Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

O artista russo de raízes francesas, Nikolai Ge, encheu toda a sua vida com a pregação da beleza espiritual. Seus últimos trabalhos são inusitadamente animados, permeados de emotividade, sinceridade e espiritualidade. No dia da sua morte, propomo-nos a recordar as 7 grandes pinturas do pintor.

"O Julgamento do Rei Salomão" (1854)

Ele poderia ter se tornado um matemático, mas o desejo apaixonado de criar era mais forte. Depois de dois anos de estudo no departamento de matemática da faculdade de filosofia da Universidade de São Petersburgo, Nikolai Ge em 1850 entrou na Academia de Artes de São Petersburgo. O tempo de estudo caiu nos últimos anos sombrios do reinado de Nicolau I. Os alunos foram creditados com a estrita adesão aos cânones do classicismo e seus principais temas: enredos mitológicos e heróis antigos. Young Ge decide que se você seguir, então o melhor. Naqueles anos, Karl Bryullov foi um modelo para muitos na Academia, e Nikolai, que admirava o autor de Pompeia, não foi exceção.
“O Julgamento do Rei Salomão” é uma obra escrita num estilo absolutamente Bryullov: brilhante e colorido. Uma história bíblica bem conhecida sobre a provocativa decisão do rei Salomão de cortar uma criança em dois, o que causou uma briga entre duas mulheres, cada uma delas afirmando ser a mãe da criança. A tela foi pintada de acordo com os cânones acadêmicos - uma composição clássica, gestos “falados” característicos e poses expressivas.

"A Última Ceia" (1866)

Depois de se formar na Academia, Nikolai Ge, tentando se libertar da "obstreza" do país congelado em antecipação e sem esperar a emissão de subsídios financeiros para um estágio, parte com sua jovem esposa para a Itália. O resultado das tentativas de criação de uma reportagem, programa canvas de Ge é a criação de um grande número de croquis, porém, nenhuma das ideias é concretizada. Em uma vida familiar feliz, vários anos passam, mas ainda não há nada a relatar à Academia. Ge lê muito, trabalha e não para um único dia em busca de ideias para sua primeira grande tela. E então um dia o próprio tema encontra o artista.
No processo de estudar a vida de Cristo, um dos principais eventos do evangelho está claramente diante de Ge. Tudo o que resta é transferi-lo para a imagem. O artista há muito procura entre amigos e conhecidos aqueles que teriam uma semelhança interna ou externa com os discípulos de Cristo. Como resultado, ele escreve o apóstolo Pedro a partir de si mesmo, e Herzen se torna o ponto de partida para escrever o personagem central. A revelação da imagem chocou o espectador com verdade e realismo. Sim, foi exatamente isso que aconteceu! Uma sala apertada e crepuscular, através do trapo na janela você pode ver como o azul do céu noturno está desaparecendo, uma mesa baixa em três pés, atrás da qual os personagens são colocados - tudo isso é incrivelmente convincente. Em primeiro plano está a silhueta escura de Judas, vestindo nervosamente sua capa enquanto caminha. O jovem João pulou impetuosamente, Pedro cuida do traidor com perplexidade, o resto dos apóstolos estão chocados. E só Jesus congelou em uma pose distante e triste - ele sabe o que vai acontecer: a inevitável traição de Judas, a negação de Pedro, uma morte dolorosa.
A imagem foi aceita pelo público, e Ge em uma idade tão jovem tornou-se professor na Academia de Artes - foi um caso sem precedentes. No entanto, a igreja pensava de outra forma: a interpretação do enredo era reconhecida como não canônica, havia “materialismo inaceitável” na tela. Como resultado, a pintura foi proibida de ser reproduzida.

