Die Klage Jaroslawnas bestimmt ihre Integrität. Die ideologische und künstlerische Rolle der Episode „Jaroslawnas Schrei“
Die ideologische und künstlerische Rolle der Episode „Jaroslawnas Klage“
„Die Geschichte von Igors Feldzug“ ist ein Denkmal der alten russischen Literatur. Es wurde im 12. Jahrhundert geschrieben, in der Zeit der frühen feudalen Staatlichkeit, als sich das Land in einem Zustand der Zersplitterung befand und die Einheit des Staates durch Bürgerkriege und ausländische Invasionen gestört wurde.
„Die Geschichte von Igors Feldzug“ hat wie jedes literarische Werk einen ideologischen Inhalt und eine künstlerische Form, die durch Geschlecht, Genre, Sprache und das gesamte System von Mitteln und Techniken, mit deren Hilfe der Inhalt erstellt wird, bestimmt wird. Die Komposition des Werkes steht in engem Zusammenhang damit. Jede Episode ist ein wichtiger Bestandteil, ohne den das Werk seine Bedeutung und Form verliert.
„Jaroslawnas Klage“ ist eine sehr wichtige Episode in „Die Geschichte von Igors Feldzug“. Es gibt einige Episoden in diesem Werk, die weitere Entwicklungen ahnen lassen. Solche Episoden sind: der Moment, als „die Sonne ihm (Igor) den Weg mit Dunkelheit versperrte“; „Svyatoslavs Traum“, „Yaroslavnas Klage“ – ohne sie würde das Gefühl der damaligen Zeit, des 12. Jahrhunderts, als das Werk geschrieben wurde, verloren gehen, da die Menschen im alten Russland zutiefst an verschiedene Vorzeichen glaubten. Der Autor schafft mit Hilfe dieser Episode eine Atmosphäre; dank solcher Passagen kann der Leser das Werk nun besser verstehen.
Die Chronik enthielt nur eine trockene Sachverhaltsdarstellung, und die Episode „Jaroslawnas Klage“ ist ein vom Autor des Laien eingefügtes Element, um den emotionalen Klang des Werkes zu verstärken. „Jaroslawnas Klage“ scheint uns nach dem lyrischen Exkurs des Autors, in dem er an die ersten russischen Fürsten und ihre zahlreichen Feldzüge gegen die Feinde Russlands erinnert und sie mit zeitgenössischen Ereignissen vergleicht, in die Realität zurückzubringen. Im Allgemeinen wurde „Die Geschichte von Igors Feldzug“ geschaffen, um die tatsächliche Reaktion der Bewohner Russlands auf die stattfindenden Ereignisse auszudrücken, da dies nicht in der Chronikpassage enthalten sein kann.
Diese Episode trägt eine enorme emotionale Belastung: Hier konzentriert sich die Einstellung des Autors zu allem, was passiert. Abgesehen von dieser Episode werden Gefühle nirgendwo sonst so offen geäußert. Der Autor konnte das Leiden Jaroslawnas sehr genau wiedergeben und damit die Haltung des gesamten russischen Landes zu den Ereignissen zum Ausdruck bringen. Tatsächlich war diese Niederlage für die Geschichte Russlands von erheblicher Bedeutung. „The Tale of Igor’s Campaign“ ist durchdrungen von heroischem und tragischem Pathos, also der emotionalen und wertenden Haltung des Autors gegenüber der dargestellten Person. Auch „Jaroslawnas Klagelied“ ist für die Komposition „The Lay of Igor’s Campaign“ von großer Bedeutung. Indem sie sich an die Kräfte der Natur wendet und sie um Hilfe bittet, scheint Jaroslawna die Flucht des Fürsten Igor aus der Gefangenschaft der Polowetzer vorzubereiten.
Ohne diese Episode wäre die Logik der Erzählung gestört worden; ohne sie hätte in „Die Geschichte von Igors Feldzug“ die Idee, das heißt die Verurteilung des mörderischen Krieges und des Rufs der Fürsten, nicht so klar zum Ausdruck gebracht werden können zu vereinen, und das Problem - Fragmentierung und der Weg zur Vereinigung.
Der Raum im „Wort“ verändert sich ständig, manchmal erweitert er sich, manchmal verengt er sich. In diesem Moment verengt sich der künstlerische Raum im Werk auf Putivl. In der Episode selbst dehnt sich der Raum auf enorme Grenzen aus, da Jaroslawna in ihrem an ein lyrisches Volkslied erinnernden Schrei alle Naturgewalten gleichzeitig anspricht: den Wind, den Donez und die Sonne. „Die Natur ist im Lay nicht der Hintergrund von Ereignissen, nicht die Kulisse, in der die Handlung stattfindet – sie ist selbst eine Figur, so etwas wie ein alter Chor“ (D. S. Likhachev). Der Appell an alle Kräfte der Natur erzeugt das Gefühl, dass ein Mensch von einem riesigen Raum umgeben ist. Dies bringt die Ansichten der Menschen jener Zeit, also des 12. Jahrhunderts, über die Welt zum Ausdruck: „...der mittelalterliche Mensch strebt danach, die Welt so vollständig und umfassend wie möglich zu erfassen, sie in seiner Wahrnehmung zu reduzieren und ein „Modell“ zu schaffen „der Welt – eine Art Mikrowelt…“ (Likhachev D.S. Poetik der altrussischen Literatur // Poetik des künstlerischen Raums).
