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Grüße, liebe Leser!
In diesem Artikel sprechen wir über die Grundlagen der Arbeit mit Ölfarben. Natürlich ist es das die beliebteste Technologie der Welt. Die größten Meister der Malerei haben jahrhundertelang Ölfarben studiert, verfeinert und kreiert.

Wissen Sie übrigens, wann die ersten Ölfarben auf den Markt kamen? Höchstwahrscheinlich haben Sie an das 14.-15. Jahrhundert gedacht und ... Sie haben sich geirrt. Viele Leute denken so. Aber erst kürzlich haben Wissenschaftler es getan... Öffnen Sie auch diese News!

Detaillieren Sie das Gemälde mit einem dünnen Liner

Es ist ganz logisch, wenn Sie möchten Ihre Kreativität mit Ölfarben beginnen. Und wenn Sie das noch nie gemacht haben, aber unbedingt damit beginnen möchten, sollten Sie sich zunächst darüber informieren, was ein angehender Künstler zur Hand haben sollte und wie man mit dem Malen mit Ölfarben beginnt.

Wie erstelle ich mein eigenes Künstlerset?

• Wir kaufen die notwendigen Farben

Mein wichtigster Rat an angehende Künstler: Kaufen Sie sofort hochwertige Farben Versuchen Sie nicht, Geld zu sparen! Billige Farben nützen nicht viel, verursachen aber viel Kopfzerbrechen. Wenn Sie ständig üben, können Sie die Qualität Ihrer Arbeit beurteilen, die direkt von der Qualität der Farben abhängt.

Absolut Sie müssen kein großes Set kaufen, da immer Farben übrig bleiben, die nie verwendet werden. Um mit dem Malen mit Ölfarben zu beginnen, verwenden Sie einfach ein paar separate Tuben. Um eine Fähigkeit zu entwickeln, wird einem unerfahrenen Künstler empfohlen, über die folgende Palette zu verfügen:

Allgemein, Die Farbpalette besteht aus 3 Hauptfarben (primär), aus dem durch Mischen alle anderen Farben (Sekundär- und Tertiärfarben) gewonnen werden. Und wenn Sie lernen, sie zu mischen, werden Sie verstehen, wie und woraus sie gewonnen werden. Alles um uns herum besteht nur aus Rot, Blau und Gelb... Erstaunlich, nicht wahr?

• Pinsel auswählen

Zweiter wichtiger Rat für neue Künstler: Seien Sie vorsichtig beim Pinselkauf!Überprüfen Sie sie, um sicherzustellen, dass die Verbindung (Klemme) zwischen Pfahl und Griff so fest wie möglich ist. Glauben Sie mir, es ist nicht sehr angenehm, wenn die Flusen aus der Bürste kommen und man sie ständig von der feuchten Leinwand entfernen muss!

Aus Erfahrung werde ich das sagen Gute Pinsel halten viele Jahre, wenn sie von hoher Qualität sind und Sie richtig damit umgegangen sind.

Für Anfänger beim Malen mit Ölfarben empfehle ich, mit flachen und halbrunden Flachpinseln zu beginnen. Es reicht aus, 4-6 verschiedene Größen zu kaufen. Sie benötigen außerdem Rundpinsel, um Objekte im Gemälde detailliert darzustellen.

Hochwertige Pinsel werden oft zu Favoriten

Mit der Zeit können Sie die Sammlung um Retusche, Fächerpinsel und Liner erweitern. Welche Pinsel es in Größe, Form und Größe gibt, erfahren Sie in einem weiteren Artikel-Tipp genauer

• Auswahl von Verdünnern und Lösungsmitteln

Um Ölfarbe auf die gewünschte Konsistenz zu verdünnen (zu verflüssigen), benötigen Sie spezielle flüssige Substanzen: hauptsächlich Terpentin oder raffiniertes Leinöl. Außerdem verwenden viele Künstler „Doubles“ und « „T-Stücke“ – Hilfsmittel zum Verdünnen von Farbe. Auf dem Markt gibt es ausländische Hersteller verschiedene Medien, was ich auch verwende. Im Prinzip handelt es sich dabei nach unserem Verständnis um die gleichen Abschläge.

