Juri Valentinowitsch Trifonow wurde geboren 28. August 1925 in Moskau. Vater ist gebürtiger Donkosak, Berufsrevolutionär, Mitglied der Bolschewistischen Partei seit 1904, Teilnehmer an zwei Revolutionen, einer der Gründer der Petrograder Roten Garde, während des Bürgerkriegs Vorstandsmitglied des Volkskommissariats für Militärangelegenheiten, Mitglied der Revolutionären Militärräte mehrerer Fronten.

Im Jahr 1937 Trifonovs Eltern wurden unterdrückt. Trifonov und seine jüngere Schwester wurden von ihrer Großmutter T.L. adoptiert. Slowatinskaja.

Herbst 1941 zusammen mit seinen Verwandten wurde er nach Taschkent evakuiert. Im Jahr 1942 Nach seinem dortigen Schulabschluss meldete er sich in einer Militärflugzeugfabrik und kehrte nach Moskau zurück. Er arbeitete im Werk als Mechaniker, Werkstattleiter und Techniker. Im Jahr 1944 wurde Herausgeber der auflagenstarken Zeitung der Fabrik. Im selben Jahr trat er in die Korrespondenzabteilung des Literaturinstituts ein. Er bewarb sich in der Abteilung für Lyrik (mehr als 100 nie veröffentlichte Gedichte befanden sich im Archiv des Schriftstellers), wurde aber in die Abteilung für Prosa aufgenommen. IN 1945 Übertritt in die Vollzeitabteilung des Literaturinstituts, Studium in Kreativseminaren bei K.A. Fedina und K.G. Paustowski. Abschluss am College in 1949 .

Die ersten Veröffentlichungen waren Feuilletons aus dem Studentenleben, veröffentlicht in der Zeitung „Moskovsky Komsomolets“. 1947 und 1948(„Breites Sortiment“ und „Enge Spezialisten“). Seine erste Erzählung „In der Steppe“ wurde veröffentlicht im Jahr 1948 im Almanach junger Schriftsteller „Young Guard“.

Im Jahr 1950 Trifonovs Erzählung „Studenten“ erschien in Tvardovskys „Neue Welt“. Ihr Erfolg war sehr groß. Sie erhielt den Stalin-Preis, „alle möglichen schmeichelhaften Angebote gingen ein“, erinnerte sich der Schriftsteller, „von Mosfilm, vom Radio, vom Verlag.“ Die Geschichte war beliebt. Die Herausgeber des Magazins erhielten viele Leserbriefe und es wurde in unterschiedlichen Zielgruppen diskutiert. Bei allem Erfolg ähnelte die Geschichte eigentlich nur dem Leben. Trifonov selbst gab zu: „Wenn ich die Kraft, die Zeit und vor allem den Wunsch hätte, würde ich dieses Buch von der ersten bis zur letzten Seite noch einmal umschreiben.“ Doch als das Buch herauskam, hielt der Autor seinen Erfolg für selbstverständlich. Davon zeugen die Inszenierung von „Students“ – „Young Years“ – und das ein Jahr später geschriebene Künstlerstück „The Key to Success“ ( 1951 ), aufgeführt im Theater. M.N. Ermolova A.M. Lobanow. Das Stück wurde ziemlich heftig kritisiert und ist heute vergessen.

Nach dem durchschlagenden Erfolg von „Students“ begann für Trifonov nach seiner eigenen Definition „eine anstrengende Zeit des Hin- und Herwerfens“. Zu dieser Zeit begann er, über Sport zu schreiben. Trifonov war 18 Jahre lang Mitglied der Redaktion der Zeitschrift „Physical Culture and Sports“, Korrespondent dieser Zeitschrift und großer Zeitungen bei den Olympischen Spielen in Rom, Innsbruck, Grenoble sowie bei mehreren Weltmeisterschaften im Hockey und Volleyball . Er schrieb Dutzende Geschichten, Artikel, Berichte und Notizen zu Sportthemen. Viele von ihnen wurden in die Sammlungen „Am Ende der Saison“ aufgenommen. (1961 ), „Fackeln auf Flaminio“ ( 1965 ), „Spiele in der Dämmerung“ ( 1970 ). In seinen „Sport“-Werken wurde offengelegt, was später zu einem der Hauptthemen seiner Arbeit werden sollte: die Anstrengung des Geistes, den Sieg zu erringen, auch über sich selbst.

Seit 1952 Trifonovs Reisen nach Turkmenistan begannen mit dem Bau des Turkmen- und dann des Karakum-Kanals. Die Reisen dauerten etwa acht Jahre. Das Ergebnis war die Kurzgeschichtensammlung „Under the Sun“ ( 1959 ) und der Roman „Quenching Thirst“, veröffentlicht im Jahr 1963 in der Zeitschrift „Znamya“. Der Roman wurde mehrmals neu veröffentlicht, u. a. und in der Roman-Gazeta, nominiert für den Lenin-Preis 1965 , wurde dramatisiert und gefilmt. Zwar lasen sie, wie Trifonov sagte, den Roman im Vergleich zu „Studenten“ „viel ruhiger und vielleicht sogar träge“.

„Quenching Thirst“ erwies sich als typisches „Tauwetter“-Werk und blieb in vielerlei Hinsicht einer der vielen „Industrieromane“ jener Jahre. Es enthielt jedoch bereits Charaktere und Gedanken, die später in den Mittelpunkt der Aufmerksamkeit des Autors rückten.

