Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang Kiss of Death Statue ay matatagpuan sa sinaunang Catalan cemetery ng Poblenou sa Barcelona. Matatagpuan ito sa isa sa mga dulong sulok ng sementeryo, na para bang may gustong itago ito mula sa mga mata.

Noong 1930, ang pamilya Llaudet ay nagluksa sa pagkawala ng kanilang anak at sa lalong madaling panahon pagkatapos ng libing, tulad ng isang orihinal na lapida ay lumitaw sa libingan. Sa eskultura, si Kamatayan sa anyo ng isang may pakpak na kalansay ay humahalik sa isang binata sa noo. Ang lumikha ng madilim na obra maestra na ito ay nananatiling hindi kilala, na nagdaragdag ng higit pang misteryo sa Kiss of Death.

Ang epitaph sa libingan ay ang mga linya ng dakilang makata at pari na si Verdaguer Jacinte, na kalaunan ay tinawag na isang erehe at pinatalsik para sa kanyang mga mystical na tula. Orihinal at pagsasalin ng epitaph:

"At ang kanyang batang puso ay hindi makakatulong;
Sa kanyang mga ugat ay humihinto ang dugo at nagyeyelo
At ang paghihikayat ay nawalan ng pananampalataya na niyakap
Naramdaman ang halik ng kamatayan."

“Hindi na tibok ang kanyang batang puso;
Ang dugo ay tumigil at nagyelo sa mga ugat,
At nang walang suporta ng nawalang pananampalataya, yakapin
Nagbubukas sa pagkahulog, dinadama ang halik ng kamatayan."

Ang eskultura ay nagbubunga ng hindi maliwanag na mga sensasyon: sa pagitan ng kakila-kilabot at paghanga, isang hindi nakikitang hanay ng mga tanong tungkol sa mga walang hanggang kahabaan. Sinabi nila na siya ang nagbigay inspirasyon sa direktor ng pelikula na si Ernst Ingmar Bergman na lumikha ng pelikulang "The Seventh Seal" - tungkol sa komunikasyon sa pagitan ng Knight at Death.

Maaaring interesado ka sa:

• estatwa sa ilalim ng tubig
• eskultura

Inatasan ni Rodin para sa hinaharap na museo ng sining sa Paris. Nang maglaon ay inalis ito mula doon at pinalitan ng isang iskultura ng isa pang pares ng magkasintahan, na matatagpuan sa maliit na kanang haligi.

“Walang kailanman at hindi kailanman magkakaroon ng master na may kakayahang maglagay ng putik, tanso at marmol

isang bugso ng laman na mas madamdamin at matindi kaysa kay Rodin.”

(E.A. Burdel)

Kwento

Paglililok Halik ay orihinal na tinawag Francesca da Rimini, bilang parangal sa marangal na babaeng Italyano noong ika-13 siglo na inilalarawan dito, na ang pangalan ay kanyang immortalize Ang Divine Comedy Dante (Second Circle, Fifth Canto). Nainlove ang ginang sa nakababatang kapatid ng asawang si Giovanni Malatesta na si Paolo. Dahil umibig habang binabasa ang kwento nina Lancelot at Guinevere, nadiskubre sila at pagkatapos ay pinatay ng kanyang asawa. Sa sculpture makikita mo si Paolo na may hawak na libro sa kamay. Ang magkasintahan ay hindi aktuwal na nagdampi sa mga labi ng isa't isa, na para bang nagpapahiwatig na sila ay pinatay nang hindi nakagawa ng kasalanan.

Ang pagpapalit ng pangalan ng iskultura sa isang bagay na mas abstract - Halik (Le Baiser) - ginawa ng mga kritiko na unang nakakita nito noong 1887.

Naglalarawan sa iyong sariling paraan mga babaeng karakter, nagbibigay pugay si Rodin sa kanila at sa kanilang katawan. Ang kanyang mga kababaihan ay hindi lamang sa awa ng mga lalaki, sila ay pantay na kasosyo sa simbuyo ng damdamin na bumabalot sa pareho. Ang halatang erotismo ng iskultura ay nagdulot ng maraming debate. Tansong kopya halikan(74 cm ang taas) ay ipinadala sa 1893 World's Fair sa Chicago. Ang kopya ay itinuturing na hindi naaangkop para sa pampublikong pagtingin at inilipat sa isang hiwalay na maliit na silid, na may access sa pamamagitan ng personal na aplikasyon.

