o brilho, a alegria, os spivankas ao longo da vida, passando a noite.

Oh obrigado, Kolodya,
Pegue para comprar.
Hospedagem, tsіluvali,
Os lábios já estavam com raiva.

Se o sol estiver tão alto que não seja capturado, tudo ao redor se tornará abençoado e verde.

Roda de crochê, roda
Vishche tina se levantou, se levantou.
Vishche tina ficou, ficou,
Muitos bacilos de diva, bacilos.
Roda de chi bachylo, roda,
Kudi mili poykhav, poyhav?
Kudi mili poykhav, poykhav -
Atrás dele a grama é verde, verde
Y dibrovonka é alegre, alegre.

As pessoas vivem com esperança para a primavera garn - quente e silencioso. Uma grande mudança na natureza do fedor para exaltar e glorificar. Espiritualmente, é impossível se envolver em um trabalho criativo, e a terra fervilhava de beleza e prosperidade.

Grande dia santo

Gaivka datava dos Grandes Dias Sagrados. Viconistas de mulheres e mulheres jovens da primavera. Por horas de totalitarismo, uma vez que as tradições e rituais folclóricos foram deixados de lado e vitoriosas à força por Vladyka, as garotas da primavera, como os rituais das canções, dormiam no meio das mulheres mais velhas. O próprio fedor nas regiões de bagatokh da Ucrânia tornou-se o portador de tradições folclóricas.

Zelene vir "i

Um colo de Viria foi coberto. Os portões do yogo chegaram - os pássaros voaram para a Terra com os ventos da primavera. Polynuv com eles e o mensageiro do descendente de Deus - Vir "yan. Peguei todos os policiais-vir" yanochok, Filhas de nomes, e ensinei o fedor do povo da Dinamarca, que, por boas razões, se incomodam com o palavra inicial da palavra Sontsya-Vila. Viriyu, e as pessoas afirmaram isso com uma mensagem:

Vir "yane, Vir" yanochku,
Filha de Vir "Yanova.
eu levantei-me cedo
Vmivala b_lesenko.

Se Vir "yanochki-vesnyanochki transformava a Terra em vegetação, Vir" afundava do céu para o quintal de pele. A alegria me lembrou um dovkilla.

Zveselіlo podіr "I -
Virya tornou-se mais verde.

Sabia todі Vіr "as mulheres jovens desistiam-vіnochki e os beliscavam em hіllya, mas elas próprias nutriam folhas. Zradіlі pessoas pensaram em curar com ele, enquanto hіlіvі fіd dakhіm, nos verdes e pessoas zelosas se tornaram em Viriyu. O bendito mova, que fluía do Paraíso Somogo, foi magnificamente passado de boca em boca. Aquele pobozna mova booleano - Powir "Eu sou.

A primavera deu seu presente de verde para a temporada de verão. As meninas eram sagradas com as meninas, a mãe da princesa no reino da natureza verde. As orações Pisnі aumentaram em alto grau: a pequena bainha zvivistі passou no molіnnya hike:

Podleshnik minha vegetação,
Oh, meus prados são todos verdes,
Oh, se você crescer, se você ficar verde?
- Oh, eu sou uma placa quebrada,
E eu sou verde virando filho vermelho ...

Gene ali, próximo ao vale das esteiras, já que o planeta foi um templo para nossos ancestrais, e a costa de seu broto está sagradamente arraigada na Natureza - Zelena Nedilya. Vários arqueólogos (V. Danilenko, S. Bibkov, B. Ribakov) vvazhaє: o dia inteiro eles celebraram mais e mais horas hliborobi da cultura tripiliana por mil vezes. ”Nossos ancestrais adoravam a natureza verde, árvores pintadas com amor" Costumavam chamá-los de vichy rushniks. A mesma Zelena Nedilya veio até nós como o declínio espiritual dos ancestrais "(Tkach M. Zeleny svyata. Cultura ucraniana nº 7, 1995, p.10).

A Igreja Cristã coincidiu com a hora do Dia Santo do Povo Santo, o Dia do Dia, foi dado à caça. Um dos ideólogos zelosos do cristianismo - Kirilo Turovsky - escreveu com raiva sobre o tse: "Bisіvskі pisnі, danças, pandeiros, sopіlki, gusli, gritante graili zhakhlivі rusali".

Ter svyatya spivzhili nome de ofensa, ale os atributos cristãos ainda não passaram. Pisnі, scho dormiam nesses dias, por isso são chamados: "Rusal". Por muito tempo, as pessoas chamam o preço de sagrado verde, ou Klechalnoyu, Nedilya.

Homeland at Klechalnu sábado especialmente dbaє sobre a beleza do hati. As mães se arrumam com toalhas, as meninas colocam amor nas janelas - os meninos abi adoravam. Papai com pontas azuis de sicômoro, limão, casca de bétula, bordo, feche a cabana, piddashya hliv. Shchepravda, agora o truque é rіdshe, cerveja sobre a porta e perto da casa de campo hati klechannya chіplyayut obov "em um idioma.

Cubra com tomilho e cubra com uma toalha de mesa. Um pouco de sono e lavas, culminando - eu não estava com dor de cabeça. Seu cheiro normaliza o telhado "yang pegada, eu provoco a alma. Nas lavas, nas janelas, colocam as mesmas árvores. Deixe os zilli cheirosos serem jogados nas lavas - merda, como, para o povir", as sereias eram iguais medo de.

Na região de Lviv, as mães puniam as crianças com vinho pela magreza em uma pastoral.

Mamãe me acordou
Eu me perguntei assim,
Abi estou pegando as citações
Diluir em vinhos.
- І bi-ste vіnochki vili,
Magreza namaila.
Yak ficará alegre
Você será saudável.

O tempo rusal chegou aos dias da lita. Eles morreram, não santificados pelos espíritos das forças cósmicas - Céu, Luz, Água, Terra - almas viviam em rios, lagos, e à noite se divertiam em suas vidas, brincavam em salgueiros.
Yak e Kozhna Svyatkov nich na Ucrânia, tsya, em Zeleny Svyatki, o encantamento foi removido. Principalmente qualquer bula ganha para sereias. Canção da região de Kiev sobre tse th rozpovіdaє.

Oh viglyan, mês do meio,
Eu por causa do truque,
Me desculpe por sair do caminho
Irmãzinha sereia.
Eu disse adeus à luz,
Meu doce
E hoje eu sou culpado
Bo é not_lya verde.

Cheiros fortes foram vistos pelas sereias. O fedor não chegava à cabana, nas janelas colocavam m "yata, polin, chantelle, lovage. Eles o usavam com eles. Eram a própria sereia:

Yakbi não é um caçador para mim,
Não polin que é frio m "yata,
Depois, há um bully tobi khata.

Da magia de decorar o seu espírito, deram ao povo um sabor saudável.No espectro, eles entrarão no frescor do cheiro verde do verde ao burro - a multidão está feliz e feliz nas almas.

Em toda a Ucrânia, as pessoas se sacudiram no verde da natureza. Hotéis em Vlashtovuvali. Nós caminhamos, dormimos, saímos. Em geral, aliás, ela se mostrou jovem. Para as meninas, é preciso olhá-las de forma vaga: uma videira com uma folha na casca é uma coroa verde no reino da Natureza.

As meninas foram para a aldeia e deram a Shana tudo de bom e vivificante para os dzherels. A música é uma oração por natureza, e toda a ação parecia uma liturgia sagrada.

A natureza do mundo não está apenas aberta. O folheto dérmico é espinhoso, a garganta dérmica é coberta com uma pequena quantidade de força. Tozh-bo th quitchannya robilos "para a colheita, para estatísticas." E ainda na mesma hora, um encanto humano estava se afirmando. A menina nasceu na floresta, na gaiola. Queijo uma videira em uma cereja. Se eles não fossem, então eles enterraram uma árvore com um espigão, eles pintaram com um namista, com listras, e imediatamente “kumuvalis” - eles foram trocados por um namista, dukachs, pingentes, pequenos nós. Їх rіdnila y song:

Ah, gomas
Eu pombos,
Mi u lis іdem,
Mi kumiti vamos.
Eu acho que,
A morte.

A povaga entre os jovens foi afirmada, e os kumіv foram nomeados apenas em "Vi". Para a ética popular, é impossível não latir para os padrinhos, mas dizer a palavra suja їm.

Pense, não latir,
Leão, leão, não late.
Pense com nomes,
Namistas, dukachs,
Dukachi e chrestikami.

Em Uman, oblast de Zvenigorod, eles cavaram um pouco de verbichenka, juntaram água:

Torne-se, verbice, na rua,
Querido companheiro para escalar,
De ruta-mint cohas,
De khreshchaty barvinochok,
Centáurea De zapashny.

Na região de Poltava, em Zelena Nedilya, as crianças foram levadas para o Poplar. Ela engoliu a folhagem, com linhas em relevo acima de sua cabeça, namist - com as mãos, no vívido sorochtsi da garotinha-Choupo ela se ergueu para a beleza da Terra. Shana Sontsyu foi vista, e a choupo-choupo assumiu o controle como uma árvore adormecida, e lenha foi tirada dela para o vognisch-sarozhich sacrificado. Do pátio para o pátio, as crianças iam de Topol, e o canto transportava a alegria da santa:

Havia um choupo
A borda de um campo limpo.
Choupo, choupo,
Fique, não vacile,
Violent vіtronku
Não desista.
Naquelas árvores de choupo -
Suco Chotiri.
Choupo, choupo,
Chiqueiro ...

E Vіkha é sagrado! Coberto com barvas de lita, vona, zhavazya, cedeu o próprio céu. Perto das aldeias Pereyaslavl її, tonka e templos, eles se instalaram e depois os colocaram nas estepes e maidans. Para todos os rapazes, eles estavam cortando uma folha metálica. A extremidade inferior foi dobrada na roda. A aldeia era coberta de grama verde, com gillyaks, quadrados e rodeada de verde. Acima, uma roda estava presa, que simbolizava o Sonce, e eles também dirigiam. Muitas vezes eram roubados à noite, abi nos dias, as pessoas ficavam felizes . "Yu.

Stovbur vyhavsya em vіtrі, e então chamaram yogo de "Vikha". E ainda há muito tempo se dizia "carvalho", "carvalho iguroso" (o carvalho é a árvore mais sagrada entre os nossos antepassados. É por isso que agora as pessoas são abençoadas, a bula é saudável como um carvalho). Na frente de Pereyaslov, eles colocaram um chrest zaklechanogo, as elevações do buquê de recorte barroco foram chamadas de "Shablya".

Em volta de Vіkha, eles mordiscavam a mesma grama, como na cabana. Dovkola razlyagalis psnі-liturgy. A melodia derramou-se na vastidão, juntou a Terra ao Céu, Ludin - ao Cosmos.

Em Chernigivshchyna, eles montaram uma roseta de salgueiro dourado. As boas meninas dormiram um dia, levantaram-se e depois foram acalmar as pessoas que tinham uma filha à vista. Eles glorificaram o papai com canções, palavras grandiosas e prometeram felicidade. Por meio daqueles boules gananciosos de fedor em burros bagatiokh.

Para uma visita aos antigos rituais sagrados de Donina, estarei no vilarejo de Svarysevichi, na região de Rivne. Yogo foi descrito no início dos anos 1970 pelo etnógrafo do rock Svitlana Kitova.

As meninas estão florescendo com guelras e folhas verdes, vívida e clara, não sei nada sobre isso.

Wee intimidar os grandes tolos,
Vestiu o Bush com um clone verde ...

Os irmãos de uma criança assim dormem quando estão vestidos, e no ensino fundamental, dê-lhes um presente, para o fedor da vida em abundância:

Bush de Bush,
E o grão está crescendo.
Você deu à luz o seu sustento,
O comor foi prolífico.

Spіv dіvchat é a voz da própria Natureza. Vista do Nedіli Vіn rozlunyuv verde durante todo o grande dia. E no geral, na segunda-feira, as mulheres do primeiro cholovik escalaram a água: nas margens do rychok, colo, perto dos vales. Assim foi em Odeshchina, Cherkasy. Pessoas se referiam a sereias ou "eles celebravam kalachiki". Eles assaram duas vezes com tecelagem, levaram dois com eles para o entretenimento das sereias. E ainda pampushki, bolo, chasnik, tsibulya, rabanete e tudo está bem. Depois de se recomporem, eles separaram melhor o kalachiki:
- Costure o nosso e o meu - o seu, isso e conserte frequentemente.
- Abençoe-nos, as sereias não vieram com fome antes de nós. Rolinhos Zustr_chaimo їkh, donuts, tortas e vinho, não fede em nós em todos, mas seja muito feliz e feliz com eles.
- Parabéns pelo feriado! Eles viram a ofensiva com boa saúde e esperaram.
- Obrigada. De ponta a ponta de tudo que eu bato.
- Bom, estávamos esperando os rolos. Yakbi é mais bonito para nós nesse sentido, іkh shche.
- Boa saúde! Eles celebraram as sereias, mas as crianças não se afogaram na água. E você, estudante aí, não deixe o seu ir embora.

Os jovens ficaram confusos:

- As sereias celebravam spokonvіka. Eles não se aconchegaram, eles não celebraram o dia de Natal, eles não se esqueceram dos pães de cozimento.

Com uma palavra gentil, eles se lembraram calmamente com uma palavra dura, hto se afogou. Eu gostaria que fosse roubado da terra, o espírito dele permanecesse na água.
Acalme-se:
- Não chore gente boa! Mais lindamente alegres, então as sereias sentirão nosso cheiro e virão para o kalachiki.

A canção da menina se entrelaçou no carrossel - o vale já se contorcia daquela caminhada de espiões:

Vamos, pequena sereia,
Para a costa verdejante
Nadin seu panchishenki
I black cherevichenka,
Enfeite com videira e oxamita.
Bo ty não merecia
Andar vivo
Então venha antes de nós
Eu quero uma sereia.

Se você quiser entrar em ação quando a sereia chegar, peço que vá até o meio da estaca e circule ao mesmo tempo com ela. Yak tilki misyats vêm para um hmara, uma sereia shubovsne perto da água, mais podem ser encontrados em terra apenas todi, se estiver claro. Para as feridas no local de afogamento do afogamento da criança, a lilia do passado.

As meninas com as menininhas, as menininhas, elas dançavam em volta da árvore de Natal, o movimento da sereia. Ao mesmo tempo, os rapazes caminharam e dormiram por um dia. Ele caminha sozinho - não sem segurança. Os pais em um dia inteiro não alimentavam os filhos no campo. As crianças de Opinnochі viram as sereias, disse adeus a elas em um sonho - que são as mais belas voltas.

Vou levar a pequena sereia para a floresta,
Eu mesmo voltarei para casa!
Oh, se as pequenas sereias gastassem,
Muitas vezes eles não iam até nós
Sim, eles não quebraram nossa vidinha,
Bo é a nossa pequena vida em um espigão,
E nossas filhas estão em uma vinochka.

O encantador Kazka acabou. Os dias verdes cheiravam a stigle. Vipovnuvali com partículas de ouro místicas da alma nacional.

b) Sinais de vermes da primavera e haivoks arcaicos

Com suas espigas de primavera e gaivki, eles remontam à distante hora pré-histórica, pois nossos ancestrais, com muita limpeza, iniciaram a chegada da primavera. Ao mesmo tempo, com rituais rіznymi, leitura da sorte, atos mágicos de fedor poklikanі bouly, acelerar a primavera do aprimoramento da natureza, banir o inverno, preservar o bom advento da colheita e a bondade das pessoas. Um papel importante foi desempenhado pela exaltação de spring yak pori kokhannya, um ouvido de amigos maybut. A funcionalidade mágica de longa data dos vermes da primavera apareceu na preservação da primavera "gukati" chi "klikati" até agora:

Abençoe mãe
Chame a primavera!
Chame a primavera
Passe o inverno.

Vesnyanki e gaivki vingam um coral de longa data e personagem іgrovy. O fedor vikonuvalis ao mesmo tempo com os jogos, podil no choris, como eles se superestimaram; muitas vezes as canções do coro eram entrelaçadas com diálogos em prosa, supervisionados por uma rica mímica, gestos. Além disso, o reconhecimento do texto verbal, gri, melodias, tank ruks, mímicas, eventos dramáticos (tobto sincretismo) - este também é um sinal característico de primaveras arcaicos e haivoks.

À 1 hora, o Vesnyanka e o Gaivki perderam seu ritual e função mágica. Todos os zavdyaki de seu apego estético ao fedor tornaram-se amados pelos jogos de primavera dos jovens. Primeira temporada, "spivayuchi spring", "Vorotara", "Kostrubonka", "Bilodanchik", "Millet", "Poppy", "Perepilki", "Bridges", "King" também, privando dekhto de saber como adivinhar sobre estes os números estão ligados ao culto de Sontsya, o "funeral" do inverno, os encantamentos mágicos de um vômito gentil, um kohannya feliz e assim por diante.

Em alguns eventos folclóricos da Ucrânia, rituais de primavera, bocha pitoresca são amarrados com grandes círculos de pátios, semelhantes a canções de inverno, - "rindzivki" (em Yavorivshchyna), "raytsovannya" (em Lemkivshchyna); "tsarinnі pisnі", que dormiu antes da hora da caminhada primaveril ao redor dos campos; pastores morrendo na hora do primeiro vigon de magreza do paxá, "pastores ladanki" (em Boykivshchyna); yuriyivski pisnі (até Santo Yuriy - 6 erva); Troitskі Pіsnі (até santos de Zelenikh). Esforço para tornar o fedor para tornar vinyatkovo rico e versátil no complexo folclórico ucraniano de canções rituais de primavera.

Dia de são george(23 de abril (6 de maio) para o calendário ortodoxo na Ucrânia é a imagem sagrada de Yuriya (George), o vigário. Dois mil anos naquele ponto do calendário levaram à entrada do Sontsya no suzir "I am Tiltsya., Tour) .

Nossos ancestrais fizeram um tour tse buv zolotorogiy. Ao mesmo tempo, a vitória é respeitada por uma criatura sagrada. A palavra "tour" ("tura") por deyakim skidnym movs (há muito tempo Ind., Persa, Curdo) significa: arc, shvidky, ativo, yari. A palavra “yariy” na língua ucraniana vistupa é vodnochas nos significados: primavera, jovem, violento, ousado, escaldante, zagalom - ativo. Nesse período, irei inserir Sontsya no suzir "I Tiltsya ancestrais-linguistas claramente significavam que o povo sagrado de Yaril é uma divindade, que entrelaça o elemento do sonho da primavera. Turoviy rіg-riton (um recipiente para a pena) entre nossos ancestrais de os boobytes "pela adesão linguística aos rituais urochísticos e benketіv. Das escavações arqueológicas dos círculos dos chifres, cinzelados a carboneto e dourados. Rig é um dos principais atributos dos deuses linguísticos. Nos dias, o santo bik era limpo com linhas e quits, levados pela aldeia. Tse, pela comida "Eu, nada as pessoas são saudáveis" Eu sou tão fecundo. Gado até Vigon.

Suzir “I Tiltsya-Tura vvazhaєte sagrado entre as grandes pessoas do mundo. É comum no mundo dos mitos, o Tempo nos sistemas galáxicos é uma espécie de centro astropolar, que chama todo o mundo interior do mundo, tal figurativamente - Pastor Celestial Tilets. E para ver o sagrado Yuriya é chamado de santo pastor. Para as manifestações míticas das palavras "Jan I, Zokrem, Ucranianos, Boyova Mace do Trovão, Deus Perun se opõe a seu inverno polar contra sua polaridade. Pislya é o sagrado Kupala não ganhará vida ainda, mas para destruir e arruinar. É hora, do som, de realizar o ritual de Yarila.

Na parte cristã do local do Yazychnytsky Tour-Yaril, existe agora o reinado do sagrado Yuriy-Pobednik. A controvérsia fonética dos nomes de Yuriy (grego Georgy) e Yarilo é natural, não vaga. Por trás da revelação, o grande mártir George (Yuriy) está vivo no século IV na Capadócia. Vіn buv família nobre, devido ao valor vіyskovy, dois anos e meio da chamada de tisyatsky. São Jorge foi falado à fé de Cristo. Primeiro, se o atual czar Diocleciano resolvesse o julgamento desumano dos cristãos, ele seria culpado de se opor, chamar o czar à crueldade e desafiar sua maldade. Diocleciano, tendo assumido o comando do gniv, tendo tentado a merda de George antes do retorno a Cristo. Aquele que o espancou, que com certeza é inaceitável, tendo-o punido com um terrível katuvati.

Não muito longe do lago, perto das montanhas, vindo do lago lutius, o homem-cobra. A serpente começou a queimar através da visão da pátria pele da mesma criança. Cherga foi para a filha única do czar. Então, se a serpente vyshov saiu da água, para matar a vítima, o jovem apareceu no cavalo branco e se opôs à serpente no vidkrit pashu. Estou vivo na svidomosty popular como um lutador de bruxas. No lutador malvado para respeitar o antigo deus indiano do trovão do Indra, que com seu "vajro" (imovirno, o tridente da demonstração e a maça selvagem da água) é contra os ímpios

Agur Mazda é respeitado pelo deus do céu na mitologia iraniana. No dia de Santo Yuriy, as pessoas "eu conheço", que são magras para a pastoral, usam o eixo de tal deputado de vovkiv: "Holy Berries (Yuriy), o portador daqueles que foram para as montanhas Osiyanskiy,

Volodar do céu, manifestações mitológicas maravilhosas, є hora da água e volodar das águas primordiais. No solo, o orvalho está imerso na água primordial. O orvalho do dia de São Jorge é sagrado: "O orvalho de São Jorge é mais bonito do que o todo." Na poesia mitológica ucraniana dos santos, Yuriy Nemovbi assumirá a história do porteiro celestial de seus falantes nativos: Yarila, Tura, Uranus, Turan. Win é o guardião da chave de Deus, que vê o céu e o orvalho vipuska - a beleza de Deus.

