Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang kahanga-hangang kabisera ng Andorra, Andorra la Vella, ay isang pangunahing destinasyon ng turista. Ang pinakamahusay na makasaysayang mga monumento ay nakolekta dito, kabilang ang eskultura ng Salvador Dali, na tinatawag na "Noble Time" o "Nobility of Time".

Kasaysayan at arkitektura

Ang pangunahing parisukat ng kaharian ng Andorra - ang Rotunda ng Andorra la Vella ay may napakahalagang artistikong palamuti, ang may-akda nito ay ang sikat na iskultor sa mundo na si Salvador Dali. Sa pinakasentro ng kapital na parisukat ay mayroong isang iskultura na inilalarawan sa anyo ng isang puno. Ang tuktok na bahagi ng puno ay pinalamutian ng isang korona, na isang simbolo ng oras sa sangkatauhan. Ang five-meter sculpture ay nagpapakita ng isang natutunaw na orasan na dahan-dahang dumudulas patungo sa root system. Ang base ng puno ay may matibay na ugat, na sumisimbolo sa ating matibay na pundasyon. Ngunit, sa kabila ng malakas na base at ang simbolo ng kapangyarihan na matatagpuan sa itaas, ang gitna ay napapailalim sa oras. May dalawang silhouette sa magkabilang gilid ng sculpture. Ang isa sa kanila ay isang anghel, malungkot na nakayuko ang kanyang ulo sa nawala na oras. Ang iskulturang ito ay may kinalaman sa bawat isa sa atin at ito ay isang uri ng senyales para sa makatwirang paggamit ng ating oras na inilaan sa atin sa lupa. Tulad ng para sa monumento mismo, ito ay isang eksaktong kopya ng gawa ng dakilang master Salvador Dali. Natanggap ng Principality of Andorra ang regalong ito mula sa pilantropo na si Enric Sabatero, na isang matalik na kaibigan at tiwala ni Salvador Dali mula 1968 hanggang 1982. Inilarawan ni Andorran Minister Antoni Armenlog ang regalong ito bilang ang pinakanamumukod-tanging istraktura ng arkitektura, na makakaakit ng karagdagang atensyon ng mga bisita ng lungsod. Ang mga analogue ng paglikha na ito ng dakilang master ay matatagpuan sa maraming sikat mga lungsod sa Europa. Halimbawa, sa London, Berlin, Vienna, Paris, Courchevel at iba pa. Ang eskultura ni Salvador Dali ay naging isang tunay na perlas, na matatagpuan sa isang hindi inaasahang lugar, dahil ang mga hindi nakakaalam na turista ay maaaring matagpuan ito nang hindi inaasahan at kumuha ng larawan bilang isang souvenir laban sa background nito.

Arkitektura

Ang eskultura ni Salvador Dali ay gawa sa tanso. Isa ito sa maraming gawa na kabilang sa serye ng Passage of Time. Nagpasya si Salvador Dali na lumikha ng isang buong koleksyon ayon sa temang ito, dahil ang tema ng panahon ay naging at magiging may kaugnayan sa lahat ng oras. Ang monumento ay matatagpuan sa isang mababang pedestal at napapalibutan sa apat na gilid ng isang mababang bakod na gawa sa chrome pipe. Sa panahon ng mainit na panahon, tumatagal ang iskulturang ito bagong buhay, dahil ang nakakapasong araw sa itaas ay ang eksaktong kadahilanan na ganap na natutunaw ang lahat ng bagay sa landas nito.

Kapitbahayan

Sa Andorra la Vella mayroong maraming magagandang lugar na sulit na bisitahin sa panahon ng iyong bakasyon: ang Comics Museum, Pambansang Museo mga kotse, kastilyo ng Casa de la Vall, museo ng pabango, Simbahan ng Saint Armenol, Simbahan ng Saint Andrew, Simbahan ng Saint Vicenc d'Enclar, mga lawa ng Estany del Estany. Pinipili ng maraming turista ang Andorra upang pagsamahin ang negosyo sa kasiyahan, dahil ito ay isang duty-free trade zone. Dito maaari kang bumili ng mga de-kalidad na produkto sa abot-kayang presyo. Ang pinakamagandang lugar para mamili ay sa Meritsel Avenue. Ito ay kung saan ang lahat ng pinakamahusay na mga tindahan ng tatak at shopping center ay puro.

