Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

At ang buong teksto) ang pinakamahirap na bigyang-kahulugan dahil sa sobrang kumplikado ng disenyo nito. Wala ni isang akda ng panitikan sa daigdig ang nagdulot ng napakaraming magkakasalungat na paliwanag.

Hamlet. Tampok na pelikula 1964

Nalaman ni Hamlet, Prinsipe ng Denmark, na ang kanyang ama ay hindi namatay sa natural na dahilan, ngunit mapanlinlang na nilason ng kanyang sariling kapatid na si Claudius, na nagpakasal sa balo ng namatay at nagmana ng kanyang trono. Ipinangako ni Hamlet na ibigay ang kanyang buong buhay sa dahilan ng paghihiganti para sa kanyang ama - at sa halip para sa apat na kilos ay sumasalamin siya, sinisiraan ang kanyang sarili at ang iba, namimilosopo, nang hindi gumagawa ng anumang bagay na mapagpasyahan, hanggang, sa pagtatapos ng Act V, sa wakas ay pinatay niya ang kontrabida. puro pabigla-bigla, kapag nalaman niya, na nilason siya.

Ano ang dahilan para sa gayong kawalang-sigla at maliwanag na kawalan ng kalooban sa Hamlet? Nakikita ito ng mga kritiko sa likas na lambot ng kaluluwa ni Hamlet, sa kanyang labis na "intelektwalismo", na pinapatay umano ang kanyang kakayahang kumilos, sa kanyang Kristiyanong kaamuan at hilig sa pagpapatawad.

Ang lahat ng mga paliwanag na ito ay sumasalungat sa pinakamalinaw na indikasyon sa teksto ng trahedya. Ang Hamlet ay likas na hindi mahina ang loob at hindi pasibo: matapang siyang sumugod sa espiritu ng kanyang ama, nang walang pag-aalinlangan, pinatay ang taksil na si Polonius, nagtatago sa likod ng karpet, nagpapakita ng pambihirang kapamaraanan at tapang sa kanyang paglalakbay sa England. Ito ay hindi masyadong isang bagay ng Hamlet's kalikasan bilang ng espesyal na posisyon kung saan siya mahanap ang kanyang sarili.

Isang estudyante sa Unibersidad ng Wittenberg, ganap na nawala sa agham at pagmumuni-muni, na lumayo sa buhay hukuman, biglang ibinunyag ni Hamlet ang gayong mga aspeto ng buhay na hindi niya pinangarap noon. Parang may nalaglag na belo mula sa kanyang mga mata. Bago pa man siya kumbinsido sa masamang pagpatay sa kanyang ama, ang kakila-kilabot sa pabagu-bago ng kanyang ina, na muling nag-asawa, "nang walang oras na masira ang kanyang sapatos," kung saan siya ay naglalakad sa likod ng kabaong ng kanyang unang asawa, ang kakila-kilabot. ng kasinungalingan at kasamaan ng buong korte ng Denmark (Polonius, Rosencrantz at Guildenstern, Osric, atbp.). Inihayag din ni Hamlet ang kahinaan sa moral ng kanyang dating minamahal, ang anak na babae ni Polonius Ophelia, na hindi maintindihan at tulungan siya, dahil sa lahat ng bagay ay sinusunod niya ang nakakaawa na intriga - ang kanyang ama.

Ang lahat ng ito ay buod ng Hamlet sa isang larawan ng katiwalian ng mundo, na nakikita niya bilang "isang hardin na tinutubuan ng mga damo." Sinabi niya: "Ang buong mundo ay isang bilangguan, na may maraming mga selyo, piitan at piitan, at ang Denmark ay isa sa pinakamasama." Naiintindihan ni Hamlet na ang bagay ay wala sa mismong katotohanan ng pagpatay sa kanyang ama, ngunit sa katotohanan na ang pagpatay na ito ay maaaring magkatotoo at hindi mapaparusahan dahil lamang sa kawalang-interes, pakikipagsabwatan at pagiging alipin ng lahat ng mga nakapaligid sa kanya. Ang buong hukuman at ang buong Denmark ay kasabwat sa pagpaslang na ito, at ang Hamlet ay kailangang humawak ng armas laban sa buong mundo upang makapaghiganti.

Sa monologue na "To be or not to be?" inilista niya ang mga salot na nagpapahirap sa sangkatauhan:

Salot at panunuya ng siglo,
Ang paniniil ng malakas, ang panunuya ng palalo,
Sakit ng hinamak na pag-ibig, kabagalan manghuhusga,
Ang pagmamataas ng mga awtoridad at insulto,
Ginunita ng walang reklamong merito.

Kung si Hamlet ay isang egoist na nagtataguyod ng mga personal na layunin, mabilis niyang haharapin si Claudius at mabawi ang trono. Ngunit siya ay isang palaisip, abala sa kabutihang panlahat at pakiramdam na siya ay responsable para sa lahat. Dapat labanan ng Hamlet ang katotohanan ng buong mundo. Ito ang kahulugan ng kanyang tandang (sa dulo ng Act I):

Ang siglo ay maluwag; at ang pinakamasaklap sa lahat,
Na ako ay ipinanganak upang ibalik ito!

Ngunit ang gayong gawain ay lampas sa lakas ng kahit na isang makapangyarihang tao, at samakatuwid ay napupunta si Hamlet sa kanyang mga iniisip sa loob ng mahabang panahon, na bumulusok sa kailaliman ng kanyang kawalan ng pag-asa. Ito ay tiyak kung ano ang espirituwal na trahedya ni Hamlet (kung ano ang tinatawag ng 19th century criticism na "Hamletism").

Ang bayani ng trahedya ni Shakespeare mismo ay nagdadalamhati sa kanyang estado ng pag-iisip at sinisiraan ang kanyang sarili dahil sa hindi pagkilos. Itinatag niya ang kanyang sarili bilang isang halimbawa ng mga batang Fortinbras, na "dahil sa isang talim ng damo, kapag ang karangalan ay nasaktan," humahantong sa dalawampung libong tao sa isang mortal na labanan, o isang aktor na, nagbabasa ng isang monologo tungkol kay Hecubus, ay labis na napuno ng "fictional passion" na "lahat ay naging maputla ", Habang siya, Hamlet, tulad ng isang duwag," ay inaalis ang kanyang kaluluwa sa mga salita. Ang pag-iisip ni Hamlet ay lumawak sa isang lawak na naging imposible ang direktang aksyon. Ito ang ugat ng pag-aalinlangan ni Hamlet at ang kanyang panlabas na pesimismo.

Ngunit sa parehong oras, ang gayong posisyon ng Hamlet ay nagpapatalas sa kanyang pag-iisip nang hindi karaniwan, na ginagawa siyang isang mapagbantay at walang kinikilingan na hukom ng buhay. Ang pagsilip sa katotohanan, sa kakanyahan ng mga relasyon ng tao, ay nagiging, parang, gawain sa buhay ni Hamlet. Tinatanggal niya ang mga maskara ng lahat ng mga sinungaling at mapagkunwari na nakakasalamuha niya, inilalantad ang lahat ng mga lumang pagtatangi.

Kadalasan, ang mga pahayag ni Hamlet ay puno ng mapait na panunuya at, tulad ng maaaring tila, madilim na misanthropy, halimbawa, kapag sinabi niya kay Ophelia: "Kung ikaw ay banal at maganda, ang iyong birtud ay hindi dapat pahintulutan ang pakikipag-usap sa iyong kagandahan ... Pumunta sa isang monasteryo: bakit kailangan mong magkaanak ng mga makasalanan?" O nang sabihin niya kay Polonius: "Kung kukunin mo ang lahat ng nararapat sa kanila, sino ang makakatakas sa latigo?" Gayunpaman, ang mismong pag-iibigan ng kanyang mga ekspresyon ay nagpapatunay sa init ng kanyang puso, pagdurusa at pagtugon.

