Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Banjo – instrumentong pangmusika Ngayon ito ay napaka-sunod sa moda at in demand, bago ito ay medyo mahirap bilhin ito sa loob ng CIS, ngunit ngayon ito ay sa bawat tindahan ng musika. Marahil ito ay dahil sa kaaya-ayang hugis, kadalian ng paglalaro at kaaya-aya, tahimik na tunog. Maraming mga mahilig sa musika ang nakikita ang kanilang mga idolo sa mga pelikulang naglalaro ng banjo at nais ding angkinin ang kahanga-hangang bagay na ito.

Sa katunayan, ito ay isang uri ng gitara na may medyo hindi pangkaraniwang soundboard - ito ay isang resonator na nakaunat sa katawan, tulad ng isang drum head. Ang instrumento ay madalas na nauugnay sa Irish na musika, ang blues, katutubong komposisyon, atbp - ang saklaw ay patuloy na lumalawak, salamat sa lumalaking pagkalat ng banjo.

Tradisyonal na instrumentong Amerikano

Ito ay pinaniniwalaan na wala nang mas mahalagang instrumento para sa tradisyonal na musika ng Aprika noong ika-19 na siglo; Salamat sa pagiging simple nito, lumitaw ito kahit na sa mga pinakamahihirap na pamilya, at sinubukan ng maraming itim na Amerikano na makabisado ito. Ang tandem na ito ay kawili-wili: fiddle plus banjo, naniniwala ang ilang eksperto na ang kumbinasyong ito ay klasiko para sa "maagang" musikang Amerikano. meron iba't ibang mga pagpipilian, ngunit kadalasan ay makakahanap ka ng 6-string na banjo, dahil madali itong i-play pagkatapos ng gitara, ngunit may mga varieties na may nabawasan o, sa kabaligtaran, nadagdagan na bilang ng mga string

Blues at country banjo

Hindi na kailangang isulat ang isa pang uri ng American classic - bansa - ang mga ito ay nagniningas na mga kanta katangian ng tunog. Isa pang gitara ang sumama sa duet at ito pala ay isang ganap na trio. Mahalaga na ang mga musikero ay maaaring makipagpalitan ng mga instrumento, dahil ang mga diskarte sa paglalaro ay halos magkatulad; Ito ay kagiliw-giliw na ang ilang mga tao ay nag-iisip na ang banjo ay mukhang masaya at ito ang pangunahing pagkakaiba nito, ang iba, sa kabaligtaran, na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malungkot na "blues" na tunog, mahirap makipagtalo dito, dahil ang mga opinyon ay nahahati at isang kompromiso. hindi laging mahahanap.

Banjo Strings

Ang mga string ay gawa sa metal at hindi gaanong karaniwan sa plastik (PVC, naylon), ginagamit ang mga espesyal na paikot-ikot (bakal at non-ferrous na haluang metal: tanso, tanso, atbp.), Na nagbibigay ng tunog ng mas matino at mas matalas na tono. Ang katangian ng tunog ng isang banjo ay itinuturing na tunog ng isang "lata", dahil ang unang sensasyon ay ang mga string ay nakakapit sa isang bagay at dumadagundong. Ito ay lumalabas na ito ay, sa kabaligtaran, magaling at maraming musikero ang nagsusumikap na muling likhain ang orihinal na "drum guitar" na tunog sa kanilang pagtugtog. Sa industriya ng sasakyan mayroong isang banjo bolt, na, ayon sa ilang impormasyon, ay nauugnay sa musika, ngunit sa katunayan, kasama ang ulo nito (ito ay "mahigpit na konektado" sa washer at may butas para sa pag-aayos sa thread-free bahagi), ito ay kahawig ng istraktura ng drum-deck ng instrumento, marahil ito ay kung paano nakuha ang pangalan nito.

Tingnan ang larawan - lumang banjo

Disenyo ng kasangkapan

Tulad ng nabanggit na, ang katawan ay hindi isang klasikong soundboard ng gitara, ngunit isang uri ng drum ay naayos sa harap na bahagi (pinapalitan nito ang butas ng resonator), ito ay naka-tension gamit ang isang metal na singsing. Ito ay lubos na nakapagpapaalaala sa mga string ng snare drum. At sa katunayan ito ay ganito: pagkatapos ng lahat, ang tunog ay hindi panlabas, tulad ng isang gitara o balalaika, domra, ngunit panloob, tulad ng tambol, ang lamad ay gumagapang - kaya naman nakakakuha tayo ng kakaibang tunog. Ang singsing ay nakakabit gamit ang mga kurbatang - ito ay mga dalubhasang turnilyo. Sa ngayon, ang mga banjo ay bihirang gawa sa balat, bagaman ito ang materyal na ginamit sa orihinal na ngayon ay gumagamit sila ng plastik, na praktikal at madaling palitan kung kinakailangan, at mura.

Ang string stand ay direktang inilagay sa lamad, tinutukoy nito ang taas kung saan matatagpuan ang mga string. Kung mas mababa ang mga ito, mas madali para sa gumaganap na maglaro. Ang leeg ay gawa sa kahoy, solid o gawa sa mga bahagi, at nakakabit, tulad ng isang gitara, na may isang baras ng angkla, kung saan maaari mong ayusin ang kalungkutan. Ang mga string ay pinaigting ng mga peg na gumagamit ng worm gear.

Mga uri ng banjo

Ang orihinal na American banjo ay walang 6, ngunit 5 string (ito ay tinatawag na asul na damo, isinalin bilang asul na damo), at ang bass string ay nakatutok sa G at palaging nananatiling bukas (ito ay pinaikli at hindi nag-clamp), kailangan mong makuha sanay sa pag-tune na ito, bagama't ito ay kasunod lamang ng gitara, dahil ang pamamaraan ng plucking chords ay magkatulad. Mayroong mga modelo na walang pinaikling ikalimang string, ito ay mga klasikong apat na string na banjo: C, G, D, A, ngunit ginagamit ng Irish ang kanilang espesyal na pag-tune, kung saan ang G ay gumagalaw sa tuktok, kaya napakahirap na maunawaan kung ano ang kanilang ay tumutugtog, dahil ang mga chord ay pinipindot sa isang masalimuot na paraan at hindi naman ganoon , gaya ng nakasanayan ng mga Amerikano. Ang anim na string na banjo ay ang pinakasimpleng, ito ay tinatawag na banjo guitar, ito ay may parehong tuning, samakatuwid ito ay lalo na minamahal ng mga gitarista. Kawili-wiling kasangkapan banjolele, pagsasama ng ukulele at banjo.
At kung mayroong 8 mga string, at 4 ay doble, kung gayon ito ay isang banjo-mandolin.
Mayroon ding sikat na atraksyon, ang banjo trampoline, na walang gaanong kinalaman sa musika ngunit napakapopular at hindi inirerekomenda para sa mga batang wala pang 12 taong gulang dahil mayroon itong kaunting panganib. Sa ilang mga bansa ito ay ipinagbabawal dahil sa mga aksidente, ngunit ito ay mga partikular lamang. Ang pangunahing bagay ay mahusay na seguro at wastong paggamit ng mga kagamitan sa proteksiyon.