"Arautos da Ressurreição" (1867)

O novo trabalho do artista "Mensageiros da Ressurreição" na Rússia, ninguém entendeu e não reconheceu. Eles se recusaram a aceitá-la para uma exposição na Academia de Artes. Exibida no clube de arte dos amigos, a foto também não fez sucesso. O mesmo destino aconteceu com a primeira versão da pintura "Cristo no Jardim do Getsêmani". Tanto em São Petersburgo quanto na exposição de Munique de 1869, para onde a artista a enviou junto com os Mensageiros da Ressurreição, suas imagens foram consideradas rebuscadas e especulativas. Ge foi dado a entender que ele não justificava as esperanças depositadas nele. Apenas anos depois, o público crescerá para entender o enredo, mas nos dias em que Ge voltou da ensolarada Itália para a cinzenta São Petersburgo e precisava de apoio, o público permaneceu indiferente.

"Cristo com seus discípulos entra no jardim do Getsêmani" (1889)

Depois de uma série de telas sobre um tema histórico, frustrado pela falta de compreensão de sua obra e duras críticas, o mestre, que perdeu a fé em seu talento, deixou São Petersburgo em 1875 e se estabeleceu na província de Chernigov. Ele muda radicalmente sua vida: ele constrói uma oficina inusitada com um sistema de espelhos, domina o negócio de fogões e começa a colocar fogões e, ocasionalmente, pinta retratos de seus vizinhos para ganhar dinheiro. O conhecimento em 1862 com Leo Tolstoy torna-se fatídico para Ge: ele entende que não está sozinho em busca do ideal, ele vê claramente que a criatividade pode servir à própria vida. O artista volta a trabalhar em um nível qualitativamente novo.
Enquanto Nikolai Ge foi quase esquecido em São Petersburgo, sua pintura “Cristo com seus discípulos entra no jardim do Getsêmani” aparece em uma das exposições itinerantes. A obra, sem dúvida, merece o direito de se igualar às melhores pinturas: um clima excitante e perturbador, a extraordinária beleza da cor, o enredo. Os apóstolos descem solenemente os degraus na escuridão, e só Jesus para por um momento para erguer os olhos para o céu estrelado infinitamente belo. A pintura foi novamente submetida a duras críticas à igreja.

"Cristo no Jardim do Getsêmani" (1869-1880)

Ge com vigor renovado se volta para temas gospel - suas telas agora soam como sermões apaixonados. Ele reescreve o Jardim do Getsêmani e mostra o espectador já pronto para o grande sacrifício de Cristo. Ele deixa todas as dúvidas no Jardim do Getsêmani e sem medo vai até o fim rumo ao seu destino. As pinturas do artista começaram a aparecer regularmente em São Petersburgo: foram retiradas das exposições, submetidas a censura e perseguição impiedosas. Mas, expostas em apartamentos particulares, as obras do mestre atraíam multidões de espectadores. As pinturas proibidas foram comentadas, discutidas nos jornais e levadas para o exterior. O mestre ficou satisfeito: "Abalarei todos os seus cérebros com os sofrimentos de Cristo... farei com que chorem, não sejam tocados". Ge torna-se o apóstolo da nova arte. Ele conta a jovens artistas sobre uma forma que pode transmitir um sentimento. Ele mesmo escreve como ensina: sem natureza, sem esboço, sem contorno.

"O que é verdade? Cristo e Pilatos (1890)

A construção da tela pode derrubar a compreensão tradicional da compreensão do bem e do mal, da luz e da sombra. Pilatos está em uma poderosa corrente de luz solar, enquanto Cristo, ao contrário, parece estar imerso nas trevas. Mas se você olhar mais de perto a tela, verá que o procurador está de pé contra o sol e seu rosto está mergulhado na escuridão. As dobras escuras da toga enredam o corpo de Pilatos como cordas. Pelo contrário, o rosto de Cristo, atormentado pela tortura, é iluminado, suas roupas ficam roxas quando observadas de perto, e um brilho divino aparece ao redor de toda a figura. Duas personalidades, duas visões de mundo foram mostradas pelo mestre de forma pouco convencional e ousada. É claro que a igreja não aceitou essa visão. Ela ficou chocada com a imagem de Cristo, que absolutamente não correspondia à tradição secular de retratar o Salvador como uma pessoa espiritualmente perfeita e bela por fora. Tretyakov inicialmente se recusou a comprar a pintura, mas depois de uma carta irritada, mas fundamentada de Tolstoy, na qual ele repreendeu o patrono por "coletar esterco" e "se recusar a pegar a pérola", Tretyakov mudou de ideia e comprou a pintura.