Paalala sa mga turista

Matatagpuan sa labas ang eskultura ng Salvador Dali, kaya maaaring bisitahin ng mga bisita ng kabisera ng Andorra ang landmark na ito anumang oras na maginhawa para sa kanila.

Ang artikulo ay nagpapakita ng mga eskultura ni Salvador Dali, ang kanilang mga larawan, ang kasaysayan ng kanilang paglitaw at mga impresyon ng kanilang nakita.

Si Salvador Dali ay hindi lamang isang pintor at isang PR master. Lumalabas na si Salvador Dali ay may magagandang surreal na eskultura. Marahil, kung hindi dahil sa isang miyembro ng aking Facebook group na mahusay na nagsalita tungkol sa eksibisyon ng mga eskulturang ito, hindi ko sana binigyang pansin ang mga nilikhang ito. Sa totoo lang, hindi ako kailanman naakit sa surrealismo bilang isang istilo ng sining sa anumang bagay maliban sa pagpipinta.

Sa lahat ng nararapat na paggalang sa Breton, ang surrealist literature ay katulad ng delirium ng isang schizophasic na pasyente. At ang iskultura ay hindi lumiwanag sa bagay na ito, bagaman, halimbawa, pinamamahalaang nilang napaka-organiko na ipakilala ang surrealismo sa iskultura.

Gayunpaman, nagawa rin akong sorpresahin ni Dali dito - ang kanyang mga gawa ay mukhang elegante at orihinal. Sa mga eskultura ni Salvador Dali, ang parehong mga imahe ay makikita tulad ng sa kanyang mga kuwadro na gawa. Sa una, hinulma lang ni Dali ang kanyang mga nilikha mula sa wax, at pagkatapos ay binili ng Spanish art connoisseur na si Isidro Clot ang mga wax figure na ito mula sa El Salvador at gumawa ng mga bronze casting mula sa kanila. Kasunod nito, ang mga eskultura ay halos nakakalat sa mga koleksyon at museo, ngunit ang unang serye ay nanatili sa Espanyol.

Mga eskultura ni Salvador Dali, larawan

Malabo na nakapagpapaalaala sa sinaunang Egyptian na diyos ng karunungan at oras - si Thoth. Isang napaka-eleganteng at magaan na iskultura. Hindi isang napaka tipikal na imahe para kay Salvador Dali sa kanyang labis na daloy ng hindi malay. Tatawagin ko itong "Ode to the Piano". :)

At ito ang imahe at mga painting ng "The Burning Giraffe".
Mga malambot na relo - saan tayo kung wala ang mga ito? Malinaw na ito ang hindi malapitan na Gala at ang magkasintahang si Dali.
Higit pa, mas malambot na mga relo.
Parang si Cupid sa isang kuhol. :)

Dali, siyempre, sa sa mas malaking lawak isang artista sa halip na isang iskultor, gayunpaman, tulad ng sinasabi nila, ang isang taong may talento ay may talento sa lahat ng bagay. Ito ay nananatiling magpasalamat kay Isidro Clot, salamat kung kanino ang mga kahanga-hangang nilikhang ito ay nakakita ng liwanag ng araw. Si Salvador mismo ay halos hindi na lumampas sa kanyang mga wax prototype, kaya naman malaki ang mawawala sa sining. Dapat kong sabihin na mas gusto ko ang mga eskultura na ito kaysa sa mga pintura ni Dali. Ang mga eskultura ni Salvador Dali ay wala sa schizophrenic tension na nasa kanyang mga canvases; mas magaan at mas maliwanag ang mga ito.

Mga takot at anting-anting ng isang henyo - simbolismo ni Dali

Ang pagkakaroon ng paglikha ng kanyang sariling, surreal na mundo, pinunan ito ni Dali ng mga phantasmagoical na nilalang at mystical na simbolo. Ang mga simbolo na ito, na sumasalamin sa mga kinahuhumalingan, takot at fetish na bagay ng master, ay "lumipat" mula sa isa sa kanyang mga gawa patungo sa isa pa sa buong kanyang malikhaing buhay.

Ang simbolismo ni Dali ay hindi sinasadya (tulad ng lahat ng bagay sa buhay ay hindi sinasadya, ayon sa maestro): pagiging interesado sa mga ideya ni Freud, ang surrealist ay gumawa at gumamit ng mga simbolo upang bigyang-diin nakatagong kahulugan kanilang mga gawa. Kadalasan - upang ipahiwatig ang salungatan sa pagitan ng "matigas" na shell ng katawan ng isang tao at ang kanyang malambot na "likido" na emosyonal at mental na pagpuno.

