Geschichte der Schaltjahrgruppe. Schaltjahr – Biografie der Metro-Schaltjahrgruppe

FANS der Gruppe „Leap Year“ sind sicherlich Romantiker. Darüber hinaus sind sie hoffnungslose Romantiker. Es scheint ihnen, dass Ilya KALINNIKOV und seine Jungs für diejenigen spielen, die gerade dabei sind, ihr bestes Liebeslied zu singen ...

Und du, Ilya, du, der du über die Liebe singst, bist du ein Romantiker?

Romantik bedeutet für mich unschuldig. Wie alle Menschen war ich einmal unschuldig. Wie alle Menschen habe ich aufgehört, einer zu sein. Aber ich erinnere mich noch daran, wie ich war. Das Lieblingslied des Volkes „Metro“ ist eine kindische Stimmung für Erwachsene.

Und es ist auch ein Hit! Auf allen Radiosendern wird heute neben der üblichen Popmusik, inmitten regelrechter Hackarbeit, „Metro“ gespielt.

- „Hit“ ist ein gutes Wort. Wenn Sie sich an die Etymologie erinnern – das ist ein „Schlag“! Es ist nicht schwer, einen Hit zu schreiben. Vielleicht ist das unbescheiden, aber seit fünf oder sechs Jahren weiß ich, wie man einen Hit macht. Dies ist ein Studio, ein Produktionshandwerk. Ich respektiere den Wunsch von Radiosendern, ein großes Publikum zu erreichen und für die Massen zu kämpfen. Wenn meine Lieder helfen, ist das schön. Ich weiß nicht, wie unsere musikalische Ausrichtung heißt. Ich kann mich nur an zwei Definitionen erinnern, die wir bereits erhalten haben. Erstens: Bardenfelsen. Abscheulicher Name. Zweitens: KSP Easy Listening. Das ist ein Witz. Mit unseren Liedern erwecken wir das Gute aus deiner Vergangenheit. Und das Geheimnis von „Metro“ ist, dass dieser Song für jedes Format geeignet ist. Aber warum wurde „The Best Love Song“ ständig im „Russischen Radio“ aufgeführt? Ich verstehe nicht. Aber mischen Sie sich nicht ein. Jetzt ist unser Publikum plötzlich so groß geworden, dass ich den Gedanken, es irgendwie zu spüren und zu verstehen, völlig aufgegeben habe. Das Publikum ist zwischen 17 und 57 Jahre alt. Konzerte in Clubs werden mit Quietschen abgehalten, obwohl unsere Lieder so zu sein scheinen, dass man sitzen und nachdenklich zuhören muss.

Nach dem Erfolg von „Metro“ müssen Sie wahrscheinlich nicht mehr mit der U-Bahn fahren? Und wenn Sie untergehen, kommen Sie dann wegen der Autogrammstunde an Ihrer Station vorbei?

Es ist nicht mehr möglich, ruhig in den Supermarkt zu gehen. Ich freue mich, dass die Songs von „Leap Year“ mittlerweile viel bekannter sind als die Gruppe selbst. Und die Gruppe ist berühmter als ihre Mitglieder. Es ist gut, dass genau das der Fall ist und nicht umgekehrt. Ich würde gerne etwas ruhiger mit der U-Bahn fahren. Ich bin vor kurzem die Strecke entlang gefahren, auf der ich immer schlafe. Ich wache auf – zwei Mädchen sitzen mir gegenüber und haben Angst vor meinem Aussehen. Derselbe Mann, der singt: „Wir schlafen in der U-Bahn ein“, sitzt plötzlich mit einem so verschlafenen Gesicht daneben. Das heißt, sie haben mich erkannt. Vielleicht ist das die Mode für das Schaltjahr? Ich weiß nicht, wie du dir das sagen kannst: „Ich bin in Mode“? Ich bin intern daran nicht beteiligt. Aber denen, die berühmt oder in Mode kommen wollen, sage ich: Leute, macht euch keine Sorgen, das lohnt sich nicht. Das ist der Mangel an Freizeit, einschließlich Schlaf, das ist der Mangel an Einsamkeit.

Ich frage Sie als Experten für romantische Liebe. Was ist schlimmer: wenn jemand aufhört, dich zu lieben, oder wenn du aufhörst, dich zu lieben?

Sehr gute Linie. Es ist beängstigend, das Gefühl zu verlieren. Das Gefühl der Liebe ist eine Manifestation der menschlichen Natur. Das ist eine Katastrophe. Weil einem Menschen die natürliche Gnade vorenthalten wird.

Wie fallen Ihnen die Zeilen ein? Du setzt dich mit einem Blatt Papier hin...