Ich habe „The Tale of Igor’s Campaign“ in zwei verschiedenen Übersetzungen gelesen – von D. Likhachev und in der poetischen Übersetzung von N. Zabolotsky. Ich denke, dass das Lesen mehrerer verschiedener Übersetzungen es dem Leser ermöglicht, Ereignisse aus verschiedenen Perspektiven zu betrachten und sie besser zu verstehen. In jeder Übersetzung offenbart sich die Persönlichkeit des Übersetzers – er ist sozusagen der Autor des Textes. Zabolotskys Sprache ist publikumsnäher, sogar umgangssprachlich:
Was erzählst du, Wind, bösartig,
Warum wirbeln die Nebel am Fluss ...
Während Likhachev:
Oh Wind, Segel!
Warum, mein Herr, blasen Sie auf mich zu?
Aufgrund der Umkehrung haben wir jedoch immer noch das Gefühl, dass es sich hierbei um eine Übersetzung eines altrussischen Werkes handelt:
Im Morgengrauen in Putivl, weinend,
Wie ein Kuckuck im zeitigen Frühling,
Die junge Jaroslawna ruft:
An der Wand ist eine schluchzende Stadt ...
Zabolotsky verwendet in seiner Übersetzung verschiedene künstlerische Techniken: Personifizierung, Vergleich, fügt eigene Stücke ein, um die emotionale Färbung zu verstärken. Likhachev hat zum Beispiel keine solchen Zeilen:
Die Nebel werden wegfliegen,
Prinz Igor wird seine Augen leicht öffnen ...
...................................
Du säest feindliche Pfeile,
Nur Todesstöße von oben ...
Das heißt, Zabolotsky gibt detailliertere, künstlerische Beschreibungen. Likhachev verwendet hauptsächlich Metaphern, während Zabolotsky Vergleiche in denselben Phrasen verwendet, zum Beispiel: „... der unbekannte Kuckuck kräht früh“ (D. Likhachev), „... wie der Kuckuck im Jura ruft.“ In beiden Übersetzungen werden zahlreiche Personifikationen verwendet, da Jaroslawna den Wind, den Fluss und die Sonne anspricht, als wären sie lebendig: „Mein herrlicher Dnjepr!“, „Die Sonne ist dreimal hell!“, „Was sind du, Wind ...“
Daher ist die Episode „Jaroslawnas Schrei“ sowohl semantisch als auch emotional von großer Bedeutung. In dieser Episode drückt der Autor durch die Darstellung des Leidens Jaroslawnas den Zustand des gesamten russischen Landes zu dieser Zeit aus.
Referenzliste
Zur Vorbereitung dieser Arbeit wurden Materialien von der Website http://www.bobych.spb.ru/ verwendet.
Jaroslawnas Schrei ist vielleicht die poetischste und schönste Episode des Werkes. Er klingt nicht nur nach Klagen und Gebeten, sondern wie ein echter Zauberspruch voller Volkslieder und magischer Verwandlungen in Tiere.
Jaroslawna macht sich Sorgen über den erfolglosen Feldzug der Truppe ihres Mannes Prinz Igor. In ihrer Trauer scheut sie sich nicht vor ihren Tränen und wendet sich den höheren Kräften der Natur zu – dem Wind, dem Fluss und der Sonne. Ihre gleichberechtigten Appelle sind erstaunlich; Jaroslawna scheint die höheren Mächte zu verurteilen und zu tadeln, wie gute alte Freunde, die ihrem Mann nicht die nötige Hilfe geleistet haben. Mit dieser Technik weist der Autor auf die ausgeprägten heidnischen Bräuche hin, die zu dieser Zeit trotz des bereits akzeptierten Christentums herrschten. Auch die Natur in Tränen wird auf ungewöhnlich malerische Weise dargestellt. Beschreibungen wie die Verwandlung in Tiere sind durchaus typisch für die Folklore.
Das Bild von Jaroslawna vereint erfolgreich den Typus einer treuen und hingebungsvollen Frau, die bereit ist, alles für ihren Mann zu tun, sich in einen Kuckuck zu verwandeln und Blut aus ihren Wunden zu wischen. Sie erwähnt in ihrem Lied auch die berühmte Leistung von Swjatoslaw dass das russische Volk etwas hat, auf das es stolz sein kann. Es ist wichtig, dass das weibliche Bild gleichberechtigt mit dem männlichen dargestellt wird. Damit betont der Autor das Selbstvertrauen und die Selbstständigkeit Jaroslawnas.