Wichtige Dinge für jeden Künstler

Nicht empfohlen Verwenden Sie zum Verdünnen reine Lösungsmittel (Testbenzin, Terpentin), da diese die Struktur der Ölfarbe zerstören und ihren Glanz „stehlen“. Zum Reinigen von Pinseln und anderen Werkzeugen sowie von mit Farbe verschmutzten Händen benötigen Sie jedoch weiterhin Lösungsmittel.

• Kauf einer Palette

Es ist unmöglich, sich einen Künstler vorzustellen, der an einem Gemälde arbeitet, ohne eine Palette in der Hand zu haben! Dieses nützliche Ding erfüllt mehrere Funktionen: Farben werden darauf aufgetragen, Farben werden darauf gemischt, Ölkannen (Spezialbehälter) mit Ölfarbenverdünnern werden daran befestigt.

Um mit Ölfarben richtig zu malen und viele Farbtöne zu erzeugen, empfehle ich daher die Anschaffung einer passenden Palette. Holz oder Kunststoff, groß oder klein, quadratisch oder rund... Sie haben die Wahl.

• Vorbereiten der Leinwand

Leinwand wird am häufigsten als Grundlage für Ölgemälde verwendet.Glücklicherweise kann ein moderner Künstler eine fertig grundierte Leinwand auf einem Keilrahmen kaufen.

Fast jedes Kunstgeschäft verkauft Leinwände in verschiedenen Größen und aus unterschiedlichen Materialien: Natur (Leinen, Baumwolle) und Synthetik. Ich empfehle natürliche Materialien, sie sind dichter und hängen mit der Zeit nicht stark durch.

Wenn Sie die Leinwand selbst vorbereiten möchten, müssen Sie dazu einen Keilrahmen vorbereiten und den Stoff sehr fest darüber spannen. Anschließend müssen Sie den Stoff grundieren, um eine Leinwand zu erstellen. Durchhängen der Leinwand kommt daher häufig vor Nach dem Grundieren müssen Sie die Leinwand noch einmal etwas fester spannen. Lesen Sie mehr über wie man mit eigenen Händen eine Leinwand herstellt

Wir bereiten die Leinwand selbst vor

Hinweis: Die beste Basis für Leinwand ist Leinen. Es kann feinkörnig, mittelkörnig und grobkörnig sein. Der Strich auf der Oberfläche hängt von der Maserung der Leinwand ab. Über die Auswahl einer Leinwand

• Wir kaufen eine Staffelei

Natürlich können Sie das Malen mit Ölfarben auch ohne Staffelei erlernen, indem Sie die Leinwand auf einer beliebigen Oberfläche befestigen. Dennoch ist es mit einer Staffelei viel bequemer: Sie wird im gewünschten Winkel auf Augenhöhe angebracht und ermöglicht einen besseren Überblick über das Gemälde.

Mit einer Staffelei ist es nicht nur praktisch, zu schreiben, sondern auch Fehler in der Arbeit zu finden. und korrigieren Sie diese sofort. Eine Staffelei ist ein zuverlässiger Ständer für Ihr zukünftiges Gemälde! Es gibt sie in verschiedenen Höhen und Ausführungen sowie als Mini-Tischstaffeleien für kleine Leinwände.

• Wir füllen unseren Vorrat an Zusatzzubehör auf

Haben Sie schon darüber nachgedacht, wo Ihre Pinsel hinkommen? Wo wirst du sie waschen? Wie wischen Sie Farbe von Ihren Händen und anderen Utensilien? Stellen Sie sicher, dass Sie sich mit Gläsern zum Waschen Ihrer Pinsel, Papierservietten, alten Zeitungen und ein paar Baumwolllappen eindecken.

Diese wichtigen Kleinigkeiten sollten immer griffbereit sein, damit Sie in Ruhe arbeiten und Ihre Aufmerksamkeit auf das Bild und nicht auf die Materialien richten können. All dies wird für Sie bei Ihrer Arbeit unverzichtbar sein, um Ihren Pinsel oder Ihr Spachtel zu reinigen oder um beispielsweise überschüssige Farbe von der Leinwand zu entfernen und Ihre schmutzigen Hände abzuwischen.

