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Schreiben ist ein komplexer und energieaufwendiger Prozess. Man braucht eine reiche Vorstellungskraft und eine gute Beobachtungsgabe, damit der Leser an die literarische Figur glaubt und in eine faszinierende Lektüre eintaucht. Manchmal kostet intellektuelle Arbeit viel Energie, und um das Gleichgewicht wiederherzustellen, griffen viele berühmte Schriftsteller auf sehr exzentrische Methoden des „Entladens“ zurück, die sich für sie als effektiv erwiesen. Wir stellen Ihnen eine Auswahl von Gewohnheiten und Hobbys großer Schriftsteller vor, die Verwirrung und viele Fragen aufwerfen. Aber wie Agatha Christie es treffend ausdrückte: „Eine Gewohnheit ist etwas, das man an sich selbst nicht mehr bemerkt.“

Tom Sawyers „Papa“ liebte es, im Bett zu schreiben. Wegen seiner Liebe zum Komfort wurde er sogar als „absolut horizontaler Autor“ bezeichnet. Während seiner Arbeit an „Die Abenteuer von Tom Sawyer“ lebte Mark Twain auf der Querrey-Farm. Die Besitzer der Farm waren so freundlich, dass sie dem Schriftsteller einen separaten Pavillon-Büro zur Verfügung stellten. Dort arbeitete er von morgens bis abends, und wenn seine Lieben ihn brauchten, bliesen sie zur Benachrichtigung ein spezielles Horn. Es war verboten, den Schriftsteller durch Kleinigkeiten zu stören. Um bequem arbeiten zu können, öffnete Twain alle Fenster und setzte sich mit Papierbögen ins Bett. Darüber hinaus missbrauchte der Schriftsteller Zigarren, was dazu führte, dass er die Räume lange lüften musste, um den stechenden Geruch zu entfernen, und um Schlaflosigkeit zu „behandeln“, bevorzugte er starken Alkohol.

Der Schriftsteller hatte seit seiner Kindheit Angst vor der Dunkelheit, vielleicht lag das daran, dass der Mathematiklehrer der Schule dem jungen Schriftsteller und seinen Klassenkameraden auf dem örtlichen Friedhof Unterricht gab. Zusätzlich zu seiner Angst vor der Dunkelheit hatte der Schriftsteller Angst davor, lebendig begraben zu werden, und erlebte oft visuelle und akustische Halluzinationen. Er liebte auch die Mystik, war Mitglied der Bruderschaft des Mondes und legte großen Wert auf alles Unbekannte. Seine Werke waren düster und schwer verständlich, und Edgar Allan Poe schrieb die Texte selbst auf lange, mit Wachs versiegelte Blätter. Dies machte es nicht nur schwierig, den Text zu bearbeiten, sondern auch zu lesen. Genau das war jedoch für den Autor praktisch. Aus seiner Feder entstanden wunderbare Werke, die erst viele Jahre später weltweite Berühmtheit erlangten. Trotz seiner Leidenschaft für die okkulten Wissenschaften war es Poe, der den brillanten Detektiv Auguste Dupin erfand, der in seiner Arbeit die Methode der Schlussfolgerung anwendet, die nichts „Jenseitiges“ duldet.

Arthur Conan Doyle

Bevor er Schriftsteller wurde, erhielt Sir Arthur Conan Doyle eine medizinische Ausbildung und versuchte sich in verschiedenen Bereichen. Er arbeitete als Arzt auf dem Schiff, war sportbegeistert, nahm an Autorennen teil und war Mitglied der okkulten Gesellschaft Golden Dawn. Seine „verrückte“ Leidenschaft für den Spiritualismus begann jedoch nach dem Tod seines Sohnes während des Ersten Weltkriegs. Der Autor glaubte so sehr an die Medien, dass er fast mit seinem Freund Harry Houdini gestritten hätte, der die wahren Absichten der Mystiker erkannte, die sich in Doyles Haus aufhielten.

Der französische Schriftsteller, der sich auf der Insel Guernsey niedergelassen hatte, liebte es, auf einer vollständig verglasten Aussichtsplattform auf dem Dach des Hauteville-Hauses zu arbeiten. Nach dem Aufwachen trank Victor Hugo zwei rohe Eier und ging dann zur Aussichtsplattform, wo er bis Mittag arbeitete. Anschließend ging er auf das Dach, wo er mit Eiswasser aus einem Fass spülte. Die Vorgänge zum Temperieren des Wassers konnten von zufälligen Passanten und seiner geliebten Justine, die nicht weit vom Schriftsteller entfernt wohnte, beobachtet werden.

