Wie zeichnet man ein zerknittertes Blatt Papier? Nun, liebe Bewunderer einer so interessanten, aber ziemlich anspruchsvollen Wissenschaft – dem Zeichnen, jetzt wird die Aufgabe nicht angenehm, aber sehr, sehr nützlich sein. Ich verstehe wirklich, wie du dich jetzt fühlen wirst. Es wird einfach dringend empfohlen, diese Übung von Zeit zu Zeit durchzuführen, und Kunststudenten machen sie mehr als einmal. Die Übung ermöglicht es Ihnen, Ihr Auge zu entwickeln, den behandelten Stoff zu festigen und macht außerdem sehr deutlich, in welchem ​​Stadium der „Zeichnungsentwicklung“ Sie sich gerade befinden. Einfach ausgedrückt: Sie sehen, was Sie bereits wissen. Heute führen Sie die Übung zum ersten Mal durch, ich hoffe nicht zum letzten Mal – es liegt an Ihnen.

Na, bist du bereit? Seien Sie sehr entschlossen. Wir werden eine Zeichnung eines zerknitterten Blattes Papier, Pappe, mit einer Analyse der Bruchflächen anfertigen. Vereinfacht gesagt analysieren wir die Bruchflächen des Papiervolumens.

Wem das schwer fällt, kann mit dem Zeichnen von zerknittertem Karton beginnen. Es wird weniger Brüche geben und die Bruchflächen selbst werden nicht klein sein.
Knüllen Sie ein Blatt A3-Karton leicht zusammen und legen Sie es schön vor sich hin. Schauen Sie: Jede Seite ähnelt der Seite eines Würfels – und wir haben bereits gelernt, den Würfel selbst zu zeichnen und ihn in verschiedenen Winkeln im Raum zu drehen. Wenn man das versteht, scheint die Aufgabe nicht mehr so ​​schwierig zu sein. Aber diese Übung ist sehr, sehr nützlich für die Entwicklung des Auges.

Bevor ich mit der Arbeit beginne, möchte ich Ihnen noch etwas näher erläutern, was ein Augenmaß ist. Auf den Punkt gebracht und ganz einfach. Wenn Sie ein Stillleben betrachten, indem Sie einen Bleistift vor sich halten und ihn horizontal und vertikal drehen, nehmen Sie Messungen relativ zur „Linie“ des Bleistifts vor. Bestimmen Sie bedingte Winkel. So funktioniert Ihr Auge nicht. Der Augenmesser ist Ihr Sehvermögen, etwas, das nur Ihr Auge speichert und analysiert. Ihr Auge nimmt die Zusammenhänge vor Ihnen wahr und hilft Ihnen, diese aufs Papier zu bringen. Aber mit Hilfe eines Bleistifts oder anderen praktischen Hilfsmitteln testet man nur sich selbst. Darüber hinaus gibt es auch Material zur Entwicklung Ihres Auges.

Hier ist ein Foto von dem, was wir auf Papier vermitteln müssen. Lass uns zur Arbeit gehen. Und wahrscheinlich werden wir versuchen, alles so klar wie möglich zu machen und noch einmal mit etwas Einfachem zu beginnen. Nehmen wir zunächst ein kleines Blatt weißen Karton; ich nehme dickes Whatman-Papier. Falten Sie es nach Belieben grob, aber nicht zu stark. Nehmen wir nun ein weiches Material – Kohle – und beginnen wir mit dem Zeichnen. Sie können auf ein Stück Tapete in der Größe ca. A3-A2 zeichnen. Sie müssen das Papier noch nicht auf das Tablet spannen, sondern befestigen es einfach an der Staffelei. Dennoch sollten Sie so sitzen, dass sich die Staffelei rechts von dem befindet, was Sie darstellen möchten. Andernfalls blockieren Sie das Bild mit der Hand (für Rechtshänder). Für einen Linkshänder ist das Gegenteil der Fall.

Ordnen Sie also ein Blatt Papier im Papierbereich an. Da wir bereits damit beginnen, ein solches „Stillleben“ zu zeichnen, also aus dem Leben zu schöpfen, ist es zwingend erforderlich, es zu zeigen Objektebene. Unser Stück Papier hängt doch nicht in der Luft, oder? Es befindet sich auf dem Tisch – der Objektebene. Finden Sie die Position des Blattes auf der Objektebene mit seinem Gesamtvolumen – Höhe, Breite, allgemeiner Umriss. Bestimmen Sie anschließend unser Versuchsobjekt genauer, prüfen Sie die Papiermenge auf dem Tisch und in Ihrem Blatt auf Konsistenz und suchen Sie einen Platz für die größten Ebenen und Winkel – entlang der Biegungen Ihres Kartons. Es ist am besten, proportionale Beziehungen mithilfe von bedingten drei Punkten zu finden. Zeichnen Sie, ohne die Kohle zu stark auf das Papier zu drücken, achten Sie auf das Licht – lernen Sie nach und nach, eine saubere Zeichnung anzufertigen.

Nachdem Sie die Hauptvolumina und die Hauptproportionalitäten der Ebenen und Kanten des zerknitterten Kartons ermittelt haben, können Sie kleinere Brüche und Ebenen identifizieren.

Erst wenn diese Arbeit erledigt ist, beginnen wir mit dem Auftragen der Striche – um das Licht durch Schattierungen vom Schatten zu trennen. Genau wie bei den Würfeln, die wir im Raum gedreht haben, das Gleiche Zeichenprinzip bleibt auch hier. Den Schatten vom Licht trennen. Geben Sie dem gesamten Schattenteil des zerknitterten Kartons einen Strich – Sie haben bereits gelernt, wie man einen Strich ein wenig auslegt. Ich fange an, die dunkelsten Schatten zu bezeichnen – die fallenden und den Schatten der Objektebene, da diese uns am nächsten und daher dunkler ist. Die Zeichnung enthält keine dunkleren Töne. Dann habe ich den Rest des Schattenteils mit einem Pinselstrich versehen. Jetzt haben wir die Schatten identifiziert und das Licht vom Schatten getrennt. An Ecken und Kreuzungen von Ebenen herrscht immer Spannung. Legen Sie an diesen Stellen Wert darauf.

Als nächstes analysieren Sie die Licht-Schatten-Beziehungen auf die gleiche Weise wie bei den Würfeln in den Lektionen 1, 2, 3. Die uns nahen Flächen und Ebenen werden stärker hervorgehoben, die entfernteren weniger. Die Brüche, die näher bei uns liegen, werden stärker hervorgehoben. Das Gleiche gilt für Schatten. Die Schatten, die uns am nächsten sind, sind dunkler, diejenigen, die in die Luft, in den Weltraum, gehen, sind schwächer. Ziehen. Eine besondere Einstellung gegenüber dem fallenden Schatten – er wird stärker sein als sein eigener, aber auch wenn er sich in den Weltraum entfernt, wird er schwächer.

Versuchen Sie, langsam zu arbeiten, drücken Sie nicht zu stark auf den Kohlestab. Überarbeiten Sie Ihre Arbeit nicht. Wenn Sie Ihre Arbeit neu gezeichnet oder verschmiert haben und nicht wissen, was Sie als Nächstes tun sollen, versuchen Sie es erneut und berücksichtigen Sie dabei frühere Fehler.

Die Objektebene wird beleuchtet, beim Weg in die Luft verliert sie ihre Aktivität und wird dunkler. Und je weiter weg von der Beleuchtung, desto weniger aktiv ist ihr Licht. Im Verhältnis zur Wand wird die Objektebene heller. Denken Sie an den Würfel: Die vertikale Objektebene ist beleuchtet, die Hintergrundwand liegt im Schatten. Aber nicht auf einer so aktiven Ebene wie dem Schatten – der Tisch zerbricht. Wenn Sie auf einen Würfel projizieren, ist der dunkelste Schatten der Objektebene die Schattenseite des Würfels.

Das Gleiche passiert mit einem zerknitterten Blatt Papier. Knicke – zum Beispiel werden die Flächen eines Würfels hervorgehoben, die Ecken sind aktiv, die Ebenheit der Flächen ist klar definiert – die nahen Flächen sind aktiver, die entfernteren sind schwächer. Das Hell-Dunkel wird entsprechend der Form des Objekts – einem zerknitterten Blatt – verteilt. Das Licht auf der Objektebene ist am aktivsten, da es der Mutter am nächsten ist. Wenn man tiefer in den Raum des Blattes vordringt, wird das Licht schwächer, bleibt aber immer heller als jeder Schatten.

Nun wollen wir sehen, was ich habe:

Mit einem weichen Material, in diesem Fall Kohle, können Sie ein zerknittertes Blatt Papier zeichnen. Lassen Sie uns nun analysieren, was mit mir passiert ist ...
Sehen Sie Fehler? Wer hat gesagt, dass ich es nicht sehe? Der Vordergrund wird hervorgehoben, das ist verständlich. Kanten und Seiten werden sichtbar, Akzente gesetzt. Aber das ist nicht alles.
Lasst uns die Fehler beseitigen! Ich möchte, dass du lernst, Fehler zu erkennen. In diesem Fall meins, und dann werden Sie Ihres anhand meines als Beispiel verstehen. Wir schauen uns die Bilder unten an und analysieren:

Das ist es, was wir gleich zu Beginn festgehalten haben. Lass uns nachsehen, was passiert ist:

Na, wie sieht es aus? Wie läuft es mit meinem Auge? Auf keinen Fall. Schauen wir uns Folgendes an:
1. Blau zeigt an, dass die Objektebene nicht gefunden wurde.
2. Rot zeigt an, dass ich Probleme mit der Lichtdurchlässigkeit habe (Licht wird dunkler, je weiter es sich in den Raum bewegt).
3. Grün zeigt, wie die Hauptebenen gefunden werden.
4. Gelb zeigt, wie der sichtbarste Nah- und Aktivwinkel gefunden wurde.
5. Nun, braun für einen Snack – ein fallender Schatten. Genug für jetzt.

In diesem Fall funktionierte die Augenlehre sehr, sehr wenig. Die Hauptaufgabe ist nicht gelöst – die Objektebene und die wichtigsten Proportionsverhältnisse des zerknitterten Blattes (Höhe – Breite) zu finden. Alles andere ist bereits schief gelaufen. Und die Durchführung der Arbeit selbst ist nicht korrekt.

