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Bach schrieb sechs „französische“ und sechs „englische“ Suiten sowie sechs Partiten, die in ihrer Struktur den Suiten ähneln (zusätzlich zu den Klaviersuiten sechs Suiten für Solocello, drei Partiten für Solovioline, eine Suite für Klavier und Violine, bekannt sind vier „Ouvertüren“ (Suiten für Orchester). Die Namen der Suiten wurden nach dem Tod des Komponisten vergeben („Englische Suiten“ wurden der Legende nach im Auftrag eines Engländers geschaffen. In den „Französischen Suiten“ werden häufig französische Tänze (Menuett, Bourre, Gavotte) verwendet Es wurde auch darauf hingewiesen, dass sich in diesen Suiten der Schreibstil französischer Cembalokomponisten (Couperin, Rameau) widerspiegelte.

Aus dem Französischen übersetzt bedeutet das Wort „Suite“ „Reihe“, „Reihenfolge“. Zu Bachs Zeiten war eine Suite ein musikalisches Werk, das aus mehreren unabhängigen Stücken – Tänzen – bestand. Die Grundlage der Suiten waren vier Tänze: Allemande, Courante, Sarabande und Gigue. Zwischen Sarabande und Gigue wurden meist weitere Tanzstücke eingefügt: Menuett, Gavotte, Bourre und andere.

Trotz der Eigenständigkeit jedes Teils wird die Suite als ein einziges Musikstück wahrgenommen. Alle Stücke eint die gleiche Tonalität. Nicht weniger wichtig ist der Ort der Tänze. Moderate und langsame Tänze der Suite wechseln sich mit schnellen ab.

Allemande- ein alter deutscher Viertakttanz, der bereits im 16. Jahrhundert bekannt war. Die Allemande war ein zeremonieller Gruppentanz. Im 17. Jahrhundert wurde es als Tanzstück in die Suite aufgenommen. Die Allemande in Bachs c-Moll-Suite klingt sanft und gemächlich. Sie zeichnet sich durch großartige Melodie und melodische Stimmen aus. Trotz des polyphonen Vortragsstils kommt hier der Oberstimme die Hauptrolle zu. Die Allemande zeichnet sich durch einen Takt aus.

Kuranta- aktiver französischer Dreitakttanz. Früher wurde es von zwei Tänzern aufgeführt. Wie die Allemande des Glockenspiels in der c-Moll-Suite beginnt es mit einem Auftakt. Es erklingt zweistimmig. Der Einsatz der zweiten Stimme „verhindert“ jedes Mal, dass die Pausen der ersten Stimme gehört werden, wodurch eine Kontinuität der melodischen Bewegung erreicht wird. Viele Pianisten betonen den Kontrast im Klang der Forte- und Piano-Stimmen und scheinen damit auf das Vorhandensein von zwei Cembalo-Tastaturen hinzuweisen – dem Instrument, für das Bach schrieb (Das Cembalo ist der Vorgänger unseres Klaviers. Es stammt von einem Instrument ab, das dem nahesteht Erste Informationen über das Cembalo stammen aus dem Anfang des 16. Jahrhunderts. Durch das Anschlagen der Cembalotaste wird die Saite „gezupft“, der Klang klingelt abrupt und verdoppelt sich Es wurden verdreifachte und sogar vervierfachte Saiten verwendet, die unisono, in einer Oktave usw. gestimmt werden konnten. Das gleiche Ziel verfolgten Cembali mit zwei Klaviaturen (Handbücher). pro Oktave).

Komposition

Bach schrieb sechs „französische“ und sechs „englische“ Suiten sowie sechs Partiten, die in ihrer Struktur den Suiten ähneln (zusätzlich zu den Klaviersuiten sechs Suiten für Solocello, drei Partiten für Solovioline, eine Suite für Klavier und Violine, bekannt sind vier „Ouvertüren“ (Suiten für Orchester). Die Suiten erhielten ihren Namen nach dem Tod des Komponisten („Englische Suiten“ wurden der Legende nach im Auftrag eines Engländers geschaffen. In den „Französischen Suiten“ wurden häufig französische Tänze (Menuett, Bourre, Gavotte) verwendet. Es Es wurde auch festgestellt, dass diese Suiten den Schreibstil französischer Cembalokomponisten (Cuperin, Rameau) widerspiegelten.

Aus dem Französischen übersetzt bedeutet das Wort „Suite“ „Reihe“, „Reihenfolge“. Zu Bachs Zeiten war eine Suite ein musikalisches Werk, das aus mehreren unabhängigen Stücken – Tänzen – bestand. Die Grundlage der Suiten waren vier Tänze: Allemande, Courante, Sarabande und Gigue. Zwischen Sarabande und Gigue wurden meist weitere Tanzstücke eingefügt: Menuett, Gavotte, Bourre und andere. Trotz der Eigenständigkeit jedes Teils wird die Suite als ein einziges Musikstück wahrgenommen. Alle Stücke eint die gleiche Tonalität. Nicht weniger wichtig ist der Ort der Tänze. Moderate und langsame Tänze wechseln sich in der Suite mit schnellen ab.

