Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ilang beses ding pinag-usapan ang mga logo. Ngayon ay may isa pang nangungunang sampung graphic para sa iyo - mga simbolo na nagpapakita ng estilo, ideolohiya o "naka-encrypt" na mga pangalan ng mga grupo; ang pinakamatagumpay masining na solusyon, nabubuhay hindi lamang sa, kundi pati na rin sa maraming mga tattoo, patch at iba pang merch. Sa pangkalahatan... isang laconic stylized drawing (ngunit hindi isang logo), kapag tiningnan mo ito agad mong naaalala ito o ang music brigade na iyon.

Mga espongha, dila... ang hindi mapanghimasok at iconic na pop art na nilikha ni John Pasche noong 71 ay nagdulot ng iisang asosasyon sa loob ng 40 taon.

2.SIYA
Ang "Heartagram", na imbento ni Ville Valo sa bisperas ng kanyang ikadalawampung kaarawan, ay isang engrande sa pagiging simple nitong kumbinasyon ng isang pentagram at isang puso, lambing at poot, pati na rin ang isang graphic na representasyon ng kakanyahan ng estilo na kilala bilang metal ng pag-ibig. . Isang karaniwang tema ng mga tattoo at avatar - ayon sa kabalintunaan ng tagalikha nito, nakamit nito ang higit na katanyagan kaysa sa grupo mismo.

3.BIOHAZARD
Hindi sila gumawa ng anuman sa kanilang sarili, ngunit matagumpay nilang nakopya ang nagawa na nila. (Tingnan ang mga alulong tungkol dito.)

4. MASAMANG RELIHIYON
Brand name Ang banda ay nilikha noong 1980 ng pangunahing kompositor nito, ang gitarista na si Brett Gurevich. At nag-ugat ito. Simple, malinaw, halata. At sa paksa. Ilang taon na bang nakakainis ang mga militanteng Kristiyano...

5.ANG MGA SULONG
Hindi ang pinakamadaling larawang i-reproduce, ngunit maliwanag at hindi malilimutan - tulad ng karamihan sa discography ng hit na pop-punk band na ito.

6.ANG PRODIGY
Ang insekto na dumadaan bilang gagamba sa talambuhay ng grupo ay talagang isang langgam. Hindi sinagot ng Google ang tanong kung bakit mahal na mahal ito ng mga musikero. Kung may nakakaalam, paki-share.

Isang graphically rethought logo ng grupo - intelligently, dapat itong tanggapin, rethought. (Sa parehong talatang ito, sa pangkalahatan, maaari mo ring idagdag ang logo ng NINE INCH NAILS at DEAD KENNEDYS.)

8.ANG Pinagsasamantalahan
Masalimuot na gawain, na nilikha ng artist na si Schroeder noong 1983 at orihinal na nilayon bilang pabalat ng album. Ngunit lumipat ito sa isang mas advanced na antas: sa komposisyon ng logo ng grupo, sa maraming mga jacket ng mga tagahanga ng punk... at, sa pangkalahatan, sa listahan ng mga pangunahing simbolo ng estilo na ito.

Ang logo ay isang napakahalagang bahagi grupo ng musika. Itinatampok ang mga larawang ito sa lahat ng mga release at poster, pati na rin sa mga T-shirt na isinusuot ng mga tagahanga sa buong mundo. At hindi lamang sa mga damit makikita mo ang logo ng isang grupo madalas, ang mga larawan na nauugnay sa iyong mga paboritong grupo ay nagiging mga sketch para sa mga tattoo. Narito ang isang seleksyon ng pinakamahusay mga logo ng musika.

Metallica
Ang logo ng Metallica ay iginuhit ni James Hetfield at unang lumabas sa pabalat ng album na Kill Em All (1983). Sa paglabas ng Load album noong 1986, binago ang orihinal na disenyo ng logo, ngunit ang klasikong bersyon ng imahe ay lumitaw muli sa pabalat ng Death Magnetic album.

Mga pagkakamali
Ang ideya para sa logo ng Misfits ay kinuha mula sa mga kilalang brand na dalubhasa sa mga horror films. Ito ay kung paano lumipat ang bungo mula sa poster patungo sa pelikulang "The Crimson Ghost", at ang font ng logo ay nakapagpapaalaala sa font ng magazine ng pelikula na "Famous Monsters of Filmland".

slipknot
Ang devil logo ng Slipknot ay nilikha noong itinatag ang banda. Ang logo ay binubuo ng siyam na elemento at sumisimbolo sa koneksyon sa pagitan ng mga miyembro ng koponan.

