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Das weibliche Thema nimmt in L. N. Tolstois epischem Roman „Krieg und Frieden“ einen wichtigen Platz ein. Dieses Werk ist die polemische Antwort der Autorin an die Befürworterinnen der Frauenemanzipation. An einem der Pole der künstlerischen Forschung stehen zahlreiche Arten von High-Society-Schönheiten, Gastgeberinnen prächtiger Salons in St. Petersburg und Moskau – Helen Kuragina, Julie Karagina, Anna Pawlowna Scherer; Die kalte und apathische Vera Berg träumt von ihrem eigenen Salon ...

Die säkulare Gesellschaft ist in ewiger Eitelkeit versunken. Im Porträt der schönen Helena sieht Tolstoi das Weiß ihrer Schultern, den Glanz ihrer Haare und Diamanten, ihre sehr offene Brust und ihren offenen Rücken und ihr gefrorenes Lächeln. Solche Details ermöglichen es dem Künstler, die innere Leere und Bedeutungslosigkeit der High-Society-Löwin hervorzuheben. An die Stelle echter menschlicher Gefühle tritt in luxuriösen Wohnzimmern die monetäre Kalkulation. Die Heirat von Helena, die den reichen Pierre zu ihrem Ehemann wählte, ist ein klarer Beweis dafür. Tolstoi zeigt, dass das Verhalten der Tochter des Fürsten Wassili keine Abweichung von der Norm darstellt, sondern die Lebensnorm der Gesellschaft, der sie angehört. Verhält sich Julie Karagina, die dank ihres Reichtums über eine ausreichende Auswahl an Verehrern verfügt, tatsächlich anders? oder Anna Mikhailovna Drubetskaya, die ihren Sohn in die Wache stellt? Noch vor dem Bett des sterbenden Grafen Bezuchow, Pierres Vater, verspürt Anna Michailowna kein Mitgefühl, sondern Angst, dass Boris ohne Erbe zurückbleibt.

Auch im Familienleben zeigt Tolstoi High-Society-Schönheiten. Familie und Kinder spielen in ihrem Leben keine bedeutende Rolle. Helene findet Pierres Worte witzig, dass Ehepartner durch Gefühle inniger Zuneigung und Liebe verbunden sein können und sollten. Gräfin Bezukhova denkt mit Abscheu über die Möglichkeit nach, Kinder zu bekommen. Mit erstaunlicher Leichtigkeit verlässt sie ihren Mann. Helen ist eine konzentrierte Manifestation völliger Abwesenheit von Spiritualität, Leere und Eitelkeit.

Übermäßige Emanzipation führt laut Tolstoi bei einer Frau zu einem falschen Verständnis ihrer eigenen Rolle. Im Salon von Helen und Anna Pawlowna Scherer kommt es zu politischen Auseinandersetzungen, Urteilen über Napoleon, über die Lage der russischen Armee... Ein Gefühl falschen Patriotismus zwingt sie, während der französischen Invasion nur auf Russisch zu senden. High-Society-Schönheiten haben die Hauptmerkmale, die einer echten Frau innewohnen, weitgehend verloren. Im Gegenteil, in den Bildern von Sonya, Prinzessin Marya und Natasha Rostova gruppieren sich jene Merkmale, die den Typ Frau im eigentlichen Sinne ausmachen.

Essay über Literatur. Frauenbilder in L. N. Tolstois Roman „Krieg und Frieden“

L. N. Tolstois Roman „Krieg und Frieden“ zeigt das Leben der russischen Gesellschaft zu Beginn des 19. Jahrhunderts während des Krieges von 1812. Dies ist eine Zeit aktiver sozialer Aktivität einer Vielzahl von Menschen. Tolstoi versucht, die Rolle der Frau im gesellschaftlichen Leben, in der Familie zu verstehen. Zu diesem Zweck stellt er in seinem Roman eine große Anzahl weiblicher Charaktere dar, die sich in zwei große Gruppen einteilen lassen: Die erste Gruppe umfasst Frauen, die Trägerinnen volkstümlicher Ideale sind, wie Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya und andere, und die zweite Gruppe Dazu gehören Frauen der High Society wie Helen Kuragina, Anna Pawlowna Scherer, Julie Kuragina und andere.

Eines der auffälligsten Frauenbilder im Roman ist das Bild von Natasha Rostova. Als Meister der Darstellung menschlicher Seelen und Charaktere verkörperte Tolstoi im Bild von Natascha die besten Eigenschaften der menschlichen Persönlichkeit. Er wollte sie nicht als klug, berechnend, lebensangepasst und zugleich völlig seelenlos darstellen, wie er die andere Heldin des Romans, Helen Kuragina, darstellte. Einfachheit und Spiritualität machen Natasha mit ihrer Intelligenz und ihren guten sozialen Manieren attraktiver als Helen. In vielen Episoden des Romans geht es darum, wie Natasha Menschen inspiriert, sie besser und freundlicher macht, ihnen hilft, die Liebe zum Leben zu finden und die richtigen Lösungen zu finden. Als zum Beispiel Nikolai Rostow, der eine große Geldsumme beim Kartenspiel an Dolochow verloren hat, genervt nach Hause zurückkehrt und die Lebensfreude nicht spürt, hört er Natascha singen und erkennt plötzlich, dass „das alles: Unglück und Geld und Dolochow, und Wut und Ehre – das ist alles Unsinn, aber sie ist echt ...“