Du setzt dich hin, legst die Zeitung nieder, machst dich fertig, sprichst mit jemandem am Telefon, sagst: „Lass mich in Ruhe, ich habe keine Zeit …“ Der Prozess, einen Song zu schreiben, besteht zu 99 % aus Vorbereitungs- und Abschlusszeit. Und der Text ist schnell geschrieben. Obwohl ich bereits angefangen habe zu vergessen, wie sie geschrieben sind. Zuerst fallen mir die Hauptpunkte des Liedes ein. Aber nicht die erste Zeile, wie viele glauben. Ich schreibe immer diagonal, beginnend in der Mitte. Im zweiten Schritt versucht man mit einem Blatt Papier und einer Gitarre, alles zu einem Ganzen zu verbinden. Bei einem Lied steht immer der Text im Vordergrund, denn ein Lied ist eine Art Geschichte, oder? Ich beherrsche Musik besser: An einem Tag kann ich mit einer Gruppe drei oder vier Stücke kritzeln. Mit Text funktioniert das aber nicht.

Wie hat diese ganze Sache mit dem Schaltjahr angefangen? Eines Morgens bist du plötzlich berühmt geworden?

Was geschah zuerst? Zunächst gab es die Idee, die zukünftige Gruppe „Leap Year“ zu nennen. Diese Idee entstand 1988, als ich noch zur Schule ging. Aber als Geburtsdatum kann entweder 1994 in Betracht gezogen werden, als die aktuelle Komposition zusammengestellt wurde, oder das Jahr 1996, als er zum ersten Mal etwas tat. An den Wochenenden haben wir keine Musik gespielt. Wir waren noch nie eine Band, die bereit wäre, irgendwo für 100 Dollar zu spielen. Sie haben sich nicht klassisch entwickelt. Im Laufe von zwei Jahren hatten wir nur drei sogenannte Probesitzungen, bei denen die Jungs unter heimischen, ländlichen und Strandbedingungen Lieder komponierten. Irgendwann im Jahr 1995 kamen wir als Gruppe zusammen und machten uns auf den Weg zum 101. Kilometer, in meine Heimatstadt Orechowo-Zujewo. In der Wohnung, in der ich aufgewachsen bin, haben wir einen Monat lang ein Studio gebaut. So entstanden die ersten Aufnahmen. Zwei oder drei Dinge waren im ersten und bisher einzigen Album enthalten – „Which Is Returning“. 1996 erschien eine Demoaufnahme des zukünftigen Albums, auf der bereits „The Best Love Song“ enthalten war. Die berühmte „Metro“ erschien noch später, im Jahr 1999. Das gesamte angesammelte Material wurde beiseite gelegt. Verschoben, weil die Verleger nicht lächelten. Vor einigen Jahren verteilte ich, ohne über die Konsequenzen nachzudenken, Kassetten mit unseren Liedern an Freunde. Die auf diesen Geschenken eingespielten Sachen würden für zwei weitere Alben reichen. Ich befürchte, dass dieses Material im Internet auftaucht. Das Album „Which Is Returning“ hat nach russischen Maßstäben bereits Platin erreicht. Aber es könnte sein, dass es die Menschen überhaupt nicht erreicht hat. Und das alles, weil wir faul und ehrgeizig sind. Ohne eine wundervolle Frau, nennen wir sie Mascha, hätte nichts geklappt. Eines Tages stürmte sie in die Gruppe und rief: „Du, Ilya, bist vor kreativer Qual völlig verrückt geworden!“ Sie hat still und heimlich meine Kassette mit Liedern gestohlen. Und dann hat sie es bei Nashe Radio abgegeben. So heiter, ursprünglich aus Fryazino, ging „Leap Year“ auf Sendung und berührte verletzliche Seelen.

In „The Best Love Song“ gibt es diese Geschichte: „Als sie 36 war, starb er ganz leise ...“ Hat die Gesundheit des Mannes ihn im Stich gelassen oder sein Alter?

Wenn er älter ist als sie, ist das eine normale Situation unter Menschen. Und alles beginnt bei den Mädchen. Manchmal nehmen sie ihre Mitmenschen schlecht wahr. Deshalb laufen wir Männer in der Blüte unserer Schaffenskraft mit Schwielen herum. Dieses Thema wird auf dem neuen Album präsent sein.

Eine intime Frage: Trinken Sie vor einem Auftritt?

Manchmal kommt es vor, dass jemand vor einem Konzert die Stimmung wirklich verdirbt. Und dann gönnen Sie sich 50 Gramm. Aber sie haben keine starke Wirkung. Mit dem zweiten Lied verschwindet alles. Wir müssen uns auf die Öffentlichkeit einstellen. Wir müssen Theater spielen. Und die Bandbreite an Techniken und Improvisationen ist begrenzt. Das Theater einer Gruppe ist sehr komplex.

Unter Popsängern und anderen Künstlern gibt es viele mysteriöse Charaktere. Man kennt sie vom Sehen und Namen her, sie sind Stammgäste bei geselligen Zusammenkünften. Gleichzeitig kann sich niemand daran erinnern, was und wann er das letzte Mal gesungen hat.
Bei der Gruppe „Schaltjahr“ ist die Situation genau umgekehrt. Nur ein gehörloser Mensch hat noch nie ihren „Best Love Song“ oder „Metro“ gehört.
Über sie selbst ist jedoch fast nichts bekannt.

