Aquarell für Anfänger: Welche Materialien soll ich wählen? Grundregeln beim Arbeiten mit Gouache Welches Papier wird zum Malen mit Gouache benötigt?

Die Qualität des Papiers bestimmt oft das Ergebnis – Zeichnen, Kalligraphie, Schreiben. Natürlich wird teures Papier einem unerfahrenen Künstler keine Fähigkeiten verleihen, aber es wird auf jeden Fall Freude bereiten.

Um zu verstehen, wie wichtig die Wahl der Materialien ist, werden angehende Künstler oft gebeten, versuchsweise mit Wasserfarben auf Büropapier zu malen. Das Ergebnis ist offensichtlich: Das Papier wird zunächst völlig nass, dann wellt es sich und die Farbe verteilt sich unkontrolliert. „Es liegt wahrscheinlich an der Dichte und die Qualität ist nicht dieselbe“, vermutet der Experimentator vage. Was sich hinter dem ernsten Wort „Qualität“ verbirgt – versuchen wir, den Schleier zu lüften.

Die Dichte ist in der Tat eines der Hauptmerkmale von Papier. Das, auf das wir drucken und „xerim“ trägt, hat einen Indikator von 80 g/m2 (Gramm pro Quadratmeter). Zeitungspapier hat eine niedrige Dichte – 45–60 g/m2, Karton hat eine hohe Dichte (durchschnittlich 250–300 g/m2). Standard-Visitenkarten Mit einem Gewicht von 200–250 g/m2 sind sie etwas schlechter als Karton. Die Dichte des oben genannten Aquarellpapiers kann übrigens 850 g/m2 erreichen.

Der Dichteindikator steht in direktem Zusammenhang mit der Transparenz – der Fähigkeit, Licht durchzulassen, während der Weißgrad dafür verantwortlich ist, wie effektiv die Folie Licht reflektiert. Der Weißgrad wird auch in Prozent gemessen und liegt im Durchschnitt zwischen 60 % und 98 %. Je höher der Weißgrad, desto klarer das Bild. Einfache Physik erklärt weiterhin, wie und warum sich dieses oder jenes Papier verhält. Beispielsweise erzeugt Glanz dadurch eine Blendung große Menge das einfallende Licht wird spiegelnd reflektiert – der Einfallswinkel ist gleich dem Reflexionswinkel, während das matte Licht die Eigenschaft einer überwiegend diffusen Lichtreflexion verbirgt, als ob es in verschiedene Richtungen gestreut würde. Im Allgemeinen ist es besser, glänzend zu verwenden, wenn Sie Kontrast und Farbsättigung großer Farbflecken erzielen müssen, und matt, wenn es auf Details ankommt. Neben diesen beiden gegensätzlichen Eigenschaften stehen Glätte und Körnigkeit, aber sie funktionieren etwas anders: Auf glattem Papier sind kleine Striche detaillierter Zeichnungen deutlicher sichtbar, während die Textur dem Bild Volumen und Ausdruck verleiht.

Das Papier kann auch mit Wachs (gewachst), einer speziellen Paste (z. B. beschichtet) oder einem Polymerfilm (z. B. farbig) beschichtet sein. Es kann geprägt sein – ein Reliefmuster – oder von Hand gefertigt werden, was für hohe Dichte, Textur, unebene Kanten und damit Einzigartigkeit und damit große Freude bei der Verwendung sorgt. Auch Bastel- oder Verpackungspapier hat seine Anhänger. Sie ist in der Regel ziemlich langlebig und rau Braun. Aufgrund seiner Beschaffenheit eignet es sich gut für die Arbeit mit Kohle, Bleistift und Pastell.

Papier kann unter Zusatz verschiedener Fasern hergestellt werden – Kaschmir, Flanell, Baumwolle, während ein Beispiel für natürliches und minimal verarbeitetes Papier Löschpapier ist – leicht komprimiert, bestehend aus fast 100 % reinen Zellulosefasern. Seine Eigenschaften werden dadurch erklärt Schulphysik: Überschüssige Tinte wird schnell absorbiert, da sie durch zahlreiche kleine Kapillaren aufsteigt.