Kritiker entschlüsselten den Titel des Romans „Quenching Thirst“ nicht nur als Löschung des Dursts der Erde, der auf Wasser wartet, sondern auch als Löschung des menschlichen Durstes nach Gerechtigkeit. Der Wunsch, die Gerechtigkeit wiederherzustellen, wurde durch die Geschichte „Glimmer of the Fire“ ( 1965 ) – eine dokumentarische Geschichte über den Vater des Schriftstellers. Ende der 1960er Jahre er beginnt den sogenannten Zyklus. Moskau- oder Stadtgeschichten: „Austausch“ ( 1969 ), "Vorläufige Ergebnisse" ( 1970 ), „Der lange Abschied“ (1971 ), dann gesellte sich „Another Life“ zu ihnen (1975 ) und „Haus am Ufer“ ( 1976 ). Die Handlung dieser Bücher, insbesondere der ersten drei, scheint sich nur den „Details“ des Lebens eines modernen Stadtbewohners zu widmen. Das für den Leser sofort erkennbare Alltagsleben der Stadtbewohner schien vielen Kritikern das einzige Thema der Bücher zu sein.

Die Kritiker der 1960er und 1970er Jahre brauchten lange, um zu verstehen, dass sich hinter der Reproduktion des Lebens einer modernen Stadt ein Verständnis für „ewige Themen“ verbirgt, für das, was das Wesen des menschlichen Lebens ausmacht. Auf Trifonovs Werk angewendet, waren die Worte eines seiner Helden gerechtfertigt: „Leistung ist Verständnis. Den anderen verstehen. Mein Gott, wie schwer ist es!“

Buch über Narodnaja Wolja „Ungeduld“ ( 1973 ) wurde im Gegensatz zu den „urbanen“ Geschichten wahrgenommen. Darüber hinaus erschien es nach den ersten drei von ihnen, als einige der Kritiker versuchten, Trifonovs Ruf als nur modernen Schriftsteller des Alltagslebens zu schaffen, der in die alltägliche Hektik der Stadtbewohner versunken ist und nach der Definition des Schriftstellers mit dem „Großen“ beschäftigt ist Kleinigkeiten“ des Lebens.

„Ungeduld“ ist ein Buch über Terroristen des 19. Jahrhunderts, die ungeduldig den Lauf der Geschichte vorantreiben, ein Attentat auf den Zaren vorbereiten und auf dem Schafott sterben.

Der Roman „Der alte Mann“ ( 1978 ). In ihm, in einem Leben, waren Geschichte und auf den ersten Blick scheinbar nichts damit zu tun, die in der Hektik des Alltags spurlos verschwand, die von sich selbst absorbierte Moderne miteinander verbunden. „Der alte Mann“ ist ein Roman über vorbeiziehende Menschen und die Zeit, die vergeht, verschwindet und mit ihnen endet. Die Charaktere im Roman verlieren das Gefühl, Teil des endlosen Fadens zu sein, von dem der Held von „Another Life“ sprach. Es stellt sich heraus, dass dieser Faden nicht mit dem Ende des Lebens, sondern mit dem Verschwinden der Erinnerung an die Vergangenheit bricht.

Nach dem Tod des Schriftstellers im Jahr 1980 Sein Roman „Zeit und Ort“ und die Kurzgeschichte „Das umgestürzte Haus“ wurden veröffentlicht. Im Jahr 1987 Die Zeitschrift „Friendship of Peoples“ veröffentlichte den Roman „Disappearance“, den Trifonov viele Jahre lang schrieb und für dessen Fertigstellung er keine Zeit hatte.

„Eine Zeit und ein Ort“ beginnt mit der Frage: „Müssen wir uns erinnern?“ Trifonovs neueste Werke sind die Antwort auf diese Frage. Der Autor definierte „Zeit und Ort“ als einen „Roman der Selbsterkenntnis“. Die neuesten Bücher erwiesen sich daher als autobiografischer als ihre Vorgänger. Die Erzählung in ihnen erlangte, indem sie in neue psychologische und moralische Schichten vordrang, eine freiere Form.

Beginnend mit Geschichten 1960er Jahre- in fast 15 Jahren - Trifonov erwies sich als einer der Begründer einer besonderen Richtung in der modernen russischen Literatur – der sogenannten. urbane Prosa, in der er seine eigene Welt erschuf. In seinen Büchern vereinen sich nicht so sehr die alltäglichen Charaktere der Stadtbewohner, die von einem zum anderen wechseln, sondern vielmehr die Gedanken und Ansichten über das Leben sowohl der Helden als auch des Autors. Als Hauptaufgabe der Literatur sah Trifonov die Reflexion des Phänomens Leben und des Phänomens Zeit in ihrer Beziehung, ausgedrückt im Schicksal eines Menschen.