• Weitere wichtige Materialien und Zubehör

Ein unverzichtbares Werkzeug für die Arbeit mit Öl - Spachtel! Mit seiner Hilfe lässt sich überschüssige Farbe bequem von der Leinwand entfernen und auf die Palette übertragen. Es hinterlässt auch erstaunlich voluminöse Striche! Im Prinzip reicht ein Spachtel.

Wenn Sie jedoch lernen möchten, wie man gut mit Ölfarben malt, und dieser Tätigkeit viel Zeit widmen, ist es besser, mehrere dieser Werkzeuge in unterschiedlichen Formen und Größen zu kaufen.

Skizzenbuch – eine spezielle Box zum Transport von Farben und Malutensilien. Sie werden es wirklich brauchen, wenn Sie sich entscheiden, in der Natur oder im Freien, wie es auch (aus dem Französischen) genannt wird, Öl zu malen Klare Luft - im Freien, an der frischen Luft)

Öler- kleine Behälter mit Clip, mit dem sie an der Palette befestigt werden. Es gibt zwei Arten: einfach und doppelt.

Ein weiteres wichtiges Element ist Schutzlack. Das fertige Gemälde wird in der Regel 6-8 Monate nach Abschluss der Arbeiten lackiert. Der Firnis schützt das Gemälde vor ultravioletter Strahlung, Feuchtigkeit und Verdunkelung.... Nun, es gibt noch eine Reihe anderer Gründe, warum Sie ein Gemälde lackieren sollten. Darüber hinaus macht der Lack die Farben satter und leuchtender und verleiht der Farbschicht mehr Intensität. So lackieren Sie ein Gemälde

WieBeginnen Sie mit dem richtigen Malen mit Ölfarben, wenn das Künstlerset zusammengestellt ist?

Sie haben also alles, was Sie brauchen, gesammelt und die grundierte Leinwand befestigt. Was macht man als nächstes? Fangen Sie an zu schreiben!

Ich weiß, dass Viele unerfahrene Künstler haben Angst vor einer weißen Leinwand, es kann etwas schief gehen und alles wird ruiniert. Haben Sie keine Angst, denn die Hauptsache ist, einfach anzufangen! Hier erfahren Sie, wie Sie keine Angst mehr haben und mit dem Malen beginnen können.

Sie können mit einer einfachen Handlung beginnen, die Ihnen in den Sinn kommt... Zum Beispiel einer Mosaikzeichnung mit ausgewählten leuchtenden Farben, die aus verschiedenen Figuren, Formen und Symbolen besteht. Nun, wie die alten Ägypter, erinnern Sie sich? Oder Sie nehmen ein fertiges Bild und versuchen, es auf die Leinwand zu kopieren ...

Beginnen Sie mit dem Zeichnen – spüren Sie die Kraft der Farbe!

Existieren. Die häufigsten davon sind - Und . Die meisten der berühmtesten Gemälde werden damit gemalt, obwohl es viele andere Techniken gibt.

Für diejenigen, die gerade erst den Weg eines Künstlers beginnen, geht es jetzt vor allem darum, die Struktur der Ölfarbe zu spüren, wie sie auf der Leinwand liegt, wie die Farbschicht entsteht.

Wussten Sie übrigens, dass kreative Menschen Lesen Sie, vielleicht sind Sie von Natur aus ein kreativer Mensch, Sie wussten es nur nicht!

Hier noch ein paar Tipps:

• Richten Sie in Ihrer Wohnung eine Zeichenecke ein. Es muss genügend Licht vorhanden sein um tagsüber ohne zusätzliche Beleuchtung arbeiten zu können. Anstelle des besten natürlichen Lichts platzieren wir die Staffelei. Wenn nicht genügend natürliches Licht vorhanden ist, verwenden Sie eine zusätzliche Beleuchtung, um die Staffelei gut auszuleuchten.

• Versuchen Sie, Ölfarben gleichmäßig aufzutragen, Gleichmäßigkeit auf der Leinwand erreichen. Wenn Sie wirklich eine zweite Schicht auftragen möchten, nehmen Sie sich Zeit; Manchmal muss man der ersten Schicht Zeit zum Trocknen geben.