“Hawak ni George sa kanyang mga kamay ang kakaibang pakete na nakabalot sa oilcloth. Ito ay bilog at patag sa dulo, at may mahaba at tuwid na hawakan na nakalabas dito. -Ano ito? - tanong ni Harris. - Kawali? "Hindi," sagot ni George, nakatingin sa amin na may mapanganib na ningning sa kanyang mga mata. - Sa taong ito ito ay napaka-sunod sa moda. Dinadala sila ng lahat sa ilog. ito - banjo».

Ang quote mula sa sikat na aklat na "Three in a Boat and a Dog" ng English classic na si Jerome K. Jerome ay malamang na kilala ng lahat. Ngunit kakaunti na ngayon ang nakakaalam kung ano ang eksaktong "fashionable" na instrumento na ito na tinatawag na "banjo" sa pagtatapos ng ika-19 na siglo.

(English banjo) ay isang plucked string musical instrument, na nauugnay sa gitara. Ang katawan nito ay parang isang patag na tamburin na may balat na nakaunat sa isang gilid. Sa tulong ng plectrum, ang banjo ay gumagawa ng napakatalim, matalim na tunog na halos agad na kumukupas.

Sa una, ang katawan ng instrumento ay mukhang isang flat drum na nakabukas sa ibaba, na natatakpan ng isang balat na lamad, na may mahabang leeg na may ulo at walang frets. Ang banjo ay mayroong apat hanggang siyam na kuwerdas ng bituka, na ang isa ay pinuputol gamit ang hinlalaki at ang melodic string, at ang iba ay ginamit para sa saliw. Ang hinaharap na ika-3 Pangulo ng Estados Unidos, si Thomas Jefferson, ay nagbigay ng paglalarawan ng katulad nito, na tinawag na "bonjar". Ginawa ito mula sa kalahating tuyong kalabasa, kung saan ang balat ng tupa ay nakaunat bilang soundboard. Ang mga string ay ginawa mula sa mutton sinew, at isang board ang nagsilbing fingerboard.

Mga mananalaysay na nag-aaral ng Amerikano katutubong musika, naniniwala na ang banjo ay isang instrumento ng mga itim na nasyonalidad, maaaring na-export mula sa Africa noong ika-17 siglo, o ibinalik sa isang African na modelo sa America. Sa una ay walang mga fret sa fretboard. Ito ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na ang itim na musika ay walang tiyak na intonasyon. Ang mga pinahihintulutang paglihis mula sa pangunahing tono ay hanggang sa isa't kalahating tono. Sa American pop music ito ay nananatili hanggang ngayon (jazz, blues, kaluluwa).

Mula sa itim na kapaligiran, napunta ang banjo sa white minstrel show. Ang sayaw at ang tunog ng banjo sa entablado ng minstrel ay hindi mapaghihiwalay. Mula noong 1840s hanggang sa pagdating ng mga unang bandang jazz, ang mga pangunahing aktor sa entablado ay dalawang soloista - isang mananayaw at isang banjo player. Kasabay nito, ang musikero sa isang malaking lawak ay gumanap ng parehong mga pag-andar, pagsasayaw at pagkatalo sa kanyang mga paa kumplikadong ritmo na katangian ng mga itim na sayaw.

Ito ay hindi nagkataon na sa lahat ng iba't ibang mga instrumento ng Old World na lumitaw sa kontinente ng Amerika, pinili ng mga minstrel ang banjo. Ang instrumento na ito ay perpektong gumanap ng papel na hindi lamang isang soloista, ngunit naging isang kailangang-kailangan na miyembro ng hinaharap na minstrel ensemble (band).

Ang banjo ay namumukod-tangi sa iba pang mga instrumento dahil sa linaw at lakas ng tunog na ginagawa ng ulo nito. Samakatuwid, sa mga grupo ng jazz, ang instrumento ay gumaganap ng parehong maindayog at maharmonya na saliw. Ang apat na string na bersyon ay ginagamit dito.

Noong ika-19 na siglo, napabuti ang instrumento: ang isa pang string ay idinagdag sa apat, at ang mga frets ay lumitaw sa leeg. Ang five-string banjo ay katangian ng American folk music. Dito, tinutugtog ang mga chord gamit ang kanang kamay gamit ang plectrum (ginagamit ang hinlalaki para sa bass).

Ang pagbuo ng mga istilo ng bansa at bluegrass ay aktwal na nagsimula sa pagkalat ng African-American na banjo at fiddle, pati na rin ang patuloy na pagpapabuti ng mga diskarte sa pagganap ng musika. Sa ngayon, ang banjo ay lalong ginagamit sa iba't ibang istilo ng musika, kabilang ang pop, hardcore at Celtic punk.

Larawan at kahulugan ng Star Tattoo Star Tattoo na larawan. Mga non-alcoholic drinks wholesale non-alcoholic energy drink.

Ang instrumento ay malamang na dinala sa Amerika mula sa Kanlurang Aprika, kung saan ang mga nauna nito ay ilan Mga instrumentong Arabe. Noong ika-19 na siglo, ang banjo ay nagsimulang gamitin ng mga minstrel at sa gayo'y natagpuan ang daan sa mga naunang jazz band bilang isang ritmikong instrumento. Ang banjo ay nilalaro gamit ang plectrum, ang tinatawag na "claws" (tatlong espesyal na dinisenyong plectrum na isinusuot sa hinlalaki, hintuturo at gitnang daliri ng kanang kamay) o sa pamamagitan lamang ng iyong mga daliri.