Aber Natasha hilft nicht nur Menschen in schwierigen Lebenssituationen, sie bringt ihnen auch einfach Freude und Glück, gibt ihnen die Möglichkeit, sich selbst zu bewundern, und das unbewusst und desinteressiert, wie in der Episode des Tanzes nach der Jagd, als sie „stand“. auf und lächelte feierlich, stolz und listig.“ - Spaß, die erste Angst, die Nikolai und alle Anwesenden erfasste, die Angst, dass sie etwas Falsches tun würde, verging und sie bewunderten sie bereits.

So wie sie den Menschen nahe steht, ist Natasha auch nah dran, die erstaunliche Schönheit der Natur zu verstehen. Bei der Beschreibung der Nacht in Otradnoye vergleicht der Autor die Gefühle zweier Schwestern, engster Freundinnen, Sonya und Natasha. Natasha, deren Seele voller strahlender poetischer Gefühle ist, bittet Sonya, ans Fenster zu gehen, in die außergewöhnliche Schönheit des Sternenhimmels zu blicken und die Gerüche einzuatmen, die die stille Nacht erfüllen. Sie ruft: „Eine so schöne Nacht hat es schließlich noch nie gegeben!“ Aber Sonya kann Natashas enthusiastische Aufregung nicht verstehen. Sie hat nicht das innere Feuer, das Tolstoi in „Natasha“ besungen hat. Sonya ist nett, süß, ehrlich, freundlich, sie begeht keine einzige schlechte Tat und trägt ihre Liebe zu Nikolai über die Jahre hinweg. Sie ist zu gut und korrekt, sie macht nie Fehler, aus denen sie Lebenserfahrung lernen und einen Anreiz zur Weiterentwicklung erhalten könnte.

Natasha macht Fehler und schöpft daraus die nötige Lebenserfahrung. Sie trifft Prinz Andrei, ihre Gefühle können als plötzliche Einheit der Gedanken bezeichnet werden, sie verstanden sich plötzlich, fühlten, dass etwas sie vereinte.

Doch trotzdem verliebt sich Natasha plötzlich in Anatoly Kuragin und will sogar mit ihm durchbrennen. Eine Erklärung hierfür könnte sein, dass Natasha ein ganz gewöhnlicher Mensch mit eigenen Schwächen ist. Ihr Herz zeichnet sich durch Einfachheit, Offenheit und Leichtgläubigkeit aus; sie folgt einfach ihren Gefühlen und kann sie nicht der Vernunft unterordnen. Aber die wahre Liebe erwachte viel später in Natasha. Sie erkannte, dass derjenige, den sie bewunderte und der ihr lieb war, die ganze Zeit in ihrem Herzen lebte. Es war ein freudiges und neues Gefühl, das Natasha völlig in sich aufnahm und sie wieder zum Leben erweckte. Eine wichtige Rolle spielte dabei Pierre Bezukhov. Seine „kindliche Seele“ stand Natascha nahe und er war der Einzige, der Freude und Licht in das Rostower Haus brachte, wenn es ihr schlecht ging, wenn sie von Reue gequält wurde, litt und sich für alles, was geschah, hasste. Sie sah weder Vorwurf noch Empörung in Pierres Augen. Er vergötterte sie und sie war ihm dankbar, dass er auf der Welt war. Trotz der Fehler ihrer Jugend und trotz des Todes ihres geliebten Menschen war Natashas Leben erstaunlich. Sie konnte Liebe und Hass erfahren, eine großartige Familie gründen und in ihr den ersehnten Seelenfrieden finden.

In mancher Hinsicht ähnelt sie Natasha, in mancher Hinsicht ist sie jedoch ein Gegner von Prinzessin Marya Bolkonskaya. Das Hauptprinzip, dem ihr ganzes Leben untergeordnet ist, ist Selbstaufopferung. Diese Selbstaufopferung, Unterwerfung unter das Schicksal verbindet sich in ihr mit dem Durst nach einfachem menschlichem Glück. Unterwerfung unter alle Launen ihres herrschsüchtigen Vaters, Verbot, über seine Handlungen und deren Motive zu sprechen – so versteht Prinzessin Marya ihre Pflicht gegenüber ihrer Tochter. Aber sie kann bei Bedarf Charakterstärke zeigen, die sich zeigt, wenn ihr Patriotismus verletzt wird. Sie verlässt nicht nur trotz des Vorschlags von Mademoiselle Bourien das Familienanwesen, sondern verbietet ihr auch, ihre Begleiterin hereinzulassen, als sie von ihren Verbindungen zum feindlichen Kommando erfährt. Aber um einen anderen Menschen zu retten, kann sie ihren Stolz opfern; Dies wird deutlich, als sie Mademoiselle Bourrienne um Vergebung bittet, für sich selbst und für den Diener, auf den der Zorn ihres Vaters fiel. Und doch unterdrückt Prinzessin Marya etwas Wichtiges in sich, indem sie ihr Opfer zum Prinzip erhebt und sich vom „lebendigen Leben“ abwendet. Und doch war es die aufopfernde Liebe, die sie zum Familienglück führte: Als sie Nikolai in Woronesch traf, „kam zum ersten Mal all diese reine, spirituelle, innere Arbeit zum Vorschein, mit der sie bisher gelebt hatte.“ Prinzessin Marya zeigte sich vollständig als Person, als die Umstände sie dazu veranlassten, im Leben unabhängig zu werden, was nach dem Tod ihres Vaters geschah, und vor allem, als sie Ehefrau und Mutter wurde. Ihre ihren Kindern gewidmeten Tagebücher und ihr veredelnder Einfluss auf ihren Ehemann sprechen von der Harmonie und dem Reichtum der inneren Welt von Marya Rostova.