Itim na Bandila
Ang logo na ito ay dinisenyo ng kapatid ng tagapagtatag ng banda, si Raymond Pettibon. Nakaisip din siya ng pangalan para sa grupo, na sumisimbolo ng anarkiya, gaya ng sinabi ni Raymond sa isang panayam. Sa edad na 12, ang frontman ng Foo Fighters na si Dave Grohl ay nagpa-tattoo ng Black Flag sa kanyang kaliwang bisig, ngunit dahil sa sakit, kaya lang niyang magpa-tattoo ng tatlong guhit ng bandila.

AC/DC
Ang sikat na AC/DC logo ay nilikha nina Bob Defrin at Gerard Huerta, at ang font para sa logo na ito ay kinuha mula sa Gutenberg Bible.

Aerosmith
Ang pakpak na logo ng Aerosmith ay idinisenyo ng gitaristang si Ray Tabano. At sa kabila ng hindi nagtagal na paglalaro ni Ray Tabano sa grupo, siya ang gumawa ng logo na ginagamit ng grupo hanggang ngayon. At sa unang pagkakataon ay ipinakita ang logo na ito sa pabalat ng album na "Get Your Wings" (1994).

Reyna
Ang may-akda ng Queen logo ay ang maalamat na Freddie Mercury. Lumikha siya ng isang buong coat of arm na tinatawag na Queen Crest. Sa logo ay makikita mo ang apat na zodiac sign sa paligid ng letrang Q, na kinabibilangan ng mga musikero ng banda.

Ang WHO
The Who - Ang imaheng ito ay maaaring walang alinlangan na mauuri bilang pop art. Gayunpaman, ginawa ito ng artist na si Brian Pike para lamang sa poster ng banda, na nagpahayag ng pagganap ng The Who sa London's Marquee club (1964). At sa paglipas ng panahon, ang logo ay naging isang elemento ng iconographic na istilo noong panahong iyon.

Motorhead
Ang logo ng Motörhead ay madaling matatawag na pinakasikat na logo sa matigas na bato. Ang pinuno ng banda, si Lemmy Kilmister, ay humiling sa artist na si Joe Petango na ilarawan ang "isang bagay sa pagitan ng isang kalawangin, bulok, nahuhulog na robot at isang kabalyero ng mystical na kaharian." At batay sa mga kagustuhang ito, si Joe Petango ay nakabuo ng masamang imahe ng Snaggletooth o War-Pig, na unang inilarawan sa pabalat ng album ng Motorhead na may parehong pangalan noong 1977.

Ang mga Ramones
Ang artista at matagal nang kaibigan ng mga Ramones, si Arturo Vega ay nakagawa ng logo sa isang paglalakbay sa Washington noong huling bahagi ng 1970s. Ang logo ng Ramones ay isang repurposed US coat of arms na may mga pangalan ng mga miyembro ng banda sa gilid.

Sa kabila ng kasaganaan ng mga pop singers at singers sa modernong yugto, rock, pati na rin ang iba pang uso sa musika, ay patuloy na nabubuhay. Alam nating lahat ang mga grupo tulad AC/DC, KISS, Ang Rolling Mga bato at iba pa. Nakikilala sila hindi lamang dahil sa kanilang pagkamalikhain, kundi dahil din sa simbolismo na dati ay nakikita sa halos lahat ng bakod, dito at sa ibang bansa. Tingnan natin kung paano nabuo ang ilang logo na naging napakasikat.

Magsimula tayo, marahil, sa Nagpapasalamat na Patay

Ang logo na ito, na naging opisyal na tanda grupo, ay isa sa maraming nilikha ni Bob Thomas. Ang logo ay patuloy na pinahusay habang ang grupo ay sumikat. Ang unang bersyon ng logo ay lumitaw noong 1969, at ang layunin ng paglikha ng isang nakikilalang tanda ay upang i-highlight ang grupo sa panahon ng patuloy na paglipad/paglipat sa panahon ng mga paglilibot. Sa una ito ay isang pula at asul na bilog, kung saan idinagdag ni Bob Thomas ang isang bungo. Ang logo ay nanatiling hindi nagamit hanggang 1976, nang magpasya ang banda na idagdag ang kanilang logo sa cover ng Steal Your Face album.

Pagkatapos nito, ang logo ay naging kasingkilala ng mga musikero mismo, at hanggang ngayon ang simpleng naka-istilong pagguhit na nakikita mo sa larawan ay ang pinakakilalang simbolo ng grupo. Sa pamamagitan ng paraan, ang istilo kung saan ginawa ang pagguhit na ito ay napaka-interesante - ayon sa plano ni Thomas, dapat itong katulad ng "Yin-Yang". At sa katunayan, mayroong isang bagay na karaniwan.

Ang Rolling Stones

Ang mga simbolo ng sikat na rock band na ito ay nilikha ng isang ordinaryong estudyante mula sa Royal College of Art sa London. Ang isang mag-aaral ay hiniling na gumawa ng poster para "i-promote" ang European tour ng The Rolling Stones. Ang poster ay naging matagumpay na hiniling ni Mick Jagger sa may-akda na magkaroon ng isang logo, na nagpapakita sa artist ng isang guhit ng Indian na diyosa na si Kali, na nais niyang gamitin bilang batayan.

