Pagpinta ng isang mabituing gabi sa ibabaw ng Rhone ni Van Gogh. Ang kwento ng isang obra maestra: Ang Starry Night ni Van Gogh

Inilarawan ni Van Gogh ang tanawin ng embankment ng silangang pampang ng Rhone, na matatagpuan sa isang liko sa ilog, sa tapat ng kanlurang pampang. Nagmula sa hilaga, dito sa Arles, sa lugar ng silangang pilapil, ang Rhône ay lumiliko sa kanan, na nakapalibot sa mabatong outcrop kung saan matatagpuan ang sentro ng Arles.
Inilarawan ni Vincent ang kanyang ideya at komposisyon ng pagpipinta sa isang liham kay Theo: “Kabilang ang isang maliit na sketch sa canvas - sa madaling salita: isang mabituing kalangitan na ipininta sa gabi; at, siyempre, mga gas lantern. Ang langit ay aquamarine, ang tubig ay maliwanag na bughaw, ang lupa ay mauve. Ang lungsod ay asul at lila. Ang gas mismo ay kumikinang na dilaw, at ang salamin nito ay maliwanag na ginto, unti-unting nagiging berde-tanso. Laban sa aquamarine na kalangitan, ang Big Dipper ay kumikinang na may berde at rosas, na ang maputlang kahinhinan ay nagsisilbing kaibahan sa magaspang na ginto ng mga parol. At dalawang multi-colored figure ng magkasintahan sa harapan."
Kapansin-pansin na ang foreground ng pagpipinta ay nagpapahiwatig ng mabigat na muling paggawa ng alla prima sa sandaling makumpleto ang unang pagpaparehistro. Ang mga sketch mula sa liham na ginawa noong panahong iyon ay malamang na batay sa orihinal na komposisyon.

Vincent Van Gogh. Starlight Night. 1889 Museo kontemporaryong sining, NY

Starlight Night. Ito ay hindi lamang isa sa pinaka sikat na mga painting Van Gogh. Ito ay isa sa mga pinakakilalang painting sa lahat ng Western painting. Ano ang hindi pangkaraniwan dito?

Bakit, kapag nakita mo ito, hindi mo ito nakakalimutan? Anong uri ng mga air vortices ang inilalarawan sa kalangitan? Bakit napakalaki ng mga bituin? At paano naging "icon" para sa lahat ng mga expressionista ang isang pagpipinta na itinuturing ni Van Gogh na hindi matagumpay?

Ako ang may pinakamaraming nakolekta Interesanteng kaalaman at ang mga misteryo ng larawang ito. Na nagbubunyag ng sikreto ng kanyang hindi kapani-paniwalang pagiging kaakit-akit.

1. Ang "Starry Night" ay isinulat sa isang mental hospital

Ang pagpipinta ay ipininta sa isang mahirap na panahon sa buhay ni Van Gogh. Anim na buwan bago nito, ang pamumuhay kasama ni Paul Gauguin ay natapos nang masama. Hindi natupad ang pangarap ni Van Gogh na lumikha ng southern workshop, isang unyon ng mga katulad na artista.

Umalis si Paul Gauguin. Hindi na niya kayang manatiling malapit sa kanyang hindi matatag na kaibigan. Araw-araw may mga awayan. At isang araw ay pinutol ni Van Gogh ang kanyang tainga. At ibinigay niya ito sa isang patutot na mas pinili si Gauguin.

Eksakto kung ano ang ginawa nila sa isang talunang toro sa isang bullfight. Ang pinutol na tainga ng hayop ay ibinigay sa nanalong matador.


Vincent Van Gogh. Self-portrait na may putol na tainga at tubo. Enero 1889 Zurich Kunsthaus Museum, Pribadong koleksyon ng Niarchos. Wikipedia.org

Hindi kinaya ni Van Gogh ang kalungkutan at ang pagbagsak ng kanyang pag-asa para sa workshop. Inilagay siya ng kanyang kapatid sa isang silungan para sa mga may sakit sa pag-iisip sa Saint-Rémy. Dito isinulat ang "Starry Night".

Lahat ng ito lakas ng kaisipan ay tense sa limitasyon. Kaya pala sobrang expressive ng picture. Nakakabighani. Tulad ng isang bundle ng maliwanag na enerhiya.

2. Ang "Starry Night" ay isang haka-haka, hindi isang tunay na tanawin

Napakahalaga ng katotohanang ito. Dahil halos palaging nagtatrabaho si Van Gogh mula sa buhay. Ito ang isyu na madalas nilang pinagtatalunan ni Gauguin. Naniniwala siya na kailangan mong gamitin ang iyong imahinasyon. Si Van Gogh ay may ibang opinyon.