Maliit na pagpipilian

Sa paggawa ng malalaking eskultura, kumuha si Rodin ng mga katulong na gumawa ng mas maliliit na bersyon ng eskultura mula sa materyal na mas madaling iproseso kaysa sa marmol. Kapag nakumpleto na ang mga bersyong ito, idinagdag ni Rodin ang mga pagtatapos sa mas malaking bersyon ng rebulto.

Bago likhain ang The Kiss in Marble, gumawa si Rodin ng ilang mas maliliit na eskultura sa plaster, terracotta at bronze.

Mga malalaking eskultura ng marmol

Order para sa France

Noong 1888, inatasan ng gobyerno ng Pransya ang unang full-scale na bersyon ng marmol ni Rodin. halikan Para sa World's Fair, ngunit ito ay inilagay sa pampublikong pagpapakita lamang noong 1898 sa Paris Salon. Ang iskultura ay nakakuha ng gayong katanyagan na ang kumpanya ng Barbedini ay nag-alok kay Rodin ng isang kontrata para sa isang limitadong bilang ng mga pinababang kopya ng tanso. Noong 1900, ang estatwa ay lumipat sa Museo sa Luxembourg Gardens, at noong 1918 ay inilagay ito sa Rodin Museum, kung saan ito ay nananatili hanggang ngayon.

Utos ni Warren

Noong 1900, gumawa si Rodin ng kopya para kay Edward Perry Warren, isang sira-sirang Amerikanong kolektor mula sa Lewes (England, Sussex), na may koleksyon. sinaunang greek na sining. Matapos makita ang The Kiss sa Paris Salon, inirerekomenda ng artist na si William Rothenstein ang iskultura kay Warren para bilhin, ngunit ito ay kinomisyon ng gobyerno ng Pransya at hindi ipinagbili. sa halip na orihinal na eskultura Nag-alok si Rodin na gumawa ng isang kopya, kung saan inalok ni Warren ang kalahati panimulang presyo 20,000 francs, ngunit hindi nagbigay ang may-akda. Nang dumating ang eskultura sa Lewe noong 1904, inilagay ito ni Warren sa mga kuwadra sa likod ng kanyang bahay, kung saan nanatili ito sa loob ng 10 taon. Hindi alam kung bakit pinili ni Warren ang isang lugar para sa kanya - dahil Malaki o dahil hindi niya ganap na naabot ang kanyang mga inaasahan. Noong 1914, ang eskultura ay hiniram ng mga lokal na awtoridad at inilagay sa pampublikong pagpapakita sa gusali ng munisipyo. Maraming lokal na residenteng may pag-iisip na puritan, sa pangunguna ng punong-guro na si Miss Fowler-Tutt, ang nagpahayag ng hindi pagsang-ayon sa erotikong implikasyon ng iskultura. Ang partikular na pag-aalala ay maaaring pag-alaala nito ang maraming sundalong nakatalaga sa lungsod. Ang eskultura ay kalaunan ay binalot at itinago sa publiko. Ang estatwa ay bumalik sa pag-aari ni Warren noong 1917, kung saan ito ay itinago sa isang kuwadra sa loob ng 12 taon, hanggang sa kanyang kamatayan noong 1929. Inilagay ng tagapagmana ni Warren ang iskultura para sa auction, kung saan hindi ito nakahanap ng mamimili sa presyong reserba nito at inalis mula sa pagbebenta. Pagkalipas ng ilang taon, ang estatwa ay ipinahiram sa Tate Gallery sa London. Noong 1955, binili ni Tate ang iskultura sa halagang £7,500. Noong 1999, mula Hunyo 5 hanggang Oktubre 30, Halik bumalik sandali sa Lewes bilang bahagi ng isang eksibisyon ng Rodin ng trabaho. Ang permanenteng tahanan ng iskultura ay ang Tate Modern, bagama't noong 2007 ay dinala ito sa Liverpool, kung saan binigyan ito ng pagmamalaki sa mga pagdiriwang ng ika-800 anibersaryo ng lungsod, pati na rin ang pag-anunsyo ng Liverpool bilang European Capital of Culture noong 2008. sa sandaling ito(Marso 2012) sa pautang mula sa museo kontemporaryong sining Turner sa Kent.

utos ni Jacobsen

Ang ikatlong kopya ay inatasan noong 1900 ni Carl Jacobsen para sa kanyang hinaharap na museo sa Copenhagen. Ang kopya ay ginawa noong 1903 at naging bahagi ng orihinal na koleksyon ng Neue Glyptotek Carlsberg, na binuksan noong 1906.