Daraus können wir schließen, dass die Autorin mit Hilfe des präsentierten Bildes versucht, die Trauer und gleichzeitig die Entschlossenheit aller Frauen Russlands – Ehefrauen und Mütter – zu vermitteln. Jedes Wort von Jaroslawna ist voller Licht und hoffen auf ein erfolgreiches Ende der Konfrontation.
Klasse 9
Unterrichtsthema:„Appell der Jahrhunderte. Analyse des Gedichts „Jaroslawnas Klage“ von M. Zwetajewa.
Der Rahmenplan basiert auf dem Curriculum „Verpflichtende Mindestinhalte der grundlegenden allgemeinen Literaturbildung“
Lehrbuch: Literatur, 9. Klasse, herausgegeben von M. Korovina.
Zusätzliche Literatur: N. Paskevich „Lessons of Masters of Words“, Krasnodar, 2000, Dictionary of Literary Terms, M. 1974.
Der Zweck der Lektion:
1.Pädagogisch:
Machen Sie die Schüler mit dem persönlichen Drama im Leben der Dichterin vertraut.
Bestimmen Sie, wie der Appell der Jahrhunderte ausgedrückt wird.
2. Entwicklung:
Entwickeln Sie die Fähigkeit, poetische Texte zu verwenden;
Analysefähigkeiten verbessern;
Entwickeln Sie logisches Denken.
3. Aufklärung:
Entwickeln Sie ein Gefühl des Mitgefühls;
Seien Sie respektvoll gegenüber den Gefühlen der anderen Person.
Bildung von moralischem und moralischem Wissen der Schüler.
Lernziele:
1. Pädagogisch:
Neues Wissen über die künstlerischen Besonderheiten des Textes generieren;
Bildung einer moralischen Persönlichkeit;
Entwicklung kreativer Fähigkeiten – kreativ gestalten, die eigene Seele offenbaren.
2. Diagnose:
Sehen Sie im Unterricht, was die Kinder erfolgreich gelernt haben, wo aus Wissen bereits Fähigkeiten und Fertigkeiten geworden sind.
3. Kognitiv:
Die Merkmale des lyrischen Werkes sind tragische Noten, die Erfahrung der Heldin ist spürbar.
4. Forschung:
Wird im Prozess der Arbeit mit dem Text und seiner Analyse erreicht.
Ziele der Lehrerselbstentwicklung:
Das Wichtigste für mich ist zunächst einmal die Beziehung zu den Jungs im Kommunikationsprozess. Versuchen Sie, ihm Ihren Standpunkt nicht aufzudrängen, d.h. Arbeit nach dem Schema: Autor-Schüler-Lehrer.
Dieses Material kann als weiteres Studium der Arbeit von M. Tsvetaeva (Klasse 11) für außerschulische Aktivitäten (Debatten, Literatursalons, Clubs) verwendet werden. Der Stoff ist nicht nur für den Lehrer, sondern auch für den Schüler (aus Erfahrung) interessant.
Die CD enthält Fotomaterial, Auszüge aus Gedichten von M. Tsvetaeva, Zitate aus „The Tale of Igor’s Campaign“ und zusätzliches Material.
Meine Zwetajewa... mein erstes Treffen mit der Dichterin fand Ende 1976 statt. im Film von E. Ryazanov (2007 wurde er 80 Jahre alt) „Die Ironie des Schicksals…“ Erinnern Sie sich an die Zeilen „Ich mag es, dass nicht ich es bin, der mit dir krank ist…“. Die Gedichte beeindruckten mich sofort und für den Rest meines Lebens. Es tut weh, dass nicht viele Menschen von einem solchen Dichter wussten. Das Leben und das tragische Schicksal dieser außergewöhnlichen Frau ist Ihnen, liebe Schülerinnen und Schüler, nahezu unbekannt. Wer ist schuldig? Die uralte Frage. Was zu tun ist? Lesen Sie Zwetajewa.
M.I. Zwetajewa schrieb über ihre Gedichte: „Meine Gedichte werden wie kostbare Weine an die Reihe kommen“ (1913)
Die Wende ist gekommen!
Am 23. Dezember 1920 erschien das Werk „Jaroslawnas Klage“, das während der dramatischen Phase ihres Lebens geschrieben wurde. Zeitgenossen stellten fest, dass alle Gedichte von M. Tsvetaeva ihr Leben und ihre Gefühle widerspiegeln. Im Strudel des Bürgerkriegs, in der Weißen Garde, lag ihr Ehemann Sergej Efron zwischen Leben und Tod.
M. Tsvetaevas Gedicht „Jaroslawnas Klage“ wird sofort mit dem großen Denkmal der antiken Literatur „Die Geschichte von Igors Feldzug“ in Verbindung gebracht.
Sie haben eine gemeinsame Heldin – Jaroslawna. Beide trauern um ihren Mann. Das ist die Tragödie der russischen Frau, der Frau des 12. und 20. Jahrhunderts, die Tragödie der Rus und des russischen Volkes.
