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A vida de Ostrovsky

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Pinturas de B. M. Kustodiev e peças de A.N. Ostrovsky. Retrato de A. N. Ostrovsky. B.M. Kustodiev. Auto-retrato. Comerciante. 1918 Os comerciantes desempenhavam um papel não pequeno na vida da sociedade. Maslenitsa. Os comerciantes observavam tradições e valores morais. Durante os anos de estudo, gostava de teatro, lia muito, sentia uma inclinação para a autoria. Anos de serviço começaram no "tribunal de consciência", depois no tribunal comercial. Assim, no início de sua atividade literária, Ostrovsky tinha impressões de vida suficientes. IA Lyubeznov - Bolshov na peça "Nosso povo - vamos resolver" A.N. Ostrovsky. Teatro pequeno. 1847 - o início da atividade literária de Ostrovsky. - Ostrovsky.ppt

Peças de Ostrovsky

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Metaplot no Teatro Ostrovsky. Um trecho da peça "Nosso povo - vamos resolver!" Lipochka - Elizaveta Antipova. Resta, no entanto, não tão pouco: cerca de quarenta peças. Em todas as peças há uma colisão amorosa e em quase todas elas em primeiro plano. Vamos tentar mostrar em forma de diagrama a repetição de imagens individuais e movimentos de enredo. - Casamento - rico - pobre - outros heróis. Designações convencionais. O enredo das peças. Quarta Motivo - Desigualdade/igualdade. - Rico pobre. "Pessoas próprias - vamos contar!". Ambiente mercantil Motivo - coerção, caça ao dote Desigualdade material. Noivo Kurchaev. Noiva Masha. - Ostrovsky 1.ppt

Dote Ostrovsky

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Ostrovsky Alexander Nikolaevich (1823-1886). Nascido em 31 de março de 1823 na família de um funcionário. Os anos da infância foram passados ​​em Zamoskvorechye, o bairro comercial e pequeno-burguês de Moscou. Ele recebeu uma boa educação em casa, estudando línguas estrangeiras desde a infância. Em 1859 Uma nova peça de Ostrovsky "Thunderstorm" é publicada. A. Ostrovsky morreu em 14 de junho de 1886 na propriedade Shchelykovo. O conteúdo ideológico e temático da peça "Dowry" (1878). Uma peça notável do período tardio da obra de A. N. Ostrovsky é o drama "Dowry". Conflitos. Amor Social. O problema da peça. Problemas sociais: A posição das mulheres na sociedade russa Ricos e pobres. - A.N.Ostrovsky.ppt

lição de Ostrovsky

Slides: 25 Palavras: 701 Sons: 1 Efeitos: 2

O bom gênio do teatro russo. A. Ostrovsky é o criador do teatro russo. Anotação. Caros amigos! Amantes da criatividade de Ostrovsky! Nosso projeto é dedicado ao trabalho do notável dramaturgo russo A.N. Ostrovsky. O dramaturgo não deixou memórias, escreveu cartas com relutância e quase não manteve diários. Tema do projeto: A.N. Ostrovsky é o criador do teatro russo. Título criativo: O bom gênio do teatro russo. Pergunta Essencial: O Drama Pode Corrigir o Mal? Pergunta problemática: A.N. Ostrovsky? Tipologia do projeto: informacional. Personagens: amantes do teatro, alunos do 10º ano. - Lição Ostrovsky.ppt

Escritor Ostrovsky

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N. Ostrovsky. A vida e a obra do dramaturgo. "A pobreza não é um vício" - "um jogo da vida". Equipamento: retratos de A. N. Ostrovsky; reproduções de pinturas de B. M. Kustodiev, tela, projetor. Palavra do professor. Definir o objetivo da aula. A. N. Ostrovsky... O grande dramaturgo. Autor de cerca de 50 peças originais. Fundador do Teatro Nacional Russo. Como pessoa, como pessoa, Ostrovsky é quase imperceptível. Ele não lutou no quarto bastião, como Tolstoi. Viveu a vida como uma pessoa caseira. Não deixou lembranças, escrevia cartas com relutância, quase não mantinha diários. Shchelykovo. Casa. escritório de Ostrovsky. 2. Teatro Ostrovsky. - Escritor Ostrovsky.pps

dramaturgo Ostrovsky

Slides: 12 Palavras: 713 Sons: 0 Efeitos: 290

Apresentação em tema: "Biografia de Alexander Nikolayevich Ostrovsky". A. N. Ostrovsky: Nasceu em 1823, morreu em 1886. A juventude de A. N. Ostrovsky. Em 1840, Alexander Ostrovsky entrou na faculdade de direito da Universidade de Moscou. A arte atraiu Ostrovsky irresistivelmente. Tendo esfriado para estudar na universidade, Ostrovsky deixou o ensino. Aqui o futuro dramaturgo já tinha visto o suficiente de comédias e tragédias humanas. A vida criativa de Ostrovsky. Assim, o aparecimento da comédia "Povo próprio - vamos resolver!" Foi preparado. O trabalho do dramaturgo iniciante atraiu a atenção das autoridades. - Ostrovsky dramaturgo.ppt

Alexandre Nikolaevich Ostrovsky

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Ostrovsky Alexander Nikolaevich (1823 - 1886) "A Donzela da Neve" (1873). Ostrovsky Alexander Nikolaevich. V.G. PEROV "Retrato de A. N. Ostrovsky." 1871. Galeria Tretyakov. "Donzela de neve". Vasnetsov V. M. Donzela de neve. Vocabulário. Espetáculo mágico e fabuloso. Vasnetsov Victor Mikhailovich Vasnetsov Viktor Mikhailovich (1848-1926), pintor russo. Salomão Nikolai. Sofrimento. Korovin Konstantin. idílio do norte. De nomes e apelidos significativos. Bakula de "bakuly" - "palavras vazias, discursos, rumores" (Dal). Mizgir - aranha, tarântula. Radushka - de "bem-vindo" - doce, gentil. Malusha é um bebê, pequeno, ou a filha mais nova da família (Dal). - Alexander Ostrovsky.ppt

Literatura Ostrovsky

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"Colombo de Zamoskvorechye". “... A poderosa natureza está cheia de maravilhas! A. N. Ostrovsky "A Donzela da Neve". “Minha tarefa é servir à arte dramática russa. A. N. Ostrovsky tinha motivos para tal afirmação. Ao mesmo tempo, ele tentou escrever poemas e histórias. Fachada norte da casa-museu. Fachada sul da casa-museu. Sala de jantar. Sala de estar. O escritório de A. N. Ostrovsky. O quarto da esposa do dramaturgo. A terra Kostroma foi o berço do talento de Ostrovsky. Inverno em Shchelykovo. Vale Yarilina. Aqui nasceram as ideias de muitos trabalhos, as tramas se formaram, as imagens apareceram. Vale do Rio Kuekshi. Em 1956, Ostrovsky viajou ao longo do Volga: da nascente do rio até Nizhny Novgorod. - Literatura Ostrovsky.ppt

A biografia de Ostrovsky

Slides: 45 Palavras: 498 Sons: 0 Efeitos: 57

A.N. Ostrovsky - o criador do teatro nacional russo. Etapas da biografia e da criatividade. A.N. Ostrovsky - "Colombo de Zamoskvorechye". 1823-1886 Primeiras jogadas 5. Uma briga com o pai. Características da criatividade. Zamoskvorechye (início do século XIX). A casa em Golikovsky Lane, onde nasceu A.N. Ostrovsky. A casa na rua Zhitnaya, onde A.N. Ostrovsky. Nikolai Fedorovich Ostrovsky (1796-1853). Rua Moskvoretskaya. Universidade de Moscou na primeira metade do século XIX. O edifício do Teatro Maly em Moscou. Teatro Alexandrinsky em Petersburgo. O início da criatividade é a peça “O Retrato da Felicidade Familiar”. - Biografia de Ostrovsky.ppt

Biografia de A. N. Ostrovsky

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Alexander Nikolayevich Ostrovsky (1823-1886) - dramaturgo russo. Fatos da biografia. Nascido em Zamoskvorechye - um distrito comercial de Moscou Pai - filho de um padre, que recebeu a nobreza do serviço público Mãe - do clero pobre, distinguiu-se por altas qualidades espirituais. 1840 - formou-se no 1º Ginásio de Moscou 1840-1843. - estudando na Faculdade de Direito da Universidade de Moscou 1843: deixou a universidade e entrou como um pequeno funcionário em um tribunal de consciência. inicia atividade literária profissional, colabora na revista do historiador M.P. Pogodin "Moskvityanin". - Biografia de A.N. Ostrovsky.ppt

Biografia de Alexander Ostrovsky

Slides: 24 Palavras: 969 Sons: 0 Efeitos: 7

Aula de literatura no 10º ano. Alexander Nikolaevich Ostrovsky. Zamoskvorechye. Infância. Educação. O dia mais memorável da minha vida. O nascimento do teatro de repertório. expedição literária. Publicado na revista Sovremennik. Cria um círculo artístico de Moscou. Teatro Ostrovsky. Colombo Zamoskvorechye. Periodização da criatividade. período de pesquisa. Características da poética de Ostrovsky. período moscovita. Cena da peça "Lugar Lucrativo". Trovoada. período pós-reforma. Shchelykovo. Donzela de neve. Peças relacionadas com as principais tendências da época. Gênero de drama psicológico. - Biografia de Alexander Ostrovsky.ppt

Vida e obra de Ostrovsky

Slides: 14 Palavras: 119 Sons: 0 Efeitos: 11

Alexander Nikolayevich Ostrovsky 1823 - 1886. Vida. Criação. Destino. Y. Aikhenwald. Principais questões: Quais são os novos fatos da biografia de A.N. Você reconheceu Ostrovsky? As obras de A.N. Ostrovsky chamou de "jogos da vida"? São os temas de A.N. Ostrovski hoje? O teatro abre a cortina e olhamos para os bastidores. Ação um. Visita por correspondência aos lugares de vida do dramaturgo. Intervalo. Com quais lugares a vida de Alexander Nikolayevich Ostrovsky está conectada? Ação dois. A vida e a obra do dramaturgo. Em que distrito de Moscou nasceu e cresceu A. N. Ostrovsky? - Vida de A.N. Ostrovsky.ppt

Criatividade Ostrovsky

Slides: 14 Palavras: 547 Sons: 0 Efeitos: 3

A.N. Ostrovsky - o criador do teatro nacional russo. Etapas de biografia e criatividade 1823 - 1886. De uma carta de I.A. Goncharov a A.N. Ostrovsky. Minha tarefa é servir a arte dramática russa. Outras artes têm escolas, academias, alto patrocínio, patronos... A arte dramática russa só tem a mim. Eu sou tudo: a academia, o filantropo e a defesa. A.N. Ostrovsky "Nota autobiográfica", 1884 Plano de aula. A.N. Ostrovsky - "Columbus Zamoskvorechye". Informações biográficas e criativas. A.N. Ostrovsky - o criador do teatro nacional russo. Teatro pequeno. - Ostrovsky criatividade.ppt

Criatividade Ostrovsky

Slides: 22 Palavras: 1911 Sons: 0 Efeitos: 76

Alexander Nikolaevich OSTROVSKY. Criatividade OSTROVSKY. Criatividade Ostrovsky lançou as bases para o repertório nacional do teatro russo. Zamoskvorechye. De uma litografia do início do século XIX. Nikolai Fedorovich Ostrovsky - o pai do dramaturgo. A casa de M. Ordynka, agora Rua Ostrovsky, onde nasceu o futuro dramaturgo. A casa de Ostrovsky. Casa-Museu de A. N. Ostrovsky em Zamoskvorechye (Malaya Ordynka, 9). Museu da Casa em Zamoskvorechye. A infância e a juventude do escritor passaram em Zamoskvorechye. Ostrovsky foi deixado a si mesmo, quando criança tornou-se viciado em leitura. O primeiro ginásio de Moscou, onde A. N. Ostrovsky estudou. - Criatividade Ostrovsky.ppt

Vida e obra de Ostrovsky

Slides: 32 Palavras: 265 Sons: 0 Efeitos: 59

Alexander Nikolayevich Ostrovsky (1823 - 1886) - dramaturgo, figura de teatro. I. Ensaio sobre a vida de A.N. Ostrovsky: 1. Infância e juventude 2. Primeira paixão pelo teatro 3. Educação e serviço 4. Primeiro amor. Primeiras jogadas 5. Uma briga com o pai. Casamento. 6. O início do caminho criativo 7. Viagem pela Rússia 8. O segundo casamento de Ostrovsky 9. A morte do grande dramaturgo II. Características da criatividade. Zamoskvorechye (início do século XIX). A casa em Golikovsky Lane, onde nasceu A.N. Ostrovsky. A casa na rua Zhitnaya, onde A.N. Ostrovsky. O início da criatividade é a peça “The Picture of Family Happiness” Ostrovsky lembrou: “O dia mais memorável da minha vida: 14 de fevereiro de 1847. - Vida e obra de Ostrovsky.ppt

Teatro Ostrovsky

Slides: 11 Palavras: 154 Sons: 0 Efeitos: 0

TEMA: A. N. Ostrovsky é o criador do teatro russo. Etapas da biografia e da criatividade. Objetivos: revelar o papel de A.N. Ostrovsky no desenvolvimento do drama e do teatro russos; familiarizar os alunos com a vida e obra do dramaturgo; para formar a capacidade de determinar independentemente as tarefas de suas atividades, usar e selecionar material. Equipamento: apresentação, retrato de A.N. Ostrovsky, vídeo "Zamoskvorechye". Epígrafe. “Minha tarefa é servir à arte dramática russa…” A.N. Ostrovsky. Plano. 1. "Colombo Zamoskvorechye." Nota biográfica. 2.A.N. Ostrovsky - o criador do teatro nacional russo. 3. Retrato de A.N. Ostrovsky. 4.Infância e juventude. 5. As primeiras peças de A.N. Ostrovsky. 6. Os últimos anos de A.N. Ostrovsky. - Teatro Ostrovsky.ppt

Ostrovsky Kostroma

Slides: 28 Palavras: 1210 Sons: 2 Efeitos: 27

"Região de Kostroma de A.N. Ostrovsky" Autor: Tamara Kabanova Grau 10. Raízes Kostroma de A.N. Ostrovsky. Fyodor Ivanovich não era apenas um padre diligente, mas também uma pessoa amplamente educada. Old Ravine Street de Kostroma na peça "Tempestade". Kostroma na peça "Tempestade". 1º (inspecionando as paredes). Claro, isso foi pintado. Agora, você vê, tudo é deixado no vazio, desmoronado, coberto de mato. No papel de Katerina, contemporânea de A.N. Ostrovsky, atriz Pelageya Strepetova, 1873. Arbor de Ostrovsky. Kostroma na peça "Dote". O local da primeira ação é “a avenida da cidade na margem alta do Volga. - Ostrovsky Kostroma.pps