Iba pang mga pagpipilian

Tatlong malalaking marmol na bersyon ng eskultura ang ipinakita sa Musée d'Orsay noong 1995. Ang ikaapat, maliit na kopya, mga 90 cm ang taas (ang estatwa sa Paris ay 181.5 cm) ay ginawa pagkatapos ng pagkamatay ni Rodin ng iskultor na si Henri-Léon Grebe para sa ang Rodin Museum sa Philadelphia. Ang isang plaster cast ng rebulto ay matatagpuan sa Pambansang Museo Sining sa Buenos Aires.

Ang iskultura ay nagsilbing prototype para sa maraming tansong kopya. Ayon sa Rodin Museum, 319 piraso ang itinapon sa mga pandayan ng kumpanyang Barbedinni. Ayon sa batas ng Pransya noong 1978, ang unang 12 lamang ang maaaring mauri bilang unang edisyon.

Cornelia Parker

Noong tagsibol ng 2003, ang artist na si Cornelia Parker ay "idinagdag" (sining interbensyon) Halik(1886) (na may pahintulot mula sa Tate Britain, kung saan ipinakita ang eskultura noong panahong iyon), na nakabalot sa isang milyang mahabang lubid. Ito ay isang makasaysayang sanggunian sa 1942 network ni Marcel Duchamp na may parehong haba sa Tate Britain. Bagama't inaprubahan ng gallery ang interbensyon, itinuring ng maraming bisita na nakakasakit ito sa orihinal na iskultura, na nagdulot ng arbitraryong pagputol ng lubid ng Stuckist Piers Butler sa eskultura, kung saan nagtipon ang mga naghahalikan na mag-asawa.

Mga link

• Hale, William Harlan. Ang mundo ng Rodin 1840–1917. New York: Time-Life Library of Art, 1969.

Sumulat ng pagsusuri sa artikulong "The Kiss (Roden)"

Mga link

• sa opisyal na website ng Rodin Museum.
• , Copenhagen, Denmark
• , London, England
• video ng sculpture sa Tate Britain

Sipi na nagpapakilala sa The Kiss (Roden)

- Paano mo gustong sagutin niya ang lahat ng biglaan? - sabi ni Prinsipe Andrei. - Bukod dito, sa mga aksyon ng isang estadista kinakailangan na makilala sa pagitan ng mga aksyon ng isang pribadong tao, isang kumander o isang emperador. Parang ganun sa akin.
"Oo, oo, siyempre," kinuha ni Pierre, natutuwa sa tulong na dumarating sa kanya.
"Imposibleng hindi aminin," patuloy ni Prinsipe Andrei, "Si Napoleon bilang isang tao ay mahusay sa Arcole Bridge, sa ospital sa Jaffa, kung saan ibinibigay niya ang kanyang kamay sa salot, ngunit... ngunit may iba pang mga aksyon na mahirap i-justify."
Si Prinsipe Andrei, na tila gustong lumambot sa kakulitan ng pagsasalita ni Pierre, ay tumayo, naghahanda na pumunta at sumenyas sa kanyang asawa.

Biglang tumayo si Prinsipe Hippolyte at, pinatigil ang lahat na may mga senyas ng kamay at pinaupo sila, nagsalita:
- Ah! aujourd"hui on m"a raconte une anekdota moscovite, charmante: il faut que je vous en regale. Vous m"excusez, vicomte, il faut que je raconte en russe. Autrement on ne sentira pas le sel de l"histoire. [Ngayon ay sinabihan ako ng isang kaakit-akit na biro sa Moscow; kailangan mo silang turuan. Paumanhin, Viscount, sasabihin ko ito sa Russian, kung hindi ay mawawala ang buong punto ng biro.]
At si Prince Hippolyte ay nagsimulang magsalita ng Russian na may accent na sinasalita ng mga Pranses kapag sila ay nasa Russia sa loob ng isang taon. Huminto ang lahat: Si Prinsipe Hippolyte ay napakasigla at apurahang humingi ng pansin sa kanyang kuwento.
– May isang babae sa Moscow, une dame. At napakakuripot niya. Kailangan niyang magkaroon ng dalawang valets de pied [footmen] para sa karwahe. At napakatangkad. Ito ay sa kanyang kagustuhan. At mayroon siyang une femme de chambre [kasambahay], pa matangkad. Sabi niya…
Dito nagsimulang mag-isip si Prinsipe Hippolyte, tila nahihirapang mag-isip ng maayos.
"Sabi niya... oo, sabi niya: "babae (a la femme de chambre), ilagay sa livree [livery] at sumama sa akin, sa likod ng karwahe, faire des visites." [magbisita.]
Dito, si Prinsipe Hippolyte ay huminga at tumawa nang mas maaga kaysa sa kanyang mga tagapakinig, na gumawa ng hindi kanais-nais na impresyon para sa tagapagsalaysay. Gayunpaman, marami, kabilang ang matandang babae at Anna Pavlovna, ay ngumiti.
- Pinuntahan niya. Biglang umihip ang malakas na hangin. Nawala ang sumbrero ng dalaga at sinuklay ang mahabang buhok...
Dito ay hindi na siya nakatiis at nagsimulang tumawa ng biglaan at sa pamamagitan ng halakhak na ito ay sinabi niya:
- At alam ng buong mundo...
Tapos na ang biro. Bagaman hindi malinaw kung bakit niya ito sinasabi at kung bakit kailangan itong sabihin sa wikang Ruso, pinahahalagahan ni Anna Pavlovna at ng iba pa ang kagandahang-loob ni Prinsipe Hippolyte sa lipunan, na malugod na tinapos ang hindi kanais-nais at hindi magandang kalokohan ni Monsieur Pierre. Ang pag-uusap pagkatapos ng anekdota ay nahati sa maliit, hindi gaanong mahalagang pag-uusap tungkol sa hinaharap at sa nakaraang bola, pagganap, tungkol sa kung kailan at saan sila magkikita.