„Du schreibst also, was ich bin“, ermahnte mich Ilya Kalinnikov, der Leiter von „Leap Year“, während eines Interviews. - Im Allgemeinen sage ich Ihnen selbst: Ich bin faul, nicht sehr schlau und sehr langweilig. Aber schreiben Sie auch Ihre Meinung – ich bin daran interessiert, sie zu lesen.“ Also. Wirklich langweilig, definitiv nicht dumm und sehr arrogant. Unser Gespräch unten fand vor sechs Monaten statt. Dann baten sie mich, den Text zu ändern – was allgemein verständlich ist: Nach der Teilnahme an „Weihnachtstreffen“ fällt es Pugacheva schwer, das Showbusiness mit Schmutz zu bewerfen – Ilya selbst verpflichtete sich, etwas hinzuzufügen und umzuschreiben. Aber ich habe am Text nichts geändert. Nicht weil ich so schädlich bin. Es scheint mir einfach, dass alles, was er in dem Interview gesagt hat, wahr ist. Es wird mir besser sagen, wie er ist ...

„Showbusiness und Kinderprostitution – für mich hat das die gleiche Aura“

Ilya, sie reden viel über deine Gruppe, aber niemand hat dich gesehen. Sagen Sie mal, ist die Tatsache, dass Sie schon seit langer Zeit nirgendwo vorgestellt werden und keine Interviews mehr gegeben haben, eine bewusste Politik oder?
- Ja, im Allgemeinen hat uns lange Zeit niemand mehr um ein Interview gebeten. Und dann – ja, es war eine bewusste Politik. Aber nicht zu Werbezwecken, sondern ganz im Gegenteil – um nicht in den Selbstverkauf zu verfallen. Wissen Sie, wenn ich für ein Konzert bezahlt werde, habe ich nicht das Gefühl, dass ich ausverkauft bin. Das ist eine angemessene Bezahlung für die harte Arbeit – meine und die der Gruppe. Und wenn es um Werbung geht, lässt mich das Gefühl der Vulgarität nicht los.
Ich habe zwei Nachbarsmädchen – sehr schöne Mädchen. Ich höre oft die Lieder von „Leap Year“ aus ihren Fenstern; wenn wir uns im Hof ​​begegnen, sagen sie höflich zu mir: „Hallo.“ Aber sie haben keine Ahnung, dass ich diese Lieder geschrieben habe.
- Teil dieser Richtlinie ist, dass Sie noch kein einziges Video gedreht haben?
- Wir wollten ein Video für „Metro“ drehen, aber ich habe alles abgesagt. Ich werde erklären, warum. Entstehen bei Ihnen, sagen wir, beim Hören dieses Liedes irgendwelche Assoziationen? Nun ja, ich wollte nicht, dass irgendein aufstrebender Musikvideoregisseur versucht, seine künstlerischen Freuden Ihrer heiligen Fantasie aufzuzwingen. Trotzdem wäre es Unsinn gewesen, obwohl es für uns eine riesige Werbung gewesen wäre. Aber ich wollte das Lied nicht für Werbung verkaufen.
- Was Sie sagen, entspricht nicht ganz den Gesetzen des Showbusiness.
- Und ich wollte nie ins Showgeschäft einsteigen. Er ist mir im Geiste unangenehm. Es vereint in sich etwas, was grundsätzlich nicht kombiniert werden sollte – die Verwirklichung höchster schöpferischer Impulse und Zynismus, Käuflichkeit. Showbusiness, Waffenhandel und Kinderprostitution – für mich haben sie alle die gleiche Aura. Sagen Sie mir, gibt es bei Ihnen eine Kategorie von Menschen – soziale, berufliche –, die Ihnen unangenehm sind? Obdachlose zum Beispiel?
- Nun, Obdachlose sind unangenehm, ja. Obwohl es einen Obdachlosen gab, den ich ernährte.
- Ich habe also Leute im Showbusiness, die ich füttere. Aber im Grunde ändert das doch nichts, oder?
- Warum suchen Sie sich dann nicht eine angenehmere Beschäftigung, zum Beispiel Blumen pflanzen oder in der Schule unterrichten?
- Ja, sehen Sie, so etwas wie Liedkomposition...
- Ja, es wählt nicht.
„Es zwingt einen irgendwie dazu, nichts anderes zu tun.“ Allerdings setzt mein Herz einen Schlag aus, wenn ich an der Schule vorbeigehe. Ich sage es dir im Ernst. Ich träume davon, viel Geld zu verdienen und als Schullehrerin zu arbeiten. Wie werden sie es aufnehmen? Vielleicht ein Literaturlehrer... Stimmt, sie brauchen auch die russische Sprache. Aber im Allgemeinen schreibe ich kompetent. Als ich an einer technischen Universität studiert habe – wir werden nicht näher darauf eingehen, an welcher –, waren die dort streng, der Lehrer gab für einen Fehler eine schlechte Note.
- Sag mir, wie sind deine Lieder im Radio erschienen?
- Ein Freund hat es getragen. Ab dem 1. Januar 1998 wurden sie auf Avtoradio gespielt.
- 98.? Und Ihr Debütalbum „Which Returns“ wurde erst im Jahr 2000 veröffentlicht. Warum?
- Sagen wir es so: Er duftete wie teurer Wein und überdauerte die Zeit. Das heißt, der Wunsch, ein Album zu veröffentlichen, war schon damals da, aber es war so – Teenager. Und im Frühjahr desselben Jahres wurde klar, dass er freigelassen werden musste. Ich möchte nicht, aber es ist notwendig, dass er im Regal in unserem Studio nichts anderes zu tun hat. Das Album war komplett fertig, das einzige, was wir fertig geschrieben haben, war „Metro“. Es war mir wichtig, es zu Ende zu bringen – mehrere Jahre lang lag es wie eine schwere Last auf meiner Seele. Ich habe es komplett selbst gemacht: Ich habe die Songs selbst geschrieben, sie selbst gesungen, sie selbst gespielt – das heißt, die Jungs haben auch gespielt, aber ich habe das Album auch gemischt und sein Design gemacht – alles.
- Und doch gibt es da ein Lied, das nicht von dir ist – „A Certain Nobody.“
– Dies ist ein Lied von meinem Freund – Bori Bazhenov. Er ist ein brillanter Künstler, er könnte beliebter sein als jeder andere, den Sie kennen. Aber er wollte kein Showbusiness, das Showbusiness wollte ihn nicht. Nun ist dieser Mann viele Jahre alt – ich habe ihm mit 14 zugehört, und er ist jetzt genauso alt wie ich. Er hat schon lange nicht mehr geschrieben, er macht etwas, das sehr weit von der Musik entfernt ist. Deshalb war es mir wichtig, eines seiner alten Lieder aufzuführen. „Ein gewisser Niemand“ wurde 1985 geschrieben.
- Ihre Gruppe ist auf der Kompaktkarte dargestellt: Vorname, erster Buchstabe des zweiten Vornamens und Nachname.
- Also auf englische Art und Weise, ohne jegliche Ahnung oder böswillige Absicht.
- Aber Sie und die Jungs, so hoffe ich, nennen sich gegenseitig nicht beim Vor- und Vatersnamen?
- Manchmal - mit Vornamen und Vatersnamen, aber immer - mit „Sie“. Es ist praktisch: Es gibt Geschäfte, Trubel ... Ich habe ihn mit Vornamen und Vatersnamen angesprochen und bin sofort aufgefallen.