Ruhen Sie sich nun ein wenig aus und schauen Sie sich Ihre Arbeit an. Analysieren Sie alles auf die gleiche Weise. Mit praktischen Werkzeugen (Bleistift, Lineal) können Sie die Übereinstimmung von Größen und Proportionsverhältnissen ermitteln. Sie können den Betrieb des Augenmessgeräts steuern und korrigieren.

Wir zeichnen ein weiteres zerknittertes Blatt Papier – wir denken, analysieren und versuchen

Lassen Sie uns nun ernsthafter und verantwortungsbewusster arbeiten und dabei alle bisherigen Fehler berücksichtigen. Ich hoffe, dass Sie sich ein für alle Mal an sie erinnern.

1. Bereiten Sie Papier vor, das über ein Tablett und einen Graphitstift gespannt ist. Platzieren Sie ein zerknittertes Blatt in einem Abstand von 1,5 bis 2 Metern von Ihnen und setzen Sie sich an die Staffelei. Dann ist alles wie gewohnt – finden Sie den Platz Ihres „zerknitterten Versuchsobjekts“ im Raum des Tablet-Blatts, bestimmen Sie die Hauptproportionen – Höhe und Breite, Winkel und Position der größten Ebenen.

Wenn Sie den Platz im Raum des Blattes für alle Ebenen und Biegungen – mit anderen Worten Knicke – bestimmen, finden Sie die Gestaltung des „Experimentellen“, den konstruktiven Anfang, und ruhen Sie sich dann ein wenig aus. Schauen Sie sich die Arbeit nach einer Weile noch einmal an – vielleicht muss etwas korrigiert werden. Proportionen, Proportionen und noch mehr Proportionen! Solange die proportionalen Beziehungen der Hauptteile der Komposition und ihrer Details nicht gefunden sind, ist es unmöglich, mit der Schattierung fortzufahren.

2. Im zweiten Schritt werden alle in unserer Komposition vorhandenen Schatten mit einer Figur schattiert – einem zerknitterten Blatt. Wir nehmen alle Schatten auf und trennen sie vom Licht. Ein leichter Tastendruck analysiert die Form – auf welche Ebenen das Licht fällt und welche im Schatten liegen. Wenn es schwierig ist, einen Schlag auszuführen, können Sie auch kurze Striche ausführen, wie bei mir. Füllen Sie damit alle Flächen, die auf die eine oder andere Weise, stärker oder schwächer, im Schatten liegen.

Hier beginne ich, Striche auf die größten Flächen zu zeichnen – die Wand, den Teil der Objektebene, der im Schatten liegt. Beachten Sie, dass dies der Struktur eines Würfels ähnelt. Die Objektebene ist die dem Licht ausgesetzte Fläche des Würfels. Liegt die Wand im Halbschatten, entsteht eine Unterbrechung in der Objektebene, die im Schatten liegt.

Jetzt setze ich einen Strich auf den Teil des zerknitterten Blattes, der im Schatten liegen soll. Ich decke absolut alle notwendigen Bereiche, die im Schattenbereich liegen, mit Schattierung ab. Wenn es schwierig ist, einen Strich gleichmäßig auszuführen, legen Sie Ihren kleinen Finger leicht auf das Tablett oder stützen Sie Ihren Arm unter Ihrem Ellbogen ab, aber legen Sie Ihren Handrücken nicht auf das Papier.

3. Als nächstes werden wir versuchen zu zeigen, wie Das Licht wird sich verhalten in unserem bedingten Blattbereich. Nehmen wir uns noch einmal die größten und einfachsten Flächen vor. Unser Tisch ist eine Objektebene. Sie wird im Licht sein. Aber wir müssen noch seine horizontale Position vermitteln. Berücksichtigen wir auch den Faktor, dass das Licht, wenn es sich in den Weltraum bewegt, allmählich erlischt und verblasst. Wir lassen also das Leichteste übrig, das der Lichtquelle am nächsten ist. Und alles andere wird verblassen, dunkler werden. Weg von uns In Richtung Wand geht die Objektebene in die Luft und die Kraft des Lichts verlieren. Wenn man sich von der Lichtquelle entfernt, erhält die Objektebene auch weniger Licht und wird natürlich dunkler.

Als nächstes gehen wir zur Wand. Unsere Wand liegt im Halbschatten. In jedem Fall ist die Tonalität dunkler als die Objektebene, wenn keine Nebenfaktoren Einfluss haben. Und genau wie in der Situation, in der sich die Objektebene von der Lichtquelle entfernt, nimmt der Grad ihrer Beleuchtung ab und sie erhält weniger Licht.

Kommen wir nun zum dunkelsten und gesättigtsten Schatten – der Biegung in der Oberflächenebene. Dieser Bereich wird nicht beleuchtet und liegt völlig im Schatten. Aber wir werden es natürlich nicht schwarz machen. Das ist nicht möglich, dieser dunkelste Schatten kann durch viele Faktoren beeinflusst werden, die dafür sorgen, dass der dunkelste Schatten in unserer Komposition lebendig, luftig und transparent wirkt. Aber immer noch das dunkelste. Und lassen Sie den Teil davon, der unseren Augen gegenüberliegt, den dunkelsten Ton haben, und lassen Sie die Teile davon, die sich von uns entfernen, ein wenig von ihrer Kraft verlieren. Der kontrastreichste Teil wird auch vor uns liegen, näher bei uns.

Hinweis: Sicherlich halten Sie den Bleistift jetzt richtig in der Hand? Nun, es ist gerade am Anfang schwierig, mit dieser Handposition so dunkle Schatten zu erzeugen. Genau zu diesem Zweck erlaube ich Ihnen, beim Schreiben sozusagen „ursprünglich“ einen Bleistift zu nehmen und einen Strich mit solcher Kraft zu zeichnen, wie dieser Schatten würdig ist. Aber natürlich in Maßen. Machen Sie keine Löcher ;)

Ich möchte auch noch etwas hinzufügen. Wenn Sie die Seite zur Farbwissenschaft besucht haben, wissen Sie bereits, wie sich Farbe im Raum verhält. Wir haben hier keine Farbe. Doch sowohl in der Malerei als auch in der Zeichnung gelten klare, unerschütterliche Gesetze: Das Licht wird dunkler und erlischt, wenn es sich entfernt. Wenn der Schatten zurückweicht, wird er heller. Aber! Der dunkelste Halbton im Licht bleibt immer noch heller als der hellste Halbton im Schatten.

Im Allgemeinen wird es als besser erachtet, dass die Arbeit „an allen Fronten“ gleichzeitig durchgeführt wird. Wie Sie Ihren Blick zerstreuen, das gesamte Werk sofort wahrnehmen und nicht nach Details zeichnen, sondern durch Berühren der Objektebene, Stilllebenobjekte und Vorhänge ... Auf diese Weise wird die Zeichnung ganzheitlich und auf diese Weise es wäre richtiger, Licht-Schatten-Beziehungen zu vermitteln. Aber hier werden wir vorerst die Haupt-„Atmosphäre“ im Blatt festlegen und ihr dann unseren „experimentellen“ Helden unterordnen. Dies macht es einfacher zu verstehen, in welchem ​​tonalen „Rahmen“ es sein wird.

Hier skizzieren wir nun die fallenden Schatten. Es wird zwei davon geben, eine von der oberen Beleuchtung, die zweite von der Seite, und sie überlappen sich wunderschön und verstärken sich. Schauen Sie – wenn der Schatten näher bei uns ist, dort, wo er beginnt, mache ich ihn dunkler, aktiver. Mit zunehmender Entfernung wird es weicher und etwas leichter. Übrigens ist es so, wenn man es in ein Flugzeug „setzt“.
Der fallende Schatten wird dunkel sein, dunkler als alles außer dem Schatten der Objektebene, wo sowohl der fallende Schatten als auch sein eigener Schatten einander überlagern.

4. Der Platz im Blatt ist gegeben, die Kraft des Bleistifts ist erschöpft, wir verstehen, in welcher Tonabstufung das Motiv sein wird. Als nächstes beschäftigen wir uns mit dem zerknitterten Blatt selbst. Bitte beachten Sie, dass der Gesamtschatten des zerknitterten Blattes Papier dunkler ist als der Halbton der Wand. Aber auf jeden Fall ist es heller als der fallende Schatten. Wir arbeiten in diesem Rahmen.

Vergessen Sie nicht, dass das zerknitterte Blatt die gleichen Seiten, Kanten und Ecken hat. Aber ihre Größe, Kurven und Neigungen herauszufinden, ist unsere Aufgabe. Wir versuchen einfach, das Versuchsobjekt konstruktiv zu analysieren und alle seine Nuancen mit Licht und Schatten zu vermitteln.

Wir betonen die Brüche in den Formen, heben die Ecken hervor und markieren die Schnittpunkte der Ebenen. Da das Licht je nach Form fällt, versuchen wir auch, den Strich entsprechend der Form zu legen. Generell analysieren wir mehr und kopieren weniger.

Dies ist die Zeichnung, die wir bekommen. Schon viel besser als beim ersten Mal, oder? Das Einzige, was ich hier überhaupt nicht angesprochen habe, ist die Blendung. Aber jetzt besteht keine Notwendigkeit. Ehrlich gesagt ist das für einen Anfänger keine leichte Aufgabe. Aber derjenige, der es durchgehalten und vollendet hat, auch wenn es nicht sehr gut ausgegangen ist, hat ohne Zweifel die notwendigen Fähigkeiten erworben und ist um einen Schritt gewachsen.
Gut gemacht!!!

(„Fingermalerei“, Fingergraphie, „Finger – Palette“)

Sie können eine Regel aufstellen: Jeder Finger hat eine bestimmte Farbe. Besonders gut lässt es sich zeichnen, wenn Sie keinen Pinsel zur Hand haben. Hierfür eignen sich Gouachefarben, die in flache Teller gegossen werden, Deckel aus Gouachegläsern.

1. Indem Sie Ihre Fingerspitzen in Farbe tauchen, können Sie zeichnen: „Neujahrskonfetti“, „Verstreute Perlen“, „Lichter am Weihnachtsbaum“, „Fröhliche Erbsen“, „Spuren“, „Muster für Kleider“, „Flauschiger Schnee“, „Sonnige Hasen“, „Löwenzahn“, „Fluffed“. Weide“, „Süße Beeren“, „Ebereschenbündel“, „Blumen für Mama“, „Whistling Haze“.