Aquarell

Jeder Fachmann wird Ihnen sagen, dass es kein genaues Rezept für die Papierauswahl gibt – Sie müssen versuchen, Ihr eigenes zu finden. Es ist wie das Instrument eines Geigers oder die Schuhe einer Tänzerin. Es bestehen jedoch weiterhin allgemeine Empfehlungen. Wenn wir über gutes Papier für professionelle Malerei sprechen, ist es am besten, dickes Papier zu wählen – 200–300 g/m2. Laken werden oft mit Spezialkleber gesichert verkauft, sodass das Laken nicht jedes Mal auf einen Keilrahmen gezogen werden muss. Praile-Aquarellpapier hat einen hohen Weißgrad, teilweise sogar mit einem bläulichen Stich. Es ist ziemlich glatt, wenn auch körnig. Die gebräuchlichste und bewährteste Textur heißt „Torchon“ und zeichnet sich durch eine gleichmäßige, unebene Oberfläche aus, ist jedoch mit der weniger beliebten „Torchon“-Textur identisch. Eierschale" Eine wichtige Eigenschaft von gutem Aquarellpapier ist der Baumwollanteil. Einige Hersteller verwenden 100 % Baumwolle. Das ist es, was Arches auszeichnet und unter Kennern und Kennern von Qualitätspapier der unangefochtene Marktführer ist. In derselben Reihe stehen Hahnemühle, Fabriano, Cornwall, Bockingford, Daler Rowney, Cotman und viele andere. Im Großen und Ganzen laufen alle Ratschläge zur Auswahl des Herstellers auf ein allgemeines Fazit hinaus: Inländische Hersteller können kaum Profis anbieten würdige Alternativen Papier westlicher Hersteller.

Wenn wir über die kreative Suche von Anfängern sowie über regelmäßigen Malunterricht sprechen, raten erfahrene Künstler dazu, auf Whatman-Papier zurückzugreifen – es ist viel billiger und eignet sich gut zum Üben der Meisterschaft. Vor dem Gebrauch können Sie dies mit einem Radiergummi überprüfen: Die oberste Schicht muss der mechanischen Einwirkung des Radiergummis standhalten. Darüber hinaus sollte das Papier beim Entfernen einer aufgetragenen Farbschicht nicht rollen und keine Flecken oder Flecken hinterlassen, wenn Wasser darauf gelangt. Diese Qualitäten werden jedoch bereits in der Arbeit offenbart. Um Ärger zu vermeiden, empfiehlt es sich, nicht große Mengen der gleichen Papiersorte auf einmal zu kaufen.

Bleistift und Mascara

Wie im vorherigen Fall gelten besondere Anforderungen an das Papier. Eine schnelle Qualitätskontrolle kann auch, wie oben beschrieben, mit einem Radiergummi erfolgen. Mattbeschichtetes Papier ist ideal für Bleistiftzeichnungen. Dieses „Biest“ ist sehr selten, mag keinen Radiergummi und benötigt eine Klinge. Im Großen und Ganzen eignet sich für Bleistift und Tinte hochwertiges Aquarellpapier mit einer Dichte von 200 g/m2 oder noch weniger. Für den regulären Unterricht ist das gleiche Whatman-Papier geeignet. Die einzige strikte Anforderung an das Papier ist in diesem Fall seine Beschaffenheit. Reliefzeichnungen eignen sich nicht immer für die Arbeit mit Tusche und Bleistift. Weist das Papier beispielsweise eine Rillenstruktur auf, sammelt sich die Tinte in den Vertiefungen. Die Körnung beeinflusst auch die Farbintensität, die Pigmententwicklung und die Klarheit der Striche.

Pastell

Aber Pastell erfordert im Gegenteil Textur. Es geht umüber farbige weiche Buntstifte (Bleistifte), die bei Kontakt mit Papier gut an der Blattoberfläche haften sollen. Dazu können Sie spezielles Pastellpapier sowie strukturiertes Aquarellpapier verwenden. Da Pastell farbige Blätter liebt – so ist die Farbe gesättigter – kann ein Blatt Aquarellpapier mit Farbe oder Tinte vorgefüllt werden. Sie können mit Pastellkreiden auch auf einer Pastelltafel aus Korkspänen zeichnen, sowie auf speziellem Schleifpapier oder Samtpapier. Letzteres wird durch das Aufbringen von Fasern auf eine Papierbasis erreicht, wodurch ein Flor entsteht, der Stoff imitiert.

Kalligraphie und Federschreiben

Die Hauptkontraindikation ist dünnes Papier. Es lohnt sich, mit 90 g/m2 zu beginnen, am besten wählen Sie jedoch eine Dichte von 130 g/m2. Solches Papier verträgt nicht nur einen Stift, sondern auch einen Marker, eine Ankerwinde und einen Rapidographen. Dichte ist jedoch nicht alles. Wichtig ist, dass das Papier mäßig glatt ist: nicht glänzend, da die Tinte einfach nicht hält, aber auch nicht zu strukturiert, damit der Stift die Oberfläche nicht zerkratzt oder in den Rillen kleben bleibt. Top Tipp bei der Auswahl von Papier für Eigentümer Füller und Kalligraphieliebhaber – wählen Sie mit Liebe. Sie sollten das Papier im Licht betrachten, um sicherzustellen, dass die Textur perfekt ist, und auch mit dem Finger darüber fahren, um zu beurteilen, wie angenehm es für Ihren Stift ist, darüber zu gleiten. Ebenso raten erfahrene Künstler zur Auswahl der Tinte: Kaufen Sie nur solche, die Ihnen in Geruch und Textur so gut gefallen, dass Sie sie trinken möchten. Denn die Liebe zum Beruf, unterstützt durch hochwertige Materialien, führt unweigerlich zu Erfolg und Freude an der Tätigkeit!