„Ich habe im Verleih Klavier gespielt.“

Wo waren Sie, bevor Sie berühmt wurden?
- In Frjasino. Oder, wie unsere Regisseurin Masha Hopenko sagt: „in einem verdammten Arsch.“ Mascha ist eine bezaubernde Dame, sie nimmt kein Blatt vor den Mund.
- Ja, wir reden jetzt nicht über Mascha.
- Nein, es geht um sie, denn dank ihr wurde dieses Album veröffentlicht.
- Dann lass uns über Mascha reden.
- Mascha ist die beste Frau der Welt, die ich je gesehen habe.
- Sie ist deine Frau, oder was?
- Nein, sie ist doppelt so alt wie ich. Wir haben sie 1994 kennengelernt.
- Und doch, was haben Sie vor „Leap Year“ gemacht?
„Ja, im Allgemeinen das Gleiche wie jetzt“, schrieb er Lieder.
- Und wie alt warst du, als du deinen ersten Song geschrieben hast?
- Dreizehn oder vierzehn. Es ging wahrscheinlich um Liebe. Ich erinnere mich nicht genau. An vieles kann ich mich überhaupt nicht erinnern – wie alles begann und was für Lieder ich damals geschrieben habe. Ich erinnere mich, wie ich die Jungs traf, mit denen wir später in der Gruppe spielten. Ich kam zu unserem örtlichen Club, dem Kulturpalast Fakel, wo die VIA für Kinder probte. Ich schlug vor: Lasst uns eine Gruppe gründen, aber sie hatten einfach nicht den Mut zu sagen, dass sie bereits eine Gruppe hatten. Irgendwie, unmerklich, beförderte ich ihren Anführer, und sie begannen fast vollständig damit, meine Lieder zu proben. Einer dieser Typen – Ilya Sosnitsky – spielt immer noch in meiner Gruppe. Schon 11 Jahre. Der andere, Dima, der Gitarrist, ist vor nicht allzu langer Zeit gegangen. Noch bevor sich alles zu entwirren begann. Ich hatte etwas Ernsthaftes zu tun, und er hatte keine Zeit für die sinnlose Verfolgung meiner Lieder. Jetzt ist er Kellner in London und bereut es schrecklich... (Lacht.) Das ist Zhvanetsky.
- Hatten Sie jemals Zweifel, dass Songs genau das sind, was Sie tun sollten? Schließlich haben Sie noch eine technische Universität besucht...
- Ja, ich bin eigentlich nirgendwo hingegangen. Ich war noch sehr jung – dann hat sich alles wie von selbst ergeben. Freunde gingen – und ich ging. Dann hat er aufgehört. Das ist nicht wichtig, sondern die Tatsache, dass ich damals Songs geschrieben habe. Und er betrachtete dies als seine Hauptbeschäftigung, wenn auch nicht für eine dauerhafte Beschäftigung. Ich mache das immer noch sehr sporadisch.
- Haben Sie eine musikalische Ausbildung?
- Nein. Ich wurde nicht in die Musikschule aufgenommen. Wegen mangelndem Gehör. Mein Großvater brachte mich dorthin, als ich sechs Jahre alt war. Er hatte einen Freund im Verbraucherservice – im Vermietungsbüro. Wenn wir spazieren gingen, kam der Großvater zu ihr, um über das Leben zu plaudern, und während sie plauderten, kletterte ich in die Ecke und „spielte“ auf dem Klavier, das dort stand. Und das mit großer Freude. Deshalb beschloss mein Großvater, mich auf eine Musikschule zu schicken, um Klavier zu lernen. Und ich war sehr verärgert, als daraus nichts wurde. Er lebte übrigens bis ins hohe Alter und als er starb, wusste er, dass ich Musik machte.
- Wer wollten deine Eltern, dass du bist?
- Meine Mutter war immer loyal zu dem, was ich tue. Und jetzt ist sie treu. Sie mag viele meiner Lieder. Sie ist eine erstaunlich ruhige Person. Er ruft: Komm zu mir, um Suppe zu essen. Ich sage: „Mama, was für eine Suppe? Ich bin auf Tour in Samara.“ Und sie: „Was für eine Tour?“ Wie ist Samara? Ich habe Suppe. Kommen."

