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Ernst Neizvestny. Er hat uns im August 2016 verlassen. Trotz seines Nachnamens ist er weltberühmt geworden.

Ein Mann, dessen Lebensmotto „Gib nicht nach: niemandem – nichts – niemals“ von Freunden und Feinden respektiert wurde. Ein Künstler mit einer stürmischen, reichen Biografie: Krieg (2. und 3. Ukrainische Front, Sturm auf Budapest, schwere Verwundung am Kriegsende in Österreich); Führung im künstlerischen Leben der „Sechziger“, die berühmte Ausstellung in der Manege „30 Jahre Moskauer Künstlerverband“, zerstört von Nikita Chruschtschow, schwierige Beziehungen zum Sowjetstaat und vorhersehbare Emigration im Zuge der 70er Jahre.

Ein Künstler von großem Talent, der sich bereits während seiner Lehrzeit zu erkennen gab: Neizvestnys Schülerarbeiten wurden von der Tretjakow-Galerie und dem Russischen Museum erworben und von Picasso und Renato Guttuso gelobt.

Ein Bildhauer, der vom Werk „Jakow Swerdlow stellt Lenin und Stalin vor“ für ein Museum in seiner Heimat Swerdlowsk zu monumentalen Skulpturen-Metaphern übergegangen ist, die viele Städte auf der ganzen Welt geschmückt haben. Sie stehen in den Niederlanden, am Assuan-Staudamm in Ägypten, in einem der polnischen Klöster, im Kunstmuseum vor dem UN-Gebäude in New York, im Vatikan und im Unbekannten Skulpturenmuseum in Uttersberg, Schweden. Seine Skulpturen verkörperten die schrecklichen Unglücke des 20. Jahrhunderts: den Holocaust, die Deportation von Völkern, die stalinistische politische Repression (Unknown stellte seine „Maske des Kummers“ nicht irgendwo, sondern in Magadan auf). Es gelang ihm, sein Gespräch mit Chruschtschow zu „vollenden“, indem er auf Nowodewitschi einen Grabstein für ihn schuf …

Als sein Hauptwerk betrachtete der Meister die Komposition „Baum des Lebens“, an der er von 1956 bis 2003 arbeitete. und die er Moskau schenkte. Dies ist eine Art Skulpturengeschichte der gesamten Menschheit, die sich wie ein Buch liest. Es enthielt alle Bilder, die das Unbekannte zuvor geschaffen hatte: Prometheus, die Kreuzigung, die Mutter Gottes, Erzengel Michael, Porträts von Buddha und Juri Gagarin, die Handlung der Vertreibung aus dem Paradies und vieles mehr ...

Seine Arbeit vereint Kraft, subtilen Intellekt und philosophische Verallgemeinerung. Neizvestny schloss seine professionelle Kunstausbildung am Surikow-Institut der Philosophischen Fakultät der Moskauer Staatlichen Universität ab. Sein Idol war Leonardo da Vinci, ein Seelenverwandter des Titanen, Künstlers, Erfinders und Philosophen der Renaissance.

Ernst Neizvestny war auf der ganzen Welt anerkannt (Professor an großen US-Universitäten und Mitglied der Akademien der Wissenschaften in Schweden, New York und Europa) und fühlte (und war!) bis zum letzten Moment Teil der russischen Kultur. Er gab dem neuen Russland mehr als ein Denkmal. Hier wurde Neizvestny zum ausländischen Ehrenmitglied der Russischen Akademie der Künste gewählt. Neizvestny lebt seit 1977 in New York und feierte seinen 80. Geburtstag in Russland.

Zu den militärischen Auszeichnungen zählen die Medaille „Für Mut“ und der Orden des Roten Sterns in den 90er Jahren, die Medaille „Für die Teilnahme am Großen Vaterländischen Krieg“, der Orden „Für Verdienste um das Vaterland“ III Ehre“ wurden hinzugefügt.

Neizvestny war auch der Autor des beliebten Liedes „Battalion Scout“ und der Bronzefigur von Orpheus – dem Hauptpreis des Allrussischen Fernsehwettbewerbs TEFI, der jedes Jahr an angesehene Fernsehjournalisten verliehen wird. „Orpheus“ vom Unbekannten ist ein Symbol für den Kampf eines Menschen mit schwierigen Lebenshindernissen ...

Mit Nowgorod verbindet den weltberühmten Bildhauer die Geschichte eines gescheiterten Projekts.

Am 1. Oktober 1996 kam Ernst Neizvestny auf Einladung der Geschäftsführung von Acron JSC mit einem Charterflug der Privatfluggesellschaft Orel in Nowgorod an. Ziel des eintägigen Geschäftsbesuchs waren Verhandlungen über die Errichtung des Denkmals für den Erzengel Michael in Nowgorod, das Neizvestny speziell für die antike Stadt entworfen hatte.