Ang gawain ay tapos na, tapos nang perpekto, at ngayon ang simbolo ng grupo ay kilala sa halos lahat ng mahilig sa musika sa ating planeta. Sa pamamagitan ng paraan, ang mga karapatan sa pagguhit, sa orihinal nito, ay pagmamay-ari pa rin ng tagalikha, at ngayon ay nagpasya siyang ibenta ang kanyang nilikha para sa 300 libong euro. Totoo, ang isang mamimili ay hindi pa nahahanap.

Bihirang mangyari na ang mga musikero mismo ang lumikha ng simbolo ng kanilang sariling grupo, nang walang tulong ng mga artista at taga-disenyo. gayunpaman, Mga banda ng halik ganyan ang nangyari - ang gitarista ng banda, si Ace Frehley, ang lumikha ng logo noong 1973, para sa pangalawang album na "Hotter Than Hell". Simula noon, ang simbolo na ito ay halos ang pangalawang "I" ng grupo.

Ang disenyo ng logo ay bahagi ng pangkalahatang ideya, kasama ang paglikha ng sarili naming istilo - pininturahan ang mga mukha, orihinal na kasuotan sa entablado at lahat ng iba pa. Marahil, ang katanyagan ng logo ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na, sa kabila ng pagiging simple nito, matagumpay na sinasagisag ng logo ang lakas at enerhiya na likas sa pangkat na ito.

Ang grupong ito ay lubos na naiiba mula sa nauna, at gayon pa man, mayroong isang bagay na karaniwan sa estilo ng logo ng parehong grupo. Ang kuwento ng pinagmulan ng logo ay medyo magkatulad din: ang AC/DC logo ay nilikha ni Gerard Guerta para sa orihinal na pabalat ng "Let There Be Rock" na album. Kaagad pagkatapos ng paglabas ng album, ang tanda ay naging isang simbolo ng grupo, na kilala sa lahat ng mga rocker na imposibleng malito ito.

Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay ang grupo ay halos hindi gumamit ng simbolo hanggang 1978, nang ito ay inilabas bagong album"Kung Gusto Mo ng Dugo Nakuha Mo Na." Ang mga tagahanga ng grupo ay naniniwala na ang logo na ito ang naging link sa pagitan nito genre ng musika at simbolismong gothic.

Ang unang bersyon ng logo ng mang-aawit na ito ay nilikha ni Paul White para sa album na "Debut", na inilabas noong 1993. Ginamit ang logo sa simbolismo ng unang tatlong album, at pagkatapos ay itinapon habang nagsimulang magtrabaho ang mang-aawit sa iba pang mga taga-disenyo.

Ginawa ni Paul White ang logo para sa dating grupo Björk, "Sugar Cubes". Kasama sa ilan sa mga gawain ang 3D modeling at iba pang mga pagsulong sa modernong teknolohiya ng computer. Kapansin-pansin, ang logo na ito ang nagsilbing batayan para sa pagbuo ng estilo ng mga grupo ng isang katulad na genre noong 90s ng huling siglo. Sa kasalukuyan, ang unang titik lamang ng logo, "b," ang kadalasang ginagamit, sa iba't ibang mga variation.

This issue is a trial one, if you like it, there will be future ones, kasi mga sikat na grupo marami, at lahat sila ay kawili-wili sa kanilang sariling paraan.

Ngayon inaanyayahan ka naming tandaan ang pinaka mga sikat na logo mga grupo mula sa buong mundo na matagal nang naninirahan sa labas ng musika at, tila, hindi na nauugnay sa mga partikular na musikero.

1. "Snaggletooth" (War-Pig) - Motorhead

Ang maalamat na "Snaggletooth", aka "War-Pig", ay lumabas sa unang studio album ng Motorhead noong 1975. Ang pangunahing may-akda ng pagguhit ay ang artist na si Joe Petagno, na pinagsama ang mga bungo ng isang gorilya, aso at baboy-ramo upang lumikha ng "baboy sa digmaan". Kalaunan ay inistilo ni Lemmy ang karakter, at dinagdagan siya ng mga kadena at spike. Ang "War-Pig" sa iba't ibang mga pagkakaiba-iba ay lumitaw sa 20 sa 22 na pabalat mga album sa studio mga pangkat. Ang Motorhead merch na may logo ng kumpanya ay hindi nawalan ng katanyagan sa loob ng ilang dekada.