"Para o povir" poços no dia de Yuriya, toda a natureza será preenchida com força fértil. Tom, para o zvichєm do dia tsiy, balance pelos verdes ajuntamentos do centeio, pegue a bunda das cascas e dos cavalos, borrife-se com o orvalho Yurієvoy espargido e reúna as forças vitais. E no Maydan, nos arredores de cholovik, eles se reconciliam com a força, atletismo, spritzness e a presença de flechas de um arco. Em um dia inteiro, eles também se lembram de parentes mortos e principalmente de guerreiros ”(Tkach M. Dia de São Jorge. Cultura Ucraniana nº 3, 1995, p.16).

No ritual do dia de São Jorge, rolos de trigo de alta forma e tortas com pai são vvazhayutsya. Kalachi simboliza fecundidade e atividade, e tortas - um esforço e força cholovich.

Verde é sagrado

Rituais e cerimônias até que os Cavaleiros Verdes (Triytsi, Klechalnoi nadil, Rusal nadili) completem o ciclo da primavera e reservem uma hora de água para cruzar a transição para o verão.

As sereias, por não serem espiritualmente conectadas (não batizadas), estão nuas e com os cabelos soltos. Nas canções do fedor, peça às meninas namitki ou camisas.

A sereia sentou-se na bétula,
pediu a sereia para namitki na mulher:
- Menininhas irmãs, me dê algumas dicas,
Eu não quero isso fino, abi bilenkoy.

Também chamarei Gryana:

Na Semana Verde, na Semana Verde,
as sereias se sentaram, os quarenta perguntaram,
camisas perguntavam: "Dêem isso, garotinhas,
frangas jovens, dê-me uma camisa. "

As palavras "gryana", "gryanuti", "gryanut" na língua ucraniana surgirão da preponderância acima mencionada de cantar podіy chi zmіn na vida: "Explodiu Nareshty", "Explosão de raiva"; shvidkogo ruhu: "Para o cume de quatro cavalos", "Vou olhar aqui, vou ver isso e dodomu"; venha, maybuttya: "Nova república, venha!", "Geração que se aproxima", "No sono que se aproxima"

O nome "gryana", cem por cento do dia da Semana Verde, é ordenado na hora da mudança para ver se está por dentro e por fora, significa o desenvolvimento da alimentação natural, o clima do bem, no pequeno colobi verde da Terra. Para o perekaz popular, em um dia inteiro Deus abriu a terra e semeou verdura.

Por uma hora de vegetação, todas as gramíneas, árvores e orvalho completam o estágio de torragem. Atrás do prikmet nacional, a árvore do nadil verde não é mais mais esverdeada do que os novos pagones. Os três rituais do "arbusto", "Salgueiro", "Choupos", que são protegidos em alguns milagres da Ucrânia. Como regra, o rito é realizado em outro dia da Santíssima Trindade. Vou chamá-lo. Vona, caído de o lugar - Bush, Poplar ou Verba. Eu chamo isso de limpar com granulado verde (também é de árvores tranquilas, que devem ser tomadas por klechanya - bordo, tília, em "yaz), a eles para incorporar pá, grama, amor" Yatu, muito ralo. Três árvores de árvores estão espalhadas e vinhos. Pegue o arbusto (choupo, verba) no mato, ou nos bolsos. E então o rebanho com fotos e tanques vai para o assentamento. "

A árvore no poético povo uyavi bob yak a imagem do criador: a raiz são os ancestrais, o stovbur é o pai e o gilki são os filhos.

Parece: a árvore está raspando com gilkami, e a árvore é multiplicada por crianças. Para isso, nas canções rituais do ciclo rusal, os motivos do kokhannya e do zimzhzha soam como "das águas do mato, Topoli chi Verby".

Árvore ritual Yak rozgaluzhuєtsya desde a raiz. Assim a bondade do governante se multiplicará cada vez mais, presenteando generosamente os participantes da ação.

No final da atividade do colégio, a árvore ritual leva de volta ao cara:

Vamos gastar Bush cara verde,
não nós, mas um jovem cossaco,
torne-se nós e a maneira de se alimentar,
mas mi, gente jovem, não sabia fazer.

Os poços "para o povir" da sereia saem desde o início da primavera, pois os campos são verdes e os arcos e os salgueiros crescem. Ale naquela época, o fedor não deixava as pessoas seguras. O fedor não estará seguro no período que Zeleniy é sagrado, se é hora de começar, e é hora de começar "(Tkach M. Zeleni é sagrado. Cultura ucraniana No. 8, p. 19). Nade nos rios e lagos - "as sereias não se importavam." As vacas andam por aí. E assim são apenas os céus, as ravinas e as ocorrências frequentes. Os jovens vlashtov para elas realizam rituais com fotos e tanques.

Vou levar a pequena sereia para a floresta,
e eu mesmo voltarei à comora.
Cedo, cedo!
Vá, sereias, vá,
que nossa vidinha não é manca.
Cedo, cedo!

O resto do dia para o fio das sereias é segunda-feira, então Petriv Pist deve ser consertado. O dia inteiro é chamado de Rozigramas. Gaste-o em vidbuvayutsya nos campos ou perto dos campos vivos. Zhito, yak vіdomo, na época da floração, e no campo cresce bili tumanets. Existem almas dos que partiram, que Deus deixará ir à vontade em todos os momentos.

A serpente cristã da sagrada Triytsia também enfatiza a manifestação da livre condensação das forças criadoras da luz - uma vez em uma hipóstase de Deus Pai, o Espírito Santo do Santo em um dia. Eu quero o próprio nome "Triytsya", obviamente, não um estranho para nossos ancestrais, os falantes nativos.

Zeleni terminará no primeiro dia de Petrivka com Rozigrams. O dia todo, em torno do “Ver as Sereias”, há muitos jogos rituais e divertidos: tanto entre os jovens como entre os mais velhos.

Rusal e fotos de banho. Restolho de comida

O ciclo ritual Rusal de "versos com maldade popular entre sereias - versos míticos, que se pensa nos mortos, que mataram aqueles que morreram, crianças não batizadas, são subjugados sobre as águas, nos campos da Rússia.") Oh , que travessura, você não pode obter um shkodi. Os rituais e pinturas russos na Polissia foram salvos acima de tudo. Atrás das sereias das bocha ", as antigas imagens em memória dos ancestrais morreram.

Kupalskі pіsnі boules dnanі com rituais, cronometrados para a volta do Sontsya, o desenvolvimento da natureza, verde brigão. Por muito tempo, os fedores transmitiram o afogamento das pessoas com a beleza e majestade da natureza, eles testaram seu poder encantador e derramando sobre todos os seres vivos, o culto dos Sonts todo-poderosos ("Zagralo de Sonechko em Ivan"). Nos cantos de banho, fala-se do desenvolvimento do vognisch cerimonial e da reinstalação pelo novo, da fusão dos vinhos e do lançamento deles na água, da queima e do derretimento da árvore balnear, e do mítico Marenochka, jovem e jovem. Muitas delas são atribuídas ao amor, motivos de casamento e amizade. A maioria deles são cachorros-quentes іgrovyh, alegres.

A ordem dos banhistas para o grupo de crianças lituanas encontra-se na petrovochny, ou aqueles que dormem no lítio (o nome se assemelha a St. assim são os motivos dominadores da juventude, kohannya, cerveja para ver no pensamento que a experiência de o amado palco é tomado pelos jovens, seduzindo o início das mãos e a diversão, dizendo adeus às meninas descuidadas ("já nosso garotinho, garotinha mesquinha Encaixa-se na vida do sonho e nos motivos cotidianos do importante encontrado na jornada de trabalho, se:

Little nichka petrіvochka,
Nossa menina não dormiu.

Vou pisar em um grupo de árvores de verão para fazer crescer restolho. Os cheiros se alargaram em toda a Ucrânia como um supravid poético do estágio final do Khliborobsky pratsi - Estou fermentando. Neles, como nas canções de Kosarsky e de remo, o tema de pratsi importantes, como a promoção de um dia especulativo de verão das mulheres no campo, é significativo. Por um momento, os motivos rituais são ainda mais variados neles: na "linguagem com zhinkami" - elogio ao primeiro molho prensado, que se chamava "água", e também do ciclo de rituais rituais, que se formou a partir da zazivaniya " barba "" eles ralharam com uma linha; aglomeração de vinho assado ou embelezamento de um molho assado e apresentado aos deuses.

Faremos rituais com um sentido mágico e importante da designação dos motivos característicos dos animais com barba por fazer, como "cem anos de nascimento", gentis e generosos com suas "mulheres" - aceitá-los e recebê-los de bom grado em seu quintal.

Rituais de família

Os rituais familiares são um suprávido poético de diferentes traços e rituais do projeto familiar: as pessoas da criança, a amizade, a diversão e a morte.

Em algumas das ficções da Ucrânia, os cantores são fixos, as crianças são batizadas, as crianças batizadas estão meio mortas, batizadas.

O folclore tradicional, no que diz respeito à morte, ao funeral e à comemoração do povo, é apresentado às vozes mais importantes (marés, choro, yoikannya). É um tipo de viagem folclórica ainda mais antiga, como ser como as primeiras sobre a transição das pessoas para o mundo jovem, sobre a possibilidade e necessidade de poder lamentar a morte do falecido naquele mundo, para recapitular os problemas do mágico que partiu Pensamos na trivialidade dos rituais tradicionais sobre "vozes vocais. Dublado por mulheres próximas ao morto ou por enlutados contratados, vozes. No despertar das vozes" balas vocais, motivos do patético As vozes do texto estavam repletas de imagens poéticas, palavras afetuosas e coloridas. Para o poeta poético, a poderosa forma recitativa é a de uma meia loja de versos irreconhecíveis e, na maioria das vezes, dieslivna de Roma. Vykonannya golosin é um personagem spivanoi declamação - recitação. O eixo é um fragmento de um і de tempos para mãe chorando por filha:

Minha privacidade é uma coisa,
Zozulenko minha coisinha doce,
Minha querida!
Ty divertiu a cabana,
Ty me podvir "decorou o bar ...

As viagens rituais em família têm o sentimento mais róseo e abundante є pesado. Rito divertido e feliz de supravodzhutsya com canções engraçadas. O tradicional festival folclórico ucraniano de Aleksandr incluía um ritual de sono especial para os jovens. Partes dos Cárpatos Ucranianos e dos Cárpatos dos rituais e cerimônias das cerimônias levam seu antigo nome - "Ladkanki", e na região de Hutsul de Pokutty - "Barvinki "

Nos sonhos felizes de ser esmagado pela importância e limpeza do ato de amizade, a poucos momentos das antigas substituições mágicas de felicidade, boa fortuna, saudável "Eu, da família graças e bondade, bênçãos dos poderes celestiais, e de todos сім "ї.

As canções alegres das autoridades são isentas de melodia, limpeza, lirismo superficial. Na hora da água são muitos no meio, e são alegres, cachorros-quentes, dirigidos aos mais velhos, amigos, amigos, músicos, cozinheiros. Viconavtsy dos cães sagrados rituais, o valentão da jovem casamenteira, os amigos e apenas no mesmo vipadki, são os choloviks.

Não são rituais

Antes do folclore ritual, também existem diferentes atitudes, fórmulas tradicionais em prosa, fantasia, promiscuidade. Mas o principal é desenvolver o folclore ritual ucraniano das pessoas mais valorizadas e ridículas vinyatkovo, e até mesmo a memória única das antigas palavras da poesia popular Yanskoy.

Não canções rituais - há um grande grupo de folclore de poesia. Antes deles, há pensamentos folclóricos, fotos históricas, baladi, socialmente-pobutovs, fotos líricas de uma vida especial e nativa, fotos de tanques quentes, crianças pequenas e crianças, piedosas, pessoas.

Dumy é um tipo de viagem popular atraída apenas pelo folclore ucraniano. O fedor é denotado por uma forma recitativa, uma voz de comando, não um verso igual, uma estrofe em verso e uma forma informal (épica) de uma wiklade. Dumas se desenvolveu a partir da História do Liceu dos Cossacos e do desenvolvimento mais popular dos séculos 16 a 17, e mesmo em suas raízes eles usam as tradições da criatividade épica de Kyiv Rus.

Descobri fé para me tornar idiotas, como desafiar a luta dos cossacos contra os tártaros e turcos, sobre a terrível vontade turca ("Chorando nevilnikov", "Morusya Boguslavka", "A perda de três irmãos de Azov"), sobre o rosto "morte" da cabra Bezrіdniy "," irmãos Samarskі "), vizvolennya do cerco, vіyskovy pogіd (" Samіilo Kishka "," Oleksiy Popovich ") e ін.

A baixeza dos pensamentos do povo é atribuída à luta de vizol_y do povo ucraniano pelo fio de Bohdan Khmelnitsky.

Os pensamentos vão desafiar o heroísmo e o patriotismo na luta contra a tirania e a má vontade, afirmar os ideais de liberdade, justiça, honra, orgulho humano, o zadzhyuyutsya zadzhuyutsya, então "para a alegria da delicadeza dos infelizes" pessoas estão aparecendo. A ordem dos motivos heróicos nas mentes das mentes do princípio de um spivisnuvannya pacífico e justo entre as pessoas ("sangue humano não é bom, derramar não é bom"), a autoridade do pai, mãe, família e pessoas mais velhas será ampliado.

Pelos criadores e viconavtsy do dum, os bully zdebilsh eram os cossacos, os espíritos, os kobzars, que participavam das campanhas, eram os amados spasters das imagens. Nos primeiros anos dos kobzars do povo, eles foram privados dos narizes principais, o viconavtsy da Duma - uma espécie de viagem folclórica dobrável, como um treinamento especial, no lugar de supervisionar o treinamento no kobzi chi bandura.

Bem atrás do zmist para os pensamentos das imagens históricas, nas quais as origens históricas singulares do indivíduo são discutidas, as características retrógradas de uma era particular são dadas. Esta é uma questão provocativa no sentimento histórico ucraniano - o tema da luta feroz e visceral do povo ucraniano com relutância estrangeira. Um grupo particularmente grande de pessoas guarda histórias históricas sobre a tomada da terra natal pelos cossacos dos atacantes tártaros-turcos Ordin, da pequena nobreza polonesa e da negligência moscovita. No povo qiu dobu, a palavra abriu toda a galeria de imagens yaskravik dos heróis cossacos (Baida, Morozenko, Sulima, Pavlyuk, Sagaidachny, Nechai et al.). nas canções históricas populares, eles conheciam as imagens dos heróis de Gaidamachin, a luta dos oprishki nos Cárpatos e nas montanhas dos Cárpatos contra a relutância social e nacional, o arrojo da primeira e de outras guerras. Conheço a fé das imagens históricas ucranianas em se tornarem heróis e imagens insurrecionais, como as vitórias nas ruínas do povo ucraniano no século XX.

As Dumas do Povo e os Escritos Históricos são uma lista de poesia de referência do povo ucraniano.

Pisni-baladi pretende significar que neles falam sobre o rechonchudo do by-beat e o personagem social-by-beat com um fim trágico. O significado do lugar de sentar nas canções baládicas é o tema da minha infeliz família: as mães querem rejeitar a antipatia e se desligar ao mesmo tempo; o cholovik mata a mulher por meio do nagovir da mãe; minha irmã vai cortar meu irmão por nosso kohantsya; mandrіvny rapazes-guloseimas enganam a aldeia і para afogá-la ou queimá-la, traga "yazan" para o pinheiro com tranças "; o mestre está matando o rapaz da aldeia, que estava morrendo de pani.

Freqüentemente, nas tramas da balada, há um papel importante desempenhado por um elemento fantástico, uma reencarnação independente (reencarnação invisível - metamorfose); o sogro jurou não ultrapassar o choupo; amaldiçoa a mater "yu sin velho sicômoro; infelizmente, viu a filha de um pássaro bando para sua mãe; o divino é encantado por encantos;

Ao mesmo tempo, o enredo e os motivos das canções baládicas são transmitidos de um povo para outro, para que tenham um caráter obrigatório (por exemplo, canções sobre rozbіynikіv). Durante a hora da água, as árvores baládicas dobradas desempenham um papel importante no desenvolvimento do material nacional, incluindo o histórico. Então, com base na bota histórica do povo ucraniano, houve um baladi sobre o tártaro chi, o turco está cheio, a morte do cossaco em campo limpo, o assassinato do mestre do demônio, que não quero apresentar a ele (sobre Bondarivna), e as histórias sobre o oprishki.

Narodnі pisnі-baladi são frequentemente substitutos para escrever escritores em suas criações. O fedor serviu de base, zokrem, para as baladas de Taras Shevchenko "Poplar", "Drowned", para "Asi Mikhail Staritsky" Oh, não vá, Gritsu, aquele da festa da noite ", os dramas de Ivan Frank" Felicidade roubada "e Bagatyokh іnshih.

A poesia lírica é o preço da poesia folclórica, em que o principal respeito está centrado na abertura do mundo interior das pessoas, e na experiência e nos estados de espírito, iluminados pelo entorno do personagem social e secundário. No espírito, motivos, imagens das canções líricas, há um aspecto diferente e uma manifestação de uma vida suspeita e privada. Esse fedor pode ser atribuído a dois grandes grupos: suspense-pobutov e native-pobutov.

O primeiro grupo de imagens kozatskі caçadas - sobre zityagu, façanhas e morte de maridos іchisnikіv Vіtchizni, puxar atrás deles їkh velho, kohanikh; chumatski - sobre mandrágoras de chumaks triviais e inseguras perto de Krim chi on Don para estilo e riba, eventos trágicos na estepe, doença e morte de um chumak; recrutamento, de soldado - quanto mais forte a ocupação dos rapazes pelos soldados, mais relutante no quartel, todas as caminhadas, bondade e morte pelos interesses alheios; alugados, burlats, entre aqueles que passaram por um pequeno número de contratações individuais e discretamente, farejando robôs, ganhando a pose de uma casa nativa; remissão, em que imagens da ocupação dos trabalhadores (shevts, kovals, kravts, bondars, mercadores e in.) e colocado diante deles os aldeões; emigrante - quieto e quieto, sobre quieto, farejando o valentão através da terra natal sem terra, mal, perezlivannya polishaty, pátria e shukati bela parte em um país estrangeiro; robótica, a aparência de quem se espanta com a forma de classe robusta e a luta por seus direitos sociais.

Um grupo de membros de cada gangue apresenta numerosas fotos sobre kohannya, que representam uma ampla gama de humores e experiências; da alegria leve do primeiro kohannya ao ápice do rosário, o nervosismo, as listas; sobre uma família da vida, no meio da qual há fotos sobre o nedolu de uma mulher; O traseiro insuportável de uma mulher com um homem não amado, um homem - n "yaynitsa, uma sogra má, nas mentes de uma prisão injusta na casa de um homem e a chamada. Dіtey. Rodin-pobutovі lіrichnі pisni vіdznachayutsya Glibin pochuttya i drama. Zhartіvlivі th gumoristichnі pisni skladayut dígito Chastain narodnopіsennogo repertório. Pong nalezhat para rіznih grupo folk pіsen tem que chislі minutos antes do ritual, dois súchystichnі pisni skladayut dígitos Chastain narodnopіsennogo. uns-spivanks, mas não é fácil se envolver para dançar.

"O folclore de verão retrata a tradição de pessoas falando sobre crianças, suas mães. Você os vê nos números. Escola Pochatkova número 1, 1994, p. 8). Aqui e ali estão іnі іgrovі kids pіsnі e vіrshі (chamadas, ganchos, pequenos ganchos, squashers, etc.).

Axis deyakі colocou as chamadas:

Sonechko, Sonechko,
Viglyan em vіkonechko,
Crianças andam
Você está assistindo

Quadro, quadro,
Dê-me um criador,
E eu gosto de mingau,
Vamos para Melashka.

Vamos, vamos embora, sonochko,
Há um pequeno mastro na didova,
Zilyachko em um babin,
No nosso podvir "celular.

Anexos:
(Peça uma canção de banho).

A agua esta fria
Costure em mim
Me aqueça.
E de quem não é degradado,
Esse sol é especial.

Goosebump, Goosebump
Mingau de jardim,
Me dê um pouco de kvask
E eu sou um querido.

Cogumelos Shukayuchi, as crianças lavam:

Socorro maluco
Dê o cogumelo e a borboleta,
Siroyzhka z dizhku,
Cartilagem da caixa,
Krasnogolovtsa z rapazes.

Eixo de deyakі lіchilka:

Um, dois - árvores!
Três, chotiri-zviri veio!
P "yat, wіst - folha pada!
Сім, вісім - pássaros na raposa!
Dev "yat, dez - ele é uma vadia
Pidveli chervonya lichka!

Crianças, crianças, crianças,
Todos saem do quintal.
Hto não se perdeu,
Grite "Viva!"

Carruagem Їhala, tocando uma campainha.
Vyyshla pani
Encontre cavalos:
Um, dois, três, vá em frente.

Máquinas giratórias:

Através do canteiro há um buraco.

Céu amanhecer uma carruagem
Para correr, não cavalos, mas mísseis.
O treinador do clarinete
Gra mіsyats em kashketі.

