Levitan sa ibabaw ng walang hanggang pahinga larawan sa taas. Sa pangkalahatang pagkakasunud-sunod

Isaac Levitan Over eternal peace.1894

Ang iconic na pilosopikal na pagpipinta ni Isaac Levitan na "Above Eternal Peace" ay matagal nang nakakaakit ng pansin.

Sa isang liham kay P. M. Tretyakov noong Mayo 18, 1894, isinulat ng artist ang tungkol sa kanyang pagpipinta: "Lubos akong natutuwa na ang aking trabaho ay darating muli sa iyo, na mula kahapon ay nasa isang uri ako ng lubos na kaligayahan. At ito, sa katunayan, ay nakakagulat, dahil mayroon kang sapat sa aking mga bagay, ngunit ang huling dumating sa iyo ay labis na nakakaantig sa akin dahil lahat ako ay naroroon, kasama ang lahat ng aking pag-iisip, kasama ang lahat ng aking nilalaman ... ".

Nabatid na isinulat ng artista ang gawaing ito habang nakikinig sa musika. Ang mga solemne at malungkot na tunog ng martsa ng libing ni Beethoven ay nagbigay inspirasyon sa may-akda at pinilit siyang lumikha ng isang madilim at halos kalunos-lunos na kapaligiran ng gawaing ito. Tinawag ito ng isa sa mga kaibigan ng artista na "isang requiem para sa kanyang sarili."

Sinimulan ni Levitan ang pagpipinta noong tag-araw ng 1893 sa Lake Udomlya, malapit sa Vyshny Volochok. Ang simbahan sa larawan ay ipininta mula sa pag-aaral na "Wooden Church sa Plyos sa huling sinag ng araw." Ang isang sketch ng canvas na "Above Eternal Peace" na tinatawag na "Before the Thunderstorm" ay itinatago din sa State Tretyakov Gallery.

Isaac Levitan Over eternal peace.1894

Kawalan ng magawa, hina at kawalan ng pagtatanggol - ito ang mga pangunahing damdamin na nararanasan ng bawat manonood bago ang gawaing ito ng isang mahusay na artista.
Sa pagpipinta na "Above Eternal Peace", ang mga lead cloud ay nakabitin nang husto sa ibabaw ng lupa. Ang malawak na lawa na bumubukas sa likod ng bangin ay mukhang madilim at mabagsik. Isinulat ni Levitan na nararamdaman niya ang "malungkot na mata sa mata na may malaking kalawakan ng tubig na maaari lamang pumatay ...".

May isang simbahan sa isang maliit na bangin, isang nakalimutang sementeryo sa malapit, isang sementeryo, ang huling kanlungan... Ang mga marupok na puno ay yumuko sa ilalim ng malakas na hangin, isang manipis, pasulput-sulpot na landas patungo sa simbahan ay isang simbolo ng limot, pag-abandona, attrisyon.

Ang elementong nakapalibot sa talampas ay humihinga ng lakas. Tila isang sandali pa at ang libingan ay mawawala, ang simbahan ay magkakalat sa buong mundo ... Ang pagkawasak ay tila hindi maiiwasan.
Naririnig ng manonood ang pag-ungol ng hangin, nararamdaman ang lamig, kahalumigmigan, naririnig ang mga tibok ng malayong kulog.

Sa di kalayuan ay makikita mo ang isang desyerto na isla, na mabilis na "lumulutang palayo" mula sa bangin. Tila dinadala ng isla ang mga kaluluwa ng mga patay, upang ang kawalang-hanggan ay sumisipsip sa labi ng espiritu ng tao, ang mga alaala ng mga yumaong tao.
Ang buhay ng tao ay hindi gaanong mahalaga, panandalian at walang kabuluhan... Ang malawak na espasyong natatakpan ng tingin ng pintor ay nagbibigay ng pressure sa manonood. Ang isang matinding pakiramdam ng kalungkutan at kawalan ng pagtatanggol ay nararanasan ng manonood sa harap ng walang hanggang kapayapaang ito, na natatakot na isipin ng mga tao.

Ang walang hanggang tanong - kung ano ang naroroon, lampas sa hangganan ng kawalang-hanggan, pinahihirapan ang may-akda, ngunit hindi siya nakahanap ng sagot, iniiwan ang paghahanap na ito sa manonood.
Nakapagtataka, lahat ng kapangyarihan ng mga elemento ay sinasalungat ng maliit na simboryo ng simbahan. Ito ay mahigpit na nakadirekta pataas, at ang kulay nito, na pinagsama sa mga metal na tono ng kalangitan, ay lumilikha ng isang pakiramdam ng katatagan at lakas.