Diese beiden Frauen, die sich in vielerlei Hinsicht ähneln, werden mit Damen der High Society wie Helen Kuragina, Anna Pawlowna Scherer und Julie Kuragina verglichen. Diese Frauen sind sich in vielerlei Hinsicht ähnlich. Zu Beginn des Romans sagt der Autor, dass Helen, „als die Geschichte Eindruck machte, zu Anna Pawlowna zurückblickte und sofort denselben Ausdruck annahm, der auf dem Gesicht der Trauzeugin war.“ Das charakteristischste Zeichen von Anna Pawlowna ist die statische Natur von Worten, Gesten und sogar Gedanken: „Das zurückhaltende Lächeln, das ständig auf Anna Pawlownas Gesicht spielte, obwohl es nicht zu ihren veralteten Gesichtszügen passte, drückte wie verwöhnte Kinder das ständige Bewusstsein von aus.“ ihr süßer Mangel, den sie loswerden will, nicht kann, nicht für nötig hält, ihn loszuwerden.“ Hinter dieser Charakteristik verbirgt sich die Ironie und Feindseligkeit des Autors gegenüber der Figur.

Julie ist eine Prominente, „die reichste Braut Russlands“, die nach dem Tod ihrer Brüder ein Vermögen erhielt. Wie Helen, die eine Maske des Anstands trägt, trägt auch Julie eine Maske der Melancholie: „Julie schien von allem enttäuscht zu sein, sagte allen, dass sie nicht an Freundschaft, Liebe oder irgendwelche Lebensfreuden glaubte und Frieden nur „dort“ erwartete. Sogar Boris, der mit der Suche nach einer reichen Braut beschäftigt ist, spürt die Künstlichkeit und Unnatürlichkeit ihres Verhaltens.

So finden Frauen, die dem natürlichen Leben und den Idealen des Volkes nahe stehen, wie Natasha Rostova und Prinzessin Marya Bolkonskaya, Familienglück, nachdem sie einen bestimmten Weg der spirituellen und moralischen Suche durchlaufen haben. Und Frauen, die weit von moralischen Idealen entfernt sind, können aufgrund ihres Egoismus und ihres Festhaltens an den leeren Idealen der säkularen Gesellschaft kein wahres Glück erfahren.

L. N. Tolstois epischer Roman „Krieg und Frieden“ ist ein grandioses Werk, nicht nur in der Monumentalität der darin beschriebenen historischen Ereignisse, die vom Autor eingehend recherchiert und künstlerisch zu einem logischen Ganzen verarbeitet wurden, sondern auch in der Vielfalt der geschaffenen Bilder, beides historisch und fiktiv. Bei der Darstellung historischer Persönlichkeiten war Tolstoi eher ein Historiker als ein Schriftsteller, er sagte: „Wo historische Figuren sprechen und handeln, hat er keine Materialien erfunden und verwendet.“ Fiktive Bilder werden künstlerisch beschrieben und leiten zugleich die Gedanken des Autors. Weibliche Charaktere vermitteln Tolstois Vorstellungen von der Komplexität der menschlichen Natur, von den Besonderheiten der Beziehungen zwischen Menschen, von Familie, Ehe, Mutterschaft und Glück.

Aus der Sicht des Bildsystems lassen sich die Helden des Romans bedingt in „lebend“ und „tot“ einteilen, also sich entwickelnd, im Laufe der Zeit verändernd, tief empfindend und erlebend und – im Gegensatz zu ihnen – eingefroren , nicht weiterentwickelnd, sondern statisch. In beiden „Lagern“ gibt es Frauen, und es gibt so viele Frauenbilder, dass es fast unmöglich erscheint, sie alle im Aufsatz zu erwähnen; Vielleicht wäre es sinnvoller, näher auf die Hauptfiguren und typischen Nebenfiguren einzugehen, die eine wichtige Rolle in der Entwicklung der Handlung spielen.