Simbolismo ng Salvador Dali sa iskultura

Ang kakayahan ng mga nilalang na ito na makipag-usap sa Diyos ay nag-aalala kay Dali. Ang mga anghel para sa kanya ay isang simbolo ng isang mystical, kahanga-hangang unyon. Kadalasan sa mga pagpipinta ng master ay lumilitaw sila sa tabi ng Gala, na para kay Dali ay ang sagisag ng maharlika, kadalisayan at koneksyon na ipinagkaloob ng langit.

ANGHEL


ang tanging pagpipinta sa mundo kung saan walang gumagalaw na presensya, isang pinakahihintay na pagkikita ng dalawang nilalang laban sa backdrop ng isang desyerto, madilim, patay na tanawin

Sa bawat gawa ng henyo, kinikilala natin ang sarili nating mga tinanggihang kaisipan (Ralph Emerson)

Salvador Dali " Fallen Angel" 1951

Langgam

Ang takot ni Dali sa pagkasira ng buhay ay bumangon sa kanyang pagkabata, nang manood siya ng may halong takot at pagkasuklam habang nilalamon ng mga langgam ang labi ng mga patay na maliliit na hayop. Mula noon, at sa buong buhay niya, ang mga langgam ay naging simbolo ng pagkabulok at pagkabulok para sa artista. Bagama't iniuugnay ng ilang mananaliksik ang mga langgam sa mga gawa ni Dali na may malakas na pagpapahayag ng sekswal na pagnanais.

Salvador Dali "sa wika ng mga parunggit at mga simbolo na itinalagang may malay at aktibong memorya sa anyo mekanikal na relo at mga langgam na umaaligid sa kanila, at ang walang malay - sa anyo ng isang malambot na orasan na nagpapakita ng isang walang tiyak na oras. Sa gayon, ang pagtitiyaga ng memorya ay naglalarawan ng mga oscillations sa pagitan ng mga pagtaas at pagbaba ng mga estado ng paggising at pagtulog. Ang kanyang pahayag na " malambot na relo maging isang talinghaga para sa flexibility ng oras" ay puno ng kawalan ng katiyakan at kawalan ng intriga. Ang oras ay maaaring gumalaw sa iba't ibang paraan: alinman sa daloy ng maayos o maging corroded ng katiwalian, na, ayon kay Dali, ay nangangahulugan ng pagkabulok, na sinisimbolo dito ng pagmamadalian ng walang kabusugan langgam."

TINAPAY

Marahil ang katotohanan na si Salvador Dali ay naglalarawan ng tinapay sa marami sa kanyang mga gawa at ginamit ito upang lumikha ng mga surreal na bagay ay nagpatotoo sa kanyang takot sa kahirapan at gutom.

Si Dali ay palaging isang malaking "tagahanga" ng tinapay. Hindi nagkataon na gumamit siya ng mga buns upang palamutihan ang mga dingding ng theater-museum sa Figueres. Pinagsasama ng tinapay ang ilang mga simbolo nang sabay-sabay. Ang hitsura ng tinapay ay nagpapaalala kay Salvador ng isang matigas na bagay sa phallic, laban sa "malambot" na oras at isip.

"Retrospective Bust ng isang Babae"

Noong 1933, lumikha si S. Dali ng isang bronze bust na may isang tinapay sa kanyang ulo, mga langgam sa kanyang mukha at mga tainga ng mais bilang isang kuwintas. Ito ay naibenta sa halagang 300,000 euro.

Basket na may tinapay

Noong 1926, ipininta ni Dali ang "Bread Basket" - isang katamtamang buhay, puno ng paggalang sa maliit na Dutch, Vermeer at Velazquez. Sa isang itim na background mayroong isang puting gusot na napkin, isang wicker straw basket, isang pares ng mga piraso ng tinapay. Isinulat gamit ang manipis na brush, walang inobasyon, mabangis na karunungan sa paaralan na may halo ng manic na sipag.