Wenn Sie eine neue Art der Malerei beherrschen möchten – das Malen mit Gouache, dann müssen Sie Pinsel und eine Unterlage für ein zukünftiges Gemälde vorbereiten, um Stillleben, Landschaften und Porträts zu malen, die die Gäste zu Hause oder im Atelier mehrere Jahre lang begeistern werden.

Versuchen wir also herauszufinden, welche Art von Papier Sie zum Malen mit Gouache benötigen und was die Hauptunterschiede zu Leinwand sind, die für Wasserfarben oder Bleistifte gedacht sind. Und vor allem, wie man die Qualität des gewählten Papiers für die Gouachemalerei bestimmt. Darüber werden wir in unserem Testbericht sprechen.

Ein paar Worte zur Technologie

Gouache ist eine Farbe mit dicker Konsistenz und reich an leuchtenden Farbtönen. Es besteht aus farbgebenden Pigmenten und wasserklebenden Komponenten, die für eine schnelle Trocknung und eine angenehme Handhabung des Materials sorgen. Indem Sie der Palette ein paar Tropfen Farbe hinzufügen, zum Beispiel Rot und von blauer Farbe, Sie können sie ganz einfach mischen, ohne Wasser hinzuzufügen.

Gouache löst sich übrigens schnell auf. Beachten Sie diesen Punkt, wenn Sie den Farbton des Materials mit einer transparenten Flüssigkeit ändern möchten.

Ein weiteres wichtiges Detail ist das Vorhandensein von Weiß in der Farbe. Beim Trocknen kann sich die Farbe der Farbe leicht verändern und zwei bis drei Nuancen heller werden.

Sie können diese Farbe in Plastik- oder Metalltuben oder Miniaturgläsern kaufen. Um mit dem Material zu arbeiten, verwenden Sie einen Behälter mit Wasser, eine Palette, einen Pinsel und einen Flanellschwamm, um überschüssige Striche von der Leinwand zu entfernen.

Übersicht Zeichenmaterialien

Man sagt, dass man mit Gouache alles bemalen kann: Weihnachtsbaumspielzeug und Fensterglas, Pappe, Sperrholz, Leinwand und alle anderen Oberflächen. Die Hauptsache ist, dass Sie sich beim Auftragen der Farbe auf die gewählte Beschichtung wohl fühlen und dass der Vorgang selbst Spaß macht.

Erwarten Sie jedoch nicht sofort ein großartiges Ergebnis, denn bei der Interaktion mit Verschiedene Materialien Gouache „verhält“ sich anders.

Zum Beispiel eine coole Zeichnung, die mit dieser Farbe auf Glas erstellt wurde, nach ein paar Wochen Kunstwerk wird zu Klumpen aus trockenem Material werden. Dies geschieht durch die Verdunstung von Bindemittelbestandteilen unter dem Einfluss ultravioletter Strahlen. Nach einer weiteren Woche wird die Zeichnung mit Rissen bedeckt und zerfällt dann in kleine Stücke.

Bei Holzverkleidungen – Sperrholz, Schranktüren und Arbeitsplatten – ist es besser, zweimal darüber nachzudenken, bevor man ein Stillleben oder eine Landschaft auf die Oberfläche malt. Das Entfernen der Farbe von der Beschichtung wird problematisch sein, da das Pigment in die Struktur des Holzes eindringt. Es wird ziemlich schwierig sein, einem Möbelset oder einer Sperrholzplatte wieder ihr vorheriges Aussehen zu verleihen. Höchstwahrscheinlich werden sie Kratzer und Flecken aufweisen.

Die beste Alternative zu Papier für die Gouachemalerei ist Karton. Es ist dicht und hat eine raue Struktur. Ein Pinsel mit Gouache gleitet sehr leicht über die Oberfläche.

Erfahrene Künstler empfehlen Anfängern, als Schulungsgrundlage Karton zu verwenden. Versuchen Sie zunächst, auf diesem dicken Papier zu zeichnen, um sich mit den Besonderheiten der Gouache vertraut zu machen – ihrer Konsistenz und den Anwendungsmerkmalen. Beginnen Sie erst dann mit dem Malen von Porträts, Landschaften und Stillleben auf einer speziellen Leinwand.