Dinheiro Ostrovsky

Slides: 19 Palavras: 976 Sons: 0 Efeitos: 0

O poder do dinheiro nas peças de Ostrovsky. Ostrovsky Alexander Nikolaevich (1823-1886). Um pouco da história do assunto. E os clássicos prestaram muita atenção ao tema da riqueza, a estrutura monetária da vida. O poder do dinheiro. "Dote" (1878). “Não havia um centavo, mas de repente um altyn” (1872). "Dinheiro Louco" (1870). "A pobreza não é um vício" (1854). "Pessoas próprias - vamos resolver!" (1850). "Lobos e Ovelhas" (1875). "Tempestade" (1859). "Lugar lucrativo" (1856). nomes de dinheiro. "A Noiva Pobre" (1851). "Dote" (1876). "Noivas ricas" (1876). “Não havia um centavo, mas de repente um altyn” (1872). O dinheiro é deus. Mate o "Dote". - Dinheiro Ostrovsky.ppt

obras de Ostrovsky

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Criatividade de Alexander Nikolayevich Ostrovsky (1823-1886). Ostrovsky nasceu no antigo distrito comercial e burocrático - Zamoskvorechye. Mas em meados do século XIX. Cena da peça de A.N. Ostrovsky A pobreza não é um vício. Você sabe o que é educação? O comerciante é temporariamente libertado da prisão do devedor para conseguir dinheiro. O velho tem que retornar ao "poço" sob os lamentos da velha mulher-esposa. Cena da peça. O provérbio do título aqui não soava como uma conclusão moralizante, mas com ironia cáustica. A peça foi um enorme sucesso entre os leitores depois de ser publicada na revista Moskvityanin. - obras de Ostrovsky.ppt

Torneio Ostrovsky

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torneio literário. Objetivos das atividades extracurriculares. Informações para o professor. Que profissão Ostrovsky escolheu a princípio. Em que tribunais o jovem Ostrovsky serviu. Como os contemporâneos de Ostrovsky o chamavam para a descoberta de uma nova "terra". Um ensaio em prosa no espírito da escola natural. Como Ostrovsky intitulou sua primeira comédia. Elogio escrito em um pedaço de papel com um lápis. Qual das comédias de Shakespeare foi traduzida pelo jovem Ostrovsky. Em que a revista de Moscou Ostrovsky colaborou. Ostrovsky usa provérbios russos nos títulos de suas peças. Um dos títulos de suas peças. O que aconteceu em 31 de março de 1823. -

Criatividade Ostrovsky Criatividade Ostrovsky lançou as bases para o repertório nacional do teatro russo. Nas comédias e dramas sociopsicológicos, Ostrovsky trouxe uma galeria de tipos de comerciantes, funcionários, funcionários e proprietários de terras autocráticos e cruéis, tomados pela paixão de “ganhar dinheiro”, a numerosos servos, parasitas, andarilhos devotos (“Vamos resolver nosso povo!”, 1849; “Pobreza não é vício”, 1853; “Lugar Rentável”, 1856; “Tempestade”, 1859; “Coração Quente”, 1868; “Dinheiro Louco”, 1869; “Ovelhas e Lobos”, 1875), mostrou a tragédia das mulheres talentosas e sensíveis ("Dowry", 1878), o destino das pessoas do ambiente de atuação ("Forest", 1870; "Talents and Admirers", 1881; "Guilty Without Guilt", 1883) , aventuras vaudeville de um modesto funcionário (trilogia sobre Balzaminov). Uma peça em verso, um "conto de primavera" poético "A Donzela da Neve" (1873; ópera de mesmo nome de N. A. Rimsky-Korsakov), crônicas históricas. A cor da vida russa é capturada na obra de Ostrovsky na variedade de tipos e destinos, tons cotidianos e psicológicos, nas condições sociais em mudança, na adesão ao modo de vida nacional, nos contrastes e na originalidade do caráter nacional; refletia o ideal moral do povo.

Zamoskvorechye. De uma litografia do início do século XIX. Alexander Nikolayevich Ostrovsky nasceu em 12 de abril (31 de março, estilo antigo), 1823 em Moscou, em Zamoskvorechye. Seu pai serviu no Tribunal Comercial de Moscou, destacando-se entre os funcionários com sua inteligência e erudição. Nikolai Fedorovich Ostrovsky é o pai do dramaturgo. A casa de M. Ordynka, hoje Rua Ostrovsky, onde nasceu o futuro dramaturgo.

Casa-Museu em Zamoskvorechye O escritor passou sua infância e juventude em Zamoskvorechye. O pai casou-se pela segunda vez com a filha de um barão sueco russificado, que não estava muito ocupado criando os filhos do primeiro casamento do marido. Ostrovsky foi deixado a si mesmo, quando criança tornou-se viciado em leitura. Em 1840, depois de se formar no ginásio, ele se matriculou na faculdade de direito da Universidade de Moscou, mas em 1843 deixou-a, não querendo refazer o exame. Então ele entrou no escritório do Tribunal Constituinte de Moscou, mais tarde serviu no Tribunal Comercial (). Essa experiência desempenhou um papel significativo na obra de Ostrovsky.

O primeiro ginásio de Moscou, onde A. N. Ostrovsky estudou. Desde 1835, A. N. Ostrovsky estudou no Primeiro Ginásio de Moscou. Em 1840 ele entrou na Universidade de Moscou, a Faculdade de Direito. Mesmo no ginásio, ele gostava de literatura, e os primeiros experimentos de sua obra literária remontam à época do ginásio.

A. N. Ostrovsky, que observou a vida dos comerciantes desde a infância, estudou perfeitamente suas relações de vida, família e propriedade durante quase oito anos de serviço na Consciência de Moscou e depois no Tribunal Comercial, onde entrou por insistência de seu pai em 1843, sem se formar na universidade. De uma pintura de V. Pukirev. Chegada da governanta à casa do comerciante. De uma pintura de V. Perov

Ingressou no campo literário na segunda metade da década de 1990. como um seguidor da tradição Gogol, focado nos princípios criativos da escola natural. Nessa época, Ostrovsky criou o ensaio em prosa “Notas de um residente de fora de Moscou”, as primeiras comédias (a peça “Foto de família” foi lida pelo autor em 14 de fevereiro de 1847 no círculo do professor S.P. Shevyrev e aprovada por ele ). O dramaturgo ficou amplamente conhecido pela comédia satírica The Bankrupt (Let's Settle Our People, 1849). A trama (a falsa falência do comerciante Bolshov, o engano e a insensibilidade de seus familiares, a filha de Lipochka e o balconista, e depois o genro Podkhalyuzin, que não redimiu o velho pai do buraco da dívida, posterior de Bolshov), basearam-se nas observações de Ostrovsky sobre a análise de litígios familiares, obtidas durante o serviço no tribunal de consciência. O domínio reforçado de Ostrovsky, uma nova palavra que soou no palco russo, afetou, em particular, uma combinação de intriga espetacularmente desenvolvida e inserções descritivas cotidianas vívidas (fala de um casamenteiro, brigas entre mãe e filha), que retardam o ação, mas também fazer você sentir as especificidades da vida e costumes do ambiente mercantil. Um papel especial aqui foi desempenhado pela coloração psicológica única, ao mesmo tempo de classe e individual da fala dos personagens.

A comédia "Vamos Resolver Nosso Povo" tornou-se amplamente conhecida no país e glorificou o nome do jovem dramaturgo. Apareceu no palco do teatro apenas dez anos após sua publicação, em 1861. Um grupo de intérpretes da peça "Vamos Resolver Nosso Povo". Desempenho em casa O papel de Podkhalyuzin foi desempenhado pelo próprio Ostrovsky e o desempenhou com extrema clareza. Ele descreveu habilmente o caráter desse canalha, deu sentido a cada palavra sua, a cada movimento e expôs toda a essência interior do canalha. Diário teatral de 1861 Conto três tragédias na Rússia: Undergrowth, Woe from Wit, Inspector. Sobre a falência (contaremos nosso povo) coloco o número quatro. V. F. Odoevsky. 7 de abril de 1850 ". Ato 4, aparição 4. S. S. Bolshoye, A. K. Voltova, L. E. Podkhalyuzin. Performance de um desenho de P. Boklevsky em 21 de janeiro de 1861 em Moscou.

O público espera que a arte revele seu julgamento sobre a vida de uma forma viva e graciosa, espera que os vícios e deficiências contemporâneos percebidos no século sejam combinados em imagens completas... e a arte dá ao público essas imagens. "Vamos contar o nosso povo." S.S. Bolshoi K.N. Rybakov; L. E. Podkhalyuzin M. P. Sadovsky. Maly Theatre Matchmaker Ustinya Naumovna. "Vamos contar o nosso povo." De um desenho de Ya. Boklevsky

"Tempestade" Posteriormente, duas tendências na cobertura do modo de vida tradicional - crítica, acusatória e poética - se manifestaram plenamente e se fundiram na tragédia de Ostrovsky "Tempestade" (1859). A obra, escrita dentro do quadro de gênero do drama social, é dotada de profundidade trágica e significado histórico do conflito ao mesmo tempo. O confronto de duas personagens femininas Katerina Kabanova e sua sogra Marfa Ignatievna (Kabanikha) em sua escala supera em muito o conflito entre gerações, tradicional para o teatro Ostrovsky. O caráter do personagem principal (chamado por N. A. Dobrolyubov “um raio de luz em um reino sombrio”) consiste em vários dominantes: a capacidade de amar, o desejo de liberdade, uma consciência sensível e vulnerável. Mostrando a naturalidade, a liberdade interior de Katerina, o dramaturgo ao mesmo tempo enfatiza que ela é, no entanto, a carne da carne do modo de vida patriarcal.

Considerando a preparação especial da educação e educação do ator como uma “questão de importância nacional”, A. N. Ostrovsky em 1865, juntamente com o compositor N. G. Rubinshtein, organizou um Círculo Artístico. O círculo deu ao teatro russo M. P. Sadovsky, O. O. Sadovskaya, V. A. Maksheev. Aqui "pela primeira vez o público de Moscou se familiarizou com o grande talento de P. A. Strepetova". A. N. Ostrovsky no círculo de artistas

Em 1867, após a morte de seu pai, A. N. Ostrovsky e seu irmão Mikhail compraram a propriedade Shchelykovo de sua madrasta. Nesta propriedade, Ostrovsky adorava trabalhar e relaxar. Casa em Shchelykovo, agora o Museu A. N. Ostrovsky. M. V. Ostrovskaya atriz do Teatro Maly, esposa de A. N. Ostrovsky.

A propriedade Schelykovo Desde 1867, Alexander Nikolaevich passou todos os verões na propriedade Schelykovo. Aqui ele escreveu dezenove peças. A casa principal, construída no século XVIII, nunca foi reconstruída. Abrigava o museu memorial de A. N. Ostrovsky. Shchelykovo. Museu Memorial de A. N. Ostrovsky.

Em 1873, o "conto de primavera" de A. N. Ostrovsky "A Donzela da Neve" foi publicado. A Donzela da Neve V. F. Komissarzhevskaya Compositor N. A. Rimsky-Korsakov

Nos últimos anos, o estado de saúde de A. N. Ostrovsky preocupou seus amigos e parentes, mas o dramaturgo continuou trabalhando até o último dia de sua vida. Em 2 de junho de 1886, ele morreu em Shchelykovo. O escritório de A. N. Ostrovsky em Shchelykovo, onde morreu

Os novos heróis de OSTROVSKII O longo período subsequente da obra do dramaturgo () revela a proximidade das buscas de Ostrovsky com os caminhos de desenvolvimento do romance russo contemporâneo, dos "Senhores dos Golovlevs", de M.E. Saltykov-Shchedrin, aos romances psicológicos de Tolstoi e Dostoiévski. Nas comédias dos anos “pós-reforma”, o tema do “dinheiro louco”, da ganância, do carreirismo descarado dos representantes da nobreza empobrecida, combinado com a riqueza das características psicológicas dos personagens, com a arte cada vez maior de a construção do enredo do dramaturgo soa poderosamente. Assim, o "anti-herói" da peça "Enough Stupidity for Every Wise Man" (1868) Egor Glumov lembra um pouco o Molchalin de Griboyedov. Mas este é Molchalin de uma nova era: a mente inventiva e o cinismo de Glumov por enquanto contribuem para sua carreira vertiginosa que começou. Essas mesmas qualidades, sugere o dramaturgo, no final da comédia não deixarão Glumov cair no abismo mesmo depois de sua exposição. O tema da redistribuição dos bens da vida, o surgimento de um novo tipo de empresário social e psicológico ("Dinheiro Louco", 1869, Vasilkov) e até um empresário predatório de nobres ("Lobos e Ovelhas", 1875, Berkutov) existia na obra de Ostrovsky até o final de sua trajetória de escrita. Em 1869 Ostrovsky entrou em um novo casamento após a morte de Agafya Ivanovna de tuberculose. De seu segundo casamento, o escritor teve cinco filhos. Complexa de gênero e composição, repleta de alusões literárias, citações ocultas e diretas da literatura clássica russa e estrangeira (Gogol, Cervantes, Shakespeare, Molière, Schiller), a comédia A Floresta (1870) resume a primeira década pós-reforma. A peça aborda os temas desenvolvidos pela prosa psicológica russa, a ruína gradual dos “ninhos nobres”, o declínio espiritual de seus donos, a estratificação do segundo estado e aquelas colisões morais nas quais as pessoas se envolvem em novas condições históricas e sociais . Nesse caos social, doméstico e moral, o portador da humanidade e da nobreza é um homem de arte, um nobre desclassificado e ator provincial Neschastlivtsev. 21 O dramaturgo permaneceu na história da literatura russa não apenas como um "Colombo de Zamoskvorechye", como a crítica literária o chamava, mas como o criador do teatro democrático russo, que aplicou as conquistas da prosa psicológica russa do século XIX ao teatro prática. Ostrovsky é um exemplo raro de longevidade no palco, suas peças não saem do palco - isso é um sinal de um escritor verdadeiramente popular. No final de sua vida, Ostrovsky finalmente alcançou a prosperidade material (recebeu uma pensão vitalícia de 3 mil rublos). rublos), e também em 1884 ele assumiu o cargo de chefe do repertório dos teatros de Moscou (o dramaturgo sonhava em servir ao teatro por toda a vida). Mas sua saúde estava abalada, suas forças estavam exaustas. Ele morreu em sua propriedade de uma doença hereditária de angina pectoris.