Pequeno wen, pequeno wen.
Na pequena esposa - lascas
І hat chornenka,
Tenho uma colher cheia de minhocas.

Pilyav Pilip polina iz lindens,
Tendo polina Pilip sem corte de tília.

(Ts'os AV Rukhlivi іgri e divertido. Razkazhіt onuk № 7, 1996, p.5).

No repertório dos esportes populares mandarim - lirniks e kobzars - há muita sabedoria piedosa, cuja base foi uma mensagem bíblica sobre Jesus Cristo, Deus Mãe, santo, deuses de Deus Algumas dessas canções líricas e salmos são atribuídos a temas morais e éticos, entre pais e filhos. Na maioria das vezes, eram armazenados pelos próprios espiões e escritores, e muitos deles passaram para a classe média nacional, tornaram-se folclore.

2. Folclore Prosov

Grande gênio criativo para as pessoas com muitas voltas e reviravoltas nos diferentes gêneros em prosa da literatura usnoy.

Folclore em prosa. Tse é um grande velmy do armazém da criatividade popular. Rodeando a sua função estética e itinerante, servimos como funcionários cantores, informativos e informativos, cujo papel no passado foi especialmente importante para as pessoas. “Os gêneros folclóricos Prozovi afirmavam o princípio humanístico da vida, lixo humano” (Antonyuk V. Zavorozhi minha tristeza ... cultura ucraniana nº 7, 1994, p.14).

Com a ajuda de todos os tipos de prosa folclórica, havia mandrivny fun-razvazalniki e bufões, que já estavam nos velhos dzherels russos, e também dicas iniciais talentosas para as pessoas comuns, que eram saudáveis ​​no meio da vida. Além disso, o repertório de canto da prosa folclórica foi criado por passear ao mesmo tempo, no maior runt.

Um dos mais populares armazéns de prosa folclórica є Kazka. Fede até as raízes o testemunho mitológico dos velhos, para aquele período, se a luz, os fenômenos naturais, entre as pessoas e a natureza, apareciam sob uma luz supersticiosa, fantástica. Os anúncios, como são chamados de Kazkovs, foram interpretados por nossos ancestrais distantes como se fossem filhos do ano em curso; eles se tornaram realidade. Todo o tempo, o fedor que eles queriam passou seu dia maravilhoso para o povo, mas todos eles foram poupados como os relatos artísticos deliciosos. "A promoção da capital dos súditos do Cazaquistão foi passada de pessoa para pessoa, preenchendo uma base nacional específica de vigorosa negociação e mudanças de conhecimento. No material nacional, foi criada a escola original dos Santos Cossacos."). Os cossacos do povo são subdivididos em três grupos: Cossacos sobre criaturas, nos quais os chefes agem como criaturas. O fedor a guinchar, modelar e muitas vezes dominar com uma cobra alegórica (alegórico-figurativa), que retrata a vida, caracterizando a relação entre as pessoas; encantamentos, contos heróico-fantásticos sobre excelente podologia, objetos e pessoas inteligentes, veletniv, homens fortes (Vernigora, carvalho de Virvi, oda Zagative), їkh meio aventureiro, apto, bom, recriação pela primeira vez, ganha zmiiv, babu-yaga , rei do mar, eu vivo e morro com pouca água; pobutovy kazki, atribuído às idades do grande pobutu nativo. A voz principal que eles têm é ter medo de manifestações negativas da vida, condenadas e viciosas, condenações sociais injustas (sobre transeuntes e machuchs malvados, irmã e querido irmão, mulher enganadora e cholovik, ledarians, velhos, viciosos ...

Lendas e conte ao seu amigo uma grande parte da prosa folclórica. Lendas por trás do zm_stom de fantásticos kazoks; eles também desempenham o papel principal de elemento encantador e fantástico. Junto com as tramas das lendas, há mais, menos kazkovs, cientes da autenticidade da imagem. Existem muitas lendas runtutsya em tramas bíblicas (sobre a história da luz, o primeiro povo, paraíso, inferno, Jesus Cristo, Deus Matir, apóstolos, profetas, santos), uma parte das tramas de lendas é significativa a transformação de pessoas em uma árvore, um pássaro, um descolamento de cólera, uma praga na forma de uma mulher terrível de uma criatura). Já na antiga literatura russa, lendas foram registradas, na história da Idade de Ouro passada ao nosso povo (sobre Kiev ter adormecido por três irmãos - Kiyom, Chek e Horiv - aquela irmã de Libiddy, as gloriosas campanhas do príncipe em as montanhas) a luta de nossos ancestrais com os kochoviks da estepe, as hordas tártaro-mongóis, as façanhas dos cossacos e os últimos momentos da história dos homens vitoriosos do povo ucraniano. para se vingar do povo do passatempo impensável .

Revela - o conhecimento de muitas pessoas sobre as origens históricas do indivíduo (Khmelnitsky, Pam ”I, Mazepa, Zaliznyak, Dovbush). A parte das referências também explicará o nome.

Antes das lendas de números próximos, pessoas fantásticas informavam sobre como rugem sobre velhas corrupções aos "espíritos malignos", velhos espíritos, demônios (donas de casa, lisoviks, pássaros aquáticos, sereias, rebeldes, chortivs, pessoas também), lampejos invisíveis, como andar sobre a morte de pessoas, transformadas por feitiços em vovkiv (vovkulak), que em. Isso é chamado de notificação demonológica.

Com o reordenamento das disputas do povo, chega-se a um breve aviso de algo sobre a forma de uma visita, um aviso, um aviso sobre um tempo incomum, um começo, uma história geral.

Como os sentimentos folclóricos, na prosa folclórica não é um lugar para sentar criações engraçadas - sorrisos engraçados, informações alegres, gostosura, o mais mundo, anedotas. Nas anedotas, há muito humor na cultura folclórica ucraniana. O mau cheiro é imediatamente percebido no consumo diário da garrafa, tanto em suspensão quanto no by-way. Em geral, é fácil virar para navegar no bumbum da atualidade, razão de saber ver uma boa notícia nas anedotas. Não é só interpretar humoristicamente, não é só que não é só humorístico, mas não é o suficiente para mostrar como são, os representantes das versões antigas da suspensão, mas mais de uma vez, satiricamente, são muitos vícios, são só os demagogos, é burocrático. Os políticos também.

Promіzhne mіstse mіzh poética e chamada folclore. Ordens, enigmas, proklioni, fórmulas para pozhannya, gratidão e assim por diante.

Tendo enviado "Eu e as ordens somos os krylata vislovs, nos quais a sabedoria de vida e a filosofia das pessoas estão concentradas." "(Tela Pepa V. Gorokhova. Kiev." Veselka ", 1993, p. 4). neles, uma admissão gospodar medonha ao povo ("Pose vchasno - cuide disso"; "Inverno sem snig - lite sem pão"; "Lit hto gainu, aquela fome de inverno"; -direitos de vikhovny nastanovi, povchannya (" O trabalho do cholovik godu e lin marnuh ";" Khlib-sil yizh, mas a verdade rіzh ";" Não tendo dormido vau, não vá para a água ";" Um amigo espirituoso que encontrou seus pertences ";" Uma boa mulher e um homem arrojado para mandar ";" Hto mater zabuvak, que Deus castiga "), para condenar o wadi humano (" Homem astuto, como um cão secreto, cuidado ";" Homem arrojado na comunidade, como amar vinho ";, que se arruinar") que ін.

Faça uma leitura entre os locais onde os "fossos" e a ordem são importantes. A ordem especial são aqueles que, como podem ver, é uma ilustração aforística. Muitas vezes a ordem є vamos acelerar os "poços. Por exemplo, a partir do" I " No sertão da Ucrânia, há "eu e ordens sobre" para ser encontrado em uma testemunha - "pripovidki".

Enigmas (enigmas da palavra "gadati" - dumati, rozmirkovuvati) são um tipo muito antigo e novo de arte popular. O preço do stislіv vіrshim ou prosa ritmada com fonte de alimentação pré-existente, parece no iaque se vingar em pretensões figurativas sobre o novo: "Vá em frente e não se vire?", "E quanto a svіtі naybagatіshe?" (Terra ), "Quem cuspiu, fístula e choro, mas nіkhto yogo não bache?" (Viter)., Mas vou ganhar a ponte "(Frost);" Pano de chorno lіze in wіkno "(Nіch);" Para mover, mas para navchit cem tolos "(Livro);, n" yati Makarchik "(dedos). "Enigmas de adivinhação e esclarecimento foi construído em uma das formas de rozvag folk, por meio de trenuvannya rosea, memória de" yatilidade em crianças; n º 8, 1994, c3).

Para as interpretações artísticas imaginativas errôneas do significado das fórmulas verbais, gratidão, adeus, admiração, bênção, pedido, bem, adeus, sou um componente indiferente.

Com tal classificação, pode-se dar uma olhada casual na poesia e no folclore da prosa ucraniana do ponto de vista de seus principais tipos e estrutura de gênero, que é, de certa forma, sem fronteiras, rica e versátil, e de palavras folclóricas ucranianas.

III. Promovendo e desenvolvendo o folclore em nossa hora

Desde muito tempo atrás até a modernidade, o folclore ucraniano foi capaz de se desenvolver. "Da velha história do povo, as peculiaridades dos processos de suspense e políticos, as influências culturais, os sons" aprendidos com o folclore dos povos do povo.. "(Hrushevsky M. História da Literatura Ucraniana. Em 4 volumes . K., 1923-1925. Vol. 4, p. 16) Memória popular Alekselya "stiko salvou o melhor do folclore, todos aqueles que" da vida cotidiana, rituais e tradições vivas, mas não deixando de satisfazer o consumo natural do Povo ucraniano. "Para o povo." (Gritsay M.S., Baiko V.G., Dunaevska L.F. Poesia popular ucraniana. Kiev, 1985, p. 4).

Nas pequenas peculiaridades do território etnográfico da Ucrânia, não no mesmo mundo, eles se expandiram e foram poupados do mesmo tipo de folclore. Assim, nas terras ucranianas ocidentais e na Polissia, existem várias pinturas folclóricas cerimoniais e baládicas, nos Cárpatos e na Transcarpática - cazaques e lendas. Em Naddnipryanskaya, o mais bem preservado é o histórico, especialmente o cossaco, a pintura e, na Ucrânia liberal - o pensamento. Os Cárpatos e os Prykarpattya são a região principal da atividade e a extensão dos kolomiyoks. Aqui foram reconhecidos і também vagaram ao redor do oprishkіvskі pіsnі, lendas, rekazy.

No entanto, não afetado pelas peculiaridades regionais singulares da tradição folclórica e da divisão política bagatovik da Ucrânia por zagarbniks estrangeiros, o verbalismo do povo ucraniano sempre foi baseado e desenvolvido na base social. Os chefes da comunidade de espiritualidade e cultura e cultura são a unidade do povo ucraniano e sua mentalidade nacional. "Spіlnіst folklornoї traditsії, zhivy obmіn її dosyagnennyami mіzh rіznimi regіonami em sistemі organіchnogo zagalnonatsіonalnogo cultural obmіnu posilyuєtsya em protsesі formuvannya ukraїnskoї natsії, konsolіdatsії ukrajins'koho pessoas. Tse bom prostezhuєtsya em novіtnyu Dobou, se Krashchi folklornі Expressão vіlno dolayut mezhі regіonіv Svoge viniknennya que pervіsnogo pobutuvannya i rebanho para o coelho do povo. " (Weaver M. Hto no p "galope yatnytsya - que na semana de choro. Cultura ucraniana n ° 4, 1994, p.20).

Mas nossa humildade trouxe e introduziu o processo do folclore especialmente para ver as mudanças. Ampliação das letras, promoção da cultura da população, imprensa, rádio, televisão, cinema, desenvolvimento da autoidentidade artística, cultura popular de massa e a função da especificidade do folclore.

Vinyatkovo se infiltrou negativamente na situação do folclore na Ucrânia pelo resto dos anos 70, a política despótica do totalitarismo Bilshovitsky. normas à força ruynatsіya ustalenih Zhittya, traditsіy sіmeynogo i Gromadska pobutu, masovі represії título rusifіkatsіyu, vikorіnennya idade i nasadzhuvannya PIECE sotsіalіstichnih zvichaїv i obryadіv, pereslіduvannya nosіїv narodnopoetichnih Nagybánya i kultivuvannya zruchnih para regime pseudo folclore novotvorіv vplivali destrutivo sobre OAO Todos dіlyanki pobutuvannya, prinizhuvali її papel e prestígio, deformaram e resistiram ao processo natural de fixação da tradição folclórica.

І todo o desenvolvimento do folclore sem parar. De maneiras diferentes, de maneiras diferentes, de forma diferente, secretamente, de maneira diferente, eles copiaram e reapareceram para criar a partir do repertório folclórico tradicional, assim como foram introduzidos novos, como viam na alimentação diária de vida, experimentou o humor das pessoas. Entre eles, poucos foram os que interpretaram, de forma crítica, satiricamente a reencarnação socialista no mundo e nas aldeias. Tse, zokrema, partes numéricas, kolomyikas, anedotas, ordens do tipo "Sem vacas, sem porcos - apenas Stalin na parede", para a expansão daqueles que têm vlada suvoro punido.

Na mente da relutância da Ucrânia Ocidental por parte do povo polonês polonês, as imagens do movimento revolucionário cresciam cada vez mais. A musa do povo foi ativamente vidguknulsya nos tempos difíceis da luta contra os ocupantes nimetsko-fascistas. Sobre aqueles tempos havia muita gente, perekazov do povo, anúncios, como falavam sobre o mal dos zagarbniks, glorificavam a irracionalidade do povo, o heroísmo de seus maridos, que lutavam contra o inimigo nas frentes, entre os guerrilheiros. Naquele e no início do desenvolvimento, a rocha se tornou conhecida e alargada sobre a Ucrânia Transcarpática, a luta do Exército Insurgente Ucraniano contra a ocupação fascista alemã, Moscou, polonesa, romena. O fedor cheirou por um tempo, grande nas terras ucranianas ocidentais, e ainda mais, como deveria ser, não foi levado.

"A palavra poética das pessoas reage livremente a tudo o que está acontecendo em nossa vida e dá sua própria avaliação de podiyam, aparências e pessoas - não vejo isso prontamente por sua interpretação oficial." (Weaver M. Shanui pich essa lava, vou mostrar para mim mesmo. Cultura ucraniana № 8, p.12). Em nossos dias, isso é impactante, desde que seja possível com os impulsos do renascimento da soberania nacional do povo ucraniano ao grande mundo da vida intensiva e folclórica. O preço conheceu seu envolvimento na virada, nas novas ideias do nosso folclore tradicional, na esteira do ritual e do povo da nação desde o nacional-vis-à-vis o povo ucraniano, então na criação das novas canções , as histórias da criatividade popular tornaram-se o tema da criação de um novo estado ucraniano independente, a partir do qual o mais humilde apoio e para as pessoas do mundo sobre a afirmação da bondade, liberdade, humanidade e justiça em uma vida. Otozh, o declínio na tradição da criatividade popular usnoy é trivial.

Literatura.

1. Antonyuk V. Os feitiços da minha tristeza ... Cultura ucraniana № 7-8, 1994.
2. Volinets L. Toalhas Ritual. Cultura ucraniana No. 7-8, 1994.
3. Gritsay M.S., Baiko V.G., Dunaevska L.F. Criatividade da poesia popular ucraniana. Kiev, 1985.
4. Hrushevsky M. História da Literatura Ucraniana. Em 4 volumes, K., 1923-1925. T. 1, 4.
5. Wheels F. A língua ucraniana está adormecida. Lviv, 1938.
6. Matvienko N. Koliskova - Canção da Mãe. Escola Pochatkova número 1, 1994.
7. Misik V. Kolodiy. Cultura ucraniana # 3, 1992.
8. Mitsik V. Zelene vir "I. Cultura ucraniana № 3-4, 1993.
9. Mitsik V. Kasha em Yarila. Cultura ucraniana No. 5-6, 1993.
10. Mitsik V. Krasne syaivo Kaliti. Escola Rdna número 11-12, 1993.
11. V.V. Pabat Charivny luz do Kazka. Escola Pochatkova número 11, 1994.
12. Pavlyuk S.P., Gorin G.Y. Kirchiva R.F. Cultura nacional ucraniana. Lviv. Centro Vidavnichy "Fenix", 1994.
13. Tela Pepa V. Gorokhova. Kiev. "Veselka", 1993.
14. Weaver M. Hto em um galope de yatnitsa - aquele em uma semana de choro. Cultura ucraniana No. 4-6, 1994.
15. Weaver M. Shanui pich essa lava, isso para mim, vou mostrar. Cultura ucraniana No. 7-8, 1994.
16. Weaver M. Dia de São Jorge. Cultura ucraniana № 3, 1995.
17. Weaver M. Zeleni é um santo. Cultura ucraniana № 7-8, 1995.
18. Tkachenko O.E., Staroselets S.P. Ame a criança com uma rosa. Escola Pochatkova número 8, 1994.
19. Ts'os A.V. Rukhlivi іgri e divertido. Roskazhit onuk # 7, 1996.

Ao longo da história da Ucrânia, as massas criaram muitas canções profundamente ideológicas e altamente artísticas, contos de fadas, pensamentos, cantigas e kolomyyas, provérbios e ditados, enigmas, lendas e tradições, anedotas e histórias. O folclore ucraniano é, com razão, considerado um fenômeno notável não apenas do eslavo, mas também da cultura mundial.

"Poesia popular da Ucrânia - a apoteose da beleza." “Eu não consigo me afastar de jogos kobzars, tocadores de bandura, tocadores de lira - esta pérola da arte popular "1, - disse AM Gorky. Em uma reunião com escritores soviéticos ucranianos, ele disse: “Suas canções e pensamentos folclóricos, seus contos de fadas e provérbios são verdadeiras pérolas, há muita alma, sabedoria e beleza neles. O povo é um grande artista, muito bom ”2.

Os mais antigos tipos de poesia popular ucraniana

A poesia popular da Ucrânia usou e desenvolveu a herança folclórica do antigo povo russo. O surgimento e o desenvolvimento do folclore ucraniano estão associados à formação da nacionalidade ucraniana, que ocorreu em condições de feudalismo desenvolvido. Isso explica o conteúdo das aulas do folclore ucraniano, seus motivos antifeudais e anti-servidão.

Na poesia popular ucraniana dos séculos 15 a 16 e subsequentes, bem como na russa e bielorrussa, existem muitos tipos iniciais de poesia popular - canções de trabalho, calendário antigo, poesia para rituais de funeral e casamento, conspirações, contos de fadas sobre animais e heróicos -fantástico (no último se refletem também as imagens de heróis épicos da era de Kievan Rus). O folclore ucraniano está associado à atividade laboral do povo; contém elementos do pensamento espontaneamente materialista das pessoas.

A canção folclórica ucraniana trabalhista "Pledge" (uma canção ao cravar pilhas, gravada no final do século 19) está relacionada à "Dubinushka" russa; canções de trabalho originais eram canções de feno (kosarst), ceifeiros (zhnivt), remadores (rowbovets), pololschits (pololschits), executadas durante o trabalho e durante o descanso. Ecos de processos de trabalho são encontrados em todos os tipos de calendário ucraniano e poesia ritual, em que as canções e atividades lúdicas mais ricas e coloridas do grupo primavera-verão - vesnyanka (na margem direita) e gavki (feno - bosque, um pequeno floresta nas regiões ocidentais da Ucrânia), sereias e czarina (czarina é um lugar na periferia da aldeia), Kupala, Petrovsk (petrvchanst), zhnivny, restolho e dozhinovye (zhinkov, zhnivt, zhinkov).

O grupo de inverno da poesia popular de calendário-ritual era representado por canções de natal e generosidade, poshannya (zashannya), jogos de pantomimas ("Cabra", "Melanka").

Os principais motivos de todas essas canções do grupo primavera e inverno e do jogo de entretenimento (por exemplo, "A mi millet s1yali", "Poppy"), além de amores e cômicos, estão associados ao chamado de primavera, encontro e enviando-o, com os votos de uma vida feliz, um bom verão e uma colheita abundante, representando labuta.

As conspirações que eram antigas em sua origem (falar, zamovlyannya, palavrões) também aderiam parcialmente à poesia ritual do calendário (conspirações "para a colheita", "para o gado", "para a besta", etc.), e parcialmente para a família-ritual (conspirações "olhos vshch" - do mau-olhado, "em cholovsha", amor, etc.). Mais tarde, especialmente nos séculos 19-20, conspirações e crenças e presságios associados começaram a definhar e quase desapareceram completamente na era soviética.

A poesia ritual familiar - canções e brincadeiras rituais - casamento (pesagem), em batizados e funerais (sepultamento de ossos ocos, choro) - foi muito desenvolvida nos primeiros períodos da história ucraniana. Como a poesia ritual-calendário, * perseguia o objetivo de influenciar os fenômenos da natureza hostis ao trabalhador e garantir seu bem-estar em sua vida econômica e pessoal. Canções de casamento ucranianas e apresentações de jogos, bem como canções russas e bielorrussas, constituem um todo artístico altamente poético; eles representam um drama folclórico que se desenvolve de acordo com as principais partes constituintes de um casamento.

Os gêneros antigos da poesia popular ucraniana são enigmas (enigmas), provérbios (quando eu, npunoeidnu) e provérbios (ordens). A natureza de classe dos provérbios e ditados, os ideais sociais e as aspirações dos trabalhadores refletiam-se de forma especialmente vívida naqueles que eram dirigidos contra os senhores feudais, a igreja e a religião, o czarismo e o czar, os proprietários de terras, os capitalistas e os kulaks.