Ang banjo ay kamag-anak ng kilalang European mandolin, isang direktang inapo ng African lute. Ngunit mayroong isang matinding pagkakaiba sa tunog sa pagitan ng mandolin at ng banjo - ang banjo ay may mas tugtog at malupit na tunog.

Ang tampok na disenyo ng banjo ay nito acoustic enclosure, sa hitsura ng isang maliit na tulad ng isang maliit na drum, sa harap na bahagi kung saan ang isang bakal na singsing ay naka-attach na may dalawang dosenang adjustable ties-screws, tensioning ang lamad, at sa likod na bahagi - na may isang puwang ng 2 cm Ang isang bahagyang mas malaking diameter Ang naaalis na half-body-resonator na gawa sa kahoy ay naka-install (naaalis kung kinakailangan para sa pagpapababa ng volume ng instrumento o upang ma-access ang truss rod na nagse-secure sa leeg at kinokontrol ang distansya mula sa mga string hanggang sa eroplano ng leeg). Ang mga string ay tensioned sa pamamagitan ng isang kahoy (mas madalas na bakal) "puno" resting direkta sa lamad. Ang diaphragm at resonator ay nagbibigay sa banjo ng kadalisayan at lakas ng tunog na nagbibigay-daan sa ito upang tumayo mula sa iba pang mga instrumento. Samakatuwid, nakahanap ito ng lugar sa mga grupong jazz ng New Orleans, kung saan gumanap ito ng parehong ritmo at maharmonya na saliw, at kung minsan ay maikli, masiglang solo at transition. Ang apat na kuwerdas ng isang jazz tenor banjo ay karaniwang nakatutok tulad ng isang alto ( do-sol-re-la) o (hindi gaanong karaniwan) tulad ng isang byolin ( sol-re-la-mi).

Ang American folk music ay kadalasang gumagamit ng bluegrass banjo (minsan tinatawag na western banjo, country banjo) na may 5 string, mas mahabang sukat at partikular na tuning. Ang pinaikling ikalimang string ay hindi naka-tension sa peg head, ngunit sa isang hiwalay na peg sa leeg mismo (sa ikalimang fret). Ang pagtugtog ng chord gamit ang plectrum, na umiral sa simula, ay pinalitan ng arpeggiated na paglalaro gamit ang "mga kuko" na isinusuot sa mga daliri. Ang paglalaro nang hindi gumagamit ng "mga kuko" at iba't ibang mga diskarte sa pagtambulin ay ginagamit din. Lumilitaw ang 5-string na banjo sa mga tradisyonal na American music group kasama ang fiddle, flat mandolin, at folk o dobro guitar.

Ang banjo ay malawak ding ginagamit sa country at bluegrass music. Kabilang sa mga kilalang manlalaro ng banjo sina Wade Meiner at Earl Scruggs, na kilala sa kanilang mga makabagong diskarte sa paglalaro. Sa Europa, sumikat ang bandang Czech na Banjo Band ni Ivan Mládek.

Ang 6-string banjo ay isang medyo bihirang instrumento; ito ay sikat sa mga gitarista dahil ang pag-tune nito ay ganap na kapareho ng sa isang gitara, ngunit hindi sa klasikong E tuning, ngunit isang mas mababang tono, sa D (D-A-F-C-G-D).

Sumulat ng isang pagsusuri tungkol sa artikulong "Banjo"

Mga Tala

1. Sa Australian slang, ang salitang "banjo" ay nangangahulugang 10 Australian dollars.

Panitikan

• // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: sa 86 volume (82 volume at 4 na karagdagang). - St. Petersburg. , 1890-1907.
• Encyclopedia batang musikero/ Igor Kubersky, E. V. Minina. - St. Petersburg: Diamant LLC, 2001. - 576 p.
• Lahat tungkol sa lahat (Le Livre des Instruments de Musique) / Pagsasalin mula sa Pranses. - M.: AST Publishing House LLC, 2002. - 272 p.

Mga link

Banjo Mga diskarte sa laro Mga genre Mga tao

Nakayuko Pinulot Mga string ng percussion Mga keyboard ng percussion Plucked-keyboards Friction-keyboard Iba pa

Mga karaniwang kasangkapan Stylistic na pinagmulan Mga sub- at fusion na genre Mga sikat na pagdiriwang Iba pa