2. Mga hindi angkop


Unang lumabas ang multo ng The Misfits sa cover ng ikatlong single, "Horror Business". Ang mga musikero, na inspirasyon ng serye sa TV na "The Crimson Ghost", na kinunan noong kalagitnaan ng 40s, ay kinuha bilang batayan ang hitsura ng pangunahing karakter - ang Crimson Ghost. Ang imahe ay ginagamit kahit saan, kahit saan, at tila umiiral nang hiwalay sa mga cinematic at musical na mga ninuno nito.

3. Mamamatay-tao


Ang mga Thrash metaller na si Slayer, tulad ng mga musikero mula sa Motörhead, ay paulit-ulit na inakusahan bilang mga Nazi sympathizer. Ang pangunahing dahilan nito ay ang logo, na parang katulad ng coat of arms ng Third Reich. Ang mga crossed sword na may pangalan ng banda sa gitna ay unang lumabas sa unang album ng banda, ang Show No Mercy noong 1984. Ang may-akda ng pagguhit ay ang ama ng isa sa mga miyembro ng "road team". Sa simula ng kanilang paglalakbay, ang mga lalaki mula sa Slayer ay gumamit ng isang satanic na imahe, kaya tatlong anim, iba't ibang mga pagkakaiba-iba ng mga krus at mga imahe ng mga demonyo ay regular na idinagdag sa alegorya ng pentagram. Ngayon, lumilitaw ang maalamat na pag-print sa lahat ng uri ng mga damit para sa mga taong malayo sa hindi lamang mabigat na musika, kundi pati na rin sa pag-unawa sa kahulugan ng imaheng ito.

4.AC/DC


Mahirap na hindi mapansin na ang pangalan ng grupo ay hindi mahirap ilarawan sa isang graphic na istilo. Ang mga matalim at angular na titik, na sa orihinal na bersyon ay mas bilugan, ay nagmula sa kamay ng Amerikanong taga-disenyo na si Gerard Huerta noong 1977, na naging isa sa mga bahagi ng hard rock. Ang lightning bolt na matatagpuan sa gitna ay nagbigay sa logo ng isang espesyal na pagkilala. Isa sa mga logo na iyon na magiging malinaw kahit sa mga hindi pa nakakarinig ng kanilang musika.

5. "Patay na Ngiti" - Nirvana

Para sa kanyang pangunahing proyekto - ang pangkat na Nirvana, iginuhit ni Kurt Cobain ang logo mismo. Sa kabila ng malinaw na pagiging simple nito, ang imahe ay medyo malinaw na naghahatid ng likas na katangian ng musika at estilo ng grunge band. Ang dead-eyed emoticon, na kilala sa milyun-milyong mahilig sa musika, ay hindi lumabas sa anumang studio o live na album mga pangkat. Sinasalamin ang mga hindi maliwanag na emosyon, ang pagguhit ay naging popular sa sarili nitong karapatan at nauugnay sa prototype ni Kurt Cobain mismo sa lahat ng kanyang panloob na pakikibaka at kontradiksyon.

6. Ramones


Ang logo ng Ramones ay ang ganap na selyo ng mga ama ng punk rock, katulad ng istilo sa opisyal na selyo ng Pangulo ng Estados Unidos. Ang may-akda ng logo ay matagal nang kaibigan ng mga musikero, si Arturo Vega, ayon sa kung saan ang grupo ang pinakamahusay sa America at may lahat ng karapatang humiram ng selyo ng pangulo. Gaya ng binalak, humawak ang agila baseball bat para sa mga kalaban ng grupo at isang sanga ng puno ng mansanas para sa mga tagasunod. Nabanggit ng mga biographer na ang mga musikero ay nakakuha ng isang maayos na halaga mula sa pagbebenta ng mga T-shirt na may ganitong larawan, at ang ilang mga punk band ay nag-iimbento pa rin ng kanilang sariling mga variation ng logo.

7. "Mainit na labi" - Rolling Stones

Tiyak na alam ng lahat ang "mga labi" na ito mula sa duyan - at hindi mahalaga kung narinig mo na ang rock and roll sa sandaling iyon. Ang may-akda ng trabaho, si John Pace, ay 24 taong gulang nang anyayahan siya ni Mick Jagger na bumuo ng disenyo ng logo para sa Stones. Gamit ang prototype ng Hindu na diyosa na si Kali, pati na rin ang kagustuhan ni Jagger mismo, ang taga-disenyo ay naghanda ng isang hindi maliwanag na imahe ng mga labi na may isang dila na mukhang medyo nakakapukaw at bulgar, lalo na para sa unang bahagi ng 70s. Gayunpaman - hindi ba ang lahat ng ito ay pinakamahusay na naglalarawan ng rock and roll? Halos 50 taon pagkatapos ng hitsura nito, ang logo ay hindi nawawalan ng katanyagan at, ayon sa maraming mga magazine ng musika, ang pinakamatagumpay at nakikilala sa mundo.