2. Wenn Sie die SEITE IHRES FINGERS in Farbe tauchen und auf Papier auftragen, erhalten Sie „Spuren“ von größeren Tieren, „Sommer- und Herbstblätter“, „Gemüsesalat“, „Ferienblätter“.

Wenn Sie also LINIEN UNTERSCHIEDLICHER LÄNGE ZEICHNEN und wieder Farbe aufnehmen, können Sie in Kombination mit dem Zeichnen mit den Fingerspitzen komplexere Objekte zeichnen: Bäume, Vögel, Tiere, Landschaftsbilder und sogar dekorative Muster.

3. REIBEN SIE IHRE HAND ZU EINER FAUST UND SETZEN SIE SIE AUF DIE FARBE (in einem alten Teller verdünnt), bewegen Sie sie von einer Seite zur anderen, sodass die Farbe gut auf Ihrer Hand verschmiert ist, HEBEN SIE SIE dann AN UND TRAGEN SIE SIE AUF DAS PAPIER AUF – groß Abdrücke bleiben erhalten „Blütenknospen“, „Tierbabys“, „Vögel“, usw.

4. Wenn Sie die Seite Ihrer Faust auf ein Blatt Papier kleben und dann Abdrücke machen, erscheinen Markierungen auf dem Blatt. „Raupen“, „Drachen“, „Monsterkörper“, Feenbäume und mehr.

HINWEIS: Bevor Sie beginnen, machen Sie mehrere Abdrücke verschiedener Teile Ihrer Hand auf einem separaten Blatt Papier, um eine Vorstellung davon zu bekommen, welche Formen Sie erhalten können. Wechseln Sie die Hände, sodass Ihre Finger- und Faustabdrücke in unterschiedliche Richtungen verlaufen.

Monotypie

Sie benötigen Gouache oder Aquarell, weißes oder schwarzes Papier, Fotopapier (aufgehellt), Zellophan, Glas, Plastikfolie.

Arten von Arbeiten:

1. Ein Blatt Papier wird in der Mitte gefaltet. Auf eine der Hälften werden FLECKEN (warm oder kalt) aufgetragen; Die zweite Hälfte wird gegen die erste gedrückt und sorgfältig in verschiedenen Formen geglättet

zur Seite und dreht sich um. Rate, was passiert ist? Spiegelbild (Schmetterling, Blumen, Tiergesichter usw.). Sie können die fertige Form eines Schmetterlings geben und auch eine Seite mit Punkten füllen (es gab einen verzauberten weißen Schmetterling – laden Sie die Kinder ein, den Zauberspruch zu wirken – färben Sie ihn mit der Monotypie-Methode);

2. Ein Blatt Papier kann nicht nur vertikal, sondern auch horizontal gefaltet werden – Sie erhalten symmetrische Bilder oder Doppelbilder (Zwillingsbrüder, „zwei Hühner“, „lustige Bärenjunge“, „Stadt am Fluss“ - Zeichnen Sie eine Stadt auf horizontal gefaltetem Papier, öffnen Sie sie – die Stadt spiegelt sich im Fluss), „Masken“ für das neue Jahr und andere Nationalfeiertage.

3. Befeuchten Sie eine Papierserviette mit verdünnter Farbe und drücken Sie verschiedene Formen von Gegenständen – Rohlinge – darauf. Drucken Sie sie dann auf ein leeres Blatt Papier oder eine glatte Oberfläche.

4. Auf Glas werden Flecken oder ein Gouachemuster aufgetragen, ein Spiegel, eine Kunststoffplatte, Papier oder eine Kunststofffolie darauf gelegt und bedruckt. Beginnen Sie mit einem kleinen Blatt Papier, dann in der Größe eines Querformatblatts usw. Die Arbeitsthemen sind sehr vielfältig: „Leben im Norden“, „Aquarium“, „Vase mit Obst und Gemüse“, „Wald“.

Diatypie

Sie benötigen eine Pappmappe, auf deren Oberfläche mit einem Lappentupfer eine Farbschicht (Gouache) aufgetragen wird. Dann wird ein weißes Blatt Papier darauf gelegt und mit einem spitzen Stock oder Bleistift darauf gezeichnet (aber nicht mit den Händen auf das Papier drücken!). Das Ergebnis ist ein Abdruck – eine spiegelbildliche Wiederholung der Zeichnung.

Kinder mögen Landschaftsbilder „Nacht im Wald“, „Nachtstadt“, „Feuerwerk“ und andere. Es hängt alles von der Farbe der gewählten Gouache ab, d.h. Die Farbpalette ist bereits durchdacht.

Tamponierung

Sie müssen Tampons aus Gaze oder einem Stück Schaumgummi herstellen.

1. Die Palette kann ein sauberes Stempelkissen oder nur ein quadratisches Stück flachen Schaumgummi sein. Diese spannende Aktivität für Kinder vermittelt ihnen die Fähigkeit, Papier sanft und leicht mit einem Farbtupfer beliebiger Farbe zu berühren, um etwas Flauschiges, Leichtes, Luftiges, Transparentes, Warmes, Heißes, Kaltes (Wolken, Sonne, Sonnenhasen, Löwenzahn) zu zeichnen - Porträts der Sonne, Schneeverwehungen, Meereswellen usw.)

2. Wenn Sie große Tupfer nehmen, können Sie viele neugierige flauschige Hühner, Entenküken, lustige Hasen, Schneemänner und leuchtende Glühwürmchen zeichnen (und dabei die notwendigen kleinen Details fertigstellen).

3. Im höheren Alter können Sie diese Technik mit der „ SCHABLONE" Schneiden Sie zuerst eine Schablone aus, drücken Sie sie dann mit den Fingern auf ein Blatt Papier und zeichnen Sie sie mit häufigen leichten Berührungen des Tupfers entlang der Kontur. Heben Sie die Schablone vorsichtig an – was für eine klare und deutliche Markierung bleibt auf dem Papier! Sie können es beliebig oft in einer anderen Farbe und an einer anderen Stelle wiederholen!

Briefmarken, Signet

Sie ermöglichen es Ihnen, dasselbe Objekt wiederholt darzustellen, aus seinen Drucken unterschiedliche Kompositionen zu erstellen und Einladungskarten, Postkarten und Servietten damit zu dekorieren. „Schals“(Pawlowo-Possad), „Blumen auf dem Rasen“, „Herbstbeete“, Landschaftsbilder usw.

Es ist einfach, Stempel und Siegel aus Gemüse (Kartoffeln, Karotten) herzustellen, einen Radiergummi zu verwenden, das gewünschte Design auf den Schnitt oder das Ende zu zeichnen und alles Unnötige abzuschneiden. Machen Sie einen Schnitt auf der anderen Seite des Gemüses oder Radiergummis und stecken Sie ein Streichholz ohne Schwefel ein – schon erhalten Sie einen bequemen Griff für das fertige Signet.

Jetzt müssen Sie es auf das Farbpad drücken und

dann - auf ein Blatt Papier, Sie sollten einen gleichmäßigen und klaren Ausdruck erhalten. Sie können jede beliebige Komposition erstellen, sowohl dekorativ als auch erzählerisch.

Ältere Kinder erstellen komplexere Kompositionen, indem sie den Drucken die notwendigen Details hinzufügen und die Elemente für die Drucke erweitern: die Sohlen von Kinderstiefeln mit einem Wellenmuster (Sie können eine riesige Sonnenblume, einen riesigen Baum usw. darstellen). Große Drucke eignen sich besonders gut zur Dekoration einer Halle und von Sommerspielplätzen.

Siegel können durch TROCKENE BLÄTTER verschiedener Bäume und Sträucher (Blätter für Herbarium) ersetzt werden. Bereiten Sie Gouache, Pinsel oder ein Stück Schaumgummi, ein Blatt Papier vor. Überlegen Sie, was wir zeichnen möchten (Sommer, Winter, Herbst oder Frühling), d. h. wähle eine Farbe. Drehen Sie das trockene Blatt mit der linken (konvexen) Seite nach oben, bemalen Sie es gut, drehen Sie dann die bemalte Seite vorsichtig auf das Papier, merken Sie sich die Zusammensetzung und drücken Sie leicht mit dem Finger darauf, entfernen Sie es - wir erhalten einen Abdruck, einen Abdruck, ähnlich die Silhouette eines Baumes oder Busches (sofern es sich nicht um ein großes rundes Blatt handelt). Zeichnen Sie den Stamm ein wenig, und die Zweige sind die eingeprägten Adern des Blattes.

Mit dieser Technik können Sie Kindern beibringen, auf einem Blatt Papier zu navigieren, eine Komposition mit zwei oder drei Plänen zu durchdenken, trockene Blätter auf einem Blatt Papier auszulegen und sie dann zu malen und zu drucken.

Zeichnung auf feuchtem (nassem) Papier

Ein Blatt Papier wird mit klarem Wasser (Tupfer, Schaumgummi oder breiter Pinsel) angefeuchtet und anschließend mit einem Pinsel oder den Fingern ein Bild aufgetragen.

Bereits ab der jüngeren Altersgruppe können Sie mit Wasserfarben auf feuchtem Papier malen. Erzählen Sie den Kindern vom Künstler – Tiermaler E.I. CHARUSHIN, der ein solches Ausdrucksmittel verwendete und flauschige kleine Tiere, Küken, lustig und neugierig, wie kleine Kinder, darstellte. Schauen Sie sich die Bücher an, die er geschrieben und illustriert hat.

Und für solche Geräte gibt es einiges: „Magische lebende Wolken“, die sich von Linien und Flecken in verschiedene Tiere verwandeln, „Es waren einmal Fische in einem Aquarium“, „Hasen und Häschen“, „Kleiner guter Freund (Welpe, Kätzchen, Huhn usw.)“.

Damit das Papier nicht länger austrocknet, legen Sie es auf ein feuchtes Tuch. Manchmal erscheinen Bilder neblig und durch Regen verschwommen. Wenn Sie Details zeichnen müssen, müssen Sie warten, bis die Zeichnung trocknet, oder sehr dicke Farbe auf den Pinsel auftragen.