Nang magpasalamat kay Anna Pavlovna para sa kanyang charmante soiree [kaakit-akit na gabi], nagsimulang umalis ang mga bisita.
Si Pierre ay clumsy. Mataba, mas matangkad kaysa karaniwan, malawak, na may malalaking pulang kamay, siya, tulad ng sinasabi nila, ay hindi alam kung paano pumasok sa isang salon at kahit na hindi gaanong alam kung paano iwanan ito, iyon ay, upang magsabi ng isang bagay na lalong kaaya-aya bago umalis. Tsaka na-distract siya. Bumangon, sa halip na ang kanyang sumbrero, kinuha niya ang isang tatlong sulok na sumbrero na may balahibo ng heneral at hinawakan ito, hinihila ang balahibo, hanggang sa hiniling ng heneral na ibalik ito. Ngunit ang lahat ng kanyang kawalan ng pag-iisip at kawalan ng kakayahan na pumasok sa salon at magsalita dito ay natubos ng isang pagpapahayag ng mabuting kalikasan, pagiging simple at kahinhinan. Lumingon si Anna Pavlovna sa kanya at, na may kaamuang Kristiyano na nagpapahayag ng kapatawaran para sa kanyang pagsabog, tumango sa kanya at sinabi:
"Inaasahan kong makita kang muli, ngunit inaasahan ko rin na baguhin mo ang iyong mga opinyon, mahal kong ginoo Pierre," sabi niya.
Nang sabihin niya ito sa kanya, hindi siya sumagot ng anuman, yumuko lang siya at muling ipinakita sa lahat ang kanyang ngiti, na walang sinabi, maliban dito: "Ang mga opinyon ay mga opinyon, at nakikita mo kung gaano ako kabait at mabuting kapwa." Ang lahat, kabilang si Anna Pavlovna, ay hindi sinasadyang naramdaman ito.
Lumabas si Prinsipe Andrey sa bulwagan at, inilagay ang kanyang mga balikat sa kawal na naghagis ng kanyang balabal sa kanya, nakikinig nang walang pakialam sa daldal ng kanyang asawa kasama si Prinsipe Hippolyte, na lumabas din sa bulwagan. Tumayo si Prinsipe Hippolyte sa tabi ng magandang buntis na prinsesa at matigas ang ulo na tumingin sa kanya ng diretso sa pamamagitan ng kanyang lorgnette.
"Pumunta ka, Annette, sipon ka," sabi ng maliit na prinsesa, na nagpaalam kay Anna Pavlovna. "C"est arrete, [It's decided]," tahimik niyang dagdag.
Nagawa na ni Anna Pavlovna na makipag-usap kay Lisa tungkol sa matchmaking na sinimulan niya sa pagitan ni Anatole at ng sister-in-law ng maliit na prinsesa.
"Umaasa ako para sa iyo, mahal na kaibigan," sabi ni Anna Pavlovna, tahimik din, "isusulat mo sa kanya at sabihin sa akin, magkomento le pere envisagera la chose." Au revoir, [How the father will look at the matter. Goodbye] - at umalis na siya sa hall.
Lumapit si Prinsipe Hippolyte sa munting prinsesa at, inilapit ang mukha sa kanya, nagsimulang magsabi sa kanya ng isang bagay sa kalahating pabulong.
Dalawang footman, isa ang prinsesa, ang isa ay sa kanya, naghihintay na matapos silang magsalita, ay tumayo na may alampay at nakasuot na amerikana at nakinig sa kanilang hindi maintindihan na pag-uusap sa Pranses na may mga mukha na parang naiintindihan nila ang sinasabi, ngunit ayaw nilang. Ipakita ito. Ang prinsesa, gaya ng dati, nakangiting nagsalita at nakinig na tumatawa.
"Lubos akong natutuwa na hindi ako pumunta sa sugo," sabi ni Prinsipe Ippolit: "pagkabagot... Napakagandang gabi, hindi ba, kahanga-hanga?"
"Sinasabi nila na ang bola ay magiging napakahusay," sagot ng prinsesa, itinaas ang kanyang espongha na natatakpan ng bigote. - Lahat magagandang babae mga lipunan ay naroroon.
– Hindi lahat, dahil hindi ka naroroon; hindi lahat," sabi ni Prinsipe Hippolyte, na tumatawa nang masaya, at, kinuha ang alampay mula sa footman, itinulak pa siya at sinimulang isuot ito sa prinsesa.
Dahil sa awkwardness o kusa (no one can make out this) ay hindi niya ibinaba ng matagal ang kanyang mga braso nang maisuot na ang shawl, at tila may kayakap na dalaga.
Siya ay maganda, ngunit nakangiti pa rin, humiwalay, lumingon at tumingin sa kanyang asawa. Nakapikit ang mga mata ni Prinsipe Andrei: tila pagod na pagod siya at inaantok.
- Handa ka na? – tanong niya sa asawa, tumingin sa paligid niya.
Nagmamadaling isinuot ni Prinsipe Hippolyte ang kanyang amerikana, na, sa kanyang bagong paraan, ay mas mahaba kaysa sa kanyang mga takong, at, na nakagusot sa loob nito, tumakbo sa balkonahe pagkatapos ng prinsesa, na binubuhat ng footman sa karwahe.
"Prinsesa, au revoir, [Prinsesa, paalam," sigaw niya, na nakasabit sa kanyang dila pati na rin sa kanyang mga paa.
Ang prinsesa, na kinuha ang kanyang damit, naupo sa kadiliman ng karwahe; itinutuwid ng kanyang asawa ang kanyang sable; Si Prinsipe Ippolit, sa ilalim ng dahilan ng paglilingkod, ay nakialam sa lahat.
"Excuse me, sir," tuyong sabi ni Prinsipe Andrei sa wikang Ruso kay Prinsipe Ippolit, na pumipigil sa kanya na dumaan.
"Hinihintay kita, Pierre," magiliw at malambing na sabi ng parehong boses ni Prinsipe Andrei.
Umalis ang postilion, at kinalampag ng karwahe ang mga gulong nito. Biglang tumawa si Prinsipe Hippolyte, nakatayo sa beranda at naghihintay sa Viscount, na ipinangako niyang iuuwi.