• Farben mischen! Experimentieren Sie mit Farbtönen. Denken Sie daran, dass Weiß jede Farbe heller und Schwarz jede Farbe dunkler macht. Mit ihrer Hilfe lässt sich leicht der gewünschte Farbton von Schatten und Lichtern erzielen. Aber lassen Sie sich nicht zu sehr von Schwarz und Weiß hinreißen, da beispielsweise Titanweiß manche Farben trübt und Schwarz in der klassischen Malerei generell selten verwendet wird. Obwohl jeder Hersteller mehrere Schwarztöne im Angebot hat. Eine Alternative zu Schwarz kann dunkles Indigo sein... es ist weicher und zarter im Aussehen.

„Malerei ist die zugänglichste und bequemste aller Künste“ – Johann Goethe, deutscher Dichter, Philosoph und Denker

Zusätzliche Videotipps:

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Wenn wir mit dem Zeichnen beginnen, beginnen wir normalerweise mit einem Bleistift und beginnen erst dann mit Farben. Einige eignen sich für Aquarellfarben, andere direkt für Öl-, Acryl- und Temperafarben. Wenn bei Aquarell und Bleistift alles einigermaßen klar ist (schließlich habe ich schon einige Erfahrungen im Zeichenunterricht in der Schule gesammelt), dann ist bei Öl alles viel komplizierter. Natürlich sehen wir, dass Künstler in Öl malen und ihre Gemälde Jahrhunderte überdauern. Aber wie geht man mit Ölfarben um? Wie malt man in Öl?

Das erste, was Sie selbst herausfinden müssen, ist

Was und worauf zeichnen soll

Künstler malen auf Leinwand, die auf einen Keilrahmen gespannt ist. Aber für Anfänger wird es zu teuer sein.

Wir müssen bedenken, dass die Ölmalerei ein ziemlich teures Vergnügen ist (im Vergleich zu anderen Techniken natürlich). Die Arbeit mit Öl erfordert eine gewisse Geldinvestition.

Ölgemälde auf Karton

Tatsächlich ist es richtig, nicht zu sagen „wie man mit Öl malt“, sondern „wie man mit Öl malt“. Künstler zeichnen nicht, sondern malen in Öl. Erinnern wir uns daran. Also,

Wie schreibt man mit Öl auf Karton?

Kunstgeschäfte verkaufen fertige, speziell grundierte Pappe.

Wenn Sie Geld sparen möchten, können Sie eine beliebige Pappe nehmen und diese selbst mit Erde bedecken. Der grundierte Karton muss gründlich trocknen. Wischen Sie vor dem Lackieren die Oberfläche der Grundierung mit Leinöl ab.

Hier sind zwei Bodenrezepte zum Selbermachen:

1. Leimgrundierung: 10 g Gelatine, 100 g Zinkweiß oder Kreide (etwas mehr als ein halbes Glas), 400 ml Wasser (2 Gläser). Für die Elastizität müssen Sie 4 ml Glycerin oder Honig hinzufügen. Diese Menge Erde reicht für 2 Quadratmeter Leinwand oder Karton.
2. Eine sehr gute Grundierung erhält man mit diesem Rezept: 4 Hühnereier mit 160 ml Wasser vermischen und 120 g Zinkweiß (oder Kreide) dazugeben.

Darüber hinaus benötigen Sie für den Anfang flache Borsten- oder Synthetikpinsel und eine Holzpalette. Eine Palette aus Sperrholz muss vorher in Öl eingeweicht und gut getrocknet werden. Andernfalls entzieht es den darauf aufgetragenen Farben Öl, wodurch diese eindicken.

Ölfarben können nicht wie wasserlösliche Farben, beispielsweise Wasserfarben, mit einem Pinsel aufgetragen werden. Pinsel können beim Arbeiten in Öl nicht gewaschen werden, sodass Sie nicht mit demselben Pinsel helle und dunkle Töne auf ein Gemälde auftragen können. Kaufen Sie also zunächst die Synthetik- oder Borstenpinsel Nr. 2, 4, 6, 8, 10 und 12. Dann werden Sie zweifellos mehr Pinsel haben wollen. Um kleine Details darzustellen, benötigen Sie ein oder zwei kleine Pinsel mit weichen Haaren, zum Beispiel Kolinsky- oder Eichhörnchenpinsel.

Denken Sie daran, Ihre Pinsel sehr sauber zu halten! Eine trockene Bürste, die nicht rechtzeitig gewaschen wird, wird schnell unbrauchbar.