Wahrscheinlich hielt es der große Bildhauer für angemessen, hier das Bild des Anführers der himmlischen heiligen Armee zu haben, der Nowgorod 1239 auf wundersame Weise vor der Invasion der Truppen von Batu Khan rettete. Es besteht kein Zweifel, dass der hochgebildete Unbekannte sicherlich mit dem Text des Wolokolamsker Paterikons aus dem 16. Jahrhundert vertraut war, der erzählt, wie Gott und die Gottesmutter die Stadt durch das Erscheinen des Erzengels Michael beschützten, der Batu verbot, nach Nowgorod zu gehen . Und die Worte von Batu, als er das Kiewer Fresko mit dem Bild von Michael sah: „Deshalb habe ich mich entschieden, nach Weliki Nowgorod zu gehen.“

In einem Interview mit lokalen Medien betonte E. Neizvestny, dass er viele Aufträge in Russland und im Ausland habe, aber „Nowgorod ist eine so historische Perle, dass ich es einfach nicht ablehnen konnte, als sich die Gelegenheit bot, hier zu arbeiten ...“ Der Bildhauer machte sich mit den Sehenswürdigkeiten der Stadt vertraut, um über den Standort des Denkmals zu entscheiden. Auf der Ebene des Regionalgouverneurs M. Prusak fand eine Diskussion über die grafische Darstellung (Vorskizze) der Skulptur unter Beteiligung von Architekten, Historikern, Mitarbeitern des Museumsreservats und Künstlern statt. Obwohl das Werk eines weltberühmten Meisters jeder Stadt Ehre machen würde, äußerten Nowgorod-Experten und die Kulturgemeinschaft klare Einwände gegen das 20-Meter-Denkmal. Das Hauptargument war die Besorgnis über eine Verzerrung des historischen Umfelds von Nowgorod und einen Verstoß gegen die architektonische und städtebauliche Tradition, der zufolge die Sophienkathedrale das wichtigste Wahrzeichen ist. Zur Ehre von E. Neizvestny stimmte er den Argumenten zu und sagte, dass Nowgorod ein besonderer Ort sei und die Reise in die antike Stadt ihm ein anderes Verständnis davon vermittelt habe. 1996 einigten sich die Parteien dann auf eine Auszeit. Das Denkmal für Erzengel Michael in Nowgorod wurde nie errichtet...

Jedoch… Der hochfliegende Erzengel Michael mit Schwert (Komposition von E. Neizvestny „Renaissance“) stand im April 2000 in Moskau auf Ordynka, in der Nähe des ehemaligen Herrenhauses des Industriellen Morozov.

Referenzen zum Artikel:

Besuch des Unbekannten // Novgorod Gazette. - 1996. - 2. Oktober.
. Gast von Nowgorod // Nowgorod. - 1996. - 3. Okt. (Nr. 40).
. Vladimirov M. Was ist über den Besuch des Unbekannten bekannt oder braucht Nowgorod den Erzengel Michael? // Novgorod Gazette. - 1996. - 4. Okt.
. Zborovsky K. Herren von Weliki Nowgorod // Profil. - 2000. - Juli.

In New York starb der berühmte sowjetische Bildhauer Ernst Neizvestny, er war 91 Jahre alt. Im Laufe seines Lebens schuf der Künstler viele Werke, die Städte, Straßen und Museen schmücken werden. Erinnern wir uns an die berühmtesten von ihnen.

„Baum des Lebens“, 2004

Der 1956 konzipierte „Baum des Lebens“ wurde erst 2004 von Ernest Neizvestny „gepflanzt“. Auf seinen Zweigen stehen sowohl Gagarin als auch Buddha... Die Skulptur ist in der Lobby der Bagration-Fußgängerbrücke in Moskau zu sehen.

Zeichnungen aus der Serie „Capriccio“, 2000

Für eine große Ausstellung in Russland im Jahr 2012 wählte Ernst Neizvestny seine Werke selbst aus. Und er entschied, dass die Russen unbedingt seine Grafikserie „Capriccio“ sehen sollten.

„Renaissance“, 2000

Das Renaissance-Denkmal wurde im Jahr 2000 auf der Bolschaja Ordynka in Moskau als Symbol eines neuen, wohlhabenden Russlands errichtet. Das zentrale Element der Skulptur ist Erzengel Michael, der Anführer der heiligen Engelsarmee, die das Böse bekämpft.

„Maske der Trauer“, 1996

In Magadan steht das Denkmal für die Opfer der stalinistischen Repression „Maske der Trauer“. Es wurde 1996 eröffnet. Die zentrale Skulptur des Denkmals ist ein weinendes Gesicht. Im Inneren des Denkmals befindet sich eine Nachbildung einer typischen Gefängniszelle.

Denkmal am Grab von N.S. Chruschtschow, 1995

Der Bildhauer schuf das Denkmal am Grab Chruschtschows (Nowodewitschi-Friedhof in Moskau) auf Wunsch der Verwandten von Nikita Sergejewitsch. Die Arbeit wurde in Schwarzweiß angefertigt, was die Dualität des Charakters des ehemaligen Chefs der UdSSR verkörpert – den Kampf zwischen Gut und Böse in ihm. Chruschtschow besuchte übrigens 1962 die Ausstellung von Ernst Neisvestny und nannte sein Werk „entartete Kunst“.