Manchmal wird eine andere Methode für verschwommene Bilder verwendet. Nehmen Sie eine Schüssel mit Wasser, zeichnen Sie Linien auf ein Blatt Papier, zum Beispiel die Umrisse von Herbstbäumen, mit einer blauen Linie (Himmel) im oberen Teil. Legen Sie dieses Blatt dann mit der Vorderseite nach unten auf die Wasseroberfläche und warten Sie leicht und heben Sie es kräftig an. Wasser breitet sich über das Papier aus, verwischt die Farbe, Farbe fällt auf Farbe und es entsteht ein helles und ungewöhnliches Bild. Wenn es trocknet, können Sie zusätzlich die notwendigen Details einzeichnen, zum Beispiel Äste, Stamm, d.h. alle notwendigen Details. Sie können die Kontur auch mit einem dünnen Pinsel und schwarzer Farbe hervorheben.

Eine weitere Option – STRETCH-FARBE – kann Kindern empfohlen werden, wenn sie gerade erst anfangen, ihr eigenes Bild, ihre eigene Landschaft oder ihr eigenes Grundstück zu malen und das gesamte Blatt, den gesamten Raum ausfüllen müssen. Oder wenn ein Kind weiß, dass es eine Komposition aus zwei Ebenen haben wird und der Himmel einen bestimmten Platz einnehmen wird. Nehmen Sie dazu Farbe der gewünschten Farbe und zeichnen Sie oben auf dem Blatt eine Linie, strecken Sie es dann und waschen Sie es horizontal mit Wasser.

Zeichnung auf zerknittertem (vorzerknittertem) Papier

Diese Technik ist interessant, weil an den Stellen, an denen das Papier gefaltet ist (wo seine Struktur gestört ist), die Farbe beim Malen intensiver und dunkler wird – so nennt man das „Mosaikeffekt“

Auf zerknittertem Papier kann man in jedem Alter zeichnen, denn... es ist sehr einfach. Und ältere Kinder zerknüllen selbst vorsichtig ein Blatt Papier, glätten es und zeichnen darauf. Anschließend können Sie die Zeichnungen der Kinder in einen Rahmen packen und eine Ausstellung veranstalten.

Zeichnen mit zwei Farben gleichzeitig

Diese Technik zeichnet sich durch verschiedene freudige Motive aus: eine Frühlingsweide, wie ein Spatz, der aus einer Knospe hervorschaut.

Zwei Farben werden gleichzeitig auf den Pinsel aufgetragen, Grau (Gouache) für den gesamten Stapel und Weiß für die Spitze. Beim Auftragen von Farben auf ein Blatt Papier entsteht ein Effekt „volumetrisch“ Bilder. Blumen sind auch ungewöhnlich schön und leuchtend, insbesondere Märchen, Wunderbäume oder ungewöhnliche ural-sibirische Gemälde, wenn zwei Farben mit einem Flachpinsel aufgetragen werden und der Pinsel in den Fingern des Meisters zu tanzen scheint und Beeren, Blumen und Blätter zurücklässt am Baum, Birkenrinde, Metall

„Flauschige“ zeichnen

Dazu wird die Kontur der Nasszeichnung mit einem trockenen, harten Pinsel verschmiert und man erhält Blumen, blühende Frühlingsbäume, Elemente der ural-sibirischen Malerei, Küken, Löwenzahn usw.

Die gleichen ausdrucksstarken Bilder können mit einem trockenen, harten Pinsel (Borsten) erzielt werden, wenn dieser senkrecht zum Blatt Papier gehalten und mit ruckartigen Strichen auf trockenem Papier auf eine mit einem einfachen Bleistift erstellte Skizze aufgetragen wird, oder Sie können dies sofort tun zeigen Tiere, ihr flauschiges Fell, blühende Fliederbüsche, Apfelbäume oder Kirschbäume und vieles mehr.

Kinder sind besonders gut darin, Porträts ihrer Lieblingsspielzeuge zu zeichnen, indem sie zunächst einen Umriss zeichnen und dann scharfe Striche über den Umriss des Bildes auftragen. Je häufiger die Striche erfolgen, desto besser wird die Textur (Flauschigkeit) vermittelt.

Nach solchen Kursen können Sie eine Ausstellung mit Porträts Ihrer Lieblingsspielzeuge oder Märchenbildern veranstalten. Oder organisieren Sie vielleicht eine persönliche Ausstellung eines jungen Tierkünstlers.

Bitmap

Das Motiv wird mit der Spitze eines Pinsels, Fingern unterschiedlicher Größe und Farben unterschiedlicher Farbe aufgetragen. Das Ergebnis ist ein Mosaikmuster oder wiederum ein „flauschiges“ Muster.

Strichzeichnung

Um schnell Tiere und Vögel darzustellen, ungewöhnliche Märchenbilder zu erfinden und umzusetzen, können Sie ein erstaunliches Land besuchen „GRAFO“. Es ist nicht auf der geografischen Karte, aber es ist überall dort, wo neugierige Kinder leben.

Dazu müssen Sie nur einen Zauberstab in die Hand nehmen, bei dem es sich um einen beliebigen Bleistift, Filzstift, Wachsstift oder einfache Kreide, Rötel, Pastell oder Kunststift handeln kann.

Berühren Sie ein Stück Papier und die Türen dieses Landes öffnen sich „GRAFO“. Jeder hier liebt es zu zeichnen, zu zeichnen und zu schreiben. Dieses Land hat seine eigene Sprache: Strich, Linie, Punkte, Kontur, Silhouette, dekorative Linie, dekorativer Punkt, geometrisches Muster.

Die Grundgesetze der Schönheit sind die Gesetze der Komposition, zu denen Rhythmus, Gleichgewicht, Symmetrie, Kontrast, Neuheit, Handlung und Kompositionszentrum gehören.

Luke- das ist eine Linie, ein Merkmal, das kurz oder lang, schräg und gleichmäßig, kaum wahrnehmbar und hell, wellenförmig und kreisförmig verlaufend sein kann, sich kreuzt und ineinander übergeht.

Mit Hilfe eines Strichs können Sie über die Beschaffenheit des Objekts, die Eigenschaften des Materials sprechen, seine Weichheit, Luftigkeit, Zartheit, aber auch Schwere, Düsterkeit, Schärfe, Schärfe, Aggressivität vermitteln und das Bild des Helden offenbaren. seine Einstellung zur Umwelt.

Übungsreihe „BILD »:

ein Strich, der das Papier kaum berührt;

den Druck allmählich erhöhen;

Kurz- und Langhub;

wechselnde Pausen – Lücken zwischen den Strichen;

sich allmählich verkürzende Striche und wechselnde Pausen – Lücken;

Strich - Zickzack mit allmählicher Verlängerung und Verkürzung;

sich ändernde Hubneigung;

zur Seite neigen;

wellenförmiger Strich - Zickzack;

Strich in mehreren Reihen;

ein Strich, der sich im Kreis bewegt;

ein Strich, der aus der Mitte des Kreises kommt.

Der Lehrer muss alle diese Übungen selbst darstellen und den Kindern zeigen, was dank des Schlaganfalls passieren kann. Grafikunterricht ist einfach und einfacher als Malerei und Bildhauerei. Einfach gesagt, Zeichnen – Grafiken sind sehr interessant, es entwickelt räumliches Vorstellungsvermögen und außergewöhnliches Denken, das das Denken und Fantasieren lehrt, unabhängige Entscheidungen trifft und das Kind dazu erzieht, nach komplexeren Themen zu suchen : „Ich“ (für mich selbst), „Regen“, „Bäume“, „Wald“.

Wenn Sie mit einem weichen Bleistift (Soße) zeichnen, können Sie ihn mit dem Finger verreiben (Schattierung), wodurch das Bild weicher wird.

Aquatypie

Erforderlich: Plexiglas (Glas mit glatten abgerundeten Ecken), ein Blatt Papier, Seife, Wasserfarben, Tinte, Pinsel.

Auf das Glas werden Farben aufgetragen (Aquarell mit Seife oder Tinte), ein Blatt Papier wird auf die getrocknete Oberfläche gelegt und fest angedrückt. Sie können das Blatt ein wenig auf dem Glas bewegen – der Druck wird interessanter.

In diesen Drucken suchen wir nach Bildern, Landschaftsbildern und vervollständigen die Zeichnungen mit Bleistiften, Buntstiften und Filzstiften.

Klischee

Großdruck; Auf einen Holzblock oder einen Pappzylinder wird auf einer Seite ein Muster aus dickem Papier oder Seil aufgeklebt, und zwar auf der gesamten Oberfläche des Zylinders. Farbe wird gerollt und gestempelt – Blumen, Blätter, Teppiche, Servietten, Tapeten für Puppenzimmer, Stoff für flache Puppen, Geschenkpapier für Geschenke usw.

Der Block oder Zylinder verfügt über Griffe, um das Halten, Stempeln oder Anfertigen eines Posters (mit Zylinder) zu erleichtern.

Aquatouche

Erforderlich: Papier, Gouache, Tinte, Wasser wird in ein großes flaches Gefäß (Becken) gegossen.

Verdünnen Sie die Gouache und zeichnen Sie das Bild. Wenn die Gouache getrocknet ist, bedecken Sie das gesamte Blatt mit einer Tinte (schwarz). Nachdem die Tinte getrocknet ist, legen Sie die Zeichnung in ein Becken (Bad) mit Wasser, d.h. "Manifest". Die Gouache wird mit Wasser abgewaschen, die Mascara jedoch nur teilweise. Das Papier sollte dick und das Bild groß sein, um den Effekt eines Fotos zu erzielen.

Laden Sie Kinder ein, Fotografen zu werden. In früheren Designkursen können Sie eine „Kamera“ aus Papier herstellen, während Sie auf dem Gelände herumlaufen, fotografieren, was Ihnen gefällt, und es dann im Labor mit der „Aquatouch“-Technik „entwickeln“.

Eine weitere Möglichkeit, die Fettschicht zu bearbeiten: Auf ein Blatt Papier wird zunächst eine fettige Schicht aufgetragen – mit einer Kerze (kann mit der Handfläche aufgetragen werden), Seife (Tampon) etc. Und darauf wird Farbe aufgetragen.

Die Zeichnung stellt sich heraus "flauschige", als ob sträubend (zottelig).