Es scheint, dass Marinas Seele den intensiven Gefühlen nicht mehr standhalten kann. Sie versucht, sich durch das Wort von dem Schmerz zu befreien, der ihr Herz überwältigt. Im Gedicht „Jaroslawnas Klage“ geht es um Liebe zu ihrem Ehemann, um Schmerz für ihn, um Hingabe an ihr Volk und um Loyalität gegenüber ihrem Heimatland. Sie weint um alle russischen Frauen.
Die Hauptfigur des Gedichts ist Jaroslawna. Sie schöpft Glauben und Hoffnung aus dem starken Charakter der antiken Heldin. Zeitunterschied Acht Jahrhunderte. Wie viele Generationen hat der Fluss der Zeit mitgerissen, wie hat sich die Welt verändert. Es sind nur:
Liebe – Schmerz – Tränen: alles seelische Leid
Und auch - Klagelied... Es ist älter als das „Wort“... Es hat lebensbejahendes Pathos
Dies ist ein Rituallied. Sie improvisierte nach einem bestimmten Standard:
Es endet mit dem Bild einer Frau – einer Ehefrau. In meiner Arbeit wollte ich mein Verständnis der Komposition, Intonation und syntaktischen Merkmale des Gedichts „Jaroslawnas Klage“ zeigen.
Analyse eines poetischen Werkes
Der Aufbau des Gedichts ist gesprächig, die Intonation einer Volksklage, das Gedicht beginnt mit dem Anfang
Der Anfang – das Schlüsselwort – ist „ein uralter Schrei“. Dies ist ein Beiname. Es betont die Antike. Hinzu kommen die Worte: kontinuierlich – unausweichlich.
Zu Beginn enthält Zwetajewa auch einen Appell an Igor (fünfmal). Der Appell an Igor wird durch die Worte „mein“, „Prinz“ verstärkt. Dies ist ein Schrei aus der Seele, ein Wunsch, Ihrem geliebten Menschen Ihre Stimme und Ihr Gefühl zu übermitteln. Und für Zwetajewa war es Sergej Efron.
Ihre Liebe zu ihm war aus Zärtlichkeit und Mitleid gewoben: „Solch, in schicksalhaften Zeiten, verfassen Sie Strophen und gehen Sie zum Hackklotz“ (3. Juni 1914, Koktebel, Vers „S.E.“
Der Anfang endet mit dem Wort „Rus“. Das ist kein Zufall. Für die Dichterin und ihre Heldin Jaroslawna sind das Schicksal ihrer Geliebten und des Mutterlandes von entscheidender Bedeutung. Ohne sie wird sie nicht leben können.
Der Autor folgt sorgfältig dem Wort. Hier ist ein Appell an einen geliebten Menschen und an die Kräfte der Natur und Reflexionen über das Leben, über die Wechselfälle des Schicksals. Appell ist eine traditionelle Form der Folklore.
Jaroslawna M. Zwetajewa – Appell an die Sonne, den Raben und den Wind
Jaroslawna aus „Das Wort…“ ist auch ein Appell an den Wind, die Sonne, den Don.
Klagelieder. Die Trauergäste (Klagegäste) trauerten nicht nur um den Verstorbenen. Sie sprachen über sein Leben und seine Angelegenheiten.
„Der schmeichelhafte Bajan lügt, er hat uns betrogen ...“
Die Mischung aus Worten hohen und niedrigen Stils verleiht den Überlegungen einen aufschlussreichen Charakter: „Igor fiel“ – er starb für das Vaterland, für Russland, für eine gerechte Sache. Das Wort „weiß“ ist alarmierend. Es hat eine tiefe Bedeutung.
„Weiße Sache“ ist eine gerechte Sache – die weiße Bewegung in Russland (historisches Phänomen). Im Jahr 1920 Es kam zum Zusammenbruch der Weißen Bewegung. Es wurde überall zerstört. Der Schriftsteller Shulgin schrieb: „Weiße sind russische Menschen. Sie griffen zu den Waffen, damit die Behörden jedem die Möglichkeit geben, zu leben und zu arbeiten und den Hass auf Weiße nicht mehr zu schüren. Sie sind fast Heilige.“
Wind-Segel-Wirbelwind-Tramp
Bewegt leistungsstarke kreisförmige Obdachlose
horizontale Windbewegung
Eine interessante Wiederholung der Wörter „weiß“, „weißer Körper“, „weiße Substanz“, „weißer Don“, „weiße Kampagne“.
Weiß ist die Farbe der Wahrheit, Reinheit und Heiligkeit der Gedanken. Mit dieser Verflechtung beweist M. Tsvetaeva die Grundidee: Vergebens stürzten sie Russland in dieses blutige Massaker, vergeblich starb Igor. Kurze, prägnante Sätze. Aber wie groß ist die Kraft der Gefühle, die der Autor vermittelt! Die Wahl der Beinamen für das Wort „weinen“ ist sehr interessant:
Weinen leidenschaftlich – stark
Das Weinen ist sanft – kraftlos, da ist keine Kraft mehr.