In den 60er und 70er Jahren des 20. Jahrhunderts entstand in der russischen Literatur ein neues Phänomen namens „Stadtprosa“. Der Begriff entstand im Zusammenhang mit der Veröffentlichung und breiten Anerkennung der Geschichten von Juri Trifonow. M. Chulaki, S. Esin, V. Tokareva, I. Shtemler, A. Bitov, die Brüder Strugatsky, V. Makanin, D. Granin und andere arbeiteten ebenfalls im Genre der urbanen Prosa. In den Werken städtischer Prosaautoren waren die Helden Städter, die mit alltäglichen, moralischen und psychologischen Problemen belastet waren, die unter anderem durch das hohe Tempo des Stadtlebens verursacht wurden. Das Problem der Einsamkeit des Einzelnen in der Menge, die durch die höhere Bildung des Frottee-Spießbürgertums verdeckt wird, wurde berücksichtigt. Werke urbaner Prosa zeichnen sich durch tiefen Psychologismus, einen Appell an intellektuelle, ideologische und philosophische Probleme der Zeit und die Suche nach Antworten auf „ewige“ Fragen aus. Die Autoren erforschen die intelligente Schicht der Bevölkerung, die im „Sumpf des Alltags“ ertrinkt.
Die kreative Tätigkeit von Yuri Trifonov fand in den Nachkriegsjahren statt. Die Eindrücke des Autors aus dem Studentenleben spiegeln sich in seinem ersten Roman „Studenten“ wider, der mit dem Staatspreis ausgezeichnet wurde. Im Alter von 25 Jahren wurde Trifonov berühmt. Der Autor selbst wies jedoch auf die Schwachstellen dieser Arbeit hin.
Im Jahr 1959 wurden eine Sammlung von Kurzgeschichten „Unter der Sonne“ und ein Roman „Quenching Thirst“ veröffentlicht, deren Ereignisse sich während des Baus eines Bewässerungskanals in Turkmenistan ereigneten. Der Autor sprach bereits davon, den spirituellen Durst zu stillen.
Trifonov arbeitete mehr als zwanzig Jahre lang als Sportkorrespondent, schrieb viele Geschichten zu Sportthemen: „Spiele in der Abenddämmerung“, „Am Ende der Saison“ und erstellte Drehbücher für Spielfilme und Dokumentationen.
Die Geschichten „Austausch“, „Vorläufige Ergebnisse“, „Langer Abschied“, „Ein anderes Leben“ bildeten den sogenannten „Moskau“- oder „städtischen“ Zyklus. Sie wurden sofort als phänomenales Phänomen in der russischen Literatur bezeichnet, weil Trifonov Menschen im Alltag beschrieb und die damalige Intelligenz zu Helden machte. Der Autor widerstand den Angriffen von Kritikern, die ihm „kleine Themen“ vorwarfen. Besonders ungewöhnlich war die Themenwahl vor dem Hintergrund der damals existierenden Bücher über glorreiche Heldentaten und Arbeitsleistungen, deren Helden idealerweise positiv, zielstrebig und unerschütterlich waren. Viele Kritiker hielten es für eine gefährliche Blasphemie, dass der Autor es wagte, innere Veränderungen im moralischen Charakter vieler Intellektueller aufzudecken und auf den Mangel an hohen Motiven, Aufrichtigkeit und Anstand in ihren Seelen hinzuweisen. Im Großen und Ganzen stellt Trifonov die Frage, was Intelligenz ist und ob wir eine Intelligenz haben.
Viele von Trifonovs Helden, die formal der Intelligenz angehörten, wurden aufgrund ihrer Bildung nie zu intelligenten Menschen im Hinblick auf eine spirituelle Verbesserung. Sie haben Diplome, in der Gesellschaft spielen sie die Rolle kultivierter Menschen, aber im Alltag, zu Hause, wo es nicht nötig ist, so zu tun, werden ihre geistige Gefühllosigkeit, ihr Profitdurst, manchmal krimineller Willensmangel und ihre moralische Unehrlichkeit offenbart. Mithilfe der Technik der Selbstcharakterisierung zeigt der Autor in inneren Monologen das wahre Wesen seiner Charaktere: die Unfähigkeit, den Umständen zu widerstehen, die eigene Meinung zu verteidigen, geistige Taubheit oder aggressives Selbstvertrauen. Wenn wir die Charaktere in den Geschichten kennenlernen, entsteht vor uns ein wahres Bild vom Geisteszustand des sowjetischen Volkes und den moralischen Kriterien der Intelligenz.
Trifonovs Prosa zeichnet sich durch eine hohe Konzentration an Gedanken und Emotionen aus, eine Art „Dichte“ des Schreibens, die es dem Autor ermöglicht, zwischen den Zeilen hinter scheinbar alltäglichen, sogar banalen Themen viel zu sagen.
In „The Long Goodbye“ überlegt eine junge Schauspielerin, ob sie sich weiterhin überwältigen und mit einem prominenten Dramatiker ausgehen soll. In „Vorläufige Ergebnisse“ wird der Übersetzer Gennadi Sergejewitsch vom Bewusstsein seiner Schuld gequält, weil er seine Frau und seinen erwachsenen Sohn verlassen hat, die ihm längst fremd geworden sind. Ingenieur Dmitriev aus der Geschichte „Exchange“ muss unter dem Druck seiner überheblichen Frau seine eigene Mutter davon überzeugen, bei ihnen „einzuziehen“, nachdem die Ärzte ihnen mitgeteilt hatten, dass die ältere Frau Krebs hat. Die Mutter selbst, die nichts weiß, ist äußerst überrascht über die plötzlichen heißen Gefühle ihrer Schwiegertochter. Der Maßstab der Moral ist hier der frei gewordene Wohnraum. Trifonov scheint den Leser zu fragen: „Was würden Sie tun?“
Trifonovs Werke zwingen den Leser zu einem strengeren Blick auf sich selbst, lehren ihn, das Wichtige vom Oberflächlichen, Momentanen zu trennen und zeigen, wie schwer die Vergeltung für die Missachtung der Gesetze des Gewissens sein kann.