Calvário (1893)

"Gólgota" Ge permaneceu inacabado. O público viu após a morte do mestre. A forma inovadora da obra, usando a técnica favorita de justaposição de personagens, está repleta do mais profundo significado moral. O Filho de Deus é enviado para uma morte vergonhosa. Da esquerda, uma mão invade o campo de visão, que, com um gesto imperioso, sinaliza o início da execução. Jesus sabe o que ele tem que passar. Ele torce as mãos freneticamente e levanta os olhos para o céu, para o Pai. No Ciclo da Paixão, Ge também escreve duas versões da Crucificação, que, quando observadas, criam uma impressão deprimente.
"O que é verdade?" e "Gólgota" produzem o efeito de uma bomba explodindo. O clero indignado e o público se voltam para o rei e ele ordena que as pinturas sejam retiradas da exposição. “Esse maltrapilho e vagabundo pode ser Cristo? Você pode pintar assim? Este Ge esqueceu completamente como escrever!”
Nikolai Ge morreu em 13 de junho de 1894. Até o fim de seus dias, ele tinha certeza de que a arte pode ajudar uma pessoa a enxergar com clareza e melhorar um pouco este mundo.

Nikolai Ge "A Corte do Rei Salomão", 1854

Museu de Arte Russa, Kiev

Romantismo

Durante os estudos de Nikolai Ge na Academia de Artes, muitos alunos imitaram Karl Bryullov, e Nikolai também admirava o trabalho desse grande mestre, amava especialmente sua famosa Pompéia, considerando-a um ideal. As primeiras pinturas, criadas sob a influência de um pintor amado, ficaram magníficas. Não era à toa que o jovem da Academia era chamado de o mais "brullovista" dos alunos, e isso não era de modo algum uma zombaria. Os dois artistas nunca se conheceram pessoalmente em suas vidas, mas Ge estudou o trabalho de Bryullov em detalhes e usou suas recomendações, ouvidas dos assistentes que posaram para ele. Nikolai Nikolaevich manteve esse amor até o fim de seus dias, embora logo tenha deixado de imitar ninguém.

A tela “O Julgamento do Rei Salomão” é escrita em um estilo absolutamente Bryullov, brilhante e colorido. Composição clássica, poses expressivas, gestos característicos de "falar" - o trabalho é feito de acordo com todos os cânones acadêmicos.

Salomão era filho do ilustre rei Davi e governou o reino de Judá no século 10 aC. Foi Salomão quem construiu o primeiro templo em Jerusalém. Mas este rei era especialmente famoso por sua sabedoria.

Certa vez, em sonho, Salomão ouviu a voz de Deus, que lhe disse: "Peça o que lhe dar". O rei pediu sabedoria para governar seu povo com justiça. E porque Salomão não pediu nenhum benefício pessoal, como longevidade ou riqueza, Deus atendeu ao seu pedido, tornando Salomão o mais sábio dos reis.

Um dia, duas mulheres com um bebê foram trazidas à corte de Salomão. Eles moravam na mesma casa e com uma diferença de três dias deram à luz filhos. Mas em um deles a criança morreu à noite. A primeira mulher alegou que sua vizinha trocou de filhos, levando para si o filho vivo. A segunda alegou que ela não fez nada do tipo, e à noite o filho da primeira mulher morreu. Como nessa situação foi descobrir qual das duas mulheres está dizendo a verdade e é a verdadeira mãe da criança? Era impossível estabelecer a verdade sem testemunhas, e a análise genética não existia naquela época. Então o rei Salomão mandou trazer uma espada e dividir a criança entre duas mulheres, cortando-a ao meio. Ao saber dessa decisão, a primeira mulher gritou que a criança não deveria ser morta, mas entregue à vizinha. O segundo ficou satisfeito. "Que não seja nem para mim nem para você", disse ela.