Bevor er nach Guernsey zog, bat der Schriftsteller die Bediensteten oft, alle seine Kleidungsstücke aus dem Haus zu holen, damit er nicht ausgehen und das Buch rechtzeitig fertigstellen konnte. Eines Tages schnitt sich ein Schriftsteller die Hälfte seiner Haare ab, um zu Hause zu bleiben, sonst könnte er lächerlich gemacht werden. Ein solches „Opfer“ verschaffte dem Schriftsteller Zeit ohne gesellschaftliche Ereignisse – er ließ sich nicht ablenken und beendete die Arbeit pünktlich.

Für den Schriftsteller war absolutes Schweigen der Schlüssel zu seiner Produktivität. Sein Büro hatte eine Doppeltür zur Schalldämmung und die Gegenstände auf seinem Schreibtisch waren stets streng definiert angeordnet. An den Wänden des Raumes hingen Spiegel, vor denen der Schriftsteller gerne Grimassen schnitt. Anscheinend half ihm dies, den Charakter der Charaktere in den Büchern besser zu durchdenken. Er begann nach dem Frühstück zu schreiben, schloss sich normalerweise um 9 Uhr morgens in seinem Büro ein und arbeitete bis 14 Uhr. Nach dem Mittagessen unternahm er einen dreistündigen Spaziergang, um über das aktuelle Manuskript zu meditieren und nachzudenken. Der Sohn des Schriftstellers bemerkte in seinen Memoiren, dass sein Vater immer pünktlich und pedantisch war, sodass ihn jeder Londoner Angestellter beneiden konnte. Unnötig zu erwähnen, dass der Autor nie zu spät zu Besprechungen kam?

Ein weiteres düsteres Merkmal des Schriftstellers ist, dass er es liebte, Leichenschauhäuser zu besuchen. Er schaute sich gerne tote Menschen an; er selbst sagte, dass ihn eine unbekannte Macht in Leichenschauhäuser lockte. Manchmal konnte der Autor mehrere Stunden an diesem nicht sehr komfortablen Ort verbringen und über die „tote Schönheit“ nachdenken.

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Nikolay Gogol

Nach den Erinnerungen derjenigen, die mit Nikolai Gogol vertraut waren, zeichnete sich der Schriftsteller durch seinen bescheidenen Charakter und sein mysteriöses Verhalten aus. Er hatte zum Beispiel Angst vor Gewittern und vor dem Tod, und wenn er einen Fremden traf, konnte er den Raum ohne Grund stillschweigend verlassen. Außerdem rollte er bei der Arbeit an einem Stück gerne Kugeln aus Brot. Dies half ihm, sich besser zu konzentrieren und die Handlung zu durchdenken. Auch Süßigkeiten halfen, von traurigen Gedanken abzulenken. Der Autor hatte sie immer in großen Mengen. Er arbeitete am liebsten im Stehen an seiner Arbeit und schlief gern im Sitzen. Ihm zufolge könnten Skizzen der zukünftigen Arbeit angefertigt werden, „...wenn auch dürftig, wässrig, aber absolut alles, und vergessen Sie dieses Notizbuch.“ Dann kehrte Gogol nach einiger Zeit zum Entwurf zurück, las ihn noch einmal, nahm Korrekturen vor und legte die Notizen wieder beiseite. Er tat dies, bis das Notizbuch leer war. Danach legte er eine lange Pause ein und ging noch einmal auf den Entwurf zurück, sah ihn durch, korrigierte ihn und bemerkte die „Stärkung der Silbe und die Reinigung der Phrasen“. Gogol könnte diese Art „literarischer Montage“ bis zu acht Mal durchführen, um das perfekte Ergebnis zu erzielen.

Der französische Schriftsteller zeichnete sich durch seine Liebe zum nächtlichen Lebensstil aus, der durch große Mengen Kaffee unterstützt wurde. Der Autor trank das starke Getränk lieber ohne Zucker und Milch. Honoré de Balzac hatte große kreative Ambitionen, weshalb er während der Arbeit an „The Human Comedy“ nur sehr wenig schlief. Die Anzahl der Tassen Kaffee pro Tag konnte bis zu 50 erreichen. Balzacs kreativer Prozess begann um ein Uhr morgens und er arbeitete sieben Stunden am Stück an dem Werk. Um 8 Uhr gönnte er sich eine kleine Ruhepause, danach arbeitete er von 9:30 bis 16:00 Uhr und trank eine Tasse Kaffee nach der anderen. Danach spazierte er auf der Straße, unterhielt sich mit Freunden und Bekannten und ging um 18:00 Uhr zu Bett, um um ein Uhr morgens wieder aufzuwachen und bis zum Morgen zu schreiben. Übermäßiger Koffeinkonsum, ein „unruhiger“ Tagesablauf und erhöhter Stress wirkten sich äußerst negativ auf die Gesundheit des Schriftstellers aus.