O longo período subsequente da obra do dramaturgo (1861-1886) revela a proximidade das buscas de Ostrovsky com os caminhos de desenvolvimento do romance russo contemporâneo – de Os Golovlevs de M. E. Saltykov-Shchedrin aos romances psicológicos de Tolstoi e Dostoiévski. Nas comédias dos anos “pós-reforma”, o tema do “dinheiro louco”, da ganância, do carreirismo descarado dos representantes da nobreza empobrecida, combinado com a riqueza das características psicológicas dos personagens, com a arte cada vez maior de a construção do enredo do dramaturgo soa poderosamente. Assim, o "anti-herói" da peça "Enough Stupidity for Every Wise Man" (1868) Egor Glumov lembra um pouco o Molchalin de Griboyedov. Mas este é Molchalin de uma nova era: a mente inventiva e o cinismo de Glumov por enquanto contribuem para sua carreira vertiginosa que começou. Essas mesmas qualidades, sugere o dramaturgo, no final da comédia não deixarão Glumov cair no abismo mesmo depois de sua exposição. O tema da redistribuição das bênçãos da vida, o surgimento de um novo tipo social e psicológico - um empresário ("Dinheiro Louco", 1869, Vasilkov) e até um empresário predatório de nobres ("Lobos e Ovelhas", 1875, Berkutov) existiu na obra de Ostrovsky até o fim da trajetória de seu escritor. Em 1869 Ostrovsky entrou em um novo casamento após a morte de Agafya Ivanovna de tuberculose. De seu segundo casamento, o escritor teve cinco filhos. Complexa de gênero e composição, repleta de alusões literárias, citações ocultas e diretas da literatura clássica russa e estrangeira (Gogol, Cervantes, Shakespeare, Molière, Schiller), a comédia A Floresta (1870) resume a primeira década pós-reforma. A peça aborda temas desenvolvidos pela prosa psicológica russa - a ruína gradual dos "ninhos nobres", o declínio espiritual de seus donos, a estratificação do segundo estado e aquelas colisões morais nas quais as pessoas estão envolvidas em novas condições históricas e sociais. Nesse caos social, doméstico e moral, o portador da humanidade e da nobreza acaba sendo um homem de arte - um nobre desclassificado e ator provincial Neschastlivtsev.

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Descrição da apresentação Apresentação de A.N. Ostrovsky. Vida e obra em slides

A vida e obra de A. N. Ostrovsky Biografia O criador do teatro russo Drama "Tempestade" Comédia "Pessoas próprias - vamos nos dar bem" Drama "Dowry" Drama "Tempestade" na crítica russa

A. N. Ostrovsky. Artista V. Perov. 1871 Você trouxe uma biblioteca inteira de obras de arte como presente para a literatura e criou seu próprio mundo especial para o palco. Você sozinho completou o edifício, em cuja fundação você colocou as pedras fundamentais de Fonvizin, Griboyedov, Gogol. Mas só depois de vocês, nós, russos, podemos dizer com orgulho: “Temos nosso próprio teatro nacional russo. Ele, com justiça, deve ser chamado: "O Teatro Ostrovsky". Goncharov I. A. Carta a A. N. Ostrovsky, 12 de fevereiro. , 1882 Alexander Nikolayevich Ostrovsky (1823 - 1886) Em sua aparência, parece não haver uma gota de sublime: Ostrovsky senta-se calmamente em um casaco de pele com pele de esquilo, capturado pelo pincel preciso de Perov, e apenas seus olhos, azuis, inteligentes e afiados, de modo algum autoconfiantes, mas curiosos, insaciáveis, confiantes e que não se deixam mentir, só estes seus olhos são testemunhas da ardente vida interior que nele se desenrola. V. Lakshin. De acordo com o livro: Naumovich V. L. A face do tempo. M. Iluminação infantil. , 1965 Para ser um escritor do povo, não basta o amor à pátria - o amor só dá energia, sentimento, mas não dá conteúdo; você ainda precisa conhecer bem seu povo, se dar bem com eles mais brevemente, se relacionar. A melhor escola para o talento artístico é o estudo da nacionalidade, e sua reprodução em formas artísticas é o melhor campo para a atividade criativa. A. N. Ostrovsky. Sobre o romance de C. Dickens "Dombey and Son"

V.D. POLONEV Pátio de Moscou. 1878 Alexander Nikolayevich Ostrovsky nasceu em 31 de março (12 de abril), 1823 em Zamoskvorechye, no centro de Moscou, no berço da gloriosa história russa, sobre a qual tudo estava falando, até os nomes das ruas de Zamoskvoretsky. Assim, a Bolshaya Ordynka recebeu esse nome porque há vários séculos os tártaros passaram por ela em homenagem aos grandes príncipes de Moscou. A casa em Malaya Ordynka em Moscou, onde nasceu A. N. Ostrovsky, agora o museu-propriedade do grande dramaturgo Smirnov S. I. Mart em Zamoskvorechye. Que papel a vida em Zamoskvorechye desempenhou na vida criativa de Ostrovsky?

Infância Havia quatro filhos na família. Muita atenção foi dada à educação das crianças, sua educação em casa. Cinco anos após a morte de sua mãe, seu pai se casou com a baronesa Emilia Andreevna von Tessin, filha de um nobre sueco russificado. O pai do dramaturgo, Nikolai Fedorovich, era filho de um padre, ele próprio se formou no Seminário Kostroma, depois na Academia Teológica de Moscou, mas começou a praticar como advogado da corte, lidando com assuntos de propriedade e comerciais; subiu ao posto de conselheiro titular, e em 1839 recebeu a nobreza. Mãe, Lyubov Ivanovna Savvina, filha de um sacristão, faleceu quando Alexandre tinha apenas oito anos de idade Museu-propriedade de A. N. Ostrovsky em Moscou na Malásia Ordynka

Educação Em 1835, Ostrovsky entrou no 1º Ginásio de Moscou, após o qual em 1840 se tornou aluno da Faculdade de Direito da Universidade de Moscou, mas não conseguiu concluir o curso, pois brigou com um dos professores (ele estudou até 1843) . A pedido de seu pai, Ostrovsky entrou no serviço de um funcionário do tribunal e serviu nos tribunais de Moscou até 1851. O antigo prédio da Universidade de Moscou na rua. Mokhovaya. Restaurado em 1817 1819 após o incêndio de 1812, projetado por D. Gilardi O prédio do antigo tribunal comercial distrital em Moscou com um grande número de processos civis sobre falidos maliciosos (devedores insolventes), sobre truques com credores. Aqui ele se encontrou com os heróis de suas futuras comédias

filhos de Ostrovsky. Da esquerda para a direita: Alexander, Sergey Lyubov, Maria, Mikhail Família Alexander Nikolaevich casou-se cedo; na década de 1840, sua esposa de direito comum (isto é, sem o sacramento de um casamento na igreja) era a pequena burguesa Agafya Ivanovna (seu sobrenome é desconhecido). Sem nenhuma educação, ela era inteligente e calorosa, conseguiu melhorar a vida de Ostrovsky, cantou maravilhosamente canções russas. Somente após sua morte em 1867, o dramaturgo entrou em um casamento na igreja com a atriz do Teatro Maly Maria Vasilyeva. A. N. Arkhangelsky Querida Masha, em vão você, meu anjo, se preocupe! Então, moro em São Petersburgo para organizar as coisas da melhor maneira possível. A peça foi liberada da censura hoje, a coisa toda foi pulada. Resta finalmente conversar com Borch, obter dinheiro de Nekrasov e ir embora. Você escreve que é hora de você sair - estou muito feliz com isso, então você se recuperou - saia, meu anjo! De uma carta para M.V. Vasilyeva 25 de janeiro de 1865. Petersburgo. A esposa de A. N. Ostrovsky M. V. Vasiliev com sua filha Any "... em vão você, meu anjo, está preocupado!"

O início da criatividade Desde seus anos de ginásio, Ostrovsky visitou os teatros Petrovsky (agora Bolshoi) e Maly, admirou a peça de Shchepkin e Mochalov, leu artigos de V. G. Belinsky sobre literatura e teatro. No final dos anos 40, Ostrovsky publicou na Lista de Cidades de Moscou para 1847 Cenas da comédia O devedor insolvente, Um retrato da felicidade da família e o ensaio Notas de um residente de Zamoskvoretsky. Shchepkin Mikhail, ator do Teatro Maly. Retrato do artista N. V. Nevrev Fama literária Ostrovsky traz a comédia "Bankrupt", na qual ele trabalha em 1846-1849 e publica em 1850 na revista "Moskvityanin" sob o título alterado "Nosso povo - vamos resolver!". Começando a publicar em 1847, Ostrovsky escreveu 47 peças originais, 7 peças em colaboração com outros dramaturgos, traduziu 22 peças do italiano, espanhol, francês, inglês e latim. Museu-propriedade de A. N. Ostrovsky. Apresentação do teatro beneficente "Verbo" "Imagem de felicidade em família". Por que Ostrovsky é considerado o criador do teatro nacional russo?

O dia mais memorável para mim na minha vida é 14 de fevereiro de 1847. A partir daquele dia, comecei a me considerar um escritor russo e já, sem dúvidas ou hesitações, acreditava na minha vocação. A. N. Ostrovsky “A partir daquele dia, comecei a me considerar um escritor russo ...” A. N. Ostrovsky. Foto 1856 - o ano mais importante para A. N. Ostrovsky - mudou-se para São Petersburgo, onde se tornou colaborador permanente da revista Sovremennik, quase todas as temporadas. 1847-1851 - período inicial de criatividade. Procurando um caminho. Influência da escola "natural". Toca "Pessoas próprias - vamos nos dar bem", "Pobre noiva", "Não concordamos com os personagens", "Manhã de um jovem". 1852-1854 - "período moscovita". Colaboração com a revista "Moskvityanin". sentimentos eslavófilos. Toca “Não sente no seu trenó”, “A pobreza não é um vício”, “Não viva como você quer”. 1855-1860 - período pré-reforma. Aproximação com a revista Sovremennik e democratas revolucionários. Toca "Ressaca no banquete de outra pessoa", "Lugar lucrativo", "Aluno", "Tempestade".

Um grupo de funcionários da revista Sovremennik. Sentados da esquerda para a direita: I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, A. V. Druzhinin, A. N. Ostrovsky. Em pé: L. N. Tolstoy, D. V. Grigorovich. Foto de S. L. Levitsky. 1856 A relação de A. N. Ostrovsky com a revista Sovremennik não foi fácil, com a qual a cooperação durou 10 anos. . O conhecimento da equipe da revista começou após a publicação da peça "Pessoas próprias - vamos resolver!" . Desde 1856 Ostrovsky torna-se um colaborador permanente da revista. Durante os anos de revolta pública antes da reforma camponesa de 1861, a crítica social se intensificou na obra do dramaturgo, (“Ressaca na festa de outra pessoa” (1855), “Lugar lucrativo” (1856), “Tempestade” (1859). A colaboração de A. N. Ostrovsky com a revista “ Sovremennik "Ele abriu ao mundo um homem de nova formação: um comerciante Velho Crente e um comerciante capitalista, um comerciante em um casaco armênio e um comerciante em uma " troika ", viajando para o exterior e fazendo seu Ostrovsky abriu a porta para o mundo, até então trancado atrás de cercas altas de estranhos olhos curiosos ”V. G. Marantsman Como a cooperação com a revista Sovremennik afetou o trabalho de A. N. Ostrovsky?

É com Ostrovsky que começa o teatro russo em seu sentido moderno: o escritor criou uma escola de teatro e um conceito integral de produção teatral. A essência do teatro de Ostrovsky é a ausência de situações extremas e oposição ao intestino do ator. As peças de Alexander Nikolaevich retratam situações comuns com pessoas comuns, cujos dramas entram na vida cotidiana e na psicologia humana. O teatro de Ostrovsky exigia uma nova estética de palco, novos atores. De acordo com isso, Ostrovsky cria um conjunto de atores, que inclui atores como Martynov Sergey Vasiliev, Evgeny Samoilov, Prov Sadovsky. Naturalmente, as inovações encontraram oponentes. Eles eram, por exemplo, Shchepkin. A dramaturgia de Ostrovsky exigia do ator um distanciamento de sua personalidade, o que MS Shchepkin não fez. Ele, por exemplo, saiu do ensaio geral de The Thunderstorm, muito insatisfeito com o autor da peça. As ideias de Ostrovsky foram levadas ao seu fim lógico por Stanislavsky e M. A. Bulgakov. Teatro russo Prov Sadovsky começa com Ostrovsky, ator do Teatro Maly Moscou, Praça do Teatro. Monumento a A. N. Ostrovsky perto do edifício do Teatro Maly. Escultor Andreev N. A. 1929 bronze. Agora o Teatro Maly é justamente chamado de Casa de Ostrovsky

Lyubov Pavlovna Kositskaya (Lyubov Pavlovna Nikulina-Kositskaya; pelo marido - Nikulina) atriz do Teatro Maly dos anos 1840-1860. , que criou em seu trabalho a imagem de uma simples mulher russa, mostrando seu difícil destino humano, cheio de drama e sentimentos profundos. AN Ostrovsky e o Teatro Maly Edifício do Teatro Maly no século X Por que o Teatro Maly é chamado de "Casa de Ostrovsky"? A. N. Ostrovsky entre os artistas. Da esquerda para a direita: A. Burdin, A. Ostrovsky, K. Poltavtsev, I. Gorbunov, L. Nikulina-Kositskaya, A. Nilsky. Uma foto

Professor M.P. Pogodin N.V. Gogol. Artista F. A. Moller. 1843 A. N. Ostrovsky lê uma comédia junto com atores do Teatro Maly Provo Sadovsky e Mikhail Shchepkin, Ostrovsky assume os papéis femininos. N. V. Gogol está presente na leitura. Sua crítica laudatória, escrita em um pequeno pedaço de papel com um lápis, Ostrovsky "mais tarde guardada como um tesouro". A peça foi publicada em março de 1850 na revista de M.P. Pogodin "Moskvityanin" Em dezembro de 1849, A.N. Ostrovsky na casa de Moscou do historiador e jornalista M.P. "Nosso povo - contaremos") "Nosso povo - contaremos" Acho que na Rússia há tragédias: “Undergrowth”, “Woe from Wit”, “Inspector General”. Em "Bankrupt" coloquei o número quatro. V. F. Odoiévski

K. N. Rybakov (Bolshov) e M. P. Sadovsky (Podkhalyuzin) encenado pelo Teatro Maly em 1892. Inicialmente, a comédia "Povo próprio - vamos resolver!" foi enviado para a censura do drama. O censor Gideonov, revelando o conteúdo, apontou especificamente que todos os personagens são "canalhas notórios", toda a peça é "um insulto à classe mercantil russa". No entanto, a comédia evocou respostas favoráveis ​​de H. V. Gogol e I. A. Goncharov. Os influentes mercadores de Moscou, ofendidos por sua propriedade, reclamaram com os "patrões"; como resultado, a comédia foi proibida de ser encenada e o autor foi demitido do serviço e colocado sob supervisão policial. O czar Nicolau I ordenou que fosse enviado a um comitê especial de censura e, no relatório do comitê, escreveu: “Foi impresso em vão, é proibido jogar”. A supervisão foi removida somente após a ascensão de Alexandre II, e a peça foi autorizada a ser encenada apenas em 1861. “Foi impresso em vão, mas é proibido tocar” O nome da comédia reflete a essência de seu conflito principal? Na peça de Ostrovsky, duas gerações de comerciantes colidem: "pais" na pessoa de Bolshov e "filhos" na pessoa de Lipochka e Lazar. O comerciante Bolshov, decidindo sobre uma maquinação fraudulenta, acredita sinceramente que não pode haver pegadinha por parte de Lazar Podkhalyuzin e da filha de Lipochka, que "seu povo contará". É aqui que a vida prepara uma má lição para ele.