Sowohl im Ritualschrei als auch im Schrei von Jaroslawna blickt Zwetajewa durch das Bild einer Frau – einer Mutter, einer Frau. Nur sie können so um Menschen trauern, die ihnen am Herzen liegen.
3. Das Ende des Gedichts „Jaroslawnas Klage“. Die letzten Strophen beantworten die Fragen:
Was ist das Schicksal von Jaroslawna Zwetajewa?
Wer trägt die Schuld an ihrer Tragödie?
Und sie erhielten die Antwort:
Die weiße Bewegung wurde besiegt („The White Campaign is Over“)
Rus ist vorbei
Es gibt keinen Ehemann, einen Kämpfer für Gerechtigkeit!
Und sie hat keinen Platz auf dieser Welt.
Und das geschah am 31. August 1941, als sie mit ihrem Sohn in Jelabuga ankam. A. Achmatowa schrieb: „Diese Zeit hat sie getötet, sie hat uns getötet, genauso wie sie viele getötet hat, genauso wie sie mich getötet hat ...“
Wir sind heute bei dir, Marina,
Wir laufen um Mitternacht durch die Hauptstadt...
Und überall ertönen Todesglocken
Ja, Moskau stöhnt wild
Blizzards, unser Trailcoverer.
II. Die Versstruktur der Entstehung des Werkes.
1). Die Einteilung in Strophen (Teile) ist ungewöhnlich – sie sind unterschiedlich aufgebaut. Jede der Strophen trägt einen bestimmten Gedanken, ist aber durch Übertragungen (zusätzliche Pausen) logisch verbunden und rhythmisch.
Mein Igor! Prinz (Pause)
Mein Igor! Prinz (Pause)
Igor!
Auch in der 3. Strophe gibt es 5 Pausen
Vergessen wir nicht – das ist Jaroslawnas Schrei. Pausen sind mit dem Atmen einer schluchzenden Person verbunden, ihre Sprache ist intermittierend. Außerdem wird in diesen Wörtern die erste Silbe betont. Diese Technik verstärkt den Rhythmus des Verses: weinen, weinen, hören, Rabe, Auge, Sonne, Pfeile.
Hören wir uns den Klang des Gedichts an. Das ist das Wort Weinen. Der Autor verwendet Alliteration und Assonanz. So hören wir die Echos des Wortes. Lasst uns folgen:
Ein alter Schrei ([o]) pl [a]
Pl A h Jarosl A vny pl, [a] [a]
Hörst du? sl, [s]
Kontinuierlich[s]
Der Schrei ist unausweichlich [o]. pl, [s]
pl-sl-gl-l; a-o-s
So erreicht M. Tsvetaeva eine harmonische Einheit. Abschließend fragen Sie sich, woher Zwetajewa die Kraft nahm, ein solch patriotisches Werk zu schaffen. Ihre Heldin ist stark, sie ist bereit, alles zu ertragen, um das Vaterland, Russland und ihren Ehemann zu retten. Sie möchte nicht ohne sie leben. Das ist Jaroslawna Zwetajewa. Das ist immer Jaroslawna.
Lektion Nr. 7. Thema: Analyse der Episode in „Die Geschichte von Igors Feldzug“ – „Jaroslawnas Klage“.
Ziele und Zielsetzungen des Unterrichts:
Bestimmen Sie die Rolle des Weinens Jaroslawnas im künstlerischen Gesamtwerk.
Entwicklung von Fähigkeiten zur Episodenanalyse.
Förderung einer Kultur des Verständnisses eines Kunstwerks.
Während des Unterrichts.
ICH. Überprüfung des Hauses. Aufgaben.
Mündlicher Aufsatz „Wie der Prinz im Text des Gedichts erscheint ...“.