Franz Kafka arbeitete als Spezialist für Arbeitsunfallversicherungen. Er hasste langweiligen Dienst und träumte von Literatur. Trotz seines vollen Arbeitsplans und der engen Wohnung, in der auch seine Schwestern lebten, fand Kafka Zeit zum Schreiben. Dies geschah normalerweise nach 11-12 Uhr nachts, wenn in einem lauten Haus Stille herrschte. Kafka schrieb bis zwei oder drei Uhr morgens, und wenn er genug Kraft hatte, dann bis zum Morgen, vor Beginn des Gottesdienstes. Ein voller Terminkalender und ein schlechter Gesundheitszustand forderten ihren Tribut. Darüber hinaus litt er aufgrund eines psychischen Traumas in seiner Kindheit häufig unter Migräne und Schlaflosigkeit. Er stellte auf vegetarische Ernährung um und trank nicht pasteurisierte Kuhmilch. Die Situation wurde durch die Unsicherheit und Verletzlichkeit des Schriftstellers verschärft. Es fiel ihm schwer, mit Mädchen zu kommunizieren, er brach mehrere Verlobungen ab und kommunizierte lieber über Briefe mit seinen Liebhabern. Es ist erwähnenswert, dass seine Liebeskorrespondenz sehr literarisch war.

Francis Scott Fitzgerald

Im Jahr 1917 diente der zukünftige Schriftsteller in der Armee und schaffte es in kurzen Momenten der Ruhe, auf Papierfetzen, die er in seinen Taschen trug, einen Roman zu schreiben. Nach der Demobilisierung widmete Francis Scott Fitzgerald die Wochenenden ausschließlich dem Schreiben. Samstags begann seine Arbeit um ein Uhr nachmittags und endete um Mitternacht, am Sonntag von sechs Uhr morgens bis sechs Uhr abends. So entstand der Roman „This Side of Paradise“, nach dem der 24-jährige Debütant berühmt wurde.

In Frankreich freundeten er und seine Frau Zelda sich mit dem wohlhabenden amerikanischen Ehepaar Murphy an. Auf ihren Partys verhielt sich der berühmte Schriftsteller oft provokativ. Es ist beispielsweise bekannt, dass er einmal den Trick des „Sägens“ einer Person wiederholen wollte, der Kellner jedoch glücklicherweise dem Schicksal des „Versuchskaninchens“ entging. Mit solch einem böhmischen Lebensstil wachte Fitzgerald spät auf, begann am späten Nachmittag zu schreiben, arbeitete manchmal bis vier Uhr morgens, verbrachte aber meistens die meiste Zeit in Cafés und Bars. Wenn er sich an den Tisch setzte, schaffte er es, 7000–8000 Wörter am Stück zu schreiben, was für eine Geschichte völlig ausreichte. Für einen Roman reichte das nicht, und dann kam starker Gin zur „Hilfe“. Binges hielten Fitzgerald davon ab, nüchtern zu denken, so ironisch es auch klingen mag, und er verlor nach und nach seinen Halt als Schriftsteller.

Neben seiner Liebe zu Katzen, starken Getränken und dem frühen Aufstehen zeichnete sich Ernest Hemingway durch seine beneidenswerte Konsequenz in Sachen Wortzählung aus. Er schrieb nur 500 Wörter pro Tag, danach hörte er auf zu arbeiten und machte erst am nächsten Tag weiter. Der Arbeitsprozess des Schriftstellers begann um 5:30 oder 6 Uhr morgens, auch wenn er spät zu Bett gegangen war oder vorher getrunken hatte. „Zu dieser Zeit wird Sie niemand stören, die Luft ist kühl oder sogar kalt, Sie setzen sich zur Arbeit und wärmen sich auf.“ Die Arbeit dauerte in der Regel bis Mittag, wobei der Autor stets im Stehen arbeitete. Er schrieb seine Gedanken auf Papierbögen nieder, und wenn die Arbeit gut lief, tippte er auf einer Schreibmaschine, die auf einem Bücherregal gestapelt war. Die Höhe des Regals erreichte Brusthöhe, was es dem Autor ermöglichte, mit geradem Rücken zu arbeiten und sich auf den Vorgang zu konzentrieren.

Das übliche Kreuz für russische Schriftsteller sind Duelle, Konsum und Unterdrückung. Und natürlich Selbstmord. Erinnern wir uns an andere Gründe für ihren Tod – die seltsamsten und ungewöhnlichsten, zusammen mit Sofia Bagdasarova.