B. Kustodiev. Comerciante. 1918 "Nosso povo - vamos resolver!" - uma comédia da "direção Gogol". A peça de Ostrovsky foi colocada em uma série de obras de Gogol e foi chamada de Almas Mortas do comerciante. A Influência da Tradição Gogol em “Gente Própria. . . ' é realmente ótimo. O jovem dramaturgo escolhe um enredo baseado em um caso bastante comum de fraude entre os comerciantes. Samson Silych Bolshov toma emprestado muito capital de seus companheiros comerciantes e, como não quer pagar suas dívidas, declara-se falido, um devedor insolvente. Ele transfere sua fortuna para o nome do funcionário Lazar Podkhalyuzin e, pela força do acordo fraudulento, dá sua filha Lipochka em casamento a ele. Bolshov é colocado na prisão de devedores, mas não desanima, porque acredita que Lazar contribuirá com uma pequena quantia do capital recebido para sua libertação. No entanto, ele está enganado: "seu próprio homem" Lazar e sua própria filha Lipochka não dão um centavo ao pai. Bolshov. Chá, irmão, você sabe como os alemães roubam nossos bares em nossas lojas. Vamos supor que não somos alemães, mas cristãos ortodoxos, e também comemos tortas com recheio. É assim, hein? Podkhalyuzin. O assunto é compreensível. E para medir, digo, é preciso também com mais naturalidade, puxar e sorver, só para que, Deus me livre, não estoure; afinal, não para nós, eu digo, depois de usar. Bem, eles ficam boquiabertos, então ninguém é culpado - você pode, eu digo, apenas enfiar um arshin extra na sua mão. Bolshov. Tudo é único: afinal, o alfaiate vai roubar. Eh, Lazar, os lucros são ruins agora: não nos velhos tempos A. N. Ostrovsky. "Nosso povo - vamos contar."

Artista P. Boklevsky "Nosso povo - vamos resolver!" . Bolshov e Podkhalyuzin. Quais técnicas de classicismo são usadas na comédia? "Foi impresso em vão, é proibido jogar ..." "Tendo honrado a leitura do Diário do Comitê", entregue a ele sem demora, Nicolau I no dia seguinte "dignava-se a colocar nele a mais alta resolução com sua própria mão: “É absolutamente justo, impresso em vão, é proibido jogar, em qualquer caso informando o príncipe Volkonsky sobre isso. Lakshin V. Ya. A. N. Ostrovsky. O classicismo prescrevia regras rígidas para o comediante. O espectador tinha que saber com antecedência como o autor se relaciona com esse ou aquele herói, portanto, os nomes e sobrenomes foram escolhidos pelos palestrantes. Starodum e os Skotinins em "Undergrowth" de Fonvizin são exemplos vívidos desse tipo. Early Ostrovsky não se desvia dessa regra. Se no centro da ação há um vigarista mesquinho (no dicionário de Vladimir Dal chamado podkhalyuzin), o sobrenome Podkhalyuzin se sugere. E é natural dar ao personagem principal, um comerciante rico e poderoso, o sobrenome Big, o nome bíblico Sansão (na Bíblia, este é um herói poderoso que perdeu sua força) e o patronímico zombeteiro Silych. A. N. Arkhangelsky

Artista P. Boklevsky. Ilustração para a peça de A. N. Ostrovsky "Nosso povo - vamos resolver!" Bolshov, Podkhalyuzin e Lipochka. Um ambiente mercantil vulgar e ridículo Assim como O Inspetor do Governo, de Gogol, a comédia de Ostrovsky retrata um ambiente mercantil vulgar e ridículo. Lipochka, sonhando com um noivo “do nobre”: “Nada e mais grosso, ele não seria pequeno sozinho. Claro, é melhor ter um alto do que algum tipo de cogumelo. E acima de tudo, Ustinya Naumovna, para não ser de nariz arrebitado, sem deixar de ser morena; bem, é claro, para que ele estivesse vestido como uma revista. . . » A governanta Fominichna com sua opinião sobre os méritos dos pretendentes: “Por que desmontá-los! Bem, é uma coisa bem conhecida que as pessoas devem ser frescas, não carecas, para que não cheirem a nada, mas o que quer que você tome, todo mundo é uma pessoa. Podkhalyuzin. Bem, não, não vamos aprender; como aprender algo - a maneira mais importante. No inverno iremos à Assembleia dos Comerciantes, senhor. Então conheça o nosso, senhor! Vamos dançar a polca. A. N. Ostrovsky. "Nosso povo - vamos contar." Um dramaturgo não inventa enredos... Eles são dados pela vida, pela história, pela história de um amigo, às vezes um artigo de jornal. De mim… todos os enredos são emprestados por A. N. Ostrovsky Por que uma comédia da vida de um comerciante adquire um som universal?

Bolshov - do camponês "bolshak", o chefe da família, um comerciante da primeira geração, um camponês no passado recente. A casamenteira Ustinya Naumovna diz isso sobre a família Bolshov: “Eles são realmente nobres? Esse é o problema, iate! Hoje a instituição é tão vulgar que todos os seus bastardos lutam pela nobreza. Pelo menos Alimpiyada Samsonovna seria. . . origem é provavelmente pior que a nossa. O pai, Samson Silych, negociou golits em Balchug; gente boa chamada Samsoshka, alimentada com tapas na nuca. Sim, e a mãe Agrafena Kondratyevna é quase uma panevnitsa - ela foi tirada de Preobrazhensky. E eles ganharam capital e saíram para os comerciantes, e a filha se esforça para se tornar uma princesa. E é tudo dinheiro." “Eles são nobres? " Selvagem. Negócio importante! Não dance para mim no cachimbo dela na minha velhice. Para quem eu mando, para isso irei. Minha ideia: quero comer com mingau, quero passar manteiga. . . “Por nada eu a alimentei! » A. N. Ostrovsky. "Nosso povo - vamos contar." Com a peça "Nosso Povo - Vamos Resolver" A. N. Ostrovsky traz ao palco russo um novo tipo social, ainda desconhecido no drama russo. Este é um comerciante tirano. A comédia é fortemente acusatória, no espírito da tradição de Gogol, no personagem e pertence ao período inicial da obra de A. N. Ostrovsky, quando ele estava apenas procurando seu caminho na literatura Merchant Bolshov - I. A. Lyubeznov. Uma cena da performance do Teatro Maly "Nosso povo - vamos resolver"

V. Perov. Retrato do comerciante Ivan Stepanovich Kamynin Enriquecido, Bolshov desperdiçou o "capital" moral do povo, que herdou. Tendo se tornado um comerciante, ele está pronto para qualquer maldade e fraude em relação a estranhos. Ele aprendeu o vendedor ambulante “se você não enganar, você não vai vender”. Mas alguns dos velhos fundamentos morais ainda permanecem nele. Bolshov ainda acredita na sinceridade das relações familiares: seu povo será contado, um amigo não será decepcionado. Yu. V. Lebedev. Perda do "capital" moral das pessoas, Bolshov. E você pensa como é para mim entrar no poço agora. O que eu preciso para fechar os olhos, ou o quê? Agora Ilyinka parece estar a cem milhas de distância. Basta pensar em como é caminhar ao longo de Ilyinka. É como se os demônios, Deus me perdoe, estivessem arrastando uma alma pecadora através de provações. E lá, depois de Iverskaya, como posso olhar para ela, para minha mãe? . . Você sabe, Lázaro, Judas - afinal, ele também vendeu Cristo por dinheiro, como nós vendemos nossa consciência por dinheiro... E o que foi isso para ele? » E há os Gabinetes, a Câmara Criminal... Afinal, sou malicioso - deliberado... afinal, eles vão me mandar para a Sibéria. Deus!. . Se você não dá dinheiro assim, dê pelo amor de Cristo! (Chora.) A. N. Ostrovsky. "Nosso povo - vamos contar." Como você entende a expressão "tipos de Ostrovsky"?

Cena de uma apresentação do Teatro Acadêmico de Moscou. E. Vakhtangov "Falência" baseado na peça de A. Ostrovsky "Povo próprio - vamos resolver" . Olimpiada Samsonovna (Lipochka) - E. Bondarenko. Lazar Elizarych Podkhalyuzin, escriturário - mérito. arte. Federação Russa A. V. Koliev. Mas o que está vivo nos mercadores da geração mais velha não tem absolutamente nenhum poder sobre as crianças. Os tiranos dos grandes estão sendo substituídos pelos tiranos dos podkhalyuzins. Para eles, nada é sagrado, pisarão no último refúgio da moral - a fortaleza dos laços familiares com o coração leve. Ambos Bolshov é um vigarista e Podkhalyuzin é um vigarista, mas acontece de Ostrovsky que há conflitos por um vigarista. Em Bolshov ainda há uma fé ingênua e ingênua em "seu próprio povo", em Podkhalyuzin há apenas a desenvoltura e a flexibilidade de um empresário desonesto. Bolshov é mais ingênuo, mas maior. Podkhalyuzin é mais inteligente, mas menor, mais egoísta. Yu. V. Lebedev “Eles vão limpar você...” Podkhalyuzin. Por que, senhor Alimpiada Samsonovna, vamos morar numa casa dessas? Vamos comprá-lo em Karetny Ryad, senhor, vamos anotá-lo assim: desenharemos pássaros do paraíso nos tetos, sirenes, vários capidones - apenas A. N. Ostrovsky dará dinheiro para olhar. "Nosso povo - vamos contar." Velcro. Ah, que bobagem! Pareceu-te assim, Ustinya Naumovna. Fico doente: às vezes cólicas, às vezes meu coração bate como um pêndulo; tudo parece estar lavando você, ou você está flutuando no mar, e ondulações tão melancólicas nos olhos de A. N. Ostrovsky. "Nosso povo - vamos contar."

Comédia "Povo próprio - vamos resolver" . Bolshov - I. A. Lyubeznov, Rizpolozhensky - V. A. Vladislavsky, Podkhalyuzin - N. A. Annenkov "Nosso povo - vamos resolver" Cena da performance do Teatro Maly "Nosso povo - vamos resolver": comerciante Bolshov - I. A. Lyubeznov, Rizpolozhensky - V. A. Vladislavsky, Podkhalyuzin - N. A. Annenkov.

Perov VG Chegada de uma governanta à casa de um comerciante.

V.G. PEROV Fragmento da pintura "Chegada de uma governanta na casa de um comerciante" Na imagem de uma "mansa" (de acordo com a famosa expressão de N. A. Dobrolyubov) uma garota que entrou em um beco de "reinos sombrios, na verdade, todo o o conteúdo da imagem está concentrado. O famoso crítico V.V. Stasov definiu a ideia da imagem da seguinte forma: “Ainda não é uma tragédia, mas um verdadeiro prólogo da tragédia”. No centro da imagem, o chefe de uma família de comerciantes, o gordo e carnívoro "Samson Silych" é "um animal rude em que todos os lados simpáticos da natureza são abafados desde a tenra idade e nenhum conceito moral é desenvolvido". “Não interfira no meu temperamento” - lê-se em toda a sua figura de auto-satisfação. Pernas afastadas, o proprietário obeso considera a menina descaradamente - como um produto, cujo fator de qualidade ele deseja determinar. Há algo de otimista em toda a sua aparência, uma complacência sem fim é derramada sobre toda a sua figura corpulenta e expressa em olhos sonolentos, insensivelmente fixos na garota. A imagem de uma governanta acaba por ser a mais forte em termos de profundidade de características. Uma jovem, modesta, mas com bom gosto, vestida com um vestido marrom escuro e um gorro com uma fita de seda azul. Ela tem uma bolsa nas mãos e dela tira um certificado para o título de mestre familiar. Uma figura esbelta, um perfil elegante de um rosto gentil delineado em uma linha fina - tudo está em flagrante contraste com os contornos das figuras atarracadas de uma família de comerciantes, cujos rostos refletiam curiosidade, surpresa, hostilidade desconfiada e uma cínica auto-satisfação sorriso. Os heróis da imagem parecem ter descendido das páginas das comédias de A. N. Ostrovsky. Os motivos de quais obras de A. N. Ostrovsky podem ser capturados na imagem de V. G. Perov?

"... Ele foi reconhecido por todos como um escritor extraordinariamente talentoso" Ele (Bolshov) até tenta assegurar que não foi ele quem, de fato, decidiu, mas que "tal é a vontade de Deus: você não irá contra isto." Esse recurso é extremamente comum em nossa sociedade, e Ostrovsky percebeu isso de maneira muito sutil e correta. Ela sozinha nos diz muito e pinta o personagem de Bolshov melhor do que vários longos monólogos poderiam descrevê-lo. Essa escuridão da compreensão, o desgosto do pensamento, a impotência da vontade diante de qualquer passo arriscado, dando origem a esse fatalismo e tirania estúpidos e desesperados, contrários até mesmo ao benefício pessoal de N. A. Dobrolyubov. "O Reino das Trevas" Nenhum dos escritores russos modernos foi submetido, em sua atividade literária, a um destino tão estranho quanto Ostrovsky. Seu primeiro trabalho (“O Retrato da Felicidade em Família”) não foi notado por ninguém, não evocou uma única palavra nas revistas – seja em elogios ou em censura ao autor. o autor foi recebido por todos como uma pessoa completamente nova na literatura e foi imediatamente reconhecido por todos como um escritor extraordinariamente talentoso, o melhor, depois de Gogol, representante da arte dramática na literatura russa ... Então, cada nova obra de Ostrovsky despertou certo entusiasmo no jornalismo, e logo até dois partidos literários, radicalmente opostos um ao outro. Uma das partes foram os jovens editores do The Moskvityanin, que proclamaram que Ostrovsky “criou um teatro folclórico na Rússia com quatro peças” N. A. Dobrolyubov. "Reino das Trevas" N. A. Dobrolyubov. Retrato de V. Shcherbakov.