Então todos entenderam quem era a verdadeira mãe da criança. Por ordem do rei, o filho foi devolvido à mulher que pediu para ser deixado vivo. Essa história bíblica impressionou muitos com uma solução sutil e não padronizada para uma questão controversa. Daí a expressão "julgamento de Salomão" estar firmemente arraigada em nosso discurso.

Deixe-me relembrar a história:

16 Então, duas mulheres prostitutas foram ter com o rei e puseram-se diante dele.
17 E uma mulher disse: Ó meu senhor! Eu e esta mulher moramos na mesma casa; e eu dei à luz com ela nesta casa;
18 No terceiro dia depois de eu ter dado à luz, esta mulher também deu à luz; e estávamos juntos, e não havia nenhum estranho conosco em casa; só nós dois estávamos na casa;
19 E o filho da mulher morreu de noite, porque ela o dormia;
20 E ela se levantou de noite, e tomou meu filho de mim, enquanto eu, teu servo, estava dormindo, e o deitei em seu seio, e deitei seu filho morto em meu seio;
21 De manhã levantei-me para dar de comer a meu filho, e eis que ele estava morto; e quando olhei para ele pela manhã, não foi meu filho que dei à luz.
22 E a outra mulher disse: Não, meu filho está vivo, e seu filho está morto. E ela lhe disse: não, seu filho está morto, mas o meu está vivo. E eles falaram assim diante do rei.
23 E o rei disse: Este diz: Meu filho está vivo, mas teu filho está morto; e ela diz: não, seu filho está morto, e meu filho está vivo.
24 E o rei disse: Dá-me uma espada. E trouxeram a espada ao rei.
25 E o rei disse: Corte o menino vivo em dois, e dê metade a um e metade ao outro.
26 E a mulher, de quem era filho vivo, respondeu ao rei, pois todas as suas entranhas estavam agitadas de piedade por seu filho: Ó meu senhor! dê-lhe este filho vivo e não o mate. E o outro disse: que não seja nem para mim nem para você, corte.
27 E o rei respondeu e disse: Dá este menino vivo, e não o mate: ela é sua mãe.
28 E todo o Israel ouviu o julgamento, como o rei julgou; e começaram a temer o rei, pois viram que a sabedoria de Deus estava nele para executar o julgamento.

Todo o tempo eu sinto um certo constrangimento quando mostro as fotos das crianças neste enredo e relembro a história. E a questão, claro, não é que as mulheres sejam prostitutas, mas crueldade: como é possível dar uma ordem para matar seu filho na frente de uma mãe? (O fato de um bebê inocente ter direito à vida, como você já pensa em segundo lugar). Bem, a propósito, nada é dito sobre o fato de a mulher que substituiu a criança ter recebido algum tipo de punição, nada é dito.

O Julgamento de Salomão não é a mais popular das histórias do Antigo Testamento, mas talvez a pintura mais antiga sobre o tema do Antigo Testamento ilustre exatamente isso. Estamos falando deste afresco pompeiano:

Julgamento de Salomão, afresco "Casa do Médico", Pompéia, 1º c. DE ANÚNCIOS (até 79)
Sobre ela
As duas figuras no último fragmento são presumivelmente Sócrates e Aristóteles, com ciúmes da sabedoria de Salomão. Talvez os novos cronologistas vejam isso como evidência adicional de que Pompéia pereceu durante o Renascimento. Mas não estou completamente certo de que o julgamento de Salomão seja retratado aqui. Por alguma razão, o bebê tem quase a mesma altura dos adultos, todos os personagens são anões. Embora, é claro, pareça muito convincente.

Outras imagens deste enredo datam da era cristã.

Bíblia de São Paulo fuori la Mura, c. 880
Iconograficamente, está um pouco próximo do afresco de Pompeia. O bebê está deitado à semelhança de um altar, na mão de um guerreiro que está prestes a cortá-lo - um machado, não uma espada
Segundo a Bíblia, o julgamento ocorreu no início do reinado de Salomão, quando ele ainda era jovem. Em pinturas e esculturas, ele é mais frequentemente mostrado jovem, às vezes muito jovem, mas às vezes um homem de meia-idade e até um velho.