Weniger notwendig, aber für den Maler nützlich sind andere Gegenstände, zum Beispiel ein Spachtel – ein spezielles Messer, das zum Reinigen der Palette, zum Mischen von Farben, zum Entfernen überschüssiger Farbe von einem Gemälde usw. verwendet wird.

Bewaffnet mit allem, was Sie brauchen, zeichnen Sie. Sie müssen bedenken, dass die erste Schicht wahrscheinlich sozusagen „abrollen“ wird. Das ist nicht schlimm. Reiben Sie die Farbe einfach ein und sie wird aushärten.

Was ist das Tolle an Ölfarbe und Karton? Sie können so viel auf demselben Stück Pappe zeichnen, wie Sie möchten!

Du zeichnest etwas. Hat Ihnen das Ergebnis nicht gefallen? Warten Sie, bis es getrocknet ist, und zeichnen Sie über das, was Sie gezeichnet haben!

Schönheit

Ölfarbe hat eine dichte Struktur, sodass frühere Schichten im Gegensatz zu Aquarellfarben nicht durchscheinen. Nachdem Sie die Zeichnung fertiggestellt haben, können Sie nicht mehr erraten, ob sich unter der fertigen Zeichnung noch etwas befindet oder nicht. Diese Eigenschaft der Ölfarbe ist besonders im Anfangsstadium sehr nützlich.

Ich denke, es ist Ihnen klarer geworden, wie man mit Öl auf Karton malt. Es gibt nichts Kompliziertes. Pures Vergnügen!

Wenn es an der Zeit ist, auf Leinwand umzusteigen, liegt die Entscheidung natürlich bei Ihnen.

Vielleicht entscheiden Sie sich gleich für das Malen auf Leinwand?

P.S.: Übrigens. In Kunstgeschäften gibt es die Möglichkeit, Leinwand nicht auf Keilrahmen, sondern auf Karton zu kaufen. Dies ist eine Mischung aus Keilrahmen und Pappe – nicht so teuer wie Leinwand auf Keilrahmen, aber nicht nur Pappe. Sie können diese Option auch in Betracht ziehen.

Ölmalerei ist eine großartige, wunderbare Technik.

Ich wünsche Ihnen kreativen Erfolg!

Wie man mit Öl malt, Video

Ölfarben sind ein ziemlich komplexes Material, und Sie werden nicht in der Lage sein, die Ölmalerei schnell zu beherrschen. Selbst große Meister können ihre Arbeit mehr als einmal bearbeiten und wiederholen und so zur Perfektion bringen. Aber neben den Schwierigkeiten eröffnet die Ölmalerei neue Horizonte der Kreativität, ermöglicht leichte Skizzen und vollständigere Tiefenarbeiten, verkörpert das Spiel von Licht und Schatten, erzeugt einen Schimmer und einen sanften Farbfluss.

Es spielt keine Rolle, ob Sie ein Künstler mit langjähriger Erfahrung sind oder gerade erst anfangen, die bildenden Künste zu beherrschen, ob Sie ein Meisterwerk schaffen oder eine kleine Skizze anfertigen möchten – zuerst müssen Sie Ölfarben, Pinsel, Leinwand usw. auswählen andere notwendige Werkzeuge.

Bevor Sie mit der Arbeit mit Farbe beginnen, müssen Sie die Zeichnung auf die Leinwand übertragen. Wenn Sie sich entscheiden, ein Porträt zu malen, dann nacheinander Mund, Nase, Gesichtsoval, Hals, Haare. Dies kann mit einem Bleistift, Kohle oder Kohlepapier erfolgen. Nach dem Anbringen der Zeichnung muss diese auf der Leinwand fixiert werden. Dies geschieht, damit die Farbe besser auf dem Untergrund haftet. Darüber hinaus können Partikel des zum Auftragen des Motivs verwendeten Materials die Farbe beeinträchtigen und dadurch ihre Farbe verändern. Dies geschieht am besten mit Hilfe eines speziellen Fixierers. Sie können eine Skizze mit stark verdünnten Ölfarben anfertigen. In diesem Fall ist kein Fixieren erforderlich.