II. Kommunizieren Sie das Thema und den Zweck.
III. Lesung von „Jaroslawnas Klagelied“ durch den Lehrer auf Altrussisch und übersetzt von N. A. Zabolotsky. IV. Wort des Lehrers. Jaroslawna ist ein typisches Bild einer russischen Frau, das einen bedeutenden Platz im ideologischen Konzept des Gedichts einnimmt. Das Bild konzentriert sich auf die Themen Frieden, Familie, Heimat, Liebe und Hingabe, Selbstaufopferung und die grenzenlose Melancholie einer Frau, die auf ihren Mann aus dem Militärdienst wartet. Jaroslawnas Aufregung ist so groß, dass sie bereit ist, sich in einen Vogel zu verwandeln, um so schnell wie möglich neben ihrem Mann zu stehen und seine Wunden zu waschen. Solche Metamorphosen waren charakteristisch für die Folklore. Antike Gleichnisse und Lieder zeichnen sich durch die Verwandlung von Helden in Vögel und Tiere aus. Jaroslawna ist die Tochter ihres Volkes, die dessen Kultur und Traditionen in sich aufgenommen hat, daher ist es nicht verwunderlich, dass sie wie die Figuren in den Liedern, Klageliedern und Gleichnissen ihrer Zeit spricht. In jedem Wort von Jaroslawnas Schrei sind Motive und Melodien der mündlichen Volkskunst zu hören. Jaroslawnas Appell an die Naturgewalten ist für den Autor auch eine Möglichkeit, über die Schönheit des russischen Landes zu sprechen, wo der Wind in den Wolken weht, wo die Sonne zu jeder Jahreszeit „dreimal hell“ ist, wo steinerne Berge steigen, wo es Meere und Flüsse gibt. All diese Schönheiten spiegeln das große und weite Russland wider, verkörpert im Bild einer selbstlosen russischen Frau. In Jaroslawnas Schrei hört man nicht nur Leid und Traurigkeit, jedes Wort darin ist voller Liebe, Zärtlichkeit und Hoffnung. Die Lyrik des Monologs bringt Gefühle in Einklang und mildert die Bitterkeit von Verlust und Niederlage. Jaroslawnas Herz ist vor Trauer zerrissen, aber ihre Trauer ist hell und voller Hoffnung auf ein Treffen mit ihrem Ehemann. In ihrer Person hoffen und glauben alle russischen Frauen und alle russischen Menschen an einen glücklichen Ausgang der Ereignisse.V. Analytisches Gespräch.
Die Klage Jaroslawnas eröffnet den dritten Teil des Gedichts. Wie wir sehen, leiden nicht nur das Mutterland, sondern auch nahestehende Menschen unter den Folgen der Kampagne.
Mit wem vergleicht Jaroslawna ihr Schicksal? (Mit dem bitteren Schicksal des Kuckucks).
Warum will sich Jaroslawna in einen Kuckuck verwandeln?
Lehrer. Das Bild des Kuckucks ist ein Mittler zwischen der Welt der Lebenden und der Welt der Toten. Märchentradition: Der Kuckuck bringt lebendiges und totes Wasser, um den Helden wiederzubeleben. Waschen der Wunden von Prinz Igor mit Wasser aus dem Kayala-Fluss. - An wen wendet sich Jaroslawna? (Zu den Naturgewalten - Wind, Sonne, Dnjepr). Lehrer.Zum Zeitpunkt der Ereignisse, die im Gedicht zum Ausdruck kommen, hatte Rus das Christentum angenommen. Aus den künstlerischen Bildern des Gedichts und aus Jaroslawnas Schrei geht jedoch klar hervor, dass das Volk seine heidnische Vergangenheit und die Traditionen des Glaubens noch nicht vergessen hat ihrer Vorfahren sind dem Autor noch immer stark in Erinnerung. Der Appell an die Naturgewalten ist eine klare Bestätigung des Heidentums: Der Wind, die Sonne, der Fluss – verkörpern die heidnischen Götter. Entweder macht sie ihnen Vorwürfe, dass sie der Truppe nicht helfen, oder sie bittet um Unterstützung. Und gleichzeitig steht Jaroslawna auf Augenhöhe mit den mächtigen Kräften der Natur und spricht sie mit „Sie“ an: Was erzählst du, Wind, bösartig, Warum wirbeln die Nebel am Fluss, Du erhebst die Polovtsian-Pfeile,Wirfst du sie in russische Regimenter?
Arbeiten Sie mit der Illustration des Künstlers V. Favorsky „Jaroslawnas Klage“.
Schauen wir uns die Illustration aus dem Stich von V. Favorsky an.
Wie sehen Sie Jaroslawna? (Jaroslawna steht im Zentrum auf einer hohen Stadtmauer in der Stadt Putivl. Sie streckt ihre Arme über die Felder, Bauernhütten, über die ganze weite Welt).
Warum weint Jaroslawna gerade zu dieser Zeit? (Im Original wird der Wirkungszeitpunkt wie folgt angegeben: „früh“. In den Übersetzungen erscheinen Bilder von Morgen, Morgendämmerung, Frühling).
Was ist ein Visier? Warum weint Jaroslawna auf ihrem Visier, auf Yura? (Das Visier ist der obere Teil der Stadtmauer, auf dem man laufen konnte. Jur ist ein offener, überfüllter Ort. Jaroslawnas Trauer wird von allen Menschen geteilt.)
Wo liegt Putivl? Warum weint Jaroslawna dort? (Jaroslawna konnte in Putivl keinen Ehemann erwarten: Sie sollte in Nowgorod-Seversky, der Hauptstadt des Fürstentums Igor, sein. Der Autor von „The Tale of Igor's Campaign“ verzerrt die Realität absichtlich für einen bestimmten künstlerischen Zweck. Putivl ist ein Stadt an der Grenze des Fürstentums Nowgorod-Seversky).
Wie hängen Donau, Kayala und Putivl geografisch zusammen?