Placa de osso da palavra, Bizâncio, séculos X-XI
Tanto neste caso como no anterior, a influência do estilo antigo ainda é muito forte.

Mestre de Jean de Mandeville (escravo 1350-1370). O julgamento de Salomão está aqui - em imagens com fundo vermelho

Miniaturas da "Crônica Mundial" da Abadia de Fulda, ca. 1350-1375
Aqui o bebê já foi torturado para

"Bíblia de Venceslau", c. 1389-1400
Os bebês ficam em berços, e uma das prostitutas é muito assustadora. Como ela poderia se alimentar, muito menos o bebê de outra pessoa?

Mestre Boucicault, c. 1412-1415.
O bebê está novamente deitado na mesa de cortar, que não se parece mais com um altar.

Stefano d "Antonio Vanni, afresco do refeitório de Sant'Andrea, em Cerchina, ca. 1440-1450
O bebê é atormentado novamente

Pietro Lamberti ou Nanni di Bartolo, capital de uma coluna no Palácio Ducal, Veneza, década de 1420

O mesmo, de um ângulo diferente

Crônica de Nuremberg Hartmann Schedel, 1493

Lucas Cranach, o Velho, c. 1537
Lucas Cranach ainda é um artista gótico medieval. Mas outro Lucas - van Leyden - é muito mais renascentista

Lucas van Leyden, 1515 Esta é uma água-tinta de um desenho, mas de alta qualidade, por isso coloquei aqui

Jammaria Mosca (entre 1493 e 1507-1574)
Há também muito medieval aqui, apesar das alegações de ser clássico

Girolamo Pacchiarotto (1474-1540), implora. século 16

No entanto, não apenas as Sagradas Escrituras são a principal fonte de informação sobre a vida e o reinado de Salomão, o terceiro rei judeu, governante do reino unido de Israel no período de sua maior prosperidade, ou seja, o século X aC. Além disso, seu nome é mencionado nos escritos de alguns autores da antiguidade.

Salomão é o terceiro rei judeu, o governante do reino unido de Israel.

Além disso, Salomão é um personagem integrante das religiões cristã e islâmica, que deixou uma marca profunda na cultura de diferentes povos. Shlomo, Solomon, Suleiman - esse nome em seus vários sons é conhecido não apenas por todos os judeus, cristãos e muçulmanos, é familiar para quase todos, mesmo aqueles distantes da religião. Pois essa imagem sempre atraiu escritores e poetas, artistas e escultores que cantaram sua sabedoria e justiça em suas obras e trouxeram a história de vida dessa pessoa incrível até os dias de hoje.

Rei Davi. Autor: Gvechino.

Salomão era o filho mais novo do rei Davi, que antes de ascender ao trono era um simples guerreiro do rei Seul. Mas tendo se mostrado confiável, corajoso e engenhoso, ele se tornou o segundo rei judeu. E a mãe era a bela Bate-Seba, que à primeira vista conquistou o rei com sua beleza. Por causa dela, Davi cometeu um grande pecado, pelo qual pagou por toda a sua vida: tomou posse dela e depois enviou seu marido à morte certa para tomar Bate-Seba como esposa.

Bate-Seba. (1832). Galeria Tretyakov. Autor: Karl Bryullov.

O rei Davi morreu aos 70 anos, passando o trono para Salomão, embora fosse um de seus filhos mais novos. Mas essa era a vontade de Deus.

O rei Davi entrega o cetro a Salomão. Autor: Cornelis de Vos.

Salomão foi muitas vezes creditado com qualidades fantásticas: compreensão da linguagem dos animais, poder sobre os gênios. Cenas da vida e feitos de Salomão são encontradas em miniaturas de manuscritos bizantinos, em vitrais e esculturas de templos medievais, em pinturas, bem como em obras de escritores.

"Tudo passa"

Embora o grande Rei Salomão tivesse grande sabedoria e astúcia, sua vida não era calma. Há rumores de que o rei usava um anel mágico, que nas tempestades da vida o colocava em equilíbrio e agia como um elixir que cura feridas. Uma inscrição foi esculpida no anel: "Tudo passa ...", que tinha uma continuação no interior: "Isso também vai passar".