O épico de contos de fadas ucraniano é excepcionalmente rico, incluindo tanto contos de fadas propriamente ditos (sobre animais - zvriny epos, bicicletas, fantásticos e heróicos, contos) e vários tipos de lendas, tradições, anedotas e fábulas. Os personagens principais dos contos de fadas, suas roupas, ferramentas de trabalho, modo de vida fornecem muito material informativo sobre a sociedade ucraniana na era do feudalismo e do capitalismo. Heróis de contos de fadas fantásticos - heróis ("1van - muzhichy sin", "Chabanets", "Kirilo Kozhumyaka", "Kotigoroshko", etc.) - lutam com sucesso contra terríveis monstros que destroem as pessoas e os resultados de seu trabalho, muitas vezes usando o amizade de animais e pássaros, simpatia e ajuda da natureza (“a água que range” etc.), bem como objetos maravilhosos (“chobot-quick-walkers”, “voadores”, etc.). Certos contos de fadas (por exemplo, "Kirilo Kozhumyaka", "Ilya Murin" - o desenvolvimento da trama do épico russo antigo sobre Ilya Muromets), lendas folclóricas, histórias e lendas sobre a origem dos nomes de rios e povoados contêm informações isso tem significado histórico e cognitivo.

O épico heróico das pessoas - pensamentos.Desenvolvimento do folclore antes da Grande Revolução de Outubro

Nas condições da luta heróica das grandes massas do povo da Ucrânia nos séculos XV-XVI. contra a opressão do servo feudal, contra os invasores da pequena nobreza turca, tártara e polonesa, o gênero de grandes obras folclóricas poéticas épicas e épico-líricas - condenações (o primeiro registro foi feito em 1684), narrando sobre a coragem, o amor pela liberdade e árduo trabalho do povo ucraniano, sua amizade indestrutível com o grande povo russo.

Dumas pertencem aos melhores exemplos do épico heróico folclórico ucraniano, eles são dedicados às páginas mais brilhantes da verdadeira realidade histórica da Ucrânia nos séculos 15-20. Acima de tudo, pensamentos foram criados sobre os eventos dos séculos 16 a 17. Dumas pintou imagens de guerreiros corajosos - camponeses e cossacos, guardando as fronteiras de sua terra natal, patriotas sofrendo em cativeiro ou reprimindo senhores ucranianos e estrangeiros ("Kozak Golota", "Otaman Matyash velho", "1vas Udovichenko-Konovchenko", "Samshlo Shshka" e etc.). Os acontecimentos do período da guerra de libertação de 1648-1654 ocupam um lugar especial na Duma. ("Khmelnytsky e Barabash", "Rebelde contra o Pasha polonês", etc.). Os heróis épicos e históricos dos pensamentos dos séculos XV-XVII, como os das epopéias heróicas russas, são dotados de força heróica, grande inteligência, engenhosidade, desenvoltura. Eles derrotam os inimigos em duelos ("Kozak Golota"), enfrentam sozinhos vários inimigos-invasores, derrotam-nos ou fazem-nos prisioneiros ("Otaman Matyash velho", etc.); os pensamentos expressam profundamente a ideia popular de que o desprezo das massas, sua experiência e conselhos levarão inevitavelmente o "herói" à morte vergonhosa ("Viúva S1rchikha - 1vanikha" e outros). Muitos pensamentos ("Kozatske Zhittya", "Kozak Netyaga Fesko Ganzha Andiber", "Irmã que Irmão", "Viúva Bshna I Três Azuis", etc.) falam sobre a vida difícil das massas, sua comida escassa, roupas ruins, pobres habitação, pintar conflitos sociais agudos. Dumas condena veementemente o roubo e a opressão, a crueldade, a avareza e a ganância. A bela imagem da pátria - Ucrânia, criada pelo povo da Duma, é a melhor prova do elevado humanismo e profundo patriotismo inerentes a este tipo de épico.

Os pensamentos como um épico são caracterizados por um forte colorido lírico, a narração é geralmente realizada neles com emoção apaixonada. Os pensamentos são executados com um solo recitativo (recitação cantada), com o acompanhamento obrigatório de um instrumento musical popular - kobza (bandura) ou lira. O verso e a estrofe (dístico) de desgraças são distinguidos por uma grande liberdade de tamanho (verso de 5-6 a 19-20 sílabas, estrofe de 2-3 a 9-12 versos), o que cria oportunidades para mais improvisação e variação. A composição das desgraças é esguia (canto - narração - finalização); a narrativa é caracterizada por desacelerações e digressões líricas. A estrofe constante é substituída por uma estrofe-tirada livre (borda), com rimas livres, principalmente verbais; após o final da estrofe-tirada, segue-se um refrão musical. Dumas são obras de natureza improvisada; nenhum cantor folk - kobzar ou lira - repete e não busca repetir canonicamente o texto e a melodia desta obra, mas trata-os criativamente, mudando constantemente, completando ou abreviando-os. São muitos os kobzars-improvisadores da desgraça, entre os quais se destacam virtuosos como Ivan Strichka (primeira metade do século 19), Ostap Veresai, Andrey Shut (meados e segunda metade do século 19), Ivan Kravchenko (Kryukovsky), Fedor Gritsenko (Kholodny) (segunda metade do século XIX), Mikhailo Kravchenko, Gnat Goncharenko, Tereshko Parkhomenko e outros (final do século XIX - início do século XX).

Trabalhadores da Ucrânia nos séculos XV-XVII. também criou canções históricas de um personagem épico-heróico e liro-épico, lendas heróicas históricas, tradições e histórias. Eles foram uma espécie de resposta aos eventos mais importantes. Tais são as canções sobre as incursões turco-tártaras, plena e cativeiro, sobre a coragem dos lutadores do povo contra o jugo estrangeiro (por exemplo, "Para Tsarigrad 1 no mercado" - sobre Baida, etc.), histórias históricas e lendas sobre as atrocidades dos invasores turco-tártaros e poloneses na Ucrânia, sobre a coragem e engenhosidade da população ucraniana, e especialmente os cossacos Zaporozhye, canções sobre a represália da monotonia dos cossacos com os ricos que tentavam zombar dos cossacos ( “Chegou Chorna Khmara, tornando-se um conselho de ira”, etc.). Especialmente muitas dessas obras foram criadas sobre os eventos da véspera e do período da guerra de libertação popular de 1648-1654. (por exemplo, sobre os heróis nacionais desta época Bogdan Khmelnitsky, Maxim Krivonos, Danil Nechay, Ivan Bogun, etc.) *

Ascensão patriótica do povo em meados do século 17, reunificação

A Ucrânia e a Rússia deixaram uma grande marca em muitos tipos de poesia popular. Ao mesmo tempo, o uso generalizado do teatro folclórico - bonecos e teatro de atores ao vivo, bem como curtas canções líricas, principalmente satíricas e humorísticas - cantigas e kolomyyks, nas quais os escravos do povo ucraniano eram ridicularizados e as imagens de Zaporozhye e Don Cossacks - foram ousados ​​e bravos lutadores contra a opressão e a violência.

A luta conjunta dos povos russo e ucraniano contra o sistema autocrático-servo durante os movimentos populares de Stepan Razin, Kondraty Bulavin e, posteriormente, Emelyan Pugachev, refletiu-se na extensa poesia antifeudal e anti-servo. Canções e lendas sobre o filho de Stepan Razin também foram compostas na Ucrânia ("Vihodila ditina z-shd bshogo kamen", "Kozak Gerasim"). Durante os séculos XVII-XVIII. canções e lendas foram criadas sobre os corajosos heróis da luta conjunta de russos e ucranianos contra a agressão turco-tártara (sobre Ivan Sirko, Semyon Palia), sobre a luta contra a invasão sueca e sobre o traidor Mazepa, sobre a captura de Azov , sobre as vitórias sobre os invasores turcos na primeira metade do século XVIII, sobre o grande comandante russo A. V. Suvorov, etc. Sobre o fortalecimento da autocracia russa no século XVIII. O povo ucraniano respondeu à opressão dos servos feudais com numerosos levantes camponeses, que foram acompanhados pelo surgimento da arte popular anti-feudal - novas canções, histórias e lendas sobre os heróis dessa luta - os Haidamaks (por exemplo, "Sobre Sava Chaly e Gnat Naked ", etc.), oprishki (sobre Oleks Dovbush; eles estão relacionados a canções eslovacas sobre Yanoshik, búlgaro e moldávio sobre haiduks), sobre os heróis de Koliivshchyna - Maxim Zaliznyak, Nikita Shvachka e outros, sobre a revolta em a Vila. Turbai 1789-1793 ("Bazilevshch concebido" e outros).

Durante este período, canções antifeudais sobre escravidão e tirania de servos, canções de recrutas e soldados, canções de chumak, burlak (trabalhadores rurais), muitas das quais são lírico-épicas, históricas ou cotidianas, foram amplamente difundidas durante este período; canções de balada baseadas em enredos históricos ("Sobre Bondar1vnu"), poemas folclóricos satíricos dirigidos contra representantes da classe dominante - nobres, juízes, padres, etc. são criados., iluminando brilhantemente as relações de classe antagônicas da sociedade feudal (o herói favorito é um servo ou camponês pobre "livre", uma barcaça sem-teto, um soldado sábio).

Especialmente muito foi criado durante este período de canções sociais, familiares e familiares com alma, tristes e líricas (coral e solo), assim como canções sobre a vida familiar - rodipt, sobre o amor - sobre kohannya. Um grande grupo consiste em canções cômicas (, zhart1vliye (), humorísticas e satíricas. Repertório folclórico recebe canções de poetas russos e ucranianos; a forma poética de uma canção literária está influenciando cada vez mais a forma de uma canção lírica folclórica (canções românticas).

Na primeira metade do século XIX. o povo ucraniano refletiu em suas obras folclóricas os eventos da Guerra Patriótica de 1812 (canções sobre M.I.Kutuzov, rebeliões de M.I. em Podolia Ustim Karmalyuk e o ucraniano ocidental oprishka Miron Shtola, sobre o notável líder revolucionário de Bukovina Lukyan Kobylitsa e outros). As primeiras amostras de canções dos trabalhadores tornam-se conhecidas ripKa sua parte "); o gênero de canções curtas - cantigas e kolomyyk dos mais variados conteúdos floresceu.

O surgimento da classe trabalhadora na arena histórica levou ao desenvolvimento de um novo tipo de poesia popular - o folclore dos trabalhadores. Já nos anos 70-80 do século XIX. * Canções de trabalho e kolomoyki foram gravadas e publicadas, refletindo a exploração capitalista, o protesto e as primeiras formas de luta da classe trabalhadora (canções "Oh chi will, chi bondage," backwater>, bem -conhecidas lendas sobre Shubin - o "dono" das minas, etc.). Idéias dramáticas populares sobre a luta contra o despotismo (versões ucranianas dos dramas populares O Barco, Czar MaksimShan, etc.) estão se espalhando entre os trabalhadores.

No período proletário do movimento de libertação, os principais motivos do folclore operário ucraniano, que se espalhou nas línguas ucraniana, russa e parcialmente polonesa, adquirindo assim um caráter internacional, são apelos revolucionários para a derrubada da autocracia e do governo do capital, a glorificação do ideal socialista, internacionalismo proletário (edições internacionais, russas, ucranianas e polonesas de "Varshavyanka", "Fúria, tiranos" e seu original ucraniano - "Shalshte, shalshte, diga kati", russo, ucraniano e Texto polonês de "Bandeira vermelha").

No início do século XX. Canções revolucionárias ucranianas são criadas (“Cuide de mim no campo>,“ Bem, algodão, rebelde ”,“ Uma aldeia Khmara i3 e a outra z1sta ”, etc.), histórias vívidas e canções sobre os eventos da primeira revolução popular na Rússia 1905-1907, sobre os filhos fiéis do povo - os bolcheviques, sobre a Primeira Guerra Mundial ("Karpaty, Karpaty Velikp Gori"), sobre a derrubada da autocracia em 1917.

Assim, a arte popular, que teve um caráter marcadamente revolucionário, foi gerada pelos acontecimentos da vida social e política do país e invariavelmente acompanhava as ações de classe dos trabalhadores.

Folclore soviético ucraniano

A vitória da Grande Revolução Socialista de Outubro introduziu mudanças fundamentais no caráter da poesia popular ucraniana, causou um aumento no conteúdo da poesia socialista de milhões de pessoas ucranianas, que está se desenvolvendo com base na ideologia soviética. Na poesia popular ucraniana do período pós-outubro, os eventos mais importantes da realidade soviética foram refletidos - da vitória da Grande Revolução de Outubro aos eventos da Grande Guerra Patriótica de 1941-1945. e o período da extensa construção do comunismo. O povo elogia o grande partido dos comunistas, V. I. Lenin, o heroísmo do trabalho, a luta pela paz mundial, o plano de sete anos 1959-1965, a amizade dos povos, o internacionalismo proletário e o patriotismo socialista.

Mudanças fundamentais ocorreram nos gêneros e tipos tradicionais da poesia popular ucraniana; a velha poesia ritual quase morreu completamente. Ao mesmo tempo, novas canções, pensamentos, contos de fadas, contos, histórias, bem como poemas populares sobre os temas da Grande Revolução Socialista de Outubro, a Guerra Civil e a luta contra os invasores estrangeiros (por exemplo, o conto de fadas "Lenshska Pravda ", canções e lendas sobre Lenin, heróis da guerra civil - Chapaev, Shchors, Kotovsky, sobre partidários, heróis da Grande Guerra Patriótica, etc., histórias onoeidi, frequentemente conduzido por uma pessoa e tendo elementos de memória). Junto com obras heróicas, anedotas, contos satíricos e humorísticos foram amplamente desenvolvidos, ridicularizando vários inimigos do estado soviético (generais da Guarda Branca, Petliura, intervencionistas, Pilsudski, samurai japonês, Hitler, etc.), resquícios do capitalismo e preconceitos religiosos ( portadores de fenômenos negativos do dia-a-dia, vadios, ociosos, descuidados, bêbados).

Um florescimento especial da poesia popular soviética ucraniana é observado no campo das canções, cantigas e kolomyyas, provérbios e ditados que refletem os principais eventos e fenômenos da vida cotidiana do país dos soviéticos (canções: sobre os acontecimentos de outubro e a guerra civil - "Chegando zozulenka", "3eu6 paB Shchors zagsh zazyat "; sobre Lenin; sobre a construção do socialismo - "Oh, chervonp kvgky", "Zakurshi Bci remansos "; sobre a libertação das terras da Ucrânia Ocidental e sua reunificação com a Ucrânia Soviética - "Vlada Narodnaya veio", "Rozkvgae Bukovina", etc.; sobre a Grande Guerra Patriótica - "Defenda a vontade da terra", "Nossa lanka da frente", etc.; sobre o período pós-guerra, a construção do comunismo, a luta pela paz - "Shd 3 opi Komuni Yash ”,“ Mi hochemo miru ”, etc.).

Durante a era soviética, o gênero dos dumas sofreu grandes mudanças, que agora possuem muitas novidades na forma poética (dumas de canção, forma épica e tipo de conto poético); o caráter de seu canto mudou (eles se tornaram mais generalizantes), atrasos na narração quase desapareceram, etc. Os kobzars soviéticos (Ivan Zaporozhchenko, Petro Drevchenko, Fyodor Kushnerik, Yegor Movchan, Vladimir Perepelyuk, etc.) criaram uma série de pensamentos sobre assuntos modernos (por exemplo, o pensamento de V. I. Lenin - "Quem é esse soksh, mercadoria?").

O povo ucraniano nomeou muitos poetas, compositores e cantores talentosos de seu meio (por exemplo, Pavlo Dmitriev-Kabanov de Donetsk, Olga Dobakhova da região de Zhytomyr, Khristina Litvinenko da região de Poltava, Frosin Karpenko da região de Dnepropetrovsk etc.) > arte em numerosos espetáculos regionais, municipais, regionais e republicanos de apresentações amadoras, que, como as festas de canções e danças, se tornaram uma tradição doméstica. Muitos coros de fábricas e fazendas coletivas, coros-links, equipes de agitação e cultura e conjuntos de amadores criaram textos e músicas para algumas canções, cantigas e kolomykas.

A poesia popular soviética e anterior a outubro foi amplamente usada e é usada por escritores, compositores e artistas ucranianos e russos. Muitas imagens e motivos do folclore ucraniano anterior a outubro foram usados ​​nas obras de vários escritores proeminentes, especialmente N.V. Gogol, T.G. Shevchenko, I. Ya. Franko, M.M.Kotsyubinsky, P.A.Grabovsky, Lesya Ukrainka, compositores - NV Lysenko, ND Leontovich, artistas - VA Tropinin, IE Repin,

S. I. Vasilkovsky, N. S. Samokish, A. G. Slastion e muitos outros. Os exemplos mais marcantes hoje são as obras dos escritores ucranianos soviéticos M. Rylsky, P. Tychina, A. Malyshko, M. Stelmakh, compositores K. Dankevich, A. Shtogarenko, S Lyudkevich, P. Maiboroda, artistas I. Izhakevich, M. Deregus e outros.

A poesia popular ucraniana absorveu muito da poesia popular russa e bielorrussa, e muitos de seus motivos e obras entraram no trabalho dos povos fraternos - russo e bielorrusso. Esteve e está em estreita ligação com a criatividade destes povos e com a criatividade dos polacos, eslovacos, moldavos e outros povos. Tudo isso atesta o fato de que a poesia popular ucraniana teve e é de grande importância na compreensão mútua e na reaproximação das massas trabalhadoras com base no patriotismo socialista e no internacionalismo.

Encontramos alguns enigmas na literatura da Idade Média - em Kievan Rus nas obras de Daniel, o Zatochnik; dos filósofos da escola de Kiev da Renascença (Ipatiy Potiy, Stanislav Orihovsky, Ivan Kalimon, etc.). Eles ganharam popularidade especial nos séculos 17 a 18, quando Boileau, Rousseau e outros estavam criando charadas literárias. Uma nova onda de interesse por charadas foi associada, por um lado, ao desenvolvimento do romantismo na literatura, especialmente na Alemanha (Brentano , Gauf, etc.), e, por outro lado, com um apelo às raízes nacionais aliadas ao romantismo, o início da recolha, registo e publicação de mostras de arte popular. A recolha e publicação de enigmas populares ucranianos começou na primeira metade do século XIX: G. Ilkevich "Provérbios e enigmas galegos" (Viena, 1841), A. Semenovsky "Pequenos enigmas russos e galegos"; M. Nomis "Provérbios ucranianos, provérbios e assim por diante" (1864), P. Chubinsky "Procedimentos de uma expedição etnográfica e estatística ..." (1877) e outros. Ivan Franko é o autor da primeira, infelizmente, pesquisa inacabada sobre os mistérios ucranianos "Restos de cosmovisão em enigmas populares russos e poloneses" ("Zarya", 1884). No folclore ucraniano, o mistério continua sendo um gênero pouco estudado. O enigma não apenas influenciou a obra de poetas ucranianos que escreveram as obras do autor correspondente (L. Glebov, Yu. Fedkovych, I. Franko, S. Vasilchenko), mas também constitui a base de tropos poéticos, o que é confirmado pelas letras de P. Tychina, BI Antonich, V. Goloborodko, I. Kalinets, Vera Vovk, M. Vorobyov, M. Grigorieva e outros.

Exemplos:

Dois irmãos ficam maravilhados com a água, mas não vão embora.

Chervona pairou sobre o rychka.

Vlіtku naїdaєatsya, carregue para pendurar.

Sair para divertir, para refrescar, no outono, para arrecadar a quantia.

Não fogo, mas obpіkaє

Há um clube, e no clube há um khatinka e nesses khatintsi há pessoas.

Eu não vou, nisina, dar de beber à gasolina, vou queimar meus cavalos, seja quem eu quiser que seja nomeado.

Sem mãos, sem dedo, mas o portão é visível.

Provérbios e provérbios

Os tesouros inestimáveis ​​do folclore ucraniano incluem provérbios e ditados - ditos curtos e aptos. Provérbios e ditos são a memória generalizada do povo, conclusões da experiência de vida, que dão o direito de formular pontos de vista sobre a ética, a moral, a história e a política. Em geral, provérbios e ditados constituem um conjunto de regras pelas quais uma pessoa deve ser guiada na vida cotidiana. Raramente afirmam um fato, ao contrário, recomendam ou avisam, aprovam ou condenam, em uma palavra, ensinam, porque por trás deles está a autoridade de gerações de nosso povo, cujo talento inesgotável, alto talento estético e mente aguçada e agora continuam a se multiplicar e enriquecer a herança espiritual que se acumulou ao longo dos séculos. Um provérbio é uma pequena forma de criatividade poética popular, que se transformou em uma declaração curta e ritmada que carrega uma opinião generalizada, conclusão, alegoria com um viés didático. No folclore, provérbios e ditados são designados pelo termo paremia. Na Europa medieval, foram compiladas coleções de provérbios; cerca de três dezenas de coleções de manuscritos chegaram até nós, compiladas no século XIII e no início do século XV. Por exemplo, a coleção dos assim chamados provérbios de Villani inclui uma série de seis versos com seis versos, cada um dos quais é apresentado como um provérbio camponês. Tudo em geral se distingue por uma rara homogeneidade rítmica e temática. O compilador desta coleção, um certo clérigo da família de Filipe da Alsácia no século XIII, mais de uma vez foi objeto de processamento ou imitação. Textos desse tipo são encontrados até o século XV, às vezes com ilustrações: então, um provérbio serve de assinatura para um desenho.