"Eh bien, mon cher, votre petite princesse est tres bien, tres bien," sabi ng Viscount, sumakay sa karwahe kasama si Hippolyte. – Mais très bien. - Hinalikan niya ang dulo ng kanyang mga daliri. - Et tout a fait francaise. [Buweno, aking mahal, ang iyong munting prinsesa ay napakatamis! Napaka-sweet at perpektong Frenchwoman.]
Ngumuso si Hippolytus at tumawa.
“Et savez vous que vous etes terrible avec votre petit air innocent,” patuloy ng Viscount. – Je plains le pauvre Mariei, ce petit officier, qui se donne des airs de prince regnant.. [Alam mo ba kakila-kilabot na tao, sa kabila ng iyong inosenteng hitsura. Naaawa ako sa kawawang asawang ito, ang opisyal na ito, na nagpapanggap na isang soberanong tao.]
Muling ngumuso si Ippolit at sinabi sa pamamagitan ng kanyang pagtawa:
– Et vous disiez, que les dames russes ne valaient pas les dames francaises. Il faut savoir s"y prendre. [At sinabi mo na ang mga babaeng Ruso ay mas masahol pa sa mga Pranses. Kailangan mong tanggapin ito.]
Pierre, pagdating sa unahan, paano taong tahanan, pumasok sa opisina ni Prinsipe Andrei at kaagad, dahil sa nakagawian, humiga sa sofa, kinuha ang unang librong nakita niya mula sa istante (ito ay ang Mga Tala ni Caesar) at nagsimula, nakasandal sa kanyang mga siko, na basahin ito mula sa gitna.
-Ano ang ginawa mo sa m lle Scherer? "Magkakasakit na siya ngayon," sabi ni Prinsipe Andrei, pumasok sa opisina at hinimas ang kanyang maliit at mapuputing mga kamay.