Blockhaus: Avvakum Petrov

Erzpriester Avvakum, der Begründer der neuen russischen Literatur und Begründer der Gattung der konfessionellen Prosa, war zugleich eine aktive religiöse Persönlichkeit des 17. Jahrhunderts und, wie man heute sagen würde, ein Oppositionspolitiker. Dafür wurde der rebellische Altgläubige zum Tode verurteilt. Sein Aussehen ist für uns heute sehr ungewöhnlich, aber es entsprach voll und ganz den damaligen Gesetzen des russischen Königreichs. Am 1. April 1682 wurde Habakuk in einem Blockhaus bei lebendigem Leibe verbrannt.

„Mein Licht, meine Dame, atmest du noch, mein lieber Freund? Atmen Sie noch, oder haben sie Sie verbrannt oder erdrosselt? Ich weiß es nicht und ich höre nicht, ich weiß es nicht – sie lebt, ich weiß nicht – sie ist gestorben. Kirchenkind, mein liebes Kind, Fedosya Prokopyevna. Sage mir, ein sündiger alter Mann, ein Wort, ob du lebst.“

Aus einem Brief von Erzpriester Avvakum an Boyarina Morozova

Säure: Alexander Radishchev

Für sowjetische Historiker war der Autor von „Reise von St. Petersburg nach Moskau“ ein unerbittlicher Kämpfer gegen das Regime. Und deshalb finden wir in den meisten Studien die Version, dass er Selbstmord begangen hat, indem er Gift getrunken hat und nicht mehr kämpfen konnte... Radishchev wurde jedoch nach dem orthodoxen Ritus begraben – was für Selbstmorde verboten ist. Es gibt Hinweise darauf, dass er tatsächlich versehentlich ein Glas „Regia-Wodka“ (eine Mischung aus Salpeter- und Salzsäure) getrunken hat, um die Schulterklappen des alten Offiziers seines ältesten Sohnes auszubrennen.

Rote Ammer
Auf einem Johannisbeerstrauch
Sitzt laut und singt
Und er sieht den Abgrund der Hölle nicht,
Schluck es offen.

Alexander Radischtschow. "Idylle"

Köln: Matvey Dmitriev-Mamonov

Matvey Dmitriev-Mamonov, der Sohn von Catherines Liebling, einem Zeitgenossen von Puschkin, war ein reicher Mann, ein Freimaurer, ein Offizier und ein Schriftsteller – von allem ein bisschen. Aufbrausend und stolz auf seine Abstammung von Rurik, verachtete er den Zaren, stellte seine exzentrischen Taten zur Schau und schloss sich viele Jahre lang auf seinem Anwesen in Dubrovitsy ein.

Daraufhin wurde er 1825 verhaftet, für verrückt erklärt und unter Vormundschaft gestellt. Sie hielten Dmitriev-Mamonov in einer Zwangsjacke, fesselten ihn an ein Bett und behandelten ihn mit kaltem Wasser. Eines Tages fing versehentlich ein mit Eau de Cologne getränktes Hemd Feuer und der unglückliche Graf starb an den Verbrennungen.

Abwesenheit eines Mannes: Dmitry Pisarev

Ein Kollege von Chernyshevsky und Dobrolyubov, ein Kritiker und Nihilist, ging eines Sommers mit seinem Cousin, dem Schriftsteller Marko Vovchok (in den er verliebt war), und mit ihrem Sohn an den Golf von Riga, um sich auf See zu entspannen. Und er ist ertrunken.

Darüber hinaus wurde den Memoiren des Historikers Alexander Skabichevsky zufolge in seiner Familie geschrieben: Als Pisarev als Kind zum ersten Mal im Dorf ertrank, zog ihn ein Mann halb tot heraus. Das zweite Mal – in seinem ersten Jahr fiel er durch das Eis der Newa. Ein vorbeigehender Mann zog den kleinen Jungen am Mantelkragen heraus. Beim dritten Mal, in der Ostsee, waren keine Männer in der Nähe.