Existiert der Kayala River wirklich? (In der Chronik wird der Fluss, auf dem Igors Kampf mit den Polovtsianern stattfand, nicht erwähnt. Eine Interpretation des Namens des Flusses: vom Verb „kayati“ – „bedauern, trauern“. Fluss des Todes).
Warum ist Jaroslawnas Stimme auf der Donau zu hören? (Die Ausbreitung von Jaroslawnas Stimme in ganz Russland. Von Putiwl aus erreicht Jaroslawnas Stimme durch die russischen Länder den Grenzfluss Donau. Persönliche Trauer (Trennung von ihrem Ehemann) nimmt ein allgemeines Ausmaß an, das für ganz Russland von Bedeutung ist.)
Lehrer. In „The Tale of Igor’s Campaign“ entsteht ein Bild der Rus, die sich am Scheideweg und am Rande der Zerstörung befindet. Es lässt sich eine Parallele zwischen dem Bild von Jaroslawna und dem Bild von Rus ziehen.
Warum wird Igors Frau nach ihrem Vatersnamen und nicht nach ihrem Vornamen benannt? (Der Name der Heldin nach Patronym. Welche andere Heldin aus „Die Geschichte von Igors Feldzug“ hat einen Namen? In der Episode der Schlacht zwischen den Russen und den Polovtsianern heißt Wsewolods Frau Glebovna. Die Vorliebe für einen Gattungsnamen ist vorbei ein einzelnes ist ein Muster im gesamten Werk).
Warum ist Jaroslawnas Stimme auf der Donau zu hören? (Die Ausbreitung von Jaroslawnas Stimme in ganz Russland. Wie weit sind Donau und Putiwl voneinander entfernt? Übersetzung von A. Maykov: Igor hört Jaroslawnas Stimme (anstatt auf die Donau zu zeigen). Von Putiwl aus geht Jaroslawnas Stimme durch die russischen Länder erreicht den Grenzfluss Donau. Persönliche Trauer (Trennung von ihrem Ehemann) nimmt ein allgemeines Ausmaß an, das für ganz Russland von Bedeutung ist.
Warum erwähnt Jaroslawna Wsewolod, Igors Bruder, in ihrem Schrei nicht? (Jaroslawnas Klage ist nur Igor gewidmet, weil er eine besondere hierarchische Position einnimmt – er ist der Fürst von Nowgorod-Seversky. Familieninteressen werden in den Hintergrund gedrängt, wenn das Problem ganz Russland betrifft.)
Lehrer. In Jaroslawnas Schrei wird die Grenze zwischen dem Persönlichen und dem Allgemeinen, dem Leben einer Person und dem Leben der Sippe, dem Leben der Sippe und dem Leben des Volkes aufgehoben. Aber in einigen Episoden ist die gegenteilige Situation zu beobachten? Igor und Wsewolod warteten nicht auf die anderen Fürsten und machten sich allein auf den Weg, um persönlichen Ruhm zu erlangen.
Warum heißt die Episode „Jaroslawnas Klage“?
Was ist Weinen? Wie wird dieses Wort im Zusammenhang mit dieser Arbeit verstanden?
Weinen ist, wenn man aus irgendeinem Grund weint und Tränen vergießt. Eine der Bedeutungen des Wortes „weinen“ ist „rituelles Trauerlied“ (Wörterbuch von Ozhegov und Shvedova). Die Klage in „Die Geschichte von Igors Feldzug“ ist eine zeremonielle Form (Etikette).
Wie viele Klagelieder gibt es in „The Tale of Igor’s Campaign“?
Lehrer. Schrei russischer Frauen nach der Niederlage. Das Goldene Wort von Svyatoslav ist die männliche Version des Weinens. Das Weinen von Rostislavs Mutter, das Igor in einem Gespräch mit Donez erwähnt (Rostislav ist der junge Bruder von Wladimir Monomach).
Verweilen wir beim Weinen von Rostislavs Mutter und vergleichen wir es mit dem Weinen von Jaroslawna. Was ist der Unterschied? Rostislaws Mutter weint um den Ermordeten und Jaroslawna um den Gefangenen. Im Weinen von Rostislavs Mutter trauert die Natur um den Verstorbenen. Laut Jaroslawnas Ruf muss die Natur Igor helfen. In „Die Geschichte von Igors Feldzug“ wird nur der Text von Jaroslawnas Klage wiedergegeben. Rostislavs Mutter nimmt eine passive Haltung ein: Sie trauert um den Tod ihres Sohnes. Jaroslawna ist aktiv: Sie versucht, ihrem Mann zu helfen.
Wird Jaroslawnas Bitte erfüllt? Wie hängen die beiden Episoden zusammen: Jaroslawnas Weinen und Fürst Igors Flucht aus der Gefangenschaft? (Die Naturgewalten, denen sich Jaroslawna zuwendet, helfen Igor bei der Flucht.)