Ang Hamlet, gaya ng ipinapakita ng kanyang relasyon kay Horatio, ay may kakayahang malalim at tapat na pagkakaibigan; mahal na mahal niya si Ophelia, at ang udyok na sinugod niya sa kanyang kabaong ay taos-puso. Mahal niya ang kanyang ina, at sa gabi-gabing pag-uusap, kapag pinahihirapan niya ito ng mga paninisi, mayroon siyang mga tala ng nakakaantig na pagmamahal sa anak. Siya ay tunay na maselan (bago ang nakamamatay na kumpetisyon ng foil) kay Laertes, kung saan siya ay tahasan na humihingi ng paumanhin para sa kanyang kamakailang kalupitan. Ang kanyang mga huling salita bago ang kanyang kamatayan ay mga pagbati kay Fortinbras, kung kanino niya ipinamana ang trono para sa ikabubuti ng kanyang tinubuang-bayan. Ito ay partikular na katangian na, sa pag-aalaga sa kanyang mabuting pangalan, inutusan niya si Horace na sabihin sa lahat ang katotohanan tungkol sa kanya.

Ang pagpapahayag ng mga saloobin ng pambihirang lalim, ang Hamlet ay hindi isang pilosopikal na simbolo, hindi isang tagapagsalita para sa mga ideya ni Shakespeare mismo o sa kanyang panahon, ngunit isang kongkretong tao na ang mga salita, na nagpapahayag ng kanyang malalim na personal na mga karanasan, ay nakakakuha ng espesyal na panghihikayat sa pamamagitan nito.

Si W. Shakespeare ang pinakatanyag na manunulat sa England. Siya ay isang mahusay na makata at manunulat ng dula at sumulat sa kanyang mga gawa tungkol sa mga walang hanggang problema na nag-aalala sa mga tao: tungkol sa buhay at kamatayan, pag-ibig, katapatan at pagkakanulo. Samakatuwid, sikat ngayon ang mga gawa ni Shakespeare, lalo na ang kanyang mga trahedya, bagaman namatay siya halos 400 taon na ang nakalilipas.

Ang "Hamlet, Prince of Denmark" ang pinakamahalaga sa mga trahedya

W. Shakespeare. Sumulat siya ng isang trahedya tungkol sa isang medyebal na prinsipe, ngunit sa loob nito ay naaninag niya kung ano ang nangyayari sa England noong kanyang panahon. Ngunit ang kahulugan ng "Hamlet" ay wala dito, ngunit sa mga problemang nahawakan doon, na hindi nakasalalay sa oras.

Ang Hamlet ay isang solong sentro kung saan ang lahat ng mga linya ng trahedya na aksyon ay nagtatagpo. Ito ay isang bayani na naaalala. Ang kanyang mga salita ay nagdudulot sa iyo na makiramay sa kanya, mag-isip sa kanya, makipagtalo at tumutol o sumang-ayon sa kanya. Kasabay nito, si Hamlet ay isang taong nag-iisip at nangangatuwiran, hindi isang taong kumikilos. Siya ay namumukod-tangi sa iba pang mga bayani ng trahedya: siya, at hindi si Haring Claudius, ang mga guwardiya ay nagsasalita sa pamamagitan ng kanyang kaibigang si Horatio tungkol sa hitsura ng Ghost. Siya lamang ang nagsusuot ng pagluluksa para sa kanyang namatay na ama.

Tanging ang kuwento ng Phantom of the Father ang nag-udyok sa prinsipe-pilosopo na kumilos. At ang Hamlet mula sa mga pangyayaring karaniwan para sa Middle Ages - ang pagpatay sa hari ng isang karibal, isang bagong kasal ng kanyang ina, na "hindi pa nauubos ang kanyang sapatos, kung saan siya lumakad sa likod ng kabaong", nang "ang asin sa kanyang kahiya-hiyang mga luha sa namumulang talukap ng mata ay hindi nawala,” pagtatapos. Ang pag-uugali ng ina ay lubos na nauunawaan, dahil ang isang babae, bukod dito, ang asawa ng pinaslang na hari, ay mayroon lamang dalawang daan - isang monasteryo o kasal - ay isang tanda ng pagkakanulo ng babae. Ang katotohanan na ang pagpatay ay ginawa ng isang tiyuhin, isang "nakangiting scoundrel," ay isang tanda ng pagkabulok ng buong mundo, kung saan ang mga pundasyon - pagkakamag-anak, ugnayan ng pamilya - ay lumuwag.

Napakalaki ng trahedya ni Hamlet dahil hindi lang siya tumitingin at nagsusuri. Nararamdaman niya, ipinapasa ang lahat ng mga katotohanan sa kanyang kaluluwa, isinasapuso ang mga ito. Kahit na ang pinakamamahal ay hindi mapagkakatiwalaan, at inilipat ni Hamlet ang kulay ng pagluluksa sa lahat ng nakapaligid sa kanya:

Paano boring at mapurol at hindi kailangan

Tila sa akin ang lahat ng bagay sa mundo!

O kasuklamsuklam! Itong luntiang hardin na nagbubunga

Isang buto lamang; ligaw at masama

Nangibabaw ito.

Ngunit mas kakila-kilabot na siya, isang taong sanay na humawak ng panulat sa halip na isang tabak, ay kailangang gumawa ng isang bagay upang maibalik ang balanse sa mundo:

Ang siglo ay bumagsak - at ang pinakamasama sa lahat,

Na ako ay ipinanganak upang ibalik ito!

Ang tanging magagamit na landas na gagana laban sa mga hamak at sinungaling sa hukuman ay kasinungalingan at pagkukunwari. Ang Hamlet, "isang mapagmataas na pag-iisip," "isang minted na biyaya, isang salamin ng lasa, isang halimbawa ng mga kapuri-puri," tulad ng sinabi ng kanyang minamahal na si Ophelia tungkol kay Hamlet, ay ibinalik ang kanilang mga sandata laban sa kanila. Siya ay nagpapanggap bilang isang baliw, na pinaniniwalaan ng mga courtier. Salungat ang mga talumpati ni Hamlet, lalo na sa mga mata ng mga nakapaligid na courtier, na sanay maniwala sa sinasabi ng hari. Sa ilalim ng pagkukunwari ng baliw na delirium, sinabi ni Gamlet ang kanyang iniisip, dahil ito lamang ang paraan upang linlangin ang mga mapagkunwari na hindi makapagsabi ng totoo. Ito ay lalong malinaw na nakikita sa eksena ng pakikipag-usap ni Hamlet sa mga courtier na sina Rosencrantz at Guildenstern.

Ang tanging paraan para sa Hamlet ay ang pagpatay kay Claudius, dahil ang kanyang mga aksyon ang ugat ng lahat ng mga kaguluhan, dinadala niya ang lahat sa paligid niya (Polonius, Rosencrantz at Guildenstern, maging si Ophelia).