Juri Trifonow (1925-1981)

Nach dem Studium dieses Kapitels sollte der Student:

wissen

• Traditionen von A.P. Tschechow in den Werken von Yu.V. Trifonov;
• Hauptmerkmale der künstlerischen Welt von Yu. V. Trifonov (philosophische Fragen; Auswahl der Charaktere; Alltagshandlungen; Detaillierung als Mittel zur psychologischen Charakterisierung von Charakteren);
• ideologische und künstlerische Originalität der Erzählung „Exchange“ und des Romans „The Old Man“;

in der Lage sein

• Bestimmen Sie die Rolle von Yu. V. Trifonov bei der Schaffung urbaner Prosa;
• Verfolgen Sie die Rolle von Details in den Geschichten von Yu. V. Trifonov;
• zeigen Sie den Zusammenhang zwischen Moderne und Geschichte in der Prosa von Yu.
• Erklären Sie, welche Rolle die Diskussionen der Charaktere dabei spielen, die Bedeutung von Ks Werken aufzudecken. V. Trifonova;
• die Position des Autors in einer von außen objektivierten Erzählung identifizieren;

eigen

• die Konzepte „urbane Prosa“, „Charakter“, „Detaillierung“, „Autorenposition“; „künstlerische Zeit und Raum“;
• Fähigkeiten zur vergleichenden Analyse der Werke von Yu. V. Trifonov mit dem modernen literarischen Prozess.

Das Werk von Yu. V. Trifonov widmet sich in seiner thematischen Vielfalt der Darstellung des Phänomens Leben und des Phänomens Zeit in ihrer Wechselwirkung. Als einer der ersten, der sich in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts der Aufgabe widmete, das städtische Leben zu reflektieren, schuf Trifonov das Genre der „Stadtgeschichte“ und sah ewige Themen hinter alltäglichen Phänomenen. In der Geschichte suchte Trifonov nach den Wurzeln der heutigen Probleme, nach Antworten auf Fragen zu Humanismus und Menschenfeindlichkeit, Gut und Böse, Spiritualität und Mangel an Spiritualität. Seine philosophische und psychologische Prosa wurde zu einer würdigen Weiterentwicklung der Traditionen des russischen Realismus zu Beginn des Jahrhunderts, und die kreative Biografie des Schriftstellers umfasste fast alle Paradoxien der Sowjetzeit.

Kreative Biografie und künstlerische Welt von Yu. V. Trifonov

Yuri Valentinovich Trifonov wurde in die Familie eines großen Berufsrevolutionärs hineingeboren, der 1938 unterdrückt wurde. Trifonov wuchs bei Verwandten auf und arbeitete in einer Flugzeugfabrik. Nachdem er alle Hindernisse überwunden hatte, die ChSVN (einem Mitglied der Familie eines Volksfeindes) im Weg standen, trat Trifonov in das Literaturinstitut ein und schrieb sein erstes Werk – einen Roman "Studenten"(1950) erlangte staatliche Anerkennung: Er erhielt den Stalin-Preis. Der Preis rettete den jungen Schriftsteller jedoch nicht vor dem Ausschluss aus dem Institut und aus dem Komsomol wegen „seiner Herkunft als Volksfeind, die er verheimlichte, als er dem Schriftstellerverband beitrat“. Zum Glück für Trifonov stimmte das Bezirkskomitee dieser Entscheidung nicht zu und gab dem jungen talentierten Schriftsteller so die Möglichkeit, sein Studium abzuschließen und einen Job zu finden. Anstatt jedoch weiterhin den Weg einer regierungsoptimistischen Konjunktur zu beschreiten, begleitet von Ruhm und allen möglichen Vorteilen, wählte Trifonov den schmerzhaften Weg, die Komplexität des Lebens zu verstehen.

Ein Übergangsschritt auf diesem Weg war der Roman „Den Durst löschen“(1963), das in vielerlei Hinsicht noch an Industrieprosa erinnert (das Buch erzählt vom Bau des Kara-Kum-Kanals und dem Leben der Journalisten). Im Hinblick auf die Tiefe der aufgeworfenen moralischen Fragen und die für diese Jahre ungewöhnliche Komplexität und Inkonsistenz der Charaktere der Charaktere deutete der Roman jedoch die Entstehung jener künstlerischen Welt an, die sich in Trifonovs „Moskauer Geschichten“ vollständig manifestieren würde Ende der 1960er und 1970er Jahre.

Geschichten "Austausch" (1969), "Vorläufige Ergebnisse" (1970), „Der lange Abschied“ (1971), "Ein anderes Leben" (1975), „Haus am Ufer“(1976) brachte Trifonov großen Ruhm bei den Lesern und fast völliges Missverständnis bei Kritikern ein. Dem Schriftsteller wurde vorgeworfen, dass in seinen neuen Werken keine bedeutenden Persönlichkeiten vorkommen; Konflikte basierten eher auf alltäglichen, alltäglichen als auf großen Situationen. Als Reaktion auf diese Kritik schuf Trifonov nacheinander Werke zu historischen bzw. historisch-revolutionären Themen („Glimmer of the Fire“, 1965; „Impatience“, 1967; „Old Man“, 1978), wo er erneut Er verband das Erhabene mit dem Gewöhnlichen und suchte nach einem Zusammenhang zwischen revolutionärer Unnachgiebigkeit und der Grausamkeit unserer Tage.