Die „lebenden“ Heldinnen des Werkes sind vor allem Natasha Rostova und Marya Bolkonskaya. Trotz der Unterschiede in der Erziehung, den Familientraditionen, der häuslichen Atmosphäre und dem Charakter werden sie am Ende enge Freunde. Natasha, die in einer warmen, liebevollen, offenen und aufrichtigen familiären Atmosphäre aufgewachsen ist und die Sorglosigkeit, Schneidigkeit und Begeisterungsfähigkeit der „Rostower Rasse“ in sich aufgenommen hat, erobert seit ihrer Jugend Herzen mit ihrer allumfassenden Liebe zu den Menschen und sich selbst Durst nach gegenseitiger Liebe. Schönheit im allgemein akzeptierten Sinne des Wortes wird durch Beweglichkeit der Gesichtszüge, Lebendigkeit der Augen, Anmut und Flexibilität ersetzt; Ihre wunderbare Stimme und ihre Fähigkeit zu tanzen ziehen viele in ihren Bann. Prinzessin Marya hingegen ist ungeschickt, die Hässlichkeit ihres Gesichts wird nur gelegentlich von ihren „strahlenden Augen“ beleuchtet. Das Leben ohne Ausgehen im Dorf macht sie wild und still, die Kommunikation mit ihr ist schwierig. Nur ein sensibler und einsichtiger Mensch kann die Reinheit, Religiosität und sogar Selbstaufopferung erkennen, die sich hinter äußerer Isolation verbirgt (schließlich gibt Prinzessin Marya im Streit mit ihrem Vater nur sich selbst die Schuld und erkennt sein Temperament und seine Unhöflichkeit nicht). Gleichzeitig haben die beiden Heldinnen jedoch viel gemeinsam: eine lebendige, sich entwickelnde innere Welt, ein Verlangen nach hohen Gefühlen, spirituelle Reinheit und ein reines Gewissen. Das Schicksal stellt beide gegen Anatoly Kuragin, und nur der Zufall rettet Natasha und Prinzessin Marya vor einer Verbindung mit ihm. Aufgrund ihrer Naivität erkennen die Mädchen Kuragins niedrige und selbstsüchtige Ziele nicht und glauben nicht an seine Aufrichtigkeit. Aufgrund der äußeren Verschiedenheit ist die Beziehung zwischen den Heldinnen zunächst nicht einfach, es kommt zu Missverständnissen, sogar Verachtung, doch dann, nachdem sie sich besser kennengelernt haben, werden sie zu unersetzlichen Freunden, die eine unteilbare moralische Vereinigung bilden, vereint durch das beste Spirituelle Eigenschaften von Tolstois Lieblingsheldinnen.

Beim Aufbau eines Bildersystems ist Tolstoi weit vom Schematismus entfernt: Die Grenze zwischen „Lebenden“ und „Toten“ ist durchlässig. Tolstoi schrieb: „Für einen Künstler kann und soll es keine Helden geben, aber es muss Menschen geben.“ Daher tauchen im Gefüge der Arbeit weibliche Bilder auf, die sich nur schwer eindeutig als „lebend“ oder „tot“ klassifizieren lassen. Dies kann als Mutter von Natasha Rostova, Gräfin Natalya Rostova, angesehen werden. Aus den Gesprächen der Figuren wird deutlich, dass sie sich in ihrer Jugend in der Gesellschaft bewegte und Mitglied und gern gesehener Gast von Salons war. Doch nachdem sie Rostow geheiratet hat, verändert sie sich und widmet sich ihrer Familie. Als Mutter ist Rostova ein Beispiel für Herzlichkeit, Liebe und Fingerspitzengefühl. Sie ist eine enge Freundin und Beraterin der Kinder: In berührenden Gesprächen am Abend widmet Natasha ihrer Mutter all ihre Geheimnisse, Geheimnisse, Erlebnisse und sucht ihren Rat und Hilfe. Gleichzeitig ist ihre innere Welt zum Zeitpunkt der Haupthandlung des Romans statisch, was jedoch durch eine bedeutende Entwicklung in ihrer Jugend erklärt werden kann. Sie wird nicht nur Mutter für ihre Kinder, sondern auch für Sonya. Sonya tendiert zum Lager der „Toten“: Sie hat nicht die brodelnde Fröhlichkeit wie Natasha, sie ist nicht dynamisch, nicht impulsiv. Dies wird besonders dadurch unterstrichen, dass Sonya und Natasha zu Beginn des Romans immer zusammen sind. Tolstoi bescherte diesem im Allgemeinen guten Mädchen ein wenig beneidenswertes Schicksal: Sich in Nikolai Rostov zu verlieben, bringt ihr kein Glück, da Nikolais Mutter diese Heirat aus Gründen des Wohlergehens der Familie nicht zulassen kann. Sonya empfindet Dankbarkeit gegenüber den Rostows und konzentriert sich so sehr auf sie, dass sie sich auf die Rolle des Opfers fixiert. Sie akzeptiert Dolochows Vorschlag nicht und weigert sich, ihre Gefühle für Nikolai zum Ausdruck zu bringen. Sie lebt in Hoffnung, im Grunde gibt sie an und zeigt ihre unerkannte Liebe.