Sipi na naglalarawan kay Banjo

Ang ganap na pagpapatuloy ng paggalaw ay hindi maintindihan ng isip ng tao. Ang mga batas ng anumang kilusan ay nagiging malinaw lamang sa isang tao kapag sinuri niya ang arbitraryong kinuhang mga yunit ng kilusang ito. Ngunit sa parehong oras, karamihan sa mga pagkakamali ng tao ay nagmumula sa di-makatwirang paghahati ng tuluy-tuloy na paggalaw sa mga di-tuloy na yunit.
Kilala ang tinatawag na sophism ng mga sinaunang tao, na binubuo sa katotohanang hindi na maaabutan ni Achilles ang pagong sa harap, sa kabila ng katotohanan na si Achilles ay lumakad ng sampung beses na mas mabilis kaysa sa pagong: sa sandaling dumaan si Achilles sa espasyo na naghihiwalay sa kanya. mula sa pagong, ang pagong ay dadaan sa unahan niya ng ikasampung bahagi ng espasyong ito; Pupunta si Achilles nitong ikasampu, pupunta ang pagong sa ika-isang daan, atbp. ad infinitum. Ang gawaing ito ay tila hindi malulutas sa mga sinaunang tao. Ang kawalang-kabuluhan ng desisyon (na hinding-hindi aabutan ni Achilles ang pagong) ay nagmula sa katotohanan na ang mga di-tuloy na yunit ng paggalaw ay arbitraryong pinahintulutan, habang ang paggalaw ni Achilles at ng pagong ay tuloy-tuloy.
Sa pamamagitan ng pagkuha ng mas maliit at mas maliliit na yunit ng paggalaw, mas napapalapit lang tayo sa solusyon ng problema, ngunit hindi natin ito makakamit. Sa pamamagitan lamang ng pag-amin ng isang infinitesimal na halaga at isang pataas na pag-unlad mula dito hanggang sa ikasampu at pagkuha ng kabuuan ng geometric na pag-unlad na ito ay makakamit natin ang isang solusyon sa tanong. Isang bagong sangay ng matematika, na nakamit ang sining ng pagharap sa mga di-maliliit na dami, at sa iba pa kumplikadong isyu Ang paggalaw ay nagbibigay na ngayon ng mga sagot sa mga tanong na tila hindi malulutas.
Ang bagong, hindi alam ng mga sinaunang, sangay ng matematika, kung isasaalang-alang ang mga isyu ng paggalaw, ay umamin ng walang katapusang mga dami, iyon ay, ang mga kung saan ang pangunahing kondisyon ng paggalaw ay naibalik (ganap na pagpapatuloy), at sa gayon ay itinutuwid ang hindi maiiwasang pagkakamali na hindi magagawa ng isip ng tao. tumulong ngunit gumawa kapag isinasaalang-alang sa halip na patuloy na paggalaw, mga indibidwal na yunit ng paggalaw.
Sa paghahanap para sa mga batas ng makasaysayang kilusan, eksaktong parehong bagay ang nangyayari.
Ang paggalaw ng sangkatauhan, na nagreresulta mula sa hindi mabilang na paniniil ng tao, ay patuloy na nangyayari.
Ang pag-unawa sa mga batas ng kilusang ito ang layunin ng kasaysayan. Ngunit upang maunawaan ang mga batas ng tuluy-tuloy na paggalaw ng kabuuan ng lahat ng arbitrariness ng mga tao, ang pag-iisip ng tao ay nagbibigay-daan para sa di-makatwirang, hindi tuluy-tuloy na mga yunit. Ang unang paraan ng kasaysayan ay ang pagkuha ng isang arbitraryong serye ng tuluy-tuloy na mga kaganapan at isaalang-alang ito nang hiwalay sa iba, samantalang wala at hindi maaaring maging simula ng anumang kaganapan, at ang isang kaganapan ay palaging sumusunod na patuloy mula sa isa pa. Ang pangalawang pamamaraan ay upang isaalang-alang ang pagkilos ng isang tao, isang hari, isang kumander, bilang kabuuan ng pagiging arbitrariness ng mga tao, habang ang kabuuan ng pagiging arbitraryo ng tao ay hindi kailanman ipinahayag sa aktibidad ng isang makasaysayang tao.
Ang agham ng kasaysayan, sa paggalaw nito, ay patuloy na tumatanggap ng mas maliliit at maliliit na yunit para sa pagsasaalang-alang at sa ganitong paraan ay nagsusumikap na mapalapit sa katotohanan. Ngunit gaano man kaliit ang mga yunit na tinatanggap ng kasaysayan, nadarama namin na ang pagpapalagay ng isang yunit na hiwalay sa isa pa, ang pagpapalagay ng simula ng ilang kababalaghan at ang pagpapalagay na ang pagiging arbitraryo ng lahat ng tao ay ipinahayag sa mga aksyon ng isang makasaysayang tao ay huwad sa kanilang sarili.
Bawat konklusyon ng kasaysayan, nang walang kaunting pagsisikap sa bahagi ng kritisismo, ay nagwawatak-watak na parang alikabok, na walang naiwan, dahil lamang sa katotohanan na pinipili ng kritisismo ang mas malaki o mas maliit na di-tuloy na yunit bilang object ng pagmamasid; kung saan siya ay palaging may karapatan, dahil ang makasaysayang yunit na kinuha ay palaging arbitrary.
Sa pamamagitan lamang ng pagpapahintulot sa isang walang katapusang maliit na yunit para sa pagmamasid - ang pagkakaiba ng kasaysayan, iyon ay, ang magkakatulad na mga drive ng mga tao, at pagkamit ng sining ng pagsasama-sama (pagkuha ng mga kabuuan ng mga infinitesimal na ito), maaari tayong umasa na maunawaan ang mga batas ng kasaysayan.
Unang labinlimang taon XIX na siglo sa Europa ay kumakatawan sa isang pambihirang kilusan ng milyun-milyong tao. Iniiwan ng mga tao ang kanilang karaniwang mga hanapbuhay, nagmamadali mula sa isang panig ng Europa patungo sa kabilang panig, nagnanakawan, nagpapatayan, nagtagumpay at nawalan ng pag-asa, at ang buong takbo ng buhay ay nagbabago sa loob ng ilang taon at kumakatawan sa isang pinalakas na kilusan, na sa una ay tumataas, pagkatapos ay humihina. Ano ang dahilan ng kilusang ito o ayon sa anong mga batas ito naganap? - tanong ng isip ng tao.

Kaya, ipagpalagay na nagpasya kang matutong tumugtog ng musikang Irish sa isang banjo, sa kabila ng kasaganaan ng mga biro tungkol sa isang kawali na may mga string... Dito sinubukan kong kolektahin ang lahat ng impormasyon na maaaring kailanganin kapag pumipili at nag-tune ng isang banjo, dahil, sa pagkakaalam ko, walang ganito sa Russian . Ang artikulo ay hindi inaangkin na ang tunay na katotohanan, ngunit marami sa mga pahayag ay napatunayan ng aking personal na karanasan.

Ang istraktura ng banjo at iba pang teknikal na aspeto.
Sa prinsipyo, ang isang banjo ay hindi mas kumplikado kaysa sa isang gitara o mandolin, ngunit ito ay sa panimula ay naiiba. Hindi kahit na sa materyal ng tuktok na deck, ngunit sa katotohanan na ang banjo ay isang modular system. Halos anumang elemento ng disenyo ay maaaring baguhin - at ang tunog ng instrumento ay maaaring baguhin, kung minsan ay halos hindi na makilala. Ang batayan ng instrumento ay ang mga kahoy na bahagi - ang leeg at katawan (palayok). Bilang isang patakaran, kahit na ang mga ito ay hindi mahigpit na konektado, salamat sa kung saan, sa pamamagitan ng paraan, maraming mga kahanga-hangang pre-war tenors ay na-convert sa 5-string sa pamamagitan ng pag-install ng isang bagong leeg. Sa mas lumang mga instrumento, ang pagpapatuloy ng leeg, na itinutulak ang katawan palabas mula sa loob, ay ang tinatawag na. dowel stick. Sa modernong mga instrumento ito ay pinalitan ng dalawang bakal na baras na may mga mani na nagbibigay-daan sa iyo upang ayusin ang anggulo ng leeg. Mayroong 2 sukat na pamantayan para sa mga tenor banjo, na karaniwang itinalaga ng bilang ng mga fret. Ang 17-fret tenors ay isang mas naunang disenyo, mas maginhawa sa mga tuntunin ng pag-stretch ng kaliwang kamay (pinapayagan ang paggamit ng violin fingering), ngunit sa mababang tuning gaya ng GDAE, madalas silang nagkakaroon ng mga problema sa tunog ng G string. Ang ganitong mga banjo ay ginamit ng mga musikero ng Ireland sa Estados Unidos bago ang digmaan, at karamihan sa mga modernong modelo na tinatawag na "Irish Tenor" ay mga instrumentong 17-fret. Gayunpaman, ang mga Irish na musikero ay pinangungunahan na ngayon ng 19-fret tenor, na mas maliwanag at mas malakas, ngunit hindi gaanong komportable para sa kaliwang kamay. Karamihan sa mga tao na walang partikular na malalaking kamay ay kailangang gamitin ang kanilang pinky sa halip na ang kanilang singsing na daliri sa 19-fret fretboard at magpalit ng mga posisyon upang maabot ang mataas na B sa 7th fret.