Es gibt zwei Haupttechniken für die Arbeit mit Ölfarben: in einem Schritt – Alya Prima und mehrschichtig.

Professionelle Künstler entscheiden sich in der Regel für die mehrschichtige Maltechnik, da sie eine bessere Tiefenvermittlung ermöglicht und alle Möglichkeiten der Ölmalerei offenbart. Der Kern dieser Methode besteht darin, dass nach dem Zeichnen der Umrisse Untermalungen vorgenommen werden, bei denen Lichtpunkte und Schattenakzente auf der Leinwand platziert werden. Dies geschieht mit einer dünnen Schicht stark verdünnter Farbe. Dann wird das Bild in allen Farben und Schattierungen dichter gemalt. Und schließlich ist die Glasur fertig – das Auftragen von durchscheinenden Farben auf die bereits getrockneten Hauptfarben. Dadurch können Sie eine tiefe Farbe mit Schimmereffekt erzeugen.
Der Nachteil dieser Methode besteht darin, dass die Erstellung eines Gemäldes sechs bis zwölf Monate dauert.

Wenn Sie sich entscheiden, die Technik der Mehrschichtmalerei zu beherrschen, sollten Sie einige Nuancen studieren, die mit den Eigenschaften von Ölfarben verbunden sind. Wenn Sie die erste Schicht nicht trocknen lassen, kann das Öl bei der zweiten Registrierung austrocknen und stumpf werden. Solche Mängel können mit Retuschierlack beseitigt werden. Sie können auch Öl verwenden und die Rückstände, die nicht in die Farbe einziehen, am nächsten Tag mit einem Löschpapier entfernen. In der Antike rieben Handwerker stark getrocknete Farbe mit einer geschnittenen Zwiebel oder einem Knoblauch ein, dies verbessert die Haftung der Schichten untereinander.

Jede neue Schicht sollte die gleiche Dicke wie die vorherige haben oder die Farbe sollte dicker aufgetragen werden. Aber auf keinen Fall dünner, sonst reißt die Farbe beim Trocknen einfach.

Mit der Zeit werden Ölfarben etwas transparent und die unerwünschten Bereiche, die abgedeckt wurden, beginnen durch die oberste Schicht hindurchzuscheinen. Daher können Sie unerwünschte Elemente nur dann endgültig entfernen, wenn Sie sie noch nass abkratzen.
Arbeiten mit der Ala Prima-Technik entstehen deutlich schneller. Darüber hinaus ist diese Methode einfacher und perfekt für Anfänger. Beim Malen mit dieser Technik geht es darum, alle Arbeiten abzuschließen, bevor die Farbe aushärtet. Das heißt, vom Beginn der Arbeit an hat der Künstler nicht mehr als drei bis vier Tage Zeit. Auch kurze Laufzeiten können von Vorteil sein, wenn man sich für „schnell“ entscheidet. Die Trocknungszeit wird durch die Dicke des Strichs beeinflusst: Je dicker die Farbe, desto länger dauert es. Daher werden hier häufig verdünnte Farben verwendet, die teilweise durch das Öl durchscheinen lassen. Dadurch entsteht die Wirkung von Leichtigkeit und Licht.

Haben Sie schon einmal davon geträumt, ein wunderschönes, ausdrucksstarkes Ölgemälde zu malen? In diesem Artikel finden Sie einige Tipps, die Ihnen beim Eintauchen in die wunderbare Welt der Ölfarben helfen. Sobald Sie die Grundlagen der Arbeit mit Ölfarben beherrschen, wird die Leinwand zu Ihrer Fantasiewelt!