„Das beste Liebeslied stammt von Grebenshchikov oder Vysotsky“

Als „Metro“ den ersten Platz in der „Our Radio“-Hitparade belegte …
- Wie habe ich mich gefühlt? Ich werde oft danach gefragt. Aber ich habe nichts gespürt, ich war damals auf einem Konzert und war wie immer nervös.
– Ich frage mich, wie du das empfunden hast: als etwas Selbstverständliches – „mein Song ist wirklich der beste“ – oder als glücklichen Zufall?
- Es war beides. An zweiter Stelle stand dann offenbar Zemfiras Lied, und auch über die U-Bahn – „Sie liest Nabokov in der U-Bahn.“ Schönes Lied! Obwohl meiner sehr gut ist. Ich sage noch mehr: Als ich es zum ersten Mal hörte, war ich einfach platt, ich konnte nicht glauben, dass ich so etwas schreiben könnte.
- In „Metro“ gibt es eine Zeile: „Unsere Kinder schwören, wir sind fast weg.“ Ich wollte immer fragen: „Wer sind wir?“
- Dies ist ein kollektiver Charakter: ich und jemand anderes, an den ich gedacht habe und mit dem ich dieses Lied in Verbindung gebracht habe. Generell schmerzt mich dieses Thema sehr. Als ich „Metro“ geschrieben habe, habe ich mir sogar gesagt: Schluss mit den Liedern, das hat mich so gequält. Dann – im September 1999 – haben wir es nur einmal gespielt und ins Regal geworfen. „Wir“ sind diejenigen, die im Geheimdienst dienen, in Filmen mitspielen könnten, die etwas tun könnten, aber jetzt dummerweise mit der U-Bahn fahren, niemand weiß warum dorthin, niemand weiß warum zurück. Wenn man alles zusammenzählt, woran die Leute in der U-Bahn denken, und dann den arithmetischen Durchschnitt bildet, dann ist das das, worum es in diesem Lied geht. Und auch über die Liebe, die hoffnungsloseste Liebe der Welt.
- „Metro“ gilt übrigens als dein bestes Liebeslied.
- Und mein „Bestes Liebeslied“ wurde aus Spaß so genannt. Vor vielen Jahren traf ich Alexander Viktorovich Kutikov, Bassist und Soundproduzent der Gruppe „Time Machine“. Er hörte sich unsere Demo an und sagte: „Ilya, was ist das!“ Du scheinst in der Lage zu sein, Lieder zu schreiben, aber du schreibst Gott weiß was! Schreibe ein Lied, das großartig sein wird. Und über die Liebe.“ Ich habe geschrieben. Und damit es ihm gefiel, legte er „Das beste Liebeslied“ oben auf die Kassette.
- Kutikov spielte übrigens einmal in der Gruppe „Leap Summer“.
- Ja, ein unglaublicher Zufall der Umstände. Als ich die Gruppe „Leap Year“ nannte, hatte ich keine Ahnung davon. Beschuldigen Sie mich also nicht des Plagiats.
- Und Sie wurden bereits beschuldigt. Im Internet wird darüber diskutiert, dass „Metro“ eine exakte Kopie einer der Kompositionen der portugiesischen Sängerin Cesaria Evora ist. Album von 1995, Lied – „Consedjo“.
- Unsinn. Ich kenne diesen Sänger. Aber ich habe ihre Akte erst vor ein paar Monaten bekommen. Ich habe noch nie etwas plagiiert. Obwohl es Zufälle gibt.
- Wie würden Sie das beste Liebeslied nennen?
-...Das kann man nicht gleich sagen. Aber ich bin mir fast sicher, dass es etwas aus dem Repertoire von Grebenshchikov oder Vysotsky sein wird. Oder aus Pasternaks Gedichten.