„Wie viele Jahre leben die Menschen schon auf der Welt, wie lange haben sie darüber gesprochen, wie sie ihr Leben anmutiger und bequemer gestalten können, und dennoch sind die einfachsten und absolut notwendigen Beziehungen noch nicht richtig etabliert. Bisher mischen sich ein Mann und eine Frau gegenseitig in das Leben ein, aber sie vergiften sich gegenseitig mit den unterschiedlichsten und raffiniertesten Mitteln. Sie können sich nicht trennen, sie wissen nicht, wie sie richtig zusammenkommen sollen, und während sie instinktiv versuchen, einander näher zu kommen, verstricken sie sich in solch komplexe, schmerzhafte, unnatürliche Beziehungen, dass ein frischer Mensch mit einem gesunden Gehirn nicht einmal eine annähernd richtige Vorstellung davon entwickeln kann.“

Dmitri Pisarev. „Weibliche Typen in den Romanen und Erzählungen von Pisemsky, Turgenev und Goncharov“

Hexerei: Sergey Semenov

Als gebürtiger Bauernbürger, Schriftsteller und Tolstoianer erlebte er die Revolution von 1917 als älterer Mann und beteiligte sich nicht aktiv daran. Im Jahr 1922 lebte Semenov friedlich in seinem Heimatdorf Andreevskaya in der Region Moskau. Doch dann erschoss ihn der obskurantistische Nachbar, der Semenovs Erfolge im Haushalt für Hexerei hielt. Unter sowjetischer Herrschaft schrieben sie natürlich, dass seine Fäuste ihn als klassenfremdes Element töteten.

„Am Mittsommertag im Herbst ging der Häuptling frühmorgens über die Fensterbank jeder Hütte und klopfte mit einem Stock auf die Rahmen und rief laut:
- Hey, Besitzer! Wenn Sie unterrichten möchten, bringen Sie die Kinder zur Schule, damit sie sich anmelden. Der Befehl kam vom Volost.“

Sergej Semenow. „Warum hat Paraschka nicht lesen und schreiben gelernt?“

Puschkin: Andrej Sobol

Obwohl wir Selbstmorde grundsätzlich nicht in diese Liste aufgenommen haben, haben wir für diesen frühen sowjetischen Schriftsteller eine Ausnahme gemacht – es war ein zu ungewöhnlicher Fall. 1926, zwei Tage nach Puschkins Geburtstag, ging er zu seinem Denkmal am Twerskoi-Boulevard in Moskau und schoss sich in den Bauch. Sie sagen, um zu beweisen: Die zaristischen Ärzte hätten gezielt den großen Dichter „geheilt“, und die sowjetischen Ärzte hätten Puschkin durchaus retten können.

Den sowjetischen Ärzten gelang es jedoch nicht, Sable zu retten – er starb auf dem Operationstisch. Aber vielleicht ist das nur eine Legende und der ganze „Puschkinismus“ in Sobols Tod ist ein Zufall: Der Schriftsteller litt schon lange unter Depressionen und hatte zuvor mehrmals versucht, Selbstmord zu begehen.

„Carmen, eher wie eine Papierblume in einem wilden, schwarzen Haarschopf, eher wie eine Papierblume in einem erschöpften, müden Mund!
Dann, dann, in deinem kalten Kämmerchen in der Karl-Liebknecht-Straße, wirst du es fest schließen, die Zähne zusammenbeißen und nichts dem Manager des Wirtschaftsrates antworten, der zu deinen roten Alien-Strümpfen sein Management, lustig, lokal, mitbringt Gutscheine für Butter, mit der Ration des Rates der Volkskommissare, aber solch feurige Liebe.“

Andrej Sobol. „Wenn die Kirsche blüht“

Kurgan: Evgeniy Petrov

Der Co-Autor von „The Twelve Chairs“ ist einer der wenigen berühmten professionellen Schriftsteller, die im Großen Vaterländischen Krieg starben (im Gegensatz zum Ersten Weltkrieg wurden sie hauptsächlich als Kriegsberichterstatter eingestellt, wo es relativ sicher war).

Petrow war auch ein Journalist an vorderster Front. Und er starb 1942 auf der Flucht aus dem belagerten Sewastopol, das sich in den letzten Tagen verteidigte. Das Douglas-Flugzeug, mit dem er als Passagier flog, entfernte sich von der deutschen Messerschmitt, senkte seine Flughöhe und stürzte auf einen Hügel.

„Kiselev rammte die Heinkel in einer Höhe von eintausendachthundert Metern. Er schnitt mit einem Propeller ein Stück seines Flügels ab. Einige Tage zuvor hatte ein Pilot des benachbarten Geschwaders Talalikhin einen Teil des Querruders der Junkers abgeschnitten.
Das Auffälligste ist, dass die Piloten sachlich über diesen Superhelden sprechen, als wäre es eine allgemein anerkannte Art von Waffe. „Er hat das Flugzeug gerammt“ wird genauso gesagt wie „Er hat das Flugzeug abgeschossen“.