MGA saklay

Isang araw, natagpuan ng munting Salvador ang mga lumang saklay sa attic, at ang layunin nito ay gumawa ng matinding impresyon sa batang henyo. Sa loob ng mahabang panahon, ang mga saklay ay naging sagisag ng kumpiyansa at hanggang ngayon ay walang uliran na pagmamataas. Sa pamamagitan ng pakikilahok sa paglikha ng " Maikling diksyunaryo surrealism" noong 1938, isinulat ni Salvador Dali na ang mga saklay ay isang simbolo ng suporta, kung wala ang ilang mga malambot na istraktura ay hindi mapanatili ang kanilang hugis o patayong posisyon.

Isa sa mga tahasang panunuya ni Dali sa komunista pag-ibig ni Andre Breton at ng kanyang makakaliwang pananaw. Bida ayon mismo kay Dali, ito si Lenin na naka-cap na may malaking visor. Sa The Diary of a Genius, isinulat ni Salvador na ang sanggol ay siya mismo, sumisigaw ng "Gusto niya akong kainin!" Mayroon ding mga saklay dito - isang kailangang-kailangan na katangian ng gawa ni Dali, na nagpapanatili ng kaugnayan nito sa buong buhay ng artist. Gamit ang dalawang saklay na ito, itinataas ng artista ang visor at ang isa sa mga hita ng pinuno. Hindi lang ito sikat na gawain sa ang paksang ito. Noong 1931, isinulat ni Dali ang "Partial Hallucination. Anim na pagpapakita ni Lenin sa piano."

MGA DRAWER

Ang mga katawan ng tao sa marami sa mga pintura at bagay ni Salvador Dali ay may mga drawer na nagbubukas, na sumisimbolo sa memorya, pati na rin ang mga kaisipang madalas gustong itago. "Ang mga recesses ng pag-iisip" ay isang konsepto na hiniram mula kay Freud at nangangahulugang ang lihim ng mga nakatagong pagnanasa.

SALVADOR DALI
VENUS De MILO NA MAY MGA DRAWER

Venus de Milo na may mga kahon ,1936 Venus de Milo kasama ang mga Drawers dyipsum. Taas: 98 cm Pribadong koleksyon

EGG

"Natagpuan" ni Dali ang simbolo na ito mula sa mga Kristiyano at "binago ito" ng kaunti. Sa pang-unawa ni Dali, ang itlog ay hindi masyadong sumasagisag sa kadalisayan at pagiging perpekto (tulad ng itinuturo ng Kristiyanismo), ngunit sa halip ay nagbibigay ng isang pahiwatig ng katandaan at muling pagsilang, ay sumisimbolo sa intrauterine development.

“The Birth of a New Man” (“Geopoliticus Child Watching the Birth of ang bagong Lalaki"

Metamorphoses ng Narcissus 1937


Alam mo, Gala (pero syempre alam mo) ako yun. Oo, ako si Narcissus.
Ang kakanyahan ng metamorphosis ay ang pagbabago ng pigura ng daffodil sa isang malaking kamay ng bato, at ang ulo nito sa isang itlog (o sibuyas). Ginamit ni Dali ang kasabihang Espanyol na "Ang sibuyas ay sumibol sa ulo," na nagsasaad ng mga obsession at complexes. Napakasalimuot ng narcissism ng isang binata. Ang ginintuang balat ni Narcissus ay isang sanggunian sa kasabihan ni Ovid (na ang tula na "Metamorphoses," na nagsalita rin tungkol kay Narcissus, ay nagbigay inspirasyon sa ideya para sa pagpipinta): "ang gintong waks ay dahan-dahang natutunaw at umaagos palayo sa apoy... kaya't ang pag-ibig ay natutunaw at umaagos palayo. .”

MGA Elepante

Ang malalaki at maringal na mga elepante, na sumisimbolo sa pangingibabaw at kapangyarihan, ay palaging sinusuportahan ni Dali sa mahabang manipis na mga binti na may malaking halaga mga tuhod. Ito ay kung paano ipinakita ng artista ang kawalang-tatag at hindi mapagkakatiwalaan ng tila hindi matitinag.