Nakita ng larawan ang liwanag sa sandali ng pinakadakilang pamumulaklak ng talento ng artista. Iyon ang dahilan kung bakit ang kanyang ideya, lalim ng pilosopikal, pinahusay na kasanayan kung saan isinulat ang canvas na ito, ay humanga sa kanyang mga kontemporaryo at humanga sa mga inapo. Ang nilalaman ng larawang ito ay magiging may kaugnayan sa lahat ng henerasyon.

At sa kakanyahan nito, ito ang kanyang espirituwal na testamento, ang kanyang malikhaing programa at ang pinakakumpletong pilosopikal na saloobin ng artista sa mundo at mga tao. Ang gawain ay hinangaan ng mga makatang Ruso at musikero. Nagsilbi siya bilang isang impetus para sa paglikha ng maraming mga musikal, patula at mga akdang pampanitikan.

OVER ETERNAL REST

Magkahiwalay ang kamay
madilim na palumpong,
Hindi ko nakita ang amoy ng mga raspberry,
Ngunit nakakita ako ng mga libingan na krus
Nang pumunta siya sa mga raspberry para sa mga kamalig...

Napakatahimik sa dilim
Ito ay malungkot, nakakatakot at mamasa-masa,
Doon at ang mga daisies ay tila hindi pareho -
Tulad ng mga nilalang mula sa ibang mundo.

At kaya sa hamog ng maputik na tubig
Ang sementeryo ay tahimik, bingi,
Kaya lahat ay mortal at banal,
Na hanggang dulo hindi ako magpapahinga.

At ang kalungkutan na ito, at ang kabanalan ng mga nakaraang taon
Mahal na mahal ko sa kadiliman ng aking sariling lupain,
Na gusto kong mahulog at mamatay
At yakapin ang mga daisies, namamatay ...

Hayaan mo akong pumunta para sa isang libong lupain
Buhay! Hayaan mo akong dalhin
Sa buong daigdig ay pag-asa at blizzard
Na hindi na kayang kunin ng sinuman!

Nang maramdaman ko ang lapit ng libing,
Pupunta ako dito, kung saan ang mga puting daisies,
kung saan ang bawat mortal
banal na inilibing
Sa parehong puting kamiseta...

Rubtsov Nikolay

Text mula sa
Iba pang mga artikulo tungkol sa Levitan.

Levitan - ang pinakadakila sa mga pintor ng landscape ng Russia

Heartbreaker Levitan at ang kanyang minamahal na babae

Mga pagsusuri

Salamat sa kawili-wiling materyal. Ito ang unang pagkakataon na nakabasa ako ng napakaraming bago at kawili-wiling mga bagay, kahit na matagal na akong nangongolekta ng materyal tungkol sa mga Russian at dayuhang artista. Babalik ako at magbabasa pa.
Malikhaing tagumpay sa iyo.
Taos-puso.

Ang Wikipedia ay may mga artikulo tungkol sa ibang tao na may ganoong apelyido, tingnan ang Levitan. Isaac Levitan ... Wikipedia

- (1860 1900), pintor ng Russia. Pintor ng landscape. Nag-aral sa MUZhVZ (1873-1885) sa ilalim ng A. K. Savrasov at V. D. Polenov; nagturo doon (mula noong 1898). Lumahok sa mga eksibisyon ng Wanderers (mula noong 1884; mula noong 1891 miyembro ng TPHV), ang Munich Secession (mula noong 1897), ang Mir magazine ... Art Encyclopedia

Isaak Ilyich (1860, Kibartai, Lithuania - 1900, Moscow), pintor ng Russia at graphic artist; natatanging pintor ng landscape. Ipinanganak sa pamilya ng isang empleyado ng tren. Noong 1870 pumasok siya sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture (MUZHVZ), kung saan nag-aral siya sa ... ... Art Encyclopedia

- (1860 1900), pintor na Ruso na Wanderer. Ang tagalikha ng "landscape of mood", na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kayamanan ng poetic associations, major ("March", 1895; "Lake. Russia", 1900) o malungkot na espirituwalidad ng imahe ("Above Eternal Peace", 1894 ) ... ... encyclopedic Dictionary

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, lalawigan ng Kovno Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, lalawigan ng Kovno Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, lalawigan ng Kovno Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, lalawigan ng Kovno Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, lalawigan ng Kovno Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Mga libro

  • Isaac Levitan, . Bilang isang patakaran, nakikilala natin ang gawain ng ating mahusay na mga pintor sa maagang pagkabata. Kung ito man ay mga reproductions ng mga painting na nakasabit sa mga dingding ng mga kindergarten at paaralan, o mga pinababang bersyon ng mga ito sa ...
  • Mga obra maestra mula A hanggang Z: Isyu 4,. Gamit ang bagong proyekto ng "Gallery of Russian Painting" publishing house, ang mga mahilig sa sining ay magkakaroon ng bago - tunay na kakaiba - mga pagkakataon. Nag-aalok kami sa iyo ng pinaka kumpletong pampakay na mga koleksyon ...