Ngunit sa Saint-Rémy wala siyang pagpipilian. Ang mga may sakit ay hindi pinayagang lumabas. Bawal man lang magtrabaho sa sariling kwarto. Sumang-ayon si Brother Theo sa mga awtoridad ng ospital na bibigyan ang artista ng isang hiwalay na silid para sa kanyang pagawaan.

Kaya't walang kabuluhan na sinusubukan ng mga mananaliksik na alamin ang konstelasyon o matukoy ang pangalan ng bayan. Kinuha ni Van Gogh ang lahat ng ito mula sa kanyang imahinasyon.


3. Inilarawan ni Van Gogh ang kaguluhan at ang planetang Venus

Karamihan mahiwagang elemento mga kuwadro na gawa. Sa walang ulap na kalangitan nakikita natin ang mga daloy ng puyo ng tubig.

Kumpiyansa ang mga mananaliksik na inilarawan ni Van Gogh ang phenomenon ng turbulence. Na halos hindi makita ng mata.

Lumalala sakit sa pag-iisip ang kamalayan ay parang hubad na alambre. Sa isang lawak na nakita ni Van Gogh ang hindi kayang gawin ng isang ordinaryong mortal.


Vincent Van Gogh. Starlight Night. Fragment. 1889 Museo ng Makabagong Sining, New York

400 taon na ang nakalilipas, napagtanto ng ibang tao ang hindi pangkaraniwang bagay na ito. Isang taong may napaka banayad na pang-unawa sa mundo sa paligid niya. . Gumawa siya ng isang serye ng mga guhit na may mga daloy ng puyo ng tubig at hangin.


Leonardo da Vinci. Baha. 1517-1518 Royal Art Collection, London. Studiointernational.com

Ang isa pang kawili-wiling elemento ng larawan ay ang hindi kapani-paniwalang malalaking bituin. Noong Mayo 1889, makikita ang Venus sa timog ng France. Siya ang nagbigay inspirasyon sa artist na lumikha ng larawang ito maliwanag na mga bituin.

Madali mong mahulaan kung alin sa mga bituin ni Van Gogh ang Venus.

4. Naisip ni Van Gogh na ang Starry Night ay isang masamang pagpipinta.

Ang pagpipinta ay pininturahan sa paraang katangian ni Van Gogh. Makapal na mahabang stroke. Na maayos na nakalagay sa tabi ng isa't isa. Juicy blue at dilaw na kulay gawin itong napakasarap sa mata.

Gayunpaman, itinuturing mismo ni Van Gogh na hindi matagumpay ang kanyang trabaho. Nang dumating ang pagpipinta sa eksibisyon, bigla siyang nagkomento tungkol dito: "Siguro ipapakita nito sa iba kung paano ilarawan ang mga epekto sa gabi nang mas mahusay kaysa sa akin."

Ang saloobing ito sa larawan ay hindi nakakagulat. Pagkatapos ng lahat, hindi ito isinulat mula sa buhay. Tulad ng alam na natin, handa si Van Gogh na makipagtalo sa iba hanggang sa maging asul ang mukha. Pinatutunayan kung gaano kahalaga na makita kung ano ang iyong isinusulat.

Ito ay isang kabalintunaan. Ang kanyang "hindi matagumpay" na pagpipinta ay naging isang "icon" para sa mga Expressionist. Para kanino mas mahalaga ang imahinasyon labas ng mundo.

5. Gumawa si Van Gogh ng isa pang pagpipinta na may mabituing kalangitan sa gabi

Hindi lamang ito ang pagpipinta ng Van Gogh na may mga epekto sa gabi. Noong nakaraang taon, isinulat niya ang "Starry Night over the Rhone."


Vincent Van Gogh. Starry night sa ibabaw ng Rhone. 1888 Musée d'Orsay, Paris

Ang Starry Night, na nasa New York, ay hindi kapani-paniwala. Landscape ng kalawakan naglalaho sa lupa. Ni hindi namin agad nakikita ang bayan sa ibaba ng larawan.

Plot

Binalot ng gabi ang imaginary city. Sa harapan ay mga puno ng cypress. Ang mga punong ito, kasama ang kanilang madilim na madilim na berdeng mga dahon, ay sumisimbolo ng kalungkutan at kamatayan sa sinaunang tradisyon. (Ito ay hindi nagkataon na ang mga puno ng cypress ay madalas na nakatanim sa mga sementeryo.) Sa tradisyon ng Kristiyano, ang cypress ay isang simbolo buhay na walang hanggan. (Ang punong ito ay lumaki hardin ng paraiso at, siguro, ang Arko ni Noah ay itinayo mula rito.) Sa Van Gogh, ginagampanan ng cypress ang parehong papel: ang kalungkutan ng artista, na malapit nang magpakamatay, at ang kawalang-hanggan ng uniberso na tumatakbo.