„Goldenes Kind“, 1995.

Die Skulptur „Goldenes Kind“ ist vor dem Gebäude der Marinestation in Odessa installiert. Dies ist die größte Babyfigur der Welt. Der zweite Name der Skulptur ist das Denkmal für das ungeborene Genie. „Zum ersten Mal in meinem Leben habe ich auf helle, fröhliche und romantische Weise ein Denkmal geschaffen. „Das Goldene Kind ist ein helles, sonniges Bild der Geburt eines Riesen“, sagte Ernst Neizvestny selbst.

„TEFI“, 1994

Nur wenige wissen, dass Ernst Neizvestny der Autor der berühmten TEFI-Statuette ist, die in Russland für die höchsten Leistungen im Bereich der Fernsehkunst ausgezeichnet wird. Die Figur stellt die antike griechische Figur Orpheus dar, die sich die Brust zerreißt und auf den Saiten seiner Seele spielt.

„Mann schreit“, 1993

Die Bronzeskulptur „Der schreiende Mann“ wurde bereits 1993 von Neizvestny angefertigt, erstmals 2012 in Russland ausgestellt.

„Durch die Mauer“, 1988

Ernst Neizvestny brachte die Skulptur „Through the Wall“ 1996 als Geschenk an den damaligen Präsidenten Boris Jelzin aus den USA nach Russland. Der Künstler äußerte die Hoffnung, dass das Bild eines Mannes, der eine scheinbar unüberwindbare Barriere durchbrach, Jelzin helfen würde, seine Krankheiten zu überwinden.

„Lotusblume“, 1971

Das Lotusblumendenkmal befindet sich am Assuan-Staudamm in Ägypten. Es wurde 1971 zu Ehren der Völkerfreundschaft errichtet. Seine Höhe beträgt 75 m.

„Centaur Pointing“, 1962

Eine der Hauptmetaphern im Werk von Ernst Neizvestny ist der Zentaur. Es war dieses mythische Bild, das er sowohl im ersten als auch im letzten Jahr seiner Arbeit verwendete. Auf dem Foto unten sehen Sie eine Minikopie des auf einer Ausstellung in Russland präsentierten „Pointing Centaur“, dessen Original vor dem UN-Gebäude in Genf installiert wurde.

1. Weltrekorde des Unbekannten
2. Unbekannt im Exil
3. Skulpturen des Unbekannten im postsowjetischen Russland

Er erlebte die Schrecken des Krieges, erlebte die Ungnade der Behörden und musste seine Heimat verlassen. Ernst Neizvestny schuf monumentale Werke, die heute in verschiedenen Ländern der Welt zu sehen sind – in Russland und der Ukraine, den USA und Ägypten, Schweden und dem Vatikan.

Orden des Vaterländischen Krieges „posthum“

Ernst Neizvestny wurde in Swerdlowsk (heute Jekaterinburg) in der Familie des Arztes Joseph Neizvestny und der Dichterin Bella Dijour geboren. In seiner Kindheit und Jugend musste er seine Herkunft verbergen, da sein Vater ein Weißgardist und sein Großvater Moisei Neizvestnov einst ein reicher Kaufmann war.

Die Generation meines Vaters und auch ich lebten in meiner Jugend in völliger Lüge. Selbst in der Familie versuchten sie, ihre Herkunft zu verbergen. Und es stellt sich heraus, dass unser Nachname nicht Neizvestny, sondern Neizvestnov ist. Vater hat die letzten beiden Briefe geändert, da er ein weiser Mann war, und wie ich jetzt verstehe, haben uns diese beiden Briefe im Allgemeinen gerettet.

Ernst Neizvestny

Als Schüler nahm Neizvestny an gewerkschaftsübergreifenden Kreativitätswettbewerben für Kinder teil. Und 1939 trat er in die Leningrader Kunstschule der Akademie der Künste ein. Die Schule wurde nach Samarkand evakuiert, von hier aus meldete sich der junge Bildhauer trotz seines schlechten Gesundheitszustands freiwillig zur Armee.

Während der Kämpfe wurde er schwer verwundet – seine Kollegen dachten sogar, er sei gestorben. Doch im Keller, in dem die Leichen vor der Beerdigung aufbewahrt wurden, kam der Unbekannte zur Besinnung: Die Wunde erwies sich als nicht tödlich. Ernst Neizvestny wurde jedoch fälschlicherweise posthum mit dem Orden des Vaterländischen Krieges II. Grades ausgezeichnet. Nach seiner Verwundung konnte er kaum noch auf Krücken gehen und mehr als ein Jahr lang keine Bildhauerei betreiben. Nach dem Krieg unterrichtete er einige Zeit Zeichnen an einer Militärschule in Swerdlowsk.