Sumulat ng isang magandang canvas na "Above Eternal Peace" Levitan. Ang pagpipinta, kung saan nagsimula siyang magtrabaho noong tag-araw ng 1893, ay itinatago na ngayon sa Tretyakov Gallery. Si Isaac Ilyich noon ay nanirahan sa lupain ng Tver sa mga kagubatan, ilog at lawa.

Sa isa sa kanyang paglalakad sa paligid, nakita ng artista ang Lake Udomlya. Sa baybayin ay may isang mahirap na rural na bakuran ng simbahan, sa itaas ng tubig - isang malaki.Isang malakas na hangin ang umindayog sa tuktok ng sementeryo. Ang pananaw na ito ang nagbunga ng ideya ni Levitan ng isang bagong malaking larawan.

Artwork na nagsasalita sa manonood

Ang brush ng artist ay nagpapasalita sa espasyo ng landscape na "Above Eternal Peace". Si Levitan, na ang larawan ay ipinakita sa isang malawak na hanay ng mga manonood, ay umaasa na sabihin sa kanila ang tungkol sa pinakamahalagang bagay para sa isang tao. At kapag ang gawaing ito ay lumitaw noong 1894 sa eksibisyon ng mga Wanderers, makikita ng mga kritiko ng perceptive na hindi ito kahit isang tanawin - ito ay isang larawan ng kaluluwa ng tao.

Ang larawang "Above Eternal Peace" ay pinahahalagahan ng madla lalo na sa paraan ng pagkinang ng mga kulay nito. Dapat itong direktang sabihin na si Isaac Ilyich Levitan ay isang artista na gumawa ng pinakadakilang pagtuklas sa sining ng Russia. Natuklasan niya muli kung ano ang tinawag ng kapansin-pansing mananaliksik na akademiko na si Dmitry Sergeevich Likhachev sa pag-iisip ng landscape.

Pagsasalungat ng dalawang mundo

Ito ay lumalabas na sa Russia ay may matagal nang sinaunang tradisyon ng pag-iisip ng mga spatial na imahe. Ang pagmamasid sa kalikasan, tulad ng sinabi nila noong unang panahon, "matalinong mga mata", iyon ay, haka-haka. O kung hindi man - espirituwal na pagmuni-muni sa mga mahiwagang bagay na nakapaligid sa isang tao. Tungkol sa Diyos at sa kaluluwa, tungkol sa buhay at kamatayan, tungkol sa transience ng pag-iral sa lupa.

Sa tulong ng contrasting ang solemne taas ng langit at ang desyerto, halos walang buhay na espasyo ng lawa, ang trahedya na istraktura ng larawan, na ipininta ni Isaac Levitan, "Above Eternal Peace" ay nilikha. Dahil nararamdaman ng manonood ang presensya ng dalawang mundo dito: ang panahon at ang kawalang-hanggan. Ang pagsalungat ng simpleng tao ay may kinalaman sa banal na kasakdalan.

"Higit sa Walang Hanggang Kapayapaan" Levitan. Paglalarawan ng espesyal na espirituwal na pang-unawa

Ang lawa sa canvas ay mukhang walang katapusang, halos parang dagat. At ang simbahan na nagpapakoronahan sa gilid ng burol na may krus sa bulbous dome ay parang barko. Ayon sa isang matagal nang tradisyon ng Ebanghelikal, ang pinuno ng simbahan ay si Kristo, at siya lamang ang makakapagligtas ng isang tao na ang buhay ay walang iba kundi isang mahirap at mapanganib na paglalakbay sa dagat ng buhay.

Sentimentalidad o isang natatanging regalo

Si Isaac Ilyich Levitan ay isang pintor na may natatanging regalo ng espirituwal na pang-unawa sa mundo. At ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" ay hindi maikakaila na nagpapatotoo dito. Ngunit mayroong isa pang napakahalagang katibayan, na nakapaloob sa mga memoir ng artist na si Konstantin Alekseevich Korovin, na malapit na kilala si Isaac Ilyich.

Inilalarawan ng kanyang mga memoir kung paano nakahiga si Levitan sa damuhan nang ilang oras sa tag-araw at sumilip sa walang katapusang kalawakan ng langit. Ang langit ay natuwa at nagbigay inspirasyon sa kanya. Ito ay mga kamangha-manghang alaala. Sapagkat, sa katunayan, ang isang tao ay maaaring tumingin sa kalikasan ng Russia na may iba't ibang mga mata, at lahat ay nakikita ito sa kanilang sariling paraan.