Ang mga peg ng banjo ay may napaka-tiyak na disenyo. Ang mga banjo ay orihinal na gumamit ng friction peg. Ayon sa prinsipyo ng pagpapatakbo, ang mga ito ay medyo nakapagpapaalaala sa mga biyolin, at malamang na bumalik kung hindi sila nakakabit nang mahigpit. Gayunpaman, hindi tulad ng mga violin peg, ang locking force ay itinakda ng isang turnilyo sa ulo ng peg. Ang ganitong mga peg, kung itinayong muli, ay lubos na mabubuhay, ngunit mas mahusay pa rin na magkaroon ng isang distornilyador sa iyo, dahil kapag nagbago ang temperatura, halimbawa, kapag dinala mo ang instrumento sa isang silid mula sa lamig, maaaring dumating ang mga peg. maluwag, at ang mga turnilyo ay kailangang higpitan paminsan-minsan. Bilang karagdagan, dahil ang banjo ay gumagamit ng mga string ng bakal na may mas mataas na tensyon kaysa sa biyolin, ang pag-tune gamit ang mga peg na ito ay nangangailangan ng napakaliit na paggalaw.

Higit pa modernong uri- mga mekanikal na peg. Dito, masyadong, hindi lahat ay simple: sa banjo, tila may mga dahilan hitsura, ginagamit ang mga peg na may mekanismo ng planeta. Kamukhang-kamukha nila ang mga lumang friction, ngunit doon nagtatapos ang kanilang mga pakinabang. Ang mga planetary peg ay may makabuluhang mas mababang gear ratio kumpara sa mga tuner ng gitara na may worm gear (4 hanggang 1 kumpara sa 16 hanggang 1), ang mga ito ay mas mahal, at kahit na sa isang mas maliit na lawak kaysa sa mga friction, sila ay may posibilidad na minsan ay nakakarelaks. Gayunpaman, ang mga peg ng gitara ay siguradong tanda murang mababang kalidad na tool at ito ay itinuturing na parang luma mga instrumentong Amerikano, at sa bagong Chinese.

Ngayon ay bumalik tayo sa katawan. Ang 2 tradisyonal na materyales na ginamit para sa paggawa nito ay mahogany at maple, ang maple ay nagbibigay ng mas maliwanag na tunog, ang mahogany ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang mas malambot, na may isang predominance ng midrange frequency. Ngunit sa isang mas malaking lawak kaysa sa materyal ng katawan, ang timbre ay naiimpluwensyahan ng tonering, ang istraktura ng metal kung saan nakapatong ang "ulo" ng plastik (o katad). 2 pangunahing uri ng mga toner - flattop (plastic stretched level na may rim) at archtop (plastic na nakataas sa antas ng rim), archtop sounds much brighter and mahabang panahon ay ang ginustong opsyon para sa Irish na musika. Gayunpaman, halimbawa, si Angelina Carberry ay gumaganap ng 17-fret na flattop at maganda ang tunog... Ang Archtop, kasama ng mga manipis na ulo at mahabang sukat, ay maaaring maging masyadong maliwanag.

Audio: Kinakailangan ng Adobe Flash Player (bersyon 9 o mas mataas) para i-play ang audio na ito. I-download pinakabagong bersyon. Bilang karagdagan, dapat na pinagana ang JavaScript sa iyong browser.

Tungkol sa mga plastik– ngayon karamihan ay hindi pinahiran o transparent na mga plastik ang ginagamit (sila ang pinakamanipis at pinakamaliwanag). Sa malakas at maliwanag na mga instrumento, upang makakuha ng mas malambot na tunog, makatuwirang gumamit ng mas makapal na plastik - pinahiran, o ginagaya ang natural na katad (Fiberskin o Remo Renaissance). Sa mga modernong banjo, ang karaniwang diameter ng ulo ay 11 pulgada. Sa mga vintage na instrumento maaari itong maging mas maliit o mas malaki. Ang isa pang parameter ay ang taas ng singsing sa paligid ng perimeter ng plastic (korona) - para sa flattop kailangan mo ng mataas na korona o medium na plastik na korona, para sa archtop - mababang korona. Ang nangungunang tagagawa ng mga ulo ng banjo ay Remo, gumagawa sila ng mga ulo mula 10 hanggang 12 pulgada ang lapad sa 1/16" na mga pitch. Mga lamad ng katad, sa kabila ng kahanga-hangang tunog karaniwang sistema Ang CGDA, sa mababang "Irish" na tunog ay masyadong mapurol, at tumutugon din sa lahat ng mga pagbabago sa kahalumigmigan, na nagbabago rin sa taas ng mga string sa itaas ng fingerboard. Sa pangkalahatan, ito ay isang medyo nakuha na lasa. Ang isang espesyal na wrench ay ginagamit upang higpitan ang diaphragm; mayroong 3 mga pamantayan para sa mga diameter ng nut; Ang lamad ay dapat na tensioned crosswise, na ang mga string at tulay ay tinanggal, pana-panahong pagtapik dito gamit ang iyong daliri hanggang sa isang tunog ng parehong taas ay makuha sa bawat turnilyo. Sa karaniwan, ang pinakamainam na pag-igting ay itinuturing na ang Sol-Sol# na tunog ng unang oktaba, ngunit ito ay lubos na nakadepende sa instrumento at sa nais na tunog. Ang isang overstretched membrane ay tumutunog na tuyo at nawawala ang volume. Gayunpaman, malamang na hindi mo ito magagawang higpitan nang husto upang masira ito - ang mga modernong plastik ay maaaring makatiis sa bigat ng isang tao.