Gesichtsausdrücke in Zeichnungen

Im Psychogymnastikunterricht können Sie die Fähigkeit trainieren, einen emotionalen Zustand anhand der Mimik – ausdrucksstarke Bewegungen der Gesichtsmuskulatur, durch PANTOMIMIK – ausdrucksstarke Bewegungen des gesamten Körpers, durch stimmliche Mimik – ausdrucksstarke Eigenschaften der Sprache – zu erkennen.

Lassen Sie uns Gesichtsausdrücke in den Zeichnungen offenbaren. Mit CUT PATTERNS – einer Art PIKTOGRAMME – können Sie die Fähigkeit trainieren, einen emotionalen Zustand entlang einer Linie zu erkennen. Dies ist ein Kartenset, auf dem verschiedene Emotionen mit einfachen Zeichen, 5 Piktogrammen, dargestellt werden:

Zuerst untersuchen die Kinder die Stimmung, benennen sie, dann werden die Karten entlang einer Linie ausgeschnitten, die den oberen und unteren Teil des Gesichts trennt. Sie mischen und finden wieder nach den Anweisungen oder denen, die ihnen gefallen haben. Sie können die Zeichnung des Körpers vervollständigen, Gesichtsausdrücke vor dem Spiegel zeigen usw. Der Prozess des Zeichnens selbst kann Kinder beeinflussen, sie werden ruhiger und zugänglicher.

Musik

Nach dem Anhören einer Melodie oder eines Musikstücks müssen die Kinder eine Karte (Piktogramm) in die Hand nehmen. Zuerst still und dann so, als würden sie die Gefühle beschreiben, die durch kontrastierende Musikstücke hervorgerufen werden, und sie mit Stimmungskarten korrelieren. Sie können polare Definitionen verwenden: fröhlich – traurig; fröhlich - müde; krank - gesund; mutig - feige usw. Dann bieten Sie an, ein Bild zu zeichnen, das auf Karten zu sehen ist und in der Musik zu hören ist.

Kinder haben häufiger freudige und fröhliche Gesichter, seltener traurige oder andere Stimmungen.

Bei diesen Spielen wird die Fähigkeit zur Interaktion trainiert. Normalerweise ergänzen Kinder ohne Aufforderung die fehlenden Details auf der Karte: Augen, Haare, Ohren, manchmal einen Kopfschmuck, Schleifen, Brillen oder machen einen Hintergrund. Solche Aufgaben helfen in Zukunft dabei, ein Porträt einer Freundin, Mutter oder sich selbst zu zeichnen.

Pantomime in Zeichnungen

Besonders Kinder lieben Aktivitäten, bei denen verschiedene Posen mit KONVENTIONELLEN FIGUREN auf Papier dargestellt werden. Die Kinder rufen sie „Skelette“ und besser - "kleine Männer".

Nachdem die Kinder eine Karte mit dem Bild einer Figur in der einen oder anderen Pose erhalten haben, zeichnen sie diese zu Ende – sie merken sich, welche Pose welchem ​​emotionalen Zustand entspricht. Kinder beginnen schnell und ausdrucksstark, Posen von Menschen zu zeichnen, ohne sich auf herkömmliche Figuren zu verlassen.

Die durch das Spielen mit Schablonen, konventionellen Figuren und Klecksen entstandenen Neuen werden dann von den Kindern in ihren freien und thematischen Zeichnungen verwendet.

Spiele - „unsichtbar“

Sie benötigen Papier und einfache (Graphit-)Stifte.

Ältere Kinder werden aufgefordert, die Augen zu schließen und zur Musik (Walzer) mit einem Bleistift unwillkürliche Linien (Schnörkel, Kritzeleien – so nennen Kinder sie) auf ein Blatt Papier zu zeichnen, im Rhythmus eines Musikstücks (1 Mindest.). Öffnen Sie Ihre Augen, schauen Sie auf die Linien und finden Sie ein verstecktes Bild zwischen ihnen (Tiere, Vögel, Menschen, Bäume, Fahrzeuge). Verwenden Sie Buntstifte oder Filzstifte, um sie hervorzuheben, umreißen Sie sie, damit sie sichtbar werden – und fügen Sie dem Bild, das Sie sehen, ganz klar ein paar Elemente hinzu.

Die Art der Musik kann sehr unterschiedlich sein. Zuerst können Sie ruhige Musik geben und dann schnellere, fröhlichere Musik, und entsprechend wird der Rhythmus der gezeichneten Bleistiftlinien anders sein, sodass die Bilder anders gesehen werden.

Die Fantasie der Kinder wird es ihnen sagen; ihre Fantasie ist sehr lebhaft. Bei den ersten solchen Spielen ist die Hilfe eines Lehrers erforderlich, weil... Kinder verirren sich manchmal und sehen nicht immer versteckte unsichtbare Menschen.

Zeichnen mit einer Kerze oder Wachsmalstiften

Diese Zeichenmethode überrascht auch Kinder, macht ihnen Freude, lehrt sie, konzentriert, präzise und sorgfältig zu zeichnen. Diese Methode wird seit langem von Volkshandwerkern beim Bemalen von Ostereiern verwendet.

Der Punkt ist, dass die Farbe von der Oberfläche abperlt, über die Sie mit einem Wachsmalstift oder einer Kerze gestrichen haben. Ein Flötenfaden oder ein großer Farbtupfer wird genommen und über das Blatt gezogen – auf einem farbigen Hintergrund erscheint eine Zeichnung: „Gefrorener Baum“, „Wald bei Nacht“, „Weihnachtsmannmuster auf Fensterglas“, „Pelzmantel für das Schneewittchen“, „Schneeflocken“, „Spitzenservietten, Kragen, Paneele“, „Nördliche Königin“. Eine weitere Variante: Zeichnen Sie Kritzeleien mit einer Kerze oder ordnen Sie die Linien einfach zufällig an und zeichnen Sie dann ein Bild eines Tieres oder Vogels in der gewünschten Farbe. Zuerst den Umriss und dann alles übermalen - es stellt sich heraus, dass es „flauschig“ ist (nicht mit Wachs übermalen), oder der Panzer einer Schildkröte, oder die Streifen eines Tigers, oder die Zellen einer Giraffe.

Ein sehr lustiger Zoo! Schnell, einfach und unterhaltsam!

Zeichnen auf Stoff

Der Stoff wird auf den Rahmen geklebt (vorzugsweise Seide, unifarben).

Die Zeichnung wird mit Tinte, Aquarell, Filzstiften, Kugelschreibern, einem angespitzten Stift, einem Schülerstift, einer Vogelfeder usw. aufgetragen. Anschließend wird die Zeichnung mit einem Schülerbügeleisen gebügelt.

Dies ist eine sehr elegante, subtile und sorgfältige Technik, die von Kindern Ausdauer, Geduld und Genauigkeit erfordert. Solche Arbeiten eignen sich für eine Geschenkkarte, als Souvenir (Druck an der Wand).

Zeichnen mit Plastilin

Reiben Sie ein dickes Blatt Papier mit der Plastilinfarbe ein, die als Hintergrund dienen sollte (Stärke 1 mm). Verwenden Sie dann einen Tampon und platzieren Sie Plastilinstücke darauf, sodass ein konvexes Bild entsteht "Basrelief"

Sie können das Kratzen vorschlagen und das Plastilin entfernen (wie bei der Kratztechnik). Rahmen Sie es ein und erhalten Sie einen Druck zur Dekoration im Klassenzimmer als Geschenk. Solche interessanten Drucke – Tafeln werden gemeinsam hergestellt.

Bei allen vorgeschlagenen Möglichkeiten zur Durchführung von Unterricht in nicht-traditionellen Zeichentechniken ist die Hilfe eines Erwachsenen (Lehrers) erforderlich.

Arbeiten mit Kohlepapier

Kopierpapier wird auf ein weißes Blatt Papier gelegt; Die Zeichnung wird mit einem Finger, einem Nagel oder einem Stift auf die Kopie aufgetragen. Dann wird das Kohlepapier entfernt und zurück bleibt ein grafisches Design.

Bieten Sie Kindern farbiges Kopierpapier an.

Kratzen

Die Kratztechnik wurde in Russland verwendet und hieß „Zeichnen auf einem Wachsblock.“

Bedecken Sie dickes Papier mit Wachs, Paraffin oder einer Kerze (reiben Sie das Blatt mit Wachsstrichen fest aneinander). Tragen Sie mit einem breiten Pinsel oder Schwamm mehrmals eine Schicht Mascara auf. Um die Farbdichte zu gewährleisten, können Sie folgende Mischung zubereiten: Geben Sie etwas Shampoo (oder Seife) zur Gouache oder Mascara und vermischen Sie alles gründlich in einer Steckdose.

Nach dem Trocknen wird das Motiv durch Kratzen mit einer Stricknadel oder einem spitzen Stock aufgetragen und es entsteht eine weiße Farbe. Es sieht einer Gravur sehr ähnlich!

Die weiße Farbe des Papiers kann mit farbigen Tupfen übermalt oder mit einer Farbe bestempelt werden, je nachdem, was man darstellen möchte, dann wird die Zeichnung nach dem Kratzen farbig, Kinder nennen dieses Papier „magisch“ Weil Es ist nicht bekannt, welche Farbe durch die schwarze Wachsschicht hindurchscheinen kann. Sie sind überrascht, begeistert und arbeiten sehr interessiert. Das Ergebnis sind sehr ausdrucksstarke Märchenbilder: „Zauberblume“, „Feuervogel“, „fröhliches Khokhloma“, „Unterwasserreich“, „Unbekannter Raum“, „Silvester“, „Abendstadt“, „Im Unterwasserreich Berendey“, „Palast für das Schneewittchen“. “, „Kostüm für den Weihnachtsmann“, „Nachtschwärmer“, „Wunderbaum“, „Nachtlandschaften“, „Zu Besuch bei den Zwergen“.

Linotypie

„Farbige Fäden“ Sie benötigen einen Faden (oder mehrere Fäden) mit einer Länge von 25 bis 30 cm, färben ihn in verschiedenen Farben und legen ihn nach Belieben auf einer Seite eines in zwei Hälften gefalteten Blattes Papier aus. Ziehen Sie die Fadenenden heraus. Falten Sie die Blatthälften, drücken Sie sie mit der linken Hand oben an und glätten Sie sie. Ziehen Sie dann, ohne die linke Handfläche vom Blatt zu nehmen, mit der rechten Hand vorsichtig einen Faden nach dem anderen oder nur einen heraus. Erweitern Sie das Blatt... und es entsteht eine zauberhafte Zeichnung: „Schwanenvögel“, „Riesige Blumen“, „Wologda-Spitze“, „Frostige Muster“(wenn die Fäden weiß eingefärbt und auf einen farbigen Untergrund gelegt werden).