Sa pagtingin sa sentimental, maraming tao ang nakadarama ng matamis na kalungkutan sa kanilang mga puso, at para sa ilan ay nagdudulot pa ito ng mga luha. Gayundin, si Konstantin Alekseevich Korovin, na nakikita sila sa mga mata ni Levitan, ay nagpasya na si Isaac Ilyich ay masyadong sentimental. Ngunit ang lumikha ng pagpipinta na "Above Eternal Peace" ay tumingin sa nakapaligid na kalikasan sa isang ganap na naiibang paraan. Inisip niya ang tanawin ng Russia bilang nilikha ng Diyos. At hindi matamis na kalungkutan, ngunit isang malalim na pananabik para sa isang bagay na mas mataas at hindi matamo ang pumuno sa kanya. Ito ay kung gaano kalalim ang paniniwala ng mga tao sa icon.

Tipan sa mga inapo

Ito ay isang walang katapusang talentadong obra maestra - "Above Eternal Peace"! Si Levitan, na ang pagpipinta ngayon ay sumasakop sa isa sa mga pinaka marangal na lugar sa mga bulwagan ng sikat na Tretyakov Gallery, ay isang tunay na dakilang tao, isang henyo at pinili ng Diyos. Lahat ng nilikha niya ay nakakabaliw na maganda, bago at hindi pangkaraniwan. Ang mga manonood na nagmumuni-muni sa kanyang mga nilikha ay nalulula sa iba't ibang damdamin. Ang isang tao ay nag-iisip tungkol sa mga hindi natutupad na pag-asa, ang iba - tungkol sa kahulugan o kawalang-halaga ng buhay ng tao.

Ngunit ang pinaka-kahanga-hangang bagay na isinulat ni Isaac Ilyich, siyempre, ay ang paglikha na "Above Eternal Peace". Ang pinakamaliwanag at pinaka masayang larawan, na nanatili bilang isang testamento para sa mga susunod na henerasyon, upang tumingin sila sa kalangitan nang madalas hangga't maaari at humanga sa walang katapusang mga kalawakan nito, hindi nalilimutan ang kahulugan ng kanilang sariling pag-iral.

Sa pagtingin sa pacifying landscape ng Isaac Levitan, mahirap paniwalaan na ang artista ay madalas na dumaranas ng depresyon, dahil sa kanya ang mga kababaihan ay handa na magpakamatay at halos barilin niya ang kanyang sarili. Ang Agosto 30 ay minarkahan ang ika-156 na anibersaryo ng kapanganakan ng makikinang na pintor ng landscape. Hindi nabuhay si Levitan hanggang sa kanyang ika-40 na kaarawan sa loob ng ilang linggo, inilaan niya ang kalahati ng kanyang buhay sa pagpipinta. Sa kaarawan ng artist, naaalala namin ang isa sa kanyang pinakasikat na mga pintura na "Above Eternal Peace" at hindi kilalang mga katotohanan ng kanyang talambuhay.

1. Para sa tagumpay sa pagpipinta, hindi binayaran ni Levitan ang kanyang pag-aaral

Si Isaac Levitan ay ipinanganak sa bayan ng Kybartai (ngayon ay bahagi ng Lithuania). Inilipat ng ulo ng pamilya ang kanyang pamilya sa Moscow noong 1870 sa paghahanap ng malaking kita. Dito, sa edad na 13, ang hinaharap na artista ay pumasok sa Moscow School of Painting, Sculpture at Architecture. Ang Levitan ay itinuro ng mga kilalang masters - Vasily Perov, Alexei Savrasov at Vasily Polenov.

Isang kasawian ang nangyari sa pamilyang Levitan. Noong Mayo 1975, namatay ang kanyang ina, at pagkaraan ng dalawang taon ay namatay ang kanyang ama, na nagkasakit ng typhus. Napakahirap ng panahon para kay Isaac, sa kanyang kapatid at dalawang kapatid na babae. Pinahintulutan si Levitan na hindi magbayad ng matrikula para sa kanyang tagumpay sa sining. Ang talentadong binata ay suportado ng kanyang mga guro. Dinala ni Savrasov si Isaac sa kanyang klase sa landscape. Nasa edad na 16, nakatanggap ng pagkilala si Levitan. Noong 1877, ginanap ang isang eksibisyon kung saan ipinakita ng baguhang artista ang dalawa sa kanyang mga pintura. Para sa kanila, nakatanggap siya ng isang maliit na silver medal at 220 rubles para ipagpatuloy ang pagpipinta.

Nang maglaon, naalaala ni Levitan na ang oras ng pag-aaral sa paaralan ay napakahirap para sa kanya. Siya ay malnourished, naglakad-lakad sa maruruming damit, nahihiya sa kanyang punit na sapatos. Minsan kailangan niyang magpalipas ng gabi sa paaralan. Madalas na natagpuan ng artista ang kanyang sarili sa isang mahirap na sitwasyon sa pananalapi. Nang maglaon ay nagrenta siya ng isang silid sa Moscow sa Tverskaya, kung saan binayaran lamang niya ang mga pagpipinta. Bukod dito, ang babaing punong-abala ay napaka-meticulously pinili, sa kanyang opinyon, ang pinakamagandang gawa. Nagreklamo rin siya kung bakit walang manok, kambing at iba pang nilalang na nabubuhay sa kanila.