Um provérbio é um gênero de prosa folclórica, uma expressão figurativa curta e estável de um caráter afirmativo, com uma estrutura de um termo, que muitas vezes faz parte de um provérbio, mas sem uma conclusão. Usado figurativamente.

Por exemplo: a verdade dói. Não nosso campo é uma baga.

Uma característica do ditado é que geralmente é anexado ao que foi dito como uma ilustração aforística. Ao contrário do provérbio, é uma espécie de generalização. Freqüentemente, um provérbio é uma abreviatura de um provérbio. Nas regiões ocidentais da Ucrânia, provérbios e provérbios são combinados em um único conceito - "provérbios".

Exemplos:

Viver a vida não é um campo a cruzar.

Você não será capaz de arrancar sem їzhі e vіl.

O pássaro é vermelho para suas festas, e o lyudin para seu conhecimento.

Uma cabeça sem rosum, como um lichtarnya sem vela.

H para mover o seu para abraçar, oi para se defender.

Pequeno pratsya encolhendo para um grande bezillya.

Cuide da honra da juventude e da saúde - para a velhice.

Uma pousada boa não é um zíper, e um malvado não pode ser enviado a uma igreja.

Duma

O século XVI é considerado o início da assembleia ucraniana de dumas poéticos cossacos. A primeira gravação de uma canção folclórica ucraniana pode ser datada da segunda metade do mesmo século (1571 na gramática de Jan Blagoslav). Simultaneamente a essas tentativas de versificação folclórica, surge um novo tipo de canção folclórica: os pensamentos. Este é um novo épico cossaco, que suplantou completamente o épico storoukrainian, cujos resquícios permaneceram em traduções prosaicas ou na forma de versos. Os próprios pensamentos foram coletados e registrados pela primeira vez no século XIX. A menção mais antiga do pensamento está na crônica (Anais, 1587) do historiador polonês S. Sarnitsky, o texto mais antigo do pensamento foi encontrado no arquivo de Cracóvia de M. Wozniak na década de 1920 na coleção de Kondratsky (1684) “Kozak Golota”. No momento, apenas referências ao pensamento do século 16 sobreviveram em várias fontes escritas, mas não há um único texto completo até o momento. Nos anais de Sarnitsky, podemos saber que os ucranianos cantavam pensamentos já no início do século XVI, eram pensamentos sobre a morte heróica dos irmãos Strus, mas, infelizmente, este cronista não acrescentou um único verso deste pensamento para os anais. O século 17 é mais bem-sucedido em termos dos dados que foram preservados sobre os pensamentos.

Em particular, a coleção manuscrita de Kondratsky contém quatro amostras da criatividade da Duma ucraniana: "Cossack Netyaga", "Death of Koretsky" e duas amostras de paródias humorísticas de pensamentos. O nome da Duma foi introduzido na terminologia científica por M. Maksimovich, que, como M. Tsertelev, P. Lukashevich, A. Metlinsky, P. Kulish, realizou as primeiras publicações da Duma. A primeira coleção científica de pensamentos com versões e comentários foi publicada por V. Antonovich e M. Dragomanov ("Canções históricas do pequeno povo russo", 1875). Os estudos fundamentais do pensamento foram deixados pelo folclorista-musicólogo F. Kolessa, que em 1908 liderou uma expedição especial a Poltava organizada por Lesya Ukrainka com um fonógrafo para gravar o repertório de kobzars ("Melodias de Dumas do Povo Ucraniano", "Dumas do Povo Ucraniano "). A publicação científica mais completa sobre as desgraças do século XX. realizado por Ekaterina Hrushevska ("Dumas do Povo Ucraniano"), mas foi retirado das bibliotecas, e o pesquisador foi reprimido.

Exemplos:

Duma "Kozak Golota":

Oh, pelo campo da quilha,

Então, batemos com orgulho com uma estrada,

Oh lá, tendo caminhado o Cossack Golota,

Não ter medo nem do fogo, nem da espada, nem do terceiro pântano.

É verdade, no Kozak shati querido -

Três corridas de sete pernas:

Um é ruim, um amigo não vale nada,

E o terceiro não é bom para hl_v.

E ainda, no entanto, nos Kozakovs

Postoli v'yazov,

E onuchi chinês -

Shirі zhіnotskі ryadnyany;

Shovkov_ arrasta -

Dobrando zhіnotskі shirі valovі.

É verdade, no chapéu de Kozakov -

Acima do punhal,

Costurado com grama

Вітром підбита,

Kudi vіє, thudi y provіvav,

Kozak jovem legal.

Aquele é um caminhante, um cossaco, Golota, para passear,

Sem cidades, sem aldeias não emprestadas, -

Veja a cidade de Kilia.

Perto da cidade de Kilia, os tártaros sentam-se com barbas,

Parece que nos cômodos superioresє,

Diante do tártaro com as palavras de promovlyaє:

“Tatarko, Tatarko!

Oh, em quem você está pensando, em quem estou pensando?

Oh, chi bachish aqueles, por que eu sou bachu? "

Tipo: “Tártaro, ah, sidiy, barbudo!

Eu apenas bachu, eu pareço na minha frente nos quartos superiores,

Mas não sei se você pensa assim. ”

Tipo: “Tatarko!

I bachu: em um campo limpo, não uma águia da Lituânia, -

Então o cossaco de Golota é um bom cavalo, um ghoulє.

Quero morder com isca viva

Sim, para a cidade de Kilia para vender,

Se você ainda o balançar na frente do grande pan-bashi,

Para yogo, muitos corações não gostam de irmãos,

Então você está prometendo,

O caminho para pagar é nadiva,

Sapatos Chobotiє,

Slik veludo em sua cabeça nadіvaє,

Em um cavalo,

Infinitamente atrás do cossaco Golota Ganyaє.

Que Cossack Golota é uma boa chamada cossaca sabe, -

Oh, olhe para o skriva tártaro,

Mais como: “Tártaro, Tártaro!

Por enquanto, você é importante:

Chi no meu zumbi claro,

Chi no meu cavalo preto,

Chi em mim, jovem cossaco? "

"Eu, - por assim dizer, - eu sou importante em seu zumbi brilhante,

E ainda melhor em seu cavalo preto,

E ainda melhor para você, jovem cossaco.

Eu quero que você morda a isca viva em sua mão,

Para a cidade de Kilia para vender,

Antes do grande balanço panami-bashi

Eu não ganho muitos corações,

Não seja caro ao caro pano. "

Em seguida, o Cossack Golota gentilmente chama o sinal Cossack.

Oh, olhe para o skrivaє tártaro.

"Oh, - ao que parece, - Tártaro, sente-se, barbudo

Libohn, por outro lado, no rozum nebagatii:

Sem tirar o cossaco de suas mãos,

E até poupado pelo primeiro centavo.

E ainda não há cossacos,

Mingau de cossaco não é comido

Não conheço nenhum nome cossaco ”.

Então, depois de correr,

Ficar à margem.

Sem paz para a pólvora,

Ela deu ao tártaro um presente no peito:

Oh, o cossaco não se acalme,

E o tártaro é a mãe arrojada que se debate com o cavalo!

Win yomu viri not donimє,

Antes de você chegar,

Kelep entre os ombros da maquiagem,

Se você olhar em volta, seu espírito já está mudo.

Win todi dobre dbav,

Choboty Tatar іstyagav,

Ter calçado sapatos nas pernas dos casacos;

Eu visto roupas,

Em seus ombros cossacos ele pressionou;

Velvet slip izdіyma,

Em sua cabeça de cossaco nadіvaє;

Pegue o cavalo tártaro para liderar,

Na cidade de Sichi eu caí,

Há sobi p'є-gulyє,

Campo Praise-vikhvalya kiliyimske:

“Oh, o campo é incrível!

Dê luz verde durante o verão,

Iaque, fiquei honrado com anos infelizes!

Dê, Deus, os cossacos beberam e caminharam,

Bom misli mali,

Eles levaram mais um dobich

O primeiro inimigo foi pisoteado! "

A glória ainda não é, não é polar

Um nini para vika!

As canções históricas podem ser definidas como um gênero de épicos curtos. Formando-se a princípio de forma espontânea no seio de outros gêneros de composição, a canção histórica (como o pensamento) atinge seu ápice nos séculos XVII-XVIII. - na era dos cossacos na Ucrânia. Ela tende a observar de perto os eventos históricos, o destino de heróis específicos. O gênero "canção histórica" ​​é conhecido por todos os povos eslavos. Esta é uma obra lírico-épica dedicada a um determinado evento histórico ou uma figura histórica famosa. Deve-se notar que esta não é uma crônica de eventos, não é um documento no qual os fatos desempenham um papel importante; Trata-se de uma obra de arte, portanto nela é possível a especulação criativa.O principal requisito para uma canção histórica é refletir corretamente a época, a essência da época, seu espírito e orientação nacional. Em termos de volume, as canções históricas são menos pensadas, mas mais do que canções líricas. O personagem épico se manifesta na história de acontecimentos, que são retratados de forma objetiva, mas sem registro claro dos acontecimentos, da vida de personagens históricos. Há simbolismo, hipérbole, elementos emocionais e avaliativos nas canções. N. Gogol introduziu o conceito de "canção histórica" ​​no folclore ucraniano em seu artigo "On Little Russian Songs" (1833). Ele aponta para a característica definidora deste gênero: "eles não se separam da vida por um momento e ... sempre correspondem ao estado atual de sentimentos." Dentre as características das canções históricas, também vale destacar: mostrar importantes acontecimentos sociais e figuras históricas; um conto sobre eles; a presença de palavras e expressões desatualizadas; estrofe ou construção de dísticos.

Exemplos:

"Oh ti, meu nivo, nivo"

"Oh ti, meu nivo, nivo"

Ouro Nivo

Para você, meu campo,

O vazio estava batendo.

Mais de uma vez para você, meu campo,

Pisoteado pela horda

Mais de uma vez para você, meu campo,

Maldito b_dnota.

Mais de uma vez, bulo, por cima de você

Os bandidos estavam girando,

Mais de uma vez eles rasgaram seu tilo

Vovki-hijaki.

O sol se pôs por causa da escuridão,

Os três rugiram,

Vista do Pansky Svovol

Você foi reconhecido.

Saia, meu milharal,

Na vegetação, rosa,

І antes das terras sonolentas

Despeje o ouvido!

Balada

A balada mudou logo no início de sua existência (séculos 12-13), quando foi usada como canção de amor para uma dança (introduzida pela primeira vez por Pont Chapten), que era muito difundida na Provença. Na poesia francesa do século XIV, a balada adquiriu traços canônicos, tinha constantes três estrofes, um esquema de rima constante (ab ab bv bv), um refrão obrigatório e dirige-se a uma determinada pessoa; floresceu na obra de F. Villon (1431-1463). Baladas são:

Baladas sociais e cotidianas:

“Oh, o que é?” É uma balada social e cotidiana. Baseia-se no conflito moral entre a sogra e a nora, que ficou tão intimidada que se transformou em choupo. O motivo de transformar pessoas em plantas, animais, pássaros é muito comum nas baladas. Baladas sociais retratam a relação entre pais e filhos, irmãos e irmãs, e revelam sentimentos de amor e ódio.

Baladas históricas:

Baladas históricas são baladas com temas históricos. Eles descrevem a vida de um cossaco, a morte de um cossaco no campo de batalha (“Sim, o milagre dos dumbrovoonka faz barulho”), fala sobre a grande tristeza que a guerra traz às pessoas. "Ela está no campo", é uma balada em que a trágica situação dos ucranianos em cativeiro turco é recriada. Uma mãe na Crimeia é feita prisioneira pela filha, que já se embriagou um pouco, tornando-se esposa de um tártaro. A filha convida a mãe a "governar" com ela, mas a mãe se recusa orgulhosamente. A balada "Oh buv in Sichi old Kozak" condena a traição de Savva Chaly e aprova sua justa punição pelos cossacos.

Baladas literárias ucranianas

Na poesia ucraniana, a balada, mostrando sua afinidade de gênero com o pensamento e o romance, espalhou-se entre os ativos de Pyotr Gulak-Artemovsky, L. Borovikovsky, Ivan Vagilevich, do início de Taras Shevchenko e outros, chegando à segunda metade do século XIX (Y. Fedkovich, B. Grinchenko e etc.); o enredo tenso se desenrolou contra o pano de fundo de sinais fantásticos.

Baladas literárias ucranianas do século 20

Nesta forma, não aparece com tanta frequência nas letras ucranianas ("Balada" de Y. Lipa: "O ponto entre os arbustos está coberto de char-silli ...") e é suplantado por motivos históricos e heróicos associados ao era da luta de libertação 1917-1921 A cidade a que os poetas do “tiro revival” e da emigração se dirigiram, em particular, o acontecimento deste género foi o “Livro das Baladas” de A. Vlyzko (1930).

Na segunda metade do século 20, a balada adquiriu significado social e cotidiano, mas não perdeu sua tensão dramática, o que se refletiu na obra de I. Drach, que razoavelmente chamou uma de suas coleções de "Baladas da Vida Cotidiana" ( 1967), enfatizando constantemente o embasamento consciente do pathos tradicionalmente de balada ...

Exemplos:

"Sobre as montanhas, além das linhas"

Sobre as montanhas, sobre a floresta

Dançando Marijana com os hussardos. (Dois)

Visley em pai nu e matz:

Marianno, painéis swarna, embaixo da casa das polainas! (Dois)

Eu não vou - vá você mesmo,

Bo, vou dançar com os hussardos. (Dois)

E nos hussardos existem olhos negros,

Vou dançar com eles até a noite. (Dois)

De uma noite para a outra

Marianna jurando dança ... (Dvіchі)

Contos de fadas

Um conto de fadas é uma história que menciona eventos ou pessoas fictícias. Um dos principais gêneros da arte popular, uma obra épica, predominantemente prosaica, de caráter mágico, aventureiro ou cotidiano de origem oral com foco na ficção. O conto de fadas é baseado em uma história fascinante sobre eventos e fenômenos fictícios que são percebidos e vivenciados como reais. Os contos de fadas são conhecidos desde os tempos antigos entre todos os povos do mundo. Relacionados a outros gêneros folclóricos épicos - lendas, sagas, lendas, tradições, canções épicas - os contos de fadas não estão diretamente relacionados às representações mitológicas, bem como às figuras e eventos históricos. Eles são caracterizados pela natureza tradicional da estrutura e elementos de composição (laços, intercâmbios, etc.), um agrupamento contrastante de personagens, a ausência de descrições detalhadas da natureza e da vida cotidiana. O enredo do conto é multi-episódio, com um desenvolvimento dramático dos acontecimentos, a concentração das ações no herói e um final feliz.

Exemplos:

O conto "Kirilo Kozhum'yaka"

Se um príncipe, um príncipe, um príncipe, um príncipe e uma serpente fossem homenageados a ele, eles lhe davam um tributo: eles davam um menino ou uma menina.

Oto veio o cherga até a filha do próprio príncipe. Não há nada a assustar, se o povo da cidade o deu, exigindo dá-lo a você. O príncipe enviou sua filha para homenagear a serpente. E a filha da Bula é tão boazinha, não dá para saber. Tendo se apaixonado pela serpente. De won a nyogo, agarre-se a isso e alimente-se de vez:

Chi є, - aparentemente, - à luz de tal cholovik, por que incomodá-lo?

- Є, - como, - tal - em Kiev sobre Dnipro ... Yak ver no Dnipro para umedecer a pele (bo win kozhum'yaka), depois não um, mas dois de cada vez, e como preencher o fedor com água do Dnipro, então eu vou aprender para eles, por que é? E yomu baiduzha: se você quer comprar alguma coisa, então menos trochas na praia não é um cavaleiro. A partir desse cholovik só me assustador.

Knyazivna e levou seus pensamentos para o pensamento, como você pode me enviar uma homenagem antes que papai seja libertado? E sem almas, apenas uma pomba. Vona passou a noite esperando o iogue, de cara no Bul de Kiev. Pensei e pensei, mas escrevi para meu pai.

De fulano de tal, - como se - você, uma tatuagem, є em Kiev cholovik, no nome de Kirilo, no apelido de Kozhum'yak. Abençoe você através dos velhos, que não querem ser espancados da cobra, por que não me deixa, eu sei, do cativeiro! Abençoe-o, pequenino, com palavras e dons, para que não formes uma palavra para iaque! Vou orar por Deus e por você.

Eu escrevi assim, juntei ao blues com um monte de blues, e deixei ir para a janela. A pomba irritou o céu e chegou antes da casa, a caminho do príncipe. E as próprias crianças corriam pelo caminho e chutaram a pomba.

Tatusu, Tatusu! - ao que parece - Chi Bachish - a pomba das irmãs chegando!

O príncipe é mais do que saudável, e depois de pensar, pensar nisso e pensar:

Já existem algumas maldições da criança, aparentemente, meu filho!

E dal, tendo atraído uma pomba para si, eis que já um cartão com um krill. Ganhe pelo cartão. Chitaє, minha filha já escreve: fulano. Oto imediatamente chamando para si o capataz inteiro.

Chi é um cholovik, por que você deveria ser apelidado de Kiril Kozhum'yakoy?

- Є, para o príncipe. Live over Dniprom.

O que você gostaria de começar antes de você, depois de ouvi-lo?

Eles ficaram tão felizes por terem enviado eles próprios os idosos. O fedor chegou a yogo hati, aos poucos as portas se abriram com medo de que estivessem com raiva. Imagino, por mais que o próprio Kozhum'yaka esteja sentado, de costas para eles, e eu tenha doze peles com minhas mãos, só você pode ver que tenho uma barba tão branca! De um dos mensageiros silenciosos: "Kakhi!"

Kozhum'yaka zhahnuvshaya, e doze peles acabadas de pisar! Virando-se para eles e sentindo o fedor de youmu no cinto:

De fulano de tal: o príncipe mandou a você por causa de um pedido ...

E não ficarei surpreso: estou com raiva porque através deles ela rasgou doze peles.

Fedor de conhecimento, vamos te pedir, te dar bênçãos. Navkolishki de aço ... Skoda! Eles pediram e pediram que fossem com a cabeça baixa.

O que é robitimesh aqui? Sumuє príncipe, sumuє e todo capataz.

Por que você não nos manda mais jovens?

Jovens foram enviados - nada vai para lá. Para mover essa inclinação, a princípio parece. Por isso foi escolhido para esses couros.

Príncipe distante e enviado para os novos filhos pequenos. Quando eles vieram, quando começaram a perguntar, quando começaram a chorar, eles começaram a chorar, então o próprio Kozhum'yaka não estava exausto, chorando assim e assim:

Bem, por você eu já estou com raiva. Pishov para o príncipe.

Vamos, - por assim dizer - levar-me doze barris de alcatrão e doze cânhamo de cânhamo!

Depois de se embrulhar em cânhamo, untou-se com resina boa, levando uma maça taku, talvez dez libras em uma, aquela pishov para uma cobra.

E como uma cobra você:

Que tal, Kirilo? Priyshov bitisya chi colocado?

Mesmo colocado? Vamos lutar contra você, vamos amaldiçoar o germe!

Desde que comecei a vencer o fedor - a terra já está zumbindo. Como se livrar da cobra e engolir com os dentes de Cyril, então um pedaço de resina e virve, como se livrar dela e engolir, então tão assustador quanto cânhamo e virve. E se você acertar o iaque com uma maça robusta, então isso e vzhen no chão. E a cobra, como um fogo, queime, - está tão quente, e deixe o zbig para o Dnipro, fique bêbado, pule na água, refresque o troch, então Kozhum’yaka é embrulhado em cânhamo e alcatrão. Otto viskakuє das águas das maldições da criança, e para se acender contra Kozhum’yaki, então com uma maça apenas laços! Se você ficar animado, então vença, sabe, com uma maça apenas loops que loops, tanto quanto a lua se foi. Eles lutaram, lutaram - já fumam, tanto quanto skri jump. Rosіgrіv Cyril, a serpente, é mais curta, como um lemingue forjado perto da fornalha: já pirhaє, já enterrado, amaldiçoa e então a terra apenas para.

E aqui ao toque do sino tocando, governando a oração, e as pessoas de pé nas montanhas, como o inanimado, com suas mãos entrelaçadas, esperando, isso será! Se houver uma cobra - tolo! A terra já tremeu. O povo, de pé nas montanhas, juntou as mãos: "Glória a ti, Senhor!"

De Kirilo, tendo conduzido em uma cobra, tendo balançado o príncipe e enviado o príncipe. O príncipe não conhecia mais yak yomu th dyakuwati. Foi nesse exato momento que aquele tratado em Kiev, de vin alive, foi chamado de Kozhum'yakami.

Legendas

Lenda no folclore

Exemplos:

"A lenda sobre o fedor daquela água"

Legendas

O gênero mais difundido da literatura medieval europeia (a partir do século VI), formado na escrita católica principalmente como a vida de um santo, escrita no dia de sua memória, ou como uma coleção de histórias instrutivas sobre a vida de santos mártires. confessores, santos, monges, eremitas, pilares, chamados “Paterik”. Nos países da Europa Ocidental, uma coleção de lendas cristãs dos séculos 13-14 foi especialmente popular. chamada de "A Lenda Dourada" ("Legenda áurea"), traduzida em muitos idiomas.