Nagpupumiglas si Hamlet sa sarili. Imposible para sa kanya na labanan ang kasamaan sa pamamagitan ng pagpatay, at nag-aalangan siya, kahit na walang ibang paraan. Bilang resulta, sumasalungat siya sa kanyang panloob na mga prinsipyo at namatay sa kamay ni Laertes. Ngunit sa pagkamatay ni Hamlet, ang matandang Elsinore ay napahamak din, ang "wild garden", kung saan ang kasamaan at pagkakanulo lamang ang lumalaki. Ang pagdating ng Norwegian Fortinbras ay nangangako ng mga pagbabago sa kaharian ng Danish. Ang pagkamatay ni Hamlet sa pagtatapos ng trahedya, tila sa akin, ay kinakailangan. Ito ay kabayaran para sa kasalanan ng pagpatay, para sa pinsalang ginawa sa mundo at mga tao (Ophelia, ina), para sa isang krimen laban sa sarili. Ang pagkamatay ng Prinsipe ng Denmark ay isang paraan sa labas ng mabisyo na bilog ng kasamaan at pagpatay. Ang Denmark ay may pag-asa para sa isang magandang kinabukasan.

Ang Hamlet ay isa sa mga walang hanggang larawan ng kultura ng mundo. Kaakibat nito ang konsepto ng "Hamletism", mga panloob na kontradiksyon na nagpapahirap sa isang tao bago gumawa ng isang mahirap na desisyon. Sa kanyang trahedya, ipinakita ni Shakespeare ang pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama, kadiliman at liwanag sa loob ng isang tao. Ang trahedyang ito ay tungkol sa marami sa atin, at sa paggawa ng isang mahirap na desisyon, dapat nating alalahanin ang kapalaran ng Hamlet, Prinsipe ng Denmark.

Ang Hamlet Prince ng Denmark ay ang pangunahing tauhan ng trahedya ni William Shakespeare. Ang kanyang imahe ay sentro ng trahedya. Ang Hamlet ay ang nagdadala ng pangunahing ideya, mga konklusyong pilosopikal ng buong gawain. Ang mga talumpati ng bayani ay puno ng aphorisms, well-targeted observations, wit at sarcasm. Nagawa ni Shakespeare ang pinakamahirap sa mga gawaing masining - nilikha niya ang imahe ng isang mahusay na palaisip.

Sa pagpasok sa mga kaganapan ng trahedya ni Shakespeare, napagmasdan namin ang lahat ng kagalingan ng karakter ng bida. Ang Hamlet ay hindi lamang isang taong may malakas na hilig, ngunit mayroon ding mataas na talino, isang tao na sumasalamin sa kahulugan ng buhay, sa mga paraan upang labanan ang kasamaan. Siya ay isang tao ng kanyang kapanahunan, na nagdadala sa kanyang sarili ng duality nito. Sa isang banda, naiintindihan ni Hamlet na “ang tao ang kagandahan ng sansinukob! Ang korona ng lahat ng nabubuhay!"; sa kabilang banda, “ang quintessence ng alikabok. Wala sa mga tao ang nakalulugod sa akin."

Ang pangunahing layunin ng bayaning ito mula sa simula ng dula ay ang paghihiganti sa pagpatay sa kanyang ama na taliwas sa kanyang kalikasan, dahil Si Hamlet ay isang tao sa modernong panahon, isang tagasunod ng mga makatao na pananaw, at hindi niya kayang magdulot ng sakit at pagdurusa sa ibang tao. Ngunit, batid ang pait ng pagkabigo, ang pahirap na pinagdadaanan niya, napagtanto ni Hamlet na ang pakikipaglaban para sa hustisya, kailangan niyang gumamit ng puwersa.

Sa kanyang paligid, nakikita niya lamang ang pagtataksil, pagiging mapanlinlang, pagkakanulo, “na ang isang tao ay mabubuhay nang may ngiti at maging isang hamak na may ngiti; at least sa Denmark." Siya ay nabigo sa kanyang "kasuklam-suklam na pag-ibig", sa kanyang ina, tiyuhin - "Oh, mapanirang babae! Isang hamak, isang nakangiting hamak, isang maldita! Ang kanyang mga pagmumuni-muni sa layunin ng tao, sa kahulugan ng buhay ay nakakakuha ng isang trahedya na kulay. Sa harap ng ating mga mata, ang bayani ay dumadaan sa isang mahirap na pakikibaka sa pagitan ng isang pakiramdam ng tungkulin at kanyang sariling mga paniniwala.

Ang Hamlet ay may kakayahan ng isang mahusay at tapat na pagkakaibigan. Sa kanyang mga relasyon, siya ay dayuhan sa mga pyudal na pagkiling: pinahahalagahan niya ang mga tao ayon sa kanilang mga personal na katangian, at hindi ayon sa posisyon na kanilang sinasakop.

Ang mga monologo ni Hamlet ay nagpapakita ng panloob na pakikibaka na kanyang ginagawa sa kanyang sarili. Patuloy niyang sinisiraan ang kanyang sarili para sa hindi pagkilos, sinusubukang maunawaan kung may kakayahan ba siyang gumawa ng anumang aksyon. Iniisip pa niya ang tungkol sa pagpapakamatay:

“To be or not to be — yan ang tanong;

Ano ang mas marangal sa espiritu - ang magpasakop

Mga tirador at palaso ng mabangis na kapalaran

O, sakupin ang dagat ng kaguluhan, patayin sila

Paghaharap? Mamatay, matulog -

Ngunit lamang; at sabihin na matatapos ka sa pagtulog

Ang pananabik at isang libong likas na pagdurusa,

Legacy of the flesh - how such a denouement

Hindi nauuhaw? Mamatay, matulog. - Nakatulog!

At magkaroon ng mga pangarap, marahil? Ito ang kahirapan ”(5, p. 44)

Ipinakita ni Shakespeare ang pare-parehong pag-unlad ng karakter ni Hamlet. Ang lakas ng imaheng ito ay wala sa kung anong mga aksyon ang ginagawa nito, ngunit sa kung ano ang nararamdaman at pinipilit na maranasan ng mga mambabasa.

Mga pangalawang tauhan

Imahe Hamlet ay inihayag sa kabuuan nito na may kaugnayan sa lahat ng mga karakter. Pagkatapos ng lahat, ang bawat menor de edad na karakter ay may sariling gawain, sariling kapalaran, at nagbibigay-liwanag sa ilang bahagi ng karakter ng pangunahing tauhan. Isaalang-alang ang papel at kahalagahan ng mga pangalawang karakter ng trahedya para sa buong pang-unawa ng pangunahing karakter at artistikong pang-unawa gumagana pangkalahatan.

Ang espasyo ng trahedya ay isang multi-vector na istraktura, halos bawat vector nito ay nagpapalinaw sa umiiral na paghaharap sa pagitan ng bida at ilang mga karakter sa dula. Ang lahat ng mga bayani sa Hamlet ay direktang kalahok sa dramatikong aksyon at maaaring magkaisa ayon sa mga kakaibang katangian.

Conventionally, ang unang vector sa larangan ng dramatic conflict ay kinakatawan nina Claudius at Gertrude. Ang ina at tiyuhin ng pangunahing tauhan ng trahedya ay isang pinunong nang-aagaw ng kapangyarihan.

Ang pangalawa ay sina Polonius at Osric. Ang Chancellor ng Danish Kingdom, na nasa tuktok ng pyudal na lipunan, isang mahinang kopya ng isang mahuhusay na intriguer, ay nagkakaisa sa isang pagpayag na isagawa ang anumang utos mula sa mga awtoridad, hindi nalilimutan ang tungkol sa kanilang sariling mga benepisyo.