2. Tumanggap si Levitan ng diploma bilang guro ng kaligrapya

Nakapagtataka, pagkatapos ng pagtatapos sa kolehiyo, si Levitan ay hindi nabigyan ng diploma bilang isang artista, bagama't siya ay itinuturing na isa sa mga pinaka mahuhusay na mag-aaral. At hindi nila siya binigyan ng diploma dahil sa paghihiganti sa kanyang guro na si Alexei Savrasov. Ang master, kapag umiinom, ay madalas na nagsasalita nang hindi nakakaakit tungkol sa mga malikhaing kakayahan ng kanyang mga kasamahan. At ang mga kasamahang ito sa graduation ay nagpasya na bumawi sa Levitan. Ang paboritong mag-aaral ni Savrasov ay pinangakuan ng isang Big Silver Medal, ngunit hindi siya iginawad ng anuman, ngunit binigyan siya ng isang diploma ng isang guro ng kaligrapya.

3. Sinulat ni Vasily Polenov si Kristo mula sa Levitan

Si Isaac Levitan ay may maliwanag na hitsura - pinong mga tampok, isang malalim na hitsura ng madilim, malungkot na mga mata. Ang pagiging maalalahanin ng artist ay nagbigay inspirasyon kay Vasily Polenov, na naglalarawan kay Levitan bilang si Hesukristo sa 1894 na pagpipinta na Mga Pangarap.

Ang Levitan ay nagbigay inspirasyon kay Vasily Polenov na magpinta ng Mga Pangarap (Sa Bundok)

4. Ang artista ay may walong taong pakikipagrelasyon sa isang babaeng may asawa.

Si Isaac Levitan, salamat sa kanyang talento at natural na kagandahan, ay palaging nasa sentro ng atensyon ng babae. Kahit na ang artista ay madalas na may mga nobela, hindi siya nagpakasal sa sinuman. Sinabi ni Levitan na kahit na ang pinakamahusay sa mga kababaihan ay likas na nagmamay-ari. “Hindi ko kaya yun. Ang lahat sa akin ay maaari lamang mapabilang sa aking tahimik na muse na walang tirahan, lahat ng iba pa ay walang kabuluhan ng mga vanity, "isinasaalang-alang ng pintor ng landscape.

Isaac Levitan "Self-portrait", 1880

At gayon pa man ang artista ay nagkaroon din ng mahabang pag-iibigan. Ang isa sa kanila ay tumagal ng walong taon kasama si Sofia Kuvshinnikova, kung saan ang salon na dating nakuha ng artist. Mas matanda sa kanya ang may-asawang babaeng ito. Si Kuvshinnikova ay naging isang napakapambihirang tao. Si Sophia ay mahilig sa pangangaso, pagpipinta, pagsusuot ng mga elemento ng isang kasuutan ng lalaki, ang kanyang bahay ay pinalamutian ng istilong Ruso, at ang mga lambat sa pangingisda ay nakasabit sa mga bintana sa halip na mga kurtina, isang tame crane ang nakatira sa kanyang silid-tulugan. Sa pangkalahatan, ang babaeng ito ay malinaw na naiiba sa karamihan ng mga kababaihan noong panahong iyon, na interesado sa artista. Si Kuvshinnikova, na humanga sa gawain ng Levitan, ay nagsimulang kumuha ng mga pribadong aralin mula sa kanya. Sa tag-araw nagpunta sila sa mga sketch sa Volga.

5. Nakipag-away si Levitan kay Chekhov dahil sa isang babae

Sina Isaac Levitan at Anton Chekhov ay magkaibigan sa buong buhay nila, nagkaroon sila ng mainit na relasyon bago pa man naging sikat ang dalawa. Nagkita sila sa pamamagitan ng kapatid ng manunulat na artista na si Nikolai Chekhov. Nakagawa pa si Anton Pavlovich ng isang espesyal na termino para sa gawain ng kanyang kaibigang artista. Tinawag niya silang "Levitanista". Bukod dito, ayon kay Chekhov, ang mga pagpipinta ng artist ay may iba't ibang antas ng "levitanism".