Hochrelief „Jakow Swerdlow ruft die Uralarbeiter zum bewaffneten Aufstand auf“ (Fragment). Bildhauer Ernst Neizvestny. 1953. Foto: proza.ru

Skulptur „Jakow Swerdlow stellt Lenin und Stalin vor.“ Bildhauer Ernst Neizvestny. 1953. Foto: Tatyana Andreeva / rg.ru

1946 trat Ernst Neizvestny in die Akademie der Künste in Riga ein und ein Jahr später trat er sofort in das nach V.I. benannte Moskauer Kunstinstitut ein. Surikov und an die nach M.V. benannte Fakultät für Philosophie der Moskauer Staatlichen Universität. Lomonossow. Die Werke des Studenten Neizvestny wurden während seines Studiums zu Museumsausstellungen. Im dritten Jahr fertigte er für das Swerdlowsker Museum die Skulptur „Jakow Swerdlow stellt Lenin und Stalin vor“ und das Hochrelief „Jakow Swerdlow ruft die Uralarbeiter zum bewaffneten Aufstand“ an. Und die Diplomarbeit von Ernst Neizvestny – die Skulptur „Kremlbauer Fjodor das Pferd“ – wurde vom Russischen Museum gekauft.

Bereits in diesen Jahren traten die ersten Probleme mit der Zensur auf: Experimentelles und Inoffizielles musste versteckt werden.

Unstimmigkeiten mit dem sozialistischen Realismus am Institut entstanden vor allem unter den Frontsoldaten. Viele dieser jungen Menschen waren sogar Kommunisten, aber ihre Erfahrungen, ihre Lebenserfahrungen entsprachen nicht der glatten Schrift des sozialistischen Realismus. Wir sind nicht theoretisch, sondern existenziell vom allgemein Akzeptierten abgewichen; wir brauchten andere Ausdrucksmittel. Ich war dazu bestimmt, einer der Ersten zu sein, aber bei weitem nicht der Einzige.

Ernst Neizvestny

Der Bildhauer wurde von Zeitungen kritisiert, sie redeten ihn „in ihren Büros“ an und schlugen ihn sogar auf der Straße. Seine Künstlerkollegen unterstützten ihn jedoch, und 1955 wurde Neizvestny Mitglied der Moskauer Zweigstelle des Künstlerverbandes.

Denkmal für Nikita Chruschtschow

In den späten 1950er und frühen 1960er Jahren schuf Neizvestny den Zyklus „Das ist Krieg“ und „Roboter und Halbroboter“, die skulpturalen Kompositionen „Atomexplosion“, „Anstrengung“ und andere Skulpturen sowie grafische und malerische Werke. 1957 nahm Ernst Neizvestny am VI. Weltfestival der Jugend und Studenten in Moskau teil und gewann alle drei Medaillen. Er musste die Goldmedaille für die Skulptur „Erde“ ablehnen.

Komposition „Atomexplosion“. Bildhauer Ernst Neizvestny. 1957. Foto: uole-museum.ru

Denkmal für Nikita Chruschtschow auf dem Nowodewitschi-Friedhof. Bildhauer Ernst Neizvestny. 1975. Foto: enacademic.com

Als ein internationaler Wettbewerb für ein Denkmal über dem Assuan-Staudamm ausgeschrieben wurde, schickte ich mein Projekt über verschiedene Kanäle, damit sie nicht wussten, dass ich es war. Pakete werden geöffnet. Die sowjetischen Vertreter fallen wie Kegel: Ein unerwünschter Charakter hat den ersten Platz gewonnen. Aber es gibt nichts mehr zu tun, da die Weltpresse meinen Namen druckt. Es erscheint auch in der Prawda. Unsere Architekten stürzten sich in diese Lücke und erteilten mir still und leise viele Aufträge.

Ernst Neizvestny

1974 bereitete Neizvestny Wanddekorationen für die Bibliothek des Moskauer Instituts für elektronische Technologie vor. Die Behörden stellten wenig Geld zur Verfügung; Ungläubige hofften, dass der Bildhauer sich weigern würde. Aber Neizvestny sparte Geld: Er übergab seine Skizze nicht wie viele Bildhauer an das Werk, sondern fertigte das Flachrelief mit seinen eigenen Händen an. Und wieder wurde ein Rekord aufgestellt: Die Fläche des Flachreliefs „Die Entstehung des Homo Sapiens“ betrug 970 Quadratmeter. In diesen Jahren wurde es zum größten in Innenräumen geschaffenen Flachrelief des Landes.

Neizvestnys letztes Projekt auf dem Territorium der Sowjetunion war ein Flachrelief auf dem Gebäude des Zentralkomitees der Kommunistischen Partei in Aschgabat.

Unbekannt im Exil

1976 verließ Neizvestny die Sowjetunion. Seine Frau, die Keramikkünstlerin Dina Mukhina, und ihre Tochter Olga begleiteten ihn nicht.