Ang pangatlo ay sina Ophelia at Laertes, anak na babae at anak ni Polonius, na ang kapalaran ay direktang nauugnay sa mga aksyon ng Hamlet.

Ang pang-apat ay sina Horatio, Rosencrantz at Guildenstern, mga kapwa estudyante ni Hamlet sa Unibersidad ng Wittenberg.

Ang ikalima ay si Prinsipe Fortinbras. Hindi siya sasalubungin ni Hamlet sa entablado, ngunit hindi nawawala ang pakiramdam na ang Fortinbras ay isang uri ng doble ng bida. Ang ilang mga kaganapan sa buhay ng prinsipe ng Norwegian ay nag-tutugma sa kuwento ni Prince Hamlet (bilang, sa pamamagitan ng paraan, sa kuwento ni Laertes), gayunpaman, ang bawat isa ay tumutukoy sa kanilang mga priyoridad sa buhay sa kanilang sariling paraan. Sa totoong espasyo ng trahedya, si Fortinbras ay maaaring maging katapat ng kanyang ama, na pinatay ni King Hamlet, Hamlet mismo at Laertes.

Sa labas ng sistema ng tunay na gumaganap na mga bayani, nananatili ang isang tauhan na lumikha ng balangkas ng pangunahing linya ng kuwento - ito ay ang Ghost, ang anino ng ama ni Hamlet. Ang saklaw ng pagsasakatuparan ng karakter na ito ay limitado sa pakikipag-usap sa Hamlet, itinulak ng Ghost si Prince Hamlet na kumilos. Ang mga kaganapan na naganap sa simula ng pagtatanghal ay inilipat sa eroplano ng moral na pagpili at hinikayat ang bayani na matukoy ang mga priyoridad ng pagiging, upang maghanap at igiit, kahit na sa halaga ng buhay, ng isang bagong sistema ng mga halaga.

Ang isa pang variant ng isang posibleng schematization ng matalinghagang sistema ng trahedya ay maaaring mabanggit: Hamlet at dalawang hari (Hamlet, Claudius); Hamlet at dalawang babae (Gertrude, Ophelia); Hamlet at mga batang vassal na itinuturing ng prinsipe na kaibigan (Horatio, Rosencrantz-Guildenstern); Hamlet at ang Avenger Sons (Fortinbras, Laertes).

Ang imahe ni Claudius ay naglalarawan ng uri ng isang madugong monarch na mang-aagaw.

“Mamamatay-tao at alipin;

Smerd, dalawampung beses na mas maliit kaysa sa ikasampu

Yung naging asawa mo; ang jester sa trono;

Isang magnanakaw na nagnakaw ng kapangyarihan at estado,

Hinugot ang mahalagang korona

At ilagay sa bulsa niya!" (5, p.59)

Ang pag-iingat ng maskara ng isang kagalang-galang na tao, isang nagmamalasakit na pinuno, isang magiliw na asawa, ang "nakangiting scoundrel" na ito ay hindi nagbubuklod sa kanyang sarili sa anumang mga pamantayang moral: sinira niya ang isang panunumpa, inaakit ang reyna, pinatay ang kanyang kapatid, nagsasagawa ng mga mapanlinlang na plano laban sa lehitimong tagapagmana. Sa korte, binuhay niya ang mga lumang pyudal na kaugalian, kinukunsinti ang paniniktik at pagtuligsa. "Ang ligaw at ang kasamaan ay naghahari dito."

"Oo, ang alibughang hayop na ito, incest,

Ang mahika ng isip, panlilinlang na may itim na regalo -

O hamak na isip at hamak na regalo na makapangyarihan

Kaya manligaw!" (5, p. 14)

Pinagkalooban ng "mahika ng pag-iisip, panlilinlang na may itim na regalo", matalino at maingat si Claudius: maingat niyang pinipigilan ang kampanya ng Fortinbras laban sa Denmark, mabilis na pinapatay ang galit ni Laertes, ginawa siyang instrumento ng paghihiganti laban kay Hamlet, lumilikha ng hitsura ng collegiality sa gobyerno. Sa takot na ang mga tao ay manindigan para sa prinsipe, ang hari ay nagsasagawa ng mga intriga laban sa kanya nang maingat: hindi siya naniniwala sa tsismis tungkol sa kabaliwan ni Hamlet.

Ang salungatan sa pagitan ng humanist Hamlet at ng malupit na si Claudius ay isang salungatan sa pagitan ng luma at bagong panahon.

Gertrude

Ang reyna ay nagdudulot ng mahirap na pakiramdam. Si Gertrude ay "aking waring dalisay na asawa", isang mahina ang loob, bagaman hindi hangal na babae, "siya ay nagkaroon ng sapat na langit at mga tinik na siya ay may ulser at sakit sa kanyang dibdib".

“Ikaw ang reyna, asawa ng tiyuhin;

At - oh, bakit nangyari ito! - ikaw ang aking ina "(5, p. 71)

Sa likod ng kamahalan at panlabas na alindog, hindi agad matukoy na ang reyna ay walang katapatan sa pag-aasawa, o pagiging sensitibo ng ina. Ang mga tao ng Denmark ay malayo at alien sa reyna. Nang, kasama ni Laertes, ang mga taong hindi nasisiyahan sa hari ay sumugod sa palasyo, siya ay sumigaw sa kanila:

“Sila ay sumisigaw at natutuwa, na nawalan ng landas!

Bumalik, mga basurang Danish na aso!" (5, p. 79)

Ang masakit at lantad na paninisi ni Hamlet sa Inang Reyna ay totoo. At kahit na sa pagtatapos ng trahedya ay uminit ang kanyang saloobin kay Hamlet, ang hindi sinasadyang pagkamatay ng reyna ay hindi pumukaw ng pakikiramay, dahil siya ay isang hindi direktang kasabwat ni Claudius, na siya mismo ay naging isang hindi sinasadyang biktima ng kanyang napakasamang kabangisan. Ang pagsusumite kay Claudius, mapagpakumbaba siyang tumulong na magsagawa ng isang "eksperimento" sa diumano'y sira ang ulo na prinsipe, na labis na nasugatan ang kanyang damdamin at nagdudulot ng kawalang-galang sa kanyang sarili.

Si Polonius ay isang tusong courtier sa pagkukunwari ng isang pantas. Intriga, pagkukunwari, tuso ang naging kaugalian ng kanyang pag-uugali sa palasyo at sa kanyang sariling tahanan. Ang lahat ay napapailalim sa pagkalkula. Itinuro niya rin ito sa iba, halimbawa, na sinasabi sa kanyang anak na si Laertes:

Ang isang walang pag-iisip na pag-iisip ay nagmumula sa mga aksyon.

Maging simple sa iba, ngunit sa anumang paraan ay hindi pumunta.

Ang iyong mga kaibigan, na sinubukan ang kanilang pinili,

Ikabit ang iyong kaluluwa ng mga singsing na bakal

Ngunit hindi isang mais sa mga palad ng nepotismo

Sa anumang penless pamilyar. Sa isang away

Mag-ingat sa pagpasok; ngunit, pagpasok,

Kaya kumilos upang mag-ingat sa kaaway.

Kolektahin ang lahat ng mga opinyon, ngunit panatilihin ang sa iyo.