Ang Levitan nang higit sa isang beses ay naging prototype ng ilang mga character sa mga gawa ni Chekhov. Hindi inaprubahan ng manunulat ang pakikipagrelasyon ng kanyang kaibigan kay Kuvshinnikova, itinuring niya itong bastos. Pagkatapos ay isinulat ni Anton Pavlovich ang kwentong "The Jumper", sa mga bayani kung saan makikilala ng isa sina Isaac at Sophia. Sa una, tumawa si Levitan, sabi nila, kanino, ngunit hindi kay Chekhov, upang turuan siya ng moralidad. Ngunit ang tsismis sa paligid ni Kuvshinnikova at ang kanyang pag-iibigan sa artista ay nagsimulang lumaki, at hinikayat niya si Levitan na magsulat ng isang nakakainsultong liham kay Chekhov. Sumagot din ang manunulat sa isang malupit na tono. Pagkatapos noon, tatlong taon nang hindi nag-usap ang magkakaibigan.

6. Ang Levitan ay nakatagpo ng aliw sa kalikasan

Ang artista ay nagdusa mula sa madalas na mga depresyon. Bagama't naiintindihan niya ang kapangyarihan ng kanyang talento, ang mga pagdududa tungkol sa kanyang bokasyon ay pana-panahong bumabalot sa kanya, madalas na hindi siya nasisiyahan sa kanyang sarili. Sa mga panahon ng gayong malungkot na kalooban, si Levitan ay hindi nakakakita ng mga tao, dinala niya ang kanyang asong si Vesta at nagpunta sa pangangaso. Sa katunayan, hindi siya nanghuli, ngunit gumala-gala, tinatangkilik ang kalikasan, kung saan nakatagpo siya ng aliw.

7. Pinangarap ni Levitan na ilipat ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" sa koleksyon ng Tretyakov

Isa sa kanyang pinaka-pilosopiko na mga pintura, Above Eternal Peace, ay ipininta ni Isaac Levitan noong 1894, anim na taon bago siya mamatay. Nagtrabaho siya sa gawaing ito sa lalawigan ng Tver. Inilipat ng artista ang simbahan na inilalarawan sa larawan mula sa isang naunang nilikha na sketch sa Plyos, kung saan naglakbay siya kasama si Kuvshinnikova.

Ang espasyo sa larawan ay ipinakita sa anyo ng mga pangkalahatang eroplano ng tubig at kalangitan. Sa gawaing ito, nagawa ni Levitan na ipakita ang pagsalungat sa pagitan ng kawalang-hanggan ng buhay ng kalikasan at ang kahinaan ng pag-iral ng tao. Ang madilim na kadakilaan ng kalikasan ay sinasalungat lamang ng isang mainit na liwanag sa bintana ng isang maliit na simbahan.

Isaac Levitan "Over Eternal Peace", 1894

Itinuring ni Levitan ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" bilang isa sa kanyang mga pangunahing gawa. Sinabi niya na masaya siyang ibigay ang pagpipinta na ito sa kolektor na si Pavel Tretyakov. Nagsalita ang artista tungkol sa kanyang trabaho: "Kawalang-hanggan, kakila-kilabot na kawalang-hanggan, kung saan ang mga henerasyon ay nalunod at higit pa ang malulunod ... Anong kakila-kilabot, anong takot!" Sumulat si Levitan kay Tretyakov tungkol sa pagpipinta na "Above Eternal Peace": "... Nariyan ako, kasama ang lahat ng aking pag-iisip, kasama ang lahat ng aking nilalaman, at masasaktan ako sa pagluha kung ito ay dumaan sa iyong napakalaking koleksyon ... ". Ngayon ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" (150x206 cm, oil on canvas) ay itinatago sa Tretyakov Gallery.

8. Binaril ni Levitan ang sarili dahil sa pag-ibig

Ang artista ay gumugol ng maraming oras kay Sophia, madalas silang nagpinta nang magkasama. Kaya nagpunta sila sa Lake Ostrovnoye sa distrito ng Vyshnevolotsk. Sa malapit ay ang ari-arian ng St. Petersburg senator na si Ivan Turchaninov, kung saan nakatira ang kanyang asawang si Anna Nikolaevna at ang kanyang anak na si Varya. Si Anna Nikolaevna ay kapareho ng edad ni Kuvshinnikova. Ang parehong mga kababaihan ay naglunsad ng isang pakikibaka para sa atensyon ng artist, at nilibang niya ang kanyang sarili sa pamamagitan ng pag-flirt sa bawat isa.

Naunawaan ni Sophia na wala nang katulad ang nararamdaman ni Levitan para sa kanya at sinubukan niyang lasunin ang sarili. Kinamot niya ang asupre sa posporo, idinagdag sa tubig, at ininom. Nagawa nilang iligtas siya - sa bahay na tinutuluyan niya, bumibisita ang doktor. Si Levitan naman ay nangangailangan ng bagong muse at nakipaghiwalay siya kay Sophia. Sa kasamaang palad, ang anak na babae ni Anna Nikolaevna, 20-taong-gulang na si Varya, ay umibig sa artista. Nagtampuhan siya kay Levitan, hiniling na iwanan ang kanyang ina at nagbanta na magpapakamatay. Hindi na nakayanan ng artista at binaril ang sarili sa ulo. Dumaan ang bala sa balat nang hindi tumatama sa bungo.