Resonator– isang opsyonal na bagay para sa banjo, maraming mga modelo ang tunog nang wala ito. Ngunit pagdating sa maingay na mga sesyon, ang isang resonator ay nagiging isang kinakailangan. Samakatuwid, para sa mga nakapaligid sa iyo, ang isang instrumento na may resonator ay tila mas malakas, habang ang manlalaro mismo ay nakakarinig ng bukas na likod. Sa ilang mga vintage na instrumento, ang soundhole ay inilagay sa isang center bolt, na nagpapahintulot na ito ay maalis at magamit bilang isang open-back na banjo. Ang lansihin na ito ay hindi gumagana sa mga modernong instrumento - ang resonator mounts ay makagambala sa paglalaro.

Tungkol sa tulay/ bridges – ang de facto standard ay isang maple bridge na may tatlong paa at isang ebony insert sa ilalim ng mga string. Maraming mga craftsmen ngayon ang gumagawa ng mga breeches ng mga pang-eksperimentong hugis, madalas sa ilalim ng impluwensya ng mga violin stands, narinig ko ang maraming positibong pagsusuri tungkol sa mga ito, ngunit hindi ko nakita ang mga ito sa aking sarili. Ang mga tulay na may 2 binti ay mas magaan at medyo mas maliwanag ang tunog, ngunit may posibilidad na lumubog sa gitna sa paglipas ng panahon.

Isa pang mahalagang detalye - tailpiece(tailpiece). Ang pangkalahatang tuntunin para sa musikang Irish ay ang tailpiece ay dapat magbigay ng presyon sa mga string, ito ay dahil sa mababang tuning at naaayon sa mababang pag-igting at malaking masa ng mga string. Samakatuwid, ang mga tailpieces tulad ng No-Knot at Waverly, na kadalasang naka-install sa open-back na mga banjo, ay hindi ang pinakamainam na opsyon.
Ang mga tailpieces gaya ng Presto o Clammshell (ang pinakakaraniwan sa mga modernong instrumento) ay mas angkop, ngunit dapat ayusin nang naaayon, bilang karagdagan, ang Presto ay may posibilidad na masira sa liko. Personal kong inirerekumenda ang Kershner - ito ay isang napakalaking at matibay na uri ng tailpiece na nagbibigay ng isang mahusay na pagtaas sa volume at liwanag, at bahagyang nagpapabuti ng intonasyon sa ika-4 na string. Karamihan magandang opsyon– Oettinger, isang tailpiece na may adjustable pressure sa bawat string nang hiwalay, na nagbibigay-daan, bukod sa iba pang mga bagay, upang mabayaran ang medyo hindi pantay na tensyon ng mga string sa Irish tuning. Ngunit ang mga naturang tailpieces ay napakamahal, lalo na ang mga "orihinal", gayunpaman, sila ngayon ay gumagawa ng napakagandang mga kopya partikular para sa tenor banjo. Lahat ng iba pang mga uri, maliban kung makakita ka ng isang vintage tenor na kopya - karaniwang 5 mga string, ngunit hindi ito nagdudulot ng mga problema - huwag pansinin lamang ang gitnang butas. Sa mga bihirang eksepsiyon, ang mga tailpiece ay idinisenyo para sa mga naka-loop na string. Samakatuwid, magpatuloy tayo sa masakit na punto - sa mga string.

Kaya - ang unang malungkot na katotohanan, kahit na nakakita ka ng isang hanay ng mga string ng tenor banjo na ibinebenta, hindi sila angkop para sa Irish tuning (na may napakabihirang mga pagbubukod). Kahit na ang mga kit na tinatawag na Irish Tenor (halimbawa mula sa D'addario) ay masyadong manipis para sa karamihan ng mga instrumento. Samakatuwid, malamang na kakailanganin mong tipunin ang kit sa iyong sarili. Kung gusto mo ng mas "ungol" na tunog ng bronze - mula sa mga string ng gitara. Sa kaso ng mga nickel string, na mas maliwanag, maaari kang bumili ng isang set para sa tenor (kung nakakita ka ng isa), itapon ang 1st string mula dito, ngunit kailangan mo pa ring piliin ang ika-4 na string, sa kasong ito isang electric guitar . Maaari kang bumili ng mga string nang paisa-isa sa Moscow sa ilang mga lugar, ngunit sa karamihan ng iba pang mga lungsod ay walang ganoong karangyaan, na mas kumplikado sa gawain. Sa pangkalahatan, inirerekumenda kong bumili ng marami nang sabay-sabay at sa mga dayuhang online na tindahan. Maaari ka ring makahanap ng mga string ng Newtone doon - ang kumpanyang Ingles na ito ay tila ang isa lamang na gumagawa ng mga string ng mga katanggap-tanggap na gauge para sa Irish tenor. Sinasabi nila na ang mga ito ay napakahusay na mga string, ngunit hindi ko pa nasusubukan ang mga ito.
Ang pangalawang malungkot na katotohanan ay nakuha mo ang mga string ng kinakailangang gauge, ngunit hindi mo mai-install ang mga ito sa banjo. Ang bagay ay ang lahat ng modernong mga string ng gitara ay may isang tansong bariles sa dulo. At kailangan namin ng isang loop. Ito ang bariles na aalisin natin. Kumuha kami ng matalim na mga pamutol sa gilid at maingat, upang hindi mahawakan ang core ng string, gumawa ng mga notches sa isang bilog sa bariles, sa lalong madaling panahon ang mga piraso ay magsisimulang masira mula dito (mag-ingat sa iyong mga mata!), At pagkaraan ng ilang sandali , malamang, ang mga labi ng bariles ay maaaring bunutin sa loop. Bilang isang patakaran, ang diameter ng loop ay sapat para sa pag-install sa isang banjo.
Kailangan mong pumili ng mga partikular na gauge at string na materyal sa pamamagitan ng eksperimento; sa 17 fret Vega (flattop) tenor mayroon akong isang set ng 13-20-30-44 nickel. Kung mas gusto mo ang tunog ng tanso, maaari kang maghanap ng mga string para sa isang octave mandolin, ang mga ito ay medyo mabigat, ngunit hindi kritikal kung ang lahat ay maayos sa leeg. Personal kong hindi gusto ang tunog ng phosphor bronze sa isang banjo, 80/20 ang tunog na mas kawili-wili ngunit mas mabilis na namatay. Sa isang archtop na may hindi masyadong malalim na tunog, ang sitwasyon ay maaaring ganap na naiiba, at ang nickel ay maaaring magbigay ng parang kasirola na tint sa tunog.
Para sa isang 19-fret tenor, natural na kailangan mo ng mas manipis na mga string, halimbawa 11-18-28-38, ngunit sa anumang kaso kailangan mong piliin ang eksaktong mga gauge. Sa mga string na masyadong manipis, ang intonasyon ay lumulutang (samakatuwid, inirerekumenda ko ang pangalawang tinirintas na isa kahit na para sa isang mahabang sukat), masyadong makapal, at sila ay tunog mapurol.