At ipinakita noong 1889 sa World Exhibition sa Paris. Ang magkayakap na mag-asawang orihinal na inilalarawan ay bahagi ng isang relief group na nagpapalamuti sa malaking bronze sculptural gate na "The Gates of Hell," na kinomisyon ni Rodin para sa hinaharap na museo ng sining sa Paris. Nang maglaon ay inalis ito mula doon at pinalitan ng isang iskultura ng isa pang pares ng magkasintahan, na matatagpuan sa maliit na kanang haligi.

Auguste Rodin

Halik. 1882

Francesca da Rimini

Marmol. 181.5 × 112.5 cm

Museo ng Rodin

Media file sa Wikimedia Commons

Wala at hindi magkakaroon ng master na may kakayahang maglagay ng rush ng laman sa luad, tanso at marmol nang mas madamdamin at matindi kaysa kay Rodin.

Kwento

Paglililok Halik ay orihinal na tinawag Francesca da Rimini, bilang parangal sa marangal na babaeng Italyano noong ika-13 siglo na inilalarawan dito, na ang pangalan ay kanyang immortalize Ang Divine Comedy Dante (Second Circle, Fifth Canto). Nainlove ang ginang sa nakababatang kapatid ng asawang si Giovanni Malatesta na si Paolo. Dahil umibig habang binabasa ang kwento nina Lancelot at Guinevere, nadiskubre sila at pagkatapos ay pinatay ng kanyang asawa. Sa sculpture makikita mo si Paolo na may hawak na libro sa kamay. Ang magkasintahan ay hindi aktuwal na nagdampi sa mga labi ng isa't isa, na para bang nagpapahiwatig na sila ay pinatay nang hindi nakagawa ng kasalanan.

Ang pagpapalit ng pangalan ng iskultura sa isang bagay na mas abstract - Halik (Le Baiser) - ginawa ng mga kritiko na unang nakakita nito noong 1887.

Sa pamamagitan ng pagpapakita ng mga babaeng karakter sa kanyang sariling paraan, binibigyang-pugay ni Rodin ang mga ito at ang kanilang mga katawan. Ang kanyang mga kababaihan ay hindi lamang sa awa ng mga lalaki, sila ay pantay na kasosyo sa simbuyo ng damdamin na bumabalot sa pareho. Ang halatang erotismo ng iskultura ay nagdulot ng maraming debate. Tansong kopya halikan(74 cm ang taas) ay ipinadala sa 1893 World's Fair sa Chicago. Ang kopya ay itinuturing na hindi naaangkop para sa pampublikong pagtingin at inilipat sa isang hiwalay na maliit na silid, na may access sa pamamagitan ng personal na aplikasyon.

Maliit na pagpipilian

Sa paggawa ng malalaking eskultura, kumuha si Rodin ng mga katulong na gumawa ng mas maliliit na bersyon ng eskultura mula sa materyal na mas madaling iproseso kaysa sa marmol. Kapag nakumpleto na ang mga bersyong ito, idinagdag ni Rodin ang mga pagtatapos sa mas malaking bersyon ng rebulto.

Bago likhain ang The Kiss in Marble, gumawa si Rodin ng ilang mas maliliit na eskultura sa plaster, terracotta at bronze.

Mga malalaking eskultura ng marmol

Order para sa France

Noong 1888, inatasan ng gobyerno ng Pransya ang unang full-scale na bersyon ng marmol ni Rodin. halikan para sa World Exhibition, ngunit ito ay inilagay sa pampublikong pagpapakita lamang noong 1898 sa Paris Salon. Ang iskultura ay nakakuha ng gayong katanyagan na ang kumpanya ng Barbedini ay nag-alok kay Rodin ng isang kontrata para sa isang limitadong bilang ng mga pinababang kopya ng tanso. Noong 1900, ang estatwa ay lumipat sa Museo sa Luxembourg Gardens, at noong 1918 ay inilagay ito sa Rodin Museum, kung saan ito ay nananatili hanggang ngayon.