Ang damit sa leeg ay kasing mahal hangga't maaari,

Ngunit walang magarbong - mayaman, ngunit hindi marangya:

Ang isang tao ay madalas na hinuhusgahan sa pamamagitan ng paningin ”(5, p. 24)

Ang kanyang kawalan ng tiwala sa mga tao ay umaabot kahit sa kanyang sariling mga anak. Nagpadala siya ng isang alipin upang tiktikan ang kanyang anak, ang kanyang anak na babae na si Ophelia ay gumawa ng isang kasabwat sa pag-espiya sa Hamlet, hindi nababahala tungkol sa kung paano ito nasaktan ang kanyang kaluluwa at kung paano ito humihiyate sa kanyang dignidad. Hindi niya kailanman mauunawaan ang taos-pusong damdamin ni Hamlet para kay Ophelia, at sinisira niya ito sa kanyang bulgar na panghihimasok. Namatay siya sa kamay ni Hamlet, tulad ng isang espiya, na nakikinig sa pakikipag-usap ng reyna sa kanyang anak.

Ang imahe ni Ophelia ay isa sa mga pinakamaliwanag na halimbawa ng dramatikong kasanayan ni Shakespeare. Mahal ni Hamlet si Ophelia, ang maamo na anak ng courtier na si Polonius. Ang batang babae na ito ay naiiba sa iba pang mga heroine ng Shakespearean, na nailalarawan sa pamamagitan ng determinasyon, isang pagpayag na ipaglaban ang kanyang kaligayahan: ang pagsunod sa kanyang ama ay nananatiling pangunahing tampok ng kanyang karakter.

Mahal ni Hamlet si Ophelia, ngunit hindi nakatagpo ng kaligayahan sa kanya. Ang kapalaran ay hindi pabor kay Ophelia: ang kanyang ama na si Polonius ay nasa panig ni Claudius, na nagkasala sa pagkamatay ng ama ni Hamlet at ang kanyang desperadong kaaway. Matapos ang pagpatay sa kanyang ama ni Hamlet, isang trahedya na pagkasira ang nangyari sa kaluluwa ng batang babae at siya ay nabaliw.

"Kalungkutan at kalungkutan, pagdurusa, impiyerno mismo

Siya ay nagiging kagandahan at kagandahan ”(5, p. 62)

Ang kabaliwan at pagkamatay ng marupok, hindi protektadong nilalang na ito ay pumupukaw ng pakikiramay. Naririnig namin ang isang patula na kuwento tungkol sa kung paano siya namatay; na bago ang kanyang kamatayan ay nagpatuloy siya sa pag-awit at sa isang hindi pangkaraniwang magandang pag-alis mula sa buhay, "paghahabi ng mga kulitis, buttercup, iris, orchid sa mga garland", nasira sa isang "sobrang batis". Ang panghuling mala-tula na ito ay napakahalaga sa pagkumpleto ng mala-tula na imahe ni Ophelia.

"Ang damit niya,

Pagkalat, dinala nila siya tulad ng isang nymph;

Samantala, kumanta siya ng mga kanta,

As if naman hindi ako nakaamoy ng gulo

O ito ba ay isang nilalang na ipinanganak

Sa elemento ng tubig; hindi ito maaaring tumagal

At mga damit, lasing na lasing,

Hindi nasisiyahan sa mga tunog na nadadala

Sa latian ng kamatayan "(5, p. 79)

Ang kanyang kamatayan ay umalingawngaw sa puso ni Hamlet na may bagong matinding pagkawala.

Sa wakas, sa kanyang libingan, narinig namin ang pag-amin ni Hamlet na mahal niya siya, "bilang apatnapung libong kapatid na lalaki ay hindi maaaring magmahal!" Kaya't ang malupit na mga salita na sinasalita niya sa kanya ay binigay sa kanya nang may kahirapan, binibigkas niya ang mga ito nang may kawalan ng pag-asa, dahil, sa pag-ibig sa kanya, napagtanto niya na siya ay naging sandata ng kanyang kaaway laban sa kanya at upang maisagawa ang paghihiganti. dapat ding talikuran ang pag-ibig. Si Hamlet ay nagdurusa sa katotohanan na siya ay pinilit na saktan si Ophelia at, pinipigilan ang awa, ay walang awa sa kanyang pagkondena sa mga kababaihan.

Si Laertes ay anak ni Polonius. Siya ay prangka, masigla, matapang, mahal ang kanyang kapatid sa kanyang sariling paraan, hilingin ang kanyang kabutihan at kaligayahan. Ngunit sa paghusga sa paraan ng pagsisikap ni Laertes na iwanan si Elsinore, na nabibigatan sa pangangalaga sa tahanan, mahirap paniwalaan na napakalapit niya sa kanyang ama. Gayunpaman, nang marinig ang kanyang pagkamatay, handa si Laertes na patayin ang salarin, maging ang hari mismo, kung kanino siya nanumpa ng katapatan.

“Hindi ako takot sa kamatayan. Idinedeklara ko

Na ang dalawang ilaw ay kasuklam-suklam para sa akin,

At kung ano man ang mangyari; kung para lang sa tatay ko

Maghiganti gaya ng nararapat ”(5, p. 51)

Hindi siya interesado sa mga pangyayari kung saan namatay ang kanyang ama, at kung siya ay tama o mali. Ang pangunahing bagay para sa kanya ay "maghiganti ayon sa nararapat." Ang kapangyarihan ng kanyang mga intensyon na maghiganti sa anumang paraan ay napakalakas na siya ay nag-alsa laban sa hari:

"Ang karagatan mismo, tumatawid sa mga hangganan,

Hindi nilalamon ang lupa nang marahas,

Parang batang Laertes na may suwail na karamihan

Tinatangay ang mga bantay. Sumusunod sa kanya ang rabble;

At parang nagsimula ang mundo sa unang pagkakataon

Nakalimutan ang unang panahon at ang kaugalian ng paghamak -

Suporta at pangkabit ng lahat ng mga talumpati, -

Sumigaw sila: “Laertes the king! Siya ang napili!"

Mga sumbrero, kamay, dila ay lumilipad:

"Laertes, maging hari, Laertes ang hari!" (5, p. 47)

Si Laertes, na pumasok sa isang kasunduan sa hari, at nakapasok sa kumpetisyon sa prinsipe, na may lason na sandata, ay nagpapabaya sa karangalan ng kabalyero, dignidad at kabutihang-loob, dahil bago ang kompetisyon ay ipinaliwanag sa kanya ni Hamlet at iniabot ni Laertes ang kanyang kamay sa kanya. Tanging ang pagiging malapit ng kanyang sariling kamatayan, ang kamalayan na siya mismo ay biktima ng pagtataksil ni Claudius, ang dahilan upang sabihin niya ang totoo at patawarin si Hamlet.

"Magbayad

Pinarangalan; siya mismo ang naghanda ng lason. -

Magpatawad sa isa't isa, marangal na Hamlet.

Nawa'y maging inosente ka sa aking kamatayan

At ang aking ama, tulad ko sa iyo!" (5, p. 97)

Si Horatio ay kaibigan ni Hamlet. Itinuturing ng bayani na si Horatio mismo ang pinakamatalik na kaibigan dahil nakikita niya sa kanya ang isang tunay na tao, hindi nagalaw ng unibersal na katiwalian sa moral, na hindi naging isang "alipin ng mga hilig", kung saan ang "dugo at katwiran" ay organikong pinagsama. Ito ay isang balanse, katamtaman at mahinahon na binata, kung saan pinupuri siya ni Hamlet:

"..tao,

Sino ang hindi nagdurusa sa pagdurusa

At may katumbas na pasasalamat ay tinatanggap

Galit at mga regalo ng kapalaran; pinagpala,

Kaninong dugo at isip ay lubos na kasiya-siyang pinagsama,

Na hindi siya tubo sa mga daliri ni Fortuna,

Naglalaro dito ”(5, p. 33)

Sina Hamlet at Horatio ay tinutulan ng mapanlinlang at dalawang mukha na sina Rosencrantz at Guildenstern, "ang kanyang mga kapantay, mula sa mga taon ng pag-aaral", na sumang-ayon na tiktikan si Hamlet na pabor sa hari at alamin "kung ano ang lihim na nagpapahirap sa kanya at kung mayroon tayong lunas. para rito."