Jewgeni Petrow. „Korrespondenz an vorderster Front“

La Resistance (Widerstand): Elizaveta Kuzmina-Karavaeva

Das Schicksal dieser Dichterin aus dem Silberzeitalter schreit geradezu danach, auf der großen Leinwand gezeigt zu werden. In ihrer Jugend besuchte Elizaveta Kuzmina den „Turm“ von Wjatscheslaw Iwanow, die „Werkstatt der Dichter“ von Gumilev und die Krimresidenz von Maximilian Woloschin. Nach der Revolution wurde sie Sozialrevolutionärin, diente als Kommissarin, wurde von Denikins Spionageabwehr verhaftet und entging der Todesstrafe.

Und in der französischen Emigration legte sie bereits in den 1930er Jahren die Mönchsgelübde ab. Während der Besetzung von Paris wurde ihre Klosterherberge zu einem der Hauptquartiere der Résistance und zu einem Transitpunkt für Flüchtlinge. Schwester Maria (Skobtsova), wie sie nach ihrer Tonsur genannt wurde, wurde im März 1945 von den Nazis in der Gaskammer Ravensbrück hingerichtet. Im Jahr 2004 wurde sie vom Patriarchat von Konstantinopel heilig gesprochen, und dann verkündete der Erzbischof von Paris, dass diese orthodoxe Nonne für sie nun eine katholische Heilige sei.

Jeder hat einen Vor- und Vatersnamen,
Und die Geburts- und Sterbedaten.
Über jeden – die Prophezeiung des Herrn:
Seien Sie vorsichtig, haben Sie Vertrauen.

Mutter Maria (Skobtsova). „Gedichte“ (1937)

Hände der Geliebten: Nikolay Rubtsov

Der sowjetische Dichter der sechziger Jahre starb im Alter von 35 Jahren, nachdem er die Nacht mit seiner Verlobten, der Dichterin Ljudmila Derbina, verbracht hatte. Sie hat ihn erwürgt.

Das sowjetische Gericht erkannte, dass es sich um einen häuslichen Streit handelte, und die Todesursache war „mechanische Erstickung durch Zusammendrücken der Halsorgane mit den Händen“. Die Braut wurde zu acht Jahren Haft verurteilt, von denen sie sechs verbüßte. Natürlich kamen sofort Theorien auf, dass der KGB dies alles inszeniert hatte.

Es ist bekannt, dass Nikolai Wassiljewitsch Gogol große Angst davor hatte, lebendig begraben zu werden. Und noch sieben Jahre vor seinem Tod verfasste er ein Testament, in dem er darum bat, den Körper nicht zu begraben, bis Anzeichen von Verwesung auftraten. Außerdem hatte Gogol immer Süßigkeiten in der Tasche – Würfelzucker, Bagels, Bonbons. Er nagte daran, während er redete oder arbeitete. Übrigens hatten viele von Gogols Autorenkollegen seltsame Gewohnheiten.

Honore de Balzac glaubte, dass die beste Zeit zum Arbeiten die Nacht sei. Er achtete darauf, sechs Kerzen anzuzünden und die ganze Nacht an seinem Schreibtisch zu sitzen. Gleichzeitig versicherten die Biographen des Schriftstellers, dass er 18 Stunden am Stück arbeiten könne. Er hat also nicht nur nachts geschrieben? Balzac wusste, wie man die Zeit „betrügen“ konnte – er schloss die Fensterläden fest, zog die Vorhänge zu und bewegte die Zeiger der Uhr, wodurch der Tag zur Nacht wurde. Darüber hinaus trank der Autor viel Kaffee – bis zu 50 Tassen am Tag.

Auch unser großer Dichter Alexander Sergejewitsch Puschkin liebte Kaffee. Aber noch mehr liebte er Limonade. Sobald der Dichter sich an seinen Schreibtisch setzte, wurde eine Karaffe Limonade vor ihn gestellt. Nach den Erinnerungen von Konstantin Danzas, Puschkins Freund seit seiner Lyzeumszeit, trank Alexander Sergejewitsch bereits vor dem Duell in einer Konditorei ein Glas Limonade.
Zu den Parisern, die gegen den Bau des Eiffelturms in der Stadt protestierten, gehörte auch Guy de Maupassant. Er bestand darauf, dass dieses plumpe Bauwerk das Erscheinungsbild der französischen Hauptstadt verzerre. Der Schriftsteller fand jedoch einen Ausweg: Er ging jeden Tag in ein Restaurant im Turm und erklärte, dass das Restaurant der einzige Ort in Paris sei, von dem aus man es nicht sehen könne.

Um ehrlich zu sein, haben faule Äpfel nicht den aromatischsten Geruch. Doch im Gegenteil ermutigten sie den deutschen Dichter Friedrich Schiller zur Kreativität, sodass er seine Schreibtischschublade damit füllte. In Schillers Büro waren die Vorhänge immer rot und während der Arbeit tauchte er seine Füße in eine Wanne mit Eiswasser. Er sagte, dass ihn diese Prozedur belebt und inspiriert.