„Moskauer Geschichten“

Trifonovs reifes Talent manifestierte sich in den „Moscow Tales“. Es gibt hier keine akuten sozialideologischen Auseinandersetzungen wie in „Students“; es gibt keine epischen Beschreibungen wie in „Quenching Thirst“. Die Handlung aller Geschichten spielt sich, ebenso wie die modernen Ereignisse in Trifonows Romanen, in gewöhnlichen Moskauer Wohnungen und gewöhnlichen Datscha-Anwesen ab. Der Autor strebte danach, dass der Leser sich in seinen Charakteren – Ingenieuren, Forschern, Lehrern, sogar Schriftstellern, Schauspielerinnen, Wissenschaftlern – unverkennbar wiedererkennt. In meiner Prosa, argumentierte Trifonov, „handelt es sich nicht um einige [Spießbürger], sondern um Sie und mich“, um gewöhnliche Menschen Städter Seine Charaktere werden in alltäglichen Situationen gezeigt (bei Wohnungstausch, Krankheiten, kleineren Auseinandersetzungen untereinander und mit Vorgesetzten, auf der Suche nach Einkommen, interessanter Arbeit) und sind gleichzeitig mit der Zeit verbunden – der Gegenwart, der Vergangenheit und teilweise der Zukunft.

„Die Geschichte ist in jedem Tag, in jedem Schicksal präsent“, behauptete der Autor. „Sie ist in mächtigen, unsichtbaren Schichten aufgetürmt – manchmal jedoch sichtbar, sogar deutlich – in allem, was die Gegenwart prägt.“

„Moscow Tales“ kann man nicht als alltagstauglich oder gar antispießbürgerlich bezeichnen, obwohl es in jedem von ihnen sicherlich einen oder sogar mehrere pragmatische, eigennützige Menschen gibt, deren einziges Lebensziel materielles Wohlergehen, eine Karriere um jeden Preis ist. Trifonov nennt sie „Eiserne Jungs“, und ihr Zynismus und ihre Unfähigkeit (und oft Unwilligkeit), einen anderen Menschen, seine Seele und seine Stimmung zu verstehen, werden mit dem Wort bezeichnet „Mangel an Gefühl“ was er als besonders bedeutsam ansieht. Die ironische und satirische Haltung des Autors gegenüber dieser Reihe von Charakteren zeigt jedoch, dass sie für Trifonov klar und uninteressant sind und daher nicht das Hauptobjekt seiner psychologischen Erzählung sind.

Trifonov interessiert sich für ganz unterschiedliche Helden: suchend, sich weiterentwickelnd, auf ihre Weise subtil. Sie sind mit Problemen verbunden, mit denen die russische Literatur seit jeher konfrontiert ist und die in unserer Zeit besonders akut geworden sind – der moralischen Freiheit eines Menschen angesichts der Umstände. In den „Moskauer Geschichten“ sind solche Umstände die kleinen Dinge des Alltags, was Trifonov, wie leicht zu erkennen ist, mit seinem Lieblingsschriftsteller A.P. Tschechow in Verbindung bringt.

Teilweise findet die Handlung im Präsens statt: Vor den Augen des Lesers „tauscht“ der freundliche, sanfte Viktor Dmitriev sein Gewissen gegen materielles Wohlergehen ein. In anderen Geschichten greift Trifonov auf eine flexible Form der Erinnerungen der Charaktere an Ereignisse und Gedanken vergangener Jahre zurück. Die Helden fassen die „vorläufigen Ergebnisse“ ihres Lebens zusammen und stellen fest, dass sie an ihnen vorbeigegangen sind, selbst wenn sie es geschafft haben, einen Schluck Popularität zu ergattern oder ein Zuhause, eine Position oder einen Titel zu erwerben.

Tschechows Handlung über die unmerkliche Erniedrigung der Persönlichkeit erhält durch Trifonow einen grundlegend neuen Klang. Die Charaktere in den „Moscow Tales“ überzeugen sich beharrlich davon, dass nicht sie, sondern die Umstände und das Leben für ihren geistigen Tod verantwortlich sind. Derselbe Dmitriev verrät nicht nur seine Mutter, indem er ihr einen Wohnungstausch anbietet (und tatsächlich sagt, dass sie bald sterben wird), sondern überzeugt sich auch selbst davon, dass es für seine Mutter besser wäre, mit ihm und ihrer verhassten Tochter zusammenzuleben -law vor ihrem Tod. Als letzten Ausweg ist Victor bereit, die Schuld für seine und ähnliche Taten auf seine Frau abzuwälzen. Allerdings konstruiert der Autor die Handlung so, dass der Held sich nicht rechtfertigen kann. Nach dem Willen des Autors bemerkt Lena, Dmitrievs Frau, als Reaktion auf einen fast direkten Vorwurf von Verwandten, sie habe ihren Mann nicht ohne Sarkasmus zur Gemeinheit gedrängt: „Ja, natürlich bin ich zu allem fähig.“ Dein Vitya ist ein guter Junge, ich habe ihn verführt.“

Das Ende der Geschichte klingt wie eine moralische Anschuldigung an den Helden von „Preliminary Results“, wo der Erzähler, der sich während der gesamten Geschichte selbst und sein bisheriges Leben verurteilt hat, noch einmal darauf zurückkommt und den „Wettlauf“ um das illusorische Glück fortsetzt. Das Gewissen, oder besser gesagt seine Überreste, nagt selbst an der abscheulichsten aller Hauptfiguren der „Moskauer Geschichten“, Vadim Glebov, genannt „Baton“.