„Ich würde gerne zehn Kilogramm abnehmen, sonst stört es den Sex“

Schließlich schließen Sie nicht aus, dass Ihre Popularität vergeht und Sie zu Ihrem Fryazino zurückkehren. Was glauben Sie, was Sie dann tun werden?
- Erstens lebe ich bereits in Fryazino. Und zweitens: Woher weiß ich, was als nächstes passieren wird? Ich weiß gar nicht, was jetzt mit mir passiert. In Samara gab es ein Konzert. Es ist super gelaufen. Aber meiner Seele geht es schlecht: Warum brauche ich das alles?
- Vielleicht ist er einfach nur müde?
- Müde... Auf der Bühne verwandelt man sich in eine bestimmte Figur – wie ein Theaterschauspieler, nur dass er eine größere Bandbreite hat. Man steht vor einem Mikrofon, eine Gitarre in der Hand, und alles läuft nach Drehbuch – kein Wort im Song zu ändern, keine andere Betonung zu setzen.
- Na ja, sie hätten Unfug angestellt und den Text im Lied geändert ...
- Übrigens, wir verändern uns. In „Metro“, wenn wir zur Zugabe singen. Ursprünglich gab es acht Strophen, was im Allgemeinen etwas lang ist, aber auf einem Konzert singen wir manchmal alle. Anstelle der Worte: „Wir haben Windows erfunden, wir haben einen Standard erklärt“ gab es andere.
- Welche?
- Sag ich nicht. Wenn Sie zum Konzert kommen, werden Sie es hören. Die Zeile über Windows und Standard erschien, als wir den Song aufnahmen. Ich kann mich nicht erinnern, wie es passiert ist. Es herrschte gute Stimmung und sie fingen an zu scherzen. Wir haben Pashka, den Bassisten, so ein Witz! Und Ilya Sosnitsky ist furchtbar lustig. Pashka fängt an zu lachen – und er lässt sich einfach mitreißen, Ilya bricht sofort hysterisch zusammen, und Pashka sieht das und gibt sich natürlich noch mehr Mühe. Im Moment dieser „Ausgelassenheit“ wurden diese Worte geprägt.
Generell sprechen wir bei Konzerten mit dem Publikum und bitten es, uns Notizen zu schicken. Sie wissen noch nicht viel über uns – lassen Sie sie fragen. Ich habe übrigens Notizen vom letzten Konzert dabei. Möchten Sie es lesen? Es gibt so interessante. „Ein regelmäßiger Zuhörer, Sergei, schreibt Ihnen zusammen mit seinen Freunden Sveta und Sveta. Bitte singen Sie das Lied „Valenki“. Oder zum Beispiel: „Du hast uns sehr gut gefallen, ich liebe dich sehr.“ Kuss. Das Mädchen mit den größten Brüsten. Ich las diese Notiz beim Konzert aus Trägheit laut vor, dann – oh … ich scherzte: Nun, wie soll ich dich herausfinden, Mädchen? Eine zweite Nachricht traf ein. Mit Telefon.
- Stören dich Fans eigentlich?
- Es ist eine schreckliche Sache. Sie warten nach den Konzerten. Ich versuche schon, mich so anzuziehen und einzuhüllen, dass sie mich nicht erkennen, aber sie werden mich trotzdem erkennen. Ich kann mir vorstellen, was passieren wird, wenn wir das Video drehen ... Noch eine Anmerkung: „Sag mir, hast du Kinder? Und schwören sie?“
- Gute Frage übrigens.
- Nutzen Sie diese Gelegenheit nicht. Ich habe tatsächlich Angst, dass ich durch mein Engagement im Showbusiness überhaupt kein Privatleben mehr haben werde.
- Sag mir wenigstens: Hast du eine geliebte Frau?
- Auf jeden Fall hat sie mich - das ist sicher.
- Du hast schon etwas erreicht: Deine Songs werden vom Volk geliebt, das Album ist erschienen...
- Ich möchte noch zwanzig Kilogramm abnehmen.
- Ja, eigentlich wollte ich nach kreativen Leistungen fragen...
- Oder mindestens zehn, sonst stört es den Sex. Dann werde ich stolz auf mich sein.