Self-portrait. Saint-Rémy, Setyembre 1889

Upang ipakita ang paggalaw, upang magdagdag ng dynamics sa nagyelo na gabi, si Van Gogh ay gumawa ng isang espesyal na pamamaraan - kapag pinipinta ang buwan, mga bituin, kalangitan, naglagay siya ng mga stroke sa isang bilog. Ito, na sinamahan ng mga paglilipat ng kulay, ay lumilikha ng impresyon na ang liwanag ay lumalabas.

Konteksto

Pinintura ni Vincent ang pagpipinta noong 1889 sa Saint-Paul Mental Hospital sa Saint-Rémy-de-Provence. Ito ay isang panahon ng pagpapatawad, kaya hiniling ni Van Gogh na pumunta sa kanyang workshop sa Arles. Ngunit ang mga residente ng lungsod ay pumirma sa isang petisyon na humihiling na ang artista ay paalisin sa lungsod. "Mahal na alkalde," sabi ng dokumento, "kami, ang nakalagdaan, ay nais na itawag ang iyong pansin sa katotohanan na ito Dutch artist Si (Vincent Van Gogh) ay nawalan ng isip at uminom ng sobra. At kapag siya ay nalasing, siya ay nang-aasar ng mga babae at bata.” Si Van Gogh ay hindi na babalik sa Arles.

Ang pagguhit ng en plein air sa gabi ay nabighani sa artista. Ang paglalarawan ng kulay ay pinakamahalaga kay Vincent: kahit sa mga liham sa kanyang kapatid na si Theo, madalas niyang inilarawan ang mga bagay na gumagamit ng iba't ibang kulay. Wala pang isang taon bago ang Starry Night, isinulat niya ang Starry Night sa ibabaw ng Rhone, kung saan nag-eksperimento siya sa pag-render ng mga kulay ng kalangitan sa gabi at artipisyal na pag-iilaw, na isang bagong bagay sa oras na iyon.


"Starry Night over the Rhone", 1888

Ang kapalaran ng artista

Nabuhay si Van Gogh ng 37 magulong at trahedya na taon. Lumaki bilang isang hindi gusto na bata, na itinuturing na isang anak na ipinanganak sa halip na kanyang nakatatandang kapatid, na namatay isang taon bago ipinanganak ang batang lalaki, ang kalubhaan ng kanyang ama-pastor, kahirapan - lahat ng ito ay nakakaapekto sa pag-iisip ni Van Gogh.

Hindi alam kung ano ang iuukol sa kanyang sarili, hindi maaaring tapusin ni Vincent ang kanyang pag-aaral kahit saan: huminto siya, o pinalayas siya dahil sa kanyang marahas na kalokohan at palpak na hitsura. Ang pagpipinta ay isang pagtakas mula sa depresyon na hinarap ni Van Gogh pagkatapos ng kanyang mga pagkabigo sa kababaihan at sa kanyang mga nabigong karera bilang isang dealer at misyonero.

Tumanggi rin si Van Gogh na mag-aral upang maging isang artista, sa paniniwalang kaya niyang makabisado ang lahat sa kanyang sarili. Gayunpaman, hindi ganoon kadali - hindi natutunan ni Vincent na gumuhit ng isang tao. Ang kanyang mga kuwadro na gawa ay nakakaakit ng pansin, ngunit hindi hinihiling. Nabigo at nalulungkot, umalis si Vincent patungong Arles na may layuning lumikha ng "Workshop of the South" - isang uri ng kapatiran ng mga katulad na artista na nagtatrabaho para sa mga susunod na henerasyon. Noon ay nagkaroon ng hugis ang istilo ni Van Gogh, na kilala ngayon at inilarawan mismo ng artist tulad ng sumusunod: “Sa halip na subukang tumpak na ilarawan kung ano ang nasa harap ng aking mga mata, gumamit ako ng kulay nang mas arbitraryo, upang maipahayag ang aking sarili. mas buo."