Die Einstellung des Autors zu den Figuren werde „in homöopathischer Dosierung“ durch psychologische Details vermittelt. So kann sich Dmitriev beispielsweise nicht sofort an seine Kindheitszeichnung erinnern: Damit zeigt der Autor, wie weit der heutige Viktor Georgievich von dem naiven, freundlichen Jungen entfernt ist, der er einst war. Doch die Erinnerung an die Kindheit zwingt den inzwischen erwachsenen Helden zu einer guten Tat: Sich um den dickbäuchigen Hund zu kümmern. Die Episode mit dem Kauf eines Makrelenhechts am Tag der Beerdigung seines Großvaters wird zum Symbol für die „Täuschung“ des Helden, für seinen Sensibilitätsverlust und letztendlich für einen weiteren Schritt in Richtung Abspaltung vom Dmitriev-Clan. Die Zweideutigkeit des Charakters der Hauptfigur, der innere Kampf, der in ihm stattfindet, wird auch durch die sorgfältige Beschreibung des Autors deutlich: „Nach dem Tod von Ksenia Fjodorowna erlitt Dmitriev eine hypertensive Krise.“ Trifonov verwendete kein Synonym für diese Krankheit (Herzinsuffizienz), aber ein intelligenter Leser kann die Symbolik der Diagnose leicht erraten. Erst ganz am Ende der Geschichte, zwischen den philosophisch ruhigen Informationen des Erzählers über das Schicksal der Datscha der Dmitrievs in Pavlinovo, über die Einweihungsfeier von Victors Schwester und ihrem Ehemann, bricht der verurteilend bedauernde Satz des Autors über den 37-jährigen Dmitriev durch: „Er hat irgendwie sofort aufgegeben, ist noch kein alter Mann, aber schon älter, mit weichen Wangen.“ Onkel" [Betonung hinzugefügt. - V. A.].

In „Exchange“ gibt es eine episodische Figur – Dmitrievs Großvater, ein Mitglied der Narodnaja Wolja, der kürzlich aus Stalins Exil zurückgekehrt ist. Dieser „Mastodon“, wie ihn die jungen Helden der Geschichte nennen, kann nicht verstehen, warum die Lukyanovs die alte Haushälterin mit „Sie“ ansprechen; verlangt, dass Victor nicht nur „kein schlechter, sondern ein erstaunlicher Mensch“ ist. Gleichzeitig hat der Großvater nicht die Arroganz von Dmitriev in seinem Adel, er zeichnet sich durch extreme Toleranz gegenüber Menschen aus; Es ist kein Zufall, dass sowohl Victor als auch Lenochka ihn lieben. Der Tod seines Großvaters ist nicht nur ein Wendepunkt im „Bashing“ seines Enkels, sondern eine Art Symbol: Trifonov, der mit den Idealen des Oktobers erzogen wurde, erklärt in der ersten „Moskauer Geschichte“ traditionell den Verlust der Moral durch Verrat revolutionäre Ideale.

Diese Erklärung befriedigte den Autor jedoch nicht lange. In der Erzählung „Das Haus am Ufer“ der überzeugte Bolschewik Gantschuk, in den 1920er Jahren. der universelle menschliche Werte aufgab und im Namen des zukünftigen Glücks Gewalt predigte, wurde er in den 1940er Jahren selbst Opfer ähnlicher Gewalt von Menschen, die das universelle Glück durch ihr eigenes persönliches Wohlergehen ersetzten. Das Problem der Beziehung zwischen dem edlen Ziel, dem historischen Fortschritt zu dienen, und der Wahl der Mittel zu diesem Dienst, das einst von F. M. Dostojewski in „Dämonen“ aufgeworfen wurde (Trifonow schätzte diesen Roman sehr), fesselte den Künstler so sehr, dass er einen Roman darüber schrieb Narodnaja Wolja „Ungeduld“. Die Tragödie von Zhelyabov und Perovskaya liegt laut dem Autor dieses Buches im Widerspruch ihrer hohen und reinen Pläne einerseits und den grausamen, unmenschlichen Methoden ihrer Umsetzung, inakzeptabler Gewalt gegen die Geschichte andererseits. Von hier aus, von der Vergangenheit, zieht der Autor nun einen Faden zur Unmoral von heute, zur spirituellen Tragödie vieler Menschen des 20. Jahrhunderts.

In Trifonovs Werken werden Alltagsszenen immer enger mit globalen historischen Ereignissen verknüpft. In manchen Fällen wird die Haupthandlung durch eine Reihe unvollendeter Nebengeschichten verkompliziert; Es tauchen viele Charaktere auf, die nur indirekt mit den Hauptereignissen zu tun haben („Another Life“, „House on the Embankment“). In anderen Fällen hat die Handlung zwei oder drei Hauptstränge (die Romane „Der alte Mann“, „Zeit und Ort“). Gegenwart und Vergangenheit sind in der Erinnerung der Helden eng miteinander verflochten, ergänzt durch symbolische Träume. Trifonov selbst nannte dies „Erhöhung der Dichte, Dichte und Fülle des Schreibens“. In diesem Fall, bemerkte der Autor halb ironisch und halb ernst, werde das Buch „dick“ werden, wie der Borschtsch einer guten Hausfrau. Der Autor greift oft auf die Form von „polyphonen Bewusstseinsromanen“, „Romanen des Selbstbewusstseins“ zurück, die mit den Erinnerungen der Charaktere an Ereignisse und Gedanken vergangener Jahre sowie Reflexionen gesättigt sind. Um die „vorläufigen Ergebnisse“ zusammenzufassen: Die Charaktere stellen Fragen zu ihrem Leben, geben sich selbst Vorwürfe und suchen nach Ausreden, während der Autor scheinbar nur ihre Gedanken und Argumente aufzeichnet.