Methode 1 von 5: Einen kreativen Raum vorbereiten

Methode 2 von 5: Ölfarben vorbereiten

Methode 3 von 5: Beginnen Sie mit dem Schreiben

Video-Lektion zum Ölgemälde „Saftiger Granatapfel“ Video-Lektion zum Ölgemälde „Saftiger Granatapfel“. Künstlerin-Lehrerin: Maria Pavlova. Maria ist eine professionelle Malerin. Absolvent einer der besten und ältesten russischen Kunsthochschulen – dem nach ihr benannten Institut. Repin ist Mitglied der St. Petersburger Künstlervereinigung, nimmt an Ausstellungen teil und illustriert wunderbare gute Bücher. Maria liebt Tiere und versteht es, mit unglaublicher Leichtigkeit und Emotionalität die vielfältigen Situationen, die wir täglich in ihrem Leben sehen, zu vermitteln! Die Spatzen der Künstlerin sind zu ihrer Visitenkarte geworden und ihre wunderschönen Stillleben lassen niemanden gleichgültig! ✔ Erstellen Sie eine Komposition und heben Sie die Hauptelemente des Bildes hervor. ✔ Achten Sie auf Farbe und Licht in Ihrer Arbeit. ✔ Kombinieren Sie Farben harmonisch. ✔ Zeichnen Sie glänzende Oberflächen und Reflexionen. ✔ Lassen Sie sich nicht in den Details verwirren. Zeichnen Sie kleine Bildelemente. ✔ Stellen Sie Vögel dar und Gefieder ✔ Mit einem Spachtel arbeiten ✔ Wie man in Öl malt ✔ Wie man ein Stillleben in Öl zeichnet ✔ Wie man die Hauptelemente eines Bildes hervorhebt ✔ Wie man glänzende Oberflächen malt ✔ Wie man Reflexionen zeichnet ✔ Wie man Vögel zeichnet und Gefieder ✔ Wie man einen Granatapfel zeichnet ✔ Wie man mit einem Spachtel arbeitet Das Ergebnis der Videolektion wird ein wunderschönes Stillleben mit Granatäpfeln und malerischen frechen Spatzen sein. Dauer der Videolektion: 2 Stunden 25 Minuten Stellen Sie für ein angenehmes Lernen sicher, dass Sie über die folgenden Kunstmaterialien verfügen: ✔ LEINWAND 30*40 CM Sie können Leinwand von jedem Hersteller und mit jedem Untergrund verwenden. Es empfiehlt sich, dass die Textur der Leinwand feinkörnig ist – die Arbeit beinhaltet viele kleine Details, und wenn die Körnung der Leinwand groß ist, kann dies dazu führen, dass Sie diese nicht aufzeichnen können. Im Video-Tutorial verwendet Maria Leinwand auf Acrylgrund. ✔ ÖLFARBEN Die Wahl der Ölfarbenmarke ist nicht grundlegend und bleibt Ihre Entscheidung. In ihrer Lektion verwendet Maria „Master Class“-Ölfarben aus der Pflanze „Nevskaya Palitra“ in den folgenden Farben (zum Ausmalen siehe Fotomaterialien zur Lektion): - Tioindigo-Rotbraun - Grün „FC“ - Grasgrün - Neapolitanisches Grün (Hersteller „Gamma“, Serie „Old Master“) – Marsschwarz – Leningrader Umbra – Dunkler Kraplak – Rosa haltbarer Kraplak – Cadmiumrot – Cadmiumorangerot – Cadmiumorange – Korallenrosa – Helles Ocker – Neapolitanisches Gelb – Neapolitaner einfarbig – neapolitanisches Gelb-Rehbraun – neapolitanisches Hellgelb – Titanweiß ✔ PINSEL Die Mindestanzahl an Pinseln, die zum Abschließen der Lektion erforderlich sind: – Ein kleiner Pinsel – zum Malen von Glanzlichtern und sehr kleinen Bildelementen. - Kleiner Pinsel – zum Malen kleiner Bildelemente, wie zum Beispiel das Gefieder von Spatzen und Granatapfelkernen. - Mittelgroßer Pinsel – zum Malen größerer Details von Spatzen und Granatäpfeln. - Großer Pinsel – zum Bemalen des Hintergrunds und der Oberfläche des Tabletts. Bürsten können aus Borsten, Synthetik oder Borsten bestehen. Maria verwendet in ihrem Tutorial synthetische Pinsel und Kolinsky. ✔ PALETTE, Spachtel, Ölkanne ✔ VERDÜNNER, ÖL ODER LACK Sie können jede Hilfsflüssigkeit verwenden, die Sie gewohnt sind: reines Testbenzin, Leinöl, Dammarfirnis und andere. In ihrer Lektion schreibt Maria eine Arbeit mit dem Tee-Verdünner. Fortschrittlich. Der Unterricht ist für Schüler mit Grundkenntnissen in der Ölmalerei und höher geeignet.