O drama "Tempestade" e sua história criativa Merya começa com Pereyaslavl, uma terra abundante em montanhas e águas, e pessoas e altas, e bonitas e inteligentes e francas e obrigatórias, e uma mente livre e uma alma aberta. Estes são meus queridos compatriotas, com quem pareço me dar bem. Aqui você não verá mais um homenzinho curvado ou uma mulher vestida de coruja, que se curva a cada minuto e diz: “Um pai, um pai. . . "E tudo vai crescendo, as cidades, as vistas, o clima, os prédios da vila e as meninas. Aqui estão oito belezas que pegamos na estrada. Do diário de A. N. Ostrovsky A criação da obra mais famosa de Ostrovsky - o drama "Tempestade" foi precedida por uma expedição do dramaturgo ao longo do Alto Volga, realizada sob as instruções do Ministério Naval em 1856-1857. Ela reviveu e ressuscitou suas impressões juvenis quando, em 1848, Ostrovsky foi pela primeira vez com sua família em uma emocionante viagem à terra natal de seu pai, à cidade de Kostroma no Volga e, mais adiante, à propriedade Shchelykovo adquirida por seu pai. » Trama de Niminushchiy V.N. Alto Volga.

K.I. Gorbatov. Torzhok Não demora muito para morar em Torzhok para notar uma certa diferença nos costumes e costumes de seus habitantes em relação aos habitantes de outras cidades. As meninas desfrutam de perfeita liberdade; à noite, no bulevar da cidade e pelas ruas, eles caminham sozinhos ou acompanhados de jovens, sentam-se com eles em bancos no portão, e não é raro encontrar um casal que se senta abraçado e tendo conversas doces sem olhar para alguém. Quase toda garota tem seu próprio cavalheiro, que é chamado de objeto. Este objeto mais tarde se torna principalmente o marido da garota. Em Torzhok, o costume de sequestrar noivas ainda existe até hoje. É considerado um jovem especial tirar a noiva às escondidas, embora isso quase sempre seja feito com o consentimento dos pais. No dia seguinte, os jovens vêm confessar aos pais supostamente zangados, e aqui a festa começa com uma montanha. Essa maneira de obter esposas para si não só não é considerada repreensível, mas, ao contrário, é muito estimada. “Então, ele realmente adora, se ele o tirasse lentamente”, dizem eles em Torzhok. Não ter um objeto é considerado indecente para uma garota; tal garota pode facilmente se sentar em garotas. A. N. Ostrovsky. Diário 1856. A. N. Ostrovsky. Esboços do Volga

Uma história incrível aconteceu com o drama "Tempestade": três cidades ao mesmo tempo - Torzhok, Kostroma e Kineshma - argumentaram que era a cidade deles que foi retratada na peça, cada uma das cidades deu seus próprios argumentos. Os atores de Kostroma até se fantasiaram de Klykovs, em cuja família aconteceu uma história semelhante. Muitas décadas se passaram antes que os pesquisadores de Ostrovsky estabelecessem com certeza que The Thunderstorm foi escrito antes que o comerciante Kostroma Klykova se precipitasse para o Volga. Ostrovsky começou a trabalhar em The Thunderstorm em junho-julho de 1859 e terminou em 9 de outubro do mesmo ano. A peça foi publicada pela primeira vez na edição de janeiro de 1860 da The Library for Reading. A primeira apresentação de "Thunderstorm" no palco ocorreu em 16 de novembro de 1859 no Teatro Maly, na apresentação beneficente de S. V. Vasiliev com L. P. Nikulina-Kositskaya no papel de Katerina. A versão sobre a fonte Kostroma da "Tempestade" acabou sendo absurda. No entanto, o próprio fato de uma coincidência surpreendente diz muito: ela testemunha a previsão do dramaturgo nacional, que captou o crescente conflito entre o velho e o novo na vida mercantil, um conflito no qual Dobrolyubov viu “algo revigorante e encorajador” para uma razão, e a famosa figura do teatro S. A Yuryev disse: “Tempestade” não foi escrito por Ostrovsky. . . "Tempestade", escreveu Volga. "Tempestade" não foi escrito por Ostrovsky. . . "Tempestade" Volga escreveu ... "B. Kustodiev. Comerciantes em Kineshma A. N. Ostrovsky História bíblica A história da criação de "Tempestade" - em O 2: 36sec

Golovin A. Ya. "O Banco do Volga". Esboço do cenário para o drama de A. N. Ostrovsky "Tempestade". 1916 Escrito no período pré-reforma, quando o dramaturgo estava intimamente associado aos editores da revista Sovremennik, que representava o campo dos democratas revolucionários, o drama Trovoada determinou o caminho inovador de A. N. Ostrovsky na dramaturgia russa: em primeiro lugar, o autor mostra a heroína do meio popular, revelando profundamente os fundamentos de sua personagem; em segundo lugar, o dramaturgo procura transmitir a atmosfera do ambiente em que a ação se desenrola; em terceiro lugar, ele introduz uma paisagem em sua peça, que é um personagem vivo. A ação do drama "Tempestade" acontece na cidade fictícia de Kalinov. A interpretação do drama "Tempestade" é significativamente enriquecida no século XX. Tairov nutriu por muito tempo a produção de The Thunderstorm e, colocando-a em pé de igualdade com as grandes obras do drama clássico, interpretou-a como uma "tragédia folclórica russa". “Esta é uma verdadeira tragédia, aproximando-se das melhores peças de Sófocles e Shakespeare. Atende a todas as leis da alta tragédia. Nesta peça, um tema primordial para a Rússia está furioso: uma rebelião anarquista contra antigas fundações escravistas ”, escreve A. Koonen em suas memórias. O diretor viu o conflito inicial no fato de que na peça “dois princípios primordiais do sistema russo, da vida russa, colidem e entram em luta -“ homens livres baixos ”e“ domostroy ””.

K.I. Gorbatov. Cidade Velha Sobre a grande influência da “expedição literária” ao longo do Volga no trabalho subsequente do dramaturgo, o amigo de Ostrovsky, S. V. Maksimov: “Um artista com um forte talento não pôde perder uma oportunidade favorável. . . Ele continuou a observar os personagens e a visão de mundo do povo russo nativo, que veio ao seu encontro às centenas. . . O Volga deu comida abundante a Ostrovsky, mostrou-lhe novos temas para dramas e comédias e inspirou-o àqueles que são a honra e o orgulho da literatura russa. Das veche, outrora livres, subúrbios de Novgorod, havia um sopro daquele tempo de transição, quando a mão pesada de Moscou agrilhoava a velha vontade e mandava o voivode em punho de ferro em longas patas afiladas. Sonhei com um poético “Sonho no Volga”, e o “voivode” Nechai Grigorievich Shalygin ressuscitou do túmulo vivo e ativo com seu oponente, um homem livre, um fugitivo ou ousado citadino Roman Dubrovin, em toda aquela atmosfera verdadeira da velha Rússia , que só o Volga pode imaginar, ao mesmo tempo e peregrinação, e roubo, bem alimentado e pouco pão. . . A beleza exterior de Torzhok, guardando zelosamente sua antiguidade novgorodiana para os estranhos costumes de liberdade feminina e estrita reclusão de pessoas casadas, inspirou Ostrovsky a profundamente poética "Tempestade" com a brincalhona Barbara e a artisticamente graciosa Katerina "Maximov S. V. Viagens literárias. M. 1986. Da veche, uma vez livre, os subúrbios de Novgorod respiravam um sopro de transição

B. Kustodiev. Figurino para Katerina para a peça “Tempestade B. Kustodiev. Figurino para Barbara para a peça "Motivos da tempestade Volga"

B.M. Kustodiev. Caminhando no Volga. 1909 Drama "Tempestade". Ato I Um jardim público na margem alta do Volga, uma vista rural além do Volga. Há dois bancos e vários arbustos no palco. O primeiro fenômeno Kuligin se senta em um banco e olha para o outro lado do rio. Kudryash e Shapkin estão andando. Kuligin (canta). “No meio de um vale plano, numa altura suave. . . '' (Para de cantar.) Milagres, realmente deve ser dito que milagres! Encaracolado! Aqui, meu irmão, há cinquenta anos olho além do Volga todos os dias e não consigo ver o suficiente. Encaracolado. E o que? Kuligin. A vista é extraordinária! A beleza! A alma se alegra. Encaracolado. Alguma coisa! Kuligin. Prazer! E você é "algo"! Dê uma olhada mais de perto, ou você não entende o que a beleza é derramada na natureza. Encaracolado. Bem, qual é o problema com você! Você é um antiquário, um químico. Kuligin. Mecânico, mecânico autodidata. Encaracolado. Tudo o mesmo. “Que beleza é derramada na natureza…” А. n. Ost r ovsky. pptx Canção popular de origem literária (nas palavras de A. F. Merzlyakov) “Entre o vale plano ...” Isp. Y. Gulyaev

Kabanikha - V. N. Pashennaya na performance do Teatro Maly "Tempestade" baseada na peça de A. N. Ostrovsky. Encenado por V. N. Pashennaya. 1962 - Kabanikha também é bom! . . Bem, sim, pelo menos, pelo menos, tudo está sob o pretexto de piedade ... (Kudryash) Um hipócrita, senhor! Ela veste os pobres, mas come toda a casa. (Kuligin) - Você não vai te respeitar, como pode... (Varvara) - ... ele come, ele não dá a mínima... (Tikhon) Ela afia ele (Tikhon) agora, como ferro enferrujando ... Seu coração está doendo que ele ande sozinho. (Varvara) - Se a mãe manda, como não vou. (Tikhon) - Bem, eu vou rezar a Deus, não me incomode ... (Kabanova) - O que significa juventude ... É engraçado até olhar para eles!. . . eles não sabem nada, não em qualquer ordem. Dizendo adeus - eles não sabem dizer adeus ... Então - isso é a coisa velha e é exibido (Kabanova) - Eles não respeitam muito os mais velhos hoje ... (Kabanova) - “Eu vejo há muito que você quer liberdade”. "É aí que a vontade leva." “Você não terá medo, e ainda mais de mim”; "deve fazer o que a mãe diz." (Kabanikha) Marfa Ignatyevna Kabanova (Kabanikha), esposa de um rico comerciante, viúva. Por que Kabanikha está tão teimosamente se apegando à antiguidade? Gerasimov S. V. – Ilustrações para o 4º ato do drama “Tempestade” O dominador e despótico Javali está constantemente afiando sua casa. Kabanikha vê o Domostroy, consagrado pelas velhas leis da vida como a base da família. Kabanikha está convencido de que se essas leis não forem observadas, não haverá ordem. Ela fala em nome de toda uma geração, usando constantemente frases moralizantes. Sua imagem cresce para um símbolo da antiguidade patriarcal. O javali é mais assustador que o Javali, pois seu comportamento é hipócrita. Wild é um repreendedor, um tirano, mas todas as suas ações são abertas. O javali, sob o pretexto de religião e preocupação com os outros, suprime a vontade. Ela tem mais medo de que alguém viva sua própria vontade.

Selvagem - M. Zharov na performance do Teatro Maly "Tempestade" baseada na peça de A. N. Ostrovsky. Encenado por V. N. Pashennaya. 1962 - Com medo, talvez, ele seja alguém! Ele pegou Boris Grigoryevich como um sacrifício, então ele monta nele ... (Kudryash) - Procure por tal e tal repreendedor como o nosso Savel Prokofich! Vai cortar uma pessoa por nada. (Shapkin) - Um homem penetrante. (Kudryash) - Não há ninguém para apaziguá-lo, então ele está lutando... (Shapkin) - Como não repreender! Ele não consegue respirar sem ele... (Kudryash) - Ele vai primeiro quebrar o inferno com a gente, indignar-se de todas as formas possíveis, como seu coração deseja, mas ainda assim acabar não dando nada... (Boris) - Ele já tem tal uma instituição. Conosco, ninguém se atreve a dar um pio sobre um salário, repreende o que vale o mundo. (Kudryash) - Eles não podem agradar nem ao seu próprio povo, mas onde posso ... (Boris) - Quem pode agradá-lo, se toda a sua vida é baseada em palavrões - E acima de tudo por causa do dinheiro. Nem um único cálculo está completo sem palavrões. (Kurdryash) - Uma palavra: guerreiro! (Shapkin) - Mas o problema é que, quando tal pessoa o ofende, a quem ele não ousa repreender, então segure-se em casa! (Boris) - E a honra não é grande, porque você tem lutado com as mulheres a vida toda... (Kabanova) - Eu me surpreendo muito com você: quantas pessoas você tem em sua casa, mas podem não agrade você sozinho. (Kabanova) -Não há anciãos sobre você, então você está se gabando... (Kabanova) Selvagem, comerciante, uma pessoa importante na cidade. Em que se baseia a tirania do selvagem? A tirania selvagem baseia-se no poder do dinheiro, na dependência material e na obediência tradicional dos kalinovitas. Francamente traindo os homens. Ele está ciente de sua força - essa é a força da bolsa de dinheiro. Ele valoriza cada centavo e se irrita ao conhecer Boris, que afirma fazer parte da herança. A dependência material é a base da relação entre os heróis da peça. Wild age como um "herói" apenas na frente dos subordinados: na verdade, ele é covarde e covarde. O discurso de Dikoy é grosseiro, saturado de vocabulário coloquial grosseiro e muitos palavrões: “Um parasita! Se perder! . . Pah seu maldito! Por que você está de pé como um pilar! . . Você falhou! Eu não quero falar com você com um jesuíta!)

Moral cruel, senhor, em nossa cidade, cruel! No filistinismo, senhor, você não verá nada além de grosseria e pobreza nua. E nós, senhor, nunca sairemos deste barco! Porque o trabalho honesto nunca nos renderá mais pão de cada dia. E quem tem dinheiro, senhor, tenta escravizar os pobres, para ganhar ainda mais dinheiro com seu trabalho livre. Monólogo de Kuligin Kuligin - B. Babochkin na performance do Teatro Maly "Moral cruel, senhor, em nossa cidade ..." Kuligin, um comerciante, relojoeiro - autodidata, procurando o perpetuum mobile Wild - Boris Telegin, Kuligin - B. Smirnov - uma cena do filme - performance "Tempestade" . Diretores: Felix Glyamshin, Boris Babochkin.