Und die Fantasie, das Spiel der Fantasie kennt kein Ende. Und wieder eine schöne Ausstellung! Sie können nur dort etwas hinzufügen, wo es benötigt wird.

Anwendung aus trockenen Blättern: Schmetterling, Pilz, Entlein, Baum, Blumen – die einfachsten Bilder. Oder befestigen Sie ein trockenes Stück Holz auf dem Papier, zeichnen Sie die Umrisse mit Farbe nach, entfernen Sie sie und übermalen Sie den weißen Fleck so, wie Sie es möchten – so scheint es.

Blotographie

Spiele mit Flecken helfen dabei, das Auge, die Bewegungskoordination, die Fantasie und die Vorstellungskraft zu entwickeln. Diese Spiele helfen normalerweise dabei, Spannungen bei emotional enthemmten Kindern abzubauen.

1. Platzieren Sie einen großen und hellen Klecks (Tinte, Aquarellfarbe), sodass der Tropfen ein Klecks ist "lebendig" Wenn man ein Stück Papier schüttelt, beginnt es sich zu bewegen, und wenn man darauf bläst (am besten mit einem Strohhalm oder einer Safttube), läuft es nach oben und hinterlässt eine Spur. Blasen Sie erneut und drehen Sie das Blatt in die Richtung, in der bereits ein Bild sichtbar ist. Sie können auch einen Fleck einer anderen Farbe fallen lassen und erneut blasen – lassen Sie diese Farben aufeinandertreffen, sich kreuzen, verschmelzen und eine neue Farbe erhalten. Sehen Sie, wie sie aussehen, wenn Sie die semantischen Elemente ein wenig aufarbeiten müssen.

2. Sie können ein fantastisches Bild erhalten, ohne Luft einzublasen, aber wenn Sie das Papier schütteln, laufen Tröpfchen – Kleckse – über das Blatt. Und wenn man zunächst mit einer Kerze Wachslinien auf ein Blatt Papier zeichnet und dann Farbe oder Tinte aufträufelt, „läuft“ der Fleck schneller über das Papier und hinterlässt viele interessante Spuren.

3. Nehmen Sie ein großes, langes Blatt Papier (die Rückseite einer Tapete oder zusammengeklebte alte Zeichnungen) und legen Sie es auf den Boden oder Weg. Kinder nehmen eine Kerze (Teile) und zeichnen Kringel und chaotische Linien, nehmen dann Tinte (schwarz, rot) oder Farbe und sprühen sie über die gesamte Oberfläche des Papierpfads (unter Anleitung des Lehrers) und legen sich dann darauf Legen Sie sich den Boden entlang des Weges gegenüber und beginnen Sie, auf die Kleckse zu blasen. Dies ist ein lustiges Improvisationsspiel – Kleckse rennen, rollen, kollidieren, rennen weg und finden einander. Wenn Sie gespielt, Luft gesaugt haben, aufgestanden sind, sich ausgeruht haben und gesehen haben, was passiert ist? - Spitzenläufer, Märchenbild, Einzelbilder (Teufel, Hasenohren, Vögel, Fische, Bäume, Büsche usw.). Wenn Sie möchten, können Sie es fertigstellen oder so lassen, wie es ist, und die Wand im Flur, Flur, Ankleidezimmer, Flur dekorieren.

4. Unter den Hilfslehrmitteln ist das effektivste und organisierendste MUSIK. Blotographie kann mit Musik kombiniert werden. Geben Sie den Kindern kleine Zettel und streuen Sie Farb- oder Tintentropfen darüber. Die Kinder nehmen das Blatt Papier in die Hand, bewegen sich zur Musik und übertragen den Rhythmus ihres Körpers auf den „lebenden“ Tropfen, der auch beim Tanzen zeichnet. Sehen Sie, was passiert ist, und fügen Sie bei Bedarf weitere hinzu. Die Art der Musik kann unterschiedlich sein.

Sprühen

Oder Farbspritzer. Diese Technik ist einfach und vielen bekannt. Seine Essenz besteht darin, Tropfen mit einer Zahnbürste oder einer Bürste zum Reinigen von Kleidung, Stapeln (einem Holz- oder Kunststoffstab in Form eines Skalpells, eines Messers) aufzusprühen. Farbe wird auf den Pinsel aufgetragen, der Pinsel liegt in der linken Hand und der Stapel wird mit schnellen Bewegungen über die Pinseloberfläche auf Sie zu gezogen. Die Spritzer fliegen auf das Papier; wenn sich eine Schablone darauf befindet, spritzen sie nicht und bilden weiße Silhouetten.

Mit der Zeit werden die Tropfen kleiner und beginnen gleichmäßiger und an den Stellen zu fallen, an denen sie benötigt werden. Diese Technik ist praktisch, um im Sommer auf der Veranda oder abends in der Gruppe mit einer kleinen Untergruppe von Kindern oder einzeln zu arbeiten. Das Thema dieser Technik können Überraschungen, Geschenkglückwünsche (Einladungskarten, Postkarten, Poster, Ankündigungen) sein: „Servietten für Mama“, „Schneefall“, „Goldener Herbst gesponnen“, „Frühlingsbilder“.

Die Demonstration ist kein Dogma, sondern ein Anstoß zur Suche!

In diesem Fall ist die VARIABLE Darstellung einer der wichtigsten Auslöser für Schüler, Erfahrungen in der visuellen Kreativität zu sammeln. Das sind Rat, Hilfe, Gespräche, Lob, Lehren und Spielen, Erzählen und Zeigen. Durch den kreativen Umgang mit den vorgeschlagenen Empfehlungen können Sie bei Kindern ein nachhaltiges Interesse am Zeichnen wecken und ihnen helfen, bildende Künste zu erlernen.

Unkonventionelle Zeichentechniken, und davon gibt es noch viel mehr, helfen Kindern, sich frei zu fühlen, geben ihnen die Möglichkeit, sich überraschen zu lassen und die Welt zu genießen, sich mit den Techniken vieler Künstler vertraut zu machen und zu versuchen, selbst Schönheit zu schaffen.

Übung Nr. 1 „Magic Spots“

Das Kind wird gebeten, ein Landschaftsblatt in zwei Hälften zu falten und auf eine Hälfte Aquarell- oder Gouacheflecken zu malen. Falten Sie dann das Blatt entlang der Faltlinie und bügeln Sie es mit der Hand, sodass die Flecken auf der anderen Hälfte des Blattes eingeprägt werden. Das Kind wird gebeten, die entstandenen symmetrischen Flecken zu untersuchen und darüber nachzudenken, wie sie aussehen. Als nächstes können Sie einen Pinsel, einen Bleistift oder einen Filzstift nehmen und den Klecks vervollständigen, um eine Motivzeichnung zu erstellen: ein Tier, eine Person, eine Handlungsszene usw.

Übung Nr. 2 „Magic Line“

Das Kind wird gebeten, mit geschlossenen Augen eine „Handschrift“ auf ein Blatt Papier zu zeichnen, es genau zu betrachten und darüber nachzudenken, wie es aussieht. Vervollständigen Sie dann das Bild.

Übung Nr. 3 „Drei Farben“.

Bitten Sie Ihr Kind, drei Farben zu nehmen, die seiner Meinung nach zueinander passen, und das gesamte Blatt damit auszufüllen. Wie sieht die Zeichnung aus? Wenn dies für ein Kind schwierig ist, lassen Sie es die Zeichnung bei Bedarf ein wenig vervollständigen. Bitten Sie sie nun, möglichst viele Titel für die Zeichnung zu finden.

Übung Nr. 4 „Zeichnung vervollständigen“

Auf die Karte sind 2-3 Stück farbiges Papier geklebt. Form und Farbe der eingeklebten Zeichnungen sind sehr unterschiedlich.

Aufgabe für Kinder: Untersuchen Sie die vorgeschlagene Karte sorgfältig. Sie können sie auf verschiedene Arten umdrehen. Und dann füllen Sie den Antrag so aus, dass Sie etwas Erkennbares erhalten: eine menschliche Figur, einen Gegenstand, ein Tier.

Spiel - Staffellauf Nr. 5 „Transformation“.

Jeder Spielteilnehmer fügt einem bestimmten Objekt (z. B. einer Tasse) ein Element hinzu, sodass sich dieses Objekt in ein anderes (z. B. eine Yacht usw.) verwandelt.

Beispiele für die Übertragung von Eigenschaften von einem Artikel auf einen anderen:

Fisch ist eine Maschine

Tasse und Untertasse - Schiff

Untertassen - Fallschirme

Eisen - Dampflokomotive usw.

Übung Nr. 6 „Ein Bild aus geometrischen Formen erstellen“

Aus identischen Sätzen geometrischer Formen wird vorgeschlagen, die Figur eines Tieres oder eines Märchenhelden zu schaffen. Aus einem Quadrat farbigen Papiers (100 x 100 mm) können geometrische Formen hergestellt werden. Es wird wie folgt geschnitten:

Übung Nr. 7 „Landschaft“

Die Schüler erhalten Karten mit zweifarbigem Hintergrund, auf denen sie eine Landschaft zeichnen sollen. Die Bildelemente müssen auf den vorgegebenen Hintergrund abgestimmt sein.

Das Motiv einer erfundenen Landschaft kann einfach sein – nur zwei oder drei Bäume, ein Fluss, ein Weg. Aber die allgemeine Stimmung der Landschaft dürfte interessant sein, vielleicht wird es eine Landschaft mit einem kleinen Handlungsmuster.

Spiel Nr. 8 „Farbgeschichten“

Das Spiel läuft wie folgt ab: Den Kindern wird ein farbiger Streifen präsentiert, sie zeigen auf das oberste Quadrat und fragen: "Wie sieht er aus? Welche Farbe ist das? Basierend auf der Antwort des Kindes formuliert der Erwachsene den ersten Satz, und der Rest wird von den Kindern auf der Grundlage der Assoziationen jedes weiteren farbigen Quadrats mit der Realität der Welt um sie herum verfasst.