Zeichenpapier: Hauptmerkmale

Wenn Sie die Technik des Auftragens von Gouache bereits beherrschen, beginnen Sie mit dem Malen auf einer speziellen Basis – Whatman-Papier. Dieses Papier für die Gouachemalerei weist folgende Eigenschaften auf:

    Raue Oberfläche: Dies ist die Hauptvoraussetzung dafür, dass die Farbe besser auf dem Untergrund „haftet“, sich beim Auftragen nicht ausbreitet und nach dem Trocknen nicht bröckelt. Es ist besser, Leinwände mit perfekt glatter Oberfläche sofort wegzuwerfen, da das Ergebnis enttäuschend sein wird: Die Farbe liegt nicht nur ungleichmäßig auf, sondern kann auch zu Klumpen „verklumpen“;

    Dicke von mindestens zwei Millimetern: Wenn Sie zum Malen mit Gouache dickes Papier verwenden, können Sie sicher sein, dass sich das Pigment nicht einprägt Rückseite, behält seine Form und seinen ursprünglichen Farbton;

    dichte Textur: Dies ist ein wichtiger Indikator, von dem die Gleichmäßigkeit des Farbauftrags und die Qualität Ihrer Zeichnung – die Klarheit der Linien und die Fülle der Farbtöne – abhängen.

Es gibt nicht viele Anforderungen an Papier für die Gouachemalerei, aber sie sind alle äußerst wichtig.

Überprüfung der Papierqualität

Erfahrene Künstler können die Qualität einer Leinwand zum Zeichnen visuell bestimmen, Anfängern wird jedoch empfohlen, die Leinwand nicht nur sorgfältig zu untersuchen, sondern auch eine kleine Überprüfung durchzuführen:

    Führen Sie einen Radiergummi über das Papier. Wenn Sie feststellen, dass sich nach dem Zeichnen mit einem Bleistift und dem anschließenden Löschen der Linie mit einem Radiergummi Flusen auf der Oberfläche bilden, ist die Qualität der Unterlage schlecht. Während des Vorgangs wird die oberste Schicht der Beschichtung gelöscht und es entstehen Löcher in der Zeichnung. Papier Gute Qualität Es ist ziemlich dicht und selbst nach dem Löschen der Skizzen mit einem Radiergummi treten auf seiner Oberfläche keine Schäden auf.

    Befeuchten Sie das Zeichenpapier mit Gouache: Wenn sich Streifen auf der Beschichtung bilden, handelt es sich um ein Produkt von geringer Qualität. Beim Auftragen von mit Wasser vermischter Farbe breiten sich die Linien aus. Das Ergebnis ist eine Zeichnung mit unscharfen und verschwommenen Konturen.

    Berücksichtigen Sie die Farbe der Leinwand: Am besten ist ein bläulicher Farbton. Es behält die ursprüngliche Farbe des Pigments länger. Es ist außerdem beständig gegen Feuchtigkeit und direkte UV-Strahlung.

    Farbe auftragen und abwaschen: Um ein Qualitätsmuster zu erkennen, tupfen Sie Farbe auf und waschen Sie sie dann mit einem feuchten Schwamm ab. Wenn auf der Oberfläche keine Streifen, Flecken oder andere Spuren zurückbleiben, handelt es sich um einen hochwertigen Untergrund.

Es lohnt sich, vorab die Qualität des Zeichenpapiers zu prüfen, um unangenehme Überraschungen während des Arbeitsprozesses zu vermeiden.

Papiersorten für die Gouachemalerei

Meister, die schon lange mit Gouache malen, entscheiden sich für Torchon. Dabei handelt es sich um eine dichte und strukturierte Basis, die die Farbe des Pigments lange behält. Es ist überhaupt nicht schwierig, Farbe gleichmäßig auf den Torchon aufzutragen.

Für die Arbeit können Sie auch Standard-Whatman-Papier verwenden und dessen Dichte, Textur und Farbton überprüfen.

Denken Sie daran, dass Papier zum Malen mit Gouache die Farbe nicht schnell aufsaugen und in die unteren Schichten gelangen lassen sollte, da das Pigment sonst schnell seinen Farbton ändert.

Papier kaufen

Bis Sie gelernt haben, die Qualität einer Leinwand „mit dem Auge“ zu bestimmen, empfehlen wir Ihnen, Papier im Fachhandel zu kaufen, da Sie dort den Farbton besser erkennen, die Dichte und Textur beurteilen können. Wenn Sie eine Bestellung im Internet aufgeben, kaufen Sie Produkte nur von vertrauenswürdigen Marken: Ja, sie sind teuer, aber bequem zu verarbeiten und bewahren die maximale Qualität Ihrer Zeichnung über viele Jahre hinweg.

Wählen Sie Papier zum Zeichnen ohne viel Aufhebens und Eile, denn davon hängt das Ergebnis sorgfältiger Arbeit ab.