Fjodor Michailowitsch Dostojewski sammelte auf originelle Weise Material für seine Werke: Auf der Straße konnte er einen zufälligen Passanten anhalten und mit ihm ein langes Gespräch über verschiedene Themen führen. Während der Arbeit las Dostojewski den Text laut vor. Außerdem tat er es manchmal so bedrohlich, dass die Lakaien Angst hatten, das Büro des Schriftstellers zu betreten.

Vladimir Nabokov schrieb die meisten seiner Texte auf kleine Zettel, die er dann zu einer Art Buch zusammennähte. Und er schrieb am Ende gern mit einem Bleistift und einem Radiergummi. Nabokov ging auch oft mit einem Netz umher und fing Insekten, von denen er eine beeindruckende Sammlung zusammenstellte. Es gelang ihm, etwa zwei Dutzend neue Schmetterlingsarten zu entdecken.

Victor Hugo gab oft ein unvollendetes Werk auf und konnte sich nicht dazu durchringen, später darauf zurückzukommen. Ich musste sogar einen Trick anwenden. Während der Arbeit an dem Roman „Kathedrale Notre Dame“ rasierte sich der Autor beispielsweise die Hälfte seines Kopfes kahl und warf das Rasiermesser weg, damit keine Versuchung aufkam, nach draußen zu gehen. Und während er an einem anderen Roman arbeitete, zog er sich völlig aus und befahl den Dienern, seine Kleidung aus dem Haus zu holen.

Ernest Hemingway begann früh am Morgen mit der Arbeit. Zunächst schrieb er den Text handschriftlich, dann tippte er ihn auf einer Schreibmaschine noch einmal ab. Hemingway schrieb nach dem Mittagessen nie mehr; mittags begann er, die Anzahl der Wörter im Text zu zählen, als würde er die geleistete Arbeit zusammenfassen.

Der ruhelose Dichter, der Vater des Detektivgenres, die heilige Kuh der amerikanischen Literatur, Edgar Poe starb auf die gleiche Weise, wie er lebte – in Qual und Geistestrübung. Der Autor von „The Crow“ und „Murder in the Rue Morgue“ war nach dem Tod seiner Frau (die er mit 13 Jahren heiratete) untröstlich, begann zu trinken und wurde bewusstlos ins Krankenhaus eingeliefert. Als Schlussfolgerung zum Tod fügten die Ärzte ohne lange nachzudenken „Gehirnentzündung“ hinzu, wie der Tod durch starken Alkoholkonsum damals genannt wurde. Und – überraschenderweise – trafen sie ins Schwarze: 26 Jahre später stellten die Umbettungsorganisatoren fest, dass das Gehirn des Schriftstellers noch immer im Schädel steckte und „wie eine Rassel herumrollte“. Wenn ja, hatte Edgar Allan Poe einen Tumor – es ist dieser Tumor, der so lange nach dem Tod überleben kann.

Von dem Dichter blieb jedoch nicht nur sein Fleisch, sondern auch die mystische Kraft seiner Texte. Im Jahr 1884 aßen drei Matrosen, die den Absturz überlebten und auf einem Boot flüchteten, – um nicht zu verhungern – den vierten, jüngsten Schiffsjungen namens Richard Parker. 46 Jahre zuvor schrieb Edgar Allan Poe „The Tale of the Adventures of Arthur Gordon Pym“, das genau dieselbe Geschichte beschreibt. Und der Name des Schiffsjungen, der von den Helden der Geschichte gefressen wurde, war... Richard Parker.

Poes Geist ist noch heute lebendig: Jedes Jahr an seinem Geburtstag kommt ein heimlicher Verehrer zum Grab des Schriftstellers in Baltimore. Ganz in Schwarz gekleidet, das Gesicht bedeckt, führt der Fan ein bestimmtes Ritual durch und hinterlässt Notizen. Die Tradition begann in den 30er Jahren des letzten Jahrhunderts, 1988 starb der Bewunderer, was durch eine Botschaft auf dem Grab von Edgar Allan Poe angekündigt wurde, wo auch berichtet wurde, dass ein anderer „die Wache übernommen“ habe.