SA "Ang Tukso ni Saint Anthony"(1946) Inilagay ni Dali ang santo sa ibabang sulok. Isang kadena ng mga elepante, na pinamumunuan ng isang kabayo, ang lumulutang sa ibabaw niya. Ang mga elepante ay nagdadala ng mga templo na may mga hubad na katawan sa kanilang mga likod. Nais sabihin ng artista na ang mga tukso ay nasa pagitan ng langit at lupa. Para kay Dali, ang sex ay katulad ng mistisismo.
Ang isa pang susi sa pag-unawa sa pagpipinta ay nakasalalay sa magarang hitsura sa ulap ng Spanish El Escorial, isang gusali na para kay Dali ay sumasagisag sa batas at kaayusan na nakamit sa pamamagitan ng pagsasanib ng espirituwal at sekular.

Ang mga swans ay sumasalamin bilang mga elepante

LANDSCAPES

Kadalasan, ang mga tanawin ng Dali ay ginawa sa isang makatotohanang paraan, at ang kanilang mga paksa ay nakapagpapaalaala sa mga pagpipinta ng Renaissance. Gumagamit ang artist ng mga landscape bilang backdrop para sa kanyang mga surreal na collage. Isa ito sa mga katangian ng "trademark" ni Dali - ang kakayahang pagsamahin ang mga tunay at surreal na bagay sa isang canvas.

SOFT MELTED NA RELO

Sinabi ni Dali na ang likido ay isang materyal na salamin ng indivisibility ng espasyo at ang flexibility ng oras. Isang araw pagkatapos kumain, habang sinusuri ang isang piraso ng malambot na Camembert cheese, natagpuan ng artist ang perpektong paraan upang ipahayag ang nagbabagong pananaw ng tao sa oras - isang malambot na orasan. Ang simbolo na ito ay pinagsama sikolohikal na aspeto na may pambihirang semantikong pagpapahayag.

The Persistence of Memory (malambot na orasan) 1931


Isa sa pinaka sikat na mga painting artista. Tamang-tama ang hula ni Gala na walang sinuman, kapag nakita nila ang "The Persistence of Memory," ay makakalimutan ito. Ang pagpipinta ay pininturahan bilang isang resulta ng mga asosasyon na mayroon si Dali sa paningin ng naprosesong keso.

SEA URCHIN

Ayon kay Dali, ang sea urchin ay sumisimbolo sa kaibahan na maaaring maobserbahan sa komunikasyon at pag-uugali ng tao, kapag pagkatapos ng unang hindi kanais-nais na pakikipag-ugnay (katulad ng pakikipag-ugnay sa prickly surface ng isang urchin), ang mga tao ay nagsimulang makilala ang mga kaaya-ayang katangian sa bawat isa. Sa sea urchin, ito ay tumutugma sa isang malambot na katawan na may malambot na karne, na gustung-gusto ni Dali na pistahan.

Kuhol

Gaya ng sea ​​urchin, sinasagisag ng snail ang kaibahan sa pagitan ng panlabas na kalupitan at katigasan at malambot na panloob na mga nilalaman. Ngunit bilang karagdagan dito, natuwa si Dali sa mga balangkas ng snail at ang katangi-tanging geometry ng shell nito. Sa isa sa kanyang pagbibisikleta mula sa bahay, nakita ni Dali ang isang kuhol sa puno ng kanyang bisikleta at naalala niya ang kagandahan ng tanawing ito sa loob ng mahabang panahon. Kumbinsido na hindi aksidente na ang kuhol ay napunta sa bisikleta, ginawa itong isa sa mga pangunahing simbolo ng kanyang trabaho.

Ang katotohanan ay si Dali mismo ay hindi nagsumite ng mga eskultura: mayroong impormasyon na noong 1969 - 1972 ay isinama niya ang mga surreal na imahe sa dami... sa waks. Sa kanyang bahay sa Port Ligat (tulad ng isinulat ng biographer ni Dali na si Robert Descharnes), ang artista ay lumalabas minsan sa pool at naglaan ng ilang oras sa pag-sculpting. Kaya, pagkatapos ay magsisimula ang isang kuwento na kasing edad ng mundo tungkol sa pagkauhaw ni Dali sa pera at kawalan ng prinsipyo sa kanyang mga kayamanan: sa una, noong 1973, pumasok si Dali sa isang kasunduan sa kolektor ng Espanyol na si Isidro Clot, na bumili ng mga figure ng wax at gumawa ng apat na serye ng mga bronze casting. . Sa totoo lang, ito ang pinaka" mga tunay na eskultura Dali." Ang kolektor ay nag-iingat ng unang serye para sa kanyang sarili, ang natitira ay naglakbay sa buong mundo, kasama ang paraan ... multiply. Nasa kanyang katandaan na, ibinenta ni Dali ang mga karapatang magparami ng mga eskultura; sila ay inihagis nang maraming beses, kung minsan sa isang pinalaki na sukat, at iyon ang dahilan kung bakit minsan ang isang "Dali sculpture" ay lumilitaw sa merkado sa medyo abot-kayang presyo. Ang Auctions Sotheby's at Christie's sa pangkalahatan ay tumanggi na tanggapin ang "Dali sculptures" para sa pagbebenta sa loob ng dalawang buong taon. Ano ang masasabi natin tungkol sa mga eksibisyon ng mga eskultura ni Dali - ang mga imahe, siyempre, ay tunay, ngunit lahat ng mga ito ay mga kopya ng mga kopya. Iyon ang dahilan kung bakit nagkamali ang mga magnanakaw noong 2013, na, marahil, naisip na makakuha ng milyun-milyon para sa gawaing ninakaw mula sa eksibisyon sa Paris - ang sikat na "dumaloy na orasan"!