In der UdSSR konnte ich große offizielle Dinge tun und meine formalen Techniken anwenden, aber ich konnte nicht tun, was ich wollte. Ich erinnerte mich an einen Schauspieler, der sein ganzes Leben lang davon geträumt hatte, Hamlet zu spielen, aber ihm wurde keine Chance gegeben, und erst als er alt wurde und König Lear spielen wollte, wurde ihm die Rolle des Hamlet angeboten. Formal war es ein Sieg, aber intern war es eine Niederlage.

Ernst Neizvestny

Er war bereits im Ausland bekannt – vor seiner Emigration veranstaltete der Bildhauer seine persönlichen Ausstellungen in Europa. Das erste Land, in das der Bildhauer zog, war die Schweiz. Neizvestny lebte weniger als ein Jahr in Zürich und zog dann nach New York. Dort wurde er in die New York Academy of Arts and Sciences gewählt. 1986 wurde er Mitglied der Schwedischen Akademie der Wissenschaften und später der Europäischen Akademie der Wissenschaften, Künste und Geisteswissenschaften. In den USA hielt Neizvestny Vorlesungen über Kultur und Philosophie an den Universitäten Columbia und Oregon sowie an der University of California in Berkeley. Er kannte Vertreter der amerikanischen Elite – Andy Warhol, Henry Kissinger, Arthur Miller.

Zeichnung aus der Serie „Capriccio“. Ernst Neizvestny. Foto: Anton Butsenko / ITAR-TASS

Denkmal „Maske der Trauer“. Bildhauer Ernst Neizvestny. 1996. Foto: svopi.ru

In den ersten Jahren der Emigration schuf Neizvestny den Kopf von Dmitri Schostakowitsch für das John F. Kennedy Center for the Performing Arts in Washington. Mehrfach fanden seine Ausstellungen in der Magna Gallery in San Francisco statt. Auf Wunsch dieses Ausstellungszentrums vollendete Neizvestny den Zyklus „Mann durch die Mauer“. Seine Werke wurden auch in Schweden ausgestellt: 1987 wurde in Wattersberg ein Museum für Skulpturen des Unbekannten eröffnet. Mehrere von Neizvestny entworfene Kruzifixe wurden von Papst Johannes Paul II. für die Vatikanischen Museen gekauft.

Seit Anfang der 1990er Jahre begann Ernst Neizvestny, Russland häufig zu besuchen. 1994 schuf der Bildhauer eine Skizze des wichtigsten Fernsehpreises des Landes – „TEFI“. Die Figur stellt eine Figur aus der antiken griechischen Mythologie dar – Orpheus, der auf den Saiten seiner Seele spielt. Ein Jahr später wurde das erste Denkmal für das Unbekannte im postsowjetischen Raum, das „Goldene Kind“, auf der Marinestation in Odessa in der Ukraine aufgestellt. 1996 wurde in Elista das Denkmal „Auszug und Rückkehr“ eröffnet, das der Deportation des Kalmückenvolkes nach Sibirien gewidmet ist. Zur gleichen Zeit wurde die Gedenkstätte „Maske der Trauer“ eröffnet und eines Nachts sah ich buchstäblich sofort den „Baum des Lebens“ im Traum. Ich wachte mit einer fertigen Lösung auf.<...>Die allgemeine Form, die Baumkronenform und die Herzform wurden festgelegt. So war es, als ob ich nachts eine Superaufgabe sah, die mich mit meinem wirklichen Schicksal versöhnte und mir, wenn auch fiktiv, ein Modell gab, das es ermöglichte, nirgendwo hin zu arbeiten, außer für ein einziges Ziel.

Ernst Neizvestny

In „Bagration“ wurde über dem „Baum“ eine Glaskuppel errichtet – ebenfalls nach der Skizze von Neizvestny. In der Struktur des „Baums des Lebens“ sind Möbiusschleifen, Gesichter historischer Persönlichkeiten und religiöse Symbole zu sehen.

2007 vollendete der Bildhauer sein letztes monumentales Werk – eine Bronzefigur von Sergej Diaghilew. Es wurde im Familienhaus des Impresarios in Perm installiert.

In den letzten Jahren seines Lebens war Neizvestny schwer krank, fast blind und arbeitslos, aber von Zeit zu Zeit skizzierte er seine Ideen mit einem speziellen optischen Gerät auf Whatman-Papier. Ernst Neizvestny wurde auf dem Stadtfriedhof von Shelter Island in den USA beigesetzt.

Granit erobern. Ein Granitmonolith von einzigartiger Größe, homogener Struktur, der nicht von Rissen betroffen ist, ist ein nationaler Schatz. Aber unter einer Bedingung: Durch den Willen, das Talent und die Ausdauer des Bildhauers muss dieser Stein in ein kulturelles Phänomen verwandelt werden und zu einem unschätzbaren Zeugnis der Geschichte des Volkes werden.
Granit erfordert vom Meister Motivation und Prophezeiung. Ein Produkt aus Granit ist auf jeden Fall ewig; es kann Feuer, Wind, Sieg und Niederlage überwinden. Monumentale Skulptur ist eine Botschaft an die Zukunft, sie ist eine verkörperte Überwindung der Zeit.