Lehrer. Möwen und Schellenten, die empfindlich auf die Annäherung einer Person reagieren, warnen Igor, dass die Verfolgungsjagd naht.
Spechte zeigen Igor durch Klopfen den Weg zum Fluss. Spechte leben in Baumdickichten, die in den Tälern von Steppenflüssen wachsen.
Was ist das Besondere am Wort Jaroslawna? Elemente welcher verbalen Gattung sind in Jaroslawnas Schrei enthalten? (Jaroslawnas Schrei ist wie eine Verschwörung, ein Zauberspruch, ein Gebet. Jaroslawnas Wort beeinflusst die Realität, verwandelt sie.)
Lehrer. Ein Appell an die Naturgewalten und ein Appell an die russischen Fürsten. Beide enthalten einen Aufruf zur Aktivität, zum Handeln. Die Flucht von Prinz Igor ist eine Vorhersage dafür, dass das Wort des Autors auch sein Ziel erreichen wird – die russischen Fürsten werden sich vereinen und Russland retten.
VI. Den Klageliedern der Menschen zuhören. Kunst. Russland A. Pokrovskaya (Phonograph für das Lehrbuch).
VII. Klagelieder von Studenten lesen.
VIII. Zusammenfassung der Lektion.
Das Gedicht „Die Geschichte von Igors Feldzug“ hatte ideologische und politische Bedeutung, da es einen Aufruf zur Einheit der russischen Länder gegen gemeinsame Feinde im Namen des Wohlstands Russlands und zum Wohl künftiger Generationen enthielt. Und es ist kein Zufall, dass das Gedicht mit einer positiven, optimistischen, siegreichen Note endet: Ehre sei allen, die keine Mühen gescheut haben. Verprügelte, schmutzige Regimenter für Christen! Bleib gesund, Prinz, und die ganze Truppe ist gesund! Ehre sei den Prinzen und Ehre sei der Truppe! Somit nimmt die Klage Jaroslawnas einen wichtigen Platz im ideologischen und künstlerischen Inhalt des Gedichts ein, da sie die Trauer des Volkes um die gefallenen Soldaten zum Ausdruck bringt. Mit der immensen Trauer einer schluchzenden Frau stellt die Autorin die Vorstellungen von Krieg und Frieden gegenüber, bekräftigt die Idee der Schöpfung und nicht die Vorstellungen von Zerstörung und Vernichtung, die jeden Krieg begleiten. Darüber hinaus spiegelte Jaroslawnas Schrei die typischen Charaktereigenschaften einer russischen Frau wider, die nicht nur für unsere Vorfahren, sondern auch für moderne russische Frauen charakteristisch sind. Die Autorin schuf einen organischen Typus einer russischen Frau, die ihrem Mann und ihrem Heimatland ergeben ist und deren Opferbereitschaft und Liebe sich später in der klassischen russischen Literatur widerspiegelt. IX. Betrachtung.Leute, nennt eine Entdeckung, die ihr während des Unterrichts für euch gemacht habt.
X. Hausaufgaben: Lernen Sie Jaroslawnas Schrei auswendig. Bereiten Sie sich auf Ihren Aufsatz vor. Illustration (optional).
Im Jahr 1791 wurde A. I. Musin-Puschkin zum Chefankläger der Heiligen Synode ernannt. Im selben Jahr, am 11. August, erließ Katharina II. ein Dekret, nach dem es der Synode gestattet war, interessante Manuskripte aus den Archiven und Bibliotheken des Klosters zu sammeln und zu entfernen...
Während des Feldzugs handelte er mit außergewöhnlichem Mut, doch er konnte seinen Wunsch nach persönlichem Ruhm nicht aufgeben, was zu seiner Niederlage führte. Zum ersten Mal in der Geschichte des Kampfes gegen die Polowzianer wurden die russischen Fürsten – Igor und sein Bruder Wsewolod – gefangen genommen. Nach...
1. Die Originalität des Genres „Worte…“. 2. Merkmale der Komposition. 3. Sprachmerkmale der Arbeit. Ist es für uns, Brüder, nicht angemessen, mit den alten Worten der Militärmärchen über Igors Feldzug, Igor Swjatoslawitsch, zu beginnen? Lassen Sie dieses Lied gemäß den Geschichten unserer Zeit beginnen ...
Die Geschichte vergangener Jahre entstand in Kiew, im berühmten Kiewer Höhlenkloster. Auch andere altrussische Städte hatten ihre eigenen Chroniken: Tschernigow im Süden und im Norden Nowgorod, Susdal und später Wladimir auf Kljasma (gegründet 1108).
In der fast zweihundertjährigen Geschichte des Studiums von „The Lay of Igor’s Campaign“ waren V. P. Adrianova-Peretz, D. S. Likhachev, B. A. Rybakov, L. A. Dmitriev, M. V. Shchepkina und vor ihnen Sun die maßgeblichsten Forscher. Miller, A. N. Veselovsky, I. N. Zhdanov, V. M. Istrin,...