Androvskaya O. N. - Bárbara. Livanov B.N. - Curly. "Tempestade" Ostrovsky A. N. Teatro de Arte de Moscou. 1934. Tikhon - V. Doronin. Uma cena da performance do Teatro Maly "Tempestade" baseada na peça de A. N. Ostrovsky, encenada por V. N. Pashennaya. 1962 Tikhon: "Mamãe, você arruinou ela, você, você..." “Sim, somos sobre você, mãe, dia e noite rogamos a Deus que Deus lhe dê, mãe, saúde e toda prosperidade e sucesso nos negócios.” “Sim, mãe, não quero viver por vontade própria. Onde posso viver com minha vontade? » Tikhon, Varvara e Kudryash A moral de Varvara e Kudryash é oposta às opiniões de Katerina?

O primeiro artista é L. B. Kositskaya, que preparou o papel com Ostrovsky. Este é o impulso para sonhar. A principal coisa na imagem é “por que as pessoas não voam? » . G. N. Fedotova não se separou do papel de Katerina por 35 anos. Seu estilo é cheio de alma e poético. P. A. Strepetova - “criou uma mártir para nós, uma mulher russa. E vimos este martírio em todo o seu horror, mas também em toda a sua beleza imperecível” (V. Doroshevich). Suvorin escreveu sobre a última cena: “Então aconteceu! Sem choro, sem desespero... Quantos deles morrem de forma tão simples, silenciosa. M. N. Ermolova enfatizou a energia interna, a prontidão para o protesto. Esta é uma mulher corajosa - "um raio de luz em um reino escuro". M. N. Ermolova como Katerina. O primeiro intérprete do papel de Katerina L. B. Kositskaya P. A. Strepetova no papel de Katerina Katerina é uma vítima ou um "raio de luz"?

Se não sogra!. . Ela me esmagou... dela eu tinha nojo da casa; as paredes são até nojentas... (Katerina) “Nasci tão gostosa! Eu ainda tinha seis anos, não mais, então fiz isso! Eles me ofenderam com algo em casa, mas era de noite, já estava escuro, corri para o Volga, entrei no barco e o empurrei para longe da costa. (Katerina) “Eu nasci tão gostosa…” Por que as pessoas não voam! Eu digo por que as pessoas não voam como pássaros? Às vezes me sinto como um pássaro. Quando você está em uma montanha, você é atraído para voar. É assim que ele teria corrido, levantado as mãos e voado. Katerina Há uma querida mãe Volga, Há uma música retumbante tão imprudente!. . Ventos chatos, abafados, violentos, Viver em uma masmorra decorada... Eles rasgam, roncam, se afogam no fogo; Ondas tempestuosas rastejam, saltam; Trovão, mau tempo, tempestade, trovoada. O vento ri Katerina Qual é a essência do conflito entre Katerina e sua sogra? Katerina - Lyudmila Shcherbinina no filme - a peça "Tempestade". Direção: F. Glyamshin, B. Babochkin. 1977 A. N. Ostrovsky. História bíblica Monólogo de Katerina realizado por A. Tarasova 10: 24sec

1. Que traços do caráter de Katerina já aparecem em seus primeiros comentários? (Incapacidade de ser hipócrita, mentira, franqueza. O conflito é delineado imediatamente: Kabanikha não tolera auto-estima, desobediência nas pessoas, Katerina não sabe se adaptar e se submeter.) 2. Compare a atmosfera que envolvia Katerina na infância com a atmosfera na família de seu marido. Na infância Na família de Kabanovs "Assim como um pássaro na natureza", "mãe não tinha alma", "ela não me obrigou a trabalhar". As ocupações de Katerina: ela cuidava das flores, ia à igreja, ouvia andarilhos e rezadeiras, bordava em veludo com ouro, andava no jardim “eu murchei completamente”, “sim, tudo aqui parece ser do cativeiro”. A atmosfera em casa é de medo. “Você não terá medo, e mais ainda eu. Qual será a ordem na casa será? » Características de Katerina: amor à liberdade (a imagem de um pássaro); independência; auto estima; devaneio e poesia (uma história sobre visitar uma igreja, sobre sonhos); religiosidade; determinação (uma história sobre um ato com um barco) Princípios da casa dos Kabanov: submissão completa; renúncia à vontade; humilhação por censuras e suspeitas; falta de princípios espirituais; hipocrisia religiosa Para Katerina, o principal é viver de acordo com sua alma. Para os Kabanikh, o principal é subjugar, não deixá-la viver à sua maneira. Perguntas para o estudo da imagem de Katerina Katerina - Lyudmila Shcherbinina no filme - a peça "Tempestade". Direção: F. Glyamshin, B. Babochkin.

1. Qual é a complexidade do estado interno da heroína? (O amor por Boris é: uma escolha livre ditada pelo coração; um engano que coloca Katerina no mesmo nível de Varvara; a rejeição do amor é submissão ao mundo dos Kabanikh. A escolha do amor condena Katerina ao tormento.) 2. Como em a cena com a chave e cenas de um encontro e despedida de Boris mostram o tormento da heroína, a luta consigo mesma e com sua força? Analise o vocabulário, encontre elementos folclóricos, conexão com a música folclórica. Cena com a chave: “O que estou dizendo, que estou me enganando? Pelo menos eu deveria morrer, mas veja ele.” Cena do encontro: "Que todos saibam, que todos vejam o que estou fazendo! Se eu não temer o pecado por você, terei medo do julgamento humano? Cena de despedida: “Meu amigo! Minha alegria! Adeus!" Todas as três cenas mostram a determinação da heroína. Ela nunca se traiu: ela decidiu o amor a pedido de seu coração, confessou a traição por um sentimento interior de liberdade (a mentira é sempre falta de liberdade), ela veio se despedir de Boris não apenas por um sentimento de amor , mas também por culpa: ele sofria de -por ela. V.G. Marantsman. Imagens do filme "Tempestade". Diretor: Vladimir Petrov. 1933 Katerina - Alla Tarasova, Varvara Kabanova - Irina Zarubina-), Boris-Mikhail Tsarev Perguntas para a análise da imagem de Katerina A. N. Ostrovsky. História bíblica Monólogo de Katerina Interpretado por A. Tarasova às 20:38s

Boris - N. Afanasiev. Uma cena da apresentação do Teatro Maly "Tempestade" baseada na peça de A. N. Ostrovsky, encenada por V. N. Pashennaya. 1962 Boris Grigoryevich, sobrinho de Dikoy, um jovem, educado decentemente. Boris - Vladimir Safronov no filme - a peça "Tempestade". Direção: F. Glyamshin, B. Babochkin. 1977 “Afinal, estou andando completamente morto... Impulsionado, martelado...” “Ah, se essas pessoas soubessem o que é dizer adeus a você! Meu Deus! Queira Deus que um dia seja tão doce para eles como agora é para mim... Seus vilões! Demônios! Ah, se houvesse força! Bóris. Quais são os principais traços de caráter de Boris? "Eu não conheço os costumes daqui."

Ilia Glazunov. Katerina e Boris Essa é a vida! Moramos na mesma cidade, quase perto, mas nos vemos uma vez por semana, e depois na igreja ou na estrada, só isso! Aqui que ela se casou, que eles enterraram - não importa. (Boris) Não posso, Katya. Comida não por vontade própria: meu tio manda. (Boris) Não tenho vontade. Se eu tivesse minha própria vontade, eu não iria até você. (Katerina) E a escravidão é amarga, ah, que amarga! Quem não chora com ela! E acima de tudo, nós mulheres. Aqui estou agora! Eu vivo, trabalho, não vejo uma luz para mim. Sim, e eu não vou ver, sabe! O que vem a seguir é pior. E agora este pecado está em mim. Se não sogra!. . Ela me esmagou. . . ela me fez enjoar da casa; as paredes são nojentas. (Katerina; esposa de Tikhon Kabanov) Katerina e Boris Pode-se argumentar que a morte de Katerina é seu protesto? (A morte de Katerina é um protesto, um motim, um chamado à ação: Varvara fugiu de casa, Tikhon culpou sua mãe pela morte de sua esposa, Kuligin o repreendeu com impiedade.) Será que a cidade de Kalinov será capaz de viver da maneira antiga? ?

A abordagem tradicional para o estudo do drama “Tempestade” de Kabanikh Dikaya “Moral cruel, senhor, em nossa cidade, cruel ...” O sistema de imagens no drama “Tempestade” de A. N. Ostrovsky “os tiranos da vida russa” Tikhon Boris “Onde posso viver por vontade própria...” renunciou Varvara Kudryash “Se tudo fosse coberto...” adaptado Katerina Kuligin não renunciou E se eu ficar muito frio aqui, eles não vão me segurar por nenhuma força . .. “Eu nasci tão gostosa ...” Bem, do que você tem medo, me diga, por favor! Agora toda grama, toda flor se alegra, mas nos escondemos, temos medo, que tipo de infortúnio! O personagem russo resoluto e integral, atuando entre os Dikikhs e Kabanovs, aparece em Ostrovsky no tipo feminino... o protesto mais forte é aquele que sobe... do peito do mais fraco e paciente. N. A. Dobrolyubov. "Um Raio de Luz no Reino das Trevas" N. A. Dobrolyubov

N. A. Dobrolyubov “Um raio de luz em um reino sombrio” D. I. Pisarev “Motivos do drama russo” 1. O personagem de Katerina é um passo à frente em toda a nossa literatura 1. Dobrolyubov tomou a personalidade de Katerina como um fenômeno brilhante 2. Personagem russo decisivo e integral 2 Nem um único fenômeno brilhante pode surgir no "reino das trevas" 3. Esse personagem é predominantemente criativo, amoroso, ideal 3. Que tipo de virtude dura é essa, se render na primeira oportunidade? Que tipo de suicídio causado por aborrecimentos tão mesquinhos? 4. Katerina faz tudo de acordo com a inclinação da natureza 4. Dobrolyubov encontrou os lados atraentes de Katerina, juntou-os, criou uma imagem ideal, como resultado, ele viu um raio de luz no reino das trevas 5. Em Katerina vemos um protesto contra os conceitos de moralidade de Kabanov, um protesto levado ao fim... 5. A educação e a vida não puderam dar a Katerina um caráter firme ou uma mente desenvolvida.6 Tal libertação é amarga; Mas o que fazer quando não há outra saída. Essa é a força de seu caráter. 6. Katerina corta nós persistentes pelos meios mais estúpidos - suicídio. 7 “O personagem russo resoluto e integral, atuando entre os Dikikhs e Kabanovs, aparece em Ostrovsky no tipo feminino ... o protesto mais forte é aquele que sobe ... do peito do mais fraco e paciente 7. Quem faz não sabem fazer nada para aliviar o sofrimento próprio e alheio, isso não pode ser chamado de fenômeno leve. Qual ponto de vista do crítico você prefere? Drama "Tempestade" na crítica russa

O crítico e poeta A. Grigoriev escreveu um artigo sobre A tempestade, "Depois da tempestade de Ostrovsky", cheio de lirismo, ele tentou ver na tempestade, antes de tudo, uma obra de arte. Em seu artigo, ele apontou que o mérito de Ostrovsky é a capacidade de retratar autêntica e poeticamente a vida nacional russa: “O nome deste escritor, para um escritor tão grande, apesar de suas deficiências, não é um satirista, mas um poeta popular . A palavra para desvendar suas atividades não é "tirania", mas "nacionalidade". Somente esta palavra pode ser a chave para entender suas obras. Os críticos não estavam interessados ​​nas cercas cegas da cidade de Kalinov, mas no pitoresco penhasco sobre o Volga. Onde Dobrolyubov procurava exposição, o poeta Grigoriev tentava encontrar admiração. Grigoriev notou em The Thunderstorm apenas a beleza da natureza russa e o charme da vida provinciana, como se esquecesse da tragédia dos eventos descritos na peça. O escritor considerou equivocada a opinião de alguns "teóricos" de "resumir resultados instantâneos para qualquer faixa de vida". Esses "teóricos", acreditava ele, têm pouco respeito pela vida e seus segredos sem limites.De acordo com Grigoriev, Ostrovsky não se propõe a nenhum objetivo satírico, retrata a vida com um imediatismo ingênuo-épico; a cena na ravina está cheia de verdadeira paixão e ternura: “Foi criado de tal forma que não um artista, mas todo um povo criado aqui!” Grigoriev Apollon Alexandrovich (1822-1864) - poeta, crítico literário e teatral. Ele chefiou o jovem conselho editorial da revista Moskvityanin, sendo o principal crítico. Grigoriev se autodenominava "o último romântico". Ele dedicou o artigo “After Ostrovsky’s Thunderstorm” ao drama de Ostrovsky “Thunderstorm”, 1860 Quais são as características da visão de Apollon Grigoriev? Você concorda com os pensamentos dele? “... Como se não fosse um artista, mas um povo inteiro criado aqui!”