Nalaman ito ni Chekhov at dumating upang iligtas ang kanyang kaibigan. Ang seryosong tulong sa artist ay hindi kinakailangan. Nakilala ng manunulat si Levitan na may itim na benda sa kanyang ulo, hinubad niya ito at nagpunta sa pangangaso. Bumalik siya kasama ang isang patay na seagull, na itinapon niya sa paanan ni Anna Nikolaevna. Mapapansin ng mga matulungin na mambabasa ng mga gawa ni Chekhov na ginamit niya ang insidenteng ito sa The Seagull.

Si Isaac Levitan ay nagdusa ng sakit sa puso. Si Anna Nikolaevna ay kasama ng artista hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Biglang namatay si Levitan noong Hulyo 1900 sa edad na 40.

Mga araw ng libreng pagbisita sa museo

Tuwing Miyerkules, maaari mong bisitahin ang permanenteng eksibisyon na "The Art of the 20th Century" sa New Tretyakov Gallery nang libre, pati na rin ang pansamantalang mga eksibisyon na "The Gift of Oleg Yakhont" at "Konstantin Istomin. Kulay sa Bintana”, gaganapin sa Engineering Corps.

Ang karapatan sa libreng pag-access sa mga eksposisyon sa Main Building sa Lavrushinsky Lane, ang Engineering Building, ang New Tretyakov Gallery, ang bahay-museum ng V.M. Vasnetsov, museo-apartment ng A.M. Ang Vasnetsov ay ibinibigay sa mga sumusunod na araw para sa ilang mga kategorya ng mga mamamayan sa pangkalahatang kaayusan:

Una at ikalawang Linggo ng bawat buwan:

    para sa mga mag-aaral ng mas mataas na institusyong pang-edukasyon ng Russian Federation, anuman ang anyo ng edukasyon (kabilang ang mga dayuhang mamamayan-mga mag-aaral ng mga unibersidad sa Russia, nagtapos na mga mag-aaral, adjuncts, residente, assistant trainees) sa pagtatanghal ng isang student ID card (hindi nalalapat sa mga tao pagpapakita ng ID card ng student trainee) );

    para sa mga mag-aaral ng sekondarya at pangalawang dalubhasang institusyong pang-edukasyon (mula sa 18 taong gulang) (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS). Sa una at ikalawang Linggo ng bawat buwan, ang mga mag-aaral na may hawak na ISIC card ay may karapatang bumisita sa eksibisyon na "Art of the 20th Century" sa New Tretyakov Gallery nang walang bayad.

tuwing Sabado - para sa mga miyembro ng malalaking pamilya (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS).

Mangyaring tandaan na ang mga kondisyon para sa libreng pag-access sa mga pansamantalang eksibisyon ay maaaring mag-iba. Suriin ang mga pahina ng eksibisyon para sa mga detalye.

Pansin! Sa opisina ng tiket ng Gallery, ang mga tiket sa pagpasok ay binibigyan ng isang halaga ng mukha na "walang bayad" (sa pagtatanghal ng mga nauugnay na dokumento - para sa mga nabanggit na bisita). Kasabay nito, ang lahat ng mga serbisyo ng Gallery, kabilang ang mga serbisyo ng iskursiyon, ay binabayaran alinsunod sa itinatag na pamamaraan.

Pagbisita sa museo sa mga pampublikong pista opisyal

Sa National Unity Day - Nobyembre 4 - ang Tretyakov Gallery ay bukas mula 10:00 hanggang 18:00 (pagpasok hanggang 17:00). May bayad na pasukan.

  • Tretyakov Gallery sa Lavrushinsky Lane, Engineering Building at New Tretyakov Gallery - mula 10:00 hanggang 18:00 (mga tiket at pasukan hanggang 17:00)
  • Museo-apartment ng A.M. Vasnetsov at ang House-Museum ng V.M. Vasnetsov - sarado
May bayad na pasukan.

Naghihintay sa iyo!

Pakitandaan na maaaring mag-iba ang mga kundisyon para sa kagustuhang pagpasok sa mga pansamantalang eksibisyon. Suriin ang mga pahina ng eksibisyon para sa mga detalye.