Das Feld darf nicht leer sein Im Jahr 1988 entstand die Gruppe „Leap Year“ als „Konzept“ im Kopf von Ilja Kalinnikow, als er die Landschaft aus dem Fenster des Zuges Frjasino-Moskau betrachtete und ein Lied komponierte. Er dachte, es wäre schön, dieses Lied „Leap Year“ zu nennen. Dann dachte er, es wäre schön, die Gruppe so zu nennen. Und so geschah es. Und das Lied „Leap Year“ blieb unvollendet. Im Jahr 1990 entstand die Leap Year-Gruppe als Amateurgruppe sehr junger Leute. Zur Leap Year-Band gehörten Ilya Kalinnikov (Gesang, Gitarre, Songwriter), Dmitry Guguchkin (Sologitarre) und Ilya Sosnitsky (Keyboards). 1994 trat Pavel Seryakov (Bassgitarre) der Gruppe bei und im Jahr 2000 Dmitry Kukushkin (Akkordeon, Gitarre). 1995, Januar – „The Best Love Song“ wurde geboren. Der erste, der das Lied mischte, war Alexander Kutikov („Time Machine“). Die erste Version des Liedes verblieb in der Sammlung „101 Hits. Ausgabe 4". (1997). Im Winter wurde das Lied „Quiet Light“ geboren, wiederum unter dem Einfluss von Alexander Kutikov, der wie im Fall von „The Best Love Song“ andeutete, dass weitere Hits nötig seien. 1998, Januar – erste Radioausstrahlung („Best Love Song“, aufgenommen 1997). 1999, März – Leadgitarrist Dmitry Guguchkin verlässt die Gruppe. 2000, März – die endgültige Version des Songs „Metro“ wurde aufgenommen. 2000, Nacht des 5. April – die erste Radiosendung des Liedes „Metro“ auf Avtoradio, Moskau. Im selben Jahr wurde die Gruppe mit dem Lied „Metro“ bei allen führenden Moskauer Radiosendern ausgestrahlt, darunter auch bei Moskau. „Our Radio“ wird in die „Chart Dozen“-Hitparade aufgenommen, gewinnt diese und bleibt sieben Wochen lang auf Platz eins. Im selben Jahr wird das Album „Which Returns“ aufgenommen und veröffentlicht. 2000, August – der erfahrene Konzertmanager Alexey Kan schließt sich der Gruppe an und von diesem Moment an beginnt die Konzertaktivität der Leap Year-Gruppe. 2000, Oktober – Die Gruppe erhält eine Einladung von Alla Pugacheva, an den „Weihnachtstreffen“ teilzunehmen. Bei Weihnachtstreffen erhält die Gruppe die seltene Gelegenheit, nicht nur ein, sondern zwei Lieder („Best Love Song“, „Metro“) aufzuführen. Auftritte bei den „Weihnachtstreffen“ bescheren der Gruppe landesweiten Erfolg. 2001, März – Das Lied „Quiet Light“ wird zum Titelsong der beliebten Fernsehserie „Truckers“. Im selben Jahr 2001 wurde Leap Year für den Ovation Award nominiert, wurde Preisträger des Liedes des Jahres und Preisträger des Stopudovy Hit Award. Im Jahr 2002 wurde der Goldene Stern des Autoradios verliehen. Im Jahr 2002 erschien das Lied „Cinema“, im Jahr 2003 „Bringing Good Luck“ und im Jahr 2004 „Who’s There?“. “, 2005 – „Niemand außer dir“, 2006 – „Call!“. Im Jahr 2003 lud Ilya Kalinnikov Mikhail Mitin (Schlagzeug) und Dmitry Shumilov (Bassgitarre) – Musiker der legendären „Polite Refusal“ – ein, einen der Songs aufzunehmen. Von diesem Moment an wurde Mikhail Mitin Schlagzeuger der Leap Year-Gruppe. Im Jahr 2004 verschwand die Gruppe aus dem Blickfeld von Fans und Kritikern und stellte ihre Auftritte in Moskau ein. Ilya Kalinnikov gibt die Idee auf, ein neues Album aufzunehmen. Die Band tourt weiterhin und tritt nur bei privaten Veranstaltungen auf. 2006, Juni – Pavel Seryakov und Ilya Sosnitsky verlassen die Gruppe. 2006, August – Dmitry Guguchkin (Bassgitarre) kehrt zur Gruppe zurück. Den Platz des Keyboarders übernimmt Ilya Murtazin. 2006, Oktober – „Leap Year“ nimmt den Konzertbetrieb wieder auf. Die Vorbereitungen für die Veröffentlichung des zweiten Studioalbums beginnen. 2006, Dezember Ilya Kalinnikov und Dmitry Guguchkin beschließen, eine Blechbläsersektion in die Gruppe einzuführen, und 2007 schließen sich junge Musiker der Gruppe an – Yuri Vanteev (Trompete) und Renat Halimdarov (Posaune). Die Leap Year-Gruppe erreichte ihren Erfolg nur dank der Erfolg ihrer Lieder. Eine Besonderheit von „Leap Year“ ist, dass die Gruppe in ihrer gesamten Geschichte keinen einzigen Videoclip gedreht hat, „Leap Year“ nie einen Produzenten hatte und kein Cent in die traditionelle „Promotion“ im Showbusiness investiert wurde. 2007, September Ilya Kalinnikov erhält die zweite „Goldene Schallplatte“ vom Russischen Verband der Tonträgerproduzenten für das Album „Which Returns“.