Doch das leistungsstärkste Projekt blieb aufgrund der besonderen Qualität des Granits aus dem sibirischen Steinbruch unerfüllt.
Und dieses Projekt ist mit dem Namen des Bildhauers Ernst Neizvestny verbunden.
Wikipedia lesen. Geboren 1925 in der Familie eines Arztes Joseph Moiseevich Neisvestny Und Bella Abramowna Dizhur ( 1903 — 2006 ), der populärwissenschaftliche Bücher für Kinder schrieb.
MIT 1939 Von 1942 gg. nahm an gewerkschaftsübergreifenden Wettbewerben teil und besuchte eine Schule für künstlerisch begabte Kinder, zunächst in Leningrad und während der Kriegsjahre in Samarkand. IN 1942 Im Alter von 17 Jahren wurde Unbekannt eingezogen rote Armee . Diente in den Luftstreitkräften 2. Ukrainische Front . Am Ende Großer patriotischer Krieg 22. April 1945 g. in Österreich wurde schwer verwundet, für tot erklärt und „posthum“ für sein Heldentum ausgezeichnet Orden vom Roten Stern .
Nach dem Krieg unterrichtete er einige Zeit Zeichnen an der Suworow-Schule in Swerdlowsk 1946 — 1947 gg. studierte an der Akademie der Künste in Riga , und dann, rein 1947 — 1954 gg. - V und an der Philosophischen Fakultät Moskauer Staatsuniversität .
IN 1955 wird Mitglied der Bildhauerabteilung der Moskauer Niederlassung Union der Künstler der UdSSR und bis zu 1976 ist in der UdSSR künstlerisch tätig.
Skulpturale Kompositionen des Unbekannten, die seinen Ausdruck und seine kraftvolle Plastizität zum Ausdruck brachten, bestanden oft aus Teilen des menschlichen Körpers. Er schuf bevorzugt Skulpturen in Bronze , aber seine monumentalen Skulpturen entstanden aus Beton . Die berühmtesten monumentalen Werke Neizvestnys sind in einem Zyklus zusammengefasst, an dem Neizvestny mitarbeitete 1956 . Das beste Werk dieses Zyklus ist die Skulptur „Baum des Lebens“. Das bedeutendste Werk von Neizvestny während der Sowjetzeit ist „Prometheus“ im All-Union Pioneer Camp Artek ( 1966 ).

IN1976 Unbekannter wandert ausZürich (Schweiz) und in1977 zieht umNew York , USA.
In den 1980er Jahren stellte Unknown mehrfach in der Magna Gallery aus San Francisco . Seine Ausstellungen waren ein großer Erfolg. Im Auftrag der Magna Gallery schuf Neizvestny Ende der achtziger Jahre die Serie „Man through the Wall“, die dem Absturz gewidmet warKommunismus. In denselben Jahren hielt Neizvestny Vorlesungen an UniversitätenOregon in der Stadt Eugene und inBerkeley-Universität VKalifornien. IN1994 entstand eine FigurTEFI. IN1996 vollendete Neizvestny sein monumentales (15 Meter hohes) Werk „Maske der Trauer“, gewidmet den Opfern der Repression in der Sowjetunion. Diese Skulptur ist installiert inMagadan. Unbekannt lebt inNew York und arbeitet dortUniversität von Columbia. Er besucht uns oftMoskau, wo er seinen 80. Geburtstag feierte.
IN Uttersberg ( Uttersberg, Schweden ) gibt es ein Museum mit Skulpturen des Unbekannten. Mehrere Skulpturen Kruzifix erstellt von Unbekannt, erworbenDer Papst Johannes Paul II. für das Museum Vatikan.
Eines der letzten Werke von Ernst Neizvestny – ein Denkmal Sergei Diaghilew, installiert in Dauerwelle.
Gemäß dem Dekret des Präsidenten der Russischen Föderation, Staatspreis der Russischen Föderation 1995 verliehen an den „unbekannten Bildhauer Ernst Iosifovich“ für eine Reihe skulpturaler Arbeiten in Bronze. Ausländisches Ehrenmitglied Russische Akademie der Künste .
Es schien, dass hier in Jekaterinburg alle notwendigen Voraussetzungen für die Umsetzung eines Großprojekts seltsamerweise zusammenkamen. Das Schicksal des Bildhauers Ernst Neizvestny ist mit Swerdlowsk verbunden. Erstens nahmen seine Eltern eine herausragende Stellung im Kreis der Intelligenz der Stadt ein. Zweitens unterrichtete der junge Ernst Zeichnen an der Suworow-Schule. Zweitens schuf er seine ersten skulpturalen Experimente in den besten Traditionen des sozialistischen Realismus (siehe Ausstellung im Geschichtsmuseum von Jekaterinburg).