Wir helfen Ihnen bei der Auswahl des Papiers für Gouache Hinterlassen Sie einfach eine Anfrage für ein Beratungsgespräch

Wenn man die Gemälde berühmter Künstler betrachtet, bewundert man unwillkürlich deren Kreativität und Fähigkeit, die Welt um sich herum in leuchtenden Farben darzustellen. Jeder von uns kann auch versuchen, die Kunst des Zeichnens zu beherrschen und dieses Hobby zu seiner Lieblingsbeschäftigung zu machen. Hier vorgestellt schöne Zeichnungen Gouache für Anfänger ermöglicht es Ihnen, Ihr Maltalent zu testen und die Technik des Malens mit Farben zu beherrschen.

Um die Gouache-Maltechnik für Anfänger zu beherrschen, benötigen Sie:

  • Set Gouachefarben in zwölf Farben.

  • Blatt Papier.

  • Ein Paar flache Schweineborstenbürsten.

  • Palette und Geschirr mit Wasser.

Der Duft von Gouachefarben ist jedem aus der Kindheit bekannt. Es ist nicht schwer zu verstehen, wie man mit Gouache zeichnet; die Technik eines solchen Zeichnens ist recht einfach. Sie müssen zeichnen, beginnend mit einer Bleistiftskizze.

Zum Auftragen und Mischen der Farbe wird ein Spachtel verwendet. Mit seiner Hilfe können Sie Farbe in gleichmäßigen Strichen auftragen.

MIT junges Alter Wir zeichnen eine einfache, unprätentiöse Landschaft in Gouache in einem Album. Aber Sie können mit solchen Farben Muster, Blumen, Berge und sogar Stadtgebäude malen. Für Anfänger ist die Arbeit mit Gouache einfach eine ideale Option.

Durch das Zeichnen einer Skizze mit einem Bleistift können Sie Fehler vermeiden und die Arbeit präzise ausführen. Wenn Sie Farben direkt auf der Leinwand verschmieren und mischen, bleibt nur Schmutz auf dem Gemälde zurück. Daher können Sie der Gouache etwas Wasser hinzufügen und sie wird zu Aquarell.

Um zu lernen, wie man mit Gouache schön zeichnet, müssen Sie sich Schritt für Schritt mit der Technik vertraut machen. Bei dieser Technik wird Gouache während des Malens nur horizontal aufgetragen.

Zeichnen wir zunächst die dunklen Bildfragmente und erst dann helle Farbe Blendung darstellen. Als Ergebnis erhalten wir gewünschte Farbe keine Spuren von Schmutz.

Techniken der Gouache-Malerei

Unter berühmte Künstler Die gebräuchlichsten Techniken zum Malen von Gouache-Gemälden sind:

  1. Über die noch nicht trockene Schicht eine feuchte Farbschicht auftragen. In diesem Fall lässt sich die Farbe satt auftragen und trocknet lange. Diese Methode eignet sich besser zum Malen mit Wasserfarben.
  2. Mit einem trockenen Pinsel werden Gouachefarben auf die getrocknete Schicht aufgetragen.
  3. Mit einem Schwamm entsteht ein Strukturbild. Diese Technik ist ideal, wenn wir zeichnen Herbstlandschaft, lässt sich leicht darstellen helle Farben goldener Herbst.
  4. Für einen Anfänger wird die Technik, Farbe auf die Leinwand zu spritzen, aufmuntern und dabei helfen, Ängste zu überwinden. Es reicht aus, den Pinsel mit Farbe zu benetzen und die Gouache auf das Papier oder die Leinwand zu sprühen. Das Ergebnis ist ein helles und schönes Gemälde. Lernen Sie unbedingt diese Methode des Farbauftrags kennen, die Ihnen dabei hilft, Ihre Hand zu trainieren.

Ohne den richtigen Pinsel können wir natürlich kein Bild malen. Es empfiehlt sich, Bürsten aus Nylon, Ziegen- oder Schweinehaar zu wählen.

Im Video: Wie man den Himmel mit Gouache wunderschön malt.

Arten von Gouache

Gouache eignet sich zum Malen auf Karton, Papier, Leinwand und anderen Oberflächen. Aber nicht jede Gouache hat solch universelle Eigenschaften. Schauen wir uns die wichtigsten Arten solcher Farben an:

  • Nur für die Verwendung auf Oberflächen geeignet, die zum Lackieren vorgesehen sind. Es zieht in das Material ein und ermöglicht das Auftragen einer zweiten Schicht, wodurch die Farben im Gemälde gesättigter und leuchtender werden.

  • Es hat ein gesättigteres Pigment und helle Farbfähigkeiten. Sie dekorieren damit Theaterkulisse. Kindergouache enthält PVA-Kleber und trocknet daher schnell. Mit dieser Gouache lässt sich bequem auf Sperrholz, Keramik oder Leinwand arbeiten. Und hier Acrylfarbe passt perfekt auf jede Oberfläche, wäscht sich nach dem Trocknen nicht ab und verliert nicht seine ursprüngliche Farbe.