Der Mann, der „Alice im Wunderland“ schrieb, führte nicht nur einen seltsamen Lebensstil: Er war mit Freunden befreundet und fotografierte kleine Mädchen, sondern er bereute auch ständig gegenüber seinen Lieben eine schreckliche Sünde. Was besprochen wurde, ist noch unbekannt – das Archiv des Schriftstellers, Theologen, Fotografen, Erfinders und Mathematikers wurde von seiner Familie zerstört. Eine Reihe von Forschern ist davon überzeugt, dass Charles Dodgson (Carrolls richtiger Name) der legendäre Jack the Ripper ist, ein Verrückter, der ganz Großbritannien in Angst und Schrecken versetzte, der erste „offizielle“ Serienmörder der Weltgeschichte.

Der geheimnisvollste russisch-ukrainische Schriftsteller wuchs in einer Atmosphäre von Mystik und Legenden auf. Es ist nicht verwunderlich, dass er äußerst abergläubisch und gleichzeitig religiös und auch voller Ängste war. Eines von Gogols Hauptwerken, „Viy“, gab laut dem Autor selbst die ukrainische Legende fast wörtlich wieder. Allerdings fand keiner der Folkloreforscher eine ähnliche Geschichte in der nationalen mündlichen Kultur. Ein weiteres programmatisches Werk von Nikolai Wassiljewitsch, „Tote Seelen“, blieb ebenfalls unter mysteriösen Umständen ohne Fortsetzung. In der Nacht des 12. Februar 1852 holte der Schriftsteller nach drei Stunden Gebet einen Stapel beschriebener Blätter aus seiner Aktentasche und warf sie ins Feuer. Dann legte er sich ins Bett und schluchzte. Es gibt jedoch keine Bestätigung dafür, dass es sich um den zweiten Band von „Souls“ handelte, der verbrannt wurde, aber eine Reihe anderer Ereignisse deuten darauf hin.

Die Zerstörung der Manuskripte versetzte Gogol in Raserei – er hörte auf zu essen und starb bald. Als Wissenschaftler das Grab ein Jahrhundert später öffneten, entdeckten sie der Legende nach, dass das Skelett des Schriftstellers im Sarg auf seinem Bauch lag. Da Gogol unter der Angst litt, lebendig begraben zu werden, hielten sich hartnäckige Gerüchte, der Klassiker sei in einem lethargischen Schlafzustand begraben worden. Es stellte sich zwar heraus, dass das im Grab gefundene Skelett keinen Schädel hatte und irgendwo fehlte, was die Karten noch mehr verwirrt.

Der Autor von „Der Fänger im Roggen“ veröffentlichte dieses programmatische Buch 1951 und veröffentlichte 1965 sein letztes Werk. Dann verstummte er, ohne eine Zeile zu sagen. Man konnte nur vermuten, was mit ihm geschah, was der Schriftsteller tat. Bis zu seinem Tod im Jahr 2010 versteckte sich Salinger vor der Außenwelt hinter dem Zaun seines Hauses in New Hampshire; Sie sagten, dass er auf dem Tisch schreibt und sich leidenschaftlich für buddhistische Praktiken, Yoga und so weiter interessiert. Der Tod des Autors von „The Abyss“ wurde von seiner Familie und seinem Agenten auch nicht angekündigt, und darüber hinaus wurde nicht offiziell berichtet, sondern lediglich die an die Medien durchgesickerten Informationen bestätigt. Salingers Persönlichkeit beschäftigt die Öffentlichkeit immer noch: Kürzlich wurde ein Dokumentarfilm über ihn veröffentlicht, ein Spielfilm ist geplant. Und das Wichtigste: Die unveröffentlichten Texte des Klassikers können endlich veröffentlicht werden. Es sei denn natürlich, es gibt dort wirklich etwas zum Drucken.

Pynchon, 76, schützt sich sorgfältig vor der Aufmerksamkeit anderer. Der Mann, der „Gravity's Rainbow“ schrieb, der als lebender Klassiker gilt, war ernsthaft bereit, den Nachrichtensender CNN zu verklagen, der ihn versehentlich in der Menge gedreht hatte. Infolgedessen einigten sich Pynchon und CNN auf einen Kompromiss: Es wurde eine Geschichte ausgestrahlt, die auch Aufnahmen des Autors enthielt, es wurde jedoch nicht berichtet, wer von Pynchons Passanten dabei war. Während Fans zu seinen Ehren zahlreiche Websites erstellen, veröffentlicht der Autor weiterhin Romane und neckt die Öffentlichkeit: Er wird entweder einen Trailer zu einem neuen Buch vortragen oder sich selbst in einer der Episoden der Zeichentrickserie „Die Simpsons“ sprechen. Allerdings ist es auch unmöglich zu verstehen, wie der mysteriöse Klassiker aussieht: Pynchon wird in den Simpsons mit einer Tasche auf dem Kopf dargestellt, und auf der Tasche befindet sich ein spöttisches Fragezeichen.