Ein achtfarbiger Streifen ermöglicht es Ihnen, viele Geschichten zu erfinden. Der Streifen kann in eine siebenfarbige Blume verwandelt werden, und zum Schreiben können künftig Sätze unterschiedlich farbiger Quadrate verwendet werden, von denen eine bestimmte Anzahl zufällig ausgewählt werden kann.

Übung Nr. 9 „Wie sehen die Flecken aus?“

Das Kind wird gebeten, mit Gouache oder Wasserfarbe farbige Flecken auf ein Blatt Papier zu zeichnen. Anschließend stempeln Sie diese Stellen auf ein weiteres Blatt. Die resultierenden identischen Punkte müssen vervollständigt werden, um unterschiedliche Bilder von Objekten, Pflanzen, Tieren usw. zu erstellen.

Übung Nr. 10 „Ausfüllen der Plotzeichnung nach

gegebenes Fragment“

Dem Kind wird ein Blatt Papier angeboten, auf das ein Stück Stoff geklebt ist. Das Muster des Stoffes lässt das Motiv des zukünftigen Designs vermuten. Dies kann eine Landschaft, ein Porträt, ein Stillleben oder eine Alltagsszene sein. Nachdem Sie Ihre Zeichnung fertiggestellt haben, sollten Sie versuchen, ein Stück Stoff darin einzubinden.

Übung Nr. 11 „Wessen Ding?“

Die Schüler erhalten eine Karte mit einer Zeichnung eines Details: eines Schuhs, eines Schlüssels, eines Besens und anderer Attribute von Märchenfiguren. Der Schüler muss den Helden erkennen und die Zeichnung von Aschenputtel, Pinocchio bzw. Baba Yaga vervollständigen.

Übung Nr. 12 „Heim für einen Märchenhelden“

Das Blatt zeigt einen Märchenhelden. Aufgabe: Zeichne ein Haus für diesen Helden. Wenn Sie eine Zeichnung anfertigen, müssen Sie sich vorstellen, wo dieser Märchenheld lebte und wie sein Lebensraum aussieht.

Übung Nr. 13 „Fröhliche Männer“

Es wird vorgeschlagen, lustige Menschen aus verschiedenen Zahlen oder aus einer Reihe darzustellen. Zahlen können in verschiedene Richtungen und spiegelbildlich gezeichnet werden. Sie können eine Einsenfamilie usw. zeichnen.

Übung Nr. 14 „Nicht existierendes Tier“

Die Übung basiert auf der Agglutinationsmethode. Das Kind wird gebeten, ein nicht existierendes Tier zu zeichnen, indem es Teile bekannter Tiere kombiniert und einen Namen dafür findet.

Übung Nr. 15 „Bilder aus Drucken erstellen“

Verwendung verschiedener Materialien für den Stempel – Nägel, Kappen, Dübel usw. Es wird empfohlen, Tiere und Menschen zu zeichnen.

Das Interesse der Schüler an dieser Übung kann durch die unkonventionelle Wahl des Stempels geweckt werden. Finger können eine Rolle spielen.

Übung Nr. 16 „Musik“

Kinder sind eingeladen, sich ein Fragment eines Musikwerks anzuhören, zum Beispiel Stücke aus dem Theaterstück „Das Lied der Lerche“ oder ein anderes Stück aus P.I. Tschaikowskys „Jahreszeiten“. Nach dem Musikhören erhält das Kind vier Farben: Rot, Grün, Blau und Gelb. Er muss die Musik, die er gehört hat, in diesen Farben darstellen und seine Zeichnung betiteln. Nach Abschluss der Arbeiten veranstalten wir einen Wettbewerb für die entstandenen Zeichnungen und vergeben dafür Titel.

Spiel Nr. 17 „Ein Stillleben aus der Fantasie zeichnen“

Kinder müssen ein Stillleben zu einem bestimmten Thema zeichnen. Normalerweise zeichnen Künstler Objekte aus dem Leben, aber jetzt muss das Kind in seiner Fantasie sein eigenes Bild erstellen und es dann auf Papier übertragen. Mit der Technik der Gruntographie lassen sich interessante und abwechslungsreiche Lösungen für eine solche Aufgabe erzielen. Das Thema wird allen Kindern gleich gegeben.

Originalthemen für Stillleben:

„Schmetterling auf einer blühenden Blume“

„Apfel auf einer Porzellanschale“

„Herbstlaub auf dem kalten Boden“

Sie können sich eigene Themen ausdenken. Am Ende gilt es, einen Kunstwettbewerb durchzuführen und einen Gewinner auszuwählen. Sie können einfach eine Ausstellung mit Kinderarbeiten veranstalten.

Übung Nr. 18 „Suche nach emotional passenden Bildern“

Jede emotionale Situation (Objekt, Wesen, Erfahrung) wird vorgegeben und es wird vorgeschlagen, sie in Form einer schematischen Zeichnung darzustellen (oder das Wesen der vorgeschlagenen Bilder in Worten zu beschreiben). Als Antwort auf die Frage des Moderators „Wie kann man einen jubelnden Menschen darstellen?“ können die Jungs beispielsweise folgende Optionen darstellen oder aufschreiben: Eine Person fliegt, funkelt, tanzt, die Sonne scheint in den Körper einer Person usw. Bei der Zusammenfassung werden sowohl die Gesamtzahl der vorgeschlagenen Antworten als auch die Originalität berücksichtigt; Möglichkeit zur gemeinsamen Diskussion und Kreativität.

Übung Nr. 19 „Shifter“

Die Übung stärkt die richtigen und angemessenen Vorstellungen über die Welt um uns herum, die im Geist des Kindes verankert werden, nachdem es durch das Prisma der Vorstellungskraft geleitet wird.

Die Kinder werden aufgefordert, sich eine Stadt vorzustellen, in der alles umgekehrt ist; lassen Sie sie sich beispiellose Früchte auf den Bäumen (Socken, Handschuhe usw.) und die Farben vorstellen, in denen die Gegenstände bemalt sind. Um Ihre figurative Vorstellungskraft zu aktivieren, können Sie B. Zakhoders Gedicht „Elster“ lesen:

Die Elster flog hoch.

Und jetzt plappert die Elster, dass Zucker furchtbar salzig ist, dass ein Falke mit einer Krähe nicht fertig wird, dass Krebse auf Eichen wachsen, dass Fische in Pelzmänteln laufen, dass Äpfel blau sind, dass die Nacht im Morgengrauen kommt, dass das Meer trocken ist und trocken, dass der Löwe schwächer ist als eine Fliege, Kühe fliegen besser als alle anderen, Eulen singen besser als alle anderen, dass das Eis heiß und heiß ist, dass der Ofen hundekalt ist und dass kein Vogel sich damit messen kann Wahrhaftigkeit! Die Elster zwitschert, zwitschert – Niemand will ihr zuhören: Es nützt schließlich nichts, was die Elster plappert!

Übung Nr. 20 „Was für eine Hyäne“

Die Übung entwickelt rekonstruktive Vorstellungskraft basierend auf S. Chernys Gedicht „Hyäne“. Dieses Gedicht ist sehr malerisch und „sichtbar“, sodass Kinder das Bild einer Hyäne in ihrer Fantasie leicht nachbilden und darstellen können.

Die Hyäne ist so ekelhaft:

Ihre Schnauze ist frech

Das Fell im Nacken ist aufgerichtet,

Der Rücken ist wie ein Knoten,

An den Seiten (zu welchem ​​Zweck ist unklar)

rostige Stellen,

Der Bauch ist schmutzig und kahl,

Sie riecht nach Kerosin und Ratten...

Es sticht in die Gitterstäbe - der Schwanz ist am Bein,

Augen wie die von Baba Yaga.

Und sie tut mir leid...

Ist sie nicht beleidigt?

Sogar eine Motte, sogar eine Dohle

Süß und hübsch.

Onkel Volodins Verlobte erklärte mir:

Tante Aglaya:

„Warum ist sie wütend?

Weil sie hässlich ist“

Natalia Mitrofanova

Zusammenfassung direkter Bildungsaktivitäten unter Verwendung nicht-traditioneller Technologie

Unkonventionelle Techniken: Knüllen und Drucken mit zerknittertem Papier.

Ziel: Bringen Sie bei, wie Sie mit einer technischen Technik Textur vermitteln.

Ausdrucksmittel: Fleck, Textur, Farbe.

Material: eine Untertasse oder Plastikbox mit einem Stempelkissen aus dünnem, mit Gouache imprägniertem Schaumgummi, dickem Papier beliebiger Farbe und Größe, zerknittertes Papier.

Methode zur Bildgewinnung: Das Kind drückt das zerknitterte Papier mit Farbe auf ein Stempelkissen und macht einen Abdruck auf dem Papier.

Lehrreich:

Führen Sie weiterhin die nicht-traditionelle visuelle Technik des Zeichnens mit einem Abdruck aus zerknittertem Papier ein.

Üben Sie Schreibtechniken;

Erweitern Sie den Wortschatz der Kinder, entwickeln Sie kohärente Sprache;

Stärken Sie die Fähigkeit, auf einem Blatt Papier zu navigieren.

Lehrreich:

Entwickeln Sie die Fähigkeit, das gesammelte Wissen im Gespräch zu nutzen;

Wissen über Tiere erweitern;

Entwickeln Sie visuelle und auditive Aufmerksamkeit sowie Feinmotorik.

Lehrreich:

Kultivieren Sie Sauberkeit;

Kultivieren Sie Reaktionsfähigkeit und die Fähigkeit, einander zuzuhören;

Kultivieren Sie eine fürsorgliche Haltung gegenüber Tieren.

Vorarbeit:

Prüfung von Abbildungen;

Arbeiten mit taktilen Tafeln;

Rätsel machen und erfinden;

Modelle lernen und auswendig lernen;

Didaktische Spiele „Wer wohnt im Haus?“, „Wer isst was?“.

Methodische Techniken:

Ein Rätsel machen;

Lesen der Geschichte „Igel“ von E. Charushin;

Teilweise Demonstration von Techniken zur Darstellung eines Igels;

Modellierung verwenden;

Analyse von Zeichnungen.

GCD-Umzug:

Rätsel für Kinder.

Er lebt in einem dichten Wald.

Er selbst ist rund und stachelig.