Insbesondere diese Konstruktion ist charakteristisch für die Erzählung „Ein anderes Leben“, die sich von den „Moskauer Geschichten“ Trifonows abhebt. Die Hauptfiguren dieses Buches sind keine geldgierigen „Lukjanows“ oder gar degenerierende Intellektuelle. Sie versuchen mühsam, sich selbst kennenzulernen und den wahren Platz zu bestimmen, den sie im Leben und in der Geschichte einnehmen. Olga Wassiljewna, in deren Auftrag die Geschichte erzählt wird, tut dies nach dem Tod ihres Mannes in inneren Monologen, Erinnerungen und Träumen. Aus ihren Geschichten entsteht das Bild des verstorbenen Sergei Troitsky, eines professionellen Historikers, der nicht nur eine „historische Notwendigkeit“ sein wollte, eine Kombination chemischer Elemente, die mit dem Tod verschwinden (wie seine Frau, eine Biologin, glaubt), und der dies schmerzlich versuchte Verbinden Sie die Gesetze der Geschichte mit der Persönlichkeit des Menschen, den Menschen jedoch mit einer anderen Person. Hier offenbart sich uns eine weitere Bedeutung des Titels: „Eindringen in ein anderer, geben Sie sich zum anderen,„durch Verständnis geheilt werden“ – das ist der unerreichbare Traum von Sergei Troitsky. Gleichzeitig nimmt er mit erstaunlicher Gefühllosigkeit den „anderen“ Menschen, der ihm am nächsten steht – seine Frau – nicht zur Kenntnis. Allerdings Olga Wassiljewna, die sie alle studiert hat Leben " Diffusion", diese. durchdringend, „Struktur von Stimulanzien“ auf der Suche nach „Stimulans“. Kompatibilität", Sie wird niemals in der Lage sein, ihren egoistischen Wunsch, dass ihr Mann nur zu ihr gehört, mit dem Bedürfnis zu „vereinen“, seine Individualität nicht zu unterdrücken. Erst nach Sergejs Tod erkennt Olga Wassiljewna, dass sie nicht in der Lage war, in seine Welt einzudringen; dass jeder Mensch ein „System im Raum“ ist und das Glück eines „anderen Lebens“ zu erreichen bedeutet, eine duale Welt von Systemen zu schaffen. „Das Schlimmste im Leben ist Einsamkeit“, und nicht Tod oder Unglück – zu diesem Schluss kommt die Heldin. Die Charaktere in der Geschichte, die von einem anderen Leben träumten, haben es nie erreicht. Olga Wassiljewna hat einen symbolischen Traum: Statt einer sauberen Lichtung landen sie und ihr Mann in einem Sumpf. Aber es gibt immer noch ein „anderes Leben“. Die Geschichte endet mit einem Satz über die Unerschöpflichkeit der Existenz.

Viele der anwesenden Bibliotheksleser hatten Freude daran, seine Werke noch einmal zu lesen und sie in einem neuen Licht zu sehen.

Die Leiterin der Serviceabteilung, N.N. Voronkova, hat sehr oft einen Bericht über die wichtigsten Etappen des kreativen Weges erstellt; die Kenntnis der Biografie des Schriftstellers hilft, seine Werke zu verstehen. In dieser Hinsicht war das Buch „Olga und Yuri Trifonov Remember“ der Witwe und des Sohnes von Yu. Trifonov sehr interessant, das den Lesern bisher unbekannte Fakten hervorhebt.

Wir erinnerten uns an die ersten, besonders denkwürdigen Geschichten, wie zum Beispiel „Exchange“, das in den frühen 60er Jahren wie ein neues lebendiges Wort klang. M. Vasilevskaya sagte, dass sie sich die alten und neuen Filme angesehen habe, die auf der Geschichte „Der lange Abschied“ basieren und heute genauso interessant seien wie damals. V. Matytsina sagte, der Grund dafür sei die moralische Botschaft, die Yu Trifonovs gesamtes Werk durchdringe.

Laut M. Buzyun liegt die Bedeutung seiner Werke heute gerade in seiner Aufmerksamkeit für Fragen der Moral. I. Mertsalova glaubt, dass dieses Thema aufgrund des Verlusts dieses Verständnisses von größter Bedeutung ist.
N. Borovkova konzentrierte sich insbesondere auf die Geschichte „Das Haus am Ufer“, die einst zu einer Ikone wurde und dem einst „grauen“ Haus diesen Namen gab. Ich erinnerte mich an das Schicksal seiner Bewohner und an die Konflikte der Geschichte selbst, die wie viele Werke von Yu. die Biografie des Autors widerspiegelten.

V. Levetskaya gab zu, dass sie am Vorabend des Datums zum ersten Mal seinen letzten Roman vom Ende der 70er Jahre, „Zeit und Ort“, gelesen hatte. Darin berichtet der Autor über sein gesamtes Leben, angefangen von einer wohlhabenden Kindheit, der Hinrichtung seines Vaters im Jahr 1937, der Vertreibung seiner Mutter bis hin zu den Nöten und dem Kampf ums Überleben und dem unkontrollierbaren Wunsch, Schriftsteller zu werden.

Yuri Valentinovich Trifonov wurde am 28. August 1925 in Moskau geboren. Der Vater des Schriftstellers ist Valentin Andreevich Trifonov, ein Revolutionär, Staatsmann und Militärführer. Von 1923 bis 1926 war er Vorsitzender des Militärkollegiums des Obersten Gerichtshofs der UdSSR. Mutter - Evgenia Abramovna Lurie, die Viehzüchterin, dann Ingenieurin und Wirtschaftswissenschaftlerin und danach Kinderbuchautorin war.