Lenda da literatura ucraniana

Na escrita ucraniana dos dias principescos, uma das traduções dessas coleções de lendas é "Prólogo". Ao mesmo tempo, uma coleção de lendas originais apareceu - "Kiev-Pechersk Paterik". Posteriormente, as lendas passaram a chamar várias lendas de conteúdo religioso com instrução piedosa e instrutiva sobre os lugares sagrados, parábolas sobre a origem dos animais e das plantas. Dessas obras, numerosas coleções foram encomendadas, as quais foram traduzidas para diferentes idiomas, seus enredos foram veiculados em poesia, usada em apresentações religiosas nas escolas (mistérios, milagres, moralidade). Na Ucrânia, o conhecido Paterikon - Sinai, Skete, Athos, Jerusalém e outros. As tramas de lendas foram refletidas em inúmeros ícones, romances e contos de cavalaria. Uma pérola dos clássicos europeus como "A Divina Comédia" de Dante Alighieri cresceu com eles.

Lenda no folclore

Contos folclóricos orais de um evento milagroso que são percebidos como autênticos. As lendas estão muito próximas das traduções, diferindo delas principalmente por serem baseadas em enredos bíblicos. Ao contrário dos contos de fada, as lendas não possuem fórmulas iniciais e finais tradicionais, uma sequência de eventos estabelecida. Só às vezes têm algo em comum com os contos de fada: as fórmulas iniciais são “isso foi há muito tempo”, “era uma vez”; conteúdo fantástico, mas que é interpretado como um milagre, criado por pessoas inusitadas.

Exemplos:

"Lenda sobre o fim do mundo"

Os idosos vão descobrir, como podem ser injetados ao mesmo tempo, nibi ball. Htos yogo shtovhnuv e vіn aumentaram; Pedaços de toda a bola voaram para os diferentes lados e a terra, o sol, a lua e o amanhecer foram colocados. Em uma só peça a terra foi feita, que está viva neles. As baleias, que erguiam o rabo, obscureciam nossa terra, ou o valentão voaria para o abismo. Baleias inteiras ficarão imóveis e começarão a abanar o rabo, e a terra começará a entrar em colapso.

"A lenda sobre o fedor daquela água"

Chute discutindo o fogo com a água, quem é o mais forte? Agora, quando o fogo está na metade, então a água e o corredor; Se o fogo aparecer, então a água e a linha no novo. Se você não se incomodar em atirar, aquele pato na pedra - já não há nada para derramar água ali. É estúpido à luz dos sábios e astutos, como um fogo: é tudo para oprimir de forma limpa. Se o cholovik está afundando, pelo menos é vityagnesh; e mesmo enquanto queima, então vou poppeletsyu zagrebesh na compra, isso e então - vіter duna, então frustrar.

“A lenda sobre a origem da gir e da pedra no chão”

Yakos, o astuto discutindo com Deus, limpa toda a água e toda a comida no chão. Agora beba água e sacrifique comida. Se ele ficava bêbado, ficava bêbado com o guincho, aí ficava terrivelmente desmaiado e ficava bêbado: voe aquele blues, voe aquele blues. Tendo observado os templos das montanhas, pântanos. E se pidpirali com um chute no peito, então ele cai no chão, balançando no chão com um pulso, batendo com as mãos e os pés, e a partir daí, dobrando todo o vale e o buraco da glib. Portanto, o astuto milagre spaskudiv Eu divino a terra com montanhas e falhas. E dos esqueletos que queimam, como tendo visto Satanás, os conhecedores de Deus cresceriam, o mesmo São Pedro e Pavlo, enquanto o fedor caminhava sobre a terra, os amaldiçoava. Por causa disso, o fedor parou de crescer. Por causa disso, o Senhor dedicou a Terra e começou a cultivar a escrita de seu trabalho.

Cozinhando em uma multicooker

21.06.2018

A musicalidade é um dos traços característicos do povo ucraniano.

A música na Ucrânia surgiu durante a época da Rússia de Kiev e em seu desenvolvimento abrange quase todos os tipos de arte musical - folclórica e profissional, acadêmica e popular. Hoje, uma variedade de sons musicais ucranianos na Ucrânia e muito além de suas fronteiras, desenvolve-se nas tradições folclóricas e profissionais, é o objeto de pesquisas científicas.

música folclórica

Período inicial de desenvolvimento

As tradições musicais no território da Ucrânia moderna existem desde os tempos pré-históricos. Instrumentos musicais encontrados por arqueólogos de Kiev perto de Chernigov - chocalhos de presas de mamute datam do 18º milênio aC. As flautas encontradas no sítio Molodovo na região de Chernivtsi também são atribuídas à mesma época.

Os afrescos de Santa Sofia de Kiev (século XI) retratam músicos tocando vários instrumentos de sopro, percussão e cordas (semelhantes a harpas e alaúdes), bem como bufões dançando. Esses afrescos testemunham a diversidade de gêneros da cultura musical da Rússia de Kiev. As menções crônicas dos cantores Boyana e Mitus datam do século XII.

Em geral, a música primitiva tinha um caráter sincrético - música, dança e poesia eram mescladas e na maioria das vezes acompanhadas de rituais, cerimônias, processos de trabalho, etc. Na mente das pessoas, a música e os instrumentos musicais desempenhavam um papel importante como amuletos durante os feitiços e orações. Na música, as pessoas viam proteção contra espíritos malignos, sono ruim, mau-olhado. Havia também melodias mágicas especiais para garantir a fertilidade do solo e a fertilidade do gado.

No jogo primitivo, solistas e outros cantores começaram a se destacar. O desenvolvimento da música primitiva tornou-se a fonte de onde surgiu a cultura musical folclórica. Essa música deu origem a sistemas musicais nacionais e características nacionais da linguagem musical.

A prática de canções folclóricas, que existiam em tempos remotos no território da Ucrânia, pode ser julgada pelas antigas canções rituais. Muitos deles refletem a visão de mundo integral do homem primitivo e revelam sua atitude para com a natureza e os fenômenos naturais.

O estilo nacional original é mais plenamente representado pelas canções da região central do Dnieper. Eles são caracterizados por ornamentação melódica, vocalização vocálica. As ligações com o folclore bielorrusso e russo são claramente traçadas no folclore polonês.

Na região dos Cárpatos e nos Cárpatos, desenvolveram-se estilos musicais especiais. Eles são definidos como dialetos Hutsul e Lemko.

As canções folclóricas ucranianas são subdivididas em muitos gêneros diferentes, que possuem certas características. Nesse entendimento, os gêneros mais típicos de canções ucranianas são:

• Ritual-calendário- vesnyanka, shchedrivki, haykov, canções de natal, kupala, grub e outros

• Ritual de família e doméstico- casamento, quadrinhos, dança (incluindo kolomiyka), cantigas, canções de ninar, funeral, lamentações, etc.

• Vida de servo- Chumak, Naimite, Burlak, etc.;
• Canções históricas e pensamentos
• Vida de soldado- recrutas, soldados, fuzileiros;
• Canções líricas e baladas.

Dumas e canções históricas

Nos séculos 15 a 16, pensamentos e canções históricas tornaram-se um dos fenômenos mais brilhantes da música folclórica ucraniana, uma espécie de símbolo da história e cultura nacionais.

Os criadores e intérpretes de canções históricas e desgraças, salmos e cantos eram chamados de kobzars. Eles tocavam o kobza ou bandura, que se tornou um elemento do épico heróico-patriótico nacional, do caráter amante da liberdade e da pureza dos pensamentos morais do povo.

Grande atenção da Duma foi dada à luta contra os turcos e poloneses. O ciclo "Tatar" inclui pensamentos conhecidos como "Sobre o Gato Samoil", "Sobre os três irmãos Azov", "Sobre uma tempestade no Mar Negro", "Sobre Marusya Boguslavka" e outros. No ciclo "polonês", o lugar central é ocupado pelos acontecimentos da Guerra de Libertação do Povo de 1648-1654, um lugar especial é ocupado pelos heróis nacionais - Nechay, Krivonos, Khmelnytsky. Mais tarde, novos ciclos de pensamento surgiram - sobre os suecos, sobre o Sich e sua destruição, sobre o trabalho nos canais, sobre o Gaidamatchin, sobre o servo e a liberdade.

Já nos séculos XIV-XVII e XVIII, os músicos ucranianos tornaram-se famosos fora da Ucrânia. Seus nomes podem ser encontrados nas crônicas daquela época entre os músicos da corte, inclusive na corte de reis poloneses e imperadores russos. Os kobzars mais famosos são Timofey Belogradsky (famoso tocador de alaúde, século 18), Andrey Shut (século 19), Ostap Veresai (século 19), etc.

Músicos folclóricos unidos em fraternidades: oficinas de música, que tinham estatuto próprio e defendiam seus interesses. Principalmente essas irmandades se desenvolveram nos séculos XVII-XVIII e existiram até o início do século XX, até sua destruição pelo regime soviético.

Folclore instrumental e instrumentos populares

O folclore instrumental ocupa um lugar importante na cultura musical ucraniana. Os instrumentos musicais da Ucrânia são muito ricos e variados. Inclui uma ampla gama de instrumentos de sopro, cordas e percussão. Parte significativa dos instrumentos musicais folclóricos ucranianos vem dos instrumentos da época da Rus, outros instrumentos (por exemplo, o violino) assumiram o solo ucraniano, mais tarde, embora mais tarde tenham se tornado a base de novas tradições e peculiaridades de execução.

As camadas mais antigas do folclore instrumental ucraniano estão associadas aos feriados e rituais do calendário, que eram acompanhados por marchas (marchas para procissões, marchas de congratulações) e música de dança (gopachki, kozachki, kolomiyka, polechki, valsas, pombas, laço, etc.) e música - música instrumental para ouvir. Os conjuntos tradicionais geralmente consistiam em trigêmeos de instrumentos, como violino, snuffle e pandeiro. Executar música também envolve algum tipo de improvisação.

Durante as orações em condições cotidianas (em casa, na rua, perto da igreja), a lira, a kobza e a bandura costumavam ser usadas para acompanhar os cantos e salmos.

Durante a época do Zaporizhzhya Sich, tímpanos, tambores, antimônio cossaco e trombetas soavam nas orquestras do Exército Zaporizhzhya, e os tímpanos estavam entre os Kleinods do Zaporizhzhya Sich, ou seja, estavam entre os símbolos do estado cossaco.

A música instrumental também se tornou parte integrante da cultura urbana. Além de instrumentos nacionais, como violinos e bandura, a cultura urbana é representada por instrumentos como gusli, cítara e torban. Canções magníficas, canções da cidade e romances, cânticos religiosos eram cantados em seu acompanhamento.

Folclore ucraniano

A poesia ritual familiar - canções e brincadeiras rituais - casamento (pesagem), em batizados e funerais (sepultamento de ossos ocos, choro) - foi muito desenvolvida nos primeiros períodos da história ucraniana. Como a poesia ritual-calendário, * perseguia o objetivo de influenciar os fenômenos da natureza hostis ao trabalhador e garantir seu bem-estar em sua vida econômica e pessoal. Canções de casamento ucranianas e apresentações de jogos, bem como canções russas e bielorrussas, constituem um todo artístico altamente poético; eles representam um drama folclórico que se desenvolve de acordo com as principais partes constituintes de um casamento.

Os gêneros antigos da poesia popular ucraniana são enigmas (enigmas), provérbios (quando eu, npunoeidnu) e provérbios (ordens). A natureza de classe dos provérbios e ditados, os ideais sociais e as aspirações dos trabalhadores refletiam-se de forma especialmente vívida naqueles que eram dirigidos contra os senhores feudais, a igreja e a religião, o czarismo e o czar, os proprietários de terras, os capitalistas e os kulaks.

O épico de contos de fadas ucraniano é excepcionalmente rico, incluindo tanto contos de fadas propriamente ditos (sobre animais - zvriny epos, bicicletas, fantásticos e heróicos, contos) e vários tipos de lendas, tradições, anedotas e fábulas. Os personagens principais dos contos de fadas, suas roupas, ferramentas de trabalho, modo de vida fornecem muito material informativo sobre a sociedade ucraniana na era do feudalismo e do capitalismo. Heróis de contos de fadas fantásticos - heróis ("1van - muzhichy sin", "Chabanets", "Kirilo Kozhumyaka", "Kotigoroshko", etc.) - lutam com sucesso contra terríveis monstros que destroem as pessoas e os resultados de seu trabalho, muitas vezes usando o amizade de animais e pássaros, simpatia e ajuda da natureza (“a água que range” etc.), bem como objetos maravilhosos (“chobot-quick-walkers”, “voadores”, etc.). Certos contos de fadas (por exemplo, "Kirilo Kozhumyaka", "Ilya Murin" - o desenvolvimento da trama do épico russo antigo sobre Ilya Muromets), lendas folclóricas, histórias e lendas sobre a origem dos nomes de rios e povoados contêm informações isso tem significado histórico e cognitivo.

O épico heróico das pessoas - pensamentos.Desenvolvimento do folclore antes da Grande Revolução de Outubro

Nas condições da luta heróica das grandes massas do povo da Ucrânia nos séculos XV-XVI. contra a opressão do servo feudal, contra os invasores da pequena nobreza turca, tártara e polonesa, o gênero de grandes obras folclóricas poéticas épicas e épico-líricas - condenações (o primeiro registro foi feito em 1684), narrando sobre a coragem, o amor pela liberdade e árduo trabalho do povo ucraniano, sua amizade indestrutível com o grande povo russo.

Dumas pertencem aos melhores exemplos do épico heróico folclórico ucraniano, eles são dedicados às páginas mais brilhantes da verdadeira realidade histórica da Ucrânia nos séculos 15-20. Acima de tudo, pensamentos foram criados sobre os eventos dos séculos 16 a 17. Dumas pintou imagens de guerreiros corajosos - camponeses e cossacos, guardando as fronteiras de sua terra natal, patriotas sofrendo em cativeiro ou reprimindo senhores ucranianos e estrangeiros ("Kozak Golota", "Otaman Matyash velho", "1vas Udovichenko-Konovchenko", "Samshlo Shshka" e etc.). Os acontecimentos do período da guerra de libertação de 1648-1654 ocupam um lugar especial na Duma. ("Khmelnytsky e Barabash", "Rebelde contra o Pasha polonês", etc.). Os heróis épicos e históricos dos pensamentos dos séculos XV-XVII, como os das epopéias heróicas russas, são dotados de força heróica, grande inteligência, engenhosidade, desenvoltura. Eles derrotam os inimigos em duelos ("Kozak Golota"), enfrentam sozinhos vários inimigos-invasores, derrotam-nos ou fazem-nos prisioneiros ("Otaman Matyash velho", etc.); os pensamentos expressam profundamente a ideia popular de que o desprezo das massas, sua experiência e conselhos levarão inevitavelmente o "herói" à morte vergonhosa ("Viúva S1rchikha - 1vanikha" e outros). Muitos pensamentos ("Kozatske Zhittya", "Kozak Netyaga Fesko Ganzha Andiber", "Irmã que Irmão", "Viúva Bshna I Três Azuis", etc.) falam sobre a vida difícil das massas, sua comida escassa, roupas ruins, pobres habitação, pintar conflitos sociais agudos. Dumas condena veementemente o roubo e a opressão, a crueldade, a avareza e a ganância. A bela imagem da pátria - Ucrânia, criada pelo povo da Duma, é a melhor prova do elevado humanismo e profundo patriotismo inerentes a este tipo de épico.

Os pensamentos como um épico são caracterizados por um forte colorido lírico, a narração é geralmente realizada neles com emoção apaixonada. Os pensamentos são executados com um solo recitativo (recitação cantada), com o acompanhamento obrigatório de um instrumento musical popular - kobza (bandura) ou lira. O verso e a estrofe (dístico) de desgraças são distinguidos por uma grande liberdade de tamanho (verso de 5-6 a 19-20 sílabas, estrofe de 2-3 a 9-12 versos), o que cria oportunidades para mais improvisação e variação. A composição das desgraças é esguia (canto - narração - finalização); a narrativa é caracterizada por desacelerações e digressões líricas. A estrofe constante é substituída por uma estrofe-tirada livre (borda), com rimas livres, principalmente verbais; após o final da estrofe-tirada, segue-se um refrão musical. Dumas são obras de natureza improvisada; nenhum cantor folk - kobzar ou lira - repete e não busca repetir canonicamente o texto e a melodia desta obra, mas trata-os criativamente, mudando constantemente, completando ou abreviando-os. São muitos os kobzars-improvisadores da desgraça, entre os quais se destacam virtuosos como Ivan Strichka (primeira metade do século 19), Ostap Veresai, Andrey Shut (meados e segunda metade do século 19), Ivan Kravchenko (Kryukovsky), Fedor Gritsenko (Kholodny) (segunda metade do século XIX), Mikhailo Kravchenko, Gnat Goncharenko, Tereshko Parkhomenko e outros (final do século XIX - início do século XX).

Trabalhadores da Ucrânia nos séculos XV-XVII. também criou canções históricas de um personagem épico-heróico e liro-épico, lendas heróicas históricas, tradições e histórias. Eles foram uma espécie de resposta aos eventos mais importantes. Tais são as canções sobre as incursões turco-tártaras, plena e cativeiro, sobre a coragem dos lutadores do povo contra o jugo estrangeiro (por exemplo, "Para Tsarigrad 1 no mercado" - sobre Baida, etc.), histórias históricas e lendas sobre as atrocidades dos invasores turco-tártaros e poloneses na Ucrânia, sobre a coragem e engenhosidade da população ucraniana, e especialmente os cossacos Zaporozhye, canções sobre a represália da monotonia dos cossacos com os ricos que tentavam zombar dos cossacos ( “Chegou Chorna Khmara, tornando-se um conselho de ira”, etc.). Especialmente muitas dessas obras foram criadas sobre os eventos da véspera e do período da guerra de libertação popular de 1648-1654. (por exemplo, sobre os heróis nacionais desta época Bogdan Khmelnitsky, Maxim Krivonos, Danil Nechay, Ivan Bogun, etc.) *

Ascensão patriótica do povo em meados do século 17, reunificação

A Ucrânia e a Rússia deixaram uma grande marca em muitos tipos de poesia popular. Ao mesmo tempo, o uso generalizado do teatro folclórico - bonecos e teatro de atores ao vivo, bem como curtas canções líricas, principalmente satíricas e humorísticas - cantigas e kolomyyks, nas quais os escravos do povo ucraniano eram ridicularizados e as imagens de Zaporozhye e Don Cossacks - foram ousados ​​e bravos lutadores contra a opressão e a violência.

A luta conjunta dos povos russo e ucraniano contra o sistema autocrático-servo durante os movimentos populares de Stepan Razin, Kondraty Bulavin e, posteriormente, Emelyan Pugachev, refletiu-se na extensa poesia antifeudal e anti-servo. Canções e lendas sobre o filho de Stepan Razin também foram compostas na Ucrânia ("Vihodila ditina z-shd bshogo kamen", "Kozak Gerasim"). Durante os séculos XVII-XVIII. canções e lendas foram criadas sobre os corajosos heróis da luta conjunta de russos e ucranianos contra a agressão turco-tártara (sobre Ivan Sirko, Semyon Palia), sobre a luta contra a invasão sueca e sobre o traidor Mazepa, sobre a captura de Azov , sobre as vitórias sobre os invasores turcos na primeira metade do século XVIII, sobre o grande comandante russo A. V. Suvorov, etc. Sobre o fortalecimento da autocracia russa no século XVIII. O povo ucraniano respondeu à opressão dos servos feudais com numerosos levantes camponeses, que foram acompanhados pelo surgimento da arte popular anti-feudal - novas canções, histórias e lendas sobre os heróis dessa luta - os Haidamaks (por exemplo, "Sobre Sava Chaly e Gnat Naked ", etc.), oprishki (sobre Oleks Dovbush; eles estão relacionados a canções eslovacas sobre Yanoshik, búlgaro e moldávio sobre haiduks), sobre os heróis de Koliivshchyna - Maxim Zaliznyak, Nikita Shvachka e outros, sobre a revolta em a Vila. Turbai 1789-1793 ("Bazilevshch concebido" e outros).

Durante este período, canções antifeudais sobre escravidão e tirania de servos, canções de recrutas e soldados, canções de chumak, burlak (trabalhadores rurais), muitas das quais são lírico-épicas, históricas ou cotidianas, foram amplamente difundidas durante este período; canções de balada baseadas em enredos históricos ("Sobre Bondar1vnu"), poemas folclóricos satíricos dirigidos contra representantes da classe dominante - nobres, juízes, padres, etc. são criados., iluminando brilhantemente as relações de classe antagônicas da sociedade feudal (o herói favorito é um servo ou camponês pobre "livre", uma barcaça sem-teto, um soldado sábio).

Especialmente muito foi criado durante este período de canções sociais, familiares e familiares com alma, tristes e líricas (coral e solo), assim como canções sobre a vida familiar - rodipt, sobre o amor - sobre kohannya. Um grande grupo consiste em canções cômicas (, zhart1vliye (), humorísticas e satíricas. Repertório folclórico recebe canções de poetas russos e ucranianos; a forma poética de uma canção literária está influenciando cada vez mais a forma de uma canção lírica folclórica (canções românticas).

Na primeira metade do século XIX. o povo ucraniano refletiu em suas obras folclóricas os eventos da Guerra Patriótica de 1812 (canções sobre M.I.Kutuzov, rebeliões de M.I. em Podolia Ustim Karmalyuk e o ucraniano ocidental oprishka Miron Shtola, sobre o notável líder revolucionário de Bukovina Lukyan Kobylitsa e outros). As primeiras amostras de canções dos trabalhadores tornam-se conhecidas ripKa sua parte "); o gênero de canções curtas - cantigas e kolomyyk dos mais variados conteúdos floresceu.