Pagpili ng isang tool.
Ang segment na mas mababang presyo ay pangunahing puno ng mga instrumentong gawa ng Tsino na may iba't ibang pangalan, sa panlabas ay kadalasang mga pagkakaiba-iba ang mga ito sa tema ng Gibson Mastertone. Ito ay tiyak na ganitong uri ng instrumento na nakikita ng isang tao paminsan-minsan sa mga tindahan ng musika sa ating bansa. Ang pangunahing bagay dito ay na bilang karagdagan sa mga karaniwang pagsubok para sa leeg curvature, atbp, siguraduhin na mayroong tonering. Nang wala siya sa loob Irish na musika Ito ay napakalungkot, habang kahit na medyo kagalang-galang na mga kumpanya tulad ng Deering ay gumagawa ng mga murang modelo nang walang tonering. Kasabay nito, sila ay nakaposisyon bilang Irish tenor (tulad ng naisulat ko na, ang presensya / kawalan ng salitang irish sa pangalan ay hindi dapat maging interesado sa lahat). Ang isang resonator ay, sa prinsipyo, ay hindi kinakailangan, ngunit sa karaniwan, ang mga modelo na may isang resonator ay karaniwang ginawa ng mas mahusay na kalidad at hindi mawawala sa isang session.
Bilang karagdagan, ang GDR Musima banjo, kung saan marami sa kalakhan ng ating bansa, ay nakatira sa parehong segment ng presyo. Mayroon silang ganap na tono ng archtop at, sa prinsipyo, ay maaaring maging maganda ang tunog. Gayunpaman, tulad ng karamihan sa mga instrumento ng Eastern Bloc, nangangailangan sila ng pagbabago sa isang file, pagpapalit ng mga peg (kung minsan ang leeg ay nakalawit dito at doon), at iba pa. Karaniwang isang do-it-yourself kit. Dagdag pa, ang mahabang leeg na may 20 frets ay ginagawang medyo malaki ang kahabaan sa kaliwa.

Ang segment ng gitnang presyo ay nagsisimula sa isang lugar mula sa $500. Walang maraming bagong instrumento dito, ibig sabihin, sa prinsipyo, mayroong Goldtone, na tila gumagawa ng magagandang instrumento. Ngunit ang pinakakawili-wiling bagay sa hanay na $500-$1000+ ay nasa vintage area. Kung mayroon kang isang card, ang kinakailangang halaga ng pera at isang pagpayag na bumili ng isang lumang instrumento, pumunta sa ebay, i-type ang tenor banjo sa paghahanap at aktibong drool. Sa kasamaang palad, ang mga nagbebenta ay hindi nais na ipadala ang karamihan sa lahat ng kagandahang ito sa Russia, na lubos na nagpapaliit sa pagpili. Kaya kung ano ang dapat mong bigyang pansin:
Ang Vega ang pinakamatandang manufacturer ng tenor banjos (sila talaga ang nag-imbento nito). Kung nakatagpo ka ng isang tool na tinatawag na Fairbanks, ito rin ay sila, isang mas lumang tool lamang. Kasama sa mga kapansin-pansing modelo ang StyleN (mahogany)/Little Wonder (pareho ngunit gawa sa maple) at higit pa sa pagkakasunud-sunod ng pagtaas ng pagiging sopistikado: Whyte Ladie at Tubaphone/Style M. Ang mga ito ay lahat ng flattop na instrumento, napakahusay parehong openback at may resonator, depende sa mga gawain. Medyo malambot ang tunog nila, napakaganda ng timbre. Mayroong parehong 17- at 19-fret. Ang mga banjo ay ginawa pa rin sa ilalim ng tatak na ito, ngunit pagkatapos ng digmaan ang pabrika sa Boston ay binili ng kumpanya ng Martin, sa pangkalahatan, ang post-war Vegas ay hindi na cake. Ang instrument ko pala ay Vega Style N 17 frets, na may resonator sa gitnang turnilyo.
Lahat ng mga modelo na ginawa ng Wm.Lange - posibleng mga tatak: Orpheum, Lange, Paramount. Napakahusay na mga Archtop, kahit na ang pinakasimpleng Orpheum No.1. Ang mga nangungunang Paramount ay marahil nasa pinakamataas na hanay ng presyo.
Ang Bacon&Day ay ang pangalawang nangungunang tagagawa ng interwar banjo pagkatapos ng Vega. Lalo na sikat ang mga modelong Silver Bell at Senorita. Tulad ng Vega, mayroon silang sariling ganap na nakikilalang tunog.
Clifford Essex - English made banjo, sa mahabang panahon– ang pagpili ng mga propesyonal na musikero sa Ireland. Kasama si Barney McKenna (modelo ng Paragon). Archtop.
Ang post-war German Framus banjos ay pinupuri din, kahit man lang ang nangungunang serye. Ang mga ito ay mga archtop na may isang napaka-nakakatawang tampok - adjustable na taas ng leeg na may susi, tulad ng sa mga gitarang Sobyet.
Tiyak na hindi ko inirerekumenda ang Harmony at Kay - pangunahin nilang sinakop ang kasalukuyang angkop na lugar ng mga Intsik, iyon ay, gumawa sila ng mga murang instrumento sa napakalaking dami. Ang Slingerland at Ludwiig, mga kilalang kumpanya ng drum na may mahabang kasaysayan, ay gumawa din ng mga banjo, ngunit tulad ng Framus, ito ang pangunahing mga modelo na nararapat pansinin. Bilang karagdagan, ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit ng mga maliliit na workshop tulad ng Stromberg (HINDI Stromberg-Voisinet, ito ay mga instrumento ng antas ng Kay at Harmony), Weymann, atbp. - sila ay bihira, ngunit bilang isang panuntunan ang mga ito ay napakahusay na mga instrumento.
Pangkalahatang punto - karamihan sa mga vintage tenor ay walang truss rod sa leeg, kaya palaging suriin sa nagbebenta ang tungkol sa taas ng mga string sa itaas ng 12th fret. Ang mga nasirang buwitre ay mahirap at mahal na ayusin. Sa prinsipyo, ang mga baluktot na leeg ay hindi gaanong karaniwan sa 17-fret na mga banjo. Bilang karagdagan, ang makapal na V-shaped na leeg (lalo na sa isang ebony inlay) ay humahawak ng pagkarga nang maayos, ngunit ang mga instrumento ay luma na, kahit ano ay maaaring mangyari. Bilang karagdagan, bigyang-pansin ang pagsusuot ng mga frets, sa isang banda, nangangahulugan ito na ang instrumento ay madalas na nilalaro, at ito ay malamang na tumutunog, ngunit sa kabilang banda, kakailanganin mong gumastos ng kaunting pera sa pag-roll/ pagpapalit ng frets. Buweno, ang mga bagay tulad ng pagkakaroon ng lahat ng tension bolts (o hindi bababa sa karamihan sa kanila), ang kawalan ng kapansin-pansing kalawang, atbp. Ang pagpapadala mula sa USA ay nagkakahalaga ng 100-150 dolyares; ito ay lubos na kanais-nais na ang instrumento ay maglakbay sa isang hard case, bagaman ang banjo ay hindi kasing babasagin ng isang instrumento bilang isang gitara o mandolin.