Der Tod ist sicher und der Tod ist ruhig
Ah! Mit den Kindern ist es nicht mehr so ​​weit

Aliment de Poison d'une âme trop sensible,
Toi, sans qui le bonheur me serait unmöglich,
Tendre melancolie, ah! Viens mir Tröster,
Die Tourments werden von meiner düsteren Seite ruhiger
Et mêle une douceur Secret
A ces pleurs, que we sens couler.

„Ländliche Bäume, deine dunklen Äste schütteln Dunkelheit und Melancholie von mir ab“

Der Tod ist rettend und der Tod ist ruhig.

Das weibliche Thema nimmt im epischen Roman von L.N. einen wichtigen Platz ein. Tolstoi „Krieg und Frieden“ (1863-1869). Das Werk ist die polemische Antwort der Autorin an die Befürworterinnen der Frauenemanzipation. An einem der Pole der künstlerischen Forschung stehen zahlreiche Arten von High-Society-Schönheiten, Gastgeberinnen prächtiger Salons in St. Petersburg und Moskau – Helen Kuragina, Julie Karagina, Anna Pawlowna Scherer. Die kalte und apathische Vera Berg träumt von ihrem eigenen Salon ...

Die säkulare Gesellschaft ist in ewiger Eitelkeit versunken. In seinem Porträt der schönen Helena lenkt Tolstoi die Aufmerksamkeit auf das „Weiß der Schultern“, den „Glanz der Haare und der Diamanten“, die „sehr offene Brust und den offenen Rücken“ und das „unveränderliche Lächeln“. Diese Details ermöglichen es dem Künstler, hervorzuheben

Die innere Leere, die Bedeutungslosigkeit der „High-Society-Löwin“. An die Stelle echter menschlicher Gefühle tritt in luxuriösen Wohnzimmern die monetäre Kalkulation. Die Heirat von Helena, die den reichen Pierre zu ihrem Ehemann wählte, ist ein klarer Beweis dafür. Tolstoi zeigt, dass das Verhalten der Tochter des Fürsten Wassili keine Abweichung von der Norm darstellt, sondern die Lebensnorm der Gesellschaft, der sie angehört. Verhält sich Julie Karagina, die dank ihres Reichtums über eine ausreichende Auswahl an Verehrern verfügt, tatsächlich anders? oder Anna Mikhailovna Drubetskaya, die ihren Sohn in die Wache stellt? Sogar

Das Bett des sterbenden Grafen Bezukhov, Pierres Vater, Anna Michailowna, erlebt nicht

Ein Gefühl des Mitgefühls, aber auch die Angst, dass Boris ohne Erbe zurückbleibt.

Auch im „Familienleben“ zeigt Tolstoi High-Society-Schönheiten. Familie und Kinder spielen in ihrem Leben keine bedeutende Rolle. Helene findet Pierres Worte witzig, dass Ehepartner durch Gefühle inniger Zuneigung und Liebe verbunden sein können und sollten. Gräfin Bezukhova mit

Er denkt mit Abscheu an die Möglichkeit, Kinder zu bekommen. Mit erstaunlicher Leichtigkeit wirft sie

Ehemann. Helen ist eine konzentrierte Manifestation eines betäubenden Mangels an Spiritualität, Leere,

Eitelkeit. Die Bedeutungslosigkeit des Lebens der „Socialite“ steht voll und ganz im Einklang mit der Mittelmäßigkeit ihres Todes.

Übermäßige Emanzipation führt laut Tolstoi dazu, dass eine Frau ihre eigene Rolle falsch versteht. In den Salons von Helen und Anna Pawlowna Scherer kommt es zu politischen Auseinandersetzungen, Urteilen über Napoleon, über die Lage der russischen Armee... So haben High-Society-Schönheiten die Hauptmerkmale verloren, die einer echten Frau innewohnen. Im Gegenteil, in den Bildern von Sonya, Prinzessin Marya und Natasha Rostova sind jene Merkmale gruppiert, die den Typus „Frau im wahrsten Sinne des Wortes“ ausmachen.

Gleichzeitig versucht Tolstoi nicht, Ideale zu schaffen, sondern nimmt das Leben „wie es ist“. Tatsächlich werden wir in dem Werk keine „bewusst heroischen“ weiblichen Charaktere wie Turgenjews Marianna aus dem Roman „Nov“ oder Elena Stakhova aus „Am Vorabend“ finden. Auch die Art und Weise, weibliche Bilder von Tolstoi und Turgenjew zu schaffen, ist unterschiedlich. Turgenjew war ein Realist und gleichzeitig ein Romantiker in der Darstellung der Liebe: Lawretsky besucht ein abgelegenes Kloster, an dem Lisa vorbeigeht er mit dem Gang einer Nonne, „... nur die Wimpern des Auges zitterten ein wenig.. Was dachten und fühlten sie? Wer wird das sagen? .. Man kann nur auf sie zeigen und daran vorbeigehen.“ Spiritualität liegt nicht im intellektuellen Leben, nicht in der Leidenschaft von Anna Pawlowna Scherer, Helen Kuragina, Julie Karagina für politische und andere „männliche Themen“, sondern ausschließlich in der Fähigkeit zu lieben , in Hingabe an den Familienherd. Tochter, Schwester, Ehefrau, Mutter – das sind die wichtigsten Lebenssituationen, in denen sich der Charakter von Tolstois Lieblingsheldinnen offenbart. Diese Schlussfolgerung mag bei oberflächlicher Lektüre des Romans fraglich sein. Tatsächlich sehen wir den Patriotismus von Prinzessin Marya und Natasha Rostova während der französischen Invasion, wir sehen die Zurückhaltung von Marya Volkonskaya, diese auszunutzen