  • Fluoreszierende Gouache. Erstaunlich in seinen Eigenschaften und seiner Qualität. Es leuchtet, wenn es ultravioletten Strahlen ausgesetzt wird. Die Farbe ist zu hell, was dem Bild eine besondere Schönheit verleiht.

Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung hilft auch Kindern, die Grundlagen des Malens mit Gouache zu verstehen. In solchen Lektionen können Sie diese wunderbare Kreativität beherrschen und lernen, in einer bestimmten Reihenfolge zu malen und die richtigen Farben auszuwählen, um die wahre Schönheit der Natur sowie Vertreter der Flora und Fauna auf der Leinwand widerzuspiegeln.

Um Naturbilder zu erstellen, wie Zeichnungen zu jedem anderen Thema, müssen Sie mit einer Bleistiftskizze beginnen. Am einfachsten zeichnen Sie, indem Sie oben auf der Leinwand oder dem Blatt Papier beginnen. Oben befindet sich in der Regel der Himmel, der entlang der Bleistiftkonturen blau eingefärbt ist.

Die Wolken sind weiß getüncht und zeichnen weiße Glanzlichter über den blauen Himmel.

Berge werden in Brauntönen und Vegetation in Grüntönen dargestellt. Die Bäume unten sind in heller oder dunkelgrüner Gouache dargestellt. Die Hauptsache ist, dass die Farben auf dem Gemälde der Realität entsprechen. Farben können direkt auf der Platte gemischt werden, wobei das Wasser regelmäßig gewechselt wird. Um feine Linien zu erzeugen, müssen Sie den richtigen Pinsel auswählen.

Bei der Verwendung von Gouache müssen Sie folgende Tipps beachten:

  • Sie können Gouache in Tuben oder Gläsern kaufen; jeder wählt die für ihn bequemste Verpackung.
  • Die Farben, die Sie auswählen müssen, sind diejenigen, die für die Arbeit an dem Gemälde benötigt werden.
  • Tests sollten auf der Palette durchgeführt werden. Erst nachdem Sie die gewünschte Farbe ausgewählt haben, übertragen Sie sie auf die Leinwand.
  • Wenn die Farbe reißt, etwas Gummi arabicum dazugeben und gründlich umrühren.
  • Um die nächste Schicht aufzutragen, müssen Sie warten, bis die vorherige Schicht getrocknet ist.
  • Es empfiehlt sich, das Gemälde nach dem Trocknen mit Firnis zu überziehen.

Wenn Sie die Zeichentechnik beherrschen, können Sie Erfolg haben künstlerische Kreativität. Schritt für Schritt, vom Einfachen zum Komplexen, erlernen angehende Künstler nach und nach die Technik des Malens mit Gouache. Nachfolgend finden Sie Video-Tutorials, die Ihnen dabei helfen sollen, die ausgewählte Handlung so genau wie möglich auf der Leinwand darzustellen. Mit dieser Schritt-für-Schritt-Anleitung erlernen Sie schnell den Umgang mit Farben wie Gouache.

Gouache-Malunterricht für Anfänger (2 Videos)


Gouachefarben werden mit Wasser zu einer flüssigen cremigen Masse verdünnt. Da Gouachefarben dazu neigen, sich zu trennen, sollten sie gründlich aufgerührt werden. Überschüssiges Wasser macht die Farbschicht dünn und durchscheinend“, und die Farbe verliert an Dichte, während die Farbe heller wird, und nach dem Trocknen wird die Farbschicht normalerweise schmutzig und reißt.

Wenn Sie mit Gouache arbeiten, sollten Sie die Farbe nicht verwischen und mit einem Pinsel an derselben Stelle verreiben.

Es ist zu beachten, dass sich beim Auftragen von Gouache auf Papier keine „Inseln“ ansammeln sollten, da diese beim Trocknen einen Fleck bilden, der durch anschließendes Auftragen von Farbe nicht abgedeckt werden kann. In einer dicken Schicht aufgetragene Gouache bildet einen klebrigen, glänzenden Fleck.

Gouache wird in einer dünnen, gleichmäßigen Schicht auf Papier oder Leinwand aufgetragen und vermischt eine Farbe mit einer anderen, während die vorherige Schicht noch feucht ist. Es wird nicht empfohlen, die Farbschicht in mehreren Schichten abzudecken. Beim Arbeiten mit Gouache empfiehlt es sich, das Papier zunächst horizontal und dann quer mit vertikalen Strichen zu bedecken und dabei die Klarheit der Zeichnungskonturen sorgfältig zu wahren.