Sa mas mataas na dulo ng hanay ng presyo ay ang mga nangungunang vintage na instrumento gaya ng Paramount Style E, Epiphone Recording A, B at C (ito ay karaniwang ang "holy grail" ng tenor sound). Plus Gibson, ngunit ang mga ito ay nagkakahalaga ng napakalaki, bahagyang dahil sa pangalan, at ang hindi katamtamang panatismo ng mga musikero ng bluegrass. Kabilang sa mga bago ay ang iba't ibang instrumento ng craftsmen tulad ng Clareen at Boyle, ngunit sa pagkakaalam ko, wala tayong mga instrumento ng ganitong antas sa ating bansa. Bilang isang tuntunin modernong mga instrumento Irish masters - 19-fret archtops na may resonator, na ginawa sa ilalim ng impluwensya ni Gibson. Basahin - napakalakas at sobrang maliwanag, ngunit perpekto para sa paglikha ng epekto ng isang "musical machine gun"...

Banjo- isang stringed musical instrument, isang uri ng gitara na may resonator (ang pinalawig na bahagi ng instrumento ay natatakpan ng katad, tulad ng isang tambol); 4-9 na mga string. Ang banjo ay nilalaro gamit ang plectrum.

Ang banjo ay kamag-anak ng kilalang European mandolin, isang direktang inapo ng African lute. Gayunpaman, mayroong isang matalim na pagkakaiba sa tunog sa pagitan ng mandolin at ng banjo - ang banjo ay may mas tugtog at malupit na tunog.

Ang lamad ay nagbibigay sa banjo ng kalinawan at lakas ng tunog na nagbibigay-daan sa ito upang tumayo sa iba pang mga instrumento. Samakatuwid, nakatanggap ito ng isang lugar sa mga grupo ng jazz ng New Orleans, kung saan gumanap ito ng maindayog at maharmonya na saliw kasama nito. Ang apat na kuwerdas nito ay nakatutok na parang violin ( sol-re-la-mi) o parang viola ( do-sol-re-la).

Sa American folk music, ang five-string banjo ay ginagamit sa karamihan ng mga kaso. Ang 5th string ay naayos sa tuning box sa mismong fingerboard. Ang banjo na ito ay tumutugtog ng mga chord kanang kamay gamit ang isang plectrum (kabilang ang isang malaking daliri para sa bass). Ang ganitong uri ng banjo ay matatagpuan sa mga classical na American music group kasama ang violin, flat mandolin, at folk o dobro guitar. Ang banjo ay malawak ding ginagamit sa country at bluegrass music.

Ang mga aliping Aprikano sa Timog Amerika ay nagbigay sa mga pinakaunang banjo ng anyo ng malapit na nauugnay na mga instrumentong Aprikano. Ang ilan sa mga naunang instrumento ay kilala bilang "pumpkin banjos." Malamang, ang pangunahing kandidato para sa mga ninuno ng banjo ay akonting, isang katutubong lute na ginagamit ng tribong Diola. May iba pang instrumento na katulad ng banjo (xalam, ngoni). Modernong banjo naging tanyag salamat sa minstrel na si Joel Sweeney (Joel Sweeney) sa 30s ng XIX na siglo. Ang banjo ay dinala sa Britain noong 1840s ng mga Sweeney, American minstrels, at mabilis na naging napakapopular.

Mga Pinagmulan:

ru.wikipedia.org - materyal mula sa Wikipedia - ang libreng encyclopedia;

EOMI - encyclopedia ng mga instrumentong pangmusika.

Bukod pa rito sa site:

Ano ang isang mandolin?

Ano ang gitara?

Ano ang percussion?

Ano ang kasaysayan ng mga tambol?

Ano ang banjo?

Banjo ay isang plucked string musical instrument, isang uri ng gitara na may resonator (ang pinalawig na bahagi ng instrumento ay natatakpan ng katad, tulad ng isang drum); 4-9 na mga string. Ang banjo ay nilalaro gamit ang plectrum. Ang banjo ay kamag-anak ng kilalang European mandolin, isang direktang inapo ng African lute. Gayunpaman, mayroong isang matinding pagkakaiba sa tunog sa pagitan ng mandolin at ng banjo - ang banjo ay may mas tugtog at malupit na tunog. Ang lamad ay nagtatalaga ng...