Utos ni Warren

Noong 1900, gumawa si Rodin ng kopya para kay Edward Perry Warren, isang sira-sira na Amerikanong kolektor mula sa Lewes (England, Sussex), na may koleksyon ng sinaunang sining ng Griyego. Matapos makita ang The Kiss sa Paris Salon, inirerekomenda ng artist na si William Rothenstein ang iskultura kay Warren para bilhin, ngunit ito ay kinomisyon ng gobyerno ng Pransya at hindi ipinagbili. Sa halip na orihinal na eskultura, iminungkahi ni Rodin na gumawa ng isang kopya, kung saan inalok ni Warren ang kalahati ng orihinal na presyo na 20,000 francs, ngunit hindi nagbigay ang may-akda. Nang dumating ang eskultura sa Lewe noong 1904, inilagay ito ni Warren sa mga kuwadra sa likod ng kanyang bahay, kung saan nanatili ito sa loob ng 10 taon. Hindi alam kung bakit pinili ni Warren ang isang lugar para sa kanya - dahil sa kanyang laki o dahil hindi niya ganap na naabot ang kanyang mga inaasahan. Noong 1914, ang eskultura ay hiniram ng mga lokal na awtoridad at inilagay sa pampublikong pagpapakita sa gusali ng munisipyo. Maraming lokal na residenteng may pag-iisip na puritan, sa pangunguna ng punong-guro na si Miss Fowler-Tutt, ang nagpahayag ng hindi pagsang-ayon sa erotikong implikasyon ng iskultura. Ang partikular na pag-aalala ay maaaring pag-alaala nito ang maraming sundalong nakatalaga sa lungsod. Ang eskultura ay kalaunan ay binalot at itinago sa publiko. Ang estatwa ay bumalik sa pag-aari ni Warren noong 1917, kung saan ito ay itinago sa isang kuwadra sa loob ng 12 taon, hanggang sa kanyang kamatayan noong 1929. Inilagay ng tagapagmana ni Warren ang iskultura para sa auction, kung saan hindi ito nakahanap ng mamimili sa presyong reserba nito at inalis mula sa pagbebenta. Pagkalipas ng ilang taon, ang estatwa ay ipinahiram sa Tate Gallery sa London. Noong 1955, binili ni Tate ang iskultura sa halagang £7,500. Noong 1999, mula Hunyo 5 hanggang Oktubre 30, Halik bumalik sandali sa Lewes bilang bahagi ng isang eksibisyon ng Rodin ng trabaho. Ang permanenteng tahanan ng iskultura ay ang Tate Modern, bagama't noong 2007 ay dinala ito sa Liverpool, kung saan binigyan ito ng pagmamalaki sa pagdiriwang ng ika-800 anibersaryo ng lungsod, pati na rin ang pag-anunsyo ng Liverpool bilang European Capital of Culture noong 2008. Sa kasalukuyan (Marso 2012 ) sa pautang mula sa museo Turner Contemporary Art sa Kent.

utos ni Jacobsen

Ang ikatlong kopya ay inatasan noong 1900 ni Carl Jacobsen para sa kanyang hinaharap na museo sa Copenhagen. Ang kopya ay ginawa noong 1903 at naging bahagi ng orihinal na koleksyon ng New Carlsberg Glyptothek, na binuksan noong 1906.

"Kiss" ay hindi lamang ang iskultura na ang paglikha ay naging mahusay Auguste Rodin inspirasyon ng pagkahilig para sa kanyang estudyante, ang iskultor Camille Claudel. Sa loob ng 15 taon, ang batang babae ay kanyang kasintahan, modelo, muse, generator ng mga ideya at co-author ng kanyang mga gawa. Matapos ang kanilang paghihiwalay, nawalan ng isip si Camille, at si Rodin ay hindi nakagawa ng isang natatanging gawain.

Si Camille Claudel ay hindi matatawag na isang ordinaryong batang babae: ang kanyang talento sa pag-sculpting ay ipinakita sa kanyang kabataan, sa edad na 17 ay pumasok siya sa Colarossi Academy, kung saan siya ay naging kanyang tagapagturo. sikat na iskultor Alfred Boucher. At hindi nagtagal ay nagsimulang mag-aral si Camilla kay Auguste Rodin.

Isang passion ang sumiklab sa pagitan nila, which mahabang taon naging mapagkukunan ng inspirasyon para sa mahusay na iskultor. Inilarawan niya ang kanyang minamahal bilang mga sumusunod: "Isang magandang noo sa itaas ng mga kamangha-manghang mga mata ng isang malalim, mayamang asul na kulay, tulad ng mga kagandahan sa mga larawan ni Botticelli, isang malaki, sensual na bibig, isang makapal na ulo ng ginintuang kayumanggi na buhok na nahuhulog sa kanyang mga balikat. Isang hitsura na humahanga sa kanyang katapangan, superyoridad at... parang bata na saya.”