O surgimento da classe trabalhadora na arena histórica levou ao desenvolvimento de um novo tipo de poesia popular - o folclore dos trabalhadores. Já nos anos 70-80 do século XIX. * Canções de trabalho e kolomoyki foram gravadas e publicadas, refletindo a exploração capitalista, o protesto e as primeiras formas de luta da classe trabalhadora (canções "Oh chi will, chi bondage," backwater>, bem -conhecidas lendas sobre Shubin - o "dono" das minas, etc.). Idéias dramáticas populares sobre a luta contra o despotismo (versões ucranianas dos dramas populares O Barco, Czar MaksimShan, etc.) estão se espalhando entre os trabalhadores.

No período proletário do movimento de libertação, os principais motivos do folclore operário ucraniano, que se espalhou nas línguas ucraniana, russa e parcialmente polonesa, adquirindo assim um caráter internacional, são apelos revolucionários para a derrubada da autocracia e do governo do capital, a glorificação do ideal socialista, internacionalismo proletário (edições internacionais, russas, ucranianas e polonesas de "Varshavyanka", "Fúria, tiranos" e seu original ucraniano - "Shalshte, shalshte, diga kati", russo, ucraniano e Texto polonês de "Bandeira vermelha").

No início do século XX. Canções revolucionárias ucranianas são criadas (“Cuide de mim no campo>,“ Bem, algodão, rebelde ”,“ Uma aldeia Khmara i3 e a outra z1sta ”, etc.), histórias vívidas e canções sobre os eventos da primeira revolução popular na Rússia 1905-1907, sobre os filhos fiéis do povo - os bolcheviques, sobre a Primeira Guerra Mundial ("Karpaty, Karpaty Velikp Gori"), sobre a derrubada da autocracia em 1917.

Assim, a arte popular, que teve um caráter marcadamente revolucionário, foi gerada pelos acontecimentos da vida social e política do país e invariavelmente acompanhava as ações de classe dos trabalhadores.

Folclore soviético ucraniano

A vitória da Grande Revolução Socialista de Outubro introduziu mudanças fundamentais no caráter da poesia popular ucraniana, causou um aumento no conteúdo da poesia socialista de milhões de pessoas ucranianas, que está se desenvolvendo com base na ideologia soviética. Na poesia popular ucraniana do período pós-outubro, os eventos mais importantes da realidade soviética foram refletidos - da vitória da Grande Revolução de Outubro aos eventos da Grande Guerra Patriótica de 1941-1945. e o período da extensa construção do comunismo. O povo elogia o grande partido dos comunistas, V. I. Lenin, o heroísmo do trabalho, a luta pela paz mundial, o plano de sete anos 1959-1965, a amizade dos povos, o internacionalismo proletário e o patriotismo socialista.

Mudanças fundamentais ocorreram nos gêneros e tipos tradicionais da poesia popular ucraniana; a velha poesia ritual quase morreu completamente. Ao mesmo tempo, novas canções, pensamentos, contos de fadas, contos, histórias, bem como poemas populares sobre os temas da Grande Revolução Socialista de Outubro, a Guerra Civil e a luta contra os invasores estrangeiros (por exemplo, o conto de fadas "Lenshska Pravda ", canções e lendas sobre Lenin, heróis da guerra civil - Chapaev, Shchors, Kotovsky, sobre partidários, heróis da Grande Guerra Patriótica, etc., histórias onoeidi, frequentemente conduzido por uma pessoa e tendo elementos de memória). Junto com obras heróicas, anedotas, contos satíricos e humorísticos foram amplamente desenvolvidos, ridicularizando vários inimigos do estado soviético (generais da Guarda Branca, Petliura, intervencionistas, Pilsudski, samurai japonês, Hitler, etc.), resquícios do capitalismo e preconceitos religiosos ( portadores de fenômenos negativos do dia-a-dia, vadios, ociosos, descuidados, bêbados).

Um florescimento especial da poesia popular soviética ucraniana é observado no campo das canções, cantigas e kolomyyas, provérbios e ditados que refletem os principais eventos e fenômenos da vida cotidiana do país dos soviéticos (canções: sobre os acontecimentos de outubro e a guerra civil - "Chegando zozulenka", "3eu6 paB Shchors zagsh zazyat "; sobre Lenin; sobre a construção do socialismo - "Oh, chervonp kvgky", "Zakurshi Bci remansos "; sobre a libertação das terras da Ucrânia Ocidental e sua reunificação com a Ucrânia Soviética - "Vlada Narodnaya veio", "Rozkvgae Bukovina", etc.; sobre a Grande Guerra Patriótica - "Defenda a vontade da terra", "Nossa lanka da frente", etc.; sobre o período pós-guerra, a construção do comunismo, a luta pela paz - "Shd 3 opi Komuni Yash ”,“ Mi hochemo miru ”, etc.).

Durante a era soviética, o gênero dos dumas sofreu grandes mudanças, que agora possuem muitas novidades na forma poética (dumas de canção, forma épica e tipo de conto poético); o caráter de seu canto mudou (eles se tornaram mais generalizantes), atrasos na narração quase desapareceram, etc. Os kobzars soviéticos (Ivan Zaporozhchenko, Petro Drevchenko, Fyodor Kushnerik, Yegor Movchan, Vladimir Perepelyuk, etc.) criaram uma série de pensamentos sobre assuntos modernos (por exemplo, o pensamento de V. I. Lenin - "Quem é esse soksh, mercadoria?").

O povo ucraniano nomeou muitos poetas, compositores e cantores talentosos de seu meio (por exemplo, Pavlo Dmitriev-Kabanov de Donetsk, Olga Dobakhova da região de Zhytomyr, Khristina Litvinenko da região de Poltava, Frosin Karpenko da região de Dnepropetrovsk etc.) > arte em numerosos espetáculos regionais, municipais, regionais e republicanos de apresentações amadoras, que, como as festas de canções e danças, se tornaram uma tradição doméstica. Muitos coros de fábricas e fazendas coletivas, coros-links, equipes de agitação e cultura e conjuntos de amadores criaram textos e músicas para algumas canções, cantigas e kolomykas.

A poesia popular soviética e anterior a outubro foi amplamente usada e é usada por escritores, compositores e artistas ucranianos e russos. Muitas imagens e motivos do folclore ucraniano anterior a outubro foram usados ​​nas obras de vários escritores proeminentes, especialmente N.V. Gogol, T.G. Shevchenko, I. Ya. Franko, M.M.Kotsyubinsky, P.A.Grabovsky, Lesya Ukrainka, compositores - NV Lysenko, ND Leontovich, artistas - VA Tropinin, IE Repin,

S. I. Vasilkovsky, N. S. Samokish, A. G. Slastion e muitos outros. Os exemplos mais marcantes hoje são as obras dos escritores ucranianos soviéticos M. Rylsky, P. Tychina, A. Malyshko, M. Stelmakh, compositores K. Dankevich, A. Shtogarenko, S Lyudkevich, P. Maiboroda, artistas I. Izhakevich, M. Deregus e outros.

A poesia popular ucraniana absorveu muito da poesia popular russa e bielorrussa, e muitos de seus motivos e obras entraram no trabalho dos povos fraternos - russo e bielorrusso. Esteve e está em estreita ligação com a criatividade destes povos e com a criatividade dos polacos, eslovacos, moldavos e outros povos. Tudo isso atesta o fato de que a poesia popular ucraniana teve e é de grande importância na compreensão mútua e na reaproximação das massas trabalhadoras com base no patriotismo socialista e no internacionalismo.

Encontramos alguns enigmas na literatura da Idade Média - em Kievan Rus nas obras de Daniel, o Zatochnik; dos filósofos da escola de Kiev da Renascença (Ipatiy Potiy, Stanislav Orihovsky, Ivan Kalimon, etc.). Eles ganharam popularidade especial nos séculos 17 a 18, quando Boileau, Rousseau e outros estavam criando charadas literárias. Uma nova onda de interesse por charadas foi associada, por um lado, ao desenvolvimento do romantismo na literatura, especialmente na Alemanha (Brentano , Gauf, etc.), e, por outro lado, com um apelo às raízes nacionais aliadas ao romantismo, o início da recolha, registo e publicação de mostras de arte popular. A recolha e publicação de enigmas populares ucranianos começou na primeira metade do século XIX: G. Ilkevich "Provérbios e enigmas galegos" (Viena, 1841), A. Semenovsky "Pequenos enigmas russos e galegos"; M. Nomis "Provérbios ucranianos, provérbios e assim por diante" (1864), P. Chubinsky "Procedimentos de uma expedição etnográfica e estatística ..." (1877) e outros. Ivan Franko é o autor da primeira, infelizmente, pesquisa inacabada sobre os mistérios ucranianos "Restos de uma visão de mundo primitiva em enigmas populares russos e poloneses" (“Zarya”, 1884). No folclore ucraniano, o mistério continua sendo um gênero pouco estudado. O enigma não apenas influenciou a obra de poetas ucranianos que escreveram as obras do autor correspondente (L. Glebov, Yu. Fedkovych, I. Franko, S. Vasilchenko), mas também constitui a base de tropos poéticos, o que é confirmado pelas letras de P. Tychina, BI Antonich, V. Goloborodko, I. Kalinets, Vera Vovk, M. Vorobyov, M. Grigorieva e outros.

Provérbios e provérbios

Duma

O século XVI é considerado o início da assembleia ucraniana de dumas poéticos cossacos. A primeira gravação de uma canção folclórica ucraniana pode ser datada da segunda metade do mesmo século (1571 na gramática de Jan Blagoslav). Simultaneamente a essas tentativas de versificação folclórica, surge um novo tipo de canção folclórica: os pensamentos. Este é um novo épico cossaco, que suplantou completamente o épico storoukrainian, cujos resquícios permaneceram em traduções prosaicas ou na forma de versos. Os próprios pensamentos foram coletados e registrados pela primeira vez no século XIX. A menção mais antiga do pensamento está na crônica (Anais, 1587) do historiador polonês S. Sarnitsky, o texto mais antigo do pensamento foi encontrado no arquivo de Cracóvia de M. Wozniak na década de 1920 na coleção de Kondratsky (1684) “Kozak Golota”. No momento, apenas referências ao pensamento do século 16 sobreviveram em várias fontes escritas, mas não há um único texto completo até o momento. Nos anais de Sarnitsky, podemos saber que os ucranianos cantavam pensamentos já no início do século XVI, eram pensamentos sobre a morte heróica dos irmãos Strus, mas, infelizmente, este cronista não acrescentou um único verso deste pensamento para os anais. O século 17 é mais bem-sucedido em termos dos dados que foram preservados sobre os pensamentos.

As canções históricas podem ser definidas como um gênero de épicos curtos. Formando-se a princípio de forma espontânea no seio de outros gêneros de composição, a canção histórica (como o pensamento) atinge seu ápice nos séculos XVII-XVIII. - na era dos cossacos na Ucrânia. Ela tende a observar de perto os eventos históricos, o destino de heróis específicos. O gênero "canção histórica" ​​é conhecido por todos os povos eslavos. Esta é uma obra lírico-épica dedicada a um determinado evento histórico ou uma figura histórica famosa. Deve-se notar que esta não é uma crônica de eventos, não é um documento no qual os fatos desempenham um papel importante; Trata-se de uma obra de arte, portanto nela é possível a especulação criativa.O principal requisito para uma canção histórica é refletir corretamente a época, a essência da época, seu espírito e orientação nacional. Em termos de volume, as canções históricas são menos pensadas, mas mais do que canções líricas. O personagem épico se manifesta na história de acontecimentos, que são retratados de forma objetiva, mas sem registro claro dos acontecimentos, da vida de personagens históricos. Há simbolismo, hipérbole, elementos emocionais e avaliativos nas canções. N. Gogol introduziu o conceito de "canção histórica" ​​no folclore ucraniano em seu artigo "On Little Russian Songs" (1833). Ele aponta para a característica definidora deste gênero: "eles não se separam da vida por um momento e ... sempre correspondem ao estado atual de sentimentos." Dentre as características das canções históricas, também vale destacar: mostrar importantes acontecimentos sociais e figuras históricas; um conto sobre eles; a presença de palavras e expressões desatualizadas; estrofe ou construção de dísticos.

Balada

Contos de fadas

Legendas

O gênero mais difundido da literatura medieval europeia (a partir do século VI), formado na escrita católica principalmente como a vida de um santo, escrita no dia de sua memória, ou como uma coleção de histórias instrutivas sobre a vida de santos mártires. confessores, santos, monges, eremitas, pilares, chamados “Paterik”. Nos países da Europa Ocidental, uma coleção de lendas cristãs dos séculos 13-14 foi especialmente popular. chamada de "A Lenda Dourada" ("Legenda áurea"), traduzida em muitos idiomas.

Provérbios

Uma parábola é uma história alegórica instrutiva (alegórica). Em contraste com a ambigüidade da interpretação da fábula, certa ideia didática concentra-se na parábola. A parábola é amplamente utilizada no Evangelho, expressando de forma alegórica instruções espirituais, como as "parábolas de Salomão", que, após o saltério, se espalharam durante a época da Rus de Kiev. Particularmente popular é o "Conto de Barlaam e Yosaf", que se tornou o tema do estúdio científico de I. Franko. Este género influenciou fortemente a sua obra, não é à toa que as parábolas originais constituem a base composicional da sua colecção "My Izmaragd" (1898). Os poetas modernos também recorrem à parábola (D. Pavlichko, Lina Kostenko, etc.). O gênero da parábola também se refletiu na pintura ucraniana, em particular, em uma série de desenhos de T. Shevchenko. Na mais recente literatura europeia, a parábola tornou-se um dos meios de expressar as reflexões morais e filosóficas do escritor, muitas vezes opostas às idéias geralmente aceitas e dominantes na sociedade. Aqui a parábola não retrata, mas transmite uma certa ideia, assentando as bases do princípio da parábola: a narrativa parece se afastar do espaço temporal dado e, movendo-se ao longo de uma curva, volta para trás, iluminando o fenômeno da compreensão artística em um aspecto filosófico e estético (B. Brecht, J. P. Sartre, A. Camus e outros) Um exemplo disso é Kafka e suas "Obras para um leitor". Com uma qualidade tão nova, a parábola também é observada na obra de escritores ucranianos modernos, em particular V. Shevchuk ("Casa na colina", "No campo humilde" e outros).

Encontramos alguns enigmas na literatura da Idade Média - em Kievan Rus nas obras de Daniel, o Zatochnik; dos filósofos da escola de Kiev da Renascença (Ipatiy Potiy, Stanislav Orihovsky, Ivan Kalimon, etc.). Eles ganharam popularidade especial nos séculos 17 a 18, quando Boileau, Rousseau e outros estavam criando charadas literárias. Uma nova onda de interesse por charadas foi associada, por um lado, ao desenvolvimento do romantismo na literatura, especialmente na Alemanha (Brentano , Gauf, etc.), e, por outro lado, com um apelo às raízes nacionais aliadas ao romantismo, o início da recolha, registo e publicação de mostras de arte popular. A recolha e publicação de enigmas populares ucranianos começou na primeira metade do século XIX: G. Ilkevich "Provérbios e enigmas galegos" (Viena, 1841), A. Semenovsky "Pequenos enigmas russos e galegos"; M. Nomis "Provérbios ucranianos, provérbios e assim por diante" (1864), P. Chubinsky "Procedimentos de uma expedição etnográfica e estatística ..." (1877) e outros. Ivan Franko é o autor da primeira, infelizmente, pesquisa inacabada sobre os mistérios ucranianos "Os vestígios da cosmovisão nas charadas populares russas e polonesas" ("Zarya", 1884). No folclore ucraniano, o mistério continua sendo um gênero pouco estudado. O enigma não apenas influenciou a obra de poetas ucranianos que escreveram as obras do autor correspondente (L. Glebov, Yu. Fedkovych, I. Franko, S. Vasilchenko), mas também constitui a base de tropos poéticos, o que é confirmado pelas letras de P. Tychina, BI Antonich, V. Goloborodko, I. Kalinets, Vera Vovk, M. Vorobyov, M. Grigorieva e outros.

Exemplos:

Dois irmãos ficam maravilhados com a água, mas não vão embora.

Chervona pairou sobre o rychka.

Vlіtku naїdaєatsya, carregue para pendurar.

Sair para divertir, para refrescar, no outono, para arrecadar a quantia.

Não fogo, mas obpіkaє

Há um clube, e no clube há um khatinka e nesses khatintsi há pessoas.

Eu não vou, nisina, dar de beber à gasolina, vou queimar meus cavalos, seja quem eu quiser que seja nomeado.

Sem mãos, sem dedo, mas o portão é visível.

Provérbios e provérbios

Os tesouros inestimáveis ​​do folclore ucraniano incluem provérbios e ditados - ditos curtos e aptos. Provérbios e ditos são a memória generalizada do povo, conclusões da experiência de vida, que dão o direito de formular pontos de vista sobre a ética, a moral, a história e a política. Em geral, provérbios e ditados constituem um conjunto de regras pelas quais uma pessoa deve ser guiada na vida cotidiana. Raramente afirmam um fato, ao contrário, recomendam ou avisam, aprovam ou condenam, em uma palavra, ensinam, porque por trás deles está a autoridade de gerações de nosso povo, cujo talento inesgotável, alto talento estético e mente aguçada e agora continuam a se multiplicar e enriquecer a herança espiritual que se acumulou ao longo dos séculos. Um provérbio é uma pequena forma de criatividade poética popular, que se transformou em uma declaração curta e ritmada que carrega uma opinião generalizada, conclusão, alegoria com um viés didático. No folclore, provérbios e ditados são designados pelo termo paremia. Na Europa medieval, foram compiladas coleções de provérbios; cerca de três dezenas de coleções de manuscritos chegaram até nós, compiladas no século XIII e no início do século XV. Por exemplo, a coleção dos assim chamados provérbios de Villani inclui uma série de seis versos com seis versos, cada um dos quais é apresentado como um provérbio camponês. Tudo em geral se distingue por uma rara homogeneidade rítmica e temática. O compilador desta coleção, um certo clérigo da família de Filipe da Alsácia no século XIII, mais de uma vez foi objeto de processamento ou imitação. Textos desse tipo são encontrados até o século XV, às vezes com ilustrações: então, um provérbio serve de assinatura para um desenho.

Um provérbio é um gênero de prosa folclórica, uma expressão figurativa curta e estável de um caráter afirmativo, com uma estrutura de um termo, que muitas vezes faz parte de um provérbio, mas sem uma conclusão. Usado figurativamente.

Por exemplo: a verdade dói. Não nosso campo é uma baga.

Uma característica do ditado é que geralmente é anexado ao que foi dito como uma ilustração aforística. Ao contrário do provérbio, é uma espécie de generalização. Freqüentemente, um provérbio é uma abreviatura de um provérbio. Nas regiões ocidentais da Ucrânia, provérbios e provérbios são combinados em um único conceito - "provérbios".

Exemplos:

Viver a vida não é um campo a cruzar.

Você não será capaz de arrancar sem їzhі e vіl.

O pássaro é vermelho para suas festas, e o lyudin para seu conhecimento.

Uma cabeça sem rosum, como um lichtarnya sem vela.

H para mover o seu para abraçar, oi para se defender.

Pequeno pratsya encolhendo para um grande bezillya.

Cuide da honra da juventude e da saúde - para a velhice.

Uma pousada boa não é um zíper, e um malvado não pode ser enviado a uma igreja.

Duma

O século XVI é considerado o início da assembleia ucraniana de dumas poéticos cossacos. A primeira gravação de uma canção folclórica ucraniana pode ser datada da segunda metade do mesmo século (1571 na gramática de Jan Blagoslav). Simultaneamente a essas tentativas de versificação folclórica, surge um novo tipo de canção folclórica: os pensamentos. Este é um novo épico cossaco, que suplantou completamente o épico storoukrainian, cujos resquícios permaneceram em traduções prosaicas ou na forma de versos. Os próprios pensamentos foram coletados e registrados pela primeira vez no século XIX. A menção mais antiga do pensamento está na crônica (Anais, 1587) do historiador polonês S. Sarnitsky, o texto mais antigo do pensamento foi encontrado no arquivo de Cracóvia de M. Wozniak na década de 1920 na coleção de Kondratsky (1684) “Kozak Golota”. No momento, apenas referências ao pensamento do século 16 sobreviveram em várias fontes escritas, mas não há um único texto completo até o momento. Nos anais de Sarnitsky, podemos saber que os ucranianos cantavam pensamentos já no início do século XVI, eram pensamentos sobre a morte heróica dos irmãos Strus, mas, infelizmente, este cronista não acrescentou um único verso deste pensamento para os anais. O século 17 é mais bem-sucedido em termos dos dados que foram preservados sobre os pensamentos.

Em particular, a coleção manuscrita de Kondratsky contém quatro amostras da criatividade da Duma ucraniana: "Cossack Netyaga", "Death of Koretsky" e duas amostras de paródias humorísticas de pensamentos. O nome da Duma foi introduzido na terminologia científica por M. Maksimovich, que, como M. Tsertelev, P. Lukashevich, A. Metlinsky, P. Kulish, realizou as primeiras publicações da Duma. A primeira coleção científica de pensamentos com versões e comentários foi publicada por V. Antonovich e M. Dragomanov ("Canções históricas do pequeno povo russo", 1875). Os estudos fundamentais do pensamento foram deixados pelo folclorista-musicólogo F. Kolessa, que em 1908 liderou uma expedição especial a Poltava organizada por Lesya Ukrainka com um fonógrafo para gravar o repertório de kobzars ("Melodias de Dumas do Povo Ucraniano", "Dumas do Povo Ucraniano "). A publicação científica mais completa sobre as desgraças do século XX. realizado por Ekaterina Hrushevska ("Dumas do Povo Ucraniano"), mas foi retirado das bibliotecas, e o pesquisador foi reprimido.