Larisa Ogudalova - L. Guzeeva, Harita Ignatievna Ogudalova - A. Freindlich. Um quadro do filme "Cruel Romance" baseado na peça de A. N. Ostrovsky "Dowry". Diretor: Eldar Ryazanov. 1984 Drama "Dowry" (1878) O drama psicológico "Dowry" foi escrito já no período pós-reforma, quando novos fenômenos sociais entraram na vida. O mundo de "Tempestade", o mundo da moral patriarcal, da construção de casas e dos pequenos tiranos, está desaparecendo no passado, o mundo do chistogan, o mundo dos empresários frios, no qual tudo é comprado e vendido, está no limiar . A ação ocorre às margens do Volga, na cidade provincial de Bryakhimov, no terceiro quartel do século XIX. Harita Ignatievna Ogudalova - uma nobre empobrecida, uma viúva com três filhas. Na falta de fundos, ela ainda mantém uma casa aberta, esperando, não sem razão, que a sociedade de moças bonitas e musicais atraia homens solteiros que se casam por amor em mulheres de dote. Ela consegue casar suas duas filhas mais velhas, deixando a mais nova, Larisa. Ela é cortejada por um cavalheiro, um homem rico e um navio a vapor, Sergei Sergeevich Paratov, que obviamente está apaixonado por uma garota. Larisa também se apaixona perdidamente pelo belo Paratov, mas justamente quando, de acordo com os Ogudalov e todos os seus conhecidos, Paratov deveria fazer uma oferta, Sergey Sergeevich sai apressadamente da cidade para salvar sua fortuna. A propriedade dos nobres empobrecidos Chevakinsky na cidade de Torzhok

Larisa Ogudalova - L. Guzeeva. Um quadro do filme "Cruel Romance" baseado na peça de A. N. Ostrovsky "Dowry". Diretor: Eldar Ryazanov. 1984 Crescendo em um mundo de filistinismo, onde floresce o espírito mercenário (tudo se compra e vende, até uma pessoa), Larisa Ogudalova, personagem principal do drama "Dowry", conseguiu preservar em sua alma o devaneio poético, beleza, riqueza de sentimentos. Ao contrário de outros personagens do drama, ela ama e sutilmente entende a natureza: “Acabei de olhar para o Volga: como é bom...” A heroína nos é querida com seu grande amor puro, que a eleva acima da vulgaridade da vida ao redor dela. Ela está pronta para fazer qualquer coisa pela felicidade de estar perto de seu ente querido. Com orgulho resoluto, ela diz a Paratov: “E quaisquer outras correntes não são um obstáculo! Vamos carregá-los juntos, compartilharei esse fardo com você, assumirei a maior parte do fardo. Mas não, no ambiente abafado do "reino sombrio" exclui-se a possibilidade de felicidade humana e, como The Thunderstorm, a peça termina com a morte da heroína, a morte que foi sua salvação. “Procurava o amor e não o encontrava” - Larisa Ogudalova Procurava o amor e não o encontrava. Eles me olharam e me olharam como se fossem divertidos. Ninguém jamais tentou olhar em minha alma, não vi simpatia de ninguém, não ouvi uma palavra calorosa e sincera. Mas é tão frio de viver. Não é minha culpa, eu estava procurando por amor e não encontrei. . . ela não está no mundo. . . nada a procurar. Eu não encontrei o amor, então vou procurar ouro. Larisa Ogudalova Videoclipe do filme "Dowry" de 1939. Dir. Protazanov

Larisa Ogudalova - L. Guzeeva. Paratov - N. Mikhalkov. Um quadro do filme "Cruel Romance" baseado na peça de A. N. Ostrovsky "Dowry". Diretor: Eldar Ryazanov. 1984 Knurov e Vozhevatov jogam muito, quem vai te pegar, jogar lance - e isso não é um insulto? Seus amigos são bons! Que respeito por você! Eles não olham para você como uma mulher, como uma pessoa - uma pessoa controla seu próprio destino; eles olham para você como uma coisa. Bem, se você é uma coisa, isso é outra questão. A coisa, é claro, pertence a quem a ganhou, e a coisa não pode ser ofendida. - (Karandyshev Julius Kapitonych; um jovem, um pobre funcionário, noivo de Larisa) Coisa. . . sim, coisa! Eles estão certos, eu sou uma coisa, não uma pessoa. (. . .) Finalmente a palavra foi encontrada para mim, você a encontrou. (. . .) Tudo tem que ter dono, eu vou ao dono. Larisa Ogudalova Partir da vida não é tão fácil quanto eu pensava. (. . .) Mas tem gente para quem é fácil. É evidente que não se pode viver; nada os seduz, nada é doce para eles, nada é uma pena. (. . .) Ora, nada me agrada também, e não posso viver, e não tenho motivos para viver! Por que não decido? (. . .) Eu simplesmente não tenho a determinação. Uma fraqueza lamentável: viver, pelo menos de alguma forma, mas viver. . . quando você não pode viver e não precisa. (. . .) Como é bom morrer. . . ainda não há nada para se censurar. (Larisa Ogudalova) "...Eu sou uma coisa, não uma pessoa..." Qual é a essência do conflito na peça "Dote"? Romance do filme E. Ryazanov "Romance Cruel"

Um quadro do filme "Cruel Romance" baseado na peça de A. N. Ostrovsky "Dowry". Diretor: Eldar Ryazanov. 1984

Parte 1 Leia o texto abaixo e complete as tarefas 1-7; 8 - 9. Borys. Eh, Kuligin, é dolorosamente difícil para mim aqui sem um hábito! Todos me olham de alguma forma descontrolados, como se eu fosse supérfluo aqui, como se os estivesse perturbando. Não conheço os costumes. Eu entendo que tudo isso é nosso russo, nativo, mas ainda não consigo me acostumar. Ku l i g e n. E você nunca vai se acostumar com isso, senhor. B ou s. De que? Ku l i g e n. Moral cruel, senhor, em nossa cidade, cruel! No filistinismo, senhor, você não verá nada além de grosseria e pobreza nua. E nós, senhor, nunca sairemos deste barco! Porque o trabalho honesto nunca nos renderá mais pão de cada dia. E quem tem dinheiro, senhor, tenta escravizar os pobres, para ganhar ainda mais dinheiro com seu trabalho livre. Você sabe o que seu tio, Savel Prokofich, respondeu ao prefeito? Os camponeses vieram ao prefeito reclamar que ele não leria nenhum deles pelo caminho. O prefeito começou a lhe dizer: “Ouça, ele diz, Savel Prokofich, você conta bem os camponeses! Todos os dias eles vêm até mim com uma reclamação!” Seu tio deu um tapinha no ombro do prefeito e disse: “Vale a pena, Meritíssimo, falar sobre essas ninharias com você! Muitas pessoas ficam comigo todos os anos; Você entende: não vou pagar mais do que um centavo por pessoa, mas ganho milhares disso, então é bom para mim!” É assim, senhor! E entre si, senhor, como vivem! Eles minam o comércio um do outro, e não tanto por interesse próprio, mas por inveja. Eles brigam entre si; eles atraem funcionários bêbados para suas mansões altas, tais, senhores funcionários, que não há aparência humana nele, sua aparência humana está perdida. E aqueles a eles, por uma pequena benção, em folhas de selo rabiscam calúnias maliciosas sobre seus vizinhos. E eles começarão, senhor, o tribunal e o caso, e suportarão o fim do tormento. Eles processam, processam aqui, mas vão para a província, e lá já estão esperando por eles e molhando as mãos de alegria. Logo um conto de fadas é contado, mas não pronto; conduza-os, conduza-os, arraste-os, arraste-os; e eles também estão felizes com essa atração, isso é tudo que eles precisam. “Eu, ele diz, gastarei dinheiro, e isso se tornará um centavo para ele.” Eu queria retratar tudo isso em versos. . . B ou s. Você é bom em poesia? Ku l i g e n. À moda antiga, senhor. Li Lomonosov e Derzhavin. . . O sábio foi Lomonosov, o testador da natureza. . . Mas também do nosso, de um simples posto. B ou s. Você teria escrito. Seria interessante. Ku l i g e n. Como pode, senhor! Coma, engula vivo. Já entendi, senhor, pela minha conversa; Sim, não posso, gosto de espalhar a conversa! Aqui está outra coisa sobre a vida familiar que eu queria lhe dizer, senhor; sim outra hora. E também algo para ouvir. (Feklusha e outra mulher entram.) F e k l u sh a. Blá-alepie, querida, blá-alepie! A beleza é maravilhosa! O que posso dizer! Viva na terra prometida! E os mercadores são todos pessoas piedosas, adornadas com muitas virtudes! Generosidade e doação por muitos! Estou tão feliz, tão, mãe, feliz, até o pescoço! Pelo nosso fracasso em deixá-los, ainda mais recompensas serão multiplicadas, e especialmente a casa dos Kabanovs. Eles partem. A. N. Ostrovsky, "Tempestade".

Ao completar as tarefas de 1 a 7, anote sua resposta na folha de respostas nº 1 à direita do número da tarefa correspondente, começando na primeira célula. A resposta deve ser dada na forma de uma palavra ou uma combinação de palavras. Escreva cada letra em uma célula separada de forma legível. Escreva palavras sem espaços, sinais de pontuação e aspas. 1 Indique o gênero literário ao qual esta obra pertence. Resposta: drama 2 Defina o gênero da peça "Tempestade". Resposta drama 3 Com que tendência literária estão ligados os nomes dos poetas russos M. V. Lomonosov e G. R. Derzhavin, mencionados no discurso de Kuligin? Resposta: classismo 4. Escreva um termo que se refira às palavras e formas de fala coloquial que dão à fala de Feklusha um tom áspero e estilisticamente reduzido: “bla-alepie”, “para a garganta”, “nosso não-abandono”, etc. Resposta: vernacular 5. Qual é o nome do meio de representação artística, com a ajuda do qual Kuligin caracteriza a cidade de Kalinov: “moral cruel”, “pobreza nua”, “calúnia maliciosa”? Resposta: epíteto 6 Qual é o nome do meio de representação artística, com o qual Kuligin caracteriza a cidade de Kalinov: “moral cruel”, “pobreza nua”, “calúnia maliciosa”? Resposta: monólogo 7 Quais são os nomes das explicações especiais do autor que precedem ou acompanham o desenrolar da peça: Entra Feklusha e outra mulher Feklusha. Blá-alepie, querida, blá-alepie! A beleza é maravilhosa! O que posso dizer! Viva na terra prometida! E os mercadores são todos pessoas piedosas, adornadas com muitas virtudes! . Eles partem. Resposta: observação

K. E. Makovsky. Retrato do escritor Alexander Nikolayevich Ostrovsky Eu mesmo sonho há muito tempo que escreverei minhas memórias, quão agradável será para mim, quão vívido e verdadeiro será, quão novo direi ... ao mesmo tempo sei que meus sonhos são tão sonhos e permanecerão. Para colocar suas memórias em ordem, e até mesmo iniciá-las corretamente, você precisa de descanso e lazer; mas não tenho nada disso, não vou ter e não posso ter! . Tudo o que faço é trabalhar para o teatro, ou pensar... tramas pela frente, com medo constante de ficar a temporada sem peças novas, ou seja, sem pão, com uma família enorme - aqui não há tempo para memórias! A. N. Ostrovsky "Minha tarefa é servir à arte dramática russa" "Minha tarefa é servir à arte dramática russa" A. N. Ostrovsky. "Nota autobiográfica" Completo. col. op. , vol. XII, M. 1952, p. 246.), Vigilância calma e sentimentos calmos, amor sábio e pacífico à vida (...) - é assim que o artista olha de seus dramas (...) N. E. Efros

Monumento no túmulo de A. N. Ostrovsky em Shchelykovo Em 2 de junho (14), 1886, A. N. Ostrovsky morreu em sua propriedade Kostroma Shchelykovo. O escritor foi enterrado ao lado de seu pai, no cemitério da igreja perto do Templo em nome de São Nicolau, o Milagroso, na vila de Nikolo-Berezhki, província de Kostroma.

Parte 1. Análise de um trecho da obra dramática de A. N. Ostrovsky "Tempestade" The Same, Wild and Kuligin Wild. Olha, você encharcou tudo. (Kuligin.) Afaste-se de mim! Me deixe em paz! (Com coração.) Homem estúpido! Kuligin. Savel Prokofich, afinal, este, seu diploma, é benéfico para todos os habitantes da cidade em geral. Selvagem. Vá embora! Que uso! Quem precisa desse benefício? Kuligin. Sim, pelo menos para você, seu diploma, Savel Prokofich. Isso seria, senhor, no bulevar, em um lugar limpo, e colocá-lo. E qual é a despesa? A despesa é vazia: uma coluna de pedra (mostra o tamanho de cada coisa com gestos), uma placa de cobre, tão redonda, e um grampo, aqui está um grampo reto (mostra com um gesto), o mais simples. Vou encaixar tudo, e eu mesmo vou cortar os números. Agora você, vossa senhoria, quando se dignar passear, ou outros que estão andando, agora subam e vejam... E esse tipo de lugar é lindo, e a vista, e tudo mais, mas parece vazio. Conosco, também, seu grau, e há transeuntes, eles vão lá para ver nossas vistas, afinal, um enfeite - é mais agradável para os olhos. Selvagem. O que você está fazendo comigo com todo tipo de bobagem! Talvez eu não queira falar com você. Você deveria saber primeiro se eu estava com vontade de ouvi-lo, tolo, ou não. O que eu sou para você - mesmo, ou o quê? Veja, que caso importante você encontrou! Então direito com o focinho algo e sobe para conversar. Kuligin. Se eu tivesse escalado com o meu negócio, bem, então seria minha culpa. E então eu sou pelo bem comum, seu diploma. Bem, o que dez rublos significam para a sociedade! Mais, senhor, não é necessário. Selvagem. Ou talvez você queira roubar; quem te conhece. Kuligin. Se eu quiser doar meu trabalho por nada, o que posso roubar, seu diploma? Sim, todos aqui me conhecem; ninguém vai dizer coisas ruins sobre mim. Selvagem. Bem, deixe-os saber, mas eu não quero saber de você. Kuligin. Por que, senhor Savel Prokofich, você quer ofender um homem honesto? Selvagem. Relatório, ou algo assim, eu vou te dar! Não me reporto a ninguém mais importante do que você. Eu quero pensar em você dessa maneira, e eu acho que sim. Para outros, você é uma pessoa honesta, mas acho que você é um ladrão, só isso. Você gostaria de ouvir isso de mim? Então ouça! Eu digo isso Então você sabe que você é um verme. Se eu quiser - eu terei misericórdia, se eu quiser - eu vou esmagar. ladrão, e o fim! O que você vai processar, ou o que, você vai ficar comigo? Kuligin. Deus esteja com você, Savel Prokofich! Eu, senhor, sou um homem pequeno; não tardarei a me ofender. E eu vou te dizer isso, seu diploma: “A virtude é honrada em trapos!” Selvagem. Não ouse ser rude comigo! Você escuta! Kuligin. Não estou sendo grosseiro com você, senhor, mas estou lhe dizendo porque, talvez, algum dia você tenha na cabeça fazer algo pela cidade. Você tem força, seu grau, de outro; haveria apenas uma vontade para uma boa ação. Vamos entender agora: temos trovoadas frequentes e não vamos colocar pára-raios. Selvagem (orgulhosamente). Tudo é vaidade! Kuligin. Sim, que barulho quando os experimentos foram. Selvagem. Que tipo de pára-raios você tem aí? Kuligin. Aço. selvagem (com raiva). Bem, o que mais? Kuligin. Postes de aço. Selvagem (mais e mais irritado). Ouvi dizer que os postes, você meio que asp; sim, o que mais? Ajustado: pólos! Bem, o que mais? Kuligin. Nada mais. Selvagem. Sim, uma tempestade, o que você acha, hein? Bem, fale! Kuligin. Eletricidade. Selvagem (batendo o pé). O que mais há elesstrichestvo! Bem, como você não é um ladrão! Uma tempestade é enviada para nós como um castigo, para que sintamos, e você quer se defender com varas e algum tipo de aguilhões, Deus me perdoe. O que você é, um tártaro, ou o quê? Você é tártaro? MAS? falar! Tártaro? Kuligin. Savel Prokofich, seu grau, Derzhavin disse: Eu decaio na poeira com meu corpo, eu comando os trovões com minha mente. Selvagem. E por essas palavras, mande você para o prefeito, para que ele lhe peça! Oi nobres! ouça o que ele diz! Kuligin. Nada a fazer, você tem que enviar! Mas quando eu tiver um milhão, então eu vou falar. (Acenando com a mão, ele sai.)