Noong una, pinakintab ni Camille Claudel ang mga natapos na eskultura ng kanyang tagapagturo, ngunit sa paglipas ng panahon ay nagsimula siyang lumikha ng kanyang sarili. Nagtiwala pa si Rodin sa kanya na tapusin ang kanyang mga gawa. Siya ay naging para sa iskultor hindi lamang isang paboritong modelo at muse, kundi pati na rin isang generator ng mga ideya, ang may-akda ng maraming mga plano.

R.-M. Inilarawan ni Pari, biographer ni Camille Claudel, ang kanilang panahon magkasanib na pagkamalikhain: "Alam ng lahat ng mananaliksik ng gawain ni Rodin: isang bagong istilo Nagbukas sa kanya noong 80s - eksakto kung kailan lumitaw ang babaeng ito sa kanyang buhay. Hindi pa siya 20 taong gulang - ang edad ng isang henyo, ayon kay Rimbaud. Si Rodin ay higit sa 40 at nawalan ng ugnayan sa kanyang buhay na pinagmulan. Sa kanyang sarili, siya ay magpapatuloy sa paglipat patungo sa Michelangelo, sinusubukang gawing moderno siya at sa gayon ay binabastos siya. At pagkatapos ay biglang may bagong lumitaw sa kanya, na pagkatapos ng paghihiwalay kay Camilla ay tila nawala sa buhangin. Ang ugnayang ito sa pagitan ng pagsinta at pagkamalikhain sa pagitan ng dalawang magkasintahan ng parehong propesyon, nagtutulungan, sa parehong workshop at sa parehong balangkas, ay humahantong sa amin sa konklusyon: sa loob ng halos 15 taon, si Camilla ay isang muse at kanang kamay Rodin."

Ang estudyante ni Rodin na si E. A. Bourdelle ay nagsabi tungkol sa "The Kiss": "Wala at hindi magkakaroon ng isang master na may kakayahang maglagay sa luad, tanso at marmol ng isang rush ng laman na mas madamdamin at matindi kaysa kay Rodin." Sumulat si R. M. Rilke: “Nararamdaman mo kung paano tumagos sa katawan ang mga alon mula sa lahat ng nakadikit na ibabaw, isang kilig ng kagandahan, adhikain, at kapangyarihan. Iyon ang dahilan kung bakit tila nakikita mo ang kaligayahan ng halik na ito sa bawat punto ng mga katawang ito; parang siya sumisikat na araw kasama ang liwanag nito sa lahat ng dako." Ang eskultura ay napakasenswal na itinuturing ng marami na ito ay hindi karapat-dapat para ipakita sa malawak na madla.

Ang kanilang kaligayahan ay hindi walang ulap: hindi iniwan ni Rodin ang kanya common-law wife, kung kanino siya nanirahan nang higit sa 20 taon, para sa kapakanan ni Camilla, at hindi niya nais na makuntento sa papel ng isang maybahay. Ang 15-taong kasaysayan ng co-creation at passion ay nagtapos sa kalamidad: Ang pag-ibig ni Camilla ay naging poot. Hindi siya umalis sa apartment sa loob ng ilang linggo, nahuhulog sa malalim na depresyon, naglilok ng mga figure at agad na sinira ang mga ito - ang buong sahig ay natatakpan ng mga fragment. Hindi makayanan ng kanyang isip ang pagsubok na ito: noong 1913, inilagay ang babae psychiatric clinic, kung saan ginugol niya ang natitirang 30 taon ng kanyang buhay.

Isinulat ng mga kritiko na pagkatapos makipaghiwalay kay Camille, ang talento ni Rodin ay kumupas, at hindi na siya muling nakalikha ng anumang makabuluhang bagay. Mahirap husgahan ang laki ng talento ng henyo, ngunit ang lahat ng kanyang pinakasikat na mga gawa ay talagang lumitaw sa panahon na ang pagmamahal at inspirasyon nila ni Camilla ay magkapareho. Noong 1880-1890s. "Eve", "The Thinker", "Eternal Idol", " Walang hanggang tagsibol" at "The Kiss", kinikilala bilang ang tuktok ng gawa ni Auguste Rodin.

Isa pang sikat na obra ni Rodin -