Die Schirmherrschaft des französischen Generals und die Unmöglichkeit für Natascha, in Moskau zu bleiben

Unter den Franzosen. Der Zusammenhang zwischen Frauenbildern und dem Kriegsbild im Roman ist jedoch komplexer; er beschränkt sich nicht nur auf den Patriotismus der besten russischen Frauen. Tolstoi zeigt, dass es einer historischen Bewegung von Millionen von Menschen bedurfte, damit die Helden des Romans – Marya Wolkonskaja und Nikolai Rostow, Natascha Rostowa und Pierre Bezuchow – einen Weg zueinander finden konnten.

Tolstois Lieblingsheldinnen leben mit ihrem Herzen, nicht mit ihrem Verstand. Alle schönsten und liebsten Erinnerungen Sonyas sind mit Nikolai Rostov verbunden: gemeinsame Kindheitsspiele und Streiche, die Weihnachtszeit mit Wahrsagen und Mummern, Nikolais Liebesimpuls, der erste Kuss ... Sonya bleibt ihrer Geliebten treu und lehnt Dolochows Vorschlag ab. Sie liebt

Resigniert, aber sie kann ihre Liebe nicht aufgeben. Und nach Nikolais Heirat

Sonya liebt ihn natürlich weiterhin. Marya Volkonskaya mit ihrem Evangelium

Demut liegt Tolstoi besonders am Herzen. Und doch ist es ihr Bild, das den Triumph verkörpert

Natürliche menschliche Bedürfnisse über Askese. Die Prinzessin träumt heimlich davon

Die Ehe, die eigene Familie, die Kinder. Ihre Liebe zu Nikolai Rostow ist groß,

Spirituelles Gefühl. Im Nachwort des Romans malt Tolstoi Bilder vom Glück der Familie Rostow und betont, dass Prinzessin Marya in der Familie den wahren Sinn des Lebens gefunden habe.

Liebe ist die Essenz von Natasha Rostovas Leben. Die junge Natasha liebt jeden: die klaglose Sonya und ihre Mutter-Gräfin und ihren Vater und Nikolai Petya und Boris Drubetsky. Die Annäherung und anschließende Trennung von Prinz Andrei, der ihr einen Heiratsantrag gemacht hat, lässt Natascha innerlich leiden. Ein Übermaß an Leben und Unerfahrenheit sind die Quelle von Fehlern und überstürzten Handlungen der Heldin; die Geschichte mit Anatoly Kuragin ist ein Beweis dafür.

Die Liebe zu Prinz Andrei erwacht in Natascha mit neuer Kraft, nachdem sie Moskau mit einem Konvoi verlassen hat, zu dem auch der verwundete Bolkonsky gehört. Der Tod von Prinz Andrei nimmt Nataschas Leben seinen Sinn, aber die Nachricht von Petjas Tod zwingt die Heldin, ihre eigene Trauer zu überwinden, um ihre alte Mutter vor wahnsinniger Verzweiflung zu bewahren. Natasha „dachte, dass ihr Leben vorbei sei. Doch plötzlich zeigte ihr die Liebe zu ihrer Mutter, dass die Essenz ihres Lebens – die Liebe – immer noch in ihr lebendig war. Die Liebe erwachte und das Leben erwachte.“

Nach der Heirat verzichtet Natasha auf das gesellschaftliche Leben, „all ihre Reize“ und

Er widmet sich ganz dem Familienleben. Das gegenseitige Verständnis zwischen Ehepartnern basiert auf der Fähigkeit, „die Gedanken des anderen mit außergewöhnlicher Klarheit und Geschwindigkeit zu verstehen und mitzuteilen, und zwar auf eine Weise, die allen Regeln der Logik widerspricht“. Das ist das Ideal des Familienglücks. Das ist Tolstois Ideal des „Friedens“.

Mir scheint, dass Tolstois Gedanken über den wahren Zweck einer Frau heute nicht überholt sind. Natürlich spielen Menschen, die sich engagieren, im heutigen Leben eine bedeutende Rolle

Politische, soziale oder berufliche Aktivitäten. Dennoch wählten viele unserer Zeitgenossen Tolstois Lieblingsheldinnen für sich. Und ist es wirklich so wenig zu lieben und geliebt zu werden?!
Der berühmte Roman von L.N. Tolstoi schildert viele unterschiedliche menschliche Schicksale

Charaktere, gute und schlechte. Es ist der Gegensatz von Gut und Böse, Moral und Rücksichtslosigkeit, der den Kern von Tolstois Roman ausmacht. Im Mittelpunkt der Geschichte stehen die Schicksale der Lieblingshelden des Schriftstellers – Pierre Bezukhov und Andrei Bolkonsky, Natasha Rostova und Marya Volkonskaya. Sie alle verbindet ein Sinn für Güte und Schönheit, sie suchen ihren Weg in der Welt, streben nach Glück und Liebe.