Exemplos:

Duma "Kozak Golota":

Oh, pelo campo da quilha,

Então, batemos com orgulho com uma estrada,

Oh lá, tendo caminhado o Cossack Golota,

Não ter medo nem do fogo, nem da espada, nem do terceiro pântano.

É verdade, no Kozak shati querido -

Três corridas de sete pernas:

Um é ruim, um amigo não vale nada,

E o terceiro não é bom para hl_v.

E ainda, no entanto, nos Kozakovs

Postoli v'yazov,

E onuchi chinês -

Shirі zhіnotskі ryadnyany;

Shovkov_ arrasta -

Dobrando zhіnotskі shirі valovі.

É verdade, no chapéu de Kozakov -

Acima do punhal,

Costurado com grama

Вітром підбита,

Kudi vіє, thudi y provіvav,

Kozak jovem legal.

Aquele é um caminhante, um cossaco, Golota, para passear,

Sem cidades, sem aldeias não emprestadas, -

Veja a cidade de Kilia.

Perto da cidade de Kilia, os tártaros sentam-se com barbas,

Parece que nos cômodos superioresє,

Diante do tártaro com as palavras de promovlyaє:

“Tatarko, Tatarko!

Oh, em quem você está pensando, em quem estou pensando?

Oh, chi bachish aqueles, por que eu sou bachu? "

Tipo: “Tártaro, ah, sidiy, barbudo!

Eu apenas bachu, eu pareço na minha frente nos quartos superiores,

Mas não sei se você pensa assim. ”

Tipo: “Tatarko!

I bachu: em um campo limpo, não uma águia da Lituânia, -

Então o cossaco de Golota é um bom cavalo, um ghoulє.

Quero morder com isca viva

Sim, para a cidade de Kilia para vender,

Se você ainda o balançar na frente do grande pan-bashi,

Para yogo, muitos corações não gostam de irmãos,

Então você está prometendo,

O caminho para pagar é nadiva,

Sapatos Chobotiє,

Slik veludo em sua cabeça nadіvaє,

Em um cavalo,

Infinitamente atrás do cossaco Golota Ganyaє.

Que Cossack Golota é uma boa chamada cossaca sabe, -

Oh, olhe para o skriva tártaro,

Mais como: “Tártaro, Tártaro!

Por enquanto, você é importante:

Chi no meu zumbi claro,

Chi no meu cavalo preto,

Chi em mim, jovem cossaco? "

"Eu, - por assim dizer, - eu sou importante em seu zumbi brilhante,

E ainda melhor em seu cavalo preto,

E ainda melhor para você, jovem cossaco.

Eu quero que você morda a isca viva em sua mão,

Para a cidade de Kilia para vender,

Antes do grande balanço panami-bashi

Eu não ganho muitos corações,

Não seja caro ao caro pano. "

Em seguida, o Cossack Golota gentilmente chama o sinal Cossack.

Oh, olhe para o skrivaє tártaro.

"Oh, - ao que parece, - Tártaro, sente-se, barbudo

Libohn, por outro lado, no rozum nebagatii:

Sem tirar o cossaco de suas mãos,

E até poupado pelo primeiro centavo.

E ainda não há cossacos,

Mingau de cossaco não é comido

Não conheço nenhum nome cossaco ”.

Então, depois de correr,

Ficar à margem.

Sem paz para a pólvora,

Ela deu ao tártaro um presente no peito:

Oh, o cossaco não se acalme,

E o tártaro é a mãe arrojada que se debate com o cavalo!

Win yomu viri not donimє,

Antes de você chegar,

Kelep entre os ombros da maquiagem,

Se você olhar em volta, seu espírito já está mudo.

Win todi dobre dbav,

Choboty Tatar іstyagav,

Ter calçado sapatos nas pernas dos casacos;

Eu visto roupas,

Em seus ombros cossacos ele pressionou;

Velvet slip izdіyma,

Em sua cabeça de cossaco nadіvaє;

Pegue o cavalo tártaro para liderar,

Na cidade de Sichi eu caí,

Há sobi p'є-gulyє,

Campo Praise-vikhvalya kiliyimske:

“Oh, o campo é incrível!

Dê luz verde durante o verão,

Iaque, fiquei honrado com anos infelizes!

Dê, Deus, os cossacos beberam e caminharam,

Bom misli mali,

Eles levaram mais um dobich

O primeiro inimigo foi pisoteado! "

A glória ainda não é, não é polar

Um nini para vika!

As canções históricas podem ser definidas como um gênero de épicos curtos. Formando-se a princípio de forma espontânea no seio de outros gêneros de composição, a canção histórica (como o pensamento) atinge seu ápice nos séculos XVII-XVIII. - na era dos cossacos na Ucrânia. Ela tende a observar de perto os eventos históricos, o destino de heróis específicos. O gênero "canção histórica" ​​é conhecido por todos os povos eslavos. Esta é uma obra lírico-épica dedicada a um determinado evento histórico ou uma figura histórica famosa. Deve-se notar que esta não é uma crônica de eventos, não é um documento no qual os fatos desempenham um papel importante; Trata-se de uma obra de arte, portanto nela é possível a especulação criativa.O principal requisito para uma canção histórica é refletir corretamente a época, a essência da época, seu espírito e orientação nacional. Em termos de volume, as canções históricas são menos pensadas, mas mais do que canções líricas. O personagem épico se manifesta na história de acontecimentos, que são retratados de forma objetiva, mas sem registro claro dos acontecimentos, da vida de personagens históricos. Há simbolismo, hipérbole, elementos emocionais e avaliativos nas canções. N. Gogol introduziu o conceito de "canção histórica" ​​no folclore ucraniano em seu artigo "On Little Russian Songs" (1833). Ele aponta para a característica definidora deste gênero: "eles não se separam da vida por um momento e ... sempre correspondem ao estado atual de sentimentos." Dentre as características das canções históricas, também vale destacar: mostrar importantes acontecimentos sociais e figuras históricas; um conto sobre eles; a presença de palavras e expressões desatualizadas; estrofe ou construção de dísticos.

Exemplos:

"Oh ti, meu nivo, nivo"

"Oh ti, meu nivo, nivo"

Ouro Nivo

Para você, meu campo,

O vazio estava batendo.

Mais de uma vez para você, meu campo,

Pisoteado pela horda

Mais de uma vez para você, meu campo,

Maldito b_dnota.

Mais de uma vez, bulo, por cima de você

Os bandidos estavam girando,

Mais de uma vez eles rasgaram seu tilo

Vovki-hijaki.

O sol se pôs por causa da escuridão,

Os três rugiram,

Vista do Pansky Svovol

Você foi reconhecido.

Saia, meu milharal,

Na vegetação, rosa,

І antes das terras sonolentas

Despeje o ouvido!

Balada

A balada mudou logo no início de sua existência (séculos 12-13), quando foi usada como canção de amor para uma dança (introduzida pela primeira vez por Pont Chapten), que era muito difundida na Provença. Na poesia francesa do século XIV, a balada adquiriu traços canônicos, tinha constantes três estrofes, um esquema de rima constante (ab ab bv bv), um refrão obrigatório e dirige-se a uma determinada pessoa; floresceu na obra de F. Villon (1431-1463). Baladas são:

Baladas sociais e cotidianas:

“Oh, o que é?” É uma balada social e cotidiana. Baseia-se no conflito moral entre a sogra e a nora, que ficou tão intimidada que se transformou em choupo. O motivo de transformar pessoas em plantas, animais, pássaros é muito comum nas baladas. Baladas sociais retratam a relação entre pais e filhos, irmãos e irmãs, e revelam sentimentos de amor e ódio.

Baladas históricas:

Baladas históricas são baladas com temas históricos. Eles descrevem a vida de um cossaco, a morte de um cossaco no campo de batalha (“Sim, o milagre dos dumbrovoonka faz barulho”), fala sobre a grande tristeza que a guerra traz às pessoas. "Ela está no campo", é uma balada em que a trágica situação dos ucranianos em cativeiro turco é recriada. Uma mãe na Crimeia é feita prisioneira pela filha, que já se embriagou um pouco, tornando-se esposa de um tártaro. A filha convida a mãe a "governar" com ela, mas a mãe se recusa orgulhosamente. A balada "Oh buv in Sichi old Kozak" condena a traição de Savva Chaly e aprova sua justa punição pelos cossacos.

Baladas literárias ucranianas

Na poesia ucraniana, a balada, mostrando sua afinidade de gênero com o pensamento e o romance, espalhou-se entre os ativos de Pyotr Gulak-Artemovsky, L. Borovikovsky, Ivan Vagilevich, do início de Taras Shevchenko e outros, chegando à segunda metade do século XIX (Y. Fedkovich, B. Grinchenko e etc.); o enredo tenso se desenrolou contra o pano de fundo de sinais fantásticos.

Baladas literárias ucranianas do século 20

Nesta forma, não aparece com tanta frequência nas letras ucranianas ("Balada" de Y. Lipa: "O ponto entre os arbustos está coberto de char-silli ...") e é suplantado por motivos históricos e heróicos associados ao era da luta de libertação 1917-1921 A cidade a que os poetas do “tiro revival” e da emigração se dirigiram, em particular, o acontecimento deste género foi o “Livro das Baladas” de A. Vlyzko (1930).

Na segunda metade do século 20, a balada adquiriu significado social e cotidiano, mas não perdeu sua tensão dramática, o que se refletiu na obra de I. Drach, que razoavelmente chamou uma de suas coleções de "Baladas da Vida Cotidiana" ( 1967), enfatizando constantemente o embasamento consciente do pathos tradicionalmente de balada ...

Exemplos:

"Sobre as montanhas, além das linhas"

Sobre as montanhas, sobre a floresta

Dançando Marijana com os hussardos. (Dois)

Visley em pai nu e matz:

Marianno, painéis swarna, embaixo da casa das polainas! (Dois)

Eu não vou - vá você mesmo,

Bo, vou dançar com os hussardos. (Dois)

E nos hussardos existem olhos negros,

Vou dançar com eles até a noite. (Dois)

De uma noite para a outra

Marianna jurando dança ... (Dvіchі)

Contos de fadas

Um conto de fadas é uma história que menciona eventos ou pessoas fictícias. Um dos principais gêneros da arte popular, uma obra épica, predominantemente prosaica, de caráter mágico, aventureiro ou cotidiano de origem oral com foco na ficção. O conto de fadas é baseado em uma história fascinante sobre eventos e fenômenos fictícios que são percebidos e vivenciados como reais. Os contos de fadas são conhecidos desde os tempos antigos entre todos os povos do mundo. Relacionados a outros gêneros folclóricos épicos - lendas, sagas, lendas, tradições, canções épicas - os contos de fadas não estão diretamente relacionados às representações mitológicas, bem como às figuras e eventos históricos. Eles são caracterizados pela natureza tradicional da estrutura e elementos de composição (laços, intercâmbios, etc.), um agrupamento contrastante de personagens, a ausência de descrições detalhadas da natureza e da vida cotidiana. O enredo do conto é multi-episódio, com um desenvolvimento dramático dos acontecimentos, a concentração das ações no herói e um final feliz.

Exemplos:

O conto "Kirilo Kozhum'yaka"

Se um príncipe, um príncipe, um príncipe, um príncipe e uma serpente fossem homenageados a ele, eles lhe davam um tributo: eles davam um menino ou uma menina.

Oto veio o cherga até a filha do próprio príncipe. Não há nada a assustar, se o povo da cidade o deu, exigindo dá-lo a você. O príncipe enviou sua filha para homenagear a serpente. E a filha da Bula é tão boazinha, não dá para saber. Tendo se apaixonado pela serpente. De won a nyogo, agarre-se a isso e alimente-se de vez:

Chi є, - aparentemente, - à luz de tal cholovik, por que incomodá-lo?

- Є, - como, - tal - em Kiev sobre Dnipro ... Yak ver no Dnipro para umedecer a pele (bo win kozhum'yaka), depois não um, mas dois de cada vez, e como preencher o fedor com água do Dnipro, então eu vou aprender para eles, por que é? E yomu baiduzha: se você quer comprar alguma coisa, então menos trochas na praia não é um cavaleiro. A partir desse cholovik só me assustador.

Knyazivna e levou seus pensamentos para o pensamento, como você pode me enviar uma homenagem antes que papai seja libertado? E sem almas, apenas uma pomba. Vona passou a noite esperando o iogue, de cara no Bul de Kiev. Pensei e pensei, mas escrevi para meu pai.

De fulano de tal, - como se - você, uma tatuagem, є em Kiev cholovik, no nome de Kirilo, no apelido de Kozhum'yak. Abençoe você através dos velhos, que não querem ser espancados da cobra, por que não me deixa, eu sei, do cativeiro! Abençoe-o, pequenino, com palavras e dons, para que não formes uma palavra para iaque! Vou orar por Deus e por você.

Eu escrevi assim, juntei ao blues com um monte de blues, e deixei ir para a janela. A pomba irritou o céu e chegou antes da casa, a caminho do príncipe. E as próprias crianças corriam pelo caminho e chutaram a pomba.

Tatusu, Tatusu! - ao que parece - Chi Bachish - a pomba das irmãs chegando!

O príncipe é mais do que saudável, e depois de pensar, pensar nisso e pensar:

Já existem algumas maldições da criança, aparentemente, meu filho!

E dal, tendo atraído uma pomba para si, eis que já um cartão com um krill. Ganhe pelo cartão. Chitaє, minha filha já escreve: fulano. Oto imediatamente chamando para si o capataz inteiro.

Chi é um cholovik, por que você deveria ser apelidado de Kiril Kozhum'yakoy?

- Є, para o príncipe. Live over Dniprom.

O que você gostaria de começar antes de você, depois de ouvi-lo?

Eles ficaram tão felizes por terem enviado eles próprios os idosos. O fedor chegou a yogo hati, aos poucos as portas se abriram com medo de que estivessem com raiva. Imagino, por mais que o próprio Kozhum'yaka esteja sentado, de costas para eles, e eu tenha doze peles com minhas mãos, só você pode ver que tenho uma barba tão branca! De um dos mensageiros silenciosos: "Kakhi!"

Kozhum'yaka zhahnuvshaya, e doze peles acabadas de pisar! Virando-se para eles e sentindo o fedor de youmu no cinto:

De fulano de tal: o príncipe mandou a você por causa de um pedido ...

E não ficarei surpreso: estou com raiva porque através deles ela rasgou doze peles.

Fedor de conhecimento, vamos te pedir, te dar bênçãos. Navkolishki de aço ... Skoda! Eles pediram e pediram que fossem com a cabeça baixa.

O que é robitimesh aqui? Sumuє príncipe, sumuє e todo capataz.

Por que você não nos manda mais jovens?

Jovens foram enviados - nada vai para lá. Para mover essa inclinação, a princípio parece. Por isso foi escolhido para esses couros.

Príncipe distante e enviado para os novos filhos pequenos. Quando eles vieram, quando começaram a perguntar, quando começaram a chorar, eles começaram a chorar, então o próprio Kozhum'yaka não estava exausto, chorando assim e assim:

Bem, por você eu já estou com raiva. Pishov para o príncipe.

Vamos, - por assim dizer - levar-me doze barris de alcatrão e doze cânhamo de cânhamo!

Depois de se embrulhar em cânhamo, untou-se com resina boa, levando uma maça taku, talvez dez libras em uma, aquela pishov para uma cobra.

E como uma cobra você:

Que tal, Kirilo? Priyshov bitisya chi colocado?

Mesmo colocado? Vamos lutar contra você, vamos amaldiçoar o germe!

Desde que comecei a vencer o fedor - a terra já está zumbindo. Como se livrar da cobra e engolir com os dentes de Cyril, então um pedaço de resina e virve, como se livrar dela e engolir, então tão assustador quanto cânhamo e virve. E se você acertar o iaque com uma maça robusta, então isso e vzhen no chão. E a cobra, como um fogo, queime, - está tão quente, e deixe o zbig para o Dnipro, fique bêbado, pule na água, refresque o troch, então Kozhum’yaka é embrulhado em cânhamo e alcatrão. Otto viskakuє das águas das maldições da criança, e para se acender contra Kozhum’yaki, então com uma maça apenas laços! Se você ficar animado, então vença, sabe, com uma maça apenas loops que loops, tanto quanto a lua se foi. Eles lutaram, lutaram - já fumam, tanto quanto skri jump. Rosіgrіv Cyril, a serpente, é mais curta, como um lemingue forjado perto da fornalha: já pirhaє, já enterrado, amaldiçoa e então a terra apenas para.

E aqui ao toque do sino tocando, governando a oração, e as pessoas de pé nas montanhas, como o inanimado, com suas mãos entrelaçadas, esperando, isso será! Se houver uma cobra - tolo! A terra já tremeu. O povo, de pé nas montanhas, juntou as mãos: "Glória a ti, Senhor!"

De Kirilo, tendo conduzido em uma cobra, tendo balançado o príncipe e enviado o príncipe. O príncipe não conhecia mais yak yomu th dyakuwati. Foi nesse exato momento que aquele tratado em Kiev, de vin alive, foi chamado de Kozhum'yakami.

Legendas

Lenda no folclore

Exemplos:

"A lenda sobre o fedor daquela água"

Legendas

O gênero mais difundido da literatura medieval europeia (a partir do século VI), formado na escrita católica principalmente como a vida de um santo, escrita no dia de sua memória, ou como uma coleção de histórias instrutivas sobre a vida de santos mártires. confessores, santos, monges, eremitas, pilares, chamados “Paterik”. Nos países da Europa Ocidental, uma coleção de lendas cristãs dos séculos 13-14 foi especialmente popular. chamada de "A Lenda Dourada" ("Legenda áurea"), traduzida em muitos idiomas.

Lenda da literatura ucraniana

Na escrita ucraniana dos dias principescos, uma das traduções dessas coleções de lendas é "Prólogo". Ao mesmo tempo, uma coleção de lendas originais apareceu - "Kiev-Pechersk Paterik". Posteriormente, as lendas passaram a chamar várias lendas de conteúdo religioso com instrução piedosa e instrutiva sobre os lugares sagrados, parábolas sobre a origem dos animais e das plantas. Dessas obras, numerosas coleções foram encomendadas, as quais foram traduzidas para diferentes idiomas, seus enredos foram veiculados em poesia, usada em apresentações religiosas nas escolas (mistérios, milagres, moralidade). Na Ucrânia, o conhecido Paterikon - Sinai, Skete, Athos, Jerusalém e outros. As tramas de lendas foram refletidas em inúmeros ícones, romances e contos de cavalaria. Uma pérola dos clássicos europeus como "A Divina Comédia" de Dante Alighieri cresceu com eles.

Lenda no folclore

Contos folclóricos orais de um evento milagroso que são percebidos como autênticos. As lendas estão muito próximas das traduções, diferindo delas principalmente por serem baseadas em enredos bíblicos. Ao contrário dos contos de fada, as lendas não possuem fórmulas iniciais e finais tradicionais, uma sequência de eventos estabelecida. Só às vezes têm algo em comum com os contos de fada: as fórmulas iniciais são “isso foi há muito tempo”, “era uma vez”; conteúdo fantástico, mas que é interpretado como um milagre, criado por pessoas inusitadas.

Exemplos:

"Lenda sobre o fim do mundo"

Os idosos vão descobrir, como podem ser injetados ao mesmo tempo, nibi ball. Htos yogo shtovhnuv e vіn aumentaram; Pedaços de toda a bola voaram para os diferentes lados e a terra, o sol, a lua e o amanhecer foram colocados. Em uma só peça a terra foi feita, que está viva neles. As baleias, que erguiam o rabo, obscureciam nossa terra, ou o valentão voaria para o abismo. Baleias inteiras ficarão imóveis e começarão a abanar o rabo, e a terra começará a entrar em colapso.

"A lenda sobre o fedor daquela água"

Chute discutindo o fogo com a água, quem é o mais forte? Agora, quando o fogo está na metade, então a água e o corredor; Se o fogo aparecer, então a água e a linha no novo. Se você não se incomodar em atirar, aquele pato na pedra - já não há nada para derramar água ali. É estúpido à luz dos sábios e astutos, como um fogo: é tudo para oprimir de forma limpa. Se o cholovik está afundando, pelo menos é vityagnesh; e mesmo enquanto queima, então vou poppeletsyu zagrebesh na compra, isso e então - vіter duna, então frustrar.

“A lenda sobre a origem da gir e da pedra no chão”

Yakos, o astuto discutindo com Deus, limpa toda a água e toda a comida no chão. Agora beba água e sacrifique comida. Se ele ficava bêbado, ficava bêbado com o guincho, aí ficava terrivelmente desmaiado e ficava bêbado: voe aquele blues, voe aquele blues. Tendo observado os templos das montanhas, pântanos. E se pidpirali com um chute no peito, então ele cai no chão, balançando no chão com um pulso, batendo com as mãos e os pés, e a partir daí, dobrando todo o vale e o buraco da glib. Portanto, o astuto milagre spaskudiv Eu divino a terra com montanhas e falhas. E dos esqueletos que queimam, como tendo visto Satanás, os conhecedores de Deus cresceriam, o mesmo São Pedro e Pavlo, enquanto o fedor caminhava sobre a terra, os amaldiçoava. Por causa disso, o fedor parou de crescer. Por causa disso, o Senhor dedicou a Terra e começou a cultivar a escrita de seu trabalho.