Ganap na binibigyang-katwiran ni Horatio ang tiwala ni Hamlet, nang makita na si Hamlet ay namamatay, handa siyang mamatay kasama niya, ngunit napigilan siya ng kahilingan ng bayani, na nagtalaga sa kanyang kaibigan ng isang mahalagang papel - upang sabihin sa mga tao ang katotohanan tungkol sa kanya pagkatapos ng kamatayan. At, marahil, ang katotohanang ito ay magtuturo sa mga tao na pahalagahan ang buhay, upang mas maunawaan ang mga lilim ng mabuti at masama.

Komposisyon at artistikong katangian

Ang batayan ng dramatikong komposisyon ng "Hamlet" ni W. Shakespeare ay ang kapalaran ng prinsipe ng Danish. Ang pagsisiwalat nito ay nakabalangkas sa paraang ang bawat bagong yugto ng aksyon ay sinamahan ng ilang pagbabago sa posisyon ni Hamlet, sa kanyang mga konklusyon, at ang tensyon ay tumataas sa lahat ng oras, hanggang sa huling yugto ng tunggalian, na nagtatapos sa pagkamatay ng bayani. Ang pag-igting ng aksyon ay nilikha, sa isang banda, sa pamamagitan ng pag-asa kung ano ang susunod na hakbang ng bayani, at sa kabilang banda, sa pamamagitan ng mga komplikasyon na lumitaw sa kanyang kapalaran at mga relasyon sa iba pang mga karakter. Habang umuunlad ang aksyon, ang dramatikong buhol ay nagiging mas at mas pinalala sa lahat ng oras.

Sa gitna ng anumang dramatikong gawain ay isang salungatan, sa trahedya na "Hamlet" mayroon itong 2 antas. Level 1 - personal sa pagitan ni Prince Hamlet at King Claudius, na naging asawa ng ina ng prinsipe pagkatapos ng mapanlinlang na pagpatay sa ama ni Hamlet. Ang salungatan ay may moral na kalikasan: dalawang posisyon sa buhay ay nagbanggaan. Level 2 - ang alitan sa pagitan ng isang tao at isang panahon. ("Ang Denmark ay isang bilangguan", "ang buong mundo ay isang bilangguan, at napakahusay: na may maraming mga selyo, piitan at piitan ..."

Mula sa pananaw ng aksyon, ang trahedya ay maaaring hatiin sa 5 bahagi.

Part 1 - ang pambungad, limang eksena ng unang gawa. Ang pagpupulong ni Hamlet sa Ghost, na ipinagkatiwala kay Hamlet ang gawain na ipaghiganti ang tuso na pagpatay.

Ang simula ng trahedya ay may dalawang motibo: ang pisikal at moral na kamatayan ng isang tao. Ang una ay nakapaloob sa pagkamatay ng kanyang ama, ang pangalawa sa moral na pagbagsak ng ina ni Hamlet. Dahil sila ang pinakamalapit at pinakamamahal na tao para sa Hamlet, pagkatapos ay sa kanilang kamatayan naganap ang pagkasira ng kaisipan, nang para kay Hamlet ang lahat ng buhay ay nawala ang kahulugan at halaga nito.

Ang ikalawang sandali ng pagkakatali ay ang pakikipagkita ni Hamlet sa multo. Mula sa kanya nalaman ng prinsipe na ang pagkamatay ng kanyang ama ay gawa ni Claudius, gaya ng sabi ng multo: “Ang pagpatay ay kasuklam-suklam sa sarili; ngunit ito ang pinakakasuklam-suklam at hindi makatao sa lahat."

Bahagi 2 - ang pagbuo ng aksyon na nagreresulta mula sa set. Kailangang patahimikin ni Hamlet ang pagbabantay ng hari, nagkukunwari siyang baliw. Gumagawa si Claudius ng mga hakbang upang malaman ang mga dahilan ng pag-uugaling ito. Bilang resulta, ang pagkamatay ni Polonius, ama ni Ophelia, ang minamahal ng prinsipe.

Bahagi 3 - ang paghantong, na tinatawag na "mousetrap": a) Hamlet ay sa wakas ay kumbinsido ng pagkakasala ni Claudius; b) Si Claudius mismo ay napagtanto na ang kanyang lihim ay nabubunyag; c) Binuksan ni Hamlet ang mga mata ni Gertrude.

Ang kasukdulan ng bahaging ito ng trahedya at, marahil, ng buong drama sa kabuuan, ay ang eksena sa yugto ng entablado. Ang hindi sinasadyang hitsura ng mga aktor ay ginamit ni Hamlet upang magtanghal ng isang dula na naglalarawan ng isang pagpatay na katulad ng kay Claudius. Ang mga pangyayari ay kanais-nais para sa Hamlet. Nagkakaroon siya ng pagkakataon na dalhin ang hari sa ganoong estado kung saan mapipilitan siyang ipagkanulo ang sarili sa pamamagitan ng salita o pag-uugali, at mangyayari ito sa harapan ng buong hukuman. Dito ay isiniwalat ni Hamlet ang kanyang plano sa monologo na nagtatapos sa Act II, kasabay ng pagpapaliwanag kung bakit siya naantala hanggang ngayon:

“Ang espiritung nagpakita sa akin

Marahil ay may diyablo; nangingibabaw ang diyablo

Ilagay sa isang cute na imahe; at, marahil,

Na, dahil ako ay nakakarelaks at malungkot, -

At sa gayong kaluluwa, siya ay napakalakas, -

Dinadala niya ako sa kamatayan. kailangan ko

Sa halip ay suporta. Ang paningin ay isang loop

Upang lasso ang budhi ng hari "(5, p. 29)

Ngunit kahit na nakagawa na ng desisyon, hindi pa rin nararamdaman ni Hamlet ang matibay na lupa sa ilalim ng kanyang mga paa.

Bahagi 4: a) pagpapadala ng Hamlet sa England; b) ang pagdating ng Fortinbras sa Poland; c) ang kabaliwan ni Ophelia; d) ang pagkamatay ni Ophelia; e) ang sabwatan ng hari kay Laertes.

Ika-5 bahagi - denouement. Duel of Hamlet and Laertes, Death of Gertrude, Claudius, Laertes, Hamlet.

Pagdama ng mambabasa

Sa aming opinyon, ang trahedya na "Hamlet" ay isa sa pinakamataas na tuktok ng gawa ni Shakespeare. Ito marahil ang pinakasikat at pinakamalalim na likha ng mahusay na manunulat ng dula. Ang trahedya ay nailalarawan sa pagiging kumplikado at lalim ng nilalaman, na puno ng pilosopikal na kahalagahan. Si Shakespeare ay naglagay ng malaking panlipunan at pilosopikal na nilalaman sa Hamlet.