, 1890

Sa Arles, ang artista ay nabuhay ng isang matakaw na buhay sa bawat kahulugan. Marami siyang nasulat at marami siyang nainom. Ang mga lasing na gulo ay natakot sa mga lokal na residente, na kalaunan ay humiling pa na paalisin ang artista sa lungsod. Sa Arles, naganap din ang sikat na insidente kay Gauguin, nang, pagkatapos ng isa pang pag-aaway, inatake ni Van Gogh ang kanyang kaibigan na may labaha sa kanyang mga kamay, at pagkatapos, alinman bilang tanda ng pagsisisi, o sa isa pang pag-atake, pinutol ang kanyang tainga. Ang lahat ng mga pangyayari ay hindi pa rin alam. Gayunpaman, isang araw pagkatapos ng insidenteng ito, dinala si Vincent sa isang ospital, at umalis si Gauguin. Hindi na sila nagkita.

Sa huling 2.5 buwan ng kanyang gutay-gutay na buhay, nagpinta si Van Gogh ng 80 mga pintura. At ang doktor ay lubos na naniniwala na ang lahat ay maayos kay Vincent. Ngunit isang gabi ay nagkulong siya sa kanyang silid at hindi lumabas ng mahabang panahon. Ang mga kapitbahay, na pinaghihinalaang may mali, ay binuksan ang pinto at nakita si Van Gogh na may tama ng bala sa kanyang dibdib. Nabigo silang tulungan siya - namatay ang 37-taong-gulang na artista.

Petsa ng pagsulat: 1888.
Uri: langis sa canvas.
Mga Sukat: 72.5*92 cm.

Starry night sa ibabaw ng Rhone

Ang pagpipinta na ito ay ipininta ni Vincent van Gogh noong 1889, ipininta niya ang larawang ito sa loob ng isang buong taon. Ang gawain ay tapos na sa malaki at malalaking stroke, ito ang paboritong pamamaraan ng artist. "Starry Night sa ibabaw ng Rhone" ginawa sa madilim, pangunahin na asul, mga kulay, nagiging daan-daan iba't ibang shades at pinagsama sa dilaw-gintong kulay ng mga bituin at mga ilaw ng lungsod.

Ang pangunahing bagay ng canvas, siyempre, ay ang kalangitan sa gabi. Ang viewer na may hubad na mata ay maaaring obserbahan ang Ursa Major at ang polar star sa kalangitan, salamat sa kung saan ang isa ay maaaring malaman kung aling bahagi ng ilog ang artist ipininta ang landscape na ito. Mas malapit sa gitna ng larawan, ang madilim na kalangitan sa gabi ay mukhang mas maliwanag. Inilalarawan ng artista ang mga bituin bilang napakaliwanag at malaki, ang kanilang hugis ay nakapagpapaalaala sa maliliit na paputok.

Sa background ay ang kabilang pampang ng ilog, kung saan nakatayo ang isang malaking at madilim na Lungsod, ang mga balangkas na halos sumanib sa kalangitan. Ang lungsod ay maliwanag na may mga parol na tila mga bituin. Ang mga parol ay matatagpuan malapit sa mga bituin at ang kanilang mga kulay ay lubos na naiiba, ang mga parol ay mas dilaw. Ang ningning na nagmumula sa mga parol ay makikita sa ibabaw ng tubig ng ilog sa mahabang matingkad na guhit.

Nang unang makita ng manonood ang larawang ito, agad na itinuon ang kanyang tingin sa langit at sa ilog, at saka niya lang napansin na may matandang mag-asawang walang pakialam na naglalakad sa kalapit na pampang. Maluwag silang naglalakad na magkahawak-kamay sa mamasa-masa na dalampasigan, at malapit sa dalampasigan ay tatlong maliliit na bangka ang matahimik na naghihintay sa pag-alis. Ang larawang ito nagpapakalma, nagdudulot ng magagandang kaisipan.

Mga bituin sa mga larawan

Nagustuhan ni Van Gogh madilim na oras araw, sa panahon ng kanyang buhay ay nagpinta siya ng ilang mga landscape sa gabi, at pininturahan niya ang mga ito nang direkta sa gabi mula sa kalikasan, na nag-iilaw sa easel gamit ang isang kandila. Nabighani siya sa ganda at misteryo ng mabituing langit at marami siyang napanaginipan habang nakatingin sa kanila. Nagpakita rin siya ng mga bituin sa trabaho. Ang artista ay madalas na nag-iisip tungkol sa kamatayan, ngunit hindi maintindihan ang paksang ito. Ang mga bituin ay hindi rin maabot para sa kanya, kaya nagpasya siyang ilarawan ang mga ito, inilagay ang kanyang mga iniisip at damdamin sa kanyang mga gawa. Maraming dekada na ang lumipas mula nang malikha ang mga kuwadro na ito, ngunit nabighani pa rin ang mga manonood sa kanilang kagandahan.

Pagpipinta ng "Starry Night over the Rhone" na-update: Oktubre 23, 2017 ni: Valentina