Um eine Oberfläche mit einer gleichmäßigen Farbschicht zu streichen, müssen Sie den Pinsel zunächst mit Wasser befeuchten und erst dann die Farbe mitnehmen. Die Farbe sollte jedoch nicht aus einem Glas entnommen werden, da ein angefeuchteter Pinsel Farbe unterschiedlicher Dicke aufnimmt und wenn es trocknet, können Streifen auf dem Gemälde entstehen. Daher sollten Farben vor der Arbeit in separaten Bechern verdünnt werden.

Um ein gleichmäßiges Farbfeld zu erhalten, sollten Sie außerdem raues Papier oder Karton verwenden.

Notwendige Anpassungen während des Arbeitsprozesses erfolgen lediglich durch Anfeuchten oder Entfernen der Farbe durch Abkratzen mit einem Rasiermesser oder Skalpell.

Verwenden Sie zum Arbeiten mit Gouache weiche, aber elastische Pinsel, sowohl flach als auch rund; Einige Staffeleimaler verwenden elastische Rundborstenpinsel.

Gouache wird häufig bei der Arbeit mit Plakatstiften und Zeichenstiften verwendet. Dazu wird es so verdünnt, dass sich die Farbe leicht vom Stift oder Stift lösen lässt.

Beim Malen großer Flächen wird die Gouache verdünnt und mit einer Airbrush aufgetragen.

Bevor direkt auf den Stoff gearbeitet wird, sollte dieser mit Netzmittel Nr. 1 eingestrichen werden, das verhindert, dass die Farbe tropfenweise abperlt.

Wenn Sie an einem Plakat arbeiten, das für den Außenbereich bestimmt ist, müssen Sie der Farbe eine 5-6-prozentige Lösung aus Holzleim oder Gelatine sowie Kaliumalaun hinzufügen, das als Gerbstoff für den Leim dient.

Die Hauptschwierigkeit bei der Arbeit mit Gouache besteht darin, dass die Farbe beim Trocknen ihre Helligkeit stark ändert und es für den Künstler schwierig ist, während der Arbeit die richtigen Farb- und Tonverhältnisse zu überwachen.

Aufhellen: Chromoxid, Kobalt, Cadmium, heller Ocker, goldener Ocker, Smaragdgrün.

Wird dunkler und wieder heller: natürliche Siena, gebrannte Siena, Flecken, Ultramarin.

Dunkel werden: Hansa gelb, orange.

Nachdunkelnde Farben und aufhellende Farben werden üblicherweise mit Zink- oder Silberweiß aufgehellt, die zum Sortiment der Gouachefarben gehören. Auch Lasur- und Halblasurfarben müssen aufgehellt werden, um ihre Deckkraft zu erhöhen.

Um die Farbe getrockneter Gouache zu bestimmen, können Sie vorgefertigte Farben verwenden, was die Arbeit eines unerfahrenen Malers vereinfacht; Generell erfordert die Arbeit mit Gouache bestimmte Fähigkeiten. Gouache sollte in dicht verschlossenen Gläsern aufbewahrt werden Zimmertemperatur, wodurch eine Abkühlung unter Null verhindert wird.

Wenn die Gouache ausgetrocknet ist, kann sie problemlos wiederhergestellt werden. Dazu wird die Farbe mit Wasser oder besser einer einprozentigen Gelatine- oder Holzleimlösung aufgegossen, zwei bis drei Tage lang aufgelöst und anschließend gründlich gerührt, bis eine homogene Masse entsteht.

Arbeiten mit Gouache sollten in Ordnern aufbewahrt werden. Aufgrund der Zerbrechlichkeit der Farbschicht können solche Arbeiten nicht in Tuben gerollt werden.

Außerdem können die Malblätter nicht aneinander gerieben werden, sodass Abstandshalter aus Seidenpapier erforderlich sind.

Wenn die Farbe in einer sehr dicken Schicht aufgetragen wird, kann es zu Rissen oder Abblättern der Farbschicht kommen.

Auswahl der Materialien in Bildende Kunst sehr wichtig. Schließlich hängt davon das Ergebnis der Arbeit des Künstlers ab. Zunächst müssen Sie das Richtige auswählen Zeichenpapier, was der einen oder anderen Technik entspricht.

Grafikpapier

Eine gute Option für angehende Künstler ist Whatman-Papier. Dieses Papier ist universell einsetzbar, hat eine nahezu glatte, gleichmäßige Struktur und ausreichende Dichte. Zeichenpapier sollte nach mehreren grundlegenden Kriterien ausgewählt werden: Zusammensetzung, Dichte, Textur, Aufnahmefähigkeit (bei einer Bleistiftzeichnung ist dies auch wichtig).

Eine der wichtigen Eigenschaften von Papier ist also seine Saugfähigkeit. Geeigneter für diesen Indikator ist Papier mit einer Dichte von 200 g/qm. Für Bleistiftskizzen oder Skizzen können Sie sich Optionen mit geringerer Dichte leisten.