Ang trahedya ng Hamlet, ang trahedya ng kaalaman ng tao sa kasamaan, ay bubuo sa harap ng mga mata ng mambabasa, tayo ay nagiging hindi sinasadyang mga saksi ng mga kalunos-lunos na pangyayari, isang mahirap na pagpipilian na humaharap sa pangunahing tauhan. Inihayag ng Hamlet ang mga moral na pagpapahirap ng isang taong tinawag sa pagkilos, nauuhaw sa pagkilos, ngunit kumikilos nang pabigla-bigla, sa ilalim lamang ng presyon ng mga pangyayari; nakakaranas ng hindi pagkakasundo sa pagitan ng pag-iisip at kalooban. Nahuhumaling sa ideya ng paghihiganti, sumasalungat si Hamlet sa kanyang mga paniniwala at prinsipyo sa moral. Ang layunin ng Hamlet ay hindi lamang upang patayin ang kinasusuklaman na si Claudius; ang kanyang gawain ay parusahan ang pumatay sa kanyang ama sa lahat ng patas.

Ang pagtataksil ng mga pinakamalapit sa kanya, ang pagkabigla na naranasan ni Hamlet, ay yumanig sa kanyang pananampalataya sa tao, ang nagbunga ng duality ng kanyang kamalayan. Ang panloob na pakikibaka na pinagdadaanan ni Hamlet ay humahantong sa kanya sa isang estado ng pag-aalinlangan, pagkalito sa harap ng mga pangyayari: "Kaya ang pag-iisip ay gumagawa sa atin ng mga duwag." Bago sa kanya ay isang mahirap na pagpipilian, upang isumite o labanan ang kasamaan at ipaghiganti ang pagkamatay ng kanyang ama, o mamatay, matulog, "bigyan ang iyong sarili ng isang pagkalkula gamit ang isang simpleng punyal." Napagtanto ni Hamlet na ang takot sa kamatayan ay "isang hindi kilalang lupain, kung saan walang pagbabalik sa mga gumagala sa lupa," ang hindi kilalang "nakalilito sa kanyang kalooban," at nauunawaan niya na mas mabuti na "tiis ang kahirapan at hindi magmadali sa iba na nakatago. galing samin". Ang Hamlet ay mapagpasyahan sa kanyang mga intensyon: "O aking naisip, mula ngayon ay dapat na duguan ka, o alikabok ang iyong presyo!"

Ang Hamlet ay isang malungkot na manlalaban para sa hustisya. Siya ay lumalaban sa kanyang mga kaaway sa kanilang sariling paraan. Ang kontradiksyon sa pag-uugali ng bayani ay upang makamit ang layunin ay gumagamit siya ng mga imoral na pamamaraan tulad ng kanyang mga kalaban.

Ang lahat ng mga kasawian na nakikita natin sa pagtatapos ng gawain ay naiwasan sana kung "ang siglo ay hindi lumala." Marami ang naging biktima ng masamang sabwatan, kasama na ang mga mismong nagsabwatan. Ang kasamaan ay nagbunga ng kasamaan. Nangyari ang paghihiganti, ngunit napakalungkot nito, dahil sa huli, dalawang mapagmahal na puso ay hindi maaaring magkasama, ang anak na lalaki at anak na babae ay nawalan ng ama at parehong namatay, at ang Hamlet ng ina, ang hari ay namatay, bagaman ang kanyang "pagtutuos ay nararapat. ; siya mismo ang naghanda ng lason, "at si Hamlet mismo.

(301 salita) Ang medieval na alamat ni Prince Hamlet, na muling ginawa ni Shakespeare, ay naglatag ng mga pundasyon para sa maraming panimula na bagong mga problema ng panitikan, na pinupuno ang mundo ng trahedya ng mga bagong karakter. Pangunahin sa kanila ang imahe ng isang nag-iisip na humanist.

Ang Prinsipe ng Denmark ay isang hindi tiyak na karakter, isang imahe na naglalaman ng lahat ng mga kumplikadong kontradiksyon ng kaluluwa ng tao, na napunit ng mga pagdududa at problema sa pagpili. Iniisip at sinusuri ang bawat isa sa kanyang mga aksyon, si Hamlet ay isa pang biktima ng trahedya ng buhay, katangian ng marami sa mga dula ni Shakespeare. Sa pagkakaroon nito ng panitikan prehistory, ang trahedya ay naglalabas ng buong spectrum ng mga paksa, karaniwan sa lahat ng sangkatauhan at pangkalahatang panitikan.
Ang Hamlet ay isang trahedya ng paghihiganti. Tinutukoy dito ni Shakespeare ang pinakasinaunang krimen - fratricide, na lumilikha ng imahe ng Hamlet bilang tagapaghiganti para sa pagkamatay ng kanyang ama. Ngunit ang malalim na pagkatao, na pinahihirapan ng mga pagdududa, ay nag-aalangan. Ang isang mataas na moral na pananaw at isang primitive na pagkauhaw para sa pagtutuos, higit sa lahat batay sa umiiral na kaayusan, ang salungatan ng tungkulin at moralidad, ay naging sanhi ng pagdurusa ni Hamlet. Ang balangkas ng trahedya ay itinayo sa paraang ang motibo ng paghihiganti laban kay Claudius ay bumagal at umuurong sa likuran, na nagbibigay daan sa mas malalim at hindi malulutas na mga dahilan at kontradiksyon.

Ang Hamlet ay isang trahedya ng pagkatao. Ang edad ni Shakespeare ay ang panahon ng kapanganakan ng mga humanist thinker na nangangarap ng patas na relasyon sa pagitan ng mga tao, batay sa unibersal na pagkakapantay-pantay. Gayunpaman, wala silang kapangyarihan upang matupad ang gayong panaginip. "Ang buong mundo ay isang bilangguan!" - inuulit ng bayani ang mga salita ng isa pang mahusay na humanist sa kanyang panahon, si Thomas More. Hindi naiintindihan ng Hamlet ang malupit na kontradiksyon ng mundong kanyang ginagalawan; natitiyak niyang ang tao ang "korona ng paglikha", ngunit sa katotohanan ay kabaligtaran ang kanyang kinakaharap. Ang walang limitasyong mga posibilidad ng katalusan, ang hindi mauubos na lakas ng personalidad ni Hamlet ay pinigilan sa kanya ng paligid ng royal castle, ng mga taong naninirahan sa bastos na katuwiran sa sarili at ang ossified na kapaligiran ng mga medieval na tradisyon. Talamak na nararamdaman ang kanyang alienness, ang pagkakaiba sa pagitan ng panloob na mundo at ang panlabas na mundo, siya ay naghihirap mula sa kalungkutan at ang pagbagsak ng kanyang sariling humanistic ideals. Ito ang naging sanhi ng panloob na hindi pagkakasundo ng bayani, na nang maglaon ay kinuha ang pangalang "Hamletism", at humantong ang balangkas ng dula sa isang kalunos-lunos na pagbabawas.

Ang Hamlet ay nakatagpo ng isang pagalit na mundo, na naramdaman ang kanyang pagkabigo sa harap ng kasamaan, ay naging isang simbolo ng isang trahedya na humanist, isang kalaban - isang talunan, kung saan ang pagkabigo at kamalayan ng kawalang-halaga ng kanyang sariling mga puwersa ay nagbunga ng isang panloob, mapanirang salungatan.

MUSIKA

Dumagundong ang Timpani sa hitsura ni Claudius, na parang isang pangungutya sa kanyang walang kabuluhan.

" Ito ay iniulat ng kulog ng timpani,

Paano kung tagumpay."