Ang higit pa o mas kaunting mga orihinal ay maaaring isaalang-alang, halimbawa, ang mga bagay tulad ng "Venus de Milo na may mga kahon" (1936), kung saan ang artist na si Marcel Duchamp, sa kahilingan ni Dali, ay gumawa ng isang paghahagis. Ang plaster Venus ay totoo. Ngunit ang kanyang kambal na kapatid na babae na may parehong hugis - muli, "napunta sa sirkulasyon."

Ang "Retrospective Bust of a Woman", na nilikha ni Salvador Dali noong 1933 para sa Surrealist exhibition sa Pierre Colle Gallery (Paris), ay orihinal din. Sa porselana na bust ng isang babae ay inilalagay ang isang tinapay (sumbrero - sur!) At isang tansong tinta - isang imahe ng pagpipinta na "Angelus" ni Jean-François Millet. Dagdag pa ang mga langgam sa mukha, isang papel na "scarf", mga tainga ng mais sa mga balikat. Isang parody lang ng fashion! Ang orihinal ay nasira... ng aso ni Picasso. Bumisita ang artista sa eksibisyon kasama ang kanyang alagang hayop, at kinain ng aso ang tinapay! Ang buong plano, literal, napunta sa alisan ng tubig ... Ngayon ang "muling pagtatayo" ng trabaho, ngunit may isang "pekeng" tinapay, ay nasa Salvador Dali Theatre-Museum sa Figueres.

Isa sa pinaka mga kilalang kinatawan surrealismo - Salvador Dali ay hindi lamang isang natitirang pintor at graphic artist, ngunit isa ring iskultor, na lumilikha ng kanyang mga nilikha na eksklusibo mula sa waks. Ang kanyang surrealismo ay palaging masikip sa loob ng balangkas ng canvas, at ginamit niya ang tatlong-dimensional na paglalarawan ng mga kumplikadong larawan, na kalaunan ay naging batayan ng kanyang mga pagpipinta.

Si Collector Isidr Klot, na minsang bumili ng kanyang wax figures mula sa artist, ay nag-order ng bronze castings. Sa lalong madaling panahon ang koleksyon ng mga orihinal na bronze sculpture ay lumikha ng isang sensasyon sa mundo ng sining. Marami sa mga eskultura ni Dali ay nadagdagan nang maraming beses sa laki at naging mga dekorasyon hindi lamang sa mga bulwagan ng museo, kundi pati na rin sa mga parisukat ng maraming lungsod sa buong mundo.

Salvador Dali Museum sa Paris

Sa Paris, Montmartre, mayroong isang buong museo na nakatuon sa makikinang na artistang Espanyol na ito. Pinakamahusay na Mga Gawa Ang sining na nilikha noong nakaraang siglo ay pumukaw ng tunay na interes sa publiko at hindi maaaring mag-iwan ng sinumang manonood na walang malasakit: sila ay gumising sa tuwa o galit.

Sayaw ng Panahon I.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt="Surrealistic piano ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." title="Surreal piano ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Ang mga katangi-tanging bagay at anyo ay nagbigay inspirasyon sa artist na lumikha ng maraming natatanging surreal na imahe. Sa iskulturang ito, pinalitan ng master ang mga kahoy na paa ng isang piano ng sumasayaw, magagandang binti ng babae. Sa ganitong paraan, binuhay niya ang instrumento at ginawa itong isang bagay ng kasiyahan para sa parehong musika at sayaw. Sa takip ng piano nakita namin ang isang surreal na imahe ng Muse na sinusubukang umakyat sa itaas ng katotohanan.