Aber natürlich haben Frauen ihren eigenen besonderen Zweck, der von der Natur selbst gegeben ist; sie ist in erster Linie eine Mutter, eine Ehefrau. Für Tolstoi ist dies unbestreitbar. Die Welt der Familie ist die Grundlage der menschlichen Gesellschaft, und ihre Herrin ist eine Frau. Die Frauenbilder im Roman werden vom Autor mit seiner Lieblingstechnik – der Gegenüberstellung der inneren und äußeren Bilder einer Person – enthüllt und bewertet.

Wir sehen die Hässlichkeit von Prinzessin Marya, aber ihre „schönen, strahlenden Augen“ erhellen dieses Gesicht mit einem erstaunlichen Licht. Nachdem sie sich in Nikolai Rostow, die Prinzessin, verliebt hatte, als sie ihn traf

Sie verwandelt sich so, dass Mademoiselle Bourrien sie fast nicht erkennt: „Brust, weibliche Noten“ erscheinen in ihrer Stimme, und Anmut und Würde erscheinen in ihren Bewegungen. „Zum ersten Mal kam all die reine spirituelle Arbeit zum Vorschein, mit der sie bisher gelebt hatte“ und verschönerte das Gesicht der Heldin.

Auch am Auftritt von Natasha Rostova erkennen wir keine besondere Attraktivität. Ewig veränderlich, in Bewegung, heftig auf alles reagierend, was um sie herum geschieht, kann Natasha „ihr großes Maul verlieren, völlig böse werden“, „brüllen wie ein Kind“, „nur weil Sonya ein Schakal war“, sie kann alt werden und sich bis zur Unkenntlichkeit verändern aus Trauer nach Andreys Tod. Genau diese Art von Lebensvariabilität an Natascha gefällt Tolstoi, weil ihr Aussehen ein Spiegelbild ist

Die reichste Welt ihrer Gefühle.

Im Gegensatz zu Tolstois Lieblingsheldinnen – Natasha Rostova und Prinzessin Marya – ist Helen es

Die Verkörperung äußerer Schönheit und zugleich seltsamer Unbeweglichkeit, Versteinerung.

Tolstoi erwähnt ständig ihr „eintöniges“, „unveränderliches“ Lächeln und ihre „antike Schönheit ihres Körpers“. Sie ähnelt einer schönen, aber seelenlosen Statue. Nicht umsonst erwähnt die Autorin ihre Augen überhaupt nicht, die im Gegenteil bei positiven Heldinnen immer unsere Aufmerksamkeit erregen. Helen sieht gut aus, aber sie ist die Verkörperung von Unmoral und Verderbtheit. Für die schöne Helen ist die Ehe der Weg zur Bereicherung. Sie betrügt ihren Mann ständig, die tierische Natur überwiegt in ihrem Wesen. Pierre – ihr Ehemann – ist beeindruckt von ihrer inneren Unhöflichkeit. Helen ist kinderlos. „Ich bin nicht so dumm, Kinder zu haben“

Sie spricht blasphemische Worte. Ohne geschieden zu sein, löst sie das Problem, indem sie

Wen sollte sie heiraten, da sie nicht in der Lage war, sich für einen ihrer beiden Verehrer zu entscheiden? Geheimnisvoll

Helens Tod ist darauf zurückzuführen, dass sie sich in ihre eigenen Intrigen verstrickt hat. So ist diese Heldin, ihre Einstellung zum Sakrament der Ehe, zu den Pflichten einer Frau. Aber für Tolstoi,

Dies ist das Wichtigste bei der Beurteilung der Heldinnen eines Romans.

Prinzessin Marya und Natasha werden wundervolle Ehefrauen. Natasha steht nicht alles zur Verfügung

Pierres intellektuelles Leben, aber mit ihrer Seele versteht sie seine Handlungen und hilft ihrem Mann dabei

Alle. Prinzessin Marya fesselt Nikolaus mit spirituellem Reichtum, der seiner einfachen Natur nicht gewachsen ist. Unter dem Einfluss seiner Frau mildert sich sein ungezügeltes Temperament, zum ersten Mal wird ihm seine Unhöflichkeit gegenüber Männern bewusst. Marya versteht Nikolais wirtschaftliche Sorgen nicht, sie ist deswegen sogar eifersüchtig auf ihren Mann. Aber die Harmonie des Familienlebens liegt darin, dass Mann und Frau sich gegenseitig zu ergänzen und zu bereichern scheinen und ein Ganzes bilden. Vorübergehende Missverständnisse und leichte Konflikte werden hier durch Versöhnung gelöst.