Karapatan ng kagustuhang pagbisita Ang Gallery, maliban kung itinatadhana ng isang hiwalay na pagkakasunud-sunod ng pamamahala ng Gallery, ay ibinibigay sa pagtatanghal ng mga dokumentong nagpapatunay ng karapatan sa mga kagustuhang pagbisita:

  • mga pensiyonado (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS),
  • buong cavaliers ng Order of Glory,
  • mga mag-aaral ng sekondarya at pangalawang espesyal na institusyong pang-edukasyon (mula 18 taong gulang),
  • mga mag-aaral ng mas mataas na institusyong pang-edukasyon ng Russia, pati na rin ang mga dayuhang estudyante na nag-aaral sa mga unibersidad ng Russia (maliban sa mga estudyanteng nagsasanay),
  • mga miyembro ng malalaking pamilya (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS).
Bumili ng pinababang tiket ang mga bisita sa mga kategorya sa itaas ng mga mamamayan sa pangkalahatang kaayusan.

Karapatan ng libreng pagpasok Ang pangunahin at pansamantalang paglalahad ng Gallery, maliban sa mga kaso na ibinigay para sa isang hiwalay na utos ng pamamahala ng Gallery, ay ibinibigay para sa mga sumusunod na kategorya ng mga mamamayan sa pagtatanghal ng mga dokumentong nagpapatunay ng karapatan sa libreng pagpasok:

  • mga taong wala pang 18 taong gulang;
  • mga mag-aaral ng mga faculty na dalubhasa sa larangan ng pinong sining ng pangalawang dalubhasa at mas mataas na institusyong pang-edukasyon ng Russia, anuman ang anyo ng edukasyon (pati na rin ang mga dayuhang estudyante na nag-aaral sa mga unibersidad ng Russia). Ang sugnay ay hindi nalalapat sa mga taong nagpapakita ng mga student card ng "trainee students" (sa kawalan ng impormasyon tungkol sa faculty sa student card, isang sertipiko mula sa institusyong pang-edukasyon na may sapilitan na indikasyon ng faculty ay ipinakita);
  • mga beterano at invalid ng Great Patriotic War, mga manlalaban, dating menor de edad na mga bilanggo ng mga kampong konsentrasyon, ghettos at iba pang mga lugar ng detensyon na nilikha ng mga Nazi at kanilang mga kaalyado noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, iligal na sinusupil at ni-rehabilitate ang mga mamamayan (mga mamamayan ng Russia at mga bansang CIS );
  • mga sundalo ng militar ng Russian Federation;
  • Bayani ng Unyong Sobyet, Bayani ng Russian Federation, Full Cavaliers ng "Order of Glory" (mga mamamayan ng Russia at CIS na mga bansa);
  • mga taong may kapansanan ng mga pangkat I at II, mga kalahok sa pagpuksa ng mga kahihinatnan ng sakuna sa Chernobyl nuclear power plant (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
  • isang kasamang may kapansanan ng pangkat I (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
  • isang kasamang may kapansanan na bata (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
  • mga artista, arkitekto, taga-disenyo - mga miyembro ng nauugnay na malikhaing Unyon ng Russia at mga paksa nito, mga istoryador ng sining - mga miyembro ng Association of Art Critics ng Russia at mga paksa nito, mga miyembro at empleyado ng Russian Academy of Arts;
  • mga miyembro ng International Council of Museums (ICOM);
  • mga empleyado ng mga museo ng sistema ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation at ang mga nauugnay na Kagawaran ng Kultura, mga empleyado ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation at mga ministri ng kultura ng mga nasasakupang entidad ng Russian Federation;
  • mga boluntaryo ng programa ng Sputnik - pasukan sa mga eksibisyon na "Art of the XX century" (Krymsky Val, 10) at "Masterpieces of Russian art of the XI - early XX century" (Lavrushinsky pereulok, 10), pati na rin sa House -Museo ng VM Vasnetsov at ang Museum-apartment ng A.M. Vasnetsov (mga mamamayan ng Russia);
  • mga guide-interpreter na mayroong accreditation card ng Association of Guide-Translators and Tour Managers of Russia, kabilang ang mga kasama ng grupo ng mga dayuhang turista;
  • isang guro ng isang institusyong pang-edukasyon at isa na kasama ng isang pangkat ng mga mag-aaral ng sekundarya at sekundaryong dalubhasang institusyong pang-edukasyon (kung mayroong isang excursion voucher, subscription); isang guro ng isang institusyong pang-edukasyon na may akreditasyon ng estado ng mga aktibidad na pang-edukasyon kapag nagsasagawa ng napagkasunduang sesyon ng pagsasanay at may espesyal na badge (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
  • isang kasama ng isang grupo ng mga mag-aaral o isang grupo ng mga sundalo ng militar (kung mayroong tiket sa paglilibot, subscription at sa panahon ng sesyon ng pagsasanay) (mga mamamayan ng Russia).

Ang mga bisita sa mga kategorya sa itaas ng mga mamamayan ay tumatanggap ng tiket sa pagpasok na may halagang "Libre".

Pakitandaan na maaaring mag-iba ang mga kundisyon para sa kagustuhang pagpasok sa mga pansamantalang eksibisyon. Suriin ang mga pahina ng eksibisyon para sa mga detalye.