Im Jahr 1932 ließ sich die Familie Trifonov im „Regierungshaus“ nieder, das später dank der gleichnamigen Geschichte von Yuri Trifonov weithin als „Haus am Ufer“ bekannt wurde. In den Jahren 1937-38 wurden die Eltern des Schriftstellers unterdrückt. Der Vater wurde erschossen. Die Mutter wurde zu acht Jahren Lagerhaft verurteilt. Sie wurde im Mai 1945 freigelassen.

Die Erziehung von Trifonov und seiner Schwester lag auf den Schultern ihrer Großmutter mütterlicherseits. Der Schriftsteller verbrachte einen Teil des Krieges bei der Evakuierung in Taschkent. Nach seiner Rückkehr nach Moskau begann er in einer Flugzeugfabrik zu arbeiten. 1944 trat Trifonov, der sich schon während seiner Schulzeit für Literatur interessierte, in das Literaturinstitut ein. Gorki in die Prosaabteilung. Abschluss an der Universität im Jahr 1949. Die Geschichte „Studenten“ fungierte als Abschlussarbeit. Es wurde von der Zeitschrift New World veröffentlicht. Das der jungen Nachkriegsgeneration gewidmete Werk brachte dem Autor Popularität und den Stalin-Preis dritten Grades ein.

Dann folgte, wie Trifonov selbst zugab, „eine anstrengende Zeit des Hin- und Herwälzens“. Zu dieser Zeit tauchte in seiner Arbeit ein Sportthema auf. 18 Jahre lang war der Autor Mitglied der Redaktion der Zeitschrift „Physical Culture and Sports“, Korrespondent dieser Publikation und großer Zeitungen bei drei Olympischen Spielen, mehreren Weltmeisterschaften im Volleyball und Hockey.

1952 unternahm Trifonov seine erste Reise nach Turkmenistan, um sich selbst zu verstehen und Material für neue Werke zu finden. Dann reiste er immer wieder dorthin, insgesamt acht Mal innerhalb von zehn Jahren. Zuerst beobachtete der Autor den Bau des Turkmenischen Hauptkanals, dann des Karakum-Kanals. Das Ergebnis dieser Reisen waren Geschichten und Essays, die in der Sammlung „Under the Sun“ (1959) gesammelt wurden, sowie der 1963 veröffentlichte Roman „Quenching Thirst“. Es wurde verfilmt, mehr als einmal neu veröffentlicht und 1965 für den Lenin-Preis nominiert.

Ende der 1960er Jahre begann Trifonov mit der Arbeit an einer Reihe sogenannter Moskauer Geschichten. Der erste davon ist „The Exchange“ (1969). Die nächsten sind „Preliminary Results“ (1970) und „The Long Goodbye“ (1971). Anschließend kamen „Another Life“ (1975) und „House on the Embankment“ (1976) hinzu. Es war „House on the Embankment“, das schließlich Trifonovs beliebtestes Werk wurde.

In den 1970er Jahren schrieb Trifonov zwei Romane – „Ungeduld“ über Narodnaja Wolja und „Der alte Mann“ über einen alten Bürgerkriegsteilnehmer. Sie lassen sich mit der 1967 entstandenen Erzählung „Reflection of the Fire“ zu einer konventionellen Trilogie zusammenfassen, in der Trifonov die Revolution und ihre Folgen begreift und auch versucht, seinen eigenen, zuvor rehabilitierten Vater zu rechtfertigen.

Trifonovs Bücher wurden in einer Auflage von 30.000 bis 50.000 Exemplaren veröffentlicht – eine kleine Zahl im Vergleich zu den Maßstäben der 1970er Jahre. Gleichzeitig waren sie sehr gefragt. Um Zeitschriften mit Veröffentlichungen seiner Werke lesen zu können, musste man sich in der Bibliothek in die Warteschlange einreihen.

1981 schloss Trifonov die Arbeit an dem Roman „Zeit und Ort“ ab, der als letztes Werk des Schriftstellers gelten kann. Kritiker jener Jahre begrüßten das Buch kühl. Zu den Nachteilen gehörte „unzureichende Kunstfertigkeit“.

Trifonov starb am 28. März 1981. Die Todesursache war eine Lungenembolie. Das Grab des Schriftstellers befindet sich auf dem Kuntsevo-Friedhof. Nach Trifonovs Tod erschien 1987 sein Roman „Verschwinden“.

Kurze Analyse der Kreativität

In seinen Werken wandte sich Trifonov oft der Vergangenheit zu. Allerdings zeigte er nur in bestimmten Zeiträumen Interesse. Die Aufmerksamkeit des Schriftstellers richtete sich auf die Epochen und Phänomene, die das Schicksal seiner Generation vorbestimmten und einen starken Einfluss auf ihn hatten. Wie die Literaturkritikerin Natalia Ivanova feststellt, untersuchte Trifonov unabhängig von den Epochen, die er berührte – die Moderne, die 1870er oder 1930er Jahre – immer das Problem der Beziehung zwischen Gesellschaft und Mensch. Laut dem Autor ist der Einzelne für sein Handeln verantwortlich, „aus dem sich die Geschichte eines Volkes und eines Landes formt“. Was die Gesellschaft betrifft, so hat sie kein Recht, „das Schicksal eines Einzelnen zu vernachlässigen“.

Trifonovs Prosa ist oft autobiografischer Natur. Dies gilt beispielsweise für „Haus am Ufer“. Einer seiner Charaktere ist insbesondere Anton Ovchinnikov, ein vielseitiger Junge, den die Hauptfigur Glebov bewundert. Ovchinnikovs Prototyp ist Lev Fedotov. Er war Trifonovs Jugendfreund.