Allemande ist ein alter deutscher Viertakttanz, der bereits im 16. Jahrhundert bekannt ist. Die Allemande war ein zeremonieller Gruppentanz. Im 17. Jahrhundert wurde es als Tanzstück in die Suite aufgenommen. Die Allemande in Bachs c-Moll-Suite klingt sanft und gemächlich. Sie zeichnet sich durch großartige Melodie und melodische Stimmen aus. Trotz des polyphonen Vortragsstils kommt hier der Oberstimme die Hauptrolle zu. Die Allemande zeichnet sich durch einen Takt aus.

Courant ist ein aktiver französischer Dreitakttanz. Früher wurde es von zwei Tänzern aufgeführt. Wie die Allemande des Glockenspiels in der c-Moll-Suite beginnt es mit einem Auftakt. Es erklingt zweistimmig. Der Einsatz der zweiten Stimme „verhindert“ jedes Mal, dass die Pausen der ersten Stimme gehört werden, wodurch eine Kontinuität der melodischen Bewegung erreicht wird. Viele Pianisten betonen den Kontrast im Klang der Forte- und Piano-Stimmen und scheinen damit auf das Vorhandensein von zwei Cembalo-Tastaturen hinzuweisen – dem Instrument, für das Bach schrieb (Das Cembalo ist der Vorgänger unseres Klaviers. Es stammt von einem Instrument ab, das dem nahesteht Erste Informationen über das Cembalo stammen aus dem Anfang des 16. Jahrhunderts. Durch das Anschlagen der Cembalotaste wird die Saite „gezupft“, der Klang klingelt abrupt und verdoppelt sich Es wurden verdreifachte und sogar vervierfachte Saiten verwendet, die unisono, in einer Oktave usw. gestimmt werden konnten. Das gleiche Ziel verfolgten Cembali mit zwei Klaviaturen (Handbücher). pro Oktave.).

Bach schrieb sechs „französische“ und sechs „englische“ Suiten sowie sechs Partiten, deren Struktur den Suiten ähnelte (zusätzlich zu den Klaviersuiten sechs Suiten für Solocello, drei Partiten für Solovioline, eine Suite für Klavier und Violine, und vier „Ouvertüren“ (Suiten) für Orchester sind bekannt. Die Suiten erhielten ihren Namen nach dem Tod des Komponisten („Englische Suiten“ wurden der Legende nach im Auftrag eines Engländers geschaffen. In den „Französischen Suiten“ wurden häufig französische Tänze (Menuett, Bourre, Gavotte) verwendet. Es Es wurde auch festgestellt, dass diese Suiten den Schreibstil französischer Cembalokomponisten (Cuperin, Rameau) widerspiegelten.
Aus dem Französischen übersetzt bedeutet das Wort „Suite“ „Reihe“, „Reihenfolge“. Zu Bachs Zeiten war eine Suite ein musikalisches Werk, das aus mehreren unabhängigen Stücken – Tänzen – bestand. Die Grundlage der Suiten waren vier Tänze: Allemande, Courante, Sarabande und Gigue. Zwischen Sarabande und Gigue wurden meist weitere Tanzstücke eingefügt: Menuett, Gavotte, Bourre und andere. Trotz der Eigenständigkeit jedes Teils wird die Suite als ein einziges Musikstück wahrgenommen. Alle Stücke eint die gleiche Tonalität. Der Ort der Tänze ist nicht weniger wichtig. Moderate und langsame Tänze der Suite wechseln sich mit schnellen ab.
Allemande ist ein alter deutscher Viertakttanz, der bereits im 16. Jahrhundert bekannt ist. Die Allemande war ein zeremonieller Gruppentanz. Im 17. Jahrhundert wurde es als Tanzstück in die Suite aufgenommen. Die Allemande in Bachs c-Moll-Suite klingt sanft und gemächlich. Sie zeichnet sich durch großartige Melodie und melodische Stimmen aus. Trotz des polyphonen Vortragsstils kommt hier der Oberstimme die Hauptrolle zu. Die Allemande zeichnet sich durch einen Takt aus.
Courant ist ein aktiver französischer Dreitakttanz. Früher wurde es von zwei Tänzern aufgeführt. Wie die Allemande des Glockenspiels in der c-Moll-Suite beginnt es mit einem Auftakt. Es erklingt zweistimmig. Der Einsatz der zweiten Stimme „verhindert“ jedes Mal, dass die Pausen der ersten Stimme gehört werden, wodurch eine Kontinuität der melodischen Bewegung erreicht wird. Viele Pianisten betonen den Kontrast im Klang der Forte- und Piano-Stimmen und scheinen damit auf das Vorhandensein von zwei Cembalo-Tastaturen hinzuweisen – dem Instrument, für das Bach schrieb (Das Cembalo ist der Vorgänger unseres Klaviers. Es stammt von einem Instrument ab, das dem nahesteht Erste Informationen über das Cembalo stammen aus dem Anfang des 16. Jahrhunderts. Durch das Anschlagen der Cembalotaste wird die Saite „gezupft“, der Ton klingelt abrupt und verdoppelt sich Es wurden verdreifachte und sogar vervierfachte Saiten verwendet, die unisono, in einer Oktave usw. gestimmt werden konnten. Das gleiche Ziel verfolgten Cembali mit zwei Klaviaturen (Handbücher). pro Oktave.).

Literaturaufsatz zum Thema: Französische Suite c-Moll Bach Allemande Courant

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