Marya und Natasha sind wundervolle Mütter, aber Natasha ist mehr um die Gesundheit der Kinder besorgt (Tolstoi zeigt, wie sie sich um ihren jüngsten Sohn kümmert), Marya dringt überraschend in den Charakter des Kindes ein und kümmert sich um die spirituelle und moralische Erziehung. Wir sehen, dass sich die Heldinnen in den wichtigsten, für den Autor wertvollsten Eigenschaften ähneln – sie erhalten die Fähigkeit, die Stimmung geliebter Menschen subtil zu spüren, die Trauer anderer Menschen zu teilen und ihre Familie selbstlos zu lieben. Eine sehr wichtige Eigenschaft von Natasha und Marya ist Natürlichkeit und Schlichtheit. Sie sind nicht in der Lage, eine Rolle zu spielen, sie sind nicht darauf angewiesen

Neugierige Blicke können gegen die Etikette verstoßen. Bei ihrem ersten Ball Natasha

Es zeichnet sich gerade durch seine Spontaneität und Aufrichtigkeit im Ausdruck von Gefühlen aus. Prinzessin

Marya vergisst im entscheidenden Moment ihrer Beziehung zu Nikolai Rostow, was sie wollte

Seien Sie distanziert und höflich. Sie sitzt da, denkt bitter nach und weint dann, und Nikolai, der mit ihr sympathisiert, geht über den Rahmen des Smalltalks hinaus. Wie immer bei Tolstoi,

Letztlich entscheidet sich alles durch einen Blick, der Gefühle freier ausdrückt als Worte: „und die Ferne,

Das Unmögliche wurde plötzlich nah, möglich und unvermeidlich.

In seinem Roman „Krieg und Frieden“ vermittelt uns der Schriftsteller seine Liebe zum Leben, die in all ihrem Charme und ihrer Vollständigkeit erscheint. Und davon sind wir angesichts der Frauenbilder des Romans einmal mehr überzeugt.

Julie Karagina ist eine der Nebenfiguren im Buch „Krieg und Frieden“ von Lew Nikolajewitsch Tolstoi.

Das Mädchen stammt aus einer adeligen und wohlhabenden Familie. Mit Marya Bolkonskaya ist sie seit früher Kindheit befreundet, doch im Laufe der Jahre haben sie praktisch aufgehört zu kommunizieren.

Julie ist ungefähr zwanzig Jahre alt. Sie ist immer noch unverheiratet, was zu dem im literarischen Werk beschriebenen Zeitpunkt sehr spät war, daher wollte das Mädchen so schnell wie möglich leidenschaftlich vor den Traualtar gehen, um jemanden kennenzulernen. Karagina besucht ständig verschiedene Ausstellungen, Theater und andere gesellschaftliche Veranstaltungen . Karagina will wirklich keine „alte Jungfer“ werden und setzt alles daran, eine verheiratete Dame zu werden. Sie hat ein riesiges Erbe, das nach dem Tod ihrer Eltern und Brüder übrig blieb: zwei luxuriöse Villen und Grundstücke sowie Ersparnisse.

Julie ist in Nikolai Rostow verliebt und würde ihn gerne heiraten, weil sie glaubt, dass diese Sympathie absolut auf Gegenseitigkeit beruht. Doch der junge Mann verhält sich ihr gegenüber vornehm und möchte nicht nur um des Geldes seiner potenziellen Braut willen den Bund fürs Leben schließen, da er sie nicht als Liebhaberin und zukünftige Ehefrau wahrnimmt. Das Mädchen ist weiterhin eifersüchtig auf Nikolai, konnte seine Gunst jedoch nie gewinnen. Boris Drubetskoy hingegen kümmert sich fleißig um Julie, um ihr Vermögen in Besitz zu nehmen. Er mag sie überhaupt nicht, aber Boris macht ihr einen Heiratsantrag und verfolgt dabei ausschließlich egoistische Ziele, und Karagina stimmt zu.

Das Mädchen ist dumm und narzisstisch. Sie gibt vor, eine andere Person zu sein, versucht besser zu wirken, als sie wirklich ist. Karagina demonstriert sogar anderen gegenüber ihren vorgetäuschten Patriotismus, um öffentliche Anerkennung und Lob zu gewinnen. Julie beherrscht das Harfenspiel und unterhält die Gäste ihres Anwesens oft mit verschiedenen Musikkompositionen. Karagina ist ständig unter Vertretern der Moskauer Elite und kennt die Verhaltensregeln in der säkularen Gesellschaft, ist aber keine interessante Gesprächspartnerin, daher sind viele nur aus Höflichkeit mit ihr befreundet.

Das Mädchen hält sich für eine echte Schönheit, doch andere sind anderer Meinung. Sie hat ein rundes Gesicht, große Augen und eine geringe Statur. Sie scheut keine Kosten für ihre Outfits und ist immer auf dem neuesten Stand gekleidet.

Julie vertritt zu verschiedenen Themen keinen eigenen Standpunkt und ahmt die Argumente und Meinungen anderer nach. Dies drängt die Menschen von ihr weg, weil Julies Ehemann beispielsweise seine Frau insgeheim hasst, sie als Belastung betrachtet und ihr gegenüber nur Ärger empfindet. Selbst ihre langjährige Freundin Marya Balkonskaya hörte auf, sie zu sehen und mit ihr zu kommunizieren, weil Karagina für sie uninteressant wurde.

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