Space elephant.

Si Salvador Dali ay bumaling sa imahe ng isang elepante kapwa sa pagpipinta, bilang ebidensya ng pagpipinta na "The Temptation of St. Anthony", at paulit-ulit sa sculpture - "Cosmic Elephant", "Rejoicing Elephant". Ang bronze sculpture na ito ay naglalarawan ng isang elepante na nagmamartsa sa manipis na mahabang binti sa outer space, na may dalang obelisk na sumisimbolo teknikal na pag-unlad. Ang isang malakas na katawan sa manipis na mga binti, ayon sa ideya ng may-akda, ay walang iba kundi "ang kaibahan sa pagitan ng kawalang-bisa ng Nakaraan at ang hina ng Kasalukuyan."

Surreal Newton

Sa kanyang trabaho, ang dakilang Kastila ay paulit-ulit na bumaling sa personalidad ni Newton, na natuklasan ang batas ng unibersal na grabitasyon, sa gayon ay nagbibigay pugay sa dakilang pisisista. Sa lahat ng mga eskultura ng Newton na nilikha ni Dali, ang mansanas ay isang palaging detalye, na humantong sa mahusay na pagtuklas. Ang dalawang malalaking niches sa iskultura ay sumisimbolo sa limot, dahil sa pang-unawa ng maraming tao si Newton ay isang mahusay na pangalan lamang na walang kaluluwa at puso.

Taong ibon

ang isang tao ay kalahating ibon, o ang isang ibon ay kalahating tao." Mahirap matukoy kung aling bahagi ng dalawang ito ang nangingibabaw, dahil ang isang tao ay hindi palaging kung sino siya. Gusto ng may-akda na iwan tayo sa pagdududa - ito ang laro niya.

Pangitain ng isang anghel

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Woman on Fire. Author: Salvador Dali. Photo: dolzhenkov.ru." title="Babaeng nasusunog.

Ang pagkahumaling sa dalawang ideya: ang apoy ng simbuyo ng damdamin at ang babaeng katawan na may mga lihim na drawer kung saan itinatago ang mga lihim ng bawat babae, malinaw na ipinakita ni Salvador Dali ang kanyang sarili sa surreal na iskultura"Babae Nasusunog" Sa pamamagitan ng apoy ang ibig sabihin ng artist ay ang hindi malay madamdaming pagnanasa at ang mga bisyo ng lahat ng kababaihan - kasalukuyan, nakaraan at hinaharap, at ang mga dibuhista ay sumisimbolo sa nakakamalay na lihim na buhay ng bawat isa sa kanila.

Kuhol at anghel

Surreal na mandirigma.

Surreal na mandirigma.
Ang surreal warrior ni Dali ay sumisimbolo sa lahat ng tagumpay: totoo at metapisiko, espirituwal at pisikal.

Pagpupugay kay Terpsichore

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Cosmic Venus. Author: Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." title="Cosmic Venus.

Ang iskulturang ito ay tinatawag ding "kagandahang walang ulo at paa." Sa gawaing ito, niluluwalhati ng artista ang isang babae na ang kagandahan ay pansamantala, panandalian at nasisira. Ang katawan ni Venus ay nahahati sa dalawang bahagi ng isang itlog, na lumilikha ng isang kamangha-manghang impresyon ng kawalan ng timbang sa iskultura. Ang itlog mismo ay isang simbolo ng katotohanan na sa loob ng isang babae ay mayroong isang buong hindi kilalang mundo.

Kabayo sa ilalim ng saddle ng oras

Ang imahe ay puno ng pagpapahayag, walang hanggang walang tigil na paggalaw, orihinal na kalayaan at pagsuway sa tao.".!}

Space Rhino

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=" Saint George and the Dragon. Author: Salvador Dali. | Photo: dolzhenkov.ru." title="Saint George at ang Dragon.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Surrealismo ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." title="Surrealismo ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Espanya. Gabi Marbella. Mga eskultura ni Salvador Dali

Sampung bronze sculpture, batay sa wax models ng Salvador Dali sculptures, ay matatagpuan mismo sa ibaba bukas na hangin sa promenade ng Marbella sa Spain.