Leap Year ist eine Rockband aus Frjasino bei Moskau.

Kritiker bemerken ihre Nähe zur häuslichen Bühne, ihre Wärme und ihre sentimentale Lyrik. seltene Seelenfülle und Vertrauenswürdigkeit von Leap Year-Songs", darunter der Satz " Wir haben Windows erfunden und es zum Standard erklärt„ist tatsächlich populär geworden.

Im Jahr 1988 Die Leap Year-Gruppe entstand als „Konzept“ im Kopf Ilja Kalinnikow als er aus dem Fenster des Zuges Frjasino-Moskau die Landschaft betrachtete und ein Lied komponierte. Er dachte, es wäre schön, dieses Lied Leap Year zu nennen. Dann dachte er, es wäre schön, die Gruppe so zu nennen. Und so geschah es. Und das Lied Schaltjahr es blieb unvollendet.

In 1990 Die Leap Year-Gruppe entstand als Amateurgruppe sehr junger Leute.

Zur Schaltjahrgruppe gehörten:

Im Jahr 1994 tritt der Gruppe bei Pawel Serjakow - Bas-Gitarre.

In 2000 tritt der Gruppe bei Dmitri Kukuschkin - Knopfakkordeon, Gitarre.

Die Nacht vom 5. April 2000- die erste Radioausstrahlung des Liedes auf Autoradio. Im selben Jahr mit einem Lied Metro Die Gruppe ist bei allen führenden Moskauer Radiosendern, darunter auch Nashe Radio, zu hören und wird in die Hitparade aufgenommen Das Dutzend von Chart, und gewinnt es dann und bleibt 7 Wochen lang auf dem ersten Platz. Im selben Jahr wurde das Album aufgenommen und veröffentlicht.

August 2000- Ein erfahrener Konzertmanager schließt sich der Gruppe an Alexey Kan, und von diesem Moment an beginnt die Konzerttätigkeit der Leap Year-Gruppe. Alex Kahn- Ständiger Administrator der Gruppe von 2000 bis heute.

Oktober 2000 – Die Gruppe erhält eine Einladung von Alla Pugacheva, an den „Weihnachtstreffen“ teilzunehmen. Die Gruppe erhält bei Weihnachtstreffen die seltene Gelegenheit, nicht nur ein, sondern zwei Lieder aufzuführen ( Bestes Liebeslied, Metro). Auftritte bei „Weihnachtstreffen“ bescheren der Gruppe landesweiten Erfolg.

März 2001- Lied Ruhiges Licht wird zum Titelsong der beliebten Fernsehserie „Truckers“. Ebenfalls im Jahr 2001 wurde Leap Year für einen Preis nominiert Ovation, wird Preisträger Lieder des Jahres und Preisträger Stopudovy-Hit.

In 2002 Ilja Kalinnikow aushändigen Goldener Stern des Autoradios.

In 2003 Ilja Kalinnikow lädt Sie ein, einen der Songs aufzunehmen Michail Mitin - Schlagzeug Und Dmitri Schumilow - Bas-Gitarre- legendäre Musiker. Von diesem Moment an Michail Mitin wird der ständige Schlagzeuger der Band Leap Year.

Im Jahr 2005 Die Gruppe verschwindet aus den Augen von Fans und Kritikern, nachdem sie ihre Auftritte in Moskau eingestellt hat. Ilja Kalinnikow gibt die Idee auf, ein neues Album aufzunehmen. Die Band tourt weiterhin und tritt nur bei privaten Veranstaltungen auf.

Juni 2006- Verlassen der Gruppe Pawel Serjakow Und Ilja Sosnizki (ein Projekt organisiert In der Welt heute ).

August 2006- kehrt zur Gruppe zurück Dmitri Gugutschkin - Bas-Gitarre. Ort Keyboardspieler dauert Ilja Murtazin.

Oktober 2006- Leap Year nimmt den Konzertbetrieb wieder auf. Junge Musiker schließen sich der Gruppe an - Yuri Vanteev - Rohr, Und Renat Khalimdarov - Posaune.

Leap Year hatte noch nie einen Produzenten und ist traditionell im Showgeschäft tätig: „ Förderung„Es wurde kein Cent investiert.

September 2007- Ilya Kalinnikov erhält für das Album die zweite „Goldene Schallplatte“ der National Federation of Phonogram Producers.

Februar 2008- Die Gruppe veröffentlicht . Alle Songs wurden neu abgemischt und 4 Bonustracks hinzugefügt.

Zusammensetzung der Schaltjahrgruppe:

Ilja Kalinnikow - Songwriter, Gesang, Gitarre
Dmitri Kukuschkin - Knopfakkordeon, Gitarre
Dmitri Gugutschkin - Bassgitarre, Gitarre
Ilja Murtazin - Tastaturen
Michail Mitin - Schlagzeug
Yuri Vanteev - Rohr
Renat Khalimdarov - Posaune

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