Anel de Salomão.

Especialmente muitas lendas foram preservadas sobre suas incríveis decisões espirituosas em vários casos judiciais. Ele sempre encontrava uma saída inteligente para uma situação difícil ou delicada. O Antigo Testamento descreve um evento que formou a base da parábola de um juiz sábio e de uma mãe que estava disposta a entregar seu próprio filho apenas para salvar sua vida.

Julgamento do Rei Salomão. (1854). Autor: Nikolai Ge

Certa vez, duas mulheres pediram conselhos ao rei Salomão, pedindo-lhes que resolvessem sua disputa. Uma delas disse que moram na mesma casa, e que tiveram um bebê cada, que as duas tiveram recentemente. E ontem à noite, um vizinho em um sonho acidentalmente esmagou seu filho e transferiu o morto para ela, e ela levou seu filho vivo para ela e agora o passa como seu. E que agora esta mulher refuta esta acusação e afirma que a criança viva lhe pertence. E enquanto uma contava essa história, a outra tentava provar em uma disputa que a criança era realmente dela.

Julgamento de Salomão. (1710). Autor: Louis Boulogne Jr.

Depois de ouvir os dois, o rei Salomão ordenou que a espada fosse trazida, que foi imediatamente executada. Sem um momento de hesitação, o rei Salomão disse:

"Que ambos fiquem satisfeitos. Corte a criança viva ao meio e dê a cada metade do bebê."

Uma das mulheres, ouvindo suas palavras, mudou o rosto e implorou:

"Dê a criança ao meu vizinho, ela é a mãe dele, só não o mate!"

O outro, ao contrário, concordou com a decisão do rei:

"Corte, não deixe nem ela nem eu pegar",

Ela disse decisivamente.

Julgamento de Slomon. (1854) Museu do Estado de Novgorod.

"Não mate a criança, mas dê à primeira mulher: ela é sua verdadeira mãe."

Claro que o sábio rei nem pensou em destruir o bebê, mas de forma tão astuta descobriu qual dos dois estava mentindo.

Salomão sempre investiu justiça em quaisquer disputas em suas decisões. Na verdade, de Salomão foi que a figura principal de qualquer tribunal é o juiz, e é ele quem deve determinar o grau de culpa e punição para o triunfo da verdade.

Rei Salomão na velhice. Autor: Gustavo Dore

Para todos os benfeitores do rei Salomão, ele também foi o autor de uma fonte de habilidade poética - o livro "Cântico dos Cânticos" e uma coleção de reflexões filosóficas - "O Livro de Eclesiastes". Em uma interpretação moderna, as regras de Salomão, verificadas pela sabedoria, são assim:

Passando pelos pobres - compartilhe.
Passando pelos jovens - não fique com raiva.
Passando pelos antigos - curve-se.
Passando por cemitérios - sente-se.
Passando memória - lembre-se.
Quando você passar por sua mãe, levante-se.
Passando por parentes - lembre-se.
Passando pelo conhecimento - pegue-o.
Passando por preguiça - estremecimento.
Passando pelo ocioso - criar.
Passando pelos caídos - lembre-se.
Passando pelos sábios - espere.
Passando estúpido - não ouça.
Passando pela felicidade - alegre-se.
Passando pelo generoso - dê uma mordida.
Passando por honra - mantenha.
Passando por dívida - não se esconda.
Passando pela palavra - espera.
Passando por sentimentos - não seja tímido.
Passando por mulheres - não bajule.
Passando pela glória - não se divirta.
Passando pela verdade - não minta.
Passando por pecadores - esperança.
Passando por paixão - vá embora.
Passando por uma briga - não brigue.
Passando por bajulação - fique em silêncio.
Passando pela consciência - tenha medo.
Passando por embriaguez - não beba.
Passando pela raiva - humilhe-se.
Passando pela dor - chorar.
Passando pela dor - tenha coragem.
Passando por mentiras - não fique em silêncio.
Passando por um ladrão - não se esgueire.
Passando por insolente - digamos.
Passando pelos órfãos - gaste dinheiro.
Passando pelas autoridades - não acredito.
Passando pela morte - não tenha medo.
Passando pela vida - ao vivo.
Passando por Deus - abra.