Aber das für uns wichtigste und schmerzhafteste Projekt eines reifen Meisters blieb auf dem Uralboden unerfüllt.
Das in Schmerz und Blut geborene neue Russland verabschiedete sich von seiner sowjetischen Vergangenheit, konnte sie aber nicht vergessen. Ein Zeichen und Symbol einer solch bitteren Erinnerung war das Projekt von Ernst Neizvestny.
Und der mächtige Granitkörper, der im sibirischen Steinbruch freigelegt wurde, versprach die zukünftige Leistung des Bildhauers.
Der monolithische Block, der zur Erstellung der Schlüsselkompositionen der Skulptur benötigt wird, wurde bereits ausgewählt.
Das Talent des Meisters entsprach dem von Granit.
Granit entsprach dem Ausmaß der Tragödie der Menschen und der Behörden.
Granit stand in einem angemessenen Verhältnis zum Schicksal des Meisters.
Und doch wurde dieses Projekt nicht umgesetzt.
Ein unerträgliches Projekt. „...Im Jahr 1987 beschlossen sie im Zuge der allgemeinen Reue gegenüber dem stalinistischen Regime in Magadan, die Erinnerung an die Opfer der stalinistischen Repressionen aufrechtzuerhalten. Moskau segnete das Projekt und wandte sich an Ernst Neizvestny, der längst in die USA übergesiedelt war. Der Bildhauer erklärte sich bereit, ein Modell des Denkmals zu entwickeln und schlug die Idee des Triptychons „Masken der Trauer“ vor. Seiner Idee zufolge sollte das Denkmal in drei Städten, den inoffiziellen Hauptstädten des Gulag, aufgestellt werden. Der erste Teil befindet sich in Workuta, der zweite in Magadan und der dritte in Swerdlowsk (der Heimatstadt des Künstlers), an der Schnittstelle zwischen Europa und Asien. Die Idee wurde angenommen.
Im Jahr 1990 unterzeichnete das Exekutivkomitee der Stadt Swerdlowsk mit Ernst Neizvestny eine Vereinbarung zur Vorbereitung eines Modells. Die Zeit war knapp und der Bildhauer lehnte ein Honorar von siebenhunderttausend Dollar für die Arbeit ab. Er schlug vor, dieses Geld für die Herstellung des fünfzehn Meter hohen Denkmals selbst zu verwenden. Es wurde ein drei Meter langes Gipsmodell angefertigt und in den Besitz der Stadt überführt.“ Marina VOROPAYEVA.
Noch ein Zitat: „MASKE DER TRAUER“ (Chel. ru): Sobald in der UdSSR die Ära des Wandels begann, kam Unbekannt in seine Heimat. Er kommt für eine Weile: um die Veränderungen mit eigenen Augen zu sehen, um sich mit Freunden zu treffen. Ernst Iosifovich hat die Idee, im „Dreieck der Trauer“ – Jekaterinburg – Workuta – Magadan – Denkmäler zum Gedenken an die Opfer der Repressionen Stalins zu errichten. Im Ural wurde das Angebot zunächst mit Verständnis und Dankbarkeit angenommen: Der Sohn Russlands schenkt seiner Heimatstadt seine Arbeit. „Mask of Sorrow“ ist riesig hoch (bis zu 17 Meter ) Gesichtsmaske... einer trauernden Person. Und die herunterrollenden Tränen werden in Form von menschlichen Schädeln dargestellt: Jede Träne ist ein menschliches Schicksal. In den Werkstätten des Swerdlowsker Kunstfonds begann die Arbeit unter der Leitung des Autors. Aber…"

Maske der Trauer. Europa Asien
„Das maßstabsgetreue Modell des Denkmals „Masken: Europa-Asien“ ist eine doppelseitige Komposition bestehend aus zwei weinenden Masken (europäische und asiatische Gesichter), von denen eine nach Westen und die andere nach Osten zeigt. Die Skulptur wurde bereits in den 50er Jahren als Teil eines Triptychons zum Gedenken an die Opfer politischer Repression konzipiert.“ (Natalia Potapova).
Im Saal des Geschichtsmuseums Jekaterinburg werden „Masken der Trauer“ aus Gips auf einem Sockel platziert – ein Projekt für ein Denkmal für Opfer totalitärer Gewalt. Die Grundidee dieser Schöpfung ist, dass, wenn eine Person stirbt (oder vielmehr durch die Hände von Henkern stirbt, wie es in den späten 30er Jahren des letzten Jahrhunderts oft vorkam), auch seine gesamte Kette, seine Familie, stirbt. Ernst Neizvestny selbst nennt die Skulptur „Denkmal der kommunistischen Utopie“. Es wurde erwartet, dass die Komposition zu einem Projekt für ein Denkmal für Opfer politischer Unterdrückung werden würde.“ (Museum der Geschichte Jekaterinburgs)