Rate, wer hier ist?

Nun ja, natürlich ist es... (Igel)

Lernen Sie dieses Rätsel mit Ihren Kindern.

Lesen Sie die Geschichte: E. Charushina „Igel“.

„Die Jungs gingen durch den Wald und fanden einen Igel unter einem Busch. Aus Angst rollte er sich selbst zu einer Kugel zusammen. Versuchen Sie, es mit den Händen zu nehmen – überall ragen Nadeln heraus. Sie wickelten ihn in einen Hut und brachten ihn nach Hause. Sie stellen es auf den Boden und geben die Milch in eine Untertasse. Und der Igel liegt wie eine Kugel und bewegt sich nicht. Er lag eine Stunde da und dann noch eine Stunde. Dann kam eine schwarze Igelnase aus den Dornen und begann sich zu bewegen. Wie riecht das?

Der Igel drehte sich um, sah die Milch und begann sie zu trinken. Er aß und rollte sich wieder zu einer Kugel zusammen. Und dann beschäftigten sich die Jungs mit etwas anderem, klafften und der Igel rannte zurück in den Wald.“

Schauen Sie sich das Bild oder Muster an.

Geben Sie die Namen der Körperteile an (Rumpf, Kopf, Nase, Augen usw.). Bitten Sie die Kinder, denselben Igel zu zeichnen, den die Kinder gefunden haben. Wir werden mit einem Klumpen zerknittertem Papier zeichnen, Leute.

Zha – Zha – Zha, lass uns einen Igel zeichnen.

Was ist Ihrer Meinung nach der beste Weg, mit dem Zeichnen eines Igels zu beginnen?

Vom Oberkörper

Welche Form hat es?

Oval.

Farbe angeben.

Welche Farbe hat der Igel?

Grau braun.

Und der Kopf? Welche Form?

Dreieckig.

Während die Kinder arbeiten, beobachtet der Lehrer ihre Aktivitäten, hilft mit Worten und zeigt teilweise auf einem separaten Blatt Papier an, was das Kind nicht kann. Fördert weitere Aktivitäten.

Sportminute: „Igel mit Igeln“

Lehrerkinder

Unter einer riesigen Kiefer

Auf einer Lichtung im Wald,

Ein Haufen Blätter, wo er liegt

Ein Igel läuft mit seinen Igeln.

Wir schauen uns alles um,

Lass uns auf den Baumstümpfen sitzen.

Und dann tanzen wir alle zusammen,

Lasst uns so mit den Händen winken.

Sie winkten und kreisten

Und sie eilten nach Hause.

G. Utrbin

Kinder - Igel - laufen ihrem Lehrer hinterher - einem Igel.

Sie drehen den Kopf

zur Seite, in die Hocke.

Kinder drehen sich

und winken mit den Händen

Sie rennen zu ihren Plätzen

Nach einer Pause malen die Kinder Augen, Nase und Ohren des Igels mit einem dünnen Pinsel und schwarzer Gouache.

Kinder antworten...

Erzieher: - Richtig, Ohren, Pfoten, Nase und Augen.

Wenn das Kind denkt, dass es alles getan hat, bieten Sie ihm an, unbemerkt noch weitere Details zu erledigen, indem Sie dem Kind Leitfragen stellen: (Was macht Ihr Igel, wohin geht er, oder trägt er vielleicht etwas? usw.).

Betrachtung.

Hat euch das Zeichnen heute Spaß gemacht? Wen haben wir gezeichnet? Welches tier? Loben Sie sich selbst, klopfen Sie sich selbst auf den Kopf und sagen Sie: „Mir geht es gut, ich bin schlau.“ Oh, jetzt lobe deine Freunde. Streicheln Sie sich gegenseitig. Sich umarmen.

Ergebnis: Der Igel ist sehr glücklich und bedankt sich bei den Jungs. Ihm gefielen alle Werke, eines besser als das andere.

Die kleinen Füchse haben heute den ganzen Tag voller Begeisterung gezeichnet. Sagen Sie mir, haben Sie schon einmal von Zeichnungen auf zerknittertem Papier gehört? Es stellt sich heraus, dass es sehr einfach und unglaublich interessant ist! Und dafür brauchen Sie nur Farbe und dünnes Papier... Lesen Sie mehr in unserer Meisterklasse.

Normalerweise malen wir mit Farben auf einem glatten, ebenen Blatt Whatman-Papier. Das ist ideal. Aber dass es glatt und gleichmäßig sein sollte, ist sicher. Aber nein! Sie können dasselbe auf zerknittertem Papier zeichnen. Darüber hinaus wird ein ungewöhnlicher Effekt erzielt. Es entsteht eine Imitation von Rissen. Es ist, als ob das Bild vor mehreren Jahrhunderten gemalt wurde und die Farbe Risse aufweist. Die Arbeit mit meinen Schülern in dieser Technik ist das, was wir „antike Gemälde“ nennen. Wie funktioniert das? Dies wird in dieser Meisterklasse besprochen.

Zum Zeichnen auf zerknittertem Papier benötigen Sie:

Dünnes Blatt (z. B. Kopierpapier)
- Aquarellfarben
- weicher Pinsel (Anzahl je nach Geschmack, welchen Sie am liebsten malen)
- ein Glas Wasser, ein Graphitstift (einfach)
- Radiergummi

Wie zeichnet man auf zerknittertem Papier?

Für die Arbeit brauchen wir dünnes Papier, weil... wir müssen es zerschlagen. Und das ist mit einem dicken Whatman-Papier schwierig zu bewerkstelligen. Wenn es zerknittert ist, kann Whatman-Papier reißen und reißen. Aber das brauchen wir nicht. Xerox-Papier ist für diese Art von Arbeit ideal. Und das Schreibpapier ist zu dünn. Alternativ können Sie aber auch ein Experiment mit Ihrem Kind durchführen: Versuchen Sie, mit dieser Technik auf verschiedenen Papiersorten (Briefpapier, Xerox-Papier, Whatman-Papier, Aquarell, Karton) zu arbeiten. Und ziehen Sie eine Schlussfolgerung, welches Papier für diese Technik am besten geeignet ist. Auf diese Weise wird das Kind auch mit verschiedenen Papiersorten vertraut gemacht.

Wir zeichnen mit einem einfachen Bleistift eine Zeichnung auf ein Blatt Papier. Die Zeichnung sollte aus großen Details bestehen. Kleine Exemplare lassen sich mit dieser Technik nur sehr schwer farblich fertigstellen.

Wir zerknüllen das Blatt. Wir zerknüllen es, nicht falten. Aber seien Sie vorsichtig, damit es nicht reißt.

Glätten Sie das Blatt mit Ihren Handflächen auf dem Tisch.

Beginnen wir mit dem Malen mit Farben. Aquarell ist geeignet, da es im Gegensatz zu beispielsweise Gouache viel Wasser benötigt. Und diese Arbeit erfordert viel Wasser.

Nach und nach kolorieren wir die Zeichnung Detail für Detail. Sie müssen viel Wasser und viel Farbe für Ihren Pinsel verwenden. Ihr Überschuss fließt in die Falten. Und nach dem Trocknen werden die Falten im Vergleich zu anderen Stellen heller. So entstehen Risse. Wir haben dieses Werk komplett mit Farben bemalt, d.h. Es blieben keine Leerzeichen übrig. Es gibt noch eine andere Möglichkeit.

Anfangsstadien: Bleistiftzeichnung, Knüllen erfolgt auf die gleiche Weise. Aber in Farbe zeichnen wir etwas anders. Verwenden Sie viel Farbe auf dem Pinsel und weniger Wasser. Beim Malen nicht zu fest auf den Pinsel drücken, sondern oberflächlich malen. Dadurch bleiben weiße, unbemalte Bereiche zurück.

Sie können beliebige Motive für solche Zeichnungen auswählen.

Nach dem Trocknen der Werke empfiehlt es sich, diese einzurahmen. Schneiden Sie dazu 2-3 cm breite dicke Papierstreifen aus und kleben Sie diese entlang der Arbeitskante.

Wir empfehlen auch, es mit einem Schmetterling zu versuchen. Genießen Sie die kreative Arbeit mit Ihren Kindern!

Nicht-traditionelle Zeichentechniken für ältere Vorschulkinder.

Technik des Zeichnens mit zerknittertem Papier.

Alekseeva Anastasia Igorevna, Soziallehrerin MBDOU Nr. 20, Vladimir
Zweck:Die Zeichnung kann als Innendekoration verwendet werden. Dieser Meisterkurs richtet sich an Kindergärtnerinnen, Eltern und Kinder. Das Alter der Kinder beträgt 5-7 Jahre.

Ziel:Einführung von Kindern in die Technik des Zeichnens mit zerknittertem Papier.
Aufgaben:
- Entwicklung kreativer Fähigkeiten bei Vorschulkindern;
- Einen fürsorglichen Umgang mit der Natur fördern;
- Entwicklung von Aufmerksamkeit, Denken und Geschmack;
- Erziehung zur Genauigkeit.
Material:Blätter Papier, Gouache, Pinsel, Wasserkrüge.

Das Zeichnen mit zerknittertem Papier ist eine sehr unterhaltsame Zeichentechnik, die kleinen Händen Raum für Fantasie und Freiheit gibt. Schon die Vorbereitung auf eine Unterrichtsstunde ist spannend. Kinder können mit Freude die Papierklumpen zerkleinern, die dann die Arbeit tatsächlich selbst erledigen.

Arbeitsschritte:

1. Nehmen Sie mehrere Blätter Papier und zerknüllen Sie sie zu Klumpen.

2. Nachdem wir zunächst Wasser auf ein Blatt Papier aufgetragen haben, beginnen wir mit der Festlegung des Hintergrunds.

3. Tauchen Sie die Klumpen in Teller mit Farbe und drücken Sie die Klumpen auf ein Blatt Papier. Dabei hinterlassen Sie Abdrücke in Form von Wolken und Gras. Sie können die Umrisse des gewünschten Bildes vorab zeichnen und es dann ausdrucken.

4. Tauchen Sie die Klumpen in rote Farbe und hinterlassen Sie Spuren in Form von Mohnblumen auf dem Papier.

5. Geben Sie den Grashalmen auf dem Feld einen Umriss.

6. Wir beenden unsere Arbeit.

Die Arbeit ist fertig!