Idolatria de Salomão. (1668). Autor: Giovanni Pissarro

No entanto, como se costuma dizer, "há um buraco para uma velha"... De acordo com as escrituras da Bíblia, Salomão era muito amoroso e tinha setecentas esposas e trezentas concubinas. E em seus anos de declínio, aconteceu que Salomão, por causa de uma de suas amadas esposas, construiu um altar pagão e vários templos em Jerusalém, violando assim o voto dado a Deus - servi-lo fielmente.

O rei Salomão traz sacrifícios aos ídolos (século XVII). Autor: Sebastian Bourdon.

Foi este voto que foi a chave para a sabedoria, riqueza e glória de Salomão. A ira do Todo-Poderoso afetou o bem-estar do reino unido e, logo após a morte do rei de 52 anos, começou uma crise econômica e política, após a qual o país se dividiu em duas partes.

1854. Óleo sobre tela. 147x185.
Museu de Arte Russa, Kiev, Ucrânia.

Durante os estudos de Nikolai Ge na Academia de Artes, muitos alunos imitaram Karl Bryullov, e Nikolai também admirava o trabalho desse grande mestre, amava especialmente sua famosa Pompéia, considerando-a um ideal. As primeiras pinturas, criadas sob a influência de um pintor amado, ficaram magníficas. Não era à toa que o jovem da Academia era chamado de o mais "brullovista" dos alunos, e isso não era de modo algum uma zombaria. Os dois artistas nunca se conheceram pessoalmente em suas vidas, mas Ge estudou o trabalho de Bryullov em detalhes e usou suas recomendações, ouvidas dos assistentes que posaram para ele. Nikolai Nikolaevich manteve esse amor até o fim de seus dias, embora logo tenha deixado de imitar ninguém.

A tela “O Julgamento do Rei Salomão” é escrita em um estilo absolutamente Bryullov, brilhante e colorido. Composição clássica, poses expressivas, gestos característicos de "falar" - o trabalho é feito de acordo com todos os cânones acadêmicos.

A imagem é baseada em uma parábola bíblica:

“Então duas mulheres prostitutas vieram ao rei e se apresentaram diante dele.
E uma mulher disse: Oh, meu senhor! Eu e esta mulher moramos na mesma casa; e eu dei à luz com ela nesta casa; no terceiro dia depois de eu ter dado à luz, esta mulher também deu à luz; e estávamos juntos, e não havia nenhum estranho conosco em casa; só nós dois estávamos na casa; e o filho da mulher morreu de noite, porque ela o dormia; e ela se levantou de noite, e tomou meu filho de mim, enquanto eu, teu servo, estava dormindo, e o deitei em seu seio, e deitei seu filho morto em meu seio; Levantei-me de manhã para alimentar meu filho, e eis que ele estava morto; e quando olhei para ele pela manhã, não foi meu filho que dei à luz.
E a outra mulher disse: Não, meu filho está vivo e seu filho está morto. E ela lhe disse: não, seu filho está morto, mas o meu está vivo. E eles falaram assim diante do rei.
E o rei disse: Este diz: Meu filho está vivo, e seu filho está morto; e ela diz: não, seu filho está morto, e meu filho está vivo.
E o rei disse: Dê-me uma espada. E trouxeram a espada ao rei.
E o rei disse: Corte o menino vivo em dois, e dê metade a um e metade ao outro.
E aquela mulher, cujo filho estava vivo, respondeu ao rei, pois toda a sua interioridade estava agitada de piedade por seu filho: Ó meu senhor! dê-lhe este filho vivo e não o mate. E o outro disse: que não seja nem para mim nem para você, corte.
E o rei respondeu e disse: Dê esta criança viva, e não o mate: ela é sua mãe.
E todo o Israel ouviu o julgamento, como o rei julgou; e começaram a temer o rei, porque viram que havia nele a sabedoria de Deus para julgar” (1 Reis 3:16-28).