Tinutusok tayo ng mga biyolin ng kanilang mga tunog na parang mga espada, nang, pagkatapos ipakilala ang mga gumagala na aktor, kumbinsido si Hamlet sa katotohanan ng mga salita ng multo, at napagtanto ni Claudius na bukas ang kanyang sikreto. Ang parehong mga biyolin ay umiiyak nang mahabang panahon para sa nalunod na si Ophelia. Sinasabayan ng mga tambol ang tunggalian sa pagitan ng Hamlet at Laertes. Sa wakas, isang funeral march ang nilalaro sa finale.

"Hayaan ang musika at mga ritwal ng pagmumura
Dinadagundong nila siya."

TEATER, AKTOR, MASKA

"Ang buong mundo ay teatro.
Sa loob nito, babae, lalaki - lahat ng aktor.
Mayroon silang sariling labasan, labasan,
At lahat ay gumaganap ng higit sa isang papel."

Ginagampanan ni Hamlet ang paggalang ng isang anak sa kanyang ina at tiyuhin. Totoo, masama ang ginagawa niya. Pagkatapos ay gagampanan niya ang papel ng isang baliw. Kinumbinsi niya ang lahat sa kanyang kabaliwan, maliban, marahil, ang kahina-hinalang Claudius.

Ibinunyag ng mga gumagala na aktor ang misteryo ng fratricide sa kanilang dula.

Si Ophelia, na tapat na nagmamahal kay Hamlet at, tila, mahal niya, ay nawala ang kanyang katapatan at naging espiya ni Claudius sa utos ng kanyang ama. Naiintindihan ito ni Hamlet at nagsimula na ring makipaglaro sa kanya. Ang kanilang pakiramdam ay namamatay. Mamamatay din si Ophelia.

Ang tiyuhin ay gumaganap bilang isang makatarungang hari, isang mapagmahal na asawa, isang mapagmalasakit na tiyuhin na pumalit sa ama ni Hamlet, na pinatay niya.

Si Polonius, isang tusong courtier na may pagkukunwari ng isang pantas, ay naglalaro ng kanyang laro. Intriga, pagkukunwari, tuso ang naging kaugalian ng kanyang pag-uugali sa palasyo at sa kanyang sariling tahanan. Ang lahat ay napapailalim sa pagkalkula. Itinuro niya ang parehong sa iba: ang anak ni Laertes: "Iwasan ang pag-iisip mula sa dila ... Kolektahin ang lahat ng opinyon, at panatilihin ang sa iyo ...".

Ang ina ni Hamlet - Gertrude - ay kasama rin sa pangkalahatang laro. Napagtatanto ang kahalayan ng kanyang pag-uugali (pagmamadali sa pag-aasawa pagkatapos ng libing ng kanyang unang asawa) at pinahihirapan ng hindi malinaw at kakila-kilabot na mga hula tungkol sa kanyang pangalawang asawa, nagpapanggap siyang maayos ang lahat. Natapos ang kanyang laro nang magsalita siya tungkol sa lason sa kopita.

Ang laro ni Laertes ay nagtatapos sa parehong paraan tulad ng kay Gertrude sa paglapit ng kamatayan:

"Ako mismo ay namamatay dahil sa kahalayan at hindi na babangon.

Walang reyna. Hindi ko na kaya…

Ang hari ang hari ng lahat, ang hari ang may kasalanan! "

Ang mga tungkuling itinalaga sa kanila ay ginampanan ng mga dating kasama sa unibersidad ng Hamlet - Guildenstern at Rosencrantz.

Nais maniwala ni Hamlet na siya ay naglalaro, ngunit gumaganap ng isang espesyal na independiyenteng papel sa dula.

"Ano sa tingin mo, mas masahol pa ako sa plauta?
Ipahayag sa akin na maging anumang instrumento na gusto mo
mapapagalitan mo ako
pero hindi mo ako kayang paglaruan."

At iniimagine pa niya ang sarili niya na siya ang may akda ng isang dulang sinulat niya. Ngunit ito ay isang maling akala at isang pagpapakita ng pagmamataas. Pinatunayan sa atin ni Shakespeare na ang mga dula sa buhay ng mga tao ay hindi kayang isulat ng mga tao mismo. Ang mga ito ay isinulat sa pamamagitan ng probidensya ng Diyos.

ANG BALA NG AMA AT NG INA

"Prudence, Horace! Mula sa libing

Isang memorial cake ang napunta sa mesa ng kasal."

ANG WALANG HANGGANG TANONG NG BUHAY

Upang maging o hindi maging - iyon ang tanong.

Karapat-dapat bang tiisin ang kahihiyan ng tadhana nang walang bulong-bulungan?

O kailangan mong labanan?

Bumangon, braso, manakop

O mamatay, mamatay, matulog?

At malaman na ito ay pumuputol sa tanikala ng dalamhati

At libu-libong hirap na likas sa katawan!

Hindi ba ito isang layunin na nais ng lahat -

Mamatay, matulog, matulog?

At mangarap?..

Narito ang sagot.

Anong uri ng mga panaginip ang mayroon ako sa mortal na panaginip na iyon,

Kapag natanggal ang takip ng makamundong damdamin ?!

Narito ang sagot.

Ito ang nagpapahaba sa ating mga kasawian sa loob ng maraming taon!

Ipinaliwanag ng mga kontemporaryo ni Shakespeare at ng mga sumunod na henerasyon ang mahusay na tanong na ito sa iba't ibang paraan. Ang ilan ay simple: mabuhay o hindi mabuhay; kumilos o hindi kumilos. Nakikita ito ng mga pilosopo bilang isang pagtatangka upang maunawaan ang kahulugan ng pagkakaroon ng tao. Sa isang paraan o iba pa, sa dakila at walang hanggang tanong ng buhay na iniharap ni Shakespeare sa atin, sinasagot natin ang bawat isa sa kanyang sariling paraan.

INGGIT, KASALANAN

Kasamaan

"Ano ang magagawa ng kabutihan kung walang masasamang gawa?
Bakit kailangan ang awa?
Dalangin natin na hindi tayo pababayaan ng Diyos na mahulog
O iniligtas tayo mula sa kalaliman ng pagkahulog. "(Claudius)

"Ang hari ay hindi natutulog at sumasayaw hanggang sa siya ay bumaba,

At umiinom at nagkukulitan hanggang sa umaga."

Marahil ang katakawan, paglalasing at palagiang mga pista opisyal ay nakakatulong kay Claudius na malunod ang kirot ng budhi. Ang galit ay nagpapakita sa kanya kapag naramdaman niya ang paglapit ng paghihiganti.

MULTO, ANINO NG AMA NG HAMLET

RETRIBUTION

KAMATAYAN

T Ang Ragedia ay puno ng kamatayan hanggang sa limitasyon. Halos lahat ng mga bida ay namamatay. Si Polonius ay pinatay sa pamamagitan ng espada ni Hamlet. Nabaliw si Ophelia dahil sa pagkamatay ng kanyang ama at nalunod sa ilog. Ang ama ni Hamlet at ang kanyang ina na si Gertrude ay namatay mula sa lason ni Claudius. Si Laertes, Claudius at Hamlet mismo ay namatay mula sa isang rapier na pinahiran ng lason ng parehong Claudius. At kahit na ang mga sumusuportang karakter - sina Guildenstern at Rosencrantz, tulad ng nakikita natin mula sa teksto, ay hindi maiiwasang ihiga ang kanilang mga ulo sa chopping block salamat sa huwad na liham ni Hamlet. Kamatayan, samakatuwid, bagaman hindi idineklara ng may-akda sa mga kredito ng trahedya, ay walang alinlangan na isa sa mga karakter nito.