Je nach Beschaffenheit unterscheidet man Papiere: feinkörnig („glatte Körnung“ durch Heißpressen), mittelkörnig (hergestellt durch Kaltpressen) und grobkörnig („grobe Körnung“, Torchon).

Die Textur und Körnung des Papiers bestimmt viele wichtige Eigenschaften der erstellten Zeichnung. Dies wirkt sich zunächst auf den Gesamtstil der Arbeit aus – grobkörniges Strukturpapier erzeugt ein Gefühl der Dreidimensionalität des Bildes, zudem verleiht die deutlich sichtbare Textur der Zeichnung einen besonderen Charme und Stil.

Die Textur beeinflusst auch die Klarheit der Striche. Glattes oder nahezu glattes Papier lässt sich problemlos bearbeiten. kleine Teile, auf Papier mit einer ausgeprägten rauen Oberfläche wird dies eine schwierige und vergebliche Aufgabe sein.

Wenn die Zeichnung mit Buntstiften erstellt wird, ist zu berücksichtigen, dass auf Papier mit unterschiedlicher Textur das Pigment anders aussehen kann. Dadurch werden die Farben heller oder stumpfer.

Die Qualität eines Papiers wird zweifellos durch seine Zusammensetzung bestimmt. Bei grafischem Papier sind der Anteil an Zellulose oder Baumwolle, der neutrale pH-Wert, der Mangel an Chlor und einige andere wichtig. Richtig ausgewählt Bleistiftzeichenpapier, das alle oben genannten Anforderungen erfüllt, wird dem Künstler nicht nur Freude bereiten, sondern ihm auch ermöglichen, sein Talent und Können voll zur Geltung zu bringen.

Aquarellpapier

Zum Malen Aquarellfarben Es gibt ein spezielles Papier mit demselben Namen – Aquarell. Anders als das Übliche Aquarellpapier entworfen, um nass zu werden. Aquarell ist eine wasserlösliche Farbe und das darin enthaltene Pigment besteht zu 99 % aus Wasser. Deshalb o Eine der wichtigen Eigenschaften dieses Papiers ist seine Fähigkeit, die Eigenschaften des Farbpigments in der Zeichnung zu bewahren und zu verhindern, dass die Farbe mit der Zeit verblasst.

wie ich geschrieben habe Französischer Künstler und Autor berühmtes Buch„Malerei und ihre Mittel“ Jean-Georges Vibert: „Für Aquarelle sollte Papier ausschließlich aus Lumpen mit reinem (Leinen-)Faden hergestellt und mit nichts anderem gebleicht werden sauberes Wasser, Sonne und Luft; aber das kommt selten vor.“

Wieber schrieb diese Zeilen im Jahr 1870, seitdem hat die Technik große Fortschritte gemacht, doch auch heute noch besteht echtes Aquarellpapier nur aus reiner Baumwolle, ist mit Gelatine imprägniert, enthält keine Säuren und hat einen natürlichen Weißgrad ohne optische Aufheller. Bestes Papier von hoher Qualität, nur in Handarbeit hergestellt und verworfen.

Aber natürlich gibt es auch hochwertiges Aquarellpapier aus der Massenproduktion. Heutzutage gehört zu gutem Aquarellpapier natürlich auch natürliche Baumwolle. Der Zusatz von Baumwolle verleiht dem Papier Stoffeigenschaften – es nimmt Wasser gut auf, trocknet gut, behält die Farbe und verzieht sich nicht.

Damit Aquarellpapier Feuchtigkeit und Pigmente gut aufgenommen und gleichzeitig die Stärke und Intensität der Farben erhalten bleibt, ist das Papier geleimt, d.h. Dem Papierbrei oder der Oberfläche eines fertigen Blattes werden spezielle hydrophobe Substanzen zugesetzt.

Es gibt auch Arten von Aquarellpapier, die auf der Textur basieren: glatt oder strukturiert. Strukturiertes Papier erzeugt wie Grafiken einen optischen dreidimensionalen Effekt.

Papier für Pastelle und Gouache

Pastellpapier meist sehr dicht, hat eine geprägte Oberfläche und ist in verschiedenen Farben erhältlich. Pastelle benötigen eine strukturierte Oberfläche, die Pigmente zurückhalten kann. Auf glattem Papier rutschen Materialpartikel einfach ab.

Es gibt drei gängigste Papiersorten für Pastelle: Pastellkarton winzige Partikel Staus; Schleifpapier in großformatigen Blättern; Samtpapier, das eine samtige Oberfläche hat und es ermöglicht, Pastelltöne abzumildern. Diese Art von Papier macht das Radieren von Pastellkreiden nahezu unmöglich.

Whatman-Papier eignet sich für die Gouachemalerei. Gouache ist keine so flüssige Farbe wie Aquarellfarbe und die Dichte von Whatman-Papier reicht vollkommen aus.