Granit-Monoblöcke: nicht realisierte Denkmäler

« Denkmäler wurden bereits in Workuta und Magadan eröffnet (nur in Magadan! E.N). Der Autor lehnte übrigens jegliche Honorare für diese Werke ab. Und das drei Meter lange Modell von „Masken: Europa-Asien“ schmachtete im Kunstfonds Jekaterinburg. Sie schneiden es in Stücke, um es leichter in den Keller tragen zu können“ (M.V.)
So „wurde die Initiative Anfang der 90er Jahre von der Gesellschaft nicht unterstützt; es gab den Mythos, dass ein „amerikanischer Jude“ nicht das Recht hatte, solche Denkmäler mit sowjetischem Geld zu bauen. Infolgedessen stellte Moskau Mittel bereit, Jekaterinburg erhielt sie jedoch nie. Die Frage der Schaffung des Denkmals ist noch immer ungelöst. Sein Modell wird jetzt im Geschichtsmuseum Jekaterinburg aufbewahrt.“ (Museum der Geschichte Jekaterinburgs)

Ernst Neizvestny. Sein Tod starb im Krieg
Er lebt seine sieben Leben:
Erste. Kinderleben und Jugend in der Familie
Zweite. Das kreative Leben eines sozialistischen Realisten
Dritte. Ausbildung an einer Militärschule
Vierte. Leben und Tod eines Leutnants im Krieg
Fünfte. Das Leben eines sowjetischen Dissidenten
Sechste. Das Leben eines modernen Bildhauers der Moderne, der nicht nur die moderne Kunst von N.S. Chruschtschow, sondern setzt auch seinem Grab ein Denkmal
Siebte. Schließlich wurde er ein weltberühmter Meister und wird für immer leben.

Das Denkmal wurde anlässlich des 200-jährigen Jubiläums der Stadt in Odessa errichtet. Die Idee entstand bei Ernst Neizvestny im Jahr 1944, als er das gerade von den Nazis befreite Odessa besuchte. Er schuf die Skulptur in New York und musste in Teilen auf dem Seeweg transportiert werden.

2. „Orpheus“, 1994

Eine Figur, die den antiken griechischen Musiker Orpheus darstellt, der die Saiten seiner eigenen Seele spielt, ist zum Hauptsymbol des allrussischen Fernsehwettbewerbs TEFI geworden. Der ursprüngliche Orpheus ist zwei Meter hoch und befindet sich in New York.

3. Denkmal am Grab Chruschtschows, 1995

Der Bildhauer schuf den Grabstein auf Wunsch von Chruschtschows Verwandten, obwohl das Staatsoberhaupt zu seinen Lebzeiten Neiswestnys Werke als „entartete Kunst“ bezeichnete und im Allgemeinen kein gutes Verhältnis zu ihm hatte.

4. „Baum des Lebens“, 2004

Diese Skulptur wurde 1956 von einem Unbekannten konzipiert, doch erst 48 Jahre später gelang es ihm, die Idee zu verwirklichen. Die „Zweige“ des Baumes enthalten Porträts der herausragendsten Persönlichkeiten – von Buddha bis Juri Gagarin. Das Denkmal befindet sich am Einkaufs- und Fußgängerüberweg Bagration.

5. „Prometheus und die Kinder der Welt“, 1966

Die Komposition befindet sich im Artek-Lager. Es basierte auf Steinen, die Kinder aus 85 verschiedenen Ländern mitbrachten. Neben dem Relief sind die Worte eingraviert: „Mit dem Herzen – Flamme, der Sonne – Glanz, dem Feuer – Glühen, Kinder der Welt, wird der Weg der Freundschaft, Gleichheit, Brüderlichkeit, Arbeit, des Glücks für immer erleuchtet!“

6. „Maske der Trauer“, 1996

Das Denkmal befindet sich in Magadan, wo sich ein Übergabepunkt für transportierte Gefangene befand – es ist dem Gedenken an die Opfer politischer Repression gewidmet. Im Inneren des Denkmals befindet sich die Nachbildung einer Gefängniszelle.

7. „Erinnerung an die Bergleute von Kusbass“

Das Denkmal befindet sich in der Stadt Kemerowo. Der Bergmann hält eine brennende Kohle in der Hand, die auch ein brennendes Herz symbolisiert. Interessant ist, dass der Autor ein Honorar für dieses Denkmal abgelehnt hat.

8. „Lotusblume“, 1971

Zu Ehren der sowjetisch-arabischen Freundschaft wurde 1971 am Assuan-Staudamm in Ägypten eine riesige stilisierte Blume angebracht. Die Höhe der Skulptur beträgt 75 Meter.

9. „Renaissance“, 2000

Dies ist die erste in Moskau installierte Skulptur von Ernst Neizvestny. Es befindet sich in der Nähe des Morozov-Karpov-Herrenhauses auf Ordynka. Erzengel Michael, der nach dem Plan des Autors im Mittelpunkt der Komposition steht, soll Russland vor dunklen Mächten schützen.

10. „Durch die Mauer“, 1988

Der Meister brachte diese Skulptur 1996 als Geschenk an Boris Jelzin nach Russland und in die USA. Ernst Neizvestny wünschte dem Präsidenten, dass das Bild eines Mannes, der die Mauer durchbricht, ihm helfen würde, die Krankheit zu überwinden.