1. A qual dos três tipos de literatura pertence a peça "Tempestade" (escreva a resposta no caso nominativo)? Resposta…………… drama 2. Que dispositivo o mecânico autodidata Kuligin propõe instalar no bulevar na primeira parte do fragmento? Responda……………. horas 3 Trovoada na peça é uma imagem alegórica que tem muitos significados e tem uma capacidade semântica especial. Qual é o nome de tal imagem na crítica literária? Resposta…………… símbolo 4 Qual é o nome do forte choque de personagens e circunstâncias subjacentes à ação cênica (observamos tal choque entre Diky e Kuligin no fragmento acima)? Responda……………. conflito. 5 Combine os três personagens da peça com suas palavras sobre a tempestade. Para cada posição na primeira coluna, selecione a posição correspondente na segunda coluna. Escreva a resposta na forma de uma sequência de letras e números (por exemplo: A 1, B 2, C 3). A) Bárbara 1. Bem, do que você tem medo, por favor, conte! Agora toda grama, toda flor se alegra, mas nos escondemos, temos medo, que tipo de infortúnio! A tempestade vai matar! Esta não é uma tempestade, mas graça! B) Katerina 2) Eko, meu irmão, é como se uma nuvem estivesse girando em uma bola, é como se um ser vivo estivesse jogando e girando nela. C) Kuligin 3) Eu sei quem ele vai matar... Ele vai me matar. Ore por mim então. 4) Eu não sabia que você tinha tanto medo de trovoadas. Eu não tenho medo aqui. Responda ………………. A 4, B 3, C 1 6. Qual é o nome de uma frase curta de um personagem, uma frase que ele pronuncia em resposta às palavras de outro personagem? Responda: …………………. réplica 7. No fragmento acima estão as explicações do autor sobre o texto da peça e os depoimentos dos personagens, que estão entre colchetes. Qual é o termo para eles? Responda ……………. . . . observação 8. Como o conflito principal da peça "Tempestade" é delineado neste episódio? 9. Em quais obras de clássicos russos é retratado o conflito entre representantes de diferentes gerações e de que maneira essas obras podem ser comparadas com a peça "Tempestade"?

8. Como o conflito principal da peça "Tempestade" é delineado neste episódio? 9. Em quais obras de clássicos russos é retratado o conflito entre representantes de diferentes gerações e de que maneira essas obras podem ser comparadas com a peça "Tempestade"? Gerasimov S.V. Ilustração para o drama "Tempestade" 8. Savel Prokofievich Wild - um comerciante, uma pessoa significativa na cidade de Kalinovo. O poder do Wild é o mais forte, mais fraco, mais fraco a pessoa. Então, conversando com um mecânico simples - Kuligin autodidata, Dikoy repreende sem parar: “Então você sabe que é um verme. Se eu quiser - terei piedade, se eu quiser - vou esmagar. O mecânico pede dinheiro para instalar um pára-raios no centro da cidade, na avenida. No entanto, demonstrando sua ignorância, Dikoy declara: “O que mais há elestry! Bem, como você não é um ladrão! Uma tempestade é enviada para nós como punição ... ”Wild age como um“ herói ”apenas na frente de seus subordinados: na verdade, ele é covarde e covarde. A tirania selvagem baseia-se no poder do dinheiro, na dependência material e na obediência tradicional dos kalinovitas. 9. O conflito entre representantes de diferentes gerações é um tema tradicional da literatura russa, começando com a comédia de D. I. Fonvizin "Undergrowth". Portanto, o conflito de gerações já se reflete no próprio título do romance de I. S. Turgenev "Pais e Filhos", onde os "pais" - a geração dos anos 40 do século XIX e os "filhos" - a geração dos anos 60 do século XIX entrou na briga. O niilista Bazarov e o conservador Pavel Petrovich Kirsanov são os representantes mais brilhantes dessas gerações. O conflito no romance é trágico. A arrogância de classe de Pavel Petrovich provoca a nitidez dos julgamentos de Bazárov, desperta sentimentos dolorosamente orgulhosos no plebeu. Turgenev enfatiza a intolerância de duas gerações reivindicando pleno conhecimento da vida das pessoas e, portanto, o final trágico.

Teste sobre o trabalho de A. N. Ostrovsky. 1. A que direção literária pertence a obra de A. N. Ostrovsky? a) classicismo; b) sentimentalismo; c) romantismo; e) realismo. 2. Qual das obras não pertence a Ostrovsky? a) "Pessoas próprias - vamos contar"; b) "A pobreza não é um vício"; c) "Casamento"; d) "Donzela da Neve". 3. Que patrimônio Ostrovsky "descobriu" para o leitor e espectador russo? a) nobreza b) comerciantes; c) os cossacos; d) o campesinato. 4. Com qual revista Ostrovsky colaborou ativamente no período inicial de seu trabalho? a) "Contemporâneo"; b) "Época"; c) "Notas Nacionais"; d) "Moskvitianina". 5. Liste pelo menos cinco características das peças de Ostrovsky, ilustre-as com exemplos das obras estudadas. 6. A que variedade de gênero de obras dramáticas pertencem as peças "Tempestade" e "Dowry"? uma comédia b) tragédia; c) teatro; e) Vaudeville. 7. Em que ano foi escrito The Thunderstorm? a) 1850; b) 1859; c) 1878; d) 1886. 8. Em que cidade ocorre a ação do "Dote"? a) Moscou; b) Kalinov; c) Bryakhimov; d) Kostroma. 9. O diálogo de quais personagens abre a ação "Tempestade"? a) Catarina e Bárbara; b) Varvara e Boris; c) Tikhon e Kabanikhi; d) Kuligina e Kudryash. 10. Sobre qual dos personagens se diz: “Um homem muito jovem, um dos representantes de uma rica empresa de comércio; Europeu em traje"? a) Knurov; b) Vozhevatov; c) Paratov; d) Bóris. 11. Qual dos heróis da Tempestade possui a observação: “Que tipo de pessoa infeliz nasceu no mundo que eu não posso agradar você com nada? "a) Tikhon; b) Bóris; c) Encaracolado; d) Kuligin. 12. Qual dos heróis do "Dote" possui a réplica: "Um diamante caro requer um engaste caro"? a) Paratov; b) Vozhevatov; c) Karandishev; d) Knurov. 13. Qual dos críticos russos possui o artigo "Motivos do drama russo"? a) D. I. Pisarev; b) A. A. Grigoriev; c) V.G. Belinsky; d) N. A. Dobrolyubov. 14. Qual é a avaliação de N. A. Dobrolyubov sobre a peça “Tempestade” e a imagem de Katerina? Faça uma declaração coerente, expressando sua atitude em relação à imagem de Katerina. 1-d 2-c 3-b 4-d 5-6-c 7-b 8-c 9-d 10-b 11-a 12-d 13-a 14-respostas corretas

Literatura 1. Zhuravleva A. I. Teatro de A. N. Ostrovsky: livro. para o professor / A. I. Zhuravleva, V. N. Nekrasov. - M.: Educação, 1986. - 207 p. 2. Zhuravleva A. I. Igreja e valores cristãos no mundo artístico de A. N. Ostrovsky // Rus. literatura. - 1995. - No. 3. - S. 13-17. 3. Ishchuk-Fadeeva N. I. "Tempestade" de A. Ostrovsky - uma tragédia cristã? : [tema religioso no drama de A. N. Ostrovsky] // Texto literário: problemas e métodos de pesquisa. - Tver, 1998. - Edição. 4. - S. 36-44. 4. Koksheneva K. A. O ideal de santidade e o ideal de progresso: a dramaturgia de A. N. Ostrovsky na década de 1860, avaliada por D. I. Pisarev e seus contemporâneos // Pisarev D. I. Pesquisa e materiais. - M., 1995. - Emissão. 1. - S. 161-184. 5. Lakshin V. Ya. Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky. M., 1982 6. Pisarev D. I. Crítica literária. Em 3 volumes - M.: Fiction, 1981. 7. N. A. Dobrolyubov. Favoritos. Saransk, editora de livros da Mordovia, 1974. Recursos da Internet ru. wikipédia. org dic. acadêmico. ru dic. nsf/bse/117276/Ostrovsky "Uma compreensão profunda da vida russa". A vida e obra de A. N. Ostrovsky ” Apresentação literária e artística de Inshakova T. P., professora de língua russa e literatura da mais alta categoria

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A vida e a obra do escritor
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EDITORA MICROSOFT
Biografia do escritor
O início da atividade literária
Mansão Shchelykovo
Os resultados do caminho de vida
Links para recursos da Internet

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Alexander Nikolayevich Ostrovsky (1823-1886) - um notável dramaturgo russo, membro correspondente da Academia de Ciências de São Petersburgo.
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(pais, infância e adolescência)
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A. Ostrovsky nasceu em 12 de abril (31 de março), 1823 em Zamoskvorechye, um comerciante e distrito burocrático pequeno-burguês de Moscou. Pai - Nikolai Fedorovich, um funcionário, filho de um padre. Mãe - Lyubov Ivanovna de uma família do clero, morreu em 1831.
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O pai de Ostrovsky

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A infância e a juventude do escritor passaram em Zamoskvorechye. O pai se casou pela segunda vez com a baronesa Emilia Andreevna von Hessin, que não estava muito envolvida na criação dos filhos do primeiro casamento do marido. Ostrovsky foi deixado sozinho. Quando criança, eu era viciado em leitura.
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Em 1840, Ostrovsky se formou no 1º Ginásio de Moscou com um diploma de artes liberais. Em 1840 ele estudou na faculdade de direito da Universidade de Moscou, mas em 1843 ele a deixou, não querendo refazer o exame. Então ele entrou no escritório do Tribunal Constituinte de Moscou, mais tarde serviu no Tribunal Comercial (1845-1851). Essa experiência desempenhou um papel significativo na obra de Ostrovsky.
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(Viagens, teatro e livros de Ostrovsky)
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Ingressou no campo literário na segunda metade da década de 1840 como seguidor da tradição gogol, orientada para os princípios criativos da escola natural. Neste momento, Ostrovsky criou um ensaio em prosa "Notas de um residente de Zamoskvoretsky", as primeiras comédias
(A peça "Family Picture" foi lida pelo autor em 14 de fevereiro de 1847 no círculo do professor S.P. Shevyrev e aprovada por ele).

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Viaje ao longo do Volga

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Ostrovsky viajou muito. Ele visitou Tver, Torzhok, Ostashkov, Rzhev, Zubtsov, Staritsa, Korcheva, Kimry, Kalyazin, várias aldeias e aldeias, e também visitou a fonte do Volga. A viagem resultou nos ensaios "Viagem ao longo do Volga de suas fontes a Nizhny Novgorod", publicados na "Coleção do Mar" (1859).
Kalyazin

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É com Ostrovsky que começa o teatro russo em seu sentido moderno: o escritor criou uma escola de teatro e um conceito holístico de atuação no teatro. A essência do teatro de Ostrovsky é a ausência de situações extremas e oposição ao intestino do ator. As peças de Alexander Nikolaevich retratam situações comuns com pessoas comuns, cujos dramas entram na vida cotidiana e na psicologia humana.
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(lugar favorito de Ostrovsky)
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Casa de Ostrovsky

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O edifício principal da quinta é uma antiga casa senhorial: "A casa do patrão... é de madeira, pintada com tinta cinzenta, com quatro colunas, dois alpendres... onde há um jardim florido."
Shchelykovo é uma antiga propriedade russa. A aldeia de Shchelykovo está localizada em uma montanha. Em três lados é cercado por floresta e apenas em um lado norte por terras aráveis.

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Na casa, os pisos sem pintura são lavados, emitem o aroma de madeira fresca, no chão há caminhos de tecelagem camponesa. Na frente, encostada à parede direita, encontra-se uma cómoda arca que servia ao mesmo tempo de banco, uma salamandra com portas de cobre.
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A casa encantou Ostrovsky desde a primeira vista. Em 2 de maio de 1848, escreve em seu diário que a casa é “surpreendentemente boa tanto por fora com a originalidade da arquitetura quanto por dentro pela conveniência das instalações...”.

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Diretamente da frente está a porta da sala de jantar, a maior e mais iluminada sala da casa. O meio da sala de jantar era ocupado por uma grande mesa oval "centípede", coberta com uma toalha de mesa branca, e sobre ela um velho, ainda de Nikolai Fedorovich, samovar, móveis em capas de lona, ​​acima da mesa uma lâmpada de querosene - "relâmpago " com um abajur branco, à direita no cais entre as janelas há uma mesa de jogo com castiçais de latão
e acima está uma reprodução fotográfica da pintura "Birdcatchers" de V. Perov. Uma grande família Ostrovsky, convidados, amigos do escritor se reuniram aqui para jantar.
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A sala é pequena, mas muito confortável. Contra o fundo escuro do papel de parede de água-marinha "veludo" com flores pretas, fogões de azulejos brancos côncavos se destacam espetacularmente, entre eles na parede há um espelho antigo em uma moldura esculpida pesada.
Móveis estofados, a poltrona de Maria Vasilievna e sua cesta de bordados, um piano, uma mesa oval, retratos de família e pinturas em molduras douradas nas paredes.

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Entre os móveis, chama a atenção uma poltrona inusitada, cujo encosto e braços são feitos de tiras de ferro de mola. A cadeira é áspera na aparência, mas sentar nela é surpreendentemente confortável. Foi feito especialmente para A. N. Ostrovsky por um ferreiro local, para que suas costas não se cansassem de uma longa sessão com varas de pescar em um redemoinho perto do moinho.
Um dos tipos de recreação era também o trabalho na oficina de carpintaria. Ele fez pequenas coisas para si mesmo e como presente para seus irmãos e amigos - molduras, prateleiras, caixões.

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Mas não importa o que o dramaturgo fez nas férias em Shchelykovo, sua principal ocupação continuou sendo o trabalho literário. Escritório de A. N. Ostrovsky ocupa uma sala de canto. A situação aqui era simples: uma mesa feita pelo próprio dramaturgo, nas paredes - fotografias de sua esposa, irmã, atores favoritos em molduras que ele serrou em madeira.
Havia uma mesa de cartas encostada na parede: com mau tempo eles jogavam cartas e, além disso, o próprio Alexander Nikolayevich gostava de jogar paciência. A. N. Ostrovsky escreveu a seus amigos que poderia respirar melhor em Shchelykovo.